Text práce je umiestnený bez obrázkov a vzorcov.
Plná verzia práca je dostupná v záložke "Súbory práce" vo formáte PDF
1. Úvod
Moja téma výskumná práca„Varovná postava obrazu Ilju Repina „Barge Haulers on the Volga“. Umenie je médiom toho, čo nemožno vyjadriť. Myslím, že jeden z najviac slávne výtvory Obraz Ilju Efimoviča Repina „Nákladné člny na Volge“ odkazuje práve na túto frázu a má varovný charakter.
Katrina sa písala v rokoch 1870-1873, teda ešte pred revolúciou. Bolo to napísané na Volge v dedine Shiryaevo v provincii Samara. Každé leto navštevujem s rodinou dedinu Shiryaevo na púti a obdivujem krajinu, kde bol tento obraz namaľovaný. Navštívil som Repinovo múzeum, kde umelec žil, keď obraz namaľoval (príloha 1). Samotný obraz je v Ruskom múzeu v Petrohrade. Minulé leto som mal to šťastie vidieť obraz počas exkurzie v Ruskom múzeu. Obraz sa objavil na mne skvelý dojem(Príloha 2). Začal som sa zaujímať o jeho históriu stvorenia, históriu tej doby. Verím, že táto téma je aktuálna dodnes.
Cieľ:študovať históriu tvorby obrazu Ilya Repina „Nákladné lode na Volge“ a históriu éry.
Úlohy:
1. preštudujte si životopis umelca Iľju Jefimoviča Repina;
2. zistiť dôvody, ktoré umelca podnietili namaľovať obraz „Nákladné člny na Volge“;
3. analyzovať obrázok;
4. vyvodiť závery o varovnom charaktere obrazu v tej dobe.
Predmet štúdia: história obrazu I. E. Repina „Barge Haulers on the Volga“.
Predmet štúdia: obraz Ilju Repina „Barge Haulers on the Volga“.
Relevantnosť: Domnievam sa, že informačná zložka tejto práce je relevantná pre použitie na vzdelávacie účely, publikácie.
Výskumné metódy: prieskum tlačených zdrojov informácií, internet.
2. Hlavná časť.
2.1. Životopis umelca I.E. Repina.
Ilya Efimovich Repin sa narodil v Chuguev v provincii Charkov v roku 1844. (Príloha 3). Vyrastal v chudobnej rodine. Nikto by si vtedy nepomyslel, že sa z chlapca stane veľký ruský umelec. Jeho matka najprv upozornila na zručnosť maľovania vajíčok pri príprave na Veľkú noc. Na rozvoj talentu v rodine ale neboli peniaze.
Ilya navštevoval miestnu školu, kde vyučovali topografiu. Potom získal potrebné zručnosti v kreslení v dielni maliara ikon Ivana Bunakova. Od pätnástich rokov sa Repin podieľal na maľovaní mnohých kostolov v blízkych dedinách. Po 4 rokoch maľovania kostolov a ušetrených sto rubľov odišiel do Petrohradu, aby vstúpil na Akadémiu umení. Ale neurobil to. Bez toho, aby sa vzdal, Repin v Spoločnosti pre povzbudzovanie umelcov sa stáva poslucháčom prípravná škola. Jeho prvým učiteľom v škole bol Ivan Nikolaevič Kramskoy. Nasledujúci rok bol Ilya Efimovich prijatý na akadémiu. V roku 1871 promoval s vyznamenaním a absolventská práca Obraz I. Repina „Vzkriesenie Jairovej dcéry“ bol označený za najlepší za celú existenciu Akadémie umení. Ilya Efimovich venoval osobitnú pozornosť písaniu portrétov. Bolo napísaných veľa diel významné osobnosti: chemik D.I. Mendelejev, M.I. Glinka, L.N. Tolstého. Najradšej písal skupinový portrét.
2.2. História písania obrazu "Barge Haulers na Volge".
Obraz „Barge Haulers on the Volga“ od I.E. Repin vytvoril vo veku 29 rokov, ešte ako študent Akadémie umení. pravdepodobne, náhodná udalosť ho priviedol k myšlienke napísať Burlakova. V roku 1868 Ilya Repin a Konstantin Savitsky, s ktorými spolu študovali, išli písať náčrty do dediny Ust-Izhora, ktorá sa nachádza na sútoku rieky Izhora s Nevou. Raz vedľa sviatočne oblečených dám a mužov, ktorí kráčali po brehu, uvideli bandu nákladných člnov, otrhaných a začiernených od slnka, ako ťahajú ťažkú bárku. „Preboha, prečo sú takí špinaví, otrhaní! - zvolal umelec. - Jednému sa po zemi vlečie roztrhané nohavice a holé koleno sa mu leskne, druhému vyliezli lakte, niektorí bez čiapky; a košele, košele. Rozpadnuté - nepoznáte na nich visiaci ružový chintz v pruhoch a nerozoznáte ani farbu, ani hmotu, z ktorej sú vyrobené. Tu sú útržky, ktoré ležali v popruhu na hrudi, boli utreté do červena, vystavené a zhnedli od spálenia slnkom. Tváre sú zachmúrené, občas sa spod prameňa rozviatych vlasov mihne len ťažký pohľad, spotené tváre sa lesknú a košele skrz naskrz stmavli. Tu je kontrast s touto čistou, voňavou kvetinovou záhradou pre pánov.
To všetko na I. Repina zapôsobilo natoľko, že neskôr krátko, ale emotívne napísal náčrt obrazu, ktorý videl. Tento dej nedosiahol našu dobu, ale umelec Fjodor Vasiliev to videl. Repin sa dlho zaujímal o tému „Barge Haulers“.
Aby bol obraz pravdivejší, v roku 1870 I.E. Repin odišiel do Volhy, aby pozoroval život ľudí, zoznámil sa s ich prácou a životom, aby videl krásu ruského charakteru. Chcel sa na nákladných člnov nielen pozerať a kresliť ich, ale aj medzi nimi žiť, lepšie ich spoznať. Umelec sa usadil v dedine Shiryaevo, kde strávil celé leto. Venoval sa ľuďom ťažký osud na rozmanitosti ich charakterov. Tu sa stretol s jedným zo svojich obľúbených hrdinov - Kaninom, tu napísal veľa náčrtov pre svojich "Barge haulers" a urobil veľa náčrtov. Týmto ľuďom venoval svoj obraz, prinútil ich, aby hovorili prostredníctvom svojho výtvoru. Niektorí z umelcových priateľov si boli istí, že obrazy utrápených nákladných člnov vzbudia v divákovi iba ľútosť a súcit, že z toho nebude nič poetické. Umelec však dokázal vyjadriť hlboké pocity a myšlienky, ktoré uchvacujú diváka v jeho obraze.
2.3. Varovný charakter obrázku.
Obraz „Barge dopravcovia na Volge“ bol pôvodne zobrazený na výstave Spoločnosti pre povzbudzovanie umelcov v roku 1871 a potom (po druhej ceste I. E. Repina k Volge) vo svojej konečnej, výrazne upravenej podobe - na akademickej výstave v roku 1873 (príloha 4).
Obrazom sa umelec snažil sprostredkovať šľachte a šľachte, aká je hranica nálady ľudí. Prvý dojem je, že skupinka vychudnutých ľudí ťahá po Volge bárku. Jedenásť ľudí si pod páliacim slnkom ťahá popruhy, ktoré sa im zarezávajú do hrude, ramien. Nákladné lode majú ošúchané oblečenie, to nám hovorí o chudobe ľudí. Loď ale tvrdohlavo ťahajú za lano. Ak sa pozorne pozriete na nákladných člnov oddelene, môžete vidieť, že každý má svoj vlastný charakter. Niekto sa podriadil vôli tvrdého osudu, niekto je pokojný, uvedomujúc si, že na konci sezóny sa skončí aj drina. Obrátil som svoju pozornosť na tretieho nákladného člna. Doslova na mňa civel očami plnými nenávisti.
Obrázok nákladných člnov ukazuje náladu ľudí v tej dobe. Na obrázku sú ale aj ďalšie znaky, ktoré majú varovný charakter. Na lodi je vlajka, ktorú ťahajú člny, rozvíja sa ľavým vetrom. A na plachetnici sa plachta vyvíja aj s ľavým vetrom. Ale dym prechádzajúci parníkom smeruje opačným smerom. Tým je jasné, že názory ľudí sa líšia.
V popredí je vidieť roztrhaný košík a kameň. Kôš symbolizuje prosperitu a roztrhnutý kôš je symbolom katastrofy. Kameň je symbolom utopeného muža. Dá sa to vysvetliť tak, že prosperita je na pokraji katastrofy. Príde čas a bude úbytok tých, ktorí majú bohatstvo.
Lano, ktorým prepravcovia člnov ťahajú čln, je priviazané k vrcholu sťažňa. Ukázalo sa, že je to dobrá páka, a ak silou potiahnu lano, môžu prevrátiť loď alebo zlomiť sťažeň. Toto symbolizuje veľkú mocľudí. Umelec predpovedá prevrat štátnej moci, vzhľadom na to, že loď je symbolom štátu. Taktiež obrátené usporiadanie farieb ruskej vlajky na stožiari lode možno tiež pripísať symbolu prevratu.
Na obrázku umelec ukazuje symbolické nebezpečenstvo, ktoré visí nad ním Ruská ríša. Poskytol možnosť šľachte čeliť nižším vrstvám spoločnosti, premýšľať v čom otrasné podmienky dopravcovia pracujú. Hoci Repin si nevybral najstrašnejší príbeh zo života chudobných. Umelec bol naštvaný, že divák nevnímal varovný charakter obrazu.
3. Záver.
Pri práci na danej téme som sa dozvedel veľa o živote a diele veľkého ruského umelca Iľju Jefimoviča Repina. História vzniku obrazu „Barge Haulers on the Volga“ je podrobne opísaná v autobiografickej knihe I.E. Repin "Ďaleko - blízko". Pri práci s literatúrou, pri pohľade na obraz som sa ponoril do svojich myšlienok v ére predrevolučných čias. Potenciál revolúcie pocítili básnici aj umelci, najmä Repin. A vyjadril to v obraze „Barge Haulers on the Volga“. Ale jeho súčasníci nerobili závery.
V roku 2014, pri príležitosti 170. výročia narodenia ruského umelca, postavili na nábreží Samary bronzový pamätník „Nákladné člny na Volge“, ktorý zvečňuje slávny obraz Iľja Jefimovič Repin. (Príloha 6). Autor sochárskej kompozície je samarský umelec Nikolaj Kuklev.
Moja generácia a ja skutočne obdivujeme tvorbu umelca, jeho odvahu preniesť cez umenie to, čo sa nedalo vyjadriť.
Bibliografia.
1. Repin I. Ďaleko blízko. Moskva: vydavateľstvo Akadémie umení ZSSR, 1960. s. 510.
2. Proroková S. Repin, M .: Mladá garda, 1960. s. 416.
3. Lyaskovskaya O. Repin. Život a stvorenie. M.: Čl. 1982. s. 480.
4. Stašov V.V. Vybrané spisy. M.: Umenie, 1952. s. 620.
5. http://samaratoday.ru/news/194933
Aplikácie.
Dodatok 1.
V dome-múzeu I.E. Repina s. Shiryaevo región Samara.
Pamätník I.E. Repina v historickom a muzeálnom komplexe s. Shiryaevo.
Dodatok 2
Návšteva Petrohradu.
Štátne ruské múzeum, Petrohrad.
Dodatok 3
Iľja Jefimovič Repin. Autoportrét.
Dodatok 4
Maľba I. E. Repina „Nákladné člny na Volge“
Dodatok 5
Bronzová plastika maľby na nábreží Samary.
"Nákladné člny na Volge" - jeden z najviac slávne obrazy veľký ruský umelec Iľja Repin (1844-1930). Obraz vznikol v období rokov 1870-1873. Historici umenia definujú žáner tohto obrazu ako naturalizmus s prvkami kritického realizmu.
Burlak - najatý robotník v Rusko XVI- začiatok 20. storočia, ktorý kráčajúc po pobreží (po tzv. vlečnom chodníku) ťahal riečne plavidlo proti prúdu pomocou vlečného lana. V 18.-19. storočí bola kôra hlavným typom plavidla, ktoré prevádzkovali pracovníci člnov. Burlatsky práca bola sezónna. Po „veľkej vode“ ťahali člny: na jar a na jeseň. Aby splnili rozkaz, nákladní dopravcovia sa spojili do artelov. Práca nákladného autodopravcu bola mimoriadne náročná a monotónna. Rýchlosť pohybu závisela od sily chvostového alebo čelného vetra. Pri slušnom vetre na lodi (kôra) sa plachta zdvihla, čo výrazne urýchlilo pohyb. Piesne pomohli nákladným prepravcom udržať tempo pohybu. Jednou zo známych burlatských piesní je „Oh, palgeon, let's go“, ktorá sa zvyčajne spievala na koordináciu síl artelu v jednom z najťažších momentov: odlomenie kôry z jej miesta po zdvihnutí kotvy.
Keď Dostojevskij uvidel tento obraz od Iľju Repina „Nákladné člny na Volge“, bol veľmi rád, že do toho umelec nevložil žiadny sociálny protest. V Denníku spisovateľa Fjodor Michajlovič poznamenal: „... dopravcovia člnov, skutoční prepravcovia člnov a nič viac. Nikto z nich nekričí z obrazu na diváka: „Pozri, aký som nešťastný a do akej miery dlžíš ľuďom!“
Prvý dojem z plátna je, že skupina vychudnutých ľudí pod horúcim slnkom ťahá bárku, prekonávajúc silu toku veľkej ruskej rieky. V gangu je jedenásť ľudí a každý z nich ťahá za popruh, ktorý sa zarezáva do hrudníka a ramien. Z roztrhaného oblečenia je jasné, že k takejto práci môže človeka dotlačiť len extrémna chudoba. Niektorí dopravcovia člnov majú košele také schátrané, že ich remienok jednoducho prešúchal. Ľudia však tvrdohlavo pokračujú v ťahaní lode za lano.
Ak sa pozriete pozorne na jednotlivé postavy, môžete vidieť, že každá má svoj vlastný charakter. Niekto úplne rezignoval na ťažký osud, niekto je filozoficky pokojný, pretože chápe, že sezóna sa skončí a s ňou aj drina. Ale rodina po tom už nebude potrebovať.
Kompozícia obrazu je postavená tak, ako keby k divákovi išli člnkári. Ľudia, ktorí ťahajú remienok, sa však navzájom nezatvárajú, takže vidíte, že jedna z postáv svieti, zatiaľ čo zvyšok preberá celú záťaž. Napriek tomu sú všetci členovia gangu pokojní, zrejme pre veľkú únavu. Ku kamarátovi sa budú správať s tým, že si teraz potrebuje trochu oddýchnuť.
Ústredná postava kráča zručne. Toto je starší nákladný čln, zrejme hlavný v gangu. Vie už presne vypočítať sily, preto kráča rovnomerne. Napriek horúčavám má na sebe hrubé oblečenie, keďže vie, že ľahká košeľa sa pri takejto práci rýchlo rozstrapka. V jeho pohľade sa odzrkadľovala únava a aj určitá beznádej, no zároveň aj uvedomenie si, že cestu ešte zvládne ten kráčajúci.
Vtedajší publicista Alexej Suvorin odpovedal početnými kritikami Repinovho diela. Napriek tomu mnohí kolegovia a ľudia tej doby prijali obrázok s nadšením, napríklad Kramskoy a Stasov. Napriek tomu bol obraz na svetovej výstave ocenený len bronzovou medailou.Obraz sa veľmi páčil veľkovojvodovi Vladimírovi Alexandrovičovi, ktorý ho kúpil za tritisíc rubľov.
Hlavné plátno má rozmery 131,5 cm x 281 cm, obraz je v Ruskom múzeu v meste Saint Petersburg, menšie plátno "Barge haulers wading", 1872, rozmer 62 cm x 97 cm, je v Treťjakovskej galérii.
1. Vlečná dráha
Vyšliapaný pobrežný pás, po ktorom kráčali člnkári. Cisár Pavol tu zakázal stavať ploty a budovy, no obmedzil sa na to. Kríky, ani kamene, ani bažinaté miesta neodstránili z cesty nákladných člnov, takže miesto, ktoré namaľoval Repin, možno považovať za ideálny úsek cesty.
2. Bump - majster nákladných člnov
Stal sa z neho šikovný, silný a skúsený človek, ktorý poznal množstvo pesničiek. V arteli, ktorý Repin zachytil, bol hrbolček Kanin, pop-cut (zachovali sa náčrty, kde umelec uviedol mená niektorých postáv). Predák sa vzniesol, teda zapol si popruh, pred všetkými a udával rytmus pohybu. Každý krok, s ktorým dopravcovia člnov robili synchronizovane pravá noha, potom potiahnite doľava. Z toho sa celý artel kýval na ťah. Ak niekto stratil krok, ľudia sa zrazili s ramenami a náraz vydal povel "seno - slama", čím sa obnovil pohyb v kroku. Aby predák udržal rytmus na úzkych cestičkách ponad útesy, vyžadoval si veľkú zručnosť.
3. Podshishelnye - najbližší pomocníci nárazu, zmietajúci sa vpravo a vľavo od neho. Autor: ľavá ruka z Kaninu pochádza námorník Ilka – náčelník artelu, ktorý kupoval proviant a dával nákladiakom ich platy. Za Repinových čias to bolo 30 kopejok na deň. Toľko napríklad stálo prejsť celú Moskvu v taxíku, jazda zo Znamenky do Lefortova (nie tak málo - celá Moskva v taxíku, teda taxíku). Za chrbtom podshishelnyh sa potulovali tí, ktorí potrebovali špeciálnu kontrolu.
4. „Bonds“, ako muž s fajkou, aj na začiatku cesty dokázal premrhať plat za celý let. Keďže boli dlžní artelu, pracovali za jedlo a veľmi sa nesnažili.
5. Kuchárom a sokolim náčelníkom (teda zodpovedným za čistotu latríny na lodi) bol najmladší z člnkárov - dedinčan Larka. popruh.
6. "Hackeri"
V každom arteli boli tiež jednoducho nedbalí, príležitostne sa nebránili presúvaniu častiniesť na pleciach iných
.
7. "Dozorca"
Za nimi prichádzali tí najsvedomitejší prevážači člnov, ktorí podpichovali hackerov.
8. Inertný alebo inertný
Inertný alebo inertný - takzvaný nákladný čln, uzatvárajúci pohyb. Dával pozor, aby sa vlasec nelepil na kamene a kríky na brehu. Inert sa zvyčajne pozrel na svoje nohy a zakotvil od seba, aby mohol ísť vlastným tempom. Skúsení, ale chorí alebo slabí, boli vybraní ako inertní.
9-10. Kôra a vlajka
Typ baru. Po Volge sa prepravovala eltonská soľ, kaspické ryby a tulenie tuk, uralské železo a perzský tovar (bavlna, hodváb, ryža, sušené ovocie). Artel bol naverbovaný podľa hmotnosti naloženej lode rýchlosťou približne 250 libier na osobu. Náklad sa ťahá po rieke 11 nákladných člnov s hmotnosťou najmenej 40 ton Poradie pruhov na vlajke nebolo príliš opatrné a niekedy boli zdvihnuté hore nohami, ako tu.
11 a 13. Pilot a výtok vody
Pilot je osoba na volante, v skutočnosti kapitán lode. Zarába viac ako celý gang dokopy, dáva pokyny dopravcom člnov a manévruje s kormidlom aj s blokmi, ktoré regulujú dĺžku vlečného lana. Teraz sa kôra otáča a obchádza uviaznutých.
Výdajník vody - tesár, ktorý tesní a opravuje loď, dohliada na bezpečnosť tovaru, nesie zaň finančnú zodpovednosť pri nakládke a vykládke. Podľa zmluvy nemá právo opustiť kôru počas plavby a nahrádza majiteľa, ktorý vedie v jeho mene.
12. Becheva - kábel, ku ktorému sa ponáhľajú nákladní dopravcovia. Keď sa čln viedol po strmom, teda pri brehu, vlasec sa vyleptal na 30 metrov, ale potom ho lodivod uvoľnil, kôra sa vzdialila od brehu. Za minútu sa vlečné lano natiahne ako struna a dopravcovia člnov budú musieť najprv obmedziť zotrvačnosť lode a potom ťahať zo všetkých síl. V tomto momente buchot pretiahne chorál: „Tu, poďme a vezmime si to, / Vkročili sprava-vľavo. / Ach, ešte raz, / Ešte raz, ešte raz ... “ atď., kým artel nevstúpi do rytmu a nepohne sa dopredu.
14. Plachta sa zdvihla s miernym vetrom, potom loď išla oveľa ľahšie a rýchlejšie. Teraz je plachta stiahnutá a vietor je opačný, takže pre nákladných člnov je ťažšie kráčať a nemôžu urobiť široký krok.
15. Vyrezávanie na kôre
Od 16. storočia bolo zvykom zdobiť kôru Volhy zložitými rezbami. Verilo sa, že pomohla lodi vzniesť sa proti prúdu. Prácou s kôrou sa zaoberali najlepší odborníci na nemotornú prácu v krajine. Keď v 70. rokoch 19. storočia parníky vytlačili z rieky drevené člny, remeselníci sa rozišli hľadať prácu a v r. drevená architektúra V strednom Rusku sa začala tridsaťročná éra veľkolepých vyrezávaných architrávov. Neskôr vysoko kvalifikované rezbárstvo ustúpilo primitívnejšiemu píleniu podľa šablóny. 
AT západná Európa(napríklad v Belgicku, Holandsku a Francúzsku, ako aj v Taliansku) pohyb riečnych plavidiel s pomocou pracovnej sily a ťažných zvierat pokračoval až do tridsiatych rokov XX storočia. Ale v Nemecku sa prestalo používať pracovné sily už v druhej polovici 19. storočia. Boli tam ženské artely.
Slávny obraz Ilju Jefimoviča Repina Nákladné člny na Volge, umelec ho namaľoval v rokoch 1870 – 1873. Iľju Efimoviča inšpiroval k namaľovaniu obrazu nákladných člnov na Volge jeho výlet na náčrty pozdĺž Nevy v blízkosti Ust. -Izhora v roku 1869.
Umelec, ktorý si užil krásy prírody, bol veľmi dotknutý životom Obyčajní ľudia nákladných člnov ťahajúcich ťažký čln. Unavení, špinaví dopravcovia člnov v otrhaných šatách veľmi kontrastovali s bohatou a pompézne oblečenou verejnosťou, ktorá zvyčajne stála neďaleko na brehu. Celá táto scéna maliara veľmi zasiahla, vyvolala v jeho duši sympatie a ľútosť k týmto ľuďom. A prečo nezhmotniť tento príbeh na plátno,
pomyslel si Ilya Efimovich, vopred si uvedomil, že tento obraz bude mať veľa kritikov, najmä preto, že myšlienka obrazu by mohla v divákovi vzbudiť sympatie a ľútosť nad týmito chudobnými ľuďmi. A tak sa aj stalo, vytvoril sa prvý náčrtok akvarelom namaľovaných nákladných člnov podľa plánu, vychýrených a špinavých nákladných člnov ťahajúcich za remienok oproti dobre oblečenej bohatej verejnosti, ktorá sa zabáva.
Takúto zápletku okamžite kritizoval Fedor Vasiliev ako umelo sfalšované a nezmyselné dielo. Repin si samozrejme uvedomoval, že kompozícia obrazu je v rozpore so svetonázorom v akademických aj svetských kruhoch.
Preto v budúcnosti Repin opustil priame obvinenia a zameral sa konkrétne na nákladných dopravcov a snažil sa ukázať ťažký život títo ľudia vo svojom budúci obrázok Nákladné člny na Volge, čím ukazujú charaktery týchto ľudí a nič viac.
V tom istom čase mal Repin na Akadémii umení nejaké problémy, keďže nechcel robiť skúšky zo všeobecných predmetov, ktoré podľa neho neboli zaujímavé, umelec sa rozhodol podať rezignáciu, ktorú však zdvorilo odmietli. Akadémia zrejme pochopila, že vyhodenie takého majstra môže viesť k mnohým problémom pre samotnú akadémiu.
V týchto časoch nové hnutie, kamarátstvo Wanderers, len naberalo na sile, ich ideológia bola v rozpore s akademickými základmi. Namiesto toho, aby bol Repin prepustený, dostal ponuku na stáž v zahraničí a zaplatil mu aj výlet po Volge z mesta Tver do Saratova. Počas cesty po Volge bol medzi nimi aj Fedor Vasiliev so svojimi kolegami.
V roku 1870 v obci Shiryaevo, ktorá je od Samary vzdialená tucet kilometrov, vytvorí malý náčrt ceruzkou, pomocou ktorého Repin namaľuje olejom aj prvú verziu obrazu, malú veľkosť asi 23 x 50 cm. vystavenie Repinovho obrazu s nákladnými člnmi bolo predvedené v Petrohrade, ktorý získal cenu.
Pri práci s obrazom Umelec často prerábal zápletku, vracal sa k náčrtom, bol medzi nákladnými člnmi Repinom, spoznával ich zblízka. Jedna z postáv na Kaninovom obraze je bývalý kňaz, svetlá osobnosť, človek s ťažkým osudom.
Na obraze Nákladné člny na Volge divák vidí nekonečne širokú rieku Volga, po ktorej plávajú obchodné lode, v popredí je kľukatý piesočnatý breh, po ktorom banda nákladných člnov ťahá za popruhy obchodnú loď, obchodník na loď hľadí na prácu nákladných člnov. náš Hlavná postava obrázky burlaka Kanina ako vodcu svorky vedie celý artel nezadržateľne vpred.
Medzi postavami na obrázku nápadne vyniká postava mladého chlapca, volá sa Larka. Od svojich starších, duchom zapálených kamarátov sa výrazne odlišuje mladistvo netrpezlivým charakterom a neskúsenosťou oproti otužilému, múdremu Kaninovi a kučeravému bradáčovi, ktorý si trpezlivo sťahuje remienky napravo od Kanina. Zdvihnutý neznesiteľná práca starý muž vedľa Larky ledva pletie nohy.
V gangu nákladných lodí Repin zbieral postavy odlišné typyľudí, rozdeľujúc ich na rôzne skupiny postavy z naj silný v duchu a vekovo múdrych až vychudnutých a slabých, ktorí sa nezdajú celkom schopní robiť takú ťažkú prácu, to je, samozrejme, celá farba a kontrast postáv nákladných lodí, napríklad Ilka, námorníka s výrazne zatrpknutým pohľadom , pri pohľade priamo na diváka, veľmi usilovne ťahá za remienok, postava Ilka nie je jednoduchá, bude môcť nahlas nadávať nenávidieť všetko a všetko v živote okolo seba.
V stope Kanina nápadne vyčnieva vysoký sedliak s polovičnou silou, ktorý ťahá za popruh fajčiarska fajka a starý muž, vyčerpaný z práce, utierajúci si pot z čela. Z celého gangu nákladných člnov sú prvé tri postavy výrazne odlišné, na ktorých visí najvýznamnejšia ťažná sila v porovnaní s ostatnými, ktorí si neochotne sťahujú popruhy. Repin sa snažil ukázať na obrázkoch nákladných člnov rôzne povahyľudí, v ktorých je aj poslušnosť ich ťažkému osudu, životný protest, zatrpknutosť a nevinnosť obyčajných ľudí s ťažkým osudom.
Po mnohých náčrtoch a náčrtoch obraz Nákladní člny na Volge nakoniec dokončil Repin v roku 1873 a bol vystavený na výstave obrazov, s ďalším odoslaním diel na vystavenie na svetovú výstavu vo Viedni. Obraz mal podľa očakávania veľa obdivovateľov a takých, ktorým sa dielo nepáčilo, našli sa aj takí, ktorí majstra kritizovali veľmi tvrdo, medzi nimi bol aj zanietený akademik Fjodor Bruni, ktorý obraz negatívne komentoval ako veľkú sprosťáreň vo výtvarnom umení. .
Vtedajší publicista Alexej Suvorin odpovedal početnými kritikami Repinovho diela. Napriek tomu mnohí kolegovia a progresívne zmýšľajúci ľudia tej doby prijali obraz nadšene, napríklad Kramskoy a Stasov. Spisovateľ Fjodor Dostojevskij reagoval pozitívne ako ucelené, pravé a pravdivé dielo. Napriek tomu bol obraz na svetovej výstave ocenený bronzovou medailou, obraz sa veľmi páčil veľkovojvodovi Vladimírovi Alexandrovičovi, ktorý ho kúpil za tritisíc rubľov.
Hlavné plátno má rozmery 131,5 cm x 281 cm, obraz je v Ruskom múzeu v meste Petrohrad, menšie plátno Haulers brodenie, 1872, rozmer 62 cm x 97 cm, je v Treťjakovskej galérii
Zápletka
Na brehu rieky ťahajú člny loď. Podľa Repinovho plátna, ktoré sa zdá byť aj v školských učebniciach dejepisu, je replikovaný obraz žobráka ragamuffina, ktorý si na živobytie nezarobí inak ako pekelnou prácou. Repin tiež hádže palivové drevo na spoločenský oheň: na obzore je viditeľný symbol pokroku - remorkér, ktorý by mohol nahradiť nákladný čln, zmierniť jeho osud, ale z nejakého dôvodu sa nepoužíva.
Na čele gangu je trojica „koreňov“: v strede je nákladný čln Kanin, pripomínajúci filozofa Repina, bradatého muža, zosobňujúci primitívnu silu, a zatrpknutú „Ilku námorníčku“. Za nimi sú ostatní, medzi ktorými vyčnieva vysoký flegmatický starec, ktorý si pchá fajku, mladík Larka, akoby sa snažil vyslobodiť z remienka, čiernovlasý „Grék“, ktorý akoby volal nákladný čln, pripravený zrútiť sa na piesok.
Postavy sú napísané tak emotívne a živo, že sa tomuto príbehu dá ľahko uveriť. Neponáhľajte sa však posudzovať celý fenomén v ekonomike podľa jedného obrázka. cárske Rusko. Faktom je, že pracovný proces nákladného autodopravcu bol iný.
Na člnoch bol veľký bubon, na ktorom bolo navinuté lano, na ktorom boli pripevnené tri kotvy. Pohyb začal tým, že ľudia nastúpili do člna, vzali si so sebou lano s kotvami a plavili sa proti prúdu. Zhadzovanie kotiev po ceste. Prepravcovia na člne sa klinovými klinmi držali lana a kráčali od provy k korme, vybrali si lano, a tam, na korme, bolo navinuté na bubon. Ukázalo sa, že kráčali späť a paluba pod ich nohami prešla dopredu. Potom sa znova rozbehli na prednú časť člna a všetko sa to zopakovalo. Takto sa čln plavil proti prúdu k prvej kotve, ktorá sa potom zdvihla, potom k druhej a tretej. To, čo Repin opísal, sa stalo, ak pilot nabehol na čln na plytčinu. Takáto práca bola platená samostatne.
Čo sa týka peňazí a jedla, nákladný čln zďaleka nebol taký chudobný, ako predvádzal umelec. Pracovali ako arteli a pred začiatkom lodnej sezóny sa dohodli na gruboch. V deň, keď dostali chlieb, mäso, maslo, cukor, soľ, čaj, tabak, obilniny. Po večeri vždy spali. A dobrý autodopravca zarobil počas letnej sezóny toľko peňazí, že v zime nemohol nič robiť. V obchode s člnmi boli zamestnané státisíce ľudí. V drvivej väčšine prípadov tam išli dobrovoľne, akoby išli nazmar.
Kontext
"Nákladné lode na Volge" - skorá práca Repin. Tiež nemal 30 rokov, keď bolo plátno dokončené. Umelec bol v tom čase študentom akadémie a maľoval najmä v biblické príbehy. Zdá sa, že Repin sa pre seba nečakane obrátil k realizmu. A bolo to tak. Koncom 60. rokov 19. storočia odišiel so svojimi spolužiakmi študovať do Usť-Ižory (dedina neďaleko Petrohradu). Nábrežie, páni kráčajú, všetko je dekoratívne – noblesné. A zrazu vnímavý Repin zbadal bandu nákladných člnov.
„Preboha, prečo sú takí špinaví, otrhaní! - zvolal umelec. - ... Tváre sú zachmúrené, občas sa spod prameňa zblúdilých ovisnutých vlasov mihne len ťažký pohľad, spotené tváre sa lesknú a košele skrz naskrz stmavli. Tu je kontrast s touto čistou, voňavou kvetinovou záhradou gentlemanov.
Počas tejto cesty Repin urobil náčrt obrazu, ktorého dej bol založený na kontraste nákladných člnov a letných obyvateľov. Kompozíciu kritizoval umelcov priateľ Fjodor Vasiliev a označil ju za umelú a racionálnu. Bol to on, kto poradil Repinovi, aby išiel do Volhy a dokončil zápletku, a zároveň pomohol s peniazmi - samotnému maliarovi boli prostriedky extrémne málo.
Repin sa na celé leto usadil v regióne Samara, zoznamoval sa s miestnymi, pýtal sa na život. „Musím sa úprimne priznať, že otázka spôsobu života a sociálnej štruktúry zmlúv medzi nákladnými člnmi a ich majiteľmi ma vôbec nezaujímala; Spýtal som sa ich len preto, aby som svojmu prípadu dodal vážnosť. Pravdupovediac, dokonca som neprítomne počúval nejaký príbeh alebo detail o ich vzťahu k majiteľom a týmto krv sajúcim chlapcom.
Veľa viac umelca uchvacoval už samotný obraz nákladného autodopravcu: „Tento, s ktorým som dobehol a držím krok – toto je príbeh, toto je román! Áno, všetky romány a všetky príbehy pred touto postavou! Bože, ako má úžasne zviazanú hlavu handrou, ako má vlasy kučeravé až po krk a hlavne farbu tváre! Repin teda opísal Kanina – nákladného člna, ostrihaného kňaza, ktorého stretol na Volge. Jeho umelec považoval za „vrchol eposu burlak“.
Verejnosť videla obraz v roku 1873 v Petrohrade dňa umelecká výstava maliarske a sochárske diela určené na zaslanie do Viedne svetová výstava. Recenzie boli zmiešané.
Dostojevskij napríklad napísal: „Nie je možné ich nemilovať, týchto bezbranných, nie je možné odísť bez toho, aby sme ich nemilovali. Nemožno si nemyslieť, že dlží, naozaj dlží ľuďom... Veď o tejto bárkovej „party“ sa bude neskôr snívať vo sne, o pätnásť rokov sa na ňu bude spomínať! A keby neboli také prirodzené, nevinné a jednoduché, nerobili by dojem a nerobili by taký obraz. Repina chválili Kramskoy, Stasov a všetci tí, ktorí sa neskôr stali Tulákmi.
Akademické kruhy nazvali obraz „najväčšou spreneverou umenia“, „triezvou pravdou mizernej reality“. Jeden z novinárov videl na plátne „rôzne občianske motívy a úbohé myšlienky prenesené na plátno z novinových článkov... z ktorých budú čerpať inšpiráciu realisti“.
Po Petrohrade sa obraz dostal do Viedne. Tam ju tiež niektorí vítali s potešením, iní so zmätením. „No, povedz mi, preboha, aký druh sily ťa prinútil namaľovať tento obraz? Ty musíš byť Poliak?... No hanba - Rus! Prečo, tento predpotopný spôsob dopravy som už zredukoval na nulu a čoskoro o ňom nebude ani zmienka. A vy namaľujete obrázok, vezmete ho na svetovú výstavu do Viedne a myslím, že snívate o tom, že nájdete nejakého hlúpeho boháča, ktorý pre seba získa tieto gorily, naše lýkové topánky, “povedal jeden z ministrov.
A predsa si obraz našiel kupca. Stali sa veľkovojvoda Vladimíra Alexandroviča, kvôli čomu sa ukázalo, že plátno bolo uzavreté pre širokú verejnosť, ktorá ho mohla vidieť iba na výstavách.
Nákladné člny Artel
Tieto obrázky nešťastných ragamuffinov zarábajúcich si prepracovanosťou pozná každý zo školských učebníc. Nákladné člny v XVI-XIX storočí. boli najatí robotníci, ktorí pomocou vlečných šnúr ťahali riečne člny proti prúdu. Lodní dopravcovia sa združovali do artelov po 10-45 ľuďoch, nechýbali ani ženské artely. Napriek tvrdej práci mohli nákladní dopravcovia počas sezóny (na jar alebo na jeseň) zarobiť dosť na to, aby mohli pohodlne žiť o šesť mesiacov neskôr. Pre núdzu a slabú úrodu chodili niekedy roľníci k nákladným člnom, no väčšinou sa takouto prácou zaoberali tuláki a bezdomovci.
Nechýbali ani ženské artely
I. Shubin tvrdí, že v XIX stor. práca nákladných prepravcov vyzerala takto: na člny bol nainštalovaný veľký bubon s káblom namotaným okolo. Ľudia nastúpili do člna, zobrali so sebou koniec lana s tromi kotvami a plavili sa proti prúdu. Tam po jednej hádzali do vody kotvy. Burlaks na člne ťahal lano od provy až po kormu a omotával ho okolo bubna. Týmto spôsobom „vytiahli“ čln proti prúdu: vrátili sa a paluba pod ich nohami sa posunula dopredu. Po navinutí lana sa opäť dostali na provu lode a urobili to isté. Po brehu bolo potrebné ťahať až vtedy, keď loď nabehla na plytčinu. To znamená, že epizóda zobrazená Repinom je izolovaný prípad.
Loď sa dala vytiahnuť proti prúdu pomocou káblov
Úsek cesty zobrazený na obrázku možno nazvať rovnakou výnimkou z pravidla. Vlečný chodník – pobrežný pás, po ktorom sa pohybovali člnkári, nebol na príkaz cisára Pavla zastavaný budovami a plotmi, ale bolo tam veľa kríkov, kameňov a bažinatých miest. Opustené a ploché pobrežie zobrazené Repinom je ideálnym úsekom cesty, ktorej v skutočnosti nebolo veľa.
Práca nákladných autodopravcov bola neznesiteľne ťažká
Obraz „Nákladné člny na Volge“ bol namaľovaný v rokoch 1870-1873, keď parné člny nahradili plachetnice a potreba nákladných člnov zmizla. Tiež v polovice devätnásteho v. prácu nákladných autodopravcov začala nahrádzať strojová trakcia. To znamená, že v tom čase sa téma obrazu už nedala nazvať relevantnou. Preto vypukol škandál, keď Repinove nákladné autá boli v roku 1873 poslané na svetovú výstavu do Viedne. ruský minister spôsob komunikácie bol rozhorčený: „No, aké ťažké bolo toto napísať smiešny obrázok? Veď tento predpotopný spôsob dopravy som už zredukoval na nulu a čoskoro o ňom nebude ani zmienka! Repina však sponzoroval samotný veľkovojvoda Vladimír Alexandrovič, ktorý o umelcovom diele nielen súhlasne hovoril, ale dokonca ho získal do svojej osobnej zbierky.
Nákladné člny Artel
Repin napísal vo veku 29 rokov, keď dokončil štúdium na Akadémii umení. Koncom 60. rokov 19. storočia. odišiel študovať do Ust-Izhora, kde ho zasiahol artel nákladných člnov, ktoré videl na brehu. Aby sa Repin dozvedel viac o postavách, ktoré ho zaujímali, usadil sa na leto v regióne Samara. Jeho výskum nemožno nazvať vážnym, čo aj sám priznal: „Musím na rovinu priznať, že otázka života a sociálneho systému zmlúv medzi nákladnými člnmi a majiteľmi ma vôbec nezaujímala; Spýtal som sa ich len preto, aby som svojmu prípadu dodal vážnosť. Pravdupovediac, dokonca som neprítomne počúval nejaký príbeh alebo detail o ich vzťahu k majiteľom a týmto krv sajúcim chlapcom.
I. Repin. Nákladné člny na Volge. Fragment: vpredu bol *hrbolček*, vedľa neho - *podshishelnye*
Napriek tomu „Barge dopravcovia na Volge“ celkom presne reprodukujú hierarchiu najatých pracovníkov.
1. Vlečná dráha
Vyšliapaný pobrežný pás, po ktorom kráčali člnkári. Cisár Pavol tu zakázal stavať ploty a budovy, no obmedzil sa na to. Kríky, ani kamene, ani bažinaté miesta neodstránili z cesty nákladných člnov, takže miesto, ktoré namaľoval Repin, možno považovať za ideálny úsek cesty.
2. Bump - majster nákladných člnov
Stal sa z neho šikovný, silný a skúsený človek, ktorý poznal množstvo pesničiek. V arteli, ktorý Repin zachytil, bol hrbolček Kanin, pop-cut (zachovali sa náčrty, kde umelec uviedol mená niektorých postáv). Predák sa vzniesol, teda zapol si popruh, pred všetkými a udával rytmus pohybu. Prepravcovia člnov urobili každý krok synchrónne pravou nohou a potom vytiahli ľavú. Z toho sa celý artel kýval na ťah. Ak niekto stratil krok, ľudia sa zrazili s ramenami a náraz vydal povel "seno - slama", čím sa obnovil pohyb v kroku. Aby predák udržal rytmus na úzkych cestičkách ponad útesy, vyžadoval si veľkú zručnosť.
3. Podshishelnye - najbližší pomocníci hrbolčekov
Po Kaninovej ľavej ruke je námorník Ilka, veliteľ artelu, ktorý kupoval proviant a dával dopravcom ich platy. V čase Repina to bolo málo - 30 kopejok denne. Toľko napríklad stálo prejsť celú Moskvu v taxíku, jazda zo Znamenky do Lefortova. Za chrbtom podshishelnyh sa potulovali tí, ktorí potrebovali špeciálnu kontrolu.
4. "Otroctvo"
„Bondage“, ako tento muž s fajkou, aj na začiatku cesty dokázal premrhať plat za celý let. Keďže boli dlžní artelu, pracovali za jedlo a veľmi sa nesnažili.
5. Cook Stall
Kuchárom a sokolom prednostom (teda zodpovedným za čistotu latríny na lodi) bol najmladší z bárok - dedinčan Larka, ktorý zažil poriadnu šibačku. Larka považovala svoje povinnosti za viac než dostatočné a občas sa pohádala a vzdorovito odmietla stiahnuť remienok.
6. "Hackeri"
V každom arteli boli tiež jednoducho nedbalí, ako tento muž s vakom. Príležitostne neboli proti preneseniu časti bremena na plecia iných.
7. "Dozorca"
Za nimi prichádzali tí najsvedomitejší prevážači člnov, ktorí podpichovali hackerov.
8. Inertný alebo inertný
Inertný alebo inertný - takzvaný nákladný čln, uzatvárajúci pohyb. Dával pozor, aby sa vlasec nelepil na kamene a kríky na brehu. Inert sa zvyčajne pozrel na svoje nohy a zakotvil od seba, aby mohol ísť vlastným tempom. Skúsení, ale chorí alebo slabí, boli vybraní ako inertní.
9-10. Kôra a vlajka
Typ baru. Po Volge sa prepravovala eltonská soľ, kaspické ryby a tulenie tuk, uralské železo a perzský tovar (bavlna, hodváb, ryža, sušené ovocie). Artel bol naverbovaný podľa hmotnosti naloženej lode rýchlosťou približne 250 libier na osobu. Náklad, ktorý po rieke ťahá 11 nákladných člnov, váži najmenej 40 ton.
Poradie pruhov na vlajke sa nebralo veľmi vážne a často sa dvíhalo hore nohami, ako tu.
11 a 13. Pilot a výtok vody
Pilot je osoba na volante, v skutočnosti kapitán lode. Zarába viac ako celý gang dokopy, dáva pokyny dopravcom člnov a manévruje s kormidlom aj s blokmi, ktoré regulujú dĺžku vlečného lana. Teraz sa kôra otáča a obchádza uviaznutých.
Výdajník vody - tesár, ktorý tesní a opravuje loď, dohliada na bezpečnosť tovaru, nesie zaň finančnú zodpovednosť pri nakládke a vykládke. Podľa zmluvy nemá právo opustiť kôru počas plavby a nahrádza majiteľa, ktorý vedie v jeho mene.
12 a 14. Linka a plachta
Becheva - kábel, na ktorý sa ponáhľajú dopravcovia nákladných člnov. Keď sa čln viedol po strmom, teda pri brehu, vlasec sa vyleptal na 30 metrov, ale potom ho lodivod uvoľnil, kôra sa vzdialila od brehu. Za minútu sa vlečné lano natiahne ako struna a dopravcovia člnov budú musieť najprv obmedziť zotrvačnosť lode a potom ťahať zo všetkých síl.
V tejto chvíli kužeľ utiahne refrén:
"Poďme a vezmime si to,
Vstúpila pravá-ľavá.
Oh ešte raz
Ešte raz, ešte raz..."
a tak ďalej, kým artel nevstúpi do rytmu a nepohne sa dopredu.
15. Vyrezávanie na kôre
Od 16. storočia bolo zvykom zdobiť kôru Volhy zložitými rezbami. Verilo sa, že pomohla lodi vzniesť sa proti prúdu. Prácou s kôrou sa zaoberali najlepší odborníci na nemotornú prácu v krajine. Keď v 70. rokoch 19. storočia parníky vytlačili drevené člny z rieky, remeselníci sa rozišli pri hľadaní práce a v drevenej architektúre stredného Ruska sa začala tridsaťročná éra nádherných vyrezávaných architrávov. Neskôr vysoko kvalifikované rezbárstvo ustúpilo primitívnejšiemu píleniu podľa šablóny.
I. Repin. Nákladné člny na Volge. Fragment: vľavo - *bondáž*, vpravo - kuchár Stall
Napriek existencii skutočné prototypy, v akademických kruhoch sa „Barge Haulers“ nazývalo „najväčšou spreneverou umenia“, „triezvou pravdou mizernej reality“. Novinári napísali, že Repin stelesnil „vychudnuté nápady prenesené na plátno z novinových článkov... z ktorých budú realisti čerpať inšpiráciu“. Aj na výstave vo Viedni mnohí privítali obraz zmätene. Jedným z prvých, ktorí obraz ocenili, bol F. Dostojevskij, ktorého obdivné recenzie si neskôr vyzdvihli znalci umenia.
Keď Dostojevskij uvidel tento obraz Iľju Repina, bol veľmi rád, že do toho umelec nevložil žiadny sociálny protest.
V Denníku spisovateľa Fjodor Michajlovič poznamenal:
„... nákladných lodí, skutočných nákladných lodí a nič viac. Ani jeden z nich nekričí z obrazu na diváka: „Pozri, aký som nešťastný a do akej miery dlžíš ľuďom!“ A toto jediné sa dá vložiť najväčšia zásluha umelec. Nádherné, známe postavy: dvaja pokročilí dopravcovia člnov sa takmer smejú, aspoň vôbec neplačú a určite nepremýšľajú o svojom spoločenskom postavení. Vojak je prefíkaný a falošný, chce si naplniť fajku. Chlapec je vážny, kričí, dokonca sa háda - úžasná postava, takmer najlepšia na obrázku a dizajnovo sa vyrovná najzadnejšiemu nákladnému člnu, spadnutému roľníkovi, najmä tkáčskemu, ktorému ani nevidno do tváre...
Nie je predsa možné nemilovať ich, týchto bezbranných, nemožno odísť bez toho, aby sme ich nemilovali. Nemožno si nemyslieť, že dlhuje, naozaj dlhuje ľuďom ... Koniec koncov, o tejto burlatskej „party“ sa bude snívať neskôr, o pätnásť rokov sa na ňu bude spomínať! A keby neboli také prirodzené, nevinné a jednoduché, nerobili by taký dojem a nerobili by taký obraz.
Dostojevskij si ani nevedel predstaviť, koľko fráz sa o tomto obrázku povie a aký neoceniteľný dokument by to bol teraz pre tých, ktorí chcú pochopiť organizáciu práce nákladných dopravcov.
Mimochodom, vedeli ste, že dnes je Repin označovaný za jednu z najzáhadnejších postáv v histórii maliarstva?
Jeho prácu sprevádzala jedna celá zvláštna okolnosť – mnohí, ktorí mali to šťastie, že sa stali jeho opatrovateľmi, čoskoro odišli do iného sveta. A hoci v každom z prípadov existovali nejaké objektívne dôvody smrti, zhody okolností sú alarmujúce ...
„Pozor na maliarsky štetec – jeho portrét sa môže ukázať ako živší ako originál,“ napísal Cornelius Agrippa z Nettesheimu v 15. storočí. Dôkazom toho bolo dielo veľkého ruského umelca Ilju Repina. Pirogov, Pisemskij, Musorgskij, francúzsky klavirista Mercy d "Argento a ďalší sediaci sa stali "obeťami" umelca. Len čo majster začal maľovať portrét Fjodora Tyutcheva, básnik zomrel. Dokonca aj zdraví muži, ktorí pózovali pre Repin za obraz „Nákladné člny na Volge“, podľa povestí, predčasne odovzdal svoje duše Bohu.
Dnes je tento obrázok známy ako "Ivan Hrozný zabil svojho syna." Práve s týmto obrázkom sa Repina stala strašidelný príbeh. Keď bolo plátno vystavené v Treťjakovskej galérii, pôsobilo na návštevníkov zvláštnym dojmom: niektorí pred obrazom upadli do strnulosti, iní vzlykali a ďalší dostávali hysterické záchvaty. Dokonca aj tí najvyrovnanejší ľudia sa pred obrazom cítili nepríjemne: na plátne bolo príliš veľa krvi, vyzeralo to veľmi realisticky.
Mladý maliar ikon Abram Balashov 16. januára 1913 rozrezal obraz nožom, za čo ho poslali do „žltého“ domu, kde zomrel. Maľba bola zreštaurovaná. Tým sa však tragédia neskončila. Umelec Mjasoedov, ktorý Repinovi pózoval pre obraz cára, v návale hnevu takmer zabil svojho syna a spisovateľ Vsevolod Garshin, opatrovateľ careviča Ivana, sa zbláznil a spáchal samovraždu.
„slávnostné stretnutie štátnej rady»
T. E. Repin. "Slávnostné zasadnutie štátnej rady" (1903)
V roku 1903 dokončil Ilya Repin monumentálna maľba„Slávnostné zasadnutie Štátnej rady“. A v roku 1905 došlo k prvej ruskej revolúcii, počas ktorej mnohí vládni predstavitelia vyobrazení na obrázku položili hlavy. Teroristi teda zabili bývalého generálneho guvernéra Moskvy, veľkovojvodu Sergeja Alexandroviča a ministra V. K. Plehveho.
Portrét premiéra Stolypina
I.E. Repin. "Portrét premiéra Stolypina"
Spisovateľ Korney Chukovsky spomínal: „Keď Repin namaľoval môj portrét, zo žartu som mu povedal, že keby som bol trochu poverčivý, nikdy by som sa mu neodvážil pózovať, pretože v jeho portrétoch sa skrýva zlovestná sila: takmer každý, koho píše. , v najbližších dňoch zomiera. Napísal Musorgskij - Musorgskij zomrel okamžite. Napísal Pisemsky - Pisemsky zomrel. A Pirogov? A Mercy d'Argento?A len čo chcel namaľovať Tyutchevov portrét pre Treťjakova, Tyutchev v tom istom mesiaci ochorel a čoskoro zomrel.
Humorista O. L. d „Alebo, ktorý bol pri tomto rozhovore, povedal prosebným hlasom:
- V tom prípade, Iľja Efimovič, urob mi láskavosť, napíš Stolypinovi!
Všetci sa smiali. Stolypin bol v tom čase premiérom a my sme ho nenávideli. Prešlo niekoľko mesiacov. Repin mi povedal:
- A tento váš Or sa ukázal byť prorokom. Chystám sa napísať Stolypin na príkaz Saratovskej dumy.
Repin nedal okamžite súhlas s návrhom namaľovať portrét predsedu vlády, hľadal rôzne zámienky na odmietnutie. Saratovská duma však splnila všetky požiadavky stanovené umelcom a bolo jednoducho nepohodlné odmietnuť.
Umelec sa rozhodol zobraziť Stolypina nie ako dvorana v uniforme s rozkazmi a všetkými regáliami, ale v obyčajnom obleku. Portrét je dôkazom, že Repin sa zaujímal o osobu, a nie o štátnu osobu. Oficiálnosť a vážnosť portrétu dáva iba tmavočervené pozadie.
Po prvom sedení Repin povedal svojim priateľom: „Zvláštne: závesy v jeho kancelárii sú červené, ako krv, ako oheň. Píšem to na tomto krvavom ohnivom pozadí. Nechápe však, že toto je pozadie revolúcie ... “Hneď ako Repin dokončil portrét, Stolypin odišiel do Kyjeva, kde bol zabitý. "Vďaka Iljovi Efimovičovi!", žartovali Satyriconi zle.
V roku 1918 sa portrét dostal do Radishevského múzea v Saratove a odvtedy je tam.
"Portrét klaviristky grófky Louise Mercy d * Argento"
I.E. Repin. "Portrét klaviristky grófky Louise Mercy d * Argento" (1890)
Ďalšou Repinovou „obeťou“ bola grófka Louise Mercy d „Argento, ktorej portrét Repin namaľoval v roku 1890. Pravda, netreba zabúdať, že v tom čase bola Francúzka, ktorá ako prvá predstavila západnému publiku hudbu mladej ruskej školy, vážne chorý a ani ja som nedokázal pózovať v sede.
Portrét Musorgského
I.E. Repin. "Portrét Musorgského
Portrét veľkého skladateľa Modesta Musorgského namaľoval Repin len za štyri dni – od 2. marca do 4. marca 1881. Skladateľ zomrel 6. marca 1881. Pravda, o mystike tu sotva možno hovoriť. Umelec prišiel do Nikolaevskej vojenskej nemocnice hneď po tom, čo sa v zime 1881 dozvedel o smrteľnej chorobe svojho priateľa. Hneď sa k nemu ponáhľal písať celoživotný portrét. Tu si fanúšikovia mystiky jednoznačne mýlia príčinu s následkom.
Toto sú mystické a nie príliš príbehy spojené s obrazmi Ilya Repina.
No, potom poďme zistiť, aký druh slávneho ľudového "Repinov obraz - Sailed!"
Výraz „Repinov obraz „Sailed“ sa stal skutočným idiómom, ktorý charakterizuje patovú situáciu. Obraz, ktorý sa stal súčasťou folklóru, skutočne existuje. Ale Ilya Repin s ňou nemá nič spoločné.
Obraz, ktorý populárna povesť pripisuje Repinovi, vytvoril umelec Lev Grigorievich Solovyov (1839-1919). Obraz sa volá „Mnísi. Nešli sme tam." Obraz bol namaľovaný v 70. rokoch 19. storočia a do roku 1938 sa dostal do Sumy Múzeum umenia.
„Mnísi. Nešli sme tam." L. Solovjov.
V 30. rokoch 20. storočia visel obraz na múzejnej výstave vedľa obrazov Ilju Repina a návštevníci usúdili, že aj tento obraz patrí veľkému majstrovi. A potom im pridelili aj akési „ľudové“ meno – „Platil“.
Dej Solovyovovho obrazu vychádza zo scény kúpania. Niekto iný sa vyzlieka na brehu, niekto je už vo vode. Niekoľko žien na obraze, krásnych vo svojej nahote, vchádza do vody. Centrálne postavy obrazy - v nemom úžase tým nečakané stretnutie mnísi, ktorých čln priviedol k kúpajúcim sa zradný prúd.
Mladý mních stuhol s veslami v rukách a nevedel, ako má reagovať. Starší pastier sa usmieva - "Hovoria, že odplávali!" Umelec zázračne podarilo preniesť emócie a úžas na tváre účastníkov tohto stretnutia.
Lev Solovyov - umelec z Voroneža - široký rozsah fanúšikov maľovania malého znaku. Podľa informácií, ktoré o ňom prišli, bol skromný, pracovitý, filozofujúci človek. rád písal domáce scény zo života obyčajných ľudí a krajiny.
Do dnešnej doby sa zachovalo len veľmi málo diel tohto umelca: niekoľko náčrtov v Ruskom múzeu, dva obrazy v galérii Ostrogozhsk a kus rozhovoru"Obuvníci" v Treťjakovskej galérii.
zdrojov
