Tvorivý rozsah Alexandra Petroviča Sumarokova je veľmi široký. Písal ódy, satiry, bájky, eklógy, piesne, ale hlavne, čím obohatil žánrová skladba ruský klasicizmus, tragédia a komédia. Sumarokovov svetonázor sa formoval pod vplyvom myšlienok doby Petra Veľkého. No na rozdiel od Lomonosova sa zameral na úlohu a povinnosti šľachty. Sumarokov, dedičný šľachtic, žiak šľachtického zboru, nepochyboval o zákonnosti vznešené privilégiá, ale veril, že vysoký post a vlastníctvo nevoľníkov musí byť potvrdené vzdelaním a službou užitočnou pre spoločnosť. Šľachtic by nemal ponižovať ľudskú dôstojnosť sedliaka, zaťažovať ho neznesiteľnými rekviráciami. Vo svojich satirách, bájkach a komédiách ostro kritizoval nevedomosť a chamtivosť mnohých členov šľachty.

Sumarokov považoval za najlepšiu formu vlády monarchiu. Ale vysoké postavenie panovníka ho zaväzuje byť spravodlivým, veľkorysým, aby v sebe dokázal potlačiť zlé vášne. Básnik vo svojich tragédiách zobrazil katastrofálne následky vyplývajúce zo zabudnutia ich občianskej povinnosti zo strany panovníkov.

Vo svojich filozofických názoroch bol Sumarokov racionalista a na svoju prácu pozeral ako na akúsi školu občianskych cností. Preto kladú na prvé miesto moralistické funkcie.

Táto práca je venovaná štúdiu diela tohto vynikajúceho ruského spisovateľa a publicistu.

1. STRUČNÝ ŽIVOTOPIS A RANÁ TVORBA SUMAROKOV

1.1 Stručný životopis spisovateľa

Alexander Petrovič Sumarokov sa narodil 14. (25. novembra) 1717 v St. šľachtický rod. Sumarokovov otec bol hlavným vojenským dôstojníkom a úradníkom za Petra I. a Kataríny II. Sumarokov dostal dobre domáce vzdelávanie, jeho učiteľom bol učiteľ následníka trónu, budúceho cisára Pavla II. V roku 1732 bol poslaný do špeciálneho výchovného ústavu pre deti vyššej šľachty – zemského šľachtického zboru, ktorý sa nazýval „Rytierska akadémia“. V čase dokončenia stavby (1740) boli vytlačené dve ódy Sumarokova, v ktorých básnik spieval o cisárovnej Anne Ioannovne. Študenti zboru zemskej šľachty dostali povrchné vzdelanie, ale bola im poskytnutá skvelá kariéra. Výnimkou nebol ani Sumarokov, ktorý bol zo zboru prepustený ako pobočník vicekancelára grófa M. Golovkina a v roku 1741 sa po nástupe cisárovnej Alžbety Petrovny stal pobočníkom jej obľúbenca grófa A. Razumovského.

Počas tohto obdobia sa Sumarokov nazýval básnikom „nežnej vášne“: skladal módne milostné a pastierske piesne („Nikde, v malom lese“ atď., spolu asi 150), ktorých mal veľký úspech, napísal aj pastierske idyly (spolu 7) a eklógy (spolu 65). Opisujúc Sumarokovove eklogy VG Belinsky napísal, že autor „nemyslel, že je zvodný alebo neslušný, ale naopak, bol zaneprázdnený morálkou“. Kritik vychádzal z venovania, ktoré napísal Sumarokov k zbierke eklóg, v ktorej autor napísal: „V mojich eklógach sa hlása nežnosť a vernosť, a nie zlomyseľná zmyselnosť a neexistujú také prejavy, ktoré by sa počúvali. .“

Práca v žánri eklóga prispela k tomu, že básnik vyvinul ľahký, hudobný verš, blízky hovorenej reči tej doby. Hlavným metrom používaným Sumarokovom vo svojich eklógach, elégiách, satirech, epištolách a tragédiách bola jambická šesťstopá, ruská varieta alexandrijských veršov.

V ódach napísaných v 40. rokoch 18. storočia sa Sumarokov riadil modelmi, ktoré v tomto žánri uviedol M. V. Lomonosov. To mu nebránilo hádať sa s učiteľom o literárnych a teoretických otázkach. Lomonosov a Sumarokov reprezentovali dva prúdy ruského klasicizmu. Na rozdiel od Lomonosova Sumarokov považoval za hlavné úlohy poézie nevyvolávať národné problémy, ale slúžiť ideálom šľachty. Poézia by podľa neho nemala byť v prvom rade majestátna, ale „príjemná“. V 50. rokoch 18. storočia Sumarokov predvádzal paródie na Lomonosovove ódy v žánri, ktorý on sám nazval „absurdnými ódami“. Tieto komické ódy boli do istej miery autoparódiami.

Sumarokov vyskúšal všetky žánre klasicizmu, napísal safické, horatské, anakreontické a iné ódy, strofy, sonety atď. Okrem toho otvoril pre ruskú literatúru žáner poetickej tragédie. Sumarokov začal písať tragédie v druhej polovici 40. rokov 18. storočia, čím vzniklo 9 diel tohto žánru: Khorev (1747), Sinav a Truvor (1750), Dimitrij Pretender (1771) a iné.V tragédiách napísaných v súlade s kánonmi klasicizmus, v plnom rozsahu najmenej prejavený Politické názory Sumarokov. takže, tragický koniec Khoreva pramenila z toho, že Hlavná postava, „ideálny panovník“, sa oddával vlastným vášňam – podozrievavosti a nedôverčivosti. „Tyran na tróne“ sa stáva príčinou utrpenia mnohých ľudí - to je hlavná myšlienka tragédie Demetrius Pretender.

Tvorbu dramatických diel v neposlednom rade uľahčil fakt, že v roku 1756 bol Sumarokov vymenovaný za prvého riaditeľa ruského divadla v Petrohrade. Divadlo existovalo najmä vďaka jeho energii.

Za vlády Kataríny II. venoval Sumarokov veľkú pozornosť tvorbe podobenstiev, satir, epigramov a pamfletových komédií v próze (Tresotinius, 1750, Strážca, 1765, Paroháč imagináciou, 1772 atď.).

Podľa svojho filozofického presvedčenia bol Sumarokov racionalista, formuloval svoje názory na zariadenie ľudský život takto: „To, čo je založené na prirodzenosti a pravde, sa nikdy nemôže zmeniť, ale to, čo má iné základy, sa chváli, rúhajú, zavádzajú a rušia podľa vôle každého a bez akéhokoľvek dôvodu.“ Jeho ideálom bolo osvietené ušľachtilé vlastenectvo, protikladné nekultúrnemu provincializmu, metropolitnej galománii a byrokratickej hanebnosti.

Súbežne s prvými tragédiami začal Sumarokov písať literárne a teoretické poetické diela - epištoly. V roku 1774 vydal dve z nich - Epištol o ruskom jazyku a O poézii v jednej knihe Návod pre tých, ktorí chcú byť spisovateľmi. Jednou z najdôležitejších myšlienok listu Sumarokov bola myšlienka veľkosti ruského jazyka. V liste o ruskom jazyku napísal: "Náš krásny jazyk je schopný všetkého." Sumarokovov jazyk je oveľa bližší hovorovej reči osvietených šľachticov ako reč jeho súčasníkov Lomonosova a Trediakovského.

Dôležitá pre neho nebola reprodukcia farby doby, ale politická didaktika, ktorú historická zápletka umožňovala masám vykonávať. Rozdiel spočíval aj v tom, že vo francúzskych tragédiách sa porovnávali monarchické a republikánske formy vlády (v Corneillovom „Zinnovi“, vo Voltairovom „Brutus“ a „Julius Caesar“), v Sumarokovových tragédiách chýba republikánska téma. Ako presvedčený monarchista sa mohol postaviť proti tyranii len osvieteným absolutizmom.

Sumarokovove tragédie sú akousi školou občianskych cností, určenou nielen obyčajným šľachticom, ale aj panovníkom. Aj preto nevľúdny vzťah k dramatke Kataríne II. Bez toho, aby zasahoval do politických základov monarchického štátu, Sumarokov sa vo svojich hrách dotýka jeho morálnych hodnôt. Vzniká konflikt povinnosti a vášne. Povinnosť hrdinom velí dôsledne plniť svoje občianske povinnosti, vášne – láska, podozrievavosť, žiarlivosť, despotické sklony – bránia ich realizácii. V tomto smere sú v Sumarokovových tragédiách prezentované dva typy hrdinov. Prvý z nich, vstupujúci do súboja s vášňou, ktorá ich ovládla, napokon prekonali váhanie a čestne si splnili svoju občiansku povinnosť. Patria sem Horev (hra „Horev“), Hamlet (postava z rovnomennej hry, ktorá je voľnou adaptáciou Shakespearovej tragédie), Truvor (tragédia „Sinav a Truvor“) a množstvo ďalších.

V replikách postáv je akcentovaný problém skrotenia, prekonania osobného „vášnivého“ začiatku. „Prekonaj sám seba a vystúp viac,“ učí Truvora novgorodský bojar Gostomysl,

Za života Sumarokova nevyšla kompletná zbierka jeho diel, hoci vyšlo veľa básnických zbierok, zostavených podľa žánru.

Sumarokov zomrel v Moskve vo veku 59 rokov a bol pochovaný v kláštore Donskoy.

Po smrti básnika Novikov publikoval dvakrát kompletná zbierka všetky diela Sumarokova (1781, 1787).

1.2 Sumarokov ako zakladateľ tragického žánru

Literárnu slávu priniesli Sumarokovovi tragédie. Ako prvý uviedol tento žáner do ruskej literatúry. Obdivujúci súčasníci ho nazývali „Northern Racine“. Celkovo napísal deväť tragédií. Šesť - od roku 1747 do roku 1758: „Khorev“ (1747), „Hamlet“ (1748), „Sinav a Truvor“ (1750), „Artiston“ (1750), „Semira“ (1751), „Yaropolk a Demiza“ ( 1758). Potom po desaťročnej prestávke ďalšie tri:

„Vysheslav“ (1768), „Dmitrij Pretender“ (1771) a „Mstislav“ (1774).

Sumarokov vo svojich tragédiách hojne využíval skúsenosti francúzskych dramatikov 17.-18. - Corneille, Racine, Voltaire. Ale napriek tomu boli v Sumarokovových tragédiách výrazné črty. V tragédiách Corneille a Racine, spolu s politickými, boli aj čisto psychologické hry („Sid“ od Corneille, „Phaedra“ od Racina). Všetky tragédie Sumarokova majú výrazné politické zafarbenie. Autori Francúzske tragédie napísal hry na antické, španielske a „orientálne“ témy. Väčšina Sumarokovových tragédií vychádza z domácich námetov. V tomto prípade je pozorovaný zaujímavý vzor. Dramatik sa obrátil k najvzdialenejším epochám ruských dejín, legendárneho alebo pololegendárneho charakteru, ktoré „Vezmi si lásku a ovládni sa“ (Ch (3. S. 136), jeho dcéra Ilmena prizvukuje Gostomyslovi.

Sumarokov rozhodne prerába jednu z najlepších Shakespearových tragédií, Hamleta, pričom osobitne zdôrazňuje svoj nesúhlas s autorom. „Môj Hamlet,“ napísal Sumarokov, „sa sotva podobá Shakespearovej tragédii.“ (10. s. 117). V Sumarokovovej hre totiž Hamletovho otca nezabil Claudius, ale Polonius. Hamlet sa po odplate musí stať vrahom otca svojej milovanej V tomto smere sa slávny Hamletov monológ, ktorý začína Shakespearovými slovami „Byť či nebyť?“, mení na nepoznanie:

Čo mám teraz robiť?

Neviete s čím začať? Je ľahké navždy stratiť Oféliu!

Otec! Pani! O iných menách...

Pred kým prestúpim? Si ku mne rovnako láskavý (3. S. 94 - 95).

Do druhého typu patria postavy, v ktorých vášeň víťazí nad verejným dlhom. Sú to predovšetkým osoby, ktorým je zverená najvyššia moc - kniežatá, panovníci, t. j. tí, ktorí by si podľa Sumarokova mali plniť svoje povinnosti obzvlášť horlivo:

Panovník potrebuje veľký prehľad,

Ak chce nosiť korunu bez výčitiek.

A ak chce byť pevný v sláve,

Musí byť spravodlivý, prísny a milosrdný (3. s. 47).

Ale, žiaľ, moc často zaslepuje vládcov a je ľahšie ako ich poddaní stať sa otrokmi svojich citov, čo najsmutnejšie ovplyvňuje osudy ľudí na nich závislých. Obeťami podozrievavosti princa Kyiho sú teda jeho brat a snúbenica jeho brata - Osnelda ("Khorev"). Novgorodský princ Sinav, zaslepený milostnou vášňou, privedie Truvora a jeho milovanú Ilmenu k samovražde („Sinav a Truvor“). Trestom pre nerozumných vládcov je najčastejšie pokánie, výčitky svedomia, ktoré prichádzajú po oneskorenom prezretí. Sumarokov však v niektorých prípadoch umožňuje ešte hrozivejšie formy odplaty.

Najodvážnejšia bola v tomto ohľade tragédia "Dmitrij Pretender" - jediná zo Sumarokovových hier založená na spoľahlivých historických udalostiach. Ide o prvú tyranskú tragédiu v Rusku. Sumarokov v ňom ukázal vládcu presvedčeného o svojom práve byť despotom a absolútne neschopného pokánia. Pretender deklaruje svoje tyranské sklony tak otvorene, že to dokonca poškodzuje psychologickú vierohodnosť obrazu: „Som zvyknutý na hrôzu, zúrivý na darebáctvo, // Naplnený barbarstvom a poškvrnený krvou“ (4. s. 74).

Sumarokov zdieľa osvieteneckú myšlienku práva ľudí zvrhnúť tyranského monarchu. Samozrejme, ľudia nemajú byť obyčajní, ale šľachtici. V hre je táto myšlienka realizovaná formou otvorenej akcie vojakov proti Pretenderovi, ktorý sa tvárou v tvár blížiacej sa smrti prebodne dýkou. Treba poznamenať, že nelegitímnosť vlády falošného Dmitrija nie je v hre motivovaná podvodom, ale tyranskou vládou hrdinu: „Ak si v Rusku nevládol zlomyseľne, // Dimitry alebo nie, toto je rovný ľudu“ (4. s. 76).

Prednosťou Sumarokova pred ruskou drámou je, že vytvoril zvláštny typ tragédie, ktorá sa ukázala ako mimoriadne stabilná počas celého 18. storočia. Nemenným hrdinom Sumarokovových tragédií je vládca, ktorý podľahol akejsi zhubnej vášni – podozrievavosti, ctižiadostivosti, žiarlivosti – a kvôli tomu spôsobuje svojim poddaným utrpenie.

Aby sa v zápletke hry odhalila tyrania panovníka, sú do nej uvedení dvaja milenci, ktorým šťastiu bráni despotická vôľa vládcu. Správanie milencov je determinované bojom v ich dušiach o povinnosti a vášeň. V hrách, kde panovníkov despotizmus naberá deštruktívne rozmery, však boj medzi povinnosťou a vášňou milencov ustupuje boju s tyranom vládcom. Rozuzlenie tragédie môže byť nielen smutné, ale aj šťastné, ako v "Dmitrijovi Pretenderovi". To svedčí o Sumarokovovej dôvere v možnosť potlačiť despotizmus.

Hrdinovia Sumarokovových hier sú málo individualizovaní a korelujú s verejnú úlohu, ktorý je im v hre priradený: nespravodlivý panovník, prefíkaný šľachtic, obetavý vojak atď. Pozornosť pútajú zdĺhavé monológy. Vysoká stavba tragédie korešponduje s alexandrijskými veršami (jambický šesťnohý s párovým rýmom a cézúrou v strede verša). Každá tragédia pozostáva z piatich aktov. Dodržiava sa jednota miesta, času a konania.

1.3 Komédie a satiry

Sumarokov vlastní dvanásť komédií. Podľa skúseností francúzskej literatúry by mala byť „správna“ klasická komédia napísaná vo veršoch a pozostávať z piatich dejstiev. Sumarokov však vo svojich raných experimentoch stavil na inú tradíciu – na medzihry a na commedia dell'arte, ktorú ruské publikum pozná z vystúpení hosťujúcich talianskych umelcov. Zápletky hier sú tradičné: dohadzovanie niekoľkých rivalov pre hrdinku, čo dáva autorovi príležitosť ukázať ich vtipné stránky. Intrigu zvyčajne skomplikuje dobrá vôľa rodičov nevesty voči najnedôstojnejšiemu z uchádzačov, čo však neprekáža úspešnému rozuzleniu. Prvé tri komédie Sumarokova „Tresotinius“, „Prázdna hádka“ a „Monštrá“, pozostávajúce z jednej akcie, sa objavili v roku 1750. Ich hrdinovia opakujú postavy commedia dellarte: chvastavý bojovník, obratný sluha, učený pedant, lakomý sudca. Komický efekt bol dosiahnutý primitívnymi fraškárskymi technikami: bitky, slovné prestrelky, prezliekanie.

Takže v komédii Tresotinius si vedec Tresotinius a chvastúnny dôstojník Bramarbas naklonili dcéru pána Orontesa - Clarice, pán Orontes - na Tresotiniusovu stranu. Samotná Clarice miluje Doranta. Predstierane súhlasí s tým, že poslúchne otcovu vôľu, no tajne od neho vstúpi do manželskej zmluvy nie Tresotinius, ale Dorant. Orontes je nútený vyrovnať sa s tým, čo sa stalo. Komédia "Tresotinius", ako vidíme, je stále veľmi spojená so zahraničnými modelmi, postavami, uzavretím manželskej zmluvy - to všetko je prevzaté z talianskych hier. Ruskú realitu predstavuje satira na konkrétna osoba. Na obraze Tresotinius je chovaný básnik Trediakovský. V hre je na Trediakovského namierených veľa šípov, až po paródiu na jeho milostné piesne.

Ďalších šesť komédií – „Veno podvodom“, „Strážca“, „Likhoimets“, „Tri bratia spolu“, „Jedovatý“, „Narcis“ – bolo napísaných v rokoch 1764 až 1768. Ide o komédie tzv. znakov. Hlavná postava v nich je podávaná zblízka. Jeho „neresť“ – narcizmus („Narcis“), zlomyseľnosť („Jedovatý“), lakomosť („Likhoimets“) – sa stáva predmetom satirického výsmechu.

Dej niektorých komédií Sumarokovových postáv bol ovplyvnený „filistínskou“ plačlivou drámou; zvyčajne zobrazoval cnostných hrdinov, ktorí boli materiálne závislí na „zlomyseľných“ postavách. V rozuzlení plačlivých drám zohral dôležitú úlohu motív uznania, objavenie sa nečakaných svedkov a zásah predstaviteľov zákona. Pre komédie postáv je najtypickejšia hra The Guardian (1765). Jej postava je Outsider, typ lakomca. Ale na rozdiel od komiksových verzií tejto postavy je Sumarokov lakomec strašný a nechutný. Keďže je opatrovníkom niekoľkých sirôt, privlastňuje si ich majetok. Niektorých z nich – Nisu, Pasquina – drží v pozícii sluhov. Sostrata jej zabráni vydať sa za milovaného. Na konci hry sú Outlanderove machinácie odhalené a musí sa postaviť pred súd.

V roku 1772 medzi „každodenné“ komédie patria: „Matka je švagrom dcéry“, „Scrabble“ a „Paroháč podľa fantázie“. Posledný z nich bol ovplyvnený Fonvizinovou hrou „Brigádnik“. Vo filme Paroháč proti sebe stoja dva typy šľachticov: vzdelaní, obdarení jemnými citmi Floriza a gróf Cassander - a ignorantský, hrubý, primitívny statkár Vikul a jeho manželka Khavronya. Táto dvojica veľa jedáva, veľa spí, z nudy hrá karty.

Jedna zo scén malebne sprostredkúva črty života týchto vlastníkov pôdy. Khavronya pri príležitosti príchodu grófa Cassandry objednáva pre komorníka slávnostnú večeru.

Robí sa to s nadšením, s inšpiráciou, so znalosťou veci. Rozsiahly zoznam jedál farebne charakterizuje maternicové záujmy vidieckych labužníkov. Tu - bravčové stehná s kyslou smotanou a chrenom, žalúdok s plnkou, koláče so slanými mliečnymi hubami, „frucas“ z bravčového mäsa so sušenými slivkami a „kašovou“ kašou v „strúhanom“ hrnci, ktorý v záujme váženého hosťa, bolo nariadené pokryť „Benátskym“ (benátskym) tanierom.

Príbeh Khavronyi o jej návšteve petrohradského divadla, kde sledovala Sumarokovovu tragédiu „Khorev“, je zábavný. Všetko, čo videla na javisku, brala ako skutočný incident a po Khoreveovej samovražde sa rozhodla čo najskôr opustiť divadlo. „Cuckold by Imagination“ je krokom vpred v Sumarokovovej dramaturgii. Na rozdiel od predchádzajúcich hier sa tu spisovateľ vyhýba príliš priamočiaremu odsúdeniu postáv. V podstate Vikul a Khavronya nie sú zlí ľudia. Sú dobromyseľní, pohostinní, dojemne na seba naviazaní. Ich problémom je, že nedostali náležitú výchovu a vzdelanie.

Sumarokov vlastní desať satyrov. Najlepší z nich - "O šľachte" - je obsahovo blízky Cantemirovej satire "Filaret a Eugene", ale líši sa od nej lakonizmom a občianskou vášňou. Témou diela je pravdivá a vymyslená noblesa. Šľachtic Sumarokov je zranený a hanbí sa za svojich bratov v triede, ktorí využili svoje postavenie a zabudli na svoje povinnosti. Skutočná šľachta je v skutkoch užitočných pre spoločnosť:

Starobylosť rodu je z pohľadu básnika veľmi pochybnou výhodou, keďže predkom celého ľudstva bol podľa Biblie Adam. Iba osveta dáva právo na vysoké funkcie. Šľachtic z revezhdy, lenivý šľachtic si nemôže nárokovať šľachtu:

A ak nie som vhodný na žiadnu pozíciu, -

Môj predok je šľachtic, ale ja nie som šľachtic (4.S. 191).

Vo svojich ďalších satirach Sumarokov zosmiešňuje priemerných, ale ambicióznych spisovateľov („O zlých rýmovačoch“), ignorantských a chamtivých súdnych úradníkov („O zlých sudcoch“), galomanských šľachticov, ktorí znetvorujú ruskú reč („O francúzskom jazyku“). Väčšina z Sumarokovova satira je napísaná alexandrijským veršom vo forme monológu, plného rečníckych otázok, apelov, výkričníkov.

Zvláštne miesto medzi satirickými dielami Sumarokova zaberá „Chorus to the Perverted Light“. Slovo „perverzný“ tu znamená „iný“, „iný“, „opačný“. "Chorus" bol objednaný Sumarokovovi v roku 1762 na verejnú maškarádu "Triumphant Minerva" pri príležitosti korunovácie Kataríny II v Moskve. Tá mala podľa plánu organizátorov maškarády zosmiešniť neresti predchádzajúceho vládnutia. Sumarokov však porušil hranice, ktoré mu boli ponúknuté, a hovoril o všeobecných nedostatkoch ruskej spoločnosti. „Chorus“ začína príbehom „sýkorky“, ktorá priletela spoza „polnočného“ mora, o ideálnych poriadkoch, ktoré videla v cudzom („perverznom“) kráľovstve a ktoré sa výrazne líšia od všetkého, s čím sa stretáva. v jej domovine. Samotné „zvrátené“ kráľovstvo má v Sumarokovovi utopický, špekulatívny charakter. Tento čisto satirický trik mu však pomáha odsúdiť úplatkárstvo, nespravodlivosť úradníkov, neúctu šľachticov k vede a ich vášeň pre všetko „cudzie“. Najodvážnejšie vyzerali verše o osude sedliakov: „Tam sedliakov nesťahujú z kože, // tam nedávajú do kariet dedinam, // neobchodujú s ľuďmi cez more“ (6 280).

2. POÉZIA A PUBLICIZMUS A.P. SUMAROKOVÁ

2.1 Básnická tvorivosť

Sumarokovova básnická tvorba je mimoriadne rôznorodá. Písal ódy, satiry, eklógy, elégie, epištoly, epigramy. Medzi jeho súčasníkmi boli obľúbené najmä jeho podobenstvá a ľúbostné piesne.

Týmto slovom, označujúcim krátky poučný príbeh, nazval spisovateľ svoje bájky. Sumarokova možno považovať za zakladateľa žánru bájky v ruskej literatúre. Odvolával sa na neho v celom svojom tvorivý život a vytvoril 374 bájok. Súčasníci o nich hovorili vysoko. „Jeho podobenstvá sú uctievané ako poklady ruského Parnasu,“ zdôraznil N. I. Novikov vo svojej „Skúsenosti historického slovníka ruských spisovateľov“. Sumarokovove podobenstvá odrážajú najrozmanitejšie stránky ruského života tej doby. Tematicky ich možno rozdeliť do troch hlavných skupín.

Sumarokov ako prvý v ruskej literatúre zaviedol rôznorodé verše do žánru bájok a tým výrazne zvýšil jeho výrazové možnosti. nie spokojný s alegorické obrazy zo zvierat a flóry básnik sa často obracal na konkrétny každodenný materiál a na jeho základe vytváral expresívne žánrové scény („Solicitor“, „Naughty“, „Muž a Klyacha“, „Kiselnik“). Sumarokov sa vo svojich podobenstvách, patriacich podľa poetickej gradácie klasicistov k nízkym žánrom, zameral na ruský folklór - na rozprávku, príslovie, anekdotu s ich hrubým humorom a malebnosťou. hovorený jazyk. V Sumarokove možno nájsť výrazy ako „zjedla melasu“ („Chrobáky a včely“), „šteklilo ju jeho reptanie v uchu“ („Beznohý vojak“), „ani mlieko, ani vlnu“ („Bobblehead“). , „a napľul do očí“ („Disputant“), „aké nezmysly točíš“ („Neposlušný“). Sumarokov zhrubne jazyk svojich bájok. V samotnom výbere vulgárnych slov vidí jeden z prostriedkov, ako ponížiť, zosmiešniť fenomény súkromného a verejného života, ktoré odmieta. Táto vlastnosť ostro odlišuje podobenstvá Sumarokova od galantných, rafinovaných bájok o Lafontaine. V ríši bájok je Sumarokov jedným z Krylovových predchodcov.

Milostnú poéziu v diele Sumarokova predstavujú eklogy a piesne. Jeho eklogy boli spravidla vytvorené podľa rovnakého plánu. Prvý príde krajinomaľba: lúka, háj, potok alebo rieka; hrdinovia a hrdinky sú idylickí pastieri a pastieri so starobylými menami Damon, Clarice atď. Zobrazená je ich ľúbostná malátnosť, sťažnosti, vyznania. Eklógy sa končia šťastným rozuzlením erotickej, niekedy celkom úprimnej postavy.

Sumarokovove piesne, najmä ľúbostné, zožali u jeho súčasníkov veľký úspech. Celkovo napísal viac ako 150 skladieb. Pocity vyjadrené v nich sú mimoriadne rozmanité, ale najčastejšie sprostredkúvajú utrpenie, utrpenie lásky. Tu je horkosť neopätovanej vášne a žiarlivosti a túžby spôsobenej odlúčením od milovanej osoby. Sumarokovove ľúbostné texty sú úplne oslobodené od najrôznejších realít. Nepoznáme ani mená hrdinov, ani ich sociálne postavenie, ani miesto, kde žijú, ani dôvody, ktoré spôsobili ich rozchod. Pocity, odtrhnuté od každodenného života a sociálnych vzťahov postáv, vyjadrujú univerzálne ľudské skúsenosti. To je jedna z čŕt „klasicizmu“ Sumarokovovej poézie.

Niektoré piesne sú štylizované v duchu folklórnej poézie. Patria sem: „Dievčatá chodili v háji“ s charakteristickým refrénom „Je to moja kalina, je to moja malina“; „Kamkoľvek kráčam alebo idem“ s popisom slávnosti. Táto kategória by mala zahŕňať piesne vojenského a satirického obsahu: „Ach ty, silný, silný Bendergrad“ a „Savushka je hriešna“. Sumarokovove piesne sa vyznačujú výnimočnou rytmickou bohatosťou. Písal ich v dvojslabičných a trojslabičných veľkostiach a dokonca aj dolnikov. Ich strofický vzor je rovnako pestrý. O obľúbenosti Sumarokovových piesní svedčí zaradenie mnohých z nich do tlačených a ručne písaných spevníkov 18. storočia, často bez mena autora.

Sumarokov napísal prvé elégie v ruskej literatúre. Tento žáner bol známy v antickej poézii, neskôr sa stal celoeurópskym majetkom. Obsahom elégií boli väčšinou smutné úvahy spôsobené nešťastnou láskou: odlúčenie od milovanej osoby, zrada a pod. Neskôr, najmä v 19. storočí, sa elégie napĺňali filozofickou a civilnou tematikou. V XVIII storočí. elégie sa spravidla písali alexandrijským veršom.

V tvorbe Sumarokova bolo využitie tohto žánru do istej miery pripravené vlastnými tragédiami, kde monológy postáv často predstavovali akúsi malú elégiu. Najtradičnejšie v Sumarokovovej poézii sú elégie s ľúbostnou tematikou, ako „Hranie a smiech nás už opustili“, „Z ďalšieho smutného verša pochádza poézia“.

Svojrázny cyklus tvoria elégie spojené s divadelnou činnosťou autora. Dve z nich („O smrti F. G. Volkova“ a „O smrti Tatyany Michajlovny Troepolskej“) boli spôsobené predčasnou smrťou popredných umelcov petrohradského dvorného divadla - najlepších interpretov tragických rolí v Sumarokovových hrách. . V dvoch ďalších elégiách - "Trp, nešťastný duch, moja hruď je mučená" a "Všetky miery sú teraz prekonané mojou mrzutosťou" - odráža dramatické epizódy divadelná činnosť samotného básnika. V prvom z nich sa sťažuje na intrigy nepriateľov, ktorí ho pripravili o miesto riaditeľa. Druhý je tzv hrubé porušenie autorské práva. Sumarokov kategoricky namietal proti predstaveniu úlohy Ilmeny v jeho hre „Sinav a Truvor“ priemernou herečkou Ivanovou, s ktorou sympatizoval moskovský vrchný veliteľ Saltykov.

Autor sa cisárovnej sťažoval na svojvôľu Saltykova, ale ako odpoveď dostal posmešný urážlivý list. Diela Sumarokova výrazne rozšírili žánrové zloženie ruskej klasickej literatúry. „... Bol prvým z Rusov,“ napísal N. I. Novikov, „začal písať tragédie podľa všetkých pravidiel divadelného umenia, ale dokázal v nich toľko, že si vyslúžil pomenovanie „severný Racine.“ ( 8. s. 36)

2.1 Publicistika a dramaturgia

Sumarokov bol tiež vynikajúci novinár, cítil čisto umelecké úlohy, ktorým čelila ruská literatúra. Svoje myšlienky o týchto otázkach načrtol v dvoch epištolách: „O ruskom jazyku“ a „O poézii“. Následne ich spojil do jedného diela s názvom „Poučenie pre tých, ktorí chcú byť spisovateľmi“ (1774). Ako vzor k Inštrukcii poslúžil Boileauov traktát Umenie poézie, no v Sumarokovovom diele cítiť samostatný postoj diktovaný naliehavými potrebami ruskej literatúry. Boileauov traktát nenastoľuje otázku stvorenia národný jazyk, pretože v Francúzsko XVII v. tento problém už bol vyriešený. Sumarokov však začína svoju „inštrukciu“ týmto: „Potrebujeme taký jazyk, aký mali Gréci, // aký mali Rimania, a v tom ich nasledovať // Ako teraz hovorí Taliansko a Rím“ (1. s. 360 ).

Hlavné miesto v „Inštrukcii“ je venované charakteristikám žánrov nových v ruskej literatúre: idyly, ódy, básne, tragédie, komédie, satiry, bájky. Väčšina odporúčaní súvisí s výberom štýlu každého z nich: „V poézii poznaj rozdiel v rode // A čo začneš, hľadaj slušné slová“ (1. S. 365). No postoje Boileaua a Sumarokova k jednotlivým žánrom sa nie vždy zhodujú. Boileau hovorí o básni veľmi vysoko. Stavia to dokonca nad tragédiu. Sumarokov o nej hovorí menej, uspokojí sa len s popisom jej štýlu. Za celý svoj život nenapísal ani jednu báseň. Jeho talent sa prejavil v tragédii a komédii, Boileau je dosť tolerantný k malým žánrom - balada, rondo, madrigal. Sumarokov v epištole „O poézii“ ich nazýva „cetky“ a v „Pokyne“ obchádza úplné ticho.

Na konci vlády cisárovnej Alžbety sa Sumarokov vyslovil proti zavedenej forme vlády. Pobúrilo ho, že šľachtici nevyhoveli dokonalý obraz„synov vlasti“, že úplatkárstvo prekvitá. V roku 1759 začal vydávať časopis Hardworking Bee, venovaný manželke následníka trónu, budúcej cisárovnej Kataríne II., s ktorou spájal svoje nádeje na usporiadanie života podľa skutočne morálnych zásad. Časopis obsahoval útoky na šľachticov a eštebákov, preto bol rok po založení zatvorený.

Sumarokov odpor bol v neposlednom rade založený na jeho ťažkom, podráždenom charaktere. svetské a literárne konflikty- najmä konflikt s Lomonosovom - je tiež čiastočne vysvetlený touto okolnosťou. Príchod Kataríny II k moci sklamal Sumarokova skutočnosťou, že hŕstka jej obľúbencov sa v prvom rade rozhodla neslúžiť spoločnému dobru, ale uspokojovať svoje osobné potreby.

Mimoriadne hrdá a tvrdohlavá povaha Sumarokova slúžila ako zdroj nekonečných hádok a stretov, dokonca aj s jeho najbližšími príbuznými. Podkopať literárnu autoritu Sumarokova nie je pre jeho nepriateľov.

podarilo, no v postoji mnohých osôb z najvyšších a literárnych kruhov k nemu bolo veľa nespravodlivosti. Šľachtici ho škádlili a robili si srandu z jeho zúrivosti; Lomonosov a Treťjakovskij ho otravovali zosmiešňovaním a epigramami. Brutálne zaútočili na I. P. Elagina, keď vo svojej „satire na petimeter a kokety“ oslovil Sumarokova slovami:

Bualov dôverník, náš ruský Racine,

Obhajca pravdy, prenasledovateľ, metla nerestí.(5. s. 34)

Sumarokov zo svojej strany nezostal dlžný: vo svojich absurdných ódach parodoval vysoko vzletné strofy Lomonosova a Treďakovskij bol v Tressotiniusovi zobrazený v osobe hlúpeho pedanta, čítajúceho teraz neohrabané a smiešne verše, od r. pred ktorou všetci utekajú, potom sa rozprávajú o tom, ktorá "pevne" správna - či o troch nohách alebo o jednej. Emin a Lukin boli tiež Sumarokovovými oponentmi na literárnom poli, ale Cheraskov, Maikov, Knyaznin, Ablesimov sa sklonili pred jeho autoritou a boli jeho priateľmi.

Sumarokov viedol neustály boj s cenzúrou. Vo väčšine prípadov bola Sumarokovova neústupnosť spôsobená jeho neúnavným hľadaním pravdy, ako ju chápal. S najsilnejšími šľachticmi svojej doby sa Sumarokov hádal a vzrušoval rovnakým spôsobom ako so svojimi spisovateľskými kolegami a už s nimi nemohol byť šašom ani lichotníkom; prírody. Vzťah Sumarokova s ​​I. I. Šuvalovom bol preniknutý úprimnou a hlbokou úctou.

Sumarokov divadlo neriadil obzvlášť dlho: pre nejaké presne neznáme strety s umelcami a nedorozumenia, či skôr intrigy, bol Sumarokov v roku 1761 odvolaný z funkcie riaditeľa divadla. Hoci to neochladilo jeho vášeň pre písanie, bol veľmi rozrušený a stretol sa so zvláštnou radosťou z nástupu Kataríny II. V chválospeve napísanom pri tejto príležitosti dôrazne zaútočil na nevedomosť, posilnenú záľubou a silou, ako zdroj nepravdy v živote; prosil cisárovnú, aby splnila to, čo Petrovi Veľkému zabránila splniť smrť – aby vytvorila „veľkolepý chrám nedotknuteľnej spravodlivosti“. Cisárovná Katarína poznala a oceňovala Sumarokova a napriek potrebe občas dať tejto „horúcej hlave návrhy“ ho nepripravila o svoju priazeň. Všetky jeho spisy boli vytlačené na náklady vlády.

Je kuriózne charakterizovať dobu a zvyky, ako aj určiť vzájomné vzťahy Sumarokova a cisárovnej, jeho prípad s majiteľom moskovského divadla Belmontim, ktorému zakázal hrať jeho diela. Belmonti sa obrátil na hlavného veliteľa Moskvy, poľného maršala grófa. P.S. Saltykov a ten, bez toho, aby sa do veci poriadne ponoril, mu dovolil hrať diela Sumarokova.

ZÁVER

Dielo Sumarokova malo veľký vplyv na súčasnú ruskú literatúru. Osvietenec N. Novikov prevzal epigrafy do svojich antikaterínskych satirických časopisov zo Sumarokovových podobenstiev: „Pracujú a ty ješ ich prácu“, „Prísne poučovanie je nebezpečné, / Kde je veľa zverstiev a šialenstva“ atď. Sumarokov skvelý manžel. Puškin ho zvažoval hlavná zásluhaže „Sumarokov si vtedy vyžiadal úctu k poézii zanedbať do literatúry“.

Racine a Voltaire slúžili ako model pre Sumarokova. Všetky jeho tragédie sú iné vonkajšie vlastnosti pseudoklasická francúzska tragédia - jej konvenčnosť, absencia živej akcie, jednostranné vykreslenie postáv atď. Sumarokov nielen prepracoval, ale priamo prebral z francúzskych tragédií plán, nápady, charakter, dokonca celé scény a monológy. Jeho Sinavy a Truvori, Rostislavi a Mstislavi boli len bledými kópiami francúzskych tragédií Hippolytov, Britannikov a Brutov.

Súčasníkom Sumarokovovej tragédie sa páčila idealizácia postáv a vášní, vážnosť monológov, vonkajšie efekty, nápadný kontrast medzi cnostnými a zlými osobami; na ruskej scéne dlhodobo etablovali pseudoklasický repertoár. Sumarokovove tragédie, bez národnej a historickej chuti, mali pre verejnosť výchovnú hodnotu v tom zmysle, že vznešené myšlienky cti, povinnosti, lásky k vlasti, ktoré v tom čase dominovali v európskej literatúre, boli vložené do úst postáv, a obrazy vášní boli odeté do ušľachtilej a rafinovanej podoby.

Sumarokovove komédie boli menej úspešné ako tragédie. A sú to z väčšej časti úpravy a napodobeniny cudzích vzorov; ale je v nich oveľa viac satirického prvku adresovaného ruskej realite. V tomto ohľade Sumarokovove komédie, z ktorých najlepší je The Guardian, spolu so satyrami, bájkami a niektorými eklogami poskytujú bohatý materiál na štúdium ducha doby a spoločnosti. Účelom komédie Sumarokov.

V ťažkých chvíľach sa Sumarokovovej duše zmocnil náboženský cit a v žalmoch hľadal útechu od smútku; preložil žaltár do veršov a napísal duchovné diela, ktoré však obsahujú rovnako málo poézie ako jeho duchovné ódy. Jeho kritické články a úvahy v próze majú v súčasnosti iba historický význam.

LITERATÚRA

1. Aldanov, M.S. Ruská literatúra v ére klasicizmu. / PANI. Aldanov, M., 1992. 468 s.

2. Arend, X.V. Formovanie ruskej klasickej literatúry./ H.V. Nájomné. M., 1996. 539s.

3. Bulich, N.P. Sumarokov a súčasná kritika. / N.P. Bulich. SPb., 1954. 351s.

4. Gardzhiev K.S. Úvod do literárnej vedy. -M.: Logos Publishing Corporation, 1997.

5. Mekarevič E. Právna revolúcia/UDialog.1999. - č. 10-12.

6. Sumarokov A.P. Poly. kol. všetky op. 4. časť

7. Novikov N.I. Vybrané práce M., L., 1951.

8. Puškin, A.S. Zhromaždené diela./ A.S. Puškin. M., 1987. 639s.

Doučovanie

Potrebujete pomôcť s učením témy?

Naši odborníci vám poradia alebo poskytnú doučovacie služby na témy, ktoré vás zaujímajú.
Odoslať žiadosť s uvedením témy práve teraz, aby ste sa dozvedeli o možnosti konzultácie.

Spisovateľ sa narodil 14.(25).XI.1717 v starej šľachtickej rodine, zomrel 1(12).X.1777 v Moskve.

Jeho otec, Pyotr Pankratievich, bol vojenským mužom doby Petra Veľkého a dostal sa do hodnosti plukovníka. V roku 1737 vstúpil Pyotr Pankratievich do štátnej služby v hodnosti štátneho radcu, v roku 1760 získal hodnosť tajného radcu a po jeho rezignácii v roku 1762 - skutočný tajný radca.

Alexander Petrovič získal dobré domáce vzdelanie pod vedením svojho otca („Vďačím svojmu otcovi za prvé základy v ruštine“) a zahraničných lektorov, medzi ktorými je aj meno I. A. Zeikana, ktorý zároveň učil budúceho Petra II. .

30. mája 1732 bol Sumarokov prijatý do novozriadenej zemianskej šľachty kadetný zbor("rytierska akadémia", ako sa vtedy nazývala) - prvá svetská vzdelávacia inštitúcia zvýšeného typu, pripravujúca svojich žiakov na "funkcie dôstojníkov a úradníkov". Vyučovanie v zbore bolo dosť povrchné: kadeti sa učili predovšetkým slušnému správaniu, tancu a šermu, no ako užitočný sa ukázal záujem o poéziu a divadlo, ktorý bol medzi študentmi „rytierskej akadémie“ rozšírený. pre budúceho básnika. Kadeti sa zúčastnili na súdnych slávnostiach (vystupovali v baletných divertismentoch, dramatických predstaveniach), priniesli blahoprajné ódy na cisárovnú svojho zloženia (najskôr bez mena autorov - z celej „Schlyakhetskej akadémie vied mládeže“ a potom básne). sa k nim začali pridávať podpísané Michailom Sobakinom).

V roku 1740 sa uskutočnila prvá literárna skúsenosť v tlači, známe sú dve gratulačné ódy na Annu Ioannovnu „v prvý deň nového roku 1740, ktoré zložil kadetský zbor prostredníctvom Alexandra Sumarokova.

V apríli 1740 bol Alexander Petrovič prepustený zo šľachtického zboru a menovaný do funkcie pobočníka grófa vicekancelára. M. G. Golovkina a čoskoro po jeho zatknutí sa stal adjutantom gr. A. G. Razumovsky - obľúbenec novej cisárovnej Alžbety Petrovny. Post generálneho pobočníka hodnosti majora mu umožnil prístup do paláca.

V roku 1756 bol už v hodnosti majstra vymenovaný za riaditeľa novootvoreného stáleho ruského divadla. Takmer všetky starosti s divadlom padli na plecia Sumarokova: bol režisérom a učiteľom herectva, vyberal repertoár, študoval ekonomické otázky, dokonca robil plagáty a reklamy v novinách. Päť rokov neúnavne pracoval v divadle, no v dôsledku série komplikácií a opakovaných stretov s K. Sieversom, ktorý mal na starosti dvorský úrad, ktorý mal divadlo pod kontrolou od roku 1759, bol nútený rezignovať v roku 1761.

Od roku 1761 spisovateľ neslúžil nikde inde, venoval sa výlučne literárnej činnosti.

V roku 1769 sa presťahoval do Moskvy, kde so vzácnymi cestami do Petrohradu prežil až do konca svojich dní.

Sociálno-politické názory Alexandra Petroviča mali jasne vyjadrený vznešený charakter: bol zástancom monarchie a zachovania nevoľníctva v Rusku. Ale požiadavky, ktoré kládol na panovníkov aj šľachticov, boli veľmi vysoké. Panovník musí byť osvietený, pre neho je „dobro“ poddaných nadovšetko, musí prísne dodržiavať zákony a nepodľahnúť vášni; šľachta si svoje privilégiá musí ospravedlňovať aj horlivou službou spoločnosti („nie v názve – v konaní musí byť šľachtic“), vzdelaním („a ak panská sedliacka myseľ nie je jasnejšia, potom žiadne nerozoznám“) , humánny postoj k nevoľníkom („Ach, „Dobytok by mal mať ľudí? Nie je to škoda? Môže býk predať ľudí býkovi?“). Ale keďže časom vládnuca cisárovná a šľachta obklopujúca spisovateľa čoraz menej zodpovedali ideálu, ktorý vytvoril Sumarokov, jeho dielo nadobudlo ostrejšiu satirickú a obviňujúcu orientáciu. Keďže bol hlavne racionalista vo svojich filozofických a estetických názoroch, senzácia mu nebola cudzia.

„Márne pracuje,

Kto svojou mysľou iba infikuje myseľ:

Ešte nie básnik

Kto zobrazuje iba myšlienku,

Mať studenú krv;

Ale básnik je ten, kto infikuje srdce

A ten pocit zobrazuje

Horúca krv “(„ Nedostatok obrazu “).

Ako väčšina básnikov 18. storočia, aj Alexander Petrovič začal svoju kariéru s milostné texty.

Ľúbostné básne (piesne, eklógy, idyly, elégie), ktoré písal počas celej svojej literárnej kariéry, boli ešte dosť konvenčné, no v najlepších z nich dokázal básnik vyjadriť úprimné citové zážitky, bezprostrednosť citov.

"Ó bytosti, kompozícia bez obrazu je zmiešaná,"

"Márne skrývam srdcia smútku, zúrivé,"

„Neplač toľko, drahá“ a iné.

V niektorých piesňach použil prvky ľudovej poézie

"Dievčatá chodili v háji",

"Ach, ty si silný, silný Bendergrad",

„Kamkoľvek kráčam, kamkoľvek kráčam“ a iné.

Ľúbostné diela spisovateľa si získali veľkú obľubu medzi svetskou spoločnosťou, spôsobili veľa napodobňovateľov, prenikli aj do demokratického prostredia (v ručne písaných spevníkoch). Rôznorodé v strofe, bohaté na rytmus, jednoduché vo forme, jeho piesne sa priaznivo líšili od predchádzajúcich milostných textov a zohrali pozitívnu úlohu vo vývoji ruskej poézie. Sumarokov získal najväčšiu slávu medzi svojimi súčasníkmi ako dramatik a predovšetkým ako autor tragédií. Napísal deväť tragédií:

"Khorev" (1747),

"Hamlet" (1748),

"Sinav a Truvor" (1750),

"Aristona" (1750),

Semira (1751),

"Demiza" (1758, neskôr prerobený na "Yaropolk a Demiza"),

"Vyšeslav" (1768),

"Demetrius Pretender" (1771),

"Mstislav" (1774).

Sumarokovove tragédie sú udržiavané v prísnych pravidlách poetiky klasicizmu, ktoré pre ruskú literatúru sformuloval v „epistole“ o poézii (v brožúre „Dva listy“. Prvý naznačuje o ruskom jazyku a druhý o poézia “, Petrohrad, 1748).

V tragédiách spisovateľa sa pozoruje jednota deja, miesta a času; ostro vykonalo rozdelenie postáv na pozitívne a negatívne; postavy sú statické a každá z nich bola nositeľom akejkoľvek jednej „vášne“; dobre proporčná päťdejstvová kompozícia a malý počet postáv napomáhali ekonomickému rozvoju zápletky a v smere odkrývania hlavnej myšlienky. Túžbe autora sprostredkovať divákovi svoje myšlienky poslúžil pomerne jednoduchý a jasný jazyk; „Alexandrijský“ verš (jambický šesťstopý s párovým rýmovaním), ktorým sú napísané všetky tragédie, niekedy získal aforistický zvuk.

Pri tragédiách boli osoby vyňaté zo šľachtického prostredia; zápletky pre väčšinu z nich dramatik prebral z národných dejín. Historizmus spisovateľových tragédií bol síce veľmi podmienený a obmedzoval sa najmä na používanie historických názvov, predsa len historické a národné námety boli charakteristickým znakom ruského klasicizmu: západoeurópska klasicistická tragédia bola postavená najmä na materiáli dávna história. Hlavný konflikt v tragédiách Sumarokova A.P. zvyčajne spočíval v boji „rozumu“ s „vášňou“, verejnej povinnosti s osobnými citmi a v tomto zápase zvíťazil sociálny princíp.

Takýto konflikt a jeho riešenie mali vychovávať k občianskemu cíteniu ušľachtilého diváka, inšpirovať ho k myšlienke, že štátne záujmy majú byť nad všetkým. Verejný zvuk Sumarokovových tragédií bol navyše ešte umocnený tým, že čoraz viac začali nadobúdať politickú orientáciu, čoraz ostrejšie sa v nich odhaľovali tyranskí autokrati („Je to šľachtic, alebo vodca, víťazný, cár Bez cnosti, pohŕdavý tvor“) a v „Demetrius Pretender“ dramatik požadoval zvrhnutie tyrana cára z trónu: je „Moskva, Rusko, nepriateľ a mučiteľ poddaných“. Zároveň je príznačné, že „ľudia“, ktorí sa tu prvýkrát objavili na ruskej scéne, museli zvrhnúť darebného vládcu.

Prenesením deja tragédie do relatívne nedávnej minulosti ruského štátu autor naplnil „Demetrius Pretender“ pálčivými otázkami svojej doby – o povahe politickej moci v krajine.

Samozrejme, Sumarokov nemohol otvorene vyhlásiť vládu Kataríny II. za despotické, ale mnohými aktuálnymi a celkom transparentnými náznakmi celkom určite vyjadril svoj negatívny postoj ku Kataríninmu režimu. Výrazná tyranská orientácia tejto tragédie by sa však nemala považovať za S. odsúdenie samotného monarchického princípu vlády: aj v tých najžalostnejších pasážach Demetria Pretendera išlo o nahradenie tyranského kráľa „cnostným“ panovník.

Objektívny dosah tragédie by však mohol byť oveľa širší ako subjektívny, triedou obmedzený zámer dramatika. Preto nie je nič prekvapivé na výklade, ktorý sa dostal k jeho prekladu do francúzštiny, ktorý vyšiel v Paríži v roku 1800 („jeho zápletka, takmer revolučná, je zjavne v priamom rozpore s morálkou a politický systém táto krajina..."). „Dimitrij Pretender“ znamenal začiatok ruskej politickej tragédie.

K zásluhám tragiografa Sumarokova by malo patriť aj vytvorenie celej galérie rôznorodých, príťažlivých ženských obrazov. Nežní a mierni, odvážni a silní, vyznačovali sa vysokými morálnymi zásadami.

Okrem tragédií sa Alexander Petrovič v r iný čas Bolo napísaných 12 komédií, dráma Pustovník (1757), opera Cephalus a Procris (1755) a Alceste (1758).

Jeho komédie boli menej úspešné ako tragédie, pretože sa dotýkali menej významných aspektov spoločenského života a slúžili ako doplnok k hlavnej časti predstavenia. Napriek tomu v procese stať sa Rusom národnej dramaturgie jeho komédie zaujali isté miesto. Rovnako ako tragédia, aj komédia podľa Sumarokova sledovala výchovné ciele, satiricky zosmiešňovala osobné a sociálne nedostatky.

Jej postavami boli najčastejšie tváre prevzaté z prostredia („originály“). Odtiaľ pochádza brožúrový charakter väčšiny Sumarokovových komédií:

"Tresotinius"

"Tribunál"

"Hádka medzi manželom a manželkou"

"Strážca",

"Likhoimets" a ďalšie. Sám dramatik poukázal na prepojenie svojich komédií so živou realitou: „Je pre mňa veľmi ľahké skladať prozaické komédie... každý deň vidím hlúposti a bludy v ignorantoch.“ V komediálnom diele Sumarokov sa zosmiešňovali ignorantskí šľachtici, galomantickí šviháci, úplatkári-úradníci, lakomci, spory, pedanti - „Latinsčikovia“. To už bol svet obyčajného, ​​obyčajného človeka, ostro odlišný od sveta hrdinov tragédie.

Medzi najlepšie úspechy v kreatívnom dedičstve Šumaroková A.P. treba pripísať aj jeho bájky („podobenstvá“). Vytvoril 378 bájok, z ktorých väčšina vyšla ešte za jeho života (2 časti „podobenstiev“ vyšli v roku 1762, 3. časť - v roku 1769). Sumarokovove bájky plné aktuálneho satirického obsahu, písané jednoduchým (s zahrnutím „nízkých“ slov), živým jazykom, blízkym hovorovému, si vyslúžili veľkú chválu od jeho súčasníkov: „Jeho podobenstvá sú uctievané ako poklad ruského Parnasu; a v tomto druhu básní ďaleko prevyšuje Phaedrusa a de la Fontaina, najslávnejších v tomto druhu “(N. I. Novikov). Sumarokovove podobenstvá značne uľahčili cestu fabulistu Krylova.

Z jeho ďalších diel treba spomenúť satiru „O šľachte“ a „Chorus to the Perverted Light“.

„Chorus to the Perverted Light“ je možno najdrsnejšie Sumarokovovo satirické dielo. Spisovateľ v nej odsúdil mnohé aspekty spoločenskej reality.

Spisovateľ-pedagóg, básnik-satirik, ktorý celý život bojoval proti sociálnemu zlu a ľudskej nespravodlivosti, sa tešil zaslúženej úcte tak zo strany N. I. Novikova, ako aj A. N. Radiščeva, Sumarokova v dejinách ruskej literatúry 18. storočia. zaujíma významné postavenie. Neskôr mnohí ruskí spisovatelia spisovateľa odmietli literárny talent, ale aj tak mal V. G. Belinsky pravdu, keď povedal, že „Sumarokov mal u svojich súčasníkov obrovský úspech a bez talentu, vašej vôle, nemôžete mať nikdy žiadny úspech.“

Osobný život spisovateľa bol neúspešný.

Rozviedol sa so svojou prvou manželkou Johannou Khristianovnou (camer jungfer vtedajšej veľkovojvodkyne Ekateriny Alekseevny), následné manželstvo s nevoľníčkou Verou Prokhorovnou viedlo k škandálu a definitívnemu rozchodu so šľachtickými príbuznými. Krátko pred smrťou sa spisovateľ tretíkrát oženil, a to aj s nevoľníčkou Jekaterinou Gavrilovnou.

Alexander Petrovič prežil posledné roky svojho života v chudobe, dom a celý jeho majetok predali na splatenie dlhov.

SUMAROKOV ALEXANDER PETROVICH
14.11.1717 – 1.10.1777

Alexander Petrovič sa narodil 14. novembra 1717 ako druhé dieťa v rodine poručíka vologdského dragúnskeho pluku Piotra Pankratyča Sumarokova (1693 - 1766) a jeho manželky Praskovie Ivanovny, rodenej Priklonskej (1699 - 1784) v moskovskom rodinnom sídle v r. Bolshoy Chernyshevsky Lane (teraz Stankevich St. House 6). Rodina bola na tú dobu pomerne bohatá: v roku 1737 bolo za Petrom Pankratychom v šiestich usadlostiach evidovaných 1670 poddaných.
Alexander mal dvoch bratov a šesť sestier: Vasilij (1716 - 1767), Ivan (1729 - 1763), Praskovya (1720 -?), Alexandra (1722 -?), Alžbeta (1731 - 1759), Anna (1732 - 1767), Mária (1741 - 1768), Fiona (?).

Alexander Petrovič získal základné vzdelanie doma. Jeho učiteľom bol do roku 1727 karpatský Rusín z Uhorska I.A. Zeiken (1670 - 1739), ktorý zároveň dával lekcie následníkovi trónu, budúcemu cisárovi Petrovi II. V súvislosti s jeho korunováciou 7. mája 1727 bol Zeiken odvolaný z funkcie a A.I. sa ujal výchovy mladého cisára. Osterman (1686 - 1747).
30. mája 1732 bol Alexander Petrovič prijatý do krajinského zboru (kadetský zbor) spolu so svojím starším bratom Vasilijom. Oficiálne otvorenie budovy sa uskutočnilo 14. júna 1732 v obnovenom paláci Menshikova A.D. (1673 - 1729). V jednej izbe bývalo šesť-sedem ľudí, každý z kadetov mohol mať dvoch sluhov, ale len na vlastné náklady a pre lepšie ovládanie cudzích jazykov sa odporúčalo mať cudzích sluhov. Pri jedle sa vyžadovala zdvorilosť a pre užitočné využitie času bolo predpísané čítanie článkov, novín, nariadení, vyhlášok či zlomkov histórie.
Niektorí kadeti nachádzali záľubu v skladaní básní a piesní, poetika a rétorika sa do učebných osnov nedostala, pričom písanie predpisy zboru nenabádali, ale ani nezakazovali.
Prví kadeti boli fascinovaní cudzími jazykmi a poetickým jazykom.
Adam Olsufiev (1721 - 1784), ľahko písal poéziu, ale nepublikoval ich, „pretože mali chuť Pirona“ (samozrejme, že sa myslí Hefaistos). Spolužiaci Olsufiev a Sumarokov zostanú priateľské vzťahy po celý život, niekedy zo starej pamäti, niekedy podľa potrieb služby. V roku 1765 sa Katarína II obrátila na Olsufieva, aby zakázal Sumarokovovu bájku „Dvaja kuchári“.
Michail Sobakin (1720 - 1773), ktorý vstúpil do zboru o deň neskôr ako Sumarokov, tiež rýmoval slová a dával ich do riadkov. K všeobecným gratuláciám zboru k Novému roku 1737 pripojil šestnásťročný Michail Sobakin aj verše vlastnej skladby - 24 riadkov v slabičnom 12-zložitom verši, spievajúc múdru vládkyňu Annu Ioannovnu a dobytie Azova. v roku 1736. Sobakin vyčlenil časti slov veľkými písmenami, z ktorých vyšli ďalšie, najdôležitejšie, ľahko tvorené slová a text „navrchu“ textu: RUSKO, ANNA, AZOV, KRYM, KHAN, TISÍC, SEMSOT, TRITSA, SEMOY.
Tlačený debut samotného Sumarokova sa uskutočnil koncom roku 1739 vydaním dvoch ód na Nový rok 1740 s tradične dlhým názvom „Jej cisárskemu Veličenstvu najmilostivejšej panovníčke cisárovnej Anne Ioannovnej autokratke Všeruskej gratulačnej ódy na r. Prvý deň Nového roka 1740 z kadetného zboru zloženého prostredníctvom Alexandra Sumarokova." Je pozoruhodné, že Sumarokov nepíše dve samostatné ódy, vytvára odický diptych, v prvej časti ktorého hovorí v mene zboru („Náš zbor vám prostredníctvom mňa blahoželá / s tým, že teraz prichádza Nový rok “), v druhom - v mene celého Ruska. Takáto forma blahoželania „od dvoch osôb“ sa už vtedy vyskytovala v komplementárnej poézii. Podobný panegyrik Adama Olsufieva a Gustava Rosena (1714 - 1779) bol venovaný Anne Ioannovnej 20. januára 1735.

14. apríla 1740 bol Sumarokov prepustený z kadetného zboru ako pobočník v hodnosti poručíka vplyvného poľného maršala Kh.A. Minikh (1683 - 1767). V jeho osvedčení bolo uvedené najmä:
„ALEXANDER PETROV SYN SUMAROKOV.
Do zboru v roku 1732 vstúpil 30. mája a 14. apríla 1740 bol prepustený ako adjutant s týmto vysvedčením (sic!): Vyučoval trigonometriu v geometrii, vysvetľoval a prekladal z nemčiny do francúzštiny, maturoval v Rusku a Poľsku. vo všeobecných dejinách, v zemepise Učil Gibnerov atlas, skladá nemecké listy a reči, počúval wolffovskú morálku až do kapitoly III druhej časti, pôvod má v talianskom jazyku.

V marci 1741 bol poľný maršál odvolaný z dvora a Sumarokov bol preložený ako adjutant do služieb grófa M.G. Golovkin (1699 - 1754).

Po zatknutí a vyhnanstve Golovkina bol od júla 1742 Alexander Petrovič vymenovaný za pobočníka obľúbenca cisárovnej Alžbety A.G. Razumovský (1709 - 1771). 7. júna 1743 bol povýšený na generálmajora hodnosti.

Alexander Petrovič vďaka svojmu novému pôsobisku často navštevuje dvor, kde sa stretáva so svojou budúcou manželkou, dcérou mundkocha (kuchára) Johannou Christinou Balior (1730 - 1769), ktorú na dvore volali Balková. Následne sa v rôznych memoároch zmenila na Johannu Christianu Balkovú (zrejme to nejako súviselo s generálporučíkom Fjodorom Nikolajevičom Balkom, ktorý bol na súde považovaný za skutočného otca Johanny).

10. novembra 1746 sa Alexander Petrovič a Johann Christian zosobášili. Vzťah manželov bol ťažký av roku 1758 Johann Christian opustil svojho manžela.
V manželstve mal pár dve dcéry Praskovya (1747 - 1784) a Catherine (1748 - 1797). Existuje mýtus, že Catherine pokračovala v tvorivej tradícii svojho otca a bola prvou ruskou poetkou, ktorá sa objavila v tlači. Základom tejto legendy bola skutočnosť, že v marcovom časopise „Hardworking Bee“ pre rok 1759 bola umiestnená „Elegy“ podpísaná „Katerina Sumarokova“ (v tom čase mala iba 11 rokov):
Ó ty, ktorý si ma vždy miloval
A teraz som na všetko zabudol!
Si pre mňa stále sladký, sladký v mojich očiach,
A už som bez teba v stonaní a slzách.
Idem bez pamäti, neviem, čo je mier.
plačem a smútim; môj životný majetok.
Ako som bol s tebou, tá hodina bola príjemná,
Ale to zomrelo a skrylo sa pred nami.
Milujem ťa však srdečne,
A budem ťa navždy milovať celým svojím srdcom
Aj keď som sa s tebou rozlúčil, drahý,
Aj keď ťa pred sebou nevidím.
Žiaľ, prečo, prečo som taký nešťastný!
Prečo, drahá, som taký vášnivý!
Zbavil si skalu všetkého, vzal si všetko zlé skaly,
Budem stonať navždy, keď si taký krutý
A po mojom milom odlúčení,
Nebudem tráviť minúty bez trápenia.

Ako je zrejmé z textu elégie, Sumarokovci sa už medzitým rozišli a dá sa predpokladať, že dcéry zostali s otcom, preto Alexander Petrovič oslovujúc manželku prostredníctvom časopisu posilňuje svoju príťažlivosť podpisom jeho dcéry, ktorá v ich vzťahu zjavne zohrala osobitnú úlohu.
Priepasť v ich vzťahu nastala očividne kvôli manželkinej afére, ktorej výsledkom bol nakoniec úplný zlom. rodinné vzťahy. Tento román sa začal okolo roku 1756. V roku 1757 publikoval Sumarokov v nemeckom časopise Novosti Fine Sciences hlboko lyrickú báseň, ktorej intímne línie naznačovali, že bola venovaná Johannovi Christianovi, v ktorej Sumarokov vyčíta svojej milovanej zradu.
Medzi mnohými výskumníkmi existuje názor, že sám Sumarokov vyprovokoval románik svojej manželky tým, že bol unesený jednou z jeho nevoľníckych dievčat, Verou Prokhorovou (1743 - 1777), s ktorou sa oženil až po smrti svojej prvej manželky v roku 1770. Aj keby sa táto romantika odohrala, je nepravdepodobné, že by Alexander Petrovič mal k Vere rovnaké vrúcne city ako k Johanne, inak by sa v roku 1759 neobjavila elégia „Ó, ty, ktorá si ma vždy milovala“.

Prerušenie rodinných vzťahov Sumarokovovcov sa prekvapivo zhodovalo s odhalením sprisahania kancelára A.P. Bestužev-Ryumin (1693 - 1768) v roku 1758. V prípade Bestuževa, ako manžela čestnej slúžky veľkovojvodkyne Jekateriny Aleksejevnej, bol vypočúvaný aj Alexander Sumarokov, ale rovnako ako jeho pradedo správca Ivan Ignatievich. Sumarokov (1660 - 1715), ktorý svojho času nezradil Petra I. (v jeho konflikte so sestrou Sophiou), a Alexander neposkytli tajnej kancelárii podrobnosti o tomto sprisahaní, o ktorých s najväčšou pravdepodobnosťou vedel.

Koncom októbra 1747 sa Sumarokov obrátil na predsedu Akadémie vied Kirilla Grigorjeviča Razumovského (1728 - 1803), brata svojho patróna, so žiadosťou o vytlačenie tragédie „Khorev“ na vlastnú peňaženku v akademickej obci. tlačiareň:
„Najslávnejší gróf, milostivý panovník! Mám v úmysle zverejniť mnou zloženú tragédiu „Khorev“. A potom, vážený pane, splnenie mojej túžby závisí od vašej osoby ... objednať si ju vytlačiť za moje peniaze ... v počte 1200 kópií s takou definíciou, že odteraz proti vôli mojej tragédie , táto moja tragédia by sa nemala tlačiť v Akadémii; na to, čo som zložil, sa mi ako autorovi viac hodí vydať vlastné dielo a nemôže z toho byť žiadna akademická strata.
Prezident umožnil tragédiu vytlačiť a v súlade s vôľou spisovateľa bola úspešne publikovaná.
Trediakovský V.K. (1703 - 1769) mimoriadne negatívne odkazujúci na túto tragédiu Sumarokov:
„Viem, že Autor bude poslaný do mnohých francúzskych tragédií, v ktorých je rovnaký koniec cnosti. Ale vrátim to<…>musíte robiť to, čo je správne, nie nesprávne. Ako mnohí robia. Všetky tie francúzske tragédie nazývam nadarmo, v ktorých cnosť hynie a zloba uspela; preto rovnakym sposobom volam tuto Authorova rovnakym menom.
Prvé predstavenie „Khoreva“ odohrali kadeti šľachtického zboru v roku 1749, na ktorom sa zúčastnil aj autor tragédie. Očakávajúc, že ​​uvidí „detskú hru“, bol Sumarokov ohromený tým, ako jeho vášnivé básne o láske, lojalite a zrade zrazu ožili a zmenili sa na skutočný svet vášní, naplnený láskou, vernosťou a zradou. Predstavenie malo úspech a 25. februára 1750 tragédiu odohrali kadeti v jednej zo sál. Zimný palác pre cisárovnú Alžbetu Petrovnu.
V roku 1752 Khoreva dali na javisko nemeckého divadla obyvatelia Jaroslavľa, špeciálne povolaní do Petrohradu: Choreva hral A. Popov (1733 - 1799), Kiya - F. Volkov (1729 - 1763), Osnelda - mladý Ivan Dmitrevskij (1734 - 1821).

Bezprostredne po tragédii „Khorev“ napísal Alexander Petrovič úpravu Shakespearovej tragédie „Hamlet“ a vydal ju v roku 1748 bez uvedenia jej priameho autora pod vlastným menom.
Alexander Petrovič vo svojej práci o Hamletovi použil francúzsky prozaický preklad tragédie (1745) od P. A. de Laplacea, no mal po ruke aj anglickú verziu, ktorú očividne využil na objasnenie jednotlivých fragmentov textu, keďže s najväčšou pravdepodobnosťou zle vo vlastníctve anglický jazyk. Slávny Hamletov monológ "Byť či nebyť?" (Byť či nebyť?) Sumarokov sprostredkoval takým spôsobom, aby čitateľ pochopil, pred akým výberom hrdina stál, čo ho presne mučilo na križovatke života:
„Čo mám teraz robiť? Neviem čím začať.
Je ľahké navždy stratiť Oféliu!
Otec! pani! ach mená dragia!
Bol si pre mňa šťastný v iných časoch.
Sám Sumarokov považoval za potrebné poznamenať pridržiavanie sa pôvodného zdroja len v dvoch epizódach: „Môj Hamlet, okrem monológu na konci tretieho dejstva a Claudia na kolenách, sotva pripomína Shakespearovu tragédiu.“
Z inscenácie Sumarokovského „Hamleta“ 8. februára 1750 do malé javisko Zimný palác začal triumfálny sprievod Shakespearových majstrovských diel na javiskách ruských divadiel.
VK. Trediakovskij hodnotil Sumarokovovho Hamleta celkom blahosklonne: hovoril o hre ako o „skôr férovej“, no zároveň ponúkal vlastné verzie niektorých básnických čŕt. Trediakovského mentorská kritika Sumarokova zjavne urazila, v každom prípade nevyužil navrhované možnosti a tragédia uzrela svetlo takmer v pôvodnej verzii.
Vo svojej oficiálnej recenzii M.V. Lomonosov (1711 - 1765) sa obmedzil na malé odpovede, ale existuje epigram, ktorý napísal po prečítaní eseje, v ktorej žieravo zosmiešňuje Sumarokovov preklad francúzskeho slova „toucher“ ako „dotýkať sa“ v recenzii o Gertrúde ( "A smrť manžela sa nedotkne pohľad"):
Ženatý Steele, starý muž bez moču,
Na Stellu, v pätnástich,
A bez čakania na prvú noc,
S kašľom opustil svetlo.
Tu si úbohá Stella povzdychla,
Že sa nepozrela na smrť svojho manžela.
Bez ohľadu na to, ako smiešne vyzeralo francúzske „toucher“ (dotýkať sa) vo význame „dotýkať sa“ v 18. storočí, čoskoro sa začalo voľne používať v ruskom poetickom jazyku a v tomto sa Sumarokov ukázal byť bystrejší ako jeho vtip. kritik Lomonosov.

V roku 1750, po úspechu tragédie Chorev, zažil Alexander Petrovič mimoriadny tvorivý impulz: komédia Tresotinius bola napísaná 12. – 13. januára 1750 a uvedená v Zimnom paláci 30. mája toho istého roku; tragédia „Sinav a Truvor“, komédia „Monštrá“ (iný názov je „Arbitrážny súd“) boli uvedené 21. júla 1750 v divadle Peterhofského paláca „na prímorskom nádvorí“; tragédia „Artiston“ sa odohrala v októbri 1750 v komnatách Zimného paláca; komédia „Prázdna hádka“ bola uvedená 1. decembra 1750 po Lomonosovovej tragédii „Tamira a Selim“ na tom istom mieste, v miestnostiach Zimného paláca; 21. decembra 1751 sa premietala Semira, Sumarokova obľúbená tragédia.

V novembri 1754 G.F. Miller navrhol mesačník.
Časopis sa volal „Mesačné spisy na prospech a zábavu zamestnancov“ (1755 – 1757), potom sa názov zmenil na „Diela a preklady na prospech a zábavu zamestnanca“ (1758 – 1762) a „Mesačné eseje a správy. o vedeckých záležitostiach“ (1763 - 1764). Čítalo sa celé desaťročie od roku 1755 do roku 1764 a dokonca aj potom, čo zaniklo. Staré čísla časopisu boli dotlačené, zviazané do ročníkov a úspešne predané.
Alexander Petrovič napísal a poslal do časopisu drobné práce, čím sa stal jedným z najpublikovanejších autorov časopisu - 98 básní a 11 prekladov za roky 1755 - 1758.

V roku 1756 bol Alexander Petrovič už celkom slávny ruský básnik, a to natoľko, že na žiadosť tajomníka Akadémie vied G.F. Miller (1705 - 1783), akademik, výskumník ruských dejín, preberá čestný diplom z Lipska literárnej spoločnosti zo dňa 7. augusta 1756. Zároveň bol známy nemecký spisovateľ ONI. Gottsched (1700-1766), ktorý podpísal tento diplom, napísal:
„Musíme dať tohto ruského básnika za príklad našim večným prepisovateľom zahraničných diel. Prečo nemeckí básnici nevedia nájsť tragických hrdinov v našich vlastných dejinách a priviesť ich na javisko, kým Rus ich našiel vo svojej histórii?

V rokoch 1756 až 1761 pôsobil Alexander Petrovič ako riaditeľ petrohradského divadla.
30. augusta 1756 cisárovná Elizaveta Petrovna nariadila „založiť ruské divadlo na predstavenie tragédií a komédií, za ktoré darovať Golovkinského kamenný dom, ktorý je na Vasilevskom ostrove v blízkosti Domu kadetov. A predtým bolo nariadené naverbovať hercov a herečky: hercov zo študentov zboristov a Jaroslavľa v kadetskom zbore, ktorých bude treba, a okrem nich hercov z iných neslúžiacich ľudí, ako aj slušných počet herečiek. Na určenie údržby ongo divadla podľa platnosti tejto našej vyhlášky, počítajúc odteraz so sumou 5 000 rubľov ročne, ktorá sa uvoľňuje zo štatistického úradu vždy začiatkom roka po podpísaní našej vyhlášky. . Na dohľad nad domom je menovaný Aleksey Dyakonov z odpisovačov Life Company, ktorých sme udelili ako armádneho poručíka, s platom 250 rubľov ročne zo sumy vloženej do divadla. Určite v tomto dome, kde je zriadené divadlo, poriadnu stráž.
Riaditeľstvo toho ruského divadla je od Nás zverené brigádnikovi Alexandrovi Sumarokovovi, ktorému sa z rovnakej sumy určí okrem brigádneho platu, prídelu a denných peňazí ročne 1000 rubľov a žold, ktorý mu patrí z hodnosti brigádneho generála zo svojho. vyznamenanie do tejto hodnosti, okrem plukovnika pridam plat a nadalej vystavovat cely rocny plat brigadnika; a jeho brigádny generál Sumarokov by nemali byť vylúčení zo zoznamu armády. A aký plat, ako pre hercov, tak pre herečky, aj pre ostatných v divadle, vyrábať, o tom jemu; Brigádny generál Sumarokovuot Dvor dostal matriku.
Sumarokov zdieľal útrapy, starosti a domáce práce divadla s Fjodorom Volkovom, ktorý mal nielen herecký talent, ale aj vytrvalosť, ktorá divadelnému režisérovi tak chýbala. Bol to Volkov, kto zjednotil súbor do tímu, ktorý bol v hereckom prostredí „svoj“.
Bezuzdný, temperamentný, vyžadujúci úctu k sebe ako básnikovi aj ako aristokratovi, Alexander Petrovič sa nezaobišiel bez hádky s byrokratmi, šľachticmi, dvornými obchodníkmi. Súdny úradník by mu mohol vyčítať, mohol by ho popohnať. Sumarokov bol podráždený. Ponáhľal sa, upadol do zúfalstva, nevedel, kde nájsť podporu. Intelektuál medzi „barbarmi“ hlboko trpel svojou impotenciou, neschopnosťou realizovať svoj ideál. Jeho neodbytnosť a hystéria sú povestné. Vyskočil, pokarhal, utiekol, keď počul, ako statkári nazývali poddaných sluhov „churavým kolenom“. Hlasno nadával na svojvôľu, úplatky, divokosť spoločnosti. Ako odpoveď sa mu ušľachtilá „spoločnosť“ pomstila, rozzúrila ho, posmievala sa mu.
Od januára 1759 boli pod dohľadom Dvorskej kancelárie a Karla Sieversa (1710 - 1774) nielen hospodárske a finančné záležitosti ruského divadla, ale aj tvorivé záležitosti, napríklad repertoár.
Dňa 13. júna 1761 bolo vydané cisárske nariadenie o odstúpení Alexandra Petroviča z funkcie riaditeľa divadla.

V rokoch 1755 až 1758 sa Alexander Petrovič aktívne podieľal na práci vedeckého a vzdelávacieho časopisu akademika G.F. Miller "Mesačné spisy v prospech a zábavu zamestnancov." Podľa akademika Y. Shtelina (1709 - 1785) si „brigádny generál Sumarokov dokonca ustanovil zákon, že bez zaslania jeho básne nemá vyjsť ani jeden mesačník časopisu, pretože v každom z jeho mesiacov, niekoľko rokov v r. v rade nájdete jednu a niekoľko jeho básní." Ale v roku 1758 sa Sumarokov pohádal s G.F. Miller, po ktorom sa Alexander Petrovič rozhodne vydať vlastný časopis.
V polovici decembra 1758 požiadal Sumarokov o povolenie vydávať časopis za vlastné peniaze a bez cudzej kontroly:
“DO KANCELÁRIE SPBURG IMPERIAL ACADEMY OD BRIGÁDRA ALEXANDRA SUMAROKOV SPRÁVU.
Zaumienil som si vydávať mesačník pre službu ľudu, preto pokorne žiadam, aby akademickej tlačiarni bolo nariadené tlačiť dvanásťsto výtlačkov môjho časopisu bez zastavenia na čistý papier za ôsmy a vyberať odo mňa peniaze po každom tretí; Čo sa týka zváženia publikácií, je tam niečo, čo je v rozpore s nimi, môžu si to, ak je to dobre vôľa, prezrieť tí ľudia, ktorí si prezerajú vydania akademických časopisov bez toho, aby sa dotkli štýlu mojich vydaní.
Len pokorne prosím, aby ma Kancelária Akadémie vied zbavila šialenstva a ťažkostí pri tlači. A mám v úmysle začať s týmito publikáciami, ak dostanem povolenie, od prvého januára budúceho roka. Brigádny generál Alexander Sumarokov.
Sumarokov apeloval prostredníctvom svojho bývalého patróna Alexeja Razumovského na predsedu Akadémie vied Kirilla Razumovského, ktorý nemal veľké problémy pomôcť Sumarokovovmu záväzku a vydal príkaz:
„Aby ste v akademickej tlačiarni vytlačili ním vydávaný mesačník a doň vložené kusy, prečítajte si pred tlačou pánovi Popovovi, ktorý, ak v nich vidí niečo opačné, upozornite na to vydavateľa; a aby v tlačiarni všetko slušne prebiehalo a v tlačiarni nemohlo dôjsť k prerušeniu akademických záležitostí, potom v kancelárií treba nastoliť riadny poriadok. Po prechode každého tretieho od neho, pán brigádny Sumarokov, žiadajte peniaze “(rozkaz zo 7. januára 1759).
Prešlo to na písanie a tlač na papier: jedna kópia mesačne mala stáť Sumarokova osem a pol kopejok za štyri mesiace - tridsaťštyri a niekoľko kopejok, ak za rok, tak jeden rubeľ a tri kopejky. Predbežná kalkulácia budúceho vydavateľa časopisu uspokojila: „S týmto záberom som spokojný a zaväzujem sa peniaze pravidelne vyplácať po každej tretine; a je potrebných osemsto kópií.
Sumarokov prizval k spolupráci v časopise niekoľko sympatických a znalých ľudí. Na vzniku prvého čísla „Usilovnej včely“ sa spolu s Alexandrom Petrovičom podieľali Nikolaj Motonis (? - 1787) a Grigorij Kozitskij (1724 - 1775), ktorí sa poznali ešte zo štúdií na Kyjevsko-mohylskej akadémii. Kozitsky v článku prvého čísla „O výhodách mytológie“ poukázal na alegorický význam názvu časopisu: „... aby čitatelia, ktorí sa v tejto (mytológii) učia a praktizujú, mali radi pracovité včely, potom iba z nej zhromaždili, že ich vedomosti treba znásobiť, moralizovať a ich príčinou môže byť prosperita."
Prvé číslo časopisu predznamenal epigraf venovaný veľkovojvodkyni EKATERINE ALEXEEVNE:
Myseľ a krása a milosrdenstvo bohyne,
Ó osvietená VEĽKÉŽDŇA!
VEĽKÝ PETER otvoril dvere k vedám Rosses,
A EVO múdra DCÉRA nás do toho zavedie,
S EKATERINOU PETER, ako teraz,
A vzorku dáva PETER EKATERINE:
Vyzdvihnite túto nízku prácu jej príkladmi,
A záštita, Minerva buď moja!

Cenzorom časopisu bol profesor astronómie N.I. Popov (1720 - 1782), pijúci bez zábran a v opitosti sa usiloval upraviť Sumarokovove texty. Alexander Petrovič s tým trápil bratov Rozumovských a o štyri mesiace neskôr k nemu vymenovali ďalších cenzorov - profesora matematiky, 36-ročného S.K. Kotelnikov (1723 - 1806) a 25-ročný asistent v astronómii S.Ya. Rumovského (1734 - 1812), ale Kotelnikov tiež nemohol spolupracovať s Alexandrom Petrovičom a požiadal vedenie, aby ho zbavilo tejto povinnosti.
V júlovom čísle chcel Alexander Petrovič vytlačiť tri paródie na Lomonosovove ódy, ktorý, keď sa o tom dozvedel, zakázal korektorovi ich písať. V skutočnosti sa Lomonosov stal Sumarokovovým cenzorom. Konflikt sa rozhorel viac a viac. V dôsledku toho to sám Sumarokov nevydržal a vydávanie časopisu dokončil posledným, dvanástym číslom z roku 1759.
Decembrové vydanie The Hardworking Bee obsahovalo deväť publikácií:
I. Reč o užitočnosti a nadradenosti slobodných vied.
II. Aeschines sokratovský filozof o cnosti.
III. Od Titusa Livia.
IV. Sen.
V. Z Holbergových listov.
VI. Vydavateľovi Usilovnej včely.
VII. O prepisovačoch.
VIII. Na nezmyselné rýmovačky.
IX. Rozlúčka s Múzami.
Na poslednej strane časopisu medzi básňou „Rozlúčka s múzami“ a tradičným obsahom je napísané: „KONIEC PRACUJÚCE VČELY“.
S ťažkým srdcom sa Alexander Petrovič rozlúčil so svojím milovaným duchovným dieťaťom:
Pre veľa dôvodov
Neznášam meno a hodnosť spisovateľa;
Zostupujem z Parnasu, zostupujem proti svojej vôli,
Počas lesa som moje teplo,
A nevystúpim, po smrti už nie som v nebi;
Osud môjho podielu.
Zbohom múzy navždy!
Už nikdy nebudem písať
(Rozlúčka s múzami)

Počas celej jesene 1762 sa v Moskve konali korunovačné slávnosti. Sumarokov bol poslaný do Moskvy, aby sa zúčastnil na príprave zábavného predstavenia pre ľudí, ktoré vyvrcholilo maškarádou „Triumphant Minerva“
Na vytvorenie maškarády sa podieľali najväčšie talenty a „inventár“ tej doby: herec a, ako povedali, tajný poradca cisárovnej Fjodor Grigorjevič Volkov, asesor Moskovskej univerzity Michail Matvejevič Cheraskov (1733 - 1807) a režisér. ruského divadla Alexandra Petroviča Sumarokova.
Volkov vlastnil samotný plán, akcie; Cheraskov skladal básne - komentuje maškarádu a monológy jej hlavných postáv; a Sumarokov - zbory pre každú akciu, ktoré sú adresované nerestiam alebo sú vyslovené samotnými neresťami. všeobecné usmernenie udalosť mala na starosti I.I. Betskoy (1704 - 1795). Maškaráda trvala tri dni – 31. januára, 1. a 2. februára 1763.

V roku 1764 sa Alexander Petrovič obrátil na Katarínu II so žiadosťou, aby ho poslala na cestu do Európy, aby opísal svoje zvyky a geografiu priamym rodeným hovorcom ruského jazyka, čo žiadny Rus nikdy predtým neurobil, a všetky informácie. o Európe bola dostupná len v prezentáciách cudzincov. Jeho žiadosť bola zamietnutá.
Tento projekt mohol byť zrealizovaný až o 25 rokov neskôr N.M. Karamzina (1766 - 1826), čoho výsledkom bola kniha Listy ruského cestovateľa (1791).

Vzťahy medzi Alexandrom Petrovičom a grófom Andrejom Petrovičom Šuvalovom (1744 - 1789), ktorý v epitafe o smrti Lomonosova (1765), napísanom vo francúzštine a vydanom v Paríži, odsúdil Sumarokovov básnický talent pre „všetkých“ až do konca života. Európy“, nazval ho „bezohľadným odpisovačom Racinových defektov, diskreditujúcim podivuhodnú Múzu Severného Homéra“.

V roku 1766 Alexander Petrovič definitívne prerušil vzťah so svojou prvou manželkou Johannou Christianovou, no k oficiálnemu rozvodu nedošlo, a začína žiť v civilnom manželstve s dcérou kočiša Verou Prokhorovou (1743 - 1777).
V decembri toho istého roku zomrel otec Alexandra Petroviča a bol zapletený do nestranného súdneho sporu o dedičstvo.
Manžel jeho zosnulej sestry Alžbety (1759), Arkady Ivanovič Buturlin (1700 - 1775), skutočný komorník, sa rozhodol úplne a úplne „zbaviť“ svojho syna jeho otcovského dedičstva na základe toho, že Alexander Petrovič, ktorý v tom čase opovrhoval manželskými zväzkami osvetlenými cirkvou, bol v ilegálnom styku s poddaným. Mimochodom, z rovnakého dôvodu nemohol Sumarokov zostať vo svojom dome.
Na strane zaťa prehovorila aj matka Alexandra Petroviča, s ktorou o tom nemilosrdne nadával. V tejto súvislosti Praskovya Ivanovna napísala cisárovnej:
„...tento deň, 9. septembra, zrazu prišiel do môjho domu od hnevu, úplne zmätený, začal ma ohovárať do očí takými obscénnymi a rúhačskými slovami, že si už ani nepamätám<...>A nakoniec, keď vybehol na dvor a vytiahol meč, opakovane bežal k mojim ľuďom, hoci ich sťal,<…>. No jeho zúrivosť a arogancia pokračovali niekoľko hodín.
Po vyriešení rodinného konfliktu Sumarokovcov 2. decembra 1768 Catherine II napísala M.N. Volkonskij (1713 - 1788):
„Počul som, že hlavným nástrojom nevôle matky štátneho radcu Sumarokova voči jej synovi je ich zať Arkady Buturlin. Prečo ho volať k sebe a vyhlasovať v mojom mene, že s veľkou nevôľou prijímam, že ani v čase, keď sa snažím o zmierenie matky a syna, neprestáva medzi nimi vyvolávať ešte väčšie nezhody a nezhody a hovorím mu odteraz sa zdržiavali takýchto bezbožných a skazených skutkov pod strachom z nášho hnevu.

V roku 1768 bol Alexander Petrovič rozčarovaný z vlády Kataríny II., ktorej nástup na trón aktívne podporoval.
V opätovnom vydaní svojej tragédie „Khorev“ v roku 1768, 21 rokov po prvom vydaní, Sumarokov na začiatku piateho dejstva nahradil predchádzajúci monológ Kyi spojený s obsahom hry novým, pre vývoj deja úplne nepotrebným. a načrtnutie charakteru hrdinu, ale predstavujúce jasný, pre každého zrozumiteľný útok proti Kataríne: v tom čase bola cisárovná obzvlášť hrdá na svoju komisiu pre vypracovanie Nového kódexu, ktorá mala dať krajine nové zákony, a Catherinein osobný život, jej pokračujúce milostné vzťahy s obľúbenými boli dobre známe v Petrohrade aj mimo neho.

V marci 1769 sa Sumarokov presťahoval na trvalé bydlisko v Moskve, keď predal v Petrohrade vlastný dom, ktorý sa nachádza na deviatom riadku Vasilevského ostrova a celej jeho rozsiahlej knižnice prostredníctvom kníhkupca Shkolaria. V tom istom roku zomrela jeho prvá manželka Johanna Khristiannovna.

V polovici roku 1770 uviedol J. Belmonti vo svojom divadle drámu Beaumarchais (1732 - 1799) Eugen (1767); táto hra nepatrila do klasického repertoáru a keďže bola nemoderná, nemala úspech ani v Paríži. Petrohradské divadlo ju tiež neprijalo. "Eugene" v Moskve sa objavil v preklade mladého spisovateľa N.O. Pushnikova (1745 - 1810), mala veľký úspech a vytvorila plnú zbierku.
Sumarokov, keď videl taký vzácny úspech, bol rozhorčený a napísal list Voltairovi. Filozof odpovedal Sumarokovovi svojím tónom. Sumarokov, podporený slovami Voltaira, sa rozhodne vzbúril proti „Eugénii“ a karhal Beaumarchaisa, na čom svet stojí.
Ale oni ho nepočúvali. Belmonti to stále dával vo svojom divadle, moskovské publikum naďalej zapĺňalo divadlo počas predstavení a stále tlieskalo „slznej malomeštiackej dráme“, ako Voltaire a Sumarokov a klasici nazývali tento nový druh hry. Potom rozhorčený Sumarokov napísal nielen ostrý, ale dokonca odvážny článok proti dráme, proti hercom a proti verejnosti, pričom tlmočníka schválne nazval „úradníkom“ – horšie meno si ani nemohol vymyslieť:
„Predstavili sme nový a nepríjemný druh plačlivých drám. Takáto lakomá chuť je neslušná vkusu Veľkej Kataríny ... "Eugenia", neodvážila sa prísť do Petrohradu, sa plazila do Moskvy a bez ohľadu na to, ako lakomo ju prekladá nejaký úradník, akokoľvek zle hrať ju, je úspešná. Úradník sa stal sudcom Parnasu a schvaľovateľom vkusu moskovského publika. Samozrejme, čoskoro príde koniec sveta. Naozaj však Moskva skôr uverí úradníkovi ako pánovi Voltaireovi a mne?
Týmito slovami sa celá vtedajšia moskovská spoločnosť aj herci s majiteľom divadla veľmi urazili a prisahali, že sa Sumarokovovi za jeho vyčíňanie pomstia. Sumarokov, ktorý vycítil blížiacu sa búrku, uzavrel s Belmontim písomnú dohodu, podľa ktorej sa Belmonti za žiadnych okolností zaviazal, že svoje tragédie neuvedie vo svojom divadle, pričom sa zaviazal, že inak zaplatí za porušenie dohody všetkými peniazmi vybranými za výkon.
To však nezabránilo nepriateľom Sumarokova uskutočniť svoj plán. Prosili moskovského gubernátora P.S.Saltykova (1698-1772), aby Belmontimu prikázal inscenovať „Sinavu a Truvora“, pretože, ako povedali, bola to túžba celej Moskvy. Saltykov, ktorý nič netušil, nariadil Belmontimu, aby túto tragédiu zinscenoval. Belmonti, rovnako ako herci, veľmi rád Sumarokova naštval a nariadil hercom, aby hru čo najviac skreslili. V určený večer sa divadlo zaplnilo Sumarokovom nepriateľským publikom, opona sa zdvihla a len čo sa hercom podarilo schválne zle vysloviť pár slov, pískania, výkriky, klopanie nohami, nadávky a iné nehoráznosti. ktorý sa vliekol dosť dlho, ozvalo sa. Tragédiu nikto nepočúval, diváci sa snažili splniť všetko, čo jej Sumarokov vyčítal. Muži chodili medzi kreslami, pozerali do lóží, nahlas sa rozprávali, smiali sa, búchali dverami, hrýzli oriešky hneď pri orchestri a na námestí na príkaz pánov hučali sluhovia a bili sa furmani. Škandál vyšiel kolosálne, Sumarokov z celej tejto akcie vstúpil do zúrivého hnevu:
Všetky miery boli teraz prekonané mojou mrzutosťou.
Choď, Furies! Vypadni z pekla.
Hryzte si hruď hltavo, sajte moju krv
V tejto hodine, v ktorej sa trápim, plačem, -
Teraz medzi Moskvou "Sinava" je zastúpená
A takto sa mučí nešťastný autor ...
V horúčave sa Alexander Petrovič sťažuje na Saltykova Kataríne II, ale namiesto podpory dostal pokarhanie:
„Mali ste sa prispôsobiť želaniu prvého vládneho hodnostára v Moskve; a ak sa mu páčilo nariadiť, aby sa tragédia zahrala, potom bolo potrebné, aby svoju vôľu splnil bez akýchkoľvek pochybností. Myslím, že viete lepšie ako ktokoľvek iný, akú úctu si zaslúžia ľudia, ktorí slúžili so slávou a sú vybielení so sivými vlasmi. Preto vám radím, aby ste sa v budúcnosti takýmto haštereniam vyvarovali. Týmto spôsobom si zachováte pokoj mysle potrebný pre prácu vášho pera; a vždy mi bude príjemnejšie vidieť stvárnenie vášní vo vašich drámach ako v listoch.
Moskva si naďalej vychutnávala porážku Alexandra Petroviča, na čo odpovedal epigramom:
Namiesto slávikov tu kukujú kukučky
A s hnevom Dianinej milosti vykladajú;
Aj keď sa šíri kukučka,
Rozumejú kukučky slovám bohyne? ..
Do konfliktu sa zapojila mladá poetka Gavrila Derzhavin (1743 - 1816), ktorá odvetila Sumarkovej žieravým epigramom:
Straka, ktorá bude klamať
Všetko sa považuje za nezmysel.

V novembri 1770 vypukla v Moskve morová epidémia, ktorá za dva roky zabila viac ako 56 000 ľudí. Tvárou v tvár možnej smrti sa Alexander Petrovič rozhodne legalizovať svoj vzťah so svojou manželkou Verou Prokhorovou a ožení sa s ňou v dedine neďaleko Moskvy, kde pred morom ukryl novú rodinu.

V roku 1773 sa Alexander Petrovič vrátil do Petrohradu s nádejou na literárny úspech a usadil sa v Aničkovom paláci, ktorý v tom čase prešiel do vlastníctva K.G. Razumovského, brata jeho patróna A.G. Razumovský:
„Na konci svojho nežného storočia,
Bývam v mužskom dome,
ktorej smrť pre mňa
Slzy vyťahujú prúdy,
A keď si spomeniem na koho, nemôžem ich zotrieť.
Vieš koho smrť
V Moskve ma zasiahnite úderom sim alkala.
Jeho dobrý brat vlastní tento dom,
Toliko, rovnako ako on, nie je nahnevaný a dobromyseľný.
(List priateľovi v Moskve. 8. januára 1774)

Sumarokov napísal svoju poslednú tragédiu, Mstislav, v roku 1774. V auguste toho istého leta bol mladý syn Sumarokova, Pavel, zapísaný vďaka záštite nového favorita Kataríny II., G.A. Potemkin (1739 - 1791) v Preobraženského pluku. Alexander Petrovič píše v mene svojho syna pochvalnú strofu:
……
Mám to šťastie, že som sa osudom pridal k tomuto pluku,
Čo bolo PETEROVI za budúce úspechy,
Pod názvom evo infantilná radosť:
Potemkin! Vidím sa v siedmich plukoch s vami.
…….
V tom istom roku Alexander Petrovič, vyzývajúci k Pugačevovmu povstaniu, publikuje Skrátený príbeh o Stenke Razinovej.
14-stranová brožúra vyšla v náklade 600 kusov. Príbeh je prerozprávaním nemeckej anonymnej brožúry Kurtze doch wahchafftige Erzchlung von der blutigen Rebettion in der Moscau angerichtet durch den groben Verrather und Betrieger „Stenko Razin, denischen Cosaken…“ (1671). Možno omylom bol za autora tohto diela považovaný Jan Janszoon Struys (1630 - 1694), cestovateľ z Holandska, očitý svedok zajatia Astrachanu kozákmi, ktorý sa osobne stretol s atamanom Stepanom Razinom.
Alexander Petrovič sa snaží vyjadriť svoju túžbu po histórii v zbierke „Slávnostné ódy“, ktorú vydal v roku 1774, v ktorej Sumarokov usporiadal diela v historickom poradí: život a smrť Petra I., nástup na trón Alžbety, Sedemročná vojna, smrť Alžbety a nástup Kataríny, rozvoj obchodu východným smerom a Katarínina cesta po Volge, začiatok vojny s Tureckom a jej hlavné epizódy, nepokoje v Moskve v „more“ 1771, víťazstvo nad Turecko.

Nádeje Alexandra Petroviča na literárny úspech v Petrohrade sa nenaplnili. V tejto súvislosti redaktor časopisu "Maliar" N.I. Novikov (1744 - 1818) napísal:
«<…>Dnes sú mnohé z najlepších kníh preložené z rôznych cudzích jazykov a vytlačené v ruštine; ale proti románom si z nich nekúpia ani desatinu.<…>Čo sa týka našich autentických kníh, tie nikdy neboli v móde a vôbec sa nepredávajú; a kto ich má kupovať? Naši osvietení páni ich nepotrebujú a tí neznalí už vôbec nie sú vhodní. Kto by vo Francúzsku veril, keby to povedali rozprávky bolo distribuovaných viac spisov Rašinovcov? A tu sa to naplnilo: „Tisíc a jedna noc“ predalo oveľa viac diel pána Sumarokova. A ktorý londýnsky kníhkupec by sa nezľakol, keby počul, že máme dvesto výtlačkov tlačenej knihy, ktorá sa niekedy násilne vypredá za desať rokov? O krát! oh, spôsoby! vziať srdce ruskí spisovatelia! vaše spisy sa čoskoro úplne prestanú kupovať.
Koncom roku 1774 sa Alexander Petrovič v dlhoch a zúfalstve vrátil do Moskvy. Konečný verdikt jeho literárnej kariéry vyniesol rozkaz Kataríny II. zo 4. januára 1775:
«<…>Spisy štátneho radcu a rytiera grófa Sumarokova už nebudú publikované bez cenzúry Akadémie vied.

Z listov Alexandra Petroviča je zrejmé, že odteraz vegetoval v chudobe, hľadal peniaze na splatenie dlhov a len na život, v chorobe a v ťažkých skúsenostiach pre osud svojej manželky, detí a svojho tvorivého dedičstva.
V liste z 10. júla 1775 Alexander Petrovič napísal grófovi Potemkinovi:
«<…>Ale zajtra bude môj dom odobratý, neviem akým právom, pretože tento rok sa môj dom už stal viac ako tisíc rubľov kvôli pridaniu; a bol ocenený na 900 rubľov, hoci ma to stálo okrem nábytku šestnásť tisíc rubľov príliš veľa. Dlžím Demidovovi iba 2 000 rubľov a on, nahnevaný na mňa za darebáka svojho právnika, ktorého sám vyradil z dvora, teraz požaduje úrok aj reambiciu, hoci mi sľúbil, že na to nebudem myslieť.<…>»
Trhavý, zbedačený, vysmievaný šľachtou a jej cisárovnou, si Sumarokov vzal na pitie a potopil sa. Neutešila ho ani sláva, ktorej sa tešil medzi spisovateľmi:
….
Ale ak ozdobím ruský Parnas
A márne v sťažnosti Fortune vyhlasujem,
Nie je lepšie, keď sa vždy vidíš v mukách,
Radšej zomrieť?
Slabá útecha pre mňa, že sláva nevybledne,
Čo tieň nikdy nepocíti.
Akú potrebu mám na mysli
Ak nosím v taške iba sušienky?
Aká česť pre mňa ako spisovateľa,
Ak nie je čo piť alebo jesť?
("Sťažnosť" 1775)

V máji 1777 zomiera druhá manželka Alexandra Petroviča a v tom istom roku sa po tretíkrát ožení so svojou ďalšou nevoľníčkou Jekaterinou Gavrilovnou (1750 -?), neterou jeho druhej manželky, ktorá práve zomrela, opäť zanedbajúc požehnanie sv. jeho matka.
V súvislosti so smrťou svojej druhej manželky Alexander Petrovič píše riaditeľovi Petrohradskej akadémie vied S.G. Domašnev (1743 - 1795): "Píšem Vašej výsosti z dôvodu, že som veľmi chorý a sám neviem čítať ani písať, a najmä odkedy mi zomrela manželka, dvanásť týždňov som neprestajne plakal."
Dva dni pred smrťou Alexandra Petroviča sa jeho moskovský dom „v drevenej konštrukcii a so záhradou a pod kaštieľmi s kamenným základom“ predal za 3572 rubľov. Dom kúpil obchodník P.A. Demidov (1709 - 1786).
Podľa M.A. Dmitrieva (1796 - 1866): „Sumarokov sa už bez akejkoľvek opatrnosti zaviazal k opilstvu. Môj strýko často videl, ako išiel pešo do krčmy cez Kudrinské námestie, v bielom župane a cez košieľku, cez plece s Annenskou stuhou. Bol ženatý s niektorými zo svojich kuchárov a nepoznal takmer nikoho ... “.

Alexander Petrovič Sumarokov, ktorý žil len štyri mesiace v treťom manželstve, 1. októbra 1777 zomrel.

Tvorivé dedičstvo Alexandra Petroviča pozostávalo z deviatich tragédií: „Khorev“, „Aristona“, „Semira“, „Dmitrij Pretender“, „Sinav a Truvor“, „Yaropolk a Demiza“, „Vyšeslav“, „Mstislav“, „ Hamlet"; 12 komédií; 6 divadelných hier, ako aj početné preklady, poézia, próza, publicistika a kritika.

Úplný nedostatok peňazí, nepriateľské vzťahy s príbuznými viedli k tomu, že nová manželka Alexandra Petroviča nemala peniaze ani na jeho pohreb. Pochovali ho herci moskovského divadla na vlastné náklady. Vyzbierané peniaze boli také malé, že herci museli niesť jeho rakvu v náručí z námestia Kudrinskaya, kde zomrel, na cintorín kláštora Donskoy (6,3 km?!). Na pohrebe nebol prítomný nikto z príbuzných Alexandra Petroviča.
Medzi hercami, ktorí sa zúčastnili na Sumarokovovom pohrebe, bol aj herec moskovského divadla Gavrila Družherukov, ktorého Sumarokov krátko pred smrťou urazil, pričom si pomýlil s autorom žieravých epigramov, ktoré mu boli adresované:
Straka, ktorá bude klamať
Všetko sa považuje za nezmysel.
Podpísané dvoma písmenami "G.D."
V skutočnosti bola autorom tohto epigramu Gavrila Derzhavin, ktorá bola v tom čase pre Sumarokova úplne neznáma.
(N.P. Drobova, odvolávajúc sa na Nikolaja Struyského, považuje za autora tohto epigramu F.G. Karina (1740 - 1800), ale údaje na potvrdenie alebo vyvrátenie tohto tvrdenia sa nepodarilo nájsť)
Brat neprávom ohováraného herca, bezvýznamný úradník úradu moskovského generálneho guvernéra Alexeja Družerukova, napriek tomu na smrť veľkého básnika svojej doby reagoval v básni „Rozhovor v r. ríša mŕtvych Lomonosov a Sumarokov “(1777), kde sú v mene Sumarokova najmä takéto riadky:

Zmyselne ležať v rakve
Nikto nechcel vidieť naposledy.
Žiadna ľútosť so mnou nie je prirodzené.
Archarov a Juškov prezradili len to
Po smrti ku mne zachovali lásku.
V hercoch som našiel citlivé srdcia:
Keď som sa dozvedel o smrti tvorcu Semirina,
Stoná smutne prelieva potoky sĺz,
S ľútosťou bol môj popol ukrytý v pozemskom lone.

Na pohrebe Alexandra Petroviča bol teda okrem hercov moskovského divadla prítomný aj moskovský policajný náčelník generálmajor Archarov N.P. (1742 - 1814) a bývalý (do roku 1773) moskovský civilný guvernér Juškov I.I. (1710 - 1786). Okrem Arkharov N.P. a Juškov I.I. Na tomto pohrebe bol aj P.I.Strachov, vtedy mladý fyzik a matematik, neskôr profesor a rektor Moskovskej univerzity (1805 - 1807) a člen korešpondenta Petrohradskej akadémie vied (od roku 1803).

Predpokladá sa, že hrob A.P. Sumarokov bol opustený a zabudnutý, a tak bol v roku 1836 do jeho hrobu pochovaný profesor Moskovskej univerzity P.S. Shchepkin (1793 - 1836), kde sa počas pohrebu ukázalo, že ide o hrob A.P. Sumarokov.

Sumarokov Alexander Petrovič

Sumarokov Alexander Petrovič (1717 - 1777), básnik, dramatik. Narodil sa 14. novembra (25 N. S.) v Moskve v starej šľachtickej rodine. Do pätnástich rokov sa vzdelával a vychovával doma.

V rokoch 1732-40 študoval na zemianskom zbore, kde začal písať poéziu napodobňujúcu Trediakovského. Slúžil ako pobočník grófa G. Golovkina a grófa A. Razumovského a pokračoval v písaní, v tom čase pod silným vplyvom Lomonosovových ód.

Po nejakom čase nájde svoj vlastný žáner - milostné piesne, ktoré získali verejné uznanie a rozchádzajú sa v zoznamoch. Rozvíja básnické postupy zobrazovania duševného života a psychologických konfliktov, ktoré neskôr uplatnil v tragédiách.

Lomonosov, zástanca občianskych tém, Sumarokovove texty prijal nesúhlasne. Kontroverzia medzi Lomonosovom a Sumarokovom o otázkach poetického štýlu bola míľnikom vo vývoji ruského klasicizmu.

Od milostných piesní Sumarokov prechádza k poetickým tragédiám - "Khorev" (1747), "Hamlet" (1748), "Sinav a Truvor" (1750). V týchto dielach boli prvýkrát v histórii ruského divadla použité úspechy francúzskej a nemeckej vzdelávacej dramaturgie. Sumarokov v nich spojil osobné, milostné témy so sociálnymi a filozofickými problémami. Výskyt tragédií slúžil ako impulz pre vytvorenie ruského divadla, ktorého riaditeľom bol Sumarokov (1756-61).

V roku 1759 vydával prvý ruský literárny časopis Usilovná včela, ktorý vystupoval na strane dvornej skupiny, ktorú viedla budúca cisárovná Katarína II.

Na začiatku vlády Kataríny II literárna sláva Sumarokova dosahuje zenit. Mladí satirikovia, zoskupení okolo N. Novikova a Fonvizina, podporujú Sumarokova, ktorý píše bájky proti byrokratickej svojvôli, úplatkárstvu a neľudskému zaobchádzaniu vlastníkov pôdy s nevoľníkmi.

V roku 1770 sa Sumarokov po presťahovaní do Moskvy dostal do konfliktu s moskovským vrchným veliteľom P. Saltykovom. Cisárovná sa postavila na stranu Saltykova, na čo Sumarokov odpovedal posmešným listom. To všetko zhoršilo jeho spoločenské a literárne postavenie.

V 70. rokoch 18. storočia vytvoril svoje najlepšie komédie („Cuckold by Imagination“, „Squawk“, 1772) a tragédie „Dmitrij Pretender“ (1771), „Mstislav“ (1774). Ako režisér sa podieľal na práci divadla na Moskovskej univerzite, publikoval zbierky „Satira“ (1774), „Elegy“ (1774).

Posledné roky jeho života boli poznačené materiálnou núdzou, stratou obľúbenosti, čo viedlo k závislosti od alkoholických nápojov. To bola príčina Sumarokovovej smrti 1. októbra (12. N. S.) 1777 v Moskve.

Stručný životopis z knihy: Ruskí spisovatelia a básnici. Stručný biografický slovník. Moskva, 2000.

(1717-1777) Ruský básnik a dramatik

Sumarokov Alexander Petrovič patril ku generácii spisovateľov, ktorí začali aktualizovať ruskú literatúru a zamerali ju na európsku skúsenosť. Práve jeho dielami začína nová ruská dramaturgia. Okrem toho Sumarokov vstúpil do histórie kultúry ako talentovaný fabulista, ako aj jeden z prvých kritikov.

Sumarokov Alexander Petrovič bol od samého narodenia uprostred historických udalostí svojej doby. Narodil sa v malom fínskom meste Vilmanstrand (dnešné Lappeenranta), kde v tom čase existoval pluk, ktorému velil jeho otec počas Severnej vojny.

Keďže sa rodina neustále sťahovala na nové pracoviská svojho otca, chlapca vychovávala jeho matka, ako aj domáci učitelia. Až v roku 1732 jeho otec pridelil Alexandra Petroviča do petrohradského kadetného zboru zemskej šľachty. Išlo o privilegovaný vzdelávací ústav, kam boli prijímané deti najvyššej šľachty.

Model vzdelávania v zbore bol neskôr požičaný počas organizácie lýcea Tsarskoye Selo, kde, ako viete, mladí muži dostali najširšie a najkomplexnejšie vzdelanie.

Alexander Sumarokov, rovnako ako ostatní žiaci, bol pripravený na verejnú službu, takže študoval humanitné vedy, cudzie jazyky, ako aj jemnosti sekulárnej etikety. Podporovaná bola najmä literatúra. V zbore bol dokonca vytvorený vlastné divadlo, a žiaci v ňom zamestnaní boli povinní navštevovať vystúpenia všetkých zahraničných súborov, ktoré prišli do Petrohradu. Nie je prekvapujúce, že v takomto prostredí sa Sumarokov začal zaujímať o dramaturgiu. Bol považovaný za prvého študenta a písanie mu išlo ľahko.

Prvými poetickými pokusmi mladého spisovateľa boli ódy venované cisárovnej Anne Ioannovne. Alexander Sumarokov si však čoskoro uvedomil, že sú oveľa nižšie ako diela popredných autorov tej doby - Lomonosova a Trediakovského. Preto opustil žáner ódy a preorientoval sa na milostné piesne. Priniesli Sumarokovovi slávu v súdnych kruhoch.

Po absolvovaní zboru sa stáva pobočníkom vicekancelára Ruska grófa M. Golovkina. Talentovaný a spoločenský mladý muž upútal pozornosť všemocného obľúbenca cisárovnej, grófa A. Razumovského. Alexandra Petroviča Sumarokova vzal do svojej družiny a čoskoro z neho urobil svojho pobočníka.

Zdá sa, že Sumarokov dokázal vyhrať nad Razumovským, pretože o necelé tri roky neskôr už mal hodnosť generála adjutanta. Všimnite si, že v tom čase ešte nemal dvadsať rokov.

Ale úvodná kariéra na dvorci nikdy nebola cieľom Sumarokovovho života. Všetok svoj voľný čas venoval literatúre. Navštevuje divadelné predstavenia, číta veľa kníh, najmä diela Racina a Corneilla, a dokonca cisárovnej predloží odborný traktát vo veršoch z Listu o poézii. Autor v nej hovorí o potrebe vytvorenia ruštiny spisovný jazyk a o tom, čo by mali robiť ruskí mladí ľudia, ktorí sa chcú venovať literatúre. Neskôr sa traktát stal manifestom ruského klasicizmu, o ktorý sa neskôr opierali všetci spisovatelia a básnici.

V tom istom roku 1747 zložil Alexander Petrovič Sumarokov prvé dramatické dielo - tragédiu "Khorev" založenú na legendárnej zápletke z ruských dejín. Jej vystúpenie sa odohralo na pódiu ochotníckeho divadlaŠľachtický zbor. Diváci túto tragédiu prijali s nadšením a chýry o tejto inscenácii sa čoskoro dostali aj k cisárovnej. Na jej žiadosť Sumarokov inscenáciu zopakoval už na javisku dvorného divadla v roku 1748 v čase Vianoc.

Povzbudený úspechom napísal dramatik niekoľko ďalších tragédií na námety z ruských dejín, ako aj prepracovanie drámy W. Shakespeara Hamlet.

Keďže v tých rokoch mala byť súčasne s tragédiou na javisku aj zábavná komédia, musel sa Sumarokov obrátiť aj na tento žáner. V jednom dejstve vytvára niekoľko zábavných komédií. Cisárovná si ich natoľko obľúbila, že ho vymenovala za riaditeľa dvorného divadla. V tom čase to bola najťažšia pozícia, pretože režisér musel nielen písať hry, ale aj režírovať ich inscenácie, ako aj vyberať hercov na javisko a školiť ich.

Peniaze pridelené z pokladnice neustále nestačili a aby mohol pokračovať v práci, musel Alexander Sumarokov obetovať svoj vlastný plat. Napriek tomu divadlo vydržalo celých päť rokov. A až v roku 1761 ho Sumarokov prestal viesť a šiel do žurnalistiky.

Začal vydávať časopis The Hardworking Bee. Bol to prvý čisto literárny časopis v Rusku. Alexander Petrovič Sumarokov vytlačil aj preklady diel starých a moderných európskych autorov - Horatia, Luciana, Voltaira, Swifta.

Postupne sa okolo neho sústredila skupina literárne nadaných mladých ľudí. O vývoji ruskej literatúry viedli búrlivú debatu s Lomonosovom, Trediakovským, ako aj s M. Čulkovom a F. Eminom. Sumarokov veril, že v literatúre nie je možné zasadiť kult staroveku, pretože spisovateľ je povinný reagovať na všetky udalosti súčasnej reality.

V polovici šesťdesiatych rokov sa vrátil k dramaturgii a napísal sériu satirických komédií pod názvami „Guardian“, „Likhoimets“ a „Poisonous“. Dramatik chcel zrejme porozprávať o ťažkých udalostiach vlastného života. Práve v tomto čase náhle zomiera spisovateľov otec a Alexander Petrovič Sumarokov sa ocitá v dlhom súdnom spore o rozdelenie dedičstva. Až v roku 1769 dostal svoj podiel a hneď rezignoval.

Aby sa Sumarokov nenechal rozptyľovať v hlučnom a rušnom Petrohrade, presťahoval sa do Moskvy a úplne sa ponoril do literárnej tvorby. Už niekoľko rokov s ním usilovne pracuje historické pramene a píše svoje najväčšie dielo – historickú tragédiu „Demetrius the Pretender“.

Dej hry bol založený na skutočných udalostiach ruskej histórie a znel mimoriadne moderne: celkom nedávno sa v dôsledku prevratu dostala k moci Katarína II. Zrejme aj preto bola tragédia takmer okamžite zinscenovaná na petrohradskej scéne a zožala veľký úspech u verejnosti.

Keďže Alexander Sumarokov zhromaždil množstvo historického materiálu, mohol začať písať vlastné historické diela. Hovorili o povstaní Stepana Razina, streleckých nepokojoch v Moskve. V tých istých rokoch Sumarokov začína novú stránku vo svojej práci - vydáva zbierku bájok. Boli napísané jednoduchým až hrubým jazykom, no boli ľahko zapamätateľné, a preto sa stali vzorom pre mnohých autorov. Mimochodom, I. Krylov sa obrátil k bájke len preto, že sa inšpiroval príkladom Sumarokova. Jedovaté odsudzovanie najrôznejších nerestí moskovské úrady nepotešilo. Je známe, že v posledné roky Spisovateľ v živote trpel hnidopichom moskovského starostu. Preto sa mu nikdy nepodarilo získať stálu službu v Moskve a žil v samote a neustálej núdzi. Ale mal veľa priateľov a nasledovníkov, ktorí sa stali slávnymi spisovateľmi - Y. Knyaznin, M. Cheraskov, V. Maikov, A. Rzhevsky.

Keď Alexander Petrovič Sumarokov zomrel, bol skromne pochovaný v kláštore Donskoy. Len štyri roky po jeho smrti, keď jeho priateľ N. Novikov vydal desaťzväzkové súborné diela spisovateľa, bol jeho prínos pre rozvoj ruskej kultúry zrejmý každému.