ბიბლიოთეკის კომპლექსი. მუსიკის მნიშვნელობა, როგორც ხელოვნების ფორმა

1. ჰარმონიის ამოცანაა დაამატოთ ის თვისებები, რომლებიც არ არის და არ შეიძლება იყოს მელოდიაში. (მიხაილ ივანოვიჩ გლინკა)
2. მოერიდეთ სიმღერას ცუდი მოყვარულების გარემოცვაში, რადგან ისინი ან გადამეტებული ქებით გაგიფუჭებენ, რაც ყოველთვის საზიანოა, ან გაგიკეთებენ შეურაცხყოფილ კომენტარებს. ნამდვილი მუსიკოსების გარემოცვაში იმღერეთ თამამად, რადგან მათგან სასარგებლო ინსტრუქციების გარდა ვერაფერს გაიგებთ. (მიხაილ ივანოვიჩ გლინკა)
3. შეგიძლიათ შეუთავსოთ ხელოვნების მოთხოვნები საუკუნის მოთხოვნებს და, ისარგებლოთ ინსტრუმენტებისა და შესრულების გაუმჯობესებით, დაწეროთ პიესები, რომლებიც თანაბრად მიმზიდველია ექსპერტებისთვის და საერთო საზოგადოებისთვის. (მიხაილ ივანოვიჩ გლინკა)
4. მინდა ბგერამ პირდაპირ გამოხატოს სიტყვა. მე მინდა სიმართლე. (ალექსანდრე სერგეევიჩ დარგომიჟსკი)
5. მუსიკა არა მხოლოდ სიამოვნებას გვანიჭებს. ის ბევრს ასწავლის. ის, როგორც წიგნი, გვაქცევს უკეთესებს, ჭკვიანებს, კეთილს.
6. სულიერ ბარგს, ჩვეულებრივი ბარგისაგან განსხვავებით, საოცარი თვისება აქვს: რაც უფრო დიდია, მით უფრო უადვილდება ადამიანს ცხოვრების გზებზე სიარული. (დიმიტრი ბორისოვიჩ კაბალევსკი)
7. მუსიკა არის ხელოვნება, რომელსაც აქვს ადამიანზე ემოციური ზემოქმედების დიდი ძალა და სწორედ ამიტომ შეუძლია მას უდიდესი როლის შესრულება ბავშვთა და ახალგაზრდობის სასულიერო პირების აღზრდაში. (დიმიტრი ბორისოვიჩ კაბალევსკი)
8. ხელოვნება, ალბათ, ყველაზე საოცარი სასწაულია ყველა სასწაულს შორის. შექმნილი კაცობრიობის მიერ თავისი არსებობის მთელი ისტორიის მანძილზე და ამ სასწაულებრივ გრძნობაში, აზრი და სილამაზე განუყოფლად არის დაკავშირებული. რატომ ატყუებთ ადამიანებს, რატომ გაღატაკებთ მათ სულიერ სამყაროს უღიმღამო დეფორმაციების, გრძნობების, აზრებისა და სილამაზისგან დაცლილი ხელოვნების უმაღლეს მიღწევად? (დიმიტრი ბორისოვიჩ კაბალევსკი)
9. მუსიკას ყველაზე მეტად შეუძლია ემოციური განწყობის გამოხატვა და გადმოცემა. (ცეზარ კუი)
10. მე მესმის ხალხი, როგორც დიდი პიროვნება, ერთი იდეით გაცოცხლებული. ეს ჩემი ამოცანაა! ჩემს ოპერაში ვცდილობდი ამის მოგვარებას.
11. ...ჩემთვის მნიშვნელოვანი სტატიაა ხალხური ფანტაზიის ერთგული რეპროდუქცია, როგორიც არ უნდა გამოიხატოს იგი. (მოდესტი პეტროვიჩ მუსორგსკი)
12. რა ვრცელი, მდიდარი ხელოვნების სამყაროა, თუ სამიზნე ადამიანია! (მოდესტი პეტროვიჩ მუსორგსკი)
13. ხელოვნების მოთხოვნები თანამედროვე ფიგურისგან იმდენად დიდია, რომ მათ შეუძლიათ აითვისონ მთელი ადამიანი. (მოდესტი პეტროვიჩ მუსორგსკი)
14. ხელოვნება ადამიანებთან საუბრის საშუალებაა და არა მიზანი... რაც არ უნდა მესმოდეს, ვინ ლაპარაკობს (მთავარია, რაც არ უნდა თქვას), ჩემი ტვინი უკვე მუშაობს. მუსიკალური პრეზენტაციაასეთი გამოსვლა... (მოდესტი პეტროვიჩ მუსორგსკი)
15. მე მინდა გავაკეთო ხალხი: მეძინება და ვხედავ, ვჭამ და ვფიქრობ მასზე, ვსვამ - წარმოვიდგენ მას, ის ერთი მთლიანია, დიდი, უფერული და უფოთლო. და რა საშინელი (ჭეშმარიტად) სიმდიდრეა ხალხური მეტყველება. რა ამოუწურავი საბადოა ყველაფრის გასაგებად - რუსი ხალხის ცხოვრება! (მოდესტი პეტროვიჩ მუსორგსკი)
16. ადამიანთა მასებში, ისევე როგორც ცალკეულ ადამიანში, ყოველთვის არის ყველაზე დახვეწილი თვისებები, რომლებიც არ აცნობიერებენ, თვისებები, რომლებსაც ჯერ არავის შეხებია: შეამჩნიე და შეისწავლე ისინი კითხვისას, დაკვირვებისას, ვარაუდებზე დაყრდნობით, ისწავლე მთელი გულით და მიაწოდეთ ისინი კაცობრიობას, თითქოს ეს იყოს ჯანსაღი კერძი, რომელიც ჯერ არ გამისინჯავს - ეს არის გამოწვევა! სიხარული და მარადიული სიამოვნება! (მოდესტი პეტროვიჩ მუსორგსკი)
17. ჯვარი დავდე ჩემს თავზე და აწეული თავით მხიარულად და ხალისიანად წავალ ყველას წინააღმდეგ ნათელი, ძლიერი, მართალი მიზნისაკენ, ნამდვილი ხელოვნებისკენ, რომელსაც უყვარს ადამიანი, ცხოვრობს მისი სიხარულით, მისი მწუხარებით და ტანჯვით. . (მოდესტი პეტროვიჩ მუსორგსკი)
18. ცხოვრება, სადაც არ უნდა იმოქმედოს; სიმართლე, რაც არ უნდა მარილიანი იყოს; გაბედული, გულწრფელი გამოსვლა ხალხის მიმართ - ეს არის ჩემი დამწყები, ეს არის ის, რაც მე მინდა და ამის გამოტოვების მეშინია. (მოდესტი პეტროვიჩ მუსორგსკი)
19. ახალი მუსიკალური ნაწარმოებისკენ, ფართო მუსიკალური ნაწარმოებიცხოვრება მოუწოდებს; შემდგომ, კიდევ უფრო შორს, კეთილ მოგზაურობაში, დიდი მონდომებით ჯერ კიდევ უსაზღვრო ხელოვნების ახალი ნაპირებისკენ! ამ ნაპირების ძებნა, დაუღალავი ძებნა, შიშისა და უხერხულობის გარეშე და მყარად დგომა აღთქმულ მიწაზე - ეს დიდი, ამაღელვებელი ამოცანაა! (მოდესტი პეტროვიჩ მუსორგსკი)
20. დასვენების დროს წერის დრო გავიდა. მიეცით მთელი საკუთარი თავი ადამიანებს - ეს არის ის, რაც ახლა ხელოვნებას სჭირდება. (მოდესტი პეტროვიჩ მუსორგსკი)
21. კომპოზიტორი, როგორც პოეტი, მოქანდაკე და მხატვარი, მოწოდებულია ემსახუროს ადამიანს და ხალხს. მან უნდა დაამშვენოს ადამიანის სიცოცხლე და დაიცვას იგი. ის, უპირველეს ყოვლისა, ვალდებულია იყოს მოქალაქე თავის ხელოვნებაში, განადიდოს ადამიანის სიცოცხლე და მიიყვანოს ადამიანები ნათელი მომავლისკენ. ეს, ჩემი აზრით, ხელოვნების ურყევი კოდია. (სერგეი სერგეევიჩ პროკოფიევი)
22. ეს არ არის ის დრო, როცა მუსიკა ესთეტთა პატარა წრისთვის იწერებოდა. ახლა ხალხის უზარმაზარი ბრბო პირისპირ დგას სერიოზულ მუსიკასთან და კითხვით ელოდება. კომპოზიტორებო, სერიოზულად მოეკიდეთ ამ მომენტს; თუ ამ ბრბოს აშორებთ, ისინი წავლენ ჯაზში ან იქ, სადაც „მარუსია წავიდა და მოკვდავში წევს“. თუ მათ შეინარჩუნებთ, მიიღებთ აუდიტორიას, რომელიც არასოდეს ყოფილა არსად და ნებისმიერ დროს, მაგრამ აქედან არ გამომდინარეობს, რომ თქვენ გჭირდებათ ამ აუდიტორიასთან ადაპტაცია. ფასილიტაცია სავსეა არაკეთილსინდისიერების ელემენტით და სიყალბისგან კარგი არაფერი გამოსულა. მასებს სურთ დიდი მუსიკა, დიდი ღონისძიებები, Დიდი სიყვარული, ბედნიერი ცეკვა. მათ გაცილებით მეტი ესმით, ვიდრე ზოგიერთი კომპოზიტორი ფიქრობს და სურთ გაუმჯობესება. (სერგეი სერგეევიჩ პროკოფიევი)
23. მუსიკა პირველ რიგში უნდა გიყვარდეს; გულიდან უნდა მოდიოდეს და გულისკენ იყოს მიმართული. წინააღმდეგ შემთხვევაში, მუსიკას უნდა ჩამოერთვას მარადიული და წარუვალი ხელოვნების იმედი.
24. მუსიკის შედგენა ჩემი არსებობის განუყოფელი ნაწილია, ისევე როგორც სუნთქვა ან ჭამა ცხოვრების აუცილებელი ფუნქციებია. (სერგეი ვასილიევიჩ რაჰმანინოვი)
25. ყველაზე მაღალი ხარისხიმთელი ხელოვნება მისი გულწრფელობაა! (სერგეი ვასილიევიჩ რაჰმანინოვი)
26. მუსიკა არის ყველაზე კეთილშობილური, ყველაზე გულწრფელი, ყველაზე სულისშემძვრელი, ყველაზე მომხიბვლელი, ყველაზე დახვეწილი ყველაფერი, რაც ადამიანის სულმა გამოიგონა! (ანტონ რუბინშტეინი)
აღსრულება მეორე ქმნილებაა მუსიკალური კომპოზიცია. (ანტონ რუბინშტეინი)
27. შეგიძლიათ ბევრი და ლამაზად ისაუბროთ, რომ არ თქვათ რაიმე ღირსშესანიშნავი; მუსიკაში ეს იქნება უმნიშვნელო აზრების არაჩვეულებრივი და ლამაზი ინსტრუმენტაცია, ფერწერაში ეს იქნება დიდი დაფაზე ჩარჩო პატარა უმნიშვნელო სურათისთვის. (ანტონ რუბინშტეინი)
28. ხელოვანი არ უნდა დაიბადოს სიმდიდრეში. სადღეღამისო პურის შეშფოთება მას თავიდანვე გამოადგება: საქმეს დრამატულობას მატებს. (ანტონ რუბინშტეინი)
29. მოაზროვნეები და მეცნიერები თავებს უშვებენ და უმეტესწილადწინ; მხატვრებს და პოეტებს თავები უკან აქვთ დახრილი და ჩვეულებრივ მაღლა იყურებიან. (ანტონ რუბინშტეინი)
30. იმ ქვეყნის ეროვნება, რომელშიც მწერალი დაიბადა და გაიზარდა, ყოველთვის გამოჩნდება მის შემოქმედებაში, თუნდაც ის ცხოვრობდეს უცხო ქვეყანაში და წერს უცხო ენაზე. (ანტონ რუბინშტეინი)
31. Მშვენიერი ქალიმათ არ იციან როგორ დაბერდნენ, არტისტებმა არ იციან როგორ დატოვონ სცენა დროულად: ორივე არასწორია. (ანტონ რუბინშტეინი)
32. რისი გაკეთებაც არ შეიძლება ადამიანს თუ მოინდომებს! მას უნდა შეეძლოს შეუძლებელი გახადოს შესაძლებელი. მე ამას ვირჩევ ჩემს დევიზიდ! (ანტონ რუბინშტეინი)
33. მუსიკა არის ყველაზე კეთილშობილური, გულწრფელი, ყველაზე სულისშემძვრელი, ყველაზე მომხიბვლელი, ყველაზე დახვეწილი ყველაფერი, რაც ადამიანის სულმა გამოიგონა. (ანტონ რუბინშტეინი)
34. მუსიკალურ ხელოვნებაში სიახლის ძირითადი და განუყოფელი ნიშნებია თანამედროვეობა და სიმარტივე.
35. ნამდვილი ხელოვნება, გარდა წმინდა ესთეტიკური სიამოვნებისა, სიამოვნებისა და სილამაზისა (და დიდი ხელოვნება აღძრავს გრძნობას ნამდვილი სილამაზე), მოაქვს უზარმაზარი სარგებელი: ის ასწავლის ადამიანს! (გეორგი ვასილიევიჩ სვირიდოვი)
36. ოჰ სიცოცხლე, ოჰ შემოქმედებითი იმპულსი,
ყოვლისშემქმნელი სურვილი:
Შენ ყველაფერი ხარ. ვნებების ოკეანე ხარ, შემდეგ მძვინვარებს. შემდეგ დამშვიდდი.
მე მიყვარს შენი კედლები, მიყვარს შენი სიხარული (მე მიყვარს მხოლოდ სასოწარკვეთა). (A.N. Scriabin)
37. კრეატიულობა სრულად ვერ აიხსნება სიტყვებით. ყველაფერი ჩემი შემოქმედებაა. მაგრამ ის თავისთავად მხოლოდ თავის შემოქმედებაში არსებობს, სრულიად იდენტურია მათთან. მე არაფერი ვარ. მე ვარ მხოლოდ ის, რასაც ვქმნი. (A.N. Scriabin)
38. არ უნდა დაგვავიწყდეს, რომ ძლიერია მხოლოდ ის, რასაც ფესვები აქვს ხალხში. (S.I.Taneev)
39. მე პირადად დიდი ნდობა მაქვს მუსიკალური შესაძლებლობებირუსი ხალხი. ჩვენ უნდა ვიზრუნოთ, რომ ჩვენი ხალხის მიძინებული შემოქმედებითი ძალები გაარღვიონ და გამოვლინდნენ ქმნილებებში, რომლებიც დგანან იმ უკვდავი ხალხური მელოდიების დონეზე, რომლებიც ჩვენთვის, სწავლულ მუსიკოსებს წარმოადგენენ მიუწვდომელ მოდელებს. (S.I.Taneev)
40. დიდება ადამიანებს აგრძნობინებს, რომ მათში, საკუთარ თავში არის ძალა და არაფერია იმაზე სასიამოვნო, ვიდრე საკუთარ თავში ძალაუფლების შეგრძნება. (S.I.Taneev)
41. მხოლოდ წარსულის დიდი მუსიკოსების გამოცდილების დაუფლებით, რეალისტური ტრადიციების განვითარებით შეიძლება შეიქმნას ჩვენი ეპოქის შინაარსითა და დონის ღირსეული ნაწარმოებები. (ტ.ნ. ხრენიკოვი)
42. სიმღერის სიმღერები, ვფიქრობ, ის მელოდიური დასაწყისია, რომელიც უნდა იყოს წარმოდგენილი ნებისმიერი კომპოზიტორის ყველა ნაწარმოებში, იძენს თავის სპეციფიკურ მახასიათებლებს მუსიკის ნებისმიერ ჟანრში. პიროვნული თვისებები. (ტ.ნ. ხრენიკოვი)
43. მუსიკაში სილამაზე არა ეფექტებისა და ჰარმონიული უცნაურობების გროვაშია, არამედ სიმარტივესა და ბუნებრიობაში. (პიტერ ილიჩ ჩაიკოვსკი)
44. მუსიკა არის ხაზინა, რომელშიც ყოველი ეროვნება თავისი წვლილი შეაქვს საერთო სარგებლობისთვის. (პიტერ ილიჩ ჩაიკოვსკი)
45. მხოლოდ იმ მუსიკას შეუძლია შეხება, შოკი და ტკივილი, რომელიც შთაგონებით აღფრთოვანებული სულის სიღრმიდან გადმოიღვარა. (პიტერ ილიჩ ჩაიკოვსკი)
46. ​​მთელი სულის ძალით ვისურვებდი, რომ ჩემი მუსიკა გავრცელდეს, რათა გაიზარდოს ის მოყვარულთა რიცხვი, ვინც მასში ნუგეშისა და თანადგომას პოულობს. (პიტერ ილიჩ ჩაიკოვსკი)
47. მე გავიზარდე უდაბნოში, ბავშვობიდან, ძალიან ადრე, გამსჭვალული რუსულის დამახასიათებელი ნიშნების აუხსნელი სილამაზით ხალხური მუსიკა. მე ვნებიანად მიყვარს რუსული ელემენტი მისი ყველა გამოვლინებით. რუსი ვარ ამ სიტყვის სრული გაგებით. (პიტერ ილიჩ ჩაიკოვსკი)
48. რუსი ფოლკლორული სიმღერაარის ყველაზე ძვირფასი ნიმუში ფოლკლორის ხელოვნება. მუსიკაში სილამაზე არ მდგომარეობს ეფექტებისა და ჰარმონიული უცნაურობების გროვაში, არამედ სიმარტივესა და ბუნებრიობაში. (პიტერ ილიჩ ჩაიკოვსკი)
49. დისონანსი მუსიკის უდიდესი ძალაა. (პიტერ ილიჩ ჩაიკოვსკი)
50. შთაგონება არის სტუმარი, რომელსაც არ უყვარს ზარმაცების მონახულება. (პიტერ ილიჩ ჩაიკოვსკი)
51. სადაც გულს არ ეკარება, იქ მუსიკა არ შეიძლება. (პიტერ ილიჩ ჩაიკოვსკი)
52. გენიოსის შტამპით დაჯილდოებული ადამიანიც კი არ ქმნის არა მხოლოდ დიდს, არამედ საშუალოსაც, თუ ჯოჯოხეთივით არ მუშაობს... (პიტერ ილიჩ ჩაიკოვსკი)
53. ყველა თავისებურად ემსახურება საერთო სიკეთეს, მაგრამ ხელოვნება, ჩემი აზრით, კაცობრიობის აუცილებელი მოთხოვნილებაა. ჩემი მუსიკალური სფეროს გარეთ მე ვერ ვიმსახურებ მეზობლის სასიკეთოდ. (პიტერ ილიჩ ჩაიკოვსკი)
54. რაც უცხოა ადამიანის გულისთვის, არ შეიძლება იყოს მუსიკალური შთაგონების წყარო! (პიტერ ილიჩ ჩაიკოვსკი)
55. გიყვარდეს და შეისწავლე მუსიკის დიდი ხელოვნება. ის გაგიხსნით მაღალი გრძნობების, ვნებების, აზრების მთელ სამყაროს. სულიერად გაგადიდებთ. მუსიკის წყალობით საკუთარ თავში აღმოაჩენთ ახალ ძლიერ მხარეებს, რომლებიც ადრე თქვენთვის უცნობი იყო. თქვენ იხილავთ ცხოვრებას ახალ ტონებში და ფერებში.
56. მუსიკის მოყვარულები და მცოდნეები არ იბადებიან, არამედ ხდებიან... იმისათვის, რომ გიყვარდეს მუსიკა, პირველ რიგში უნდა მოუსმინო მას. (დიმიტრი დიმიტრიევიჩ შოსტაკოვიჩი)
57. მელოდია აზრია, მოძრაობაა, სულია მუსიკის ნაწილი. (დიმიტრი დიმიტრიევიჩ შოსტაკოვიჩი)
58. მუსიკა ადამიანს მთელი ცხოვრების მანძილზე თან ახლავს... ძნელი წარმოსადგენია ადამიანის ცხოვრება მუსიკის გარეშე. (დიმიტრი დიმიტრიევიჩ შოსტაკოვიჩი)
59. მუსიკის ბგერების გარეშე, ის იქნებოდა არასრული, ყრუ, ღარიბი. (დიმიტრი დიმიტრიევიჩ შოსტაკოვიჩი)
60. ადამიანებს ყველანაირი მუსიკა სჭირდებათ – უბრალო მილის მელოდიიდან უზარმაზარი სიმფონიური ორკესტრის ჟღერადობამდე, უბრალო პოპულარული სიმღერიდან ბეთჰოვენის სონატებამდე. (დიმიტრი დიმიტრიევიჩ შოსტაკოვიჩი)
61. მუსიკის საგანძური ამოუწურავია და მისი შესაძლებლობები მომავალშიც ამოუწურავია. ის სამუდამოდ გაიზრდება და განვითარდება, ისევე როგორც ადამიანის სული სამუდამოდ გაიზრდება და გაფართოვდება. (დიმიტრი დიმიტრიევიჩ შოსტაკოვიჩი)
62. ნამდვილ მუსიკას შეუძლია გამოხატოს მხოლოდ ჰუმანური გრძნობები, მხოლოდ მოწინავე ჰუმანური იდეები... ჩვენ არ ვიცით არც ერთი მუსიკა, რომელიც განადიდებს ბრაზს, სიძულვილს, ძარცვას. (დიმიტრი დიმიტრიევიჩ შოსტაკოვიჩი)
63. ხელოვანის ნიჭი არ არის მისი პირადი საკუთრება, ის ეკუთვნის ხალხს. (დიმიტრი დიმიტრიევიჩ შოსტაკოვიჩი)
64. მხოლოდ ის ხელოვნება იცოცხლებს, აყვავდება და ღრმად ჩაიძირება ცხოვრებაში, რომელიც თავის მოწოდებას ხედავს ისტორიის დიდ შემოქმედს - ხალხს ემსახუროს. (დიმიტრი დიმიტრიევიჩ შოსტაკოვიჩი)

უცხოელი კომპოზიტორების აფორიზმები:

1. მუსიკის მიზანია გულების შეხება (იოჰან სებასტიან ბახი)
2. მუსიკა - შუამავალი გონებისა და გრძნობების სიცოცხლეს შორის. (ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი)
3. მუსიკა ცეცხლი უნდა ამოიღოს ხალხის გულებიდან. (ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი)
4. სადაც შეგიძლიათ მადლობა გადაუხადეთ

გიყვარდეს თავისუფლება ყველაფერზე მეტად

და კიდევ სამეფო ტახტზე

სიმართლეზე უარი არ თქვათ. (ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი)

1. აღწერა არის მხატვრობის საქმეც, ამ მხრივ, პოეზიამაც შეიძლება თავი იღბლიანად მიიჩნიოს მუსიკასთან შედარებით; მაგრამ ჩემი ბევრად უფრო ვრცელდება სხვა სფეროებში და ჩემი საკუთრების ხელყოფა არც ისე ადვილია. (ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი)
2. მუსიკა სიბრძნესა და ფილოსოფიაზე მაღალი გამოცხადებაა. (ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი)
3. მუსიკა პოპულარული მოთხოვნილებაა. (ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი)
4. ნიჭიერი და საქმის მოყვარული ადამიანისთვის ბარიერები არ არსებობს. (ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი)
5. ადამიანის უმაღლესი მახასიათებელი არის შეუპოვრობა უმძიმესი დაბრკოლებების გადალახვაში. (ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი)
6. ...ყველას, ვინც ზნეობრივად და კეთილშობილურად მოქმედებს, შეუძლია, სწორედ ამ ფაქტის ძალით გაუძლოს უბედურებას. (ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი)
7. ნამდვილი ხელოვანი, რომელსაც ყველაზე მეტად უყვარს ხელოვნება, არასოდეს კმაყოფილდება საკუთარი თავით და ცდილობს უფრო და უფრო წინ წავიდეს. (ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი)
8. არ არსებობს წესი, რომელიც არ შეიძლება დაირღვეს რაღაც უფრო ლამაზის გამო. (ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი)
9. ჯერ არ არის აშენებული ფორპოსტი, რომელიც იტყოდა მებრძოლ ნიჭზე: აქამდე და არა. (ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი)
10. დაწერე მუსიკა ეს არ არის რთული, ყველაზე რთულია ზედმეტი ნოტების გადაკვეთა. (იოჰანეს ბრამსი)
11. მუსიკა არ შეუძლია აზროვნება, მაგრამ მას შეუძლია განასახიეროს აზრი. (რიჩარდ ვაგნერი)
12. მელოდია მუსიკის ერთადერთი ფორმაა; მელოდიის გარეშე მუსიკა წარმოუდგენელია, მუსიკა და მელოდია კი განუყოფელია. (რიჩარდ ვაგნერი)
13. თქვენ უბრალოდ უნდა გინდოდეთ და იქნება ხელოვნება! (რიჩარდ ვაგნერი)
14. შეცდომა მხატვრული ჟანრიოპერა იყო ის, რომ გამოხატვის საშუალება (მუსიკა) მიზანმიმართულად იქცა, ხოლო გამოხატვის მიზანი (დრამა) საშუალება. (რიჩარდ ვაგნერი)
15. ჭეშმარიტ ხელოვნებას ცივილიზებული ბარბაროსობის მდგომარეობიდან ღირსეულ სიმაღლემდე მხოლოდ ჩვენი დიდი სოციალური მოძრაობის მხრებზე შეუძლია ამაღლება; თან აქვს საერთო მიზანიდა მათ შეუძლიათ მიაღწიონ მას მხოლოდ იმ პირობით, რომ ორივე აღიარებს მას. ეს მიზანი ლამაზი და ძლიერი ადამიანია; დაე, რევოლუციამ მისცეს მას ძალა, ხელოვნება - სილამაზე. (რიჩარდ ვაგნერი)
16. ...ხელოვნება, რომლის ღირსიც ცხოვრებაა, უნდა დაიღუპოს... (რიჩარდ ვაგნერი)
17. მუსიკა არის ადამიანის ნამდვილი უნივერსალური მეტყველება. (კარლ მარია ფონ ვებერი)
18. მუსიკის შესაქმნელად, პირველ რიგში ის სულში უნდა გქონდეს! (ჯუზეპე ვერდი)
19. მუსიკა არ უნდა გვიცავდეს ცხოვრებისგან. ყოველივე ამის შემდეგ, ყველაფერი, რითაც ვცხოვრობთ: ჩვენი ტანჯვა, ჩვენი სიხარული - ეს ყველაფერი მუსიკაში სრული ხმით უნდა მოისმინოთ. მასში, ისევე როგორც ცხოვრებაში, ჩვენ უნდა ვიყოთ გულწრფელები. (ჯუზეპე ვერდი)
20. მელოდია, ჰარმონია, დეკლარაცია, ვნებიანი სიმღერა, საორკესტრო ეფექტები და ფერები სხვა არაფერია, თუ არა საშუალება. (ჯუზეპე ვერდი)
21. შექმენით ამ ხელსაწყოებით კარგი მუსიკა. (ჯუზეპე ვერდი)
22. კარგი ინსტრუმენტაცია არ მოიცავს ეფექტების მრავალფეროვნებას და უჩვეულოობას - ეს კარგია. როდესაც რაღაც გამოხატულია. (ჯუზეპე ვერდი)
23. მუსიკის სილამაზე მელოდიაშია. (ჯოზეფ ჰაიდნი)
24. ძალიან ვწუხვარ. თუ მხოლოდ ჩემი მუსიკა გაახალისებდა ჩემს მსმენელს: მე ვცდილობდი, რომ ისინი უკეთესი გამხდარიყო. (ჯორჯ ფრიდერიკ ჰენდელი)
25. სიმარტივე, სიმართლე და ბუნებრიობა არის სილამაზის სამი ძირითადი პრინციპი ხელოვნების ყველა ნაწარმოებში. (კრისტოფ ველიბალდ გლუკი)
26. სიტყვებს ზოგჯერ მუსიკა სჭირდება, მაგრამმუსიკა არაფერი არ სჭირდება. (ედვარდ გრიგი)
27. ხელოვნება არის გული, რომელსაც შეუძლია აზროვნება. (ჩარლზ გუნო)
28. მე მოვახერხე ნახვა დიდი შუქი, მაგრამ ყველგან და ყოველთვის დავრჩი ის, ვინც ვიყავი, უბრალო ჩეხი მუსიკოსი. (ანტონინ დვორაკი)
29. მუსიკა არის ბგერების არითმეტიკა, ისევე როგორც ოპტიკა არის სინათლის გეომეტრია. (Კლოდ დებუსი)
30. მხატვრული მუსიკა ხალხური მუსიკისგან იზრდება. ეს არის მისი ახლო გაგრძელება, ელეგანტური მოწინავე ხარისხი. (ზოლტან კოდალი)
31. მუსიკა ჩვენი გარემოს ენაა უხილავი სამყაროდა, როგორც ყველაფერი საიდუმლოებით მოცული, ის ღრმად აღაგზნებს მთელ ჩემს არსებას. (ლუბიცა მარიჩი)
32. მუსიკა მართავს ავტოკრატულად და გაიძულებს დაივიწყო ყველაფერი დანარჩენი. (ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტი)
33. პოეზია მუსიკის მორჩილი ქალიშვილია. (ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტი)
34. მუსიკა, თუნდაც ყველაზე საშინელ დრამატულ სიტუაციებში, ყოველთვის უნდა მიიპყრო ყური, მუდამ მუსიკად დარჩეს! (ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტი)
35. მუსიკა არის ბგერების არქიტექტურა; ეს არის პლასტიკური ხელოვნება, რომელიც ქმნის ჰაერის ვიბრაციას თიხის ნაცვლად... (კამილ სენტ-სანს)
36. მუსიკას არ აქვს სამშობლო; სამშობლო მისი სამყარო. (ფრიდერიკ შოპენი)
37. აზრების გამოხატვა ტონებით, გრძნობების აღმოჩენა ამ ტონებით, საკუთარი თავის ტონებში გამოხატვის ხელოვნება - ეს არის მუსიკა! (ფრიდერიკ შოპენი)
38. მუსიკა დრამას ჰგავს. დედოფალი (მელოდია) მეტი ძალაუფლებით სარგებლობს, მაგრამ გადაწყვეტილება ყოველთვის მეფეს რჩება. (რობერტ შუმანი)
39. ვისთანაც არ თამაშობსფორტეპიანო , არც მასზე თამაშობს. (რობერტ შუმანი )
40. თითებმა პიანინოზე უნდა შექმნან ის, რაც უფროსს უნდა და არა პირიქით. (რობერტ შუმანი )
41. ყოველთვის ითამაშე ისე, თითქოს მხატვარი გისმენს. (რობერტ შუმანი)
42. მუსიკას თავისი უმაღლესი გაგებით შეუძლია განასახიეროს რეალური ცხოვრების მთელი მრავალმხრივი კონკრეტულობა: სულის, ცხოვრების ყველაზე დახვეწილი და განსაკუთრებული მდგომარეობა. ინდივიდუალური ადამიანიდა ხალხთა ცხოვრება, ეროვნული ხასიათიქვეყანა და მისი ბუნება! (რობერტ შუმანი)
43. ჩემთვის პოეტური პროგრამა სხვა არაფერია, თუ არა შემოქმედებითი შემთხვევა, როგორც გამომხატველი ფორმის შესაქმნელად, ასევე ჩემი გრძნობების მუსიკალური განვითარებისთვის და არა მხოლოდ ცნობილი ცხოვრებისეული მოვლენების მუსიკალური აღწერა. (რიჩარდ შტრაუსი)
44. ვხატავ... ვხატავ სონატას... რა სასიხარულოა შრომა, გააფთრებული, შესვენების გარეშე, თითქმის გონების დაკარგვამდე, ყველაფრის დავიწყებამდე. (მიკალოჯუს ციურლიონისი)
45. მუსიკა გულიდან უნდა მოდიოდეს, რომ გულამდე მიაღწიოს. (ჯორჯ ენესკუ)

გამოჩენილი უცხოელი მოღვაწეების აფორიზმები:

1. მუსიკა უდიდესი ძალაა. მას შეუძლია ადამიანს უყვარდეს და სძულდეს, აპატიოს და მოკლას." (ძველი ბერძენი ფილოსოფოსების სწავლებიდან)
2. როცა ყურით აღვიქვამთრიტმი და მელოდია ჩვენი გონებრივი განწყობა იცვლება. (არისტოტელე )
3. მუსიკა ასუფთავებს ყოველდღიურობის მტვერს სულიდან. (ბერტოლდ ავერბახი )
4. მხოლოდ მუსიკა მსოფლიო ენაა და არ სჭირდება თარგმანი, რადგან სული ლაპარაკობს. (ბერტოლდ ავერბახი )
5. მუსიკა ერთადერთი უნივერსალური ენაა, მას თარგმნა არ სჭირდება, სული სულს ელაპარაკება. (ავერბახი)
6. ჩვენ არ ვუსმენთ მუსიკას, მაგრამ მუსიკა გვისმენს. (თეოდორ ადორნო)
7. რა არის მუსიკა თუ არა ხმები, რომლებიც იცვლებიან და მოძრაობენ დროში. (ლეონარდ ბერნშტეინი)
8. რა არის მუსიკა ? მას უჭირავს ადგილი აზრსა და ფენომენს შორის; როგორც გათენების შუამავალი, ის დგას სულსა და მატერიას შორის; ორივეს ჰგავს, ის განსხვავდება მათგან; ეს არის სული, რომელსაც დრო სჭირდება; ეს არის მატერია, რომელიც ხდება სივრცის გარეშე (ჰაინრიხ ჰაინე)
9. მუსიკა ხელოვნების ბოლო სიტყვაა... (ჰაინრიხ ჰაინე)
10. ხელოვნების სიდიადე ყველაზე ნათლად ვლინდებამუსიკა. ( იოჰან ვოლფგანგ გოეთე )
11. მუსიკა არის უმაღლესი ხელოვნება.(იოჰან ვოლფგანგ გოეთე )
12. მუსიკა, რომელიც „ყურისთვის სასიამოვნოა“ იგივეა, რაც წიგნი, რომელიც „სასიამოვნოა თვალისთვის“. (ჯოზეფ ჰოფმანი)
13. მუსიკის საიდუმლო ის არის, რომ ის აღმოაჩენს ამოუწურავ წყაროს, სადაც მეტყველება დუმს. (ერნსტ თეოდორ ამადეუს ჰოფმანი)
14. ადამიანისთვის ცნობილი ყველა ხმაურიდან მუსიკა ყველაზე ძვირფასი ხმაურია. (თეოფილ გოტიე)
15. დაწერე მუსიკაზე - არქიტექტურაზე ცეკვას ჰგავს. (ფრენკ ზაპა)
16. მუსიკა თავისი მელოდიით მიგვიყვანს მარადისობის ზღვარზე და გვაძლევს შესაძლებლობას გავიგოთ მისი სიდიადე რამდენიმე წუთში (თომას კარლაილი)
17. ნებისმიერი სახელმწიფოს განადგურება იწყება მისი მუსიკის განადგურებით. ხალხი სუფთა და ნათელი მუსიკის გარეშე განწირულია გადაგვარებისთვის. (ჩინური ანდაზა)
18. მუსიკა აერთიანებს ხალხებს, მისი ენა ყველასთვის გასაგებია, ხელს უწყობს ერის სულიერი შემადგენლობის გააზრებას. (ვან კლიბერნი)
19. მუსიკა სევდისა და სიხარულის ხელოვნებაა უმიზეზოდ. (ტადეუშ კოტარბინსკი)
20. არ არსებობს მსოფლიოში უფრო ტკბილი მუსიკა, ვიდრე შენი საყვარელი ხმის ხმა. (ჟან დე ლა ბრიუერი)
21. მუსიკა კაცობრიობის უნივერსალური ენაა. (ჰენრი უოდსვორთ ლონგფელოუ)
22. მუსიკა საუკეთესო ნუგეშია მოწყენილი ადამიანისთვის. (მარტინ ლუთერი)
23. მუსიკის გარეშე ცხოვრება შეცდომა იქნებოდა. (ფრიდრიხ ნიცშე)
24. ღმერთმა მოგვცა მუსიკა, რომ პირველ რიგში მაღლა ვიყოთ... (ფრიდრიხ ნიცშე)
25. მუსიკა შთააგონებს მთელ სამყაროს, ამარაგებს სულს ფრთებით, ხელს უწყობს წარმოსახვის ფრენას. (პლატონი)
26. ...მუსიკის სასწაულებიდან ყველაზე დიდი, რომელიც მოქმედებს მხოლოდ მოძრაობით, არის მისი უნარი, გადასცეს მათ თუნდაც მშვიდობის გამოსახულება. ძილი, ღამის სიჩუმე, მარტოობა და სიჩუმეც კი მუსიკალურ სურათებს შორისაა. მხატვრობას, რომელსაც ასეთი ძალა არ აქვს, არ ძალუძს მუსიკის მიბაძვა ისე, როგორც ეს უკანასკნელი ბაძავს მას... (ჟან-ჟაკ რუსო)
27. ექსპრესიულობა არის თვისება, რომლის წყალობითაც მუსიკოსი გრძნობს და ძლიერად გადმოსცემს ყველა იმ იდეას, რომელიც უნდა გადმოსცეს და ყველა იმ გრძნობას, რომელიც უნდა გამოხატოს...ჟან ჟაკ რუსო)
28. მუსიკის სფერო ემოციური არეულობაა. მუსიკის დანიშნულება არის ამ ემოციური აშლილობის აღგზნება და ის თავადაც შთაგონებულია მათგან. (ჯორჯ სენდი)
29. მუსიკა აცოცხლებს ჩვენში ჩვენი გონებრივი შესაძლებლობების ცნობიერებას; მისი ხმები შთაგვაგონებს ყველაზე კეთილშობილური ძალისხმევით. (ანა-ლუიზა ჟერმენ დე სტაელი)
30. არაფერი აღძრავს წარსულს ისეთი ძალით, როგორიც მუსიკა; ის უფრო მეტს აღწევს: როცა მას უწოდებს, თითქოს თვითონ გადის ჩვენს წინ, ჩვენთვის ძვირფასების ჩრდილებივით, იდუმალ და სევდიან ბურუსში. (ანა-ლუიზა ჟერმენ დე სტაელი)
31. ...მუსიკა, როცა სრულყოფილია, უთუოდ ნათელ ბედნიერებას ანიჭებს. (სტენდალი)
32. მუსიკა, ალბათ, ჩემი ყველაზე ძლიერი და ძვირადღირებული გატაცება იყო... ასობით ლიეს გავუვლიდი, დავთანხმდებოდი ციხეში კვირებით დავრჩენილიყავი, მხოლოდ "დონ ჯოვანის" (მოცარტის ოპერა) ან "საიდუმლო ქორწინების" მოსმენა (ოპერა Cimarosa) და ვერ წარმომიდგენია, სხვაგვარად რატომ გავუწევდი ასეთ მსხვერპლს. (სტენდალი)
33. მუსიკის ჯადოსნური ენის დახმარებით თქვენ შეგიძლიათ მყისიერად აღმოჩნდეთ საოცრად იდუმალ და საოცარი სამყაროსილამაზე და შთაგონება. (ლეოპოლდ სტოკოვსკი)
34. მუსიკა - სიხარულის წყარო ბრძენი ხალხი. (ქსუნ ძი)
35. არ შეიძლება გაიზარდოს სრულფასოვანი ადამიანიმასში სილამაზის გრძნობის ჩანერგვის გარეშე. (რაბინდრანათ თაგორი)
36. მუსიკა გვამხნევებს მჭევრმეტყველად აზროვნებას. (რალფ უოლდო ემერსონი)

რუსი კომპოზიტორების აფორიზმები:

1. ჰარმონიის ამოცანაა დაამატოთ ის თვისებები, რომლებიც არ არის და არ შეიძლება იყოს მელოდიაში. (მიხაილ ივანოვიჩ გლინკა)
2. მოერიდეთ სიმღერას ცუდი მოყვარულების გარემოცვაში, რადგან ისინი ან გაგიფუჭებენ ზედმეტი ქებით, რაც ყოველთვის საზიანოა, ან გაგიკეთებენ შეურაცხყოფილ კომენტარებს. ნამდვილი მუსიკოსების გარემოცვაში იმღერეთ თამამად, რადგან მათგან სასარგებლო ინსტრუქციების გარდა ვერაფერს გაიგებთ. (მიხაილ ივანოვიჩ გლინკა)
3. თქვენ შეგიძლიათ შეუთავსოთ ხელოვნების მოთხოვნები საუკუნის მოთხოვნებს და, ისარგებლოთ ინსტრუმენტებისა და შესრულების გაუმჯობესებით, დაწეროთ პიესები, რომლებიც თანაბრად მიმზიდველია ექსპერტებისთვის და საერთო საზოგადოებისთვის. (მიხაილ ივანოვიჩ გლინკა)
4. მინდა ბგერამ პირდაპირ გამოხატოს სიტყვა. მე მინდა სიმართლე. (ალექსანდრე სერგეევიჩ დარგომიჟსკი)
5. მუსიკა არა მხოლოდ სიამოვნებას გვანიჭებს. ის ბევრს ასწავლის. ის, როგორც წიგნი, გვაქცევს უკეთესებს, ჭკვიანებს, კეთილს. ()
6. სულიერ ბარგს, ჩვეულებრივი ბარგისაგან განსხვავებით, საოცარი თვისება აქვს: რაც უფრო დიდია, მით უფრო უადვილდება ადამიანს ცხოვრების გზებზე სიარული. (დიმიტრი ბორისოვიჩ კაბალევსკი)
7. მუსიკა არის ხელოვნება, რომელსაც აქვს ადამიანზე ემოციური ზემოქმედების დიდი ძალა და სწორედ ამიტომ შეუძლია მას უდიდესი როლი ითამაშოს ბავშვებისა და ახალგაზრდების სასულიერო პირების აღზრდაში. (დიმიტრი ბორისოვიჩ კაბალევსკი)
8. ხელოვნება, ალბათ, ყველაზე საოცარი სასწაულია ყველა სასწაულს შორის. შექმნილი კაცობრიობის მიერ თავისი არსებობის მთელი ისტორიის მანძილზე და ამ სასწაულებრივ გრძნობაში, აზრი და სილამაზე განუყოფლად არის დაკავშირებული. რატომ ატყუებთ ადამიანებს, რატომ გაღატაკებთ მათ სულიერ სამყაროს უღიმღამო დეფორმაციების, გრძნობების, აზრებისა და სილამაზისგან დაცლილი ხელოვნების უმაღლეს მიღწევად? (დიმიტრი ბორისოვიჩ კაბალევსკი)
9. მუსიკას ყველაზე მეტად შეუძლია ემოციური განწყობის გამოხატვა და გადმოცემა. (ცეზარ კუი)
10. ვგულისხმობ ხალხს, როგორც დიდ პიროვნებას, ერთი იდეით გაცოცხლებულს. ეს ჩემი ამოცანაა! ჩემს ოპერაში ვცდილობდი ამის მოგვარებას. (მოკრძალებული პეტროვიჩ მუსორგსკი)
11. ...ჩემთვის მნიშვნელოვანი სტატიაა ხალხური ფანტაზიის ერთგული რეპროდუქცია, როგორიც არ უნდა გამოიხატოს იგი.
12. რა ვრცელი, მდიდარი ხელოვნების სამყაროა, თუ სამიზნე ადამიანია!(მოდესტი პეტროვიჩ მუსორგსკი)
13. ხელოვნების მოთხოვნები თანამედროვე ფიგურისგან იმდენად დიდია, რომ მათ შეუძლიათ აითვისონ მთელი ადამიანი.(მოდესტი პეტროვიჩ მუსორგსკი)
14. ხელოვნება ადამიანებთან საუბრის საშუალებაა და არა მიზანი... რაც არ უნდა მესმოდეს, ვინ ლაპარაკობს (მთავარია, რაც არ უნდა თქვას), ასეთი მეტყველების მუსიკალური წარმოდგენა ტვინში მუშაობს. ...(მოდესტი პეტროვიჩ მუსორგსკი)
15. ხალხი მინდა გავაკეთო: მეძინება და ვხედავ, ვჭამ და ვფიქრობ მასზე, ვსვამ - წარმომიდგენია, ის ერთი მთლიანია, დიდი, უფერული და უფოთლო. და რა საშინელი (ჭეშმარიტად) სიმდიდრეა ხალხური მეტყველება. რა ამოუწურავი საბადოა ყველაფრის გასაგებად - რუსი ხალხის ცხოვრება!(მოდესტი პეტროვიჩ მუსორგსკი)
16. ადამიანურ მასებში, ისევე როგორც ცალკეულ ადამიანში, ყოველთვის არის დახვეწილი თვისებები, რომლებიც არ აცნობიერებენ, თვისებები, რომლებსაც ჯერ არავის შეხებია: შეამჩნიე და შეისწავლე ისინი კითხვისას, დაკვირვებისას, გამოცნობით, შესწავლა მთელი ძალით. ნაწლავები და მიაწოდე ისინი კაცობრიობას, როგორც ჯანსაღი კერძი, რომელიც ჯერ არ გამისინჯავს - ეს არის გამოწვევა! სიხარული და მარადიული სიამოვნება!(მოდესტი პეტროვიჩ მუსორგსკი)
17. ჯვარი დავდე ჩემს თავზე და აწეული თავით მხიარულად და ხალისიანად წავალ ყველას წინააღმდეგ ნათელი, ძლიერი, მართალი მიზნისკენ, ნამდვილი ხელოვნებისკენ, რომელსაც უყვარს ადამიანი, ცხოვრობს მისი სიხარულით, მწუხარებით და ტანჯვით.(მოდესტი პეტროვიჩ მუსორგსკი)
18. ცხოვრება, სადაც არ უნდა იმოქმედოს; სიმართლე, რაც არ უნდა მარილიანი იყოს; გაბედული, გულწრფელი გამოსვლა ხალხის მიმართ - ეს არის ჩემი დამწყები, ეს არის ის, რაც მე მინდა და ამის გამოტოვების მეშინია.(მოდესტი პეტროვიჩ მუსორგსკი)
19. ცხოვრება ითხოვს ახალ მუსიკალურ ნაწარმოებს, ფართო მუსიკალურ მოღვაწეობას; შემდგომ, კიდევ უფრო შორს, კეთილ მოგზაურობაში, დიდი მონდომებით ჯერ კიდევ უსაზღვრო ხელოვნების ახალი ნაპირებისკენ! ამ ნაპირების ძებნა, დაუღალავი ძებნა, შიშისა და უხერხულობის გარეშე და მყარად დგომა აღთქმულ მიწაზე - ეს დიდი, ამაღელვებელი ამოცანაა!(მოდესტი პეტროვიჩ მუსორგსკი)
20. დასასვენებლად წერის დრო გავიდა. მიეცი მთელი შენი თავი ადამიანებს - ეს არის ის, რაც ახლა ხელოვნებას სჭირდება.(მოდესტი პეტროვიჩ მუსორგსკი)
21. კომპოზიტორი, ისევე როგორც პოეტი, მოქანდაკე, მხატვარი, მოწოდებულია ემსახუროს ადამიანს და ხალხს. მან უნდა დაამშვენოს ადამიანის სიცოცხლე და დაიცვას იგი. ის, უპირველეს ყოვლისა, ვალდებულია იყოს მოქალაქე თავის ხელოვნებაში, განადიდოს ადამიანის სიცოცხლე და მიიყვანოს ადამიანები ნათელი მომავლისკენ. ეს, ჩემი აზრით, ხელოვნების ურყევი კოდია. (სერგეი სერგეევიჩ პროკოფიევი)
22. ეს არ არის ის დრო, როცა მუსიკა ესთეტიანთა პატარა წრისთვის იწერებოდა. ახლა ხალხის უზარმაზარი ბრბო პირისპირ დგას სერიოზულ მუსიკასთან და კითხვით ელოდება. კომპოზიტორებო, სერიოზულად მოეკიდეთ ამ მომენტს; თუ ამ ბრბოს აშორებთ, ისინი წავლენ ჯაზში ან იქ, სადაც „მარუსია წავიდა და მოკვდავში წევს“. თუ მათ შეინარჩუნებთ, მიიღებთ აუდიტორიას, რომელიც არასოდეს ყოფილა არსად და ნებისმიერ დროს, მაგრამ აქედან არ გამომდინარეობს, რომ თქვენ გჭირდებათ ამ აუდიტორიასთან ადაპტაცია. ფასილიტაცია სავსეა არაკეთილსინდისიერების ელემენტით და სიყალბისგან კარგი არაფერი გამოსულა. მასებს უნდათ შესანიშნავი მუსიკა, დიდი ღონისძიებები, დიდი სიყვარული, მხიარული ცეკვა. მათ გაცილებით მეტი ესმით, ვიდრე ზოგიერთი კომპოზიტორი ფიქრობს და სურთ გაუმჯობესება. (სერგეი სერგეევიჩ პროკოფიევი)
23. მუსიკა პირველ რიგში უნდა გიყვარდეს; გულიდან უნდა მოდიოდეს და გულისკენ იყოს მიმართული. წინააღმდეგ შემთხვევაში, მუსიკას უნდა ჩამოერთვას მარადიული და წარუვალი ხელოვნების იმედი.სერგეი ვასილიევიჩ რაჰმანინოვი)
24. მუსიკის შედგენა ჩემი არსებობის განუყოფელი ნაწილია, ისევე როგორც სუნთქვა ან ჭამა ცხოვრების აუცილებელი ფუნქციებია. (სერგეი ვასილიევიჩ რაჰმანინოვი)
25. ნებისმიერი ხელოვნების უმაღლესი ხარისხი მისი გულწრფელობაა! (სერგეი ვასილიევიჩ რაჰმანინოვი)
26. მუსიკა არის ყველაზე კეთილშობილური, ყველაზე გულწრფელი, ყველაზე სულიერი, ყველაზე მომხიბვლელი, ყველაზე დახვეწილი ყველაფერი, რაც ადამიანის სულმა გამოიგონა! (ანტონ გრიგორიევიჩ რუბინშტეინი)

პერფორმანსი მუსიკალური კომპოზიციის მეორე ქმნილებაა. (ანტონ გრიგორიევიჩ რუბინშტეინი)

1. შეგიძლიათ ბევრი და ლამაზად ისაუბროთ, არაფრის თქმის გარეშე; მუსიკაში ეს იქნება უმნიშვნელო აზრების არაჩვეულებრივი და ლამაზი ინსტრუმენტაცია, ფერწერაში ეს იქნება დიდი დაფაზე ჩარჩო პატარა უმნიშვნელო სურათისთვის. (ანტონ გრიგორიევიჩ რუბინშტეინი)
2. ხელოვანი არ უნდა დაიბადოს სიმდიდრეში. სადღეღამისო პურის შეშფოთება მას თავიდანვე გამოადგება: საქმეს დრამატულობას მატებს. (ანტონ გრიგორიევიჩ რუბინშტეინი)
3. მოაზროვნეები და მეცნიერები თავები დაბლა და ძირითადად წინ არიან; მხატვრებს და პოეტებს თავები უკან აქვთ დახრილი და ჩვეულებრივ მაღლა იყურებიან. (ანტონ გრიგორიევიჩ რუბინშტეინი)
4. იმ ქვეყნის ეროვნება, რომელშიც მწერალი დაიბადა და გაიზარდა, ყოველთვის გამოჩნდება მის შემოქმედებაში, თუნდაც ის უცხო ქვეყანაში ცხოვრობდეს და უცხო ენაზე წერს. (ანტონ გრიგორიევიჩ რუბინშტეინი)
5. ლამაზმა ქალებმა არ იციან დაბერება, არტისტებმა არ იციან როგორ დატოვონ სცენა დროულად: ორივე არასწორია. (ანტონ გრიგორიევიჩ რუბინშტეინი)
6. რისი გაკეთებაც არ შეიძლება ადამიანს თუ მოინდომებს! მას უნდა შეეძლოს შეუძლებელი გახადოს შესაძლებელი. მე ამას ვირჩევ ჩემს დევიზიდ! (ანტონ გრიგორიევიჩ რუბინშტეინი)
7. მუსიკა არის ყველაზე კეთილშობილური, ყველაზე გულწრფელი, ყველაზე სულიერი, ყველაზე მომხიბვლელი, ყველაზე დახვეწილი ყველაფერი, რაც ადამიანის სულმა გამოიგონა. (ანტონ გრიგორიევიჩ რუბინშტეინი)
8. მუსიკალურ ხელოვნებაში სიახლის ძირითადი და განუყოფელი ნიშნებია თანამედროვეობა და სიმარტივე. (გეორგი ვასილიევიჩ სვირიდოვი)
9. ნამდვილ ხელოვნებას, გარდა წმინდა ესთეტიკური სიამოვნებისა, სიამოვნებისა და სილამაზისა (და დიდი ხელოვნება ხელს უწყობს ნამდვილი სილამაზის განცდას), მოაქვს უზარმაზარი სარგებელი: ის ასწავლის ადამიანს! (გეორგი ვასილიევიჩ სვირიდოვი)
10. ოჰ სიცოცხლე, ოჰ შემოქმედებითი იმპულსი,

ყოვლისშემქმნელი სურვილი:

Შენ ყველაფერი ხარ. ვნებების ოკეანე ხარ, შემდეგ მძვინვარებს. შემდეგ დამშვიდდი.

მე მიყვარს შენი კედლები, მიყვარს შენი სიხარული (მე მიყვარს მხოლოდ სასოწარკვეთა). (ალექსანდრე ნიკოლაევიჩ სკრიაბინი)

1. კრეატიულობა სრულად ვერ აიხსნება სიტყვებით. ყველაფერი ჩემი შემოქმედებაა. მაგრამ ის თავისთავად მხოლოდ თავის შემოქმედებაში არსებობს, სრულიად იდენტურია მათთან. მე არაფერი ვარ. მე ვარ მხოლოდ ის, რასაც ვქმნი. (ალექსანდრე ნიკოლაევიჩ სკრიაბინი)
2. არ უნდა დაგვავიწყდეს, რომ ძლიერია მხოლოდ ის, რასაც ფესვები აქვს ხალხში. (სერგეი ივანოვიჩ ტანეევი)
3. მე პირადად ძალიან დიდი ნდობა მაქვს რუსი ხალხის მუსიკალურ შესაძლებლობებში. ჩვენ უნდა ვიზრუნოთ, რომ ჩვენი ხალხის მიძინებული შემოქმედებითი ძალები გაარღვიონ და გამოვლინდნენ ქმნილებებში, რომლებიც დგანან იმ უკვდავი ხალხური მელოდიების დონეზე, რომლებიც ჩვენთვის, სწავლულ მუსიკოსებს წარმოადგენენ მიუწვდომელ მოდელებს. (სერგეი ივანოვიჩ ტანეევი)
4. დიდება ადამიანებს აგრძნობინებს, რომ მათში, საკუთარ თავში არის ძალა და არაფერია იმაზე სასიამოვნო, ვიდრე საკუთარ თავში ძალაუფლების შეგრძნება. (სერგეი ივანოვიჩ ტანეევი)
5. მხოლოდ წარსულის დიდი მუსიკოსების გამოცდილების დაუფლებით, რეალისტური ტრადიციების განვითარებით არის შესაძლებელი მათი შინაარსისა და ჩვენი ეპოქის დონის ღირსეული ნაწარმოებების შექმნა. (ტიხონ ნიკოლაევიჩ ხრენიკოვი)
6. სიმღერის სიმღერები, ვფიქრობ, ის მელოდიური დასაწყისია, რომელიც უნდა იყოს წარმოდგენილი ნებისმიერი კომპოზიტორის ყველა ნაწარმოებში, იძენს თავის სპეციფიკურ, ინდივიდუალურ მახასიათებლებს მუსიკის ნებისმიერ ჟანრში. (ტიხონ ნიკოლაევიჩ ხრენიკოვი)
7. სილამაზე მუსიკაშიშედგება არა ეფექტებისა და ჰარმონიული უცნაურობების გროვაში, არამედ სიმარტივესა და ბუნებრიობაში. (პიტერ ილიჩ ჩაიკოვსკი)
8. მუსიკა არის ხაზინა, რომელშიც ყოველი ეროვნება თავის წვლილს აწვდის საერთო სარგებლობისთვის. (პიტერ ილიჩ ჩაიკოვსკი)
9. მხოლოდ ის მუსიკა შეუძლია შეხება, შოკი და ტკივილი, რაც შთაგონებით აღელვებული სულის სიღრმიდან გადმოიღვრება. (პიტერ ილიჩ ჩაიკოვსკი)
10. მთელი სულის ძალით ვისურვებდი, რომ ჩემი მუსიკა გავრცელდეს, ისე გაიზარდოს, ვინც უყვარს და მასში ნუგეში და თანადგომა ჰპოვებს. (პიტერ ილიჩ ჩაიკოვსკი)
11. მე გავიზარდე უდაბნოში, ადრეული ბავშვობიდან გამსჭვალული ვიყავი რუსული ხალხური მუსიკის დამახასიათებელი ნიშნების აუხსნელი სილამაზით. მე ვნებიანად მიყვარს რუსული ელემენტი მისი ყველა გამოვლინებით. რუსი ვარ ამ სიტყვის სრული გაგებით. (პიტერ ილიჩ ჩაიკოვსკი)
12. რუსული ხალხური სიმღერა ხალხური ხელოვნების ყველაზე ძვირფასი ნიმუშია. მუსიკაში სილამაზე არ მდგომარეობს ეფექტებისა და ჰარმონიული უცნაურობების გროვაში, არამედ სიმარტივესა და ბუნებრიობაში. (პიტერ ილიჩ ჩაიკოვსკი)
13. დისონანსი მუსიკის უდიდესი ძალაა. (პიტერ ილიჩ ჩაიკოვსკი)
14. შთაგონება არის სტუმარი, რომელსაც არ უყვარს ზარმაცების მონახულება. (პიტერ ილიჩ ჩაიკოვსკი)
15. სადაც გულს არ ეკარება, იქ მუსიკა არ შეიძლება. (პიტერ ილიჩ ჩაიკოვსკი)
16. გენიოსის შტამპით დაჯილდოებული ადამიანიც კი არ ქმნის არათუ დიდს, არამედ საშუალოსაც, თუ ჯოჯოხეთივით არ მუშაობს... (პიტერ ილიჩ ჩაიკოვსკი)
17. ყველა თავისებურად ემსახურება საერთო სიკეთეს, მაგრამ ხელოვნება, ჩემი აზრით, კაცობრიობის აუცილებელი მოთხოვნილებაა. ჩემი მუსიკალური სფეროს გარეთ მე ვერ ვიმსახურებ მეზობლის სასიკეთოდ. (პიტერ ილიჩ ჩაიკოვსკი)
18. რაც უცხოა ადამიანის გულისთვის, არ შეიძლება იყოს მუსიკალური შთაგონების წყარო! (პიტერ ილიჩ ჩაიკოვსკი)
19. შეიყვარეთ და შეისწავლეთ დიდი ხელოვნებამუსიკა . ის გაგიხსნით მაღალი გრძნობების, ვნებების, აზრების მთელ სამყაროს. სულიერად გაგადიდებთ. მუსიკის წყალობით საკუთარ თავში აღმოაჩენთ ახალ ძლიერ მხარეებს, რომლებიც ადრე თქვენთვის უცნობი იყო. თქვენ იხილავთ ცხოვრებას ახალ ტონებში და ფერებში. (დიმიტრი დიმიტრიევიჩ შოსტაკოვიჩი )
20. მოყვარულები და ექსპერტებიმუსიკა არ იბადებიან, არამედ ხდებიან... მუსიკა რომ გიყვარდეს, ჯერ უნდა მოუსმინო. (დიმიტრი დიმიტრიევიჩ შოსტაკოვიჩი )
21. მელოდია - ეს არის აზრი, ეს არის მოძრაობა, ეს არის მუსიკალური ნაწარმოების სული. (დიმიტრი დიმიტრიევიჩ შოსტაკოვიჩი )
22. მუსიკა ადამიანს მთელი ცხოვრების მანძილზე თან ახლავს... მუსიკის გარეშე ძნელი წარმოსადგენია ადამიანის ცხოვრება. (დიმიტრი დიმიტრიევიჩ შოსტაკოვიჩი )
23. მუსიკის ბგერების გარეშე, ის იქნებოდა არასრული, ყრუ, ღარიბი. (დიმიტრი დიმიტრიევიჩ შოსტაკოვიჩი )
24. ადამიანებს სჭირდებათ ყველა სახის მუსიკა - უბრალო მილის მელოდია უზარმაზარი სიმფონიური ორკესტრის ჟღერადობამდე, მარტივი პოპულარული სიმღერიდან ბეთჰოვენის სონატებამდე. (დიმიტრი დიმიტრიევიჩ შოსტაკოვიჩი )
25. მუსიკის საგანძური ამოუწურავია და მისი შესაძლებლობები მომავალშიც ამოუწურავია. ის სამუდამოდ გაიზრდება და განვითარდება, ისევე როგორც ადამიანის სული სამუდამოდ გაიზრდება და გაფართოვდება. (დიმიტრი დიმიტრიევიჩ შოსტაკოვიჩი )
26. ნამდვილ მუსიკას ძალუძს გამოხატოს მხოლოდ ჰუმანური გრძნობები, მხოლოდ მოწინავე ჰუმანური იდეები... ჩვენ არ ვიცით არც ერთი მუსიკა, რომელიც განადიდებს ბრაზს, სიძულვილს, ძარცვას. (დიმიტრი დიმიტრიევიჩ შოსტაკოვიჩი )
27. ხელოვანის ნიჭი არ არის მისი პირადი საკუთრება, ის ეკუთვნის ხალხს. (დიმიტრი დიმიტრიევიჩ შოსტაკოვიჩი )
28. მხოლოდ ის ხელოვნება იცოცხლებს, აყვავდება და ღრმად ჩაიძირება ცხოვრებაში, რომელიც თავის მოწოდებას ხედავს ისტორიის დიდ შემოქმედს - ხალხს ემსახუროს. (დიმიტრი დიმიტრიევიჩ შოსტაკოვიჩი )

გამოჩენილი რუსი მოღვაწეების აფორიზმები:

1. მუსიკა - ცოცხალი მეტყველება, მგრძნობიარედ ასახავს რეალობას, ისევე როგორც ვერბალური მეტყველება. (ბორის ვლადიმიროვიჩ ასაფიევი)
2. ...მუსიკა ხდება შინაარსი-ფორმის ერთიანობა კომპოზიტორის შემოქმედებაში... როგორც მის მიერ ინტონირებული აზროვნება-იდეის განსახიერება. (ბორის ვლადიმიროვიჩ ასაფიევი)
3. ...მელოდია იყო და რჩება მუსიკის ყველაზე გაბატონებულ გამოვლინებად და მის ყველაზე გასაგებ და ექსპრესიულ ელემენტად. (ბორის ვლადიმიროვიჩ ასაფიევი)
4. კომპოზიტორები უნდა ცდილობდნენ მუსიკის ენას, რომელიც მოისმენს მილიონობით გულს - მასობრივი სიმღერებიდან დაწყებული ოპერებით, კანტატებით და სიმფონიებით, როგორც მაღალი ინტელექტუალური განზოგადება. სწორედ აქ უნდა იყოს მიმართული იდეები და ფორმები, რომლებიც ამ იდეებს ავლენს. ჩვენ აქ არ ვსაუბრობთ იაფ უბრალოებაზე „გაუგებარი“ და ვითომდა ჩამორჩენილი მსმენელებისთვის, არამედ დიდებულ უბრალოებაზე, ყოველთვის გასაგები ადამიანებისთვის, რომლებსაც გულწრფელად სწყურიათ აღელვება. მშობლიური ხელოვნებადა ყოველთვის თანდაყოლილია მუსიკის დიდი დემოკრატების საყოველთაოდ მნიშვნელოვანი ნაწარმოებებისთვის. (ბორის ვლადიმიროვიჩ ასაფიევი)
5. მუსიკის გავლენა ბავშვებზე სასიკეთოა და რაც უფრო ადრე დაიწყებენ მის გამოცდილებას, მით უკეთესი მათთვის. (ვისარიონ გრიგორიევიჩ ბელინსკი)
6. ყველა ხელოვნებიდან, რომელიც ადამიანს ექვემდებარება, მხოლოდ მუსიკაა მის გარეთ, მასზე მაღლა. სიცოცხლის მიღმა და სიცოცხლეზე მაღლა. (პაველ ვეჟინოვი)
7. მართლაც ფასდაუდებელია ჩამოყალიბებაში ადამიანის პიროვნებამუსიკის როლი. აქვს უნარი შეეხოს სულის შიგნიდან სიმებს, გააღვიძოს ადამიანში ნათელი, კეთილშობილური იმპულსები და ერთი განწყობით მოიცვას მასები, მუსიკა სამართლიანად ითვლება ადამიანური კულტურის ერთ-ერთ უმაღლეს გამოვლინებად. ()
8. მუსიკალური ხელოვნება არის ერთ-ერთი ყველაზე ძლიერი საშუალება ფართო მასების ერთიან გრძნობაში, ერთ იმპულსში გაერთიანების. (ალექსანდრე ბორისოვიჩ გოლდენვეიზერი)
9. მხოლოდ უდიდესი ხელოვნება - მუსიკა - შეუძლია შეეხოს სულის სიღრმეებს. (მაქსიმ გორკი )
10. მე არ ვიცი სხვა ხელოვნება, რომლის ნდობაც შეიძლება ასე უსაზღვროდ, როგორც მუსიკა... თუნდაც ლიტერატურა, რომელიც ასე გავრცელებული გახდა 30 წელზე მეტი ხნის წინ. სასურველი პროფესიადა დაიმორჩილე მთელი ჩემი არსებობა, თუნდაც დიდი მწერლის ყველაზე ბრძნული წიგნი ან საუკეთესო პოეტების ყველაზე ამაღელვებელი ლექსები, რაც არ უნდა ვნებიანად მიყვარდეს ისინი, არ დამარწმუნო, რომ ისინი მართლები არიან და ამავე დროს არა. მომეცი იდეების ასეთი დამოუკიდებლობა. როგორც ხდება, როცა მუსიკას ვუსმენ! (ლევ კასილი)
11. მუსიკა არის აკუსტიკური კომპოზიცია, რომელიც აღძრავს ჩვენში სიცოცხლის მადას, ისევე როგორც ცნობილი ფარმაცევტული კომპოზიციები აღვიძებს მადას საკვების მიმართ. (ვასილი ოსიპოვიჩ კლიუჩევსკი)
12. მუსიკა ბედნიერს კიდევ უფრო ახარებს, უბედურს - კიდევ უფრო უბედურს. (ვ. კრაჩკოვსკი)
13. მუსიკას... აქვს უჩვეულოდ გამამხნევებელი და გამწმენდი ძალა. სიტყვა და მოქმედება ძალზე მნიშვნელოვანი ხდება, როდესაც მუსიკა მათ ფრთებზე აიღებს. ()
14. მუსიკა არის ხმები, მაგრამ მუსიკა ასევე არის გრძნობების მთელი მასა, რომელიც ამ ბგერებში ვლინდება მგრძნობიარე ადამიანებისთვის.(ანატოლი ვასილიევიჩ ლუნაჩარსკი)
15. არ ვიცი, არის თუ არა ერთი დიდი მუსიკოსი, რომელიც შეიძლება ითქვას, რომ მოძველებულია. უმარტივესი სიმღერა, რომელიც ათასობით წლის სიღრმიდან მოდის, ცოცხალია. (ანატოლი ვასილიევიჩ ლუნაჩარსკი)
16. მუსიკა ის სფეროა, რომელშიც ადამიანის ხელოვნებაბუნებაზე განუზომლად მაღალი გახდა. (ილია ილიჩ მეჩნიკოვი)
17. მუსიკა უფრო მეტად არის დაკავშირებული მორალური ქმედებებიადამიანი, ვიდრე ჩვეულებრივ ფიქრობენ. (ვლადიმერ ფედოროვიჩ ოდოევსკი)
18. არ დაიჯეროთ, რომ ადამიანს მუსიკის გაგება მაშინვე შეუძლია. Ეს შეუძლებელია. ჯერ უნდა შეეგუო. (ვლადიმერ ფედოროვიჩ ოდოევსკი)
19. ცხოვრებისეული სიამოვნებებისგან

მუსიკა მხოლოდ სიყვარულს ჩამოუვარდება,

მაგრამ სიყვარული ასევე მელოდიაა... (ალექსანდრე სერგეევიჩ პუშკინი "ქვის სტუმარი")

1. ყოველთვის მიყვარდა მუსიკა. დიდხანს რომ არ მომიწია მისი მოსმენა, სევდიანი გავხდი. (ილია ეფიმოვიჩ რეპინი)
2. Ოჰ მუსიკა! შორეული ჰარმონიული სამყაროს ექო! ანგელოზის კვნესა ჩვენს სულში! (ჟან პოლ რიხტერი)
3. ხელოვნება ამოუწურავია, ისევე როგორც ცხოვრება. და არაფერი არ გვაძლევს საშუალებას ვიგრძნოთ ეს უკეთესად, ვიდრე დაუსრულებელი მუსიკა. ვიდრე მუსიკის ოკეანე, რომელიც ავსებს საუკუნეებს. (რომენ როლანი)
4. მუსიკა სიბრძნეზე მაღალი გამოცხადებაა. (რომენ როლანი)
5. მუსიკა ჩვენთვის ძვირფასია, რადგან ის არის სულის ღრმა გამოხატულება, მისი სიხარულისა და მწუხარების ჰარმონიული გამოძახილი. (რომენ როლანი)
6. მუსიკა, წვიმის მსგავსად, წვეთ-წვეთ იღვრება გულში და აცოცხლებს მას. (რომენ როლანი)
7. მუსიკის გარეშე ცხოვრება არ შეგიძლია. ეს, ჩემი აზრით, ყველაზე ძლიერი, უძლიერესი ხელოვნებაა, რომელსაც საოცარი ძალა აქვს ადამიანების სულებზე. (მარტიროს სერგეევიჩ სარიანი)
8. ჩემთვის ფრაზა „ადამიანი და სიმღერა“ ჟღერს „ადამიანი და ჰაერი“. თუ ჰაერი არ არის საკმარისი, ადამიანი იხრჩობა. (მიხაილ არკადიევიჩ სვეტლოვი)
9. მუსიკა სულის ენაა; ეს არის გრძნობებისა და განწყობის სფერო; ეს არის ბგერებით გამოხატული სულის ცხოვრება. (ალექსანდრე ნიკოლაევიჩისეროვი)
10. არსად არ უთამაშია და არ თამაშობს ისეთ როლს, როგორიც ჩვენს ხალხშია; ამან რუსულ მუსიკას განსაკუთრებული ხასიათი და ფიზიონომია შესძინა და თავისი განსაკუთრებული ამოცანებისკენ მოუწოდა. (ვლადიმერ ვასილიევიჩ სტასოვი)
11. ...ფიქრის გარეშე არ არსებობს პოეზია, მელოდიის გარეშე არ არსებობს მუსიკა. (ვლადიმერ ვასილიევიჩ სტასოვი)
12. მუსიკა ისეთივეა, როგორც ნებისმიერი სხვა ადამიანის ენა, განუყოფელი უნდა იყოს ხალხისგან, ამ ხალხის ნიადაგისგან, მათისაგან ისტორიული განვითარება. (ვლადიმერ ვასილიევიჩ სტასოვი)
13. მუსიკა, მელოდია, სილამაზე მუსიკალური ხმები- ადამიანის მორალური და გონებრივი აღზრდის მნიშვნელოვანი საშუალება, გულის კეთილშობილების და სულის სიწმინდის წყარო. მუსიკა ადამიანებს თვალებს უხსნის ბუნების სილამაზეს, ზნეობრივ ურთიერთობებს და სამუშაოს. მუსიკის წყალობით, იდეები ამაღლებულზე, დიდებულსა და მშვენიერზე იღვიძებს ადამიანში არა მხოლოდ მის გარშემო არსებულ სამყაროში, არამედ საკუთარ თავშიც. მუსიკა თვითგანათლების ძლიერი საშუალებაა. ()
14. მუსიკა აზროვნების ძლიერი წყაროა. მუსიკალური განათლების გარეშე სრული გონებრივი განვითარება შეუძლებელია. (ვასილი ალექსანდროვიჩ სუხომლინსკი)
15. მუსიკა აერთიანებს ადამიანის მორალურ, ემოციურ და ესთეტიკურ სფეროებს. მუსიკა გრძნობების ენაა. (ვასილი ალექსანდროვიჩ სუხომლინსკი)
16. გენიოსი, რომელიც ხსნის ფორტეპიანოს თავსახურს, ხსნის სულებს ყველასათვის! (ლეონიდ სემენოვიჩ სუხორუკოვი)
17. ნამდვილი მუზები სულის სიმებზე თამაშობენ. (ლეონიდ სემენოვიჩ სუხორუკოვი)
18. მუზა მეგობრობს მათთან, ვინც მასთან საუკეთესო ჰარმონიაშია. (ლეონიდ სემენოვიჩ სუხორუკოვი)
19. სულის მუსიკა სიცოცხლის უმღერო სიმღერაა. (ლეონიდ სემენოვიჩ სუხორუკოვი)
20. პიანისტი წავიდა... მაგრამ მისი ფორტეპიანო სულში უკრავს! (ლეონიდ სემენოვიჩ სუხორუკოვი)
21. რაც უფრო მაღალია კარგი ნოტი, მით უფრო დახვეწილი უნდა იყოს მისი ჰარმონია. (ლეონიდ სემენოვიჩ სუხორუკოვი)
22. მუსიკა - ეს გრძნობების სტენოგრამაა (ლევ ნიკოლაევიჩ ტოლსტოი )
23. მუსიკა - ეს არის ინტელექტი, რომელიც განსახიერებულია ლამაზ ბგერებში. (ივან სერგეევიჩ ტურგენევი)
24. მელოდია მუსიკაა, ყველა მუსიკის მთავარი საფუძველი... (ანტონ პავლოვიჩ ჩეხოვი)
25. დიდი კომპოზიტორები ყოველთვის და პირველ რიგში ყურადღებას აქცევდნენ მელოდიას როგორც წამყვანი დასაწყისიმუსიკაში. მელოდია არის მუსიკა, ყველა მუსიკის მთავარი საფუძველი, რადგან სრულყოფილი მელოდია გულისხმობს და აცოცხლებს მის ჰარმონიულ დიზაინს. (ანტონ პავლოვიჩ ჩეხოვი)

მუსიკა მსოფლიოში უმაღლესი ხელოვნებაა. (ლევ ნიკოლაევიჩ ტოლსტოი)

თუ გსურთ, რომ თქვენმა შვილებმა გადადგან პირველი ნაბიჯი ნობელის პრემიისკენ, დაიწყეთ არა ქიმიით, არამედ მუსიკით. რადგან აბსოლუტური უმრავლესობა ნობელის პრემიის ლაურეატებიბავშვობაში მუსიკით იყვნენ გარშემორტყმული. რადგან მუსიკა არის საკვები ტვინისთვის, ყველა შემდგომი მეცნიერული აღმოჩენა იმალება მუსიკის სტრუქტურებში. აინშტაინი ვიოლინოსთან ერთად და პლანკი ფორტეპიანოზე არ არის შემთხვევითობა, არა ახირება, არამედ ღვთიური აუცილებლობა. ". (მიხაილ კაზინიკი)

"ცხოვრების სიამოვნებებს შორის მუსიკა მხოლოდ სიყვარულის შემდეგაა, მაგრამ სიყვარული ასევე მელოდიაა!"

(A.S. პუშკინი)

მუსიკა ერთადერთი უნივერსალური ენაა, მას თარგმნა არ სჭირდება, სული სულს ელაპარაკება. (ბერთოლდ ოიერბახი)

მუსიკა არის ადამიანის ნამდვილი უნივერსალური მეტყველება. (კარლ იულიუს ვებერი)

მუსიკა აზროვნების ძლიერი წყაროა. მუსიკალური განათლების გარეშე სრული გონებრივი განვითარება შეუძლებელია. (ვასილი ალექსანდროვიჩ სუხომლინსკი)

მუსიკა პოპულარული მოთხოვნილებაა. (ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი)

მუსიკა არის შუამავალი გონებისა და გრძნობების სიცოცხლეს შორის. (ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი)

მუსიკა ჰაერის პოეზიაა. (J.P. Richter)

მუსიკა კაცობრიობის უნივერსალური ენაა. (ჰენრი ლონგფელოუ)

მუსიკა სევდისა და სიხარულის ხელოვნებაა უმიზეზოდ. (ტადეუშ კოტარბინსკი)

მუსიკა აზროვნების ხმაურია. (ვიქტორ მარი ჰიუგო)

მუსიკა სიბრძნესა და ფილოსოფიაზე მაღალი გამოცხადებაა. (ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი)

მუსიკა არის ინტელექტი, რომელიც განსახიერებულია ლამაზ ბგერებში. (ივან სერგეევიჩ ტურგენევი)

მუსიკა გრძნობების სტენოგრამაა. (ლევ ნიკოლაევიჩ ტოლსტოი)

მუსიკას უფრო დიდი კავშირი აქვს ადამიანის მორალურ ქმედებებთან, ვიდრე ჩვეულებრივ ფიქრობენ. (ვ.ფ. ოდოევსკი)

მუსიკა შთააგონებს მთელ სამყაროს, ამარაგებს სულს ფრთებით, ხელს უწყობს წარმოსახვის ფრენას... (პლატონი)

მუსიკა სულიდან ასუფთავებს ყოველდღიური ცხოვრების მტვერს. (ბერთოლდ ოიერბახი)

მუსიკა ახშობს მწუხარებას. (Უილიამ შექსპირი)

მუსიკა, თუნდაც ყველაზე საშინელ დრამატულ სიტუაციებში, ყოველთვის უნდა მიიპყრო ყური, მუდამ მუსიკად დარჩეს. (ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტი)

მუსიკა ჩემთვის პოეზიას ჰგავს და პოეზიის ყველა ტიპს შორის ის ყველაზე ღრმად მხიბლავს.
(რომან როლანი)

მუსიკამ ხალხის გულიდან ცეცხლი უნდა ამოიღოს. (ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი)

მუსიკა ჩვენთვის ძვირფასია, რადგან ის არის სულის ღრმა გამოხატულება, მისი სიხარულისა და მწუხარების ჰარმონიული გამოძახილი. (რომან როლანი)

მუსიკა სულის არაცნობიერი ვარჯიშია არითმეტიკაში. (გოტფრიდ ვილჰელმ ლაიბნიცი)

მუსიკა არის საგანძური, რომელშიც ყველა ეროვნება თავისი წვლილი შეაქვს საერთო სარგებლობისთვის. (P.I. ჩაიკოვსკი)

მუსიკა მაიძულებს დავივიწყო საკუთარი თავი, ჩემი ნამდვილი პოზიციაის მიმყავს სხვა თანამდებობაზე და არა ჩემს... (ლევ ნიკოლაევიჩ ტოლსტოი)

მუსიკას არ აქვს სამშობლო; მისი სამშობლო არის მთელი სამყარო. (ფ. შოპენი)

მუსიკას არ შეუძლია აზროვნება, მაგრამ მას შეუძლია განასახიეროს აზრი. (რ. ვაგნერი)

მუსიკა არ არის მხოლოდ კეთილშობილური და საგანმანათლებლო ფაქტორი. მუსიკა ჯანმრთელობის მკურნალია. (ვლადიმერ ბეხტერევი)

მუსიკა გონებას არაფერს ამბობს: ის იდეალურად სტრუქტურირებული სისულელეა.
(ენტონი ბერგესი)

მუსიკა აკეთილშობილებს ზნეობას, მაგრამ მორალი ანგრევს მუსიკას. (კრშიშტოფ ბილიკა)

მუსიკა აკეთილშობილებს მორალს. (არისტოტელე)

მუსიკა ქმნის შუას აზრსა და ფენომენს შორის. (ჰაინრიხ ჰაინე)

მუსიკა აერთიანებს ადამიანის მორალურ, ემოციურ და ესთეტიკურ სფეროებს. მუსიკა გრძნობების ენაა. (ვასილი ალექსანდროვიჩ სუხომლინსკი)

მუსიკა მხოლოდ მსოფლიო ენაა და არ სჭირდება თარგმანი, რადგან ის სულს ლაპარაკობს.
(ბ. ავერბახი)

მუსიკა გვამხნევებს მჭევრმეტყველად აზროვნებას. (რალფ უოლდო ემერსონი)

მუსიკა დრამას ჰგავს. დედოფალი (მელოდია) მეტი ძალაუფლებით სარგებლობს, მაგრამ გადაწყვეტილება ყოველთვის მეფეს რჩება. (რობერტ შუმანი)

მუსიკა ადამიანს უჩვენებს სიდიადის შესაძლებლობებს, რომლებიც არსებობს მის სულში.
(რალფ უოლდო ემერსონი)

მუსიკა თავისი მელოდიით მიგვიყვანს მარადისობის ზღვარზე და გვაძლევს შესაძლებლობას რამდენიმე წუთში გავიგოთ მისი სიდიადე. (თომას კარლაილი)

მუსიკა ქმნის გრძნობებს, რომლებიც არ არის ცხოვრებაში. (სტანისლავ ვიტკევიჩი)

მუსიკას შეუძლია გარკვეული გავლენა მოახდინოს სულის ეთიკურ მხარეზე. (არისტოტელე)

მუსიკას სიტყვები ისევე ცოტა სჭირდება, როგორც ქანდაკება. (ანტონ გრიგორიევიჩ რუბინშტეინი)

მუსიკა, ისევე როგორც ნებისმიერი სხვა ადამიანური ენა, განუყოფელი უნდა იყოს ხალხისგან, ამ ხალხის ნიადაგისგან, მისი ისტორიული განვითარებისგან. (ვლადიმერ ვასილიევიჩ სტასოვი)

მუსიკა საშინელებაა, როდესაც მასში არ არის ბიტი ან ზომა. (Უილიამ შექსპირი)

მუსიკა, წვიმის მსგავსად, წვეთი წვეთი, ჩადის გულში და აცოცხლებს მას.
(რომან როლანი)

მუსიკალურ უცოდინრობას ყოველთვის უყვარდა დირიჟორის ხელკეტის ხელში ჩაგდება. (ბორის ანდრეევი)

(P.I. ჩაიკოვსკი)

ნამდვილი მუსიკა ყოველთვის რევოლუციურია, ის აერთიანებს ადამიანებს, აწუხებს, მოუწოდებს წინსვლას. (დიმიტრი შოსტაკოვიჩი)

ნამდვილ მუსიკას შეუძლია გამოხატოს მხოლოდ ჰუმანური გრძნობები, მხოლოდ მოწინავე ჰუმანური იდეები. (დიმიტრი შოსტაკოვიჩი)

„მუსიკა ადამიანს მთელი ცხოვრების მანძილზე თან ახლავს, ძნელი წარმოსადგენია ადამიანის ცხოვრება მუსიკის ხმების გარეშე, ის იქნება არასრული, მოსაწყენი, ღარიბი... ხალხს ყველანაირი მუსიკა სჭირდება. მილი უზარმაზარი სიმფონიური ორკესტრის ხმაზე, მარტივი პოპულარული სიმღერებიდან ბეთჰოვენის სონატებამდე“ (დ.დ. შოსტაკოვიჩი).

არ დაიჯეროთ, რომ ადამიანს მუსიკის გაგება მაშინვე შეუძლია. Ეს შეუძლებელია. ჯერ უნდა შეეგუო. (ვ.ფ. ოდოევსკი)

არ ვიცი, ანგელოზები მართლა მხოლოდ ღმერთის თანდასწრებით თამაშობენ ბახს; მაგრამ დარწმუნებული ვარ, რომ საკუთარ წრეში მოცარტი თამაშობენ. (კარლ ბარტი)

ჩვენ არ ვუსმენთ მუსიკას, მაგრამ მუსიკა გვისმენს. (თეოდორ ადორნო)

ნუ ესვრით პიანისტს - ის ყველაფერს აკეთებს, რაც შეუძლია. (Ოსკარ უაილდი)

არაფერი აღძრავს წარსულს ისეთი ძალით, როგორიც მუსიკა; ის უფრო მეტს აღწევს: როცა მას უწოდებს, თითქოს თვითონ გადის ჩვენს წინ, ჩვენთვის ძვირფასების ჩრდილებივით, იდუმალ და სევდიან ბურუსში. (ჟერმენ დე სტეელი)

ახალი ყურები მჭირდება ამისთვის ახალი მუსიკა. (ფრიდრიხ ნიცშე)

Ოჰ მუსიკა! შორეული ჰარმონიული სამყაროს ექო! ანგელოზის კვნესა ჩვენს სულში! (J.P. Richter)

თქვენ უნდა დაწეროთ მუსიკა ნოტებში. (ბოლესლავ პასკოვსკი)

მუსიკის სფერო ემოციური არეულობაა. მუსიკის დანიშნულება ამ არეულობების აღგზნებაა და თავად მუსიკაც მათგან არის შთაგონებული. (ჯორჯ სენდი)

მუსიკა, ყველაზე საშინელ დრამატულ სიტუაციებშიც კი, ყოველთვის უნდა იპყრობდეს ყურს,
ყოველთვის დარჩე მუსიკა.
(ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტი

მუსიკალური მასალა, ანუ მელოდია, ჰარმონია და რიტმი, რა თქმა უნდა ამოუწურავია.
(P.I. ჩაიკოვსკი)
მუსიკა გრძნობების სტენოგრამაა.
(ლ. ტოლსტოი)

მუსიკა არის ხმის გამოხატვის ხელოვნება, აზროვნების განსაკუთრებული სახეობა ხმოვან გამოსახულებებში. ხელოვნების სხვა ფორმების მსგავსად, როგორიცაა მხატვრობა, ქანდაკება, ქორეოგრაფია, მუსიკა ასახავს ადამიანების სულიერ გამოცდილებას და მათ გარშემო არსებულ რეალობას ცოცხალი, წარმოსახვითი ფორმით.

დიდი კომპოზიტორების შემოქმედება მოუწოდებს ბრძოლას უკეთესი მომავლისთვის, კეთილშობილური სულიერი იმპულსებისა და მისწრაფებების გაღვიძებას. ასეთი მუსიკა ყველასთვის გასაგები არ არის. ყველას არ შეუძლია გაიგოს მისი გეგმის მნიშვნელობა და მხატვრული გამოსახულებების სილამაზე.

ჯეკ ლონდონის ცნობილ რომანში აღწერილია, თუ როგორ შეძრწუნდა მუშათა კლასის ბიჭი მარტინ იდენი, როდესაც პირველად მოისმინა კლასიკური საფორტეპიანო მუსიკის შესრულება.

რუთის დაკვრამ „გააოცა მარტინი, მოქმედებდა მასზე, როგორც თავში მძიმე დარტყმა, მაგრამ, განსაცვიფრებელი და დამსხვრეული, ამავდროულად აღძრავდა მის სულს“.

მუსიკის უნარი დიდი შთამბეჭდავი ძალით გადმოსცეს გრძნობის ყველაზე დახვეწილი ჩრდილები მოძრაობაში, უწყვეტი განვითარების პროცესში, მისი ერთ-ერთი ყველაზე ძლიერი და მიმზიდველი ასპექტია.

მუსიკის, როგორც უპირველეს ყოვლისა, ემოციური გამოცდილების სფეროს დახასიათებით, არ შეიძლება ითქვას, რომ რომელიმე მუსიკალური ნაწარმოების შინაარსი მთლიანად შემოიფარგლება ღრმად პიროვნული განწყობებისა და გრძნობებით. გრძნობების გამოხატვით მუსიკალურ ნაწარმოებებში დიდად მხატვრული ძალაყველა მრავალფეროვნება რეპროდუცირებულია გარემომცველი რეალობა. Გავიცნოთ საუკეთესო ნამუშევრებიმუსიკალური შემოქმედება ცხადია, რომ მათი შინაარსი შედგება არა მხოლოდ ემოციური გამოცდილებისა და განწყობებისგან, არამედ სერიოზული აზროვნებისგან, სხვადასხვა ადამიანის პერსონაჟების გამოსახულებაში მათ ურთიერთშეჯახებასა და ცხოვრებაში ბრძოლაში და დიდ სოციალურ კონფლიქტებში.

მუსიკაში ერთ-ერთი გამორჩეული „მხატვარი“ იყო ნ.ა. რიმსკი-კორსაკოვი.

როგორც ნებისმიერ ხელოვნებაში, მუსიკალური ნაწარმოების შინაარსი გარდაიქმნება მხატვრულ გამოსახულებად და ხშირად გამოსახულების მთელ სისტემად. მუსიკალური ხელოვნების გამოსახულებები აღიქმება ყურით. ამიტომაც არა, მუსიკალური ნაწარმოების ყველაზე ნათელი სიტყვიერი და ლიტერატურული აღწერაც კი შეუძლია მის უშუალო ბგერაზე რეალური წარმოდგენა მისცეს.

და ყველა მუსიკალურ სურათში - იქნება ეს უბრალო მელოდია ფოლკლორული სიმღერაან ლირიკული რომანი, გმირის მუსიკალური დახასიათება ან ინსტრუმენტული ნაწარმოების მთავარი იდეა - რეალობის ფენომენები რეპროდუცირებულია მუსიკალური ენის სპეციფიკური გამომხატველი საშუალებებით.

მუსიკალური ენის კონცეფცია მოიცავს მრავალფეროვნებას შემადგენელი ელემენტებიდა მუსიკალური ხელოვნების გამომხატველი საშუალებები. ეს მოიცავს მუსიკის ინტონაციურ-მეთოდოლოგიურ ხასიათს, რიტმს, მუსიკალური მეტყველების ბგერების მოდალურ ორგანიზაციას, პოლიფონიურ წარმოდგენას, შესრულების ტემპს, ხმის მაღალ ან დაბალ რეგისტრებს, ტემბრს და სხვა მრავალი.

მუსიკის მნიშვნელოვანი ასპექტია რიტმული ორგანიზაცია. რეალობის სხვადასხვა ასპექტი ხელახლა იქმნება მუსიკალური რიტმის ექსპრესიული საშუალებების გამოყენებით. ადამიანებში მუსიკალური და რიტმული გრძნობის განვითარებას ხელი შეუწყო რიტმული პერიოდულობის სხვადასხვა გამოვლინებით, დაწყებული თავად ადამიანის სხეულის სასიცოცხლო აქტივობიდან: ერთგვაროვანი სუნთქვა და გულისცემა, პულსი, სიარულისას ბუნებრივი ნაბიჯის რეგულარობა, მუშაობის მოწესრიგება. მოძრაობები ცულის, ნიჩბის დარტყმისას ან სკილის რხევისას. შემთხვევითი არ არის, რომ წარმოშობის სიმღერების ერთ-ერთი უძველესი სახეობა იყო ეგრეთ წოდებული შრომითი გუნდი, რამაც ხელი შეუწყო სამუშაო კოლექტივის გაზომილი შრომითი რიტმის ჩამოყალიბებას. ასეთი სიმღერების საგუნდო ძახილები ("კიდევ ერთხელ", "აიღე", "გადაიტანე", "უჰ") იყო სიგნალები ერთობლივი შრომისთვის.

IN თანამედროვე სამყარომრავალი სახის მუსიკა. და თითოეული ადამიანი ირჩევს იმას, რაც მისთვის შესაფერისია. მაგრამ მთავარი ის არის, რომ მუსიკალურმა ნაწარმოებმა არ დაკარგოს მისია - გააუმჯობესონ ცხოვრება, გააუმჯობესონ კაცობრიობა, გაუხსნან გზა მომავლისკენ - გასხივოსნებული და ლამაზი.

მუსიკალური ხელოვნების სპეციფიკა. ადამიანის სულიერი საქმიანობის სხვა ტიპების მსგავსად, მუსიკა არის სამყაროს გაგების საშუალება. მიეცა ადამიანსრათა მან ისწავლოს საკუთარი თავის გაგება, სამყაროს სილამაზის დანახვა და ცხოვრების აზრის გაგება.

მუსიკა გრძნობების ენაა, თქვა რობერტ შუმანმა. მაგრამ მუსიკამ დაიწყო გრძნობების გამოხატვის სწავლა მხოლოდ რენესანსის ბოლოს, მე-16-17 საუკუნეების მიჯნაზე. ეს ის დრო იყო, როცა ადამიანმა გააცნობიერა თავი, როგორც აზროვნების, გრძნობისა და შემოქმედების უნარის მქონე პიროვნება, როდესაც აყვავდა საერო ხელოვნება და დაიბადა ოპერა.

ადამიანური ვნებებისა და აფექტების გამოხატვა მე-18 საუკუნეში მუსიკალური ხელოვნების უპირველეს ამოცანად იქცა, ხოლო რომანტიზმის ეპოქაში ემოციებისა და შეგრძნებების სამყარო გახდა მთავარი სფერო, რომელსაც კომპოზიტორები მიმართავდნენ თემების, სურათების და თუნდაც საშუალებების საძიებლად. გამოხატულება. გრძნობები, ხმები, მიმდებარე ცხოვრების ესკიზები, მოძრაობა, მაგრამ იდეების სამყარო არ ექვემდებარება მუსიკას? ბეთჰოვენი ამტკიცებდა, ყველა ჭეშმარიტად მუსიკალურ ნაწარმოებს აქვს იდეა.

მის ცნობილ მეხუთე სიმფონიაში გამოთქმული აზრი თავად ავტორმა ასე ჩამოაყალიბა: სიბნელიდან სინათლემდე, ბრძოლით გამარჯვებამდე. სულაც არ არის აუცილებელი, რომ სიტყვა მუსიკას იდეების განსახიერებაში დაეხმაროს - იქნება ეს ლიტერატურული პროგრამა, ოპერის ლიბრეტო, პოეტური ეპიგრაფი ან ავტორის განმარტებები. ჩვენ არ ვიცით ჩაიკოვსკის მე-6 სიმფონიის პროგრამა, რომელიც, თავად კომპოზიტორის თქმით, მის წარმოსახვაში არსებობდა, ძალიან ცოტამ იცის ჩაიკოვსკის ფრაგმენტული გამონათქვამები, რომლებიც აკონკრეტებენ ფიგურულს და იდეოლოგიური შინაარსიესეები.

თუმცა, ძნელად ვინმეს ეპარება ეჭვი, რომ ეს მუსიკა სიცოცხლესა და სიკვდილზეა, ადამიანის სულის აღრევაზე, წასვლის ტრაგიკული გარდაუვალობის გააზრებაზე. კაბალევსკი დ. გონებისა და გულის განათლება მოსკოვი, განმანათლებლობა, 1981 ემოციები და შეგრძნებები, მოძრაობა და ცვლილება, იდეები და იდეები, ცხოვრება და ბუნება, რეალური და ფანტასტიკური, ფერების დახვეწილი ნიუანსი და გრანდიოზული განზოგადება - ყველაფერი ხელმისაწვდომია მუსიკასთვის. , თუმცა არა იმავე ზომით.

რა სახსრები აქვს? მუსიკალური ხელოვნება, რა კანონები უდევს მას საფუძვლად, რა ფორმებით გამოხატავს ასეთ მრავალფეროვან შინაარსს? მუსიკა არსებობს სპეციალურ კოორდინატულ სისტემაში, რომლის ყველაზე მნიშვნელოვანი განზომილებებია ხმის სივრცე და დრო.

ორივე განზომილება წარმოადგენს მუსიკის ძირითად, ზოგად თვისებებს, თუმცა მხოლოდ პირველია მისთვის დამახასიათებელი - სიმაღლე. გარემომცველი სამყაროს ათასობით ბგერიდან მხოლოდ მუსიკალური ხმები შეიძლება გახდეს ხმაური და დასარტყამი ეფექტები ძალიან შერჩევითად გამოიყენება თანამედროვე ავანგარდული კომპოზიტორების შემოქმედებაშიც კი. მაგრამ მუსიკალური ბგერა თავისთავად ვერ აღიქმება არც ემოციურად და არც ესთეტიურად. ჯერ არა მუსიკა - და მუსიკალური ბგერების კრებული, რომელიც შეიძლება შევადაროთ მხატვრის პალიტრას ან პოეტის ხელთ არსებული სიტყვების ერთობლიობას.

ითვლება, რომ მუსიკის მთავარი გამომხატველი საშუალებაა მელოდია, ჰარმონია და რიტმი. მნიშვნელობის მატარებელი და მუსიკალური ენის უმცირესი სტრუქტურული ერთეული არის ინტონაცია, რომლის არსებობა კიდევ ერთხელ ადასტურებს ღრმა კავშირს ორ სამყაროს - სიტყვიერსა და ბგერას შორის და ადასტურებს, რომ მუსიკის დასაწყისში იყო სიტყვაც. თუმცა, აქ ინტონაციის ცნება სხვა, ბევრად ღრმა და ყოვლისმომცველ მნიშვნელობას იძენს.

აკადემიკოსმა ბ. ასაფიევმა ეს ძალიან ზუსტად თქვა მუსიკა ინტონირებული მნიშვნელობის ხელოვნებაა, დახრილი ჩემი L.A. გავიხსენოთ, რომ სიტყვის ტონის ერთ-ერთი მნიშვნელობა არის ბგერა, ბგერის ხასიათი. აქედან გამომდინარე ზოგიერთი მუსიკალური ტერმინები- მატონიზირებელი, ტონალობა, ინტონაცია, ინტონაცია. ბევრის წინაპრები მუსიკალური ინტონაციებიადამიანის მეტყველების ინტონაციები გახდა, მაგრამ არა ყოველდღიური, არამედ ის, რაც ჩნდება ვნებების ან ემოციების ყველაზე ნათელი გამოხატვის მომენტებში.

ტირილის, ჩივილის, ძახილის ან კითხვის ინტონაციები მუსიკაში შევიდა ცხოვრებიდან და, თუნდაც სიტყვასთან ასოცირების გარეშე, მაგალითად, ინსტრუმენტული ჟანრები, ინარჩუნებენ პირველად ემოციურ და ფსიქოლოგიურ მნიშვნელობას. პერსელის ოპერიდან დიდოს გოდება გ. . ამომავალი მეექვსე - ეგრეთ წოდებული კითხვის მოტივი - მართლაც შესანიშნავად ასახავს ადამიანის მეტყველების კითხვით ინტონაციას. შემთხვევითი არ არის, რომ მას ასე ხშირად იყენებდნენ რომანტიული კომპოზიტორები და ფართო გამოყენება ჰპოვა ემოციური და ლირიკული ხასიათის ნაწარმოებებში, როგორიცაა შუმანის ცნობილი მინიატურა Otchigo? საწყისი ფორტეპიანოს ციკლიფანტასტიკური პიესები. მუსიკაში გმირული პრინციპის სავალდებულო ატრიბუტი იმპერატიულია, ინტონაციების მოწვევა - კერძოდ, ამომავალი მეოთხე, რომლის ბოლო ხმა მეტრულად არის ხაზგასმული.

მართალია, მისი წარმოშობა დაკავშირებულია არა მხოლოდ მეტყველებასთან, არამედ სამხედრო და სასიგნალო ქალაქის მუსიკასთან, რომელიც ძირითადად ჩასაბერი ინსტრუმენტებისთვის იყო დაწერილი. პროფესიულ მუსიკალურ შემოქმედებაში შესვლისა და გამოყენებითი ფუნქციის დაკარგვის შემდეგ, ამ ინტონაციურმა ელემენტებმა განიცადა მნიშვნელოვანი ცვლილებები, მაგრამ მათი ექსპრესიულობის არსი იგივე დარჩა - ეს არის ენერგიული მეოთხე და ტრიადული მოტივები, რომლებიც განსაზღვრავენ აფექტის მთავარი გამოსახულების ბუნებას. იტალიური საოპერო სერიის გმირული არიები, რევოლუციურ სიმღერებში და საზეიმო საგალობლები, ვ გმირული სიმფონიაბეთჰოვენისა და რიჩარდ შტრაუსის სიმფონიური პოემა დონ ჟუანი. ყველა მუსიკა არ აჩვენებს პირდაპირ კავშირს მეტყველების ინტონაციებთან. ასეც იყოს - მისი სპექტრი გამოხატვის შესაძლებლობებიასე ფართო არ იქნებოდა.

მაგალითად, სიმღერების თემებში მეტყველების ელემენტები თითქოს დაშლილი, გათლილი და ხშირად საერთოდ არ არის - ასეთ შემთხვევებში მსმენელის ყურადღებას იპყრობს უპირველეს ყოვლისა თავად მელოდიური ხაზი, მისი დიზაინის სილამაზე. , ხმის ფორმების მოქნილი და ზოგჯერ უცნაური პლასტიურობა. ეს არის იტალიური ოპერის კანტილენა, კლასიკური მაგალითია ნორმას კავატინა ვ. ბელინის ამავე სახელწოდების ოპერიდან, ჩაიკოვსკის ან რახმანინოვის ლირიკული თემები, გაიხსენეთ მისი მე-2 ნელი მოძრაობა. საფორტეპიანო კონცერტი. მუსიკაში ინტონაციას აქვს გარკვეული გამომხატველი მნიშვნელობა, მაგრამ არ ავლენს მხატვრული გამოსახულების ყველა ასპექტს და ვერ ასრულებს კონსტრუქციულ, ფორმირებულ როლს. ამ ფუნქციებს იღებს მუსიკალური თემა - ნებისმიერი მუსიკალური ნაწარმოების მთავარი სემანტიკური და კონსტრუქციული ერთეული, რომელიც არ არის იდენტიფიცირებული მელოდიასთან.

მელოდია, რაც არ უნდა მნიშვნელოვანი იყოს, თემის მხოლოდ ერთი მხარეა. უფრო მეტიც, არის ნაწარმოებები მელოდიის გარეშე ამ სიტყვის ჩვეულებრივი გაგებით - ბაროკოს ეპოქის პრელუდიები და ტოკატები, ვაგნერის ოპერა Das Rheingold-ის შესავალი, ლიადოვის სიმფონიური ნახატი ჯადოსნური ტბა, დებიუსის პრელუდიები ან თანამედროვე კომპოზიტორების - ო. კ.სტოკჰაუზენი, ა.შნიტკე და მრავალი სხვა. თუმცა, არ არსებობს მუსიკა თემის გარეშე.

ყველაზე ღრმა და უნივერსალური გაგების თემა არის ერთგვარი მუსიკალური ერთიანობა, რომელშიც მუსიკალური ექსპრესიულობის ყველა საშუალება ურთიერთქმედებს: მელოდია, რეჟიმი და ჰარმონია, მეტრი და რიტმი, ტექსტურა, ტემბრი, რეგისტრი და ფორმის შემქმნელი კომპონენტები.

თითოეულ ამ ელემენტს აქვს მხოლოდ მისთვის დამახასიათებელი სპეციფიკური თვისებები და აქვს თავისი საქმიანობის სფერო, ანუ ასრულებს გარკვეულ ფიგურულ და კომპოზიციურ დავალებებს. კაბალევსკი დ. გონებისა და გულის განათლება მოსკოვი, განმანათლებლობა, 1981 მელოდია.

შემთხვევითი არ არის, რომ ის ჩვენს სიაში პირველ ადგილზე იყო.

ბგერათა მონოფონიური თანმიმდევრობა, გამოხატული მონოფონიური მუსიკალური აზრი - ეს არის თეორიული განმარტებებიმელოდიები. მაგრამ არსებობს სხვა ინტერპრეტაციები. მელოდია არის აზრი, ეს არის მოძრაობა, ეს არის მუსიკალური ნაწარმოების სული, თქვა შოსტაკოვიჩმა. მის სიტყვებს შესანიშნავად ავსებდა ასაფიევი, იყო და რჩება მუსიკის ყველაზე გაბატონებული გამოვლინება და მისი ყველაზე გასაგები და გამომხატველი ელემენტი. მართლაც, მუსიკოსებს შორის ყოველთვის არაფერი ფასდებოდა ისე, როგორც მუსიკალური ენის ყველა ელემენტიდან მელოდიების შედგენის ნიჭი, ისევე როგორც როსინის მელოდიები, პრემიერის მეორე დღეს მის ოპერებს ტაქსის მძღოლები და მცირე ვაჭრები სტვენდნენ ქუჩებში, არაფერი არ ახდენს გავლენას ადამიანის ესთეტიკურ გრძნობაზე ისე პირდაპირ და ვერაფერი აღადგენს ჩვენს გონებაში მუსიკალური ნაწარმოების სრულყოფილ იმიჯს, ვიდრე მელოდია.

მაგრამ მელოდია თავისთავად ვერ იარსებებს. ბგერები, რომლებიც ქმნიან მელოდიას, უნდა იყოს ორგანიზებული გარკვეულ სისტემაში, რომელსაც ეწოდება ფრეტი, გავიხსენოთ რუსული სიტყვის სხვა მნიშვნელობები - წესრიგი, შეთანხმება, გონივრული, სწორი მოწყობა. რეჟიმის ყველა ელემენტის მოქმედებები კოორდინირებულია, თითოეული მათგანი ფუნქციურად დაკავშირებულია დანარჩენებთან, არის ცენტრალური ელემენტი - მატონიზირებელი და მასზე დაქვემდებარებული ელემენტები. ამის წყალობით, მუსიკაში წარმოიქმნება სიმძიმე - მიზიდულობისა და მოგერიების გარკვეული ველი, რომელიც გვაიძულებს გავიგოთ ზოგიერთი ბგერა, როგორც სტაბილური, მშვიდი, გაწონასწორებული, ზოგი კი - არასტაბილური, დინამიურად მიმართული და ვერ ვიპოვით ამ თვისების ანალოგებს მუსიკა ნებისმიერ სხვა ხელოვნებაში, ის მხოლოდ უნივერსალური მიზიდულობის ძალას შეიძლება შევადაროთ. მუსიკალურ ბგერებს ასევე აქვთ კიდევ ერთი თვისება.

ისინი შეიძლება გაერთიანდეს ერთმანეთთან არა მხოლოდ თანმიმდევრულად, არამედ ერთდროულად და შექმნან სხვადასხვა სახის კომბინაციები - ინტერვალები, აკორდები.

პირიქით, ხმის კომბინაციები და ჩვენი სმენის უნარი, აღიქვას ისინი, როგორც რაღაც განუყოფელი, წარმოშობს მუსიკის დამატებით ექსპრესიულ თვისებებს, რომელთაგან ყველაზე მნიშვნელოვანია ჰარმონია. ბგერათა კომბინაციები ჩვენში განსხვავებულად აღიქმება, ან როგორც ევფონიური - თანხმოვნები ლათინური შეთანხმებიდან, თანხმოვნები, ჰარმონია, ან როგორც დისონანსი, შინაგანად წინააღმდეგობრივი - დისონანსები.

მოდურ-ჰარმონიული ორგანიზაციის თვალსაჩინო მაგალითია კლასიკური მაჟორი ან მინორი, რომელიც მრავალი ეპოქის და სტილის მუსიკის საფუძველი გახდა. ამ შვიდსაფეხურიან რეჟიმებში, სიმძიმის ცენტრი და მთავარი სტაბილური ელემენტი, რომელიც ექვემდებარება არასტაბილურ ნაბიჯებს, ინტერვალებს და აკორდებს, არის მატონიზირებელი ტრიადა, აკორდი, რომელიც მდებარეობს რეჟიმის პირველ საფეხურზე. ნებისმიერი მოყვარული, რომელმაც იცის, როგორ დაკვრა სამი საფირმო აკორდი გიტარაზე, იცნობს კლასიკური მოდულ-ტონალური სისტემის საფუძვლებს - მატონიზირებელი T, სუბდომინანტური S და დომინანტური D ტრიადები.

გარდა ძირითადი და მცირე, არსებობს მრავალი სხვა რეჟიმი - ჩვენ მათში ვპოულობთ მუსიკალური სისტემები ძველი მსოფლიო, ვ უძველესი მუსიკაფოლკლორში მათი დიაპაზონი მნიშვნელოვნად გაფართოვდა მე-20 საუკუნის კომპოზიტორთა შემოქმედებით. კაბალევსკი დ. გონებისა და გულის განათლება მოსკოვი, განმანათლებლობა, 1981 წ. ჰარმონიის პირობებში, ანუ ხმის სივრცის ორგანიზების გარკვეული გზა, ჩნდება ჰარმონია.

ჰარმონია ტერმინის ჩვეულებრივი გაგებით დაიბადა მხოლოდ ბაროკოს ეპოქაში, მიიღო მკაფიო ფორმები ვენის კლასიკოსების ნაწარმოებებში და მიიყვანა რომანტიკულ მუსიკაში უაღრესად სირთულემდე, დახვეწილობამდე და მრავალფეროვნებამდე, რამაც შეარყია მელოდიის წამყვანი პოზიცია. მე-20 საუკუნის მუსიკაში წარმოიშვა მოდურ-ჰარმონიული ორგანიზაციის მრავალი ახალი სისტემა, მაგალითად, იმპრესიონისტთა დებიუსისა და რაველის, მესიენისა თუ სტრავინსკის შორის. ზოგიერთი კომპოზიტორი - მათ შორის რახმანინოვი და მიასკოვსკი - დარჩა კლასიკურ-რომანტიკული პრინციპების ერთგული და ისეთი მხატვრები, როგორებიც არიან პროკოფიევი ან შოსტაკოვიჩი, შეძლეს ორგანულად შეეთავსებინათ ტრადიცია და ინოვაცია ჰარმონიული საშუალებების სფეროში.

ჰარმონიის ფუნქციები ძალიან მრავალფეროვანი და საპასუხისმგებლოა. პირველ რიგში, ის უზრუნველყოფს თანხმოვნების ჰორიზონტალურ კავშირს მუსიკალურ ნაწარმოებში, ანუ ის არის მუსიკალური დროის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი დირიჟორი. სტაბილური და არასტაბილური, თანხმოვანი და დისონანსური თანხმოვნების ცვლილების წყალობით ვგრძნობთ დაძაბულობის დაგროვების მომენტებს, მატებას და კლებას - ასე ვლინდება ჰარმონიის გამომხატველი და დინამიური თვისებები.

მეორეც, ჰარმონია წარმოშობს ხმის ფერის განცდას, რადგან მას შეუძლია შეიტანოს დახვეწილი შუქი და ფერის გრადაცია მუსიკაში, შექმნას ფერადი ლაქების ერთმანეთთან შერწყმის ეფექტი და შეუფერხებლად შეცვალოს ფერთა დახვეწილი ნიუანსი. სხვადასხვა ეპოქაში სხვადასხვა კომპოზიტორმა განსხვავებულად აჩვენა მასში შეფასებული კლასიკა, უპირველეს ყოვლისა, ჰარმონიის ლოგიკურად დაკავშირების, მუსიკალური განვითარების პროცესის გააქტიურებისა და კომპოზიციის აგების უნარი, რაც განსაკუთრებით მკაფიოდ გამოიხატა; სონატის ფორმარომანტიკოსებმა საგრძნობლად გააძლიერეს ჰარმონიის ექსპრესიულ-ემოციური თვისებების როლი, თუმცა ისინი არ იყვნენ გულგრილები ხმის ფერის მიმართ და იმპრესიონისტი კომპოზიტორები მთლიანად ჩაძირულები იყვნენ აღფრთოვანებული ხმის ფერით - შემთხვევითი არ არის, რომ ამ მოძრაობის სახელი პირდაპირ კავშირშია მსგავსი ტენდენცია ევროპულ ფერწერაშიც.

რეჟიმის ექსპრესიული თვისებების გამოვლინებები ძალიან მრავალფეროვანია.

ნაცნობი მაჟორი და მინორი აქვს კარგად განსაზღვრული ემოციური და კოლორიტული ტონი, ჟღერს მსუბუქად, ოპტიმისტურად და ასოცირდება მხიარულ, ნათელ სურათებთან, როგორც წესი, ბნელი ფერისაა და ასოცირდება გამოხატვასთან; სევდიანი, მელანქოლიური ან სამწუხარო განწყობა. 24 ტონალობიდან თითოეული ჩვენთვის სრულიად განსხვავებულად აღიქმება. ბაროკოს ეპოქაშიც კი მათ განსაკუთრებული სიმბოლური მნიშვნელობა ჰქონდათ, რაც დღემდე შემორჩა. ამგვარად, სი მაჟორი ასოცირდება სინათლესთან, სიწმინდესთან, ღვთაებრივი გონების სიკაშკაშე საუკეთესოდ შეეფერება სიხარულისა და ტრიუმფის გრძნობას - ეს არის ბეთჰოვენის საზეიმო მესის ტონალობა, ბახის მაღალი მასის მხიარული, სადიდებელი გუნდები. როგორიც არის Gloria Glory ან Et resurrexit And is minor არის სამგლოვიარო და ტრაგიკული გამოსახულებების სფერო.

ასე რომ, რეჟიმი და ჰარმონია უზრუნველყოფს მუსიკის არსებობას ხმის სივრცეში.

მაგრამ მუსიკა წარმოუდგენელია კოორდინატების მეორე ღერძის – მუსიკალური დროის გარეთ, რომლის გამოხატულებაა მეტრი, რიტმი და ტემპი. მეტრი მუსიკალურ დროს ყოფს თანაბარი სეგმენტები- მეტრიკული აქციები, რომლებიც ღირებულებით არათანაბარი გამოდის, არის ძლიერი დამხმარე ნაწილები და სუსტი არასაყრდენი ნაწილები. ასეთ ორგანიზაციაში ძნელი არ არის პოეზიასთან ანალოგიის დანახვა - ეს კიდევ ერთხელ ადასტურებს ორივე ხელოვნების ღრმა ნათესაობას. როგორც პოეზიაში, მუსიკაშიც არის ორ და სამ დარტყმიანი მეტრი, რომელიც დიდწილად განსაზღვრავს მოძრაობის ბუნებას და კონკრეტული ნაწარმოების ჟანრულ თავისებურებებსაც კი. ამრიგად, სამი დარტყმის მეტრი, რომელშიც პირველი დარტყმა არის აქცენტირებული, საშუალებას გვაძლევს ამოვიცნოთ ვალსი, ხოლო ხანგრძლივობების ერთგვაროვანი მონაცვლეობა ორ დარტყმიან გარემოში გვეხმარება მარშის დასაწყისის დაჭერაში.

თუმცა, მთელი თავისი მნიშვნელობით, მეტრი მხოლოდ საფუძველია, ეს არის მხოლოდ ბადე ან ტილო, რომელზედაც გამოიყენება რიტმული ნიმუში. ეს არის რიტმი, რომელიც აკონკრეტებს კონკრეტულ ჟანრს მუსიკაში და ანიჭებს ინდივიდუალობას ნებისმიერ მელოდიას.

რიტმის მნიშვნელობა განსაკუთრებით მკაფიოდ ვლინდება სხვადასხვა საცეკვაო ჟანრში, რომელთაგან თითოეულს განსაკუთრებული რიტმული ფორმულა აქვს. რიტმის წყალობით, მელოდიის მოსმენის გარეშეც კი, უშეცდომოდ შეგიძლიათ განასხვავოთ ვალსი მაზურკასგან, მარში პოლკასგან, ბოლერო პოლონეზისგან. მუსიკაში დიდი მნიშვნელობა აქვს ტემპს – ანუ შესრულების სიჩქარეს, რომელიც დამოკიდებულია მეტრულ ბიტებზე მონაცვლეობის სიხშირეზე. ნელი, სწრაფი და ზომიერი ტემპები დაკავშირებულია არა მხოლოდ სხვადასხვა ტიპის მოძრაობასთან, არამედ გამოხატვის გარკვეულ არეალთან.

შეუძლებელია წარმოიდგინო, მაგალითად, რომანტიკა-ელეგია სწრაფ ტემპზე ან კრაკოვიაკი ადაგიო ტემპზე. ტემპს აქვს ძლიერი გავლენა ჟანრის მიდრეკილებაზე - ეს არის მოძრაობის ნელი ბუნება, რაც შესაძლებელს ხდის განასხვავოს სამგლოვიარო მსვლელობა საბურღი მარშისგან ან სჩერცო მარშისგან, ხოლო ტემპის უფრო რადიკალურმა ცვლილებებმა შეიძლება მთლიანად გადახედოს ჟანრს - შეანელოს ლირიკული ვალსი თავბრუდამხვევ სკერცოში და გალანტური მინუეტი დიდებულ და შთამბეჭდავ სარაბანდში.

ტემპი და მეტრი ხშირად გადამწყვეტ როლს თამაშობს მუსიკალური გამოსახულების შექმნაში. შევადაროთ მოცარტის ორი ყველაზე ცნობილი ნაწარმოები – მე-40 სიმფონიის პირველი ნაწილის თემა და პამინას არია ოპერის „ჯადოსნური ფლეიტის“ მეორე მოქმედებიდან. ისინი ეფუძნება საჩივრის იმავე ინტონაციას - lamento, შეღებილი ელეგიის ტონებში ჯი მინორში. სიმფონიის პირველი ნაწილის მუსიკა წააგავს აღელვებულ მეტყველებას, რომელშიც უშუალოდ გრძნობები იღვრება, ქმნის პატივმოყვარე, თითქმის რომანტიული იმპულსის განცდას. არიას ტექსტი მწუხარებაა, ღრმა, უიმედო, თითქოს შიგნიდან შეზღუდული, მაგრამ დაფარული დაძაბულობით.

ამავე დროს, გადამწყვეტი გავლენა ხასიათზე ლირიკული გამოსახულებატემპი პირველ შემთხვევაში სწრაფია, მეორეში კი - ნელი, ხოლო მეტრი სიმფონიაში ორდარტყმულია, ტენდენციებით. ძლიერი დარტყმატაქტი იამბიური მოტივებით, პამინას არიაში - სამნაწილიანი პულსირებით, დარბილებული და უფრო თხევადი. მუსიკალური გამოხატვის საშუალებები - მელოდია, მეტრიანი რიტმი, რეჟიმი და ჰარმონია - უნდა იყოს კოორდინირებული და ორგანიზებული გარკვეული ფორმით და უნდა მოძებნოს რაიმე სახის მატერიალური განსახიერება.

ამაზე პასუხისმგებელია მუსიკაში ტექსტურა, რომელიც შეიძლება განისაზღვროს, როგორც პრეზენტაციის ტიპი მუსიკალური მასალა, მუსიკალური ქსოვილის აგების გზა. ტექსტურების დიდი მრავალფეროვნებაა. ჩვენ გამოვყოფთ მხოლოდ ორ ყველაზე მნიშვნელოვან პრინციპს მუსიკალური ქსოვილის ორგანიზებაში - პოლიფონიურსა და ჰომოფონურს. პირველი წარმოიქმნება რამდენიმე დამოუკიდებელი მელოდიური ხმის შერწყმის შედეგად. თუ ერთი და იგივე თემატური მასალა შესრულებულია ყველა ხმაში მონაცვლეობით ან გარკვეული გადახურვით, მაშინ წარმოიქმნება იმიტირებული მრავალხმიანობა - ამ ტიპის ტექსტურა ჭარბობს რენესანსის საერო და საეკლესიო საგუნდო მუსიკაში, იგი ფართოდ არის წარმოდგენილი მრავალხმიანობის ოსტატების ნაწარმოებებში. ბაროკოს ეპოქა, კერძოდ ბახის ფუგებსა და ჰენდელში.

თუ სხვადასხვა მელოდიები ვერტიკალურად არის შერწყმული, მაშინ საქმე გვაქვს კონტრასტული მრავალხმიანობა. ის არ არის ისეთი გავრცელებული მუსიკაში, როგორც იმიტაციური, მაგრამ გვხვდება ყველაზე მეტად ნაწარმოებებში სხვადასხვა ეპოქაშიხოლო სტილები - შუა საუკუნეებიდან დღემდე. ამრიგად, მეთაურის, დონ ჯოვანისა და ლეპორელოს ტრიოში მოცარტის ოპერიდან დონ ჯოვანიდან, თითოეულ მონაწილეს საკუთარი გრძნობა აქვს გადატვირთული, ამიტომ გმირების ვოკალური ნაწილები, რომლებიც შერწყმულია პოლიფონიურ ანსამბლში, აშკარა კონტრასტშია თითოეულთან. სხვა ტკივილი და ტანჯვა გამოიხატება მეთაურის სამწუხარო ფრაზებში, სიბრალული და სიკვდილის შემზარავი შიში ასახულია დონ ჯოვანის სულისშემძვრელ მელოდიაში, ხოლო მშიშარა ლეპორელო ენას ატრიალებს დაბალ ხმაზე.

ტექსტურის მეორე ტიპი - ჰომოფონია - გულისხმობს წამყვანი მელოდიური ხმის და აკომპანიმენტის არსებობას.

აქ ასევე შესაძლებელია სხვადასხვა ვარიანტები - მარტივი აკორდის სტრუქტურიდან, სადაც მელოდიურ როლს ასრულებს ბახის ქორალის აკორდის ზედა ხმა, მელოდია შოპენის ნოქტურნის ან რახმანინოვის პრელუდიის განვითარებული, ინდივიდუალური აკომპანიმენტით. კაბალევსკი დ. გონებისა და გულის განათლება მოსკოვი, განმანათლებლობა, 1981 წ. ყველაფერი, რაც აქამდე იყო განხილული, ფუნდამენტურია მუსიკისთვის, მაგრამ არსებობს მხოლოდ მუსიკალურ ქაღალდზე, სანამ ის ბგერებში არ განხორციელდება, რადგან ბგერა მუსიკალური ხელოვნების არსებობის შეუცვლელი პირობაა.

როგორ ხდება ბგერა მატერიალიზებული, როგორ გადასცემს მუსიკა მის მნიშვნელობას მსმენელს? ეს საიდუმლო დევს სპეციალურ ზონაში ექსპრესიული საშუალებები- ტემბრების მთელი სამყარო. ადამიანის ხმებიხოლო ინსტრუმენტები - ხის, სპილენძის, სიმებიანი და დასარტყამი - მუსიკას ცოცხალ სუნთქვასა და ფერების საოცარ მრავალფეროვნებას ანიჭებს.

ისინი ჩნდებიან როგორც ინდივიდუალურად, ასევე უთვალავ კომბინაციებში, რომელთაგან თითოეულს აქვს განსაკუთრებული ექსპრესიული თვისებები და არომატი. ვოკალური სოლო ავლენს ყველაზე დახვეწილ ემოციურ ნიუანსებს, ხოლო შერეული გუნდის მონუმენტურმა, ფრესკულმა ჟღერადობამ შეიძლება შეარყიოს ტაძრების სარდაფები და საკონცერტო დარბაზებიხმა სიმებიანი კვარტეტისაოცარი სითბოთი და ტემბრების ერთიანობით, ამავდროულად ქმნის პლასტიურობისა და ხაზების გრაფიკული სიცხადის შთაბეჭდილებას, მრავალხმიანი ხის ქარები იპყრობს აკვარელის გამჭვირვალობით და ფერების სიცხადით.

ხმებისა და ინსტრუმენტების ინდივიდუალურობა კომპოზიტორებმა დიდი ხნის წინ შენიშნეს. გულწრფელი სოლოები, ჩაიკოვსკის მე-4 სიმფონიის ნელი მოძრაობის თემის მსგავსი, ხშირად ანდობენ ჰობოეს ბრწყინვალე და ცივად გამჭვირვალე მადლს ფლეიტით - ტყუილად არ იყენებს მას რიმსკი-კორსაკოვი, რომელიც ახასიათებს მშვენიერს; , მაგრამ ადამიანის სითბოს მოკლებული, თოვლის ქალწული, ბუნების ხმა ტრადიციულად ხდება საყვირის მოწოდება, შეგახსენებთ, რომ გერმანულიდან თარგმანში ეს სიტყვა ნიშნავს ტყის რქას - სწორედ ის ასრულებს პასტორალურ თემებს ვებერის უვერტიურებში. ოპერები „ობერონი“ და „თავისუფალი მსროლელი“ საბედისწერო, ავისმომასწავებელი გამოსახულებები უცვლელად ასოცირდება სპილენძის ინსტრუმენტებთან. მნიშვნელოვანია გვახსოვდეს, რომ მუსიკალური გამოხატვის ყველა საშუალება მჭიდრო კავშირშია ერთმანეთთან.

მათი უმეტესობა საერთოდ არ არსებობს, მელოდია წარმოუდგენელია რიტმისა და რეჟიმის გარეშე, ჰარმონია ვერ წარმოიქმნება რეჟიმისა და ტექსტურის გარეშე, ხოლო რიტმი, თუმცა ყველა სხვა ელემენტზე დამოუკიდებელია, ერთგანზომილებიანია და მოკლებულია უპირველეს არსს. მუსიკა - ხმა. მუსიკალური გამოხატვის ყველა საშუალების ურთიერთკავშირი სიტყვასიტყვით ყოველ ნაბიჯზე ვლინდება. მართლაც, ძნელია ამოიცნო თუნდაც ძალიან ნაცნობი მელოდია ბგერების მხოლოდ ერთი თანმიმდევრობიდან, რომელიც დაკვრა თვითნებური ტემპით და რიტმით.

მოდით შევადაროთ რამდენიმე მაგალითი - ეს იყოს ჩერნომორის თემა რუსლანისა და ლუდმილა გლინკასგან, ვოტანის შუბის ლაიტმოტივი ვაგნერის ბეჭედი ნიბელუნგიდან და pas de deux თემა ბალეტიდან მაკნატუნა. მათი მელოდიები თითქმის ერთნაირია - ისინი ყველა წარმოადგენენ უმარტივეს დაღმავალ მასშტაბს.

მაგრამ რა განასხვავებს ამ თემებს - იქამდე, რომ ერთი მათგანი განასახიერებს ბოროტების ძალებს, მეორე სიმბოლოა სიყვარულისა და სიკეთის გამარჯვებაზე, ხოლო მესამე გამოხატავს სრულიად აბსტრაქტულ იდეას? მთელი საქმე იმაში მდგომარეობს, რომ ერთი და იგივე მელოდიები მოთავსებულია სრულიად განსხვავებულ მეტრო-რიტმულ, მოდურ-ჰარმონიულ, ტექსტურ და ტემბრულ პირობებში არაჩვეულებრივად, ამქვეყნიური ჟღერადობის მთლიანი ტონით, რიტმის პრიმიტიული ერთგვაროვნებით და მუქარის საორკესტრო ტუტით. თემის არსს სპილენძის დომინირება ქმნის ბოროტი ოსტატიბუნებრივი მინორის მკაცრი შეღებვა, წერტილოვანი მარშის რიტმი, ასკეტური უნისონური წარმოდგენა და დაბალი სიმების და სპილენძის ინსტრუმენტების მოსაწყენი ტემბრის ფერები განსაზღვრავს ვაგნერის განმანათლებლური მაჟორის ხასიათს, ფერადოვნებას და არასტაბილური ჰარმონიის ფრენას დაბალ რიტმზე, რიტმულ პლასტიურობასა და სითბოზე; სიმების სრული ჟღერადობა მარტივ მასშტაბს აქცევს ჩაიკოვსკის ერთ-ერთ ულამაზეს ლირიკულ თემას.

კაბალევსკი დ. გონებისა და გულის განათლება მოსკოვი, განმანათლებლობა, 1981 ახლა, როდესაც ჩვენ განვიხილეთ მუსიკალური ენის სხვადასხვა ელემენტები, დავინახეთ მათი კავშირების სირთულე და მრავალფეროვნება, უნდა გვახსოვდეს, რომ ისინი ყველა მხოლოდ მხატვრული გამოხატვის საშუალებაა. გამოსახულება.

მაგრამ დროებით ხელოვნებაში გამოსახულება არასოდეს რჩება უცვლელი მის ჩვენებასაც კი დრო სჭირდება.

თუ რამდენიმე გამოსახულებაა, მაშინ მათაც და მსმენელის აღქმას უფრო მეტად სჭირდებათ რაიმე სახის ძალა, რომელიც აწესრიგებს გამოხატვის საშუალებების მთელ კომპლექსს დროებით დინებაში. ეს დავალება მუსიკაში შესრულებულია ფორმით, გაგების სირთულეს ამძიმებს ის ფაქტი, რომ ის გასაგებია მხოლოდ მუსიკალური ნაწარმოების შესრულების მომენტში.

ერთის მხრივ, ფორმა არის ნაწარმოების კომპოზიცია ან სტრუქტურა, რომელიც აკავშირებს მის ყველა ნაწილს. მუსიკალური ნაწარმოების დამსახურება ხშირად ფასდება კომპოზიციის ჰარმონიითა და ბალანსით, ნაწილებსა და მთლიანს შორის ჰარმონიული ურთიერთობით, ტყუილად არ თქვა გლინკამ ფორმა ნიშნავს სილამაზეს. ამავდროულად, ფორმა მუსიკის პროცედურული ბუნების ერთ-ერთი უმაღლესი გამოვლინებაა. ის ასახავს მუსიკალური გამოსახულების ცვლილებას, ავლენს მათ კონტრასტს ან კავშირს, განვითარებას თუ ტრანსფორმაციას.

მხოლოდ რომ ჩაეხუტა მუსიკალური ფორმამთლიანად შეგვიძლია გავიგოთ მხატვრული გამოსახულების განვითარების ლოგიკა და კომპოზიტორის შემოქმედებითი აზროვნების მიმდინარეობა. მუსიკაში გამოხატვის საშუალებებსა და ფორმებზე საუბრისას უნდა გვახსოვდეს, რომ კონვენციის მნიშვნელოვანი ხარისხით შეგვიძლია განვიხილოთ მათი მთლიანობა, როგორც ერთი. მხატვრული ენა. სინამდვილეში, თითოეული კომპოზიტორი საკუთარ ენაზე საუბრობს, უფრო სწორად, ხელმძღვანელობს საკუთარი მუსიკალური მეტყველების კანონებით. და ეს საშუალებას აძლევს მუსიკას დარჩეს მარადიულად ცოცხალი, დაუყოვნებელი და უსასრულოდ სხვადასხვა ხელოვნებათითქოს მან შთანთქა ცხოვრების ყველა მიმდინარეობა და ასახავდა და დნობდა სულიერი მოღვაწეობის სხვა სფეროების გამოცდილებას გრძნობად გააზრებული სახით. ალბათ შემთხვევითი არ არის, რომ ზოგი თვლის, რომ მუსიკა ელიტარულია და საჭიროებს სპეციალურ მომზადებას და გარკვეულ ბუნებრივ შესაძლებლობებსაც კი მისი აღქმისთვის, ზოგი კი მასში ხედავს ძალას, რომელსაც შეუძლია გავლენა მოახდინოს ჩვენზე ცნობიერებისა და გამოცდილების მიღმა.

ალბათ ორივე მართალია. და მშვენიერი მუსიკათმცოდნე და მწერალი რომენ როლანი, რა თქმა უნდა, მართალია, როდესაც თქვა, რომ მუსიკა არის ინტიმური ხელოვნება, ის ასევე შეიძლება იყოს სოციალური ხელოვნება, შეიძლება იყოს შინაგანი კონცენტრაციისა და მწუხარების ნაყოფი, მაგრამ შეიძლება იყოს სიხარულის და თუნდაც უაზრობის შედეგი. ერთი მას უწოდებს მოძრავ არქიტექტურას, მეორე მასში ხედავს წმინდა პლასტიკურ და ფორმალურ ხელოვნებას.

ერთი თეორეტიკოსისთვის მუსიკის არსი მელოდიაშია, მეორისთვის - ჰარმონიაში მუსიკა არ ჯდება.

ეს არის საუკუნეთა სიმღერა და ისტორიის ყვავილი, რომელიც შეიძლება საზრდოობდეს როგორც ადამიანური მწუხარებით, ასევე სიხარულით. არისტარხოვა ლ. რას და როგორ ლაპარაკობს მუსიკა ხელოვნებაზე 1 სექტემბერი. 1999 7 1.2.

სამუშაოს დასასრული -

ეს თემა ეკუთვნის განყოფილებას:

მუსიკა უმცროსი სკოლის მოსწავლეების სამხატვრო განათლებისა და აღზრდის სისტემაში

ბავშვების სწავლებისა და აღზრდის მეცნიერების ნახევარსაუკუნოვანი განვითარებით გამდიდრებულ თავიანთ გამოცდილებაზე, უხუცესების ხელმძღვანელობით – ვ.ნ. . Სხვა სიტყვებით, კრეატიულობაადამიანში ყოველთვის არის სწრაფვა წინ, უკეთესობისკენ, პროგრესისკენ, სრულყოფილებისკენ და...

თუ გჭირდებათ დამატებითი მასალა ამ თემაზე, ან ვერ იპოვნეთ ის, რასაც ეძებდით, გირჩევთ გამოიყენოთ ძიება ჩვენს სამუშაოთა მონაცემთა ბაზაში:

რას ვიზამთ მიღებულ მასალასთან:

თუ ეს მასალა თქვენთვის სასარგებლო იყო, შეგიძლიათ შეინახოთ იგი თქვენს გვერდზე სოციალურ ქსელებში: