5-letnie dziecko nie chce rysować. Symboliczne znaczenie postaci ludzkiej

Aby dziecko mogło się w pełni rozwinąć, potrzebuje rysunku. Wszystkie dzieci uwielbiają rysować! Ale są takie dzieci, które w trudnej formie odmawiają rysowania, krzycząc: „Nie chcę!” Co z tym zrobić? Na początek nie panikuj i uspokój się, nie musisz od razu myśleć, że masz niepełnosprawne dziecko. Zrozum przyczyny takiego zachowania okruchów i spróbuj zainteresować dziecko rysowaniem.

104 203344

Galeria zdjęć: Co zrobić, gdy dziecko nie chce rysować?

Z jakiego powodu dziecko kategorycznie odmawia rysowania? Na przykład dzisiaj dziecko nie jest w nastroju lub nie czuje się dobrze, może teraz chce robić inne rzeczy bardziej niż to.

Jednak może to być raz lub dwa razy, ale co, jeśli dziecko w ogóle nie chce rysować lub odmawia robienia tego okresowo? Są oczywiście inne powody, które musimy zrozumieć.

Jest też taki powód, dla którego dziecko nie chce rysować na tuteme, o które jest proszony, zwłaszcza jeśli dorosły nawet nie próbuje zainteresować dziecka w jakikolwiek sposób.

Rodzice stale wysyłają dziecko, aby coś zrobiło, a nie siedziało na przykład w pobliżu telewizora. Dorośli mówią do dziecka: „Idź, zrób coś pożytecznego, przynajmniej narysuj!” Jednak dziecko nie rozumie, dlaczego ma być odciągane od tego, co robi teraz, aby przejść do ołówków i markerów?

Kiedy dzieci rysują przedszkole, wtedy pedagodzy powinni wymyślić jakieś zabawne, zabawne i zaskakujące momenty, ale nie zawsze są też w stanie przyciągnąć uwagę dziecka.

Na przykład, jeśli nauczyciel mówi do dzieci: „Przyszedł do nas mały króliczek, narysujmy mu marchewkę!”, To raczej nie zainteresuje dzieci. Nawet jeśli zawodowy nauczyciel nie zawsze może zainteresować dziecko określonym tematem, rodzicom nie uda się to tym bardziej.

Bardzo często dzieci nie chcą rysować, ponieważ nie potrafią narysować czegoś pięknie lub nie są pewne swoich umiejętności. Takie dzieci nieustannie odrzucają wszelkie oferty rysowania, co więcej, prawie zawsze zaczynają płakać. I cały czas mówią takie słowa: „Nie uda mi się! nie mogę!”.

Aby jakoś rozwiązać ten problem, a przynajmniej go wygładzić, musisz usiąść obok okruchów i pokazać mu, jak rysujesz lub pokazać mu kilka nowych sztuczek. Może nawet spróbujesz wytłumaczyć dziecku, że sam nie jesteś dobry w rysowaniu, ale ci się to podoba. Więc dziecko będzie mogło szybko się uspokoić i otrzeć łzy, ostrożnie i spokojnie weźmie ołówek lub pędzel i zacznie rysować, a rysunki nie będą gorsze niż innych dzieci.

Takie dzieci oczywiście potrafią rysować, po prostu boją się, że im się nie uda. Myśli, że inne dzieci, a nawet dorośli będą się śmiać z jego pracy, a może nawet besztać go za nieudane bazgroły.

Często dzieci są zbyt pewne swoich umiejętności i są gotowe na wszelkie czyny i wyczyny. Jeśli na przykład zapytasz dziecko: „Czy umiesz latać samolotem?” lub „Czy potrafisz zbudować dom?”, wtedy dziecko oczywiście odpowie: „Tak!”. Wszystkie małe dzieci są przekonane, że mogą zrobić wszystko, nawet jeśli tak naprawdę nie próbowały tego zrobić.

Jeśli jednak wyniki dzieciaka ciągle nie przykuwają uwagi, nie są ciekawe lub, co gorsza, otrzymują niezbyt dobre recenzje, to z pewnością zrezygnuje z aktywności i nie będzie już chciał rysować. Być może nie wykażą chęci i zaczną wykonywać błąd zadania, nie próbując wcale, ponieważ dorosły i tak nie będzie zadowolony ze swojej pracy.

Jest jeszcze jeden powód, aby nie rysować, co jest bardzo rzadkie w porównaniu z poprzednimi. Ale warto pamiętać, że wszystkie dzieci są różne i każdy ma swoje myśli i przekonania. Są dzieci, które po prostu nie lubią rysować – nie lubią tego robić. Nawet jeśli bardzo się starasz i błagasz dziecko, nie zgodzi się, bo np. bardziej lubi czytać i oglądać książki czy zbierać duże puzzle.

Co zrobić, jeśli dziecko nie płonie z chęci rysowania?

- Nic!!!

Jest to bardzo trudne, ale najlepiej będzie, jeśli nie będziesz narzucać dziecku tego, co chcesz lub lubisz. Zostaw dziecko w spokoju i pozwól mu robić i cieszyć się tym, co lubi. Tylko czasami można mu zaproponować kartkę papieru i farby lub ołówki, ale bez nalegań i bez opierania się o dziecko. Może po jakimś czasie dziecko wykaże zainteresowanie rysowaniem, ale może nigdy do tego nie dojdzie. W końcu dorośli też niektórych rzeczy nie lubią, na przykład wiele kobiet w ogóle nie lubi gotować.Nawet jeśli ciągle dostajesz książki kucharskie i wyjaśniasz wszystkie zalety gotowania, nie będziesz w stanie pokochać gotowania.

Jednak w każdym dziecku można rozbudzić zainteresowanie i miłość do malowania, wystarczy chęć i oczywiście czas.

Jak spróbować rozbudzić w dziecku miłość do rysowania?

W takim przypadku najważniejsze jest, aby działać poprawnie iw żadnym wypadku nie denerwować się i nie okazywać niezadowolenia. Wiedz, że nasze dzieci są z nami psychicznie połączone, więc stale wyczuwają nasz nastrój, a jeśli zaczniesz się martwić lub denerwować, to dziecko również będzie w napiętym nastroju.

Aby zaszczepić w dziecku miłość do rysowania, możesz spróbować niekonwencjonalnej techniki. Na przykład zacznij rysować po szablonach, malować palcami lub chlapać farbami.Zaproponuj dziecku to, co lubi najbardziej, co sprawia, że ​​czuje się lepiej.

Jeśli dziecko nie chce rysować, nie zmuszaj. Po prostu oferuj, ale dyskretnie. Jeśli dziecko odmówi raz, nie warto powtarzać za drugim razem, zaproponuj zrobienie czegoś innego.

Jeśli dziecko nagle zaczęło rysować, nie przeszkadzaj mu.Wielu dorosłych zaczyna poprawiać dziecko, wspinać się z radami, jak coś gdzieś naprawić. Bądź bardziej powściągliwy. Pozwól dziecku rysować tak, jak lubi. Jeśli nagle bardzo przeszkadza Ci czerwona trawa lub ośmionogi pies, porozmawiaj na ten temat z dzieckiem, ale dopiero po tym, jak skończy rysować.

Pod żadnym pozorem nie komentuj! Wszystko, co wydaje nam się złe i inne, dziecko wydaje się normalne i takie, jakie powinno być. Zacznij od pytań. Kiedy dzieciak pokaże ci swój rysunek, zapytaj go, dlaczego wszystko przedstawił w ten sposób. Może namalował trawę, która rośnie z kosmitami, a pies wcale nie jest psem, ale bajeczne stworzenie, który w zwyczajne życie nie może być spełniony.

Nie zapomnij zawsze chwalić swojego dziecka, jest to dla niego bardzo ważne. Pamiętaj jednak, że dzieci są świetne w fałszerstwie, więc chwal te momenty, które lubisz, które są naprawdę dobrze narysowane.

Jeśli postępujesz zgodnie z nimi proste zasady, możesz zaszczepić w dziecku zainteresowanie sztuką.

W każdym razie, jeśli dziecko nie ma predyspozycji do rysowania, zadaj sobie pytanie, czy naprawdę lubisz siebie rysować???

W wieku przedszkolnym jak i juniorskim wiek szkolny Z reguły wszystkie dzieci lubią rysować. Tylko te dzieci, które mają trudności z rysowaniem, nie rysują. U dziecka to, co „nie wychodzi”, powoduje uporczywe odrzucenie. Często można to wytłumaczyć całkiem uzasadnionymi powodami.

Słabo rozwinięte umiejętności motoryczne

Ręce dziecka nie są dobrze posłuszne, więc nie może prawidłowo trzymać ołówka. W Szkoła Podstawowa Kiedy zwraca się szczególną uwagę na pismo odręczne, zajęcia z pisania zamieniają się w prawdziwy stres. Dlatego odpowiednio nauczanie zamienia się w udrękę. Z tego powodu konieczne jest wcześniejsze rozwijanie umiejętności motorycznych, korzystanie z kolorowanek, zabawnych przepisów i wielu innych do tych celów.

Fantazja biedy

Ta jakość jest bezpośrednio związana z upośledzeniem umysłowym. Szczególnie objawia się to u tych dzieci, które przyzwyczaiły się już do komputera i telewizji. Dziesięć lat temu psychologowie dziecięcy martwili się, że dzieci spędzające dużo czasu przed komputerem i telewizorem wyczerpują swoją wyobraźnię. Wtedy, w latach 90., wydawało się to niezwykle kontrowersyjna kwestia, ponieważ założono, że wręcz przeciwnie, dziecko jest wzbogacone dzięki różnorodności wątków i obrazów. A gry w tamtych czasach miały głównie charakter edukacyjny.

Ale dzisiaj takie spory ucichły. Owoce takich „rozwojowych” gier są już bardzo widoczne. I nawet jeśli Twoje dziecko wygląda wyjątkowo miło i dobre kreskówki, ale w nieograniczonych ilościach, to również negatywnie wpływa na jego twórczą wyobraźnię. W pamięci dzieci utrwala się już ukształtowany obraz wizualny, zasłaniający wątki, które mogą pojawić się w jego wyobraźni. Jeśli zdarza się to bardzo często, dziecko ma wybite myślenie. Ile tu miejsca dla jego wyobraźni? Przestrzeń wymaga wolnej przestrzeni: oglądaj mniej telewizji, chłoń więcej żywych, żywych wrażeń, rozbudzaj zainteresowanie pisaniem bajek, czytaniem, graniem w różne gry fabularne.

Zdarza się, że dziecku wystarczy niewielkie pchnięcie, aby jego fantazja wypełniła się kluczem. To szalenie modne dzisiaj Wczesna nauka, a często dziecko doznaje traumy emocjonalnej, ponieważ nie radzi sobie z zadaniem, odczuwając dezaprobatę nauczyciela.

Dziecko po prostu nie jest w stanie zrozumieć swoich przeżyć, a tym bardziej jasno o nich opowiedzieć, dlatego wielu rodziców jest tego zupełnie nieświadomych. Jednak dzieci rozwijają trwałą niechęć do zawodu, który im nie odpowiada. W obawie, że znowu popełni błąd, dziecko nie chce już powtarzać złych doświadczeń. I tutaj wszystko zależy bezpośrednio od rodziców, od ich wytrwałości, cierpliwości i taktu. Porównując go do dzieci odnoszących sukcesy, rodzice mogą sprawić, że poczuje się nieodpowiedni. I wręcz przeciwnie, aprobując dziecko, pomagając mu, są w stanie wydobyć go z tego stanu.

Wielu rodziców mówi: moje dziecko nie lubi rysować. Najczęściej dotyczy to przedszkolaków. Rodzice są zaniepokojeni zaistniałą sytuacją z różnych powodów.

Przede wszystkim: dorośli boją się problemów z pisaniem w szkole. W końcu jeśli dziecko nie lubi rysować, to mamy „rączki-haczyki” ze słabym dobre umiejętności motoryczne palce.

Czasami dorośli mówią: dobrze rysowałem, ale pismo jest okropne. Najwyraźniej powodem nie były umiejętności motoryczne.

Powody, dla których nie chce się rysować

A co jeśli dziecko nie lubi rysować? Są tego 2 powody:

1. po prostu nie lubi;
2. Nie mogę.

Przy bliższym zbadaniu pierwszy powód sprowadza się również do drugiego. Znajdź czas lub specjalistę (jeśli to możliwe finansowo). Nauczy tego specjalista twojego dziecka. Choć tak się dzieje, dorośli zmuszają przedszkolaka do rysowania, wywołując silną reakcję protestacyjną. Następnie warto przeczytać o etapach powstawania rysunków dzieci. Może wymagasz od dziecka niemożliwego?

Korzyści płynące z rysowania

Dlaczego tyle uwagi poświęca się umiejętnościom rysunkowym? W szkole Twoje dziecko będzie mogło:

1. zapamiętać szczegóły pisania listów,
2. przedstawić problem na obrazach, ułatwiając jego rozwiązanie,
3. opowie,
4. pisać eseje,
5. rozumieć i zapamiętywać teksty przy użyciu prawej (artystycznej) półkuli mózgu i nie tylko.

Najważniejsze: Twoje dziecko nauczy się widzieć świat w całej jego barwnej różnorodności.

Stymulujemy ten proces

Tak więc przedszkolak nie lubi rysować i nie chce tego robić za żadną cenę. Dostępne są następujące opcje rodzicielskie.

Kolorowanie

Zacznij od podstawowego kolorowania. Zdarza się, że rysowanie wyobraźnią i obserwacją nie wystarczy, ale kolorowanie – z przyjemnością. Ten raczej mechaniczny proces jest najbardziej odpowiedni do rozpoczęcia nauki rysowania u dzieci, które nie chcą rysować. Dla dzieci w wieku 4 lat odpowiednie są zdjęcia ze znanym tematem z minimalną ilością szczegółów. Nie wymagaj jakości. Najważniejsze jest, aby wziąć ołówek. Nie bój się chwalić. Ołówek nie idzie, weź farby.

Najczęściej - zdjęcia tematyczne z dużą ilością drobnych szczegółów. Mamy też kolorowanki, ale są one przeznaczone dla starszych przedszkolaków. Preferujemy zdjęcia fabuły. Na nich rozgrywają się wydarzenia, które mogą przyciągnąć „nehochuhu”. Omów rysunek, wyjaśnij wszystko. Nie karć, jeśli zobaczysz rudego lisa i fioletowe krzaki.

Praca z kolorowankami

Jak wykorzystać kolorowanki na swoją korzyść?

Pokoloruj - co jeszcze. Prawda. Ale możesz pokolorować na różne sposoby. Na przykład po prostu daj dzieciom ołówki lub flamastry - i rób, co chcesz. Ponadto ołówki są bezpieczniejsze dla otaczających przedmiotów i ścian. Zazwyczaj dzieci nie przepadają za nimi, więc wybieraj miękkie. Używam kredek akwarelowych.

Sekwencja.

1. pozwól dziecku najpierw okrążyć obiekt,
2. a następnie pomaluj zakreślone detale.

Kolorowanki na komputerze

Nie wszystkie dzieci lubią kolorować. Wśród moich klientów są mądre dzieciaki ze słabą ręką lub nie. rozwinięta wyobraźnia i postrzeganie formy. Dzieci nie lubią rysować, ale nie przeszkadza im siedzenie przy komputerze. Następnie łączymy oba. Jest to gra „projektanta” – pracujemy w edytorze graficznym. Zdjęcia w artykule są przykładowe.

Pracujemy w Paint'cie. Ale ostatnio przeczytałem, że program nie będzie już aktualizowany. Jest Internetowy Photoshop, Paint.net można pobrać.

1. Wybierz interesujące zdjęcia i pobierz je do osobnego folderu, np. na pulpicie. (Można je wydrukować i pozwolić dziecku malować czymś)
2. Rozgryź to sam, a następnie naucz swoje dziecko, jak pracować z programem bez zagłębiania się w niego.

Uważam, że w tym przypadku dodatkowo rozwiązujemy ważne zadania, które sami musimy najpierw zrealizować:

1. pokazujemy dziecku, że komputer to działające narzędzie, a nie gra;
2. dajemy możliwość ukazania przesłanek do ewentualnego powołania.

Zwykle kolorowanie na komputerze przyciąga jaskrawością kolorów, szybkością pracy i wzbudza zainteresowanie dziecka procesem. Ponadto obraz jest kolorowy dla Krótki czas, nieprzekraczającej 30 minut, jakie przedszkolak może spędzić przy komputerze.

Jedynym wymaganiem dla rysunku jest to, że linie konturu muszą być zamknięte. W przeciwnym razie, jak mówią dzieci: „farba się rozleje”. Jeśli nie jest jasne, o co chodzi (dotyczy to babć), narysuj na czystej kartce edytor graficzny dwa kręgi. Przy jednym z nich "wytrzyj" dziurę w linii okręgu. Spróbuj wypełnić je kolorem. Tam, gdzie kontur nie jest zamknięty, farba „rozleje się” po całym arkuszu.

Przechowuj kolorowe rysunki w osobnym folderze i okresowo je przeglądaj. Niech dziecko będzie dumne ze swojej pracy. Pamiętaj jednak, że to dopiero pierwszy krok do wzbudzenia zainteresowania. główne zadanie- samo rysowanie.

Strach przed czystą kartą

Czasami dziecko nie lubi rysować z powodu strachu. czysta karta. Dzieci mają taki lęk. Będziesz potrzebował tabletu (nie komputera). Wystarczy kawałek sklejki, duża deska do krojenia lub coś w tym stylu. Przytwierdzać taśma maskująca kawałek tapety. Pędzle, farby, ołówki.

1. Pozwól mu uderzyć ołówkami, pomaluj cały arkusz.
2. Farbami - szerokim pędzlem - rysuje coś nieograniczonego: morze, niebo, zielony trawnik.
3. Z mniejszych pędzli (a nawet palców) wystających - chmury na niebie, kwiaty na trawniku...

Za pomocą niekonwencjonalnych technik rysunkowych można pokonać strach przed czystą kartą. I najlepiej jest spróbować rysować prawą półkulą. Obejrzyj lekcję na temat malowania prawej półkuli mózgu

Jeśli Twoje dziecko nie lubi rysować, nie martw się. Bardzo Najlepszym sposobem- rysujcie razem, pomagając sobie nawzajem i rzucając pomysłami. Poszukaj sztuczek dla swojego przedszkolaka. Może pójdzie modelowanie - świetny sposób na rozwinięcie ręki. Plastelinę można malować. Dostajesz świetne zdjęcia. Lub konstrukcja od metalowego konstruktora. Życzymy sukcesów

Abyście zajrzeli głębiej w duszę swojego dziecka i zrozumieli jak żyje, czym oddycha, o czym myśli, o czym marzy będąc w rodzinie, jeśli nie macie możliwości skonsultowania się z odpowiednim specjalistą , spędź z nim jedną z zaadaptowanych nam opcji, zwłaszcza dla rodziców - wariant techniki rysunkowej "Moja rodzina", która ujawnia wewnątrzrodzinne relacje międzyludzkie.

Technika rysunkowa „Moja rodzina”

Daj dziecku kartkę papieru i zestaw kredek (czarny, niebieski, brązowy, czerwony, żółty, zielony). Ponieważ ten test jest dostosowany do rodziców i specjalista go nie oceni, zestaw ołówków może zawierać nie 6 kolorów, ale znacznie więcej.

Poproś dziecko, aby narysowało twoją rodzinę. Potem zrób coś, udając, że nie jesteś gotowy na rysunek. Niech poczuje chociaż iluzję wolności. Twoje spojrzenie mimowolnie sprawia, że ​​syn lub córka „waży” wszystko na zdjęciu na twoją korzyść. Niech malarz będzie sam ze sobą. Niemniej jednak „pracując” trzeba niepostrzeżenie, aby dziecko obserwowało, jak rysuje, co rysuje, gdzie rysuje.

Po zakończeniu rysowania wyjaśnij niektóre szczegóły za pomocą pytań wiodących. Następnie przeanalizuj dane testu rysunkowego zgodnie z poniższym schematem. A jeśli nauczysz się poprawnie interpretować te dane, będziesz w stanie nie tylko zidentyfikować niuanse, ale także ich odcienie, całą gamę uczuć, których doświadcza dziecko w swojej rodzinie. Wszystko, co twój starannie skrywa, wszystko, co skrywa się gdzieś w głębi i nie jest w stanie ci powiedzieć na głos, wszystko, co w nim „kipi” i „gotuje”, wszystko, co go dręczy i niepokoi codziennie, nagle nieoczekiwanie, jak dżin z butelce, „wybucha” i zastyga z „cichym krzykiem” na papierze. I zmarznięty, bezgłośnie krzycząc, błaga cię o pomoc. I ten „krzyk” powinien usłyszeć każdy z rodziców. W końcu nam, rodzicom, nie przyszłoby do głowy, że bardzo często to my jesteśmy winowajcami wszystkich kłopotów dziecka.

Analizując rysunek, należy zwrócić uwagę na szereg szczegółów: kolejność zadania, fabułę rysunku, rozmieszczenie członków rodziny, sposób pogrupowania członków rodziny, stopień bliskości i stopień ich oddalenie od siebie, usytuowanie wśród nich dziecka, które rodzina zaczyna rysować, na którym kończy, którego „zapomnieli” zobrazować, którego „dodali”, kto jest wyższy, a kto niższy, kto ubrany w ten sposób, który jest rysowany w zarysie, który jest przyciągany do szczegółów, na schemat kolorów itp.

Zastanówmy się nad niektórymi cechami analizy figury.

1. Kolejność zadania. Z reguły po otrzymaniu instalacji od razu zaczyna rysować wszystkich członków rodziny, a dopiero potem szczegóły, które uzupełniają rysunek. Jeśli z jakiegoś nieznanego powodu artysta nagle skupia swoją uwagę na czymkolwiek innym niż rodzina, „zapominając” narysować swoich bliskich i siebie, albo rysuje ludzi po przedstawieniu drobnych przedmiotów i przedmiotów, trzeba się zastanowić, dlaczego to robi i co kryje się za tym wszystkim. Jaki jest powód jego obojętności wobec bliskich? Dlaczego opóźnia moment ich przedstawienia? Najczęściej „trumnę” otwierają wiodące pytania i wyjaśniające odcienie relacji rodzinnych oraz inne metody. Z reguły nieobecność członków rodziny na rysunku lub opóźnienie w ich przedstawieniu jest jednym z symptomów dyskomfortu psychicznego dziecka w rodzinie i oznaką konfliktowych relacji rodzinnych, w które uwikłany jest również artysta.

2. Fabuła obrazu. W większości przypadków fabuła jest bardzo prosta. Dziecko przedstawia swoją rodzinę w formie zdjęcie grupowe, gdzie wszyscy członkowie rodziny są obecni lub ktoś jest nieobecny. Wszyscy obecni leżą na ziemi, stoją na podłodze lub, z jakiegoś powodu, tracąc wsparcie, wiszą w powietrzu. Czasami na zdjęciu oprócz ludzi kwitną kwiaty, trawa się zieleni, rosną krzewy i drzewa. Niektórzy umieszczają w nich swoich bliskich Własny dom wśród mebli i znajomych rzeczy. Nierzadko zdarza się, że ktoś jest w domu, a ktoś na ulicy. Oprócz zamrożonych monumentalnych portretów grupowych są też rysunki, na których wszyscy członkowie rodziny są zajęci sprawami i oczywiście najważniejszym -. Rysunki te są zazwyczaj przepełnione ekspresją i dynamizmem.

Jak wspomniano powyżej, czasami po prostu odmawiają narysowania lub ograniczają się do jakiejś, szczególnie pozornie abstrakcyjnej fabuły, w której nie ma rodziny (patrz ryc. 1 poniżej). Ale to tylko na pierwszy rzut oka. Rysunek rodziny "bez rodziny" - okrzyk protestu dziecka i dawany w ten sposób sygnał niebezpieczeństwa - SOS. Na proponowanym przez nas rysunku dziesięcioletnia dziewczynka, zazdrosna o swoich bliskich o młodsze dzieci w rodzinie, ukryła wszystkich członków rodziny w domu za grubymi murami. Umieściła się, podobnie jak Carlson, gdzieś na dachu (szczegółowa interpretacja figury zostanie podana poniżej). Kiedy twój losuje rodzinę „bez rodziny”, upuść rzeczy i rozwiąż szaradę. Pomyśl - dlaczego? Buduj mosty. W przeciwnym razie możesz „przegapić” coś istotnego w swoim dziecku i stracić „klucz” do niego.

Jeśli dziecięcy rysunek rodziny kojarzy się z czymś przyjemnym, z ciepłymi, czułymi wspomnieniami, oświetla wszystkich członków rodziny lub jednego z nich jasnym słońcem - symbolem przywiązania, życzliwości i miłości. Jeśli koniec portret grupowy rodziny są ciemne chmury lub pada deszcz, najprawdopodobniej jest to spowodowane dyskomfortem dziecka.

3. Kolejność lokalizacji członków rodziny. Zwykle pierwsza osoba przedstawia albo najbardziej ukochanego członka rodziny, albo, jego zdaniem, najbardziej znaczącego i autorytatywnego w domu. Jeśli uważa się za najważniejszego, nie ukrywając tego, najpierw rysuje swoją postać. Kolejność ułożenia pozostałych członków rodziny i ich numery seryjne wskazują na stosunek dziecka do nich, a raczej na ich rolę w rodzinie w oczach dziecka lub ich stosunek, zdaniem malarza, do niego. Wyższy numer seryjny przedstawiony członek rodziny, tym niższy jego autorytet u dziecka. Zwykle ostatni wylosowany krewny ma najniższy autorytet. Dlatego jeśli intuicyjnie czuje się odrzucony i niepotrzebny przez rodziców, to portretuje się na wzór wszystkich innych.

4. Rozmiary figurek członków rodziny. Im bardziej autorytatywny w oczach dziecka jest portretowany przez niego członek rodziny, tym wyższa jest jego sylwetka i większe rozmiary. Dość często małe dzieci nie mają nawet wystarczającej ilości papieru, aby całkowicie pomieścić całą figurę. Przy niskim autorytecie krewnego rozmiar jego postaci z reguły jest znacznie mniejszy niż prawdziwy w porównaniu z resztą członków rodziny. Dlatego zaniedbani i odrzuceni najczęściej przedstawiają siebie jako ledwo zauważalnych, niewymiarowych, malutkich chłopców z palcem lub Calineczka (patrz ryc. 2 poniżej), podkreślając tym wszystkim swoją bezużyteczność i znikomość. W przeciwieństwie do „odrzuconych” idoli rodziny nie szczędzą miejsca na przedstawienie swoich postaci, rysując się na równi z mamą czy tatą, a nawet ponad nimi (patrz ryc. 3 poniżej).

5. Wielkość przestrzeni i jej wymiary między wizerunkami poszczególnych członków rodziny wskazują albo na ich rozdźwięk emocjonalny, albo na emocjonalną bliskość. Im dalej postacie znajdują się od siebie, tym większy jest ich rozdźwięk emocjonalny, z reguły odzwierciedlający sytuację konfliktową w rodzinie. Na niektórych rysunkach podkreślają poczucie braku jedności bliskich, umieszczając w wolnej przestrzeni między członkami rodziny jakieś obce przedmioty, które jeszcze bardziej dzielą ludzi. Aby zmniejszyć rozłam, często wypełnia luki, jego zdaniem, rzeczami i przedmiotami, które jednoczą bliskich krewnych lub rysuje wśród członków rodziny nieznane mu twarze.

Dzięki bliskości emocjonalnej wszyscy krewni w rodzinie są prawie blisko siebie i praktycznie nie są rozdzieleni. Im bliżej przedstawia się w stosunku do któregokolwiek członka rodziny, tym wyższy jest jego stopień przywiązania do tego krewnego. Im dalej od członka rodziny, tym mniejsze jest jego przywiązanie do tego członka. Kiedy uważa się za odrzuconego, dzieli go od innych spora odległość.

6. Położenie dziecka na rysunku- źródło ważnych informacji o jego pozycji w rodzinie. Kiedy jest w centrum, między mamą a tatą, albo rysuje się jako pierwszy na czele rodziny, oznacza to, że czuje się potrzebny i potrzebny w domu. Z reguły ustawia się obok tego, do którego jest najbardziej przywiązany. Jeśli widzimy na obrazie, że przedstawił siebie po wszystkich swoich braciach i siostrach, z dala od rodziców, to najczęściej jest to tylko przejaw jego zazdrości o inne dzieci mieszkające w rodzinie, w stosunku do ukochanej matki lub ojca, a może jedno i drugie razem, i dystansując się od wszystkich innych, artysta mówi nam, że uważa się za zbędnego i niepotrzebnego w domu.

7. Kiedy z jakiegoś powodu „zapomina” się narysować szukaj dobrego powodu w swoim relacje rodzinne. Zwykle nie są one do końca wzorowe i oczywiście bolesne dla dziecka. Wyobrażenie dziecka o rodzinie bez siebie jest sygnałem konfliktu między nim a kimś w twoim domu lub całą rodziną jako całością iw tym zakresie dziecko nie ma poczucia wspólnoty z innymi bliskimi mu osobami. Rysując w ten sposób artysta wyraża swoją reakcję protestu przeciwko odrzuceniu go w rodzinie. Intuicyjnie domyślając się, że od dawna jest przez ciebie odrzucany, że prawie o nim „zapomniałeś”, opiekując się innymi członkami rodziny, „mści się” na tobie na papierze, nie zdając sobie sprawy, że odmawiając sobie rysowania, daje wydobyć jego sekrety, mimowolnie wyrzucając z siebie kipiący w nim dyskomfort.

8. Kiedy z jakiegoś powodu „zapomina” nagle narysować jednego z rodziców lub innych prawdziwych członków swojej rodziny, to najprawdopodobniej nikt inny jak „zapomniany” krewny dziecka jest źródłem jego dyskomfortu, zmartwień i udręki. Świadome „zapominanie” włączenia takiej ukochanej osoby do rodziny, jakby wskazywało nam wyjście z sytuacja konfliktowa i rozładować negatywną rodzinną atmosferę. Dość często artysta „eliminuje” w ten sposób konkurentów, starając się choć na chwilę ugasić kipiącą w nim zazdrość o inne dzieci lub rodziców tej samej płci. Szczególnie uparcie „mści się” i nie rysuje na papierze tego członka rodziny, który nieustannie go tłumi i poniża w domu. Dlatego zwykle pytanie: „Gdzie jest ten członek rodziny?” - , kontynuując "zemstę" na nim, odpowiada solidnymi bajeczkami, absurdami i absurdami, takimi jak to, że ten krewny wynosi śmieci, myje podłogę, stoi w kącie.. Krótko mówiąc, w ten sposób, choć naiwnie , marzy o zemście, choć upokarzałby psychicznie ukochaną osobę, która tak naprawdę upokarza go nieustannie każdego dnia.

9. Kiedy z jakiegoś powodu „uzupełnia” swoją rodzinę nieistniejącymi krewnymi lub nieznajomymi, wówczas stara się w ten sposób wypełnić pustkę w uczuciach, które nie zostały odebrane w rodzinie, lub użyć ich zamiast bufora łagodzącego poczucie niższości w kręgu najbliższych. Często tę próżnię wypełniają te jednostki, które ich zdaniem są w stanie nawiązać z nimi bliskie kontakty i umożliwić im w jakiś sposób zaspokojenie ich potrzeb komunikacyjnych. Dlatego "modelując" skład swojej rodziny, mimowolnie proponuje nam jej udoskonaloną, udoskonaloną i wybraną opcję przez siebie, a nie przez kogokolwiek innego.

Oprócz obcych, artysta często „uzupełnia” swoją rodzinę światem zwierząt: widzimy ptaki, zwierzęta, ale przede wszystkim wielbicieli i konieczne dla osoby koty i psy. A jeśli w tych „dodatkach” nie ma identyfikacji z prawdziwym członkiem rodziny dziecka, a koty i psy… są po prostu fikcyjne, to artysta właściwie ich nie ma, tylko marzy, żeby były i zastąpiły jego krewnych i przyjaciół, to znaczy, że pragnie być komuś potrzebny. Od urodzenia potrzebuje być kochany i żeby on w zamian też kogoś namiętnie kochał. A jeśli nie zadowoliłeś go swoją miłością, to intuicyjnie szuka miłości z boku. Dlatego zastanów się poważniej, w jakim celu Twój, który wydaje się niczego nie być pozbawiony, uparcie za każdym razem na wszystkich rysunkach swojej rodziny odciska duchy kotów i psów, które nie istnieją i nie mieszkają w domu, którego nawet ty nie obiecałeś mu kupić. Myśl poważnie. Potraktuj to jako symptom, który mówi ci o braku niezbędnej komunikacji oraz braku czułości i przywiązania, które odczuwa twój partner. Pomyśl o tym: czy jesteś winny temu deficytowi?

10. Kiedy z jakiegoś powodu zamiast rodziny rysuje tylko jednego siebie, „zapominając” narysować wszystkie pozostałe, najczęściej oznacza to, że nie czuje się pełnoprawnym członkiem swojej rodziny i czuje, że po prostu nie ma w nim dla niego miejsca.

Dość często na rysunkach siebie przez tło emocjonalne i ponurą kolorystykę widać odrzucenie dziecka przez członków rodziny. Samotność osoby odrzuconej w wieku, w którym nie jest ona jeszcze w stanie obejść się bez rodziców, jest donośnym sygnałem niekorzystnej dla dziecka sytuacji w rodzinie. Czasami artysta, przedstawiając rodzinę, sam specjalnie wyróżnia tylko jedną, aby podkreślić jej znaczenie dla reszty. Najczęściej robią to idole rodzinni lub ci, którzy nie ukrywają swojego egocentryzmu. Różni się od tych odrzuconych przez mimowolny samouwielbienie, które zwykle widać w kolorystyce i detalach ubrań lub w drugorzędnych przedmiotach tła, które tworzą świąteczny nastrój.

11. Aby przeprowadzić bardziej szczegółową analizę, rozważ szczegółowo, jak rysuje twarze i inne części ciała. Rysunek głowy jest szczególnie pouczający. Kiedy widzisz, że autor z jakiegoś powodu pomija znane mu części twarzy na rysunku lub ogólnie przedstawia twarz „bez twarzy”, czyli poza konturem twarzy nic na niej nie ma (bez oczu, bez ust, bez nosa… ), to najczęściej jest to wyraz protestu artysty w stosunku do tak przedstawianego przez niego członka rodziny, przez co oczywiście nieustannie ogarniają go negatywne emocje.

Kiedy artysta przedstawia swoją twarz w ten sposób, twarz bez oczu, bez ust, bez nosa, to jest to oznaka jego wyobcowania w rodzinie i naruszenia komunikacji z wieloma ludźmi.

Kiedy na rysunku ze wszystkich części twarzy widoczne jest tylko jedno oko, najprawdopodobniej masz świadomość, że ten członek rodziny obserwuje go i obserwuje go przez cały czas, nie dopuszczając do żadnych jego występków, dziecinnych figli i rozpieszczania. I to względne „widzę wszystko” jest dla dziecka źródłem większości sytuacji konfliktowych. Podobny może być rysunek bliskiego „Wszystko słyszę”, w którym autor pochłonięty jest obrazem uszu przekraczających rozmiar uszu Czeburaszki. Kiedy ze wszystkich części wyodrębnione zostaną tylko usta, to najprawdopodobniej „właściciel ust”, jak prasa, wywiera na artystę presję, „edukując” go niekończącymi się notacjami, moralizując w ramach własnych moralności i pielęgnuje w nim strach.

Kiedy widzisz, że artysta na rysunku skupia się przede wszystkim na głowie i dokładnie rysuje wszystkie części twarzy, przedkładając twarz nad wszystko inne, to najwyraźniej po raz kolejny pokazuje, jak ważny jest przedstawiony przez niego najbliższy krewny w ten sposób jest dla niego. A jeśli twój przedstawia się w ten sposób, to jest to po prostu podziwianie siebie lub jeden ze znaków wskazujących, jak poważnie martwi się swoim wyglądem. Często w ten sposób artysta rozjaśnia swoją fizyczną „wadę”. A jeśli dziewczyna tak rysuje twarz, to najczęściej po prostu naśladuje matkę, która z powodu kokieterii nieustannie maluje usta, pudruje nos i wygładza włosy na oczach.

Oprócz głowy, narysowane ręce mogą również dostarczyć cennych informacji. Kiedy od razu rzuca się w oczy ich długość, najprawdopodobniej należą do jednego z bliskich członków rodziny dziecka, które jest wobec niego agresywne. Autor czasami przedstawia takiego krewnego bez broni, starając się, przynajmniej symbolicznie, ale wygasić agresję.

Kiedy na obrazie widzimy samo dziecko bez rąk, najprawdopodobniej artysta chce w ten sposób poinformować nas, że jest całkowicie bezsilny i nie ma prawa głosu w rodzinie.

Kiedy na obrazie podkreśla długość nie obcych, ale własnych rąk lub rysuje je w górę, to przez to pokazuje swoją agresywność lub chęć bycia agresywnym, aby jakoś zadomowić się w rodzinie.

12. Kolorystyka obrazu- swego rodzaju wskaźnik palety uczuć, jakie promieniuje dziecko, wspominając bliskich, których portretuje. Cechy i niuanse emocjonalnego stosunku dzieci do poszczególnych członków rodziny lub całej rodziny, romantyczność ich przywiązań i starannie skrywana niechęć, wątpliwości, lęki i nadzieje wydają się być „zakodowane” w kolorze, jakim ozdobiona jest każda postać z. A wy, rodzice, musicie znaleźć szyfr do kodu, aby przyjść na ratunek hojnie wyciągając całą rękę, rozpaczliwie chwytając się cienkiej słomki, z tego czy innego powodu, opadając pod naciskiem twardego codzienność i codzienne kłopoty, Twoje dziecko.

Z reguły wszystko, co dziecko kocha i lubi, rysuje w ciepłych, czułych kolorach. Ich przywiązanie i romantyczne uczucia do jednej z obecnych na zdjęciu, same o tym nie wiedząc, „wystają” jasnym, soczystym kolorem, który mimowolnie przyciąga wzrok. Zwykle ten, który lubi dziecko, jest przez niego przebrany w specjalny świąteczny strój, który swoją kolorystyką przypomina tęczę lub ubranie. wróżkowa księżniczkaśnił w magicznym śnie.

I nawet jeśli twój nie wykorzystuje całej dostępnej mu gamy kolorów, on nadal, chcąc tego czy nie, ale wyróżnia przynajmniej jedną niezwykłą kreskę, która przyciąga wzrok jego ukochanego krewnego spośród wszystkich innych.

Matki są szczególnie piękne. Swoją miłość do nich wyrażają projektując dla nich takie modele fantastycznych ubrań, patenty, na które pewnie kupiłyby od nich magazyny modowe. Oprócz sukienek, spódniczek, bluzek, gdzie są falbany, hafty, falbanki, wiele mam ma kolczyki w uszach, koraliki na szyjach i spinki do włosów we włosach. Prawie wszystkie mamy są w modnych butach iz nietypowymi fryzurami. A jeśli spojrzysz na kolor ich włosów, to najczęściej powiesz: tak się nie dzieje - od kiedy włosy są pomarańczowe, żółte, a nawet niebieskie. To nie zdarza się w życiu, ale zdarza się na rysunku, gdy w powodzi czułych uczuć, które rozpryskują się w ten sposób.

Ukochani tatusiowie też mają w co się ubrać. I bardzo często ich stroje praktycznie nie są gorsze od strojów ich matki. Dziecko również jaskrawo ubiera wszystkich innych krewnych, którzy nie są mu obojętni, rysując najwięcej najmniejsze szczegóły ich ubrania. Kiedy dziecko w rodzinie jest szczęśliwe, jest również odświętnie ubrane i emanuje ciepłymi tonami.

Zimne tony przedstawione przez dziecko są jak czerwień na sygnalizacji świetlnej sygnalizującej „stop”. Zatrzymaj się na chwilę. Pomyśl, co to jest
oznacza. Zadaj sobie w myślach pytanie: „Dlaczego?”

Zimne tony z reguły są świadkami konfliktu między dzieckiem a członkiem jego rodziny narysowanym przez niego tymi tonami. Kolor czarny jest szczególnie pouczający, zwykły czarny kolor, najczęściej niosący informację o emocjonalnym odrzuceniu przez dziecko krewnego na zdjęciu, którego im przedstawił. A to odrzucenie może być jawne lub ukryte. O wyraźnym odrzuceniu, oprócz koloru, powie ci wiele szczegółów. Będziesz musiał zgadywać o ukrytych, rozwikłaniu labiryntów uczuć dziecka. A jeśli z jakiegoś powodu krewny, którego kocha, zostaje nagle pomalowany na czarno, to najprawdopodobniej w ten sposób malarz mimowolnie przelewa na papier wszystko, co go potajemnie martwi, podnieca, dręczy w stosunku do członka jego rodziny przedstawionego przez jego. I bez względu na to, jak w tych przypadkach artysta stara się zapewnić, że malował z pamięci, prawie z życia, a jego ojciec naprawdę ma ulubioną koszulę - „czarną”, a jego matka też woli „czerń” od wszystkich kolorów, a jej siostra naprawdę warkocze są "czarne", trzeba dokładnie sprawdzić i zrozumieć przyczynę jego "realizmu". Zwłaszcza, gdy na tym samym zdjęciu inni krewni są bajecznie ubrani, a ich włosy są bajecznie pomalowane.

Z reguły powodem realizmu jest to, że uwielbiając mamę lub tatę, bez względu na to, jak bardzo by chciał, nie może i nie jest w stanie pogodzić się z faktem, że tata pije, awanturuje się, jest źródłem skandali, a mama , zajęty niekończącymi się sprawami, nie zauważa oddanej miłości dziecka. Siostra jest po prostu zazdrosna. I nagle dostaje więcej czułości i czułości ...

Może być również sygnałem niepokoju i kłopotów dla twojego dziecka rysunek konturowy do nich poszczególnych członków rodziny lub całej rodziny, nawet wtedy, gdy artysta przedstawia kontury w różnych kolorach, a nie zwykłym ołówkiem.

Tak więc, analizując cechy interpretacji obrazu „Moja rodzina”, wydawało się, że ponownie rozpoznałeś swoje dziecko i zdałeś sobie sprawę, że twoje jest osobą, choć wciąż małą, nieinteligentną, ale osobą patrzącą na świat własnymi jasnymi oczami, mając swój własny, szczególny punkt widzenia na życie. I ten kąt widzenia powinien być Ci znany. W przeciwnym razie nagle okaże się, że ty i twoi widzicie wszystko inaczej i różne oczy i mów często inne języki. Aby Twój język był taki sam, musisz znać jego symbolikę dla swojego dziecka, przynajmniej na zdjęciu.

Przyjrzyjmy się jeszcze raz, jakimi środkami, szczegółami, niuansami artysta opowiada o swojej roli we własnej rodzinie io relacjach, jakie się w niej rozwinęły między innymi członkami rodziny.

1. Przywiązanie emocjonalne dziecko jednego z rodziców jest z reguły przedstawiane w taki sposób, że jest blisko tego rodzica lub obok niego. Ilość miejsca między nimi jest minimalna. Często ich ręce są wyciągnięte do siebie, co podkreśla całkowitą zgodę między rodzicem a dzieckiem, które go uwielbia. Niemal zawsze artysta próbuje narysować ukochanego rodzica jako jednego z pierwszych na rysunku. Postać tego rodzica jest zwykle wyższa od wszystkich innych postaci, a przynajmniej przewyższa wzrost dziecka, dając w ten sposób niejako młodemu artyście pewnego rodzaju zrozumiałe dla niego samego bezpieczeństwo, niezbędne do życia. Aby rodzic wyglądał jeszcze bardziej imponująco, często stawiają go na specjalnie przez nich wymyślonym piedestale. Uwielbiany przez dziecko rodzic jest przez nie nie tylko pieczołowicie przedstawiony, ale także przebrany w najbardziej magiczne stroje, które pod względem jasności barw są znacznie jaśniejsze niż najbardziej jasne ubrania artysta. Są chwile, kiedy strój artysty i najlepszej mamy na świecie lub najpiękniejszego taty na świecie są identyczne. Podczas pierwszego romantyczna miłość rodzicom, zwykle dziewczęta zbliżają się do ojców, a chłopcy do matek. W okresie naśladowania przez dziecko rodziców tej samej płci ten wzorzec się zmienia i dziewczęta są już blisko matek, a chłopcy – ojców. Co więcej, uwielbiany przez dziecko rodzic nie jest rysowany konturami i kreskami, ale wyłania się dosłownie z detali.

Kiedy z jakiegoś powodu, nagle przysuwając się do ukochanego rodzica, mimowolnie zostawia pustą szczelinę między tym „rzędem”, to najprawdopodobniej ta szczelina jest odbiciem niewidzialnej bariery między nimi kochający ludzie. Najczęściej tą barierą są cechy charakteru rodzica, odpychające dziecko od siebie i zmuszające młodego artystę do zachowania pewnego dystansu, jak na smyczy, w komunikacji z rodzicem.

Jego niezadowolenie jest zwykle wyrażane czernią lub co najmniej jedną ponurą kreską. Spójrz na rysunek nastolatki (patrz rysunek 4 poniżej). Tutaj czarny kolor spodni uwielbianego taty świadczy o obawach dziecka, że ​​tata zaczął pić alkohol.

Kiedy miłość dziecka jest wzajemna, jest ono szczęśliwe, osiągając wszelkie szczyty błogości.

Nieodwzajemniona miłość dziecka jest dla młodego artysty nietlącym się źródłem psychicznego dyskomfortu. Dlatego analizując rysunek i „domyślając się”, kogo dziecko najbardziej potrzebuje, starasz się zrobić krok w jego stronę. Niech poczuje, jak bardzo jest potrzebny.

2. Odrzucenie dziecka w rodzinie(odrzucenie emocjonalne). Kiedy czuje się zbędny i niepotrzebny, wyrzutkiem w swojej rodzinie, albo po prostu nie chce i nie chce rysować swojej rodziny, albo
rysuje ją, zapominając narysować siebie. W niektórych przypadkach artysta umieszcza swoją małą i nijaką postać z dala od wszystkich, podkreślając w ten sposób swoją samotność wśród bliskich. Dość często pomiędzy odległym dzieckiem a członkami jego rodziny pojawiają się niepotrzebne przedmioty, które pogłębiają rozłam rysowanych osób. Często pustą lukę wypełniają nagle ci krewni, którzy nie istnieją lub istnieją naprawdę, ale są bardzo odlegli. Rolę bufora często pełnią też koty i psy.

Kiedy czuje się zbędny i niepotrzebny w swojej rodzinie, jego sylwetka jest najmniejsza, jego ubrania są ponure i niepozorne. Taki często po prostu przedstawia się za pomocą konturów i kresek, nie zastanawiając się nad szczegółami, rysując się na końcu fabuły. W przypadkach, gdy mimo wszystko jest jednak przywiązany do jednego z rodziców lub do obojga naraz, maluje ich ciepłymi tonami, nie szczędząc przy tym czułych kolorów. I te ciepłe odcienie, w przeciwieństwie do zimnych tonów, które przedstawia artysta, są świadkami przepaści, która już się utworzyła lub zaczęła się tworzyć między dzieckiem a jego rodziną.

Na rycinie 5 (patrz poniżej) sześcioletnia dziewczynka, urażona chłodem rodziców i uważająca się za niepotrzebną im, narysowała ich odświętnie i pięknie, celowo „zapominając” narysować się obok nich. Na prośbę eksperymentatora skończyła jednak rysować swoją postać, przedstawiając ją konturem i czarnym ołówkiem, zmniejszając rzeczywisty rozmiar. Potem, po chwili namysłu, nagle rozpromieniła się z radości i narysowała trawę. I cała ona wygląd na zdjęciu mówił teraz do wszystkich: patrzcie, patrzcie, jaki jestem mały. Nadal muszę być kochany. A jeśli rodzice tego nie rozumieją, niech przynajmniej słońce ich zastąpi.

Z reguły wyrzutkowie „zapominają” narysować członka rodziny, który ich zdaniem ich odrzuca.

3. Sytuacja konfliktowa w rodzinie. Wiadomo, że im młodszy i bardziej wrażliwy, tym częściej uważa się za winowajcę konfliktów w rodzinie, traktując je jako zemstę za rozpieszczanie, nieposłuszeństwo i grzechy dzieci. Dziecko w poczuciu winy jest odrzucane we własnych oczach, więc jego rysunki prawie zawsze przypominają podobne rysunki z emocjonalnym odrzuceniem dzieci w rodzinie. Artysta najczęściej „zapomina” narysować krewnych, z powodu których, jak uważa, powstał konflikt. A jeśli mimo to przyciąga tę osobę, aby zwrócić na nią uwagę, przedstawia ją powyżej lub poniżej wszystkich, stojąc w pobliżu, zimnymi, żałobnymi tonami. Często w sytuacji konfliktowej w rodzinie wszyscy krewni rysowani są tylko konturami, a ich rozdźwięk widoczny jest w tym, że wszyscy są oddzieleni od siebie niepotrzebnymi przedmiotami, pustymi lukami, jakby nie istnieli wszyscy razem, ale każdy ze sobą.

Kiedy podczas konfliktów nagle „zapomina” się narysować, to niejako karze się. Kiedy nieoczekiwanie dla ciebie przedstawia się obok tych bliskich, do których nie darzy ciepłych uczuć, to w ten sposób najczęściej chce zredukować, zneutralizować, a może całkowicie wyciszyć konflikt.

4. Zazdrość wobec jednego z rodziców w rodzinie. Kiedy czuje zazdrość o któregoś z rodziców, próbuje to ukryć, nagle „zapominając” nagle narysować „niepotrzebnego” rodzica lub rysując go, za wszelką cenę spycha go na dalszy plan. Z reguły „wtrącający się” rodzic jest znacznie niższy od wszystkich innych, nijakie i niechlujnie ubrany. Często dziecko ma cierpliwość tylko do przedstawienia go przynajmniej z konturami. „Wtrącający się” rodzic na rysunku jest najczęściej „nieaktywny”, podczas gdy ukochany jest zajęty wspólnym zadaniem z dzieckiem.

5. Zazdrość o braci i siostry. Im trudniej dziecku poradzić sobie z nagłym uczuciem rywalizacji w stosunku do innych dzieci w rodzinie, tym wyraźniej zdradza to uczucie, mimo przebrania. Zwykle młodsza jest zazdrosna o starszą, a starsza o młodsze dziecko w domu. Ale najtrudniejsze jest dla przeciętnego: miłość do rodziców dzieli z nim dwoje naraz – zarówno najmłodszy, jak i najstarszy. Jest to jeszcze trudniejsze dla mało zazdrosnych ludzi w dużych rodzinach. Często brat jest zazdrosny o mamę i tatę o siostrę, siostra jest zazdrosna o brata. Krótko mówiąc, w każdej rodzinie z kilkorgiem dzieci zawsze istnieje gleba, na której rośnie zazdrość. I wy, rodzice, musicie o tym pamiętać, aby wyrwać z korzeniami nawet jego pierwsze pędy.

Zwykle ten, o którego są zazdrośni, zbliża się do rodziców lub jest blisko nich. Często rysunek zaczyna się od tego dziecka, aby zwrócić twoją uwagę na „zwierzaka”; zazdrosna osoba albo starannie, dosłownie do szczegółów, zarysowuje całą swoją sylwetkę, zwiększając jego wzrost i ubierając go w chwytliwe ubrania, jeszcze raz podkreślając, jak „kochanie” żyje dobrze w rodzinie, lub zapominając o wszystkich środkach ostrożności i „ rozprawiając się” ze swoim „dręczycielem” „przynajmniej na papierze, przedstawia go konturami w żałobnych kolorach, aby było jasne, jak nieprzyjemny jest„ faworyt ”dla samego artysty. Jeśli zazdrość jest tak silna, że ​​twoja nie jest w stanie sobie z nią poradzić, niechcący nagle „zapomina” o włączeniu do swojego kręgu rodzinnego brata lub siostry, a nawet obojga naraz, chociaż pamięta o ich obecności w domu. Jest jeszcze jedna opcja.. Aby zwrócić na siebie uwagę rodziców, zazdrosna osoba, starannie rysując braci i siostry, nie pozostawia miejsca dla siebie na rysunku lub przedstawia swoją kruchą postać z dala od wszystkich, podkreślając, że jest zbędna.

Jeśli w twojej rodzinie jest kilkoro dzieci i jedno z nich podczas testu na rysunku przedstawia tylko braci i siostry obok ciebie, „zapominając” się narysować lub odsuwa się od wszystkich, zastanów się, jaki jest powód tego, że młody dyskomfort artysty i czy to twoja wina.

6. Niepełna rodzina. Prawdopodobnie szczególnie ciężka kontuzja w dzieciństwo jest rozwód rodziców. Dziecko po prostu nie rozumie, jak może to zrobić jego ukochany tata (najczęściej tata odchodzi) lub mama, bez kogo
generalnie nie da się żyć, wyprowadzić się z domu i to na długo, na zawsze. I gdzieś w głębi duszy, uważając się za sprawcę wydarzeń, chce i marzy o powrocie do przeszłości, umieszczeniu wszystkiego w starych, dawnych, tak dogodnych dla siebie miejscach.

Ponadto chce ukryć konflikt przed osobami postronnymi, zwłaszcza gdy nie przeprowadzasz testu rysunkowego. Dlatego zazwyczaj wszyscy członkowie rodziny są obecni na rysunku, nawet jeśli są już dawni. Co więcej, rodzic, który nie mieszka w domu, jest przedstawiany jako ostatni, po długich rozważaniach, pauzach, gryzieniu ołówków. Dziecko, podobnie jak Hamlet, musi dokonać wyboru: „być albo nie być”… rysować… albo nie warto… A jeśli mimo to zostanie dokonany wybór rysowania, losowany jest brakujący członek rodziny jakby był prawdziwy i bardzo często nawet nosi wiele podobieństw do samego artysty. Często taki członek rodziny jest przedstawiany jako niewyraźny zarys, a między nim a wszystkimi innymi znajdują się różne przedmioty, zwierzęta domowe, sąsiedzi, krewni i przyjaciele lub zaprzyjaźnieni nieznajomi - zjawiska magicznych snów dziecka, jednym słowem wszystkie tych, którzy mogą złagodzić losy młodej artystki.

Kiedy już się do tego przyzwyczaja i rezygnuje na swój sposób, to tak niepełna rodzina, rysuje wszystko takim, jakim jest naprawdę. I żeby jeszcze raz pokazać nam, że mu nie zależy, rekompensuje brak rodzica innymi szczegółami, które są dla niego w tej chwili ważne. Z reguły niepełna rodzina przedstawiona przez dziecko prawie zawsze ma na obrazie strefę buforową, strefę nadziei, strefę domysłów i marzeń dziecka, dlatego w każdej chwili rodzina niepełna może zamienić się w kompletną jeden.

7. Jedyna bardzo często stawia się między mamą a tatą. Kiedy w rodzinie nie ma konfliktów, jest on głównym ogniwem w zjednoczeniu rodziców. Im mniejsza odległość między dzieckiem a rodzicami, im bliżej siebie są członkowie całej rodziny, tym silniejsze łączące ich uczucia pokrewne. Kiedy w rodzinie nie jest dobrze lub w okresie romantycznej miłości do rodziców, rodzinna idylla w postaci triady – mama, twój, tata lub tata, twój, mama – rozpada się. A na rysunku młodego artysty sekwencja ułożenia wszystkich członków rodziny może mieć wiele opcji. A w chronicznej sytuacji konfliktowej, przy wyraźnym braku komunikacji w rodzinie, jak obcy, szuka nowych kontaktów poza rodziną i „uzupełnia” swoją rodzinę o tych, którzy nigdy nie mieszkali w ich domu, ale z którymi może przynajmniej odebrać mu duszę w trudnych chwilach. Najczęściej jedyny, mówiący o rodzinie, przedstawia typ wychowania rodzicielskiego.

Rozpoznawanie rodzajów edukacji za pomocą rysunków

Oto przykłady najczęstszych wariantów rysunków różnych typów rodzicielstwa.

1. Idol rodziny. Przy takim wychowaniu najczęściej zaczyna rysować rodzinę od obrazu samego siebie, a jego postać znajduje się na środku kartki papieru. Rodzice są nieco dalej, podziwiając go. Rozmiar ich postaci jest mniejszy lub równy rozmiarowi postaci ich idola. Artysta wyróżnia się jaskrawymi strojami, na głowie często pyszni się korona. A idolki małych dziewczynek prawie zawsze się z nimi identyfikują młode księżniczki. Strój rodziców jest znacznie bardziej prozaiczny i służy jako szare tło dla porównania. Na tym tle idol wygląda jak wakacje wśród codzienności (patrz ryc. 3 poniżej).

2. Nadopiekuńczość. Dziecko zaczyna rysować rodzinę od tego, który najbardziej się nim opiekuje. Następnie rysuje się obok niego. Zwykle nadopiekuńczy są blisko mamy i taty, a przynajmniej mocno trzymają się za ręce. Raczej mama i tata sami mocno trzymają ręce dziecka. Kiedy robi coś na obrazku, rodzice go podziwiają, nie spuszczając z niego podziwu. Przy takim wychowaniu są niższe od swoich rodziców, tylko czasami dorównują im. Jego ubrania są bardzo zbliżone kolorystycznie do stroju mamy lub taty, a czasem obu na raz: nie stara się niczym idol być wakacjami na tle codzienności, doskonale wiedząc, że nadopiekuńczość jest dla niego dobry Mur Chiński, inspirując po raz kolejny pewność siebie.

3. Hipoprotekcja. Przy tego typu wychowaniu najczęściej wyraża swój stosunek do tego, co się dzieje różne opcje rysunki. Nierzadko, starannie portretując całą swoją rodzinę, nagle „zapomina” narysować się wśród wszystkich. I na pytania: „Gdzie jesteś?”, „Dlaczego zapomniałeś?” - wymyśla najzwyklejsze wersje, które usprawiedliwiają jego nieobecność w tej chwili: „W przedszkolu”, „Idę po podwórku”, „Nauczyciel zatrzymał mnie w szkole”.

Biegunowa wersja tej opcji, gdy z jakiegoś powodu ze wszystkich członków rodziny woli rysować tylko siebie, argumentując jednocześnie, że nikogo nie ma w domu: jego rodzice poszli do kina, kogoś odwiedzić, nie wrócili z pracy. ..

Kiedy jednak w pełni rysuje swoją rodzinę, po raz kolejny podkreśla brak jedności jej członków w dużych odstępach czasu.
odstępy między nimi, mimowolnie sugerując, że każdy członek rodziny istnieje tu tylko sam, nie dba o innych, zwłaszcza o młodego artystę. Wciągając całkowicie swoją rodzinę, stawia się z dala od wszystkich, raczej na uboczu i samotny. A to stwarza złudzenie jego jednoczesnej obecności-nieobecności wśród innych.

Dość często, z hipo-opieką, przedstawiają się tylko za pomocą konturów. Ich figury są znacznie niższe niż sylwetki innych, nawet jeśli ci „inni” są faktycznie niżsi od młodego artysty. Z reguły rysunek z hipokryzją zawiera zarówno zimne, jak i ciepłe tony, ich różne niuanse i odcienie. Kiedy artysta, mimo takiego sposobu wychowania, ubóstwia swoich rodziców, nie oszczędza ich najbardziej. żywe kolory. Nawet przebierając się, nie widzi siebie odświętnie ubranego. W jego strojach z pewnością znajdzie się przynajmniej jeden detal, ale pomalowany na zimne kolory, a spośród wszystkich tych tonów dominuje czerń.

4. Zaniedbać. Zaniedbani najczęściej odmawiają rysowania. Oni po prostu nie wiedzą, co to jest rodzina. Po długim namyśle, ulegając namowom, zgadzając się na udział w teście, rysuje siebie w postaci małej, drobnej osoby w ogromnej przestrzeni. Samotny mężczyzna, którego można oglądać pod mikroskopem, ubrany w ubrania w zimnych tonacjach. Żałobny kolor tych tonów jest jak jego dusza wywrócona na lewą stronę, przepełniona samotnością. Beznadzieja i bezużyteczność emanuje z tej duszy.

5. Lubisz „Kopciuszka”. Przy tego rodzaju wychowaniu rodzina zwykle zaczyna czerpać od tego brata lub od tej siostry, której lub której jest przeciwna w domu. Rodzice ciągną za bratem lub siostrą, a sam artysta zostawia dla siebie miejsce gdzieś daleko od wszystkich lub nie opuszcza go wcale, podkreślając, że jest zbędny i niepotrzebny we własnej rodzinie. Wszystko na obrazku skupia się na przeciwniku dziecka. Jego postać jest wyższa niż na rysunku, bardziej monumentalna, bardziej znacząca. Albo jest w centrum, otoczony przez krewnych, albo jest pierwszym ze wszystkich. Jest podziwiany, podziwiany… zwłaszcza, gdy coś robi (patrz ryc. 6 poniżej). I nawet jeśli „Kopciuszek” niektóre zadania wykonuje sto razy lepiej od niego, rodzice nie przywiązują „jej” zadań szczególne znaczenie. Przy takim wychowaniu nie wie jak i nie potrafi ukryć podkopującej go zazdrości. Dlatego rysunek jest pełen zimnych tonów. I mszcząc się na przeciwniku, artysta często ubiera go bardziej prozaicznie i swobodniej niż on sam, często utrudniając analizę i interpretację tego rysunku.

6. „Rękawiczki jeżowe”. Przy tego typu wychowaniu dziecku bardzo trudno jest narysować rodzinę jako całość. Bojąc się jednego z rodziców lub obojga naraz, chce „zneutralizować” swój strach, przynajmniej na papierze. Dlatego zwykle na zdjęciu nie ma dokładnie jednego z członków całej jego rodziny który trzyma go w owych "rękawiczkach". Z drugiej strony otacza się wszelkimi innymi niż jego rodzice krewnymi, a nawet dalekimi znajomymi, krótko mówiąc tymi ludźmi, którzy przynajmniej w jakimś stopniu są w stanie, choćby tylko chwilowo, złagodzić jego los poprzez zmniejszenie stopnia dyskomfortu. Kiedy dziecko na rysunku ma przedstawić swoich rodziców, zwykle nie pozostawia miejsca dla siebie w swojej fabule, w każdym razie nie ujawnia prawdziwego powodu.

Przy tego rodzaju wychowaniu rozmiar figury dziecka na rysunku jest znacznie niższy niż rozmiar postaci jego rodziców, a nie tylko niższy, ale celowo niedoceniany.

Z reguły członek rodziny, który trzyma młodego artystę w „jeżach”, jest przez niego przedstawiany z niezwykle dużymi ustami, najczęściej otwartymi, lub z ogromnymi szponiastymi dłońmi.

Kiedy tego typu wychowanie przez rodziców jest dosłownie doprowadzane do białości i tak się ich boi, że choć chce, to nie śmie „zapomnieć” narysować „dręczyciela”, wtedy rysuje go najczęściej bez żadnego usta w ogóle lub bez rąk w ogóle, aby chociaż w tak naiwny sposób zmniejszyć strach, który go zniewolił.

Z reguły rysunek jest wypełniony zimnymi tonami. Wszystkie ciepłe odcienie należą tylko do tych, którzy darzą młodego artystę sympatią i współczuciem, choć kroplą ułatwiającą mu życie.

7. Vos według rodzaju zwiększonej odpowiedzialności moralnej. Na pierwszy rzut oka zwykle wydaje się, że wszystkie rysunki takich dzieci to tylko jedna z wielu kopii typowego nadopiekuńczego rysunku. Ale to tylko na pierwszy rzut oka. W istocie, przy wzroście odpowiedzialności artysta, podobnie jak przy hiper-opiece, marzy o ukazaniu się nam w korzystnym dla niego świetle, albo zrobieniu czegoś, albo zrobieniu czegoś, aby choć część naszej uwagi poświęcić temu .

Jednak nie zdając sobie z tego sprawy, z reguły podkreśla w takich rysunkach wszystkie niuanse i odcienie wychowania rodzicielskiego w rodzinie. A jeśli przy nadopiekuńczości rodzice naprawdę nie są w stanie oderwać wzroku z podziwem od poczynań młodego artysty, to przy takim wychowaniu ich spojrzenie wcale nie jest podziwiające, raczej oceniające, a nawet lekko stronnicze. A schemat kolorów na zdjęciu jest bardzo różny. Jednak najczęściej członek rodziny, który położył podwaliny pod zwiększoną odpowiedzialność dziecka, jest przez niego zabarwiony znacznie chłodniej niż inni. Przynajmniej zawsze jest na nim co najmniej jedna ciemna kreska, najprawdopodobniej czarna - rodzaj wskaźnika prawdziwego związku dziecka z przedstawionym przez niego członkiem jego rodziny. Prosty, zwyczajny wskaźnik, który łamie wszystkie maski.

Spójrz na rysunek 7 (poniżej). Widzisz coś w rodzaju sądu arbitrażowego. Proces dziecka, które po raz pierwszy przyniosło do domu trójkę. Oczy rodziców, jak lufy pistoletów, są gotowe do strzału w jeden cel. A tym celem jest pierwszoklasista, skulony w fotelu, marzący o zlaniu się z nim, zniknięciu, rozpuszczeniu się w nim, żeby nie widzieć tego wściekłego spojrzenia rodziców. Patrz-tortura i patrz-kara. Spojrzenie, które mówi więcej niż słowa. Fabuła nasycona jest czernią. Wszyscy ludzie wyglądają jak murzyni. I tylko wazon z żywe kolory na stole i migoczący „ogień” dywanu dają nadzieję. Dziecko poradzi sobie pewnego dnia, trochę później, z ciężką misją zwiększonej odpowiedzialności, która została mu nagle powierzona. Wytrzyma, wytrzyma, wygra.

8. Vos „w kulcie choroby”. A na rysunku kult jest zawsze kultem, czymkolwiek by on nie był. Nawet jeśli to tylko kult choroby. Przy takim wychowaniu rysunek wydaje się przesiąknięty wszechogarniającym egocentryzmem. Zasady ponad wszystko. I mimowolnie koncentrujesz swoją uwagę na jego sylwetce. Jak idol albo jak z hiper-opieką - na takim zdjęciu najczęściej w centrum. Wokół niego są ci, którzy stale opiekują się nim w domu. Zwykle jest to mama lub babcia. Udział innych członków rodziny rzadko pozostaje na papierze. Dość często nawet na rysunku są przedstawiani jako chorzy, a obok nich są ci, którzy opiekują się nimi dzień i noc, a raczej stale. Ale bez względu na to, jak smutna wydaje nam się czasami taka fabuła, „chory” woli malować ją ciepłymi kolorami.

9. Vos według typu „następcy tronu”.„Książęta koronni” jako pierwsi rysują rzeczy. Świat materializmu otacza ich ze wszystkich stron dosłownie od urodzenia, świat materializmu, a nie świat ludzi. Następnie „następca tronu” zwykle przedstawia siebie na rysunku, bawiąc się tymi rzeczami. Rzadko pamięta swoich rodziców. Znacznie częściej stawia obok siebie przyjaciół, którzy potrafią dzielić z nim samotność, bawiąc się z jego małym „następcą tronu” jego zamorskimi, bezcennymi zabawkami. Nierzadko zdarza się, że „książęta koronni” „zastępują” rysunek własnej rodziny rysunkiem pokoju z rzeczami.

10. Kontrowersyjny. Ten typ wychowania jest dość trudny do uchwycenia na jednym zdjęciu. Dziecko najczęściej „grupuje” poszczególnych członków rodziny w małe grupki. Stawia się obok tych, do których jest najbardziej przywiązany. A ci z krewnych, którzy „ingerują” w niego, są zwykle umieszczani na odległość. Nierzadko zdarza się, że artysta rysuje swoich dziadków w formie „bufora”, nawet gdy już nie żyją.

11. Zmiana wzorców rodzicielskich(patrz rysunek 1 poniżej). Rysunek najczęściej ujawnia przyczynę zmiany typu wychowania dziecka, a nie sam typ, typ, którego właściwie nie ma.

Kiedy w rodzinie pojawia się noworodek, były idol zwykle „zapomina” narysować go wśród swoich bliskich lub przedstawiając dziecko obok rodziców, nie pozostawia dla siebie miejsca. Kiedy tata opuszcza dom na zawsze, nadal rysuje go w rodzinie przez długi czas, jakby nic się nie stało, często nawet zaczyna rysować z ojcem. Prawdopodobnie po prostu pamięta dobrą i piękną przeszłość, do której chciałby wrócić i uczynić ją na nowo teraźniejszością.

		Ryż. 1. Rysunek 10-letniej dziewczynki Saule R. „Moja rodzina”. Typ wychowania to zmiana wzorców wychowania. Idol, który został odrzucony z powodu narodzin innych dzieci w rodzinie. I chociaż głównym na zdjęciu jest Dom, jego Palenisko, podobnie jak Carlson, znajduje się gdzieś na dachu domu (lub za nim). A w domu po prostu nie ma miejsca na byłego idola.
Ryż. 2. Rysunek 6-letniej dziewczynki Lery E. „Moja rodzina”. Rodzaj wychowania - zaniedbanie. Samotny, bezużyteczny, wyrzutek. I nawet krucha postać dziewczyny przypomina literę „I”. Ja, ja jestem całkiem sam na świecie. I czy naprawdę nie ma nawet osoby w mieście, która by mnie potrzebowała…
		Ryż. 3. Rysunek 7-letniej dziewczynki Olyi M. „Moja rodzina”. Rodzaj edukacji - idol rodziny. Idol rodziny w całej swej monumentalności.
Ryż. 4. Rysunek dziewczynki w wieku 6 lat i 7 miesięcy. Sveta T. „Moja rodzina”. Typ wychowania jest bliższy hipotrosji. Dziecko, które często czuje się samotne w rodzinie, zazdrosne rodzicom o młodszą siostrę, o siostrę, która dostaje nie tylko pieszczoty mamy i taty, ale nawet ich kwiaty. Czarne spodnie taty sugerują, że dziewczyna jest zmartwiona i złe nawyki ojciec - źródło skandali w domu.
		Ryż. 5. Rysunek dziewczynki 6 lat 5 miesięcy. Lera G. „Moja rodzina”. Rodzaj wychowania - hypoopeka. Kolejny przykład, kiedy jak w całkowicie zamożnej rodzinie, podziwiając nawet mamę i tatę, czuje się zbędny, wierząc, że wcale go nie potrzebują. Na tle odświętnie ubranych rodziców, cały czas zajętych tylko sobą, zgodził się dopiero na prośbę starszego portretować się jako sylwetka bez twarzy.
Ryż. 6. Rysunek 13-letniej dziewczynki Leny K. „Moja rodzina”. Vos w typie „Kopciuszka”. Bez względu na to, jak Kopciuszek próbuje zwrócić na siebie uwagę rodziców, grając na pianinie, mama i tata nie dbają o nią i są całkowicie pochłonięci przez figle i figle jej brata.
		Ryż. 7. Rysunek chłopca 7 lat 6 miesięcy. Aidana S. „Moja rodzina”. Vos według rodzaju wysokiej odpowiedzialności moralnej.
Ryż. 8. Rysunek 10-letniej dziewczynki Saule R. „Rodzina, której chcę”. Odrzucony idol (patrz ryc. 1) marzy o powrocie do przeszłości, aby rodzina była taka sama jak wcześniej, oczywiście z jednym dzieckiem. Ale, mówiąc czarnymi kreskami na liczbach, prześladuje go surowa rzeczywistość: jest mało prawdopodobne, aby w jego rodzinie było to znowu możliwe.
		Ryż. 9. Rysunek 6-letniej dziewczynki Lery E. „Rodzina, której chcę”. Marzenia i sny zaniedbanego dziecka. Przynajmniej święta ponownie połączyły rodzinę. Niech mama i tata wreszcie zobaczą, że dorośleli, stali się sobie równi i marzą o życiu w rodzinie.
Ryż. 10. Rysunek dziewczynki 6 lat 9 miesięcy. Tanya B. „Rodzina, której chcę”. Marzenia i marzenia dziewczynki, którą jej ojciec trzyma w „jeżach” (wyjaśnienia w tekście).
		Ryż. 11. Rysunek dziewczynki w wieku 6 lat i 8 miesięcy. Oli B. „Rodzina, której chcę”. Chcę rodziny skąpanej w słońcu, abyśmy zawsze byli tylko razem, aby każdy był dla każdego i każdy był dla jednego!

Modyfikacja techniki rysunkowej „Moja rodzina” – „Rodzina, której chcę”

Więc podjąłeś tylko pierwsze kroki w celu zdiagnozowania relacje rodzinne według tak prostego i tak uniwersalnego zarazem testu „Moja rodzina”. Aby jednak jeszcze głębiej zajrzeć w duszę dziecka, możesz również skorzystać z naszej wersji tego testu, modyfikując go na metodę „Rodzina, której chcę”.

Aby to zrobić, gdy twój skończy rysować swoją rodzinę, odwróć kartkę papieru na drugą stronę i daj mu nowe zadanie: pozwól mu narysować inną rodzinę tymi samymi ołówkami, ale nie rodzinę bliźniaków, ale tę, którą chciałbym mieć, innymi słowy - „Rodzinę, jakiej chcę”.

„Rodzina, której chcę”… Swoim zadaniem udało Ci się nieświadomie nacisnąć dźwignie dziecięcej fantazji, usunąć hamulce, podnieść zasłonę jego tajemnic, zobaczyć, co kryje się nawet dla dziecka. I jeśli pierwszy z rysunków jest najczęściej czymś w rodzaju zamka, którego nie zawsze da się otworzyć ze względu na szyfr, to drugi rysunek jest kluczem do zamku, kodem do szyfru. Drugi rysunek jest pozytywem po pracy retuszu z negatywem pierwszego rysunku. Drugi rysunek to „wejście” do tego, czego chcesz, „wejście” do „Pięknego Dalekiego”, które nie miałbyś nic przeciwko temu, żeby mieć je teraz. Na drugim zdjęciu nie znajdziesz nawet śladu sylwetek przyszłego męża lub przyszła żona artysta. Na drugim rysunku nie znajdziecie jego przyszłych dzieci. Dziecko jest po prostu nie jesteś jeszcze w stanie się przedstawić.

„Rodzinę, której chcę” reprezentuje tylko w teraźniejszości. „Beautiful Away” jest dziś dla niego pożądane. Aby stało się to oczywiste, wystarczy usunąć przeszkody, które trochę utrudniają ścieżkę. I z łatwością „eliminuje” je na papierze, „neutralizując” własnymi metodami. Dlatego zwykle w obrazie „Rodzina, której chcę” ktoś z prawdziwej rodziny dziecka często „znika” lub pojawiają się wątpliwi krewni, o których wiedziało niewiele osób. Artysta albo „skraca”, albo „wydłuża” swoją rodzinę, dokonując w niej jedynie zamiany i zmiany scenerii, którą rozumie. Gdy nie ma widocznej zamiany, to zwykle na drugim zdjęciu kolejność ułożenia postaci rodziców dziecka, a także jego braci i sióstr jest inna i znacznie różni się od tej, którą widzieliśmy podczas „Mojej rodziny” próbka. Z reguły prawie wszyscy krewni z jakiegoś powodu zmieniają miejsca. A jeśli nagle ojciec artysty trzymał go w „jeżach” i dzięki temu był pierwszy na rysunku „Moja rodzina”, to druga próba układa wszystko tak, jak powinno. Więc kiedy się zdecyduje Nowa rodzina"zostaw" nawet takiego tatę, wtedy odciąga go od wszystkich i po wszystkich.

Ten krewny, którego z jakiegoś powodu „zapomina” portretować w „Rodzinie, której chcę”, z reguły jest źródłem jego dyskomfortu, przyczyną wszelkich przeżyć i trudności. I „wykluczając” go niezależnie od członków własnej rodziny, a tym samym dokonując „wyroku”, artysta niejako sugeruje nam wyjście z tej sytuacji i „podpowiada”, jak je przeprowadzić.

Spójrz na zdjęcie były idol(patrz rys. 8). W „Mojej rodzinie” (patrz ryc. 1) portretował tylko siebie. Ale w „The Family I Want” wydaje się przywracać przeszłość. A tata i mama znów są obok niego, a nie jak wcześniej, z tyłu zamknięte drzwi. Rzeczywiście, „Moja rodzina” jest często zamkniętymi drzwiami. Ale „The Family I Want” to brama szeroko otwarta dla innych. A teraz wyrzutek (patrz ryc. 2) marzy o zjednoczeniu rodziny z wakacjami, w których on sam byłby jak wakacje (patrz ryc. 9) A ten, którego ojciec trzymał w „jeżach”, zabiera wszystkich oprócz taty na na spacer, przypadkowo „zapominając” wezwać ze sobą ojca (zob. ryc. 10), i posyła starszą siostrę w pilnych, pilnych i ważnych dla niej sprawach, by wreszcie być sam na sam z ukochaną matką.

Och, gdyby tylko bajka się spełniła! Och, gdyby rzeczywistość nagle zamieniła się w bajkę! A słońce zawsze świeciło nad rodziną. I wszyscy nie mogli bez siebie żyć (patrz ryc. 11). Chcę rodziny skąpanej w słońcu. Chcę rodziny jak słońce. Chcę, aby NADZIEJA, WIARA i MIŁOŚĆ zawsze żyły w mojej rodzinie!

Prawdopodobnie przekonałeś się, że najczęściej „maski” z analizy obrazu „Moja rodzina” są „zdzierane” dopiero przy obrazie „Rodzina, której chcę”. A gdybyś nagle musiał ograniczyć się do jednego rysunku, zwątpiłbyś we własne domysły. Dlatego też, gdy odszyfrowanie przykładowego rysunku „Moja rodzina” nagle staje się trudne, użyj jego wersji „Rodzina, której chcę”.

Życie dzieci jest wypełnione różnymi emocjami i uczuciami. Jednak problematyczne jest dla dziecka prawidłowe ich wyrażanie, tutaj z pomocą przychodzi arteterapia. W procesie rysowania dziecko w pełni odsłania swój wewnętrzny świat i wyraża na kartce swoje uczucia, doświadczenia i inne emocje. Głównym zadaniem rodziców jest nauczenie się, jak prawidłowo i regularnie „czytać” sztukę swojego dziecka, co pozwoli im lepiej poznać dziecko iw razie potrzeby zwrócić się o pomoc do specjalistów na czas.

Co rysunek dziecka mówi o dziecku i jego stosunku do innych?

Podczas rysowania dzieci nie panują nad emocjami, tworzą „arcydzieło” duszą, a nie umysłem. Dlatego bardzo ważne jest, aby zwracać uwagę na wszystkie szczegóły obrazu, ponieważ pozwala to wyciągnąć pewne wnioski stan psychiczny dziecka i jego stosunku do wszystkiego, co go otacza. Rozważmy poniżej, jak na podstawie niektórych cech i szczegółów rysunku dziecka można zrozumieć, co ono myśli i czuje.

Wybór koloru

Każde dziecko czuje się bardzo subtelnie i porównuje swoje uczucia z określonym kolorem. W celu dokładnego przetestowania ważne jest, aby dziecko miało maksymalny zestaw kolorów do stworzenia wzoru.

Co mówi dominujący kolor na obrazku?

Mówią o jasnych kolorach tęczy dobry humor i pozytywne emocje dziecka, a blady wzór z przewagą ponurych kolorów wskazuje na obniżenie stan emocjonalny lub zły humor dziecko może być chore.

Zdjęcia ludzi, mimika twarzy

W młodych latach dzieci rysują ludzi w formie kręgów głowonogów z kijami zamiast rąk i nóg. W takim przypadku zwróć uwagę na kolory i siłę nacisku ołówka, proporcjonalność każdego znaku względem siebie. W starszym wieku dzieci zaczynają rysować głowę i twarz, ręce i nogi.

• Normalnie dziecko najczęściej rysuje osoby swojej płci, inaczej możemy mówić o wewnętrznej niezgodzie.
• Wielkość głowy symbolizuje rozwój umysłowy i zdolności, a obecność nakrycia głowy świadczy o potrzebie ochrony dziecka.
• Obecność twarzy i wyrazistość jej rysów mówi o otwartości dziecka i jego towarzyskości.
• Im gorzej rysowana jest twarz, tym bardziej „zamknięty” jest charakter dziecka.
• Zapytaj dziecko o emocje i nastrój przedstawionych postaci, pozwoli ci to zastanowić się nad sytuacją z punktu widzenia dziecka.
• Obecność uszu jest wskaźnikiem odbierania informacji przez słuch i umiejętności słuchania.
• Usta i zęby są rysowane przez dzieci z agresywną postawą, a oczy duże rozmiary wskazują na lęki dzieci, zwłaszcza jeśli źrenice są rysowane.
• Rozmiar dłoni jest wskaźnikiem rozwój fizyczny, a ukryte mówią o niepewności dziecka.
• Ręce w górę rysują agresywnie nastawione dzieciaki, a szeroki zamach wskazuje na gotowość do działania.
• Długie nóżki wskazują na samodzielność dziecka, a szerokie ustawienie wskazuje na pewność siebie maluszka.
• Nieproporcjonalny tułów mały rozmiar dzieci rysują z poczuciem niższości.
• Demonstracyjność i ekspresja agresji na rysunkach dzieci powyżej 4 roku życia przejawia się poprzez obraz genitaliów.

Rozmiary figurek

Im ważniejsza jest osoba lub przedmiot dla dziecka, tym większe je przedstawia i odwrotnie. Rycina przedstawia najważniejsze postacie z życia dziecka.

Często przejawem agresji lub obronną formą zachowania jest obraz wielkich pięści, wytartych paznokci i zębów, obecność groźnej postawy, a nawet broni.

Kontury linii

• Jasne, odważne i proste linie, narysowane pewnie i bez wątpliwości, świadczą o pewności siebie dziecka io tym, że jest szczęśliwe.
• Słabe tłoczenie świadczy o niezdecydowaniu młodego „artysty”, jego zmęczeniu, wrażliwości emocjonalnej i niestabilnej psychice.
• Silny nacisk i częste łamanie rysika jest charakterystyczne dla dzieci agresywnych.
• Różna siła nacisku podczas rysowania wskazuje na częstą zmianę nastroju.
• Miękki z natury, dziecko używa falistych i gładkie linie, aw przypadku postaci o silnej woli postać jest zdominowana przez kąty i proste, wyraźne linie.
• Oznaką impulsywności są linie, które nie zostały dokończone do końca lub zamaszysty, niedbały sposób pisania.
• Samokorekty, zwłaszcza jeśli nie prowadziły do ​​poprawy obrazu, wskazują na wzmożony niepokój dziecka, o czym świadczy również cieniowanie.

Układ rysunku na arkuszu

Wątpliwości u dzieci przejawiają się w układzie obrazu. Umieszczają go ściśniętego w jakiejś części arkusza, a nie na całej jego powierzchni. Często dochodzi do wymazywania szczegółów, wątpliwości dziecka co do poprawności obrazu, granica (linia) ziemi lub podłogi rysowana jest powyżej dolnej krawędzi arkusza.

Rysunek mojej rodziny

• Dzieci zaczynają rysować rodzinę od najważniejszej dla nich osoby, a im większy jest rysowany, tym bardziej autorytatywny jest dla „artysty”. Jest lepiej narysowany i ozdobiony.
• Jeśli dziecko ma z kimś słaby kontakt, to dziecko nie rysuje lub przedstawia je schematycznie.
• Rodzina dziecka jest przyjazna, jeśli wszyscy trzymają się za ręce i odwrotnie, jeśli wszyscy są zajęci swoimi sprawami.
• Jeśli między ludźmi znajdują się przedmioty oddzielające (na przykład drzewo), dziecko czuje, że występuje problem z komunikacją.
• Obraz gry wskazuje na obecność rywalizacji w rodzinie. Jeśli ktoś jest rysowany z podniesionymi rękami, to pochodzi od niego agresja lub potrzebuje pomocy.
• Obecność fałszywych informacji na obrazie (osoby martwe lub nieistniejące) wskazuje na dyskomfort dziecka, jego chęć zmiany sytuacji.
• Jeśli młody „artysta” przedstawiał się jako większy niż dorośli, to czuje się wyjątkowy i znaczący. Ale o tym, kiedy czujesz się zbędny, mówi nieobecność samego dziecka na zdjęciu.

Jak rozszyfrować rysunek dla dzieci: 5 przykładów

Należy pamiętać, że dziecko przenosi na papier w formie rysunku to, co w danej chwili czuje i przeżywa. Do prawidłowej oceny stanu psycho-emocjonalnego dziecka potrzebnych jest kilka rysunków wykonanych w różnym czasie.

Może być tak, że dziecko jest ogólnie pozytywne, otwarte i wszystko jest w porządku, ale w momencie rysowania było pokłócone lub było pod wpływem niezbyt miłej chwili, oczywiście, że na rysunku pojawi się negatyw, ale to dopiero teraz. A może dziecko dzień po dniu rysuje „wołanie o pomoc”, ale rodzice nie rozumieją.

Przykłady dekodowania rysunków dzieci

Rysunek nr 1.

Co mówi obrazek nr 1?

Nieco chaotyczny, ale jednocześnie jasny i dynamiczny wzór. Dziecko wskazuje matkę jako emocjonalne centrum rodziny, ozdabia jej sukienkę i umieszcza w pobliżu słońce (symbol ciepła), siebie i psa. Autorka portretuje się na równi z dorosłymi, ale jednocześnie stąpając po ziemi – najprawdopodobniej jest impulsywną, walczącą dziewczyną o chłopięcym charakterze. Poziom samokontroli jest niski, o czym świadczy zamaszysty sposób pisania z silnym naciskiem.

Rysunek 2.

Co mówi obrazek nr 2?

Rysunek jest typowy dla dzieci powyżej 6 roku życia, dlatego dziecko rozwija się przed terminem. Rodzina jest przedstawiona dynamicznie, jasno i jednocześnie niespokojnie. Kolorystyka sugeruje identyfikację płciową „artysty” z ojcem, ale i tak bliżej mu do matki. Sądząc po zdjęciu, można przypuszczać, że chłopiec ma za mało miejsca, nie stoi pewnie na nogach. W którym fioletowy mówi o możliwej niestabilności psycho-emocjonalnej i częstych wahaniach nastroju. Duże i kanciaste figury wskazują na prostotę komunikacji i skłonność do konfliktów. Rysowane źrenice i obecność cieniowania wskazują na istniejący ukryty niepokój.

Rysunek 3.

Co mówi obrazek nr 3?

Całość kompozycji wskazuje na to, że wszyscy są szczęśliwi, a dziecko dorasta w przyjaznej atmosferze. Autor pogrupował wszystkich członków rodziny, dzieci i koty po prawej stronie, a dorosłych po lewej stronie drzewa, wskazuje to na wyraźną hierarchię, tata, mama i babcia cieszą się dużym autorytetem, tylko przedstawiony śp. drzewo między nim a babcią wskazuje na ich nieodpartą barierę separacyjną.

Rysunek 4.

Co mówi rysunek 4?

Dziewczyna narysowała swój prototyp. Należy zwrócić uwagę na duży i jasny rysunek, jednak znajdujący się w górnej części prześcieradła wskazuje na pozytywną samoocenę, aktywność i emocjonalność, wysoki poziom samokontrola, komunikacja i rozwinięty intelekt na tle niepewności i braku stabilności (małe nóżki i wyraźne podkreślenie linii podłoża). Taką sytuację obserwuje się w rodzinach, w których poświęca się dziecku dużo uwagi, co pozbawia je możliwości wykazania się samodzielnością.

Rysunek 5.

Co mówi obrazek nr 5?

Obraz na rysunku wskazuje na pozytywne postrzeganie świata. Mama i tata są ze sobą spokrewnieni, chociaż są rozwiedzeni. Tata przynosi kwiaty, co świadczy o nadziei chłopca, że ​​jego rodzice znów będą razem. Przedstawione ptaki, jako symbol nadziei, tylko potwierdzają to przypuszczenie. Chłopiec chce być jak jego ojciec, o czym świadczy podobna kolorystyka ubrań ojca i syna.

Pozwól dziecku rysować częściej, ponieważ w ten sposób może wyrzucić swoje emocje, a ty możesz lepiej poznać swoje dziecko, najważniejsze jest prawidłowe odczytanie komunikatów podświadomości dziecka. Ty też możesz zrozumieć swoje dziecko, o czym możesz przeczytać na naszej stronie.