Čo spája Orfea a Eurydiku. Orfeus v podsvetí - mýty starovekého Grécka

04.03.2019

Strana 1 z 2

Na severe Grécka, v Trácii, žil spevák Orfeus. Nádherný darček Mal piesne a jeho sláva sa rozšírila po celej krajine Grékov.

Krásna Eurydika sa doňho zamilovala pre jeho piesne. Stala sa jeho manželkou. Ich šťastie však malo krátke trvanie.

Jedného dňa boli Orfeus a Eurydika v lese. Orfeus hral na svojej sedemstrunovej cithare a spieval. Eurydika zbierala kvety na lúkach. Nepozorovane sa odsťahovala ďaleko od manžela, do lesnej divočiny. Zrazu sa jej zdalo, že niekto beží po lese, láme konáre, prenasleduje ju, zľakla sa a hádzajúc kvety utekala späť k Orfeovi. Bez toho, aby poznala cestu, prebehla hustou trávou a rýchlym behom vkročila do hadieho hniezda. Had sa jej omotal okolo nohy a uhryzol ju. Eurydika hlasno zakričala od bolesti a strachu a spadla na trávu.

Orfeus z diaľky začul žalostný plač svojej ženy a ponáhľal sa k nej. Ale videl, ako sa medzi stromami mihali veľké čierne krídla – bola to Smrť, ktorá unášala Eurydiku do podsvetia.

Veľký bol smútok Orfea. Opúšťal ľudí a celé dni trávil osamote, túlal sa po lesoch a vylieval si melanchóliu v piesňach. A v týchto melancholických piesňach bola taká sila, že sa stromy pohli zo svojich miest a obklopili speváka. Zvieratá vychádzali z dier, vtáky opúšťali hniezda, kamene sa približovali. A všetci počúvali, ako mu jeho milovaná chýba.

Noci a dni plynuli, ale Orfeus sa nedokázal utešiť, jeho smútok rástol každou hodinou.

Nie, nemôžem žiť bez Eurydiky! - povedal. - Krajina mi bez nej nie je drahá. Nech Smrť vezme aj mňa, aj keby podzemné kráľovstvo Budem spolu so svojou milovanou!

Smrť však neprišla. A Orfeus sa rozhodol ísť do kráľovstva mŕtvych sám.

Dlho hľadal vchod do podsvetia a napokon aj do hlboká jaskyňa Tenara našla potok, ktorý sa vlieval do podzemnej rieky Styx. Pozdĺž koryta tohto potoka Orfeus zostúpil hlboko pod zem a dostal sa na breh Styxu. Za touto riekou sa začalo kráľovstvo mŕtvych.

Vody Styxu sú čierne a hlboké a pre živých je desivé do nich vkročiť. Orfeus za sebou počul vzdychy a tichý plač - to boli tiene mŕtvych, ako on, ktorí čakali na prechod do krajiny, z ktorej sa nikto nemôže vrátiť.

Od protiľahlého brehu sa oddelila loď: nosič mŕtvych Cháron sa plavil pre nových prisťahovalcov. Cháron ticho zakotvil k brehu a tiene poslušne zaplnili čln. Orfeus sa začal pýtať Charona:

Vezmi aj mňa na druhú stranu! Ale Charon odmietol:

Prenášam len mŕtvych na druhú stranu. Keď zomrieš, prídem si po teba!

Zľutuj sa! - Orfeus sa modlil. - Už sa mi nechce žiť! Je pre mňa ťažké zostať na zemi sám! Chcem vidieť svoju Eurydiku!

Prísny prievozník ho odstrčil a chystal sa vyplávať z brehu, no struny cithary žalostne zazvonili a Orfeus začal spievať. Pod pochmúrnymi oblúkmi Háda, smutný a jemné zvuky. Studené vlny Styxu ustali a sám Cháron, opretý o veslo, počúval pieseň. Orfeus vstúpil do člna a Cháron ho poslušne previezol na druhú stranu. Keď počuli vrúcnu pieseň živých o nehynúcej láske, tiene mŕtvych lietali zo všetkých strán. Orfeus smelo kráčal tichým kráľovstvom mŕtvych a nikto ho nezastavil.

Tak sa dostal do paláca vládcu podsvetia Háda a vošiel do rozľahlej a ponurej sály. Vysoko na zlatom tróne sedel impozantný Hádes a vedľa neho jeho krásna kráľovná Persefona.

S iskrivým mečom v ruke, v čiernom plášti, s obrovskými čiernymi krídlami stál boh Smrti za Hádom a okolo neho sa tlačili jeho služobníci Kera, lietali na bojisku a brali životy bojovníkov. Prísni sudcovia podsvetia sedeli po boku trónu a súdili mŕtvych za ich pozemské skutky.

Spomienky boli ukryté v tmavých kútoch sály, za stĺpmi. V rukách mali biče zo živých hadov a tých, ktorí stáli pred súdom, bolestivo štípali.

Orfeus videl v kráľovstve mŕtvych mnoho druhov príšer: Lamiu, ktorá v noci kradne malé deti matkám, a strašnú Empusu s oslími nohami, pitie krviľudí a zúrivých štygských psov.

Iba mladší brat boh Smrti - boh Spánku, mladý Hypnos, krásny a radostný, sa preháňal po sále na svojich ľahkých krídlach a vo svojom striebornom rohu miešal ospalý nápoj, ktorému nikto na zemi neodolá - padá aj sám veľký Hromovládca Zeus spí, keď Hypnos pokropí svoj elixír.

Hádes sa hrozivo pozrel na Orfea a všetci naokolo sa začali triasť.

Ale spevák sa priblížil k trónu ponurého vládcu a spieval ešte inšpirovanejšie: spieval o svojej láske k Eurydike.


Podľa mýtu je Orfeus jedným z mála ľudí v starovekom Grécku, ktorí sa vzopreli samotnej smrti.
Orfeus bol zakladateľom hudobnej tradície. Vymyslel hudbu a poéziu. Zvlášť zručne hral na lýre, starodávnej sláčikový nástroj v podobe ohnutého luku.

Staroveké mýty a legendy Grécka hovoria, že hudba pre ľudí tých čias nebola len piesňou, mala v sebe určitú magickú formulku, to znamená, že pri speve Orpheus nielen spieval, ale aj tvoril.
Mýtus o Orfeovi hovorí, že jediná vec, ktorú Orfeus miloval viac hudby, bola jeho milovaná manželka Evredika. Orpheus a Evredice boli neuveriteľne šťastní a zamilovaní do seba. Ale mýty o Grécku hovoria, že smrteľníci nemôžu byť šťastní, a preto sa im musí stať niečo zlé.

Podľa príbehu mýtu o Orfeovi, keď Evredike zbieral kvety v háji, všimol si ju satyr. Napoly človek, napoly koza, známy svojou žiadostivosťou. Staroveké mýty Grécka predstavujú satyra ako nespútanú mužskú silu, vášeň, túžbu po párení a rozmnožovaní.
Evredika si všimla Satyra a pokúsila sa utiecť, ale zablokoval jej cestu. S hrôzou cúvla a vkročila do hniezda jedovatých hadov. Tam ju našiel Orfeus, ale už bolo neskoro, už bola v kráľovstve mŕtvych.

Orfeus bol taký zamilovaný, že smútil za svojou ženou tak, ako ešte nikto nesmútil. Nevedel sa vyrovnať so smrťou svojej manželky a rozhodol sa vziať Evredike z kráľovstva Hádes.


Orfeus len s lýrou v rukách zostupuje do podsvetia. V starovekom Grécku nebolo možné stať sa hrdinom bez toho, aby ste navštívili Hádes a potom sa odtiaľ nevrátili.
Orfeus očaril prievozníka svojimi smutnými piesňami mŕtve duše Cháron a prekročili rieku Styx. Na druhej strane ho čakala nová skúška: trojhlavý pes Cerberus. Cerberus stál pri bránach podsvetia a sledoval, ako duše vchádzajú a odchádzajú. Nikto nemohol prejsť alebo vyjsť z kráľovstva mŕtvych bez toho, aby ním neprešiel.

Orfeus trasúcimi prstami hrá na struny svojej lýry, Cerberus sa upokojí a zaspí. Čoskoro sa Orfeus stretne so samotným Hádom. Orfeus sa nespolieha ani tak na seba, ako na silu svojej hudby. Orfeus začína hrať. Jeho pieseň bola taká smutná a smutná, že všetci vrátane Háda začali plakať. Jeho manželka Evredike sleduje Orfea z tieňa.

Mýtus o Orfeovi hovorí, že Hádes bol piesňou taký dojatý, že aj keď bol nesmrteľný a nedokázal pochopiť silu lásky, rozhodol sa dať Orfeovi príležitosť vrátiť mu manželku. Ale bola tu jedna podmienka. Orpheus musí ísť k východu z temného kráľovstva a veriť, že ho Evredike nasleduje. Ak by sa otočil, aby to videl, stratil by ju navždy. No čím viac sa Orfeus blíži k východu z podsvetia, tým viac začína pochybovať, že ho Evredike sleduje a či sa s ním Hádes nezahráva. Tesne pred dosiahnutím hladiny to Orfeus nevydrží a otočí hlavu. Len čo sa ich pohľad dotkne, Evredika je okamžite unesená do podsvetia.

Orpheus je jednou z najzáhadnejších postáv svetovej histórie, o ktorej je veľmi málo informácií, ktoré možno nazvať spoľahlivými, ale existuje veľa mýtov, rozprávok a legiend. Dnes je ťažké si to predstaviť svetová história a kultúra bez Grécke chrámy, bez klasických príkladov sochárstva, bez Pytagora a Platóna, bez Herakleita a Hesioda, bez Aischyla a Euripida. V tom všetkom sú korene toho, čo dnes nazývame vedou, umením a kultúrou vôbec. Ak sa vrátime k počiatkom, tak všetko Svetová kultúra založené na grécka kultúra, impulz pre rozvoj, ktorý priniesol Orfeus: sú to kánony umenia, zákony architektúry, zákony hudby atď. Orfeus sa objavuje vo veľmi ťažkej dobe pre históriu Grécka: ľudia sa ponorili do polodivokého stavu, kult fyzickej sily, kult Bakcha, najzákladnejšie a najhrubšie prejavy.

V tejto chvíli, a to bolo asi pred 5 000 rokmi, sa objavuje postava muža, ktorého legenda nazývala synom Apolla, oslňujúceho svojou fyzickou a duchovnou krásou. Orpheus - jeho meno sa prekladá ako „liečenie svetlom“ („aur“ - svetlo, „rfe“ - liečiť). V mýtoch sa o ňom hovorí ako o synovi Apolla, od ktorého dostáva svoj nástroj, 7-strunovú lýru, ku ktorej neskôr pridal ďalšie 2 struny, čím sa stal nástrojom 9 múz. (múzy ako deväť dokonalých síl duše vedúcich po ceste a pomocou ktorých možno túto cestu prejsť. Podľa inej verzie bol synom tráckeho kráľa a múzy Calliope, múzy epického a hrdinského poézia.Podľa mýtov sa Orfeus zúčastnil na ceste Argonautov za zlatým rúnom a pomáhal svojim priateľom počas skúšok.

Jeden z najviac slávnych mýtov- mýtus o láske Orfea a Eurydiky. Orfeova milovaná Eurydika umiera, jej duša odchádza do podsvetia k Hádovi a Orfeus hnaný silou lásky k milovanej zostupuje za ňou. Ale keď sa zdalo, že cieľ je už dosiahnutý a on sa mal spojiť s Eurydikou, prepadnú ho pochybnosti. Orpheus sa otočí a stratí svoju milovanú, veľká láska spája ich len na oblohe. Eurydika predstavuje božskú dušu Orfea, s ktorou sa po smrti spája.

Orfeus pokračuje v boji proti lunárnym kultom, proti kultu Bakcha, zomiera, roztrhaný na kusy Bacchantes. Mýtus tiež hovorí, že hlava Orfea nejaký čas prorokovala, a to bolo jedno z najstarších veštcov v Grécku. Orfeus sa obetuje a zomiera, ale pred smrťou vykonal prácu, ktorú musí vykonať: prináša svetlo ľuďom, lieči svetlom, prináša impulz pre nové náboženstvo a nová kultúra. Nová kultúra a náboženstva sa v najťažšom boji rodí obroda Grécka. V čase, keď vládla hrubosť fyzická sila, prichádza ten, kto prináša náboženstvo čistoty, krásnej askézy, náboženstva vysokej etiky a morálky, ktoré slúžili ako protiváha.

Učenie a náboženstvo orfikov prinieslo najkrajšie hymny, ktorými kňazi sprostredkúvali zrnká Orfeovej múdrosti, učenie o múzach, ktoré prostredníctvom sviatostí pomáhajú ľuďom objavovať v sebe nové sily. Homér, Hésiodos a Herakleitos sa opierali o učenie Orfea, vyznávačom orfického náboženstva sa stal Pytagoras, ktorý sa stal zakladateľom pytagorejskej školy ako oživenia orfického náboženstva v novej funkcii. Vďaka Orfeovi opäť ožívajú záhady v Grécku – v dvoch centrách, Eleusis a Delphi.

Eleusis alebo „miesto, kam prišla bohyňa“ sa spája s mýtom o Demeter a Persefone. Podstatou eleuzínskych mystérií boli sviatosti očistenia a znovuzrodenia, ktoré boli založené na prechode duše skúškami.

Ďalšou zložkou Orfeovho náboženstva sú tajomstvá v Delfách. Delfy ako spojenie Dionýza a Apolóna predstavovali harmóniu protikladov, ktoré orfické náboženstvo v sebe nosilo. Apollo, ktorý charakterizuje poriadok a proporcionalitu všetkého, dáva základné zákony a princípy pre stavbu všetkého, stavbu miest a chrámov. A Dionýzovi podobne zadná strana, ako božstvo neustálej zmeny, neustáleho prekonávania všetkých vznikajúcich prekážok. Dionýzovský princíp v človeku je neustály, nevyčerpateľný entuziazmus, ktorý dáva možnosť neustáleho pohybu, snahy o niečo nové, a apolónsky princíp sa zároveň snaží o harmóniu, jasnosť a proporcionalitu. Tieto dva princípy sa spojili v Delfskom chráme. Sviatky, ktoré sa v ňom konali, boli spojené so spojením týchto dvoch princípov. V tomto chráme hovoria v mene Apolla veštci Delfské orákulum- Pythia.

Orfeus priniesol doktrínu múz, deviatich síl ľudská duša, ktoré sa objavujú v podobe 9 najkrajších múz. Každá z nich má svoju vlastnú zložku ako princíp, ako noty v božskej hudbe. Múza histórie Clio, múza oratórium a hymny Polyhymnia, múza komédie a tragédie Thalia a Melpomene, múza hudby Euterpe, múza nebeskej klenby Urania, múza božského tanca Terpsichore, múza lásky Erato a múza hrdinskej poézie.

Učenie Orfea je učením svetla, čistoty a Veľkej bezhraničnej lásky, prijalo ho celé ľudstvo a každý človek zdedil časť Orfeovho svetla. Toto je dar od bohov, ktorý žije v duši každého z nás. A cez neho môžete pochopiť všetko: sily duše ukryté vo vnútri, Apolla a Dionýza, božská harmóniaúžasné múzy Možno práve to dá človeku pocit skutočného života, naplneného inšpiráciou a svetlom lásky.

Mýtus o Eurydike a Orfeovi

V gréckych mýtoch Orfeus nájde Eurydiku a silou svojej lásky sa dokonca dotkne srdca pána pekla Háda, ktorý mu dovolí vyviesť Eurydiku z podsvetia, no pod podmienkou, že ak sa otočí a pozrie sa na ňu kým Eurydika vyjde na svetlo sveta, stratí ju.navždy. A v dráme Orfeus stratí Eurydiku, nevydrží sa na ňu nepozerať, ona zmizne a zvyšok jeho života prejde v beznádejnom smútku.

V skutočnosti je koniec tohto príbehu iný. Áno, skvelé nebeská láska Orphea vyvolala súcit v srdci Háda. Eurydiku však nestráca. Srdce podsvetia predstavuje sviatosti. Orfeus nachádza Eurydiku, pretože sa približuje k tajomstvám neba, k tajomstvám prírody a k tomu najvnútornejšiemu. A zakaždým, keď sa na ňu pokúsi pozrieť, Eurydika od neho utečie - ako keď sa Magiho hviezda objaví, aby ukázala cestu, a potom zmizne, aby čakala, kým sa osoba dostane do vzdialeností, ktoré mu ukázala.

Eurydika ide do neba a inšpiruje Orfea z neba. A zakaždým, keď sa inšpirovaný Orfeus prostredníctvom svojej krásnej hudby priblíži k oblohe, stretne Eurydiku. Ak je priveľmi pripútaný k zemi, Eurydika sa nemôže tak nízko klesnúť, a to je dôvod ich oddelenia. Čím je bližšie k oblohe, tým je bližšie k Eurydike.

Orfeus o Eurydike

V tom čase už Bacchanti začali očarovať Eurydiku svojimi kúzlami, snažiac sa zmocniť sa jej vôle.

Priťahovaný nejakou nejasnou predtuchou do údolia Hecate, som jedného dňa kráčal uprostred hustej trávy na lúke a všade naokolo vládla hrôza. temné lesy, ktorú navštívili bakchanti. Videl som Eurydiku. Kráčala pomaly, nevidela ma, smerovala k jaskyni. Eurydika sa váhavo zastavila a potom pokračovala vo svojej ceste, akoby ju nabádala magická sila, stále bližšie a bližšie k ústiu pekla. V jej očiach som však videl spiacu oblohu. Zavolal som na ňu, vzal som ju za ruku, zakričal som na ňu: „Eurydice! Kam ideš? Akoby sa prebudila zo spánku, vykríkla hrôzou a oslobodená od kúzla mi padla na hruď. A potom si nás podmanil Božský Eros, vymenili sme si pohľady, a tak sa Eurydika a Orfeus stali navždy manželmi.

Ale bakchanti nerezignovali a jedného dňa jeden z nich ponúkol Eurydike pohár vína a sľúbil, že ak ho vypije, odhalí sa jej veda o magických bylinách a nápojoch lásky. Eurydika ju v návale zvedavosti vypila a padla, akoby ju zasiahol blesk. Pohár obsahoval smrtiaci jed.

Keď som videl telo Eurydiky spálené na hranici, keď zmizli posledné stopy jej živého mäsa, spýtal som sa sám seba: kde je jej duša? A zostal som v nevýslovnom zúfalstve. Túlal som sa po celom Grécku. Modlil som sa k kňazom Samothrace, aby privolali jej dušu. Hľadal som túto dušu v hlbinách zeme a všade, kam som mohol preniknúť, no márne. Na konci som došiel do jaskyne Trophonian.

Kňazi tam odvážneho návštevníka vedú štrbinou k ohnivým jazerám, ktoré vrie v útrobách zeme a ukazujú mu, čo sa v týchto útrobách deje. Keď som prenikol až na koniec a videl som, čo by žiadne ústa nemali vysloviť, vrátil som sa do jaskyne a spadol som do nej Sopor. Počas tohto sna sa mi zjavila Eurydika a povedala: „Pre mňa, nebál si sa pekla, hľadal si ma medzi mŕtvymi. Počul som tvoj hlas, prišiel som. Žijem na okraji oboch svetov a plačem ako ty. Ak ma chceš oslobodiť, zachráň Grécko a daj mu svetlo. A potom mi budú moje krídla vrátené a ja sa vznesiem k svietidlám a opäť ma nájdete vo svetlej oblasti Bohov. Dovtedy sa musím túlať v kráľovstve temnoty, úzkostný a smutný...“

Trikrát som ju chcel chytiť, trikrát mi zmizla z náručia. Počul som zvuk ako z prasknutej struny a potom hlas, slabý ako dych, smutný ako bozk na rozlúčku, zašepkal: „Orfeus!!

Na tento zvuk som sa zobudil. Toto meno, ktoré mi dala jej duša, premenilo celú moju bytosť. Cítil som, ako do mňa preniká posvätné vzrušenie bezhraničnej túžby a sila nadľudskej lásky. Živá Eurydika by mi dala blaženosť šťastia, mŕtva Eurydika by ma priviedla k pravde. Z lásky k nej som sa obliekol do ľanových šiat a dosiahol veľké zasvätenie a život askéty. Z lásky k nej som prenikol do tajov mágie a do hlbín božskej vedy; z lásky k nej som prechádzal jaskyňami Samothrace, studňami pyramíd a egyptskými hrobkami. Prenikol som do útrob zeme, aby som v nej našiel život. A na druhej strane života som videl okraje svetov, videl som duše, svietiace gule, éter Bohov. Zem predo mnou otvorila svoje priepasti a obloha svoje horiace chrámy. Vytiahol som tajnú vedu spod rúcha múmií. Kňazi Isis a Osiris mi odhalili svoje tajomstvá. Oni mali len svojich Bohov, ale ja som mal Erosa. Jeho silou som prenikol k slovesám Hermesa a Zoroastera; jeho silou som vyslovil sloveso Jupiter a Apollo!

E. Shure „Veľkí zasvätenci“

Opera "Orfeus a Eurydika" zhrnutie ktorý je citovaný v tomto článku, sa stal prvým dielom stelesňujúcim nové myšlienky Christopha Willibalda Glucka. Premiéra sa konala vo Viedni 5. októbra 1762 a od tohto momentu sa začala operná reforma.

Funkcia opery

Čím sa však táto opera tak líši od jej predchodcov? Faktom je, že skladateľ napísal recitatív tak, že význam slov bol v popredí a orchestrálne časti boli podriadené nálade konkrétnej scény. Tu statické postavy speváci konečne začínajú prejavovať umelecké kvality, začínajú hrať a hýbať sa, spev sa spája s akciou. Technika spevu je kvôli tomu výrazne zjednodušená, no takáto technika akciu vôbec nekazí, naopak, robí ju atraktívnejšou a prirodzenejšou. Atmosféru a celkovú náladu napomohla aj predohra, navyše sa podľa skladateľovho plánu stal aj zbor neoddeliteľnou súčasťou drámy.

Štruktúra opery je nasledovná: ide o sériu kompletných hudobných čísel, ktoré sú svojou melodikou podobné áriám talianska škola.

Pozadie

Prečo si toto dielo získalo srdcia divákov? Koniec koncov, existuje veľa diel na tej istej zápletke, existuje dokonca aj rocková opera „Orfeus a Eurydika“, ktorej zhrnutie prakticky zodpovedá klasická zápletka. Prečo sa opera Christopha Willibalda Glucka stále hrá na najznámejších miestach?

Orfeus a Eurydika - starovekých hrdinov. Zápletka o ich láske sa často opakuje v literatúre aj v opere. Niekoľkokrát ho použili ešte pred Gluckom skladatelia ako Claudio Monteverdi, Giulio Caccini a Jacopo Peri. V Gluckovej úprave však príbeh začal žiariť novými farbami. Reforma, ktorú vykonal Orfeus, by však bola nemožná bez dlhoročných tvorivých skúseností, bohatých a flexibilných remeselných zručností, zdokonaľovaných v priebehu desaťročí, ako aj bez vedomostí získaných počas spolupráce s najväčšími európskymi divadlami.

Libreto opery "Orfeus a Eurydice" (zhrnutie je uvedené nižšie) napísal slávny libretista Raniero Calzabigi, ktorý sa stal zapáleným Gluckovým rovnako zmýšľajúcim človekom. Existuje veľa verzií legendy o dvoch milencoch, ale Raniero si vybral tú, ktorá je uvedená vo Virgil's Georgics. Hrdinovia staroveku sú tu prezentovaní v jednoduchosti, dojemnosti a majestátnosti. Sú obdarení všetkými citmi príznačnými pre obyčajných smrteľníkov, ktoré sa stali protestom proti pátosu, domýšľavosti a rétorike ušľachtilého umenia.

Prvá edícia

Premiéra sa konala vo Viedni 5. októbra 1762. V zhrnutí opery „Orfeus a Eurydika“ treba spomenúť, že jej pôvodná verzia bola trochu iná. Po prvé, koniec, napriek tomu mytologická zápletka, bol šťastný. Navyše, Gluck sa v tom čase ešte celkom neoslobodil spod vplyvu tradičných obradových predstavení. Part Orfea pridelil kastrátovi violy a predstavil dekoratívnu úlohu Amora. V druhom vydaní bol text prepísaný. Part Orfea sa stal prirodzenejším a expresívnejším, bol rozšírený a prenesený do tenoru. Sólo na flautu, ktoré sa preslávilo, bolo uvedené do epizódy s „požehnanými tieňmi“ a do finále scény v pekle bola pridaná hudba, ktorú Gluck predtým napísal pre balet „Don Juan“. V roku 1859 dostala opera nový život s ľahká ruka Hector Berlioz. Úlohu Orfea stvárnila žena, slávna Pauline Viardot. Tradícia spevákov predvádzajúcich tento part existuje dodnes. Ďalej vám ponúkame prečítať si krátke zhrnutie opery „Orfeus a Eurydika“ od K. Glucka.

Prvá akcia

Opera začína scénou v háji cyprusov a vavrínov. Pri hrobe Eurydiky smúti Orfeus, najväčší zo spevákov, za svojou milovanou. Pastierky a pastieri, ktorí s ním súcitia, sa odvolávajú na ducha zosnulej a žiadajú počuť smútok a plač jej bezútešného manžela. Zapáli sa obetný oheň a pomník ozdobia kvetmi. Hudobník ich žiada, aby ho nechali na pokoji, a márne naďalej volá Eurydiku – len ozvena opakuje jeho slová v lesoch, dolinách a medzi skalami. Orfeus sa modlí k bohom, aby mu buď vrátili jeho milovaného, ​​alebo mu dali smrť. Bohovia počúvajú jeho modlitby a Amor predstupuje pred žiaľom postihnutého speváka, ktorý je poslaný oznámiť vôľu Dia Hromovládcu: Orfeovi je dovolené zostúpiť do Hádu. Ak sa dokáže dotknúť bezbožných tvorov svojím hlasom a zvukmi lýry, vráti sa späť s Eurydikou. Spevák dostane jedinú podmienku: na spiatočnej ceste sa na svoju milovanú nesmie pozerať, kým nevyjdú do sveta živých, inak sa dievča stratí, a tentoraz navždy. Orfeus túto podmienku prijíma a je presvedčený, že jeho láska prejde všetkými skúškami.

Druhé dejstvo: zhrnutie

"Orfeus a Eurydika" je pestrá inscenácia. Na začiatku druhého dejstva, ktoré sa takmer celé odohráva v Hádes (Hádes), je celé javisko zahalené hustým, tmavým dymom. Tu a tam sa mihnú záblesky pekelného ohňa. Podzemní duchovia a fúrie sa zhromažďujú odvšadiaľ, aby začali zbesilý, divoký tanec, a v tomto momente sa objaví Orfeus, ktorý hrá na lýre. Stvorenia sa v ňom snažia vzbudiť strach, vysielajú strašné vízie, no nebojácny milenec na ne volá a prosí ich, aby zmiernili jeho utrpenie. Tretíkrát sa duchovia stiahnu pred silou jeho umenia. Duchovia, ktorí ho spoznali ako víťaza, otvárajú cestu kráľovstvo mŕtvych.

Podľa zhrnutia „Orfea a Eurydiky“ sa potom celková atmosféra na javisku mení, pretože Orfeus prichádza do Elysia – krajiny blažených tieňov, krásnej časti kráľovstva mŕtvych, kde sa mu podarí nájsť tieň Eurydice. Kúzelná krajina snov ju už stihla očariť, a tak je dievčaťu teraz cudzí pozemský svet aj jeho úzkosti. Sám Orfeus je ohromený spevom vtákov a nádhernou krajinou krajiny blažených tieňov, ale skutočne šťastný môže byť len spolu s Eurydikou. Spevák chytí svoju milovanú za ruku a odchádzajú.

Tretie dejstvo

Hlavné dramatické udalosti opery „Orfeus a Eurydika“ sa približujú. Zhrnutie tretieho dejstva sa začína od momentu, keď hrdina s manželkou prechádzajú pochmúrnymi chodbami, skalami, kľukatými cestičkami a prechádzajú popod nebezpečne prevísajúce výbežky. Eurydika nevie nič o podmienke, ktorú bohovia stanovili jej manželovi. Keď sa priblížia k svetu živých, dievča sa premení. Toto už nie je blažený tieň, stále viac sa podobá na živého človeka. Je horúca a temperamentná, a preto nechápe, prečo sa na ňu jej milovaný manžel ani len nepozrel, trpko sa sťažuje na jeho ľahostajnosť. Podľa zhrnutia „Orfea a Eurydiky“ sa hrdinka obracia na svojho manžela, teraz nežne, teraz so zmätením, teraz s hnevom a zúfalstvom, teraz s potešením, ale stále sa na ňu ani nepozrie. Potom Eurydika dospeje k záveru, že Orfeus ju musel jednoducho prestať milovať, a kým sa ju muž snaží presvedčiť o opaku, ona pokračuje vo svojom presviedčaní. Nakoniec sa dokonca pokúsi odmietnuť zázračné spasenie a odohnať môjho manžela. Hlasy spevákov sa v tomto dramatickom momente spájajú.

Stratil som svoju Eurydiku

Zhrnutie filmu „Orfeus a Eurydika“ pokračuje epizódou, počas ktorej sa manžel, ktorý podľahol prosbám ženy, otočí a objíme ju. V tejto chvíli sa na ňu pozrie, čím poruší zákaz bohov. Prichádza moment, ktorý sa stal najslávnejším v opere – ária s názvom „Stratil som svoju Eurydiku“. Orfeus sa chce v zúfalstve prebodnúť dýkou a ukončiť svoj život. Toto dramatická epizóda pokračuje dej a zhrnutie opery „Orfeus a Eurydika“.

Žena je už mŕtva a bezútešný manžel druhýkrát smúti nad smrťou svojej ženy. Keď si vezme dýku, aby spáchal samovraždu, Amor ho zastaví uprostred posledná chvíľa a potom vyzýva mŕtvych, aby vstali. Kráska vstáva, akoby sa prebúdzala zo spánku. Boh lásky vysvetľuje, že Zeus sa rozhodol odmeniť hrdinu za to, že bol verný jeho láske.

Finálny

Originálny príbeh

V mytológii existuje niekoľko možností, ako skončil príbeh „Orpheus a Eurydice“, ale všetky nie sú pre milovníkov priaznivé. Orfeus zostupuje do kráľovstva mŕtvych, porušuje zákaz bohov, ale nedostáva odpustenie. Eurydika odchádza k Hádovi (Hádesovi), ale navždy a bezútešný hudobník sa nezištne oddáva smútku. Nakoniec ho trácke ženy, nahnevané, že ich spevák zanedbával, keď chýbala jeho mŕtva manželka, roztrhajú na kusy. Podľa inej verzie Orfeus, ktorý prišiel do Trácie, odmietol vyznamenať Dionýza. Pomstychtivý boh vína poslal na neho maenadov, svojich šialených spoločníkov.

Ženy počkali, kým ich manželia vstúpili do Apolónovho chrámu (spevák bol jeho kňazom), a potom schmatli zbrane, ktoré zostali pri vchode, vtrhli do chrámu a zabili. svojich vlastných manželov. Potom, keď upadli do divokého šialenstva, roztrhali Orfea na kusy a časti jeho tela boli rozptýlené po okolí. Hlavu maenadského speváka hodili do rieky, ktorá sa vlievala do mora. Výsledkom bolo, že hlava hudobníka skončila na pobreží ostrova Lesbos a miestni obyvatelia pochovali ju v jaskyni.


"Orfeus a Eurydika"(tal. Orfeo ed Euridice) - opera K. F. Glucka, vytvorená v roku 1762 podľa námetu Grécky mýtus o Orfeovi. Opera znamenala začiatok „ reforma opery» Gluck, ktorého cieľom je dosiahnuť organické spojenie hudby a drámy a submisie hudobný vývoj dramatický Pôvodná verzia libreta bola napísaná Ranieri de Calzabigi na taliansky. Opera mala premiéru 5. októbra 1762 vo viedenskom Burgtheatre. Part Orfea zahrala kastrátska viola Gaetano Guadagni.

Opera bola následne revidovaná autorom a pripravená v roku 1774 nové vydanie od libreta po francúzsky, ktorej autorom je P.-L. Molina. Táto verzia opery bola prvýkrát predstavená verejnosti 2. augusta 1774 v Paríži, v r Kráľovská hudobná akadémia. Vo vydaní z roku 1774 bola časť Orfea napísaná pre iný hlas: nie pre alt (ako v origináli), ale pre tenor.

V roku 1859 pripravil G. Berlioz vlastnú verziu opery, kde je part Orfea určený pre ženský hlas(mezzosoprán alebo kontraalt).

História stvorenia

K. V. Gluck

Pôvodná verzia libreta bola napísaná Ranieri de Calzabigi v taliančine.

Následne bola opera autorsky prepracovaná a v roku 1774 bolo pripravené nové vydanie s libretom vo francúzštine, ktorého autorom je P.-L. Molina. Vo vydaní z roku 1774 bola časť Orfea napísaná pre iný hlas: nie pre alt (ako v origináli), ale pre tenor.

V roku 1859 pripravil G. Berlioz vlastné vydanie opery.

Postavy

Zásielka Hlas Účinkujúci na premiére
Viedeň, 5. októbra 1762
(Dirigent: Christoph Willibald Gluck)
Účinkujúci na premiére druhého vydania
Paríž, 2. augusta 1774
(Dirigent: Louis-Joseph Francoeur)
Účinkujúci na premiére edície G. Berlioza
Paríž, 19. novembra 1859
(Dirigent: Hector Berlioz)
Orfeus Castrate-alto (prvé vydanie),
tenor alebo kontratenor (druhé vydanie),
mezzosoprán (úprava G. Berlioz)
Gaetano Guadagni Jozef Legros Pauline Viardot
Amur soprán Marianna Bianchi Sophie Arnouxová Marie Marimon
Eurydice soprán Lucia Clavro Rosalie Levasseur Marie-Constance Sass

Opera sa odohráva v starovekej Hellase v r praveku. Dej opery je prevzatý z staroveký mýtus mať veľa rôzne možnosti. Libretista pôvodného vydania opery Ranieri de Calzabigi zvolil verziu obsiahnutú vo Vergíliovej Georgike.

História výroby

Prepracovaná verzia opery bola prvýkrát predstavená verejnosti 2. augusta 1774 v Paríži, v r Kráľovská akadémia emias hudby.

Opera „Orfeus a Eurydice“ bola prvým dielom, v ktorom Gluck realizoval nové myšlienky. Jeho premiéra vo Viedni 5. októbra 1762 znamenala začiatok opernej reformy. Gluck písal recitatív tak, že význam slov bol na prvom mieste, orchestrálny part bol podriadený všeobecná nálada scény a spievajúce statické figúry by konečne začali hrať, vykazovali umelecké kvality a spev by sa spájal s dejim. Technika spevu sa výrazne zjednodušila, no stala sa prirodzenejšou a pre poslucháčov oveľa atraktívnejšou. Predohra opery slúžila aj na navodenie atmosféry a nálady nasledujúcej akcie. Okrem toho Gluck premenil zbor na direkt komponent tok drámy. Nádherná jedinečnosť „Orfea a Eurydiky“ spočíva v jeho „talianskej“ muzikálnosti. Dramatická stavba je postavená na ucelených hudobných číslach, ktoré rovnako ako árie talianskej školy upútajú melodickou krásou a ucelenosťou.

Starodávna zápletka o oddanej láske Orfea a Eurydiky je jednou z najbežnejších v opere. Pred Gluckom sa používal v dielach Periho, Cacciniho, Monteverdiho, Landiho a mnohých menších autorov. Gluck to interpretoval a stelesnil novým spôsobom. Gluckova reforma, prvýkrát uskutočnená v Orfeovi, bola pripravená dlhoročnými tvorivými skúsenosťami, prácou vo veľkých európskych divadlách; Svoje bohaté, flexibilné remeselné umenie, zdokonaľované v priebehu desaťročí, dokázal dať do služieb svojej myšlienky vytvoriť vznešenú tragédiu.

Skladateľ našiel zanieteného podobne zmýšľajúceho človeka v osobe básnika Raniera Calzabigiho (1714-1795). Z početných verzií legendy o Orfeovi si libretista vybral tú uvedenú vo Vergíliovej Georgike. Starovekí hrdinovia v ňom vystupujú v majestátnej a dojemnej jednoduchosti, obdarení citmi prístupnými bežnému smrteľníkovi. Táto voľba odrážala protest proti falošnému pátosu, rétorike a domýšľavosti feudálno-šľachtického umenia.

V prvom vydaní opery, uvedenom 5. októbra 1762 vo Viedni, sa Gluck ešte úplne neoslobodil od tradícií slávnostných predstavení – part Orfea bol zverený altovému kastrátovi, uviedol dekoratívna úloha Amur; Koniec opery, na rozdiel od mýtu, dopadol šťastne. Druhé vydanie, ktoré malo premiéru v Paríži 2. augusta 1774, sa od prvého výrazne líšilo. Text bol prepísaný

de Molinoy. Časť Orfea sa stala výraznejšou a prirodzenejšou; bol rozšírený a daný tenorovi. Scénu v pekle ukončila hudba finále z baletu Don Juan; Slávne flautové sólo, známe v koncertnej praxi ako Gluck's „Melody“, bolo zavedené do hudby „Blessed Shadows“.

V roku 1859 oživil Gluckovu operu Berlioz. Pauline Viardot stvárnila úlohu Orfea. Odvtedy existuje tradícia, že speváčka stvárňuje titulnú rolu.

Zhrnutie

V krásnom odľahlom háji vavrínov a cyprusov je hrobka Eurydiky. Orfeus smúti za svojou priateľkou. Pastieri a pastierky, ktorí s ním súcitia, vzývajú ducha zosnulej, aby počul stonanie jej manžela. Zapaľujú obetný oheň a zdobia pomník kvetmi. Orfeus žiada, aby zostal sám so svojimi smutnými myšlienkami. Márne vzýva Eurydiku – meno svojej milovanej len ozýva v údolí, lesoch a medzi skalami. Orfeus prosí bohov, aby vrátili jeho milovaného alebo mu vzali život.

Objaví sa Cupid; vyhlasuje Diovu vôľu: Orfeovi je dovolené zostúpiť do pekla, a ak sa hlas speváka a zvuky jeho lýry dotknú bezbožných, vráti sa s Eurydikou. Orfeus musí splniť len jednu podmienku: nepozrieť sa na svoju manželku, kým nedosiahnu Zem, inak bude Eurydika navždy stratená. Nezištná láska Orphea je pripravená odolať všetkým testom.

Tajomnú oblasť zahaľuje hustý tmavý dym, občas osvetlený zábleskami pekelného ohňa. Fúrie a podzemných duchov začať divoký tanec. Objaví sa Orfeus, ktorý hrá na lýre. Duchovia sa ho snažia zastrašiť strašnými víziami. Orfeus na nich trikrát zavolá a prosí ich, aby zmiernili jeho utrpenie. Silou umenia sa ich speváčke darí obmäkčiť. Duchovia priznávajú, že sú porazení a otvárajú Orfeovi cestu do podsvetia.

Nastáva zázračná premena. Orfeus sa ocitne v Elysiu – nádhernom kráľovstve blažených tieňov. Tu nájde Eurydikin tieň. Pozemské úzkosti, pokoj a radosť sú jej cudzie. magická krajina zaujala ju. Orpheus je ohromený krásou krajiny, úžasné zvuky, spev vtákov. Ale šťastný môže byť len s Eurydikou. Bez toho, aby sa otočil, Orfeus ju chytil za ruku a rýchlo odišiel.

Opäť sa objavuje ponurá roklina s previsnutými skalami a spletitými cestičkami. Orfeus sa ponáhľa, aby z neho vyviedol Eurydiku. Ale milovaná je rozrušená a znepokojená: jej manžel sa na ňu nikdy nepozrel. Ochladol k nej, vybledla jej krása? Eurydikine výčitky spôsobujú Orfeovi neznesiteľnú duševnú bolesť, no nedokáže neposlúchnuť bohov. Eurydika znovu a znovu prosí svojho manžela, aby obrátil svoj pohľad na ňu. Je pre ňu lepšie zomrieť, ako žiť nemilovaná. Zúfalý Orfeus sa podvolí jej prosbám. Obzrie sa späť a Eurydika padá mŕtva. Orfeov neutíšiteľný smútok nepozná hraníc. Je pripravený prebodnúť sa dýkou, no Amor ho zastaví. Manžel preukázal svoju vernosť a z vôle bohov Eurydika opäť ožíva.

Dav pastierov a pastierok radostne víta hrdinov, zabáva ich spevom a veselým tancom. Orfeus, Eurydika a Amor chvália všetko dobývajúca sila láska a múdrosť bohov.



Podobné články