Jaki jest gatunek utworu w literaturze 2. Gatunek literacki

19.02.2019

W szkole na lekcjach literatury studiują opowiadania, powieści, powieści, eseje, elegie. W kinach wyświetlane są różne filmy - filmy akcji, komedie, melodramaty. I jak wszystkie te zjawiska można zjednoczyć w jednym terminie? W tym celu wymyślono pojęcie „gatunku”.

Zastanówmy się, czym jest gatunek w literaturze, jakie są ich rodzaje i jak określić, do którego kierunku należy dana praca.

Podział dzieł według gatunku znany jest od starożytności. W czym jest gatunek literatura starożytna? Ono:

  • tragedia;
  • komedia.

Fikcja była praktycznie nierozerwalnie związana z teatrem, dlatego scenografia ograniczała się do tego, co można było ucieleśnić na scenie.

W średniowieczu lista rozszerzyła się: teraz obejmuje opowiadanie, powieść i opowiadanie. Pojawienie się poematu romantycznego, powieści epickiej, a także ballad należy do New Age.

Wiek XX, z jego ogromnymi przemianami znaczeniowymi, dokonującymi się od czasu do czasu w życiu społecznym i społecznym indywidualna osoba dał początek nowym formom literackim:

  • kryminał;
  • film akcji;
  • Fantazja;
  • Fantazja.

Co to jest gatunek w literaturze

Całość niektórych cech grup form literackich (znaki mogą być zarówno formalne, jak i znaczące) - to gatunki literatury.

Według Wikipedii dzielą się one na trzy duże grupy:

  • według treści;
  • formalnie;
  • z urodzenia.

Wikipedia wymienia co najmniej 30 różnych kierunków. Należą do nich (z najbardziej znanych):

  • fabuła;
  • fabuła;
  • powieść;
  • elegia,

inny.

Są też mniej popularne:

  • naszkicować;
  • opus;
  • strofy.

Jak zdefiniować gatunek

Jak określić gatunek utworu? Jeśli rozmawiamy o powieści lub odie, wtedy nie będziemy się mylić, ale coś bardziej złożonego - szkic lub zwrotka - może sprawić trudności.

Więc przed nami otwarta książka. Od razu można poprawnie nazwać dobrze znane formy literackie, których definicji nawet nie potrzebujemy. Na przykład widzimy trójwymiarową kreację, która opisuje duży okres czasu, w którym pojawia się wiele postaci.

Istnieje kilka wątków fabularnych - jeden główny i nieograniczona liczba (według uznania autora) drugorzędnych. Jeśli wszystkie te wymagania zostaną spełnione, to każdy licealista z pewnością powie, że mamy powieść.

Jeśli jest to krótka narracja, ograniczona do opisu wydarzenia, a stosunek autora do tego, o czym mówi, jest wyraźnie widoczny, to jest to opowieść.

Trudniej np. z opusem.

Interpretacja tego pojęcia jest niejednoznaczna: najczęściej oznacza coś, co wywołuje kpiny, czyli esej, opowiadanie lub opowiadanie, których meritum jest wątpliwe.

W zasadzie wiele dzieł literackich można przypisać pojęciu „opus”, jeśli nie różnią się wyrazistością stylu, bogactwem myśli, innymi słowy są mierne.

Co to są strofy? To rodzaj wiersza-wspomnienia, wiersza-refleksji. Przypomnij sobie na przykład Stanzy Puszkina, napisane przez niego podczas długiej zimowej podróży.

Ważny! Aby poprawnie sklasyfikować tę lub inną formę literacką, należy wziąć pod uwagę zarówno znaki zewnętrzne, jak i treść.

Spróbujmy połączyć gatunki literackie iw tym celu zbierzemy znane nam rodzaje dzieł w tabeli. Oczywiście nie uda nam się omówić wszystkiego – najpełniejsze nurty literackie prezentowane są w poważnych dziełach filologicznych. Ale można zrobić małą listę.

Tabela będzie wyglądać następująco:

Definicja gatunku (w konwencjonalnym sensie) Charakterystyczne cechy
Fabuła Dokładna fabuła, opis jednego jasnego wydarzenia
Artykuł fabularny Rodzaj opowieści, zadaniem eseju jest ujawnienie świat duchowy bohaterowie
Opowieść Opis jest nie tyle wydarzeniem, ile jego konsekwencjami dla duchowego świata bohaterów. Historia odsłania wewnętrzny świat bohaterów
Naszkicować Krótka sztuka (zwykle składająca się z jednego aktu). Liczba osób aktywnych jest minimalna. Zaprojektowany do występów na scenie
Praca pisemna Krótka historia, w której wiele miejsca poświęcono osobistym wrażeniom autora
o tak Uroczysty wiersz poświęcony osobie lub wydarzeniu

Rodzaje gatunków według treści

Wcześniej poruszaliśmy kwestię formy pisma i właśnie na tej podstawie dzieliliśmy gatunki literackie. Kierunki można jednak interpretować szerzej. Treść, znaczenie tego, co jest napisane, jest bardzo ważne. Jednocześnie terminy na obu listach mogą „odbić się echem”, przecinać się.

Powiedzmy, że historia dzieli się na dwie grupy jednocześnie: historie można rozróżnić znaki zewnętrzne(krótko, z jasno wyrażoną postawą autora) i treściowo (jedno jasne wydarzenie).

Wśród obszarów podzielonych według treści odnotowujemy:

  • komedia;
  • tragedia;
  • przerażenie;
  • dramat.

Komedia jest prawdopodobnie jednym z najstarszych gatunków. Definicja komedii jest wieloaspektowa: może to być sitcom, komedia postaci. Są też komedie:

  • gospodarstwo domowe;
  • romantyk;
  • heroiczny.

Znane były też tragedie świat starożytny. Definicja tego gatunku literatury to dzieło, którego wynik z pewnością będzie smutny, beznadziejny.

Gatunki literackie i ich definicje

Lista gatunki literackie można znaleźć w każdym podręczniku dla studentów filologii. Kogo obchodzi, w jakich kierunkach wyróżniają się formy literackie?

Te informacje są potrzebne następującym specjalistom:

  • pisarze;
  • dziennikarzy;
  • nauczyciele;
  • filolodzy.

Tworząc dzieło, autor podporządkowuje swoją twórczość pewnym kanonom, a ich ramy – granice warunkowe – pozwalają przyporządkować tworzone do grupy „powieści”, „eseje” czy „ody”.

Pojęcie to odnosi się nie tylko do dzieł literackich, ale także do innych rodzajów sztuki. Wikipedia wyjaśnia: termin ten może być również używany w odniesieniu do:

  • obraz;
  • Zdjęcie;
  • film;
  • kaplica;
  • muzyka.

Ważny! Nawet gra w szachy jest zgodna ze standardami gatunku.

Są to jednak bardzo duże odrębne tematy. Interesuje nas teraz, jakie gatunki występują w literaturze.

Przykłady

Każdą koncepcję należy rozpatrywać z przykładami, a rodzaje form literackich nie są wyjątkiem. Rzućmy okiem na praktyczne przykłady.

Zacznijmy od najprostszego - od historii. Z pewnością wszyscy pamiętają dzieło Czechowa „Chcę spać” ze szkoły.

to straszna opowieść, napisany celowo prostym, codziennym stylem, oparty jest na zbrodni popełnionej przez trzynastoletnią dziewczynę w stanie namiętności, kiedy jej umysł zaćmił zmęczenie i beznadzieja.

Widzimy, że Czechow przestrzegał wszystkich praw gatunku:

  • opis praktycznie nie wykracza poza jedno wydarzenie;
  • autor jest „obecny”, czujemy jego stosunek do tego, co się dzieje;
  • w opowiadaniu – jeden główny bohater;
  • Tekst jest krótki i można go przeczytać w kilka minut.

Jako przykład historii możesz wziąć „ wody źródlane» Turgieniew. Autor tutaj argumentuje bardziej, jakby pomagał czytelnikowi wyciągnąć wnioski, delikatnie popychając go do tych wniosków. W historii ważne miejsce poświęca się kwestiom moralności, etyki, wewnętrznego świata bohaterów - wszystkie te problemy wysuwają się na pierwszy plan.

– jest też dość specyficzny. Jest to rodzaj szkicu, w którym autor wyraża własne przemyślenia przy konkretnej okazji.

Esej charakteryzuje się żywym obrazem, oryginalnością, szczerością. Jeśli kiedykolwiek czytałeś André Maurois i Bernarda Shawa, zrozumiesz, o czym mówimy.

powieści i ich cechy charakteru- rozciągłość wydarzeń w czasie, wielowątkowe wątki, ciąg chronologiczny, okresowe dygresje autora z danego tematu - nie pozwalają pomylić gatunku z żadnym innym.

W powieści autor porusza wiele problemów: od osobistych po ostre społeczne. Na wzmiankę o powieściach „Wojna i pokój” L. Tołstoja, „Ojcowie i synowie”, „Przeminęło z wiatrem” M. Mitchella, „ Wichrowe Wzgórza» E.Bronte.

Rodzaje i grupy

Oprócz grupowania według treści i formy, możemy skorzystać z propozycji filologów i podzielić wszystko, co stworzyli pisarze, poeci i dramatopisarze, ze względu na płeć. Jak określić gatunek utworu – do jakiego rodzaju może należeć?

Możesz utworzyć listę odmian:

  • epicki;
  • liryczny;
  • dramatyczny.

Te pierwsze wyróżniają się spokojną narracją, opisowością. Eposem może być powieść, esej, wiersz. Drugi to wszystko, co wiąże się z osobistymi przeżyciami bohaterów, a także z uroczystymi wydarzeniami. Obejmuje to odę, elegię, fraszki.

Dramat to komedia, tragedia, dramat. W większości teatr wyraża do nich „prawo”.

Podsumowując to, co zostało powiedziane, możemy zastosować następującą klasyfikację: w literaturze istnieją trzy główne obszary, obejmujące wszystko, co kiedykolwiek stworzyli prozaicy, dramatopisarze i poeci. Prace dzielą się na:

  • Formularz;
  • treść;
  • rodzaj pisma.

W ramach jednego kierunku może powstać wiele zupełnie różnorodnych prac. Jeśli więc przyjmiemy podział według formy, to tutaj uwzględnimy opowiadania, powieści, eseje, ody, eseje, powieści.

Przynależność do dowolnego kierunku określamy na podstawie „zewnętrznej struktury” dzieła: jego wielkości, ilości historie, stosunek autora do tego, co się dzieje.

Podział ze względu na urodzenie to dzieła liryczne, dramatyczne i epickie. Liryka może być powieścią, opowiadaniem, esejem. Rodzaj epopei obejmuje wiersze, bajki, eposy. Dramatyczne - są to sztuki: komedie, tragikomedia, tragedie.

Ważny! Nowy czas wprowadza zmiany w systemie prądy literackie. W ostatnich dziesięcioleciach rozwinął się gatunek detektywistyczny, który narodził się w XIX wieku. W przeciwieństwie do utopijnej powieści, która powstała w tym okresie późne średniowiecze narodziła się dystopia.

Przydatne wideo

Podsumowując

Literatura rozwija się do dziś. Świat zmienia się z ogromną prędkością, dlatego też zachodzą zmiany w postaci wyrażania myśli, uczuć, szybkości percepcji. Być może w przyszłości powstaną nowe gatunki – tak niezwykłe, że wciąż trudno nam je sobie wyobrazić.

Niewykluczone, że będą zlokalizowane na styku kilku dziedzin sztuki jednocześnie, na przykład kina, muzyki i literatury. Ale to przyszłość, ale na razie naszym zadaniem jest nauczyć się rozumieć dziedzictwo literackie, które już mamy.

Literatura jest jednym z głównych rodzajów sztuki jest sztuka słowa. Termin „literatura” odnosi się również do wszelkich dzieł myśli ludzkiej utrwalonych w słowie pisanym i posiadających znaczenie publiczne; rozróżnij literaturę techniczną, naukową, publicystyczną, referencyjną, epistolarną itp. Jednak w zwykłym i ściślejszym znaczeniu dzieła sztuki nazywane są literaturą.

Termin literatura

Termin „literatura”(lub, jak mawiano, „literatura piękna”) pojawił się stosunkowo niedawno i zaczął być szeroko stosowany dopiero w XVIII wieku (wypierając terminy „poezja”, „sztuka poetycka”, które obecnie oznaczają utwory poetyckie).

Powołał ją do życia druk, który pojawiając się w połowie XV wieku stosunkowo szybko uczynił z „literackiej” (tj. przeznaczonej do czytania) formy istnienia sztuki słowa główną i dominującą; wcześniejsza sztuka słowo to istniało przede wszystkim do słuchania, do publicznego wykonywania i rozumiane było jako umiejętne wykonanie czynności „poetyckiej” za pomocą specjalnego „języka poetyckiego” („Poetyka” Arystotelesa, starożytne i średniowieczne traktaty estetyczne Zachodu i Wschodu) .

Literatura (sztuka słowa) powstaje na bazie ustnej literatury ludowej w starożytności – w okresie kształtowania się państwa, co z konieczności rodzi rozwiniętą formę pisma. Jednak początkowo literatura nie odstaje od szeroko rozumianego pisma. W starożytne pomniki(Biblia, „Mahabharata” lub „Opowieść o minionych latach”) elementy sztuka słowna istnieją w nierozerwalnej jedności z elementami mitologii, religii, początków nauk przyrodniczych i historycznych, różnego rodzaju informacjami, pouczeniami moralnymi i praktycznymi.

Synkretyczny charakter wczesnych pomników literackich (patrz) nie pozbawia ich wartości estetycznej, ponieważ. odzwierciedlona w nich religijno-mitologiczna forma świadomości była w swojej strukturze bliska artystycznej. dziedzictwo literackie Starożytne cywilizacje- Egipt, Chiny, Judea, Indie, Grecja, Rzym itd. - stanowi swego rodzaju fundament literatury światowej.

Historia literatury

Choć historia literatury sięga kilku tysiącleci, to we właściwym znaczeniu – jako pisana sztuka słowa – kształtuje się i realizuje wraz z narodzinami „obywatelskiego”, burżuazyjnego społeczeństwa. Także twórczość słowna i artystyczna minionych czasów nabiera specyficznie literackiego bytu w tej epoce, doznając istotnej przemiany w nowej, nie ustnej, lecz czytelniczej percepcji. Jednocześnie niszczony jest normatywny „język poetycki” – literatura wchłania wszystkie elementy mowy potocznej, jej „materiał” werbalny staje się uniwersalny.

Stopniowo w estetyce (w XIX wieku począwszy od Hegla) do głosu dochodzi czysto znaczeniowa, duchowa oryginalność literatury, rozpoznawana przede wszystkim w wielu innych (naukowych, filozoficznych, publicystycznych) rodzajach pisarstwa, nie inne rodzaje sztuki. Jednak do połowy XX wieku twierdzono o syntetycznym rozumieniu literatury jako jednej z form artystycznego rozwoju świata, jak aktywność twórcza, która należy do sztuki, ale jednocześnie jest rodzajem twórczości artystycznej, która zajmuje szczególne miejsce w systemie sztuk; ta specyficzna pozycja literatury jest utrwalona w powszechnie używanej formule „literatura i sztuka”.

W przeciwieństwie do innych rodzajów sztuki (malarstwo, rzeźba, muzyka, taniec), które mają bezpośrednio przedmiotowo-zmysłową formę stworzoną z jakiegoś przedmiotu materialnego (farba, kamień) lub z działania (ruch ciała, dźwięk struny), literatura tworzy swoją formę ze słów, z języka który, mając materialne ucieleśnienie (w dźwiękach i pośrednio w literach), jest naprawdę pojmowany nie w percepcji zmysłowej, ale w zrozumieniu intelektualnym.

Forma literatury

Tak więc forma literatury obejmuje stronę podmiotowo-zmysłową - pewne zespoły dźwiękowe, rytm wiersza i prozy (co więcej, te momenty są postrzegane podczas czytania „samemu”); ale ta bezpośrednio zmysłowa strona forma literacka nabiera rzeczywistego znaczenia dopiero w interakcji z rzeczywistymi intelektualnymi, duchowymi warstwami wypowiedzi artystycznej.

Nawet najbardziej elementarne składniki formy (epitet lub metafora, narracja lub dialog) przyswajane są dopiero w procesie rozumienia (a nie bezpośredniego postrzegania). Duchowość, przenikając przez literaturę, pozwala jej rozwijać swoje uniwersalne, w porównaniu z innymi rodzajami sztuki, możliwości.

Przedmiotem sztuki jest ludzki świat, zróżnicowany stosunek człowieka do rzeczywistości, rzeczywistość z ludzkiego punktu widzenia. Jednak to właśnie w sztuce słowa (i to stanowi jej specyficzną sferę, w której teatr i kino stykają się z literaturą) człowiek jako nośnik duchowości staje się bezpośrednim obiektem reprodukcji i zrozumienia, głównym punktem zastosowania siły artystyczne. Jakościową oryginalność przedmiotu literatury dostrzegł Arystoteles, który wierzył w fabułę poezja związane z myślami, charakterami i działaniami ludzi.

Ale dopiero w XIX wieku, tj. w epoce głównie „literackiej”. rozwój artystyczny, ta specyfika przedmiotu została w pełni zrealizowana. „Przedmiotem odpowiadającym poezji jest nieskończona sfera ducha. Ponieważ słowo, ten najbardziej plastyczny materiał, bezpośrednio należący do ducha i najbardziej zdolny do wyrażenia jego zainteresowań i popędów w ich wewnętrznej żywotności, słowo powinno być używane przede wszystkim do takiego wyrażania, do którego jest najbardziej odpowiednie, podobnie jak w innych sztukach tak się dzieje z kamieniem, farbą, dźwiękiem.

Z tej strony główne zadanie poezja będzie propagować świadomość sił życia duchowego i w ogóle wszystkiego, co szaleje w ludzkich namiętnościach i uczuciach lub spokojnie przemija przed kontemplacyjnym spojrzeniem – wszechogarniające królestwo ludzkie działania, czyny, przeznaczenie, idee, całe zamieszanie tego świata i cały boski porządek świata ”(Hegel G. Estetyka).

Każde dzieło sztuki jest aktem duchowej i emocjonalnej komunikacji między ludźmi i jednocześnie nowy przedmiot, nowe zjawisko stworzone przez człowieka i zawierające swego rodzaju odkrycie artystyczne. Te funkcje – komunikacja, tworzenie i wiedza – są jednakowo nieodłączne we wszystkich formach działalność artystyczna, ale różne rodzaje sztuka charakteryzuje się przewagą jednej lub drugiej funkcji. Ze względu na fakt, że słowo, język jest rzeczywistością myśli, w kształtowaniu sztuki słownej, w awansie literatury do szczególnego, a w XIX-XX wieku nawet do centralnego miejsca wśród sztuk starożytnych, głównym trend historyczny rozwój działalności artystycznej - przejście od twórczości zmysłowo-praktycznej do twórczości sensownej.

Miejsce Literatury

Rozkwit literatury pozostaje w pewnym związku z charakterystycznym dla nowożytności duchem poznawczo-krytycznym. Literatura stoi niejako na granicy sztuki i aktywności umysłowej i duchowej; dlatego pewne zjawiska literatury można bezpośrednio porównywać z filozofią, historią, psychologią. Często jest nazywana „ badania artystyczne”lub„ nauki humanistyczne ”(M. Gorky) za problematyczny, analityczny patos samowiedzy osoby do najgłębszych głębin jej duszy. W literaturze, bardziej niż w plastyce i muzyce, artystycznie odtworzony świat jawi się jako świat sensowny i podniesiony do wysokiego stopnia uogólnienia. Dlatego jest to najbardziej ideologiczna ze wszystkich sztuk.

Literacki, obrazy

Literackie, których obrazy nie są bezpośrednio dostrzegalne, ale powstają w ludzkiej wyobraźni, ustępując innym sztukom pod względem siły uczuć, oddziaływania, ale wygrywa pod względem wszechogarniającego wniknięcia w „istotę rzeczy”. Jednocześnie pisarz, ściśle mówiąc, nie opowiada i nie zastanawia się nad życiem, jak to czynią np. pamiętnikarz i filozof; tworzy, kreuje artystyczny świat tak samo, jak przedstawiciel każdej sztuki. Proces tworzenia dzieła literackiego, jego architektury i poszczególnych fraz wiąże się z niemal fizycznym napięciem i w tym sensie przypomina działania artystów pracujących z nieustępliwą materią kamienia, dźwięku, Ludzkie ciało(w tańcu, pantomimie).

To cielesno-emocjonalne napięcie nie znika w gotowym dziele: jest przekazywane czytelnikowi. Literatura w maksymalny stopień odwołuje się do pracy wyobraźni estetycznej, do wysiłku współtworzenia czytelnika, gdyż byt artystyczny reprezentowany przez dzieło literackie może się ujawnić tylko wtedy, gdy czytelnik, wychodząc od sekwencji wypowiedzi słowno-figuratywnych, zacznie przywracać, ponownie -stworzyć tę istotę (patrz). L.N. Tołstoj napisał w swoim dzienniku, że postrzegając autentyczna sztuka istnieje „iluzja, której nie postrzegam, ale tworzę” („O literaturze”). Te słowa podkreślają najważniejszy aspekt twórcza funkcja literatury: wychowanie artysty w samym czytelniku.

Werbalna forma literatury nie jest mową we właściwym znaczeniu: pisarz, tworząc dzieło, nie „mówi” (ani „pisze”), lecz „odgrywa” mowę w taki sam sposób, w jaki aktor na scenie nie działać w dosłownie słowa, ale działa. Mowa artystyczna tworzy sekwencję werbalnych obrazów „gestów”; samo staje się działaniem, „byciem”. Tak więc wytłoczony werset ” Brązowy jeździec jakby wznosi jedyny w swoim rodzaju Puszkin Petersburg, a napięty, duszący styl i rytm narracji F.M. Dostojewskiego sprawiają, że duchowe zachwianie jego bohaterów wydaje się namacalne. W efekcie dzieła literackie stawiają czytelnika twarzą w twarz rzeczywistość artystyczna, które nie tylko można zrozumieć, ale i doświadczać, „żyć” w nim.

Agregat dzieła literackie utworzony na określony język lub w określonych granicach państwowych, jest to czy tamto literaturę narodową; wspólność czasu stworzenia i tego, co z tego wynikło właściwości artystyczne pozwala mówić o literaturze tej epoki; wzięte razem, w ich rosnącym wzajemnym wpływie, literatury narodowe tworzą świat lub literaturę światową. Literatura każdej epoki ma ogromną różnorodność.

Przede wszystkim literatura dzieli się na dwa główne typy (formy) - poezję i prozę, a także na trzy typy - epicki, liryczny i dramatyczny. Pomimo faktu, że granic między rodzajami nie można wytyczyć z absolutną precyzją i istnieje wiele form przejściowych, główne cechy każdego rodzaju są dość dobrze określone. Jednocześnie w dziełach różnego rodzaju panuje wspólnota i jedność. W każdym utworze literackim pojawiają się wizerunki ludzi - postaci (lub bohaterów) w określonych okolicznościach, chociaż w tekstach te kategorie, podobnie jak wiele innych, mają zasadniczą oryginalność.

Specyficzny zespół postaci i okoliczności, który pojawia się w pracy, nazywa się tematem, a semantyczny rezultat pracy, który wyrasta z zestawienia i interakcji obrazów, nazywa się ideą artystyczną. W przeciwieństwie do idei logicznej, idea artystyczna nie jest formułowana przez wypowiedź autora, ale jest zobrazowana, odciśnięta na wszystkich szczegółach artystycznej całości. Podczas analizowania pomysł artystyczny często wyróżnia się dwie strony: rozumienie odbitego życia i jego ocenę. Aspekt oceniający (wartościowy), czyli „orientacja ideologiczna i emocjonalna”, nazywany jest trendem.

Praca literacka

Dzieło literackie jest złożonym splotem określonych wypowiedzi „figuratywnych”.- najmniejsze i najprostsze obrazy werbalne. Każdy z nich stawia przed wyobraźnią czytelnika osobną akcję, ruch, które razem przedstawiają proces życiowy w jego pochodzeniu, rozwoju i rozwiązaniu. Dynamiczny charakter sztuki słowa w przeciwieństwie do statycznego charakteru Dzieła wizualne, został po raz pierwszy oświetlony przez G.E. Lessinga („Laocoon, czyli o granicach malarstwa i poezji”, 1766).

Wyodrębnić elementarne czynności i ruchy, które składają się na dzieło inny charakter: są to zewnętrzne, obiektywne ruchy ludzi i rzeczy oraz wewnętrzne, duchowe ruchy i „ruchy mowy” - repliki bohaterów i autora. Łańcuch tych powiązanych ze sobą ruchów stanowi fabułę dzieła. Postrzegając fabułę tak, jak czytelnik czyta, czytelnik stopniowo pojmuje treść - akcję, konflikt, fabułę i motywację, temat i ideę. Sama fabuła jest kategorią merytoryczno-formalną, czy też (jak się czasem mówi) „formą wewnętrzną” dzieła. „Forma wewnętrzna” odnosi się do kompozycji.

Formą utworu we właściwym znaczeniu jest mowa artystyczna, ciąg zdań które czytelnik postrzega (czyta lub słyszy) bezpośrednio i bezpośrednio. Nie oznacza to bynajmniej, że mowa artystyczna jest zjawiskiem czysto formalnym; jest to całkowicie sensowne, ponieważ to w nim zobiektywizowana zostaje fabuła, a co za tym idzie cała treść dzieła (bohaterowie, okoliczności, konflikt, temat, idea).

Rozważając strukturę dzieła, jego różne „warstwy” i elementy, należy zdać sobie sprawę, że elementy te można wyodrębnić jedynie na drodze abstrakcji: w rzeczywistości każde dzieło jest niepodzielną, żywą całością. Analiza dzieła opartego na systemie abstrakcji, osobno badającego różne aspekty i szczegóły, powinna w końcu doprowadzić do poznania tej integralności, jej jednolitego treściowo-formalnego charakteru (zob.).

W zależności od oryginalności treści i formy, dzieło odnosi się do jednego lub drugiego gatunku (na przykład gatunki epickie: epicki, opowiadanie, powieść, opowiadanie, opowiadanie, esej, bajka itp.). W każdej epoce rozwijają się różnorodne formy gatunkowe, choć na pierwszy plan wysuwają się te najbardziej odpowiadające ogólnemu charakterowi danej epoki.

Wreszcie w literaturze występują różne kreatywne metody i style. Literatura charakteryzuje się pewną metodą i stylem cała epoka lub kierunki; z drugiej strony każdy wspaniały artysta tworzy własną, indywidualną metodę i styl w ramach bliskiego mu kierunku twórczego.

Literatura jest badana przez różne gałęzie krytyki literackiej. Aktualny proces literacki stanowi główny przedmiot krytyki literackiej.

Słowo literatura pochodzi odŁacińska litteratura - napisana i od littera, co w tłumaczeniu oznacza - list.

Lista nie jest jeszcze kompletna, ponieważ zawiera tylko pytania z biletów na Szkoła średnia lub poziom podstawowy (i nieuwzględnione, odpowiednio, - dogłębne badanie lub poziom profilu i szkoła krajowa).

„Żywot Borysa i Gleba” koniec XI – wczesny. XII wiek

„Opowieść o kampanii Igora”, koniec XII wieku.

W. Szekspir - (1564 - 1616)

„Romeo i Julia” 1592

J-B. Molier - (1622 - 1673)

„Handlowiec w szlachcie” 1670

MV Łomonosow - (1711 - 1765)

DI. Fonwizin - (1745 - 1792)

„Podszycie” 1782

JAKIŚ. Radishchev - (1749 - 1802)

GR Derżawin - (1743 - 1816)

NM Karamzin - (1766 - 1826)

„Biedna Liza” 1792

JG Byron - (1788 - 1824)

IA Kryłow - (1769 - 1844)

„Wilk w budzie” 1812

VA Żukowski - (1783 - 1852)

„Swietłana” 1812

JAK. Gribojedow - (1795 - 1829)

„Biada dowcipowi” 1824

JAK. Puszkin - (1799 - 1837)

„Opowieści Belkina” 1829-1830

„Strzał” 1829

„Zawiadowca” 1829

„Dubrowski” 1833

„Jeździec miedziany” 1833

„Eugeniusz Oniegin” 1823-1838

„Córka kapitana” 1836

AV Kolcow - (1808 - 1842)

M.Yu. Lermontow - (1814 - 1841)

„Pieśń o carze Iwanie Wasiljewiczu, młodym gwardziście i śmiałym kupcu Kałasznikowie”. 1837

„Borodino” 1837

„Mcyri” 1839

„Bohater naszych czasów” 1840

"Do widzenia, nieumyta Rosja" 1841

„Ojczyzna” 1841

NV Gogol - (1809 - 1852)

„Wieczory na folwarku pod Dikanką” 1829-1832

„Inspektor” 1836

„Płaszcz” 1839

„Taras Bulba” 1833-1842

„Martwe dusze” 1842

JEST. Nikitin - (1824 - 1861)

FI Tiutczew - (1803 - 1873)

„Jest jesienią oryginału…” 1857

IA Gonczarow - (1812 - 1891)

„Obłomow” 1859

JEST. Turgieniew - (1818 - 1883)

„Łąka Bezhin” 1851

„Azja” 1857

„Ojcowie i synowie” 1862

"Schi" 1878

NA. Niekrasow - (1821 - 1878)

„Kolej” 1864

„Komu na Rusi dobrze jest żyć” 1873-76

FM Dostojewski - (1821 - 1881)

„Zbrodnia i kara” 1866

„Chłopiec Chrystusowy na choince” 1876

JAKIŚ. Ostrowski - (1823 - 1886)

„Własni ludzie - rozstrzygnijmy!” 1849

„Burza” 1860

AA Fet - (1820 - 1892)

JA. Saltykow-Szczedrin - (1826-1889)

„Dziki właściciel ziemski” 1869

„Opowieść o tym, jak jeden człowiek nakarmił dwóch generałów” 1869

"mądry kundelek" 1883

„Niedźwiedź na prowincji” 1884

NS Leskow - (1831 - 1895)

„Lewy” 1881

L.N. Tołstoj - (1828 - 1910)

„Wojna i pokój” 1867-1869

„Po balu” 1903

AP Czechow - (1860 - 1904)

„Śmierć urzędnika” 1883

„Ionych” 1898

„Wiśniowy sad” 1903

M. Gorki - (1868 - 1936)

„Makar Chudra” 1892

„Czełkasz” 1894

„Stara kobieta Izergil” 1895

„Na dnie” 1902

AA Blok - (1880 - 1921)

„Wiersze o pięknej damie” 1904

„Rosja” 1908

cykl "Ojczyzna" 1907-1916

„Dwanaście” 1918

SA Jesienin - (1895 - 1925)

„Nie żałuję, nie dzwonię, nie płaczę…” 1921

VV Majakowski (1893 - 1930)

„Dobry stosunek do koni” 1918

JAK. Zielony - (1880 - 1932)

AI Kuprin - (1870 - 1938)

IA Bunin - (1879 - 1953)

OE Mandelsztam - (1891 - 1938)

MAMA. Bułhakow - (1891 - 1940)

„Biała Gwardia” 1922-1924

„Psie serce” 1925

„Mistrz i Małgorzata” 1928-1940

MI. Cwietajewa - (1892 - 1941)

AP Płatonow - (1899 - 1951)

B.L. Pasternak - (1890-1960)

"Doktor Żywago" 1955r

AA Achmatowa - (1889 - 1966)

„Requiem” 1935-40

KG. Paustowski - (1892 - 1968)

„Telegram” 1946

MAMA. Szołochow - (1905 - 1984)

„Cichy Don” 1927-28

„Dziewicza gleba wywrócona” t1-1932, t2-1959)

„Los człowieka” 1956

W. Twardowski - (1910 - 1971)

„Wasilij Terkin” 1941-1945

VM Szukszyn - (1929 - 1974)

wiceprezes Astafiew - (1924 - 2001)

sztuczna inteligencja Sołżenicyn - (ur. 1918)

„Podwórko Macierzyńskie” 1961

VG Rasputin - (ur. 1937)

Idea ochrony ziemi rosyjskiej w twórczości ludowej (baśnie, eposy, pieśni).

Twórczość jednego z poetów Srebrnego Wieku.

oryginalność artystyczny świat jeden z poetów Srebrnego Wieku (na przykładzie 2-3 wierszy do wyboru zdającego).

Wielka Wojna Ojczyźniana w prozie rosyjskiej. (Na przykładzie jednej pracy.)

Wyczyn człowieka na wojnie. (Według jednej z prac o Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej.)

Motyw Świetny Wojna Ojczyźniana w prozie XX wieku. (Na przykładzie jednej pracy.)

motyw militarny w literatura współczesna. (Na przykładzie jednej lub dwóch prac.)

Jaki jest twój ulubiony poeta w literaturze rosyjskiej XX wieku? Czytanie z pamięci jego wierszy.

Rosyjscy poeci XX wieku o duchowym pięknie człowieka. Czytanie jednego wiersza na pamięć.

Cechy twórczości jednego z współczesnych poetów domowych drugiej połowy XX wieku. (do wyboru egzaminatora).

swoje ulubione wiersze współczesnych poetów. Czytanie jednego wiersza na pamięć.

Twój ulubiony poeta Czytanie z pamięci jednego z wierszy.

Motyw miłości w poezja współczesna. Czytanie jednego wiersza na pamięć.

Człowiek i natura w rosyjskiej prozie XX wieku. (Na przykładzie jednej pracy.)

Człowiek i natura we współczesnej literaturze. (Na przykładzie jednej lub dwóch prac.)

Człowiek i natura w rosyjskiej poezji XX wieku. Czytanie jednego wiersza na pamięć.

Jaka jest twoja ulubiona postać literacka?

Recenzja książki współczesny pisarz: wrażenia i ocena.

Jedno z dzieł literatury współczesnej: wrażenia i ocena.

Książka współczesnego pisarza, którą czytasz. Twoje wrażenia i ocena.

Twój rówieśnik we współczesnej literaturze. (Według jednej lub więcej prac.)

Jaki jest twój ulubiony kawałek literatury współczesnej?

Moralne problemy współczesnej prozy rosyjskiej (na przykładzie wybranego przez zdającego utworu).

Główne wątki i idee współczesnego dziennikarstwa. (Na przykładzie jednej lub dwóch prac.)

Bohaterowie i problemy jednego z dzieł nowoczesnego dramatu domowego drugiej połowy XX wieku. (do wyboru egzaminatora).

Jednym z założycieli rosyjskiej krytyki literackiej był V. G. Belinsky. I chociaż w starożytności podjęto poważne kroki w rozwoju tej koncepcji rodzaj literacki(Arystoteles), to Belinsky jest właścicielem naukowo opartej teorii trzech rodzaje literackie, z którymi można się szczegółowo zapoznać, czytając artykuł Belinsky'ego „Podział poezji na rodzaje i typy”.

Są trzy rodzaje fikcja: epicki(z gr. Epos, narracja), liryczny(nazywany lirą instrument muzyczny, przy akompaniamencie śpiewanych wierszy) i dramatyczny(z greckiego dramatu, akcja).

Przedstawiając czytelnikowi określony temat (czyli temat rozmowy), autor wybiera różne podejścia do niego:

Pierwsze podejście: może być szczegółowe powiedzieć o przedmiocie, o zdarzeniach z nim związanych, o okolicznościach istnienia tego podmiotu itp.; jednocześnie pozycja autora będzie mniej lub bardziej oderwana, autor będzie pełnił rolę swego rodzaju kronikarza, narratora lub wybierze na narratora jedną z postaci; najważniejsze w takiej pracy będzie właśnie fabuła, narracja na ten temat, wiodącym typem wypowiedzi będzie właśnie narracja; ten rodzaj literatury nazywa się epicki;

Drugie podejście: można powiedzieć nie tyle o wydarzeniach, co o wrażenie, które wyprodukowali na autorze, o tamtych uczuciaże zadzwonili; obraz świat wewnętrzny, przeżycia, wrażenia i nawiązywać będzie do gatunku literatury lirycznej; Dokładnie doświadczenie staje się głównym wydarzeniem tekstu;

Trzecie podejście: możesz przedstawiać przedmiot w akcji, pokaz on na scenie; przedstawiać dla czytelnika i widza, w otoczeniu innych zjawisk; ten rodzaj literatury jest dramatyczny; w samym dramacie głos autora zabrzmi najrzadziej – w uwagach, czyli w wyjaśnieniach autora do akcji i replikach postaci.

Spójrz na tabelę i spróbuj zapamiętać jej zawartość:

Gatunki fikcji

EPOPEJA DRAMAT TEKST PIOSENKI
(Grecki - narracja)

fabuła o wydarzeniach, losach bohaterów, ich działaniach i przygodach, obrazie na zewnątrz co się dzieje (nawet uczucia są pokazane z ich strony manifestacja zewnętrzna). Autor może bezpośrednio wyrazić swój stosunek do tego, co się dzieje.

(Grecki - akcja)

obraz wydarzenia i relacje między postaciami na scenie (specjalna droga wpisy tekstowe). Bezpośrednie wyrażenie stanowiska autora w tekście zawarte jest w uwagach.

(od nazwy instrumentu muzycznego)

doświadczenie wydarzenia; przedstawienie uczuć, świata wewnętrznego, stanu emocjonalnego; uczucie staje się głównym wydarzeniem.

Z kolei każdy rodzaj literatury obejmuje kilka gatunków.

GATUNEK MUZYCZNY to historycznie ukształtowana grupa dzieł zjednoczonych wspólne cechy zawartość i forma. Grupy te obejmują powieści, opowiadania, wiersze, elegie, opowiadania, felietony, komedie itp. W krytyce literackiej pojęcie to jest często wprowadzane styl literacki, to pojęcie szersze niż gatunek. W tym przypadku powieść będzie uważana za rodzaj fikcji, a gatunki - różne odmiany powieści, na przykład powieść przygodowa, detektywistyczna, psychologiczna, powieść przypowieściowa, powieść dystopijna itp.

Przykłady relacje rodzaj-gatunek w literaturze:

  • Rodzaj: dramatyczny; pogląd: komedia; gatunek muzyczny: komedia sytuacyjna.
  • Rodzaj: epicki; pogląd: fabuła; gatunek muzyczny: opowieść fantasy itp.

Gatunki będące kategoriami historyczny, pojawiają się, rozwijają i ostatecznie „wychodzą” z „aktywnej rezerwy” artystów, w zależności od epoka historyczna: starożytni lirycy nie znali sonetu; w naszych czasach archaiczny gatunek narodził się w starożytności i stał się popularny w XVII-XVIII wieku O tak; romantyzm XIXw wieku powołana do życia literatura detektywistyczna itp.

Rozważ poniższą tabelę, w której wymieniono typy i gatunki związane z różnymi rodzajami sztuki słownej:

Rodzaje, rodzaje i gatunki fikcji

EPOPEJA DRAMAT TEKST PIOSENKI
Ludowy Autorski Ludowy Autorski Ludowy Autorski
Mit
Wiersz (epos):

Heroiczny
Strogowojinskaja
wspaniały-
legendarny
Historyczny...
Bajka
Bylina
Myśl
Legenda
Tradycja
Ballada
Przypowieść
Małe gatunki:

przysłowia
powiedzenia
zagadki
kołysanki...
powieść epicka:
Historyczny.
Fantastyczny
Ryzykowny
Psychologiczny
R.-przypowieść
utopijny
Społeczny...
Małe gatunki:
Opowieść
Fabuła
Nowela
Bajka
Przypowieść
Ballada
Oświetlony. bajka...
Gra
obrzęd
dramat ludowy
Raek
szopka
...
Tragedia
Komedia:

zaprowiantowanie,
postacie,
maski...
Dramat:
filozoficzny
społeczny
historyczny
społeczno-filozoficzny.
Wodewil
Farsa
tragifarsa
...
Utwór muzyczny o tak
Hymn
Elegia
Sonet
Wiadomość
Madrygał
Romans
Rondo
Epigram
...

Podkreśla również współczesna krytyka literacka czwarty, pokrewny gatunek literatury, łączący cechy rodzajów epickich i lirycznych: liryczno-epicki do którego się odnosi wiersz. Rzeczywiście, opowiadając czytelnikowi historię, wiersz jawi się jako epopeja; odsłaniając czytelnikowi głębię uczuć, wewnętrzny świat osoby, która opowiada tę historię, wiersz jawi się jako liryka.

W tabeli natknąłeś się na wyrażenie „małe gatunki”. epicki i utwory liryczne są podzielone na duże i małe gatunki w większym stopniu pod względem objętości. Duże obejmują epopeję, powieść, wiersz i małe opowiadanie - opowiadanie, opowiadanie, bajkę, piosenkę, sonet itp.

Przeczytaj oświadczenie V. Belinsky'ego na temat gatunku opowiadania:

Jeśli opowiadanie jest według Bielińskiego „kartką z księgi życia”, to posługując się jego metaforą, można metaforycznie określić powieść z gatunkowego punktu widzenia jako „rozdział z księgi życia”, a historię jako „linijkę z księgi życia”.

Małe epickie gatunki do którego odnosi się historia "intensywny" pod względem treściowym prozy: ze względu na mały tom pisarz nie ma możliwości „rozłożenia myśli po drzewie”, dać się ponieść szczegółowym opisom, wyliczeniom, szczegółowo odtworzyć dużą liczbę wydarzeń, a czytelnik często musi dużo powiedzieć.

Opowieść charakteryzuje się następującymi cechami:

  • mała objętość;
  • fabuła oparta jest najczęściej na jednym zdarzeniu, pozostałe są jedynie zarysowane przez autora;
  • niewielka liczba znaków: zwykle jeden lub dwa znaki centralne;
  • autor jest zainteresowany określonym tematem;
  • jeden decyduje główne pytanie, pozostałe pytania są „wyprowadzone” z głównego.

Więc,
FABUŁA- to jest małe praca prozą z jednym lub dwoma głównymi bohaterami, poświęcone obrazowi pojedynczego wydarzenia. Nieco bardziej obszerne fabuła, ale różnica między opowieścią a opowieścią nie zawsze jest możliwa do uchwycenia: dzieło A. Czechowa „Pojedynek” jest przez niektórych nazywane małą historią, a niektórzy wielką historią. Ważne jest, co następuje: jak napisał krytyk E. Aniczkow na początku XX wieku: „ osobowość jest w centrum opowieści a nie grupa ludzi”.

Powstanie Rosjanina krótka proza zaczyna się w latach 20 XIX lat wieku, który dał doskonałe przykłady małej prozy epickiej, w tym bezwarunkowe arcydzieła Puszkina („Opowieści Belkina”, „ Królowa pik") i Gogola ("Wieczory na farmie pod Dikanką", opowiadania z Petersburga), powieści romantyczne A. Pogorelsky, A. Bestuzhev-Marlinsky, V. Odoevsky i inni. W drugiej połowie XIX wieku powstały małe epickie dzieła F. Dostojewskiego („Sen śmieszny człowiek"," Notatki z podziemia"), N. Leskova ("Lewy", "Głupi artysta", "Lady Makbet z rejonu mceńskiego"), I. Turgieniewa ("Hamlet z rejonu szczgrowskiego", "Król stepowy Lear" , „Duchy”, „Notatki myśliwego”), L. Tołstoj („ Więzień Kaukazu"," Hadji Murat "," Kozacy ", Opowieści z Sewastopola), A. Czechowa jako największego mistrza opowiadania, dzieła W. Garszyna, D. Grigorowicza, G. Uspienskiego i wielu innych.

XX wiek również nie pozostał zadłużony - pojawiają się historie I. Bunina, A. Kuprina, M. Zoshchenko, Teffi, A. Averchenko, M. Bułhakowa ... Nawet tak uznane teksty jak A. Blok, N. Gumilowa, M. Cwietajewa „zeszła do nikczemnej prozy”, mówiąc słowami Puszkina. Można argumentować, że na przełom XIX-XX stulecia zajął mały gatunek eposu prowadzący miejsce w literaturze rosyjskiej.

I choćby z tego powodu nie należy sądzić, że historia porusza jakieś drobne problemy i dotyka płytkich tematów. Formularz fabuła zwięzły, a fabuła jest czasem nieskomplikowana i dotyczy na pierwszy rzut oka prostych, jak powiedział L. Tołstoj, „naturalnych” relacji: po prostu nie ma miejsca na rozwinięcie złożonego łańcucha wydarzeń w historii. Ale to właśnie jest zadaniem pisarza, aby na małej przestrzeni tekstu zamknąć poważny i często niewyczerpany temat rozmowy.

Jeśli fabuła miniatury I. Bunina „Droga Murawskiego”, składający się tylko z 64 słów, rejestruje tylko kilka chwil rozmowy podróżnika z woźnicą pośrodku bezkresnego stepu, potem fabuła opowieści A. Czechow „Ionych” Wystarczy na całą powieść czas artystyczny Historia obejmuje prawie półtorej dekady. Ale autora nie obchodzi, co działo się z bohaterem na każdym etapie tego czasu: wystarczy, że „wyrwie” kilka „ogniw”-odcinków z łańcucha życia bohatera, podobny przyjaciel na przyjacielu, jak krople wody, a całe życie dr Startseva staje się niezwykle jasne zarówno dla autora, jak i czytelnika. „Jak przeżyjesz jeden dzień swojego życia, tak przeżyjesz całe życie” – zdaje się mówić Czechow. Jednocześnie pisarz odtwarza sytuację w domu najbardziej „kulturalnej” rodziny miasto prowincjonalne S., może skupić całą swoją uwagę na dźwiękach noży dochodzących z kuchni i zapachu smażonej cebuli ( detale artystyczne! ), ale powiedzieć o kilku latach życia człowieka tak, jakby w ogóle ich nie było, albo był to czas „przemijający”, nieciekawy: „Minęły cztery lata”, „Minęło jeszcze kilka lat”, jakby nie warto tracić czasu i papieru na wizerunek takiego drobiazgu...

Obraz Życie codzienne osoba pozbawiona zewnętrznych burz i wstrząsów, ale w rutynie, która każe czekać wiecznie na szczęście, które nigdy nie nadchodzi, stała się przekrojowym wątkiem opowiadań A. Czechowa, które zdeterminowały dalszy rozwój Krótka proza ​​rosyjska.

Przewroty historyczne dyktują oczywiście artystce inne tematy i wątki. Szołochow w cyklu opowiadań Dona opowiada o strasznych i cudownych losach ludzkich w czasach rewolucyjnych przewrotów. Ale chodzi tu nie tyle o samą rewolucję, co o jej rewolucję odwieczny dylemat zmagania człowieka z samym sobą, w odwiecznej tragedii upadku starego, znajomego świata, którego ludzkość wielokrotnie doświadczała. I dlatego Szołochow zwraca się do wątków, które od dawna są zakorzenione w literaturze światowej, przedstawiając prywatne życie człowieka jakby w kontekście globalnym legendarna historia. Tak, w opowiadaniu "Kret" Szołochow posługuje się starożytną opowieścią, podobnie jak świat, o pojedynku między ojcem a synem, którzy się nie rozpoznają, który spotykamy w rosyjskich eposach, w eposach starożytna Persja i średniowieczne Niemcy ... Ale jeśli starożytna epopeja wyjaśnia tragedię ojca, który zabił syna w bitwie prawami losu poza kontrolą człowieka, to Szołochow mówi o problemie osoby wybierającej jego ścieżka życia, wybór, który determinuje wszystkie przyszłe wydarzenia iw końcu czyni z jednego bestię w ludzkiej postaci, a drugiego równego sobie najwięksi bohaterowie z przeszłości.


Studiując temat 5, powinieneś przeczytać te dzieła sztuki, które można rozważyć w ramach tego tematu, a mianowicie:
  • A. Puszkin. Historie „Dubrovsky”, „Snowstorm”
  • N. Gogol. Historie „Noc przed Bożym Narodzeniem”, „Taras Bulba”, „Płaszcz”, „Newski Prospekt”.
  • IS Turgieniew. Opowieść " Szlachetne Gniazdo”; „Notatki myśliwego” (2-3 wybrane historie); historia „Asia”
  • NS Leskow. Historie „Lewy”, „Głupi artysta”
  • LN Tołstoj. Historie „Po balu”, „Śmierć Iwana Iljicza”
  • ME Saltykov-Szczedrin. Bajki „Mądra płotka”, „Bogatyr”, „Niedźwiedź na prowincji”
  • AP Czechow. Historie „Skoczek”, „Ionych”, „Agrest”, „O miłości”, „Dama z psem”, „Oddział numer sześć”, „W wąwozie”; inne historie do wyboru
  • IA Bunin. Opowiadania i powieści „Dżentelmen z San Francisco”, „Dry Valley”, „ łatwe oddychanie", "Jabłka Antonowa", "Ciemne zaułki” A.I. Kuprin. Historia „Olesya”, historia „Bransoletka z granatem”
  • M. Gorki. Historie „Stara kobieta Izergil”, „Makar Chudra”, „Chelkash”; zbiór „Przemyślenia przedwczesne”
  • AN Tołstoj. Opowieść „Żmija”
  • Szołochow. Historie „Kret”, „Obca krew”, „Los człowieka”;
  • M. Zoszczenko. Historie „Arystokrata”, „Język małpy”, „Miłość” i inne do wyboru
  • AI Sołżenicyn. Historia „Podwórko Matryona”
  • V. Szukszyn. Historie „Wierzę!”, „Buty”, „Przestrzeń, system nerwowy i smalec shmat”, „Przepraszam, proszę pani!”, „Utknęły w martwym punkcie”

Przed wykonaniem zadania 6 zajrzyj do słownika i ustal dokładne znaczenie pojęcia, z którym będziesz pracować.


Polecana literatura do pracy 4:

gatunek literacki - to forma, abstrakcyjny model, na którym zbudowany jest tekst utworu literackiego. Gatunek to zestaw pewnych cech, które pozwalają zaklasyfikować dzieło literackie jako epopeję, lirykę lub dramat. Gatunki nie zostały wymyślone. Istniały i nadal istnieją w samej naturze ludzkiej myśli.

Główne typy gatunków literackich

Gatunki literackie dzielą się na trzy typy: epicki, liryczny i dramatyczny. Do gatunki epickie obejmują: bajkę, epicką, epicką, epicką powieść, powieść, opowiadanie, esej, opowiadanie, anegdotę. Gatunki liryczne zwany odą, elegią, balladą, przesłaniem, epigramatem, madrygałem. Gatunki dramatyczne tragedia, komedia, dramat, melodramat, wodewil i farsa.

Gatunki literackie mają pewne cechy, które dzielą się na gatunkowe i dodatkowe. Cechy gatunkowo-twórcze określają specyfikę danego gatunku. Na przykład gatunkową cechą baśni jest stosunek do fikcji. Wydarzenia z baśni są oczywiście odbierane przez słuchacza jako magiczne, fikcyjne, niezwiązane bezpośrednio z rzeczywistością. Cechą gatunkową powieści jest jej związek z obiektywną rzeczywistością, zasięgiem duża liczba wydarzeń, które wydarzyły się w rzeczywistości lub mogą się wydarzyć, wiele postacie aktorskie, skupić się na wewnętrzny świat bohaterowie.



Podobne artykuły