Kraj pochodzenia hopaków bojowych. Ukraiński Gopak – taniec ujgurski wskrzeszony przez sowieckich choreografów

13.02.2019
Światosław Kniazew

Ukraiński parlament przyjął ostatnio jako podstawę projekt nowelizacji ustawy „O wychowanie fizyczne i Sport” nadający oficjalny status „sportów narodowych” walce z hopakem i innymi egzotycznymi sztukami walki. Podobno przewodniczący Rady Najwyższej Andrij Parubij działał jako lobbysta na rzecz „legalizacji” wojskowego hopaka. Nie krył radości z wyników głosowania (do przeprowadzenia sprawy udało się jednak dopiero za drugim podejściem), a nawet przyznał na antenie telewizji 112, że swego czasu osobiście zajmował się hopakami. Minister ds. Młodzieży i Sportu Ukrainy Igor Żdanow, komentując decyzję posłów, zauważył, że „w latach niepodległości Ukrainy sport, który wyrósł z ukraińskie tradycje". Ale dla ludzi, którzy choć trochę znają historię wydania, to, co dzieje się dzisiaj wokół „hopaka bojowego”, może wywołać tylko homerycki śmiech.

Ukraińska edycja Wikipedii podaje, że „hopak bojowy to ukraińska sztuka walki odtworzona na podstawie elementów tradycyjnej walki kozackiej, zachowanych w tańcach ludowych, oraz własne doświadczenie badacz sztuk walki Wołodymyr Piłat ze Lwowa. Włodzimierz Piłat to niezwykła osobowość. Według tej samej Wikipedii i licznych wywiadów, jego ojciec pochodzi ze starożytnego rodu rycerskiego, znanego od 1121 roku. Jego dziadek ze strony matki służył rzekomo w osobistej gwardii austriackiego cesarza Franciszka Józefa. To dziadek zaczął uczyć młodego Władimira zapasów. Piłat regularnie twierdzi, że jest z „rodu kozackiego”. Jednocześnie oczywiście polega na absolutnie mroczni ludzie, ponieważ każdy mniej lub bardziej wykształcony człowiek wie, że Kozaków nie ma Zachodnia Ukraina nigdy się nie wydarzyło (a raczej weszli, ale nie na długo, aby surowo ukarać ” dawni bracia”, którzy ulegli uniatyzmowi, ale zdecydowanie nie byli skłonni do tworzenia rodzin z Galicjanami).

Zajmujący się gimnastyką od czterech lat i zapasami w stylu dowolnym od dwóch lat, Vladimir, który miał wtedy zaledwie 12-13 lat, podobno zaczął rozumieć karate kyokushinkai (kyokushinkai) od 1968 roku. W każdym razie tak opowiada o tym dziennikarzom. Gdzie Vladimirowi udało się znaleźć nauczyciela, jest wielką tajemnicą. Faktem jest, że nawet w Japonii pierwszy uznany ośrodek Kyokushin powstał dopiero w 1964 roku. W ZSRR styl ten po raz pierwszy „przywiózł” Aleksander Iwanowicz Tanyushkin, który dowiedział się o jego istnieniu w 1969 roku i sprowadził go do swojej ojczyzny z zagranicy dopiero w latach 70. XX wieku. Tak więc, aby rozpocząć opanowanie Kyokushin w 1968 roku, młody Piłat musiał przynajmniej posiadać dar przewidywania.

Równolegle z Kyokushinkai, według niego, Władimir Piłat własne wyznanie, studiował goju-ryu, sone, karate shotokan, jujutsu, aikido i kickboxing. Pod koniec lat 70. Piłat zaczął uczyć sztuk walki, aw 1985 stworzył „Eksperymentalną Szkołę Studiów nad Sztukami Walki Narodu Ukraińskiego”. Ostatnie przedsięwzięcie stało się możliwe dzięki wsparciu… Komsomołu, który dostarczył „Senseia” na potrzeby narodowych sztuk walki hala sportowa. W tym czasie Piłat oświadczył, że wiedza sakramentalna o starożytnych kozackich sztukach walki jest zaszyfrowana w ukraińskim hopaku, który udało mu się „odszyfrować” dzięki wiedzy otrzymanej od dziadka.

Wkrótce Vladimir ruszy dalej. W internecie krążą fragmenty wywiadu, którego udzielił rówieńskiej gazecie Wołyń. Materiał zawiera słowa Piłata, który twierdził, że tak naprawdę hopak bojowy powstał 8 tys. . Dziedzictwo „gopów” było przekazywane z pokolenia na pokolenie, aż zostało zniszczone władza radziecka a potem przywrócony przez Piłata...

W innych publikacjach poświęconych badaniom Piłatowa można znaleźć wypowiedzi, że Kozacy zaporoscy trenowali przy pomocy hopaka.

I wszystko byłoby dobrze, gdyby nie jedno duże „ale”. Gdyby Piłat przyjrzał się dokładniej tej sprawie, wiedziałby, że hopak w jego nowoczesna forma- to jest produkt kulturowy nie Kozaków Zaporoskich, ale radzieckich choreografów, w szczególności - Pawła Pawłowicza Wirskiego, który pracował w latach 20-40 XX wieku w teatrach Odessy, Charkowa, Dniepropietrowska i Kijowa, a w 1955 roku - stał się dyrektor artystyczny Państwowy Zespół Tańca Ukraińskiej SRR. A także - Igor Aleksandrowicz Moiseev, który od 1937 roku prowadził zespół taniec ludowy ZSRR. To oni „odtworzyli” (właściwie wymyślili od podstaw, biorąc pod uwagę niektóre dobrze znane cechy etnograficzne) zapomniany już taniec „Kozacki”.

Tak więc tajne techniki starożytnych sztuki walki Włodzimierza Piłata odrestaurowany zgodnie z rozwojem sowieccy artyści balet. Ten, kto przekazał tajemną wiedzę o śmiercionośnych kozackich sztukach walki Virsky'emu i Moiseevowi, jest tajemnicą spowitą ciemnością...

Być może „hopak bojowy” nigdy nie wyszedłby poza granice lwowskiej sali gimnastycznej hojnie udostępnionej przez „władze sowieckie”, gdyby nie czynnik polityczny. związek Radzieckiśmiało zmierzając ku dezintegracji, nacjonaliści podnieśli głowy na Zachodniej Ukrainie, którym przydał się „hopak bojowy”. Już w 1990 roku Piłat założył unikalną organizację o nazwie „Sicz Galicyjska” (wyjątkową, ponieważ, jak pamiętamy, w Galicji nigdy nie było Kozaków, a Siczów nie było aż do XX wieku).

Świeżo upieczony bojowy hopak sensei zaczął szkolić bojowników prawicowych radykalnych organizacji i kontaktował się z Socjalno-Narodową Partią Ukrainy (dziś Swoboda Olega Tyagniboka). W całej swojej zewnętrznej operetce „hopak bojowy” miał do pewnego stopnia zastosowanie w praktyce. Oczywiście zsynchronizowane kopnięcia dwiema nogami w wyskoku wywołują tylko śmiech wśród znawców sztuk walki, ale fakt, że Piłat obiektywnie uprawiał różne rodzaje sztuk walki, jest faktem. I pod pozorem „pierwotnie ukraińskiego hopaka” uczył młodzież wariant lokalny karate.

Piłat był początkowo sceptycznie nastawiony do kobiecych sztuk walki, ale potem coś się zmieniło w jego spojrzeniu na życie i stworzył „dziewczęcą wersję hopaku” o nazwie „Asgarda”. Nie wiadomo, jaki dokładnie jest stosunek starożytnych skandynawskich bogów do zachodnio-ukraińskich bohaterów ...

Po hopaku bojowym pojawiła się szkoła „ukraińskiej sprawności narodowej” - hopakrobika. W samym hopaku ukształtował się system poziomów umiejętności, podobny do pasów wschodnich - od „żółtego” do „maga”. „Magowie” według Wikipedii utożsamiani są z mistrzami sportu światowej klasy i potrafią posiadać lewitację, telekinezę oraz zdolność przemiany w zwierzęta. Historia milczy na temat tego, czy te umiejętności będą teraz sprawdzane przez ukraińskie komitety sportowe. Ale przynajmniej byłoby ciekawie. Liczba osób jednocześnie zaangażowanych w bojowy hopak na Ukrainie stopniowo osiągnęła siedem tysięcy osób.

Majdan stał się dla Piłata nową szansą. Po pierwszej „rewolucji” prezydent Wiktor Juszczenko przyznał ukraińskiemu „Sensei” rozkaz, a kierownictwo SBU obiecało wykorzystać jego „dzieła” do przygotowania sił specjalnych. Po drugim Majdanie rozpoczęła się droga do gwiazd dla wyznawców bojowego hopaku. W marcu 2014 r. wiceministrem spraw wewnętrznych Ukrainy został były lwowski nauczyciel wychowania fizycznego i niepełnoetatowy szef jednej z federacji hopaku Mykoła Weliczkowicz. A teraz dziwny remake, którego historia sięga Kryszny z Wołynia i sowieckiego baletu, otrzymuje już oficjalny status wsparcie państwa. Nie zdziwię się, jeśli wkrótce będzie nauczane w ukraińskich szkołach, tak jak taekwondo po koreańsku.

W zasadzie w każdym aktywność fizyczna Nie ma nic złego. Tak, a umiejętność bezpośredniego kopnięcia osoby w życiu może się przydać. Ale ideologiczna otoczka, w której serwowany jest dziś „hopak bojowy”, jest podatnym gruntem dla wzrostu nazistowskich sentymentów i antynaukowego irracjonalizmu. Kryszna z jeziora Świtaź to godna kontynuacja opowieści o „przekopywaniu Morza Czarnego” i „starożytnym państwie ukraińskim Rusi Kijowskiej”.

Po utworzeniu ZSRR zrodziła się idea stworzenia narodowych rodzajów tańca. Zadania radzieccy choreografowie wykonywali ściśle według instrukcji – większość wysiłku poświęcono zabawie Gruzińska lezginka. Tradycje rosyjskiego baletu zostały twórczo przerobione przez choreografów, głównie żydowskich. Miłość do szczególnej roli narodu gruzińskiego znalazła swój taneczny wyraz. Ale były problemy ze stworzeniem specjalnej czeczeńskiej lezginki lub kabardyjskiej lezginki. Środki przeznaczone skromniej.

Stosunek ludzi do tańca przed pojawieniem się telewizji był na ogół „niekulturalny” - nikt nie brał na siebie obowiązku ograniczania się do ścisłego zestawu ruchów określonych z góry. Wybrali sobie ruchy, więc Kozacy Terek czy Kabardyni tańczyli lezginkę, nie zwracając uwagi na to, co w niej gruzińskie czy czysto dagestańskie. Tak samo osławiony rosyjski przysiad nie zabraniał tańczyć bez przysiadów, wymachiwać rękami w stylu gruzińskiej lezginki, czy brać elementy „cyganki”, czyli klaskania rękoma w kostki i podskakiwania. Ponadto w wielu miejscach tańczyli do różnych melodii i robili różne ruchy w zależności od muzyki. Nie było sztywnej unifikacji stylów tanecznych na zasadzie narodowości, było coś jeszcze – różnica stylów tanecznych w zależności od melodii. Lezginka różne narody tańczyli w podobny sposób, bo melodie wyznaczały podobny rytm i nastrój. Z tego samego powodu często nie było zasadniczej różnicy między tańcem białoruskim, rosyjskim i ukraińskim. Mołdawscy różnili się tradycją, ale częściej tańczyli do skrzypiec, przez co mieli inny rytm i nastrój. Jednak i tutaj podobieństwo muzyki i stylu, na przykład bukowińskich Słowian i Mołdawian, świadczyło o tym, że ludzie tak naprawdę nie trzymali się zasady - to jest ruch słowiański, a to jest ruch mołdawski.

Potężna radziecka choreografia, wsparta całą mocą tradycji baletu rosyjskiego, pozwoliła stworzyć cały system tańców. Co więcej, zasada socjalistycznej hierarchii kultur, gdzie rosyjski Kultura narodowa swoją nędzą i bezbarwnością miał podkreślać barwność i oryginalność innych kultur, domagał się, aby tańce ukraińskie były oczywiście bardziej kolorowe niż rosyjskie. Dlatego do hopaku wprowadzono elementy akrobatyczne. Później Amerykanie, bez żadnego odniesienia do autorstwa i praw autorskich, wykorzystali te elementy sowieckiej remake’u do stworzenia break dance – narodowego tańca Murzynów, którego Murzyni nie chcieli i nie chcieli wymyślać, aż do momentu wynalezienia tego tańca dla nich. Istota breakdance jest prosta - podkreślać fizyczną wyższość czarnych. Podobny cel przyświecał Hopakowi – podkreślenie szczególnej siły i akrobatyki Ukraińców na tle innych narodów. To prawda, że ​​\u200b\u200bhopak w idealnym wykonaniu wymagał gimnastyków-wyładowań, wtedy break dance okazał się jeszcze fajniejszy. Aby uzyskać wysokiej jakości wykonanie breakdance, pożądane jest posiadanie co najmniej poziomu kandydata na mistrza gimnastyki i odpowiednich warunków - niski wzrost, umiejętność spokojnego siadania na sznurku, doskonałe umiejętności akrobatyczne. Jednak nawet hopak w w najlepszym wydaniu prosty wieśniak nigdy nie był dostępny. A wojownikowi kozackiemu, wykonując hopak w stylu zespołu Aleksandrowa, przeszkadzałby duży masa mięśniowa i wielki wzrost. Nie bez powodu dobrzy gimnastycy i akrobaci są przeważnie niskiego wzrostu.

Naturalnie dobry trening gimnastyczny i akrobatyczny jest łatwo stosowany w sztukach walki. Sztuki walki początkowo zawsze obejmowały trening w postaci ćwiczeń akrobatycznych, rozciągania, mostów itp. Ćwiczenia między innymi promują koordynację i szybkość poruszania się. Jednak tylko idiota mógł wymyślić hopaka bojowego, który nie rozumiał niczego ani z historii rosyjskiego baletu, ani z logiki sowieckiego, „narodowego” przeróbki, ani z historii Kozaków.

Jeśli otworzysz pierwszą stronę opowiadania Gogola Taras Bulba, od razu natkniesz się na opis treningu, walki na pięści. Ciosy są stosowane na korpus, uderzenia w głowę i szyję są zabronione. Jeśli dodamy tutaj prawo do kopnięcia, otrzymamy wersja klasyczna japońskie karate. Proszę trenować, ćwiczyć uderzenia i obronę. Kontrola kontrolna z uderzeniami w głowę będzie podczas bójki na pięści na wakacjach. To wszystko mieli Rosjanie, mieli to Ukraińcy i miały to masy innych narodów. W czasach Tarasa Bulby nikomu nie przyszłoby do głowy angażować się w „bojowy” hopak. Zakładali zbroje, podnosili drewniane szable i kaleczyli się. Wtedy szlachta wymyśliła dla siebie specjalne rapiery z bezpiecznym czubkiem, a wcześniej od Rzymu po Japonię używano broni drewnianej, która nie mogła uszkodzić zbroi, dodatkowo często dla miękkości pokrywano ją skórą. Podobny trening sportowo-wojskowy istniał do początku XX wieku. Na przykład Czechow po raz pierwszy spotkał Gilyarovsky'ego na siłowni, gdzie Gilyarovsky ćwiczył walkę espadronem (szablą) z partnerem. To prawda, że ​​\u200b\u200bzbroja była już używana w sporcie. A teraz na "szabli" trwa sportowa walka. Wcześniej pancerze były cięższe, jeszcze bardziej niezawodnie chroniły kursantów. W ten sam sposób szkolili się w walce na szablę, siedząc na koniach.

Inna sprawa, że broń palna uczynił zbroję bezużyteczną. Dlatego do końca XIX wieku zbroja nie zachowała się w każdej rodzinie kozackiej i nie w każdej rodzina szlachecka. Wielu po prostu nie miało okazji odpowiednio trenować. Dlatego częściej tradycja rodzinna zachował inne metody szkolenia, niezbędne do przejścia od warunkowej bitwy z wrogiem do prawdziwej, kiedy siła jest przykładana do ciosu w nieco inny sposób. To ścinanie winorośli w galopie, ćwiczenie uderzania w strużkę wody. Ale wcześniej głównym sposobem treningu była walka w zbroi. W ten sam sposób sztuka obracania szablą była wyłącznie pomocniczym sposobem treningu mięśni ręki. Nic nigdy nie zastąpi prawdziwego sparingu.

Nawiasem mówiąc, osławione pęknięcia jako symbol specjalnej, słowiańskiej sztuki walki to też bzdura. Tak, można znokautować przeciwnika klapsem, ale logika walki, którą widzimy u Gogola, pokazuje, że najprawdopodobniej dotykanie palcami jak w klapsie lub klapsie, a nie dotykanie podstawą dłoni , był używany do symulacji uderzeń w głowę - palcami do znokautowania lub do nie można posłać powalenia, ale jeśli uderzysz palcami, możesz trafić pięścią. A w obecności hełmów całkiem logiczne jest użycie uderzenia w twarz, aby ćwiczyć ciosy. Nie wolno nam zapominać, że trening ma na celu rozwijanie umiejętności, a nie ma na celu okaleczenie przeciwnika.

Bojowy hopak to typowy przykład nonsensu, który pojawia się w umysłach pod wpływem sowieckiego remake'u. Prawdziwy kozak lub szlachcic, który od dzieciństwa regularnie trenuje i sparuje szablami, po prostu zarąbałby na śmierć każdego specjalistę od hopaku bojowego. I nie zabili ich. Na przykład wiele mówi się nam o ninja. Tak, umieli dużo robić - skradać się, podsłuchiwać. Ale w zdecydowanej większości przypadków walka między ninja a samurajami zakończyła się na korzyść samurajów. Samurajowie byli wyżsi i masywniejsi, nie mogli tak długo wisieć na czubkach palców i czołgać się po ścianach, ale doskonale władali mieczami i byli przygotowani do odparcia każdego ataku. Walnij mieczem i nie ninja. Nawiasem mówiąc, na Zachodzie szlachta przygotowała się również na różne niespodzianki - atak pałką, kopnięcia itp. Dobra znajomość miecza pozwalała rozprawić się z każdym wieśniakiem, który wyobrażał sobie, że jest niezwyciężony sukcesem w walce pałkami lub umiejętnością kopania.

sowiecki remake - straszne zjawisko. Wydawać by się mogło, że pod sosem walki o narodowy remake czas go wyrzucić, ale nie, remake okazuje się mocniejszy. Co więcej, remake jest szczególnie wygodny dla głupców. Twórz, wymyślaj, próbuj. Rosyjski balet w zasadzie pozwalał naśladować wszystko - walkę na szablę, akrobacje cyrkowe, taniec małych łabędzi, przeciąganie liny. Ukraiński hopak powstał po to, żeby ukraiński laik patrzył na scenę i podziwiał – ach, jacy jesteśmy kulturalni i fajni. Ale taniec to nie sztuka walki. I ogólnie, gdyby istniało zadanie stworzenia Chukotka hopak piękniejszego niż ukraiński, to by go stworzyli. I stworzyliby bojowy hopak Czukocki. Swoją drogą czas zająć się zachodnim nacjonalizmem - tam, gdzie był bardziej opanowany, we Lwowie, na Zachodzie czy w Moskwie.

Ukraińcy ciągle chcą być z czegoś dumni. I nawet nie są dumni - często „zaciągają się”. Chociaż słowo „puff” jest tłumaczone na rosyjski jako „arogancja”.

Chociaż, jak już napisał Antyfaszysta, w języku ukraińskim nie ma słowa „dumny”. Tam, gdzie Rosjanin ma dumę, Svidomo ma „pihatystę”, co po rosyjsku oznacza „próżność”.

Ale trzeba być dumnym. Bo jak inaczej gloryfikować naród? Usprawiedliwiać mordy wszelkiego rodzaju „podludzi” – „separatorów”, „waty”, „wrogów Ukrainy”? Dlatego wymyślono „cyborgi”, „bohaterów ATO”, a także bajki o tym, że Budda i Chrystus mieli ukraińskie korzenie, a starożytni Ukraińcy założyli całą ziemską cywilizację. I oczywiście na nowo kształtują historię Ukrainy, mówiąc o państwie, którego nie było na mapie świata przed powstaniem ZSRR.

Ale jakoś fioletowo jest, żeby Ukraińcy byli dumni ze starożytnych Ukraińców, zwłaszcza że wielu odpowiednich obywateli Ukrainy, którzy mają wykształcenie i czytają mądre książki, zrozumieć, że jest to najbardziej rażące kłamstwo, jakie ukraińskie władze mogły wymyślić. I potrzeba trochę więcej prawdziwe przykłady. Bo nie można być nieskończenie dumnym z jednej vyshyvanki i ubierać w nią psy.

I oto znaleźliśmy! I od razu to kanonizowali - hopak bojowy oficjalnie stał się sportem narodowym. Poprzednio Rada Najwyższa w przyjętej ustawie nr 5324, która wprowadza do ustawodawstwa pojęcie „sportu narodowego”, a teraz ukraiński parlament zalegalizował taniec w gafach na arenie sportowej.

Cóż, dobrze, taniec stał się sztuką walki, kto czuje się z tym źle? Spójrz, Brazylia ma capoeirę, tańczą dla siebie i machają nogami, wszystko im się podoba. Ale Brazylijczycy nie nazywali capoeiry starożytną sztuką walki, pierwotnie były to tańce niewolników, którzy w swoich tańcach ukrywali trening walki wręcz. Ale z „hopakiem bojowym” jest to znacznie trudniejsze.

Twórcą tego stylu jest Włodzimierz Piłat, który rozwija go od 1985 roku i wydał nawet dwie książki. Nawiasem mówiąc, jest nie tylko najwyższym nauczycielem hopaka bojowego, ale także prezydentem Międzynarodowa Federacja wojskowy hopak, generał-Ataman (odpowiednio - generał pułkownik KVU), przewodniczący Świętej Rady Stowarzyszenia Synów i Córek Rodzimej Ukraińskiej Wiary Narodowej („RUNVera”).

Po tym wyliczeniu tytułów każdy zdrowy na umyśle człowiek powinien wszystko zrozumieć. Ale to dopiero początek.

Ukraińscy historycy poważnie wierzą, że każdy ruch hopaka niesie ze sobą zakodowaną informację. Ten styl ma na celu ożywienie harmonijnego wojownika i nadal jest uważany za egzotyczny. A teraz, po słowie „ezoteryczny”, wystarczy przypomnieć inny styl szarlatana - walkę bezdotykową. Słyszeli o tym fachowcy.

Ale wracając do hopaka bojowego.

Zacznijmy od tego, że w tej tak zwanej sztuce walki nie ma nic narodowego. Mogę to śmiało stwierdzić jako trener sztuk walki i jako osoba związana ze sztukami walki od 30 lat. Przyjrzyjmy się tym „elementom walki”.

Poziom dolny – obroty (młyn, beczka, garmelon) – czyli Różne rodzaje podcięcia.

Wszystko to od dawna znajduje się w arsenale chińskiego wushu, który jest znacznie starszy niż najstarszy ukraiński. Istnieją również takie ruchy w koreańskich i japońskich sztukach walki, które prawie wszystkie zapożyczono z tych samych Chin.

Dalej - przysiady (proste, boczne, z uderzeniem ręką w podłogę, w but, w podeszwę), rozciąganie w dół i na bok, suwak, wiecha, podcięcie, zakładka - te same podcięcia i kopnięcia od dołu z siedzenia pozycja. Wiele z tych elementów jest znanych w jiu-jitsu, sambo iw każdej innej walce, kiedy zapaśnik siada, aby wybić nogi przeciwnika lub wykonać rzuty chwytając nogi.

Górny poziom - skoki (string, ring, jastrząb, ropucha itp.). To elementy rzutów z wyskoku, które w hopaku bardziej przypominają nie uderzenia, a raczej piękne i wysokie skoki. Gdyby adepci hopaku bojowego choć raz pokazali, jak można tłuc deski, kafelki lub coś w tym rodzaju takimi „gopasami”, jak robią to koreańscy sportowcy tang-su-do czy tae-kwon-do, można by pomyśleć o TYCH uderzeniach. I tak - mistrzowie „hopaka bojowego” po prostu głupio kopiują ciosy japońskiego karate-do - mawashi-geri, maya-geri, yoko-geri i innych.

Nawiasem mówiąc, sam Władimir Piłat, Najwyższy Nauczyciel Walki Gopak, twierdzi, że karate Kyokushin uprawiał przez 9 lat, w 1977 roku pomyślnie zdał egzaminy na 1 dan i otrzymał czarny pas. Otworzył własna szkoła Karate Kyokushin zwane „Szkołą Tygrysa”, równolegle studiuje inne style karate-do, kick-boxingu, a także boksu zawodowego.

Jakieś pytania?

Można oczywiście spierać się o hopaka bojowego, ale porozmawiajmy o samym tańcu. Bo styl walki powstał niejako na bazie tańca, a o tym tańcu wspominał Gogol, a pierwsze informacje o nim pochodzą z XVI wieku. Melodia hopak była używana przez wielu kompozytorów. Wątki hopakowe są więc obecne w Nocy majowej Rimskiego-Korsakowa, Mazepie Czajkowskiego i wielu innych utworach.

Wspominano o nim - ale nikt nie pamięta, jak wyglądał.

Pierwszym, który szczegółowo opisał hopak, jest ukraiński kompozytor Wasilij Wierchowyniec (1880-1938), autor książki Teoria ukraińskiego tańca ludowego. Hopak opisany przez Verkhovynets obejmował skoki, przysiady i obroty, potocznie zwane na Ukrainie hopkami. Ale nagrał tańce, używając tylko kombinacji rysunków i opisów słownych. Ale tylko słowa nie są w stanie opisać ruchów tak szczegółowo, że z takiego nagrania można było odtworzyć taniec. Do ruchu, podobnie jak do muzyki, potrzebny jest jakiś system rejestracji. Do tej pory istnieją dwa takie systemy, które są używane do ewidencji taniec nowoczesny i baletu (Metoda Labana, Metoda Benegha).

Ale historia hopaku, czyli tak zwanego „narodowego” tańca ukraińskiego, zaczęła się tak naprawdę wraz z utworzeniem w 1940 roku Zespołu Pieśni i Tańca Ukrainy, którym od 1955 do 1975 roku kierował Paweł Pawłowicz Wierski. Nawet sami Ukraińcy przyznają, że „to właśnie ten choreograf stworzył akademicki taniec ludowy oparty na klasyce i tradycyjnym folklorze oraz wystawił tego słynnego hopaka, którym do dziś koncertuje zespół akademicki taniec Ukrainy nazwany jego imieniem.

Ale „tradycyjny folklor” nie był ukraiński. W końcu tańce huculskie lub tańce okrągłe można uznać za tradycyjne tańce ukraińskie. Jak piszą historycy, ukraiński taniec sceniczny istniał do tej pory tylko w postaci wstawianych numerów w przedstawieniach ukraińskiego muzycznego teatru dramatycznego i pojedynczych ukraińskich oper. I tak Virsky stworzył ukraiński taniec ludowy, jak mówią, od podstaw.

W gazecie „Prawda” z 13 marca 1936 roku napisano: „Trzeba szczerze powiedzieć, że taniec jest najlepszą rzeczą, jaka została pokazana w przedstawieniu. Gopak w czwartym akcie „postawił na nogi” dosłownie cały teatr!

Tancerze wzbijający się wysoko w powietrze z szablami w dłoniach, zapierające dech w piersiach obroty, mistrzowska szermierka w tańcu, szybkie skoki i różne „przysiady”, również wykonywane z zachowaniem kanonów technicznych choreografia klasyczna(wywinięcie, wydłużony wzrost, wyraźne ułożenie rąk i nóg itp.) - zszokował nie tylko zwykłą moskiewską publiczność, ale także samego K. S. Stanisławskiego, który entuzjastycznie docenił zwiedzanie Kijowa.

Oznacza to, że hopak został stworzony właśnie przez sowieckich choreografów w ZSRR w połowie lat 30. ubiegłego wieku. Czyli narodowy taniec ukraiński, duma Ukraińców, został stworzony przez komunistów, znienawidzonych przez dzisiejszych Ukraińców.

Hopak trzeba pilnie zdekomunizować!

Ale to nie wszystko.

Do ukraińskiej zarozumiałej baśni dodam ostatnią muchę w maści. Jak myślisz, skąd wzięły się główne elementy ukraińskiego tańca ludowego? Nigdy nie zgaduj. Z Chin. Mówiąc dokładniej, hopak otrzymał swoje główne, że tak powiem, podstawowe elementy z… ujgurskiego tańca ludowego. Na filmie jest to bardzo wyraźnie widoczne w 2,26 minuty.

Ujgurski taniec narodowy

Ujgurzy - Osoby mówiące po turecku, z których zdecydowana większość mieszka w regionie Xinjiang na dalekim zachodzie Chin. Ale ukraiński hopak zaskakująco przypomina tańce ludowe tadżyckie, turkmeńskie i adygejskie. Oznacza to, że tańce plemion tureckich stały się podstawą tańca ukraińskiego.

Tak więc nie tylko tak zwany „hopak bojowy” nie ma nic wspólnego z narodową sztuką walki, ale jest słabą kopią japońskiego karate-do, ale sam taniec „hopak” jest symbiozą tańce narodowe innych ludzi.

Okazuje się, że Ukraina kradnie nie tylko święta?

I nadszedł czas, aby mówić o samym narodzie - Ukraińcach. Może też jest sztucznie stworzony?

Dziś posłowie przyjęli projekt ustawy uznający hopak bojowy pogląd narodowy Sporty. Marszałek Rady Najwyższej Andrij Parubij od razu chwalił się swoim parlamentarnym kolegom, że pracował nad tym od wielu lat. Co to jest hopak bojowy, uporządkowany „Kraj”.

Historia

Hopak bojowy ma nieco ponad 30 lat. Odrodził się na podstawie elementów bitwy kozackiej: uważa się, że tradycyjna sztuka walki Kozaków Zaporoskich zaginęła, aw tańcach ludowych zachowały się tylko niektóre elementy.

Założycielem hopaka bojowego jest lwowianin, badacz sztuk walki Wołodymyr Piłat. Studiował różne sztuki walki przez 17 lat. Podejmując studia nad tańcami ludowymi, Piłat zwrócił uwagę na różnorodność ich ruchów. Odkrył, że tańce ukraińskie, szczególnie popularne wśród Kozaków - „hopak” i „metelica”, obejmują duża liczba elementy niespotykane wśród innych ludów i podobne do sprzętu wojskowego – kopnięcia w wyskoku, przysiady czy pajączki, różne kroki, odbicia, podciągnięcia, kopnięcia itp. Później ruchy te, przekształcone zgodnie z wymogami współczesnej sztuki walki, utworzyły podstawa technicznego arsenału bojowego hopak.

Pierwsza eksperymentalna szkoła hopaku bojowego została założona przez Wołodymyra Piłata we Lwowie w 1985 roku. W Kijowie zaczęła się aktywnie rozprzestrzeniać w połowie lat 90. Teraz najbardziej duże ośrodki hopak wojskowy znajdują się w Kijowie, Czerniowcach, Tarnopolu i Lwowie. Są zaangażowani w około 7 tysięcy osób na Ukrainie.

Struktura

Kombajny sprzętu wojskowego Hopak plastyczność tańca z uderzeniami, blokami, chwytami i rzutami. A także jest to praca z białą bronią od chłopskiego sierpa lub dwóch do dwuręcznego miecza.

Hopak bojowy ma 7 poziomów umiejętności wojskowych. Trzy warsztaty studenckie - Zhovtyak, Sokol, Yastreb, jeden warsztat pośredni - Dzhura i trzy warsztaty - Kozak, Charakternik i Magus. Każdy stopień posiada własny herb, a także charakterystyczną fryzurę.

Elementy

Rozciąganie. Za kopnięcie dwóch przeciwników naraz lub za wskoczenie na konia od tyłu. Ilustracja school.buza.ru

Szczupak - zwykły skok przez przeszkodę, np. fosę. Ten ruch może być również wykorzystany jako kopnięcie z wyskoku dwiema nogami.

Sokół. Unikanie ataku na nogi z wymachem broni do uderzenia. Ilustracja school.buza.ru

Koza. Nieoczekiwany sposób zbliżanie się do wroga z atakiem bronią. W takim przypadku kopnięcie można było wykonać w ręce lub broń wroga, a jeśli się udało, to w głowę. Ilustracja school.buza.ru

Pistolet. Ruch mający na celu powalenie przeciwnika. Ilustracja school.buza.ru

Wcześniej Strana pisał, że od wielu lat zajmuje się hopakem bojowym.

0 komentarzy

Ukraiński taniec ludowy rozwijał się w całej historii Ukrainy i wchłonął skutki wielowiekowego kształtowania się ukraińskiej tożsamości. Ponadto każdy region Ukrainy ma swoją własną specyfikę tańca ludowego pod względem tempa, kroków, skoków i penetracji.

W tym artykule możesz zobaczyć kilka obrazów poświęconych ukraińskiemu tańcowi ludowemu i przeczytać kilka interesujących faktów.

Yuri Evdokimovich Balikov (ur. 1924) Taniec ukraiński. 1986



Eduard Evgenyevich Pavlov (Ukraina, ur. 1937) Taniec 1986

Veselovsky Szczegóły tryptyku „Huculowie”. 1937g>

Amvrosy Andreevich Zhdakha (Ukraina, 1855-1927) Gopak. Seria pocztówek o tematyce ukraińskiej pieśni ludowe. 1911-1912

Bez wątpienia ukraiński taneczny hopak jest znany na całym świecie, jest niejako wizytówką ukraińskiej sztuki tanecznej, a o tym tańcu zwykle piszą: „Cała ukraińska dusza jest skoncentrowana w hopaku”.

Pojawienie się hopaka związane jest z Kozakami z Siczy Zaporoskiej w XVI-XVIII wieku. Początkowo hopak był uważany za taniec wyłącznie męski, w którym wykonawcy demonstrowali siłę, zręczność i heroizm. Był to rodzaj szkolenia bojowego Kozaków. Nic dziwnego w ostatnie czasy na Ukrainie pojawiły się szkoły „hopaka bojowego”, które w niczym nie ustępują słynne szkoły orientalne sztuki walki.

Kobiety w hopaku pojawiły się później, dzięki założycielowi i kierownikowi Państwowego Zespołu Tańca Ludowego Ukrainy Pawłowi Pawłowiczowi Wirskiemu, który stworzył kompozycję tego słynnego już tańca ludowego opartego na klasyce i folklorze.

Główne ruchy hopaka to biegacz, lina, kilof, pas de basque i gołąbki. Tancerze wykonują wirtuozowskie przysiady, podskoki i obroty, każdy ruch to praktycznie trik. Wśród głównych jest „spread” (sznurek w skoku, kiedy nogi i ręce są rozłożone różne strony), „pająk” (tancerz w przysiadzie opiera się na rękach od tyłu i porusza się w kółko, rzucając nogami do przodu), a także kabriole, skoki „pierścień”, „jastrząb” i „ropucha”, przysiad „pełzanie ”, „wiecha” i „cięcie”, obroty „młyn”, „beczka” i „garbuz”.

Gopak, jako taniec wesoły, iskrzący i pełen temperamentu, już nie raz był włączany przez kompozytorów do oper i baletów. Do słynnych należą balety „Gayane” Chaczaturiana, „Taras Bulba” Sołowjowa-Sedogo, „Mały garbaty koń” Puniego, „Marusya Boguslavka” Svechnikova, opera „Noc majowa” Rimskiego-Korsakowa, „ Targi Sorochinskaya„Musorgski”, „Zaporożec za Dunajem” Gułak-Artemowski, „Eneida” Łysenko, „Mazepa” Czajkowski.

Aleksey Gennadiyevich Kułakow (Ukraina, ur. 1967) Taniec wojskowy „Segovy Gopak”. 2012

Natalia Papirnaya (Ukraina) Taniec ukraiński. 2011

Ślub Aleksieja Giennadiewicza Kułakowa i Natalii Papirnej (Ukraina). 2010

Alexey Gennadievich Kułakov (Ukraina, ur. 1967) Gopachok. 2005

Aleksiej Giennadijewicz Kułakow (Ukraina, ur. 1967) Szkic tańczącej dziewczyny. 2010

Ogólnie tańce ukraińskie można podzielić zarówno według gatunku, jak i etnicznych kierunków ludów zamieszkujących ten kraj.

Tak więc tańce rytualne obejmują „Vesnyanki”, „Gaevki”, „Rokhulki”, wszelkiego rodzaju okrągłe tańce wywodzące się z rytualnych świąt pogaństwa. Tańce te do dziś pozostają ulubionym tematem choreografów.

Drugą dużą grupę stanowią Ukraińcy tańce domowe. Powstawały we wszystkich regionach kraju, zarówno w centralnych regionach naddnieprowych (Kozachok, Gopak), jak i na zachodzie, w Karpatach (Kołomyyki, Huculka).

Trzecim typem ukraińskich tańców ludowych są tańce fabularne, które opierają się na ruchach naśladujących pracę określonych grup ludzi oraz wykorzystaniu pantomimy w fabule. Żywe przykłady mogą służyć tańce „Szewcziki”, „Kowale”, „Kosiarki”, wszelkiego rodzaju kompozycje opowiadające historie na jarmarkach, wakacjach wiejskich, weselach itp.

Roman i Nadieżda Fedyszyn (Ukraina) cykl tańca huculskiego.

Należy zauważyć, że na długo przed Pawłem Wirskim w popularyzację tańca ukraińskiego zaangażowało się wiele wybitnych postaci kultury ukraińskiej, które po 1917 r. Ukraina w czasach sowieckich.

Wśród nazwisk, które wcześniej zostały skazane na zapomnienie, można wymienić aktora, dyrygenta chóru i muzykologa Wasilija Wierchowińca ( prawdziwe imię- Kostiw, 1880-?), który w 1919 roku opublikował książkę "Teoria ukraińskiego tańca ludowego", w której najpierw sklasyfikował poszczególne kroki i wprowadził terminologię.

Wzorując się na pracy Wierchowińca, jego dzieło kontynuowali za granicą Wasilij Awramenko (1895-1981), który wyemigrował do Kanady w 1925 roku, Władimir Kanija i Natalia Tyrawskaja, założyciele ukraińskiego Balet Narodowy, później przemianowany na zespół „Veselka”.

Na samej Ukrainie, krajowych sztuka tańca promowani przez Pawła Virskiego i Nikołaja Bołotowa, którzy założyli w 1937 r Zespół państwowy Ludowy Taniec Ukrainy, Jarosław Czuperczuk, założyciel Zespołu Pieśni i Tańca Galicja w 1946 roku, Kim Wasilenko, lider Zespołu Tańca Dniepryjskiego, który opracował Słownik Ukraińskiego Tańca Ludowego. Należy zauważyć, że tutaj wymieniono tylko najbardziej znane nazwiska.

Anzhela Valerievna Moiseenko (Ukraina, ur. 1970) Gopak. 1997

Anna Vladimirovna Khomchik (Ukraina, ur. 1976) Radosne wesele. 2011

Anna Vladimirovna Khomchik (Ukraina, ur. 1976) Taniec bukowiński. 2010

Anna Vladimirovna Khomchik (Ukraina, ur. 1976) Polka. 2008

Wracając do tematu różnorodności tańca ukraińskiego – wynika to z różnych regionów etniczno-kulturowych kraju, które pierwotnie posiadały własną muzykę, dialekt językowy, stroje ludowe i tradycje. Oczywiście nie sposób tu zamieścić szczegółowego opracowania na temat różnic w tańcu ukraińskim według regionów. Dlatego wymieniamy tylko same regiony i nazwy popularnych tańców.

Na przykład w środkowej i wschodniej Ukrainie, w obwodzie połtawskim, „Gopak”, „Kazachok”, „Crawler”, kompozycje fabularne o zarazach.

Zamieszkujący Karpaty górale, zwani Hucułami, słyną z tańców „Hucułka”, „Kołomyyka”, tańca męskiego „Arkan”, którego wiele kroków tanecznych zaczerpnięto z Bukowiny, sąsiadującej z Rumunią. Tańce bukowińskie ucieleśniały wiele z nich choreografia ludowa Rumuni i Mołdawianie, bo historycznie Bukowiną rządzili długie lata księstwo rumuńskie. Tańce w tym regionie wyróżniają się wieloma uderzeniami i kopnięciami.

Ale na Wołyniu, położonym w północno-zachodniej Ukrainie, kroki tańca charakteryzują się energicznymi skokami i wysoko uniesionymi nogami. Tańce na tym obszarze były pod wpływem tradycyjnych polskich tańców ludowych, ze względu na bliskość geograficzną Wołynia do Polski.

Tańce poleskie opierają się na charakterystycznych wysokich ruchach kolan, karta telefoniczna region jest uważany za taniec z polskie imię„Mazuroczka”.

Tradycje taneczne ukraińskiego Zakarpacia opierają się na szerokich ruchach, najsłynniejszym tańcem jest tutaj „Bereznyanka”.

Istnieją również, ze względu na bliskość geograficzną, różnice między tańcami ludowymi Podola, Bojkowszczyzny (północne i południowe stoki Karpat, gdzie obecnie znajdują się górskie regiony Lwowa i Iwano-Frankowska) i Łemkowszczyzny ( ziemia historyczna osada Łemków, położona obecnie na terytorium południowo-wschodnim współczesna Polska, Słowacja i Zakarpacki region Ukrainy).

Jednak o subtelnościach, charakterystycznej choreografii i tradycjach ukraińskiego tańca ludowego w różne regiony Ukraina nie powinna być opowiadana mnie, ale wyłącznie specjalistom, którzy rozumieją specyfikę, uwarunkowania historyczne itp.

Oksana Zbrutskaya (Ukraina, ur. 1982) Kołomyika. 2012

Oksana Zbrutskaya (Ukraina, ur. 1982) Gaevka. 2009

Oksana Zbrutskaya (Ukraina, ur. 1982) Taniec wiosny. 2008



Oksana Zbrutskaya (Ukraina, ur. 1982) Radosny taniec 2012



Podobne artykuły