Kiedy pojawia się chęć napisania powieści, pierwsze pytanie, które zadają przyszli pisarze, brzmi: od czego zacząć? Ktoś zaczyna od pomysłu, ktoś szczegółowo maluje fabułę, a ktoś od razu przechodzi do opisu krajobrazów. Ale tak naprawdę możesz zacząć pisać za pomocą znaków. Co więcej, tak powinno się to robić.
Czytając książki, można zobaczyć, jak różnie autorzy zwracają uwagę na charaktery swoich bohaterów. A jeśli książka ze wspaniałą fabułą, ale suchymi i pozbawionymi życia postaciami, pozostawia w pamięci mało pamięci, to dzieło z doskonale opisanymi i realistycznymi postaciami nigdy nie zostanie zapomniane.
dzisiaj duże skupienie Amerykańska pisarka Donna Tartt zwraca uwagę na postacie w swoich książkach. Czytając jej prace, rozumiesz, że niektóre postacie wyglądają bardziej realnie i interesująco niż prawdziwi ludzie. Być może jest to jeden z powodów, dla których Tartt zasłużenie otrzymała nagrodę Pulitzera za swoją najnowszą powieść.
James Frey bardzo dobrze mówi o tworzeniu postaci w swojej książce How to Write a Great Novel:
1. Osoba fikcyjna musi różnić się od osoby rozsądnej.
Jeden jednym z głównych błędów pisarzy jest to, że „spisują” swoich bohaterów prawdziwi ludzie. Nie jest to złe, jeśli weźmiesz tylko część cech, a resztę wymyślisz lub wyolbrzymisz. Faktem jest, że czytelnik będzie się nudził oglądaniem zwykli ludzie. Fikcyjna osoba musi we wszystkim przewyższyć prawdziwą osobę. Powinien być bardziej emocjonalny lub odwrotnie, bardziej nudny. Jego działania z pewnością zaskoczą i zszokują, zachwycą lub rozczarują. Tylko nie pozostaw obojętnym. Czytelnik tego nie wybaczy.
Wysoko ważny. Niezależnie od tego, jaki jest twój charakter, jego działania powinny być zrozumiałe dla czytelnika. Jeśli jego działania i uczucia wydają się komuś nielogiczne, ludzie po prostu zamkną książkę i znajdą coś lepszego.
Podobnie ważne jest, aby zrozumieć, że fikcyjna osoba jest łatwiejsza do opisania niż osoba racjonalna. Czemu? Ponieważ ma ograniczoną fabułę i wystarczy opisać uczucia i decyzje postaci, których wymaga fabuła.
Postacie są materiałem, z którego zbudowana jest cała powieść.
2. Osoba fikcyjna - podgatunki.
„płaskie”, „kartonowe”, „jednowymiarowe”. Mowa tutaj o bohaterach drugiego planu, których możemy raz czy dwa spotkać w książce, usłyszeć od nich kilka słów i już nie pamiętać ich istnienia. Są to np. barmani, kelnerzy itp. Nie obchodzi nas, co dzieje się w ich wewnętrznym świecie, jakie straty ponieśli, kogo kochali, a kogo nienawidzili. Nie ważne. Takich postaci nie da się namalować;
„pełny”, „wielowymiarowy” lub „trójkątny” charakter. To typ głównych bohaterów, w tym złoczyńców. Główną cechą tego typu jest to, że jego przedstawicielom nie można przypisać żadnej etykiety. Muszą to być ciekawe osobowości, ze złożoną i złożoną motywacją do działania. Ci bohaterowie muszą przejść przez wiele cierpień i zaznać wiele radości, kochać, nienawidzić, szukać i uciekać, cierpieć i cieszyć się… A co najważniejsze, muszą mieć pełną biografię. Ale o tym później. Musisz zainteresować czytelnika, aby chciał lepiej poznać twoje postacie.
3. Poznawanie postaci
Jak poznać bohaterów? W swojej pracy „Sztuka tworzenia prace dramatyczne„Lajos Egri nazywa postać „trójkątną” i podkreśla następujące aspekty:
fizjologiczny. Obejmuje to wszystkie cechy fizyczne twojej postaci, takie jak waga, wzrost, wiek, kolor oczu, stan zdrowia i tym podobne. Chociaż ta linia może wydawać się najłatwiejsza do stworzenia, należy pamiętać, że to po wyglądzie ocenia się je w pierwszej kolejności. Dlatego ważne jest, aby wygląd pasował do osobowości postaci;
socjologiczny. Aby stworzyć tę przewagę, musisz odpowiedzieć na następujące pytania: do jakiej klasy społecznej należy twoja postać? Do jakiego kościoła chodzi? partia polityczna czy obsługuje? Kto go wychował? Czy był rozpieszczonym dzieckiem, czy dorastał w surowości i porządku? Czy ma wielu przyjaciół? Jakie są ich wspólne cechy? A takich pytań może być wiele, wiele. Najważniejsze jest, aby dowiedzieć się, jaka jest twoja postać społecznie. Bardzo ważne jest zrozumienie dynamiki rozwoju postaci. Nie urodził się taki, jaki jest teraz, taki się stał. Musisz zrozumieć przyczyny powstania jego postaci, tylko w ten sposób otrzymasz realistycznego bohatera;
psychologiczny. Należy od razu zauważyć, że nie jest to konieczne psycholog zawodowy tworzyć dobre i wartościowe postacie. Wystarczy zrozumieć ludzka natura i bądź spostrzegawczy. Twój pracownik zrezygnował? Dowiedz się, dlaczego to zrobił. Czy znajomy rzucił niedożywienie i zapisał się na sport? Skontaktuj się i dowiedz się, co spowodowało te zmiany.
Ten aspekt jest uważany za interakcję aspektów społecznych i fizjologicznych. Tutaj musisz opisać pasje, fantazje, kompleksy, lęki, poczucie winy swojej postaci i tym podobne. Obejmuje również emocje, nawyki, inteligencję, pewność siebie i różne skłonności.
Wielkość dramatu zależy od tego, jak autorowi udaje się stworzyć złożone, wielowymiarowe obrazy postaci. w ten sposób odwieczne zadanie samopoznania zamienia się dla dramatopisarza w zadanie poznania postaci własna praca. Stare wezwanie dramaturga „poznaj siebie” brzmi: „poznaj bohaterów tak dokładnie, jak to możliwe”. Technika dramatyczna George'a Bakera
4. Nakłanianie postaci do działania
Wysoko ważna rada- nie twórz obojętnych postaci. Czy kiedykolwiek czytałeś książki, które drobne postacie były ciekawsze od głównych? Tak nie powinno być, po pierwsze, a po drugie dzieje się tak, ponieważ główny bohater okazał się bezwładny. W takim przypadku będzie unikał konfliktów, bał się trudności i zmagań. Takie postacie nikogo nie interesują. Staraj się, aby twoi główni bohaterowie byli dynamiczni i radzili sobie w różnych trudnych sytuacjach.
5. Stwórz biografię postaci
Zanim zaczniesz pisać pierwszy rozdział książki, musisz w pełni stworzyć każdą postać. Biografia głównych bohaterów powinna zawierać od 10 do 50 stron formatu A4. Powinieneś wiedzieć wszystko o swojej postaci - gdzie się urodził, jak dorastał, kto go wychował, z kim się przyjaźnił, kogo kochał... Ogólnie rzecz biorąc, wszystko, co może wyjaśnić czytelnikowi, dlaczego twój bohater stał się drogą on jest teraz.
Oczywiście, gdy masz już przed sobą prawie całą biografię (zaleca się pisanie jej w pierwszej osobie), nadal będziesz miał kilka pytań dotyczących bohatera, na które odpowiedzi nie będziesz znał. Następnie najlepsza opcja utrzyma wywiad z charakterem. Ponieważ jest wytworem twojej wyobraźni, wszystkie jego odpowiedzi będą z pewnością szczere.
Musisz namalować wszystkie szczegóły życia swojego bohatera. Nawet jeśli nie używasz ich w książce i nikt poza tobą o nich nie wie, musisz je napisać. W końcu tworzysz osobę.
Pisz książki, które sam lubisz czytać.
Jeśli weźmiesz pod uwagę wszystkie te wskazówki podczas tworzenia swojej postaci, zdasz sobie sprawę, że sam zaczniesz wierzyć w jego istnienie. Będzie to potwierdzeniem, że stworzyłeś naprawdę wysokiej jakości bohatera.
(oceny: 3
, przeciętny: 5,00
z 5)
Na serio dobra książka zawiera nie tylko starannie przemyślaną i ciekawą fabułę, ale także bohaterów, w których nie sposób się nie zakochać, którzy lgną do nas do głębi i sprawiają, że razem z nimi przeżywamy wydarzenia z książki. Dlaczego więc nas fascynują?
W tym artykule zdradzę Ci kilka prostych sekretów, które wykorzystasz wymyśl postać do książki.
Przede wszystkim musimy sami zdecydować, co powinno być nasze główny bohater i co może zainteresować czytelnika. Czytając wiele książek, można by pomyśleć, że niektórzy pisarze prawdziwy talent stworzyć niezwykłych bohaterów do książek, które przykuwają uwagę, by choć raz pojawili się w głowie autora i zadeklarowali się. Ale oczywiście nie jest to do końca prawdą. Każdy bohater to osobowość przemyślana w najdrobniejszych szczegółach, która ma swój światopogląd, jakąś przeszłość, niesie ze sobą pewne doświadczenie życiowe. Czy zastanawiałeś się, ile pracy mamy do wykonania?
Ale muszę przyznać, że praca jest przyjemna i ciekawa. Tak więc na początek otwórzmy całkiem nowy notatnik, który kusi czystymi stronami (jednak wystarczy uruchomić plik na komputerze) i napiszmy dossier na temat naszej postaci. Będzie wiele punktów.
1. Imię i nazwisko Znajomość Twojej postaci dla czytelnika zaczyna się od jego imienia. Dlatego nazwę oczywiście lepiej wybrać oryginał. To wspaniale, jeśli masz w zwyczaju zapisywać pomysły, które wyskakują niespodziewanie na ulicy lub gdziekolwiek indziej, ponieważ prawdopodobnie masz już w kieszeni kilka ładnych imion. Jeśli nie, koniecznie spróbuj! W międzyczasie wszechogarniający Internet jest w stanie ci pomóc. Z nazwą może być nawet związana historia. Jeśli masz taką w swojej wyobraźni, zapisz ją w tym samym akapicie. Twoja postać może nie potrzebować nazwiska. Jeśli jednak uznasz, że jest to konieczne, nie zapomnij o związku między nazwiskiem a pochodzeniem. Na przykład, jeśli piszesz w gatunku fantasy, to nazwiska przedstawicieli różne narody powinni podkreślać swoją przynależność do niej. Również szczególnie piękne nazwiska znaleziono u potomków rodziny arystokratycznej.
2. Wiek W tym akapicie podaj przybliżoną datę urodzenia postaci lub ile ma lat ten moment. Możesz spróbować użyć astrologicznych znaków zodiaku i wybrać datę pasującą do jego pożądanej postaci.
3. Pochodzenie Tutaj napisz, gdzie urodził się twój bohater, czy jest z tym związana jakaś historia? Jeśli teraz mieszka gdzie indziej, dlaczego wyjechał? Nie zapomnij o narodowości. Jeśli to ma znaczenie, cofnij się o dwa punkty i sprawdź, czy imię i nazwisko postaci pasują do niego.
4. Wygląd Skoro już wiemy skąd pochodzi nasza postać i jak ma na imię, spróbujmy sobie wyobrazić jak mógłby wyglądać. Nie spiesz się, aby od razu przejść do opisu, na początek po prostu utwórz obraz w głowie i dokładnie go przestudiuj. Powinien zawierać pewne szczególne szczegóły, które pomogą tobie i czytelnikowi w bardziej realistycznym postrzeganiu twojej postaci.
5. Rodzina Tutaj musisz zdecydować, kim byli rodzice twojej postaci, jaki rodzaj relacji miał lub ma z nimi. Twój bohater mógł się czegoś nauczyć doświadczenie rodzicielskie, a może był bliżej matki niż ojca lub odwrotnie. Muszą być ku temu powody, wskaż je też. Status rodziny. Jeśli twoja postać jest rozwiedziona, porozmawiaj o swoich uczuciach do była żona i jaka historia się za tym kryje.
6. Charakter To chyba jeden z najtrudniejszych punktów i jeden z tych, które na pewno od czasu do czasu będziesz uzupełniać. Opisz tutaj zachowanie, temperament swojej postaci. Na początku możesz nie być w stanie napisać niczego konkretnego, ale ujawnienie poniższych punktów stopniowo powie ci więcej o tej osobie.
7. Aspiracje Twój bohater może mieć jakiś sen. Nawet jeśli nie ma marzeń, na pewno musi mieć jakieś cele w życiu.
8. Lęki Nie ma ludzi, którzy niczego się nie boją. W tym momencie mogą istnieć przesądy, w które wierzy twój bohater, a może coś z przeszłości wiąże się z jego lękami, to również należy o tym wspomnieć.
9. Relacje z ludźmi Najpierw wskaż, co twoja postać naprawdę ceni w ludziach. Potraktuj to poważnie, ponieważ ta cecha czasami determinuje początkowy związek z nieznajomi. Oto poglądy bohatera na temat miłości i seksu. Jaką rolę w jego życiu odgrywają relacje i uczucia? Jakie są jego cechy moralne?
10. Praca i edukacja Gdzie bohater studiował i jak dobrze, gdzie pracował (pracuje), jakie ma relacje ze swoimi kolegami. Czy on lubi swoją pracę? Pisać.
11. Miejsce zamieszkania Gdzie mieszka twój bohater i kto z nim mieszka. Dlaczego się tu osiedlił, może z tym też wiąże się cała historia?
12. Rozrywka Każdy ma kilka osobistych zainteresowań, a twoja postać najprawdopodobniej nie jest wyjątkiem. W tym momencie powinieneś również porozmawiać o tym, jak postać woli wydawać czas wolny: spacery po mieście, przyjaciele, bar, książki?
13. Przyjaciele Przyjaciele mogą nam powiedzieć coś o osobie, więc ten punkt jest również ważny. Warto zastanowić się, czy nasza postać ma wielu przyjaciół i czy w ogóle ich ma. Może się okazać, że tak naprawdę nie ma bliskich przyjaciół, ale ma kilku przyjaciół.
14. Złe nawyki Jaki człowiek nie ma wad? Opisanie tego przedmiotu może bardzo pomóc w dodaniu osobowości twojej postaci. A może żałuje i postanowił rzucić wszystko? Jednak pewne drobiazgi muszą być obecne, on nie jest aniołem.
15. Stosunek do społeczeństwa i sytuacji na świecie Oczywiście może się zdarzyć, że twoja postać nie przejmuje się zbytnio wszystkim, co dzieje się poza nią. własne życie, ale jeśli nie, to powinieneś napisać tutaj, jak odnosi się do mówienia o polityce i po której stronie zazwyczaj opowiada się. Czy śledzi wiadomości?
16. Wiara Stosunek twojego bohatera do religii może bardzo zmienić jego postrzeganie świata. Napisz, za jaką religię się uważa, w co wierzy. Czy bohater jest fanatykiem, czy też zdeklarowanym ateistą? Jeśli tak, dlaczego?
Tak będzie wyglądał twój profil postaci. Dla wygody i przejrzystości możesz użyć, z których wiele zostało przeze mnie sprawdzonych w poprzednim artykule. Przygotuj się na to, że dossier będzie się zmieniać i uzupełniać. Nie oznacza to, że trzeba to całkowicie zmieniać, po prostu nie bój się wprowadzać zmian, one zdecydowanie przyczyniają się do rozwoju. Oczywiście czytelnik nie rozpozna od razu twojej postaci jako całości i nie wszystkie szczegóły zostaną przez ciebie ujawnione w książce. Ale wszystkie te punkty stworzą żywy, holistyczny obraz, z którym późniejsza praca będzie o wiele łatwiejsza i bardziej interesująca. W końcu kogo czytelnik bardziej pokocha – powierzchownie opisanego bohatera, czy prawdziwą, żywą osobę, z jej myślami, emocjami, zrozumieniem?
Gdzieś przeczytałem to zdanie: jeśli tylko wymyślony przez ciebie bohater zacznie robić rzeczy nieoczekiwane dla ciebie, ciesz się, odniósł sukces. To już pełnoprawna osobowość, o działaniach, o których nie musisz głęboko myśleć. Postać zaczyna żyć własnym życiem.
Dobrze najnowsze wskazówki. Jeśli podjąłeś świetna robota, płacić bliska Uwaga przeszłość twojej postaci. Szkielety w szafie są po prostu cudowne, ale lepiej, jeśli jest ich więcej, a będą pojawiać się stopniowo, krok po kroku. Bardzo interesujące jest połączenie dwóch historie: przeszłość i teraźniejszość. Pod koniec powieści twoja postać musi przemyśleć pewne rzeczy. Być może w związku z tym zostanie postawiony przed nim trudny dylemat, którego bohater nie będzie w stanie rozwiązać, trzymając się swoich początkowych przekonań. W rezultacie zmieni swoje wewnętrzny świat co właśnie staramy się osiągnąć.
Teraz wiesz, jak wymyślić postać do książki. Na naszej stronie można również przeczytać wskazówki, jak unikać i. Powodzenia!
Bohaterowie i postacie odgrywają kluczową rolę w tej historii – patrzymy na świat ich oczami, żyjemy ich uczuciami, wczuwamy się w nie przez całą historię. Aby jednak obraz okazał się cały i „żywy”, będziesz musiał ciężko nad nim pracować, wymyślając i przepisując wszystkie jego elementy.
Więc, jaki jest wizerunek dowolnej postaci? Dwie główne części - wygląd i wewnętrzny świat. A każda z tych części z kolei składa się z kilku połączonych ze sobą elementów.
Tworzenie wyglądu bohatera
1. Wygląd.
Wspólnymi elementami obrazu wizualnego są kolor oczu, włosów i skóry, wzrost i waga, karnacja, rysy twarzy, obecność lub brak jakichkolwiek kończyn, chód – zgarbiony lub z wyprostowanymi plecami. Dodatkowe przedmioty - nietypowy kształt uszu lub ust, fryzury, blizn, kulawizny, okularów, pieprzyków, wąsów, brody, piegów itp.
Wygląd jest znakiem. A nasza świadomość jest wypełniona stereotypami, które reagują na znaki. Podobnie jak w przypadku symbolicznego słowa „jabłko” wyobrażamy sobie obraz owocu i jego smak, tak opisując bohatera, kojarzymy jego wygląd z jego charakterem.
Na przykład, wielu od razu uzna osobę pulchną i niewymiarową za osobę dobroduszną, rudowłosą i zielonooką kobietę - namiętną i kochającą wolność naturę, utykającego czarnookiego mężczyznę z blizną - zdecydowanie bandyta, niebieskooka blondynka - zamknięty w sobie anioł. Itp.
Wybierając kolor oczu i włosów dla postaci, nie tylko skupiamy się na własnym ideale, ale także podświadomie przypisujemy mu cechy stereotypu. I można na tym grać, czyniąc z pulchnego „dobrego człowieka” głównego złoczyńcę, a jasnowłosego anioła – demona, zaskakującego czytelników nieoczekiwaną percepcją.
2. Odzież i obuwie.
Sami ubieramy się kierując się cechami charakteru (w życiu codziennym), z konieczności (sezon lub praca), z mody, z cechy narodowe lub cechy subkultury (emo lub goty). Ubieramy i obuwiamy postacie według tych samych zasad. A także dobieramy kolor i krój ubrań i butów, dodatki jak apaszki czy czapki.
Dla osób znających się na rzeczy ubranie i jego kolor wiele o nas powie - o charakterze, upodobaniach i lękach. Podczas pracy nad wizerunkiem bohatera wiedzy cechy psychologiczne- co najmniej zabarwienie- może być bardzo przydatny. Przydatne jest również badanie lokalnych subkultur - są one symboliczne i można na ich podstawie stworzyć coś własnego.
3. Percepcja słuchowa i kinestetyczna (dotykowa).
Do percepcja słuchowa odnosi się przede wszystkim do barwy głosu. I można grać na korespondencyjnej niekonsekwencji głosu i wyglądu, urozmaicając obraz i zaskakując czytelnika.
Percepcja słuchowa obrazu obejmuje również wszystkie dźwięki wydawane przez człowieka: kaszel, chrząkanie, pociąganie nosem, okrzyki, chichoty. A niestrudzone wąchanie lub wydmuchiwanie nosa powoduje pewne reakcja emocjonalna co dopełnia obraz. Oprócz wokalnych cech narodowych cech mowy - dobrze znanego dialektu „okanye” lub „yakany”, „połykania” ostatniej sylaby itp.
W głosie odbija się cała gama ludzkich emocji - w zdziwionym okrzyku, we wzroście tonu ze złości, w jąkaniu się z zażenowania, w krzyku niezadowolenia itp. Język rosyjski jest bogaty w opisy emocji, ty wystarczy wybrać odpowiednie dla swojej postaci.
percepcja kinestetyczna są uczucia od osoby. Zapachy, intuicyjna percepcja, odczuwanie aury. Są znane wspólne wyrażenia- "emanowała od niego aura niebezpieczeństwa", "ma ciężką energię i sam się stłumił". I nie warto dużo mówić o zapachach, więc jest jasne. I nie powinieneś zaniedbywać tych uczuć, są one integralną częścią charakteru i
Kurs literacki „Tworzenie bohatera”
Odpowiedni dla tych, którzy zaczynają pisać książkę, oraz dla tych, którzy chcą dopracować i „ożywić” już gotową postać.
W ciągu 14 dni otrzymasz całą niezbędną teorię i praktyczne zadania krok po kroku. Pod koniec kursu będziesz mieć pełna historia bohater. Rozpoznasz jego motywy i wymyślisz jasne zwroty akcji który najlepiej pokaże rozwój postaci bohatera.
4. Reakcje emocjonalne i behawioralne.
Mimika twarzy, gestykulacje, zmiany w ruchach czy karnacji – wszystko to dopełnia wygląd postaci. Bez nich wydaje się tekturowy, malowany, sztuczny, nieożywiony.
Reakcje emocjonalne
- jest to w istocie reakcja emocjonalna na słowa, zachowanie, własne lub cudze, nieoczekiwane spotkanie, o uczuciach, jakie jedna postać ma wobec drugiej, o stosunku do tego, co się dzieje.
Bohaterowie bledną więc ze złości, rumienią się z wściekłości, różowieją ze wstydu, zielenieją z tęsknoty. Uśmiechają się radośnie lub nikczemnie, krzywią się z niezadowolenia, mrużą podejrzliwie oczy i krzywią się, żartując.
Reakcje behawioralne- jest to zachowanie widoczne: w gestach lub ruchach, nawykowe lub zmieniające się w różnych sytuacjach.
nawykowe reakcje- są to ruchy mechaniczne, takie, których osoba sama już nie zauważa, ale robi to stale.
Ktoś lubi owijać kosmyk włosów wokół palca, ktoś lubi szczypać płatek ucha, ktoś lubi drapać się po nosie lub pięcie, ktoś podczas rozmowy wzmacnia słowa gestami i macha rękami. Obejmuje to również chód i lądowanie - na kanapie lub przy stole (często spotykane: „zwykłe wylegiwanie się na kanapie” lub „zwykłe wspinanie się na krzesło nogami”).
Zmieniające się reakcje- są to zmiany w nawykowych działaniach lub w działaniach zależnych od sytuacji.
A więc człowiek pochyla się na zimnym wietrze, drży i rozgląda się na ostry okrzyk, potrząsa palcem lub pokazuje pięść, rozciąga się lub masuje kość ogonową po długim siedzeniu, przyspiesza krok, spóźnia się itp.
Oczywiście w początkowym opisie postaci wszystkie te elementy nie są brane pod uwagę, ale można je stopniowo rozwijać, wplatając je od czasu do czasu w fabułę. Ale najpierw trzeba je wymyślić i złożyć w jeden obraz. To może pomóc - sobie, innym, przypadkowym przechodniom.
Uważaj, że każda osoba jest już gotową postacią dzieła, z której możesz odpisać wygląd. Podobnie jak pożyczanie wewnętrznego świata, który będzie omawiany.
Zapraszamy Cie!
Daria Guszczina
pisarz, pisarz fantastyki
(strona VKontakte
W Literature for the People (1983) Robert Peck daje następującą radę: „Bycie pisarzem nie jest łatwe. Podejdź do sprawy beztrosko, a bardzo szybko nadejdzie moment, w którym będziesz musiał zapłacić rachunki. Dlatego przed wpisaniem na górze dziewicy czysta karta„Rozdział I” (a potem siedzieć przez tydzień nad tym arkuszem, zastanawiając się, co dalej), konieczne jest przygotowanie każdej postaci.
Wyrażenie „przygotować postać” oznacza stworzenie tła, tła dla każdego głównego bohatera. Innymi słowy, główni bohaterowie potrzebują biografii. Dla większości pisarzy i bez wątpienia dla wszystkich początkujących pisarzy pisanie biografii postaci jest pierwszym obowiązkowym krokiem wstępnym.
Załóżmy, że postanawiasz napisać kryminał o zagadce morderstwa. Nie masz jeszcze dobrze przemyślanej fabuły, masz tylko pomysł. Po pierwsze raz rozmawiamy o tajemnicy morderstwa, potrzebujesz zabójcy. To on stanie się głównym złoczyńcą, głównym charakter negatywny Twoja praca. Intrygi złoczyńcy rozpoczynają historię, więc w pewnym sensie złoczyńca jest „autorem” twojej pracy. Jakie inne postacie będziesz mieć, zależy od planów złoczyńcy, którego stworzysz.
Załóżmy, że chcesz napisać o kobiecie, która zabiła męża, ponieważ zhańbił rodzinę. Handlował narkotykami, żeby zarobić. Zawsze nie ma pieniędzy, bo wszystko wydaje na wyścigi. Stawia na złe konie. Nie masz pojęcia, kim jest ta kobieta, czym jest. Jedyne, co wiesz, to to, że jest bardzo inteligentna (jeśli nie, to nie będzie wartościowym złoczyńcą). Wiesz, że ona planuje zbrodnię z całą starannością i przebiegłością. Co więcej, szybkość rozwiązania sprawy zależy od jej inteligencji i podstępu. Dlatego im mądrzejszy go masz, tym lepiej.
Teraz potrzebujesz główny bohater, bohatera, który rozwiąże zbrodnię. A co jeśli nie masz odpowiednich kandydatów na to stanowisko?
W powieściach tego gatunku są różne rodzaje detektywi-bohaterowie. Pozytywny bohater albo bohaterka może być wyrafinowanymi profesjonalistami (Philip Marlowe, Sam Spade), intelektualistami (Sherlock Holmes, Herkules Poirot), utalentowanymi dyletantami (Ellery Queen, Miss Marple) lub biernymi obserwatorami wciągniętymi w sam środek wydarzeń (Pani de Winter w powieść Daphne Du Maurier „Rebecca”).
Który rodzaj jest preferowany, zależy od Ciebie. Wybór zależy od Twojej wyobraźni rodzącej fabułę. Czytelnik uwielbia kryminały. Niektórzy ludzie lubią śledzić tok myślenia intelektualisty takiego jak Sherlock Holmes, zajętego śledztwem w sprawie tajemniczej zbrodni. Ktoś lubi drżeć i przeżywać horror wraz z niewinną ofiarą złapaną w sieć krwawych intryg. Ktoś ku uciesze silnego, odważnego śledczego, przechadzającego się po błocie i błocie po ciemnych, niebezpiecznych alejkach, przebijając się przez głowy w biegu i unikając kul.
Jeśli jesteś zagorzałym fanem tego czy innego rodzaju powieści, usiądź i chwyć za długopis. Pisz książki, które sam lubisz czytać. To prawda, jest jeden wyjątek: powieść napisana w imieniu silnego, odważnego detektywa. W takiej pracy styl narracji będzie bardzo specyficzny. Utrzymanie tego stylu jest bardzo trudne, zwłaszcza dla początkującego pisarza. W przypadku niepowodzenia spodziewaj się oskarżeń o naśladownictwo. Jeśli jednak twoja powieść detektywistyczna zamieni się w parodię, będzie jeszcze gorzej.
Możesz wybrać dowolny rodzaj powieści. Niezależnie jednak od wyboru, będziesz musiał tworzyć w ramach pewnej tradycji, z której zasadami i kanonami już się zapoznałeś, jeśli dużo czytałeś. Znany autor swobodnie odchodzić od tradycji i łamać kanon, czytelnicy mu wybaczą. Początkujący autor jest pozbawiony tego przywileju, dlatego zdecydowanie zaleca się, aby nie wykraczał poza tradycję.
Załóżmy, że postanawiasz napisać powieść o zawodowych detektywach. Lubisz powieści Stanleya Gardnera, Eda McBaina, Rossa MacDonalda, Johna Dickensona Carra i Roberta Parkera. Typ profesjonalnego detektywa jest twoim ulubionym. Ale problem polega na tym, że nie wiesz, jaki będzie twój zawodowy detektyw. Zacznij od imienia. Pomoże to narysować wyobraźnię wygląd postać.
Unikaj imion często nadawanych detektywom w powieściach. Żadnych Rockfordów, Harfiarzy, Łuczników ani Marlowów. Potrzebujesz czegoś wyjątkowego, świeżego. Nie ma potrzeby przekraczania granic rozsądku. Nadanie głównemu bohaterowi plisowanego imienia Stempsky Shazaks może odstraszyć czytelnika. Najważniejsze jest to, że powinieneś tworzyć w ramach ogólnie przyjętych ram. Architekt może zmienić wielkość narożników, liczbę kolumn i nachylenie dachu domu, ale w domu musi być dokładnie tyle pokoi, łazienek i toalet, ile wymaga klient.
Nadajmy naszemu detektywowi imię, którego detektywi zwykle nie mają, powiedzmy Boyer. Boyer Mitchell, jak się masz? Brzmi jak? Bardzo Nazwa zwyczajowa. Jeśli nie możesz sam wymyślić nazwiska, weź książkę telefoniczną - nazwisk jest przepaść.
Zdecydowana większość detektywów to zawsze w średnim wieku, siwi, doświadczeni, o twardym charakterze. Dla odmiany niech Boyer będzie młody i niedoświadczony. Na zewnątrz nie powinien wyglądać jak detektyw. Detektywi w powieściach są zawsze odważni, wysocy, wyróżniają się surową męską urodą. Niech Boyer będzie średniego wzrostu, niezdarny, o okrągłych ramionach, delikatnej budowie ciała, inteligentnym wyglądzie, z dużymi ciemnymi, uważnymi oczami. Porusza się powoli. Wierzy, że ocenia się go po ubiorze, więc jest schludny, ma też lśniąco białe zęby, miłe maniery, jest cichy i zamyślony. Wielu bierze go za naukowca. Ma dwadzieścia sześć lat i wciąż jest singlem.
Skąd wziął się wizerunek Boyera Mitchella? Została utkana znikąd przez autora książki, którą czytasz. Wybrał cechy, które były przeciwieństwem tych, które zwykle można znaleźć w powieściach detektywistycznych, cech, które już dawno stały się stereotypami. Równie dobrze Boyer mógłby być stary, gruby i dużo pić. Opis postaci opiera się na dwóch filarach – przełamywaniu stereotypów i harmonii.
Harmonia według Egri to sztuka tworzenia jasne postacie, działając jak „instrumenty w orkiestrze, rodzące harmonijną melodię”. Innymi słowy, nie rób z wszystkich bohaterów chciwych lub ambitnych. Postacie powinny ze sobą kontrastować. Jeśli jedna postać jest pracowita i sumienna, spraw, by druga była próżniakiem. Hamlet był niezdecydowany, brakowało mu siły woli, był bardziej skłonny do myślenia niż do działania. Wędrował ponury, pogrążony w myślach, pełen użalania się nad sobą. Laertes to postać wyhodowana jako przeciwieństwo Hamleta, wyłącznie człowiek czynu.
Jest jeszcze jeden ważny punkt, o czym warto wspomnieć, jeśli chodzi o tworzenie postaci. Ty, pisarzu, będziesz musiał zadomowić się w umysłach swoich bohaterów na dość długi czas. Poważnie zastanów się, czy chcesz pracować z takimi postaciami? Czy są dla Ciebie interesujące? Może nie chcesz pracować nad młodym, inteligentnym i kruchym Boyerem Mitchellem, potrzebujesz, żeby był stary, gruby i pijany? Rób, co chcesz, piszesz powieść. Jeśli jesteś zafascynowany swoimi postaciami, jeśli ich lubisz, najprawdopodobniej Twoi czytelnicy też ich polubią.
Więc z grubsza ustaliliśmy fizjologiczny aspekt Boyera i lekko go dotknął socjologiczny Brzeg. Obraz stał się wyraźniejszy, ale nadal niewyraźny. To on jest głównym bohaterem naszej powieści, więc musimy wniknąć w jego duszę, zrozumieć go do szpiku kości.
Boyer nie jest podobny typowy detektyw, więc na początek zadajmy sobie pytanie, dlaczego Boyer nagle zdecydował się łapać przestępców. Może jego motywacja zbiegła się z motywacją wielu młodych ludzi, którzy wybierają własną drogę życiową – chciał pójść w ślady ojca? Czas puścić wodze fantazji. Wyobraźmy sobie, że jego ojcem był „Big Jake” Mitchell, człowiek Dashiell Hammett wzorowany na Samie Spade. Big Jake jest twardy, twardy, przebiegły i nie cofnie się przed niczym, aby chronić interesy swojego klienta. Nieraz lub dwa razy musiał obrócić szczękę, będąc w służbie tego, co nazywa „wyższą sprawiedliwością”. Boyer uważa „Wielkiego Jake'a” Mitchella za łobuza, ale to nie powstrzymuje go od jednoczesnego podziwiania ojca. Wierzy w sprawiedliwość równie szczerze jak jego ojciec, ale wierzy też, że ład społeczny opiera się na przestrzeganiu praw.
Jeśli znajdziemy takiego ojca dla Boyera, to nasz bohater będzie musiał sięgnąć do poziomu Wielkiego Jake'a. Ludzie zawsze porównują się do swoich ojców. Dawni wrogowie, których nienawiść wciąż jest gorąca, zamieniają życie synów w koszmar. Wielki Jake, nawet po śmierci, pozostanie krzyżem, który Boyer będzie niósł ze sobą przez całe życie. Tworząc biografię bohatera, szukaj szczegółów, które mogą wpłynąć na jego działania i emocje w powieści. Wielowymiarowe postacie, podobnie jak prawdziwi ludzie, mają przeszłość. Ta przeszłość jest z nimi zawsze.
A jednak na razie mamy tylko szkic Boyera Mitchella. Musimy tchnąć w nie życie. W jaki sposób? Będziemy pisać jego biografię albo w pierwszej, albo w trzeciej osobie. Poniższa biografia zawiera szkice nieujawnionych jeszcze relacji, aluzje do niektórych wydarzeń, które nie są szczegółowo opowiedziane itp. Biografia wcale nie wymaga szczegółowego i wyczerpującego opisu postaci. To proste krótka historia o jego życiu, co może pomóc pisarzowi lepiej zrozumieć jego bohatera. Pisarz tworzy biografię bohatera tylko dla siebie i dla nikogo innego. Oto biografia Boyera, napisana w pierwszej osobie.
„Nazywam się Boyer Bennington Mitchell. Urodziłem się pierwszego stycznia. Mam dwadzieścia sześć lat. Nie tylko jestem młoda, ale też młodo wyglądam. Przy takim wyglądzie w moim zawodzie trudno jest zdobyć szacunek, ale nauczyłem się z tym radzić.
Dla mnie najważniejsze jest to, żeby coś zrobić. Jak powiedział mój ojciec: jeśli bierzesz pieniądze, odpracuj każdy cent.
Mój ojciec to „Wielki Jake” Mitchell. To jest dla mnie kolejny problem. Nie jest łatwo osiągnąć poziom ludzkiej legendy.
Boyer Bennington to imię mojej matki. Urodziła się w rodzinie należącej do Wyższe sfery, pochodzi z rodziny Benningtonów z Vermont. To bardzo stara rodzina z Nowej Anglii. Tak się złożyło, że w 1955 roku jej wujek zginął tutaj, w San Francisco, a policja nigdy nie znalazła przestępcy.
Chodźmy do Wielkiego Jake'a. Dzień później złapał zabójcę, a dzień później ożenił się z matką. Po prostu straciła głowę. I nic dziwnego: ojciec wiedział, jak postępować z kobietami. Wszyscy mają bzika na punkcie macho. Mamo przynajmniej. To prawda, że \u200b\u200bw małżeństwie rodzice byli szczęśliwi jako więźniowie w karnej celi.
Przyczyna wszystkich kłopotów tkwiła w tym, że ojciec nalegał – z tego, co zarobi, trzeba żyć, chociaż matka miała tyle pieniędzy, że starczyłoby na całe Monako. Wielki Jake dobrze zarabiał. Ale co jest „nieźle”, kiedy przyzwyczaiłeś się do jazdy Rolls-Royce'ami i spędzania zimy na Bahamach? Jakie ja miałam dzieciństwo! Mama chciała, żebym grał na skrzypcach. I to przy całkowitym braku słuchu i poczucia rytmu. Zmieniłem dziewięciu nauczycieli. Matka obwiniała ich za moje niepowodzenia. Ale nigdy nie zamierzałem zostać muzykiem. Kiedy miałem około piętnastu lat, zostałem wreszcie zwolniony z lekcji muzyki. Teraz moja mama chciała zrobić ze mnie bankiera. Nawet nie chciałem o tym słyszeć. Nie, panowie, od dziecka chciałem być prywatnym detektywem. I nawet jako dziecko byłem uparty jak osioł. Jeśli czegoś chciałem, zawsze starałem się osiągnąć to, czego chciałem, bez względu na cenę.
Mama mówiła, że mi się nie uda – w ogóle nie przypominam ojca. Walczyła ze mną z desperacją Burów przeciwko Anglikom. Ale wierz lub nie, nie musisz być jak Wielki Jake Mitchell, żeby być dobrym prywatnym detektywem. Jego styl nie jest moim stylem. Gdybym zachowywał się jak on, zostałbym rozerwany na strzępy w ciągu pierwszych sześciu miesięcy.
Uważam, że dobry prywatny detektyw powinien mieć przede wszystkim doskonałe wyszkolenie z zakresu kryminalistyki naukowej, a nie rzucać mięśniami i potężnymi pięściami. Na studiach zaliczyłem więcej kursów z chemii, fizyki, matematyki, prawa, kryminalistyki, programowania. Mogę śmiało powiedzieć: jestem dobry w ściganiu przestępstw. Kiedy Wielki Jake został zabity w 1982 roku, kończyłem studia. Wszystko w moim życiu wywróciło się do góry nogami, właśnie miałam wychodzić za mąż, właśnie miałam operację, chciałam kupić dom, a nawet rozważałam kilka opcji. Wszystko trzeba było porzucić. Wziąłem interes ojca w swoje ręce ... ”
Mamy teraz pojęcie, jak zaczęło się życie Boyera. Dla takiego ważne postacie jak Boyer, taki szkic biograficzny powinien mieć od dziesięciu do pięćdziesięciu stron. Zarysowujesz w nim wydarzenia z życia bohatera od chwili jego narodzin do początku Twojej powieści.
Dlaczego więc dokładnie odbiliśmy się na biografii te konkretne wydarzenia z życia Boyera? Jak już wspomniano, potrzebujemy elementów, które wpłyną na zachowanie i uczucia bohatera powieści. Boyer jest młody i przez to nieśmiały. Niektóre inne postacie nie traktują go poważnie ze względu na jego wygląd. Oznacza to, że Bowyer na pewno napotka dodatkowe trudności. Zawsze szukaj i twórz przeszkody dla swoich bohaterów. Zaniedbanie niektóre postacie uniemożliwią Boyerowi osiągnięcie poziomu jego ojca. Żyjąca jeszcze matka Boyera namówi go do zmiany zawodu - oto kolejna przeszkoda dla Ciebie. Ale zaciskając zęby rzuci się do celu. W ramach rekompensaty za dane zewnętrzne, które według stereotypu nie odpowiadają wybranemu zawodowi, nagrodzimy go czymś innym: inteligencją i pracowitością. Śmierć ojca nie tylko zmusiła naszego bohatera do zabrania się do pracy, gdy nie był jeszcze w pełni gotowy do pracy. Śmierć Big Jake'a zmusiła Boyera do zmiany planów dotyczących życia osobistego, do rezygnacji ze ślubu. Oto kolejna przeszkoda dla Ciebie.
Równie dobrze moglibyśmy stworzyć zupełnie inną biografię. W tym przypadku postać Boyera Benningtona Mitchella zmieniłaby się radykalnie. Możesz zrobić z ojca Boyera skorumpowanego glinę. Wtedy nasz bohater będzie musiał bronić swojego uczciwego imienia. Moglibyśmy uznać, że nie pomaga w rozwiązywaniu przestępstw podejście naukowe, ale intuicja. Można by napisać, że Boyer ma starą, biedną, chorą matkę i musi płacić rachunki. To, jak postać wydaje się czytelnikowi, zależy wyłącznie od autora. Potasuj opcje w swojej wyobraźni, jest ich nieskończona liczba. Twój główne zadanie- stworzyć błyskotliwą, wiarygodną wielowymiarową postać, która znakomicie wcieli się w rolę przypisaną mu w powieści.
Jeśli dokładnie przepracujesz biografię swoich bohaterów, poznasz ich równie dobrze jak swoich braci, siostry czy najlepszych przyjaciół jeszcze przed rozpoczęciem powieści. Nie da się sporządzić listy wszystkiego, co powinno znaleźć się w biografii postaci. To zależy od Ciebie. Szkic biograficzny powinien zawierać wydarzenia, które wpłyną na uczucia i zachowanie twojej postaci w powieści. Opowiedz nam o wszystkim, co ukształtowało jego nawyki, przekonania, poglądy, skłonności, przywiązania, przesądy – jednym słowem wszystko, co wpływa na zachowanie człowieka, jego podejmowanie decyzji w danej sytuacji. Musisz mieć jasność co do politycznych i Poglądów religijnych jego charakter, co myśli o przyjaźni, rodzinie. Powinieneś wiedzieć, o czym marzy, czym się interesuje, co lubi, czego uczył się w szkole, jakie przedmioty lubił, a jakich nienawidził. Czy ma uprzedzenia? Który? Co będzie ukrywał, gdy przyjdzie do psychoanalityka? Co będzie ukrywał przed sobą? Jeśli postać jest ci naprawdę bliska, będziesz w stanie odpowiedzieć na każde pytanie na jej temat.
Może się zdarzyć, że napisałeś biografię swojej postaci, ale niektóre pytania wciąż pozostają bez odpowiedzi. Powiedzmy, że twoja postać znalazła portfel, a tam - 10 000 dolarów. Co on z tym zrobi? Zanieść to na policję czy zatrzymać dla siebie? Lub, powiedzmy, twój bohater dowiaduje się, że jest śmiertelnie chory. Jak on się zachowa? Popełnić samobójstwo? Wyobraź sobie, że ma pożar w swoim mieszkaniu i może uratować tylko jedną rzecz z pożaru. Co to będzie? Nie możesz odpowiedzieć na te pytania? Wymagane są więc dalsze badania postaci. Należy to zrobić przed rozpoczęciem powieści.
Tworzyć nowy plik na komputerze lub weź kartkę papieru na notatki. Zacznij od imienia. Musi pasować do kultury lub narodowości (na przykład gotyckie postacie mogą nazywać się Arachne Valdor lub Hellebor Natrix).
Weź pod uwagę wiek postaci. Pomyśl o dacie urodzenia, a jeśli to konieczne, o dacie śmierci.
Pomyśl o jego pochodzeniu. Z jakiego kraju pochodzi twoja postać i gdzie teraz mieszka? Czy przeżył w przeszłości jakiś szok – śmierć bliskich, rodziców, gwałt, okrutne traktowanie, niechęć do rodziców, samotność i konieczność dbania o siebie młode lata czy coś jeszcze gorszego?
Zastanów się, jak przeszłe wydarzenia zmieniły życie bohatera. Może stał się cichym i nietowarzyskim gotem lub emo? Albo alkoholik? Ty decydujesz!
Pomyśl o rodzicach i reszcie rodziny bohatera. Jak traktowali go rodzice? Czy był wyrzutkiem w swojej rodzinie, czy takim samym jak wszyscy inni? Czy miał braci lub siostry? Jeśli tak, to jak się dogadywali? Czy szalały między nimi kłótnie, czy wręcz przeciwnie, panował pokój i miłość?
Opisz, jak traktuje innych. On jest uroczy? Wyniosły? Szkodliwy? Tajemniczy? Czy dotknęło go trudne dzieciństwo (jeśli takie było) - na przykład nagle jest okrutny dla zwierząt? To, jak twój bohater reaguje na innych, może wiele o nim powiedzieć czytelnikom (na przykład: „Laura unikała spacerów po parku, ponieważ dzieci plac zabaw ją zirytowało” brzmi bardziej interesująco niż „Laura nie lubiła dzieci”).
Jeśli utkniesz, spróbuj umieścić swoją postać w określonych okolicznościach (takich jak rabunek lub trzęsienie ziemi) i zobacz, jak zareaguje. Skowyczeć i kulić się ze strachu? Nieustraszenie rzucić rabusia na ziemię? A może to on jest złodziejem? Czy pomoże uratować ludzi spod gruzów trzęsienia ziemi? A może zacznie rabować opuszczone sklepy i zabijać przechodniów? Pamiętaj, że czyny mówią głośniej niż słowa.
Czy postać ma ulubiony przedmiot? Może to stary nóż myśliwski albo okropnie wyglądająca bluzka - prezent od bliskiej osoby? A może to nawet nie jest rzecz, ale ulubieniec złota Rybka? Wyobraź sobie, co postać nosi w kieszeniach: balsam do ust, szwajcarski scyzoryk, błyszczący kamyk?
Teraz pomyśl o jego wartościach życiowych. Co jest dla bohatera najważniejsze, w co wierzy (np. „pieniądze są ponad wszystko”)? Jeśli chcesz nadać jego osobowości głębię, nadaj mu sprzeczne wartości. Na przykład nic nie jest ważniejsze dla Boba niż jego ciężko chory pies Nemo. Jest ok, ale to za mało na fabułę. Ale niech pieniądze nie będą mniej ważne dla Boba. Teraz mamy zwrot akcji: Bob kocha Nemo, ale jego leczenie jest zbyt drogie. Jak Bob to zrobi? Nie może pozbyć się Nemo - i nie stać go na dalsze płacenie weterynarzowi. Może znajdzie drugą pracę, zacznie rabować ludzi, a może udawać ślepego i żebrać na ulicy w wolnym czasie.
