Gribojedov písal hru dva roky (1822-1824). Keďže Alexander Sergejevič slúžil ako diplomat a bol považovaný vplyvná osoba, dúfal, že jeho výtvor ľahko prejde cenzúrou a čoskoro sa stane plnohodnotným predstavením. Čoskoro si však uvedomil: komédia „no pass“. Publikovať bolo možné len zlomky (v roku 1825 v almanachu „Ruská Thália“). Celý text hry bol publikovaný oveľa neskôr, v roku 1862. najprv divadelné predstavenie sa odohral v roku 1831. V ručne písaných zoznamoch (vtedajší samizdat) sa však kniha rýchlo rozšírila a stala sa veľmi populárnou medzi čitateľskou verejnosťou.
komediálna funkcia
Divadlo je najkonzervatívnejšia forma umenia, takže kým sa v literatúre rozvíjal romantizmus a realizmus, na javisku stále dominoval klasicizmus. Gribojedovova hra spája črty všetkých troch smerov: „Beda múdrosti“ vo forme klasický ale realistické dialógy a problémy súvisiace s realitou Ruska v 19. storočí ho približujú k realizmu a romantický hrdina(Chatsky) a konflikt tohto hrdinu so spoločnosťou je pre romantizmus charakteristickou opozíciou. Ako v sebe Woe from Wit spája klasicistický kánon, romantické motívy a všeobecnú realistickú orientáciu na vitalitu? Autorovi sa podarilo harmonicky skĺbiť protichodné zložky vďaka tomu, že bol na pomery svojej doby brilantne vzdelaný, často cestoval po svete a čítal v iných jazykoch, takže nové literárne smery nasával skôr ako ostatní autori. Nerotoval medzi spisovateľmi, slúžil v diplomatická misia, a preto bola jeho myseľ oslobodená od mnohých stereotypov, ktoré bránili autorom experimentovať.
Žáner drámy „Beda z vtipu“. Komédia alebo dráma?
Griboedov veril, že "Beda z vtipu" je komédia, ale pretože tragická a dramatické prvky, hru nemožno priradiť výlučne k žánru komédie. V prvom rade si treba dať pozor na koniec diela: je tragický. Dnes je zvykom definovať „Beda od vtipu“ ako drámu, no v 19. storočí takéto delenie neexistovalo, preto sa nazývalo „ vysoká komédia» analogicky s vysokým a nízkym pokojom Lomonosova. V tejto formulácii je rozpor: iba tragédia môže byť „vysoká“ a komédia je štandardne „nízka“ pokojná. Hra nebola jednoznačná a typická, vymykala sa doterajším divadelným a literárnym klišé, preto ju tak vysoko ocenili súčasníci aj súčasná generácia čitateľov.
Konflikt. Zloženie. Problémy
Hra je tradične odlišná dva typy konfliktov: súkromné ( milostná dráma) a verejnosť (na rozdiel od starých a nových čias, „famus society“ a Chatského). Keďže toto dielo čiastočne súvisí s romantizmom, môžeme tvrdiť, že v hre je romantický konflikt medzi jednotlivcom (Chatsky) a spoločnosťou (Famusovsky Society).
Jedným z prísnych kánonov klasicizmu je jednota konania, ktorá predpokladá kauzálny vzťah udalostí a epizód. V Beda od vtipu je toto spojenie už výrazne oslabené, divákovi a čitateľovi sa zdá, že sa nič podstatné nedeje: postavy chodia tam a späť, rozprávajú sa, teda vonkajšia akcia je dosť monotónna. Dynamika a dramatickosť je však presne položená v dialógoch postáv, hru si treba predovšetkým vypočuť, aby sa zachytilo napätie diania a zmysel inscenácie.
Zvláštnosťou kompozície je, že je postavená podľa kánonov klasicizmu, počet aktov sa s ňou nezhoduje.
Ak komédie spisovateľov konca 18. a začiatku 19. storočia odsudzovali jednotlivé neresti, potom Gribojedovova satira padla na celý konzervatívny spôsob života, presýtený týmito neresťami. Nevedomosť, karierizmus, martinizmus, krutosť a byrokratická zotrvačnosť – to všetko je realita Ruská ríša. Moskovskú šľachtu s jej okázalou puritánskou morálkou a bezškrupulóznosťou v podnikaní reprezentuje Famusov, hlúpy vojenský karierizmus a zamračené vedomie - Skalozub, poslušnosť a pokrytectvo byrokracie - Molchalin. Vďaka epizodické postavy divák a čitateľ sa zoznámia so všetkými typmi „slávnej spoločnosti“ a uvidia, že ich súdržnosť je výsledkom súdržnosti zlomyseľných ľudí. Mnohostranná a pestrá klika absorbovala všetku vulgárnosť, klamstvá a hlúposti, ktoré je spoločnosť zvyknutá uctievať a podľahnúť im. Postavy sú nielen na javisku, ale aj mimo javiska, spomínané v replikách postáv (pravdovravkyňa princezná Marya Aleksevna, spisovateľka „príkladných nezmyslov“ Foma Fomich, vplyvná a všemocná Tatyana Yuryevna a ďalší).
Význam a inovácia hry „Beda z Wit“
V hre, ktorú sám autor považoval za komédiu, napodiv najviac skutočné problémy toho obdobia: nespravodlivosť poddanstva, nedokonalý štátny aparát, ignorancia, problém školstva atď. Do zábavného diela Gribojedov zahrnul, zdá sa, aj pálčivé spory o penzióny, porotné procesy, cenzúru a inštitúcie.
Vznikajú mravné aspekty, ktoré sú pre dramatika nemenej dôležité humanistický pátos Tvorba. Autor ukazuje, ako pod tlakom „slávnej spoločnosti“ umierať najlepšie vlastnosti v človeku. Napríklad Molchalin nie je zbavený pozitívne vlastnosti, ale je nútený žiť podľa zákonov Famusova a jemu podobných, inak sa mu to nikdy nepodarí. Preto „Beda z vtipu“ zaujíma v ruskej dramaturgii osobitné miesto: odráža skutočné konflikty a nefiktívne životné okolnosti.
Kompozícia drámy je udržiavaná v klasickom štýle: dodržiavanie troch jednotiek, prítomnosť veľkých monológov, hovoriacich priezvisk herci atď. Obsah je realistický, takže predstavenie je v mnohých divadlách v Rusku stále vypredané. Hrdinovia nezosobňujú jednu neresť alebo jednu cnosť, ako to bolo v klasicizme zvykom, sú diverzifikovaní autorom, ich postavy nie sú zbavené negatívnych aj pozitívnych vlastností. Napríklad kritici často nazývajú Chatského bláznom alebo príliš impulzívnym hrdinom. Sophia nemôže za to, že sa počas jeho dlhej neprítomnosti zamilovala do toho, kto bol nablízku, a Chatsky je okamžite urazený, žiarlivý a hystericky odsudzuje všetko naokolo len preto, že naňho jeho milovaný zabudol. Rýchly a absurdný charakter hlavného hrdinu nefarbí.
Je užitočné poznamenať hovorový hry, kde má každá postava svoje vlastné rečové obraty. Táto myšlienka bola komplikovaná skutočnosťou, že dielo bolo napísané vo veršoch (jambické mnohonohé), ale Griboedovovi sa podarilo obnoviť efekt neformálneho rozhovoru. Už v roku 1825 spisovateľ V.F. Odoevsky uviedol: „Takmer všetky verše Griboedovovej komédie sa stali prísloviami a často som v spoločnosti počul, o ktorých celé rozhovory najviac zložil básne z Beda od Wit.
Je užitočné poznamenať hovorenie mien v "Beda od Wit": napríklad „Molchalin“ znamená skrytú a pokryteckú povahu hrdinu, „Skalozub“ je obrátené slovo „hlodať“, čo znamená chrapúnske správanie v spoločnosti.
Prečo je teraz Griboedovova komédia "Beda z vtipu" čitateľná?
V súčasnosti ľudia často používajú Gribojedovove citáty bez toho, aby o tom sami vedeli. Frazeologizmy „čerstvá legenda, ale ťažko uveriteľné“, “ štastná hodina nepozorovať“, „a dym vlasti je nám sladký a príjemný“ – to všetko chytľavé frázy známe každému. Hra je aj dnes aktuálna vďaka Gribojedovovmu ľahkému aforistickému autorskému štýlu. Bol jedným z prvých, ktorí napísali drámu v skutočnej ruštine, ktorou ľudia stále hovoria a myslia si. Ťažký a pompézny lexikón svojej doby si jeho súčasník nijako nepamätal, no Griboedovov novátorský štýl si našiel svoje miesto v jazykovej pamäti ruského ľudu. Je možné nazvať hru „Beda z ducha“ relevantnou v 21. storočí? Áno, už len preto, že jeho citáty používame v bežnom živote.
zaujímavé? Uložte si to na stenu!Hlavnou myšlienkou, ktorú Alexander Gribojedov vložil do svojej komédie, je ukázať spôsob života, zvyky jeho súčasnej spoločnosti, jeho súčasnej Moskvy. V diele sa stretávajú dva tábory, dva svetonázory – starí konzervatívni konformní aristokrati uctievajúci hodnosť, bohatstvo, snažiaci sa zo všetkých síl zachovať doterajší zaužívaný spôsob života a pokročilých ľudí snaha o zmenu, prianie lepší život než majú.
V diele dochádza ku konfrontácii medzi Chatským a Famusovom a tento stret je úplne predvídateľný. Tento konflikt mal byť, pretože starí mešťania ako Famusov, zvyknutí starať sa iba o svoje osobné blaho a ľahostajní k ašpiráciám iných, nemôžu zniesť ľudí ako Chatsky, ktorí „rozsievajú zmätok“, porušujú zavedený poriadok pre všetkých a snažia sa nastoliť spravodlivosť. V ľuďoch ako Chatsky vidí Famusov skutočného nepriateľa, hrozbu pre neho vysoká pozícia, jeho pohodlný nečinný omamujúci život. Na Famusovových plesoch vládne duch hrdosti a arogancie. Chatsky, ktorý sa dostal na jeden z plesov, upadol do neznesiteľnej nudy kvôli hostiteľovi, ktorý tam žil (ani zamilovanie ho nezachránilo pred nudou, všetko bolo také depresívne). A to všetko preto, že ich záujmy sú obmedzené len bankovkami a titulmi. Všetci hostia sú navyše voči sebe opatrní, vládne medzi nimi atmosféra nevraživosti a arogancie.
Čo nám chcel Griboedov týmto dielom povedať? Aký je význam komédie? Spočíva v Chatského lojalite k svojmu presvedčeniu, napriek duševnému trápeniu a viacnásobným zlyhaniam. V odpornom dome Famusov hrá rolu poneváča nevedomých obyvateľov, retrográdov, ktorí sa všemožne snažia zachovať existujúci poriadok, neusilujú sa o čestnejší a spravodlivejší život, myslia na seba. Takéto témy brzdia náš čas, rozvoj sveta a ľudia ako Chatsky spôsobujú, že sa naša planéta otáča a napreduje. Ľudia ako on sa snažia oslobodiť obyčajný ľud od neznesiteľného útlaku.
V hre Beda vtipu spočíva podstata v konflikte medzi nadanou, pokrokovou osobnosťou (s náchylnosťou k dekabrizmu) a spoločnosťou Famus (úcta k peniazom, hodnosti, márnivosť a pokrytectvo), ktorý sa javí ako boj za ľudské práva a dôstojnosť. . Cez ústa Chatského bol vyjadrený postoj autora vo vzťahu k jeho súčasnej spoločnosti. Mnohé obrázky z diela sa stali bežnými podstatnými menami a niektoré pasáže sa stali aforizmami.
Možnosť 2
Satirická komédia jedného zo slávnych ruských autorov 19. storočia Alexandra Sergejeviča Gribojedova. Griboyedov pôvodne zamýšľal napísať komédiu o dosť zvláštnych a krutých životných podmienkach. jednoduchí roľníci za vlády poddanstva.
Keďže komédia sa dotýka satiry, toto dielo dáva čitateľovi pochopiť, že aj najviac múdry muž kto neurobil nič zlé, môže sa stať aj objektom rôznych klebiet, diskusií a pod. Hlavná téma komédie sú zlozvyky ľudstva, ktoré sa zosmiešňujú a zároveň sa ich snažia skrývať. Pokrytectvo a servilita nútia čitateľa zamyslieť sa nad tým, ako môžu tieto dve hlavné neresti ovplyvniť výsledok práce.
Názov diela „Beda vtipu“ v sebe ukrýva malý zmysel, čo je odhalené v samotnom diele. Je predsa jednoduchšie obviniť iného človeka z negramotnosti či šialenstva, ako zmeniť seba a pokúsiť sa žiť v súlade s novými smermi a štýlmi samotného života, ktoré prišli s príchodom nového storočia.
Aj v komediálnych dotykoch poddanstvo, súdne zvyklosti a mnohé ďalšie, čo ovplyvňuje samotný zmysel diela a jeho podstatu. Pri čítaní táto práca možno si všimnúť jeho spojenie s decembrizmom, avšak samotný Gribojedov nebol súčasťou dekabristických spoločností a hlavné smery decembrizmu nezdieľal s priateľmi ani v literatúre.
Nie najviac hlboký význam komédia sa prejavuje v tom, že Chatsky pri všetkom úsilí, napriek svojim zlyhaniam počas celej akcie komédie a napriek morálne zásady a múka neustúpila, ale zostala verná svojim vnútorným ideálom.
Griboedov neváhal dodať tomuto dielu akúsi konfrontáciu, na jednej strane prehovorili aristokrati, ktorí nechceli opustiť jas života a na druhej strane sa ozvala spoločnosť pokrokovo zmýšľajúcich ľudí, ktorí chceli naplniť ich životy živými emóciami a nezabudnuteľné spomienky. Inými slovami, v tejto komédii sa stretli dve generácie – nová generácia vtedajšieho 19. storočia a generácia minulého, 18. storočia. Táto nezhoda medzi oboma generáciami nezmizla ani teraz, v 21. storočí.
Niektoré zaujímavé eseje
- Žáner hry Undergrowth (komédia od Fonvizina)
Pri písaní tohto diela sa autor snažil obstáť v základných normách tohto konkrétneho literárneho smeru.
- Majakovského milostný text (Láska v kreativite) kompozícia 11
Takmer každý ruský básnik sa vo svojich dielach snažil predovšetkým vyjadriť svoje pocity, emócie, lásku. Preto je často každá báseň básnikov práve ich príbehom. Jeden z najznámejších ruských básnikov
- Zloženie Ako sa formuje charakter človeka?
Ťažkosti s vývojom postavy spočívajú v absencii presnej záruky pri jej formovaní. Žiadna neexistuje presný recept aby sa konečne sformovala postava alebo aby sa
- Zloženie zdôvodnenie Životný štýl
Nie je nezvyčajné počuť vetu: „Je to pre neho ako životný štýl,“ hodený smerom k človeku. Ale čo to je? A ako si osvojiť životný štýl? Ako dať o tom vedieť ostatným?
Umenie je niečo vznešené a krásne, čo pomáha človeku spoznať všetky krásy tohto sveta. Sú to maľby, sochy, architektúra, filmy a najmä hudba a literatúra.
Za prvé dielo sa považuje komédia Alexandra Griboyedova "Beda z vtipu". realistický smer v ruskej literatúre napriek stále citeľnému vplyvu klasicizmu. Estetika romantizmu je prítomná aj v komédii, badateľná najmä na obraze hlavného hrdinu.
Charakteristickým znakom realizmu v hre je, že postavy sú sociálne motivované. Sú produktom spoločnosti, v ktorej žijú.
Gribojedovmu novátorstvu možno pripísať aj jazyk komédie. Obdarúva každého zo svojich hrdinov individuálnym spôsobom reč. Preto ich nemožno zamieňať. Pomocou ostrých polemik v dialógoch autor ukazuje charakter a spôsob myslenia postáv. Mnohé výroky sú také aforistické a jedinečné, že sa stali okrídlenými. Aj po mnohých rokoch sú pre nás stále aktuálne. Napríklad slávna poznámka hlavného hrdinu Chatského: „Rád by som slúžil, je odporné slúžiť.“
História vzniku hry
Autor na hre pracoval niekoľko rokov, od roku 1822 do roku 1824. Nápad písať o móresoch spoločnosti však vznikol oveľa skôr. Podľa jednej verzie bola impulzom na vytvorenie hry jedna z aristokratických recepcií, na ktorých sa Griboyedov zúčastnil. Veľmi ho pobúrilo, ako sa ľudia klaňajú zahraničným hosťom, lebo vtedy bola móda na všetko cudzie. Keď spisovateľ naznačil, že takéto správanie vyzerá smiešne a nesprávne, považovali ho za blázna. Tento príbeh dáva dôvod považovať Griboyedova za prototyp jeho hlavnej postavy, Chatského.
Keď bolo dielo hotové, autor si myslel, že ho bez problémov vydá. Ale ukázalo sa, že komédia "no pass." Preto počas života Griboyedova bolo možné publikovať dielo iba vo fragmentoch. Ručne písané verzie sa síce rýchlo rozišli medzi pokročilú čitateľskú verejnosť a spisovateľ si získal slávu.
Zápletka diela
Do domu rodiny Famusovcov prichádza mladý šľachtic Alexander Chatsky dlhodobý pobyt v zahraničí. Jeho cieľom je oženiť sa so Sofyou Famusovou, s ktorou spolu vyrastali a boli v detstve priatelia. Dievča ho však chladne stretne, pretože je zamilovaná do iného muža. Chatsky sa nechce vzdať, najmä preto, že Sophiina vyvolená sa mu zdá nehodná. V hre sú len dvaja. dejových línií- romantický a spoločenský. Prvý sa následne vlieva do druhého. V snahe získať Sophiinu ruku sa Chatsky z nej postupne rozčaruje, pretože sa nelíši od zvyšku konzervatívnej chátrajúcej moskovskej spoločnosti. Hlavný hrdina má brilantnú myseľ, ale v tejto spoločnosti je zbytočný, pretože tu sa cení len rytierstvo a prefíkanosť. Výrečnosť Chatského a jeho pokročilé nápady sú vnímané ako blúznenie šialenca. Ako výsledok Hlavná postava opúšťa Moskvu.
Témy, problémy a hlavná myšlienka hry
Medzi hlavné témy diela patrí: realistické zobrazenie života a zvykov súčasný autor spoločnosť šľachticov; príbeh o nešťastnej láske; opozícia vyspelého protagonistu voči spoločnosti.
Hlavnou myšlienkou hry je odhaliť morálnu slabosť a úbohosť feudálnej spoločnosti, v ktorej sa progresívne myšlienky nevnímajú.
/AT. Belinský. "Beda Witovi". Veselohra v 4 dejstvách, vo veršoch. Zloženie A.S. Gribojedov. Druhé vydanie. S.-P.-burg. 1839/
Takže v komédii neexistuje celok, pretože neexistuje žiadna myšlienka. Povie nám, že myšlienka naopak existuje a že ide o rozpor medzi šikovným a hlboký človek so spoločnosťou, v ktorej žije. Prepáčte: čo je to za nový Anacharsis, ktorý navštívil Atény a vrátil sa k Skýtom? .. Sú všetci predstavitelia ruskej spoločnosti - Famusovci, Molchalinovci, Sofiovia, Zagoretskí, Chlestovci, Tugoukhovskí a podobne ? Ak áno, majú pravdu, keď zo svojho stredu vyháňajú Chatského, s ktorým nemajú nič spoločné a ani on s nimi.<...>Nie, títo ľudia neboli predstaviteľmi ruskej spoločnosti, ale iba predstaviteľmi jednej jej strany, v dôsledku toho existovali ďalšie kruhy spoločnosti, bližšie a príbuznejšie s Chatským. Prečo sa v tom prípade k nim vyšplhal a nehľadal kruh viac sám? Preto je Chatského rozpor náhodný, nie skutočný; nie rozpor so spoločnosťou, ale rozpor s okruhom spoločnosti.
Kde je nápad? Hlavnou myšlienkou umeleckého diela môže byť len tzv filozofický jazyk„konkrétnu“ ideu, teda takú predstavu, ktorá v sebe obsahuje jednak svoj vývoj, jednak svoju príčinu, jednak svoje opodstatnenie a ktorá jediná sa môže stať racionálnym javom paralelným s jej vlastným. dialektický vývoj. Je zrejmé, že Griboedovova myšlienka bola pre neho nekonzistentná a nejasná, a preto bola realizovaná ako nejaká polovičatá. A potom: aký hlboký človek je Chatsky? Toto je len krikľúň, frázista, ideálny bifľoš, ktorý na každom kroku sprofanuje všetko posvätné, o čom hovorí. Naozaj to znamená vstúpiť do spoločnosti a začať všetkých do očí karhať ako bláznov a beštie – znamená to byť hlbokým človekom? Čo by ste povedali o človeku, ktorý by pri vstupe do krčmy nadšene a vrúcne dokázal opitým sedliakom, že rozkoš je vyššia ako víno - je sláva, láska, veda, poézia, Schiller a Jean-Paul Richter? .. Toto je nový Don Quijote, chlapec jazdiaci na palici, ktorý si predstavuje, že sedí na koni... Niekto, kto povedal, že je to smútok, len nie z mysle, ale z chytrosti, túto komédiu hlboko ocenil. Umenie si môže za námet vybrať aj takú osobu, ako je Chatsky, ale potom by obraz musel byť objektívny a Chatsky by musel byť komickou tvárou; ale jasne vidíme, že básnik vážne chcel v Chatskom zobraziť ideál hlbokej osoby v rozpore so spoločnosťou, a Boh vie, čo sa stalo.
<...>Ale ak si prečiarknete pasáže z monológov kde postavy vyhŕknu, aby sa zapáčili autorovi, sami proti sebe - to budú, s výnimkou Sophie, typické tváre, postavy umelecky stvárnené, hoci vzájomnými vzťahmi netvoria komédiu; - nehovorme o Repetilove, tomto večnom prototype, ktorý krstné meno sa stal pojmom a ktorý odhaľuje v autorovi obrovskú silu talentu.
Vo všeobecnosti „Beda z vtipu“ nie je komédia v zmysle a zmysle umeleckej tvorby, celý jediný, zvláštny a do seba uzavretý svet, v ktorom všetko pochádza z jedného zdroja - hlavná myšlienka a všetko sa tam vracia, v ktorom je preto každé slovo nevyhnutné, nemenné a nenahraditeľné; v ktorom je všetko vynikajúce a nie je nič slabé, nadbytočné, zbytočné, jedným slovom - v ktorom nie sú žiadne výhody a nevýhody, ale iba výhody. Kus umenia je cieľom samým osebe a nemá žiadny koniec mimo seba, zatiaľ čo autor Beda z vtipu mal zjavne vonkajší cieľ – zosmiešniť moderná spoločnosť v zlej satire a ako prostriedok si zvolil komédiu. Preto jej postavy tak zreteľne a tak často vystupujú proti sebe, hovoria rečou autora, a nie svojou; preto išla láska Chatského touto cestou, pretože je potrebná nie pre seba, ale pre začiatok komédie, ako niečo jej vonkajšie; Preto je samotný Chatsky akýmsi obrazom bez tváre, duchom, fantómom, niečím bezprecedentným a neprirodzeným.
No ako nie umelecky stvorená tvár komédie, ale vyjadrenie myšlienok a pocitov jej autora, aj keď nevhodne, zvláštne a divoko zasahujúce do komédie, samotný Chatsky vystupuje z iného uhla pohľadu. Má veľa smiešnych a falošných predstáv, ale všetky pochádzajú zo vznešeného začiatku, zo zdroja života, ktorý bublá horľavou pružinou. Jeho vtip pramení z ušľachtilého a energického rozhorčenia voči tomu, čo právom alebo nesprávne považuje za zlé a ponižujúce. ľudská dôstojnosť, - a preto je jeho vtip taký ostrý, silný a prejavuje sa nie v slovných hračkách, ale v sarkazme. A preto všetci nadávajú Chatskému, chápu jeho falošnosť ako poetický výtvor, ako tvár komédie - a každý pozná naspamäť jeho monológy, jeho prejavy, ktoré sa zmenili na príslovia, výroky, aplikácie, epigrafy, aforizmy. svetská múdrosť. Sú ľudia, ktorých rozrušené alebo prirodzene slabé hlavy nedokážu stráviť tento rozpor, a preto Griboedovovu komédiu buď vychvaľujú do neba, alebo považujú za vhodné len brániť nejaké hrnčeky náchylné na facku.
Prečítajte si aj články iných kritikov o komédii „Beda z Wit“:
- Aforizmy, okrídlené slová a výrazy v Griboyedovovej komédii „Beda z vtipu“
V. Belinský. "Beda Witovi". Veselohra v 4 dejstvách, vo veršoch. Zloženie A.S. Gribojedov
- Myšlienka a význam komédie "Beda z vtipu"
V.A. Ušakov. Moskovský ples. Tretie dejstvo z komédie "Beda z vtipu"
Dielo „Beda z vtipu“ je najväčším bohatstvom ruskej klasiky 19. storočia, bolo napísané počas zmeny storočí.
Zmyslom Gribojedovovej komédie je opísať zrážku dvoch svetov – starého aristokratického, reprezentovaného Famusovom, a nového progresívneho, reprezentovaného Chatským. Počas celého príbehu Chatsky, vzdelaný človek, bojuje so zaostalou poddanskou spoločnosťou. Stret týchto ľudí, zosobňujúci dvoch úplne odlišné typy spoločnosť je predvídateľná a nevyhnutná, pretože predstavitelia starých čias sa držia starého spôsobu života, neprijímajú zmeny, sú pohodlní a spokojní a nestarajú sa o druhých. Spoločnosť novej generácie sa usiluje o nový život, o rozvoj seba a svojho štátu.
Myšlienkou komédie „Beda z Wit“ je, že nové názory a myšlienky Chatského nezapadajú do starých aristokratických základov a okolitá spoločnosť ho považuje za šialeného. Považovať človeka za šialeného je oveľa jednoduchšie ako pridať sa k svojim zaužívaný život nové zmeny, pretože nenechajú žiadnu zo sfér ľudského života nezmenenú.
Gribojedovova hra „Beda vtipu“ v tom čase inšpirovala spoločnosť k boju proti svojvôli a podlosti, proti násiliu a nevedomosti. S pomocou svojho hrdinu Chatského autor vyjadril svoje znechutenie z nadváhy aristokratického prostredia, z lenivosti a nečinnosti. Monológy tohto muža sú vtipné a desivo odvážne. Chatsky presne vie, čo chce. ale túto komédiu nie bez tragédie. Tragédiou tejto hry je, že inteligentný a odvážny Chatsky sa zamiluje do dievčaťa zo spoločnosti, ktorú nenávidí, no jeho láska zostáva neopätovaná a nepochopená. To vedie k tomu, že Chatsky opúšťa Moskvu.
Názov komédie hovorí sám za seba. Problém mysle bol vždy aktuálny. Vždy inteligentný, diverzifikovaný, vzdelaných ľudí svojho času boli považované za šialené. Ich myšlienky, idúce proti všeobecne uznávaným pravidlám, boli prenasledované a najtvrdšia kritika. Takže obvinenie Chatského z nepríčetnosti bolo pre spoločnosť prospešné, pretože umožňuje aristokratom starého svetonázoru ospravedlniť svoj spôsob života.
Dnes, tak ako po minulé roky, komédia „Beda z vtipu“ nabáda k boju proti sebectvu, otroctvu a iným negatívnym spoločenským javom.
Možnosť 2
Alexander Griboedov je jedným z najtalentovanejších a chytrí ľudia medzi súčasníkmi. Z jeho pera vzišli tri veľké diela, ktoré zostali v histórii. Jedným z nich je „Woe from Wit“. Autor dokázal presne opísať konflikt, ktorý vznikol medzi dvoma generáciami, prichádzajúce storočie sa stretáva so storočím budúcim, morálka a názory sa stávajú príčinou konfliktu, ktorý rýchlo prepukol a viedol k skutočnej konfrontácii medzi hrdinami.
Hlavnou postavou je Chatsky, ktorý predstavuje budúcu generáciu. Všetci ostatní hrdinovia sú pre neho konfrontáciou. Autor zdôrazňuje túto myšlienku v názve, pre jedného Chatského, ktorý mal čilý rozum, siahajúci po vedomostiach, v skutočnosti génia, je 25 ľudí, ktorí nemajú špeciálny rozum.
Opozíciou je pre neho Famusov, ktorý je typickým aristokratom žijúcim na území Moskvy. Má rôzne chyby ducha, ktoré sa vyskytujú aj u iných bývalých nevoľníkov. Je zvyknutý tráviť čas v službe, čo považuje za veľmi príjemnú zábavu. Za to dostáva aj povýšenie a jeho skúsenosti mu umožňujú rýchlo sa posunúť po kariérnom rebríčku.
Bol to Griboedov, ktorý sa stal zakladateľom konceptu „ Spoločnosť Famus“, ktorá plne vystihuje stav mládeže tejto generácie. Je to celkom tradičné. Každý z nich je zvyknutý slúžiť vyšším autoritám, vlastne ho uctievať a sledovať každý smer. Najdôležitejšie pre nich je získať skutočné bohatstvo a pochopiť, čo sa deje, to je celý zmysel života mladých ľudí tej doby, éry, v ktorej žije sám Griboedov.
Na rozdiel od Chatského ukazuje, že v tejto spoločnosti sú ľudia, ktorí sa nestarajú o hodnosti a povýšenie, veľké bohatstvo. Tento názor sa snaží sprostredkovať okoliu, no tí ho považujú za jednoduchého vyvrheľa, ktorého treba čo najskôr vykoreniť z okolitej spoločnosti.
Takých ľudí je veľmi málo, iní neuznávajú jeho genialitu, schopnosť myslieť. Takých ľudí je v okolitej spoločnosti len málo, sú zvyknutí považovať ich za skutočných vyvrheľov.
Autor to ukazuje geniálny muž nemôže žiť v domácich podmienkach obklopený takouto spoločnosťou. Nenachádza ľudí, ktorí by ho mohli podporiť, ísť do revolúcie, získať skutočnú slobodu slova a žiť tak, ako sa hlavný hrdina rozhodne sám, napriek spoločnosti okolo seba.
Prečítajte si tiež:
Dnes populárne témy
- Obraz a charakteristika Nikolaja Ivanoviča v Čechovovom príbehu Angrešt
Nikolaj Ivanovič bol milý, skromný, jemný muž. Počas verejná služba nikdy nikoho neprekročil. Vo všeobecnosti veril, že osoba jeho rangu by nemala mať osobný názor.
- Téma a obraz Ruska v diele Bloka (v textoch, poézii) esej
Hlavnou témou Blokovej tvorby je téma vlasti. Obraz Ruska prechádza všetkými textami básnika, počnúc úplne prvými dielami
- Obraz a charakteristika Lizavety v románe Zločin a trest od Dostojevského
Lizaveta je jednou z vedľajšie postavy román ruského spisovateľa Fiodora Michajloviča Dostojevského s názvom Zločin a trest.
Myslím si, že jeseň je najviac skvelý čas. Listy stromov menia svoju farbu, ak boli v lete zelené, teraz žiaria zlatými, karmínovými, oranžovými farbami.
