ბრულოვის მიერ პომპეის ბოლო დღის შექმნა. ნახატის აღწერა კ

ადამიანი ყოველთვის სილამაზისკენ ისწრაფვის, ეს არის მისი არსი. ის ასევე მონდომებით სწავლობს წარსულს, სწავლობს მისგან, მუშაობს შეცდომებზე, რადგან ამის გარეშე მომავალი შეუძლებელია. ხელოვნებისა და ისტორიის ამ კომბინაციის მაგალითია ნახატი "პომპეის ბოლო დღე", დახატული ბრწყინვალე მხატვარი 1830-1833 წლებში. რა არის მასზე გამოსახული, როგორ მუშაობდა მხატვარი და რისი გადმოცემა სურდა, ჩვენს სტატიაში განვიხილავთ.

ორიოდე სიტყვა ავტორის შესახებ

ნახატი "პომპეის ბოლო დღე" დახატა XIX საუკუნის პირველ ნახევარში კარლ ბრაილოვის მიერ. დაიბადა სანკტ-პეტერბურგში, აკადემიკოსი მოქანდაკის ოჯახში, ბავშვობიდანვე იყო გაჟღენთილი ხელოვნებისადმი გატაცებით. სწავლობდა საუკეთესო ოსტატებიიმ დროისთვის ის ბევრს მოგზაურობდა, ხშირად სტუმრობდა იტალიას, სადაც ცხოვრობდა და მუშაობდა.

ძირითადად მისი ტილოები დაწერილია ისტორიულ და პორტრეტის ჟანრი. ნამუშევარი, რომელსაც ჩვენი სტატია ეძღვნება, პარიზში გრან პრით დაჯილდოვდა. უნდა აღინიშნოს, რომ მხატვრის თანამედროვეები აფასებდნენ მის შემოქმედებას. ბრაილოვის სიცოცხლეშიც კი, მისმა ნახატებმა ყველაზე ენთუზიაზმი მიმოხილვები მიიღო. Ყველაზე ცნობილი ნამუშევრები- "ცხენოსანი", "პსკოვის ალყა", "არქეოლოგ მიქელანჯელო ლანჩის პორტრეტი" და სხვა. ხოლო 1862 წელს ნოვგოროდში დაიდგა რუსეთის ათასწლეულისადმი მიძღვნილი სკულპტურა საუკეთესო კულტურის მოღვაწეებისთვის. კომპოზიციის თექვსმეტ ფიგურას შორის კარლ ბრაილოვის ადგილიც იყო.

შედევრის ამბავი

ჩვენთვის ცნობილია ნახატის "პომპეის ბოლო დღე" ისტორია, ამიტომ სიამოვნებით გავუზიაროთ იგი მკითხველს.

როგორც უკვე აღვნიშნეთ, ბრაილოვი ხშირად სტუმრობდა იტალიას, სადაც ბევრს მუშაობდა. სხვათა შორის, ის ამ დედამიწაზე გარდაიცვალა და მისმა სხეულმა იქ იპოვა თავისი საბოლოო განსასვენებელი. 1827 წელს მხატვარი ეწვია ნეაპოლის მახლობლად მდებარე ძველი რომაული ქალაქის გათხრებს. დასახლება დამარხა ვეზუვის ლავამ, რომელმაც უეცრად გაიღვიძა. ეს მომენტი ზუსტად იყო აღბეჭდილი სურათზე.

პომპეუსმა ბოლო დღე მღელვარე ცხოვრებით მიიღო. სამწუხაროდ, პატარა, მაგრამ ძალიან მდიდარი ქალაქის მცხოვრებლებმა გაქცევა ვერ შეძლეს. მათი უმეტესობა ცხელი ვულკანური მასისგან დაიღუპა, სხვები კი ტოქსიკური ორთქლითა და ფერფლით დაიხრჩო. და მხოლოდ რამდენიმემ მოახერხა გაქცევა. მაგრამ ვულკანმა ფასდაუდებელი სამსახური გაუწია კაცობრიობას - როგორც ჩანს, მან შეინარჩუნა იმდროინდელი ცხოვრება, შეინარჩუნა თავადაზნაურობის სახლები, კედლის მხატვრობა, მოზაიკის იატაკი, ფერწერა და ყვავილები თავდაპირველი სახით. მტვრის, ფერფლის, ჭუჭყისა და მიწისგან გაწმენდისას არქეოლოგები აღმოაჩენენ დიდი რიცხვიობიექტები და თავად ქალაქი დღეს არის მუზეუმი ღია ცის ქვეშ.

სამუშაოსთვის მზადება

ნახატი "პომპეის ბოლო დღე" ბრაულოვმა დახატა იმ ეპოქის ფრთხილად შესწავლის შემდეგ. მხატვარი რამდენჯერმე ეწვია გათხრებს, ცდილობდა დაემახსოვრებინა შენობების მდებარეობა, თითოეული კენჭი. მან წაიკითხა ძველი ისტორიკოსების ნაშრომები, კერძოდ, ტრაგედიის თვითმხილველის პლინიუს უმცროსის ნაწარმოებები და შეისწავლა კოსტიუმები მუზეუმებში და საყოფაცხოვრებო ნივთებში. ამან მას საშუალება მისცა რეალისტურად გამოეხატა იტალიური საზოგადოების ცხოვრება ვულკანის ამოფრქვევის დროს, ასევე გადმოეცა იმ ადამიანების გრძნობები, რომლებიც სტიქიისგან სიკვდილს აპირებდნენ.

უარყოფილი შრომა

ბოლოს ბრაიულოვმა გადაწყვიტა, რომ მზად იყო ტიტანური სამუშაოსთვის და დაიწყო ტილოს ხატვა. მას სამი წელი დასჭირდა 4,5 x 6,5 მეტრის ზომის შედევრის შესაქმნელად. მას ენთუზიაზმით შეხვდნენ იტალიაში, საფრანგეთსა და რუსეთში. მშობლიურ სამხატვრო აკადემიაში კარლი ხელებში შეიყვანეს დარბაზში, სადაც მისი ნახატი უკვე ეკიდა. ბოლო დღე (პომპეუსი ვერც კი წარმოიდგენდა, რომ ეს იქნებოდა მისი ბოლო) ცნობილი ქალაქიახლა სამუდამოდ დარჩება კაცობრიობის მეხსიერებაში და ის თავად აღდგა დავიწყებიდან. მოდით შევხედოთ ტილოს, პირობითად გავყოთ ორ ნაწილად.

სურათის მარჯვენა მხარე

ბრაილოვის ნახატი "პომპეის ბოლო დღე" ხიბლავს თავისი სრულყოფილებით, ემოციების ქარიშხლით, დრამატიზმითა და ფერების ჰარმონიით. მარჯვენა მხარეს მხატვარმა გამოსახა ხალხის ჯგუფი, რომლებიც გაერთიანებულია საერთო მწუხარებით. ეს არის ახალგაზრდა ბიჭი და ბიჭი, რომლებსაც ხელში ატარებენ ავადმყოფი მამა, ახალგაზრდა მამაკაცი, რომელიც ცდილობს დედას გადაარჩინოს, მაგრამ ის ბრძანებს, რომ მიატოვოს იგი და თვითონ გაიქცეს. სავარაუდოდ, იგივე ახალგაზრდაა პლინიუს უმცროსი, რომელმაც ჩვენთან მოიყვანა სევდიანი ისტორიაპომპეი.

ნახატზე "პომპეის ბოლო დღე" ასევე ასახულია წყვილი: ახალგაზრდა მამაკაცი ატარებს პატარძალს ხელში და თანატოლებს სახეში უყურებს - ის ცოცხალია? მათ უკან ჩანს მზარდი ცხენი ზურგზე მხედრით, ქანდაკებებით მორთული სახლები. უბედური ხალხის ზემოთ კი კვამლითა და ფერფლით ბნელი ცა, ელვისგან მოჭრილი ღრუბლები და ცეცხლოვანი ლავის ნაკადი დევს.

შედევრის მარცხენა მხარე

ჩვენ ვაგრძელებთ ნახატის "პომპეის ბოლო დღე" აღწერას. მარცხნივ ბრაილოვმა გამოსახა სკაურუსის საფლავამდე მიმავალი საფეხურები. მათთან ხალხის კიდევ ერთი ჯგუფი შეიკრიბა: ქალი პირდაპირ მაყურებელს უყურებს, მხატვარი თავზე ყუთში საღებავებით, დედა ორი გოგონათ, მშვიდი ქრისტიანი მღვდელი, წარმართი მღვდელი სამკაულებით ხელქვეშ, მამაკაცი გადაფარებული. მისი ცოლი და პატარა შვილები მოსასხამით.

ტილოს კიდევ ერთი „გმირი“ არის სინათლე, უფრო სწორად, მისი ეფექტები. ელვის ცივი ელფერი ეწინააღმდეგება ვულკანის ნათებას. მის ფონზე მომაკვდავი ქალაქის პანორამა ძალიან ტრაგიკულად და რეალისტურად გამოიყურება.

ნახატის ანალიზი "პომპეის ბოლო დღე"

ბრაილოვმა ოსტატურად შეარჩია ფერები, რაც დაეხმარა მას სურათის ძალიან რეალისტურად გამოსახვაში. ტილოზე დომინირებს წითელი ფერები - ხალხის ტანსაცმელი, ბრწყინვალება, ყვავილები პატარძლის თავზე. ტილოს ცენტრში მხატვარმა გამოიყენა მომწვანო, მოლურჯო და მოყვითალო ტონები.

ნახატის "პომპეუსის ბოლო დღე" (როგორც ზოგიერთი შეცდომით უწოდებენ ნახატს) აღწერის დასრულების შემდეგ, შევეცადოთ გავაანალიზოთ იგი, ვიპოვოთ ფარული მნიშვნელობა. მაყურებელმა ყურადღება უნდა მიაქციოს იმას, რომ ადამიანები თითქოს იყინებიან, თითქოს მხატვარს პოზირებენ. მათი სახეები ტკივილისგან არ არის დამახინჯებული, მიწაზე მწოლიარე გოგონაც კი ლამაზია. ხალხის ტანსაცმელი სუფთაა, მასზე სისხლი არ ჩანს. ეს არის კონვენციის პრინციპი, რომლის დახმარებით მხატვარი აჩვენებს, რომ ადამიანი ყველაზე მეტად არის ლამაზი შემოქმედებამიწაზე. გასაოცარია, რომ სურათის ბევრი პერსონაჟი საფრთხის მომენტებში ფიქრობს არა მხოლოდ საკუთარ თავზე, არამედ სხვებზეც.

ბრაილოვი ჩამოშორდა რეალიზმის წესებს, მიჰყვებოდა კლასიციზმის საფუძვლებს. ის ხატავს არა ჩვეულებრივ ბრბოს, რომელიც პანიკურად ცდილობს ქალაქიდან გასვლას, არამედ უბრძანა ადამიანთა ჯგუფებს, რომელშიც მსგავსი სახეები, მაგრამ სხვადასხვა პოზები. ამრიგად, ოსტატი გრძნობებს გადმოსცემდა მოძრაობით და პლასტიურობით. მაგრამ ოსტატს ბევრი ახალი რამ შემოაქვს ხელოვნებაში, არღვევს მიღებულ წესებს, რის გამოც ტილო მხოლოდ სარგებელს მოაქვს. მხატვარი იყენებს დაუღალავ შუქს, რომელიც აძლევს მკვეთრ ჩრდილებს, ტრაგედიით სავსე სიუჟეტს. ფილმში ერთმანეთს ერწყმის ორი თემა – ადამიანის სულის სიმაღლე, სიყვარული, თავგანწირვა, გმირობა და უბედურება, რამაც გამოიწვია არა მხოლოდ ქალაქის, არამედ მთელი კულტურის სიკვდილი.

დასკვნის ნაცვლად

ხელოვნების გენიოსის მიერ შექმნილი სურათი მშვენიერიც არის და საშინელიც. დიახ, ადამიანი უძლურია ელემენტების წინაშე, რომლებმაც არ იციან ბარიერები მათ ძალაში. თუმცა, მას შეუძლია და უნდა დარჩეს მამაკაცად დიდი ასოები. ყველას არ შეუძლია ეს, მაგრამ ეს არის ის, რისთვისაც უნდა ვისწრაფოდეთ. ასეთი ურთიერთგამომრიცხავი გრძნობები ფარავს ყველას, ვინც უყურებს ბოლო დღეების ამსახველ ტილოს უძველესი ქალაქი. და ნახე ცნობილი ნახატიდღეს ყველას შეუძლია სახელმწიფო რუსული მუზეუმის მონახულება.

რუსი მხატვარი პუშკინის ეპოქაცნობილია როგორც პორტრეტისტი და მხატვრობის უკანასკნელი რომანტიკოსი და არა სიცოცხლესა და სილამაზეზე შეყვარებული, არამედ როგორც გამოცდილების მოყვარული ტრაგიკული კონფლიქტი. აღსანიშნავია, რომ ნეაპოლში ცხოვრების დროს არისტოკრატებმა მოგზაურობიდან მცირე ზომის აკვარელი დეკორატიულ და გასართობ სუვენირებად დააბრუნეს.

ოსტატის შემოქმედებაზე დიდი გავლენა იქონია მისმა იტალიაში ცხოვრებამ, საბერძნეთის ქალაქებში მოგზაურობებმა და ა.ს. პუშკინთან მეგობრობამ. ამ უკანასკნელმა რადიკალურად იმოქმედა სამხატვრო აკადემიის კურსდამთავრებულთა სამყაროს ხედვაზე - მის ნამუშევრებში მთელი კაცობრიობის ბედი პირველ ადგილზეა.

ეს სურათი რაც შეიძლება ნათლად ასახავს ამ იდეას. "პომპეის ბოლო დღე"რეალურ ისტორიულ ფაქტებზე დაყრდნობით.

თანამედროვე ნეაპოლის მახლობლად მდებარე ქალაქი განადგურდა ვეზუვის მთის ამოფრქვევის შედეგად. ამაზე საუბრობენ ძველი ისტორიკოსების, კერძოდ, პლინიუს უმცროსის ხელნაწერებიც. ის ამბობს, რომ პომპეი მთელ იტალიაში იყო ცნობილი თავისი რბილი კლიმატით, სამკურნალო ჰაერით და ღვთაებრივი ბუნებით. პატრიციებს აქ ვილები ჰქონდათ, იმპერატორები და გენერლები დაისვენეს, ქალაქი რუბლიოვკას უძველეს ვერსიად აქციეს. საიმედოდ ცნობილია, რომ აქ იყო თეატრი, წყალმომარაგება და რომაული აბანოები. 79 წლის 24 აგვისტო ე. ხალხმა გაიგონა ყრუ ღრიალი და დაინახა, რომ ვეზუვიუსის ნაწლავებიდან ცეცხლის, ფერფლისა და ქვების აფეთქება დაიწყო. სტიქიას წინ უძღოდა წინა დღით მიწისძვრა, ამიტომ მოსახლეობის უმეტესობამ მოახერხა ქალაქის დატოვება. ისინი, ვინც დარჩნენ, ვერ გადაურჩნენ ეგვიპტემდე მიღებულ ფერფლს და ვულკანურ ლავას. საშინელი ტრაგედიარამდენიმე წამში მოვიდა - სახლები დაინგრა მოსახლეობას თავებზე, ვულკანური ნალექის მეტრის სიმაღლის ფენებმა ყველა გამონაკლისის გარეშე მოიცვა. პომპეიში პანიკა დაიწყო, მაგრამ გასაქცევი არსად იყო. ეს არის ზუსტად ის მომენტი, რომელიც გამოსახულია კ. ბრაილოვის ტილოზე, რომელმაც პირადად დაინახა უძველესი ქალაქის ქუჩები, თუნდაც გაქვავებული ფერფლის ფენის ქვეშ, ისეთივე დარჩენილი, როგორიც იყო ამოფრქვევამდე. მხატვარი დიდი ხანის განმვლობაშიშეაგროვა მასალები, რამდენჯერმე მოინახულა პომპეი, დაათვალიერა სახლები, გაისეირნა ქუჩებში, გააკეთა ესკიზები იმ ადამიანების სხეულების ანაბეჭდების შესახებ, რომლებიც დაიღუპნენ ცხელი ფერფლის ფენის ქვეშ. ნახატზე ბევრი ფიგურაა გამოსახული იმავე პოზებით - დედა შვილებით, ეტლიდან გადმოვარდნილი ქალი და ახალგაზრდა წყვილი.

ნაწარმოების დაწერას 3 წელი დასჭირდა - 1830 წლიდან 1833 წლამდე. ოსტატი იმდენად იყო გაჟღენთილი კაცობრიობის ცივილიზაციის ტრაგედიით, რომ რამდენჯერმე გამოიყვანეს სახელოსნოდან ნახევრად დაღლილ მდგომარეობაში. საინტერესოა, რომ ფილმი შეიცავს ნგრევისა და ადამიანთა მსხვერპლშეწირვის თემებს. პირველი მომენტი, რომელსაც დაინახავთ, არის ცეცხლი, რომელიც შთანთქავს ქალაქს, ცვივა ქანდაკებები, გაგიჟებული ცხენი და მოკლული ქალი, რომელიც ეტლიდან გადმოვარდა. კონტრასტს აღწევენ გაქცეული ქალაქელები, რომლებიც არ ზრუნავენ მასზე.

აღსანიშნავია, რომ ოსტატმა გამოსახა არა ბრბო ამ სიტყვის ჩვეულებრივი გაგებით, არამედ ადამიანები, რომელთაგან თითოეული თავის ისტორიას ყვება.

დედებს ხელში აყვანილი შვილები, რომლებსაც კარგად არ ესმით რა ხდება, სურთ მათი თავშეფარება ამ კატასტროფისგან. ვაჟები, მამას ხელებში ატარებენ, გიჟურად იყურებიან ცაში და ფერფლიდან თვალებს აფარებენ, სიცოცხლის ფასად ცდილობენ მის გადარჩენას. ახალგაზრდა მამაკაცს, რომელსაც მკვდარი პატარძალი ხელში ეჭირა, თითქოს არ სჯერა, რომ ის ცოცხალი აღარ არის. გაგიჟებული ცხენი, რომელიც მხედრის გადაგდებას ცდილობს, თითქოს გადმოგვცემს, რომ ბუნებამ არავის დაინდო. წითელ სამოსში გამოწყობილი ქრისტიანი მწყემსი, რომელიც არ უშვებს საცეცხლურს, უშიშრად და საშინლად მშვიდად უყურებს ჩამოვარდნილ ქანდაკებებს. წარმართული ღმერთები, თითქოს ამაში ღმერთის სასჯელს ხედავს. თვალშისაცემია მღვდლის გამოსახულება, რომელმაც ტაძრიდან ოქროს თასი და ნივთები აიღო, ქალაქს ტოვებს, მშიშარად იყურება გარშემო. ადამიანების უმეტესობის სახეები ლამაზია და ასახავს არა საშინელებას, არამედ სიმშვიდეს.

ერთ-ერთი მათგანი ფონზე არის თავად ბრაილოვის ავტოპორტრეტი. ის თავისთვის ყველაზე ძვირფას ნივთს - საღებავების ყუთს აჭერს. ყურადღება მიაქციე მის მზერას, მასში არ არის სიკვდილის შიში, მხოლოდ აღფრთოვანებაა გაშლილი სანახაობით. თითქოს ოსტატი გაჩერდა და იხსენებს სასიკვდილო მშვენიერ მომენტს.

საყურადღებოა ის, რომ ტილოზე არ არის მთავარი გმირი, არის მხოლოდ ელემენტებით ორ ნაწილად გაყოფილი სამყარო. პერსონაჟებიპროსცენიუმზე დაშლა, ვულკანური ჯოჯოხეთის კარების გაღება და მიწაზე დაწოლილი ოქროს კაბაში გამოწყობილი ახალგაზრდა ქალი პომპეის დახვეწილი კულტურის სიკვდილის სიმბოლოა.

ბრაიულოვმა იცოდა როგორ ემუშავა ქიაროსკუროსთან, სამგანზომილებიანი და ცოცხალი გამოსახულებების მოდელირებას. Მნიშვნელოვანი როლიტანსაცმელი და სამოსი აქ როლს თამაშობს. სამოსი გამოსახულია მდიდარ ფერებში - წითელი, ნარინჯისფერი, მწვანე, ოხერი, ლურჯი და ინდიგო. მათგან განსხვავებით სასიკვდილო ფერმკრთალი კანია, რომელიც განათებულია ელვის სიკაშკაშით.

სინათლე აგრძელებს სურათის გაყოფის იდეას. ის აღარ არის გზა იმის გადმოსაცემად, რაც ხდება, მაგრამ ხდება ცოცხალი გმირი "პომპეის ბოლო დღეს". ელვა ციმციმებს ყვითელ, თუნდაც ლიმონის, ცივ ფერს, ქალაქელებს ცოცხალ ადამიანებად აქცევს მარმარილოს ქანდაკებები, და წყნარ სამოთხეს სისხლივით წითელი ლავა მოედინება. ვულკანის სიკაშკაშე ასახავს მომაკვდავი ქალაქის პანორამას სურათის ფონზე. მტვრის შავი ღრუბლები, საიდანაც იღვრება არა დამზოგავი წვიმა, არამედ დამღუპველი ფერფლი, თითქოს ამბობენ, რომ არავის გადარჩენა შეუძლებელია. ნახატში დომინანტური ფერი წითელია. და ეს არ არის ერთი მხიარული ფერი, რომელიც შექმნილია სიცოცხლის მისაცემად. ბრაილოვის წითელი სისხლიანია, თითქოს ბიბლიურ არმაგედონს ასახავს. პერსონაჟების სამოსი და სურათის ფონი თითქოს ერწყმის ვულკანის ნათებას. ელვის ციმციმები ანათებს მხოლოდ წინა პლანზე.

პომპეის ბოლო დღე საშინელი და ლამაზია. ეს აჩვენებს, თუ რამდენად უძლურია ადამიანი მრისხანე ბუნების წინაშე. მხატვრის ნიჭი გასაოცარია, მან მოახერხა მთელი სისუსტის გადმოცემა ადამიანის სიცოცხლე. სურათი ჩუმად ყვირის, რომ მსოფლიოში არაფერია უფრო მნიშვნელოვანი, ვიდრე ადამიანური ტრაგედია. ოცდაათი მეტრიანი მონუმენტური ტილო ყველას ავლენს ისტორიის იმ ფურცლებს, რომელთა გამეორება არავის სურს. ... იმ დღეს პომპეის 20 ათასი მოსახლედან 2000 ადამიანი დაიღუპა ქალაქის ქუჩებში. რამდენი მათგანი დარჩა სახლების ნანგრევებში ჩაფლული, დღემდე უცნობია.

თქვენ ჯერ კიდევ არ იცით, რა ღირს ზამთრის არდადეგები ალტაის მთებში? ამ შემთხვევაში, გირჩევთ დაუკავშირდეთ ტურისტული სააგენტო, რომელიც წარმოდგენილია http://altaiatour.ru-ზე

ნახატის დემონსტრირების შემდეგ, ნიკოლოზ I-მა ბრაილოვს დაფნის გვირგვინი გადასცა.
რის შემდეგაც მხატვარს უწოდეს "შარლოს დიდი"
კარლ ბრაილოვის ნახატის ფრაგმენტი (1799-1852) "პომპეის ბოლო დღე" (1830-1833)

კარლ ბრაილოვი ისე გაიტაცა ვეზუვის მიერ დანგრეული ქალაქის ტრაგედიამ, რომ იგი პირადად მონაწილეობდა პომპეის გათხრებში, შემდეგ კი გულდასმით იმუშავა ნახატზე: ამის ნაცვლად. სამი წელიახალგაზრდა ქველმოქმედის ანატოლი დემიდოვის ბრძანებით მითითებული მხატვარი მთელი ექვსი წლის განმავლობაში ხატავდა ნახატს. რაფაელის მიბაძვის, სიუჟეტური პარალელების შესახებ ბრინჯაოს მხედართან, ნამუშევრების ტურები მთელ ევროპაში და პომპეის ტრაგედიის მოდაზე მხატვრებს შორის.

სანამ თქვენმა შვილმა პომპეიში გადაიღო ფოტოების ყურებას, ღირს იმის გაგება, თუ როგორ მოხდა მოვლენები.
79 წლის 24-25 აგვისტოს ვეზუვის ამოფრქვევა ყველაზე დიდი კატაკლიზმი იყო. Ძველი მსოფლიო. იმ ბოლო დღეს 5 ათასამდე ადამიანი დაიღუპა რამდენიმე სანაპირო ქალაქში. ახლაც კი თანამედროვე ადამიანისიტყვა „განადგურება“ მაშინვე ასოციაციურად მოითხოვს სიტყვას „პომპეი“, ხოლო ფრაზა: „გუშინ მე ახლახანს მომიკვდა პომპეი“ გასაგებია და მეტაფორულად მიუთითებს პრობლემების მასშტაბზე, თუნდაც კანალიზაციის მილი გასკდეს და დატბორა. მეზობლები.
ეს ამბავი ჩვენთვის განსაკუთრებით კარგად არის ცნობილი კარლ ბრაილოვის ნახატიდან, რომელიც შეგიძლიათ ნახოთ პეტერბურგის რუსეთის მუზეუმში. ეს სურათი დასამახსოვრებელია, ერთგვარი ბლოკბასტერი, გასაგებია, რომ იმ დროს, როცა კინო არ იყო, წარუშლელი შთაბეჭდილება მოახდინა მაყურებელზე.

1834 წელს პეტერბურგში შედგა ნახატის „პრეზენტაცია“. პოეტმა ევგენი ბორატინსკიმ დაწერა სტრიქონები: ”პომპეის ბოლო დღე რუსული ფუნჯისთვის პირველი დღე გახდა!”სურათმა გააოცა პუშკინი და გოგოლი. გოგოლი თავის შთაგონებულ სტატიაში აღბეჭდილია, ნახატს ეძღვნება, მისი პოპულარობის საიდუმლო:მისი ნამუშევრები პირველია, რაც შეიძლება გაიგოს (თუმცა არა ისე) გემოვნების უმაღლესი განვითარების მქონე ხელოვანმა და რომელმაც არ იცის რა არის ხელოვნება“.მართლაც, გენიალური ნამუშევარი ყველასთვის გასაგებია და ამავდროულად, უფრო განვითარებული ადამიანი მასში სხვა დონის სხვა სიბრტყეებს აღმოაჩენს.
პუშკინი წერდა პოეზიას და ნახატის კომპოზიციის ნაწილიც კი დახატავდა მინდვრებში.

ვეზუვიუსმა გააღო პირი - ღრუბელში კვამლი იღვრება - ალი
ფართოდ განვითარდა, როგორც საბრძოლო დროშა.
დედამიწა აჟიტირებულია - რყევილი სვეტებიდან
კერპები დაეცემა! შიშით ამოძრავებული ხალხი
ქვის წვიმის ქვეშ, ანთებული ფერფლის ქვეშ,
ხალხში, მოხუცები და ახალგაზრდები, გაურბიან ქალაქს (III, 332).

ეს მოკლედ გადმოცემანახატი, მრავალფიგურიანი და კომპოზიციურად რთული, სულაც არ იყო პატარა ტილო, იმ დღეებში ის ყველაზე მეტადაც კი იყო დიდი სურათი, რამაც უკვე გააოცა თანამედროვეები: სურათის მასშტაბები, კორელაციაშია კატასტროფის მასშტაბებთან.
ჩვენი მეხსიერება ყველაფერს ვერ შთანთქავს, მისი შესაძლებლობები არ არის უსაზღვრო, ასეთი სურათის ნახვა შესაძლებელია არაერთხელ და ყოველ ჯერზე სხვა რამეს ვხედავთ. რა გამოყო პუშკინმა და რა გაიხსენა? მისი ნაშრომის მკვლევარმა იური ლოტმანმა გამოავლინა სამი ძირითადი აზრი: „ელემენტების აჯანყება - ქანდაკებები იწყებენ მოძრაობას - ხალხი (ხალხი), როგორც კატასტროფის მსხვერპლი“. და მან სრულიად გონივრული დასკვნა გააკეთა: პუშკინმა ახლახან დაასრულა თავისი ” ბრინჯაოს მხედარი”და დაინახა, რა იყო მასთან იმ მომენტში. მართლაც, სიუჟეტი მსგავსია: ელემენტები (წყალდიდობა) მძვინვარებს, ძეგლი ცოცხლდება, შეშინებული ევგენი გარბის სტიქიიდან და ძეგლიდან.
ლოტმანი ასევე წერს პუშკინის შეხედულების მიმართულების შესახებ: ”ტექსტის შედარება ბრაილოვის ტილოსთან ცხადყოფს, რომ პუშკინის მზერა დიაგონალურად სრიალებს ზედა მარჯვენა კუთხიდან ქვედა მარცხენაზე. ეს შეესაბამება სურათის მთავარ კომპოზიციურ ღერძს. დიაგონალური კომპოზიციების მკვლევარი, მხატვარი და ხელოვნების თეორეტიკოსი ნ. ტარაბუკინი წერდა: „ამ დიაგონალის გასწვრივ კომპოზიციურად აგებული სურათის შინაარსი ხშირად არის ამა თუ იმ საჩვენებელი პროცესია“. და შემდგომ: ”სურათის მაყურებელი ამ შემთხვევაში იკავებს ადგილს, თითქოსდა, ტილოზე გამოსახულ ბრბოს შორის.”
მართლაც, ჩვენ უჩვეულოდ მოხიბლული ვართ იმით, რაც ხდება, ბრაიულოვმა მოახერხა მაყურებლის მოვლენებში მაქსიმალურად ჩართვა. არსებობს "ყოფნის ეფექტი".
კარლ ბრაიულოვმა 1823 წელს დაამთავრა სამხატვრო აკადემია ოქროს მედლით. ტრადიციულად, ოქროს მედალოსნები სტაჟირებაზე იტალიაში წავიდნენ. იქ ბრაილოვი სტუმრობს სახელოსნოს იტალიელი მხატვარიდა 4 წლის ასლი " ათენის სკოლა"რაფაელი და 50-ვე ფიგურა ნატურალური ზომისაა. ამ დროს ბრაილოვს მწერალი სტენდალი სტუმრობს. ეჭვგარეშეა, რომ ბრაილოვმა რაფაელისგან ბევრი რამ ისწავლა, დიდი ტილოს ორგანიზების უნარი. ბრაილოვი პომპეიში ჩავიდა გრაფინია მარია გრიგორიევნა რაზუმოვსკაიასთან ერთად 1827 წელს. იგი გახდა ნახატის პირველი მომხმარებელი. თუმცა, ნახატებზე უფლებებს ყიდულობს თექვსმეტი წლის ანატოლი ნიკოლაევიჩ დემიდოვი, ურალის სამთო ქარხნების მფლობელი, მდიდარი ადამიანი და ქველმოქმედი. მას ჰქონდა წმინდა წლიური შემოსავალი ორი მილიონი რუბლი. ნიკოლაი დემიდოვი, მამა, რომელიც ახლახან გარდაიცვალა, იყო რუსეთის წარმომადგენელი და აფინანსებდა გათხრებს ფლორენციაში ფორუმსა და კაპიტოლიუმში. მოგვიანებით დემიდოვმა ნახატი ნიკოლოზ პირველს გადასცა, რომელიც მას სამხატვრო აკადემიას გადასცემდა, საიდანაც იგი რუსეთის მუზეუმში გადავიდა. დემიდოვმა ხელი მოაწერა კონტრაქტს ბრაილოვთან გარკვეული პერიოდის განმავლობაში და ცდილობდა მხატვრის მორგებას, მაგრამ მან გადაწყვიტა გრანდიოზული ხედვადა ში სულნახატზე მუშაობას 6 წელი დასჭირდა.
ბრაილოვი უამრავ ჩანახატს აკეთებს და მასალას აგროვებს.

ბრაილოვი ისე გაიტაცა, რომ თავადაც მონაწილეობდა გათხრებში. უნდა ითქვას, რომ გათხრები ფორმალურად დაიწყო 1738 წლის 22 ოქტომბერს, ნეაპოლიტანური მეფის ჩარლზ III-ის ბრძანებით, ისინი ჩაატარა ანდალუსიის ინჟინერმა როკე ხოაკინ დე ალკუბიერმა 12 მუშაკით და ეს იყო პირველი არქეოლოგიური სისტემატიური. გათხრები ისტორიაში, როდესაც დეტალური ჩანაწერები კეთდებოდა ყველაფრის შესახებ, რაც აღმოჩენილი იყო, მანამდე იყო ძირითადად მეკობრეების მეთოდები, როდესაც იტაცებდნენ ძვირფას ნივთებს, ხოლო დანარჩენი ბარბაროსულად განადგურებული იყო. ბრაილოვის გამოჩენის დროისთვის ჰერკულანეუმი და პომპეი გახდა არა მხოლოდ გათხრების ადგილი, არამედ ტურისტების მომლოცველობის ადგილი. გარდა ამისა, ბრაილოვი შთაგონებული იყო პაჩინის ოპერა „პომპეის ბოლო დღე“, რომელიც მან იტალიაში ნახა. ცნობილია, რომ მან სპექტაკლისთვის მჯდომარეებს კოსტიუმები ჩააცვა. გოგოლმა, სხვათა შორის, სურათი ოპერას შეადარა, როგორც ჩანს, გრძნობდა მიზანსცენის „თეატრალურობას“. მას აუცილებლად ენატრება მუსიკალური თანხლებითკარმინა ბურანას სულით.

ასე რომ, გრძელი ჩანახატის შემდეგ, ბრაიულოვმა დახატა სურათი და უკვე იტალიაში მან უზარმაზარი ინტერესი გამოიწვია. დემიდოვმა გადაწყვიტა მისი წაყვანა პარიზში სალონში, სადაც ასევე მიიღო ოქროს მედალი. გარდა ამისა, იგი გამოიფინა მილანსა და ლონდონში. ლონდონში ნახატი ნახა მწერალმა ედვარდ ბულვერ-ლიტონმა, რომელმაც მოგვიანებით დაწერა თავისი რომანი "პომპეის ბოლო დღეები" ნახატის შთაბეჭდილების ქვეშ. საინტერესოა სიუჟეტის ინტერპრეტაციის ორი ასპექტის შედარება. ბრაილოვში ჩვენ ნათლად ვხედავთ ყველა მოქმედებას, სადღაც ახლოს არის ცეცხლი და კვამლი, მაგრამ წინა პლანზე აშკარად ჩანს პერსონაჟების გამოსახულება. როდესაც პანიკა და მასობრივი გამოსვლა უკვე დაიწყო, ქალაქი საკმაოდ კვამლში იყო. ფერფლი, მხატვარი ასახავს კლდის ვარდნას სანკტ-პეტერბურგის წვრილი წვიმითა და ტროტუარზე მიმოფანტული კენჭებით. ხალხი უფრო მეტად გაურბის ხანძარს. ფაქტობრივად, ქალაქი უკვე სმოგში იყო მოცული, სუნთქვა შეუძლებელი იყო; ბულვერ-ლიტონის რომანში გმირებს, შეყვარებულ წყვილს, იხსნის მონა, დაბადებიდან ბრმა. რადგან ბრმაა, სიბნელეში ადვილად პოულობს გზას. გმირები გადარჩნენ და მიიღებენ ქრისტიანობას.
იყვნენ ქრისტიანები პომპეიში? იმ დროს მათ დევნიდნენ და უცნობია მიაღწიეს თუ არა ახალი რწმენაპროვინციულ კურორტზე. თუმცა, ბრაილოვი ასევე უპირისპირებს წარმართულ რწმენას და წარმართთა სიკვდილს ქრისტიანულ რწმენასთან. სურათის მარცხენა კუთხეში ვხედავთ მოხუცი კაცის ჯგუფს კისერზე ჯვრით და ქალები მის მფარველობაში. მოხუცმა მზერა ზეცისკენ, თავის ღმერთზე გადაიტანა, იქნებ გადაარჩინოს.

სურათი ჩემთვის ნაცნობია ბავშვობიდან, ერთხელ, უკან ხელოვნების სკოლაჩვენ დავშალეთ იგი მთელი გაკვეთილი, სწორედ „პომპეის ბოლო დღის“ მაგალითზე მასწავლებელმა ისაუბრა მთავარზე. ფერწერის ტექნიკა, რომელიც მხატვარმა გამოიყენა. მართლაც, ის შეიძლება გახდეს მხატვრობის სახელმძღვანელო, თუ მას ყურადღებით შეისწავლით. მხატვარი იყენებს ფერთა და სინათლის კონტრასტებს და ოსტატურად აერთიანებს ადამიანთა ჯგუფებს. მიუხედავად იმისა, რომ თანამედროვე-მხატვრებმა მას მეტსახელად „დაფქული კვერცხები“ შეარქვეს, რადგან ნათელი ფერები, ძირითადად ნათელი კომპოზიციის ცენტრიჩვენ გვესმის, რომ იტალია თავისი ნათელი ბუნებრივი ფერებიარ შეეძლო გავლენა არ მოეხდინა. ბრაილოვი ითვლება "იტალიური ჟანრის" ფუძემდებლად რუსულ მხატვრობაში.

სხვათა შორის, ბრაილოვმა გადაწერა ზოგიერთი ფიგურა გათხრების ფიგურებიდან. ამ დროისთვის მათ დაიწყეს სიცარიელის შევსება თაბაშირით და მთლიანად მიიღეს რეალური ფიგურებიგარდაცვლილი მოსახლეობა.

კლასიკოსმა მასწავლებლებმა კარლს საყვედურობდნენ კანონებიდან გადახრის გამო კლასიკური მხატვრობა. კარლი შევარდა აკადემიაში შეპყრობილ კლასიკოსებს შორის თავისი იდეალურად ამაღლებული პრინციპებით და რომანტიზმის ახალი ესთეტიკით.

თუ დააკვირდებით სურათს, შეგიძლიათ ამოიცნოთ რამდენიმე ჯგუფი და ინდივიდუალური პერსონაჟი, თითოეულს თავისი ისტორია აქვს. ზოგი გათხრებით იყო შთაგონებული, ზოგი ისტორიული ფაქტებით.

ნახატზე თავად მხატვარია, მისი ავტოპორტრეტი ამოსაცნობია, აი ის ახალგაზრდაა, დაახლოებით 30 წლისაა, თავზე ყველაზე საჭირო და ძვირადღირებული ნივთი - საღებავების ყუთი ატარებს. ეს არის ხარკი რენესანსის მხატვრების ტრადიციაზე, რომ დახატონ თავიანთი ავტოპორტრეტი ნახატში.
გოგონა იქვე ახლოს ატარებს ნათურას.



იხსენებს ვაჟი, რომელიც მამას თავის თავზე ატარებს კლასიკური ნაკვეთიენეას შესახებ, რომელმაც მამამისი გადაიყვანა დამწვარი ტროიდან.



ხელოვანი სტიქიისგან გაქცეულ ოჯახს ჯგუფში აერთიანებს ერთი მასალისგან. გათხრების დროს განსაკუთრებით მოძრაობენ სიკვდილამდე ჩახუტებული წყვილები და ბავშვები მშობლებთან ერთად.




პლინიუს უმცროსის წერილებიდან არის აღებული ორი ფიგურა, ვაჟი, რომელიც დედას არწმუნებს, ადგეს და უფრო შორს გაიქცეს.



პლინიუს უმცროსი აღმოჩნდა თვითმხილველი, რომელმაც დატოვა წერილობითი მტკიცებულებები ქალაქების განადგურების შესახებ. შემორჩენილია ორი წერილი, რომელიც მან მისწერა ისტორიკოს ტაციტუსს, სადაც იგი საუბრობს თავისი ბიძის, ცნობილი ბუნებისმეტყველის, პლინიუს უფროსის გარდაცვალებასა და საკუთარ უბედურებებზე.
გაიუს პლინიუსი მხოლოდ 17 წლის იყო, კატასტროფის დროს ის სწავლობდა ტიტუს ლივის ისტორიას ესეების დასაწერად და ამიტომ უარი თქვა ბიძასთან წასვლაზე ვულკანის ამოფრქვევის საყურებლად. პლინიუს უფროსი მაშინ ადგილობრივი ფლოტის ადმირალი იყო, თანამდებობა, რომელიც მან მიიღო მისი სამეცნიერო დამსახურებისთვის, ადვილი იყო. ცნობისმოყვარეობამ გაანადგურა, გარდა ამისა, ვიღაც რეცინამ მას წერილი გაუგზავნა დახმარების თხოვნით; ვილიდან თავის დაღწევის ერთადერთი გზა ზღვით იყო. პლინიუსმა გაცურა ჰერკულანეუმს; იმ მომენტში ნაპირზე მყოფი ხალხის გადარჩენა მაინც შეიძლებოდა, მაგრამ მას სურდა სწრაფად ენახა ამოფრქვევა მთელი მისი დიდებით. შემდეგ გემებს, კვამლში, გაუჭირდათ გზის პოვნა სტაბიაში, სადაც პლინიუსმა გაათენა ღამე, მაგრამ მეორე დღეს გარდაიცვალა გოგირდით მოწამლული ჰაერის ჩასუნთქვის შემდეგ.
გაი პლინი, რომელიც დარჩა მისენუმში, პომპეიდან 30 კილომეტრში, იძულებული გახდა გაქცეულიყო, რადგან სტიქიამ მას და დედას მიაღწია.
შვეიცარიელი მხატვრის ანჯელიკა კაუფმანის ნახატი სწორედ ამ მომენტს აჩვენებს. ესპანელი მეგობარი არწმუნებს გაისა და დედას გაქცევაში, მაგრამ ისინი ყოყმანობენ და ფიქრობენ, რომ დაელოდონ ბიძის დაბრუნებას. სურათზე გამოსახული დედა სულაც არ არის სუსტი, მაგრამ ჯერ კიდევ საკმაოდ ახალგაზრდაა.




ისინი გარბიან, დედა სთხოვს დატოვოს და თავი მარტო გადაარჩინოს, მაგრამ გაი ეხმარება მას გადაადგილებაში. საბედნიეროდ, ისინი გადარჩნენ.
პლინიუსმა აღწერა კატასტროფის საშინელება და აღწერა ამოფრქვევის გარეგნობა, რის შემდეგაც მას "პლინიუსის" სახელი დაერქვა. მან შორიდან დაინახა ამოფრქვევა:
ღრუბელი (მათ, ვინც შორიდან იყურებოდა, ვერ დაადგინეს, რომელ მთაზე ამოვიდა; მოგვიანებით გაირკვა, რომ ეს იყო ვეზუვი) თავისი ფორმით ყველაზე მეტად ფიჭვის ხეს ჰგავდა: მაღალ ტოტებს ჰგავდა და მისგან ტოტები ჩანდა. განსხვავდებიან ყველა მიმართულებით. ვფიქრობ, ჰაერის დინებამ გამოაგდო, მაგრამ შემდეგ დენი შესუსტდა და ღრუბელმა საკუთარი სიმძიმის გამო უფრო ფართოდ დაიწყო გავრცელება; ზოგან კაშკაშა თეთრი იყო, ზოგან იყო ჭუჭყიანი ლაქები, თითქოს მიწიდან და ფერფლიდან მაღლა აწეული“.
პომპეის მაცხოვრებლებს 15 წლით ადრე უკვე განიცადეთ ვულკანური ამოფრქვევა, მაგრამ დასკვნა არ გააკეთეს. მიზეზი არის მაცდური ზღვის სანაპირო და ნაყოფიერი მიწები. ყველა მებაღემ იცის, რამდენად კარგად იზრდება ნათესები ფერფლზე. კაცობრიობას ჯერ კიდევ სჯერა "შესაძლოა ააფეთქოს". ამის შემდეგ ვეზუვიუსი ერთზე მეტჯერ იღვიძებდა, თითქმის ყოველ 20 წელიწადში ერთხელ. შემორჩენილია სხვადასხვა საუკუნის ამოფრქვევის მრავალი ნახატი.

ეს არის ის, რამაც განსაკუთრებით იმოქმედა ქალაქების სიკვდილზე; ქარმა გადაიტანა ამოფრქვეული ნაწილაკების შეჩერება სამხრეთ-აღმოსავლეთისკენ, მხოლოდ ქალაქების ჰერკულანეუმის, პომპეის, სტაბიისა და რამდენიმე სხვა პატარა ვილებისა და სოფლებისკენ. 24 საათში ისინი აღმოჩნდნენ ფერფლის მრავალმეტრიანი ფენის ქვეშ, მაგრამ მანამდე ბევრი ადამიანი დაიღუპა კლდის ჩამოვარდნის შედეგად, ცოცხლად დაიწვა და დახრჩობისგან გარდაიცვალა. ოდნავი რყევა არ მიუთითებდა მოახლოებულ კატასტროფაზე, მაშინაც კი, როცა ციდან უკვე ქვები ცვიოდა, ბევრმა აირჩია ღმერთებისადმი ლოცვა და დამალვა სახლებში, სადაც მოგვიანებით აღმოჩნდა ცოცხლად გამოკეტილი ფერფლის ფენაში.

გაი პლინი, რომელმაც ეს ყველაფერი მეზიმში უფრო მსუბუქი ვერსიით განიცადა, აღწერს მომხდარს:„უკვე დღის პირველი საათია და შუქი არასწორია, თითქოს ავადმყოფია. ირგვლივ სახლები ირხევა; ძალიან საშინელია ღია ვიწრო ადგილას; ისინი ნგრევას აპირებენ. საბოლოოდ გადაწყდა ქალაქის დატოვება; ჩვენს უკან არის ხალხის ბრბო, რომლებმაც თავი დაკარგეს და სხვის გადაწყვეტილებას ანიჭებენ უპირატესობას; შიშის გამო ეს გონივრული ჩანს; ჩვენ ზეწოლას გვიწევენ და გვიბიძგებენ ამ წასული ხალხის ბრბოში. ქალაქიდან გასვლისას ვჩერდებით. რამდენი საოცარი და რამდენი საშინელი რამ განვიცადეთ! ურმები, რომლებიც დაგვიბრძანეს თანხლებით, ჩაყარეს სხვადასხვა მხარე; დადებული ქვების მიუხედავად, ისინი ერთ ადგილზე ვერ დგნენ. დავინახეთ, რომ ზღვა უკან დაიხია; დედამიწა, კანკალებდა, თითქოს აშორებდა მას. ნაპირი აშკარად წინ მიიწევდა; ბევრი ზღვის ცხოველი მშრალ ქვიშაშია ჩარჩენილი. მეორე მხრივ, შავი საშინელი ღრუბელი, რომელიც არღვევდა განსხვავებული ადგილებიგაშვებული ცეცხლოვანი ზიგზაგები; იგი გაიხსნა ელვის მსგავსი, მაგრამ უფრო დიდი ზოლებით.

ჩვენ ვერც კი წარმოვიდგენთ იმათ ტანჯვას, ვისი ტვინი სიცხისგან აფეთქდა, ფილტვები ცემენტი გახდა და კბილები და ძვლები დაიშალა.

როგორ მოხდა კატასტროფა ერთი დღის განმავლობაში, შეგიძლიათ ნახოთ BBC-ის ფილმში, ან მოკლედ ამ ინსტალაციაში:



ან უყურეთ ფილმს "პომპეი", სადაც ასევე დახმარებით კომპიუტერული გრაფიკაქალაქის ხედი და ფართომასშტაბიანი აპოკალიფსი ხელახლა შეიქმნა.



და ვნახოთ, რა გათხარეს არქეოლოგებმა. გრძელი წლებიგათხრები..

სურათი ჩვენთვის დიდი ხანია ნაცნობია კარლა ბრაილოვა პომპეის ბოლო დღე,მაგრამ დაწვრილებით არ გვიყურებდა, მინდოდა გამეგო მისი ისტორია და დაწვრილებით დამეთვალიერებინა ნახატი.

კ.ბრაილოვი. პომპეის ბოლო დღე. 1830—1833 წწ

სურათის ფონი.

1827 წელს პომპეიში ჩავიდა ახალგაზრდა რუსი მხატვარი კარლ ბრაილოვი. მან არ იცოდა, რომ ეს მოგზაურობა მას შემოქმედების მწვერვალამდე მიიყვანდა. პომპეის ხილვამ გააოცა. მან გაიარა ქალაქის ყველა კუთხე-კუნჭული, შეეხო ადუღებული ლავისგან უხეშ კედლებს და, ალბათ, გაუჩნდა მასში სურათის დახატვა. ბოლო დღეპომპეი.

ნახატის კონცეფციიდან მის დასრულებამდე ექვსი წელიწადი დასჭირდება. ბრაილოვი იწყებს სწავლას ისტორიული წყაროები. ის კითხულობს მოვლენების მოწმე პლინიუს უმცროსის წერილებს რომაელი ისტორიკოსის ტაციტუსისთვის.

ავთენტურობის ძიებაში მხატვარი მასალებსაც მიმართავს არქეოლოგიური გათხრები, ის გამოსახავს რამდენიმე ფიგურას პოზებში, რომლებშიც ვეზუვის მსხვერპლთა ჩონჩხები გამაგრებულ ლავაში აღმოაჩინეს.

თითქმის ყველა ნივთი ბრაულოვმა დახატა ნეაპოლიტანური მუზეუმში შენახული ორიგინალური ნივთებიდან. შემორჩენილი ნახატები, კვლევები და ჩანახატები აჩვენებს, თუ რამდენად დაჟინებით ეძებდა მხატვარი ყველაზე მეტს ექსპრესიული კომპოზიცია. და მაშინაც კი, როდესაც მომავალი ტილოს ესკიზი მზად იყო, ბრაიულოვმა გადააკეთა სცენა დაახლოებით ათჯერ, შეცვალა ჟესტები, მოძრაობები და პოზები.

1830 წელს მხატვარმა დაიწყო მუშაობა დიდ ტილოზე. სულიერი დაძაბულობის ისეთ ზღვარზე ხატავდა, რომ მოხდა ისე, რომ ფაქტიურად სტუდიიდან ხელებში გამოიყვანეს. საბოლოოდ, 1833 წლის შუა პერიოდისთვის ტილო მზად იყო.

ვეზუვის ამოფრქვევა.

გავიცნოთ მოკლე შემოვლითი გზა ისტორიული დეტალებიმოვლენები, რომლებსაც სურათზე დავინახავთ.

ვეზუვიუსის ამოფრქვევა დაიწყო 79 წლის 24 აგვისტოს შუადღისას და გაგრძელდა დაახლოებით ერთი დღე, რასაც მოწმობს პლინიუს უმცროსის წერილების ზოგიერთი შემორჩენილი ხელნაწერი. ამან გამოიწვია სამი ქალაქის განადგურება - პომპეი, ჰერკულანეუმი, სტაბია და რამდენიმე პატარა სოფელი და ვილა.

ვეზუვი იღვიძებს და წვიმს მიმდებარე სივრცეში ვულკანური აქტივობის ყველა სახის პროდუქტს. კანკალი, ფერფლის ფანტელები, ციდან ჩამოვარდნილი ქვები - ამ ყველაფერმა გააკვირვა პომპეის მცხოვრებლები.

ხალხი ცდილობდა სახლებს შეეფარებინა, მაგრამ დაიღუპნენ დახრჩობისგან ან ნანგრევების ქვეშ. ვიღაც გარდაიცვალა საზოგადოებრივ ადგილებში- თეატრებში, ბაზრებზე, ფორუმებში, ეკლესიებში, ზოგი - ქალაქის ქუჩებში, ზოგი - უკვე მის საზღვრებს მიღმა. თუმცა, მოსახლეობის აბსოლუტურმა უმრავლესობამ მაინც მოახერხა ქალაქის დატოვება.

გათხრების დროს გაირკვა, რომ ქალაქებში ყველაფერი ისე იყო შემონახული, როგორც ამოფრქვევამდე იყო. მრავალი მეტრის ფერფლის ქვეშ აღმოჩნდა ქუჩები, კეთილმოწყობილი სახლები და ადამიანებისა და ცხოველების ნაშთები, რომლებსაც გაქცევის დრო არ ჰქონდათ. ამოფრქვევის ძალა ისეთი იყო, რომ მისგან ნაცარი ეგვიპტესა და სირიაშიც კი აღწევდა.

პომპეის 20000 მოსახლედან დაახლოებით 2000 ადამიანი დაიღუპა შენობებში და ქუჩებში. მოსახლეობის უმეტესობამ ქალაქი სტიქიამდე დატოვა, თუმცა დაღუპულთა ნაშთები ქალაქგარეთაც არის ნაპოვნი. Ამიტომაც ზუსტი რიცხვიგარდაცვლილის დადგენა შეუძლებელია.

ამოფრქვევის შედეგად დაღუპულთა შორის იყო პლინიუს უფროსი სამეცნიერო ინტერესიდა ამოფრქვევით დაავადებული ადამიანების დახმარების სურვილის გამო ცდილობდა გემით მიახლოება ვეზუვიუსს და აღმოჩნდა სტიქიის ერთ-ერთ ცენტრში - სტაბიაში.

პლინიუს უმცროსი აღწერს იმას, რაც მოხდა 25-ში მისენოში. დილით ფერფლის შავმა ღრუბელმა დაიწყო ქალაქთან მიახლოება. მოსახლეობა შეშინებული გაიქცა ქალაქიდან ზღვის სანაპიროზე (ალბათ გარდაცვლილი ქალაქების მაცხოვრებლები ცდილობდნენ იგივეს გაკეთებას). გზის გასწვრივ მორბენალი ბრბო მალევე აღმოჩნდა სრული სიბნელეისმოდა ბავშვების ყვირილი და ტირილი.

ვინც დაცემული იყო, მიმდევრებმა ფეხქვეშ თელეს. ფერფლი გამუდმებით უნდა გამომეშორებინა, თორემ ადამიანი მყისიერად ჩაეძინებოდა და დასასვენებლად დამჯდარი ვეღარ ადგებოდა. ეს გაგრძელდა რამდენიმე საათის განმავლობაში, მაგრამ ნაშუადღევს ფერფლის ღრუბელმა დაიწყო გაფანტვა.

პლინიუსი დაბრუნდა მისენოში, თუმცა მიწისძვრები გაგრძელდა. საღამოს ამოფრქვევამ კლება დაიწყო და 26-ში საღამოს ყველაფერი დაწყნარდა. პლინიუს უმცროსს გაუმართლა, მაგრამ მისი ბიძა არის გამოჩენილი მეცნიერი, ავტორი ბუნებრივი ისტორიაპლინიუს უფროსი - გარდაიცვალა პომპეის ამოფრქვევისას.

ამბობენ, რომ ბუნებისმეტყველის ცნობისმოყვარეობამ მას თავი დაანება, ქალაქში დარჩა დაკვირვებისთვის. მზე მაღლაა მკვდარი ქალაქები- პომპეი, სტაბია, ჰერკულანეუმი და ოქტავიანუმი - ეს მხოლოდ 27 აგვისტოს ჩანდა. ვეზუვი რვაჯერ მაინც ამოიფრქვა დღემდე. უფრო მეტიც, 1631, 1794 და 1944 წლებში ამოფრქვევა საკმაოდ ძლიერი იყო.

აღწერა.

შავი სიბნელე ეკიდა დედამიწას. სისხლის წითელი ნათება აფერადებს ცას ჰორიზონტზე და ელვის დამაბრმავებელი ციმციმი მომენტალურად არღვევს სიბნელეს. სიკვდილის პირისპირ ვლინდება ადამიანის სულის არსი.

აქ ახალგაზრდა პლინიუსი არწმუნებს მიწაზე დავარდნილ დედას, შეკრიბოს ის, რაც დარჩა მისი ძალებისგან და ეცადოს გაქცევას.

აქ ვაჟები მხრებზე ატარებენ თავიანთ მოხუც მამას და ცდილობენ სწრაფად გადაიტანონ ძვირფასი ტვირთი უსაფრთხო ადგილას.

ხელის აწევით დანგრეული ცისკენ, მამაკაცი მზადაა მკერდით დაიცვას საყვარელი ადამიანები.

იქვე არის მუხლმოდრეკილი დედა შვილებთან ერთად. რა გამოუთქმელი სინაზით ეკიდება ერთმანეთს!

მათ ზემოთ არის ქრისტიანი მწყემსი, რომელსაც კისერზე აქვს ჯვარი, ხელში ჩირაღდანი და საცეცხლე. მშვიდი უშიშრობით უყურებს აალებულ ცას და ყოფილი ღმერთების დანგრეულ ქანდაკებებს.

და ტილოს სიღრმეში მას უპირისპირებენ წარმართ მღვდელს, რომელიც შიშით დარბის სამსხვერპლოზე მკლავქვეშ. ეს გარკვეულწილად გულუბრყვილო ალეგორია ამტკიცებს უპირატესობებს ქრისტიანული რელიგიაწასული წარმართის თავზე.

კაცი ზეცისკენ აწეული ხელით ცდილობს ოჯახის დაცვას. მის გვერდით არის დაჩოქილი დედა ბავშვებთან ერთად, რომლებიც მისგან დაცვასა და დახმარებას ეძებენ.

ფონზე მარცხნივ არის გაქცეული ბრბო სკაურუსის საფლავის კიბეებზე. მასში ვამჩნევთ მხატვარს, რომელიც გადაარჩენს ყველაზე ძვირფას ნივთს - ფუნჯებისა და საღებავების ყუთს. ეს არის კარლ ბრაილოვის ავტოპორტრეტი.

მაგრამ მის თვალში ეს არ არის იმდენად სიკვდილის საშინელება, რამდენადაც დიდი ყურადღებასაშინელი სანახაობით დამძიმებული მხატვარი. თავზე ატარებს ყველაზე ძვირფას ნივთს - საღებავების ყუთს და სხვა მხატვრობის ნივთებს. როგორც ჩანს, მან შეანელა და მის წინ გაშლილი სურათის გახსენებას ცდილობს. დოქით გოგონას მოდელი იყო იუ.პ.სამოილოვა.

ჩვენ შეგვიძლია მისი ნახვა სხვა სურათებში.ეს და სასიკვდილოდ დავარდნილი ქალი ტროტუარზე გადაჭიმული, გვერდით ცოცხალი ბავშვით - ტილოს ცენტრში; და დედა იზიდავს თავის ქალიშვილებს სურათის მარცხენა კუთხეში.

ახალგაზრდა მამაკაცი უჭირავს საყვარელ ადამიანს, მის თვალებში სასოწარკვეთა და უიმედობაა.

ბევრი ხელოვნებათმცოდნე ტილოს ცენტრალურ გმირებად მიიჩნევს გარდაცვლილი დედის გვერდით მწოლიარე შეშინებულ ბავშვად. აქ ჩვენ ვხედავთ მწუხარებას, სასოწარკვეთას, იმედს, ძველი სამყაროს სიკვდილს და შესაძლოა ახლის დაბადებას. ეს არის დაპირისპირება სიცოცხლესა და სიკვდილს შორის.

კეთილშობილმა ქალმა სწრაფ ეტლზე გაქცევა სცადა, მაგრამ კარას ვერავინ გაექცევა, ყველა უნდა დაისაჯოს ცოდვებისთვის. მეორე მხრივ კი ვხედავთ შეშინებულ ბავშვს, რომელიც ყოველგვარი შანსების საწინააღმდეგოდ ის გადარჩა დაღუპული რასის აღსადგენად. მაგრამ რა არის შემდგომი ბედი, რა თქმა უნდა, არ ვიცით და მხოლოდ ბედნიერი შედეგის იმედი გვაქვს.

ბავშვი, რომელიც მას გლოვობს, ახალი სამყაროს ალეგორიაა, სიცოცხლის ამოუწურავი ძალის სიმბოლო.

იმდენი ტკივილი, შიში და სასოწარკვეთა არის ხალხის თვალებში.

„პომპეის უკანასკნელი დღე“ გვარწმუნებს ამაში მთავარი ღირებულებამსოფლიოში - ეს არის ადამიანი. დესტრუქციულ ძალებსბუნება ბრაილოვი კონტრასტებს სულიერი სიდიადედა ადამიანის სილამაზე.

კლასიციზმის ესთეტიკაზე აღზრდილი მხატვარი ცდილობს თავის გმირებს მისცეს იდეალური თვისებები და პლასტიკური სრულყოფილება, თუმცა ცნობილია, რომ რომის მაცხოვრებლები ბევრ მათგანს პოზირებდნენ.

ამ ნაწარმოების პირველად დანახვისას ნებისმიერი მაყურებელი აღფრთოვანებულია მისი კოლოსალური მასშტაბით: ტილოზე ოცდაათზე მეტი ფართობის ფართობით. კვადრატული მეტრიმხატვარი სტიქიით გაერთიანებულ მრავალ ცხოვრებაზე მოგვითხრობს. როგორც ჩანს, ტილოს სიბრტყეზე აღბეჭდილი ქალაქი კი არა, არამედ მთელი მსოფლიო, განიცდის სიკვდილს.

სურათის ისტორია

1833 წლის შემოდგომაზე ნახატი მილანში გამოფენაზე გამოჩნდა და აღტაცებისა და აღტაცების აფეთქება გამოიწვია. კიდევ უფრო დიდი ტრიუმფი ელოდა ბრაილოვს სახლში. ერმიტაჟში და შემდეგ სამხატვრო აკადემიაში გამოფენილი ნახატი პატრიოტული სიამაყის წყარო გახდა. მას ენთუზიაზმით მიესალმა ა. პუშკინი:

ვეზუვიუსმა გააღო პირი - ღრუბელში კვამლი იღვრება - ალი
ფართოდ განვითარდა, როგორც საბრძოლო დროშა.
დედამიწა აჟიტირებულია - რყევილი სვეტებიდან
კერპები დაეცემა! შიშით ამოძრავებული ხალხი
ხალხში, მოხუცები და ახალგაზრდები, ანთებული ფერფლის ქვეშ,
გადის ქალაქიდან ქვების წვიმის ქვეშ.

მართლაც, მსოფლიო პოპულარობაბრაილოვის ნახატი სამუდამოდ განადგურდა ზიზღირუს მხატვრებს, რაც თვით რუსეთშიც არსებობდა. მისი თანამედროვეების თვალში კარლ ბრაილოვის შემოქმედება ეროვნული მხატვრული გენიოსის ორიგინალურობის დასტური იყო.

ბრაილოვს დიდებს ადარებდნენ იტალიელი ოსტატები. პოეტებმა მას ლექსები მიუძღვნეს. მას ქუჩაშიც და თეატრშიც ოვაციებით შეხვდნენ. ერთი წლის შემდეგ, საფრანგეთის სამხატვრო აკადემიამ მხატვარს ოქროს მედალი მიანიჭა ნახატისთვის პარიზის სალონში მონაწილეობის შემდეგ.

1834 წელს ნახატი „პომპეის ბოლო დღე“ გაიგზავნა პეტერბურგში. ალექსანდრე ივანოვიჩ ტურგენევმა თქვა, რომ ამ სურათმა დიდება მოუტანა რუსეთს და იტალიას. E. A. Baratynsky შეადგინა ამ შემთხვევისთვის ცნობილი აფორიზმი: ”პომპეის ბოლო დღე გახდა პირველი დღე რუსული ფუნჯისთვის!”

ნიკოლოზ I-მა მხატვარი პირადი აუდიტორიით დააჯილდოვა და ჩარლზს დაფნის გვირგვინით დააჯილდოვა, რის შემდეგაც მხატვარს "შარლოს დიდი" უწოდეს.

ანატოლი დემიდოვმა ნახატი ნიკოლოზ I-ს გადასცა, რომელმაც იგი გამოფინა სამხატვრო აკადემიაში, როგორც გზამკვლევი დამწყები მხატვრებისთვის. 1895 წელს რუსული მუზეუმის გახსნის შემდეგ ნახატი იქ გადავიდა და ფართო საზოგადოებამ მასზე წვდომა მიიღო.

როგორც ჩანს, თანამედროვეებისთვის შესაძლებელია მხატვრის თვალით დანახვა ბოლო წუთებიქალაქ პომპეის მკვიდრთა ცხოვრება. უნდა ვაღიაროთ, რომ მხატვრის ხელში შეიძლება გამოირჩეოდეს რაფაელისა და ველასკესის მანერა. ჩვენება და დეტალები, ასე მკვეთრად აღბეჭდილი, გაჯერება ჟოლოსფერი და მოწითალო ჩრდილებით, ქიაროსკუროს ტექნიკა - ოსტატმა შთანთქა ყველაფერი საუკეთესო იმ ეპოქის მხატვრებისგან. თავად ბრაიულოვმა ძალიან მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინა ფლავიცკის, სეროვის, მოლერის და სხვათა ხატვის ტექნიკასა და სტილზე, მას ახასიათებდა გარკვეული აკადემიზმი და სიდიადე, რაც მან ენერგიულად აჩვენა ნახატებში "ცხენოსანი" და "პსკოვის ალყა". ”

თავისი იდეის განსახორციელებლად (და ეს იდეა, უნდა ვაღიაროთ, განხორციელდა ძალიან გრანდიოზულად - ტილოზე, რომლის ზომებია 465x561 სანტიმეტრი), ბრაილოვს უნდა წასულიყო ვეზუვიუსის ძირში და ენახა პომპეის ქალაქის ნანგრევები. იქ, ადგილზე, მან გააკეთა ესკიზები მომავალი ტილოსთვის, წარმოიდგინა, როგორ ასხამს გამოცოცხლებული ვეზუვი ასობით ათასი ტონა ფერფლს და ლავას პომპეის დაბნეულ მკვიდრებზე. ნაწარმოების დაწერას ბრაილოვს 3 წელი დასჭირდა და 1833 წელს დაასრულა მისი წერა.

სურათის დასრულებისთანავე იგი გადაიტანეს რომში განსახილველად - კრიტიკოსები და მაყურებლები ერთსულოვანი იყვნენ თავიანთი მაამებელი შეფასებებში. შემდეგ ნახატი პარიზში გამოფენაზე გადაიტანეს და ლუვრში მოათავსეს. იქ ის მსოფლიოში ცნობილმა მწერალმა უოლტერ სკოტმა ნახა. მან თქვა, რომ ნახატი იყო "არაჩვეულებრივი, ეპიკური". პარიზის გამოფენის დასრულებიდან ერთი წლის შემდეგ, ტილო საბოლოოდ ჩამოდის რუსეთში, სანკტ-პეტერბურგში. აქ კი, სამშობლოში, დიდ მოღვაწეებსა და მწერლებს ამაზე ლაპარაკი არ ეცალათ. ტურგენევმა დატოვა მაამებელი მიმოხილვა და ბარატინსკიმ და პუშკინმა მაშინვე მიმოფანტეს აფორიზმები, რომლებიც მაშინვე აიკრძალა ცენზურამ.

იმდროინდელი ნამუშევრის სტილი ითვლებოდა რაღაც არაჩვეულებრივად, ინოვაციურად, რადგან ის თავის დროზე უსწრებდა. ახლა ეს ტექნიკა აღიარებულია, როგორც ნეოკლასიციზმი.
იმდენად პოპულარული იყო მაშინ ისტორიები ისტორიული თემები, ბრაილოვმა ის გარკვეულ რეალობად აქცია - გამოსახული პერსონაჟები არ არიან სტატიკური, ის სულ მოძრაობაშია. მათი სახეები სავსეა საშინელებითა და შიშით. როგორც ჩანს, მხატვარმა სწორედ იმ წამს დაიჭირა ბრბო - დახატული ფიგურების რეალობა ისეთი დიდია. გრაფინია იულია პავლოვნა სამოილოვას მიმართ გულგრილი არ იყო, მეფის მოახლე, ბრაიულოვმა ვერ უარყო ის სიამოვნება, რამდენჯერმე გადაეღო იგი სურათზე.

აქ ის ჩანს ტილოს მარცხენა მხარეს გორაზე, ქალის გამოსახულებაზე დოქით თავზე, შემდეგ სასიკვდილოდ დავარდნილი ქალის გამოსახულება - ის და მისი შვილი (ის ცოცხალია) დააგდეს. კიბეების ჩატეხილი საფეხურებიდან და ბოლოს დედა ქალიშვილს ეხუტება. მხატვარმა სურათის კუთხეში მარცხნივ იგივე მხატვარი გამოსახა. მხატვარმა ძალიან დეტალურად და აღფრთოვანებით გამოსახა ღმერთების ელვარე ნათება და ჩამოვარდნილი მარმარილოს ქანდაკებები, რომლებზეც ელვა იფანტებოდა.

შიშისგან შეშლილი ხალხი გარბის ნგრევას, მაგრამ გაქცევა არ შეუძლია. „პომპეის უკანასკნელი დღე“ წარმოგვიდგენს აღბეჭდილ მარადიულ სიცოცხლეს.
ამჟამად ნახატი ეკუთვნის რუსეთის მუზეუმს, სადაც ნიკოლოზ I-მა 1895 წელს გადასცა.