რომელი ქვეყნიდან არის? იოჰან სებასტიან ბახის ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი

გერმანელმა კომპოზიტორმა იოჰან სებასტიან ბახმა სიცოცხლის განმავლობაში 1000-ზე მეტი მუსიკალური ნაწარმოები შექმნა. ის ცხოვრობდა ბაროკოს ეპოქაში და თავის შემოქმედებაში აჯამებდა ყველაფერს, რაც მისი დროის მუსიკას ახასიათებდა. ბახი წერდა მე-18 საუკუნეში არსებულ ყველა ჟანრში, გარდა ოპერისა. დღეს მრავალხმიანობის ამ ოსტატისა და ვირტუოზი ორგანისტის ნაწარმოებებს სხვადასხვა სიტუაციებში უსმენენ – ისეთი მრავალფეროვანია. მის მუსიკაში შეგიძლიათ იპოვოთ უბრალო იუმორი და ღრმა მწუხარება, ფილოსოფიური მოსაზრებებიდა ექსტრემალური დრამა.

იოჰან სებასტიან ბახი დაიბადა 1685 წელს, ის იყო მერვე და უმცროსი შვილი ოჯახში. დიდი კომპოზიტორის მამა, იოჰან ამბროსიუს ბახი, ასევე მუსიკოსი იყო: ბახების ოჯახი მუსიკალურობით ცნობილია XVI საუკუნის დასაწყისიდან. იმ დროს მუსიკის შემქმნელები განსაკუთრებული პატივით სარგებლობდნენ საქსონიასა და ტურინგიაში, მათ მხარს უჭერდნენ ხელისუფლება, არისტოკრატები და ეკლესიის წარმომადგენლები.

10 წლის ასაკში ბახმა ორივე მშობელი დაკარგა და მისი აღზრდა აიღო მისმა უფროსმა ძმამ, რომელიც ორგანისტად მუშაობდა. იოჰან სებასტიანი გიმნაზიაში სწავლობდა და ამავდროულად ძმისგან მიიღო ორღანისა და კლავერის დაკვრის უნარები. 15 წლის ასაკში ბახი შევიდა ვოკალურ სკოლაში და დაიწყო თავისი პირველი ნაწარმოებების წერა. სკოლის დამთავრების შემდეგ, ის მცირე ხნით მსახურობდა ვაიმარის ჰერცოგის სასამართლო მუსიკოსად, შემდეგ კი გახდა ორღანისტი ქალაქ არნშტადტის ეკლესიაში. სწორედ მაშინ დაწერა კომპოზიტორმა ორგანული ნაწარმოებების დიდი რაოდენობა.

მალე ბახს პრობლემები შეექმნა ხელისუფლებასთან: მან გამოთქვა უკმაყოფილება გუნდში მომღერლების მომზადების დონით, შემდეგ კი რამდენიმე თვით სხვა ქალაქში გაემგზავრა, რათა გაეცნო ავტორიტეტული დანიელ-გერმანელი ორღანისტის დაკვრას. დიტრიხ ბუქსტეჰუდე. ბახი მიულჰაუზენში წავიდა, სადაც მიიწვიეს იმავე თანამდებობაზე - ორღანისტი ეკლესიაში. 1707 წელს კომპოზიტორმა დაქორწინდა თავის ბიძაშვილზე, რომელმაც მას შვიდი შვილი შეეძინა, მათგან სამი გარდაიცვალა ბავშვობაში, ხოლო ორი მოგვიანებით გახდა. ცნობილი კომპოზიტორები.

ბახმა მიულჰაუზენში მხოლოდ ერთი წელი იმუშავა და გადავიდა ვაიმარში, სადაც გახდა სასამართლო ორგანისტი და კონცერტის ორგანიზატორი. ამ დროისთვის ის უკვე დიდი აღიარებით სარგებლობდა და მაღალ ხელფასსაც იღებდა. სწორედ ვაიმარში მიაღწია კომპოზიტორის ნიჭმა პიკს - დაახლოებით 10 წლის განმავლობაში იგი განუწყვეტლივ ქმნიდა ნაწარმოებებს კლავირის, ორღანისა და ორკესტრისთვის.

1717 წლისთვის ბახმა მიაღწია ყველა შესაძლო სიმაღლეს ვაიმარში და დაიწყო სხვა სამუშაო ადგილის ძებნა. თავიდან ძველმა დამსაქმებელმა არ ისურვა მისი გაშვება და ერთი თვით დააპატიმრა კიდეც. თუმცა ბახმა მალევე მიატოვა იგი და ქალაქ კოტენისკენ გაემართა. თუ ადრე მისი მუსიკა ძირითადად რელიგიური მსახურებისთვის იყო შექმნილი, აქ, დამსაქმებლის განსაკუთრებული მოთხოვნების გამო, კომპოზიტორმა ძირითადად საერო ნაწარმოებების წერა დაიწყო.

1720 წელს ბახის ცოლი მოულოდნელად გარდაიცვალა, მაგრამ წელიწადნახევრის შემდეგ ის კვლავ დაქორწინდა ახალგაზრდა მომღერალზე.

1723 წელს იოჰან სებასტიან ბახი გახდა ლაიფციგის წმინდა თომას ეკლესიის გუნდის კანტორი, შემდეგ კი ქალაქში მომუშავე ყველა ეკლესიის „მუსიკალურ დირექტორად“ დაინიშნა. ბახი სიკვდილამდე აგრძელებდა მუსიკის წერას - მხედველობის დაკარგვის შემდეგაც კი სიძეს უკარნახა. დიდი კომპოზიტორი გარდაიცვალა 1750 წელს, ახლა მისი ნეშტი ლაიფციგის წმინდა თომას ეკლესიაში განისვენებს, სადაც 27 წელი მუშაობდა.

(1685-1750)

იოჰან სებასტიან ბახი - დიდი გერმანელი კომპოზიტორი XVIIIსაუკუნეში. ბახის გარდაცვალებიდან ორას ორმოცდაათ წელზე მეტი გავიდა და ინტერესი მისი მუსიკის მიმართ სულ უფრო იზრდება. სიცოცხლის განმავლობაში კომპოზიტორს არ მიუღია ისეთი აღიარება, როგორიც დაიმსახურა.

ბახის მუსიკისადმი ინტერესი მისი გარდაცვალებიდან თითქმის ასი წლის შემდეგ გაჩნდა: 1829 წელს გერმანელი კომპოზიტორის მენდელსონის ხელმძღვანელობით საჯაროდ შესრულდა ბახის უდიდესი ნაწარმოები წმინდა მათეს ვნებანი. პირველად - გერმანიაში - ბახის თხზულებათა სრული კრებული გამოიცა. და მუსიკოსები მთელ მსოფლიოში უკრავენ ბახის მუსიკას, გაოცებულნი არიან მისი სილამაზითა და შთაგონებით, ოსტატობითა და სრულყოფილებით. „არა ნაკადი! "ზღვა უნდა იყოს მისი სახელი", - თქვა ბახის შესახებ დიდი ბეთჰოვენი.

ბახის წინაპრები დიდი ხანია განთქმულნი იყვნენ მუსიკალურობით. ცნობილია, რომ კომპოზიტორის დიდი ბაბუა, პროფესიით მცხობელი, უკრავდა კვერნაზე. ფლეიტისტები, საყვირი, ორღანისტები და მევიოლინეები ბახის ოჯახიდან იყვნენ. საბოლოოდ, გერმანიაში ყველა მუსიკოსს ეძახდნენ ბახს და ყველა ბახს მუსიკოსს. იოჰან სებასტიან ბახი დაიბადა 1685 წელს გერმანიის პატარა ქალაქ ეიზენახში. ვიოლინოს პირველი უნარები მან მამისგან, მევიოლინე და ქალაქის მუსიკოსისგან მიიღო. ბიჭს შესანიშნავი ხმა ჰქონდა (სოპრანო) და მღეროდა ქალაქის სკოლის გუნდში. მის მომავალ პროფესიაში ეჭვი არავის ეპარებოდა: პატარა ბახი მუსიკოსი უნდა გამხდარიყო. ცხრა წლის ბავშვი ობოლი დარჩა. მისი მასწავლებელი გახდა მისი უფროსი ძმა, რომელიც მსახურობდა საეკლესიო ორგანისტად ქალაქ ოჰრდუფში. ძმამ ბიჭი გიმნაზიაში გაგზავნა და მუსიკის სწავლება განაგრძო. მაგრამ ის იყო უგრძნობი მუსიკოსი. გაკვეთილები ერთფეროვანი და მოსაწყენი იყო. ცნობისმოყვარე ათი წლის ბიჭისთვის ეს მტკივნეული იყო. ამიტომ იგი თვითგანათლებისკენ ისწრაფოდა. მას შემდეგ რაც გაიგო, რომ მისმა ძმამ ჩაკეტილ კარადაში ინახავდა რვეულს ცნობილი კომპოზიტორების ნამუშევრებით, ბიჭმა ღამით ფარულად ამოიღო ეს რვეული და დააკოპირა ნოტები. მთვარის შუქი. ეს დამღლელი სამუშაო ექვს თვეს გაგრძელდა და სერიოზულად დააზიანა მომავალი კომპოზიტორის ხედვა. და წარმოიდგინეთ ბავშვის იმედგაცრუება, როდესაც მისმა ძმამ ის ერთ დღეს დაიჭირა და წაართვა უკვე გადაწერილი ჩანაწერები.

თხუთმეტი წლის ასაკში იოჰან სებასტიანმა გადაწყვიტა დამოუკიდებელი ცხოვრების დაწყება და საცხოვრებლად ლუნებურგში გადავიდა. 1703 წელს დაამთავრა საშუალო სკოლა და მიიღო უნივერსიტეტში ჩაბარების უფლება. მაგრამ ბახს არ მოუწია ამ უფლებით სარგებლობა, რადგან მას სჭირდებოდა საარსებო წყარო.

სიცოცხლის განმავლობაში ბახი რამდენჯერმე გადავიდა ქალაქიდან ქალაქში, იცვლებოდა სამუშაო ადგილი. თითქმის ყოველ ჯერზე მიზეზი ერთი და იგივე აღმოჩნდა - არადამაკმაყოფილებელი სამუშაო პირობები, დამამცირებელი, დამოკიდებული პოზიცია. მაგრამ რაც არ უნდა არასახარბიელო ვითარება ყოფილიყო, ახალი ცოდნისა და გაუმჯობესების სურვილი არასოდეს ტოვებდა მას. დაუღალავი ენერგიით მუდმივად სწავლობდა არა მარტო გერმანულ, არამედ იტალიურ მუსიკას და ფრანგი კომპოზიტორები. ბახმა არ გაუშვა ხელიდან, რომ პირადად შეხვედროდა გამოჩენილ მუსიკოსებს და შეესწავლა მათი შესრულების მანერა. ერთ დღეს, როცა მოგზაურობის ფული არ ჰქონდა, ახალგაზრდა ბახი ფეხით სხვა ქალაქში წავიდა ცნობილი ორგანისტის ბუქსტეჰუდის დაკვრის მოსასმენად.

კომპოზიტორი ასევე უცვლელად იცავდა თავის დამოკიდებულებას შემოქმედებისადმი, მის შეხედულებებს მუსიკაზე. სასამართლო საზოგადოების უცხოური მუსიკით აღფრთოვანებისგან განსხვავებით, ბახი განსაკუთრებული სიყვარულით სწავლობდა და თავის შემოქმედებაში ფართოდ იყენებდა გერმანულ ხალხურ სიმღერებსა და ცეკვებს. სხვა ქვეყნების კომპოზიტორთა მუსიკის შესანიშნავად იცოდა, ბრმად არ მიბაძავდა მათ. ფართო და ღრმა ცოდნა დაეხმარა მას კომპოზიციური უნარების გაუმჯობესებასა და გამოსწორებაში.

სებასტიან ბახის ნიჭი მხოლოდ ამ სფეროთი არ შემოიფარგლებოდა. ის იყო საუკეთესო ორღანისა და კლავესინზე თავის თანამედროვეთა შორის. და თუ ბახმა სიცოცხლის განმავლობაში არ მიიღეს კომპოზიტორის აღიარება, მისი უნარი ორღანში იმპროვიზაციებში შეუდარებელი იყო. მისი მეტოქეებიც კი იძულებულნი იყვნენ ეს ეღიარებინათ.

ამბობენ, რომ ბახი მიიწვიეს დრეზდენში იმდროინდელ ცნობილ ფრანგ ორგანისტთან და კლავესინთან ლუი მარშანთან ერთად კონკურსში მონაწილეობის მისაღებად. წინა დღეს შედგა მუსიკოსების წინასწარი გაცნობა, ორივემ კლავესინზე დაუკრა. იმავე ღამეს მარშანდმა სასწრაფოდ დატოვა, რითაც აღიარა ბახის უდავო უპირატესობა. სხვა დროს, ქალაქ კასელში, ბახმა გააოცა თავისი მსმენელი ორღანის პედალზე სოლოს შესრულებით. ასეთი წარმატება ბახის თავში არ წასულა, ის ყოველთვის ძალიან მოკრძალებული და შრომისმოყვარე ადამიანად რჩებოდა. კითხვაზე, თუ როგორ მიაღწია მან ასეთ სრულყოფილებას, კომპოზიტორმა უპასუხა: „ბევრად უნდა მესწავლა, ვინც ისეთივე მონდომებული იქნება, იგივეს მიაღწევს“.

1708 წლიდან ბახი დასახლდა ვაიმარში. აქ მსახურობდა სასამართლოს მუსიკოსად და ქალაქის ორღანისტად. ვაიმარის პერიოდში კომპოზიტორმა შექმნა თავისი საუკეთესო ორღანის ნაწარმოებები. მათ შორისაა ცნობილი ტოკატა და ფუგა რე მინორში, ცნობილი პასაკალია დო მინორი. ეს ნამუშევრები არის მნიშვნელოვანი და ღრმა შინაარსით, გრანდიოზული მასშტაბით.

1717 წელს ბახი და მისი ოჯახი საცხოვრებლად კოტენში გადავიდნენ. კოტენის პრინცის კარზე, სადაც ის იყო მიწვეული, არ იყო ორგანო. ბახი წერდა ძირითადად კლავიშთა და საორკესტრო მუსიკას. კომპოზიტორის მოვალეობებში შედიოდა მცირე ორკესტრის ხელმძღვანელობა, პრინცის სიმღერის თანხლება და მისი გართობა კლავესინზე დაკვრით. თავის მოვალეობებს უპრობლემოდ გაართვა თავი, ბახმა მთელ თავისუფალ დროს კრეატიულობას უთმობდა. ამ დროს შექმნილი კლავირისთვის შექმნილი ნამუშევრები მის შემოქმედებაში მეორე მწვერვალს წარმოადგენს ორგანული სამუშაოების შემდეგ. კოტენში იწერებოდა ორ და სამხმიან გამოგონებებს (ბახმა სამხმიან გამოგონებებს „სინფონიები“ უწოდა). კომპოზიტორმა ეს პიესები თავის უფროს ვაჟთან, ვილჰელმ ფრიდემანთან ერთად კლასებისთვის განიზრახა. „ფრანგული“ და „ინგლისური“ ლუქსის შექმნისას ბახი ასევე ხელმძღვანელობდა პედაგოგიურ მიზნებს. კოტენში ბახმა ასევე დაასრულა 24 პრელუდია და ფუგა, რომლებმაც შეადგინეს დიდი ნაწარმოების პირველი ტომი სახელწოდებით "კეთილგანწყობილი კლავიერი". ამავე პერიოდში დაიწერა ცნობილი „ქრომატული ფანტაზია და ფუგა“ რე მინორში.

ჩვენს დროში ბახის გამოგონებები და სუიტები გახდა სავალდებულო ნაწარმოებები მუსიკალური სკოლების პროგრამებში, ხოლო კარგად განწყობილი კლავიერის პრელუდიები და ფუგა - სკოლებში და კონსერვატორიებში. კომპოზიტორის მიერ პედაგოგიური მიზნებისთვის განკუთვნილი ეს ნაწარმოებები სრულწლოვან მუსიკოსსაც აინტერესებს. მაშასადამე, ბახის ნაწარმოებები კლავერისთვის, შედარებით მარტივი გამოგონებებიდან დაწყებული ყველაზე რთული „ქრომატული ფანტაზიითა და ფუგამდე“ შეიძლება მოისმინოთ კონცერტებზე და რადიოში მსოფლიოს საუკეთესო პიანისტების მიერ.

1723 წელს კოტენიდან ბახი გადავიდა ლაიფციგში, სადაც დარჩა სიცოცხლის ბოლომდე. აქ მან დაიკავა წმინდა თომას ეკლესიის სასიმღერო სკოლის კანტორის (გუნდის დირექტორი) თანამდებობა. ბახი ვალდებული იყო სკოლის დახმარებით ემსახურა ქალაქის მთავარ ეკლესიებს და პასუხისმგებელი ყოფილიყო საეკლესიო მუსიკის მდგომარეობასა და ხარისხზე. მას მოუწია თავისთვის უხერხული პირობების მიღება. მასწავლებლის, აღმზრდელისა და კომპოზიტორის მოვალეობებთან ერთად იყო შემდეგი მითითებებიც: „არ დატოვოთ ქალაქი ბურგომატერის ნებართვის გარეშე“. როგორც ადრე, მისი შემოქმედებითი შესაძლებლობები შეზღუდული იყო. ბახს ეკლესიისთვის უნდა შეექმნა მუსიკა, რომელიც „არ იქნებოდა ძალიან გრძელი და ასევე... ოპერის მსგავსი, მაგრამ მსმენელებში პატივისცემას გამოიწვევდა“. მაგრამ ბახმა, როგორც ყოველთვის, ბევრს სწირავდა, არასოდეს დათმობდა მთავარს - თავის მხატვრულ მრწამსს. მთელი თავისი ცხოვრების მანძილზე ქმნიდა ნაწარმოებებს, რომლებიც გასაოცარი იყო ღრმა შინაარსითა და შინაგანი სიმდიდრით.

ასე იყო ამჯერადაც. ლაიფციგში ბახმა შექმნა თავისი საუკეთესო ვოკალური და ინსტრუმენტული კომპოზიციები: კანტატების უმეტესობა (სულ ბახმა დაწერა 250-მდე კანტატა), "წმინდა იოანეს ვნებანი", "წმინდა მათეს ვნებანი" და მესა ბ მინორში. „ვნება“ ან „ვნებები“ იოანესა და მათეს მიხედვით, არის მოთხრობა იესო ქრისტეს ტანჯვისა და სიკვდილის შესახებ, როგორც აღწერილია მახარებლების იოანესა და მათეს მიერ. მასა შინაარსობრივად ახლოსაა ვნებასთან. წარსულში, მესა და ვნებანი იყო საგუნდო საგალობლები კათოლიკურ ეკლესიაში. ბახისთვის ეს ნამუშევრები საეკლესიო მსახურების ფარგლებს სცილდება. ბახის მასა და ვნება საკონცერტო ხასიათის მონუმენტური ნაწარმოებებია. მათ ასრულებენ სოლისტები, გუნდი, ორკესტრი და ორღანი. მათი მხატვრული მნიშვნელობით კანტატები, ვნება და მასა წარმოადგენს მესამეს, ყველაზე მეტად მაღალი მწვერვალიკომპოზიტორის შემოქმედება.

საეკლესიო ხელისუფლება აშკარად უკმაყოფილო იყო ბახის მუსიკით. როგორც წინა წლებში, მათ აღმოაჩინეს ის ძალიან ნათელი, ფერადი და ჰუმანური. და მართლაც, ბახის მუსიკა არ ეხმიანებოდა, არამედ ეწინააღმდეგებოდა მკაცრ საეკლესიო გარემოს, ყველაფრის მიწიერისაგან განშორების განწყობას. ძირითად ვოკალურ და ინსტრუმენტულ ნაწარმოებებთან ერთად, ბახმა განაგრძო კლავიერის მუსიკის წერა. თითქმის იმავე დროს მესა დაიწერა ცნობილი "იტალიური კონცერტი". მოგვიანებით ბახმა დაასრულა „კარგად განწყობილი კლავიერის“ მეორე ტომი, რომელშიც შედიოდა 24 ახალი პრელუდია და ფუგა.

საეკლესიო სკოლაში უზარმაზარი შემოქმედებითი მოღვაწეობისა და სამსახურის გარდა, ბახი აქტიურ მონაწილეობას იღებდა ქალაქის „მუსიკალური კოლეჯის“ საქმიანობაში. ეს იყო მუსიკის მოყვარულთა საზოგადოება, რომელიც აწყობდა საერო და არა საეკლესიო მუსიკის კონცერტებს ქალაქის მაცხოვრებლებისთვის. ბახი დიდი წარმატებით გამოდიოდა მუსიკალური კოლეჯის კონცერტებზე, როგორც სოლისტი და დირიჟორი. მან დაწერა საერო ხასიათის მრავალი საორკესტრო, კლავიური და ვოკალური ნაწარმოები, განსაკუთრებით საზოგადოების კონცერტებისთვის. მაგრამ ბახის მთავარმა სამუშაომ - მომღერალთა სკოლის ხელმძღვანელმა - მწუხარების და უბედურების გარდა არაფერი მოუტანა. ეკლესიისთვის სკოლისთვის გამოყოფილი თანხები უმნიშვნელო იყო, მომღერალი ბიჭები კი მშივრები და ცუდად ჩაცმული. დაბალი იყო მათი მუსიკალური შესაძლებლობებიც. მომღერლებს ხშირად იღებდნენ ბახის აზრის გაუთვალისწინებლად. სკოლის ორკესტრი უფრო მოკრძალებული იყო: ოთხი საყვირი და ოთხი ვიოლინო!

სკოლისთვის დახმარების ყველა მოთხოვნა, რომელიც ბახის მიერ ქალაქის ხელისუფლებას წარუდგინა, უყურადღებოდ დარჩა. კანტორს ყველაფერზე პასუხის გაცემა მოუწია.

ერთადერთი სიხარული მაინც შემოქმედებითობა და ოჯახი იყო. ზრდასრული ვაჟები - ვილჰელმ ფრიდმანი, ფილიპ ემანუელი, იოჰან კრისტიანი - აღმოჩნდა ნიჭიერი მუსიკოსები. მამის სიცოცხლეშივე გახდნენ ცნობილი კომპოზიტორები. დიდი მუსიკალურობით გამოირჩეოდა კომპოზიტორის მეორე ცოლი ანა მაგდალენა ბახი. მას ჰქონდა შესანიშნავი სმენა და ლამაზი, ძლიერი სოპრანოს ხმა. კარგად მღეროდა და უფროსი ქალიშვილიბახი. ბახი თავისი ოჯახისთვის ქმნიდა ვოკალურ და ინსტრუმენტულ ანსამბლებს.

კომპოზიტორის სიცოცხლის ბოლო წლები თვალის მძიმე დაავადებამ დაჩრდილა. წარუმატებელი ოპერაციის შემდეგ ბახი დაბრმავდა. მაგრამ მაშინაც კი, მან განაგრძო კომპოზიცია, კარნახობდა თავის ნამუშევრებს ჩასაწერად. ბახის გარდაცვალება თითქმის შეუმჩნეველი დარჩა მუსიკალური საზოგადოებისთვის. მათ მალევე დაივიწყეს იგი. სამწუხარო იყო ბახის მეუღლისა და უმცროსი ქალიშვილის ბედი. ანა მაგდალენა ათი წლის შემდეგ ღარიბ სახლში გარდაიცვალა. უმცროსი ქალიშვილირეგინამ უბედური არსებობა გამოავლინა. რთული ცხოვრების ბოლო წლებში ბეთჰოვენი დაეხმარა მას.

საგამოცდო ნაშრომი მუსიკალური ლიტერატურის თემაზე:

იოჰან სებასტიან ბახის ნამუშევარი

დაასრულა: აკიმოვა ანასტასია იურიევნა

ხელმძღვანელი: ხმელენკო ინნა დმიტრიევნა

1998 - 1999 სასწავლო წელი წელიწადი.

გ.სურგუტი

1. საბავშვო და თინეიჯერული წლები. საწყისი პერიოდიშემოქმედებითი ფორმირება. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .2 -

2. ოჯახი. ბავშვობა. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .2 -

3. შემოქმედებითი მოგზაურობის დასაწყისი. ლუნებურგი. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .3

4. ვაიმარი, არნშტადტი, მიულჰაუზენი. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .4 -

5. ისევ ვაიმარი. ბახი საერო სამსახურში. შესავალი მსოფლიო მუსიკალურ ხელოვნებაში. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .6 -

6. ბახის შემსრულებელი. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .7 -

7. კოტენი. საერო კამერული მუსიკის ფუნდამენტური ნაწარმოებების შექმნა. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .8 -

8. გამგზავრება კოტენიდან. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .8 -

9. ლაიფციგის პერიოდი. სკოლა წმ. თომას. ბახ კანტორი. . . . . . . . . . . . . . .9 -

10. მხატვრული და შემოქმედებითი საქმიანობა. . . . . . . . . . . . . . . . . . .10 -

11. იოჰან სებასტიანის შვილები. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .თერთმეტი -

12. ბახი მასწავლებელი. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .12 -

13. უახლესი ნამუშევრები. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .12 -

14. შემოქმედების მახასიათებლები. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .13 -

15. მუსიკალური ნაწარმოებების ანალიზი. კლავიატურის კრეატიულობა. . . . . . .15 -

16. "კეთილგანწყობილი კლავიერი". . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .16 -

17. პრელუდია და ფუგა დო მინორში „კეთილგანწყობილი კლავირის“ პირველი ტომიდან. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .19 -

18. ძირითადი სამუშაოები. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .20 -

19. გამოყენებული ლიტერატურის სია. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .21 -

ცხოვრების გზა.

ბავშვობა და მოზარდობა. შემოქმედებითი ფორმირების საწყისი პერიოდი.

იოჰან სებასტიან ბახი დაიბადა 1685 წლის 31 მარტს ეიზენახში, პატარა პროვინციულ ქალაქში ტურინგიაში, გერმანიის ერთ-ერთ ულამაზეს რეგიონში, იმ ადგილებში, რომლებიც დიდი ხანია ასოცირდება მუსიკასთან. ლუთერის სამშობლო, თომას მიუნცერის რევოლუციური მოღვაწეობის ასპარეზი, ტურინგია არასოდეს ყოფილა აჯანყებული გლეხებისა და პლებეების ყველაზე სასტიკი ბრძოლების ცენტრი ფეოდალებთან. ოცდაათწლიანი ომის შემდეგ, განადგურებული და ღარიბი, იგი გადაიქცა შორეულ და მძინარე პროვინციად. და მაინც, ხალხში უდავოდ ცხოვრობდა ექო და მოგონებები დიდი ხნის წარსულის დიდებული მოვლენების შესახებ. მაგრამ დიდი დრო და ძლევამოსილი გენიოსი დასჭირდა წარსულის აღორძინებულ სურათებს, ისევე როგორც შორეული მომავლის ხედვებს, რომ გამხდარიყო. მხატვრული განსახიერებაიოჰან სებასტიან ბახის ხელოვნებაში.

ოჯახი, ბავშვობა.

იოჰან სებასტიანი ყოველთვის ამაყობდა იმით, რომ იგი ეკუთვნოდა ცნობილ მუსიკალურ ოჯახს. მუსიკოსები იყვნენ მისი ბაბუა, ბაბუა, მამა, მამის ძმები, მათი შვილები, ასევე იოჰან სებასტიანის და-ძმა. მოგვიანებით მისი საკუთარი ვაჟები გამოჩენილი მუსიკოსები გახდნენ. მე-17 და მე-18 საუკუნეებში ტურინგიაში იმდენი ორგანისტი, კომპოზიტორი, მევიოლინე, ფლეიტისტი, ბანდის მესვე და საყვირი დასახლდა ბახების ოჯახიდან, რომ თავად სიტყვა „ბახი“ თითქმის სინონიმი იყო სიტყვა „მუსიკოსის“. მუსიკოსთა ამ ტომიდან არცერთმა არ მიაღწია არც დიდებას და არც ცნობადობას, თუმცა ბახის ოჯახის მატიანეში ორმოცდაათზე მეტი ადამიანია, რომლებმაც გავლენა მოახდინეს გერმანული მუსიკის განვითარებაზე.

უნარები და ოსტატობა გადადიოდა თაობიდან თაობას, შემოქმედებითი ძალები ძლიერდებოდა და ბოლოს, მუსიკოსთა ამ დინასტიის დიდ წარმომადგენელში, იოჰან სებასტიანში, მათ მიაღწიეს უმაღლეს მწვერვალს.

იოჰან სებასტიანი ბახის ოჯახის მამრობითი ხაზისთვის უკვე ტრადიციული მუსიკოსის პროფესიისთვის იყო მომზადებული. ადრეული წლები. ბიჭის პირველი მასწავლებელი იყო მისი მამა, მევიოლინე და ქალაქის მუსიკოსი ეიზენახში. სკოლაში იოჰან სებასტიანი მღეროდა გუნდში, რომელიც ჩვეულებრივ შედგებოდა ყველაზე ღარიბი სტუდენტებისგან. უმცროსი კლასები; მცირე საფასურად ისინი სხვადასხვა დღესასწაულებზე ასრულებდნენ და სულიერ გალობას მღეროდნენ პანაშვიდებსა და ქორწილებში.

ცხრა წლის ასაკში იოჰან სებასტიანი ობოლი დარჩა და მისმა უფროსმა ძმამ, იოჰან კრისტოფმა მიიღო მზრუნველობა. ამ უკანასკნელს, ერთ დროს უდიდესი გერმანელი ორღანისტის, კომპოზიტორის ი. იოჰან სებასტიანის შემდგომი მუსიკალური მომზადება მისი ძმის ხელმძღვანელობით მიმდინარეობდა. მაგრამ ბრწყინვალედ ნიჭიერი ბუნება ძნელად დაკმაყოფილდება იოჰან კრისტოფის პედანტური, სასკოლო ხელოსნობის გაკვეთილებით. მშრალი, უგრძნობი მუსიკოსი აღმოჩნდა. ცნობისმოყვარე, მუსიკალური ბიჭისთვის ეს მტკივნეული იყო. ამიტომ ათი წლის ბავშვიც თვითგანათლებისკენ ისწრაფოდა. როცა გაიგო, რომ მისმა ძმამ კარადაში ინახავდა რვეულს ცნობილი კომპოზიტორების ნამუშევრებით, ბიჭმა ღამით ფარულად ამოიღო ეს რვეული და მთვარის შუქზე ჩანაწერები გადაწერა. ეს დამღლელი სამუშაო ექვს თვეს გაგრძელდა და სერიოზულად დააზიანა მომავალი კომპოზიტორის ხედვა. და წარმოიდგინეთ ბავშვის იმედგაცრუება, როდესაც მისმა ძმამ ის ერთ დღეს დაიჭირა და წაართვა უკვე გადაწერილი ჩანაწერები. სწორედ აქ გამოჩნდა პირველად იოჰან სებასტიანის პერსონაჟის ძლიერი მხარეები: შეუპოვრობა, მონდომება, შრომისმოყვარეობა.

პიროვნული თავისუფლების ადრეულმა სურვილმა აიძულა თხუთმეტი წლის ბიჭი დაეტოვებინა ძმის სახლი და ეძია საშუალება დამოუკიდებელი არსებობისთვის.

შემოქმედებითი მოგზაურობის დასაწყისი.

ლუნებურგი.

1700 წელს იოჰან სებასტიანი გადავიდა ქალაქ ლუნებურგში.

აქ, ლუნებურგში, 1703 წელს ბახმა დაამთავრა სკოლა; კარგად სწავლობდა და აიღო დიპლომი, რომელმაც უნივერსიტეტში ჩაბარების უფლება მისცა. მაგრამ მან ეს უფლება ვერ გამოიყენა. საკუთარი ცხოვრების უზრუნველყოფის აუცილებლობის წინაშე ბახს მთელი თავისი ყურადღება და ენერგია უნდა მიემართა კომპოზიციისა და საშემსრულებლო უნარების გაუმჯობესებაზე - მისი არსებობის ერთადერთი რეალური წყარო.

ჩართულია მხატვრული განვითარებაბახს ბავშვობის მასწავლებლების გავლენა არ მოუხდენია. მან თავად იპოვა და ყველგან ამოიღო მუსიკალური განათლებისთვის საუკეთესო და საჭირო ნივთები. ცხოვრება მუსიკალური ხელოვნებაემსახურებოდა მას წარსულში და აწმყოში კომპოზიტორთა სკოლა. უმდიდრესი მემკვიდრეობის შესწავლამ, თანამედროვე მუსიკის შემოქმედებითმა გააზრებამ გააპრიალა და დახვეწა ბახის მუსიკალური აზრები და მწერლობა, დაეხმარა საკუთარი თავის გამოვლენაში, მის რეალიზებაში. შემოქმედებითი ინდივიდუალობა. სამსახურში ხშირ ცვლილებებსაც კი ჰქონდა თავისი დადებითი მხარეები, რადგან მათ საშუალება მისცეს ახალი მხატვრული ფენომენების შესწავლა. ამ მხრივ, ლუნებურგი, ისევე როგორც მაშინდელი არნშტადტი ან ვაიმარი, მნიშვნელოვანი ეტაპებია კომპოზიტორის დიდ შემოქმედებით გზაზე.

ლუნებურგის სკოლის ვრცელი ბიბლიოთეკა შეიცავდა ძველი გერმანელი და იტალიელი მუსიკოსების ბევრ ხელნაწერ ნაწარმოებს და ბახი ჩაეფლო მათ შესწავლაში. უფროსი ძმის პედანტური მეურვეობისგან განთავისუფლებული ის არაერთხელ წავიდა ლუნებურგიდან ჰამბურგში ცნობილ ორგანისტ რეინკენთან მოსასმენად და შესასწავლად. იმ წლებში ჰამბურგის ოპერა კაიზერის ხელმძღვანელობით აყვავებულ პერიოდში იყო. უნდა ვივარაუდოთ, რომ სანამ ბახი იქ იყო, მას არ გაუვლია მისთვის ახალი ხელოვნება. რომენ როლანის აზრით, კაიზერის გავლენა აისახა ბახის მუსიკალური მეტყველების ზოგიერთ ასპექტზე.

თავად ლუნებურგში, 1692 წლიდან, წმ. ჯონზე მუშაობდა ერთ-ერთი ცნობილი გერმანელი კომპოზიტორი, რაინკენის სტუდენტი გეორგ ბომი (1661 - 1733). კომუნიკაცია და ინტიმური ურთიერთობა დიდი ხელოვანი- არანაკლები მნიშვნელოვანი ფაქტორიფორმირებაში ახალგაზრდა მუსიკოსი.

ამრიგად, მდიდარი და ცოცხალი ტრადიციების ატმოსფეროში ბახმა ისწავლა ხელოვნება და ოსტატობა.

ლუნებურგთან დასრულდა შეგირდობის წლები და ადრეული ახალგაზრდობა; კომპოზიტორის რთულ ცხოვრებაში ახალი პერიოდი დაიწყო.

ვაიმარი, არნშტადტი, მიულჰაუზენი.

1703 წლის აპრილში ბახი ვეიმარის პატარა სამთავრო სამლოცველოს სამსახურში შევიდა, როგორც მევიოლინე. მაგრამ ის იქ დიდხანს არ დარჩენილა. არ იყო კმაყოფილი თავისი მუშაობით და დამოკიდებული პოზიციით, მან ნებით მიიღო მიწვევა ქალაქ არნშტადტში ახალი ეკლესიის ორგანისტის თანამდებობაზე და გადავიდა იქ 1704 წელს.

ახალი ეკლესიის ორღანისტის მუშაობა არ იყო რთული: მას მოითხოვდა ორღანის პრელუდიის უნარი, გუნდთან ერთად რელიგიური სამუშაოების შესრულება და მსახურების დროს გუნდის თანხლება. ამ მოკრძალებულ მოვალეობებს, რომელთა შესრულებაც ნებისმიერ ხელოსან მუსიკოსს შეეძლო, ბახმა მოუტანა ახალგაზრდული მონდომება, შემოქმედებითი ენთუზიაზმი და წარმოსახვა, რომელიც უჩვეულო იყო პროტესტანტული ეკლესიის ოფიციალური ნორმებისთვის. მუსიკალური კვესტების სითამამემ გამოიწვია შეტაკება კომპოზიტორსა და მის უფროსებს შორის.

არნშტადტში ბახს პირველად მოუწია საქმე ეკლესიის ინერტულ ჩინოვნიკებთან და ვიწრო მოაზროვნე გერმანელ ბურგერებთან. მის ცხოვრებას ამ ქალაქში მაშინვე გაართულა წვრილმანი, ამაზრზენი ომი, რომელიც წამოიწია ფილისტიზმმა გაბედული გენიოსის წინააღმდეგ, რომელიც არღვევდა მის მძინარე სიმშვიდეს. გაიზარდა ორმხრივი უკმაყოფილება და მასთან ერთად ბახის გაციება ოფიციალური საქმიანობის მიმართ. მით უფრო ძლიერი იყო ახალი მხატვრული შთაბეჭდილებების განახლების საჭიროება. ასე გაჩნდა იდეა გამგზავრება ქალაქ ლუბეკში, სადაც ცნობილი გერმანელი კომპოზიტორი დიტრიხ ბუქსტეჰუდე ორღანის კონცერტებს მართავდა. 1705 წლის შემოდგომაზე, უზრუნველყოფილი შვებულებით, ბახი, ვაგონის უსახსრობის გამო, ფეხით გაემგზავრა ლუბეკში. ბუქსტეჰუდის კონცერტებმა, მისმა შემოქმედებითობამ და შემსრულებლის მაღალმა ოსტატობამ ახალგაზრდა მუსიკოსი შოკში ჩააგდო. მან მთელი არსებით შთანთქა ორგანული მუსიკის იმდროინდელი უდიდესი ოსტატის დრამატულად კაშკაშა, ვირტუოზული ხელოვნება. გატაცებულმა დაივიწყა სამსახურებრივი სამსახური და საჭირო ოცდარვა დღიანი შვებულების ნაცვლად, დაახლოებით ოთხი თვე დარჩა ლუბეკში.

არნშტადტში ბახის დაბრუნებას გულთბილად არ შეხვდნენ. მოხერხებული საბაბით ისარგებლეს, ეკლესიის ხელისუფლებამ დამამცირებელი დაკითხვა დაუქვემდებარა ორგანისტს, ჩაატარა მასზე ფორმალური სასამართლო პროცესი დანაშაულთა გრძელი სიით: ბახი მრავალ უცნაურ ვარიაციას შემოაქვს ქორაებში, ურევს ბევრ უცხო ბგერას ქორაში და ამით აბნევს საზოგადოებას; ადრე ორგანისტს ბახს სამსახურის პერიოდში უყვარდა ორღანის დაკვრა და ძალიან დიდხანს უკრავდა, ახლა კი, გაკეთებული შენიშვნის შემდეგ, მეორე უკიდურესობაში გადავიდა და ძალიან მოკლედ დაიწყო დაკვრა და ა.შ.

ბახი დაიბადა გერმანიის ქალაქ ეიზენახში 1685 წელს. მისი მშობლები პროფესიონალი მუსიკოსები იყვნენ, ამიტომ ბიჭი ბავშვობიდან დაინტერესებული იყო მუსიკით. მაგრამ 1675 წელს იოჰან სებასტიანის მშობლები იღუპებიან და ისინი მარტო რჩებიან ძმასთან. იოჰან კრისტოფი, მომავალი კომპოზიტორის ძმა, ცდილობდა ცოტაოდენი ფულის გამომუშავებას და მთელ თავისუფალ დროს ატარებდა ბიჭის ორღანის დაკვრას.

როდესაც ბახი 15 წლის ხდება, ის მიდის ლუნებურგში და შედის ვოკალურ სკოლაში. იქ მთელი დღე უკრავდა მუსიკალურ ინსტრუმენტებზე, სწავლობდა ცნობილ ნაწარმოებებს და ცდილობდა საკუთარი თავის მოფიქრებას. სწავლის პერიოდში მან იმოგზაურა სხვადასხვა ქალაქებში, შეხვდა ცნობილ კომპოზიტორებს, რომლებიც თავიანთ გამოცდილებას უზიარებდნენ ახალგაზრდა მუსიკოსი. ამან ბახი აღძრა შემოქმედებითი გამხდარიყო და დაწერა თავისი პირველი მუსიკალური ნაწარმოები.

1700 წელს მან დაიწყო ორგანული მუსიკის წერა. აღსანიშნავია, რომ მისი ძმა ყოველთვის იოჰან სებასტიანის გვერდით იყო და მუსიკალური კარიერის დასაწყისში ეხმარებოდა.

ისინი იწყებენ მის შესახებ შესწავლას და ვოკალური სკოლის დამთავრების შემდეგ იგი მიიწვიეს სასამართლო მუსიკოსის თანამდებობაზე. ბახი, რა თქმა უნდა, დათანხმდა, რადგან კარგი და მუდმივი შემოსავალი არ ჰქონდა. სასამართლოში რამდენიმე წლის მუშაობის შემდეგ კომპოზიტორი ხვდება, რომ სხვა ადამიანებზე დამოკიდებული არ არის, ამიტომ იცვლის სამუშაო ადგილს. 1704 წლის ზაფხულში მან მიიღო ორგანისტის თანამდებობა ეკლესიაში. ამ დროს ბახი იწყებს ბევრის წერას, ხალხი იგებს მის შესახებ და სიამოვნებით მოდის მოსასმენად.

3 წლის შემდეგ იოჰან სებასტიანი ცვლის სამსახურს და თანახმაა იმავე თანამდებობაზე, მაგრამ სხვა ეკლესიაში, სადაც მას სთავაზობენ ღირსეულ ანაზღაურებას. იმავე წელს ის კვლავ გადაწყვეტს შეცვლას სამუშაო ადგილიდა მიდის მიულჰაუზენში, სადაც მუშაობს სასამართლოს ორგანისტად მაღალი ხელფასით.

კომპოზიტორის ოჯახური ცხოვრება მხოლოდ 1707 წელს გაუმჯობესდა, როდესაც ის თავის ბიძაშვილზე დაქორწინდა. ამ კავშირის შედეგად წყვილს 6 შვილი შეეძინა. მაგრამ, სამწუხაროდ, სამი მათგანი ერთი წლის ასაკში გარდაიცვალა. ამ დროს ბახმა მთლიანად მიუძღვნა მუშაობას, გამუდმებით წერდა, ეწეოდა შემოქმედებითობას, შვილების აღზრდას მეუღლეს უტოვებდა. კომპოზიტორის ცოლი მარია ბარბარა 20 წლიანი ქორწინების შემდეგ გარდაიცვალა. ქვრივი დარჩა სამი შვილით, მაგრამ ერთი წლის შემდეგ მან ცოლად შეირთო სხვა ქალი, ანა ვილჰელმი, რომელიც იყო ცნობილი მომღერალი. ახალი ცოლიკომპოზიტორს კიდევ 10 შვილი აჩუქა.

იწყება 1717 წელს შემოქმედებითი კარიერაიოჰან სებასტიანი. მუდმივ სამსახურში მიიწვიეს ერთ-ერთ ჰერცოგში, სადაც მუდმივად იზრდებოდა მისი ხელფასი. თავისი ცხოვრების ამ პერიოდში ბახმა დაწერა მრავალი სუიტა, ტოკატა, ფუგა და პრელუდია.

1723 წელს ბახი დაინიშნა მუსიკის მასწავლებლად სასამართლოს სკოლაში და გახდა წმინდა თომას ეკლესიის კანტორი. კომპოზიტორის კარიერა გაიზარდა და ერთი წლის შემდეგ ის უკვე ლაიფციგის მუსიკალური სკოლის დირექტორის თანამდებობაზე იყო.

მთელი ცხოვრების განმავლობაში იოჰან სებასტიან ბახი სტუმრობდა სხვადასხვა ქალაქებშიდა ქვეყნები, სცადა თავი სასამართლოს მუსიკოსად, პედაგოგად, კანტორად, მუსიკალური კოლეგიის ხელმძღვანელად, დირექტორად მუსიკალური სკოლა. მან დაწერა 500-ზე მეტი სუიტა, 200 ტოკატა და ფუგა, ჩელოსა და ორღანის ნომრები.

1745 წლიდან ბახმა შეამჩნია, რომ მას მხედველობის პრობლემები ჰქონდა. კომპოზიტორის მდგომარეობა შესამჩნევად გაუარესდა, მაგრამ ამან ხელი არ შეუშალა ცნობილ მუსიკოსს და ვირტუოზს ეკეთა ის, რაც უყვარს. ერთი წლის შემდეგ იოჰან სებასტიანი სრულიად ბრმა იყო. ამან მასზე დიდი გავლენა მოახდინა, რადგან მუსიკის წერა შეუძლებელი იყო. 1750 წელს იგი გარდაიცვალა, თავისი ბრწყინვალე ნამუშევრები მთელ მსოფლიოს დაუტოვა და ისტორიაში შევიდა როგორც გენიალური კომპოზიტორიკლასიკური მუსიკა.

მე-5, მე-6 კლასი ბავშვებისთვის

ბახის ბიოგრაფია ბავშვებისთვის

J. S. Bach არის მსოფლიოში ცნობილი კომპოზიტორი გერმანიიდან, შესანიშნავი ორღანისტი, შესანიშნავი მუსიკის მასწავლებელი და ნამდვილი მრავალხმიანი ოსტატი. ამ დიდი ადამიანის ნამუშევრებმა შეაგროვა სხვადასხვა ჟანრის 1000-ზე მეტი უდიდესი ნამუშევარი.

დიდი მოვლენა მოხდა ქალაქ ეიზენახში, ის დაიბადა 1685 წლის 21 მარტს. მომავალი მუსიკოსი, თავისი ხელობის ნამდვილი ოსტატი. პატარა ბახს სისხლში ჰქონდა მუსიკის ხელოვნების სიყვარული, რადგან მისი თითქმის ყველა წინაპარი მუსიკოსი იყო.

როდესაც ბიჭი მხოლოდ 10 წლის იყო, მისი მშობლები გარდაიცვალნენ და უფროსმა ძმამ იოჰან კრისტოფორმა აიღო შვილის აღზრდა.

ძმამ დაიწყო მომავალ ცნობილ ადამიანებს ასწავლოს ისეთ მშვენიერ ინსტრუმენტებზე დაკვრა, როგორიცაა ორღანი და კლავერი.

ლუნებურგში, 15 წლის ასაკში, ბახი სწავლობდა წმინდა მიხეილის ვოკალურ სკოლაში. სწორედ აქ გაიცნო იგი ახლოდან უდიდესი კრეატიულობაბევრი თანამედროვე და ძალიან ცნობილი მუსიკოსი, რომლის წყალობითაც ეს ხდება ყოვლისმომცველი განვითარება. მუსიკოსმა შექმნა თავისი პირველი ორგანული ნაწარმოები 1700 წლიდან 1703 წლამდე და სწორედ აქედან დაიწყო მისი გახმაურებული ბიოგრაფია დიდი მუსიკოსის შესახებ.

ბიჭმა სკოლის დამთავრებისთანავე მიდის ჰერცოგ ერნსტთან სამსახურში, სადაც დიდებულთა შვილებს მუსიკას ასწავლის. ის უკმაყოფილო იყო თავისი საქმით და ამიტომ სწრაფად შეცვალა იგი. 1704 წელს იოჰანმა ახალი თანამდებობა დაიკავა არნდშტადტში მდებარე ახალ ეკლესიაში. აქ ის ორგანისტის თანამდებობას იკავებს.

1707 წელს დიდმა კაცმა განაგრძო მუშაობა ეკლესიაში მუსიკოსად, მაგრამ ამის გარდა, მან აქტიურად დაიწყო შემოქმედებით საქმიანობაში ჩართვა. მისი მუშაობით ხელისუფლება კმაყოფილია, რისთვისაც მუსიკოსს აჯილდოვებს.

ბახის ბოლო ნამუშევარი ყველაფერია ცნობილი კოლექციასახელწოდებით "ფუგის ხელოვნება", რომელიც მოიცავდა 14 ფუგას და 4 კანონს.

1750 წლის 28 ივლისს დიდი მუსიკოსი გარდაიცვალა, მაგრამ მისი შედევრი დღემდე ცოცხლობს.

კრეატიულობა მოკლედ

Საინტერესო ფაქტებიდა თარიღდება ცხოვრებიდან

იოჰან სებასტიან ბახი(გერმ. Johann Sebastian Bach; 21 მარტი, 1685, ეიზენახი, საქსე-ეიზენახ - 28 ივლისი, 1750 [NS], ლაიფციგი, საქსონია, საღვთო რომის იმპერია) - გერმანელი კომპოზიტორი, ვირტუოზი ორღანისტი, ჯგუფის მესვე, მუსიკის მასწავლებელი.

ბახი არის 1000-ზე მეტი მუსიკალური ნაწარმოების ავტორი თავისი დროის ყველა მნიშვნელოვან ჟანრში (გარდა ოპერისა). ბახის შემოქმედებითი მემკვიდრეობა განმარტებულია, როგორც ბაროკოს მუსიკალური ხელოვნების განზოგადება. ერთგული პროტესტანტი, ბახმა დაწერა ბევრი სასულიერო მუსიკა. მისი წმინდა მათეს ვნება, მესა მინორში, კანტატები, პროტესტანტული ქორალების ინსტრუმენტული არანჟირება მსოფლიო მუსიკალური კლასიკის აღიარებული შედევრებია. ბახი ცნობილია როგორც დიდი ოსტატიმრავალხმიანობა, მის შემოქმედებაში ბაროკოს მრავალხმიანობამ პიკს მიაღწია.

ბავშვობა

იოჰან სებასტიან ბახი იყო უმცროსი, მერვე შვილი მუსიკოს იოჰან ამბროსიუს ბახისა და ელიზაბეტ ლემერჰირტის ოჯახში. ბახის ოჯახი ცნობილია თავისი მუსიკალურობით მე-16 საუკუნის დასაწყისიდან: იოჰან სებასტიანის ბევრი წინაპარი და ნათესავი პროფესიონალი მუსიკოსი იყო. ამ პერიოდში ეკლესია, ადგილობრივი ხელისუფლება და არისტოკრატია მხარს უჭერდნენ მუსიკოსებს, განსაკუთრებით ტურინგიასა და საქსონიაში. ბახის მამა ეიზენახში ცხოვრობდა და მუშაობდა. ამ დროს ქალაქში დაახლოებით 6000 მოსახლე იყო. იოჰანეს ამბროსიუსის საქმიანობა მოიცავდა საერო კონცერტების მოწყობას და საეკლესიო მუსიკის შესრულებას.

როდესაც იოჰან სებასტიანი 9 წლის იყო, დედა გარდაეცვალა, ერთი წლის შემდეგ კი მამა გარდაიცვალა. ბიჭი წაიყვანა უფროსმა ძმამ, იოჰან კრისტოფმა, რომელიც ორგანისტად მსახურობდა ახლომდებარე ოჰრდუფში. იოჰან სებასტიანი შევიდა გიმნაზიაში, ძმამ ასწავლა ორღანისა და კლავიშის დაკვრა. ძმის ხელმძღვანელობით ოჰრდუფში სწავლისას ბახი გაეცნო თანამედროვე სამხრეთ გერმანელი კომპოზიტორების - პაჩელბელის, ფრობერგერის და სხვათა შემოქმედებას. ასევე შესაძლებელია გაეცნო ჩრდილოეთ გერმანიისა და საფრანგეთის კომპოზიტორების შემოქმედებას.

15 წლის ასაკში ბახი გადავიდა ლუნებურგში, სადაც 1700-1703 წლებში სწავლობდა წმინდა მიხეილის ვოკალურ სკოლაში. სწავლის პერიოდში იგი ეწვია ჰამბურგს, გერმანიის უდიდეს ქალაქს, ასევე სელეს (სად ფრანგული მუსიკა) და ლუბეკი, სადაც მას საშუალება ჰქონდა გაცნობოდა თავისი დროის ცნობილი მუსიკოსების შემოქმედებას. ბახის პირველი ნამუშევრები ორგანოსა და კლავირის შესახებ იმავე წლებით თარიღდება. გუნდში სიმღერის გარდა, ბახი, ალბათ, უკრავდა სკოლის სამსამეურნეო ორღანზე და კლავესინზე. აქ მან მიიღო თავისი პირველი ცოდნა თეოლოგიაში, ლათინურ ენაზე, ისტორიაში, გეოგრაფიასა და ფიზიკაში და შესაძლოა ასევე დაიწყო ფრანგულისა და იტალიურის სწავლა. სკოლაში ბახს საშუალება ჰქონდა დაკავშირებოდა ცნობილი ჩრდილოეთ გერმანელი არისტოკრატებისა და ცნობილ ორგანისტების შვილებთან, განსაკუთრებით გეორგ ბომთან ლუნებურგში და რეინკენთან ჰამბურგში. მათი დახმარებით, იოჰან სებასტიანს შესაძლოა ჰქონოდა წვდომა უდიდეს ინსტრუმენტებზე, რომლებსაც ოდესმე უკრავდა. ამ პერიოდში ბახმა გააფართოვა ცოდნა იმ ეპოქის კომპოზიტორებზე, განსაკუთრებით დიტრიხ ბუქსტეჰუდის შესახებ, რომელსაც იგი დიდ პატივს სცემდა.

არნშტადტი და მიულჰაუზენი (1703-1708)

1703 წლის იანვარში, სწავლის დასრულების შემდეგ, მან მიიღო სასამართლო მუსიკოსის თანამდებობა ვაიმარის ჰერცოგ იოჰან ერნსტთან. ზუსტად არ არის ცნობილი მისი მოვალეობები, მაგრამ დიდი ალბათობით ეს თანამდებობა არ იყო დაკავშირებული საქმიანობის შესრულება. ვაიმარში შვიდთვიანი სამსახურის განმავლობაში, მისი, როგორც შემსრულებლის პოპულარობა გავრცელდა. ბახი მიიწვიეს ორგანოს მომვლელის თანამდებობაზე არნშტადტის წმინდა ბონიფაციუსის ეკლესიაში, რომელიც მდებარეობს ვაიმარიდან 180 კმ-ში. ბახის ოჯახს დიდი ხნის კავშირი ჰქონდა ამ უძველეს გერმანულ ქალაქთან.

1703 წლის აგვისტოში ბახმა დაიკავა არნშტადტის წმინდა ბონიფაციუსის ეკლესიის ორგანისტის პოსტი. კვირაში სამი დღე უწევდა მუშაობა, ხელფასი კი შედარებით მაღალი იყო. გარდა ამისა, ინსტრუმენტი იყო მხარდაჭერილი კარგ მდგომარეობაშიდა კონფიგურირებული იყო შესაბამისად ახალი სისტემა, აფართოებს კომპოზიტორისა და შემსრულებლის შესაძლებლობებს. ამ პერიოდში ბახმა მრავალი ორგანული ნაწარმოები შექმნა.

ოჯახურმა კავშირებმა და მუსიკით გატაცებულმა დამსაქმებელმა ვერ შეუშალა ხელი დაძაბულობას იოჰან სებასტიანსა და ხელისუფლებას შორის, რომელიც წარმოიშვა რამდენიმე წლის შემდეგ. ბახი უკმაყოფილო იყო გუნდში მომღერლების მომზადების დონით. გარდა ამისა, 1705-1706 წლებში ბახი ნებართვის გარეშე დატოვა რამდენიმე თვით ლიუბეკში, სადაც გაეცნო ბუქსტეჰუდეს დაკვრას, რამაც ხელისუფლება უკმაყოფილო გამოიწვია. ბახის პირველი ბიოგრაფი ფორკელი წერს, რომ იოჰან სებასტიანმა 50 კმ გაიარა მოსასმენად. გამოჩენილი კომპოზიტორი, მაგრამ დღეს ზოგიერთი მკვლევარი ეჭვქვეშ აყენებს ამ ფაქტს.

გარდა ამისა, ხელისუფლებამ ბახი დაადანაშაულა „უცნაურ საგუნდო თანხლებაში“, რამაც საზოგადოება დააბნია და გუნდის მართვის უუნარობაში; ამ უკანასკნელ ბრალდებას, როგორც ჩანს, გარკვეული საფუძველი ჰქონდა.

1706 წელს ბახი გადაწყვეტს სამუშაოს შეცვლას. მას შესთავაზეს უფრო მომგებიანი და მაღალი თანამდებობა, როგორც ორგანისტი მიულჰაუზენის წმინდა ბლეზის ეკლესიაში. დიდი ქალაქიქვეყნის ჩრდილოეთით. მომდევნო წელს ბახმა დათანხმდა ეს შეთავაზება და დაიკავა ორგანისტის იოჰან გეორგ აჰლეს ადგილი. წინასთან შედარებით ხელფასი გაზრდილი ჰქონდა, მომღერლების სტანდარტი კი უკეთესი იყო.

ოთხი თვის შემდეგ, 1707 წლის 17 ოქტომბერს, იოჰან სებასტიანმა ცოლად შეირთო თავისი ბიძაშვილი მარია ბარბარა არნშტადტიდან. მათ შემდგომში შვიდი შვილი შეეძინათ, რომელთაგან სამი ბავშვობაში გარდაიცვალა. გადარჩენილიდან ორი - ვილჰელმ ფრიდმანი და კარლ ფილიპ ემანუელი - მოგვიანებით ცნობილი კომპოზიტორები გახდნენ.

მიულჰაუზენის საქალაქო და საეკლესიო ხელისუფლება კმაყოფილი დარჩა ახალი თანამშრომლით. მათ უყოყმანოდ დაადასტურეს მისი ძვირადღირებული გეგმა საეკლესიო ორღანის აღდგენისა და სადღესასწაულო კანტატის „უფალი ჩემი მეფეა“ BWV 71 (ეს იყო ერთადერთი კანტატა დაბეჭდილი ბახის სიცოცხლეში) გამოქვეყნებისთვის, რომელიც დაიწერა ინაუგურაციისთვის. ახალ კონსულს დიდი ჯილდო გადაეცა.

ვაიმარი (1708-1717)

მიულჰაუზენში დაახლოებით ერთი წლის მუშაობის შემდეგ, ბახმა კვლავ შეიცვალა სამსახური, ამჯერად მიიღო სასამართლო ორგანისტისა და კონცერტის ორგანიზატორის თანამდებობა - ბევრად უფრო მაღალი თანამდებობა, ვიდრე მისი წინა პოზიცია - ვაიმარში. ალბათ, ის ფაქტორები, რამაც აიძულა სამსახური შეეცვალა, იყო მაღალი ხელფასი და პროფესიონალი მუსიკოსების კარგად შერჩეული შემადგენლობა. ბახის ოჯახი დასახლდა სახლში დუკალის სასახლიდან სულ რაღაც ხუთი წუთის სავალზე. მომდევნო წელს ოჯახში პირველი შვილი შეეძინათ. ამავდროულად, მარია ბარბარას უფროსი გაუთხოვარი და საცხოვრებლად ბაჰამის კუნძულებზე გადავიდა და 1729 წელს გარდაცვალებამდე ეხმარებოდა მათ ოჯახის მართვაში. ვილჰელმ ფრიდმანი და კარლ ფილიპ ემანუელი ბახის ოჯახში დაიბადა ვაიმარში. 1704 წელს ბახი შეხვდა მევიოლინე ფონ ვესტჰოფს, რომელმაც დიდი გავლენა მოახდინა ბახის შემოქმედებაზე. ფონ ვესტჰოფის ნამუშევრებმა შთააგონა ბახის სონატები და პარტიტები სოლო ვიოლინოსთვის.

ვაიმარში დაიწყო კლავიატურის და საორკესტრო ნაწარმოებების შედგენის ხანგრძლივი პერიოდი, რომელშიც ბახის ნიჭმა პიკს მიაღწია. ამ პერიოდში ბახმა შთანთქა მუსიკალური ტენდენციები სხვა ქვეყნებიდან. იტალიელების ვივალდისა და კორელის ნამუშევრებმა ბახს ასწავლეს დრამატული შესავლის დაწერა, საიდანაც ბახმა ისწავლა დინამიური რითმებისა და გადამწყვეტი ჰარმონიული ნიმუშების გამოყენების ხელოვნება. ბახი კარგად სწავლობდა იტალიელი კომპოზიტორების შემოქმედებას, ქმნიდა ვივალდის კონცერტების ტრანსკრიპტებს ორღანის ან კლავესინისთვის. მას შეეძლო ტრანსკრიპტების დაწერის იდეა მისი დამსაქმებლის ვაჟისგან, მემკვიდრე ჰერცოგ იოჰან ერნსტისგან, კომპოზიტორისა და მუსიკოსისგან ისესხა. 1713 წელს გვირგვინის ჰერცოგი დაბრუნდა საზღვარგარეთ მოგზაურობიდან და თან მოიტანა დიდი რაოდენობით მუსიკა, რომელიც აჩვენა იოჰან სებასტიანს. იტალიურ მუსიკაში გვირგვინი ჰერცოგი (და, როგორც ზოგიერთი ნაწარმოებიდან ჩანს, თავად ბახი) იზიდავდა სოლოს (ერთ ინსტრუმენტზე დაკვრა) და ტუტის (მთელი ორკესტრის დაკვრა) მონაცვლეობით.

ვაიმარში ბახს საშუალება ჰქონდა ეთამაშა და შეასრულა ორღანის ნაწარმოებები, ასევე ესარგებლა საჰერცოგო ორკესტრის მომსახურებით. ვაიმარში მსახურობისას ბახმა დაიწყო მუშაობა „ორგანოების წიგნზე“, ორგანული საგუნდო პრელუდიების კრებულზე, შესაძლოა ვილჰელმ ფრიდემანის სწავლებისთვის. ეს კოლექცია შედგება ლუთერანული ქორალების არანჟირებისგან.

ვაიმარში სამსახურის დასასრულს ბახი უკვე ცნობილი ორღანისტი და კლავესინი იყო. მარშანდის ეპიზოდი ამ დროით თარიღდება. 1717 წელს დრეზდენში ჩავიდა ცნობილი ფრანგი მუსიკოსი ლუი მარშანი. დრეზდენელმა აკომპანიესტმა ვოლუმიერმა გადაწყვიტა მოეწვია ბახი და მოეწყო მუსიკალური შეჯიბრი ორ ცნობილ კლავესინზე, ბახი და მარშანდი შეთანხმდნენ. თუმცა, კონკურსის დღეს გაირკვა, რომ მარშანდმა (რომელსაც, როგორც ჩანს, მანამდე ჰქონდა ბახის დაკვრის მოსმენის შესაძლებლობა) ნაჩქარევად და ფარულად დატოვა ქალაქი; შეჯიბრი არ შედგა და ბახს მარტო მოუწია თამაში.

კოტენი (1717-1723)

გარკვეული პერიოდის შემდეგ, ბახი კვლავ წავიდა მეტის საძიებლად შესაფერისი სამუშაო. მოხუცმა ოსტატმა არ სურდა მისი გაშვება და 1717 წლის 6 ნოემბერს იგი დააპატიმრეს კიდეც გამუდმებით გადადგომის თხოვნის გამო, მაგრამ 2 დეკემბერს იგი გაათავისუფლეს "სირცხვილით".

სასახლე და ბაღები კოტენში, გრავიურა წიგნიდან "ტოპოგრაფია"მათაუს მერიანი, 1650 წ

1717 წლის ბოლოს ანჰალტ-კოტენის პრინცმა ლეოპოლდმა ბახი დაიქირავა დირიჟორად. თავადი - თავად მუსიკოსი - აფასებდა ბახის ნიჭს, კარგად იხდიდა მას და მოქმედების დიდ თავისუფლებას ანიჭებდა. თუმცა, პრინცი კალვინისტი იყო და არ მიესალმა დახვეწილი მუსიკის გამოყენებას ღვთისმსახურებაში, ამიტომ ბახის კოტენის ნამუშევრების უმეტესობა საერო იყო.

სხვა საკითხებთან ერთად, კოტენში ბახმა შეადგინა სუიტები ორკესტრისთვის, ექვსი სუიტა სოლო ჩელოსთვის, ინგლისური და ფრანგული სუიტები კლავიერისთვის, ასევე სამი სონატა და სამი პარტიტა სოლო ვიოლინოსთვის. ასევე ამ პერიოდში დაიწერა "კეთილგანწყობილი კლავიერი" (ციკლის პირველი ტომი) და ბრანდენბურგის კონცერტები.

ვიოლინოს სონატა გ მინორში(BWV 1001), ბახის ხელნაწერი

1720 წლის 7 ივლისს, როდესაც ბახი და პრინცი კარლსბადში იმყოფებოდნენ საზღვარგარეთ, მისი ცოლი მარია ბარბარა მოულოდნელად გარდაიცვალა 35 წლის ასაკში, ოთხი მცირეწლოვანი შვილი დარჩა. ჯ.ს. ბახმა მისი დაკრძალვის შესახებ კოტენში დაბრუნების შემდეგ შეიტყო. მან ფაქტობრივად გამოხატა თავისი გრძნობები მეუღლის გარდაცვალებასთან დაკავშირებით მუსიკალურ ფორმაში ჩაკონში რე მინორიდან სოლო ვიოლინოს პარტიტიდან, რომელიც მოგვიანებით გახდა მისი ერთ-ერთი ყველაზე ცნობადი ნამუშევარი.

მომდევნო წელს, 1721 წელს, ბახმა გაიცნო ანა მაგდალენა ვილკე, ახალგაზრდა ოცი წლის ნიჭიერი სოპრანო, რომელიც მღეროდა საჰერცოგო კარზე. ისინი დაქორწინდნენ 1721 წლის 3 დეკემბერს და შემდეგ შეეძინათ 13 შვილი (მათგან 7 გარდაიცვალა ბავშვობაში).

ლაიფციგი (1723-1750)

1723 წელს ლაიფციგის წმინდა თომას ეკლესიაში შედგა მისი „წმინდა იოანეს ვნების“ წარმოდგენა, ხოლო 1 ივნისს ბახმა მიიღო წმინდა თომას გუნდის კანტორის თანამდებობა და ამავე დროს ასრულებდა მოვალეობებს. ეკლესიის მასწავლებლის, ამ პოსტზე იოჰან კუნაუს. ბახის მოვალეობებში შედიოდა სიმღერის სწავლება და ყოველკვირეული კონცერტების დირიჟორობა ლაიფციგის ორ მთავარ ეკლესიაში, წმინდა თომასა და წმინდა ნიკოლოზის. იოჰან სებასტიანის თანამდებობაზე ასევე შედიოდა ლათინური ენის სწავლება, მაგრამ მას უფლება მიეცა დაექირავებინა ასისტენტი, რომელიც მისთვის ამ სამუშაოს შეასრულებდა, ამიტომ პეზოლდი ასწავლიდა ლათინურს წელიწადში 50 ტალერს. ბახმა თანამდებობა მიიღო მუსიკალური დირექტორი" (გერმანულად: Musikdirektor) ქალაქის ყველა ეკლესია: მისი მოვალეობები მოიცავდა შემსრულებლების შერჩევას, მათ ტრენინგზე ზედამხედველობას და შესრულებისთვის მუსიკის არჩევას. ლაიფციგში მუშაობისას კომპოზიტორი არაერთხელ შევიდა კონფლიქტში ქალაქის ადმინისტრაციასთან.

ლაიფციგში მისი ცხოვრების პირველი ექვსი წელი ძალიან პროდუქტიული აღმოჩნდა: ბახმა შეადგინა კანტატების 5-მდე წლიური ციკლი (მათგან ორი, დიდი ალბათობით, დაიკარგა). ამ ნაწარმოებების უმეტესობა დაწერილი იყო სახარების ტექსტებზე, რომლებსაც კითხულობდნენ ლუთერანულ ეკლესიაში ყოველ კვირას და დღესასწაულებზე მთელი წლის განმავლობაში; ბევრი (როგორიცაა „Wachet auf! Ruft uns die Stimme"ან "Nun komm, der Heiden Heiland") ეფუძნება ტრადიციულ საეკლესიო გალობას - ლუთერანულ ქორალებს.

სპექტაკლის დროს ბახი, როგორც ჩანს, იჯდა კლავესინთან ან იდგა გუნდის წინ ქვედა გალერეაში ორღანის ქვეშ; ორღანის მარჯვნივ გვერდითა გალერეაში ჩასაბერი ინსტრუმენტები და ტიმპანი იყო, მარცხნივ კი სიმებიანი საკრავები. ქალაქის საბჭომ ბახს მხოლოდ 8-მდე შემსრულებელი მიაწოდა და ეს ხშირად ხდებოდა დავის მიზეზი კომპოზიტორსა და ადმინისტრაციას შორის: ბახს თავად უნდა დაექირავებინა 20-მდე მუსიკოსი საორკესტრო ნაწარმოებების შესასრულებლად. თავად კომპოზიტორი ჩვეულებრივ უკრავდა ორღანზე ან კლავესინზე; თუ ის ხელმძღვანელობდა გუნდს, მაშინ ეს ადგილი ეკავა სრულ განაკვეთზე ორგანისტს ან ბახის ერთ-ერთ უფროს ვაჟს.

ბახი იღებდა სოპრანოს და ალტოს ბიჭების სტუდენტებისგან, ხოლო ტენორები და ბასები - არა მხოლოდ სკოლიდან, არამედ მთელი ლაიფციგიდან. ქალაქის ხელისუფლების მიერ გადახდილი რეგულარული კონცერტების გარდა, ბახმა და მისი გუნდი დამატებით ფულს შოულობდნენ ქორწილებსა და დაკრძალვებზე გამოსვლით. სავარაუდოდ, სწორედ ამ მიზნით დაიწერა მინიმუმ 6 მოტეტი. ნაწილი რეგულარული მუშაობაეკლესიაში იყო კომპოზიტორების მოტეტების შესრულება ვენეციური სკოლა, ისევე როგორც ზოგიერთი გერმანელი, მაგალითად, შუტცი; თავისი მოტეტების შედგენისას ბახი ხელმძღვანელობდა ამ კომპოზიტორების შემოქმედებით.

1720-იანი წლების უმეტესობისთვის კანტატების შედგენისას ბახმა შეაგროვა ვრცელი რეპერტუარი ლაიფციგის მთავარ ეკლესიებში შესასრულებლად. დროთა განმავლობაში მას სურდა მეტი დაწერა და შესრულება საერო მუსიკა. 1729 წლის მარტში იოჰან სებასტიანი გახდა მუსიკის კოლეჯის ხელმძღვანელი ( მუსიკალური კოლეგია) - საერო ანსამბლი, რომელიც არსებობს 1701 წლიდან, როდესაც ის დააარსა ბახის ძველმა მეგობარმა გეორგ ფილიპ ტელემანმა. იმ დროს გერმანიის ბევრ დიდ ქალაქში ნიჭიერი და აქტიური უნივერსიტეტის სტუდენტები ქმნიდნენ მსგავს ანსამბლებს. ასეთი ასოციაციები სულ უფრო მნიშვნელოვან როლს თამაშობდნენ საზოგადოებრივ მუსიკალურ ცხოვრებაში; მათ ხშირად ხელმძღვანელობდნენ ცნობილი პროფესიონალი მუსიკოსები. წელიწადის უმეტესი ნაწილი მუსიკალური კოლეჯი ატარებდა ორსაათიან კონცერტებს კვირაში ორჯერ Zimmerman's Coffee House-ში, რომელიც მდებარეობს ბაზრის მოედანთან. ყავის მაღაზიის მფლობელმა მუსიკოსებს დიდი დარბაზი გადასცა და რამდენიმე ინსტრუმენტი შეიძინა. ბახის მრავალი საერო ნამუშევარი, რომელიც თარიღდება 1730-დან 1750-იან წლებამდე, სპეციალურად შეიქმნა ციმერმანის ყავის სახლში შესასრულებლად. ასეთ ნამუშევრებს მიეკუთვნება, მაგალითად, „ყავის კანტატა“ და, შესაძლოა, კლავიატურის ნამუშევრები კოლექციებიდან. "კლავიე-უბუნგი", ასევე მრავალი კონცერტი ჩელოსა და კლავესინისთვის.

ამავე პერიოდში ბახი წერდა ნაწილებს კირიდა გლორიაცნობილი მესა ბ მინორში (დანარჩენი მესა გაცილებით გვიან დაიწერა). მალე ბახმა მიაღწია დანიშვნას სასამართლო კომპოზიტორის თანამდებობაზე; როგორც ჩანს, ის დიდი ხნის განმავლობაში ეძებდა ამ მაღალ თანამდებობას, რაც ძლიერი არგუმენტი იყო ქალაქის ხელისუფლებასთან მის კამათში. მიუხედავად იმისა, რომ მთელი მასა არასოდეს შესრულებულა კომპოზიტორის სიცოცხლეში, დღეს იგი ითვლება ყველა დროის ერთ-ერთ საუკეთესო საგუნდო ნაწარმოებად.

1747 წელს ბახი ეწვია პრუსიის მეფის ფრედერიკ II-ის კარს, სადაც მეფემ მას შესთავაზა. მუსიკალური თემადა მთხოვა სასწრაფოდ შემედგინა რამე. ბახი იმპროვიზაციის ოსტატი იყო და მაშინვე შეასრულა სამნაწილიანი ფუგა. მოგვიანებით მან ამ თემაზე ვარიაციების მთელი ციკლი შეადგინა და საჩუქრად გაუგზავნა მეფეს. ციკლი შედგებოდა მფრინავები, კანონები და ტრიოები, ეფუძნებოდა ფრედერიკს ნაკარნახევი თემას. ამ ციკლს ეწოდა „მუსიკალური შეთავაზება“.

კიდევ ერთი მთავარი ციკლი, "ფუგის ხელოვნება", არ დაასრულა ბახმა, იმისდა მიუხედავად, რომ იგი, სავარაუდოდ, მის სიკვდილამდე დიდი ხნით ადრე დაიწერა. თანამედროვე კვლევა- 1741 წლამდე). სიცოცხლის განმავლობაში ის არასოდეს გამოქვეყნებულა. ციკლი შედგება 18 რთული ფუგასა და კანონისგან, რომელიც დაფუძნებულია ერთ მარტივ თემაზე. ამ ციკლში ბახმა მთელი თავისი მდიდარი გამოცდილება მწერლობაში გამოიყენა პოლიფონიური ნაწარმოებები. ბახის გარდაცვალების შემდეგ მისმა ვაჟებმა გამოსცეს „ფუგის ხელოვნება“ საგუნდო პრელუდიასთან ერთად BWV 668, რომელსაც ხშირად შეცდომით უწოდებენ. ბოლო სამუშაობახი - ის რეალურად არსებობს სულ მცირე ორ ვერსიაში და არის იგივე მელოდიის, BWV 641-ის ადრინდელი პრელუდიის გადამუშავება.

დროთა განმავლობაში ბახის ხედვა სულ უფრო და უფრო უარესდებოდა. მიუხედავად ამისა, მან განაგრძო მუსიკის შედგენა, კარნახით თავის სიძეს ალტნიკკოლს. 1750 წელს ლაიფციგში ჩავიდა ინგლისელი ოფთალმოლოგი ჯონ ტეილორი, რომელსაც ბევრი თანამედროვე მკვლევარი შარლატანად მიიჩნევს. ტეილორმა ბახს ორჯერ გაუკეთა ოპერაცია, მაგრამ ორივე ოპერაცია წარუმატებელი აღმოჩნდა და ბახი ბრმა დარჩა. 18 ივლისს მას მცირე ხნით მოულოდნელად დაუბრუნდა მხედველობა, მაგრამ საღამოს ინსულტი გადაიტანა. ბახი გარდაიცვალა 28 ივლისს; შესაძლოა სიკვდილის მიზეზი ოპერაციის შემდგომი გართულებები იყოს. მისი ქონება 1000-ზე მეტ თალერს აფასებდა და მოიცავდა 5 კლავესინს, 2 ლუტის კლავესინს, 3 ვიოლინოს, 3 ვიოლას, 2 ჩელოს, ვიოლა და გამბას, ლუტას და სპინეტს, ასევე 52 სასულიერო წიგნს.

იოჰან სებასტიან ბახის საფლავი წმინდა თომას ეკლესიაში, ლაიფციგი, გერმანია. 2011 წლის 9 აგვისტო.

სიცოცხლის განმავლობაში ბახმა დაწერა 1000-ზე მეტი ნაწარმოები. ლაიფციგში ბახს მეგობრული ურთიერთობა ჰქონდა უნივერსიტეტის პროფესორებთან. განსაკუთრებით ნაყოფიერი იყო თანამშრომლობა პოეტ კრისტიან ფრიდრიხ ჰენრისთან, რომელიც წერდა ფსევდონიმით Picander. იოჰან სებასტიანი და ანა მაგდალენა ხშირად უმასპინძლებდნენ თავიანთ სახლში მეგობრებს, ოჯახის წევრებს და მუსიკოსებს მთელი გერმანიიდან. ხშირი სტუმრები იყვნენ სასამართლო მუსიკოსები დრეზდენიდან, ბერლინიდან და სხვა ქალაქებიდან, მათ შორის ტელემანი, კარლ ფილიპ ემანუელის ნათლია. საინტერესოა, რომ ჯორჯ ფრიდერიკ ჰენდელი, იგივე ბახი ჰალედან, ლაიფციგიდან 50 კმ-ში, არასოდეს შეხვედრია ბახს, თუმცა ბახი მის ცხოვრებაში ორჯერ სცადა შეხვედრა - 1719 და 1729 წლებში. თუმცა ამ ორი კომპოზიტორის ბედს დაუკავშირა ჯონ ტეილორი, რომელმაც ორივეს ოპერაცია გაუკეთა სიკვდილამდე ცოტა ხნით ადრე.

კომპოზიტორი დაკრძალეს წმინდა იოანეს ეკლესიასთან (გერმ. Johanniskirche), ერთ-ერთი იმ ორი ეკლესიიდან, სადაც მსახურობდა 27 წლის განმავლობაში. თუმცა, საფლავი მალე დაიკარგა და მხოლოდ 1894 წელს ბახის ნეშტი შემთხვევით იპოვეს ეკლესიის გაფართოების სამშენებლო სამუშაოების დროს, სადაც ისინი ხელახლა დაკრძალეს 1900 წელს. მეორე მსოფლიო ომის დროს ამ ეკლესიის დანგრევის შემდეგ ფერფლი 1949 წლის 28 ივლისს წმინდა თომას ეკლესიაში გადაასვენეს. 1950 წელს, რომელსაც ეწოდა ჯ.

ბახის სწავლა

ბახის ცხოვრებისა და მოღვაწეობის პირველი აღწერა იყო იოჰან ფორკელის მიერ 1802 წელს გამოცემული ნაშრომი. ფორკელის ბახის ბიოგრაფია ეფუძნება ნეკროლოგს და ბახის შვილებისა და მეგობრების ისტორიებს. IN მე-19 შუა რიცხვებისაუკუნეში გაიზარდა ფართო საზოგადოების ინტერესი ბახის მუსიკისადმი, კომპოზიტორებმა და მკვლევარებმა დაიწყეს მუშაობა მისი ყველა ნაწარმოების შეგროვებაზე, შესწავლასა და გამოცემაზე. ბახის შემოქმედების დამსახურებულმა პრომოუტერმა რობერტ ფრანცმა გამოსცა რამდენიმე წიგნი კომპოზიტორის შემოქმედების შესახებ. შემდეგი მნიშვნელოვანი ნაშრომი ბახზე იყო ფილიპ შპიტას წიგნი, რომელიც გამოიცა 1880 წელს. XX საუკუნის დასაწყისში გერმანელმა ორგანისტმა და მკვლევარმა ალბერტ შვაიცერმა გამოსცა წიგნი. ამ ნაშრომში, გარდა ბახის ბიოგრაფიისა, მისი ნაწარმოებების აღწერისა და ანალიზისა, დიდი ყურადღება ეთმობა იმ ეპოქის აღწერას, რომელშიც ის მოღვაწეობდა, ასევე მის მუსიკასთან დაკავშირებულ თეოლოგიურ საკითხებს. ეს წიგნები ყველაზე ავტორიტეტული იყო მე-20 საუკუნის შუა ხანებამდე, როდესაც ახლის დახმარებით ტექნიკური საშუალებებიდა საგულდაგულო ​​გამოკვლევებით, დადგინდა ახალი ფაქტები ბახის ცხოვრებისა და მოღვაწეობის შესახებ, რომლებიც ზოგან ეწინააღმდეგებოდა ტრადიციულ იდეებს. მაგალითად, დადგინდა, რომ ბახმა დაწერა რამდენიმე კანტატა 1724-1725 წლებში (ადრე ითვლებოდა, რომ ეს ხდებოდა 1740-იან წლებში), აღმოჩნდა უცნობი ნამუშევრები და ზოგიერთი ადრე ბახს მიეწერებოდა, აღმოჩნდა, რომ მისი დაწერილი არ იყო. დადგინდა მისი ბიოგრაფიის ზოგიერთი ფაქტი. მე-20 საუკუნის მეორე ნახევარში ამ თემაზე ბევრი ნაშრომი დაიწერა – მაგალითად, კრისტოფ ვოლფის წიგნები. ასევე არსებობს ნაწარმოები, სახელწოდებით მე-20 საუკუნის ხუმრობა, „იოჰან სებასტიან ბახის ცხოვრების ქრონიკა, შედგენილი მისი ქვრივ ანა მაგდალენა ბახის მიერ“, დაწერილი ინგლისელი მწერლის ესთერ მაინელის მიერ კომპოზიტორის ქვრივის სახელით.

შემოქმედება

ბახმა დაწერა ათასზე მეტი მუსიკალური ნაწარმოები იმ დროისთვის ცნობილი თითქმის ყველა ჟანრში. ბახი მხოლოდ ოპერის ჟანრში არ მუშაობდა.

დღეს, თითოეულ ცნობილ ნაწარმოებს ენიჭება ნომერი BWV (მოკლე Bach Werke Verzeichnis- ბახის ნამუშევრების კატალოგი). ბახმა დაწერა მუსიკა სხვადასხვა ინსტრუმენტები, როგორც სულიერი, ასევე საერო. ბახის ზოგიერთი ნამუშევარი სხვა კომპოზიტორების ნაწარმოებების ადაპტაციაა, ზოგი კი მათი ნაწარმოებების შესწორებული ვერსიებია.

ორგანოს კრეატიულობა

ბახის დროისთვის ორგანულ მუსიკას გერმანიაში უკვე ჰქონდა ხანგრძლივი ტრადიციები, რომლებიც განვითარდა ბახის წინამორბედების - პაჩელბელის, ბოჰმის, ბუქსტეჰუდისა და სხვა კომპოზიტორების წყალობით, რომელთაგან თითოეულმა მასზე გავლენა მოახდინა თავისებურად. ბახი ბევრ მათგანს პირადად იცნობდა.

სიცოცხლის განმავლობაში ბახი ცნობილი იყო, როგორც პირველი კლასის ორგანისტი, ორგანული მუსიკის მასწავლებელი და კომპოზიტორი. მუშაობდა როგორც იმდროინდელ ტრადიციულ „თავისუფალ“ ჟანრებში, როგორიცაა პრელუდია, ფანტაზია, ტოკატა, პასაკალია და სხვა. მკაცრი ფორმები- საგუნდო პრელუდია და ფუგა. ორგანისთვის თავის ნამუშევრებში ბახი ოსტატურად აერთიანებდა სხვადასხვა თვისებებს მუსიკალური სტილები, რომელთანაც მთელი ცხოვრება იცოდა. კომპოზიტორზე გავლენა მოახდინა როგორც ჩრდილოეთ გერმანელი კომპოზიტორების მუსიკამ (გეორგ ბომი, რომელსაც ბახი შეხვდა ლუნებურგში და დიტრიხ ბუქსტეჰუდე ლიუბეკში) და სამხრეთ გერმანელი კომპოზიტორების მუსიკამ. გარდა ამისა, ბახმა გადაწერა ფრანგი და იტალიელი კომპოზიტორების ნაწარმოებები, რათა უკეთ გაეგო მათი ტექნიკა; მოგვიანებით მან გადაწერა ვივალდის რამდენიმე ვიოლინოს კონცერტი ორღანისთვის. ორგანული მუსიკის ყველაზე ნაყოფიერი პერიოდის განმავლობაში (1708-1714 წწ.) იოჰან სებასტიანმა დაწერა არა მხოლოდ მრავალი წყვილი პრელუდია, ტოკატა და ფუგა, არამედ "Orgelbüchlein" - 46 პრელუდიის კრებული, რომელიც აჩვენებდა ინსტრუმენტული არანჟირების სხვადასხვა მეთოდებსა და ტექნიკას. პროტესტანტული ქორალები. ვაიმარიდან წასვლის შემდეგ ბახმა დაიწყო ნაკლები წერა ორგანისთვის; თუმცა, ვაიმარის შემდეგ დაიწერა მრავალი ცნობილი ნაწარმოები, მათ შორის 6 ტრიო სონატა, კრებულის მესამე ნაწილი "Clavier-Übung" და 18 ლაიფციგის ქორალი. მთელი თავისი ცხოვრების განმავლობაში ბახი არა მხოლოდ ქმნიდა მუსიკას ორღანისთვის, არამედ კონსულტაციას უწევდა ინსტრუმენტების მშენებლობას, იკვლევდა ახალ ორგანოებს და კარგად ერკვეოდა მათი დაკვრის თავისებურებებში.

კლავიატურის კრეატიულობა

ბახმა ასევე დაწერა მრავალი ნაწარმოები კლავესინისთვის, რომელთაგან ბევრის დაკვრა კლავიკორდზეც შეიძლებოდა. ამ ქმნილებებიდან ბევრი წარმოადგენს ენციკლოპედიურ კრებულს, რომელიც აჩვენებს მრავალხმიან ნაწარმოებების შედგენის სხვადასხვა ტექნიკასა და მეთოდს. Ყველაზე ცნობილი:

• 1722 და 1744 წლებში დაწერილი "კეთილგანწყობილი კლავიერი" ორ ტომად არის კრებული, რომლის თითოეული ტომი შეიცავს 24 პრელუდიას და ფუგას, თითო თითოეული საერთო გასაღებისთვის. ეს ციკლი ძალიან მნიშვნელოვანი იყო ინსტრუმენტების დაკვრის სისტემებზე გადასვლასთან დაკავშირებით, რაც ერთნაირად აადვილებს მუსიკის შესრულებას ნებისმიერი კლავიშით - პირველ რიგში, თანამედროვე თანაბარი ტემპერამენტის სისტემაზე. "კეთილგანწყობილმა კლავიერმა" საფუძველი ჩაუყარა მოძრაობათა ციკლს, რომელიც ჟღერს ყველა კლავიშში. ის ასევე უნიკალური მაგალითია "ციკლი ციკლში" - თითოეული პრელუდია და ფუგა თემატურად და ფიგურალურად არის დაკავშირებული ერთმანეთთან და ქმნიან ერთ ციკლს, რომელიც ყოველთვის ერთად სრულდება.
• 15 ორხმიანი და 15 სამხმიანი გამოგონება არის პატარა ნამუშევრები, რომლებიც დალაგებულია საკვანძო სიმბოლოების გაზრდის მიხედვით. ისინი განკუთვნილი იყო (და დღემდე გამოიყენება) კლავიატურის ინსტრუმენტებზე დაკვრის სწავლებისთვის.
• ინგლისური ლუქსი და ფრანგული ლუქსი. თითოეული კოლექცია შეიცავს 6 ლუქს, რომლებიც აშენებულია სტანდარტული სქემის მიხედვით (ალემანდი, კურანტი, სარაბანდე, გიგა და არჩევითი ნაწილი ბოლო ორს შორის). ინგლისურ სუიტებში ალმანდს წინ უსწრებს პრელუდია, ხოლო სარაბანდესა და გიგას შორის არის ზუსტად ერთი მოძრაობა; ფრანგულ ლუქსებში არჩევითი ნაწილების რაოდენობა იზრდება და არ არის პრელუდიები.
• კრებულის პირველი და მეორე ნაწილები "Clavier-Übung" (ლიტ. "სავარჯიშოები კლავირისთვის"). პირველი ნაწილი (1731) მოიცავდა ექვს პარტიტას, მეორე (1735) მოიცავდა უვერტიურას ფრანგული სტილი(BWV 831) და იტალიური კონცერტი (BWV 971).
• Goldberg Variations (გამოქვეყნდა 1741 წელს, როგორც Clavier-Übung-ის მეოთხე ნაწილი) - მელოდია 30 ვარიაციით. ციკლს აქვს საკმაოდ რთული და უჩვეულო სტრუქტურა. ვარიაციები უფრო მეტად აგებულია თემის ტონალურ გეგმაზე, ვიდრე თავად მელოდიაზე.

საორკესტრო და კამერული მუსიკა

ბახმა დაწერა მუსიკა როგორც ცალკეული ინსტრუმენტებისთვის, ასევე ანსამბლებისთვის. მისი ნამუშევრები სოლო ინსტრუმენტებისთვის - 3 სონატა და 3 პარტიტა სოლო ვიოლინოსთვის, BWV 1001-1006, 6 სუიტა ჩელოსთვის, BWV 1007-1012 და პარტიტა სოლო ფლეიტისთვის, BWV 1013 - ბევრი მიიჩნევს კომპოზიტორის ყველაზე გავლენიან ნამუშევრებს შორის. მუშაობს. გარდა ამისა, ბახმა დაწერა რამდენიმე ნაწარმოები სოლო ლაიტისთვის. მან ასევე დაწერა ტრიო სონატები, სონატები სოლო ფლეიტისთვის და ვიოლა და გამბასთვის, რომელსაც თან ახლავს მხოლოდ ზოგადი ბასი, ისევე როგორც უამრავი კანონიერი და რიკერკარი, ძირითადად შესრულების ინსტრუმენტების დაზუსტების გარეშე. ასეთი ნამუშევრების ყველაზე მნიშვნელოვანი მაგალითებია ციკლები "ფუგის ხელოვნება" და "მუსიკალური შეთავაზება".

ბახმა დაწერა მრავალი ნაწარმოები ორკესტრისთვის და სოლო ინსტრუმენტებისთვის. ზოგიერთი ყველაზე ცნობილი არის ბრანდენბურგის კონცერტები. მათ ეწოდათ იმიტომ, რომ ბახმა გაგზავნა ისინი 1721 წელს ბრანდენბურგ-შვედტის მარგრავ კრისტიან ლუდვიგთან, ფიქრობდა დასაქმებულიყო მის სასამართლოში; ეს მცდელობა წარუმატებელი აღმოჩნდა. ეს ექვსი კონცერტი დაწერილია კონცერტო გროსოს ჟანრში. ბახის საორკესტრო შედევრებში შედის ორი ვიოლინოს კონცერტი (BWV 1041 და 1042), კონცერტი 2 ვიოლინოსთვის რე მინორში BWV 1043, ე.წ. "სამმაგი" კონცერტი მინორში (ფლიტისთვის, ვიოლინოს, კლავესინისთვის, სიმებიანი და ბასო კონტინუსთვის) 1044 და კონცერტები კლავიერებისა და კამერული ორკესტრისთვის: შვიდი ერთი კლავირისთვის (BWV 1052-1058), სამი ორისთვის (BWV 1060-1062), ორი სამისთვის (BWV 1063 და 1064) და ერთი - მინორში BWV 1065 - ოთხისთვის. კლავესინები. დღესდღეობით ამ კონცერტებს ორკესტრთან ერთად ხშირად ასრულებენ ფორტეპიანოზე, რის გამოც მათ ზოგჯერ ბახის „ფორტეპიანოს“ კონცერტებსაც უწოდებენ, მაგრამ უნდა გვახსოვდეს, რომ ბახის დროს ფორტეპიანო არ არსებობდა. კონცერტების გარდა, ბახმა შეადგინა ოთხი საორკესტრო სუიტა (BWV 1066-1069), რომელთა ცალკეული ნაწილები დღეს დიდი პოპულარობით სარგებლობს, განსაკუთრებით მეორე სუიტის ბოლო ნაწილი (ე.წ. "ხუმრობა" - ზედმეტად პირდაპირი თარგმანი. ჟანრი შერცო) და მესამე ლუქსის II ნაწილი („არია“).

J. S. Bach-ისადმი მიძღვნილი გერმანული საფოსტო მარკა, 1961 წელი, 20 პფენიგი (Scott 829)

ვოკალური ნაწარმოებები

• კანტატები. თავისი ცხოვრების დიდი ხნის განმავლობაში ბახი ყოველ კვირას ხელმძღვანელობდა წმინდა თომას ეკლესიაში კანტატის შესრულებას, რომლის თემაც ლუთერანის მიხედვით იყო შერჩეული. ეკლესიის კალენდარი. მიუხედავად იმისა, რომ ბახი სხვა კომპოზიტორების კანტატებსაც ასრულებდა, ლაიფციგში მან შეადგინა კანტატების მინიმუმ სამი სრული წლიური ციკლი, თითო წელიწადის ყოველ კვირას და თითოეულს. რელიგიური დღესასწაული. გარდა ამისა, მან შექმნა რამდენიმე კანტატა ვაიმარსა და მიულჰაუზენში. საერთო ჯამში, ბახმა დაწერა 300-ზე მეტი კანტატა სულიერ თემებზე, რომელთაგან დაახლოებით 200 დღემდეა შემორჩენილი. ბახის კანტატები ძალიან განსხვავდება ფორმითა და ინსტრუმენტებით. ზოგიერთი მათგანი დაწერილია ერთი ხმის, ზოგი გუნდისთვის; ზოგიერთი მოითხოვს შესრულებას დიდი ორკესტრიდა ზოგიერთი მხოლოდ რამდენიმე ინსტრუმენტია. თუმცა, ყველაზე ხშირად გამოყენებული მოდელი ასეთია: კანტატა იხსნება საზეიმო საგუნდო შესავალით, შემდეგ ცვლის რეჩიტატივებსა და არიებს სოლისტებისთვის ან დუეტებისთვის და მთავრდება ქორალით. იგივე სიტყვები ბიბლიიდან, რომლებიც ამ კვირაში იკითხება ლუთერანული კანონების მიხედვით, ჩვეულებრივ აღიქმება როგორც რეციტივა. ბოლო საგუნდო ხშირად მოსალოდნელია საგუნდო პრელუდიით ერთ-ერთ შუა მოძრაობაში და ასევე ზოგჯერ შედის შესავალი ნაწილი cantus firmus-ის სახით. პოპულარული საეკლესიო კანტატებია "Christ lag in Todesbanden" (BWV 4), "Ein' feste Burg" (BWV 80), "Wachet auf, ruft uns die Stimme" (BWV 140) და "Herz und Mund und Tat und Leben" ( BWV 147). გარდა ამისა, ბახმა ასევე შეადგინა მრავალი საერო კანტატა, რომლებიც ჩვეულებრივ ემთხვევა რაიმე მოვლენას, მაგალითად, ქორწილს. პოპულარული საერო კანტატებია "ყავა" (BWV 211) და "გლეხი" (BWV 212).
• ვნებები, ანუ ვნებები. წმინდა იოანეს ვნებანი (1724) და წმინდა მათეს ვნებანი (დაახლოებით 1727 წ.) არის ნაწარმოებები გუნდისა და ორკესტრისთვის ქრისტეს ტანჯვის სახარების თემაზე, რომელიც განკუთვნილია დიდი პარასკევის საღამოზე, წმინდა თომას ეკლესიებში. და წმინდა ნიკოლოზის. წმინდა მათეს ვნებანი (ბი მინორი წირვასთან ერთად) ბახის ყველაზე ამბიციური ნამუშევარია.
• ორატორიოები და მაგნიფიკატი. ყველაზე ცნობილი არის საშობაო ორატორიო (1734 წ.) - ციკლი 6 კანტატისგან, საეკლესიო წლის საშობაო პერიოდში შესასრულებლად. აღდგომის ორატორიო (1734-1736) და მაგნიფიკატი (1730; პირველი გამოცემა 1723) საკმაოდ ვრცელი და დახვეწილი კანტატებია და უფრო მცირე მასშტაბები აქვთ, ვიდრე საშობაო ორატორიო ან ვნებები.
• მასები. ბახის ყველაზე ცნობილი და მნიშვნელოვანი მასაა ბი მინორი (დასრულებულია 1749 წელს), რომელიც წარმოადგენს სრული ციკლიჩვეულებრივი. ეს მასა, ისევე როგორც კომპოზიტორის მრავალი სხვა ნაწარმოები, მოიცავდა ადრეულ შესწორებულ ნაწარმოებებს. მესა არასოდეს შესრულებულა ბახის სიცოცხლეში - პირველად ეს მოხდა მხოლოდ მე-19 საუკუნეში. გარდა ამისა, ეს მუსიკა არ იყო შესრულებული ისე, როგორც დასახული იყო მისი შეუსაბამობის გამო ლუთერანულ კანონთან (რომელიც მხოლოდ კირიდა გლორია), ასევე ხმის ხანგრძლივობის გამო (დაახლოებით 2 საათი). ბ მინორში მასის გარდა, ბახმა დაწერა 4 მოკლე ორნაწილიანი მასა ( კირიდა გლორია), ასევე ცალკეული ნაწილები ( სანქტუსიდა კირი).

სხვა ვოკალური ნაწარმოებებიბახის ნამუშევრები მოიცავს რამდენიმე მოტეტს, დაახლოებით 180 ქორალს, სიმღერას და არიას.

ბახის ნაწარმოებების შესრულების თავისებურებები

დღეს ბახის მუსიკის შემსრულებლები იყოფიან ორ ბანაკად: ისინი, ვინც უპირატესობას ანიჭებენ ავთენტურ შესრულებას (ან „ისტორიულად ორიენტირებულ შესრულებას“), ანუ ბახის ეპოქის ინსტრუმენტებისა და მეთოდების გამოყენებით, და ისინი, ვინც ბახს ასრულებენ თანამედროვე ინსტრუმენტებზე. ბახის დროს არ არსებობდა ისეთი დიდი გუნდები და ორკესტრები, როგორიც, მაგალითად, ბრამსის დროს, და მისი ყველაზე ამბიციური ნაწარმოებებიც კი, როგორიც არის მასა ბ მინორში და ვნებები, არ არის გამიზნული დიდი ჯგუფების მიერ შესასრულებლად. გარდა ამისა, ბახის ზოგიერთ კამერულ ნაწარმოებში საერთოდ არ არის მითითებული ინსტრუმენტაცია, ამიტომ დღეს ცნობილია ერთი და იგივე ნაწარმოებების შესრულების ძალიან განსხვავებული ვერსიები. ორგანულ ნამუშევრებში ბახმა თითქმის არ მიუთითებდა სახელმძღვანელოების რეგისტრაციაზე და შეცვლაზე. სიმებიანი კლავიატურის ინსტრუმენტებიდან ბახი უპირატესობას ანიჭებდა კლავიკორდს; დღესდღეობით მისი მუსიკის შესასრულებლად უფრო ხშირად გამოიყენება კლავესინი ან ფორტეპიანო. ბახი შეხვდა ი.გ. ზილბერმანმა და განიხილა მისი ახალი ინსტრუმენტის სტრუქტურა, თავისი წვლილი შეიტანა თანამედროვე ფორტეპიანოს შექმნაში. ბახის მუსიკა ზოგიერთ ინსტრუმენტზე ხშირად აწყობდა სხვებს, მაგალითად, ბუსონი აწყობდა ორგანულ ნაწარმოებებს ფორტეპიანოსთვის (ქორალები და სხვა). ძალიან მნიშვნელოვანი ეტაპიპიანისტურ და მუსიკალურ პრაქტიკაში არის მისი პოპულარული გამოცემა "კარგად განწყობილი კლავერი" - ამ ნაწარმოების ალბათ ყველაზე ხშირად გამოყენებული გამოცემა დღეს.

მე-20 საუკუნეში ბახის მუსიკის პოპულარიზაციას შეუწყო ხელი მისი ნაწარმოებების მრავალრიცხოვანმა „ლაიტმა“ და „თანამედროვემ“ ვერსიებმა. მათ შორისაა დღეს ცნობილი მელოდიები, რომლებიც ასრულებენ Swingle Singers-ს და ვენდი კარლოსის 1968 წლის ჩანაწერს "Switched-On Bach", რომელშიც გამოყენებულია ახლად გამოგონილი სინთეზატორი. დაამუშავა ბახის მუსიკა და ჯაზის მუსიკოსები- ადამიანები, როგორიცაა ჟაკ ლუსიე. გოლდბერგის ვარიაციების New Age არანჟირება შეასრულა ჯოელ შპიგელმანმა. რუსებს შორის თანამედროვე შემსრულებლებიფიოდორ ჩისტიაკოვმა სცადა ბახისადმი პატივისცემა თავის 1997 წლის სოლო ალბომში "When Bach Wake Up".

ბახის მუსიკის ბედი

პოპულარული მითის საწინააღმდეგოდ, ბახი სიკვდილის შემდეგ არ დავიწყებია. მართალია, ეს ეხებოდა კლავირის ნამუშევრებს: მისი ნამუშევრები შესრულდა და გამოქვეყნდა და გამოიყენებოდა დიდაქტიკური მიზნებისთვის. ბახის ორღანის ნაწარმოებები ეკლესიაში აგრძელებდა დაკვრას და ქორალების ორგანული ჰარმონიზაცია მუდმივ გამოყენებაში იყო. ბახის კანტატა-ორატორიული ნაწარმოებები იშვიათად სრულდებოდა (თუმცა ნოტები საგულდაგულოდ იყო დაცული წმინდა თომას ეკლესიაში), როგორც წესი, კარლ ფილიპ ემანუელ ბახის ინიციატივით.

მისი სიცოცხლის ბოლო წლებში და ბახის გარდაცვალების შემდეგ, მისი, როგორც კომპოზიტორის პოპულარობა კლებულობს: მისი სტილი ითვლებოდა მოძველებულად მზარდ კლასიციზმთან შედარებით. მას უკეთ იცნობდნენ და ახსოვდათ, როგორც შემსრულებელი, მასწავლებელი და უმცროსი ბახის მამა, განსაკუთრებით კარლ ფილიპ ემანუელი, რომლის მუსიკაც უფრო ცნობილი იყო.

თუმცა, ბევრი მთავარი კომპოზიტორებიმაგალითად, მოცარტი და ბეთჰოვენი, იცოდნენ და უყვარდათ იოჰან სებასტიან ბახის შემოქმედება. ბახის ნაწარმოებებზე ბავშვობიდან იზრდებოდნენ. ერთ დღეს, წმინდა თომას სკოლაში სტუმრობისას, მოცარტმა მოისმინა ერთ-ერთი მოტეტი (BWV 225) და წამოიძახა: "აქ არის რაღაც სასწავლი!" - რის შემდეგაც ნოტებს ითხოვდა, დიდხანს და ენთუზიაზმით სწავლობდა.

ბეთჰოვენი დიდად აფასებდა ბახის მუსიკას. ბავშვობაში მან ითამაშა პრელუდიები და ფუგა ფილმიდან "კეთილგანწყობილი კლავერი", მოგვიანებით კი ბახს უწოდა "ჰარმონიის ნამდვილი მამა" და თქვა, რომ "მისი სახელია არა ნაკადი, არამედ ზღვა" (სიტყვა ბახიგერმანულად ნიშნავს "ნაკადს"). ბახის გავლენა შეინიშნება როგორც იდეების, ჟანრების არჩევანის დონეზე, ასევე ბეთჰოვენის შემოქმედების ზოგიერთ პოლიფონიურ ფრაგმენტში.

1800 წელს კარლ ფრიდრიხ ზელტერმა მოაწყო ბერლინის სიმღერის აკადემია (გერმანული). სინგაკადემია), რომლის მთავარი მიზანიც სწორედ ბახის სასიმღერო მემკვიდრეობის პოპულარიზაცია იყო. იოჰან ნიკოლაუს ფორკელის მიერ 1802 წელს დაწერილმა ბიოგრაფიამ გამოიწვია ფართო საზოგადოების ინტერესი მისი მუსიკის მიმართ. სულ უფრო მეტმა ადამიანმა აღმოაჩინა მისი მუსიკა. მაგალითად, გოეთე, რომელიც მის ნაწარმოებებს საკმაოდ გვიან გაეცნო მის ცხოვრებაში (1814 და 1815 წლებში მისი ზოგიერთი კლავიური და საგუნდო ნაწარმოები შესრულდა ქალაქ ბად ბერკაში), 1827 წლის წერილში ბახის მუსიკის განცდა შეადარა. " მარადიული ჰარმონიასაკუთარ თავთან დიალოგში“.

მაგრამ ბახის მუსიკის ნამდვილი აღორძინება დაიწყო 1829 წლის 11 მარტს ბერლინში წმინდა მათეს ვნების შესრულებით, რომელიც ორგანიზებული იყო ზელტერის სტუდენტის ფელიქს მენდელსონის მიერ. სპექტაკლმა საზოგადოების ძლიერი გამოხმაურება მოიპოვა. მენდელსონის მიერ ჩატარებული რეპეტიციებიც კი მოვლენად იქცა - მათ ბევრი მუსიკის მოყვარული ესწრებოდა. სპექტაკლმა ისეთი წარმატება მიიღო, რომ კონცერტი ბახის დაბადების დღეზე განმეორდა. "წმინდა მათეს ვნებანი" შესრულდა სხვა ქალაქებშიც - ფრანკფურტში, დრეზდენში, კონიგსბერგში. ჰეგელმა, რომელიც დაესწრო კონცერტს, მოგვიანებით ბახს უწოდა "დიდი, ჭეშმარიტი პროტესტანტი, ძლიერი და, ასე ვთქვათ, ერუდირებული გენიოსი, რომლის სრულად დაფასება ახლახან ვისწავლეთ". მომდევნო წლებში მენდელსონის მუშაობა ბახის მუსიკის პოპულარიზაციისა და კომპოზიტორის მზარდი პოპულარიზაციის მიზნით გაგრძელდა.

1850 წელს დაარსდა ბახის საზოგადოება, რომლის მიზანი იყო ბახის ნაშრომების შეგროვება, შესწავლა და გავრცელება. მომდევნო ნახევარი საუკუნის განმავლობაში ამ საზოგადოებამ მნიშვნელოვანი სამუშაო ჩაატარა კომპოზიტორის ნაწარმოებების კორპუსის შედგენასა და გამოქვეყნებაზე.

Რუსეთში XIX დასაწყისშისაუკუნეების განმავლობაში, როგორც ბახის მუსიკის ექსპერტები და შემსრულებლები, განსაკუთრებით გამოირჩევიან ფილდას მოსწავლე მარია შიმანოვსკაია და ალექსანდრე გრიბოედოვი.

მე-20 საუკუნეში მისი კომპოზიციების მუსიკალური და პედაგოგიური ღირებულების გაცნობიერება გაგრძელდა. ბახის მუსიკისადმი ინტერესმა წარმოშვა ახალი მოძრაობა შემსრულებლებს შორის: ავთენტური შესრულების იდეა ფართოდ გავრცელდა. ასეთი შემსრულებლები, მაგალითად, იყენებენ კლავესინს თანამედროვე ფორტეპიანოსა და უფრო პატარა გუნდების ნაცვლად, ვიდრე ეს ჩვეულებრივ მე-19 და მე-20 საუკუნის დასაწყისში იყო და სურთ ზუსტად აღადგინონ ბახის ეპოქის მუსიკა.

ზოგიერთმა კომპოზიტორმა გამოხატა თავისი პატივისცემა ბახისადმი, მათი ნაწარმოებების თემებში BACH-ის მოტივის (B-flat - A - C - B) შეტანით. მაგალითად, ლისტმა დაწერა პრელუდია და ფუგა თემაზე BACH, ხოლო შუმანმა დაწერა 6 ფუგა იმავე თემაზე. ამავე თემაზე თანამედროვე კომპოზიტორთა ნამუშევრებს შორის შეიძლება დავასახელოთ რომან ლედენევის "ვარიაციები თემაზე BACH". განსაკუთრებით უნდა აღინიშნოს, რომ თავად ბახი ხშირად იყენებდა იმავე თემას, მაგალითად, XIV კონტრაპუნქტში ფუგის ხელოვნებისგან.

კომპოზიტორები ხშირად იყენებდნენ თემებს ბახის შემოქმედებიდან. მაგალითად, ბრამსის ჩელო სონატა რე მაჟორში იყენებს მუსიკალურ ციტატებს ფუგის ხელოვნებადან ფინალში.

ბევრმა კომპოზიტორმა წარმატებით გამოიყენა ბახის მიერ შემუშავებული ჟანრები. მაგალითად, ბეთჰოვენის ვარიაციები დიაბელის თემაზე, რომლის პროტოტიპია გოლდბერგის ვარიაციები. "კეთილგანწყობილი კლავიერი" იყო ყველა გასაღებით დაწერილი მოძრაობათა ციკლის ჟანრის ფუძემდებელი. ამ ჟანრის მრავალი მაგალითი არსებობს, მაგალითად, შოსტაკოვიჩის 24 პრელუდია და ფუგა, შოპენის 24 ეტიუდის ორი ციკლი, ნაწილობრივ. Ludus tonalisპოლ ჰინდემიტი .

საგუნდო პრელუდია "Ich ruf' zu Dir, Herr Jesu Christ" (BWV 639) ბახის ორგანული წიგნიდან, ლეონიდ როიზმანის მიერ შესრულებული, ისმის ანდრეი ტარკოვსკის ფილმში "Solaris" (1972).

ბახის მუსიკა, კაცობრიობის საუკეთესო ქმნილებებს შორის, ჩაიწერა Voyager ოქროს დისკზე.

Მიხედვით Ნიუ იორკ თაიმსიიოჰან სებასტიან ბახი ყველა დროის საუკეთესო კომპოზიტორთა ათეულში მოხვდა.

ბახის ძეგლები გერმანიაში

J. S. Bach-ის ძეგლი ლაიფციგის წმინდა თომას ეკლესიაში.

• ძეგლი ლაიფციგში, აღმართული 1843 წლის 23 აპრილს ჰერმან კნაურის მიერ ფელიქს მენდელსონის ინიციატივით ედუარდ ბენდემანის, ერნსტ რიტშელის და იულიუს ჰუბნერის ნახატების მიხედვით.
• ბრინჯაოს ქანდაკება მოედანზე ფრაუენპლანიეიზენახში, შექმნილია ადოლფ ფონ დონდორფის მიერ, დამონტაჟდა 1884 წლის 28 სექტემბერს. ჯერ წმინდა გიორგის ეკლესიასთან ბაზრის მოედანზე იდგა; 1938 წლის 4 აპრილი გადაიტანეს ქ ფრაუენპლანიდამოკლებული კვარცხლბეკით.
• ძეგლი ბახის მოედანზე კოტენში, აღმართული 1885 წლის 21 მარტს. მოქანდაკე - ჰაინრიხ პოლმანი
• კარლ სეფნერის ბრინჯაოს ქანდაკება ლაიფციგის წმინდა თომას ეკლესიის სამხრეთ მხარეს - 1908 წლის 17 მაისი.
• ფრიც ბენის ბიუსტი ვალჰალას ძეგლში რეგენსბურგის მახლობლად, 1916 წ.
• პოლ ბირის ქანდაკება ეიზენახის წმინდა გიორგის ეკლესიის შესასვლელთან, დადგმული 1939 წლის 6 აპრილს.
• თაღის ძეგლი. ბრუნო ეიერმანი ვაიმარში, პირველად დამონტაჟდა 1950 წელს, შემდეგ ამოიღეს ორი წლით და ხელახლა გაიხსნა 1995 წელს დემოკრატიის მოედანზე.
• რელიეფი კოტენში (1952). მოქანდაკე - რობერტ პროფ.
• ძეგლი არნშტადტის ბაზრის მახლობლად დაიდგა 1985 წლის 21 მარტს. ავტორი - ბერნდ გობელი
• ედ გარისონის ხის სტელა იოჰან სებასტიან ბახის მოედანზე მიულჰაუზენის წმინდა ბლეზის ეკლესიის წინ - 2001 წლის 17 აგვისტო.
• იურგენ გოერცის მიერ შექმნილი ძეგლი ანსბახში 2003 წლის ივლისში დაიდგა.

ფილმები J. S. Bach-ის შესახებ

• ბახი: ბრძოლა თავისუფლებისთვის(1995, რეჟ. ს. გილარდი, მხატვრული)
• იოჰან ბახი და ანა მაგდალენა ("Il etait une fois Jean-Sebastien Bach")(2003, რეჟ. Jean-Louis Guillermou, მხატვრული)
• იოჰან სებასტიან ბახი(სერია" ცნობილი კომპოზიტორები", დოკუმენტური)
• იოჰან სებასტიან ბახი(სერია "გერმანელი კომპოზიტორები", დოკუმენტური)
• იოჰან სებასტიან ბახი: ცხოვრება და მოღვაწეობა, ორ ნაწილად (ტელეარხი „კულტურა“, იუ. ნაგიბინი, დოკუმენტური ფილმი)
• შეჯიბრი გრძელდება(1971, რეჟ. ნ. ხრობკო, ტელეთამაში)
• მე მქვია ბახი(2003, რეჟ. დომინიკ დე რივაზი, მხატვრული)
• დუმილი ბახის წინაშე(2007, რეჟ. პერე პორტაბელა, მხატვრული)
• იოჰან სებასტიან ბახის უშედეგო მოგზაურობა დიდებისკენ(1980, რეჟ. ვ. ვიკასი, მხატვრული)
• შესაძლო შეხვედრა(1992, რეჟისორი ვ. დოლგაჩოვი, ს. სატირენკო, ტელესპექტაკლი დაფუძნებული ამავე სახელწოდების პიესა; როლებში: ო. ეფრემოვი, ი. სმოქტუნოვსკი, ს. ლიუბშინი)
• ვახშამი ოთხი ხელით(1999, რეჟისორი მ. კოზაკოვი, სატელევიზიო მხატვრული ფილმი; ბახის როლში - ევგენი სტებლოვი).
• ანა მაგდალენა ბახის ქრონიკა(1968, რეჟ. დანიელ ჰიულე, ჟან-მარი სტრაუბი, მხატვრული, გ. ლეონჰარდტი)
• ბახის ჩელოს კომპლექტი #6: ექვსი ჟესტი(1997, რეჟ. პატრიცია როზემა, მხატვრული)
• ფრიდმან ბახი(1941, რეჟ. ტრაუგოტ მიულერი, გუსტაფ გრუნგენსი, მხატვრული)
• ანტონ ივანოვიჩი გაბრაზებულია(1941, რეჟ. ალექსანდრე ივანოვსკი, მხატვრული)
• დიდი კომპოზიტორები (BBC სერიალი)- ჯ.
• იოჰან სებასტიან ბახი(1985, რეჟ. ლოთარ ბელაგი, სატელევიზიო სერიალი, მთავარ როლში ულრიხ ტაინი) (გერმანული)
• იოჰან სებასტიან ბახი - Der liebe Gott der Musik(სერია "Die Geschichte Mitteldeutschlands", სეზონი 6, ეპიზოდი 3, რეჟ. Lew Hohmann, დოკუმენტური) (გერმანული)
• წმინდა თომას კანტორი(1984, რეჟ. კოლინ ნეირსი, მხატვრული) (ინგლისური)
• ბახის სიხარული(1980, დოკუმენტური) (ინგლისური)