რა შეგიძლიათ უთხრათ ბავშვებს თეატრზე? თავი დაუქნია, რა ვიცით თეატრის შესახებ

07.02.2019

ბიჭებო, დილით ჯგუფში რომ მივედი, აღმოვაჩინე, რომ რაღაც შეიცვალა.

Შეამჩნიე? ( მკერდი არ არის ჩვეულ ადგილას)

გსურთ ნახოთ, რა არის მკერდში დღეს?

მკერდზე მიდიხარ და რაც გინდა, აიღე მისგან.

ბავშვები ხსნიან მკერდს და იღებენ ნივთებს მკერდიდან.

ბიჭებო, მორიგეობით გვითხარით თქვენი აღმოჩენების შესახებ მკერდში. გვითხარით თქვენი ნივთის სახელი, აღწერეთ და გვითხარით ვის სჭირდება და რატომ.

ბავშვები აღწერენ თავიანთ აღმოჩენებს. თუ რაიმე სირთულეა, სხვა ბავშვებს ჩავრთავ ან მე თვითონ ვეუბნები.

კარგი, თქვენ მართალი იყავით, რომ გვითხარით თქვენი დასკვნების შესახებ. შეგიძლიათ ვინმემ ამიხსნათ ეს რა არის?

სცენა

ფარდა

აუდიტორია

Გარდერობი

დირექტორი

Ბუფეტი

მაყურებელი

Მსახიობი

დირიჟორი…

ბავშვები ხსნიან სიტყვების მნიშვნელობას.

რამდენმა თქვენგანმა გამოიცანით რაზე ვსაუბრობთ დღეს? (თეატრის შესახებ)

გააკეთეთ სიტყვა "თეატრი" მაგნიტურ დაფაზე ასოებიდან ამ თეატრის ჩანთაში დამალული ასოების გამოყენებით.

ბავშვები წარმოთქვამენ სიტყვას "თეატრი"

მოდით წავიკითხოთ სიტყვა დაფაზე.

ბავშვები კითხულობენ, თუ არის შეცდომები, შეასწორეთ ისინი.

ახლა დადექი წრეში,

გირჩევ ითამაშო

და დაასახელეთ პროფესია!

ბურთის თამაში "ვინ მუშაობს თეატრში"

მასწავლებელი სვამს კითხვას და ბურთი ბავშვს ესვრის, ბავშვი პასუხობს და მასწავლებელს უბრუნებს ბურთს.

ვინ არის ბოსი თეატრში?

ვინ თამაშობს სპექტაკლებში?

ვინ უკრავს ვიოლინოზე?

ვინ არის პასუხისმგებელი განათების ეფექტებზე?

ვინ მუშაობს ბუფეტში?

ვინ ხელმძღვანელობს ორკესტრს?

ვინ აკეთებს მხატვრების მაკიაჟს?

ვინ არის პასუხისმგებელი შემსრულებლების კოსტიუმებზე?

ვინ ამოწმებს ბილეთებს?

ვინ მუშაობს გარდერობში? და ა.შ.

დაჯექით, ბიჭებო, დივანზე და სავარძლებზე.

ბავშვები სხედან.

შექმენით წინადადებები სურათების მიხედვით, რომლებსაც მე გაჩვენებთ:

ბალერინა ცეკვავს.

რამდენი სიტყვაა წინადადებაში?

თქვი პირველი სიტყვა.

თქვი მეორე სიტყვა.

შემდეგი წინადადებები გაანალიზებულია იმავე გზით:

მევიოლინე უკრავს ვიოლინოზე.

პიანისტი ფორტეპიანოზე უკრავს.

ტრენერი ავარჯიშებს ცხოველებს.

დღეს შენთვის სიურპრიზი მოვამზადე! ყველას ვიწვევ კინოთეატრში "მეგობრული ბიჭები". აუდიტორიაში შესვლისას რა უნდა აჩვენო კონტროლიორს? (ბილეთები)

აქ არის თქვენი ბილეთები, თითოეულ ბილეთს აწერია რიგი და ადგილი. ყველას ვთხოვ, ბილეთების მიხედვით დაიკავონ ადგილები აუდიტორიაში.

ბავშვები მიდიან კომპიუტერთან და იკავებენ ადგილებს.

რომელ თქვენგანს შეუძლია დაასახელოს ჩვენი სამშობლოს დედაქალაქი?

რომელ ქალაქს ქვია? კულტურული დედაქალაქირუსეთი? რატომ?

დიახ, სანკტ-პეტერბურგი, მსოფლიოს ერთ-ერთი ულამაზესი ქალაქი, ჩვენს ქალაქში არის მრავალი ძეგლი, მუზეუმი, თეატრი... ახლა კი გაგაცნობთ პეტერბურგის საბავშვო თეატრებს.

ნახეთ პრეზენტაცია.

ყურებისას ვეკითხები ბავშვებს ვინ იყო ამ თეატრსდა რა წარმოდგენა ვნახე იქ.

მე ბავშვების ყურადღებას ვამახვილებ იმაზე, რაც არის განსხვავებული ტიპებითეატრები: დრამა, თოჯინები, მუსიკალური...

მოზარდთა თეატრებში საბავშვო სპექტაკლებიც იდგმება, მაგრამ მათ შემდეგ ჯერზე გავიცნობთ.

ზღაპრული არსებები გვხვდება არა მხოლოდ თეატრებში, არამედ ჩვენი ქალაქის ქუჩებსა და სანაპიროებზე. გავიხსენოთ თითის ტანვარჯიში„ზღაპრული არსებები“ (მ. სიდოროვა)

პეტერბურგში ბევრი საინტერესო რამ არის:

ცხენები, ლომები, მუზეუმები და ხიდები უთვალავია.

ზღაპრული არსებები დევს ნევაზე,

საიდუმლო საგულდაგულოდ ინახებოდა სამასი წლის განმავლობაში.

გსურთ სფინქსის თამაში?

მოდით გავარკვიოთ ვინ იქნება სფინქსი. გირჩევთ გახსოვდეთ რითმა "Liteiny Bridge".

დათვლის წიგნი.

ლიტეინის ხიდთან,

მე დავიჭირე ვეშაპი ნევაში,

ფანჯრის მიღმა დამალა

კატამ შეჭამა იგი

ორი კატა დაეხმარა

ახლა ვეშაპი არ არის,

და შენ არ ენდობი შენს მეგობარს -

გამოდი წრიდან.

თამაში სფინქსით. (მ. სიდოროვა)

ბავშვები წრეში დგანან, ცენტრში არის ბავშვი, რომელიც ასახავს სფინქსს (თავის თავზე ნიღაბი ქუდია)

ბავშვები დადიან მრგვალ ცეკვაში სფინქსის გარშემო და ამბობენ სიტყვებს:

რატომ წევხარ, სფინქსო, ჩუმად?

ასე იდუმალებით გამოიყურები?

ჯობია შემოგვიერთდეთ წრეში

დიახ, ითამაშე ცოტა.

სფინქსი დგება და ამბობს:

თამაში გინდა?

მე დაგიჭერ.

და ვისაც დავიჭერ,

თავსატეხს გეტყვი.

თქვენ უნდა გააკეთოთ თავსატეხი თეატრის შესახებ.

(მიზანი: ბავშვებს შორის კომუნიკაციაში მიღებული ცოდნის გარკვევა)

სფინქსი ეწევა ბავშვებს და დაჭერილ ბავშვს კითხვას უსვამს თეატრის შესახებ. თუ დაჭერილი ბავშვი სწორად უპასუხებს კითხვას, ის ხდება სფინქსი და თამაში გრძელდება.

თამაში ტარდება 3-4 ჯერ.

კარგად ბიჭებო, მათ კარგად უპასუხეს სფინქსის კითხვებს და ცოტათი შემოირბინეს. ახლა კი გირჩევთ ცოტა დაისვენოთ. დაჯექი დივანზე და სავარძლებზე წიგნის კუთხეში.

ბავშვები სხედან.

ბოლო სლაიდებზე თქვენ ნახეთ ცირკი, ახლა კი გეპატიჟებით S.Ya. Marshak-ის ლექსის "ცირკის" მოსასმენად. ამ ლექსს გიკითხავთ ნამდვილი მხატვარი ოლეგ ბასილაშვილი.

აუდიო კასეტის მოსმენა.

მოგეწონა ლექსი?

გთხოვთ გახსოვდეთ, რომელი ცირკის შემსრულებლები არიან აღწერილი ამ ლექსში.

ბავშვების პასუხები

შეხედე, თაროზე არის წიგნები ს. მარშაკის ლექსით "ცირკი", გამოიცანით ამ წიგნებიდან რომელი შეიცავს ვ. ლებედევის ნახატებს?

შეგიძლიათ ახლოს მიხვიდეთ და წიგნებს შეხედოთ.

ბავშვები ირჩევენ წიგნს.

- კარგად გააკეთე, სწორად გამოიცანით. იცით, ვინ ხატავს თეატრის პლაკატებს?

(Გრაფიკული დიზაინერი)

მე გთავაზობთ კიდევ ერთი თამაშის თამაშს: ყველა იჯდეს წრეზე ხალიჩაზე. თამაშს ჰქვია "სწორად თქვი სიტყვები "ორი" და "ხუთი". ილაპარაკებს მხოლოდ ის, ვისაც მე ვაძლევ ნიშანს ნომრით "2" ან "5".

Გრაფიკული დიზაინერი.

(-ორი გრაფიკული დიზაინერი.

ხუთი გრაფიკული დიზაინერი.) და ა.შ.

ახლა კი ჩვენ შევამოწმებთ რა გახსოვთ თეატრების შესახებ. გადადით ცხრილებზე და შეასრულეთ დავალებები სამუშაო ფურცლებზე.

რა არის თეატრი? (შენობა, სადაც ტარდება თეატრალური წარმოდგენები)

რა ტიპის თეატრები იცით ახლა? ( პასუხები სამუშაო ფურცლის გამოყენებით)

- რა საბავშვო თეატრებია ჩვენს ქალაქში?

რატომ დადის ხალხი თეატრში?

ბიჭებო, მე მაქვს თქვენთვის სიურპრიზი ბუფეტიდან. დაეხმარეთ საკუთარ თავს, გთხოვთ.

ბავშვები თავს ტკბილეულით ეპყრობიან.

"თეატრის" კონცეფციას შევხვდი სკოლის წლები, სადაც სიამოვნებით ვუყურებდი ჩვენი ბიჭების სპექტაკლებს. გაოგნებული ვიყავი და ახლაც მიკვირს, როგორ შეიძლება შეიცვალოს ადამიანი სცენაზე, როცა როლში მოხვდება! იცვლება მისი ჟესტები, იცვლება მისი გამოსახულება და მისი ხმაც კი განსხვავებული ხდება. მე ყოველთვის, როდესაც ვამჩნევდი ადამიანში მომხდარ ცვლილებებს, ვფიქრობდი: „მაგრამ ეს ნიჭია! ნიჭი დიდი T-ით!”

ვმუშაობ მასწავლებლად საბავშვო ბაღი. ხშირად ვდგამთ თეატრალურ სპექტაკლებს. ბავშვებს ვეუბნები, რომ თეატრი ელოდებათ, ვაკვირდები ამ ჯადოსნური სიტყვის ეფექტს. მაგრამ ეს მართლაც ჯადოსნურია! რატომ? დიახ, რადგან ვხედავ მათ სახეებზე ღიმილი ჩნდება, მათ თვალებში მხიარულების ნაპერწკლები ანათებს. ბავშვებმა შეიძლება არ იკითხონ: "რომელი თეატრი?", "რა ჰქვია?", მაგრამ ყოველთვის იკითხავენ: "როდის იქნება?" მაგრამ ყველაზე უნიკალური თეატრის ატმოსფეროა: სასიამოვნოა ფარდის ყურება, როცა ბავშვები შედიან დარბაზში, სხედან სკამებზე, უყურებენ მორთულ სცენას და ჩუმდებიან ზღაპრის მოლოდინში.

შემოთავაზებულ როლზე უარს არასდროს ვამბობ. პერსონაჟში ინტერესით შევდივარ და იდეებს თავად ვიღებ. უმცირესი დეტალები. შემიძლია ვთქვა, რომ თეატრი ჩემი ჰობია. სცენის დახმარებით ვეცნობი ადამიანებს და მათ გმირებს, ვსწავლობ ადამიანების გაგებას, სცენის დახმარებით ვსწავლობ ბავშვებს მივცე ის, რაც მათ ასე აკლიათ თანამედროვე დაძაბულ ცხოვრებაში - სითბო, სიყვარული და ბედნიერება. ბევრს სჯერა ამის საშემსრულებლო ხელოვნებაარის მოჩვენებითი მოტყუება, რომელიც ხალხს აჯერებს, რომ შენ სხვა ხარ. სრული დარწმუნებით შემიძლია ვთქვა, რომ თეატრი არის გამოსახულების, პერსონაჟების, ინდივიდის შექმნის შესაძლებლობა ცხოვრებისეული სიტუაციებიდა გაიგე მათი.

დიახ, თეატრს დიდი დრო და ძალისხმევა სჭირდება. და რა სახის ნამუშევარი მიდის თითოეულ სპექტაკლში, რამდენად ემოციური და ფიზიკური ძალაჩადებული იყო მსახიობის ყველა ჟესტსა და გამოხედვაში? ტელევიზორის ყურების ან უბრალოდ ინტერნეტში სერფინგის ნაცვლად, თქვენ უნდა წახვიდეთ რეპეტიციებზე, შეასრულოთ როლი, იფიქროთ გამოსახულების გამოტოვებულ დეტალებზე (სად მიიღოთ კოსტუმი, შესაბამისი ფეხსაცმელი, პარიკი, როგორ გააკეთოთ მაკიაჟი.. .) მაგრამ ამის მიუხედავად, მე მესმის, რომ შემოქმედების გარეშე ცხოვრება არ შემიძლია. თეატრში გამოსვლისას დიდ სიამოვნებას ვიღებ იმით, რომ ჩემს ძალისხმევას შედეგი მოაქვს. მე ნამდვილად მიხარია, როდესაც ბავშვები აფასებენ ჩემი სურათის ხედვას, ჩემს შესრულებას, ჩემს ძალისხმევას. როგორ ხტებიან სკამიდან, მეუბნებიან რა ვქნა, როგორ მოვიქცე. ისინი მღერიან და ცეკვავენ, ტირიან და იცინიან, უყვართ და წუხან, წუხან და ხარობენ. თითქოს სცენაზე მოქმედების ერთი წუთია, მაგრამ ამისთვის გაღებულ ყველა მსხვერპლზე მეტი ღირს. სპექტაკლში მონაწილეობით ვგრძნობ, რომ ვცხოვრობ, რომ ჩემი სპექტაკლი შეიძლება იყოს საინტერესო სხვა ადამიანებისთვის ჩემი ინტერპრეტაციით. თეატრი ჩემთვის ბევრი ემოციაა და ადრენალინის მოზღვავებაა!
პირადად ჩემთვის თეატრი არის მოქმედება, რომელიც მაშინვე გიტაცებს და დიდხანს რჩება.

თეატრი ცოცხალი სიტყვების, ცოცხალი მუსიკის, ცოცხალი სულის სამყაროა. რამდენად აუცილებელია ეს ბავშვებისთვის ტექნიკური სიახლეებით სავსე ჩვენს დროში! მათთვის ეს ყლუპს ჰგავს სუფთა ჰაერი. თეატრის დახმარებით ჩვენ ვამდიდრებთ ჩვენს სულს და ვაფართოებთ ჩვენს ჰორიზონტს. თეატრი მოქმედებს როგორც ინფორმაციის წყარო ჩვენს ირგვლივ სამყაროზე, ცხოვრების შესახებ, რაც იწვევს აზროვნების მუშაობას.

თეატრის შესახებ საუბრების სერია სკოლამდელ ბავშვებთან

"წავიდეთ თეატრში" - საუბრების სერია თეატრზე

რატომ და რატომ არის თეატრი ასეთი მნიშვნელოვანი ბავშვის ცხოვრებაში - ჩვენ უკვე ვისაუბრეთ გახსნის შენიშვნები: „თეატრი არის უმოკლესი და პროდუქტიული გზა ქცევის სოციალური მოდელის ჩამოყალიბებამდე, ჩამოყალიბებამდე. ემოციური ინტელექტიდა სკოლამდელი ასაკის ბავშვის მეტყველების განვითარება“, და რომ თეატრში პირველი მოგზაურობის წარმატება უნდა დაიგეგმოს და შექმნას, ე.წ.მოლოდინის ეტაპი. ამიტომ, საბავშვო ბაღის მასწავლებლებთან და სხვა სპეციალისტებთან, სამხატვრო სკოლის მასწავლებლებთან და შემსრულებლებთან გვაქვს ასეთი საუბარი - ერთმანეთის გაცნობა.

1 . რა არის თეატრი? რას ნიშნავს საშემსრულებლო ხელოვნება?

დარბაზში სცენა თეატრის მსგავსად არის მორთული - ფარდაა, არის დეკორაციები, დარბაზის ცენტრში მოთავსებულია სკამები... მუსიკალური ხელმძღვანელიაჩერებს ბავშვებს „სალაროსთან“, სადაც იყიდება თეატრის „ბილეთები“; კედელზე კიდია პლაკატი, მაგალითად, შენობის სურათით. საბავშვო თეატრიდა სცენა ბავშვთა შესრულება"ოჰ, დიახ ტურნიპი!"

ძვირფასო ბიჭებო, იცით რა არის თეატრი?

ვინ არიან ავტორები და რეჟისორები, როგორი სპექტაკლებია თეატრში, როგორი დეკორაციები, როგორი განათება, გარდაქმნები? მისმინე, ახლა ყველაფერს თანმიმდევრობით აგიხსნი. (ბოლშოის თეატრის ფოტო). ეს ულამაზესი შენობა დგას მრავალი, მრავალი წლის განმავლობაში, ელეგანტური მრავალი შესანიშნავი ფანჯრითა და კარით. და როდესაც შეხვალთ, ნახავთ ფანჯარას წარწერით "CASHMANAGER". აქ შეგიძლიათ შეიძინოთ ბილეთები მოლარიდან მომავალი სპექტაკლისთვის. (ბილეთებს „ვყიდულობთ“ და შევდივართ თეატრის დარბაზში).Და ახლა, ბიჭებო, ჩვენ ვიყიდით პროგრამას თეატრის თანამშრომლისგან. პროგრამა არის ფურცელი, რომელზეც დაბეჭდილია ყველაფერი, რაც გაინტერესებთ სპექტაკლის დაწყებამდე იცოდეთ: რა ჰქვია სპექტაკლს, ვინ არის მისი ავტორი, რა მსახიობები თამაშობენ და შემაჯამებელიშესრულება. სანამ ჯერ კიდევ პატარა ხარ, მშობლები შენთან ერთად წავლენ თეატრში და წაიკითხავენ ყველაფერს, რაც გადაცემაში წერია.

(ბავშვები „ყიდულობენ“ ბილეთებს, იღებენ პროგრამებს, შედიან დარბაზში, სხედან სკამებზე, მასწავლებელი აჩვენებს თეატრის სურათებს, აუდიტორია, სცენა, ორკესტრის ორმო, აივნები, მერე ირთება კომპიუტერის მონიტორი და ინტერაქტიული დაფაბავშვები ხედავენ სლაიდებს სურათებით ინტერიერის დეკორაციათეატრი)

აუდიტორიაში ყველაზე მნიშვნელოვანი ადგილია სცენა, სადაც თავად სპექტაკლის მოქმედება მიმდინარეობს, სცენის მოპირდაპირედ კი აუდიტორია სკამებით. იმ სკამებს, რომლებიც სცენასთან უფრო ახლოს არის, სადგომები ეწოდება, ხოლო უფრო შორს - ამფითეატრი. და ყუთის გვერდებზე ერთად ლამაზი სახელები: სკამი, ანტრესოლით, აივნები. თითოეულ ყუთში, შემოღობილ ადგილას, ჩვეულებრივ დგას 4 ან 6 სკამი. ხოლო თუ სცენიდან შორს ზიხართ, მაშინ დაგჭირდებათ ბინოკლები, რომ უკეთ დაინახოთ მსახიობების სახეები ან პეიზაჟები, ან სხვა რაც გაინტერესებთ.

ახლა ყურადღება მიაქციეთ სცენას. ხედავ სინათლეს, რომელიც სცენის მთელ სიგრძეზე ეშვება, ამ განათებას პანდუსი ჰქვია, თავად სცენა ფარდითაა დაფარული. და როგორც კი მუსიკა ორკესტრის ორმოდან იწყება, ფარდები ადგება და სპექტაკლი იწყება.

ვინ გამოიგონა თეატრი?

თეატრი ძველ ბერძნებშიც არსებობდა. სპექტაკლებში ისინი საუბრობდნენ თავიანთ გმირებზე, ღმერთებზე, რომელთაც მთელი გულით სწამდათ, რომლებსაც თაყვანს სცემდნენ და ვისგანაც ითხოვდნენ მფარველობას და კურთხევას წარმატებისთვის. ადრე ქუჩაში თეატრები და მსახიობები არ თამაშობდნენ. წარმოდგენას ქალაქის თითქმის მთელი მოსახლეობა ესწრებოდა. და იმისათვის, რომ საზოგადოებამ ნათლად დაინახოს და გაიგოს, სახეზე ნიღბები დაიდო და ნიღბის პირში ჩასვეს რუპორი, რომელსაც პერსონა ჰქვია.

დან ბერძნული თეატრიჩვენი თეატრებისთვის ბევრი სახელი გვაქვს ნასესხები, დაწყებული თავად სიტყვით "თეატრი", რომელიც ბერძნულად წარმოითქმის "theatron" და ნიშნავს "სპექტაკლს". თეატრში ბევრი საინტერესო რამ არის. მოდით გადავხედოთ კულისებს. მაყურებელი ვერ ხედავს ამ სივრცეს. ყველა მსახიობს და თეატრის მუშაკს აქვს საკუთარი შესასვლელი მეორე მხარეს და ის დერეფნით გასახდელებით პირდაპირ სცენაზე გადის. აქვეა თეატრში ყველაზე მნიშვნელოვანი პიროვნების - რეჟისორის კაბინეტიც. კითხულობს მწერლის მიერ თეატრისთვის დაწერილ პიესას, განიხილავს მას მსახიობებთან, ანაწილებს როლებს, აწყობს რეპეტიციებს - მზადება მიმდინარეობს სპექტაკლის მაყურებლისთვის ჩვენებისთვის. სანამ მსახიობები სპექტაკლს იმეორებენ, მეზობელ ოთახებში სხვა სამუშაოები მიმდინარეობს: დეკორატიული მხატვრები სპექტაკლის დეკორაციას ხატავენ, კოსტიუმების დიზაინერები მსახიობებს კოსტიუმებს კერავენ.

შემდეგ კი დადგება დღე, როცა სპექტაკლი გამოცხადდება, ამ დროისთვის სპექტაკლის დაწყების შესახებ პლაკატები დაიწერება და მთელ ქალაქში დაიდება. სპექტაკლის პირველ დღეს კი პრემიერა ჰქვია! ფრანგულად ნიშნავს "პირველს".

ბიჭებო, იცით ვინ არის საყრდენი კაცი? ეს არის ადამიანი, რომელიც აკეთებს ხელოვნურ ნივთებს (აჩვენეთ ბავშვებს ყალბი ნივთები, საგნები).

და თეატრში ვიზაჟისტებიც არიან - მსახიობებს მაკიაჟს უსვამენ, ქმნიან სასურველი სურათიშესრულებისთვის. შეხედე! მაგიდა სარკეთი, საღებავები, ფხვნილი, პარიკები. აქ მსახიობი ზღაპრის გმირად იქცევა

ასე რომ, ეს იყო ჩვენი პირველი მოგზაურობა თეატრში, სილამაზის სამყაროში, ადამიანის ნებით შექმნილ ხელოვნებაში. თეატრს რომ ვესტუმრეთ და თეატრალური ხელოვნების სამყაროსთან შევედით, გავხდით უფრო მდიდრები, ნათელი, სულიერები. თეატრი ჩვენს სულს ანიჭებს დიდი ბედნიერების მომენტებს, ვსწავლობთ თანაგრძნობას იმის მიმართ, რაც ხდება სცენაზე, ვხედავთ მრავალი პერსონაჟის პერსონაჟს და ვსწავლობთ ცხოვრებაში ჩვენი სინდისის მიხედვით მოქმედებას.

შემდეგი ზღაპარი, რომელიც ჩვენ დავინახავთ იქნება" "ოჰ, დიახ ტურნიპ!"

2. "ტერფსიქორეს გამოცანები"

გინდათ მოგიყვეთ სასწაულის შესახებ, რომელიც ცხოვრობს ჩვენს გვერდით, ამ ულამაზეს თეატრის შენობაში?(თეატრის ფოტოების დემონსტრირება )

შეეცადეთ თავად გამოიცნოთ! აი შენთვის გამოცანა: „მას ხელით ვერ შეეხები, მაგრამ ხედავ და გესმის, სული აქვს, გული, მაგრამ მის გაგებას დრო სჭირდება, შეიძლება გაგვაცინოს და ტირილი.ეს სასწაული იბადება და ცხოვრობს მხოლოდ ერთ რამეში, იდუმალებითა და არაჩვეულებრივი გარდაქმნებით სავსე ადგილას - თეატრში. და რა სასწაულია ეს? რა თქმა უნდა - ეს სპექტაკლია.

მაგრამ დღეს ჩვენ ვისაუბრებთ სპეციალურ სპექტაკლზე, რომელიც ნაქსოვია მუსიკის, ცეკვისა და მხატვრობისგან. მას აქვს ლამაზი, ხმაურიანი სახელი - ბალეტი!

მოსკოვის ერთ-ერთ ულამაზეს მოედანზე არის დიდებული შენობა დიდი სვეტებით. Ამას რას ეძახიან? ეს არის ბოლშოის თეატრი, მის სახურავს გვირგვინდება ცხენების კვადრიგა, რომელსაც მართავს აპოლონი. Უძველესი საბერძნეთიის იყო ხელოვნების მფარველი.

ფრთხილად მივუყვებით კიბეებს, ჩუმად მივდივართ პარკეტის იატაკზე და ძვირფასი კარის სახელური რომ ვიგრძენით, ვხსნით...დარბაზის და თეატრის სცენის ფოტო

რა სილამაზე გამოვლინდა ჩვენს თვალებში! სკამების გრძელი რიგები ავსებს სცენის წინ არსებულ უზარმაზარ ადგილს - ეს არის სადგომები. ორნამენტი ანათებს აივნებს, აუდიტორიას რამდენიმე იარუსად აკრავს ოვალურად - ეს არის აივანი. ნათურების ბროლის გულსაკიდი ბრწყინავს, ფარდა ანათებს ოქროთი.

და უცებ... სინათლის კაშკაშა სხივი მიფრინავს სიმაღლეებში. უზარმაზარი ჭაღი ციმციმებს ასობით ცისარტყელას მაღლა. და მოხატული ჭერი ცოცხლდება.

ღმერთი აპოლონი და მისი ცხრა მშვენიერი მუზა მოძრაობენ წრეში დახვეწილ ცეკვაში. აქ არის კლიო - ისტორიის მუზა, მის გვერდით კი კომედიის მუზა - თალია, ნიღბით ხელში, მკაცრი მელპომენე - ტრაგედიის მუზა.

მაგრამ ყურადღებას იპყრობს კიდევ ერთი ქალი, ჩაცმული ტანსაცმელში, წითელი შარფით მხარზე. ის ადვილად და შეუფერხებლად დადის ჰაერში, მისი ტამბურის მელოდიური ხმა ვერცხლის წვიმავით იფანტება მრგვალი ცეკვის ხმებში.

ეს არის ტერფსიქორე - ცეკვის დიდი ხნის ნანატრი მუზა.ფოტო

თითოეულმა ჩვენგანმა იცის როდის დაიბადა, მაგრამ ძლივს ახსოვს ცეკვის დაბადების ადგილი და დრო. იქნებ ეს იმიტომ ხდება, რომ მისი დაბადება ძალიან, ძალიან დიდი ხნის წინ მოხდა?

მრავალი ათასი წლის წინ, როდესაც ჩვენთვის უცნობი ცხოველები ცხოვრობდნენ დედამიწაზე და ადამიანები არსებობდნენ ტომებში, მაშინ დაიბადა ცეკვა!

მაგრამ ტერფსიკორეს კვალს კიდევ უფრო მივყავართ ულამაზეს ქვეყანაში იტალიაში. აქ აყვავდა პოეზიის, მხატვრობისა და ქანდაკების ხელოვნება. საოცარი პოეტები. მხატვრები. მუსიკოსები. ფილოსოფოსები ადიდებდნენ ადამიანის სიცოცხლეს, სილამაზეს და სიდიადეს.

იტალია გახდა კულტურის ცენტრიმშვიდობა. ხმაურიანი ქუჩის კარნავალებში და ბრწყინვალე სასახლის არდადეგებში მუსიკა და ცეკვა აღინიშნა და ყველას უყვარდა.

იტალიაში ცეკვის მასწავლებელი გახდა ძალიან მნიშვნელოვანი პიროვნება, ის არა მხოლოდ ასწავლიდა ცეკვის ხელოვნებას, არამედ თავად ქმნიდა საცეკვაო ნომრებს.

ასე დაიბადა ქორეოგრაფის პროფესია, რაც ნიშნავს "ცეკვის კომპოზიტორს". მალე გამოჩნდა პირველი წიგნები ტრეფსიკორის ამ ხელოვნების შესახებ. ერთ-ერთ მათგანში გამოჩნდა სიტყვა "ბალეტი", რომელიც იტალიურად გამოითქმის "ballo" და ითარგმნება "მე ვცეკვავ".

ასე უწოდა დომენიკო დე პიაჩენცა ცეკვას, რომელიც შედგება სხვადასხვა ტემპის რამდენიმე ნაწილისგან.

მშვენიერმა ტერფსიქორემ იტალიელები თეატრის სცენაზე დაიპყრო. პატარა თეატრალურ ნახატებს, რომლებსაც სპექტაკლებს შორის აძლევდნენ, ასევე დაიწყეს ბალეტის წოდება. ისინი არ იყვნენ დაკავშირებული სპექტაკლთან სიუჟეტის მიხედვით; ბალეტები უბრალოდ აღფრთოვანებული იყვნენ მზერით ლამაზი, მოხდენილი ცეკვებით, მდიდრული კოსტიუმებით და სასცენო ტექნოლოგიის სასწაულებით.

მოგვიანებით, საფრანგეთში, ბალეტი ხდება ჰოლისტიკური წარმოდგენა, რომელიც მოგვითხრობს კონკრეტულ მოვლენებსა და პერსონაჟებზე. და, რა თქმა უნდა, მუსიკა ხდება ერთგული თანამგზავრი და ბალეტის განუყოფელი ნაწილი.

ტყუილად არ არის ქორეოგრაფიას ხილული მუსიკა ჰქვია.

და ვინ ქმნის და დგამს ბალეტს?

მაგალითად ავიღოთ ზღაპარი „მაკნატუნა“, მწერალმა დაწერა ზღაპარი (ერნესტ თეოდორე ამადეუს ჰოფმანი), შემდეგ ლიბრეტისტი წერს ლიბრეტოს, ე.ი. ზღაპრის შეჯამება. ამ გეგმის გამოყენებით კომპოზიტორი დაწერს მუსიკას, ქორეოგრაფი გამოიმუშავებს საცეკვაო მოძრაობებს, რომლებიც გამოავლენს ზღაპრის შინაარსს, მხატვარი დახატავს დეკორაციას, დირიჟორი და მისი ორკესტრი შეასრულებენ ბალეტის სცენებს, რომლებსაც შეასრულებენ ნიჭიერი მოცეკვავეები. , ისინი უნდა იყვნენ კარგი მსახიობებითეატრი - და დაიბადება მთელი საბალეტო წარმოდგენა.

ცეკვის ხელოვნებამხოლოდ ბალეტის ნაწილი. ბალეტი ექსპრესიული მოძრაობების, ჟესტების, მიმიკის სამყაროა, მასში ყველა ნაწილი მნიშვნელოვანია, მათ შორის თავად ცეკვა და პანტომიმა.

ის არის ძალიან სიმპათიური და მოხდენილი, მისი ყველა მოძრაობა მოხდენილი და ამაღლებულია.

თუ მთავარი გმირები ერთად ცეკვავენ, ეს არის "pas de deux". სოლო პარტიებს და ცეკვებს ბალეტში ვარიაციები ეწოდება. შეუძლია მონაწილეობა მიიღოს სპექტაკლში დიდი ჯგუფიმხატვრები - ეს არის კარდის ბალეტი.ბალეტში არის პანტომიმაც - რეპროდუცირება მიბაძვით. სპექტაკლის შინაარსის გადმოსაცემად გამოიყენება პანტომიმა.

სპექტაკლის თითოეულ პერსონაჟს აქვს საკუთარი ენა, მაგრამ ის შედგება არა სიტყვებისგან, არამედ მუსიკაზე დადგმული და მასთან კოორდინირებული მოძრაობებისგან.

(ჩვენ ვაჩვენებთ სლაიდებს, ცალკეული ნომრების ჩანაწერებს ბალეტის სპექტაკლიდან, ვამხნევებთ ბავშვებს სიტყვებით ახსნან და ბალეტის შინაარსის რეპროდუცირება პანტომიმის, ქორეოგრაფიული ჩანახატების, მოცემულ თემაზე იმპროვიზაციის საშუალებით)

3. როგორც ნაცნობი და საყვარელი ზღაპარი, მოთხრობილია DANCE-ის დახმარებით.

კ.ი.ხაჩატურიანის ბალეტი "ციპოლინო"

წინასწარი სამუშაოები:

ჯანი როდარის ზღაპრის კითხვა - "ციპოლინო";

საუბრები თეატრზე, თეატრალურ საბალეტო სპექტაკლებზე;

ბალეტის სპექტაკლების ფრაგმენტების ნახვა;

საუბრის მიმდინარეობა არის დიალოგი.

ბიჭებო, გავიხსენოთ როგორ თარგმნოთ ფრანგული"ბურთი"?(ბავშვების პასუხები). მართალია, "ცეკვა". ეს სიტყვა აღნიშნავს ჟანრს, რომელიც აერთიანებს მუსიკას და მოხდენილი საცეკვაო მოძრაობებს; ბალეტის ყველა პერსონაჟი არ წარმოთქვამს ერთ სიტყვას, ისინი გამოხატავენ საკუთარ თავს მხოლოდ ცეკვის, სახის გამონათქვამებისა და ჟესტების ენით.

ახლა კი ყველამ ერთად გავიხსენოთ ჯანი როდარის ზღაპარი "ციპოლინო", გვითხარით რაზეა საუბარი?(ბავშვების პასუხები) . თქვენ იცით, რომ არსებობს მულტფილმი ამ ზღაპრის მიხედვით. შეგიმჩნევიათ, რომ რომელიმე მულტფილმში ან ფილმში არის მუსიკა, რატომ ფიქრობთ?(პასუხები ბავშვები) ასეა, ის ხელს უწყობს შინაარსის გამოვლენას და თითოეულ პერსონაჟს თავისებურად ახასიათებს: ზოგი სევდიანია, ზოგი მხიარული, ზოგი კეთილი და ზოგი ბოროტი.(ბავშვები უყურებენ მულტფილმის ნაწყვეტს, უსმენენ მუსიკას).

რაც შეეხება ბალეტს? ეს მხოლოდ ცეკვა და მუსიკაა? ეს ნიშნავს, რომ მუსიკამ უნდა თქვას ყველაფერზე და დაეხმაროს მოცეკვავეებსა და ბალერინებს ცეკვაში ზღაპრის „მოთხრობაში“, როგორ ხდება ეს?

ჩამოწერეთ ზღაპრის გმირები და მომიყევი მათ შესახებ, აღნიშნე მათი დამახასიათებელი ნიშნები(ბავშვები იხსენებენ ზღაპრის გმირებს და ამბობენ, როგორი პერსონაჟები არიან).

დიახ, ყველას გახსოვთ მხიარული ციპოლინო, ნაზი რადიშ, კეთილშობილი ალუბალი, ბოროტი ლიმონი და სენორ პომიდორი. ახლა მოვუსმინოთ და ვნახოთ ნაწყვეტები ბალეტიდან, რომელშიც კომპოზიტორმა არამ ილიჩ ხაჩატურიანმა მუსიკალური ინსტრუმენტების დახმარებით მოგვიყვა ეს ამბავი. სიმფონიური ორკესტრი.

ბავშვები უყურებენ ნაწყვეტს, სადაც ციპოლინო მოწყენილია მამის გამო და ადგენენ, რომ ვიოლინოები სევდას გამოხატავენ. ახალგაზრდა გმირი, და რას ამბობს ჩასაბერი ინსტრუმენტების მხიარული რიტმი, რომელიც მუსიკის ზოგად განწყობაზე იფეთქებს? რა თქმა უნდა, ამბობს, რომ ციპოლინო აუცილებლად იხილავს თავის მოხუც მამას.

მაგრამ ორკესტრში სპილენძის ციმბალების ხმები გეხმარებათ წარმოიდგინოთ, რა შთაგონებით და რა სიხარულით აშენებს გოგრა სახლს(ბავშვები უსმენენ და უყურებენ ბალეტის ფრაგმენტებს) .

და ვინ გამოდის სცენაზე? დიახ, ეს არის მნიშვნელოვანი Senor Tomato... რომელი მუსიკალური ინსტრუმენტები გადმოსცემს მის იმიჯს?(ბავშვების პასუხები და მუსიკალური დირექტორი აჯამებს ბავშვების პასუხებს) რა თქმა უნდა, საყვირები უკრავს, ორკესტრში მთავარია, მუსიკა საზეიმოა, მაგრამ არა კეთილი, როგორც თავად სენორ ტომატი. ის არის მსუქანი, დადის მძიმედ, ნელა, მოზომილი, ამას ასახავს დასარტყამი ინსტრუმენტები - დასარტყამი, მუსიკა თითოეული პერსონაჟის ხასიათს თავისებურად გადმოსცემს. ბალეტში გარეგნობით, მოძრაობებით იცნობ გმირებს, მუსიკით კი უკვე ზღაპრის გმირების ხასიათს, კეთილები არიან თუ არა.

ახლა მოდით, ბიჭებო, ჩვენ გავაგრძელებთ იმპროვიზაციის სწავლას. თქვენ კვლავ მოუსმენთ მუსიკალურ ნაწყვეტს ბალეტიდან და შეეცდებით შექმნათ კონკრეტული ზღაპრის პერსონაჟის იმიჯი ცეკვაში, რომელიც თქვენ თვითონ გამოგივათ.(ბავშვები გამოდიან დამახასიათებელი მოძრაობებიზღაპრის გმირებისთვის და ისწავლეთ მათი კოორდინაცია ბალეტის მუსიკასთან)

3. გამოსახულება თეატრალური დადგმების საორკესტრო თანხლებით .

ვუსმენთ და ვხატავთ ოპერას - ზღაპარს "კოშეი უკვდავი"

წინასწარი სამუშაოები:

- "მოგზაურობა" ზღაპრებში. სად ხვდება ისეთი პერსონაჟი, როგორიც არის კოშეი;

საუბრები საოპერო სპექტაკლების შესახებ;

გვახსოვს რა არის საგუნდო, სოლო სიმღერა, ანსამბლი, ორკესტრი;

სცენების ყურება და მოსმენა საოპერო არიებირომ ადრე მოუსმინეთ.

სკოლამდელი აღზრდისთვის ლექსიკონის შედგენა;

საუბრის მიმდინარეობა:

ბიჭებო, დღეს სტუმრები ვიქნებით ოპერაში. ეს არის ასევე თეატრალური ხელოვნების ისეთი ფორმა, როგორიცაა ბალეტის წარმოდგენა ან ზღაპარი. Აქ სასცენო მოქმედებაძალიან მჭიდროდ შერწყმულია არა მხოლოდ ინსტრუმენტული მუსიკაროგორც ბალეტში, ასევე ვოკალში. თავად ტერმინი „ოპერა“ ითარგმნება იტალიური ენა- შემადგენლობა. გავიხსენოთ: რა არის სოლო და რა არის საგუნდო სიმღერა, რა არის ანსამბლი, ორკესტრი..?(ბავშვების პასუხები) . თანამედროვე საოპერო სპექტაკლები აერთიანებს მრავალრიცხოვან, ყველაზე მრავალფეროვანს გამოხატვის საშუალება: სოლო და საგუნდო სიმღერა, სხვადასხვა სახის ანსამბლები, სიმფონიური ორკესტრი, ელემენტები ვიზუალური ხელოვნება- დეკორაციები და კოსტიუმები(ბავშვები ასევე იცნობენ ამ ტერმინებს) და ბალეტის ნომრებიც კი.

დღეს მოვისმენთ ნაწყვეტებს ოპერა - ზღაპრიდან "კოშეი უკვდავი", თქვენ მას რუსულიდან იცნობთ. ხალხური ზღაპრები, გავიხსენოთ ისინი!(ბავშვები ასახელებენ ზღაპრებს, სადაც არის ასეთი პერსონაჟი, ბაბა იაგას მარადიული თანამგზავრი).

რუსმა კომპოზიტორმა ნიკოლაი ანდრეევიჩ რიმსკი-კორსაკოვმა დაწერა საბავშვო ზღაპრული ოპერა კოშჩეის შესახებ. მას მხოლოდ ხუთი ჰყავს ოპერაში პერსონაჟები: თავად ბოროტმოქმედი, მისი ქალიშვილი, პრინცესა - საყვარელი მზეთუნახავი, ივანე კოროლევიჩი და ქარის ქარიშხალი - ბოგატირი.

მოუსმინეთ მუსიკის თავიდანვე, მოუსმინეთ ყურადღებით, განსაზღვრეთ ამ მუსიკის ბუნება(ბავშვები უსმენენ და უყურებენ მუსიკალური ნაწყვეტებიოპერა-ზღაპარიდან და უპასუხეთ მასწავლებლის კითხვებს). მართალია, ეს მუსიკა ასახავს კოშჩეევის პირქუშ სამეფოს. რა განწყობას გვაწვდის მუსიკა?(ბავშვების პასუხები: პირქუში, დამფრთხალი, საშინელი, იდუმალი...)

მაგრამ ორკესტრში სხვა მუსიკა ჟღერს და ბავშვები ადვილად ადგენენ, რომ ეს რუსული ხალხური მელოდიაა, ეს ახასიათებს პრინცესას. რა სიტყვები და განმარტებები შეგიძლიათ შემოგთავაზოთ აღსაწერად ეს სურათი? ბავშვები ამბობენ, რომ ის ნაზი, რბილია, მაგრამ მე მას ვეუბნები: დამშვიდებული, დიდებული, როგორც რუსი ლამაზმანი უნდა იყოს.(ბავშვებს ახსოვთ ორი ახალი განმარტება: "დამშვიდებული" და "სახელმწიფო", ეს სიტყვები არაერთხელ გამოგვადგება, განაგრძეთ ნაწყვეტის ყურება ოპერიდან და მოუსმინეთ პრინცესას არიას).

ახლა კი, ბიჭებო, შეეცადეთ დახატოთ ის, რაზეც მუსიკამ გვითხრა, ფერებით დახატეთ ის გმირები, რომლებზეც კომპოზიტორმა გვითხრა თავის ნაშრომში. მუსიკალური ფილმები. Ეს შეიძლება იყოს ზღაპრების სამეფოკოშჩეია უკვდავი და მშვენიერი პრინცესა, ან იქნებ კოროლევიჩ ივანე, ან ქარიშხალი გმირი! ფანტაზიორეთ, ბიჭებო, და ნება მიეცით მუსიკა დაგეხმაროთ ამაში.

მასწავლებელი ჩუმად უკრავს ოპერიდან დამახასიათებელ მუსიკალურ ნაწყვეტებს, ბავშვები კი ხატავენ მათ მიერ არჩეულ მუსიკალურ სურათს.

შემდეგ გაკვეთილზე, როდესაც ბავშვები კვლავ შეხვდებიან ოპერისა და ზღაპრის შესახებ ცოდნის გასამყარებლად, ყველა ერთად ათვალიერებს ნახატებს და აწყობს ისტორიებს ბავშვების მიერ დახატულ ნახატებზე. ამრიგად, ეს კლასები ეხება არა მხოლოდ მუსიკალური დავალებები, არამედ სკოლამდელ ბავშვებში მეტყველების განვითარების ამოცანები, ბავშვი ვითარდება ლექსიკაეპითეტები და განსაზღვრებები, რომლებითაც ის მომავალში იმოქმედებს

4. საუბრები იმის შესახებ, თუ როგორ გამოჩნდა ზოგიერთი მუსიკალური ინსტრუმენტი და როგორ გაერთიანდა ისინი თითოეული საკუთარი "გვარის" ქვეშ.

Ისაუბრო რაღაცის შესახებ პროგრამის მუსიკააუცილებელია ბავშვებს გავაცნოთ სიმფონიური ორკესტრის მუსიკალური ინსტრუმენტები, რომლებსაც შეუძლიათ თეატრის სცენაზე და როგორც დამოუკიდებელი ორგანიზმის გადაცემა. მუსიკალური სურათები, ნახატები და როგორც აკომპანემენტი, დამხმარე თეატრალური გმირები, მათი პერსონაჟები, აზრები და გრძნობები.

მუსიკალური ხელმძღვანელი: დღეს ჩვენ გავატარებთ მომხიბლავ მოგზაურობას მუსიკალური ინსტრუმენტების დაბადების სამყაროში, როგორ და საიდან გაჩნდნენ ისინი?

ოდესღაც, დიდი ხნის წინ, რთული ინსტრუმენტები, როგორიც ახლა არის, არ არსებობდა და ხალხი უკრავდა ლერწმის მილებს, რომელიც მოგვიანებით გადაიქცევა მშვენიერ ხმოვან ჩასაბერ ინსტრუმენტად და მუსიკოსები მას "ფლეიტას" უწოდებდნენ, რაც ლათინურიდან ითარგმნება. სუნთქვა“ ან „დარტყმა“. შესაძლოა, მილზე პირველი მოთამაშე იყო მსუბუქი ნიავი, რომელმაც შემთხვევით გატეხილი ლერწამი ჩააქრო(მასწავლებელი მსუბუქად უბერავს ლერწამს და იბადება ხმა). არავინ იცის ზუსტად ასე იყო თუ არა ეს, მაგრამ ბევრ ხალხს უყვარდა ეს ინსტრუმენტი მისი სულიერი, ნათელი, ვერცხლისფერი ჟღერადობის გამო. მისი სხეულის დამზადება დაიწყო არა მხოლოდ ლერწმისგან, არამედ თიხისგან, სპილოს ძვლისგან და მორთული იყო ვერცხლით, ოქროთი და ძვირფასი ქვები. მან, ასე პატარა, გამხდარი, მყიფე თავისი ვერცხლისფერი ელფერით, ორგანულად ჩაერთო თავისი ხმა სხვა ინსტრუმენტების ხმაში და დაიკავა ღირსეული ადგილი სიმფონიურ ორკესტრში სახელწოდებით " ჩასაბერი ინსტრუმენტები ". ფოტო

გავიდა საუკუნეები და ერთ დღეს ხალხმა შეამჩნია, რომ თუ ძაფები არყის ქერქის ყუთის ღრუ სხეულზე იყო ამოღებული (მასწავლებელი უჩვენებს ბავშვებს ინსტრუმენტის „დაბადებას“ მარტივი, ხელმისაწვდომი მასალების გამოყენებით) ან სხვა საგანი, თუნდაც კუს ნაჭუჭზე, ხმა უფრო ლამაზი ხდებოდა. მათ დაიწყეს კორპუსის გაკეთება სხვადასხვა ფორმებიდა სიდიდე. ასე გაჩნდა ვიოლინოები და არფები, ციმბალები და სხვა მრავალი საკრავი. (ბავშვები ცდილობენ ხის ჭურჭელზე თევზაობის ხაზი ან თხელი რეზინის ზოლი დაჭიმონ - და როცა ათრევენ, იბადება ხმა! ეს იწვევს ბავშვებს ენით აღუწერელი სიამოვნება, იწყებენ ექსპერიმენტებს ჩემს მიერ წინასწარ მომზადებული ნივთებით .) ფოტო

როგორ ფიქრობთ ბიჭებო, როგორ შეიძლება დაიბადოს დასარტყამი ინსტრუმენტები: დასარტყამი? ტიმპანი...(ბავშვების თვალწინ არის კენჭები, ჯოხები, ამობრუნებული ჭურჭელი და ბავშვები საცდელი და კვლევის შედეგად უნდა მივიდნენ დასკვნამდე, რომ უძველესი ადამიანიდაარტყი კენჭს კენჭს, ჯოხი ჯოხს, დაარტყა ჭურვებს, ნამსხვრევებს, ასე გაჩნდა ინსტრუმენტები სახელწოდებით "პერკუსია") ფოტო

5 . რატომ სჭირდება ყველა ინსტრუმენტს ასე ძალიან „სახელი“ და „გვარი“?

ბიჭებო, ყველას გვაქვს სახელი და გვარი, თქვენს ოჯახში ყველას თავისი სახელი აქვს, მაგრამ გვარი ერთია, გთხოვთ დაასახელოთ თქვენი ნათესავების გვარები და შემდეგ თქვენი ოჯახის გვარი. მუსიკალური ინსტრუმენტების შემთხვევაშიც ასეა: თითოეულს თავისი სახელი აქვს, მაგრამ ინსტრუმენტების გარკვეულ ჯგუფს აქვს ერთი, ერთგვარი გვარი.(აჩვენეთ სიმებიანი ჯგუფის სლაიდები, შემდეგ ქარი და დასარტყამი ინსტრუმენტები) ფოტო

ბიჭებო, დაასახელეთ ეს ინსტრუმენტები, როგორ ფიქრობთ, რატომ არის ერთ სლაიდზე ვიოლინო, არფა, კონტრაბასი, ჩელო, გიტარა, ბალალაიკა. რა აერთიანებს მათ, რა აქვთ საერთო?(ბავშვების პასუხები)

მართალია, ყველა ამ ინსტრუმენტს აქვს სიმები, რომლებიც თქვენს ხელებს უკრავს მუსიკას ნიჭიერი მუსიკოსი- შემსრულებელი, ამიტომ ყველა ამ ინსტრუმენტის "გვარი" იქნება "ჯგუფი სიმებიანი საკრავები", და თქვენ უკვე დაასახელეთ მათი "სახელები".

ახლა მიაქციე ყურადღება შემდეგი სურათიდა დაარქვით ამ ინსტრუმენტებს "სახელები"(ბავშვები ასახელებენ საყვირს, ფლეიტას, მილს, ჰობოას, საქსოფონს, კლარნეტს, განსაზღვრავენ რა აერთიანებს მათ და ასახელებენ „გვარს“ - ჩასაბერ საკრავებს).

ასეა, მუსიკოსები ხმას აწარმოებენ ჰაერის ჩასუნთქვით, რის გამოც ისინი სიმებიანი ინსტრუმენტების ჯგუფს წარმოადგენენ.

და აი, შემდეგი სლაიდი, ბავშვები ხედავენ დასარტყამებს, ტიმპანს, ციმბალებს, ადგენენ, რომ ხმა წარმოიქმნება უბრალოდ დარტყმით, რის გამოც მას უწოდებენ "დასარტყმელი ინსტრუმენტების ჯგუფს". ამ გზით ბავშვებს შეუძლიათ ადვილად ისწავლონ ახალი, ერთი შეხედვით რთული, სკოლამდელი ასაკის ბავშვებისთვის გაუგებარი მასალა, მაგრამ არ ინერვიულოთ, ბავშვებს ადვილად ახსოვთ მუსიკალური ტერმინები, რადგან ისინი მუდმივად ჟღერს საუბრების კონტექსტში და ბავშვებს წარმოუდგენლად უხარიათ, რომ მათ იციან როგორ იმოქმედონ მათთან. ამრიგად, ივსება არა მხოლოდ ცოდნა, ინტელექტი, არამედ სკოლამდელი ასაკის ბავშვების ლექსიკა.

შემდეგი გაკვეთილი ნება მიეცით ბავშვებს ითამაშოთ დიდაქტიკური თამაში"Გაგება მუსიკალური ინსტრუმენტი".

ა) გარეგნულად(ერთი ჯგუფის ინსტრუმენტები დევს ბავშვების თვალწინ, მათ უნდა დაასახელონ ისინი)

ბ) ხმით(მასწავლებელი რთავს მუსიკას სხვადასხვა ინსტრუმენტებიბავშვებმა უნდა ამოიცნონ ინსტრუმენტი მისი ხმით)

დასასრულს, შეგიძლიათ მოუსმინოთ სიმფონიური ორკესტრის მიერ შესრულებული ნებისმიერი პოპულარული მარშის მუსიკას, სადაც შეგიძლიათ მარტივად ამოიცნოთ სათამაშო ინსტრუმენტი მისი ხმით და ბავშვები ზუსტად ასახელებენ მას.

რა სიხარულით ანათებს ბავშვების თვალები, რადგან მათ უკვე ბევრი რამ იციან.

გაკვეთილების ბოლოს ვხატავთ ჩვენთვის მოწონებულ მუსიკალურ ინსტრუმენტებს: ვიოლინო, არფა, საყვირი, ფორტეპიანო და ა.შ.

ქარი სუსტად მღერის, ცაცხვი კვნესის ბაღთან,

მგრძნობიარე მუსიკა ყველგან ცხოვრობს - ბალახის შრიალში, მუხის ტყეების ხმაურში,

თქვენ უბრალოდ უნდა მოუსმინოთ!

ნაკადი ხმამაღლა მიედინება, ჭექა-ქუხილი ეცემა ციდან -

ბუნება ავსებს სამყაროს ამ მარადიული მელოდიით.

ტირიფი თავის წყნარ ცრემლებს ფორდზე ღვრის...

ბულბულები მშვიდად ხვდებიან ღამეს ტოტების რეკვით და წვიმის სიმღერით.

სამყარო სავსეა ბუნებით.

ჩიტები მიესალმებიან მზის ამოსვლას, მერცხალი უხარია მზის დანახვა.

ჟღერადობის მუსიკა ყველგან ცხოვრობს - თქვენ უბრალოდ უნდა მოუსმინოთ!

6. "პრინცესა ვიოლინო" - ამაღელვებელი ამბავი-საუბარი ჯადოსნურ ინსტრუმენტზე .

ბავშვებს ძალიან უყვართ ლეგენდები, მოთხრობები, ლექსები ვიოლინოს შესახებ, ისინი ხედავენ და უსმენენ ამ ინსტრუმენტს საბავშვო ბაღის კონცერტებზე, როდესაც ვიწვევთ შემსრულებლებს საბავშვო სამხატვრო სკოლიდან.

კვლავ ითამაშეთ ბავშვებთან ერთად: "მიცანი ჩემი ხმით!"

ბიჭებო როგორ გაიცანით ერთმანეთი, მართალი იყავით? რა თქმა უნდა, ხმით.

და ეს იმიტომ მოხდა, რომ თითოეულ თქვენგანს აქვს საკუთარი ხმის შეღებვა, სხვებისგან განსხვავებით. და ამ შეღებვას ტემბრი ჰქვია! ტემბრი არის თვისება, რომელიც ყველა ბგერას აქვს და არა აუცილებლად მუსიკალური. ეს არის სპეციალური ხმის ხარისხი, ხმის შეღებვა. თითოეულ ადამიანს აქვს საკუთარი, ღრმად ინდივიდუალური ხმის ტემბრი, რომლითაც ჩვენ ვაღიარებთ ჩვენს საყვარელ ადამიანებს, მეგობრებს, საყვარელ მსახიობებსა და მომღერლებს. ყველა მუსიკალურ ინსტრუმენტს აქვს გარკვეული ტემბრი. აქ მოდის პრინცესა ვიოლინო, მისი ხმა სხვასთან ვერ აირევა, შეუძლია ტირილი და სიცილი, შეუძლია სიმღერა და ლაპარაკი... მოუსმინეთ ერთ ძველ ლეგენდას დიდი ვიოლინოს შესახებ...

ერთ დღეს, იტალიის ქალაქ კრემონაში, ჯადოქარმა გაიარა პატარა სახლისაოცრად ლამაზი რომ მოისმინა მუსიკალური ხმები, შიგნით შევიდა და დაინახა ახალგაზრდა მამაკაცი, რომელიც ახლახანს შექმნილ ვიოლინოზე უკრავდა.

მომეცი ეს ვიოლინო და მე აგისრულებ შენს ყველა სურვილს“, - თქვა ოსტატმა.

ახალგაზრდა კაცი დაფიქრდა, დაფიქრდა და უპასუხა:

მე მინდა ვიცხოვრო სამუდამოდ!

კარგად! ოღონდ ერთი პირობა: ცხრაას ოთხმოცდაცხრამეტ ასეთ ლამაზ ინსტრუმენტს გააკეთებ, მაგრამ მეათასე ვიოლინოს დამზადებისას მოკვდები. - Ვეთანხმები! - თქვა ახალგაზრდამ.

გავიდა წლები... ოსტატი მუშაობდა. როდესაც ინსტრუმენტების რაოდენობამ ათასამდე მიახლოება დაიწყო (და არა მხოლოდ ვიოლინოები, არამედ ჩელოსები, ალტი, კონტრაბასი, ლაუთა და გიტარა) ის მოულოდნელად ავად გახდა.

ახლა შემიძლია მშვიდად მოვკვდე. ჩემი ინსტრუმენტები იცოცხლებენ და მეც ვიცოცხლებ, რადგან მათში ჩემს სულს, სიყვარულს და ძალისხმევას ვდებ.

ამ ოსტატის სახელი მთელ მსოფლიოშია ცნობილი - ეს არის ანტონიო სტრადივარი...

მსოფლიოს საუკეთესო მუსიკოსები უკრავენ და უკრავენ მის ინსტრუმენტებზე!

მშვილდის გლუვი მოძრაობები სიმებს აკანკალებს,

მელოდია შორიდან დრტვინავს, მთვარიან საღამოზე მღერის.

როგორი მკაფიო ხმები მიედინება მათში სიხარულით და ღიმილით,

ჟღერს მეოცნებე მელოდია, მისი სახელია ვიოლინო!

ბავშვები ვიოლინოს უყურებენ, ჩვენ ჩამოვიყვანეთ მუსიკალური სკოლა, მოგვიანებით კი ამ ღვთაებრივ საკრავზე შემსრულებლებს მოვიწვევთ...

რა ელეგანტური სხეული აქვს, გლუვი მოსახვევებით და თხელი წელის! ეს ინსტრუმენტი მრავალი, მრავალი საუკუნის წინ გამოჩნდა, როგორ მზადდება ასეთი რთული ინსტრუმენტი? ვიოლინოს მწარმოებლები ჯერ კიდევ სწავლობენ მის საიდუმლოებებს, მაგრამ დღემდე ცნობილი ადამიანების მიერ შექმნილი ვიოლინოების ღვთაებრივი ხმის საიდუმლო არ არის ამოხსნილი. იტალიელი ოსტატებისტრადივარი, ამატი, გუარნერი. მაგრამ დანამდვილებით ცნობილია, რომ მათ ძალიან ზედმიწევნით შეარჩიეს მასალა: გაიარეს ტყეში და უამრავ ხეს შორის, პირველ რიგში ნაძვის ხეებს შორის, აირჩიეს „მომღერალი“, აღნიშნეს, რომელ ნაძვის ხის მომღერალ ფრინველებს ეშვებოდნენ ყველაზე ხშირად, შემდეგ უსმენდნენ მას სხვადასხვა გზით. ონკანები და ამავდროულად მიმართა ექიმის მილს ხის მელოდიულობის შესაფასებლად.

ხეს ჭრიან ზამთარში, როცა მას სძინავს.(ბავშვებთან ერთად გავიხსენებთ ინფორმაციას გარე სამყაროს გაცნობის განყოფილებიდან, ხეების ზამთრის ძილის შესახებ) მაგრამ ხე არ მოჭრეს, არამედ ფრთხილად ჩამოაგდეს მიწაზე. ვიოლინოს დამზადების რთულ ბიზნესში არსებობდა მრავალი საიდუმლო, რომელიც გადაეცა მხოლოდ მემკვიდრეობით, მასწავლებლიდან სტუდენტამდე, ხშირად ოსტატის შვილზე. მათი ცოდნის გარეშე, სულის გარეშე, ნიჭის გარეშე, რაც არ უნდა ეცადო, ვიოლინოს ჯადოსნურ ხმას ვერ მისცე.

დასასრულს, ბავშვები და მათი მასწავლებელი უსმენენ ვიოლინოს მუსიკას ცნობილი მუსიკოსები: ვლადიმერ სპივაკოვი, იური ბაშმეტი, ბავშვების თვალწინ უნდა იყოს მათი პორტრეტები, ფოტოები სოლო შესრულების პროცესში და ორკესტრში დაკვრის პროცესში.

თეატრის შესახებ საუბრების სერია უფროს სკოლამდელ ბავშვებთან.

მიზანი: სკოლამდელი ასაკის ბავშვების გაცნობა თეატრის სამყაროში, თეატრში ქცევის სპეციფიკურ წესებთან, თეატრალური ხელოვნებისადმი ინტერესის გაღვივება.

საუბარი 1 "რა არის თეატრი?"

განმანათლებელი: სპექტაკლი იცი რა არის? რას ნიშნავს "თეატრალური ხელოვნება"? ვინ არიან ავტორები? როგორი სპექტაკლებია თეატრში? როგორი პეიზაჟები არსებობს? განათება? ტრანსფორმაციები? მისმინე ახლა ყველაფერს თანმიმდევრობით აგიხსნი.(ბოლშოის თეატრის ფოტოს ვდებ) აი სახლი. გარედან არაფერი განსაკუთრებული არ ჩანს, სახლიც სახლს ჰგავს, სხვებზე მხოლოდ ელეგანტურია და კარებზე ნაკლები ფანჯრები აქვს. შევედით და დავინახეთ ფანჯარა წარწერით „ბოქს ოფისი“, აქ ხალხი ყიდულობს ბილეთებს. (მუსიკალური დირექტორი უახლოვდება სალაროში მორთულ მაგიდას). "დღევანდელი სპექტაკლისთვის." „გთხოვ,“ გპასუხობს და ბილეთებს ჭრის, რომლებზეც დაბეჭდილია თეატრის სახელი, რიგის ნომერი და ადგილი, სადაც უნდა დაჯდე. ფულს იხდით. აიღე ბილეთი და წადი შოუს საყურებლად.

თქვენ ყიდულობთ პროგრამას თეატრის თანამშრომლისგან, დამრიგებლისგან. პროგრამა არის ფურცელი, რომელზეც წერია ყველაფერი, რაც გაინტერესებთ სპექტაკლის დაწყებამდე იცოდეთ: რომელი მსახიობები თამაშობენ, რა ჰქვია პიესას, ვინ დაწერა და სხვა.

ძალიან საინტერესო სპექტაკლი დღეს! მოდით გადავხედოთ დღევანდელ პროგრამას. ბაჰ! დიახ, ეს არის პეტრუშკინის თეატრი, სადაც ისინი ასრულებენ ზღაპარს "ოჰ, ტურნიპი!"

ვიყიდოთ სპექტაკლის ბილეთები ვინ იქნება ჩვენი მოლარე? ბავშვები „ყიდულობენ“ ბილეთებს და სხედან მუსიკალური დირექტორის მიერ მომზადებულ ნებისმიერ ზღაპარს.

საუბარი 2 "ვინ გამოიგონა თეატრი?"

განმანათლებელი: თეატრი უკვე არსებობდა ძველ ბერძნებში. მათ პირველებმა გაუჩნდათ იდეა ცოცხალ ადამიანებში თავიანთი ღმერთებისა და გმირების შესახებ ლეგენდის წარმოდგენის შესახებ. მათ გააცნობიერეს, რამდენად მშვენიერი, დამრიგებლური და გასართობი შეიძლება იყოს თეატრალური სპექტაკლი, სადაც მთხრობელის ნაცვლად მაყურებლის წინაშე სწორედ ის ადამიანები ჩნდებიან, რომლებსაც ზღაპარში ყვებიან. ყოველივე ამის შემდეგ, ჩვენ ბევრად უფრო გვჯერა იმის, რაც ჩვენს თვალწინ ხდება, ვიდრე ის, რის შესახებაც მხოლოდ გვეუბნებიან. ბერძნებმა აღმოაჩინეს გზები, რათა კარგად წარმოეჩინათ თეატრში როგორც სერიოზული ნაწარმოებები - ტრაგედიები, ასევე სასაცილო - კომედიები. როცა მსახიობებმა განასახიერეს განსხვავებული ხალხი, ღმერთები, ცხოველები - საზოგადოება ძალიან ხშირად აჯილდოებდა მათ ხელების ტაშით - ტაშით.

ძველად მსახიობები ქუჩაში თამაშობდნენ. წარმოდგენას ქალაქის თითქმის მთელი მოსახლეობა ესწრებოდა. იმისთვის, რომ მსახიობები ნათლად გამოჩენილიყვნენ, მათ ეკეთათ დიდი ნიღბები, მათზე ბევრად დიდი. და ისე, რომ საზოგადოებამ ნათლად მოისმინა, ნიღბის პირში ჩასვეს რუპორი, რომელიც ადამიანს უწოდებდა.

ბერძნული თეატრიდან ჩვენ ვისესხეთ ჩვენი თეატრის მრავალი სახელი, დაწყებული თავად სიტყვით "თეატრი", რომელიც ბერძნულად წარმოითქმის "theatron" და ნიშნავს "სპექტაკლს".

მოდით, ახლა გავიკეთოთ ეს ნიღბები და გადავიქცეთ სხვადასხვა ცხოველებად.

ახლა მითხარი, რომელ ცხოველს ჰქვია ყველა ცხოველის მეფე?

მართალია - ლომი. თამაშს ჰქვია "ცხოველებო, უფრთხილდით ლომს!"

"ხაფანგის" მსგავსი თამაში. ლომი წრის შუაშია, ცხოველები ხტუნვით მოძრაობენ მუსიკაზე, შემდეგ რიტმულად უკრავენ ტაშს და ამბობენ: "ერთი, ორი, სამი, კარგი, სწრაფად დაგვიჭირე!" და გაიქეცი. "ლომი" იჭერს. დაჭერილი იკავებს ადგილს და ა.შ..

საუბარი 3 "თეატრში"

განმანათლებელი: ბოლო გაკვეთილზე მე და შენ ვნახეთ თეატრი, შევედით, ვიყიდეთ ბილეთი და გადაცემა სალაროში. დღეს მე ვთავაზობ აუდიტორიაში შესვლას და გარშემო მიმოხილვას. (გამოფენილია თეატრის აუდიტორიის ილუსტრაცია ან დიაგრამა).

აუდიტორიაში ყველაზე მნიშვნელოვანი ადგილია სცენა, სადაც სპექტაკლი არის წარმოდგენილი. სცენის მოპირდაპირედ კი სკამებისა და სავარძლების რიგებია. იმ სკამებს, რომლებიც უფრო ახლოსაა სცენასთან, ამფითეატრს უწოდებენ. გვერდებზე კი ყუთები ულამაზესი სახელებით: ბენუარი, ანტრესოლით, აივანი. თითოეულ ყუთში, ანუ შემოღობილ ადგილას, იტევს 4 ან თუ ყუთი დიდია 6 სკამი, თუ სცენიდან შორს ზიხართ, მაშინ დაგჭირდებათ ბინოკლები. ეს არის მოწყობილობა, რომელიც შედგება ორი მილისგან გამადიდებელი სათვალეებით, რათა უკეთ დაინახოთ ის, რაც გაინტერესებთ, მაგრამ შედარებით შორ მანძილზე იყოთ.

ახლა ყურადღება მიაქციეთ სცენას. იხილეთ შუქი, რომელიც მოდის სცენის კიდიდან და ანათებს ფარდას. აქ სცენის მთელ სიგრძეზე მოთავსებულია ნათურების რიგი, რომელსაც პანდუსი ეწოდება. თავად სცენა ფარდითაა დაფარული. სპექტაკლი იწყება როგორც კი ფარდა ამოდის, ან შორდება, რადგან არსებობს ფარდების ორი სისტემა: აწევა და სრიალი.

იცით ზღაპარი "მაკნატუნა"? არა? სწორედ დღეს იქნება მისი პრეზენტაცია თეატრში. (მუსიკალური დირექტორი მოიცავს P.I. ჩაიკოვსკის ბალეტის "მაკნატუნას" ვიდეოჩანაწერს, სადაც აშკარად ჩანს აუდიტორია. ბოლშოის თეატრი, სცენა, ფარდა. ბავშვები უსმენენ ბალეტის უვერტიურას და უყურებენ სპექტაკლის დასაწყისს).

საუბარი 4. „კულისებს მიღმა“

აღმზრდელი: ბიჭებო, თეატრში ბევრი საინტერესო რამ მოიძებნება, ვნახოთ დღეს ვინ იმალება კულისებში, ანუ სცენას მიღმა. მაყურებელი ვერ ხედავს ამ სივრცეს. თეატრის მსახიობებსა და თანამშრომლებს საკუთარი შესასვლელი ქუჩიდან აქვთ, პირდაპირ სცენაზე. თუ იქამდე მივალთ, მაშინ ყველაზე მეტი მთავარი კაციერთ-ერთი, ვისაც იქ შევხვდებით, არის თეატრის რეჟისორი.

როდესაც ავტორი წერს სპექტაკლს და თეატრი იღებს მას დასადგმელად, პირველი ვინც იღებს პიესას რეჟისორია. ყურადღებით კითხულობს პიესას, სწავლობს და განიხილავს მსახიობებთან ერთად. შემდეგ ის ანაწილებს როლებს მსახიობებს შორის - იმ სიტყვებს და იმ სურათებს, რომლებიც მსახიობებმა უნდა თქვან და წარმოაჩინონ სცენაზე, უკითხავს მათ პიესას და ავალებს რეპეტიციებს - სავარაუდო შესრულებაუკრავს. სანამ მსახიობები სპექტაკლს იმეორებენ, მეზობელ ოთახებში სხვა სამუშაოები მიმდინარეობს: დეკორატორი სპექტაკლის დეკორაციას ხატავს, კოსტიუმების მხატვარი მსახიობებს კოსტიუმებს უკერავს. შემდეგ კი დგება დღე, როცა სპექტაკლი პირველად შესრულდება. ეს არის პრემიერა (ფრანგულად - "პირველად"). ბიჭებო, როგორ ფიქრობთ, სად თამაშობენ მსახიობები? ასეა, სცენაზე. (გვიჩვენებს ილუსტრაციას). ნახეთ, რამდენად დიდია? ზევით რომ გავიხედოთ, ბევრ ფარდას დავინახავთ. ეს არის ჩამოკიდებული დეკორაციები და იმ დეკორაციებს, რომლებიც სცენაზეა, "პავილიონი" ეწოდება.

სცენის დათვალიერების შემდეგ შეგვიძლია გავეცნოთ „კულუარული სამეფოს“ სხვა ოთახებს: დეკორატორისა და რეკვიზიტების შემქმნელთა სახელოსნო, კოსტუმების ოთახი და მსახიობის გასახდელი ოთახი - სადაც ის იკეთებს მაკიაჟს და იცვლის ტანსაცმელს.

ბიჭებო, იცით ვინ არის საყრდენი კაცი? რეკვიზიტების მწარმოებელი არის ადამიანი, რომელიც ამზადებს ხელოვნურ ნივთებს. (აჩვენეთ რეკვიზიტები, ხილი, ყვავილები მიღებაზე).

ახლა კი მსახიობის გასახდელში ვართ. შეხედე! მაგიდა სარკეთი, საღებავები, ფხვნილი, ყალბი თმა, რომელსაც პარიკი ჰქვია. აქ მსახიობი იქცევა ზღაპრის გმირად. და ამაში მას თეატრის ვიზაჟისტები და პარიკმახერები ეხმარებიან.

მოდით ახლა ვითამაშოთ მსახიობები და ვიზაჟისტები, შევქმნათ პრინცესა ჩვეულებრივი გოგოსგან და ჩვეულებრივი ბიჭიბაბუა

ისინი ირჩევენ ერთ ვიზაჟისტს და ორ მსახიობს და იწყებენ ტრანსფორმაციას ყველას თვალწინ.


ვალენტინა სტრელცოვა
NOD-ის რეზიუმე "რა არის თეატრი?"

პროგრამის შინაარსი: გააცანით ბავშვებს კონცეფცია « თეატრი» , ჯიშები თეატრები(თოჯინა, ჩრდილი, ოპერა და ბალეტი, დრამატული)და ამ ადგილის თავისებურებები; გააგრძელეთ იმ ადამიანების გაცნობა, რომლებიც მუშაობენ პროფესიით თეატრი. ბავშვებში დრამატიზაციაში მონაწილეობის სურვილის გაღვივება და ბავშვების მხატვრული უნარების გაუმჯობესება; განავითაროს პარტნიორობა დრამატიზაციაში; მოგიწოდებთ, დამოუკიდებლად მოძებნოთ გამომხატველი საშუალებები (ჟესტები, მოძრაობები, სახის გამონათქვამები)შესაქმნელად მხატვრული გამოსახულებააჩვენე ინიციატივა, ფანტაზია, ფანტაზია. განაგრძეთ მეტყველების განვითარება და გააფართოვეთ თქვენი ლექსიკა თემაზე თეატრი. განავითარეთ აზროვნება და მეხსიერება. ესთეტიკური გემოვნებისა და სილამაზის განცდის გამომუშავება.

მასალა: პრეზენტაცია "Რა არის თეატრი, ზღაპრის ატრიბუტები "ტურფა", აპარატურა პრეზენტაციების საჩვენებლად, სურათები ქცევის წესებით თეატრი.

ლექსიკაზე მუშაობა

ლექსიკის გამდიდრება: გარდერობი, გარდერობის მომსახურე, ფოიე, გამშვები, პროჟექტორები, ორკესტრის ორმო, დეკორატიული მხატვარი, რეკვიზიტის შემქმნელი.

ლექსიკონის გააქტიურება: რეჟისორი, მსახიობი, როლი, რეკვიზიტები, ვიზაჟისტი, ტაში, კოსტიუმების მხატვარი, მხატვარი, მოლარე.

გაკვეთილის მიმდინარეობა

აღმზრდელი

- თეატრი ჯადოსნური ქვეყანა!

რამდენ სასწაულს გვაძლევს ის,

დღესასწაული, ღიმილი, სიმღერები და სიცილის თამაში

ეს ქვეყანა ყველას გველოდება!

და ვინ იცის რა არის თეატრი? (მოუსმინეთ ბავშვების პასუხებს). უფლება, თეატრი– ეს საოცარი სახლია, სადაც აჩვენებენ სპექტაკლებს, ზღაპრებს, ცეკვავენ, მღერიან და ლექსებს კითხულობენ;

ბიჭებო, იყავით აწმყოში? თეატრი?

რა წარმოდგენას უყურე?

როგორ ფიქრობთ, რატომ მიდიან ხალხი თეატრი? (ბავშვების პასუხები).

მოზრდილები და ბავშვები მიდიან თეატრიუყუროთ სპექტაკლს, ზღაპარს, მოუსმინოთ მუსიკას, ისწავლოთ ახალი რამ, დაისვენოთ. ასეა, ბავშვებო, ყოველი ვიზიტი თეატრი დღესასწაულია.

თეატრი– სასცენო ხელოვნება – დაიბადა ძველ დროში.

სიტყვა თეატრიჩვენამდე მოვიდა ბერძნული ენიდან და ნიშნავს "სანახაობის ადგილი, სანახაობა". მაგრამ თეატრიეს არ არის მხოლოდ ხელოვნების ფორმა, არამედ შენობა, სადაც მოვდივართ სპექტაკლებზე.

გსურთ მეტი იცოდეთ თეატრი? (ბავშვების პასუხები)

Წავიდეთ თეატრი. მე ვიქნები გიდი.

გეპატიჟებით ტურზე

"პრეზენტაცია"

თეატრებიარის სხვადასხვა ჟანრი: თეატრები, რომელშიც მსახიობები არ საუბრობენ, არამედ მღერიან და მათი სიმღერა, სასცენო მოქმედება და მოქმედებები შეესაბამება სპეციალურად ამ პიესისთვის დაწერილ მუსიკას - ეს არის ოპერა.

თეატრები, რომელშიც მხატვრები არ საუბრობენ, არამედ ცეკვავენ და ყველა გრძნობა გამოხატულია საცეკვაო მოძრაობები, არის ბალეტი.

ჩვენი რესპუბლიკის დედაქალაქშიც არის თეატრები, შეხედე.

დრამატული თეატრები, რომელშიც მსახიობები საუბრობენ, მოქმედებენ, მოძრაობენ ისე, როგორც რეალურ ცხოვრებაში.

და ეს რუსული დრამატულია ბესტუჟევის თეატრი და თეატრიბურიატული დრამა ულან-უდეში.

ჭამე თეატრებისადაც მხატვრები ცხოველები არიან - ცხოველთა თეატრი.

ყველაზე ძველი მოსკოვში არსებობს - ეს არის თეატრი ბ. ლ.დუროვა. "ბაბუა დუროვის კუთხე"შესრულება ცხოველები: ჰიპოპოტამი, სპილო, ყორანი, პელიკანი, ენოტი და მრავალი სხვა.

არის თოჯინები თეატრები, სადაც მაყურებელი უყურებს არა ცოცხალ მხატვრებს, არამედ მხატვრების მიერ კონტროლირებად თოჯინებს.

შეხედე ამ თოჯინას თეატრი"ულგერი".

საიდან იწყება? თეატრი?

აქ არის სახლი, დიდი, ლამაზი, ელეგანტური, ძველი. ეს არის შენობა თეატრი.

ფერადი ნათელი პლაკატი - დასაკრავი , რომელშიც, ნახატების, ფოტოების და სხვადასხვა სიტყვებიშეიცავს ინფორმაციას მომავალი სპექტაკლების შესახებ თეატრი(სპექტაკლის ავტორი, რეჟისორი, მსახიობები, რომლებიც ასრულებენ მთავარ როლებს, სათაური, სპექტაკლის თარიღი და დრო).

სად შეიძლება შოუს ბილეთის ყიდვა?

« სალაროებში» .

მოდი ფანჯარასთან

მიეცით მას ფული.

და საპასუხოდ პატარა ფანჯარა

გაძლევს ბილეთს.

თეატრის სალარო - ადგილისადაც ყიდიან სპექტაკლების ბილეთებს თეატრი. ვინც ყიდის ბილეთებს თეატრის სალარო ? ბავშვები მოლარეები არიან.

შესრულებაში თეატრი ჩართულიაჩვეულებრივ გრძელი, საათზე მეტი. მაყურებლისთვის გარე ტანსაცმელში ჯდომა არასასიამოვნო იქნება. Რა უნდა გავაკეთო? სად უნდა წავიდნენ მაყურებლები პირველ რიგში? (ბავშვების პასუხები).

IN თეატრიგასახდელს გარდერობი ჰქვია, ხოლო მაყურებლის გარე ტანსაცმლის მიმღების პროფესია გარდერობის მომსახურეა. გარდერობის მომსახურე გაძლევს ნომერს, შენ ისუფთავებ და გადადიხარ.

ლექსიკა სამუშაო გარდერობი, გარდერობის მომსახურე

ფოიე არის ოთახი, რომელიც განკუთვნილია საზოგადოების დასასვენებლად შესვენების დროს ან მაყურებლის დასარჩენად სპექტაკლის მოლოდინში. ლექსიკაზე მუშაობა

აი წავედით, ცოტა დავისვენოთ

ფიზმუტკა

"პინოქიო".

პინოქიო გაიჭიმა,

ერთხელ - მოხრილი, ორჯერ - მოხრილი,

ხელები გვერდებზე გაშალა

როგორც ჩანს, გასაღები ვერ ვიპოვე.

მის გასაღებად,

ჩვენ ფეხის თითებზე უნდა დავდგეთ.

დადექი უფრო მაგრად ვიდრე პინოქიო,

აი ეს არის - ოქროს გასაღები! (მოძრაობა ტექსტში).

შესვლისთანავე თეატრიგამშვები ამოწმებს მაყურებელთა ბილეთებს. ლექსიკაზე მუშაობა.

ასე რომ, მე და შენ მაყურებლები ვართ. სპექტაკლი მალე დაიწყება და დროა წავიდეთ აუდიტორიაში. მაგრამ რა არის ეს? რომელი თქვენგანია ყველაზე ყურადღებიანი და ისმის უჩვეულო ხმა? ეს თეატრის ზარი. სულ შევიდა თეატრისპექტაკლის დაწყებამდე სამი ზარი რეკავს. მესამე ზარი მიუთითებს, რომ წარმოდგენა იწყება. მესამე რგოლის შემდეგ დარბაზში შუქები ქრება. მესამე ზარის შემდეგ აუდიტორიაში შესვლა უხამსობაა.

დააკვირდით, მოგწონთ? რა ხდის აუდიტორიას ლამაზს? (კედლები, ნათურები, ჭერის ცენტრში არის უზარმაზარი ჭაღი). სახლში ჭაღები გაქვთ? იგივეა რაც ეს? (ბავშვების პასუხები). ეს ჭაღი ძალიან დიდია, რადგან თავად აუდიტორია უზარმაზარია. როდესაც სპექტაკლი დაიწყება, ეს ჭაღი ჩაქრება, აუდიტორიაში სიბნელე ჩამოვარდება და სცენას სპეციალური პროჟექტორები ანათებს. ლექსიკაზე მუშაობა

სოფიტები არის სპეციალური ნათურები აუდიტორიაში, რომლებიც ანათებენ სცენას წინა და ზემოდან. პროჟექტორების დახმარებით, განათების დიზაინერებს შეუძლიათ გამოსახონ მზის ამოსვლა ან ჩასვლა, ელვისებური ციმციმები, ვარსკვლავური ცა და მრავალი სხვა სცენაზე.

თუ სცენიდან შორს ზიხართ, დაგჭირდებათ ოპერის სათვალეები, რომელიც შეგიძლიათ თან წაიღოთ ან შეიძინოთ გარდერობში.

მოდით შევხედოთ ჩვენს აუდიტორიას. აუდიტორიაში ყველაზე მნიშვნელოვანი ადგილია სცენა, რომელზეც სპექტაკლი სრულდება. თავად სცენა ჯერ არ ჩანს. ჯერ კიდევ ფარდითაა დახურული. თეატრის ფარდა- ქსოვილისცენას მაყურებლისგან ფარავს. ფარდები იკერება სქელი, შეღებილი ქსოვილისგან, იკეცება და ემბლემებით არის მორთული თეატრიან ფარდის ფსკერზე შეკერილი ფართო ფარდა. სპექტაკლი დაიწყება როგორც კი ფარდა აიწევს ან შორდება, როგორც კი ისინი სრიალებს ან აწევენ.

ბევრი სპექტაკლი თეატრებიმუსიკის თანხლებით. როგორ ფიქრობთ, სად სხედან მუსიკოსები, მართლა სცენაზეა? (ბავშვების პასუხები).

ორკესტრის ორკე არის სპეციალური ოთახი ორკესტრისთვის თეატრი, რომელიც მდებარეობს სცენის წინ. ლექსიკაზე მუშაობა.

სანამ მაყურებელი სპექტაკლს ნახავს, ​​ხალხი დიდხანს ამზადებს მას სხვადასხვა პროფესიის. ჩამოვთვალოთ ისინი და ვეცადოთ, არავინ დავივიწყოთ! (თეატრის პროფესიები)

სპექტაკლის დეკორაცია შესრულებულია მხატვრობისა და დეკორაციის სახელოსნოში, დეკორატიულ ხელოვანთა ესკიზების მიხედვით. ლექსიკაზე მუშაობა.

რეკვიზიტები - ყალბი, სპეციალურად დამზადებული ქანდაკების საგნები, ავეჯი, ჭურჭელი, გამოყენებული თეატრალურისპექტაკლები რეალური ნივთების ნაცვლად. მუშა თეატრიადამიანს, რომელიც ამზადებს რეკვიზიტებს, ეწოდება რეკვიზიტების შემქმნელი. ლექსიკაზე მუშაობა.

სპექტაკლის ხმა - ფონოგრამა - მომზადებულია ხმის ინჟინრის მიერ. შესრულების დროს მას შეუძლია ჩართოს ნებისმიერი ფონოგრამა: წვიმის ხმა ან ტალღების ღრიალი, ბრბოს ხმაური ან ქარის სასტვენი. ლექსიკაზე მუშაობა.

მსახიობებს სპექტაკლისთვის შეიძლება დასჭირდეთ სხვადასხვა კოსტიუმები: უძველესი და თანამედროვე, ზღაპრული და ჩვეულებრივი. იმ ადამიანის პროფესიას, რომელიც კერავს და აკეთებს კოსტიუმებს, ეწოდება "მომყიდველი". ლექსიკაზე მუშაობა.

სპექტაკლის წინ ვიზაჟისტი მსახიობებს მაკიაჟს უსვამს. გამოცდილ ვიზაჟისტს შეუძლია შეცვალოს მსახიობის სახე შეუცნობად. ლექსიკაზე მუშაობა.

მსახიობი არის ადამიანი, რომელიც ასრულებს როლს სპექტაკლში.

ის მართავს შოუს

ყველა სცენა ზეპირად იცის.

ის ასწავლის როლის შესრულებას.

რა ვუწოდოთ მას მეგობრებო? ეს არის დირექტორი

ის ირჩევს რომელი სპექტაკლის დადგმას, ანაწილებს როლებს, აწყობს და ატარებს რეპეტიციებს და რაც ხდება სცენაზე არის რეჟისორი. ლექსიკაზე მუშაობა.

სპექტაკლის მოქმედებებს შორის შესვენებას შუალედი ეწოდება. შესვენების დროს, ყველა მაყურებელი ჩვეულებრივ გადის ფოიეში. თეატრი. ამ დროს შეგიძლიათ ბუფეტში წასვლა, ტუალეტის ოთახში დასუფთავება და ასევე მხატვრების სხვადასხვა ფოტოსურათების გაცნობა. თეატრი, რომლებიც ფოიეს კედლებზეა ჩამოკიდებული.

ახლა სპექტაკლი დასრულდა. მოგეწონა ის? როგორ გამოვხატოთ ეს სიტყვების გარეშე? მადლობა უნდა გადავუხადო მსახიობებს შესანიშნავი შესრულებისთვის? მართალია, ტაში! ლექსიკაზე მუშაობა.

აპლოდისმენტები ხელოვანებისადმი მადლიერების გამოხატვის ფორმაა. თუ მოგეწონათ მსახიობობა, დაუკარით ტაში! თქვენ ასევე შეგიძლიათ აჩუქოთ მათ ყვავილები.

ჩვენი ტური დასრულდა, მოგეწონათ?

Სიტყვების თამაში: „დაასახელეთ პროფესიები თეატრი»

ვნახოთ, როგორ გაიხსენებთ ადამიანების პროფესიებს თეატრი, ვითამაშოთ თამაში „დაასახელე პროფესიები“

ვინ გამოდის მაყურებლის წინაშე? (მსახიობები)

ვინ ხელმძღვანელობს სპექტაკლს? (რეჟისორი)

ვინ ანათებს სცენას? (შუქის ოპერატორი)

ვინ ამზადებს და კერავს კოსტიუმებს? (კომოდი)

ვინ ხატავს დეკორაციას? (მხატვარი)

ვინ სვამს მაკიაჟს? (ვიზაჟისტები)

ვინ ყიდის ბილეთებს? (მოლარე)

ვინ იღებს ტანსაცმელს შესანახად? (გარდერობის მომსახურე)

ვინ მუშაობს ბუფეტში? (ბარმენი)

ვინ ამზადებს დეკორაციას სცენისთვის? (დეკორატორი)

კარგია, ყველა პროფესია კარგად ახსოვს.

ზღაპრის დრამატიზაცია "ტურნიპი"

ბიჭებო, გინდათ თამაში? თეატრი?

მაშინ მე ვიქნები რეჟისორი, თქვენ კი მხატვრები და მაყურებლები. ეს ჩიპები ჯადოსნურ ყუთში დაგვეხმარება როლების მინიჭებაში. აიღეთ ჩიფსები. მათთვის, ვისაც წითელი აქვს, თქვენ იქნებით მხატვრები, მათთვის, ვისაც ლურჯი აქვს, თქვენ იქნებით მაყურებელი. შემსრულებლები იცვამენ კოსტიუმებს, ნიღბებს და იღებენ საჭირო დეტალებს.

ბიჭებო, ხელოვანებო, გამოიცანით რა ზღაპარს აჩვენებთ? (ტურნიპი)

დარბაზში მაყურებლები შედიან. მიმართვა "მაყურებლები"

გინდა იყო კარგი მაყურებლები? შემდეგ გავეცნოთ ქცევის წესებს თეატრი. (მოდელები - სურათები)

რას ნიშნავს ეს სურათი?

1. მთავარი წესი შესრულების დროს დუმილის დაცვაა.

- რას ამბობს ეს სურათი?

2. მნიშვნელოვანი წესი-დროზე ჩამოდი.

3. ძალიან მნიშვნელოვანია, ბავშვებო, სპექტაკლის დროს არ ისაუბროთ.

სპექტაკლის დასრულების შემდეგ -

მე მესმის "ბრავო!", კომპლიმენტები;

ყველა მსახიობს, მადლობის ნიშნად,

ჩვენ ვაძლევთ (ტაში)

კარგად გააკეთე! მაჩვენე, როგორ დაუკრავ ტაშს

ზღაპრის ჩვენება "ტურნიპი"

აღმზრდელი: ყველამ შესანიშნავად შეასრულა თავისი როლი, შეასრულა როგორც ნამდვილი მსახიობები.

გაკვეთილის შეჯამება

აღმზრდელი: რა ისწავლე ახალი? რა გაგიკვირდათ ყველაზე მეტად? რა გაგახსენდა? რა ახალი სიტყვები შეგხვდა და ა.შ.

აღმზრდელი: თუ მოგეწონათ ჩვენი მოგზაურობა, გვაჩვენეთ ცერა თითიმაღლა აწევა. თუ არ მოგეწონათ, ჩამოწიეთ.

მიხარია, რომ ყველას მოგეწონათ, მადლობა მონაწილეობისთვის.



მსგავსი სტატიები
 
კატეგორიები