Jak zarabiać na rysowaniu. Freelance dla artystów i ilustratorów: praca zdalna i prace poboczne

26.02.2019

Żadna ściana sama w sobie cię nie uratuje - powiedział mu kiedyś ojciec,
spacerując z nim wzdłuż murów obronnych Winterfell.
- Mur jest silny dzięki ludziom, którzy go bronią.
.

Witaj, czytelniku!

§2. Niezależne giełdy i witryny z reklamami

Mówię ci: freelancing to praca zdalna. Niezależny fotograf lub niezależny artysta pracujący zdalnie. Siedzisz w domu, w kawiarni czy na plaży, pracujesz i gotową wersję wysyłasz do klienta przez Internet. Klient może być wszędzie Globus. Płatność otrzymujesz na rachunek bankowy, na kartę, do portfela elektronicznego.

Jeśli przepracujesz, wszystko jest znacznie uproszczone. Podobnie jak w przypadku fotobanków. Sama giełda przyciąga nowych klientów i podejmuje z nimi interakcję (przyjmowanie płatności, dostawa zamówienia itp.). Klient nie będzie mógł Cię „rzucić” ani oszukać w żaden inny sposób. Pieniądze za pracę trafiają na Twoje konto w kantorze, skąd można je wypłacić na konto bankowe lub na kartę.

Na przykład w Internecie bardzo popularne jest rysowanie portretów ze zdjęć. Osoba wysyła Ci zdjęcie, malujesz portret, skanujesz rysunek i wysyłasz mu go przez Internet. Lub wyślij oryginalny portret pocztą lub firmą transportową.

E jest często proszony o narysowanie rysunku do artykułu. Na przykład często zamawiam takie rysunki. Więc jeśli ty dobry artysta to napisz do mnie na [e-mail chroniony]. Lub lepiej przez osobiste wiadomości w sieciach społecznościowych (linki do moich kont).

Klienci żyją na zewnętrznych giełdach i stronach z ogłoszeniami. Zarówno tam, jak i tam możesz zarówno wyszukiwać zamówienia, jak i publikować oferty dotyczące swoich usług.

Wymiany freelancerów tutaj.

Z witryn reklamowych — .

§3. Strona oferująca Twoje usługi

Tworzymy stronę internetową, na której opisujemy, co potrafimy i ile za to chcemy. Określ kontakty. Pozyskujemy klientów z Internetu i odcinamy łupy z ich zamówień.

Oznacza to, że używamy witryny jako kanału reklamowego. Dla spotęgowania efektu tworzymy wysokiej jakości stronę internetową i zajmujemy się jej promocją. Możesz także przyciągnąć potencjalnych klientów do witryny za pomocą usług reklamowych online.

Zamiast strony możesz stworzyć stronę w sieciach społecznościowych, darmowego bloga lub skorzystać z kreatora stron internetowych.

Jak zrobić popularną witrynę — .

Na wszystkie sposoby, aby stworzyć swoją witrynę - .

B bezpłatne usługi blogowe czają się.

Twórcy stron internetowych z hostingiem czekają na Ciebie (za pieniądze) i (stosunkowo za darmo).

§cztery. Tworzymy serwis informacyjny

W tym przypadku opisujemy na stronie nie nasze usługi, ale nasze umiejętności. A my zarabiamy na reklamach serwisu i programach partnerskich. Pozwól mi wyjaśnić.

Możesz robić zdjęcia, rysować lub w inny sposób tworzyć rysunki, obrazy i fotografie. Internet jest pełen ludzi, którzy chcą nauczyć się robić zdjęcia, rysować lub tworzyć rysunki, obrazki i zdjęcia w inny sposób. Szukają informacji na ten temat. Umieszczasz te informacje na swojej stronie internetowej. Wraz z reklamą (kontekstową, banerową, bezpośrednią) i/lub z Twoimi linkami partnerskimi. Im więcej odwiedzających witrynę, tym więcej kliknięć w reklamy (wyświetleń w przypadku banerów i bezpośrednich) oraz kliknięć w linki polecające, tym więcej więcej pieniędzy zarobiłeś.

Oczywiste jest, że w tym przypadku powinieneś być nie tylko fotografem lub artystą, ale fotografem lub artystą, który również potrafi pisać spójnie.

Ta opcja jest dobra, jeśli masz wystarczającą liczbę zamówień, ale nie masz pieniędzy. Taka strona informacyjna da ci możliwość zarabiania na swoich umiejętnościach w pracy. Podziel się tajnikami rzemiosła, a strona zapewni Ci pasywny dochód.

Powinieneś zacząć od kilku reklam kontekstowych i programów partnerskich. Lepiej dla niej, żeby kontynuowała.

P artnerki - od sklepów internetowych z artykułami fotograficznymi lub dla artystów, książkami o fotografii i rysunku i wszystkim w tym duchu. Zasadniczo różne programy partnerskie mogą być połączone z witryną informacyjną fotografa lub artysty. Na przykład w artykule ze zdjęciami dziesięciu najbardziej piękne miejsca Tajlandia, link do usługi rezerwacji biletów lotniczych i hoteli będzie dobrze pasował. Uwagę przyciągnie również w tekście z dziesięcioma najbardziej popularne obrazyŻaluzja. Jak widać, zasada jest prosta i może być powielana szeroko i przez długi czas.

Gromadzenie bogactwa poprzez programy partnerskie było omawiane wiele razy na naszej liście mailingowej. Konkretnie chodziło o zarabianie na internetowych serwisach rezerwacji biletów.

P o zarobkach w programach partnerskich księgarń internetowych zostały bardzo szczegółowo przeanalizowane.

Istnieje lista mailingowa dotycząca zasad zarabiania na programach partnerskich. Istnieje również kilka niuansów i ukrytych punktów.

Z listy agregatorów programów partnerskich i programów partnerskich pod różne tematy - .

Inne sposoby zarabiania pieniędzy na stronie -.

§pięć. Piszemy i sprzedajemy artykuły o fotografii i rysunku

Tak jest w przypadku, gdy nie jesteś dokładnie takim fotografem czy artystą, ale raczej amatorem lub zainteresowanym. A dwie pierwsze opcje nie pasują do ciebie z powodu braku umiejętności, wiedzy i umiejętności.

I idziesz na giełdy artykułów, szukasz zamówień na artykuły o tematyce fotograficznej, rysunkowej itp., wysyłasz zgłoszenie do klienta, jeśli cię zaakceptuje - napisz artykuł według określonych parametrów (wskazanych przez klienta) , jeśli mu to odpowiada, to na twoje konto w kantorze przychodzi płatność (negocjowana przed realizacją zamówienia), wypłacić pieniądze (co do zasady pieniądze z giełdy są pobierane do portfela elektronicznego, z którego możesz przesłać je na swoją kartę , telefon komórkowy lub konto bankowe).

To proste.

Opowiem Ci więcej o pracy jako copywriter (pisanie artykułów to copywriting).

Wymiana artykułów marnieje w oczekiwaniu na genialnych copywriterów.

Jak uruchomić portfel elektroniczny pokażę na zdjęciach.

§6. Gazety, agencje i inne egzotyczne

Zdarza się, że różne media internetowe (gazety, czasopisma, publikacje internetowe) potrzebują fotografów i artystów. Agencje reklamowe też ich potrzebują. Więcej rysunków ze zdjęciami wykorzystują studia internetowe (tworzenie stron internetowych). Kontynuuj listę samodzielnie.

Wejdź na stronę potencjalnego pracodawcy, poszukaj kontaktów, kontaktu, podejmij - pracę, nie - szukaj pracy jako fotograf lub artysta dalej.

Z linkami do stron dużych gazet i czasopism -.

I agencje prasowe - .

§7. Na drodze

Istnieją setki innych sposobów zarabiania pieniędzy w Internecie jako fotograf lub artysta. Wymieniłem najbardziej masywne i niedrogie. Odważyć się!

Ale to wszystko dotyczy pracy dla fotografów i artystów. W następnym numerze porozmawiamy o.

Z częścią dla Ciebie zdrowie i ogromne bogactwo!

Nowoczesne technologie niszczą stereotyp o wiecznie głodnym i zubożałym artyście, którego twórczość widać jedynie za ścianami pracowni. Wydawnictwo Mann, Ivanov & Ferber opublikowało książkę „Create All Day” Lisy Congdon, która dzieli się psychologicznymi i praktycznymi narzędziami do kolejnych kroków w obszarze przemysłów kreatywnych: od znalezienia kanałów sprzedaży po wybór firmy spedycyjnej. T&P publikuje kilka rozdziałów wraz z prawdziwe historie ludzi, którzy obalają mit, że jako artysta nie można zarabiać.

Lisa Congdon

artysta i ilustrator z Kalifornii. Zajmuje się projektowaniem książek, artykułów piśmiennych, tkanin i naczynia domowe. Uczestniczy w wielu wystawach, przemawia na branżowych konferencjach, prowadzi popularnego bloga o życiu i pracy.

Odkrywanie różnych źródeł dochodu

Tak więc twój statek opuszcza molo, zabierając cię na wzburzone morze artystycznej kariery. Twój kształt kreatywny biznes trzeba ustalić od początku. Masz kilka opcji, które omówimy na łamach tej książki. Na przykład możesz sprzedawać oryginały lub wydruki swoich prac, dostarczać ilustracje i udzielać praw do użytkowania. Ale od czego zacząć? Moje słowa mogą brzmieć jak oklepana prawda, ale najlepsza rada Ten, który dostałem, kiedy zaczynałem karierę artystyczną, brzmiał: „Podążaj za głosem serca”. Nie ma jednego sposobu, który będzie działał dla wszystkich i dla wszystkich; więc decyzja o tym, co jest dla ciebie najlepsze, zależy od wyjątkowych okoliczności twojego życia własne życie, Twój silne strony, cele, zasoby i doświadczenie.

Niektórzy artyści są samowystarczalni, koncentrując się na jednym źródle dochodu, takim jak ilustrowanie lub sprzedaż dzieł sztuki. Ale ogólnie w naszych czasach jest zwyczajowo mieć kilka takich źródeł. Dywersyfikacja dochodów to świetny sposób, aby Twoje przedsięwzięcie artystyczne było interesujące i dynamiczne, a Ty nie będziesz zależny od jednego sposobu zarabiania na życie. Kiedy jedno ze źródeł zacznie wysychać, drugie wypłynie na powierzchnię. Ponadto możesz na jakiś czas zwrócić się do innego rodzaju dochodu, nawet jeśli zmęczysz się jakimś rodzajem pewien sposób sprzedawać swoją pracę. Gdy oryginalny rysunek zostanie sprzedany, opcja dochodu pasywnego, taka jak przyznanie prawa do użytkowania, nie będzie wymagać wiele dodatkowa praca, podczas gdy będziesz mógł czerpać dochody z tego źródła przez wiele lat i nadal pracować nad nowymi autorskimi dziełami.

Przeczytanie kolejnych rozdziałów tej książki i dokonanie oceny możliwe źródła dochodów, zastanów się, które sprawią Ci więcej przyjemności i będą lepiej pasować do Twojej pracy. Nie pozwól sobie na wybór jednej lub drugiej potencjalnej opcji tylko dlatego, że wydaje ci się to bardziej opłacalne. Jeśli twoje źródło dochodu nie pasuje do twoich wartości lub sprawia, że ​​czujesz się niezadowolony, pozbawi cię inspiracji i w rezultacie poczujesz niezadowolenie.

Najmądrzejszym podejściem jest zacząć od małych rzeczy, zwłaszcza jeśli masz inną pracę poza sztuką. Jeśli od razu zaczniesz ze zbyt wieloma źródłami, mogą cię one przytłoczyć. Dlatego lepiej ograniczyć się do jednego lub dwóch, a trafiwszy do mainstreamu i zaczynając zarabiać, już myśleć o innych. Może się okazać, że prowadzenie sklepu internetowego zajmuje zbyt dużo czasu, a komunikacja z klientami, którzy kupują Twoje ilustracje, utrudnia proces twórczy. Jeśli któreś ze źródeł dochodu Ci nie odpowiada - nie martw się, to jest w kolejności rzeczy. Proces badawczy różne drogi realizacja ich dzieł lub generowanie dochodów z ich talentów wymaga powtórzenia próbowanie oraz duża liczba czas, a błędy są nieuniknione. Ale uzbrojony w cierpliwość i otwartość na świat, w końcu znajdziesz swoją osobistą niszę.

Sporządzanie planu marketingowego

Polecam sporządzić plan marketingowy na każdy kwartał w ciągu roku. W zależności od sezonu, aspiracji zawodowych i tego, co Cię interesuje ten moment pracy, plany marketingowe na każdy kwartał będą wyglądać inaczej. Na przykład w trzecim kwartale, kiedy aktywnie pracujesz w przededniu sezonu świątecznego, możesz skoncentrować swoje działania marketingowe na pozyskiwaniu nowych zamówień, aw czwartym – na zwiększeniu sprzedaży w sklepie. Jeśli zaczynasz swoją karierę jako ilustrator, promocję najlepiej rozpocząć w pierwszym kwartale, aby Twoje pocztówki nie pogubiły się w wakacyjnym zgiełku redakcji. Myśl strategicznie, angażuj się w marketing na co dzień, a nie tylko w czasach spokoju – a Twoje wysiłki zaprocentują w przyszłości.

Twój plan marketingowy powinien uwzględniać wszystkie aspekty kampanii reklamowej, w tym komunikaty prasowe, posty na Twoim blogu – aż po dużą kampanię w mediach społecznościowych. Zrób tabelę dla każdego kwartału, planując w niej imprezy marketingowe przez tygodnie. Wypisz wszystkie działania, które musisz wykonać i terminy ich wykonania. Im lepiej zorganizujesz swoją kampanię reklamową, tym większy zwrot z niej uzyskasz.

Jak znaleźć swoją niszę

Jeśli zastanawiasz się nad tworzeniem ilustracji, zadaj sobie pytanie: „Który segment tego rynku najlepiej pasowałby do mojej pracy?”. lub „Który obszar ilustracji najbardziej mnie interesuje?” Kiedy zaczynałem, dostałem specjalną „tablicę inspiracji”, na której zaznaczałem, jaki rodzaj pracy chciałbym wykonywać i obszary ilustracji, które korespondowały z moimi hobby. Ponieważ w mojej pracy najważniejszy jest kolor i wesoły nastrój, a nie treść koncepcyjna, zrozumiałem, że najlepiej będzie mi pracować nad projektowaniem artykułów piśmiennych i artykułów gospodarstwa domowego. Poza tym pociągało mnie ilustrowanie książek, więc musiałam popracować nad fabułą i częścią tematyczną mojego portfolio.

Poświęć trochę czasu na zbadanie potencjalnych zastosowań swojego talentu i na czym chcesz się skoncentrować — pomoże Ci to zdecydować, które obszary ilustracji będą Twoim celem i jakie zmiany musisz wprowadzić w swojej grafice.

Jak maksymalnie wykorzystać czas przestoju

słowo kluczowe kariera niezależny artysta, - nieprzewidywalność. Ale nawet wtedy, gdy biznes jest słaby, zawsze jest okazja, aby uporządkować sprawy, nauczyć się czegoś i położyć podwaliny pod przyszły wzrost. W takich okresach ważne jest regularne przeprowadzanie określony czas w pracy i angażują się w rozwój swojego biznesu artystycznego w następujących obszarach:

Zbuduj portfolio. To jest jeden z lepsze sposoby wykorzystaj wolny czas. Zacznij tworzyć nową grafikę, którą można później wykorzystać na produktach komercyjnych, takich jak okładki kalendarzy lub ręczniki kuchenne. W ten sposób uzupełnisz swoje portfolio o próbki prac, które przyszli klienci być może zdecydują się wykorzystać przy wytwarzaniu swoich produktów. Dodatkowo możesz skontaktować się z galerią i umówić się na pokaz swoich nowych prac.

Pracuj jako wolontariusz. W rozdziale 4 omówiono znaczenie uczestnictwa w lokalnej społeczności artystycznej jako sposobu nawiązywania kontaktów i nawiązywania kontaktów, które wtedy mogą korzystny efekt dla twojej kariery artystycznej. Tak więc „poza sezonem” można wykorzystać do pracy w organizacji non-profit organizacja artystyczna, w miejscu sztuki lub jako stażysta w galerii. Pracując w galerii można się wiele nauczyć: jak sprzedaje się dzieła sztuki kolekcjonerom, jak organizuje się i odbywa wystawy, jakie są relacje między artystami a właścicielami galerii. Jako wolontariusz w organizacji artystycznej non-profit dowiesz się, jak zdobyć grant, jak włączyć swoje prace do zaplanowanych wystaw i jak uczestniczyć w ważnych wydarzeniach, takich jak aukcje.

Zajmuj się marketingiem. Posługiwać się czas wolny aby podkreślić swoje imię. Przejrzyj swoje materiały marketingowe: czy nadszedł czas na aktualizację informacji na stronie? Jeśli tak, to dodaj próbki nowej pracy na stronę, recenzje mediów, informacje o otrzymanych nagrodach, pomyśl o ulepszeniu projektu. Od dawna jesteś w mediach społecznościowych? Poświęć trochę czasu na kontakt na Facebooku, Twitterze i Instagramie i zbadaj możliwości poszerzenia swojej obecności w Internecie. Długo prowadzisz bloga? Następnie rozpocznij nowy osobisty projekt i napisz o nim. kiedy jesteś w ostatni raz Wysyłanie kart graficznych do wymarzonych galerii i dyrektorów artystycznych? Wykorzystaj czas, który masz teraz, aby zaprojektować pocztówkę zawierającą najlepsze z Twoich nowych prac.

Nikki McClure

Artysta, mistrz sztuki papierniczej, Olympia

Na samym początku swojej kariery Nikki rozsławił „samizdat” – rocznik kalendarzowy w firmowej czerni i bieli dobry styl papierowa plastyczność jest najlepszym praktycznym przejawem jej cnót, w tym cierpliwości, umiejętności ciężkiej pracy i dbania o to, co jest jej naprawdę drogie. Nikki produkuje również plakaty, książki, pocztówki i koszulki. Nikki McClure jest doskonałym przykładem tego, jak realizować swoje wartości, aby prosperować w sztuce i biznesie, oraz jak opowiedzieć światu o tym, co jest Ci drogie w pisaniu: sile miłości i nadziei, pięknie codziennych rzeczy , opieka środowisko i możliwość zmiany świata na lepsze.

Lisa Solomon

Artysta pracujący w stylu mieszanym

Lisa ma tytuł licencjata sztuki stosowane z University of California w Berkeley i Master of Fine Arts z Mills College. Odzwierciedlając jej zainteresowanie łączeniem stylów w rzemiośle i życiu domowym, jej prace były prezentowane na wystawach na całym świecie, od Muzeum Sztuki w San Jose po Muzeum Koumi-Machi Kougen w Japonii. Prace Lisy były wystawiane w różnych galeriach, w tym w David Weinberg Photography Gallery w Chicago i Galeria Sztuki Garsona Bakera w Nowym Jorku. Obecnie współpracuje z Galerią Walter Maciel w Los Angeles, znaną w San Francisco jako Fouladi Projects. Prace Lisy są publikowane jako monografia Hand/Made. Ponadto jest autorką książki o sztuce haftu Knot Thread Stitch. Ale pomimo aktywnego zaangażowania w kreatywność, Lisa znajduje czas na blogowanie i nauczanie sztuki uczniów Uniwersytet stanowy San Francisco.

Esterę Pearl Watson

Artysta, ilustrator, Pasadena

„Kiedy dopiero zaczynasz swoją karierę jako artysta lub ilustrator, powinieneś zgadzać się na większość proponowanych Ci zleceń – tak nawiązują się kontakty i powstaje portfolio. A poza tym to jedyny sposób, aby zrozumieć, jakie czynności lubisz, a jakich nie. Później, kiedy to zrozumiesz, będziesz mógł wybierać firmy i projekty, co do których masz pewność. Uważamy również, że ważne jest, aby otrzymywać dobre wynagrodzenie za swoją pracę. Jeśli klient mówi: „Zdobędziesz wielką sławę, ale nie możemy ci zapłacić” - dla nas to jak czerwone światło! Jeśli pracujemy już nad jakimś zleceniem, wówczas zwiększamy wysokość wynagrodzenia. Dodatkowa praca powinna być płatna!

Dolana Gaimana

Artysta mieszany, Chicago

Dolan Gaiman dorastał w Dolinie Shenandoah, gdzie wędrował po okolicy, wspinał się do opuszczonych domów i kolekcjonował różne przedmioty. Dzieciństwo spędzone w Wieś odcisnęła silne piętno na jego obrazach i kolażach, które tworzy w niepowtarzalnym stylu pop-folku. Dolan studiował na Uniwersytecie Jamesa Madisona w Harrisonburgu, a po ukończeniu studiów z tytułem Bachelor of Fine Arts wkrótce pojechał samochodem do Chicago, uzbrojony w stos obrazów, mały zapas prowiantu i wędkę. Tutaj chciał zadeklarować się jako artysta. Kilka lat później Dolan stworzył wiele prac i drukowanych reprodukcji. Oprócz prowadzenia sklepu Etsy i zasiadania w jury targów sztuki, Dolan współpracuje z międzynarodowymi sprzedawcami detalicznymi, którzy sprzedają oryginały jego prac, a także tanie dzieła sztuki i dekoracje, które tworzy. Ponadto udziela praw do swoich kreacji takim firmom jak Anthropologie, Fossil, Pendleton Woolen Mills i Urban Outfitters.

Artyści zawsze mogą liczyć na dodatkowy kawałek chleba. Jeśli wiesz, jak rysować, pomyśl do diabła, jak zarabiać na tym hobby w domu.

Jeśli dobrze rysujesz i z woli losu usiądziesz w domu lub chcesz dostać dodatkowy dochód, być może zastanawiałeś się już, jak zarabiać rysując. Rzeczywiście, hobby to może być wykorzystywane nie tylko dla moralnej satysfakcji, ale także dla bardzo realnego dochodu. Teraz sprzedawanie swojej kreatywności stało się znacznie łatwiejsze niż wcześniej, a do tego często nie trzeba nawet wychodzić z domu.

Co można sprzedać i od czego zacząć

Możesz sprzedawać zarówno oryginalne prace, jak i pliki cyfrowe, takie jak nadruki na ubrania. Istnieją różne strony internetowe, które oferują swoje usługi. Możesz sprzedawać zdjęcia cyfrowe, które klienci kupują w czasami tajemniczych celach. Ale autor odczuwa satysfakcję ze swojej pracy, gdy widzi, że jego obrazy znalazły zastosowanie prawdziwy świat.

Najpierw zdecyduj, czy chcesz rysować ilustracje, druki, czy sprzedawać swoje obrazy, grafiki. Niektórzy artyści łączą kilka opcji jednocześnie. Możesz wybrać taki kierunek, jak sprzedaż swoich zdjęć na giełdach. Najlepiej sprzedające się obrazy wektorowe. W takim przypadku będziesz musiał nauczyć się kilku programów, aby je utworzyć.

„Stary” sposób sprzedawania prac był dość trudny – artyści udawali się do galerii lub wydawnictw i oferowali im swoje prace. Wraz z pojawieniem się Internetu zarabianie pieniędzy poprzez rysowanie stało się znacznie łatwiejsze. Możesz z powodzeniem promować się nie tylko we własnym kraju, ale na całym świecie. Oczywiście nie zapomnij o Odwrotna strona medale - konkurencja wśród artystów jest obecnie bardzo duża.

Jeśli zdecydujesz się zarabiać na ilustracjach, to zdecydowanie musisz mieć portfolio. Będzie musiał wybrać twój najlepsza praca. Istnieje więcej niż wystarczająca ilość zasobów wysokiej jakości, aby umieścić swoją pracę. Nie zaniedbuj zagranicznych stron. Ich zasięg widowni jest znacznie większy niż ich rosyjskich odpowiedników.

Aby sprzedawać obrazy, musisz zarejestrować się w witrynach sprzedających robótki ręczne. Koniecznie jest część obrazu, a publiczność jest bardzo duża. Istnieje kilka witryn, które sprzedają tylko obrazy. Zasadniczo profesjonaliści publikują swoje prace na tych stronach.

Gdzie sprzedawać swoje dzieła

W Internecie istnieją różne platformy do zarabiania:

  • witryny oferujące sprzedaż oryginałów Twojej pracy;
  • akcje lub mikrostocki. Tutaj możesz wystawić na sprzedaż pliki cyfrowe w różnych formatach. Początkowo obraz kosztuje bardzo niewiele.
  • sklepy oferujące gotowe szablony. Przesyłasz przygotowane obrazy, a strona automatycznie stosuje je do swoich szablonów. Na przykład koszulki, torby, kubki i inne. Wadą takich sklepów jest to, że często biorą bardzo zarabianie na siebie. Plusem jest to, że nie potrzebujesz żadnych nakładów pieniężnych. Przykładem takiego sklepu jest All T-shirts;
  • nie wahaj się zaoferować swoich usług rolnikom witryn, być może portale potrzebują unikalnych ilustracji do artykułów.

Nie zaniedbuj okazji do sprzedaży swojej pracy na różnych targach. Można organizować wystawy, eksponując wykonane tam rysunki, farbami, ołówkiem. Zaproś swoich przyjaciół i znajomych za pomocą sieci społecznościowych.

Praktyczna realizacja pomysłu

Praktyczne kroki:

  1. Rób wysokiej jakości zdjęcia swojej pracy. Jeśli nie wiesz, jak to zrobić, możesz zapytać profesjonalnego przyjaciela lub przeczytać, jak prawidłowo fotografować sztukę. to wymagany warunek sprzedawać swoje obrazy lub grafiki. Kupujący lubi obrazy wysokiej jakości. W takim przypadku istnieje niewielkie ryzyko, że w rzeczywistości obraz będzie bardzo różnił się od zdjęcia.
  2. Określ swoją politykę cenową. Cena nie powinna być za niska, ale też nie za wysoka, inaczej nie będziesz mógł zarabiać na rysowaniu. Bardzo trudno jest zrozumieć, ile pieniędzy wziąć od klienta. Więc znajdź popularni artyści kto pracuje w podobny styl. Ile biorą za swoją pracę? Możesz więc z grubsza określić, ile żądać za swoją twórczość.
  3. Zarejestruj się na specjalistycznych stronach. Możesz opublikować swoją pracę na wielu zasobach - zwiększy to szanse na sprzedaż. Komunikuj się z kolegami, bierz udział w konkursach. Może to pomóc przyciągnąć potencjalnych klientów.
  4. Załóż bloga. Zaleca się zakładanie blogów na popularnych darmowe platformy. Nie zapomnij o możliwościach portale społecznościowe. Częściej publikuj nie tylko swoje prace, ale także pisz o sobie, swoich przemyśleniach na temat życia. Pokaż zdjęcia z procesu. Zawsze ciekawe jest dla ludzi podglądanie, jak mistrz tworzy swoje arcydzieła, nawet jeśli są tworzone z cyfrowych „materiałów”, a także jego zwyczajne życie. Pamiętaj, aby odpowiadać na komentarze użytkowników. Ludzie lubią czuć informacja zwrotna. Czasami kupują po prostu dlatego, że podobała im się komunikacja z mistrzem.
  5. Ucz się nowych rzeczy, śledź popularne miejsca docelowe. Świat szybko się aktualizuje, zmieniają się gusta ludzi: dziś we wnętrzach popularne są koty, a jutro zamyślone wieloryby. Niewątpliwie lepiej sprzedają się utwory interesujące masowego odbiorcę. Jeśli jesteś dobry w rysowaniu na papierze, warto nauczyć się przenosić swoje dzieła do środowiska cyfrowego. Stromy rysunek graficzny w notatniku może łatwo stać się nadającym się do sprzedaży drukiem, który przyniesie ci dużo pieniędzy i sławy.

Nie bój się spróbować. W końcu nie masz nic do stracenia, a jedynie zyskasz nowe doświadczenie i zarabiaj pieniądze dla swoich bliskich

Nie mogę znaleźć pracy w prawdziwe życie artysta siedząc w domu też może zarobić przyzwoite pieniądze. Wynika to z aktywnego globalnego rozwoju technologii komputerowych i elektronicznych. Ponieważ światowa sieć jest codziennie wypełniona nowymi witrynami i blogami, dla wszystkich z nich artyści początkowo tworzą projekt w postaci pięknych ilustracji i zdjęć.

W tym artykule szczegółowo rozważymy, jak zarabiać na rysunkach w Internecie, gdzie można je sprzedawać i jak zacząć.

Treść artykułu :

Czego potrzebujesz, aby zarabiać na rysunkach w Internecie?

Zanim dowiesz się, jak zarabiać na ilustracjach w Internecie, musisz dowiedzieć się, jakie narzędzia i programy mogą być potrzebne do tego procesu:

    program komputerowy

    Adobe Ilustrator i Photoshop to dwa najpopularniejsze i niedrogie programy, za pomocą których można narysować obraz od podstaw. To formaty tych programów są akceptowane przez różne serwisy do sprzedaży obrazów (omówimy to bardziej szczegółowo poniżej).

    Pióro cyfrowe (opcjonalnie)

    Nowoczesne narzędzie, które nie tak dawno pojawiło się na rynku konsumenckim. Taki długopis zwykle jest wyposażony w moduł skanera, który można nałożyć na zwykłą kartkę A4. Po tym, jak artysta stworzy dla niej rysunek na papierze, przetłumaczy go na formacie cyfrowym. W ten sposób okazuje się, że tworzy pełnoprawną kopię zwykłego obrazu.

    Tablet graficzny (opcjonalnie)

    To narzędzie jest również przeznaczone do tłumaczenia informacji pisemnych na komputerze PC. Zestaw zawiera dwie pozycje. Pierwszy to długopis, drugi to płaski tablet (ze względu na dużą czułość może reagować na nacisk pióra, a nawet jego bliskość). Niektóre firmy dołączają do zestawu specjalną mysz.

Narysuj szkic na papierze, zeskanuj ( potrzebny skaner) lub zrób zdjęcie i prześlij obraz do edytora. W przyszłości, gdy zaczniesz dobrze zarabiać, możesz rysować tablet graficzny, w którym można od razu wykonać szkice Grafika komputerowa. Nawiasem mówiąc, jeśli szkic jest udany i jasny, można go sprzedać jako gotową grafikę.

Oprócz wymagań technicznych i specjalistycznych, aby zarabiać na ilustracjach, artysta w domu potrzebuje oczywiście:

  • Kreatywne myslenie;
  • Wielka wyobraźnia;
  • Duża chęć do pracy i zarabiania;
  • Dążenie do poprawy.

Jak zarabiać na ilustracjach online

Osobom zainteresowanym zarabianiem na rysowaniu w Internecie zaleca się szczegółowe przestudiowanie informacji o mikrostockach.

Wyspecjalizowane strony internetowe, na których każdy autor może publikować swoje prace w celu ich późniejszej realizacji. Co więcej, takie zasoby pozwalają zarówno artystom-samoukom, jak i profesjonalistom zarabiać pieniądze.

Mikro – bo sprzedaż treści prowadzona jest po niskiej cenie, a stocków – bo można tam wrzucić nie tylko zdjęcia, ale też filmy, ilustracje, rysunki itp.

Po zakupie opublikowanych treści autor otrzymuje potrącenie pieniężne według stawki określonej przez zasób. Niski koszt jest równoważony możliwością wielokrotnej sprzedaży tej samej ilustracji lub obrazu ( bez limitów), co czasami zwiększa zarobki autora. Dzięki zautomatyzowanemu procesowi transakcja jest realizowana natychmiast.

Sprzedaje i kupuje dzisiaj:

  • Zdjęcie;
  • Grafika wektorowa;
  • grafika rastrowa;
  • obrazy 3D;
  • Lampa błyskowa.

Strony internetowe, na których można zarobić rysując

Pytanie brzmi, czy można teraz zarabiać na rysowaniu za pomocą Internetu, już to rozwiązaliśmy. Przejdźmy teraz do opisu istniejących zasobów online.

Odniesienie! Od razu należy zaznaczyć, że autor nie musi wybierać jednego konkretnego microstocku. Wręcz przeciwnie, zaleca się zacząć zarabiać na początku na kilku. Z czasem i zdobytym doświadczeniem możesz ocenić, która platforma handlowa jest bardziej opłacalna.

Jeden microstock ma ponadprzeciętne oceny pod względem liczby sprzedaży, drugi jest bardziej znany wysoka cena na temat treści. Dlatego każdy autor musi sam określić, co mu odpowiada. Na przykład, oto 4 najbardziej znane i polecane strony, w których możesz zarabiać na rysunkach, publikując swoją pracę na wszystkich giełdach:

  1. – dziś ten microstock jest jedną z największych platform transakcyjnych, a jego baza danych zawiera ponad 20 milionów zdjęć i innych treści. Autorzy otrzymują 60% kosztów sprzedaży przesłanych ilustracji i obrazów. Płaci autorom roczną opłatę licencyjną w wysokości 450 milionów dolarów.
  2. - jeden z najpopularniejszych microstocków, w całości wykonany w języku rosyjskim, pod względem sprzedaży, który zajmuje 2. miejsce. Poza tym, że system nie wymaga wgrywania zeskanowanych stron paszportowych podczas rejestracji, autorzy nie muszą zdawać specjalistycznego egzaminu.
  3. – prosty i zrozumiały microstock sprzedażowy średniego poziomu, odpowiedni nawet dla początkujących ze względu na to, że nie trzeba zdawać egzaminu. Możesz rozpocząć sprzedaż natychmiast po rejestracji. Od zakupionego obrazu autor może otrzymać od 30% do 50% jego wartości.
  4. zdjęcia depozytowe stosunkowo niedawno utworzony (w 2009 roku) microstock, którego interfejs jest w całości wykonany w języku rosyjskim.

Kto kupuje rysunki

Klientami witryny Microstock są projektanci, agencje reklamowe, blogerzy, gazety, wydawcy, czasopisma oraz osoby, które nie spędzają dnia w pracy bez zakupu obrazu (lub innej treści).

Na przykład większość obrazów na naszej stronie została kupiona z mikrostocków, a mianowicie Shutterstock.

Korzystanie z takiego zasobu to świetna okazja do zakupu wysokiej jakości treści w przystępnej cenie. Nie narusza to wszystkich praw autorskich, a nawet zapewnia dokumenty.

Taka oferta jest szczególnie odpowiednia dla małych projektów, które są po prostu nieopłacalne warunki materialne i czasochłonne, aby zatrudnić nieznajomego i wyjaśnić mu wszystkie subtelności od podstaw. I nie jest faktem, że ostatecznie nie okaże się, że klient i wykonawca nie mogli się porozumieć.

Ile można zarobić na ilustracjach i rysunkach w Internecie

Pytanie, czy można teraz zarabiać na ilustracjach stockowych, jest bardzo popularne wśród artystów. Odpowiedź na nie jest jednoznacznie pozytywna. Ponadto do tej pory zauważono, że sprzedaż ilustracji osiągnęła już liczbę fotografii. A autorzy otrzymują znacznie wyższe honorarium przy takiej samej liczbie prac w portfolio ilustratora i fotografa.

U góry możesz zobaczyć, ile pieniędzy zarobiło każde zdjęcie od czasu przesłania i ile razy zostało pobrane. Na pierwszym zdjęciu autor spędził 3 godziny i przyniosła mu na zawsze więcej $2200 .

Poniżej możesz zobaczyć zarobki z kolekcji (zebrane według tematu obrazu):

Pierwsza selekcja ma 102 rysunki i przynieśli $9,283 . Nasz znajomy autor robił microstocking tylko przez 4 miesiące, a potem przestał przesyłać. Ale do tej pory otrzymuje miesięczne płatności, choć nie tak duże (w granicach 100 USD, mimo że nie robi tego od 5 lat), ponieważ jego praca jest nadal poszukiwana.

Odliczenie od sprzedaży jednej ilustracji lub obrazu waha się w przybliżeniu od 0,25 do 0,40 centów. Jak na pół dnia spędzonego na produkcji treści to na pewno mało, ale biorąc pod uwagę, że jedną pracę na microstocku kupuje się wielokrotnie, wychodzi w końcu przyzwoita kwota.

Oznacza to, że im więcej autor doda do swojego portfolio unikalnych ilustracji i zdjęć, tym więcej będzie mógł zarobić. A jeśli masz dużo pracy, możesz nawet wyjechać na miesiąc na wakacje i przez cały ten czas otrzymywać potrącenia w przyzwoitej wysokości.

Od ceny transakcyjnej jednego zakupionego obrazu lub ilustracji autor otrzymuje około 20% -40%, czyli 0,25 - 0,40 centa. Ale jeśli Twój obraz został zakupiony w ramach rozszerzonej subskrypcji, możesz uzyskać od 2,85 USD do 70 USD za sprzedaż.

Odniesienie! Po zgromadzeniu około 500 prac w portfolio autor może otrzymać od nich około 100 USD miesięcznie. Jeśli ich liczba wzrośnie do 5 tysięcy, to miesięczny całkowity dochód wyniesie 1 - 5 tysięcy dolarów.

Wszystkie liczby są przybliżone, możliwe, że autor, jeśli jest dostępny mała ilość praca przyniesie znacznie więcej niż 100 dolarów i takie tam prawdziwe przykłady w życiu jest wielu Wszystko zależy od umiejętności i zapotrzebowania na obrazy.

Na przykład doniczka w ogóle nie będzie popularna, ale prosta osoba z dyplomatą w dłoniach może mieć dobrą sprzedaż na temat biznesu.

Jak zacząć zarabiać na malowaniu online?

Aby zacząć zarabiać na rysowaniu obrazów za pomocą Internetu, musisz znaleźć popularny temat komercyjny i rysować obrazy dobra jakość i jasne, przyciągające wzrok kolory.

Jeśli autorowi uda się stworzyć wysokiej jakości ilustracje lub obrazy, może je sprzedawać bezpośrednio. Aby to zrobić, musisz wcześniej przygotować dobre CV, opowiedzieć historię swojego szkolenia, doświadczenia zawodowego, a także wskazać ceny i załączyć najlepsze przykłady jako przykład. najlepsze zdjęcia lub ilustracje. Po dobrze zrealizowanym zamówieniu artysty-performera klienci zwrócą się do niego następnym razem, a nawet mogą przekazać jego kontakty i polecić go innym znajomym lub współpracownikom.

Kolejny z możliwe sposoby sprzedaż rysunków niezależne targowiska.

Ponadto autor może dodatkowo tworzyć osobisty blog(lub konto w), opowiedz w nim o sobie i wstawiaj własne, niepowtarzalne prace. Zostanie subskrybowany różni ludzie, wśród których mogą się znaleźć nawet duzi klienci.

Każdy może zarabiać na zdjęciach, najważniejsze jest wybranie niszy, w której mają zostać narysowane.

Fajnie jest przedstawić piękny zachód słońca, zakochaną parę, apetyczne ciastko czy szczeniaka, ale częściej znacznie ciekawiej wygląda rozłożony komputer, fan walut z różnych krajów.

Zidentyfikuj nisze na mikroprądach, które są popularne, ale mają niewiele zdjęć i spróbuj się tam znaleźć, co pozwoli Ci szybciej zacząć zarabiać, ponieważ poziom konkurencji w popularnych destynacjach jest poza skalą.

Jak zarabiać na ilustracjach stockowych

Nie musisz być wysoko wykwalifikowanym artystą ani projektantem stron internetowych, aby zarabiać na sprzedaży ilustracji na microstocku. Nie trzeba nawet pracować na tablecie graficznym, niektórym wystarczy podstawowa znajomość edytorów Adobe. Dozwolone są zarówno ilustracje rastrowe, jak i wektorowe, ale te drugie są bardziej popularne.

Należy również zauważyć, że mikrostocki stawiają pewne wymagania dotyczące ilustracji, które autor musi wziąć pod uwagę. Na przykład format dla obrazy wektoroweEPS 8, model kolorystycznyRGB, rozmiar - maksymalny 15 MB.

  1. Pobierz program do tworzenia lub edycji ilustracji.
  2. Stwórz wyjątkową ilustrację.
  3. Przekonwertuj go na żądany format.
  4. Wrzuć to na microstock.

Ponadto autor musi dodatkowo wgrać plik poglądowy do stocka (format to JPG, a rozmiar od 4 do 25 mp). Jeśli moderatorzy zaakceptują pracę, to po chwili pojawi się ona na stronie i będzie dostępna do sprzedaży. Potem pozostaje już tylko tworzyć nowe ilustracje i czekać na moment, kiedy zaczną kupować pierwszą.

Ci, którzy aktywnie szukają informacji o tym, jak dobrze zarabiać na rysunkach w Internecie, powinni zwrócić uwagę na kilka następujących wskazówek:

  1. Znajdź kilka blogów znanych handlarzy i spróbuj skorzystać z ich doświadczeń. Zaoszczędzi to dużo czasu i pomoże uniknąć typowych błędów.
  2. Stale doskonalić umiejętności w programu Adobe Illustrator, oglądając samouczki wideo.
  3. Ustaw odpowiednie priorytety i spędzaj większość czasu na tworzeniu ilustracji lub nauczaniu.
  4. Regularnie przeglądaj prace, które znajdują się na szczycie na microstocku. Aby obraz był poszukiwany wśród kupujących, musisz narysować nie to, co masz w głowie, ale to, co jest stale kupowane od innych autorów.
  5. Śledź opracowanie ilustracji, nawet jeśli jest to małe logo (możesz spojrzeć na słowo kluczowe„Logo”, które jest obecnie najczęściej kupowane z tego typu treści). Ważne jest, aby zwracać uwagę na szczegóły i tworzyć dobrą typografię.
  6. Stwórz nie jedną opcję, ale kilka (stwórz nie jedną ramkę, ale kilka lub nie jedną ikonę, ale zestaw).
  7. Nie poprzestawaj na tym i stale powiększaj swoje portfolio dzięki wysokiej jakości pracy.

Przy tym wszystkim nie powinieneś próbować porównywać jakości swoich ilustracji z pracą doświadczonych i najlepszych stockerów. Na każde wyjątkowe zdjęcie prędzej czy później znajdzie się nabywca.

Wniosek

W tym artykule przyjrzeliśmy się, jak zarabiać na rysowaniu za pomocą Internetu i specjalnych stron, które są również nazywane mikrostockami.

Zarobki na rysunkach na microstockach należy traktować poważnie. Jeśli potraktujesz to jako hobby, to nie będzie zmian w dochodach, ponieważ jest to żmudna i codzienna praca. Nagrodą za takie działania jest ciągły samorozwój, wolny grafik i samorealizacja.

Dziś jest to jeden z najbardziej dochodowych i łatwych sposobów na uzyskanie nie tylko dodatkowego, ale i głównego dochodu dla osób posiadających umiejętności artystów.



Podobne artykuły