A. P. Sumarokov
A. P. Sumarokov. Dramatické diela. L., "Umenie", 1990
POSTAVY
Cudzinec, šľachtic. Sostrata, vznešená dcéra. Valery, milovník Sostratinu. Nisa, šľachtičná a služobníčka Chuzhekhvatova. Pasquin, sluha cudzincov. Palemon, priateľ Valerievovho zosnulého otca. tajomník. Vojaci.
Akcia v Petrohrade.
FENOMÉN I
Pasquin (jeden).
Nie, kvôli všetkým pokladom sveta už nezostanem v tomto špinavom dome. Naozaj platí, že aký je kňaz, taká je farnosť. A mohlo sa stať, že pán bol flákač a jeho sluhovia dobrí ľudia? Obrali ma o všetko a nakoniec mi ukradli kríž. Samozrejme, niekto to zdvihol, ako som sľúbil. Prepáč, Sostrata! Je mi to ľúto, moja milovaná Nisa! Prišiel som ťa opustiť, hoci nechcem. Zlodeji sú tu takí prefíkaní, že dokážu ukradnúť aj dušu človeka. Potrebujem sa odtiaľto dostať, kým som nažive, a potom už bude neskoro, pretože telo, ktoré nemá dušu, má nohy, ktoré už nechodia.
SCÉNA II
Sostrata, Nysa a Pasquin.
Sostrata. Prečo tu hovoríš sám? Pasquin. A hovorím, že už nemienim slúžiť v tomto dome. Nisa. a za čo? Pasquin. A pretože miestni ľudia, ktorí ma o všetko okradli, mi dnes v noci ukradli kríž. Sostrata. Aký bol a aký bol skvelý? Pasquin. Malé a zlaté. Sostrata. Tak ti dám zlatú a veľkú. Pasquin. Bolo na ňom vytesané moje meno a rok a deň môjho narodenia. Sostrata. A prikážem vystrihnúť toto a Pasquinovo meno. Pasquin. Toto nie je moje skutočné meno. Sostrata. Ako? Pasquin. Moje priame meno je Valerián, pretože to je to, čo je vytesané na mojom kríži. Sostrata. Počuješ, Nisa? Takže toto vyzerá veľmi ako pravda, ale nezvažoval som to. Pasquin. Nikdy som neklamal a to, že mi ukradli kríž, je pravda, rovnako ako je pravda, že som Valerián, nie Pasquin. Kde si to mal vidieť? Nevidel si môj kríž. Sostrata. Ako ti zmenili meno? Pasquin. Je ťažké zmeniť charakter človeka, ale je ľahké zmeniť meno. Poznal som ľudí, ktorí sa volali úradníci; potom dostali mená matrikárov, potom ich začali nazývať tajomníkmi a potom sudcami. Dostali nové mená, ale ich morálka zostala rovnaká. A skutočnosť, že som Valerian a Pasquin, môže byť preto, že som dvojča. Áno, aj keď nemám po otcovi dve mená a po ňom som dostal iné meno, som stále rovnaký a mám rovnakú povahu, a keď mám mamu v bruchu, mám partnera a dodnes nemôžem byť bez rozhovoru, podľa príslovia : ako v kolíske, ako v hrobe; Alebo ešte lepšie, poviem o sebe toto: ako som vyšiel z brucha, tak pôjdem do hrobu, len bez súdruha. Teplota sa mení veľmi zriedka. Sluhovia tohto domu boli zlodeji, teraz sú zlodejmi a zlodeji budú aj v budúcnosti. Sostrata. Počuješ, Nisa? Je Valerián aj jeho dvojník. Pasquin. Áno, a jeho kríž bol ukradnutý. Sostrata. Už som ti povedal, že namiesto ukradnutého kríža ti dám iný. Pasquin. Všetko moje blaho záviselo od toho kríža, ale nebude závisieť od tohto. Nisa. Páči sa ti to? Pasquin. Palmista mi povedal, že kvôli tomu krížu môžem byť šťastný. Sostrata (Nise). Toto zaváňa pravdou. (Pasquin.). Len to nebol palmista. Pasquin. Samozrejme, že je palmár. Prečo by to mal vedieť niekto iný? A ak tomu neveríte, potom vám to ukážem a sám o tom vydám svedectvo; a občas ho tu vidím v dome. Navštevuje tvojho otca a on ma zveril do svojich služieb, keď ma presvedčil, aby som išiel za majiteľom, v ktorého dome som vyrastal. Sostrata (Nise). Myslím, že dnes sa to celé vyrieši. Pasquin. Je ťažké sa odviazať. Zlodeji tohto domu sú veľmi prefíkaní a v tomto sú prefíkaní ako ich pán. U iných nájdu všetko, čo patrí iným, ale u nich nenájdete nič svoje. Toto sa naučili od šmejdov. Ale ja už v tomto dome nechcem bývať. Sostrata. Žiadam vás, aby ste tu zostali trochu dlhšie. Nisa. A pýtam sa ťa. Pasquin. Áno, keby som vedel, že pôjdeš za Valerym a ty za mnou, súhlasil by som s tým. Sostrata. Len počkaj. Nisa. Len počkaj. Pasquin. Bez ohľadu na to, ako pôjdeš, nikdy nebudeš so mnou a nikdy nebudeš s Valery. Sostrata. Len počkaj. Nisa. Len počkaj. Pasquin (Robte si srandu). Dovoľ mi pobozkať ti ruku na uistenie.
Sostrata mu podáva ruku.
(Nise.) A pobozkáš ma na uistenie. Nisa. Počkaj chvíľu. Pasquin. Čo je to za príslovie: počkaj chvíľu a naučil si svoju milenku to isté; Samozrejme, že ste dcéra úradníka. Nisa. Tu je moja ruka ako uistenie: jej bozk. Pasquin (pobozká ruku a potom). No počkám a uvidím, čo sa stane.SCÉNA III
Sostrata a Nysa.
Sostrata. Nisa, nenapĺňa sa moja nádej? Nisa. Áno, možno mi to všetko podrobne vysvetlite. Sostrata. Počúvaj. Tento flákač, s ktorým máme teraz tú smolu, že bývame v dome, ako keď bol mladší, sa zdal byť láskavým človekom a svojou prefíkanosťou premieňal všetky svoje klamy na cnosť a vkradol sa do sŕdc mnohých. Predstieranie nedokonale prenikavých ľudí a tých, ktorí o všetkom uvažujú podľa svojho srdca, má väčší úspech ako obnažená cnosť; pretože cnosť sa málokedy posilní prefíkanosťou, hoci obnažená cnosť je preto často škodlivá a následne je o niečo, ba niekedy aj oveľa zhubnejšia. Po mojej smrti ma môj otec zveril tomuto darebákovi a napriek všetkému bohatstvu teraz znášam núdzu. Váš otec bol síce skromný človek, ale predsa bol šľachtic; a po jeho smrti si bol zverený tomuto darebákovi, teraz ako sluha v dome. Rovnakým spôsobom, ako sme mu zverili Valeryho a jeho brata. Valeryho našťastie dal vychovať priateľ jeho otca, múdreho a bohatého muža, po ktorom dostal dedičstvo a o Valerianovi sa hovorí, že ho ukradli. Keď si spomenul, ako sme s ním boli v deň Valeryho narodenia, povedal nám, že je dvojča a čo bolo vytesané na jeho kríži, keď sa narodil, na dôkaz toho, koľko mal rokov, a že taká verná poznámka starému ženy, ktoré mladnú a flirtujú, nehanebne zo seba uberajú desať rokov, zakrývajú si vrásky belobou a rúškom, to by sa samozrejme nedalo akceptovať a že ten istý kríž dal aj jeho bratovi, ktorý sa s ním narodil . A teraz som náhodou uvidel taký kríž na Pasquinovi a úmyselne som mu ho v noci odrezal, čiastočne som si myslel, či už bol jeho bratom, pretože možno dúfať v Cudzinec všetkej nečinnosti; a teraz už táto záležitosť nevyzerá ako výsmech. A hoci som sa nepozrel na to, čo bolo vytesané na jeho kríži, česť v tejto veci nie je dôležitá, ale mám len malé pochybnosti. Pasquin však už povedal, čo je vytesané na jeho kríži; a ak mu tento kríž nepatrí, tak ho samozrejme dostal od toho, kto ho dostal od Valeriána, keď bol malý; a to vytvára veľké pochybnosti o smrti Valerianovej. Musíme sa na túto záležitosť pozrieť. Porozprávam sa o tom s Valerym a medzitým uvidím, či je vyrezávanie na kríži rovnaké ako Valeryho, alebo rovnaký rok a dátum a či to Pasquin povedal o Valerianovi z počutia. Nisa. Aký zisk by z toho mal náš Aliengrabber, keby tam nebol brat Valeriev? Sostrata. Ten zisk je pre neho, aby sa po jeho strate mohol zmocniť svojho dedičstva. A v testamente je napísané, že ak jeden z ich bratov zomrie, bude ich dedičom ich výchovy a práce. Nisa. Prečo si na to vybral samotného Valeriana? Sostrata. Očividne opustil Valery, pretože by bolo veľmi podozrivé prísť o obe ich uspávanky a z tých dvoch los očividne padol na tú menšiu. Nisa. Skončili sme s celkom dobrým exekútorom!
FENOMÉNY IV
To isté platí pre cudzinca.
Mimozemský lapač. Podlý, bezcenný, ošarpaný, lakomý! Ako dlho mi bude trvať, kým ťa to naučím? Myslím, že od teba nebudem mať pokoj až do hrobu! Sostrata. Čo sa stalo? Mimozemský lapač. Pasquinovi ukradli kríž, sťažuje sa a chce odísť z domu. Sostrata. Krádež, pane, je tu bežnou živnosťou a zdá sa, že na túto nečinnosť miestnych ľudí si už viete zvyknúť a menej sa hnevať. Mimozemský lapač. Nejde o to, že kradnú; nech kradnú bez toho, aby sa dotkli majetku pána a nie zo svojho, aby ich v dome postupne bolo viac; Ale kradnúť z vlastného znamená presúvať ho z vrecka do vrecka a robiť hluk, no mňa to znepokojuje. Nech kradnú, kto je bez hriechu a kto nie je vnukom ženy. A prinajmenšom zo slabosti to môžete pokojne vziať svojim súdruhom, ale musíte pochovať konce, aby si nemysleli, že ste si vzali svoje vlastné. To je to, čo ich učím, ale aj keď učíte hlupáka navždy, nemôžete ho to naučiť týmto spôsobom. Hovorím o tom preto, aby nekradli? Nie sú v ťažkej práci; Prečo im brať vôľu? Krádež nie je veľká chyba, pretože je to vášeň spoločná pre ľudskú slabosť. Prvá vec na svete je prázdna: vaša peňaženka je prázdna, vaša hlava je prázdna. Dávať pre Krista je spásnejšie ako prosiť pre Krista. Česť áno česť! Čo je to za česť, keď nie je čo jesť? Existuje nejaká česť, keď je brucho prázdne? Kabelka je prázdna, bruško je prázdne. Sostrata. Docela morálna lekcia! Mimozemský lapač. Samozrejme je to primeraná suma. Je teda podľa vás lepšie konať morálne? Keď som o tom premýšľal, videl som, ako boli podľa vás akceptovaní čestní a nečestní, ale podľa mňa rozumní a šialení. Ten nepoctivý, podľa vás, prišiel, tak má stoličku a v peknom dome na to: "Sú všetci zdraví? Aká je vaša hostiteľka? Deti? Prečo ste taký vášnivý: nie? ako nás, nepozývaš nás k sebe?“ A každý vie, že to dostal od cudzích a nespravodlivých ľudí. A o almužnu prišli žobrať deti poctivého muža, ktorého otec odcestoval do kráľovstva Číny a bol v štáte Kamčatka a napísal o tomto štáte príbeh. Čítajú však jeho rozprávku a jeho deti chodia po svete; a jeho dcéry majú zafarbené bostroky a aj tie sú zaplátané. Je to dar, že ich otec bol v štáte Kamčatka, a preto, že sa vlečú vo farbených šatách, volajú ich Krasheninove. Sostrata. A keby sa toto dostalo až na súd, možno by deti takýchto ľudí prestali blúdiť po svete. Mimozemský lapač. A keď má niekto niečo svoje, tak nepotrebuje, či o ňom súd vie alebo nie. Hrniec kapustovej polievky a veľký; a hrniec varí rovnako, či už kúpený alebo ukradnutý. (Obráťte sa na Nisu.) Presne tak, Nisanka! Čo si myslíš? Nisa. Myslím na vás, pane. Mimozemský lapač. Čo sa stalo? Nisa. Toto si, pane, netrúfam povedať. Mimozemský lapač. Hovor, nič nie je; tvrdé slová nelámu kosti. Nisa. Myslím si, že ste lupič a mali by ste byť obesený. Mimozemský lapač. Tam je cesta. A čo sladko žije, je moje, podľa príslovia: čo sa vezme, je sväté. Ale toto príslovie je legálne a nedotknuteľne sa dodržiavalo v príkazoch, pokiaľ sa od neho teraz podľa nového zákona neupustí. Nisa. Kam ide duša, do pekla? Mimozemský lapač. Prečo sa mučiť vopred; a potom môžete byť zachránení, keď začnú hádzať slučku. Áno, som úplne vinný z podvádzania? Pretože nič sa nedeje bez vôle Božej a človeku bez vôle Božej nepadajú vlasy z hlavy; A tak blúdim podľa vôle Božej, podľa príslovia: keby nebolo Boha, niekto by mi pomohol. Sostrata. Boh nepomáha darebákov a dal človeku vôľu vybrať si dobré a zlé, pričom jednému sľúbil odmenu a druhému hrozil trestom. A kto proti svojmu svätému svedomiu neposlúcha pravdu, márne dôveruje v Božie milosrdenstvo. Mimozemský lapač. Svätá pravda! Čo je to za svätca? Nie je ani v kalendári, takže sa k nej nemodlíme. A pokánie očisťuje všetky hriechy. Dve hodiny pred smrťou budem činiť pokánie a tou istou bránou vojdem do kráľovstva nebeského, do ktorého ste vošli aj vy; a čo sa žije sladšie a živšie, podľa želania, je v zisku. Sostrata. Čo sa ti stalo, že si sa v starobe stal takým nehanebným? Už viem, že si taký nebol; a predtým ťa všetci považovali za dobrého človeka, ako som počul. Prečo ste predtým predstierali a snažili ste sa pôsobiť ako láskavý človek? Mimozemský lapač. Počuli ste už príbeh o istom rímskom kňazovi? Sostrata. Nie Pane. Mimozemský lapač. Počula si, Nisanka? Nisa. Ja, pane, takéto príbehy nepočúvam. Mimozemský lapač. Budete v nebi. Nisa. Prečo nebyť? Závisí od toho moje spasenie? Mimozemský lapač. Prečo nie? Boh nemôže odpustiť hriešnikovi bez kňaza, ale ani ty nie si bez hriechu. Si mladé dievča, takže aj keď nie skutkom, v myšlienkach zhrešíš: je len jeden Boh bez hriechu a všetci sme hriešnici. Nisa. Všetci sú hriešnici, pane, ale nie všetci sú nečinní. Mimozemský lapač. Všetci sú lenivci a ja som prvý z nich. Nisa. Samozrejme, aby ste toto slovo mohli vysloviť úprimnejšie. Mimozemský lapač. Áno, Nisanka. A čítať príbehy o kňazoch; odpúšťajú hriechy. Sostrata. Odpúšťajú v mene Božom, a nie vo svojom; a sú len svedkami. Mimozemský lapač. Tak čo, Nisanka, nie sme všetci lenivci? A sám Boh nám bez svedkov neverí. Nisa. Ja, pane, som neštudoval teológiu. Mimozemský lapač. Nepohŕdajte však kňazmi. Nisa. Aj tak nimi nepohŕdam. Sostrata. Ako to uzavriete? Dobrý človek by mal mať úctu k duchovným ľuďom, pretože nás učia cnosti a dávajú príklad. A len tí, ktorí nie sú hodní tohto mena, sú opovrhnutiahodní. Mimozemský lapač. Čo hovoríš? Sú duchovné opovrhnutiahodné? Sostrata. Áno, pane, a nielen duchovných, a tých opovrhnutiahodných panovníkov, ktorí nie sú hodní tohto titulu. Niektoré nám ukazujú cestu k dočasnému blahobytu, iné nás zas dovedú k večnému blahobytu. Niektorí popravujú ľudí za tie najmenšie slabosti, zatiaľ čo iní nadávajú a rôznymi spôsobmi Tým, že berú slobodu, zaťažujú ľudskú prirodzenosť. A tento môj výklad nemôže byť odporný ani len vládcom, ani dobre sa správajúcim duchovným. Mimozemský lapač. Ak by som ti neprikázal učiť, nemal by si takú drzosť a nehovoril by si také nezmysly. O to nejde: počuli ste už o rímskom kňazovi? Sostrata. Už som ti povedal, že som nepočul. Mimozemský lapač. V rímskom kráľovstve bol v katedrálnom kostole kňaz, zdravý človek, ale vždy chodil skrčený, aby pôsobil pokornejšie a aby ho za takú pokoru rýchlo urobili kľúčovým majstrom, lebo toto miesto je tam rentabilné a mladí sa tam nevolia, neviem prečo. A len čo ho vybrali, hneď sa vzpriamil a stal sa veselým ako vy, rozprávajúc cirkevným úradníkom, ktorí sa ho pýtali, aký dôvod mu zrazu dáva zdravie: Išiel som zohnutý, lebo som vtedy hľadal kľúč od kostola; a teraz prečo by som sa mal zvíjať a pozerať do zeme; Tento kľúč som už našiel. Sostrata. Toto je príbeh Sixta Piateho. Mimozemský lapač. To netreba, asi piaty alebo desiaty. Sostrata. S čím spájate tento príbeh? Mimozemský lapač. Lebo predtým som bol pokrytec, aby mi uverili a nezasahovali do môjho zbohatnutia. A teraz som už spokojný, tak na čo potrebujem úprimné meno?
FENOMENA V
To isté s Pasquinom.
Pasquin. Valery prišiel k vám, madam. Mimozemský lapač. Márne sa rozčuľuje; neuvidí ho ako svojho manžela, ako svoje uši. Sostrata. Aspoň ich vidím v zrkadle. (Odíde.) Mimozemský lapač. A ty, Nisanka, kam ideš? Nisa. Kam chodia ľudia, idem aj ja. Mimozemský lapač. Nie, zostaň; Porozprávam sa s vami o niektorých potrebách.
SCÉNA VI
Aliengrabber a Nysa.
Nisa. Čo je to za potrebu, pane? Mimozemský lapač. Vieš, Nisanka, s akou starostlivosťou som ťa vychoval? Nisa. Áno, pane, vyrastal som vo vašom dome. Prečo tento predslov? Mimozemský lapač. A preto sa chcem vydať; a urobím toto šťastie pre vás a urobím z vás podiel na mojom majetku a mojom srdci. Nisa. S takýmto manželstvom sa kurčatá budú smiať; Ja mám sedemnásť rokov a ty sedemdesiat. Mimozemský lapač. Áno, som taký veselý, že už nemôžem byť lepší a dám mu toho mladého chlapíka za opasok. Nisa. Vy, pane, ste biely ako harrier: pozrite sa prosím do zrkadla. Mimozemský lapač. To je dobré: žiadny prášok z bielych bodiek. A ak potrebujete čiernohlavého alebo svetlovlasého manžela, môžete si kúpiť parochňu. Nisa. A je veľa Francúzov, ktorí si vonku čistia hlavu. Mimozemský lapač. Veľa za naše hriechy. Ale nevezmú von ľudí, ktorí by nám vo vnútri vyčistili hlavu. Nisa. Dnes, pane, sa vo všetkom snažia sústrediť len na povrch a málo myslia na dôležitosť; Preto máme toľko ľudí s prázdnymi hlavami. Mimozemský lapač. A nielen hlava, ale ani kabelka nie je prázdna, aj keď navonok nie je elegantná a je len z kvalitného plátna. Zvonku nie je vyzdobený na francúzsky spôsob, ale je v ňom dobre, podľa príslovia, že koliba nie je červená v rohoch, ale červená v koláčoch. Ale tento koláč nie je naplnený kašou, ale zlatom a striebrom a medené peniaze nemám na mysli. Nech šialenci jasne vidia, že medené peniaze nie sú to isté ako zlato a striebro, a keď platia tri percentá pri výmene, veria, že medené peniaze sú rovnaké ako zlato a striebro a že pri uvedenej cene sú všetky peniaze rovnaké, bez ohľadu na to. aké sú kovové a bez ohľadu na ich veľkosť. Nisa. Avšak, pane, neožením sa s vami, aj keby ste boli bohatší ako turecký sultán. Mimozemský lapač. Hoci si teraz ku mne chladný, keď budeš viac premýšľať o mojich zlatých minciach, samozrejme ťa to zahreje.
SCÉNA VII
Nisa (sama).
Tí ľudia sú hodní úcty, ktorých srdcia milujú peniaze, a tie pocity, ktoré sú založené na láske k peniazom, sú ušľachtilé.
SCÉNA VIII
Sostrata (sám).
Valery prichádza ku mne, nechaj ma, Nisa. (Nisa odchádza.)Ó láska, láska! Na svete nie je nič príjemnejšie ako vy, keď súhlasíte s túžbami našich sŕdc, a nič nie je bolestivejšie, keď vzdorujete ich túžbam.
SCÉNA IX
Sostrata a Valery.
Sostrata. Nevidel som ťa, Valery, celé tri dni. Valery. Tie tri dni sa mi zdali ako týždne. Sostrata. Som si istý, že ma miluješ rovnako ako ja teba, a meriam tvoju lásku k sebe vlastným srdcom. Valery. Šťastný je milenec, ktorého láska sa rovná láske jeho milenky. Sostrata. A milenka, ku ktorej láska rýchlo vychladne a navždy vyprchá, je nešťastná. A ešte nešťastnejší je ten, kto sa pre svoju úprimnú lásku nechá oklamať predstieranou láskou svojho milenca; po imaginárnej úcte k skutočnému sa jej podvodník ponorí do opovrhnutia a márne sa sťažuje na nešťastie a spravodlivý trest, ktorý si zaslúžila jej nerozvážnosť. Valery. Vidíš moju skutočnú úctu k tebe a nepochybuješ o mojej lojalite. Aký zmysel majú teda takéto reči? Sostrata. To preto, aby som si pripomínajúc takých lakomých podvodníkov, ktorí kazia tú najpríjemnejšiu a najušľachtilejšiu vášeň a premieňajú radosť na barbarstvo, ešte viac cítil radosť, ktorú z vás mám a v ktorej najvyšší stupeň Dúfam, že moja pohoda čoskoro nastane a každú minútu si predstavím tieto najpríjemnejšie chvíle. Valery. Ó láskyplné chvíle! vzácne minúty! Ani najprísnejší filozofi vás nemôžu nazvať márnosťou sveta. Milujem ťa, Sostrata, milujem ťa celým svojím srdcom, všetkými svojimi myšlienkami, celým svojím citom: pre moje oči si tá najkrajšia vec v prírode, pre moju dušu si to najdrahšie na svete, pre moju myseľ je tebou naplnený, moje oči sú pripútané k tvojim očiam, krv moje city sú tebou zapálené, moje pocity sú potešené, moje myšlienky sú tebou uchvátené; si v mojej mysli dňom i nocou, nikdy neopúšťaš moju pamiatku: zaspávam, myslím na teba; Prebúdzam sa, si prvý, kto sa stretáva s mojimi myšlienkami; Si prítomný aj v mojich ospalých snoch. Príjemná a minútová spomienka na teba napĺňa každé miesto tebou a nezdobí ani cesty, po ktorých kráčam; Zdá sa mi, že sa mi hrajú pod nohami a súcitia s radosťou, ktorú cíti moje srdce. Keď si predstavím radosti, ktoré netrpezlivo očakávate, potom vo svojom potešení očakávam útechu, ktorá sa zdá byť mimo ľudskú účasť. Sostrata. Ja, Valery, to všetko vzájomne cítim a len preto sa niekedy vo mne chveje duch, aby toto moje blaho zostalo pevne a neochvejne a aby rýchlo prišlo ku korune nášho plameňa, a keď príde, nikdy sa nezmení.
FENOMY X
Cudzinec, Valery a Sostrata.
Mimozemský lapač. Od mojej generácie som si nikdy nepredstavoval, že žena dokáže odolať láske takého muža, ktorý má veľa peňazí, a to mi príde úplne neprirodzené. Peniaze sú najdôležitejšia vec na svete, a to preto, že ich človek môže mať a bol stvorený na obraz a podobu Boha. Príroda má dve duše: slnko a peniaze. Boh stvoril slnko a človek stvoril peniaze, a preto je prirovnávaný k stvoriteľovi slnečnice, takže v celej slnečnici nie je nič užitočnejšie ako slnko a peniaze. Sostrata. Čo je to, pane? Mimozemský lapač. Musíme rýchlo poslať po lekára; Nisanku treba vykrvácať. Sostrata. Áno, je úplne zdravá: teraz som ju videl. Mimozemský lapač. Je to dar, že ste ju teraz videli, ale je v silnej horúčke a delíriu a jej myseľ je úplne poškodená. Sostrata. Ako to uzavriete? Mimozemský lapač. Pretože si ju chcem vziať, ale ona si mňa nevezme. Valery (najmä). Je to on, kto potrebuje krvácať, nie ona. Sostrata. Je prekvapujúce, pane, že si vás nevezme. Mimozemský lapač. Zvláštne a nepochopiteľné. Valery. Je pre mňa zvláštne a nepochopiteľné, že si ťa nevezme. Je mi však divné a nepochopiteľné, prečo si Sostratu nechceš vziať za mňa. Sostrata. A dávaš pred ním prednosť mnohým šialencom, ktorých si vyberáš za mojich ženíchov. Mimozemský lapač. Ak ma prinútite povedať toto, potom vám dám priame peniaze. Tí, ktorých si vyberám, sú ľudia buď úplne starodávne, alebo úplne novovychovaní, a ty, môj priateľ, nie si ani to, ani to, ani mäso, ani ryba, a neriadiš sa žiadnou módou, ani rodovou, ani aktuálnou. Valery. Riadim sa, pane, len úprimnosťou, zdravým rozumom, jednoduchosťou povahy a slušnosťou vkusu; a táto móda sa nikdy nemení, hoci nie u všetkých, ale iba u tých, ktorí sú hodní mena človeka. Mimozemský lapač. Kaftan na vás však nebol vyrobený podľa jednoduchosti prírody, vaše vlasy neboli vyrobené podľa jednoduchosti prírody a príroda ani nepomyslela na manžety. Valery. Ani ja, pane, nie som v tomto rýchly, ale v takýchto maličkostiach nie je dôvod zaostať za ľuďmi; vymýšľanie módy je maličkosť, zaostávať za módou je rovnako triviálne. Načo vymýšľať šaty, keď takýto vynález neprináša ani najmenšiu slávu? A zaostávať za módou je len preto, aby hlupáci mali dôvod smiať sa a otravovať. Sostrata. Vo vašej mysli to nie je móda, pane, ale za to ma chcete vydať za blázna, aby ste mohli oklamať môjho manžela a ponechať si môj majetok, ktorý mi patrí po mojom otcovi. Mimozemský lapač. Áno, ty, môj pane, nepreváži ma a nie je pravda, že som taký starý, že sa nemôžem ani oženiť, ani zniesť bič. Valery. Poďme, madam, do vašich izieb. Nech o tom hovorí niekomu inému a nie mne; ale nepočujem to. Mimozemský lapač. Ah ah! Výborne! Ešte k tomu neprišlo a už bol vystrašený; a hoci som starý muž, ešte znesiem päťdesiat rán.
SCÉNA XI
Cudzinec (jeden).
Nebojím sa biča, ale bojím sa večného trápenia a zrejme mu nemôžem uniknúť. Ó veľký Bože! Bolo by dobré žiť vo svete, keby ste v ňom neboli; Nikomu by sme nezodpovedali za nič, čo sa týka tajných záležitostí, ale teraz neexistuje spôsob, ako sa pred vami skryť. Prečo je zákon taký prísny: neberte niekoho iného. Aj keď sa zmocním niekoho iného, nezoberiem z vášho sveta cudzie, takže nezáleží na tom, či je to v truhliciach jedného alebo druhého vlastníka: Pánova zem a všetko jej naplnenie. (Kľakne si.) Veľký Bože! Nechoď do súdu so svojím sluhom! Činím pokánie pred vami z celého srdca a z úprimnosti svojej duše. Odpusť mi môj hriech, ale nevyžaduj odo mňa, aby som vrátil to, čo som si nezákonne privlastnil, lebo to je nad ľudskosť. Vieme, Pane, že som darebák a bezduchý človek a nemám ani najmenšiu lásku k tebe ani k blížnemu. Avšak s dôverou v tvoju lásku k ľudstvu k tebe volám: pamätaj na mňa, Pane, vo svojom kráľovstve. Zachráň ma, Bože, či to chcem alebo nie! Aj keď nás zachrániš od skutkov, neexistuje milosť a dar, ale väčšia povinnosť. Aj keď zachrániš spravodlivého človeka, nie je to nič veľké, a aj keď sa zmiluješ nad čistým človekom, nie je to nič úžasné: lebo sú hodní tvojho milosrdenstva, ale prekvapuj svoje milosrdenstvo nado mnou, darebákom!
SCÉNA XII
Cudzinec a Pasquin.
Pasquin. Samozrejme, pane, čoskoro nastane koniec sveta. Mimozemský lapač. prečo? Pasquin. Ale pretože robíš pokánie. Mimozemský lapač. Ako sa nekajať, Paskvinushka, večné trápenie nie je vtip. Pasquin. A keď nie je vtipná, netreba s ňou žartovať. Mimozemský lapač. Keby bol Boh milosrdný, nebolo by treba žiadneho trápenia. Pasquin. Počujte, pane: keby existoval taký milosrdný pastier, ktorého psy by mu ovečky každý deň obhrýzli a on by svojich psov len hladkal, povedali by jeho ovečky, že tento pastier je milosrdný človek? Mimozemský lapač. Všetko ohýbaš na trest. Pasquin. Samotné zlé skutky podliehajú trestu. Čo by ste urobili, keby som ukradol sto rubľov? Mimozemský lapač. SZO? Pasquin. Bez ohľadu na to, kto ho má, je to rovnaké. Mimozemský lapač. Keby si mi bol ukradol, bol by som ťa vydal na popravisko; a keby nebolo mňa, nepovedal by som ti ani slovo; Čo mi záleží na iných ľuďoch? Ale neokrádam Boha, tak prečo by mal zasahovať do záležitostí iných ľudí? Je tu aspoň trochu spravodlivosti? Pasquin. Je jasné, pane, že ste sa značne kajali. Mimozemský lapač. A tiež na seba uvalil pokánie. Pasquin. Ktorý? Mimozemský lapač. Do pondelka. Pasquin. Vaše Veličenstvo! Dovoľte mi stať sa rýmovačom pre túto chvíľu. Mimozemský lapač. Áno, toto ste neštudovali. Pasquin. V Rusku je taká móda, že okolo tejto vedy pracujú tí, ktorí vedia málo o gramotnosti. Mimozemský lapač. No, aký je váš rým? Pasquin. Než byť v pondelok lenivý, je lepšie nezaháľať. Mimozemský lapač. Vyčítaš mi? Pasquin. Vážený pane, básnici nehovoria to, čo chcú, ale to, čo im hovorí rým. Mimozemský lapač. Toto je hlúpa veda, keď vás núti povedať to, čo hovorí rým, a nie to, čo by ste mali. A okrem tohto môjho pokánia chcem navštíviť Kyjev. O Kyjeve, Kyjeve, svätom meste Kyjeve! Zmiluj sa nado mnou, tvojím nehodným služobníkom. Pôjdem tam pešo zo samotného Petrohradu, Pasquin. Pasquin. Bohu nezáleží na tom, či sa niekto prišiel modliť alebo prišiel. Mimozemský lapač. Chôdza je však náročnejšia. Pasquin. A ak sa tam plazíte, bude to ešte ťažšie. Mimozemský lapač. Ale odteraz sa nemôžete plaziť do Kyjeva ani za tri roky. Pasquin. Prečo tam musíte ísť? Mimozemský lapač. Som najhriešnejší človek a neprávosť mi presahuje hlavu; Takže už nedôverujem v Božie milosrdenstvo, hoci robím pokánie, požiadam svätých Božích, aby za mňa povedali slovo. Pasquin. Ver mi, drahý pane, že ani jeden Boží svätec sa ťa nezastane, pretože podľa Božieho príkladu nemajú radi neláskavých ľudí. Mimozemský lapač. Upokojím ich: spálim tri funty vosku. Pasquin. Pokiaľ nie je vyčistený vaše srdce, tak Boha ničím neupokojíš, hoci tristo úľov vosku spáliš medom a včelami. Mimozemský lapač. Ty blúzniš ako bastard, ale ja kážem ako syn cirkvi. Pasquin. Prečo, pane, odchádzate v starobe do Kyjeva? Zostaňte tu a modlite sa: je tu ten istý Boh, ktorý je v Kyjeve. Mimozemský lapač. Tam je to miesto zasvätené a nie ako tu; Áno, aj tunajšie mesto má nemecký názov. Povedz mi, Pasquin, prečo sa toto mesto volá po nemecky? Pasquin. toto fakt neviem. Mimozemský lapač. Takže, Pasquin, ísť do Kyjeva je ťažké. Škoda pre nohy, no ešte viac pre dušu. Pasquin. Na vine je duša, no nohy budú potrestané.
SCÉNA XIII
Pasquin (jeden).
Nešťastné sú nohy človeka, ktorého duša je zlá. Takto je nešťastný kňaz, ktorého žena je dobrá: podvedie svojho kňaza a preč so svojou kňazskou skufiou; a z toho je jasné, že skufia je oveľa úctyhodnejšia ako poriadok: paroháče nenosia skufiu, ale nosia objednávky.
SCÉNA XIV
Pasquin a Nisa.
Nisa. Neviem, ako sa skončí Valeryho dohoda s cudzincom. Teraz sú obaja u Sostrata a poslali ma preč, chcú sa porozprávať v súkromí. Ako však vidno zo začiatku ich prejavov, nebudú súhlasiť, pretože Cudzinec Sostrata ani nenapadne, aby sa vzdal svojho majetku a nemieni sa vzdať toho, čo mu patrí. Pasquin. Ale nebude si ťa chcieť vziať so mnou a nebude si chcieť ponechať tvoj majetok, keď sa do teba sám zaľúbi. Teší ma, Nisanko, že pohŕdaš jeho bohatstvom, ale neteší ma, že mnou pohŕdaš. Nisa. Som vznešená dcéra; Takže si ťa nemôžem vziať, kým sa nestaneš šľachticom. Pasquin. Áno, nikdy nebudem šľachtic. Šľachta sa udeľuje za osobitné služby vlasti. Nisa. Čo je to služba pre vlasť? Staňte sa úradníkom a dosiahnite hodnosť registrátora a stanete sa šľachticom. Pasquin. Sú to šľachtici? Nisa. Prečo nie šľachtici; dostávajú meče a dôstojnícke hodnosti. Pasquin. Preto aj šľachtickí komorníci majú registrátorské hodnosti; a nosia meče? Nisa. určite. A preto si myslím, že majú aj dôstojnosť a šľachetnú dôstojnosť. Pasquin. Ale kto ich uprednostňuje ako dôstojníkov a šľachticov? Nisa. Tí, ktorí im dávajú meče. Kto vie dať meč, môže sa stať dôstojníkom alebo šľachticom. Pasquin. Je na to nejaká vyhláška? Nisa. Samozrejme, že mám. Ako sa mohol niekto odvážiť dať meče alebo dovoliť ich nosenie bez dekrétu? Pasquin. Takže by som sa radšej stal komorníkom ako úradníkom: je lepšie náhle získať hodnosť, ako pokračovať v službe. Ale radšej by som sa naučila kulmovať vlasy ako písať, pretože veda o kulmovaní vlasov je u nás dokonalá a učiteľov nájdete pomerne veľa. Ale je ťažké naučiť sa dobre písať, pretože takíto učitelia sú veľmi vzácni; ale o žiadnom som nepočul. A bez toho, aby ste sa naučili dobre písať, nezískate hodnosť registrátora bez dobrodincov. Nisa. Keby boli za matičiarov vysvätení len takí ľudia, ktorí vedia dobre písať, nebolo by v Rusi ani jedného matrikára. Ani jeden registrátor nemôže napísať: Počul som o tom od Valeryho a považuje sa za veľmi dobre informovaného človeka. A hoci vás najmú za komorníka, nedostanete meč, pretože ste pod naším zákonom a podľa nášho zákona je nosenie meča pre služobníka pána ťažkým a smrteľným hriechom. Meče teda nosia len komorníci iných vierovyznaní v Rusku. Pasquin. Takže je jasné, že ja nemôžem šiť meče a ty nemôžeš ísť za mnou, keď ruské natáčky nesmú nosiť meče. Ale nestanem sa úradníkom, aj keby som mohol dostať meč. Je lepšie mať vznešené srdce ako ušľachtilé železo je to podobné, ako je lepšie mať vynikajúcu myseľ ako vynikajúcu hodnosť, hoci ľudia sú rešpektovaní nie svojou mysľou, ale svojimi hodnosťami. Nisa. Ja sám nenávidím noblesu, čo je len meno, ale čo narobím? Dcéra šľachtica sa nemôže vydať za niekoho iného ako za šľachtica, bude sa ňou opovrhovať. Len čo sa však nájde tvoj kríž, dostaneš vznešenosť, uisťujem ťa: a nehovorím to bezdôvodne. Pasquin. Môj kríž nemožno nájsť. Nisa. Ako ti to ukradli? Bol si opitý a zaspal si? Pasquin. Nikdy sa neopijem s vedomím, že opilec je najbezcennejší človek a medzi dobrých ľudí sa takmer nepovažuje. Nisa. Prečo si upadol do takého hlbokého spánku? Pasquin. Pretože som celú noc nespal a zaspal som takmer pri svetle. Bez toho, aby ste takto prespali celú noc, keď zaspíte, samozrejme budete spať sladko. Nisa. Čítali ste knihu? Pasquin. Akoby ste v tomto meste mohli čítať knihy? Nisa. Prečo to nie je možné? Pasquin. Pretože tu celý deň, od rána do večera, opilci trhajú hrdlá a revú po uliciach ako medvede v lese, napriek tomu, že toto je hlavné mesto a že toto nie je tolerované v žiadnom ruskom meste okrem Moskvy a St. V Petrohrade a dokonca aj tu av Moskve pred dvadsiatimi rokmi to nebolo dôležité. A ďalší dôvod, prečo sluch, a teda aj duša, nemá po celý deň pokoj, je, že mnohí majitelia sa stali príliš zručnými v stavbe lodí a rozrezávajú zamrznuté člny, hoci sa dajú rozrezať, čím zachraňujú pocit susedského sluchu pred nezaslúženým trest. Nisa. No aký nepokoj v noci; Aj tie školy, v ktorých sa dav učí piť, sú na noc zamknuté; A nerúbu drevo ani v noci? Pasquin. A v noci po celom meste, na uliciach aj vo dvoroch, štekajú psy, hoci pred dvadsiatimi rokmi to tak veľmi nebolo. A náš sused má na dvore pripútaného basgitaristu, ktorý donekonečna zabáva svoje nežné ušká a trápi uši susedov, ktorí sa zdráhajú počúvať jeho hudbu. Bol to basgitarista, ktorý ma znepokojoval viac ako ktorákoľvek iná noc. A potom začal zvoniť zvonček. Nisa. Zvonenie zvončeka Slúži na Božiu slávu. Pasquin. Ale myslel som si, že to slúži na vyrušovanie ľudských bytostí a pobavenie zvonárov. Toto som naozaj dovtedy nevedel. To je ono, Nisanka; storočie žiť, storočie učiť sa. No, keď je to na slávu Božiu, môžeš volať len cez deň, ale v noci, prečo volajú? Ak na to, aby bol Boh oslávený v každú hodinu, potom by bolo potrebné zvoniť v každú hodinu. A noc, myslím, na tento účel určil Boh, aby si človek mohol oddýchnuť: tak Božia vôľa určila na odpočinok ticho a nie klopanie. Nisa. toto fakt neviem. Spýtam sa na to svojho duchovného otca, ktorý vie dokonca latinsky. Pasquin. Naozaj zvonia zvonice po latinsky?
SCÉNA XV
Valery, Sostrata, Nysa a Pasquin.
Valery. Otvorené vašu účasť: Si brat Valeriev, si môj brat. Zvestujem ti tvoj rod, zvestujem ti tvoju radosť a radujem sa s tebou. Pasquin. Nevidím sen? Čo to je? Vysvetli mi to. Sostrata. Toto všetko ti bude dnes vysvetlené a tvoj kríž som ti sňal: Valery má ten istý kríž; je pravda, že si dvojník. A váš kríž nie je jediný, ktorý nás o tom uisťuje. Celá vaša záležitosť bola rozuzlená, prečo ste Valerian a brat Valeriev, a nie Pasquin a nie otrok. Pasquin. Čo sa stalo? Nisa. Je jasné, že sa stalo všetko, čo som s extrémnou túžbou očakával, a že všetko, čo bránilo spojeniu našich sŕdc, je vyriešené. Pasquin. Vidím, že stúpam na samý vrchol svojho blaha; vznešenosť môjho srdca je spojená so vznešeným menom. Valery, uctievaného mnou viac ako všetkých tých šľachticov, ktorých som vo svojom živote videl a od ktorých som, nepoznajúc žiadnu vedu, denne zušľachťoval svoju myseľ a očisťoval svoje srdce, brat môj. Krásna Sostrata bude moja nevesta. A ty, drahá Nisa, ma máš navždy, ak som hodný tvojho vlastníctva. Ó, Nisa! Nisa! Si mi milší ako svetlo mojich očí, nevymením ťa za všetky pozemské poklady a za všetko ľudské šťastie. Nisa. Nové je vaše môj stav zvyšuje moju nádej, ale nič nemôže zvýšiť moju lásku k tebe. Krajan je pre teba svedkom mojich tajných vzdychov, temné noci sú pre teba svedkom mojich ťažkých stonov a moja posteľ, pre teba svedok mojich trpkých sĺz, je nimi opakovane oblievaná. Všetky tie prekážky, ktoré trápili moje srdce, končia, Sostrata, všetky tie prekážky končia. Valery. Teraz sa ponáhľam, Sostrata. Povedzte im, čo sa deje.
SCÉNA XVI
Sostrata,Nisaa Pasquin.
Sostrata. Palemon, priateľ Valerievovho zosnulého otca, píše, že prípad preskúmala súdna rada na základe jeho správy, ktorou jasne dokázal, ako Cudzinec, ktorý vyňal Valerievovho brata-dvojča z kolísky, dostal od niektorých cudzincov. stará žena; ktorý bol tiež vypočúvaný, ako tí, ktorí prijali dieťa a vedeli o ňom, ktorého bol syn. A ako oni, keď prišli do chudoby, dali svojho adoptívneho syna z malého domu iným, ktorí si ho neprijali, ale len z čírej lásky k ľudstvu vyrástli a keď vyrástli, prepustili ho na jedlo tiež vypočúvaný, ako sestra, ktorá mu dávala kŕmiť. A že je potrebné to oznámiť Valerianovi a Cudzine, aby zmenili svoje bohatstvo: prvý získal a druhý stratil vznešené meno. Pasquin. Ó príjemné hodiny! Nisa. Ó radostné chvíle! Sostrata. Ó požehnaný deň! Deň našej spoločnej pohody! Deň odplaty za nezákonnosť a cnosť! Zostaň sám, nechcem ťa rušiť v očakávaní tvojej budúcej radosti.
SCÉNA XVII
Nisa a Pasquin.
Nisa. Podávam ti svoju ruku, Valerian, a touto rukou ti dávam svoje srdce. Hovorím, že ti budem verný až do smrti a neprisahám. Prísaha nepriklincuje lajdáka k cnosti, ale dobrého človeka k nej priklincuje len jedno slovo: toto nedráždi ľudstvo a ono božstvo; Tento ani nevolá človeka, aby potvrdil svoje dobré úmysly, vediac, že mu veria aj bez záruk, a ten odporný plaz sa odváži zavolať všemohúceho Boha z neba, aby zakryl svoj podvod ako záruku. Pasquin. A ja, po tvojom vzore, ti neprisahám, Nisa, ale aj bez prísahy ti zachovám vernosť až do hrobu. Nie je nič väčšie ako Boh v nebi a nič väčšie ako spravodlivosť na zemi. A zločinci neútočia na cnosti ničím iným ako Božím menom a formou spravodlivosti, hoci všetky zákony, božské aj ľudské, sú namierené proti obyčajným povalečom. Ó ľudia, ľudia! Akú výhodu máš v cnosti oproti surovcom? Radšej by som žil so zúrivými zvieratami v tmavých a nepreniknuteľných lesoch, ako s zúrivými ľuďmi v tých najúžasnejších palácoch. A s tebou, moja drahá Nisa, som pripravený žiť na akomkoľvek mieste: všade je pre mňa nebo, kde si so mnou. Nisa. Aj koliba, kde budeš so mnou, mi bude pripadať ako kráľovský dom.
SCÉNA XVIII
Cudzinec, Nysa a Pasquin.
Mimozemský lapač. Čo, Nisanka, ty si sa spamätal? Nisa. V čom, pane! Mimozemský lapač. A to je, madam, aby ste si ma vzali. Nisa. Ja, pane, som vám už povedal, že si vás nevezmem. Mimozemský lapač. Takže ste si nepredstavovali chervonety: aký majú vzhľad, aký druh žiarenia a akú príťažlivú silu majú? Nisa. Nie Pane. Mimozemský lapač. Žiadni cisári? Nisa. Ja, pane, ani vo svojej chudobe nemám túto podlosť, aby som sa utešoval predstavou peňazí. Mimozemský lapač. Ó, veľký a všemohúci Bože! Ako počúvate také reči, ktoré ničia dušu, a tolerujete také nezákonnosti? Žasnem nad vašou trpezlivosťou. Pasquin. A ja sa, pane, čudujem, že Boh toleruje takú veľkú neprávosť. Nisa. Ja, pane, nie som ikona a nie som oslavovaný zázrakmi a nepotrebujem vaše zlato a striebro. Ale zdá sa mi, že hoci je to dobré pre tých, ktorí z horlivosti zdobia sväté a spravodlivo uctievané ikony zlatom a striebrom, a najmä pre tých, ktorí prejavujú Božiu múdrosť znameniami toho, ktorý svojou múdrosťou stvoril nebo a zem, je ešte lepšie pribiť svoje srdce k Bohu ako kúsok zlata alebo striebra na jeho ikonu. Mimozemský lapač. Striebro a zlato, Nisanka, sa dajú použiť na ikonu, hoci to nie je v mysli, ale nemôžete použiť srdce k Bohu, keď to nie je v mysli. Ale ja, aby som hovoril medzi nami za mojou celou, nemám žiadnu horlivosť pre Boha a úprimne vám to priznávam ako dobrý človek a pravoslávny kresťan. A teba, môj malý rubeľ, môj malý zlatý, môj malý cisársky, vezmem pre seba a silou; Je lepšie vziať človeku vôľu a zachrániť ho, ako nechať na neho zahynúť. Ale mladým ľuďom nikdy netreba dať slobodu, lebo ešte nevedia, čo je pre nich užitočné a čo škodlivé. Nisa. Nie, pane, nemôžete si ma vziať násilím. Pasquin. Toto sa, pane, nestáva. Mimozemský lapač. A ty, môj priateľ, sa o to nestaráš. Už dávno som si všimol, že sa za ňou vlečieš, tak vypadni z dvora: choď, choď, a aby tu tvoj duch nebol. Vypadni, vypadni z dvora, vypadni, bezcenný.
SCÉNA XIX
Cudzinec, Valery, Palemon, Nysa a Pasquin.
Pasquin. Tu, Nisa, toto je ten chiromant, ktorý mi predpovedal, že budem šťastný na kríži, a ktorý ma poveril službou v tomto dome, a vyháňajú ma len preto, že nechceš milovať starého muža. . Boli by starí ľudia bez sluhov, keby svojich ľudí vyhodili z domov, pretože ženy nemali radi svojich mladých mužov. Valery. Toto nie je palmár, ale náš priateľ, Valerian, otec, ktorý mi vracia môjho brata a tebe tvoje plemeno. Mimozemský lapač. Čo blúzniš? Viac súdny deň neprišlo a niet vzkriesenia z mŕtvych. A toto dieťa, o ktorom hovoríte, má už dvadsaťdva rokov, čo zomrelo. A ak by bol vzkriesený, bol by vzkriesený tak, ako zomrel – ako dvojročné dieťa, a nie ako palička: ľudia nevyrastajú v druhom svete. Palemon. Posledný súd je nad tebou, ale vzkriesenie z mŕtvych k nemu už prišlo. Mimozemský lapač. Pamätáte si, že Kristus vstal z mŕtvych vo všedný deň; takže naše vzkriesenie z mŕtvych bude v ten istý deň a dnes je piatok. Samozrejme, bol si plný mäsa, keď si zabudol, že dnes je piatok. Palemon. Netreba vedieť, aký je deň. Mimozemský lapač. A ak som podvádzal ja, tak aj vy, potom viete, prečo som váhal a mlčal som tak dlho? A ak som darebák ja, tak aj ty. Palemon. Zároveň som to oznámil grófovi daňovníkovi. Pamätáte si to však, že ste sa o tom dozvedeli, že ste pánovi grófovi zobrali desaťtisíc z Valerianových peňazí; Tak mi bolo po ruke povedané, že ak čo i len naznačím kedy, nenájdem si miesto na Kamčatke. Mimozemský lapač. Tak by si ho udrel čelom. Palemon. Mal by som veľký úspech, keby som ho začal udierať obočím. Teraz už nie je na svete a spravodlivosť bola obnovená, preto som túto záležitosť uviedol do praxe. Mimozemský lapač. Chváľte sen, keď sa splní. Palemon. Tento sen sa už splnil. Mimozemský lapač. Ako môžete dokázať túto záležitosť? Palemon. Pre mnohých. A prvý dôkaz je toto: poď sem, stará pani.
FENOMÉN XX
To isté a Stará žena.
Palemon. Poznáte túto osobu? Stará žena. Vidím to zle, moja milá; Som už v ôsmej dekáde. (Nasadí si okuliare a pozrie sa na Strangera.) Ach, vzácny pán, ako si zošedivel... Nepoznal by som ťa, keby si mi nebol dal do očí, keby som ťa nevidel v tvojom dome. Mimozemský lapač. Nevidel som ťa, stará žena, od detstva a neviem, kto si. Stará žena. Pamätáš si, dobrý pane, ako si mi dal svoje duchovné dieťa? Mimozemský lapač. Zbláznila si sa, stará žena. Toto sa nikdy nestalo. Stará žena. A! miláčik! Akoby sa to nikdy nestalo. Aj sliepka mi o tomto duchovnom dieťati neskôr povedala, akoby ho dojčila a že je to pánov syn. A skutočne sa podobal majstrovmu synovi ako jablko. Povedala o tom osobe, ktorej som to dal; Áno, samozrejme, odkiaľ pochádza pánov syn? Ale svojho syna by si sa nevzdal; a had nepožiera svoje vlastné loná, a že to bol pánov syn, neverili sme tomu, aj keď bola v dome, kde som vzal dieťa, a rozprávala o ňom všetky podrobnosti. Mimozemský lapač. Zbláznila si sa, stará žena. Stará žena. Mám problémy so sluchom, bojar. Outlaw (kričí na ňu). S si šialený. Stará žena. Môj otec, nemusím žiť dve storočia, takže si musím pamätať na smrť a hovorím skutočnú pravdu. A vy, bojari, rovnako ako my, umierate, takže aj vy si musíte pamätať na smrť. Valery. Dosť, stará pani, choď s Bohom.
SCÉNA XXI
To isté, až na Starú.
Mimozemský lapač. Všetci traja ste darebáci a mali by vás všetkých obesiť. Valery. Nie, pane, vy ste darebák, nie my, a ste to vy, koho by mali obesiť, nie my. Dobrí ľudia sa nikde nevešajú, ale zlodeji, zbojníci a zbojníci podľa všetkých zákonov, božských aj ľudských, sú vešaní vo všetkých osvietených a ľudomilných národoch. A keby to bolo inak, dobrí ľudia by neboli spokojní s bezpečnosťou vo svete. A čím menej bezpráví hynú pred spravodlivosťou, tým viac hynú nevinní od bezprávnych.
POSLEDNÝ FENOMÉN
Cudzinec, Valery, Valerian, S ostrat, N a sa, Palemon, tajomník a dvaja vojaci.
tajomník. Rozhodnutím Štátneho kolégia spravodlivosti, schválením riadiaceho senátu a najvyššieho velenia bolo ustanovené, aby opísal váš majetok a to, čo vám skutočne patrí, aby ste ho odovzdali Valerianovi po vyrovnaní dohody o opatrovníctve a vybrať od jeho dedičov peniaze, ktoré ste darovali zosnulému grófovi Daňovníkovi so všetkými úrokmi podľa dekrétov a odteraz vás brať do stráže, aby na vás podľa zákonov vyvolali exekúciu, na pomstu. pravdu a pre averziu prostredníctvom strachu zo zverstva, ktoré je v čestnej a prosperujúcej spoločnosti netolerovateľné. Mimozemský lapač. Áno, táto záležitosť sa ešte celkom neskončila. tajomník. Je úplne koniec. Mimozemský lapač. Nikdy som nebol mučený, ale mal som byť mučený trikrát, a keby som nevydržal tri mučenia, mali by ma obviniť. tajomník. Pokojne choďte. Mimozemský lapač. Mráz mi lezie na kožu. Nastal koniec sveta. Zomieram! Zomieram! Horím! topím sa! Pomoc! Zomieram! Idem do pekla! ja trpím! Trpím, trpím! tajomník (vojakom). Vezmi to. Mimozemský lapač. Buďte vy, moji darebáci, prekliati v tomto svete aj v budúcnosti.
Sekretárka odchádza a Cudzinec je vyvedený von.
Valery. Zmiznite, bezprávie, a prosperujte, cnosť! A ty, láska, najdrahšia radosť v ľudskom živote, zakorenená v našich srdciach a tešíš nás svojimi krásnymi kvetmi, daj nám ochutnať tvoje sladké plody!
Koniec komédie
Poznámky
KONVENČNÉ SKRATKY
Archívne úložiská
GPB -- Štát verejná knižnica ich. M. E. Saltyková-Shchedrin. Oddelenie rukopisov (Leningrad) IRLI - Ústav ruskej literatúry (Puškinov dom) Akadémie vied ZSSR. Oddelenie rukopisov (Leningrad)
Tlačené zdroje
Berkov -- Berkov P. N. Dejiny ruskej komédie 18. storočia. L., 1977 Izbr. -- Sumarokov A.P. Vybrané diela [Úvod. článku, príprava textu a poznámok. P. N. Berková]. L., 1957 (Básnikova knižnica. Veľká séria. 2. vyd.) Izvestija - Izvestija Katedry ruského jazyka a literatúry Akadémie vied. T. XII, kniha. 2. Petrohrad, 1907 Listy - Listy ruských spisovateľov 18. storočia. L., 1980 PSVS -- Kompletná zbierka všetky diela vo veršoch a prózach zosnulého súčasného štátneho radcu, rytiera Rádu sv. Anny a člena Akademického snemu v Lipsku Alexandra Petroviča Sumarokova. Časť I-X. M., 1781--1782 Zbierka - Zbierka materiálov k dejinám Ríšskej akadémie vied v 18. storočí. [Vydal A. A. Kunik]. Petrohrad, 1865, časť II Semennikov - Semennikov V.P. Materiály pre dejiny ruskej literatúry a pre slovník spisovateľov éry Kataríny II. Petrohrad, 1914 Synopsa – Gisel Innocent. Synopsa, príp Stručný opis o počiatkoch slovinského ľudu, o prvých kyjevských kniežatách a o živote svätého, vznešeného a veľkého kniežaťa Vladimíra... 4. vyd. Petrohrad, 1746 Táto zbierka dramatických diel A.P. Sumarokova je ponúkaná čitateľovi a obsahuje trinásť hier. Päť tragédií, sedem komédií a jedna dráma vybraných do tejto publikácie nevyčerpáva všetko, čo Sumarokov vytvoril pre javisko. Publikované diela majú poskytnúť predstavu o jeho dramatickom dedičstve v kontexte formovania ruského klasického repertoáru divadlo XVIII V. a ukázať vývoj Sumarokovovej interpretácie dramatických žánrov na rôzne štádiá kreatívna cesta. Hlavné výberové kritériá boli ideologické umelecká originalita hry a ich typickosť pre Sumarokovov dramatický systém ako celok. Mnohé zo Sumarokovových hier sa objavili v tlači ešte predtým, ako boli inscenované alebo krátko po nich. Dramaturg sa navyše neustále snažil vylepšovať text svojich hier, približovať ich požiadavkám doby a vkusu divákov. V roku 1768 radikálne prepracoval takmer všetko, čo od roku 1747 vytvoril. dramatických diel a potom väčšinu z nich uverejnil v opravenej podobe. Toto druhé vydanie raných hier sa stalo kanonickým a v tejto podobe ich N. I. Novikov zaradil do zodpovedajúcich (3-6) zväzkov Kompletného súboru všetkých diel v poézii a próze neskoršieho aktuálneho štátneho radcu Rádu sv. Anny, ktorú pripravil po smrti spisovateľa Rytiera a člena lipského vedeckého zhromaždenia Alexandra Petroviča Sumarokova“ (diely I-X. M., 1781-1782). Druhé vydanie (M., 1787) opakovalo prvé. N.I. Novikov vytlačil texty hier z rukopisov, ktoré dostal od príbuzných dramatika, ako aj z najnovších celoživotných vydaní Sumarokovových diel. Preto Novikova „Kompletná zbierka všetkých diel vo verši a próze...“ od A.P. Sumarokova zostáva dnes najuznávanejším a najdostupnejším zdrojom textov diel dramatika. Pri príprave tohto zborníka sme vychádzali aj z tejto publikácie. Najmä texty všetkých publikovaných komédií Sumarokova, jeho drámy „Pustovník“, ako aj dvoch tragédií („Sinav a Truvor“ a „Artistona“) sme prevzali z príslušných zväzkov menovanej publikácie. IN Sovietsky čas Sumarokovove dramatické diela boli znovu publikované veľmi zriedka. Jednotlivé hry, často uvádzané v skrátenej forme, boli zaradené do univerzitných „čítačiek o ruskej literatúre 18. storočia“. V podstate prvou vedeckou publikáciou tohto obdobia bola jednozväzková práca, ktorú pripravil P. N. Berkov: Sumarokov A. P. Selected Works. L., 1957 (Básnikova knižnica. Veľká séria), vrátane troch tragédií: „Horev“, „Semira“ a „Dimitri the Pretender“. V zbierke „Ruská komédia a komická opera XVIII. storočie" (L., 1950) P. N. Berkov publikoval prvé vydanie komédie "Prázdna hádka" ("Hádka medzi manželom a jeho manželkou"). Napokon v zbierke "Rus. dramaturgia XVIII storočia" (M., 1986), ktorú pripravili G. N. Moiseeva a G. A. Andreeva, zahŕňala tragédiu A. P. Sumarokova „Dimitrij Pretender". Tým sa vyčerpáva počet moderných vydaní Sumarokovových dramatických diel. Navrhovaná kniha dá príležitosť široký čitateľ sa hlbšie a úplnejšie zoznámi s dramatickým dedičstvom Sumarokova a ruštiny divadelný repertoár XVIII storočia Zvláštny význam pri vydávaní textov z 18. storočia. musí ich zosúladiť so súčasnými pravopisnými normami. Systém pravopisu a interpunkcie počas Sumarokova bol úplne odlišný od moderných požiadaviek. Týkalo sa to najrozmanitejších aspektov morfologickej paradigmatiky: pravopisu pádových koncoviek podstatných mien, prídavných mien, príčastí, ukazovacích, privlastňovacích a osobných zámen, koncoviek prísloviek a slovies so zvratnou časticou -sya (napríklad: koruna - namiesto koruny, rameno - ramená; dragia - drahý, zdeshnyava - miestny, kotorov - koho, kovo - koho; chvála - chvályhodnejšie, skôr - skôr; zhenitsa - oženiť sa atď.). Odlišne sa písali aj zvukové kombinácie v predponách, príponách a koreňoch jednotlivých slov (napr.: zbirayu - namiesto zbierania, úzkosť - úzkosť, zgovor - sprisahanie, manželstvo - manželstvo, grusno - smutný, šťastie - šťastie, lepšie - - lepšie, vojak - vojak, srdce - srdce, neskoro - neskoro, jupka - sukňa atď.). Písanie spojeneckých častíc nie, ani, či, s v kombinácii s zmysluplné slovo mala tiež svoje špecifiká. Norma spisovného jazyka 18. storočia. sa zvažovalo samostatné písaniečastice so zámenami a slovesami (napríklad: nič - namiesto ničoho, existuje - ak, so všetkým - vôbec, bez lezenia - je to nemožné, ani ako - akýmkoľvek spôsobom atď.). Vo väčšine týchto prípadov bol pravopis slov zosúladený s modernými pravopisnými normami. Pravda, niekedy sa zdalo účelné zachovať zastarané formy pravopisu. Na tento bod svojho času poukázal už P. N. Berkov v spomínanej publikácii „Vybrané diela“ od A. P. Sumarokova v súvislosti s reprodukciou textu tragédií. Špecifickosť veršovej štruktúry tragédií niekedy diktovala potrebu zachovať v pravopise zastarané ortoepické formy. Týkalo sa to tých prípadov, keď modernizácia pravopisu mohla viesť k narušeniu rytmu veršov alebo ovplyvniť rýmované konce veršov. Uvádzame príklady zachovania takéhoto štylisticky odôvodneného archaického pravopisu: „A táto neblahá bolesť smútočnej krvi...“; alebo: „Ideš proti tomu, koho miluješ...“; alebo: “Ticho ľudovej hranice sa preruší...”, ako aj príklady rýmových dvojíc: Chcem - obrátim sa, hnevať - vymazať, milovať - krv, obmäkčiť - vrátim sa atď. Modernizácia starých pravopisných noriem môže niekedy viesť k skreslenému chápaniu autorovho myslenia obsiahnutého vo fráze, ako to vidíme napríklad v nasledujúcom verši z tragédie „Horev“: „Otvorte mi brány môjho drahého väzenia,“ kde prídavné meno odkazuje na posledné slovo, hoci vo výslovnosti ho možno vnímať ako odkaz na slovo „brána“. A takýchto príkladov je v divadelných hrách dostatočné množstvo. Vo všeobecnosti sme sa pri vydávaní textov tragédií riadili textovými princípmi prijatými v uvedenom vydaní vybraných diel A. P. Sumarokova, ktoré realizoval P. N. Berkov v roku 1957. Pri vydávaní textov Sumarokovových komédií boli prijaté trochu iné princípy. Špecifiká tohto žánru predurčili zameranie na maximálne zachovanie ľudového prvku jazyka komických postáv. Iba tento prístup umožňuje súčasnému čitateľovi sprostredkovať príchuť každodennej reči ľudí tej doby. Týka sa to najmä prevodu samostatné formuláre koncovky podstatných mien, prídavných mien, gerundií, odzrkadľujúce staré normy rečovej praxe, ako napríklad: dva dni, úplatky, ruble, reči, svätý, vytiahnutý, edakay, prísť atď.; alebo k zachovaniu špecifického zvuku jednotlivých slov, ako bolo zvykom v hovorený jazyk XVIII storočia, napríklad: podľa mena, pochybne, opak, nehanebný, genvarya, vystrašený, ísť, chcieť, objať atď. Tiež sme sa snažili úplne zachovať hovorovú samohlásku cudzích slov, ktorá bola prijatá v 18. storočí. v ruštine, ako aj dialektizmy ako: clevicorty, intermecia, otleportovať, enaral, proviyant; teraz trikrát sabe, tabe, pochal, syudy, vit atď. Slová, ktorých význam môže byť pre moderného čitateľa nepochopiteľný, sú zahrnuté v „Slovníku zastaraných a cudzích slov a výrazov“, ktorý je pripojený na konci. Musíme tiež čeliť určitým ťažkostiam s osvetlením etapový osud Sumarokovove hry. Sumarokovove tragédie a komédie sa nepochybne hrali v druhej polovici 18. storočia. pomerne široko a vstúpil do repertoáru väčšiny ruských súborov tej doby. Ale informácie o činnosti aj dvorného divadla, nehovoriac o predstaveniach poddanských divadiel a slobodných ruských súborov, sú vo všeobecnosti kusé. Preto zachované údaje o inscenáciách Sumarokovových hier nezaručujú úplné znalosti o javiskový život jednu alebo druhú hru. Snažili sme sa maximálne využiť všetky zdroje takýchto informácií, ktoré má k dispozícii moderná divadelná veda. Pri príprave publikácie, najmä pri práci na komentároch, sa bral do úvahy výskum iných bádateľov v tejto oblasti: P. N. Berkov, V. N. Vsevolodsky-Gerngross, B. A. Aseev, T. M. Elnitskaya, G. Z. Mordison, na ktoré sú uvedené príslušné odkazy text poznámok.
Prvýkrát - Guardian. Komédia Alexandra Sumarokova. Petrohrad, 1765. Podľa P. N. Berkova Sumarokov pri vydávaní komédie urobil určité úpravy pôvodného textu (pozri: Berkov, s. 88-89). Zahrnuté v PSVS (V. časť, s. 1-54; 2. vydanie M., 1787, s. 1-48). O predstaveniach komédie nie sú žiadne informácie. P. N. Berkov to v texte hry spája s útokmi proti Catherinovej politike (pozri: Berkov, s. 88-89). S. 366. ...táto záležitosť stále nie je dôležitá... - táto záležitosť stále nie je dôležitá. S. 367. ...ktorého otec odcestoval do kráľovstva Kitachet a bol v štáte Kamčatka a napísal o tomto štáte príbeh. -- Týka sa to S.P. Krasheninnikova (1711-1755), ruského geografa, objaviteľa Kamčatky, ktorý napísal knihu „Popis krajiny Kamčatka“, ktorá vyšla po autorovej smrti v roku 1756. S. 368. ... čo sa berie, to je sväté. A toto príslovie je legálne a nedotknuteľne sa dodržiavalo v príkazoch, pokiaľ sa od neho teraz podľa Nového zákonníka neupustí. -- Podľa P. N. Berkova je slovné spojenie neskorším vložením do textu komédie (pozri: Berkov, s. 89), keďže obsahuje náznak zvolania komisie na vypracovanie návrhu Nového zákonníka z roku 1767. dokonca ani v kalendári – kalendári – mesačnom, chronologickom, mesačnom zozname kresťanských svätých s uvedením dní, do ktorých sa datuje ich pamiatka. S. 369. ...a nielen duchovných, ale aj tých opovrhnutiahodných panovníkov, ktorí nie sú hodní tohto titulu. - P. N. Berkov v tejto poznámke slúžky Sostraty vidí skrytý útok dramatika proti politike Kataríny II. (pozri: Berkov, s. 88-89). V rímskom kráľovstve mal katedrálny kostol kňaza... – Aliengrab prerozpráva historickú anekdotu o rímskom pápežovi Sixtovi V. Sumarokov zrejme čerpal túto informáciu z „Pismovníka“ od N. N. Kurganova (Petrohrad, 1765), kde sa táto Príbeh je umiestnený v sekcii "Zložité príbehy". S. 371. ...z celého plátna. - Teda z hrubého podomácky tkaného plátna. P. 378. Staň sa pisárom a dosiahni hodnosť matrikára a staneš sa šľachticom. -- Pozri poznámku. do s. 350.
Slovník zastaraných a cudzích slov a výrazov
Abie(stará škola) - ale Avantage(francúzsky - avantage) - výhoda Zbožňovať(francúzsky - adorer) - zbožňovať Amantha(francúzsky - amante) - milenka Viac(stará škola) - ak Baista(dialekt.) - od „návnady“ (hovoriť) - zhovorčivý, zhovorčivý Beth(francúzsky - bete) - dobytok Bostroki-- typ bundy, mikina bez rukávov Bakhma(stará ruština) - všetkými možnými spôsobmi Veleglasno(stará škola) - nahlas, aby to všetci počuli Gehenna(staré slovo) - podsvetie, peklo Distre(francúzsky - distraite) - duchom neprítomný Eliko- koľko Eable(francúzsky - aimable) - prívetivý, hodný lásky Odhad(francúzsky - estimer) - oceniť, rešpektovať Zelo-- toľko zrnitý(obilný robotník) - hráč v kockách, alebo obilí, na bazároch a jarmokoch Zograf(tiež - izograf - staroveký ruský) - maliar ikon, umelec Izheni(stará osnova) - vyhnať Zámer(francúzsky - zámer) - zámer Kalite(francúzsky - kvalita) - dôstojnosť, výhoda Vyplatiť peniaze(francúzsky - casser) - zlomiť Kúpené(stará škola) - spolu Mamer(francúzsky - ma mere) - matka Meprise(francúzsky - mepriser) - pohŕdať Za zásluhy(francúzsky - zásluhy) - zaslúžiť si, byť hoden Metressa-- milenka Nakry-- bubny, tympány Iný deň- deň predtým, nedávno Obache-- však Klamať-- ohováranie Odarater(francúzsky - adorateur) - adorátor Odr(stará škola) - posteľ Lichotiť- zvádzať Balíčky(stará škola) - opäť Panse(francúzsky - la pensee) - myslel Tempo(stará škola) - viac Penyaz-- malá minca, polovičná minca Perun- najvyššie božstvo starých Slovanov, Perúni-- blesk Ponezhe(rakovina) - pretože, odkedy Prezelny- veľmi veľa, hojné Prozument(cop) -- ozdoba spoločenského odevu servis-- zločin Rachit- skúšať, starať sa nariadenia-- pravidlá Poznámka(francúzsky - remarquer) - všimnúť si Rival(francúzsky – rival) – rival Lilac(stará škola) - tzn Skufja-- špicatá zamatová čiapka čiernej alebo fialovej farby, ktorá tvorila pokrývku hlavy pravoslávneho kléru Stavets(dial.) -- drevený hlboký pohár, spoločná stolová misa Poverčivosť-- falošné myslenie Doprava- potešiť, zachytiť podobnosti Otrasný(francúzsky - tres emable) - veľmi milý Ouds-- členovia tela Skončiť(francúzsky - finir) - dokončiť Plavák(francúzsky - lichotiť) - lichotiť Po štvrté-- Krásne Tweety-- druh obuvi šiling- zakrádanie sa, vypovedanie Pokánie-- nápravný trest uložený cirkvou kajúcnemu hriešnikovi, vo forme pôstu, predĺžených modlitieb a pod. Ergo(lat. - ergo) - teda, takText piesne Sumarokov. Satiry od Sumarokova („Zbor k perverznému svetlu“, „Satira o šľachte“).
Komédie od Sumarokova „Guardian“, „Cuckold by Imagination“.
Komédia "strážca"(60. roky) - stredobodom pozornosti je obraz prudérneho, skúpeho šľachtica Cudzinec, ktorý obchádza siroty, ktoré sa dostali do jeho starostlivosti. „Originál“ cudzinca bol Sumarokovov príbuzný Buturlin. V komédii „The Guardian“ neukazuje nositeľa jednej konkrétnej neresti, ale maľuje zložitý portrét. Pred nami je nielen lakomec, ktorý nepozná svedomie ani ľútosť, ale aj bigotný, ignorant, libertín. Sumarokov vytvára zovšeobecnenú podmienku satirický obraz Ruský krutý šľachtic. Charakteristiky reči aj každodenné detaily prispievajú k odhaleniu charakteru. Cudzincova reč je plná prísloví a porekadiel. Cudzinec sa vo svojom posvätnom pokání obracia k Bohu a svoju reč obohacuje cirkevným slovanizmom.
Pozitívne postavy Sumarokovove komédie postrádajú vitalitu, často pôsobia v komédiách ako uvažovatelia - taký je Valery v komédii „Guardian“.
"Paroháč predstavivosťou" (1772) - spisovateľ sa zameriava na život provinčných chudobných vlastníkov pôdy Vikul a Khavronya. Charakterizujú ich obmedzené záujmy, neznalosť, úzkoprsosť. Postavy v tejto komédii zároveň nie sú jednostranné. Sumarokov, ktorý si robí srandu z divokosti a absurdnosti týchto ľudí, ktorí hovoria len „o siatí, o žatve, o sliepkach“, ktorých roľníci chodia po svete, prejavuje aj črty, ktoré k nim vyvolávajú sympatie. Vikul a Khavronya sa dotýkajú ich vzájomnej náklonnosti. Sú láskaví k svojej žiačke, úbohej dievčine šľachtický rod Florizovať. Absurdita života Vikul a Khavronya je zdôraznená zápletkou komédie. Vikul začal žiarliť na svoju 60-ročnú dcéru, brilantného grófa Cassandera, bohatého suseda, ktorý sa zamiloval do Florisy. Dialógy sú naplnené komédiou, v ktorej Vikul vyčíta Khavronyovi neveru v domnení, že ho napálila.
Charakteristiky reči postáv pomáhajú obnoviť vzhľad a morálku provinčných šľachticov.
Sumarokovove texty sú adresované človeku, jeho prirodzeným slabostiam. Napriek stále konvenčnému stvárňovaniu lyrického hrdinu sa vo svojich piesňach snaží odhaľovať vnútorný svet, hĺbku a úprimnosť pocitov hrdinu či hrdinky. Jeho texty sa vyznačujú úprimnou jednoduchosťou a spontánnosťou.
Satiry: 1." Chorus to the Perverse Light" - napísal Sumarokov na objednávku pre pouličnú maškarádu „Triumfing Minerva“. „The Chorus“ sa však ukázal byť natoľko satiricky aktuálny, že bol povolený len v skrátenej verzii. Sumarokov formou príbehu o ideálnej zámorskej krajine a poriadku v nej, hodnom chvály, rozpráva o poriadku, či skôr o nepokojoch a neporiadkoch vo svojej krajine.
„Zámorská“ krajina je utópia, Sumarokovov sen, ale príbeh o nej mu dáva príležitosť odhaliť úplatkárstvo a vydieranie, nevedomosť, ktorá prekvitá v ruská monarchia a ostro vystúpiť proti krutému zaobchádzaniu vlastníkov pôdy s nevoľníkmi. Všetci v tejto krajine pracujú, všetci slúžia štátu. „Zbor“ bol svojím poetickým zložením blízky ruským ľudovým piesňam. „Zbor“ zaujíma dôležité miesto v satirickej a obviňujúcej línii ruskej literatúry 18. storočia.
Satira „O šľachte“ sa svojou témou aj zameraním priamo vracia ku Cantemirovej satire „Filaret a Eugene“. Jeho cieľom je zosmiešniť šľachtu, ktorá sa chváli svojou „šľachtou“ a „šľachtickým titulom“. Sumarokov pripomína prirodzenú rovnosť ľudí.
V tragédiách sa Sumarokovove politické názory prejavili obzvlášť jasne. Usiloval sa o vytvorenie harmonickej spoločnosti, v ktorej by každý člen spoločnosti poznal svoje povinnosti a poctivo si ich plnil. Túžil po návrate „zlatých vekov“ a veril, že sú možné v rámci existujúceho spoločenského poriadku, ale na to bolo potrebné odstrániť bezprávie a neporiadok, ktorý existoval v absolutisticko-šľachtickej monarchii. Jeho tragédie mali ukázať, aký by mal byť skutočný osvietený panovník, mali vychovávať „prvých synov vlasti“, šľachtu, vzbudzovať v nich zmysel pre občiansku povinnosť, lásku k vlasti a skutočnú šľachtu. Keď stál v opozícii voči Alžbete Petrovne, čoskoro pochopil pseudoosvietenecký absolutizmus Katarínskej vlády a pri presadzovaní myšlienok osvieteného absolutizmu vo svojich tragédiách zároveň odhalil despotizmus vlády panovníkov. Tendencie boja proti tyranom v jeho tragédiách prudko zosilneli koncom 60. a začiatkom 70. rokov, čo odrážalo všeobecný rast šľachtického odporu proti režimu Kataríny II. Spoločensko-politický pátos Sumarokovových tragédií mal obrovský vplyv na vývoj následnej ruskej tragédie.
V priebehu 28 rokov napísal 9 tragédií.
Napríklad, "Sinav a Truvor"(1750) (zahrnuté v programe). Tragédia je založená na zápletke prevzatej zo starodávnej ruskej histórie, avšak, ako predtým, historické pozadie je mimoriadne konvenčné. V strede sú knieža Sinav, panovník, za ktorého vlády vládla v Novgorode prosperita, predtým pohltená spormi, jeho mladý brat Truvor, vznešený novgorodský bojar Gostomysl a jeho dcéra Ilmena. K týmto aktérom sa pridávajú osoby potrebné pre vonkajšie pôsobenie: bojovníci, posol, páža. V prípade tragédie je potrebných 5 akcií. Hlavným konfliktom je konflikt medzi citmi a povinnosťou; cnostný panovník, ktorý na chvíľu zabudne na povinnosť, sa vždy stáva tyranom. Monarcha Sinav miluje Ilmenu, jeho rivalom je mladý Truvor, ktorého Ilmena miluje. Neexistujú žiadne historicky špecifické črty ani v mieste konania, ani v obrazoch postáv. Tváre tragédií nie sú živé postavy, ale exponenti autorových predstáv o nadradenosti povinnosti nad vášňou, štátnych záujmov nad osobnými. Neústupným plniteľom svojej povinnosti v tragédii je Gostomysl, ktorý sľúbil, že ako odmenu za záchranu Novgorodu dá Ilmen Sinavu za manželku. Keď vidí utrpenie svojej dcéry, zostáva neoblomný: tam, kde hovorí postavenie alebo láska k ľuďom, nie je milenec, nie je ani otec, ani rodina. Ilmena má rovnako silne vyvinutý zmysel pre povinnosť. "Viem, že sa mi stane škaredé manželstvo, ale nič ma neoddelí od mojej pozície." Odvážny bojovník, cnostný panovník Sinav, ktorý sa dozvedel o láske Ilmeny a Truvora, nedokáže potlačiť pocit žiarlivosti, ktorý ho zachvátil. Zabúda na svoju povinnosť vládnuť svojim poddaným pre ich dobro a stáva sa zodpovedným za smrť Ilmeny a Truvora. Sinav si uvedomí svoju nedobrovoľnú „tyraniu“ a chce spáchať samovraždu, ale Gostomysl a vojaci mu vytrhnú meč z rúk.
Na základe svojho ideálu triednej monarchie na nich zaútočil Sumarokov so svojou charakteristickou vášňou a drzosťou spoločenských javov a spoločenských síl, ktoré vnímal negatívne. V jeho nedávne tragédie motívy boja proti tyranom sa zintenzívňujú. Panovník, ktorý nie je schopný nastoliť poriadok v štáte a byť otcom svojich poddaných, je hodný opovrhnutia, je „nepriateľom ľudu“, ktorý musí byť zvrhnutý z trónu. („Dimitrij predstierajúci“).
Sumarokovove tragédie mali obrovský vplyv vzdelávaciu hodnotu. Diváci sediaci v sále dostali morálne lekcie, počúvali vysoké slová o povinnosti, šľachte, láske k vlasti a naučili sa byť rozhorčení proti tyranii. Sumarokovove tragédie, určené na vzdelávanie a výchovu šľachtickej triedy, mali širší ohlas, viac široký záber vplyv.
Sumarokov mal svoje slovo aj v komediálnom žánri. Aby to vyzeralo vtipne ľudské zlozvyky Ich odsúdením by tak komédia mala prispieť k oslobodeniu sa od nich. Komédiu treba oddeliť na jednej strane od tragédie a na druhej strane od fraškovitých hier. Sumarokov sa napriek tomu obrátil k praxi ľudí. divadlo Sú objemovo malé (1-3 dejstvá), písané prózou a často im chýba dejový základ. (Pomodlime sa ešte raz k Santa Nikolausovi – ako dobre, že tam už nebude J), charakterizuje fraškovitá komika, postavy - úradník, sudca a pod., pozn. Sumarokov v ruštine. života. Snaží sa napodobňovať Francúzov. Komédie Moliere a Sumarokov majú ďaleko od komédií západného klasicizmu (5 dejstiev, vo veršoch, kompozičná prísnosť, úplnosť atď.). Imitácia francúzštiny komédia sa premietla do výpožičiek mien postáv: Erast, Isabella atď.
Napísal 12 kníh podľa ideologického významu a umenia. hodnoty sú nižšie ako tragické. Prvý com. – 1750 – „Prázdna hádka“ a iné.V 60. rokoch. – „Guardian“ a i. V roku 1772 – „Cuckold by Imagination“ a i. Com. slúžili ako prostriedok polemiky – brožúrový charakter väčšiny z nich. Na rozdiel od tr. nad miestnosťou pracoval krátko. V prvom kom. - každá akcia tvár ukázala verejnosti svoju neresť, scény boli mechanicky prepojené. V malej miestnosti. - veľa akcií. osôb (10-11). Ich portrétovanie umožnilo súčasníkom zistiť, kto v skutočnosti slúžil ako prototyp. Skutočné tváre, každodenné detaily, negatívne javy ruština. život - dal miestnosti, napriek konvenčnosti obrazu, spojenie s realitou. Jasný, expresívny jazyk, často zafarbený črtami živého dialektu – túžbou individualizovať reč postáv. Skorá com. namierené proti nepriateľom v lit. lúka. Obrázky mali konvenčný charakter a mali ďaleko od typických zovšeobecnení.
Druhá skupina kom. – com. postavy sa vyznačujú väčšou hĺbkou a podmienenosťou zobrazenia hlavných postáv. Všetka pozornosť sa sústreďuje na hlavnú postavu, iné akcie. tváre - odhaliť povahové črty ch. hrdina, predpokladám. postavy, výkon rozumári. Najúspešnejšie obrázky sú odmietnuté. hrdinovia, v postave mačky. veľa satiry. a každodenné črty.
Jeden z najlepších com. toto obdobie - "strážca"(com v 1 akcii), com. o šľachticovi-úžerníkovi, podvodníkovi a pokrytcovi Cudzinec, ošúchané siroty, kat. dostal do jeho starostlivosti. „Originál“ cudzinca je Sumarokovov príbuzný Buturlin. Sumarokov neukazuje nositeľa jedného zlozvyku, ale kreslí komplexný. charakter Pred nami je lakomec, ktorý nevie. žiadne svedomie, žiadna ľútosť, bigotný, ignorant, libertín. Sumarokov vytvára zovšeobecneného podmieneného satyra. Ruský obraz zlomyseľný šľachtic. Odhalenie charakteru napomáha rečový charakter (reč je plná prísloví a porekadiel, pri oslovovaní Boha - cirkevné slovanizmy) a každodenný život. podrobnosti. Valery - polož to. hrdina je rozumný, bez vitality. Obrazové mená budú odmietnuté. postavy (Stranger) – moralizujúce ciele charakteristické pre klasicizmus. Platné osoby: Cudzinec (70 l) - šľachtic, Sostrata - dvor. dcéra, Valery - milenka Sostraty, Nisa (17 rokov) - šľachtičná a sluha Cudzinca, Pasquin - sluha Cudzinec, Palemon - priateľ Valeryho zosnulého otca, sekretárka, vojaci. Akcia sa odohráva v Petrohrade. Jeden z vlastných ukradol Pasquinovi kríž s jeho menom. Sostrata sa ku krádeži priznáva. Pasquin – prítomný meno Valerian, brat Valeryho, čo sa ukáže neskôr. Pasquin Nysu miluje, Cudzinec si ju chce vziať. Cudzinec bráni svadbe Valeryho a Sostraty, pretože sa neriadi ani minulou, ani súčasnou módou, je chytrý a je ťažké ho oklamať. Cudzinec sa bojí Božieho súdu, robí pokánie, chce ísť do Kyjeva odčiniť svoje hriechy. V dôsledku toho sú odhalené všetky zverstvá Cudzina (býval pokrytec, aby mu neprekážali v zbohatnutí), je postavený pred súd, jeho majetok pripadne Valerianovi (Pasquin), všetci sa oženia, moc panovníkov je odhalená, kat. nezaslúžia si ju. "Nezákonnosť zmizne, cnosť prekvitá!" Veľa sa hovorí o duši. Hlavná vec: peniaze vyriešia všetko. Cudzinec je lajdák a sluhovia rovnakí.
Con. 60-te - 70-te roky – nárast opozičných nálad voči osvietenému absolutizmu u pokrokovej šľachty a rôznej inteligencie. Nastoľuje sa roľnícka otázka a vzťah medzi vlastníkmi pôdy a roľníkmi. Pozornosť na každodenný život, okolie. muž, túžba po väčšej zložitosti. psychológ. odhalenie znakov v definícii. sociálna podmienky. Najlepšia hra v Sumarokovovej komediálnej televízii "Paroháč predstavivosťou"(3 akty) sa objavil po Fonvizinovom „brigádnikovi“ a očakával objavenie sa „Podrastu“ (spoločnosť situácií, postáv).
Pozornosť sa sústreďuje na život provinčných chudobných vlastníkov pôdy Vikul a Khavronya. Charakterizujú ich obmedzené záujmy, neznalosť, úzkoprsosť. Postavy nie sú jednostranné. Robiť si srandu z divokosti, absurdity týchto ľudí, kat. hovoria len o siatí (nie, nie naša Megaseva, ale je to škoda, bolo by to zaujímavé))), o žatve, o mlátení, o kurčatách,“ z kat. roľníci chodia po svete (Havronya núti všetkých roľníkov pracovať, odkladá peniaze na upršaný deň), Sumarokov ukazuje črty, výzvu. sympatie k nim. Vikul a Khavronya sa dotýkajú svojou náklonnosťou, sú láskaví k svojej žiačke, úbohej dievčine na dvore. klan Florise. Absurdnosť života Vikuly a Khavronyi zdôrazňuje dej komédie. Vikul žiarlil na Khavronyu (60 l) brilantného grófa Cassandera, bohatého suseda, kat. Florizu som milovala. Dialógy sú plné komiky, kat. Vikul vyčíta Khavronyovi neveru v domnení, že ho napálila.
Charakteristiky reči postáv pomáhajú obnoviť vzhľad a morálku provinčných šľachticov.
Ich jazyk je bohatý a výrazný. Nie je to uhladená, správna reč šľachtických salónov, ale drsná, farebná, okorenená prísloviami a porekadlámi, podobná bežnému jazyku provinčnej šľachty.
Platné osoby: Vikul - šľachtic, Khavronya - jeho manželka, Floriza - chudobná šľachtičná, Kasander - gróf, Dvoretskoy, Nisa - Khavronyova slúžka, poľovník grófa Cassandra. Gróf k nim príde na obed, Khavronya dáva pokyny, pozná Cassandru – sedeli vedľa seba v divadle v Moskve. Vikula žiarli. Gróf sa ožení s Florizou, Khavronya ustúpi Nise. Gróf je pripravený podeliť sa s nimi o všetko.
Súčasníci zaradili Sumarokovove komédie oveľa nižšie ako jeho tragédie. Tieto komédie nepredstavovali významnú etapu vo vývoji ruskej drámy, aj keď mali množstvo výhod, ktoré nútia literárneho historika, aby sa na ne bližšie pozrel – a predovšetkým preto, že Sumarokov bol stále prvým, kto písal komédie v Rusku, nie počítacie medzihry polofolklórneho typu a pokročilé hry.
Celkovo Sumarokov napísal dvanásť komédií. Chronologicky sú rozdelené do troch skupín: prvé sú tri hry: Tresotinius, Prázdna hádka a Monštrá, napísané v roku 1750. Potom nasleduje interval nie kratší ako štrnásť rokov; od roku 1764 do roku 1768 bolo napísaných šesť ďalších komédií: „Veno podvodom“ (okolo 1764). „The Guardian“ (1765), „Cvetous Man“, „Traja bratia spolu“, „Poisonous“, „Narcissus“ (všetky štyri v roku 1768). Potom - posledné tri komédie z roku 1772 - „Cuckold by Imagination“, „Matka spoločníčka dcéry“, „Crazy Woman“. Sumarokov písal svoje komédie v záchvatoch a začiatkoch, pričom tento žáner, ktorý mu vo všeobecnosti nebol veľmi blízky, sa chopil ako silnej polemickej či satirickej zbrane v obdobiach vystupňovania hnevu na okolie. Na svojich komédiách nepracoval dlho a opatrne. Vidno to z ich textu, z ich dátumov a z jeho vlastných poznámok; Takže s textom „Tresotinius“ urobil poznámku: „Počaté 12. januára 1750, dokončené 13. januára 1750. Petrohrad.“ Spolu s textom "Monštrá" je poznámka: "Táto komédia bola zložená v júni 1750 na Prímorskom dvore."
Sumarokovove prvé komédie boli stále pevne spojené s tradíciami drámy, ktoré existovali pred Sumarokovom v Rusku a v ruskom a možno najviac v talianskom divadle. Vo všeobecnosti majú Sumarokovove komédie minimálne spojenie s tradíciami a normami francúzsky klasicizmus v celom svojom diele a najmä v jeho prvej skupine; to samozrejme neznamená, že stoja mimo hraníc ruského klasicizmu. Predovšetkým aj navonok: za správnu, „skutočnú“ komédiu vo Francúzsku sa považovala komédia v piatich veršoch. Samozrejme, Moliere a po ňom mnohí písali komédie v próze, no z hľadiska klasickej dogmy boli tieto komédie považované takpovediac za nižší stupeň. Iná vec je pre Sumarokova, kanonizátora ruského klasicizmu; všetky jeho komédie sú písané prózou. Ani jeden z nich nemá plný objem a „správne“ usporiadanie kompozície klasickej komédie Západu v piatich dejstvách; Osem Sumarokovových komédií má len jedno dejstvo, štyri majú tri. V podstate sú to malé hry, takmer scénky, takmer medzihry. Sumarokov iba podmienečne zachováva jednotu. Čas a miesto deja zapadajú do normy, ale najmä v prvých hrách chýba jednota deja. O ušľachtilosti tónu francúzskej klasickej komédie niet čo povedať; v hrubých, polofraškovitých hrách Sumarokova po ňom niet ani stopy.
V Sumarokovových prvých komédiách v skutočnosti neexistuje ani žiadny skutočný spojovací dej. Nájdeme v nich, samozrejme, základ zápletky v podobe zamilovaného páru, ktorý je na konci zosobášený; ale tento základ ľúbostná téma neovplyvňuje priebeh konania; alebo skôr, v komédii v skutočnosti nie je žiadna akcia. Komédia pozostáva zo série viac-menej mechanicky prepojených scén; jedna po druhej do divadla vstupujú komické masky; postavy predstavujúce vysmiate neresti v dialógu, ktorý nehýbe dejim, ukazujú verejnosti každá svoju neresť. Keď sa vyčerpá katalóg nerestí a komických dialógov, hra končí. Boj o ruku hrdinky nespája ani malý zlomok tém a dialógov. Táto konštrukcia hry sa približuje stavbe ľudových „štvorcových“ sprievodných hier či betlehemov, satirických scén a najmä petržlenovej komédie. Je príznačné, že na rozdiel od Sumarokovových tragédií je v jeho prvých komédiách napriek ich malému objemu veľa postavy; V „Tresotinius“, komédii v jednom dejstve, ich je desať, v „Monštrách“ ich je jedenásť.
Ak sa na javisku Sumarokovových raných komédií neodohráva jediná akcia, potom v nich nie je skutočný každodenný život. Rovnako ako konvenčná medzihra, scéna „Tresotinius“ alebo „Monsters“ alebo „Prázdna hádka“ predstavuje konvenčné abstraktné miesto, v ktorom nikto nežije, ale postavy len vystupujú, aby demonštrovali svoje konvenčne zobrazené nedostatky. Celý Sumarokovov spôsob v týchto hrách je konvenčne groteskný. V "Monsters" sa na javisku odohráva komické súdne pojednávanie a sudcovia sú oblečení ako zahraniční sudcovia - vo veľkých parochniach, ale vo všeobecnosti to vôbec nie sú sudcovia a samotný proces sa koná v súkromnom dome a to všetko - úplná fraška, a za smiešnosťou scény je nemožné prísť na to, ako to chápať vážne. Sumarokov miluje fraškovitú komédiu - bitky na javisku, vtipné výbery medzi postavami. Celá táto groteskná smiešnosť v jeho tvorbe do značnej miery závisí od tradície talianskej komédie masiek.
Samotnú skladbu komických postáv prvých Sumarokovových komédií určovalo najmä zloženie stabilných masiek talianskych ľudová komédia. Ide o tradičné masky, ktorých stáročná tradícia siaha najčastejšie do rímskej komédie. Takže pred nami prejdeme: pedant-vedec (v „Tresotinius“ sú traja z nich: sám Tresotinius, Xaxoximenius, Bobembius; v „Monsters“ - toto je Criticiondius); toto je „doktor“ talianskej komédie; za ním prichádza vychvaľovaný bojovník, ktorý klame o svojich neslýchaných skutkoch, no v skutočnosti zbabelec (v „Tresotinius“ Bramarbas); toto je „kapitán“ talianskej komédie, ktorý sa vracia k „honosnému vojakovi“ Pyrgopolynics Plautusovi. Ďalej sú to šikovní sluhovia Kimar v "Tresotinius" a "Prázdna hádka", Harlekýn v "Monsters"; toto je "Harlekýn" commedia dell"arte; nakoniec - ideálni milenci - Clarice a Dorant v "Tresotinius", Infimena a Valer v "Monsters". Pre Sumarokov konvenčne groteskný spôsob sú charakteristické práve mená hrdinov jeho prvých komédií, Ruská, no konvenčne divadelná
Okrem tradície talianskej komédie Sumarokov vo svojich raných komédiách využíval dramaturgiu dánskeho klasika Golberga, ktorý poznal v nemeckom preklade (napr. jeho Brambarbas bol prevzatý z Golberga spolu s jeho menom); Treba poznamenať, že sám Golberg závisel od tradície tej istej talianskej komédie. Sumarokov si od Francúzov tiež niečo preberá, no nie metódu, ale jednotlivé motívy, upravené od neho na nepoznanie. Tak od Moliéra („Učené ženy“) prevzal meno Tresotinius (Moliérove Tresoten) a od Racina scénu v „Monsters“ (z „Malé súdne spory“).
Bez ohľadu na to, aký konvenčný bol štýl prvých Sumarokovových komédií, obsahoval rysy ruskej aktuálnosti, ktoré ho oživili a dali mu zmysel. Komické masky úradníka a petimetra, ktoré zaviedol Sumarokov, teda úzko súvisia s jeho politickým a kultúrnym kázaním. Jeho úradník v „Tresotinius“ (len zamýšľaný obrázok), v „Monsters“ teniska Khabzey a sudcovia Dodon a Finist sú zahrnutí do všeobecnej línie jeho boja s byrokraciou; jeho malicherní, francúzi, spoločenskí šviháci – Dulizh v „Monsters“ a Dulizh v „Prázdnej hádke“ – sú zaradení do línie jeho boja proti dvornej „šľachte“, proti galománii, za ruskú kultúru, za materinský jazyk. Sumarokovove komédie, dokonca aj prvé tri z nich, sú posiate literárnymi a polemickými útokmi, narážkami na samotného Sumarokova a jeho nepriateľov. Týka sa to najmä Tresotiniusa, ktorého hlavná postava, ktorá dáva komédii názov, je brožúrou proti Trediakovskému, nezvyčajne karikovanou, no jednoznačnou. Toto je charakteristické pre celý Sumarokovov komiksový štýl tohto obdobia; jeho komické masky nedosahujú širokú spoločenskú typológiu. Dá sa to povedať aj o úlohe Fatyuya, vlastníka pôdy v dedine („Prázdna hádka“), najruskejšej a v každodennom živote tak plnohodnotnej, že v nej možno uhádnuť niektoré črty budúceho Mitrofana Prostakova. Napokon, rané Sumarokovove komédie sú oživené svojím jazykom, živým, ostrým, drzým vo svojej neupravenosti, veľmi málo podlieha vznešenej vivisekcii francúzskeho klasicizmu.
Sumarokovových šesť komédií z rokov 1764-1768 sa výrazne líši od prvých troch, hoci mnohé z nich sú rovnaké; metóda konvenčného zobrazenia, absencia života na javisku, dokonca aj najčastejšie konvenčné mená zostávajú rovnaké: Sostrata, Nysa, Pasquin, Palemon, Dorant, Leander, Herostratus, Demiphon, Menedemos, Orontes atď.; iba v jednej komédii sa objavujú Tigrovci, ich otec, matka a dcéra Olga, traja bratia Radugina, Yaroslav, Svyatoslav a Izyaslav („Traja bratia spolu“). Medzitým sa zmenila samotná štruktúra hier. Sumarokov prechádza k typu takzvanej komédie postáv. V každej hre je stredobodom jeho pozornosti jeden obraz a všetko ostatné je potrebné buď na zatienenie ústredného obrazu, alebo na beletrizovanie zápletky, ktorá je zatiaľ bezvýznamná. „The Guardian“ je teda hra o šľachticovi-úžerníkovi, podvodníkovi a pokrytcovi Cudzinec. Tento istý obrázok je jediný v „Cvetous Man“ pod menom Kashchei a je rovnaký v „Dowry by Deception“ pod menom Salidar. „Jedovatý“ je komédia o ohováračovi Herostratovi. „Narcissus“ je komédia o narcistickom dandym; volá sa Narcis. Okrem naznačených ústredných obrázkov, a sú tri, nie sú vo všetkých Sumarokovových komédiách z rokov 1764-1768 žiadne postavy; všetky ostatné postavy sú kladní hrdinovia, ledva animované písanky. Naopak, ústredné postavy sú vykreslené starostlivo, najmä trojitá podoba Cudzinec – Kaščej – Salidar. Sú vybavené množstvom domácich detailov celkom reálneho typu; s témou dňa ich spája nielen dizajn, ale aj jednotlivé náznaky. Zároveň sú satirické a každodenné črty, ktoré budujú charakter Kašcheia, Chuzhekhvata a ďalších, empirické a nie zovšeobecnené a netvoria jednotu typu. Tieto úlohy sa skladajú z jednotlivých častíc a nemajú organickú povahu; nemenia sa počas celej hry, nežijú na javisku, hoci majú značnú silu ostrej karikatúry. Faktom je, že aj počas tohto obdobia bol Sumarokov najčastejšie pamfletista, ako bol v Tresotinius. Jeho komédie majú osobnú adresu; Toto sú satiry „na tvár“. Kashchey v „Cvetous Man“ je Sumarokovov príbuzný Buturlin a množstvo detailov Kashcheyho života nie je určených logikou jeho charakteru, ale jeho portrétnou podobnosťou s Buturlinom. Zdá sa, že Salidar aj Cudzinec sú tá istá osoba. Herostratus v „Poisonous“ je literárnym a osobným nepriateľom F.A. Sumarokova. Emin. Pravdepodobne je Narcis určitá osoba. Od medzihier a commedia dell ́arte sa Sumarokov v komédii posunul nie k francúzskej klasike 18. storočia, ale k Fonvizinovi.
Medzitým samotný Sumarokovov pohyb ku komédii postáv v polovici 60. rokov 18. storočia nebol spôsobený ani tak jeho osobným vývojom, ako skôr vplyvom, ktorý zažil zo vznikajúceho ruského komediálneho repertoáru v rokoch 1750-1760. Sumarokovove prvé tri komédie otvorili cestu. Keď bola organizovaná v roku 1756 stále divadlo, potreboval repertoár, a najmä komediálny. Divadelný režisér Sumarokov v tom čase nepísal komédie; začali pre neho pracovať jeho študenti a opäť I.P. Elagin. Za Elaginom nasledovali mladí ľudia, opäť všetci žiaci šľachty kadetný zbor. Ide o A. Volkova, V. Bibikova, I. Kropotova, A. Nartova, Iv. Chaadaev a i. Prekladajú najmä komédie Moliera a iných francúzskych dramatikov.
Prvou pôvodnou ruskou komédiou po Sumarokovovej bola hra M.M. Cheraskov, tiež študent Sumarokova a absolvent kadetského zboru, - „ateista“; je to malá hra vo veršoch, ktorá stojí mimo divadelného a dramatického oživenia okolo Petrohradského divadla (Kheraskov žil v Moskve od roku 1755), pokračuje v línii nie tak prostredníka, ako skôr budovania školská dráma. Začiatkom 60. rokov 18. storočia boli napísané dve pôvodné komédie od A.A. Volkov „Neúspešná tvrdohlavosť“ a „Láska k deťom“. Sú to konvenčné hry intríg, ktoré nemajú nič spoločné s ruským životom a vlastne ani so žiadnym skutočný život. Zároveň sa Elagin v prvej polovici 60. rokov 18. storočia pokúsil navrhnúť spôsob, ako priblížiť západný komediálny repertoár ruskému životu, a to: „priklonenie požičaných hier k našej morálke“, t. preložiť ich, mierne ich zmeniť ruským spôsobom, nahradiť cudzie mená Rusi atď. Sám Elagin teda preložil komédiu „francúzsko-ruština“ z Golberga a mladý muž Fonvizin, ktorý s ním slúžil, prerobil svoj „Corion“, veršovanú komédiu, zo Sorenovej hry „Sidney“. Celé toto oživenie na fronte ruskej komédie a najmä vplyv veľkých francúzskych komédií postáv (napríklad Detouch) určili smerovanie Sumarokovovej komediálnej tvorby v rokoch 1764-1768.
V roku 1766 došlo v histórii ruskej komédie k veľkej udalosti: Fonvizinov „brigádnik“ sa stal známym v metropolitných kruhoch. V roku 1772 sa objavili prvé komédie Kataríny II. Posledné tri komédie Sumarokova sa datujú do toho istého roku. Najvýraznejšie ich ovplyvnil objav, ktorý Fonvizin urobil už v „Brigádke“ – novej show života na javisku, a to predovšetkým života ruského provinčného statkára, a novej show človeka s komplexnejším psychologické vlastnosti a objasnenejšie konkrétne sociálne pomery. Všetky tri najnovšie Sumarokovove komédie sú dejovo kompaktnejšie.
Nepochybným majstrovským dielom celej Sumarokovovej komediálnej tvorby je jeho „Cuckold by Imagination“, komédia, ktorá napriek Sumarokovovmu menšiemu komediálnemu talentu, zdá sa, stojí v ceste Fonvizinovi od „Brigádnika“ po „Malého“. Téma tejto hry nebola nová, ale nebola zarámovaná tak, ako sa to robí vo francúzskej komédii (Sumarokovova hra nemá nič spoločné s Moliérovou komédiou „Sganarelle, alebo imaginárny paroháč“). Sumarokov uvádza diváka do života ošarpaného, provinčného, chudobného a nekultúrneho statkára. Pred nami sú dvaja starší ľudia, manžel a manželka, Vikul a Khavronya. Sú hlúpi, ignoranti; sú to zaostalí divokí ľudia a komédia by mala zosmiešňovať ich provinčné barbarstvo. Ale zároveň sa vo svojej vtipnej náklonnosti k sebe navzájom dotýkajú. Sú to malí starosvetskí statkári. V ich dome žije chudobná šľachtičná Florisa, vzdelaná a cnostná, no bez vena. Cestou z poľovačky ich príde navštíviť vznešený a bohatý sused gróf Cassander. Starý muž Vikul žiarlil na brilantného grófa pre jeho Khavronyu. Je si istý, že ho Khavronya napálila. Nakoniec sa dozvie, že gróf a Florisa sa do seba zaľúbili, že gróf sa ožení s Florisou; čím rozptýli jeho žiarlivosť.
Komédia je postavená predovšetkým na ukazovaní dvoch postáv – Vikul a Khavronya; ostatné postavy sú tradičné a abstraktné, hoci v úlohe vena Floriza je psychologická kresba, veľmi zvláštne. Ale Vikul a najmä Khavronya sú každodenné postavy, ktoré sú dôležité v histórii ruskej komédie. Je pravda, že v oboch týchto úlohách a najmä v úlohe Khavronyu je badateľný vplyv „brigádnika“ a predovšetkým imidž predáka. Ale Sumarokovovi sa podarilo poučiť svojho mladého rivala tak, že mu potom mohol dať niečo pre svoju budúcu skvelú komédiu.
„Cuckold by Imagination“ má poznámky „Undergrown“. Po prvé, samotný okruh toho, čo je zobrazené, je ten istý život chudobného a divokého vlastníka pôdy; to je ten istý drsný a pestrý jazyk nemetropolitných vlastníkov pôdy. Floriza je v rodine Vikul a Khavronya, ako Sophia s Prostakovcami, hoci Floriza nie je urazená; vo všeobecnosti sú tieto dve roly korelované. Podobne ako v slávnej scéne po bitke medzi Prostakovou a jej bratom, odchod Vikulu a jeho manželky, ktorí sa práve pobili († 2, epizóda 6). Khavronyovo meno znie ako slovná hračka k priezvisku Skotininovcov a spôsob každodennej kresby a samotná téma sa v oboch komédiách miestami približujú.
Sumarokov stanovil tému rozvinutú v „Nedorosl“ - o barbarskej sociálnej praxi temných reakčných vlastníkov pôdy „mas“ (a práve tam - Skotininových ošípaných).
Sumarokov maľuje život Vikul a Khavronya sýtymi farbami. Za jeho víťazstvo treba považovať také scény, ako napríklad objednávanie Khavronya na slávnostnú večeru alebo trápne „malé“ rozhovory, ktorými sa snaží zamestnať grófa. V týchto scénach, rovnako ako v dialógoch oboch manželov, Sumarokov dosahuje najvyšší bod vo svojej túžbe sprostredkovať každodennú reč, jasnú, živú, úplne konverzačnú, na miestach blízko skladu. ľudová rozprávka, okorenený prísloviami a porekadlámi. Túto reč podáva naturalisticky, bez kryštalizácie jej foriem; považuje to za nekultúrnu reč, ktorá slúži na charakteristiku jeho vlastníkov pôdy ako barbarov; no stále v jeho hre znie pravá, skutočná reč; zaznelo to aj v jeho predchádzajúcich komédiách, ale „Paroháč imagináciou“ je v tomto smere jeho najlepšia prozaická hra.
Tu je napríklad rozhovor o žiarlivosti:
"Havronya - Uf, ocko! Ako sa nebojíš Boha? Aké myšlienky ste mali v starobe? To, že to ľuďom poviete, ich rozosmeje. Mimochodom, na toto ste prišli?
Vikul - Prečo sa nebáť, že sa to stane aj iným ľuďom.
Khavronya - už nie som mladá žena; tak prečo by si sa mal báť!
Vikul - Áno, existuje príslovie, že hromy nehrmí vždy z nebeského oblaku, ale niekedy aj z hnoja.
Khavronya - Pip na jazyku; aký máš hnoj?
Floriza - Čo je to, madam?
Vikul - Manželka, toto si nechaj pre seba.
Khavronya - Často kladené otázky o sebe? Toto je hanba a svinstvo.
Vikul - Nehovor, môj poklad, môj diamantový kameň.
Khavronya - Áno, to nie je dobré, moja čerešňa.
Vikul - Manželka, prestaň.
Khavronya - Pobozkaj ma, silný, mocný hrdina.
Vikul - Poďme sa bozkávať, moja slnečnicová hviezda.
Khavronya - Buďte veselší a jasnejší ako nový mesiac, ale nežiarli.
Vikul - Manželka, kto hovorí o žiarlivosti?
Khavronya - Čo ma prerazilo! No tak, kôň má štyri nohy, aj on sa potkne a ja som negramotná žena, takže nemôžem nič povedať...“
Leningradská štátna univerzita pomenovaná po A.S. Puškin
filologickej fakulte
Katedra ruského jazyka a literatúry
Abstrakt ku kurzu „Ruská literatúra 18. storočia“ na tému:
Ideologická a umelecká originalita Sumarokovových komédií (na príklade komédie „Cuckold by Imagination“)
Vykonané:
študent 2. ročníka
denné vzdelávanie
Ershova Valeria
Skontrolované:
Docent, kandidát filozofie n. Vigerina L.I.
Úvod 3
História výkladu pojmu „komédia“ 4
Počiatky komediálnej kreativity A.P Sumarokova 5
Ideologická a umelecká originalita komédií A.P Sumarokova 6
Analýza komédie „Cuckold by Imagination“ 8
Záver 10
Úvod
Alexander Petrovič Sumarokov (1717-1777) zaujíma osobitné miesto v dejinách ruskej kultúry. Je nielen zakladateľom ruského divadla, spisovateľom, básnikom a novinárom, ale aj jedným z najvýraznejších predstaviteľov spoločensko-politického myslenia svojej doby. Jeho tvorba sa od svojich súčasníkov odlišuje originalitou formy a obsahu. Nezvyčajný spôsob prezentácie, o ktorom vedci toľko hovorili, nemôže nechať čitateľa ľahostajným. Guskov N.A. naznačuje, že na jej formovanie mala vplyv nielen spoločenská výchova a postavenie spisovateľa (ideológia šľachtickej opozície), ale aj vedomie „jedinečnosti vlastnej osobnosti“ a skúsenosť „trpkosti z rozporu medzi sebaúctu a reakciu ostatných." To, ako ste pochopili, viedlo ku konfliktu so spoločnosťou. No práve preto sa spisovateľ odhalil ako originálna, osobitá, miestami rozporuplná, no predsa jedinečná osobnosť, ktorej diela zohrali veľkú úlohu vo vývoji ruskej drámy a literatúry vôbec.
A.P. Sumarokov (1717-1777): Život a dielo: So. čl. a materiály/Rus. Choď. B-ka; Comp. E.P. Mstislavskaja. - M.: Paškov dom, 2002. - 304 s. - (K 285. výročiu narodenia a 225. výročiu úmrtia) s. 42
História interpretácie pojmu „komédia“
Definícia komédie v staroveku sa výrazne líši od moderné chápanie. V súčasnosti je komédia žánrom fikcie, ktorý sa vyznačuje humorným a satirickým prístupom. Je to tiež typ drámy, v ktorej je špecificky riešený moment efektívneho konfliktu či boja medzi antagonistickými postavami.
A v dávnych dobách bola komédia definovaná ako žáner fikcie, ktorý sa vyznačuje zlým začiatkom a šťastným koncom.
Samotný Sumarokov vo svojej „Epistole o poézii“ definuje spoločenskú a vzdelávaciu funkciu komédie a jej účel:
Vlastnosťou komédie je ovládať náladu výsmechom;
Mix and use - jeho priama charta.
Čiže vtipným podaním ľudských nerestí má komédia prispieť k oslobodeniu sa od nich.
Počiatky Sumarokovovej komediálnej tvorivosti
V období svojej literárnej činnosti (2. polovica 30. rokov - koniec 50. rokov 18. storočia) sa Sumarokov stal najvýraznejším literárnym predstaviteľom ideológie vyspelej šľachty polovice 18. storočia. Jeho svetonázor bol určený „pochopením úlohy a významu šľachty v ruskom štáte ako hlavnej hybnej sily sociálneho pokroku“. Podľa jeho názoru sa ľudia v spoločenskom živote líšia iba stupňom jasnosti svojej „mysle“. Sumarokov uznáva aj prirodzenú rovnosť ľudí a nerovnosť v spoločnosti. Básnik zároveň neschvaľoval otrocké formy vykorisťovania nevoľníkov vlastníkmi pôdy, pretože šľachtici museli byť vo všetkom bezúhonní.
V diele Sumarokova, ako v iných fenoménoch ušľachtilá kultúra tie roky odrážali zmeny, ktoré nastali v ruskej šľachte 50-60. XVIII storočia. Palácové prevraty neovplyvnil sociálny základ poddanského štátu, ale viedol len k zmene „hŕstky“ vládnucej triedy. Prevrat v roku 1741, ktorý umiestnil Alžbetu na trón a odstránil Nemcov z moci, viedol k vzniku novej „hŕstky“ (Bestužev, Vorontsov, Shuvalov). Krádež, sprenevera, podplácanie a svojvôľa úradníkov, ktoré nasledovali po tejto udalosti, vyvolali pobúrenie. Na druhej strane, rozvoj luxusu medzi šľachtou, extravagancia, zvýšené vykorisťovanie roľníkov vlastníkmi pôdy – to všetko Sumarokova pobúrilo.
To je dôvod, prečo v jeho ranej práci bola kritika dvorana, „hrdého, nafúknutého ako žaba“ a vysokospoločenského šviháka a úplatkárskych úradníkov. A ako čas plynul, cítil väčšiu povinnosť postaviť sa proti spôsobom alžbetínskej vlády.
Ideologická a umelecká originalita komédií A.P Sumaroková
P.N. Berkov. História ruskej komédie 18. storočia. L.: Ed. "Veda", 1977. s. 31-43
Sumarokovova komediálna tvorba trvala viac ako 20 rokov. Sumarokovove komédie nie sú v žiadnom prípade abstraktné satiry na univerzálne ľudské neresti. Takmer všetky jeho komédie, možno s výnimkou „Traja bratia spolu“, majú jednu charakteristiku: spoločný znak- brožúry. Ide o otvorený prostriedok literárneho a sociálneho boja, namierený proti určitým jednotlivcom, proti konkrétnym, osobným nepriateľom dramatika - Trediakovskému, zaťovi A.I. Sumarokova. Buturlin, spisovateľ F.A. Emlyn a ďalší, alebo proti tým, ktorých považoval za nepriateľov vznešenej skupiny, ku ktorej sám patril. Táto črta Sumarokovových komédií bola jeho súčasníkom jasná.
Sumarokovove komédie sú rozdelené do 3 období spisovateľovej tvorby:
1. obdobie - 1750
2. obdobie - 1764-1768
3. obdobie - 1772-1774
Mimo týchto skupín je komédia „Veno klamom“, ktorá sa od ostatných líši nielen chronológiou vzhľadu, ale aj témami, stavebnými technikami a niektorými ďalšími charakteristikami. Pozrieme sa na to trochu neskôr.
1 obdobie. Zo Sumarokovových komédií z 50. rokov 18. storočia - „Tresotinius“, „Rozhodcovský súd“, „Hádka medzi manželom a manželkou“, „Narcis“ – je brožúra najjasnejšie vyjadrená v „Tresotinius“. Diváci okamžite spoznali Trediakovského ako hlavnú postavu. Sumarokov sa nezameriava na zábavnosť zápletky, ale na zobrazenie hlavnej negatívnej postavy ako špecifickej osobnosti – inými slovami, brožúra v Tresotiniusovi prevláda nad komiksom v akcii.
Schému načrtnutú v Tresotiniusovi sleduje Sumarokov v podstate takmer vo všetkých svojich ďalších komédiách: komická akcia sa rozvíja len preto, aby sa detailnejšie zobrazila hlavná postava v parožiam a – do istej miery – spoločensky zovšeobecnenom pláne.
Brožúrový charakter prvých Sumarokovových komédií určoval aj spôsob „konštrukcie“ jazyka hlavných postáv. Ako mimoriadny parodista a milujúci tento literárny žáner Sumarokov úspešne a očividne živo sprostredkoval jazyk Trediakovského, petimetrov, úradníkov, prototypu Fatyu a „Narcisa“-Beketova. Tento parodicko-karikatúrny štýl pomohol dramatikovi urobiť jeho postavy ľahko rozpoznateľnými, vtipnými a niekedy priam vtipnými. Malo to však aj negatívny význam: na pozadí jasnej, nápadne štylizovanej, parodickej reči hlavných postáv sa jazyk ostatných postáv akosi vyhladil a stratil na výraznosti.
Je tiež pozoruhodné, že postavy, keď majú vyjadriť myšlienku hry, nehovoria svojim obvyklým jazykom, ako v iných častiach komédie, ale vyšším, dokonca trochu knižným jazykom, ktorý pripomína jazyk Sumarokovovej vlastnej prózy. V dôsledku toho Sumarokovove rané komédie nezanechávajú z hľadiska jazyka celistvý dojem.
V „Rozhodcovskom súde“ je vehementne vyjadrený výsmech pedantizmu a pedantizmu. Novinkou bolo, že Sumarokov tu ironicky stvárnil dandyho – galomana Duligeho, ktorý má lampónový portrét kombinovaný so spoločensky zovšeobecnenými črtami. Je pozoruhodné, že Sumarokov v „Arbitrážnom súde“ využíva príležitosť ukázať „obludnosť“ svojich hrdinov vo vzťahu k ruskému jazyku. Napríklad v scéne VI. dejstva, Criticiondius, hrdinská paródia na Trediakovského, opakujúc argumenty z jeho článku, zosmiešňuje výraz „Daj mi miesto!“, ktorý použil v tragédii „Horev“ princ Kiy. Dulige navrhuje zmeniť frázu na „Podávajte jednohubky!“
Pre Sumarokova je „kazenie jazyka“ úradníkmi s ich oficializmom, pedantmi s ich slovanským a latinským jazykom fenoménom, proti ktorému by sa malo bojovať vo všetkých druhoch literárnych žánrov: v satire, v teoretickej „epistole“, v komédii. „Korupcia jazyka“ je pre Sumarokova spoločenskou katastrofou a tejto otázke venuje veľkú pozornosť. V komédii „Hádka medzi manželom a manželkou“ sa nám teda predkladá príklad žargónu „vrtuľníkov“ a „vrtuľníkov“, ktorý neskôr položí základ pre motív satirického zosmiešňovania týchto typov v ruskej literatúre.
Rozširujúc okruh komediálneho zobrazenia, Sumarokov vo filme „Hádka medzi manželom a jeho ženou“ podáva prvý náčrt v ruskej komédii dedinského šľachtica Fatyu, ktorý sa vyznačoval nevedomosťou, ako sa hrá so svojimi nevoľníkmi a pije med a kvas.
Z uvedeného môžeme usúdiť, že Sumarokov začína tápať po nových spôsoboch umeleckého zovšeobecňovania. Z tejto strany si pozornosť zaslúži aj komédia „Narcissus“, ktorá je zaujímavá, pretože v nej Sumarokov stanovuje nové úlohy. Sumarokov, čo znamená „vášeň“ a nie „osobnosť“, pripúšťa, že Narcis „je však muž ako muž, ale jeho pýcha a krása z neho robia úplného blázna“ (t. j. blázna).
V Sumarokovových komédiách z roku 1750 existuje určitý systém pri výbere mien hrdinov, ako aj v neskorších. “Milenci”, otec nevesty, slúžka, t.j. Postavy dvornému publiku známe z francúzskych komédií dostali mená z klasickej francúzskej komédie (Doront, Octavius, Clarice atď.) alebo podľa nich vymodelované (Infimena), ako aj z talianskych medzihier (Harliquin, Pasquin). Niektoré negatívne postavy dostali honosné, vymyslené prezývky, ako napríklad Tresotinius, Criticiondius; ďalší dostali od Sumarokovarusu folklórne mená - Fatyu, Dodon. Tento spôsob pomenovania znamenal začiatok určitej tradície ruskej komédie. To dalo Sumarokovovým komédiám akýsi neruský charakter.
Intrigy v Sumarokovových komédiách z 50. rokov 18. storočia sú jednoduché, ale počet postáv je pomerne veľký. Nevydarený matchmaking bol hlavnou dejovou líniou. V strede sú kladný hrdina a hrdinka, ktorých manželstvom sa komédia končí, proti nim stojí záporný súper alebo viacero uchádzačov; požadujú sa rodičia nevesty alebo aspoň jej otec; povinnými postavami sú aj sluhovia „milencov“ alebo sluha majiteľa domu, úradník. Zvyšné postavy (pedanti, tyran Erast v Tresotiniusovi, sudcovia na Arbitrážnom súde) sú epizodické, hoci niekedy majú značný význam. Odchýlku od bežnej dejovej schémy predstavuje „Hádka medzi manželom a jeho manželkou“. Táto komédia nemá obvyklé rozuzlenie, ale obmedzuje sa na Delamidino vyhlásenie, že sa nemieni vydať. Neobvyklé rozuzlenie teda malo slúžiť na zosmiešnenie „bláznivých koket“.
Sumarokov vo svojich raných komédiách zavádza jednu techniku, ktorá by v praxi ruských komikov 15. storočia zostala ešte dlho: dej hry sa často začína krátkym monológom sluhu alebo slúžky, v ktorom je obsah komédia je stručne povedané a je uvedený všeobecný popis hlavných postáv, čo aspoň nejakým spôsobom nahradilo vtedy obvyklé libreto hry. Javiskových réžií je v týchto komédiách málo: striedmo charakterizujú pohyby či intonácie postáv, ale nemajú za cieľ opísať vnútro.
Tieto črty, ktoré spájajú Sumarokovove rané komédie s talianskou komédiou masiek, sa do značnej miery zachovali v jeho nasledujúcich dielach.
2. obdobie. Napriek tomu, že spôsob konvenčného zobrazovania postáv je charakteristický aj pre druhú skupinu komédií, predsa len sa od prvej líšia väčšou hĺbkou a podmienenosťou zobrazenia hlavných postáv.
Druhá skupina komédií, napísaná v rokoch 1764 až 1768, sú komédie charakteru. Ich podstatou je, že všetka pozornosť je venovaná hlavnej postave a zvyšok postáv slúži na odhalenie charakterových vlastností hlavnej postavy. „The Guardian“ je teda komédia o šľachticovi – úžerníkovi, podvodníkovi a pokrytcovi, Stranger, „The Poisonous“ je o ohováračovi Herostratusovi, „Narcissus“ je komédia o narcistickom dandyovi. Ostatné postavy sú pozitívne a fungujú ako uvažovatelia. Sumarokovovými najúspešnejšími obrazmi sú negatívni hrdinovia, v ktorých postavách sú badateľné mnohé satirické črty, hoci ich zobrazenie má ešte ďaleko od vytvorenia spoločensky zovšeobecneného typu.
Jeden z najlepšie komédie Toto obdobie je komédia "The Guardian", ktorá sa zameriava na obraz prudérneho, skúpeho šľachtica Cudzinec, ktorý uteká pred sirotami, ktoré sa dostali do jeho starostlivosti. „Originál“ Strangera je príbuzným Sumarokova, zaťa Buturlina. Je príznačné, že je zobrazený ako ústredná postava aj v iných komédiách („Žiadostivý muž“, „Veno podvodom“). V komédii „Guardian“ Sumarokov neukazuje nositeľa jedného konkrétneho zlozvyku, ale kreslí komplexný charakter. Pred nami je nielen lakomec, ktorý nepozná ani súcit, ani svedomie, ale je to pokrytec, ignorant, libertín. Reč a charakterizácia, ako aj každodenné detaily prispievajú k odhaleniu charakteru.
To, čo je nové v komédiách o lakomcovi, je širší odraz ruskej reality. Komédie tohto obdobia zahŕňajú každodenný život, niekedy aj v malých detailoch.
Blízko komédiám o lakomcovi je Sumarokovova komédia „Jedovatý“ (1768). Toto je v najväčšej miere brožúra. Všeobecne sa uznáva, že v osobe Hérostrata si autor vyrovnal účty so svojím literárnym protivníkom, spisovateľom F.A. Emin. Aj keď pri dôkladnejšom rozbore náznakov roztrúsených v komédii sa dá pochopiť, že situácia bola komplikovanejšia. Obraz Herostratus je zložený z čŕt charakteristických pre rôzne literárne a iné postavy tej doby. Vo väčšej miere ako v komédiách o lakomcoch sa tu odhaľuje princíp „expanzie“ pôvodne daného obrazu „jedovatého“, teda ohovárača, ohovárača.
Vplyv úspechov ruskej komédie konca 50. rokov 18. storočia - prvá polovica 60. rokov sa odráža aj v jazyku postáv: ušľachtilí „milenci“ hovoria „vysokým“ štýlom, ich reč je bohatá na inverzie a často má daktylskú koncovku.
Sumarokovove pamfletové komédie zo 60. rokov 18. storočia majú množstvo znakov, ktoré ich robia podobnými jeho tragédiám z tej istej doby: nesú aj určitú politickú tendenciu, ktorá sa v rôznych komédiách prejavuje rôzne. V komédiách o lakomcovi je teda hlavnou myšlienkou tvrdenie, že úžera, ktorej Alžbeta aj Katarína II. pri nástupe na trón zákonom vyhlásili vojnu, napriek všetkému veselo prekvitá.
V komédii „Veno podvodom“ hovorí úžerník Salidar: „Predtým brali pätnásť, dvadsať rubľov a viac zo sto percent, ale teraz je nariadené brať len šesť rubľov zo sto; Nie je to skaza, ale hlavne pre dobrých ľudí, ktorí vedia šetriť? Toľko zisku prináša štátna banka! Mnohí to však stále berú ako predtým, ktorí sú múdrejší a nehľadia na to: ak budete vo všetkom konať podľa Svätého písma a podľa nariadení, nikdy nezarobíte.“ V „The Guardian“ tento motív nie je rozvinutý, ale je nahradený témou nezákonného privlastňovania si cudzieho majetku, ale je zdôraznený s osobitnou silou v komédii „Cvetous Man“.
Prvky brožúrovej orientácie v komédii „The Guardian“ sa prejavujú v úvahách Pasquinovho sluhu, že „paroháči nemôžu nosiť skufei, ale nosia rozkazy“.
3 obdobie. Začiatkom 70. rokov 18. storočia. Sumarokov pokračuje vo svojej dramatickej činnosti, navyše v pamfletovom zmysle, napriek tomu, že Catherine bojuje s obviňujúcimi komédiami. 3 jeho komédie pochádzajú z roku 1772: „Cuckold by Imagination“, „Matka – dcéra družka“ a „Crazy Woman“. Neexistujú žiadne dôkazy na podporu ich písania v tomto konkrétnom roku.
Všetko nové v ruskej komédii, ktoré sa objavilo na prelome 60. a 70. rokov 18. storočia, sa odrazilo v troch najnovšie komédie Sumaroková.
Tu sa stal dominantným princíp zovšeobecňovania, ktorý sa začal objavovať až v komédiách 50. rokov 18. storočia a ktorý sa naplno nerozvinul v jeho „komédiách o lakomcovi“ zo 60. rokov 18. storočia. Obsahujú aj pamflet a portrét, ale už nehrajú takú hlavnú úlohu, ale princíp zovšeobecňovania.
V „Cuckold by Imagination“ sa po prvýkrát v ruskej komédii otvára otázka predaja nevoľníkov. Pokiaľ však ide o predaj Nisy, Khavronya neodsudzuje predaj ľudí vo všeobecnosti, ale skutočnosť, že je hriešne „brať toľko peňazí za dievča“ (D. III, vl. 1). Táto vlastnosť však charakterizuje iba „divokosť“ vlastníka pôdy.
V Minodore, hrdinke komédie „Matka je partnerka dcéry“, sa Sumarokov napriek jej zdôrazňovanej pompéznosti a portrétovaniu opäť snaží o zovšeobecnenie. „Dámy sú v týchto dňoch tak plné jedla! - g o v o r i t sluha B a r b a r i s. - Aby počas pôstu nejedli mäso, tak to dodržiavajú, a aby sa nemilovali s cudzími ľuďmi, zabudli na to ako zbojníci: podrezávajú ľudí a v stredu nepijú mlieko. (l. I I, I in L. 8)
Sumarokovove pamfletové komédie vďaka princípu zovšeobecňovania, ktorý aplikoval, nadobudli väčšiu spoločenskú naliehavosť. Ukazuje v nich dedinskú aj moskovskú šľachtu z nevkusnej stránky. „Nové“ sľúbené Katarínou sa neospravedlňovalo: „Čokoľvek teraz urobia, čoskoro sa pokazí,“ – to hovorí pesimistický autor ústami Blázna (I v l. 13).
Princíp zovšeobecňovania, ktorý predtým načrtol Sumarokov, sa v jeho diele napokon sformoval pod vplyvom úspechov komédie v 60. a na začiatku 70. rokov 18. storočia. Je možné, že Sumarokov, keď písal „Vozdorshchitsu“, poznal skoré „Podrast“: obe komédie majú spoločné prvky, napríklad slovnú hru „clob - bug“ (z riadku vo „Vzdorshchitsa“ D na konci 2. mesiaca); Je možné, že obraz blázna bol inšpirovaný Sumarokovom, okrem každodenných pozorovaní, aj komédiou M. I. Verevkina „Tak by to malo byť“, v ktorej je podobná postava. V „Cuckold by Imagination“ jedno miesto úplne pripomína „slzavé komédie“, ktoré Sumarokov nenávidel; Toto je monológ N a s, ktorý sa začína slovami: „Plač, N a s! Plač a plač, ó zúfalá Nisa!” (D. I, Rev. 18).
O Sumarokovove komédie zo začiatku 70. rokov 18. storočia je preto značný záujem. V starobe, na sklonku svojej tvorivej činnosti, vytvoril Sumarokov azda svoje najlepšie komédie. V každom prípade, pokiaľ ide o „Cuckold by Imagination“, tieto slová sú určite pravdivé. Možno len ľutovať, že Sumarokov „opustil Taliu“ pre „svoju milovanú Melpomene“ a naposledy sa vrátil k dramatickej činnosti v roku 1774 a napísal tragédiu „Mstislav“, ktorá nepridala nič k jeho sláve a neobrátila sa na čas na komédiu.
Odhalením života šľachty vo svojich najnovších komédiách, dotýkajúcich sa problematiky predaja nevoľníkov na ceste, Sumarokov nepochybne prispel k prieniku do povedomia verejnosti mnohých na tú dobu vysoko vyspelých myšlienok. Ako mala znieť aktuálne tesne pred začiatkom Pugačevovho povstania napríklad taká časť dialógu medzi statkárom Burdom a sluhom Rozmarinom („Podvodník“):
Rozmarín. Ak by ste zmrzačili vodiča, kým bol koňom, bolo by to stratené, pretože kone nepodliehajú zákonom; hoci nie všetci ľudia dodržiavajú zákony.
B u r d a. Áno, bez chyby bičujú kone.
Rozmarín. Iní páni bičujú ľudí bez viny a predávajú ich rovnakým spôsobom ako kone.
B u r d a. Vyviňte tlak medzi hanebného človeka a koňa a je v tom malý rozdiel.
Rozmarín. My, madam, sme sa nikdy nenarodili ako strakatý alebo strakatý, a všetci máme rovnakú vlnu ako vy a nejeme seno.
B u r d a. Nech je to ako chce, nie si šľachtic.
Rozmarín. Nie šľachtičná, nie šľachtičná! ako vznešené meno a najväčšia dôstojnosť na svete! Je to ako skvelý titul, keď nemôžem sedieť oproti stanici.
(D. I, Rev. 9)
Spolu s problematikou poddanstva sa Sumarokov vo svojich najnovších komédiách dotýka aj starej, začiatkom 70. rokov 18. storočia veľmi aktuálnej témy o „rozkazoch“, úradníkoch a ich trikoch (pozri „Matka – partner dcéry“, r. I I I , jav 5) .
Sumarokov však nezohľadnil všetky úspechy mladých dramatikov: prostredie, v ktorom sa odohráva dej jeho nových komédií, ho nezaujíma. V „The Screwtape“ vôbec nie je uvedené, kde sa akcia odohráva, ale v komédii „Matka je spoločníčka dcéry“ je to povedané veľmi stručne: „Akcia je v Moskve“.
Analýza komédie „Cuckold by Imagination“.
Komédia „Cuckold by Imagination“ (1772) patrí do obdobia zrelých Sumarokovových komédií a je najvýraznejšia. Tu nastolil tému rozvinutú vo Fonvizinovom „Unorosl“ – o barbarskej sociálnej praxi temných reakčných „más“ vlastníkov pôdy.
Hlavnými postavami v ňom je pár provinčných malých šľachticov s charakteristickými, typickými menami - Vikul a Khavronya. Charakterizujú ich obmedzené záujmy, neznalosť, úzkoprsosť. Pri tomto všetkom nie sú postavy v komédii jednostranné. Sumarokov, ktorý si robí srandu z divokosti a absurdnosti týchto ľudí, ktorí hovoria „o siatí, o žatve, o kurčatách“, tiež ukazuje črty, ktoré k nim vyvolávajú sympatie. Vikul a Khavronya sa dotýkajú ich vzájomnej náklonnosti. Sú láskaví k svojej žiačke, chudobnému dievčaťu z dvorovej rodiny Florise.
Absurdnosť života hlavných postáv zdôrazňuje dej komédie. Vikul žiarlil na svoju šesťdesiatročnú Khavronyu s brilantným grófom Cassandrom, ktorý je zamilovaný do Florizy. Vikul vyčíta Khavronyovi neveru v domnení, že ho napálila. Tu je krátky dialóg:
Zasiať. Fíha, ocko! Ako sa nebojíš Boha? Aké myšlienky ste mali v starobe? Ak to poviete ľuďom, budú sa smiať! Mimochodom, na toto ste prišli?
Vikul. Ako sa nemôžete báť toho, čo sa stane iným ľuďom?
Zasiať. Už nie som mladá žena, tak prečo by ste sa mali báť?
Vikul.Áno, existuje príslovie, že hromy nebúria vždy z nebeského oblaku, ale niekedy aj z hnoja.
Charakteristiky reči postáv pomáhajú obnoviť vzhľad a morálku provinčných šľachticov. Ich rečová individualizácia vyrastá z jednoduchého spôsobu života s jeho každodennými dedinskými starosťami a pohostinnosťou. Títo ľudia sa vyznačujú spontánnosťou vo vyjadrovaní pocitov, ich jazyk je názorným príkladom živej hovorovej reči. Je plná prísloví a prísloví:
Butler. Ale neprevyšujete počet; podľa príslovia: Nebojujte so silnými a nehádajte sa s bohatými. A kde môžeme súťažiť s takým bohatým a vznešeným mužom?
Vikul. Je to úžasné, však, môj priateľ: voš bude drahšia ako puzdro.
Pozoruhodná je scéna Khavronya objednávania „slávnostnej“ večere a spoločenských podujatí.
rozhovory, ktorými sa Khavronya snaží zamestnať počet:
A vypil som šálku kávy na zdravie vašej Excelencie, ale môj žalúdok škŕka; Áno, to je ono, je to zo včerajšieho večera: jedol som vyprážanú ploticu a pražmu a zahryzol som sa do botviny a hlavne z hrachu. A hrach bol najľahší; a naservírovali mi to na strúhanom tanieri a maslo s tým bolo orechové maslo a nie iné.
„Cuckold by Imagination“ je nepochybným majstrovským dielom celej Sumarokovovej komediálnej tvorby.
Význam komediálnej tvorivosti Sumarokova
Sumarokovovo dielo je najdôležitejším článkom v ruskom historickom a literárnom procese. Jeho úspechy boli prijaté modernými spisovateľmi a to, čo urobil, bolo zahrnuté do pokladnice veľkej ruskej literatúry. A.N. bol jedným z prvých, ktorí poukázali na túto kontinuitu. Radishchev, ktorý si všíma Lomonosovove zásluhy: „Skvelý manžel môže porodiť skvelého manžela; a hľa, tvoja víťazná koruna. O! Lomonosov, ty si vyprodukoval Sumarokova." (Radiščev A.N. vybrané diela. Moskva - 1952. Od 196)
Gukovsky G.A. vo svojom diele „Ruská literatúra 18. storočia“ hovorí, že Sumarokovove komédie nepredstavovali významnú etapu vo vývoji ruskej drámy, aj keď majú určité výhody – po prvé, že Sumarokov bol prvý, kto písal komédie v Rusku, nepočítajúc medzihry a pokročilé hry.
V prvých Sumarokovových komédiách nie je žiadna skutočná spojovacia zápletka. Nie je v nich jednota konania, preto neexistuje skutočný spôsob života, spôsob života. Celý spôsob v týchto hrách je konvenčne groteskný. Všetko na javisku je úplná fraška.
V ďalšom období svojej tvorby prešiel Sumarokov na typ takzvaných komédií postáv (nájdite, čo to je!!!) V každej hre je ťažisko jedného obrazu, všetky ostatné postavy sú vytvorené buď na zatienenie ústredného obrázok, alebo na fikciu zápletky.
V roku 1765 V.I. Lukin napísal o Sumarokovových komédiách:
„Kedysi som čítal komédie, boli veľmi podobné našim starým hrám
živé, o ktorých mi hovorili, ako keby boli vyrobené s týmito prísnymi
položený a povahovo slušný, sebaistý a
Poskytujú sa začínajúcim spisovateľom ako príklady komiksových esejí.
Ale na rozdiel od ašpirácií týchto majstrov všetci čitatelia nenájdu
nie sú v nich žiadne súvislosti, žiadne súvislosti, ale jediné, čo nájdu, je to
boli neúspešne prevzaté od zahraničných spisovateľov a oni, na našu hanbu,
pre nevhodnosť ich postáv a pre ich zvláštne usporiadanie a prelínanie boli takmer nasilu vtiahnuté do nášho jazyka.“
Napokon, v „Dramatickom slovníku“ (1 7 8 7), kde sa často nachádzajú sympatické a niekedy aj nadšené recenzie rôznych hier ruského repertoáru 50. – 80. rokov 18. storočia, sú všetky Sumarokovove komédie iba opísané a nie sú sprevádzané žiadnym hodnotením. (s výnimkou „Vena podvodom“, o ktorej sa hovorí, že táto komédia „bola mnohokrát predstavená v ruských divadlách a verejnosť ju vždy prijala priaznivo“). To všetko naznačuje, že do konca osemdesiatych rokov 18. storočia prestali byť Sumarokovove komédie, skoré aj neskoršie, relevantným fenoménom na ruskej scéne.
