Weberov život a tvorivá cesta stručne. Carl Maria von Weber - zakladateľ nemeckej romantickej opery

Carl Maria von Weber sa zapísal do hudobných dejín ako zakladateľ romantickej nemeckej opery. Ako taká je jeho pamiatka zvečnená aj vo vesmíre: asteroidy Euryantha, Retia, Preciosa, Fatme a Zubaida sú pomenované podľa postáv z jeho opier. Operný žáner zaujíma v jeho tvorbe skutočne ústredné miesto, ktoré sa však neobmedzuje len na opery. Weber nebol len skladateľ – pôsobil ako dirigent a klavirista a prejavil sa aj ako spisovateľ.

Weber pochádzal z rodiny, ktorá v žiadnom prípade nebola najváženejšia (nebola náhoda, že Leopold Mozart bol nespokojný s manželstvom svojho syna s predstaviteľom tejto rodiny) - a otec budúceho skladateľa bol úplne „dôstojným“ predstaviteľom jeho rodina: nadaný, ale náchylný na dobrodružstvo, dokázal byť umelcom aj špekulantom, vojakom, úradníkom a hudobníkom v putovnom súbore. Karl bol šiestym z jeho detí, ktoré prežili, a jeho otec, vidiac schopnosti svojich potomkov, sa rozhodol z nich urobiť umelcov. Karl mal od detstva podlomené zdravie, ale to mu nebránilo v cestovaní s rodinným hudobným a dramatickým cestovateľským súborom. Jeho detstvo prešlo zákulisím rôznych divadiel, jeho hračky boli divadelnými rekvizitami.

Weber starší, ktorého prenasledovali vavrínmi Mozartovej rodiny, si všimol hudobný talent svojho syna a chcel z neho urobiť zázračné dieťa. Karlovým prvým učiteľom klavíra bol jeho starší brat Fritz, ktorý naňho neustále kričal a chlapca aj bil, jeho otec nebol oveľa trpezlivejší, takže jeho štúdium nebolo úspešné. Ale vo veku desiatich rokov mal Karl skutočného mentora - Petra Heuschkela a neskôr študoval u Michaela Haydna (brat veľkého skladateľa). Karl prejavil svoj skladateľský talent, vytvoril šesť fugiet, ktoré sa jeho otec ponáhľal vydať.

Vo veku dvanástich rokov sa Weber takmer vzdal myšlienky stať sa skladateľom: na naliehanie svojho otca začal písať operu „Sila lásky a vína“, ale skriňa, v ktorej bola uložená nedokončená partitúra. zhorel tým najzáhadnejším spôsobom (nepoškodil sa ani jeden kus nábytku v miestnosti) . Vnímajúc to ako znamenie zhora, Karl opustil kompozíciu a dal sa na litografiu, ale jeho láska k hudbe stále prevládala a o dva roky neskôr bola prvýkrát uvedená jeho opera „The Silent Forest Girl“ a o rok neskôr nová kompozícia. bola dokončená - „Peter Schmoll a jeho sused“, inscenovaná v roku 1802 v Ausburgu.

V nasledujúcich rokoch Weber študoval u Franza Lauského a tiež u Georga Josepha Voglera. Na jeho odporúčanie sa v roku 1804 stal kapelníkom Opera v Breslau. Snažil sa zlepšiť prácu divadla: posadil orchester novým spôsobom, dosiahol väčšiu jednotu zvuku, zefektívnil systém skúšok a trval na zaraďovaní len vysoko umeleckých diel do repertoáru. Weberove novinky nevyvolali pochopenie ani medzi umelcami, vedením, ani verejnosťou, zvyknutou na ľahké zábavné predstavenia.

Dirigentské aktivity nezasahovali do komponovania hudby. Weber vytvoril piesne a početné skladby pre violu, lesný roh, husle a iné nástroje, no najvýznamnejším dielom tých rokov bola opera Rübezahl podľa nemeckej rozprávky (zachovali sa z nej len štyri čísla).

V roku 1806 Weber opustil Vroclav a stal sa šéfom dvorného orchestra princa Eugena Württemberského a počas svojej služby stihol vytvoriť dve symfónie. Orchester bol čoskoro pre vypuknutie vojny rozpustený a Weber sa na odporúčanie princa stal osobným tajomníkom svojho brata Ludwiga. Skladateľ musel viesť účtovníctvo, vyjednávať s obchodníkmi a úžerníkmi a robiť ďalšie veci, ktoré boli pre neho úplne mimo. „Choď odtiaľto... Do otvoreného priestoru... Umelcovo pole pôsobnosti je celý svet,“ hovorí román „Život umelca“, na ktorom začal pracovať v roku 1809. začal komponovať dve opery – „Silvana“ a „Abu Hasan“.

Služba na dvore Ludwiga z Württemberska skončila zatknutím na základe nespravodlivých obvinení. Weber strávil vo väzení iba šestnásť dní, ale až potom sa skutočne cítil zrelý muž. Ako klavirista úspešne koncertoval v Mannheime, Frankfurte nad Mohanom a ďalších mestách, tvoril koncertné skladby pre rôzne nástroje (osobitne miloval fagot a klarinet), písal články a recenzie. V rokoch 1811-1812 absolvoval množstvo koncertných ciest, no v roku 1813 ho vojna prinútila zostať v Prahe, kde niekoľko rokov pôsobil ako dirigent v opere. Rozvinul sa energická aktivita– počet premiér za jeden rok sa rovnal desiatkam, takže času na komponovanie hudby bolo málo. A napriek tomu boli niektoré diela napísané presne v tých rokoch - napríklad zbierka piesní na základe básní Theodora Körnera „Meč a lýra“.

Od roku 1817 Weber žil a pracoval v Drážďanoch. Tu, v Kráľovskej činohre, sa uvádzali talianske opery a nemecké drámy – táto otázka nebola ani položená roky, takže Weber mal k dispozícii nie spevákov, ale spievajúcich hercov, zatiaľ čo Taliani sa zdráhali účinkovať v nemeckých operách. jazyková bariéra spôsobila ťažkosti. Ale aj za takýchto podmienok sa Weberovi podarilo inscenovať opery nemeckých skladateľov. Dva patria do obdobia Drážďan najlepšie opery skladateľ: „“ bol napísaný v roku 1821 a „Euryanthe“ v roku 1822. Najväčší úspech padol na údel „Free Shooter“.

V roku 1825 začal Weber pracovať na opere Oberon, ktorú si objednalo divadlo v Covent Garden. Práce na nej boli opakovane prerušované pre zhoršujúce sa pľúcne ochorenie, a napriek tomu bola v roku 1826 opera dokončená. Spolu s vytvorením opery musel Weber podľa zmluvných podmienok dirigovať niekoľko predstavení a koncertov. Chápal, že vzhľadom na jeho zdravotný stav by cesta do Londýna bola čistou samovraždou, no myslel na záujmy svojej rodiny: „Či pôjdem alebo nie, tento rok zomriem,“ povedal. "Ak však odídem, moje deti budú mať jedlo, keď ich otec zomrie."

Premiéra Oberona v Londýne mala veľký úspech. Skladateľ sa nestihol vrátiť do svojej vlasti - zomrel a bol pochovaný v Anglicku. V roku 1844 bol vďaka úsiliu Richarda Wagnera prevezený skladateľov popol do Drážďan a na pohrebnom obrade zahrali pohrebný pochod, ktorú Wagner skomponoval na motívy opery Euryanta.

Všetky práva vyhradené. Kopírovanie je zakázané.

Životopis

Weber sa narodil v rodine hudobníka a divadelného podnikateľa, vždy ponoreného do rôznych projektov. Detstvo a mladosť strávil potulkami po mestách Nemecka s malým divadelným súborom svojho otca, vďaka čomu sa nedá povedať, že by v mladosti prešiel systematickou a prísnou hudobnou školou. Takmer prvým učiteľom hry na klavíri, u ktorého Weber viac-menej dlho študoval, bol Johann Peter Heuschkel, potom podľa teórie Michael Haydn a hodiny bral aj u G. Voglera. - Objavili sa prvé Weberove diela - malé fúgy. Weber bol vtedy žiakom organistu Kalchera v Mníchove. Weber následne dôkladnejšie študoval teóriu kompozície u opáta Voglera, pričom za spolužiakov mal Meyerbeera a Gottfrieda Webera; Zároveň študoval hru na klavíri u Franza Lauského. Weberovou prvou javiskovou skúsenosťou bola opera Die Macht der Liebe und des Weins. Hoci v ranej mladosti veľa písal, prvý úspech zaznamenal s operou „Das Waldmädchen“ (1800). Opera 14-ročného skladateľa bola uvedená na mnohých scénach v Európe a dokonca aj v Petrohrade. Následne Weber prepracoval túto operu, ktorá sa pod názvom „Silvana“ dlho udržala na mnohých nemeckých operných scénach.

Po napísaní opery „Peter Schmoll und seine Nachbarn“ (1802), symfónie, klavírne sonáty, kantáta „Der erste Ton“, opera „Abu Hassan“ (1811), dirigoval orchester v r. rôznych mestách a koncertovali.

Jeho syn Max Weber napísal životopis svojho slávneho otca.

Eseje

• "Hinterlassene Schriften", vyd. Hellem (Drážďany, 1828);
• „Karl Mária von W. Ein Lebensbild“, Max Maria von W. (1864);
• Kohútov „Webergedenkbuch“ (1887);
• „Reisebriefe von Karl Maria von W. an seine Gattin“ (Lipsko, 1886);
• „Chronol. Thematischer Katalog der Werke von Karl Maria von W.” (Berlín, 1871).

Z Weberových diel okrem spomenutých uvádzame koncerty pre klavír a orchester, op. 11, op. 32; "Concert-stück", op. 79; sláčikové kvarteto, sláčikové trio, šesť sonát pre klavír a husle, op. 10; veľký koncertný duet pre klarinet a klavír, op. 48; sonáty op. 24, 49, 70; polonézy, rondá, variácie pre klavír, 2 koncerty pre klarinet a orchester, Variácie pre klarinet a klavír, Concertino pre klarinet a orchester; andante a rondo pre fagot a orchester, koncert pre fagot, „Aufforderung zum Tanz“ („Pozvánka à la danse“) atď.

Opery

• "Lesné dievča" (nemčina) Das Waldmädchen), 1800 - niektoré fragmenty sa zachovali
• "Peter Schmoll a jeho susedia" (nemčina) Peter Schmoll a seine Nachbarn ), 1802
• "Rübezahl" (nemčina) Rubezahl), 1805 - niektoré fragmenty sa zachovali
• "Silvana" (nemčina) Silvana), 1810
• "Abu Hasan" (nemčina) Abu Hassan), 1811
• "Free Shooter" (nemčina) Der Freischütz), 1821
• "Tri Pintos" (nemčina) Die drei Pintos) - nedokončené; Mahler dokončil v roku 1888.
• "Euryanthe" (nemčina) Euryanthe), 1823
• "Oberon" (nemčina) Oberon), 1826

V astronómii

• Asteroid (527) Euryanta je pomenovaný podľa hlavnej postavy opery Carla Webera „Euryanthe“. (Angličtina)
• Asteroid (528) Rezia je pomenovaný po hrdinke opery Carla Webera Oberon. (Angličtina) ruský , otvorený v roku 1904
• Asteroid (529) Preciosa je pomenovaný po hrdinke opery Carla Webera Preciosa. (Angličtina) ruský , otvorený v roku 1904.
• Asteroidy (865) Zubaida sú pomenované po hrdinkách opery Carla Webera Abu Hasan (Angličtina) ruský a (866) Fatme (Angličtina) ruský , otvorený v roku 1917.

Bibliografia

Drážďany. Hrob Carla Maria von Webera a jeho rodiny

• Ferman V., Opera, M., 1961;
• Khokhlovkina A., Západoeurópska opera, M., 1962:
• Koenigsberg A., Karl-Maria Weber, M. - L., 1965;
• Operné dielo Bialika M. G. Webera v Rusku // F. Mendelssohn-Bartholdy a tradície hudobnej profesionality: Zbierka vedeckých prác/ Comp. G. I. Ganzburg. - Charkov, 1995. - s. 90 - 103.
• Laux K., S.M. von Weber, Lpz., 1966;
• Moser H. J. S. M. von Weber. Leben und Werk, 2 Aufl., Lpz., 1955.

Poznámky

Odkazy

• Diela Webera v Classical Connect Free Library klasická hudba na Classical Connect
• Zhrnutie (synopsa) opery „Free Shooter“ na webovej stránke „100 Operas“.
• Carl Maria Weber: noty diel v projekte International Music Score Library Project

Kategórie:

• Osobnosti v abecednom poradí
• Ľudia narodení v Oitine
• Úmrtia v Londýne
• Nemeckí skladatelia
• Operní skladatelia
• Romantickí skladatelia
• Skladatelia podľa abecedy
• Narodený v roku 1786
• Zomrel v roku 1826
• Zomrel na tuberkulózu
• Zakladatelia národného operného umenia
• Hudobníci v abecednom poradí

Nadácia Wikimedia. 2010.

Pozrite sa, čo je „Weber, Carl Maria von“ v iných slovníkoch:

- (Weber, Carl Maria von) CARL MARIA VON WEBER (1786 1826), zakladateľ nem romantická opera. Carl Maria Friedrich Ernst von Weber sa narodil v Eutine (Oldenburg, teraz Schleswig Holstein) 18. alebo 19. novembra 1786. Jeho otec, barón Franz... ... Collierova encyklopédia

- (Weber) (1786 1826), nemecký skladateľ a dirigent, hudobný kritik. Zakladateľ nemeckej romantickej opery. 10 opier („Free Shooter“, 1821; „Euryanthe“, 1823; „Oberon“, 1826), virtuózne koncertné skladby pre klavír. („Pozvánka na ... ... encyklopedický slovník

Weber Carl Maria von (18. alebo 19. november 1786, Eitin, ‒ 5. jún 1826, Londýn), nemecký skladateľ, dirigent, klavirista, hudobný spisovateľ. Tvorca nemeckej romantickej opery. Narodil sa v rodine hudobníka a divadelného podnikateľa. Detstvo a...... Veľká sovietska encyklopédia

Ako pravý romantik sa Weber vyznačoval všestrannosťou: hoci stredobodom príťažlivosti pre neho bola opera, napísal aj vynikajúce inštrumentálnej hudby a dosiahol úspech ako koncertný klavirista. Weber sa navyše ukázal ako nadaný hudobný kritik.

WEBER, CARL MARIA VON (Weber, Carl Maria von) (1786–1826), zakladateľ nemeckej romantickej opery. Carl Maria Friedrich Ernst von Weber sa narodil v Eutine (Oldenburg, teraz Šlezvicko-Holštajnsko) 18. alebo 19. novembra 1786. Jeho otec, barón Franz Anton von Weber (strýko Mozartovej manželky Constanze, rod. Weber), bol vynikajúci huslista. a riaditeľ kočovnej divadelnej spoločnosti.súborov. Karl Maria vyrastal v divadelnej atmosfére a prvé kroky v hudbe robil pod vedením o nevlastný brat, vynikajúci hudobník, ktorý zasa študoval u J. Haydna. Neskôr Weber študoval kompozíciu u M. Haydna a G. Voglera. S mládež Webera lákala opera; v roku 1813 sa stal riaditeľom opery v Prahe (kde ako jeden z prvých naštudoval Beethovenovho Fidelia, operu, ktorá sa predtým uvádzala len vo Viedni). V roku 1816 bol pozvaný do čela novozaloženej nemeckej opery v Drážďanoch. Európska sláva mu prišla po berlínskej premiére jeho opery Der Freischtz v roku 1821. Na jar 1826 odcestoval Weber do Londýna, aby režíroval inscenáciu svojej novej opery Oberon, napísanej pre divadlo v Covent Garden. Skladateľ však útrapy cesty neuniesol a 5. júna 1826 zomrel v Londýne na tuberkulózu.

Ako pravý romantik bol Weber všestranný: hoci jeho stredobodom príťažlivosti bola opera, písal aj vynikajúcu inštrumentálnu hudbu a dosiahol úspechy ako koncertný klavirista. Okrem toho sa Weber ukázal ako nadaný hudobný kritik. Ako 14-ročný si osvojil metódu litografickej tlače, ktorú vynašiel A. Senefelder (1771–1834), a ešte ju zdokonalil. Ako napísal Weber viedenskému vydavateľovi Artaria, toto vylepšenie umožnilo „ryť poznámky do kameňa s výsledkom, ktorý nie je horší ako najlepšie anglické medené rytiny“.

Weber's Free Shooter je prvá skutočná romantická opera. Euryanthe (1823) bola pokusom o vytvorenie hudobnej drámy a toto dielo malo výrazný vplyv na Wagnerovho Lohengrina. V tom čase už vážne chorý skladateľ však nezvládol náročnosť úlohy, ktorú si stanovil, a Euryanta mala len krátkodobý úspech (zľudovela iba predohra k opere). To isté platí o Oberonovi (Oberon, 1826) na motívy Shakespearových komédií Búrka a spánok v letná noc. Hoci táto opera obsahuje v druhom dejstve rozkošnú hudbu škriatkov, nádherné výjavy prírody a podmanivý spev morských panien, v našej dobe sa hrá len inšpirovaná predohra k Oberonovi. Medzi Weberovými dielami v iných žánroch možno zaznamenať dve: klavírny koncert a často uvádzaná koncertná skladba pre klavír a orchester; štyri sonáty; niekoľko cyklov variácií a slávne Pozvánka do tanca pre sólový klavír (neskôr inštrumentoval Hector Berlioz).

V dejinách západnej Európy hudobná kultúra Weberovo meno sa spája predovšetkým s tvorbou romantickej nemeckej opery. Premiéra jeho „Magic Shooter“, ktorá sa konala v Berlíne 18. júna 1821 pod vedením autora, sa stala udalosťou historický význam. Skončila dlhodobá dominancia zahraničnej, predovšetkým talianskej, opernej hudby na scénach nemeckých divadiel.

Weberovo detstvo prežilo v atmosfére kočovného provinčného divadla. Jeho matka bola speváčka a jeho otec bol huslista a riaditeľ malého divadelného súboru. Vynikajúce javiskové znalosti získané v detstve sa neskôr Weberovi, as, veľmi hodili operný skladateľ. Hoci neustále cestovanie prekážalo systematickému hudobnému vzdelávaniu, už ako 11-ročný sa stal vynikajúcim virtuóznym klaviristom svojej doby.

Vo veku 18 rokov začal Weber svoju samostatnú prácu ako operný dirigent. Už viac ako 10 rokov sa sťahuje z miesta na miesto, bez stáleho domova a má obrovské finančné ťažkosti. Až v roku 1817 sa definitívne usadil v Drážďanoch a prevzal vedenie Nemca hudobné divadlo. Jeho vrcholom sa stalo obdobie Drážďan tvorivá činnosť kedy sa objavili najlepšie opery skladateľa: "Kúzelná strieľačka", "Euryanthe", "Oberon". Súčasne s Čarovným strelcom vznikli dve slávne programové skladby od Webera - klavír "Pozvánka na tanec" A "Konzertstück" pre klavír a orchester. Obe diela demonštrujú skladateľov charakteristický brilantný koncertný štýl.

Pri hľadaní spôsobov, ako vytvoriť národné národná opera Weber sa obrátil na najnovšie nemecká literatúra. Skladateľ osobne komunikoval s mnohými nemeckými romantickými spisovateľmi.

Opera "The Magic Shooter"

"The Magic Shooter" je Weberovo najobľúbenejšie dielo. Jeho berlínsku premiéru sprevádzal senzačný úspech. Onedlho potom táto opera putovala po divadlách po celom svete. Existuje niekoľko dôvodov pre tento skvelý úspech:

1 -Ja, najdôležitejšia vec, je spoliehanie sa na tradície pôvodnej nemeckej kultúry. Nemecké maľby ľudový život so svojimi zvykmi, obľúbenými motívmi nemeckých rozprávok, obrazom lesa (v nemeckom folklóre rozšíreným ako obraz voľne plynúcej stepi v ruštine ľudové umenie alebo obrázok mora v angličtine). Hudba opery je naplnená melódiami v duchu nemeckých sedliackych piesní a tancov, zvukmi poľovníckeho rohu (najviac žiarivý príklad- temperamentný zbor poľovníkov z 3. triedy, ktorí dostali svetová sláva). To všetko sa dotýkalo najhlbších strún nemeckej duše, všetko sa spájalo s národnými ideálmi.

„Pre Nemcov... je tu na každom kroku, na javisku aj v hudbe, niečo iné, známe nám z detstva, ako napríklad melódia „Luchinushka“ alebo „Kamarinsky“ ...“ napísal A.N. Serov.

2 . Opera sa objavila v atmosfére vlasteneckého rozmachu spôsobeného oslobodením od napoleonského despotizmu.

3 . Najdôležitejšia vlastnosť"The Magic Shooter" je, že Weber zaujal úplne nový prístup k zobrazovaniu ľudový život. Na rozdiel od opier 18. storočia sú postavy ľudu zobrazené nie komediálne, dôrazne každodenným, ale hlboko poetickým spôsobom. Každodenné scényľudový život (sedliacky sviatok, poľovnícka súťaž) sú vypísané z úžasná láska, úprimnosť. Nie je náhoda, že najlepšie zborové čísla – poľovnícky zbor, zbor družičiek – sa stali ľudovými. Niektorí radikálne zmenili tradičný rozsah intonácií operné árie a zborov.

Zápletka pre svoju operu skladateľ našiel v poviedke nemecký spisovateľ August Apel z Knihy duchov. Weber čítal túto poviedku už v roku 1810, ale nezačal hneď skladať hudbu. Libreto skomponoval drážďanský herec a spisovateľ I. Kind podľa skladateľových pokynov. Dej sa odohráva v českej dedine v 17. storočí.

Žáner Čarovnej strelkyne je ľudová rozprávková opera s črtami spevokolu. Jeho dramaturgia je založená na prelínaní troch línií, z ktorých každá je spojená s vlastnou škálou hudobných a výrazových prostriedkov:

• fantastický;
• ľudový žáner, charakterizujúci obrazy poľovníckeho života a lesnej prírody;
• lyrické a psychologické, odhaľujúce obrazy hlavných postáv - Maxa a Agáty.

Fantastická línia opery je najinovatívnejšia. Mala obrovský vplyv na celok hudba XIX storočia, najmä o beletrii Mendelssohna, Berlioza, Wagnera. Jeho vyvrcholenie je vo finále dejstva II (vo Vlčej rokline).

Scéna vo Vlčej rokline má súvislú (voľnú) štruktúru, skladá sa z množstva materiálovo nezávislých epizód.

V prvej, úvodnej, vládne tajomná, zlovestná atmosféra, znie zbor neviditeľných duchov. Jeho strašidelný, „pekelný“ (pekelný) charakter je vytvorený extrémne lakonickým výrazové prostriedky: ide o striedanie dvoch zvukov – „fis“ a „a“ v monotónnom rytme, zladených t a VII v tónine fis-moll.

Sekcia 2 - vzrušený dialóg medzi Kašparom a Samielom. Samiel nie je spievajúci človek, iba hovorí, a to výlučne vo svojom kráľovstve - Wolf Gorge, hoci počas celej opery sa na javisku objavuje pomerne často (minie, mizne). Vždy ho sprevádza krátky a veľmi jasný leitmotív - zlovestná farebná škvrna (akord a niekoľko náhlych doznievajúcich zvukov v tupom zvuku nízkych timbrov. Ide o klarinety v nízkom registri, fagoty a tympány);

3. epizóda (allegro) je venovaná charakterizácii Kašpara, ktorý napäto čaká na Maxa;

Hudba 4. časti charakterizuje vzhľad Maxa, jeho strach a duševný boj;

Piata a posledná časť - epizóda vrhania guľky - je vyvrcholením celého finále. Rieši sa takmer výlučne orchestrálnymi prostriedkami. Každý malebný detail javiska (výskyt strašidelných duchov, búrka, “ divoký lov“, plameň šľahajúci zo zeme) dostane svoj originál hudobná charakteristika pomocou zafarbenia a harmonických farieb. Dominujú bizarné disonancie, najmä zmenšené septimy, tritónové kombinácie, chromatizmy a nezvyčajné tonálne juxtapozície. Tónový plán je založený na zmenšenom septime: Fis - a - C - Es.

Weber otvára nové vizuálne možnosti pre nástroje, najmä dychové: staccatové rohy, trvalé nízke zvuky klarinetov, nezvyčajné kombinácie timbrov. Inovatívne objavy Weberovho Vlčieho údolia mali obrovský vplyv na celú hudbu 19. storočia, najmä na beletriu Mendelssohna, Berlioza a Wagnera.

Obrazy temnej fantázie sú v kontraste s veselými. ľudové scény. Ich hudba – trochu naivná, prostoduchá, úprimná – je presiaknutá folklórne prvky, charakteristické melodické obraty každodennej piesne, ako aj jarmočná hudba Durínska.

Ľudová žánrová línia je zhmotnená v davových scénach 1. a 3. dejstva opery. Toto je obraz roľníckej slávnosti v zborovom úvode, scéna súťaže poľovníkov. Pochod znie, ako keby ho predvádzali dedinskí muzikanti. Rustikálny valčík sa vyznačuje zdôraznenou jednoduchosťou.

Hlavným obrazom opery je Max, prvý je typický romantický hrdina v hudbe. Je obdarený črtami psychologickej duality: proti vplyvu Kašpara, za ktorým stoja pekelné sily, stojí čistota milujúcej Agáty. Úplné odhalenie obrazu Maxa, podobne ako Agáty, je uvedené v scéne a árii prvého dejstva. Toto je veľký monológ árie, kde sa odhaľuje hlboký duchovný konflikt.

úžasné predohra"The Magic Shooter" bol napísaný v r sonátovú formu s pomalým úvodom. Je postavená na hudobné témy opera (to je v úvode Samielov zlovestný leitmotív, téma „pekelných síl“ (hlavná a spájacia časť sonáty Allegro), témy Maxa a Agáty ( vedľajšia strana). Narážajúc na témy „pekelných síl“ s témami Maxa a Agáty, skladateľ logicky vedie vývoj k slávnostne jubilujúcej téme Agáty, ktorá znie ako hymnus na šťastie a lásku.

S E.T.A. Hoffmann, Wieland, Tieck, Brentano, Arnim, Jean Paul, W. Muller.

Hudobné čísla sa striedajú s hovorenými dialógmi. Samiel je nespievajúca tvár. Interpretované v duchu Singspiel sekundárny obraz veselý, hravý Ankhen.

Weberovo detstvo prežilo v atmosfére kočovného provinčného divadla. Jeho matka bola speváčka a jeho otec bol huslista a riaditeľ malého divadelného súboru. Vynikajúce znalosti javiska získané v detstve sa neskôr Weberovi ako opernému skladateľovi veľmi hodili. Hoci neustále cestovanie prekážalo jeho štúdiu hudby, vo veku 11 rokov sa Karl Maria stal vynikajúcim virtuóznym klaviristom.

Vo veku 18 rokov začal Weber svoju samostatnú prácu ako operný dirigent. Viac ako 10 rokov sa sťahoval z miesta na miesto, bez stáleho domova a zažíval obrovské finančné ťažkosti,pôsobil ako klavirista a dirigent. Až v roku 1817 sa Weber usadil v Drážďanoch.V roku 1817 sa oženil so speváčkou Caroline Brand.INDrážďanyWeber prevzal vedenie nemeckého hudobného divadla azorganizoval nemecké operné divadlo, na rozdiel od divadla talianska opera pod vedením Morlacchiho.

Obdobie Drážďan sa stalo vrcholom jeho tvorivej činnosti, objavili sa najlepšie Weberove opery: „Freeshot“, „Euryanthe“, „Oberon“.

V dejinách západoeurópskej hudobnej kultúry sa Weberovo meno spája predovšetkým s tvorbou romantickej nemeckej opery. Premiéra jeho „Free Shooter“, ktorá sa konala v Berlíne 18. júna 1821 pod vedením autora, sa stala udalosťou historického významu. Skončila dlhodobá dominancia zahraničnej, predovšetkým talianskej, opernej hudby na scénach nemeckých divadiel.Súčasne s „Free Shooter“ vznikli dve slávne programové skladby od Webera – klavír „Pozvánka do tanca“ a „Concertstück“ pre klavír a orchester. Obe diela demonštrujú skladateľov charakteristický brilantný koncertný štýl.

Pri hľadaní spôsobov, ako vytvoriť ľudovú národnú operu, sa Weber obrátil na najnovšiu nemeckú literatúru. Skladateľ osobne komunikoval s mnohými nemeckými romantickými spisovateľmi. Dramatické momenty, láska, jemné črty hudobného prejavu, fantastický prvok- všetko bolo k dispozícii široký talent Weber. Najviac rôzne obrázky načrtnutý týmto hudobným básnikom s veľkou citlivosťou, melódia, zriedkavý výraz. Srdcom patriot, nielen rozvíjal ľudové melódie, ale vytvoril aj svoje vlastné v čistote ľudový duch.

Predstavujeme sav roku 1821 "Free Shooter",Webervýrazne anticipoval romantizmus takých skladateľov ako Bellini a Donizetti, ktorí sa objavili o desať rokov neskôr, alebo Rossini, ktorý v roku 1829 naštudoval Viliama Tella. Vo všeobecnosti bol rok 1821 významný pre prípravu romantizmu v hudbe: v tomto čase Beethoven skomponoval tridsiatku. prvá sonáta op. 110 pre klavír predstavil Schubert pieseň „The Forest King“ a začal ôsmu symfóniu „Unfinished“. Už v predohre „Free Shooter“ Weber smeruje k budúcnosti a oslobodzuje sa od vplyvu divadla nedávnej minulosti, Spohrovho Fausta či Hoffmannovho Ondine, či francúzskej opery, ktorá týchto predchodcov ovplyvnila.

Opera "Euryanthe" je romantická opera. Autorkou libreta je Helmina von Chezy.

Príbeh je založený na dielach Giovanni Boccaccio, William Shakespeare, ako aj stredovek Francúzsky román"Príbeh Gerarda de Nevers a krásnej a cnostnej Euryanthe Savojskej, jeho drahej."

Krásne dievča Euryante je zasnúbené s grófom Adolarom de Nevers. Zamilovaný je do nej aj gróf Liziart – v prítomnosti panovníka jej oznámi, že dosiahne jej lásku. Navyše, ak dokáže, že dievča je neverné svojmu snúbencovi, gróf Adolar bude musieť svoj majetok odovzdať sebavedomému grófovi. Adolyar je presvedčený o svojej milovanej, a preto bez tieňa pochybností prijíma podmienky sporu.

Grófovi Liziartovi prichádza na pomoc Eglantína, dcéra odbojného feudála. Raz ju zachránila Euryanta, ale namiesto vďačnosti dievča nenávidí: napokon sa Euryanta ukázala ako úspešnejšia súperka v láske. Po získaní Evryantovej dôvery sa Eglantina dozvie strašné tajomstvo: Emma, ​​Adolyarova sestra, raz stratila svojho snúbenca. Nezvládla smútok a otrávila sa jedom z prsteňa. Ale každý vie, že samovrah nemôže nájsť pokoj, kým na rakvu nepadne slza nevinnej obete. Eglantine vezme osudný prsteň z rakvy a dá ho Lisiartovi. Potom daruje prsteň kráľovi a vyhlási, že Euryanthe sa stala jeho milenkou. Krajiny Adolyar prechádzajú na zlého grófa a stratený Adolyar chce zabiť jeho bývalá snúbenica. Euryante sa podarí presvedčiť panovníka, že má pravdu: veď ju ohovárali. Zo šoku, ktorý utrpela, dievča stráca vedomie a všetci si myslia, že zomrela od žiaľu. Medzitým sa gróf Lisiart chce oženiť s Eglantine. Dievča však takmer prišlo o rozum – trápili ju výčitky svedomia. Náhodou odhalí pravdu Adolyarovi a ten vyzve Liziart na súboj. Ale nebolo mu súdené konať: prišiel kráľ. Informuje o smrti Euryanthe. Eglantina sa raduje, ale nie dlho: v návale radosti odhalí strašné tajomstvo svojej zrady a Liziart ju zabije, potom ide na popravu. Adolyar ľutuje neveru svojej milovanej, ktorá tak predčasne odišla do iného sveta. Potom však živá Euryanta, plačúca od radosti, objíme svojho milého v náručí. Jej slzy dali Emme večný pokoj.

V roku 1822 dostal skladateľ objednávku na napísanie novej opery od Domenica Barbaia. Šéf viedenského divadla chcel získať dielo v ľudovom duchu, s fantastickým a farebným každodenné scény. Úlohy napísať libreto sa ujala Helmina von Chezy. Text bol pre zložitosť zápletky a obmedzený rozsah scény upravovaný 11-krát. Hudobný sprievod bola napísaná za rok a pol.

Opera „Euryanthe“ znamenala nový operný žáner. Skóre je iné detailný výkres postavy, zborové a orchestrálne časti dodávajú deju zvláštny jas.

Mnohí kritici považujú dej opery za spočiatku mätúci a nelogický. Carl Maria von Weber režíroval prvé štyri inscenácie a opera mala úspech. Verí sa však, že to bol skôr úspech autora hry ako samotného predstavenia. A skrátenie „Euryanthe“ po odchode skladateľa ešte viac sťažilo vnímanie diela.

- „Euryanthe“ bola venovaná rakúskemu cisárovi Františkovi I.

- Prvá inscenácia Euryanthe s Henrietou Sontagovou v hlavnej úlohe nebola úspešná. Potom opera nadobudla svoj zaslúžený význam a začala sa považovať za prológ k Wagnerovým hudobným drámam. Obrazy Lysiarta a Eglantine v hudobnom výraze anticipujú Ortrudu a Telramunda vo Wagnerovom Lohengrinovi.

Keď sa Weber priblížil k Euryante, Einstein píše, „jeho najostrejší protinožec, Spontini, mu už v istom zmysle uvoľnil cestu; zároveň Spontini len vďaka tomu dal klasickej opere seria kolosálne, monumentálne rozmery davové scény a emočný stres. V „Euryanthe“ sa objavuje nový, romantickejší tón, a ak verejnosť túto operu okamžite neocenila, potom ju hlboko ocenili skladatelia nasledujúcich generácií.

Dielo Webera, ktorý položil základy nemeckej národnej opery (spolu s Mozartovou Čarovnou flautou), určilo dvojitý význam jeho operné dedičstvo, o ktorom dobre píše Giulio Confalonieri: „Ako správny romantik našiel Weber v legendách a ľudových rozprávkach zdroj hudby, bez nôt, ale pripravený zaznieť... Spolu s týmito prvkami chcel slobodne vyjadriť aj svoj vlastný temperament: Neočakávané prechody z jedného tónu do protikladu, odvážna konvergencia extrémov, ktoré spolu koexistujú v súlade s novými zákonitosťami romantickej francúzsko-nemeckej hudby, doviedol skladateľ do extrému, stav mysle ktorý bol v dôsledku konzumácie neustále nepokojný a horúčkovitý.“ Táto dualita, ktorá sa zdá byť v rozpore so štýlovou jednotou a v skutočnosti ju narúša, vyvolala bolestivú túžbu odísť z dôvodu životná voľba, od posledný význam existencia: z reality - s ňou možno len v magickom „Oberone“ sa navrhuje zmierenie, a to aj čiastočné a neúplné.Weber, vyčerpaný rozsiahlou organizačnou prácou a nevyliečiteľne chorý, po období liečenia v Mariánskych Lázňach (1824) uviedol v Londýne operu Oberon (1826), ktorá bola prijatá s nadšením.

belcanto.ru ›weber.html

Akademický Symfonický orchester Moskovská filharmónia pod vedením Simonova

Romantickí básnici vo forme akéhosi protestu proti „šedej každodennosti“ skutočného života, v hľadaní imaginárnej idyly a krásy, vytvorili vo svojich dielach nádherný očarujúci svet. Tento svet romantických snov dostal prvýkrát hudobné stelesnenie vo Weberovom Oberonovi. Skladateľ tomu dodal hravé, scherzo-ako svetlo.
Zdá sa, že hudba opery je presiaknutá magickým svetlom. Obrázky prírody (vzdušné tance elfov na mesačný svit, morské panny vyplávajúce z trblietavého oceánu, lety duchov vzduchu, vody a zeme) sú sprostredkované trblietavými, najjemnejšími farbami orchestra. Roh a drevené nástroje sa používajú s osobitnou virtuozitou a expresivitou. dychové nástroje(klare-nie, flauty).
Bohatosť orchestrálnej a harmonickej palety sa v Oberone spája s extrémnou jednoduchosťou hudobných foriem. Jasná melódia ľudového štýlu a tanečné rytmy prenikajú mnohými číslami v tejto opere.

Veľkolepá predohra Oberona, postavená výlučne na témach z opery.

Čo sa týka brilantnosti, jemnosti a bohatosti farieb, táto predohra vyniká spomedzi všetkých moderných symfonických skladieb. Mnoho romantických skladateľov nasledovalo cestu, ktorú vydláždil Weber; Mendelssohn v predohre a scherze zo „Snu noci svätojánskej“, Berlioz v scherze „Fairy Mab“, Schumann v scéne Ariel z „Faust“.

Novinkou v Oberone bola aj exotická príchuť tradičných komediálnych „orientálnych“ scén. Weber vo svojej hudbe použil pravý orientálny motív, ktorý nahral jeden z cestovateľov na východe.

Zaujímavosti

Vo veku dvanástich rokov zložil Weber svoju prvú komická opera"Sila lásky a vína." Operná partitúra bola uložená v skrini. Čoskoro nepochopiteľne skriňa s jej obsahomvyhorený. Treba podotknúť, že okrem skrine nebolo nič poškodené. Weber to vzal ako „znamenie zhora“ a rozhodol sa vzdať hudby a venovať sa litografii.
Avšak, vášeň pre hudbuneprešiel a ako štrnásťročný Weber napísal nová opera"Nemé lesné dievča" Opera bola prvýkrát uvedená v roku 1800. Potom sa pomerne často uvádzala vo Viedni, Prahe a dokonca aj v Petrohrade. Po veľmi úspešnom štarte hudobná kariéra Weber prestal veriť v znamenia a „znamenia zhora“.

Mottom Weberovho diela boli slávne slová, ktoré skladateľ žiadal umiestniť ako vlastný autogram na publikovanú rytinu s jeho portrétom: „Weber vyjadruje vôľu Božiu, Beethoven vôľu Beethovena a Rossini... vôľu viedenská.”

Čo sa stalo Weberovi vo Breslau tragická nehoda, čo ho takmer stálo život. Pozval kamaráta na večeru a pri čakaní naňho si sadol k práci. Mrazenie pri práciWeberrozhodol sa zahriať dúškom vína, no v polotme si odpil z fľaše na víno, v ktorej Weberov otec uchovával kyselinu sírovú.vetracie práce. Skladateľ zostal bez života. Weberov priateľ medzitým meškala prišiel až za súmraku. Skladateľovo okno svietilo, ale na klopanie nikto neodpovedal. Priateľ otvoril odomknuté dvere a uvidel Weberovo telo ležiace bez života na podlahe. Neďaleko ležala rozbitá banka a vydávala štipľavý zápach. Weberov otec na volanie o pomoc vybehol z vedľajšej miestnosti a spoločne odviezli skladateľa do nemocnice. Weber bol privedený späť k životu, ale jeho ústa a hrdlo boli strašne popálené a jeho hlasivky boli neúčinné. Weber teda prišiel o svoje nádherný hlas. Všetky neskorší život bol nútený hovoriť šeptom. Raz povedal šeptom jednému zo svojich priateľov:

Hovorí sa, že Mozarta zničil Salieri, ale ja som to zvládol aj bez neho...

Weber veľmi miloval zvieratá. Jeho dom pripomínal zoologickú záhradu: hudobníkovu rodinu obklopoval lovecký pes Ali, sivá mačka Maune, kapucínska opica Shnouf a mnoho vtákov. Veľký indický havran bol obľúbený - každé ráno slávnostne povedal skladateľovi: "Dobrý večer."
Jedného dňa dala Caroline svojmu manželovi skutočne úžasný darček. Kostýmy pre zvieratá boli vyrobené špeciálne na Weberove narodeniny a na druhý deň ráno išiel vtipný sprievod do izby oslávenca, aby mu zablahoželal!... Aliho zmenili na slona s dlhým chobotom a veľkými ušami, nopon nahradil hodváb vreckovky. Za ním bola mačka oblečená ako somár a na chrbte mala namiesto vrecúšok papuče. Nasledovala opica. nadýchané šaty, na hlave jej koketne poskakoval klobúk s obrovským perom...
Weber skákal od radosti ako dieťa a potom sa začalo niečo nepredstaviteľné: zabudol na svoje choroby, zlyhania, dokonca aj na svojich konkurenčných skladateľov... Zvieratá a šťastný Weber sa prehnali okolo stoličiek a stolov a vážny havran všetkým povedal: nekonečne veľa krát:

Dobrý večer!

Škoda, že to nevidel Rossini...

Z času na čas sa v parížskych novinách objavila nadšená chvála najväčšieho z najväčších maestrov všetkých čias, Webera. Navyše pochvalné články neznámy autor boli napísané so znalosťou všetkých jemností skladateľovej hudby. A nie je to prekvapujúce, keďže tieto chvály na Webera spieval... sám Weber.Bol do seba taký zamilovaný, že so súhlasom jeho manželky dostali tri zo štyroch detí mená po svojom otcovi: Karl Maria, Maria Carolina a Caroline Maria.