Narodenie. Patriarcha víta panovníka v Zlatej komore.
Buchholz Fedor (Theodor Alexander Ferdinand) Fedorovič (Gustavovič) (1857-1942).
Ilustrácia pre časopis "Niva". Vyryl Schubler
obchod s vianočnými stromčekmi.
Genrikh Matveevich Manizer. Plátno, olej.
Omsk regionálne múzeum výtvarného umenia ich. M. A. Vrubel
Vianočný trh.
Buchkuri Alexander Alekseevič (1870 -1942). 1906
Prípravný výkres na obraz "Výpredaj vianočných stromčekov". 1918
Kustodiev Boris Michajlovič
obchod s vianočnými stromčekmi.
Boris Michajlovič Kustodiev. 1918 Olej na plátne. 98 x 98.
Krasnodarský kraj Múzeum umenia ich. F. Kovalenko, Krasnodar
Plátna na slávnostné témy provinčný život sa vyznačujú svojou osobitnou, len pre Kustodievovu, charakteristickým jasom, viacfarebnou a živou autentickosťou najmenšie detaily. štátne sviatky a slávnosti sa odrážajú v mnohých umeleckých dielach rôzne roky. Kustodievova téma ešte počas štúdia na Akadémii umení v Petrohrade diplomovej práce Vybral som si obraz s podobnou zápletkou. Cestoval po dedinách, písal náčrty - portréty roľníkov, krajinné náčrty, žánrové scény. „Obchodovanie vianočných stromčekov“, dielo vytvorené umelcom v roku 1918, sa tiež vzťahuje na rovnakú tému.
Kustodiev oslavuje život a zvyky ruskej provincie úžasne kombinovaná maľba so slovami a hudobný folklór- s pesničkou a rozprávkou. Pozorný, premýšľavý divák nielen vidí, ale aj „počuje“ dielo umelca. Obrázok s najväčšou pravdepodobnosťou maľovaný z pamäti nemá presnú geografickú adresu - je to Rus vo všeobecnosti, a nie trh s vianočnými stromčekmi v Astrachane alebo Kostrome. Zdá sa, že akcia na plátne sa odohráva „v určitom kráľovstve, v určitom štáte“. Priestranná obloha a pozlátené kupoly kostola nad rušným ľudským mraveniskom – kto nie je medzi týmto pestrým davom! Skutočné sa prekvapivo spája s fantastickým: pred nami sa objavuje farebná rozprávka plná živých detailov. A umelec, ako skutočný rozprávač, zdôraznil všetko vtipné a hravé, čo je v tomto jednoduchom rozprávaní, skrývajúc všetko vážne, čo by sa v ňom mohlo skrývať. Trh vianočných stromčekov umelec zobrazuje ako slávnostnú podívanú. Priestor obrazu pripomína javisko. Usporiadanie postáv je na prvý pohľad chaotické: obraz môže pokračovať doprava aj doľava. Otvorenosť kompozície a jej zvláštna plynulosť tento celkový dojem ešte umocňuje.
V tejto žánrovej scéne je veľké miesto venované krajine - kostolné kupoly pôsobia na pozadí zasneženej oblohy báječne, smreky sú odeté do elegantných zimných šiat - hlavný predmet vyjednávania na veľtrhu. Umelec urobil ťah štetcom na plátne ľahko, hladko, až akosi jemne. Kustodiev prikladal veľký význam línii, kresbe a hre farebných škvŕn. V tomto prípade nejde o šerosvit veľký význam, svetlo sa stáva veľmi podmieneným. Miestne farebné škvrny tvoria harmonický dekoratívny celok. Obloha zahalená mrakmi nemá hĺbku, kupoly kostola sú farebne intenzívne, vďaka čomu je rozdiel v plánoch takmer nulový.
Na jednej strane si Kustodiev všimol a preniesol na plátno pravé typy ruskej provincie, sprostredkoval skutočnú atmosféru novoročného zhonu a na druhej strane sa vpredu odohráva slávnostné predstavenie, kostýmové predstavenie s krásnou scenériou. z nás samotným umelcom. Plátno preniká radostný, neporovnateľný pocit plnosti so životom a pohybom. Život v tejto práci je viditeľný všade: ľudia sú zaneprázdnení, tešia sa a rozčuľujú, kreslia svoje zložité vzory na oblohe zasnežená zima, a celé toto pôsobenie je zahalené do sviežej ihličnatej arómy krásneho smreka.
Svet v Kustodievovej maľbe je podobný magický lampáš s neustále sa meniacimi obrázkami - môžete donekonečna sledovať jeho rozmanitosť, tak jednoduchú, jednoduchú a zároveň kompletnú hlboký významživota. Modré a jemné biele farby obrazu upokojujú, potešia, akoby uspávali, vytvárajú jemnú a poetickú atmosféru očakávania zázraku v predvečer sviatku - nadčasového, vždy moderného. Pripomínajú nám, vždy zaneprázdnení a niekam sa ponáhľajúci, že všetko na tomto svete je krásne, že život je úžasný jednoducho preto, že je život.
Z knihy: T. Kondratenko, Y. Solodovnikov "Krasnodarské regionálne múzeum umenia pomenované po F.A. Kovalenko." Biele mesto, 2003.
Za vianočnými stromčekmi
Návrat z vianočných trhov.
MM. Germashev (Bubello). Pohľadnica
Príprava na Vianoce.
Sergej Vasilievič Dosekin (1869-1916). 1896
Vianočný stromček.
Korin Alexey Michajlovič, 1910
Vianočný stromček.
Nikolaj Ivanovič Fešin (1881-1955). 1917
Vianočný stromček.
Alexander Moravov. 1921
Novoročná dobrota.
Veľkovojvodkyňa Oľga Alexandrovna Romanová (sestra cisára Mikuláša II.). 1935
Štedrý deň. V kláštore.
Ivan Silych Gorjushkin-Sorokopudov. Ilustrácia v časopise "Niva"
Mestské huty.
Solomatkin Leonid Ivanovič. 1867 Olej na plátne
Otrokári.
Solomatkin Leonid Ivanovič. 1868 Olej na plátne.
Štátne ruské múzeum
Otrokári.
Solomatkin Leonid Ivanovič. Plátno, olej.
Štátne Historicko-architektonické a umelecké múzeum-rezervácia Vladimir-Suzdal
Otrokári.
Solomatkin Leonid Ivanovič. Plátno, olej.
Múzeum umenia v Odese
Otrokári.
Solomatkin Leonid Ivanovič. 1872 Olej na plátne. 40,3 - 51,5.
Múzeum umenia v Uljanovsku
Christoslav policajti.
Solomatkin Leonid Ivanovič (1837-1883). 1872 Olej na plátne.
Štátna galéria umenia v Perme
Solomatkin Leonid Ivanovič (1837 - 1883) navštevoval hodiny Cisárska akadémia Arts a dostal malú striebornú medailu za obrazy „Meniny Sextona“ (1862) a „Mestskí otrokári“ (1864), ktoré V.V. Stasov privítal ako „báječného, čerstvého potomka Fedotovovej školy“. Posledná zápletka sa následne niekoľkokrát zopakovala, je známych najmenej 18 autorských replík, hoci prvá verzia sa nezachovala. Katalóg umenia
V pivnici na vianočný týždeň.
Solomatkin Leonid Ivanovič (1837-1883). 1878 Olej na plátne. 26,5 x 21,5.
Galéria umenia Fond generácií Chanty-Mansijsk Autonómny okruh Ugra
Vstupné: 2003
Vo filme „V pivnici počas vianočného týždňa“ Solomatkin stvárňuje svoje obľúbené postavy - potulných hudobníkov. Je talent bremeno alebo dar, požehnanie alebo prekliatie? Talent je osud. Talent neurobil umelcovi a jeho hrdinom radosť, no svoj účel plnia dôstojne. Hudobníci vyobrazení na obraze už zažili lepšie časy. Violončelo, na ktorom starý pán hrá, je nástrojom profesionála, ktorý hudobníkovi umožňuje uplatniť si určité privilégium, svedčiace o určitej úrovni života, ktorý zostal v minulosti. Starého muža sprevádza chlapec, ktorý sa s ním hrá na fajke. Zrejme kvôli tomuto malému chlapcovi, starostlivo zakrytému teplou šatkou, musí starý pán putovať s ťažkým náradím od cukety k cukete a zarábať si na chlieb. V miestnosti je vianočný stromček vyzdobený hračkami, masky a maškarné kostýmy visia na vešiaku, čo dodáva celému podujatiu fantazmagorický nádych. Galéria umenia Fondu generácií Chanty-Mansijského autonómneho okruhu Ugra
Čaká. (Deti starej dediny).
Fedot Vasilievič Sychkov (1870 - 1958). 1935. Olej na plátne. Rozmer 63 x 83 cm
Mordovské republikánske múzeum výtvarného umenia pomenované po S. D. Erzyovi
S hviezdou.
Reprodukcia obrazu M. Germasheva z vydavateľstva Richard, vytlačená v tlačiarni partnerstva „R. Golicke a A. Wilborg“. Petrohrad, 1916
Vianočná pohľadnica podľa kresby Borisa Zvorykina
Koledy v Malom Rusku.
Trutovský Konstantin Alexandrovič (1826-1893). Najneskôr v roku 1864
Ruská maľba
Koledy.
Nikolaj Kornilovič Pimenko. nem. poschodie. 80. roky 19. storočia Plátno, olej. 170 x 130.
Donecké regionálne múzeum umenia
museum-painting.dp.ua
Jazda na Vianoce.
Buchkuri Alexander Alekseevič (1870 -1942). Plátno, olej.
Andrej Rublev.
„Narodenie“.
1405
Katedrála Zvestovania v Moskovskom Kremli.
Od dávnych čias sa Vianoce v Rusku začali sláviť v noci 25. decembra. V predvečer sviatku, keď ranný zimný západ slnka horel v mrazivom vzduchu a ružové svetlo na snehu bolo stále chladnejšie a chladnejšie a akosi nebadateľne sa sfarbovalo do modra, ľudia opustili svoje domy, zanechali predprázdninové prípravy a pozreli sa na tmavnúca obloha, čakajúca na prvú vianočnú hviezdu. V tento deň, pred hviezdou, sa nemalo nič jesť a večer nebolo jedlo veľmi sýte, ale špeciálne a dlho očakávané - chlebové zrná dusené vo vode so sušenými bobuľami. Volalo sa to Sočivo a celý predfestivalový deň sa volal Štedrý večer.
Blížila sa noc Vianoc, čas ustupoval a pri oslave jeho prechodu cez zasneženú Rus sa každý človek, starý aj mladý, pripravoval stať sa účastníkom stretnutia na zemi s novorodencom. V ten večer sa vidieckymi a mestskými ulicami začali ozývať prvé vianočné piesne – koledy. Ich spev v staroveku bol rozšírený po celej Rusi. Prvé nahrávky severoruských kolied pochádzajú zo 17. storočia, no samotné spevy siahajú do dávnych čias. Koledy ospevujú minulosť tak, ako by sa to dialo dnes, v túto noc a samotní speváci sú svedkami a účastníkmi udalostí. Ruské deti pod mesačný svit Na Štedrý večer, keď mrazivý sneh vŕzgal na parapetoch, sme sa v koledách rozprávali s pastiermi, ktorí sa idú pokloniť novonarodenému Spasiteľovi sveta.
Vianoce zobrazovali umelci, ktorí žili najmenej 1100 rokov pred Rublevom. Podľa historika Eusebia z Cézarey (III-IV storočia), najneskôr v 330-tych rokoch, na príkaz cisára Konštantína, bol kostol Narodenia postavený v Betleheme, kde nepochybne bola ikona tohto sviatku. Staroveké obrazy Vianoce prežili dodnes na strieborných ampulkách, do ktorých sa lial olej posvätený v Palestíne. Pochádzajú z V-VII storočia. Táto ikonografia sa formovala a vyvíjala viac ako tisícročie, kým nadobudla podobu, v akej po nich písali Rublevovi predchodcovia a on sám.
Valerij Sergejev. "Rublev". Séria ZhZL č. 618.
„Narodenie“.
1745.
Ermitáž, Petrohrad.
Pokiaľ ide o datovanie adventu, potom všetko nie je také jednoduché. Ak výbuch supernovy „Betlehemskej hviezdy“ nebol vložený do Biblie neskôr, pretože sa rozsvietila a zviditeľnila v roku 1054 od narodenia Krista, potom majstri sveta zapísali do našich hláv ďalšie tisícročie. Tridentský koncil v Konštantínopole (Konštantínopole) definitívne pridal tisícročie navyše...
Vladimír Pyatibrat. "Hlboká kniha".
Gandolfino da Roreto (Gandolfino d'Asti).
„Narodenie Krista“.
Koniec XV - začiatok XVI storočia.
Ermitáž, Petrohrad.
Keď prišla hodina pôrodu – bola asi polnoc na Štedrý deň – Mária vstala a oprela sa o stĺp, ktorý tu bol. Jozef sedel opodiaľ, zarmútený, pravdepodobne preto, že nemohol pripraviť všetko potrebné na pôrod. Vstal, vzal z jaslí seno, položil ho k nohám Panny Márie a odvrátil sa. V tej chvíli Boží Syn opustil Matkino lono bez toho, aby jej spôsobil akúkoľvek bolesť. Tak skončil na sene pri nohách svojej Matky. Po umytí Ho zabalila do svojho závoja a položila do jaslí.<…>Vôl a osol sklonili hlavu nad jasličkami, aby dychom zahriali Bábätko, lebo pochopili, že v takom mraze potrebuje teplo sotva prikryté Bábätko. Matka si však kľakla, modlila sa a vzdávala vďaky Bohu: Ďakujem Ti, Pane a Nebeský Otče, že si mi dal svojho Syna, a modlím sa k Tebe, večný Bože, i k Tebe, Synu živého Boha a môjho Svätý Otec.
Pseudo-Bonaventúra. "Úvahy o Kristovom živote." Okolo 1300.
„Narodenie“.
Ikona "Narodenie Krista".
Stredomorský.
Druhá polovica 15. storočia.
Ermitáž, Petrohrad.
Ikona "Narodenie Krista".
Rusko.
XVI storočia.
Ermitáž, Petrohrad.
Ikona "Narodenie Krista".
Rusko.
Koniec 17. storočia.
Ermitáž, Petrohrad.
Ikona „Narodenie Krista“ vo vyrezávanom ráme.
Palestíne.
V rokoch 1801-1860.
Ermitáž, Petrohrad.
Iľja Jefimovič Repin.
„Narodenie“.
1890.
Štát Tretiakovská galéria, Moskva.
Narodenie Ježiša
V tých dňoch rímsky cisár Augustus vydal rozkaz vykonať sčítanie celej zeme.
A každý sa išiel prihlásiť – každý do svojho mesta. Keďže Jozef bol z mesta Betlehem, išiel tam s Máriou.
V Betleheme prišiel čas, aby Mária porodila. Bábätko zavinula a vložila do kŕmidla pre dobytok, do jaslí, pretože pre neho a Jozefa nebolo v hostinci miesto.
A v tom čase sa pastierom, ktorí v noci strážili svoj dobytok, zjavil anjel a povedal:
Robím vám veľkú radosť: Spasiteľ, Kristus Pán, sa narodil v Betleheme. Bábätko nájdete v jasliach.
Pastieri pribehli a našli Máriu, Jozefa a dieťa ležať v jasliach. Potom pastieri povedali všetkým o vedomostiach a o dieťati.
O osem dní neskôr dostalo dieťa meno Ježiš.
Potom ho preniesli do Jeruzalema, aby predložili dieťa Bohu a obetovali dve hrdličky alebo dve holubice, ako je uvedené v Mojžišových zákonoch.
Vtedy bol v Jeruzaleme muž menom Simeon. Bolo mu predpovedané, že nezomrie, kým neuvidí Spasiteľa. Simeon prišiel do chrámu v čase, keď tam rodičia priviedli Ježiša, vzal ho do náručia a povedal:
Teraz prepúšťaš svojho služobníka, Pane, podľa svojho slova v pokoji, lebo som videl Spasiteľa.
Jozef a Mária boli týmito slovami veľmi prekvapení.
Bola tam aj prorokyňa Anna, osemdesiatštyriročná. Vôbec nevychádzala z chrámu – dňom i nocou sa modlila k Bohu. Pristúpila k dieťaťu, chválila Pána a začala o ňom hovoriť všetkým v Jeruzaleme.
Biblické legendy. Derbent, Interexpress. 1992
„Narodenie“.
1503.
Galéria Uffizi, Florencia.
Mathis Gotthart Grunewald.
„Narodenie“.
Inzenheimský oltár.
V POLOVICI 12. STOROČIA SA VLASTNE ZBLAHALA BETLEHEMSKÁ HVIEZDA. (ABSOLÚTNE ASTRONOMICKÉ DATOVANIE ŽIVOTA KRISTOVHO)
Použijeme základnú prácu I. S. Shklovského „Supernovy a súvisiace problémy“. V ňom je tretia kapitola takmer celá venovaná „hviezde roku 1054“. Pozostatkom tejto erupcie je moderná Krabia hmlovina v súhvezdí Býka.
Povedzme hneď, že dátum „1054“ je prevzatý zo starých kroník, najmä čínskych a japonských. Komu I. S. Shklovsky úplne dôveruje. Ale nemáme dôvod to robiť. Navyše nie je vôbec potrebné uvádzať takéto pochybné informácie. Ukazuje sa, že tento blesk supernova možno DATOVAŤ ČISTO ASTRONOMICKY as vysokou presnosťou. Toto urobili americkí astronómovia v 20. storočí.
Spoľahlivé astronomické datovanie Betlehemská hviezda je: 1140 plus mínus 20-30 rokov. Teda v POLOVICI 12. STOROČIA.
DODATOK O HALLEYOVEJ KOMÉTE. Dnes je známe, že doba návratu Halleyovej kométy je približne 76 rokov... Od predposledného objavenia sa Halleyovej kométy v roku 1910 sa dá ľahko vypočítať, že okolo roku 1910 - 760 = 1150 sa mala objaviť aj Halleyova kométa. Či to bolo v tom roku viditeľné, či to bolo dobré alebo zlé, nevieme. Ale keby sa naozaj objavil na oblohe tak veľkolepo ako v XVII-XX storočia(napríklad ako v roku 1910), potom bolo možné na oblohe niekoľko rokov pozorovať dva jasné úkazy – okolo roku 1150 výbuch hviezd a okolo roku 1150 Halleyho kométu. Čo malo, prirodzene, ešte viac posilniť dojem ľudí. Následne by sa tieto dva javy mohli zameniť a spojiť. Evanjeliá hovoria, že betlehemská hviezda pohla a viedla mudrcov. Čo pripomína správanie kométy: „A hľa, hviezda, ktorú videli na východe, kráčala PRED NIMI, A KONEČNE PRIŠLA A STÁLA nad miestom, kde bolo dieťa“ (Matúš 2:9). Na obr. 1.7 ukazuje jeden z vintage obrázky betlehemská evanjeliová hviezda v podobe „chvostovej hviezdy“. Takto boli predtým zobrazované kométy.
Ešte úprimnejší obraz Betlehemskej hviezdy v podobe kométy vidíme na Giottovom obraze „Klaňanie troch kráľov“...
Giotto di Bondone.
"Klaňanie troch kráľov."
Chvost hviezdy je natiahnutý doľava - čo znamená, že umelec s najväčšou pravdepodobnosťou namaľoval kométu a nie, povedzme, hviezdu s lúčom smerujúcim na malého Krista.
Albrecht Altdorfer.
"Svätá noc (Narodenie Krista)."
To je zaujímavé stredoveká maľba"Vianoce" od Albrechta Altdorfera, vľavo hore zobrazuje DVA NEBESKÉ PÔVODY, ktoré označili Vianoce. Jednou z nich je obrovská Betlehemská hviezda v podobe guľovej svetlice. A hneď pod ním je podlhovastejšie a víriace svietidlo, vo vnútri ktorého je zobrazený malý anjel.
Podobný obraz presne dvoch nebeských „svetlíc“, ktoré oznamovali narodenie Krista, vidíme na slávnom stredovekom Paumgartnerovom oltári, ktorý vytvoril Albrecht Durer údajne v 16. storočí.
Albrecht Dürer.
Oltár Paumgartnerovcov.
1503.
Vidíme sférický záblesk Betlehemskej hviezdy a o niečo nižšie (ako mimochodom na Altdorferovom obraze) - predĺženú víriacu hviezdu s anjelom vo vnútri. Na oboch vyššie uvedených obrazoch je dvojica nebeských telies zobrazená v žiarivo žltej, zlatej farbe, ktorá okamžite upúta na tmavšom pozadí zvyšku krajiny.
Takéto stredoveké obrazy nám teda zjavne sprostredkúvajú, stará tradícia spájať hviezdny výbuch aj kométu, ktorá sa v tom čase objavila, s Vianocami.
Vasilij Šebujev.
„Narodenie“.
Obráťme sa na „luteránsky chronograf“ zo 17. storočia, ktorý popisuje svetová história od stvorenia sveta do roku 1680. Hovorí najmä o slávení stredovekých kresťanských „jubileí“, ktoré sa slávili vo Vatikáne v rokoch 1299-1550. Jubileá boli ustanovené na pamiatku Krista, keďže sa slávili v dňoch januárového kalendára. Narodenie Krista sa slávilo tesne pred januárovým kalendárom a nie ďalším kresťanským sviatkom...
Jubilejné roky menovali pápeži. Podľa luteránskeho chronografu bolo v roku 1390 „Kristovo jubileum“ označené pápežom Urbanom IV. za TRIDSIŤROČNÉ JUBILÉUM Narodenia Krista. Potom mal desať rokov a od roku 1450 na príkaz pápeža Mikuláša VI. dosiahol päťdesiat rokov.
Urobme jednoduchý, ale veľmi zaujímavý výpočet. Všimnime si, že ak sa jubileum od Narodenia Krista v roku 1390 slávilo ako TRIDSIATOK (čiže násobok 30 rokov) a v roku 1450 - ako PÄŤDESIATOK (násobok 50 rokov), potom pomocou jednoduchých výpočtov sa dostávame ku kompletnému zoznamu možných - z pohľadu stredovekých pápežov - rokov narodenia Krista. Menovite: 1300, 1150, 1000, 850, 700, 550, 400, 250, 100 nášho letopočtu. a tak ďalej v prírastkoch 150 rokov do minulosti (150 je najmenší spoločný násobok čísel 30 a 50). Je zarážajúce, že výsledný zoznam dátumov nezahŕňa „nultý“ rok nášho letopočtu, kam historici dnes umiestňujú Kristovo Narodenie. Ukazuje sa, že pápeži, ktorí organizovali Jubileum, si vôbec nemysleli, že Kristus sa narodil na začiatku nášho letopočtu, ako uviedli neskorší chronológovia 16.-17. Dátum narodenia Krista bol pre pápežov 14. storočia zjavne niečím úplne iným.
Medzi uvedenými dátumami, ktoré sa nachádzajú pomerne zriedka, vidíme dátum, ktorý presne spadá do tohto dátumu polovice XII storočí. Toto je rok 1150. ČO JE OPÄŤ PERFEKTNE V SÚLADE S ASTRONOMICKOU DATOVAČKOU BETLEHEMSKEJ HVIEZDY V ROKU 1140, PLUS ALEBO MÍNUS 10 ROKOV.
G. V. Nošovský, A. T. Fomenko. „kráľ Slovanov“.
Giovanni Battista Ortolano.
"Vianoce".
Giulio Pippi, prezývaný Giulio Romano.
"Vianoce a uctievanie pastierov."
1531-1534.
Domenico Beccafumi.
"Vianoce".
Lorenzo Lotto.
„Narodenie“.
Majster z Moulins.
"Narodenie Krista a kardinál Rolin."
Majster Narodenia z Louvru.
"Vianoce".
Piero della Francesca.
„Narodenie“.
Rogier van der Weyden.
Oltár Bladlen (Middelburský oltár).
„Narodenie“.
"Narodenie Krista (klaňanie sa pastierov)."
Prvá polovica 17. storočia.
1650?
Ermitáž, Petrohrad.
Federico Barocci.
„Narodenie“.
Hans Baldung.
„Narodenie“.
El Greco.
„Narodenie“.
Elizaveta Merkuryevna Boehm (Endaurová).
"Na sviatok Narodenia Krista!"
Štátne múzeum výtvarných umení pomenované po A.S. Puškinovi zrealizovalo ďalšiu významný projekt. V sálach moskovského múzea bola výstava, venovaný kreativite vynikajúci umelec Michelangelo da Caravaggio. Výstava sa koná v rámci Roku Talianska v Rusku.
Výstava obsahuje 11 diel majstra zo zbierok Talianska a Vatikánu. Výstava je malá, ale svojím obsahom vzácna. Medzi prezentovanými dielami sú také majstrovské diela Európske maliarstvo ako „Chlapec s košíkom ovocia“ z galérie Borghese, ktorý takmer nikdy neopúšťa steny Vatikánsky palác„Pohreb“, „Večera v Emauzách“ z milánskej galérie Brera, „Obrátenie Saula“ z kostola Santa Maria del Popolo a ďalšie maľby.
Výber venovaný Vianociam obsahuje tieto obrazy:
4. Giorgione. Klaňanie troch kráľov.
5. Rogier van der Weyden. Klaňanie troch kráľov.
6. Rembrandt, Harmens van Rijn. Let do Egypta.
7. Hugo van der Goes. Vianoce.
10. Michail Vasilievič Nesterov. Narodenie.
12. Eugene Henri Paul Gauguin. Vianoce.
Giorgio Vasari (1511- 1574) – taliansky maliar, architekt a spisovateľ.
Vladimír Lukič Borovikovský(1757-1825) - ruský umelec, majster portrétovania.
Giorgio Barbarelli da Castelfranco, známejšie ako Giorgione (1476/1477 – 1510)) - taliansky umelec, reprezentatívny Benátska škola maľovanie; jeden z najväčších majstrov vrcholnej renesancie.
Rogier van der Weyden(1399/1400 – 1464) – van Eyckov rival o titul najvplyvnejšieho majstra raného holandského maliarstva.
Rembrandt Harmens van Rijn (16-6-1669) - Holandský umelec, kresliar a rytec, Veľký majsteršerosvit, najväčšieho predstaviteľa zlatého veku holandského maliarstva.
Hugo van der Goes(okolo 1420-25 – 1482) – flámsky umelec. Albrecht Durer o ňom uvažoval najväčší zástupca rané holandské maliarstvo spolu s Janom van Eyckom a Rogier van der Weydenom.
Sandro Botticelli(1445-1510) je prezývka florentského umelca Alessandra di Mariano di Vanni Filipepiho, ktorý priviedol umenie Quattrocenta na prah vrcholnej renesancie.
Michelangelo Merisi de Caravaggio(1573-1610), taliansky umelec, reformátor európskeho maliarstva 17. storočia, jeden z najväčších majstrov baroka. Jeden z prvých, ktorý použil štýl maľby „chiaroscuro“ - ostrý kontrast svetla a tieňa.
Michail Vasilievič Nesterov(1862-1942) - ruský a Sovietsky maliar. Ctihodný umelec RSFSR (1942). Laureát Stalinova cena prvého stupňa (1941).
Šebjev, Vasilij Kozmič- (* 2. (13. 4.), 1777 v Kronštadte - † 16. (28. 6.), 1855, Petrohrad) - ruský maliar, skutočný štátny radca, akademik, vyznamenaný rektor maliarstva a sochárstva Cisárskej akadémie umení (1832 ), jeden z popredných majstrov neskorého klasicizmu a akademizmu.
Eugene Henri-Paul Gauguin (1848-1903) – Francúzsky maliar, sochár, keramik a grafik. Spolu s Cezannom a Van Goghom bol najväčším predstaviteľom postimpresionizmu.
Andrey Rublev. Narodenie Krista
GLORIA
Počujeme, ako dieťa hovorí ako spieva
Tí anjeli, ktorí zrazu pre celú zem,
Cez túto noc a pálenie hviezd
Prišli do púšte pastieri.
Všímame si bratskú dohodu
A mierna jasnosť jednoduchých ľudí,
Otvorte sa nebu, anjeli a šťastie,
Čo sa im narodilo na svätú noc.
Učíme sa viere a trpezlivosti
Mágovia, ktorí hľadali večné hlbiny,
A opäť počujeme spev v tomto svete,
S ktorými je plné nebo.
Ó, Pane, veľký, bez začiatku,
Stvoriteľ všetkých hviezd, stebiel trávy a ľudí,
Utešuješ tento smutný svet
Vaša nesmierna blízkosť!
Vidíš smútok zeme: všetku našu neschopnosť
Hľadať ťa, milovať ťa, prijať ťa, nájsť ťa;
A necháš tento spev uprostred sveta,
Ako naplnenie každej cesty.
Tvoja hviezda horí - sväté ľudstvo,
A svet prichádza k tvojej veľkej láske;
A ak ju niekto videl, znamená to večnosť
Zastavil sa nad jeho dušou.
Arcibiskup John (Shakhovskoy) 1960
Jozefov sen. Alexander Andrejevič Ivanov. 50. roky 19. storočia
Kým tam boli, prišiel čas, aby Ona porodila; a porodila svojho prvorodeného Syna, zavinula Ho do plienok a uložila do jaslí, lebo v hostinci nebolo pre nich miesta. (Lukáš 2:6-7). Až do začiatku 5. storočia sa Vianoce slávili súčasne a ako sviatok Zjavenia Pána. Preto sa v obraze miešali námety samotného narodenia a následných epizód, ktoré sa, prísne vzaté, týkajú skôr Zjavenia Pána – uctievania troch kráľov (kráľov), uctievania pastierov, ktoré nie vždy obsahujú obraz priamo narodenie Krista.
Narodenie Krista.Gagarin Grigorij Grigorievič
Narodenie Ježiša Krista bolo takéto: po zasnúbení Jeho Matky Márie s Jozefom, skôr ako sa zjednotili, sa ukázalo, že je tehotná s Duchom Svätým. Joseph, Jej manžel, ktorý bol spravodlivý a nechcel Ju zverejniť, ju chcel tajne prepustiť. Ale keď si to pomyslel, hľa, anjel Pánov sa mu zjavil vo sne a povedal: Jozef, syn Dávidov! Neboj sa prijať Máriu, svoju manželku, lebo to, čo sa v nej narodilo, je z Ducha Svätého; Porodí Syna a dáš mu meno Ježiš, lebo On zachráni svoj ľud od hriechov. A to všetko sa stalo, aby sa splnilo, čo povedal Pán ústami proroka: Hľa, panna počala a porodí syna a dajú mu meno Immanuel, čo znamená: Boh je s nás. Jozef vstal zo spánku a urobil, ako mu prikázal anjel Pánov, a prijal svoju manželku a nepoznal ju, keď napokon porodila svojho prvorodeného Syna a dal mu meno Ježiš. (Matúšovo evanjelium. Kap. 1, 18-25)
Gagarin Grigorij Grigorievič. Klaňanie troch kráľov
Narodenie Krista (klaňanie sa pastierov).
Šebjev Vasilij Kozmič. 1847
Obrázok pre kostol Zvestovania Pluku konskej stráže v Petrohrade
Narodenie.
Repin Iľja Efimovič. 1890
Zjavenie sa anjela, ktorý pastierom zvestuje narodenie Krista. Skica.
Ivanov Alexander Andrejevič. 50. roky 19. storočia.
Štátna Treťjakovská galéria, Moskva
Doxológia pastierov Ivanov Alexander Andreevič. 1850
Zjavenie sa anjela pastierom.
Petrovský Peter Stepanovič (1814-1842). 1839 Olej na plátne. 213 x 161.
Združenie múzeí Čerepovec
Za tento obraz dostal mladý umelec, študent Karla Bryullova, svoj prvý veľký Zlatá medaila akadémie umení. Plátno bolo v Múzeu cisárskej akadémie umení až do jeho zatvorenia, potom bolo prevezené do Múzea miestnej tradície v Čerepovci.
Narodenie.
Vasnetsov Viktor Michajlovič. 1885-1896
Nástenné maľby Vladimirskej katedrály v Kyjeve
Narodenie.
Vishnyakov Ivan Yakovlevich a ďalší, 1755
Z katedrály Najsvätejšej Trojice-Petrovského.
, Saint Petersburg
Vianoce.
Borovikovský Vladimír Lukič. 1790
Oblastná galéria umenia v Tveri
Narodenie.
Borovikovský Vladimír Lukič. Plátno, olej
Historické, architektonické a umelecké múzeum "Nový Jeruzalem"
Narodenie.
Náčrt maľby oltárnej steny južnej kaplnky na chóre Vladimírskej katedrály.
Nesterov Michail Vasilievič. 1890-1891
Štátna Treťjakovská galéria
Magi. Skica
Ryabushkin Andrey Petrovič. Papier, akvarel
Štátne múzeum umenia Kostroma
Lebedev Klavdiy Vasilievich (1852-1816)
Narodenie nášho Pána Ježiša Krista.
Lebedev Klavdiy Vasilievič
Anjelská chvála v momente narodenia Spasiteľa.
Lebedev Klavdiy Vasilievič
Klaňanie troch kráľov.
Valeriána Otmara. 1897
Originálna mozaika pre kostol Spasiteľa na preliatej krvi
Zjavenie sa anjela pastierom. Narodenie. Sviečkové.
Narodenie.
Mozaika podľa predlohy I. F. Porfirova
Kostol vzkriesenia Krista (Spasiteľa na preliatej krvi), Petrohrad
Narodenie Krista a ďalšie posvätné výjavy zo života Ježiša Krista a Matky Božej. I. Ya, Bilibin.
Náčrt fresky pre južnú stenu kostola Nanebovzatia Panny Márie v Olšanoch
obchod s vianočnými stromčekmi.
Genrikh Matveevich Manizer.
Regionálne múzeum výtvarného umenia v Omsku pomenované po. M. A. Vrubel
Mestské huty.
Solomatkin Leonid Ivanovič. 1867
Štátne ruské múzeum
Otrokári.
Solomatkin Leonid Ivanovič. 1868
Štátne ruské múzeum
Otrokári.
Solomatkin Leonid Ivanovič.
Štátne Historicko-architektonické a umelecké múzeum-rezervácia Vladimir-Suzdal
Otrokári.
Solomatkin Leonid Ivanovič. Plátno, olej.
Múzeum umenia v Odese
Otrokári.
Solomatkin Leonid Ivanovič. 1872
Múzeum umenia v Uljanovsku
Christoslav policajti.
Solomatkin Leonid Ivanovič. 1872 Olej na plátne.
Štátna galéria umenia v Perme
Leonid Ivanovič Solomatkin (1837 - 1883) navštevoval kurzy na Cisárskej akadémii umení a dostal malú striebornú medailu za obrazy „Meniny tajomníka“ (1862) a „Mestskí otrokári“ (1864), ktoré V. V. Stasov privítal ako „úžasný čerstvých potomkov Fedotovových škôl.“ Posledný príbeh Následne sa niekoľkokrát opakoval, je známych najmenej 18 autorských replík, aj keď prvá verzia sa nezachovala.
Čaká. (Deti starej dediny).
F.V. Sychkov. 1935
Mordovské republikánske múzeum výtvarného umenia pomenované po S. D. Erzyovi
Počas vianočného týždňa v pivnici.
Solomatkin Leonid Ivanovič (1837-1883). 1878 Olej na plátne. 26,5 x 21,5.
Galéria umenia Fondu generácií Chanty-Mansijského autonómneho okruhu Ugra
Vstupné: 2003
Vo filme „V pivnici počas vianočného týždňa“ Solomatkin stvárňuje svoje obľúbené postavy - potulných hudobníkov. Je talent bremeno alebo dar, požehnanie alebo prekliatie? Talent je osud. Talent neurobil umelcovi a jeho hrdinom radosť, no svoj účel plnia dôstojne. Hudobníci vyobrazení na obrázku vedeli lepšie dni. Violončelo, na ktorom starý pán hrá, je nástrojom profesionála, ktorý hudobníkovi umožňuje uplatniť si určité privilégium, svedčiace o určitej úrovni života, ktorý zostal v minulosti. Starého muža sprevádza chlapec, ktorý sa s ním hrá na fajke. Zrejme kvôli tomuto malému chlapcovi, starostlivo zakrytému teplou šatkou, musí starý pán putovať s ťažkým náradím od cukety k cukete a zarábať si na chlieb. V miestnosti je vianočný stromček vyzdobený hračkami, masky a maškarné kostýmy visia na vešiaku, čo dodáva celému podujatiu fantazmagorický nádych. Galéria umenia Fondu generácií Chanty-Mansijského autonómneho okruhu Ugra
Koledy v Malom Rusku.
Trutovský Konstantin Alexandrovič (1826-1893). Najneskôr v roku 1864
Magi (mudrci).
Pavel Nikolajevič Filonov. 1914 Akvarel, hnedý tuš, tuš, pero, štetec na papieri. Rozmer 37 x 39,2 cm.
Klaňanie troch kráľov.
Pavel Nikolajevič Filonov. 1913 Drevo, ceruzka, kvaš. 45,7 x 34,9.
Súkromná zbierka
Spočiatku bolo dielo vo vlastníctve umelcovej sestry Evdokie Glebovej.
17. októbra 1990 bol predaný anonymnej osobe na aukcii Sotheby's,
potom 29. novembra 2006 bola opäť predaná v Christie’s za 1,5 milióna dolárov.
Aukčný dom Christie's
Klaňanie troch kráľov.
Pavel Nikolajevič Filonov. 1913 Papier, gvaš (tempera?), 35,5×45,5.
Súkromná zbierka, Švajčiarsko
Téma Vianoc pre kresťanské umenie obsahuje tajomný paradox. Spravidla je to práve táto udalosť, ktorú chceme nielen zobraziť, ale aj zažiť. Po skúsenostiach sv. Františka z Assisi v Grecciu staviame vianočné jasle, napĺňame ich dojemnými postavičkami zvieratiek, pastierov a mudrcov a na umelecké obrazy, spravidla prenášame naše očakávania duchovnej radosti a pokoja.
A zároveň neexistuje téma pre umenie, ktorá by bola tajomnejšia a nedostupnejšia. Opísať, ako sa „Slovo stalo telom“ (Ján 1:14), je neuveriteľne ťažké nielen pre umelcov, ale aj pre evanjelistov. Nie je náhoda, že Marek začína príbeh hneď kázaním Jána a Krstu. A do Matúša, ktorý tak podrobne opísal vzťah Jozefa a Márie pred Vianocami, sa skromne hodia aj samotné Vianoce vedľajšia veta na konci syntagmy („Jozef vstal zo spánku, urobil, ako mu prikázal Pánov anjel, a vzal si manželku. A nepoznal ju, ale napokon porodila svojho prvorodeného Syna a on zavolal svojho meno Ježiš“ (Matúš 1, 2425)). John, vstáva najvyššia úroveň mystický výklad Vtelenia, nehovorí ani slovo o konkrétnych okolnostiach Narodenia (ktoré pravdepodobne nevzniknú z nevedomosti, keďže Mária bývala v jeho dome). A len Lukáš sa rozhodne oznámiť množstvo dôležitých detailov, pričom spomenie historické okolnosti objavenia sa Svätej rodiny v Betleheme. Ale ani on sa neodváži zahĺbiť sa do bytostne tragických detailov, v dôsledku ktorých Boží Syn nenašiel iné miesto ako stajňu a žľab pre dobytok.
S takým skromným textovým materiálom by sa to zdalo neuveriteľne ťažké vytvoriť umeleckej tradície. Ale „horčičné semienko“ evanjeliového slova vytvorilo (a naďalej vytvára) množstvo materiálu na Východe aj na Západe.
V dejinách kresťanského umenia sa vyvinuli dva prístupy k vianočnej téme:
– Univerzálny prístup Pravoslávna ikona, symbolicky predstavujúce viaceré udalosti v jednom zornom poli a reflektujúce nielen text evanjelia, ale aj vianočnú hymnografiu.
– Naratívny prístup západného umenia, v ktorom sú hlavné udalosti vianočného cyklu sebestačné a každá z nich sa stáva zápletkou samostatného obrazu. Zároveň samotné Vianoce v umení západná Európa prezentované v dvoch hlavných ikonografických tradíciách. Jedna z nich, najobľúbenejšia, je ilustračná. Maliar chápe svoje dielo ako ilustráciu k textu a svoju hlavnú pozornosť sústreďuje na postavu ležiacej Márie, vedľa ktorej je v jasliach umiestnená figúrka Jezuliatka zavinutá do plienok. Hlavným zdrojom takéhoto obrazu je, samozrejme, Lukášovo evanjelium. Prostredie stajne je však často zobrazené ako jaskyňa, čo naznačuje použitie opisu Narodenia v apokryfnej Knihe Jakuba. “ A našiel tam jaskyňu a priniesol Ju... A v jaskyni sa objavil žiarivý oblak... A potom sa oblak vzdialil od jaskyne a v jaskyni zažiarilo také svetlo, že to nemohli zniesť a O chvíľu svetlo zmizlo a objavilo sa Dieťa, vyšlo von a vzalo prsia Jeho Matka Mária" Pridajme k tomu obraz vola a osla, ktorý poznáme z detstva, prevzatý z iného apokryfu „Evanjelium Pseudo-Matúša z 8. storočia:“ Na tretí deň Mária vyšla z jaskyne, vošla do maštale a položila Dieťa do jaslí a vôl a osol sa Mu klaňali.“ (tamže).
Odkaz na apokryfy nie je spôsobený len túžbou rozšíriť okruh prameňov. Obraz jaskyne vnáša do témy Vianoc veľmi dôležitý symbolický nádych, ktorý naznačuje budúce pochovanie Spasiteľa po smrti na kríži (a rubáše ovinuté okolo drobného tela Dieťaťa sa tak stávajú pripomienkou pohrebný rubáš). V diele, ktoré rieši zdanlivo skromné ilustračné úlohy, sú teda „alfa a omega“ Ježišovho pozemského života okamžite identifikované.
Druhý ikonografický typ Vianoc v r európske umenie Toto je obraz adorácie. Jeho literárny základ možno považovať text Zjavení sv. Brigidy Švédskej (1370), ktorá sa objavila po jej púti do Svätej zeme.
„Keď prišiel čas, kedy mala porodiť, vyzula si topánky a biely plášť, zložila si závoj a jej zlaté vlasy padali na plecia. Potom pripravila zavinovačky a položila ich vedľa seba. Keď bolo všetko pripravené, kľakla si a začala sa modliť. Kým sa takto modlila so zdvihnutými rukami, dieťa sa zrazu narodilo v takej jasnej žiare, že úplne pohltila slabé svetlo Jozefovej sviece. (tamže)
Na vyobrazení adorácie sú Mária a Jozef znázornení, ako kľačia s rukami zloženými v modlitbe a s úctou kontemplujú Dieťa, ktoré sa nachádza buď v jasliach, alebo priamo na zemi, na slamenom lôžku. Svetlo vychádzajúce z Jeho drobnej postavy hrá v kompozícii spravidla obrovskú úlohu. V zriedkavých prípadoch môžu byť pastieri prítomní v blízkosti Svätej rodiny. Táto ikonografia má okrem textu aj významný liturgický prameň – tradíciu adorácie Najsvätejšej sviatosti, ktorá sa v katolíckej liturgii ustálila v polovici 14. storočia. Počnúc rokom 1200 sa v eucharistickom kánone nad hlavou kňaza objavuje obrad Nanebovstúpenia chleba, ktorý sa stáva Kristovým Telom, aby ho modliaci mohli niekoľko sekúnd v tichu kontemplovať (o niečo neskôr, od r. v polovici storočia sa praktizuje aj obrad Nanebovstúpenia kalicha). Liturgické rozjímanie o svätých daroch sa stáva pre cirkevnú prax natoľko dôležitým, že sa o storočie neskôr mení na samostatnú bohoslužbu, počas ktorej sa Kristovo Telo v osobitnom svätostánku ukladá na oltár na tichú adoráciu. Práve v tomto období (v polovici 14. storočia) sa objavili prvé príklady zodpovedajúcej vianočnej ikonografie. A možno aj vďaka úzkemu prepojeniu tohto typu s liturgickou adoráciou na obrazoch holandských majstrov 15. storočia sa vedľa Márie a Jozefa môže objaviť objednávateľ diela, ako kľačí vedľa Svätej rodiny a modlí sa k sv. Dieťa spolu s Máriou a Jozefom (ako na obraze Rogiera Van der Weidena).
Do ilustračného obrazu môže preniknúť aj kontemplatívny moment. V prvom rade v situácii, keď by sa umelec chcel sústrediť na kontempláciu matkina láska Mária. Na Giottovej freske z kaplnky Scrovegni v Padove je Mária zobrazená ležiaca a skláňajúca sa nad Dieťaťom. A hoci Giotto, ako zvyčajne, nezobrazuje pocity svojich hrdinov na ich tvárach, v pohybe Márie je toľko tepla, že divák ľahko pochopí a predstaví si emócie, ktoré Ju zachvátili.
Jedným z najúžasnejších diel v tomto ohľade je Correggiov obraz „Svätá noc“, v ktorom Mária kolíše dieťa v náručí a nevníma všetko, čo sa okolo nej deje - lietajúcich anjelov Jozefa. Zdá sa, že umelci, ktorí takto zobrazujú Máriu, prerážajú veľké tajomstvo, o ktorom evanjelisti s úctou mlčia - do intímneho dialógu Matky a Syna, za ktorým sa skrýva tajomstvo Božej lásky ku každému z nás.
Z ostatných vianočných podujatí sú si ikonograficky, samozrejme, blízke Klaňanie pastierov a Klaňanie troch kráľov. Uctievanie pastierov má blízko k zobrazeniu adorácie a v súlade s textom Evanjelia podľa Lukáša býva prezentované ako poetická nočná scéna. Vo väčšine prípadov sama Mária ukazuje Dieťa pastierom a rovnako často sa v skladbe objavujú anjeli. Ich postavy sú umiestnené buď v hornej časti plátna (vytvárajú ilúziu otvárania nebies) alebo obklopujú jasle s Dieťaťom spolu s pastiermi. Je zaujímavé, že s blížiacim sa obdobím baroka sa naturalistická drsnosť vo výzore pastierov stupňovala: tmavé, akoby „stvrdnuté“ tváre s hlbokými vráskami, veľké šľachovité ruky. Ale umelci často naplnili svoje roľnícke tváre svetlom, ktoré vychádzalo z postavy Dieťaťa, a to vždy dávalo zvláštny efekt. Rubensov náčrt uložený v Ermitáži ukazuje, ako sa hrubosť a tvrdosť v tvárach pastierov doslova stráca pred očami. A na obrovskom plátne od Caravaggia pre katedrála v Messine je vzhľad pastierov trochu zjemnený a hlavný dôraz sa kladie na chudobu a pokoru Márie. Leží na zemi, drží Bábätko v náručí a zároveň Jej oči bijú do očí bosé nohy– ikonografický znak chudoby, vypožičaný zo špeciálneho typu nazývaného Matia d’umiltà („Pokorná Mária“).
Najrozmanitejšie obrázky sú z Klaňania troch kráľov. Často práve v tejto zápletke bola Mária prezentovaná ako umelecká personifikácia pozemskej cirkvi a v rozpore s logikou zápletky mohol byť zobrazený sediac na tróne (ako na mozaike Jacopa Torritiho (13. storočie) v chráme Santa Maria Maggiore v Ríme). A aj keď tam nie je trón a dej sa odohráva v maštali, obraz Márie dostal náležitú vážnosť. Na obraze Albrechta Durera vyzerala stajňa skôr farebne starobylé ruiny, ktorý vniesol do obrazu náznak historický kontext udalosti (vláda Rímskej ríše, sčítanie Augusta a pod.).
Počas tohto obdobia sa vo Florencii vyvinula zvláštna ikonografia ranej renesancie. Počnúc maliarom Gentile da Fabriano (prvá tretina 15. storočia), Klaňanie troch kráľov je veľkolepou mnohofigurálnou scénou, v ktorej po troch kráľov ide obrovský sprievod elegantných ľudí, oblečených podľa umelcovho súčasného módu, smeruje k Márii a Dieťaťu. Na obraze od Sandra Botticelliho je „družina“ mágov ľahko rozpoznateľná ako prostredie dvora Lorenzo Medici Veľkolepý.
A na freske od Benozza Gozzoliho v Palazzo Medici Riccardi sú mágovia namaľovaní od slávnych historické postavy. Najmladší z nich je od vtedy mladého Lorenza Veľkolepého, starší čarodejník je od Byzantský cisár Ján VIII. Palaiologos a jeden veľmi starý - od konštantínopolského patriarchu, ktorý sprevádzal cisára do katedrály Ferrara-Florence. Príbeh evanjelia sa týmto spôsobom zmenil na jemný náznak spojenia katolíckych a Pravoslávne kostoly uzavrel na tomto koncile.
