ახალი რომი. Castel Sant'Angelo

01.03.2019

სასახლის ზომას აქვს მნიშვნელობა

AT ისევმშვენიერი ციხესიმაგრის გავლისას ძალაუნებურად უთხარი "მადლობა" მმართველების ამბიციებს. სწორედ მონარქების სიყვარულის წყალობით შევადარებთ სასახლეებს, რომ ახლა შეგვიძლია დავტკბეთ არქიტექტურული ძეგლების ხედებით. 136 წელს რომის იმპერატორმა ადრიანემ გადაწყვიტა ავგუსტუსის გადალახვა და თავად ააშენა უფრო დიდი და ლამაზი მავზოლეუმი. ასე დაიბადა რომში მომავალი Castel Sant'Angelo. მართალია, ადრიანმა ვერ დატკბა გონების ხილვით - ის გარდაიცვალა. მისმა მემკვიდრემ ანტონინუს პიუსმა საქმე ბოლომდე მიიყვანა და მან ადრიანეს ფერფლი საფლავში მოათავსა. კიდევ რამდენიმე იმპერატორმა იპოვა თავისი განსასვენებელი Castel Sant'Angelo-ში, რომელთაგან უკანასკნელი იყო სეპტიმიუს სევერუსი.

თავდაპირველად ციხე სულაც არ ჩანდა ისე, როგორც ჩვენ მის ხილვას შევეჩვიეთ. ეტრუსკული მოდელის მიხედვით აგებული მრგვალი კოშკის სახით კვადრატული ცოკოლითა და კონუსური სახურავით, მოპირკეთებულია თეთრი მარმარილოთი. როგორც იოანე ანტიოქელი წერდა, სახურავზე ადრიანეს უზარმაზარი ქანდაკება იდგა, რომელიც ოთხი ცხენით შეკაზმულ ჰელიოსის ეტლს მართავდა. როგორც ისტორიკოსი წერდა, ცხენები იმდენად დიდი იყო, რომ ზრდასრულ ადამიანს შეეძლო თვალის ხვრელში ასვლა.

იმპერატორმა ადრიანემ ციხე ააგო, როგორც მავზოლეუმი

ბარბაროსების თავდასხმები და მავნებლები

V საუკუნის დასაწყისში იმპერატორმა ჰონორიუსმა მავზოლეუმი ციხე-სიმაგრედ აქცია. მაგრამ ამან არ უშველა - 410 წელს ვესტგოთთა არმია ალარიხის მეთაურობით თავს დაესხა რომს და დაარბია ქალაქი. ალყაში მოქცეულებმა ციხეში ქანდაკებები პირადად დაამტვრიეს და თავდამსხმელებს დაუშინეს. და მას შემდეგ რაც ჯარისკაცებმა მოიპარეს ყველაფერი, რაც მასში ჯერ კიდევ ღირებული იყო.


VI საუკუნეში ევროპაში ჭირი მძვინვარებდა. ლეგენდის თანახმად, ქალაქის მცხოვრებლებმა პაპი გრიგოლ დიდის მეთაურობით ქალაქის ირგვლივ მსვლელობა მოაწყვეს. ვატიკანისკენ მიმავალ გზაზე, ელიას ხიდზე (წმინდა ანგელოზის მომავალი ხიდი), კოშკის ზემოთ მოულოდნელად გაისმა ანგელოზების ხმები, რომლებიც მღეროდნენ "ალილუია!". შემდეგ პონტიფმა ციხის თავზე დაინახა მთავარანგელოზის მიქაელის ფიგურა, რომელმაც თავისი დამსჯელი ხმალი შეიფარა. ეს იმას ნიშნავდა, რომ ღმერთმა აპატია ქალაქი და ჭირი დასრულდა. ამ მომენტიდან ციხეს მეტსახელად სანტ ანჯელო ეწოდა.

410 წელს ვესტგოთთა არმიამ გაძარცვა მავზოლეუმი.

მავზოლეუმიდან ციხემდე

შუა საუკუნეებში წმინდა ანგელოზის ციხე ხელიდან ხელში გადადიოდა. ან პაპის რისხვის შიშით, თავხედმა ბარონებმა შეაფარეს თავი, შემდეგ თავად პონტიფებმა აქ იპოვეს თავშესაფარი უკმაყოფილო ხალხისგან. XIV საუკუნეში რომის მცხოვრებლებმა აიღეს მავზოლეუმი და დაიწყეს მისი ნგრევა. გააფთრებულებმა ჩამოახეთქეს ციხის კედლებს დაფარული ფილები და ქვები. ზოგიერთი მათგანი მოგვიანებით ქუჩების მოსაპირკეთებლად გამოიყენეს.

პაპმა გრიგოლ დიდმა ციხის სახურავზე მთავარანგელოზ მიქაელის ფიგურა დაინახა

მე-15 საუკუნეში ციხესიმაგრე, რომელიც უკვე შეურაცხყოფილი იყო, გააძლიერა პაპმა ალექსანდრე VI ბორჯიამ. ირგვლივ ოთხი ბასტიონი იყო აღმართული და მთავარი შესასვლელი მოეწყო. თანდათანობით, წმინდა ანგელოზის ციხე დაეუფლა საკუთარ საიდუმლო მიწისქვეშა გადასასვლელს. ის საჭირო იყო პაპების უსაფრთხოებისთვის: ამ ნაბიჯით, სახალხო არეულობის შემთხვევაში, პონტიფიკოსს შეეძლო სასახლიდან გაქცევა და ციხეს შეეფარებინა. მე-18 საუკუნეში ეზოში ანგელოზის ქანდაკება მოათავსეს, რომელიც დიდხანს იდგა ციხის სახურავზე. მარმარილოს ქანდაკება შეიცვალა ბრინჯაოს ქანდაკებით, რომელიც დღემდე ამშვენებს ციხეს. წმინდა ანჯელოს უჩვეულო ოთახებიდან შეგიძლიათ იხილოთ, მაგალითად, იუსტიციის დარბაზი, საგანძურის დარბაზი და სპეციალური საიდუმლო არქივი. ციხეში ასევე არის პატარა ეკლესია. მასში, საკურთხევლის მარცხნივ, კიდია პაპ გრიგოლ XVI-ის ინდულგენცია. გაზეთის მიხედვით, ჯარისკაცებს, რომლებიც ციხეს იცავდნენ, ყველა ცოდვა აპატიეს.


გარკვეული პერიოდის განმავლობაში, წმინდა ანგელოზის ციხე ემსახურებოდა დუნდულს პაპებისთვის საზიზღარი პირებისთვის. გალილეო გალილეი გალილეი გალილეი სწორედ აქ იტანჯებოდა გარკვეული დროის განმავლობაში. ერთ-ერთ კაზამატში, ზოგიერთი წყაროს მიხედვით, ისინი დააპატიმრეს ცნობილი არქიტექტორიარისტოტელე ფიორავანტი, ვინც ააგო მიძინების ტაძარი მოსკოვში. გრაფი კალიოსტროც ციხეში დააპატიმრეს.


Castel Sant'Angelo-ს გამოსახულების განუყოფელი ნაწილია მისკენ მიმავალი ხიდი. ის ასევე აშენდა იმპერატორ ადრიანეს მიერ, რათა გზა გაეხსნა მავზოლეუმისკენ ტიბრის გასწვრივ. 1450 წელს ხიდზე ნამდვილი ტრაგედია მოხდა. მომლოცველთა მთელი ზღვა სასწრაფოდ გადავიდა ხიდზე წმინდა პეტრესკენ.

1450 წელს წმიდა ანგელოზის ხიდი ბრბოს სიმძიმის ქვეშ ჩამოინგრა

ხიდის მოაჯირმა ვერ გაუძლო ასეთ შემოდინებას და ჩამოინგრა, ათობით ადამიანი კი მდინარეში ჩავარდა. მე-16 საუკუნეში სწორედ წმიდა ანგელოზის ხიდზე კრიმინალთა ცხედრებს აკიდებდნენ – რათა სხვები დათრგუნულიყვნენ. ხიდს ამშვენებს მოციქულთა პავლე და პეტრეს ქანდაკებები, ასევე კიდევ 10 ანგელოზის ქანდაკებები.

Castel Sant'Angelo (ადრიანეს მავზოლეუმი) - ისტორიული არქიტექტურული ძეგლირომში. სამხრეთ ევროპის ერთ-ერთი ყველაზე მონახულებული ღირსშესანიშნაობა. ციხე მდებარეობს ადრიანოს პარკში, მდინარე ტიბრის ნაპირზე.

კონტაქტში

კლასელები

ბენ კრემინი / flickr.com PapaPiper / flickr.com Luftphilia / flickr.com Castel Sant'Angelo და Elio Bridge (Diana Robinson / flickr.com) ხედი Castel Sant'Angelo-დან (Ewan Munro / flickr.com) ხედი Castel Sant'-დან ანჯელო (Marcus Winter / flickr.com) მოიან ბრენი / flickr.com ლუკა ბიადა / flickr.com დენის ჯარვისი / flickr.com დენის ჯარვისი / flickr.com mararie / flickr.com ლუჩიანო / flickr.com ადრიანეს მავზოლეუმის მუზეუმი (Polybert49 / .com) Luftphilia / flickr.com Luftphilia / flickr.com Juan Llanos / flickr.com Polybert49 / flickr.com hannah cook / flickr.com stefano6664 / flickr.com

მეორე საუკუნის შუა ხანებში, როცა ქრისტიანობა ახლახან იწყებდა თავის გრძელვადიანი, რომში, დაიწყო ციხის გრანდიოზული მშენებლობა, რომელსაც ახლა ეძახიან Castel Sant'Angelo.

რაც არ უნდა მომხდარიყო მას თავისი არსებობის ისტორიაში, ის იყო საფლავიც და თავდაცვითი ნაგებობაც, ციხეც და ხსნაც ჭირით დაავადებული ქალაქისთვის. მას მრავალი ლეგენდა და ზღაპარი უკავშირდება.

რომის იმპერატორმა ადრიანმა, თავისი სიკვდილის მოახლოების მოლოდინში, 130 წელს გადაწყვიტა აეშენებინა საფლავი, რომელიც შეინახავდა მის სხეულს მრავალი საუკუნის განმავლობაში და ემსახურებოდა მის შთამომავლებს. მის მაგალითს იმპერატორი ავგუსტუსი ასრულებდა, რომელიც ასე მოიქცა ჩვენი ეპოქის პირველ წლებში. ადრიანეს მავზოლეუმი მდებარეობდა ქალაქთან ახლოს, მდინარე ტიბრის მოპირდაპირე ნაპირზე.

Castel Sant'Angelo და Elio Bridge (დიანა რობინსონი / flickr.com)

იმისთვის, რომ იქიდან სწრაფად და მარტივად მოხვედრილიყო მარსის ველზე, სადაც იდუმალი დაკრძალვის ცერემონია გაიმართა, ააგეს ხიდი, რომელსაც იმპერატორის ერთ-ერთი სახელი - ელიო ეწოდა.

ამბობენ, რომ სწორედ იმპერატორი ხელმძღვანელობდა არქიტექტურული პროექტიდა შეიტანა ცვლილებები ციხის დიზაინში. ადრიანეს მავზოლეუმი მის სიკვდილამდე არ დასრულებულა. იმპერატორი გარდაიცვალა მშენებლობის დასრულებამდე ერთი წლით ადრე, მაგრამ მისი სამუშაო დაასრულა მისმა მემკვიდრემ, ტიტუს ანტონინუს პიუსმა, ხოლო 140 წლამდე ცხედარი. ყოფილი მმართველიგადავიდა თავის კუთვნილ ადგილზე.

ადრიანეს მავზოლეუმი მრავალი წლის განმავლობაში იყო იმპერატორების დაკრძალვის ადგილი, უკანასკნელი პატივისცემით იპოვა მისი მარადიული განსვენება იყო კარაკალა სემპტიმიუს ბასიანი, რომელიც გარდაიცვალა 217 წელს.

დაცვა ბარბაროსებისგან

III საუკუნის ბოლოს, ბარბაროსების ხშირი ლაშქრობების დროს, როდესაც ავრელიანე - მმართველი იმპერატორიაშენდა დამცავი კედლები, მავზოლეუმი გამოიყენებოდა ბასტიონად - ქალაქის დასაცავად ნაგებობად.

მათ შორის ადგილობრივი მცხოვრებლებიარის ჭორები, რომ ხანდახან, ლითონის ჭურვების ნაცვლად, რომაელები საფლავს ამშვენებდნენ მტრებს. მარმარილოს ქანდაკებებირის გამოც ძალიან ცოტა მათგანი გადარჩა.

ანგელოზის ხილვა - ხსნა ჭირისგან

სახელწოდება წმინდა ანგელოზის ციხე ციხეს მე-11 საუკუნეში მიენიჭა. ლეგენდის თანახმად, 590 წელს, რომში ჭირის სიმძიმის დროს, პაპი გრიგოლ დიდი, ღვთისმშობლის შეწყალების სათხოვნელად, მსვლელობა გაუძღვა მთელ ქალაქში და ხიდზე მთელი პროცესიის გადაკვეთისას. , მლოცველებს უეცრად თვალები დაუბრმავდა ნათელი შუქი, ყველაფერი აკანკალდა და წმინდა ანჯელოს ზემოთ, მთელი თავისი დიდებულებით, ანგელოზი ავიდა, ორლესლიან მახვილს შემოფარებული.

ქრისტიანებმა გაიხარეს ღვთის სასჯელის დასრულება და შავი სიკვდილი მალევე ჩაცხრა. მალე სახურავზე, სადაც ხილვა მოხდა, ღვთის სასწაულის ძეგლი აღმართეს ანგელოზის სახით და ციხე დღესაც ატარებს ახალ სახელს სანტ ანჯელო. ანგელოზი მოგვიანებით გადაიყვანეს უფრო მოსახერხებელ ადგილას - ბაღში.

თავდაცვა ლანდშნეხტების წინააღმდეგ

1527 წელს გერმანელი დაქირავებული ქვეითი ჯარისკაცები ჩარლზ V-ის მეთაურობით თავს დაესხნენ რომს და ალყა შემოარტყეს ქალაქს გრძელი ცხრა თვის განმავლობაში. პაპმა კლემენტ VII-მ იმედები ამყარა მამაც შვეიცარიელ მცველებზე და კასტელ სანტ ანჯელოზე, როგორც თავდაცვითი წერტილი.

ადრიანეს მავზოლეუმის შიგნით (Polybert49 / flickr.com)

ეს ბრძოლა დეტალურად არის აღწერილი ბენვენუტო სელინის ავტობიოგრაფიაში - ცნობილი მოქანდაკე, მხატვარი და გამოცდილი იუველირი, რომელიც უშუალოდ იყო ჩართული დაცვაში. სწორედ მას უნდა დაემარცხებინა მტრის ბურბონის არმიის მთავარსარდალი.

სანტ ანჯელოს ბასტიონიდან გასროლილი არკვებუსის ერთი გასროლა ითამაშა წამყვანი როლიოპოზიციაში. მაგრამ ისტორიკოსები ძალიან სკეპტიკურად უყურებენ ამ ფაქტს. არსებობს მოსაზრება, რომ სელინიმ უბრალოდ მოიპარა სხვისი დიდება.

იმისდა მიუხედავად, რომ წმინდა ანგელოზის ციხე იყო თავდაცვითი წერტილი, ის მუდმივად იხვეწებოდა. გარეგნულად, ეს იყო აუღებელი კედელი, მაგრამ ელეგანტური რეზიდენციის შიგნით. ერთ დროს ბნელ ლაბირინთს ახლა ამშვენებდა რენესანსის ფრესკები, იშვიათი ნახატები და ქანდაკებები.

წმიდა ანგელოზის ციხე

მრავალი სხვა ციხესიმაგრის მსგავსად, Castel Sant'Angelo-მ დაიწყო ციხედ გამოყენება, დუნდულები ყველაზე შესაფერისი იყო ამისათვის.

ბევრმა იცის ბეატრიჩე ცენჩის ისტორია, რომელმაც 1598 წელს, დედინაცვალთან და ძმასთან შეთქმულებაში მოკლა საკუთარი მამა, ტირანი და გარყვნილი. ციხეში გარკვეული დროის გატარების შემდეგ სამივე სიკვდილით დასაჯეს. მოგვიანებით ისინი უდანაშაულოდ ცნეს.

Castel Sant'Angelo ღამით (Luftphilia / flickr.com)

გალილეო გალილეი და ჯორდანო ბრუნო, შესანიშნავი მეცნიერები და აღმომჩენები, ერთ წელზე მეტი ხნის განმავლობაში იყვნენ ციხეში სანტ ანჯელოს კედლებში. კარდინალები, რომლებიც პაპის წინააღმდეგ შეთქმულებას აწყობდნენ, უბრალოდ საკნებში ლპობდნენ.

ბენვენუტო სელინი, რომელიც ოდესღაც ასე ვნებიანად იბრძოდა რომისთვის და მნიშვნელოვანი წვლილი შეიტანა ციხის სილამაზეში, ქურდობის ბრალდებით პატიმარი გახდა. ძვირფასი ქვებიპირდაპირ პაპის დიადემიდან. დრო არ კარგავდა და უარესის მოლოდინში განაგრძო შექმნა, ნახატის „ქრისტე აღდგა“ კვალი დღემდე ჩანს მისი საკნის კედელზე. თავად სელინი გავლენიანმა მეგობრებმა იყიდეს და მალევე გაათავისუფლეს.

Საკმაოდ ბევრი ცნობილი გრაფიკალისტრო 1789 წელს დააპატიმრეს Castel Sant'Angelo-ს საკანში, წმიდა ინკვიზიციამ დაადანაშაულა სხვა სამყაროსთან კავშირში, ერესში და ეკლესიის წინააღმდეგ მიმართული საიდუმლო თემების ხელშეწყობაში. ბევრი ბრალდება წაუყენეს, მაგრამ ყველა ფარსივით ჟღერდა. შედეგად, სასიკვდილო განაჩენი არასოდეს შესრულებულა და გრაფი გაგზავნეს სან-ლეოს ციხესიმაგრეში.

AT მეცხრამეტე შუასაუკუნეების განმავლობაში, რისოგიმენტოს პატრიოტებმა, რომლებიც ეწინააღმდეგებოდნენ უცხოურ ბატონობას და იტალიის გაერთიანებას, დადდნენ აქ და ისინი გახდნენ უკანასკნელი პატიმრები. 1870 წელს მათ მიაღწიეს გზას და რომი შეუერთდა იტალიის სამეფოს. ახალი რომის მმართველებმა გადაწყვიტეს არ გაეკეთებინათ ციხე წმინდა ანგელოზის მშვენიერი ციხისგან.

ბრწყინვალე ციხე ანგელოზები

ადრიანოს პარკში, მდინარე ტიბრის ნაპირებზე, არის Castel Sant'Angelo, ცილინდრული ნაგებობა, რომელიც ოდესღაც რომის ყველაზე მაღალ შენობად ითვლებოდა. არსებობის მრავალსაუკუნოვანი არსებობის მანძილზე მის ირგვლივ მრავალი არქიტექტურული ძეგლია თავმოყრილი.

მთავარანგელოზ მიქაელის ქანდაკება Castel Sant'Angelo-ში (PapaPiper / flickr.com)

მთავარანგელოზ მიქაელის ქანდაკება მახვილით ხალათში, შექმნილი რაფაელო დე მონტელუპოს მიერ 1536 წელს, მდებარეობს ანგელოზის ეზოში, სადაც ის უკვე მე-12 საუკუნეში გადაიტანეს. ღვთის მარმარილოს მსახური ძლიერი ლითონის ფრთებით და მზერით ემსახურება რომის ხსნას შავი სიკვდილისგან და სასწაულის გამოჩენის შესახებ. ბევრს მიაჩნია, რომ მაიკლი კვლავ იცავს კასტელ სანტ ანჯელოს.

Ponte Sant'Angelo მორთულია ათობით ანგელოზის ქანდაკებით, რომლებიც დამზადებულია სხვადასხვა მასალებისხვადასხვა მოქანდაკეების მიერ. ბერნინიმ და მისმა სტუდენტებმა ორი წლის განმავლობაში დაასრულეს ათი ქანდაკება. ისინი ყველა განსხვავებულები არიან, მათი შეხედულებები განსხვავებულია, ზოგს ფრთები აქვს გაშლილი, ზოგს აწეული, ზოგს ხელები აწეული, ზოგს მახვილს უჭირავს, თითქოს კალთაში ჩადებს, მაგრამ ყველა ერთ რამეზე ყვება - ღმერთს აქვს. არ დავიწყებია რომი.

ისტორიული მუზეუმი და გასართობი პარკი

ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული და მონახულებული სამხრეთ ევროპაში, სანტ ანჯელოს სამხედრო ისტორიის მუზეუმი მოგვითხრობს ერთზე მეტი იმპერატორისა და სამხედრო ლიდერის ცხოვრებაზე. მის კედლებში არის საინტერესო ღირშესანიშნაობები: საიდუმლო არქივი, მდიდრული პაპის ბინები, საგანძურის დარბაზი, კლიმენტ VII-ის დარბაზი და მრავალი სხვა. საერთო ჯამში, მუზეუმს აქვს ორმოცდაათზე მეტი ოთახი.

წმინდა ანგელოზის ახალმა ციხემ თავისი ხანგრძლივი არსებობის მანძილზე მნიშვნელოვანი ცვლილებები განიცადა. ხიდზე ვაჭრები დასახლდნენ, მავზოლეუმის ტერიტორიაზე ახლა ხშირად იმართება სხვადასხვა ბაზრობები და გამოფენები, ხალხი დადის ძაღლებს და უბრალოდ ისვენებს. და მაინც მან შეინარჩუნა თავისი არაჩვეულებრივი ხიბლი და სიდიადე.

« ახალი რომი. წმინდა ანგელოზის ციხე »- სილვესტერ ფეოდოსევიჩ შჩედრინის ნახატების სერია, დაწერილი ადრეულ რომაულ პერიოდში (1821-1825 წწ).

ტიბრის სანაპირო გამოსახულია იმ სახლის მახლობლად, სადაც მხატვარი ცხოვრობდა.

ეს სერია არის გარდამტეხი მომენტი შჩედრინის შემოქმედებაში. უპირველეს ყოვლისა, თავად ნაკვეთი ახლებურად არის განმარტებული: სათევზაო ნავები წყალზე ხალხთან ერთად, საცხოვრებელი კორპუსების კედლები წინა პლანზეა, ხოლო "ძველი" რომი (ციხე-წმინდა-ანგელოზი და საკათედრო ტაძარი-წმინდა-პეტრე) გადადის სიღრმეში. და ხდება ერთგვარი ფონი. პეიზაჟების ეს სერია არის გარე მხატვრობის ოსტატი შჩედრინ პლეინ აირისტის ძალიან წარმატებული გამოცდილება. ამ პეიზაჟებში იცვლება ფერთა სქემაც: შჩედრინის პირველი ნამუშევრების პირქუში ყავისფერი ტონები ახლა უფრო ცივით – ვერცხლისფერი, ლურჯი და მომწვანო ტონებით იცვლება.

მისი ერთ-ერთი თანამედროვეს თქმით, „მხატვარს რვაჯერ მოუწია ამ შეხედულების გამეორება... ყოველ ჯერზე ცვლიდა სურათის ეთერს და ტონს“.

კომპოზიციური ერთიანობა მიიღწევა ტიბრის გამოსახულებით. თუ კასტელ სანტ ანჯელოს დიდებული შენობები, საკათედრო ტაძარი წმ. პეტრე და ვატიკანის სასახლე, რომელიც განასახიერებს "ძველ რომს", შემდეგ მარცხნივ კომპოზიცია დახურულია ურბანული ღარიბების სახლებით - "ახალი რომი" (ტრასტევერეს კვარტალი). ამით შჩედრინი ხაზს უსვამს იმას, რომ მარადიულ ქალაქში გვერდიგვერდ არსებობენ მაღალი და დაბალი, მარადიული და დროებითი. ტიბრის ნაპირებზე ჩვეულებრივი რომაელები გამოსახულნი არიან განსაკუთრებული სიფრთხილით, რაც სურათს აძლევს ნამდვილ სიცოცხლისუნარიანობას და ავთენტურობას.

ნახატი „ახალი რომი. Castel Sant'Angelo“ ჰქონდა დიდი წარმატება, და შემდგომში მხატვარი ხშირად იმეორებდა ამ მოტივს სხვადასხვა განათების პირობებში. სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეას აქვს ტილოს სამი ვერსია.

ენციკლოპედიური YouTube

  • 1 / 2

    Დათვალიერება:

რუსი ნიჭი იტალიაში.
შჩედრინი, სილვესტერ ფეოდოსევიჩი (1791-1830);
შჩედრინი, სილვესტერ ფეოდოსიევიჩი

ბრაილოვი, კარლ. მხატვრის სილვესტერ შჩედრინის პორტრეტი. 1824 რუსეთის მუზეუმი, პეტერბურგი.

ეს არის მოკლე პოსტი იტალიაში ცნობილი რუსი მხატვრის შესახებ, რომლის შესახებაც
მხატვრულ წრეებში რუსული არც ისე ახსოვთ და არც ძალიან ახსოვთ.
და ფართო საზოგადოებამ ყველაზე ხშირად სახელიც კი არ იცის.

ასე მუშაობს.
მაგრამ ამ რუსულმა ნიჭმა გავლენა მოახდინა არა მხოლოდ რუსულ ფერწერაზე,
არამედ იტალიურად!
Და როცა?!
მე-19 საუკუნის I მეოთხედზე ცოტა გვიან! ასე რომ, არ დაიჯეროთ რაიმე მისტიკა
მაგრამ იცხოვრე ახლა და დღეს.
სხვა სიცოცხლე არ იქნება. და არავის ვჭირდებით სიკვდილის შემდეგ.
ჭიების გარდა.


შჩედრინ სილვესტერი. მერგელინას სანაპირო ნეაპოლში. 1827 წ.

1827 წლისთვის, ამის ნიჭი შესანიშნავი მხატვარიუკვე რამდენიმე წელია
გაიხსნა მთლიანად და მან შეიმუშავა საკუთარი უნიკალური სტილი.

მაგრამ ამ სურათის შემდეგ მისი სიცოცხლე სამი წელი გაგრძელდა.

იტალიელები ხანდახან ლაპარაკობენ და პირდაპირ ურთიერთობენ ღმერთთან.

მე არ დავიწყე ამ ჯვარცმის მიზნის გამოთვლა ნაპირზე,
მაგრამ მე ნამდვილად მაქვს უშუალობის გრძნობა
ამ სანაპირო ზოლის მცხოვრებთა და მუშაკთა ზიარება ქრისტესთან.

შეიძლება ეს განცდა ხელოვანის ნიჭმა შექმნა, მაგრამ მე ამას ვგრძნობ.
შეხედეთ თეთრ სანაპირო სახლებს. მოგვიანებით ვნახავთ სრულად.
ეს თავისთავად საინტერესოა.
მაგრამ ამ სურათზე ნამდვილად ძალიან ბევრი ადამიანია. ხელს მიშლიან.
Და შენ?


შჩედრინ სილვესტერი. ძველი რომი. 1824 წ

ძველი რომი შედგება იმპერიის დარჩენილი ნაწილისგან
და რომის იმპერიის დასრულებიდან მრავალი საუკუნის შემდეგ.
ეს არის ის, რასაც ჩვენ ვხედავთ.
მარტივი იდეა.

შჩედრინი ის შემთხვევა იყო, როცა გენეტიკამ და სოციალურმა წრემ გაამართლა
ნიჭის ნახტომი მომავალ თაობაში.
მისი მამა ცნობილი მოქანდაკე იყო ევროპაში (საფრანგეთში) და რუსეთში.
სამხატვრო აკადემიის პროფესორი და რექტორი.
მისი ბიძა ცნობილი კლასიკური პეიზაჟისტი იყო.
სილვესტერის ძმა გახდა არქიტექტორი და აკადემიკოსი.
გენეტიკა და საუკეთესო შემოქმედებითი ძალების წრე, რომელშიც ეს ოჯახი ურთიერთობდა
გააკეთეს თავიანთი საქმე.

ეს სულაც არ ხდება ამ პირობებში. მაგრამ ხშირად,
ყველა ერთად აწარმოებს ახალ ნიჭს ნიჭიერი ოჯახიდან.
როდესაც შჩედრინმა 1811 წელს რუსეთში დაამთავრა განათლება, მას ჰქონდა
იყო დიდი ოქროს მედალი აკადემიაში წარმატებისთვის.
ეს მედალი მისცა პენსიის (შენარჩუნების) უფლებას საზღვარგარეთ მოგზაურობისთვის (იტალიაში),
განათლების გასაგრძელებლად.

შჩედრინი, სილვესტერი. ახალი რომი. Castel Sant'Angelo 1824/1825 წ

მაგრამ ნაპოლეონის ომების გამო შჩედრინმა იტალიაში წასვლა მხოლოდ 1818 წელს შეძლო.

ეს ნამუშევარი ნაწარმოებთან ერთად "ალბანოს ტბა რომის მახლობლად",
არის დრო, როცა შჩედრინმა უკან დაიხია
აკადემიის კანონები და შექმნა ახალი პეიზაჟი და საკუთარი სტილი.

აკადემია მაშინ მუხის კლასიციზმზე იდგა.

კლასიციზმი ორიენტირებულია კლასიკური ნამუშევრებიანტიკურობა.
ნებადართული იყო იმის გაგრძელება, რაც ძველებმა შექმნეს.
მაგრამ კანონებიდან წასვლის გარეშე.

ფაქტია, რომ საფრანგეთში კლასიციზმი სრულდებოდა და უკვე
რომანტიზმის შემქმნელმა დელაკრუამ გაიმარჯვა, მაგრამ მაშინ არ არსებობდა I-net. კომუნიკაცია და
გაცვლა სწრაფად არ შედგა.

ეს შესანიშნავი ნამუშევარიშჩედრინის თანამედროვენი სამართლიანად და მარტივად
უზომოდ აღფრთოვანებული.

შეხედე. შჩედრინმა გვერდით გადააგდო გაძლიერებული აკადემიური მოთხოვნები,
და შექმნა კომპოზიცია აშკარად გასაგები და შესამჩნევი წინა პლანზე და ფონზე.


შჩედრინი, სილვესტერ ახალი რომი. Castel Sant'Angelo 1823-1825 წწ
სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა, მოსკოვი

ჩვენს წინაშე წინა პლანზეა ახალი რომი, თავისი შენობებითა და ყოველდღიური საზრუნავით.
და რამდენად წარმატებით და ზუსტად (მე ასე ვგრძნობ. შეიძლება სხვა მოსაზრებებიც იყოს) შჩედრინმა გადმოგვცა
ამ მეთევზეებისა და მათი ოჯახების ცხოვრების განცდა.
და შჩედრინმა უბრალოდ ოსტატურად შექმნა ძველი რომი ფონზე.
მარჯვნივ და შორს არის წმინდა ანგელოზის ციხე, რომელიც ღერძის მსგავსად ტიბრის გასწვრივ არის დაკავშირებული.
თან თანამედროვე სახლებიღარიბი ხალხი მარცხენა მხარეს.

ტიბერი, ასე ლამაზად დაწერილი, არის ღერძი, რომელიც აკავშირებს ახალ რომს და
მისი ყოველდღიური ცხოვრებაპეტრეს ბაზილიკასთან და
ვატიკანის სასახლე ძველ რომში, რომელიც დგას
თითქმის ჰორიზონტზე.

რა მშვენიერი სამუშაოა! რა მშვენიერია მხატვარი გაერთიანებული, გრძნობის გარეშე
უცხოობა, მისთვის დღევანდელი ღარიბი მეთევზეები და შემოქმედების სიდიადე
გასული დღეები.
მას ჰქონდა მოძრაობის და სურვილი ახლის, ავანგარდისადმი,
რომ მეტხანს რომ ეცოცხლა, ეჭვიც არ მეპარება, რომ ადვილად მიხვდებოდა
და აიტაცა იმპრესიონიზმი.

Იცოდი..?. არაფერი! ახლა თქვენ გაიგებთ.


შჩედრინ სილვესტერ ფეოდოსევიჩი. გროტო ფლორენციაში. 1826 წ

შჩედრინი იმ დროის იმ მცირერიცხოვან ხელოვანთაგანი იყო, ვინც
მუშაობდა თვითმფრინავში. და შჩედრინი მხოლოდ საათობით მუშაობდა პლეინ ეთერში. თითქმის
როგორც მონე ან რომელიმე იმპრესიონისტი. მერე ყველაფერი სახლში, სტუდიაში ეწერა.
მან, ალბათ, ჯერ კიდევ, იმდროინდელი ტრადიციისამებრ, დაასრულა და გააპრიალა სამუშაო სახელოსნოში.

მაგრამ ის ძალიან განსხვავდებოდა მისგან
თანამედროვეებს იმით, რომ ის ძალიან ბევრს მუშაობდა ღია ცის ქვეშ.
ძალიან ბევრი ტექსტი. იმედი მაქვს, რომ დაეუფლებით მას. ეს ნამუშევარი მხოლოდ აღფრთოვანებული არ იყო.
მას მუდმივად უბრძანებდნენ. შჩედრინმა ეს სურათი რვაჯერ მაინც დახატა. მაგრამ,
ალბათ ათჯერაც კი. და ყოველ ჯერზე, შჩედრინი ხელახლა წერდა ამ ნაწარმოებს შემოქმედებითად.
სხვადასხვა განათებით, დღის სხვადასხვა დროს და ა.შ.

აქედან გამომდინარე, თქვენ ხედავთ ორ განსხვავებულ ნამუშევარს. დიდი!

გარდა ამისა, ყველა ეს 8 ან 10 ვერსია განსხვავებულია და მზადდება დღისა და წლის სხვადასხვა დროს
სხვადასხვა განათების ქვეშ, - მაშინ არ გვახსოვს მონე ზუსტად იგივე ნივთებით,
მაგრამ ათწლეულების შემდეგ?

ან პისარო თავისი ასე მშვენიერი და დაწერილი დღის სხვადასხვა დროს და შიგნით
განსხვავებული ამინდი, გამზირი? ასეთი იყო შჩედრინის ნიჭი.

რუსეთში შჩედრინის ნამუშევრები ძალიან ცოტაა. მის ბევრ ნამუშევარს ჰყავს დასავლეთის მცოდნეები.
თქვენ ალბათ შენიშნეთ, რომ ბნელი სურათი ცხოვრობს ტრეტიაკოვის გალერეაში. და მხოლოდ შიგნით
ტრეტიაკოვის გალერეა - ამ ნაწარმოების სამი ვერსია.
მინდოდა მელაპარაკა Castel Sant'Angelo-ს ისტორიაზე, მაგრამ ეს ძალიან დიდი შეურაცხყოფა იქნებოდა.


შჩედრინ სილვესტერი. ნეაპოლის ხედი პოსილიპოს გზიდან. 1829 წ

ხანდახან ეკრანზე ფონად ვდებ ასეთ სურათს "ახალი რომი" 4000 პიქსელში (მსუბუქი),
და რომი მიდის ჩემგან ინტერნეტის სიღრმეში, ტაძრის გუმბათთან ერთად, კილომეტრებით.

ეს გუმბათი მსოფლიოში განმეორდა დიდ შენობებში - სამჯერ.
წმინდა პავლეს ტაძარი ლონდონში, წმინდა ისაკის ტაძარი პეტერბურგში და კაპიტოლიუმი ქ.
ვაშინგტონი, რომელშიც (კაპიტოლიუმში) სძულს უბედური მიხეილ ზადორნოვი, აშშ-ს კონგრესი.

ვფიქრობ, რადგან ზადორნოვს ასეთი პრობლემები აქვს ამერიკელებთან, მისთვის ადვილი არ არის
გაიარეთ კურსი ახალგაზრდა მებრძოლისთვის სადმე ჰამასთან და წადით კონგრესში ან თეთრ სახლში.
მხოლოდ მისი დამსხვრეული დასამშვიდებლად ნერვული სისტემა? Რას ფიქრობ?

ერთი უკვე გამოგვრჩა ყოჩაღ. შეხედე ამას. რუსეთში უბრალოდ არავინ
მერე ისეთ დონეზე და ამხელა ოსტატობით არ დახატა პეიზაჟი. Უბრალოდ შეხედე
ყველასთვის. ჰაერში! რა ოსტატურად იქმნება ნისლი და ჩვენ ვგრძნობთ ზღვას!

ყურადღება მიაქციეთ იმას, რომ ნეაპოლში მაშინ მხოლოდ ნახევრად ღარიბი მეთევზეები არ იყვნენ. და მადლობა
ის ფაქტი, რომ შეშლილი ნაპოლეონი წავიდა --- და ინდუსტრიული რევოლუცია მოძრაობდა ევროპაში
(რუსეთში არა! ამის წინააღმდეგი იყო მეფე, კანკრინი და მთავრობა!) სრული აქტიურობით ---
საპორტო ქალაქში გამოჩნდნენ მეწარმეები და, შესაბამისად, ფული.

რა ლამაზი თეთრი ქვის სანაპიროა, არა? და დიდი გზა სანაპიროს გასწვრივ.
ოდესა ათწლეულების განმავლობაში იყო იმპერიის ყველაზე სწრაფად განვითარებადი ქალაქი - როგორ!
გელოდებით ოდესაში!- ორ პროვინციულ შოლომ ალეიხემში
ებრაელები --- სანამ საუკუნის მიწურულს ებრაელებმა დაიწყეს ჯგუფურად წასვლა პოგრომების გამო და
ებრაელთა წინააღმდეგ კანონები და მითითებები 650 ცალს აღემატებოდა ალექსანდრე III-ის დროს.

ჩემი აზრით, სურათზე გამოსახული ახალგაზრდები ვერ თანხმდებიან, რა გზით უნდა წავიდნენ.
სხვა არაფერი მახსენდება. ვისი აზრია?


შჩედრინ სილვესტერი. ხედი პეტროვსკის კუნძულიდან ტუჩკოვის ხიდამდე და ვასილიევსკის კუნძულამდე სანკტ-პეტერბურგში. 1815 წ

სულ სხვა სამუშაოა. ეს არის სამუშაო, რომელიც შჩედრინმა გააკეთა რუსეთის აკადემიისთვის.
გახსოვს, რომ ნაპოლეონის გამო ვერ წავიდა?
ეს ნამუშევარი სრულად შეესაბამება ყველა კანონს, რომლის მიხედვითაც ქ რუსეთის აკადემია
მხატვრებს ასწავლიდნენ პეიზაჟის დახატვას. მოსაწყენი!
შეხედე, შეადარე ბრწყინვალებით წინა ნამუშევრები,
და ყველაფერს გაიგებ.


შჩედრინ სილვესტერ ფეოდოსევიჩი. ყურძნით დაფარული ვერანდა. 1828 წ

ვერანდები და ტერასები, ეს იყო ნაკვეთი, რომელიც შჩედრინს ძალიან უყვარდა. და იტალიური
მაყურებელს ძალიან მოეწონა. მზიან დღეს ჩრდილს ისე გადმოსცემს, რომ სიგრილეს ვგრძნობთ.

და კომპოზიცია, რომელშიც მან მოათავსა ხალხი (პეიზაჟი) იზიდავდა და იყო
ახალი სიტყვა. მან ეს ნაწარმოებებიც არაერთხელ გადაწერა, რადგან შეკვეთები ბევრი იყო.
და გადაწერა სხვადასხვა განათების პირობებში.

მე ვამბობ - როგორც მონე ან პისარო! როდის, წინა ნაწარმოები „ახალი რომი“ და სხვა
ერთმა (მოგვიანებით) შჩედრინმა დაამტკიცა მისი მიმზიდველი სტილი, ის გახდა მოდური
მხატვარი. და მას შემდეგ მას არ ჰქონდა დრო, რომ შეასრულოს ბრძანებები.

ბრაილოვი უკვე ცხოვრობს იტალიაში და უკვე საკმაოდ ცნობილი, მაგრამ ნამდვილად ცნობილი
მოგვიანებით ის იტალიაში ჩავიდა.
საბოლოოდ, ბრაილოვის მთელი დიდება მასზეა
დეკორატიული, ლამაზი ნამუშევარი. და მადამ სამოილოვა ისევ იყურება.
კიდევ რა დაწერა FAMOUS-მა ბრაიულოვმა?
ივანოვი ჯერ არ მოსულა.

იტალიაში მოღვაწეობდა ცნობილი რუსი მხატვარი შჩედრინი, რომელიც მათ შორის იყო
პოზილიპოს სკოლის დამფუძნებლები.
პოსილიპო არის ნეაპოლის უბანი ზღვის ზემოთ.შჩედრინმა დააარსა სკოლა არა როგორც საგანმანათლებლო დაწესებულება.
მან სხვებთან ერთად დააარსა DIRECTION იტალიური მხატვრობა, რომელიც
ეძახიან --- პოსილიპოს სკოლას. იტალიური მხატვრობა და არა რუსული.


შჩედრინი, სილვესტერ ვერანდა ყურძნით ჩახლართული 1828 ტრეტიაკოვის გალერეა

გთხოვთ გაითვალისწინოთ, რომ ეს ვერსია არის ტრეტიაკოვის გალერეიდან.


შჩედრინი, სილვესტერი "ალბანოს ტბა რომის მახლობლად" არაუგვიანეს 1825 წ.

1923 წელს დასრულდა პენსია, რომელიც შჩედრინმა მიიღო რუსეთიდან. შჩედრინი, სხვა
სულაც არ იყო ცნობილი, საკუთარი საფრთხისა და რისკის ქვეშ დარჩა იტალიაში. ფული აქვს
რა თქმა უნდა, ეს არ იყო.

აქ არის ეს ნამუშევარი "ტბა ალბანო ...", "ახალ რომთან" ერთად და უფრო მეტიც.
ვიდრე „ახალი რომი“, შექმნა შჩედრინის სტილი.
აქ, აკადემიური კლასიზმის კანონების საწინააღმდეგოდ, მან მოხსნა და შეარბილა საზღვრები
საგანი და უკან გენერალური გეგმა. და ისევ კლასიციზმის წინააღმდეგ, მან შეწყვიტა გამოყენება
მხოლოდ ფორმალური, სავალდებულო ფერები. და "ახალ რომში" მან უკვე გამოიყენა ვერცხლი,
მომწვანო და მოლურჯო ფერები და ჩრდილები.
ეს ძალიან წარმატებული სამუშაოა. შეხედე.



შჩედრინ სილვესტერი. დიდი ნავსადგური კუნძულ კაპრიზე. 1828 წ

აქ არის კიდევ ორი ​​იდენტური, მაგრამ განსხვავებულად დაწერილი ნამუშევარი. ფაქტია რომ
შჩედრინმა ამ დროს დაიწყო მძიმე ავადმყოფობა. და ეს, პლუს სიახლეები
პოსტ-დეკემბრისტული რუსეთი მხატვრის რეაქციას მოჰყვა.
ბოლო ორ წელიწადში
მის ნამუშევრებზე მუქი და შავი ფერის დეტალები გამოჩნდა, კოშმარებივით დახატული და ა.შ.

ეს ორი ნამუშევარი იმ დროიდანაა, როცა მისი შფოთვა დაიწყო.
არ დაგავიწყდეთ, რომ მედიცინა მას ავადმყოფობაში ვერ უშველა.
არ ვიცი რა იყო. ეს არ იყო ფსიქიკური დაავადება.
ნახეთ, რამდენად მუქია მეორე ნამუშევარი? ის პირდაპირ აჭერს.
დაახლოებით ამ დროიდან ფერები უფრო მუქდება
და შფოთვა კიდია ჰაერში, ან კიდევ უფრო ძლიერი ვიდრე შფოთვა.


შჩედრინი, სილვესტერი. ნეაპოლი 1819 წ

ეს ნაშრომი დაიწერა მაშინ, როცა შჩედრინი ახლახან ჩამოვიდა და აკადემიური კანონების მიხედვით წერდა.

ლტოლვა მწვანეა.

ეს ისეთივე მოსაწყენია, როგორც ეს ნამუშევარი, ისინი განაგრძობდნენ პეიზაჟის ხატვას რუსეთში, სანამ არ დაიწყეს ამის გაყოლა
ახალი, რომელიც შჩედრინმა შექმნა.
შეხედე საკუთარ თავს ბოლო ნამუშევრები. ერთის გარდა. მის შესახებ მოგიყვები.


შჩედრინი, სილვესტერი, ტერასა ზღვის სანაპიროზე.
კაპუჩინი სორენტოს მახლობლად. 1827 წ.

კიდევ ერთი ტერასა. რამდენიმე ვარიანტია. იქნებ შჩედრინი,
რომელსაც ძალიან უყვარდა ვერანდების და ტერასების მოხატვა, ხატავდა იმიტომ
რა გააკეთეს მის დასამშვიდებლად?
ასე წერენ. ყველაფერს ვერ ვაჩვენებ.


შჩედრინი, სილვესტერი. მთვარის ღამენეაპოლში 1828 წ

ამ ნამუშევარმა გაახარა საზოგადოებაც და ხელოვანებიც. და ის მაინც მშვენივრად გამოიყურება.
რა ნიჭია! კუინჯიმ დაწერა "ღამე დნეპერზე" ნახევარ საუკუნეზე მეტი ხნის შემდეგ.
ნახევარ საუკუნეში აუცილებელია გადააჭარბოთ და სხვანაირად გააკეთოთ. მან ეს გააკეთა თავისი გზით. მისი „ღამე...“ ეგზოტიკურობით სცემს.
მაგრამ ჩემი აზრით "მთვარის ღამე ნეაპოლში" არის ნამდვილი მხატვრობა, არა ტრიუკები ცირკში.


შჩედრინ სილვესტერი სორენტოს მახლობლად კასტელამმარის მახლობლად 1828 წ.


შჩედრინ სილვესტერ ფეოდოსევიჩი. ხედი გროტოდან ვეზუვიუსსა და კასტელო დელ ოვოსკენ მთვარის ღამეს .


შჩედრინი, სილვესტერის ავტოპორტრეტი 1817 ტრეტიაკოვის გალერეა

როდესაც შჩედრინი გარდაიცვალა, რამდენიმე ადამიანი რუსეთიდან ცდილობდა მისი ნამუშევრის რუსეთში გადატანას.
დეტალები არ ვიცი, მაგრამ თითქმის არ გამოუვიდა. ალბათ, როგორც ყოველთვის, ღარიბი რუსეთი
ფული არ იყო.
მისი ნამუშევრების ნაწილი ინახება რუსეთის მუზეუმში და ტრეტიაკოვის გალერეაში. შჩედრინის ნამუშევრების დიდი ნაწილი
არის იტალიის მუზეუმებში და კერძო კოლექციებში მთელს მსოფლიოში.

შჩედრინი ნამდვილი, დიდი ნიჭი იყო.

რუსი ლანდშაფტის მხატვარი
შჩედრინი, სილვესტერ ფეოდოსევიჩი (1791-1830)
გარდაიცვალა ქალაქ სორენტოში 1830 წლის 8 ნოემბერს (ახალი სტილი).

მან არ იცოცხლა 40 წლამდე 2 თვე და 5 დღე.

ბენიამინი.

კ.ლარინა: ქსენია ლარინა არის მიკროფონთან. ჩემს გვერდით ქსენია ბასილაშვილია. შუადღე მშვიდობისა, ქსიუშა, გამარჯობა.

კ.ბასილაშვილი: შუადღე მშვიდობისა.

კ.ლარინა: და სვეტლანა უსაჩევა, ჩვენი სტუმარი, უფროსი მკვლევარი ტრეტიაკოვის გალერეაში. შუადღე მშვიდობისა, სვეტლანა, გამარჯობა.

S. USACHEVA: გამარჯობა.

კ.ლარინა: ჩვენი დღევანდელი გმირია სილვესტერ შჩედრინი, სურათი მშვენიერია - „ახალი რომი. წმინდა ანგელოზის ციხე. რაღაც ძალიან ლამაზი, სუფთა შეგრძნება, ძალიან, ასე რომ გინდა იქ წასვლა. შევხედე ამ სურათს - ძალიან კარგი. დღეს ამ მხატვრის შესახებ ვისაუბრებთ. ის, არ ვიცი, რამდენად პოპულარულია მასობრივ ცნობიერებაში?

ს.უსაჩევა: იცით, მე ვფიქრობ, რომ ის ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარულია პეიზაჟისტებში, თუ ძველი სკოლის, კლასიკური პერიოდის პეიზაჟისტებს ვგულისხმობთ.

კ.ბასილაშვილი: მაგრამ მასობრივ ცნობიერებაში, ალბათ, არა, მაგრამ რატომღაც აღმოჩნდა, რომ ეს საკმაოდ მოკრძალებული პოპულარობაა.

ს.უსაჩევა: მასობრივ ცნობიერებაში, პირველ რიგში, გვყავს საუკუნის მეორე ნახევრის პეიზაჟისტები - ეს არის შიშკინი, ეს არის სავრასოვი. ჩვენები, რა თქმა უნდა, ნაკლებად ცნობილია.

კ.ლარინა: ახალგაზრდა. საკმაოდ ახალგაზრდა კაცი გარდაიცვალა.

ს.უსაჩევა: გარდაიცვალა 39 წლის ასაკში.

კ.ლარინა: დიახ, უბრალოდ, ეს ყველაფერი რაღაცნაირად საკმაოდ სამწუხაროა. და ასეთი ლამაზი კომბინაციასახელი და გვარი. აბა, დავიწყოთ. დასაწყისისთვის, ალბათ, აუცილებელია ყველაფრის აღწერა. მაინც დათვები არა, როგორც შევნიშნეთ, ტყეში, არა?

ს.უსაჩევა: თქვენ თქვით, რომ სურათმა ძალიან ახალი შთაბეჭდილება მოახდინა თქვენზე, არა? სილვესტერ შჩედრინი ზოგადად ერთ-ერთია იმ ხელოვანთაგანი, რომლებიც ქმნიან სიხარულის, რაღაც საოცარი ჰარმონიის, სამყაროს სიწმინდის და სილამაზის განცდას. ის ასევე უჩვეულოდ კაშკაშა პიროვნება იყო და მისი ეს ნამუშევარი სწორედ აღქმის სიახლით აჯადოებს. ყველაზე საყურადღებოა ის, რომ ხედი, რომელსაც მხატვარი ასახავს, ​​იმ დროისთვის თითქმის ყველა მისმა თანამედროვემ და წინამორბედმა ასახა, ანუ ხედი ე.წ. , ეს არის თვალსაზრისი, რომ...

კ.ბასილაშვილი: რას იღებენ ჯერ კიდევ ტიბრის ნაპირზე.

ს.უსაჩევა: მართალია. ისინი, რომლებსაც ჯერ კიდევ უღებენ ფოტოებს. და შჩედრინი შორს იყო პირველი, ვინც მიმართა ამ სახეობას. ჩვეულებრივ, ისინი იღებდნენ ამ ხედს, დგანან ნაპირზე, ან ტიბრის ხიდზე, ისე, რომ მათ ჰქონოდათ ყველაზე მნიშვნელოვანი არქიტექტურული ღირსშესანიშნაობები, რომლებიც ამ ხედში მოხვდებოდა. ასე რომ, მარჯვნივ არის წმინდა ანგელოზის ეს ციხე, რომელიც ძველად იყო უძველესი საფლავი, იმპერატორ ადრიანეს მავზოლეუმი და მის გვერდით არის ხიდი. ხიდი უკვე უფრო მეტში გამოჩნდა მოგვიანებით ჯერ, და ამ ხიდის გავლით ხედის სიღრმეში შეგვიძლია დავინახოთ ვატიკანის შენობების კომპლექსი და მსოფლიო ისტორიაში ყველაზე ცნობილი საკათედრო ტაძარი, კათოლიკურ პირველ რიგში, წმინდა პეტრეს ტაძარში, რომაული. მაგრამ ხედვა შორს არის ამოწურული. და ეს არის ზუსტად ის ინოვაცია, რომელიც გამოჩნდა შჩედრინის სურათზე. ეს სახეობები ბევრია, ისინი ყველა პრაქტიკულად შედიან რუსული მუზეუმებირვა მათგანია და, როგორც ჩანს, ამდენი შჩედრინი წერდა ერთხელ. მან დაწერა მრავალი ვარიანტი, რადგან ისინი ძალიან პოპულარული იყო. ზოგადად, შეგვიძლია ვთქვათ, რომ სწორედ ამ სახეობამ გახადა იგი ცნობილი. ითვლება, რომ მხატვარმა პირველი ვერსია 1823 წელს შეასრულა, შემდეგ კი ორი წლის განმავლობაში მან მხოლოდ 8 დახატა, ხოლო ერთი ჩვენების მიხედვით 10. იმ დროიდან არის ინფორმაცია, რომ ეს სახეობები შეიძინეს არა მხოლოდ რუსმა მოყვარულებმა. სახვითი ხელოვნების, მაგრამ ასევე შეძენილი იქნა ინგლისში, საფრანგეთში, ამერიკაშიც კი. არ ვიცი ასეა თუ არა, რადგან ბოლოს და ბოლოს, 8 სახეობაა ჩვენს მუზეუმებში: კერძოდ, სამი მათგანია ტრეტიაკოვის გალერეაში, ერთი რუსეთის მუზეუმში, მეორე მინსკში, ახლა საზღვარგარეთ. ალმა-ატაში, ბაქოსა და ერევანში. აქ არის რვა სურათი - რვა ნახვა. უფრო მეტიც, როგორც ჩანს, ხედვა ერთი და იგივეა, მაგრამ ისინი ყველა განსხვავებულია, ყველა განსხვავებული.

კ.ბასილაშვილი: რა ვარიანტი ვართ ახლა? ჯერ ვუყურებთ?

ს.უსაჩევა: ჩვენ ვუყურებთ ვერსიას, რომელიც გამოფენილია ტრეტიაკოვის გალერეაში, ანუ ვერსიას, რომლის ნახვას ყველა მაყურებელი შეძლებს ჩვენს მუზეუმში მისვლისას.

კ.ლარინა: რატომ დევს ეს ვერსია ტრეტიაკოვის გალერეაში? ვინ აირჩია?

ს.უშაჩევა: მკვლევარები ირჩევენ, ეს ტრადიციაა.

კ.ლარინა: რით ხელმძღვანელობს იგი?

ს.უშაჩევა: უპირველეს ყოვლისა, ხელმძღვანელობს მაქსიმალური ჩვენება, მაქსიმალური მიმზიდველობა მაყურებლისთვის ხედის წარმოდგენის მხრივ.

კ.ლარინა: ყველას ერთი სახელი აქვს?

ს.უსაჩევა: მათ ყველას ზუსტად ერთნაირად ეძახიან.

K. LARINA: ადამიანისთვის, რომელიც არ არის ძალიან ორიენტირებული ამ სივრცეში, როგორ შეიძლება მაინც განასხვავოს ერთი მეორისგან?

ს.უსაჩევა: ფაქტობრივად, ხედვა თითქმის იგივეა. ხედის სახე ოდნავ განსხვავდება, ხოლო თავად ნახატების შინაარსი ოდნავ განსხვავდება. მოდით დავუბრუნდეთ ექსპოზიციაში მოცემულს. ეს არის 1825 წლის ნამუშევარი, ანუ უკვე ასეთი მწვერვალი, ზღვარი, ვარიანტი, რომელიც მოჰყვა მესამეს, მეოთხეს, შესაძლოა მეხუთეს. და თუ გადავხედავთ მთელ ამ სერიას, აშკარად შესამჩნევია, თუ როგორ იცვლება შინაარსი, მიდგომა უკვე ჩვეულებისადმი შჩედრინისთვის და ჩვეული მისი თანამედროვეებისთვის. ფაქტია, რომ შჩედრინი კლასიკური ლანდშაფტის სკოლის წარმომადგენელია და მე-19 საუკუნის დასაწყისამდე 20-იან წლებამდეც კი ვიტყოდი, კლასიკური პეიზაჟიიყოფა მკაცრად ორ ტიპად: ეს არის არქიტექტურული ხედი და ბუნებრივი ხედი. და, ალბათ, შჩედრინი რუსი მხატვრებიდან იყო პირველი, ვინც ეს ორი ტიპი ერთ ფორმაში გააერთიანა.

კ.ბასილაშვილი: ანუ, მანამდე, ძირითადად, რომში რომ ჩამოხვედი და დახატე ანტიკური ნანგრევები?

ს.უსაჩევა: მართალია. ისინი რომში წავიდნენ შესასწავლად და ესკიზებისთვის, სიძველეების გამოსასახატავად, როგორც ამბობდნენ. სინამდვილეში, შჩედრინი იქ წავიდა იმავე მიზნით. რომი სამუზეუმო ქალაქია ღია ცა. და შემთხვევითი არ არის, რომ მისი წინამორბედების თითქმის ყველა ტიპი, ზუსტად იგივე, ამ თვალსაზრისით დაწერილი - ისინი წარმოადგენენ არქიტექტურული კომპოზიციები, სადაც მხატვარი უმთავრეს ყურადღებას აქცევს ანტიკური ხანის ამ ყველაზე ღირსშესანიშნავ ძეგლებს, შუა საუკუნეებს, ესენია წმინდა ანგელოზის ციხე და წმინდა პეტრეს ტაძარი. პირველ ვერსიაში, რომელიც რუსეთის მუზეუმშია, მიუხედავად შჩედრინის ამ შეხედულების გამოსახვისადმი მიდგომის მთლიანობისა, მაინც შესამჩნევია, რომ მისთვის ასევე ძალიან მნიშვნელოვანია ამ არქიტექტურული ძეგლების სრული სიზუსტითა და მკაფიოდ გამოსახვა (იყო ასეთი ტერმინი იმ დროს). რაც უფრო შორს, მით უფრო ინტერესდება ატმოსფერო. თქვენ ალბათ იცით ასეთი გავრცელებული გამოთქმა, არის ერთი, განსაკუთრებით გავრცელებული პეიზაჟებთან დაკავშირებით: „სინათლე და ჰაერი“, არა? ამოდიან და ამბობენ, ამ ფორმით, ამ სურათზე ბევრი სინათლე და ჰაერია.

კ.ბასილაშვილი: მაგრამ აქ ამბობენ, რომ მან გადაწერა, მხოლოდ ფონზე მიაღწია განსაკუთრებულ შუქს, არა?

ს.უშაჩევა: ითვლება, რომ როგორც მხატვარი, სხვათა შორის, ის იყო ერთ-ერთი პირველი, ვინც ბევრი იმუშავა ლოკაციაზე და არა მარტო ჩანახატებს აკეთებდა, არამედ ზეთებში ხატავდა, ვითომ აქ განათების განსხვავებაც დაინახა. ანუ სადღაც არის დილა რომი, სადღაც რომი შუადღისას, სადღაც საღამო რომი. ბუნებრივია, ყველა…

კ.ბასილაშვილი: ასეთი თითქმის იმპრესიონისტული დასაწყისია.

ს. უსაჩევა: კარგი, ეს რაღაც დასაწყისია.

კ.ბასილაშვილი: მართალია, ვინმემ წმინდა პეტრეს ასეთი ნისლით დაფარვა ურჩია?

ს.უსაჩევა: არ ვიცი, ვინმემ თუ ურჩია ამის გაკეთება.

კ.ბასილაშვილი: ისეთი ნისლში რომ ჩანდეს... შორიდან.

ს.უსაჩევა: მაგრამ ფაქტია, რომ აშკარად დროის მიმართულება - მან ურჩია ამის გაკეთება. ეს იყო ის, რაც ახლა მნიშვნელოვანი იყო ლანდშაფტის მხატვრებისთვის.

კ.ბასილაშვილი: ქსიუშა, იქნებ მოვუსმინოთ რუბრიკას, როცა სურათი მოხვდება ტრეტიაკოვის გალერეა?

კ.ლარინა: დიახ, მე სულ ვცდილობდი მეპოვა საუკეთესო საუკეთესო ვარიანტი.

კ.ბასილაშვილი: და ეს მხოლოდ ერთ-ერთი სხვა ვარიანტია, რომელიც არ შეესაბამება იმას, რასაც ჩვენ ვუყურებთ. არის განსხვავებები.

კ.ლარინა: კარგი. მოვუსმინოთ რუბრიკას „გზა გალერეისაკენ“ და შემდეგ გავაგრძელებთ.

გზა გალერეისაკენ

"ნახატი" ახალი რომი. სილვესტერ შჩედრინის "წმინდა ანგელოზის ციხე" ინახება ტრეტიაკოვის გალერეაში სამი ავტორის ვერსიით. პირველი ვერსია - 1824, ხელმოწერილი, დათარიღებული, მოდის ცნობილი რუსი კოლექციონერის, ფიოდორ ივანოვიჩ პრიანიშნიკოვის კოლექციიდან. მოსკოვის მხატვართა ხსნის საზოგადოების წევრი, ცნობილი კოლექციონერირუსი მხატვრების ნახატები, გალერეის დამფუძნებელი, რომელსაც მოგვიანებით პრიანიშნიკოვსკაია უწოდეს. 1867 წლამდე ეს ვერსია ინახებოდა პრიანიშნიკოვის კოლექციაში, შემდეგ შევიდა მოსკოვის რუმიანცევის მუზეუმში, საიდანაც 1925 წელს გადავიდა სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეაში. მხატვრის ეს ორიგინალური ვერსია წარმოდგენილი იყო მე-19 საუკუნის მეორე ნახევარში მრავალ გამოფენაზე. მაგალითად, 1861 წელს სანკტ-პეტერბურგში გამართულ გამოფენაზე სახელწოდებით "ტიბერი და წმინდა პეტრეს ეკლესიის ხედი რომში". 67-ე წლის ივლისის გამოფენაზე, ასევე პეტერბურგში, სახელწოდებით „რომის სამეზობლო“. და ასევე 24-ე წლის ეს ვერსია გვქონდა მრავალ გამოფენაზე ბოლო ათწლეულისროგორც რუსეთის ქალაქებში, მაგალითად, მოსკოვში, ქ სახელმწიფო მუზეუმი სახვითი ხელოვნებისპუშკინის სახელობის სამარაში, პეტროზავოდსკში, ასევე უცხოურ გამოფენებზე ანტვერპენში, კარსავაში, გენუაში. გარდა ამ ვერსიისა, ჩვენ გვაქვს ამ კომპოზიციის შჩედრინის კიდევ ორი ​​ავტორის გამეორება ტრეტიაკოვის გალერეის კოლექციაში, დათარიღებული 1925 წ. ერთი მათგანი, ასევე ხელმოწერილი, მოდის ლვოვის კოლექციიდან და ბოლოს, ნახატის მესამე ვერსია, ასევე 25-ე წლის, მოდის პაველ მიხაილოვიჩ ტრეტიაკოვის კოლექციიდან. გარდა კომპოზიციისა „ახალი რომი. Castel Sant'Angelo” ტრეტიაკოვის გალერეამ პაველ მიხაილოვიჩ ტრეტიაკოვმა შეიძინა ნომერი, შჩედრინის ნივთების მთელი ბლოკი. მათ შორისაა 1817 წლის მხატვრის ცნობილი ავტოპორტრეტი, „ხედი კასკადის მონასტრის წმ. ბენედიქტე სუბიაკოში", "ძველი რომი", "სორენტოს ხედები", "ტერასები სორენტოში", "პატარა ნავსადგური სორენტოში", ხედები კუნძულ კაპრიზე, მაგალითად, "გროტო მატრომანიო კუნძულ კაპრიზე", ორი. "დიდი ნავსადგურის ხედები კუნძულ კაპრიზე" და, ბოლოს, ნახატები "ყურძნით ჩახლართული ვერანდა" და "მთვარის ღამე ნეაპოლში".

კ.ლარინა: კარგი, გავაგრძელოთ საუბარი. სვეტლანა, ჯერ ადამიანზე ვისაუბროთ.

ს.უსაჩევა: მოდი. მე უბრალოდ მინდა გავაგრძელო პატარა ნატალია გრიგორიევნა, რომ ვთქვა, რომ ჩვენს კოლექციაში არის შჩედრინის 35 უდავო ნამუშევარი, ეს ძალიან დიდი რიცხვი.

კ.ლარინა: მე მეგონა ამ ნახატის 35 ვერსია იყო (იცინის).

ს.უსაჩევა: არა, არა, არა. ვგულისხმობ, ეს მხატვარი ახლა იშვიათია. და მართლაც, პაველ მიხაილოვიჩის დიდი დამსახურებაა, რომ მან დაიწყო მათი შეგროვება. ანუ უკვე მიხვდა, რა შესანიშნავი მხატვარი და პეიზაჟისტი იყო. მაგრამ ახალ რომში რომ დავბრუნდებით, და მაინც, ამიტომაც განსხვავდება ეს ვარიანტები ერთმანეთისგან, შეგვიძლია ვთქვათ, რომ აქ არა მხოლოდ მცირე განსხვავებაა თვალსაზრისში: მხატვარი ან ოდნავ ადის, შემდეგ ოდნავ ჩამოდის წყალზე, ასე ვთქვათ .

კ.ბასილაშვილი: ხმელ წყალზე.

ს. უსაჩევა: ის გადააქვს არქიტექტურულ დომინანტებს ოდნავ მარცხნივ, მაგრამ იმავე ატმოსფეროში, იმავე შუქსა და ჰაერში, რაც შჩედრინის წინამორბედებმა პრაქტიკულად გაათანაბრეს. ამიტომ იყო მუზეუმის, უჰაერო სივრცის ასეთი განცდა. ძეგლები ქვეშ ღია ცის ქვეშ, რომელთაგან თითოეული ნაჩვენებია ყველაზე ხელსაყრელი თვალსაზრისით. რადგან მხატვრებმა უპირველეს ყოვლისა ამას აქცევდნენ ყურადღებას. სილვესტერ შჩედრინისთვის ჰოლისტიკური გამოსახულება ძალიან მნიშვნელოვანია, მას სურს აჩვენოს ქალაქი ისეთი, როგორიც არის. და ქალაქში არის სინათლე, ჰაერი და ძველი შენობები. და ახალი სახლები, ხალხი ცხოვრობს. და ეს ყველაფერი ერთად ქმნის ჰაეროვნების განცდას, სივრცის დინებას. და სივრცის დინება... აქ შჩედრინი კომპოზიციის მშვენიერი ოსტატია, ის გვაიძულებს შევხედოთ მას ნელა, მშვიდად, ირგვლივ ასეთ ნახევარწრეში. ის აშენებს მას ნახევარსფეროს სახით და იწყებს თვალების მოძრაობას მარჯვენა მხარეწმიდა ანგელოზის ციხიდან, იქ ჩაღრმავება ჰაეროვან სიღრმეებში, სადაც ჩანს ცისფერი გუმბათი წმ. ისტორიული შენობები, რომლებსაც ახლა დიდხანს სიცოცხლეს უბრძანებენ, დიდი ხანია არ ყოფილან. იმ დროს, მხატვრის დროს, აქ ცხოვრობდა ქალაქის ღარიბების მეოთხედი, აქ ცხოვრობდნენ ბოსტნეულით ვაჭრები, მეთევზეები და ჩვენ სწორედ ამ მეთევზეებს ვხედავთ წინა პლანზე, ანუ ვასრულებთ ამ გონებრივ და ვიზუალურ შემოხვევას, წრე იხურება სცენით წინა პლანზე და ისევ - მაინც უნდა ითქვას, რომ შჩედრინისთვის ლანდშაფტში დაკომპლექტება აღარ არის დაკომპლექტება.

კ.ლარინა: სტაფი არის ხალხის ფიგურები, არა?

S. USACHEVA: დიახ, ადამიანების ფიგურები, რომლებმაც უნდა გააცოცხლონ იგი და აჩვენონ არქიტექტურისა და შენობების მასშტაბები. აქ ცხოვრობენ მოქალაქეები, რომლებიც დაკავებულნი არიან ყოველდღიური საქმიანობით, საქმით. თუ ისევ დაბრუნდებიან: დილა რომი - იკრიბებიან, ბადეებს აკეთებენ...

კ.ლარინა: ეს არის სიცოცხლის განცდა, ერთგვარი შეკრულობა, ეს ძალიან მნიშვნელოვანია.

ს.უსაჩევა: საკმაოდ სწორია: ცხოვრების მიმდინარეობა. ამ ვარიანტებსაც რომ შევადაროთ, როგორ ხატავს ის მდინარეს: პირველ ვერსიაში ის მინასავით გაიყინა, ასე რომ, შენიშნა ქსენიამ, ასეთი უმოძრაო ტიპი ...

კ.ბასილაშვილი: და აქ შრება...

ს. უსაჩევა: მერე ჩნდება... არა, მაშინ არის პატარა ტალღების შეგრძნება, ერთგვარი ტალღებივით წყალზე, ასევე ნიავივით, არა? აქ არის ჰაეროვნების განცდა და შემთხვევითი არ არის, რომ მისმა თანამედროვეებმა იგი კლოდ ლორენს შეადარეს. ანუ, მათ კვლავ გაიხსენეს კლასიკური ლანდშაფტის ტრადიცია: კლოდ ლორენი, მოგეხსენებათ, გამოჩენილი ლანდშაფტის მხატვარი, მე-17 საუკუნის ფრანგი და მას აფასებდნენ, პირველ რიგში, ატმოსფეროს შექმნის უნარისთვის.

კ.ბასილაშვილი: ვფიქრობ, დროა ჩვენ, სვეტლანა, დავუბრუნდეთ სილვესტერ შჩედრინის ცხოვრების საწყისს, რადგან აქ ყველაფერი შემთხვევითი არ არის მის ბიოგრაფიაში და მხოლოდ მასზე შეიძლება ითქვას, რომ ის იყო მხატვრულ გარემოში. დაბადებიდან ყველაფერი წინასწარ იყო განსაზღვრული. ასეა?

ს.უსაჩევა: მართალია. ის მოდის პროფესორიდან. შჩედრინი მეორე თაობის რუსი მხატვრების წარმომადგენელია, რომლებიც სამხატვრო აკადემიაში არიან აღზრდილები და ხშირად პროფესორების შვილები არიან. მისი ნათესავები, პრაქტიკულად ყველა მათგანი, დაბადებიდან სიკვდილამდე დაკავშირებულია აკადემიასთან. მისი მამა, ფეოდოს ფედოროვიჩ შჩედრინი, არის ქანდაკების კლასის პროფესორი, აკადემიის რექტორი, ე.ი. ეკავა ძალიან მაღალი ადმინისტრაციული თანამდებობა. მისი ბიძა, ძალიან ცნობილი ლანდშაფტის მხატვარი მე-18 საუკუნეში, სემიონ ფედოროვიჩ შჩედრინი, შემოქმედი, როგორც მაშინ ამბობდნენ, პეტერბურგის, პავლოვსკის, გაჩინას, ცარსკოე სელოს გარეუბნების პოეტური შეხედულებების შემქმნელი. და ბოლოს, მისი უმცროსი ძმა აპოლონი, რომელთანაც ის ძალიან მეგობრობს, ვისთანაც მთელი ცხოვრება მიმოწერას უწევს, ხდება არქიტექტურის კლასის მასწავლებელი, თუმცა, უმეტესწილად, თეორეტიკოსი და ასევე მუშაობდა აკადემიაში მთელი თავისი ცხოვრება. ცხოვრება.

კ.ბასილაშვილი: ვფიქრობ, რომ მამაჩემზე ორიოდე სიტყვა უნდა ითქვას, რადგან ყველას, ვინც პეტერბურგში იყო, ასი პროცენტით უნახავს შჩედრინის მამის, თეოდოს ფედოროვიჩის ნამუშევარი.

ს.უსაჩევა: აბა, ვინც ადმირალს, ბარელიეფებს უყურებდა, ეს ყველაფერი მისი ნამუშევარია.

კ.ბასილაშვილი: ზახაროვის ადმირალიის შენობის დეკორაცია.

ს.უსაჩევა: ასეა. მაგრამ მე ვიტყოდი მასზე, ისევე როგორც მამა. ფაქტია, რომ პროფესორების ყველა ოჯახს ჰქონდა ეგრეთ წოდებული სახელმწიფო ბინები და შჩედრინების ოჯახიც ცხოვრობდა აკადემიაში, თუმცა მათაც ჰქონდათ საკუთარი. კერძო სახლი, და შეინარჩუნა კიდეც ის ადგილი, სადაც ის იმყოფებოდა. და ეს არის აღზრდა აკადემიურ კედლებში, ის, რომ შენთვის ეს არის მშობლიური კედლები, რომ შენთვის ეს ბუნებრივი მუდმივი ცხოვრებაა და ამავდროულად უდიდესი პასუხისმგებლობა, რადგან... იცი, ასეთი... ახლა ჩვენ გვაქვს ოდნავ თანამედროვე დამოკიდებულება ამის მიმართ.. კარგად, შეგიძლიათ გამოიყენოთ უხეში სიტყვა, ბლატი, არა?.. ანუ ყველაფერი მოწესრიგებულია შენთვის, ყველაფერი წინასწარ არის განსაზღვრული, რადგან არიან მშობლები, არის მეურვეობა, არის შესაძლებლობა არ დაიძაბოდე.

კ.ლარინა: აკადემიას თავისი ხელი აქვს.

ს.უსაჩევა: დიახ, ჩემი ხელით. მაშინ მათ ბევრად უფრო სკრუპულოზურად ეპყრობოდნენ. ეს დიდ პასუხისმგებლობას აკისრებდა ბავშვებს, რომლებმაც უნდა შეესრულებინათ ეს.

კ.ლარინა: ანუ შეუძლებელი იყო რაიმეს ავტომატურად გაკეთება?

ს.უსაჩევა: არაფერი, არაფერი. უეჭველად. პირიქით, მეტი სიზუსტე და მეტი პასუხისმგებლობა უნდა იყოს. შჩედრინი ყველაფერში ამართლებდა მამის მისწრაფებებს, რადგან მან მიიღო დიდი ოქროს მედალიკლასში.

კ.ლარინა: და ბავშვობიდან მას ასწავლიდნენ, ალბათ, რაიმე სახის ნახატის საფუძვლებს? სად წავიდეთ აქედან?

ს.უსაჩევა: ბუნებრივია, ბუნებრივია. მაგრამ მე-19 საუკუნის დასაწყისში, ხუთი ან ექვსი წლის ბავშვები აღარ მიიღეს აკადემიაში და შჩედრინი უკვე იყო იქ, როგორც ცხრა ან ათი წლის ბიჭი და უკვე მიიღო განათლების გარკვეული საფუძვლები, ამიტომ, მან. მაშინვე დაიწყო მხატვრის სწავლა, მაგრამ თავის წერილებში... და ეს მხატვარი, დიდი მადლობა, იტალიაში წასვლისას ბევრს მიმოწერა ჰქონდა ნათესავებთან და მის შესახებ ბევრი რამ ვიცით, მისი ცხოვრების შესახებ მისი წერილებიდან. .

კ.ლარინა: ცოტა ხნით გავჩერდეთ, სვეტლანა, რადგან ახლა ახალი ამბების დრო გვაქვს. მერე გავაგრძელებთ და დარწმუნებული ვიქნები, როგორც შენი სახის გამომეტყველებიდან მივხვდი, რომ მზად ხარ მისი ციტირებაც კი?

ს.უსაჩევა: გვიამბეთ მასზე და მის ბედზე.

კ.ლარინა: კარგი. მოდით.

სიახლეები

კ.ლარინა: დღეს წარმოგიდგენთ მხატვარ სილვესტერ შჩედრინს, ნახეთ მისი ნახატი „ახალი რომი. წმინდა ანგელოზის ციხე”, ხოლო სვეტლანა უსაჩევა გვიამბობს სილვესტერ შჩედრინის შესახებ.

S. USACHEVA: დავუბრუნდეთ სილვესტერ შჩედრინს. თუ მის განათლებას შევეხებით, რა თქმა უნდა, ამაში გადამწყვეტი როლი მისმა ბიძამ, სემიონ ფედოროვიჩმა ითამაშა. და მხოლოდ თავის წერილებში სილვესტერი წერს, რომ ბიძამისმა წაიყვანა თავისი პატარა ერმიტაჟში და იქ მან, სავარაუდოდ, გამოტოვა ყველა ნახატი და შეხედა მხოლოდ ანტონიო კანოლეტის, ცნობილი ვენეციელი ვედუტისტის ნახატებს. და, როგორც ჩანს, სწორედ იმ მომენტიდან გაჩნდა ლტოლვა, სურვილი ასევე მიეძღვნა თავი ამ კონკრეტულ ხელოვნებას. მაგრამ სხვა მასწავლებელმა ძალიან ითამაშა მის ბიოგრაფიაში მნიშვნელოვანი როლიმიხაილ მატვეევიჩ ივანოვი. შჩედრინი თავის კლასში სწავლობდა და სწორედ მას უგზავნის მისალმებებს რომიდან, ნეაპოლიდან, ყველაზე ნაზი მისალმებებით, ამბობს, რომ ამ ადამიანს ცხოვრებაში ბევრი ვალი აქვს. გამუდმებით ქედს იხრის, თავის მოძღვრად თვლის. რატომ მინდა ეს ყველაფერი ვთქვა: რომ ძველმა სკოლამ, რომელსაც წარმოადგენდნენ ძველი მასწავლებლები, მე-18 საუკუნის ხელოვნების წარმომადგენლები, რა თქმა უნდა, გადამწყვეტი როლი ითამაშა მის, როგორც მხატვრის განვითარებაში.

კ.ბასილაშვილი: იტალიაში რომ მიდის, ეს იყო ერთადერთი გამგზავრება და აღარ დაბრუნებულა?

ს.უსაჩევა: დიახ, სამწუხაროდ, ის აღარ დაბრუნებულა რუსეთში. ის 1818 წელს გაემგზავრა იტალიაში, 1811 წელს დაამთავრა აკადემია, ანუ იყო კიდევ ექვსი წელი შესვენება ძალიან მძიმე პოლიტიკური ვითარების გამო, პენსიონერებს დიდი ხნით არ უშვებდნენ საზღვარგარეთ წასვლას.

კ.ლარინა: და რა იყო იქ?

ს.უსაჩევა: დაკავშირებით რევოლუციური მოვლენებიდა ომები, როგორც მოგეხსენებათ. და ბოლოს, მე -18 წელს, ალენინი მოვიდა, ახალი პრეზიდენტი, რომელმაც ენერგიული საქმიანობა განავითარა და ამასთან დაკავშირებით და სამი პენსიონერი საბოლოოდ გაგზავნეს რომში. და როცა სილვესტერი იქ ჩადის, ის, ისევე როგორც ყველა რუსი მხატვარი, მოხიბლულია იტალიით, მოხიბლულია უძველესი ქალაქით, მაგრამ სულ წუწუნებს, რომ მწირი პენსიის გამო ქალაქგარეთ გამგზავრება არ შეუძლია. და ასახავს...

კ.ლარინა: ისევ წუწუნებს. იტალიაში ზის და წუწუნებს.

ს.უსაჩევა: (იცინის). და ის წუწუნებს, რატომ: არ არის საკმარისი ფული, ყოველთვის. მთავარი საჩივარი. ბუნება მშვენიერია, როგორც ჩანს, ბევრი შესაძლებლობაა, მაგრამ მათი რეალიზება შეუძლებელია. მაგრამ აქ მას ცოტა გაუმართლა: იმიტომ რომ იტალიაში მოდის დიდი ჰერცოგიმიხაილ პავლოვიჩი. თავის საქმეს ხედავს და შეკვეთას აკეთებს. ის სთხოვს გამოიყენოს წყლის ფერები, ანუ აკვარელი, ნეაპოლის ხედების გამოსასახად. შჩედრინი, რომელიც საკუთარი ფულით ვერ მოხვდა ნეაპოლში, ძალიან გაუხარდა ამ გარემოებას, რადგან სახელმწიფო ხარჯებით შეეძლო ამ ქალაქის ნახვა. ხოლო როდესაც ის ნეაპოლში ჩადის, წერს წერილს, რომელიც ლათინურად იწყება სიტყვებით: „ნახე ნეაპოლი და მოკვდი“. ანუ ეს არის ქალაქი, რომელმაც სამუდამოდ დაიპყრო იგი. იქ ატარებს წელიწადნახევარს, შემდეგ ისევ ნეაპოლიტანური სამეფოს რევოლუციურ მოვლენებთან დაკავშირებით ბრუნდება რომში. აქ ის უკვე დემონსტრირებს თავის პირველ ნეაპოლიტანურ ნამუშევრებს მოყვარულებს, ხელოვნების მცოდნეებს, ისინი ძალიან წარმატებულები არიან და მცოდნეები ამბობენ, რომ ის ყველაზე კარგად ასახავს ჰაერს და წყალს, მიაქციეთ ყურადღება.

კ.ლარინა: მმ, რა საყვარელია.

კ.ბასილაშვილი: ანუ მაგალითებით აღზრდილი იტალიელებიც მაღალი რენესანსიმათ მიიღეს იგი.

ს. უსაჩევა: ეს არ იყო მიღებული. შჩედრინი ზოგადად ითვლება იტალიის ამ დროის ერთ-ერთ საუკეთესო ლანდშაფტის მხატვრად.

კ.ლარინა: ასე რომ, მინდოდა დაგეკითხა, ასეთი დამაზუსტებელი შეკითხვა. მაინც ის ევროპელი მხატვარიან რუსი მხატვარი? და რა გვაძლევს საშუალებას მივიჩნიოთ იგი რუს მხატვრად, გარდა, რა თქმა უნდა, საკუთარი წარმოშობისა?

S. USACHEVA: რუსული სკოლა. რუსული განათლება. რუსული მენტალიტეტი. მე მჯერა, რომ ეს არის ...

კ.ლარინა: ეს ყველაფერი იგრძნობა მის იტალიურ ნაწარმოებებში, არა?

ს.უსაჩევა: იცით, რუსული ხელოვნების რაღაც განსაკუთრებულ გულწრფელობაზე საუბრობენ. არა მგონია ეს ცარიელი სიტყვები იყოს. აი, პოეზია და ამავდროულად უბრალოება - ეს არის ის, რაც ახალია მის პეიზაჟებში. დაე, ეს იყოს ყველაზე მოთხოვნადი და დიდი ხნის განმავლობაში არსებული პუნქტებიგარკვეული სახეობების ხედი. სინამდვილეში, ეს არის ის, რაც ახალია. აი ძალიან საინტერესო წერტილი: ფაქტია, რომ ნახატი „ახალი რომი. Castel Sant'Angelo-ს აქამდე არასოდეს უწოდებიათ "ახალი რომი". იგი მოიხსენიებოდა სხვადასხვა ძველ ინვენტარებში, კატალოგებში, დაახლოებით მე-20 საუკუნის დასაწყისამდე, უბრალოდ „წმინდა ანგელოზის ციხე“, ან „ტიბრის ხედი და წმინდა ანგელოზის ციხე“. და შემდეგ არის ეს ფრაზა "ახალი რომი".

კ.ლარინა: საიდან?

ს.უსაჩევა: იცით, მე ვფიქრობ სურათის ანალოგიით, რომელიც ასევე ტრეტიაკოვის გალერეის კოლექციაშია. მას "ძველი რომი" ჰქვია. საიდან გაჩნდა სახელი „ძველი რომი“, უცნობია. ის ასევე იყიდა პაველ მიხაილოვიჩმა და უკვე ჩამოვიდა, ამიტომ ახლახან ჩამოვიდა ამ სახელით "ძველი რომი". მე მგონი, სახელწოდება „ძველი რომი“ შინაარსის გამო დაარქვეს.

კ.ლარინა: ძველი ქალაქი, არა?

ს. უსაჩევა: ძველი ქალაქი, აბსოლუტურად მართალია. შჩედრინი იქ ასახავს, ​​ცოტა კოლიზეუმია, კაპიტოლიუმი, ცოტა ფორუმი, ანუ მართლა ძველი ისტორიული შენობები, რის გამოც ხალხი რომში დადის. მაგრამ იყო ფიგურული კონტექსტიც: „ძველი რომი“ არის ნახატი, რომელიც შეიქმნა აკადემიაში მიღებული წესების მიხედვით. შჩედრინი ბუნებრივად მიჰყვება მათ, ის ძალიან კარგი მოსწავლეა, ძალიან ნიჭიერი. და ფაქტობრივად, მთელი თავისი შემდგომი შემოქმედებითობით, ის არა მხოლოდ განასახიერებს ამ წესებს, არამედ გადალახავს მათ. „ძველი რომი“ ჯერ კიდევ ამ ძველი წესების კრებულია, ოსტატურად განსახიერებული. "ახალ რომში" უკვე სულ სხვა სახეა, სხვა ატმოსფერო, ყველაფერი, რაც საშუალებას გაძლევთ ისაუბროთ რაიმე ახალ სიტყვაზე. ლანდშაფტის მხატვრობაზოგადად.

კ.ბასილაშვილი: არის კიდევ ერთი ამბავი, რომელიც, ალბათ, უფრო სილვესტერ შჩედრინის სულიერ განწყობას უკავშირდება და ამან თავის მხრივ შემოქმედებითობაზეც იმოქმედა, ვფიქრობ. მან ასევე მიიღო კათოლიციზმი.

ს.უსაჩევა: ეს ყველაფერი ლეგენდაა

კ.ბასილაშვილი: არა?

ს.უსაჩევა: სრულიად უსაფუძვლო...

კ.ბასილაშვილი: არა, ლეგენდაა? და ყველგან წერია, რომ სილვესტერ შჩედრინი კათოლიციზმზე გადავიდა. ზოგიერთ წიგნში, კვლევები.

ს.უსაჩევა: რომელი?

კ.ლარინა: წმინდა.

ს.უსაჩევა: იცით, წმინდა წიგნებში, შეიძლება, მაგრამ ფაქტია, რომ სილვესტერ შჩედრინის ნამუშევარი, რაც შეეხება ხელოვნებათმცოდნეებს, შეასრულეს ძალიან პატივსაცემი ადამიანები, მე ნამდვილად ვენდობი მათ - ეს არის ფედორ დავიდოვი, ეს. არის ე.ნ. აცარკინს, არცერთ მათგანს არ უთქვამს ამის შესახებ სიტყვა.

კ.ლარინა: ფაქტი არ არსებობს.

ს.უსაჩევა: ასეთი ფაქტი არ არსებობს.

კ.ლარინა: კარგი. სხვა რაღაცაზე. ჯერ კიდევ ცხოვრების შესახებ. მამაკაცი იტალიაში ცხოვრობს. როგორია მისი შინაგანი წრე? ვისთან ურთიერთობს? როგორია რუსული გარემო? ვისთან ერთად ატარებს სიცოცხლეს? ვისგან იკვებება?

ს.უსაჩევა: პირველ რიგში, მეგობრებო.

კ.ლარინა: და გოგოლი იქ იყო ამავე დროს, არა?

ს.უსაჩევა: არა, გოგოლი იყო ცოტა მოგვიანებით, 1940-იან წლებში. ჩვენ ახლა გესაუბრებით 20-იანი წლების პირველ ნახევარზე, ისე, თუნდაც 29-ე წლამდე, სანამ ის ნაყოფიერად მუშაობს, სანამ ავადმყოფობამ საბოლოოდ ჩამოაგდო. უპირველეს ყოვლისა, ეს არის მისი უახლოესი მეგობარი სამუილ ივანოვიჩ გალდბერგი, ის იგივე პენსიონერია, როგორც შჩედრინი, ის არის მოქანდაკე, შჩედრინი მას ჯერ პურს უზიარებს და ოთახს და საწოლსაც კი, რადგან არსად ჰქონდათ მოთავსება. ყველაფერი ძალიან ცუდი იყო. შემდეგ, როცა შჩედრინი პირველად გაემგზავრება ნეაპოლში, შემდეგ 1925 წელს მისი „ახალი რომის“ უზარმაზარი წარმატების შემდეგ, მეორედ მიდის ნეაპოლში და არ ბრუნდება, ის და ჰალდბერგი მუდმივ მიმოწერაში არიან. ისინი ძალიან ახლო მეგობრები არიან და იზიარებენ ფაქტიურად ყველაფერს. მერე ნათესავები გახდნენ. გალდბერგიდან, როცა პეტერბურგში დაბრუნდა, დაქორწინდა სილვესტერ ფეოდოსევიჩის დისშვილზე. მერე ეს რუსი პენსიონერების წრეა, რომლებსაც, მოგეხსენებათ, ძალიან უყვარდათ შეკრება გრეკო კაფეში და რესტორან ლეპრეში, როგორც ამას რუსი პენსიონერები უწოდებდნენ "ზაიცევის რესტორანს" და იქ გაცვალეს ყველანაირი სიახლე, მათ შორის. პოლიტიკური პირობა. შემდეგ ეს არის მეურვეები და მენტორები, ამ რუსულ კოლონიას ხელმძღვანელობს პრინცი ტალინსკი, ასევე ორესტ კიპრენსკი გარკვეული პერიოდის განმავლობაში და, ბოლოს, ფიოდორ მიხაილოვიჩ მატვეევი, რომელიც კვლავ, როგორც მე -18 საუკუნის რუსული ლანდშაფტის სკოლის ყველაზე ცნობილი წარმომადგენელი, ეხმარება შჩედრინს ბევრ რამეში და კიდევ, მოგეხსენებათ, ზოგიერთ ასეთ მასალაში, ყოველდღიური პრობლემები. კერძოდ, როდესაც შჩედრინი მიემგზავრება ნეაპოლში, ამ ქალაქში, მიუხედავად მისი ფუფუნებისა და ბრწყინვალებისა, მას არ შეუძლია ნივთების მიღება. მხატვრული ხელობა: არ არის ფუნჯები, არც საღებავები, არც ტილოები. და სულ მატვეევის წერილებში ის სთხოვს გაგზავნოს ესა და ეს, გადაჭრას მისი ზოგიერთი პრობლემა. ფინანსური სირთულეები.

კ.ბასილაშვილი: ასევე კონსტანტინე ბატიუშკოვი.

ს.უსაჩევა: რა თქმა უნდა.

კ.ბასილაშვილი: ... ხვდება შჩედრინს ნეაპოლში, ასახლებს მასთან, თითქმის ერთ ოთახში, ეხმარება, უჩვენებს ფერწერის ადგილებს, თვალწარმტაცი ადგილებს და უბრძანებს მისგან ნახატებს.

ს.უსაჩევა: დიახ, ბრძანება უკავშირდებოდა მიხაილ პავლოვიჩის ბრძანებას, რომელიც მე აღვნიშნე. შჩედრინი მაინც უარს ამბობს ამ წყლის ფერებზე, გადადის ზეთის მხატვრობაზე, რომელსაც იგი მიჩვეულია, მაგრამ სწორედ ბატიუშკოვთან ეძებენ რა სახის ხედებს ასახავს. ამასთან დაკავშირებით, ისინი მოგზაურობენ შემოგარენში: კუნძულ ისკეში, კაპრიში. სწორედ მაშინ აღმოაჩინა შჩედრინმა ყველა ეს პატარა ადგილი, რომელიც იმ მომენტამდე არ აინტერესებდა მხატვრებს. ერთ-ერთ წერილში წერს კიდეც: ვმუშაობ და ვუყურებ იქ, სადაც ლანდშაფტის ფეხიც არ დამდგარა.

კ.ბასილაშვილი: ანუ შეიძლება ითქვას, რომ ბატიუშკოვის დახმარებით ეს აღმოაჩინეს?

ს.უსაჩევა: რა თქმა უნდა.

კ.ბასილაშვილი: ეს ძალიან საინტერესოა.

ს. უსაჩევა: გარდა ამისა, შჩედრინი ძალიან საერო პიროვნება იყო. მან ძალიან კარგად იცოდა ენები, ძალიან გარეგნული იყო. აქ არის მისი პორტრეტი, დაწერილი პიოტრ ბასინის მიერ, ასევე რუსი პენსიონერის, სადაც შჩედრინი 30 წლისაა, ხოლო მისი სხვა თანაკურსელი ფიოდორ ჟორდანია, მოგვიანებით ცნობილი გრავიორი, წერს, რომ შჩედრინი სიმპათიური იყო ამ სიტყვის სრული გაგებით. . მაღალი იყო...

კ.ლარინა: ზოგადად გარკვეული პერიოდის განმავლობაში.

ს.უსაჩევა: აბა, რატომ?

კ.ლარინა: და კარგი განათლებაელიტარული ოჯახიდან, არა? სიმპათიური (იცინის)

ს.უსაჩევა: (იცინის) საკუთარ თავზე წერს, იცი როგორ? მაქვს ბრტყელი ცხვირი, პლატფორმა და ხვეული თმა.

კ.ლარინა: რა სასიამოვნოა.

ს.უსაჩევა: აი, პორტრეტზე ხედავთ: ის მართლაც ძალიან ელეგანტური, ელეგანტურია, რა თქმა უნდა კარგი მანერები. ამიტომ, ის მისასალმებელი სტუმარია სხვადასხვა სფეროში საერო სალონები, მაღალი საზოგადოების ადამიანებს შორის, რომლებიც იქ რჩებიან, მაგრამ რაც მთავარია, ისინი ნამდვილად აფასებენ მას ნიჭიერი ფუნჯისთვის.

კ.ლარინა: მაგრამ მთელი ამ ხნის განმავლობაში, სანამ ის იტალიაშია, ადგილობრივი საზოგადოება მას ისეთი ენთუზიაზმით ხვდება, როგორც მე მესმის. საერთოდ ახსოვთ ის რუსეთში?

ს.უსაჩევა: არასოდეს დაივიწყეს ის. პირველ რიგში ოჯახს ახსოვს. ის მუდმივად ინარჩუნებს კავშირს ოჯახთან, წერს და რაღაც მომენტში ჩნდება კითხვა, რომ დაბრუნების დროა. ეს წარმოიქმნება, რა თქმა უნდა, საპენსიო პერიოდის დასრულებასთან ერთად, ეს არის 1825 წელი. მაგრამ როგორც გესმით, შჩედრინს არ სურს უკან დაბრუნება. არ მინდა, იგივე მიზეზების გამო, რაც უკვე აღვნიშნე: იტალიის ცა, იტალიის მზე, პეიზაჟები, რომლებშიც ის ხედავს თავის ბედს და რომლებშიც საბოლოოდ გადალახავს მუზეუმის ხასიათს, იმ წესებს, წესების კრებული, რომლითაც ის მოდის აკადემიიდან. ის წერს, რომ ბოლოს დავტოვე მოყავისფრო თბილი ტონები, ბოლოს იყო სინათლე და ჰაერი, ბოლოს იგრძნო, რომ გამოჩნდა ის მოტივები (ეს უკვე ძირითადად ნეაპოლის მიდამოებშია), რომელთა დახატვაც სურს და რომლებიც დიდი კომერციული წარმატებით სარგებლობენ. .

კ.ბასილაშვილი: ჩემი აზრით, 1927 წელს პეტერბურგში ნეველის პროსპექტზე არის რუსი პენსიონერების, იტალიელების გამოფენა, მათ შორის სილვესტერ შჩედრინი, რომელიც ასევე იქ არის გამოფენილი.

ს.უსაჩევა: უკვე სიცოცხლეშივე მისი ნახატები დიდი წარმატებით სარგებლობდა რუსეთში. პირველ რიგში, ის აგზავნის იქ ეგრეთ წოდებულ საანგარიშო ნაშრომს "კოლიზეუმის ხედი", მაგრამ რამდენიმე წლის შემდეგ ის თავად საუბრობს მასზე, როგორც არქაულზე, რომ ეს ყველაფერი მოძველებულია, მან უკვე გადალახა ეს ყველაფერი, მას უკვე აქვს სრულიად განსხვავებული შეხედულებები. ფერწერაზე. რუსეთში კი მასზე სულ უფრო მეტი ყურადღება იზრდება, სულ უფრო მეტი მომხმარებელია, პირველ რიგში ისევ მაღალი საზოგადოების გარემოდან. ასე რომ, თქვენ ახსენეთ დელვიგი, აქ "ჩრდილოეთის ყვავილებში" გამოქვეყნდა მიმოხილვა მისი შემოქმედების შესახებ, და კერძოდ, იქ მხოლოდ დაწერილი იყო "ახალ რომის" შესახებ, რომ ძვირფასმა ფუნჯმა, რომელსაც შეეძლო ასე ოსტატურად მიბაძოს ბუნება, შექმნა არაჩვეულებრივი შთაბეჭდილება მოახდინა ყველასზე და ყველას სურდა ასეთი სახე ჰქონოდა, რატომ არის ამდენი ვარიანტი, ამდენი შეკვეთა.

კ.ბასილაშვილი: ვფიქრობ, რომ ბევრი დრო არ გვრჩება და კიდევ ერთი გაჩერებაა შჩედრინის იტალიურ მოგზაურობაში, რომლის ჩამოხტომა უბრალოდ შეუძლებელია. და ამ გაჩერებას სოფელი ჰქვია, ან Დიდი ქალაქისორენტო.

კ.ლარინა: მაშ, ის იქ არის, როგორც მე მესმის, და გარდაიცვალა, არა?

ს.უსაჩევა: დიახ, სამწუხაროდ, ეს ქალაქია…

კ.ბასილაშვილი: გარდაიცვალა, მაგრამ იქ ავიდა, შეიძლება ითქვას.

ს.უსაჩევა: ეს ქალაქი მისია ბოლო წლებიცხოვრება. როდესაც ის მეორედ ჩადის ნეაპოლში, ძირითადად მუშაობს არა თავად ქალაქში, არამედ ზუსტად იმ უბნებში, სადაც ლანდშაფტის ფეხიც არ დადგა და ყველაზე ხშირად სორენტოს ამჯობინებს. უამრავი ხედია, რომელსაც უწოდებენ "სორენტოს დიდ ნავსადგურს" და "სორენტოს პატარა ნავსადგურს", ეს არის ორი ხედვა, რომლებიც მკვეთრად შეიცვალა მას შემდეგ (რა თქმა უნდა, მათ ვერ ამოიცნობთ, როდესაც სორენტოში მოხვდებით: ყველაფერი აშენებულია), ისინი ასევე იყენებენ უზარმაზარ ჰიტს ფანებთან. და შჩედრინი ამ დროს ძალიან ხშირად ჩივის, რომ აქვს დრო, რომ დაასრულოს ისინი: შეკვეთების ასეთი შემოდინება. თანაც, თავს არ ზოგავს. მუდმივად მუშაობს, საერთოდ, უაღრესად შრომისმოყვარე ხელოვანი იყო.

კ.ბასილაშვილი: და ძირითადად სტუდიაში არ ხატავდა, არა?

ს.უსაჩევა: დიახ.

კ.ბასილაშვილი: ესეც ინოვაცია იყო.

ს. უსაჩევა: მისთვის ფუნდამენტურად მნიშვნელოვანი იყო, რატომ არ ჰქონდა ნახატები, უზარმაზარი ტილოები, მაგრამ ყველა პატარა ნახატი. სურათები, ის მათ ასე უწოდებს. მისთვის მნიშვნელოვანი იყო მათი დაწყება და, შესაძლოა, დასრულება თავისუფალ ჰაერში. ანუ ის ნამდვილად ითვლება და მართებულად მიმაჩნია პლეინერო მხატვრობის ფუძემდებლად რუსულ ხელოვნებაში. სორენტოში კი ყოველ ზაფხულს ატარებს, აქ ბრუნდება უკვე 1829 წელს, სრულიად დამტვრეული, ავადმყოფი. არაერთხელ ცდილობდნენ მის მკურნალობას. ბოლო მოგზაურობაორ ქალბატონთან ერთად დიდი შუქიასევე აღდგენის მიზნით ატარებს ჩრდილოეთ იტალიაში, შვეიცარიაში. მას ღვიძლის დაავადება ჰქონდა, ღვიძლის დაავადება, რომელსაც ეს ყველაზე ცხელი კლიმატი თითქოს ამძაფრებდა. და თავიდანვე, წერილების მიხედვით ვიმსჯელებთ, შჩედრინი მას ყურადღებას არ აქცევდა: ახალგაზრდა, ყველაფერი კარგად ჩანდა, ჯანმრთელობა, ეს ყველაფერი სისულელეა, წვრილმანები. გარდა ამისა, ის უჩვეულოდ მხიარული ადამიანია, მას რატომღაც არ სურს, როგორც ჩანს, იქ გაჩერება. მაგრამ წლების განმავლობაში ის უფრო და უფრო მწვავდება და 30 წლისთვის პრაქტიკულად ჭამს მას. ხოლო როცა ნეაპოლში ბრუნდება, სორენტოში მიდის იქ განკურნების იმედით. მას აგზავნიან ვიკოსთან, ესეც იქაური ადგილია, მაგრამ ერთი ექიმიდან მეორეში მივარდება, ხსნას ეძებს, რაღაც პანაცეას, შარლატანს ჩაუვარდება ხელში და ფაქტიურად საფლავში მიჰყავს. და შჩედრინი კვდება სორენტოში უგონო მდგომარეობაში, მას ხელებში ატარებენ სასტუმრო ტასაში. იქ არის სახლი, რომელიც ითვლება იმ სახლად, სადაც ცხოვრობდა დიდი იტალიელი პოეტი და იქ კვდება. იქვე დაკრძალეს...

კ.ბასილაშვილი: და, ჩემი აზრით, თითქმის მთელი ქალაქი გამოდის მის დასამარხად.

ს.უსაჩევა: დიახ. დაკრძალეს წმინდა ვინსენტის მონასტერში. დადიოდა ლეგენდები მასზე, როგორც ძალიან კეთილ, გულთბილ, სიმპატიურ ადამიანზე.

კ.ბასილაშვილი: თითქმის წმინდანია, არა?

ს.უსაჩევა: დიახ. ვითომ იტალიელმა ქალებმა შვილები მის საფლავზეც კი მიიყვანეს, რადგან დონ სილვესტრო მათთვის რაღაც ასეთი იყო. არა მხოლოდ ახალი რაფაელი, არამედ თითქმის წმინდანი.

კ.ლარინა: და საერთოდ როგორ ინახავდა იტალიამ მის ხსოვნას დღემდე?

კ.ბასილაშვილი: ეს არის ძალიან მნიშვნელოვანი წერტილი. სკოლაზე საუბრის დრო არ გვქონდა.

ს.უსაჩევა: იცით, ეს არის უნიკალური შემთხვევა, როცა რუსი მხატვარი. თემას დავუბრუნდეთ, არა?

კ.ლარინა: დიახ.

S. USACHEVA: რუსული და იტალია. აი ასეთი იტალიელია. რუსმა მხატვარმა გავლენა მოახდინა მის თანამედროვეზე იტალიელი მხატვრებიდა სადღაც ორი-სამი ნაბიჯი იყო მათ წინ. ფაქტია, რომ ამ დროისთვის იტალიაში არის ეგრეთ წოდებული პოზილიპო სკოლა, ლანდშაფტის მხატვრების სკოლა, რომელიც ტურისტებში მოთხოვნადი ადგილების ვიზუალიზაციას ეხება. და უმეტესწილად, ეს არის ხელნაკეთი ნამუშევრები. ვერავინ, იტალიელებმა მაპატიონ (იცინის), ვერ მოახერხა ამ ტერიტორიის, მიწის, მისი სილამაზის ასეთი გამჭოლი, სულიერი და ამავდროულად ძალიან ნამდვილი, რეალური სურათის შექმნა.

კ.ლარინა: ეს მონმარტრია?

ს.უსაჩევა: დიახ, მონმარტრი არსებობს და შჩედრინი იქ ოსტატია.

კ.ბასილაშვილი: მაგრამ ჯერ სასწავლებლად მოვიდა.

ს.უსაჩევა: დიახ, და…

კ.ბასილაშვილი: ახალი მეთოდები.

ს.უსაჩევა: საქმე ისაა, რომ ჩამოსვლისას მან საკუთარ წერილში თქვა, რომ ვერც ერთ ევროპულ სკოლას ვერ აიღებდა მოდელად. ყველა თანამედროვე მხატვარი, რომელიც მის გარშემოა, არც ერთი არ გახდა მისთვის მასწავლებელი. ყველაფერი, რაც დამუშავებული ჰქონდა, თან მოჰქონდა და თავისი ნიჭის, საოცარი ნიჭის წყალობით, იმდენად განავითარა, რომ როგორც ძველი კლასიკური სკოლის, ისე ახალი ეპოქის მხატვარი გახდა. ეს ჩვენთვის მართლაც მნიშვნელოვანი ეტაპია ლანდშაფტის მხატვრობის განვითარებაში. იცი როგორ მინდა დასრულება?

კ.ლარინა: მოიცადეთ, ჯერ არ დასრულებულა.

ს.უშაჩევა: კარგი, ნუ დაამთავრებ, მაგრამ თქვი ასეთი რამ. აქ რეპინს აქვს ძალიან საინტერესო განცხადება, თუმცა სრულიად განსხვავებულ შემთხვევაში, რომ არსებობს გენიოსების ორი ტიპი: არიან გენიოსები, რომლებიც ასრულებენ თავიანთ ეპოქას, რადგან გამოხატავენ მას მთლიანობაში, ეს არის დროის მაქსიმალური გამოხატულება და არსებობს გენიოსები, რომლებიც აღმოაჩენენ ახალ დროს და, შესაბამისად, ისინი მეორე ტიპის გენიოსები არიან. აი სილვესტერ შჩედრინი, ჩემი აზრით, არც პირველს და არც მეორეს, ის ზოგადად გენიოსიაა, ყველაფერი თავის თავში განასახიერა: დაასრულა ძველი დრო, დარჩა კლასიკური სკოლა, თავის საზღვრებში და ამავდროულად გახსნა ახალი ერა.

კ.ლარინა: ბევრია მისი ნახატი იტალიაში? და სად არის გამოფენილი?

ს.უსაჩევა: ფაქტია, რომ იქ ინახება, ზოგიერთ მუზეუმში არსებობს, მაგრამ ეს ბევრი რამ არ არის. ვფიქრობ, უმეტესობა, თუ არსებობს, კერძო კოლექციებშია.

კ.ლარინა: ანუ არსად არ არის ასეთი შჩედრინის დარბაზი?

ს.უსაჩევა: აბსოლუტურად. როდესაც ის გარდაიცვალა, მისი მემკვიდრეობა აქტიურად მიმდინარეობს. მე კი ერთხელ არქივში ვმუშაობდი საგარეო პოლიტიკა რუსეთის იმპერია, სადაც დაცულია დოკუმენტები, რომლებიც მოგვითხრობს მის მემკვიდრეობასთან დაკავშირებით მიმოწერის შესახებ. თითქმის ყველა წაიყვანეს პეტერბურგში, მისი ძმა იყო და ის ყველაზენახატები გადაეცა და გაიყიდა სამხატვრო აკადემიას, სადაც შჩედრინმა დაიწყო თავისი შემოქმედებითი ცხოვრება. ამიტომ, უკვე 1930-იანი წლების დასაწყისში აკადემიის სტუდენტებს საშუალება ჰქონდათ გადაეწერათ მისი ნამუშევრები და ესწავლათ მათგან.

კ.ლარინა: და რა თქმა უნდა, მან ვერ შეძლო შთამომავლობის დატოვება, არა? გათხოვილი არ არის?

ს.უსაჩევა: არა, ის არასოდეს ყოფილა დაქორწინებული. ძალიან, ასეთი კარგი იუმორით წერს ამის შესახებ ერთ-ერთში ბოლო წერილები. ის მაინც იმედოვნებდა, რომ დაბრუნდებოდა, ოდესმე დაუბრუნდებოდა ოჯახს და რძალს სთხოვს მის პოვნას კარგი პატარძალი.

კ.ლარინა: გოგონა.

ს.უსაჩევა: დიახ.

კ.ლარინა: ანუ ისეთი ნათელი რომანტიკული ისტორიებიარ მომხდარა მის ცხოვრებაში?

ს.უსაჩევა: არა, არცერთი. ერთი სამუშაო. თქვენ იცით: მუშაობა, მუშაობა. კიდევ ერთი ასეთი მომენტი, წერილებში მუდამ წვიმიან ამინდს უჩივის, სულ იტალიაში იგრძნობა წვიმს. Იცი რატომ? იმიტომ რომ კარგ ამინდში მუშაობს. და ეს მისთვის...

კ.ბასილაშვილი: წერილები გამოქვეყნებულია, არა? თქვენ შეგიძლიათ შეიძინოთ ისინი.

ს.უსაჩევა: დიახ, არის ეს წერილები.

კ.ლარინა: წერილები იტალიიდან, არა?

ს.უსაჩევა: წერილები გამოქვეყნებულია, სილვესტერ შჩედრინის წერილები, აცარკინას მონოგრაფიასთან ერთად, რომელზეც მე ვისაუბრე, მკვლევარი, გამოვიდა, თუმცა საკმაოდ დიდი ხნის წინ.

კ.ბასილაშვილი: ისიც მინდა ვთქვა, რომ სორენტოში, მადლობა ღმერთს, მის საფლავზე შემორჩენილია ძეგლი წმინდა ვინსენტის მონასტრიდან. იგი ქალაქის სასაფლაოზე გადაასვენეს და ეს ძეგლი მხოლოდ სამუილ ივანოვიჩ გალდბერგმა, მისმა უახლოესმა მეგობარმა დაამზადა, ნათესავის ხსოვნად, კაცის, ვისთანაც მთელი ცხოვრება იყო დაკავშირებული, რომელსაც ძალიან უყვარდა. და მე ვფიქრობ, რომ ყველა, ვინც სორენტოში ჩადის, რუსი ხალხი, განსაკუთრებით ის, ვინც იცის ხელოვნება, ისინი აუცილებლად მოდიან იქ მის წინაშე ქედმაღლობისთვის.

კ.ლარინა: დიდი მადლობა, სვეტლანა, რომ გამაცანი ასეთი საოცარი, ახალგაზრდა, მშვენიერი, ნათელი ადამიანისილვესტერ შჩედრინი. სწორედ ის იყო დღევანდელი გადაცემის „ტრეტიაკოვის გალერეის კოლექციის“ გმირი, მის შესახებ უფროსმა მკვლევარმა სვეტლანა უსაჩევამ გვიამბო. გმადლობთ, სვეტა.

ს.უსაჩევა: გმადლობთ.

კ.ბასილაშვილი: კომფორტული ფეხსაცმელიდა არა ქუსლები - რჩევა მონადირეებს. ძალიან ბევრი და ამდენი საინტერესოა და თქვენ უნდა დაიჭიროთ ყველაზე მნიშვნელოვანი.

მაგრამ ჯერ - ტრეტიაკოვის გალერეაში, მის თანამედროვე ნაწილამდე კრიმსკი ვალზე. და, ალბათ, რიგია: პროექტი, რომელიც აერთიანებს ევროპის 50-მდე მუზეუმს, უამრავ მაყურებელს აგროვებს.

პირველ რიგში, საინტერესოა, პრინციპში, ევროპული მუზეუმების კოლექციების ერთი სახურავის ქვეშ გაცნობა;

მეორეც, გამოფენა შეიცავს უპირობო შედევრებს: ტიციანის, პიკასოს, ტერნერის, კრანეჩის ნახატებს.

გალერეა ახალ გამოფენას თავის ძველ შენობაში, ლავრუშინსკის შესახვევში გახსნის. ის გააცნობს მოსკოველთა მიერ გრაფიკის შეგროვების ისტორიას. და აქ მათ აქვთ საკუთარი ტრადიციები, რომლებსაც მხარს უჭერდნენ ბოტკინები, მოროზოვები, რიაბუშინსკები და სხვა დიდებული კოლექციონერები.

ლავრუშინსკის შესახვევში 31 მაისს გაიხსნება გამოფენა "კოლექტორებს შორის", "გრაფიკა მოსკოვის კერძო კოლექციებში" მე-19 საუკუნის ბოლოს - მე-20 საუკუნის დასაწყისში.

დაიჭირე ძვირფასეულობების გაფანტვა! კრემლში ვუყურებთ კორტიეს სახლის სამკაულებს, ისტორიულში - ოქროს მუზეუმის საკუჭნაოდან.

29 მაისიდან სამკაულების რაოდენობა გაიზრდება - ცენტრალურ მანეჟში სახვითი ხელოვნების საერთაშორისო სალონი გაიხსნება, სადაც აუცილებლად იქნება წარმოდგენილი საიუველირო ნაწილი.

და გალერეაში მხატვრობის განყოფილებაში მოამზადეს მაცდური შეთავაზება რუბენსის ახალგაზრდა ბაკუსის პიროვნებაში, პიკასოს იმპრესიონისტული ნახატი "კაფეში", ნამუშევრები.

პეტროვ-ვოდკინი, რუსული ავანგარდის ნამუშევრები.

გარდა ამისა, სალონი ტრადიციულად აჩვენებს ავეჯს ლუის სტილიდან ყველაზე თანამედროვემდე. ცენტრალური მანეჟი, სახვითი ხელოვნების საერთაშორისო სალონი 29 მაისიდან.



მსგავსი სტატიები
 
კატეგორიები