Bosch, Bos (Bosch) Hieronymus [სინამდვილეში Hieronymus van Aeken, Hieronymus van Aeken], დიდი ჰოლანდიელი მხატვარი. ის ძირითადად მუშაობდა ჩრდილოეთ ფლანდრიაში ს-ჰერტოგენბოშში. ადრეული პერიოდის ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი ოსტატი ჩრდილოეთ რენესანსი, იერონიმუს ბოშიმის მრავალფიგურიან კომპოზიციებში, ნახატებში თემაზე ხალხური გამონათქვამები, ანდაზები და იგავები („წმ. ანტონის ცდუნება“, ეროვნული მუზეუმი ძველი ხელოვნებალისაბონი; ტრიპტიქები "აღფრთოვანების ბაღი", "მოძღვრების თაყვანისცემა" - ყველაფერი პრადოს მუზეუმში; „სულელების გემი“, ლუვრის მუზეუმი) აერთიანებდა დახვეწილ შუა საუკუნეების ფანტაზიას, უსაზღვრო ფანტაზიით წარმოქმნილ გროტესკულ დემონურ გამოსახულებებს ფოლკლორულ-სატირულ და მორალიზაციურ ტენდენციებთან, მისი ეპოქის ხელოვნებისთვის უჩვეულო რეალისტურ სიახლეებთან. პოეტური ლანდშაფტის ფონები, თამამი ცხოვრებისეული დაკვირვებები, მართებულად აღბეჭდილი მხატვრის იერონიმუს ბოშის მიერ ხალხური ტიპებიდა ყოველდღიურმა სცენებმა გზა გაუხსნა ჰოლანდიელების ჩამოყალიბებას საყოფაცხოვრებო ჟანრიდა ლანდშაფტი; ირონიისა და ალეგორიისკენ ლტოლვა, ფართო სურათის გროტესკულ-სატირულ ფორმაში განსახიერება ხალხური ცხოვრებაწვლილი შეიტანა პიტერ ბრიუგელ უფროსის და სხვა მხატვრების შემოქმედებითი მანერის ჩამოყალიბებაში.

ბოშის სტილი უნიკალური და შეუდარებელია ჰოლანდიურ ფერწერის ტრადიციაში. იერონიმუს ბოშის ნახატი საერთოდ არ ჰგავს იმ დროის სხვა მხატვრების ნამუშევრებს, როგორიცაა იან ვან ეიკი ან როჟე ვან დერ ვეიდენი. Hieronymus Bosch-ის ნამუშევარი არის როგორც ინოვაციური, ასევე ტრადიციული, გულუბრყვილო და დახვეწილი; ის ხიბლავს ადამიანებს ერთი ხელოვანისთვის ცნობილი საიდუმლოების გრძნობით. "გამოჩენილი ოსტატი" - ასე ეძახდნენ ბოშს 's-Hertogenbosch-ში, რომლის ერთგული დარჩა მხატვარი სიცოცხლის ბოლომდე, თუმცა მისი ცხოვრებისეული პოპულარობა გავრცელდა მშობლიური ქალაქის საზღვრებს მიღმა. სიკვდილის შემდეგ კი განუზომლად იმატა და დიდხანს არ იკლო; ოსტატის ნახატმა იპოვა მგზნებარე თაყვანისმცემელი ესპანეთის მეფის ფილიპე II-ის პიროვნებაში. ბოშის ნახატების სიუჟეტების უმეტესობა დაკავშირებულია ეპიზოდებთან ქრისტეს ცხოვრებიდან ან წმინდანთა ცხოვრებიდან, რომლებიც ეწინააღმდეგებიან მანკიერებას, ან მოპოვებულია ალეგორიებიდან და ანდაზებიდან ადამიანის სიხარბისა და სისულელის შესახებ.

ბოშის ნამუშევრების ნათელი ავთენტურობა, ადამიანის სულის მოძრაობების გამოსახვის უნარი, ფულის ტომრისა და მათხოვარის, ვაჭრისა და ინვალიდის დახატვის საოცარი უნარი - ეს ყველაფერი მას მიჰყავს. მნიშვნელოვანი ადგილიჟანრული მხატვრობის განვითარებაში. სამომავლოდ, ბოშის უცნაური სურათების სამყარო იკვებებოდა მე-19-მე-20 საუკუნეების მრავალი მხატვრის ფანტასტიკურად რომანტიული ძიებებით. ბოშის შემოქმედება უცნაურად თანამედროვე ჩანს: ოთხი საუკუნის შემდეგ, მისი გავლენა მოულოდნელად გამოჩნდა ექსპრესიონისტულ მოძრაობაში და, მოგვიანებით, სიურრეალიზმში. ფერწერის ამ ტენდენციების ბევრმა მხატვარმა შექმნა ტილოები ნახატის "წმინდა ანტონის ცდუნება" საფუძველზე.

(ჯერონიმუს ანტონიზონ ვან აკენი)
Ნაწილი 1

ჰიერონიმუს ბოში გამოჩენილი ჰოლანდიელი მხატვარია, რომელიც თავის ნახატებში ახირებულად აერთიანებდა შუა საუკუნეების ფანტაზიის, ფოლკლორის, ფილოსოფიური იგავისა და სატირის თავისებურებებს. ევროპაში პეიზაჟისა და ჟანრული მხატვრობის ერთ-ერთი ფუძემდებელი.

ამ გამოჩენილი ჰოლანდიელი მხატვრის ნამუშევარი რჩება ამაღელვებელი, იდუმალი და საოცრად თანამედროვე. მისი გარდაცვალებიდან ოთხი საუკუნის შემდეგ, სიურრეალისტებმა ბოშს უწოდეს "კოშმარების საპატიო პროფესორი", თვლიდნენ, რომ მან "წარმოადგინა თავისი დროის ყველა შიში... განასახიერა გვიანი შუა საუკუნეების ბოდვითი მსოფლმხედველობა, სავსე ჯადოქრობითა და ეშმაკობით. "

ბოშის არცერთი შემორჩენილი ნამუშევარი არ არის დათარიღებული თავად. ამიტომ, სავარაუდოდ, მისი პირველი ცნობილი ნახატები, რომლებიც სატირული ხასიათისა იყო, 1470-იანი წლების შუა ხანებით თარიღდება. შექმნილია 1475-1480 წლებში. ნახატებს "შვიდი მომაკვდინებელი ცოდვა", "ქორწინება კანაში", "ჯადოქარი" და "სიბრიყვის ქვების ამოღება" ("ოპერაცია სისულელე") გამოხატული მორალიზაციული ხასიათი აქვს ირონიისა და სატირის ელემენტებით.

შემთხვევითი არ არის, რომ ესპანეთის მეფემ ფილიპე II-მ ბრძანა შვიდი სასიკვდილო ცოდვა ჩამოეკიდათ ესკორიალში, მისი რეზიდენცია-მონასტრის საძინებელში, რათა თავისუფალ დროს ჩაეფიქრებინა ადამიანური ბუნების ცოდვილობის შესახებ. აქ ჯერ კიდევ იგრძნობა ახალგაზრდა მხატვრის ინსულტის გაურკვევლობა, ის იყენებს მხოლოდ სიმბოლური ენის ცალკეულ ელემენტებს, რომლებიც შემდგომში ავსებს მის ყველა ნამუშევარს.
ისინი ასევე არ არიან მრავალრიცხოვანი ფილმებში "ოპერაცია სისულელე" და "ჯადოქარი", რომლებიც დასცინიან ადამიანურ გულუბრყვილობას, რომელსაც იყენებენ შარლატანები, მათ შორის სამონასტრო ჩაცმულობით.

კიდევ უფრო მკვეთრი Bosch. დასცინოდნენ სასულიერო პირებს ნახატში "სულელების ხომალდი" (1490-1500 წწ.), სადაც ცელქი მონაზონი და ბერი უბრალო ხალხის საზოგადოებაში მღერიან სიმღერას მყიფე ნავზე, რომელსაც ჟესტი მართავს.
მკვეთრად გმობს სამღვდელოების გარყვნილებას, ბოში მაინც ნაკლებად სავარაუდოა, რომ იყოს ერეტიკოსი, როგორც ამას თანამედროვე გერმანელი ხელოვნების ისტორიკოსი ვ. ფრანგლერი ამტკიცებდა. მიუხედავად იმისა, რომ იგი ეძებდა თავის გზას, რათა გაეგო ღმერთი ოფიციალური ეკლესიის გარეთ.

განყოფილება ეფუძნება:

"100 ცნობილი მხატვრებიმე-14-18 საუკუნეები“, (ხარკოვი, გამომცემლობა „ფოლიო“, 2001 წ.)
ლუვრი-"OLMA-PRESS", მოსკოვი-2003წ
პრადო-"OLMA-PRESS", მოსკოვი-2003 წ
Bosch: Between Heaven and Hell (ძირითადი სერია: ხელოვნება) ვალტერ ბოსინგი. ტაშენი ამერიკა, 2000 წ.
ლინდა ჰარისის იერონიმუს ბოშის საიდუმლო ერესი. ფლორის წიგნები, 2002 წ.
Hieronymus Bosch: სრული ნახატები და ნახატები Jos Koldeweij, Paul Vandenbroeck. ჰარი ნ. აბრამსი, 2001 წ.
მუზეუმების ადგილები, სადაც ნახატებია განთავსებული

Bosch, Bos (Bosch) Hieronymus [სინამდვილეში Hieronymus van Aeken, Hieronymus van Aeken] (დაახლოებით 1450/60–1516), დიდი ჰოლანდიელი მხატვარი. ის ძირითადად მუშაობდა ჩრდილოეთ ფლანდრიაში ს-ჰერტოგენბოშში. ადრეული ჩრდილოეთ რენესანსის ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი ოსტატი

ჰიერონიმუს ბოშმა თავის მრავალფიგურიან კომპოზიციებში, ხალხურ გამონათქვამებზე, ანდაზებსა და იგავებზე ნახატებში აერთიანებდა დახვეწილ შუა საუკუნეების ფანტაზიას, უსაზღვრო ფანტაზიით წარმოქმნილ გროტესკულ დემონურ გამოსახულებებს მისი ეპოქის ხელოვნებისთვის უჩვეულო რეალისტურ სიახლეებთან.
ბოშის სტილი უნიკალური და შეუდარებელია ჰოლანდიურ ფერწერის ტრადიციაში.
Hieronymus Bosch-ის ნამუშევარი არის როგორც ინოვაციური, ასევე ტრადიციული, გულუბრყვილო და დახვეწილი; ის ხიბლავს ადამიანებს ერთი ხელოვანისთვის ცნობილი საიდუმლოების გრძნობით. "გამოჩენილი ოსტატი" - ასე ეძახდნენ ბოშს 's-Hertogenbosch-ში, რომლის ერთგული დარჩა მხატვარი სიცოცხლის ბოლომდე, თუმცა მისი ცხოვრებისეული პოპულარობა გავრცელდა მშობლიური ქალაქის საზღვრებს მიღმა.

ითვლება, რომ ეს ადრეული სამუშაო Bosch: 1475-დან 1480 წლამდე. ნახატი "შვიდი მომაკვდინებელი ცოდვა" იყო ბრიუსელში, დე გევარას კოლექციაში დაახლოებით 1520 წელს და შეიძინა ესპანელმა ფილიპე II-მ 1670 წელს. ნახატი "შვიდი მომაკვდინებელი ცოდვა" ეკიდა ესპანეთის მეფე ფილიპე II-ის პირად ოთახში, რაც აშკარად დაეხმარა მას ერეტიკოსების ძალადობრივ დევნაში.

სიმეტრიულად განლაგებული წრეებისა და ორი გაშლილი გრაგნილების კომპოზიცია, სადაც მეორე რჯულის ციტატები ღრმა პესიმიზმით წინასწარმეტყველებს კაცობრიობის ბედზე. წრეებში - ბოშის ჯოჯოხეთის პირველი გამოსახულება და არსებობა მხოლობითიზეციური სამოთხის ინტერპრეტაცია. შვიდი მომაკვდინებელი ცოდვა გამოსახულია ღვთის ყოვლისმხედველი თვალის მონაკვეთებში კომპოზიციის ცენტრში, ისინი ხაზგასმულია დიდაქტიკური სახით.

ეს ნაშრომი არის Bosch-ის ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი და მორალიზაციული ნაშრომი და მოწოდებულია დეტალური, დამაზუსტებელი ციტატებით გამოსახული მეორე რჯულიდან. გრაგნილებზე არის ჩაწერილი სიტყვები: "რადგან ისინი გონება დაკარგულები არიან და მათში აზრი არ არის"და "მე დავმალავ მათ სახეს და ვნახავ, როგორი იქნება მათი დასასრული."- დაადგინეთ ამ ფერწერული წინასწარმეტყველების თემა.

"სულელების გემი" უდავოდ სატირაა
ნახატში „სულელების ხომალდი“ ბერი და ორი მონაზონი ურცხვად მხიარულობენ გლეხებთან ერთად ნავში, რომელსაც მესაჭე მეჭეჭად ჟესტი ჰყავს. შესაძლოა, ეს არის ეკლესიის გემის პაროდია, რომელიც სულებს მარადიული ხსნისკენ მიჰყავს, ან შესაძლოა სასულიერო პირების ვნებისა და თავშეუკავებლობის ბრალდება.

ფანტასტიკური გემის მგზავრები, რომლებიც მიცურავდნენ „გლუტლანდის ქვეყანაში“, განასახიერებენ ადამიანურ მანკიერებებს. გმირების გროტესკული სიმახინჯე ავტორს კაშკაშა ფერებში განასახიერებს. Bosch არის როგორც რეალური, ასევე სიმბოლური. თავისთავად, მხატვრის მიერ შექმნილი სამყარო მშვენიერია, მაგრამ მასში სისულელე და ბოროტება სუფევს.

ბოშის ნახატების სიუჟეტების უმეტესობა დაკავშირებულია ეპიზოდებთან ქრისტეს ცხოვრებიდან ან წმინდანთა ცხოვრებიდან, რომლებიც ეწინააღმდეგებიან მანკიერებას, ან მოპოვებულია ალეგორიებიდან და ანდაზებიდან ადამიანის სიხარბისა და სისულელის შესახებ.

წმინდა ანტონი 1500-იანი წლები. პრადოს მუზეუმი, მადრიდი.

ათანასე დიდის მიერ დაწერილი „წმიდა ანტონის ცხოვრება“ მოგვითხრობს, რომ 271 წ. ჯერ კიდევ ახალგაზრდა, ენტონი უდაბნოში გადავიდა, რათა ასკეტად ეცხოვრა. იცოცხლა 105 წელი (დაახლოებით 251 - 356).

ბოშმა გამოსახა წმინდა ანტონის „მიწიერი“ ცდუნება, როცა ეშმაკმა, მედიტაციისგან განდევნილი, მიწიერი კურთხევებით აცდუნა.
მისი მრგვალი ზურგი, პოზა, ჩაკეტილი თითებით საკეტში, საუბრობს მედიტაციაში ჩაძირვის უკიდურეს ხარისხზე.
ეშმაკიც კი, ღორის სახით, მშვიდად გაიყინა ანტონის გვერდით, მოთვინიერებული ძაღლივით. მაშ, ხედავს თუ არა წმინდანი ბოშის ნახატზე მის გარშემო მყოფ ურჩხულებს?
ისინი მხოლოდ ჩვენთვის ცოდვილებისთვის ჩანს, რადგან "რასაც ჩვენ ვფიქრობთ არის ის, რაც ჩვენ ვართ

Bosch-ს აქვს იმიჯი შიდა კონფლიქტიადამიანი, რომელიც ფიქრობს ბოროტების ბუნებაზე, საუკეთესოსა და უარესზე, სასურველსა და აკრძალულზე, ძალიან მოჰყვა ზუსტი სურათივიცე. ანტონი თავისი ძალით, რომელსაც ღმერთის მადლით იღებს, ეწინააღმდეგება მანკიერი ხილვების მოზღვავებას, მაგრამ შეუძლია თუ არა უბრალო მოკვდავს წინააღმდეგობა გაუწიოს ამ ყველაფერს?

Სურათში " უძღები შვილი» იერონიმუს ბოშმა განმარტა თავისი იდეები ცხოვრების შესახებ
სურათის გმირი - გამხდარი, დახეული კაბა და სხვადასხვა ფეხსაცმელი, გამხმარი და თითქოს თვითმფრინავში გაბრტყელებული - წარმოდგენილია უცნაურ შეჩერებულ და ამავდროულად განუწყვეტელ მოძრაობაში.
იგი თითქმის ჩამოწერილია ბუნებისგან - ნებისმიერ შემთხვევაში, ევროპული ხელოვნებასანამ ბოშმა არ იცოდა სიღარიბის ასეთი გამოსახულება - მაგრამ მისი ფორმების მშრალ დაღლილობაში არის რაღაც მწერი.
ეს ის ცხოვრებაა, რომელსაც ადამიანი ეწევა, რომელთანაც მისგან მიტოვებაც კი უკავშირდება. მხოლოდ ბუნება რჩება სუფთა, უსასრულო. ნახატის მოსაწყენი ფერი გამოხატავს ბოშის იდეას - ნაცრისფერი, თითქმის გრისალის ტონები აერთიანებს ადამიანებსაც და ბუნებასაც. ეს ერთიანობა ბუნებრივი და ბუნებრივია
.
ბოში სურათზე ასახავს იესო ქრისტეს მძვინვარე ბრბოს შორის, რომელიც მჭიდროდ ავსებს მის გარშემო არსებულ ადგილს მანკიერი, ტრიუმფალური ფიზიონომიებით.
ბოშისთვის ქრისტეს გამოსახულება არის უსაზღვრო წყალობის, სულიერი სიწმინდის, მოთმინებისა და უბრალოების პერსონიფიკაცია. მას ეწინააღმდეგებიან ბოროტების ძლიერი ძალები. ისინი მას საშინელ ტანჯვას აყენებენ, ფიზიკურ და სულიერ. ქრისტე გვიჩვენებს ადამიანს ყველა სირთულის დაძლევის მაგალითს.
თავისი მხატვრული თვისებებით, ჯვრის ტარება ეწინააღმდეგება ყველა ფერწერულ კანონს. ბოშმა ასახა სცენა, რომლის სივრცემ დაკარგა ყოველგვარი კავშირი რეალობასთან. თავები და ტანი გამოდიან სიბნელიდან და ქრება სიბნელეში.
დეფორმაცია, როგორც გარეგანი, ასევე შინაგანი, ის ითარგმნება უფრო მაღალზე ესთეტიკური კატეგორია, რომელიც ექვსი საუკუნის შემდეგ აგრძელებს გონებისა და გრძნობების აღგზნებას.

იერონიმუს ბოშის ნახატში "გვირგვინი ეკლებით", იესო, რომელიც გარშემორტყმული იყო ოთხი მტანჯველით, მაყურებლის წინაშე საზეიმო თავმდაბლობის ჰაერით ჩნდება. სიკვდილით დასჯამდე ორი მეომარი თავზე ეკლის გვირგვინით აკრავს.
რიცხვი „ოთხი“ - ქრისტეს გამოსახულ მტანჯველთა რიცხვი - ასოციაციების განსაკუთრებული სიმდიდრით გამოირჩევა სიმბოლურ რიცხვებს შორის, ასოცირდება ჯვართან და კვადრატთან. მსოფლიოს ოთხი ნაწილი; ოთხი სეზონი; ოთხი მდინარე სამოთხეში; ოთხი მახარებელი; ოთხი დიდი წინასწარმეტყველი - ესაია, იერემია, ეზეკიელი, დანიელი; ოთხი ტემპერამენტი: სანგური, ქოლერიული, მელანქოლიური და ფლეგმატური.
ქრისტეს მტანჯველთა ოთხი ბოროტი სახე ოთხი ტემპერამენტის, ანუ ყველა ჯიშის ადამიანების მატარებელია. ზემოთ ორი სახე ითვლება ფლეგმატური და მელანქოლიური ტემპერამენტის განსახიერებად, ქვემოთ - სანგური და ქოლერიული.

კომპოზიციის ცენტრში მოთავსებულია უიმედო ქრისტე, მაგრამ მთავარი აქ ის კი არა, ტრიუმფალური ბოროტებაა, რომელმაც მტანჯველების სახე მიიღო. ბოროტება Bosch-ს ეჩვენება, როგორც ბუნებრივ კავშირს რაღაც დაწესებულ წესრიგში.

ჰიერონიმუს ბოშის საკურთხეველი "წმინდა ანტონის ცდუნება", 1505-1506 წწ.
ტრიპტიქი აჯამებს ბოშის შემოქმედების ძირითად მოტივებს. ცოდვებითა და სისულელეებით ჩაძირული კაცობრიობის გამოსახულებას, რომელსაც ელოდება ჯოჯოხეთური ტანჯვის გაუთავებელი მრავალფეროვნება, აქ უერთდება ქრისტეს ვნება და წმინდანის ცდუნების სცენები, რომელიც რწმენის ურყევი სიმტკიცით იძლევა საშუალებას. მას წინააღმდეგობა გაუწიოს მტრების შემოტევას - სამყაროს, ხორცს, ეშმაკს.
ნახატი „წმინდა ანტონის ფრენა და დაცემა“ არის საკურთხევლის მარცხენა ფრთა „წმინდა ანტონის ცდუნება“ და მოგვითხრობს წმინდანის ეშმაკთან ბრძოლაზე. მხატვარი თავის შემოქმედებაში არაერთხელ დაუბრუნდა ამ თემას. წმიდა ანტონი არის ინსტრუქციული მაგალითი იმისა, თუ როგორ უნდა გაუძლო მიწიერ ცდუნებებს, იყოთ მუდამ ფხიზლად, არ მიიღოთ ყველაფერი, რაც თითქოს სიმართლეა და იცოდეთ, რომ ცდუნებამ შეიძლება გამოიწვიოს ღვთის წყევლა.

იესოს დაჭერა და ჯვრის ტარება 1505-1506 წლები. ეროვნული მუზეუმი, ლისაბონი.

ტრიპტიქის გარე კარები "წმინდა ანტონის ცდუნება"
მარცხენა გარე ფრთა "იესოს დაპატიმრება გეთსიმანიის ბაღში". მარჯვენა გარე ფრთა "ჯვრის ტარება".

„წმინდა ანტონის ცდუნების“ ცენტრალური ნაწილი. სურათის სივრცე ფაქტიურად სავსეა ფანტასტიკური წარმოუდგენელი პერსონაჟებით.
იმ ეპოქაში, როცა ჯოჯოხეთისა და სატანის არსებობა უცვლელი რეალობა იყო, როცა ანტიქრისტეს მოსვლა აბსოლუტურად გარდაუვალი ჩანდა, წმინდანის უდრეკი სიმტკიცე, რომელიც გვიყურებდა ბოროტი ძალებით სავსე სამლოცველოდან, უნდა გაემხნევებინა ხალხი. და მათ იმედი ჩაუნერგა.

ტრიპტიხის "მიწიერი სიამოვნების ბაღის" მარჯვენა ფრთამ მიიღო სახელი "მუსიკალური ჯოჯოხეთი" წამების იარაღად გამოყენებული იარაღების გამოსახულების გამო.

მსხვერპლი ხდება ჯალათი, მტაცებელი მონადირე, და ეს არის საუკეთესო გზა გადმოსცეს ქაოსი, რომელიც სუფევს ჯოჯოხეთში, სადაც იცვლება ჩვეულებრივი ურთიერთობები, რომლებიც ოდესღაც არსებობდა მსოფლიოში, და ყველაზე ჩვეულებრივი და უვნებელი საგნები ყოველდღიურ ცხოვრებაში, იზრდება ამაზრზენი ზომებით, გადაიქცევა წამების ინსტრუმენტებად.

ჰიერონიმუს ბოშის საკურთხეველი "მიწიერი სიამოვნების ბაღი", 1504-1505 წწ.

ტრიპტიქის „მიწიერი აღფრთოვანების ბაღი“ მარცხენა ფრთაზე გამოსახულია სამყაროს შექმნის ბოლო სამი დღე და ეწოდება „შექმნა“ ან „მიწიერი სამოთხე“.

მხატვარი ბინადრობს ფანტასტიკურ პეიზაჟში ფლორისა და ფაუნის მრავალი რეალური და არარეალური სახეობებით.
ამ პეიზაჟის წინა პლანზე, რომელიც ასახავს ანტიდილუვიურ სამყაროს, არის არა ადამისა და ევას სამოთხიდან განდევნის ან განდევნის სცენა, არამედ ღმერთის მიერ მათი გაერთიანება.
საქორწილო ცერემონიის წესით ხელში უჭირავს ევას. აქ Bosch ასახავს ქრისტეს, ადამისა და ევას მისტიურ ქორწილს

კომპოზიციის ცენტრში ამოდის სიცოცხლის წყარო - მაღლა. თხელი, ვარდისფერი სტრუქტურა, მორთული რთული ჩუქურთმებით. ტალახში ბრჭყვიალა ძვირფასი ქვები, ისევე როგორც ფანტასტიკური მხეცები, ალბათ შთაგონებული შუა საუკუნეების წარმოდგენებიინდოეთის შესახებ, რომელიც ალექსანდრე მაკედონელის დროიდან იპყრობდა ევროპელების ფანტაზიას თავისი სასწაულებით. არსებობდა პოპულარული და საკმაოდ გავრცელებული რწმენა, რომ სწორედ ინდოეთში მდებარეობდა ადამიანის მიერ დაკარგული ედემი.

საკურთხეველი "მიწიერი აღტაცების ბაღი" - იერონიმუს ბოშის ყველაზე ცნობილი ტრიპტიქი, რომელმაც სახელი მიიღო ცენტრალური ნაწილის თემიდან, ეძღვნება ვნებათაღელვის ცოდვას - ფუფუნებას.
არ იფიქროთ, რომ შიშველი შეყვარებულების ბრბო, ბოშის გეგმის მიხედვით, უნდა გამხდარიყო უცოდველი სექსუალობის აპოთეოზი. შუასაუკუნეების მორალისთვის, სქესობრივი კავშირი, რომელიც მე-20 საუკუნეში საბოლოოდ შეიტყო, რომ აღიქმებოდა, როგორც ბუნებრივი ნაწილი. ადამიანი, უფრო ხშირად იყო იმის დასტური, რომ ადამიანმა დაკარგა ანგელოზური ბუნება და დაეცა. საუკეთესო შემთხვევაში, დაკავშირება განიხილებოდა, როგორც აუცილებელი ბოროტება, უარეს შემთხვევაში, როგორც სასიკვდილო ცოდვა. დიდი ალბათობით, Bosch-ისთვის მიწიერი სიამოვნებების ბაღი არის ვნების მიერ გახრწნილი სამყარო.

სამყაროს შექმნა 1505-1506 წწ. პრადოს მუზეუმი, მადრიდი.

გარე ჟალუზები "სამყაროს შექმნა" საკურთხევლის "მიწიერი აღფრთოვანების ბაღი". ბოში აქ ასახავს შექმნის მესამე დღეს: დედამიწის შექმნას, ბრტყელი და მრგვალი, ზღვით გარეცხილი და გიგანტურ სფეროში მოთავსებული. გარდა ამისა, გამოსახულია ახლად გაჩენილი მცენარეულობა.
ეს იშვიათი, თუ არა უნიკალური, შეთქმულება აჩვენებს Bosch-ის წარმოსახვის სიღრმესა და ძალას.

ჰიერონიმუს ბოშის საკურთხეველი "თივის ურემი", 1500-1502 წწ

სამოთხე, ტრიპტიქი თივის ვაგონი

ჰიერონიმუს ბოშის ტრიპტიხის „თივის ურემი“ მარცხენა ჩამკეტი წინაპრების, ადამისა და ევას დაცემის თემას ეძღვნება. ამ კომპოზიციის ტრადიციული, საკულტო ბუნება ეჭვგარეშეა: ის მოიცავს ოთხ ეპიზოდს ბიბლიის წიგნიდაბადება - მეამბოხე ანგელოზების ზეციდან ჩამოგდება, ევას შექმნა, დაცემა, სამოთხიდან განდევნა. ყველა სცენა განაწილებულია სამოთხის ამსახველი ერთი პეიზაჟის სივრცეში.

თივის ვაგონი 1500-1502, პრადოს მუზეუმი, მადრიდი.

სამყარო თივის გროვაა: ყველა იღებს იმდენს, რამდენიც შეუძლია. კაცობრიობა, როგორც ჩანს, ცოდვაშია ჩაფლული, მთლიანად უარყოფს ღვთაებრივ ინსტიტუტებს და გულგრილია მისთვის ყოვლისშემძლე მიერ მომზადებული ბედის მიმართ.

ჰიერონიმუს ბოშის ტრიპტიქი „თივის ეტლი“ მხატვრის შემოქმედების სიმწიფის პერიოდის დიდ სატირულ-სამართლებრივ ალეგორიებს შორის პირველად ითვლება.
გაუთავებელი ლანდშაფტის ფონზე უზარმაზარი თივის ურმის უკან კავალკადი მოძრაობს და მათ შორის არიან იმპერატორი და პაპი (ალექსანდრე VI-ის ცნობადი ნიშნებით). სხვა კლასების წარმომადგენლები - გლეხები, ქალაქელები, სასულიერო პირები და მონაზვნები - ურმიდან თივის მკლავებს ართმევენ ან ჩხუბობენ. ოქროსფერი სხივებით გარშემორტყმული ქრისტე გულგრილად და შორს ადევნებს თვალს ზემოდან ცხელებულ ადამიანურ აურზაურს.
არავინ, გარდა ანგელოზისა, რომელიც ლოცულობს ურმის თავზე, ვერ ამჩნევს არც ღვთაებრივ ყოფნას და არც იმ ფაქტს, რომ ეტლს დემონები ატარებენ.

ჰიერონიმუს ბოშის ტრიპტიხის „თივის ურიკის“ მარჯვენა ჩამკეტი. ჯოჯოხეთის გამოსახულება ბოშის შემოქმედებაში ბევრად უფრო ხშირად გვხვდება, ვიდრე სამოთხე. მხატვარი სივრცეს ავსებს აპოკალიფსური ცეცხლითა და არქიტექტურული შენობების ნანგრევებით, აფიქრებინებს ბაბილონს - დემონური ქალაქის ქრისტიანულ კვინტესენციას, რომელიც ტრადიციულად ეწინააღმდეგება "ზეციური იერუსალიმის ქალაქს". თავის ვერსიაში ადა ბოშიეყრდნობოდა ლიტერატურულ წყაროებს, აფერადებდა იქიდან გამოყვანილ მოტივებს საკუთარი ფანტაზიის თამაშით.

"თივის ურმის" საკურთხევლის გარე ჟალუზებს აქვს საკუთარი სახელი "სიცოცხლის გზა" და ოსტატობით ჩამორჩება შიდა ფრთებზე გამოსახულებას და, სავარაუდოდ, დაასრულეს ბოშის შეგირდებმა და სტუდენტებმა.
ბოშის პილიგრიმის გზა გადის მტრულ და მოღალატე სამყაროში და ყველა საფრთხე, რაც მას უქმნის, წარმოდგენილია ლანდშაფტის დეტალებში. ზოგიერთი ემუქრება სიცოცხლეს, რომელიც განსახიერებულია მძარცველების ან ბოროტი ძაღლის გამოსახულებებში (თუმცა, მას ასევე შეუძლია ცილისმწამებლების სიმბოლოც, რომელთა ბოროტ ენებს ხშირად ადარებენ ძაღლების ყეფას). მოცეკვავე გლეხები განსხვავებული, მორალური საფრთხის გამოსახულებაა; თივის ეტლზე შეყვარებულებივით აცდუნებდნენ „ხორცის მუსიკით“ და დაემორჩილნენ.

იერონიმუს ბოშის "ხილვები" შემდგომი ცხოვრება", საკურთხევლის ნაწილი" ბოლო განაჩენი“, 1500-1504 წწ

მიწიერი სამოთხე, კომპოზიცია შემდგომი ცხოვრების ხედვა

AT სექსუალური პერიოდიბოშის შემოქმედება ხილული სამყაროს გამოსახულებიდან წარმოსახვითში გადადის, რომელიც წარმოიქმნება მისი დაუოკებელი ფანტაზიით. ხილვები მას თითქოს სიზმარში ეჩვენება, რადგან ბოშის გამოსახულებები მოკლებულია ფიზიკურობას, ისინი ახირებულად აერთიანებენ მომხიბვლელ სილამაზეს და არარეალურს, როგორც კოშმარში, საშინელებას: ეთერული ფანტომური ფიგურები მოკლებულია მიწიერ გრავიტაციას და ადვილად დაფრინავენ მაღლა. ბოშის ნახატების მთავარი გმირები არიან არა იმდენად ადამიანები, რამდენადაც გრიმასირებული დემონები, საშინელი და ამავდროულად მხიარული მონსტრები.

ეს კონტროლს მიღმა სამყაროა საღი აზრი, ანტიქრისტეს სამეფო. მხატვარმა თარგმნა წინასწარმეტყველებები, რომლებიც გავრცელდა დასავლეთ ევროპაში მე -16 საუკუნის დასაწყისისთვის - იმ დროს, როდესაც იწინასწარმეტყველეს სამყაროს დასასრული,

ამაღლება იმპერიაში 1500-1504, დოჟების სასახლე, ვენეცია.

მიწიერი სამოთხე პირდაპირ არის ზეციური სამოთხის ქვემოთ. ეს არის ერთგვარი შუალედური საფეხური, სადაც მართალნი იწმინდებიან ცოდვის უკანასკნელი ლაქებისგან, სანამ ისინი ყოვლისშემძლეს წინაშე გამოვლენ.

გამოსახული, ანგელოზების თანხლებით, მიემართება სიცოცხლის წყაროსკენ. ვინც უკვე გადარჩა, ზეცისკენ იხედება. იმპერიაში ამაღლებისას, უსხეულო სულები, რომლებმაც თავი დააღწიეს ყველაფერს მიწიერს, ჩქარობენ ნათელი შუქიანათებს მათ თავზე. ეს არის უკანასკნელი რამ, რაც განასხვავებს მართალთა სულებს ღმერთთან მარადიული შერწყმისგან, „გამოცხადებული ღვთაებრიობის აბსოლუტური სიღრმისგან“.

ცოდვილთა დამხობა 1500-1504, დოჟების სასახლე, ვენეცია.

„ცოდვილთა დამხობა“ ცოდვილები, დემონებით გატაცებულნი, სიბნელეში დაფრინავენ. მათი ფიგურების კონტურები ძლივს არის ხაზგასმული ჯოჯოხეთის ცეცხლის ციმციმებით.

Bosch-ის მიერ შექმნილი ჯოჯოხეთის მრავალი სხვა ხედვა ასევე ქაოტურად გამოიყურება, მაგრამ მხოლოდ ერთი შეხედვით და უფრო დეტალური შემოწმების შემდეგ, ისინი ყოველთვის ავლენენ ლოგიკას, მკაფიო სტრუქტურას და მნიშვნელოვნებას.

ჯოჯოხეთის მდინარე, კომპოზიცია ქვესკნელის ხედვები 1500-1504, დოჟების სასახლე, ვენეცია.

ნახატში "ჯოჯოხეთის მდინარე" ციცაბო კლდის ზემოდან ცეცხლის სვეტი ცურავს ცას და ქვემოთ, წყალში, ცოდვილთა სულები უმწეოდ ცვივა. წინა პლანზე არის ცოდვილი, თუ ჯერ არ არის მონანიებული, მაშინ მაინც მოაზროვნე. ის ნაპირზე ზის და ვერ შეამჩნია ფრთიანი დემონი, რომელიც მას ხელით უბიძგებს. ბოლო განაჩენი არის მთავარი თემა, რომელიც გადის Bosch-ის ყველა ნაშრომში. იგი ასახავს ბოლო განკითხვას, როგორც მსოფლიო კატასტროფას, ჯოჯოხეთის ალითა ციმციმებით განათებულ ღამეს, რომლის წინააღმდეგაც ამაზრზენი მონსტრები აწამებენ ცოდვილებს.

ბოშის დროს ნათელმხილველები და ასტროლოგები ამტკიცებდნენ, რომ ქრისტეს მეორედ მოსვლამდე და ბოლო განკითხვამდე ანტიქრისტე განაგებდა სამყაროს. მაშინ ბევრს სჯეროდა, რომ ეს დრო უკვე დადგა. ძალიან პოპულარული გახდა აპოკალიფსი - მოციქულ იოანე ღვთისმეტყველის გამოცხადება, რომელიც დაიწერა რელიგიური დევნის პერიოდში. Ანტიკური რომი, საშინელი კატასტროფების ხილვა, რომელსაც ღმერთი დაუმორჩილებს სამყაროს ადამიანების ცოდვებისთვის. ყველაფერი დაიღუპება გამწმენდ ცეცხლში.

ნახატი „სიგიჟის ქვების ამოღება“, რომელიც ასახავს ტვინიდან სიგიჟის ქვის ამოღების პროცედურას, ეძღვნება ადამიანის გულუბრყვილობას და ასახავს იმდროინდელ მკურნალთა ტიპურ ჭკუას. გამოსახულია რამდენიმე სიმბოლო, როგორიცაა სიბრძნის ძაბრი, დაცინვის ნიშნად ქირურგს თავზე დადებული, ქამარზე დოქი, ხანჯლით გახვრეტილი პაციენტის ჩანთა.

ქორწინება კანაში

ქრისტეს მიერ შექმნილი პირველი სასწაულის - წყლის ღვინოდ გადაქცევის ტრადიციულ სიუჟეტში ბოშში შემოაქვს საიდუმლოების ახალი ელემენტები. ფსალმუნის მკითხველი, რომელიც აწეული ხელებით დგას პატარძლისა და საქმროს წინ, მუსიკოსი იმპროვიზებულ გალერეაში, ცერემონიის ოსტატი, რომელიც აჩვენებს გამოფენილ ჩინებულ საზეიმო კერძებს, მსახური, რომელიც გონებას კარგავს - ყველა ეს ფიგურა სრულიად მოულოდნელია და გამოსახული სიუჟეტისთვის უჩვეულო.

ჯადოქარი 1475 - 1480 წწ. Boymans van Beiningen-ის მუზეუმი.

იერონიმუს ბოშის „ჯადოსნური“ დაფა იუმორით სავსე სურათია, სადაც თავად პერსონაჟების სახეები და, რა თქმა უნდა, მთავარი გმირების ქცევა სასაცილოა: მზაკვრული შარლატანი, უბრალო ადამიანი, რომელსაც სჯეროდა, რომ ბაყაყი გადააფურთხა და ქურდი, გულგრილი მზერით მიათრევს ჩანთას.

ნაკვეთზე დაიწერა ნახატი „სიკვდილი და ძუნწი“, რომელიც შესაძლოა შთაგონებულია ნიდერლანდებში კარგად ცნობილი დიდაქტიკური ტექსტით „Ars moriendi“ („სიკვდილის ხელოვნება“), რომელიც აღწერს ეშმაკებისა და ანგელოზების ბრძოლას სულისთვის. მომაკვდავი ადამიანის.

Bosch იპყრობს კულმინაციას. სიკვდილი კვეთს ოთახის ზღურბლს, ანგელოზი უხმობს ჯვარცმული მაცხოვრის გამოსახულებას და ეშმაკი ცდილობს დაიპყროს მომაკვდავი ძუნწი სული.

ნახატი "სიძვისა და ვნების ალეგორია" ან სხვაგვარად "სიძულვილისა და ვნების ალეგორია", როგორც ჩანს, ბოშმა მიიჩნია ეს ცოდვები ერთ-ერთი ყველაზე ამაზრზენი და თანდაყოლილი, პირველ რიგში, ბერებისთვის.

ნახატი "ქრისტეს ჯვარცმა". ბოშისთვის ქრისტეს გამოსახულება არის მოწყალების, სულის სიწმინდის, მოთმინებისა და უბრალოების პერსონიფიკაცია. მას ეწინააღმდეგებიან ბოროტების ძლიერი ძალები. ისინი მას საშინელ ტანჯვას აყენებენ, ფიზიკურ და სულიერ. ქრისტე გვიჩვენებს ადამიანს ყველა სირთულის დაძლევის მაგალითს. მას მოსდევს როგორც წმინდანები, ასევე ზოგიერთი ჩვეულებრივი ადამიანი.

ნახატი „წმინდა იერონიმეს ლოცვა“. წმინდა იერონიმე იყო იერონიმუს ბოშის მფარველი წმინდანი. შესაძლოა, ამიტომაცაა, რომ ჰერმიტი საკმაოდ თავშეკავებულად არის გამოსახული.

წმინდა იერონიმე ან ნეტარი იერონიმე სტრიდონელი არის ეკლესიის ოთხი ლათინური მამიდან ერთ-ერთი. ჯერონიმი ძლიერი ინტელექტისა და ცეცხლოვანი ტემპერამენტის კაცი იყო. იგი ბევრს მოგზაურობდა და ახალგაზრდობაში იმოგზაურა წმინდა მიწაზე. მოგვიანებით, იგი ოთხი წლის განმავლობაში გადავიდა ქალკის უდაბნოში, სადაც ცხოვრობდა როგორც ასკეტური მოღვაწე.

ბოშის ნახატზე „წმინდა იოანე პატმოსზე“ იოანე მახარებელია გამოსახული, რომელიც თავის ცნობილ წინასწარმეტყველებას კუნძულ პატმოსზე წერს.

დაახლოებით 67 წელს დაიწერა წმიდა მოციქულის იოანე ღვთისმეტყველის გამოცხადების წიგნი (აპოკალიფსი). მასში, ქრისტიანების აზრით, ეკლესიის ბედისა და სამყაროს აღსასრულის საიდუმლოებები ვლინდება.

ამ ნაშრომში იერონიმუს ბოში ასახავს წმინდანის სიტყვებს: „აჰა ღვთის კრავი, რომელიც ართმევს სამყაროს ცოდვას“.

იოანე ნათლისმცემელი ან იოანე ნათლისმცემელი - სახარების მიხედვით, იესო ქრისტეს უახლოესი წინამორბედი, რომელმაც იწინასწარმეტყველა მესიის მოსვლა. ცხოვრობდა უდაბნოში ასკეტად, შემდეგ ებრაელებისთვის სინანულის ნათლობა ქადაგებდა. მან იორდანეს წყალში მონათლა იესო ქრისტე, შემდეგ ინტრიგების გამო თავი მოჰკვეთეს ებრაელი პრინცესაჰეროდია და მისი ქალიშვილი სალომე.

წმინდა ქრისტეფორე 1505. მუზეუმი Boijmans van Beiningen, როტერდამი.

წმინდა კრისტოფერი გამოსახულია როგორც გიგანტი, რომელიც მდინარის გასწვრივ ატარებს კურთხეულ ბავშვს - ეპიზოდი, რომელიც უშუალოდ მისი ცხოვრებიდან მოდის.

წმიდა ქრისტეფორე არის წმიდა მოწამე, პატივსაცემი კათოლიკე და მართლმადიდებლური ეკლესიებირომელიც მე-3 საუკუნეში ცხოვრობდა.

ერთ-ერთი ლეგენდა ამბობს, რომ კრისტოფერი იყო უზარმაზარი აღნაგობის რომაელი, რომელიც თავდაპირველად ატარებდა სახელს Reprev.

ერთხელ მას მდინარის გადაღმა სთხოვეს პატარა ბიჭი. შუა მდინარეში ის იმდენად დამძიმდა, რომ კრისტოფერს შეეშინდა, ორივე დაიხრჩო. ბიჭმა უთხრა, რომ ის იყო ქრისტე და თან ატარებდა სამყაროს ყველა ტვირთს. შემდეგ იესომ მდინარეში მონათლა რეპრევა და მიიღო ახალი სახელი - ქრისტეფორე, „ქრისტეს მატარებელი“. შემდეგ ბავშვმა უთხრა კრისტოფერს, რომ მას შეეძლო ტოტი მიწაში ჩაეყო. ეს ტოტი სასწაულებრივად გაიზარდა ნაყოფიერ ხედ. ამ სასწაულმა ბევრი მოაქცია რწმენაში. ამით განრისხებულმა ადგილობრივმა მმართველმა კრისტოფერი ციხეში ჩასვა, სადაც ხანგრძლივი ტანჯვის შემდეგ მოწამეობრივი სიკვდილი იპოვა.

კომპოზიციაში ბოში საგრძნობლად აძლიერებს ქრისტეს ირგვლივ მყოფთა როლს. უარყოფითი პერსონაჟები, მძარცველების გამოსახულებების წინა პლანზე წამოწევა. მხატვარი გამუდმებით მიმართავდა ქრისტეს თავგანწირვით სამყაროს სრული ბოროტების გადარჩენის მოტივს. თუ შემოქმედების პირველ საფეხურზე მთავარი თემა Bosch გააკრიტიკეს ადამიანური მანკიერებები, შემდეგ, როგორც მოწიფული ოსტატი, ის ცდილობს შექმნას იმიჯი კარგი, განასახიერებს მას ქრისტესა და წმინდანთა გამოსახულებებში.

დანგრეული ქოხის წინ დიდებულად ზის ღვთისმშობელი. ბავშვს მდიდრულ ტანსაცმელში გამოწყობილ მოგვებს უჩვენებს. ეჭვგარეშეა, რომ ბოში შეგნებულად ანიჭებს მოგვების თაყვანისცემას ლიტურგიკული წირვის ხასიათს: ამას მოწმობს საჩუქრები, რომლებსაც „აღმოსავლის მეფეთა“ უფროსი ბელთაზარი მარიამის ფეხებთან უყრის - პატარა. სკულპტურული ჯგუფიგამოსახულია აბრაამი, რომელიც აპირებს მსხვერპლად გაიღოს თავისი ვაჟი ისააკი; ეს არის ჯვარზე ქრისტეს მსხვერპლშეწირვის წინასწარმეტყველება.

იერონიმუს ბოში ხშირად ირჩევდა წმინდანთა ცხოვრებას თავისი ნახატების თემად. ტრადიციისგან განსხვავებით შუა საუკუნეების მხატვრობაბოში იშვიათად ასახავს მათ მიერ აღსრულებულ სასწაულებს და წამების მომგვრელ, სანახაობრივ ეპიზოდებს, რამაც გაახარა მაშინდელი ხალხი. მხატვარი ადიდებს „მშვიდ“ სათნოებებს, რომლებიც დაკავშირებულია ინტროსპექტიულ ჭვრეტასთან. ბოშს არ ჰყავს წმინდა მეომრები, არ ჰყავს ნაზი ქალწულები, რომლებიც სასოწარკვეთილნი იცავენ მათ სიწმინდეს. მისი გმირები არიან მოღუშულები, რომლებიც ლანდშაფტების ფონზე ღვთისმოსავი ანარეკლებით ტკბებიან.

წმინდა ლიბერატას წამება 1500-1503, დოჟების სასახლე, ვენეცია.

წმინდა ლიბერატა ან ვილგეფორტისი (ლათინური Virgo Fortis - მუდმივი ქალწული; II საუკუნე) არის კათოლიკე წმინდანი, გოგონების მფარველი, რომლებიც ცდილობენ თავი დააღწიონ შემაშფოთებელ თაყვანისმცემლებს. ლეგენდის თანახმად, ის იყო პორტუგალიის მეფის ქალიშვილი, თავდაჯერებული წარმართი, რომელსაც სურდა მისი ცოლად მოყვანა სიცილიის მეფედ. თუმცა მას არ სურდა არცერთ მეფეზე დაქორწინება, რადგან ქრისტიანი იყო და უქორწინებლობის აღთქმა დადო. აღთქმის შესასრულებლად, პრინცესა ზეცისკენ ილოცა და სასწაულებრივი ხსნა იპოვა - ის გაიზარდა სქელი გრძელი წვერი; სიცილიის მეფეს არ სურდა ასეთ საშინელ კაცზე დაქორწინება, რის შემდეგაც გაბრაზებულმა მამამ ბრძანა მისი ჯვარცმა.

ქრისტეს ნდობიდან მთელი მათი სისასტიკით წარმოდგენილია სურათზე " Ecce Homo(„კაცის ძე ხალხის წინაშე“). ბოში ასახავს ქრისტეს, რომელსაც ჯარისკაცები მიჰყავთ მაღალ პოდიუმზე, რომელთა ეგზოტიკური თავსაბურავი მათ წარმართობას მოგვაგონებს; ხაზგასმულია მომხდარის უარყოფითი მნიშვნელობა ტრადიციული სიმბოლოებიბოროტი: ბუ ნიშში, გომბეშო ერთ-ერთი მეომრის ფარზე. ბრბო გამოხატავს სიძულვილს ღვთის ძის მიმართ მუქარის ჟესტებით და საშინელი გრიმასებით.

ბოშის ნამუშევრების ნათელი ავთენტურობა, ადამიანის სულის მოძრაობების გამოსახვის უნარი, ფულის ტომრის და მათხოვარის, ვაჭრისა და ინვალიდის დახატვის საოცარი უნარი - ეს ყველაფერი მას მნიშვნელოვან ადგილს ანიჭებს ჟანრული მხატვრობის განვითარებაში.

ბოშის შემოქმედება უცნაურად თანამედროვე ჩანს: ოთხი საუკუნის შემდეგ, მისი გავლენა მოულოდნელად გამოჩნდა ექსპრესიონისტულ მოძრაობაში და, მოგვიანებით, სიურრეალიზმში.

Jeroen Antonison van Aken, უკეთ ცნობილი როგორც Hieronymus Bosch, არის ჰოლანდიელი რენესანსის მხატვარი, რომელიც აერთიანებდა ფანტასტიკურ, ფოლკლორულ, ფილოსოფიურ და სატირულ მოტივებს თავის ნახატებში.

ბავშვობა და ახალგაზრდობა

ჰიერონიმუს ბოში დაიბადა დაახლოებით 1453 წელს 'ს-ჰერტოგენბოშში (ბრაბანტის პროვინცია). მისი ოჯახი, რომელიც წარმოიშვა გერმანიის ქალაქ აჰენიდან (საიდანაც მიიღო გვარი), დიდი ხანია ასოცირდება შემოქმედებით ხელობასთან. ჯერომის ბაბუა, იან ვან აკენი, ისევე როგორც მისი ხუთი ვაჟიდან ოთხი, მათ შორის მომავალი მხატვრის ენტონის მამა, მხატვრები იყვნენ.

ვან აკენის ოჯახის სახელოსნო ახორციელებდა შეკვეთებს კედლის მხატვრობაზე, მოოქროვებაზე ხის ქანდაკებებიდა საეკლესიო ჭურჭლის დამზადება. ალბათ, ფერწერის ამ სამჭედლოში პირველი შემოქმედებითი გაკვეთილები მიიღო იერონიმუს ბოშმა. 1478 წელს, როდესაც მამა გარდაიცვალა, ბოში ხდება სამხატვრო სახელოსნოს მფლობელი.

ჯერონიმეს პირველი ხსენება 1480 წლით თარიღდება. შემდეგ მან, საკუთარი ბიზნესის წამოწყებისა და გვარისგან აკენისგან განშორების სურვილით, აიღო ფსევდონიმი Hieronymus, მხატვრის გვარით Bosch, რომელიც მომდინარეობს მისი მშობლიური ქალაქის სახელიდან.

გრავიურა იერონიმუს ბოშის მიერ

1486 წელს, იერონიმუს ბოშის ბიოგრაფიაში, გადამწყვეტი მომენტი: ის უერთდება ღვთისმშობლის საძმოს - კულტისადმი მიძღვნილ რელიგიურ საზოგადოებას. ის ასრულებს შემოქმედებითი მუშაობა- აწყობს სადღესასწაულო მსვლელობას და ცერემონიებს, ხატავს საკურთხეველს საძმოს სამლოცველოს წმ. იოანე. იმ მომენტიდან მოყოლებული რელიგიური მოტივები წითელი ძაფივით გადის იერონიმეს შემოქმედებაში.

ფერწერა

Პირველი ცნობილი ნახატები Bosch, რომლებიც ბუნებით კაშკაშა სატირული ხასიათისაა, სავარაუდოდ 1470-იანი წლების შუა ხანებს მიეკუთვნება. ასე, მაგალითად, 1475-1480 წლებში გამოიცა ნაშრომები „შვიდი მომაკვდინებელი ცოდვა და ოთხი. ბოლო რამ", "ქორწინება კანაში", "ჯადოქარი" და "სიბრიყვის ქვების ამოღება" ("ოპერაცია სისულელე").

ეს ნამუშევრები აჰიპნოზებს თანამედროვეებს. მაგალითად, ესპანეთის მეფე ფილიპე II-მ თავის საძინებელში დაკიდოს ნახატი შვიდი მომაკვდინებელი ცოდვის შესახებ, რათა უფრო მძაფრი ასახოს ადამიანის ბუნების ცოდვილობას.

პირველ ნახატებში იერონიმე დასცინის ადამიანის გულუბრყვილობას, მათ დაუცველობას შარლატანების მიმართ, მათ შორის სამონასტრო ჩაცმულობით. 1490-1500 წლებში ბოში ქმნის კიდევ უფრო სასტიკ სურათს „სულელების გემზე“, სადაც გამოსახულია ბერები. ისინი მღერიან სიმღერებს უბრალო ხალხის გარემოცვაში და გემზე მეჯლისი მართავს.

ადგილი უკავია Bosch-ის და ლანდშაფტის შემოქმედებაში. მაგალითად, ტრიპტიქში „მიწიერი აღტაცების ბაღი“ იერონიმე ასახავს სამყაროს ღმერთის შექმნის მესამე დღეს. სურათის ცენტრში გამოსახულია შიშველი ხალხი, გაყინული ნეტარ ნახევრად ძილში, ირგვლივ კი ცხოველები და ფრინველები, მათი ზომით გასაოცარი.

Bosch-ის შემორჩენილ ნამუშევრებს შორის ყველაზე ამბიციურად ითვლება ტრიპტიქი "უკანასკნელი განაჩენი". ცენტრალურ ნაწილში პირდაპირ არის გამოსახული ბოლო სამსჯავრო, სადაც ლურჯ ცაზე მართალნი უპირისპირდებიან ისრებითა და შუბებით გახვრეტილ ცოდვილებს. მარცხენა ფრთაზე - სამოთხე დინამიკაში. წინა პლანზე ევას შემოქმედებაა, შუაში ცდუნების სცენა და ჩხუბის ძვალი, უკანა პლანზე კი ქერუბიმი, რომელიც მათ ედემიდან განდევნის. ტრიპტიქის მარჯვენა ფრთაზე ჯოჯოხეთია გამოსახული.

Bosch-ი კრეატიულობას ტრიპტიხის მეშვეობით წარმოაჩენდა. მაგალითად, ნახატი „თივის ვაგონი“ ასევე სამი ნაწილისგან შედგება. ცენტრალურ ნაწილში აღელვებული ბრბოა გამოსახული, რომელიც თივის დიდ ტვირთს აფუჭებს. ამრიგად, მხატვარი გმობს სიხარბეს.

გარდა ამისა, ტილოზე სიამაყე გვხვდება საერო და სულიერი მმართველების სახით, ლტოლვა შეყვარებულ წყვილებში და სიხარბე მსუქან ბერში. მარცხენა და მარჯვენა ფრთებს ამშვენებს უკვე ნაცნობი მოტივები - ჯოჯოხეთი და ადამის და ევას დაცემა.

ბოშის ნახატებიდან არ შეიძლება ითქვას, რომ იგი მიზიდული იყო ფერწერის გარკვეული ჟანრისკენ. მის ტილოებზე აისახა პორტრეტები, პეიზაჟები, არქიტექტურული მხატვრობა, ანიმალისტიკა და დეკორი. თუმცა ჯერონიმი ითვლება ლანდშაფტის ერთ-ერთ წინამორბედად და ჟანრის მხატვრობაევროპაში.

იერონიმუს ბოშის შემოქმედების გამორჩეული თვისება ის არის, რომ ის გახდა პირველი თანამემამულე, ვინც შექმნა ესკიზები და ჩანახატები სრულ ქმნილებაზე გადასვლამდე. ზოგიერთმა ჩანახატმა ნახა სინათლე ნახატებისა და ტრიპტიქების სახით. ხშირად ესკიზები მხატვრის ფანტაზიის პროდუქტი იყო, სურათებით შთაგონებულიგოთური მონსტრები, რომლებიც მან ნახა გრავიურებში ან ეკლესიის ფრესკებში.

დამახასიათებელია ისიც, რომ იერონიმუს ბოშს არ მოაწერა ხელი და არც თარიღდება მისი ნამუშევრები. ხელოვნებათმცოდნეების თქმით, მხოლოდ შვიდი ნახატი იყო ხელმოწერილი ოსტატის ხელით. ის სახელები, რაც დღეს ტილოებს აქვთ, შესაძლოა თავად ავტორმა არ გამოიგონა, მაგრამ მუზეუმის კატალოგების მიხედვითაა შემონახული.

ჯერომი Bosch-მა შექმნა a la prima ტექნიკაში (მისგან. a la prima - „ერთ სხდომაზე“), რომელიც მდგომარეობს იმაში, რომ ზეთის ფენა დასრულებულია დასაყენებლად ბოლომდე გაშრობამდე. AT ტრადიციული მეთოდინახატზე, მხატვარი ელოდება საღებავის ფენის გაშრობას, სანამ მეორეს დააყენებს.

პირადი ცხოვრება

მხატვრული დიზაინის მთელი სიგიჟით, იერონიმუს ბოში მარტო არ იყო. 1981 წელს ის დაქორწინდა ალეიტ გოიარტს ვან დერ მეერვენზე, რომელსაც, სავარაუდოდ, ბავშვობიდან იცნობდა. იგი მდიდარი და კეთილშობილური ოჯახიდან იყო და ქმარს სოლიდური ქონება მოუტანა.

ქორწინებამ შთამომავლები არ დატოვა, მაგრამ ჯერონიმს ფინანსური კეთილდღეობა უზრუნველჰყო. ალითთან დაქორწინების მომენტიდან მან მიიღო ის ბრძანებები, რამაც მას მორალური და არა მატერიალური სიამოვნება მოუტანა.

სიკვდილი

მხატვარი გარდაიცვალა 1516 წლის 9 აგვისტოს. პანაშვიდი იმავე სამლოცველოში წმ. ჯონ, რომელიც ბოშმა დახატა, როგორც ღვთისმშობლის ძმობის იდეის მიმდევარი. გარდაცვალების მიზეზს, ჯერომის ნამუშევრებისგან განსხვავებით, მისტიკური არ შეიძლება ეწოდოს - იმ დროს მხატვარი 67 წლის იყო. თუმცა, დაკრძალვიდან საუკუნეების შემდეგ, ისტორიკოსები მოწმობენ საოცარი მოვლენების შესახებ.

1977 წელს საფლავი გაიხსნა, მაგრამ იქ ნაშთები არ იყო. ისტორიკოსმა ჰანს გაალფემ, რომელიც ხელმძღვანელობდა გათხრებს, თქვა, რომ საფლავში ქვის ნატეხი იპოვეს. როდესაც მიკროსკოპის ქვეშ მოექცნენ, მან დაიწყო გაცხელება და ბზინვარება. Ამის გამო საინტერესო ფაქტიგადაწყდა გათხრების შეჩერება.

ნამუშევრები

ბოშის ნამუშევრები ინახება მსოფლიოს გალერეებსა და მუზეუმებში - ნიდერლანდებში, ესპანეთში, საფრანგეთში, იტალიაში, პორტუგალიაში, ბელგიაში, ავსტრიაში და ა.შ.

• 1475-1480 - "შვიდი მომაკვდინებელი ცოდვა და ოთხი უკანასკნელი რამ"
• 1480-1485 - "ჯვარცმა შემომწირველთან ერთად"
• 1490-1500 - "სიხარბესა და ვნების ალეგორია"
• 1490-1500 - "გვირგვინი ეკლებით"
• 1490-1500 - "მიწიერი სიამოვნების ბაღი"
• 1495-1505 - "უკანასკნელი განაჩენი"
• 1500 - "ძუნწი სიკვდილი"
• 1500-1502 - "თივის ვაგონი"
• 1500-1510 - "წმინდა ანტონის ცდუნება"
• 1505-1515 - "კურთხეული და დაწყევლილი"

Hieronymus Bosch (nederl. Jheronimus Bosch, ლათ. Hieronymus Bosch; დაახლოებით 1450-1516 წლებში, დაიბადა და გარდაიცვალა ქალაქ ჰერტოგენბოშში) - ჩრდილოეთ რენესანსის ყველაზე ნათელი წარმომადგენელი, მხატვარი, რომლის პიროვნებაც 500 წლის განმავლობაშიც კი არ ჩერდება საიდუმლოდ. მისი გარდაცვალების შემდეგ და შემოქმედება - შთაგონების წყარო თანამედროვე მხატვრებისთვის, დიზაინერებისთვის, კინორეჟისორებისთვის.

მხატვრის იერონიმუს ბოშის თვისებები: მჭიდროდ დასახლებული ნახატები; გაბედული, აღვირახსნილი ფანტაზია მონსტრებისა და ჯოჯოხეთის გამოსახულებაში რეალიზებულია კანონიკურ რელიგიურ საგნებში; ნათელი ვიზუალის ჭკვიანური კომბინაცია მორალიზაციურ შინაარსთან.

იერონიმუს ბოშის ცნობილი ნახატები და ტრიპტიქები:„მიწიერი აღტაცების ბაღი“, „წმინდა ანტონის ცდუნება“. "ჯვრის ტარება".

's-Hertogenbosch - ქალაქი, რომლის შემდეგაც მხატვარმა ჰიერონიმუს ვან აკენმა მიიღო ფსევდონიმი Bosch - დიდი ხანია ცნობილია ზარების და ორგანოების წარმოებით. მე-15 საუკუნეში ზარებმა და ორგანოებმა აქ ყველაფერი დაიხრჩო. ს-ჰერტოგენბოშის ყოველი მეექვსე მცხოვრები რომელიმე რელიგიურ თემს ეკუთვნოდა. თუ ქუჩაში გამვლელის მისალმება გაიღიმეთ, ეს მძიმე ცოდვად ითვლებოდა. სიკვდილი, ტანჯვა, კათოლიკური დანაშაულის ტვირთი - ეს არის იმ წლების "ტენდენციები", რომლებიც მთლიანად ფლობდნენ 's-Hertogenbosch-ის ღვთისმოსავ გონებას. და თუ ვინმე გადაუხვევდა მართალ გზას, ინკვიზიციის ცეცხლმა გაანათა გზა სიბნელეში.

ნაწილობრივ, ეს ყველაფერი ხსნის ისეთი თავისებური და საშიში გენიოსის გაჩენას, როგორიც არის Bosch. მაგრამ მხოლოდ ნაწილობრივ.

მხატვრის იერონიმუს ბოშის ნახატები ყველაზე რთული მრავალფიგურიანი თავსატეხებია, რომელთა გადაწყვეტაზეც ხელოვნების ისტორიკოსების თაობები იბრძვიან. მისი ვინაობა ისეთივე საიდუმლოა და პატიოსანმა ბიოგრაფმა უნდა გამოიყენოს სიტყვა "ალბათ" იმაზე ხშირად, ვიდრე მას სურს.

ზარები და ორგანოები

ჯერონიმეს წინაპრებს ალბათ გერმანული ფესვები ჰქონდათ. მათი გვარების მიხედვით თუ ვიმსჯელებთ, ისინი ალბათ ქალაქ აჰენიდან იყვნენ. ვან აკენის ოჯახში თითქმის ყველა მამაკაცი მხატვარი იყო. მხატვრები იყვნენ ჯერომის ბაბუა იანი, მისი მამა ანტონი, მისი ძმა გოსენი და მისი სამი ბიძა. ასე რომ, ჯერომ ხელობა საკუთარ სახელოსნოში ისწავლა. ალბათ.

ის სავარაუდოდ დაიბადა 1453 წელს (ბიოგრაფების უმეტესობა ფრთხილობს 1450-იან წლებში) ს-ჰერტოგენბოშში, ბრაბანტის ქვეყნის ერთ-ერთ ცენტრში ჰოლანდიის სამხრეთში. ეს იყო დიდი სავაჭრო ქალაქი ცოცხალი ბაზრის მოედნით. თუმცა, მუსიკა - არა მხოლოდ ის, რაც შესრულდა ზარებზე და ორღანებზე - დაკვეთა კათოლიკურმა ეკლესიამ ს-ჰერტოგენბოშში. მის გარშემო ტრიალებდა ადგილობრივი ეკონომიკა, მასთან ასე თუ ისე იყო დაკავშირებული ადგილობრივი კულტურული, ინტელექტუალური თუ საერო ცხოვრების ნებისმიერი გამოვლინება. ქალაქის ფორმირების ერთ-ერთი მთავარი ელემენტი იყო ღვთისმშობლის საძმო, გავლენიანი საერო და რელიგიური ორგანიზაცია, რომელიც დაარსდა XIV საუკუნის დასაწყისში. ვან აკენი ძმობას ორი საუკუნის განმავლობაში ემსახურებოდა: იან ვან აკენს მიეწერება წმ. ჯონ, ენტონი ვან აკენმა ასევე შეასრულა საძმოს მრავალი ბრძანება. ოჯახი სიღარიბეში არ ცხოვრობდა: საძმოსთვის მუშაობით, ენტონიმ მოახერხა ქვის სასახლის აშენება ქალაქის მთავარ მოედანზე. რაც შეეხება იერონიმეს, მისი, როგორც მხატვრის პირველი მოხსენიება ღვთისმშობლის საძმოს არქივში მხოლოდ 1481 წელს გვხვდება. იმ წლების სტანდარტებით მხატვრისთვის 28 უფრო მომწიფებულია. ეს (ასევე მხარს უჭერს ბოშის თეოლოგიის ზედაპირულ ცოდნას) ზოგიერთ ბიოგრაფს საშუალებას აძლევს დაასკვნას, რომ მხატვრობა არ იყო მისი პირველი არჩევანი: ჯერომი თავდაპირველად ემზადებოდა მღვდლად გამხდარიყო.

როგორც არ უნდა იყოს, გენებმა თავისი წვლილი შეიტანა. ჯერომმა მემკვიდრეობით მიიღო „საოჯახო ბიზნესი“ და მთელი ცხოვრება თანამშრომლობდა საძმოსთან – ხატავდა საკურთხეველებს, ამშვენებდა საზეიმო მსვლელობებს, აკეთებდა ვიტრაჟების, ამბოს და სხვა ჭაღების ესკიზებს.

დაახლოებით იმავე პერიოდში, იერონიმუს ბოშმა დაქორწინდა ალეიტ ვან დენ მეერვენზე, რომელიც წარმოშობით გავლენიანი და მდიდარი ოჯახიდან იყო. ეს იყო მომგებიანი წვეულება - ჯერონიმე მდიდარი მიწის მესაკუთრე გახდა და მონაწილეობაც მიიღო სამართალწარმოებასიძესთან, რომელიც თავს დაცლილად თვლიდა. სასამართლომ მხატვრის სასარგებლოდ გადაწყვეტილება მიიღო.

რა თქმა უნდა, ის მაშინვე შევიდა ღვთისმშობლის ძმობაში - უკვე საპატიო წევრის უფლებებით. არქივში დაცულია დოკუმენტები, რომლებიც მოწმობენ, რომ ჯერონიმე არაერთხელ ხელმძღვანელობდა საძმოს შეხვედრებს, რომლებიც იმართებოდა მის სახლში. ჯერ კიდევ ბევრს წერდა - ნომინალური საფასურისთვის და არა გულისთვის. იმავდროულად, მხატვრის იერონიმუს ბოშის ნახატები სულ უფრო ნაკლებად შეესაბამება პატივსაცემი ბურგერის გამოსახულებას. ისინი უფრო და უფრო შესამჩნევად აჩვენებდნენ იმას, რასაც სიურეალისტები მოგვიანებით Bosch-ს „კოშმარების საპატიო პროფესორს“ უწოდებდნენ.

ტერორის მეფე

ძნელია არ შეამჩნიო, რომ მთელი მისი იკონოგრაფიის მიუხედავად, იერონიმუს ბოშის ნახატების სტილი სცილდება ყოველგვარ კანონს. თანამედროვე პოპ ინდუსტრიაში არის ისეთი ფენომენი, როგორიც არის „ქრისტიანული როკი“ – ბევრი „ღვთისმოსავი“ ბენდი ჯოჯოხეთზე უფრო ხმამაღლა ჟღერს და აპოკალიფსზე უფრო ბნელი. AT გარკვეული გაგებითისინი შეიძლება მივიჩნიოთ Bosch-ის მიმდევრებად. ბოშიც ადიდებდა ღმერთს, მაგრამ ცნობილი გახდა მის ტილოებზე წარმოდგენილი ეშმაკის წყალობით.

ის ნამდვილად მიზანთროპი იყო. შესაძლოა, ყველაზე უარეს ცოდვებს ბოშმა უაზრობა და გულუბრყვილობა მიიჩნია. მისი ცნობილი ნამუშევრები ("თივის ურიკა", "ჯადოქარი", "სულელების გემი"), რომელთა რეპროდუქციები წარმოდგენილია ჩვენს პორტალზე, სულაც არ არის სისულელის ქება. თუმცა Bosch-ს არავისთვის არ გაუკეთებია ფასდაკლება. უბრალო კაცი არანაკლებ ცოდვილია, ვიდრე ქურდი, რომელიც ჯიბეში ჩაუდებს ხელს. მღვდელი, რომელიც ყიდის ინდულგენციებს, ჯოჯოხეთში დაიწვება იმ მკვლელთან ერთად, რომელმაც პატიება იყიდა. კაცობრიობა განწირულია და იმედი არ არის.

რა თქმა უნდა, მსოფლიო წესრიგის ასეთი თავისებური ხედვა, ასეთ ნათელ ნიჭთან ერთად, შეუმჩნეველი ვერ დარჩებოდა.

ზოგიერთი მკვლევარი თვლის, რომ დაახლოებით 1500 იერონიმუს ბოში ეწვია იტალიას. ამ მოსაზრებას ამყარებს მხატვრის მიერ დახატული ნახატი „ჯვარცმული მოწამე“ (ჰიერონიმუს ბოშის ამ ნახატის რეპროდუქცია და აღწერა შეგიძლიათ იხილოთ ჩვენს ვებგვერდზე), რომელიც სავარაუდოდ ეძღვნება წმ. ჯულიანა, რომლის კულტი განსაკუთრებით გავრცელებული იყო ჩრდილოეთ იტალიაში. გარდა ამისა, ხელოვნებათმცოდნეები ხედავენ იერონიმუს ბოშის გავლენას ჯორჯონისა და ლეონარდო და ვინჩის შემოქმედებაშიც კი.

სხვა ბიოგრაფები დარწმუნებულნი არიან, რომ ბოშმა არასოდეს დატოვა 's-Hertogenbosch, ხოლო მისი ნახატები, მისი პოპულარობა, სიცოცხლის განმავლობაში, გავრცელდა არა მხოლოდ მშობლიური ქალაქის საზღვრებს მიღმა, არამედ ნიდერლანდების საზღვრებს მიღმაც. ამიტომ მან დაიწყო ხელმოწერა თავის ნაშრომზე „ჟერონიმუს ბოში“*.

მის მომხმარებლებს შორის (გარდა ღვთისმშობლის უცვლელი საძმოსა) ბევრი კეთილშობილი დიდგვაროვანი იყო. მხატვარ იერონიმუს ბოშის ნახატებს ეკუთვნოდა ბურგუნდიის ჰერცოგი ფილიპ I სიმპათიური, ნასაუს ჰერცოგი ჰენრი III, ესპანეთის მეფე ფილიპ II. ნაკლებად სავარაუდოა, რომ თანამედროვეებს ესმოდათ Bosch. საუკეთესო შემთხვევაში, აღზრდისა და სატირის ნაცვლად, ისინი ხედავდნენ თეოლოგიურ თავსატეხებს. უარეს შემთხვევაში – „საშინელებათა ისტორიები“, რომლებიც ამხნევებენ და ნერვებს მიშლის. მხატვარი მათთვის საშინელებათა შემქმნელი იყო. მე-15 საუკუნეში რომ ყოფილიყო ცნობილი ასეთი ტექნოლოგია, სადაც ნაჩვენები იყო იერონიმუს ბოშის ნახატები, მასპინძლები სტუმრებს პოპკორნს მიართმევდნენ.

ეშმაკი შიგნით

ვინაიდან Bosch-ის შესახებ ცოტა რამ არის ცნობილი, ვიმსჯელებთ მის პიროვნებაზე საოცარი მხატვარიმისი ნახატების მიხედვით. არსებობს მრავალი შესანიშნავი, ხშირად საპირისპირო ვერსია იმის შესახებ, თუ ვინ იყო სინამდვილეში იერონიმუს ბოში. გულმოდგინე კათოლიკე. საიდუმლო ერეტიკოსი. ხედვარე. პრაქტიკოსი ალქიმიკოსი, ანტიქრისტე, მესია, უცხოპლანეტელი, შიზოფრენიკი, მხილველი. მართლაც, ადამიანი, რომლის გონებაც ასეთი ამაზრზენი სურათებით იყო სავსე, ცოტათი მაინც გიჟი უნდა ყოფილიყო. არცერთი ამ ვერსიის სანდო დადასტურება არ არსებობს. პირიქით, - როგორც ჩანს, იერონიმუს ბოშმა საოცრად მშვიდი და ნორმალური ცხოვრებით ცხოვრობდა. ცხოვრება, რომელიც კლაივ ბარკერისა და ჰანს რუდი გიგერის დროს ძალიან გაზომილი და მოსაწყენიც კი ჩანს. თუ ის ღვთისმგმობელი იყო, მაშინ მას უაღრესად გაუმართლა - იმ წლების ყველაზე გულმოდგინე ინკვიზიტორები მას მფარველობდნენ. ბოშის „საიდუმლო ერესზე“ მხოლოდ მე-16 საუკუნეში იყო საუბარი. რეფორმაციის ეპოქამდე იერონიმუს ბოში უსაფრთხოდ არ ცხოვრობდა.

იგი გარდაიცვალა 1516 წელს და საზეიმოდ დაკრძალეს როგორც "გამოჩენილი ოსტატი" წმ. იოანე.

ახლა სახლში, სადაც ჯერონიმე ცხოვრობდა, არის მაღაზია მამაკაცის ტანსაცმელი. ს-ჰერტოგენბოშის ქუჩებში ვერ ნახავთ ჩიტებისთავიან ურჩხულებს, გიგანტურ გომბეშოებს ან ჯვარცმულ მოწამეებს. არაფერი ამ წყნარ "მძინარე" პროვინციაში არ მოგცემთ მინიშნებას, საიდან იღებდა Bosch-მა შთაგონება.

თუმცა, ეს გამოცანა მე-17 საუკუნეში ესპანელმა ბერმა ხოსე დე სიგუენზამ ამოხსნა, რომელმაც დაწერა: „მიუხედავად იმისა, რომ სხვა მხატვრები ასახავდნენ ადამიანს ისეთს, როგორიც არის გარედან, მხოლოდ ბოშს ჰქონდა გამბედაობა დაეხატა ის ისეთი, როგორიც იყო შიგნიდან.

* 's-Hertogenbosch და 500 წლის წინ და ახლა სასაუბრო მეტყველებაშემოკლებით Den Bosch.

ჩვენ ასევე მოვამზადეთ თქვენთვის ორი მომხიბლავი ტესტი იერონიმუს ბოშის შემოქმედებაზე:

1. „ბოში დეტალურად“: გამოიცანით, რომელი ბოშის ხატავს ფრაგმენტებს დემონებთან და წმინდანებთან ერთად.

2. ბოში თუ არა ბოში? »: თითოეულ ნახატში მხოლოდ ერთი ეკუთვნის Bosch-ს - არჩევანი თქვენზეა.