გოეთეს ტრაგედიის „ფაუსტის“ თემა: მთავარი გმირის, ექიმის, თავისუფალი მოაზროვნის და მეომარი ფაუსტის სულიერი ძიება. მისი ცოდნა არასაკმარისი გახდა ჩვეულებრივი ადამიანი, და მან დადო შეთანხმება ეშმაკ მეფისტოფელთან, რომ სიცოცხლე გაეგრძელებინა კაცობრიობის არსებობის მანძილზე. ფაუსტს სურს გამოიყენოს ეს დრო ღირებული აღმოჩენებისთვის. მას სურს რეალობაზე ამაღლება არა მხოლოდ სულით, არამედ თავისი საქმითაც.
ნაწარმოების ცენტრში დგას სიკეთისა და ბოროტების პრობლემა და მათი დაპირისპირება ადამიანში. ადამიანი, ანუ თავად ფაუსტი, ამ ძალებს შორისაა. ექიმი ფაუსტუსის აზრები კეთილშობილური და ამაღლებულია, ის ცდილობს დაეხმაროს ადამიანებს. მაგრამ ის მუდმივად აწყდება ბოროტებას, განადგურების ძალას, უარყოფის ძალას. ფაუსტი ხვდება სიკეთესა და ბოროტებას, რწმენასა და ცინიზმს შორის არჩევანის სიტუაციებში. ხშირად ის თვითონ აყენებს ზიანს სხვებს უაზროდ. ასე რომ, ის ანგრევს მარგარიტას ცხოვრებას, უბიძგებს მას ცოდვისკენ. თუმცა ფაუსტი არასოდეს კარგავს სულის სიწმინდეს.
სწორედ ბოროტსა და სიკეთეს შორის ბრძოლაშია ცხოვრების გზაგმირი, ვითარდება და ძლიერდება უხილავი სულიერი სამყარომისი პიროვნება. მეფისტოფელი
ამის შესახებ ამბობს: „შენც ღმერთის მსგავსად შეიცნობ სიკეთესა და ბოროტებას“. ეს ბრძოლა ფაუსტს უბიძგებს ძიებისკენ; სწორედ ის ამხელს მას სიმართლეს. ტრაგედიის დასასრულს გმირის სულში იმარჯვებს მიზეზი, სინათლე და სიკეთე.
გოეთეს „ფაუსტის“ იდეა არის ის, რომ სიკეთის, შემოქმედების, რწმენის გვერდით ბოროტების, სიბნელის, ეჭვისა და სიცარიელის არსებობის გარეშე არ იქნებოდა გმირის წინ მოძრაობა, არ იქნებოდა ცოდნის ღირებულება. ფაუსტი არ არის მხოლოდ პერსონაჟი, ის არის მთელი კაცობრიობის პერსონიფიკაცია, ყველა მისი მისწრაფება ერთ ადამიანში. მაშასადამე, გოეთესათვის სიკეთისა და ბოროტების ბრძოლა არის ის, რაც კაცობრიობის სამყაროს წინ, ახალი ცოდნისკენ მიისწრაფვის.
მეორე მთავარი იდეაგოეთეს "ფაუსტი" ადამიანის სიდიადე ამტკიცებს. ტრაგედიაში ფაუსტი გადის განსაცდელებს, ეჭვებს, ცოდვებს, იმედგაცრუებებს, ცდუნებებს, მწუხარებას, სიცარიელეს და დანაშაულს. მის გამო მარგარიტა კვდება, ის კარგავს მშვენიერ ელენას. თუმცა, ფინალში ფაუსტი აღმოჩნდება ადამიანი, რომელშიც იმარჯვებს სწორედ მისი მაღალი აზრები: ადამიანობა, სიყვარული, დაუღალავი გონება, რწმენა სილამაზისადმი. გოეთე ადასტურებს ადამიანის განვითარების შესაძლებლობებს, ადამიანის გონების სიძლიერესა და სილამაზეს.
გოეთეს ფაუსტის, უფრო სწორად, მისი ნაწერის მნიშვნელობა არის ადამიანის უმაღლესი სულიერი იმპულსების განსახიერება ექიმის გამოსახულებაში.
სიყვარულის თემა ფაუსტშიც არის. ის იხსნება სხვადასხვა მხარე. ეს არის როგორც დიდი ბედნიერება, ასევე დიდი გრძნობა და ამავე დროს საბედისწერო. ფაუსტისა და მარგარიტას სიყვარული ვნებიანი და დიდია, მაგრამ ჩვენს სამყაროში ჯობია ასეთი სიყვარულის დამალვა, ადგილი არ არის. ჩვენი გმირების ისტორია ტრაგიკულად მთავრდება. სიყვარული და ვნება ჰეროინს სიკვდილამდე მიჰყავს.
გოეთეს ფაუსტის სურათები
ღმერთის გამოსახულება. ნაწარმოებში სიკეთე და მსუბუქი ახასიათებს უფალი, რომელიც მეფისტოფელს პროლოგში კამათობს. ღმერთს სწამს ადამიანი, რომ სიწმინდე, სიკეთე და სიმართლე გაიმარჯვებს ადამიანის სული. "და შერცხვდეს სატანა"
მეფისტოფელეს გამოსახულება. ტრაგედიის უარყოფას და ურწმუნოებას ახასიათებს ეშმაკი მეფისტოფელი, ფაუსტის თანამგზავრი. ადამიანის სახით, ეშმაკი გამოიყურება ძალიან გონივრული და გონივრული. ის არის თავაზიანი და გალანტურიც კი. მეფისტოფელეს ბოროტება მის გარეგნულ ქცევაში არ არის. ის ადამიანის სიცოცხლეს უმნიშვნელოდ და შეზღუდულად თვლის, სამყაროს კი უიმედოდ. მეფისტოფელს ამქვეყნად კარგი არაფრის არ სჯერა, ყველაფერს თავისი ცინიკური ახსნა აქვს. ეს არის ბოროტება, როგორც ამას გოეთე ხედავს.
ფაუსტის გამოსახულება გოეთეს ტრაგედიაში: ექიმი მაღალი სულიერი მისწრაფებების მქონე ადამიანია. ის არის აქტიური, ინტელექტუალური, ერუდიტი ადამიანი. თავის ძიებაში ფაუსტს სურს იპოვნოს არსებობის გზა, რომელშიც სიზმარი და რეალობა, ზეციური და მიწიერი, სული და ხორცი შეერწყმება და ჰარმონიაში იქნება. "ორი სული ცხოვრობს ჩემში", - აღიარებს ფაუსტი. ერთ-ერთი მათგანი მიწიერი და მგზნებარეა, უყვარს მიწიერი ცხოვრება. მეორე მიზიდულობს ზეციური სიწმინდისაკენ, სხეულისგან მოშორებით.
ფაუსტი ექიმია, ამისათვის მას უყვართ და პატივს სცემენ უბრალო ხალხი. ერთი მხრივ, ფაუსტი აფასებს ამას. ის ცდილობს დაეხმაროს ხალხს. მაგრამ შეუზღუდავი შემოქმედების და უზარმაზარი მიღწევებისა და მნიშვნელოვანი საქმეების წყურვილი არ ტოვებს მას:
„ხელები გავხსენი ხალხისთვის.
მკერდს გავუხსნი მათ მწუხარებას
და სიხარული - ყველაფერი, ყველაფერი,
და მთელი მათი ტვირთი საბედისწეროა,
ყველა უბედურებას საკუთარ თავზე ავიღებ...“
სიყვარულში ფაუსტი ვნებიანი და ემოციურია. ქუჩაში მომხიბვლელი მარგარიტას დანახვისას ის მყისიერად იზიდავს მას.
მისი სურვილი ახალი ცოდნის, ჭეშმარიტების ცოდნისა და საქმიანობისადმი ვერ დაკმაყოფილდება. ამიტომ, ფაუსტის გონება არასოდეს ისვენებს, გმირი მუდმივ ძიებაშია. ფაუსტი აწარმოებს მოლაპარაკებას ეშმაკთან, რათა გაახანგრძლივოს სიცოცხლე „კაცობრიობის ბოლომდე“, არა მხოლოდ იმისთვის, რომ საკუთარი თავისთვის სამყაროს შეუზღუდავი ცოდნა მოიპოვოს, ის ასევე იმედოვნებს, რომ დაეხმაროს ადამიანებს ამ სამყაროს არასრულყოფილების დაძლევაში.
მარგარეტის გამოსახულება გოეთეს ფაუსტში
Ერთ - ერთი ყველაზე ნათელი სურათებიტრაგედია "ფაუსტი" ექიმი ფაუსტის საყვარელი მარგარიტას გამოსახულებაა. მარგარიტა არის მორცხვი, უბიწო და ბავშვივით სწამს ღმერთის. ცხოვრობს პატიოსანი შრომით, ზოგჯერ საკმაოდ მძიმე. მარგარიტა ალბათ კარგი ცოლი იქნებოდა. "შენ შექმნილი ხარ ოჯახის სიხარულისთვის", ეუბნება მას მეფისტოფელი პირველ შეხვედრაზე. როგორც თითქმის ანგელოზური არსება, გრეტჩენი გრძნობს მეფისტოფელეს ფარულ ეშმაკურ არსს და ეშინია მისი.
თუმცა მარგარიტაც შეუძლია დიდი სიყვარული, დიდი ვნება. ფაუსტს რომ შეუყვარდა, მას შეუძლია მის გამო გაწიროს ყველაფერი ცხოვრებაში. მათი სიყვარული ეწინააღმდეგება მეფისტოფელესა და მართას ურთიერთობას, რაც გონივრული და თვალთმაქცურია.
ფაუსტი მარგარიტას იზიდავს სიწმინდით და უმანკოებით, მათ შორის სულიერი უმანკოებით. ეს ტკბილი გოგონა, თითქმის ბავშვი, მას ანგელოზს აგონებს. ფაუსტს გულწრფელად სჯერა, რომ მისი სიყვარული მარადიული იქნება. ამავე დროს, მას ესმის, რომ ამ გოგოსთან ახლო ურთიერთობამ შეიძლება გაანადგუროს მისი მშვიდი და მშვიდობიანი ცხოვრება. ქალაქში, სადაც მარგარიტა ცხოვრობს, გოგოს ქორწინების გარეშე ურთიერთობა დიდი სირცხვილია. მაგრამ ფაუსტი მეფისტოფელეს მიერ უბიძგებს თავის ვნებას. გოგონას ოჯახი განადგურებულია, მისი ძმა ფაუსტის ხელით კვდება ქუჩის შეტაკებაში. მკვლელობის შემდეგ ფაუსტი და მეფისტოფელი გარბიან ქალაქს და გოგონას მარტო ტოვებენ. შერცხვენილი, სიღარიბეში აღმოჩნდება, გიჟდება და ახალშობილ ქალიშვილს ტბაში ახრჩობს.
მაგრამ მას შემდეგაც, რაც გრეტჩენს სიცოცხლე და გონება დაინგრა, მის სულში რაღაც წმინდა რჩება. ნათელი სამყარობავშვი." ციხეში სიკვდილით დასჯის მოლოდინში ის კვლავ ხედავს საყვარელ ფაუსტს. გონს მოვიდა და მეფისტოფელეს დახმარებით ცდილობს მის დახმარებას. მარგარიტა უარს ამბობს ციხიდან გაქცევაზე: „მე ვემორჩილები ღვთის განკითხვას... მიშველე, მამაო, მაღლა!“ მარგარიტას სული, რაც არ უნდა იყოს, გადარჩება.
სხვა ნამუშევრები ამ თემაზე:
- მარგარიტა მარგარიტას სიყვარული პირველი ცდუნებაა ფაუსტის გზაზე. მეფისტოფელი იმედოვნებს, რომ მარგარიტით გატაცებული ფაუსტი დაივიწყებს თავის იმპულსებს და სწრაფვას, დათმობს ცოდნას...
- მეფისტოფელი ღმერთთან კამათში მეფისტოტელე არის ცინიკოსი და სკეპტიკოსი, რომელიც უარს ამბობს ადამიანურ საქმიანობაში რაიმე მნიშვნელობის დანახვაზე და თვლის, რომ მისი გონება „მხოლოდ ერთი რამ არის...
შექმნის დრო და ისტორია
ექიმ იოჰან ფაუსტზე ძველი ლეგენდა იყო. ეს კაცი ნამდვილი ისტორიული ფიგურაა. ლეგენდის თანახმად, მან იმოგზაურა გერმანიის ქალაქებში რეფორმაციის ეპოქაში. მის შესახებ ურთიერთგამომრიცხავი ცნობებია შემონახული: ზოგი მას დიდ ექიმად და ასტროლოგად თვლიდა, ზოგი კი შარლატანად. ექიმი ფაუსტუსი ეწეოდა შავ მაგიას და საოცარ სასწაულებს ახდენდა. ლეგენდა ფაუსტის გენიალურობას ეშმაკთან გარიგებას მიაწერს.
ეს ადამიანი არაერთხელ გახდა სამეცნიერო ფანტასტიკის ისტორიების გმირი. 1587 წელს მაინის ფრანკფურტში გამოიცა ანონიმური ხალხური წიგნი დოქტორ ფაუსტუსზე. გარკვეული პერიოდის შემდეგ, ინგლისელმა დრამატურგმა კრისტოფერ მარლოუმ შექმნა ამ მოთხრობის საკუთარი ინტერპრეტაცია - პიესა "ექიმი ფაუსტუსის ტრაგიკული ისტორია". მისთვის გმირი რენესანსის ტიტანად ჩანდა; მწერალი მასში ხაზს უსვამდა შეუზღუდავი ცოდნის წყურვილს.
გოეთე მარლოუს სპექტაკლს მას შემდეგ გაეცნო, რაც ნახა ინგლისური მოგზაური ჯგუფის სპექტაკლი, რომელიც სცენაზე შესრულდა. თოჯინების თეატრი.
თავდაპირველად მან ეს ნაწარმოები მოიაზრება, როგორც სატირა სტუდენტურ ცხოვრებაზე. რაც უფრო ღრმად ჩასწვდა მასალას და ასახავდა დრამის სურათებს, მწერლის გეგმა შეიცვალა.
„ფაუსტი“ გოეთეს მთელი ცხოვრების ნაწარმოებად იქცევა: ტრაგედიაზე დაახლოებით 60 წელი მუშაობდა. მუშაობა რამდენიმე ეტაპად მიმდინარეობდა.
I ეტაპი - იდეის გაჩენის დრო, პირველი ჩანახატები. 1773 წელს გოეთემ დაიწყო მუშაობა ფაუსტზე. 1773-1775 წლებში მზად იყო ეგრეთ წოდებული "პრაფაუსტი" - დაიწერა პირველი ნაწილის სიუჟეტის საფუძველი.
II ეტაპი ეხება 1788-1790 წლებს, როდესაც გოეთე ცხოვრობდა იტალიაში. დაწყებულ ნაწარმოებს რამდენიმე სცენით ავსებს და აქვეყნებს სახელწოდებით „ფაუსტი. ფრაგმენტი“.
III ეტაპი - გოეთე მუშაობს პირველ ნაწილზე 1797-1808 წლებში და ასრულებს მას. იგი გამოქვეყნებულია მთლიანად.
ეტაპი IV - პერიოდი 1825-1831 წლები, მწერლის შემოქმედება ფაუსტის მეორე ნაწილზე. გოეთეს სიცოცხლეშივე გამოქვეყნდა ამ ნაწილის ცალკეული ნაწყვეტები. საბოლოო ვერსიაში, იგი გამოვიდა, ავტორის ანდერძის თანახმად, მხოლოდ მისი გარდაცვალების შემდეგ.
ტრაგედია იწყება სცენით, რომელსაც არაფერი აქვს საერთო მთავარ სიუჟეტთან. თეატრის რეჟისორსა და მწერალს შორის კამათია იმაზე, თუ როგორ უნდა დაწერონ პიესა. რეჟისორი ამტკიცებს, რომ მაყურებელი სულელია და არ აქვს საკუთარი აზრი, მას არ აინტერესებს ხელოვნება. მაყურებლისთვის სპექტაკლი არის გასართობი და თქვენი ჩაცმულობის საჯაროდ წარმოჩენის მიზეზი. მაყურებელს გართობა და გაოცება სჭირდება, მაგრამ დიდი ნაწარმოების შექმნას აზრი არ აქვს: საზოგადოება ვერ აფასებს მას.
სიუჟეტის შემდგომი განვითარება პოეტის პასუხია: ის ქმნის ნაწარმოებს როგორც ფილოსოფიური განცხადება, ეხება ადამიანის არსებობის ღრმა საფუძვლებს, მის ურთიერთობას ღმერთთან და სამყაროსთან.
ტრაგედიის პროლოგში კიდევ ერთი დავა ხდება - ღმერთსა და ეშმაკს შორის ადამიანის შესახებ, მისი როლის შესახებ, მისი ცოდნის უნარის შესახებ. ასე წარმოიქმნება დოქტორ ფაუსტუსის სახელი - კაცი, რომელმაც მთელი ცხოვრება ცოდნას მიუძღვნა, მაგრამ მასში კმაყოფილება და აზრი ვერ ჰპოვა.
გოეთეს გმირი ფაუსტი, მოწინავე წლების მეცნიერი, რომელიც ამ პროლოგის შემდეგ ჩნდება ნაწარმოებში, პესიმისტურად უყურებს სამყაროს, იმედგაცრუებულია თავისი საქმით, ღვთის გეგმის გააზრების სურვილით. ის აგინებს ყველაფერს, რაც მსოფლიოში არსებობს. ის იმედგაცრუებულია ადამიანური მანკიერებები: ყველაფერში ხედავს სიცრუის და ამპარტავნების გამოვლინებას. მან დაკარგა რწმენა ყველაფრის მიმართ: ცოდნის ღირებულების, დახმარების, თანაგრძნობის, ოჯახური სიხარულის, სიყვარულის. ექიმმა ფაუსტუსმა დაკარგა იმედი და ცხოვრების აზრი, ის მზადაა თავი მოიკლას.
გმირი შავი ძაღლის ნიღაბში არის მეფისტოფელი - ცინიზმისა და სიძულვილის პერსონიფიკაცია. მან დადო ფსონი უფალთან იმაზე, შეეძლო თუ არა ფაუსტი მისგან თავის დაღწევას და ბრძენის ცდუნებად გამოჩნდა. მეფისტოფელი ფაუსტს სთავაზობს გარიგებას: ის გაახალგაზრდავდა და აძლევს შესაძლებლობას განიცადოს ყველა ადამიანური სიხარული და ცდუნება, სანამ არ იპოვის აზრსდა არ წარმოთქვამს ჯადოსნურ სიტყვებს: "გაჩერდი, მომენტი, შენ ლამაზი ხარ". ამ შესაძლებლობისა და იმედისთვის ფაუსტი ყიდის მას სულს და ხელს აწერს კონტრაქტს. ხელშეკრულების პირობების მიხედვით, ფაუსტის სული მეფისტოფელთან მიდის იმ მომენტში, როდესაც ფაუსტი ადიდებს მისი ცხოვრების ნებისმიერ მომენტს.
მეფისტოფელი ფაუსტს აძლევს შესაძლებლობას განიცადოს დიდება, სიმდიდრე და მრავალი სხვა სიხარული და ცდუნება. მაგრამ ფაუსტისთვის ყველაზე მნიშვნელოვანი ცდუნება სიყვარულია. გმირი ხვდება წმინდა და უდანაშაულო გოგონა მარგარიტას. მათ შორის ჩნდება ძლიერი გრძნობა. მეფისტოფელი ეხმარება ფაუსტს მარგარიტასთან დაახლოებაში. ის თავად ეპყრობა ფაუსტის გრძნობებს უკიდურესი ცინიზმით, მიაჩნია, რომ ადამიანის სიყვარული მხოლოდ ხორციელ მიზიდულობამდე მოდის.
მეფისტოფელეს წაქეზებით, ფაუსტი მარგარიტას აძლევს საძილე აბს, რომელიც მან დედას უნდა დაუმატოს, რათა შეყვარებულებს ჰქონდეთ ერთმანეთის ნახვის შესაძლებლობა. ამ წამლისგან გოგონას დედა კვდება. მარგარიტა ორსულადაა და სირცხვილის წინაშე დგას. მარგარიტას ძმა ვალენტინი სავსეა სურვილით შური იძიოს ფაუსტზე დედის სიკვდილისა და დის შეურაცხყოფისთვის. ის ჩქარობს დამნაშავის დევნას. ფაუსტი და მეფისტოფელი ჩხუბში მოკლავენ ვალენტინს და ტოვებენ ქალაქს.
ფაუსტი ცდილობს დაივიწყოს თავისი უბედური საყვარელი. მაგრამ ერთ დღეს, ვალპურგის ღამეს შაბათს დასწრებისას, მისი მოჩვენება ხედავს მას. მარგარიტა მას ეჩვენება გოგონას სახით, რომელსაც ფეხზე ბალიშები აქვს და წვრილი წითელი ხაზი აქვს კისერზე. ფაუსტი მიემართება მარგარიტას დასახმარებლად, რომელიც ციხეშია ფაუსტისგან დაბადებული ბავშვის მოკვლის გამო. გოგონა გიჟდება იმ ტანჯვისგან, რომელსაც იტანს. ფაუსტი, რომელიც მის საკანში მეფისტოფელეს დახმარებით შეიპარა, ვერ ახერხებს დაარწმუნოს იგი მასთან ერთად გაქცევაში. ის გიჟურ გოგონას ტოვებს ციხეში სიკვდილს. უფალი იღებს მარგარიტას ცოდვილ სულს.
ტრაგედიის მეორე ნაწილში მოქმედება გადადის Ძველი მსოფლიო. ფაუსტი ხვდება გმირებს ტროას ომი. არსებობს ორი მსოფლმხედველობის შეჯახება: ანტიკური და შუა საუკუნეების. ტრაგედიის დასასრულს ფაუსტი კვლავ იმედგაცრუებულია; ის აგინებს კერას, რისთვისაც იგი აბრმავებს.
ამავე დროს, ფაუსტს ესმის, რომ მისმა ცხოვრებისეულმა გამოცდილებამ, ცოდნამ, ტანჯვამ, მისმა შრომამ შეიძლება დიდი სარგებელი მოახდინოს ადამიანებისთვის. მისი კონტრაქტი მეფისტოფელესთან სრულდება. კონტრაქტის მიხედვით მისი სული ჯოჯოხეთში უნდა წავიდეს. მეფისტოფელსა და ღმერთს შორის დადებული ფსონი იმის შესახებ, შეეძლო თუ არა ფაუსტუსს გაქცევა, ასევე წაგებული ჩანდა. მაგრამ მაინც, ტრაგედია იმით მთავრდება, რომ ანგელოზებმა მეფისტოფელს ფაუსტის სული წაართვეს და სამოთხეში წაიყვანეს.
პოეტიკა, კომპოზიცია, იდეა
განმანათლებლობის ხანისთვის დამახასიათებელია ნაწარმოების ჟანრი: ფილოსოფიური დრამა.
ნაწარმოების კონფლიქტის სიმძიმე განისაზღვრება არა მხოლოდ ადამიანის პერსონაჟების შეჯახებით, არამედ დაპირისპირებით. ცხოვრებისეული პოზიციები, ღირებულებები, იდეები, პრინციპები.
დრამის პერსონაჟები, მოქმედების დრო და ადგილი აბსტრაქტული და პირობითია. მათში არ არის კონკრეტული ისტორიული ნიშნები. დრამის გმირები - ფაუსტი, მეფისტოფელი, მარგარიტა, უფალი - განსახიერებული იდეებია.
დრამის სიუჟეტიც სპეციალური კანონებითაა აგებული, ვინაიდან ეს ნაწარმოები არა ყოველდღიური დრამაა, არამედ ფილოსოფიური. ის არ ასახავს გმირების ურთიერთობებს. ამ ნაწარმოებში მთავარია არა გმირების მოვლენები და მოქმედებები, რომლებიც ავლენენ მოვლენათა გარეგნულ მიმდინარეობას, არამედ გოეთეს აზროვნების მოძრაობას. ამას უკავშირდება აგრეთვე „ექსტრასუქტური“ სცენები: პროლოგი, რომელშიც პოეტი და თეატრის რეჟისორი საუბრობენ, პროლოგი სამოთხეში, შაბათი ვალპურგის ღამის განმავლობაში და სხვა სცენები.
ამრიგად, სამოთხეში პროლოგში, მთავარანგელოზთა გუნდი ქმნის სივრცის ფონირა ხდება დედამიწაზე:
ჟღერს სამყაროს ჰარმონიაში და ჭექა-ქუხილის მსგავსად სფეროებში, ოქროს მზე უცვლელად დადის დადგენილ გზაზე.
ჟღერს ფიქრი სამყაროს სიდიადესა და უსასრულობაზე, მარადიულ მოძრაობაზე, რომელშიც მდებარეობს ყველაფერი, რაც არსებობს, სინათლისა და ბნელი პრინციპების მარადიულ ბრძოლაზე, რაც იწვევს ამ მოძრაობას.
სამყაროს ეს ჰიმნი სვამს კითხვას: რა არის ადამიანი შემოქმედის სიდიადემდე? კამათი ადამიანზე, მისი არსებობის მნიშვნელობის შესახებ დრამის მთავარი შინაარსია.
გოეთე თავისი გმირების დახმარებით განსხვავებულ პასუხს იძლევა კითხვაზე, თუ რა როლი აქვს ადამიანს სამყაროში. ამ კითხვაზე მეფისტოფელი ცალსახად პასუხობს: ადამიანი უმწეოა, საწყალი, უმნიშვნელო, თუნდაც ისეთი ბრძენი, როგორიც ფაუსტია. მეფისტოფელისთვის ადამიანი ვნებების მონაა. ის ამაყობს თავისი ინტელექტით, მაგრამ ეს ცარიელი ამპარტავნებაა, წამყვანი პირიცინიზმისა და სიამაყის უფსკრულში. მიზეზი, მეფისტოფელეს მტკიცებით, ემსახურება ადამიანს მხოლოდ იმისთვის, რომ ის „ყოველ ცხოველზე მეტად ცხოველიც კი იყოს“.
კიდევ ერთი თვალსაზრისი ადამიანის ადგილისა და როლის შესახებ უფალს ეკუთვნის გოეთეს დრამაში. ის დარწმუნებულია, რომ ფაუსტი, რომელმაც გაიარა შეცდომები და ტანჯვა, გადალახავს მათ და იპოვის გზას ჭეშმარიტებისკენ:
და სატანა შერცხვენოს!
Ვიცი: სუფთა სულითავის ბუნდოვან ძიებაში
ჭეშმარიტების ცნობიერებით სავსე!
გოეთეს დრამაში ღმერთი მეფისტოფელს ნებას აძლევს ფაუსტის ცდუნებას, ანუ ყველაფერი, რაც გმირს ემართება, ღვთის ნებით ხდება. ის არ ერევა ექსპერიმენტში, რომელსაც ცინიკური მეფისტოფელი აყენებს ადამიანს, რადგან იცის, რომ ადამიანი ბუნებით კარგია.
უფლისთვის მიწიერი ტანჯვა და ძიება ხელს უწყობს ადამიანის გაუმჯობესებას, მის მოძრაობას ჭეშმარიტებისაკენ, მის ამაღლებას.
გოეთეს ტრაგედიის მთავარი გმირი ფაუსტი არ არის სათამაშო ხელში უმაღლესი ძალები. იგი დაჯილდოებულია გონებით, ნებისყოფითა და ღრმა გრძნობებით. ის სერიოზულ განსაცდელებს გადის ცხოვრებაში.
დრამის დასაწყისში ჩვენ ვხედავთ კაცს, რომელმაც დაკარგა რწმენა არა მხოლოდ ღმერთის, არამედ მეცნიერების მიმართ, რომელსაც მან სიცოცხლე შესწირა.
მისი გამოსვლები აკრიტიკებს თეზისს მეცნიერებისა და ცოდნის ყოვლისშემძლეობის შესახებ - გოეთე პოლემიკაში შედის განმანათლებლობის პოზიტივისტურ იდეებთან. ფაუსტის შეხვედრა დედამიწის სულთან ფაუსტს უხსნის ჭეშმარიტებას, რომ ადამიანი არ არის ყოვლისშემძლე, მაგრამ უმნიშვნელოა სამყაროსთან შედარებით. ეს იმედგაცრუებები და ეჭვები აღმოჩნდება ფაუსტის პირველი ნაბიჯი საკუთარი არსის, სულის სიღრმეების შეცნობის გზაზე. ამ აზრის განვითარება არის ტრაგედიის სიუჟეტი.
ეს ნაჭერი ძლიერია ფანტასტიკური ელემენტი. დრამის გმირები, ადამიანების გარდა, არიან სულები, ჯადოქრები, მითოლოგიური არსებები, მისტიური არსებები - ღმერთი და ეშმაკი.
ფანტასტიკა შესაძლებელს ხდის გმირებს გადაადგილება სხვა და სხვა ქვეყნებიდა ეპოქები. ფაუსტი გამოდის კაცობრიობის უნივერსალური წარმომადგენელი, მისთვის ღიაა სამყაროს მთელი სივრცე და მთელი ისტორიის სიღრმე. ეს სურათი მოიხსენიება როგორც " მარადიული სურათები» მსოფლიო ლიტერატურა.
უდავოა, მნიშვნელოვანი როლიმეფისტოფელი თამაშობს დრამაში ფაუსტი. ეს არის ეჭვის, უარყოფის, ცინიზმის განსახიერება. როგორც ფაუსტის თანამგზავრი, ის აცდუნებს მას, ცდილობს გადააგდოს იგი დასახული გზიდან და ჩაუნერგოს მას ეჭვი. მიიყვანს ფაუსტს ჯადოქრის სამზარეულოში, ჯადოსნურ წამალს სვამს, თან წაიყვანს აუერბახის სარდაფში, აწყობს მარგარიტასთან შეხვედრას, რითაც ცდილობს ფაუსტის სულის მთლიანობის დარღვევას, სიმართლის ძიებისგან გადაგდებას და ჩაახშო მისი გულის ხმა.
ფაუსტისა და მეფისტოფელეს კამათი და შინაგანი ბრძოლა ქმნის დრამის მთავარ დაძაბულობას.
გოეთეს ფილოსოფიური დრამა „ფაუსტი“ ეხება კრიტიკული საკითხებინებისმიერი დროის ადამიანისთვის. ინტენსიური ჟღერადობის შენარჩუნებისას, ეს ნაწარმოები კამათში შედის სამყაროში ადამიანის როლისა და ადგილის შესახებ სხვადასხვა ეპოქაში: ანტიკურობა, შუა საუკუნეები, რენესანსი, განმანათლებლობის ხანა და ჩვენი დრო. და ამ დავაში საბოლოო პუნქტი არ დაფიქსირებულა.
მარადიული ბრძოლა სიკეთესა და ბოროტებას შორის, რომელიც ცხოვრობს ყველა ადამიანში. გოეთეს მიერ ნათქვამი სიტყვები ყოველთვის აქტუალურია: „არ გაჩერდე, არ დაიძინო, შენ უნდა იმოქმედო, შეცვალო და გამდიდრდე სამყაროსთან ერთად“:
მხოლოდ ის არის სიცოცხლისა და თავისუფლების ღირსი,
ვინც ყოველდღე მიდის მათთვის ბრძოლაში!
ფაუსტი არის იოჰან ვოლფგანგ გოეთეს ტრაგედია ორ ნაწილად. ფაუსტი ჩაფიქრებული იყო 1770-იანი წლების დასაწყისში. გოეთე მასზე მთელი ცხოვრება მუშაობდა. გამოქვეყნებაზე აჩქარების გარეშე შეცვალა დაწერილი, განზე გადადო, მთელი ათწლეულების განმავლობაში შეწყვიტა მუშაობა და კვლავ დაუბრუნდა ამ ნაკვეთს. დაახლოებით 60 წელი დასჭირდა ტრაგედიის დასრულებას და გამოქვეყნებას 1831 წელს, ავტორის გარდაცვალებამდე ერთი წლით ადრე. ფაუსტის პირველი ნაწილის პრემიერა შედგა 1829 წლის 19 იანვარს ბრაუნშვაიგში, მეორე 1854 წლის 4 აპრილს ჰამბურგის თეატრში.
ფაუსტის პირველი ვერსია, ე.წ პრაფაუსტი, რომელიც დაუმთავრებელი დარჩა, 1773-1775 წლებში შეიქმნა. და გამოიცა მხოლოდ ასზე მეტი წლის შემდეგ, 1886 წელს, გერმანელმა ფილოლოგმა ერიხ შმიდტმა, რომელმაც აღმოაჩინა მისი ხელნაწერი არქივებში. 1788 წელს, იტალიაში ყოფნისას, გოეთე კვლავ მიუბრუნდა თავის ფაუსტს და გარკვეული კორექტირება მოახდინა ტექსტში. 1790 წელს გამოქვეყნდა დაუმთავრებელი ესკიზი სახელწოდებით "ფაუსტი". ფრაგმენტები." მუშაობის შემდეგი ეტაპი იყო 1797-1801 წწ. სწორედ მაშინ დაიწერა მთელი რიგი ფუნდამენტურად მნიშვნელოვანი ძირითადი კონცეფციისთვის დიდი ტრაგედიასცენები 1808 წელს ფაუსტის პირველი ნაწილი ბეჭდვით გამოჩნდა. გოეთე მეორე ნაწილზე მუშაობდა 1825-1831 წლებში (იგი გამოქვეყნდა პოეტის მშობიარობის შემდგომ გამოქვეყნებულ შეგროვებულ ნაწარმოებებში 1833 წელს).
ფაუსტი რეალური პიროვნებაა რეფორმაციის დროიდან. მე-16 საუკუნის პირველი ნახევრით დათარიღებული უამრავი მტკიცებულებაა (ზოგჯერ ეწინააღმდეგება ერთმანეთს) მეომარი და ჯადოქარი ექიმი ფაუსტუსი, მისი კავშირი ბოროტი სულები, მისი სიცოცხლე და სიკვდილი. ამავდროულად, რიგი კვლევები ხედავენ ფაუსტის კონფლიქტის პროტოტიპს ადრეულ ქრისტიანულ რომანში პაპ კლიმენტის შესახებ, ნაწარმოები, რომლებიც საკმაოდ კარგად არის ცნობილი შუა საუკუნეების მწიგნობართა შორის. (იგი მოგვითხრობს იმაზე, თუ როგორ ცვლის სიმონ ჯადოქარი, „ყველა მწვალებლობის მამა“, რომელიც ამტკიცებს თავის ძალას პეტრე მოციქულთან კამათში, ცვლის კეთილშობილ რომაელ ფაუსტს, მართალ კლიმენტის მამას და ორგულ ფაუსტინს. მის სახეს ანიჭებს მისი გარეგნობის თვისებებს. თუმცა, ჯადოქრობის ხელოვნება ერესის ნებით ღვთის ნებით ეწინააღმდეგება სატანურ გეგმებს. სიმონ ჯადოქარის შესახებ ლეგენდებში მოხსენიებულია ელენა მშვენიერიც.) 1587 წ. მოიპოვა ფაუსტის ლეგენდა, რომელიც გავრცელდა როგორც ზეპირად, ასევე წერილობით ლიტერატურული ფორმა: გამოიცა იოჰან სპისის მიერ გამოქვეყნებული უსახელო ავტორის წიგნი. მისი სიუჟეტი და მორალი უკვე გადმოცემულია სათაურში: „ექიმი იოჰან ფაუსტის, ცნობილი ჯადოქრისა და მეომარის ამბავი, როგორ გააფორმა ხელშეკრულება ეშმაკთან გარკვეული პერიოდის განმავლობაში, რა სასწაულები ასრულებდა მან იმ დროს. და შეასრულა თავი, სანამ საბოლოოდ არ განიცადა დამსახურებული ჯილდო." ფაუსტი შევიდა ხალხური წიგნიინტერპრეტირებულია, როგორც მეამბოხე, რომელიც ცდილობს გასცდეს სქოლასტიკური ცოდნის საზღვრებს, ათეისტს, რომელსაც შეუძლია დაუპირისპირდეს თავად ეშმაკს. მაგრამ სიამოვნებისა და დიდების წყურვილი ისჯება მისი გადაჭარბებული სიამაყისთვის, ღვთისმოსაობის ნაკლებობისა და ცდუნების წინააღმდეგობის შეუძლებლობის გამო. ფაუსტის ამბავი ლეგენდასა და ხალხურ წიგნებში არის ისტორია ადამიანის სულის დაცემისა და განადგურების შესახებ.
პირველი, ვინც ფაუსტის ისტორია დრამის სახით გადაიტანა, იყო შექსპირის თანამედროვე კრისტოფერ მარლოუ, რომელიც მიიპყრო ლეგენდის გმირის პიროვნების რენესანსის მასშტაბით. ფაუსტი მარლოუს ტრაგედიიდან გადავიდა ინგლისურ პანტომიმებში და თოჯინების თეატრში თამაშობს. მოგზაურმა ინგლისელმა კომიკოსებმა ფაუსტი სამშობლოში დააბრუნეს: ქ მე-18 საუკუნის შუა ხანებივ. გერმანიაში გამოჩნდა ფაუსტის სიუჟეტის მრავალი დრამატული ვარიაცია, რომელიც ასევე განკუთვნილი იყო თოჯინების შოუსთვის და ღიად ბუფონური და გასართობი ხასიათისა. (გოეთემ ბავშვობაში ნახა ერთ-ერთი ასეთი წარმოდგენა.) გერმანული სიძველის სიყვარული და ფოლკლორის ხელოვნებაჰანს საქსისადმი გატაცება, ცნობილი ავტორიმე-17 საუკუნის ფარსებმა, ისევე როგორც გერმანელ განმანათლებლებს შორის ფაუსტის გამოსახულების არაჩვეულებრივი პოპულარობა (როგორც წესი, ლესინგის მიმართვა ამ ლეგენდაზე) გაზარდა გოეთეს ინტერესი. ეს ისტორია. ”მნიშვნელოვანი მარიონეტული კომედია ფაუსტის შესახებ ბევრნაირად ჟღერდა და ეხმიანებოდა ჩემში”, - მოწმობს პოეტი მოგვიანებით ”პოეზია და სიმართლე”.
გოეთეს "ფაუსტის" პირველი ვერსია - "პრაფაუსტი" - ერთგვარი ჩანახატია მომავალი გრანდიოზული ფერწერისთვის. „პრაფაუსტში“ ჯერ კიდევ არ არის ფილოსოფიური დავა ღმერთსა და ეშმაკს შორის ადამიანის შესახებ, არც შეთანხმება ფაუსტსა და მეფისტოფელს შორის, არც სცენები, რომლებიც განსაზღვრავს მის ტრაგედიის სტრუქტურას. ბოლო ვერსია. მაგრამ, როგორც 1770-იანი წლების პირველი ნახევრის გოეთეს ყველა ნაწარმოებში, ამ ჩანახატშიც ცხოვრობს შტურმ და დრანგის მეამბოხე სული. ლიტერატურული მოძრაობაგერმანიაში 1770-1780 წწ.). ფაუსტი აქ არ არის ბრძენი და ფილოსოფოსი, მეფისტოფელეს მიერ ახალგაზრდად გარდაქმნილი, არამედ თავიდანვე - ჭაბუკი, მგზნებარე და ვნებიანი, ძლიერი პიროვნება, "მშფოთვარე გენიოსი", გამორჩეული მისი შემქმნელის თვისებებით, ამჯობინებს ცხოვრების სისავსის სენსორულ აღქმას რაციონალურ ცოდნას, გაბედულად მივარდა სამყაროში. სიყვარული მიეცა მას, როგორც ცხოვრების გაგების გზას. გრეტჩენის ამბავი (ლეგენდაში არ არის) „პრაფაუსტში“ თითქმის ისევე დეტალურადაა განვითარებული, როგორც გვიანდელ „ფაუსტში“ და პრაქტიკულად ამოწურავს პიესის ამ ვერსიის სიუჟეტს.
„პრაფაუსტი“ იმ პერიოდის განსაკუთრებული ფენომენია გერმანიის ისტორიაროდესაც ფორმირება მოხდა ეროვნული ლიტერატურა. დაჭრილი, მკვეთრი ფრაზები (სცენების უმეტესობა პროზაშია დაწერილი), უხეში პროზაული ლექსი ჰანს საქსის სულისკვეთებით, სიტყვიერი ზეწოლა (ძახილის ნიშნების საოცარი რაოდენობა) და განსაკუთრებული ფრაგმენტაცია და ესკიზები. სტილის მახასიათებლებიამ ტრაგედიას. „ფრაგმენტში“ „ფაუსტის“ პირველ ბეჭდურ გამოცემაში ამოიღეს „პრაფაუსტის“ პროზაიზმი, დაემატა რამდენიმე ეპიზოდი და ლექსად გადაიწერა სცენა „აუერბახის მარანი ლაიფციგში“. ორივე "Prafaust" და "Fragment" მხოლოდ ფართომასშტაბიანი მიდგომებია ფილოსოფიური ტრაგედია, რომელიც გამოვლინდა მის საბოლოო პოეტურ ვერსიაში.
სამეტაპიანი შესავალი — სამი — პროლოგი ხსნის ფაუსტის კანონიკურ ვერსიას. „მიძღვნა“ ლირიკული მოწმობაა სიუჟეტის მნიშვნელობისა, რომელიც პოეტს არასოდეს უშვებდა. „თეატრალური შესავალი“ გამოხატავს გოეთეს კონცეფციას „მთელი სამყარო თეატრია“. და ბოლოს - "პროლოგი ცაში", გამოცხადება ფილოსოფიური თემაორნაწილიანი პიესა: რა არის ადამიანი? ღმერთის ჰარმონიული ქმნილება, დაჯილდოებული სულის სიმტკიცით, რომელიც დაეხმარება მას, თუნდაც დაცემულის, ადგეს ნებისმიერი უფსკრულიდან? ან ძირეული არსება, რომელიც ექვემდებარება რაიმე ცდუნებას, რომელსაც არ შეუძლია წინააღმდეგობა გაუწიოს ეშმაკს, მის სათამაშოს? „პროლოგში სამოთხეში“ უფალსა და ბოროტების სულს, მეფისტოფელს შორის დავა ფაუსტის შესახებ არის იმის გამოკვეთა, რომ მეფისტოფელი, დედამიწაზე ჩამოსული, თავად ფაუსტით იწყება.
ფაუსტუსი ტრაგედიაში შედის, როგორც ბრძენი მოხუცი, იმედგაცრუებული თანამედროვე მეცნიერებადაღლილი ცხოვრებით და მზად არის თვითმკვლელობა. დიალოგი მეცნიერ ვაგნერთან, სქოლასტიკური ცოდნის ეს განსახიერება, სიარული „ქალაქის კარიბჭეს მიღმა“ ხალხის ბრბოში ბრძენს ახსენებს მკვდარ ცოდნას, რომელიც არ სცილდება მეცნიერის ოფისს. თარგმანის მიღება გერმანულიიოანეს სახარება დიდი ფიქრის შემდეგ ცვლის პირველ ფრაზას კლასიკური ტექსტი. „თავიდან იყო სიტყვა“ - წერია სახარებაში. „თავიდან იყო ნაწარმოები“, წერს ფაუსტი და გამოთქვამს რწმენას პრაქტიკული მოქმედების აუცილებლობის შესახებ. ფაუსტის უკმაყოფილება დაწესებული საზღვრებით ადამიანის ცოდნა, მეფისტოფელის ფენომენის პროვოცირებას ახდენს.
ფაუსტის პაქტი ეშმაკთან არსებობდა ძველ ლეგენდაშიც, სადაც ის თავად ითხოვდა, რომ მეფისტოფელს ყველა სურვილი შეესრულებინა და ამისთვის 24 წლის შემდეგ ეშმაკს სული მიჰყიდა. გოეთეში მეფისტოფელი გვთავაზობს მსგავს გარიგებას, ჰპირდება გმირს მეორე ახალგაზრდობას და ყველა წარმოსახვით სიამოვნებას. კონტრაქტის ვადა არ არის 24 წელი, არამედ - თვითნებურად - მომენტი, როდესაც ფაუსტი გადაწყვეტს, რომ მან გააცნობიერა სიმართლე, რომ მსოფლიოში არაფერია იმაზე ლამაზი, ვიდრე ის მომენტია, რომელსაც ის განიცდის. იცის მიწიერი სიამოვნების ნამდვილი ფასი, ბრძენი ადვილად დებს გარიგებას: ვერაფერი აიძულებს მას, ცოდნის უსასრულობაში დარწმუნებულს, ამაღლდეს არსებობის ერთი წამი. გოეთემ ფილოსოფოს ფაუსტისთვის ეშმაკთან გარიგება დადო - შესაძლებლობა, კვლავ გაიაროს ცხოვრების წრე, საბოლოოდ გაეგო მისი მუდამ მიუწვდომელი მნიშვნელობა.
თუ ლეგენდაში მეფისტოფელი იყო შუა საუკუნეების მისტერიებისა და ზღაპრების ტრადიციული დემონი (რიგ ლეგენდებში მას დედამიწის სულს უწოდებენ), რომელიც მხოლოდ იმისთვის არსებობდა, რომ ადამიანი ჭეშმარიტი გზიდან გამოეყვანა და ცოდვის უფსკრულში ჩაეგდო, მაშინ. გოეთეში მეფისტოფელის ფიგურა განუზომლად უფრო რთულია. ეშმაკი მიეცა ადამიანს, როგორც თანამგზავრი, რათა ის, დემონის მიერ წაქეზებული, აქ არასოდეს გაჩერებულიყო (ამგვარად, ტრაგედიამ დაისვა კითხვა, თუ არა ბოროტების ბოდიშის მოხდა, მაშინ მაინც მისი წარმოშობისა და ადგილის შესახებ ღვთაებრივი გეგმა). მსოფლიოში ყველას დამცინავი, ცხოვრების ცინიკური კომენტატორი, მეფისტოფელი არსებითად არის უფსკრულის მეორე მხარე, რომელსაც ეწოდება "ადამიანი". ის, რაც გაიძულებს ეჭვქვეშ დააყენო ნებისმიერი სიმართლე და უფრო შორს წახვიდე შენს ძიებაში. მეფისტოფელეს ცნობილი, არა რაღაც ეშმაკური და ეშმაკური გაურკვევლობის გარეშე, თვითდახასიათება („მე ვარ იმ ძალის ნაწილი, რომელიც სიკეთეს აკეთებს რიცხვის გარეშე, ყველასთვის ბოროტების მსურველი“) არის მსოფლიოში პოლარული პრინციპების დიალექტიკური ურთიერთობის გამოხატულება: სიკეთე და ბოროტება, დადასტურება და უარყოფა, ფაუსტი და მეფისტოფელი. რთული ურთიერთობა, რომელმაც გოეთეს საშუალება მისცა შეემჩნია, რომ „არა მხოლოდ გმირის პირქუში, დაუკმაყოფილებელი მისწრაფებები, არამედ მეფისტოფელეს დაცინვა და კაუსტიკური ირონია“ მისივე სულის, პროტეუსის სულის ჰიპოსტასებია.
ცალკეული ეპიზოდების ნაკრები, რომლებიც ქმნიან ფაუსტის ორივე ნაწილის მრავალფიგურიან კომპოზიციას, არის ეტაპები გმირის ჭეშმარიტებისკენ მიმავალ გზაზე. პირველი გამოცდა სიყვარულია. ფაუსტისა და მარგარიტას ისტორია ტრაგედიის თითქმის მთელ პირველ ნაწილს იკავებს. მეფისტოფელის ხელმძღვანელობით, რომელმაც აღადგინა მისი ახალგაზრდობა, ფაუსტი აღმოჩნდება სხვის როლში. ლეგენდარული გმირი- დონ ჟუანი, ისევე, როგორც ფაუსტი - მხოლოდ სხვა ფორმით - იდეალისაკენ მარადიული სწრაფვისთვის. და დონ ჟუანის მსგავსად, ფაუსტი სიყვარულისგან გარბის და დონ ხუანის მსგავსად, ქალის სიყვარული მას სიმშვიდეს ვერ ანიჭებს, აიძულებს მას შეაჩეროს ეს მომენტი. ბუნების სიმარტივისა და ბუნებრიობის განსახიერება, გრეტჩენი, რომელიც ფაუსტს საწყისამდე მიჰყავს ხალხური ცხოვრება, იმავდროულად - მისი პატრიარქალური ფილისტიმური გარემოს ხორცის ხორცი. მასთან ალიანსი ფაუსტისთვის ნიშნავს გზაზე გაჩერებას, პატარა ბურგერულ სამყაროში ჩაძირვას, ცოდნის დასასრულს. მარგარიტა ხდება წვრილბურჟუაზიული ცრურწმენების მსხვერპლი და მასში გმირის დანაშაულის უარყოფის გარეშე. ტრაგიკული ბედიგოეთე საბოლოოდ ამართლებს ფაუსტს: მეფისტოფელის ძახილზე „ტანჯვის მსჯავრდებული“, ხმა ზემოდან პასუხობს: „გადარჩენილი!“
ტრაგედიის მეორე ნაწილი, მონუმენტური, ხუთი აქტისაგან შემდგარი, უკიდურესი სირთულის კონსტრუქციაა. ყოველდღიური სცენები აქ თავისუფლად არის შერწყმული სცენებთან, რომლებშიც გოეთეს სიმბოლიზმით სავსე ფანტასტიკური ხედვებია გამოსახული: ისტორიული ეპოქებითავისუფლად შეცვალონ ერთმანეთი. შრიფტში შეიძლება მოისმინოს ან ალექსანდრიული ლექსის ხმაურიანი ლაპარაკი, ან გერმანული შუასაუკუნეების ამოჭრილი მეტყველება, ან ანტიკური გუნდები, შემდეგ ლირიკული სიმღერა. ტრაგედია სავსეა პოლიტიკური მინიშნებით, რომელიც განსაკუთრებულ კომენტარს მოითხოვს. და ეს ყველაფერი ქმნის იმ პოეტურ ფორმას, რომელშიც მხოლოდ გვიან გოეთეს ფილოსოფიური და ესთეტიკური ძიება შეიძლებოდა ჩაეყარა.
თუ ფაუსტის პირველი ნაწილი სავსეა ყოველდღიური ცხოვრების სურათებით, გაჟღენთილი მიწიერი ცხოვრების მიმდინარეობებით, მაშინ მეორე ნაწილს აქვს გრანდიოზული ალეგორიის ხასიათი. ფაუსტის ხეტიალი სამყაროებსა და სივრცეებში არის მთელი კაცობრიობის განვითარების ისტორია, როგორც ეს გოეთემ დაინახა ორი ეპოქის მიჯნაზე: ფეოდალიზმის ეპოქაში, რომლის დასასრულიც დიდმა დაასრულა. Ფრანგული რევოლუციადა კაპიტალიზმის ეპოქის დასაწყისი.
მეორე ნაწილში, ფაუსტი, ახალი გამოცდილებით ბრძენი, სინდისის საყვედურით გატანჯული, მარგარიტას წინაშე თავისი სუსტი ნებისყოფის გრძნობით, აცნობიერებს ადამიანის შესაძლებლობების საზღვრებს. მაგრამ დედამიწა, ბუნება აბრუნებს მას სიცოცხლისუნარიანობა(გოეთეს პანთეიზმის ანარეკლია) და მათთან ერთად „სიშორეზე გადაჭიმვის სურვილი დაუღალავი ოცნებით დევნაში. უზენაესი არსებობა" სიყვარულის გამოცდის შემდეგ მეფისტოფელი მიჰყავს ფაუსტს ძალაუფლების, სილამაზისა და დიდების ცდუნებებში.
სცენები იმპერატორის კარზე, სადაც ფაუსტი იღებს უმნიშვნელო მმართველის მრჩევლის თანამდებობას, არის შუა საუკუნეების გერმანიის სურათები, მთელი ფეოდალური სისტემა, რომელიც ისტორიულ დასასრულს მიუახლოვდა პოეტის თვალწინ, მე-18 საუკუნის მეორე ნახევარში. საუკუნეში. ელენე მშვენიერი ეპიზოდები გოეთეს აზროვნებას კაცობრიობის ბავშვობაში, ანტიკურ ხანაში აბრუნებს, რომლის კულტურას ყოველთვის დიდი მნიშვნელობა ჰქონდა ავტორისთვის. იმპერატორის კარზე გაფუჭების ქაოსშია ჩაფლული, ფაუსტისა და ელენეს შეერთება მცდელობაა გადაარჩინონ ეს სამყარო სილამაზით, პოეტის აზრების ანარეკლია. სასარგებლო გავლენაუძველესი კულტურა, სიმბოლურად ელენე მშვენიერი, ევროპულ კულტურაში. ეიფორიონი, ფაუსტისა და ელენეს ვაჟი, ტრაგედიაში გამოსახულია, როგორც „ძველისა და თანამედროვეს“ გაერთიანების სიმბოლო. მაგრამ არ არსებობს ხსნა ძველი იდეალისკენ ფრენაში. ბავშვი, ელენას მიერ დაბადებული, განწირულია: ეიფორიონი მიემართება ზევით, მზისკენ და კვდება, როგორც იკაროსი (ცნობილია, რომ ეიფორიონის გამოსახულება არის ხარკი ბაირონის ხსოვნისადმი, რომელიც გარდაიცვალა 1824 წელს და რომელიც, სხვა რომანტიკოსებისგან განსხვავებით, გამოიწვია დიდი ინტერესი და ღრმა პატივისცემა. გოეთესთვის).
გოეთეს ფაუსტში წარმოდგენილი ისტორიოსოფიური კონცეფცია არის ის, რომ ყოველი სოციალურ-ეკონომიკური წარმონაქმნი ცვლის წინას თავისი უარყოფით. ღრმა მნიშვნელობაშესრულდა ეპიზოდი, რომელიც დაკავშირებულია მითოლოგიურ დაქორწინებულ წყვილთან, ფილემონთან და ბაუსისთან. განსხვავებით ბერძნული მითირომლის მიხედვითაც ღმერთებმა მთელ სოფელში ცეცხლისგან გადაარჩინეს მხოლოდ ფილიმონისა და ბაუკისის ქოხი, დააჯილდოვეს ისინი მათი ღვთისმოსაობისთვის, გოეთეში ეს იყო ძველი ხალხის სახლი, რომელიც უნდა დაენგრია ახალი მშენებლობის ინტერესებიდან გამომდინარე. პოეტი აერთიანებს თანაგრძნობას მომხიბვლელი წყვილის მიმართ და მათი ძვირფასის უარყოფის გაცნობიერებულ მოთხოვნილებას პატრიარქალური ცხოვრება, ანელებს ცივილიზაციის ტემპს. და მეფისტოფელი, რომელიც მოქმედებს როგორც დამღუპველი, აქ (პირველად არა) ასრულებს შემოქმედის როლს, რომელიც ქმნის ხვალინდელ დღეს. ალი, რომელშიც ქრება სოფლის იდილია, გზას უხსნის ნათელი მომავლისკენ (მახასიათებელია, რომ ქალაქმგეგმარებელი ფაუსტის გამოსახულება, თანამედროვეთა აზრით, გოეთეში გაჩნდა ახალი ამბების გავლენის ქვეშ. აქტივობის აურზაურიპეტრე I და პრინცი პოტიომკინი).
მე-18 საუკუნეში მთლიანად ჩამოყალიბებულმა მხატვარმა, გოეთემ, რომელსაც განზრახული ჰქონდა ეცხოვრა მე-19 საუკუნის მეორე მესამედში, მოახერხა ფაუსტში ახლის გაჩენის ასახვა. საზოგადოებასთან ურთიერთობები, უფრო მეტად, ვიდრე ყველა წინა ჯერზე, ფულის ძალაზე. გარდაუვალ ტექნოლოგიურ პროგრესს მოაქვს ახალი ბოროტება - მეფისტოფელეს ტრიუმფის მიზეზი, რომელიც ადამიანში ყველაფრის ადამიანურ სიკვდილს ელის. მაგრამ მეფისტოფელეს ტრიუმფის ალტერნატივა არის ფაუსტის გადაწყვეტილება, მიეძღვნას კაცობრიობის მსახურებას, ააშენოს მისი ბედნიერი მომავალი, თუმცა გმირის ოცნებაა დაცარიელდეს უკიდეგანო სივრცეები. ზღვის ტალღები, გულწრფელად უტოპიურია: ახალ მიწაზე ადამიანებს შეეძლებათ ახლის დაწყება, ყოველგვარი ძალადობისგან თავისუფალი, ადამიანის ღირსიცხოვრება. ფაუსტის მიერ თავის ოცნებებში და საქმეებში აგებული გრანდიოზული უტოპია ასახავს გოეთეს გაცნობას მე-16 საუკუნის ფრანგი უტოპიური სოციალისტების თეორიებთან. II საუკუნე.
კაცობრიობის სამსახურში, პრაქტიკულ მუშაობაში, ფაუსტი საბოლოოდ აღმოაჩენს საკუთარ თავს და არსებობის უმაღლეს მნიშვნელობას. მარადიული წინსვლის განსახიერებაა, ის მზადაა შეაჩეროს ის მომენტი, როცა ნიჩბების ხმა ესმის, რაც მისთვის ჭაობის დასაშრობის სამუშაოს დაწყებას მიუთითებს. ფაუსტის ცნობილი მომაკვდავი მონოლოგი გამსჭვალულია კოლექტიური ყოველდღიური მუშაობისა და მარადიული ბრძოლის იდეით - „სიცოცხლესა და თავისუფლებას იმსახურებს მხოლოდ ის, ვინც გამოსცადა სიცოცხლისთვის ბრძოლა“. თუმცა, როდესაც იპოვა თავისი საბოლოო მიზანი, ფაუსტი მაშინვე ხდება ეშმაკის მტაცებელი. გაჩერება სიკვდილის ტოლფასია. არის ყველაზე ღრმა ფილოსოფიური მნიშვნელობაარის ის, რომ მეორე სიცოცხლის ბოლოს ფაუსტი ბრმაა და ხმას, რომელსაც ის იღებს სამუშაოს ხმაურისთვის, ფაქტობრივად გამოიმუშავებს ლემურებს, რომლებსაც მეფისტოფელი მოუწოდებს ფაუსტის საფლავის გათხრას. მხოლოდ ბრმას შეუძლია წამით გაჩერება. (თუმცა, ბრძენის სიტყვების გულდასმით წაკითხვა, რომელიც იწყება პირობითი განწყობით მოცემული ყველაზე მნიშვნელოვანი პუნქტით: ”მაშინ მე ვიტყოდი ...”, აჩვენებს, რომ დემონი, როგორც ნამდვილი სქოლასტიკი, მიეჯაჭვა ასოს, მაგრამ არა მთელი ფრაზის მნიშვნელობა; ამრიგად, ფაუსტმა ვერ იპოვა სიმშვიდე და ღმერთმა მოიგო კამათი ეშმაკთან.) ცოდნა უსასრულოა, აბსოლუტური სიმართლე- მხოლოდ შედარებითი ჭეშმარიტების სერია.
მეფისტოფელთან ბრძოლაში ერთი შეხედვით დამარცხების შემდეგ, ფაუსტი კვლავ გამარჯვებულად რჩება. ტრაგედიის ბოლოს, როდესაც ის კუბოში მოათავსეს, ანგელოზებმა მისი სული სამოთხეში წაიყვანეს. ფაუსტის „უკვდავი არსი“ იმარჯვებს, რაც სიმბოლოა ადამიანის ტრიუმფში.
გოეთეს „ფაუსტი“ - მხატვრული სინთეზი შემოქმედებითი გზადიდი პოეტი. აქ წარმოდგენილია ყველა ლიტერატურული ძიება, რომლის მეშვეობითაც ავტორმა გაიარა: „ქარიშხალი და სტრესი“, „ვაიმარის კლასიციზმი“ და გოეთეს ზოგადად მიუღებელი რომანტიზმის ექოც კი. ტრაგედია შეიცავს ბრწყინვალე ხედვას დიალექტიკაში, როგორც ყოფიერების გაგების მეთოდზე. წარმოადგენს პოლიტიკური, ისტორიული, თეოსოფიური და ფილოსოფიური პრობლემები, „ფაუსტი“ აჯამებს განმანათლებლობის ეპოქას და ამავე დროს ქმნის მთელი სამყაროს მარადიულ მოდელს.
ტრაგედია „ფაუსტის“ გლობალური მნიშვნელობა ავტორის სიცოცხლეშივე იქნა აღიარებული. რუსულ მკითხველ საზოგადოებას ტრაგედიის თარგმნის მრავალი მცდელობა აქვს. ნ.ა.-ს თარგმანი აღიარებულია, როგორც ყველაზე ზუსტი ორიგინალთან მიმართებაში. ხოლოდკოვსკი, ყველაზე ძლიერი პოეტური ძალაუფლებით - ბ.ლ. პასტერნაკი.
გოეთეს ტრაგედიის "ფაუსტის" თემა:მთავარი გმირის, ექიმის, თავისუფალი მოაზროვნის და მეომარი ფაუსტის სულიერი ძებნა. ჩვეულებრივი ადამიანის ცოდნა მისთვის არასაკმარისი გახდა და ეშმაკ მეფისტოფელთან დადო შეთანხმება კაცობრიობის არსებობის მანძილზე სიცოცხლის გაგრძელებაზე. ფაუსტს სურს გამოიყენოს ეს დრო ღირებული აღმოჩენებისთვის. მას სურს რეალობაზე ამაღლება არა მხოლოდ სულით, არამედ თავისი საქმითაც.
ნაწარმოების ცენტრში დგას სიკეთისა და ბოროტების პრობლემა და მათი დაპირისპირება ადამიანში. ადამიანი, ანუ თავად ფაუსტი, ამ ძალებს შორისაა. ექიმი ფაუსტუსის აზრები კეთილშობილური და ამაღლებულია, ის ცდილობს დაეხმაროს ადამიანებს. მაგრამ ის მუდმივად აწყდება ბოროტებას, განადგურების ძალას, უარყოფის ძალას. ფაუსტი ხვდება სიკეთესა და ბოროტებას, რწმენასა და ცინიზმს შორის არჩევანის სიტუაციებში. ხშირად ის თვითონ აყენებს ზიანს სხვებს უაზროდ. ასე რომ, ის ანგრევს მარგარიტას ცხოვრებას, უბიძგებს მას ცოდვისკენ. თუმცა ფაუსტი არასოდეს კარგავს სულის სიწმინდეს.
ბოროტსა და სიკეთეს შორის ბრძოლაში ხდება გმირის ცხოვრებისეული მოგზაურობა, ვითარდება და ძლიერდება მისი პიროვნების უხილავი სულიერი სამყარო. ამის შესახებ მეფისტოფელი ამბობს: „შენც ღმერთის მსგავსად შეიცნობ სიკეთესა და ბოროტებას“. ეს ბრძოლა ფაუსტს უბიძგებს ძიებისკენ; სწორედ ის ამხელს მას სიმართლეს. ტრაგედიის დასასრულს გმირის სულში იმარჯვებს მიზეზი, სინათლე და სიკეთე.
გოეთეს ფაუსტის იდეაარის ის, რომ სიკეთის, შემოქმედების, რწმენის გვერდით ბოროტების, სიბნელის, ეჭვისა და სიცარიელის არსებობის გარეშე არ იქნებოდა გმირის წინსვლა, არ იქნებოდა ცოდნის ღირებულება. ფაუსტი არ არის მხოლოდ პერსონაჟი, ის არის მთელი კაცობრიობის პერსონიფიკაცია, ყველა მისი მისწრაფება ერთ ადამიანში. მაშასადამე, გოეთესათვის სიკეთისა და ბოროტების ბრძოლა არის ის, რაც კაცობრიობის სამყაროს წინ, ახალი ცოდნისკენ მიისწრაფვის.
გოეთეს ფაუსტის მეორე მთავარი იდეა- ადამიანის სიდიადის დადასტურებაში. ტრაგედიაში ფაუსტი გადის განსაცდელებს, ეჭვებს, ცოდვებს, იმედგაცრუებებს, ცდუნებებს, მწუხარებას, სიცარიელეს და დანაშაულს. მის გამო მარგარიტა კვდება, ის კარგავს მშვენიერ ელენას. თუმცა, ფინალში ფაუსტი აღმოჩნდება ადამიანი, რომელშიც იმარჯვებს სწორედ მისი მაღალი აზრები: ადამიანობა, სიყვარული, დაუღალავი გონება, რწმენა სილამაზისადმი. გოეთე ადასტურებს ადამიანის განვითარების შესაძლებლობებს, ადამიანის გონების სიძლიერესა და სილამაზეს.
გოეთეს ფაუსტის მნიშვნელობაუფრო ზუსტად, მისი ნაწერი არის ექიმის გამოსახულებაში ადამიანის უმაღლესი სულიერი იმპულსების განსახიერება.
სიყვარულის თემა ფაუსტშიასევე იმყოფება. ის თავს იჩენს სხვადასხვა მხრიდან. ეს არის როგორც დიდი ბედნიერება, ასევე დიდი გრძნობა და ამავე დროს საბედისწერო. ფაუსტისა და მარგარიტას სიყვარული ვნებიანი და დიდია, მაგრამ ჩვენს სამყაროში ჯობია ასეთი სიყვარულის დამალვა, ადგილი არ არის. ჩვენი გმირების ისტორია ტრაგიკულად მთავრდება. სიყვარული და ვნება ჰეროინს სიკვდილამდე მიჰყავს.
ღმერთის გამოსახულება. ნაწარმოებში სიკეთე და მსუბუქი ახასიათებს უფალი, რომელიც მეფისტოფელს პროლოგში კამათობს. ღმერთს სწამს ადამიანი, რომ სიწმინდე, სიკეთე და ჭეშმარიტება გაიმარჯვებს ადამიანის სულში. "და სატანა შერცხვდეს"
მეფისტოფელეს გამოსახულება.ტრაგედიის უარყოფას და ურწმუნოებას ახასიათებს ეშმაკი მეფისტოფელი, ფაუსტის თანამგზავრი. ადამიანის სახით, ეშმაკი გამოიყურება ძალიან გონივრული და გონივრული. ის არის თავაზიანი და გალანტურიც კი. მეფისტოფელეს ბოროტება მის გარეგნულ ქცევაში არ არის. ის ადამიანის სიცოცხლეს უმნიშვნელოდ და შეზღუდულად თვლის, სამყაროს კი უიმედოდ. მეფისტოფელს ამქვეყნად კარგი არაფრის არ სჯერა, ყველაფერს თავისი ცინიკური ახსნა აქვს. ეს არის ბოროტება, როგორც ამას გოეთე ხედავს.
ფაუსტის სურათი გოეთეს ტრაგედიაში:ექიმი მაღალი სულიერი მისწრაფების ადამიანია. ის არის აქტიური, ინტელექტუალური, ერუდიტი ადამიანი. თავის ძიებაში ფაუსტს სურს იპოვნოს არსებობის გზა, რომელშიც სიზმარი და რეალობა, ზეციური და მიწიერი, სული და ხორცი შეერწყმება და ჰარმონიაში იქნება. "ორი სული ცხოვრობს ჩემში", - აღიარებს ფაუსტი. ერთ-ერთი მათგანი მიწიერი და მგზნებარეა, უყვარს მიწიერი ცხოვრება. მეორე მიზიდულობს ზეციური სიწმინდისაკენ, სხეულისგან მოშორებით.
ფაუსტი ექიმია და უბრალო ხალხს ამის გამო უყვარს და პატივს სცემს. ერთი მხრივ, ფაუსტი აფასებს ამას. ის ცდილობს დაეხმაროს ხალხს. მაგრამ შეუზღუდავი შემოქმედების და უზარმაზარი მიღწევებისა და მნიშვნელოვანი საქმეების წყურვილი არ ტოვებს მას:
„ხელები გავხსენი ხალხისთვის.
მკერდს გავუხსნი მათ მწუხარებას
და სიხარული - ყველაფერი, ყველაფერი,
და მთელი მათი ტვირთი საბედისწეროა,
ყველა უბედურებას საკუთარ თავზე ავიღებ..."
სიყვარულში ფაუსტი ვნებიანი და ემოციურია. ქუჩაში მომხიბვლელი მარგარიტას დანახვისას ის მყისიერად იზიდავს მას.
მისი სურვილი ახალი ცოდნის, ჭეშმარიტების ცოდნისა და საქმიანობისადმი ვერ დაკმაყოფილდება. ამიტომ, ფაუსტის გონება არასოდეს ისვენებს, გმირი მუდმივ ძიებაშია. ფაუსტი აწარმოებს მოლაპარაკებას ეშმაკთან, რათა გაახანგრძლივოს სიცოცხლე „კაცობრიობის ბოლომდე“, არა მხოლოდ იმისთვის, რომ საკუთარი თავისთვის სამყაროს შეუზღუდავი ცოდნა მოიპოვოს, ის ასევე იმედოვნებს, რომ დაეხმაროს ადამიანებს ამ სამყაროს არასრულყოფილების დაძლევაში.
ტრაგედიის "ფაუსტის" ერთ-ერთი ყველაზე გასაოცარი სურათია ექიმი ფაუსტის საყვარელი მარგარიტას გამოსახულება. მარგარიტა არის მორცხვი, უბიწო და ბავშვივით სწამს ღმერთის. ცხოვრობს პატიოსანი შრომით, ზოგჯერ საკმაოდ მძიმე. მარგარიტა ალბათ კარგი ცოლი იქნებოდა. "შენ შექმნილი ხარ ოჯახის სიხარულისთვის", ეუბნება მას მეფისტოფელი პირველ შეხვედრაზე. როგორც თითქმის ანგელოზური არსება, გრეტჩენი გრძნობს მეფისტოფელეს ფარულ ეშმაკურ არსს და ეშინია მისი.
თუმცა, მარგარიტას შეუძლია დიდი სიყვარული, დიდი ვნება. ფაუსტს რომ შეუყვარდა, მას შეუძლია მის გამო გაწიროს ყველაფერი ცხოვრებაში. მათი სიყვარული ეწინააღმდეგება მეფისტოფელესა და მართას ურთიერთობას, რაც გონივრული და თვალთმაქცურია.
ფაუსტი მარგარიტას იზიდავს სიწმინდით და უმანკოებით, მათ შორის სულიერი უმანკოებით. ეს ტკბილი გოგონა, თითქმის ბავშვი, მას ანგელოზს აგონებს. ფაუსტს გულწრფელად სჯერა, რომ მისი სიყვარული მარადიული იქნება. ამავე დროს, მას ესმის, რომ ამ გოგოსთან ახლო ურთიერთობამ შეიძლება გაანადგუროს მისი მშვიდი და მშვიდობიანი ცხოვრება. ქალაქში, სადაც მარგარიტა ცხოვრობს, გოგოს ქორწინების გარეშე ურთიერთობა დიდი სირცხვილია. მაგრამ ფაუსტი მეფისტოფელეს მიერ უბიძგებს თავის ვნებას. გოგონას ოჯახი განადგურებულია, მისი ძმა ფაუსტის ხელით კვდება ქუჩის შეტაკებაში. მკვლელობის შემდეგ ფაუსტი და მეფისტოფელი გარბიან ქალაქს და გოგონას მარტო ტოვებენ. შერცხვენილი, სიღარიბეში აღმოჩნდება, გიჟდება და ახალშობილ ქალიშვილს ტბაში ახრჩობს.
მაგრამ მას შემდეგაც, რაც გრეტჩენის სიცოცხლე და გონება დაინგრა, მის სულში რაღაც წმინდა რჩება, „ბავშვის ნათელი სამყარო“. ციხეში სიკვდილით დასჯის მოლოდინში ის კვლავ ხედავს საყვარელ ფაუსტს. გონს მოვიდა და მეფისტოფელეს დახმარებით ცდილობს მის დახმარებას. მარგარიტა უარს ამბობს ციხიდან გაქცევაზე: „მე ვემორჩილები ღვთის განკითხვას... მიშველე, მამაო, მაღლა!“ მარგარიტას სული, რაც არ უნდა იყოს, გადარჩება.
ფაუსტი არის იოჰან ვოლფგანგ გოეთეს მიერ დაწერილი ტრაგედია
„ფაუსტის“ ანალიზი
ჟანრიარის ფილოსოფიური ტრაგედია, ამიტომ მასში მთავარია არა მოვლენების გარეგანი მიმდინარეობა, არამედ გოეთეს აზროვნების განვითარება. რეალობის გამოსახვის მასშტაბით, გამოსახულების სიღრმით და ლირიზმის ძალით ნაწარმოებს შეიძლება ლექსი ვუწოდოთ.
ტრაგედიის სიუჟეტი - პირველი ნაწილი - არის მარადიული ამბავისიყვარული, მეორე მარადისობის ამბავია. პირველი ნაწილი ასახავს ადამიანის „მიკროსამყაროს“, მის ინდივიდუალურ, პირად ცხოვრებას, მეორე ნაწილი „მაკროსამყარო“ ასახავს კაცობრიობის სოციალურ-პოლიტიკურ ცხოვრებას.
საკითხები- სიცოცხლე და სიკვდილი, სიკეთე და ბოროტება, არსების არსი, ადამიანის დანიშნულება სამყაროში, ადამიანი და ბუნება, ადამიანი და სამყარო, სამყაროს ცოდნა, სიყვარული, ხელოვნება და მისი როლი საზოგადოებაში.
საგანი- ადამიანის ძიება ცხოვრების აზრისა და მისი მიზნისთვის.
ლექსში ფილოსოფიური ტრაგედიის მთავარი გმირი - დოქტორი ფაუსტუსი - განასახიერებს თავისი დროის სოციალურ ოცნებებს სამყაროს ყოვლისმომცველი ცოდნის შესახებ. შუასაუკუნეების კულტურული ფორმირებიდან ახლისკენ, რენესანსისა და შემდგომი განმანათლებლობის შეცვლა, საუკეთესოდ ვლინდება ადამიანის მხატვრულ იმიჯში, რომელიც მზად არის სული მისცეს ჭეშმარიტი ცოდნისთვის. Პროტოტიპი ლიტერატურული პერსონაჟიგახდა ნამდვილი მეომარი ფაუსტი, რომელიც ცხოვრობდა მე-15 საუკუნის ბოლოს ევროპაში. გოეთეს ფაუსტი აერთიანებდა ყველა ლიტერატურული ფაუსტის თავისებურებებს, რომლებიც მას უძღოდა წინ: კ.მარლოუს ღმერთთან მებრძოლი ფაუსტი, ლესინგის პროტესტანტი მეცნიერი ფაუსტი, კლინგერის გენიალური ფაუსტი. Ამავე დროს, გერმანული კლასიკაფაუსტი უფრო ცოცხალი და ვნებიანი აღმოჩნდა, ვიდრე მისი წინამორბედები. გოეთეს ფაუსტი, უპირველეს ყოვლისა, პოეტია: სიცოცხლის დაუოკებელი წყურვილით დაჯილდოებული ადამიანი, მის გარშემო არსებული სამყაროს, საგნების ბუნებისა და საკუთარი განცდების გაგების სურვილი.
ტრაგედიის მთავარი გმირი უცხოა თავისი დროის ბურჟუაზიული კონვენციებისთვის. მას არ შეუძლია, ვაგნერის მსგავსად, წიგნებიდან შეიტყოს არსებობის საიდუმლოებები. მას სჭირდება ტყეებისა და მინდვრების თავისუფალი სივრცე, გვიანი გერმანული შუა საუკუნეების ფერიების და ჯადოქრების შაბათების ჯადოსნური ცეკვები, ანტიკურობის სხეულებრივი სენსუალურობა, განსახიერებული ყველაზე ლამაზ ქალში, რომელიც ოდესმე ცხოვრობდა დედამიწაზე, და ძალაუფლების ეფექტური ძალა. ახალი ეპოქა, რომელსაც შეუძლია ბუნების დამორჩილება. ღმერთის მიერ მეფისტოფელეს მიერ ნაწილებად დაშლილი ფაუსტი მხოლოდ ნაწილობრივ აიგია ბიბლიურ იობსთან, რომელმაც მძიმე ჯაჭვი გაიარა. ცხოვრებისეული გამოცდებიდა უბედურება. გოეთეს გმირი, თუ რამეს დაკარგავს ტრაგედიაში, მხოლოდ საკუთარი თავია - მისი საუკეთესო გრძნობები (სიყვარული მარგარეტ-გრეტჩენის მიმართ), მისი გულწრფელი ზრახვები (წყლის დაღვრა ნაყოფიერ მიწებზე). ის გატაცებულია სასიცოცხლო ენერგიამეფისტოფელი და საკუთარი ოცნებებისილამაზის შესახებ.
მოსწონს კლასიკური გმირებირომანტიზმი, ფაუსტი ვერ აღიქვამს ბედნიერებას მის მიწიერ ფორმაში. ჯადოქრობის ცეკვებით გატაცებული, ის კარგავს საყვარელს და ქალიშვილს. მას ელენასთან ბედნიერება ურჩევნია, მაგრამ აქაც გმირი იმედგაცრუებული დარჩება: ლეგენდარული გმირი მხოლოდ მითია, წარსულის ჩრდილი. ჰადესიდან გამოსვლის შემდეგ იგი კვლავ ეშვება მასში გარდაცვლილი შვილის შემდეგ, რის გამოც ფაუსტი თავის ეპოქას ტოვებს. ამავდროულად, გოეთეს გმირი, მიუხედავად ყველა სატანური ცდუნებისა, არ კარგავს თავის "კარგ სულიერ აზრებს". შეცდომებს უშვებს და სცოდავს, არ ეშინია შეცდომების აღიარებისა და გამოსწორების მცდელობას, არ ჩერდება სიცოცხლის ძიებაში და ამით სიამოვნებს ყოვლისშემძლე, რომელმაც ტრაგედიის დასაწყისში განაცხადა: „ვინც ეძებს, იძულებულია იხეტიალოს. .” და ფაუსტი გადაარჩინა ზუსტად იმიტომ, რომ მისი ცხოვრება "გადავიდა მისწრაფებებში", რამაც მას საშუალება მისცა მიახლოებულიყო სიმართლესთან, სულიერად გაძლიერებულიყო და გაეგო, რომ მთავარია ქმედება, რომელსაც სიკეთე და თავისუფლება მოაქვს ადამიანებისთვის.
გოეთეს ცნობილი ტრაგედია უნიკალური ნაწარმოებია, რომელიც მკითხველის აღქმის ზედაპირზე აყენებს არა მხოლოდ მარადიულ ფილოსოფიურ კითხვებს, არამედ თავისი დროის მთელ რიგ სოციალურ და მეცნიერულ პრობლემას. ფაუსტში გოეთე აკრიტიკებს ვიწრო მოაზროვნე საზოგადოებას, რომელიც ცხოვრობს სიხარბით და გრძნობადი სიამოვნებით. ავტორი, რომელსაც წარმოადგენს მეფისტოფელე, გულიანად დასცინის გერმანულ სისტემას უმაღლესი განათლება, აგებულია გაკვეთილებზე მეთოდურად დასწრებაზე და შენიშვნების შედგენაზე, რომელიც არავის სჭირდება. მეცნიერული საკითხები აისახება ანაქსაგორასა და თალესის ფილოსოფიურ დავაში, რომლებიც იცავენ სხვადასხვა წერტილებისამყაროს წარმოშობის ხედი - ვულკანური და წყალი.
