პდ კორინი სტუდენტი იყო. დიდი სამამულო ომის დროს კორინი მიმართავს რუსი ხალხის გმირული წარსულის თემებს

პაველ დიმიტრიევიჩ კორინი (1892-1967) - რუსი საბჭოთა მხატვარი, პორტრეტი, ფრესკა. წარმოშობით ვლადიმირის რეგიონის ქალაქ პალეხიდან. სწავლობდა ფერწერის, ქანდაკებისა და არქიტექტურის სკოლაში.

ერთსართულიანი ძველი მოსკოვის სასახლე ბოლშაიასა და მალაია პიროგოვსკაიას შორის - პაველ კორინის სახლი. ახლა აქ არის პაველ დიმიტრიევიჩ კორინის მემორიალური მუზეუმი-სახელოსნო, ტრეტიაკოვის გალერეის ფილიალი. პაველ კორინის ნამუშევრები გალერეაში 1927 წელს შევიდა. ახლა ლავრუშინსკის შესახვევში არის მისი მრავალი ნახატი და ნახატი. ის სამუდამოდ შევიდა ტრეტიაკოვის გალერეაში და ის თავად შევიდა მის სახლში.

და მიუხედავად იმისა, რომ კორინის სახელოსნო მუზეუმად იქცა, სახლში ყველაფერი ცოცხალია, არამუზეუმი. სახლის კომფორტის კერა აქ არ ქრება. მისაღები ოთახის კედლებზე პაველ კორინის მიერ დახატული აკვარელი იტალიაში, მის მშობლიურ სოფელში, პალეხშია. ანტიკური დივანის ზემოთ არის ახალგაზრდა კორინის პორტრეტი მისი მასწავლებლის მიხაილ ვასილიევიჩ ნესტეროვის მიერ. შავ პერანგში, პალიტრათ ხელში, ის სადღაც გვერდით იყურება - ეს ყველაფერი შემოქმედებითობამ შეიპყრო. თვალები ციებ-ცხელებით აწვება, პალიტრაზე ფერები ცეცხლით ენთო. „ინსპირაცია“ - ასე მინდა ვუწოდო ამ პორტრეტს.

მისაღებში, დიდ მრგვალ მაგიდასთან, მყუდრო სავარძლებში, მწვანეში შემოსილი გამოჩენილი ადამიანები: მწერალი ალექსეი ნიკოლაევიჩ ტოლსტოი, მხატვარი ვასილი ივანოვიჩ კაჩალოვი, არქიტექტორი ალექსეი ვიქტოროვიჩ შჩუსევი, მხატვრები, დიეგო რივერა,. .. ბევრს პატივი მიაჩნდა კორინის მონახულება. ბიბლიოთეკა ყველაზე შთამბეჭდავია. ასობით ტომი შეკრული ოქროს ჭედური ტყავით, წიგნები, რომლებითაც ნებისმიერი ბიბლიოფილი იამაყებს.

პაველ დიმიტრიევიჩ კორინის სახლში ყველაფერი ხელოვნებას სუნთქავს. თითოეულ ნივთში - ოსტატის გემოვნება, მისი მხატვრული ნიჭი, მისი დახვეწილი გაგება ნივთების სილამაზისა და კეთილშობილების შესახებ. ეს სამყარო თანხმოვანია შემოქმედებითი მისწრაფებებიკორინა. აქ მცხოვრებ ადამიანს შეეძლო ეთქვა: „ჩემი ხელოვნება სულიერ-ტიტანური უნდა იყოს. სულის სიმაღლეზე!

ს.რაზგონოვი

ხელოვნების სამყარო არ არის ძუნწი პარადოქსებით. მუსიკალურმა ავანგარდმა დახვეწილ მსმენელს ერთი ხმის გარეშე ნამუშევრები წარუდგინა. მხატვრულმა ავანგარდმა გვასწავლა აღფრთოვანებულიყავით კედელზე ჩამოკიდებული ჩარჩოს უფსკრულით. თუმცა, აქა-იქ ყოველთვის იყო ვარაუდი გარკვეული მნიშვნელობა, რაც იმას ნიშნავს, რომ იყვნენ ისეთებიც, ვინც ამტკიცებდა მის გააზრებას და აპლოდისმენტებს აწყობდა უცნობი შედევრების შემქმნელებისთვის.

უფრო ხშირად, სამწუხაროდ, მარმარილოს დაუმუშავებელი ბლოკი ან ფურცლების ხელუხლებელი დასტა მუსიკალური ქაღალდი- მხოლოდ მტკიცებულება შეუქმნელის, შემოქმედებითი წარუმატებლობის ძეგლისა. პაველ დიმიტრიევიჩ კორინის ცხოვრების დროს უზარმაზარი, რვა შვიდი მეტრის წინ, მთელი ნაჭერიტილო, აკურატულად გაჭიმული და საგულდაგულოდ გაპრიალებული, ქება და ტაში არ იყო. გავიდა წლები და ტილო ხელუხლებელი დარჩა, ნელ-ნელა გახდა მხატვრის ბედის ერთგვარი სიმბოლო.

...პალეხის ბიჭი შრომისმოყვარე იყო. ეს იყო გულმოდგინება, რამაც მას თავიდან არ მისცა საშუალება დაეკარგა იმავე ასაკის სხვა მემკვიდრეობითი და ნიჭიერი თანატოლების შორის, რომლებმაც მიიღეს ხატწერა, როგორც მათი მთავარი მემკვიდრეობა. ახლა კი ის უკვე მოსკოვშია, ხატწერის სახელოსნოებში და ცოტა ხნის შემდეგ - თავად მიხეილ ვასილიევიჩის სტუდენტად.

კორინის დღიურში ასახულია იმ წლების მტკივნეული შინაგანი პროცესები. რა განსაცვიფრებელი იყო „აღმოჩენა“ იმისა, რომ „ხელოვნების გარდა მსოფლიოში არსებობს ხელოვნება“! რა იყო გასაკეთებელი? "კანის კანზე გამოვძვერი ხატწერიდან."

ბუნებამ იგი შეგირდობის ნიჭით დააჯილდოვა. კორინმა თავად გაზომა ვადები, მან თავად აირჩია სტანდარტები. წლები ანატომიურ თეატრში, საყვარელი ოსტატების ასლებზე, უბადლო მოგზაურობებში რუსეთის ძველ ქალაქებში, სადაც იყო თეოფანე ბერძენი. ნახევრად შიმშილი არსებობა, კენტი სამუშაოები, მოგვიანებით - რესტავრატორის მძიმე პური. პირველი დამოუკიდებელი ნამუშევრები ჩნდება, როდესაც მხატვარი ოცდაცამეტი წლისაა. „მარადიული“ მოწაფე მაშინვე აღიარებულია მოწიფულ ოსტატად; მისი ნახატები შეიძინა ტრეტიაკოვის გალერეამ.

შემდგომი - აღიარება და ისევ მუშაობა. სწორედ მაშინ, მხატვრის მეუღლის თქმით, დაიბადა კორინის ნახატის იდეა. ნათელი მომავლის უგუნური მშენებლობის შუაგულში ის გეგმავს რეკვიემის დაწერას. პატრიარქ ტიხონის დაკრძალვაზე (1925 წ.), მთელი ყოფილი რუსეთიდან, შეიკრიბნენ „გამვლელები, მოხეტიალეები“, „ხავსი მოღუშული გამოძვრნენ ყველა ნაპრალიდან“. მხატვრის მკვეთრი ინტუიციით კორინი წინასწარმეტყველებს: „დაწერე ეს ყველაფერი, არ გაუშვა! ეს რექვიემია…”

რეკვიემი. საერთო კომპოზიციის ესკიზი. 1935-1939 წლები.

და ესკიზები იწყება. ის აგროვებს მოდელებს ნახატისთვის ფაქტიურად ქუჩაში. ზოგს უწევს დაცვა, რომ არ გაქცეულიყო, ზოგს - ზედმეტი ტილების გამო ბენზინით დაფარა. ასი წლის კაცი. ბინძური უფეხო მათხოვარი. მამა-შვილი დურგლები არიან... ესკიზები ისე გამოვიდა, რომ მალე ყველა მოსკოვის ხელოვნების მოყვარულმა დაიწყო მათზე საუბარი.

ჭორების ტალღამ მიაღწია მ.გორკის. მწერალი პირადად ეწვია კორინის სახელოსნოს და ნახატების დათვალიერების შემდეგ მის ხელოვნებას "ნამდვილი, ჯანსაღი და კონდო" უწოდა. ქება არ იყო შეზღუდული. ალექსეი მაქსიმოვიჩთან გაცნობა მხატვრისთვის იტალიაში დიდი ხნის ნანატრი მოგზაურობად იქცა. All-Artist-თან დადებულმა კონტრაქტმა უზრუნველყო ნახატზე ფოკუსირების საშუალება და შესაძლებლობა. გორკიმ, მოიწონა იდეა, დახვეწილად ურჩია სახელის შეცვლა "გამავალი რუსით". მისი ძალისხმევით შეუკვეთეს საჭირო ტილოც. მან ასევე შესთავაზა კორინს დახატოს მისი პორტრეტი, რათა მხატვრის საზღვარგარეთ ყოფნა „გაამართლოს“. პორტრეტმა წარმატებას მიაღწია და მას შემდეგ, რაც პაველ დიმიტრიევიჩს მიეცა საშუალება დაეხატა კაჩალოვი და ნესტეროვი, ა.ტოლსტოი და ჟუკოვი.

მხატვრის M.S. Saryan-ის პორტრეტი. 1956 წ

მოქანდაკის S.T. Konenkova-ს პორტრეტი. 1947 წ

მხატვრის M.V. Nesterov-ის პორტრეტი. 1930 წ

A.N. ტოლსტოის პორტრეტი. 1940 წ

მხატვრის L. M. ლეონიდოვის პორტრეტი. 1939 წ

იტალიელი მხატვრის პორტრეტი 1961 წ.

პიანისტის K. N. Igumnov- ის პორტრეტი. 1941-1943 წლები.

და რაც შეეხება სურათს? გორკის გარდაცვალებასთან ერთად ეს უნდა გადაიდოს. მან ძლივს მოახერხა სკეტჩების დაცვა, რომელიც უნდა ეყიდა (!) ვსეკოხუდოჟნიკისგან, რომელმაც უარი თქვა შემდგომი სამუშაოს დაფინანსებაზე და მოითხოვა ყველაფრის გადაცემა, რაც უკვე გაკეთებული იყო. ეს იყო ღია ბულინგი. ოცი წლის განმავლობაში მხატვარი იღებდა ნებისმიერ შეკვეთას, ატარებდა გაკვეთილებს, რათა გადაეხადა საკუთარი ესკიზები, რომლის გარეშეც სურათის დახატვა არ შეიძლებოდა. სხვა საკითხებთან ერთად, კორინები თითქმის გააძევეს ფრთიდან ...

პაველ დიმიტრიევიჩის პირველი პერსონალური გამოფენა გაიმართა მის სამოცდაათი წლის იუბილესთან დაკავშირებით. წარმატება დიდი იყო, ბევრი სტუმარი იყო, რიგები იყო. და ძველი მხატვარიტკბებოდა ასე გვიან მოპოვებული დიდებით, ჯერ კიდევ სჯეროდა, რომ თავის სურათს დაიწყებდა, რომ თუ ბოლომდე არ დაასრულებდა, მაშინ მაინც დაეუფლებოდა ნახატს, „ტილო ჭუჭყიანი იქნებოდა“. რამდენიმე წლის შემდეგ ის წავიდა.

ალექსანდრე ნევსკი. კომსომოლსკაიას მეტროსადგურის მოზაიკური ჭერი.

მან დაგვიტოვა შესანიშნავი მონუმენტური პორტრეტები, სახლ-მუზეუმი ავეჯის კოლექციით, ხატები და ნახატები, კომსომოლსკაია-კოლცევაიას მეტროსადგურის მოზაიკა და ნოვოსლობოდსკაიას ვიტრაჟები. და ფართო იდუმალი ტილო, თითქმის ყველას თანამგზავრი შემოქმედებითი ცხოვრება, მისი დახატული ნახატების მისტიკური ანალოგი.

”ყველაფერს ორმაგი პატივი ენიჭება:
იყოს ეს - და ეს. საგანი ხდება
რომ ის ნამდვილად არის,
და რას ახსენებს.

მოსკოვში მემორიალური მუზეუმიკორინის (ამჟამად სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეის ფილიალი), ეს სურათები იწვევს ნამდვილ და მზარდ ინტერესს როგორც მხატვრის თანამემამულეებში, ასევე მუზეუმის უცხოელ სტუმრებში. შესაძლოა, ეს ინტერესი აიხსნება არა იმდენად ფერწერული ოსტატობით, თუმცა აშკარაა, არამედ თავად კორინის ეპოსის გამოსახულების ბუნებით. თანამედროვე მაყურებელი, ასეთი გამოცდილი და დახვეწილი, შოკირებულია პერსონაჟების უმაღლესი ფსიქოლოგიურობით და სულიერების საოცარი კონცენტრაციით. ახლა კი, მე-20 საუკუნის ამაო სიბრძნე, ხშირად მცდარი სიბრძნის გაგების შემდეგ, ჩვენი თანამედროვენი იყინება ტილოებზე და, ალბათ, პირველად ასე მწვავედ გრძნობს მრავალფეროვნებას. ადამიანი, ცდილობს აითვისოს იმ ღრმა სულიერი ძალისა და მორალური სიძლიერის ნაწილაკი, რომლითაც ეს სურათები არის სავსე.

მაღალი პროფესიონალიზმი და ხატვის რეალისტური მანერა საოცრად აცოცხლებს კორინის „რუსის“ გმირებს. ეს საოცარი გულწრფელობისა და გახსნილობის ადამიანები არიან, მათი სიმტკიცე არ თრგუნავს, პირიქით: როგორც ნამდვილი ადამიანური ღირსების ჩუმი მაგალითი, ისინი მაყურებელს მოუწოდებენ გასწორებას და სულიერი სიმშვიდისა და გამბედაობისკენ მოუწოდებენ. შემთხვევითი არ არის, რომ რუსეთისთვის სამწუხარო 1930-იან წლებში N.I. ბუხარინი, რომელიც კვლავ ეწვია პაველ კორინს, უკვე განწირულს, იტყოდა: ”პაველ დიმიტრიევიჩ, მაპატიეთ, მაგრამ მე ვიგრძენი საჭიროება კიდევ ერთხელ გესტუმროთ, კიდევ ერთხელ შეხედეთ თქვენს რუსეთს. მოსაპოვებლად ძალა შესაძლო მომავლისთვის…”

... ტილოების უმეტესობის ქვეშ არის რუსეთისთვის იმ საშინელი წლების თარიღები: 1930, 1931, 1933, 1935 და ბოლოს, 1937! და როცა ამას თანამედროვე მუზეუმის დამთვალიერებელი ამჩნევს, მისი გაოცება კიდევ უფრო იზრდება. ჩნდება იგივე კითხვები: ვინ არიან ეს ადამიანები, სად ნახა კორინმა, როგორ შეიქმნა ციკლი?

კორინმა ისინი ნახა 1925 წლის გაზაფხულზე პატრიარქ ტიხონის დაკრძალვაზე. პატრიარქი გარდაიცვალა მოსკოვის რეზიდენციაში, იმ დროს დონსკოის მონასტერში. ამ მოვლენამ - რუსეთის ეკლესიის პირველი იერარქის გარდაცვალებამ - გამოიწვია მასობრივი მომლოცველობა მიცვალებულის საწოლში. მოსკოვისკენ მიმავალი ყველა გზაზე, დონსკოის მონასტრის კედლებამდე მიედინებოდა ადამიანური მდინარეები. ტრაგიკული სახე, ჩუმად, დღე და ღამე, ეს რუსეთი გრძელდებოდა და გრძელდებოდა. იქ იყვნენ მწერლები, კომპოზიტორები და მხატვრები - ყველა, ვინც შეძლო იმის გაგება, რაც ხდება. მხატვრებს შორის იყო ამ სულიერი, ან, როგორც თავად უწოდებდა, "წმინდა" რუსეთის გულწრფელი მომღერალი - მიხაილ ვასილიევიჩ ნესტეროვი. და მასთან ერთად მუდმივი თანამგზავრი და იმ დროისთვის უახლოესი მეგობარი - პაველ კორინი. ორივე - სტუდენტიც და მენტორიც - ამ მსვლელობას ფილოსოფოსების თვალით უყურებდნენ და ხვდებოდნენ, რომ ისინი იმყოფებოდნენ ბოლო, ასე მოულოდნელ და მასიურ ფენომენში, როგორც ჩანს, დიდი ხნის წინ წავიდა და უცებ კვლავ გამოჩნდა საუკუნეების სიბნელიდან, რუსეთი. მომლოცველების, გამვლელების კალიკების, სქემნიკებისა და ბერების.

შიმნიცა ამაღლების მონასტრიდან.

ახალგაზრდა მონაზონი. ფრაგმენტი.

შიმნიცა ივანოვოს მონასტრიდან.

შიგუმენია (დედა ფომარი).

ეს რუსეთი, რომელიც ბედის ნებით არსებობს დედამიწაზე ათასწლეულის განმავლობაში და ამ ათასწლეულის განმავლობაში არ შეცვლილა მისი სულიერი სახის არც ერთი თვისება, ისტორიული პირობებიგანწირული იყო. და წავიდა, იცოდა, რომ სამუდამოდ მიდიოდა, მაგრამ ამჯობინებდა წასვლას, გაქრობას, ვიდრე არსის შეცვლას. კორინი ხედავს, თუ როგორ უმწეოა ეს რუსეთი, უმეტესწილად Ყოველდღიური ცხოვრების, ამ უკანასკნელ, მისთვის ტრაგიკულ, მაგრამ ამავდროულად ვარსკვლავურ მომენტებში, გამოხატავს ხასიათის მთელ სიმტკიცეს. ის, ეს რუსეთი, წავიდა რუსულ სტილში, თავისი წასვლით მარადისობის ნიშანს აჩვენა.

გასაკვირი არ არის, რომ ისეთი ფილოსოფიური აზროვნების მქონე მხატვარს, რომლითაც პაველ კორინი იყო დაჯილდოვებული, ჰქონდა მწვავე სურვილი, გადაეღო ასეთი დიდებული და ტრაგიკული შედეგი, შეენარჩუნებინა ამ ადამიანების გამოსახულებები და პერსონაჟები მომავალი თაობებისთვის. უნდა წარმოვიდგინოთ სიტუაცია. იმდროინდელი რუსეთი, რათა გაეგო მხატვრის სირთულეები, რომელმაც საკუთარ თავს ასეთი მიზანი დაუსახა. მაგრამ ყველაზე დიდი პრობლემა პოზირების პრობლემა აღმოჩნდა, როგორ დაარწმუნოთ მომლოცველი ან ბერი 1930-იან წლებში მოსკოვში მოლბერტის წინ დადგეს?! რჩევისთვის და დახმარებისთვის კორინი მიდის თავის მეგობართან და მენტორთან მიხაილ ვასილიევიჩ ნესტეროვთან. მიხაილ ვასილიევიჩი მზადაა დაეხმაროს და კორინს ურჩევს თავის ნაცნობს, რუსეთის ეკლესიის ერთ-ერთ იერარქს, რომელიც მაშინ მოსკოვში ცხოვრობდა, უკვე გადამდგარი მიტროპოლიტი ტრიფონი. მიტროპოლიტი ტრიფონი, მსოფლიოში თავადი ბორის ალექსანდროვიჩ თურქესტანოვი (ანუ თურქიშვილები), ეკუთვნოდა უძველეს ქართულ სამთავროს, ხოლო დედამისით - ნარიშკინების გვარს. ადამიანი, რომელმაც მიიღო ბრწყინვალე საერო განათლება, დიდი ღვთისმოსაობა, შეუდარებელი მქადაგებელი, მან მოიპოვა უზარმაზარი პოპულარობა და სიყვარული მორწმუნეებში. ყველა მაშინ მართლმადიდებელი რუსეთიპატივს სცემდა და პატივს სცემდა მას. მიტროპოლიტი ტრიფონი იღებს პაველ კორინს და თანახმაა პოზირებაზე. მართალია, გულისხმობს ცუდ ჯანმრთელობას, ტკივილს ფეხებს და სიბერე, მხოლოდ ოთხი სესიისთვის. ძალიან რთულ, დაძაბულ პირობებში, მისთვის დათმობილი ოთხი სესიისთვის ოსტატმა მხოლოდ იერარქის თავი დახატა. ყველაფერი დანარჩენი - შესანიშნავად ნაპოვნი ფსიქოლოგიური მახასიათებლებიმიტროპოლიტი - ცეცხლოვანი სააღდგომო ტანისამოსი ყველა ატრიბუტით - დაწერს და გამოწერს კორინი უკვე მანეკენიდან. სწორედ აქედან მოდის მოდელის იმიჯის გარკვეული დისპროპორცია. მაგრამ მთავარი მიღწეულია. მიტროპოლიტ ტრიფონის გამოსახულება დატყვევებული და საკმაოდ წარმატებული იყო.

მიტროპოლიტი ტრიფონი.

სოფლის მღვდელი (ფრ. ალექსი).

შესაძლოა, სწორედ ამ მკაცრი პირობების, ბუნებისგან მუშაობის დროის ნაკლებობის გამო, რეკვიემის პორტრეტების გალერეა ძალიან სწრაფად იზრდება.

ამავდროულად, ჭორი ვრცელდება მხატვარ პაველ კორინზე. ბევრი ადამიანი ისწრაფვის მის სახელოსნოში მოხვედრას. 1930 წლის ზაფხულში, არა მოსკოვში, არც რუსეთში, არამედ შორს იტალიაში, სორენტოში, ალექსეი მაქსიმოვიჩ გორკი გაიგონებდა პაველ კორინის სახელს. შემდეგ კი მტკიცე გადაწყვეტილებას მიიღებდა: აუცილებლად დაბრუნდებოდა მოსკოვში და ეწვეოდა მხატვრის სახელოსნოს. ეს დღე მოდის. 1931 წლის 3 სექტემბერს გორკი კორინში ჩავიდა. რეკვიემის მრავალი სურათი რომ ნახა, შეძრწუნებულმა დატოვა კორინის ფერწერის სახელოსნო და თქვა: „მისმინე, კორინ, შენ ხარ ნამდვილი, დიდი მხატვარი და გაქვს სათქმელი. თქვენ ხართ დიდი ეპოსის შექმნის წინ. იგრძნობა. შეხედე, კორინ, აუცილებლად დაწერე! ..."

ამ მომენტიდან ალექსეი მაქსიმოვიჩმა მხატვარი მფარველობის ქვეშ აიყვანა. მალე, გორკის რჩევით, კორინი ეპოსს სახელს შეუცვლის: „რეკვიემის“ ნაცვლად – „რუსეთის დატოვება“. ამრიგად, მწერალი ახერხებს როგორმე დაკანონდეს მხატვრის გრანდიოზული ნამუშევარი. გორკის გაგება და მზრუნველობა კორინს საშუალებას აძლევს, ხუთი წლის განმავლობაში იმუშაოს "რეკვიემის" თემაზე - თავად მწერლის გარდაცვალებამდე. ალექსეი მაქსიმოვიჩის გარდაცვალებასთან ერთად, მხატვრის მდგომარეობა უფრო რთულდება, ეპოსზე მუშაობის გაგრძელებისა და დასრულებისთვის აუცილებელი პირობები სწრაფად ქრება. "გამგზავრებული რუსეთის" ბოლო გამოსახულება აღინიშნება 1937 წელს. ეს არის მიტროპოლიტი სერგიუსის უზარმაზარი, სრულმეტრაჟიანი პორტრეტი, საპატრიარქო ტახტის მაშინდელი ადგილი.

მიტროპოლიტი სერგი.

ღირს ყველაზე ცნობილი იერარქის ამ დიდებულ გამოსახულებაზე საუბარი, არა მხოლოდ იმიტომ, რომ იგი ადეკვატურად ავსებს "გამგზავრებული რუსეთის" სურათების გრანდიოზულ გალერეას (ზომით, ეს არის ერთ-ერთი ყველაზე დიდი კვლევა, რომელსაც თავად მხატვარმა უწოდა " basses-profundo”), მაგრამ და იმისთვის, რომ ჩვენს თანამედროვეებს შევახსენოთ სერგიუსის სრული მნიშვნელობა რუსული მართლმადიდებლობის ისტორიაში და ჩვენი სამშობლოს ისტორიაში.

ეს იერარქი სათავეში ჩაუდგა რუსეთის ეკლესიას პატრიარქ ტიხონის გარდაცვალებისთანავე და მის სათავეში დარჩა 1944 წლამდე. მხოლოდ ეს ფაქტი მის სიბრძნესა და შესანიშნავ დიპლომატიურ შესაძლებლობებზე მეტყველებს. ახლა, ალბათ, აღარ დარჩენილა ხალხი, ვისაც შეეძლო დაემოწმებინა, რომ ეს იყო ადამიანი, ვისგანაც, ფაქტიურად ომის პირველ საათებში, სტალინმა მორალური წახალისება მიიღო.

ამავდროულად, მიტროპოლიტმა დაწერა თავისი ცნობილი "მიმართვა რუსეთის მართლმადიდებლური სამწყსოსადმი", რომელშიც მან მოუწოდა რუსული ეკლესიის "ერთგულ შვილებს" დაეხმარონ რუსეთის ჯარს საშინელი მტრის დაძლევაში. სხვათა შორის, ამ მიმართვის ცნობილ აბზაცს „ძმებთან და დებთან“ ერთად სტალინი 1941 წლის სამახსოვრო სიტყვაში წაიკითხავს. სინამდვილეში, ამ იერარქის ხელიდან საბჭოთა სარდლობამ მიიღო რუსული გმირების სახელობის სატანკო ბრიგადები: "ილია მურომეც", "დობრინია ნიკიტიჩი", "ალიოშა პოპოვიჩი", სრულად აღჭურვილი მორწმუნეების მიერ მოპოვებული სახსრებით.

მიტროპოლიტ სერგიუსის გამოსახულება ერთ-ერთია იმ მცირერიცხოვანთაგან, რომელშიც გვაქვს შესაძლებლობა ამოვიცნოთ კონკრეტული ისტორიული პიროვნება, რომელიც ერთგვარი იყო მხატვრისთვის. უმეტეს შემთხვევაში, ჩვენ არ ვიცნობთ იმ ადამიანებს, ვინც კორინას პოზირებდა. ამ ჩვეულ (და ყველაზე გახშირებულ) კითხვას თავად მხატვარმა მორიდებით და ერთმარცვლით უპასუხა: „ცოცხალი ხალხი, როცა მათ ვხატავდი“. უფრო მეტიც, ასეთმა, ზოგადად, ბუნებრივმა ცნობისმოყვარეობამ მას ჩვეულებრივ მცირე გაღიზიანება გამოიწვია, რადგან სურათების ამგვარმა კონკრეტიზაციამ მათ ფილოსოფიურ მნიშვნელობას ართმევდნენ: ტყუილად არ უწოდებდა კორინმა თავის სწავლის ტიპებს: "ახალგაზრდა იერონონი", "ბრმა", "მამა". და ძე“ , „მათხოვარი“ და ა.შ. მიტროპოლიტ სერგიუსის პორტრეტი ერთ-ერთია ოსტატის პერსონალიზებული ნამუშევრებიდან ერთ-ერთი და ამავე დროს უკანასკნელი "გამავალი რუსეთის" სურათების ციკლში.

ორი. იერომონაზონი მიტროფანი. ფრაგმენტი.

ერთადერთი, რაზეც კორინმა საკუთარ თავს უფლება მისცა ეფიქრა და ემუშავა, ისევ და ისევ „რუსის“ თემას დაუბრუნდა, იყო საერთო კომპოზიციის ესკიზის შემუშავება. ესკიზის ქვეშ არის თარიღები: 1935-1959 წლები - მტკიცებულება იმისა, რომ ჩვენ წინაშე გვაქვს ასახვის ნაყოფი მხატვრის მთელი ცხოვრების განმავლობაში. კომპოზიციის სერიოზულობასა და სიდიადეზე მოწმობს ისიც, რომ იგი შენდება რუსეთის ოდესღაც მთავარი ტაძრის - მოსკოვის კრემლის მიძინების საკათედრო ტაძრის ინტერიერისთვის.

ყურადღებიანი მაყურებელი სწავლობს საერთო შემადგენლობა, პროტოდიაკონის ამაღლებული უზარმაზარი ხელი უდავოდ თავსატეხს გაუჩენს. ყოველივე ამის შემდეგ, ეს არის ჟესტი, რომელიც არ ამთავრებს ლიტურგიკულ მოქმედებას, მას წინ უძღვის. და ამავე დროს მხატვარი აღადგენს ორიგინალური სახელიეპოსები: „რეკვიემი“, ანუ შედეგი, ბოლო მსვლელობა. როგორ გავაერთიანოთ და შევადაროთ - „დასასრული“ და „დასაწყისი“, შედეგი და მოლოდინი? გაურკვევლობა გვაპყრობს, მაგრამ არა ისინი, ჩვენთან მოდიან ტილოზე. ყოველივე ამის შემდეგ, ეს ადამიანები დასაწყისს დასასრულს ხედავენ, დროებითის დასასრულს - მარადიის დასაწყისს.

სურათის კიდევ ერთი საიდუმლო არის პატრიარქების ტრიუმვირატი. ისტორიული მომენტიშეიძლება იყოს მხოლოდ ერთი ასეთი ფიგურა, მაგრამ ტილოზე სამი მათგანია. და თითოეულის გამოსახულება საგულდაგულოდ არის გაწერილი და ცენტრში ვცნობთ პატრიარქ ტიხონს, რომელიც გარდაიცვალა 1925 წელს, მისგან მარჯვნივ - პატრიარქ სერგიუსს, რომელიც გარდაიცვალა 1944 წელს, ხოლო მარცხნივ - სერგიუსის მემკვიდრეს - პატრიარქ ალექსს, რომელიც გარდაიცვალა 1970 წელს. ჩვენს წინაშე, როგორც იქნა ცოცხალი ისტორია XX საუკუნის რუსული მართლმადიდებლობა. მაგრამ ყველაზე გასაოცარი ის არის, რომ პაველ კორინმა 1935 წელს, ჩვეულებრივი 25 წლის იერომნახ პიმენის (იზვეკოვის) სახით, მეოთხე დაინახა და წინა პლანზე დააყენა! ეს არის თანამედროვე პატრიარქის პიმენის ფიგურა. აღვნიშნოთ, რომ უკვე შესაბამის კვლევაზე, ეპისკოპოსის ფიგურა, თითქოსდა, თვალწარმტაცი ფონია ამ იერონონისთვის, თუ ვიმსჯელებთ მის მკერდზე პანაგიაზე.

და ბოლო. ეს არის მიტროპოლიტ ტრიფონის ფიგურა. ის რეალურად პატარა იყო. ეტიუდზე კი უფრო დაბალია. ასე რომ, ამ პერსონაჟის კომპოზიციაში გადატანით, პაველ კორინი არა მხოლოდ ინარჩუნებს ამ სხეულებრივ შეფასებას, არამედ ამძაფრებს მას და გროტესკამდე მიჰყავს. მიტროპოლიტს გიგანტური პროტოდიაკონის გვერდით აყენებს, იგი ხაზს უსვამს მის პატარა ფიგურას ფერად, ინარჩუნებს აღდგომის ცეცხლოვან სამოსს]. ყოველივე ამის შემდეგ, თუ თქვენ შეეცდებით ამ ჩირაღდნის ჩაქრობას, მაშინ უზარმაზარი ადამიანის კედელი აუცილებლად გაქრება და ჩამოინგრევა. ტიხონის ფიგურის გარეშე წარმოუდგენელია. აქ არის, ალბათ, ალეგორიული გასაღები, რომლითაც უნდა მივუდგეთ მხატვრის განზრახვის გამჟღავნებას. პაველ კორინის აზრით, ადამიანი ყოველთვის არის სულის სიძლიერის გამარჯვება ხორცზე.

მთავარეპისკოპოსი ვლადიმერ.

ცოტა ხნის წინ მუზეუმის ექსპოზიციაზე კიდევ ერთი ძლიერი სურათი გამოჩნდა. აშკარა ფერწერული ღირსებები განასხვავებს მას "რუსის" ყველაზე მნიშვნელოვან სურათებს შორისაც კი. ტაძრის ან სამლოცველოს ბნელ ინტერიერში, ოდნავ დახრილი თავი, დგას ეპისკოპოსის სამოსითა და მიტრით გამოწყობილი ფიგურა. არსაიდან, ზემოდან შუქის სხივმა გამოავლინა სამოსის დეტალები: მიტრის ქვები, ფიგურული ჯოხი და ძვირფასი კვერთხი. იერარქის მხრის ზემოთ და მისი ფიგურის უკან, მრავალრიცხოვანი სანთლებისა და მრავალფეროვანი ნათურების არამყარ შუქზე, შეიძლება გამოიცნოთ თავთავიანთი მაცხოვრის მკაცრი გამოსახულება. იერარქის დაბლა მარჯვენა ხელზე გამოსახულია საკმეველი საკმევლის ადუღებული ნახშირით. როდესაც ამ სურათს უყურებ, უნებურად წარმოიქმნება ასოციაციები ბრწყინვალე ჰოლანდიელის რემბრანდტ ვან რინის ნახატებთან: იგივე ცემა, თითქმის მისტიური სინათლის სხივი არსაიდან იტაცებს ბინდიდან და აქცევს ძვირფასეულობას, ხალათებს თამაშობს, იდუმალ აცოცხლებს ადამიანის სახეს. ისე, რომ უცნაურ ნახევრად სინათლე-ნახევრად სიბნელეში ავლენს ადამიანური ბუნების მთელ სირთულეს - "დემონების მსხვერპლნი, მაგრამ გამუდმებით სრულყოფილებისკენ მიისწრაფვიან..."

მხატვრის მეუღლის P.T.Korina-ს თქმით, თავად კორინმა ეს კვლევა თითქმის არავის აჩვენა და თქვა, რომ საქმე არ დასრულებულა, იერარქის სახე არ იყო დაწერილი, თუმცა დღეს ოსტატის სავარაუდო უგულებელყოფის რეალური მიზეზები ხდება. ნათელი. ჯერ ერთი, ამ სახეს და ჩვენს თვალწინ სახეა და არა სახე, დახატვა არ სჭირდება - ის უკვე არსებობს. მეორეც, ჩვენ წინ გვაქვს არა მხოლოდ გამოსახულება, რომელიღაც სასულიერო პირის პორტრეტი, არამედ სულიერების პორტრეტი, როგორც ასეთი და, უფრო მეტიც, ისეთი კონცენტრაციისა და სიძლიერის, რომ ანალოგიები მხოლოდ ხატშია. ალბათ ამიტომაა, რომ სურათის სახელწოდება - "გამგზავრება რუსეთი" - იძულებული გახდა იმ რთულ დროს, როდესაც ჭეშმარიტად რუსული პერსონაჟის სულისკვეთების განსადიდებლად საჭირო იყო ამ თვისებების ფორმალურად აღიარება მაინც.

ვინც კორინს იცნობდა, ისიც იცოდა, რომ მას არ სჯეროდა წასვლის, სულიერების გაქრობის. ყველას ახსოვს მისი ვნებიანი განცხადება: ”რუსი იყო, არის და იქნება. ყველა ცრუ და დამახინჯებული მისი ნამდვილი სახე შეიძლება იყოს, თუმცა გაჭიანურებული, თუმცა ტრაგიკული ეპიზოდი ამ დიდი ხალხის ისტორიაში. სწორედ ამიტომ, ახლა, როცა გააზრებებისა და შედეგების დრო დადგა, მისი ეპოსის სურათები, ალბათ, უფრო მეტად სჭირდება ხალხს, ვიდრე ოდესმე.

ვადიმ ნარცისოვი. ჟურნალი "NN".

კორინ პაველ დიმიტრიევიჩი კორინ პაველ დიმიტრიევიჩი

(1892-1967), ფერმწერი, სახალხო მხატვარი. სსრკ (1962), სსრკ სამხატვრო აკადემიის ნამდვილი წევრი (1958). თემატური ნახატები (ტრიპტიქი "ალექსანდრე ნევსკი", 1942-43) და პორტრეტები ("მ. ს. სარიანი", 1956, "რ. გუტუზო", 1961 წ.) ხასიათდება სულიერებითა და გამოსახულების მტკიცე ნებისყოფით, კომპოზიციისა და ნახატის მონუმენტური სიმკაცრით. ასევე მუშაობდა მურალისტად (მოზაიკა მოსკოვის მეტროსადგურ კომსომოლსკაია-კოლცევაიაში, 1951 წ.) და ხელოვნების რესტავრატორად. სახელმწიფო პრემიასსრკ (1952), ლენინის პრემია (1963).

KORIN პაველ დიმიტრიევიჩი (1892-1967), რუსი მხატვარი, სსრკ სახალხო არტისტი (1962), სსრკ სამხატვრო აკადემიის ნამდვილი წევრი (1958). თემატური ნახატები (ტრიპტიქი "ალექსანდრე ნევსკი", 1942-43) და პორტრეტები ("მ. ს. სარიანი", 1956, "რ. გუტუზო", 1961 წ.) ხასიათდება სულიერებითა და გამოსახულების მტკიცე ნებისყოფით, კომპოზიციისა და ნახატის მონუმენტური სიმკაცრით. რესტავრატორი. ლენინის პრემია (1963), სსრკ სახელმწიფო პრემია (1952).
* * *
KORIN პაველ დიმიტრიევიჩი, რუსი მხატვარი. მან გააერთიანა რუსული ხელოვნების კლასიკური თემები არტ ნუვოს ტრადიციებთან (სმ.ᲗᲐᲜᲐᲛᲔᲓᲠᲝᲕᲔ), გახდომა ყველაზე დიდი წარმომადგენელიეროვნულ-რომანტიკული მიმართულება მე-20 საუკუნის შუა ხანის საშინაო სახვით ხელოვნებაში.
გზა რეკვიემისაკენ
გლეხის ხატმწერის შვილმა პირადად ისწავლა ხატწერის უნარები, რომელიც მოგვიანებით გამოიყენა როგორც რესტავრატორი. სწავლობდა მოსკოვის ფერწერის, ქანდაკებისა და არქიტექტურის სკოლაში (1912-16) კ.ა. კოროვინის ხელმძღვანელობით. (სმ.კოროვინი კონსტანტინე ალექსეევიჩი)და S.V. Malyutin (სმ.მალიუტინი სერგეი ვასილიევიჩი); თუმცა, ა.ა.ივანოვის მემკვიდრეობამ ფუნდამენტური გავლენა მოახდინა ახალგაზრდა მხატვარზე (სმ.ივანოვი ალექსანდრე ანდრეევიჩი), ისევე როგორც რელიგიური თემები მ.ვ.ნესტეროვის მიერ (სმ.ნესტეროვი მიხაილ ვასილიევიჩი)თავისი მონუმენტური ლირიკულობით. ის ცხოვრობდა და მუშაობდა მოსკოვში, ხშირად სტუმრობდა მშობლიურ პალეხს (რომელიც მან სიყვარულით აღბეჭდა 1920-იანი წლების პანორამულ პეიზაჟებში).
პოსტრევოლუციურ წლებში მან გააკეთა ივანოვოს "ქრისტეს გამოცხადება ხალხში" ფრაგმენტების რამდენიმე დიდი ასლი, რითაც ცდილობდა ეპოვა გზა საკუთარი სურათისკენ, რომელიც, როგორც ოცნებობდა, სიმბოლურად აჯამებდა რუსეთის ისტორიას. კორინის ამბიციური გეგმა საბოლოოდ ჩამოყალიბდა იმ დღეს, როდესაც ის დონსკოის მონასტერში იმყოფებოდა პატრიარქ ტიხონის დაკრძალვაზე. (სმ.ტიხონი)(1925 წ.). ათასობით მორწმუნის ბრბოში მხატვარმა დაინახა, თითქოსდა, "მთელი რუსეთი", ნესტეროვის "წმინდა რუსეთი", რომელიც მოვიდა დასამშვიდობებლად არა მხოლოდ მის მწყემსს, არამედ მის ისტორიულ წარსულსაც, რომელიც დაუნდობლად უარყო. რევოლუცია. აქ ის აკეთებს პირველ ჩანახატებს, პოულობს პირველ ტიპებს მომავალი სურათის მოქმედების ფიგურებისთვის.
თავდაპირველად ვარაუდობდნენ, რომ "რეკვიემის" გარემო (როგორც კორინს სურდა დაერქვა მისი ნახატი) იქნებოდა ღია პეიზაჟი, ერთგვარი იეჰოშაფატის ხეობა, სადაც, ბიბლიური ტრადიციის მიხედვით, დედამიწის ხალხებს მოუწევთ. შეიკრიბეთ უკანასკნელი განკითხვისთვის. მოგვიანებით არჩეულია სხვა სცენა: კრემლის მიძინების ტაძრის ინტერიერი (სმ.მიძინების ტაძარი (მოსკოვში))სადაც საზეიმო წირვა მიმდინარეობს; ყველა მასზე დამსწრე გაერთიანებულია საერთო მწუხარებით მომხდარი კატასტროფის გამო, თავისი მასშტაბებით აპოკალიფსური. კორინი ხატავს ამ თვალწარმტაცი საკათედრო ტაძრის წევრების შესანიშნავ პორტრეტებს: საეროებს ("მამა და ძე", 1930; "მათხოვარი", 1933), მღვდლები, ბერები და მონაზვნები ("Schemnitsa", 1931; "Abbess", 1935; და სხვები. თითქმის ყველაფერი კორინის სახლ-მუზეუმშია), მათ შორის მომავალი პატრიარქების სერგიუსისა და პიმენის პორტრეტები. ეს სურათები, რომლებიც აერთიანებს განცალკევებულ თვითგაღრმავებას ტრაგიკულ გმირობასთან, მონუმენტურად და ძლიერად არის გადაწყვეტილი და კორინის ფუნჯი გაცილებით მკვეთრი, მკაცრი და დრამატული გამოდის, ვიდრე ნესტეროვის ფუნჯი.
გორკი და ახალი "გმირული პორტრეტები"
კორინის ბედში დიდი მნიშვნელობა ჰქონდა გორკის გაცნობას (სმ.გორკი მაქსიმ)(1931 წლიდან). მწერალი მას მეურვეობის ქვეშ მიჰყავს, რაც საშუალებას აძლევს თავისუფლად დაწეროს "რუსის დატოვება" (როგორც გორკიმ შესთავაზა ნახატს უწოდოს), "კონტრრევოლუციურ განწყობებში" ეჭვის გარეშე, ეპატიჟება მას სორენტოს ვილაში, რითაც აძლევს შესაძლებლობა მოინახულოს იტალია, გაეცნოს მის კლასიკურ ხელოვნებას, რაც დიდ შთაბეჭდილებას ახდენს მხატვარზე. სორენტოში კორინი ხატავს გორკის პორტრეტს (1932), რომელიც ერკვია რეკვიემს თავისი პირქუში ტრაგედიით.
მწერლის გარდაცვალების შემდეგ კორინს იბარებენ NKVD-ში და პრაქტიკულად კრძალავენ მას ცხოვრების მთავარ სურათზე მუშაობის გაგრძელებას. სარესტავრაციო სამუშაოები მას ემსახურება როგორც შემოქმედებითი საშუალება (მოგვიანებით, კერძოდ, იგი ზედამხედველობს ნახატების აღდგენას დრეზდენის გალერეაში (სმ.დრეზდენის სამხატვრო გალერეა)), ისევე როგორც პორტრეტი, ახლა მთლიანად საერო. 1939-43 წლებში, ხელოვნების კომიტეტის დაკვეთით, მან დახატა მრავალი პორტრეტი. ცნობილი ფიგურებისაბჭოთა კულტურა („მ. ვ. ნესტეროვი“, 1939; „ა. ნ. ტოლსტოი“, 1940; „ვ. ი. კაჩალოვი“, 1940; ყველაფერი ტრეტიაკოვის გალერეაში და ა. მაგალითად, ტოლსტოის პორტრეტში) გულწრფელი იდეალიზაციით.
ამ დროიდან მან ასევე მიიღო მონუმენტური შეკვეთები, თუმცა, ამ ტიპის ნამუშევრები (საბჭოთა სასახლისთვის ფრიზის "მარტი მომავლის" ესკიზები. (სმ.საბჭოთა კავშირის სასახლე), 1941-47, კორინის სახლმუზეუმი; მოზაიკა და ვიტრაჟები მეტროსადგურ ნოვოსლობოდსკაიაზე, 1951 წ.; და ა.შ.) არ გამოირჩევიან თანამდებობის პირის საშუალო დონეზე დეკორატიული ხელოვნებაიმ წლებს. გამონაკლისია კომსომოლსკაიას მეტროსადგურის მოზაიკა.
სამხედრო და ომის შემდგომი პერიოდები
მოზაიკა კომსომოლსკაია-კოლცევაიას მეტროსადგურზე (1953), ეძღვნება სამხედრო ისტორიარუსეთი, ისევე როგორც 1940-60-იანი წლების სხვა ისტორიული ტილოები (ტრიპტიქები "ალექსანდრე ნევსკი", 1942-43, ტრეტიაკოვის გალერეა; "ციმციმები", 1966, დაუსრულებელი, კორინის სახლ-მუზეუმი) წარმოადგენს განსაკუთრებულ თავს ოსტატის შემოქმედებაში. . არტ ნუვოს თავისებურებები, სპეციფიკური „ჩრდილოეთ არტ ნუვო“, ხმოვანი ფერთა ბზინვარება, მომაჯადოებელი მონუმენტური რიტმი აქ გაერთიანებულია შთამბეჭდავი ეროვნულ-რომანტიკული სპექტაკლების ციკლებად, რაც გამოხატავს საუკეთესო, უმაღლეს ხარისხს მხატვრული შესრულების თვალსაზრისით. "ტრიუმფული სტილის" თვისებები სამხედრო ექსპლოიტეტების პათოსით.
ომის შემდეგ კორინმა განაახლა მუშაობა რეკვიემზე (1959 წელს დაასრულა ტილოს კომპოზიციური ესკიზი), კვლავ ნაყოფიერად ასრულებდა პორტრეტის მხატვარს (S. T. Konenkov, 1947; M. S. Saryan, 1956; ორივე ტრეტიაკოვის გალერეაში; და სხვ. ). უკვე სიცოცხლის განმავლობაში მის სახელოსნოში ჩამოყალიბდა მთელი სახლ-მუზეუმი, მათ შორის, მის გარდა. საკუთარი ნამუშევრები, ხატებისა და რუსული საეკლესიო ხელოვნების სხვა ნიმუშების მშვენიერი კოლექცია, რომელიც მან მთელი ცხოვრების განმავლობაში აგროვებდა (კორინის სახლ-მუზეუმი ოფიციალურად გაიხსნა 1971 წელს).

ენციკლოპედიური ლექსიკონი. 2009 .

ნახეთ, რა არის "კორინ პაველ დიმიტრიევიჩი" სხვა ლექსიკონებში:

პაველ კორინი პ.დ. კორინი, 1933 დაბადების სახელი: პაველ დმიტრიევიჩ კორინი დაბადების თარიღი: (25 ივნისი (7 ივლისი) 1892 დაბადების ადგილი ... ვიკიპედია

საბჭოთა მხატვარი, სსრკ სახალხო არტისტი (1962), სსრკ სამხატვრო აკადემიის ნამდვილი წევრი (1958). გლეხის ხატმწერის შვილი. სწავლობდა მოსკოვის ფერწერის, ქანდაკებისა და არქიტექტურის სკოლაში (1912-16) კ.ა. კოროვინის ხელმძღვანელობით. დიდი საბჭოთა ენციკლოპედია

- (1892 1967), საბჭოთა მხატვარი. სსრკ სახალხო არტისტი (1962), სსრკ სამხატვრო აკადემიის ნამდვილი წევრი (1958). სწავლობდა MUZhVZ-ში (1912 16) კ.ა. კოროვინისა და ს.ვ. მალიუტინის ხელმძღვანელობით, განიცადა მ.ვ.ნესტეროვის გავლენა. ხელმძღვანელობდა პუშკინის მუზეუმის სარესტავრაციო სახელოსნოს ... ... ხელოვნების ენციკლოპედია

- (1892 1967) რუსი მხატვარი, სსრკ სახალხო არტისტი (1962), სსრკ სამხატვრო აკადემიის ნამდვილი წევრი (1958). თემატური ნახატები (ტრიპტიქი ალექსანდრე ნევსკი, 1942 43) და პორტრეტები (M. S. Saryan, 1956, R. Guttuso, 1961) ხასიათდება სულიერებით და ... ... დიდი ენციკლოპედიური ლექსიკონი

გვარი. 1892, გონება. 1967. რუსი მხატვარი. დაამთავრა მოსკოვის ფერწერის, ქანდაკებისა და არქიტექტურის სკოლა (1916). K.A. Korovin-ის სტუდენტი. ნამუშევრები: „მამა და შვილი“ (1930), „მ. გორკის პორტრეტი“ (1932), „მათხოვარი“ (1933), ... ... დიდი ბიოგრაფიული ენციკლოპედია

ვიკიპედიას აქვს სტატიები ამ გვარის მქონე სხვა ადამიანების შესახებ, იხილეთ კორინი. პაველ კორინი დაბადების სახელი: პაველ დიმიტრიევიჩ კორინი დაბადების თარიღი: 25 ივნისი (7 ივლისი) 1892 (1892 07 07) ... ვიკიპედია

კორინი, პაველ დიმიტრიევიჩი- პ.დ. კორინ. ალექსანდრე ნევსკი. ტრიპტიქის ცენტრალური ნაწილი. 1942 43. ტრეტიაკოვის გალერეა. კორინი პაველ დიმიტრიევიჩი (1892-1967), რუსი მხატვარი. თემატური ნახატები (რუსეთი ტოვებს, ან რეკვიემი, 1920-30-იანი წლები, დაუსრულებელი, ... ... ილუსტრირებული ენციკლოპედიური ლექსიკონი

- (1892, პალეხი 1967, მოსკოვი), მხატვარი, სსრკ სახალხო არტისტი (1962), ნამდვილი წევრი (1958). მემკვიდრეობითი პალეხის ხატწერის ოჯახიდან; ძმაო. 190811 წელს მუშაობდა მოსკოვის ხატწერის პალატაში. 1911 წელს ფრესკების ასისტენტი ... ... მოსკოვი (ენციკლოპედია)

მაქსიმ ტიჩკოვი, რუსეთის მხატვართა კავშირის წევრი, სანქტ-პეტერბურგის სახელმწიფო სამხატვრო აკადემიის ლექტორი.

კულტურა განსაკუთრებულ როლს ასრულებს რუსეთის ცხოვრებაში. ხელოვნების ზოგიერთმა ნაწარმოებმა განსაზღვრა მთელი თაობის აზრების გამოსახულება და მიმართულება. სხვა იყო იმ ეპოქების გამართლება, რომლებშიც ისინი შეიქმნა.

ბოლო ხანებში ცხოვრობდა მხატვარი, რომლის სახელიც ალექსანდრე ივანოვის სახელს შეიძლება მივაწეროთ - სითამამეთა და დავალებების სიდიადით, ოსტატობით და ხელოვნებისადმი მსახურება ღირსია, რომ ეწოდოს ბედი.

პაველ დიმიტრიევიჩ კორინი მხატვარი იყო არა მხოლოდ მოწოდებით, არამედ დაბადებით. მისი ჩამოსვლა დიდი ხელოვნებამოამზადა ერთზე მეტი თაობის გლეხის ხატმწერი ცნობილი სოფელ პალეხიდან. 1909 წელს თექვსმეტი წლის ოსტატი ხატმწერი პაველ კორინი გაემგზავრა მოსკოვში სამხატვრო განათლების გასაგრძელებლად. მისი გული იყო რეალისტური მხატვრობაიგი აღფრთოვანებული იყო მაღალი რენესანსის დიდი ოსტატების ნახატების რეპროდუქციების ყურებით. ამ ნიმუშების პირველი გაცნობის დროიდან და სიცოცხლის ბოლომდე მისი იდეალები ხელოვნებაში ურყევი იყო: მხოლოდ ამაღლებული, ტრაგიკული, სულიერი, გმირულიუნდა იყოს მისი ნაწარმოების შინაარსი. მას ესმოდა, რომ მაღალი აზრები უნდა გამოხატულიყო ძლიერი პლასტიკურობით.

მოსკოვში დასახლების შემდეგ კორინი შეხვდა M.V. Nesterov. ახალგაზრდა პალეშიანმა მხცოვანი მხატვრის პიროვნებაში აღმოაჩინა მეგობარი, თანამოაზრე და ბრძენი დამრიგებელი, რომელმაც მას სისტემატური მხატვრული განათლების გზაზე მიაყენა.

ფერწერის, ქანდაკებისა და არქიტექტურის ინსტიტუტის დამთავრების შემდეგ კორინმა განაგრძო მხატვრული ხელობის გაუმჯობესება. 30 წლამდე ვერ ბედავდა აღება საკუთარი შემოქმედებითობათავს სტუდენტად თვლიდა. მისივე სიტყვებით, მან „მე-17 საუკუნე გააქრო საკუთარი თავისგან“, თანმიმდევრულად ავითარებდა თავის ისედაც მძლავრ ნიჭს, როგორც შემქმნელს. პირადი ღრმა რწმენა, ფესვგადგმული ხალხურ ტრადიციებში, შესანიშნავი ნიჭი და მუშაობის განსაკუთრებული უნარი კორინმა მოამზადა ნათელი და მოაზროვნე მხატვარი რუსული კულტურისთვის.

რთულ პერიოდში მხატვრულ ცხოვრებაში შემოვიდა ახალგაზრდა, ძალით სავსე პაველ კორინი. მე-20 საუკუნის დასაწყისისთვის რუსულ მხატვრობაში, ცივ დასავლურ აკადემიზმში მისი ხანგრძლივი ხეტიალის შემდეგ, პოლიტიზებული ხეტიალი, მარგინალური დეკადანსი, განვითარდა და განვითარდა ეროვნული „რუსული სტილი“. 1916 წელს მ.ვ. ნესტეროვმა დახატა ნახატი "ხალხის სული ...", რომელიც აჯამებდა რუსული ხელოვნების დაბრუნებას თავდაპირველ ქრისტიანულ ნიადაგზე. ნესტეროვის ამ დიდ სურათზე - მეფე და წმინდა სულელი, უხუცესები და ახალგაზრდები, ჯარისკაცები და მონაზვნები, გლეხები და დიდი რუსი მწერლები - ლოცულობენ, აღდგომის რუსეთი. მაგრამ მასში არის გარკვეული შფოთვა ...

ათი წლის შემდეგ რუსეთში ისტორიის სწავლება გაუქმდება, მას „პოლიტიკური წიგნიერება“ შეცვლის. დადგება დრო, რომლის შესახებაც პოეტმა წინასწარმეტყველურად თქვა: "და მრავალი პონტიელი პილატესი და მრავალი მზაკვარი იუდა ჯვარს აცვეს თავის სამშობლოს, გაყიდეს თავიანთი ქრისტე". ნესტეროვის მიერ ნამღერი ხალხი-ლოცვა, ამ სურათის შექმნიდან ორი წლის შემდეგ, დაიწყებს რწმენის უარყოფას ან მისი აღსარების გადახდას სისხლით.

რევოლუცია, როგორც გიგანტური წყალდიდობა, დატბორავს რუსეთის ნაპირებს, ამოიღებს მთელ ჭუჭყს და ნარჩენებს ქვემოდან და ამოიღებს მათ ზედაპირზე, შეცვლის რუსული ცხოვრების სუვერენულ არხს აღიარების მიღმა. ბევრი დრო გავა, სანამ მდინარე დაწყნარდება, სილა დადნება, ანარეკლი ისევ გამოჩნდება. რუსი ხალხის სხვა თაობები მოვა და ისევ ასახვით ცას დაინახავენ, მაგრამ ნაპირებს უკვე განსხვავებული იქნება... კორინს რუსული კატასტროფის მოწმის როლი ჰქონდა. მის მიერ დატოვებული შემოქმედებითი მემკვიდრეობაეხმარება მცირე წარმოდგენას კონტურებზე დაკარგული დიდი რუსეთის იმპერიისა და იმ გზის დანახვა, რომლის გავლაც შეეძლო რუსულ ხელოვნებას.

პაველ კორინი იყო ა.ივანოვის დროინდელი ტრადიციის მიმდევარი, როდესაც „ისტორიული“ მხატვრობა ფერწერის მწვერვალად ითვლებოდა. „ისტორიულმა მხატვარმა“ უნდა დახატოს ნამდვილი გმირები, თავისი შემოქმედებით გამოხატოს დიდი და არა წამიერი აზრები. მას დიდი პასუხისმგებლობა ეკისრება თემის არჩევასა და მის განხორციელებაზე. ალექსანდრე ივანოვის დროს რუსული საზოგადოება სიმართლეს ეძებდა ორ პოლუსზე: „ვესტერნიზმზე“ და „სლავოფილიზმზე“. იტალიურ განმარტოებაში ყოფნისას, ამ დაყოფას შორიდან აკვირდებოდა, ივანოვი, თავისი შემოქმედების სიმამაცით, ჭვრეტდა ზესამყაროს სიმაღლეებს და აფრინდა იმ სიმაღლემდე, სადაც ასეთი დანაყოფები არ აღწევს.

კორინი სხვა დროს ცხოვრობდა, როცა დაყოფა გავლენას ახდენდა ყოფიერების საფუძვლებზე. ყველას შეექმნა კითხვები: "ვინ ხარ?" და "ვისთან ხარ?". ისტორიულმა მხატვარმა კორინმა ამ ტრაგედიას ვერ გადაუარა. მან თავი მოამზადა დიდი სურათიჩემს თემას ვეძებდი.

კორინმა ვერ აირჩია სხვა თემა თავისი ცხოვრების მთავარი სურათისთვის, ვიდრე რუსი ხალხის დაყოფა . მთელი თავისი სულიერი, მხატვრული, სამოქალაქო დარიგებით, იგი მზად იყო აღენიშნა განვითარებული მოვლენების ჭეშმარიტი პათოსი და კლასობრივი პოლიტიკური, კლასობრივი ცრურწმენების გვერდის ავლით, ენახა თავისი დროის ნამდვილი გმირები.

1925 წელს, დონსკოის მონასტერში, პატრიარქ ტიხონის დაკრძალვაზე, კორინმა იპოვა თავისი ნაკვეთი. მომავალი სურათი. ყოფილი რუსეთის ყველა მამული და წოდება, ყველა ასაკისა და პროფესიის ადამიანი შეიკრიბა აქ, რათა უკანასკნელი ამბორი მისცეს პატრიარქ-აღმსარებელს და დაადასტუროს მათი ერთგულება დევნილი ეკლესიის მიმართ. ხალხის ამ გაუთავებელ ნაკადში მდგომი მხატვარი თვალსაჩინოდ ხედავდა, რა ლამაზი და დაუმარცხებელია სიკეთე. ბოროტი, ყველა ნიღბის და ნიღბის ჩამოგდება, ღიად განადგურებულია საუკეთესო წარმომადგენლებიხალხი, დანარჩენს შიშით პარალიზება. პატრიარქის დაკრძალვაზე მისულებმა არჩევანი გააკეთეს. მერე სათითაოდ წავლენ, ახლა კი რუსული მიწის მარილი არიან, ბოლოჯერ შეიკრიბნენ ერთად. აქ მხატვარს ჰქონდა მომავალი ტილოს მთელი იდეა. მის წინაშე წარმოიშვა ამაღლებული ტრაგედიისა და სიდიადის გამოსახულება. ათასწლიანი მართლმადიდებლური რუსეთის უკანასკნელი აღლუმი. ეს არ იქნება აღდგომის თემა, რომელიც ნესტეროვმა თქვა და დიდი პარასკევის თემა. რუსული მხატვრობის ბოლო კლასიკოსმა კორინმა ჩაფიქრებულ ნახატს "რეკვიემი" უწოდა.

მომავალი ტილოს ესკიზზე მუშაობის დაწყების შემდეგ, მან დაიწყო თავისი „გმირების“ ძებნა - ადამიანები, რომლებიც გარეგნულად და შინაგანად ჰგვანან მათ, ვინც მან პატრიარქ ტიხონის საფლავზე ნახა. მოსკოვის მონასტრებისა და ეკლესიების გარშემო სეირნობისას კორინი ხშირად ხვდებოდა ნათელ ტიპებსა და პერსონაჟებს, მაგრამ ყოველ ჯერზე მას უარს ეუბნებოდნენ პოზირებაზე. უკვე იმ დროს რუსი ხალხი კარგავდა თავის ერთ-ერთ მთავარ თვისებას - გულუბრყვილობას და ბევრისთვის გაუგებარი იყო მხატვრის "ახირება", რომელმაც ასეთ აურზაურ დროს დაიწყო რაიმე სახის სურათი.

ნესტეროვის მეშვეობით კორინმა გადაწყვიტა ეპისკოპოს ტრიფონ თურქესტანოვს მიემართა. ლეგენდარული ფიგურა იყო მიტროპოლიტი ტრიფონი.

ახალგაზრდობაში, ბრწყინვალე განათლების მიღების შემდეგ, მეუფესთან შეხვედრის შემდეგ. ამბროსი ოპტინელმა სამონასტრო გზა აირჩია. მან მორჩილება განახორციელა როგორც სატრანზიტო ციხეში, ასევე პირველი მსოფლიო ომის თხრილებში, საიდანაც დაბრუნდა წმინდა გიორგის ჯვრით, ოქროს პანაგით წარწერით: „გამბედაობისთვის“ და ჭრილობისგან თვალის დახუჭვით. . მიტროპოლიტი მთელი ხალხის სიყვარულით სარგებლობდა, ინტელექტუალები და მზარეულები მას „თავის უფალად“ მიიჩნევდნენ. ამ უკანასკნელისთვის რევოლუციამდე ღამის წირვა-ლოცვას ასრულებდა, რათა დღის საქმიდან გაუსვლელად მარხულობდნენ და ეზიარებინათ. ვლადიკას სულიერ შვილებს შორის იყვნენ მსახიობი M.N. ერმოლოვა, მომღერალი A.V. ნეჟდანოვა, დირიჟორი N.S. Golovanov, მხატვარი M.V. ნესტეროვი. 30-იანი წლების ბოლოს მიტროპოლიტი ტრიფონი პენსიაზე ცხოვრობდა. პატრიარქ ტიხონის თანამოაზრემ, მან შთააგონა დიდ სამწყსოს რწმენაში მყარად დგომა.

პაველ კორინი ამ ეპისკოპოსს მიუბრუნდა. და მან თბილად დაუჭირა მხარი და დალოცა მისი გეგმა, დათანხმდა რამდენიმე სესიის პოზირებას. მიტროპოლიტ ტრიფონის კურთხევამ და მისგან დახატულმა პორტრეტმა ხალხის გული გაუხსნა კორინს, რომელსაც მხატვარი ახლა იმავე თხოვნით მიმართა პოზისთვის. გაიგეს, რომ "თავად ვლადიკა ტრიფონი იდგა მის წინაშე", ეს ხალხი დათანხმდა უჩვეულო ოკუპაციას.

კორინისთვის დაიწყო ინტენსიური და შთაგონებული მუშაობის პერიოდი, რომელიც გაგრძელდა 1929 წლიდან 1937 წლამდე, როდესაც მან შექმნა რეკვიემისთვის ჩანახატების მთელი გალერეა. მხატვარმა მონუმენტურ ტილოებზე 32 სურათი გადაიღო. ეს იყო მისი ნიჭის უმაღლესი აყვავების დრო.

მისი გმირების მსგავსად, ისიც იმ ხაზის მეორე მხარეს მოათავსეს, რომელიც ახალმა ხელისუფლებამ მთელი თავისი ცხოვრებით, რწმენითა და რწმენით დაავალა „ზედმეტ“ ადამიანებს. გასაკვირი არ არის, რომ მ.ნესტეროვი ძმებ კორინებზე წერდა: „... ხალხის ეს ჯიში ახლა კვდება და, შესაძლოა, სრული განადგურებისთვისაა განწირული. და, თუმცა, სანამ ისინი არსებობენ, არ მომბეზრდება მათი აღტაცება. ახალგაზრდა პაველ კორინის პორტრეტი, რომელიც ნესტეროვმა 1925 წელს შეასრულა, გვიჩვენებს იგივე სულიერი საწყობის პიროვნებას, როგორც იმ ადამიანებს, რომლებსაც თავად კორინმა დაწერა თავისი რეკვიემისთვის.

1930 წელს კორინმა დაწერა "სხიმნიცა ივანოვოს მონასტრიდან". "მორჩილების გამო" პოზირებამდე მისულმა მან ვერ შეამჩნია სახელოსნოს ატმოსფერო, არ ჩაუღრმავდა მხატვრის განზრახვას, მაგრამ მაშინვე ჩაერთო ჩვეულ საქმეში - ლოცვაში. მთელი სხდომის განმავლობაში ის გაუნძრევლად იდგა სპილენძის ჯვრით და ანთებული სანთლით ხელში. როდესაც სანთელი დაიწვა, მათ შესთავაზეს შესვენება. მხატვრის მეუღლეს სურდა მონაზვნისგან ჯვრის წაღება, მაგრამ ტირილით ჩამოაგდო: სანთლის ალი აუტანლად გაცხელდა. კითხვაზე, თუ როგორ ატარებდა მას მუდმივად, სქემ გოგონამ უბრალოდ უპასუხა: "ასე რომ ვლოცულობდი ..."

კორინმა მისწერა მღვდელს მშობლიური სოფლიდან პალეხიდან, ფრ. ალექსია. უბრალო რუსი მღვდელი, იგი გადაურჩა შვილის თვითმკვლელობას, მშობლის დასახელებულ „დანაშაულს“, სამწყსოს ღალატს, ტაძრის შეურაცხყოფას ...

"მამა და შვილის" გასაოცარი პორტრეტი - სერგეი მიხაილოვიჩი და სტეპან სერგეევიჩ ჩურაკოვი. თვითნასწავლი დურგლებისა და მოქანდაკეების დიდი ოჯახიდან ორი თაობა, მთელი თავისი გარეგნობით აღიარებს ხარისხს სამუშაოში, პატრიარქატს ყოველდღიურ ცხოვრებაში. კორინმა შემოგვინახა ტრადიციული რუსული ოჯახის წარმომადგენლების გარეგნობა ურყევი მორალური პრინციპებით და თაობათა შორის ურთიერთობების იერარქიით.

1932 წლის ნახატზე "ახალგაზრდა ახალბედა" გამოსახულია მომავალი რუსი ახალმოწამე ფ. თეოდორე ბოგოიავლენსკი. შემდეგ ის, ახლახან დაამთავრა სამედიცინო ფაკულტეტი, მხოლოდ ტონზურისთვის ემზადებოდა, ის ცხოვრობდა ზოსიმა ერმიტაჟის ბოლო ბერებთან. უღვთო ხუთწლიანი გეგმის შუაგულში ის აპირებდა სამყაროზე უარის თქმას. სამყარო კი ემზადებოდა მისთვის „კლასობრივი სიძულვილით“ საპასუხოდ. პორტრეტის საკაცეზე კორინმა დაწერა: "ბერი აგვიანებდა, აგვიანებდა..."

კვლევებს შორის იყო „უსინათლო კაცის პორტრეტი“. კორინმა ეს გმირი ნახა დოროგომილოვსკის ტაძარში, სადაც მსახურობდა ერთ-ერთი კლიროსის რეგენტად. მოგვიანებით ა.მ. კორინის სწავლის სანახავად პირველად მოსულ გორკის ბრმას თითები დაარტყამს, რომლითაც ის, თითქოსდა, მის წინ არსებულ სივრცეს „ხედავს“. მაგრამ მას სხვა რამის სანახავად მიეცა. როცა პოზირებდა, მე-6 სართულიდან მომდინარე ქუჩის ხმები მგრძნობიარედ დაიჭირა და თქვა: „მაგრამ ბაბილონი ხმაურობს!“ ... საკათედრო ტაძარი, რომელშიც ეს კორინის გმირი რეგენტი, 40-იანი წლების ბოლოს დაანგრიეს.

... იყო მეორე „უღმერთო“ ხუთწლიანი გეგმა. დაიწყო გლეხობის განადგურება. გაზეთები სიძულვილით იწვა "ყოფილთა" - სასულიერო პირების, პროფესორების, დიდებულების მიმართ. წარმოებაში ჩატარდა ღია კენჭისყრა სიკვდილით დასჯა„ხალხის მტრები“, ბავშვებმა უარყვეს საკუთარი მშობლები. 1930 წელს გამოცხადდა "ომი ტაძრებს".

კორინი ცხოვრობდა თავის სტუდიაში არბატზე, არასასიამოვნო სხვენში, რომელიც სავსე იყო კლასიკური მსახიობებით. ბერძნული ქანდაკებებიქუჩიდან აიყვანა, სადაც ისინი სუპრემატიზმის მომხრეებმა გაყარეს. ძმასთან ალექსანდრესთან და მის ერთგულ მეუღლესთან და თანაშემწე პრასკოვია ტიხონოვნასთან ერთად ისინი ცხოვრობდნენ ხელიდან პირამდე, წერდნენ ბანერებს დემონსტრაციებისთვის და ასწავლიდნენ. მოსკოვში პაველ კორინისა და მისი ნახატის შესახებ ლეგენდები დადიოდა. ცოტამ თუ ნახა მისი ესკიზები, მაგრამ ამბავი იმის შესახებ, რომ მხატვარი ცხოვრობს საშინელი რეალობის შუაგულში, რომელიც ხატავს დევნილი მართლმადიდებლობის სვეტებს და ფიქრობს მათთვის დიდი სურათი მიუძღვნას, ბევრს წარმოუდგენელი, შთაგონებული გამბედაობა ეჩვენა. თავად მხატვარი, რომელიც ამგვარ ოდიოზურ თემას ეხებოდა, დანის კიდეზე დადიოდა. ის, თავისი დროის მხატვრული ტენდენციებისგან შორს, მოკლებული იყო მუდმივ შეკვეთებს. მას არ ჰქონდა მატერიალური შესაძლებლობა თავისი ფართომასშტაბიანი გეგმის განსახორციელებლად და არც ვითარების შეცვლა იყო გათვალისწინებული.

ხოლო 1931 წელს მ. გორკი ეწვია სხვენს არბატზე. იმ მომენტიდან პროლეტარმა მწერალმა მხატვარი თავის მფარველობაში აიყვანა. იმავე წელს მან მოაწყო ძმები კორინებისთვის მოგზაურობა ევროპასა და იტალიაში, რათა გაეცნო მსოფლიო ხელოვნების ორიგინალური შედევრები. მან წვლილი შეიტანა პაველ დიმიტრიევიჩის მოწყობილობაში აღდგენის სახელოსნოებში პუშკინის მუზეუმიისე რომ მას აქვს მუდმივი შემოსავალი. მაგრამ, რაც მთავარია, გორკიმ შექმნა ყველა პირობა „რეკვიემის“ მასშტაბური გეგმის განსახორციელებლად. 1932 წელს მან მოაწყო ფართო სახელოსნო მხატვრისთვის მალაია პიროგოვსკაიაზე ცალკეულ შენობაში, შეუკვეთა ლენინგრადში უზარმაზარი ნაქსოვი ტილო მომავალი ფერწერისთვის და, გარდა ამისა, უზრუნველყო კორინის იმუნიტეტი თავდასხმებისა და დევნისგან.

რუსული კულტურის ისტორიაში ცნობილია ბრწყინვალე მწერლისა და ბრწყინვალე ხელოვანის მეგობრობა, სადაც მწერალი თავისი უფლებამოსილებით აიღო ვალდებულება გადაეჭრა ხელოვანის მატერიალური სირთულეები. ასე რომ, 1847 წელს ნ.ვ. გოგოლმა დაწერა სტატია ისტორიის მხატვარიივანოვი“, სადაც მან რუსულ საზოგადოებას აუხსნა ალექსანდრე ივანოვის მიერ ჩაფიქრებული ტილოს გრანდიოზულობა, სირთულე და სიდიადე, მოუწოდა მხარდაჭერას და დახმარებას მხატვრის ნახატის „მსოფლიო ნაკვეთზე“ რეალიზებაში. რასაკვირველია, გოგოლის როლი ივანოვთან ურთიერთობაში არ შემოიფარგლებოდა მხოლოდ შუამავლობით „იტალიურ განმარტოებულებსა“ და რუსულ საზოგადოებას შორის. მან ხელოვანს სულიერი და მორალური მხარდაჭერა გაუწია. ეს იყო თანამოაზრეების კომუნიკაცია, რომელიც ამდიდრებდა ერთმანეთის შემოქმედებას და ამდიდრებდა რუსულ კულტურას.

გორკის მონაწილეობა კორინის ბედში უდავო ფაქტია, მაგრამ ძნელია საუბარი მათ ერთსულოვნებაზე ან ურთიერთგავლენაᲔრთმანეთს. ორივე დახვეწილი, წმინდად რუსი ინტელექტუალი, ისინი მიეკუთვნებოდნენ ფართო რუსული ელემენტის სხვადასხვა პოლუსს. გორკი, ახალგაზრდობაში რევოლუციური იდეებით შთაგონებული, ხმამაღლა მღეროდა ძალადობას, შენიშნა თავად ლენინმა. რევოლუციის შემდეგ მან დაგვიანებით დაინახა სინათლე, დაინახა, რომ ეს რუსული აჯანყება არა მხოლოდ "სასტიკი და უაზრო" იყო, არამედ დამღუპველიც ხალხისთვის. ის ცდილობდა, მხარი დაეჭირა ინტელიგენციის ცალკეულ წარმომადგენლებს, რისთვისაც მას საბჭოთა ქვეყანაში ძლივს მოითმენდნენ. შესაძლოა, კორინ გორკის მხარდაჭერით იპოვა ნუგეში და გამართლება მისი ცხოვრების დანგრევისთვის. გარდა ამისა, მან აღიარა თავისი დროის გამორჩეული მხატვარი პალეხის ყოფილ ხატმწერში. მას გააოცა რეკვიემისთვის განკუთვნილი ეტიუდების ოსტატობამ, ღრმა ფსიქოლოგიზმმა, მხატვრულმა სიმართლემ, მხატვრულობამ. მან ასევე მოიწონა ზოგადი იდეა, მისი ინტერპრეტაცია თავისებურად. თავად გორკი ყველაფერში გმირობას ეძებდა, თავის მისწრაფებებს რევოლუციას უკავშირებდა. კორინის მიერ ჩაფიქრებულ სურათზე მან დაინახა, უპირველეს ყოვლისა, „ეროვნება“, ეპიკურობა, რომელიც შეესაბამება დედამიწის ფენების ტექტონიკურ ცვლას, რომელიც მოხდა პოსტრევოლუციურ რუსეთში. მან ნახატს თავისი სახელი შესთავაზა: "რუსეთი მიდის". ამ სახელწოდებით კორინსკის ესკიზი და იდეა შევიდა ხელოვნების ისტორიაში.

მოსკოვის კრემლის მიძინების საკათედრო ტაძრის ინტერიერში „რეკვიემის“ ესკიზზე კოლოსალური ადამიანის კედლის ფრთები ორი მიმართულებით გაიხსნა. დეკანოზის უზარმაზარი ხელი თითქოს ხმას აძლევს უზარმაზარ ზარს და ეს ხმა, როგორც გლუვი ტალღა, გადის ჩუმად ადამიანის სისტემაში და სცილდება სურათს.

ბოგატირ-არქიდიაკონის გვერდით არის მიტროპოლიტი ტრიფონის პატარა ფიგურა ალისფერი სააღდგომო ტანსაცმლით, რომელიც კაშკაშა ჩირაღდანივით ანათებს კომპოზიციის ცენტრში და ანათებს სურათის მთელ სივრცეს. ნახატზე გაბატონებული ალისფერი ფერი ქრისტიანული მოწამეობის ფერია.

საკურთხევლისკენ ზურგით მოსულთა მთელ მასპინძელს, სხვადასხვა სერვისის ატრიბუტებსა და ჟესტებს ურევს, მხატვარი შეგნებულად აჩვენებს გამოსახული მოვლენის სიმბოლიკას, განზოგადებას და ექსკლუზიურობას.

კორინმა ამბიონზე ცენტრში ერთდროულად სამი პატრიარქი გამოსახა: უწმიდესი ტიხონი, პატრიარქი სერგიუსი და პატრიარქი ალექსი 1. სურათზე ასევე წარმოდგენილია რუსეთის პატრიარქი პიმენი, რომელიც სურათის მარჯვენა კუთხეშია გამოსახული, როგორც 25 წლის. - მოხუცი მღვდელმონაზონი, როგორც მხატვარმა ნახა 1935 წელს.

ეს არის კორინის საოცარი წინასწარმეტყველება, რომელმაც თავის სურათზე ერთდროულად გამოსახა რუსეთის ეკლესიის ოთხი პრიმატი, რომლებიც მოიცავს საბჭოთა ხელისუფლების მთელ პერიოდს თავიდან ბოლომდე მათ მეფობამდე.

მრავალი ჰერმიტის სურათზე ყოფნა, რომელთა მოწოდება არის ლოცვა მთელი მსოფლიოსთვის, მოწმობს, რომ ეს მდგომარეობა მნიშვნელოვანია არა მხოლოდ რუსული, არამედ მსოფლიო ისტორიისთვისაც.

ჩამქრალი ჭაღის სანთლები, ხარაჩოების სხივები, რომლებიც ასახავდნენ ტაძრის საცხოვრებელ ადგილს მარჯვნივ - როგორც რუსეთში ჭეშმარიტების თელვის, ურყევი ტრადიციების განადგურების, ხელშეუხებლების მიმართ ძალადობის სიმბოლო.

როდესაც უყურებ ეტიუდ-პორტრეტების გალერეას „რეკვიემის“ დეტალურ პატარა ჩანახატზე, პირველი შთაბეჭდილება ისეთია, რომ მხატვარი მექანიკურად აერთიანებდა ბუნებრივ ეტიუდებს, უბრალოდ ოსტატურად აკვირდებოდა რიტმისა და წონასწორობის კანონებს. და რომ არის გარკვეული კომპოზიციური გაუბედაობა იმაში, რომ მან შეინარჩუნა ყველა ის პოზა, რაც მისმა მოდელებმა იღებდნენ პოზირებისას. ეს ალბათ იმით არის განპირობებული, რომ სასიცოცხლო ჭეშმარიტებითა და მხატვრული ენერგიით გაჯერებული პორტრეტები-ეტიუდები თავიანთი მონუმენტური ძალით აჭერენ კამარას და მშრალ ჩანახატს.

ეს ჩანახატი მრავალწლიანი (1935 წლიდან 1959 წლამდე) მხატვრის შემოქმედებისა და რეფლექსიის ნაყოფია და მნახველს საპასუხოდ მოითხოვს მის წინ „დადგეს“ – შემდეგ მხოლოდ ერთი აზრის კომპოზიციური ფენა, სიმბოლური სისავსე და ერთგულება. გამოვლენილია. ავტორის ბუნებრივ დამოკიდებულების შესახებ შენიშვნები კი თავისთავად ქრება.

მხატვარ-მოაზროვნემ, რომელიც მთელი ცხოვრება სწავლობდა ძველი ოსტატების მემკვიდრეობას, კორინმა მოახერხა ურთულესი კომპოზიციური პრობლემის გადაჭრა. მუსიკაში რეკვიემი არის სამგლოვიარო ხასიათის მრავალხმიანი ციკლური საგუნდო ნაწარმოები. კორინმა მოახერხა უნივერსალური მასშტაბისა და დრამის ეპოსის გამოხატვა პლასტიურობისა და ფერის ენით, გამოავლინა მუსიკალური ჟანრის ყველა კომპონენტი.

1936 წლიდან მხატვრის ცხოვრებაში შავი პერიოდი დაიწყო. გორკის გარდაცვალების შემდეგ კორინზე ბრალდებების ნაკადი დაეცა, რომ ის "მოშორდა რეალობას, არ მონაწილეობდა პროლეტარული ხელოვნების განვითარებაში, გადავიდა რეაქციული გარემოს გამოსახატავად" და რომ ყველაფერი, რაც მან შექმნა აქამდე, შეცდომა იყო. ბევრი გულმოდგინე დუქანში კორინის „ძმების“ დევნაში. მოგვიანებით, უკვე სიცოცხლის ბოლო ათწლეულებში, იგი აღიარებული იქნებოდა ჩვენი დროის უდიდეს მხატვრად, „სოციალისტური რეალიზმის“ პატრიარქად, მიიღებდა სსრკ სახალხო არტისტის წოდებას, მის პორტრეტების სერიას. სამხედრო ლიდერები და მხატვრები შევიდნენ მსოფლიო პორტრეტული ხელოვნების საგანძურში. ...და 40-იანი წლების ბოლოს კორინს არაერთხელ სცადეს სახელოსნოდან გამოსახლება. ტრეტიაკოვის გალერეამ მუდმივი გამოფენიდან ამოიღო პაველ კორინის ყველა ნახატი, რომელიც გამოცხადდა "ფორმალისტად". როდესაც მხატვარი მუზეუმის დირექტორობას მიმართა თხოვნით, რომ ცოტა ხნით მიეცეს ტრეტიაკოვის გალერეაში მდებარე რეკვიემისთვის განკუთვნილი ეტიუდები, რომლებიც მას სჭირდებოდა ნახატზე მუშაობისთვის, მან მიიღო პასუხი, რომ შეეძლო. გამოისყიდოსმათ. კორინმა ყველა თავისი ნახატი, რომელიც არასაჭირო გახდა ახალ ტრეტიაკოვის გალერეაში, გადაიტანა სახელოსნოში და შემდეგ გადაიხადა დავალიანება 20 წელზე მეტი ხნის განმავლობაში. თქვენი სამუშაოსთვის.

მისი ნიჭის უმაღლესი აყვავების პერიოდში, მისი გეგმით დაწვის მომენტში, მხატვარი იძულებით გაათავისუფლეს სამსახურიდან. შემდეგ კორინი მძიმედ დაავადდა.

მრავალი წლის განმავლობაში, რეკვიემზე მუშაობა დაჩრდილული იყო საბჭოთა კავშირის სასახლისთვის კოლოსალური მოზაიკის ფრიზის პროექტით, რომელიც კორინმა აიღო ვალდებულება დაემტკიცებინა თავისი მხატვრული სანდოობა და ხელისუფლებისადმი ერთგულება.

მართლაც, კორინის ნიჭი მოთხოვნადი იყო დიდი სამამულო ომის დროს. ამ უპრეცედენტო უბედურებამ აიძულა ხელისუფლება გახსენებულიყო რუსეთის ათასწლიანი ისტორია, რამაც გამოიწვია შემოქმედებითი და სულიერი ძალების ამაღლება ჩვენს ქვეყანაში, რომელმაც დაიწყო დაკარგვა. ისტორიული მეხსიერებახალხი. კორინმა მთელი თავისი ცოდნა რუსი ადამიანის სულიერი სილამაზისა და ძირითადი თვისებების შესახებ, რომელიც შეიტყო რეკვიემის ესკიზებიდან, მის მიერ 1942 წელს დაწერილი ალექსანდრე ნეველის ტრიპტიქში ჩადო. ეს ნამუშევარი, ჰიმნთან ერთად "ადექი, დიდო ქვეყანავ" გამოჩნდა

იმ პერიოდის რაღაც დიდი,ვიდრე უბრალო ხელოვნების ნიმუში.

პაველ კორინს არ დაუწერია თავისი რეკვიემი. 1932 წლიდან მხატვრის გარდაცვალებამდე მის სტუდიაში იდგა გიგანტური ტილო, ნაცრისფერი საღებავით გაფორმებული, რომელსაც ოსტატის ხელი არასოდეს შეხებია. ის სულელურ საყვედურს ჰგავს. ოღონდ არა მხატვრისთვის, არამედ იმ ეპოქისთვის, რომელშიც ის ცხოვრობდა. უზარმაზარი ტილო ჰგავს ჩვენი უკიდეგანო სამშობლოს ფარგლებს და მისი ხელუხლებელი სიმბოლოა ჩვენი ხალხის მიერ არ რეალიზებული ძლიერი შემოქმედებითი პოტენციალისა. კორინის ეშმაკური ესკიზები, ისევე როგორც გამორჩეული ღვაწლი, რომლითაც რუსი ხალხი ამშვენებდა თავს, ამოწურა ბოლო ძალა, არ შეიქმნა ში სახელი,ა მიუხედავად იმისათავის დროზე.

ისინი, ვინც პაველ კორინს სიცოცხლის ბოლოს იცნობდნენ, მოწმობენ, რომ მას ტანჯული ადამიანის თვალები ჰქონდა. ხშირად მწარედ იმეორებდა, რომ ბედი არ შეასრულა.

იყო წმინდა გარეგანი მიზეზები, რის გამოც კორინმა ვერ შეძლო თავისი სურათის დაწყება. დრო ყოველთვის არ მუშაობს იმ მხატვრისთვის, რომელმაც შექმნა ნამუშევარი დიდი ფორმა. ცხოვრების მანძილზე, სანამ მხატვარი თავის იდეას აყალიბებს და მუშაობს მასზე, იცვლება მის გარშემო არსებული სამყარო, იცვლება ის თავად. ”რაც მოგზაურობის დასაწყისში ღირდა მსუბუქი შეხედვით, ახლა ეს საშინელი სამუშაოა”, - აღიარა ერთ დროს ა. ივანოვმა. თავად ივანოვმა მოახერხა თავისი გეგმის ხელუხლებლად შენარჩუნება და მრავალი წლის შემდეგ მისი დასრულება მხოლოდ იმიტომ, რომ ის ცხოვრობდა როგორც განმარტოებული.

იტალიაში, საზოგადოებისგან შორს რუსული მოვლენები. კორინს არ შეეძლო ეცხოვრა თავისი დროის მიღმა, თუმცა მას ასევე იცნობდნენ როგორც განსვენებულს. რამდენი „ყოფილი“ ადამიანი, რომელიც საბჭოთა რეალობისგან იზოლირებული გახდა, გაანადგურა რეპრესიების მოლოქი ან არსებობისთვის ბრძოლამ აიძულა დაეტოვებინათ მაღალი იდეალები! გორკის წყალობით კორინი გადარჩა და თავისუფლად შეეძლო თავის საქმეში ჩაერთო. მაგრამ სურათზე მუშაობისთვის საჭირო იყო ყველაფრის უარის თქმა, ცხოვრებიდან ამოვარდნა, რეალობაზე მაღლა აწევა. როგორ შეიძლებოდა მას განეშორებინა დანგრევის სურათები, რაც იყო მისი ცხოვრების საფუძველი და ღირებულება, ახლობელი ადამიანების ტანჯვისა და სიკვდილისგან? გორკის მეშვეობით მიიღო წვდომა "ამ სამყაროს ძლევამოსილებთან", ის მუდმივად შუამდგომლობდა მეგობრებისთვის, მღვდლების ნაცნობებისთვის, ვიღაცის ნათესავებისთვის, რომლებიც დააპატიმრეს, გააძევეს, ჩამოართვეს ხმის უფლება. მისმა გულმა არ იცოდა სიმშვიდე არც გვიანდელ „აყვავებულ“ დროში, როცა თავისი უფლებამოსილების ძალით ცდილობდა გადაერჩინა არქიტექტურული ძეგლები და მხატვრული ფასეულობები განადგურებისა და განადგურებისგან. მთელი ჩემი გრძელი სიცოცხლე

კორინს ჩამოერთვა თავის ეპოსზე მუშაობის მთავარი პირობა - გარეგანი და შინაგანი სიმშვიდე. მაგრამ არ დაუტოვებია ფიქრი დაწყება და გაკეთება მთავარი სურათისაკუთარი ცხოვრება. გარდაცვალებამდე ცოტა ხნით ადრე მან თქვა: ”ამ ზამთარში მე მაინც გავაფერადებ ჩემს დიდ ტილოს…” ამავდროულად, კორინმა შეუკვეთა მექანიკური ხარაჩოები, რათა ხელი შეუწყოს მუშაობას გიგანტურ ტილოზე ...

მისი ნახატის მნიშვნელობა რუსული კულტურისა და ისტორიისთვის აღიარებული იყო კორინის ბევრმა თანამედროვემა. ვლადიკა ტრიფონმა დალოცა იგი ამ სამუშაოსთვის, გორკიმ სთხოვა სურათის დახატვა, დაეხმარა მას ყველანაირად და ფართო მასშტაბით. ნესტეროვმა ასევე ანდერძით დაასრულა დაწყებული საქმე, თუნდაც ხუმრობით დაემუქრა, რომ მომავალი სამყაროდან ჩამოვიდოდა და აიძულებდა დაასრულოს სურათი ...

ახლა ყველა კვლევა და ესკიზი "რეკვიემისთვის", ერთად შეგროვებული, გამოფენილია P.D.-ის მემორიალურ სახელოსნოში. კორინა მოსკოვში მალაია პიროგოვსკაიაზე. სამშობლოს ტკივილით დატანჯული მაყურებლის მგრძნობიარე გული კორინის ეპოსის განსხვავებულ ფრაგმენტებს გააერთიანებს და თავის წარმოსახვაში ერთ ნახატად აყალიბებს. და დაიბადება ნდობა, რომ კორინის „რეკვიემი“ არსებობს.

რუსული მხატვრობა წმინდა ანდრეი რუბლევიდან, რომელიც ასახავდა წარმოუდგენელს - მარადიულ კრებას, ყოვლადწმიდა სამებას, ა.ივანოვის გენიალური გზით, რომელიც ცდილობდა გამოეხატა ინკარნაციის საიდუმლო საღებავებში, პაველ კორინამდე გადავიდა. რომელმაც თავის შემოქმედებაში დაამოწმა რუსი ხალხის ერთგულება ქრისტესადმი.

120 წლის წინ, ცნობილ სოფელ პალეხში, პაველ დიმიტრიევიჩ კორინი, მე-20 საუკუნის რუსული ხელოვნების ერთ-ერთი უდიდესი, ყველაზე რთული და ტრაგიკული ფიგურა, მემკვიდრეობითი ხატმწერების ოჯახში დაიბადა.

კორინთა სახლი პალეხში

სკოლის დამთავრების შემდეგ სოფლის სკოლა 16 წლის ასაკში შეიყვანეს დონსკოის მონასტრის ხატწერის პალატაში. დაეხმარა ნესტეროვს ეკლესიების მოხატვაში. ნესტეროვთან შეხვედრამ, რომელსაც ხელოვნება ესმოდა, როგორც სულიერი ღვაწლი, ისევე როგორც კიდევ ერთი "შეხვედრა" - ა.ა. ივანოვის შემოქმედებით, აღფრთოვანებამ მისი ასკეტური ცხოვრებით გააძლიერა კორინაში ოცნება, მიეძღვნა მთელი ცხოვრება ხელოვნებას, მიაღწია სიმაღლეებს. ოსტატობის, გახდა რუსული მხატვრობის დიდი ტრადიციების მემკვიდრე.

კორინმა ბევრს მიაღწია და მიაღწია. მაგრამ მის ცხოვრებაში ყველაზე მნიშვნელოვანი საქმე, რომელშიც მან დიდი ძალისხმევა და სული ჩადო, დაუმთავრებელი დარჩა...

1916 წელს კორინმა დაამთავრა MUZhVZ, მაგრამ, უკმაყოფილო მისი პირველი დამოუკიდებელი ნამუშევრებით, მან გააცნობიერა, რამდენად შორს იყო სანუკვარი იდეალი, რამდენად რთული იყო გზა დასახული მიზნისკენ. 1918-25 წლებში, ქვეყანაში და ხელოვნებაში არეულობის შუაგულში, კორინი თითქოს ნებაყოფლობით მორჩილებას ახორციელებდა: ის ბევრს ხატავს, აკოპირებს, სწავლობს ანატომიას. ის დარწმუნებულია, რომ ახალი და უახლესი მხატვრული მიმდინარეობებიისინი არ აფართოებენ, მაგრამ მკვეთრად ავიწროებენ მხატვრის შესაძლებლობებს, არ აძლევენ მას საკმარის პლასტმასის საშუალებებს ხელში, რომ ეს მოძრაობა არა ზევით, არამედ ქვევით იყოს.

1925 წელს კორინი, ისევე როგორც ერთხელ A. A. Ivanov, იძენს საკუთარ თემას. მიმდინარე წლის აპრილში პატრიარქი ტიხონი გარდაიცვალა. მთელი მართლმადიდებელი რუსეთი იკრიბება მოსკოვში მისი დაკრძალვისთვის. ნანახით შეძრწუნებული ნესტეროვის მოწაფე, მართლმადიდებელი რუსი, პაველ კორინი თავს აცნობიერებს, როგორც ამ რუსეთის მხატვარს, როგორც ჩანს, განწირულია, მაგრამ აგრძელებს ცხოვრებას, დარწმუნებულია თავის სულიერ სისწორეში. ის პატრიარქის დაკრძალვის დროს მსვლელობის გამოსახვას გეგმავს.

1925 წლის 12 აპრილს დონსკოის მონასტერში წმინდა ტიხონის დაკრძალვაზე თითქოს მთელი მოსკოვი, თუ არა მთელი რუსეთი შეიკრიბა. მე-17 საუკუნის ნახატი გაცოცხლდა. და როდის - მართლმადიდებლობის შვიდწლიანი დევნის შემდეგ! ეს იყო წმინდა რუსეთის ერთგვარი ბოლო ტაძარი.

ხალხში შესულ ბევრ ადამიანს შორის იყო ორი მხატვარი - პაველ დიმიტრიევიჩ კორინი და მიხაილ ვასილიევიჩ ნესტეროვი. ნანახით შეძრწუნებულმა კორინმა წამოიძახა:
ეს დანტეს ნახატია! ეს " ბოლო განაჩენი» მიქელანჯელო! დაწერე ეს ყველაფერი, არ გაუშვა. ეს რექვიემია!

სწორედ მაშინ ჰქონდა განზრახვა დაეხატა დიდი ისტორიული სურათი, რომელიც იქნებოდა მთელი წმინდა რუსეთის გამოსახულება.
კორინმა მორწმუნეების განშორების მთელი 12 დღე თავის პატრიარქთან ერთად დონსკოის მონასტერში გაატარა. აქ მან გააკეთა თავისი პირველი ესკიზები. შემდეგ, უკვე სტუდიაში, ის იწყებს პორტრეტების ხატვას - ესკიზები მომავალი შედევრისთვის.

პატრიარქის დაკრძალვა გახდა დიდი ისტორიული სურათის დაწერის მიზეზი, რომლის შემადგენლობაც მაშინვე არ განისაზღვრა. მაგრამ მისი იდეა უცვლელი დარჩა ათწლეულების განმავლობაში - დაეწერა მთელი რუსეთის მსვლელობა უკანასკნელ განკითხვამდე.
კორინმა ერთ-ერთი პირველი კომპოზიციური ჩანახატი შეიტანა იერუსალიმის მახლობლად მდებარე იეჰოშაფატის ველის პეიზაჟში. შემდეგ მან გადაწყვიტა მოეწყო სცენა რომში, იტალიაში. მაგრამ ყველა ეს პროექტი დამარცხდა სცენის გადატანის იდეით მთავარი ტაძარიმესამე რომი, რომელიც ბოლო ხუთასი წლის განმავლობაში არსებითად აღმოსავლური ქრისტიანობის ცენტრი იყო. მესამე რომის იდეა ასევე დაკავშირებულია უკანასკნელ განკითხვასთან, რადგან "მეოთხე რომი არ მოხდება". ეს არის მესამე რომი, რომელმაც უნდა მიაღწიოს უკანასკნელ სამსჯავროს და შეხვდეს ქრისტეს მეორედ მოსვლას. ასე რომ, მე-15 საუკუნის ფსკოვის უფროსი ფილოთეოსის ლოგიკით, კორინის გმირები აღმოჩნდებიან მესამე რომის მთავარ დასაყრდენში - მოსკოვის კრემლში, მის კედლებთან. სულიერი ცენტრი- მიძინების ტაძარი.

1932 წლის შემოდგომაზე კორინს პირველად შეუშვეს კრემლში, რომელიც შემდეგ დახურული იყო საზოგადოებისთვის. მომდევნო წლის განმავლობაში მხატვარი აკეთებს მიძინების საკათედრო ტაძრისა და ტაძრის მოედნის ჩანახატებს, ათავსებს თავის გმირებს ან ტაძრის მოედანზე ან მიძინების ტაძრის ვერანდაზე. მხატვარმა ბოლო კომპოზიციურ ჩანახატზე მუშაობა 1935 წელს დაიწყო და მხოლოდ 1959 წელს დაასრულა.

მოსკოვის კრემლის მიძინების ტაძარში, ცენტრში, სპეციალურ საეპისკოპოსო პლატფორმაზე, დგანან პროტოდიაკონი მიხაილ ხოლმოგოროვი და მიტროპოლიტი ტრიფონი (თურქესტანოვი), მათ უკან მოსკოვისა და სრულიად რუსეთის სამი პატრიარქი - ალექსი (სიმანსკი), ტიხონი ( ბელავინი) და სერგიუსი (სტრაგოროდსკი), მათ უკან ეპისკოპოსების მასივი, რომელთაგან მხოლოდ მიტროპოლიტი ანტონი (სტადნიცკი), მიტროპოლიტი პეტრე (პოლიანსკი) და მიტროპოლიტი ანტონი (ხრაპოვიცკი) ცნობილია.

ტაძრის ცენტრალური ღერძის გვერდებზე მრავალი მღვდელი, ბერი და საერო პირია. წინა პლანზე ცენტრში მათხოვარი ზის, ოდნავ მარჯვნივ სქემატური ქალია სანთლით, უკან მამა-შვილი. მათ უკან ჩანს დგანან შეიგუმენ მიტროფანი და არქიმანდრიტი ნიკიტა. წინა პლანზე ოთხი ადამიანის მარჯვნივ, მათგან მცირე მანძილზე, დგას მონასტრის ჯგუფი. ამ ჯგუფიდან წინა პლანზე გამოდიან იერომონაზონი პიმენი (იზვეკოვი) და ეპისკოპოსი ანტონი, ცოტა მარცხნივ და წინა პლანზე უფრო შორს, დეკანოზი ხოლმოგოროვი, კიდევ უფრო შორს - ახალგაზრდა ბერი, მის უკან დგას ახალგაზრდა მონაზონი და მხოლოდ თავი. ჩანს ამაღლების მონასტრიდან სქემატური ქალი, კიდევ უფრო შორს - მატყუარა თამარი. ფართო ხალიჩის ბილიკის მარცხენა მხარეს, რომელიც აღნიშნავს ტაძრის ცენტრალურ ღერძს, მნახველთან ყველაზე ახლოს სამი ადამიანი დგას. უკანა პლანზე, ეპისკოპოსის კაჟის მარცხნივ, რომელზედაც კიდესთან დგას პროტოდიაკონი ხოლმოგოროვი საცეცხლურით, დგანან შეგიგუმენ აგათონი, ბრმა და იერონონა ალექსი, შემდგომში - მოხუცი, მამა ალექსი პალეხიდან და დეკანოზი მიტროფან სრებრიანსკი. (არქიმანდრიტი ალექსი არის ბერი). ზოგიერთი მათგანი ახლახან განდიდდა წმინდანად.

ყველა დგას კანკელისა და საკურთხევლისკენ ზურგით, სამეფო კარები დაკეტილია. შეიძლება ვივარაუდოთ, რომ ღვთისმსახურება ღვთისმშობლის მიძინების ტაძარში ახლახან დასრულდა. შესაძლებელია, რომ „რუსის წასვლის“ კომპოზიციის ბოლო ჩანახატი წარმოადგენს 1918 წლის აღდგომას მიძინების ტაძარში ბოლო საღმრთო მსახურების დასრულების მომენტს, ლიტურგიას, რომელსაც ხელმძღვანელობდა ეპისკოპოსი ტრიფონი (თურქესტანოვი). დიმიტროვი, მოსკოვის ეპარქიის ვიკარი.

სურათზე, ყველა ეპისკოპოსმა, ვინც ლიტურგიას ასრულებდა, დატოვა საკურთხეველი, სამეფო კარები დაიხურა მათ უკან და ყველა მოემზადა მსვლელობისთვის, როგორც მსვლელობა, მხოლოდ ეს "მსვლელობა" უნდა მიემართოს ქრისტეს უკანასკნელ სამსჯავროზე. ამიტომ, მიტროპოლიტი ტრიფონი დგას პროტოდიაკონის გვერდით და იყურება იმავე მიმართულებით, საითაც არის მიმართული საცეცხლე ხელი. და ის მიმართულია არა აღმოსავლეთისკენ, როგორც ჩვეულებისამებრ, და არა მსახურ ეპისკოპოსს, ანუ მიტროპოლიტ ტრიფონს, არამედ დასავლეთისკენ.

ცხადია, ამ შემთხვევაში ეს ჟესტი და გამოცხადება პირდაპირ ღმერთს მიმართავს. რა თქმა უნდა, დეკანოზი ყოველი საეკლესიო წირვისას მიმართავს უხილავ ღმერთს, რადგან წირვაზე, სწავლების მიხედვით მართლმადიდებელი ეკლესიაქრისტე ჩვენთვის უხილავად იმყოფება. მაგრამ ამ შემთხვევაში ჩნდება კითხვა: რატომ იყურება მიტროპოლიტი ტრიფონი იმავე მიმართულებით, დასავლეთისკენ, სადაც მიმართულია მთავარდიაკონის ჟესტი? აშკარაა, რომ მიტროპოლიტი ტრიფონი, ისევე როგორც მიძინების ტაძარში მყოფი თითქმის ყველა, უყურებს ბოლო განკითხვის ფრესკას, რომელიც მდებარეობს დასავლეთ კედელზე. თუ გონებრივად დავდგებით მიტროპოლიტ ტრიფონის ადგილზე და ვიყურებით იმავე მიმართულებით, როგორც ის, მაშინ დავრწმუნდებით, რომ ის ფრესკაზე მაცხოვრის გამოსახულებას უყურებს და პროტოდიაკონის ჟესტი მის მიმართაა.

როგორც ჩანს, მიტროპოლიტი ტრიფონი სურათზე ხედავს ნამდვილ, ცოცხალ, ხორცშესხმულ ღმერთს. ამით მხატვარი არა მხოლოდ ადარებს იმას, რაც მოხდა პატრიარქის დაკრძალვაზე უკანასკნელ განკითხვასთან, არამედ პირდაპირ ასახავს მის სურათს უკანასკნელი განკითხვის გარდაუვალი მოსვლის რეალობის იდეას.

მნიშვნელოვანია აღინიშნოს, რომ სურათი ასახავს მიწიერი ეკლესიის სისავსეს. ეკლესიის ნამდვილი ცოცხალი წევრები: ეპისკოპოსები, მღვდლები, ბერები და საეროები; მოხეტიალე და მათხოვარი, ახალგაზრდები და მოხუცები, კაცები და ქალები, უბრალო ხელოსნები და ყოფილი მთავრები და პრინცესები, მგზნებარე რწმენითა და ეჭვით სავსე ადამიანებმა, შინაგან სულიერ ბრძოლაში მყოფმა და დაქანცულმა ხელები ჩამოწიეს; მართალი, ლოცვითი წიგნები, მოწამეები და აღმსარებლები, მაგრამ ასევე ცოდვილები, თავიანთი ვნებებით და მოღალატე, რომელიც, იუდას მსგავსად, ასევე აუცილებელია სისრულისთვის, რადგან „ერთი თქვენგანი გამცემს მე“, მოსკოვის სამი პატრიარქი (თითოეული ერთ დროს იყო რუსეთის მართლმადიდებლური ეკლესიის მეთაური) და რუსეთის მართლმადიდებლური ეკლესიის საზღვარგარეთული სინოდის მეთაური, მიტროპოლიტი ანტონი (ხრაპოვიცკი), რომელმაც დატოვა ევქარისტიული თანაზიარება საპატრიარქო ტახტის ლოკუმ სერგიუსთან, რომელიც, თავის მხრივ, სამსახური აუკრძალა. გამოსახულია უკვე დაღუპული პატრიარქები, რადგან ბოლო განკითხვამდე მხოლოდ რამდენიმე წუთი რჩება და მკვდრები და უპირველეს ყოვლისა მორწმუნეები უნდა აღდგეს სამსჯავროზე, რომელიც დაიწყება მათთან.

კორინის ნახატი ასრულებს ისტორიული თემის ძიებას, რომელიც ალექსანდრე ივანოვმა ჯერ კიდევ დაიწყო. თუ ივანოვმა იპოვა თავისი თემა კაცობრიობის ისტორიაში ყველაზე მნიშვნელოვან მოვლენაში - განსახიერებული ღმერთის სამყაროში გამოჩენა, მაშინ კორინმა მოიცვა მეორე ყველაზე მნიშვნელოვანი მსოფლიო თემა - ქრისტეს მეორედ მოსვლა.

ასე რომ, კორინის სურათი რუსეთის ისტორიის შესახებ ასეთია. ორი ისტორიული პერსპექტივა შორდება დროის გარკვეულ პუნქტს. ერთი - წარსულისკენ, რომელიც ახასიათებს მოსკოვის კრემლის მიძინების ტაძარს თავისით სასწაულმოქმედი ხატები, მართლმადიდებლური სალოცავები, მოსკოვის მიტროპოლიტებისა და პატრიარქების დაკრძალვის ადგილები, დაწყებული მათი წინაპრის წმინდა პეტრედან, მოსკოვის სამთავროსა და მოსკოვის სამეფოს საკათედრო ტაძარი, მთავარი ტაძარი. რუსეთის იმპერია, რომელშიც რუსეთის მეფეები სამეფოში გვირგვინი აკურთხეს, ივანე მხარგრძელით დაწყებული ნიკოლოზ II-ით დამთავრებული.

მეორე ისტორიული პერსპექტივა არის მომავალი, ეს არის ქრისტეს მეორედ მოსვლა, რომელსაც განასახიერებს უკანასკნელი განკითხვის ფრესკა ტაძრის დასავლეთ კედელზე. მაყურებელი მას არ ხედავს, მაგრამ თითქოს ხედავს მის ანარეკლს კანკელზე. მაგრამ რამდენად შორს არის ჩვენგან მეორედ მოსვლა? მიტროპოლიტ ტრიფონის უკიდურესად აჟიტირებულ მდგომარეობას რომ ვუყურებ, როგორც ჩანს, მხოლოდ ერთი წუთი - და ბოლო განკითხვა უკვე დაიწყება. მაგრამ რამდენ ხანს გაგრძელდება ეს მომენტი, კიდევ რამდენი ადამიანი და მოვლენა შეიძლება წარმოიშვას ამ პერსპექტივაში? ..

სურათის ცენტრში არის სამი პატრიარქი, ორი უკვე გარდაცვლილი, ერთი მაშინ ცოცხალი და ასეთია არა 1935 წელს, არამედ 1959 წელს. 1935 წელს არც ერთი პატრიარქი არ იყო ცოცხალი და სერგი (სტრაგოროდსკი) მხოლოდ ლოკუმი იყო. ტენენსი. ჩვენ უკვე ვიცით, ვინ გახდა შემდეგი პატრიარქი ალექსი I-ის შემდეგ, მაგრამ კორინმა ვერასოდეს გაიგო. მან ვერც კი გადაურჩა ალექსის (სიმანსკი), რომელიც უკვე პატრიარქ სერგიუსის გარდაცვალების შემდეგ ლოკუმ ტენენსად არჩევის დროს ეპისკოპოსებს შორის კურთხევაში ყველაზე უფროსი იყო. თუმცა, წინა მხრიდან მარჯვენა მხარეახალგაზრდა მღვდელმონაზონი პიმენი, რომელიც პატრიარქი გახდა და გარდაიცვალა 1990 წელს, გამჭოლი მზერით გვიყურებს. ასე რომ, რამდენი წელი გავიდა რეალურად ერთ წამში. კიდევ რამდენი იქნება? "მაგრამ იმ დღისა და საათის შესახებ არავინ იცის, არც ზეციერმა ანგელოზებმა, არამედ მხოლოდ მამაჩემმა" (მათე 24:36).. კორინის ტილოს რომ შევხედოთ, მხოლოდ ერთი რამის თქმა შეიძლება დარწმუნებით: ეს დღე და საათი იქნება არა მხოლოდ შესანიშნავი, არამედ ლამაზიც...

მალე დაიწყო მუშაობა ნახატის მოსამზადებელ ჩანახატებზე, რომელსაც კორინმა "რეკვიემი" უწოდა. ამავე დროს, მხატვარი ქმნის პირველ მთავარ ნამუშევარს - პანორამული პეიზაჟს "ჩემი სამშობლო" (1928). ეს არის პალეხის ხედი შორიდან. კორინი, როგორც ჩანს, ეხება მშობლიურ მიწას, იძენს ძალას გრანდიოზული გეგმის განსახორციელებლად. როგორც ჩანს, ის კვლავ იფიცებს დიდ ეროვნულ ტრადიციას, თავის მუდმივ მასწავლებლებს - ა.ა.ივანოვს და მ.ვ.ნესტეროვს.

დიდი სურათისთვის ესკიზებზე მუშაობას ათი წელი დასჭირდა. ბოლო პორტრეტი - მომავალი პატრიარქის მიტროპოლიტ სერგიუსის - 1937 წელს არის დახატული. შესრულებული მე-20 საუკუნის იშვიათი ხელოვნებით. პლასტიკური ენერგეტიკული ესკიზები ერთად ქმნიან პორტრეტების უნიკალურ სერიას. მართლმადიდებელი რუსეთი- მათხოვრიდან უმაღლეს საეკლესიო იერარქებამდე - ჩნდება მაყურებლის წინაშე. პერსონაჟები გაერთიანდა ზოგადი მდგომარეობა, სავსეა შინაგანი სულიერი ცეცხლით, მაგრამ ამავე დროს თითოეულს აქვს ინდივიდუალური ხასიათი.

1931 წელს მ. გორკი მოულოდნელად ეწვია კორინის სახელოსნოს. მისგან სურათმა მიიღო ახალი სახელი - "რუსის მიტოვება", რამაც ორიგინალური იდეა დაამახინჯა, მაგრამ ასევე "დაფარა" მხატვარი შესაძლო თავდასხმებისგან. გორკიმ აქტიური მონაწილეობა მიიღო მის ბედში. მან საბჭოთა ხელისუფლებისგან უზრუნველყო იტალიაში გამგზავრება საწვრთნელად. გორკის წყალობით ძმები პაველი და ალექსანდრე კორინები იტალიაში მიდიან. იქ სწავლობენ ძველი ოსტატების ნამუშევრებს, პაველ დმიტრიევიჩი ხატავს პეიზაჟებს და ცნობილი პორტრეტიგორკი (1932). ამ დროს ის საბოლოოდ იღებს ფორმას ფერწერული სტილიკორინა: მძლავრი პლასტიკური მოდელირება, გამოდევნილი და განზოგადებული ფორმა, თავშეკავებული და ამავე დროს გაჯერებული ფერები ინდივიდუალური ფერის აქცენტების შემოღებით, მკვრივი, მრავალშრიანი ფერწერა, მინის გამოყენებით (კორინი ფერწერის ტექნიკის ბრწყინვალე მცოდნეა).

1936 წელს გორკის გარდაცვალების შემდეგ, მხატვრის ცხოვრების გარემოებები მკვეთრად შეიცვალა, ის ფაქტიურად იძულებული გახდა ნახატზე მუშაობა შეეწყვიტა. უკვე მომზადებული უზარმაზარი ტილო ხელუხლებელი დარჩა.
ესკიზი (1935-37) გვიჩვენებს, რომ „რუსის გამგზავრება“ შეიძლება გახდეს რუსული მხატვრობის ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევარი 1917 წლის შემდეგ, სავსე ძალითა და ძალით. სიმბოლური მნიშვნელობა. ეს არის ეკლესია ბრძოლაში. ცენტრში არის სამი პატრიარქი, ტიხონი, სერგიუსი და ალექსი, რომლის თანამედროვე იყო კორინი. მათ თვალწინ მიტროპოლიტია წითელი სააღდგომო ტანისამოსით (აღდგომა არის აღდგომისა და მარადიული სიცოცხლის დღესასწაული). უზარმაზარი არქიდიაკონი, ზედმეტად (და განზრახ) გრძელი მკლავით, ასწევს საცეცხლურს ჟესტით, რომელიც აღნიშნავს ლიტურგიის დასაწყისს: "დალოცეთ საცეცხლე, ვლადიკა!" - მაგრამ არ მიმართავს პატრიარქებს, როგორც ამას რიტუალი მოითხოვს, არამედ, როგორც იქნა, პირდაპირ ღმერთს. ეს არის ეკლესია „გადასული“ მარადისობისთვის....

დიდი სამამულო ომის დროს მხატვარი მიუბრუნდა ისტორიულ თემას, რომელზედაც განაგრძო მუშაობა სიკვდილამდე. მეომრების სურათები - დამცველები არ არიან მხოლოდ სამშობლო, მაგრამ რუსეთის სულიერი იდეალები - იზიდავს კორინას. ასეთია ალექსანდრე ნევსკი - ამავე სახელწოდების ცნობილი ტრიპტიხის ცენტრალური ფიგურა (1942) - რომელშიც ცხოვრობენ ორივე წმინდანის თვისებები ძველი რუსული ხატებიდან და იტალიური რენესანსის ძლევამოსილი გმირები.

ყველაზე ცნობილი ნამუშევრები: ტრიპტიქი "ალექსანდრე ნევსკი", გ.კ.ჟუკოვისა და მ.გორკის პორტრეტები. ოსტატის მიერ შესრულებული თემატური ნახატები და პორტრეტები ხასიათდება სულიერებითა და გამოსახულების ძლიერი ნებისყოფით, კომპოზიციისა და ნახატის მონუმენტური სიმკაცრით.

მხატვრის მონუმენტურ ნამუშევრებს შორისაა მოზაიკის პლაფონები კომსომოლსკაიას სადგურზე წრის მეტროს ხაზის, ნოვოსლობოდსკაიას სადგურის ვიტრაჟები და სმოლენსკაიას სადგურის მოზაიკა.

ომის შემდეგ კორინი ხელმძღვანელობდა დრეზდენის გალერეაში ნახატების აღდგენას. ხელმძღვანელობდა პუშკინის სახვითი ხელოვნების მუზეუმის სარესტავრაციო სახელოსნოს. კიევის ვლადიმირის საკათედრო ტაძარში მან აღადგინა ფრესკები და პირადად აღადგინა ვ.ვასნეცოვისა და ნესტეროვის მხატვრობა.
კორინის მიერ შეგროვებული ხატების ვრცელი კოლექცია ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი და საუკეთესოდ შესწავლილია რუსეთში.

1966 წელს მან ხელი მოაწერა 25 კულტურისა და მეცნიერების წერილს სკკპ ცენტრალური კომიტეტის გენერალურ მდივანს, ლ.ი. ბრეჟნევს, სტალინის რეაბილიტაციის წინააღმდეგ.
გარდაიცვალა 1967 წლის 22 ნოემბერს მოსკოვში, დაკრძალეს ნოვოდევიჩის სასაფლაოზე (ნაკვეთი No1).

პაველ კორინის ცენტრალური, მაგრამ არასოდეს დასრულებული ნახატი ითვლება "რეკვიემად" ("გამგზავრება რუსეთი").

კორინი მთელი ცხოვრება იბრძოდა. ხელოვანივით. როგორც ძველი რუსული ხელოვნების ნიმუშების კოლექციონერი, რომელიც განწირულია დასაღუპავად. როგორც გამოჩენილი რესტავრატორი, რომელსაც კაცობრიობა ევალება მრავალი დიდი ნაწარმოების გადარჩენას, მათ შორის დრეზდენის გალერეის შედევრებს. როგორც საზოგადო მოღვაწე - ადვოკატი კულტურის ძეგლებირუსეთი. მაგრამ მთავარი გამარჯვების მოსაპოვებლად - საქმის დასრულება, რომელზეც მიხვდა, რომ მას ეძახდნენ - კორინმა ვერ შეძლო.

ზუსტად 100 წლის წინ რუსეთმა პატრიარქი იპოვა. მხატვარმა პაველ კორინმა ახალ რუსულ ეკლესიაში დაინახა ცათა სასუფევლის მოახლოების ნიშანი

ერთხელ 1931 წელს მწერალი მაქსიმ გორკი დაჯდა მხატვარ პაველ კორინთან და თქვა:

- იცი რა, დაწერე ჩემი პორტრეტი.

მხატვარმა უპასუხა, რომ პორტრეტი არასოდეს დახატა, ამიტომ დროის დაკარგვის ეშინოდა. მაგრამ ბოლოს დათანხმდა. ეს იყო საოცარი თანამშრომლობისა და მეგობრობის დასაწყისი პატივცემულ მწერალსა და მაშინდელ ნაკლებად ცნობილ ხელოვანს შორის, რომელიც მალე გახდება ცნობილი როგორც საუკეთესო პორტრეტის მხატვარიᲡაბჭოთა კავშირი. სასკოლო სახელმძღვანელოებიდან ყველასთვის ნაცნობი პრინცი ალექსანდრე ნეველის პორტრეტი, "ომის დემონის" მარშალ ჟუკოვის პორტრეტი, მხატვრების მიხაილ ნესტეროვის და კუკრინიკის, მწერლის ალექსეი ტოლსტოის, აკადემიკოსი ზელინსკის, სერგეი კონენკოვისა და ვასილი კაჩალოვის პორტრეტები - ეს ყველაფერია. კორინ. მაგრამ ყველაფერი გორკით დაიწყო. თუმცა, ეს არ ეხება ამას.

პაველ კორინი

ასე რომ, ერთხელ მაქსიმ გორკიმ, მორიგი პოზირების შემდეგ, დაინახა სახელოსნოს კუთხეში დაწყობილი ესკიზები - რაღაც გრანდიოზული ტილოს ესკიზები: მღვდლების საზეიმო რელიგიური მსვლელობა მოსკოვის კრემლის მიძინების ტაძრის ბნელი ნაწილის ქვეშ - გუმბათები ანათებდნენ. მრისხანედ მზეზე და ქვევით მთავარეპისკოპოსის კვართის ნაქარგი ოქროსგან გამოსხივება.

- Რა არის ეს? ჰკითხა მწერალმა.

"რეკვიემი", - უპასუხა მხატვარმა არც თუ ისე თავდაჯერებულად.

- არა, მეგობარო, სათაურმა უნდა განსაზღვროს შინაარსი, მაგრამ ამ სათაურში მე ამას ვერ ვხედავ...

მწერალმა კიდევ ერთხელ დაათვალიერა ესკიზები, დაფიქრებულმა დაუქნია თავი: არა, მეორე უღმერთო ხუთწლიანი გეგმის წლებში ასე უყურადღებოდ ვერ იქნები.

პაველ კორინი. ა.მ.-ს პორტრეტის ფრაგმენტი. გორკი

”ხედავთ, ეს ყველაფერი გაქრა ჩვენი ცხოვრებიდან. მიმავალი ბუნება - ხალხის მიტოვება ... სხვათა შორის, გახსოვდეს, სერგეი ესენინს აქვს ასეთი შესანიშნავი ლექსი "რუსი მიდის"?

და შემდეგ მან დაიწყო წაკითხვა:

”მე არ ვადანაშაულებ მათ, ვინც მწუხარებით მიდის,
აბა, სად არიან მოხუცები
დევნიან ახალგაზრდებს?
ისინი ვაზში შეკუმშული ჭვავია
დარჩა, რომ გაფუჭდეს და დაიმსხვრა…”

”დიახ,” მკვეთრად შეაჯამა მწერალმა თავისი მოსაზრებები. - მე ამას დავარქმევდი: "რუსი მიდის".

- გმადლობთ, ალექსეი მაქსიმოვიჩ, - მხურვალედ წამოიძახა კორინმა, - აუცილებლად გავითვალისწინებ თქვენს რჩევას.

ყოვლისშემძლე „ადამიანთა სულების ინჟინრის“ თანადგომა და მფარველობა მაშინ ძალიან საჭირო იყო მისთვის.

პაველ კორინი სტუდიაში ნახატის გვერდით "მხატვართა კუკრინიკის პორტრეტი" (1958)

თითოეულ მხატვარს აქვს თავისი მთავარი ტილო - მისი სავიზიტო ბარათი, მისი სული, საკაცეზე ჯვარცმული, მისი ოცნება ახდა. კორინისთვის წარმოსახვითი სურათი იქცა ასეთ მთავარ ტილოდ - ჩაფიქრებული "რეკვიემი", ან "რუსეთის დატოვება", არასოდეს დაწერილა, მიუხედავად იმისა, რომ პაველ დიმიტრიევიჩი ნახატის კომპოზიციაზე მუშაობდა რამდენიმე ათეული წლის განმავლობაში, ხატავდა, აკეთებდა ესკიზებს. მოსკოვის კრემლის მიძინების ტაძრის ინტერიერის შესახებ. მისი გეგმის მიხედვით, ეს უნდა ყოფილიყო ეპიკური ტილო - 40 კვადრატული მეტრი, თითქმის იმდენი, რამდენიც ალექსანდრე ივანოვის "ქრისტეს გამოცხადება ხალხში".

პაველ კორინი. რუსის წასვლა

მაგრამ როდესაც სურათი მოულოდნელად გამოჩნდა მისი გონების თვალწინ მთელი მისი დეტალებით, როდესაც მან უცებ მთელი სიცხადით მიხვდა, თუ რისი დახატვა სურდა, უფრო სწორად, ის რაც თავისთავად გამოჩნდა ასობით ჩანახატიდან და ნახატიდან, მისი ხელები პარალიზებული ჩანდა. შიშით.

და ის არასოდეს შეხებია უზარმაზარ პრიმირებული ტილოს, რომელიც სპეციალურად კორინისთვის იყო შექმნილი. მრავალი წლის განმავლობაში ეს გიგანტური ტილო ჩუმად საყვედურით იდგა მის სტუდიაში.

მაგრამ ხელოვნებაში ბევრი რამ საერთოდ არ არის დამოკიდებული შემოქმედის ნებაზე, უფრო სწორად, იმ ადამიანებზე, რომლებსაც შემოქმედი ავალებს შექმნან რაღაც მისი საჭიროებისთვის. რაკი შემოქმედს რაღაც სჭირდება, ის ნებისმიერ შემთხვევაში გამოჩნდება, არც კი უნდა ინერვიულოთ. ასე რომ, კორინის დაუღებავი ტილო რატომღაც მაინც გამოვიდა ნათელი - ოღონდ ესკიზებისა და მრავალი მიმოფანტული ჩანახატის სახით.

შემოქმედს სჭირდებოდა ნიშნის გაგზავნა შვილებისთვის.

პაველ კორინი ადრეული ბავშვობიდან დაჰპირდა ღმერთს მსახურებას, რადგან იგი დაიბადა 1892 წლის ივლისში მსოფლიოში ცნობილ სოფელ პალეხში, ვლადიმირის პროვინციაში, მემკვიდრეობითი რუსი ხატმწერების ოჯახში. ათი წლის ასაკში პაველი, როგორც მისი უფროსი ძმები, ჩაირიცხა პალეხის ხატწერის სკოლაში, შემდეგ ის და მისი ძმა ალექსანდრე სამუშაოდ წავიდნენ მოსკოვში, წავიდნენ სასწავლებლად მოსკოვის ფერწერის, ქანდაკებისა და არქიტექტურის სკოლაში ( MUZHVZ).

ამავდროულად, მან და მისმა ძმამ კონტრაქტი გააფორმეს "ბოგომაზოვის" არტელში კ.პ. სტეპანოვი დონსკოის მონასტერში, სადაც პალეხები ნებით წაიყვანეს. ასე რომ, ძმები კორინები მიადგნენ მოსკოვში მართას და მარიამის მონასტრის ეკლესიების მშენებლობას, რომელიც შეიქმნა მის ხარჯზე. დიდი ჰერცოგინიაელიზაბეტ ფეოდოროვნა, იმპერატრიცა ალექსანდრა ფეოდოროვნას და. მაშინ მარფო-მარიინსკის მონასტერში მუშაობდნენ იმ დროის საუკეთესო საეკლესიო მხატვრები: ვიქტორ ვასნეცოვი, ვასილი პოლენოვი, მიხაილ ნესტეროვი. სწორედ მიხაილი გახდა პაველ კორინის მეგობარი და დამრიგებელი მრავალი წლის განმავლობაში. ნესტეროვთან ერთად მათ მოხატეს მარფო-მარიინსკის მონასტრის ღვთისმშობლის შუამავლის ეკლესიის მთავარი გუმბათი, შემდეგ კი პაველ კორინმა მარტო დააპროექტა ტაძრის გუმბათქვეშა სივრცე, ფანჯრებისა და კარების თაღები.

მიხაილ ვასილიევიჩ ნესტეროვის ფრესკა "ქრისტე მართასა და მარიამის სახლში" მარფო-მარიინსკის მონასტრის შუამავლობის ეკლესიისა.

სხვათა შორის, პაველ კორინმა მონასტერში იპოვა თავისი მომავალი ცოლი- მონასტრის მოსწავლე პრასკოვია ტიხონოვნა.

შემდეგ მოვიდა რთული და მშიერი რევოლუციური წლები. მარფო-მარიინსკის მონასტერი დაიხურა, პრინცესა ელიზავეტა ფეოდოროვნა დააპატიმრეს და სიკვდილით დასაჯეს. იმისთვის, რომ როგორმე გამოეკვება ოჯახი, პაველ კორინს მოუწია სამუშაოს მიღება მოსკოვის 1-ლი უნივერსიტეტის ანატომისტში: მან დახატა გვამების სხვადასხვა ორგანოები, ასევე ასწავლიდა ხატვის ტექნიკას MUZhVZ-ში (უფრო სწორად, რევოლუციის შემდეგ სკოლა შეიცვალა. მისი სახელწოდება მე-2 სახელმწიფო სამხატვრო სახელოსნოებს).

პრინცესა ელისვეტა ფეოდოროვნა

მაგრამ, მიუხედავად ყველა დევნისა, მხატვარი დარჩა მართლმადიდებლობის ერთგული და ღრმად თანაუგრძნობდა ამ პერიოდის რუსული ეკლესიის ყველა მოვლენას. კორინმა ასევე ღრმად განიცადა 1922 წლის მაისში პატრიარქ ტიხონის დაპატიმრება და ეკლესიის წინამძღოლის სასამართლო პროცესი. მრავალი ასეული მოსკოვის მსგავსად, მან თავის მოვალეობად მიიჩნია გადასცეს პატრიარქი, რომელიც დაპატიმრებულია დონსკოის მონასტრის ყოფილ სახაზინო პალატებში. კორინიც წავიდა დონსკოიში, გადასცა ამანათი საკვებით და თბილი ტანსაცმლით, რომელიც მარფო-მარიინსკის მონასტრის ყოფილმა მონაზვნებმა შეკერეს და მადლიერების ნიშნად მიიღო პატრიარქის ფოტოსურათი და ფურცელზე პასუხი: ”მე მივიღე და გმადლობთ. პატრ. ტიხონი. პაველ დმიტრიევიჩი ყოველთვის ინახავდა ამ ჩანაწერს, რომელიც დამაგრებული იყო ფოტოს უკანა მხარეს, როგორც კურთხევა.

პატრიარქი ტიხონი

მხატვრისთვის კიდევ უფრო დიდი შოკი გამოიწვია პატრიარქის გარდაცვალებამ 1925 წლის აპრილში. გამოუთქმელი აკრძალვების მიუხედავად, ხალხის ბრბო წავიდა პატრიარქთან გამოსამშვიდობებლად დონსკოის მონასტერში, სადაც კუბო იდგა რამდენიმე დღის განმავლობაში. კორინი იქ იყო მთელი იმ დღეებში და ხალხის მასობრივმა დგომამ პატრიარქის საფლავთან, რომელიც მან ნახა, არაჩვეულებრივი შთაბეჭდილება მოახდინა. ძლიერი შთაბეჭდილება. ასევე მახსოვს მიტროპოლიტ ტრიფონის (თურქესტანოვის) ქადაგების სიტყვები:

– ჯვარი უნდა ავიტანოთ და შევამჩნიე, რომ თითქოს ამის შეხსენების სახით, მწუხარება მოგვდის, ხან მოსალოდნელი, ხან უმეტესად კატასტროფული, როგორც ახლა...

თავის დღიურში პაველ კორინმა დაწერა: ”დონსკოის მონასტერი. პატრიარქ ტიხონის პანაშვიდი. ძალიან ბევრი ხალხი იყო. შებინდების წინა საღამო იყო, მშვიდი და ნათელი. ხალხი ანთებული სანთლებით იდგა, ტიროდა, უმღეროდა მიცვალებულებს. ძველმა თაღლითმა გაიარა. გალავნის გარშემო მათხოვრების რიგები იდგა. ერთ მხარეს იჯდა ბრმა კაცი და მასთან ერთად ცამეტი წლის ბიჭი მღეროდნენ ძველი ლექსი. მახსენდება სიტყვები: „გულებს შუბებს ავმაღლებთ“. ეს დანტეს სურათია! ეს არის მიქელანჯელოს უკანასკნელი განაჩენი, სინიორელი! დაწერე ეს ყველაფერი, არ გაუშვა. ეს რექვიემია!”

მხატვარმა თავისი იდეა ბერლიოზის რეკვიემს დაუკავშირა: „გაიხსენე რისხვის დღე, რა სიდიადე! ასე დახატავდი სურათს. „რისხვის დღე, განკითხვის დღე, რომელიც მთელ სამყაროს ფერფლად აქცევს“. Რა მუსიკა! ეს პათოსი და კვნესა უნდა იყოს ჩემს სურათზე. Ქუხილი, სპილენძის მილებიდა ბასი. ეს ხელწერა უნდა იყოს!”.

ასე გაჩნდა სურათის იდეა, რომელიც აგრძელებს რუსი სასულიერო პირებისა და მორწმუნეების გამოსახულებებს, რომლებიც, როგორც ჩანს, მალე სრულიად გაქრებოდნენ ახალ უღმერთო რუსეთში.

კორინმა ბლოკნოტით დაიწყო მოსკოვის ეკლესიებში მსახურებაზე წასვლა, იმ სახეების დახატვა, რომლებიც მას განსაკუთრებით აინტერესებდა.

მალე იგი ასევე შეხვდა მიტროპოლიტ ტრიფონს, ყოფილ დიდგვაროვანს და მოსკოვის ნათლისღების მონასტრის ყოფილ რექტორს, რომელიც ნებაყოფლობით წავიდა როგორც პოლკის მღვდელი პირველ მსოფლიო ომში, რამაც რამდენიმე საბრძოლო ჭრილობა მიიღო. მოსკოვში ის სრულიად მათხოვრობით ცხოვრობდა. მომავალი სურათისთვის პოზირებაზე დათანხმდა, ვლადიკა ტრიფონმა კორინას აჩუქა სარეკომენდაციო წერილი, რომელშიც მან სხვა ეპისკოპოსებს სთხოვა მხატვრის დახმარება. უფრო მეტიც, ბევრი გამოჩენილი მღვდელი დათანხმდა მხატვრისთვის პოზირებას მხოლოდ იმიტომ, რომ თავად ეპისკოპოსი ტრიფონი მანამდე პოზირებდა მისთვის! ვლადიკას დახმარების წყალობით, კორინმა შეძლო გაეცნო საიდუმლო ბერებს ვლადიმირის ეპარქიის დაშლილი სმოლენსკის ზოსიმა ერმიტაჟიდან და მოსკოვის კრემლში დახურული ამაღლების მონასტრის მონაზვნებთან, რომლებიც იმალებოდნენ დევნისგან.

პაველ კორინი. ტრიფონი (თურქესტანოვი). (სურათის ფრაგმენტი)

მაქსიმ გორკი, რომელმაც მიხეილ ნესტეროვის რჩევით უბრძანა ღარიბი მხატვრის, ორი ადამიანის სიმაღლის უზარმაზარი პორტრეტი, გახდა ღვთის გეგმის ინსტრუმენტი. მან ხელი შეუწყო იმ ფაქტს, რომ პაველ დიმიტრიევიჩი დაიქირავეს პუშკინის მუზეუმის სარესტავრაციო სახელოსნოებში, მან ასევე მოაწყო მოგზაურობა ძმები კორინებისთვის ევროპასა და იტალიაში მსოფლიო ხელოვნების შედევრების გასაცნობად.

მაგრამ, რაც მთავარია, გორკიმ შექმნა ყველა პირობა „რეკვიემის“ მასშტაბური გეგმის განსახორციელებლად.

უპირველეს ყოვლისა, იგი დათანხმდა, რომ კორინს თავისუფლად შეეძლო ესკიზების დახატვა მოსკოვის კრემლის მიძინების ტაძარში, რადგან იმ წლებში კრემლის ყველა ეკლესია დაკეტილი იყო საზოგადოებისთვის.

პაველ კორინი. ნახატი კრემლის მიძინების ტაძარში

მან ასევე დაარტყა მხატვრისთვის ახალი ფართო სახელოსნო მალაია პიროგოვსკაიას ქუჩაზე, სადაც ნახატის უზარმაზარი ტილო შეიძლება მოთავსდეს (თვითონ ტილო სპეციალური შეკვეთით გაკეთდა ლენინგრადში გორკის პირადი თხოვნით).

მაგრამ 1936 წელს გორკი გარდაიცვალა და კორინისთვის ბნელი დღეები დადგა. ბრალდებების ნაკადი სიტყვასიტყვით დაეცა მას, რომ ის "მოშორდა რეალობას, არ მიიღო მონაწილეობა პროლეტარული ხელოვნების განვითარებაში, გადავიდა რეაქციული გარემოს გამოსახატავად".

გუშინდელმა მეგობრებმა NKVD-ში დაგმეს: „პ. კორინის მთავარი სურათისთვის მზადება გამოხატულია ასობით ჩანახატში, რომელთა მოდელებია მოსკოვში დაცული ტერი ფანატიკოსები, სასულიერო პირების ფრაგმენტები, არისტოკრატული ოჯახები, ყოფილი ვაჭრები და ა.შ. , მაგრამ ძალიან გაურკვეველია, რომ ობსკურანტისტთა მთელი ეს კრებული მან შეაგროვა, რათა ეჩვენებინა მათი განწირულობა. ამასობაში, ესკიზებით თუ ვიმსჯელებთ, განწირულობის შთაბეჭდილებას არ ქმნის. ოსტატურად გამოკვეთილი ფანატიკოსები და ბნელი პიროვნებები აშკარად იქცევიან გმირებად, ქრისტიან მოწამეებად, დევნილ, მაგრამ არა დამორჩილებულ რელიგიის დამცველებად.

1937 წლის აპრილში გაზეთ „იზვესტიაში“ გამოქვეყნდა ორი ბრალმდებელი სტატია, სადაც კორინს „რეაქციონერი“ უწოდეს: „თავის სახელოსნოში ტროცკისტულ-ფაშისტურმა ბოროტმა სულებმა შექმნეს ობსკურანტიზმის ლაბორატორია“.

როგორც ჩანს, ასეთი დენონსაციის შემდეგ მხატვრის ბედი წინასწარი დასკვნა იყო, მაგრამ უფალმა შეინარჩუნა კორინი. შედეგად, ყველა რეპრესიები შემოიფარგლებოდა მხოლოდ იმით, რომ ტრეტიაკოვის გალერეამ მუდმივი გამოფენიდან ამოიღო მისი ყველა ნახატი, რომელიც გამოცხადდა "ფორმალისტური ტილოებით".

მას თითქმის მთლიანად უნდა დაეფარა თავისი შინაგანი სამყარო სხვებისგან. სახლში ლამპრის ანთება ხატების წინაშე დიდი სიყვარულით და მათი სულიერი გაგებით შეაგროვა და მხატვრული ღირებულება, ნაცნობებმა, რომლებმაც იცოდნენ, რომ ის მორწმუნე, მართლმადიდებელი, საეკლესიო ადამიანი იყო, ამბობდა: „აანთეთ, დაჯექით მოპირდაპირე მხარეს და როგორმე სასიამოვნო და ადვილი გახდება სულისთვის. შუქი ანათებს ერთგვარი ციცინათელას, ჩუმად და ლამაზად ... "

მხატვრისადმი დამოკიდებულება შეიცვალა მხოლოდ ომის დროს, როდესაც 1942 წელს პაველ დმიტრიევიჩმა, სსრკ ხელოვნების კომიტეტის დაკვეთით, შექმნა ტრიპტიქი "ალექსანდრე ნევსკი", სადაც წმინდა რუსი თავადი, თავიდან ფეხებამდე ფოლადის ჯავშნით შემოსილი, წინააღმდეგ იდგა. ბანერის ფონი ქრისტეს სახეზე. სტალინი აღფრთოვანებული იყო - ეს იყო ისეთი რკინის რუსული გიგანტი ყოველგვარი "ვასნეცოვის" ქაფტანებისა და მაროკოს ჩექმების გარეშე, რომელსაც შეეძლო ფაშისტური მხეცის ზურგი გატეხა.

პაველ კორინი. ტრიპტიქი "ალექსანდრე ნევსკი"

კორინი ასევე ხელმძღვანელობდა ნახატების აღდგენას დრეზდენის გალერეაში. კიევის დანგრეულ ვლადიმირის ტაძარში მან აღადგინა ვიქტორ ვასნეცოვის და მიხაილ ნესტეროვის ფრესკები, რისთვისაც მას მიენიჭა სსრკ სახალხო არტისტის წოდება, გახდა ლენინის და სტალინის პრემიების ლაურეატი.

პარალელურად ის განაგრძობდა თავის მთავარ იდეაზე მუშაობას. 1948 წელს მან თავისი გეგმის შესახებ უამბო პატრიარქ ალექსის (სიმანსკის), რომელიც სიამოვნებით დათანხმდა მხატვრის პოზირებას. ჩატარდა რამდენიმე სხდომა, მაგრამ პატრიარქს გამუდმებით უაზრო საქმეები ართმევდა: ვიღაცამ ტელეფონზე დარეკა, საჭირო იყო გადაუდებელი და გადაუდებელი საკითხების გადაწყვეტა, რომელსაც მნიშვნელოვანი პოლიტიკური მნიშვნელობა ჰქონდა.

საბოლოოდ, ის და ალექსი შეთანხმდნენ, რომ კორინი და მისი მეუღლე ჩავიდნენ ოდესაში, სადაც პატრიარქი დაისვენებდა და იქ შესაძლებელი იქნებოდა მუშაობის გაგრძელება, ზღვაზე შვებულების შერწყმა. მაგრამ უეცარმა გულის შეტევამ ხელი შეუშალა კორინს თავისი გეგმის განხორციელებაში.

ალექსი სიმანსკი

AT ბოლო წლებიარც აღიარება და არც პერსონალური გამოფენები არ სიამოვნებდა პაველ დიმიტრიევიჩს: მისმა ახლობლებმა არაერთხელ აღნიშნეს, რომ კორინი ხშირად მწარედ იმეორებდა, რომ მან არ შეასრულა თავისი ბედი, არ დაასრულა მისი ყველაზე მნიშვნელოვანი ნახატი.

მაგრამ მოხდა მოულოდნელი: სურათმა თავისით დაიწყო არსებობა. და საერთოდ არა ის, რაც თავად მხატვარს აპირებდა.

ყურადღებით დააკვირდით ჩანახატს.

პაველ კორინი. რუსის წასვლა

მიტროპოლიტ ტრიფონისა და მის უკან მდგარი პატრიარქების საღვთისმსახურო ტანსაცმლის წითელი ფერი ნათლად გვეუბნება, რომ ეს სააღდგომო წირვაა. თარიღის დაყენებაც კი შეგიძლიათ ზუსტად: ეს არის 1918 წლის 5 მაისი. სწორედ ამ დღეს დმიტროვის ეპისკოპოსმა ტრიფონ თურქესტანოვმა, მოსკოვის ეპარქიის ვიკარმა, აღავლინა ბოლო სააღდგომო წირვა მიძინების ტაძარში, რომელიც ზოგადად ტაძარში ბოლო წირვა აღმოჩნდა - ამის შემდეგ ბოლშევიკებმა დახურეს წვდომა. ტაძარი მორწმუნეებისთვის.

მაგრამ თარიღი აქ ძალიან პირობითია. აღდგომის ეს წირვა უკვე მისტიკურ და მეტაფიზიკურ სივრცეში მიმდინარეობს, რადგან ცოცხალი და მკვდრეთით აღმდგარი პატრიარქები შეიკრიბნენ აღდგომის სადიდებლად: წმიდა ტიხონი (ბელავინი) და სერგი (სტრაგოროდსკი), მიტროპოლიტები და ეპისკოპოსები, მღვდლები და ბერები, რომლებიც დაიღუპნენ. სტალინის მოლოხის წისქვილის ქვებში.

კრემლის მიძინების ტაძარი

„ნუ გაგიკვირდებათ ეს, რადგან მოვა ჟამი, როცა ყველა, ვინც სამარხებშია, მოისმენს ღვთის ძის ხმას, და ვინც სიკეთე ჩაიდინა, გამოვა სიცოცხლის აღდგომაზე და ვინც ჩაიდინა. ბოროტება განკითხვის აღდგომამდე“.

როგორც ჩანს, ღვთისმშობლის მიძინების ტაძრის საკურთხეველთან ზურგით მდგარი ხალხი მხოლოდ ღვთისმსახურების დასრულების შემდეგ ელოდება ეკლესიიდან სამუდამოდ დატოვებას დიაკვნის ნიშანს. უზარმაზარი ჭაღები ჩააქრეს, ტაძარში ხარაჩოები უკვე დამონტაჟდა, სამეფო კარები უკვე დაკეტილია...

სინამდვილეში, მხატვარმა გამოსახა სააღდგომო მსახურების დასაწყისი - საკმეველი. სწორედ ახლა, დეკანოზი მამა მიქაელი, რომელმაც აწია მარჯვენა ხელისაცეცხლურით, დაბლა დახარეთ და სქელი ბასით გამოაცხადეთ:

- დალოცე, უფალო, საცეცხლე!

მაგრამ ამავე დროს, ის არ მიმართავს მიტროპოლიტ ტრიფონს და მისი ხელი გაშლილი აქვს არა აღმოსავლეთით, როგორც ყოველთვის, არა საკურთხევლისკენ და არა მსახურ მიტროპოლიტ ტრიფონისკენ, არამედ დასავლეთისკენ.

თავად მიტროპოლიტი ტრიფონიც იქ იყურება, მისი ერთადერთი მხედველი თვალი გაოცებისგან ფართოდ გახელილი და ყველა პატრიარქი და ყველა ტაძარში მდგომი. და შეუძლებელია არ გაინტერესებდე, რა ნახა მიტროპოლიტმა ასეთი?

თუ თქვენ წარმოიდგინეთ თავი მიტროპოლიტ ტრიფონის ადგილას და იყურებით იმავე მიმართულებით, მაშინ აშკარაა, რომ მისი მზერა მაცხოვრის გამოსახულებაზეა მიმართული ფრესკაზე "უკანასკნელი სამსჯავრო", რომელიც, ტრადიციის თანახმად, ყოველთვის არის განთავსებული. ყველა მართლმადიდებლური ეკლესიის დასავლეთ კედელზე.

მაგრამ ფრესკა აღარ არის: ტაძრის კედლებიც და თავად ზეცაც გაიხსნა მეორედ მოსვლის მოლოდინში.

სწორედ აღმდგარი და მომავალი ქრისტესგან ითხოვს პროტოდიაკონი კურთხევას ცოცხალთა და მიცვალებულთა განსასჯელად, ეს არის მაცხოვარი - ცოცხალი და ხორცშესხმული ღმერთი - რომელიც ახლა წინამძღვარია ამ ლიტურგიაზე, რომელიც მოელის უკანასკნელი განკითხვის დაწყებას.

არა, რუსული ეკლესია არსად მიდის. მას აქ თავად ქრისტე აგროვებს მოახლოებული განკითხვის მოლოდინში, რომლის მისაღებადაც მშვიდად და უფლის სიყვარულით ემზადება.

„და მან მითხრა: ესენი არიან, ვინც გამოვიდნენ დიდი გასაჭირიდან; მათ ტანსაცმელი გარეცხეს და კრავის სისხლით გაათეთრეს. ამისთვის ისინი ახლა ღვთის ტახტის წინაშე არიან და ემსახურებიან მას დღედაღამ მის ტაძარში და ის, ვინც ტახტზე ზის, დასახლდება მათში“ (წმ. იოანე ღვთისმეტყველის გამოცხადება).

ბოლო განაჩენი უკვე დაიწყო.