ფრანგული რენესანსი. ფრანგული რენესანსის ზოგადი მახასიათებლები და პერიოდიზაცია

რენესანსის თავისებურებები საფრანგეთში.

რენესანსს საფრანგეთში ჰქონდა ძირითადად იგივე წინაპირობები მისი განვითარებისთვის, რაც იტალიაში. თუმცა, ორივე ქვეყნის სოციალურ-პოლიტიკურ პირობებში მნიშვნელოვანი განსხვავებები იყო. იტალიისგან განსხვავებით, სადაც ჩრდილოეთ რეგიონებში უკვე მე-13 საუკუნეში. ხდება პოლიტიკური რევოლუცია და წარმოიქმნება მთელი რიგი სრულიად დამოუკიდებელი ურბანული რესპუბლიკები; საფრანგეთში, სადაც ბურჟუაზიული განვითარება შედარებით ნელი იყო, მმართველი კლასი აგრძელებდა თავადაზნაურობას.

მე-15 საუკუნეში წინა საუკუნეში ჩამოყალიბებული ბურჟუაზიის მემკვიდრეობითი ბიუროკრატიის ფენა მნიშვნელოვნად გაფართოვდა სასამართლოებსა და ადმინისტრაციაში. ამავე დროს, ბურჟუაზიის ნაწილი გახდა კეთილშობილი, ყიდულობდა გაკოტრებულ დიდებულთა მიწებს. თუმცა, საფრანგეთის ბურჟუაზიამ არ წამოიწყო გაბედული საწარმოები და, განვითარების გარეშე, მოსახერხებელი ბაზრების, დიდი საგარეო ვაჭრობის არარსებობის გამო, უპირატესობას ანიჭებდა წყნარ და უზრუნველ შემოსავალს: ისინი ძირითადად ეწეოდნენ უზრდელობით საქმიანობას, ყიდდნენ სამთავრობო კრედიტებს და ფულის ინვესტირებას. სოფლის მეურნეობაში. ეს გულისხმობს ფრანგული ბურჟუაზიის გარკვეულ ჩამორჩენილობას იტალიურ ან თუნდაც ინგლისელთან შედარებით და, კერძოდ, მის სუსტ მონაწილეობას ჰუმანისტურ მოძრაობაში.

ზოგადად, იტალიის ძლიერი გავლენა ფრანგული რენესანსის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი მახასიათებელია. ჰუმანისტური აზროვნების სწრაფი აყვავება ემთხვევა ფრანცისკ I-ის (1515 - 1547) მეფობის პირველ ნახევარს. იტალიურმა ლაშქრობებმა, რომელიც მისი წინამორბედების დროს დაიწყო და მის მიერ გაგრძელდა, მნიშვნელოვნად გააფართოვა კულტურული ურთიერთობები ორ ხალხს შორის. ახალგაზრდა ფრანგი დიდებულები, რომლებიც ჩავიდნენ იტალიაში, გაოცებული იყვნენ მისი ქალაქების სიმდიდრით, ტანსაცმლის ბრწყინვალებით, ხელოვნების ნიმუშების სილამაზითა და მისი მანერების ელეგანტურობით. მაშინვე დაიწყო იტალიური რენესანსის კულტურის გაზრდილი იმპორტი საფრანგეთში. ფრენსის I-მა თავის სამსახურში აიყვანა საუკეთესო იტალიელი მხატვრები და მოქანდაკეები - ლეონარდო და ვინჩი, ანდრეა დელ სარტო, ბენვენუტო ჩელინი. იტალიელი არქიტექტორები აშენებენ მას ციხესიმაგრეებს ახალი რენესანსის სტილში ბლუაში, შამბორდში, ფონტენბლოში. დანტეს, პეტრარკის, ბოკაჩოს და სხვათა თარგმანები დიდი რაოდენობით გვხვდება. ფრანგულიაღწევს დიდი რიცხვიიტალიური სიტყვები ხელოვნების, ტექნოლოგიების, სამხედრო საქმეების, სოციალური გართობის სფეროდან და ა.შ. იტალიელ ჰუმანისტებს შორის, რომლებიც ამ დროს საფრანგეთში გადავიდნენ, ყველაზე გამორჩეული იყო იულიუს კეისარ სკალიგერი (გარდაიცვალა 1558 წ.), ექიმი, ფილოლოგი და კრიტიკოსი, ავტორი ცნობილი. "პოეტიკა" on ლათინური, რომელშიც მან გამოიკვეთა სამეცნიერო ჰუმანისტური დრამის პრინციპები.

პარალელურად მიმდინარეობდა სიღრმისეული შესწავლაანტიკურობა, რომელიც ნაწილობრივ იტალიური მედიის საშუალებითაც მოვიდა.

ფრანსის I-ს პირადად სურდა ფრანგული რენესანსის მეთაურობა, რათა მართულიყო იგი და მისი კონტროლის ქვეშ ყოფილიყო, მაგრამ სინამდვილეში ის მხოლოდ ეპოქის გონებრივ მოძრაობას მიჰყვებოდა. მის მრჩევლებს შორის პირველ ადგილზე უნდა იყოს მოძრაობის ნამდვილი ლიდერები გიომ ბუდე (1468 - 1540). ბუდეტი ფლობს ლათინურ ენაზე უამრავ ნაშრომს ფილოლოგიაზე, ისტორიაზე, ფილოსოფიაზე, მათემატიკასა და იურიდიულ მეცნიერებებზე. ბუდეტის მთავარი იდეა იყო, რომ ფილოლოგია არის განათლების მთავარი საფუძველი, რადგან უძველესი ენებისა და ლიტერატურის შესწავლა აფართოებს ადამიანის გონებრივ ჰორიზონტს და აუმჯობესებს მის მორალურ თვისებებს. რელიგიის, ზნეობისა და განათლების შესახებ ბუდეტის შეხედულებების დიდი ნაწილი მას აახლოებს ერაზმუს როტერდამელთან. ბუდეტის ყველაზე დიდი წამოწყება იყო ფრენსის I-ის მიერ განხორციელებული საერო უნივერსიტეტის შექმნის გეგმა. ბუდეტის გეგმის მიხედვით, მასში სწავლება ფილოლოგიის საფუძველზე უნდა ყოფილიყო. ასე გაჩნდა 1530 წელს „სამი ენის კოლეჯი“ (ებრაული, ბერძნული და ლათინური), რომელმაც მოგვიანებით მიიღო სახელი „College de France“, რომელიც მაშინვე იქცა თავისუფალი ჰუმანისტური ცოდნის ციტადელად.

მეორე ყველაზე მნიშვნელოვანი მომენტი, რომელმაც განსაზღვრა ბედი ფრანგული რენესანსი, არის მისი განსაკუთრებული ურთიერთობა რეფორმაციასთან, რომელიც თავიდან ჰუმანიზმთან იყო შერწყმული, მაგრამ შემდეგ მკვეთრად განსხვავდებოდა მისგან.

ფრანგული პროტესტანტიზმის ისტორიაში ორი პერიოდი უნდა გამოიყოს - 1530-იანი წლების შუა ხანებამდე. და შემდეგ. საფრანგეთის პირველი პროტესტანტები იყვნენ ჰუმანისტური აზროვნების მიმოფანტული ინტელექტუალები, რომლებიც კრიტიკულად უყურებდნენ ყველა საკითხს, მათ შორის რელიგიის საფუძვლებს, მაგრამ ნაკლებად იყვნენ მიდრეკილნი ქადაგებისა და ბრძოლისკენ. გამოჩენილი მათემატიკოსი და ელინისტი ლეფევრ დ'ეტაპლი (1455 - 1537), არისტოტელეს ახლებურად თარჯიმანი, ე.ი. მიმართა ექსკლუზიურად პირველად წყაროებს და ცდილობს შეაღწიოს მათ ჭეშმარიტ მნიშვნელობას, რომელიც არ არის დამახინჯებული სქოლასტიკური კომენტარებით. ამის შემდეგ ლეფევრს გაუჩნდა იდეა, იგივე მეთოდი გამოეყენებინა წიგნებზე. წმიდა წერილი, - და აქ მან აღმოაჩინა, რომ სახარებაში არც მარხვა, არც სასულიერო პირების უქორწინებლობა და არც „ზიარებების“ უმეტესობა არ არის ნახსენები. აქედან გაჩნდა იდეა, რომ მას და მის მეგობრებს დაუბრუნდნენ ევანგელისტური სწავლების პირვანდელ სიწმინდეს, შეექმნათ „ევანგელისტური“ აღსარება. ქრისტიანობის პრინციპების გათვალისწინებისას, ლეფევრმა 1512 წელს წამოაყენა ორი დებულება, რომლებიც შემდგომში ფუნდამენტური გახდა ყველა რწმენის პროტესტანტიზმისთვის: 1). რწმენით გამართლება, 2). წმინდა წერილი, როგორც რელიგიური სწავლების ერთადერთი საფუძველი. ახალი დოქტრინის გასაძლიერებლად ლეფევრმა გამოაქვეყნა ბიბლიის თარგმანი - პირველი ფრანგულად.

ამ დროს ფრანგული პროტესტანტიზმი მეორე ფაზაში შევიდა. მისი თავი ხდება ჯონ კალვინი (1509 - 1464). კალვინმა საბოლოოდ ჩამოაყალიბა თავისი დოქტრინა "ინსტრუქციები ქრისტიანული რწმენისთვის", თავდაპირველად ლათინურ ენაზე გამოჩნდა და ხუთი წლის შემდეგ ხელახლა გამოიცა ფრანგულად. ამ მომენტიდან მოყოლებული, კონტემპლაციური, უტოპიური ევანგელიკალიზმი ადგილს უთმობს მკაცრ, მებრძოლ კალვინიზმს.

რეფორმაციის ბურჟუაზიული არსი აშკარად ვლინდება კალვინის სწავლებებში, რომელიც ურჩევს ეკონომიურობას და სიმდიდრის დაგროვებას, ამართლებს უზრდელობას და ნებას რთავს მონობასაც კი. კალვინის მოძღვრების საფუძველი ორი დებულებაა - დაახლოებით "წინასწარმეტყველება"და ღმერთის ჩაურევლობის შესახებ სამყაროს ცხოვრებაში, რომელიც ექვემდებარება უცვლელ კანონებს. პირველი მათგანის მიხედვით, ყოველი ადამიანი დაბადებიდან განწირულია ან მარადიული ნეტარებისაკენ, ან მარადიული ტანჯვისაკენ, მიუხედავად იმისა, თუ როგორ იქცევა იგი ცხოვრებაში. მან არ იცის, რისთვის არის განკუთვნილი, მაგრამ უნდა იფიქროს, რომ ხსნა ელის და მთელი ცხოვრებით უნდა აჩვენოს ეს. ასე რომ, ეს დოქტრინა "წინასწარმეტყველება„არ იწვევს ფატალიზმს და პასიურობას, პირიქით, არის მოქმედების სტიმული.

ამრიგად, თუ XVI საუკუნის მეორე მეოთხედში. პროტესტანტიზმი თითქმის ექსკლუზიურად გავრცელდა ბურჟუაზიაში და მეტ-ნაკლებად თანაბრად მთელ საფრანგეთში; შემდეგ, საუკუნის შუა ხანებიდან, იგი ინტენსიურად გავრცელდა სამხრეთ საფრანგეთის თავადაზნაურობაში. როცა XVI საუკუნის მეორე ნახევარში. ავარდა რელიგიური ომებიაბსოლუტიზმის წინააღმდეგ მებრძოლი კალვინისტი დიდებულები იყვნენ აჯანყების ორგანიზატორები და ლიდერები; მეტიც, ომის ბოლოს ბევრი მათგანი კათოლიციზმს შეუერთდა.

ორ ბანაკად დაყოფილ საფრანგეთში - კათოლიკეებად და პროტესტანტებად, არ არსებობდა სრულიად ეროვნული პარტია, რადგან ორივე მებრძოლი მხარე, სამშობლოს საზიანოდ, ხშირად მოქმედებდა უცხო მმართველებთან ალიანსში. ჰუგენოტები (როგორც პროტესტანტებს ეძახდნენ საფრანგეთში), რომლებსაც ხალხში მხარდაჭერა არ ჰქონდათ, გამუდმებით დახმარებისთვის მიმართავდნენ თავიანთ თანამორწმუნეებს გერმანიიდან, ჰოლანდიიდან და ინგლისიდან. რაც შეეხება კათოლიკეებს, თავიდან ისინი წარმოადგენდნენ ეროვნული და რელიგიური ერთიანობის პარტიას, მაგრამ დროთა განმავლობაში, განსაკუთრებით მას შემდეგ, რაც კათოლიკური ლიგა შეიქმნა 1576 წელს, პარტიის ლიდერებმა დაიწყეს ესპანეთისგან მხარდაჭერის ძებნა და ფრანგების გადაყვანაზეც კი ფიქრობდნენ. გვირგვინი ესპანეთის მეფე ფილიპე II-ს.

ჰუმანიზმს ჰქონდა შეთანხმების რამდენიმე წერტილი ორივე მხარესთან, მაგრამ კიდევ უფრო მეტი განსხვავება. ბევრი ჰუმანისტი იზიდავდა კათოლიკურ პარტიას ეროვნული ერთიანობის იდეით, მაგრამ მათი უმეტესობა ვერ იტანს კათოლიციზმის სივიწროვესა და ცრურწმენებს. ჰუმანისტები კი კალვინიზმისგან განდევნილი იყვნენ მისი ბურჟუაზიული ვიწრო აზროვნებითა და მუდმივად მზარდი ფანატიზმით. მაგრამ სულ უფრო იშვიათად, კალვინიზმის რაციონალისტური დუღილი, მისი გმირული სული, მაღალი მორალური მოთხოვნები და ადამიანური საზოგადოების გარკვეული იდეოლოგიური სტრუქტურის ოცნება მიიპყრო მასში მრავალი ჰუმანისტი. თუმცა, ყველაზე ღრმა ჰუმანისტები, ფრანგული რენესანსის ისეთი უდიდესი მწერლები, როგორებიც არიან რაბლე, დეპერიე, მონტენი, გაურბოდნენ რელიგიურ ჩხუბს, თანაბრად უცხო იყო ორივე სარწმუნოების ფანატიზმისთვის და, სავარაუდოდ, მიდრეკილნი იყვნენ რელიგიური თავისუფალი აზროვნებისკენ.

ლიტერატურა. საუკუნის მეტ-ნაკლებად ყველა მწერლისთვის დამახასიათებელი ნიშნებია, ერთი მხრივ, სპონტანური მატერიალიზმი, ყველაფრის მატერიალური და გრძნობადი მიმღებლობა, მეორე მხრივ, სილამაზის კულტი, ფორმის მადლისადმი ზრუნვა. ამის შესაბამისად იბადება ახალი ჟანრები ან რადიკალურად გარდაიქმნება ძველი. ჩნდება ფერადი და რეალისტურად განვითარებული მოთხრობა (მარგარიტა ნავარელი, დეპერიე), სატირული რომანის უნიკალური ფორმა (რაბლე), ლირიზმის ახალი სტილი (მარო, შემდეგ განსაკუთრებით რონსარდი და "პლეადები"), საერო რენესანსის დრამის საწყისები (ჯოდელი), მემუარების ანეკდოტურ-მორალურ-აღწერითი ტიპის (ბრანტომი), სამოქალაქო ბრალმდებელი პოეზია (d’Aubigné), ფილოსოფიური „ექსპერიმენტები“ (მონტენი) და სხვ.

როგორც პოეზიას, ასევე პროზას ახასიათებს რეალობის უფრო ფართო, უფრო რეალისტური მიდგომა. სურათები უფრო კონკრეტული და ინდივიდუალურია. აბსტრაქცია და გულუბრყვილო აღზრდა თანდათან ქრება.

ფრანგულ რენესანსში შეიძლება გამოიყოს რამდენიმე ეტაპი:

1. XVI საუკუნის პირველი ნახევარი. ჭარბობს ჰუმანისტური იდეების აყვავება, ოპტიმიზმი, რწმენა უკეთესი, უფრო სრულყოფილი ცხოვრების წესის შექმნის შესაძლებლობისადმი.

2. 1530-იანი წლების შუა ხანები გუნება-განწყობა იბნელება მოსალოდნელი რეაქციის გამო, რელიგიურ და პოლიტიკურ დაყოფას ჯერ არ მოასწრო დრო სრულად გამოეჩინა თავისი დესტრუქციული ეფექტი.

3. XVI საუკუნის მეორე ნახევარი. რელიგიური ომების დაწყების ან მომზადების კონტექსტში ჰუმანისტებს შორის შეიმჩნევა ეჭვისა და იმედგაცრუების პირველი ნიშნები.

4. მე-16 საუკუნის მესამე მეოთხედი. მძლავრი ძალისხმევა კეთდება ახალი, სრულიად ეროვნული პოეზიისა და მდიდარი ეროვნული ენის შესაქმნელად.

5. 1560 წ ამ პერიოდიდან მოყოლებული, ჰუმანიზმის კრიზისი სრულ ძალას აღწევს და ლიტერატურა ასახავს, ​​ერთის მხრივ, სამოქალაქო ომებით გამოწვეულ ბრძოლებსა და გონებათა დუღილს, მეორე მხრივ, სიღრმისეულ ძიებას, რომელიც ემზადება სოციალური შემდგომი ფორმებისთვის. და მხატვრული ცნობიერება.

მარგარეტ ნავარის წრე

მე-16 საუკუნის პირველ ნახევარში საფრანგეთის ერთ-ერთი მთავარი ჰუმანისტური და კულტურული ცენტრი. იყო მარგარეტ ნავარის სასამართლო (1492 - 1549). მარგარიტა თანაუგრძნობდა პროტესტანტიზმს და შესაძლოა თავადაც იყო საიდუმლო ჰუგენოტი. მის სასამართლოში თავშესაფარი იპოვეს ჰუმანისტებმა, რომლებიც დევნიდნენ თავისუფალი აზროვნების გამო; ბევრმა „ერეტიკოსმა“ ცეცხლიდან გადარჩენა მისი უშუალო ჩარევით დაიმსახურა.

როგორც უაღრესად განათლებული ქალი, მარგარიტა იყო ნაყოფიერი მწერალი. იგი ცდილობს გაათავისუფლოს ადამიანური აზროვნება და გრძნობები შუა საუკუნეების ასკეტიზმისა და სქოლასტიკის ჩაგვრისგან, მაგრამ ამავე დროს მას არ შეუძლია უარი თქვას რელიგიურ მსოფლმხედველობაზე და გარკვეულ მორალიზმზე. მარგარიტამ დაწერა უამრავი ლექსი და ლექსი, რომლებშიც რელიგიური და მორალური თემები ჭარბობს. ყველაზე ხშირად ისინი ეძღვნება ამაღლებული სიყვარულის ნეოპლატონურ იდეალებს და გაუთავებელ მორალურ თვითგანვითარებას.

მისი ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევარი არის მოთხრობების კრებული "ჰეპტამერონი", დაწერილი მის მიერ ბოკაჩოს მიბაძვით. ამ უკანასკნელის მსგავსად, იგი აპირებდა 100 მოთხრობის შედგენას, მაგრამ მოახერხა მხოლოდ 72. ხუთმა ბატონმა და ხუთმა ქალბატონმა კარგი საზოგადოებიდან გზა დააგვიანა წვიმის გამო, რომელმაც გზა წაიღო. დროის გასატარებლად გადაწყვიტეს ეთქვათ ერთმანეთისთვის გასართობი ისტორიები, შემდეგ მათ ფართო დისკუსიას ექვემდებარება. მოგზაურთა ჩვეულებრივი სახელებით მთხრობელად მოქმედებენ თავად მარგარეტი, მეფე ფრანცისკე, მათი დედა და ა.შ.

ბოკაჩოს მოთხრობებისგან განსხვავებით, მოთხრობები "ჰეპტამერონი"იშვიათად აქვთ წყაროდ მზა მოხეტიალე ნაკვეთი; როგორც წესი, ისინი გადმოსცემენ რეალურ ინციდენტებს სასამართლო ცხოვრებიდან, რომლებსაც მარგარიტა პირდაპირ აკვირდებოდა ან იცოდა გავრცელებული ცნობებიდან. მათ შორის გამორჩეული ადგილი უკავია სასიყვარულო ურთიერთობებს, რომლის გმირიც ზოგჯერ, რაღაც საბაბით, წითელი ლენტით განთქმული ფრენსის I. გაცილებით იშვიათად შეგხვდებათ მოთხრობები საზოგადოების საშუალო თუ დაბალი ფენის ცხოვრებიდან. ზოგიერთი მათგანი ამხელს ბერების სიხარბესა და გარყვნილებას.

"ჰეპტამერონი"არის ღირებული დოკუმენტი ფრანგული რენესანსის მორალის, გრძნობებისა და იდეოლოგიური წინააღმდეგობების შესასწავლად. თუმცა, მარგარიტას ჰორიზონტები შეზღუდულია და მას არ გააჩნია აზროვნების ნამდვილი გამბედაობა. ეს განსაკუთრებით ვლინდება მოთხრობების გრძელ, პედანტურ შემდგომ სიტყვებში, რომლებიც ჟღერს საეკლესიო ქადაგებებს და არაფერი აქვთ საერთო მოთხრობების მსმენელთა მხიარულ და მკვეთრ რეპლიკებთან. "დეკამერონი".

მარგარეტ ნავარელს მეგობრული ურთიერთობა ჰქონდა მრავალ ჰუმანისტთან და მწერალთან. პირები, რომლებიც უშუალოდ მარგარეტის სამსახურში იყვნენ, მოიცავს, პირველ რიგში, პოეტ კლემენტ მაროტს (1496 - 1544). მარო, უპირველეს ყოვლისა, სასამართლო პოეტია, რომელიც თავის მსუბუქ, ელეგანტურ ლექსებში ასახავს თავადაზნაურობის მოწინავე წრეების ზნე-ჩვეულებებსა და გრძნობებს. ის პატარა ფორმების შესანიშნავი ოსტატია. ორი ლექსის გარდა - რიტორიკული ნაწარმოები "კუპიდონის ტაძარი"და სატირული ლექსი "ჯოჯოხეთი"- ფლობს რამდენიმე ასეულ ეპიგრამას, რონდოს, ეპისტოლეს, ელეგიას და ა.შ. ეს არის ცოცხალი, მყისიერი პასუხები ყველაფერზე, რაც ხდება სასამართლო წრეში და პოეტის პირად ცხოვრებაში: მცირე ინციდენტები, სასიყვარულო ინტერესები, ინტრიგები, დღესასწაულები, შუამდგომლობები რაიმე სახის კეთილგანწყობისთვის, ინტიმური აღიარება და სატირული სურათები.

წრის კიდევ ერთი მთავარი მწერალი იყო ჟან ბონავენტურ დეპერიე. მისი მთავარი ნამუშევარია "მშვიდობის კიბალი"დაწერილი წესით "ღმერთების საუბარი"ლუკიანე, შედგება ოთხი დიალოგისაგან. პირველი ორი დიალოგი ასახავს მერკურის თავგადასავალს. იუპიტერის ბრძანებით, იგი ჩამოვიდა დედამიწაზე, რათა გადასცეს დამტვრეული „ბედის წიგნი“ შესაკრავად; მაგრამ ორი თაღლითი, რომლებიც მას ტავერნაში შეხვდნენ, მოიპარეს მას ეს წიგნი და შეცვალეს სხვა, რომელიც მოგვითხრობს იუპიტერის სასიყვარულო ურთიერთობებზე. შემდეგი, მერკური, რომელსაც სურდა გაეცინა იმ ხალხს, ვინც მას ევედრებოდა "ფილოსოფიური ქვა", დაამტვრია ეს ქვა ფხვნილად და გაფანტა მისი მარცვლები; მას შემდეგ ადამიანები, რომლებიც მტვერში იძირებიან, ეძებენ „ფილოსოფიური ქვის“ ნაწილაკებს, ებრძვიან მათ, ჩხუბობენ და ყველა ირწმუნება, რომ სწორედ მან მიიღო მშვენიერი ქვა. მესამე და მეოთხე დიალოგებში მოლაპარაკე ცხოველები ჩნდებიან - ჯერ ცხენი, რომელმაც სასწაულებრივად მიიღო სიტყვის ნიჭი და გმობს თავის საქმროს, რომელიც მას სასტიკად ექცევა და საკვებისთვის გამოყოფილ ფულს იპარავს, შემდეგ ადამიანურ ენაზე მოლაპარაკე ორი ძაღლი. ისინი გადაწყვეტენ დაუმალონ თავიანთი უნარი ადამიანებს, რათა არანაირად არ გამოიყენონ იგი. მათი სხვა დასკვნა არის ის, რომ ჯობია ძაღლივით იცხოვრო, ვიდრე უბედური კაცობრიობის არსებობის გაჭიანურება.

Deperrier ასევე ფლობს მოთხრობების კრებულს სახელწოდებით "ახალი მხიარული და მხიარული საუბრები". მათი აგებულებითა და სიუჟეტებით ეს ძალიან მოკლე, მარტივი ისტორიები ძალიან ჰგავს შუა საუკუნეების ანეკდოტებს. ამ მოთხრობებში ხალხური პრინციპი უზარმაზარი ძალით გამოიხატა: ის აისახება არა მხოლოდ გამოსახულის ზოგად შეფასებებში და იუმორის ბუნებაში, არამედ თხრობის იმ მანერაშიც კი, რაც ახლოსაა. ხალხური მეტყველებადა წიწაკა ანდაზებითა და გამონათქვამებით ხალხური სიმღერებიდან.

ფრანსუა რაბლე. „გარგანტუა და პანტაგრუელი“.

ამ რომანოს შექმნის სტიმული იყო 1532 წელს ლიონში ანონიმური ხალხური წიგნის გამოცემა. „დიდი და ფასდაუდებელი მატიანე დიდი და უზარმაზარი გიგანტის გარგანტუას“. წიგნის წარმატებამ, რომელიც მახვილგონივრული პაროდიით ახდენდა რაინდობის შუა საუკუნეების რომანს, რაბლეს მისცა იდეა გამოიყენოს ეს ფორმა უფრო ღრმა შინაარსის გადმოსაცემად; იმავე 1532 წელს მან გამოსცა წიგნი „ დიდებული პანტაგრუელის, დიფსოდეს მეფის, დიდი გიგანტის გარგანტუას ძის საშინელი და შემზარავი საქმეები და ღვაწლი“.. ამ წიგნში რაბლე ჯერ კიდევ მჭიდროდ იცავს ხალხური წიგნის მიერ შემოთავაზებული შუა საუკუნეების რომანების სქემას (გმირის ბავშვობა, ახალგაზრდული ხეტიალი და ექსპლუატაცია და ა.შ.), საიდანაც მან მრავალი სურათი დახატა. სიუჟეტის მოტივები. თავად პანტაგრუელთან ერთად გამოდის ეპოსის კიდევ ერთი ცენტრალური გმირი - პანტაგრუელის განუყრელი თანამგზავრი - პანურგე.

თავისი გეგმის წარმატებით წახალისებულმა რაბლემ 1534 წელს იმავე ფსევდონიმით (Alcofribas Nazier) გამოაქვეყნა ისტორიის დასაწყისი, რომელიც უნდა შეცვალოს ხალხური წიგნი, სათაურით. „პანტაგრუელის მამის, დიდი გარგანტუას საშინელი ცხოვრების ზღაპარი“, რომელმაც შექმნა მთელი რომანის პირველი წიგნი. სამეცნიერო ფანტასტიკამ ადგილი დაუთმო გროტესკს და ხშირად ჰიპერბოლურს, მაგრამ, არსებითად, რეალური სურათები, და პრეზენტაციის კომიკური ფორმა ფარავდა ძალიან ღრმა აზრებს. აქ კონცენტრირებულია რომანო რაბლეს ყველაზე მნიშვნელოვანი პუნქტები. გარგანტუას აღზრდის ისტორია ცხადყოფს განსხვავებას პედაგოგიკაში ძველ სქოლასტიკურ და ახალ ჰუმანისტურ მეთოდებს შორის. ოსტატ იანოტუს დე ბრაგმარდოს გამოსვლა, რომელიც გარგანტუას ევედრებოდა, დააბრუნოს მოპარული ზარები, არის სორბონისტების ცარიელი რიტორიკის ბრწყინვალე პაროდია. ქვემოთ მოცემულია პიკროქოლოსის შემოსევისა და დაპყრობის გეგმების აღწერა - ბრწყინვალე სატირა ფეოდალურ ომებსა და ფეოდალ მეფეებზე. ომის ფონზე ფიგურა ჩნდება "ბერი მწოლიარე"ძმა ჟანი არის ფიზიკური და მორალური ჯანმრთელობის, უხეში მხიარულების პერსონიფიკაცია, რომელიც განთავისუფლდა ადამიანური ბუნების შუა საუკუნეების ბორკილებისაგან. წიგნი მთავრდება ძმა ჟანის გეგმის მიხედვით დაარსებული თელემის სააბატოს აღწერით, რაციონალური, კულტურული სიამოვნებისა და აბსოლუტური პიროვნული თავისუფლების ცენტრი.

"კეთილი პანტაგრუელის საგმირო საქმეებისა და გამონათქვამების მესამე წიგნი"დიდი ხნის შესვენების შემდეგ, 1546 წელს გამოიცა ავტორის ნამდვილი სახელის მითითებით. ის მნიშვნელოვნად განსხვავდება წინა ორი წიგნისგან. რაბელეს სატირა "მესამე წიგნი"გახდა, აუცილებლობის შემთხვევაში, უფრო თავშეკავებული და დაფარული. წიგნი იხსნება პანტაგრუელის მიერ დაპყრობილი დიფსოდიური ქვეყნის მშვიდობიანი და ჰუმანური კოლონიზაციის სურათით - სურათი, რომელიც აშკარად არის გამიზნული, როგორც ანტითეზა იმ ეპოქის მტაცებლური კოლონიური პოლიტიკის მიმართ. წიგნი სავსეა საუბრებითა და დისკუსიებით, რომლებშიც რაბლე აჩვენებს თავის სწავლას ბოტანიკის, მედიცინის, იურისპრუდენციის და ა.შ. ამის მიზეზი ის არის, რომ პანურგე ვერ გადაწყვეტს გათხოვდეს თუ არა (რადგან საშინლად ეშინია „რქების“) და რჩევას ყველას სთხოვს. აქედან გამომდინარეობს გროტესკული პერსონაჟების მთელი სერია, რომელსაც ის მიმართავს: "ფილოსოფოსები"სხვადასხვა მოლაპარაკე, ვერ ახერხებს სიტყვის წარმოთქმას, მოსამართლე ბრიდოა, რომელიც წყვეტს ყველა დავას კამათლის სროლით და ა.შ. ეს წიგნი ასახავს ფილოსოფიას "პანტაგრუელიზმი", რაც რაბლესთვის შინაგანი სიმშვიდისა და რაღაც გულგრილობის ტოლფასია ყველაფრის მიმართ, რაც მის გარშემო ხდება.

პირველი მოკლე გამოცემა "პანტაგრუელის საგმირო საქმეებისა და გამოსვლების მეოთხე წიგნი" 1548 წელს გამოცემული (ისევ რაბელეს სახელით), ასევე იდეოლოგიურად თავშეკავებული ზემოაღნიშნული მიზეზების გამო. მაგრამ ოთხი წლის შემდეგ, რაბლემ გამოაქვეყნა ამ წიგნის გაფართოებული გამოცემა პარიზში, სადაც მან გამოავლინა თავისი აღშფოთება ახალი სამეფო პოლიტიკის წინააღმდეგ, რომელიც ამხნევებდა რელიგიურ ფანატიზმს და მის სატირას აძლევდა უკიდურესად მკაცრ ხასიათს.

რაბლეს მთავარი წყარო იყო ხალხური ხელოვნება, ცოცხალი ფოლკლორული ტრადიცია, რომელიც გაჟღენთილია მის მთელ რომანში, ისევე როგორც წინა ორი-სამი საუკუნის ფრანგული შუასაუკუნეების ლიტერატურის ნაწარმოებები, რომლებშიც ხალხური პრინციპი უდიდესი ძალით გამოიხატა. რაბლემ ბევრი რამ გამოიტანა რიტუალური და სიმღერის გამოსახულებებიდან, ხალხური ზღაპრებიდან, ანეკდოტებიდან, ანდაზებიდან და ხუმრობებიდან.

რაბლეს ენა - ახირებული, სავსე სინონიმური გამეორებებით, კონგლომერაციებით, იდიომებით, ხალხური ანდაზებითა და გამონათქვამებით - მისი ამოცანაა გადმოსცეს სამყაროს რენესანსის მატერიალურ-სენსორული აღქმისთვის დამახასიათებელი ჩრდილების სიმდიდრე, გათავისუფლებული ყველა ბორკილებიდან და შეზღუდვებისგან. შუა საუკუნეების მსოფლმხედველობა. თუმცა, ტონებისა და ფერების ამ მშფოთვარე ნაკადთან ერთად, რაბელეს სტილში შეიძლება შეამჩნიოთ უზარმაზარი ენობრივი სტრუქტურა, ყველა გრამატიკული საშუალების გამოყენება, სამეცნიერო და ტექნიკური ტერმინების დიდი მარაგი, ლათინური ან ბერძნული სიტყვებიდა გამონათქვამები.

რაბლეს რომანში გროტესკულ-კომიკური ნაკადი რამდენიმე მიზანს ემსახურება. ერთის მხრივ, ის ემსახურება მკითხველის „მოტყუებას“, უნდა დააინტერესოს და გაუადვილოს მას რომანის საფუძვლიანი რთული და ღრმა აზრების აღქმა. მეორე მხრივ, ის ნიღბავს ამ აზრებს, არბილებს მათ გამოხატვას და წიგნის ფარად ემსახურება ცენზურის თავდასხმებს. შუა საუკუნეებში ბუფონობის ნიღაბი ძალიან გაბედულ განცხადებებს აძლევდა შესაძლებლობას და პროფესიონალ ხუმრობებს საშუალება ეძლეოდათ ეთქვათ ის, რაც სხვის პირში მიუღებლად ითვლებოდა. რაბელეს გროტესკის განსაკუთრებული შემთხვევაა გარგანტუას და მთელი მისი ოჯახის გიგანტური ზომა პირველ ორ წიგნში (მესამედან დაწყებული, პანტაგრუელი ჩვეულებრივ ადამიანურ სახეს იღებს). რაბლემ ეს თვისება მიიღო მათი ხალხური წიგნებიდან, მაგრამ კვლავ მიიღო მისგან ახალი და უფრო მეტიც, რთული გაგება.

20 წლის განმავლობაში, როდესაც რაბლემ დაწერა თავისი რომანი, მისი შეხედულებები და შეფასებები შეიცვალა იმის მიხედვით, თუ რა ცვლილებები ხდება მის ირგვლივ საფრანგეთის პოლიტიკურ და ინტელექტუალურ ცხოვრებაში. აქედან გამომდინარეობს რომანში სრული ერთიანობის არარსებობა, რაც განსაკუთრებით შესამჩნევია მეორე წიგნიდან შემდგომში გადასვლისას. უფრო და უფრო, ძველ გაბედულ ოპტიმიზმს ერევა იმედგაცრუების ნოტები და წინა იმედების დაშლის სურათით გამოწვეული სიმწარის გრძნობა. თუმცა, შეხედულებებისა და განწყობების ევოლუციის მიუხედავად, რაბლე მთელი რომანის განმავლობაში რჩება თავისი ძირითადი იდეების ერთგული. რაბლე მათ ყველაზე მებრძოლ გამოხატულებას აძლევს თავის შემოქმედებაში. ის არის აქტიური, მებრძოლი ბუნება. მისი კალამი მისი იარაღია. Ის ამბობს: ”მცირე პატივია მათთვის, ვინც მხოლოდ თვალებს იყენებს და, როგორც ზარმაცი, ინარჩუნებს ძალას თავის დახენით და გვერდებზე ღიმილით.”.

რაბლე ბოროტად დასცინის შუა საუკუნეების სასამართლოს, ფეოდალურ ომებს, განათლების ძველ სისტემას, მთელ სქოლასტიკას, თეოლოგიურ მეტაფიზიკას და რელიგიურ ფანატიზმს. მისი პედაგოგიური იდეები, ლეონარდო ბრუნის, ბუდეტის, ერასმუს როტერდამელის შეხედულებებთან ახლოს, ყველაზე მკაფიოდ გამოიხატება გარგანტუას აღზრდის სურათში, რომელსაც ორი მასწავლებელი ჰყავდა. პირველმა, პედანტმა ტუბალ ოლფერნმა, სწავლის მხოლოდ ერთი მეთოდი იცოდა - სწავლა. 5 წელიწადსა და 3 თვეში გარგანტუამ ისე კარგად ისწავლა ანბანი, რომ „მას შეეძლო ზეპირად ეთქვა საპირისპირო თანმიმდევრობით“. სხვა წიგნებსაც ასე ისწავლა. მაგრამ მამამ, შეამჩნია, რომ ბიჭს „არანაირი სარგებელი არ მიუღია ასეთი საქმიანობით და, რაც ყველაზე ცუდია, მხოლოდ სულელი გახდა“, მიიწვია სხვა მასწავლებელი, სახელად პონოკრატე, მასთან შესაერთებლად. ეს უკანასკნელი დარწმუნდა, რომ ბიჭი არა იმდენად იმახსოვრებდა, არამედ აზრობრივად ითვისებდა ცოდნას, რათა სწავლა მისთვის არ ყოფილიყო ტვირთი, არამედ საინტერესო და სასიამოვნო გონებრივი გასართობი, ასე რომ ცოდნა მჭიდროდ იყო დაკავშირებული. პრაქტიკული ცხოვრება. დილით და საღამოს სეირნობისას პონოკრატემ ბიჭს აუხსნა ცის სტრუქტურა, მზის ამოსვლა და აჩვენა ვარსკვლავები. ვახშამზე მან მიაწოდა ინფორმაცია მარცვლებისა და ცხოველების შესახებ, რომლებიც შეჭამეს. დროს ასწავლიდა არითმეტიკას კარტის თამაში. გაკვეთილებსა და დასვენებას შორის მონაცვლეობით, პონოკრატემ გარგანტუას ხელობა გააცნო, ასწავლა სხვადასხვა ინსტრუმენტზე დაკვრა, სათანადო ყურადღება დაუთმო ფიზიკურ ვარჯიშებს - ცხენოსნობა, ცურვა, ფარიკაობა. ასე აღზრდილი გარგანტუა ხდება კეთილი და გონივრული მმართველი. ის ზრუნავს თავისი ქვეშევრდომების კეთილდღეობაზე, ხელს უწყობს ბეჭდვას და მიესალმება ანტიკურობის შესწავლას. თავად გარგანტუა აცხადებს: ”სახელმწიფოები ბედნიერები იქნებიან, როდესაც მეფეები ფილოსოფოსები არიან ან ფილოსოფოსები მეფეები”.

არანაკლებ გამომხატველია რაბლეს ფეოდალური ომების ასახვა. მეფე პიკროქოლუსი, გრანგუზიეს მეზობელი, გარგანტუას მამა, რომელიც მასთან ერთად მრავალი წლის განმავლობაში ცხოვრობდა მშვიდობიანად, მოულოდნელად წავიდა მის წინააღმდეგ საომრად, რადგან საზღვართან ახლოს მცხოვრებმა გრანგუზიეს ქვეშევრდომებმა ძალით წაართვეს რამდენიმე ნამცხვარი პიკროქოლესის ქვეშევრდომებს. არ მინდა მათი გაყიდვა სიჯიუტის გამო. და მიუხედავად იმისა, რომ ნამცხვრების ფული მაინც გადაიხადეს და გრანგუზიე მზად იყო ნამცხვრების დასაბრუნებლად, პიკროჰოლმა, მისი მეთაურების მიერ წაქეზებული, ომი დაიწყო. მაგრამ გრანგუზიეს ქონება მათთვის აღარ არის საკმარისი: სამხედრო საბჭოში ისინი აწყობენ გეგმებს თითქმის მთელი მსოფლიოს დაპყრობაზე.

შუასაუკუნეების ინსტიტუტებისა და ცნებების ყოველგვარი სისულელე და სისულელე ამხილა, რაბლე მათ უპირისპირებს ახალ, ჰუმანისტურ მსოფლმხედველობას, რომელიც, მისი გაგებით, ყველაზე მეტად ახასიათებს ადამიანის პიროვნების თავისუფლების მოთხოვნას ყოველგვარი კავშირებისგან, სპონტანური მატერიალიზმისა და ანტიფეოდალური. ტენდენციები.

მთელ რომანში გავლებული წითელი ძაფი არის ბუნების სიკეთის, ბუნების რწმენა "სიკეთე"პირი. ყველა ბუნებრივი მიდრეკილება, რაბელეს აზრით, ლეგალურია და თუ ისინი არ იქნა იძულებული, ისინი მხოლოდ გონივრულ და მორალურ ქმედებებს გამოიწვევს.

ყველაფერი, რაც კათოლიციზმის პრაქტიკას უკავშირდება, რაბლეს სასტიკ დაცინვას ექვემდებარება. მას სძულს თეოლოგები, დასცინის რომის ეკლესიას და პაპს და ყოველგვარ მისტიკას. რაბლესთვის ბერებზე საძულველი არაფერია. რაბლე ბერებს ადარებს მაიმუნებს, რომლებიც " ყველგან აფუჭებენ და ყველაფერს ანგრევენ, რისთვისაც ყველასგან იღებენ დაცინვას და ცემას“.. როცა გარგანტუას უძილობა აწუხებს, ძმა ჟანი მას ბრძნულ რჩევას აძლევს: „არასოდეს მძინავს ისე კარგად, როგორც ქადაგების დროს ან ლოცვის დროს. გთხოვ: ერთად დავიწყოთ შვიდი ფსალმუნი და მაშინვე დაიძინებ, გარწმუნებ!”

რაბლეს რომანში განსაკუთრებით სამი სურათი გამოირჩევა. პირველი მათგანი კარგი მეფის გამოსახულებაა მისი სამი ვერსიით, არსებითად არაფრით განსხვავებული ერთმანეთისგან: გრანგუსიე, გარგანტუა, პანტაგრუელი.

გარგანტუა- გიგანტური გრანგუზიერის და დედოფალ გარგამელას ვაჟი. მისი იმიჯი ზოგადად გროტესკულია. ბავშვობაში, მაგალითად, გარგანტუა "თმები ჭიქით დაივარცხნა", "ორ სკამს შორის იჯდა", "საწურით წყალი მოასხა", "გაციებისას გაყალბდა". რაბლეს გმირების აბსურდული ხრიკები და მათი გარეგნობისა და ხასიათის ფანტასტიკური გაზვიადებული თვისებები სიმბოლოა ცხოვრების თავისუფალი და ბუნებრივი გამოვლინებების უზადო სწორ და მკაცრად ლოგიკურ ფორმებად შებოჭვის შეუძლებლობაზე. კეთილგანწყობილი გიგანტების გარგანტუასა და მისი ვაჟის პანტაგრუელის გამოსახულებებში, რომლებიც გარშემომყოფებს აღემატებიან არა მხოლოდ ფიზიკური ძალით, გადაჭარბებული მადით, ზომით, არამედ სულიერი თვისებებით, რაბლეს ჰუმანიზმი და მისი რწმენა ადამიანის კოლოსალური შესაძლებლობების მიმართ. გამოიხატება.

პანტაგრუელი- მეფე გარგანტუასა და პრინცესა ბადბეკის ვაჟი. ახალშობილის დედა მშობიარობის შედეგად გარდაიცვალა, რადგან ის ძალიან დიდი იყო. მისი მადა მისი ზომის პირდაპირპროპორციული იყო: მან ძროხის ძუძუს და მუცლის ნახევარი უკბინა, რომელიც რძეს აძლევდა, ნაწილებად დაჭრა და უზარმაზარი დათვი გადაყლაპა. ამასთან, პანტაგრუელი არანაკლებ მადას ავლენს მეცნიერებებთან მიმართებაში: მამის ნების შესრულებით, მან შეიძინა ფართო ცოდნა, "იმოქმედებს ყველა ინდუსტრიაზე"და მასთან შედარებით ყველა სწავლული კაცი "არაფერი მეტი, ვიდრე ხბოები სამოსში". პანტაგრუელის კეთილშობილება და წყალობა გამოიხატება იმ ბრძნულ პოლიტიკაში, რომელსაც იგი იცავს დიფსოდების ქვეყანაში, რომლის მიწებიც მან დაიპყრო. ის ეწინააღმდეგება დაპყრობილი ქვეყნების გაძარცვისა და განადგურების აუცილებლობას, რასაც ისინი დაჟინებით მოითხოვენ "ტირანული მსახიობების სხვა გონება"პირიქით, თვლის, რომ ისინი აუცილებელია "დაიცავი ყველა სახის ქარიშხალი, უბედურება და ზიანი". პანტაგრუელის პერსონაჟის არსი, რომელიც ცდილობს იცხოვროს ჰარმონიაში მის გარშემო არსებულ სამყაროსთან, რაბლეს აზრით, "ღრმა და ურღვევი მხიარულება, რომლის წინაშეც უძლურია ყველაფერი გარდამავალი". ფილოსოფია "პანტაგრუელიზმი", რომელსაც წიგნის გმირები აღიარებენ, უარყოფს ყოველგვარ ასკეტიზმს, ადამიანის ბუნებრივი მოთხოვნილებებისა და სულიერი მისწრაფებების დათრგუნვასა და შეზღუდვას.

პანურგე- გიგანტური პანტაგრუელის მეგობარი, რომელთანაც განუყოფელ და ამავდროულად კომიკურ წყვილს ქმნის: პანტაგრუელის გვერდით ნორმალური სიმაღლისა და აღნაგობის მქონე პანურგე ჯუჯა ჩანს. ავტორი პანურგეს ახასიათებს, როგორც ბოროტმოქმედს, უფრო მახვილს, მახარებელს, მახარებელს და თაღლითს და, მიუხედავად ამისა, ღიად თანაუგრძნობს მისი გმირის ოპტიმიზმსა და ცხოვრების სიყვარულს, უწოდებს მას. "არსებითად, ყველაზე მშვენიერი მოკვდავებს შორის". Panurge არის განუკურნებელი მოთამაშე, რომელსაც უყვარს თამაში საკუთარი გულისთვის. თამაშისადმი გატაცების გამო ის ხშირად სჩადის სასაცილო და დაუფიქრებელ ქმედებებს, რისთვისაც ან სცემს ცემას ან დევნიან, მაგრამ არასოდეს კარგავს გონებას. როდესაც პანტაგრუელი, დიფსოდების დამარცხების შემდეგ, თავის მეგობარს რაგუს მამულს ანიჭებს, უყურადღებო პანურგე მისგან მთელ შემოსავალს სამი წლით ადრე ფლანგავს. პანტაგრუელი არწმუნებს მას უფრო ეკონომიური იყოს, მაგრამ ის სიცილით აცხადებს: "იყავი მხიარული, მხიარული და კმაყოფილი - მე არ მჭირდება სხვა სიმდიდრე". პანურგეს პარადოქსული საქციელი, რომელსაც სძულს ყველაფერი დოგმატური, ინერტული, ჩამოყალიბებული, ფხიზელი და ურყევი, სიმბოლოა ადამიანის სულის დაუღალავი ძიებაში, რომელიც მიდრეკილია ყველაფერში ეჭვის ქვეშ, რათა კიდევ უფრო მეტი სიღრმე მოიპოვოს.

ჯინ კბილების გამანადგურებელი – ყოფილი გლეხი, და ახლა ბერი, არა როგორც მისი ძმები. მხიარული, გადამწყვეტი, ყველაზე მეტად არ კარგავს გონებას საშიში სიტუაციები, ჟანი უპირველეს ყოვლისა შრომისმოყვარეა. ”ის მუშაობს, ხნავს მიწას, დგას დაჩაგრულთა მხარდასაჭერად, ანუგეშებს გლოვას, ეხმარება ტანჯულებს, იცავს სააბატოს ბაღებს.”. ჟანი მშვიდობისმოყვარე ადამიანია, მაგრამ როცა მის სამშობლოს პიკროქოლოსის ჯარებმა შეუტიეს, მან (როდესაც სხვა ბერები შიშით ლოცულობდნენ) გადააგდო კასო და „ჯვრიდან ჯვარედინი ძგიდის ატრიალებით, უცებ მივარდა მტრებს... საშინელი ძალით დაეცა და, ძველებურად, რაიმეთი ურტყამდა, კნუტებივით დაიწყო მათი გაფანტვა“.. ჟანი ოცნებობს მთელი ხალხის კეთილდღეობაზე და სწორედ მას გაუჩნდა იდეა თელემის სააბატოს შექმნაზე - თანასწორი და ბედნიერი ადამიანების საზოგადოება.

დამპყრობელი მეფეები.მეფეები პიკროჰოლი და ანარქი, რომლებიც ოცნებობენ მსოფლიო ბატონობაზე, რაბლეს ბოროტი სატირაა ევროპელ სუვერენებზე, რომლებიც აწარმოებენ დამპყრობელ ომებს. ისინი ბრძენი მმართველების გარგანტუას და პანტაგრუელის ანტიპოდები არიან. ასე რომ, პიკროჰოლი სამხედრო საბჭოში გიჟურ გეგმებს აწყობს ხელში ჩაგდებას „...ჰოლანდია, ზელანდია, ბავარია, ავსტრია, შვედეთი, დანია, იტალია, შოტლანდია, ინგლისი, პოლონეთი, ლიტვა...“და სხვა ქვეყნებში და მისი ერთ-ერთი ახლო თანამოაზრე მოლოკოსოსი უკვე ხედავს საკუთარ თავს მოსკოვის გუბერნატორად, რომელიც ჰპირდება მისი მაცხოვრებლების გათელვას, გაფუჭებას, დამარცხებას, შერყევას, გატეხვას, განადგურებას. პანურგე ასეთი მმართველების ზუსტ აღწერას იძლევა: ”ეს დაწყევლილი მეფეები აქ, ჩვენს დედამიწაზე, ნამდვილი ვირები არიან: მათ არაფერი იციან, არაფრისთვის არ არიან კარგი, მათ მხოლოდ იციან როგორ მიაყენონ ზიანი თავიანთ უბედურ ქვეშევრდომებს და თავიანთი უკანონო და ბოროტი ადამიანების გულისთვის. ახირება, აღძრა მთელი მსოფლიო ომებით“.. რაბლეში ფეოდალი ჯარისკაცები უპატივცემულოდ ამთავრებენ სამხედრო კარიერას: ძალაუფლების დაკარგვის შემდეგ პიკროჰოლი გახდა "უბრალო დღის მუშა ლიონში"და ანარქისაგან აღმოჩნდა "ერთ-ერთი ყველაზე ცოცხალი მწვანე სოუსის გამყიდველი, რომელიც უტოპიამ ოდესმე იცოდა".

"პ ლე ი დ ა"

1540-იანი წლების ბოლოს გაჩნდა ლიტერატურული წრე, რომელიც შედგებოდა რამდენიმე ახალგაზრდა განათლებული დიდგვაროვნებისგან, ენთუზიასტებისაგან, რომლებიც ოცნებობდნენ ფრანგული პოეტური ენის რეფორმირებაზე და ახალი, ჰუმანისტური ბუნების და ამავე დროს სრულიად ეროვნული პოეზიის შექმნაზე. თავდაპირველად ამ წრეს ეწოდა "ბრიგადა", მაგრამ შემდეგ, მისი წევრების რაოდენობის გამო, მას დაერქვა შვიდი ვარსკვლავის თანავარსკვლავედი - "პლეიადები". ახალგაზრდა პოეტთა ჯგუფის ლიდერი და გენერალური მასწავლებელი იყო დორა, უძველესი ენებისა და ლიტერატურის ექსპერტი, მაგრამ პიერ დე რონსარი და ხოაკინ დუ ბელე გახდნენ მისი ნამდვილი ლიდერები. 1549 წელს გამოქვეყნდა ამ პოეტური სკოლის მანიფესტი - ”ფრანგული ენის დაცვა და განდიდება”, შედგენილი დიუ ბელეის მიერ, მაგრამ დიდწილად შთაგონებული რონსარდის მიერ.

"ფრანგული ენის დაცვა და აღნიშვნა"

ეს ნაშრომი ორი ნაწილისგან შედგება: პირველი ეძღვნება პოეტური ენის პრობლემას, მეორე - პოეზიის თეორიას. პირველი ნაწილი იწყება პროტესტით ზოგიერთი ადამიანის მოსაზრების წინააღმდეგ, რომ ფრანგული ენა არის "ბარბაროსული" ენა, არ არის შესაფერისი მასში დახვეწილი აზრებისა და მაღალი საგნების გამოხატვისთვის, როგორც ეს შეიძლება გაკეთდეს ბერძნულ ან ლათინურ ენებზე. თუმცა, თავად ფრანგული ენა საკმაოდ მოქნილი, ჰარმონიული და ძლიერია: თქვენ უბრალოდ უნდა გაამდიდროთ და გააკეთილშობილოთ იგი. ავტორი იხსენებს, რომ ოდესღაც ბერძნული და ლათინური ენებიც უხეში იყო, ისინი სრულყოფილებას მხოლოდ ხანგრძლივი ვარჯიშის შედეგად აღწევდნენ; კერძოდ, ლათინური ენა სრულად განვითარდა ბერძნულიდან ხანგრძლივი შესწავლის წყალობით. იმავე გზას უნდა გაჰყვეს ფრანგული ენაც. საუკეთესო წამალიამისი გამდიდრება და ამაღლება არის მრავალი სიტყვისა და მეტყველების ფიგურის სესხება ძველი ენებიდან. მაგრამ სესხები უნდა გაკეთდეს ფრთხილად, გონივრულად, მშობლიური ენის სულისკვეთებით. გარდა ამისა, ფრანგული ენის გამდიდრების წყარო უნდა იყოს არა მხოლოდ სიძველე, არამედ ხელოსანთა, მეზღვაურთა, ხელოვანთა ენა, დიალექტები, სიტყვის ფორმირება და ა.შ.

ტრაქტატის მეორე ნაწილი იწყება პოეტისა და მისი მისიის მაღალი იდეის დამტკიცებით. პოეტად უნდა დაიბადო. მაგრამ მხოლოდ ბუნებრივი ნიჭი არ არის საკმარისი: ის უნდა განვითარდეს თვითგანვითარებით და ვარჯიშით. პოეტისთვის საუკეთესო სკოლა ანტიკურობაა. აქ კი იგივე აზრი მეორდება, რაც ენასთან დაკავშირებით იყო გამოთქმული: ჩვენ უნდა ვისწავლოთ ანტიკურობიდან, რათა დავძლიოთ იგი და ავიღოთ ორიგინალური, სრულიად ეროვნული შემოქმედების გზა. არ უნდა თარგმნო უძველესი ავტორები, რადგან ეს ნიშნავს მათ სრულ დაქვემდებარებას, მაგრამ უნდა მიბაძო მათ ანალიზით და გრძნობით. დიუ ბელე არწმუნებს პოეტებს, მიატოვონ ძველი, შუა საუკუნეების ფორმები - ბალადები, რონდოები, ვირელები და ა.შ. - და დაწერე ეპიგრამები, ელეგიები, ოდები, სატირები ლათინური პოეტების მოდელზე, ისეთი ოსტატების ამ ჟანრებში, როგორებიცაა ოვიდი, ჰორაციუსი, კატულუსი, მარსიალი, აგრეთვე სონეტები პეტრარქისა და სანაცაროს მიბაძვით, ტრაგედიები და კომედიები ცნობილი უძველესი მოდელების მიხედვით. და ბოლოს, საგმირო ლექსები ჰომეროსის, ვერგილიუსისა და არიოსტოს წესით.

რონსარდის და პეტრარკის გავლენა მის შემოქმედებაზე

რონსარდი ერთ-ერთია უდიდესი მომღერლებისიყვარული, რომლის გამოსახატავად უფრო მრავალფეროვან და მდიდარ საშუალებებს იყენებს, ვიდრე პეტრარქა. ჩვენ მასში ვპოულობთ უამრავ ჩრდილს და გრძნობების, სიტუაციების, დეტალების გადასვლას. რონსარდისთვის სიყვარული ყოველთვის მატერიალურია, მაგრამ ამავე დროს სათუთი და სულიერი, როგორც საყვარელი ქალის გამოსახულება. თავისი მოღვაწეობის დასაწყისში რონსარმა დაიწყო სასიყვარულო პოეზიის კულტივირება (კრებულები "სიყვარული კასანდრასთვის", "სიყვარული მარიამისადმი"), ისარგებლა სონეტის ფორმით, რომელიც მან სრულყოფილებამდე განავითარა. აქ, დასაწყისში, რონსარდი გრძნობს პეტრარქის ძლიერ გავლენას, საიდანაც თანდათან განთავისუფლდა თავი, იპოვა სრულიად დამოუკიდებელი ტონი, ბევრად უფრო მგრძნობიარე და რეალისტური, ვიდრე იტალიელი პოეტისა და მისი მიმბაძველების.

აღორძინება მ.მონტენის წიგნში "ექსპერიმენტები"

"ექსპერიმენტები" Montaigne არის დაკვირვებების, ანეკდოტების, აზრების, კომენტარების ამონაწერი ძველი და თანამედროვე ავტორების კრებული, რომელიც მონტენის მიერ არის დაწერილი აშკარა შეკვეთის გარეშე, როგორც ისინი მოვიდა თავში. თუმცა ამ წიგნს აქვს ღრმა შინაგანი ერთიანობა – თემის ერთიანობა და მსოფლმხედველობის ერთიანობა. მონტენის შესწავლის საგანია ადამიანი, რომლის ბუნებაც მას სხვანაირად ესმის, ვიდრე მისი წინამორბედები, მე-16 საუკუნის დასაწყისის ან შუა ხანის ჰუმანისტები. (რაბლე, რონსარდი და სხვ.). მათთვის ადამიანი არის სტაბილური, განსაზღვრული არსება, რომელიც, რათა უზრუნველყოს ბედნიერება საკუთარი თავისთვის და სამყაროსთვის, საუკეთესო შეკვეთა, თქვენ უბრალოდ უნდა გააკეთოთ სწორი. ადრეული ჰუმანიზმის უტოპიური იდეალების ნგრევამ აიძულა მონტენი შეეპარა ეჭვი ამ შეხედულებების უნაკლოობაში და კრიტიკულად მიუახლოვდა ადამიანის კონცეფციას. ის ამტკიცებს, რომ ადამიანი მუდმივად ცვალებადი არსებაა, რომელიც ეგუება ყველა კლიმატს, რეჟიმს და არსებობის პირობებს. არც ერთი ადამიანი არ არის საკუთარი თავის იდენტური სხვადასხვა მომენტში. გარემოებებიდან გამომდინარე, ადამიანი შეიძლება იყოს მამაცი ან მორცხვი, ამაყი ან მოკრძალებული, წინდახედული ან უგუნური. ადამიანის ცვლილებებს საზღვარი არ აქვს და ისტორია სხვა არაფერია, თუ არა იმ ცვლილებების თხრობა, რაც განიცადა კაცობრიობამ. მონტენის უმაღლესი მეცნიერება არის მეცნიერება ადამიანის შესახებ, რომელიც სწავლობს არა თანამედროვეობის ქრისტიან მწერლებს, არამედ ძველ მოაზროვნეებს და მეცნიერებს.

შეიძლება ვიპოვოთ ღრმა შესაბამისობა მონტენის იდეებსა და ფრანგული რენესანსის გარიჟრაჟის მოაზროვნის, რაბლეს იდეებს შორის; მას ასევე ბევრი საერთო აქვს იმდროინდელ სხვა თავისუფალ მოაზროვნესთან - დეპერიერთან. მაგრამ ბევრად უფრო მნიშვნელოვანია თავისუფალი ადამიანური აზროვნების განვითარების ხაზი, რომელიც მოდის მისგან მომავალ დროში. რომ აღარაფერი ვთქვათ იმ უზარმაზარ გავლენასზე, რომელიც მონტენს ჰქონდა მრავალი წამყვანი მოაზროვნე და მწერალი ევროპის უმეტეს ქვეყნებში.

რენესანსის ისტორია იწყება ამ პერიოდს ასევე უწოდებენ რენესანსს. რენესანსი შეიცვალა კულტურად და გახდა ახალი ეპოქის კულტურის წინამორბედი. და რენესანსი დასრულდა მე -16-17 საუკუნეებში, რადგან თითოეულ შტატში მას აქვს საკუთარი დაწყების და დასრულების თარიღი.

ზოგიერთი ზოგადი ინფორმაცია

რენესანსის წარმომადგენლები არიან ფრანჩესკო პეტრარკა და ჯოვანი ბოკაჩო. ისინი გახდნენ პირველი პოეტები, რომლებმაც დაიწყეს ამაღლებული სურათებისა და აზრების გამოხატვა გულწრფელი, საერთო ენით. ეს ინოვაცია დიდი ხნით მიიღეს და გავრცელდა სხვა ქვეყნებში.

რენესანსი და ხელოვნება

რენესანსის თავისებურება იმაში მდგომარეობს, რომ ადამიანის სხეული გახდა ამ დროის ხელოვანების შთაგონების მთავარი წყარო და შესწავლის საგანი. ამრიგად, აქცენტი გაკეთდა ქანდაკებისა და ფერწერის რეალობასთან მსგავსებაზე. რენესანსის პერიოდის ხელოვნების ძირითადი ნიშნებია ბზინვარება, ფუნჯის დახვეწილი გამოყენება, ჩრდილისა და სინათლის თამაში, მუშაობის პროცესში ზრუნვა და რთული კომპოზიციები. რენესანსის მხატვრებისთვის მთავარი გამოსახულებები იყო ბიბლიიდან და მითებიდან.

რეალური ადამიანის მსგავსება ამა თუ იმ ტილოზე მის გამოსახულებასთან იმდენად ახლოს იყო, რომ გამოგონილი პერსონაჟიცოცხალი ჩანდა. ეს არ შეიძლება ითქვას მეოცე საუკუნის ხელოვნებაზე.

რენესანსი (მისი ძირითადი ტენდენციები მოკლედ არის აღწერილი ზემოთ) ადამიანის სხეულს აღიქვამდა, როგორც გაუთავებელ საწყისს. მეცნიერები და მხატვრები რეგულარულად აუმჯობესებდნენ თავიანთ უნარებსა და ცოდნას ინდივიდების სხეულების შესწავლით. მაშინ გაბატონებული შეხედულება იყო, რომ ადამიანი შეიქმნა ღვთის მსგავსებითა და ხატებით. ეს განცხადება ასახავდა ფიზიკურ სრულყოფილებას. რენესანსის ხელოვნების მთავარი და მნიშვნელოვანი ობიექტები ღმერთები იყვნენ.

ადამიანის სხეულის ბუნება და სილამაზე

რენესანსის ხელოვნება დიდ ყურადღებას აქცევდა ბუნებას. პეიზაჟების დამახასიათებელი ელემენტი იყო მრავალფეროვანი და აყვავებული მცენარეულობა. ცისფერი ელფერის ცა, რომელიც გაჟღენთილი იყო მზის სხივებით, რომლებიც შეაღწიეს ღრუბლებში თეთრი, იყო ბრწყინვალე ფონი მცურავი არსებებისთვის. რენესანსის ხელოვნება თაყვანს სცემდა სილამაზეს ადამიანის სხეული. ეს თვისება გამოიხატებოდა კუნთებისა და სხეულის დახვეწილ ელემენტებში. რთული პოზები, სახის გამონათქვამები და ჟესტები, თანმიმდევრული და მკაფიო ფერის პალიტრარენესანსის პერიოდის მოქანდაკეებისა და მოქანდაკეების შემოქმედებისთვის დამახასიათებელი. მათ შორისაა ტიციანი, ლეონარდო და ვინჩი, რემბრანდტი და სხვები.

რენესანსის დაბადება საფრანგეთში

ფრანგული რენესანსის კულტურა წარმოიშვა და განვითარდა სამეფოს გაერთიანების დასრულების, ვაჭრობის განვითარების, პარიზის პოლიტიკურ და გადაქცევის პერიოდში. კულტურის ცენტრი, სადაც ყველაზე შორეული და შორეული პროვინციები მიზიდავდა.

რენესანსი უძველესი კულტურადიდი ყურადღება და მხარდაჭერით სარგებლობდა სამეფო სახლისა და მდიდარი თავადაზნაურობისგან. განათლებულთა ახალი თაობის მფარველობას უწევდნენ ბრეტანის დედოფალი ანა და მეფე ფრანცისკე I, რომელმაც არაერთხელ აიცილა ეკლესიის შურისმაძიებელი ხმალი მათგან, იყო ხელოვნების გულუხვი მფარველი და კარგი მეგობარი. ბრეტანელმა ანამ შექმნა უნიკალური ლიტერატურული წრე, რომლის ტრადიციები განვითარდა მეფის ერთადერთი და საყვარელი დის, მარგარეტ ნავარის უფრო ცნობილი წრის საქმიანობაში, რომელიც უცვლელად სარგებლობდა ფრანცისკის მფარველობით. იტალიის ერთ-ერთმა ელჩმა, რომელიც იმყოფებოდა ფრანცისკე I-ის კარზე, თქვა, რომ „მეფემ ერთ წელზე მეტი დახარჯა სამკაულებზე, ავეჯზე, ციხეების აშენებასა და ბაღების გაშენებაზე“.

ლიტერატურა

პოეზია

ახლის დამფუძნებელი ფრანგული პოეზიაგახდა კლემენტ მარო, იმ ათწლეულების უნიჭიერესი პოეტი. მარო იტალიიდან დაბრუნდა, რომელიც მძიმედ დაიჭრა პავიას ბრძოლაში. კოჭლი და ინვალიდი, დენონსაციის შემდეგ ჩასვეს ციხეში და სიკვდილით დასაჯეს, რომ არა მარგარიტას შუამავლობა. Ის სწავლობდა უძველესი ფილოსოფია, ძალიან ახლოს იყო სამეფო კართან და მარგარეტ ნავარელის ლიტერატურულ წრესთან. იგი გახდა მრავალი ეპიგრამისა და სიმღერის ავტორი. თავისუფლად მოაზროვნე ნაწარმოებები პოეტისთვის ფუჭი არ ყოფილა. ორჯერ გაიქცა საფრანგეთიდან. Ბოლო დღეპოეტის შემოქმედება ტურინში დასრულდა და სორბონმა მისი მრავალი ლექსი აკრძალულთა სიას დაამატა. თავის შემოქმედებაში მარო ცდილობდა დაეძლია იტალიური გავლენა და მის ლექსებს ეროვნული შეფერილობა, „გალიური ბრწყინვალება“ მიეცა.

ასევე იყო ლიონის პოეზიის სკოლა. მისი წარმომადგენლები არ ექვემდებარებოდნენ მძიმე დევნას. პოეტი ლუიზა ლაბე ლიონის სკოლას ეკუთვნის.

ფრანგული ლიტერატურისთვის მნიშვნელოვანი მოვლენა იყო მარგარიტა ნავარელის შემოქმედება, რომელმაც დაწერა უამრავი პოეტური ნაწარმოები, რომლებიც ასახავდა მისი ეპოქის სულიერ ძიებას. მარგარიტას მთავარი მემკვიდრეობაა 72 მოთხრობის კრებული სახელწოდებით "ჰეპტამერონი", ანუ "შვიდი დღე". ალბათ ამ ნაწარმოების ძირითადი ნაწილი დაიწერა 1547 წლამდე, იმ პერიოდში, როდესაც მარგარეტი ძალიან შორს იყო პარიზის სასამართლოს საზრუნავებისგან, მისი ძმის "დიდი" პოლიტიკისგან, ჩაძირული მისი პატარა სამეფოს "პატარა" პოლიტიკაში. და საოჯახო საქმეებში. თანამედროვეთა თქმით, მან თავისი მოთხრობები საკაცით მოგზაურობისას შეადგინა. მარგარეტ ნავარელის „ჰეპტამერონი“ გვიჩვენებს ადამიანურ იდეალებსა და რეალურ ცხოვრებას შორის ტრაგიკული წინააღმდეგობების გაცნობიერებას.

„გარგანტუა და პანტაგრუელის“ მეორე წიგნის გამოცემის სათაური, ლიონი, 1571 წ.

პროზა

ალბათ ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნამუშევრებიფრანგული რენესანსის წიგნი არის ფრანსუა რაბლეს „გარგანტუა და პანტაგრუელი“. რაბლე ნიჭიერი ადამიანი იყო და მისი ნიჭი განსაკუთრებით მწერლობაში გამოიკვეთა. რაბლე ბევრს მოგზაურობდა, იცოდა გლეხების, ხელოსნების, ბერებისა და დიდებულების ადათ-წესები. ის იყო საერთო მეტყველების ექსპერტი. თავისი მშვენიერი და ერთადერთი რომანიმან ბრწყინვალე სატირა მისცა თავისი დროის ხალხს.

ამასთან ერთად, ფრანგული რენესანსის ლიტერატურამ შთანთქა ზეპირი ხალხური ხელოვნების საუკეთესო ნიმუშები. მასში აისახა ნიჭიერი და თავისუფლებისმოყვარე ფრანგი ხალხის თანდაყოლილი თვისებები: მათი მხიარული განწყობა, გამბედაობა, შრომისმოყვარეობა და დახვეწილი იუმორი.

ფილოლოგია

XVI საუკუნეში საფუძველი ჩაეყარა ფრანგულ სალიტერატურო ენას და მაღალი სტილი. ფრანგმა პოეტმა ჟოაჩინ დუ ბელემ 1549 წელს გამოაქვეყნა პროგრამული მანიფესტი "ფრანგული ენის დაცვა და განდიდება". ამ ნაშრომმა უარყო მტკიცება, რომ მხოლოდ ძველ ენებს შეეძლოთ მაღალი პოეტური იდეალების განსახიერება ღირსეული ფორმით, და ამტკიცებდა, რომ ერთ დროს უძველესი ენები უხეში და განუვითარებელი იყო, მაგრამ ეს იყო პოეზიისა და ლიტერატურის გაუმჯობესება, რამაც ისინი გახადა ის. ისინი გახდნენ. იგივე მოხდება ფრანგულ ენაზე, უბრალოდ უნდა განვავითაროთ და გავაუმჯობესოთ. დუ ბელე ერთგვარ ცენტრად იქცა თავისი თანამოაზრეების და მეგობრების გაერთიანებისთვის. პიერ დე რონსარმა, რომელიც მის შემადგენლობაში იყო, გამოიგონა სახელი "პლეადები". სახელი შემთხვევით არ აირჩიეს: შვიდი ძველი ბერძენი ტრაგიკოსი პოეტის ჯგუფსაც იგივე სახელი ერქვა. რონსარმა გამოიყენა ეს სიტყვა საფრანგეთის ლიტერატურულ სამყაროში შვიდი პოეტური მნათობი აღსანიშნავად; ეს არის ერთგვარი ფრანგული პოეტური სკოლა. მასში შედიოდნენ პიერ დე რონსარი, იოაკინ დიუ ბელე, ჟან ანტუან დე ბაიფი, რემი ბელო. მათ მიატოვეს შუა საუკუნეების მემკვიდრეობა, გადახედეს ანტიკურ დამოკიდებულებას. უკვე მეფე ჰენრი II-ის დროს, პლეადებმა სასამართლოს აღიარება მიიღეს და რონსარდი გახდა სასამართლო პოეტი. გამოდიოდა სხვადასხვა ჟანრში - ოდა, სონეტი, პასტორალები, ექსპრომტი.

ფილოსოფია

ფილოსოფიური აზროვნება საფრანგეთში იმ დროისთვის ყველაზე მკაფიოდ იყო წარმოდგენილი პიერ დე ლა რამაისი, სქოლასტიკური არისტოტელეანიზმის კრიტიკოსი. რამეტის თეზისი „ყველაფერი, რაც არისტოტელემ თქვა, მცდარია“ გახდა ახალი ევროპული ფილოსოფიის საწყისი წერტილი. რამისმა ცხოვრებისგან განქორწინებული სქოლასტიკოსების მსჯელობა ლოგიკურად დასაბუთებული, პრაქტიკაზე ორიენტირებული მეთოდის იდეას დაუპირისპირა, რომელსაც მან გამოგონების ხელოვნება უწოდა. მეთოდის შექმნის საშუალება უნდა ყოფილიყო ახალი ლოგიკა, რომლის საწყისები რამაისმა განავითარა ნაშრომში „დიალექტიკა“. ის იყო თავისი დროის ერთ-ერთი უდიდესი მათემატიკოსი და ავტორი დიდი ზოგადი ნაშრომისა, მათემატიკის კურსი.

Bonaventure Deperrier არის რენესანსის ერთ-ერთი ყველაზე ორიგინალური ფიგურა. ის იყო ფილოლოგი და მთარგმნელი და მსახურობდა მარგარეტ ნავარის მდივნად. 1537 წელს მან ანონიმურად გამოსცა სატირული დიალოგების წიგნი „მშვიდობის ციმბალი“. წიგნი ერეტიკურად იქნა მიჩნეული და აკრძალული. დეპერიერი გამოცხადდა „მართალი რწმენის განდგომად“ და ის გადააყენეს ნავარის მარგარეტის სასამართლოდან. შედეგად, დევნამ ის თვითმკვლელობამდე მიიყვანა.

დეპერიერის თანამედროვე ეტიენ დოლე იცავდა უბედურებს, რომლებიც ბოძზე გაგზავნეს ბრალდებებით. ბოროტი სულები. თვლის, რომ მიზეზების ცოდნა არის უმაღლესი სიკეთე, თავად დოლი ასკვნის, რომ ყველაფერი, რაც არსებობს, არ წარმოიშვა უმაღლესი ნებით, არამედ "ამისთვის აუცილებელი აქტიური მიზეზების" ძალით. გარკვეული პერიოდის განმავლობაში, კეთილშობილური და მდიდარი პიროვნებების მფარველობამ იხსნა დოლი ინკვიზიციისგან. თუმცა, 1546 წელს მას ბრალი დასდეს, რომ პლატონის თარგმანი ეწინააღმდეგებოდა ქრისტიანული სწავლებასულის უკვდავების შესახებ. დოლი გაასამართლეს და კოცონზე დაწვეს. მისი ყველა წიგნი იზიარებდა ავტორის ბედს.

ჰუმანიზმი

გიომ ბუდე

ერთ-ერთი გამოჩენილი ფრანგი ჰუმანისტი იყო ჟაკ ლეფევრ დ'ეტაპლი, ის იყო ძალიან განათლებული ადამიანი: ენციკლოპედისტი, ფილოლოგი და ფილოსოფოსი, თეოლოგი, მათემატიკოსი, ასტრონომი. განათლება მიიღო ფლორენციაში და გახდა მათემატიკოსთა და კოსმოგრაფთა სკოლის დამფუძნებელი საფრანგეთში. მე -15 საუკუნის ბოლოს - მე -16 საუკუნის დასაწყისში დ "ეტაპლესმა გამოაქვეყნა კომენტარები არისტოტელეს შრომებზე, რაც გამოირჩეოდა ტრადიციებით განწმენდილი ფილოსოფოსთა მეფის ავტორიტეტის ახალი შეხედვით. 1512 წელს მან გამოაქვეყნა კომენტარები პავლეს ეპისტოლეებზე, სადაც ის ამტკიცებდა საჭიროებას. კრიტიკული ანალიზიქრისტიანული მოძღვრების მამათა ნაწერები. მან ბიბლია ფრანგულად თარგმნა (ამ დრომდე ის მხოლოდ ლათინურად არსებობდა), მაგრამ ეს თარგმანი სორბონმა დაგმო, როგორც ერეტიკული. როგორც სინამდვილეში მეოცნებე და მშვიდი ჰუმანისტი, ლეფევრ დ'ეტაპლს ეშინოდა საკუთარი იდეების შედეგების, როდესაც გააცნობიერა, რა შეიძლება მოჰყვეს მათ პრაქტიკაში.

დ'ეტაპლის ირგვლივ დაჯგუფებული იყვნენ სტუდენტები, ქრისტიანობის მომხრეები, რომლებიც სწავლობდნენ სახარების ტექსტებს, მათ შორის განსაკუთრებით გამოირჩეოდა ფილოლოგი გიომ ბუდე, რომელიც გახდა ჰუმანისტური მოძრაობის ერთ-ერთი ლიდერი საფრანგეთში. ყველაზე ფართო შეხედულების მქონე ადამიანი. მნიშვნელოვანი წვლილი შეიტანა მათემატიკის შესწავლაში, ნატურალური მეცნიერება, ხელოვნება, ფილოსოფია, რომაული და ბერძნული ფილოლოგია. მისმა ნაშრომმა „შენიშვნები პანდექტის 24 წიგნზე“ დაიწყო რომაული სამართლის წყაროების ფილოლოგიური ანალიზი. ნარკვევში "ასე და მისი ნაწილები" განვითარდა ორი კულტურის იდეა - უძველესი და ქრისტიანული. საფრანგეთის დიდებით შეშფოთებული მან მისი დაცემა მმართველებსა და გავლენიან ადამიანებს დააბრალა. მან წიგნიც კი დაწერა "შეგონებები იმპერატორს". ბუდეტის წყალობით ფონტენბლოში შეიქმნა ბიბლიოთეკა, მოგვიანებით კი პარიზში გადაიტანეს და საფრანგეთის ეროვნული ბიბლიოთეკის საფუძველი გახდა. ბუდე ბევრს და სერიოზულად ესაუბრა მეფე ფრანცისკს, რომელმაც მისი გავლენით დააარსა პარიზში სამეფო კოლეჯი - კოლეჯ დე ფრანსი. იქ დაიწყო ბერძნული, ლათინური და ებრაული ენების სწავლება.

საფრანგეთში ჰუმანიზმის განვითარების პერიოდი ხანმოკლე იყო და მისი გზა ძალიან მალე ეკლიანი გახდა. ევროპაში კათოლიკური რეაქცია გამძაფრდა. XVI საუკუნის 30-იანი წლების შუა ხანებიდან ჰუმანიზმის წარმატებებით შეშინებული სორბონი მის წარმომადგენლებს დაუპირისპირდა. ასევე იცვლება საფრანგეთის სამეფო ხელისუფლებისა და სასამართლოს დამოკიდებულება ჰუმანისტების მიმართ. მფარველიდან სამეფო ძალაუფლება თავისუფალი აზრის მდევნელად იქცევა. მთავარი ფრანგი ჰუმანისტი - ბონავენტურა დეპერიე, ეტიენ დოლე, კლემენტ მარო - დევნის მსხვერპლნი გახდნენ.

თეატრი

რენესანსის დროს ფრანგულმა თეატრმა ვერ მიაღწია იტალიის, ესპანეთისა და ინგლისის დონეს. ეტიენ ჟოდელი გახდა პირველი ფრანგული ტრაგედიის რეჟისორი "კლასიკური", ანუ ანტიკვარული სტილით. ამ ტრაგედიას ეწოდა „ტყვე კლეოპატრა“.

არქიტექტურა

არქიტექტურა ადრეული პერიოდირენესანსმა საფრანგეთში განიცადა ძლიერი იტალიური გავლენა. გოთური ტრადიციების განვითარებით ფრანგმა არქიტექტორებმა შექმნეს ახალი ტიპის არქიტექტურული ნაგებობები: ფრენსის I-ის ციხე ბლუაში, აზაი-ლე-რიდოს ციხეები, ჩენონსო, შამბორდი. ამ პერიოდში ისინი ძალიან ფართოდ გამოიყენებოდა სხვადასხვა დეკორაციებიშენობები. რენესანსის არქიტექტურის მწვერვალი იყო ახალი სამეფო სასახლის, ლუვრის შენობა. იგი ააშენეს არქიტექტორმა პიერ ლესკომ და მოქანდაკე ჟან გუჟონმა. გუჟონმა საწყისი მხატვრული განათლება საფრანგეთში მიიღო. შემდეგ მან ბევრი იმოგზაურა იტალიაში, სადაც სწავლობდა ანტიკური ქანდაკება. საფრანგეთში დაბრუნების შემდეგ მან თავისი პირველი გამოძერწა ცნობილი ნამუშევარი- ქანდაკება, რომელიც ცნობილია "დიანას" სახელით. ეს იყო ვალენტუას ჰერცოგინია დიანა დე პუატიეს გამორჩეული პორტრეტი. ქანდაკება ანეს ციხეს ამშვენებდა. დიანა გამოსახულია შიშველი და მშვილდით ხელში, ირმის კისერზე დაყრდნობილი. მისი თმა შეგროვებულია ლენტებით, რომლებშიც ნაქსოვია ძვირფასი ქვები, მის გვერდით არის ძაღლი. მეფეს იმდენად მოეწონა ეს ქანდაკება, რომ გუჟონს ანეტის ციხეზე სხვა სკულპტურული ნამუშევრებიც მიანდო. გუჟონმა ასევე ქანდაკებებით მორთო შატო დ'ეკუტანი, სასტუმრო კარნავალეტი პარიზში, პარიზის მერია, რომელშიც ყურადღება მიიპყრო ოსტატის მიერ ხისგან მოჩუქურთმებული „თორმეტი თვის“ პანელები, შემდეგ სენტ-ანტუანის კარიბჭე ოთხი შესანიშნავი ბაზით. რელიეფები "სენა", "მარნი", "ოისი" და "ტალღებიდან გამომავალი ვენერა". ყველა ეს ნამუშევარი ახლა ლუვრშია. ფრანცისკანური ეკლესიისთვის გუჟონმა გამოძერწა ბარელიეფი „ჯვრიდან დაშვება“ და ბოლოს, მისი ნამუშევარი ეკუთვნის პარიზის „ნიმფების შადრევანს“. ეს შადრევანი დღემდე ითვლება საუკეთესო ნამუშევარი ფრანგული არქიტექტურა.

ხელოვნება

ჰუმანისტური ინტერესი ადამიანის მიმართ ასევე გამოიხატა სახვითი ხელოვნებისგანსაკუთრებით პორტრეტში. სახეების საზეიმო გამოხატულება და პოზების სიდიადე ჟან კლუეს პორტრეტებში შერწყმული იყო ინდივიდუალური მახასიათებლების სიმკვეთრესთან. საინტერესოა ფრანსუა კლუეს პორტრეტებიც.

Მეცნიერება

ბერნარდ პალისი

ბუნებისმეტყველების პრობლემები შეიმუშავა ბერნარდ პალისიმ. ის იყო გამოჩენილი ქიმიკოსი და აღმოაჩინა ფერადი მოჭიქული კერამიკის დამზადების მეთოდი. მაღალი იყო მიღწევები მათემატიკის დარგში. იმ დღეებში მცხოვრები ნიჭიერი მათემატიკოსის ფრანსუა ვიეტას თეორემა დღესაც სწავლობს სკოლებში. მედიცინის სფეროში ამბრუაზ პარემ დიდი როლი ითამაშა, რომელმაც ქირურგია სამეცნიერო დისციპლინად აქცია.

XV საუკუნის პირველ ნახევარში, ბოლო ეტაპზე

ასწლიანი ომი საფრანგეთმა განიცადა მძიმე კრიზისი.

შემდეგ საჯარო წარმოდგენა ჟოან დ არკთან ერთად, გათავისუფლებული

ქვეყნის განვითარება, მხატვრობის სწრაფი აღორძინება

ცხოვრება, პოლიტიკური ძალა და კულტურა. გამარჯვება

ლუდოვიკო XI-მ ხელი შეუწყო პოლიტიკურ გაერთიანებას

ქვეყნის ნიუ.

შემთხვევები სოციალური ჯგუფი"მჭლეების კეთილშობილება -

tion”, რომლის როლიც გაიზრდება.

რეალური სამყაროსადმი ახალი დამოკიდებულების ინფექცია.

არქიტექტურა, ქანდაკებები ა. ფერწერა.

არქიტექტურა.

მე-15 საუკუნეში გოთიკა განვითარების ბოლო ფაზაში შევიდა.

- "ცეცხლოვანი გოთიკა".

უმთავრესად შეჩერებულია ახალი ტაძრების მშენებლობა

განსაკუთრებული ყურადღება ძველი შენობების გაფორმებასა და გაფართოებას

(სამრეკლოს გაფართოება, კოშკი, დიდებული ნაწილაკები,

ვერანდა). სამოქალაქო არქიტექტურა (Town Halls) ვითარდება.

გაჩნდება ახალი ტიპის ურბანული საცხოვრებელი კორპუსი (სასტუმრო).

ფეოდალის გამაგრებული საცხოვრებლის ჩანაცვლება.

მდიდარი ფინანსისტის, მეფე ჩარლზ VII-ის სახლი

ჟაკ კოერი ბურჟში.

გამოირჩევა თავისი მორთულობის სიმდიდრით ტიპიური

გოთური ფორმები (წვეტიანი თაღები, მწვერვალები, კიბორჩხალა)

წაიკითხეთ დამახასიათებელი ფრანგულით

ქანდაკება.

დომინირებს კონსერვატიზმი, გოთური ტრადიციები,

ნელ-ნელა ადგილს უთმობს ახალს, ფართოდ გავრცელებულს

ქანდაკებების პლასტმასს ფართო ყურადღება ექცევა (ქანდაკებები

მადონა და სხვა წმინდანები) რომელმაც დაკარგა ახლობელი

კავშირი არქიტექტურასთან. განსაკუთრებით დამახასიათებელია ამ პე-

ჯგუფის „დაკრძალვის“ პერიოდი, „პიეტა (გოდება

ქრისტე), სავსეა პოტენციალითა და დრამატიზმით.

ფერწერა

ძლიერი გრძელვადიანი ეფექტი ფრანგულზე

XV საუკუნის მხატვრობა - ნიდერლანდები. მიუხედავად იმისა, რომ შეგვიძლია ვისაუბროთ

არსებული ეროვნული სკოლადაკავშირებული ფერწერა

მრავალსაუკუნოვანი გოთური ტრადიციიდან და ხასიათდება სიმკაცრით

და სტილი.

პროვანსის სკოლა

ეკუთვნოდა დიდი ღირებულებამე-15 საუკუნეში.

ანონიმური მხატვრის "ხარება".

წმინდა ფრანგული არქიტექტურის გამოსახულება, მაგრამ ასევე

ფიგურების მჭიდრო კავშირი მონუმენტურ არქიტექტურასთან

"სიყვარულით მოცული გული"

ალიგორიული რო-ის ხელნაწერის წიგნის მინიატურა

მანა მინიატურები გამსჭვალულია პოეტური გრძნობით,

განათების გადაცემა: მზის ამოსვლა და ოთახები, განათებული

ანთებული ბუხრის ალი.

ავინიონის სკოლა

"ქრისტეს გოდება"

გამსჭვალული მძიმე დრამით, ოქროს ფონზე

ჩნდება ფიგურების დიდი სილუეტები, რომლებიც მდებარეობს

ერთ სიბრტყეში, მაღალი რელიეფის მსგავსი. შენ -

გასაოცარი გოთური დიზაინი და მკაცრი სიმარტივე

კომპოზიციები, შერწყმული მოჩუქურთმებული მოდელირებით,

ფორმებს ანიჭებს ერთი შეხედვით დასახულ ხასიათს.

რენესანსის ციხესიმაგრის არქიტექტურა.

მე -16 საუკუნის არქიტექტურა

მე-16 საუკუნის არქიტექტურის განვითარებაში შეგვიძლია გამოვყოთ 2

ეტაპი. 1 ეტაპი - ადრეული რენესანსის პერიოდი, მე -16 საუკუნის დასაწყისი

1540 მე-2 სართული - შუა და მეორე ნახევარი 16

ადრეული რენესანსის არქიტექტურა ჩამოყალიბდა

ტექნიკის გავლენის ქვეშ იტალიური არქიტექტურადა

თუნდაც მისი ბატონის უშუალო ნაწილობრივი მონაწილეობით.

- "ფრანსის I კორპუსი" შატო დე ბლუაში

მისი ცნობილი სასახლის ფასადის მაჩვენებლები ღირსშესანიშნავი

კერძო ღია სპირალური ქვის კიბე. სიმრავლე

ქვის კვეთა.

-შატო დე შამბორი

ეს არის ახალი ტიპის ქვეყნის სასახლე,

დროს დროებითი ყოფნისთვის განკუთვნილი

ნადირობა და გასართობი.

Chambord იყენებს კიდევ ბევრ დამახასიათებელ ელემენტს

ციხე-სიმაგრის პოლიციელები (შიდა დახურული ეზო,

თხრილები ხიდებით, ქალღმერთები.

ამავდროულად, ისინი შერწყმულია ახალ ფუნქციებთან - შენობასთან

სტრუქტურა სიმეტრიულია მისი საერთო შემადგენლობით.

შენობის საერთო სილუეტი ძალიან თვალწარმტაცია:

მაღალი კოშკები, სახურავები, მილები, სხვენის ფანჯრები

რამდენიმე იარუსი.

შენობის შიდა და გარე იერსახის გაფორმებაში

შეკვეთების ელემენტები (აღიქმება როგორც დეკორი).

სამეფო ლუვრის სასახლე პარიზში

აგებულია ამავე სახელწოდების დანგრეული გოთური შენობის ადგილზე.

ცის ციხე - ციხე.

შენობა (ლესკო - გუჟონი) შევიდა არსებულში, გაფართოვდა

შემდგომში გარემონტდა მრავალი რეკონსტრუქციით,

ლუვრის უზარმაზარი შენობა.

შენობა ჩაფიქრებული იყო კვადრატული შიდა გეგმით

სასწავლო ეზო, რომლის ირგვლივ შენობები იყო განთავსებული

მათში განთავსებული ოთახებით ერთ რიგში.

3 სართულიანი შენობა დაყოფილია შეკვეთის პირველ სართულებად

ჩარჩო, ზედა სართულები ინტერპრეტირებულია, როგორც სხვენი. განსხვავებით

მე -16 საუკუნის დასაწყისის შენობებიდან, მკაცრი კლასიკური,

ლუვრში კომპოზიციურ შემადგენლობას განსაზღვრავს ეგრეთ წოდებული ორდენები

ფასადის სტრუქტურა.

ფასადს ახასიათებს დეკორის ფართო გამოყენება -

მრავალრიცხოვანი ალეგორიული ქანდაკება

სურათები. ისინი დამზადებულია არქიტექტურული ელემენტებით

უთანხმოებები; ფიგურები მოცემულია თამამი პერსპექტიული კუთხით -

ცხადია, შესანიშნავი ცოდნის აშკარა მტკიცებულება

ადამიანის ფიგურის პლასტიურობა

(არქიტექტორი პიერ ლესკო და მოქანდაკე ჟან გუჟონი).

არქიტექტურისა და ქანდაკების სინთეზი.

ანეს სასახლე

გარეგნულად იგი თითქმის აღარ ჰგავს ციხე-სიმაგრეს.

პოსტი. მხოლოდ სასახლის მიმდებარე თხრილები (კავშირი ციხესთან-

ციხე).

დიდი, რთული ფორმის კარიბჭეები წინ გადიოდა

სასახლე, რომელიც სამი მხრიდან შემოსაზღვრულია საცხოვრებელი კორპუსებით

ცენტრალური პორტალი გადაწყდა 3 ბრძანებით, ზომით

ლეკვები კლასიკურ დაქვემდებარებაში. ქვედა - დორიჩე-

ცა, შუა იონური, ზემო კორინთული.

სასახლის სამლოცველოში დელორმემ გამოიყენა სპეციალური

საფრანგეთი იმ დროს, მეტრულ დარბაზულ სისტემასთან ერთად

გუმბათის ჭერი.

ჯ.გოჟონის სხვა სკულპტურული ნამუშევრები.

ლუი დე ბრეზეს საფლავის ქვა რუანში

საკათედრო

ეს არის რთული ორსართულიანი სტრუქტურა მიმდებარედ

კედლისკენ. მის ზედა ნაწილში არის კონ-

ნაიას ქანდაკება ორი კარიატიდის გვერდით

მხარეები, რომლებიც მხარს უჭერენ ფართო ანტაბლატურას.

კარიატიდები დიდი თავისუფლებით ასრულებდნენ და

თავდაჯერებული ოსტატობა (კლასიკის გაცნობა

მოდელები)

ამბიონის 5 რელიეფი გ. სენ ჟერმენი

მახარებელთა 4 ფიგურა და ქრისტეს გოდება

მანერიზმის, ინდივიდუალური ფიგურების დიდი გავლენა

ნასესხები პარმიჯიანოსა და როსოსგან, გრძნობების გამოხატულება

ექვემდებარება დეკორატიულ ეფექტს, მაგრამ ამავე დროს

გამოირჩევა ფარდების მოპირკეთების, გამოკვეთის ოსტატობით

სხეულის სხვადასხვა ფორმები.

ნიმფების შადრევანი

შადრევნის სკულპტურული დეკორაციები შედგებოდა 6

ვიწრო ვერტიკალური რელიეფები ფილტვებში ნიმფებით

გამჭვირვალე ტანსაცმელში, ხელში გადაბრუნებული დოქები ეჭირათ -

ჩვენ, საიდანაც წყალი მოედინება, 3 გრძელი ჰორიზონტალური

ნაიადების და ტრიტონების გამოსახული რელიეფები და 3 რელიეფი

კუპიდებთან ერთად.

სკოლასთან კავშირი უდაოა. ფონტენბლო. ისინი ხასიათდებიან

ფიგურების წაგრძელებული პროპორციები და დახვეწილი ელეგანტურობა

გუჟონის შემოქმედებაში ფრანგული რენესანსის ხელოვნება

დენია სრულ სიმწიფეს აღწევს. მას აქვს სუფთა

რომ სტილი, თავშეკავება და რიტმის დახვეწილი გრძნობა და

ჰარმონია.

ჟერმენ პილონი

მან ყურადღება გაამახვილა არა რელიეფზე, არამედ ძეგლზე

გონებრივი ქანდაკება.

ჰენრი II-ის პირველი საფლავი

წარმოდგენილია სამი მადლის ჯგუფით, რომელთა თავზეც

ურნა, რომელშიც მეფის გული ისვენებს. ჯგუფი მზადდება მიხედვით

რაფაელის მკერდი, მაგრამ ფიგურების კლასიკური პროპორციები და მათი

მკაცრი რომაული ფარდები გადამუშავებულია შესაბამისად

იდეები ფონტენბლოს სკოლის სტილისტური ტექნიკით

ჰენრი II-ის მეორე საფლავი

სამეფო მავზოლეუმი გაკეთდა პრიმა-ს ნახატის მიხედვით.

ტიციო. მას ამშვენებს სათნოების ოთხი ბრინჯაოს ქანდაკება

ლეი (მადლებთან ახლოს, მაგრამ უფრო დიდი თავისუფლებით გამოირჩევა

მოძრაობა)

მათგან მკვეთრი კონტრასტშია დაჩოქილი ფიგურები

გარდაცვლილი ჰენრი II და ეკატერინე დე მედიჩი, დახვრიტეს ქ

ფრანგული პლასტიკური ხელოვნების რეალისტური ტრადიციები. ტკივილი -

უკან გადაგდებული უსიცოცხლო სხეულები დიდი სიმწვავითაა გადმოცემული.

სარკოფაგზე დაყრდნობილი თავებით

ვალენტინა ბალბიანეს საფლავი

გაფითრებული სახე ჩაძირული ლოყებით,

გამხდარი სხეული კანში გამოჩენილი ძვლებით

კონტრასტში ახალგაზრდა ქალის გამოსახულებასთან

ცხოვრების პრაიმში, ჭკვიან კაბაში გამოწყობილი.

მარმარილოს ქანდაკებადიანა

შიშველი ქალღმერთი ირემზე ჩახუტებული, სტილისტური

სათხილამურო ახლოს არის მადლის ფიგურებთან.

ლიგიერ რიჩიერი

ოსტატი, რომელიც მუშაობდა პარიზის გარეთ

საფლავის ქვარენე დე შალონი

ფანტაზია და გაზრდილი ემოციურობა

განასხვავებს მის მიერ შექმნილ საფლავის ქვას, რომელიც წარმოადგენს

იწვა ნიშში, აყვავებულ ხალათის ფონზე,

ერმინით შემოსილი, ჩონჩხი მხოლოდ ნაწილობრივ დაფარულია

გაფუჭებული ცალი კუნთი, მყესები, კანი, ჩატარების

ცისკენ აღმართულ ხელში არის გული

ფუკეს კრეატიულობა,

ჟან ფუკე (დაახლოებით 1420-დაახლოებით 1490)

ტურების სკოლის ხელმძღვანელი, უდიდესი ხელოვანიმე-15 საუკუნე

ინტერესი კონკრეტულში რეალობის ფენომენები,

სიზუსტე და ობიექტურობა. დაკვირვება - მსგავსება

აკავშირებს მას ნიდერლანდებთან, მისი ნამუშევრები აერთიანებს

კლასიკური ფორმის ძალიან განვითარებული გრძნობა, მისწრაფება

სიზარმაცის, კანონზომიერებისა და მოწესრიგების სურვილი. მისი

პორტრეტები არის ცოცხალი და ძალიან ჭეშმარიტი

გადასცემს ხასიათის თვისებებიმოდელები. ის მოდელებს

სახეები ფართო გეგმებით, ცდილობს გადმოსცეს მთავარი,

დეტალების გამოტოვება. ტანსაცმელი იდება ფართო ნაკეცებში -

მი, ჟესტები ძალიან ძუნწია. მოდელების გალამაზების გარეშე

მხატვარი მათ შესაბამის მნიშვნელობას ანიჭებს

მაღალი თანამდებობა.

დიპტიქი "ეტიენ კივალიე და წმინდა სტეფანე"

(მარცხენა ფრთა) ასახავს დიდ სახელმწიფოს

კეთილშობილი ფიგურა და მისი მფარველი წმინდა სტეფანე, სილუეტები

რომლებიც აშკარად გამოირჩევიან მკაცრი არქიტექტურის ფონზე

მარმარილოს დარბაზი.

მადონა და ბავშვი ( მარჯვენა სარქველი)

მადონა, ხორცში ჩაცმული ელეგანტური და ახალგაზრდა ლამაზმანი-

მაგრამ მჭიდრო ლურჯი ბოდიუსი ამხელს მხრებს და

მკერდზე და წითელ მოსასხამში შეყვარებულის სახის ნაკვთებს ღალატობენ -

მეფე აგნეს სურელის ცის.

გამოიყენება სუფთა, მსუბუქი, გაუმჭვირვალე საღებავები

თხელი და თანაბარი ფენა, რომელიც მოგვაგონებს პოლიქრომული შეღებვას

რომაული არქიტექტურა.

ფუკეს ყველაზე ძვირფასი მემკვიდრეობა მოიცავს

"ებრაული სიძველეები" (მინიატურები რიგი ხელნაწერებისთვის

იოსებ ფლავიუსი). ბრძოლის სცენებიეპოსით სავსე

სახეები, ხალხის დიდი მასები ოსტატურად არის გადმოცემული

საბრძოლო ჯარები, ჯარების მოძრავი კოლონები.

ეტიენ შევალიეს "საათების წიგნი"

ბიბლიური და სახარების მოთხრობები, სურათებით

საფრანგეთის მდინარის ხეობები, სოფლები, ქალაქები და ციხე-სიმაგრეები, პრო-

ბუნებისა და ცხოველების ცოდნის ფენომენი.

ქანდაკება მე-16 საუკუნიდან.

პირველი ადგილი თავისი (მხატვრული) მნიშვნელობით

in ფრანგული ხელოვნებარენესანსს ეკუთვნის

ქანდაკება.

Primaticcio (რომლის ნახატებზე დაყრდნობით დე-

ფონტენბლოს კორტიკალურ ფიგურებს შესამჩნევი გავლენა ჰქონდათ

ფრანგული პლასტიკური ხელოვნების უდიდეს ოსტატებზე.

მე-15-მე-16 საუკუნეების ფრანგული რენესანსის პერსონაჟი. განპირობებული იყო ძლიერი ცენტრალიზებული სახელმწიფოს ჩამოყალიბების, საეკლესიო რეფორმისა და მზარდი რელიგიათაშორისი დაპირისპირების პროცესებით. ლუი XI-ის (1461–1483), აბსოლუტისტური ტიპის პირველ მეფედ აღიარებული, დიდი ტერიტორიები, რომლებიც ეკუთვნოდა დიდგვაროვან არისტოკრატულ ოჯახებს, რომლებიც არ ცნობდნენ მეფეს, ერთმანეთის მიყოლებით ექვემდებარებოდნენ ცენტრალურ მთავრობას. მნიშვნელოვანი მოვლენა, რომელმაც ყველაზე დადებითად იმოქმედა ქვეყნის სოციალურ, სამრეწველო და ეკონომიკურ განვითარებაზე, იყო მე-15 საუკუნის შუა ხანებში ლიკვიდაცია. ბატონყმობა და კორვეის ჩანაცვლება გადასახადებით. ფართო მასების მკვეთრად გაძლიერებულმა მონაწილეობამ სამოქალაქო ცხოვრებაში დიდწილად განსაზღვრა ის ფაქტი, რომ ჰუმანისტური იდეოლოგიის საფუძველი ეყრდნობოდა როგორც წარმოშობილ ბურჟუაზიულ, ისე ტრადიციულ ხალხურ შეხედულებებს. აქედან გამომდინარე, ყურადღება გამახვილებულია თითოეული ინდივიდის უნიკალურობის ღრმად იდენტიფიცირებაზე და ადამიანის ბუნების გაგებაზე, მისი ბუნებრივი უფლებებისა და საჭიროებების დაცვაზე.

კარნავალურ-ფოლკლორული ელემენტი გადამწყვეტი იქნება რენესანსის ყველაზე გამოჩენილ ავტორებს შორის, რომელიც იქნება ადამიანთა არაკლასობრივი თანასწორობის და სინდისის თავისუფლების, ხორცის რეაბილიტაციისა და მხიარული მსოფლმხედველობის დამტკიცების ერთ-ერთი გზა. დეტალების შესწავლის გარეშე შეიძლება განვასხვავოთ ფრანგული რენესანსის ორი პერიოდი: პირველი - მე -16 საუკუნის დასაწყისამდე, დაახლოებით ინგლისთან ასწლიანი ომის დასრულებიდან (1337–1453) დასრულებამდე. ლუი XII-ის (1498–1515) მეფობა; მეორე - ფრანცისკე I-ის ტახტზე ასვლიდან (1515–1547) და 1516 წელს მან თავი გამოაცხადა რომს გამოყოფილი საფრანგეთის კათოლიკური ეკლესიის მეთაურად.

ადრეული ჰუმანიზმის ლიტერატურის მთავარი ფიგურა არის ფრანსუა ვილონი (დაახლოებით 1431 - 1463 წლის შემდეგ), დიდი პოეტური ნიჭის და რთული ბედის კაცი. ლექსებში ჩასმული ბალადებით „მცირე აღთქმა“ (1456) და „დიდი აღთქმა“ (1461 წ.), პოეტის გულწრფელი გამჟღავნება მისი ყველაზე ინტიმური პირადი განცდების შესახებ, გადაჯაჭვულია საკუთარი თავის შეხედვის უნართან, თითქოს გარედან, საჭიროებით. ირონიის ოდენობა და სკეპტიციზმიც კი. მას არ ეშინია ხორციელი სურვილების ძალაზე ლაპარაკი და არღვევს სასამართლო იდეალიზებას სასიყვარულო ურთიერთობა. პოეტი მრისხანედ დასცინის მევახშეებს, ფულის მტაცებლებს, ბერებს, ყველანაირ თვალთმაქცს, რომელთა გამო სამყარო ორ მეომარ ბანაკად იყოფოდა - ყელში და მშივრებს. მას აწუხებს ყოფიერების გადაუჭრელი პრობლემები: დროის წარმავალი, რომელიც ართმევს სილამაზეს და ახალგაზრდობას, სიბერის გარდაუვალობასა და სიკვდილს, რომელიც, სამწუხაროდ, ერთადერთია, რაც ადამიანთა გასათანაბრებლად არის მოცემული. მრავალი პაროდიული ნიღბით, გამუდმებით არღვევს ტრაგიკულ ნოტებს, ვილონი არ აძლევს საკუთარ თავს ბრაზისა და სასოწარკვეთის დაძლევის უფლებას, რაც აშკარად შორდება ცხოვრებისა და გრძნობითი სიხარულის განდიდებას.

ფრანგული რენესანსის ლიტერატურის აყვავება დადგა მის მეორე პერიოდში: მარგარიტა ნავარელის წრე (C. Marot, B. Deperrier), F. Rabelais-ის რომანი, პოეტური ჯგუფი "Pleiades" (P. de Ransard, J. du Bellay, J. A. de Baif, E. Jodel, R. Bellot, J. Dora, P. de Thiard). მთავარი ნამუშევარი ფრანსუა რაბლე (1494–1553), გამოცემული ცალკე წიგნებში, რომელთაგან უკანასკნელი ავტორის გარდაცვალების შემდეგ გამოიცა, იყო რომანი. "გარგანტუა და პანტაგრუელი"(1532–1564 წწ.). IN ბოლო ვერსიაიგი შედგება ხუთი წიგნისაგან, რომელთა თანმიმდევრობა წინასწარ არის განსაზღვრული აღწერილი მოვლენების ქრონოლოგიით.

I - "ზღაპარი პანტაგრუელის მამის დიდი გარგანტუას საშინელი ცხოვრების შესახებ". II - ”პანტაგრუელი, დიფსოდების მეფე, ნაჩვენები მისი ავთენტური სახით, ყველა თავისი საშინელი საქმითა და ექსპლუატაციით.” III - ”კეთილი პანტაგრუელის საგმირო საქმეებისა და გამონათქვამების მესამე წიგნი”. IV - ”მეოთხე წიგნი მამაცი პანტაგრუელის საგმირო საქმეებისა და გამონათქვამებისა”. V – „მეხუთე და ბოლო წიგნიკეთილი პანტაგრუელის საგმირო საქმეები და გამონათქვამები“. მხოლოდ ეს სათაურები იძლევა რომანის ორიგინალური კომიკური წყობის შეგრძნებას, ავტორის მიერ დაწყებულ მხატვრულ თამაშს პომპეზურ, დამაინტრიგებელ სათაურებს პოპულარული ლიტერატურის მიერ შეჩვეულ „გამჭრელ“ მკითხველთან. გროტესკული ესთეტიკის სესხება ხალხური წიგნებიმათი კარნავალური თავისუფლება მაღალ და დაბალთან ურთიერთობისას, რაბლე, თუმცა, თანმიმდევრულად ადასტურებს ჰუმანისტურ დამოკიდებულებას რეალობის ღირებულებითი კრიტერიუმების მიმართ, მათ შორის მათი დეფორმაციების გამოვლენის გზით. რომანში წამოჭრილი პრობლემებიდან ყველაზე მნიშვნელოვანი სწორედ ირონიულად არის გადაწყვეტილი ორიგინალურად. სკეპტიკურად ადარებს განათლებისა და აღზრდის სხვადასხვა მიდგომებს, ავტორი გვიჩვენებს, თუ როგორ შეუძლია პრიმიტიულმა ჭკუით სწავლება კლასიკოსებსაც კი (მასწავლებლის ჰოლოფერნესის მეთოდით). და პირიქით, რამდენად კარგად დაგეგმილი სწავლა შეიძლება გახდეს ადამიანის სრული განვითარების ბუნებრივი კომპონენტი (პონოკრატეს მასწავლებელთა სისტემა).

ზოგადად, მმართველობის მონარქიული სისტემის მხარდაჭერით, რაბლე საჭიროდ თვლის გაფრთხილებას იმ უსიამოვნებების შესახებ, რომლებსაც უგუნური სუვერენები უქმნიან ხალხს (აგრესია, პიკროქოლუსის ქედმაღლობა). მწერალი უფრო დაწვრილებით ავლენს თავისი ბრძენი მმართველების გარგანტუასა და პანტაგრუელის მოღვაწეობის სხვადასხვა ასპექტს. ისინი თანაბრად კეთილგანწყობილნი არიან, ცდილობენ პატივი სცენ ჩართული მხარის ინტერესებს და შეუძლიათ გადაჭრას როგორც ყველაზე მნიშვნელოვანი ეროვნული, ასევე ყველაზე მარტივი, ყოველდღიური საკითხები, რომლებიც წარმოიქმნება. ინდივიდუალური ადამიანი(მაგალითად, პანურგეს ეკლიანი პრობლემა, გათხოვება თუ არა გათხოვება, გაჭიანურდა სამი წიგნით). რაბლეს მხატვრულ სამყაროში ჰუმანისტი, ასეთი დაახლოება და ხშირად კარნავალური შერევა დიდისა და პატარას, მნიშვნელოვანისა და არაფრისმთქმელობის, გვაძლევს საშუალებას მივიღოთ ახალი მიდგომა გაბატონებული მოსაზრებებისა და მიმდინარე ჭეშმარიტების მიმართ. მას ეზიზღება რეალობის ერთგანზომილებიანი აღქმა, როცა მასში არსებული ყველაფერი რთული, წინააღმდეგობრივი და გაუგებარი გმობს და ზიზღით იგდებს დადგენილი სტანდარტის შენარჩუნების მიზნით.

ამ თვალსაზრისით, განსაკუთრებით საჩვენებელი, ზედაპირული შეხედვით, პანურგეს გამოსახულებაა შექმნილი, თითქოს ექსკლუზიურად ჯამბაზური მოდელის მიხედვით. უადვილესია მისი დანახვა, როგორც ავაზაკი და მშიშარა, ჭამადი და მსმელი, გამუდმებით ხორციელი ვნებებით დაკავებული. იმავდროულად, პანტაგრუელის უახლეს მეგობრად და მრჩევლად რომ გახადა, ავტორი შეუმჩნევლად ამახვილებს ყურადღებას ისეთ თვისებებზე, როგორიცაა გონების სიმკვეთრე, მარაგი, განათლება, გამჭრიახობა, მეგობრებისადმი ერთგულება და არა მხოლოდ გაძლიერებული. ეგოიზმი, არამედ სხვების დასახმარებლად მისვლის უნარი. როგორც თხრობა პროგრესირებს, პანურჟე, კაცი პარიზის ბრბოდან, სულ უფრო მეტად ამკვიდრებს თავს, როგორც სამეფო გიგანტებივით მნიშვნელოვანი და ღირსეული. თუ დაფიქრდებით, ამ კაშკაშა, აქტიური ფიგურის ფონზე, რომელმაც იცის როგორ გადარჩეს დამოუკიდებლად და დამკვიდრდეს მისთვის განსაკუთრებულად არახელსაყრელ სამყაროში, სრულიად ბუნებრივია, რომ მწერალს ჰქონდეს წმინდა კომიკური ასახვა. რამდენიმე ნახატი, რომელიც ეხება იდეალურ საზოგადოებებზე უტოპიურ ოცნებებს. თემის სააბატოში მცხოვრებთა არსებობა რაღაცნაირად დაცლილი, გაფორმებული ჩანს (შემთხვევითი არ არის, რომ ჩვენ გვეძლევა იმის გაგება, რომ ცნობილი პრინციპიც კი „აკეთე რაც გინდა“, იქ გაბატონებული საერთო ენთუზიაზმისა და კოლექტივიზმის გამო, იქცა. წესი ყველასთვის და ყოველთვის ერთსულოვნად აირჩიონ ის, რაც ვიღაცამ დაიწყო პირველმა). ორაზროვანი ჩანს პანტაგრუელის მიერ დიფსოდების ქვეყანაში ჩამოსახლებული უტოპიელთა ქცევაც, რომლებიც გამოირჩეოდნენ მხოლოდ ზედმეტი ქებით, მათი კეთილისმყოფელის თითქმის გაღმერთებით.

საკმაოდ მიზანმიმართულად ორიენტირებული რომანის არა რაღაც სრული და უპირობო მტკიცებისკენ, არამედ ძიებაზე, ეჭვისკენ, უცნობისკენ მოგზაურობისკენ, რაბლე ძნელად თუ სერიოზულად აღიქვამს სრულყოფილი საზოგადოების არსებულ მზა ვერსიებს, იქნება ეს ცალკე კუნძულზე. ან სამეფო დასახლებაში.შერჩეული სააბატო ტერიტორიების ვიწრო წრეა. ჯერჯერობით კითხვების დროა და არა პასუხების. და ამიტომაცაა, რომ რომანის ბოლოს წმინდა ბოთლის ორაკულის წინასწარმეტყველება ასე ბუნდოვანია, იხსენებს ძველ გამონათქვამს, რომ სიმართლე ღვინოშია, ერთი ლაკონური სიტყვით: "დალიე!" მიუხედავად ამისა, მისი ღრმა და, რა თქმა უნდა, ირონიული არსი, ალბათ, ზუსტად დაიჭირეს რომანის მთავარმა გმირებმა, გაოგნებულებმა, მაგრამ სულაც არ დაკარგეს მოსმენის ბრძნული სიმარტივით: არავინ მისცემს მზა ფორმულას. მომავალი, შექმენით ის თავად, აავსეთ თქვენი ცხოვრება შრომით, გულწრფელობით, ცოდნით, სიბრძნით.