Fiodor Michajłowicz Dostojewski to największy pisarz rosyjski, który wywarł ogromny wpływ na rozwój języka rosyjskiego i Literatura zachodnioeuropejska. Czyta go cały świat, imponująca siła jego powieści jest wielka.
„Zbrodnia i kara” otwiera okres wielkich powieści w twórczości Dostojewskiego, w którym powstały „Idiota”, „Demony”, „Nastolatek”, „Bracia Karamazow”.
Pojawienie się „Zbrodni i kary” było wynikiem uogólnienia przez pisarza najważniejszych sprzeczności lat 60. Organizacja tekst artystyczny Powieść podporządkowana jest zasadniczej myśli – aby pokazać, że pomysł Raskolnikowa podzielenia ludzkości na dwie nierówne części jest nieludzki, jest nierozerwalnie związany z warunkami jego życia, ze światem petersburskich zakątków, z których jednym jest zajęte przez samego bohatera. Na cechę symboliczną zwracało uwagę wielu badaczy postacie literackie Dostojewski. Ale kolor odgrywa szczególną rolę w pracy. Definicje kolorów mają znaczenie symboliczne i służą objawieniu stan umysłu bohaterowie.
W naszej pracy braliśmy pod uwagę funkcje zabarwienie w „Zbrodni i karze”, jego znaczenie dla ujawnienia głównej idei powieści oraz porównanie kolorystyki i stanu ducha bohaterów.
Aby uzyskać odpowiedzi na te pytania, przestudiowano pierwotne źródła różnych autorów oraz wykorzystano zasoby Internetu. Częściowo znaleźliśmy odpowiedzi na postawione pytania, ale nie wszystkie, więc sami przeprowadziliśmy dalsze prace.
Znaczenie ciemnych kolorów w powieści „Zbrodnia i kara”
Analizując użycie koloru w Zbrodni i karze, można stwierdzić, że cała praca powstała niemal na tym samym żółtym tle. Rzeczywiście, żółty jest najczęstszym kolorem w powieści. Ale schemat kolorów w opisach pisarza nie jest w żaden sposób ograniczony żółty, ponieważ w całej powieści spotykamy kolory zielony, czerwony i czarny, które dużo grają ważna rola we wszystkich opisach.
Powieść Dostojewskiego zaczyna się od opisu życia i świata petersburskich zakątków i ich mieszkańców. Ukazując warunki ich życia, autorka posługuje się głównie ciemną i brudną żółcią.
Cała akcja powieści rozgrywa się w tej części Petersburga, gdzie mieszkają biedacy. Przed nami pojawia się wilgotne, ponure miasto, w którym na każdym rogu znajdują się tawerny. Na początku powieści pojawiają się głównie ciemne, brudne tony:
Na ulicy panował straszny upał wszędzie wapno, rusztowania, cegły, smród kurzu z tawern i co chwila przemykający pijacy dopełniali obrzydliwą i smutną kolorystykę obrazu.
Klatka schodowa była ciemna i wąska, „czarna”, ale on wszystko wiedział i studiował
Lokatorka spojrzała przez szparę na przybysza z widoczną nieufnością i widać było tylko jej błyszczące od ciemności oczy.
Do jakiego brudu jest jednak zdolne moje serce.
W tawernie. Usiadł w ciemnym i brudnym kącie, mimo całego brudu sytuacji, pozostał teraz z PRZYJEMNOŚCIĄ w tawernie.
Bohater powieści, Rodion Raskolnikow, mieszka w ciemnej szafie i spaceruje po ponurym mieście, odwiedza ciemną i brudną tawernę.
Jego mroczne myśli harmonizują z życiem brudnych tawern, zakamarków i ulic Petersburga, rodząc w jego sercu „lód”. To właśnie w takim środowisku nachodzą go mroczne myśli o morderstwie, jego teoria nadczłowieka, któremu wolno robić wszystko, nawet decydować, kto ma miejsce do życia na ziemi, a kto nie.
Atmosfera duszności na ulicach Petersburga, czarne i wąskie schody, ciemne i brudne zakamarki, pijalnie – to podstawa kolorytu miasta, w którym może żyć tylko osoba chora psychicznie, a więc niezdrowa społeczeństwo.
Symbolika koloru żółtego
Najczęstszym kolorem w powieści jest żółty. Jest obecny niemal stale, silnie oddziałuje na bohaterów i czytelnika, jest motorem akcji, determinującym losy bohaterów.
Według psychologa M. Luschera żółty to kolor słońca, ciepła i radości: „Żółty jest przez nas postrzegany jako słońce, jasne i mieniące się”. Mamy do czynienia ze sprzecznością między koncepcją radosnej żółci a kolorem żółtym Dostojewskiego.
Jakie jest symboliczne znaczenie koloru żółtego w powieści Dostojewskiego?
Przede wszystkim żółty kojarzy się z chorobą, jeśli chodzi o osobę. I odwrotnie, mówiąc o rzeczach, kolor żółty przypomina coś słonecznego, złotego, potrafi przywołać radosne emocje według psychologa Luschera. Jednak w Zbrodni i karze tak nie jest. Żółty kolor Dostojewskiego we wszystkich opisach ludzi i rzeczy jest kolorem chorobliwym. Na przykład: „Postawiła przed nim swój pęknięty czajniczek z już odsączoną herbatą i włożyła dwie żółte kostki cukru”; „Kiedy się rozejrzał, zobaczył, że siedzi na krześle, że ktoś go podtrzymuje po prawej stronie, a ktoś inny stoi po lewej stronie z żółtą szklanką wypełnioną żółtą wodą”.
Tutaj „żółty cukier” łączy się z pękniętym, potłuczonym czajnikiem, tak jak los Raskolnikowa ma pęknięcie lub skazę. „Żółte szkło”, czyli długo nie myte, z domieszką żółtej rdzy i żółta woda ryżowa są bezpośrednio związane z chorobą bohatera, z jego omdleniem. Bolesna, nieszczęsna zażółcenie występuje również przy opisywaniu innych rzeczy, na przykład: „pożółkłe futro katsaveyka” Aleny Iwanowna, „całkowicie czerwone, pełne dziur i plam” Raskolnikowa, kapelusz Raskolnikowa, jak całe jego życie, jest jeszcze młody, ale już jakby wyblakły, beznadziejny, poplamiony krwią.
Kolor żółty dominuje w opisie pokoju, do którego wszedł młody człowiek, z żółtą tapetą. „Meble są całe bardzo stare, z żółtego drewna. Grzmiące obrazki w żółtych ramach.” – tak autorka opisuje mieszkanie starszej pani – lombardu. Wybór brudnożółtych kolorów przy opisywaniu mieszkania Aleny Iwanowna nie jest przypadkowy, uosabiają niegodny styl życia gospodyni. A oto opis szafy Raskolnikowa: „To była maleńka cela, długa na 6 stopni, która wyglądała najnędzniej, z żółtawą, zakurzoną tapetą wszędzie za ścianą”. pogląd. To nie tylko zniszczenie domu, ale także zniszczenie życie człowieka. Dostojewski porównuje nędzne mieszkanie bohatera do żółtej szafy, która uciska go swoją ciasnością, ciemnością, budząc chęć ucieczki z niej, ale nie ma dokąd uciec: tam, na ulicach Petersburga, ta sama atmosfera beznadziei. Przytłaczająca atmosfera domu, miasta popycha Raskolnikowa do popełnienia przestępstwa.
Żółty kolor w powieści obecny jest niemal we wszystkich pomieszczeniach i tworzy atmosferę złego stanu zdrowia, frustracji, udręki, bólu, smutku. Brudnożółty, matowożółty, bolesny żółty kolor powoduje uczucie wewnętrznego ucisku, niestabilność psychiczną, ogólną depresję. Potwierdzeniem tej myśli są słowa Luschera: „Żółty jako kolor wydzieliny uwalniającej od irytującego napięcia wyraża jedynie stan nerwowy i psychiczny”.
Badacze twórczości Dostojewskiego zauważają, że w całej sztuce światowej jest niewiele dzieł takich jak Zbrodnia i kara, w których żółty kolor byłby tak całkowicie utrzymany. Dokonuje się analogii z malarstwem, z zajęcia twórcze Holenderski artysta Van Gogh. Obraz Van Gogha „Cafe” przedstawia hol prowincjonalnej tawerny z jasnożółtą podłogą i wiszącymi lampami naftowymi, których światło maluje postać właściciela i całą sytuację na żółto. "W mojej kawiarni" - napisał Van Gogh - "starałem się wyrazić, że kawiarnia to miejsce, w którym można zwariować lub popełnić przestępstwo. Wszystko to wyraża atmosferę gorącej otchłani, bladego cierpienia. Wszystko to wyraża ciemność, w której jednak drzemie siła.
To właśnie w tawernie Raskolnikow przypadkowo podsłuchał rozmowę dwóch studentów o bezwartościowości i bezużyteczności ludzi takich jak Alena Iwanowna, co było kolejnym impulsem do pomysłu morderstwa. Pijalnia to miejsce, w którym rządzą ciemne siły umysły ludzi, aw ciemności kryje się straszna siła, która może doprowadzić człowieka do przestępstwa.
Żółty kolor w opisie przedmiotów współgra z chorobliwą żółcią bohaterów powieści, otoczonych tymi przedmiotami. W opisie portretów większości bohaterów powieści pojawia się ten sam boleśnie żółty kolor. Na przykład: Marmieładow - „z żółtą, nawet zielonkawą twarzą opuchniętą od ciągłego pijaństwa i opuchniętymi powiekami.”; twarz Porfirija Pietrowicza, przedstawiciela legitymizacji obecnej władzy, miała „kolor chorej, ciemnożółtej”, co ma też pewne znaczenie symboliczne, wskazujące na niezdrowe prawa społeczne.
Luscher mówi o wpływie koloru żółtego na psychikę człowieka: „Żółty niepokoi człowieka, podnieca go i oddaje naturę mocy wyrażonej w tym kolorze, który w końcu staje się śmiały i natarczywy”. Być może to może wyjaśnić zachowanie Raskolnikowa, jego natrętne myśli o prawie silna osobowość i śmiałe pragnienie wypróbowania teorii w stosunku do niej samej.
Czytając słowa Luschera o upodobaniu do żółtego koloru ludzi, którzy są na skraju samozagłady, wyobrażasz sobie Rodiona Raskolnikowa w tej roli: Ostatnia nadzieja, wtedy ponownie da pierwszeństwo żółtemu, ale wraz z wymuszającą czernią. Często, podobnie jak Van Gogh, w ostatnie zdjęcie(czerwiec 1890) czarne kruki krążące pod czernią i błękitem chmury burzowe nad ekscytującym żółtym pole pszenicy jest na skraju samozniszczenia. W powieści połączenie ciemnej czerni z żółcią jasno stawia przed czytelnikami nieestetyczny obraz biedy i choroby bohaterów, prowadzących ich do dewaluacji ludzkiego życia, do zbrodni i samozniszczenia.
Czasami w opisie portretów bohaterów określenie „żółty” ustępuje określeniu „blady”, zbliżony kolorystycznie i emocjonalnie. Na przykład: „blada, z płonącymi oczami twarz” Sonechka, „… kolor rzucił się na bladą twarz Dunyi” itp. Zażółcenie i bladość są integralną cechą wszystkich mieszkańców Petersburga. Potwierdza to epizod spotkania Soni z nieznajomym dżentelmenem: „jego szeroko zadziorna twarz była całkiem przyjemna, a cera świeża, nie petersburska”.
Krytyk literacki V. V. Kozhinov zwrócił uwagę na „bardzo znaczące porównanie w Zbrodni i karze” dwóch słów: słowo „żółty” niejednokrotnie sąsiaduje z innym słowem o tym samym rdzeniu - „żółtym”, które, nawiasem mówiąc, często znaleźć w powieści. Na przykład o Raskolnikowie mówi się: „Ciężki, złowieszczy, zły uśmiech przemknął po jego ustach. W końcu poczuł się duszno i ciasno w tej żółtej szafie.
Albo w innym miejscu: „Obudził się z żółcią. i spojrzał na swoją szafę z nienawiścią. To była malutka klatka. która miała najbardziej nieszczęśliwy wygląd ze swoimi żółtymi. Tapeta." Przed nami wyraźna interakcja wewnętrznej i zewnętrznej, postawy bohatera i świata. Oczywiście to właśnie w tej interakcji zakorzenione jest złożone i intensywne znaczenie, jakie słowo „żółty” nabiera w powieści.
W interakcji z „żółcią” „żółtość” nabiera znaczenia czegoś bolesnego, przytłaczającego.
Żółty jest więc symbolem choroby, biedy, nieszczęścia życia. Żółta tapeta i żółte meble w pokoju starego lombardu, twarz Marmeladowa żółta od ciągłego pijaństwa, żółta szafa Raskolnikowa „jak szafa lub skrzynia”, domy pomalowane na żółto-szaro, Sonia Marmieładowowa, która została zmuszona do przejścia na żółty bilet”, samobójczyni z żółtą, wyczerpaną twarzą, żółtawa tapeta w pokoju Soni, „żółte meble z polerowanego drewna” w gabinecie Porfirija Pietrowicza, pierścionek z żółtym kamieniem na dłoni Łużyna. Te detale oddają beznadziejną atmosferę egzystencji głównych bohaterów dzieła, są zwiastunami złych wydarzeń.
Pomysł ten potwierdzają słowa psychologa M. Luschera: „Żółty jest głównym kolorem. Wyraża podstawową potrzebę psychiczną - otwarcia się.Żółty jest preferowany przez ludzi, którzy liczą na relaks poprzez uwolnienie od ciężaru lub związku, który ich gnębi jak nałóg.
Na tle do bólu żółtej barwy, barwa ta spotykana jest w powieści dwukrotnie jako czysta, w spokojnej tonacji. Sugeruje to, że najwyraźniej nie wszystko jest tak beznadziejne w życiu Rodiona Raskolnikowa, że jest nadzieja na sprawiedliwe życie.
W powieści wyróżniają się także inne kolory, a przede wszystkim kolor oczu bohaterów. To są „cudowne niebieskie oczy Sonechki” i już zupełnie inne niebieskie oczy Swidrygajłowa o „zimnym, ciężkim spojrzeniu”; to „piękne ciemne oczy o płonącym spojrzeniu” Raskolnikowa na pierwszych stronach powieści i te same oczy „z zapaleniem”, a następnie „ martwy wygląd” po morderstwie itp.
Widzimy, jak barwa, nawet pośrednio wskazywana, oddaje stan duszy bohatera: od pięknie ciemnej, czyli głębokiej, przez „zapaloną”, czyli naturalnie błyszczącą, po martwą, czyli bezbarwną.
4. Znaczenie w powieści czerwieni
Na tle żółtego wielkie znaczenie symboliczne nabierają inne kolory, a przede wszystkim czerwień. Tak więc po zabójstwie Aleny Iwanowna jej mieszkanie, w którym opisano na początku powieści żółty, nabiera czerwonego odcienia w oczach Raskolnikowa, przypominającego kolor krwi. Raskolnikow zauważa, że w mieszkaniu „był spory stos, dłuższy niż arshin, z wypukłym dachem, obity czerwonym maroko. Powyżej, pod białym prześcieradłem, leżało zające futro, okryte czerwonym kompletem. Najpierw zaczął wycierać zakrwawione ręce”.
Kontrast czerwieni na tle żółci robi na Raskolnikowie silne wrażenie.
Czerwony kolor w powieści charakteryzuje niebezpieczeństwo, które grozi bohaterom, na przykład w opisie Marmeladowa: „czerwone oczy” mówią nie tylko o jego upadku moralnym, ale także o bolesnym niebezpieczeństwie, które może prowadzić do śmierci. To samo niebezpieczeństwo zagraża życiu jego żony Katarzyny Iwanowna, która „zaziębiła się tej zimy i już kaszlała krwią”, a czerwone plamy na jej policzkach świadczą o złym stanie zdrowia.
Chora Katarzyna Iwanowna już od zmysłów wyprowadzała swoje dzieci na ulice miasta, zmuszając je do śpiewania, tańczenia, przebierając je za ulicznych śpiewaków i śpiewaków: „Chłopiec miał na sobie turban z czegoś czerwono-białego, tak że przedstawiał się jako Turek. Garniturów dla Leni było za mało; na głowie miała tylko czerwoną czapkę zrobioną na drutach z garu. Użycie czerwonego koloru przy opisywaniu dzieci pokazuje, jak niebezpieczne jest dla nich życie w chorym społeczeństwie.
A jasne, czerwone słońce, które Raskolnikow widzi spacerując po mieście przed morderstwem, czy mały złoty pierścionek z trzema czerwonymi kamyczkami, który zostawia jako zastaw, stają się zapowiedzią niebezpieczeństwa nie tylko dla życia Aleny Iwanowny, ale także dla niego.
5. Znaczenie koloru zielonego
Na tle żółci, szarości i czerwieni wyróżnia się kolor zielony. Uderzająco różni się od całej gamy kolorystycznej dzieła, wyróżnia się świeżością i czystością.
W powieści pojawia się kościół z zieloną kopułą, do którego Raskolnikow chodził niejeden raz i kochał ją i stare obrazy w niej. Jest jakby symbolem drogi oczyszczenia człowieka z grzechu.
Zieleń to kolor odrodzenia, kolor, który daje nadzieję na przemianę. Znajduje się w drugim, „afrykańskim” śnie Raskolnikowa o oazie, wyrażającym nieświadome pragnienie duchowej jasności i czystości, ale w rzeczywistości to uczucie jest stłumione. Soneczka, ideał chrześcijańskiej łagodności i pokory, pojawia się na końcu pracy w zielonej chustce. Ten szalik, jak krzyż, nosi Katerina Ivanovna, a za nią Sonya Marmeladova. Już sam moment, w którym go zakłada, jest symboliczny. Dzieje się to na Syberii, w więzieniu, gdzie ona Ponownie przychodzi do Raskolnikowa rankiem, gdy zatwardziałego mordercy dochodzi do złamania. Idąc rano do „pracy”, widzi daleki brzeg, gdzie „była wolność, gdzie mieszkali ludzie niepodobni do tych tutaj, jakby sam czas się tam zatrzymał, jakby czasy Abrahama i jego stada nie przeszły”. To właśnie tego ranka Raskolnikow uświadamia sobie, że kocha Sonię bezgranicznie, czuje, że wstał, że wreszcie „przyszło życie”. Szalik reprezentuje zarówno cierpienie, które spotyka jego właścicieli, jak i ich odkupieńczą moc. Umierając, Katerina Iwanowna mówi: „Bóg wie, jak cierpiałam”. Idąc po Raskolnikowa, który idzie się przyznać do zbrodni, Sonia zakłada na głowę tę chustę. Jest gotowa wziąć na siebie cierpienie i odpokutować za winę Raskolnikowa. W epilogu, w scenie odrodzenia, zmartwychwstania Raskolnikowa, Sonia pojawia się w tej samej chustce, wynędzniała po chorobie. W tym momencie zielony kolor cierpienia i nadziei głównych bohaterów utworu pokonuje żółty kolor chorego Petersburga i daje bohaterom powieści nadzieję na lepszą przyszłość.
Uogólnienie
Możemy więc stwierdzić, że użycie niektórych kolorów w powieści „Zbrodnia i kara” F. M. Dostojewskiego odgrywa ważną rolę w ujawnieniu treści całego dzieła. Autor posługuje się w opisie niemal całą gamą oznaczeń kolorystycznych (czarny, niebieski, niebieski, brązowy, różowy i inne), jednak dominują barwy ciemne, brudnożółte, czerwone.
Ciemny kolor miasta sugeruje pojawienie się czarnych myśli w umysłach ludzi i popycha ich do zbrodni, jak to się stało z Rodionem Raskolnikowem.
W Zbrodni i karze żółty kolor we wszystkich opisach ludzi i rzeczy jest kolorem chorobliwym. Przygotowania do morderstwa, przeżycia Raskolnikowa ukazane są w brudnej, żółtej tonacji.
Punkt kulminacyjny powieści jest pokazany na czerwono. To jest morderstwo popełnione przez Raskolnikowa. Choroba Kateriny Iwanowna, śmierć Marmeladowa są w czerwonych kolorach, uosabiających niebezpieczeństwo.
Zieleń to kolor odrodzenia i oczyszczenia duszy bohatera z grzechu, kolor sprawiedliwej drogi, kolor nadziei, wglądu i przezwyciężenia wszelkich nieszczęść. Zielony kolor wzmacnia afirmujące życie znaczenie powieści Zbrodnia i kara.
Numeryczna symbolika „Zbrodni i kary” kluczem do zrozumienia kwestie ideologiczne powieść F.M. Dostojewski.
Powieść F. M. Dostojewskiego „Zbrodnia i kara” była i jest różnie traktowana zarówno przez czytelników, jak i krytyków. Dostojewskiego można słusznie nazwać psychologiem duszy. LN Tołstoj zauważył, że geniusz Dostojewskiego jest niezaprzeczalny, odczuwa najmniejsze psychologiczne niuanse stanu swoich bohaterów. Pisarz nie został zrozumiany za życia, dręczące go problemy okazały się niezrozumiałe dla współczesnych, a jego przepowiednie wydawały się wytworem wyobraźni. Dostojewski „prowadzi” nas do poznania życia w szczególny, z trudem zdobyty sposób i uczy nas, czytelników, szukać w każdym człowieku iskierki dobra. Pytania, które niepokoiły pisarza, są stare jak świat, stare jak świat i nowe jak jutro. W dziele autor próbował rozwiązać tak złożone problemy moralne: ochronę pokrzywdzonych, przejawy miłosierdzia i humanizmu, miłość do ludzi, wiarę i niewiarę, wybór moralny i samodoskonalenia. Te wszystkie pytania nie mogą pozostawić nas obojętnymi.
Dostojewski jest uważany za pisarza humanistycznego.. W centrum powieści znajduje się niezwykła, tajemnicza osobowość - Rodion Romanowicz Raskolnikow. Jest trochę podobny do E. Bazarowa, studenta, który marzy o edukacji, pewnym biznesie, użyteczności dla społeczeństwa. Raskolnikow umie odczuwać czyjś ból i współczucie, odczuwać czyjeś nieszczęście dotkliwiej niż własne.. Pisarza interesowało, jak taka ludzka, współczująca osoba decyduje się na zabójstwo, dlaczego się to popełnia, co pchnęło bohatera na tę drogę, skąd bierze się wola, jak pracuje jego mózg i serce podczas popełniania przestępstwa. Kim są ci ludzie, którzy biorą na siebie tyle ludzkiego życia, w imię których popełniane są takie okrucieństwa? Dostojewski wnika w duszę przestępcy i za ideę złudzenia dobre serce, zabijając z miłości do ludzi, ujawnia najstraszniejszą i potworną ideę – „ideę Napoleona”, dzielącą ludzkość na dwie nierówne części: większość – „drżące stworzenie” i mniejszość – „panów”, zwanych od urodzenia kontrolować większość, stojąc poza prawem i mając prawo.
Kompozycja powieści opiera się na obaleniu tej idei. Dostojewski mówi nam, czytelnikom, na czym polega błąd teorii Raskolnikowa. W powieści Raskolnikow szukał dowodu na prawo moralne w sposób logiczny i nie rozumiał, że prawo moralne nie wymaga dowodu, nie może, nie może być udowodnione, ponieważ najwyższą sankcję otrzymuje nie z zewnątrz, ale od siebie. . Dlaczego osobowość każdej osoby jest rzeczą świętą? Nie można do tego podać żadnej logicznej podstawy – takie jest prawo ludzkiego sumienia, prawo moralne. Pisarz prowadzi nas do idei, że sumienie, natura okazała się być silniejszy niż teoria, pomimo swojej logicznej nietykalności. Aby ukazać ogrom tej teorii, pisarz stworzył nową geometrię sztuki, uzupełniając euklidesowy trójwymiarowy świat o „czwarty wymiar” – duchowość. Wszystko tutaj jest w stylu Dostojewskiego: zarówno portret, jak i krajobraz, miejsce i czas akcji - przestrzegaj praw ” czwarty wymiar" .
V. Belov w komentarzach do powieści zauważył: „Każdy bohater „Zbrodni i kary” ma swój własny, czysto indywidualny język, ale wszyscy mówią „jednym” językiem - językiem „czwartego wymiaru” pisarza. W świecie Dostojewskiego czas, podobnie jak przestrzeń, jest funkcją ludzkiej świadomości, jest uduchowiony i może, w zależności od stanu duchowego bohaterów, rozciągać się w nieskończoność, kurczyć się lub prawie zniknąć.. Nie bez powodu w jednym z szkiców zeszytów Zbrodni i kary Dostojewski pisze: „Czym jest czas? Czas nie istnieje; czas to liczby, czas to stosunek bytu do niebytu”. Dlatego nawet tak na pierwszy rzut oka nieistotny szczegół, jak liczby powtórzone w Zbrodni i karze, które są ważne dla ujawnienia ideologicznych problemów powieści, jest bardzo ważne..
U podstaw naszego Praca badawcza obejmowała przede wszystkim uważną lekturę Praca literacka oraz tekst Ewangelii, do którego wielokrotnie w swoim dziele odwołuje się F.M. Dostojewski. I oczywiście w naszej pracy również się zwróciliśmy literatura krytyczna co nam pomogło Kluczowe wnioski na podany temat.
Ważnym narzędziem jest symbolizmdlaujawnienie stanowiska autora. Użycie symboliki liczb jest jednym z najbardziej złożonych i jednocześnie jednym z najbardziej wyrafinowanych, niezwykłych techniki artystyczne. Czasami to, czego Dostojewski nie mówi bezpośrednio, jest uzupełniane liczbami, które ujawniają cechy konkretnego bohatera.. To one często pozwalają czytelnikowi zanurzyć się w atmosferze panującej w dziele, zbliżyć się do zrozumienia intencji autora..
Celem pracy jest: rozważenie numerycznej symboliki „Zbrodni i kary” jako klucza do zrozumienia ideologicznych problemów powieści Fiodora Michajłowicza Dostojewskiego.
Aby osiągnąć ten cel, stawiamy sobie następujące zadania:
1. Zbadanie i ujawnienie znaczenia liczb „3; 4; 7; 11; 30” w ujawnieniu problematyki ideowej powieści.
2. Klasyfikować postacie cyfrowe na podstawie analizy tekstu powieści.
3. Porównaj postacie i wydarzenia z powieści „Zbrodnia i kara” z tekstem Ewangelii.
4. Poprzez symbolikę liczb pokaż złożoność i głębię powieści.
W powieści numer-symbol jest głównym szyfrem powieści. Wiadomo, że Motywy chrześcijańskie dla twórczości Dostojewskiego są tradycyjne, więc można prześledzić związek liczb „4, 3, 7, 11, 30” z tekstami ewangelii i skorelować je z tekstem powieści. Skomentujmy je. Najczęściej w „Zbrodni i karze” powtarza się liczba „7”. Spróbujmy dowiedzieć się, jakie wydarzenia sprawiają, że jest ona szczególnie znacząca i symboliczna? Wiemy, że liczba „7” często występuje w życiu codziennym, w przyrodzie i mitologii: jest siedem dni tygodnia, siedem kolorów podstawowych, siedem cudów świata, siedem córek Atlanty itd.
Zwróć uwagę, że powieść składa się z 6 rozdziałów i epilogu: w pierwszej i drugiej części - po 7 rozdziałów. Sobowtór Raskolnikowa, Swidrygajłow, również mieszkał z Marfą Pietrowną przez siedem lat, ale dla niego nie było to siedem dni szczęścia, ale siedem lat ciężkiej pracy. Ciekawe, że Svidrigailov uporczywie wspomina te siedem lat w powieści: „… przez wszystkie nasze siedem lat…”, „Nie opuszczałem wioski przez siedem lat”.
Wszystkie fatalne wydarzenia w życiu R. mają miejsce o godzinie siódmej: nagle dowiedział się, że jutro, dokładnie o siódmej wieczorem, Lizawiety, siostry starej kobiety i jej jedynej konkubiny, nie będzie w domu i dlatego , staruszka dokładnie o siódmej wieczorem zostawała sama w domu.” „Właśnie jak brał kredyt hipoteczny, to nagle gdzieś na podwórku ktoś krzyknął: „Już dawno była siódma”.„Wysyłając” Raskolnikowa na morderstwo dokładnie o godzinie 19.00, Dostojewski z góry skazuje go na porażkę, bo to jest przeciw Bogu. Dla bohatera jest to „liczba fatalna”."W epilogu ponownie pojawia się liczba "7", aby Rodion żałował ciężkiej pracy, pozbył się byłego przestępcy i ponownie stał się mężczyzną. Raskolnikow czyta Ewangelię, a Dostojewski przypomina: "Ta książka ... była taki, z którego to<Соня>przeczytali mu o zmartwychwstaniu Łazarza” i na końcu powieści liczba „7” nie jest już symbolem śmierci, ale liczbą zbawienną. Zostało im jeszcze siedem lat; a do tego czasu tyle męki nie do zniesienia i tyle niekończącego się szczęścia!<...>Siedem lat, tylko siedem lat! Na początku szczęścia, w innych chwilach, oboje gotowi byli patrzeć na te siedem lat, jakby to było siedem dni.
Analizując „Zbrodnię i karę”, zwróciliśmy uwagę na to, jak liczba „4” pomaga ujawnić wewnętrzny świat bohaterowie, ich stosunek do otaczającą rzeczywistość. Raskolnikow ma cztery główne sny, a po zbrodni Raskolnikow ma urojenia przez cztery dni. Również schody i cyfra „4” są ze sobą połączone, ponieważ schody prowadzą do pewnego powtarzającego się poziomu wysokości - do czwartego.Mieszkanie ofiary znajduje się na czwartym piętrze budynku; Raskolnikow chowa skradzione przedmioty na podwórku, na którym buduje się czteropiętrowy dom; Nędzny pokój Marmeladowa znajduje się na 4 piętrze; komisariat policji znajduje się na 4 piętrze tego budynku.
V.N. Toporov konkluduje: „Ta czteroczłonowa struktura pionowa jest semantycznie dopasowana do motywów ciasnoty, horroru, przemocy, ubóstwa, a zatem przeciwstawia się czteroczłonowej strukturze poziomej związanej z ideą przestrzeni, życzliwość, ratować. A u Dostojewskiego liczba jest wprowadzana w świat i określa nie tylko rozmiar, ale także jego najwyższą istotę.
Zwróćmy uwagę na fakt, że czytanie o Łazarze ma miejsce cztery dni po zbrodni Raskolnikowa, czyli cztery dni po jego moralnej śmierci. Yu. I. Seleznev zauważa: „Znaczny jest również następujący szczegół: Sonia nadal nie wie, że Raskolnikow jest mordercą, czuje tylko, że jest „nieżyjący”. Czyta mu o zmartwychwstaniu Łazarza: „Siostra zmarłej Marty mówi do niego: „Panie już śmierdzi, od czterech dni leży w grobie. Mocno uderzyła w słowo „cztery”.Jeśli przypomnimy sobie, że istnieje bezpośredni związek między szafą-trumną Raskolnikowa a jego pomysłem na „trumnę”, jeśli ponadto przypomnimy sobie, że sam Raskolnikow „śmierdzi przez cztery dni” – od dnia zbrodni, to istnienie słowo i obraz, który tworzy jednocześnie w dwóch planach stylistycznych – aktualnym i wiecznym – staje się czytelne”
Tak więc liczba „4” jest związana ze zbrodnią Raskolnikowa, jego winą i przyznaniem się.
Zidentyfikowaliśmy również szereg skojarzeń związanych z liczbą 3. Liczba ta może być jednocześnie uważana za folklorystyczną i ewangelicką. Wielu jest z tym związanych. ważne wydarzenia: w wieku 30 lat Jezus rozpoczął swoją służbę na ziemi; Według Ewangelii cena, za jaką Judasz Iskariota zdradził swojego nauczyciela Jezusa Chrystusa, wynosi trzydzieści srebrników. „Trzydzieści srebrników” oznacza zapłatę za zdradę.
Liczby „3.30” odgrywają znaczącą rolę w powieści „Zbrodnia i kara”: Marfa Pietrowna wykupiła Swidrygajłowa z dziury zadłużenia za 30 tysięcy, a on ją zdradził; w testamencie pozostawiła Duni trzy tysiące rubli; o dziewiątej wieczorem Sonia wyłożyła 30 rubli przed Katarzyną Iwanowną; Marmieładow wyjął ostatnie trzydzieści kopiejek na kaca, a on, podobnie jak wcześniej Katarzyna Iwanowna, której Sonia „po cichu wyłożyła trzydzieści rubli”, nie mógł się nie czuć jak Judasz w tej haniebnej dla niego chwili. Raskolnikow trzy razy zadzwonił do staruszki, trzy razy uderzył ją siekierą i tak dalej..
Uważamy, że wprowadzenie do pracy podany numer, podobnie jak inne, nie był przypadkowy i ma kilka znaczeń: po pierwsze jest symbolem nieszczęścia, po drugie jest symbolem odnowy i nadziei, a po trzecie odniesienia do tej liczby w tekście kojarzą się ze zdradą.
Liczba „11” ma w utworze znaczenie symboliczne i jest bezpośrednio związana z tekstem ewangelicznej przypowieści, że „podobne jest królestwo niebieskie do właściciela domu, który wyszedł wcześnie rano, aby nająć robotników w swoim winnica. Wyszedł, aby nająć robotników o trzeciej godzinie, o szóstej, o dziewiątej, a ostatecznie wyszedł o jedenastej. A wieczorem, płacąc, kierownik na polecenie właściciela płacił wszystkim po równo, począwszy od tych, którzy przychodzili o jedenastej godzinie. A ostatni stali się pierwszymi, wypełniając jakąś wyższą sprawiedliwość. Odnosząc spotkanie Raskolnikowa z Marmieładowem, Sonią, Porfirym Pietrowiczem na godzinę jedenastą, Dostojewski przypomina, że o tej ewangelicznej godzinie nie jest za późno na spowiedź i pokutę oraz bycie pierwszym z ostatnich, którzy przyszli o godzinie jedenastej..
Tak więc liczba „11” jest liczbą najwyższej sprawiedliwości, z którą wszyscy szlachetne czyny i wyrzuty sumienia.
Podsumowując moją pracę, chciałbym powiedzieć, że zajmuje znaczące miejsce w świat sztuki Dostojewski jest zajęty obrazy symboliczne. Można zauważyć, że Dostojewski F.M., odwołując się do symboliki liczb, oddziałuje na świadomy i podświadomy poziom percepcji tekstu.Analizując dzieło, można się przekonać, że liczby niosą ze sobą ogromny ładunek symboliczny. Dlatego prześledziliśmy wypełnienie liczb, ustaliliśmy związek liczb z problemami, bohaterami pracy. Określiliśmy symbolikę i funkcje liczb w powieści.Przekonany, że Dostojewski jest rzeczywiście największym znawcą ludzka dusza, przedstawia postacie w ich kompleksie rozwój duchowy. Główną ideą powieści Dostojewskiego jest protest przeciwko wszelkiego rodzaju antyludzkim teoriom. Pisarz zmusza nas czytelników do zastanowienia się nad czym straszne konsekwencje może mieć „ideę permisywizmu”, kiedy prawa moralne można przekraczać w imię wielkiego celu, i uczy „ostrożnego obchodzenia się” z teoriami społecznymi, które mogą zapalić się w duszach ludzi, zniewalając ich świadomość i wolę. zmieniając ich w bezdusznych wykonawców.
Podstawą Zbrodni i kary jest idea tragiczne konsekwencje naruszenia prawa moralnego indywidualny i dla całej ludzkości jako całości.Symbolika jest podzielona na dwa bieguny semantycznej opozycji: idee nihilizmu moralnego i idee moralnej odnowy ludzi. Na wzór Raskolnikowa Dostojewski dokonuje zaprzeczenia świętości osoby ludzkiej i całą treścią powieści pokazuje, że każda osoba ludzka jest święta i nienaruszalna oraz że pod tym względem wszyscy ludzie są równi. Dlatego też poetyka powieści podporządkowana jest głównemu i jedynemu zadaniu – wskrzeszeniu Raskolnikowa, uwolnieniu „nadczłowieka” od teorii kryminalnej i zapoznaniu go ze światem ludzi.Czyngiz Ajtmatow napisał: „A w dzisiejszym świecie z jego bombami atomowymi… rozdartymi przez problemy rasowe i szalejącą przemoc, alarmujący alarm Dostojewskiego brzęczy nieustannie, wzywając do człowieczeństwa, humanizmu”.
Bibliografia.
1. Bachtin M.M. Problemy poetyki Dostojewskiego.-4th ed.-M .: Sov.Russia, 1979.-4-5Z.
2. Belov S.V. Nie zabijaj. //Bajkał.- 1981.- Nr 1.- 127 - 130s.
3. Powieść Biełowa S. V. Dostojewskiego „Zbrodnia i kara”. 4.Belov S.V. Nieprzypadkowe słowa i szczegóły w „Zbrodni i karze” / / mowa rosyjska - 1975. - nr 1. - lata 40.
5. Dostojewski F.M. Zbrodnia i kara. - Swierdłowsk, 1972.-424p.
6. Karasev L.V. O symbolach Dostojewskiego. // Pytania filozoficzne.- 1994.- №10.-90-111s.
7.Karyakin.Yu.N. Somo oszustwo Raskolnikowa. Powieść F.M. Dostojewskiego „Zbrodnia i kara” - M.: Art.lit., 1976.-158s
8. Seleznev Yu I. W świecie Dostojewskiego. -M.: Oświecenie, 1980.-376 s.
9. Toporow V.N. O rytuale. Wprowadzenie do problematyki.-W książce: Archaiczny rytuał w folklorze i zabytki literackie. -M., 1988.-54s.
10. Toporow V. N. Poetyka Dostojewskiego i archaiczne schematy mitologii
myślenia („Zbrodnia i kara”). - W książce: Problemy poetyki i historii literatury. -Sarańsk, 1973.-91Z.
11. Chicherin A. V. Zbrodnia i kara // Rus. lang. u sówwkol.-1929.-Nr 6.-72-87s.
Pokaż rolę szczegółów biblijnych, epizodów, aluzji w powieści „Zbrodnia i kara”
Naucz się pracować ze źródłami Pismo Święte, pamiętniki pisarza)
Podczas zajęć
1. Zgłoszenie problemu:
W powieści jedno z głównych pytań brzmi: czy istnieje możliwość zbawienia dla Raskolnikowa?
Liczba jedenaście jest wymieniona kilka razy w powieści. Co to znaczy?
W Ewangelii Mateusza znajduje się przypowieść o robotnikach w winnicy: „... Podobne jest królestwo niebieskie do gospodarza domu, który wyszedł wczesnym rankiem, aby nająć robotników do swojej winnicy” (Mt 20: 1-6) Wyszedł, aby nająć robotników o trzeciej godzinie, o szóstej, o dziewiątej i ostatecznie wyszedł o jedenastej. „A ci, którzy przyszli około godziny jedenastej, otrzymali po denarze” (Mt 20,9). "Tak będzie ostatni pierwszy, a pierwszy ostatni; Bo wielu jest wezwanych, ale mało wybranych” (Mt 20,16). Winnica w przypowieści jest porównana do królestwa niebieskiego. Z tymi, którzy dobrowolnie lub mimowolnie przyczyniają się do zbawienia Raskolnikowa - z Marmieładowem i Porfirym Pietrowiczem oraz z Sonią - spotyka się o jedenastej, przychodzi też do spowiedzi o jedenastej. Sam z niepokojem pyta: „Czy jest już jedenasta?” Dla Soni w ciągu tych jedenastu godzin „cały exodus”. Dla Raskolnikowa godzina jedenasta symbolizuje ostatnią szansę na zbawienie.
Wielokrotnie użyta w powieści liczba „siedem” jest nazywana przez teologów „prawdziwie świętą liczbą”, ponieważ liczba siedem jest połączeniem liczby „trzy”, symbolizującej boską doskonałość, i liczby „cztery”, liczby porządku światowego; dlatego liczba „siedem” jest symbolem zjednoczenia Boga z człowiekiem.
O siódmej wieczorem Raskolnikow popełnił zbrodnie, jakby zrywając jedność Boga i człowieka: „... To było tak, jakby ktoś wziął go za rękę i pociągnął za sobą, nieodparcie, na ślepo, z nienaturalną siłą, bez sprzeciwu. To było tak, jakby uderzył ubraniem w koło samochodu i zaczął być wciągany.
Na Ostatnia strona W powieści ponownie pojawia się liczba siedem, oznaczająca zjednoczenie Boga z człowiekiem: „Postanowili czekać i wytrwać. Zostało im jeszcze siedem lat…”
b) symbolika obrazów:
We śnie Rodiona Raskolnikowa przedstawiony jest problem adekwatności postrzegania rzeczywistości przez bohatera. Postrzeganie konia jako „biednego konia” próbującego poruszyć nieznośny wóz, konia uosabiającego całe cierpienie i nieszczęście tego świata, jego niesprawiedliwość i bezwzględność – wszystko to jest faktem ze snu Raskolnikowa. Biedna Savraska to tylko wyobrażenie Rodiona na temat stanu świata. Tutaj po raz pierwszy pojawia się pomysł, że Raskolnikow rzuca wyzwanie Bogu na podstawie nieistniejących niesprawiedliwości, ponieważ każdy otrzymuje ciężar według swoich sił i nikt nie otrzymuje więcej, niż może unieść. Analogią konia ze snu jest w powieści Katarzyna Iwanowna, uginająca się pod ciężarem swoich nierealnych pretensji i zmartwień (które są bardzo wielkie, ale do zniesienia, zwłaszcza że Bóg nie cofa ręki, a jeśli chodzi o krawędzi, zawsze jest asystent: Sonya, Raskolnikov, Svidrigailov).
Srebrny zegarek Raskolnikowa, który zastawił staremu lombardowi, „przedstawia kulę ziemską”. Zegarek ten odziedziczył po swoim ojcu. Jest to swego rodzaju „władza”, znak władzy i odpowiedzialności za świat. To nie przypadek, że zastawia zegar przed popełnieniem morderstwa: rezygnuje z prawdziwej władzy na rzecz własnej woli.
Spotkanie Raskolnikowa z Marmieładowem przypomina scenę Gromnicznej (prorok Symeon spotkał Dzieciątko Chrystus w świątyni), „…on dalej wznosił się” – więcej niż dziwny opis postawy Marmieładowowa, jednak „podnoszenie się” jest jedynym słowo, które może adekwatnie opisać pozycję Symeona na ikonach Ofiarowania.
- "Nasza duża drapowana zielona chusteczka." Dradedam (z francuskiego Drap de dames) - delikatna tkanina. Zielony to kolor Matki Bożej, patronki i orędowniczki Ziemi. „Nasza dredamovy” zarówno pod względem połączenia znaczeń wielojęzycznych słów, jak i dźwięku przypomina Noter Dame – francuską nazwę Dziewicy. Swoim gestem Sonia żałuje i oddaje się pod opiekę Matki Bożej, pod Jej opiekę. Trzydzieści rubli przyniesionych przez Sonię najwyraźniej korelują z trzydziestoma srebrnikami, które otrzymał Judasz za zdradę Chrystusa.
- "...u krawca Kapernaumow..." - bardzo znamienna i nie do końca wyjaśniona aluzja do często wspominanego w Ewangelii miasta Kafarnaum. Miasto Magdala, z którego wywodziła się Maria Magdalena, znajdowało się niedaleko Kafarnaum. W języku potocznym istniało również znane znaczenie słowa „kafarnaum”, które oznaczało plac zabaw – karczmę.
- „...zagrać wesele zaraz po paniach…” - Panie - Wniebowzięcie szybkie, kończące się w dniu Wniebowzięcia Święta Matko Boża. Małżeństwo zawarte po odejściu Matki Bożej z ziemi trudno uznać za błogosławione.
W liście do matki Rodion czytamy: „…kocha cię nieskończenie, bardziej niż ona sama kocha…”. Jedno z przykazań Chrystusa mówi: „Kochaj Boga swego bardziej niż siebie samego”, „Kochaj bliźniego swego jak siebie samego”. Dunya kocha swojego brata jak Bóg. Naśladowanie Chrystusa jest zachowaniem zalecanym wierzącemu. W pewnym sensie można powiedzieć, że każdy człowiek jest Chrystusem. To ulubiony pomysł Dostojewskiego. W jego notatkach czytamy: „Chrześcijaństwo jest dowodem na to, że Bóg może zmieścić się w człowieku. To jest najwspanialszy pomysł i największa chwała człowiek, do którego mógł dotrzeć” . Wspomnienia matki, jak jako dziecko Rodya szeptał modlitwy na moich kolanach, świadczą o tym, że wiara żyła w sercu Rodiona za życia jego ojca.
c) symbolika pieniędzy:
W całej powieści Rodion Raskolnikow wielokrotnie pomaga Marmeladowowi, pijanej dziewczynie, pieniędzmi. Wszystkie pieniądze, którym pomaga, to pieniądze, które odziedziczył po ojcu. (Emerytura z hipoteki godzin.) W ten sposób Dostojewski rozwiązuje problem środków, za pomocą których można zapewnić pomoc. Pieniądze skradzione staruszce stają się niezdatne do życia lub na dobre uczynki.
d) symbolika pokrewieństwa dusz:
W powieści czytamy: „Dokąd idę? I jak pomysł pójścia do Razumichina wpadł mi do głowy właśnie teraz? To jest niesamowite."
W chwili, gdy panu Łużynowi groźba sprzedaży siostry „prawowitym konkubinom” stawia Raskolnikowa przed wyborem natychmiastowego zrobienia czegoś, zostaje mu zaproponowany wariant decyzji Boga – znalezienie osoby, która pomoże. Ludzie ratują się nawzajem. Raskolnikow ratuje dziewczynę przed nowym nadużyciem, Sonia ratuje go przed rozpaczą, samotnością i ostatecznym załamaniem, Sonię ratuje przed grzechem i wstydem; jego siostra - Razumikhin, Dunya - Razumikhina. Człowiek jest zbawiony przez człowieka i nie może być zbawiony w żaden inny sposób. Ten, kto nie znajdzie osoby, umiera (Swidrygajłow).
e) symbolika snów:
W pierwszym koszmarze Raskolnikow traci wiarę w moc ojca, a co za tym idzie Boga. Apel nazwisk głównych aktor zabójstwo konia i malarz, który przejmie zabójstwo Raskolnikowa. Mikolka jest „cuchnąco grzeszny”, bijąc stworzenie Boże, ale Mikołaj ma też świadomość, że nie ma grzechu drugiego człowieka, co oznacza, że grzech trzeba wziąć na siebie i cierpieć za drugiego. Są jakby dwoma obliczami jednego ludu, w samej swojej podłości zachowującej prawdę Bożą. W tym samym śnie Raskolnikow widzi kościół i tawernę. Dla niego jak dla Tragiczny bohater, cały świat jest podzielony na dwie przestrzenie: przestrzeń kościoła i przestrzeń tawerny. We śnie mały Rodion kocha kościół, ale nienawidzi tawerny, ale droga do kościoła prowadzi za tawerną, a przed nim zakurzona i czarna droga (później miejsce pokuty). Raskolnikow musi wybrać, bo jeszcze nie wie, że obie te przestrzenie nie są sobie przeciwstawne, ale wchodzą w skład całego świata. Powstawszy przeciw karczmie, powstaje także przeciw Kościołowi; powstając przeciw grzechowi ludzkiemu, powstaje także przeciw Bogu. W powieści tawerna i kościół to jedno. Przestrzeń cerkwi w epilogu powieści zamienia się w przestrzeń karczmy (kiedy w cerkwi spieszą się skazańcy do Raskolnikowa), a tawerna w cerkiew (spotkanie z Marmieładowem). Zielona kopuła kościoła we śnie i zielony szalik Soni są bezpośrednio skorelowane. To tak, jakby zawsze znajdowała się pod kopułą kościoła jego dzieci, do którego prędko nie wróci.
e) symbolika przedmiotów:
- „Wyjął siekierę… rzucił ją kolbą na głowę” - Wielokrotnie zauważono, że w tej scenie siekiera jest skierowana ostrzem na samego Raskolnikowa. Nic dziwnego, że powie później Soni: „Zabiłem siebie, a nie staruszkę!” Zabija Lizavetę ostrzem topora, ale potem nawet nie pamięta tego morderstwa, jakby wcale jej nie zabił. Oto różnica między dobrowolnym a niezamierzonym zabijaniem. Poza tym Lizaveta wyciągnęła rękę, jakby przebaczyła mu grzech.
Zamiast srebrnego zegarka ojca Raskolnikow otrzymuje złoty zegarek. Złoto kojarzy się z Cezarem i ziemskim skarbem, nie do pogodzenia z miłością i służbą Panu.
- „Na moście Mikołajewskim musiał się ponownie całkowicie obudzić… prawdopodobnie zawdzięczał uderzenie bata dostawie całego kawałka dwóch kopiejek…”
Podczas gdy Raskolnikow nie jest w stanie znieść śmiechu, nie będzie mógł wrócić do ludzi, wrócić do życia. Wyśmiewanie jest jedynym możliwym przebaczeniem. Ten śmiech nieustannie wydaje się bohaterowi kpiną z niego, profanacją jego idei i celu. W tym odcinku Raskolnikow spaceruje pogrążony w swoich myślach, nie tam, gdzie zwykle chodzi, koncentrując się na swoich przeżyciach i myślach, nie zauważając otaczającego go życia. Uderzenie batem przywraca go do rzeczywistości, ustawia w miejscu, które powinien zająć. A śmiech wzmacnia tę pozycję, czyniąc ją „jedną z”. Ale natychmiast otrzymuje jałmużnę (miłosierdzie) i przebaczenie. Ale Raskolnikow nie przyjmuje jałmużny (rzuca monetą), ani nie akceptuje siebie jako „jednego z”.
- „Pijany, nie pijany, ale Bóg ich zna…” Raskolnikow, zbuntowany przeciwko Bogu, stara się wstąpić do tawerny, ale tawerna nieustannie go odrzuca. Zawsze jest mylony z pijakiem, chociaż prawie cały czas jest trzeźwy. Nie jest w stanie zjednoczyć w swoim umyśle kościoła i karczmy, może tylko wybierać. Nie rozumie tego świata, w którym ludzie zabijają konia, ale konie zabiją człowieka (Marmeladow), gdzie nie można jednoznacznie stwierdzić, co jest dobre, a co złe, gdzie przebaczenie można otrzymać lub udzielić tylko tym, którzy rozumieją, że wszyscy jest zjednoczony w grzechu; świecie, gdzie od dawna mówi się: „Zemsta jest moja i ja odpłacę”, oświadczając, że sąd jest prerogatywą Boga, a ludzie – „nie sądźcie, abyście nie byli sądzeni”. Pijak nie sprzeciwia się Bogu ani Jego słudze, ale często sam jest przeciwny. Dunechka powie o Razumichinie: „Bóg zesłał nam tego pana, chociaż był prosto z jakiejś pijatyki”. Razumichin mówi o kłamstwach - pijak wie, że kłamie i nie twierdzi, że jest ostateczną prawdą, ale trzeźwy człowiek kłamie i wierzy sobie. Pijany wie, że jest pijany, grzesznik wie, że jest grzesznikiem, ale ten, kto ufa swojej sprawiedliwości, jest straszny.
f) symbolika nazw:
Dmitrij Prokofiewicz Razumichin - poświęcony Dmitrijowi grecka bogini płodność Demeter (ziemski), Prokofis - zamożny (grecki)
- ".. Śpiewaj Łazarzu.." - błagać pochlebnie. Bogacz z ewangelicznej przypowieści o „dwóch Łazarzach” nazywa się Łazarz, podobnie jak jego brat żebrak. Żebrak Łazarz, będąc w raju „obok Abrahama”, mówi niesprawiedliwemu bogaczowi, że aby nie cierpieć mąk piekielnych, musiał „w imię Chrystusa” dawać, „przyjąć biednych i potrzebujących do domu ”, aby wziąć wdowy, sieroty „zaopiekować się”, „ w grobowcu zmarłych”, aby odejść. Należy zauważyć, że Raskolnikow spełnia wszystkie te warunki. Jedynym sposobem, w jaki przypomina bogatego Łazarza, jest samowola. Gdy tylko pozbędzie się grzechu ze swojej duszy, znajdzie raj. W epilogu, opisując obraz po drugiej stronie rzeki: „jakby wieki Abrahama i jego trzód jeszcze nie minęły”. Imię Lazar łączy ten skojarzeniowy ruch z ewangeliczną przypowieścią o zmartwychwstaniu Łazarza.
- „Więc nadal wierzysz w Nowe Jeruzalem?…” – to wyrażenie jest równoznaczne z nadejściem Królestwa Niebieskiego. Wiara w Nową Jerozolimę oznaczała wiarę w nadejście nowego ziemskiego raju – „złotego wieku”, królestwa dobra i sprawiedliwości na starej ziemi, czyli społeczną przemianę społeczeństwa, a nie nadejście Królestwa Bożego (według nauk Saint-Simona, utopijnego socjalisty). Teoria Raskolnikowa była zbliżona do teorii Saint-Simona.
symbolika liczb:„Uderzyła energicznie w słowo: cztery...” - Ewangelia ma miejsce czwartego dnia po zabójstwie, z wyjątkiem dni nieprzytomności. Leżał nieprzytomny przez cztery dni.
Symbolika obrazów: „... Porfiry Pietrowicz gdakał z przyjaznym udziałem…” - tego dziwnego czasownika Dostojewski używa nie raz podczas rozmowy z Raskolnikowem, co stwarza wrażenie, że Porfiry pędzi z Raskolnikowem jak kurczak z jajkiem. Jajko - starożytny symbol zmartwychwstanie i nowe życie, które Porfiry Pietrowicz przepowiada bohaterowi.
- „Ale potem wydarzył się dziwny incydent ...” (s. 367) Pan wydaje się chronić Raskolnikowa, ratując go przed wymuszoną spowiedzią, na którą nie jest jeszcze gotowy, ale którą śledczy chce mu wyrwać.
- „Dlaczego, nie mogę poznać Bożej opatrzności… (s. 426). Bohater próbuje osiągnąć triumf sprawiedliwości. Ale to żądanie zamienia się dla niego w cierpienie. Co więcej, sami bohaterowie, którzy domagają się sprawiedliwości, okazują się możliwi tylko wbrew sprawiedliwości, kochać Raskolnikowa to morderca. Kochać Katarzynę Iwanownę, która wysłała swoją pasierbicę na panel. Sonia postrzega pragnienie sprawiedliwości jako cechę dziecięcą, wynikającą z niezrozumienia świata. Poza tym sprawiedliwość jest inna. Porfiry zaprasza Raskolnikowa do wymierzenia sprawiedliwości - do wyznania: „Czyń to, czego wymaga sprawiedliwość”. Ale Raskolnikow nie znajduje w tym sprawiedliwości. Okazuje się, że chodzi o sprawiedliwość najwyższy stopień względny, tym bardziej, że każdy wybiera arbitralnie punkt odniesienia. Sonya, wysyłając Raskolnikowa, by przyznał się do popełnionej zbrodni, nie myśli o sprawiedliwości, ale o tym, że jeśli „odkupi się cierpieniem, to Bóg ponownie ześle mu życie”. Myśli innymi kategoriami, jej prawdą jest Chrystus, który jest Życiem i Miłością, nie kalkuluje stopnia słuszności i zasadności argumentów.
- „Dla Raskolnikowa nadszedł dziwny czas…”. Czas w tym stanie reprezentuje najbardziej nieoczekiwane i nieprzewidywalne pętle i sploty. Raskolnikow wije się w czasie przez całą powieść: trzy wizyty u starego lombardu - proces, morderstwo, powrót do „wynajęcia mieszkania”. Ale jest też powrót we śnie, gdzie śmiech nie daje bohaterowi możliwości zabicia – czyli odcięcia czasu, ostatecznego zniszczenia połączenia czasów.
Wniosek: ideologiczna zbrodnia Raskolnikowa była mu inspirowana z zewnątrz:
Raskolnikow mówi, że napisał artykuł o jednej książce. Być może mówimy o książce M. Stirnera „Jedyny i jego własność” lub książce Napoleona III „Historia Juliusza Cezara”.
Oto, co Stirner napisał w swojej książce: „Zwycięstwo lub poddanie się – to dwa możliwe do wyobrażenia wyniki walki. Zwycięzca staje się władcą, a zwyciężony staje się podmiotem... Ja... nie będę się bać tej myśli, choćby była zuchwała i "demoniczna". Ponieważ w mojej mocy jest zniszczenie go, jeśli stanie się to dla mnie niewygodne… Uświadom sobie, że jesteś silniejszy i potężniejszy niż myślisz, a wtedy będziesz potężniejszy i silniejszy. Uświadom sobie, że jesteś większy, a będziesz większy… Nie będę się bał czynu, w którym mieszka duch bezbożności, niemoralności i bezprawności. (Jak na ironię, ta książka była jedyną książką Stirnera; zmarł w r totalna bieda w wieku 50 lat inny niemiecki filozof Friedrich Nietzsche zakończył życie w zakładzie dla obłąkanych.)
Dostojewski traktuje swojego bohatera po ludzku: 8 lat katorgi za podwójne (a może potrójne) morderstwo to zbawienie. Ale zbawienie jest również w pokucie, jeszcze nie nadeszło, ale na pewno nadejdzie, ponieważ w miłości do Soni nie ma innego wyjścia. A fakt, że Rodion zakochał się w Sonyi - oczywiście świadczą o tym jego łzy. Odrodzenie jest możliwe tylko z Bogiem!
Powieść wybitnego rosyjskiego pisarza F. M. Dostojewskiego został napisany w 1866 roku i jest poświęcony złożonym stosunkom społecznym, filozoficznym, moralnym i etycznym w ówczesnym społeczeństwie, które niepokoiły nie tylko pisarza, ale także przedstawicieli bardziej postępowej części ludzkości.
Sama nazwa dzieła jest dość symboliczna i każe czytelnikom zastanawiać się, dlaczego F. M. Dostojewski tak nazwał swoje dzieło. Pierwsze słowo nazwy jest wystarczająco jasne, ponieważ główna postać Romana zabiła dwie kobiety i popełniła przestępstwo. Ale co do kary, opinii może być wiele. Jest to uświadomienie sobie przez samego Raskolnikowa zgubności opracowanej przez niego teorii „wyjątkowej osobowości”, która usprawiedliwiała się i dawała sobie prawo do zabijania, oraz wyrzutów sumienia bohatera powieści za to, co uczynił. Odbierając życie starej kobiecie i jej siostrze, Raskolnikow zabił część swojej duszy, część siebie. Taka jest, moim zdaniem, symbolika tytułu powieści.
Co skłoniło bohatera do popełnienia tak okrutnej zbrodni, co stało się jego motywem? Czy to pieniądze i chęć poprawy życia swojego i swoich bliskich? To jest teoria stworzona przez Raskolnikowa, która skłoniła go do sprawdzenia swoich poglądów na życie w rzeczywistości i sprawdzenia, czy mimo wszystko potrafi złamać prawo i na tej podstawie uważać się za osobę wybitną? Zastanawiając się nad tymi pytaniami, można dojść do wniosku, że zbrodnię poprzedziło całkiem sporo czynników, gdyż losy Raskolnikowa były ze sobą ściśle splecione: psychologiczne, filozoficzne i czynniki społeczne, co razem popchnęło biednego studenta do morderstwa.
Odpowiedź na to, co złożyło się na pierwszy człon tytułu powieści, znajdujemy już na jej pierwszych stronach. Bohater powieści „Zbrodnia i kara” – Rodion Raskolnikow – jest studentem, bardzo przygnębionym biedą i biedą swojego życia. To życie w ciasnej i brudnej szafie z niskimi sufitami jest dla niego nie do zniesienia. To szczególnie rani duszę osoby takiej jak Raskolnikow, ponieważ ma dość wrażliwe uczucie godność i nieco wypaczone poglądy na życie, które nieustannie podsyca egoizm bohatera. Wyobraża sobie siebie jako rodzaj „istoty wyższej”, która ma prawo wznieść się ponad społeczeństwo i prawa. Do życia, zgodnie z jego teorią, brakuje mu tylko pieniędzy, ale są one bardzo blisko - od lombardu, którego nie warto rabować. Nawet fakt, że w tym przypadku konieczne jest zabicie człowieka, nie powstrzymuje go, ponieważ nie jest biednym uczniem, ale „nadczłowiekiem”. Ponadto, według Raskolnikowa, uratuje społeczeństwo przed zbędnym, wręcz szkodliwym tworem, pozwalając sobie na popełnienie przestępstwa na własnym pojmowaniu moralności i sumienia.
Ale taka logika bohatera powieści jest sprzeczna z wartościami moralnymi i prawami społeczeństwa iw żaden sposób nie może usprawiedliwić czynu Raskolnikowa. Potwierdzają to już pierwsze dni istnienia Rodiona po zbrodni, nie mógł czuć się zwycięzcą, nie mógł odnaleźć spokoju i szczęścia, posługując się teorią „niezwykłych ludzi”. Tak więc jego teoria okazała się błędna, ponieważ Raskolnikow nie ma prawa odbierać życia innej osobie, tak jak nikt inny nie ma tego prawa. Prawo Boże „nie zabijaj” jest silniejsze od wszelkiej teorii, a karą za jego naruszenie jest wieczna udręka psychiczna, jak to się stało z głównym bohaterem powieści.
Wprowadzenie. Nasze życie jest pełne znaków losu, które mówią nam, czy jesteśmy na właściwej drodze. Czasami możemy ich nie zauważać, ale wciąż istnieją i pomagają nam w życiu. Na przykład wielu ludzi wierzy w znaki i widzi głos z góry w przejawach natury, słuchaj go i ufaj mu. Klasyka literatury zwracał dużą uwagę na znaki losu i jego symbole. Specyfika symbolu polega właśnie na tym, że w żadnej z sytuacji, w których jest używany, nie można go jednoznacznie zinterpretować. Nawet dla tego samego autora w jednym dziele symbol może mieć nieograniczoną liczbę znaczeń. Dlatego interesujące jest prześledzenie, jak te wartości zmieniają się wraz z rozwojem fabuły i zmianą stanu bohatera. Przykładem utworu, od tytułu do epilogu zbudowanego na symbolach, jest Zbrodnia i kara F. M. Dostojewskiego.
Wprowadzenie. Już pierwsze słowo zbrodnia jest symbolem. Każdy bohater przekracza linię, linię wytyczoną przez siebie lub innych. Wyrażenie przekraczać lub rysować linię przenika całą powieść, przechodząc z ust do ust. We wszystkim jest granica, poza którą niebezpiecznie jest przekroczyć; ale po przekroczeniu nie można zawrócić.
Nazwisko głównego bohatera. Nazwisko bohatera Raskolnikowa ma również charakter symboliczny, można go czytać dosłownie. W końcu Raskolnikow nie tylko zabija, zabija siekierą: w rzeczywistości rozłupuje swoją ofiarę jak kłodę. Podczas zabijania Lizavety bardzo ważne jest, aby obrócić topór od kolby do czubka. Wydaje się, że po pierwszym „mechanicznym” zabójstwie staruszki topór zaczyna się realizować, zamieniając się w narzędzie do rozłupywania. Raskolnikow jest tym, który dzieli. Jeśli przypomnimy sobie, że temat rozłupywania pojawia się już w momencie narodzin myśli o morderstwie („Dziwna myśl dziobała mu w głowę jak kura z jajka”), to siekierę zabrano dozorcy, gdzie leżał między dwoma rozłupanymi kłodami, w których Raskolnikow chował siekierę na ciele, pod ubraniem, w środku w pewnym sensiełączy się z nim, że myje siekierę z krwi w kuchni starej kobiety mydłem wziętym z pękniętego spodka. Raskolnikow, ze swoim śmiercionośnym pomysłem wiszącym nad tłumem, wygląda jak siekiera, a jego szafa jest podłużna i wąska, nie tylko „trumna”, ale i „skrzynia” do przechowywania ciężkich i niebezpiecznych narzędzi.
Topór. Być może kluczowym symbolem był topór Raskolnikowa, który na długi czas związał się z nazwiskiem Dostojewskiego. Raskolnikow uderzył kolbą w głowę starego lichwiarza, a Lizawieta, jej siostra, cicha i cicha kobieta, ostro. Przez całą scenę morderstwa ostrze topora skierowane było w stronę Raskolnikowa i spoglądało mu groźnie w twarz, jakby zapraszając go do zajęcia miejsca ofiary. „To nie siekiera jest w mocy Raskolnikowa, ale Raskolnikow stał się narzędziem siekiery”. Zabijając Lizawietę, topór brutalnie odpłacił Raskolnikowowi. W siekierze podstawienie semantyczne.
Topór Topór. Nowy topór Raskolnikowa nie jest już narzędziem jego woli, idei, ale fałszerstwem demonicznej sprawy. Topór został wyjęty z ziemi (dvornitskaya) i obdarzony niezależną mocą zła. Prawdziwy (kuchenny) topór może być nie do zniesienia! Jako manekin Raskolnikow działał „prawie bez wysiłku, prawie mechanicznie”, „wydawało się, że nie ma tu jego siły”. Siła pochodziła z fałszywego topora od chwili, gdy go nabył Raskolnikow, który był jednocześnie „niezwykle” ośmielony. W słowach Raskolnikowa, że to nie on, ale diabeł zabił staruszkę, jest motyw narzucenia akcji i wskazówka na nieprzypadkowość tego, co się stało: stara „wiedźma” została zabita z demonicznym toporem.
Biała pościel. Sposób, w jaki symbolika czystej bieli przejawia się w powieściach Dostojewskiego, jest bardzo niezwykły. Praczka uniemożliwiła Raskolnikowowi realizację jego planów. Podniósł już nogę, by przekroczyć „próg”, kiedy doszło do zamieszania. Wchodząc do kuchni po siekierę, zobaczył, że „Nastasja jest tym razem nie tylko w domu, w swojej kuchni, ale także robi interesy: wyjmuje bieliznę z kosza i wiesza ją na sznurach!” Po zabójstwie Raskolnikow zastaje już w mieszkaniu staruszki czystą bieliznę: po umyciu krwi „wytarł wszystko płótnem, które natychmiast wysuszyło się na sznurze przeciągniętym przez kuchnię”.
Biała pościel. Świdrygajłow przed popełnieniem samobójstwa widzi we śnie martwą dziewczynę w „białej tiulowej sukience” leżącą na stole przykrytym „białą satynową pościelą”. Wygląd „czystego płótna” przypada na punkty progowe, przez które przechodzą bohaterowie. Są to nowe białe tapety w mieszkaniu staruszki oraz świeżo pomalowany i wybielony pokój, w którym zaraz po zabójstwie ukrywał się Raskolnikow itp. „Zdwojona” czysta pościel w losach Raskolnikowa, a zwłaszcza jego powrót do mieszkania staruszki po zabójstwie, gdy mieszkanie jest już zaklejone nową białą tapetą, jest zapowiedzią możliwego odrodzenia lub wyleczenia. .
Symbolika snów Raskolnikowa. Sny bohatera są znakami losu, wskazują mu właściwą drogę. Ale Raskolnikow albo nie zauważa tych znaków, albo je ignoruje. Po raz pierwszy Raskolnikow śni o tym, jak człowiek – Mikolka zadźgał swojego konia na śmierć, a „on” – siedmioletni chłopiec – zobaczył to i zrobiło mu się żal „biednego konia” do łez. Tutaj przejawia się dobra strona natury Raskolnikowa. Śni o tym przed morderstwem, najwyraźniej podświadomość sprzeciwia się temu, co robi. Raskolnikow widział drugi sen po morderstwie. Śni mu się, że przyszedł do mieszkania zamordowanej staruszki, a ona schowała się za płaszczem w kącie swojego pokoju i cicho się śmiała. Potem wyciąga „siekierę z pętli” i uderza ją „w czubek głowy”, ale staruszce nic się nie dzieje, po czym zaczyna „bić staruszkę po głowie”, ale to tylko sprawia, że śmiać się mocniej. Tutaj zdajemy sobie sprawę, że obraz starej kobiety będzie prześladował Raskolnikowa przez całe życie. Raskolnikow widział drugi sen po morderstwie. Śni mu się, że przyszedł do mieszkania zamordowanej staruszki, a ona schowała się za płaszczem w kącie swojego pokoju i cicho się śmiała. Potem wyciąga „siekierę z pętli” i uderza ją „w czubek głowy”, ale staruszce nic się nie dzieje, po czym zaczyna „bić staruszkę po głowie”, ale to tylko sprawia, że śmiać się mocniej. Tutaj zdajemy sobie sprawę, że obraz starej kobiety będzie prześladował Raskolnikowa przez całe życie.
Żółty. Rzeczywiście, żółty jest najczęstszym kolorem w powieści. Żółty kolor Dostojewskiego we wszystkich opisach ludzi i rzeczy jest kolorem bolesnym. Na przykład: postawiła przed nim swój pęknięty czajniczek z odsączoną już herbatą i włożyła dwie żółte kostki cukru; Gdy się rozejrzał, zobaczył, że siedzi na krześle, że z prawej strony podpiera go jakaś osoba, że z lewej strony stoi inna osoba, z żółtą szklanką wypełnioną żółtą wodą... Tutaj łączy się żółty cukier z pękniętym, zepsutym czajnikiem i odsączoną herbatą, która również ma żółty kolor. W drugim przykładzie żółte szkło, tj. długo nie myta, z domieszką żółtej rdzy, a woda z żółtego ryżu ma bezpośredni związek z chorobą bohatera, z jego omdleniem. Bolesne, nędzne zażółcenie spotyka się także przy opisywaniu innych rzeczy, na przykład: pożółkłe futro katsaveyka Aleny Iwanowna, całkowicie czerwone, kapelusz Raskolnikowa, pełen dziur i plam itp.
Żółty. Kolor żółty dominuje w opisie pokoju, do którego wszedł młodzieniec, z żółtą tapetą... Wszystkie meble bardzo stare, z żółtego drewna... grzmiące obrazy w żółtych ramach... Tak autorka opisuje mieszkanie starego lombardu. A oto opis mieszkania Raskolnikowa: Była to maleńka szafa, długa na b stopnie, która wyglądała najnędzniej, z żółtawą, zakurzoną tapetą wszędzie w tyle za ścianą... Dostojewski porównuje nędzne mieszkanie bohatera z żółtym szafa. Żółty kolor w opisie przedmiotów współgra z chorobliwą żółcią bohaterów powieści, otoczonych tymi przedmiotami. W opisie portretów większości bohaterów powieści znajduje się ten sam chorobliwie żółty kolor. Na przykład: Marmieładow z żółtą, nawet zielonkawą twarzą opuchniętą od ciągłego pijaństwa i opuchniętymi powiekami…; Twarz Porfirija Pietrowicza była barwy chorego, ciemnożółta.
Kolor czerwony. I na tym samym tle inne kolory nabierają wielkiego znaczenia symbolicznego, a przede wszystkim czerwień. Tak więc po zabójstwie Aleny Iwanowna jej mieszkanie, które na początku powieści jest opisane na żółto, nabiera w oczach Raskolnikowa czerwonego odcienia, przypominającego kolor krwi. Raskolnikow zauważa, że w mieszkaniu znajdował się spory stos, dłuższy niż arszin, z wypukłym dachem, obity czerwonym maroko… Powyżej, pod białym prześcieradłem, leżał zajęczy płaszcz, przykryty czerwonym kompletem… Przede wszystkim zaczął wycierać w czerwony zestaw swoje zakrwawione ręce.
Kolor oczu bohaterów. Kolory oczu bohaterów mają szczególne znaczenie symboliczne. To cudowne niebieskie oczy Soneczki i zupełnie inne niebieskie oczy Swidrygajłowa o zimnym, ciężkim spojrzeniu; są to piękne ciemne oczy Raskolnikowa o płonącym spojrzeniu na pierwszych stronach powieści i te same oczy o zapalonym, a następnie martwym spojrzeniu po morderstwie itp. Na tych przykładach widać, jak kolor, nawet pośrednio wskazany, oddaje stan duszy bohatera: od pięknego-ciemnego, tj. głęboki, kolor do stanu zapalnego, tj. naturalnie błyszczące, a następnie martwe, tj. bezbarwny.
Chrześcijańskie obrazy i motywy. Powieść szeroko wykorzystuje motywy i obrazy chrześcijańskie. Zawiera wspomnienie biblijne o Łazarze, przypowieść, którą Sonia czyta Raskolnikowowi czwartego dnia po zbrodni. W tym samym czasie Łazarz z tej przypowieści został wskrzeszony czwartego dnia. Oznacza to, że Raskolnikow był duchowo martwy przez te cztery dni i faktycznie leży w trumnie („trumna” to szafa bohatera), a Sonia przybyła, by go uratować. Ze Starego Testamentu w powieści występuje przypowieść o Kainie, z Nowego – o celniku i faryzeuszu, przypowieść o nierządnicy („jeśli kto nie jest grzeszny, niech pierwszy rzuci w jej"), przypowieść o Marcie - kobiecie, która całe życie dążyła do próżności i tęskniła za tym, co najważniejsze (Marfa Pietrowna, żona Swidrygajłowa, całe życie krząta się, pozbawiona głównego początku).
Chrześcijańskie obrazy i motywy. Swidrygajłow pojawia się przed nami w postaci „czarnej łaźni z pająkami i myszami” – w ujęciu chrześcijańskim jest to obraz piekła, dla grzeszników, którzy nie znają ani miłości, ani pokuty. Również na wzmiankę o Swidrygajłowie stale pojawia się „diabeł”. Swidrygajłow jest skazany na porażkę: nawet dobro, które zamierza uczynić, jest daremne (sen o 5-letniej dziewczynce): jego dobro nie zostaje przyjęte, za późno. Straszliwa szatańska siła, diabeł, również ściga Raskolnikowa, na końcu powieści powie: „Diabeł doprowadził mnie do zbrodni”. Ale jeśli Swidrygajłow popełni samobójstwo (popełni najstraszniejszy grzech śmiertelny), Raskolnikow zostanie oczyszczony. Są też takie obrazy i symbole jak krzyż i Ewangelia. Sonia przekazuje Raskolnikowowi Ewangelię, która należała do Lizawiety, a czytając ją, odradza się do życia. Początkowo Raskolnikow nie przyjmuje krzyża Lizawiety Raskolnikow od Soni, ponieważ nie jest jeszcze gotowy, ale potem go bierze, i znowu wiąże się to z duchowym oczyszczeniem, odrodzeniem ze śmierci do życia.
Numer 3. Numer trzy odgrywa w powieści znaczącą rolę. Jej związek z motywami ewangelicznymi jest niezaprzeczalny. Na przykład Marfa Pietrowna wykupiła Swidrygajłowa za trzydzieści tysięcy srebrników, jak kiedyś zdradził, zgodnie z ewangeliczną historią, Judasz Chrystus za trzydzieści srebrników. Sonia wyjęła ostatnie trzydzieści kopiejek Marmieładowowi na kaca, a on, podobnie jak wcześniej Katarzyna Iwanowna, której Sonia „po cichu wyłożyła trzydzieści rubli”, nie mógł nie poczuć się jak Judasz w tej haniebnej dla niego minucie. Marya Marfovna zostawiła Dunyi w testamencie 3 tysiące rubli. Marfa Pietrowna kupiła Swidrygajłowa za 33 000 srebrników. Svidrigailov chciał zaoferować Dunyi „do trzydziestu tysięcy”. Raskolnikow zadzwonił do staruszki 3 razy, uderzył ją 3 razy siekierą. „Trzy spotkania” Raskolnikowa z Porfirym Pietrowiczem, „3 razy” Marfa Pietrowna przyjechała do Świdrygajłowa. Sonia ma trzy drogi, jak myśli Raskolnikow, gdy stoi trzy kroki od stołu. Sonya ma „duży pokój z trzema oknami” itp.
Numer 4. Numer 4 jest fundamentalny. W objawieniach Jana Teologa - 4 zwierzęta (rozdz. 4); 4 aniołów, 4 krańce ziemi, 4 wiatry (rozdz. 7); 4 imiona szatana (rozdział 12); 4 przedmioty stworzone przez Boga (rozdz. 14); 4 imiona ludu (rozdz. 17) itd. „... Mówi do niego siostra zmarłej Marty: Panie! Już śmierdzi: od czterech dni leży w trumnie… Energicznie uderzyła w słowo: cztery „”. (Rozdz. 4, rozdz. 4, s. 262). „Stań na rozdrożu, pokłoń się, najpierw ucałuj ziemię… pokłoń się całemu światu ze wszystkich czterech stron…” (część 5, rozdz. 4, s. 336) W opowieści o zmartwychwstaniu Łazarza, która Sonia czyta Rodionowi Raskolnikowowi, Łazarz nie żył od 4 dni. Ta historia jest umieszczona w czwartej ewangelii (od Jana).
Numer 7. Można założyć, że Dostojewski, „wysyłając” swojego bohatera na zabicie dokładnie o godzinie siódmej, skazuje go z góry na porażkę, ponieważ chce zerwać „jedność” Boga i człowieka. Dlatego, aby ponownie przywrócić ten „zjednoczenie”, aby ponownie stać się mężczyzną, Raskolnikow musi ponownie przejść przez tę „prawdziwie świętą liczbę”. Dlatego w epilogu powieści ponownie pojawia się liczba 7, ale nie jako symbol śmierci, ale jako liczba zbawienna: „Zostało im jeszcze siedem lat; do tego czasu, tyle nieznośnej udręki i tyle nieskończonego szczęścia! Siedem lat, tylko siedem lat! Możemy również zwrócić uwagę na siedmioro dzieci krawca Kapernaumowa, siedmioletni głos śpiewający „Chutorok”, sen Raskolnikowa, kiedy wyobraża sobie siebie jako siedmioletniego chłopca, siedemset trzydzieści kroków od domu Raskolnikowa do starego dom kobiety, siedemdziesiąt tysięcy długów Swidrygajłowa.
Numer 7. „Dowiedział się, nagle, nagle i zupełnie nieoczekiwanie dowiedział się, że jutro, dokładnie o siódmej wieczorem, Lizawiety, siostry starej kobiety i jej jedynej konkubiny, nie będzie w domu i dlatego , stara kobieta dokładnie o siódmej wieczorem zostanie sama w domu. ”(Część 4, rozdz. 5, s. 53) Sama powieść jest siedmioczłonowa (6 części i epilog). dwie pierwsze części składają się z siedmiu rozdziałów. „Właśnie zaciągnął kredyt hipoteczny, gdy nagle ktoś krzyknął gdzieś na podwórku: „To jest godzina od dawna!” (Część 1, rozdz. 4, s. 58) Swidrygajłow również mieszkał z Marfą Pietrowną przez 7 lat , ale to nie było jak 7 dni szczęścia, ale jak 7 lat ciężkiej pracy. Svidrigailov uporczywie wspomina te siedem lat w powieści: „… przez wszystkie nasze 7 lat…”, „Nie opuszczałem wioski przez siedem lat”, „… przez wszystkie 7 lat, co tydzień zaczynałem to sam ...”, „… Żyłem bez przerwy przez 7 lat…” )
Liczba 11. Liczba 11 nie jest tutaj przypadkowa. Dostojewski dobrze pamiętał ewangeliczną przypowieść, że „królestwo niebieskie podobne jest do właściciela domu, który wyszedł wcześnie rano, aby wynająć robotników do swojej winnicy”. Wyszedł, aby nająć robotników o trzeciej godzinie, o szóstej, o dziewiątej, a ostatecznie wyszedł o jedenastej. A wieczorem, płacąc, kierownik na polecenie właściciela płacił wszystkim po równo, począwszy od tych, którzy przychodzili o jedenastej godzinie. A ostatni stali się pierwszymi w wykonaniu najwyższej sprawiedliwości. Dostojewski mógł usłyszeć tę samą ewangeliczną przypowieść w kazaniu św. Jana Chryzostoma, wczytaj się cerkwie w poranek wielkanocny. Odnosząc spotkanie Raskolnikowa z Marmieładowem, Sonią i Porfirym Pietrowiczem na godzinę 11, Dostojewski przypomina, że dla Raskolnikowa nie jest jeszcze za późno, by odrzucić swoją obsesję, nie jest jeszcze za późno w tej godzinie ewangelii, aby się wyspowiadać i pokutować i stać się ostatnim który przyszedł o godzinie jedenastej, pierwszej. (Nie bez powodu Sonia była „całą parafią” w tym, że w chwili, gdy przyszedł do niej Raskolnikow, u Kapernaumowów wybiła godzina jedenasta.)
Numer 11. „Czy jest jedenasta? - zapytał... (czas przybycia do Soni) - Tak - mruknęła Sonia. - ...teraz zegar właścicieli wybił ... i sam słyszałem ... Tak. (rozdz. 4, rozdz. 4) „Kiedy następnego ranka, dokładnie o godzinie jedenastej, Raskolnikow wszedł do domu jednostki, komornika dochodzeniowego i poprosił o zgłoszenie się do Porfirija Pietrowicza, był nawet zdziwiony jak długo go nie przyjęli…” (rozdz. 4, rozdz. 5) „Było około jedenastej, kiedy wyszedł na ulicę”. (część 3, rozdz. 7) (czas odejścia Raskolnikowa od zmarłego Marmeladowa)
Wniosek. „Zbrodnia i kara” jest wypełniona najmniejsze szczegóły których nie dostrzegamy na pierwszy rzut oka, a które odbijają się w naszej podświadomości. Często ludzie nie zauważają znaków losu, jak główny bohater Raskolnikow, a potem płacą za błędy popełnione przez całe życie.
Źródła. LV Karasev. - O symbolach Dostojewskiego Pytania filozoficzne S Biełow S.V. Nieprzypadkowe słowa i szczegóły w Zbrodni i karze. - „Mowa rosyjska”, 1975, 1, s. 40. Biełow S.V. Roman FM Dostojewski „Zbrodnia i kara” / wyd. DS Lichaczow. - wyd. 2, ks. i dodatkowe -M.: Oświecenie, - 240 s. Dostojewski F.M. "Zbrodnia i kara". Powieść. O 6 rano Z epilogiem / Posłowie. i komentować. JAKIŚ. Murawiew. - M.: Oświecenie, - 480 s
