Ivan Alekseevič Bunin INSANE UMELEC Originál tu: Digitálna knižnica Yabluchansky.<...>Slnko bolo zlaté na východe, za hmlistou modrou diaľav lesov, za bielou zasneženou nížinou, na ktorú sa starodávne ruské mesto pozeralo z nízkeho horského brehu.<...>Bol Štedrý večer veselý ráno so slabým mrazom a mrazom.<...>V starom veľký hotel na priestrannom námestí oproti starému nákupné pasáže, bolo ticho a prázdno, dovolenkovo upratané.<...>Ale potom prišiel na verandu nejaký pán pince-nez, s užasnutými očami, v čiernom zamatovom baretku, spod ktorého padali zelenkasté kučery a v r. dlhý doha brilantný gaštan srsť. <...>- Vezmi ma do samého svetlo číslo, - povedal nahlas, slávnostne krok po širokej chodbe za mladým poskokom nesúcim svoj drahý cudzí kufor.<...>- ja umelec povedal, "ale tentoraz nepotrebujem izbu na sever."<...> Bellhop otvoril dvere do číslo prvá, najčestnejšia, pozostávala zo vstupnej chodby a dvoch priestranných izieb, kde však okná boli malé a veľmi hlboké, kvôli tl. steny. <...>Opatrne položte kufor na koberec v strede recepcie, poslíček, mladý chlapík s bystrými, veselými očami, prestal čakať na pas a rozkazy.<...> Umelec, nízky vzrast, napriek svojmu veku mladistvo ľahký, v barete a zamatovom saku chodil z rohu do rohu a sklopil obočie pince-nez, šúchal si bledú pokožku bielymi, alabastrovými rukami! vyčerpaný tvár. <...>Potom čudne pozrel na sluhu nevidiacim pohľadom veľmi krátkozrakého a neprítomného osoba. <...>Musím dokončiť prácu so všetkými svojimi života. <...>"Môj mladý priateľ," povedal, natiahol ruku k poslíčkovi a ukázal mu dva snubné prstene, z ktorých jeden na malíčku bol ženský, "tento prsteň - umieranie zmluva! <...>- A toto som ja zmluva splním to! - povedal umelec hrozivo.<...>Hovorenie a klepanie slová, umelec sa pozrel priamo cez pince-nez u vášho partnera.<...>Na námestí<...>
Mad_artist.pdf
1Autor vo svojom príspevku charakterizuje metodiku práce s pojmami na záverečnom stupni literárnej výchovy v stredná škola, zdôrazňujúc dve fázy štúdia konceptov v príbehu Ivana Alekseeviča Bunina. Zisťuje sa perspektíva analytickej a interpretačnej činnosti študentov. Veľa pozornosti venovaný analýze textu umelecké dielo, názvy príbehov, práca so slovníkmi. Umelecké koncepty sa skúmajú prostredníctvom analýzy ich asociatívnych spojení. Článok predstavuje komparatívnu analýzu príbehov „The Mad Artist“ od Ivana Bunina a „Vianoce“ od Vladimira Nabokova. Identifikácia plniaceho asociatívu sémantické pole obsah konceptu. Pojem „Vianoce“ v príbehu I. Bunina „The Mad Artist“ je chápaný v kontexte svetelnej symboliky, ktorá v príbehu nadobúda univerzálny význam. Článok tiež predstavuje rôzne typy kontextového prístupu k štúdiu literárne dielo(Príbeh Vladimíra Nabokova „Vianoce“, obrazy Perova, Salvadora Dalího, venované ukrižovaniu).
výklad
metafora
kontext
1. Bolotnova N. S. Kognitívny smer v lingvistický výskum literárny text / N. S. Bolotnova // Poetický obraz sveta: slovo a pojem v textoch strieborný vek: mater. VII celoruský vedecký - praktický seminár / vyd. Prednášal prof. N. S. Bolotnová. – Tomsk: Tomský štát. ped. Univ., 2004. – S. 7–19.
2. Bonami T.M. Beletria I.A. Bunina (1887–1904) / T.M. Bonami. – Vladimír, 1962. – 120 s.
3. Bunin I.A. Súborné diela: v 6 zväzkoch T.4. Diela 1914–1931 / Redakčná rada: Yu.Bondarev, O. Michajlov, V. Rynkevič; Článok – doslov. a komentovať. A. Sahakyants. – M.: Khudozh.lit., 1988. – 703 s.
4. Zusman V. G. Dialóg a koncept v literatúre. Literatúra a hudba / V. G. Zusman. – Nižný Novgorod, 2001. – S. 162.
5. Ozhegov S.I., Shvedova N.Yu. Výkladový slovník ruského jazyka: 80 000 slov a frazeologických výrazov / Ruská akadémia vied. Inštitút ruského jazyka pomenovaný po. V.V. Vinogradovej. – 4. vyd., dod. – M.: Azbukovnik. 1999. – 944 s.
6. Tsurkan V.V. Antológia umeleckých konceptov ruskej literatúry 20. storočia. – M.: Flinta, 2013. – 356 s.
Na príklade štúdia príbehu I. A. Bunina „The Mad Artist“ v jedenástom ročníku odhalíme metodiku práce s pojmami v rámci školskej literárnej výchovy.
Príbeh „The Mad Artist“ napísal I.A. Bunin v roku 1921, v prvom roku svojho pobytu vo Francúzsku po odchode z Ruska, ktorého udalosti ho šokovali a spôsobili ostré a bezpodmienečné popretie. V prvých rokoch svojho života mimo svojej vlasti bol Bunin v stave hlbokej depresie. Tento stav a sklamanie v ňom samom boli uľahčené zložitou finančnou situáciou jeho rodiny a udalosťami jeho osobného života (smrť brata jeho manželky, o ktorú sa veľmi obával). Práve tieto nálady pesimizmu a zúfalstva sa odrazili v príbehu „The Mad Artist“.
Študentom sa ponúka ako domáca úloha prečítajte si toto dielo od I.A. Bunina.
Samotná dvojhodinová príbehová lekcia pozostáva z niekoľkých etáp.
Pred budovaním študentských aktivít priamo súvisiacich s pojmami je potrebné ich zoznámiť umelecký svet Buninova práca, zameraný na dej a psychologický svet hlavnej postavy.
Najprv žiaci v texte nájdu a prečítajú nasledovné portrétne charakteristiky nemenovaný umelec ich komentuje: „džentlmen v pinzete, s užasnutými očami, v čiernom zamatovom barete, spod ktorého padali zelenkavé kučery, a v dlhom kabáte z lesklej gaštanovej kožušiny,“ „Umelec, nízky vzrast, napriek veku mladistvo ľahký, v barete a zamatovom saku chodil z rohu do rohu a pohybom obočia zhadzoval pinzetu, bielymi, alabastrovými rukami si pretrel bledú, vyčerpanú tvár.“
- Ako vyzerá svet v príbehu, do ktorého sa pán „s užasnutými očami“ vrátil zo svojich potuliek? Ako sa tento svet stretáva s umelcom?
- Aké detaily správania najjasnejšie charakterizujú stav hrdinu?
- Ako môžete pomenovať odsek, ktorý sa začína slovami „Čoskoro sa ho zmocnila mladistvá sila“?
- Ako sa v príbehu vyvíja motív boja medzi tmou a svetlom? Ako môžete vysvetliť rozpor medzi koncepciou a realizáciou v diele umelca – hrdinu príbehu?
- Súhlasíte s nasledujúcimi výrokmi: „Ak by sa svet rozdelil, trhlina by prešla srdcom básnika“ (Heinrich Heine); „Život nie je nikdy krásny: krásne sú iba jeho obrazy v očistenom zrkadle umenia“ (Arthur Schopenhauer)? Korelujte ich s obsahom Buninovho príbehu.
Spolu so študentmi premýšľame: čo je to človek? Aký je význam ľudský život? Aký je vzťah medzi racionálnym a mystickým, racionálnym a transcendentálnym v človeku? Aký je život ducha? Čo je čas a večnosť?
Tieto otázky sú nevyhnutné na to, aby sa študenti ponorili do hĺbky. krátky príbeh, pripravuje ich na premyslenú prácu s textom diela.
Potom venujeme pozornosť názvu príbehu, pretože určuje vektor na odhalenie významu pojmov, s ktorými budeme ďalej pracovať. Slovo „umelec“ je nepochybne spojené s témou tvorivosti a „šialený“ - s jeho stavom mysle a svetom okolo neho. Udalosti opísané v príbehu sa odohrávajú ešte pred revolúciou v Rusku (pred a v roku 1916), preto je ťažké hovoriť o vzťahu medzi obrazom smrti a zničenia sveta a udalosťami v Rusku. S najväčšou pravdepodobnosťou príbeh odráža Buninove všeobecné morálne a filozofické názory: myšlienky katastrofickej povahy sveta a jeho nevyhnutnej smrti. V tomto smere je príbeh „The Mad Artist“ porovnateľný s jeho viac raný príbeh„Gentleman zo San Francisca“ (1915), o ktorom sa už v triede hovorilo. Žiadame študentov, aby našli podobnosti medzi dielami. Benchmarking nám umožňuje odhaliť, že v oboch príbehoch sa ich hrdina nevolá menom. V "The Mad Artist" je len jedno meno - istý "Ivan Matveevich z polície." Všetky ostatné postavy (hotelový poslíček, jeho majiteľ, predavačka v obchode, taxikári) sú bezmenné. Ivan Matvejevič je však v príbehu pasívnou postavou a spomína sa iba v rozhovore dvoch bezmenných postáv - poslíčka a majiteľa hotela. So študentmi sme dospeli k záveru, že Bunin týmto spôsobom zdôrazňuje myšlienku, že to, čo sa stalo jeho hrdinovi, sa môže stať alebo dokonca nevyhnutne stať každému umelcovi, ktorémukoľvek umelcovi, ktorý sa usiluje o krásu a harmóniu. Umelec sa v momente tvorivosti, ktorý sa z celého srdca venoval svojej myšlienke, „nevidí ako otrok života, ale ako jeho tvorca“. Realita vyvracia túto jeho predstavu, pretože je pred ňou bezmocný.
Pozývame žiakov, aby zrekonštruovali zápletku príbehu. Nemenovaný umelec sa snaží na Štedrý večer vytvoriť „nesmrteľnú vec“. Si myslí, že „Napíš Betlehemskú jaskyňu, napíš Vianoce a vyplniť celý obraz - aj tieto jasle aj dieťa a madona, a lev a baránok, ležiace vedľa seba... s takou radosťou anjelov, takým svetlom, že to bolo naozaj narodenie nového človeka...“ Už v druhej vete príbehu sa stretávame so slovom „Vianoce“. Samozrejme, toto je kľúčové slovo naratívneho, umeleckého konceptu, „expresooid“ (V.P. Grigoriev, „alikvót“ (M.M. Bakhtin), „figuratívno-tematický uzol“ (A.A. Lipgart). Je kľúčom k pochopeniu textu Študenti hľadajte v texte slovo „Vianoce“ a objavte jeho súvislosť s inými slovami.
Ako poznamenal V.V. Tsurkan, „...povinnou etapou štúdia umeleckého konceptu je určenie významu slovníka kľúčové slovo- predstaviteľ a jeho interpretácie v závislosti od literárneho textu, obsahu slova jednotlivého autora." So žiakmi objasňujeme význam slova VIANOCE v „ Výkladový slovník ruský jazyk" S.I. Ozhegov a N.Yu. Švedova.
Vianoce
- (P s veľkým začiatočným písmenom). Jeden z kresťanských (pravoslávnych – jeden z dvanástich hlavných) sviatkov na pamiatku narodenia Ježiša Krista (25.12./7.1.). Nočná služba pod R. Slávnostná služba pod R. V noci pred Vianocami alebo na Štedrý deň.
- Sebazrodenie Ježiša Krista. Skvelá akcia - r. Kristus.* Narodenie Panny Márie je jedným z dvanástich hlavných pravoslávnych sviatkov na pamiatku narodenia Panny Márie – matky Ježiša Krista (21. 8. september). II gushl. Rozhdestvensky, -aya, -oe (na 1 hodnotu). R. príspevok. Vianočné mrazy. R. starý otec (rovnaký ako otec Frost).
Dospeli sme k záveru, že reč je v Bunine príbeh pokračuje a o sviatku (1 význam) a o narodení nového človeka, ktorého chce umelec zachytiť. Ďalej sa snažíme rozšíriť rozsah slovníkových významov.
Úvaha o výtvarnom koncepte nevyhnutne zahŕňa analýzu jeho asociatívnych súvislostí, identifikáciu obsahu asociatívno-sémantického poľa obsahu konceptu a črty jeho zobrazenia v diele, keďže v umeleckom texte „dialóg medzi autorom a adresát sa vyskytuje na asociačnom základe.“
Preto sa opýtajme študentov: „Čo sa vám spája so slovom VIANOCE?
Asociačná séria môže vyzerať takto: sviatok, Ježiš Kristus, svetlo, radosť, zima, sviatosť, vianočné stromčeky, trhy...
Ďalej vyzveme študentov, aby v texte Buninovho príbehu našli citát opisujúci Vianoce. "To je ale deň! Bože, aký deň! Presne o polnoci sa narodí Spasiteľ! Spasiteľ sveta! Podpíšem sa na obrázok „Zrodenie nového človeka!“ To sú slová umelca, ktorý zrazu žiaril slasťou. Upozorňujeme na množstvo výkričníkov, ktoré vyjadrujú túto rozkoš.
Svetlo je dôležitým prvkom sémantického poľa spojeného so slovom (pojmom) VIANOCE.
Už na hodine zaznelo, že v Buninovom príbehu sa ocitáme v zložitom vnútornom svete staršieho maliara, ktorý je plný bolestných rozporov. Pomocou svetelnej maľby autor rozdeľuje príbeh na dve časti. Žiadame žiakov, aby ich zvýraznili: pred a po západe slnka. Ďalej si položíme otázku: „Čo je základom tohto rozdelenia?
Opäť sa vraciame na svetlo. Študenti poznamenávajú, že celá prvá časť je doslova presiaknutá svetlom, jej dominantné farby – zlatá, modrá a biela – sú ušľachtilé a spájajú sa s kreativitou: „Slnko bolo zlaté na východe, za hmlistou modrou vzdialené lesy za bielymi zasneženými nížinami“- takto začína príbeh, ktorý definuje farebný a svetelný priestor v diele. Samotný umelec sa tiež usiluje o slnko: „Vezmi ma do najsvetlejšej miestnosti<…>Izby boli teplé, útulné a pokojné, jantárové od slnka, zmäkčené námrazou na spodných oknách.“. Potrebuje slnečné svetlo, aby splnil príkaz svojej mŕtvej manželky: „Musím namaľovať Betlehemskú jaskyňu, namaľovať Vianoce a vyplniť celý obraz<…>také svetlo, že by to skutočne bolo zrodenie nového človeka.“. Zmyslom maľby je teda sprostredkovať svetlo, symbolizovať nový život. Osud je však k hrdinovi neprajný: vyčerpaný cestou sa prebúdza na poludnie. Začína sa druhá časť príbehu – triumf súmraku. Keď príde noc, umelca začnú mučiť strašidelné obrázky z minulosti. Študenti považujú tieto opisy za veľmi emotívne, takže možno budete chcieť, aby ich niekto expresívne prečítal nahlas. Je to dôležité, keďže takéto čítanie plní úlohu „dodatočného porozumenia“, „dodatočného porozumenia“ textu ako celku, ako metavýznamu. „Prešli sme tisíckami rôznych prakov, nespali, nejedli takmer šesť týždňov. A more! A šialený pitching! A ten neustály strach, že, pozri sa na to, vyletíš do vzduchu!" Keď sa umelec trochu upokojil, opäť túži po svetle: "Potrebujem priepasť svetla!"- potrebuje to nielen na namaľovanie obrazu, ale aj na upokojenie narušených rán. Svetlo sviečok však vytvára alarmujúcu a napätú atmosféru: „Izba nadobudla zvláštny, slávnostný, ale aj zlovestný vzhľad z tohto množstva svetiel. Okná sčerneli. Sviečky sa odrážali v zrkadle nad pohovkou a vrhali jasné zlaté svetlo na umelcovu bielu, vážnu tvár.“. Ďalej sa študentov opýtame: „Aká farba sa objavuje v príbehu, ktorá umelca desí? Samozrejme, chlapci hovoria o nebezpečnej čiernej farbe a okrem toho je za oknami noc a tma umelca desí: „Mrazivá zimná noc bola za oknami čierna.<…>Umelcova tvár bola čoraz bolestivejšia.". A predsa prekoná svoj strach a chopí sa štetca. Ďalej so študentmi prichádzame k záveru, že v procese práce na maľbe prevládajú v umelcovej mysli farby spojené s Bohom, tvorivosťou a svetom a farebný a svetelný priestor toho, čo si predstavuje, sa stáva modrým a zlatým. : „Nebesá plné večného svetla, trblietajúce sa edenským azúrom a víriace podivuhodnými, aj keď nejasnými mrakmi, o ktorých sníval<…>panna neopísateľnej krásy<…>, stojaca na oblakoch, ukazujúca cez modrú pozemskú diaľku natiahnutú pod ňou, ukazovala svetu<…>dieťa žiariace ako slnko". Umelcovo podvedomie sa s ním však zahráva krutý vtip: namiesto „Zrodenia nového človeka“ obraz zobrazuje strašnú scénu z pekla. Žiadame žiakov, aby v texte príbehu našli opis tejto scény a výrazovo ju prečítali. „Divoká, čierno-modrá obloha horela do zenitu ohňami, krvavými plameňmi zadymených, rozpadajúcich sa chrámov, palácov a obydlí. Na ohnivom pozadí sčerneli regály, lešenia a šibenice s uškrtenými ľuďmi<…>nad celým týmto morom ohňa a dymu<…>bol tam obrovský kríž, na ktorom bol ukrižovaný krvavý trpiteľ.“.
Ďalej sa študentov opýtame: „Existuje spojenie medzi farbou, svetlom a vnútorný svet umelec? V priebehu reflexie chlapci dospejú k záveru, že farba a svetlo na obrázku - krvavo červená, čierna, ohnivá - sú akýmsi „dirigentom“ do duše hrdinu: po smrti jeho manželky a dieťaťa. V jeho srdci neustále žili bolesť a zúfalstvo, ktoré sa v podvedomí zmenilo na taký hrozný obraz a „vybuchlo“. Potvrdzuje to aj Buninov učenec T. M. Bonamy, ktorý veril, že k zámene došlo preto, že „nastáva rozpad v umeleckom vedomí hrdinu, pretože medzi umením a životom existujú tajomné spojenia, predstavivosť sa živí realitou“. A realita, v ktorej umelec žije, je krutá, a preto je obraz, ktorý sa objaví na kartóne, taký desivý.
V konverzácii predstavíme študentom príbeh V. Nabokova „Vianoce“. Dielo má malý objem, takže sa dá čítať na hodinách. Skontrolujeme vnímanie, vytvoríme spôsob myslenia na analýzu príbehu a požiadame o obnovenie jeho plánu zápletky. Ďalej sa študentov pýtame: „Čo spája príbehy Bunina a Nabokova? Nepochybne povedia, že sú to témy života a smrti, motív pamäti, nálada diel, obraz Vianoce. "Ako vníma hlavný hrdina prípravy na tento sviatok?" – pýtame sa študentov. Poznamenávajú, že hlavný kresťanský sviatok - Vianoce - nachádza hrdinu v depresívnom stave. Je to zároveň radostné a zároveň človeku pripomína prichádzajúce utrpenie narodeného Krista. Sluha Ivan nezabudne priniesť vianočný stromček, tradičný symbol tohto sviatku, ale Sleptsov, hlavná postava príbehu, žiada o jeho odstránenie, pretože prinajmenšom implicitne obviňuje smrť Božieho syna, keďže je to (smrť) nespravodlivosť. Možno je smrek trpkou spomienkou na šťastné chvíle strávené s mojím synom. Na Štedrý večer Sleptsov premýšľa o smrti svojho syna ("Zajtra sú Vianoce...A ja zomriem. Samozrejme. Je to také jednoduché. Dnes...Smrť"). A v tom momente, keď mu to bude „úplne jasné, úplne nahý pozemský život- smutný až hrôza, potupne bezcieľny, neplodný, bez zázrakov...“ Sleptsov sleduje, ako sa v krabici od sušienok rodí motýľ. "Čo by to mohlo naznačovať?" - rozprávame sa s chalanmi. Ukazuje sa, že život nie je neplodný a absolútne bez zázrakov. Ukázalo sa, že motýľ neuhynul, vyliahol sa z tepla. Tento motýľ je pokračovaním chlapcovho života, jeho druhého narodenia, Vianoc. Toto slovo je zahrnuté v názve Nabokovovho príbehu. A názov diela podľa V.V. Tsurkan, „nielenže určuje vnímanie textu, ale nastavuje aj vektor na odhalenie významu pojmu.
Takže koncept Vianoc v Buninovom aj Nabokovovom príbehu je plný hlbokého psychologického obsahu. A jeho sémantiku nemožno považovať mimo duševných stavov a skúseností hrdinov diel. Keď už hovoríme o koncepte „Vianoce“ v príbehoch Bunina a Nabokova, v tejto fáze lekcie sa zameriavame na mimotextové prepojenia Buninovho príbehu „The Mad Artist“, na jeho začlenenie do komunikačného aktu, historického, kultúrneho a spoločenských diskurzov. O dôležitosti tejto etapy písal V.G. Zusman v knihe „Dialóg a koncept v literatúre“.
Pokračujeme v rozhovore a snažíme sa od študentov zistiť, či v druhej časti príbehu „The Mad Artist“, najmä v jeho závere, nie je iný symbolický obraz oproti obrazu VIANOCE. Je to dôležité, pretože pri práci s jednotlivcom literárny text, ako poznamenal V.V. Tsurkana, najväčšie výsledky prináša spárovanie dominantného konceptu pre skúmané dielo s okruhom iných konceptov, ktoré s ním úzko súvisia, determinované konceptuálnou štruktúrou konkrétneho textu a zámerom autora, čo nám následne umožňuje identifikovať znaky autorovej konceptuálnej sféry esteticky reflektovanej v diele.
Preto je podľa nášho názoru potrebné upriamiť pozornosť študentov na pojem UKRÍŽOVANIE.
Študenti nachádzajú v texte a expresívne nahlas čítajú opis toho, čo umelec v konečnom dôsledku zobrazil. "... Nad celým obrazom, nad celým týmto morom ohňa a dymu, sa majestátne, démonicky týčil obrovský kríž, na ktorom bol ukrižovaný zakrvavený trpiteľ, s rukami široko a poslušne roztiahnutými po brvnách kríža. Smrť v brnení a zubatej korune odhalila jeho hrobovú čeľusť, predklonila sa a vrazila železný trojzubec hlboko pod srdce ukrižovaného muža. Spodná časť obrazu ukazovala neusporiadanú hromadu mŕtvych – a smetisko, hádku, bitku medzi živými, zmätok nahých tiel, rúk a tvárí. A tieto tváre, zavrčané, s tesákmi, s očami vyvalenými z jamiek, boli také odporné a hrubé, také zdeformované nenávisťou, zlobou a zmyselnosťou bratovraždy, že ich bolo možné spoznať skôr ako tváre dobytka, zvierat, diablov, ale vôbec nie ako človek.".
Po prečítaní tohto opisu-proroctva skúmame s našimi študentmi obrazy Perova „Ukrižovanie“ a Salvadora Dalího „Predtucha“ občianska vojna"(1936) a "Ukrižovanie alebo hyperkubické telo" (1954), "Tvár vojny." V strede je samozrejme postava Krista na kríži.
Ako inak môžu maľby pomôcť študentom lepšie si predstaviť obraz, ktorý vytvoril Buninov hrdina a ktorý stelesnil? Aké ďalšie umelecké diela by ste mohli zahrnúť do asociatívneho kontextu, ktorý pomáha pochopiť Buninov príbeh?
Porovnajte ich obsah, kompozíciu, náladu, paletu s popismi v príbehu I. Bunina.
Ukrižovanie
- Viď krucifix.
- Kríž s obrazom ukrižovaného Krista. Pozlátená rieka
Potom žiakov požiadame, aby zvýraznili sémantické pole pri slove UKRÍŽOVANIE. Stredoškoláci pracujú s textom príbehu a zapisujú „tma, smrť, ticho, rakva, hrôza, kríž, krv, trpiteľ, mŕtva tvár, strach“. Študenti uvádzajú aj slová „vojna, doba železná, jaskynný vek" Sú viac spojené s osudom ukrižovanej krajiny, jej utrpením a smrťou. Zamyslením sa spolu so študentmi prichádzame k záveru, že evanjeliový obraz ukrižovaného Krista odráža obraz umierajúcej, trpiacej krajiny. Z hľadiska umenia víťazí šialený umelec: v obraze Ukrižovania darí sa mu, hoci proti vlastnej vôli, vyjadrovať pravdu o dianí v Rusku, o jeho histórii. Hoci autor obviňuje postavu zo slepoty, čo je pre umelca neodpustiteľné, kresba, ktorú vytvoril, vyjadruje predovšetkým Buninovo chápanie udalostí, ktoré sa v krajine odohrávajú.
Potom je možné pokračovať v rozhovore o diele zahraničnej literatúry- o príbehu Honore de Balzaca “ Neznáme majstrovské dielo“, o ktorej si jeden zo žiakov triedy pripraví doplňujúce informácie ako domácu úlohu. Napriek tomu, že neexistujú žiadne priame dôkazy o Buninovom oboznámení sa s „Neznámym majstrovským dielom“ a meno Balzac sa v štúdiách venovaných ruskému spisovateľovi spomína len zriedka, vplyv príbehu na analyzovaný príbeh sa zdá nepochybný. „Neznáme majstrovské dielo“ bolo prvýkrát publikované v novinách „L“Artiste“ pod názvom „Majster Frenhofer“ v auguste 1831; neskôr Balzac zaradil tento príbeh do „Filozofických štúdií“ a „Ľudskej komédie“. Hrdinovia diela sú traja umelci: fiktívny Frenhofer a historický Porbus a Poussin. V texte sa Frenhofer javí ako skutočný génius, „boh maľby“ a obraz „La Belle Noiseuse“, na ktorom pracuje desať rokov, akoby seba, ostatných hrdinov a čitateľov za neprekonateľné majstrovské dielo. Keď sa však umelec napokon rozhodne ukázať prácu kolegom, ukáže sa, že plátno je jednoducho poškodené: brilantný obraz, ktorý na ňom kedysi bol, je pochovaný pod jednotlivými ťahmi, čiarami , farebné fľaky, bez významu.Tak ako v Buninovom príbehu, plán a písané, želané a skutočné sa nezhodujú.
Urobme metodické závery.
- Práci s pojmami nevyhnutne predchádza etapa ponorenia sa žiakov do umeleckého sveta literárneho diela.
- Pri organizovaní práce s konceptom je potrebné nájsť uhol pohľadu naň (v našom prípade bola osobitná pozornosť venovaná farebným a svetlým obrázkom).
- Práca s pojmami je nemysliteľná bez aktualizácie komparatívnych zručností študentov, založených na kontextovom prístupe k štúdiu diela (všimnite si, že v tomto prípade je tiež možné ísť nad rámec literatúry ako umeleckej formy).
- Metodika práce s pojmami na hodinách literatúry v škole sa dá prispôsobiť vekové charakteristikyštudentov metodológiu interpretácie pojmov, ustálenú vo filológii (v našom článku sme sa opierali o výskum V.V. Tsurkana).
Bibliografický odkaz
Propadeeva E.N. KONCEPCIE VIANOCE A UKRÍŽOVANIE V POUČENÍ Z PRÍBEHU I. A. BUNINA „ŠIELNÝ UMELEC“ // Súčasné problémy veda a vzdelanie. – 2016. – č. 3.;URL: http://science-education.ru/ru/article/view?id=24609 (dátum prístupu: 3.10.2019). Dávame do pozornosti časopisy vydávané vydavateľstvom „Akadémia prírodných vied“
Kim Toninová(1900–1951) narodený v Pchjongjangu. Dielo tohto spisovateľa patrí k tým naj zaujímavé javy v kórejskej literatúre 20-30-tych rokov XX storočia. Začiatkom 20. storočia sa preslávil ako jeden z uznávaných majstrov kórejskej prózy. Zvláštne miesto v umeleckom dedičstve spisovateľa patrí krátky príbeh. V roku 1919 Kim Tonin vytvoril prvý čisto literárny časopis v histórii kórejskej literatúry Creation.
Preklad Inna Tsoi
Šialený umelec
Príbeh
Duch strážca.
Na skale stojí mladá borovica a pod borovicou sa leskne mach.
Skláňam sa, pod skalou vidím niekoľko kríkov orchideí, ktoré kvitnú žltými kvetmi.
Listy orchideí sa hojdajú od nárazov vetra narážajúcich na skalu.
Zohol som sa a palicou som vybral dnu. Do orchideí však zostávalo ešte meter a pol. Pozrel som sa a tam bola roklina.
Roklina. Celý jeho povrch je pokrytý borovicovým ihličím. Aj keď sem-tam vidno nejaké skaly sivá, pod stromami nie je vidieť zem. Ak spadnete na tomto mieste, zvalíte sa na ihličie a pravdepodobne spadnete niekde tam, do neznámej rokliny.
A za mnou sú aj skaly – vysoké, vyše šesť až sedem metrov. Ak vyleziete na tieto skaly, môžete vidieť obrovské údolie na druhej strane horského priesmyku Muak. Pod nohami mi leží stará skala. Pod ním je niekoľko kríkov orchideí, ešte nižšie sú dve-tri mladé borovice, za borovicami je ďalšia skalka, na skale zvončekové kvety a pod skalou sa začína strmá tiesňava.
Na mieste, kde sa roklina končí, je nad borovicami viditeľná časť mestskej ulice Gyeongsong1. Už z diaľky vidieť autá jazdiace tam a späť po ceste. Pred očami mám ten istý obraz chaotického a hlučného sveta.
Ale tu, kde teraz stojím, sú opustené hory. Hory, ktoré plne ospravedlňujú názov „hluchý“. A vietor, jaskyne, strmé útesy a borovice – to všetko sú odľahlé hory, v ktorých naplno pocítite čaro samoty a pokoja.
Kedysi na mieste tohto mesta bolo údolie obklopené hustými horami. Päť storočí bolo údolie zarovnávané, rozorávané a zastavané a teraz je tu mesto Gyeongsong. Teraz sa už nikdy nedozviete, na čo myslel zakladateľ dynastie Li, keď sa rozhodol postaviť hlavné mesto v takom úzkom údolí. Podľa názoru dnešného chodca je však Soul jedinečne krásne mesto na svete. Ak si myslíte, že keď žijete v meste, môžete po jedle vyraziť na prechádzku, ako sa hovorí, bez toho, aby ste si zaviazali nohavice, a okamžite sa ocitnete v odľahlých horách, v samote a tichu, potom v tomto ohľade Soul je jedinečné mesto.
Poobzeral som sa po meste s päťstoročnou históriou ticho rozprestretou dole pod tmavosivými strechami. Okolo mňa divo rastie tráva. Zvuk horskej rieky vtekajúcej do rokliny a úžasné vtáky letiace predo mnou vyvolávajú rozkoš, ktorú cestovatelia zvyčajne zažívajú.
Zapichol som palicu do štrbiny skaly. A aby nespadol a neprevalil sa hlava nehlava, zbadal miesto medzi skalou a borovicou a sadol si tam zohnutý. Chcel som fajčiť, ale uvedomil som si, že si so sebou neberiem žiadny tabak. Myslel som si, že sa na chvíľu vyberiem von na prechádzku, ale nepozorovane som krôčik po krôčiku zablúdil tým smerom. Nie je čo fajčiť.
Na jednej mojej strane sú vysoké útesy, na druhej modrá obloha a na samom okraji vidno tri alebo štyri borovicové konáre s ihličím. Odniekiaľ slabo počuť vôňu borovicovej živice. Zvuk vetra v boroviciach... Neopísateľné ticho a samota. V skutočnosti, koľko ľudí tu bolo od stvorenia sveta, na tomto mieste, kde teraz sedím? Nie som úplne prvý, kto vstúpil na túto skalu za celú jej existenciu? Bol tu ešte niekto okrem mňa, blázon, ktorý vyliezol na skalu a snažil sa zo všetkých síl dostať na toto miesto a premárnil toľko energie? Existuje veľa statočných mužov, ktorí lezú do odľahlých hôr za dobrodružstvom, ale nemyslím si, že by bolo veľa tých, ktorí by sa zúfalo snažili dostať k samotnému duchovnému strážcovi.
Za mnou je v skale jaskyňa.
V obave, že natrafím na hady, som nešiel dovnútra, ale prehrabal som sa palicou a zistil som, že do jaskyne sa bez problémov zmestia aj traja ľudia.
Je možné nejako využiť túto jaskyňu?
Päťsto rokov sa v Hanyangu,3 tomto meste intrigánov a sprisahancov, odohrávali najrôznejšie odporné predstavenia. Keby len títo ľudia vedeli o existencii tejto jaskyne, ktorej vchod je vysekaný priamo na neďalekej ulici a že sa do nej dá dostať z okraja mesta len za pol hodinu, možno by ju využili na konšpirácie ?
Prázdne sny!
Fascinovaný týmto hlbokým tichom som upadal stále hlbšie do neradostných prázdnych snov a za to mohla jaskyňa.
Najrôznejšie sprisahania sprevádzané masakrami, vydieraním, vyhnaním a vyhnanstvom – tieto hrozné obrazy päťstoročnej vlády dynastie Li vo mne inšpirovali temné fantázie.
Aby som sa rýchlo zbavil takýchto neradostných myšlienok, opäť som sa prehrabal vo vreckách po tabaku, no stále ho nebolo odkiaľ zobrať.
Znova som sa pozrel dolu a zrazu sa cez husté vrcholky borovíc niečo zaiskrilo!
Pri pohľade zblízka som uvidel prameň s pramenitou vodou. Potok vykúkajúci cez medzery medzi borovicami zjavne presakoval štrbinou v skale a tento chvejúci sa zvuk bol určite zvukom vetra. Nemôže sa stať, že zvuk prameňa vyvierajúceho hlboko dole bolo počuť aj tu, práve na tomto mieste.
Mám skúsiť napísať príbeh o pružine? Tečúca voda je predsa taká krásna a jej šumenie je príjemné a jej chuť je vynikajúca - možno nejaká zaujímavý príbeh o streame? Nebolo by lepšie vymyslieť iný, krajší príbeh, než tie neradostné prázdne fantázie o sprisahaniach a vraždách, ktoré mi prišli na um, keď som uvidel túto jaskyňu?
Vytiahol som palicu zapichnutú do štrbiny v skale. Ľahkým ťuknutím na skalu pri mojich nohách som začal skladať príbeh.
Žil istý umelec. ako sa volal?
Vymýšľanie názvov je problematické, takže si poviem meno slávny umelec z čias Silla a budem ho volať Solgo.4
Možno si vezmite čas vlády cisára Sejonga, keď mesto, ktoré je predo mnou viditeľné, prežívalo najviac skvelý čas jeho rozkvet.
Boli tu naplánované a spáchané stovky zverstiev. V centre stojí palác Gyeongbokgung vitálnej energie celý Hanyang. Muž v strednom veku s výrazom utrpenia na tvári sa skrýva v morušovej záhrade pred severnou bránou Xinmu.
Toto je umelec Solgo.
Letné leto, listy moruše chránia pred horúcimi lúčmi slnka. Vzduch je teplý - v tejto moruše, kde sú nad hlavou zelené listy a zem je vlhká a dusná, sa skrýva umelec Solgo. Súdiac podľa malého zväzku, v ktorom je obed zabalený, tu plánuje zostať až do večere.
Ale čo robí? Len sedí s uboleným pohľadom a poriadne sa potí.
Táto záhrada bola na príkaz kráľa využívaná na chov priadky morušovej a Obyčajní ľudia Bolo tam zakázané ísť. Za celý deň sa tam neminie ani tieň človeka.
Občas zašumí vietor nad stromami, ale tam, kde sa Solgo skrýva, nie je ani najmenší pohyb. S každým závanom vetra v dusnom vzduchu sa Solgo chveje prekvapením, no naďalej sa uprene pozerá do diaľky, akoby niečo očakával.
Po nejakom čase na toto mesto padá súmrak, ktorý prekročil horský priesmyk Muak. Po čakaní, kým sa zotmie, sa umelec potichu vynorí zo svojho úkrytu.
Deň prešiel márne. Možno by som si to mal pozrieť znova zajtra?
Umelec si ťažko povzdychol a vrátil sa do svojej chatrče. Bola takmer úplná tma, no miestami boli ešte slabo osvetlené miesta. A keď umelec padol do pruhu svetla, objavila sa jeho tvár a bola škaredá. Takú škaredosť na tomto svete málokto videl.
Nos je ako hlinená fľaša. Oči sú ako dva veľké kruhy. Uši sú ako kopčeky. Ústa sa podobajú medené potrubie. Výraz tváre je ako u ropuchy. Mal takú škaredú tvár, že na jeho opis by bolo treba všetky možné prívlastky. Navyše, táto tvár bola taká veľká, že aj z diaľky bolo možné jasne rozlíšiť jej črty.
S takouto tvárou sa sám hanbil objaviť sa niekde na dennom svetle.
Solgo sa skutočne nikdy neukázal na verejnosti za denného svetla, hoci už bol vo vedomom veku.
Oženil sa skoro, ako šestnásťročný, s dievčaťom zo šľachtickej rodiny, ktoré mu zariadil jeho mentor, no keď uvidela Solgovu tvár, okamžite omdlela a spamätala sa a rýchlo utiekla domov. Pokúsil sa znova oženiť, ale jeho ďalšia snúbenica vydržala iba jednu noc a na druhý deň dievča tvrdohlavo povedalo rodičom, že sa bojí a nemôže byť s ním, aj keby zomrelo. Takto prežíval druhú tragédiu v osobnom živote...
Po dvoch šokoch sa Solgo postupne začal vyhýbať ženám a táto túžba bola každým dňom silnejšia. A potom sa už vôbec nechcel zaoberať tými, ktorí sa nazývajú ľuďmi.
Aby sa skryl pred ľudskými očami a úplne sa venoval maľbe, opustil ľudskú dedinu a urobil si malý domov v odľahlej lesnej húštine. Žil teda takmer tridsať rokov a skrýval sa tam pred ľuďmi. Aby dostal to, čo potreboval pre život alebo pre maľovanie, teda vždy, keď potreboval vyjsť na mestskú ulicu, nasadil si veľký bambusový klobúk a tvár si zakryl konopnou látkou.
Prešlo štyridsať rokov, čo začal maľovať, tridsať rokov, čo bol nútený viesť život askéta a samotára; a tá mužská sila, ktorú si nedokázal uvedomiť, kým žil sám, sa mu nahromadila v hlave. Mužská energia, sústredené v jeho mozgu, prenášané do končekov prstov, vysypané na papier a takýchto kresieb už bolo nespočetné množstvo. Spočiatku nemal so svojimi obrazmi žiadnu nespokojnosť.
Zakaždým, keď sa objavil ten či onen obraz - ovocie talentu, ktorý mu dala príroda, zručností získaných od majstra a nahromadenej mužskej potencie -, keď si to vážil, bol úplne spokojný a dokonca sa cítil hrdý.
Po rovnakej ceste však umelec vo svojich dvadsiatich rokoch postupne začal pociťovať prvé výhonky nespokojnosti vo svojej duši. Je možné, že v určitom momente začal o technikách maľby uvažovať inak.
Nevieš nakresliť niečo iné?
Hora, more, strom, potok, starec s palicou v ruke. Most alebo loď so zdvihnutými plachtami, kvety. Mesiac, vôl, pastier...
Skúsil už nakresliť niečo iné?
Chcel zobraziť niečo iné ako tieto tradičné krajiny, presiaknuté duchom antiky.
Chcel som nakresliť inú tvár, živšiu ako tváre tých ctihodných, sivovlasých starších alebo tváre pastierov hrajúcich na fajku. Toto sa naučil od majstra. Chcel som zachytiť výraznejšiu tvár.
A odvtedy sa Solgo bez toho, aby sa šetril a používal určité tradičné prostriedky a techniky kreslenia, desať rokov pokúšal sprostredkovať kresbou výraz živej ľudskej tváre. Avšak umelec, ktorý odišiel do dôchodku z ľudský svet a žil som v úplnej samote, nevedel som si spomenúť, ako vyzerala tvár človeka.
Darebné tváre obchodníkov, netečné, bezvýrazné tváre okoloidúcich, chudé tváre lapačov vtákov... Len také tváre ho vtedy stretli a aj teraz môže bez problémov stretnúť ľudí s takouto fyziognómiou na cestách. Naozaj neexistuje tvár s iným výrazom?
Tvár s iným výrazom!
Tvár s rôznymi emóciami!
Keď táto vášnivá túžba dozrievala a zosilňovala sa v umelcovej duši, v hlave sa mu nejasne vynorila istá spomienka.
Výraz na tvári jeho matky.
Teraz to už takmer úplne vymizlo z pamäti, ale stále niekedy výraz na matkinej tvári, keď si ho malého pritisla na hruď a sklonila sa a pozerala naňho očami plnými sĺz - táto spomienka vyrástla z toho, hlbiny jeho pamäti.
Jeho matka bola vzácna kráska. Bola taká krásna, že sa zdalo, že nasledujúcim generáciám odoberie všetku krásu na dlhé roky.
Umelkyňa sa tejto kráske narodila po smrti svojho otca.
Matka, ktorá drží pri srdci svoje dieťa bez otca. Sklonená tvár s očami, z ktorých nesmeli tiecť slzy.
Ako dospelý umelec videl na tvárach tých, ktorí sa naňho pozerali, len hrôzu a strach. Preto občas s mrazivým smútkom zatúžil po krásnej, láskyplnej tvári svojej matky, ktorá sa naňho s takou láskou pozerala pred viac ako štyridsiatimi rokmi.
Chcel nakresliť jej tvár.
V obrovských očiach sú slzy, a predsa žiaria radosťou a nehou a na perách je skrytý úsmev.
Chcel zachytiť túto víziu, ktorá na chvíľu ožiarila jeho dušu ako blesk a potom sa opäť vytratila. Umelec sa vyhýbal svetu a neustále žil v úkryte, takže v jeho zvláštnej a bizarnej duši sa rovnako vášnivo prebudila aj túžba zobraziť tento svet. A keď sa táto túžba zintenzívnila, jeho dušu naplnil pocit odporu a nespokojnosti.
Umelec odhodil štetec a s pochmúrnym pohľadom si pomyslel, že kdesi, práve v týchto chvíľach, sa pozemské ženy a muži v rozkvete života zabávali a žartovali, stískajúc jeden druhého v náručí.
Umelec, ktorého duša bola v neustálom nepokoji, bol zo dňa na deň stále rozmarnejší a náročnejší. Rozhodol sa namaľovať portrét najkrajšej ženy na zemi.
Najprv chcel kresliť len ženu nádherná tvár. Ale keďže nemal príležitosť vidieť takú krásu zblízka na vlastné oči, umelec nebol schopný nakresliť to, čo jeho duša vyžadovala. Podráždene pohyboval špičkou štetca po papieri a akosi nebadane sa počas tohto bezvýsledného úsilia zmenili jeho predstavy o kráse ženy.
Chcel nakresliť ideálnu krásku, ktorú by rád videl ako svoju manželku.
Svet mu nedal ženu.
Pozri, aj malý hmyz, aj malý vtáčik si hľadá partnera, raduje sa a zabáva sa, nachádza jeden druhého a teší sa, ale tu človek - veľký pán všetkého na zemi - žije bez svojej polovičky už dlho. už päťdesiat rokov - z týchto myšlienok rástla v jeho duši nespokojnosť.
Myslel si, že pozemskí ľudia ho pripravili o partnera, že pozemské ženy k nemu nechceli prísť a že sa o ňom nikto ani nedozvie, keďže celý život strávil sám, keď zomrel, a že niekam zmizne. v horách. Vďaka tomu dospel k záveru, že tento svet nielenže nie je hodný ľútosti, ale naopak, tento neľútostný svet je k nemu nenávistný.
No on sám si špičkou štetca vytvorí ženu, o ktorú ho svet pripravil, a ešte sa mu bude smiať.
V porovnaní s najkrajšou ženou, aká kedy na tejto zemi existovala, bude krása vytvorená jeho štetcom neporovnateľne krajšia. Vysmeje sa aj pozemským kráskam, ktoré sa považujú za neodolateľné, hoci v skutočnosti sú škaredé.
S opovrhnutím sa bude pozerať aj na tých hlúpych mužov, ktorí si za manželky brali nie také krásne ženy, no verte, že ide o neporovnateľné krásky v celej Nebeskej ríši.
Prinúti aj tých ničomníkov, ktorí majú so sebou štyri alebo päť manželiek a konkubín, aby sa pred ním poklonili a s radosťou si užívali a tancovali.
Nádherné! Nádherné!
Umelec buď zavrel oči, alebo ich otvoril, zovrel si hlavu do dlaní, no bez ohľadu na to, ako veľmi sa snažil predstaviť si tvár krásy, nedokázal nič urobiť.
Samozrejme, ak je tvár hladká, bez drsnosti a všetky jej črty sú harmonické, potom sa takíto ľudia zvyčajne nazývajú pozemskými krásami. Ak k takejto tvári pridáte rumenec alebo usmievavé oči, stane sa ešte atraktívnejšou. Je možné si predstaviť takú tvár a nie je ťažké ju maľovať štetcom.
Ale umelca, v ktorého pamäti bol obraz jeho matky a jej tváre, ako si to pamätal v detstve, vtlačený jemným tieňom, takéto krásy nepriniesli uspokojenie.
Rok čo rok sa teda trápil a trápil.
Od namaľovania spodnej časti portrétu krásy uplynulo niekoľko rokov. Netušil, ako znázorniť vrchnú časť – tvár.
Zakaždým, keď umelec vstúpil do svojej chatrče, zdalo sa, že obraz, ktorý visel pri vchode, mu vyčítal a volal: „Poď, namaľuj mi tvár a krk.
Obrázok spôsobil, že sa umelec cítil nesvoj.
Predtým, pokiaľ nešlo o nejaký špeciálny biznis, umelec cez deň nechodil von. Teraz, ako obvykle, keď si zabalil tvár, začal sa cez deň túlať po meste.
Aj keď na cestách, zrazu sa mu pošťastí stretnúť neobyčajnú krásku.
Ak by na chvíľu uvidel na ceste krásku, ktorá sa mu páčila, možno by si tento obraz dokázal udržať v hlave a dokresliť portrét naspamäť...
V tomto meste, kde boli prísne zákony pre mužov a ženy, sa však ženy zo šľachtických rodín cez deň neobjavovali na ulici s odkrytou hlavou. Ak sa nejaké ženy stretli, tak z väčšej časti boli to buď služobníctvo, alebo ženy z nižšej triedy.
Aj keď občas medzi nimi boli aj takí, ktorí by sa dali nazvať príťažlivými. Portrét však vyžadoval ženu čistej krásy. Ich tváre vyjadrovali len hlúposť, nič iné nebolo možné rozoznať.
Umelec, ktorý si zahalil tvár, blúdil po uliciach, potácal sa a flákal buď pri studni, alebo na bazáre v nádeji, že sa tam zhromaždí veľa žien. A ak narazil čo i len na tie najmenšie príťažlivé, sledoval ich a snažil sa študovať ich tváre, no zatiaľ sa mu nepodarilo nájsť krásku, ktorá by uspokojila jeho potreby.
Možno v domoch, v polovici, kde bývajú ženy,5 bude kráska, ktorá sa mu bude páčiť? Ach, táto dámska izba! Dámska izba! Keby som len raz mohol vidieť všetky ženy z týchto miestností a oceniť ich tváre!...
Na konci dňa, stráveného v vzrušení a úzkosti, umelec pri hľadaní krásy, posledná nádej vybral sa do kráľovskej moruše a vstúpil tam, aby videl tváre dvorných dám, ktoré zbierali listy moruše. Ale, žiaľ, smelá cesta bola márna: v ten deň do záhrady nikto neprišiel.
Práve vrcholilo obdobie rozmnožovania priadky morušovej, a keby sa niekto rozhodol trpezlivo a dlho čakať, prišiel deň, keď sa v tejto záhrade objavia dvorné dámy. Umelec, horiaci hnevom a vášnivou túžbou namaľovať tvár svojej manželky, na druhý deň opäť vstúpil do záhrady a ukryl sa tam. Skryl sa medzi morušemi a trpezlivo čakal.
Každý deň po celý mesiac umelec so sebou bral jedlo do moruše. No vždy, keď sa večer vracal domov, len si zhlboka vzdychol.
Už vôbec nie preto, že nemohol vidieť dvorné dámy.
Akoby na divadielke, ktorá sa zdala byť špeciálne upravená pre umelca, ukrytá v morušových húštinách, sa pred ním deň čo deň objavovali ženy z kráľovského paláca. Rukávy a lemy ich šiat sa trepotali vo vetre. Zhromaždili niekoľko ľudí naraz, nazbierali listy moruše a odišli. Takže za celý mesiac videl štyridsať-päťdesiat dvorných dám.
Všetko to boli krásky najvyššej triedy. V porovnaní so ženami zahliadnutými na ceste alebo pri studni boli ich tváre upravenejšie, o tom nebolo pochýb.
Ale oči... Umelec si ich predstavoval takto...
V tých očiach bola neha a radosť. Sú až po okraj naplnené láskou. Toto dvorné dámy nemali. Inými slovami, boli to obyčajné krásky.
Obrovské nároky umelca, ktorý chcel pre seba tú najkrajšiu zo všetkých krás, a chcel sa tým pomstiť tomuto neľútostnému svetu za to, že ho o takú ženu pripravil, sa s kráskami tohto druhu nedali uspokojiť.
Zakaždým, keď sa vrátil do svojej chatrče, dlho a ťažko vzdychol a tieto vzdychy pokračovali celý mesiac. Do moruše už nikdy nešiel.
Bol to jeden z dní, kedy je jesenná obloha priehľadná a vydáva úžasnú modrú.
S rozhorčením napĺňajúcim jeho dušu a neukojenou túžbou umelec, pripevniac bambusový kôš na stranu, zamieril k potoku umyť ryžu na večeru.
Po niekoľkých krokoch však zrazu zastal.
Na kameni pri potoku, ktorý bolo vidieť cez rozprestierajúce sa borovice, uvidel dievča. Sedela oddelene, absorbovala škvrnité lúče večerného západu slnka, ktoré sa predierali cez konáre borovíc, a pozerala dolu na tečúci potok.
Ako to dievča skončilo tu?
Na mieste dosť vzdialenom od ľudských obydlí. Na mieste, ktoré je príliš vysoko na to, aby naň človek z dediny dosiahol. Na mieste, kde nie je ani cesta. Doteraz a aj to len občas sem chodil len drevorubač alebo pastier, ale aby tu boli stopy po niekom inom? Toto sa tu ešte nikdy nestalo. Ako sa toto dievča dostalo na také miesto?
Umelec sa zmätene zastavil a začal ju z diaľky sledovať. A ako sa pozeral, v hrudi mu postupne narastalo ťažké napätie.
Krok za krokom, snažiac sa nerobiť hluk, začal napredovať.
Vzdialenosť medzi nimi sa postupne zmenšovala a dievčenská tvár bola čoraz zreteľnejšia... Umelcovi sa do tváre hrnula krv.
Takýchto krások je na svete málo. Má sedemnásť alebo osemnásť rokov. Črty jej tváre boli nádherné, no ešte úžasnejší, prekvapivo krásny bol výraz jej tváre.
Buď dievča nevedelo odtrhnúť oči od tečúcej vody, alebo niečo počúvalo, no tak či onak všetka jej pozornosť bola zameraná na tento prúd. S doširoka otvorenými očami, akoby zabudla žmurkať, fascinovane hľadela na tečúci potok.
Možno vidí v tomto potoku dračí palác? Čo sa zdá ohýbajúcemu sa dievčaťu s ofinou, mierne vlajúcou vo vetre a rozptýlenou po kontakte s borovicami? Čo sa zdá dievčaťu, ktoré sa úplne oddalo kontemplácii, ktoré sústredilo všetky svoje sny, všetku vášeň, všetku svoju rozkoš v očarujúcom úsmeve, ktorý jej žiaril v očiach a na perách?
Nakoniec to našiel! Toto obdivuhodný výraz tváre, ktorý sa umelec desať rokov pokúšal rozoznať a nájsť na cestách pri ľudských dedinách či pri studni a dokonca aj v kráľovskej moruši, no nenašiel. Túto tvár našiel úplne nečakane a práve tu.
Umelec zrýchlil krok. Úplne zabudol, aká hrozná bola jeho tvár, a nemyslel na to, aké by bolo toto dievča vystrašené, keby sa naňho pozrela. Rýchlo vykročil smerom k nej.
Keď dievča počulo umelcove kroky, ľahko zdvihlo hlavu. Pozrela sa priamo na neho. Ale nádherný pohľad dievčaťa smeroval kamsi do nekonečnej diaľky.
Keď umelec s ťažkým srdcom, nevediac, čo povedať, vydal nejaký nezrozumiteľný zvuk, akoby jeho jazyk zrazu zdrevel, dievča ako prvé prerušilo ticho:
Aké je to miesto?
Tu je hora, ktorá nemá ani horského strážneho ducha, a ty, taký mladý, prečo si tu?
Áno... - Zrazu bolo dievča smutné. - Nejako som sa prehmatával popri potoku.
Umelec sklonil hlavu. Snažil som sa pohnúť. Ale dievčenský pohľad zostal nehybný, akoby smeroval niekam do diaľky. Jej oči, hoci doširoka otvorené, hľadeli cez neho a nebolo možné pochopiť, kam smeroval jej pohľad.
Zrazu umelec hlasno zakričal.
Vidíš, čo je pred nami?
Som slepý.
Bola slepá. Umelec počul odpoveď dievčaťa, zadržiaval slzy a priblížil sa k nej.
Ani nevidíš, čo máš pred sebou! Ako ste sa dostali na toto odľahlé miesto?
Dievča sklonilo hlavu. Zdalo sa, že niečo povedala ako odpoveď, ale umelkyňa nedokázala zachytiť jej slová. Ten úžasne očarujúci výraz, ktorý videl pred pár minútami, zmizol a umelec stratil záujem o slepé dievča.
O tom, že ide o vzácnu krásku, samozrejme nebolo pochýb. Ale nebola to len jej krása, ktorá umelca udrela do očí hneď v prvom momente. Práve toto úžasné čaro, ktoré sa odrážalo na jej tvári, ho upútalo.
Chúďatko. Večer sa už blíži, zostúpte a choďte domov, kým sa zotmie.
Po tom, čo to povedal, sa umelec rozhodol dievča opustiť. Ale ona mu odpovedala:
Hoci je tma, súmrak je stále veľmi krásny, však?
Prekrásne prekrásne...
Aké sú krásne?
Zlaté svetlo prúdi v potokoch v západných horách. Tam bol celý nebeský svet namaľovaný jasnou červenou farbou - zelené borovice, tmavomodré skaly a hnedé kmene stromov - všetko je pochované v zlatej farbe...
Aká je to farba - zlatá, jasne červená, zelená a tmavo modrá, aké sú všetky tieto farby? Počul som, že krajina týchto hôr je veľmi krásna, a hoci som sa sem nejako dostal, okrem zvuku vetra a zvuku vody, okrem toho, čo počuje moje ucho, nemôžem vedieť, kde a aké krásne je. je.
Dievčatku sa postupne vracia bývalý sofistikovaný výraz a v jej doširoka otvorených očiach sa mihne vlna radosti. Ten krásny výraz, ktorý na chvíľu zmizol, sa opäť začal objavovať.
Nakoniec prišiel umelec a sadol si oproti dievčaťu.
Ak pôjdete po prúde, môžete vidieť more a v jeho hĺbkach - dračí palác. Sú tam stĺpy opletené hodvábom siedmich farieb, zručne vyrezávané kamenné schody a zložito tvarované schodiská, zvončeky zo zlata pod strechou, perlami zdobené veraje...
Keď umelec hovoril, oči dievčaťa boli každým ďalším okamihom stále jasnejšie. Nakoniec sa umelec rozhodol, že sa s dievčaťom vráti domov.
Poviem vám o dračím paláci. Ale iba ak sa nebudú báť vo vašom dome...
Umelec teda dievča nalákal a ona zdvihla svoje obrovské oči, pozrela vysoko do neba a povedala, že aj keby jej rodičia prišli o takého mrzáka, ako je ona, nebudú si robiť veľké starosti. A ochotne nasledovala umelca.
Moje sny, ktoré ma vzali tisíc míľ ďaleko, boli zrazu prerušené. Ako pokračovať v tomto príbehu?
Myšlienky sa vám preháňajú hlavou v neporiadku. Zároveň odniekiaľ počujem repliky z populárnej piesne...
zdvihla som hlavu. Zrejme sa odniekiaľ z druhej strany blížia ľudia. Nedobrovoľným počúvaním tejto hlasnej piesne si bránim sústrediť sa.
Táto otravná pieseň. Dočerta s ňou.
Kvôli tejto prekliatej skladbe neexistuje spôsob, ako pozbierať prerušený príbeh.
Existujú príbehy bez konca? Nemali by sme prísť s aspoň nejakým rozuzlením?
Možno by to malo skončiť takto: umelec vzal dievča so sebou, vrátil sa do svojej chatrče a keď jej rozprával o dračím paláci, nakreslil jej tvár a splnil si svoj starý sen?
Kde sa vzal taký nevýrazný koniec? Ale keďže to dopadlo takto, nemá zmysel začínať príbeh!
A potom čo?
Potom by sme možno mali prísť s iným koncom?
Umelec sa vrátil domov s dievčaťom. A povedal jej o paláci drakov. V porovnaní s tým, ako dievča vtedy o paláci počulo prvýkrát, teraz zrejme necítilo toľko vzrušenia a výraz jej tváre nebol taký úžasný. Umelcove zámery praskli ako mydlová bublina. Nezostávalo mu nič iné, len nechať tento obraz navždy nedokončený.
A takýto koniec tiež nie je dobrý.
Potom znova...
Umelec sa vrátil domov s dievčaťom. A doma, čím dlhšie sa na ňu pozeral, tým viac ho fascinovala, takže nakoniec dokončenie obrazu vzdal a dievča sa stalo jeho ženou. Slepé dievča a škaredý umelec žili svoj život bezstarostne a veselo. Umelec, ktorý chcel, aby sa žena zobrazená na obraze stala jeho manželkou, získal za manželku skutočnú krásu.
Opäť nie to isté.
Nudné a primitívne. Do pekla túto pieseň.
Vstal som. Keďže som stratil záujem, nechcel som zostať a len tak sedieť na tomto mieste. Zvuky populárnej melódie je stále počuť. Pôjdem tam, kde túto pieseň nepočuť.
Sklonil som sa a videl som, že v diaľke sa medzi borovicami niečo mihlo - ten istý prameň. Dovoľte mi ísť dole k prameňu, ktorý tvoril základ môjho príbehu. Zísť dolu týmto strmým útesom bolo náročnejšie ako ísť hore. Keď vyleziete na horu, aj keď spadnete a zakopnete, aspoň skončíte na rovnakom mieste. Ak však pri zostupe zakopnete o nohu, neviete, ako dlho sa budete šmýkať. V extrémnych prípadoch sa dostanete aj na samotný okraj Cheonundongu. Navyše palica, ktorá mi pomáhala pri stúpaní, mi strašne prekážala pri zjazde.
Cesta k prameňu trvala asi pol štvrť hodiny.
A prameň mal vlastne skalu, na ktorú sa perfektne zmestil jeden človek. Možno umelec umýval ryžu na tejto skale? Alebo možno práve na tomto sedelo dievča a oddávalo sa denným snom? Myslel som si, že pod tým je hlboký útes, ale ukázalo sa, že tam voda tečie slabým, pomalým prúdom, ktorý si razí cestu von spod skaly nie viac ako palec hlbokú.
Samotná roklina bola úplne tichá. Dokonca aj zvuk vetra prichádzal odkiaľsi zhora, z diaľky. V tých dávnych dobách táto dosť ponurá roklina s borovicami a skalami mohla umelcovi priniesť radosť.
Umelec sa vrátil domov s dievčaťom.
Bol v takom napätí a jeho duša bola taká radostná, že nechcel ani variť večeru. Vošiel do chatrče a videl, že je nedokončená ženský portrét, ktorý už niekoľko rokov čaká, kým mu pribudne hlava, akoby ho privítal s radosťou.
Dobre, sadni si.
Čakali ho pripravené farby.
So srdcom bijúcim od vzrušenia, pripraveným na prasknutie, sa umelec postavil pred plátno, posadil dievča tak, aby svetlo dopadalo jej smerom, a ponorením štetca začal svoj príbeh.
Svoj dávny sen si chcel splniť dnes, keď do súmraku zostávalo ešte trochu času. Sila umelca, ktorá sa v ňom hromadila celých tých desať rokov, keď ešte len koncipoval svoj obraz, no nemohol začať pracovať, bola teraz úplne sústredená v jeho rukách.
A... chápeš, však?
Pozrel sa na dievča, hovoril o dračím paláci a jeho ruky pohybovali štetcom rýchlosťou blesku.
V paláci má drak perla skvelej ceny Peniaze 7. S touto perlou môžete dosiahnuť všetko, po čom vaše srdce túži. Keď si ho podržíte na očiach, uvidíte jasné slnko a mesiac.
Áno? Existuje taký klenot?
Áno áno. Ale len ty ma musíš dobre poslúchať a potom ťa o pár dní vezmem do dračieho paláca, kde si vypýtame perlu Maniho túžob a vyliečim ti oči.
A potom aj ja budem môcť vidieť jasné slnko a mesiac?
Áno, jasné slnko a mesiac a nádherná jasná sedemfarebná dúha a krásny háj a hlboká roklina - to, čo neuvidíte!
Ach, kiežby som túto perlu túžob mohol čo najskôr získať!
Ach, úžasný, krásny výraz. Umelcovi nič neušlo z tohto úžasného výrazu obdivu, ktorý sa objavil na tvári dievčaťa a premohol ju. Tento výraz preniesol na plátno.
Súmrak akosi nebadane ustúpil noci. Len zreničky ženy na obrázku neboli namaľované, všetko ostatné bolo úplne dokončené.
Chcel dokresliť aj žiakov. Ale na to už bola príliš tma a vitalita celého obrazu závisela od žiakov.
Čo sa stane, ak tieto zreničky dokreslí cez deň, keď svitne? Ale tak či onak, duša umelca, ktorá konečne po dlhých desiatich rokoch dosiahla svoje drahocenný sen, zažila neporovnateľnú radosť.
Toto zvolanie obdivu bolo tým zvolaním radosti, ktoré sa ozýva pri dokončení dlho plánovanej úlohy. Ale spolu s pokojom, ktorý prišiel, sa v umelcovej duši prebudili ďalšie pocity - napätie a vášeň.
Aby lepšie videl tvár dievčaťa v nepreniknuteľnej tme, umelec si sadol k jej kolenám tak blízko, že sa ich takmer dotkol. Trochu sa upokojil a takmer domaľoval obraz, ale keďže cítil dievčenské telo a cítil jej blízkosť celým svojím vnútorným srdcom, jeho nervy boli napäté až do krajnosti. Postupne sa mu začalo triasť celé telo. V tejto tme dievčenské nádherne iskrivé obrovské oči a jej pery, chvejúce sa vášnivou túžbou, úplne uchvátili umelcovo vedomie...
Cez deň si umelec a nevidiaca dievčina už neboli cudzí.
Dnes dokončím kreslenie žiakov.
Umelec, ktorý tridsať rokov žil slobodným životom a tridsať rokov sa stravoval sám, prvýkrát neraňajkoval sám, ale so slepým dievčaťom. Znova sa posadil pred obraz.
A čo dračí palác?
Oči dievčaťa zažiarili radosťou. Tieto oči, ktorých lesk sa tešil ako umelec, však už neiskrili ako včera.
Samozrejme, že druhý takýto krásne oči nie na svete. Ale teraz to boli oči ženy túžiacej po láske. Boli to oči ženy, vášnivé a láskyplné oči dievčaťa, ktoré v minulosti znášalo urážky za svoje zranenie, no teraz bolo oslobodené od tohto tiesnivého pocitu a po prvýkrát od včerajšieho večera vedelo, čo „jar život je.
Dračí palác?
Poďme rýchlo do dračieho paláca, nájdime tam túžobnú perlu a otvoríš mi oči. Chcem rýchlo otvoriť oči a pozrieť sa na toto svetlý svet, a na teba... Dáš mi to?
Ale ak to nemôžem získať, dostanem to. Tento sedemfarebný jasný...
Radšej by som sa pozrel na tých sedem farieb.
Samozrejme samozrejme. Zatiaľ sa zamyslite a predstavte si to teraz v hlave.
Áno, ale naozaj to chcem vidieť čo najskôr...
Zohnete sa a uvidíte, že obraz stojaci pri vašich kolenách čaká len na svoje zreničky.
Ale to, čo sa odzrkadľovalo v očiach nevidomého dievčaťa, hoci bolo krásne, predsa nedokázalo vyjadriť nič iné ako lásku a vášeň. Tie oči nestáli za desať rokov oddaného úsilia.
Zamyslime sa nad dračím palácom!
Tak čo ak začnem rozmýšľať? Treba to čo najskôr vidieť na vlastné oči.
Skúste sa nad tým aspoň zamyslieť.
Ak o tom máte predstavu, potom sa vynárajú myšlienky, však?
Mysli tak, ako si myslel včera!
Nakoniec sa umelec podráždil.
Poď, dračí palác! Dračí palác!
Myslite na dračí palác! Takže, aký je to palác?
Sedem farieb a svetlé.
Tak čo ešte?
A tiež zlaté stĺpy, nie, stĺpy utkané z hodvábu. A tiež zelené perly...
Zelená nie je perla! Zelená je jadeit!
Buď strecha alebo dvere sú zelené.
Ech, blázon!
Umelec svojimi obrovskými rukami chytil slepé dievča za ramená. Chytil ich a začal nimi triasť.
Urobme to znova, opatrne. Dračí palác?
Palác v hlbinách mora...
Umelec sa neudržal a udrel dievča po líci. Dievča sa triaslo od strachu a strachu.
Kde inde nájdete takého hlupáka? Pozerať sa – tieto choré oči ani nevedia žmurkať a každý sa pozerá niekam do prázdnoty. Umelec sa zahľadel do týchto prázdnych očí a nespokojnosť a mrzutosť ho čoraz viac prepadali. Chytil slepé dievča pod krkom.
Oh, ty hlupák! Idiot! Mrzák!
Chytil ju pod krkom, začal ňou triasť, neustále hádzal nadávky, ktoré mu prišli na myseľ, a znášal na ňu všetok svoj hnev. Keď videl, že v jej očiach, zamračených ako chorý človek, sa objavilo niečo ako pocit odporu a horkosti, začal ňou triasť ešte silnejšie. Zrazu ju pustil z rúk. Telo slepého dievčaťa príliš oťaželo...
Dievča vykĺzlo umelcovi z rúk a spadlo dozadu. Pri páde narazila na nádobu s atramentom a tá sa prevrátila. Kvapky maskary stekali z fľaštičky s atramentom na dievčinu tvár.
Vystrašený umelec sa ňou pokúsil striasť, ale slepé dievča už nepatrilo do tohto sveta.
Umelec nevedel, čo má robiť. Ponáhľal sa v úplnom zmätku a zrazu mimovoľne pozrel na svoj obraz a... Ach! Zakričal a spadol.
Žiakom sa akosi podarilo nepozorovane objaviť na tvári, ktorá sa naňho pozerala z obrázku. Umelec sa spamätal, vstal a znova sa pozrel na obraz: zreničky očí boli úplne vykreslené.
Ale spôsob, akým boli nakreslené zreničky, prinútil umelca opäť sa posadiť a nemohol sa pohnúť zo svojho miesta. Pozreli sa naň oči slepého dievčaťa, v ktorých sa zračil rovnaký výraz zúfalstva, keď ju umelec chytil pod krkom!
Boli to tí istí žiaci ako vtedy, v tej chvíli.
Nebolo nič divné na tom, že slepé dievča spadlo a narazilo do atramentovej nádoby, a nebolo nič zvláštne na tom, že keď sa nádoba s atramentom prevrátila, striekali z nej kvapôčky atramentu, ale ako tieto kvapky padali v takom zázračným spôsobom? Ako sa to tak úžasne stalo, že vďaka šíreniu maskary sa okolo očí objavili dokonca aj dúhovky, zatiaľ čo najskôr len zreničky, a to len preto, že tam padali kvapôčky maskary? Na jednej strane je mŕtve dievča, na druhej je hotový portrét. Umelec tam sedel s neprítomným pohľadom a už sa nevedel zbaviť jemného chvenia, ktoré ho bilo.
O pár dní neskôr sa vo vnútri mestskej pevnosti objavil nejaký bláznivý starec, ktorý sa so zachmúrenou tvárou túlal po meste a v rukách držal veľmi zvláštny portrét ženy. Nikto nevedel, odkiaľ prišiel, a nikto nevedel o jeho minulosti. Starý muž si tento portrét určite veľmi vážil, pretože sa zo všetkých síl snažil odolať ľuďom, ktorí sa na obraz pozerali, a okamžite ušiel.
Niekoľko rokov sa teda túlal a jedného dňa si počas silnej snehovej búrky ľahol na skaly a zomrel. Dokonca aj keď umieral, naďalej si držal tento jediný portrét na hrudi.
Starý umelec! Smútim za tvojím smutným osudom. Spustil som palicu do vody, trochu som s ňou pohol a pomaly sa postavil.
Keď som sa pozrel hore, videl som, že letný popoludňajší západ slnka už tancuje nad snehobielym pásmom hôr a nad touto starobylou roklinou letí smerom na juh horský vták.
1 Jedno zo starých mien Soulu.
2 V tradičnom kórejskom odeve boli pánske nohavice v spodnej časti viazané stuhami.
3 Jedno zo starých mien Soulu.
4 Biografia umelca Solga je zahrnutá v knihe „Samguk Sagi“ - „Historické záznamy troch štátov“ od Kim Pusik (1075–1151). 48.: Solgo pochádza zo Silla. Od svojho narodenia nemal prostriedky ani službu, takže neexistujú žiadne záznamy o jeho predkoch. Od narodenia už vedel dobre kresliť. Raz namaľoval starú borovicu na stenu chrámu Hwannyeon. Kmeň mal šupiny a praskliny a konáre s ihličím boli ohnuté ako miska. Vrany, sokoly, lastovičky a vrabce, vidiac už z diaľky borovicu, prileteli k nej, no keď prileteli blízko, bezvládne zastali a spadli. Ako roky plynuli, farby stmavli. Chrámoví mnísi natreli strom červenými a zelenými farbami, ale vtáky už neprišli. Portréty bódhisattvu v chráme Punghwangsa z Gyeongju a v chráme Tangseok z Jinju sú výtvormi jeho štetca. Ľudia hovoria, že to bolo napísané v duchu.
5 Kor. unban- v tradičných kórejských domoch interiér domu, ženská polovica. Podľa kórejských zákonov vstup do unban cudzinci boli zakázaní. Ani úrady tam nemali právo vstúpiť, aby majiteľa domu zatkli.
6 Miera dĺžky rovná 0,576 km.
7 V budhistických legendách sa tak nazývala vzácna perla, pomocou ktorej si človek mohol splniť všetky svoje túžby. Podľa iných legiend sa táto perla nachádza v ústach Draka.
Preklad I. V. TSOI
Inna Valerianovna Tsoi narodený v roku 1973 v Leningrade. Absolvoval Katedru kórejskej filológie Fakulty orientálnych štúdií Petrohradskej štátnej univerzity. Kandidát filologické vedy. Dizertačná práca bola venovaná dielu spisovateľa Kim Tonin (1900–1951). Vedecké záujmy: moderné kórejská literatúra, kultúra a linguokulturológia. Pôsobila ako učiteľka v Kórejskej republike: v rokoch 2003 až 2004 na Hanguk University of Foreign Studies, v rokoch 2004 až 2006 na Hallim University. V súčasnosti vyučuje na Fakulte orientálnych štúdií Štátnej univerzity v Petrohrade. Autor viac ako 10 vedeckých publikácií.
Keď sa pýtate na analýzu Buninovho diela „The Mad Artist“, kde začať, otázka položená autorom vám neprichádza na myseľ Európsky najlepšia odpoveď je A najprv by som si prečítal dielo
Odpoveď od Dážď.[guru]
Odpovedzte na pár otázok:
Odpoveď od Centrum Kavkaz[guru]
Bral by som to odtiaľto. Toto je pre učiteľov.
čo je to človek? Aká je hodnota, zmysel, náplň ľudského života? Aký je vzťah medzi racionálnym a mystickým, racionálnym a transcendentálnym v človeku? Aký je život ducha? Čo je čas a večnosť? . Každá kultúrna éra, každý mysliteľ a umelec ponúka svoje vlastné verzie odpovedí na tieto otázky. Spôsob, akým sa človek cítil a myslel prelomu 19. storočia a XX storočia, sa nám dnes, na začiatku XXI storočia, ukazuje ako nezvyčajne blízko.
Potom odpovedzte na otázky a je to.
MAD ARTIST: KONTEXTUÁLNY PRÍSTUP
Lekcia o príbehu „The Mad Artist“ je štruktúrovaná zásadne odlišným spôsobom: ide o analýzu problému využívajúcu techniky kontextuálneho prístupu.
Buninovi výskumníci nazývajú rok 1920 „nemým“. Prvý rok v cudzine, v exile, je pre spisovateľa rokom ticha. Dá sa len hádať, aké duševné trápenie prežíval. Postupne sa však Bunin vracia ku kreativite. Umelec a svet, účel a podstata umeleckej tvorivosti – to sú problémy, ktoré trápia zrelého a už skúseného spisovateľa. Študenti sú požiadaní, aby si vopred prečítali poviedku The Mad Artist z roku 1921, odpovedali na sériu otázok a dokončili zadania. Diskusia o nich poslúži ako základ hodiny. Posledná z úloh môže byť individuálna alebo ponúknutá skupine žiakov, podľa uváženia učiteľa.
1. Ako vám po prečítaní príbehu vyjasnil význam jeho názvu?
2. Ako sa javí svet, do ktorého sa pán „s užasnutými očami“ vrátil zo svojich potuliek? Ako sa tento svet stretáva s umelcom?
3. Ktoré detaily správania najjasnejšie charakterizujú stav hrdinu?
4. Ako môžete pomenovať odsek, ktorý sa začína slovami „Čoskoro sa ho zmocnila mladistvá sila“?
5. „V prvej polovici 20. rokov bol boj medzi dvoma princípmi v Buninovej práci silnejší než kedykoľvek predtým: temnotou a svetlom,“ píše výskumníčka Anna Sahakyantsová. Ako sa v príbehu vyvíja motív boja medzi tmou a svetlom? Ako môžete vysvetliť rozpor medzi koncepciou a realizáciou v diele umelca – hrdinu príbehu?
6. Súhlasíte s tvrdeniami uvedenými nižšie? Korelujte ich s obsahom Buninovho príbehu. „Ak by sa svet rozdelil, trhlina by prešla srdcom básnika“ (Heinrich Heine). „Život nie je nikdy krásny: krásne sú iba jeho obrazy v očistenom zrkadle umenia“ (Arthur Schopenhauer).
7. Nájdite a pozrite si reprodukcie obrazov: Raphael. "Sixtínska Madonna"; Erich Enge. "znesvätenie demokracie"; Salvador Dalí. "Predtucha občianskej vojny", "Tvár vojny", "Kristus Saint Juan de la Cruz". Ako pomáhajú umelecké diela lepšie si predstaviť obraz, ktorý vytvoril Buninov hrdina a ktorý stelesnil? (Porovnajte ich obsah, kompozíciu, náladu, paletu s Buninovými opismi.) Aké ďalšie umelecké diela by ste mohli zahrnúť do asociatívneho kontextu, ktorý pomáha pochopiť Buninov príbeh?
Takéto lekcie pomáhajú formovať a upevňovať zručnosti študentov, ako je identifikácia znakov štýlu spisovateľa, určovanie univerzálneho obsahu diel a korelácia diel. rôzne druhy umenia
Chlapci, vložili sme našu dušu do stránky. Ďakujem za to
že objavujete túto krásu. Ďakujem za inšpiráciu a naskakuje mi husia koža.
Pridajte sa k nám Facebook A V kontakte s
Genialita a šialenstvo idú ruka v ruke. Nadaní ľudia vnímajú svet trochu inak a ich tvorba občas naráža na nepoznané, zakázané a tajomné. Možno práve to odlišuje ich prácu a robí ju skutočne brilantnou.
webovej stránky si spomenul na niekoľko úžasní umelci, ktorí v rôznych obdobiach svojho života trpeli duševnými poruchami, ktoré im však nemohli zabrániť v tom, aby za sebou zanechali skutočné majstrovské diela.
Michail Vrubel
Michail Vrubel, „orgován“ (1900)
Ani sa nesnažia kopírovať špeciálnu estetiku jeho obrazov - Vrubelova práca bola taká originálna. Prešlo ho šialenstvo zrelý vek- prvé príznaky choroby sa objavili, keď mal umelec 46 rokov. To bolo uľahčené rodinným smútkom - Michail mal syna s rázštepom pery a o 2 roky neskôr dieťa zomrelo. Návaly násilia, ktoré začali, sa striedali s absolútnou apatiou; jeho príbuzní boli nútení umiestniť ho do nemocnice, kde o niekoľko rokov zomrel.
Edvard Munch
Edvard Munch, "Výkrik" (1893)
Obraz „The Scream“ bol namaľovaný v niekoľkých verziách, z ktorých každá bola vyrobená rôzne techniky. Existuje verzia, že tento obrázok je ovocím duševnej poruchy. Predpokladá sa, že umelec trpel maniodepresívnou psychózou. Munch štyrikrát prepísal „Výkrik“, až kým nepodstúpil liečbu na klinike. Nebolo to jediný prípad, keď Munch skončil v nemocnici s duševnou poruchou.
Vincent van Gogh
Vincent Van Gogh, Hviezdna noc (1889)
Van Goghova mimoriadna maľba odráža duchovné hľadanie a trápenie, ktoré ho sužovalo celý život. Teraz je pre odborníkov ťažké povedať, aká duševná choroba umelca potrápila - schizofrénia alebo bipolárna porucha, no na klinike skončil viackrát. Choroba ho nakoniec priviedla k samovražde vo veku 36 rokov. Jeho brat Theo, mimochodom, tiež zomrel v psychiatrickej liečebni.
Pavel Fedotov
Pavel Fedotov, „Major's Matchmaking“ (1848)
Nie každý vie, že autor žánrovej satirickej maľby zomrel v psychiatrickej liečebni. Jeho súčasníci a obdivovatelia ho milovali natoľko, že sa oňho staralo veľa ľudí a sám cár prideľoval prostriedky na jeho údržbu. Ale, žiaľ, nedokázali mu pomôcť – v tom čase neexistovala adekvátna liečba schizofrénie. Umelec zomrel veľmi mladý - vo veku 37 rokov.
Camille Claudel
Camille Claudel, "Waltz" (1893)
V mladosti bola dievčenská sochárka veľmi pekná a nezvyčajne talentovaná. Majster Auguste Rodin nemohol nevenovať jej pozornosť. Šialený vzťah medzi študentom a majstrom oboch vyčerpal - Rodin nemohol opustiť svoju družku, s ktorou žil dlhé roky. Nakoniec sa s Claudel rozišli a ona sa z rozchodu nikdy nedokázala spamätať. Od roku 1905 začala mať násilné záchvaty a strávila 30 rokov v psychiatrickej liečebni.
Francois Lemoine
François Lemoine, „Čas chrániaci pravdu pred klamstvom a závisťou“ (1737)
Fyzické vyčerpanie z tvrdej práce, neustále súdne intrigy závistivých ľudí vo Versailles a smrť jeho milovanej manželky ovplyvnili umelcovo zdravie a priviedli ho do šialenstva. Výsledkom bolo, že v júni 1737, niekoľko hodín po dokončení práce na ďalšom obraze „Čas chrániaci pravdu pred klamstvom a závisťou“, počas paranoidného útoku, Lemoine spáchal samovraždu tým, že sa bodol deviatimi ranami dýkou.
Louis Wayne
Jeden z najnovšie diela Wayne (uvedené chronologicky), jasne ilustrujúce mentálne poruchy umelec
Louis sa najviac inšpiroval mačkami, ktorým vo svojich karikatúrach pripisoval ľudské správanie. Wayne bol zvažovaný cudzia osoba. Postupne sa jeho výstrednosť zmenila na vážnu duševnú chorobu, ktorá rokmi začala napredovať. V roku 1924 sa Louis dostal do ústavu pre duševne chorých po tom, čo jednu zo svojich sestier zhodil zo schodov. O rok neskôr ho objavila tlač a previezli do Knapsbury Hospital v Londýne. Táto klinika bola pomerne útulná, bola tam záhrada a celá chovateľská stanica a Wayne tam trávil čas posledné roky. Hoci choroba pokročila, vrátila sa k nemu jemná povaha a maľoval ďalej. Jeho hlavnou témou sú mačky - na dlhú dobu zostal nezmenený, až kým ho nakoniec nenahradili fraktálové vzory.
