1. Kuindzhi pracował nad obrazem „ Noc księżycowa nad Dnieprem przez około sześć miesięcy. Na kilka miesięcy przed zakończeniem prac w całym Petersburgu rozeszły się pogłoski niesamowite piękno ta praca. Przed oknami jego warsztatu ustawiały się długie kolejki. Każdy chciał chociaż rzucić okiem na to dzieło sztuki. Kuindzhi udał się na spotkanie z mieszkańcami Petersburga i podniósł zasłonę tajemnicy. W każdą niedzielę artysta otwierał dla wszystkich drzwi swojej pracowni dokładnie na 2 godziny.
2. W tym czasie wielu wspaniałych ludzi tamtych czasów zostało gośćmi jego warsztatu - I.S. Turgieniew, D.I. Mendelejew, Ya.P. Połoński, I.N. Kramskoy, P.P. Chistyakov. Pewnej niedzieli do artysty przyszedł skromny oficer marynarki wojennej i zapytał o cenę obrazu. Arkhip Iwanowicz podał niesamowitą kwotę na tamte czasy - 5 tysięcy rubli. Nie spodziewał się, że w ogóle się zgodzi. Ale funkcjonariusz odpowiedział: „OK. Zostawię to za sobą. Okazało się, że tak wielki książę Konstantin Konstantinowicz Romanow, który zakupił obraz do swojej kolekcji.
3. Wystawa „Księżycowa noc nad Dnieprem” odbyła się na ulicy Bolszaja Morska w Petersburgu, w sali Towarzystwa Zachęty Artystów. Ważne, że była to pierwsza wystawa jednego obrazu w Rosji. A ludzie godzinami stali w kolejce, żeby zobaczyć dzieło „artysty światła”. Dokładnie tak fani jego twórczości zaczęli nazywać Kuindzhi.
4. Arkhip Kuindzhi odpowiedzialnie podszedł do wystawy swojego malarstwa. Pomysł przyszedł mu do głowy we śnie: aby uzyskać większy efekt, artysta poprosił o zasłonięcie wszystkich okien w przedpokoju i oświetlenie obrazu skupioną na nim wiązką światła. Kiedy goście weszli do słabo oświetlonej sali, nie mogli uwierzyć własnym oczom – błyszczący srebrzysto-zielonkawy dysk księżyca zalał całe pomieszczenie swoim głębokim, urzekającym światłem. Wielu z nich zaglądało za obraz w nadziei, że odnajdzie tam lampę, która umożliwi skazanie autora za szarlatanizm. Ale jej tam nie było.
5. Na tym zdjęciu Kuindzhiowi udało się pokazać całe piękno natury, spokój i ciszę Ukraińska noc– majestatyczny Dniepr, zniszczone lepianki i zimny blask księżyca. TJ. Repin wspominał, jak dziesiątki osób stało przed płótnem „w modlitewnej ciszy” ze łzami w oczach: „W ten sposób poetycki urok artysty działał na wybranych wierzących i żyli w takich chwilach z najlepszymi uczuciami duszy i zaznałem niebiańskiej rozkoszy sztuki malarskiej.”
6. Krążyły pogłoski, że Kuindzhi maluje „magicznymi księżycowymi” farbami z Japonii. Zazdrośni ludzie z pogardą mówili, że rysowanie nimi nie wymaga wielkiej inteligencji. Przesądni oskarżali mistrza o współdziałanie ze złymi duchami.
7. Sekretem „artysty światła” była jego fantastyczna umiejętność zabawy kontrastami i długie eksperymenty z oddaniem barw. W procesie tworzenia obrazu nie tylko mieszał farby, ale także je dodawał pierwiastki chemiczne. Pomógł mu w tym Kuindzhi bliski przyjaciel– D.I.Mendelejew.
8. Nowemu właścicielowi, wielkiemu księciu Konstantynowi, obraz tak się spodobał, że postanowił nie rozstawać się z nim nawet w podróży. Umieścił płótno na swoim jachcie i popłynął. I.S. Turgieniew był tym przerażony. Napisał do D.V. Gigorowicza: „Nie ma wątpliwości, że obraz... wróci całkowicie zniszczony”. Nawet osobiście namawiałem księcia, żeby zostawił obraz, ale był nieugięty. Oczywiście wilgoć, wiatr i powietrze nasycone solą negatywnie wpłynęły na stan płótna. Farba jest popękana i wyblakła. Ale mimo to obraz nadal fascynuje widza.
9. Zdjęcie cieszyło się ogromną popularnością. To skłoniło Kuindzhiego do stworzenia dwóch kolejnych oryginalnych egzemplarzy Księżycowej nocy nad Dnieprem. Powstały 2 lata później – w 1882 r. Pierwsze przechowywane są w państwie Galeria Trietiakowska w Moskwie, drugi w Pałacu Liwadia w Jałcie.
10. Sława, jaka spotkała Kuindzhiego po „Księżycowej nocy nad Dnieprem”, niemal „zmiażdżyła” artystę. U szczytu swoich mocy twórczych wielki twórca zrobił nieoczekiwany krok. Zamknął drzwi swojego warsztatu i zatrzymał się działalność wystawiennicza. Swoją akcję tak tłumaczył: „...artysta musi występować na wystawach, a on, niczym piosenkarz, ma głos. A gdy tylko głos ucichnie, trzeba wyjść, nie pokazywać się, żeby nie zostać wyśmianym. Przez 30 lat „milczenia” nie było dnia, aby artysta nie sięgnął po pędzel lub ołówek. Jeszcze przed śmiercią pozostał wierny dziełu swojego życia. Nie mając siły wstać z łóżka, położył się i rysował ołówkiem szkice.
11. Mieszkanie-muzeum utalentowanego mistrza znajduje się w słynnym „domu artysty” przy Birzhevoy Lane. Z inicjatywą stworzenia mieszkania-muzeum wyszedł uczeń Kuindzhiego, Nicholas Roerich. Niestety, otwarcie wystawy możliwe było dopiero w 1991 roku – w 150-lecie twórczości artysty.
POMÓŻ KP
Arkhip Iwanowicz KUINDŻI urodził się 27 stycznia 1842 roku w rodzinie biednego szewca. Nazwisko Kuindzhi nadano mu przez przydomek jego dziadka, który w języku tatarskim oznacza „złotnik”. W latach 60. początkujący artysta dwukrotnie „oblał” egzamin i dopiero za trzecim podejściem wstąpił do petersburskiej Akademii Sztuk Pięknych. Tam zaprzyjaźnił się z V.M. Wasnetsowem i I.E. Repinem, poznał I.N. Kramskoja, ideologa zaawansowanych rosyjskich artystów. Wczesne prace Prace artysty powstały pod wpływem manier Aiwazowskiego. Z biegiem czasu zaczyna myśleć o tematach i stylu pisania, samodzielnie studiując farby, kolory, efekty świetlne, a w wieku czterdziestu lat staje się sławny. Na początku lat 90. Kuindzhi rozpoczął okres „ciszy” i przez prawie 30 lat malował „na stole”. W latach 1894–1897 Kuindzhi prowadził najwyżej Szkoła Artystyczna w Akademii Sztuk. Jego uczniami byli A. Ryłow, N. Roerich, K. Bogaevsky. W 1909 roku Kuindzhi zorganizował Towarzystwo Artystów. Podarował tej organizacji swoje pieniądze, ziemie i obrazy. „Artysta Światła” zmarł w Petersburgu 11 lipca 1910 roku.
Do najbardziej znanych należy „Księżycowa noc nad Dnieprem” (1880). znane obrazy Arkhipa Kuindzhiego. Dzieło to wywołało prawdziwą sensację i zyskało mistyczną sławę. Wielu nie wierzyło, że światło księżyca można przekazać tylko w ten sposób środki artystyczne i zajrzałem za płótno, szukając tam lampy. Wielu godzinami stało w milczeniu przed obrazem, a potem wychodziło ze łzami w oczach. Wielki książę Konstanty Konstantinowicz kupił do swojej osobistej kolekcji „Księżycową noc” i wszędzie ją ze sobą zabierał, co miało tragiczne konsekwencje.
Który? Tego właśnie się dowiemy...
Latem i jesienią 1880 r., podczas przerwy z Wędrowcami, A.I. Kuindzhi pracował nad Nowe zdjęcia. Przez Stolica Rosji Rozeszły się pogłoski o urzekającym pięknie „Księżycowej nocy nad Dnieprem”. W niedziele artysta na dwie godziny otwierał dla wszystkich drzwi swojej pracowni, a petersburska publiczność zaczęła ją oblegać na długo przed ukończeniem dzieła. Obraz ten zyskał prawdziwie legendarną sławę. I.S. Turgieniew i Ya. Polonsky, I. Kramskoy i P. Chistyakov, D.I. Mendelev przybyli do warsztatu A.I. Kuindzhi i obejrzeli obraz znany wydawca i kolekcjoner K.T. Soldatenkov. Bezpośrednio z warsztatu, jeszcze przed wystawą, „Księżycową noc nad Dnieprem” kupił za ogromne pieniądze wielki książę Konstanty Konstantynowicz i następnie obraz wystawił w Petersburgu. Była to pierwsza wystawa jednego obrazu w Rosji.
Dom w Petersburgu, w którym znajduje się mieszkanie Kuindzhi, często nazywany jest „Domem artystów”, ponieważ tutaj inny czas Mieszkało tu wielu malarzy rosyjskich: A. Beggrov, E. Volkov, M. Klodt, I. Kramskoy, bracia Czerniecow.
Praca została wystawiona w osobnej sali Towarzystwa Zachęty Artystów na Bolszai Morskiej. Sala nie była oświetlona, na obraz padał jedynie jasny promień elektryczny. To jeszcze bardziej pogłębiło obraz i światło księżyca stał się po prostu olśniewający. Dziesięciolecia później świadkowie tego triumfu nadal wspominają szok, jakiego doświadczyła publiczność, która „złapała” ten obraz. To byli „godni” – w dni wystawowe Bolszaja Morska była gęsto wypełniona powozami, a przed wejściem do budynku ustawiała się długa kolejka, a ludzie godzinami czekali, żeby zobaczyć to niezwykłe dzieło. Aby uniknąć tłoku, publiczność wpuszczana była na salę grupami.
Wielki książę Konstanty Konstantynowicz
Roerich odnalazł także żywego sługę Maksyma, który otrzymał ruble (!) od tych, którzy próbowali dostać się do obrazu poza kolejnością. Występ artysty z wystawa osobista, a nawet składający się tylko z jednego małe malowanie, było niezwykłym wydarzeniem. Co więcej, ten obraz nie interpretował czegoś niezwykłego fabuła historyczna, ale bardzo skromny krajobraz. Ale A.I. Kuindzhi wiedział, jak wygrać. Sukces przekroczył wszelkie oczekiwania i stał się prawdziwa sensacja.
A.I. Kuindzhi zawsze bardzo uważnie przyglądał się ekspozycji swoich obrazów, umieszczając je tak, aby były dobrze oświetlone i aby nie zakłócały ich sąsiednie obrazy. Tym razem „Księżycowa noc nad Dnieprem” wisiała samotnie na ścianie. Wiedząc, że to efekt światło księżyca w pełni manifestującej się przy sztucznym oświetleniu, artysta nakazał zasłonić okna w holu i oświetlić obraz skupioną na nim wiązką światła elektrycznego. Goście weszli do słabo oświetlonej sali i oczarowani stanęli przed zimnym blaskiem księżyca. Przed publicznością otworzyła się szeroka, sięgająca w dal przestrzeń; Równina przecięta zielonkawą wstęgą spokojnej rzeki niemal zlewa się z horyzontem ciemne niebo pokryte rzędami jasnych chmur. Na wysokościach rozstąpiły się nieznacznie, a księżyc zaglądał przez powstałe okno, oświetlając Dniepr, chaty i sieć ścieżek na pobliskim brzegu.
I wszystko w przyrodzie ucichło, oczarowane cudownym blaskiem nieba i wód Dniepru.Migoczący srebrno-zielonkawy dysk księżyca zalał tajemniczą, fosforyzującą poświatę ziemię pogrążoną w spokoju nocy. Było tak silne, że część widzów próbowała zajrzeć za obraz w poszukiwaniu latarni lub lampy. Ale lampy nie było, a księżyc nadal świecił swoim urzekającym, tajemniczym światłem.Wody Dniepru odbijają to światło jak gładkie lustro, a ściany ukraińskich chat stają się białe od aksamitnego błękitu nocy. To majestatyczne widowisko wciąż pogrąża widzów w myślach o wieczności i nieprzemijającym pięknie świata. Tak więc przed A.I. Kuindzhi tylko wielki N.V. Gogol śpiewał o naturze. Wzrosła liczba szczerych wielbicieli talentu A.I. Kuindzhiego, rzadka osoba mogła pozostać obojętna wobec tego obrazu, który wydawał się czarem.
Sfera niebiańska A.I. Kuindzhi jest przedstawiany jako majestatyczny i wieczny, uderzający widzów mocą Wszechświata, jego ogromem i powagą. Liczne atrybuty krajobrazu - chaty pełzające po zboczu, krzaczaste drzewa, sękate łodygi kamienia nazębnego - wchłaniają się w ciemność, ich kolor rozpływa się w brązowym tonie. Jasne, srebrne światło księżyca cieniowane jest głębią koloru niebieskiego. Swoją fosforescencją przekształca tradycyjny motyw księżyca w tak rzadki, wymowny, atrakcyjny i tajemniczy, że przekształca się w poetycko podekscytowany zachwyt. Pojawiły się nawet sugestie dotyczące niektórych z nich niezwykłe kolory a nawet o dziwnych techniki artystyczne, z którego rzekomo korzystał artysta. Plotki o tajemnicy metoda artystyczna A.I. Kuindzhi, o tajemnicy jego kolorów mówiono już za życia artysty, niektórzy próbowali go złapać na sztuczki, nawet w związku ze złymi duchami.Być może stało się tak dlatego, że A.I. Kuindzhi skupił swoje wysiłki na iluzorycznym przekazie rzeczywistego efektu oświetlenia, w poszukiwaniu takiej kompozycji obrazu, która pozwoliłaby w jak najbardziej przekonujący sposób wyrazić wrażenie szerokiej przestrzenności.
Znany artysta Arkhip Kuindzhi, 1907
I poradził sobie z tymi zadaniami znakomicie. Ponadto artysta pokonał wszystkich w rozróżnianiu najmniejszych zmian w relacjach kolorów i światła (na przykład nawet podczas eksperymentów ze specjalnym urządzeniem przeprowadzonym przez D.I. Mendelejewa i innych). Niektórzy twierdzili, że mają zastosowanie składy chemiczne na bazie fosforu. Jednak nie jest to do końca prawdą. Niezwykła struktura kolorystyczna płótna odgrywa decydującą rolę w tworzeniu wrażenia. Zastosowanie w obrazie dodatkowe kolory, wzmacniając się nawzajem, artysta osiąga niesamowity efekt iluzje w kolorze księżyca. To prawda, że wiadomo, że eksperymenty miały miejsce. Kuindzhi intensywnie stosował farby bitumiczne, ale nie stosował fosforu. Niestety, w wyniku nieostrożnego mieszania chemicznie niekompatybilnych farb, płótno zrobiło się bardzo ciemne.
Tworząc to płótno, A.I. Kuindzhi użył kompleksu technika malownicza. Na przykład skontrastował ciepły czerwonawy odcień ziemi z zimnymi srebrzystymi odcieniami i w ten sposób pogłębił przestrzeń, a małe ciemne pociągnięcia w oświetlonych obszarach stworzyły wrażenie wibrującego światła. Wszystkie gazety i czasopisma zareagowały na wystawę entuzjastycznymi artykułami, a reprodukcje „Księżycowej nocy nad Dnieprem” sprzedały się w tysiącach egzemplarzy w całej Rosji. Poeta Ja Połoński, przyjaciel A. I. Kuindzhiego, napisał wówczas: „Zdecydowanie nie pamiętam, żebym tak długo stał przed jakimkolwiek obrazem... Co to jest? Obraz czy rzeczywistość? Czy w złotej ramie lub przez otwarte okno widzieliśmy ten miesiąc, te chmury, tę ciemną odległość, te „drżące światła smutnych wiosek” i te migotanie światła, to srebrzyste odbicie miesiąca w strumieniach Dniepru, omijając dal, tę poetycką, cichą, majestatyczną noc? » Poeta K. Fofanow napisał wiersz „Noc nad Dnieprem”, do którego później nadano muzykę.
I. Kramskoy przewidział los płótna: „Być może Kuindzhi połączył ze sobą takie kolory, które są ze sobą w naturalnym antagonizmie i po pewnym czasie albo zgasną, albo zmienią się i rozłożą do tego stopnia, że potomkowie ze zdziwieniem wzruszą ramionami : dlaczego wzbudziły zachwyt dobrodusznych widzów? Uniknąć tego niesprawiedliwe traktowanie w przyszłości nie miałbym nic przeciwko sporządzeniu, że tak powiem, protokołu, że jego „Noc nad Dnieprem” jest cała wypełniona prawdziwym światłem i powietrzem, a niebo jest prawdziwe, bezdenne, głębokie”.
Niestety, nasi współcześni nie są w stanie w pełni docenić pierwotnego efektu obrazu, gdyż przetrwał on do naszych czasów w zniekształconej formie. I to wszystko wina - specjalne traktowanie na płótno swojego właściciela, wielkiego księcia Konstantyna.
Wielki książę Konstanty Konstantinowicz, który kupił obraz, nie chciał rozstać się z płótnem, a nawet to zrobił podróż dookoła świata. I.S. Turgieniew, przebywający w tym czasie w Paryżu (w styczniu 1881 r.), był przerażony tą myślą, o czym z oburzeniem pisał do pisarza D.V. Grigorowicza: „Nie ma wątpliwości, że obraz… wróci całkowicie zniszczony, dzięki na słone opary powietrza itp.” Odwiedził nawet Wielkiego Księcia w Paryżu, gdy jego fregata przebywała w porcie w Cherbourgu, i namówił go, aby wysłał obraz do Krótki czas w Paryżu.
I.S. Turgieniew miał nadzieję, że uda mu się go nakłonić do pozostawienia obrazu na wystawie w Galerii Zedelmeyer, jednak księcia nie udało mu się przekonać. Wilgotne, nasycone solą powietrze morskie oczywiście negatywnie wpłynęło na kompozycję kolorów, a krajobraz zaczął ciemnieć. Ale księżycowe zmarszczki na rzece i blask samego księżyca są przekazywane przez geniusza A.I. Kuindzhi z taką mocą, że nawet teraz, patrząc na zdjęcie, widzowie natychmiast wpadają w moc wieczności i Boskości.
Arkhipa Kuindzhiego. Po deszczu.
Arkhipa Kuindzhiego. Morze. Krym.
Przyniosłem to niesamowite zdjęcie Arkhip Iwanowicz spo podróży na Ukrainę i wystawił jeden obraz na wystawie osobistej. Ludzie wchodzili do zaciemnionego pomieszczenia, w którym oświetlony był jedynie obraz. Księżyc świecił nad rzeką! Publiczność nie mogła zrozumieć, gdzie
Arkhipa Kuindzhiego. Dniepr o poranku.
Spokój lazurowych wód obrazu „Jezioro Ładoga” został przekazany widzowi, pozostawiając niezatarte wrażenie.
Obraz „Zapomniana wioska” pomimo dokuczliwego poczucia beznadziejnej rosyjskiej rzeczywistości pozostawił jednak poczucie nadziei i wiary, że to wszystko jest tymczasowe i wkrótce zmieni się na lepsze.
Arkhipa Kuindzhiego. Tęcza.
Arkhipa Kuindzhiego. Noc.
Numer rejestracyjny 0222764 wystawiony na pracę:
Arkhipa Kuindzhiego. Portret autorstwa I.E. Repina.
Arkhip Kuindzhi urodził się w Mariupolu w biednej greckiej rodzinieszewc Mając zamiłowanie do rysunku, pojechał do Teodozji i próbowałzostał uczniem Iwana Aiwazowskiego, ale tylko przez dwa miesiące pocierał nim farby.Po zmianie kilku zawodów Arkhip Kuindzhi przybył do Petersburga i po trzech nieudane próby został przyjęty do Imperial Academy of Arts jako wolontariusz. Ale nie był pilnym uczniem w akademii i często opuszczał zajęcia. Po namalowaniu kilku ciekawych obrazów został zauważony przez wędrownych artystówIvan Repin, Ivan Kramskoy i zaproszeni do partnerstwa wystawy objazdowe. Arkhip Kuindzhi opuścił akademię. Paradoks losu: początkowo nie chcieli go przyjąć do akademii, ale wiele lat później akademia zaprosiła Arkhipa Kuindzhiego do grona swoich nauczycieli.Arkhip Kuindzhi dobrze się bawił z Wędrowcami przez prawie 10 lat, jego obrazy sprzedawały się po bardzo wysokich cenach, ale potem pokłócił się z Michaiłem Klodtem i opuścił artel.Arkhip Kuindzhi nie był człowiekiem o najlepszych manierach. Wyglądał nieco groźnie. Był przysadzisty, jego głowa przypominała Zeusa olimpijskiego z orlim nosem. Przyszedł, usiadł i bezceremonialnie, bez pytania, zabrał cudze papierosy, bo własnych nigdy nie miał, choć był wtedy profesorem Akademii Sztuk Pięknych.
Arkhipa Kuindzhiego. Po deszczu.
Jego obrazy sprzedawały się dobrze, a on nie był biednym człowiekiem. Odwiedziłem Arkhipa IwanowiczaPrzedsiębiorczość. Któregoś dnia kupił dom za dwadzieścia tysięcy rubli, doprowadził go do wzorowego stanu i odsprzedał na miejscu za sześćdziesiąt tysięcy rubli.
Arkhipa Kuindzhiego. Ukraińska noc.
Ale on i jego żona wydają na jedzenie niewielką kwotę pięćdziesięciu kopiejek dziennie. Część pieniędzy wydawana jest w skąpych kwotach na farby, pędzle i warsztat. Ale to nie było skąpstwo. Arkhip Kuindzhi wydał wszystkie swoje ogromne pieniądze na utalentowanych studentów, wysyłając ich na studia za granicę. Płacił za dojazdy chorych do uzdrowisk. Bezpłatnie pomagał każdemu, kto znalazł się w trudnej sytuacji. Arkhip Iwanowicz był człowiekiem świętym, o jasnej duszy i szlachetnym sercu.
Arkhipa Kuindzhiego. Morze. Krym.
Zgromadziwszy sto tysięcy rubli, Arkhip Iwanowicz przekazuje je Akademii, aby odsetki od tych pieniędzy mogły zostać wykorzystane jako premia dla najzdolniejszych studentów.Po jednej ze swoich podróży na wyspę Valaam Kuindzhi namalował wspaniały obrazo wspaniałej przyrodzie północy. Obraz kupił Tretiakow do swojej galerii.
Arkhipa Kuindzhiego. Na wyspie Walaam.
Świat wokół nas jest postrzegany i tworzony przez Kuindzhiego jako wspaniałe dzieło natury,dając po kontemplacji wzniosłe, kolorowe skojarzenia z przyjemnościami doskonałościi harmonia. Szczytem kreatywności Kuindzhi był niesamowite zdjęcie: „Księżycowa noc nad Dnieprem”.
Arkhipa Kuindzhiego. Księżycowa noc nad Dnieprem.
Po podróży na Ukrainę Arkhip Iwanowicz przywiózł niesamowite zdjęcie- „Księżycowa noc nad Dnieprem”. Była to osobista wystawa jednego obrazu. Ludzie wchodzili do zaciemnionego pomieszczenia, w którym oświetlony był jedynie obraz. Księżyc świecił nad rzeką! Publiczność nie mogła zrozumieć, gdzieksiężyc na płótnie może świecić. Niektórzy spoglądali za obraz w nadziei, że zobaczą tam światło. Na widok świecącego księżyca ustawiała się ogromna kolejka ludzi.na obrazie. Nawet artyści byli zachwyceni obrazem. Nikt nie mógł zrozumieć, jak Kuindzhi namalował księżyc i jego odbicie w wodzie. Wszystkim wydawało się, że to mały, ale prawdziwy księżyc, świecący swoim światłem, wiszący nad płótnem.
Jego drugi Malarstwo ukraińskie„Dniepr o poranku” uspokajał publiczność kolejnej wystawy Wędrowców swoją przestrzenią, szerokością i ogromnymi, mglistymi odległościami.
Arkhipa Kuindzhiego. Dniepr o poranku.
Następne zdjęcie pokazuje autostradę Chumatsky, którą Arkhip dotarł do Teodozji. Wzdłuż mokrej, zwilżonej deszczem drogi, przemieszczały się konwoje Czumaków przy melancholijnym wyciu psów.
Arkhipa Kuindzhiego. Układ Chumackiego.
Spokój i cisza obrazu „Jezioro Ładoga” zostały przekazane widzowi, pozostawiając niezatarte wrażenie.
Arkhipa Kuindzhiego. Jezioro Ładoga.
W filmie „Jesienny drozd” Arkhip Kuindzhi zdołał pokazać realistyczny obraz Głównym problemem Rosji są drogi. Obejmij cały bezmiar Rosji dobre drogi– to prawie niemożliwe. Poruszanie się jest szczególnie utrudnione podczas deszczowej pogody, kiedy wozy często grzęzną w nieprzejezdnym błocie aż po piasty, gdy piesi z trzaskiem wyciągają nogi z błotnistego błota, gdy taka droga zużyła już wszystkie siły i wydaje się, że ta droga nie ma końca, a jedynie zmusza ich do poruszania się nią.Okrutna konieczność.
Arkhipa Kuindzhiego. Jesienna odwilż.
Zbliżający się zmierzch na obrazie „Step wieczorem” zacienił parny stepkrajobraz, kilka domów i spokojna, spokojna tafla rzeki, spokojnie niosąca swoje wody. Jeszcze trochę, a ciemność nocy zapewni chłód i sen tej odosobnionej, zapomnianej przez Boga krainie.
Arkhipa Kuindzhiego. Step wieczorem.
Arkhip Kuindzhi z przyjacielem, pracuje wKaukaz był świadkiem najrzadszychzjawisko górskie – duchy Brocken,
co ich zachwyciło. Tęczawizerunek artystów pojawił się w chmurze.Niskie słońce rzucało światło z tyłu
artyści na mglistej chmurze, wyraźniepodkreślając na nim dwie samotne postacieartystów, jakby pozytywnie zachęcająco
i inspiruje ich do stworzenia arcydzieła. I arcydziełoodbyła się! Szkoda była tylko jedna: tomistyczny cud natury stopił się wcześniej,niż udało im się przenieść to na płótno.
Zepsute duchy. (współczesna rekonstrukcja).
Obraz „Elbrus wieczorem” zachwycił widzów zafascynowanych wielkością i pięknem Kaukazu.
Arkhipa Kuindzhiego. Elbrus wieczorem.
Obraz „Zapomniana wioska” pomimo dokuczliwego poczucia beznadziejnej rosyjskiej rzeczywistości pozostawił jednak poczucie nadziei i wiary, że to wszystko jest tymczasowe i wkrótce zmieni się na lepsze.
Arkhipa Kuindzhiego. Zapomniana wioska.
Obrazy Arkhipa Kuindzhiego najczęściej wyprzedały się jeszcze przed wystawą. Za niektóre obrazy kolekcjonerzy płacili najwyższe dolary. Milioner z Kijowa kupił Birch Grove za 7tysięcy rubli, podczas gdy portrety Iwana Kramskoja kosztują 800–900 stu rubli, a prace innych artystów kosztują jeszcze mniej.
Arkhipa Kuindzhiego. Gaj Brzozowy.
Szlachetne Serce Arkhip Iwanowicz nie mógł znieść chamstwa i niesprawiedliwości. Kiedy Akademia odmówiła Izaakowi Brodskiemu wyjazdu za granicę w charakterze Żyda, Arkhip Iwanowicz uderzył pięścią w stół i na znak protestu opuścił posiedzenie. Na własny koszt wysłał Brodskiego do Włoch, a wraz z nim 16 swoich najlepszych uczniów.
Kuindzhi dużo napisał piękne obrazy, ale był przede wszystkim poetą pejzażu nocnego.
Arkhipa Kuindzhiego. Wąwóz Daryal.
Arkhip Iwanowicz przyjaźnił się z Dmitrijem Mendelejewem. Świetny chemik kochał malarstwo, artystów i kiedyś zaprezentował swoje urządzenie do pomiaru wrażliwości oka na subtelne niuanse odcieni kolorów.
Arkhipa Kuindzhiego. Wieczór w Małej Rosji.
Arkhip Kuindzhi pobił wszystkie rekordy testów z doskonałą dokładnością.
Arkhipa Kuindzhiego. Tęcza.
Arkhip Iwanowicz kochał nie tylko ludzi, ale także ptaki. To była słabość artysty, z której wyśmiewali nieostrożni karykaturzyści. Dokładnie w południe, przy odgłosie działa artyleryjskiegoTwierdzy Piotra i Pawła Arkhip Iwanowicz wyszedł na dach swojego domu i nakarmił ptaki z rąk. Tysiące ptaków zleciało się z góry z całej okolicy i przykryło swojego żywiciela od stóp do głów. Robiło wrażenie: siwowłosy mężczyzna promieniujący szczęściem dzielił się z ćwierkającymi i rechoczącymi pierzastymi braćmi chlebem powszednim, który zdobywał ciężką, katorżniczą pracą. Arkhip Iwanowicz karmił ptaki, niektóre wziął w swoje ręce, a one wcale się go nie bały, kochając swojego dobroczyńcę i ufając mu. Z jednej strony to szlachetny człowiek Zarówno ogromne wrony, jak i małe ptaki dziobały jedzenie i nikt nikogo nie obraził. Na codzienne dokarmianie ptaków wydano sporo pieniędzy. chleb pszenny, zboża i mięso dla wron. Czyż nie jest to przykład Bożej postawy wobec siebie nawzajem? Zbierał chore i zmarznięte wrony, kawki i wróble, zaciągał je do domu, podgrzewał, a po wyleczeniu wypuścił na wolność. Któregoś dnia przyleciała do warsztatu Kuindzhiegomotyla wywołującego pokrzywkę z podartym skrzydłem, więc Arkhip Iwanowicz zakleił skrzydło motyla taśmą i wypuścił je na wolność.
Arkhip Kuindzhi szczególnie kochał naturę. Bał się deptać trawę, unikał przypadkowego zmiażdżenia chrząszcza, gąsienicy, a nawet ledwo zauważalnej mrówki. Wzruszający był widok osób starszychMężczyzna jęcząc, oczyścił źródło i ostrożnie przesadził kępkę trawy w inne miejsce.Arkhip Iwanowicz był także życzliwy ludziom, rozdając pieniądze wszystkim potrzebującym. I uwielbiał spełniać swoje dobre uczynki w taki sposób, aby obdarowany nie wiedział, skąd nadeszła pomoc. Hojność jego duszy nie znała granic. Zdobyte dzięki wyczerpującej pracy i trudom osobistymArkhip Iwanowicz zapisał swoją milionową fortunę niezależnemu Towarzystwu Artystów, które utworzył ostatnie latażycie.
Arkhipa Kuindzhiego. Noc.
Ale osiągnąwszy szczyt swojej sławy, Kuindzhi nagle przestał wystawiać, mówiąc, że nie może już stworzyć niczego znaczącego. I przez dwadzieścia lat nic nikomu nie pokazywał, choć jak mówił, pracował i szukał nowych podejść w malarstwie, nie chcąc się powtarzać. I pewnego dnia przyjaciele, upiwszy wielkiego mistrza, namówili go, aby pokazał swoją twórczość z ostatnich dwudziestu lat. I na próżno dali mi drinka - to było kompletne rozczarowanie. Autor Księżycowej nocy nad Dnieprem tak naprawdę nie miał już nic do pokazania. Wrażenie było takie, jakby został ukrzyżowany nago na krzyżu. I to była także wielka zasługa Arkhipa Kuindzhiego: jeśli nie ma godnych nowych obrazów, trzeba mieć odwagę i nie wystawiać. Nie każdego stać na taki wyczyn...
Nazwisko Arkhipa Iwanowicza Kuindzhi zasłynęło, gdy tylko publiczność zobaczyła jego obrazy „Po deszczu” i „ Gaj Brzozowy" Ale na Ósmej Wystawie artystów Pieredwiżników nie było dzieł A.I. Kuindzhiego, co publiczność natychmiast zauważyła. P.M. Tretiakow napisał do I. Kramskoja z Moskwy, że opłakują to nawet ci nieliczni, którzy wcześniej nie odnosili się zbyt ciepło do twórczości artysty.
Latem i jesienią 1880 roku, podczas przerwy z Wędrowcami, A.I. Kuindzhi pracował nad nowym obrazem. Po stolicy Rosji rozeszły się pogłoski o urzekającym pięknie „Księżycowej nocy nad Dnieprem”. W niedziele artysta przez dwie godziny otwierał drzwi swojej pracowni zainteresowanym, a petersburska publiczność zaczęła ją oblegać na długo przed ukończeniem dzieła.
To zdjęcie zyskało naprawdę legendarną sławę. Do warsztatu A.I. Kuindzhiego przybyli I.S. Turgieniew i Ya. Polonsky, I. Kramskoy i P. Chistyakov, D.I. Mendelev, a słynny wydawca i kolekcjoner K.T. Soldatenkov miał oko na obraz. Bezpośrednio z warsztatu, jeszcze przed wystawą, „Księżycową noc nad Dnieprem” kupił za ogromne pieniądze wielki książę Konstanty Konstantinowicz.
W swojej książce o artyście O.P. Woronova tak opisuje zakup obrazu: „Księżycowa noc nad Dnieprem” Sołdatenkow chciał kupić, ale okazało się, że nie należy już do Arkhipa Iwanowicza. Został sprzedany jeszcze pachnący świeżą farbą, bezpośrednio w warsztacie. Pewnej niedzieli oficer marynarki zapytał o cenę. "A po co ci to? – Kuindzhi wzruszył ramionami. „I tak tego nie kupisz: jest drogi”. - „Ale nadal?” „Tak, pięć tysięcy” - powiedział Arkhip Iwanowicz. To niesamowita ilość jak na tamte czasy, prawie fantastyczna kwota. I nagle usłyszałem w odpowiedzi: „OK. Zostawiam to za sobą.” I dopiero po wyjściu oficera artysta dowiedział się, że odwiedził go wielki książę Konstantyn”.
Następnie obraz wystawiono na ulicy Bolszaja Morska w Petersburgu, w sali Towarzystwa Zachęty Artystów. Występ artysty z indywidualną wystawą, a nawet składający się tylko z jednego małego obrazu, był wydarzeniem niezwykłym. Co więcej, obraz ten nie interpretował jakiejś niezwykłej fabuły historycznej, ale był krajobrazem o bardzo skromnych rozmiarach. Ale A.I. Kuindzhi wiedział, jak wygrać. Sukces przerósł wszelkie oczekiwania i stał się prawdziwą sensacją. Mówi się, że w Petersburgu krążyły plotki, że za ogromne pieniądze artysta Kuindzhi sprowadził z Japonii lub Chin specjalne farby z masą perłową i teraz jego obraz promieniuje światłem.
Na ulicy Bolszaja Morska utworzyły się długie kolejki, a ludzie godzinami czekali, aby zobaczyć to niezwykłe dzieło. Aby uniknąć tłoku, publiczność wpuszczana była na salę grupami.
A.I. Kuindzhi zawsze bardzo uważnie przyglądał się ekspozycji swoich obrazów, umieszczając je tak, aby były dobrze oświetlone i aby nie zakłócały ich sąsiednie obrazy. Tym razem „Księżycowa noc nad Dnieprem” wisiała samotnie na ścianie. Wiedząc, że efekt światła księżyca w pełni ujawni się przy sztucznym oświetleniu, artysta nakazał zasłonić okna w holu i oświetlić obraz skupioną na nim wiązką światła elektrycznego.
Goście weszli do słabo oświetlonej sali i oczarowani stanęli przed zimnym blaskiem księżyca. Efekt zdjęcia był niesamowity. Nawet artyści byli zagubieni, nie rozumiejąc, jak namalował księżyc i blask na wodzie. Wszystkim wydawało się, że księżyc świecił swoim prawdziwym światłem. I.N. Kramskoy, uznany autorytet w kręgach artystycznych, nie krył swoich emocji: „Jaką burzę entuzjazmu wywołał Kuindzhi! Taki dobry człowiek – rozkosz.”
Iwan Bunin.
Nadejdzie moja noc...
Nadejdzie moja noc, długa i cicha noc,
Wtedy Pan, który czyni cuda, rozkazuje
Niech nowe światło wzniesie się do nieba.-
Świeć, świeć, Księżycu, wznosząc się coraz wyżej
Twoja własna twarz, podarowana przez Słońce.
Niech świat się dowie
Że mój dzień się wypalił, ale mój ślad
na świecie - jest.
Przed publicznością otworzyła się szeroka, sięgająca w dal przestrzeń; Równina przecięta zielonkawą wstęgą spokojnej rzeki niemal łączy się na horyzoncie z ciemnym niebem pokrytym rzędami jasnych chmur. Na wysokościach rozstąpiły się nieznacznie, a księżyc zaglądał przez powstałe okno, oświetlając Dniepr, chaty i sieć ścieżek na pobliskim brzegu. I wszystko w przyrodzie ucichło, oczarowane cudownym blaskiem nieba i wód Dniepru.
Błyszczący srebrno-zielonkawy dysk księżyca zalał pogrążoną w spokoju nocną ziemię swoim tajemniczym, fosforyzującym światłem. Było tak silne, że część widzów próbowała zajrzeć za obraz w poszukiwaniu latarni lub lampy. Ale nie było żadnej lampy, a księżyc nadal emitował swoje urzekające, tajemnicze światło.
Wody Dniepru odbijają to światło jak gładkie lustro, ściany ukraińskich chat stają się białe od aksamitnego błękitu nocy. To majestatyczne widowisko wciąż pogrąża widzów w myślach o wieczności i nieprzemijającym pięknie świata. Tak więc przed A.I. Kuindzhi tylko wielki N.V. Gogol śpiewał o naturze.
Wzrosła liczba szczerych wielbicieli talentu A.I. Kuindzhiego, rzadka osoba mogła pozostać obojętna na ten obraz, który wydawał się czarami. A.I. Kuindzhi przedstawia sferę niebieską jako majestatyczną i wieczną, uderzającą widzów mocą Wszechświata, jego ogromem i powagą. Liczne atrybuty krajobrazu – chaty pełzające po zboczu, krzaczaste drzewa, sękate łodygi kamienia nazębnego – wchłaniają ciemność, a ich barwa rozpływa się w brązowym tonie.
Jasne srebrzyste światło księżyca jest cieniowane przez głębię błękitu. Swoją fosforescencją przekształca tradycyjny motyw księżyca w tak rzadki, wymowny, atrakcyjny i tajemniczy, że przekształca się w poetycko podekscytowany zachwyt. Pojawiły się nawet sugestie dotyczące nietypowych kolorów, a nawet dziwnych technik artystycznych, które rzekomo stosował artysta. Pogłoski o tajemnicy metody artystycznej A.I. Kuindzhiego, o tajemnicy jego kolorów, krążyły za życia artysty, niektórzy próbowali skazać go na oszustwa, nawet w połączeniu ze złymi duchami.
Być może stało się tak dlatego, że A.I. Kuindzhi skupił swoje wysiłki na iluzorycznym przekazie rzeczywistego efektu świetlnego, na poszukiwaniu takiej kompozycji obrazu, która pozwoliłaby mu możliwie najprzekonująco wyrazić poczucie szerokiej przestrzenności. I poradził sobie z tymi zadaniami znakomicie. Ponadto artysta pokonał wszystkich w rozróżnianiu najmniejszych zmian w relacjach kolorów i światła (na przykład nawet podczas eksperymentów ze specjalnym urządzeniem przeprowadzonym przez D.I. Mendelejewa i innych).
Tworząc to płótno, A.I. Kuindzhi zastosował złożoną technikę malarską. Na przykład skontrastował ciepły czerwonawy odcień ziemi z zimnymi srebrzystymi odcieniami i w ten sposób pogłębił przestrzeń, a małe ciemne pociągnięcia w oświetlonych obszarach stworzyły wrażenie wibrującego światła.
Wszystkie gazety i czasopisma zareagowały na wystawę entuzjastycznymi artykułami, a reprodukcje „Księżycowej nocy nad Dnieprem” sprzedały się w tysiącach egzemplarzy w całej Rosji. Poeta Ja Polonski, przyjaciel A. I. Kuindzhiego, napisał wówczas: „Zdecydowanie nie pamiętam, żebym tak długo stał przed jakimkolwiek obrazem... Co to jest? Obraz czy rzeczywistość? Czy w złotej ramie lub przez otwarte okno widzieliśmy ten miesiąc, te chmury, tę ciemną odległość, te „drżące światła smutnych wiosek” i te migotanie światła, to srebrzyste odbicie miesiąca w strumieniach Dniepru, omijając dal, tę poetycką, cichą, majestatyczną noc? » Poeta K. Fofanow napisał wiersz „Noc nad Dnieprem”, do którego później nadano muzykę.
Obraz wywołał mieszane reakcje i wywołał prawdziwą sensację wśród innych malarzy. Repin wspomina: „Głośno i głośno skarciwszy Kuindzhiego, przeciwnicy nie mogli powstrzymać się od naśladowania i rywalizacji z podekscytowaniem, próbowali skoczyć do przodu ze swoimi podróbkami, podając je jako swoje osobiste obrazy”. Ja też nie mogłem się powstrzymać słynny pejzażysta jak Lagorio. Odtworzył „efekt Kuindzhi” w krajobrazie „Noc nad Newą”. Ale zamiast sławy zyskał tylko to, że ludzie zaczęli go wytykać palcami.
Publiczność była zachwycona iluzją naturalnego światła księżyca, a ludzie, według I.E. Repina, stojąc w „modlitewnej ciszy” przed płótnem A.I. Kuindzhiego, opuścili salę ze łzami w oczach: „Tak poetycka twórczość artysty uroki działały na wybranych wierzących, a oni przeżywali takie chwile z najlepszymi uczuciami duszy i cieszyli się niebiańską błogością sztuki malarskiej.”
F. Tyutczew
Wizja
1829
Jest pewna godzina w nocy powszechnej ciszy,
I w tej godzinie zjawisk i cudów
Żywy rydwan wszechświata
Toczy się otwarcie do świątyni niebieskiej.
Wtedy noc gęstnieje jak chaos na wodach,
Nieświadomość, niczym Atlas, miażdży ziemię;
Tylko dziewicza dusza Muzy
W proroczych snach bogowie są niepokojeni!
Wydawało się, że A.I. Kuindzhi próbował przeniknąć świat ideału, ale powstrzymał się od jego niezrozumiałości. Odwzorowując ziemskie pozory, artysta stworzył idealny świat harmonii i piękna. W tym porównaniu można usłyszeć echa filozofii chrześcijańskiej, według której ziemskie życie- tylko najniższy poziom rozciągająca się nad nią sfera idealnej egzystencji, stworzona przez wyższy umysł.
Kuindzhi dążył do sposobu bycia, w którym myśl o człowieku jest wchłonięta ponad siłami pokojowymi, rozpuszczona w filozofii czasu i pokoju. W oczach artysty istnienie jest nieruchome i majestatyczne. Media wizualne odpowiadają istocie obrazu. Linie dzieła romantyczne Kuindzhi są gładkie i lepkie, kolor rozprzestrzenia się po płótnie powolnym ruchem, niemal fosforescencyjne światło jest tajemnicze, głębokie i kompozycja przestrzenna jakby przygotowywały grunt pod przełom wyobraźni w inne światy.
Kramskoy był oszołomiony i zafascynowany. Instynkt prawdziwego artysty wzbudził w nim troskę o losy tego niezwykłego arcydzieła; pisał do Stasowa: „Być może kolory Kuindzhiego wyblakną, zmienią się i rozłożą do tego stopnia, że potomkowie wzruszą ramionami ze zdziwienia: co zachwyciło dobrodusznych widzów…” Kramskoj nie mógł się z tym pogodzić – obraz musi żyj w przyszłości! Uznał, że konieczne jest sporządzenie „protokołu”, w którym będzie kilku najlepszych współcześni artyści potwierdzili, że widzieli na własne oczy „Noc nad Dnieprem”, że na zdjęciu „wszystko jest wypełnione prawdziwym światłem i powietrzem, rzeka naprawdę majestatycznie płynie, a niebo jest naprawdę bezdenne i głębokie”. Taki „protokół” został spisany, ale nie dało się go wydrukować.
Niestety obawy Kramskoja spełniły się znacznie wcześniej, niż się spodziewał. Obrazowi przydarzyła się tragedia. Wielki książę Konstanty Konstantynowicz, który kupił obraz, nie chciał rozstawać się z płótnem, nawet udając się w podróż dookoła świata. I.S. Turgieniew, przebywający w tym czasie w Paryżu (w styczniu 1881 r.), był przerażony tą myślą, o czym z oburzeniem pisał do pisarza D.W. Grigorowicza: „Nie ma wątpliwości, że obraz... wróci całkowicie zniszczony, dzięki na słone opary powietrza itp.” Odwiedził nawet Wielkiego Księcia w Paryżu, gdy jego fregata przebywała w porcie w Cherbourgu, i namówił go, aby wysłał obraz na krótki czas do Paryża. I.S. Turgieniew miał nadzieję, że uda mu się go nakłonić do pozostawienia obrazu na wystawie w Galerii Zedelmeyer, jednak księcia nie udało mu się przekonać.
Wilgotne, nasycone solą powietrze morskie oczywiście negatywnie wpłynęło na kompozycję kolorów, a krajobraz zaczął ciemnieć. Teraz na zdjęciu nie widać wielu szczegółów krajobrazu. Ale księżycowe zmarszczki na rzece i blask samego księżyca są przekazywane przez geniusza A.I. Kuindzhi z taką mocą, że nawet teraz, patrząc na zdjęcie, widzowie natychmiast wpadają w moc wieczności i Boskości.
W 1880 r. otwarto jeden w Petersburgu niezwykła wystawa. Przed wejściem do sali wystawowej przy ulicy Bolszaja Morska ustawiała się ogromna kolejka osób. Po kilkugodzinnym oczekiwaniu na zewnątrz goście weszli do środka, aby obejrzeć jedno zdjęcie.
Był to pejzaż rosyjskiego artysty-Wędrowca. Arkhip Iwanowicz Kuindzhi zatytułowany "". Płótno jest dość małe, a na nim namalowane jest niebo, księżyc i rzeka. Wydawałoby się, że to nic specjalnego... Jednak publiczność była zdumiona. W słabo oświetlonej sali wydawało im się, że w jakiś magiczny sposób przenieśli się z szarego petersburskiego poranka w rozświetloną księżycową ukraińską noc.
Widzieli szeroką równinę, po której Dniepr powoli niesie swoje wody, a na wysokościach zachmurzonego nieba przez małą dziurę świeci księżyc, oświetlając rzekę i jej brzeg tajemniczym srebrzystym światłem. Podziwiając ten piękny krajobraz, zwiedzający wystawę przypomnieli sobie słowa wielkich N.V. Gogola, który śpiewał piękno ukraińskiej nocy.
Piosenkarz Światła
Na swój sposób zaśpiewał poezję tej nocy i Kuindzhi w końcu nie bez powodu został nazwany „pieśniarzem otwartych przestrzeni i światła”. On jak nikt inny wiedział jak tworzyć niesamowite iluzja Swieta.
To srebrzystozielone światło na obrazie było tak jasne i widoczne, że wielu widzów szukało jakiegoś haczyka, próbując zrozumieć, w jaki sposób artyście udało się osiągnąć taki efekt. Krążyła pogłoska, że obraz nie został namalowany kredkami oleju na płótnie, lecz tajemniczymi księżycowymi farbami na szkle i oświetlony lampą o Odwrotna strona. 
Ciekawi ludzie zaglądali za obraz i nie znaleźli żadnej lampy, a księżyc nadal świecił światłem tajemniczej wiedźmy.
Oczywiście swoją rolę odegrało dobrze dobrane oświetlenie sali. Obraz wyglądał szczególnie korzystnie przy sztucznym oświetleniu i zaciągniętych zasłonach. I farby Kuindzhi w istocie nie były całkiem zwyczajne i typowe. Artysta poświęcił wiele czasu na poważne badania właściwości farb, spędzając wiele godzin w uniwersyteckim laboratorium, a nawet używając specjalnych przyrządów, aby uzyskać potrzebne odcienie i efekty.
Proces tworzenia obrazu był dla niego długi - Kuindzhi Długo wybierałam farby, długo myślałam o każdym pociągnięciu pędzla, uważnie wpatrując się w powstające dzieło.
Kolory czy uczucia?
Ale nadal najważniejsze na jego płótnie nie są specjalne kolory, ale umiejętność przekazania za ich pomocą całego blasku natury, jej nastrój. Potrafił przekazać przestrzeń, ciszę i poezję ciepłej ukraińskiej nocy. I dlatego ludzie długo stali przy obrazie, nie mogąc oderwać od niego wzroku. Wielu nawet opuściło salę ze łzami w oczach, m.in mocne wrażenie jaki wpływ wywarła na nich ta praca Kuindzhi.
Publiczność była zachwycona. O tej wystawie pisała wówczas cała prasa, reprodukcje obrazu sprzedawały się w ogromnych ilościach na terenie całego kraju. Poeta zainspirowany tym dziełem K. Fofanow stworzył wiersz „Noc nad Dnieprem”, do którego później napisano muzykę.
Sam obraz za ogromne pieniądze kupił wielki książę Konstanty Konstantinowicz, który tak go cenił, że nie chciał się z arcydziełem rozstawać, wyjeżdżając nawet na rejs. Niestety morskie powietrze niekorzystnie wpłynęło na płótno i kolory nieco pociemniały, ale światło księżyca nie przygasło, więc nawet teraz ludzie niestrudzenie go podziwiają wybitne dzieło sztuka.
Daj mi piękno tego świata...
Kuindzhi opracował i po mistrzowsku zastosował własny, niespotykany dotąd system dekoracyjnych tworzyw sztucznych, wymyślił niezwykłe techniki wizualne z efektami świetlnymi, intensywnymi tonami i ostrymi kątami kompozycyjnymi. 
Ale główny sekret obrazy Arkhipa Iwanowicza Kuindzhi w tym, że wiedział, jak przekazać i przekazać publiczności w swoich dziełach uczucia. A jeśli w innym to słynny krajobraz (« Gaj Brzozowy") najważniejsza jest radość, która dosłownie rozlewa się w powietrzu, tutaj jest spokój, harmonia i zachwyt nad niezwykłym pięknem natury.
W swoich obrazach malarz stworzył swój idealny świat, w którym życie i otaczająca nas przestrzeń postrzegane są jako dobre, przyprowadzanie ludzi dobroć, piękno i radość wrażeń.
TJ. Powtórz napisał to A. Kuindzhi„przywrócił zachwyt krajobrazowi poczucie piękna i niezwykłe rzeczy tego świata.”
UWAGA! Do korzystania z materiałów witryny wymagany jest aktywny link!
