კლასგარეშე ღონისძიების სცენარი „თოჯინების სამყარო. პროექტი "თოჯინების თეატრი"

პრეზენტაციის აღწერა ინდივიდუალური სლაიდებით:

1 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

2 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

თეატრი სანახაობის ადგილია, თეატრი ხელოვნების სახეობაა, რომლის გამოხატვის სპეციფიკური საშუალებაა. სასცენო მოქმედება, რომელიც წარმოიქმნება მაყურებლის წინაშე მსახიობების თამაშის პროცესში სცენა - პლატფორმა, რომელზედაც მიმდინარეობს სპექტაკლი სცენა - მოქმედების ნაწილი, მოქმედება სპექტაკლში, სპექტაკლი სცენა - ფართო გაგებით იგივეა, რაც თეატრი სპექტაკლი არის სამუშაო თეატრალური ხელოვნება, რომელიც შექმნილია დრამატული ან თეატრალური ნაწარმოების საფუძველზე რეჟისორის გეგმის შესაბამისად და მისი ხელმძღვანელობით მსახიობების, ასევე მხატვრისა და კომპოზიტორის ერთობლივი ძალისხმევით. თეატრალური თოჯინების სახეები

3 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

თეატრის სახეები თოჯინების თეატრი დრამის თეატრი ოპერისა და ბალეტის კომედიის თეატრი ჩრდილების თეატრი თეატრის თოჯინების ტიპები

4 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

თოჯინების თეატრის ისტორიიდან ძველი რუსეთიარ არსებობდა სახელმწიფო თოჯინების თეატრები. ბაზრობებზე, ბულვარებზე და ქალაქის ეზოებში მოგზაური ჯადოქრები, აკრობატები და თოჯინები აწყობდნენ მცირე წარმოდგენებს. როგორც წესი, ერთ-ერთი მათგანი ორგანოს სახელურს აბრუნებდა. მუსიკის ხმამაღალი ხმების ქვეშ თოჯინამ პატარა ეკრანის უკნიდან აჩვენა, თუ როგორი მხიარული, გრძელცხვირა, ხმამაღალი ოხრახუში სცემს ჯოხს. მეფის ოფიცერი, რომელსაც სურს ჯარისკაცად წაყვანა. ჭკვიანი პეტრუშკასგან ყველაზე უარესი უმეცარი ექიმიც, რომელმაც განკურნება არ იცოდა და მატყუარა ვაჭარმა მიიღო. ხალხური მარიონეტების - მოგზაური მსახიობების ცხოვრება ძალიან რთული იყო და დიდად არ განსხვავდებოდა მათხოვრების ცხოვრებისგან. სპექტაკლის შემდეგ თოჯინების მოთამაშე მსახიობმა ქუდი მოიხადა და მაყურებელს გადასცა. ვისაც უნდოდა ქუდში სპილენძის გროშები ჩაეყარა. თეატრალური თოჯინების სახეები

5 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

თეატრის თოჯინების სახეები ცხენი თოჯინები ჩრდილების თოჯინები თოჯინები ავტომატური თოჯინები გიგანტური თოჯინები თეატრალური თოჯინების ტიპები

6 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

თოჯინები ეკრანზე ხელჯოხზე მართული ერთი ან მეტი მსახიობის მიერ ხელჯოხების გამოყენებით.

7 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

ლერწმის თოჯინები ლერწმის თოჯინები უფრო დიდია ვიდრე ხელთათმანი (თავის ზომა შეიძლება იყოს 20 სმ-მდე). ამ თოჯინას ეკრანის ზემოთ აწევენ შიგნით ჩასმული ჯოხის დახმარებით, რომელსაც „გაპიტს“ უწოდებენ. ხელჯოხები - თოჯინის ხელებზე ამაგრებენ ჯოხებს (მავთულებს), რომლებსაც თოჯინა ამოძრავებს. თოჯინის მკლავები იდაყვებში მოხრილია, თავი შეიძლება მოტრიალდეს და დახრის. ასეთი თოჯინები, მათი გლუვი და დიდებული მოძრაობებით, შეუცვლელია გმირულ და რომანტიულ სპექტაკლებში. მათი დიზაინი საშუალებას გაძლევთ შეასრულოთ მრავალფეროვანი მოძრაობა და შეავსოთ შესრულება საინტერესო ხრიკებითა და აღმოჩენებით. ჩვენს ქვეყანაში თოჯინების უმეტესი თეატრი, მათ შორის ცენტრალური თოჯინების თეატრი S.V. ობრაზცოვა, იყენებენ ლერწმის მარიონეტული სისტემების მრავალფეროვნებას თავიანთ საქმიანობაში. ამ თოჯინებს საცხენოსნო თოჯინებს ეძახიან, რადგან მსახიობები სპექტაკლის დროს მათ საკუთარ თავზე აწევენ. ამავე დროს, მაყურებელი ხედავს მათ არა შიგნით სრული სიმაღლე- ქვედა ნაწილი დამალულია ეკრანით. ამიტომ საცხენოსნო თოჯინებს ხშირად ამზადებენ ფეხების გარეშე.თეატრალური თოჯინების სახეები

8 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

ხელთათმანი თოჯინები ჩვეულებრივი ნაქსოვი ხელთათმანებიდან დაიბადა. ხელთათმანები არ უნდა იყოს ნაქსოვი ნართისგან; სამუშაო ხელთათმანების საფუძველზე შეკერილი თოჯინები უფრო გამომხატველია, რადგან არის დიდი შესაძლებლობა სახის, მუწუკების და ტანსაცმლის აპლიკაციისთვის. ეს თოჯინები კარგია, რადგან მათი კონტროლი ძალიან მარტივია და განკუთვნილია ყველაზე მეტად ბავშვებისთვის უმცროსი ასაკის. ნებისმიერი ზღაპრის მიხედვით შეგვიძლია ასეთი „ხელთათმანების“ გაკეთება. თოჯინები - ხელთათმანები. თეატრალური თოჯინების სახეები

სლაიდი 9

სლაიდის აღწერა:

ლერწმის თოჯინა ღია პირით. წარმოგიდგენთ ახალ სათამაშოებს თოჯინების თეატრისთვის. ეს არის ლერწმის თოჯინები ღია პირით. ხელი სათამაშოს პირში (პირში) ეწებება და აკონტროლებს მას. მეორე ხელი ხელჯოხებს იყენებს თოჯინის „მკლავების“ სამართავად. თოჯინის საერთო სიმაღლეა 50-55 სმ თეატრალური თოჯინების სახეები

10 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

კონუსის თეატრი. არ არის აუცილებელი ბავშვებთან ერთად კლასებში გქონდეთ ეკრანი, დეკორაციები ან სპეციალურად აღჭურვილი ადგილი, როდესაც მათთან ერთად თამაშობთ რაიმე ზღაპარს. შეგიძლიათ ბავშვებს ზღაპარი აჩვენოთ ან ერთად ითამაშოთ სპექტაკლი ჩვეულებრივ მაგიდაზე. ამ მიზნით განკუთვნილი თოჯინები მყარად უნდა იდგეს მაგიდაზე და ადვილად გადაადგილება. თეატრი მაგიდაზე არის ყველაზე მარტივი და ხელმისაწვდომი თეატრი ყველა ასაკის ბავშვებისთვის. თოჯინის სხეული დამზადებულია კონუსის სახით, რომელზეც თოჯინის თავი და მკლავებია მიმაგრებული. ასეთი თოჯინის ზომა შეიძლება იყოს 30-დან 10 სმ-მდე.თეატრალური თოჯინების სახეები

11 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

თითის თეატრი. თითის თოჯინები ყველაზე პატარა თოჯინების თეატრის მხატვრები არიან. მათი სიმაღლე მხოლოდ 7-9 სანტიმეტრია. თქვენ შეგიძლიათ მარტივად წაიყვანოთ ეს ბავშვები ნებისმიერ მოგზაურობაში, სასეირნოდ ან ვინმესთან სტუმრობისას. ეს თოჯინები შეიძლება იყოს მომხიბვლელი სუვენირი თქვენი მეგობრის შვილისთვის ან ქალიშვილისთვის, განსაკუთრებით თუ ეს მათი საყვარელია. ზღაპრის პერსონაჟი. პაწაწინა თოჯინები ბავშვისთვის უკვე თანამოაზრეები გახდებიან სამი წლისწლები. მაგრამ არ უნდა მისცეთ ისინი ძალიან მცირეწლოვან ბავშვებს, რათა მათ არ გაანადგურონ და არ გადაყლაპონ წებოვანი ნაწილები. ბავშვი თოჯინას თითებზე ადებს და ხელზე გამოსახული პერსონაჟის მსგავსად მოქმედებს. მოქმედების პროგრესირებასთან ერთად, ბავშვი მოძრაობს ერთი ან რამდენიმე თითით, წარმოთქვამს ტექსტს, მოძრაობს ხელს ეკრანის უკან (თუ არის ერთი). შეგიძლიათ გააკეთოთ ეკრანის გარეშე და ასახოთ მოქმედებები ოთახში თავისუფლად გადაადგილებით. თითების თეატრიკარგია, როცა რამდენიმე პერსონაჟის ერთდროულად ჩვენება გჭირდებათ. მაგალითად, ზღაპარ „ტურნიპში“ ახალი გმირები ერთმანეთის მიყოლებით ჩნდებიან. ასეთი წარმოდგენა შეიძლება შეასრულოს ერთმა ბავშვმა თითების გამოყენებით. ზღაპრები "თორმეტი თვე", " გედების ბატები"და სხვა მრავალი პერსონაჟით შეიძლება აჩვენოს ორი ან სამი ბავშვი. თეატრალური თოჯინების ტიპები

12 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

მოსიარულე თოჯინები. ეს სათამაშოები შეიძლება გახდეს მაგიდის თეატრი, განკუთვნილია ბავშვის ხელის საავტომობილო უნარების განვითარებისთვის. თეატრალური თოჯინების სახეები

სლაიდი 13

სლაიდის აღწერა:

"ცოცხალი ხელები" თოჯინები. ნათელი და გამოხატვის შესაძლებლობებიაქვს ძალიან უბრალო თოჯინა„ცოცხალი“ ხელით. თუ ხელთათმანი და ლერწმის თოჯინები სხეულს მაინც გულისხმობენ, მაშინ აქ არ არის. თოჯინის ხელების ნაცვლად, თოჯინის ხელები კაბაზე შეკერილ ხელთათმანებში მუშაობს - თოჯინის კოსტუმი. თოჯინის კოსტუმის იმიტაციის საფუძველია ქსოვილისგან დამზადებული სამკუთხედი ან კვადრატი. თოჯინის თავი (დიამეტრის 25 - 30 სმ-მდე) მიმაგრებულია კოსტუმზე კისრის არეში და თოჯინის ყელზე ძაფებზეა ჩამოკიდებული. ასეთი თოჯინა საშუალებას გაძლევთ ხაზგასმით აღვნიშნოთ გმირის გრძნობებისა და განწყობის ყველაზე დახვეწილი ნიუანსი; მას აქვს ექსპრესიული ჟესტები და შეუძლია შეასრულოს სხვა თოჯინებისთვის მიუწვდომელი რთული მოქმედებები (მინიშნება, წერა, ბავშვის ხელის აღება, ბავშვის თავის მოფერება და ა. ) თეატრის თოჯინების სახეები

სლაიდი 14

სლაიდის აღწერა:

ხელთათმანი თოჯინები. სხვაგვარად მას ოხრახუში ეძახიან, რადგან ასეა შექმნილი ოხრახუში. უძველესი დროიდან რუსეთში არსებობდნენ ოხრახუშის მოთამაშეები - მსახიობები, რომლებიც თამაშობდნენ თოჯინებით - ოხრახუშით, დადებული მსახიობის ხელზე. სადაც საჩვენებელი თითიმსახიობი თოჯინის თავში ხვდება, დიდი და საშუალო კი მისი კოსტუმის სახელოებში. მისი თავის, მკლავების და ტანის მოძრაობები ხორციელდება თითების და ხელის მოძრაობებით. ხელთათმანის თოჯინის თავი შეიძლება იყოს ნებისმიერი ადგილიდან პინგ-პონგის ბურთის ზომიდან დიდ ვაშლამდე. ძალიან დიდი თავი ართულებს მსახიობს მუშაობას, რადგან მისი წონა ერთ თითს ეყრდნობა. ხელთათმანის თოჯინები ძალიან მობილური და ექსპრესიულია. მართალია, ხელები აწეული აქვთ, მაგრამ გამოცდილი მსახიობები ძალიან ოსტატურად იყენებენ მათ. მაგალითად, ჩინეთში, სადაც თოჯინაუჩვეულოდ განვითარებული მარიონეტები ახერხებენ თოჯინის ზურგს უკან ხელების მოკიდებას ან მათთან ერთად პაწაწინა ქოლგის გახსნას. ხელთათმანის თოჯინების დახმარებით შეგიძლიათ განასახიეროთ სხვადასხვა სცენები აქტუალურ თემებზე, გამოიყენოთ ისინი საბავშვო ბაღების კლასებში სასაცილო ასისტენტებად, სხვადასხვა სპექტაკლების დადგმა და მრავალფეროვნებაც კი. თეატრალური თოჯინების სახეები

15 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

იატაკის თოჯინები. იატაკის თოჯინები - დიდი თოჯინები. მათი სიმაღლე დამოკიდებულია თოჯინის სიმაღლეზე და შეიძლება იყოს 1 მ-დან 1,5 მ-მდე.ასეთ თოჯინაებთან მუშაობა ძალიან საინტერესოა. მათ "ღია" ერთი ან ორი შემსრულებელი უძღვება. ამ თოჯინას აქვს დიდი ცარიელი (შევსების გარეშე) შეკერილი ხელები და ჩუსტები, რომლებშიც თოჯინა ათავსებს ხელებს და ფეხებს; ასეთი თოჯინის თავი შეიძლება თოჯინების კისერზე ჩამოკიდოს, ან თოჯინის ხელი შეიძლება მოთავსდეს ჯიბეში. თოჯინის თავის უკანა მხარეს (მაშინ თოჯინას შეუძლია შემობრუნდეს და თავი დახაროს). დიდ თოჯინებს აქვთ მდიდარი სასცენო შესაძლებლობები: ისინი დადიან ბავშვებს შორის, მაყურებლებს შორის, აიღებენ მათ ხელებს, შეუძლიათ მათთან ერთად ცეკვა, მოხრილი ბავშვის ნახატზე და ნახონ რას აკეთებს, როგორ წერს და ა.შ. თეატრალური თოჯინების სახეები

16 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

ხელთათმანი თოჯინები ან ბიბაბო. Bibabo-ს თოჯინები ჩვეულებრივ მუშაობენ ეკრანზე, რომლის უკან მძღოლი იმალება. მაგრამ როდესაც თამაში ნაცნობია ან თოჯინებს თავად ბავშვები მართავენ, ანუ საიდუმლოების მომენტი გაქრა, მაშინ მძღოლებს შეუძლიათ გამოვიდნენ აუდიტორიასთან, დაუკავშირდნენ მათ, მისცენ რაღაც, აიღონ ხელი, და ჩართეთ ისინი თამაშში. ასეთი „ექსპოზიცია“ არ ამცირებს, არამედ ზრდის ბავშვების ინტერესს და აქტიურობას. როდესაც ბავშვები ხედავენ ზრდასრულს, რომელიც თამაშობს ბიბაბოს თოჯინებს, მათ დიდი ალბათობით სურთ ისწავლონ ასეთი თოჯინების მართვა. თუ თოჯინა ძალიან დიდი აღმოჩნდა ბავშვის ხელისთვის, მაშინ შეიძლება არა ერთი, არამედ ორი ბავშვის თითების ჩასმა თოჯინის თავში. დაამოკლეთ თოჯინის სახელოები ისე, რომ ბავშვების თითები მოერგოს თოჯინის ხელებს. შეგიძლიათ გააკეთოთ თოჯინები სპეციალურად ბავშვების ხელებისთვის. აჩვენეთ ბავშვებს როგორ უნდა იმოძრაოს თოჯინა და როგორ გადაიტანონ ის ეკრანზე. თოჯინები მუდმივად უნდა მოძრაობდნენ, თითქოს ისინი ცოცხლები იყვნენ, მათი დამაგრება თვითმფრინავზე ან მაგიდაზე არ შეიძლება. მაგრამ თქვენ შეგიძლიათ შექმნათ ბევრი სასაცილო სცენა მათთან ერთად და გამოიყენოთ იგივე თოჯინები განმეორებით თამაშებში, მუდმივად შეინარჩუნოთ ბავშვების ინტერესი მათ მიმართ. თეატრალური თოჯინების სახეები

საკლასო საათი

თემა: ჩვენ და თეატრი.

მიზნები:

გააცნოს ბავშვებს თეატრის ისტორია;

გაეცნოს სხვადასხვა თეატრებს;

ხელი შეუწყოს მეტყველების, აზროვნების, მეხსიერების განვითარებას;

ხელოვნებისადმი ინტერესის განვითარება, ეტიკეტის წესების დაცვის აუცილებლობა.

გაკვეთილის მიმდინარეობა.

მასწავლებელი გამარჯობა! დღეს

Დახუჭე თვალები.

სლაიდი 1 (მუსიკა იწყება).

წარმოიდგინეთ, რომ თქვენ ხართ უზარმაზარ დარბაზში, სადაც არის რიგები კომფორტული სკამებიდამზადებულია რბილი ხავერდის ქსოვილისგან, რომელზეც ისინი ელეგანტურად სხედან ჩაცმული ხალხი, უზარმაზარი ჭაღის შუქები ნელ-ნელა ჩაქრება, ორკესტრი თანდათან ჩუმდება, ფარდა, რომელიც მალავდა სცენას. Სად ვართ ჩვენ?

ბავშვები : თეატრში.სლაიდი 2

როგორ ფიქრობთ, რაზე ვისაუბრებთ?

ბავშვები - თეატრის შესახებ

ორგანიზატორი : დღეს ვეწვევით თეატრს და ვისაუბრებთ მის თავისებურებებზე. ვინ იყო თეატრში?

- თეატრალური ხელოვნება წარმოიშვა დიდი ხნის წინ, ორნახევარ ათასზე მეტი წლის წინ.ბერძნულიდან თარგმნილი თეატრი ნიშნავს"ადგილი სანახაობისთვის" .

სლაიდი 3 ძალიან, ძალიან დიდი დროა ქალაქშიათენი პირველი აშენდასაბერძნეთი სპექტაკლების თეატრი, ახლა თეატრებს არ ჰგავდა. სცენა იდგა ქვიშაზე, ქვეშ ღია ცის ქვეშ, სადაც ხალხი გამოდიოდა. თეატრალური წარმოდგენები მხოლოდ დღესასწაულებზე იმართებოდა და რამდენიმე დღე გრძელდებოდა, დილიდან საღამომდე.

თეატრებში მხოლოდ მამაკაცები თამაშობდნენ, ყველა როლს ასრულებდნენ, მათ შორის ქალის. რა ჰქვია სხვადასხვა როლის შემსრულებელს პროფესიას?

ბავშვები : მსახიობი.

ორგანიზატორი : სლაიდი 4 მსახიობები მათ სახეზე, ქალისა და მამაკაცის, ნიღბები აეხატათ, სადაც გამოსახულია ბრაზი და ლოცვა, გართობა და სევდა. უფრო მაღალი რომ გამოჩენილიყვნენ, მსახიობებმა ფეხზე სპეციალური სკამები დადეს.

27 მარტს, საათზე Უძველესი საბერძნეთიგაიმართა დიდი დიონისია - დღესასწაულები ღვინის ღმერთის დიონისეს პატივსაცემად

. სლაიდი 5 მათ თან ახლდა მსვლელობა და გართობა, ბევრი მუმია იყო. და 1961 წლიდან, ეს დღე, 27 მარტი, მთელ მსოფლიოში დაიწყო თეატრის საერთაშორისო დღის აღნიშვნა.

რა თეატრები იცით?

ბავშვების პასუხები.

ორგანიზატორი: სლაიდი 8 ვ დრამატული თეატრი დგამენ სპეციალურად დაწერილ ნაწარმოებებს სცენაზე შესრულებისთვის,კომედიები - მუშაობს ხუმრობით, გართობა, დრამები - მუშაობს სერიოზული შინაარსით და ბედნიერი დასასრულით,ტრაგედია - ნაწარმოებები, რომლებიც მთავრდება გმირების სიკვდილით

სლაიდი 9

INმუსიკალური თეატრები აყენებენოპერები , სადაც გმირები სიტყვების ნაცვლად გრძნობებს სიმღერით გამოხატავენ, ბალეტები - გრძნობების გამოხატვა მოძრაობის საშუალებით.

სლაიდი 10 ჭამეცხოველთა თეატრები , სადაც მსახიობები ცხოველები და ფრინველები არიან.

სლაიდი 11 ჭამეთოჯინების თეატრები. აქ მთავარი გმირები არიანთოჯინები, რომლებსაც ეკრანის მიღმა აკონტროლებენ და ახმოვანებენ მსახიობები - თოჯინები

თოჯინები განსხვავებულია:სლაიდი 12 ხელთათმანი - ხელზე იდება.სლაიდი 13 ხელჯოხი - ხელჯოხები თოჯინის ხელებზეა მიმაგრებული.სლაიდი 14 თითი - დაიდეთ თითებზე.

სლაიდი 15 ნატურალური ზომის თოჯინები – რომლებიც ადამიანზე ბევრად მაღალია.

- გსურთ გახდეთ მხატვარი?
მაშინ მითხარი, მეგობრებო,
როგორ შეგიძლია შეცვალო საკუთარი თავი?
მელას რომ დაემსგავსო?
ან თავადი, იაგა?

- თქვენ შეგიძლიათ შეცვალოთ თქვენი გარეგნობა კოსტუმის, მაკიაჟის, ვარცხნილობის და ა.შ..

-შეიძლება თუ არა ბავშვებს კოსტუმის გარეშე წასვლა?
გადააქციე, ვთქვათ, ქარად,
ან წვიმაში, ან ჭექა-ქუხილში,
ან პეპელაში ან ვოსფში?
რა დაგვეხმარება აქ მეგობრებო? (ჟესტები და რა თქმა უნდა სახის გამონათქვამები)

რა არის ჟესტები? (ეს არის სხეულის მოძრაობები, სიტყვების გარეშე)

რა არის სახის გამომეტყველება? (ჩვენი სახის გამომეტყველება).

გეპატიჟებით დღეს, რომ სცადოთ გახდეთ მხატვრები. წარმოვიდგინოთ, რომ თეატრალურ სახელოსნოში ვართ.

სიტყვას გაძლევ. და თქვენ პასუხობთ ჟესტით

“ზგამარჯობა”,"დამოდი აქ", "ჩუმად", "შეუძლებელია","იფიქრე".

ჩვენებასახის გამონათქვამები: სევდა, სიხარული, გაოცება,შიში, სიამოვნება.

მოიწვიე 6 ადამიანი სცენაზე.

გილოცავ - ახლა მსახიობები და თოჯინები გახდები.

Ეს ვინ არის?

სლაიდი ბიჭებო, ახლა ჩვენ ვითამაშებთ თოჯინების შოუს "ტერემოკის" ფრაგმენტს. თოჯინები მარჯვენა ხელზე დავდეთ.

იმისათვის, რომ თოჯინა გაცოცხლდეს, თქვენ უნდა დაადგინოთ მისი ხასიათი, წარმოიდგინეთ, რა ინტონაციით ისაუბრებს.

(თოჯინები)

ძვირფასო მაყურებლებო, ვითხოვთ სიჩუმეს, იწყება მინი სპექტაკლი.

ბიჭებო, მოგეწონათ შოუ? (დიახ)

სპექტაკლი დასრულდა, არტისტებს ვთხოვ, დაიკავონ ადგილი დარბაზში.

ეს საინტერესო და ამაღელვებელი აქტივობაა, მაგრამ ამავდროულად სამუშაოა. და ვფიქრობ, თუ დაგაინტერესებთ, შეგიძლიათ მოაწყოთ საკუთარი მშობლებთან და კლასის მასწავლებელთან ერთად. თოჯინების შოუ. მოაწყვეთ სპექტაკლები და აჩვენეთ ისინი სხვა ბავშვებს.

რატომ ვსაუბრობდით დღეს თეატრზე? სლაიდი

მინდა გისურვოთ მალე თეატრში სტუმრობა.

ხელი მოკიდეთ მეგობრებო და ღრმად ამოისუნთქეთ,
დათუ თეატრის მეგობრები ხართ, რომფიციხმამაღლა თქვი:
ვფიცავ ამიერიდან და სამუდამოდ, წმინდად ვაფასებ თეატრს,
Გულწრფელად,

კეთილი პიროვნება

და ღირსი იყო მაყურებელი.

თოჯინები თოჯინების გაცოცხლების ხელოვნება ძალიან უძველესია, მისი ისტორია უზარმაზარია და გეოგრაფია ძალიან ფართო. თოჯინების თეატრი, ხედი თეატრალური წარმოდგენები, რომელშიც მოქმედებენ თოჯინები (სამგანზომილებიანი და ბრტყელი), რომლებსაც ამოძრავებენ მსახიობები-თოჯინები, ყველაზე ხშირად მაყურებელს ეკრანით ეფარებიან. სპექტაკლების მრავალი ფორმა განისაზღვრება თოჯინების ტიპების განსხვავებულობით, მათი მართვის სისტემებით: თოჯინები (თოჯინები სიმებზე), ე.წ. ობიექტი (კუბი, ბურთი, ჯოხი და ა.შ.), რომელიც მეტაფორულად ასახავს ცოცხალ არსებას. თოჯინების ზომები მერყეობს რამდენიმე სანტიმეტრიდან ორჯერ ადამიანის სიმაღლემდე.

წარმოდგენების ფორმებსა და ბუნებაში განსხვავება ყველაზე ხშირად გამოწვეულია ეროვნული ტრადიცია, სასცენო და დრამატურგიული ამოცანების სპეციფიკა, ურთიერთობა ხელოვნების სხვა სახეობებთან (გრაფიკა, ხალხური სათამაშოები, ქანდაკება, ნიღბების თეატრი, კინო). თოჯინების თეატრის წარმოშობა წარმართულ რიტუალებში, თამაშებში ღმერთების მატერიალიზებული სიმბოლოებით, ბუნების უცნობი ძალების პერსონიფიკაცია. ისტორიულად იგი დაკავშირებულია განვითარებასთან უძველესი ფორმებისასცენო კულტურა. როგორც წესი, ეს თეატრი გამოირჩეოდა ტრადიციული სიუჟეტებით, შესრულების ტექნიკით და მუდმივი პერსონაჟების არსებობით. თოჯინების თეატრის სპექტაკლები უმეტეს ქვეყანაში შედგებოდა რელიგიური და იდუმალი სპექტაკლებისგან. IN Უძველესი ეგვიპტე(ძვ. წ. 16 ს.) არის საიდუმლო ოსირისისა და ისისის შესახებ, ქ ძველი ინდოეთიდა ჩინეთის საკულტო წარმოდგენები. თეატრალური თოჯინების მოხსენიება გვხვდება ჰეროდოტეში, ქსენოფონტეში, არისტოტელეში, ჰორაციუსში, მარკუს ავრელიუსში, აპულეუსში და სხვებში. მე-11 საუკუნიდან ეკლესია-მონასტრებში ეწყობოდა სპექტაკლები, რომლებშიც სახარებისეული სცენების დადგმის საშუალებად გამოიყენებოდა თოჯინები, რომელთა მთავარი გმირი ღვთისმშობელი იყო. სახელი მარიონი დარჩა რომაულ-გერმანულ ენებში, როგორც ზოგადად თეატრალური თოჯინის აღნიშვნა. სლავური ენებითოჯინები სიმებზე.

თოჯინების თეატრის სპექტაკლები სულ უფრო და უფრო გაჯერებული ხდებოდა აქტუალური, „მიწიერი“ შინაარსით, რამაც გამოიწვია შუა საუკუნეების ეკლესიის დევნა. ეკლესიის შიგნიდან ვერანდამდე გაძევებული, თოჯინების თეატრი დასახლდა მოედნებზე და ბაზრობებზე, დევნილმა ინკვიზიციამ. მიუხედავად აკრძალვებისა, მის იდეებში გაძლიერდა ანტიეკლესიური, ანტიფეოდალური ელემენტი. მე-16 საუკუნის ბოლოს იტალიაში საბოლოოდ ჩამოყალიბდა ფოლკლორულ-სატირული თოჯინების თეატრი მთავარი გმირი პულჩინელასთან ერთად. ატელანას კომედიის ტრადიციების მემკვიდრეობით (ატელანა სულისკვეთებით ახლოს არის კომედია დელ არტესთან, იგი გავრცელდა მთელ ევროპაში. მე-17 საუკუნეში მსგავსი თოჯინების თეატრი დაარსდა საფრანგეთში. მთავარი გმირი Polichinelle), ინგლისი (Punch), გერმანია (Ganswurst, მოგვიანებით Kasperle, ჰოლანდია (Pickelgering), ბელგია (Woltier), პოლონეთი (Koplenyak), რუმინეთი (Vasilake), ჩეხოსლოვაკია (Kashparek), რუსეთში (Petrushka).

აზიისა და ახლო აღმოსავლეთის ხალხებს შორის თოჯინების თეატრი განსაკუთრებულად განვითარდა. მისი ტრადიციული ეროვნული ფორმები აქ უძველესი დროიდან არსებობდა. სავარაუდოდ, პულჩინელას, პეტრუშკას და სხვათა წინაპარი იყო კლასიკური ინდური თეატრის კომედიური გმირი, მსხვილთავიანი ხუჭუჭა ჟესტერი ვიდუშაკა (მასთან ახლოს არის თურქი კარაგოზი). IN ინდური თეატრითოჯინებს ორი თოჯინა უძღვება (ერთი ეკრანის უკან, მეორე ეკრანის წინ). ჩინეთში თოჯინების თეატრის გამოჩენა თარიღდება ძვ. ) ხილული აუდიტორიისთვის. შავი ნიღაბიწინდები). მას მოსწონს ჩინური თეატრითოჯინები, რომლებიც ასოცირდება კლასიკურ თეატრთან. მე-19 საუკუნემდე. ევროპის თოჯინების თეატრში ითამაშეს ტრადიციული, ხშირად სატირული, მიმოხილვითი სპექტაკლები ხელისუფლების წარმომადგენლებზე, ჩინოვნიკებსა და ეკლესიაზე; ასევე განვითარდა მოხეტიალე ისტორიებიდოქტორ ფაუსტის შესახებ (ჯ.ვ. გოეთემ თოჯინებისგან ისესხა), დონ ხუანი, მეფე და მისი სამი ქალიშვილი და ა.შ. XIX საუკუნეში. შექმნის მცდელობები პროფესიული თეატრიმისთვის თოჯინებს წერდნენ G. Kleist, E. T. A. Hoffmann (გერმანია), George Sand, A. France (საფრანგეთი), M. Maeterlinck (ბელგია), B. Shaw (დიდი ბრიტანეთი) და სხვები. თოჯინების თეატრის შექმნას ყველაზე მეტად ბევრი ცნობილი თეატრის მოღვაწე მიმართავდა სრულყოფილი ფორმათეატრალური სპექტაკლი (რეჟისორმა გ. კრეიგმა სტატიაში „მსახიობი და სუპერმარიონეტი“ წამოაყენა მსახიობის მიტოვების იდეა). XX საუკუნის I მეოთხედში შეიქმნა პროფესიონალური თოჯინების თეატრები ბავშვთა და მოზარდთათვის.

რუსული პროფესიონალური თოჯინების თეატრის ჩამოყალიბება მას შემდეგ დაიწყო ოქტომბრის რევოლუციაე.ს. დემენმა, მხატვრებმა ნ. ია და ი. საბჭოთა თეატრითოჯინები ასახავს ნათელს, ხასიათის თვისებებიხოლო ადამიანის ფსიქოლოგია თავის ყველაზე ზოგად გამოვლინებაში მიისწრაფვის ტიპიურობისკენ, ფიგურალურ საერთოობამდე მიყვანამდე. ცენტრალური თოჯინების თეატრი სერგეი ვლადიმროვიჩ ობრაზცოვის ხელმძღვანელობით არის ამ იდეების გამომხატველი. მისი სპექტაკლები „პო პაიკის ბრძანება"ტარახოვსკაია (1936)," ჯადოსნური ნათურაალადინა" გერნეტი (1940), სპერანსკის "ირმის მეფე" გოზის შემდეგ (1943), "არაჩვეულებრივი კონცერტი" (1946) და მრავალი სხვა, საფუძველი ჩაუყარა რეჟისორის მეთოდს და მსახიობ-თოჯინების მუშაობის სისტემას სცენაზე სურათებზე. , რაც შესაძლებელს ხდის შექმნას როლის ევოლუციურად რთული, ფსიქოლოგიურად დაფუძნებული ქულა, ჭეშმარიტად აჩვენოს სასცენო გამოსახულების ბედი, ხასიათი, თვისებები. თოჯინების თეატრები ენას მიმართავენ სასცენო პანტომიმა("ხელი ხუთი თითით" რუმინული თეატრი„წენდერიკე“), დასვა მუსიკალური ნაწარმოებები(ბულგარეთის პროკოფიევის ცენტრალური თოჯინების თეატრის „პეტრე და მგელი“; სტრავინსკის „პეტრუშკა“, უნგრეთის ცენტრალური თოჯინების თეატრის „ხის პრინცი“; ბულგარეთისა და რიგის სტრავინსკის ცენტრალური თოჯინების თეატრის „ჯარისკაცის ამბავი“. თოჯინების თეატრი; სტრავინსკის "ცეცხლოვანი ჩიტი", ჯადოქარი "შეგირდ" ჰერცოგი მინსკის თოჯინების თეატრი).

სპექტაკლების გამოსახულება მიიღწევა სასცენო ტექნიკის მთელი მრავალფეროვნებით (მოქმედებაში ჩართულია ცოცხალი მსახიობი, სათამაშო სუბიექტი, რადიო ჩაწერა და განათების ეფექტები). სოციალური, მორალური და ეთიკური პრობლემების ჩამოყალიბების სურვილი, ნათელი და მიმზიდველი თეატრალური ფორმების ხელოვნება. ახალი ტიპისთოჯინების თეატრი („საათი“, თეოფილოვას „კრალი მარკო“ ბულგარეთის ცენტრალურ თოჯინების თეატრში, გარსია ლორკას „დონ კრისტობალი“ და „ პატარა უფლისწული» სენტ-ეგზიუპერი ცენდერიკეს თოჯინების თეატრში, „კარგი ჯარისკაცის შვეიკის თავგადასავალი“ კაპეკის შემდეგ ლენინგრადის ბოლშოის თოჯინების თეატრში. 1958 წლიდან თოჯინების საერთაშორისო კავშირის (UNIMA, დაარსებული 1929 წელს) ფარგლებში. საერთაშორისო ფესტივალები, კონკურსები, რომელიც ხელს უწყობს გამოცდილების გაცვლას თოჯინების თეატრის მუშაკებს შორის 1976 წელს მოსკოვში გაიმართა UNIMA-ს მე-12 კონგრესი (პრეზიდენტად აირჩიეს ს.ვ. ობრაზცოვი). სსრკ-ში 1975 წელს არსებობდა 100-ზე მეტი თოჯინების თეატრი, რომლებიც დგამდნენ სპექტაკლებს სსრკ ხალხების 25 ენაზე. შემოქმედებითი პერსონალის მომზადება ტარდება ლენინგრადის თეატრის, მუსიკისა და კინემატოგრაფიის ინსტიტუტის სპეციალურ განყოფილებაში, ქ. სახელმწიფო ინსტიტუტისახელობის თეატრალური ხელოვნება. ლუნაჩარსკი (რეჟისორები და მხატვრები), სახელობის სკოლა. გნესინსა და თოჯინების თეატრის სტუდიებში მასალა თოჯინების თეატრის ისტორიის შესახებ გროვდება და სისტემატიზებულია თეატრალური თოჯინების მუზეუმის მიერ ქ. ცენტრალური თეატრითოჯინები (დაარსდა 1937 წელს). სამოყვარულო სპექტაკლებში, განსაკუთრებით სკოლებში, პიონერთა სასახლეებში და ა.შ., თოჯინების თეატრი დიდი პოპულარობით სარგებლობს.

რა არის თეატრი?

თეატრი(ბერძნული სიტყვა), მთავარი მნიშვნელობა არის სანახაობის ადგილი;
2. თვალწარმტაცი ხედიხელოვნება, რომელიც სინთეზია სხვადასხვა ხელოვნება- ლიტერატურა, მუსიკა, ქორეოგრაფია, ვოკალი, ვიზუალური ხელოვნება.

ბიჭებო, ვინმემ იცით თეატრის ისტორია?

ძალიან, ძალიან დიდი ხნის წინ საბერძნეთში, ქალაქ ათენში აშენდა პირველი სპექტაკლების თეატრი, ის არ ჰგავდა დღევანდელ თეატრებს. სცენა იდგა ქვიშაზე, ღია ცის ქვეშ, სადაც მსახიობები გამოდიოდნენ.

თეატრალური წარმოდგენები მხოლოდ დღესასწაულებზე იმართებოდა და რამდენიმე დღე გრძელდებოდა, დილიდან საღამომდე. თეატრებში მხოლოდ მამაკაცები თამაშობდნენ, ყველა როლს ასრულებდნენ, მათ შორის ქალის. მსახიობებმა სახეზე, ქალისა და მამაკაცის, ნიღბები იკეთეს, სადაც ასახულია ბრაზი და ლოცვა, გართობა და სევდა. უფრო მაღალი რომ გამოჩენილიყვნენ, მსახიობებმა ფეხზე სპეციალური სკამები დადეს.
III საუკუნეში ძვ. რომაელებმა შთააგონეს ბერძნული თეატრი, შექმნეს ძველი ბერძნული პიესების საკუთარი ვერსიები და დაიწყეს მათი დადგმა იმპროვიზებულ სცენებზე. ამ სპექტაკლებში მსახიობები მონები იყვნენ. ქალებს მხოლოდ თამაშის უფლება ჰქონდათ უმნიშვნელო როლები. ვინაიდან რომაულ თეატრებს უნდა შეეჯიბრებინათ გლადიატორთა ბრძოლებს, საჯარო სიკვდილით დასჯასა და ეტლების რბოლას მიჩვეული მაყურებლის ყურადღებისთვის, თეატრალური სპექტაკლებიგახდა ისეთი პოეტური და ამაღლებული, როგორც საბერძნეთში. ისინი სულ უფრო და უფრო იწყებდნენ ადამიანთა კონფლიქტისა და უხეში იუმორის სცენებს.
რუსეთში წარმოიშვა თეატრი ფოლკლორის ხელოვნება. იგი დაფუძნებული იყო რიტუალებზე, რომლებიც დაკავშირებულია შრომითი საქმიანობა. დროთა განმავლობაში, რიტუალები დაკარგეს ჯადოსნური მნიშვნელობადა გადაიქცა შესრულების თამაშებად. შემდგომში გადაიქცა უმარტივესი თამაშები ხალხური დრამები; ისინი შეიქმნა კოლექტიური შემოქმედების პროცესში და ინახებოდა ხალხის მეხსიერებაში, გადადიოდა თაობიდან თაობას.

უძველესი თეატრიიყო ხალხური მსახიობების - ბუფონების თამაშები. ბუფონებმა, რომლებიც მონაწილეობდნენ რიტუალებში, შეიტანეს მათში ამქვეყნიური, საერო შინაარსი. მოიტყუე თავი - იმღერე, იცეკვე, ითამაშე სკეტები, დაუკარი მუსიკალური ინსტრუმენტებიდა ნებისმიერს შეეძლო მოქმედება. მაგრამ მხოლოდ ისინი, ვისი ხელოვნებაც გამოირჩეოდა თავისი მხატვრობით, გახდა და ეწოდა გამოცდილი ბუფონი.

იგივე ხდება თანამედროვე თეატრში - ბევრი თეატრია, მაგრამ საყოველთაო სიყვარულს მხოლოდ ის იღებს, სადაც მსახიობები ბრწყინვალედ ეუფლებიან თავიანთ ხელოვნებას.

მოსკოვში ბევრი თეატრია: მუსიკალური და დრამატული, კლასიკური და თანამედროვე, მოზრდილთა და ბავშვთა თეატრები.

რომელ თეატრებს იცნობთ ჩვენს ქალაქში?
1) მოსკოვი სახელმწიფო თეატრი"ლენკომ"

2) მუსიკალური თეატრი "ახალი ოპერა"

3) თოჯინების თეატრი. ს.ობრაზცოვა

4) კ.სტანისლავსკის და ვ.ნემიროვიჩ-დანჩენკოს სახელობის მუსიკალური თეატრი.

5) მოზარდთა თეატრი (თეატრი მოზარდ მაყურებელთათვის)

6) მოსკოვის სახელობის სამხატვრო თეატრი. მ.გორკი

7) იუ.კუკლაჩევის კატების თეატრი

და სულ მოსკოვში 129 თეატრია,

დრო არ გვექნება ყველა თეატრზე ვისაუბროთ. ასე რომ, მოდით ვისაუბროთ ყველაზე მნიშვნელოვანზე. პირველ რიგში, ეს არის, რა თქმა უნდა, ბოლშოის თეატრი (სრული სახელი სახელმწიფო აკადემიური დიდი თეატრირუსეთი), მან მიიღო თავისი პირველი მაყურებელი 1780 წლის 30 დეკემბერს. თეატრი აშენდა როსბერგის გეგმის მიხედვით.
თეატრს აქვს ორი ფრონტონი, ერთი კოლონადის ზემოთ, მეორე ზედა იარუსის ზემოთ. კოლონადის ზემოთ არის 4 ბრინჯაოს ცხენი აპოლონის ეტლზე (ე.წ. კვადრიგას); თეატრის გვერდებზე არის თუჯის შესასვლელები, რომლებიც შედგება ელეგანტური თუჯის სვეტებისგან. თეატრი ცოტა ხნის წინ აღადგინეს. შეხედე რა სიმპათიურია.

მისი მაგალითის გამოყენებით, მოდით გაერკვნენ, თუ როგორ მუშაობს ეს აუდიტორია. თქვენ უნდა იცოდეთ ეს, რათა იპოვოთ თქვენი ადგილი შეძენილი ბილეთის მიხედვით.

ვნახოთ ბილეთი.

ბილეთზე, გარდა თეატრისა და წარმოდგენის დასახელებისა, დაწყების თარიღისა და დროისა, მითითებულია დონე, რიგი და ადგილი დარბაზში.

სავარძლების დონეები იყოფა:

• ამფითეატრი.

  ანტრესოლით.

აივანი.
პარტერი- თეატრის ტერიტორია, რომელიც მდებარეობს სცენასთან ყველაზე ახლოს.
ამფითეატრიმდებარეობს სადგომის უკან, მისგან გამოყოფილი გადასასვლელით.
ანტრესოლით- იარუსი, რომელიც მდებარეობს სადგომის ზემოთ.
ლოჟა– ეს არის სპეციალური ადგილები სადგომის გვერდებზე, მის უკან და იარუსებზე.
აივანი- თეატრის სკამები ხელმისაწვდომ ფასად. სავარძლები განლაგებულია რამდენიმე რიგში და ქმნის რამდენიმე იარუსს. ისინი განლაგებულია სცენიდან გარკვეულ მანძილზე.

ბოლშოის თეატრის მთელი არსებობის მანძილზე მის სცენაზე 800-ზე მეტი ნამუშევარი დაიდგა. ეს არის დიდი კომპოზიტორების ჯუზეპე ვერდის, რიჩარდ ვაგნერის, სერგეი ვასილიევიჩ რახმანინოვის, სერგეი სერგეევიჩ პროკოფიევის ოპერები და ბალეტები. ბოლშოის თეატრის ისტორიაში განსაკუთრებით შესამჩნევი როლი ითამაშა ოპერის და ბალეტის სპექტაკლებმა, რომლებიც დაფუძნებულია პიოტრ ილიჩ ჩაიკოვსკის ნაწარმოებებზე. ამ თეატრში მისი ყველაზე ცნობილი ბალეტები იყო: მაკნატუნა, მძინარე მზეთუნახავი, გედების ტბადა ა.შ.

ბოლშოის სახელს უკავშირდება რუსული და მსოფლიო კულტურის ისეთი კორიფეების სახელები, როგორებიცაა კომპოზიტორები ანტონ გრიგორიევიჩ რუბინშტეინი, სერგეი ვასილიევიჩ რახმანინოვი, დიმიტრი დიმიტრიევიჩ შოსტაკოვიჩი, მომღერლები სერგეი იაკოვლევიჩ ლემეშევი, ბალერინები გალინა სერგეევნა ულანოვა და სხვები.

და ჩვენს დროში ბოლშოის თეატრი რჩება მთავარი სცენარუსეთი და მსოფლიოში ერთ-ერთი უდიდესი თეატრალური ადგილი.

2) ბოლშოის თეატრის გვერდით არის მალის თეატრი. მალის თეატრი, რომელსაც ასევე უწოდებენ ოსტროვსკის სახლს, არის დრამატული თეატრი
მალის თეატრის შენობის მშენებლობა დაიწყო 1821 წელს, თეატრი გაიხსნა 1924 წლის 14 სექტემბერს.

ამ თეატრმა განსაკუთრებული როლი ითამაშა რუსული ენის განვითარებაში ეროვნული კულტურა. თანამედროვე თაობამალის თეატრის მხატვრები და რეჟისორები ეყრდნობიან დიდი წინამორბედების მდიდარ ტრადიციებსა და გამოცდილებას : მიხაილ სემენოვიჩ შჩეპკინი, პაველ სტეპანოვიჩ მოჩალოვი, პროვ. მიხაილოვიჩ სადოვსკი, მარია ნიკოლაევნა ერმოლოვა და სხვები.

დღესაც, როგორც ადრე, იდგმება A.P.-ის პიესები. ჩეხოვა, ლ.ნ. ტოლსტოი, A.N. ოსტროვსკი. მისი ნიჭიერი და შემოქმედებითი დასი ყოველ სეზონზე 4-5 ახალ სპექტაკლს ატარებს. განსაკუთრებით ღირებულთა სიაში შედის მალის თეატრი კულტურული ადგილებიჩვენს ქვეყანასთან ერთად ბოლშოის თეატრი, ტრეტიაკოვის გალერეა, ერმიტაჟი.

ასე რომ, თუ გახსოვთ თეატრში ჯდომის დონეები, მაშინ რიგისა და ადგილის პოვნა რთული არ იქნება.

დღეს ჩვენ შევხვდით განსხვავებული ტიპებითეატრალური წარმოდგენები და სხვადასხვა თეატრებირომელშიც ისინი ტარდება. მაგრამ რომელ თეატრშიც არ უნდა წავიდეთ, უნდა შეგვეძლოს სწორად მოქცევა, რომ არ გამოვიყურებოდეთ ველურები და უზნეო.

ახლა გავეცნოთ თეატრში ქცევის წესებს.
დროზე მოდი თეატრში. მსახიობები და მუსიკოსები შენთან შესახვედრად ემზადებოდნენ. ყველა ეს ადამიანი დარწმუნდა, რომ თქვენ არ დაგჭირდებათ სპექტაკლის დაწყებამდე ლოდინი. ასევე საჭიროა დროულად მისული მაყურებლის პატივისცემა.

თმის შესწორება მხოლოდ გარდერობის სარკესთან შეგიძლიათ. თქვენ უნდა დაივარცხნოთ თმა ტუალეტის ოთახში.
გარდერობში გადაეცით თქვენი ქურთუკი გარდერობის დამსწრეს, გადააგდეთ იგი ბარიერზე.

არ დაგავიწყდეთ წინასწარ გადაამოწმოთ თუ არა საკიდი თქვენს პალტოზე, რათა არ შეგრცხვოთ სხვების წინაშე თქვენი დაუდევრობის გამო.

თუ თეატრში მოდიხართ დიდი ჩანთით ან პაკეტით, ჩადეთ გარდერობში.

როცა თქვენს სკამზე მიდიხართ, იარეთ მჯდომარე მაყურებლისკენ მიმართული სკამების რიგების გასწვრივ.
თუ თქვენ უკვე დაიკავეთ თქვენი ადგილი აუდიტორიაში და მაყურებლები თქვენს გვერდით მიდიან თავიანთ ადგილებამდე, აუცილებლად ადექით და გზა დაუთმეთ მათ.

რომელ სკამზე დავსხდებით, რომელიმე ადგილს?
დაჯექით თქვენს ბილეთზე მითითებულ ადგილზე. თუ მოულოდნელად აღმოჩნდება, რომ თქვენი ადგილი დაკავებულია და მათ არ სურთ მისი დაცლა, ნუ შეხვალთ კამათში - სთხოვეთ დამრიგებელს მოაგვაროს ეს გაუგებრობა.

სკამზე ჯდომისას ხელები ორივე საყრდენზე არ დაიდოთ.
რატომაც არა, ეს ისეთივე მოსახერხებელია?

შესვენების დროს, ნუ ჩქარობთ ბუფეტს, უბიძგებთ გარშემომყოფებს. თუ ნამცხვრებისთვის ფულს მოგცემდნენ და თეატრში მეგობრებთან ერთად მოხვედით, დაპატიჟეთ ისინი ბუფეტში და გაუმასპინძლდით.

სპექტაკლის დასრულებამდე არ ადგეთ ადგილიდან - არ შეაწუხოთ სხვა მაყურებელი.

არ იჩქაროთ გარდერობში გარე ტანსაცმლისთვის, თითქოს არ მოგეწონათ შესრულება და ცდილობთ რაც შეიძლება სწრაფად გაიქცეთ სახლში. რამდენი მაყურებელიც არ უნდა შეიკრიბოს გარდერობში სპექტაკლის შემდეგ, ყველა 10-15 წუთში ახერხებს ჩაცმას.

ახლა გავიხსენეთ მაყურებლის ქცევის წესები, ახლა კი გავეცნოთ თეატრის ცხოვრებას მსახიობის გადმოსახედიდან.

ახლა კი გირჩევ თეატრის თამაში.

დავყოთ 2 ჯგუფად.
ჯგუფი 1 - თქვენ მსახიობები ხართ და უნდა დადგათ მინი-სპექტაკლი. აქ არის თქვენთვის ზღაპრის სცენარი, თქვენი ამოცანაა იმოქმედოთ ჩვენს წარმოსახვით სცენაზე.

ჯგუფი 2 - თქვენ ხართ მხატვრები, თქვენი ამოცანაა მოიფიქროთ და დახატოთ პლაკატი ჩვენი სპექტაკლისთვის. (პოსტერი არის ფერადი განცხადება სპექტაკლის, კონცერტის, ლექციის შესახებ. პოსტერზე შეგიძლიათ იხილოთ ინფორმაცია, სად იქნება სპექტაკლი, როგორი, როდის). და იქ რომ იპოვო, იქ უნდა მოათავსო.
ჩვენი სპექტაკლის პოსტერის შექმნისას აჩვენეთ თქვენი ფანტაზია.
სცენარი:
პერსონაჟები:

Მთხრობელი:

ერთ დღეს ბაბუამ ტურფა დარგა.

ბაბუა: „გაიზარდე, გაიზარდე, ტკბილი ტურპა! გაიზარდე, გაიზარდე, ძლიერი ტურფა! გაიზარდე, გაიზარდე, დიდი ტურპა!”

Მთხრობელი:და ტურფა გაიზარდა BIG - BIG! (მთხრობელი ხელებს ასწია და გვიჩვენებს, თუ რამდენად დიდია ტურფა.) ბაბუა მივიდა ტურნიკთან და დაუწყო მისი გამოყვანა.
ათრევს და ათრევს, მაგრამ ვერ ამოიღებს.

ბაბუა (ხელს აქნევს):”ბებია, დამეხმარე ტურფის ამოღებაში!”

(ბებია ბაბუას უჭერს ხელს. ისინი ურტყამენ ტურფს და ერთად ირხევიან წინ და უკან.)

ბაბუა:ოჰ!
ბებო: აჰ!

Მთხრობელი:

ბებია (ხელს აქნევს):"შვილიშვილი, დამეხმარე ტურფის ამოღებაში!"

(შვილიშვილი ბებოს იჭერს და ერთად ცდილობენ ტურფის ამოღებას. ტურფა არ ნებდება.)

ბაბუა:ოჰ!
ბებია:ოჰ!
შვილიშვილი:Ვაუ!

Მთხრობელი:იჭერენ და იჭერენ, მაგრამ ვერ იწევენ.

შვილიშვილი (ხელს აქნევს):”ბაგი, დაგვეხმარე ტურფის ამოღებაში!”

შეცდომა:აფ-აფ-აფ!

(ის ხელებს თათებივით ამოძრავებს. ბუზი შვილიშვილს აჭერს და ყველა ერთად ცდილობთ ტურნიკის ამოღებას. ტურფა არ ნებდება)

ბებია:ოჰ
ბაბუა:ოჰ
შვილიშვილი:ვაუ
Მთხრობელი:იჭერენ და იჭერენ, მაგრამ ვერ იწევენ.

შეცდომა:”კატო, დაგვეხმარე ტურფის ამოღებაში!”

(კატა ბაგს აჭერს და ერთად ცდილობენ ტურფის ამოღებას. ტურფა არ ნებდება.)

ბებია:ოჰ!
ბაბუა:ოჰ!
შვილიშვილი:Ვაუ!
შეცდომა: Aff!
Კატა:Მიაუ!
Მთხრობელი:იჭერენ და იჭერენ, მაგრამ ვერ იწევენ.

Კატა:”კარგი, მხოლოდ ერთი რამ გვრჩება გასაკეთებელი: თაგვის დარეკვა.”

ყველა:"ᲗᲐᲒᲕᲘ?

Კატა:”თაგუნა, დაგვეხმარე ტურფის ამოღებაში!”

(თაგვი აიღებს კატას და ყველანი ერთად იჭერენ ტურნიკს. ტურფა ამოღებულია.)

მთხრობელი (ხელებს უკრავს):"მათ ამოიღეს ტურფა!"

(ბაბუა, ტურნიპი, ბებია, შვილიშვილი, ბაგი, კატა, თაგვი ერთმანეთს უერთდებიან და თაყვანს სცემენ მაყურებელს).

დრო ამოიწურა. მე პირველ რიგში ვიწვევ ჯგუფს დასრულებული პლაკატით დაფაზე.

გვითხარით რა დახატეთ მასზე და რატომ? ასეთი პლაკატით წახვალ ასეთ სპექტაკლზე.

აბა კარგად ბიჭებო! გმადლობთ, გთხოვთ დაიკავეთ ადგილები სადგომებში. ახლა ჩვენ ვუყურებთ ჩვენს მინი-თამაშს.

„თეატრი უკვე სავსეა, ყუთები ანათებს; სადგომები და სკამები - ყველაფერი დუღს...“

ასე რომ, დავიწყოთ. მესამე ზარი. . ფარდა.

კარგად გააკეთე! თეატრში ჩვეულებრივად გამოხატავენ აღფრთოვანებას ყვირილით: "ბრავო!" და ტაში.

მაშ, ბიჭებო, გავიხსენოთ რა ვისწავლეთ დღეს, რა ვისწავლეთ ცოტათი მაინც.
ვის ახსოვს?

საიდან გაჩნდა თეატრი, როგორც ხელოვნება?
- რა ერქვა ხალხურ შემსრულებლებს?

შეიძლება თუ არა მოსკოვს ეწოდოს მსოფლიო დონის?

კულტურის ცენტრიდა რატომ?
-როგორ სწრაფად იპოვო შენი ადგილი დარბაზში?

რომელი მოსკოვის თეატრებია ცნობილი მთელ მსოფლიოში?
- რომელ თეატრებში ყოფილხარ?
- ვის ახსოვს, როგორ არის მოწყობილი აუდიტორია? (Რა მოხდა…
- ადგილები, რომლებიც არიან

სცენასთან ყველაზე ახლოს?
- სადგომის გვერდებზე დასაჯდომები?
- იარუსი მდებარეობს ზემოთ

პარტერი?)

თეატრში ქცევის რა წესები გახსოვთ? (როგორ უნდა ჩაიცვათ თეატრისთვის? როგორ მივიდეთ სავარძელში სწორად? როგორ მოიქცეთ სპექტაკლის დროს?

სად უნდა იჯდე დარბაზში?)

ეკატერინა სესტეროვა
სცენარი კლასგარეშე საქმიანობაში"თოჯინების სამყარო"

სამოთხესა და მარიონეტული ტომი

მანძილი საერთოდ არაფერია.

და დაიბადა თითქოს დროში,

მიუხედავად ამისა, ისინი მასზე უფრო სანდოები არიან.

არ აქვს მნიშვნელობა რა საზიზღარი კრიტიკოსები ყვირიან იქ

სიკეთისა და სიყვარულის დასასრულის შესახებ,

მაშინაც კი, ქარიშხალი მისი მოსახლეობა

ისინი რჩებიან, წარმოიდგინეთ, ადამიანები.

21 მარტი საერთაშორისო დღეა თოჯინარომელიც მიზნად ისახავს პატივისცემას და დიდებას თოჯინათეატრები მთელს მსოფლიოში და ვინც მათში მუშაობს. Და რათქმაუნდა, ცენტრალური პერსონაჟები საერთაშორისო დღე თოჯინაარის სხვადასხვა სახის თოჯინები!

პირველი საერთაშორისო დღე თოჯინააღინიშნა 2003 წლის 21 მარტს. ამ დღეს ჩვეულებრივია თამაში თოჯინასპექტაკლები და ფესტივალები თოჯინები და თოჯინები, ასევე, ჩაატაროს სხვა Ივენთიეძღვნება თოჯინებსა და თეატრებს თოჯინები.

სხვათა შორის, თუ არ გინდა შეურაცხყოფა თოჯინა, არასოდეს გამოიყენოთ გამოთქმა « თოჯინების შოუ» - ყველაფრის შემდეგ « თოჯინა» ნიშნავს "არარეალური"! და თეატრში თოჯინები ყველა რეალურია. არის რეალური გამოცდილება, რეალური ემოციები, რეალური სამუშაო. მარიონეტები, დეკორატორები და თეატრში მომუშავე სხვა ადამიანები. დიდი ალბათობით, თქვენ ფიქრობთ, რომ თეატრი თოჯინები- ეს ადგილი მხოლოდ ბავშვებისთვისაა და აქ საბავშვო ზღაპრებს ათამაშებენ. მაგრამ ცდებით - თეატრში თოჯინებიისინი დგამენ არა მხოლოდ საბავშვო სპექტაკლებს, არამედ სერიოზულ ზრდასრულ სპექტაკლებს და ოპერებსაც კი! ასე რომ, თეატრი თოჯინები- ეს ისეთივე სერიოზული ხელოვნებაა, როგორც დრამატული თეატრი.

გარდა ამისა, თეატრი თოჯინები- ეს არის ძალიან რთული მექანიზმი მრავალი ჯიშით. მაგალითად, კატეგორიები თოჯინები, "თამაში"თეატრში არის მთლიანი სამი:

საცხენოსნო თოჯინები - თოჯინები, რომლებიც მაღლა დგას თოჯინაზე და მათ აკონტროლებენ ხელჯოხით ან ხელზე ხელთათმანივით დაჭერით;

ქვედა თოჯინები - ისინი, რომლებიც თოჯინების ფეხებთან არიან და მათ აკონტროლებენ ლერწმის ან ძაფების გამოყენებით;

შუაები - ისინი, რომლებიც იმავე დონეზე არიან თოჯინასთან (ჩრდილების თეატრიც ამ ტიპს მიეკუთვნება).

საერთაშორისო დღე თოჯინა- ეს დღესასწაული არა მხოლოდ თეატრის მუშაკებისთვისაა თოჯინები, არამედ ყველა იმ ადამიანს, ვისაც უყვარს თოჯინები.

შეიძლება იკითხოთ: როდის და როგორ გაჩნდნენ პირველი თოჯინები? წარმოშობის ისტორია თოჯინებიბრუნდება ქვის ხანაში. იმ დღეებში თოჯინები იქმნებოდა ქვემოდან ხელი: ფოთლები, ბალახი, ქვა, ხე. ისინი ძალიან უბრალოები იყვნენ, სახისა და ფიგურის ძლივს გამოკვეთილი დეტალებით, მაგრამ ყოველთვის გამომხატველი და ცნობადი. ისინი ასახავდნენ ღმერთებს და ემსახურებოდნენ ამულეტებს, რომლებიც იცავდნენ ადამიანებს გარე სამყაროს საფრთხისგან.

მაგრამ დღეს ჩვენ ყურადღებას გავამახვილებთ თოჯინებზე, რომლებიც არსებობდნენ რუსეთში.

რუსეთში და ყველასთვის სლავური ხალხებიიყო ბევრი მრავალფეროვნება თოჯინები, ისინი უხეშად შეიძლება დაიყოს სამად ჯგუფები:

თამაში - თოჯინები, რომლებითაც შეგიძლიათ ითამაშოთ;

ამულეტები - თოჯინები, რომლებიც გამოიყენება თილისმად ადამიანის საფრთხისგან დასაცავად;

რიტუალი - თოჯინები, რომლებიც მონაწილეობენ ხალხურ რიტუალებში.

უძველესი დროიდან თოჯინა რუსი ხალხის ტრადიციული სათამაშო იყო. ისინი იყოფა stitched და შემოვიდა. შემოხვეული თოჯინები კეთდებოდა ნემსისა და ძაფების გარეშე. ჩართულია ხის ჯოხიშემოახვიეს ქსოვილის სქელი ფენა და შემდეგ თოკით დააკავეს.

ყველაზე ადრეული ტრადიციული თამაშის რულონებს შორის რუსული თოჯინა თოჯინა იყო"ლოგი": იყო ხის მორი, რომელიც გამოწყობილი იყო სტილიზებული ქალის ტანსაცმელში.

შემოხვეული სათამაშო თოჯინები მოიცავს ტრიალი თოჯინებს, რომლებიც გაკეთდა ძალიან მარტივად. სხეული არის ქსოვილის ნაჭერი, რომელიც ღერძის გარშემო ტრიალდება და ძაფით არის დამაგრებული. ანალოგიურად ძაფის გამოყენებით კეთდებოდა მკლავები და ბოლოს პატარა ბურთი – თავი.

თოჯინა "გატაცება" იყო შეკერილი სათამაშო თოჯინა. მას კერავდნენ 12 წლამდე გოგონები და იყო გამოცდა კერვისა და ხელსაქმის სფეროში. ყველა გოგონას სურდა ამის გაკეთება უფრო სწრაფად თოჯინა, რომელშიც მას შეეძლო ეჩვენებინა კოსტუმების ცოდნა, რათა დიდხანს არ იჯდეს მცირეწლოვან ბავშვებთან და დროულად არ მისულიყო შეკრებებზე. თოჯინებს „საჩვენებლად“ ძირითადად შობის ბრწყინვალე დღესასწაულზე და დიდმარხვაში კერავდნენ, გაზაფხულზე კი, აღდგომის შემდეგ სოფელში დადიოდნენ და შეკერილ თოჯინებს აჩვენებდნენ. თოჯინებით თამაშს უფროსები უწყობდნენ ხელს, რადგან მათთან თამაშით ბავშვმა სახლის მართვა ისწავლა და ოჯახის იმიჯი შეიძინა. თოჯინა არ იყო მხოლოდ სათამაშო, არამედ გამრავლების სიმბოლო, ოჯახის ბედნიერების გარანტი. IN თოჯინათამაშები, ბავშვებმა უნებურად ისწავლეს კერვა, ქარგვა, ტრიალი, გააზრება ტრადიციული ხელოვნებაგასახდელი. თოჯინა ადამიანს დაბადებიდან სიკვდილამდე ახლდა.

უმრავლესობა თოჯინებირუსეთში ისინი ამულეტები იყვნენ. თილისმა არის ამულეტი ან ჯადოსნური შელოცვა, რომელიც ხსნის ადამიანს სხვადასხვა საფრთხისგან, ასევე საგანია, რომელზედაც შელოცვას ახდენენ და რომელსაც ტანზე ატარებენ, როგორც თილისმას.

თოჯინები - ამულეტები რუსეთში თავიანთ ისტორიას უძველეს წარმართულ დროში იღებენ. მათგან დახვრიტეს ბუნებრივი მასალებირომლებიც ჩამოტანილია ტყეები: ხე, ვაზი, ბალახი, ჩალა. და ეს შემთხვევითი არ არის, რადგან ტყე რუსი ხალხის ჰაბიტატია. არყის ხისგან დამზადებული თოჯინები ოჯახური ბედნიერების ტალიმენია. ასპენი ყოველთვის საშიშად ითვლებოდა ბოროტი სულებისთვის, ამიტომ ლეკვებიასპენის ხის საფუძველზე დამზადებული ამულეტებია სახლისთვის, რომლებიც სახლიდან აშორებენ ბოროტ სულებს. მთავარი თვისებარუსული ხალხური pupae - სუფთა სახე, ცხვირის, პირის და თვალების გარეშე. რადგან უძველესი რწმენის თანახმად, ითვლებოდა, რომ "თუ სახეს არ დახატავ, არ იქნები დაპყრობილი". ეშმაკობადა ზიანს არ მოუტანს არც ბავშვს და არც ზრდასრულს." ლეგენდის თანახმად, ამგვარმა თოჯინამ ერთხელ სიცოცხლე გადაარჩინა მსხვერპლშეწირვის დროს ადამიანის ჩანაცვლებით. შემდეგ ამულეტებმა შეიძინეს სხვა "პასუხისმგებლობა". ბოროტი თვალი და სიცხის თოჯინები აშორებენ ყველა დაავადებას.

სტოლბუშკა არის ყველაზე მნიშვნელოვანი და პირველი ამულეტი თოჯინა რუსულ ენაზე ხალხური ტრადიცია. იგი დაფუძნებულია ხეზე "სვეტი", აქედან მოდის მისი სახელწოდება - სვეტი. ითვლება, რომ ეს თოჯინა სულის საუბრის ასისტენტია. შეგიძლიათ უჩივლოთ მას თქვენს ბედზე, გამოხატოთ ყველაფერი, რაც გტკივა და გაწუხებთ, შემდეგ კი უფრო ადვილი და გასაგები გახდება, როგორ იცხოვროთ.

საფენი არის როგორც თოჯინა, ასევე ახალშობილის პირველი სათამაშო. ძველად ბავშვის გაჩენის მომლოდინე ქალი საფენს აკეთებდა და ათავსებდა აკვანში, შემდეგ კი ბავშვს გვერდით, რათა ბოროტი სულებისგან დაეცვა. საფენი მზადდება ისეთი ზომით, რომ მოერგოს ბავშვის ხელში, მაშინ ეს შეიძლება იყოს პირველი სათამაშო, რომელსაც ის დაიჭერს და უყურებს.

თითისთვის კურდღელი გააკეთეს ან ბავშვს აჩუქეს სამი წელი. სწორედ ამ ასაკში დაიწყეს მშობლებმა ბავშვის მარტო დატოვება და რომ არ შეეშინდა და ვინმე ეთამაშა, ასეთი კურდღელი გააკეთეს. ის იყო ბავშვის სალაპარაკო მეგობარი და თილისმა მარტოობისა და შიშების წინააღმდეგ.

ძიძა ეს პატარა თოჯინა ბავშვს აჩუქესროცა სახლიდან გარესამყაროში გავიდა. ძიძამ დაიცვა ბავშვი და მისცა მას ძალა და გამბედაობა.

"პლანტანი" ტრადიციული ამულეტი თოჯინაა მოგზაურებისთვის. მის პაკეტში არის ყველაფერი რაც შეიძლება დაგჭირდეთ გზა: ცოტა მარცვლეული, მონეტა და მწიკვი სამშობლორათა არ დაგავიწყდეს დაბრუნება.

ბელი - კარგი ამბების თოჯინა. ამ თოჯინას მოაქვს სიხარული და გართობა სახლში, ეს არის თილისმა კარგი განწყობა გქონდეთ. ზარის მიცემით ადამიანს უსურვებს მეგობარს მხოლოდ სასიხარულო ამბები მიიღოს და მასში ინარჩუნებს ხალისიან და ხალისიან განწყობას.

ძალიან მნიშვნელოვანი ნაწილი თოჯინებიშეადგენდა რიტუალებს. ჩვენი წინაპრები საკმაოდ მხიარულად ცხოვრობდნენ - ცხოვრების წრეს, რომელიც მთელი წლის განმავლობაში მიმდინარეობს, თან ახლდა გარკვეული მოქმედებები, რიტუალები და დღესასწაულები და მათში თოჯინა ყოველთვის ერთ-ერთ მთავარ როლს ასრულებდა.

რიტუალური მრავალხელიანი თოჯინა ათი სახელური. იგი მზადდებოდა ბასტის ან ჩალისგან. წარმოებაში გამოიყენება წითელი ძაფები, რომელიც დამცავი ფერია. 9 წითელი ძაფი-მშვილდი აუცილებლად წრეშია მიბმული საფენის ძირზე. თოჯინამიზნად ისახავდა გოგონების და ქალების მომზადებაში დახმარებას სხვადასხვა საკითხებსქსოვა, კერვა, ქარგვა, ქსოვა და ა.შ. ტრადიციულად, წარმოების შემდეგ, თითქმის მაშინვე იწვებოდა.

თოჯინასაჩუქარი-საჩუქარი - საგანმანათლებლო თოჯინა. იგი დაეხმარა ბავშვს მადლიერების სწავლებაში. ეს იყო პირველი თოჯინა, რომელიც ბავშვს 3-4 წლის ასაკში თავად მოუწია. ბავშვებმა ეს თოჯინა მშობლებისთვისაც გააკეთეს, ადრეული ასაკიდანვე სწავლობდნენ მათი მადლიერება მათზე ზრუნვისა და აღზრდისთვის.

თოჯინა "მწვანილის ქოთანი" ქოხში ჰაერის სისუფთავის შესანარჩუნებლად მათ სასარგებლო გახადეს თოჯინა"მწვანილის ქოთანი". კალთის ჩანთა სავსე იყო სურნელოვანი დამამშვიდებელი მწვანილებით - ორეგანო, წმინდა იოანეს ვორტი, პიტნა, იაროს ან ფიჭვის ნემსები. ან შევსებული სამკურნალო მცენარეებიდა მოათავსეს ავადმყოფის საწოლთან, რათა მწვანილის სუნი განედევნა ავადმყოფობის სულები. ეს უძველესი არომათერაპიაა.

და იმისთვის, რომ სახლი მკვებავი და მდიდარი ყოფილიყო, სახლის ბედია მარცვლეული თოჯინა, ანუ კრუპენიჩკა გააკეთა. მოსავლის აღების შემდეგ გაკეთდა. თოჯინა დაფუძნებულია მინდვრიდან შეგროვებული მარცვლეულის ტომარაზე. სხვადასხვა მარცვლებით ავსებდნენ. ქალმა ეს თოჯინაც გააკეთა, რომ შვილები შეეძინა.

თოჯინა კუპავკა არის ერთი დღის რიტუალური თოჯინა. „კუპავკა“ ბანაობის დასაწყისს განასახიერებდა. ის წყალზე ცურავდა და ხელებზე მიბმული ლენტები აშორებდა ადამიანურ სნეულებებს და გაჭირვებას - ასეთი მნიშვნელობა ენიჭებოდა წყლის გამწმენდ ძალას. ეს თოჯინა აღნიშნავს აგრაფენა მბანავე ქალბატონის და ივან კუპალას დღესასწაულებს. „კუპავკას“ დამზადების პროცედურა ძალიან მარტივია. სხვადასხვა სიგრძის ორი ჯოხი ჯვარედინად არის დაკავშირებული. ჯვრის თავზე თავი დამზადებულია ნაწიბურებით გატენილი მსუბუქი ქსოვილისგან, ხოლო თოჯინის მკლავები დაფარულია იმავე ქსოვილით. დააფიქსირეთ ქსოვილი თოჯინის კისერზე, მკლავებზე და ქამარზე. კაშკაშა ქსოვილისგან დამზადებული სარაფნის თასმები შეკრულია. თოჯინას კალთასა და შარფს ახვევენ, ქამარს უკრავენ და ხელებზე ქსოვილის ლენტებს უკრავენ.

კოლიადა - სლავური დღესასწაულიზამთრის ბუნიობა და, როგორც ჩანს, ამავე სახელწოდების ღვთაება. ზამთრის ბუნიობა მოდის 25 დეკემბერს. ამ დროს ყველაზე მეტად ძალიან ცივი, უძველესი რწმენის თანახმად, ემთხვევა უწმინდური სულების და ბოროტი ჯადოქრების მხიარულებას. კოლიადას დასახმარებლად ბოროტი სულების დამარცხებაში და განდევნაში, ისინი, ვინც მის დღეს აღნიშნავდნენ, კოცონებს აანთებდნენ, მღეროდნენ და ცეკვავდნენ მათ გარშემო. ეს თოჯინა მზის სიმბოლოა და კარგი ურთიერთობებიოჯახში. კოლიადას თოჯინა დამზადებულია მოჭრილი ხისგან. ქამარზე ჩამოკიდებული ჩანთები შეიცავს პურს და მარილს. მის ქამარში ცოცხია ჩასმული, რომელსაც კოლიადა იყენებს ბოროტი სულების მოსაშორებლად.

მასლენიცას სარიტუალო თოჯინა ჩალისგან ან ბასტისგან მზადდებოდა, მაგრამ ყოველთვის იყენებდნენ ხეს - არყის თხელ ღეროს. ჩალა, ხის მსგავსად, განასახიერებდა მცენარეულობის აყვავებულ ძალას. ბლინების დასამზადებელ ჭურჭელს ხელზე უსვამდნენ, ლენტებს კიდებდნენ, რომლითაც ადამიანები სურვილებს ასრულებდნენ. ამ სურვილების ასასრულებლად ეს ლენტები თოჯინასთან ერთად უნდა დაეწვა.

მარტინიჩკები გაზაფხულის „მოწვევის“ რიტუალის ატრიბუტია, რომელშიც ძირითადად ახალგაზრდები და ბავშვები მონაწილეობდნენ. თოჯინებს წყვილად ქსოვდნენ: თეთრი ძაფებიდან - გავლილი ზამთრის სიმბოლო, წითელი ძაფებიდან - გაზაფხულისა და ცხელი მზის სიმბოლო. ასეთი წყვილები ლეკვებიეკიდა ხის ტოტებზე.

როგორც გესმით, გაყოფა თოჯინები სათამაშო ოთახებისთვის, რიტუალი, ამულეტები ძალიან პირობითია. სათამაშო თოჯინა ასევე იყო ბავშვის ამულეტი, ისევე როგორც რიტუალური თოჯინა.

დღეს ჩვენ შევეცდებით რიტუალის გაკეთებას ლეკვები – მარტინიჩეკი.