პროზაიკოს გოგოლის მხატვრული ოსტატობა. მხატვრული თავისებურებები გოგოლის შემოქმედებაში

24.02.2019

ფრაზეოლოგიზმი- ეს არის მხოლოდ მოცემული ენისთვის დამახასიათებელი სიტყვების სტაბილური კომბინაცია, რომლის მნიშვნელობა არ განისაზღვრება მასში შემავალი სიტყვების მნიშვნელობით, ცალკე აღებული. იმის გამო, რომ ფრაზეოლოგიური ერთეულების პირდაპირი თარგმნა შეუძლებელია (მნიშვნელობა იკარგება), ხშირად წარმოიქმნება სირთულეები თარგმნისა და გაგების დროს. მეორეს მხრივ, ასეთი ფრაზეოლოგიური ერთეულები ენას აძლევს ნათელ ემოციურ შეღებვას. ხშირად იდიომების გრამატიკული მნიშვნელობა არ შეესაბამება თანამედროვე ენის ნორმებს, მაგრამ წარმოადგენს გრამატიკულ არქაიზმს. რუსულ ენაზე ასეთი გამონათქვამების მაგალითია: "ფეხებზე დარჩი", "თავი დაწიე", "დაუბრუნე", "სულელი ითამაშე", "აზრი" და ა.შ.

ფრაზეოლოგიური ერთეულის ძირითადი მახასიათებლები. ფრაზეოლოგიური ერთეულების სხვა ენობრივი ერთეულებისგან, კერძოდ, სიტყვებისა და თავისუფალი ფრაზებისგან განცალკევების მიზნით, აუცილებელია ფრაზეოლოგიური ერთეულების დამახასიათებელი ნიშნების დადგენა.

1. ფრაზეოლოგიური ერთეულების გამეორება მეტყველებაშიროგორც მზა ერთეულები. სტაბილური კომბინაციები არსებობს ენაში, როგორც მზა, ადრე შექმნილი ენობრივი წარმონაქმნების ერთობლიობა, რომლებიც უნდა გვახსოვდეს ისევე, როგორც ჩვენ გვახსოვს სიტყვები.

2. ფრაზეოლოგიური ერთეულების მნიშვნელობის მთლიანობაარის ის, რომ სტრუქტურის დაშლის მიუხედავად, მათ აქვთ განზოგადებული ჰოლისტიკური მნიშვნელობა, რაც, როგორც წესი, არის ფრაზის გადახედვა, რომელიც ეფუძნება კონკრეტულ სემანტიკურ შინაარსს. ნათელი მაგალითები იმისა, რომ ფრაზეოლოგიური ერთეულის მნიშვნელობა არ შედგება მისი კომპონენტების მნიშვნელობებისგან, არის სტაბილური კომბინაციები, რომელთა ერთ-ერთი წევრი მოძველებულია და ამ გამოთქმის საზღვრებს გარეთ თანამედროვე ენაში არ გამოიყენება. ამასთან, მოსაუბრეს არ აქვს განცდა, რომ ეს სიტყვა მისთვის უცნობია, რადგან მან იცის მთელი ფრაზეოლოგიური ერთეულის ზოგადი, ჰოლისტიკური მნიშვნელობა. განზოგადებული ჰოლისტიკური მნიშვნელობა აქვთ გამონათქვამებს, რომლებშიც შეიძლება სტაბილური კომბინაციის ზოგად მნიშვნელობასა და მისი შემადგენელი კომპონენტების მნიშვნელობებს შორის კავშირის აღმოჩენა.

3. კომპონენტის შემადგენლობის მუდმივობა, სტაბილურობა განასხვავებს ფრაზეოლოგიურ ერთეულებს თავისუფალი ფრაზებისაგან. სტაბილური კომბინაციების თავისებურება ის არის, რომ ისინი, როგორც წესი, შემადგენლობითა და სტრუქტურით მუდმივია, ე.ი. ისინი შეიცავს განსაზღვრულ სიტყვებს, რომლებიც დალაგებულია დადგენილი თანმიმდევრობით. ფრაზეოლოგიური ერთეულის კომპონენტების ურთიერთშემცვლელობა შესაძლებელია მხოლოდ ზოგად ენობრივ ფრაზეოლოგიურ ვარიანტებში, ე.ი. სტაბილურ კომბინაციებში, რომლებსაც აქვთ იგივე მნიშვნელობა, იგივე ფიგურული სტრუქტურა, მაგრამ განსხვავდებიან ლექსიკური და გრამატიკული შემადგენლობით.

4. ფრაზეოლოგიური ერთეულების ეკვივალენტობადა ცალკე სიტყვა ნიშნავს, რომ სტაბილურ კომბინაციას ბევრი საერთო აქვს სიტყვასთან. სიტყვის მსგავსად, ეს არის ენის ერთეული, დასრულებული სახით რეპროდუცირებული და ყოველ ჯერზე ხელახლა არ იქმნება, აქვს დამოუკიდებელი მნიშვნელობა და გრამატიკული კორელაცია, რაც მდგომარეობს იმაში, რომ ფრაზეოლოგიური ერთეული, როგორც სიტყვა, ეხება კონკრეტულ ნაწილს. მეტყველების. ჩვენ შეგვიძლია განვასხვავოთ ნომინალური ფრაზეოლოგიური ფრაზები (დარტყმული ბეღურა - გამოცდილი ადამიანი), ზედსართავი სახელები (ვარსკვლავები არ არის საკმარისი ციდან - ჩვეულებრივი, გამორჩეული ადამიანის შესახებ) სიტყვიერი (დაბნეული - რთულ მდგომარეობაში ყოფნა); ზედსართავი (დაუღალავი მუშაობა - გულმოდგინედ, დაუღალავად), შუალედური (იცოდე ჩვენი! - საკუთარი თავის ქება). მრავალი ფრაზეოლოგიური ერთეული მნიშვნელობით შეესაბამება ერთ სიტყვას (დააყენეთ იგი ორივე მხრის პირზე - მოიგე). კომპლექტი ფრაზები თავიანთი სინტაქსური ფუნქციით ახლოსაა სიტყვებთან, რადგან ისინი წინადადების ცალკეულ წევრად ემსახურებიან. მაგალითად: მან თავი დაუქნია ადამის ერთზე მეტ შვილიშვილს (მ. ლერმონტოვი);

5. ფრაზეოლოგიური ერთეულების ცალკე ფორმატირებაარის ის, რომ იგი მოიცავს არანაკლებ ორ სიტყვიერ კომპონენტს, რომელთაგან თითოეული გრამატიკულად ფორმალიზებულია, როგორც დამოუკიდებელი ერთეული, ე.ი. აქვს თავისი აქცენტი და თავისი დასასრული. ეს არის მთავარი განსხვავება ფრაზეოლოგიურ ერთეულსა და სიტყვას შორის.

6. ფრაზეოლოგიის გამოსახულებაარის ის, რომ ბევრი სტაბილური ფრაზა არა მხოლოდ ასახელებს ფენომენებს, ნიშნებს, ობიექტებს, მოქმედებებს, არამედ შეიცავს გარკვეულ გამოსახულებას. ეს, პირველ რიგში, ეხება იმ ფრაზეოლოგიურ ერთეულებს, რომელთა მნიშვნელობები ჩამოყალიბდა ენობრივი მეტაფორის საფუძველზე, ორი ფენომენის მსგავსებისა და შედარების შედეგად, რომელთაგან ერთი ხდება შედარების საფუძველი, ხოლო მეორე შედარებულია მასთან. . მაგალითად, ფრაზეოლოგიური ერთეული გახეხილი კალახი, რომელიც აღნიშნავს გამოცდილ ადამიანს, რომელსაც ცხოვრებაში ბევრი უნახავს, ​​კორელაციაშია გახეხილი კალახთან (კალახის ერთ-ერთი ჯიშის სახელი), რომელსაც ცხვებამდე დიდი ხნის განმავლობაში აწებებენ და ზელავენ. ეს ქმნის ფრაზეოლოგიური ერთეულის გამოსახულებას. რუსული ენის ზოგიერთ ფრაზეოლოგიურ ერთეულს გამოსახულება აკლია. ეს მოიცავს სხვადასხვა სახის სემანტიკურად განუყოფელ კომბინაციებს, რომლებიც არის რთული სახელები და ტერმინები (როგორიცაა ქვანახშირი, დღის წესრიგი, დამცავი ქინძისთავები, თვალის კაკალი), ასევე ფრაზეოლოგიური ერთეულები, როგორიცაა აქვს მნიშვნელობა, გამარჯვება.

7. ემოციურად გამოხატული შეღებვაფრაზეოლოგიური ერთეულები გამოიხატება იმაში, რომ რუსული ენის უმეტესი ფრაზეოლოგიური ერთეულები, გარდა სახელობითი ფუნქციისა, ასრულებენ ხასიათოლოგიურ ფუნქციასაც: ისინი არა მხოლოდ ასახელებენ ზოგიერთ ობიექტს, ფენომენს, მოქმედებას, რომელიც არსებობს ობიექტურ რეალობაში, არამედ ამავე დროს. შეაფასოს დასახელებული ობიექტები, ფენომენები, მოქმედებები. რუსულ ენაში ფრაზეოლოგიური ერთეულების ემოციური და ექსპრესიული მნიშვნელობა განსხვავებულია. ზოგიერთ მათგანს აქვს მინიმალური გამოხატულება (გამომსახველობა), მაგალითად: ყურებში დგომა - „მუდმივი მოსმენა“. სხვებს აქვთ გამოხატული გამოხატულება და ემსახურებიან ნათქვამის ხაზგასმის საშუალებას. ესენია, მაგალითად: სრული სისწრაფით ყოფნა - „ძალადად მიედინება, გამოვლენა“. ფრაზეოლოგიურ ერთეულებში ემოციურ-ექსპრესიული შეღებვის არსებობა შეიძლება გამოიკვეთოს სინონიმურ ფრაზეოლოგიურ ერთეულებში, რომლებიც, ზოგადი მნიშვნელობით, შეიძლება განსხვავდებოდეს მათი შეღებვით. მაგალითად, ადამიანზე, რომელსაც შეუძლია გააკეთოს ყველაფერი, ისინი ამბობენ, რომ ყველა ვაჭრობის ჯეკს (პოზიტიური შეფასება), ყველა ვაჭრობის ჯეკს მოწყენილობის გამო (ხუმრობით ირონიული შეფასება) და შვედს, მომკელს და მილის მოთამაშეს. (ხუმრობით ირონიული შეფასება).

8. ფრაზეოლოგია, ერთ-ერთი კომპონენტის არათავისუფალი მნიშვნელობა ყველაზე სტაბილური კომბინაციების დამახასიათებელი თვისებაა. ზოგიერთი ფრაზეოლოგიური ერთეულისთვის ის გამოიხატება იმაში, რომ მის კომპონენტს აქვს ენაში ფრაზეოლოგიურად დაკავშირებული მნიშვნელობა, რომლის ძირითადი მახასიათებლებია სემანტიკური დამოუკიდებლობის არარსებობა და დამოკიდებულება ლექსიკური გარემოს არჩევისას. მაგალითად, სიტყვა "ფიცის" მნიშვნელობის ფრაზეოლოგიური ბუნება გამოიხატება იმაში, რომ მას აქვს თავისი მნიშვნელობა მხოლოდ გარკვეულ ლექსიკურ გარემოში, სიტყვა "მტერთან" კომბინაციაში: მოსისხლე მტერი - "შეურიგებელი მტერი" - და. ამ სტაბილური კომბინაციის გარეთ ის არ გამოიყენება რუსულ ენაში. სხვა ტიპის სტაბილური კომბინაციის ერთ-ერთი კომპონენტის ფრაზეოლოგიური მნიშვნელობა ვლინდება იმით, რომ ეს კომპონენტი იძენს სპეციალურ ფრაზეოლოგიურად დაკავშირებულ მნიშვნელობას მხოლოდ მოცემული ფრაზეოლოგიური ერთეულის ფარგლებში, ხოლო მის გარეთ მას შეუძლია ჰქონდეს დამოუკიდებელი მნიშვნელობა და იყოს. გამოიყენება მრავალ უფასო კომბინაციებში. მაგალითად, სიტყვა "თეთრი" გამოიყენება თავის ენაზე დამოუკიდებელი მნიშვნელობათავისუფალ კომბინაციებში ( თეთრი ქაღალდი, თეთრი თოვლი), მაგრამ მხოლოდ სტაბილური კომბინაციის ფარგლებში თეთრი ყვავიის იძენს თავის განსაკუთრებულ, ფრაზეოლოგიურად დაკავშირებულ მნიშვნელობას - ”გარკვევით გარშემომყოფებისგან, გარკვეულწილად გამოირჩევა”.

9. იდიომატური ფრაზეოლოგიაგამოიხატება იმაში, რომ მისი სემანტიკურად განუყოფელი მნიშვნელობა არ არის მიღებული მისი შემადგენელი კომპონენტების მნიშვნელობებისგან, ცალკე აღებული და არ ემთხვევა მათ. აქედან გამომდინარეობს ფრაზეოლოგიური ერთეულების სხვა ენებზე ზუსტი თარგმნის შეუძლებლობა; ეს შეიძლება აიხსნას ამ კონკრეტულ ენაში თანდაყოლილი კონკრეტული კანონების არსებობით. თუ თავისუფალი ფრაზები აგებულია ძირითადად მიხედვით ზოგადი კანონებიექსტრალინგვისტური რეალობის ენობრივი ასახვა, შემდეგ სიტყვების ფრაზეოლოგიური ერთეულის ნაწილად გამოყენება განისაზღვრება მოცემული ენის სისტემის კონკრეტული კანონებით.

* ფრაზეოლოგიური ერთეულების სემანტიკის კითხვებმა ახლახან მიიპყრო ფრაზეოლოგიის მკვლევარების მზარდი ყურადღება, რომლებიც, მათი სემანტიკის სპეციფიკის გათვალისწინებით, იყენებენ მრავალფეროვან სახელებს: განზოგადებულ მეტაფორულ მნიშვნელობას (ს. ა. აბაკუმოვი), სემანტიკური მონოლითურობა (პ. პ. კალინინი), ერთიანი ჰოლისტიკური მნიშვნელობა. (V.V. Vinogradov), სემანტიკური იდიომატიურობა (A.I. Smirnitsky) და ა.შ. სახელების ასეთი სიმრავლე ფრაზეოლოგიური ერთეულების სემანტიკური სპეციფიკის მითითებით ასახავს ამ ფენომენის უდავო სირთულეს, რომელიც დაკავშირებულია თავად საკითხის არასაკმარის ცოდნასთან.

ფრაზეოლოგიური ერთეულების მთავარი მახასიათებელია მათი მთლიანად ან ნაწილობრივ გადააზრებული მნიშვნელობა. ფრაზეოლოგიური ერთეულების მხოლოდ ნაწილი იდენტიფიცირებულია ცალკეული ლექსემებით, მათი უმეტესობის განსაზღვრა კი მხოლოდ ფრაზის ან დეტალური აღწერის დახმარებითაა შესაძლებელი. ფრაზეოლოგიური ერთეულის სემანტიკური ორიგინალობა მდგომარეობს კომპონენტების კომბინაციის სპეციფიკაში, ამრიგად, ისინი მოქმედებენ არა მხოლოდ როგორც ფრაზეოლოგიური ერთეულის ძირითადი სემანტიკური კომპონენტების ნაწილები, არამედ მათ შორის დამაკავშირებელი რგოლიც. ეს კომპონენტები წარმოადგენს ფრაზეოლოგიური ერთეულების სემანტიკის მინიმალურ ერთეულებს და ასრულებენ მნიშვნელობის განმსაზღვრელ ან მნიშვნელობის შემქმნელ ფუნქციებს.

* ფრაზეოლოგიური ერთეულების კლასიფიკაცია ეფუძნება კომპონენტების სემანტიკური ერთიანობის ნიშანს, ფრაზეოლოგიური ერთეულის მნიშვნელობის ნაკლებ ან მეტ მოტივაციას. აკადემიკოს V.V. ვინოგრადოვის შემდეგ, ჩვეულებრივ უნდა განვასხვავოთ სამი ძირითადი ტიპი: ფრაზეოლოგიური შერწყმა, ფრაზეოლოგიური ერთიანობა და ფრაზეოლოგიური კომბინაციები.

ფრაზეოლოგიური ადჰეზიები- ეს არის ფრაზეოლოგიური ერთეულები, რომლებიც მნიშვნელობით განუყოფელია, მათი ჰოლისტიკური მნიშვნელობა აბსოლუტურად არ არის მოტივირებული შემადგენელი სიტყვების მნიშვნელობებით, მაგალითად: ხარებს დარტყმა, უბედურებაში ჩავარდნა, ლაზების სიმკვეთრე, ტურუსები ბორბლებზე, თავჩაქინდრული და ა.შ. ფრაზეოლოგიური ერთეულები ხშირად შეიცავს სიტყვებს, რომლებიც დამოუკიდებლად არ გამოიყენება თანამედროვე რუსულ ენაში.

ფრაზეოლოგიური ერთეულები- ეს არის ფრაზეოლოგიური ერთეულები, რომელთა ინტეგრალური მნიშვნელობა მოტივირებულია მათი კომპონენტების მნიშვნელობით. ერთიანობის მაგალითები: გაიჭიმეთ თასმა, ცურვით ზედაპირულად, ჩამარხეთ ნიჭი მიწაში, ამოწოვეთ იგი თითიდან, წაიყვანეთ ცხვირი და ა.შ. დამახასიათებელი ნიშნებიფრაზეოლოგიური ერთიანობა - მათი გამოსახულება. გამოსახულების არსებობა განასხვავებს ფრაზეოლოგიურ ერთობებს მათთვის ჰომონიმური სიტყვების თავისუფალი კომბინაციებისგან. მაშ ასე, წინადადებაში ბიჭმა თავი ტუალეტის საპნით ააფხაფა, კომბინაციამ თავი დაუქნია - თავისუფალი, პირდაპირი მნიშვნელობა აქვს და ყოველგვარ გამოსახულებას მოკლებულია; წინადადებაში ვშიშობ, რომ უფროსმა დაგვიანების გამო თავი ააფურთხას, კომბინაცია ახურავს თავის თავს, გამოიყენება გადატანითი მნიშვნელობით და წარმოადგენს ფრაზეოლოგიურ ერთობას.

ფრაზეოლოგიური კომბინაციები- ეს არის ფრაზეოლოგიური ერთეულები, რომელთა ჰოლისტიკური მნიშვნელობა შედგება კომპონენტების მნიშვნელობით და ამავდროულად ერთ-ერთ კომპონენტს აქვს ე.წ. ასოცირებული გამოყენება. იმის გასაგებად, თუ რა არის დაკავშირებული გამოყენება, განიხილეთ ფრაზები: შიში იღებს, შური იღებს, ბრაზი იღებს. ამ ფრაზებში გამოყენებული ზმნა მიიღოს არ არის შერწყმული გრძნობების ყველა სახელთან, არამედ მხოლოდ ზოგიერთთან, მაგალითად: თქვენ არ შეგიძლიათ თქვათ „სიხარული იღებს“, „სიამოვნებას იღებს“. ზმნის ამ გამოყენებას ეწოდება შეკრული (ან ფრაზეოლოგიურად შეკრული). დაკავშირებულია სიტყვის ტიკტიკის გამოყენება ფრაზებში: ტიკტიკული შეკითხვა, ტიკტიკული საკითხი; ზედსართავი სახელი ticklish არ ერწყმის სხვა არსებით სახელებს, თუნდაც მნიშვნელობით ახლოს სიტყვებს კითხვა და საქმე.

როგორც ფრაზეოლოგიურ კომბინაციებში, ბევრ სიტყვას, რომელიც ფრაზეოლოგიური კომბინაციების ნაწილია, საერთოდ არ აქვს თავისუფალი მნიშვნელობა და არსებობს ენაში მხოლოდ ფრაზეოლოგიური ერთეულების შემადგენლობაში. მაგალითად, სიტყვები დაბნეული, ქრომეშნი თანამედროვე რუსულ ენაზე ფუნქციონირებს მხოლოდ ფრაზეოლოგიური კომბინაციების შემადგენლობაში: დაღლილი მზერა, დაბნეული თვალები, ჯოჯოხეთი, სიბნელე.

ამ სახის ფრაზებს, რომლებშიც სიტყვა გამოიყენება არათავისუფალი, ფრაზეოლოგიურად დაკავშირებული მნიშვნელობით, ფრაზეოლოგიური კომბინაციები ეწოდება.

ფრაზეოლოგიური ერთეულის სემანტიკა დიდწილად დამოკიდებულია მის სტრუქტურულ ორგანიზაციაზე. ზოგიერთი ფრაზეოლოგიური ერთეული ფორმირდება ფრაზების ნიმუშის მიხედვით: დაალაგე შენი ტვინი, ზოგი კი წინადადების ნიმუშის მიხედვით: ხელები ქავილია (ვისი?), ცა ცხვრის ტყავს ჰგავს (ვის?). პირველი ჯგუფის ფრაზეოლოგიზმებს ყველაზე დიდი ფუნქციურ-სემანტიკური მსგავსება აქვთ სიტყვასთან.

არაპრედიკატიული ფრაზის მოდელის მიხედვით ჩამოყალიბებული ფრაზეოლოგიზმები შეიძლება იყოს ცალსახა და პოლისემანტიური, შეუძლიათ შევიდნენ სინონიმურ და ანტონიმურ ურთიერთობებში, გაერთიანებულნი იყვნენ თემატურ სერიებში, სემანტიკური თემის საფუძველზე და ა.შ.

ფრაზეოლოგიური ერთეულების აბსოლუტური უმრავლესობა ცალსახაა. პოლისემიის განვითარებას აფერხებს ის ფაქტი, რომ ფრაზეოლოგიური ერთეულები ხშირად ყალიბდება იმავე კომპოზიციის თავისუფალი ფრაზების მეტაფორული გადახედვის შედეგად. ერთი და იგივე თავისუფალი ფრაზის განმეორებითი მეტაფორიზაციის შედეგად ჩნდება პოლისემანტიკური ფრაზეოლოგიური ერთეულები, რომლებსაც მხოლოდ მეტაფორული მნიშვნელობები აქვთ. მაგალითად, ფრაზეოლოგიური ერთეული კუდის ქნევა ნიშნავს:

  1. „ეშმაკობა, მზაკვარი“; „შენ, ძმაო, მაპატიე, მე ვარ ტაიგელი კაცი, მე ვარ სწორი, არ ვიცი ეშმაკობა, არ ვიცი კუდის ქნევა“ (იუ.მ. შესტაკოვი);
  2. „მოერიდეთ გამოსავლის არჩევას, მოერიდეთ პირდაპირ პასუხს“: „ილაპარაკე! კუდი არ ქანაო... უნაგირი“ (M.E. Sltykov-Shchedrin);
  3. (ვის წინაშე?) „მიაღწიოს ვინმეს კეთილგანწყობას მაამებლობისა და მონობის გზით“. „პირადი, შეიძლება ითქვას, ოჯახური გამოთვლების გამო, ფაბრიკის მფლობელის წინაშე კუდის ქნევა...“ (დნ. მამინ-სიბირიაკი).

პოლისემია ყველაზე მეტად დამახასიათებელია სიტყვიერი და ზმნიზედ ფრაზებისთვის, რადგან ისინი ყველაზე გავრცელებულია, უფრო მცირე ზომით კი სახელობითი (ზედსართავი და ა.შ.).

ცალკეულ ფრაზეოლოგიურ ერთეულებს შეუძლიათ საპირისპირო მნიშვნელობების გაერთიანება. მაგალითად, ზმნური ფრაზა ტრიალებს ჩემს თავში შეიძლება ნიშნავდეს:

  1. "მუდმივ ცნობიერებაში, აჟიტირებს გონებას." „ჩემს თავში არეული სიზმარი ტრიალებდა, რომელიც ღამით რამდენჯერმე შეწყვეტილი იყო გამოღვიძებით“ (მ.ა. ბულგაკოვი);
  2. „საერთოდ არ მახსოვს“: „ისე ადვილი დასამახსოვრებელია, სულ ტრიალებს ჩემს თავში, მტკივნეულად ტრიალებს ახლოს, მაგრამ ზუსტად არ ვიცი რა. არ არსებობს მისი დაჭერა“ (ვ. გარმი).

ანტონიმური ურთიერთობები ფრაზეოლოგიაში ნაკლებად განვითარებულია, ვიდრე სინონიმები. მხოლოდ ფრაზეოლოგიური ერთეულები შედიან ანტონიმურ ურთიერთობებში, რომლებიც კორელაციურია გარკვეული საფუძველზე - თვისებრივი, რაოდენობრივი, დროითი, სივრცითი და მიეკუთვნება ობიექტური რეალობის იმავე კატეგორიას, როგორც ურთიერთგამომრიცხავი ცნებები.

ფრაზეოლოგიური ერთეულების ანტონიმიას ხშირად ამყარებს მათი ლექსიკური სინონიმების ანტონიმური კავშირები: შუბლში შვიდი ღერი (ჭკვიანი) - დენთის გამოგონება არ შეიძლება (სულელი); სისხლი რძით (წითელი) - არც ერთი წვეთი სისხლი სახეში (ფერმკრთალი).

სპეციალურ ჯგუფში შედის ანტონიმური ფრაზეოლოგიური ერთეულები, რომლებიც ნაწილობრივ ემთხვევა კომპოზიციაში, მაგრამ აქვთ კომპონენტები, რომლებიც ეწინააღმდეგება მნიშვნელობით: მძიმე გულით - მსუბუქი გულით. კომპონენტები, რომლებიც ამგვარ ფრაზეოლოგიურ ერთეულებს საპირისპირო მნიშვნელობას ანიჭებენ, ხშირად ლექსიკური ანტონიმებია, მაგრამ მათ შეუძლიათ მიიღონ საპირისპირო მნიშვნელობა მხოლოდ როგორც ფრაზეოლოგიური ერთეულების ნაწილი (სახე - უკან).

ფრაზეოლოგიური ერთეულების ყველაზე თვალსაჩინო სემანტიკური მახასიათებელია მათი სინონიმურ კავშირებში და ერთმანეთთან ურთიერთობაში შესვლის უნარი: ცხვირწინ გაძღოლა, თავის მოტყუება - არაკეთილსინდისიერად მოქცევა, ვინმეს მოტყუება.

ფრაზეოლოგიური სინონიმი მდიდარი და მრავალფეროვანია. რუსულ ენაზე დაახლოებით 800 სინონიმური სერიაა. ფრაზეოლოგიური სინონიმებით ჩვენ შევთანხმდით, რომ გავიგოთ ფრაზეოლოგიური ერთეულები უკიდურესად ახლო მნიშვნელობით, კორელაციური, როგორც წესი, მეტყველების ერთ ნაწილთან და მსგავსი ან იდენტური თავსებადობის მქონე.

ფრაზეოლოგიური სინონიმები შეიძლება იყოს ერთსტრუქტურული, მრავალსტრუქტურული და მსგავსი სტრუქტურული. ერთი სტრუქტურული სინონიმები იქმნება იმავე მოდელის მიხედვით: კოლომენსკაია ვერსტი და ცეცხლის კოშკი - "არსებითი სახელის" მოდელის მიხედვით. მათში გვ + ადგ." სხვადასხვა სტრუქტურის სინონიმები აგებულია სხვადასხვა მოდელის მიხედვით: თავჩაქინდრული, ფრთიანი, ერთად დახუჭული თვალები. მსგავს სტრუქტურულ სინონიმებში ფრაზეოლოგიური ერთეულის გრამატიკულად დომინანტური კომპონენტი გამოიხატება მეტყველების ერთი ნაწილით, დანარჩენი კი სხვაგვარად ყალიბდება: თავის დაკიდება, გულის დაკარგვა - სასოწარკვეთილება, სასოწარკვეთა.

სინონიმურ სერიაში შემავალი ფრაზეოლოგიზმები შეიძლება განსხვავდებოდეს მნიშვნელობის ფერებში, სტილისტური შეღებვით და ზოგჯერ ყველა ამ მახასიათებლით ერთდროულად.

პოლისემიის გამო, ფრაზეოლოგიურ ერთეულებს შეიძლება ჰქონდეთ სინონიმური კავშირები თითოეულ მნიშვნელობით. რუსულ ენაზე არის ვრცელი სინონიმური სერიები ზოგადი მნიშვნელობით: „მკაცრი სიტყვებით გაკიცხვა“: გააცხელეთ, გააცხელეთ, ამოიღეთ ნამსხვრევები, დაიპუნეთ თმა, აანთეთ სიგარეტი.

ბევრი სინონიმი სერია სემანტიკურად ახლოსაა. ამგვარად, ფრაზეოლოგიური სინონიმები ზედმეტი ნაბიჯის გადადგმის, თითის არ აწევის (უმცირესი ძალისხმევის გარეშე) იკვეთება ორ სხვა სინონიმურ მწკრივთან: თაიგულის დარტყმა, სულელის თამაში, ჭერზე გადაფურთხება (უსაქმურობის ჩადება. , სიზარმაცე) და ტროტუარის მორთვა, ბულვარების გაპრიალება, სპილოები ლხინი (გასეირნება, უსაქმურობა).

ფრაზეოლოგიური სინონიმია არა მხოლოდ უახლოვდება ლექსიკურ სინონიმს, არამედ განსხვავდება მისგან. ფრაზეოლოგიზმები ლექსიკო-გრამატიკული თვალსაზრისით სიტყვებზე ბევრად ღარიბია. ამდენად, ფრაზეოლოგიურ ერთეულებს შორის არ არის ფაქტობრივი ნაცვალსახელის კატეგორია, იშვიათ შემთხვევებში, ფრაზეოლოგიური ერთეულები კორელაციაშია ზედსართავი სახელის სრულ ფორმებთან. ამავდროულად, ფრაზეოლოგიური სინონიმები ხშირად გადმოსცემენ რეალობის ასპექტებს, რომელთა გამოხატვა შეუძლებელია ლექსიკური სინონიმია. მაგალითად, სინონიმური სერიის ფრაზეოლოგიური ერთეულები, ქარი სასტვენს ჯიბეებში (ვინ?), ცარიელი ჯიბე (ვინ?), მისი სახელის არც ერთი პენი (ვინ?) შეიძლება მხოლოდ დეტალური აღწერით იყოს განმარტებული: „არავინ ფული აქვს საერთოდ, ფული საერთოდ არ არის“ - სიმდიდრის ნიშნები“.

ფრაზეოლოგიური სინონიმები განსხვავდება ლექსიკური სინონიმებისგან სტილისტური გაგებით: ფრაზეოლოგიური ერთეულები გამოირჩევიან უფრო დიდი სტილისტური ჰომოგენურობით, ვიდრე თავისუფალი გამოყენების სიტყვები. ეს აიხსნება იმით, რომ ფრაზეოლოგიურ ერთეულებს ძირითადად ემოციური და ექსპრესიული კონოტაციები ახასიათებთ.

*ფრაზეოლოგიური ერთეულის (PU), როგორც ენობრივი სისტემის კომპონენტის მთავარი თვისება, პირველ რიგში, სხვა ერთეულებთან თავსებადობის თვისებაა.

ფრაზეოლოგიურ ერთეულს შეიძლება ჰქონდეს ერთი, ვიწრო ან ფართო კომბინირება, რაც დამოკიდებულია დამახასიათებელი ზმნის სემანტიკაზე. ფრაზეოლოგიური ერთეული ყველა თვალში (ორივე თვალში, ორივე თვალში) შერწყმულია მოქმედების სემანტიკური კატეგორიის ვიზუალური აღქმის ზმნებთან, რაც მიუთითებს მის ვიწრო ლექსიკურ-სემანტიკურ თავსებადობაზე: სხვადასხვა ერთვალენტიანი, ორვალენტიანი, სამვალენტიანი და ა.შ. ფრაზები ხასიათდება მხოლოდ შეერთების ზმნების რაოდენობასთან მიმართებაში, ე.ი. გათვალისწინებულია მხოლოდ ვალენტობის რაოდენობრივი ასპექტი. ვალენტურობის თვისებრივი მხარე, რომელიც განისაზღვრება კომბინირებულ ერთეულებს შორის სემანტიკური ურთიერთობების ბუნებით, არ ვლინდება ამ მიდგომით, რაც საჭიროებს შემდგომ ძიებას ფრაზეოლოგიური ერთეულების „ძალაუფლების“ შესაძლებლობების სფეროში. გარდა ამისა, ზოგიერთ შემთხვევაში სამეცნიერო ლინგვისტურ ტექსტში შესაძლებელია ორი ტერმინიდან მხოლოდ ერთის გამოყენება, რაც მიუთითებს განსხვავებას მათ გამოყენებასა და ფუნქციებს შორის: ვალენტურობის შესაძლებლობები / კომბინირებულობის შესაძლებლობები, კომბინირების უნარი, ვერბალური ვალენტობა (მაგრამ არა თავსებადობა). ორმაგი მნიშვნელობისა და გაურკვევლობის თავიდან ასაცილებლად რეკომენდირებულია ტერმინი „ვალენტობის“ გამოყენება: თავსებადობა, როგორც გავარკვიეთ, სხვადასხვა კრიტერიუმების მიხედვით რამდენიმე ტიპად იყოფა. "ვალენტობა" უფრო წარმატებით აკმაყოფილებს ტერმინების მოთხოვნებს და ხელს უწყობს გაურკვევლობის თავიდან აცილებას და დასახელების სიზუსტის მიღწევას - ჩვენი მუშაობის კონტექსტში - "ფრაზეოლოგიური ერთეულის სიტყვიერი ვალენტობა".

*რუსული ენის ფრაზეოლოგიური რესურსების ძირითადი ნაწილი შედგება ორიგინალური რუსული წარმოშობის ფრაზეოლოგიური ერთეულებისგან. კოლოქური ხასიათის ფრაზეოლოგიურ ერთეულებს შორის არის მნიშვნელოვანი რიცხვი, რომელთა წყაროც პროფესიული მეტყველებაა, მაგალითად: ლანძღვათა სიმკვეთრე, შეუფერხებლად (დურგლების პროფესიული მეტყველებიდან), დატოვე სცენა, ითამაშე პირველი. ვიოლინო (მსახიობების, მუსიკოსების სიტყვიდან).

რამდენიმე ფრაზეოლოგიური ერთეული შემოვიდა ლიტერატურულ ენაში ჟარგონიდან, მაგალითად, ფრაზა "ჭიქების ხახუნება" არის მატყუარა გამოთქმა.

ყოველდღიური და სასაუბრო მეტყველების სფეროში მუდმივად წარმოიქმნება და ჩნდება ფრაზები, რომლებშიც რუსი ხალხის სხვადასხვა ისტორიული მოვლენა და ჩვეულება პოულობს სოციალურ შეფასებას. მაგალითად, ფრაზეოლოგიური ერთეული დაყენებული (ან თაროზე) ასოცირდება ცარ ალექსეი მიხაილოვიჩის (მე-17 საუკუნე) სახელთან, რომლის ბრძანებით დამონტაჟდა პეტიციის ყუთი კოლომენსკოიში, სასახლის წინ, მაგრამ ასეთმა ინოვაციამ არ აღმოფხვრა წითელი ლენტი. ხალხმა ეს ფაქტიც შესაბამისად აისახა: თაროზე დადება ნიშნავს საკითხის განხილვის გაურკვეველი ვადით გადადებას.

გარდა ფრაზეოლოგიური ერთეულებისა, რომელთა წარმოშობა დაკავშირებულია სასაუბრო მეტყველებასთან, არსებობს წიგნის წარმოშობის ფრაზეოლოგიური ერთეულების მნიშვნელოვანი რაოდენობა, როგორც რუსული, ასევე ნასესხები. მათ შორის არის ძალიან ძველი, ნასესხები ლიტურგიული წიგნებიმაგალითად: ეძიეთ და იპოვით, წმიდათა წმიდა, ჯოჯოხეთის მოძმე, ხატად და მსგავსებაში და ა.შ.

რუსული ენის ფრაზეოლოგია აქტიურად ივსება ფრაზებით ლიტერატურული წარმოშობა. მაგალითად, დამოკლეს ხმალი, გორდიუსის კვანძი, პროკრუსტეს კალაპოტი - უძველესი მითოლოგიიდან; მშვენიერი მანძილიდან გამომეტყველება ნ.ვ.გოგოლს ეკუთვნის; წარსული დღეების ნივთები.

მშობლიური რუსული ფრაზეოლოგიური ერთეულების გარდა, არსებობს უცხოენოვანი წარმოშობის ფრაზეოლოგიური ერთეულები. ეს, როგორც წესი, უცხოური ფრაზეოლოგიური ერთეულებიდან არის მიკვლეული, მაგალითად: ჩუმად ყოფნა (ლათინურიდან).

*რუსული ფრაზეოლოგიის ვიზუალური და ექსპრესიული შესაძლებლობების გადაჭარბება რთულია. ენათმეცნიერები ბევრს წერენ და წერენ ფრაზეოლოგიური ერთეულების სტილისტურ შესაძლებლობებზე. მაგრამ ლინგვისტური მასალა, რომელიც ასე მიმზიდველია ნებისმიერი მწერლისა თუ პუბლიცისტისთვის, არც ისე ადვილია ეფექტურად და ღირსეულად მოემსახუროს. იდიომატური გამონათქვამების სტილისტურ ფუნქციონირებას აქვს ერთი უაღრესად მნიშვნელოვანი თვისება, რომლის შესახებაც ერთ დროს გამოჩენილი ენათმეცნიერი, პროფესორი ბ.ლ.ლარინი წერდა. „როგორც დილის სინათლე აირეკლება ნამის წვეთში“, ასე რომ, მეცნიერის აზრით, ფრაზეოლოგიური ერთეულები ასახავს არა მხოლოდ ხალხის ისტორიულად ჩამოყალიბებულ შეხედულებებს, არამედ სოციალური წესრიგი, ეპოქის იდეოლოგია, რომელიც მათ აცოცხლებს.

1955 წელს კოლექცია ” ფრთიანი სიტყვები» ნ.ს. აშუკინი და მ.გ. აშუკინა (3rd ed. M., 1966). წიგნი შეიცავს დიდი რიცხვიანბანური თანმიმდევრობით დალაგებული ლიტერატურული ციტატები და ფიგურული გამოთქმები. ხელმისაწვდომობა ანბანური ინდექსიწიგნის ბოლოს საშუალებას გაძლევთ გამოიყენოთ იგი, როგორც საცნობარო წიგნი.

რუსული ფრაზეოლოგია დიდი სისრულითაა წარმოდგენილი 1967 წელს გამოცემულ წიგნში, რედაქციით A.I. მოლოტკოვის „რუსული ენის ფრაზეოლოგიური ლექსიკონი“, რომელიც შეიცავს 4000-ზე მეტ ლექსიკონს (მე-3 გამოცემა 1978; მე-4 გამოცემა 1986 წ.). მოცემულია ფრაზეოლოგიზმები კომპონენტების შესაძლო ვარიანტებით, მოცემულია მნიშვნელობის ინტერპრეტაცია და მითითებულია მეტყველებაში გამოყენების ფორმები. თითოეული მნიშვნელობა ილუსტრირებულია მხატვრული ლიტერატურის ციტატებით. ზოგიერთ შემთხვევაში მოცემულია ეტიმოლოგიური ინფორმაცია.

1975 წელს გამოვიდა ლექსიკონი-საცნობარო წიგნი "რუსული ენის სტაბილური ვერბალურ-ნომინალური ფრაზები" V.M. დერიბასი. ეს სახელმძღვანელო შეიცავს 5000-ზე მეტ ფრაზებს, რომლებიც დალაგებულია მათი ორი კომპონენტის მიხედვით (ზმნა - არსებითი სახელი). 1980 წელს გამოიცა "რუსული ენის სასკოლო ფრაზეოლოგიური ლექსიკონი" V.P. ჟუკოვი, რომელიც შეიცავს დაახლოებით 2000 ყველაზე გავრცელებულ ფრაზეოლოგიურ ერთეულს, რომლებიც გვხვდება ლიტერატურასა და ზეპირ მეტყველებაში. 1997 წელს გამოიცა "რუსული ენის პერიფრაზების ლექსიკონი (საგაზეთო ჟურნალისტიკაზე დაფუძნებული)" (A.B. Novikov), რომელშიც მოცემულია ფრაზები, როგორიცაა ადამის კოსტუმი (შიშველი), ლურჯი ჩაფხუტი (გაეროს შეიარაღებული ძალები), შავი ოქრო ( ზეთი) და სხვ.

ფრაზეოლოგია ტერმინის ფართო გაგებით ასევე მოიცავს ანდაზებსა და გამონათქვამებს. რუსული ანდაზების ყველაზე სრულყოფილი კრებული არის კრებული "რუსი ხალხის ანდაზები" V.I. Dahl, გამოცემული 1861-1862 წლებში. (ხელახალი გამოცემული 1957). 1966 წელს გამოვიდა V.P.-ს "რუსული ანდაზებისა და გამონათქვამების ლექსიკონი". ჟუკოვი (მე-3 გამოცემა მ., 1967), რომელიც შეიცავს 1000-მდე ანდაზას და გამონათქვამს, რომლებიც დალაგებულია ანბანის მიხედვით პირველი სიტყვით. 1981 წელს გამოიცა "რუსული ფრაზეოლოგიის ლექსიკონი-საცნობარო წიგნი" რ.ი. იარანცევი (2nd ed. M., 1985), რომელიც მოიცავდა 800-მდე ფრაზეოლოგიურ ერთეულს.

ფრაზეოლოგიზმი

ფრაზეოლოგიზმი (ფრაზეოლოგიური შემობრუნება, ფრაზა) - შედგენილობითა და აგებულებით სტაბილური, ლექსიკურად განუყოფელი და მნიშვნელობით განუყოფელი ფრაზა ან წინადადება, რომელიც ასრულებს ცალკე ლექსემის (ლექსიკონის ერთეულის) ფუნქციას. ხშირად ფრაზეოლოგიური ერთეული მხოლოდ ერთი ენის საკუთრებად რჩება; გამონაკლისს წარმოადგენს ე.წ ფრაზეოლოგიური მიკვლევის ქაღალდი. ფრაზეოლოგიური ერთეულები აღწერილია სპეციალურ ფრაზეოლოგიურ ლექსიკონებში.

ფრაზეოლოგიური ერთეული გამოიყენება მთლიანობაში, რომელიც არ ექვემდებარება შემდგომ დაშლას და, როგორც წესი, არ იძლევა თავის შიგნით მისი ნაწილების გადაკეთებას. ფრაზეოლოგიური ერთეულების სემანტიკური თანმიმდევრულობა შეიძლება განსხვავდებოდეს საკმაოდ ფართო საზღვრებში: ფრაზეოლოგიური ერთეულის მნიშვნელობის არადედუქციურობიდან გამომდინარე მისი შემადგენელი სიტყვებიდან ფრაზეოლოგიურ კავშირებში ( იდიომები) ფრაზეოლოგიურ კომბინაციებზე მნიშვნელობით, რომლებიც წარმოიქმნება კომბინაციის შემადგენელი მნიშვნელობებიდან. ფრაზის სტაბილურ ფრაზეოლოგიურ ერთეულად გადაქცევას ლექსიკალიზაცია ეწოდება.

ფრაზეოლოგიური ერთეულების ცნება (fr. ერთიანი ფრაზეოლოგიური) როგორც სტაბილური ფრაზა, რომლის მნიშვნელობაც არ შეიძლება მისი შემადგენელი სიტყვების მნიშვნელობებიდან გამომდინარეობდეს, პირველად ჩამოაყალიბა შვეიცარიელმა ენათმეცნიერმა ჩარლზ ბალიმ თავის ნაშრომში. ზუსტი სტილისტიკა, სადაც მან დააპირისპირა ისინი სხვა ტიპის ფრაზებთან - ფრაზეოლოგიურ ჯგუფებთან (ფრ. ფრაზეოლოგიის სერია) კომპონენტების ცვლადი კომბინაციით. შემდგომში, ვ.ვ. ვინოგრადოვმა გამოავლინა ფრაზეოლოგიური ერთეულის სამი ძირითადი ტიპი: ფრაზეოლოგიური დანართები(იდიომები), ფრაზეოლოგიური ერთობებიდა ფრაზეოლოგიური კომბინაციები. ნ.მ. შანსკი ასევე განსაზღვრავს დამატებით ტიპს - ფრაზეოლოგიური გამონათქვამები.

სხვადასხვა მეცნიერი ფრაზეოლოგიური ერთეულის ცნებას და მის თვისებებს განსხვავებულად განმარტავს, თუმცა ფრაზეოლოგიური ერთეულის თვისებები, რომლებიც ყველაზე თანმიმდევრულად იდენტიფიცირებულია სხვადასხვა მეცნიერის მიერ.

  • განმეორებადობა,
  • მდგრადობა,
  • ზევერბალური (ცალკე ჩამოყალიბებული).
  • ენის სახელობითი ინვენტარის კუთვნილება.

ფრაზეოლოგიური დანართები (იდიომები)

ფრაზეოლოგიური შერწყმა, ან იდიომი (ბერძნულიდან. ἴδιος „საკუთარი, დამახასიათებელი“) არის სემანტიკურად განუყოფელი ფრაზა, რომლის მნიშვნელობა სრულიად გამოუცნობია მისი შემადგენელი კომპონენტების მნიშვნელობებისგან. Მაგალითად, სოდომი და გომორა- "არეულობა, ხმაური".

ხშირად იდიომების გრამატიკულ ფორმებსა და მნიშვნელობებს არ განსაზღვრავს თანამედროვე ენის ნორმები და რეალობები, ანუ ასეთი შერწყმა არის ლექსიკური და გრამატიკული არქაიზმები. მაგალითად, იდიომები დაარტყი უკანალს- "არეულობა" (თავდაპირველი მნიშვნელობით - "მორების გაყოფა ცარიელებად საყოფაცხოვრებო ხის ნივთების დასამზადებლად") და უზრუნველად- „უდარდელად“ ასახავს წარსულის რეალობას, რომელიც არ არსებობს აწმყოში (წარსულში მათ ახასიათებდნენ მეტაფორა). გაერთიანებებში პატარადან დიდამდე, ყოყმანის გარეშეშემორჩენილია არქაული გრამატიკული ფორმები.

ფრაზეოლოგიური ერთეულები

ფრაზეოლოგიური ერთიანობა არის სტაბილური ბრუნვა, მისი თითოეული სიტყვა გამოიყენება პირდაპირი და პარალელური გადატანითი მნიშვნელობით. ფიგურალური მნიშვნელობადა წარმოადგენს ფრაზეოლოგიური ერთიანობის შინაარსს. ფრაზეოლოგიური ერთიანობა მეტაფორული მნიშვნელობის მქონე ტროპია, მაგალითად, „წადი დინებით“, „თევზაო ჯოხი“, „თევზაო ჯოხი“, „დაიჭირე ბადეში“. ერთიანობა მოიცავს მსოფლიოს ყველა წმინდა წერილს, რადგან აბსოლუტური ადამიანების უმეტესობა აღიქვამს გამონათქვამების პირდაპირ მნიშვნელობას, მაშინ მათ არ ესმით წმინდა წერილების იდეები, მაგალითად, „ღორებს უყვართ ტალახში ბანაობა“. წმინდა წერილებისამყაროში, ამ გამოთქმას თავისი შინაარსით აქვს არა რაციონალური აზრი, არამედ ირაციონალური იდეა. რაციონალური აზროვნება ემყარება გრძნობების აღქმას, ირაციონალური იდეა კი ცოდნას სულიდან იღებს. ირაციონალური აზრი - სუფთა იდეა. იგი გაწმენდილია ინფორმაციისგან სენსორული აღქმისგან. ფრაზეოლოგიური ერთობების იდეები მიუწვდომელია სენსორული აღქმის ინფორმაციისთვის. ეს არის გაგების მთავარი პრობლემა - ჰერმენევტიკა. იდიომებისგან განსხვავებით, ერთიანობა მოტივირებულია თანამედროვე ენის რეალობებით და შეუძლიათ მეტყველებაში სხვა სიტყვების ჩასმა მათ ნაწილებს შორის: მაგალითად, მიიყვანე (თავი, ის, ვინმე) თეთრ სიცხეზე, წისქვილში წყლის ჩასხმა (რაღაცის ან ვიღაცის)და დაასხით წყალი (საკუთარი, სხვისი და სხვ.) წისქვილში. მაგალითები: მიაღწიოს ჩიხს, იყოს სრული სვლით, დინებასთან ერთად წასვლა, შეინახე ქვა შენს წიაღში, ცხვირით მიჰყავს.

ფრაზეოლოგიური კომბინაციები

ფრაზეოლოგიური კომბინაცია (კოლოკაცია) არის სტაბილური ფრაზა, რომელიც მოიცავს სიტყვებს როგორც თავისუფალი მნიშვნელობით, ასევე ფრაზეოლოგიურად დაკავშირებული, არათავისუფალი მნიშვნელობით (გამოიყენება მხოლოდ ამ კომბინაციაში). ფრაზეოლოგიური კომბინაციები სტაბილური ფრაზებია, მაგრამ მათი ჰოლისტიკური მნიშვნელობა გამომდინარეობს ცალკეული სიტყვების მნიშვნელობიდან, რომლებიც მათ ქმნიან.

ფრაზეოლოგიური ადჰეზიებისა და ერთეულებისგან განსხვავებით, კომბინაციები სემანტიკურად იყოფა - მათი შემადგენლობა საშუალებას იძლევა ცალკეული სიტყვების შეზღუდული სინონიმური ჩანაცვლება ან ჩანაცვლება, ხოლო ფრაზეოლოგიური კომბინაციის ერთ-ერთი წევრი აღმოჩნდება მუდმივი, ხოლო სხვები ცვალებადია: მაგალითად, ფრაზებში. იწვის სიყვარულით, სიძულვილით, სირცხვილით, მოუთმენლობითსიტყვა გადაღლაარის მუდმივი წევრი ფრაზეოლოგიურად დაკავშირებული მნიშვნელობით.

სიტყვების შეზღუდული დიაპაზონი, რომელიც განისაზღვრება ენის სისტემაში სემანტიკური ურთიერთობებით, შეიძლება გამოყენებულ იქნას როგორც კომბინაციის ცვლადი წევრები: მაგალითად, ფრაზეოლოგიური კომბინაცია. დაწვა ვნებითარის ჰიპერნიმი მსგავსი კომბინაციების მიმართ დამწვრობა...და ცვლადი ნაწილის ცვალებადობის გამო შესაძლებელია სინონიმური სერიების ჩამოყალიბება სირცხვილით დაწვა, სირცხვილი, სირცხვილი, იწვის ეჭვიანობით, შურისძიების წყურვილით.

ფრაზეოლოგიური გამონათქვამები

ფრაზეოლოგიური გამოთქმები არის ფრაზეოლოგიური ერთეულები, რომლებიც სტაბილურია შედგენილობაში და გამოყენებაში, რომლებიც არა მხოლოდ სემანტიკურად განსხვავებულია, არამედ მთლიანად შედგება სიტყვებისგან თავისუფალი სახელობითი მნიშვნელობით. მათი ერთადერთი მახასიათებელია განმეორებადობა: ისინი გამოიყენება როგორც მზა მეტყველების ერთეულები მუდმივობით ლექსიკური შემადგენლობადა გარკვეული სემანტიკა.

ხშირად ფრაზეოლოგიური გამოთქმა არის სრული წინადადება განცხადებით, შემუშავებით ან დასკვნათი. ასეთი ფრაზეოლოგიური გამოთქმების მაგალითებია ანდაზები და აფორიზმები. თუ ფრაზეოლოგიურ გამონათქვამში არ არის შესწორება ან არის დამამცირებელი ელემენტები, მაშინ ეს არის ანდაზა ან გამოთქმა. ფრაზეოლოგიური გამოთქმების კიდევ ერთი წყაროა პროფესიული მეტყველება. ფრაზეოლოგიური გამონათქვამების კატეგორიაში ასევე შედის მეტყველების კლიშეები - სტაბილური ფორმულები, როგორიცაა საუკეთესო სურვილებით, ისევ გნახავდა ასე შემდეგ.

ბევრი ენათმეცნიერი ფრაზეოლოგიურ გამონათქვამებს ფრაზეოლოგიურ ერთეულებად არ კლასიფიცირებს, რადგან მათ არ გააჩნიათ ფრაზეოლოგიური ერთეულების ძირითადი მახასიათებლები. არ არის წინადადებები მაგალითად

მელჩუკის კლასიფიკაცია

  1. ენობრივი ერთეული, რომელიც გავლენას ახდენს ფრაზეოლოგიზაციაზე:
    • ლექსემა ( მწყემსისუფიქსით - გუშინ),
    • ფრაზა ( გაბერილი ავტორიტეტი, ინგლისური წითელი ქაშაყი),
    • სინტაქსური ფრაზა (წინადადების ვარიანტები, რომლებიც განსხვავდება პროსოდიით: შენწაკითხული მაქვს ეს წიგნიდა ჩემს სახლში ხარ წაიკითხეეს წიგნი).
  2. პრაგმატული ფაქტორების მონაწილეობა ფრაზეოლოგიზაციის პროცესში:
    • პრაგმათემები, რომლებიც დაკავშირებულია ექსტრალინგვისტურ სიტუაციასთან ( საუკეთესო თარიღამდე, ინგლისური საუკეთესო ადრე),
    • სემანტიკური ფრაზები ( გადაყარეთ ჩლიქები).
  3. ფრაზეოლოგიზაციას დაქვემდებარებული ენობრივი ნიშნის კომპონენტი:
    • ნიშნავს ( დაარტყი უკანალს),
    • მნიშვნელობა (დამატებითი ერთეულები მორფოლოგიაში: პიროვნება, ხალხი),
    • თავად ნიშნის სინტაქტიკა (ინგლ. მას რაღაცნაირად გაეცინა).
  4. ფრაზეოლოგიზაციის ხარისხი:
    • სრული ფრაზები (=იდიომები) (ინგლისური) დაარტყა ვედრო),
    • ნახევრადფრაზები (= კოლოკაცია) (ინგლისური) სამუშაო ადგილი),
    • კვაზი-ფრაზები (ინგლისური) ლორი და კვერცხი).

ზოგადად, ასეთი გამოთვლის შედეგად მელჩუკი გამოყოფს 3×2×3×3=54 ფრაზების ტიპს.

იხილეთ ასევე

  • ინგლისური ენის ფრაზეოლოგიური ერთეულების სემანტიკური კლასიფიკაცია

შენიშვნები

ლიტერატურა

  • ამოსოვა N. N. ინგლისური ფრაზეოლოგიის საფუძვლები. - ლ., 1963 წ
  • Arsentyeva E.F. ფრაზეოლოგია და ფრაზეოგრაფია შედარებითი ასპექტით (რუსული და ინგლისური ენების მასალებზე დაყრდნობით). - ყაზანი, 2006 წ
  • Valgina N. S., Rosenthal D. E., Fomina M. I. თანამედროვე რუსული ენა. მე-6 გამოცემა. - მ.: „ლოგოსი“, 2002 წ
  • Kunin A.V. თანამედროვე ინგლისურის ფრაზეოლოგიის კურსი. - მე-2 გამოცემა, შესწორებული. - მ., 1996 წ
  • მოკიენკო V.M. სლავური ფრაზეოლოგია. მე-2 გამოცემა, ესპანური და დამატებითი - მ., 1989 წ
  • თელია V.N. რუსული ფრაზეოლოგია: სემანტიკური, პრაგმატული და ლინგვოკულტურული ასპექტები. - მ., 1996 წ
  • ბარანოვი A.N., Dobrovolsky D.O. ფრაზეოლოგიის თეორიის ასპექტები / A.N. ბარანოვი, დ.ო. დობროვოლსკი. – მ.: ზნაკი, 2008. – 656გვ.
  • ვერეშჩაგინი E.M., Kostomarov V.G. ენა და კულტურა. სამი ლინგვისტური და კულტურული ცნება: ლექსიკური ფონი, მეტყველება-ქცევითი ტაქტიკა და საპიენტემა / E.M. ვერეშჩაგინი, ვ.გ. კოსმომაროვი; ქვეშ. რედ. იუ.ს. სტეპანოვა. – მ.: ინდრიკი, 2005. – 1040 გვ.
  • ვინოგრადოვი ვ.ვ. ფრაზეოლოგია. სემაზიოლოგია //ლექსიკოლოგია და ლექსიკოგრაფია. შერჩეული ნამუშევრები. – მ.: ნაუკა, 1977. – 118-161 გვ.
  • შანსკი ნ.მ. თანამედროვე რუსული ენის ფრაზეოლოგია / ნ.მ. შანსკი. – მე-3 გამოცემა, რევ. და დამატებითი – მ., 1985. – 160გვ.

ბმულები

  • ფრაზეოლოგიზმები (იდიომები) ინგლისურ ენაში. დაარქივებულია (ინგლისური) . დაარქივებულია ორიგინალიდან 2012 წლის 27 ნოემბერს. (რუსული). დაარქივებულია ორიგინალიდან 2012 წლის 27 ნოემბერს.
  • მაიკლსონის დიდი განმარტებითი და ფრაზეოლოგიური ლექსიკონი. დაარქივებულია ორიგინალიდან 2012 წლის 27 ნოემბერს.
  • ფრაზეოლოგიური ერთეულების ლექსიკონი და სიმრავლე გამონათქვამები. დაარქივებულია ორიგინალიდან 2012 წლის 27 ნოემბერს.
  • ფრაზეოლოგიური ერთეულების ვიკი ლექსიკონი. დაარქივებულია ორიგინალიდან 2012 წლის 27 ნოემბერს.
  • რუსული ენის ფრაზეოლოგიური ერთეულების ლექსიკონი. დაარქივებულია ორიგინალიდან 2012 წლის 27 ნოემბერს.
  • ფრაზეოლოგიური ერთეულების ლექსიკონი ილუსტრაციებით. დაარქივებულია ორიგინალიდან 2012 წლის 27 ნოემბერს.

ფონდი ვიკიმედია. 2010 წელი.

სინონიმები:

ფრაზეოლოგიური კომბინაციები

ფრაზეოლოგიური კომბინაციები ისეთი სტაბილური ფრაზებია, რომელთა ზოგადი მნიშვნელობა მთლიანად დამოკიდებულია შემადგენელი სიტყვების მნიშვნელობაზე. სიტყვები, როგორც ფრაზეოლოგიური კომბინაციის ნაწილი, ინარჩუნებს შედარებით სემანტიკურ დამოუკიდებლობას, თუმცა, ისინი არ არიან თავისუფალნი და ავლენენ თავიანთ მნიშვნელობას მხოლოდ სიტყვების გარკვეულ, დახურულ წრესთან ერთად, მაგალითად: სიტყვა ცრემლიანი შერწყმულია მხოლოდ სიტყვებთან ითხოვ, მათხოვარი. შესაბამისად, ფრაზეოლოგიური კომბინაციის ერთ-ერთი წევრი უფრო სტაბილური და თანაბრად მუდმივი აღმოჩნდება, მეორე - ცვალებადი. მუდმივი და ცვლადი წევრების კომბინაციაში ყოფნა მნიშვნელოვნად განასხვავებს მათ ადჰეზიებისა და ერთობლიობისგან. მუდმივი წევრების (კომპონენტების) მნიშვნელობა ფრაზეოლოგიურად არის დაკავშირებული. მაგალითად, კომბინაციებში წვა სირცხვილით და მელანქოლიით, წვა და იღებს მუდმივი იქნება, რადგან ეს სიტყვები სხვა ფრაზეოლოგიურ კომბინაციებში მთავარი (ძირითადი) ელემენტები აღმოჩნდება: დამწვრობა - სირცხვილისგან, სირცხვილისგან, სირცხვილისგან; დამწვრობა - სიყვარულისგან; დამწვრობა - მოუთმენლობისგან, შურისაგან; იღებს - მელანქოლია, მედიტაცია; იღებს - გაღიზიანება, გაბრაზება; იღებს - შიში, საშინელება; იღებს - შური; ბერეტი - ნადირობა; იღებს - სიცილი. სხვა კომპონენტების გამოყენება შეუძლებელია (შდრ.: „სიხარულით დამწვრობა“, „ღიმილის აღება“), ეს განპირობებულია ენობრივ სისტემაში არსებული სემანტიკური ურთიერთობებით. ასეთი სიტყვების მნიშვნელობები ფრაზეოლოგიურად არის დაკავშირებული ამ ფრაზების სისტემაში (იხ. § 2), ე.ი. ხორციელდება მხოლოდ სიტყვების გარკვეული დიაპაზონით.

ფრაზეოლოგიური კომბინაციები განსხვავდება ფრაზეოლოგიური ადჰეზიებისაგან და ერთობებისაგან იმით, რომ ისინი არ არიან აბსოლუტურად ლექსიკურად განუყოფელი. მიუხედავად ამ ტიპის ფრაზების ფრაზეოლოგიური დახურულობისა, ლექსიკურად არათავისუფალი კომპონენტებიც კი შეიძლება შეიცვალოს სინონიმით ზოგადი ფრაზეოლოგიური მნიშვნელობის გარეშე (შდრ.: დაწიე თავი - დაწიე თავი; დაჯექი გუბეში - დაჯექი კალოშში წარბების მოქსოვა - წარბები და ა.შ.). ეს ქმნის ხელსაყრელ პირობებს ფრაზეოლოგიური ერთობების ვარიანტების და ხშირად სინონიმების გაჩენისთვის.

ასეთ ფრაზებში სიტყვების სინტაქსური კავშირები შეესაბამება არსებულ ნორმებს, რომელთა მიხედვითაც იქმნება თავისუფალი ფრაზები. თუმცა, ამ უკანასკნელისგან განსხვავებით, ეს კავშირები არის სტაბილური, განუყოფელი და ყოველთვის რეპროდუცირებულია იმავე ფორმით, სემანტიკურად თანდაყოლილი კონკრეტულ ფრაზეოლოგიურ ერთეულში.

ფრაზეოლოგიური კომბინაციები საკმაოდ მრავალრიცხოვანი ჯგუფია შემადგენლობით და ძალიან გავრცელებული გამოყენებაში.

გოგოლმა შემოქმედებითი კარიერა რომანტიკოსად დაიწყო. თუმცა კრიტიკულ რეალიზმს მიუბრუნდა და მასში ახალი თავი გახსნა. როგორც რეალისტი მხატვარი, გოგოლი განვითარდა პუშკინის კეთილშობილური გავლენით, მაგრამ არ იყო ახალი რუსული ლიტერატურის დამაარსებლის უბრალო იმიტატორი.

გოგოლის ორიგინალურობა ის იყო, რომ მან პირველმა მისცა ოლქის მემამულე-ბიუროკრატიული რუსეთისა და პეტერბურგის კუთხეების მკვიდრის "პატარა კაცის" ყველაზე ფართო სურათი.

გოგოლი იყო ბრწყინვალე სატირიკოსი, რომელმაც გააკრიტიკა „ვულგარული კაცის ვულგარულობა“ და უკიდურესად ამხილა თანამედროვე რუსული რეალობის სოციალური წინააღმდეგობები.

გოგოლის სოციალური ორიენტაცია მისი ნაწარმოებების კომპოზიციაშიც აისახება. სიუჟეტი და სიუჟეტი მათში არ არის სიყვარული და ოჯახური გარემოებები, არამედ სოციალური მნიშვნელობის მოვლენები. ამავდროულად, სიუჟეტი ემსახურება მხოლოდ ყოველდღიური ცხოვრების ფართო ასახვისა და პერსონაჟების ტიპების გამჟღავნების საბაბს.

თანამედროვე ცხოვრების ძირითადი სოციალურ-ეკონომიკური ფენომენების არსში ღრმა შეღწევამ საშუალება მისცა გოგოლს, სიტყვების ბრწყინვალე მხატვარს, დაეხატა უზარმაზარი განმაზოგადებელი ძალა.

პერსონაჟების ნათელი სატირული ასახვის მიზნებს გოგოლის მიერ ბევრი დეტალის ფრთხილად შერჩევა და მათი მკვეთრი გაზვიადება ემსახურება. მაგალითად, შეიქმნა "მკვდარი სულების" გმირების პორტრეტები. გოგოლში ეს დეტალები ძირითადად ყოველდღიურია: ნივთები, ტანსაცმელი, გმირების სახლები. თუ გოგოლის რომანტიკულ მოთხრობებში არის ხაზგასმული თვალწარმტაცი პეიზაჟები, რომლებიც ნაწარმოებს გარკვეულ ამაღლებულ ტონს აძლევს, მაშინ მის რეალისტურ ნაწარმოებებში, განსაკუთრებით „მკვდარი სულებში“, პეიზაჟი არის გმირების ტიპებისა და მახასიათებლების გამოსახვის ერთ-ერთი საშუალება. სოციალურმა ორიენტაციამ და ცხოვრებისეული ფენომენებისა და ადამიანების ხასიათების იდეოლოგიურმა გაშუქებამ განსაზღვრა გოგოლის ლიტერატურული მეტყველების ორიგინალურობა. მწერლის მიერ გამოსახულმა ორმა სამყარომ - სახალხო კოლექტივმა და "არსებულებმა" განსაზღვრეს მწერლის მეტყველების ძირითადი მახასიათებლები: მისი მეტყველება ზოგჯერ ენთუზიაზმით სავსეა, ლირიკულობით გამსჭვალული, როდესაც საუბრობს ხალხზე, სამშობლოზე ("საღამოებში" ...", "ტარას ბულბაში", "მკვდარი სულების" ლირიკულ დიგრესიებში), შემდეგ მიუახლოვდება ცოცხალ საუბარს ("საღამოების..." ყოველდღიურ სურათებსა და სცენებში, ან ბიუროკრატიულ და მიწის მესაკუთრე რუსეთის შესახებ მოთხრობებში) .

გოგოლის ენის ორიგინალურობა მდგომარეობს საერთო მეტყველების, დიალექტიზმებისა და უკრაინიზმის უფრო ფართო გამოყენებაში, ვიდრე მისი წინამორბედებისა და თანამედროვეების.

გოგოლს უყვარდა და ჰქონდა მძაფრი გრძნობა პოპულარული სასაუბრო მეტყველების შესახებ, ოსტატურად იყენებდა მის ყველა ჩრდილს თავისი გმირების და საზოგადოებრივი ცხოვრების ფენომენების დასახასიათებლად.

პიროვნების ხასიათი, მისი სოციალური მდგომარეობა, პროფესია - ეს ყველაფერი უჩვეულოდ ნათლად და ზუსტად ვლინდება გოგოლის გმირების მეტყველებაში.

გოგოლის, როგორც სტილისტის სიძლიერე მის იუმორშია. თავის სტატიებში „მკვდარი სულების“ შესახებ, ბელინსკიმ აჩვენა, რომ გოგოლის იუმორი „შედგება ცხოვრების იდეალის წინააღმდეგობაში ცხოვრების რეალობასთან“. ის წერდა: „იუმორი არის უარყოფის სულის ყველაზე ძლიერი იარაღი, რომელიც ანადგურებს ძველს და ამზადებს ახალს“.

    მოვა დრო (მოდი, სასურველი!). როდის არ წაიყვანს ხალხი ბლუჩერს და ჩემს სულელ ბატონს, ბელინსკის და გოგოლს ბაზრიდან? ნ. ნეკრასოვი ნიკოლაი ვასილიევიჩ გოგოლის შემოქმედება სცილდება ეროვნულ და ისტორიულ საზღვრებს. მისი ნამუშევრები...

    გოგოლი არის დიდი რეალისტი მწერალი, რომლის შემოქმედება მტკიცედ არის ჩასმული რუსულ კლასიკურ ლიტერატურაში. მისი ორიგინალურობა იმაში მდგომარეობს, რომ ის იყო ერთ-ერთი პირველი, ვინც ფართო სურათი მისცა რაიონულ მიწათმფლობელ-ბიუროკრატიულ რუსეთს. თავის ლექსში "მკვდარი...

    მიუხედავად იმისა, რომ ჟანრის ცნება მუდმივად იცვლება და უფრო რთული ხდება, ჟანრი შეიძლება გავიგოთ, როგორც ისტორიულად განვითარებადი ლიტერატურული ნაწარმოების ტიპი, რომელსაც აქვს გარკვეული მახასიათებლები. ამ თავისებურებებიდან გამომდინარე ირკვევა ნაწარმოების მთავარი იდეა და ჩვენ დაახლოებით...

    მკერდს სიძულვილით კვებავს, ტუჩებს სატირით იარაღებს, გადის ეკლიანი გზაშენი დამსჯელი ლირით. ყოველი მხრიდან აგინებენ, და მხოლოდ როცა დაინახავენ მის გვამს, რამდენს აკეთებდა, მიხვდებიან, და როგორ უყვარდა - სიძულვილის დროს! ᲖᲔ....

    ღმერთო ჩემო, რა სევდიანია ჩვენი რუსეთი! A.S. პუშკინი. ეჭვგარეშეა, რომ გოგოლის სიცილი წარმოიშვა გოგოლამდე დიდი ხნით ადრე: ფონვიზინის კომედიაში, კრილოვის იგავ-არაკებში, პუშკინის ეპიგრამებში, გრიბოედოვის საზოგადოების ფამუსის წარმომადგენლებში. რაზე იცინოდა გოგოლი?...

პუშკინის ეპოქიდან მოყოლებული გოგოლის პერიოდირუსული ლიტერატურის ისტორია. მწერლის ჩამოყალიბება (1809-1830 წწ.). გოგოლი რუსულ ლიტერატურაში ოქროს ხანაში შევიდა, როცა უკვე პიკს მიაღწია. მკითხველის მოსაპოვებლად და პუშკინის, ჟუკოვსკის, გრიბოედოვის ტოლფასი გახდომისთვის საკმარისი არ იყო უზარმაზარი ნიჭი. საჭირო იყო საკუთარი თემით ტანჯვა, ცხოვრების საკუთარი უნიკალური სურათის შექმნა.

გოგოლის შემოქმედების მთავარი თემა იყო უპიროვნო რეალობის ბრძოლა ადამიანის სულისთვის, მასზე ბოროტების თავდასხმა. ბოროტებას აქვს ნიღბების შეცვლის ჭეშმარიტად ეშმაკური უნარი. ერთ ეპოქაში ის დემონურად ძლიერი ჩანს, მეორეში კი ნაცრისფერი და შეუმჩნეველი ჩანს. მაგრამ თუ ბრძოლა შეჩერდება, სულიერი განადგურება ელის კაცობრიობას. ლიტერატურა ამ ბრძოლის ველია, მწერალს შეუძლია გავლენა მოახდინოს მის შედეგზე.

გოგოლის ლიტერატურული იარაღი მსოფლიოს ბედისთვის რომანტიკულ ბრძოლაში იყო სულის გამწმენდი სიცილი „მსოფლიოსათვის უცნობი უხილავი ცრემლებით“. მისი სიცილი მხოლოდ სატირულად არ აკრიტიკებს სოციალურ მანკიერებებს და არ აიძულებს მკითხველს, რომ ბუნებრივ საგნებს დამოკიდებულებითა და იუმორით მოეპყროს. ადამიანის ნაკლოვანებებიდა მცირე სისუსტეები. ის შეიძლება იყოს მხიარული, სევდიანი, ტრაგიკული, უდარდელი, სარკასტული და კეთილი. ის აშორებს ცხოვრებიდან ყველაფერს ზედაპირულს, ყველაფერს ვულგარულს, უბრუნებს ღმერთის მიერ ყველაფერში, ყოველ ცოცხალ არსებაში ჩადებულ მანათობელ საძირკველს. და ამაში ყველაზე მაღალი ფასი უნდა გადაიხადო – უსაზღვრო ტკივილის ფასი, რომელსაც მწერალი გულში გადის. (სწორედ ამით იყო გოგოლი მრავალი თვალსაზრისით ახლოს გვიან გერმანელ რომანტიკოსებთან, უპირველეს ყოვლისა ჰოფმანთან.) და ბოლო წლებიცხოვრება და შემოქმედება გოგოლი სულ უფრო მეტად მიმართავს ლირიკულ ქადაგებას, პირდაპირ მიმართავს მკითხველს, შეეცდება ჩაუნერგოს მასში „კარგი აზრები“ და აჩვენოს გამოსწორების გზა.

საბოლოოდ, გოგოლი, როგორც მწერალი, მიუახლოვდა იმ ხაზს, რომელიც განასხვავებს თანამედროვეობის ლიტერატურას რელიგიური მსახურებისგან. გარდაცვლილი გოგოლისთვის ხელოვნება აღარ არის იმდენად „მოტყუება, რომელიც გვამაღლებს“, არამედ ჭეშმარიტების პირდაპირი რუპორი, ღვთაებრივი ჭეშმარიტების გამოძახილი. მაშ, რატომ ვერ შეძლო მან თავისი დიდი რომანის „მკვდარი სულების“ დასრულება, რომლის საბოლოო მიზანი იყო მთელი რუსეთის „გამოსწორება“? რატომ ჩაიარა გოგოლის ბოლო წლებმა მძიმე შემოქმედებითი და ფსიქიკური კრიზისის ნიშნით? ამ კითხვებზე ამომწურავი პასუხი უბრალოდ შეუძლებელია. არსებობს საიდუმლო ადამიანის სიცოცხლე, სულის საიდუმლო, მწერლის გზის საიდუმლო, რომელსაც ყველა ადამიანი, ყველა ხელოვანი თან ატარებს. მაგრამ თქვენ შეგიძლიათ და უნდა იფიქროთ მათზე. უბრალოდ არ უნდა იჩქარო. ჯერ გავიხსენოთ, როგორ ჩამოყალიბდა გოგოლის პირადი ბედი და შემოქმედებითი ბიოგრაფია.

უკრაინელი მემამულე გოგოლ-იანოვსკის მამული მდებარეობდა ნაყოფიერ რეგიონში, რომელიც დაფარულია ისტორიული ლეგენდებით - პოლტავას მხარეში. გოგოლმა სიცოცხლის პირველივე წლებიდან ორი შთანთქა ეროვნული კულტურები- უკრაინული და რუსული. მას უყვარდა პატარა რუსული ფოლკლორი და კარგად იცოდა პატარა რუსი მწერლების შემოქმედება. მაგალითად, ივან კოტლიარევსკი, ვირგილიუსის ეპიკური პოემის "ენეიდის" კომიკური ადაპტაციის ავტორი:

ენეასი ღარიბი ბიჭი იყო
და ყმაწვილი არ უნდა იყოს კაზაკი,
სწრაფი ხრიკებში, უიღბლო,
მან აჯობა ჩვეულებრივ ქეიფებს.
როცა ტროა საშინელ ბრძოლაში
გასწორებული ნაგვის გროვით,
ჩანთას ხელი ავიღე და გარკვეული წევა მივაწოდე;
თან წაიყვანა ტროელები,
გაპარსული მათხოვრები,
და მან ბერძნებს აჩვენა ქუსლები...

თავად გოგოლის მამა, ვასილი აფანასიევიჩი თავისუფალი დროშედგენილი. დედა, მარია ივანოვნა, ნე კოსიაროვსკაია, ექვს შვილს მკაცრად რელიგიური სულისკვეთებით ზრდიდა. ახალგაზრდა გოგოლმა კარგად იცოდა ბიბლია და განსაკუთრებით კარგად იცოდა აპოკალიფსის (ახალი აღთქმის ბოლო წიგნი) წინასწარმეტყველებები კაცობრიობის უკანასკნელი დროის, ანტიქრისტეს მოსვლისა და უკანასკნელი განკითხვის შესახებ. შემდგომში, ბავშვობის ეს გამოცდილება ეხმიანება მის შემაშფოთებელ და ამაღელვებელ პროზას.

1821 წლიდან 1828 წლამდე გოგოლი სწავლობდა ნიჟინის ახლად გახსნილ უმაღლეს მეცნიერებათა გიმნაზიაში. Ის იყო კარგი გიმნაზია: მასწავლებლებმა და მოსწავლეებმა დადგა სასკოლო სპექტაკლები; გოგოლი ხატავდა დეკორაციას და თამაშობდა სერიოზულ და კომიკურ როლებს. და მაინც, გოგოლის აქტიური ხასიათი და საგულდაგულოდ დაფარული ამბიცია არ აძლევდა მას სიმშვიდეს. ის ოცნებობდა მმართველობაში კარიერაზე, სურდა იურისტი გამხდარიყო („უსამართლობამ, მსოფლიოში ყველაზე დიდმა უბედურებამ, გული დამწყვიტა“, წერდა პ. პ. კოსიაროვსკის 1827 წელს) და, ბუნებრივია, ფიქრობდა პეტერბურგში გადასვლაზე.

ჰო ჩრდილოეთ დედაქალაქი დიდი იმპერიასწრაფად გაცივდა ახალგაზრდა პროვინციელის სამხრეთული ენთუზიაზმი. ვერ მოხერხდა მომგებიანი სამუშაოს პოვნა; არ იყო საკმარისი ფული; ლიტერატურული დებიუტი - ნახევრად სტუდენტური პოეტური იდილია "Ganz Küchelgarten", რომელიც გამოქვეყნდა ფსევდონიმით V. Alov, გამოიწვია დედაქალაქის კრიტიკოსების მეგობრული დაცინვა. პირქუშ გუნებაზე, ოცი წლის მწერალი წვავს გაუყიდველი გამოცემების ასლებს, ისევე როგორც წვავს მათ უკან ხიდებს. მოულოდნელად ტოვებს პეტერბურგს საზღვარგარეთ, გერმანიაში. ის ისევე უეცრად ბრუნდება. ცდილობს გახდეს მსახიობი. სანამ საბოლოოდ არ შევა სასულიერო სამსახურში.

მოქმედებების ეს კრუნჩხვა, ნერვული გადატვირთვა ამიერიდან წინ უსწრებს შემოქმედებითი აქტივობის აფეთქებებს (და მოგვიანებით, როგორც ჩანს, შეცვლის მას). უკვე 1830 წელს გამოქვეყნდა გოგოლის პირველი მოთხრობა "ბისავრიუკი, ან საღამო ივან კუპალას წინა დღეს", რომელმაც აღნიშნა ბრწყინვალე ციკლის დასაწყისი "საღამოები დიკანკას მახლობლად ფერმაში" (1831-1832).

"საღამოები დიკანკას მახლობლად ფერმაში". პასიჩნიკ რუდი პანკოს მიერ გამოცემული მოთხრობები“ (1829-1831). გოგოლის მოთხრობები პატარადან რუსული ცხოვრება, ხან საშინელი, ხან უაზრო, ძალიან ფერადი და მელოდიური, დროულად გამოჩნდა. "ყველას უხაროდა მომღერალი და მოცეკვავე ტომის ამ ცოცხალი აღწერით", წერდა პუშკინი, რომელიც მხარს უჭერდა გოგოლს სიკვდილამდე 1837 წელს. (გოგოლის ორი მთავარი ნაწარმოების, კომედიის "გენერალური ინსპექტორის" და რომანის "მკვდარი სულების" სიუჟეტებიც კი პუშკინმა გულუხვად შესწირა მათ ავტორს.)

გოგოლმა ციკლის მოთხრობების ავტორობა რუდი პანკოს, უბრალო და ჯოკერს მიაწერა. ამავდროულად, მოთხრობების ტექსტებში თითქოს იმალება უხილავი გმირები-მთხრობელები. ეს არის სექსტონი ფომა გრიგორიევიჩი, რომელსაც სჯერა მისი საშინელი ისტორიების, რომელიც მემკვიდრეობით მიიღო ბაბუისგან (და თავის დროზე, ბაბუის დეიდისგან). და გარკვეული "ბარდის პანიკა". მას უყვარს დიკანკა, მაგრამ აღიზარდა "წიგნებზე" (ფომა გრიგორიევიჩი მას "მოსკოვად" მიიჩნევს). და სტეპან ივანოვიჩ ქათამი გადიაჩიდან...

ყველა მათგანი, კარგად წაკითხული "ბარდის პანიკის" გარდა, გულუბრყვილოა. რუდი პანკო კი ყოველი ახალი მოთხრობით ავლენს სულ უფრო ნაკლებ უდანაშაულობას და სულ უფრო მეტ ლიტერატურულ ეშმაკობას. გარდა ამისა, პროვინციული, მხიარული, ხალხური და ნახევრად ზღაპრული დიკანკას გამოსახულება ციკლში „საღამოები...“ გრანდიოზული, მეფური (მაგრამ ნახევრად ზღაპრული) პეტერბურგის გამოსახულებით არის დაჩრდილული. მხოლოდ პასიჩნიკს, რომელიც აქ გაიზარდა, ყველას იცნობს და ყველასთან არის დაკავშირებული, შეუძლია გულწრფელად თქვას დიკანკას ცხოვრება შიგნიდან. მიტროპოლიტი მწერალი, ერთგვარი "ბარდის პანიკა" ამას არ შეუძლია. და პირიქით, მხოლოდ სერიოზულ მწერალს - კარგად წაკითხულს, "მაღალ" კულტურაში ჩართული - შეუძლია თქვას "დიდ" სამყაროზე, პეტერბურგზე. ასე რომ, გამოდის, რომ პანკო არის არა იმდენად "სრულფასოვანი" პერსონაჟი, როგორც პუშკინის ბელკინი, არამედ თავად გოგოლის ლიტერატურული ნიღაბი, რომელიც თავს თანაბრად სანკტ-პეტერბურგელად და დიკანკას მკვიდრად გრძნობდა. გრაფი კოჩუბეის კუთვნილი მდებარეობდა ვასილიევკასთან ახლოს).

რუსული ლიტერატურა ელოდა სწორედ ასეთი რომანტიული მწერლის გაჩენას, რომელსაც შეეძლო აღედგინა ნათელი ადგილობრივი არომატი, პროზაში შეენარჩუნებინა თავისი პატარა სამშობლოს თავისუფალი სუნთქვა, პროვინციის ახალი გრძნობა, მაგრამ ამავე დროს ცდილობდა მოერგოს იმიჯს. გარეუბნების ფართო კულტურულ კონტექსტში. მკითხველთა უმეტესობამ მაშინვე გააცნობიერა, რომ გოგოლი არ შემოიფარგლებოდა მხოლოდ "ლიტერატურული მხატვრობით", უკრაინული ცხოვრების ფერადი დეტალებით და "გემრიელი" პატარა რუსული სიტყვებითა და ფრაზებით. მისი მიზანია წარმოაჩინოს დიკანკა, როგორც რეალური და ფანტასტიკური, როგორც პატარა სამყარო, საიდანაც შეგიძლიათ ნახოთ ყველა მიმართულებით.

თქვენ უკვე შეისწავლეთ გოგოლის ციკლი "საღამოები დიკანკას მახლობლად ფერმაში". მაგრამ ახლა, სიღრმისეული განმეორებით, შევეცადოთ ხელახლა აღმოვაჩინოთ იგი საკუთარ თავზე. მოდით ხელახლა წავიკითხოთ ორი მოთხრობა "საღამოებიდან...", რომლებიც პოლარული სტილით გამოიყურება, ყველაფერში საპირისპირო - "ღამე შობის წინ" და "ივან ფედოროვიჩ შპონკა და მისი დეიდა".

როგორც ეს შეეფერება უშუალოდ ფოლკლორულ ტრადიციასთან დაკავშირებულ ისტორიას ზღაპრული ატმოსფერო, მთავარი გმირი"შობის წინა ღამე" მჭედელმა ვაკულამ უნდა დაამარცხოს ბოროტი სულები და მტრის ეშმაკი ჯადოსნურ თანაშემწედ აქციოს.

ციკლის ყველა გმირი ცხოვრობს და მოქმედებს სხვადასხვა ეპოქაში. ზოგიერთი (როგორც პეტრუსი მოთხრობიდან "საღამო ივან კუპალას წინა დღეს") - საშინელ და დიდებულ ანტიკურ ხანაში, როდესაც ბოროტება სუფევდა მთელ მსოფლიოში. სხვები (როგორც ვაკულა) იმყოფებოდნენ ეკატერინე დიდის პირობით ოქროს ხანაში, ზაპოროჟიის თავისუფლების გაუქმების წინა დღეს, როდესაც მაგია აღარ იყო ისეთი საშინელი, როგორც მითოლოგიურ დროში. ჯადოქრები და დემონები ზოგჯერ სრულიად სასაცილოები არიან. ეშმაკი, რომელზედაც ვაკულა დადის, არის "სრულიად გერმანული წინ", ვიწრო, მოღუშული მუწუკით, მრგვალი ნესტოებით და წვრილი ფეხებით. ის უფრო ჰგავს „კუდიან მოხერხებულ დენდის“, ვიდრე ეშმაკს. და რაც სასაცილოა, აღარ შეიძლება იყოს საშინელი.

გარდა ამისა, ვაკულა ბოროტ სულებთან კონტაქტში მოდის არა მხოლოდ ოდესღაც, არამედ ზუსტად შობის წინა ღამეს. „საღამოების...“ ნახევრად ფოლკლორულ სამყაროში, რაც უფრო ახლოვდება შობა-აღდგომა, მით უფრო აქტიურია ბოროტება - და უფრო სუსტი. შობის წინა ღამე აჩენს ბოროტ სულებს ბოლო შანსი„ითამაშე ხუმრობები“ და ის საზღვრებს აყენებს ამ „ხუმრობებს“, რადგან ყველგან ისინი უკვე მღერიან და ადიდებენ ქრისტეს.

სულაც არ არის შემთხვევითი ეპიზოდი კაზაკ კაზაკებთან, რომლებიც პეტერბურგში ჩავიდნენ ეკატერინე II-ის მოსანახულებლად. ფაქტია, რომ ამ შეხვედრის შემდეგ მალე იმპერატრიცა გააუქმებს ზაპოროჟიეს სიჩს. ანუ დასრულდება რომანტიული ეპოქა და არა მხოლოდ მითიური სიძველე, რომელსაც მიეკუთვნებიან ციკლის "საშინელი" ისტორიების გმირები (" საშინელი შურისძიება", "ივან კუპალას წინა საღამოს"), არამედ ის ლეგენდარული წარსული, რომელსაც ვაკულას მსგავსი მხიარული და წარმატებული გმირები ეკუთვნის. გზა არა საშინელი, მაგრამ მოსაწყენი თანამედროვეობისკენ ღიაა. მჭედლისა და ოქსანას პატარა შვილს განზრახული აქვს იცხოვროს სამყაროში, სადაც ისეთი თავგადასავალი, რომელიც ვაკულას შეემთხვა, აღარ იქნება შესაძლებელი, რადგან სიძველე საბოლოოდ გადავა რეალობიდან რუდი პანკას ზღაპრების სფეროში...

სწორედ ამ ეპოქაში ცხოვრობს ივან ფედოროვიჩ შპონკა, მოთხრობის მთავარი გმირი, რომელიც მოთხრობილია მთხრობელ სტეპან ივანოვიჩ კუროჩკას გადიაჩიდან. ცუდი მეხსიერების გამო, უბრალო მთხრობელი იწერს სიუჟეტს, მაგრამ (გაიხსენეთ ისევ „ბელკინის ზღაპარი“) მისი მოხუცი ქალი ჭამს ღვეზელების რვეულის ნახევარს, ასე რომ, ამბავი შუაში იშლება. სიუჟეტის ეს შესვენება მკვეთრად აძლიერებს შემთხვევითობისა და შეუსაბამობის შთაბეჭდილებას, რომელიც მომდინარეობს უსარგებლო გმირის შესახებ მოთხრობიდან, ასე რომ, დანარჩენისგან განსხვავებით - "საღამოების..." ნათელი, ფერადი გმირები.

სიუჟეტი ივან ფედოროვიჩის შესახებ დაფუძნებულია იმედგაცრუებული მოლოდინების ტექნიკაზე. "საღამოების..." მკითხველი უკვე შეეჩვია გარკვეულ სიუჟეტურ ნიმუშებს ( ყოველდღიური სცენახშირად გვირგვინდება ფანტასტიკური შედეგით; ფანტაზია მცირდება დონემდე საყოფაცხოვრებო ნაწილები). ის იმავეს მოელის მოთხრობიდან „ივან ფედოროვიჩ შპონკა და მისი დეიდა“, ინტუიციურად დააახლოებს მას „შობის წინა ღამეს“.

ამაოდ. ერთადერთი მოვლენა მთელ ისტორიაში, რომელიც სცილდება ჩვეულებრივს, არის ივან ფედოროვიჩის ოცნება. მას შემდეგ, რაც შეუყვარდა სტორჩენკას მეზობლის ორი და უმცროსი, შპონკა საშინლად ფიქრობს: რა არის ცოლი? და მართლა ასე იქნება, რომ დაქორწინების შემდეგ ის ახლა მარტო არ იქნება, მაგრამ ყოველთვის იქნება ორი მათგანი? სიზმარი, რომელიც მან იმავე ღამეს ნახა, საშინელი იყო. მაშინ ეჩვენება მისი ბატიანი ცოლი; შემდეგ რამდენიმე ცოლია და ისინი ყველგან არიან - ქუდში, ჯიბეში; მაშინ დეიდა უკვე დეიდა კი არა, სამრეკლოა, შპონკა თავად არის ზარი და თოკი, რომლითაც მას სამრეკლომდე მიათრევენ, ცოლია; შემდეგ ვაჭარი სთავაზობს მას იყიდოს მოდური მასალა - "მეუღლისთვის". მაგრამ სიზმარი თავისთავად არაფერში გადაიქცევა - მოთხრობის ხელნაწერი იშლება.

ივან ფედოროვიჩის იმიჯის შექმნით გოგოლი ასახავს გმირის ახალ ტიპს, რომელიც მალე აღმოჩნდება მისი მხატვრული სამყაროს ცენტრში. ეს არის ნახევრად ზღაპრული დროიდან მოწყვეტილი გმირი და მოთავსებული თანამედროვე სივრცეში, დაქუცმაცების ეპოქაში. მას არაფერი აკავშირებს გარდა ყოველდღიური ცხოვრებისა – არც სიკეთესა და არც ბოროტებასთან. და, უცნაურად საკმარისი, ეს არის სრული "ზარალი" თანამედროვე ადამიანისაწყისი მთელი მსოფლიო, ეს საბოლოო „განთავისუფლება“ შიშების სიძველისგან, დიკანკასგან ეს განცალკევება (ივან ფედოროვიჩს საერთოდ არაფერი აქვს საერთო!) ახლებურად ხდის მას ბოროტებისგან დაუცველს. მას შეუძლია ადვილად შეიჭრას გმირის "ცარიელ" ცნობიერებაში (გაიხსენეთ შპონკას საშინელი სიზმარი) და შეარყიოს იგი ძირამდე.

გოგოლის მიერ გამოსახული პაწაწინა დიკანკა მართლაც უნივერსალურია. თუ მასში შენარჩუნდა ეროვნული ცხოვრების ჯანსაღი და ბუნებრივი საწყისი, ეს ნიშნავს, რომ იგი არ გამქრალა მთლიანად მსოფლიოდან. და პირიქით, თუ მასში არსებული უძველესი კავშირები შეუმჩნევლად, თანდათანობით იწყებენ რღვევას, თუ დღითი დღე ხდება ცოტათი ნაკლებად ზღაპრული, ცოტა უფრო პროზაული, უაზრო - მით უმეტეს, ეს ეხება ყველაფერს მის გარშემო.

მოთხრობების მეორე ციკლი "მირგოროდი" მოთხრობები, რომლებიც ემსახურება "საღამოების დიკანკას მახლობლად ფერმაში" (1832-1834) გაგრძელებას. "ტარას ბულბა". წარმატებამ შეიძლება ადვილად მოაბრუნოს თავი ახალგაზრდა მწერალს. მაგრამ გოგოლი აქ არ გაჩერებულა და განაგრძო ახალი თემების, სიუჟეტებისა და პერსონაჟების ძიება. ის ცდილობდა უკრაინული ფოლკლორის შესწავლას, როგორც ეთნოგრაფს, ცდილობდა კიევის უნივერსიტეტის ზოგადი ისტორიის განყოფილების დაკავებაც კი, მაგრამ მისი მოქნილი და ძალიან ნერვიული ხასიათი გამორიცხავდა თავისუფალ მაგიდასთან მუშაობის შესაძლებლობას. უფრო მეტიც, უახლოესი მეგობრებისგან მალულად, მან უკვე დაიწყო მუშაობა მომდევნო პროზაულ ციკლზე. მოგვიანებით ამ ციკლს ეწოდა "მირგოროდი", მაგრამ თავდაპირველად "მირგოროდის" მოთხრობები გამოჩნდა კრებულის "არაბესკების" შემადგენლობაში, რამდენიმე ნაწარმოებთან ერთად, რომლებიც 1842 წელს გოგოლი გაერთიანდა "პეტერბურგის მოთხრობების" ციკლში.

საშინელი სიძველის შეჯახება მოსაწყენ (მაგრამ არანაკლებ საშინელ) თანამედროვეობასთან აქ მთავარ მხატვრულ პრინციპად იქცევა. "მირგოროდის" ციკლი შედგება ორი ნაწილისგან, თითოეულში ორი მოთხრობით, ერთი "გოგოლის" ეპოქიდან, მეორე - ლეგენდარული წარსულიდან. „გოგოლის“ ეპოქის მოთხრობები თავისი სტილით ახლოსაა „ივან ფედოროვიჩ შპონკასა და მისი დეიდის“ „ბუნებრივ“ სტილთან. საღამო ივან კუპალას წინა დღეს“. ციკლის შემადგენლობა ასევე მორგებულია მილიმეტრამდე. პირველი ნაწილი იხსნება „თანამედროვე“ ისტორიით („ძველი სამყაროს მიწათმფლობელები“) და მთავრდება „ლეგენდარული“ ისტორიით („ტარას ბულბა“). მეორე იხსნება "ლეგენდარულით" ("ვიი") და მთავრდება "თანამედროვეთი" ("ზღაპარი, თუ როგორ იჩხუბა ივან ივანოვიჩი ივან ნიკიფოროვიჩთან"). თითქოს დრო, როდესაც აღწერს წრე, უბრუნდება იმავე წერტილს - მნიშვნელობის სრული გაქრობის წერტილს.

მოდით უფრო დეტალურად ვისაუბროთ მხოლოდ ერთ, "ლეგენდარულ" და ამავდროულად თქვენთვის ძალიან ნაცნობ ისტორიაზე "ტარას ბულბა". მას შემდეგ რაც გავიგეთ როგორ მუშაობს, გავიგებთ, როგორ არის მოწყობილი "მირგოროდის" სხვა ისტორიები.

არსებობს ასეთი ლიტერატურული კონცეფცია - მხატვრული დრო. ანუ დრო, რომელიც ასახულია მწერლის მიერ. ეს არის როგორც მსგავსი, ასევე რეალურის მსგავსი ისტორიული დრო; მას შეუძლია რეალურ დროზე სწრაფად ან ნელა მოძრაობდეს, შეუძლია წარსული, აწმყო და მომავალი შეცვალოს ან გააერთიანოს ისინი უცნაურ მთლიანობაში. მაგალითად, გმირი მოქმედებს აწმყოში, მაგრამ უცებ იხსენებს წარსულს და ჩვენ თითქოს წარსულში გადავდივართ. ან ავტორი იყენებს აწმყო დროის ფორმას დიდი ხნის მოვლენებზე სასაუბროდ - და ქრონოლოგიური საზღვრების გადანაცვლების მოულოდნელი ეფექტი ჩნდება. ან, როგორც ტარას ბულბას შემთხვევაში, მწერალი ათავსებს გმირებს, რომლებიც ერთდროულად მოქმედებენ, თითქოს სხვადასხვა ისტორიულ ეპოქაში.

გოგოლის სიუჟეტის მოქმედება, როგორც ჩანს, თარიღდება 1596 წელს ბრესტის კავშირის დროით, როდესაც პოლონეთ-ლიტვის სამეფოს ტერიტორიაზე, მართლმადიდებლებსა და კათოლიკეებს შორის იძულებით დაიდო რელიგიური კავშირი, რომელშიც მართლმადიდებლებმა შეინარჩუნეს თავიანთი ღვთისმსახურების ენა და „გარეგანი“ რიტუალები, მაგრამ დაემორჩილნენ რომის პაპს და ვალდებულნი იყვნენ გამოეცხადებინათ კათოლიკური ეკლესიის ყველა ძირითადი დებულება (დოგმატი). თუმცა, თუ ყურადღებით წაიკითხავთ, შეამჩნევთ, რომ სიუჟეტი მოიცავს მე-15, მე-16 და მე-17 საუკუნეების უკრაინის ისტორიის მოვლენებსაც კი. როგორც ჩანს, მთხრობელი ცდილობს კიდევ ერთხელ შეახსენოს მკითხველს, რომ ყველაფერი ენერგიული, ყველაფერი ძლიერი და შთამბეჭდავი უკვე წარსულშია და ახლა მირგოროდის მოწყენილობა დამკვიდრდა უკრაინის რეგიონის უკიდეგანოში, ისევე როგორც მთელი მსოფლიოს უკიდეგანოში. . მაშასადამე, კონკრეტულად როდის მოხდა მოვლენები არც ისე მნიშვნელოვანია. მთავარი ის არის, რომ ეს იყო ძალიან დიდი ხნის წინ.

გასაკვირი არ არის მოთხრობაში, რომელიც სტილიზებულია როგორც გმირული ეპოსიპატარა რუსული "რაინდობის" ლეგენდარული ხანის შესახებ, კაცობრიობის ისტორიის სხვადასხვა ეტაპები ერთმანეთს ეწინააღმდეგება. კაზაკებმა, რომლებიც ცხოვრობენ ეპოსის კანონებით, ჯერ კიდევ არ იციან სახელმწიფოებრიობა, ისინი ძლიერები არიან თავიანთი არეულობით, ველური თავისუფალნი. და პოლონეთის თავადაზნაურობამ, რომელიც უკვე გაერთიანდა სახელმწიფოდ "სადაც არის მეფეები, მთავრები და ყველაფერი, რაც საუკეთესოა კეთილშობილური რაინდობისთვის", დაივიწყა რა არის ნამდვილი ძმობა.

ტარას ბულბა ნამდვილი ეპიკური გმირია. მთხრობელის თვალსაზრისით, ის ყოველთვის ყველაფერში მართალია. მაშინაც კი, როცა ის ჩვეულებრივი ყაჩაღივით იქცევა: ებრაული პოგრომის სცენაზე ან ჩვილების ცემაში, ძალადობას ქალებსა და მოხუცებზე. მთხრობელს სურს გახდეს ხალხური მთხრობელი, დიდებული და ობიექტური. მაშასადამე, ის ტარას ბულბას უცენზურო ქმედებებსაც კი ასახავს, ​​როგორც ეპიკურ ქმედებებს, განწმენდილს გმირის ძალით და არ ექვემდებარება ეთიკურ შეფასებას. უფრო მეტიც, ეპიზოდებში, რომლებშიც ტარასი მონაწილეობს, მთხრობელი მიზანმიმართულად ხსნის თავის თვალსაზრისს სათაური პერსონაჟის თვალსაზრისში. ეს სრულად შეესაბამება გეგმას - გამოსახოთ სლავური ანტიკურობის იდეალური, თვითკმარი გმირი, როდესაც მეფობდა სხვა ზნე-ჩვეულებები, სხვა იდეები სიკეთისა და ბოროტების შესახებ და როდესაც სამყარო ჯერ კიდევ არ იყო დაპყრობილი ვულგარული ყოველდღიური ცხოვრებით, რომელიც, მაგ. ჭაობის იხვი, ფარავს დღევანდელ ცხოვრებას.

მაგრამ დრო, რომელშიც უზადოდ სწორ კაზაკს ტარას ბულბას მოუწია ეცხოვრა, მთლად ეპიკური აღარ არის. ბევრი კაზაკი, ტარასისგან განსხვავებით, მისი ღირსეული მემკვიდრე ოსტაპი და ერთგული თანამოაზრეები, როგორიცაა დიმიტრო ტოვკაჩი, დაემორჩილნენ პოლონეთის დამღუპველ გავლენას, დამშვიდდნენ, შეურიგდნენ ბოროტებას, "გაგიჟდნენ", მიეჩვივნენ ფუფუნებას და ნეტარებას. კაზაკები არამარტო თურქებთან სამშვიდობო ხელშეკრულებას დებენ, არამედ რწმენითაც იფიცებენ, რომ ურწმუნოებთან დადებული ხელშეკრულების ერთგული იქნებიან! მოგვიანებით, მძიმე დაჭრის შემდეგ კიდევ ერთხელ დაბრუნდა სიჩში, ტარასი საერთოდ არ ცნობს თავის „სულიერ სამშობლოს“. ძველი ამხანაგები დაიღუპებიან, მხოლოდ მინიშნებები დარჩება წარსულის დიდებული დროიდან. შემდეგი „წმინდა ომი“ კათოლიკეების წინააღმდეგ, რომელსაც ის წამოაყენებს ვარშავაში ოსტაპის სიკვდილით დასჯის შემდეგ, იქნება ისეთივე შურისძიება მისი შვილისთვის, როგორც სასოწარკვეთილი მცდელობა, გადაარჩინოს პარტნიორობა გახრწნისაგან, დააბრუნოს ზაპოროჟიეს არსებობის „შეურაცხმყოფელი მნიშვნელობა“.

ჰო ბულბა, ჭეშმარიტად მატარებელი კაზაკთა ტრადიცია, არ სურს ამის მოთმინება: ცხოვრება ომის გარეშე, გმირობის გარეშე, დიდების და ძარცვის გარეშე აზრი არ აქვს: "მაშ, რაზე ვცხოვრობთ, რა ჯანდაბაში ვცხოვრობთ, ამიხსენი ეს!" და პირველივე შესაძლებლობისთანავე ის აყენებს კაზაკებს პოლონეთის სამხრეთ-დასავლეთის კამპანიაში, რათა ებრძოლონ გაერთიანებას.

ტარასისთვის ეს მხოლოდ ომი არ არის. ეს არის ერთგვარი სისხლიანი აღსარება რწმენის წმიდა სამშობლოში, თანამეგობრობაში, რომელსაც ის ეხება, როგორც მორწმუნე ეხება მრწამსს. გასაკვირი არ არის, რომ კაზაკები ძალიან ფაქტიურადსიტყვები უერთდებიან ღვინითა და პურით მისტიურ „ერთობას“ მათი გაუთავებელი ქეიფის დროს. დუბნოვოს ბრძოლის წინ სცენაში, ტარასი ააგორებს კასრს ძველ ღვინოს და მასთან ერთად „ეზიარება“ კაზაკებს, რომლებიც დიდებული სიკვდილის წინაშე დგანან, რომელიც პირდაპირ მარადიულ სიცოცხლეს მიჰყავს: „დაჯექი, კუკუბენკო, ჩემს მარჯვნივ. ! – ეტყვის მას ქრისტე. "თქვენ არ გიღალატებთ პარტნიორობას..."

ამავდროულად, თავად მართლმადიდებლობა ტარას ბულბასთვის (როგორც, მართლაც, გოგოლის გამოსახულებაში ყველა კაზაკისთვის) არ არის იმდენად საეკლესიო სწავლება, რამდენადაც ერთგვარი რელიგიური პაროლი: ”გამარჯობა! რა, გწამს ქრისტე? - „მჯერა!“... „მოდი, ჯვარი!“ ... "კარგი, კარგი... წადი მოსაწევ ოთახში, შენ იცი."

"უნდობლების" წინააღმდეგ დაუნდობელ კამპანიაში ტარასის ვაჟები მწიფდებიან. მაგრამ აქ ტარასს განზრახული აქვს გაიგოს, რომ მისი უმცროსი ვაჟი, ზედმეტად მგრძნობიარე ანდრეი, მშვენიერი პოლონელი ქალის ხიბლით დამსხვრეული, მტრის მხარეს გადადის. თუ ამ მომენტამდე ტარასის მიზანი იყო შურისძიება შეურაცხყოფილი რწმენისთვის, მაშინ ამიერიდან ის ღალატისთვის შურისმაძიებელია, ის არის შესანიშნავი მოსამართლე შვილისთვის. არავინ, არაფერი აიძულებს მას დატოვოს ალყაში მოქცეული ციხის კედლები, სანამ შურისძიება არ მოხდება. და ახდება. ანდრიის ჩასაფრებულია და სასტიკად პატიოსანი მამა, რომელიც შვილს ცხენიდან გადმოსვლას უბრძანებს, სიკვდილით დასაჯეს: "მე გაგიჩინე, მოგკლავ!"

მაგრამ მოდით გადავიკითხოთ სრულიად განსხვავებული სცენები, რომლებიც დაკავშირებულია ანდრიის სურათთან. როგორც ჩანს, ის არანაირად არ ჩამოუვარდება ოსტაპს: ძლიერი, მაღალი სიმაღლის, მამაცი, გარეგნობის, ბრძოლაში უსაზღვროდ მამაცი, იღბლიანი. თუმცა, მის იმიჯზე გამუდმებით მცირე ჩრდილი ეცემა. მოთხრობის პირველივე სცენაში - მისი დაბრუნების სცენაზე - ის ძალიან ადვილად აძლევს ტარასს დაცინვის საშუალებას. (მაშინ, როცა ოსტაპი, „სწორი“ ვაჟი, მამასთან ერთად მუშტებს აწყდება.) გარდა ამისა, ანდრი ზედმეტად თბილად ეხუტება დედას. "ტარას ბულბას" სტილიზებულ ეპიკურ სამყაროში ნამდვილმა კაზაკმა უნდა დააყენოს თავისი მეგობარი "ბაბაზე" მაღლა და მისი ოჯახური გრძნობები გაცილებით სუსტი უნდა იყოს ვიდრე ძმობისა და მეგობრობის გრძნობა.

ანდრეი არის ზედმეტად ჰუმანური, ზედმეტად დახვეწილი, ზედმეტად სულიერი, რომ იყოს კარგი კაზაკი და ეპოსის ნამდვილი გმირი. მისი პირველი - ჯერ კიდევ კიევში - პაემნის დროს მშვენიერ პოლონელ ქალთან, ლამაზმანთან, თოვლსავით თეთრად და სასტიკად შავთვალებასთან ერთად, ის საშუალებას აძლევს მას დაცინოს საკუთარი თავი. პოლონელი ქალი დაუპატიჟებელ სტუმარს ტუჩზე უსვამს ყურმილს და მუსლინ ჩემიზეტს ესვრის, ანუ ქალის სამოსს ატარებს. ეს არ არის მხოლოდ თამაში და არა მხოლოდ კაპრიზული პოლონელი ლამაზმანის დაცინვა უკრაინელი ბიჭის მიმართ, რომელიც მის ოთახში საკვამურიდან შემოვიდა. (რაც თავისთავად საგულისხმოა და საეჭვო დემონურ ჩრდილს აყენებს გმირს.) მაგრამ ესეც ერთგვარი რიტუალია მამაკაცის ქალად ჩაცმის. ვინც დათანხმდა ასეთ თამაშს, ვინც უღალატა თავის „მამაკაცურ“ კაზაკ ბუნებას, გოგოლის ისტორიის მილიტარიზებულ სამყაროში ადრე თუ გვიან განწირულია თავისი რწმენის, მამულისა და ამხანაგობის ღალატისთვის.

ცვალებადი გმირი კი შემდეგ ნაბიჯს დგამს ზაპოროჟიეს კაზაკებისგან (და, შესაბამისად, ეპოსისგან სიყვარულის ისტორიისკენ). პაემნიდან რამდენიმე დღეში ის შემთხვევით ხედავს საყვარელ ადამიანს ეკლესიაში. ანუ, მართლმადიდებლებსა და კათოლიკეებს შორის რელიგიური მტრობის შუაგულში, კავშირის წინა დღეს, რის გამოც სიჩები მალე წამოიწევენ ომში პოლონეთის წინააღმდეგ, ანდრეი შედის კათოლიკურ ეკლესიაში. მაშასადამე, მისთვის სილამაზე უკვე ჭეშმარიტებაზე მაღალია და რწმენაზე ღირებული.

ამიტომ გასაკვირი არ არის, რომ საბოლოოდ ის გამოდის დიდი კაზაკთა ერთიანობიდან და ამხანაგობიდან. პოლონელი სილამაზის დაქანცული მოახლისგან რომ შეიტყო, რომ ალყაში მოქცეულ ქალაქში ყველაფერი შეჭამეს, თაგვებიც კი, ანდრეი მაშინვე პასუხობს საყვარლის დახმარების თხოვნას. მაგრამ მტრის ქალიშვილი არ შეიძლება და არ უნდა იყოს დაინტერესებული ნამდვილი კაზაკისთვის, თუნდაც როგორც ხარჭა. ოსტაპის თავის ქვემოდან პურის ტომარა ამოიღო, ანდრეი მტრის მხარეს მიდის.

ეს გადასვლა ავტორის მიერ აღწერილია, როგორც გადასვლა სიცოცხლის სამყაროდან სიკვდილის ამქვეყნიური სამეფოში. როგორც ერთხელ ანდრეი პოლონელი ქალის ოთახში შევიდა „უწმინდური“, დემონური ბუხრით, ახლაც ეშვება მიწისქვეშეთში - საიდუმლო გვირაბში, ქვესკნელის მსგავსებას. პირველად ეს მოხდა ღამით, სიბნელის მეფობის დროს და ახლა ანდრეი მთვარის გაურკვეველ შუქზე იპარება მიწისქვეშა გადასასვლელისკენ. თავად დუნდუკი, რომლის კედლებში დგას კათოლიკე ბერების კუბოები, შედარებულია კიევის გამოქვაბულებთან, სადაც მართალი ბერები ასრულებდნენ ლოცვებს. მხოლოდ იმ შემთხვევაში, თუ კიევის გამოქვაბულების გავლით გზა განასახიერებს გზას სიკვდილამდე მარადიულ სიცოცხლემდე, მაშინ ეს დუნდული ცხოვრებიდან სიკვდილამდე მიდის. კათოლიკურ ხატზე გამოსახული მადონა მაცდური მსგავსებაა ანდრიას საყვარელთან. შესაძლებელია თუ არა ასეთი დახვეწილი გამოცდილება, ასეთი დეტალები, ასეთი სიუჟეტური გადახრები ტრადიციულ ეპოსში? Რათქმაუნდა, არა; მთხრობელი ანდრიაზე მოთხრობისთვის სრულიად განსხვავებულ ჟანრს ირჩევს, როგორც უკვე ვთქვით, ეს ჟანრი რომანია.

დუბნოშიც ყველაფერი სასიკვდილო ტონალობაშია დახატული. მაგრამ ანდრეი ამას ვერ ამჩნევს. გაფუჭების შუაგულში, პოლონელი ქალის სილამაზე, მისი მშვენიერი, „დაუძლევლად გამარჯვებული სიფერმკრთალე“, მისი მარგალიტისფერი ცრემლები („რატომ მოაჯადოვა ბედმა მტერს გული?“) განსაკუთრებით ნათელი, განსაკუთრებით იდუმალი, განსაკუთრებით მიმზიდველი ჩანს? ამ სილამაზეში არის რაღაც მომაკვდინებელიც: ტყუილად არ ადარებს მთხრობელი მას ლამაზ ქანდაკებას. ანუ სიცოცხლეს მოკლებული ქანდაკებით.

მაგრამ მთხრობელი - რაც არ უნდა ახლოს იყოს მისი პოზიცია ტარასის ეპიკურად განუყოფელ პოზიციასთან - თავად ხვდება პოლკას ხიბლს. იდეოლოგიურად გმობს ანდრიას, იგი აღწერს მშვენიერების გრძნობით სრულყოფილებას ისე დეტალურად და ისე გამომხატველად, რომ, თავადაც არ იცის, ეპიკური მთხრობელიდან დროებით იქცევა რომანისტად.

ამაში საბოლოოდ რომ დავრწმუნდეთ, შევადაროთ ანდრიის გარდაცვალების სცენა, რომელიც სიკვდილისკენ მიისწრაფვის, როგორც ნამდვილი რომანის გმირი - თეთრ და ოქროსფერ ტანსაცმელში, მისი საყვარელი ადამიანის სახელი ტუჩებზე და ოსტაპის სიკვდილით დასჯის ეპიზოდი. .

უმცროსი ძმა ნებაყოფლობით გადადის მტრებთან - უფროსი ტყვედ ჩავარდა. უმცროსი, სიკვდილის მომენტში, უხმობს უცხო, ქალის სახელს, საშინელებისგან კანკალებს; უფროსი ჩუმად ითმენს საშინელ ტანჯვას და წუხს მხოლოდ იმის გამო, რომ მის გარშემო არცერთი ნათესავი არ არის. ის თავის მომაკვდავ ძახილს მიმართავს მამას (არ იცის, რომ მოედანზე დგას): „მამა! სად ხარ? Გესმის? ეს ძახილი ეხმიანება ქრისტეს სიტყვებს ჯვარზე: „ღმერთო ჩემო! Ღმერთო ჩემო! რატომ მიმატოვე? (მათეს სახარება, თავი 27, მუხლი 46) და „მამაო! ჩემს სულს შენს ხელში ჩავბარებ!” (ლუკას სახარება, თავი 23, მუხლი 46). ის, რომ სწორედ ამ წუთში აპირებენ ოსტაპის ძვლების დამტვრევას, მკითხველს უნდა ახსოვდეს სახარების ეპიზოდიც: „... მოვიდნენ ჯარისკაცები და დაუტეხეს ფეხები პირველს და მეორეს, რომელიც ჯვარს აცვეს. მას. მაგრამ როცა მივიდნენ იესოსთან, დაინახეს ის უკვე მკვდარი, ფეხები არ მოუტეხეს“ (იოანეს სახარება, 19, 32-33).

თავად ტარასი ერთგული რჩება გამბედაობის იგივე ეპიკური სილამაზისა და, შესაბამისად, ამხანაგობის. მისი გზა სიკვდილისკენ გადის ცეცხლის ყოვლისმომცველ გამწმენდ ელემენტზე (ის უნდა დაწვა კოცონზე). და უმიზეზოდ ეს სიკვდილი ანიჭებს მას უკანასკნელ სიხარულს: კლდის მწვერვალზე მისი "ფრონტალური" აწევიდან, "ოლიმპიური გოლგოთის" სიმაღლიდან, ტარასი ხედავს, როგორ გარბიან კაზაკები ძმები პოლონეთის დევნას ( და ახერხებს კივილის გაფრთხილებას საფრთხის შესახებ). და რაც მთავარია, ის შეესწრო საძულველი პოლონელი ქალის ძმის სიკვდილს, რომელმაც ანდრია საბედისწერო სილამაზით შეაცდინა.

ამით დასრულდა მოთხრობის პირველი გამოცემა. მეორე გამოცემაში (1842) გოგოლმა ტარას ბულბას პირში ეპიკური მონოლოგი ჩაუტანა: „მშვიდობით, ამხანაგებო! - შესძახა მათ [კაზაკებს] ზემოდან. - დაიმახსოვრე... რა, წაიღეს, ჯანდაბა პოლონელებო! ...მოიცადეთ, მოვა დრო, მოვა დრო, გაიგებთ რა არის მართლმადიდებლური სარწმუნოება! ახლაც შორეული და ახლობელი ხალხი გრძნობს: მათი მეფე დგას რუსული მიწიდან და მსოფლიოში არ იქნება ძალა, რომელიც არ დაემორჩილება მას!

დუბნოს ბრძოლაში დაღუპული კაზაკების ბოლო სიტყვები სამშობლოსა და მართლმადიდებლური სარწმუნოების ქება იყო. ბოლო სიტყვაანდრია პოლონელ ქალბატონს ეხებოდა. ოსტაპის უკანასკნელი ტირილი მამამისს მიმართა. ტარას ბულბას ბოლო სიტყვა იქცევა რუსული ძალის წინასწარმეტყველურ ქება-დიდებაში, რომელსაც ვერაფერი გადალახავს, ​​წინასწარმეტყველებად რუსული მიწის მომავალი აღზევების შესახებ. სიჩი არ იღუპება, მაგრამ უკან იხევს ისტორიის მითოლოგიურ სიღრმეებში, რათა ადგილი დაუთმოს სლავების ახალ, უმაღლეს გამოვლინებას - რუსეთის სამეფოს.

ეს წინასწარმეტყველური და ერთი შეხედვით ოპტიმისტური სიტყვები არ იყო ხარკი ნიკოლოზ I-ის ეპოქის „ოფიციალური ეროვნების“ იდეოლოგიისთვის, ანუ კონცეფცია, რომელზეც იყო ორიენტირებული 1830-იანი წლების რუსეთის მთელი შიდა პოლიტიკა და რომლის არსი იყო. გამოიხატება ფორმულით "მართლმადიდებლობა - ავტოკრატია - ეროვნება". მათ მოუწიათ სიუჟეტის კონკრეტული თემა „მირგოროდის“ ზოგად კონტექსტთან დაკავშირება. და ამ კონტექსტში, რომანტიკული გმირის საბოლოო „იმპერიული“ წინასწარმეტყველება ისტერიულად და თითქმის უიმედოდ ჟღერს, ვიდრე პირველი გამოცემის დასასრული ჟღერდა. ყველაფერი ახდა: რუსეთის სამეფო ამაღლდა, მაგრამ საბოლოოდ მას იგივე ბედი ეწია, რაც ოდესღაც სიჩებს დაემართათ. მან დაკარგა თავისი სიდიადე, დაიხრჩო მირგოროდის გუბეში, რომელიც დამცინავად არის აღწერილი "ზღაპარი, თუ როგორ იჩხუბეს ივან ივანოვიჩი და ივან ნიკიფოროვიჩი".

და თავად ამბავი მირგოროდის ორ მიწათმფლობელზე, ივან ივანოვიჩ პერეპენკოსა და ივან ნიკიფოროვიჩ დოვგოჩხუნზე, რომლებიც თითქმის არ განსხვავდებიან ერთმანეთისგან, იქცევა ტრაგიკომიკურ ეპილოგად ტარას ბულბას ცხოვრებისა და ღვაწლის ამაღლებული ისტორიისთვის. რაც უფრო ნაკლებად გამოირჩევიან მოთხრობის გმირები, მით უფრო დეტალურად ადარებს მათ შესავალ თავში უბრალო მოაზროვნე მთხრობელი მირგოროდიდან, რომლის ინტონაცია და სტილი მკვეთრად ეწინააღმდეგება ავტორის. ივან ივანოვიჩს აქვს სასიამოვნო ბეკეშა სმუშკით; სიცხეში ის მხოლოდ პერანგით წევს ტილოების ქვეშ; შვილები არ ჰყავს, „მაგრამ“ მისი გოგონა გაპკა ჰყავს. ივან ნიკიფოროვიჩი, რომელთანაც ძალიან სასიამოვნოა საუბარი, არასოდეს ყოფილა დაქორწინებული. ივან ივანოვიჩი გამხდარი და მაღალია; ივან ნიკიფოროვიჩი უფრო მოკლეა, "მაგრამ" სქელი. უაზრო შედარების ფორმულები („ივან ივანოვიჩი გარკვეულწილად მორცხვი ხასიათისაა. ივან ნიკიფოროვიჩს, პირიქით, აქვს შარვალი.<...>ფართო ნაკეცები") პაროდია დიდი ადამიანების ბიოგრაფიების კლასიკური უძველესი წიგნის - პლუტარქეს "პარალელური ცხოვრება". დაქუცმაცებული პერსონაჟები, თავის მხრივ, პაროდირებენ ისტორიულ გმირებს. და მათი ჩხუბი ასახავს სერიოზულ ბრძოლებს - როგორც ტარას ბულბას, ისე "ჩვენი მეფის" მიერ იმ ეპოქაში, რომლითაც თარიღდება მოთხრობის მოვლენები. (ჩხუბი ხდება 1810 წლის 10 ივლისს, 1808 წელს ტილზიტის ზავის დადებიდან ორი წლის შემდეგ და სამამულო ომამდე ორი წლით ადრე.) შემთხვევითი არ არის, რომ ჩხუბის მიზეზი არის წმინდა "სამხედრო" - იარაღი. , რომლის გაცვლას ივან ივანოვიჩი ამაოდ ცდილობს ღორსა და ორ ტომარა შვრიაში. ვაჭრობა მთავრდება იმით, რომ ივან ივანოვიჩი ადარებს ივან ნიკიფოროვიჩს სულელს, ივან ნიკიფოროვიჩს უწოდებს ივან ივანოვიჩს გენდერს, ხოლო პერსონაჟები, როგორც უძველესი ტრაგედიის გმირები, იყინებიან ჩუმ სცენაზე, რათა ამის შემდეგ მათ დაიწყონ ცხოვრება და... სიკვდილის ბრძოლა - სულის სიკვდილამდე.

მირგოროდის ჩვეულებრივი ცხოვრება იმდენად უმოძრაო და ცარიელია, ისე უაზრო, რომ ივან ივანოვიჩმა ივან ნიკიფოროვიჩთან ჩხუბის წინ შეადგინა შეჭამილი ნესვის „ქრონიკაც“: ამ ნესვს ჭამდნენ ამა თუ იმ პაემანზე... ასე მონაწილეობდა. ახლა კონფლიქტის ორივე მხარე და რიგითი ხალხი და განსაკუთრებით ქალაქის ხელისუფლება თავს ნამდვილ მონაწილეებად გრძნობს ისტორიული მოვლენა. ყველაფერი - ნებისმიერი დეტალი, თუნდაც უმნიშვნელო ამბავი ივან ივანოვიჩის ყავისფერ ღორზე, რომელმაც მოიპარა ივან ნიკიფოროვიჩის შუამდგომლობა - გადაიზრდება ეპიკურად ვრცელ ეპიზოდში კოჭლი მერის ივან ივანოვიჩთან ვიზიტის შესახებ.

საბოლოოდ, სიუჟეტში ყველაფერი მიგორგოროდის მაცხოვრებლების საშინელი ფრაგმენტაციის მთავარ მიზეზზე მიუთითებს: მათ დაკარგეს ცხოვრების რელიგიური აზრი. თორმეტი წლის არყოფნის შემდეგ მირგოროდში ჩასული ავტორი (რომელიც არ ემთხვევა მთხრობელს) ირგვლივ ხედავს შემოდგომის ჭუჭყს და მოწყენილობას (ეკლესიურ ენაზე ეს სიტყვა ცოდვილი სასოწარკვეთის სინონიმია). ხანდაზმული გმირები, რომლებსაც ავტორი ეკლესიაში ხვდება და რომლებიც ფიქრობენ არა ლოცვაზე, არა ცხოვრებაზე, არამედ მხოლოდ სასამართლო პროცესის წარმატებაზე, „ჰარმონიადებიან“ ქალაქის იერსახეს.

რომანტიზმი და ნატურალიზმი გოგოლის მხატვრულ სამყაროში. "პეტერბურგის ზღაპრები". ცხოვრების ახალი გრძნობის შესაბამისად გოგოლი ცვლის სტილს. „მირგოროდის“ იმ მოთხრობებში, რომლებიც თანამედროვე მასალაზე იყო აგებული, იგი მიჰყვებოდა პრინციპს: „რაც უფრო ჩვეულებრივია ობიექტი, მით უფრო მაღალი უნდა იყოს პოეტი, რათა მისგან გამოარჩიოს არაჩვეულებრივი და ეს არაჩვეულებრივი, გზა, არის სრულყოფილი ჭეშმარიტება.” და ლეგენდარული წარსულის ისტორიებში, ის აგრძელებდა "სუფთა", ამაღლებული, ფანტასტიკური სტილი. და რაც უფრო შთამბეჭდავი და ძლიერი ჩანდა ეს წარსული, მით უფრო წვრილმანი და უმნიშვნელო ჩანდა თანამედროვე ცხოვრება.

შევეცადოთ ეს აზრი სხვანაირად, ლიტერატურული კრიტიკის ენით გამოვხატოთ. ენაზე ცოტა უფრო რთული, მაგრამ უფრო ზუსტი.

"საღამოები ფერმაში..." შეიქმნა რომანტიკული პროზის კანონების მიხედვით. იმ კანონების მიხედვით, რომლებსაც 30-იანი წლების მრავალი რუსი პროზაიკოსი მისდევდა. მაგალითად, გოგოლის ლიტერატურული მეგობარი, ჰოფმანის თაყვანისმცემელი, გერმანელი და ფრანგი რომანტიკოსები, ვლადიმერ ფედოროვიჩ ოდოევსკი.

მისი ფილოსოფიური მოთხრობების "ბეთჰოვენის ბოლო კვარტეტი" (1831) და "იმპროვიზატორი" (1833) გმირები იყვნენ პოეტები, მხატვრები და მუსიკოსები, რომლებმაც მიიღეს დიდი საჩუქარი ყოველდღიური სიმშვიდის სანაცვლოდ. ამ გზაზე ნებისმიერი შეცდომა, შემოქმედების იდუმალი, არაპროგნოზირებადი ბუნებისადმი უნდობლობის ნებისმიერი გამოვლინება ტრაგედიად იქცევა.

პირიქით, ოდოევსკის საერო მოთხრობების "პრინცესა მიმი" და "პრინცესა ზიზი" (ორივე 1834) გმირები ძალიან ჩვეულებრივია, მათი სულები მთლიანად მკვდარ, არაადამიანურ სამყაროს ეკუთვნის. მაგრამ აქაც სიუჟეტური გზები გმირებს კატასტროფამდე მიჰყავს. პრინცესა მიმი ავრცელებს ცრუ ჭორებს ბარონესა დაუერტალისა და გრანიცკის, "ლამაზი, დიდებული ახალგაზრდა" სასიყვარულო რომანის შესახებ. ჭორაობა ამოქმედებს ურთიერთ განადგურების დაუოკებელ მექანიზმს; შედეგი არის ორი სიკვდილი, გატეხილი ბედი.

საბოლოოდ, შიგნით ფანტასტიკური ისტორიებიოდოევსკის „სილფიდი“ (1837), „სალამანდრა“ (1841) გმირები კონტაქტში შედიან სხვა, უხილავ ცხოვრებასთან, ბუნებრივი სულების სამეფოსთან. და ეს მათთვის ხშირად ტირილით მთავრდება: „ერთგანზომილებიანი“ სამყარო ან განდევნის „სულის მხილველებს“ თავისი საზღვრებიდან, ან უმორჩილებს მათ საკუთარ თავს, თავის „ამქვეყნიურ შეხედულებებს“.

სწორედ ამ რომანტიული მიმართულებით განვითარდა ადრეული გოგოლი. მხოლოდ ივან ფედოროვიჩ შპონკას შესახებ მოთხრობაში მან დაიწყო რეალობის ნატურალისტური, ანუ ცხოვრების მსგავსი, ხაზგასმული ყოველდღიური ასახვის პრინციპების დაუფლება. მირგოროდის სერიიდან მოთხრობებში ყველაფერი გარკვეულწილად განსხვავებულია. გოგოლის მხატვრული სამყარო ერთ რამეზე ვეღარ დაიყვანება - არც რომანტიზმზე და არც ნატურალიზმზე. მწერალი იყენებს ან რომანტიკული პოეტიკის ნარატიულ ხერხებს ან ბუნებრივი სკოლა– იმის მიხედვით, თუ რა მხატვრულ ამოცანას წყვეტს ამ წუთში. და ეს ნიშნავს, რომ ამიერიდან არავინ ლიტერატურული სისტემაბოლომდე ვერ ამოწურავს თავის გეგმას, ვერ შეიცავს მისი ყოვლისმომცველი გენიოსის მიერ შექმნილ სურათებს. ის, რაც ოდესღაც მხატვრული წარმოდგენის მთავარი მეთოდი იყო, ხდება რამდენიმე მხატვრული ტექნიკიდან ერთ-ერთი, რომელსაც მწერალი ინახავს მზადყოფნაში, როგორც ხელოსანი, რომელიც მზად არის ინახავს მრავალფეროვან იარაღს.

ამ ორის საბოლოო კომბინაცია მხატვრული სისტემები, რომანტიული და ნატურალისტური, მოხდა ციკლში, რომელსაც მოგვიანებით ეწოდა "პეტერბურგის მოთხრობები", რომელიც მწერალმა შექმნა 1835-1840 წლებში. გროტესკული და ყოველდღიური ცხოვრება, ექსტრემალური ფანტაზია და უმცირესი რეალობისადმი ყურადღება - ეს ყველაფერი თანაბრად არის წარმოდგენილი მოთხრობებში "ცხვირი", "ნევსკის პერსპექტივა", "პორტრეტი", "შეშლილის ნოტები", "ქურთუკი". ფანტაზია აქ არის ჩაძირული ყოველდღიურ ცხოვრებაში. ციკლის გმირები ჩრდილოეთ დედაქალაქის უცნაური მკვიდრნი არიან, ოფიციალური ქალაქი, რომელშიც ყველაფერი სიცრუეა, ყველაფერი მოტყუებაა, ყველაფერი მბჟუტავი ფარნების გაურკვეველ შუქზე იცვლება. მოდით უფრო დეტალურად განვიხილოთ ორი ამბავი ამ სერიიდან - "ცხვირი" და "ფართობი" .

"ცხვირის" შეთქმულება წარმოუდგენელია აბსურდულობამდე: გოგოლმა წინასწარ აღმოფხვრა თავგადასავლების რაციონალური ახსნის შესაძლებლობა, რაც მის გმირს შეემთხვა. როგორც ჩანს, მაიორ კოვალევს შეეძლო ცხვირი მოეჭრა დალაქმა ივან იაკოვლევიჩმა, რომელსაც ეს ცხვირი პურში გამომცხვარი აღმოაჩნდა. უფრო მეტიც, ივან იაკოვლევიჩი მთვრალია. მაგრამ ის მაიორს იპარსავს კვირას და ოთხშაბათს, მაგრამ ეს ხდება პარასკევს და მთელი ხუთშაბათი (ანუ ხუთშაბათი) მისი ცხვირი იჯდა კოვალევის სახეზე! რატომ "უნდა" ცხვირს მოულოდნელად ორი კვირის შემდეგ დაუბრუნდეს საწყის ადგილს, ასევე უცნობია. და სიტუაციის ეს აბსურდულობა მკვეთრად ხაზს უსვამს ნაკვეთის შეჯახების სოციალურ მნიშვნელობას.

მთხრობელი მკითხველის ყურადღებას ამახვილებს იმაზე, რომ კოვალევი მხოლოდ მაიორი არ არის. ის არის კოლეგიის შემფასებელი, ანუ მე-8 კლასის სამოქალაქო წოდება. წოდებების ცხრილის მიხედვით, ეს წოდება შეესაბამებოდა მაიორის სამხედრო წოდებას, მაგრამ პრაქტიკაში იგი უფრო დაბალი იყო. მაიორი კოვალევი არის "მეორე სიახლის" კოლეგიური შემფასებელი. მაიორის დარქმევის ბრძანებით იგი მიზანმიმართულად აზვიადებს თავის ბიუროკრატიულ სტატუსს, რადგან მთელი მისი აზრები მიზნად ისახავს სამსახურის იერარქიაში უფრო მაღალი ადგილის დაკავებას. ის, არსებითად, არა პიროვნება, არამედ ბიუროკრატიული ფუნქციაა, ნაწილი, რომელმაც მთლიანად ჩაანაცვლა. და მაიორ კოვალევის ცხვირი, რომელმაც ნებაყოფლობით დატოვა მისი სახე და გამხდარიყო სახელმწიფო მრჩეველი, მხოლოდ გროტესკულად აგრძელებს მისი მფლობელის ცხოვრების გზას. სხეულის ნაწილი, რომელიც მთლიანად გახდა, სიმბოლოა ბიუროკრატიული მსოფლიო წესრიგისა, რომელშიც ადამიანი, სანამ ვინმე გახდება, კარგავს სახეს.

მაგრამ სიუჟეტის ვიწრო სოციალური მნიშვნელობა იხსნება უზარმაზარ რელიგიურ და უნივერსალურ კონტექსტში. ყურადღება მივაქციოთ „წვრილმანებს“, რომლებიც ზოგჯერ გადამწყვეტ როლს თამაშობენ ხელოვნების ნაწარმოებში. რომელ თარიღს აღმოაჩენს კოვალევი, რომ მისი ცხვირი აკლია? 25 მარტი. მაგრამ ეს არის ხარების დღე, ერთ-ერთი მთავარი (მეთორმეტე) მართლმადიდებლური დღესასწაული. სად ცხოვრობს დალაქი ივან იაკოვლევიჩი? ვოზნესენსკის გამზირზე. რომელ ხიდზე ხვდება მაიორი კოვალევი ფორთოხლის გამყიდველს? ვოსკრესენსკის შესახებ. იმავდროულად, აღდგომა (აღდგომა) და ამაღლება ასევე თორმეტი დღესასწაულია. მაგრამ გოგოლის მიერ გამოსახულ სამყაროში ამ დღესასწაულების რეალური რელიგიური მნიშვნელობა დაკარგულია. ხარების მიუხედავად, დედაქალაქის ერთ-ერთ მთავარ საკათედრო ტაძარში ცოტა ხალხია, სადაც ცხვირს მიჰყვება მაიორი კოვალევი; ეკლესია ასევე იქცა ერთ-ერთ ბიუროკრატიულ ფიქციად, ახლანდელ (უფრო სწორად „არყოფნის“) ადგილად. მხოლოდ ცხვირის გაუჩინარებას შეუძლია ფორმალური ქრისტიანის გული დაამტვრიოს, როგორც მაიორი კოვალევია გამოსახული, როგორც უმრავლესობა.

აშკარა სოციალური „რეგისტრაცია“ აქვს პეტერბურგის ციკლის კიდევ ერთი მოთხრობის მთავარ გმირს, აკაკი აკაკიევიჩ ბაშმაჩკინსაც. ის არის „მარადიული ტიტულოვანი მრჩეველი“. ანუ მე-9 კლასის მოხელე, რომელსაც არ აქვს პირადი კეთილშობილების შეძენის უფლება (თუ არ დაბადებულა დიდგვაროვნებად); სამხედრო სამსახურში ეს წოდება შეესაბამება კაპიტნის წოდებას. „პატარა კაცი შუბლზე მელოტით“, ორმოცდაათ წელზე ცოტა მეტი ასაკის, მუშაობს ქაღალდების გადამწერად „ერთ განყოფილებაში“.

და მაინც ეს არის სრულიად განსხვავებული ტიპი, განსხვავებული სურათი. თავად კოვალევი მიისწრაფვის ბიუროკრატიული უპიროვნებისაკენ, ის თავად ამცირებს თავის ცხოვრებას ოფიციალური მახასიათებლების ერთობლიობამდე. აკაკი აკაკიევიჩს სახე არ დაუკარგავს იმ უბრალო მიზეზის გამო, რომ დასაკარგი პრაქტიკულად არაფერი ჰქონდა. ის დაბადებიდან დეპერსონალიზებულია, სოციალური გარემოებების მსხვერპლია. მისი სახელი, აკაკი, ბერძნულიდან თარგმნილი ნიშნავს „კეთილსინდისიერად“. თუმცა, სახელის ეტიმოლოგიური მნიშვნელობა მთლიანად იმალება მისი "უხამსი" ბგერის მიღმა, მის მიერ უაზრო. თანაბრად "უხამსი" არის სახელები, რომლებიც, სავარაუდოდ, აკაკი აკაკიევიჩის დედის კალენდარში ნათლობის წინ მოხვდა (მოკი, სოსი, ხოზდაზატი, ტრიფილი, დულა, ვარახისი, პავსიკაკი). გოგოლი სახელების „უპატიოსნეს“ ჟღერადობას გმირის უმნიშვნელოობით რითმებს. უაზროა მისი გვარიც, რომელიც, როგორც მთხრობელი ირონიულად აღნიშნავს, ფეხსაცმლისგან წარმოიშვა, თუმცა აკაკი აკაკიევიჩის ყველა წინაპარს და რძალსაც კი (მიუხედავად იმისა, რომ გმირი გათხოვილი არ არის) ჩექმები ეცვა.

აკაკი აკაკიევიჩი განწირულია სიცოცხლისთვის უპიროვნო საზოგადოებაში, ამიტომ მის შესახებ მთელი ამბავი აგებულია ფორმულებზე, როგორიცაა "ერთი დღე", "ერთი ოფიციალური პირი", "ერთი მნიშვნელოვანი ადამიანი". ამ საზოგადოებაში ფასეულობათა იერარქია დაკარგულია, ამიტომ მთხრობელის მეტყველება, რომელიც თითქმის არანაირად არ ემთხვევა ავტორს, სინტაქსურად ალოგიკურია, გადატვირთულია „ზედმეტი“ და მსგავსი სიტყვებით: „მისი სახელი იყო: აკაკი. აკაკიევიჩი. შესაძლოა, მკითხველს ცოტა უცნაურად და მოძიებული მოეჩვენოს, მაგრამ შეგვიძლია დავრწმუნდეთ, რომ ისინი ამას არანაირად არ ეძებდნენ, მაგრამ ისეთი გარემოებები მოხდა მათივე სურვილით, რომ სხვა სახელის მიცემა შეუძლებელი იყო და ეს არის ზუსტად როგორ მოხდა."

თუმცა მოლაპარაკე მთხრობელის ენით დაბნეულობა ვერ შეედრება გმირის ენობრივს: აკაკი აკაკიევიჩი პრაქტიკულად მხოლოდ წინადადებებითა და ზმნებით გამოხატავს თავს. ასე რომ, ის განსხვავებულ ლიტერატურულ და სოციალურ ტიპს მიეკუთვნება, ვიდრე მაიორი კოვალევი - "პატარა კაცის" ტიპი, რომელიც 1830-იანი და 1840-იანი წლების რუს მწერლებს ეკავა. (უბრალოდ გაიხსენეთ სამსონ ვირინი ბელკინის ზღაპრებიდან ან ღარიბი ევგენი პუშკინის ბრინჯაოს მხედრიდან.) ამ ტიპის გმირი (რომელზეც უკვე ვისაუბრეთ) კონცენტრირებდა მე-19 საუკუნის რუსი მწერლების აზრებს რუსული ცხოვრების წინააღმდეგობებზე, ფაქტზე. რომ ძალიან ბევრი მათი თანამედროვე, გაღატაკებული, თითქოს ისტორიული პროცესიდან გავარდა და ბედის წინაშე დაუცველები ხდებიან.

"პატარა კაცის" ბედი უიმედოა. მას არ შეუძლია, არ აქვს ძალა, ამაღლდეს ცხოვრებისეულ გარემოებებზე. და მხოლოდ სიკვდილის შემდეგ ხდება აკაკი აკაკიევიჩი სოციალური მსხვერპლიდან მისტიკურ შურისმაძიებლად. სანკტ-პეტერბურგის ღამის სასიკვდილო სიჩუმეში ის ხიბლავს ჩინოვნიკებს, არ ცნობს ბიუროკრატიულ განსხვავებას წოდებებში და მუშაობს როგორც კალინკინის ხიდის მიღმა (დედაქალაქის ღარიბ ნაწილში), ისე ქალაქის მდიდარ ნაწილში. .

მაგრამ უსაფუძვლოდ არ არის, რომ ამბავი "პატარა კაცის" "მშობიარობის შემდგომი არსებობის" შესახებ შეიცავს როგორც საშინელებას, ასევე კომედიას. ავტორი ჩიხიდან რეალურ გამოსავალს ვერ ხედავს. ყოველივე ამის შემდეგ, სოციალური უმნიშვნელოობა განუყოფლად იწვევს თავად ინდივიდის უმნიშვნელობამდე. აკაკი აკაკიევიჩს არ გააჩნდა ვნებები და მისწრაფებები, გარდა უწყებრივი ნაშრომების უაზრო გადაწერისა, გარდა მკვდარი ასოების სიყვარულისა. არც ოჯახი, არც დასვენება, არც გართობა. მის ერთადერთ პოზიტიურ თვისებას ნეგატიური ცნება განაპირობებს: აკაკი აკაკიევიჩი, მისი სახელის ეტიმოლოგიასთან სრულ თანხმობაში, კეთილგანწყობილია. ის არ პასუხობს თანამემამულეების მუდმივ დაცინვას, მხოლოდ ხანდახან ეხვეწება მათ „შეშლილის შენიშვნების“ გმირის პოპრიშჩინის სტილში: „დამანებეთ თავი, რატომ მაწყინებთ?“

რა თქმა უნდა, აკაკი აკაკიევიჩის სიმდაბლეს აქვს გარკვეული, თუმცა გაუგებარი, განუხორციელებელი სულიერი ძალა. ტყუილად არ შევიდა მოთხრობაში „გვერდითი“ ეპიზოდი „ერთ ახალგაზრდასთან“, რომელმაც განაწყენებული აკაკი აკაკიევიჩის საცოდავი სიტყვებით მოულოდნელად გაიგონა „ბიბლიური“ ძახილი: „მე შენი ძმა ვარ“ - და შეიცვალა. მისი ცხოვრება.

ამრიგად, სოციალური მოტივები უცებ ერთმანეთში ირევა რელიგიურ მოტივებთან. ზამთრის ყინულის ქარის აღწერა, რომელიც ატანჯავს პეტერბურგის ჩინოვნიკებს და საბოლოოდ კლავს აკაკი აკაკიევიჩს, დაკავშირებულია „პატარა კაცის“ სიღარიბისა და დამცირების თემასთან. მაგრამ პეტერბურგის ზამთარი გოგოლის გამოსახულებაშიც იძენს მარადიული, ჯოჯოხეთური, უღმერთო სიცივის მეტაფიზიკურ თვისებებს, რომელშიც გაყინულია ადამიანების სულები და, პირველ რიგში, აკაკი აკაკიევიჩის სული.

თავად აკაკი აკაკიევიჩის დამოკიდებულება ნანატრი პალტოსთან არის როგორც სოციალური, ასევე რელიგიური. ახალი ქურთუკის ოცნება სულიერად კვებავს მას, აქცევს მისთვის „მომავლის ქურთუკის მარადიულ იდეად“, ნივთის იდეალურ გამოსახულებად. დღე, როდესაც პეტროვიჩი განახლდება, აკაკი აკაკიევიჩისთვის ხდება „ყველაზე საზეიმო ცხოვრებაში“ (გაითვალისწინეთ არასწორი სტილისტური კონსტრუქცია: ან „ყველაზე“ ან „ყველაზე საზეიმო“). ეს ფორმულა ამ დღეს აღდგომას ადარებს, „ტრიუმფების ტრიუმფს“. დაღუპულ გმირს დაემშვიდობება, ავტორი აღნიშნავს: სიცოცხლის ბოლომდე მის წინაშე ნათელი სტუმარი გაბრწყინდა ქურთუკის სახით. ჩვეულებრივი იყო ანგელოზს ეძახდნენ ნათელ სტუმარს.

გმირის ცხოვრებისეულ კატასტროფას წინასწარ განსაზღვრავს ბიუროკრატიული, უპიროვნო, გულგრილი სოციალური მსოფლიო წესრიგი, ამავდროულად, რეალობის რელიგიური სიცარიელე, რომელსაც აკაკი აკაკიევიჩი ეკუთვნის.

კომედია "გენერალური ინსპექტორი": ფილოსოფიური ქვეტექსტი და "უმნიშვნელო გმირი". 1836 წელს გოგოლის დებიუტი შედგა, როგორც დრამატურგი კომედიით გენერალური ინსპექტორი.

ამ დროისთვის რუსული კომედიური ტრადიცია სრულად განვითარდა. (გაიხსენეთ ჩვენი საუბარი იმაზე, თუ როგორ ერგება ლექსები და დრამა უფრო სწრაფად და მარტივად ლიტერატურულ ვითარებაში არსებულ ცვლილებებს.) გენერალური ინსპექტორის პირველმა მაყურებლებმა ზეპირად იცოდნენ განმანათლებლობის მრავალი მორალიზაციული კომედია, ფონვიზინიდან კრილოვამდე. რა თქმა უნდა, მათ ასევე გაიხსენეს დრამატურგის მკვდარი პოეტური კომედიები XIX დასაწყისშიალექსანდრე შახოვსკის საუკუნეში, რომლის კომედიურ პერსონაჟებში საზოგადოება ადვილად გამოიცნობდა თავისებურებებს რეალური ადამიანები, პროტოტიპები. ჩამოყალიბდა კომედიური სიტუაციების სტაბილური ნაკრები; ავტორებმა ოსტატურად შეცვალეს ისინი, „აუგრიხეს“ ახალი სასაცილო შეთქმულება. კომედიის გმირებს ჰქონდათ ცნობადი და უცვლელი თვისებები, რადგან დიდი ხნის წინ ჩამოყალიბდა თეატრალური როლების სისტემა. მაგალითად, ცრუ საქმროს როლი: სიყვარულით დაბრმავებული სულელი გმირი, უშედეგოდ ამტკიცებს მთავარი გმირის ხელს და ვერ ამჩნევს, რომ მას ყველა დასცინის. გმირი მსჯელობა კი, როგორც ფონვიზინის „სტაროდუმი“, საერთოდ თავისუფლდებოდა კომედიური მოვალეობებისაგან, ის იყო არა იმდენად მხიარული თავგადასავლების მონაწილე, რამდენადაც დამცინავი მოსამართლე, ავტორის (და მაყურებლის) ინტერესების ერთგვარი წარმომადგენელი თეატრის სცენაზე. .

ასე რომ, გოგოლისთვის ბევრად უფრო ადვილი იყო დებიუტი კომედიის ჟანრში, ვიდრე სიუჟეტის ჟანრში. და ამავე დროს ბევრად უფრო რთული. სულაც არ იყო, რომ წარმატებული პრემიერის შემდეგ გოგოლი კარგა ხანს გონს ვერ მოვიდა. ის ფაქტიურად შოკირებული იყო კომედიის არსის ზოგადი გაუგებრობით, მას სჯეროდა, რომ მაყურებელმა, ისევე როგორც მთავრობის ინსპექტორის გმირებმა, არ იცოდნენ, რაზე იცინოდნენ. რაში იყო საქმე? ჩვევა მეორე ბუნებაა არა მარტო ცხოვრებაში, არამედ ხელოვნებაშიც; ძნელია მაყურებლის ატირება იქ, სადაც სიცილს სჩვევია, ან იმაზე ფიქრი, რისი დაუფიქრებლად აღქმას სჩვევია. გოგოლს მოუწია მაყურებლის აღქმის სტერეოტიპის დაძლევა. მსახიობებმა (განსაკუთრებით ხლესტაკოვის როლის შემსრულებლებმა) ვერ გაიგეს გოგოლის გეგმა და კომედიაში ვოდევილის ელემენტი შეიტანეს. ცდილობს აუხსნას საზოგადოებას, რა არის მისი შემოქმედების არსი, გოგოლი წერს, გარდა "გენერალური ინსპექტორისა", პიესა "თეატრალური მოგზაურობა ახალი კომედიის პრეზენტაციის შემდეგ" (1836), შემდეგ ათი წლის განმავლობაში ის ბრუნდება. ამ თემას და ქმნის რამდენიმე სტატიას. მათგან ყველაზე მნიშვნელოვანია „გაფრთხილება მათთვის, ვისაც სურს „გენერალური ინსპექტორის“ სწორად თამაში (1846 წ.).

თუ გამოცდილმა მსახიობებმაც კი ვერ გაიგეს ავტორის განზრახვა, რა შეიძლება ველოდოთ მაყურებლის დიდი ნაწილისგან? რამდენიმე ადამიანი ფიქრობდა იმაზე, თუ რატომ შემოიფარგლა გოგოლმა კომედიის მოქმედება საგრაფო ქალაქის ვიწრო საზღვრებით, საიდანაც „სამი წელიც რომ იარო, ვერც ერთ მდგომარეობას ვერ მიაღწევ“. მაგრამ ასეთი "შუა" ქალაქი ზოგადად პროვინციული რუსეთის სიმბოლოდ უნდა ყოფილიყო. უფრო მეტიც, მოგვიანებით დრამატულ "გენერალური ინსპექტორის დაშლა" (1846) გოგოლმა მისცა თავისი კომედიის კიდევ უფრო ფართო, კიდევ უფრო ალეგორიული ინტერპრეტაცია. ქალაქი ადამიანის სულის მეტაფორაა, პერსონაჟები განასახიერებენ ვნებებს, რომლებიც სძლევენ ადამიანის გულს, ხლესტაკოვი ასახავს მფრინავ სეკულარულ სინდისს, ხოლო "ნამდვილი" აუდიტორი, რომელიც ფინალში გამოჩნდება, არის სინდისის სასამართლო, რომელიც ელოდება ადამიანს მიღმა. საფლავი. ეს ნიშნავს, რომ ყველაფერი, რაც ხდება ამ „კოლექტიურ ქალაქში“ (ეს გოგოლის ფორმულაა) ეხება მოსყიდვასა და გამოძალვაში ჩაძირულ რუსეთს და მთლიანად კაცობრიობას.

მაგრამ არ არის უცნაური, რომ ცენტრში სიმბოლური შეთქმულება"გენერალური ინსპექტორი" ღირს სრულიად უმნიშვნელო, უღირს გმირად? ხლესტაკოვი არ არის ნათელი ავანტიურისტი, არა ჭკვიანი თაღლითი, რომელსაც სურს მოატყუოს ქურდული ჩინოვნიკები, არამედ სულელური ფანფარი. ის რეაგირებს იმაზე, რაც ხდება, როგორც წესი, არასათანადოდ. მისი ბრალი არ არის (და რა თქმა უნდა არც მისი დამსახურებაა), რომ გარშემომყოფებს მოტყუება სურთ და მის დაუფიქრებელ შენიშვნებში ღრმა ფარული აზრის პოვნას ცდილობენ.

გოგოლისთვის ამ ყველაფერში ოდნავი წინააღმდეგობა არ ყოფილა. რაც უფრო სასაცილოა სიტუაციები, რომლებშიც ხვდება ხლესტაკოვი, მით უფრო სევდიანი ხდება ავტორის "ნათელი" სიცილი უხილავი, მსოფლიოსთვის უცნობი ცრემლებით, რაც გოგოლს კომედიის ერთადერთ დადებით სახედ თვლიდა. სასაცილოა, როცა ხლესტაკოვი, პროვინციულ მადეირასთან „ცხიმიანი ბოთლის“ შემდეგ, კვარცხლბეკამდე, მაღლა და მაღლა აწევს თავს იერარქიულ კიბეზე: მათ სურდათ მისი კოლეგიური შემფასებელი გამოეყენებინათ, შემდეგ „ერთხელ“ ჯარისკაცებმა შეცდნენ. მთავარსარდალი და ახლა მას კურიერები მივარდებიან, „მარტო ოცდათხუთმეტი ათასი კურიერი“ დეპარტამენტის მართვაში ჩაბარების თხოვნით... „ყოველგან ვარ, ყველგან... ხვალ დაწინაურებენ. მე ახლა ფელდმარშალზე...“ მაგრამ რა სასაცილოა, ამავდროულად უსაზღვროდ ტრაგიკული. ხლესტაკოვის ტყუილი და ტრაბახი არ ჰგავს ფანტარის რეპეტილოვის ცარიელ ჭორებს კომედიიდან „ვაი ჭკუიდან“, ან ნოზდრიოვის დაუდევრად აღელვებული ტყუილები „მკვდარი სულებიდან“ ან ვოდევილი ცელქი ფანტაზიები. ტყუილით ის გადალახავს თავისი სოციალური ცხოვრების შეზღუდვებს, ხდება მნიშვნელოვანი პიროვნება, ანგრევს სოციალურ ბარიერებს, რომლებსაც რეალურ ცხოვრებაში ვერასოდეს გადალახავს.

იმ ფანტასმაგორიულ სამყაროში, რომელიც შეიქმნა ხლესტაკოვის მატყუარა წარმოსახვაში, უმნიშვნელო თანამდებობის პირი დაწინაურებულია ფელდმარშალში, უპიროვნო გადამწერი ხდება ცნობილი მწერალი. ხლესტაკოვი, როგორც ჩანს, ხტება თავისი სოციალური რიგებიდან და ჩქარობს სოციალურ კიბეს. რომ არა ცენზურის „შეზღუდვები“, ის არასოდეს შეჩერდებოდა ფელდმარშალზე და აუცილებლად წარმოიდგენდა თავს სუვერენად, როგორც ამას გოგოლის სხვა ჩინოვნიკი, პოპრიშჩინი აკეთებს („შეშლილის შენიშვნები“). პოპრიშჩინა თავის სიგიჟეს ათავისუფლებს სოციალური შეზღუდვებისგან, ხლესტაკოვი - მისი ტყუილი. რაღაც მომენტში ამ წარმოუდგენელი სიმაღლიდან უყურებს თავის ნამდვილ მე-ს და უცებ უსაზღვრო ზიზღით ლაპარაკობს თავის ამჟამინდელ თანამდებობაზე: „... და იყო მწერლობის თანამდებობის პირი, ერთგვარი ვირთხა, მხოლოდ კალმით - tr, tr. წავიდა დასაწერად"

იმავდროულად, გენერალური ინსპექტორის ბევრ გმირს სურს შეცვალოს კლასობრივ-ბიუროკრატიული სტატუსი და ამაღლდეს წვრილმან ბედზე. ასე რომ, ბობჩინსკის აქვს ერთი „ყველაზე დაბალი თხოვნა“ ხლესტაკოვის მიმართ: „... როცა სანკტ-პეტერბურგში წახვალ, უთხარი იქ ყველა დიდებულს: სენატორებს და ადმირალებს... თუ სუვერენს ეს უნდა გააკეთოს, მაშინ უთხარი სუვერენს. რომ, თქვენო იმპერატორო უდიდებულესობავ, პიოტრ ივანოვიჩ ბობჩინსკი ცხოვრობს ასეთ და ამგვარ ქალაქში. ამრიგად, მასაც არსებითად სურს „ამაღლდეს“ იმპერიის უმაღლეს თანამდებობის პირებზე. მაგრამ რადგან ის არ არის დაჯილდოებული ხლესტაკოვის გაბედული ფანტაზიით, იგი მორცხვად ევედრება, რომ მისი ერთი სახელი მაინც „გადაიტანოს“ კლასობრივ ბარიერებზე და განწმინდოს მისი უმნიშვნელო ხმა სუვერენის „ღვთაებრივი“ ყურით.

ხლესტაკოვისა და გოროდნიჩის დახმარებით მას ცხოვრების შეცვლის იმედი აქვს. წარმოსახვითი აუდიტორის წასვლის შემდეგ, ის, როგორც ჩანს, აგრძელებს "ხლესტაკოვის" როლს - მატყუარას და მეოცნებე როლს. "მნიშვნელოვან ადამიანთან" ნათესაობის უპირატესობებზე ფიქრი, ის გონებრივად თავს გენერალად აქცევს და მყისიერად ეჩვევა. ახალი იმიჯი("ოჰ, ჯანდაბა, კარგია გენერალი!"). ხლესტაკოვი, რომელიც თავს განყოფილების უფროსად წარმოიდგენს, მზად არის აბუჩად იგდოს მისი ამჟამინდელი თანამემამულე, ქაღალდის კლერკი. მერი კი, რომელიც თავს გენერალად წარმოიდგენს, მაშინვე იწყებს მერის ზიზღს: „მხედრებს მხარზე ჩამოკიდებენ. ...სადმე წახვალ - ყველგან წინ კურიერები და ადიუტანტები გაისეირნებენ: "ცხენები!" ...გუბერნატორთან სადილობთ და იქ - გაჩერდით, მერი! ჰეჰ, ჰეჰ, ჰეჰე! (ცრემლიანი იღვრება და სიცილით კვდება.) აი, რა მაცდურია, კანალიზაცია!“ მოულოდნელი აღმოჩენა: ხლესტაკოვი "სულაც არ არის აუდიტორი", შეურაცხყოფს გუბერნატორს სულის სიღრმემდე. ის ნამდვილად არის "მოკლული, მოკლული, მთლიანად მოკლული", "მოკლული". მერს აგდებენ სოციალური კიბის ზემოდან, რომელზეც უკვე ძალაუნებურად ავიდა. და, რომელმაც განიცადა წარმოუდგენელი, დამამცირებელი შოკი, მერი - პირველად ცხოვრებაში! - წამიერად იწყებს ნათლად ხედვას, თუმცა თავად თვლის, რომ ბრმაა: ”მე ვერაფერს ვხედავ. სახეების მაგივრად რაღაც ღორის შუბლს ვხედავ, მაგრამ სხვას არაფერს“. ასეთია ქალაქი, რომელსაც მართავს, ასეთია თავად. და სირცხვილის მწვერვალზე, რომელიც განიცადა, უცებ ადგება ნამდვილ ტრაგედიამდე, წამოიძახის: „ვის დასცინი? შენ საკუთარ თავზე იცინი." და ის ვერ აცნობიერებს, რომ ადამიანის ამ წმენდის სიცილში საკუთარ თავზე, ვნებაზე, ცოდვაზე ავტორი ხედავს გამოსავალს კომედიის სემანტიკური შეჯახებიდან.

მაგრამ ეს მხოლოდ ერთი მომენტია გუბერნატორის ცხოვრებიდან. ხლესტაკოვი კი, მეტწილად მისი დაუდევრობის, მისი შთაგონებული ტყუილის წყალობით, ბევრად უფრო გაბედულია. მისმა სულელურმა ოსტატობამ, თუნდაც „არასწორი მიმართულებით“ იყოს მიმართული, გოგოლს თავიდანვე აძლევდა საშუალებას, ხლესტაკოვი განეხილა „ბევრი სახეობა, რომელიც მიმოფანტულია რუსულ სიმბოლოებში“. მასში სოციალურ ქცევაში გროვდება, აჯამებს და რეალიზდება საგრაფო ქალაქის მოხელეთა ფარული სურვილები; მასთან დაკავშირებულია ძირითადი სოციალურ-ფსიქოლოგიური, ფილოსოფიური პრობლემებიუკრავს. ეს მას კომედიის სიუჟეტის ცენტრად აქცევს. ბელინსკიმ, რომელმაც მთავარ გმირს გოროდნიჩი დაარქვა და პიესის თემა ოფიციალურობის სატირულ გამოვლენად მიიჩნია, მოგვიანებით აღიარა გოგოლის არგუმენტები.

უცხოური მოგზაურობა. „მკვდარი სულების“ გზაზე. კომედია ძალიან სასაცილო გამოდგა. და ამავე დროს ძალიან სამწუხარო. ყოველივე ამის შემდეგ, ვიცე იმარჯვებს ვინმეს თვალსაჩინო ძალისხმევის გარეშე, თავისით. უბრალოდ იმიტომ, რომ მან მთლიანად დაიპყრო ადამიანების სულები. და "გენერალური ინსპექტორის" ცნობილი დასრულება, როდესაც მოვლენების მონაწილეები იგებენ "ნამდვილი" ინსპექტორის მოსვლის შესახებ და იყინებიან ჩუმ სცენაზე, საერთოდ არ მიუთითებს იმაზე, რომ ვიცე ისჯება. რადგან ვინ იცის, როგორ მოიქცევა ჩამოსული აუდიტორი? მეორე მხრივ, ამ მდუმარე სცენამ საერთოდ გადასცა კომედიის მნიშვნელობა სხვა სიბრტყეში - რელიგიური. ის გვახსენებს მომავალ ბოლო განკითხვას, როდესაც ჩვენი ჭეშმარიტი სინდისი გაიღვიძებს თითოეულ ჩვენგანში, მოეჩვენება სულს, როგორც ზეციური აუდიტორია და გამოავლენს ცრუ, დამშვიდებული, დამშვიდებული სინდისის საქმეებს.

და ისევ გოგოლის შემოქმედებით აღმავლობას მოჰყვა კრიზისი. და ისევ, როდესაც გადაწყვიტა, რომ არავის ესმოდა მისი კომედია და რომ მისი დიდი იდეა საერთო ვულგარულობის მსხვერპლი გახდა, მოულოდნელად გაემგზავრა საზღვარგარეთ, გერმანიაში. შემდეგ გადავიდა შვეიცარიაში და აქ განაგრძო შეწყვეტილი მუშაობა ახალ ნაწარმოებზე, რომელიც უნდა ასახავდეს „მთელ რუსეთს, თუმცა ერთი მხრიდან“. ეს ნაწარმოები განზრახული იყო გამხდარიყო გოგოლის მწვერვალი ქმნილება, მისი ლიტერატურული ტრიუმფი და ამავე დროს მისი ყველაზე მწარე დამარცხება.

ჩაფიქრებული იყო არა მხოლოდ რომანი, არამედ (გოგოლის განმარტებით) „პატარა ეპოსი“ თანამედროვე ცხოვრებიდან, მაგრამ ჰომეროსის ძველი ბერძნული ეპოსის და დანტეს შუა საუკუნეების ეპიკური პოემის „ღვთაებრივი კომედიის“ სულისკვეთებით. ამიტომაც გოგოლმა მისცა თავის ახალ პროზაულ ქმნილებას, რომელსაც "მკვდარი სულები" უწოდა, ქვესათაური "პოემა". ეს ჟანრული აღნიშვნა მიუთითებდა, რომ პათეტიკური ლირიკული პრინციპი გავრცელდებოდა ეპიკური ნაწარმოების მთელ სივრცეში და გაძლიერდებოდა თავიდან თავში, წიგნიდან წიგნში. ზუსტად წიგნიდან წიგნში, რადგან ქვესათაური მთლიანად იდეას ეხებოდა და ესსე ჩაფიქრებული იყო სამ ნაწილად დამოუკიდებელ სიუჟეტად.

როგორც „ღვთაებრივი კომედიის“ გმირი ჯოჯოხეთიდან განსაწმენდელში და განსაწმენდელიდან სამოთხეში სულიერ კიბეზე ადის, როგორც ბალზაკის „ადამიანური კომედიის“ გმირები შეუჩერებლად მოძრაობენ სოციალური ჯოჯოხეთის წრეებში, ასევე „მკვდარი სულების“ გმირები. ეტაპობრივად უნდა გამოსულიყვნენ შემოდგომის სიბნელიდან, განეწმინდათ და გადაერჩინათ მათი სულები. გოგოლის პოემის პირველი ტომი შეესაბამებოდა დანტეს ჯოჯოხეთს. ავტორმა (და მასთან ერთად მკითხველიც) თითქოს გმირები გააოცა და სიცილით აჩვენა მათი მანკიერებები. და მხოლოდ დროდადრო მისი ლირიული ხმა მაღლა იწევდა, დიდებული რომანის სარდაფის გუმბათის ქვეშ, საზეიმოდ და ამავე დროს გულწრფელად ჟღერდა. მეორე ტომში ავტორს განზრახული ჰქონდა საუბარი გმირთა განწმენდაზე ტანჯვისა და მონანიების გზით. მესამეში კი - მისცეს მათ საშუალება სიუჟეტში გამოავლინონ თავიანთი საუკეთესო თვისებები, გახდნენ მისაბაძი. გოგოლისთვის, რომელსაც სჯეროდა მისი განსაკუთრებული სულიერი მოწოდების, ასეთი დასასრული ფუნდამენტურად მნიშვნელოვანი იყო. იმედოვნებდა, რომ მთელ რუსეთს ასწავლიდა გაკვეთილს, ეჩვენებინა ხსნის გზა. უფრო მეტიც, 1837 წელს პუშკინის გარდაცვალების შემდეგ, გოგოლმა განმარტა თავისი ნაშრომი "მკვდარი სულები", როგორც დიდი პოეტის "წმინდა აღთქმა", როგორც მისი უკანასკნელი ნება, რომელიც უნდა შესრულდეს.

გოგოლი იმ დროს პარიზში ცხოვრობდა; მოგვიანებით, ევროპაში ხანგრძლივი მოგზაურობის შემდეგ, ის რომში გადავიდა საცხოვრებლად. მარადიულმა ქალაქმა, რომელმაც საფუძველი ჩაუყარა ქრისტიანულ ცივილიზაციას, წარუშლელი შთაბეჭდილება მოახდინა რუს მწერალზე. მან, რომელიც სანქტ-პეტერბურგში, "ჩრდილოეთ რომში" სწყუროდა სამხრეთის მზეს, სითბოს და ენერგიას, რომში განიცადა გონებრივი და ფიზიკური ძალების ამაღლება. აქედან, თითქოს მშვენიერი მანძილიდან, ფიქრით და გულით დაბრუნდა რუსეთში. და საყვარელი სამშობლოს სურათი განთავისუფლდა ყველაფრისგან შემთხვევითი, პატარა, ძალიან დეტალური და გაიზარდა მსოფლიო მასშტაბით. ეს არ შეიძლებოდა ყოფილიყო უფრო ზუსტი მხატვრული პრინციპებიგოგოლი და დაემთხვა მის რომანის გეგმას.

მოკლედ დაბრუნდა მოსკოვში (1839) და ლექსის რამდენიმე თავის უახლოესი მეგობრების სახლებში წაიკითხა, გოგოლი მიხვდა, რომ სრული წარმატება ელოდა მას. და ის სასწრაფოდ წავიდა რომში, სადაც ასე კარგად მუშაობდა. მაგრამ ზაფხულის ბოლოს ვენაში, სადაც ის დარჩა ლიტერატურულ საქმიანობებში, გოგოლს ჯერ მძიმე ნერვული ავადმყოფობის შეტევა მოჰყვა, რომელიც ამიერიდან მას საფლავამდე დასდევდა. თითქოს სული ვერ გაუძლო იმ უზარმაზარ ვალდებულებებს სამყაროს წინაშე, რაც მწერალმა აიღო: ადვილი არ არის შექმნა მხატვრული გამოსახულებარუსეთი და თანამედროვეთა ლიტერატურული ტიპები. და ეს არ არის მხოლოდ საზოგადოების მორალური გაკვეთილის სწავლება. მაგრამ, როდესაც დაასრულა თავისი მწერლობის მიღწევა, მისტიურად გადაარჩინე სამშობლო, მიეცი მას გამოსწორების სულიერი რეცეპტი.

მსოფლიო ლიტერატურის რომელი ცნობილი ნაწარმოებით ხელმძღვანელობდა გოგოლი სამ ტომად რომანის დაგეგმვისას? რა გზა უნდა გაევლოთ Dead Souls-ის მთავარ გმირებს პირველი ტომიდან მესამემდე?

„თანამედროვეთა მსაჯული“. "შერჩეული პასაჟები მეგობრებთან მიმოწერიდან." ტყუილად არ იცვლებოდა გოგოლის წერილების სტილი 40-იანი წლების დასაწყისში: „ჩემი შრომა შესანიშნავია, ჩემი ღვაწლი გადარჩენაა; მე მკვდარი ვარ ყველა წვრილმანისთვის“. ისინი უფრო ჰგავს ქრისტეს პირველი მოწაფეების მოციქულთა წერილებს, ვიდრე ჩვეულებრივი (თუნდაც ბრწყინვალედ ნიჭიერი) მწერლის წერილებს. მისმა ერთ-ერთმა მეგობარმა გოგოლს უწოდა „თანამედროვეების მსაჯული“ და ესაუბრებოდა მეზობლებს „ისეთი კაცივით, რომელსაც ხელი აქვს აღსავსე დადგენილებით, რომელიც აწყობს მათ ბედს მათი ნების მიხედვით და მათი ნების საწინააღმდეგოდ“. ცოტა მოგვიანებით, ეს შთაგონებული და ამავდროულად ძალიან მტკივნეული მდგომარეობა აისახება ძირითადში ჟურნალისტური წიგნიგოგოლი "არჩეული პასაჟები მეგობრებთან მიმოწერიდან." წიგნი, რომელიც ჩაფიქრებულია 1844-1845 წლებში, შედგებოდა ცეცხლოვანი მორალური და რელიგიური ქადაგებებისა და სწავლებისგან მრავალფეროვან საკითხებზე: გაფლანგვიდან ოჯახური ცხოვრების სწორ სტრუქტურამდე. (მიუხედავად იმისა, რომ თავად გოგოლს ოჯახი არ ჰყავდა.) ეს მოწმობდა, რომ „მკვდარი სულების“ ავტორმა საბოლოოდ ირწმუნა მისი რჩეულობა და გახდა „სიცოცხლის მასწავლებელი“.

თუმცა, იმ დროისთვის, როდესაც "რჩეული ადგილები..." გამოიცა და კრიტიკაში ყველაზე საკამათო პასუხების ქარიშხალი გამოიწვია, გოგოლმა მოახერხა "მკვდარი სულების" პირველი ტომის გამოცემა (1842). მართალია, ჩანართის გარეშე "ზღაპარი კაპიტანი კოპეიკინის შესახებ", რომელიც აკრძალული იყო ცენზურით, მრავალი შესწორებით და სხვა სახელით: "ჩიჩიკოვის თავგადასავალი, ან მკვდარი სულები". ამ სახელმა შეამცირა გოგოლის განზრახვა და მკითხველს სათავგადასავლო-აღწერითი რომანის ტრადიციაზე მიაწოდა. პოემის მთავარი თემა იყო არა კაცობრიობის სულიერი სიკვდილი, არამედ მომხიბვლელი თაღლითის ჩიჩიკოვის მხიარული თავგადასავალი.

მაგრამ რაღაც სხვა იყო ბევრად უარესი. გოგოლი, რომელიც კვლავ წავიდა საზღვარგარეთ 1842 წელს სამი წლის განმავლობაში, ვერ გაუმკლავდა თავის ზედმეტად მასშტაბურ გეგმას, რომელიც აღემატებოდა ჩვეულებრივ ზომას. ადამიანის ძალადა 1845 წლის ზაფხულში ნერვული ავადმყოფობისა და ფსიქიკური კრიზისის მორიგი შეტევის შემდეგ, მან დაწვა მეორე ტომის ხელნაწერი.

მოგვიანებით, „ოთხი წერილში სხვადასხვა პირებს „მკვდარი სულების შესახებ“ (წერილები შეტანილია წიგნში „რჩეული ადგილები...“), მან ეს „დაწვის აქტი“ იმით ახსნა, რომ მეორე ტომში „ბილიკები და გზები“ მკაფიოდ არ იყო მითითებული იდეალზე“. Რა თქმა უნდა, რეალური მიზეზებიუფრო ღრმა და მრავალფეროვანი იყო. აქ არის ჯანმრთელობის მკვეთრი შესუსტება და ღრმა წინააღმდეგობა "იდეალურ" გეგმასა და გოგოლის ნიჭის რეალურ ბუნებას შორის, მისი გამოსახვისადმი მიდრეკილება. ბნელი მხარეებიცხოვრება... მაგრამ მთავარი - ის შეიძლება განმეორდეს ისევ და ისევ - იყო ამოცანის აბსოლუტური ბუნება, რამაც ფაქტიურად გაანადგურა გოგოლის ნიჭი. გოგოლი, ამ სიტყვის ყველაზე პირდაპირი და საშინელი მნიშვნელობით, გაგიჟდა.

წამება დუმილით (1842-1852). საზოგადოებამ, გარდა უახლოესი მეგობრებისა, ვერ შეამჩნია ეს წუხილი. გოგოლის წიგნების გამოცემა ხომ გაგრძელდა. 1843 წელს მისი ნაწარმოებები 4 ტომად გამოიცა. აქ პირველად გამოქვეყნდა მოთხრობა "ქურთუკი", სადაც მწერალი ისეთი გამჭოლი ძალით საუბრობდა "პატარა კაცის" ბედზე, რომ ამბავი ფაქტიურად თავდაყირა დადგა. ლიტერატურული ცნობიერებარუსი მწერლების მთელი თაობა. დიდი რუსი რომანისტი ფიოდორ მიხაილოვიჩ დოსტოევსკი, რომლის დებიუტი შედგა ამ წლების განმავლობაში, მოგვიანებით იტყოდა, რომ ისინი ყველა გამოვიდნენ გოგოლის "ფართოვიდან". ამავე ნაწარმოებების კრებულში დღის სინათლე პირველად იხილა კომედიებმა „ქორწინება“, „მოთამაშეები“ და „გენერალური ინსპექტორის“ სპექტაკლი-შემდგომი „თეატრალური მოგზაურობა...“. მაგრამ ყველამ არ იცოდა, რომ "ქურთუკი" დაიწყო ჯერ კიდევ 1836 წელს, ხოლო "ქორწინება" - 1833 წელს, ანუ "გენერალურ ინსპექტორამდე". და ახლები ხელოვნების ნიმუში"მკვდარი სულების" პირველი ტომის შემდეგ გოგოლს არასოდეს შეუქმნია.

საზოგადოებისთვის დაპირებული „პატარა ეპოსის“ ნაცვლად დაიწერა „რჩეული პასაჟები...“, ისევე როგორც „ავტორის აღსარება“, რომელიც დაიწყო 1847 წელს და გამოქვეყნდა მხოლოდ სიკვდილის შემდეგ. არსებითად, გოგოლის ცხოვრების ბოლო ათწლეული გადაიზარდა დუმილის განუწყვეტელ წამებაში. როგორც ინტენსიურად და ხალისიანად მუშაობდა თავისი მწერლობის პირველ ათ წელიწადში (1831-1841), ასე მტკივნეულად განიცადა შემოქმედებითი არასრულფასოვნება მეორე ათწლეულში (1842-1852). თითქოს ცხოვრება მოითხოვდა, რომ მას წარმოუდგენელი ფასი გადაეხადა იმ ბრწყინვალე შეხედულებებისთვის, რომლებიც მას ეწვია 1830-იან წლებში.

აგრძელებს ხეტიალს ევროპის გზებზე, ცხოვრობს ჯერ ნეაპოლში, შემდეგ გერმანიაში, შემდეგ ისევ ნეაპოლში, გოგოლი 1848 წელს მიდის პილიგრიმში წმინდა ადგილებზე, ლოცულობს იერუსალიმში წმინდა სამარხთან, სთხოვს ქრისტეს, რომ დაეხმაროს „შეაგროვოს მთელი ძალები. ჩვენ მიერ სანუკვარი ქმნილებების წარმოება..." მხოლოდ ამის შემდეგ ბრუნდება ის საყვარელ სამშობლოში. და ის არასოდეს ტოვებს მას სიცოცხლის ბოლომდე.

გარეგნულად აქტიურია, ზოგჯერ მხიარულიც; ხვდება ახალგაზრდა მწერლებს ოდესაში, რომლებიც თავს მის მიმდევრებად თვლიან - ნიკოლაი ალექსეევიჩ ნეკრასოვი, ივან ალექსანდროვიჩ გონჩაროვი, დიმიტრი ვასილიევიჩ გრიგოროვიჩი. დეკემბერში იგი დაუკავშირდა დამწყებ დრამატურგს ალექსანდრე ნიკოლაევიჩ ოსტროვსკის. გოგოლი საბოლოოდ ცდილობს მოაწყოს თავისი ოჯახური ცხოვრება და აოცებს A.M. Vielgorskaya. შეთავაზებას უარი მოჰყვა, რამაც გოგოლი გულში დაიჭრა და კიდევ ერთხელ შეახსენა ყოველდღიური მარტოობა. სწორედ იმ მარტოობის შესახებ, რომლის დაძლევას იგი შემოქმედებითობის დახმარებით ცდილობდა, გახდა ათასობით მკითხველის დაუსწრებელი თანამოსაუბრე, მეგობარი და ზოგჯერ დამრიგებელი.

1851 წელს ის მეგობრებს წაუკითხავს მკვდარი სულების მეორე ტომის გადაწერილი (უფრო სწორად, გადაწერილი) პირველ ექვს ან შვიდ თავს. 1852 წლის 1 იანვარს მან ერთ-ერთ მათგანს აცნობა კიდეც, რომ რომანი დასრულდა. მაგრამ ფარული შინაგანი უკმაყოფილება მრავალწლიანი შრომის შედეგებით შეუმჩნევლად იზრდებოდა და მზად იყო ნებისმიერ მომენტში გაერღვია, როგორც წყალდიდობის დროს კაშხლის გარღვევა. კრიზისი კვლავ მოულოდნელად იფეთქა და კატასტროფული შედეგები მოჰყვა.

მას შემდეგ რაც შეიტყო პოეტის, ნიკოლაი მიხაილოვიჩ იაზიკოვის დის გარდაცვალების შესახებ, მისი ახლო მეგობარი და თანამოაზრე, შოკირებული გოგოლი წინასწარმეტყველებს საკუთარ გარდაუვალ სიკვდილს. და მოახლოებული სიკვდილის წინაშე, რომელიც აჯამებს ყველაფერს, რაც ადამიანმა გააკეთა დედამიწაზე, ხელახლა განიხილავს მეორე ტომის ხელნაწერს, შეშინებულია და თავის აღმსარებელთან, ფრ. მატვეი კონსტანტინოვსკი ისევ წვავს იმას, რაც დაწერა. (გადარჩენილია მხოლოდ პირველი ხუთი თავის მონახაზები.)

გოგოლმა შეხედა შემოქმედებითი მარცხიმთელი ჩემი ცხოვრების კოლაფსის მსგავსად, მძიმე დეპრესიაში ჩავვარდი. მკვდარი სულების მეორე ტომის ხელნაწერის დაწვიდან ათი დღის შემდეგ გოგოლი გარდაიცვალა, თითქოს მისი საკუთარი ცხოვრებადაიწვა ამ ცეცხლის ცეცხლში...

დიდი რუსი მწერლის გამოსამშვიდობებლად ათასობით ადამიანი მივიდა. პანაშვიდის შემდეგ, რომელიც გაიმართა უნივერსიტეტის ეკლესიაში წმ. ტატიანამ, მოსკოვის უნივერსიტეტის პროფესორებმა და სტუდენტებმა კუბო ხელებში გადაიტანეს დაკრძალვის ადგილზე. ძეგლი სიტყვებით ბიბლიის წიგნიწინასწარმეტყველი იერემია. დასასრულები და დასაწყისი ერთად გაერთიანდა, ეპიტაფია გახდა გოგოლის ყველა შემოქმედების ეპიგრაფი: „ჩემს მწარე სიტყვაზე გამეცინა“.



მსგავსი სტატიები
 
კატეგორიები