I przeczytaj w całości historie wojenne Platona. Artystyczny świat opowiadań Andrieja Płatonowicza Płatonowa

• Fikcja: internetowa kolekcja dzieł

• Rosyjska Sieć Literacka: Płatonow Andriej Płatonowicz

• Fikcja: internetowa kolekcja dzieł

• Fikcja: internetowa kolekcja dzieł

Micheev M.Yu. Do świata Płatonowa – poprzez jego język. Założenia, fakty, interpretacje, domysły
Płatonow stworzył w swoich dziełach w istocie coś w rodzaju religii nowych czasów, próbując przeciwstawić się zarówno tradycyjnym formom kultu religijnego, jak i fuzji heterogenicznych mitologii, które ukształtowały się w ramach socrealizmu.

Lyuty V. O języku Andrieja Płatonowa

Tarasow A.B. „Trzecie królestwo” jako próba modelowania świata „nowej” prawości: A. Płatonow i M. Cwietajewa

Surikov V. Darmowa rzecz Andrieja Płatonowa
O pracach „Chevengur”, „Pit”.
„To trochę obrzydliwe, ale wtedy będzie dobrze… Kto nie zna tego najprostszego oszustwa, elementarnej wymiany psychicznego cierpienia na psychiczny komfort, które dzieje się co sekundę w niezliczonych ludzkich myślach i działaniach? Kto wie, jak nieznośnie trudno jest mu się oprzeć w codziennych, nieistotnych sprawach i nie dać się uwieść dostępności pokoju? Czy to dzięki tej wymianie w każdym akcie, w każdej myśli przesuwa się niestabilna, nieuchwytna granica między dobrem a złem? Czy tu właśnie czai się niebezpieczeństwo masowej „pokusy” – gdy jakaś superidea, drażniąc powszechne szczęście, łączy te elementarne ruchy w szalony skok?
Andriej Płatonow znalazł się w innej roli - w roli wątpiącego uczestnika wydarzeń, który nie chciał, nie pozwolił sobie na odstępstwo i desperacko rzucił się w sam środek wydarzeń, w najgorętsze i najbardziej niebezpieczne miejsce.
„Tutaj nie można przyjść, tu jest przepaść, tu jest niespotykane dotąd krwawe cierpienie, tu jest brutalność, stąd można wyjść tylko na czterech łapach”. Tego wszystkiego nie należało mówić, lecz krzyczeć, żeby wyjść naprzeciw rozwścieczonym, wyrywającym się zdrowy rozsądek pomysły.
Potrzebny był już nie sprzeciw, ale kodeks działania”.

Ordyńska I.N. „Czevengur” Andrieja Płatonowa jest symbolem miłości do swego ludu
To bardzo niewdzięczne zadanie – pisać prawdę o swoich czasach; z reguły takich prób nie wybacza się nikomu, zwłaszcza utalentowanym pisarzom, których dzieła wydają się same żyć. W końcu zniszczenie książki jest często trudniejsze niż zniszczenie książki prawdziwa osoba. I obrazy fikcja często pozostają całkowicie nieśmiertelni.

O powieści „Chevengur”
Cała linia straszne ofiary wniesionych przez gminę w celu powiększenia wielokrotnie wspominanej w powieści „materiału bytu”, „materiału życia”, kluczowa koncepcja powieść.

Józef Brodski. Posłowie do „Dołu” A. Płatonowa
„W naszych czasach nie ma zwyczaju rozpatrywania pisarza poza kontekstem społecznym, a Płatonow byłby najodpowiedniejszym obiektem takiej analizy, gdyby to, co robi z językiem, nie wykraczało daleko poza ramy tej utopii (budowanie socjalizmu w Rosja), świadek i kronikarz, którego pojawia się w „Domie”.

O pracach „Bramy Epifanii”, „Eteryczny Szlak”, „Miasto Gradów”

Barsht K.A. Prawda w okrągłej i płynnej formie. Henri Bergson w „Domie” Andrieja Płatonowa // Zagadnienia filozofii. – 2007. – nr 4. – s. 144–157.
Pomysł, że „Pół” A. Płatonowa opisuje szokujące budownictwo socjalistyczne, nie jest bezsporny. Temat konstrukcji przykrywa w postaci materiału opakowaniowego jedynie to, co kryje się w środku – pełną napięcia filozoficzną tajemnicę.

Olga Meyerson. Nieznajomość Andrieja Płatonowa: niebezpieczeństwo i siła bezwładności percepcji
Recenzja zbioru dwóch numerów specjalnych czasopisma „Essays in Poetics”, w którym opublikowano materiały z konferencji poświęconej badaniu twórczego dziedzictwa Platona, która odbyła się w 2001 roku w Oksfordzie.

Loginov V. „Szczęśliwa Moskwa” A. Płatonowa z punktu widzenia niedoświadczonego użytkownika komputera

Henryk Chłystowski. Posłowie do tłumaczenia „Szczęśliwej Moskwy” Andrieja Płatonowa
„Jaki świat kreuje się w dziełach Płatonowa? Ten świat (zwłaszcza w „Szczęśliwej Moskwie”) jest całkowicie pozbawiony historii, pamięci i religii, świat, który chce wszystko zbudować od nowa, ale pozbawiony głównego fundamentu, zmuszony jest do ciągłego uciekania w przyszłość, w deliryczne, nierealne fantazje i pokładać w nim swoje nadzieje. Ta przyszłość jest piękna, cudowna i bezproblemowa, ale trzeba jakoś do niej dotrzeć, przełamać bezwład materii i ludzkie przywary.

Bułygin A., Guszczin A. „Przestrzeń obca”. Antroponimia „Dołu” (fragment)

Przypnij LA Andriej Płatonowicz Płatonow. „Rewolucja jest jak lokomotywa”

Gracheva E. „Inspiracja”: niezrealizowany film Andrieja Płatonowa
Było to bardzo ważne dla Płatonowa. Właśnie zaczął dochodzić do siebie po brutalnym pogromie, jaki Rapowici zorganizowali na potrzeby swojej „kroniki biednych chłopów” „Do wykorzystania w przyszłości” („Krasnaja listopad”, 1931, nr 9). Sam Stalin ozdobił marginesy kroniki dopiskiem „Dran!” i „Łaniacz!”, przestraszony Fadejew oświadczył, że Płatonow to „agent kułacki najnowszej formacji” i ruszamy…

Andriej Płatonowicz Płatonow zaczął pisać bardzo wcześnie, ale za jego życia jego dzieła ukazywały się bardzo rzadko. Żył w punkcie zwrotnym w historii Rosji, a jego twórczość odzwierciedla pierwsze dekady życia narodu po rewolucji.

W 1927 roku pisarz zyskał sławę dzięki swojej książce „ Zamki Epifańskie”, a już w przyszłym roku wydaje dwie kolejne książki, aktywnie publikuje w czasopismach, a jego liczne historie satyryczne. A te dzieła, które ukazały niszczycielską siłę biurokracji w tym społeczeństwie, nigdy nie zostały opublikowane.

Tematyka opowiadań Płatonowa

Jego powieść Chevergun„nie został przyjęty do publikacji ze względu na cenzurę, a jego słynne dzieło « Dół„Również nie został opublikowany. Publikowano wówczas jedynie uwłaczającą krytykę jego opowiadań i powieści.

Andriej Płatonowicz pisał o wielu rzeczach: o Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej, o pracy chłopów i robotników, o inteligencji, o nauce i sporcie, o osobowości człowieka i jego wolności. Temat ten jest szczególnie dotkliwy w jego twórczości z lat trzydziestych XX wieku. W swoich opowieściach” Od" I " Rzeka Potudan„Porusza tematy prawdziwej ludzkiej wolności i poczucia pełni, choć szybko przemijającej, szczęścia. Również w swojej twórczości poruszał tematykę nurtową tematy społeczne, który dotyczył przywództwa, władzy w państwie i panującego w nim systemu.

Fabuła " Przez północne niebo„poświęcony jest szczególnie niebezpieczeństwu idei narodowego socjalizmu i temu, jak takie idee sprawdzają się w życiu zwykli ludzie. Temat wojny zostaje ujawniony w opowiadaniu „ Przy grobie żołnierzy rosyjskich„, w którym Andriej Platonowicz próbuje opisać całe okrucieństwo i brutalność, jakim poddawany był naród rosyjski w czasach faszyzmu. Płatonow odważnie wyraził swoją opinię na temat rządów Stalina w tej historii, nie wymieniając bezpośrednio jego nazwiska, i tym samym rozgniewał władcę. Dzieła Płatonowa zostały zakazane, nie były publikowane, nie wolno było ich czytać, jak wielu innych pisarzy.

Język Płatonowa

Według wielkiego poety Józefa Brodskiego Płatonow sprawdził siłę języka rosyjskiego. Popchnął go do granic możliwości. Język Płatonowa, tak niezwykły proste oko, nie jest łatwo jeść styl literacki. Język Płatonowa to odrębny świat, w którym tworzona jest jego własna, niepowtarzalna osoba. Ten człowiek jest wyjątkowy, ponieważ ma właściwości, które raczej nie byłyby mu przydatne, gdyby żył w naszym świecie.

Płatonow – pisarz-filozof

I pomimo powagi tematów, które utalentowany i wnikliwy Płatonow poruszał w swoich pracach, nie zapomniał pisać o najważniejszych rzeczach w życiu człowieka - o prostym, chwilowym szczęściu, o sprawiedliwości i honorze, o problemie sensu życia i jego poszukiwania, o odnalezieniu platońskiego bohatera pokoju dla duszy i harmonii dla serca. Jedna z takich historii to „ Kwiat na ziemi”, opowiadającą historię małego znudzonego Athosa, który został w domu ze swoim dziadkiem. Symbolika Płatonowa jest prosta i jasna, jego alegorie pozwalają na natychmiastowe zrozumienie tego, co się dzieje, a lekki i realistyczny nastrój opowieści odsłania głęboką koncepcję z urzekającą prostotą. Płatonow mówi o harmonii życia niemal dziecinnym, szczerym językiem, ukazuje szczęście oczami małego, niewinnego dziecka.

Dlatego krótkie historie Płatonow są równie bogaci głębokie znaczenie i pomysł filozoficzny, jak długie, poważne powieści. Płatonow ze swą charakterystyczną umiejętnością odkrywa w swoich utworach różnorodne tematy, opowiadając o nich prostym i przystępnym językiem. Dlatego wielu nazywa i nazywa tego utalentowanego pisarza filozofem.

Potrzebujesz pomocy w nauce?

Historia wojenna do przeczytania Szkoła Podstawowa. Opowieść o Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej dla uczniów szkół podstawowych.

Andriej Płatonow. Mały żołnierz

Niedaleko linii frontu, w ocalałej stacji, słodko chrapali żołnierze Armii Czerwonej, którzy zasnęli na podłodze; szczęście relaksu było wypisane na ich zmęczonych twarzach.

Na drugim torze kocioł nagrzanej lokomotywy cicho syczał, jakby z dawno opuszczonego domu dobiegał monotonny, kojący głos. Ale w kącie pomieszczenia stacji, gdzie paliła się lampa naftowa, ludzie od czasu do czasu szeptali do siebie uspokajające słowa, po czym i oni zapadali w ciszę.

Stało tam dwóch majorów, nie podobnych znaki zewnętrzne, Ale ogólna życzliwość pomarszczone, opalone twarze; każdy z nich trzymał chłopca za rękę, a dziecko patrzyło błagalnie na dowódców. Dziecko nie puściło ręki jednego majora, po czym przycisnęło do niej twarz i ostrożnie próbowało uwolnić się z ręki drugiego. Dziecko wyglądało na jakieś dziesięć lat i było ubrane jak doświadczony wojownik – w szary płaszcz, znoszony i przylegający do ciała, w czapce i butach, najwyraźniej uszytych na dziecięcą stopę. Jego drobna twarz, chuda, ogorzała, ale nie wychudzona, przystosowana i przyzwyczajona do życia, teraz zmieniła się w jedną wielką; jasne oczy dziecka wyraźnie zdradzały jego smutek, jakby były żywą powierzchnią jego serca; był smutny, że oddzielano go od ojca lub starszego przyjaciela, który musiał być dla niego najważniejszy.

Drugi major ciągnął dziecko za rękę i głaskał je, pocieszając, lecz chłopiec, nie odrywając ręki, pozostawał wobec niego obojętny. Pierwszy major też był zasmucony i szepnął dziecku, że wkrótce go do siebie zabierze i spotkają się ponownie na nierozłączne życie, ale teraz rozstawali się na krótko. Chłopiec mu uwierzył, ale sama prawda nie była w stanie pocieszyć jego serca, które było przywiązane tylko do jednej osoby i chciało być przy niej stale i blisko, a nie daleko. Dziecko wiedziało już, jakie to były odległości i czasy wojny – ludziom stamtąd trudno było do siebie wrócić, dlatego nie chciało rozłąki, a jego serce nie mogło być samotne, bało się, że pozostawione same sobie, umarłby. I w swojej ostatniej prośbie i nadziei chłopiec spojrzał na majora, który musi go zostawić pod opieką nieznajomego.

„No cóż, Sierioża, do widzenia” – powiedział major, którego dziecko kochało. „Naprawdę nie próbuj walczyć, kiedy dorośniesz, zaczniesz walczyć.” Nie wtrącaj się do Niemca i uważaj na siebie, żebym mógł cię znaleźć żywego i nienaruszonego. No cóż, co robisz, co robisz - trzymaj się, żołnierzu!

Seryozha zaczął płakać. Major wziął go na ręce i kilka razy pocałował w twarz. Następnie major poszedł z dzieckiem do wyjścia, a za nimi drugi major, polecając mi pilnować pozostawionych rzeczy.

Dziecko wróciło w ramionach innego majora; Patrzył na dowódcę powściągliwie i nieśmiało, choć ten major przekonywał go łagodnymi słowami i przyciągał do siebie najlepiej, jak potrafił.

Major, który zastąpił tego, który odszedł, długo napominał milczące dziecko, lecz on, wierny jednemu uczuciu i jednej osobie, pozostawał wyobcowany.

Niedaleko stacji zaczęły strzelać działa przeciwlotnicze. Chłopiec słuchał ich dudniących, martwych dźwięków, a w jego oczach pojawiło się podekscytowane zainteresowanie.

- Nadchodzi ich zwiadowca! – powiedział cicho, jakby do siebie. - Jest wysoko, a działa przeciwlotnicze tego nie wytrzymają, musimy tam wysłać myśliwca.

„Wyślą to” – powiedział major. - Obserwują nas tam.

Potrzebny nam pociąg miał się pojawić dopiero następnego dnia, więc całą trójką udaliśmy się na noc do hostelu. Tam major nakarmił dziecko ze swojego ciężko obciążonego worka. „Jakże znudziła mi się ta torba podczas wojny” – powiedział major – „i jakże jestem jej wdzięczny!” Chłopiec po jedzeniu zasnął, a major Bakhiczow opowiedział mi o swoim losie.

Siergiej Labkow był synem pułkownika i lekarza wojskowego. Jego ojciec i matka służyli w tym samym pułku, więc zabrali jedynego syna, aby zamieszkał z nimi i dorastał w wojsku. Sierioża miał teraz dziesiąty rok; wziął sobie do serca wojnę i sprawę swego ojca i już zaczął to rozumieć na serio, dlaczego potrzebna jest wojna. A potem pewnego dnia usłyszał, jak ojciec rozmawia w ziemiance z jednym oficerem i martwi się, że Niemcy na pewno wysadzą amunicję jego pułku podczas wycofywania się. Pułk opuścił wcześniej niemiecki okrążenie, no cóż, oczywiście w pośpiechu i opuścił swój magazyn z amunicją u Niemców, a teraz pułk musiał iść dalej i zwrócić utracony teren i znajdujący się na nim towar, a także amunicję , co było potrzebne. „Prawdopodobnie podłożyli już drut do naszego magazynu – wiedzą, że będziemy musieli się wycofać” – powiedział wówczas pułkownik, ojciec Sierieży. Siergiej słuchał i zrozumiał, o co martwił się jego ojciec. Chłopak znał lokalizację pułku przed odwrotem, więc on, mały, chudy, przebiegły, wczołgał się nocą do naszego magazynu, przeciął wybuchowy drut zamykający i pozostał tam przez kolejny cały dzień, pilnując, aby Niemcy nie naprawili uszkodzenia, a jeśli tak, to ponownie przetnij drut. Następnie pułkownik wypędził stamtąd Niemców i cały magazyn przeszedł w jego posiadanie.

Wkrótce ten mały chłopiec przedostał się dalej za linie wroga; tam dowiedział się po znakach, gdzie znajduje się stanowisko dowodzenia pułku lub batalionu, obszedł w oddali trzy baterie, wszystko dokładnie zapamiętał – nic mu nie zepsuło pamięci – a gdy wrócił do domu, pokazał ojcu na mapę, jak było i gdzie wszystko było. Ojciec pomyślał, oddał syna sanitariuszowi na stałą obserwację i otworzył ogień w te punkty. Wszystko wyszło poprawnie, syn podał mu odpowiednie szeryfy. Mały jest ten Sieriożka, wróg wziął go za susła w trawie: niech się rusza, mówią. A Sieriożka prawdopodobnie nie ruszył trawą, szedł bez westchnienia.

Chłopiec też oszukał ordynansa, albo, że tak powiem, uwiódł go: pewnego razu go gdzieś zaprowadził i razem zabili Niemca – nie wiadomo którego z nich – i Siergiej znalazł stanowisko.

Mieszkał więc w pułku ze swym ojcem i matką oraz z żołnierzami. Matka, widząc takiego syna, nie mogła już dłużej tolerować jego niewygodnej pozycji i postanowiła wysłać go na tyły. Ale Siergiej nie mógł już opuścić armii, jego postać została wciągnięta w wojnę. I powiedział temu majorowi, zastępcy ojca, Sawiejewowi, który właśnie wyjechał, że nie pójdzie na tyły, lecz raczej ukryje się jako jeniec u Niemców, dowie się od nich wszystkiego, czego potrzebuje, i znowu wróci do ojca jednostki, kiedy opuściła go matka. Tęsknię za tobą. I pewnie by tak zrobił, bo ma charakter wojskowy.

A potem nastąpił smutek i nie było czasu na wysłanie chłopca na tyły. Jego ojciec, pułkownik, został ciężko ranny, choć bitwa, jak mówią, była słaba i zmarł dwa dni później w szpitalu polowym. Matka też zachorowała, była wycieńczona – wcześniej została okaleczona dwoma ranami odłamkowymi, jedna w jamie ustnej – a miesiąc po mężu też zmarła; może nadal tęskniła za mężem... Siergiej pozostał sierotą.

Major Savelyev objął dowództwo pułku, zabrał chłopca do siebie i zamiast krewnych stał się jego ojcem i matką - całym człowiekiem. Chłopiec także odpowiedział mu całym sercem.

- Ale ja nie jestem z ich jednostki, jestem z innej. Ale znam Wołodię Sawiejewa od dawna. I tak spotkaliśmy się tutaj, w kwaterze frontowej. Wołodia został wysłany na kursy zaawansowane, ale byłem tam w innej sprawie, a teraz wracam do swojej jednostki. Wołodia Sawiejew kazał mi się chłopcem zaopiekować, dopóki nie wróci... A kiedy Wołodia wróci i dokąd zostanie wysłany! No cóż, będzie to widać...

Major Bakhiczow zdrzemnął się i zasnął. Sierioża Łabkow chrapał przez sen, jak dorosły, starszy mężczyzna, a jego twarz, oddalając się od smutku i wspomnień, uspokoiła się i niewinnie szczęśliwa, odsłaniając obraz świętego z dzieciństwa, skąd zabrała go wojna. Ja też zasnąłem, wykorzystując niepotrzebny czas, żeby go nie zmarnować.

Obudziliśmy się o zmierzchu, pod sam koniec długiego czerwcowego dnia. Teraz było nas dwóch w trzech łóżkach – major Bachiczow i ja, ale Sierioży Łabkowa nie było. Major zaniepokoił się, ale potem zdecydował, że chłopiec gdzieś wyjechał na krótki czas. Później pojechaliśmy z nim na stację i odwiedziliśmy komendanta wojskowego, ale nikt nie zauważył małego żołnierza w tylnym tłumie wojennym.

Następnego ranka Siergiej Łabkow również do nas nie wrócił i Bóg jeden wie, dokąd poszedł, dręczony poczuciem serce dzieci do człowieka, który go opuścił – może po nim, może z powrotem do pułku ojca, gdzie znajdowały się groby jego ojca i matki.

Komunalny instytucja edukacyjna

przeciętny Szkoła ogólnokształcąca №56

Praca pisemna

Świat sztuki opowiadania Andrieja Płatonowicza Płatonowa

Ukończyła: Elena Mitkina,

uczennica klasy 8 „B”

Sprawdzone przez: Revnivtseva O.V.

Przemysłowy 2010

Wstęp

Główna część „Artystycznego świata opowiadań A. Płatonowa”

Wniosek

Bibliografia

Wstęp

Proponowana praca poświęcona jest artystycznemu światu opowiadań Andrieja Płatonowa. Warto zaznaczyć, że jest to jedynie próba analizy niektórych cech artystycznych kilku opowiadań pisarza, które najbardziej zainteresowały autora, a mianowicie: „Powrót”, „W pięknym i wściekłym świecie”, „Fro”, „Juszka ”, „Krowa”. Temat ten nie został poruszony przypadkowo. Oprócz tego, że same historie Płatonowa, ich forma i treść są bardzo nietypowe i interesujące do analizy, istnieje kilka innych powodów wyboru tematu badań.

Po pierwsze, ten temat wydaje się dość skomplikowany i dyskusyjny. Badacze twórczości pisarza różnie oceniają jego twórczość, nie jest ona łatwa w badaniu.

Po drugie, badania nad artystycznym światem A. Płatonowa są nadal faktyczny problem Literaturoznawstwo rosyjskie, gdyż większość jego dzieł udostępniona została czytelnikowi dopiero w ciągu ostatnich 20 lat. Nie ma też wątpliwości co do aktualności problemów poruszanych przez pisarza w swoich opowiadaniach – są to problemy tzw. „wieczne”.

Celem pracy jest analiza świata artystycznego powyższych opowiadań A. Płatonowa.

Zidentyfikuj główne problemy opowiadań pisarza;

Opisz najbardziej uderzające cechy artystyczne tych dzieł.

Przygotowując pracę korzystałem z różnorodna literatura: zarówno podręczniki szkolne, jak i pojedyncze artykuły poświęcone twórczości A. Płatonowa, publikowane w różnych czasopisma.

Główna część „Artystycznego świata opowiadań A. Płatonowa”

Książki należy pisać - każdą tak, jakby była tą jedyną, nie pozostawiając czytelnikowi nadziei, że autor napisze nową, przyszłą książkę lepiej! (A. Płatonow)

Andriej Płatonow starał się materializować koncepcje duchowe w opowieściach, których wartość zbawcza nigdy nie była kwestionowana; formularz dla dzieła sztuki głosił kilka prawd podstawowych, niepodważalnych, które od czasów starożytnych towarzyszyły człowiekowi na jego trudnej drodze historycznej – prawd nieustannie odświeżanych przez historię i ludzkie losy.

Proza Płatonowa dotykała najbardziej intymnych uczuć i myśli człowieka, do których człowiek nieuchronnie dociera sam w trudnych okolicznościach, a które służą mu jednocześnie jako pocieszenie w losie, nadzieja i prawo do działania dokładnie tak, a nie inaczej.

Zaskakująco, choć lakonicznie, opisuje przyrodę. Z naturalnych żywiołów Andriej Platonowicz uwielbiał ulewną burzę, błyskawice błyskające sztyletami w ciemności, którym towarzyszyły potężne grzmoty. Klasyczne przykłady buntowniczego malarstwa pejzażowego przedstawił w opowiadaniu „W pięknym i wściekłym świecie”. Po oczyszczającej burzy, która wściekle zmywała jałowy popiół z drzew, traw, dróg i kopuł kościołów, świat wydawał się odnowiony, uroczysty i majestatyczny, jakby najlepsze światło utracone w stworzeniu wracało do niego na nowo. Sądząc po plastyczności figuratywnej i intensywności emocjonalnej prozy Płatonowa, trudno znaleźć inne obrazy natury, które przewyższałyby jego własne opisy burzy. Błyskawice kłujące ciemność, uskoki burzowe wpadające w ciemność – stan odpowiadający wewnętrznej strukturze pisarza, jego rozumieniu proces historyczny, oczyszczony z brudu w wściekłych momentach rzeczywistości, w których zło ulega zniszczeniu i wzrasta kumulacja dobra w świecie.

Jednym z najważniejszych problemów pisarza jest rodzina, dom, dzieci w rodzinie. Kiedy Płatonow wrócił do ojczyzny w 1943 roku, miasto przywitało go ruinami, dymem i popiołem z domowych pożarów. Stojąc na popiołach swojej ojczyzny, Andriej Płatonowicz myślał o ludziach i Ojczyźnie, które zaczynają się od matki i dziecka, najcenniejszych stworzeń, od paleniska, „świętego miejsca człowieka”, miłości i lojalności w rodzinie - bez nich nie ma człowieka ani żołnierza. „Lud i państwo w imię swego zbawienia, w imię siła militarna musi stale dbać o rodzinę jako początkowy cel Kultura narodowa, Pierwotnym źródłem siła militarna, - o rodzinie i wszystkim, co ją materialnie spaja: o domu rodzinnym, o jej rodzinnym miejscu materialnym. Nie ma tu drobiazgów, ale bardzo delikatnie - przedmioty materialne mogą być święte, a wtedy odżywiają i pobudzają ludzkiego ducha. Pamiętam Ormianina mojego dziadka, który pozostał w naszej rodzinie przez osiemdziesiąt lat; mój dziadek był żołnierzem Nikołajewem, który zginął na wojnie, a ja dotknąłem, a nawet wąchałem jego stary wojskowy płaszcz, ciesząc się żywą wyobraźnią mojego bohaterskiego dziadka. Możliwe, że to pamiątka rodzinna był jednym z powodów, dla których zostałem żołnierzem. Wielkiego ducha można obudzić drobnymi, niezauważalnymi powodami.” („Refleksje oficera”) Te same myśli rozwija wiele innych opowiadań A. Płatonowa: można je uchwycić na pierwszy rzut oka w dziełach tak różnych, jak „Powrót”, „Krowa”, „Juszka” i wielu innych. Tę samą myśl o wartości rodzinnego ogniska, o jego pierwszeństwie nad wszelkimi osobistymi ambicjami, o „świętości” dzieciństwa i wielkiej odpowiedzialności ojca za losy swoich dzieci, słychać w zakończeniu opowiadania „Powrót” , Kiedy główny bohater Iwanow widzi syna i córkę biegnących za pociągiem, którym odjeżdża: „Iwanow zamknął oczy, nie chcąc widzieć i czuć bólu poległych, wyczerpanych dzieci, a on sam poczuł, jak gorąco zrobiło mu się w piersi jakby jego serce było uwięzione i to, co w nim gniło, walczyło długo i daremnie przez całe życie, a dopiero teraz się uwolniło, napełniając całą jego istotę ciepłem i drżeniem. Nagle nauczył się wszystkiego, co wiedział wcześniej, znacznie dokładniej i efektywniej. Wcześniej czuł inne życie poprzez barierę dumy i własnego interesu, ale teraz nagle dotknął go swoim nagim sercem.

Człowiek opuszcza rodzinę, aby dołączyć do zespołu pracy – przez to wzbogaca się szkoła wierności i miłości prawdziwa kultura praca - poczucie obowiązku i honoru. „W naszym kraju element wychowania ludzkiego był mocnym miejscem i to jest jedna z przyczyn odwagi i wytrwałości naszych wojen. Wreszcie społeczeństwo - więzi rodzinne, polityczne, przemysłowe i inne oparte na przyjaźni, sympatiach, zainteresowaniach, poglądach; a za społeczeństwem rozciąga się ocean ludzi, „wspólne ojcostwo”, którego pojęcie jest dla nas święte, ponieważ od tego zaczyna się nasza służba. Żołnierz służy tylko całemu narodowi, a nie jego części – ani sobie, ani swojej rodzinie, a żołnierz umiera za niezniszczalność całego swego ludu.”

„W nich, w tych ogniwach, w ich dobrym działaniu” – uważał Płatonow – „ukryta jest tajemnica nieśmiertelności narodu, to znaczy siła jego niezwyciężoności, jego odporność na śmierć, zło i rozkład”.

„Pracujący szuka i koniecznie znajduje wyjście nie tylko od swojego losu, ale także losu narodów, państwa... Osoba pracująca ma zawsze «tajne» rezerwy i środki ducha, aby ocalić życie przed zagładą” (A. Płatonow) Być może jak żaden inny pisarz Płatonow odsłania temat pracy człowieka pracującego - jest on obecny być może we wszystkich badanych przez nas opowiadaniach.

Jego twórczy sposób opiera się na wielu cechach, na które warto zwrócić uwagę, takich jak symbolika obrazów, opisów i całych scen fabularnych; przewaga dialogów i monologów - refleksji bohaterów nad akcją (ponieważ prawdziwa akcja dzieł Płatonowa polega na poszukiwaniu sensu ludzka egzystencja); szorstkość, „nieregularność” języka, specjalne uproszczenia charakterystyczne dla mowy ludowej - wydaje się, że słowo rodzi się niejako na nowo w bolesnej pracy zwykły człowiek. Jako przykład możesz przytoczyć cytaty z dowolnej historii, na przykład „W pięknym i wściekłym świecie”: „dzieło burzy”, „znudzony mną jak głupiec”, „usiadłem zmęczony na krześle”, „wrażenie jazdy samochodem było rozkoszą” i wiele, wiele innych. Lub z opowiadania „Krowa”: „aby wszyscy… korzystali ze mnie i dobrze sobie radzili”, „dodawali sił w mleko i pracę” itp. Proza Płatonowa pełna jest neologizmów, biurokracji i różnych „oficjalnych” zwrotów. Już w latach 20. i 30. wielu mówiło o dziwnym patosie pisarstwa pisarza - o bohaterach, nieoczekiwanych, poszarpanych zakończeniach, o niemożności opowiedzenia dzieła na nowo w oparciu o logikę odzwierciedlonych w nim wydarzeń, bez oparcia się na logice bohaterów. Funkcje te do dziś zadziwiają czytelników.

Oczywiście podziw budzi potężny dar artystyczny pisarza - gęstość narracji, powszechność uogólnień na poziomie jednej frazy tekstu, kolosalna swoboda w elemencie językowym języka rosyjskiego, zdolna wyrazić nawet bolesna niemota świata i człowieka.

Być może żaden z pisarzy XX wieku nie łączył tragicznych i humorystycznych tradycji kultury narodowej w tak nierozerwalną jedność jak Płatonow. Humor błyszczy w dialogach jego bohaterów język miejscowy. Humor ten trawi globalne systemy ideologiczne XX wieku, zamieniając je w odpadowy żużel. Bohater Płatonowa może „udawać głupca”, pytając przede wszystkim Nowy wygląd pod znanymi przedmiotami i zjawiskami.

Humor tkwi w samym języku, w połączeniu jego zupełnie odmiennych warstw leksykalnych i syntaktycznych: wysokiego i niskiego, codziennego i dziennikarskiego lub urzędniczego. Bohaterowie Płatonowa boją się mówić, bo gdy tylko przełamią bardziej dla nich naturalną ciszę, od razu wpadają w żywioł błazeńskiej opowieści, groteski, inwersji i absurdu, pomieszania przyczyn i skutków. Nałożenie komedii fabuły na komedię języka daje podwójny efekt. Jesteśmy nie tylko zabawni i przykro, ale coraz częściej boimy się i ranimy tą logiką, która wyraża absurdalność tego, co się dzieje, fantastyczną naturę samego życia.

Narracja Platona jest praktycznie pozbawiona metafor właściwych „tradycyjnemu” stylowi porównań. Płatonow posługuje się raczej techniką „demetaforyzacji” i konstrukcji metonimicznych. Każda jednostka tekstu zbudowana jest według praw całości, jakby była nadznaczeniem. Integralność tę osiąga się na różne sposoby. Na przykład łącząc semantycznie niezgodne jednostki, oddając synkretyzm percepcji bohatera, gdy w jego świadomości to, co konkretne i abstrakcyjne, zlewają się. Ulubioną konstrukcją syntaktyczną Płatonowa jest zdanie złożone z nadmiernym używaniem spójników „ponieważ”, „aby”, „od”, „po to”, ustalając przyczyny, cele, warunki obrazu świata, który kreuje się w umyśle bohatera. („Kiedy siedziała, stróż za nią płakał i poszedł do władz z prośbą o zwolnienie, a ona żyła przed aresztowaniem z jednym kochankiem, który jej powiedział… o swoim oszustwie, a potem przestraszył się i chciał zniszczyć ją, żeby nie było o nim świadka.” („Fro”)

Niejednokrotnie podejmowano próby określenia stylu i języka dzieł Platona. Nazywano go realistą, socrealistą, surrealistą, postmodernistą, utopią i antyutopią... I rzeczywiście, w świecie odtworzonym w twórczości Płatonowa można odnaleźć cechy najbardziej różne style, poeta, systemy ideologiczne. Struktura każdej jednostki narracyjnej i tekstu jako całości podporządkowana jest podwójnemu zadaniu: po pierwsze, dać konkretne przejawy istniejący świat(prawdziwy plan historii), po drugie, aby wyrazić to, co powinno być (idealny plan). A artysta tworzy na naszych oczach nowa przestrzeń„świat piękny i wściekły”, który nie potrzebuje niczyjej interwencji, wieloaspektowy, półszlachetny. Dlatego język, jak mówi Płatonow, jest tym samym półszlachetnym, żywym elementem, jakby nie znał filtrów „kultywacji”, „normatywności”. Nic dziwnego, że jego prozę czyta się tak trudno i wolno. Zatrzymujemy się przed frazą Płatonowa: wydaje się ona błędna, czujemy w niej lepkość, oryginalność każdego słowa, żyjące własnym życiem, zaglądające w otaczający świat i zmuszające nas, czytelników, do „pominięcia frazy” i spojrzenia poprzez i rozwikłanie go, jest niezwykle kontrolowany, a słowa i części zdań są łączone. Czasami chcemy poprawić jakieś zdanie lub zapomnieć: kompresja znaczeń jest taka, że ​​metafory pojawiają się w naszych umysłach jako reakcje fizjologiczne lub psychologiczne - ból, litość, współczucie dla całego świata, dla całego życia w jego najdrobniejszych szczegółach.

Zatrzymajmy się na najbardziej uderzających, naszym zdaniem, problemach poruszonych w badanych przez nas historiach.

Jeden z najbardziej uderzających przejawów miłości bliźniego w literaturze Płatonowa wyraża się w przedstawieniu adopcji cudzych dzieci. Bohaterowie jego opowieści są samotni, a ich życie pełne cierpienia.

Efim Dmitriewicz, nazywany Juszką (od historia o tym samym tytule), też jest samotny i nie wiemy, czy kiedykolwiek miał rodzinę. Jego adoptowana córka jest sierotą. „Byłam sierotą, a Efim Dmitriewicz umieścił mnie małą u rodziny w Moskwie, a potem wysłał do internatu… Co roku przyjeżdżał do mnie z wizytą i przynosił pieniądze na cały rok, żebym mógł żyć i badanie."

Yushka zaoszczędził te pieniądze, odmawiając sobie dosłownie wszystkiego. „pracował w kuźni... jako pomocnik głównego kowala... mieszkał w mieszkaniu właściciela kuźni... Właściciel za swoją pracę karmił go chlebem, kaszą i kapuśniakiem, a Juszka miał swoje własna herbata, cukier i ubrania; musiał je kupować za swoją pensję – siedem rubli i sześćdziesiąt kopiejek miesięcznie. Ale Juszka nie pił herbaty i nie kupował cukru, pił wodę i przez wiele lat nosił te same ubrania, bez zmiany…”

Za tę cenę Juszczka dostał pieniądze, które dał w całości, aby jego adoptowana córka, z którą widywał się tylko raz w roku, „żyła i uczyła się”, pokonując pieszo duże odległości. Yushka adoptował dziewczynę, ponieważ nie wyobrażał sobie życia innego niż miłość i wzajemna pomoc. Dlatego gdy dzieci naśmiewały się z niego, był szczęśliwy. „Wiedział, dlaczego dzieci się z niego śmieją i dręczą. Wierzył, że dzieci go kochają, że go potrzebują, tylko że nie potrafią kochać człowieka i nie wiedzą, co robić z miłości, i dlatego go tracą.

Kiedy dorośli, wyładowując na nim swój smutek i urazę, bili go, leżał długo w kurzu na drodze, a gdy się obudził, powiedział: „Ludzie... kochają mnie!” Kiedy córka kowala, widząc dość jego nieszczęść, powiedziała: „Byłoby lepiej, gdybyś umarł, Juszko... Po co żyjesz?”, „Juszka spojrzał na nią ze zdziwieniem. Nie rozumiał, dlaczego miałby umrzeć, skoro urodził się, by żyć”.

Wszystkie żywe istoty muszą żyć. Człowiek rodzi się, aby żyć i pomagać żyć innym. Taka jest filozofia życia Yushki, którą wyraził poprzez swoje istnienie. Dlatego Juszka adoptował sierotę i wszystkie swoje pieniądze przekazał na jej wychowanie i edukację, aby mogła żyć. Dlatego Yushka tak bardzo kochał przyrodę.

„Po odejściu daleko, gdzie było całkowicie opuszczone, Juszka nie ukrywał swojej miłości do żywych istot. Pochylił się na ziemię i całował kwiaty, starając się nie tchnąć na nie, aby jego oddech ich nie zepsuł, głaskał korę drzew i zbierał motyle i chrząszcze z martwej ścieżki, i długo patrzył na ich twarze, czując się bez nich osierocony. Ale żywe ptaki śpiewały na niebie, ważki, chrząszcze i pracowite koniki polne wydawały wesołe dźwięki w trawie i dlatego dusza Juszki była lekka, słodkie powietrze kwiatów, pachnące wilgocią i słońcem, wnikało w jego pierś.

Ojczyzna, rodzimy las, rodzime jezioro, kochana osoba... Dla Yushki wszystkie żywe istoty były drogie i potrzebne. Niezbędne do życia małej dziewczynki - sieroty, małego konika polnego, małego kwiatka, bo oni wszyscy razem są życiem i wszyscy nie mogą bez siebie żyć. Dlatego ona sama, będąc częścią tego życia, była potrzebna innym.

„Rodzice przydzielili mi do życia, urodziłem się zgodnie z prawem, cały świat mnie potrzebuje, tak jak Ty, także beze mnie, co oznacza, że ​​to niemożliwe… wszyscy jesteśmy równi”.

Adopcja cudzego dziecka przez Yushkę to uczestnictwo we wszystkich żywych istotach, wzajemna afirmacja z małymi stworzeniami: „Cały świat też mnie potrzebuje”.

Jeśli zwrócisz uwagę na adoptowaną córkę Yushki w historii, zobaczysz, jak wpływ adopcji odbija się na jej losach.

Kierunek wszystkich poźniejsze życie dziewczynę-lekarkę udało się zidentyfikować dzięki jej przybranemu ojcu. „Wiedziała, na co choruje Juszka, a teraz sama ukończyła studia lekarskie i przybyła tutaj, aby leczyć Tego, który kochał ją bardziej niż cokolwiek na świecie i którego ona sama kochała całym ciepłem i światłem swego serca ...

Od tego czasu minęło dużo czasu.

Lekarka pozostała na zawsze w naszym mieście. Rozpoczęła pracę w szpitalu dla gruźlików, chodziła do domów, w których przebywali chorzy na gruźlicę, i za swoją pracę nie pobierała od nikogo żadnych opłat”.

Interesujące jest zatrzymanie się na niektórych cechach i problemach opowieści „W pięknym i wściekłym świecie”.

Jej główny bohater, kierowca Maltsev, jest utalentowanym rzemieślnikiem. Autor opowiada nam historię o tym, jak młodemu kierowcy nie udało się nawet zbliżyć do doskonałej sztuki prowadzenia maszyny, którą posiadał Maltsev. W tym przypadku kontrast podkreśla nie tylko wirtuozerską umiejętność prowadzenia samochodu. Maltsev jest naprawdę zakochany w samochodzie i dlatego nie wierzy, że ktoś może go pokochać i poczuć tak bardzo jak on. „Poprowadził obsadę z odważną pewnością siebie wielkiego mistrza, z koncentracją natchnionego artysty, który wchłonął cały świat zewnętrzny w swoje wewnętrzne doświadczenie i dlatego go dominuje”. Maltsev zdaje się łączyć z żywym organizmem, jakim według niego jest lokomotywa. Jest jak profesjonalny muzyk, który nie musi widzieć nut, żeby zagrać. Maltsev całym ciałem czuje samochód, czuje jego oddech. Ale nie tylko samochód. Bohater czuje i widzi nie tylko lokomotywę, ale także las, powietrze, ptaki i wiele więcej. Maltsev wyczuwa ten właśnie świat, który obejmuje jego samego, przyrodę i maszynę. Właśnie przy tej okazji brzmi zdanie pisarza o „pięknym i wściekłym świecie”, w którym króluje mistrz wirtuoz. Ale Maltsev, straciwszy wzrok, nie opuszcza lokomotywy.

Ale dlaczego badacz nie rozumie Maltseva? Czy ta osoba naprawdę jest niewidoma?

Postać badacza i jego fatalna pomyłka zostały przez pisarza wprowadzone do fabuły, aby pokazać, jak świadomość zwykłego człowieka, powołanego do decydowania o losach ludzi, nie jest w stanie dostrzec szczególnych uczuć i wrażeń, jakich doświadcza bohater doświadczenie. Czy Maltsev jest ślepy? W rozmowie kierowcy z bohaterem-narratorem od razu naszą uwagę przykuwa zdanie: „Nie wiedziałem, że jestem ślepy… Kiedy prowadzę samochód, zawsze widzę światło…” wydaje się dziwne, skoro wiemy o zdolnościach obserwacji Malcewa, o jego wyjątkowym i bystrym wzroku. Okazuje się jednak, że bohater jest w to pogrążony własny świat, gdzie istnieje tylko on, samochód i przyroda, gdzie nie ma sygnalizacji świetlnej, asystenta ani strażaka. Czy można to wyjaśnić śledczemu? Widzimy, że stary kierowca żyje we własnym, niemal niedostępnym dla innych świecie, do którego nie wpuszcza nawet swojego asystenta.

Wyłania się tu inna twarz świata, którą w ogóle pisarze, a zwłaszcza poeci romantyczni XIX wieku, rzadko przedstawiają. Natura zawsze wydawała się piękna, nieosiągalnie idealna, zwłaszcza gdy pisarze porównywali ją ze światem ludzkim. Jaki jest związek między tymi światami według Płatonowa? Czy tylko świat przyrody w tej historii jest piękny i idealny? Oczywiście nie. Przyroda jawi się jako element piękny, w duchu i treści wrogi człowiekowi. Zwłaszcza tym, którzy mają dar przeciwstawiania się temu. Bohater Platona zmaga się z żywiołami natury i żywiołami własnej nędzy. Próbuje ujarzmić naturę, uregulować ją, tak jak steruje lokomotywą parową. Ale to właśnie piękno tej walki, poczucie bycia równym naturalnym żywiołom wypełnia treścią życie i świadomość bohatera opowieści Andrieja Płatonowa. „Bałam się go zostawić samego, bo własny syn bez ochrony przed działaniem nagłych i wrogich sił naszego pięknego i wściekłego świata.”

Płatonow nazywa świat „pięknym” i „wściekłym”. Co kryje się za tymi definicjami w tej historii? Piękne – niosące piękno natury, radość tworzenia. Wściekły - próbując uniemożliwić osobie przejęcie władzy nad sobą, chwytając za broń przeciwko najbardziej utalentowanym.

Wiele ulubionych myśli Płatonowa znajduje odzwierciedlenie w opowiadaniu „Fro”.

Jej urok tkwi nie tylko w „fascynacji sensem życia” bohaterów opowieści, ale w niezwykle rozwiniętej „autoekspresji” trzech głównych bohaterów. Wszystkie poprzednie, znane platońskie postacie zostały zebrane w historię, połączone w naturalnej, organicznej oprawie. Każdy z nich jest fanatykiem swojej „idei”, doprowadzając swoje uwielbienie do niej aż do całkowitego rozkładu charakteru, do jednostronności. A jednocześnie ci jednostronnie rozwinięci ludzie, dalecy od wszechstronnie uzdolnionych, są sobie niezwykle bliscy i tworzą wspaniałą wspólnotę.

Stary kierowca Nefed Stepanovich ze wzruszającą nadzieją na wezwanie do zajezdni. Wieczorami jeździ na górkę, żeby obejrzeć samochody, „żyć ze współczuciem i wyobraźnią”, a potem naśladować zmęczenie, omawiać fikcyjne wypadki, a nawet… prosić córkę Frosję o wazelinę do nasmarowania jego rzekomo przepracowanych rąk. Ta gra w pracy, ciąg dalszy aktywne życie pozwolić Płatonowowi zajrzeć w całe dotychczasowe życie bohatera, a także w jego żelazną skrzynię, w której zawsze leżał chleb, cebula i kostka cukru. To życie jest poważne, naprawdę - zarówno praca, jak i zmęczone ręce.

Fiodor, mąż Frosi, zdaje się powtarzać ścieżkę obsesyjnych technicznie bohaterów opowieści „W pięknym i wściekłym świecie”. Pobiegł do Daleki Wschód skonfigurować i uruchomić jakieś tajemnicze maszyny elektryczne, ograniczając w ten sposób zarówno siebie, jak i Frosyę, zdolność ujawnienia całej siły swojej natury w miłości i trosce o niego.

Prawdziwym centrum całej grupy, wszystkie obrazy to „Assol z Morszańska” - żona Fiodora Frosya, z jej niecierpliwym oczekiwaniem szczęścia w teraźniejszości, miłości do bliźniego.

Płatonow nie bał się wprowadzić do charakteru i zachowania Frosi niektórych wątków z opowiadania Czechowa „Kochanie”. Frosya stara się żyć naśladując swojego męża, fanatyka pomysły techniczne, zaczyna napełniać jej głowę „mikrofaradami”, „wiązkami przekaźników”, „stycznikami”, szczerze i naiwnie wierzy, że jeśli między nią a mężem jest „trzecia”, powiedzmy aktualny schemat rezonansu, to pełna harmonia interesów a uczucia zapanują w rodzinie.

Miłość jest dla Fro celem życia. Biorąc pod uwagę pozorną „wąskość” jej aspiracji, drobnomieszczańskie ograniczenia i naiwność – tego właśnie boi się bohaterka! – nagle wychodzi na jaw jej rzadkie duchowe bogactwo. Zabawna, smutna, żyjąca niemal instynktem miłości, kontynuacją rodzaju ludzkiego, Fro rodzi nieoczekiwane pytanie: czy sama miłość nie jest życiem, pokonując wszelkie przeszkody, ale wciąż znajdując szansę na nieskończony rozwój?

działka kreatywny pisarz Płatonow

Wniosek

Na zakończenie chciałbym sformułować wnioski, do jakich doszliśmy. Polegają one na tym, że po pierwsze, opowiadania Płatonowa poświęcone są wielu „wiecznym” tematom w literaturze - takim jak rodzina, dzieci, miłość, praca, sumienie, dobro i zło, natura, relacje między ludźmi; po drugie, język i styl twórczości pisarza w ogóle, a opowiadań w szczególności są oryginalne i posiadają cechy, które zostały omówione w głównej części dzieła.

Podsumowując, można powiedzieć, że zadania postawione na początku pracy (identyfikacja głównych problemów opowiadań pisarza; opisanie najbardziej uderzających cech artystycznych tych dzieł) zostały zakończone. Tym samym cel pracy został osiągnięty – podjęto próbę analizy niektórych cech świata artystycznego opowiadań A. Płatonowa.

Bibliografia

1) Wasiliew V. „Postępowałem…” Proza wojskowa Andriej Płatonow || Literatura, 1997, nr 10.

2) Zolotareva I.V., Krysova T.A. Rozwój lekcji w literaturze. Klasa VIII – Moskwa, 2004.

3) Kutuzov A.G. W świecie literatury. Klasa VIII – Moskwa, 2006.

4) Literatura rosyjska XX wieku. Klasa 11. Pod redakcją generalną V.V. Agenosova – Moskwa, 1997.

5) Literatura rosyjska XX wieku. Klasa 11. Pod redakcją V. P. Zhuravleva – Moskwa, 2006.

6) Turyanskaya B.I., Kholodkova L.A. Literatura w ósmej klasie - Moskwa, 1999.

7) Turyanskaya B.I. Materiały do ​​lekcji literatury w klasie VIII – Moskwa, 1995.

Już teraz wskaż temat, aby dowiedzieć się o możliwości uzyskania konsultacji.