(oceny: 1
, przeciętny: 4,00
z 5)
Literatura w każdym kraju przemija różne etapy jego rozwoju. A na to wpływają takie czy inne okoliczności, takie jak pozycja polityczna państwa, niepokoje społeczne, wojna, konfrontacje cywilne. Inne kraje mają też wpływ na literaturę, a mianowicie na metody pisania dzieł stosowane przez autorów z innych krajów.
Koreańscy pisarze tworzyli swoje arcydzieła w swoim rodzimym języku koreańskim, a także w klasycznym języku chińskim. Początkowo była to sztuka ludowa, czyli baśnie, legendy, pieśni, wierzenia. Pierwotnie koreańscy pisarze tworzyli wiersze do śpiewania. Było pięć form poetyckich: długa zwrotka, specjalna pieśń, bieżąca melodia, zwrotka i pieśń ojczysta.
W tych wierszach znani koreańscy autorzy opisali wydarzenia z przeszłości, znaczące wydarzenia, życie i tradycje swojego ludu, a także krajów sąsiednich. Do dziś zachowało się całkiem sporo książek, które będą ciekawą lekturą nie tylko dla tych, którzy interesują się historią Korei Północnej i Południowej, ale także dla każdego, kto interesuje się życiem innych narodów.
Na współczesną literaturę koreańską duży wpływ mają zachodnie więzi kulturowe. Warto dodać, że w Korei znalazła swoją drogę Religia chrześcijańska. Dlatego w roku 1910 Biblię przetłumaczono na koreański.
Autorzy nadal aktywnie działają w gatunku powieści. Tematem przewodnim jest sprawiedliwość społeczna, a także negatywny wpływ na społeczeństwo rewolucji przemysłowej. W KRLD dominuje gatunek powieści historycznej, aw dramacie wielu autorów pisze rewolucyjne dramaty heroiczne, które budzą ducha patriotyzmu i chęć obrony ojczyzny za wszelką cenę.
Literatura koreańska jest bardzo różnorodna i kolorowa. Księgi Korei Północnej i Południowej bardzo się od siebie różnią, co czyni je wyjątkowymi. Możesz w pełni zanurzyć się w atmosferze tego niesamowitego kraju, który jest jednym całym państwem, ale podzielonym na dwa rodzaje dobro kultury i sposobów życia.
- Kang Kyung Ae
- Człowiek Kang Hee
- Kim Won Il
- Kim Jeonghan
- Kim Dong In
- Kim Man Jun
- Kim Sisip
- Kim So Wol
- Kim Seung Ok
- Kim Yoojung
- Ko Eun
- Kon Sonok
- Lee Gwangsu
- Lee Ki Young
- Lee Injik
- Lee Moonyeola
- Lee Oryeonga
- Lee Sang-hye
- lee seung woo
- Lee Hyoseoka
- Lee Hyosung
- O Seyun
- Pak Wanso
- Park Kyongnie
- Park Kyu Soo
- Park Chiwon
- Shin Kyungsuk
- Shin Suchu
- Han Sol I
- hwang suk młody
- Cho Myung Hee
- Cho Sik
- Cho Haejin
- Choi Sohae
- Jan Sogil
Część 3
Książka składa się z dwunastu opowiadań, w których przeciwstawiają się sobie dwa żywioły – kojący, zmywający wszystko i niszczący ogień. Życie to rzeka, w której ukryty jest płomień – namiętności, występki i pragnienia, które spalają wszystko na swojej drodze, co często prowadzi do potwornych czynów…
Część 4
Kim Seung-ok (ur. 1941) to jeden z najwybitniejszych współczesnych pisarzy koreańskich, wielki mistrz prozy. Pomimo tego, że wśród prozaików współczesnej literatury koreańskiej czas jego działalności literackiej jest stosunkowo krótki, to nieliczne stworzone przez niego utwory, w których punkt zwrotny epoki lat sześćdziesiątych XX wieku są doskonale ukazane oczami współczesnego, mają niepowtarzalną indywidualność. Dzięki zmysłowemu stylowi, żywemu i trafnemu językowi oraz zwięzłej prezentacji Kim Seung Ok ma reputację „alchemika prozy”. Krytycy określają jego twórczość jako „rewolucję zmysłowości”.
Talent Kim Seung Ok jest wielopłaszczyznowy: zasłynął zarówno jako rysownik, jak i scenarzysta i reżyser. Jest laureatem wielu najbardziej prestiżowych nagrody literackie Korea.
Część 5
Powieść opowiada o kisaeng, o kobietach łatwych cnót - integralnej części kultura koreańska która odegrała ważną rolę w kształtowaniu i zrozumieniu roli kobiet w społeczeństwie. Kisaeng nie jest prostytutką w zwykłym tego słowa znaczeniu. Kisaeng pojawił się w czasach dynastii Goryeo (935–1392). Były to aktorki, które zabawiały królów na ucztach. Często osiągali wyżyny w sztuce, poezji i literaturze.
Dla każdego z nas, aby znaleźć spokój i harmonię duszy, warto od czasu do czasu spojrzeć wstecz. W końcu przyszłość często kryje się za naszymi działaniami w przeszłości. Zrozumienie przeszłości może dać nam klucz do rozwiązania problemów przyszłości, pomóc nam zdobyć siłę do dalszego życia. Opisana w powieści historia życia kisaenga powinna sprawić, że zatrzymamy się na chwilę, spojrzymy wstecz i zastanowimy się, o czym czasami zapominamy w pośpiechu Życie codzienne.
Część 7
25 czerwca 1950 roku Korea Północna zaatakowała Koreę Południową. Rozpoczęła się wojna koreańska, w której brały udział wojska ONZ – szesnaście stanów, w tym Stany Zjednoczone. Początkowo prawie całe terytorium Korei Południowej było okupowane przez wojska północnokoreańskie. Jednak jakiś czas później wojska ONZ wyparły ich z powrotem. Co więcej, zajęli prawie całe terytorium Korei Północnej. Wydawało się, że zjednoczenie kraju jest nieuniknione. Ale 4 stycznia 1951 roku dwumilionowa armia komunistycznych Chin przystąpiła do wojny koreańskiej; Wojska ONZ i armia Korei Południowej zostały zmuszone do odwrotu.
Autor tej książki na początku lipca 1950 roku został zmobilizowany w Korei armia ludowa, a na początku października tego samego roku został schwytany przez Armię Narodową Korei Południowej. Będąc w samym centrum wydarzeń w tym burzliwym czasie, miał okazję osobiście obserwować relacje między Północą a Południem.
Dla czytelników powyżej 14 roku życia.
Część 8
Lee Moon-yeol (ur. 1948) to jeden z najbardziej znanych współczesnych południowokoreańskich prozaików. Pierwszy zbiór wydany w Rosji zawierał dwa opowiadania o najnowszej historii Korei Południowej oraz o poszukiwaniu przez człowieka swojego miejsca w tej historii.
Dla czytelników powyżej 14 roku życia.
Część 9
Kim Yong-soo (ur. 1970) to południowokoreański pisarz, który jest popularny w swojej ojczyźnie i poza nią. Jego prace zostały przetłumaczone na angielski, francuski, japoński, chiński i inne języki. Laureat wielu nagród literackich Republiki Korei. Zbiór „Dziewczyna koniec świata” zawiera dziewięć opowiadań napisanych w latach 2005-2009, które łączy temat relacji międzyludzkich.
Dla czytelników powyżej 16 roku życia.
Część 10
Kim Yong-soo (ur. 1970) to jeden z najpopularniejszych pisarzy współczesnej Korei. Mój kariera literacka zaczął w 1993 roku jako poeta i już w następnym roku opublikował swoją pierwszą powieść Idę z maską. Dzieła Kim Yong-soo otrzymały wiele prestiżowych nagród literackich.
Wyobraź sobie, że zostałeś właścicielem supermocarstwa. Jak sobie z tym poradzisz? Czy będziesz w stanie oprzeć się pokusom i używać go tylko dla dobra ludzi, czy też będziesz posłuszny tym, którzy chcą wykorzystać twoje zdolności do własnych egoistycznych celów? Odpowiedzią na to pytanie jest próba odnalezienia piętnastoletniego chłopca Kim Jong-hoona, który otrzymał dar czytania w myślach innych ludzi.
W XII-XIV wieku. rozwija się nowy rodzaj Proza koreańska w hanmun - dzieła małych form - paesol (por. chiński - baisho). Wielu autorów było znani poeci: Li Inno, Li Kyubo, Choi Ja (1118-1260).
Ich pisma są zbiorem miniatur narracyjnych, bez tytułu i nieoddzielonych od siebie. Zwykle kolekcje paesol są znaczne pod względem długości: obejmują do dziesięciu, a czasem więcej książek (kwon).
Literatura Paesol odzwierciedla główny trend era - nakreślona w XII-XIV wieku. chęć zrewidowania znanego konfucjańskiego poglądu na człowieka z pozycji taoistycznej, gdyż jego oficjalna, państwowa działalność nie interesuje tu pisarza.
Osoba w paesol jest często przedstawiana jako uczestnik niezwykłej przygody lub w momencie, gdy zachwycając się pięknem przyrody, komponuje poezję.
Bohater jednak pozostaje postać historyczna, a jego wizerunek jest nadal doskonały. Po raz pierwszy przedmiotem obrazu w fikcji jest pejzaż. Uwagę literatury przyciąga dotychczas „ideał”, warunkowo piękna natura. Ale taki krajobraz jest geograficznie zlokalizowany i statyczny.
Pojawienie się literatury paesolowej mówi o rozwoju elementu opisu, a także o rozbudzeniu zainteresowania ostrą, zabawną fabułą - oddzielając tym samym fikcję od pisarstwa historycznego.
Istnieje jednak pewna penetracja artystyczny początek w prozę historyczną XII-XIV wieku: „opowieści nieoficjalne” - yasa (chiński - jeszi) - są w niej szeroko stosowane. specjalny rodzaj pisma historyczne, zwykle opracowywane przez osoby prywatne.
Najbardziej godnym uwagi zabytkiem tego typu jest dzieło „Samguk yusa” (1285), wspomniane już w innym związku, napisane przez buddyjskiego nauczyciela Iryona. Postawił sobie za zadanie zebranie i spisanie wszystkiego, czego nie było w historycznych pismach z przeszłości, przede wszystkim w Samguk Sagi Kima Busika.
Posługuje się legendami i legendami sięgającymi folkloru o założycielach państw i narodzinach Vanów, o budowie miast i świątyń, epizodach towarzyszących powstaniu poezja dziwne zdarzenia itp.
Iryong starannie zbiera i rejestruje próbki kreatywność artystyczna Koreańczyków, które zapożycza z „Starożytnych Pism” i oczywiście ze sztuki ustnej.
W twórczości Iryona obok normatywnego obrazu osoby, inspirowanego konfucjańskimi poglądami na temat tego, co się należy, powstał inny, odzwierciedlający szczególny typ stosunku do świata.
Połączył buddyjskie i taoistyczne rozumienie człowieka jako bytu niezależnego od społeczeństwa, niepodlegającego światu. powiązania społeczne z jej zwykłymi zasadami. Idee te weszły do literatury najwyraźniej w związku z punktem zwrotnym w społeczeństwie koreańskim XII-XIII wieku, wyrażającym się w ogólnym entuzjazmie dla taoizmu.
Uwaga literatury XII-XIII wieku. do osoby, która wypadła z oficjalnych relacji, nie będąc pod kontrolą władz, a odwoływanie się do zabawnych, nieoczekiwanych, otwierało wielkie możliwości w zakresie dalszy rozwój literatura do spisku.
Mimo inny charakter„Samguk sagi” i „Samguk yusa”, zasada przedstawiania osoby nie uległa zmianie. Osoba w „Yusie” jest nadal postacią historyczną lub pseudohistoryczną (najbardziej fantastyczne historie są również zlokalizowane historycznie).
Obraz osoby jest idealny: wyrasta albo z konfucjańskich poglądów na jednostkę i na jej miejsce w sferze państwa i relacje rodzinne(por. np. opowieści o lojalnym Kim Jaesangu czy oddanej córce, która zaprzedała się w niewolę, by nakarmić niewidomą matkę), czy też z taoistyczno-buddyjskiego wyobrażenia osoby niepodlegającej światu relacji społecznych . Obraz ludzi i wydarzeń jest jednowymiarowy. Wewnętrzny świat człowieka nie zajmował ówczesnej literatury.
W pracach Iryona widoczne są pierwsze próby opisu wyglądu osoby. Każda cecha jego postaci jest symboliczna, znacząca i związana z jednym lub innym dobrze znanym obrazem; np. synonim wysoka rozpoczął się wzrost Yin Tian-i, królewska twarz przyszłego władcy porównywana jest z „smoczą twarzą Han Gao-zu”, brwi - z „ośmioma brwiami Tang Gao”.
Kombinacje tych „znaków” zastąpiły portret w ówczesnej literaturze. Ta sama technika jest używana do charakterystyki moralnej. Dość powiedzieć, że takie a takie jest podobne do Jie i Zhou, a dla czytelnika powinno być jasne, że mówimy o złym władcy. W przyszłości ta metoda porównywania jest mocno osadzona w literaturze koreańskiej.
Pierwszy okres w historii literatury koreańskiej kończy się wraz z nadejściem fikcja jako niezależna dziedzina twórczości literackiej. Dla literatury koreańskiej był to etap formacyjny i to jest jego główne znaczenie. To wtedy ukształtowały się główne cechy wyróżniające literaturę, które przeszły przez całą jej późniejszą historię.
O tych cechach zadecydował fakt, że koreańska literatura średniowieczna powstała w wyniku interakcji dwóch tradycji kulturowych: pierwotnie niepisanej koreańskiej i pisanej, wspólnej dla Azji Wschodniej, chińskiej. Znalazło to odzwierciedlenie przede wszystkim w dwujęzyczności średniowiecznej literatury koreańskiej, którą obserwowano od pierwszego etapu jej rozwoju.
Na hanmun aż do XX wieku. powstała cała literatura nauki tradycyjnej – historyczna, pisma filozoficzne. Już w pierwszym etapie do twórczości koreańskiej weszły zasady przedstawiania postaci i techniki konstruowania dzieła, sugerowane przez tradycję konfucjańską.
Jednak autorzy koreańscy w swoich bezfabularnych utworach włączali materiały z tradycji ustnej (np. prominentni ludzie), przedstawił informacje o historii narodowej, przytoczył przemówienia koreańskie i przykłady twórczości literackiej. To użycie koreańskiego materiału stworzyło szczególny wygląd prac hanmun, pomimo braku fabuły.
Genialna poezja Hanmun powstała także w Korei. Już od XI wieku. Literatura Hanmun jest oficjalnie uznawana przez państwo za literaturę „wysoką”.
W tym samym czasie na koreańskiej ziemi rozwijała się także inna literatura, której powstaniu sprzyjały buddyjskie i taoistyczne wyobrażenia o świecie i człowieku.
W tej linii literatury koreańskiej lokalna tradycja folklorystyczna legend, opowieści apokryficznych i legend była znacznie silniejsza. Ten obszar literatury jest reprezentowany przez pesol i niektóre rodzaje biografii buddyjskich.
Pisemna literatura nt język ojczysty początkowo był ustalany przy drodze, którą idę, a od połowy XV wieku. - środki koreańskiego alfabetu fonetycznego. Pokazuje również przenikanie się dwóch nurtów kulturowych.
W prozie najwyraźniej znalazło to odzwierciedlenie we wpływie stylu pism historycznych, w poezji - w stopniowej asymilacji poetyckiego obrazowania literackiego z buddyjskiej i świeckiej tradycji chińskiej. Jest całkiem naturalne, że w tej literaturze decydujące znaczenie miały tendencje narodowe.
Rodzaj interakcji między dwiema tradycjami kulturowymi, które rozwinęły się w tym okresie w literaturze Idu, był charakterystyczny dla poezji koreańskiej w języku ojczystym (sijo, kasa), a później, w okresie późnego średniowiecza.
Wraz z późniejszym rozwojem prozy artystycznej coraz większe miejsce zaczyna zajmować aktualność gatunki artystyczne. Ta fikcja dostrzega główne cechy, które zostały określone w okresie formacji.
Na przykład koreańskie opowiadanie i powieść to coś więcej późny okres niewątpliwie wpłynęły na to zasady przedstawiania osoby, stylizacja prozy artystycznej „pod historię”, dydaktyka itp., wysunięte przez prozę XII-XIII wieku.
Poezja w późniejszych czasach nie tylko odziedziczyła elementy chińskiej wyobraźni, które rozwinęły się w hyangga, ale także rozwinęła w niektórych gatunkach możliwości strukturalne, jakie dawała im starożytna poezja w języku ojczystym.
Następnie literatura koreańska porzuciła szereg cech właściwych jej w tym okresie. Tak więc wpływ starożytnego folkloru - legend o założycielach wczesnych państw - można prześledzić dopiero w XIV wieku. Wszystko to było nieuchronnie związane z postępowym ruchem literatury.
Historia literatura światowa: w 9 tomach / pod redakcją I.S. Braginsky i inni - M., 1983-1984
L. W. Galkina,
kandydat nauki filologiczne, profesor, FENU
SG Zhang,
doktorantka wydziału literatury VKK FENU
GŁÓWNE TENDENCJE WE WSPÓŁCZESNEJ LITERATURZE KOREAŃSKIEJ
Literatura koreańska, zarówno poezja, jak i proza, przeszła przez bardzo trudny okres trudny okres od etapu powstania do powstania nowoczesności systemy filozoficzne(egzystencjalizm). Proces ten był uwarunkowany historią rozwoju Korei od pierwszych kroków kapitalizmu i powstania antagonistycznych państw na północy i południu do powstania rozwiniętego społeczeństwa kapitalistycznego na południu kraju.
Nowoczesna literatura koreańska, która swój bieg rozpoczęła od romantyzmu i symbolizmu w okresie przyspieszonego rozwoju literatury, w dość krótkim czasie opanowała inne. prądy literackie takich jak modernizm, surrealizm, realizm, humanizm, egzystencjalizm itp.
Jednym z pierwszych poetów romantycznych był Lee Sang-hwa, proklamujący w swoich wierszach erę aktywnego stosunku do życia:
Nadejdzie czas, kiedy tworząc nowy świat,
Jednym swoim wersem, tym jednym obudzisz wszystkich Poeto, sens twojego życia jest
Aby ludzie dowiedzieli się o tobie, gdy nie będzie cię już we Wszechświecie. Twój głos powinien być jak krzyk zielonej żaby na kanałach, które nawadniają pola podczas suszy.
Niech z tak zwanego świata
Pojawi się tylko instrumenty muzyczne gdzie dusza i ciało żyją oddzielnie.
Poeto, twoje życie jest
Tak więc, bez względu na to, jak było ciężko, nadal kontynuowałeś swoją pracę. A kiedy wzejdzie zaciemnione słońce, czy stracisz chęć tworzenia?
Poecie, twoja chwała jest
Abyście stali się niepodzielną duszą dziecka, które dzielnie pokonuje przeszkody. Czy to w dzień, czy w nocy.
Kiedy wersety płyną szybkimi krokami, obyś miał okazję zobaczyć pięknego motyla, lecącego w górę, umierającego, do świecy.
Duża rola w twórczości pisarzy romantycznych grała twórczość Na Dohyanga i Kim Donina, rodząc problemy trójkąt miłosny- związek kobiety i mężczyzny (Opowiadania „Pod młynem”, „Rów gruszki”, „Ziemniaki” itp.). „Modernizm, który pojawił się w literaturze koreańskiej w latach trzydziestych XX wieku. na miejsce romantyzmu, był interesujący, ponieważ tworzył niestandardowe obrazy i sytuacje. Na przykład w twórczości Li Sana, poety i prozaika, takie sytuacje występują zarówno w poezji („Lustro”, „Poranek”), jak i prozie („Historia „Skrzydła”).
Lee San żył bardzo krótkie życie- 27 lat. Ukończył instytut architektoniczny, ale po zachorowaniu na gruźlicę porzucił wybraną specjalizację. Wiedział, że jego dni są policzone, a to odcisnęło piętno beznadziejności na całym jego życiu. Przestał dbać o swoje wygląd, jego wiersze przesiąknięte były doświadczeniem własnej zagłady.
Ciemne powietrze szkodzi płucom.
Sadza osadza się na powierzchni płuc.
Całą noc cierpię na gorączkę.
Ile niezliczonych nocy spędziłem!
Obcinam je i rozciągam i zapominam o świcie.
Poranek odświeża również płuca.
Rozglądam się, czy coś nie zginęło od nocy.
Odkryłem nawyk poruszania się w przeciwnym kierunku.
Ile stron zostało już przewróconych w mojej pięknej książce.
poranne promienie słońce zapisuje słowa,
Aby dokończyć zużyte strony. Tak jakby bez nosa
noc już nigdy nie wróci.
Oczywiście nie wszystkich poetów spotkał taki los jak Lee San, ale beznadziejność, wewnętrzna pustka są charakterystyczne dla wielu wybitnych poetów tego okresu. Jeśli liryczny bohater lat 20. opłakiwał w głębi swój los i losy swojej ojczyzny i nie chciał żyć tak, jak zmusiła go rzeczywistość, wówczas liryczny bohater lat 30. nie mógł nawet płakać.
Modernizm przygotował dwa przeciwstawne kierunki: z jednej strony romantyzm i romantyzm sentymentalny, który powstał pod koniec stulecia, az drugiej strony przeciwnej. Oprócz tych obszarów, w latach 30-40. w literaturze pojawia się humanizm, klasycyzm, realizm, aw latach powojennych egzystencjalizm. Badacze literatura współczesna Republika Korei zwraca uwagę na wpływ zachodnich nurtów filozoficznych na kształtowanie się wyglądu koreańskiej prozy w latach 60-70. Szczególne miejsce wśród tych idei zajmuje egzystencjalizm.
Rzeczywiście, czytając opowiadania Kim Tonny (1913-1995), Choi Inhun (ur. 1936), Kim Seung-ok, można zauważyć, że z reguły ich bohaterowie są samotni, wyobcowani ze świata zewnętrznego i wszystkie ich próby
relacje z innymi ludźmi zawodzą. Na przykładzie opowiadania Kim Seung-ok „Podróż do Mujin. Zapiski z podróży” Rosyjski krytyk literacki A.F. Trocewicz próbuje pokazać, jak zachodni egzystencjalizm wpisuje się w koreański „krajobraz kulturowy”.
Historia pisana jest z punktu widzenia bohatera. Są to wpisy typu pamiętnik o tym, co widzieli, o spotkaniach i wrażeniach. W opowieści występują cztery główne wydarzenia, ułożone w sekwencje czasowe i określające strukturę opowieści - składa się ona z czterech części: „Autobus do Mujin”, „Ludzie spotykają się nocą”, „ Długa droga nad zaporą sięgającą morza”, „Wyjeżdżasz z Mujin”.
Bohater Yun Hee Jun, dyrektor odnoszącej sukcesy firmy farmaceutycznej, żonaty z zamożną wdową, wyjeżdża na tydzień na odpoczynek do Mujin, miasta swojego dzieciństwa, aby oderwać się od rzeczy i zmienić sytuację. Mujin stoi nad brzegiem morza i nie ma w nim nic, co przyciągałoby uwagę; jego jedyną atrakcją są mgły. Yoon Hee Jun spotyka się szkolni znajomi którzy podziwiają jego udaną karierę. W domu jednego z nich poznaje nauczyciela muzyki, Ha Insuka. Zaczyna się romans. W wyniku zaledwie randki Yoon odkrył, że dzięki tej dziewczynie wróciło jego dawne „czyste ja”, zagubione w troskach o karierę i dobre samopoczucie. Yoon zdaje sobie sprawę, że powinni być razem i postanawia zabrać dziewczynę do Seulu. Ale następnego ranka po randce budzi go telegram od żony: interesy firmy wymagają natychmiastowego powrotu do Seulu. Zrozpaczona Yoon Hee Jun pisze list, w którym Insuk opowiada o miłości, o niemożności życia bez niej, prosi o wiarę i obiecuje, że w Seulu będą razem szczęśliwi. List był szczerym impulsem człowieka, który wreszcie wyzbył się samotności. Bohater ponownie czyta list - rozsądek zabija impuls: Yun drze list i opuszcza Mujina.
Opowieść przesiąknięta jest ideą ludzkiej samotności we współczesnym świecie – myślą rozwijaną przez filozofię egzystencjalizmu.
Samotny bohater przybywa do miasta swojego dzieciństwa i spotyka starych przyjaciół, ale więzi z nimi dawno się zerwały, a spotkania nie przynoszą Yun ani radości, ani satysfakcji. Jest dla nich obcy, obserwator z zewnątrz. Być może to nie przypadek, że autorka prowadzi bohatera przez spotkania z ludźmi, którzy nie odnaleźli się w społecznym świecie. To spotkanie w Daegu z wariatką, z której wszyscy się śmieją i nikt z nią nie sympatyzuje. To spotkanie ze zwłokami dziewczyny z winiarni, która popełniła samobójstwo z samotności i beznadziei (według policjanta to częsty przypadek w Muji-ne). Tylko zadowoleni z siebie mieszkańcy, żyjący według ogólnie przyjętych standardów, jak szkolna koleżanka bohatera, nie odczuwają tu samotności. „Świat Mujina” stał się dla Yuna tak odległy, że nawet grób jego matki budzi w nim nie uczucia, ale myśli: oto prawdziwie pełen szacunku syn, który przybył w złą pogodę, aby pokłonić się grobowi matki.
Samotny Ha Insuk. Gnieje się w prowincjonalnym pustkowiu, gdzie jest mylona z „dekoracją”, która też dobrze śpiewa przeboje. I uwielbia klasykę, jej ulubiona aria „Madama Butterfly” pozostaje tutaj nieodebrana. Insuk to piękna, mądra dziewczyna, ale
nie może wyjść za mąż: jest nikim na swój sposób status społeczny(Przynajmniej tak ocenia ją Cho, szkolna koleżanka Yun). Bohaterka marzy o tym, by dostać się do Seulu z przyjaciółmi, boi się, że to prowincjonalne miasteczko jest po prostu szalone. Może dziewczyna-samobójczyni nad morzem, którą zobaczył Yoon, jest mimo wszystko wskazówką co do możliwego losu Insuka. zapomniany bohater historie w tej dziczy.
Yoon Hee Jun, zimny i obojętny na ludzi, nagle doświadcza nocnego „bycia na świecie”. Bohater odprowadza po imprezie piękną, wybitną dziewczynę. On i Ha Insuk idą brzegiem rzeki. Z pól ryżowych słyszy głośne rechotanie żab i nagle ma wrażenie, że głosy żab wznoszą się w niebo i zamieniają w migoczące gwiazdy. Dźwięki niejako zniknęły i stały się widocznym blaskiem gwiazd, które zbliżyły się do niego i przybrały wyraźne, jasne kontury. Yun czuł, że wariuje, że jego serce zaraz pęknie. To poczucie „ja” we wszechświecie, którego doświadczył bohater koreańskiej opowieści, bardzo przypomina opis poczucia jedności z kosmosem bohaterki opowiadania Alberta Camusa „Żona”: samotnej kobiety w dziwny świat, noc, pustynia, niezliczone gwiazdy przesuwające się ku horyzontowi i - nagle poczucie obcowania z ruchem gwiazd i ogromem nieba, uczucie, które przyniosło jej spokój. Spotkanie z Insukiem przywróciło Yoon utracony świat miłości i czystych relacji. A oto telegram. Przywraca bohatera: gwiazdy zgasły, doświadczenie jego czystego, niepowtarzalnego „ja” zniknęło, znów jest menadżerem odnoszącej sukcesy firmy, tym samym biznesmenem co inni.
„Wydaje się, że w historii Kim Seung-ok idee zachodniego egzystencjalizmu przeplatają się z koreańskimi ideami kulturowymi, aw szczególności z buddyzmem. Tak więc scena nagłego odkrycia przez bohatera nieskończonych przestrzeni kosmicznych bardzo przypomina buddyjskie oświecenie, a sama historia wzorowana jest na buddyjskiej przypowieści o zagubionym mnichu, który pragnął powrócić do doczesnego życia. W Korei fabuła takiej przypowieści w XVII wieku. Pisarz Kim Manchzhun napisał całą powieść Cloud Dream of the Nine. Doczesne życie ukazane jest tu jako sen-medytacja, w której mentor pogrążył bohatera. Doświadczywszy radości i cierpienia, bohater zastanawia się nad sensem ziemskiej egzystencji, nad wartościami bogactwa, sławy i miłości. Gdy tylko miał takie myśli, pojawił się nauczyciel i wyrwał go ze snu uderzeniem laski. Posiadłość, piękne żony zniknęły w kłębiących się chmurach, a bohater ponownie ujrzał siebie jako młodego mnicha w górskim klasztorze.
W opowiadaniu Kim Sonoka, podobnie jak w powieści Kim Manchunga, podane są dwie przestrzenie – rzeczywistość prawdziwa i świat złudzeń (w chmurach i we mgle). Z Mujinem wiążą się nieporozumienia. Samo miasto jest nierealne, zostało wymyślone przez autora. W rzeczywistości takie miasto nie istnieje, więc tytuł mówi „Podróż do Mujin, notatki z podróży” od razu mówi, że tutaj będziemy mówić o podróży w nierzeczywistość. Na początku opowieści mówi się, że Mujin słynie z mgły, ponadto słowo „Mujin” jest zapisane hieroglifami „mgła” i „przejście”, tj. miasto nazywane jest „mglistym przejściem”. Mgła i chmury zawsze służyły w literaturze Dalekiego Wschodu jako symbole złudzenia.
niya i iluzoryczne. Wydaje się, że w tym tkwi znaczenie „podwójnej iluzoryczności”: nie tylko sama przestrzeń jest iluzją, ale także możliwość dostania się w nią. W nocnym Mujin („mglistym przejściu”), spowity mgłą bohater odnajduje swoje „czyste ja” i wolność do życia zgodnie ze swoją wolą. Foggy Mujin jest więc naznaczony znakiem prawdziwej wartości, w przeciwieństwie do Seulu, gdzie królują ogólnie przyjęte idee: najważniejsze dla człowieka jest odniesienie sukcesu (Yun jest żonaty z bogatą wdową, co zapewniło mu wysoką pozycję i prestiżowa pozycja w społeczeństwie). Prawdziwe wartości w opowieści okazują się ulotne i przemijające, jak sen i mgła, ale próżny świat namiętności łączy się z rzeczywistością. Buddyzm Zen postrzega przejście świadomości ze złudzenia do rzeczywistości jako akt natychmiastowy – nagłe przebudzenie. W opowiadaniu bohater zostaje wybudzony ze snu przez telegram żony, który przywraca go ze świata iluzji do rzeczywistości. Funkcjonalnie telegram jest tym samym ciosem laską mnicha-nauczyciela, o którym mowa w powieści „Sen na chmurnych wzgórzach”2.
Yoon wraca do Seulu. Szczęście jedności z kosmosem, miłość - wszystko pochłonęła mgła Mużyńskiego. Tak więc Sim Son, dając buddyjskiemu podział na dwie przestrzenie, zmienia pojmowanie wartości tych przestrzeni: to nie świat namiętności jest iluzoryczny, ale pragnienie odnalezienia przez człowieka „czystego Ja”. Światowe życie, pieniądze - to jest „prawdziwa rzeczywistość”, w której dane jest człowiekowi żyć. Przełom do wolności „ja” jest efemeryczny, jak mgła i może się zdarzyć tylko w wyimaginowanym Mujin, we śnie, we mgle. Współczesny pragmatyczny świat, wyobcowanie człowieka poprawne idee buddyjskie w tej historii. Tak więc buddyzm pozostawia człowiekowi nadzieję: może wyjść poza próżny świat cierpienia i znaleźć harmonię. Historia Kim Sonoka kończy się tragicznie: bohater skazany jest na tkwienie w niekończącym się cyklu kariery, prestiżu, bogactwa. Jest zbyt słaby i niezdolny do wyrwania się z tego kręgu, by stać się sobą.
W historii Kim Sonoka „Bogatyra” (napisanej w formie monologu zasłyszanego od przypadkowego rozmówcy w parku) można dostrzec kolejny przykład samotności i beznadziejności człowieka we współczesnym świecie. Autor celowo nie wprowadza czytelnika w biografię bohatera: brak imienia, dokładnego wieku, brak wydarzeń z przeszłości przed przybyciem do Seulu. Istnieją tylko dwa krótkie okresy: jego życie w biednej dzielnicy Changxing i życie w domu w zachodnim stylu. To są dwa całkowicie inna rzeczywistość, których bohater nie może postrzegać jako dwóch stron jednej całości; wydaje mu się, że jeden z nich jest poprawny, a drugi nie. Młody mężczyzna (po dwudziestce, po studiach) wynajmuje pokój w dzielnicy Changxing bez stałego dochodu, utrzymując się z pieniędzy ze sprzedaży swoich scenariuszy i sztuk teatralnych, jeśli oczywiście można je sprzedać. W sąsiedztwie z nim mieszkam bardzo różni ludzie: podobieństwo, które je wszystkie łączy, polega na tym Ostatnia linia, do którego dotarli, schodząc do życia w tych slumsach.
Z nudów i beznadziejności swojego istnienia jest zmuszony spędzać każdy wieczór w pijalni, w towarzystwie zdesperowanych ludzi takich jak on. Problem polega na tym, że bohater, jako osoba wybitna i twórcza, nie może nie zdawać sobie sprawy z całej beznadziejności swojego położenia (brak zakorzenienia w wyniku
Tate wojna domowa Lata pięćdziesiąte, brak pieniędzy, bo wszystko zostało już wydane na jego studia na uniwersytecie) i jego powolne, ale nieuchronne pogrążanie się w otchłani rozpaczy, w której żyją wszyscy mieszkańcy tej okolicy. Ci ludzie spędzają swój rzadki wolny czas każdego wieczoru w przyćmionym świetle lokalu z kieliszkiem ryżowej wódki, wypijając prawie wszystkie dzienne zarobki. Na co dzień bohater nieuchronnie musi porozumiewać się ze współlokatorami, rozumieć ich życiowe tragedie, dzięki którym trafił do slumsów, „po drugiej stronie” życia. Życie w tych slumsach wydaje mu się standardem beznadziejności. Sam biernie idzie z prądem, nie próbując niczego zmieniać, dopóki współczujący przyjaciel nie zaprosi go do zamieszkania w domu jego dalekich krewnych w bardziej zamożnej okolicy. Jak większość Koreańczyków głoszących konfucjanizm, jego przyjaciel uważa, że problemem młodego człowieka jest brak rodziny, która by się nim zaopiekowała, dała cenne życiowe rady i wskazówki, zmusiła go do życia w szacunku i posłuszeństwie wobec starszych.
Ulegając perswazji, bohater przenosi się do mieszkających w nim krewnych Własny dom zbudowany w stylu zachodnim. Żyje tam duża rodzina: starzec na wysokim stanowisku w przedsiębiorstwie z żoną, córką, licealistą, synem wykładowcą na uniwersytecie, żoną, córeczką i kucharką.
Na pierwszy rzut oka rodzina wydaje się młodemu człowiekowi nienaganna i godna wszelkiej pochwały. Przyglądając się jednak z bliska, dostrzega wzajemną obojętność, ukrytą za ostentacyjną troską i ścisłym przestrzeganiem zewnętrznego decorum: życia według ścisłego, raz na zawsze zapisanego harmonogramu, który nie dopuszcza żadnych zmian i poprawek. Życie w tym domu przypomina mu ruch w pozbawionym rozwoju błędnym kole, gdzie każdego dnia wszystko się powtarza, a wszystkie czynności członków rodziny są ściśle uregulowane, a nawet określone w czasie. Codziennie o tej samej porze rozbrzmiewa ta sama melodia, wykonywana przez synową na fortepianie – „Dla Elizy”. Powtarzające się codziennie dźwięki najpierw zaskakują bohatera swoją monotonią, stopniowo zaczynają go irytować, a następnie przerażają i „doprowadzają do szaleństwa”, sprawiając, że nienawidzi tych bezimiennych ludzi. Nawet starzec poświęcał mu czas na grę na gitarze, od dziesiątej rano przez godzinę. Nie trzeba dodawać, że po tym młody człowiek ani razu nie miał ochoty chwycić za gitarę, jak sam powiedział, „nie było inspiracji”.
Z samotności i monotonii życia mimowolnie zaczyna przypominać sobie mieszkańców tego domu w dzielnicy Changxing, w którym mieszkał. To prostytutka Yongya, która często pożyczała mu pieniądze na alkohol i palenie w trudnych czasach. Jej marzeniem było dotarcie do wróżki, która wybierze dla niej imię przynoszące szczęście. Zgodnie z jej naiwnym złudzeniem życie człowieka zależy od nadanego mu imienia, a jeśli przy urodzeniu nadano ci złe imię, warto je zmienić - wszystko zmieni się na lepsze.
Wspomina też kulawego mężczyznę z szczupłą, niską dziewięcioletnią córką, której cały wolny czas poświęcał na nauczanie czegoś w swoim ponurym pokoju, nie przestając zasypywać jej uderzeniami rózgi, na co dziewczynka reagowała tylko
w ciągłym strumieniu łez spływających obficie po jej wychudzonych policzkach i zakrywała głowę prawie przezroczystymi dłońmi, ale ani razu nie krzyknęła z bólu. Tylko raz bohater był świadkiem miłości ojca, przypadkowo widząc, jak jego oczy wypełnia niepokój, gdy dziewczynka zachorowała.
Młody człowiek zdał sobie sprawę, że żadne ludzkie uczucia nie są obce tym ludziom, których jedyne podobieństwo polegało na tym, że wynajmowali pokoje w tym samym domu, w miejskich slumsach. Każdy z nich ma jakiś iluzoryczny sen, który rozgrzewa ich nudną egzystencję, dając nadzieję na lepsze życie.
Najczęściej wspomina człowieka o imieniu So, jego dziwny dar - fantastyczną moc przechodzącą z pokolenia na pokolenie i to, jak z dumą się nim dysponował. Ten bohater, który z łatwością podnosi ogromne kamienie, miał na niego bardzo silny wpływ.
Do młodego mężczyzny wydaje się, że ludzie z okolic Changxing są o wiele bardziej interesujący i humanitarni niż ci dobrze odżywieni i zamożni ludzie z domu w zachodnim stylu. I dochodzi do zrozumienia, że \u200b\u200bnajważniejszą rzeczą w człowieku jest jego wewnętrzna esencja, jego wolność od wszelkiego „ja”, a nie genialna zewnętrzna „forma”. Współczuje tej rodzinie i stara się pomóc im uświadomić sobie daremność ich działań. Aby jakoś nakłonić ich do odwrotu od codzienności i zastanowienia się nad swoim miejscem na tym świecie, postanawia skorzystać z pomocy środków uspokajających, dodając je do napoju. Ale to niczego nie zmieniało: żaden z nich nie odważył się przełamać zakorzenionego nawykowego trybu życia ani spróbować porozmawiać na ten temat. Jest kompletnie zagubiony, nie wiedząc, czy postąpił słusznie iw ogóle, która z nich jest zła, której z tych dwóch rzeczywistości potrzebuje bardziej. Nie może tego zrozumieć, nie rozumie siebie i odczuwa tylko swoją niekończącą się samotność na tym świecie. Nie czuje się na swoim miejscu w żadnej z rzeczywistości i dlatego jest skazany na ciągłe poszukiwanie i rozumienie swojego „ja”.
Stanowisko egzystencjalizmu wyraźnie manifestuje się w twórczości koreańskiego pisarza – współczesnego Kim Seung-ok: „Człowiek jest niczym, człowiek nie ma„ natury ”. Człowiek jest „niczym”, czyli w tym przypadku tym samym, doświadczeniem wolności. Człowiek nie ma innego wyjścia, jak tylko potwierdzić swoją „ludzką” prawdę, z wyjątkiem odważnego sprzeciwu wobec „nie-ludzkiego” świata. Kim Seungok najpełniej odzwierciedlał idee swojego pokolenia w koreańskiej prozie.
UWAGI
1 piosenka Hangugy Mansi Soul.1987. str. 113.
2 Tamże. str. 87.
Ludmiła V. Galkina, Sabina G. Chon
Geneza nowych trendów w literaturze koreańskiej
Artykuł opowiada o nowych trendach w literaturze koreańskiej zarówno w latach 20. (symbolizm, romantyzm, naturalizm itp.), jak i powojennych latach 50. (egzystencjalizm). W związku z tym autorzy przyglądają się twórczości wielkich przedstawicieli tych nurtów: Li Sanhwy, Kim Dongina, Kim Sounoka i innych.
Koreańczycy i książki
Niestety, współczesny rosyjski czytelnik prawie nic nie wie o literaturze południowokoreańskiej. To w dużej mierze efekt obowiązujących od kilkudziesięciu lat w Polsce zakazów ZSRR do wszelkich, nawet z pozoru niegroźnych kontaktów z Koreą Południową. Tymczasem Koreańczycy to naród czytający, a koreańscy pisarze stworzyli całkiem sporo w ostatnich dziesięcioleciach. ciekawa literatura, który jednak w ZSRR / RF / WNP nie jest tak naprawdę znany nawet specjalistom.
Jednak dzisiaj nie będę mówić o współczesnej literaturze koreańskiej, jej cechach i problemach. Ja sam nie jestem w tym zbyt kompetentny i mogę mieć tylko nadzieję, że ta luka w postrzeganiu Rosjan nt Korea prędzej czy później zostaną uzupełnione. Nasz temat jest inny – nie literatura koreańska czy sama branża wydawnicza, ale rola, jaką książki (zarówno beletrystyka, jak i inne) odgrywają w codziennym życiu Koreańczyków.
Choć zacząłem ten artykuł od stwierdzenia, że Koreańczycy to „czytający naród”, statystyki pokazują, że pod względem ilości przeczytanych książek Koreańczycy ustępują mieszkańcom niektórych krajów rozwiniętych. Nie zamierzam jednak wycofywać się ze swoich słów. Faktem jest, że choć w kraju są grupy społeczne, których przedstawiciele nie wyobrażają sobie życia bez książki, to nie wszyscy Koreańczycy dużo czytają. Statystyki „psują” przede wszystkim przedstawiciele silniejszej płci, w wieku od 25 do 55 lat, czyli pracujący Koreańczycy. Rzeczywiście, pracujący Koreańczyk czyta niewiele, jeśli w ogóle, i byłoby dziwne, gdyby sprawy potoczyły się inaczej: po spędzeniu 8-11 godzin w pracy, a potem kolejne 1-2 godziny w zatłoczonym metrze lub w samochodzie jadącym o ślimaczym tempem przez niezliczone korki, osoba wracająca z pracy raczej nie sięgnie po książkę. W najlepszym razie ograniczy się do telewizji i gazety, ale po wymianie kilku słów z żoną i dziećmi pójdzie spać.
Publiczność czytająca składa się z tej części Koreańczyków, którzy z jednej strony mają wykształcenie i zamiłowanie do czytania, az drugiej strony mają czas wolny niezbędny do tego zajęcia. Do takich osób należą w szczególności studenci (uczniowie są zbyt zajęci - przygotowują się do egzaminów wstępnych), nauczyciele i wykładowcy, gospodynie domowe i po części pracujące młode kobiety, które mają dużo mniejsze obciążenia i odpowiedzialność w swoich biurach niż ich koledzy -mężczyźni . Przewaga kobiet wśród czytelników koreańskich jest oczywista (jeden z lokalnych krytyków stwierdził kiedyś, że odsetek kobiet wśród czytelników prozy w Korea wynosi 80%).
Liczba tytułów książek opublikowanych w j Korea w 1996 r. było to dokładnie dwa razy więcej niż w 1980 r. (odpowiednio 26,674 i 13,062). Całkowity nakład wzrósł w tym czasie jeszcze bardziej – trzykrotnie. Jednak wzrost wolumenu zwolnił około 1990 roku i od tego czasu Korea Rocznie ukazuje się około 26-29 tys. tytułów książek. To dobry wskaźnik. Pod względem liczby tytułów książek Korea jest tylko dwa razy większa USA(przy liczbie ludności pięć razy mniejszej) i dwa i pół razy większej niż Indie(z populacją 20 razy mniejszą). W Rosja w 1994 r. opublikowano 30 390 tytułów książek, nieco więcej niż w Korei. Jednocześnie musimy pamiętać, że nasza populacja jest trzykrotnie większa. Koreańskie wskaźniki są więc całkiem dobre.
Mówiąc o koreańskich książkach, nie sposób nie zauważyć ich względnej taniości. Książka w miękkiej oprawie, drukowana masowo, w zwykłym formacie, z dobra jakość papier i druk, około 300 stron, jest wart Korea gdzieś około 6-8 tysięcy wonów (5-7 USD). Za monografię lub wydanie limitowane w twardej oprawie trzeba było zapłacić 15-25 tys. wonów (12-20 $). Cena ta może wydać się rosyjskiemu czytelnikowi droga, ale w rzeczywistości, w porównaniu z cenami podobnych książek w krajach zachodnich, jest zaskakująco niska (książka masowo produkowana w zwykłym formacie kosztuje Ameryka 15-20 dolarów, a specjalna monografia w twardej oprawie - od 40 do 100 dolarów).
Co czyta współczesny koreański mieszkaniec miasta? Jeśli mówimy o beletrystyce, to w latach siedemdziesiątych największą popularnością cieszyły się poważne książki poświęcone zagadnieniom filozoficznym. istota ludzka. Znamienne jest, że był to czas entuzjazmu dla klasycznej literatury rosyjskiej, której wpływy w tych latach sięgnęły zenitu. W latach 80. demokratyzacja i złagodzenie cenzury doprowadziły do rozkwitu powieści politycznej i historycznej. Ta powieść w Korea Południowa był (i zazwyczaj nadal jest) lewicowy, często nawet prokomunistyczny. Bohaterami książek byli często organizatorzy strajków lub partyzanci komunistyczni podczas wojny koreańskiej. Oczywiście takie publikacje wywoływały zgrzytanie zębami wśród konserwatywnej części establishmentu, ale cieszyły się niemałym sukcesem komercyjnym (ostatni „zakazany owoc” jest słodki), tak że zwolnione z cenzury wydawnictwa chętnie je wypuszczały.
W latach dziewięćdziesiątych upadek systemu socjalistycznego oraz odpolitycznienie i deideologizacja koreańskiego społeczeństwa spowodowały, że do połowy lat dziewięćdziesiątych zainteresowanie tą twórczością, jak i literaturą poważną w ogóle, znacznie zmalało. Nadeszła era powieści rozrywkowej, czas lekkiej lektury. Prawdziwa, „wysoka” literatura również w dużej mierze przeorientowała się z problemów społecznych na pytania życie indywidualne i wewnętrzny świat człowieka.
Właściwie zabawna literatura w Korea, czyli, że tak powiem, „niskie gatunki”, reprezentowane są głównie przez przetłumaczone wydania amerykańskie. Wśród gatunków rozrywkowych dominuje detektyw, zarówno kryminalny, jak i szpiego-polityczny. Chociaż w Korea i istnieje tradycja detektywistyczna, ale zdecydowana większość woli tłumaczenia zachodnich autorów. Dotyczy to wszelkiego rodzaju thrillerów i literatury przygodowej, a także fantastyki naukowej. Popularność fantastyki naukowej Korea na ogół niższy niż Rosja czy krajów zachodnich. Jeśli mówimy o gatunku fikcji magicznej, który był modny w ostatnich latach („ Fantazja"), potem on Korea generalnie znajduje się gdzieś na zapleczu rynku książki. Jednocześnie w kraju są miliony miejskich gospodyń domowych, które tworzą chyba jedyną grupę dorosłych z czas wolny. Tworzą tu podatny grunt dla szerzenia się „damskiej” historii miłosnej.
Jedna z cech Korea jest to, że wśród miejscowego czytelnika bardzo popularne są wszelkiego rodzaju prace dokumentalne i półdokumentalne: eseje, publikacje popularnonaukowe, eseje podróżnicze. W przeciwieństwie do wielu innych krajów, te publikacje są Korea pod względem popularności wśród masowego czytelnika nie ustępują fikcji. Znaczna część takich publikacji to tłumaczenia, tak że prawie wszystkie znaczące zachodnie prace z zakresu historii, polityki, ekonomii, filozofii ukazują się w języku koreańskim bardzo szybko po ich wydaniu w oryginale.
Koreańczycy są na ogół dość zaznajomieni z literaturą światową, chociaż jej postrzeganie - wybór książek do tłumaczenia, autorytet tego lub innego pisarza - generalnie odzwierciedla amerykańskie oceny i tradycje, pod wieloma względami odmienne od tych, do których przyzwyczajony jest rosyjski czytelnik. Wiąże się z tym dobra znajomość Koreańczycy literatury amerykańskiej i ogólnie anglojęzycznej, natomiast zauważalnie mniej uwagi poświęca się pisarzom z innych krajów. Jednak niektóre z tradycyjnych więzi kulturowych mają swój wpływ, a na przykład chiński powieść historyczna, zarówno klasyczne, jak i nowoczesne, są bardzo lubiane przez Koreańczyków.
przeniknęła literatura rosyjska Korea jeszcze w okresie kolonialnym (w wtórnych przekładach z japońskiego lub rzadziej z angielskiego) i cieszył się tam dużą popularnością, zwłaszcza w latach sześćdziesiątych i siedemdziesiątych. W ostatnia para Od dziesięcioleci spadek zainteresowania literaturą poważną doprowadził do tego, że popularność autorów rosyjskich nieco spadła, ale nadal pozostaje dość wysoka (prezydent Kim Tae Jung, na przykład, bierze pod uwagę swoich ulubionych autorów Dostojewski oraz Czechow, którą kiedyś dużo czytał w więzieniu). Możesz ocenić, które dzieła literatury rosyjskiej Koreańczycy znają najlepiej z podręcznika „200 najlepsze prace literatura światowa”. Literatura rosyjska jest reprezentowana przez 5 nazw: „ Bracia Karamazow", "Ojcowie i Synowie", "Anna Karenina", "Matka", "Pani z psem„. Z jakiegoś powodu to nie dotarło, naprawdę,” Zbrodnia i kara”, który jest również bardzo popularny w Korea.AN Lankov
01.01.1999
