Bohater najsłynniejszego dramatu Szekspira. Główni bohaterowie „Hamleta”.

06.04.2019

Hamlet to jedna z największych tragedii Szekspira. Odwieczne pytania poruszone w tekście dotyczą ludzkości po dziś dzień. Konflikty miłosne, wątki polityczne, refleksje na temat religii: w tej tragedii zawarte są wszystkie podstawowe intencje ludzkiego ducha. Sztuki Szekspira są zarówno tragiczne, jak i realistyczne, a obrazy od dawna na stałe zagościły w literaturze światowej. Być może na tym polega ich wielkość.

Słynny Autor angielski nie był pierwszym, który napisał historię Hamleta. Przed nim była Tragedia hiszpańska napisana przez Thomasa Kyda. Badacze i literaturoznawcy sugerują, że Szekspir zapożyczył od niego fabułę. Jednak sam Thomas Kyd prawdopodobnie odniósł się do czegoś więcej wczesne źródła. Najprawdopodobniej były to nowele wczesnego średniowiecza.

Saxo Grammaticus w swojej książce „Historia Duńczyków” opisał prawdziwa historia władca Jutlandii, który miał syna imieniem Amlet (angielski Amlet) i żonę Gerutę. Władca miał brata, który był zazdrosny o jego bogactwo i postanowił go zabić, po czym poślubił jego żonę. Amlet nie poddał się nowemu władcy i dowiedziawszy się o krwawym morderstwie ojca, postanawia się zemścić. Historie są takie same aż do samego końca najdrobniejsze szczegóły, ale Szekspir interpretuje wydarzenia, które miały miejsce inaczej i wnika głębiej w psychologię każdego bohatera.

Esencja

Hamlet wraca do rodzinnego zamku Elsinore na pogrzeb ojca. Od żołnierzy służących na dworze dowiaduje się o duchu, który przychodzi do nich nocą i którego sylwetka przypomina zmarłego króla. Hamlet postanawia udać się na spotkanie z nieznanym zjawiskiem, kolejne spotkanie go przeraża. Duch mu to objawia prawdziwy powód jego śmierć i namawia syna do zemsty. Duński książę jest zdezorientowany i na skraju szaleństwa. Nie rozumie, czy rzeczywiście widział ducha ojca, czy może to diabeł nawiedził go z głębin piekielnych?

Bohater długo zastanawia się nad tym, co się wydarzyło, aż w końcu na własną rękę postanawia dowiedzieć się, czy Klaudiusz rzeczywiście jest winny. W tym celu prosi grupę aktorów o wystawienie sztuki „Zabójstwo Gonzago”, aby zobaczyć reakcję króla. W kluczowym momencie spektaklu Klaudiusz zachoruje i odejdzie, a wtedy na światło dzienne wyjdzie złowroga prawda. Przez cały ten czas Hamlet udaje szaleńca, a nawet wysłani do niego Rosencrantz i Guildenstern nie mogli dowiedzieć się od niego prawdziwych motywów jego zachowania. Hamlet zamierza porozmawiać z królową w jej komnatach i przypadkowo zabija Poloniusza, który ukrył się za kurtyną, aby podsłuchać. Widzi w tym wypadku przejaw woli nieba. Klaudiusz rozumie powagę sytuacji i próbuje wysłać Hamleta do Anglii, gdzie ma zostać stracony. Tak się jednak nie dzieje, a niebezpieczny siostrzeniec wraca do zamku, gdzie zabija wuja i sam umiera z powodu trucizny. Królestwo przechodzi w ręce norweskiego władcy Fortynbrasa.

Gatunek i kierunek

„Hamlet” napisany jest w gatunku tragedii, należy jednak wziąć pod uwagę „teatralny” charakter dzieła. Przecież w rozumieniu Szekspira świat jest sceną, a życie teatrem. To specyficzny światopogląd, twórcze spojrzenie na zjawiska otaczające człowieka.

Dramaty Szekspira tradycyjnie klasyfikuje się jako. Cechuje ją pesymizm, mrok i estetyzacja śmierci. Cechy te odnaleźć można także w twórczości wielkiego angielskiego dramaturga.

Konflikt

Główny konflikt w spektaklu dzieli się na zewnętrzny i wewnętrzny. Jego zewnętrznym przejawem jest stosunek Hamleta do mieszkańców duńskiego dworu. Uważa je wszystkie za istoty niskie, pozbawione rozumu, dumy i godności.

Wewnętrzny konflikt bardzo dobrze wyrażają przeżycia emocjonalne bohatera, jego walka z samym sobą. Hamlet wybiera pomiędzy dwoma typami zachowań: nowym (renesansowym) i starym (feudalny). Jest ukształtowany jako wojownik, nie chcący postrzegać rzeczywistości taką, jaka jest. Wstrząśnięty złem, które otaczało go ze wszystkich stron, książę zamierza z nim walczyć, pomimo wszystkich trudności.

Kompozycja

Główny zarys kompozycyjny tragedii stanowi opowieść o losach Hamleta. Poszczególne warstwy zabawy służą pełnemu ujawnieniu jego osobowości i towarzyszą im ciągłe zmiany w myśleniu i zachowaniu bohatera. Wydarzenia rozwijają się stopniowo w taki sposób, że czytelnik zaczyna odczuwać ciągłe napięcie, które nie ustaje nawet po śmierci Hamleta.

Akcję można podzielić na pięć części:

  1. Pierwsza część - działka. Tutaj Hamlet spotyka ducha zmarłego ojca, który zapisuje mu testament, aby zemścić się za jego śmierć. W tej części książę po raz pierwszy spotyka się z ludzką zdradą i podłością. Tu zaczyna się jego udręka psychiczna, która nie pozwala mu odejść aż do śmierci. Życie traci dla niego sens.
  2. Druga część - rozwój akcji. Książę postanawia udawać szaleńca, aby oszukać Klaudiusza i dowiedzieć się prawdy o jego czynie. Przez przypadek zabija także doradcę królewskiego Poloniusza. W tym momencie uświadamia sobie, że jest performerem wyższa wola niebo
  3. Trzecia część - punkt kulminacyjny. Tutaj Hamlet, posługując się sztuczką pokazania sztuki, zostaje ostatecznie przekonany o winie panującego króla. Klaudiusz zdaje sobie sprawę, jak niebezpieczny jest jego siostrzeniec i postanawia się go pozbyć.
  4. Część czwarta - Książę zostaje wysłany do Anglii w celu tam stracenia. W tym samym momencie Ofelia szaleje i tragicznie umiera.
  5. Część piąta - rozwiązanie. Hamlet ucieka przed egzekucją, ale jest zmuszony walczyć z Laertesem. W tej części giną wszyscy główni uczestnicy akcji: Gertruda, Klaudiusz, Laertes i sam Hamlet.
  6. Główni bohaterowie i ich cechy

  • Mała wioska– od samego początku spektaklu zainteresowanie czytelnika skupia się na osobowości tej postaci. Ten „książkowy” chłopiec, jak pisał o nim sam Szekspir, cierpi na chorobę nadchodzącego stulecia – melancholię. W głębi duszy jest pierwszym refleksyjnym bohaterem literatury światowej. Ktoś może pomyśleć, że jest osobą słabą, niezdolną do działania. Ale tak naprawdę widzimy, że jest silny duchem i nie zamierza poddać się problemom, które go spotkały. Zmienia się jego postrzeganie świata, cząstki dawnych złudzeń obracają się w pył. Rodzi to ten sam „hamletyzm” – wewnętrzną niezgodę w duszy bohatera. Z natury jest marzycielem, filozofem, ale życie zmusiło go do zostania mścicielem. Postać Hamleta można nazwać „Byronicznym”, ponieważ jest on maksymalnie skupiony na swoim stan wewnętrzny i jest dość sceptyczny wobec otaczającego go świata. On, jak wszyscy romantycy, ma skłonność do ciągłego zwątpienia i balansowania między dobrem a złem.
  • Gertruda- Matka Hamleta. Kobiety, w której widzimy zadatki na inteligencję, ale całkowity brak woli. Nie jest sama w swojej stracie, ale z jakiegoś powodu nie próbuje zbliżyć się do syna w czasie, gdy w rodzinie pojawił się smutek. Bez najmniejszych wyrzutów sumienia Gertruda zdradza pamięć o zmarłym mężu i zgadza się poślubić jego brata. Przez całą akcję nieustannie próbuje się usprawiedliwić. Umierając, królowa rozumie, jak złe było jej zachowanie oraz jak mądry i nieustraszony okazał się jej syn.
  • Ofelia- córka Poloniusza i kochanka Hamleta. Cicha dziewczyna, która kochała księcia aż do śmierci. Stawiała czoła próbom, których nie mogła znieść. Jej szaleństwo nie jest wymyślonym przez kogoś fałszywym posunięciem. To jest to samo szaleństwo, które pojawia się w momencie prawdziwego cierpienia, nie da się go powstrzymać. W dziele ukryte są wskazówki, jakoby Ofelia była w ciąży z dzieckiem Hamleta, co podwójnie utrudnia uświadomienie sobie jej losu.
  • Klaudiusz- człowiek, który zabił własnego brata, aby osiągnąć własne cele. Obłudny i podły, wciąż dźwiga ciężkie brzemię. Codziennie dręczą go wyrzuty sumienia, które nie pozwalają mu w pełni cieszyć się rządami, do których doszedł w tak straszny sposób.
  • Rosencrantza I Gildenstern– tak zwani „przyjaciele” Hamleta, którzy zdradzili go przy pierwszej okazji, aby zarobić dobre pieniądze. Bezzwłocznie zgadzają się przekazać wiadomość informującą o śmierci księcia. Ale los przygotował dla nich godną karę: w rezultacie umierają zamiast Hamleta.
  • Horacy- wzór prawdziwego i wiernego przyjaciela. Jedyna osoba, któremu książę może zaufać. Razem przechodzą przez wszystkie problemy, a Horatio jest gotowy dzielić nawet śmierć ze swoim przyjacielem. To jemu Hamlet powierza swoją historię i prosi go, aby „oddychał jeszcze trochę na tym świecie”.

Motywy

  1. Zemsta Hamleta. Przeznaczeniem księcia było poniesienie ciężkiego ciężaru zemsty. Nie może chłodno i wyrachowanie rozprawić się z Klaudiuszem i odzyskać tron. Jego humanistyczne zasady zmuszają go do myślenia o dobru wspólnym. Bohater czuje się odpowiedzialny za tych, których dotknął szerzące się wokół niego zło. Widzi, że nie tylko Klaudiusz jest winien śmierci ojca, ale cała Dania, która beztrosko przymykała oczy na okoliczności śmierci starego króla. Wie, że aby się zemścić, musi stać się wrogiem wszystkich wokół siebie. Jego ideał rzeczywistości nie jest zbieżny prawdziwe zdjęcieświecie „chwiejny wiek” budzi w Hamlecie wrogość. Książę rozumie, że sam nie może przywrócić pokoju. Takie myśli pogrążają go w jeszcze większej rozpaczy.
  2. Miłość Hamleta. Przed tymi wszystkimi strasznymi wydarzeniami w życiu bohatera była miłość. Ale niestety jest nieszczęśliwa. Kochał Ofelię do szaleństwa i nie ma wątpliwości co do szczerości jego uczuć. Ale młody człowiek jest zmuszony porzucić szczęście. Przecież propozycja wspólnego dzielenia się smutkami byłaby zbyt samolubna. Aby w końcu zerwać połączenie, musi zadać ból i być bezlitosnym. Próbując ratować Ofelię, nie mógł sobie nawet wyobrazić, jak wielkie będzie jej cierpienie. Impuls, z jakim pędzi do jej trumny, był głęboko szczery.
  3. Przyjaźń Hamleta. Bohater bardzo ceni przyjaźń i nie jest przyzwyczajony do doboru przyjaciół na podstawie oceny ich pozycji w społeczeństwie. Jego jedynym prawdziwym przyjacielem jest biedny student Horatio. Jednocześnie książę pogardza ​​zdradą, dlatego tak okrutnie traktuje Rosencrantza i Guildensterna.

Problemy

Zagadnienia poruszane w Hamlecie są bardzo szerokie. Oto tematy miłości i nienawiści, sensu życia i celu człowieka na tym świecie, siły i słabości, prawa do zemsty i morderstwa.

Jednym z głównych jest problem wyboru z którym się mierzy główny bohater. W jego duszy jest dużo niepewności, sam długo myśli i analizuje wszystko, co dzieje się w jego życiu. Obok Hamleta nie ma nikogo, kto mógłby mu pomóc w podjęciu decyzji. Dlatego kieruje się wyłącznie własnymi zasadami moralnymi i osobiste doświadczenie. Jego świadomość jest podzielona na dwie połowy. W jednym żyje filozof i humanista, w drugim człowiek rozumiejący istotę zgniłego świata.

W jego kluczowym monologu „Być albo nie być” odzwierciedlony jest cały ból duszy bohatera, tragedia myśli. Ta niesamowita walka wewnętrzna wyczerpuje Hamleta, skłania do myśli samobójczych, ale powstrzymuje go niechęć do popełnienia kolejnego grzechu. Zaczął coraz bardziej interesować się tematem śmierci i jej tajemnicy. Co dalej? Wieczna ciemność czy kontynuacja cierpień, jakich doświadcza w ciągu swojego życia?

Oznaczający

Główną ideą tragedii jest poszukiwanie sensu życia. Szekspir ukazuje człowieka wykształconego, wiecznie poszukującego, z głębokim poczuciem empatii dla wszystkiego, co go otacza. Jednak życie zmusza go do zmierzenia się z prawdziwym złem różne przejawy. Hamlet jest tego świadomy i próbuje dowiedzieć się, jak dokładnie to powstało i dlaczego. Jest zszokowany faktem, że jedno miejsce tak szybko może zamienić się w piekło na Ziemi. A jego aktem zemsty jest zniszczenie zła, które wdarło się do jego świata.

Fundamentem tej tragedii jest przekonanie, że za wszystkimi królewskimi sprzeczkami kryje się wielki punkt zwrotny w całej historii kultura europejska. I na czele tego punktu zwrotnego pojawia się Hamlet – nowy typ bohatera. Wraz ze śmiercią wszystkich głównych bohaterów rozpada się wielowiekowy system pojmowania świata.

Krytyka

W 1837 roku Belinsky napisał artykuł poświęcony Hamletowi, w którym nazwał tragedię „olśniewającym diamentem” w „promiennej koronie króla poetów dramatycznych”, „koronowanym przez całą ludzkość i niemającym rywala przed nim ani po nim”.

Wizerunek Hamleta zawiera w sobie wszystkie uniwersalne cechy ludzkie”<…>to ja, to każdy z nas mniej więcej…” – pisze o nim Bieliński.

S. T. Coleridge w swoich Wykładach Szekspira (1811-12) pisze: „Hamlet waha się z powodu wrodzonej wrażliwości i waha się, powstrzymywany przez rozsądek, który zmusza go do skierowania swoich skutecznych sił na poszukiwanie spekulatywnego rozwiązania”.

Psycholog L.S. Wygotski skupił uwagę na związku Hamleta z innym światem: „Hamlet jest mistykiem, to determinuje nie tylko jego stan umysłu na progu podwójnego istnienia, dwa światy, ale także Jego wola we wszystkich jej przejawach.”

I krytyk literacki V.K. Kantor spojrzał na tragedię z innej perspektywy i w swoim artykule „Hamlet jako „chrześcijański wojownik”” zwrócił uwagę: „Tragedia „Hamlet” to system pokus. Kusi go duch (to jest główna pokusa), a zadaniem księcia jest sprawdzenie, czy to diabeł nie próbuje go wciągnąć w grzech. Stąd teatr pułapek. Ale jednocześnie kusi go miłość do Ofelii. Pokusa jest stałym problemem chrześcijan”.

Ciekawy? Zapisz to na swojej ścianie!

Ryciny ze staroangielskiego wydania „Bohaterki Szekspira: zawierające główne postacie kobiece w sztukach wielkiego poety”, 1849. Jest to rodzaj albumu wydawanego przez rytownika i ilustratora Heatha Charlesa. Oryginalny album z tekstami, zawierający fragmenty odpowiadające scenom ze sztuk Williama Szekspira, znajduje się w Bibliotece Kongresu.

Strona tytułowa angielskiego wydania albumu Heatha Charlesa

Kiedy czytam w zwoju martwych lat
O ognistych ustach, długo milczących,
O pięknie, które składa się na ten wiersz
Na chwałę dam i pięknych rycerzy,



Cechy zachowane przez wieki -
Oczy, uśmiech, włosy i brwi -
Mówią mi to tylko w starożytnym słowie
Możesz być całkowicie odzwierciedlony.

W każdym razie do twojej pięknej pani
Poeta marzył o przepowiedzeniu ciebie,
Ale nie mógł przekazać wam wszystkich,

Wpatrując się w dal kochającymi oczami.
I dla nas, do których w końcu jesteś blisko, -
Gdzie mogę uzyskać głos, który będzie brzmiał przez wieki?

W. Szekspir

Ofelia z tragedii „Hamlet”

„Wesołe kumoszki z Windsoru”

Anna Strona

Pani Page

Pani Ford

„Dwunasta noc czy co?” (Dwunasta noc, czyli co wolisz)

Jej oczy nie są jak gwiazdy
Nie możesz nazwać swoich ust koralowcami,
Odkryta skóra ramion nie jest śnieżnobiała,
A pasmo zwija się jak czarny drut.
Z różą damasceńską, szkarłatną lub białą,
Nie da się porównać odcienia tych policzków.
A ciało pachnie jak ciało pachnie,
Nie jak delikatny płatek fiołka.

Nie znajdziesz w nim idealnych linii,
Specjalne światło na czole.
Nie wiem jak boginie chodzą,

Ale kochanie stąpa po ziemi.
A jednak raczej im nie ustąpi
Który był oczerniany w porównaniach wspaniałych ludzi.

W. Szekspir

„Jak wam się podoba” lub „Jak wam się podoba”

"Miarka za miarkę"

Brunatnożółty

Marianna

Król Henryk VIII(Henryk VIII)

Annę Bolein

Królowa Katarzyna

W tej zewnętrznej rzeczy, którą wzrok odnajduje w Tobie,
Nie ma nic, co chciałbym naprawić.
Wrogość i przyjaźń to powszechny werdykt
Nie może dodać szczypty do prawdy.
Za wygląd- zewnętrzne i honorowe.
Ale głos tych samych nieprzekupnych sędziów
Jeśli o to chodzi, brzmi to inaczej
O niedostępnych dla oczu właściwościach serca.
Plotka mówi o twojej duszy.
A zwierciadłem duszy są jej działania.
A chwasty zanikają
Zapach Twoich najsłodszych róż.

Jest Twoje delikatny ogród uruchomiono, ponieważ
Że jest dostępna dla wszystkich i dla nikogo.

W. Szekspir

"Wiele hałasu o nic"

Beatrice

„Tragedia Koriolana”

Wergilia

„Otello, Wrzosowisko Weneckie” (Tragedia Otella, Wrzosowisko Weneckie)

Desdemona

Kupiec wenecki(Kupiec wenecki)

Jessika

"Romeo i Julia"

Julia

"Wszystko dobre, co się dobrze kończy"

„Cymbelina”

„Antoniusz i Kleopatra”

Kleopatra

„Król Jan” (Życie i śmierć króla Jana)

Konstancja

"Król Lear"

Kordelia

Serce i oko zawarły tajną umowę:
Wzajemnie łagodzą ból,
Kiedy oko szuka cię na próżno
A serce dusi się w separacji.

Twój wizerunek to bystre oko
Daje Twojemu sercu mnóstwo powodów do podziwu.
A serce do oka w wyznaczonej godzinie
Marzenia miłości ustępują.

Więc w moich myślach lub w ciele
W każdej chwili jesteś przede mną.
Nie możesz pójść dalej niż twoje myśli.
Jestem z nią nierozłączny, ona jest nierozłączna z tobą.

Moje spojrzenie przedstawia cię nawet w moich snach
I budzi śpiące we mnie serce.

W. Szekspir

„Troilus i Kresyda”

Kresyda

„Tytus Andronikus”

„Ryszard III”

Pani Anna

„Król Henryk VI”

Pani Szara

Małgorzata

Królowa Małgorzata

„Król Henryk IV” (Henryk IV)

Pani Percy

„Makbet” (Tragedia Makbeta)

Lady Makbet

"Burza"

„Zimowa opowieść”

"Juliusz Cezar"

Portia, żona Brutusa

„Zawód miłości stracony”

Francuska księżniczka

Moje oko stało się rytownikiem i Twoim obrazem
Odciśnięty zgodnie z prawdą na mojej piersi.
Od tego czasu jestem żywą istotą,
A najlepszą rzeczą w sztuce jest perspektywa.

Spójrz przez mistrza na umiejętność,
Aby zobaczyć Twój portret w tej ramce.
Warsztat, który to przechowuje,
Szkliwione ukochanymi oczami.

Moje oczy są tak przyjazne dla Twoich,
Maluję Cię moimi w mojej duszy.
Przez Ciebie z niebiańskich wysokości
Słońce zagląda do warsztatu.

Niestety, na moje oko przez okno
Nie da się zobaczyć swojego serca.

Szekspir to pisarz, który napisał wiele piękne prace które są znane na całym świecie. Jednym z takich dzieł jest sztuka „Hamlet”, w której się przeplatają różne losy i porusza tematykę społeczną i polityczną XVI-XVII w. Tragedia ukazuje tutaj zarówno zdradę, jak i chęć przywrócenia sprawiedliwości. Czytając tę ​​pracę, bohaterowie i ja doświadczamy i czujemy ich ból i stratę.

Szekspir Hamlet głównymi bohaterami dzieła

W swoim dziele „Hamlet” Szekspir stworzył różnych bohaterów, których obrazy są niejednoznaczne. Każdy bohater tragedii Szekspira „Hamlet” to odrębny świat, w którym istnieją jego własne mankamenty i pozytywne strony. Szekspir w tragedii „Hamlet” stworzył różnorodnych bohaterów w dziele, w którym występują zarówno pozytywne, jak i negatywne obrazy.

Wizerunki bohaterów i ich cechy charakterystyczne

Tak więc w pracy spotykamy Gertrudę, matkę Hamleta, która była mądra, ale miała słabą wolę. Zaraz po śmierci męża poślubia jego zabójcę. Ona nie zna tego uczucia matczyna miłość, więc bez problemu zgadza się zostać wspólniczką Klaudiusza. I dopiero po wypiciu trucizny przeznaczonej dla jej syna uświadomiła sobie swój błąd, zdała sobie sprawę, jak mądry i sprawiedliwy był jej syn.

Ofelia, dziewczyna, która ostatni oddech kochał Hamleta. Żyła otoczona kłamstwami i szpiegostwem i była zabawką w rękach ojca. W końcu wariuje, bo nie może znieść prób, jakie ją spotykają.

Klaudiusz dla osiągnięcia swoich celów popełnia bratobójstwo. Podstępny, przebiegły, hipokryta, który był jednocześnie mądry. Postać ta ma sumienie i to też go dręczy, nie pozwalając mu w pełni cieszyć się swoimi brudnymi osiągnięciami.

Rosencrantz i Guildenstern – świecący przykład jacy nie powinni być prawdziwi przyjaciele, bo przyjaciele nie zdradzają, ale tutaj, charakteryzując bohaterów Hamleta Szekspira, widzimy, że ci bohaterowie łatwo zdradzają księcia, stając się szpiegami Klaudiusza. Bez problemu zgadzają się na przekazanie wiadomości, która mówi o morderstwie Hamleta. Ale ostatecznie los nie gra im w rękę, bo ostatecznie to nie Hamlet umiera, ale oni sami.

Wręcz przeciwnie, Horatio jest prawdziwym przyjacielem do końca. On wraz z Hamletem przeżywa wszystkie swoje niepokoje i wątpliwości i pyta Hamleta, gdy poczuł to, co nieuniknione tragiczny koniec, odetchnij jeszcze trochę na tym świecie i opowiedz o nim wszystko.

Ogólnie rzecz biorąc, wszystkie postacie są jasne, niezapomniane, wyjątkowe na swój sposób, a wśród nich oczywiście nie sposób nie przypomnieć sobie w dziele Szekspira „Hamleta” wizerunku samego głównego bohatera, tego samego Hamleta - Duński książę. Ten bohater jest wieloaspektowy i ma rozbudowany obraz to jest wypełnione treść życiowa. Widzimy tu nienawiść Hamleta do Klaudiusza, podczas gdy on wspaniale traktuje aktorów. Potrafi być niegrzeczny, jak w przypadku Ofelii, i potrafi być uprzejmy, jak w przypadku Horatio. Hamlet jest dowcipny, dobrze włada mieczem, boi się kary Bożej, ale jednocześnie bluźni. Kocha swoją matkę, pomimo jej postawy. Hamlet jest obojętny na tron, zawsze z dumą wspomina swojego ojca, dużo myśli i zastanawia się. Jest mądry, nie arogancki, żyje swoimi myślami, kieruje się swoim osądem. Jednym słowem w obrazie Hamleta widzimy wszechstronność osobowość człowieka, który zastanawiał się nad znaczeniem ludzkiej egzystencji, dlatego wygłasza znany monolog: „Być albo nie być, oto jest pytanie”.

Charakterystyka postaci na podstawie dzieła Szekspira „HAMLET”

4 (80%) 3 głosy

Charakterystyka bohaterów na podstawie dzieła Szekspira „Król Lear” – Lear

Dramaturgia XVI – XVII wieku była integralną i być może najważniejszą częścią literatury tamtych czasów. Tego rodzaju twórczość literacka był najbliższy i najbardziej zrozumiały dla szerokich mas, był spektaklem, który pozwalał przekazać widzowi uczucia i myśli autora. Jeden z najbardziej wybitnych przedstawicieli Dramatopisarzem tamtych czasów, do dziś czytanym i czytanym, wystawiane są sztuki na jego podstawie i analizowane koncepcje filozoficzne, jest William Szekspir.

Geniusz angielskiego poety, aktora i dramatopisarza polega na umiejętności ukazania realiów życia, przeniknięcia duszy każdego widza, znalezienia w niej odpowiedzi na jego filozoficzne wypowiedzi poprzez uczucia znane każdemu człowiekowi. Akcja teatralna tamtych czasów odbywała się na platformie pośrodku placu, a aktorzy w trakcie przedstawienia mogli zejść do „sali”. Widz stał się niejako uczestnikiem wszystkiego, co się działo. W dzisiejszych czasach taki efekt obecności jest nieosiągalny nawet przy wykorzystaniu technologii 3D. Ważniejsze jest słowo autora, język i styl dzieła otrzymanego w teatrze. Talent Szekspira przejawia się w dużej mierze w językowym sposobie przedstawienia fabuły. Prosty i nieco ozdobny, odbiegający od języka ulicy, pozwalający widzowi wznieść się ponad codzienność, stanąć na chwilę na równi z bohaterami spektaklu, ludźmi z wyższych sfer. A geniusz potwierdza fakt, że w dalszym ciągu nie straciło to na znaczeniu późne czasy- dostajemy szansę stać się na jakiś czas wspólnikami wydarzeń średniowiecznej Europy.

Wielu jego współczesnych, a po nich kolejne pokolenia, uważało tragedię „Hamlet – książę Danii” za szczyt twórczości Szekspira. To dzieło uznanego Angielski klasyk stał się jednym z najbardziej znaczących dla Rosji myśl literacka. To nie przypadek, że tragedia Hamleta została przetłumaczona na język rosyjski ponad czterdzieści razy. Zainteresowanie to spowodowane jest nie tylko fenomenem dramatu średniowiecznego i talent literacki autor, to pewne. Hamlet to dzieło, które odzwierciedla” wieczny obraz„poszukiwacz prawdy, filozof moralności i człowiek, który przekroczył swoją epokę. Galaktyka takich ludzi, która rozpoczęła się od Hamleta i Don Kichota, była kontynuowana w literaturze rosyjskiej z obrazami „ludzi zbędnych” Oniegina i Pieczorina, a dalej w dziełach Turgieniewa, Dobrolubowa i Dostojewskiego. Ta linia pochodzi z rosyjskiej duszy poszukującej.

Historia stworzenia - Tragedia Hamleta w romantyzmie XVII wieku

Tak jak wiele dzieł Szekspira opiera się na opowiadaniach z literatury wczesnośredniowiecznej, tak i on zapożyczył fabułę tragedii Hamlet z islandzkich kronik z XII wieku. Jednak ta fabuła nie jest czymś oryginalnym na „ciemne czasy”. Temat walki o władzę niezależnie od standardów moralnych i motyw zemsty obecny jest w wielu dziełach wszechczasów. Na tej podstawie romantyzm Szekspira stworzył obraz człowieka protestującego przeciwko fundamentom swoich czasów, szukającego wyjścia z okowów konwencji ku normom czystej moralności, ale który sam jest zakładnikiem istniejących zasad i praw. Książę koronny, romantyk i filozof, który zadaje odwieczne pytania o byt, a jednocześnie zmuszony jest w rzeczywistości walczyć na sposób, jaki był wówczas zwyczajowy – „nie jest panem swego, swoje ręce są związani jego urodzeniem” (Akt I, scena III), a to wywołuje w nim wewnętrzny protest.

(Antyczna rycina - Londyn, XVII wiek)

Anglia, w roku, w którym została napisana i wystawiona tragedia, przeżywała kluczowy moment w swoim historia feudalna(1601), dlatego w spektaklu pojawia się pewien mrok, rzeczywisty lub wyimaginowany upadek państwa – „Coś zgniło w królestwie duńskim” (Akt I, Scena IV). Nas jednak bardziej interesują odwieczne pytania „o dobro i zło, o zaciekłą nienawiść i świętą miłość”, które tak jasno i tak dwuznacznie wyłożył geniusz Szekspira. W pełnej zgodzie z romantyzmem w sztuce spektakl zawiera bohaterów o jasno określonych kategoriach moralnych, oczywistego złoczyńcę, wspaniałego bohatera, jest linia miłosna, ale autor idzie dalej. Romantyczny bohater w swojej zemście odmawia przestrzegania kanonów czasu. Jedna z kluczowych postaci tragedii, Poloniusz, nie jawi się nam w jednoznacznym świetle. Temat zdrady poruszany jest w kilku wątkach i przedstawiany także widzowi. Od oczywistej zdrady króla i nielojalności królowej wobec pamięci zmarłego męża, po trywialną zdradę przyjaciół studentów, którzy nie mają nic przeciwko dowiadywaniu się o tajemnicach księcia w imię miłosierdzia króla.

Opis tragedii (fabuła tragedii i jej główne cechy)

Ilsinore, zamek królów duńskich, nocna straż z Horatio, przyjacielem Hamleta, spotyka ducha zmarłego króla. Horatio opowiada Hamletowi o tym spotkaniu, a ten postanawia osobiście spotkać się z cieniem ojca. Duch mówi księciu straszna historia jego śmierci. Śmierć króla okazuje się podłym morderstwem popełnionym przez jego brata Klaudiusza. Po tym spotkaniu w świadomości Hamleta następuje punkt zwrotny. To, czego się dowiadujemy, nakłada się na fakt zbyt szybkiego ślubu wdowy po królu, matki Hamleta i jego brata-mordercy. Hamlet ma obsesję na punkcie zemsty, ale ma wątpliwości. Musi zobaczyć na własne oczy. Udając szaleństwo, Hamlet wszystko obserwuje. Poloniusz, doradca króla i ojciec ukochanej Hamleta, próbuje wytłumaczyć królowi i królowej takie zmiany w księciu, jak odrzucona miłość. Wcześniej zabronił swojej córce Ofelii akceptować zaloty Hamleta. Zakazy te niszczą idyllę miłości, a następnie prowadzą do depresji i szaleństwa dziewczyny. Król stara się poznać myśli i plany pasierba, dręczą go wątpliwości i grzech. Wynajęci przez niego dawni przyjaciele-studenci Hamleta są z nim nierozłącznie, ale bezskutecznie. Szok tym, czego się dowiedział, sprawia, że ​​Hamlet jeszcze głębiej zastanawia się nad znaczeniem życia, nad takimi kategoriami jak wolność i moralność, nad odwieczne pytanie nieśmiertelność duszy, kruchość istnienia.

Tymczasem w Ilsinore pojawia się trupa podróżujących aktorów, a Hamlet namawia ich, aby włożyli do teatralnej akcji kilka wersów, demaskując króla bratobójstwa. W trakcie przedstawienia Klaudiusz zdradza się z zakłopotaniem, wątpliwości Hamleta co do swojej winy zostają rozwiane. Próbuje rozmawiać z matką, rzucać jej oskarżenia, ale pojawiający się duch zabrania mu zemsty na matce. Tragiczny wypadek pogłębia napięcie w komnatach królewskich – Hamlet zabija Poloniusza, który podczas tej rozmowy z ciekawości ukrył się za zasłonami, myląc go z Klaudiuszem. Hamlet został wysłany do Anglii, aby ukryć te nieszczęśliwe wypadki. Jego przyjaciele-szpiedzy jadą z nim. Klaudiusz wręcza im list do króla Anglii, w którym prosi o egzekucję księcia. Hamlet, któremu udało się przypadkowo przeczytać list, wprowadza w nim poprawki. W rezultacie zdrajcy zostają straceni, a on wraca do Danii.

Do Danii wraca także Laertes, syn Poloniusza; tragiczna wieść o śmierci jego siostry Ofelii w wyniku jej szaleństwa z miłości, a także o zamordowaniu ojca, popycha go do sojuszu z Klaudiuszem w sprawa zemsty. Klaudiusz prowokuje walkę na miecze pomiędzy dwoma młodymi mężczyznami, ostrze Laertesa zostaje celowo zatrute. Nie zatrzymując się na tym, Klaudiusz zatruwa również wino, aby w razie zwycięstwa upić Hamleta. Podczas pojedynku Hamlet zostaje zraniony zatrutym ostrzem, ale znajduje wzajemne zrozumienie z Laertesem. Pojedynek trwa, podczas którego przeciwnicy wymieniają się mieczami, teraz także Laertes zostaje ranny zatrutym mieczem. Matka Hamleta, królowa Gertruda, nie może znieść napięcia pojedynku i za zwycięstwo syna pije zatrute wino. Klaudiusz również zostaje zabity, tylko jeden pozostał przy życiu prawdziwy przyjaciel Hamleta Horacego. Wojska norweskiego księcia wkraczają do stolicy Danii, która okupuje duński tron.

Główne postacie

Jak widać z całego rozwoju fabuły, motyw zemsty wcześniej schodzi na dalszy plan poszukiwania moralne Główny bohater. Dokonanie zemsty jest dla niego niemożliwe w wyrażeniu zwyczajowo przyjętym w tym społeczeństwie. Nawet po przekonaniu się o winie wuja, nie staje się on jego katem, a jedynie oskarżycielem. Natomiast Laertes zawiera pakt z królem, dla niego zemsta jest przede wszystkim, kieruje się tradycjami swoich czasów. Linia miłosna w tragedii jest jedynie dodatkowym środkiem wyrazu obrazy moralne z tamtego czasu, aby podkreślić duchowe poszukiwania Hamleta. Główny aktorzy Sztuki to Książę Hamlet i doradca króla Poloniusz. Konflikt czasu wyraża się w podstawach moralnych tych dwojga ludzi. Nie jest to konflikt między dobrem a złem, ale różnica w poziomach moralnych obu pozytywne postacie– główny wątek sztuki, znakomicie pokazany przez Szekspira.

Inteligentny, oddany i uczciwy sługa króla i ojczyzny, troskliwy ojciec i szanowany obywatel swojego kraju. Szczerze stara się pomóc królowi zrozumieć Hamleta, szczerze stara się zrozumieć samego Hamleta. Jego zasady moralne są nienaganne na ówczesnym poziomie. Wysyłając syna na studia do Francji, uczy go zasad postępowania, które do dziś można przytaczać bez zmian, są one tak mądre i uniwersalne na zawsze. Zaniepokojony moralnym charakterem córki namawia ją, aby odmówiła zalotom Hamleta, wyjaśniając różnicę klasową między nimi i nie wykluczając możliwości frywolna postawa książę do dziewczyny. Jednocześnie, zgodnie z jego ówczesnymi poglądami moralnymi, nie ma nic uprzedzonego w takiej frywolności ze strony młodego człowieka. Swoją nieufnością do księcia i woli ojca niszczy ich miłość. Z tych samych powodów nie ufa własnemu synowi, wysyłając do niego sługę jako szpiega. Jego plan inwigilacji jest prosty - znaleźć znajomych i po lekkim oczernieniu syna wywabić z domu szczerą prawdę o jego zachowaniu. Podsłuchanie rozmowy wściekłego syna z matką w komnatach królewskich również nie jest dla niego czymś złym. Przy wszystkich swoich działaniach i myślach Poloniusz wydaje się mądry i miła osoba nawet w szaleństwie Hamleta dostrzega swoje racjonalne myśli i przypisuje im to, co im się należy. Ale on typowy przedstawiciel społeczeństwo, które poprzez swoje oszustwo i dwulicowość wywiera tak wielką presję na Hamleta. I jest to tragedia zrozumiała nie tylko w nowoczesne społeczeństwo, ale także londyńską opinię publiczną początek XVII wiek. Taka dwulicowość wywołuje protest swoją obecnością nowoczesny świat.

Bohater z silny duch i niezwykły umysł, poszukujący i wątpiący, który w swojej moralności stał się o krok nad resztą społeczeństwa. Potrafi spojrzeć na siebie z zewnątrz, potrafi analizować otaczających go ludzi oraz analizować swoje myśli i działania. Ale jest także produktem tamtej epoki i to go łączy. Tradycje i społeczeństwo narzucają mu pewien stereotyp zachowania, którego nie może już zaakceptować. Oparta na fabule zemsty cała tragedia sytuacji ukazuje się, gdy młody człowiek widzi zło nie tylko w jednym podłym czynie, ale w całym społeczeństwie, w którym takie działania są uzasadnione. Ten młody człowiek wzywa się do życia w zgodzie z najwyższą moralnością, odpowiedzialnością za wszystkie swoje czyny. Tragedia rodzinna tylko skłania go do zastanowienia się nad wartościami moralnymi. Tak myśląca osoba nie może powstrzymać się od zadawania sobie uniwersalnych pytań filozoficznych. Słynny monolog „Być albo nie być” to tylko wierzchołek takiego rozumowania, który wpleciony jest we wszystkie jego dialogi z przyjaciółmi i wrogami, w rozmowach z przypadkowymi ludźmi. Jednak niedoskonałość społeczeństwa i środowiska nadal popycha go do impulsywnych, często nieuzasadnionych działań, które są wówczas dla niego trudne i ostatecznie prowadzą do śmierci. Przecież poczucie winy za śmierć Ofelii i przypadkowy błąd w zamordowaniu Poloniusza oraz niemożność zrozumienia żalu Laertesa przytłaczają go i krępują łańcuchem.

Laertes, Ofelia, Klaudiusz, Gertruda, Horatio

Wszystkie te osoby zostają wprowadzone do fabuły jako otoczenie Hamleta i charakteryzują zwykłe społeczeństwo, pozytywne i prawidłowe w rozumieniu tamtych czasów. Nawet patrząc na nie nowoczesny punkt z punktu widzenia ich działania można uznać za logiczne i spójne. Walka o władzę i cudzołóstwo, zemsta za zamordowanego ojca i pierwszą miłość dziewczyny, wrogość do sąsiednich państw i zdobywanie ziem w wyniku turniejów rycerskich. I tylko Hamlet stoi o głowę i ramiona nad tym społeczeństwem, ugrzęzły po pas w plemiennych tradycjach sukcesji tronu. Trzej przyjaciele Hamleta – Horatio, Rosencrantz i Guildenstern – to przedstawiciele szlachty, dworzanie. Dla dwojga szpiegowanie przyjaciela nie jest niczym złym, a tylko jeden pozostaje wiernym słuchaczem i rozmówcą, mądrym doradcą. Rozmówca, ale nic więcej. Hamlet zostaje sam przed swoim losem, społeczeństwem i całym królestwem.

Analiza – idea tragedii duńskiego księcia Hamleta

Główną ideą Szekspira było pokazanie portrety psychologiczne współcześni bazujący na feudalizmie „ciemnych czasów”, nowe pokolenie dorastające w społeczeństwie, które może zmienić świat na lepsze. Kompetentny, poszukujący i kochający wolność. Nieprzypadkowo w spektaklu Dania nazywana jest więzieniem, którym – zdaniem autora – było całe ówczesne społeczeństwo. Ale geniusz Szekspira wyrażał się w jego umiejętności opisywania wszystkiego półtonami, bez popadania w groteskę. Większość bohaterów to ludzie pozytywni, szanowani według ówczesnych kanonów, rozumują w miarę rozsądnie i uczciwie.

Hamlet ukazany jest jako człowiek introspektywny, silny duchowo, ale wciąż związany konwencjami. Niezdolność do działania, niemożność, upodabnia ją do „ dodatkowe osoby„Literatura rosyjska. Ale niesie w sobie ładunek czystości moralnej i pragnienie społeczeństwa na lepsze. Geniusz tej pracy polega na tym, że wszystkie te zagadnienia są aktualne we współczesnym świecie, we wszystkich krajach i na wszystkich kontynentach, niezależnie od systemu politycznego. A język i zwrotka angielskiego dramatopisarza urzekają doskonałością i oryginalnością, zmuszając do kilkukrotnej lektury dzieł, sięgania po spektakle, słuchania przedstawień, szukania czegoś nowego ukrytego w głębi wieków.

W komedii Williama Szekspira „Jak wam się podoba” (1599) jeden z dworskich szlachciców księcia na wygnaniu, melancholik i filozof, wśród którego wywodów znajduje się słynny monolog „Cały świat jest sceną”

4 litery

Adama W komedii W. Szekspira „Jak wam się podoba” (1599) oddany sługa rodziny Sir Rolanda de Bois

Piana W komedii Williama Szekspira „Miarka za miarkę” (1604) biesiadnik, który wraz z alfonsem Pompejuszem zostaje postawiony przed wiedeńskim gubernatorem przez konstabla Elbow

5 liter

Abram W tragedii Szekspira Romeo i Julia (1595) sługa Montague'a

Artur W kronice Williama Szekspira „Król Jan” (1596) młody bratanek Jana, syn jego starszego brata Godfreya, ma prawa do tronu angielskiego

Bank W tragedii Szekspira „Makbet” (1606) dowódca króla Dunkana, zabity z rozkazu Makbeta, którego nawiedzały przepowiednie wiedźm, że potomkowie Banka będą rządzić Szkocją

Dumaina W komedii W. Szekspira „Stracone zachody miłości” (1594) jeden z bliskich współpracowników króla Ferdynanda z Nawarry zgodził się spędzić z nim trzy lata na studiach akademickich z dala od wszelkich światowych pokus i natychmiast, zapominając o obietnicy, zakochał się z Katarzyną, druhną francuskiej księżniczki.

Lucio Postać z komedii Williama Szekspira „Miarka za miarkę” (1604), której historia jest historią poboczną fabuła gra; młody rozpustnik, dandys, gaduła i kłamca, bywalca burdeli i pubów

Taisa W tragedii Szekspira „Perykles” (ok. 1607 r., wyd. 1609 r.) córka króla Simonidesa, która aranżuje swoje małżeństwo po staremu, organizuje turniej rycerski i jako nagrodę główną wyznacza rękę Thaisy

Tubal W komedii W. Szekspira „Kupiec wenecki” (1596) przyjaciel Shylocka, który wyrusza na poszukiwanie swojej córki Jessiki, która uciekła z domu

6 liter

Anioł W komedii Williama Szekspira „Miarka za miarkę” (1604) wiedeński namiestnik pod nieobecność księcia Wincentego

Bianka W komedii W. Szekspira „Poskromienie złośnicy” (1593) łagodna i łagodna dziewczyna, z charakteru stanowiąca przeciwieństwo swojej starszej siostry Kathariny

Gremio W komedii W. Szekspira „Poskromienie złośnicy” (1593) bogaty starzec, jeden z zalotników Bianki, którego ona odrzuca dla Lucentia.

Łokieć W komedii Williama Szekspira „Miarka za miarkę” (1604) głupi i niepiśmienny wiedeński policjant, jeden z częstych funkcjonariuszy policji w sztukach Szekspira, jest obdarzony tymi cechami osobistymi

Ofelia W tragedii Szekspira Hamlet (1601) córka Poloniusza, siostra Laertesa i kochanka tytułowego bohatera

Hasło Bohater komedii Williama Szekspira „Koniec jest koroną” (1603), bliski współpracownik hrabiego Bertrama, szlachcic i zawadiacki awanturnik w słowach, wytworny parweniusz, przechwałka i tchórz w czynach.

Publiusz W tragedii W. Szekspira „Tytus Andronikus” (1594) syn Marka Andronikusa i bratanek Tytusa, który uczestniczy w scenie ostrzeliwania posągów bogów strzałami Pałac Królewski, a następnie pomaga schwytać wrogów swojej rodziny, Demetriusza i Chirona.

fabiański W komedii W. Szekspira „Wieczór Trzech Króli” (1600), bliski współpracownik hrabiny Olivii, status społeczny co nie jest do końca jasne: może to być prosty służący lub biedny szlachcic żyjący na dworze arystokraty, na co wskazuje jego dość swojskie traktowanie krewnego Olivii, Sir Toby'ego Belcha

7 liter

Alexas w tragedii Williama Szekspira Antoniusz i Kleopatra (1607).

Apemantus W tragedii W. Szekspira „Tymon z Aten” (1608) zrzędliwy filozof, który nieustannie potępia otaczających go ludzi

Imogena Bohaterka tragikomedii W. Szekspira „Cymbeline” (ok. 1610 r.), córka króla Cymbelina i żona Postumusa Leonaty, która wyszła za niego z miłości, lecz wbrew woli ojca

Nerisa W komedii W. Szekspira „Kupiec wenecki” (1596), służąca i przyjaciółka Portii

Pantino W komedii Williama Szekspira „Dwaj panowie z Werony” (1594) służący Antonio, który radzi temu ostatniemu, aby wysłał swojego syna Proteusa do Mediolanu, aby mógł zostać przycięty na dworze książęcym, a następnie próbuje przyspieszyć akcję, co chwilę pędzą Proteus i jego sługa Lance, którzy bez najmniejszego pragnienia przygotowują się do wyjazdu.

8 liter

Cicha sympatia Jeden z głównych bohaterów komedii W. Szekspira „Dwóch panów z Werony” (1594)

Dereń W komedii W. Szekspira „Wiele hałasu o nic” (1598) głupi oficer

Korneliusz W tragedii W. Szekspira „Cymbeline” (ok. 1610 r.) lekarz królowej Wielkiej Brytanii, na którego zlecenie Korneliusz dostarcza jej silne trucizny, rzekomo do prowadzenia eksperymentów naukowych na zwierzętach



Podobne artykuły