Pred časom sme sa teda bavili o vnímaní obrazov izolovane od mena umelca a o všetkom, čo sa za týmto názvom skrýva. O začiatku si môžete prečítať tu.
Dnes vám poviem, kto je kto.
Všeobecné závery z vašich komentárov a prieskumu mojich priateľov - úroveň kvality obrazu je vidieť okamžite. Nejaké šialenstvo alebo zvláštnosť, ale ľudia sa veľmi často mýlia, či je to znak moderného umenia, alebo len niečo nepochopiteľné ... Rozlišujte medzi ruským, čínskym, európsky umelec sa tiež ukázalo ako ťažké. Len málokto hádal a aj to len preto, že poznal autorov obrazov.
Akvarel #1
anglický maliar - William Turner (1775-1851)
Je úžasný.
Náklady na každý jeho obraz sa pohybujú v desiatkach miliónov libier. Určite si pozrite jeho akvarely, nie však na internete, ale radšej aspoň v papierových reprodukciách
Akvarel #2
Petrohradský akvarelista - Sergey Temerev.
Jeho denník sergestus
Našiel som to náhodou, keď som na LiveJournal hľadal tých, ktorí maľujú vodovými farbami. Veľmi sa mi páčia jeho obrazy - morské krajiny a veľmi nezvyčajné zátišia. Snívam o tom, že sa nejako dostanem na majstrovskú triedu :)) 
Akvarel #3
Konštantín Kuzema. Súčasný petrohradský umelec. 100 najlepších akvarelistov na svete a to všetko :) Teraz sa o ňom veľa hovorí, hlavne tí, čo sa učia kresliť.
Stránka, kde môžete vidieť ďalšie diela alebo si prečítať užitočné články o technológii http://kuzema.my1.ru
Ale osobne mi sú jeho obrazy hlboko ľahostajné. Nedotýka sa všetkého. 
Akvarel #4
Autor - Joseph Zbukvich (Joseph Branko Zbukvic). Narodil sa v roku 1952 v Chorvátsku. Neskôr sa presťahoval do Austrálie.
Jeden z najuznávanejších akvarelistov na svete. Jeho obrazy a technika sú jednoducho úžasné. Môžete napísať jeho meno do Google alebo Yandex a užívať si :) 
Akvarel #5
Toto je môj trojminútový náčrt pre tento posledný akvarel: 
Kde je náčrt a kde akvarel? :) Len som si chcela niečo overiť a kompozíciu som vymyslela, keď som maľovala s dcérkou. Aj keď najpopulárnejšia odpoveď bola, že je to tento umelec z Číny :) Tu sú moje orientálne korene:))))) Táto práca je úplne zle, pretože všetky akvarelová farba Zmiešala som s bielou, aby som videla, ako to bude pôsobiť na šmuhy.
Akvarel #6
Konstantin Sterkhov.
Je zaujímavý tým, že vedie mimoriadne informatívny blog o akvarelistoch, robí s nimi rozhovory bez ohľadu na jazykové a geografické bariéry. Žije v Petrohrade, ale niekedy vedie majstrovské kurzy v Moskve.
Blog http://sterkhovart.blogspot.ru/
Facebook stránka
Liek pre tých, ktorí sú unavení z odpadkov a rozruchu. Vo svete, kde sa na nás denne valia tony informačného odpadu, sa niekedy naozaj chcete všetkého zbaviť, zhlboka sa nadýchnuť a upriamiť zrak na niečo pokojné, čo nespôsobuje žiadne podráždenie a nepohodlie. Tomu veríme najlepšia dovolenka pre myseľ a víziu - to je ponorenie sa do sveta umenia. V tejto recenzii sme zhromaždili také diela akvarelov, ktoré vás naplnia tichom a stanú sa dúškom čerstvý vzduch v horúcom mestskom dni.
Cesta do Paríža s Thierrym Duvalom
Umelec narodený v Paríži Thierry Duval veľa cestoval. Preto prítomnosť celej série obrazov „na geografickom základe“. Napriek tomu autorkiným obľúbeným miestom bol a zostáva Paríž. Leví podiel diel je venovaný mestu zamilovaných. Duval maľuje výhradne akvarelom. Zároveň má vlastnú techniku viacvrstvového nanášania farieb, ktorá mu umožňuje vytvárať obrazy s takmer hyperrealistickým detailom. Horúce popoludnie Kanta Harusaki
Harusaki Kanta (Kanta Harusaki) - japonský akvarelista, narodený v Kumamoto, začal s akvarelom pracovať vo veku 32 rokov. Harusaki rád maľuje pomocou „mokrého štetca“, ale kresbu udržiava rovno. Vie majstrovsky a spoľahlivo sprostredkovať tú najpriehľadnejšiu farbu svetla, ako aj svetlo a priestor. Diváci obdivujú umelcovu schopnosť sprostredkovať jasné kontúry svetiel a lístia v kombinácii s „mokrou“ technikou. Živá voda od Davida Drummonda
David Drummond je americký umelec, ktorý sa pred 20 rokmi zamiloval do krajiny Powell Reservoir. Teraz ho už neunavuje skúmať každý kút tohto úžasného miesta a zachytávať ho vodovými farbami. Drummonda zaujímajú rôzne stavy vody, „nálada“ prírody a zmeny v nej. Ako držiteľ diplomu z fyziky pristupuje Drummond ku kreativite so všetkou vedeckou zodpovednosťou, a preto jeho akvarely pôsobia tak živo a realisticky. Vidiecke ráno od Christiana Granu
Francúz Christian Graniou na svojich obrazoch často zobrazuje provinčné krajiny. Hoci detailný výkres nie je priťahovaný a svetlo je rozložené po celom priestore, umelcove diela vyvolávajú pocit priestrannosti a plnosti vzduchu. Večerná pohoda od Jozefa Zbukvica
Dnes je chorvátsky narodený Austrálčan Joseph Zbukvic považovaný za jeden z pilierov o kresba akvarelom na celom svete. Umelec sa zamiloval do akvarelu doslova od prvého ťahu, bol zasiahnutý nevinnosťou a osobitosťou tejto techniky. Myslí si, že žije vlastný život. Nie je možné sa naučiť, neexistuje spôsob, ako ovládať správanie akvarelu. Len sa vozte ako divý kôň. A každý deň znova. Dátum zverejnenia: 23.12.2016
V technike akvarelu je niečo zvláštne - krehké kúzlo, ľahkosť a stav beztiaže, schopnosť úžasne presne sprostredkovať rýchlosť a prchavosť okamihu. Súčasní maliari milujem akvarel. Táto technika je ideálna pre dynamický, rýchlo sa meniaci svet pred našimi očami. V tejto recenzii vám ponúkame výber tých naj slávnych umelcov-akvarelisti, ktorí dosiahli vysokých nadmorských výškach v umení akvarelu a získal celosvetovú popularitu.
Najznámejší austrálsky umelec pracujúci v akvarele. V Záhrebe je po ňom pomenované múzeum. Faktom je, že umelec sa narodil v Chorvátsku (v roku 1952), ale vo veku 18 rokov emigroval so svojou rodinou do Austrálie.
Študoval na univerzite v Melbourne Priemyselný dizajn, a neskôr získal svoje prvé ocenenia a celosvetové uznanie. Chorváti sú veľmi hrdí na svojho významného krajana. V mnohých umeleckých obchodoch v Európe nájdete na predaj štetce označené jeho menom.
Tajomstvo umelcovho úspechu podľa neho vlastné priznanie, v tom, že nikdy nerobí obrazy na predaj, ale tvorí výlučne pre svoje potešenie. Diela D. Zbukviča je možné vidieť v popredných galériách po celom svete (USA, UK, Austrália, Čína).
Jeho ochranná známka je „Z“ (prvé písmeno jeho priezviska). Učí svojich študentov slobode a prirovnáva akvarel k divokému, nespútanému koňovi, ktorého nemožno nikdy skutočne skrotiť. Vyznáva jej lásku ako k najmilovanejšej žene a táto láska trvá už 40 rokov.
Umelec nemá rád čistú čiernu, hovorí, že čierna nie je farba, ale jej absencia. Obľúbená téma - prímorská krajina a výhľad na mesto. Jeden z najviac nezvyčajné akvarely, ktorý majster vytvoril, je napísaný len jednou farbou – a táto farba je instantná káva.
Tento umelec jednoducho miluje písanie krásna žena a malé deti obklopené slnečným žiarením. Jeho obrazy sú zmyselné, niekedy vyslovene sexuálne, plné harmónie a veľmi realistické.
Niekedy pripomínajú zručné fotografie. Rád maľuje ženy na pozadí vodnej krajiny, vodný živel je pre umelca obzvlášť realistický.
Steve Hanks sa narodil v roku 1949 v Kalifornii a od detstva si zamiloval oceán, pretože na jeho pobreží trávil pomerne veľa času. Absolvoval s vyznamenaním umeleckej akadémie v San Franciscu.
Moje vlastný štýl volá umelec emocionálny realizmus". Zaradené do top 10 najznámejších americkí umelci. Hovorí o sebe, že maľuje ľudí, ale nie portréty.
Veľmi rád píše slnečné svetlo, ktorá je jednou z hlavných herci jeho akvarely. Najprv sa umelec snažil pracovať rôzne techniky- olej, akryl. Neskôr bol však nútený prejsť na prácu len s akvarelom, keďže bol alergický na farby.
Veď také majstrovstvo dosiahol v maľba akvarelomčím sa táto technika veľmi podobala olejomaľbe.
Narodil sa v roku 1953 v Ohiu. Študovala maľbu vo Philadelphii na umeleckej škole. Záľubou tohto umelca sú portréty.
Maľuje ohromujúce akvarelové portréty z naj Iný ľudia- chudobní ľudia, robotníci, deti, starenky a starci, krásne afroamerické dievčatá na rozkvitnutých, slnkom zaliatych lúkach.
Celá galéria moderných amerických tvárí. Veľmi svetlé, šťavnaté a slnečné akvarelové farby plné hlboký význam. Zobrazujú ľudí v najbežnejších situáciách, zaneprázdnených každodennými činnosťami.
Za hlavnú vec vo svojej tvorbe považuje umelkyňa schopnosť presne sprostredkovať emócie. Jednoducho majstrovské kopírovanie vecí a ľudí nestačí.
Umelec pracuje dvoma technikami - olejom a akvarelom. Bol to akvarel, ktorý jej priniesol slávu a uznanie po celom svete. Mary White úspešne ilustruje aj detské knihy.
Hovorí sa mu francúzsky realista. Umelec sa narodil v roku 1962 v Paríži. AT v súčasnosti pracuje ako ilustrátor v jednom z vydavateľstiev. Získal vzdelanie v oblasti umeleckých remesiel.
Maľuje výlučne akvarelom, vlastnou technikou viacvrstvového nanášania farieb, vďaka čomu dosahuje neskutočnú realitu svojej tvorby. Rád pracuje na individuálnych akcentoch.
Starostlivé vypracovanie detailov je umelcovou obľúbenou technikou, jeho poznávacou značkou. Mojou obľúbenou témou je mestská krajina. Umelec rád maľuje svoj rodný Paríž a Benátky. Jeho akvarely sú presiaknuté romantizmom a šarmom. Eugene Delacroix považuje za svojho učiteľa maľby.
Chlapci, vložili sme našu dušu do stránky. Ďakujem za to
za objavenie tejto krásy. Ďakujem za inšpiráciu a naskakuje mi husia koža.
Pridajte sa k nám na Facebook a V kontakte s
Akvarel sa často nazýva najneposlušnejšia a najrozmarnejšia farba. Ťažko sa s ním pracuje, ťažko sa skladuje, je nepredvídateľný a vyžaduje od umelca maximálnu koncentráciu. Ale tí, ktorým sa to podarilo dobyť a skrotiť, poznajú tajomstvo vytvárania skutočne úžasných diel, pri pohľade na ktoré si kladiete jedinú otázku: „Komu predali dušu, aby takto kreslil?
webovej stránky vás pozýva do galérie skutočne atmosférických, jasných a talentované diela. Presne toto moderné umenie ktorý sa nehanbí vyznať lásku.
Emocionálny realizmus Steva Hanksa
Tváre ľudí na väčšine umelcových obrazov sú tmavé alebo otočené na stranu. Deje sa tak s cieľom vyjadriť emócie a telo „hovoriť“. „Vždy som sa snažil ukazovať svetu len pozitívne momenty života. Dúfam, že moja tvorba prináša do života diváka radosť, pokoj a pohodu,“ hovorí Hanks.
Daždivý akvarel Lin Ching Che
Talentovaná umelkyňa Lin Ching-Che má 27 rokov. Je inšpirovaný jesenným dažďom. Zamračené mestské ulice spôsobujú chlapovi nie túžbu a skľúčenosť, ale túžbu zdvihnúť kefu. Lin Ching Che maľuje akvarelové obrazy. Farebnou vodou spieva o daždivej kráse megamiest.
Vriaca fantázia Arush Votsmush
Pod pseudonymom Arush Votsmush sa skrýva talentovaný umelec zo Sevastopolu Alexander Shumtsov. Umelec o svojich obrazoch hovorí toto: „Nesnažím sa svojou tvorbou nikomu nič dokazovať. V prvom rade ma baví. Je to čistá droga kreativity. Alebo čistý život – bez dopingu. Je to len zázrak."
Čaro Paríža v dielach Thierryho Duvala
Umelec narodený v Paríži Thierry Duval veľa cestoval. Preto prítomnosť celej série obrazov na „geografickom základe“. Napriek tomu autorkiným obľúbeným miestom bol a zostáva Paríž. Leví podiel diel je venovaný mestu zamilovaných. Má vlastnú techniku vrstvenia akvarelu, ktorá mu umožňuje vytvárať obrazy s takmer hyperrealistickým detailom.
Večerná pohoda od Jozefa Zbukvica
Dnes je Austrálčan Joseph Zbukvic chorvátskeho pôvodu považovaný za jeden z pilierov akvarelovej maľby na svete. Umelec sa zamiloval do akvarelu doslova od prvého ťahu, bol zasiahnutý nevinnosťou a osobitosťou tejto techniky.
Tajomstvá východu očami Myo Wing Ong
Umelec Myoe Win Aung venoval všetku svoju tvorbu rodnej Barme, jej každodennému životu a sviatkom, laikom a mníchom, mestám a mestečkám. Tento svet je pokojný, odetý do jemných tónov, tajomný a mierne zádumčivý, ako úsmev Budhu.
Neuveriteľný akvarel od Joe Francisa Dowdena
Anglický umelec Joe Francis Dowden maľuje hyperrealistické akvarely. A verí, že to dokáže každý, len treba poznať tajomstvá techniky. Tajomstvo jeho inšpirácie je mimoriadne jednoduché: "Zahoďte učebnice akvarelu a stratte sa v skutočnom lese."
Kúzlo baletu od Liu Yi
Akvarely tohto čínskeho umelca možno pokojne nazvať umením o umení. Veď jeho obľúbenou témou sú obrazy ľudí, ktorí sú s ním priamo príbuzní – napríklad baletky či klasickí hudobníci. Spôsob, akým sú prezentované na obrazoch, je zvláštny: ľudia akoby vystupovali z tenkého oparu, emocionálni a veľmi charakteristickí. Do istej miery odrážajú obrazy balerín. francúzsky umelec Edgar Degas.
Akvarel je považovaný za jeden z najrozmarnejších a najtemperamentnejších farieb, napriek svojej jednoduchosti a transparentnosti. Deti začínajú precízne ovládať kresbu vodovými farbami, ale koľko ľudí vie, aká veľká je v skutočnosti sila tejto neškodnej farby?
Stručná história: začiatok vývoja
Najlepší akvarelisti na svete mohli vytvárať svoje majstrovské diela vďaka Číne, kde po vynájdení papiera, ku ktorému došlo v 2. storočí nášho letopočtu. bola schopná vyvinúť akvarelovú techniku.
V Európe sa prvé základy objavili v krajinách Talianska a Španielska, keď sa tam objavili aj výrobky z papiera (XII-XIII storočia).
Akvarel sa začal používať neskôr ako iné druhy maľby. Jeden z najviac najprv slávny Za príkladné dielo sa považuje obraz „Zajac“ od najlepšieho svetového akvarelistu renesancie – Albrechta Dürera z roku 1502.
Potom sa umelci Giovanni Castiglione, ako aj Anthony van Dyck, začali zaoberať technikou akvarelu, avšak vzorky diel v tejto technike zostali naďalej na jednej úrovni - skutočnosť, ktorú Montabert potvrdil vo svojom pojednaní o maľbe. Keď spomenul akvarel, nezachádzal do detailov, keďže tomu veril túto techniku nezaslúži vážnu odbornú pozornosť.
Technika akvarelu však získala svoju potrebu vo vedeckom a vojenskom výskume, keď archeológovia a geológovia potrebovali zachytiť skúmané objekty (zvieratá, rastliny, prírodu všeobecne), ako aj vytvárať topografické a architektonické schémy.
Vstať
AT XVIII storočia, smerom do stredu sa akvarelová technika stala zábavou v kruhoch amatérskych kresliarov. Táto udalosť bola ovplyvnená publikovanými poznámkami Gilpina Williama Sowryho, v ktorých opísal provincie Anglicka.
Do tejto doby sa tiež rozšírila móda portrétnej miniatúry, ktorú sa amatérski umelci začali odvážiť študovať pomocou techniky akvarelu.
Najlepší akvarelisti sveta 18. a 19. storočia
Skutočný rozkvet akvarelu, ktorý z neho urobil hlavný a významný príklad maľby v Anglicku, nastal v momente, keď sa dvaja umelci Thomas Gertin a Joseph Turner prihlásili tento prípad ich talentované ruky.
V roku 1804 vďaka Turnerovi vznikla organizácia s názvom Spoločnosť akvarelistov.
Skorá práca Gertinove krajinárske ilustrácie boli vo vzťahu k anglickej škole tradičné, no postupne dokázal rozvinúť oveľa širší a ambicióznejší romantický smer krajiny. Thomas začal používať akvarel na väčší formát.
Druhý najlepší akvarelista na svete, Joseph Turner, sa stal najmladším umelcom, ktorý získal status Bol schopný vytvoriť svoj vlastný, a preto nový druh krajinu, prostredníctvom ktorej mal možnosť odhaliť svoje spomienky a pocity. Turnerovi sa tak podarilo obohatiť armádu akvarelové techniky.
K jeho veľké meno Joseph vďačí aj spisovateľovi Johnovi Ruskinovi, ktorý svojimi spismi dokázal Turnera vyhlásiť najviac významný umelec jeho éry.
Za zásluhy
Činnosť dvoch vyššie opísaných géniov ovplyvnila víziu umenia takými postavami, ako napr
- krajinári David Cox a Richard Banington;
- najlepší svetový akvarelista-architekt Samuel Prout;
- profesionáli v oblasti zátišia Samuel Parter, William Hunt, Miles Foster, John Lewis a dievča Lucy Madox, ako aj mnohí ďalší.
Akvarel v Spojených štátoch
Rozkvet akvarelu v Amerike padá na polovice devätnásteho storočia, kedy sú zástancami tohto typu maľby najlepší svetoví akvarelisti, ako Thomas Roman, Winslow Homer, Thomas Eakins a William Richards.
- Úlohou Thomasa Romana bolo pomôcť vytvoriť Yellowstone národný park. Na Cookov návrh Thomas súhlasil s účasťou na geológii výskumná prácaísť do oblasti Yellowstone. Jeho kresby sa prebudili veľký záujem verejnosti, čo viedlo k zaradeniu regiónu do zoznamu národných pokladov parkov.
- Winslow Homer bol jedným zo zakladateľov Americká maľba realizmus. Podarilo sa mi vytvoriť vlastný umelecká škola. Podľa väčšiny odborníkov bol jedným z najlepších krajinárskych akvarelistov na svete, ktorý ovplyvnil ďalší (20. storočie) vývoj americkej maľby.
- Thomas Eakins sa tiež podieľal na vzniku realizmu v maľbe, spolu s majstrom Homerom, spomínaným vyššie. Umelec mal rád mechanizmus práce Ľudské telo, pretože téma aktov a polonahých postáv v Eakinsovej tvorbe zaujala popredné miesto. V jeho dielach boli často zobrazovaní športovci a ešte presnejšie veslári a zápasníci.
- Zručnosť Williama Richardsa sa prejavila v pomerne presnej podobnosti práce s obrazom fotografií. Získal slávu v postavení akvarelového maliara horskej krajiny a neskôr majstra vodných malieb.
Najlepší svetoví akvarelisti vo Francúzsku
Šírenie akvarelového umenia vo Francúzsku sa spája s takými menami ako Eugene Delacroix, Paul Delaroche, Henri Arpinier a profesionálna umelecká satira Honore Daumier.
1. Eugene Delacroix - vedúci smeru romantizmu v maliarstve Európy. Bol zvolený do parížskej mestskej rady a bol mu udelený čestný rád. Prvým dielom, ktoré deklarovalo jeho meno, bol obraz „Masaker na Chiose“, zobrazujúci hrôzy gréckej vojny za nezávislosť. Naturalizmus dosiahol takú zručnosť, že kritici obvinili jeho techniku, že je dokonca príliš prirodzená.
2. Paul Delaroche je maliar, ktorý je predstaviteľom a členom akademického hnutia. Vo veku 36 rokov bol zvolený za profesora na Škole výtvarných umení v Paríži. Rozsiahlym dielom celého jeho života je dielo „Polkruh“, ktoré obsahovalo 75 brilantní umelci minulý čas.
3. Henri Arpinier je v tom čase považovaný za jeden z najlepších akvarelov vo svete krajiny vo Francúzsku. Okrem zobrazovania prírody pracoval v portrétnom štýle. V jeho tvorbe môžete často vidieť kresby detí.
4. Honore Daumier bol nielen výtvarníkom, ale aj grafikom, sochárom a špecialistom na karikatúru. Raz, za prácu "Gargantua", bola postava poslaná do väzenia. Slávu si získal vďaka karikatúram na politické, sociálne a osobné témy, ktoré zobrazujú úspešných ľudí Francúzsko svojej doby.
Majstri akvarelu v Rusku
Za zakladateľa a objaviteľa ruských akvarelov je považovaný Pyotr Fjodorovič Sokolov, jeden z najlepších akvarelových umelcov na svete. Bol praotcom domáceho akvarelový portrét a bol aj akademik Cisárska akadémia umenia v Petrohrade.
Talentom sa preslávili aj pokrvní bratia Bryullovcov. Karl bol akvarelista reprezentujúci smery klasicizmu s romantizmom a jeho starší brat Alexander bol nielen výtvarníkom, ale aj architektom, ktorý vlastní množstvo petrohradských projektov.
V roku 1887 vznikla organizácia World of Art, ktorú tvorili Ivan Bilibin a umelkyňa Anna Ostroumova-Lebedeva.
V tom istom roku začalo pracovať združenie „Spoločnosť ruských akvarelistov“, ktorého prvým predsedom bol už spomínaný Alexander Benois.
V XX storočí sa sortiment domácich majstrov rozrastá. Niektorí z najlepších akvarelistov na svete z Ruska sú:
- Gerasimov Sergej;
- Zacharov Sergej;
- Tyrsa Nikolay;
- Vedernikov Alexander;
- Vereisky Georgy;
- Teterin Victor;
- Zubreeva Maria a mnoho ďalších talentovaných postáv.
prítomný čas
Technika akvarelu v súčasnosti nestratila na význame a jej možnosti odhaľujú stále nové a nové tváre. Mnoho ľudí pracuje na vrtošivých a zložitých farbách, nižšie je zoznam len niektorých z najlepších akvarelistov našej doby.
1. Thomas Schaller je americký umelec a architekt. Pokiaľ ide o akvarel, priznal, že bol do nej zamilovaný, pretože dokázala vyjadriť jedinečný hlas umelca. K tematickým preferenciám najlepšieho akvarelistu na svete patrí architektúra (mestská krajina) a samozrejme obrazy prírody.
2. Thierry Duval je taliansky akvarelista, ktorý má vlastnú techniku nanášania farby, ktorá umožňuje zobraziť detaily aj celý obraz neskutočne realisticky.
3. Stanislav Zoladz - Poľský umelecšpecializujúca sa na hyperrealizmus. Kreativita je zaujímavá tým, že autor vylučuje prítomnosť človeka a jeho existenciu pripomínajú len detaily (člny, domy na obzore či opustené budovy).
4. Arush Votsmush - domáci akvarelista zo Sevastopolu. Svoju činnosť nazýva „čistou drogou kreativity“.
5. Anna Armona je umelkyňa z Ukrajiny. Jej diela sú veľmi odvážne, keďže je milovníčkou farieb a používa ich veľmi expresívne.
6. Pavel Dmokh je ďalší akvarelista z Poľska. Zobrazuje skutočnú mestskú krajinu, ktorá kombinuje tiene a svetlo s interiérmi, exteriérmi a architektúrou.
7. Joseph Zbukvich je slávny austrálsky umelec. Svoju obľúbenú farbu porovnáva s divokým koňom, ktorého sa mu nikdy nepodarí skrotiť až do konca. Jeho srdcu sú bližšie témy mora, ale aj protikladu – mestskej krajiny.
Nižšie je fotografia najlepšieho akvarelistu na svete s jeho prácou.
Predstavte si: dokázal vytvoriť jedno zo svojich neuveriteľných diel len s jednou farbou – instantnou kávou.
8. Mary White - americký umelec, jeden z najlepších portrétnych akvarelov na svete. Jej obrazy ukazujú najviac rôzne osobnosti: starší ľudia, deti, Afroameričania, ženy, robotníci a iní.
