Możesz użyć niedrogiego, prostego instrumentu, ale harmonijki ustnej Wysoka jakość Kup później. Przy takim podejściu sprawa najczęściej nie dochodzi do zakupu harmonijki ustnej, gdyż wykonawca po zagraniu na harmonijce ustnej jest całkowicie zawiedziony.
Istnieje kilka rodzajów harmonijek ustnych:
- Diatoniczny (10 dołków);
- Chromatyczny;
- Tremolo;
- Oktawy;
- Bas;
- Akordy;
- Różne hybrydy tych harmonicznych.
Najczęściej w orkiestrach harmonijkowych wykorzystuje się harmonijki akordowe, basowe i oktawowe, bardzo trudno je znaleźć w sprzedaży, dlatego nie będziemy się na nich skupiać. Zamiast tego omówmy harmonijki diatoniczne, chromatyczne i tremolo.
Harmonijka tremolo
Mają tendencję do tego, że oba stroiki dźwiękowe są nieco przestrojone względem siebie na każdej nucie. To właśnie tworzy efekt tremolo. Harmonijki te posiadają jedynie dźwięki „białych klawiszy fortepianu” i nie posiadają żadnych „czarnych klawiszy”. Tremolo można uznać za prymitywną harmonijkę ustną, każdy, kto ma najmniejsze ucho do muzyki, może szybko i łatwo nauczyć się na niej grać. Jednak ze względu na duży niedobór brakujących nut jego możliwości są bardzo ograniczone. Jeśli wybierzesz harmonijkę tremolo, będziesz mógł wykonywać tylko proste melodie dla dzieci, rodzime pieśni rosyjskie i ukraińskie oraz prawdopodobnie hymny niektórych krajów.
Harmonijka chromatyczna
Posiada wszystkie dźwięki skali chromatycznej, tj. ze wszystkimi „białymi i czarnymi klawiszami fortepianu”. Harmonijka chromatyczna jest w stanie odtwarzać złożone dzieła klasyczne, a nawet muzykę jazzową. Ale jednocześnie miło jest mieć dobro edukacja muzyczna, wzrok czyta muzykę i doskonale gra na harmonijce diatonicznej. Każdy, kto gra na harmonijce chromatycznej, zaczynał od harmonijki diatonicznej, ponieważ na harmonijce diatonicznej można doskonale nauczyć się niektórych technik (np. podgięć czy pięknego vibrato), nie uszkadzając stroików instrumentu.
Jest to najpopularniejsza harmonijka ustna na świecie, potrafiąca zagrać dowolną muzykę w dowolnym stylu. Charakteryzuje się bogatym i gęstym dźwiękiem w stosunku do opisanych powyżej harmonicznych. Zawiera wszystkie nuty, niemniej jednak powinieneś opanować wystarczające umiejętności gry na tym instrumencie. Harmonijka ta czasami nazywana jest harmonijką bluesową, nie oznacza to jednak, że jest przeznaczona wyłącznie do kompozycji bluesowych. Nazwę tłumaczy się tym, że harmonijka diatoniczna zyskała ogromną popularność właśnie w epoce powstawania muzyki bluesowej, w którą notabene idealnie się wpisuje.
Stroiki harmonijkowe
Materiał, z którego wykonane są stroiki harmonijki ustnej, ma bezpośredni wpływ na trwałość instrumentu. Hohner i Suzuki tradycyjnie używają miedzianych stroików w swoich harmonijkach ustnych. Seydel dokonał innowacyjnego przełomu w tej dziedzinie, stał się pierwszą firmą, która wyprodukowała stalowe stroiki do swoich harmonijek ustnych. Trudno je złamać i wytrzymują dłużej.
Harmonijki mają różne tony. Jeśli uważasz się za początkującego harmonijkarza, wybierz harmonijkę ustną w tonacji C-dur. Coraz łatwiej będzie ci opanować główne techniki i umiejętności. Ponadto większość istniejących tutoriali jest napisana dla harmonijki ustnej w tonacji C-dur. Gdy zaczniesz uczyć się harmonijki ustnej tego tonacji, z łatwością będziesz grać na wszystkich pozostałych, wyższych i niższych. Klucze.
Sprawdzenie narzędzia przed zakupem
Jeśli kupisz harmonijkę ustną w specjalnym sklepie z instrumentami muzycznymi, koniecznie poproś o specjalne miechy do harmonijek ustnych. Z ich pomocą „przedmuchują” każdy otwór podczas wdechu i wydechu, aby mieć pewność, że wybrzmią wszystkie nuty. Bardzo ważne jest, aby „oddychać” każdą dziurką osobno. Może to być dość trudne, jeśli nigdy wcześniej nie grałeś na harmonijce ustnej. Sprawdzając każdy otwór pod kątem wdechu i wydechu, należy zwrócić szczególną uwagę na dodatkowe dźwięki w postaci „dzwonienia”, które można spotkać na harmonijkach ustnych. Oznacza to, że stroik przylega do deski harmonijki ustnej. W takim przypadku poproś o inną harmonijkę ustną. Dodatkowo w niskich tonacjach (A, G i niższe) stroiki mogą uderzać w pokrowiec harmonijki ustnej, w zasadzie jest to normalne, nie ma w tym nic złego. Ale po przejrzeniu kilku harmonicznych znajdziesz taką, która nie dzwoni. Na harmonijkach ustnych w tonacji C-dur nie powinno w ogóle dzwonić, dlatego najlepszym kryterium zakupu harmonijki w tonacji C-dur jest wyraźny dźwięk na każdym otworze.
Harmonijka nie toleruje nagłych wahań temperatury i wilgoci. Przed rozpoczęciem gry zaleca się rozgrzać harmonijkę w dłoniach do temperatury Ludzkie ciało. Aby harmonijka służyła długo, należy ją nosić w futerale, grać delikatnie i uważać, aby jej nie upuścić. Okresowo należy go wytrząsnąć, usuwając cząsteczki brudu i nagromadzoną ślinę. A wtedy harmonijka ustna będzie zachwycać Cię swoim dźwiękiem przez długi czas.
Rozwijaj poczucie rytmu
Jeśli masz naturalne wyczucie rytmu, to dobrze, ale nie zwalnia Cię to od pracy nad schematem rytmicznym utworu. Tutaj z pomocą przyjdzie Ci zwykły metronom. Nawiasem mówiąc, analogi metronomu można łatwo znaleźć w Internecie. Po osiągnięciu pewnego sukcesu nie przestawaj i kontynuuj naukę gatunki złożone rytmu, naucz się określać wielkość utworu muzycznego na podstawie ucha.
Harmonijka bardzo kompaktowy i wygodny do noszenia zawsze przy sobie. Możesz trenować w każdej wolnej minucie, poczujesz znaczny postęp, a za kilka miesięcy nie poznasz siebie.
Rozwijaj pamięć muzyczną
Gdy już zaczniesz uczyć się melodii z nut czy tabulatorów, spróbuj w pewnym momencie od nich odejść i zwrócić uwagę na intonację. Graj z pamięci, wkładając całą swoją duszę w ten utwór. Jednocześnie będziesz rozwijać swoje ucho do muzyki, za każdym razem zapamiętywanie stanie się łatwiejsze.
Dokładny dźwięk i oryginalny styl gry
Wysokiej jakości dźwięk i dobre wyczucie rytmu to najważniejsza rzecz dla mistrza! Pokaż swoją indywidualność w wariacjach na temat melodii, ale dźwięk musi być nienaganny!
Gra wirtuozów jest najlepszy podręcznik dla początkujących wykonawców. Zawsze powinieneś mieć przy sobie nie tylko harmonijkę ustną, ale także nagrania audio swoich ulubionych melodii i muzyków. Słuchaj ich, kiedy tylko jest to możliwe.
Graj w grupie
Jesteś już całkiem dobry w graniu i improwizowaniu, a teraz jesteś do tego zaproszony Zespół muzyczny. Gra w drużynie wymaga przestrzegania zasad specjalne zasady: Należy poczekać na moment, w którym będzie można zagrać solo, nie przeszkadzając innym wykonawcom. Wyznacznikiem umiejętności harmonijkarza grającego w zespole jest właśnie umiejętność współpracy. Jeśli dasz innym prawo do wypowiadania się, ty też nie pozostaniesz w tyle.
Cześć! Wielu fanów gitary i muzyki gitarowej, a także po prostu osoby zainteresowane instrumentami muzycznymi, często chciałoby nauczyć się grać na tak wspaniałym i przystępnym instrumencie muzycznym, jak harmonijka ustna, czy po prostu harmonijka ustna.
Cóż, teraz ci opowiem i dam ci kilka wskazówek.
Harmonijka
Harmonijka(potoczny) harmonijka) to pneumatyczny instrument muzyczny trzcinowy, rodzaj harmonijki ustnej. Wewnątrz harmonijki znajdują się metalowe płytki (stroiki), które wibrują w strumieniu powietrza wytwarzanym przez muzyka.W takich przypadkach najczęściej wykorzystuje się harmonijkę ustną kierunki muzyczne, jak blues, folk, bluegrass, blues-rock, country, jazz, pop.
Są akordeony diatoniczny I chromatyczny. Instrumenty chromatyczne to bardziej złożone instrumenty z dużą liczbą otworów i przyciskiem z boku. Nas, jako początkujących, interesuje prostsze rozwiązanie, dlatego naszym wyborem będzie harmonijka diatoniczna z 10 otworami i zawsze w tonacji „C” (C). Dlaczego? Ponieważ logiczne jest rozpoczęcie nauki od najpopularniejszego narzędzia, które jest podstawą wszelkich tutoriali i tutoriali wideo w Internecie.
Ja sam gram na harmonijce ustnej od nieco ponad tygodnia. Czyli jestem praktycznie taki sam jak Ty – na samym początku swojej drogi. Podejmę jednak odpowiedzialność i odważę się udzielić kilku rad w sprawie wyboru.
- Wybieramy harmonijki plastikowe: drewno będzie puchnąć od naszych nieudolnych ust i ślinić się;
- Wybieramy akordeony tylko od firm Hohnera;
- Wybierz akordeony w tonacji „C”;
- Wybór modeli Zespół bluesowy, Big River Harp, Golden Melody, zespół morskiSpecjalny 20;
- Cieszymy się jak dzieci.
Jak się uczyć
Bardzo prosta. Wszystko czego potrzebujesz to harmonijka ustna, metronom (link poniżej) i książka do samodzielnej nauki (linki również poniżej). Naturalnie cierpliwość, wytrwałość i ciężka praca. Narzędzie, choć dość proste, nie jest tak szybkie w nauce.
Aby oszczędzić Wam nudy odwiedzania różnych stron, przedstawiam Państwu dwie książki do samodzielnej nauki: do wyboru. Są napisane prostym i w jasnym języku, są przeznaczone dla najbardziej początkujących muzyków i bardzo dobrze prowadzą do poziomu, na którym możesz zagrać dowolną melodię.
To jest książka "Harmonijka. Samouczek” wydawca Smolin K.O. 2000 i książka „Poradnik gry na harmonijce ustnej” autor Beletskaya M. 2008. Druga opcja posiada własną aplikację audio z melodiami granymi na harmonijce ustnej.
Obie książki możesz pobrać z naszego Yandex.Disk:
Zapisz, wydrukuj i powieś tabelę palcowania harmonijki ustnej na ścianie. Pomoże Ci to szybko odnaleźć orientację i rozpocząć grę:Uważny czytelnik, mniej lub bardziej obeznany notacja muzyczna, zauważę, że dlatego harmonijka diatoniczna nazywa się diatoniczną, że nie ma w niej dźwięków półtonowych - bemolów i przecinków - a jedynie prosty ciąg diatoniczny: Do, Re, Mi, Fa... Gramy na niej jak białe klawisze fortepianu. Tu nie ma czarnych.
(Nawiasem mówiąc, można je również wyodrębnić, ale dowiemy się tego wszystkiego później, po zdobyciu pewnych umiejętności).
Mam nadzieję, że ten mały post pomogłem w wyborze narzędzia, a jeśli już je kupiłeś, to pomogłem w wyborze materiałów szkoleniowych :)
Swoją drogą: trzeba poćwiczyć z metronomem!
Poczucie rytmu, gra w zespole, gra na gitarze – wszystkie te umiejętności świetnie się rozwijają, jeśli uczysz się z metronomem. Dotyczy to nie tylko harmonijka, ale także każdy inny instrument. Więc nie zaniedbuj tego proste rozwiązanie, a efektywność Twoich zajęć będzie wielokrotnie wyższa.I dalej: jeśli ten materiał nie był dla Ciebie wystarczający, to jest dobra strona „Wszystko o harmonijce ustnej”. Tutaj jest link:
Do zobaczenia wkrótce!
Ten post był częścią projektu Alaborna – szkolenie muzyczne gra na instrumentach, teoria muzyki i podstawy harmonii, technika wokalna. Śledźcie aktualności na naszym blogu, a będzie już tylko lepiej.
***
Drodzy przyjaciele, jeśli spodobał Wam się ten artykuł lub uznaliście go za przydatny, prosimy o wsparcie naszej organizacji non-profit kreatywny projekt. Każda kwota, czy to 10 czy 100 rubli, pomoże nam w dalszym rozwoju i pisaniu nowych artykułów, które będą przydatne dla wielu osób. Jeśli nie możesz wesprzeć finansowo projektu, po prostu wyłącz blokadę reklam – dyskretne banery pomogą nam utrzymać się na rynku. Dziękuję!W przypadku jakichkolwiek pytań napisz i dodaj jako znajomego do Modenov w
W tym artykule podpowiemy Ci, jak wybrać i kupić dobrą harmonijkę ustną, na której możesz nauczyć się grać.
Niestety, ponad 89% wszystkich harmonijek ustnych wiodących (w tym niemieckich) producentów nie nadaje się do tego celu profesjonalna gra a tym bardziej na trening (a liczba ta nie uwzględnia ani jednego chińskiego akordeonu, którego na naszym rynku jest kilkadziesiąt).
Gdy raz spróbujesz nauczyć się grać na instrumencie niskiej jakości, osoba na zawsze zniechęci się do chęci opanowania tego instrumentu. A główni producenci harmonijek ustnych, niestety, w cichym spisku, nadal „stemplują” towary niskiej jakości, ponieważ to przynosi im największy zysk. Dlatego harmonijka ustna pozostaje instrumentem tak rzadkim i wymaga popularyzacji.
Głównym zadaniem zawodowych harmonijkarzy, popularyzatorów tego instrumentu i pasjonatów jest poinformowanie wszystkich początkujących harmonijkarzy, jak wybrać i kupić harmonijkę ustną, na jakich harmonijkach warto się uczyć grać i jak nie popełnić błędu przy wyborze, bo sklepy muzyczne oferują tak ogromną liczbę harmonijek ustnych.
Tak naprawdę dobre harmonijki ustne można policzyć na palcach. I od razu jesteśmy w tym artykule wypiszmy wszystko dobre modele harmonijki ustne, na których grają profesjonalni harmonijkarze i na których każdy może się nauczyć grać.
Lista dobrych harmonijek ustnych:
Nawiasem mówiąc, przypominamy, że jeśli dopiero się uczysz, musisz kupić jedną z tych harmonicznych w tonacji „C-dur” (ten klawisz jest oznaczony Litera łacińska"Z").
- Wschodni szczyt T008K
- Złota melodia Hohnera
- Hohnera Specjalnego 20
- Rakieta Hohnera
- Seydel 1847
- Seydel Session Steel
- Crossover zespołu Hohner Marine Band
- Hohner Marine Band Deluxe
- Oliwka Suzuki
- Suzuki Manjiego
Wiele osób uważa, że najpierw można wybrać i kupić tanią harmonijkę ustną, swego rodzaju „konia pociągowego”, a dopiero potem można sobie kupić harmonijkę ustną dobra jakość. Ale z reguły nie dochodzi do zakupu tego drugiego, ponieważ ludzie są całkowicie rozczarowani tym instrumentem po grze na harmonijce ustnej niskiej jakości.
Zarejestruj się na bezpłatny kurs online „SZYBKI START”!
Po pierwsze, chcemy pomóc Ci zrozumieć rodzaje harmonijek ustnych, ponieważ w sklepach muzycznych prawdopodobnie można było zobaczyć harmonijki ustne różnych rozmiarów i typów. Rzeczywiście istnieją różne typy harmonijek ustnych: diatoniczne (10-dołkowe), chromatyczne, tremolo, oktawowe, basowe, akordowe, a także hybrydy tych harmonijek. Jak w dalszym ciągu wybierasz i kupujesz harmonijkę ustną? Harmonijki oktawowe, basowe i akordowe to najczęściej używane harmonijki ustne w orkiestrach harmonijkowych i prawdopodobnie nie znajdziesz ich w sprzedaży w swoim kraju, więc nie będziemy się nimi tutaj zajmować. Porozmawiajmy o harmonijkach diatonicznych, chromatycznych i tremolo oraz o tym, jak wybrać harmonijkę ustną.
Harmonijki Tremolo.
W takich harmonijkach, na każdej nucie, dwa stroiki dźwiękowe są nieco przestrojone względem siebie, uzyskując w ten sposób efekt tremolo. Na takich harmonijkach słychać tylko „białe klawisze fortepianu”, a nie ani jednego czarnego klawisza. Harmonijka ta jest dość prymitywna, bardzo łatwo nauczyć się na niej grać każdy, kto ma choćby najmniejszy słuch. Jednocześnie ma bardzo ograniczone możliwości ze względu na duży niedobór brakujących notatek. Wybierając harmonijkę tremolo, będziesz mógł zagrać tylko proste melodie dziecięce, rosyjskie i ukraińskie mogą dobrze „leżeć” pieśni ludowe, no, a może i hymny niektórych krajów – i niestety to wszystko.
Harmonijki chromatyczne – wręcz przeciwnie, mają wszystkie dźwięki skali chromatycznej (wszystkie białe i czarne klawisze fortepianu). Harmonijki chromatyczne zazwyczaj potrafią grać kompleksowo dzieła klasyczne, muzyka jazzowa, ale tutaj ważne jest dobre wykształcenie muzyczne, umiejętność czytania nut i dobre przeszkolenie w grze na harmonijce diatonicznej. Prawie wszyscy harmonijkarze grający na harmonijce chromatycznej zaczynają od harmonijki diatonicznej, ponieważ niektóre techniki i umiejętności, takie jak piękne vibrato, czy zakręty (które teoretycznie nie mogą być wykonywane na harmonijce chromatycznej, ale w praktyce są cały czas stosowane) mogą dobrze wyszlifowany na tej diatonicznej harmonijce ustnej, bez uszkadzania stroików instrumentu.
Harmonijka diatoniczna i jak ją wybrać . Harmonijka diatoniczna jest najpopularniejszą harmonijką na świecie. Instrument, na którym można zagrać dowolną muzykę, w dowolnym stylu, a którego brzmienie jest bardzo bogate i gęste w porównaniu z opisanymi powyżej harmonijkami ustnymi. Wszystkie nuty są obecne, ale aby grać na tym instrumencie, należy zdobyć pewne umiejętności. Harmonijka ta nazywana jest także harmonijką bluesową, nie oznacza to jednak, że można na niej grać wyłącznie bluesa. Stał się bardzo popularny właśnie w dobie aktywnego rozwoju muzyki bluesowej, gdzie pasuje idealnie. Popularyzujemy harmonijki diatoniczne (bluesowe lub dziesięciodołkowe). Dla nas to najpiękniej brzmiący instrument muzyczny na świecie!
Po drugie, musisz sam zdecydować, z jakimi stroikami chcesz wybrać harmonijkę ustną.
Materiał stroików harmonijki ma bezpośredni wpływ na trwałość instrumentu. Podczas gdy Hohner i Suzuki tradycyjnie stosowały miedziane stroiki w swoich harmonijkach ustnych, Seydel dokonał innowacyjnego przełomu w tej dziedzinie i stał się pierwszą firmą, która wyprodukowała stroiki stalowe do swoich harmonijek ustnych. Dzięki temu wytrzymują dłużej i są trudne do złamania.
Po trzecie, należy pamiętać, że harmonijki ustne występują w różnych tonach. a jeśli dopiero zaczynasz grać na harmonijce ustnej, powinieneś wybrać harmonijkę ustną w tonacji C-dur.
Krótko mówiąc, najłatwiej będzie ci opanować podstawowe techniki i umiejętności, poza tym prawie wszystkie istniejące tutoriale, w tym nasz tutorial o harmonijce ustnej, są napisane dla harmonijki ustnej w tonacji „C-dur”. Rozpoczynając naukę gry na harmonijce ustnej w tej tonacji, z łatwością będziesz mógł grać na wszystkich pozostałych: zarówno wyższych, jak i niższych tonacjach.
Czwartym i ostatnim punktem przy wyborze harmonijki ustnej powinno być sprawdzenie instrumentu. Jeśli kupujesz harmonijkę ustną w sklepie z instrumentami muzycznymi, poproś o specjalne miechy do harmonijek ustnych. Można „dmuchać” w nie każdą dziurkę, zarówno wdychając, jak i wydychając, upewniając się, że wszystkie nuty zostaną usłyszane. Niestety w sklepach muzycznych rzadko można znaleźć miech, więc najprawdopodobniej harmonijkę będziesz musiał sam sprawdzić, a jeśli w sklepie nie ma miechów, nie można Ci odmówić. Ważne jest, abyś „oddychał” każdym dołkiem indywidualnie, co może być bardzo trudne, jeśli nigdy wcześniej nie grałeś na harmonijce ustnej. Sprawdzając każdy otwór pod kątem wdechu i wydechu, zwróć uwagę na dodatkowe dźwięki w postaci „dzwonienia”, które można znaleźć na harmonijkach ustnych, co może oznaczać, że stroik przylega do deski harmonijki. W takim przypadku poproś o inny akordeon. Również w niskich tonacjach (A, G i niższe) stroiki potrafią uderzać w pokrywę harmonijki ustnej i także z charakterystycznym dzwonieniem. Zdarza się to bardzo często na harmonijce Golden Melody i w zasadzie jest to normalne, ale wypróbuj kilka harmonijek wybranego modelu, a może trafisz na taką, która nie zadzwoni. Na harmonijkach ustnych w tonacji C-dur nie powinno w ogóle dzwonić, dlatego czysty dźwięk w każdym otworze jest najlepszym kryterium zakupu harmonijki w tonacji C-dur.
Życzymy udanego wyboru i zakupu harmonijki ustnej!
Harmonijka ustna (harmonijka ustna)
Bogaty świat instrumentów muzycznych jest bardzo różnorodny. W tym królestwie nie znajdziesz żadnego przedstawiciela. Jest ich tak wiele, że po prostu nie sposób ich wymienić. Rzeczywiście, oprócz tych uznanych na arenie międzynarodowej, każdy naród ma swoje własne instrumenty muzyczne, które są symbole narodowe i odzwierciedlają tożsamość określonej kultury. Instrumenty muzyczne różnią się sposobem wytwarzania dźwięku, kolorystyką i wielkością. Największym i najważniejszym są oczywiście organy zwane Jego Królewską Mością. Jest tak ogromny, że instaluje się go tylko w dużych halach. Ale wśród instrumentów muzycznych jest taki, który wygląda bardziej jak dziecięca zabawka i z łatwością zmieści się w kieszeni. Nazwa tego instrumentu to harmonijka lub harmonijka ustna. Jest kompaktowy, prosty, ale jednocześnie bardzo elegancki. Pomimo mały rozmiar, ten zabawny instrument jest całkowicie kompletny i ma ciekawe i atrakcyjne brzmienie.
Od samego początku niesamowita historia zainteresował wykonawców i nadal zachwyca ludzi w różnych częściach naszej planety.
Unikalne brzmienie harmonijki ustnej sprawia, że jest ona członkiem wielu zespołów grających w różnych stylach i gatunkach. Ona nie jest najważniejsza instrument muzyczny, ale jej melodyjne wstawki czynią kompozycje muzyczne bardziej interesującymi i żywymi.
Historia harmonijki ustnej i wiele innych interesujące fakty Przeczytaj o tym instrumencie muzycznym na naszej stronie.
Dźwięk
Harmonijka ustna, należąca do instrumentów muzycznych trzcinowych, charakteryzuje się gęstym i bogatym dźwiękiem, który powstaje pod naporem strumienia powietrza, powodując wibrację stroików dźwiękowych. Harmonijka nie posiada klawiatury, za pomocą warg i języka wybiera się otwór odpowiadający żądanej nucie. Wykonanie wymaga pewnych umiejętności, piękny, jasny dźwięk instrumentu w dużej mierze zależy od umiejętności muzyka. Na przykład, aby wykonać na harmonijce ustnej dowolną melodię o skali diatonicznej, należy opanować trudną technikę gry zwaną gięciem.
Zdjęcie:
Interesujące fakty
- W różne kraje harmonijka ma podobne nazwy zawierające słowa usta, usta lub harmonijka. W Rosji - harmonijka ustna, we Francji - „harmonica a bouche”, w Niemczech - „Mundharmonika”, w Anglii - „organy ustne”, „harmonijka ustna”, „harfa” lub „harfa francuska”, we Włoszech – „armonica a bocca” ”, w Hiszpanii - „armonica”.
- Grający na harmonijce ustnej nazywany jest harfiarzem.
- W Stanach Zjednoczonych harmonijka ustna ma wesołe przezwiska: kieszonkowy fortepian, saksofon Mississippi, harfa bluesowa, wesoły tramwaj, kanapka z blachy.
- W kinie harmonijkę po raz pierwszy zauważono na końcu 19 wiek.
- Pierwsze nagranie dźwiękowe gry na harmonijce ustnej powstało w 1920 roku.
- Pierwsza firma produkująca harmonijki ustne, Hohner, została założona w 1857 roku. Obecnie produkuje około 100 szt różne opcje to narzędzie. Dziś harmonijki ustne Honer cieszą się dużym zainteresowaniem wśród wykonawców, przy dość niskiej cenie mają doskonałą jakość i piękny dźwięk.
- W latach 30-tych, wraz z dojściem Hitlera do władzy w Niemczech, firma Hohner otrzymała duże zamówienie na dostawę harmonijek ustnych dla armii niemieckiej, w cenie po jednym instrumencie dla każdego żołnierza.
- Podczas I wojny światowej akordeon rozświetlał resztę żołnierzy przeciwnych stron. Dostawcy dostarczali narzędzia zarówno armii brytyjskiej, jak i niemieckiej.
- W niemieckim mieście Trossingen pod patronatem firmy Hohner, światowe festiwale harmonijki ustne, które budzą zainteresowanie nie tylko wśród wykonawców, ale także wśród wielbicieli instrumentu.
- 16 Amerykański prezydent Abraham Lincoln, który lubił grać na harmonijce ustnej, tak bardzo pokochał swój instrument, że stale nosił go w kieszeni. Na liście prezydentów, którzy lubili harmonijkę ustną, znaleźli się także Calvin Coolidge i Ronald Reagan.
- W czasie II wojny światowej, w związku z niedoborami drewna i metalu, które trafiały na potrzeby frontu, robotnik-przedsiębiorca Haakon Magnus opracował plastikową harmonijkę ustną. Nie miała pięknego dźwięku, ale później stała się bardzo popularną zabawką dla dzieci.
- Największy zespół harmonijkowy, który został wpisany do Księgi Rekordów Guinnessa, liczył 6131 wykonawców. Wystąpił w Hongkongu w listopadzie 2009 roku, występując przez 7 minut kompozycja muzyczna z orkiestrą smyczkową.
- W Stanach Zjednoczonych harmonijka jest tak ukochana, że w 1925 roku choinkę w Białym Domu w Waszyngtonie ozdobiło 50 instrumentów.
- Swego czasu znaczący wkład w rosnącą popularność harmonijki ustnej miał nowojorski program radiowy Honer Harmonica Hour, którego zadaniem było nauczenie słuchaczy gry na tym instrumencie.
- Nicky Shane z Santa Barbara (USA) uznawany jest za najszybszego harmonijkarza wymienionego w Księdze Rekordów Guinnessa. W 20 sekund udało mu się zagrać 103 nuty.
- Harmonijka ustna, pierwszy instrument muzyczny, który poleciał w kosmos. W 1965 r., 16 grudnia Amerykański astronauta Wally Schirra zagrał na orbicie kosmicznej słynną świąteczną piosenkę „Jingle Bells” na harmonijce ustnej.
- Harmonijka to najlepiej sprzedający się instrument muzyczny. Do 1887 roku Hohner produkował 1 milion harmonijek ustnych rocznie. W 1911 r. – 8 mln rocznie, w 1986 r. wyprodukowała swój miliardowy instrument.
Projekt
Konstrukcja harmonijki jest dość prosta. Korpus składa się z górnej i dolnej pokrywy, które są wykonane z drewna, formowanego tworzywa sztucznego, Lucite lub stopów metali. Pod górną pokrywą znajduje się płytka ze szczelinami i wypustkami wydechowymi. Następny jest tak zwany grzebień szczelinowy. Pod grzebieniem znajduje się kolejna płytka, ale już z zakładkami do inhalacji. Całość zamykana jest dolną pokrywą. Cała konstrukcja jest trzymana razem za pomocą małych śrub.
Odmiany
Istnieje wiele odmian harmonijek ustnych, ale wszystkie są podzielone na dwa typy, które znacznie się od siebie różnią: diatoniczne i chromatyczne.
Harmonijka diatoniczna ma kilka podtypów, które mają system diatoniczny i są wykonane ze strojeniem w różnych tonacjach.
- Najpopularniejszy jest blues, choć ma taką nazwę, można go wykorzystać do wykonywania muzyki w różnych stylach. Zwykle ma 10 otworów.
- Tremolo – harmonijka jest regulowana podczas produkcji w taki sposób, aby podczas wydobywania dźwięku powstawał efekt tremolo.
- Oktawa - jego osobliwością jest to, że stroiki, które powinny brzmieć jednocześnie, są dostrojone do oktawy. Daje to instrumentowi większe bogactwo brzmienia i jasną barwę barwy.
- Harmonijka basowa – odtwarzane są na niej nuty rejestru basowego.
- Akord - przy każdym wydechu lub wdechu rozbrzmiewa nie jedna nuta, ale cały akord.
Harmonijka chromatyczna posiada odpowiednią budowę, co w rezultacie w porównaniu do instrumentu diatonicznego daje jej szerszy repertuar możliwości. Jest większy, ponieważ w jego obudowie mieszczą się właściwie dwie harmoniczne. Z boku takiego narzędzia znajduje się przycisk - przełącznik - suwak, którego przełączanie umożliwia wydobywanie półtonów. Stosowany w muzyce jazzowej i klasycznej.
Zastosowanie i repertuar
Od początku swojego istnienia harmonijka znalazła zastosowanie w najróżniejszych zastosowaniach gatunki muzyczne. Dziś słusznie nazywany jest instrumentem uniwersalnym, którego brzmienie w wielu przypadkach zdobi kompozycje style muzyczne, ale głównie u tych, których ojczyzną jest kontynent amerykański. Muzyka klasyczna, jazz, country, bluegrass, akord rock, folk rock, pop,hillbilly, rockabilly, reggae, muzyka etniczna i niewątpliwie blues to niepełna lista trendów w muzyce, w których harmonijka znalazła godne zastosowanie.
Należy zauważyć, że od czasu pojawienia się harmonijki chromatycznej możliwości instrumentu znacznie się poszerzyły, w jego repertuarze pojawiły się transkrypcje dzieł kompozytorów muzyka klasyczna. Wśród autorów piszących specjalnie dla harmonijki ustnej na szczególną uwagę zasługują Ralph Vaughan Williams, Malcolm Arnold, Darius Milhaud, Arthur Benjamin i Jimi Reed.
Wykonawcy
Harmonijka to instrument, którego popularność od momentu powstania stale rośnie bardzo szybko
przykuł uwagę utalentowani muzycy. Wykonawcy występowali w różnych stylach muzycznych, którzy odcisnęli piętno na sztuce gry na instrumencie.
- Klasyczny blues: S.B. Williamson II, H. Wolfe, B.W. Horton, D. Wells, D. Cotton, L. Walter, W. Clark.
- Country blues: D. Bailey, S. Terry, M. Władimirow, A. Yakhimovich.
- Rock folkowy: Bob Dylan.
- Modern blues: D. Mayall, J. Milto, D. Portnoy, S. Blue, C. Musselwhite, K. Wilson, S. Harpo, A. Gassou, D. Ricci, C. Janko, R. Piazza, W. Clark , S. Czigrakow
- Rock / Hard rock: D. Popper, B. Springsteen, I. Gillan, M. Dick, M. Jagger, S. Tyler, R. E. Plant, T. Lindemann, V. Shakhrin, V. Kuzmin, A. Stepanenko, B. Grebenszczekow.
- Jazz: H. Levy, F. Yonnet, I. Prenet.
- Irlandzki folk: B. Power.
- Kraj: C. McCoy.
- Klezmer: D. Rosenblatt.
Harmonijkę można opisać jako kompaktowy, kieszonkowy instrument muzyczny, który przynosi radość milionom ludzi na całym świecie. W swej istocie harmonijka ustna jest organem dętym w stylu zachodnim. Od czasu wynalezienia przez Christiana Friedricha Ludwiga Buschmanna w 1821 roku instrument zyskał na popularności. A wraz z pojawieniem się harmonijki chromatycznej Hohnera repertuar, który można było wykonać na takich instrumentach, znacznie się poszerzył. To prawda, że nie wszyscy miłośnicy harmonijki ustnej wiedzą, że bezpośrednim przodkiem ich ulubionego instrumentu, a także wszystkich innych europejskich instrumentów trzcinowych, są orientalne organy dęte.
Organy wiatru zachodniego i wschodniego dzielimy na: instrumenty trzcinowe. Jeśli jednak otworzysz „ Encyklopedia światowa instrumenty muzyczne”, wówczas dowiadujemy się, że trzciny to tylko jedna z gałęzi ogromnej rodziny, która jest zjednoczona Nazwa zwyczajowa„aerofony”.
Główną cechą decydującą o przynależności do tej grupy są drgania strumienia powietrza wewnątrz ciała, w wyniku czego dochodzi do tzw dźwięk muzyczny. Do tej grupy zaliczają się instrumenty dziurkowe (flety proste), z ustnikami typu gwizdek (flety proste), ze stroikiem pojedynczym (klarnety, saksofony), stroikiem podwójnym (obój, fagot), z ustnikami misowymi (trąbki), a także instrumenty z ustnikami w kształcie misy (trąbki). jako stroik ręczny (organy dęte wschodnie i zachodnie, harmonijki, akordeony i harmonijki ustne).
Wschodnie organy dęte po raz pierwszy przybyły do Europy z Chin w połowie XVIII wieku. Instrument ten składał się z 17 bambusowych rurek różnej wielkości, zakończonych miedzianymi trzcinami, które przymocowano po okręgu do metalowego korpusu z ustnikiem. Po przestudiowaniu tego zrodził się pomysł wykorzystania stroików do budowy tradycyjnych organów. Niestety, takie eksperymenty nie spotkały się z aprobatą opinii publicznej, a większość konstruktorów organów porzuciła takie rozwiązania konstrukcyjne w odniesieniu do instrumentów klawiszowych.
Tak czy inaczej, języki były używane do produkcji westernów organy dęte dopiero w XIX w. Pierwszą harmonijkę ustną stworzył niemiecki zegarmistrz Christian Friedrich Ludwig Buschmann w 1821 roku. Wynalazek, nazwany „aurą”, był metalową płytką z 15 szczelinami, które były zamknięte odpowiednimi stalowymi wypustkami. Według autora jego pomysł był bardziej kamertonem niż instrumentem muzycznym. Nuty w nim ułożone były w porządku chromatycznym i wydobywane były jedynie poprzez wydech.
W 1825 roku inny Niemiec, F. Hotz, rozpoczął w swojej fabryce w Knittlingen produkcję organów dętych. Inny mieszkaniec Niemiec, Christian Messner, nabył kilka „aur” wykonanych przez Buszmenów i w 1827 roku zaczął wytwarzać podobne do nich instrumenty. Swoje produkty nazywał dziwnym słowem „mundeoliny”. Dwa lata później Anglik Sir Charles Wheatstone opatentował swój model organów piszczałkowych. W jego konstrukcji stroikami sterowano za pomocą małej klawiatury przyciskowej, którą sam autor nazwał „symfonium”.
Jednak autorem najważniejszego rozwiązania konstrukcyjnego tamtych czasów był mistrz z Czech, nazwiskiem Richter. Około 1826 roku wykonał próbny akordeon z dziesięcioma otworami i dwudziestoma stroikami (oddzielnymi dla wdechu i wydechu) osadzonymi w drewnianym korpusie cedrowym. Opcja strojenia Richtera za pomocą skali diatonicznej stała się standardem w instrumentach europejskich, które nazywano „Mundharmonikami”, czyli organami dętymi.
W 1829 roku I. V. Glier zorganizował produkcję organów dętych w swojej fabryce w niemieckim mieście Klingenthal. To samo uczynił w 1855 roku inny Niemiec, Christian Weisse. Jednak już w 1857 roku firma z Trossingen stała się największym masowym producentem akordeonów. Na jej czele stał wówczas słynny Matthias Hohner. Tylko w 1857 roku przy pomocy członków rodziny i jednego pracownika najemnego udało mu się wyprodukować 650 instrumentów. Honer był wybitnym biznesmenem. Jednym z jego marketingowych znalezisk była nakładka z nazwą producenta. W 1862 roku Honer sprowadził harmonijkę ustną Ameryka północna. Był to krok, który później doprowadził jego firmę do pozycji światowego lidera w produkcji tych instrumentów. Do 1879 roku Honer produkował 700 000 instrumentów rocznie. Na przełomie wieków roczna produkcja wynosiła już 5 milionów sztuk. Obecnie firma produkuje ponad 90 różnych modeli harmonijek ustnych, które pozwalają wykonawcy na swobodne wyrażanie siebie w dowolny sposób. forma muzyczna czy to muzyka klasyczna, jazzowa, bluesowa, rockowa czy etniczna. Istnieją statystyki, że w USA na tym instrumencie gra 40 milionów ludzi, a w Kanadzie kolejne 5 milionów.
Trzeba powiedzieć, że jest to harmonijka ustna lub organy dęte inne języki ma inną nazwę. W języku niemieckim nazywa się to „Mundharmonika”, po francusku – „harmonica a bouche”, po włosku – „armonica a bocca”, po hiszpańsku „armonica”, po angielsku – „harmonica”, „usta organ”, „francuska harfa” lub "harfa".
Mówią, że harmonijka zawdzięcza swoją nazwę zupełnie innemu instrumentowi. W 1829 roku wiedeński mistrz Demian otrzymał wyłączne prawa do produkcji akordeonów. Naturalnie inni mistrzowie również produkowali podobne instrumenty, ale pod inną nazwą „handharmonika” (akordeon ręczny). Ze względu na podobną zasadę działania organy dęte zaczęto nazywać „mundharmonikami”.
Nawet wojny światowe nie mogły zapobiec szybkiemu rozprzestrzenianiu się akordeonu na całym świecie. Niemieccy producenci produkowali dla różne kraje specjalne modele eksportowe: „1’Epatant” i „La Marseillaise” dla Francji, „King George” i „Alliance Harp” dla Anglii, „El Centenario” dla Meksyku, a nawet akordeony na łańcuchach dla tych Grupy etniczne, których ubrania nie miały kieszeni. Podczas I wojny światowej różne organizacje zaopatrywały żołnierzy niemieckich i brytyjskich w akordeony. Istniał nawet taki model „Kajzera Wilhelma”.
Pierwsze nagrania harmonijki ustnej powstały w USA na początku lat dwudziestych XX wieku, choć instrument ten utrwalony został na taśmie w niemych filmach już w roku 1894. W latach 30. nastąpiła wielka depresja, a w latach 40. - 2. Wojna światowa przyczynił się do przesiedlenia południowców do północnych stanów i do Zachodnie Wybrzeże. Proces ten stymulował rozprzestrzenianie się mały instrument w całych rozległych Stanach Zjednoczonych. W tamtym czasie dużą popularnością wśród czarnych mieszkańców Chicago cieszyli się Jazz Gillum i John Lee „Sonny Boy” Williamson. W tym samym czasie na drugim końcu świata w Norymberdze Larry Adler grał dla żołnierzy armii sojuszniczych koalicji antyhitlerowskiej. Aby znaleźć fabrykę Hohnera, poleciał małym samolotem, mając jako przewodnik jedynie zdjęcie budynku!
Wszędzie żołnierze powrócili do swoich domów. W czarnych gettach nastąpił gwałtowny wzrost, co naturalnie znalazło odzwierciedlenie w muzyce. Młodzi muzycy z Południa (Little Walter, Junior Wells, Snooki Pryor) grali teraz na harmonijce ustnej przez mikrofon i wzmacniacz. To było coś nowego – „saksofon Mississippi” (jak w amerykańskim slangu nazywano harmonijkę ustną) mógł teraz występować solo przy towarzyszeniu orkiestry. W latach 50. rock and roll rozwalił patriarchalną ciszę ówczesnej sceny muzycznej. Harmonijka znalazła się na czele tego młodzieńczego buntu, który czerpał inspirację z czarnego amerykańskiego bluesa.
Instrument ten przeżył kolejne narodziny w nowym stylu muzycznym i do dziś cieszy się popularnością wśród wykonawców Różne wieki i style muzyczne.
