30. decembra 1922 bol na prvom všezväzovom zjazde sovietov schválený vznik Zväzu sovietskych socialistických republík.
V decembri únia, v júli vláda.
Zmluva o vytvorení Sovietskeho zväzu socialistických republík bola podpísaná 29. decembra 1922 na konferencii delegácií zjazdov Sovietov RSFSR, Ukrajinskej SSR, BSSR a ZSFSR a schválená I. všezväzovým zjazdom sovietov. 30. december sa považuje za oficiálny dátum vzniku ZSSR, hoci vláda ZSSR a spojenecké ministerstvá boli vytvorené až v júli 1923.
Od 4 do 16.
AT rôzne roky počet zväzových republík v rámci ZSSR sa pohyboval od 4 do 16, no najdlhšie Sovietsky zväz tvorilo 15 republík - RSFSR, Ukrajinská SSR, Bieloruská SSR, Moldavská SSR, Arménska SSR, Gruzínska SSR, Azerbajdžanská SSR, Kazašská SSR, Uzbecká SSR, Kirgizská SSR, Turkménska SSR, Tadžická SSR, Lotyšská SSR, Litovská SSR a Estónska SSR.
Tri ústavy za 69 rokov.
Za takmer 69 rokov svojej existencie zmenil Sovietsky zväz tri ústavy, ktoré boli prijaté v rokoch 1924, 1936 a 1977. Podľa prvého najvyšší orgán štátnej moci v krajine bolo celozväzový kongres Rady, podľa druhého - dvojkomorového Najvyššieho sovietu ZSSR. Aj tretia ústava mala pôvodne dvojkomorový parlament, ktorý vo vydaní z roku 1988 ustúpil Kongresu. ľudových poslancov ZSSR.
Kalinin viedol ZSSR najdlhšie.
Z právneho hľadiska bola hlava štátu v Sovietskom zväze v rôznych rokoch považovaná za predsedu prezídia Ústredného výkonného výboru ZSSR, predsedu prezídia Najvyššia rada ZSSR, predseda Najvyššieho sovietu ZSSR a prezident ZSSR. Formálne najdlhším šéfom ZSSR bol Michail Ivanovič Kalinin, ktorý 16 rokov zastával post predsedu Prezídia Ústredného výkonného výboru ZSSR a potom osem rokov bol predsedom Prezídia Najvyššieho sovietu ZSSR. ZSSR.
Vlajka bola schválená neskôr ako ústava.
V Zmluve o vytvorení ZSSR bolo určené, že nový štát má vlastnú vlajku, ale nedostala jasný popis. V januári 1924 bola schválená prvá ústava ZSSR, avšak nič nenaznačovalo, ako vlajka vyzerá. nová krajina. A až v apríli 1924 Prezídium Ústredného výkonného výboru ZSSR schválilo ako vlajku šarlátovú vlajku s červenou päťcípou hviezdou, kosákom a kladivom.
V Amerike - hviezdy, v ZSSR - slogany.
V roku 1923 bol schválený erb Sovietsky zväz- obrázok kosáka a kladiva na pozadí glóbus, v lúčoch slnka a orámované klasmi, s nápisom v jazykoch republík Únie „Proletári všetkých krajín, spojte sa!“. Počet nápisov závisel od počtu republík v ZSSR, rovnako ako počet hviezd na vlajke USA závisí od počtu štátov.
univerzálna hymna.
V rokoch 1922 až 1943 bola hymnou Sovietskeho zväzu „The Internationale“ – francúzska pieseň s hudbou Pierra Degeytera a slovami Eugena Pottiera v preklade Arkadyho Kotsa. V decembri 1943 bola vytvorená a schválená nová národná hymna s textami Sergeja Mikhalkova a Gabriela El-Registana a hudbou Alexandra Alexandrova. Alexandrovova hudba s upraveným textom od Michalkova je v súčasnosti hymnou Ruska.
Krajina o veľkosti pevniny.
Sovietsky zväz zaberal plochu 22 400 000 kilometrov štvorcových, čo je najviac veľká krajina na planéte. Veľkosť ZSSR bola porovnateľná s veľkosťou Severná Amerika vrátane Spojených štátov amerických, Kanady a Mexika.
Hranica je jeden a pol rovníka.
Sovietsky zväz mal najdlhšiu hranicu na svete, vyše 60 000 kilometrov, a susedil so 14 štátmi. Zaujímavosťou je dĺžka hranice moderné Rusko takmer rovnako - cca 60 900 km. Zároveň Rusko hraničí s 18 štátmi – 16 uznanými a 2 čiastočne uznanými.
Najvyšší bod únie.
Najvyšším bodom Sovietskeho zväzu bola hora v Tadžickej SSR s výškou 7495 metrov, ktorá sa v rôznych rokoch nazývala Stalinovým vrcholom a vrcholom komunizmu. V roku 1998 mu úrady Tadžikistanu dali tretí názov - Samani Peak, na počesť emíra, ktorý založil prvý tadžický štát.
Jedinečný kapitál.
Napriek tradícii premenovávania miest na počesť prominentných sovietskych osobností, ktorá existovala v ZSSR, tento proces v skutočnosti neovplyvnil hlavné mestá zväzových republík. Jedinou výnimkou bolo hlavné mesto Kirgizskej SSR, mesto Frunze, premenované na počesť sovietskeho veliteľa Michaila Frunzeho, ktorý bol miestnym rodákom. Zároveň bolo mesto najprv premenované a potom sa stalo hlavným mestom zväzovej republiky. V roku 1991 bol Frunze premenovaný na Biškek.
Sovietsky zväz v polovici 50. rokov – začiatkom 60. rokov urobil akýsi „vedecko-technický hetrik“ – v roku 1954 vytvoril prvú jadrovú elektráreň na svete, v roku 1957 vypustil na obežnú dráhu prvú umelú družicu na svete a v roku 1961 spustil ako prvý na svete vesmírna loď s osobou na palube. Tieto udalosti sa odohrali 9, 12 a 15 rokov po skončení Veľkej vlasteneckej vojny, v ktorej ZSSR utrpel najväčšie materiálne a ľudské straty spomedzi zúčastnených krajín.
ZSSR neprehral vojny.
Počas svojej existencie sa Sovietsky zväz oficiálne zúčastnil tri vojny - Sovietsko-fínska vojna 1939–1940, Veľká Vlastenecká vojna 1941–1945 a v r Sovietsko-japonská vojna 1945. Všetky tieto ozbrojené konflikty sa skončili víťazstvom Sovietskeho zväzu.
1204 olympijských medailí.
Počas existencie ZSSR sa športovci Sovietskeho zväzu zúčastnili na 18 olympijských hrách (9 letných a 9 zimných), pričom získali 1204 medailí (473 zlatých, 376 strieborných a 355 bronzových). Podľa tohto ukazovateľa je Sovietsky zväz dodnes na druhom mieste, na druhom mieste za Spojenými štátmi. Pre porovnanie, tretia Veľká Británia má 806 olympijských cien so 49 účasťami olympijské hry. Pokiaľ ide o moderné Rusko, je na 9. mieste - 521 medailí po 11 olympiádach.
Prvé a posledné referendum.
V celej histórii existencie ZSSR sa konalo jediné celoúnijné referendum, ktoré sa konalo 17. marca 1991. Nastolila otázku budúcej existencie ZSSR. Viac ako 77 percent účastníkov referenda hlasovalo za zachovanie Sovietskeho zväzu. V decembri toho istého roku oznámili šéfovia RSFSR Ukrajinskej SSR a Bieloruskej SSR ukončenie existencie jednej krajiny.
Šťastný nový rok 2017 všetkým používateľom webovej stránky ZSSR. Prajem vám a vašej rodine a priateľom všetko najlepšie a prosperitu. Nechaj Nový rok prinesie len dobré, dobré, večné!
V búrlivej hádke o sovietskych ženách, sediacich v luxusnom moskovskom Gorkého parku, sa stretli dvaja priatelia, dvaja verní súdruhovia, ktorí bok po boku prešli celý život bok po boku. Obaja mali po 60-ke.
Zaujímavý spor vznikol, keď okolo nich prešla spoločnosť mladých ľudí zložená najmä zo zástupcov slabšieho pohlavia. Vždy bolo viac dievčat ako chlapcov, takže história krajiny sa vyvíjala – krajiny, ktorá prežila hrozné vojny ktorí si vyžiadali životy miliónov obrancov ich vlasti, rodiny, úkrytu.
Takže bolo 6 alebo 7 dievčat a zvodcovia sa mocne ukrižovali - dvaja drobní chlapci s džínsami módne stiahnutými na chudých bokoch ...
Starí ľudia mlčky sledovali túto celkom obyčajnú spoločnosť očami. A len čo prešli, začali robiť to, čo bežne robia babky na trhoch – diskutovať.
Diskutovali dlho, horúčkovito, spoliehajúc sa na spomienky tých žien, ktoré ich vychovávali - na matky a staré mamy. Spomenuli si na svoje mladé roky, mladosť, študentské roky, pripomenul dievčatá a ženy sovietskej éry. A obaja súhlasili: Sovietske ženy- to je základ morálky, duchovnosti, krásy a čistoty.
Ich úvahy dosiahli určitý stupeň a intenzitu, keď začali vymenúvať najzávažnejšie argumenty na podporu vyššie uvedeného rozsudku.
V Sovietskom zväze bol život viac-menej prijateľný, všetci sme sa usmievali a snažili sme sa spoločne riešiť problémy. Ženy boli rešpektované, milované a zaobchádzalo sa s nimi predovšetkým ako s tým, kto dáva nový život. A touto sviatosťou má byť matka, spoločnosť chránená a oceňovaná. Uraziť alebo uraziť dievča bolo neprijateľné a poburujúce. A medzi sovietskymi deťmi láska a úcta k ženské pohlavie naočkované materským mliekom.
Potom boli „v móde“ otázky priateľstva, vzdelania, kultúry, problémy morálky a morálky. Ženy mali zakázané potraty, sovietske ženy rodili zdravé deti a bolo úplne bežné, že takmer každá rodina mala aspoň 3 deti.
Mimochodom, boj proti potratom bol legalizovaný v roku 1936 s odvolaním sa na ideologické vysvetlenie, ktoré znelo takto (čítajte do konca):
„Zatiaľ čo všetky buržoázne krajiny sveta nevedia, kam dať svojich ľudí, kde im nájsť prácu, ako ich uživiť, my nemáme dostatok ľudí. Máme toľko práce! ... Potrebujeme stále viac bojovníkov – staviteľov tohto života. Potrebujeme ľudí. Potrat, ničenie rodiaceho sa života, je v našom stave budovaného socializmu neprijateľný. Potrat je zlým dedičstvom toho poriadku, keď človek žil úzkymi osobnými záujmami, a nie tímovým životom... V našom živote nemôže byť priepasť medzi osobným a verejným. Máme dokonca aj také zdanlivo intímne záležitosti, ako je rodina, napríklad narodenie detí, od osobných až po verejné. Sovietska žena má rovnaké práva ako muž. Dvere do všetkých odvetví práce má otvorené. Ale naša sovietska žena nie je oslobodená od tej veľkej a čestnej povinnosti, ktorou ju príroda obdarila: je matkou, porodí. A to je nepochybne záležitosť veľkého spoločenského významu.
Ale v roku 1955 boli pre neho potraty a trestné stíhanie zrušené. Ale to sme odbočili.
Sovietka neprešla z butiku k masérke a nerozmýšľala nad tým, ako by v piatok večer mohla zabiť čas. Tvrdo pracovala, rodila deti, krásne šila a štrikovala, dokázala zostať najkrajšou a dokázala veľa čítať.
Teraz, z nejakého dôvodu, nie je zvykom si to pripomínať, ale naše mamy a staré mamy sú dôstojným vzorom a len oni vedia, ako sa im podarilo ísť do práce, vychovávať deti, kŕmiť deti, upratovať a upratovať a ešte oveľa viac. , a to všetko zostať láskavý, jemný, láskavý a milujúci.
Dnešné ženy „chcú žiť pre seba“, preto deti niekedy považujú za príťaž, za iracionálne plytvanie peniazmi. Naše mamy a staré mamy si to nemysleli.
Sovietska žena bola dobre vychovaná, vzdelaná a priority rodiny boli vždy na prvom mieste. Obetovanie seba, mladosti a krásy v prospech svojich detí bolo bežnou normou.
Vo veciach módy a štýlu kupovali to, čo bolo v obchodoch a nenamáhali sa, hlavnou vecou je udržiavať čistotu a poriadok. Podľa toho sa s vecami a handrami zaobchádzalo. Nám chlapom sa proste páčili dievčatá a nezáleží na tom, aká bola visačka večerná róba u môjho spoločníka. Ženy sme si nevážili ako vec. Stačilo sa jej pozrieť do očí, vidieť dušu, usmiať sa nad odpoveďou.
Sovietska žena sa nestarala o svoju manikúru, umývanie riadu a nebála sa pracovať na rovnakej úrovni ako muži. Obdivujem sovietske ženy. Samozrejme, boli rôzne, ale hodnoty boli takmer v každom. Skutočné hodnoty, ktoré táto generácia nepozná.
Sovietske ženy skutočne milovali, skutočne žili a pracovali.
Úprimne povedané, nemôžete to povedať, ale súdiac podľa fotografií z tých rokov boli sovietske ženy šedé, neudržiavané a utláčané. Plné, podobne ako tety v 30 rokoch, súdruhy, pracovné kone: trvalá, nitky na obočie a najhoršou eronočnou morou dnešného človeka je zvýšená strapatosť.
OD Svedčia o tom sovietske filmy a fotografie našich babičiek: sovietska žena bola šedá a pokrčená. Skorá obezita a staroba do tridsiatky, úbohé pokusy o eleganciu so všeobecným zanedbaním. Trvalá nočná mora, obočie s nitkami či Brežnevovo obočie. Len erotická nočná mora! © - Zachytil som takýto komentár k jednému z mojich príspevkov.
Samozrejme, posudzovať ženu ZSSR podľa dnešných meradiel je to isté, ako odsúdiť sochu Venuše de Milo pre opuchnuté boky, bruško a vôbec nie fit postavu. Manikúru, pedikúru, masáže proti celulitíde a obchody máme na každom kroku. Môžeme nájsť a kúpiť čokoľvek, čo nás napadne. Dokonca si ho môžeme objednať aj z USA! Sovietska žena by z takejto príležitosti pravdepodobne vypadla zo sedimentu. Napriek tomu je v slovách autora kus pravdy.
Vtedajšia ideológia predpisovala jednoznačný postoj k sexuálnej otázke: Sovietska žena je predovšetkým súdruhom pri budovaní socializmu. A kamarát na stavbe je chlap, ktorý vám pomôže nosiť tehly. Takže oficiálny ideál krásy v sovietskej spoločnosti bol niečo také:
Je pravda, že existoval aj „každodenný“ ideál – nalíčený fashionista s dobre upravenými rukami – ale bol stigmatizovaný a odsudzovaný vo všetkých smeroch, stačí sa pozrieť na osud Anfisy vo filme „Dievčatá“ alebo, pamätajte, ten istý „ nezavinil ma“ v Diamantovej ruke? Táto schizofrenická priepasť medzi oficiálnym a sociálne ideály krása, pravdepodobne pobláznila ženy. Čo však sovietsku ženu tak znetvorilo?
Job. Tvrdá práca, veľa. Pravda, feminizmus v krajine víťazného feminizmu ... nevyhral - žena tvrdo pracovala aj doma. Očarujúci príbeh „Týždeň je ako týždeň“ hovorí ako na to Hlavná postava rozpoltená medzi prácou vo výskumnom ústave, svojimi dvoma deťmi, domovom, obchodmi s nedostatkom a manželom. Tento muž je opísaný ako kladný charakter, ale keď sa pozriete pozorne, jeho manželke príliš nepomôže. Pobehovanie v štýle elektronickej hry "Len počkaj!" starnutie ženy závratným tempom. O správnej výživy, SPA, osemhodinový spánok a absencia stresu neprichádzali do úvahy.
Sovietska žena mala spravidla deti. Toto sa považovalo za samozrejmosť. Teda najprv zažila pôrod, ktorý bol vtedy rádovo ťažší a nebezpečnejší – teraz sa zdá, že medicína sa snaží zvrátiť ľudská tvár a dokonca sa rozvíjať. Potom pracovala okolo domu a zároveň sa starala o deti, získavala čerstvé strie a ovisnuté prsia. A potom - išla, matka, do práce! Sovietska vlasť ťa potrebuje!
Na oplátku za ženu sovietska vlasť neponúkla absolútne nič. Všetko som si musel zohnať cez kamarátov alebo počkať, kým ich „vyhodia“ do obchodu a zobrať to s bojom: oblečenie, topánky, spodná bielizeň. Bolo ľahké kúpiť len úplné svinstvo. Boli tam aj tí, ktorí súhlasili so satím, ale vyzerali úplne rovnako.
Sovietsky priemysel sa radšej zapojil do vojny ako do lásky: vyrábali sa hlavne zbrane a domáce potreby - ako sa ukázalo. Nebolo teda nič zvláštne, aby žena zakrývala slasti života v ZSSR. Nezabúdajte, hovoríme o priemernej žene, bez rúhania, ktorá sa nemala kde „dostať“ a nemala čas „uchmatnúť“. Mala teda Leningradskú maskaru, ktorú bolo treba pred použitím vypľuť, Baletný krém, kozmetickú vazelínu, rúž s podivnou sladkastou vôňou, niekoľko druhov parfumov a pinzety na obočie. No a uhorky na masky. Žiadna cukrová depilácia, žiadne kúpele a salóny. Dobre rozvinuté boli iba kadernícke salóny, kde to robili väčšinou ženy (mimochodom, nelichotte si, na fotografii - modelky, nielen ženy):
Mimochodom. Sovietska žena sa snažila nejako sledovať módu. Ale sily boli veľmi obmedzené: dokonca módne ženy Ukázalo sa, že je to úplne rovnaké: ak je „babette“ v móde - milióny „babette“ vychádzajú na ulicu, v móde sú bundy „s ramennými vypchávkami“ - ženy vymýšľajú tieto „vypchávky na ramená“ z improvizovaných prostriedkov. Jedným slovom, iba sovietsky optimizmus, prísne odporúčaný všetkým, pomohol byť krásnou sovietskou ženou.
Napriek tomu všetkému boli sovietske ženy krásne. Veľmi odlišné a veľmi prirodzené. Áno, nespĺňajú „zlatý štandard“ našej doby – aby bol do šesťdesiatich rokov hladký, elastický a bez vrások, aby bol mladý milenec „na dôchodku“ ako Madonna.
Mali však niečo iné. Niečo, čo sme stratili, nežné, dôležité.
Darček.
Najznámejšie a najvýznamnejšie pre dejiny umenia obrázky sveta pre vašu inšpiráciu.
Nesmrteľné obrazy veľkých umelcov obdivujú milióny ľudí. Umenie, klasické a moderné, je jedným z hlavných zdrojov inšpirácie, vkusu a kultúrneho vzdelania každého človeka a ešte viac kreatívneho.
na celom svete slávne obrazy určite viac ako 33. Je ich niekoľko stoviek a všetky by sa nezmestili do jednej recenzie. Preto sme pre uľahčenie sledovania vybrali niekoľko, ktoré sú pre svetovú kultúru najvýznamnejšie a často sa kopírujú. Každé dielo je sprevádzané zaujímavý fakt, vysvetlenie umelecký zmysel alebo históriu jeho vzniku.
Raphael "Sixtínska Madona" 1512
Uložené v Galérii starých majstrov v Drážďanoch.
Obraz má malé tajomstvo: pozadie, ktorý z diaľky vyzerá ako oblaky, pri bližšom skúmaní sa ukáže, že ide o hlavy anjelov. A dvaja anjeli vyobrazení na obrázku nižšie sa stali motívom mnohých pohľadníc a plagátov.
Rembrandt "Nočná hliadka" 1642
Uložené v Rijksmuseum v Amsterdame.
Skutočný názov obrazu od Rembrandta je „Výkon streleckej roty kapitána Fransa Banninga Cocka a poručíka Willema van Ruytenburga“. Umeleckí kritici, ktorí obraz objavili v 19. storočí, si mysleli, že postavy stoja na tmavom pozadí a nazývali sa „ Nočná hliadka". Neskôr sa ukázalo, že vrstva sadzí spôsobuje, že obraz je tmavý a akcia sa skutočne odohráva počas dňa. Obraz sa však už dostal do pokladnice svetového umenia pod názvom „Nočná hliadka“.
Leonardo da Vinci "Posledná večera" 1495-1498
Nachádza sa v kláštore Santa Maria delle Grazie v Miláne.
Počas viac ako 500-ročnej histórie existencie diela bola freska opakovane zničená: cez obraz bol vytvorený vchod a potom bol položený vchod, bol použitý refektár kláštora, kde sa obraz nachádza. ako zbrojnica, väzenie a bombardovanie. slávna freska obnovený najmenej päťkrát, pričom posledná obnova trvala 21 rokov. Dnes si na prehliadku umeleckého diela musia návštevníci rezervovať vstupenky vopred a v refektári môžu stráviť iba 15 minút.
Salvador Dalí "Pretrvávanie pamäti" 1931
Podľa samotného autora bol obraz namaľovaný v dôsledku asociácií, ktoré vznikli v Dali pri pohľade na tavený syr. Gala po návrate z kina, kam išla v ten večer, celkom správne predpovedala, že nikto, kto raz videl "The Persistence of Memory", na to nezabudne.
Pieter Bruegel starší „Babylonská veža“ 1563
Uložené v Kunsthistorisches Museum vo Viedni.
Podľa Brueghela v neúspechu, ktorý stavbu postihol Babylonská veža, sa neprevinili náhlym vznikom podľa biblický príbeh jazykové bariéry a chyby počas procesu výstavby. Obrovská budova sa na prvý pohľad zdá byť dostatočne pevná, no pri bližšom pohľade je jasné, že všetky poschodia sú položené nerovnomerne, spodné poschodia sú buď nedokončené, alebo sa už rúcajú, samotná budova sa nakláňa k mestu a vyhliadky pre celý projekt sú veľmi smutné.
Kazimir Malevich "Čierne námestie" 1915
Podľa umelca obraz maľoval niekoľko mesiacov. Následne Malevich urobil niekoľko kópií „Čierneho námestia“ (podľa niektorých zdrojov sedem). Podľa jednej verzie umelec nedokázal dokončiť prácu na obraze v správnom čase, a tak musel dielo zakryť čiernou farbou. Následne, po uznaní verejnosti, Malevich namaľoval nové „čierne štvorce“ už na prázdne plátna. Malevich namaľoval aj obrazy „Červené námestie“ (dve kópie) a jeden „Biele námestie“.
Kuzma Sergejevič Petrov-Vodkin „Kúpanie červeného koňa“ 1912
Nachádza sa v štáte Tretiakovská galéria v Moskve.
Obraz namaľovaný v roku 1912 sa ukázal ako vizionársky. Červený kôň pôsobí ako Osud Ruska alebo Ruska samotného, ktorý krehký a mladý jazdec nedokáže udržať. umelec tak svojím obrazom symbolicky predpovedal „červený“ osud Ruska v 20. storočí.
Peter Paul Rubens "Znásilnenie dcér Leucippa" 1617-1618
Uložené v Alte Pinakothek v Mníchove.
Obraz "Únos dcér Leucippus" sa považuje za zosobnenie odvážnej vášne a telesnej krásy. Silné, svalnaté ruky mladých mužov zdvíhajú mladé nahé ženy, aby ich posadili na koňa. Synovia Zeusa a Ledy kradnú nevesty svojim sesterniciam.
Paul Gauguin "Odkiaľ sme prišli? Kto sme? Kam ideme?" 1898
Uložené v Múzeu výtvarného umenia v Bostone.
Na pokyn samotného Gauguina by sa mal obrázok čítať sprava doľava - tri hlavné skupiny obrázkov ilustrujú otázky položené v názve. Tri ženy s dieťaťom predstavujú začiatok života; stredná skupina symbolizuje každodennú existenciu zrelosti; vo finálnej skupine, ako ju poňal umelec, “ stará žena, blížiac sa k smrti, zdá sa, že je zmierená a oddaná svojim myšlienkam“, pri jej nohách „zvláštne Biely vták...predstavuje zbytočnosť slov.“
Eugene Delacroix „Liberty Leading the People“ 1830
Uložené v Louvri v Paríži
Delacroix vytvoril obraz na základe júlovej revolúcie v roku 1830 vo Francúzsku. V liste svojmu bratovi z 12. októbra 1830 Delacroix píše: "Ak som nebojoval za vlasť, tak aspoň za ňu napíšem." Odhalená hruď ženy, ktorá vedie ľud, symbolizuje nezištnosť Francúzi ten čas, ktorý s " odhalená hruď“ odišiel k nepriateľovi.
Claude Monet "Impression. Rising Sun" 1872
Uložené v Musée Marmottan v Paríži.
Názov diela je „Impression, soleil levant“ s ľahká ruka novinár L. Leroy sa stal menom umelecký smer„impresionizmus“. Obraz bol namaľovaný z prírody v starom prístave Le Havre vo Francúzsku.
Jan Vermeer "Dievča s perlovou náušnicou" 1665
Uložené v galérii Mauritshuis v Haagu.
Jeden z najznámejších obrazov Holandský umelec Jan Vermeer býva označovaný ako severný resp holandská Mona Lisa. O obraze je známe veľmi málo: nie je datovaný, nie je známe meno vyobrazeného dievčaťa. V roku 2003 tým román s rovnakým názvom Tracey Chevalier bola sfilmovaná Hraný film"Dievča s perlovou náušnicou", v ktorej je hypoteticky obnovená história tvorby plátna v kontexte biografie a rodinný život Vermeer.
Ivan Aivazovsky "Deviata vlna" 1850
Uložené v Petrohrade v Štátnom ruskom múzeu.
Ivan Aivazovsky je svetoznámy ruský námorný maliar, ktorý zasvätil svoj život zobrazovaniu mora. Vytvoril asi šesťtisíc diel, z ktorých každé dostalo uznanie počas života umelca. Obraz "Deviata vlna" je zahrnutý v knihe "100 veľkých obrazov".
Andrei Rublev "Trojica" 1425-1427
Ikona Najsvätejšej Trojice, ktorú namaľoval Andrej Rublev v 15. storočí, je jednou z najznámejších ruských ikon. Ikona je doska vo vertikálnom formáte. Cári (Ivan Hrozný, Boris Godunov, Michail Fedorovič) ikonu „prekryli“ zlatom, striebrom a drahokamy. Dnes je plat uložený v Štátnej rezervácii Sergiev Posad.
Michail Vrubel "Sediaci démon" 1890
Uložené v Treťjakovskej galérii v Moskve.
Dej obrázka je inšpirovaný Lermontovovou básňou „Démon“. Démon je obrazom sily ľudského ducha, vnútorného boja, pochybností. Démon, tragicky spínajúci ruky, sedí so smutnými, obrovskými očami smerujúcimi do diaľky, obklopený nevídanými kvetmi.
William Blake "Veľký architekt" 1794
Uložené v Britské múzeum v Londýne.
Názov obrazu „The Ancient of Days“ sa doslovne prekladá z angličtiny ako „Ancient of Days“. Táto fráza bola použitá ako meno Boha. Hlavná postava obrazy - Boh v momente stvorenia, ktorý nenastoluje poriadok, ale obmedzuje slobodu a označuje hranice fantázie.
Edouard Manet "Bar at the Folies Bergère" 1882
Uložené v Courtauld Institute of Art v Londýne.
Folies Bergère je varieté a kabaret v Paríži. Manet navštevoval Folies Bergère a skončil maľovaním tohto obrazu, jeho posledného pred jeho smrťou v roku 1883. Za barom, uprostred davu popíjania, jedenia, rozprávania a fajčenia, je barmanka pohltená vlastnými myšlienkami a sleduje akrobata na hrazde, ktorý je vidieť v ľavom hornom rohu obrázku.
Tizian "Pozemská láska a láska nebeská" 1515-1516
Uložené v Galleria Borghese v Ríme.
Je pozoruhodné, že moderný názov obrazu nedal samotný umelec, ale začal sa používať až o dve storočia neskôr. Do tej doby mal obraz rôzne tituly: „Krása prikrášlená a neprikrášlená“ (1613), „Tri druhy lásky“ (1650), „Božské a svetské ženy“ (1700) a v závere „Láska pozemská a láska nebeská“ (1792 a 1833).
Michail Nesterov „Vízia mládeže Bartolomej“ 1889-1890
Uložené v Štátnej Treťjakovskej galérii v Moskve.
Prvé a najvýznamnejšie dielo z cyklu venovaného Sergiovi z Radoneža. Až do konca svojich dní bol umelec presvedčený, že „Vízia mladého Bartolomeja“ je jeho najlepším dielom. V starobe umelec rád opakoval: „To nebudem ja, kto bude žiť. „Mladý Bartolomej“ bude žiť.“ Teraz, ak o tridsať, päťdesiat rokov po mojej smrti bude stále ľuďom niečo hovoriť, znamená to, že je nažive, čo znamená, že žijem aj ja."
Pieter Bruegel starší „Podobenstvo o slepých“ 1568
Uložené v Capodimonte Museum v Neapole.
Ďalšie názvy obrazu sú „Slepý“, „Parabola slepých“, „Slepý vedie slepého“. Verí sa, že dej obrazu je založený na biblickom podobenstve o slepom: "Ak slepý vedie slepého, obaja padnú do jamy."
Viktor Vasnetsov "Alyonushka" 1881
Uložené v Štátnej Treťjakovskej galérii.
Ako základ sa berie rozprávka „O sestre Alyonushke a bratovi Ivanushkovi“. Spočiatku sa Vasnetsovov obraz nazýval „Blázon Alyonushka“. Siroty boli v tom čase nazývané „bláznami“. "Alyonushka," povedal neskôr sám umelec, "akoby žila v mojej hlave už dlho, ale v skutočnosti som ju videl v Akhtyrke, keď som stretol jedno jednoduché dievča, ktoré zasiahlo moju predstavivosť. Bolo toho toľko túžba, osamelosť a čisto ruský smútok v jej očiach... Vyžaroval z nej zvláštny ruský duch.“
Vincent van Gogh Hviezdna noc 1889
Uložené v múzeu súčasné umenie v New Yorku.
Na rozdiel od väčšiny umelcových obrazov, “ Noc hviezd"Bolo napísané spamäti. Van Gogh bol v tom čase v nemocnici Saint-Remy, sužovaný záchvatmi šialenstva."
Karl Bryullov "Posledný deň Pompejí" 1830-1833
Uložené v Štátnom ruskom múzeu v Petrohrade.
Obraz zobrazuje slávnu erupciu Vezuvu v roku 79 nášho letopočtu. e. a zničenie mesta Pompeje pri Neapole. Obraz umelca v ľavom rohu obrazu je autoportrétom autora.
Pablo Picasso "Dievča na lopte" 1905
Uložené v Puškinovo múzeum, Moskva
Obraz skončil v Rusku vďaka priemyselníkovi Ivanovi Abramovičovi Morozovovi, ktorý ho kúpil v roku 1913 za 16-tisíc frankov. V roku 1918 bola znárodnená osobná zbierka I. A. Morozova. AT tento moment obraz je v zbierke Štátne múzeum výtvarného umenia pomenovaný po A.S. Puškin.
Leonardo da Vinci "Madonna Litta" 1491
Uložené v Ermitáži v Petrohrade.
Pôvodný názov obrazu je Madona s dieťaťom. Moderný názov obraz pochádza z mena jeho majiteľa - grófa Litta, majiteľa rodu galéria umenia v Miláne. Existuje predpoklad, že postavu bábätka nenamaľoval Leonardo da Vinci, ale patrí k štetcu jedného z jeho žiakov. Svedčí o tom na autorove maniere nezvyčajná póza bábätka.
Jean Ingres "Turecké kúpele" 1862
Uložené v Louvri v Paríži.
Ingres dokončil maľovanie tohto obrazu, keď už mal viac ako 80 rokov. Umelec týmto obrazom zhŕňa svojrázny výsledok imidžu kúpačov, ktorých námety sú v jeho tvorbe už dlho prítomné. Pôvodne malo plátno tvar štvorca, no rok po dokončení ho umelec premenil na okrúhly obrázok- tondo.
Ivan Shishkin, Konstantin Savitsky "Ráno v borovicovom lese" 1889
Uložené v Treťjakovskej galérii v Moskve
"Ráno v borovicový les“- obraz ruských umelcov Ivana Šiškina a Konstantina Savitského. Savitsky maľoval medvede, ale zberateľ Pavel Treťjakov, keď obraz získal, vymazal svoj podpis, takže teraz je ako autor obrazu uvedený iba Shishkin.
Michail Vrubel "Labutia princezná" 1900
Uložené v Štátnej Treťjakovskej galérii
Obraz bol namaľovaný na základe scénického obrazu hrdinky opery „Príbeh cára Saltana“ N. A. Rimského-Korsakova podľa námetu rovnomennej rozprávky A. S. Puškina. Vrubel vytvoril skice kulís a kostýmov pre premiéru opery v roku 1900 a jeho manželka spievala part labutej princeznej.
Giuseppe Arcimboldo „Portrét cisára Rudolfa II. v podobe Vertumna“ 1590
Nachádza sa na zámku Skokloster v Štokholme.
Jedno z mála zachovaných diel umelca, ktorý robil portréty z ovocia, zeleniny, kvetov, kôrovcov, rýb, perál, hudobných a iných nástrojov, kníh a pod. „Vertumnus“ je portrétom cisára, ktorý je reprezentovaný ako starorímsky boh ročných období, vegetácie a premien. Na obrázku sa Rudolph skladá výlučne z ovocia, kvetov a zeleniny.
Edgar Degas "Modrí tanečníci" 1897
Nachádza sa v múzeu umenia. A. S. Puškina v Moskve.
Degas bol veľkým fanúšikom baletu. Je nazývaný umelcom balerín. Práca " modré tanečnice" odkazuje na neskoré obdobie Degasova kreativita, keď sa mu oslabil zrak, začal pracovať s veľkými farebnými škvrnami, pričom prvoradý význam dával dekoratívnej organizácii povrchu obrazu.
Leonardo da Vinci "Mona Lisa" 1503-1505
Uložené v Louvri v Paríži.
„Mona Lisa“ možno nedostala celosvetovú slávu, keby ju v roku 1911 neuniesol zamestnanec Louvru. Obrázok sa našiel o dva roky neskôr v Taliansku: zlodej odpovedal na inzerát v novinách a ponúkol, že Giocondu predá režisérovi. Uffizi galérie. Celý ten čas, kým prebiehalo vyšetrovanie, „Mona Lisa“ neopustila obálky novín a časopisov po celom svete a stala sa predmetom kopírovania a uctievania.
Sandro Botticelli "Zrodenie Venuše" 1486
Uložené vo Florencii v galérii Uffizi
Obraz ilustruje mýtus o narodení Afrodity. Nahá bohyňa pláva na breh v otvorenej škrupine, poháňaná vetrom. Na ľavej strane obrazu Zephyr (západný vietor) v náručí svojej manželky Chloridy fúka na mušľu a vytvára vietor plný kvetov. Na brehu bohyňu stretne jedna z milostí. "Narodenie Venuše" je dobre zachované vďaka tomu, že Botticelli aplikoval na obrázok ochranná vrstva z vaječného žĺtka.
Michelangelo „Stvorenie Adama“ 1511
Je v Sixtínska kaplnka vo Vatikáne.
