Kompozytor z Węgier. Węgierska kultura muzyczna

Trudno to sobie wyobrazić Muzyka Światowa bez wpływu Węgier. To właśnie ten kraj dał światu sztukę Liszta, Kalmana, Bartoka oraz liczne oryginalne kompozycje.

Kultura muzyczna Węgier opiera się na tradycjach cygańskich. A dziś zespoły cygańskie są bardzo popularne w kraju, zbierając pełne domy w wielu miastach i wsiach.

Muzyka autorska

U początków muzyki akademickiej tego kraju stał kompozytor Franciszek Liszt. Wśród jego kompozycji poświęconych Węgrom można wyróżnić tak nowatorskie jak na tamte czasy dzieło, jak „Węgierskie rapsodie”.

Wiele melodii opiera się na tradycyjnych motywach. W niektórych słychać dźwięki węgierskich tańców - czardasa i palotasa.

Franciszek Liszt był aktywnym propagatorem syntezy sztuk, starał się łączyć muzykę z literaturą i malarstwem. Spektakl „Myśliciel” powstał pod wrażeniem rzeźby Michała Anioła, „Zaręczyny” powstał na podstawie obrazu Raphaela Santiego. Zaznajomiony z " Boska komedia”, Liszt napisał sonatę „Po przeczytaniu Dantego”.

Inni uznani kompozytorzy węgierscy działający w XX wieku to:

• Imre Kalmana. Twórca dziesiątek operetek, z których najbardziej „węgierska” to „Maritza”.
• György Ligeti to współczesny węgierski kompozytor, który rozwinął awangardę i absurd. Jeden z jego program działa- „Requiem”, napisane w latach 60.
• Albert Shiklosh to kompozytor, pianista, wiolonczelista, twórca kilku oper, z których najpopularniejszą jest The Moon House.

Ludowa muzyka węgierska

Obok wielu kompozytorów akademickich muzyka ludowa była na Węgrzech obecna od zawsze.

W XVII-XVIII wieku węgierska muzyka ludowa była kojarzona z muzyką cygańską. Wielu wykonawców wystąpiło w stylu mieszanym, węgiersko-cygańskim. Efektem tego zamieszania było Kierunek muzyczny- werbunki.

Węgierskie verbunkos charakteryzują się płynnym przejściem pomiędzy różnymi rytmami wykonania, od wolnego do energicznego.

Elementy verbunkosh można znaleźć w twórczości wielu kompozytorów europejskich. Na przykład Marsz Rakosiego, najsłynniejsza melodia tego stylu, występuje u Berlioza i Liszta.

Na bazie werbunkoszy po kilku dekadach rozwinął się styl Čardash. Oprócz motywów cygańskich opierał się na tańcach wiejskich z różnych stron kraju. Jednak to grupy cygańskie wprowadziły ten styl do wszystkich sąsiednich państw.

Cechą charakterystyczną czardaszów węgierskich jest zmienność tempa i rytmu, od gładkich i wolnych po szybkie. Eksperci rozróżniają kilka rodzajów: „trzęsący się”, żywy i spokojny.

Wiele motywów ciardas można znaleźć w głównych kompozytorów Europa: Brahms, Kalman, Czajkowski. Rosyjski kompozytor organicznie splecione elementy tego styl muzyczny w jego balecie Jezioro łabędzie.

Czardaszowi dedykowana jest także Silva, najsłynniejsza z operetek Imre Kalmana. Inna nazwa tego dzieła to „Królowa czardasza”. Produkcja doczekała się kilku adaptacji i cieszy się popularnością do dziś.

Pośród słynne kompozycje z tego gatunku można odnotować „Czardasa” – krótki, niespełna pięciominutowy utwór autorstwa włoskiego muzyka Vittorio Montiego. Jest to jedno z nielicznych dzieł autora, które jest dziś aktywnie wykonywane.

Austriacki Johann Strauss nie ominął stylu. główny bohater jego operetki Nietoperz„wykonuje węgierskie czardasze przed publicznością, aby udowodnić swoją narodowość.

opera węgierska

Węgry należą do wiodących dostawców muzyka operowa Europa. Pierwszym węgierskim kompozytorem operowym był Ferenc Erkel, który wystawiał połowa dziewiętnastego wiecznej opery „Maria Batory”. Potem było wiele innych przedstawień operowych opartych na motywach narodowych.

Współczesna opera węgierska to szybki rozwój i liczne doświadczenia. Niektórzy wykonawcy łączą klasyczną operę ze współczesnością gatunki muzyczne(takich jak muzyka techno), inni podbijają nietypowe tematy. Na przykład Marton Illes czasami wykorzystuje w swoich utworach motywy arabskie, Tibor Kochak łączy muzykę operową i rockową (w efekcie powstała np. produkcja Anny Kareniny).

Prowadzący kompozytorów operowych Węgry XX wieku to György Ranki i Tibor Polgar. Oprócz oper znani są także z muzyki tworzonej do filmów Keletiego.

Przenikanie się węgierskiej i światowej kultury muzycznej trwa do dziś. Na Węgrzech jest wielu artystów działających w gatunku muzyki rockowej i metalowej. Do głównych zespołów eksperymentujących w tych stylach należą Dalriada, Ossian, Omega, które koncertują w całej Europie Wschodniej.

Jeśli masz jakieś pytania na ten temat, zadaj je w komentarzach do artykułu. Zapisz się na naszą listę mailingową, aby otrzymywać aktualizacje na naszym blogu.

Węgierscy kompozytorzy to klasycy, których twórczość osiągnęła doskonałość. Wszyscy ci ludzie starali się dotrzeć do nowych granic i przesunąć zwykłe granice. muzyka klasyczna.

Imre Kalmana

W stronę operetki zwrócili się także węgierscy kompozytorzy i muzycy. wielkim sukcesem w nim do Niego należą tacy znane prace, jak „Fiolet z Montmartre”, „Księżniczka cyrku”, „Bajadera”, „Silva”. Kompozytor urodził się w 1882 roku, 24 października. Dzieło tego człowieka dopełnia rozkwit operetki. Kalman urodził się w Siofok, niedaleko rodzina żydowska Karl Koppstein, który zajmował się handlem. Przyszły kompozytor ponownie zmienił nazwisko szkolne lata, więc został Kalmanem.

Franciszek Liszt

Kompozytorzy węgierscy, oprócz tworzenia wielkich dzieł, również działalność dydaktyczna. W szczególności był między innymi pedagogiem, dyrygentem, publicystą i wirtuozem pianisty. Odnosi się do najzdolniejszych przedstawicieli muzyczny romantyzm. Przyszły kompozytor urodził się w 1811 roku, 22 października, w Riding. Liszt jest założycielem Weimaru Szkoła Muzyczna. Franciszek jest jednym z najwięksi pianiści dziewiętnasty wiek. Jego epoka to okres rozkwitu pianistyki koncertowej. Sam kompozytor był na czele tego procesu, gdyż miał nieograniczone możliwości techniczne.

Bela Bartok

Wśród muzykologów byli wielcy kompozytorzy węgierscy. Takim w szczególności był Bela Bartok, który urodził się w 1881 roku, 25 marca, w Nagyszentmiklos. To jest o o kompozytorze, pianiście i muzykologu-folkloryście. Bartók pochodził z rodziny dyrektora szkoły Rolnictwo i nauczyciele muzyki. Jego ojciec był muzykiem amatorem i grał w orkiestrze. Bartók dorastał w atmosferze bogatej w muzykę. Słuchał koncertów orkiestry swojego ojca, a także znakomitych wykonań utworów swojej matki, pianistki.

Inni kompozytorzy

Nie mniejszą uwagę zasługują inni kompozytorzy węgierscy. Warte rozważenia wybitna osobowość Leo Weinera. Urodził się w 1885 roku w Budapeszcie. Mowa o kompozytorze i jednym z najwybitniejszych nauczycieli muzyki swoich czasów. Weiner wygrał dwa razy nagroda państwowa Kossutha.

Enyo Zador - krytyk muzyczny, pedagog i kompozytor. Urodził się w 1894 roku, 5 listopada, w Batasku. W 1921 otrzymał tytuł doktora filozofii.

Pal Kadosha urodził się w Lewie w 1903 roku, 6 września. To kompozytor, pianista, osoba publiczna i nauczyciel. Zoltan Kodai, urodzony w Kecskemét w 1882 roku, 16 grudnia, również osiągnął sukces w swoim biznesie. Mówimy o teoretyku muzyki i kompozytorze. Szczególne miejsce zajął także Franz Lehár. Urodził się w Komarnie w 1870 roku, 30 kwietnia. Mówimy o dyrygencie i kompozytorze. Nawiązuje do największych mistrzów wiedeńskiej operetki. Nie ma następców ani poprzedników.

Następnie powiemy ci więcej o tym, kim był Eden Peter Jozsef von Michalovich. Urodził się w Ferichantsi, w 1842 roku, 13 września. To jest o nauczyciel muzyki i kompozytor. Studiował w Peszcie. Był uczniem Mihaia Mosonyi. Później uczęszczał do konserwatorium w Lipsku, gdzie studiował u Moritza Hauptmanna. Kontynuował doskonalenie swoich umiejętności w Monachium. Był uczniem Piotra Korneliusza. Należał do naśladowców i wielbicieli Ryszarda Wagnera. Jest autorem oper. Kompozytor napisał także 4 symfonie, 7 poematów symfonicznych i pieśni. Od 1887 do 1919 pełnił funkcję rektora Narodowej Akademii Muzycznej w Budapeszcie.

Daleko im do wszystkich kompozytorów węgierskich, którzy są godni naszej uwagi. Wnieśli przecież znaczący wkład w rozwój światowego dziedzictwa muzycznego.

Węgierscy kompozytorzy to klasycy, których twórczość osiągnęła doskonałość. Wszyscy ci ludzie starali się dotrzeć do nowych granic i przesunąć zwykłe granice muzyki klasycznej.

Imre Kalmana

W stronę operetki zwrócili się także węgierscy kompozytorzy i muzycy. Imre Kalman osiągnął w nim wielki sukces. Jest właścicielem tak znanych dzieł, jak „Fiolet z Montmartre”, „Księżniczka cyrku”, „La Bayadere”, „Silva”. Kompozytor urodził się w 1882 roku, 24 października. Dzieło tego człowieka dopełnia rozkwit operetki. Kalman urodził się w Siofok, niedaleko jeziora Balaton. Pochodzi z żydowskiej rodziny Karla Koppsteina, który zajmował się handlem. Przyszły kompozytor w latach szkolnych zmienił nazwisko i został Kalmanem.

Franciszek Liszt

Kompozytorzy węgierscy oprócz tworzenia wielkich dzieł zajmowali się również działalnością pedagogiczną. W szczególności Franciszek Liszt był między innymi nauczycielem, dyrygentem, publicystą i wirtuozem pianisty. Należy do najjaśniejszych przedstawicieli muzycznego romantyzmu. Przyszły kompozytor urodził się w 1811 roku, 22 października, w Riding. Liszt jest założycielem Weimarskiej Szkoły Muzycznej. Ferenc to jeden z najwybitniejszych pianistów XIX wieku. Jego epoka to okres rozkwitu pianistyki koncertowej. Sam kompozytor był na czele tego procesu, gdyż miał nieograniczone możliwości techniczne.

Powiązane wideo

Bela Bartok

Wśród muzykologów byli wielcy kompozytorzy węgierscy. Takim w szczególności był Bela Bartok, który urodził się w 1881 roku, 25 marca, w Nagyszentmiklos. Mowa o kompozytorze, pianiście i muzykologu-folkloryście. Bartók pochodził z rodziny dyrektora szkoły rolniczej i nauczyciela muzyki. Jego ojciec był muzykiem amatorem i grał w orkiestrze. Bartók dorastał w atmosferze bogatej w muzykę. Słuchał koncertów orkiestry swojego ojca, a także znakomitych wykonań utworów swojej matki, pianistki.

Inni kompozytorzy

Nie mniejszą uwagę zasługują inni kompozytorzy węgierscy. Warto zwrócić uwagę na wybitną osobowość Leo Weinera. Urodził się w 1885 roku w Budapeszcie. Mowa o kompozytorze i jednym z najwybitniejszych nauczycieli muzyki swoich czasów. Weiner dwukrotnie został laureatem Państwowej Nagrody im. Kossutha.

Enyo Zador jest krytykiem muzycznym, pedagogiem i kompozytorem. Urodził się w 1894 roku, 5 listopada, w Batasku. W 1921 otrzymał tytuł doktora filozofii.

Pal Kadosha urodził się w Lewie w 1903 roku, 6 września. Mowa o kompozytorze, pianiście, osobie publicznej i pedagogu. Zoltan Kodai, urodzony w Kecskemét w 1882 roku, 16 grudnia, również osiągnął sukces w swoim biznesie. Mówimy o teoretyku muzyki i kompozytorze. Szczególne miejsce zajął także Franz Lehár. Urodził się w Komarnie w 1870 roku, 30 kwietnia. Mówimy o dyrygencie i kompozytorze. Nawiązuje do największych mistrzów wiedeńskiej operetki. Nie ma następców ani poprzedników.

Następnie powiemy ci więcej o tym, kim był Eden Peter Jozsef von Michalovich. Urodził się w Ferichantsi, w 1842 roku, 13 września. Mowa o nauczycielu muzyki i kompozytorze. Studiował w Peszcie. Był uczniem Mihaia Mosonyi. Później uczęszczał do konserwatorium w Lipsku, gdzie studiował u Moritza Hauptmanna. Kontynuował doskonalenie swoich umiejętności w Monachium. Był uczniem Piotra Korneliusza. Należał do naśladowców i wielbicieli Ryszarda Wagnera. Jest autorem oper. Kompozytor napisał także 4 symfonie, 7 poematów symfonicznych i pieśni. Od 1887 do 1919 pełnił funkcję rektora Narodowej Akademii Muzycznej w Budapeszcie.

Daleko im do wszystkich kompozytorów węgierskich, którzy są godni naszej uwagi. Wnieśli przecież znaczący wkład w rozwój światowego dziedzictwa muzycznego.

źródło: fb.ru

Rzeczywisty

Oto lista 10 kompozytorów, których powinieneś znać. O każdym z nich można śmiało powiedzieć, że jest największym kompozytorem, jaki kiedykolwiek był, choć w rzeczywistości niemożliwe, a wręcz niemożliwe jest porównywanie muzyki powstałej na przestrzeni kilku wieków. Jednak wszyscy ci kompozytorzy wyróżniają się wśród swoich współczesnych jako kompozytorzy, którzy skomponowali muzykę. najwyższy poziom i starał się przesuwać granice muzyki klasycznej do nowych granic. Lista nie zawiera żadnej kolejności, takiej jak ważność lub osobiste preferencje. Po prostu 10 wielkich kompozytorów, których powinieneś znać.

Każdemu kompozytorowi towarzyszy przytoczony fakt z jego życia, pamiętając, że będziesz wyglądać jak ekspert. A klikając link do nazwisk, rozpoznasz go pełna biografia. I oczywiście możesz posłuchać jednego ze znaczących dzieł każdego mistrza.

Najważniejsza postać światowej muzyki klasycznej. Jeden z najczęściej wykonywanych i cenionych kompozytorów na świecie. Pracował we wszystkich gatunkach, które istniały w jego czasach, w tym w operze, balecie, muzyce do spektakli dramatycznych, kompozycje chóralne. Rozważane są najważniejsze w jego spuściźnie utwory instrumentalne: sonaty fortepianowe, skrzypcowe i wiolonczelowe, koncerty na fortepian, skrzypce, kwartety, uwertury, symfonie. Założyciel epoki romantyzmu w muzyce klasycznej.

Interesujący fakt.

Beethoven chciał najpierw zadedykować swoją trzecią symfonię (1804) Napoleonowi, kompozytor był zafascynowany osobowością tego człowieka, który wielu na początku swego panowania wydawał się prawdziwym bohaterem. Ale kiedy Napoleon ogłosił się cesarzem, Beethoven przekreślił swoje poświęcenie Strona tytułowa i napisał tylko jedno słowo - „Heroiczny”.

„Sonata księżycowa” L. Beethovena, słuchać:

2. (1685-1750)

Niemiecki kompozytor i organista, przedstawiciel epoki baroku. Jeden z najwięksi kompozytorzy w historii muzyki. W ciągu swojego życia Bach napisał ponad 1000 dzieł. Wszystkie jego prace są znaczące gatunki tamtych czasów, z wyjątkiem opery; podsumował osiągnięcia sztuka muzyczna okres baroku. Przodek najsłynniejszej muzycznej dynastii.

Interesujący fakt.

Za życia Bach był tak niedoceniany, że opublikowano mniej niż tuzin jego dzieł.

Toccata i fuga d-moll J.S. Bacha, słuchać:

3. (1756-1791)

Wielki austriacki kompozytor, instrumentalista i dyrygent, reprezentant Wiednia szkoła klasyczna, wirtuoz skrzypiec, klawesynista, organista, dyrygent, posiadał fenomenalny ucho do muzyki, pamięć i umiejętność improwizacji. Jako kompozytor, który celował we wszystkich gatunkach, słusznie uważany jest za jednego z największych kompozytorów w historii muzyki klasycznej.

Interesujący fakt.

Jeszcze jako dziecko Mozart nauczył się na pamięć i spisał Miserere (kat. pieśń do tekstu 50. Psalmu Dawida) Włocha Grigorio Allegriego, słuchając go tylko raz.

„Mała nocna serenada” W. A. ​​Mozarta, słuchać:

4. (1813-1883)

Niemiecki kompozytor, dyrygent, dramaturg, filozof. Miał znaczący wpływ na kultura europejska przełom XIX-XX wieków, zwłaszcza modernizmu. Opery Wagnera zadziwiają rozmachem i wiecznymi ludzkimi wartościami.

Interesujący fakt.

Wagner brał udział w nieudanej rewolucji 1848-1849 w Niemczech i został zmuszony do ukrywania się przed aresztowaniem przez Franciszka Liszta.

„Jazda Walkirii” z opery „Walkiria” R. Wagnera, słuchać

5. (1840-1893)

włoski kompozytor, Centralna figura włoska szkoła operowa. Verdi miał wyczucie sceny, temperament i nienaganne umiejętności. Nie zaprzeczał tradycjom operowym (w przeciwieństwie do Wagnera), lecz je rozwijał (tradycje opery włoskiej), przekształcał włoska opera, napełnił go realizmem, nadał jedności całości.

Interesujący fakt.

Verdi był włoskim nacjonalistą i został wybrany do pierwszego włoskiego parlamentu w 1860 roku, po uzyskaniu przez Włochy niepodległości od Austrii.

Uwertura do opery „Traviata” D.Verdiego, słuchać:

7. Igora Fiodorowicza Strawińskiego (1882-1971)

Rosyjski (amerykański – po emigracji) kompozytor, dyrygent, pianista. Jeden z najważniejszych kompozytorów XX wieku. Twórczość Strawińskiego jest ujednolicona w całej jego karierze, chociaż w różne okresy styl jego twórczości był inny, ale rdzeń i rosyjskie korzenie pozostały, co przejawiało się we wszystkich jego pracach, uważany jest za jednego z czołowych innowatorów XX wieku. Jego nowatorskie wykorzystanie rytmu i harmonii zainspirowało i nadal inspiruje wielu muzyków, nie tylko w muzyce klasycznej.

Interesujący fakt.

Podczas I wojny światowej rzymscy celnicy skonfiskowali portret Strawińskiego pędzla Pabla Picassa, gdy kompozytor opuszczał Włochy. Portret został namalowany w futurystyczny sposób, a celnicy pomylili te okręgi i linie z jakimś zaszyfrowanym tajnym materiałem.

Suita z baletu I.F. Strawińskiego” ognisty Ptak", słuchać:

8. Johanna Straussa (1825-1899)

Austriacki kompozytor lekka muzyka, dyrygent i skrzypek. „Król walców”, pracował w gatunku muzyka taneczna i operetki. W jego dziedzictwo muzyczne ponad 500 walców, polek, tańców kwadratowych i innych rodzajów muzyki tanecznej, a także kilka operetek i baletów. Dzięki niemu walc stał się niezwykle popularny w Wiedniu w XIX wieku.

Interesujący fakt.

Ojciec Johanna Straussa - także Johanna i też znany muzyk dlatego też „królem walców” nazywany jest młodszym lub synem, jego bracia Józef i Eduard również byli znanymi kompozytorami.

Walc I. Straussa „Nad pięknym błękitnym Dunajem”, słuchać:

9. Siergiej Wasiljewicz Rahmaninow (1873-1943)

Austriacki kompozytor, jeden z najwybitniejszych przedstawicieli wiedeńskiej szkoły muzyki klasycznej i jeden z twórców romantyzmu w muzyce. Dla mnie krótkie życie Schubert wniósł znaczący wkład w muzykę orkiestrową, kameralną i muzyka fortepianowa który wpłynął na całe pokolenie kompozytorów. Jednak jego najbardziej uderzający wkład był w rozwój niemieckich romansów, których stworzył ponad 600.

Interesujący fakt.

Przyjaciele i koledzy muzycy Schuberta spotykali się i grali muzykę Schuberta. Spotkania te nazywano „Schubertiadami” (Schubertiadami). Jakiś pierwszy fanklub!

„Ave Maria” FP Schubert, słuchać:

Kontynuując temat wielkich kompozytorów, których powinniście znać, nowy materiał.

Kameralne kompozycje wokalne. Utwory: „Mignon”, „Pied Piper”, „Between Flowers”, „Noc”, „Healed to Hope”, „Isolation” („Loneliness”), „Spacer”, „Peregrina” 1, 2, ballada „Fiery Horseman” " , "Porzucona dziewczyna", "Chłopiec i pszczoła", "Rady staruszki", "Juanita". „Piosenki włoskie”. „Spacer”, „O świcie”.

włoska szkoła kompozytorska

Opera.

- „Nabuchodonozor”: Chór żydowski „Piękna jesteś, ojczyzno nasza” z 3 aktów.

- "Rigoletto": wprowadzenie do dnia 1; canzone księcia, scena klątwy Monterone na balu książęcym, aria Gildy, scena Rigoletto i Sparafucile, chór Cicho, cicho; duet Gilda i Rigoletto z 2 aktów, aria Rigoletta; pieśń księcia z 3d., kwartet, finałowy duet Gilda i Rigoletto.

- „La Traviata”: wstęp do dnia 1, chór-walc gości Violetty, pijacka piosenka Alfreda, duet Alfreda i Violetty, aria Violetty z dnia 1; scena Violetty i Germonta, aria Germonta z 2 d.; scena gry w karty na balu Flory, ostatni zespół 3 dni; wstęp do 4 d., aria Violetty, końcowa scena Germonta, Alfreda i Violetty z 3 d.

- Il trovatore: ballada Ferranda (wprowadzenie), cavatina Leonory, romans Manrica, tercet Leonory, Manrico i Hrabiego od 1 dnia; chór cygański, opowieść i pieśń Azuceny, aria hrabiego z IId.; chór żołnierzy, scena Azucena, Hrabia, Ferrando, scena Manrico i Leonora, cabaletta Manrica z 3 aktów; chór Miserere, aria Leonory i duet z Manrico, duetino Manrico i Azucena, finał 4 d. - "Don Carlos": duet Carlosa i Elisabeth ze wstępu, chór

mnisi z 1 d., arioso Carlosa, duet Carlosa i Posy, romans Elżbiety, pieśń Eboli o welonie z 1 d.; duet don Carlosa i Eboli, tercet z Pose, wielki finał 2 dni; aria króla Filipa, duet króla i Wielkiego Inkwizytora, aria Eboli, śmierć markiza Posa, finał chóralny 3 dni; aria królowej elżbiety, duet don carlos i elizabeta, finał chóru 4 d.

- "Aida": wstęp do dnia 1, romans Radomesa, tercet Radomesa Aidy i aria Amneris Aidy, finał chóralny z dnia 1; chór panien Amneris, duet Amneris i Aida, wielki finał 2 dni, romans Aidy, duet Aida i Amonasro, duet Aida i Radomes, finał chóralny 3 dni; chór księży, aria Amneris, finałowy duet Aidy i Radomesa z 4 d.

- „Otello”: chór „Burza” i scena spotkania Otella i jego żołnierzy, pijąca piosenka Iago, duet Othello i Desdemona oraz 1 d.; monolog Iago „Credo”, scena Otella i Iago, chór cypryjski z 2 aktów; wprowadzenie do dnia 3, scena Otella i Desdemony, monolog Otella, tercet Otella, Jago i Kasja, wielki finał dnia 3; pieśń i modlitwa Desdemony, scena Desdemony i Otella, scena końcowa i monolog Otella z 4 d.

- „Falstaff”: monolog Falstaffa na temat honoru, kwartet dowcipnisiów z Windsoru, scena Nanette i Fentona z 1 d.; scena Falstaffa i Forda, piosenka Falstaffa „Once I Was a Young Page”, finał 2 d .; Monolog Falstaffa „Straszny świat”, romans Fentona, końcowy refren-fuga z 3 aktów.

Muzyka chóralna. Msza żałobna.

francuska szkoła kompozytorska

Opera.

- "Faust": prolog; cavatina Valentine, duet Fausta i Małgorzaty. wersety Mefistofelesa, refren-walc z 1 aktu; kuplety Siebela, ballada Małgorzaty o królu Ful, aria Małgorzaty z perłami z IId.; pieśń Małgorzaty przy kołowrotku, scena w świątyni Małgorzaty i Mefistofelesa, serenada Mefistofelesa, chór żołnierzy, scena Fausta i Walentego z 3 d.; duet Fausta i Małgorzaty, chór aniołów, scena Nocy Walpurgii z 4 d.

- "Romeo i Julia": aria-walc Julii z 1d.

Opera„Manon”: scena w tawernie, aria Manona, duet Manon i de Grie z 1 aktu; „Sny” de Grieux od 2 dni; wstęp do 4 d., aria de Grieux, scena Manon i de Grieux z 4 d.; scena w kasynie, finałowy duet Manon i de Grieux z 5 d.

Opera„Samson i Dalila”: arie Dalili z 1,2, 3 d.

Kompozycje symfoniczne: Koncerty nr 2 i 5 na fortepian. z orkiestrą, poemat symfoniczny „Taniec śmierci”.

Kameralne utwory instrumentalne: suita na orkiestrę kameralną „Karnawał zwierząt”.

Opera"Carmen": uwertura, chór chłopięcy, chór żołnierski habanera, seguedilla, pieśń Carmen z kastanietami, pieśń odpowiedzi Carmen Zunige z 1d.; pieśń cygańska Carmen, kwartet przemytników, pieśń marszowa Jose, duet Jose i Carmen, aria Jose z kwiatkiem, kuplety torreadora z 2 e; chór przemytników, aria Michaela, tercet Cyganów i arioso Carmen z 3d; instrumentalne sceny walk byków, chór, finałowy duet Jose i Carmen z 4d.

- "Poszukiwacze pereł": chór rybaków z 1 aktu, romans Nadira., aria Nadira.

Utwory symfoniczne. Apartament dla Orkiestra symfoniczna„arlezjański”.

Operetka„Piękna Elena”: uwertura, kuplety królów „Dzin la-la”, kuplety Eleny, aria Parysa z 1 aktu; duet Eleny i Parysa z II d., aria Eleny z III d.

Operetka „Orfeusz w piekle”: kan-kan.

Operetka „Opowieści Hoffmanna”: barkarola.

„Symfonia hiszpańska”.

Utwory symfoniczne. Symfonia w d-moll.

Poemat symfoniczny „Gina”.

Kameralne kompozycje instrumentalne.

Preludium, chorał i fuga na fortepian.

Sonata na skrzypce i fortepian. A-dur.

Czeska Szkoła Kompozytorska

Utwory symfoniczne. Cykl poematów symfonicznych „Moja Ojczyzna”: „Wełtawa”, „Z czeskich pól i lasów”.

Opera„Sprzedana panna młoda”: uwertura, arioso Marżenki, chór

„Jak możemy się nie bawić” z 1d.; arioso Enika, skochna od 2 dni;

Aria Marżenki z 3d.

Prace chóralne. Kantata „Czeska piosenka”.

Utwory symfoniczne. Symfonia nr 9 „Z Nowego Świata”. Poemat symfoniczny"Woda". Tańce słowiańskie (3-4 do wyboru)

Trio fortepianowe „Dumki”. Kwintet fortepianowy A-dur, Kwartet smyczkowy F-dur.

Prace wokalne. cykl wokalny„Melodie cygańskie”

Do tego.

Prace chóralne. Stabat Mater. Oratorium „Święta Ludmiła”.

Norweska Szkoła Kompozytorów

Utwory symfoniczne. Suita nr 1,2 „Peer Gynt”, Koncert fortepianowy.

Kameralne utwory instrumentalne. Prace fortepianowe: Ballada g-moll, Sonata e-moll, „Liric Pieces” na fortepian. (wersja orkiestrowa).

Kwartet smyczkowy g-moll.

Prace wokalne. Cykl wokalny „Dziecko Gór”.

Piosenki: „Kocham cię”, „Łabędź”, „Sen”, „Chata”, „Nad morzem”.

Hiszpańska Szkoła Kompozytorska

Prace fortepianowe: cykl FP. gra „Iberię”; gra „Cordoba”, „Navarra”, „Sevillana”, „Seguedilla”, „On the Port”, „Polo”, „Tango”, Sarabande itp.