Úloha módy v konzumnej spoločnosti.
Človek neustále hľadá svoju príslušnosť, vydáva sa na hľadanie stotožnenia sa s nejakou sociálnou skupinou, ktorá je pre neho referenciou. Zvyk, podľa vzoru a napodobňovanie sú základom sebaurčenia, ktoré zabezpečuje rituál kultúry a mechanizmy jej rozvoja a reprodukcie. . Móda podporuje ochranu prírody kultúrnej tradície, symbolizuje sociálne postavenie, usmerňuje správanie a stanovuje hranice toho, čo je povolené a žiaduce, a pôsobí ako prostriedok na dosiahnutie spoločenského uznania. A.V. Koneva si všíma superindividuálnu podstatu módy: podľa nášho názoru možno túto superindividuálnosť postaviť na roveň politike (najmä autoritárskej), reklame atď. - so všetkým, čo svojím povýšením nad individualitu človeka zbavuje slobody voľby, prejavu vôle a iných subjektívnych vlastností.
H. Ortega y Gasset píše, že módne umenie je krátkodobé, keďže žije na úkor efemérneho diváka, a klasické umenie neberie ohľad na diváka, čo je dôvodom ťažkostí s jeho pochopením. . Filozof, ktorý poukazuje na krehkosť módneho umenia, hovorí o neustálej premenlivosti módneho umenia, a teda aj módy samotnej. Ale táto premenlivosť neprekračuje gýč a nesnaží sa vstúpiť do sféry vyšších úrovní kultúry – v tomto prípade masy ťažko pochopia nový trend a potom sa to nestane módou.
Krehkosť ako základná kvalita je základom módy v konzumnej spoločnosti, to znamená, že ide o bezprostrednú požiadavku na veci. Sériové veci sú ich tvorcami zámerne odsúdené na krehkosť; nemali by byť zriedkavé, ale mali by byť krátkodobé, prechodné a nízkej kvality. Samotná produkcia podporuje smrteľnosť niektorých vecí, aby ich mohol nahradiť život iných, ktoré vo svojom celku tvoria nový módny šmrnc, a to sa deje cyklicky. Preto nemožno povedať, že výroba smeruje k smrteľnosti vecí všeobecne; nastoľuje kolobeh smrti-znovuzrodenia, zrýchlenej obnovy vecí, vďaka čomu vzniká móda a nastoľuje sa jej pohyblivosť, ale aj vďaka pohyblivosti módy vzniká tento cyklický obeh.. Takýto cyklus nejde cestou obdarovania vecí priamou funkčnosťou (priama funkčnosť sa rozplýva v temnote nízkej kvality), ale sleduje symbolickú funkčnosť, čomu zodpovedá práve móda. Vo všeobecnosti platí, že priama funkčnosť, s tým spojená vysoká kvalita veci a teda aj jej dlhodobé používanie úplne odporuje diskurzu módy a konzumnej kultúry, a preto je pre tento diskurz akceptovateľná len symbolická funkčnosť. Kvalita je kompenzovaná kvantitou a symbolickou užitočnosťou. Teraz už zostáva len nostalgicky zanechať kvalitu džínsov vyrábaných pred pätnástimi až dvadsiatimi rokmi, ktoré boli nahradené oblečením „na jednu alebo dve sezóny“. Na základe tohto takmer všeobecného trendu zrýchľovania servisného času (výhodného pre výrobcov) vznikli reklamné slogany ako: „ Indesit - dlho vydrží“ (čo je výhodné pre spotrebiteľov, hlavne tých, ktorí nesledujú variabilitu módy).
Móda je „zvyčajne krátkodobá dominancia určitého typu štandardizovaného masového správania, ktorá je založená na relatívne rýchlej a rozsiahlej zmene vonkajšieho (predovšetkým objektívneho) prostredia ľudí ... vonkajší dizajn vnútorného obsahu verejný život, vyjadrujúce úroveň a charakteristiky masového vkusu danej spoločnosti v daný čas» . Vyznačuje sa: relativizmom (rýchla zmena foriem), cyklickosťou (periodické odvolávanie sa na tradície minulosti), iracionalitou (jej „emocionálna“ príťažlivosť nie je vždy v súlade s logikou alebo zdravým rozumom), univerzálnosťou (móda je určená každému naraz a každému jednotlivcovi). Móda formuje vkus, zavádza a kontroluje určité hodnoty a vzorce správania. Móda je zameraná na vysoké hodnotenia a všetky druhy „horúcich desiatok“ a iných top zoznamov sú formy organizácie módy. Akoby len informovali o najlepšie hodnotených spoločnostiach a produktoch, inzerovali ich, pripisovali dôležitosť všetkému, čo je v zozname zahrnuté, no obsah zoznamu sa neustále mení. Svetový poriadok sa buduje od 10 najlepších interpretov, 10 popredných podujatí, 10 najúspešnejších spoločností, 10 najhodnotnejších značiek. Kultúra konzumu vytvára potrebu úprimne sa zaujímať o poradie popových hviezd v „horúcej desiatke“. Móda je jedným z prostriedkov socializácie. Dá sa však táto socializácia nazvať presne tak? Tu by bol vhodnejší výraz „normalizácia“ alebo hrubšie, ale v tomto kontexte veľmi spravodlivé slovo „masifikácia“.
Móda oslovuje široké spektrum ľudí, oslovuje nízky a primitívny vkus, uspokojuje nižšie potreby. Móda je akousi štandardizáciou duchovna a duchovnosť štandardizáciu netoleruje...v tomto prípade jednoducho prestáva byť sama sebou. Móda ničí ľudskú jedinečnosť, individualitu vkusu, hovorí „pozri sa na mňa a na nás všetkých a rešpektuj a miluj to, čo všetci milujeme“. Móda je synonymom individuálneho štýlu. Pod zástavou individualizácie a určitej elitizácie uskutočňuje štandardizáciu vytváraním univerzálneho spôsobu života. A štýl zasa zdôrazňuje ľudskú jedinečnosť, jedinečnosť jeho vkusu a vzťahov, jeho subjektívne postavenie.
Móda presahuje štýl. Sú jednoducho nekompatibilné a navzájom sa vylučujú. Móda vyžaduje konformitu, nie individualitu, usiluje sa o masovosť, nie o jedinečnosť. "Ak dnes každý počúva Hands Up, potom ich budem počúvať ja - a nezáleží na tom, či sa mi páčia alebo nie." A ak zajtra všetci zabudnú na túto priemernú skupinu, ale začnú vychvaľovať nové (práve sa objavili) podobné postavy, stratia tie prvé v očiach „módneho“ davu svoju hodnotu? Napriek tejto absurdnosti je to pravda. Ukazuje sa, že módny spotrebiteľ nemá jasné a udržateľný systém vzťahy k tomu, čo konzumovať.
Aj keď v prípade pop music nemôžeme jednoznačne povedať, že sa stáva populárnou len vďaka konformácii. Pop music ako hudobný fenomén medzi ľuďmi skutočne rezonuje. Pomerne jednoduchý (až primitívny) motív, text bohatý na každodenné zážitky (bolesti lásky alebo naopak vyjadrenie rozkoše v milostnom vzťahu) - to všetko sú hodnoty zdieľané širokými masami. Pochopiť a stráviť obsah populárnej hudby – hudobného aj textového – si nevyžaduje sofistikovanosť vkusu a intelektuálne napätie. Naopak, masy sa tomuto napätiu snažia vyhnúť, v dôsledku čoho inklinujú práve k tým druhom umenia – hudobnému, filmovému, literárnemu atď. - ktorého obsah je taký priehľadný, že sa ľahko a jednoducho vstrebáva, bez ďalšej duševnej námahy.
Móda núti ľudí neustále sledovať samých seba, meniť sa módne trendy a vytvára túžbu dodržiavať ich. Jediná jasnosť a stabilita, ktorú ukazuje, je konformita nasledovania masových trendov Neberie sa do úvahy individualita a subjektivita, pretože sú nepriateľmi konformizmu, ktorý sa móda snaží pestovať. A ak chýbajú tieto formácie potrebné pre zrelú osobnosť, absentuje aj zdravá osobnosť.
Predmety spotreby fungujú ako indikátor stavu a hodnoty človeka v očiach iných ľudí. Preto, aby ste si získali rešpekt od vrstvy, ktorú spotrebiteľ predstavuje ako elitár, musíte konzumovať rovnaký tovar ako oni: obliekať sa podobne, pozerať podobné filmy, počúvať podobnú hudbu, myslieť podobne. Práve móda a reklama označujú položky, ktoré sa oplatí konzumovať.
Ak sa človek snaží získať povolanie a rešpekt, snaží sa stať ako referenčná skupina. S rovnakým úspechom prestáva dbať na to, že sa mu nemusí páčiť jej vkus, nemusí uspokojovať estetickú potrebu, ale uspokojovať potreby inej úrovne. Nemusí sa mu páčiť „elitné“ preferencie - filmy, hudba - ale aby získal všeobecné uznanie, násilne sa predstaví tejto kultúre. Sleduje chute, ktoré považuje za elitárske, ktoré svojou príťažlivou silou priťahujú široké masy a stávajú sa masovými. Sú elitárski kvôli materiálnej nedostupnosti pre každého, ale masoví kvôli túžbe mnohých zapojiť sa do nich.. Ak predtým móda pestovala úplne vedomú orientáciu na väčšinu, móda charakteristická pre konzumnú spoločnosť sa vedome zameriava na menšinu, na elitu, no hlbokým základom teraz zostáva nevedomá orientácia na univerzálnosť.
Úpadok kultúry najviac ovplyvňuje „názor“ prichádzajúci z pozície zhora. Jeho vplyv vedie k smrti spirituality recipienta a s ním aj k smrti tvorivých zámerov, čím sa z neho stáva konformista so slabou vôľou. Konformizmus je cestou nasledovania módy, antonyma slobody, štýlu a vkusu. Človek, ktorý sleduje módne trendy, nemá slobodu voľby: nevyberá si on, ale doba, ktorá sa vyznačuje istým „módnym“ trendom. Masový spotrebiteľ je pasívny materiál, ktorému je vštepovaná potreba byť iný, slobodný a originálny, no v skutočnosti podlieha procesu štandardizácie a unifikácie. „Módny“ človek v snahe dosiahnuť elitárstvo tvorí masu so svojimi základnými potrebami a nedostatkom vkusu Teraz stojí za to povedať, že fenomén módy sa neprejavuje v kontexte etnickej sebaidentifikácie, ale v kontext „elitného očarujúceho odkazu“. V sociálnom priestore môže človek nahradiť svoju pravú tvár maskou, ktorú si spája so svojou skutočnou existenciou.
Fenomén módy je v konzumnej spoločnosti rozšírený. Módna konzumná kultúra je nekonečný reťazec tovarov a služieb neustále ponúkaných masám. Toto je premenlivosť módy; aby sa zabezpečil jej pokračujúci komerčný úspech, je potrebné pravidelne (napríklad každý rok) meniť povahu „najpredávanejších“ položiek. Tieto zmeny by však nemali byť drastické, aby neprekročili „chuť“ väčšiny a nerobili prudké „zákruty“ a „revolúcie“. Keď dôjde k zjednoteniu chuti, mali by sme hovoriť o nevkusnosti. A ak sa toto zjednotenie dotýka veľkej masy ľudí, mali by sme hovoriť o veľkom nevkusu. Samozrejme, na realizáciu navrhovaných módnych projektov potrebujete značné hotovosť, a nie každý je pripravený utrácať obrovské sumy peňazí za vstup do módy, no kto si to kvôli finančným obmedzeniam nedovolí, nemusí sa nutne vymaniť z lona konzumu a módneho nevkusu. Aj keď si človek nemôže dovoliť stať sa „vyspelým a módnym“, ale chce to, prirodzene stále zostáva v rámci módnych trendov. Takže rozdiely v správaní medzi mnohými ľuďmi nie sú spôsobené rozdielmi v chutiach, ale kvôli rozdielom v príjmoch.
Móda so svojimi štandardmi je technológiou na zjednodušenie a vulgarizáciu vnímania reality, ako aj na vytváranie novej reality. Móda je priemysel na výrobu obrazov vnucovaných človeku v priestore konzumnej kultúry vo forme určitého odkazu. Avšak človek s jasnou vnútornou pozíciou, s vytvoreným systémom hodnôt a chutí, nesleduje módu; on je nad ňou, na druhej strane.
Myšlienka, že móda je vnucovaná účelovo, by sa nemala vždy brať doslovne. Nedá sa povedať, že výrobcovia módy sú vždy a všade jej producentmi. Trendy, ktoré majú potenciál stať sa módnymi v mnohých prípadoch vznikajú na ulici, v lone subkultúr. A až potom – po tom, čo si aktívni lovci trendov (trend hunteri) všimnú tieto trendy, začnú predpovedať, či sa im oplatí podchytiť a propagovať ten či onen trend. A ak sa predpoveď javí ako pozitívna, spozorovaný jav sa cielene dostáva na úroveň obľúbenosti.
V konzumnej spoločnosti sa sexualite prikladá veľký význam, a preto by ľudské telo malo pripomínať nikdy nestarnúcu bábiku Barbie. Životná skúsenosť v podobe vrások a záhybov je starostlivo ukrytá a ponecháva miesto pre panenskú, predexperimentálnu čistotu „Ak predsa uznáme, že akákoľvek vrodená ryha alebo znamienko na koži je odtlačkom osudu, a jazva resp. jazva je znakom zážitkov, teda prežitia v boji s niečím vonkajším, potom ideálom moderného tela je apriórne, predexperimentálne telo, ktoré nenesie na svojom povrchu žiadne vtlačené informácie. Hladkosť tela je tiež znakom prebytočného života, napínania pokožky zvnútra - je to erotická hladkosť, naznačujúca potenciál pre produkciu nového života. Telo „homoconsumersa“ je teda vďaka svojej hladkosti obdarené dvoma vlastnosťami: bezvedomím (nedostatkom skúseností) a nadbytkom života. Dá sa povedať, že bez ohľadu na pohlavie a vek dané telo existuje telo sexuálne zrelého dieťaťa, zmrazené v dospievaní. Presnejšie povedané, telo obdarené dokonalou hladkosťou prestáva byť prechodom, prestáva sa vyvíjať a akoby mrzne vo večnej fascinácii vlastnou dokonalosťou.“ . Stále tá istá statika. Telesná sexualita sa formuje v procese konzumácie špeciálnych produktov, ktoré neodstraňujú starobu, neomladzujú, ale vytvárajú zdanie omladenia. Kozmetické, hygienické a dokonca aj lekárske procedúry sú navrhnuté tak, aby skryli stopy telesného zážitku a vrátili nie samotné telo, ale jeho viditeľnú schránku do archaického stavu. Túto prax možno nazvať projektovaním, inžinierstvom prezentovaným pred ostatnými, alebo skôr škrupinou seba samého. Garantom je božsky dokonalé telo, ktoré svojou dokonalosťou zdôrazňuje postavenie a prestíž. Vskutku, „spĺňajú ich šaty“... Prirodzené telo sa stáva akýmsi atavizmom, ktorý sa nedá verejne demonštrovať, a navrhnuté telo sa naopak prezentuje vo forme fetu.
Štátom schválený konformizmus sa už neprejavuje tak výrazne ako v totalitných spoločnostiach, ale nahradil ho atomizovaný, cielený konformizmus, ktorý sa začal prejavovať nie v identifikácii človeka s hegemónom (sovietskym ľudom), ale s nejaká relatívne malá komunita. A fenomén módy, ktorý bol v spoločnosti dominantného hyperkonformizmu jednoducho nepotrebný, nahrádza minulé konformné trendy; môžeme povedať, že móda samotná je hegemón. Hoci všeobecná sociálna identifikácia zanikla, objavilo sa mnoho skupinových identifikácií. A bežné trendy v starostlivosti o svoje telo a tvár (prípravky proti vráskam, plastická chirurgia a pod.) vyjadrené v „kulte mladosti“ sú prejavmi nielen strachu zo starnutia ako takého a smrti, ale aj z nasledovania módy. . Tento kult je úspešný nie preto, že konformita bola v spoločnosti nahradená osobnou sebahodnotou (to sa nestalo), ale skôr preto, že archetyp mladosti sa stal módnym trendom demonštrujúcim prestíž. Stačí si spomenúť na bábiku Barbie a jej Kena, ktorí sú vždy dokonale mladí. Stačí si pozrieť reklamy, v ktorých sú mladí ľudia.
R. Barth hovorí, že móda ako homeostatický systém nesprostredkúva žiadny označovaný cieľ. Vytvára význam, ale je to „nie“ význam, simulakrum; Hlavná vec je tu prítomnosť procesu zmyslu, a nie konkrétneho označenia. „V móde nie je nič okrem toho, čo sa o nej hovorí“ . Podľa Barthesa móda neprijíma obsah, ale prijíma formu; v skutočnosti ide o cyklus foriem (ročný, svetský atď.). A kolobeh, izolácia nevedie k ničomu inému ako k uzavretiu sa do seba. Čo sa týka foriem a obsahu, Barthesov formalizmus módy je viac než opodstatnený: prečo potrebuje „módny“ človek obsah, ak existuje forma, ak je tu krásna obálka, pútavá svojou farebnosťou, vo vnútri ktorej nie je žiadny obsah? Ale človek, ktorý sa ženie za módou, to nepotrebuje – no, aj keď to nemá zmysel, je to krásne. V podstate prázdnota módy nenesie žiadne informácie, žiadne posolstvo. Jediné, čo to môže znamenať, je nevkusnosť. Ale toto sa dalo očakávať: ako si možno všimnúť označované, ak ho obsah nezaujíma? Ako sa možno dostať na trochu hlbšiu úroveň zmysluplnosti a porozumenia, ak poznanie nie je hodnotou? Móda, dalo by sa povedať, je aj prejavom antikognície. Zrejme práve demonštrácia vyprázdnenosti kultového spotrebného tovaru bola cieľom E. Warhola, ktorý zobrazil rôzne koláže tieto najvyhľadávanejšie položky (dolár, Big Mac, fľaša Coca-Coly atď.) „Nič nie je vždy módne,“ napísal umelec. - Vždy štýlový. Nič - absolútne. Nič nie je opakom prázdnoty."
Móda je podľa Nietzscheho negáciou národnej, triednej a individuálnej výlučnosti . Moderné trendy v móde, reklame a konzume vo všeobecnosti začali perestrojkou a naďalej sa orientujú na západné modely. Áno, ruský Národný kostým zmizli do zabudnutia, no otvorili sa módne butiky, ktoré predávajú oblečenie navrhnuté podľa západných štandardov a v televízii sa vysiela množstvo programov venovaných novým módnym trendom z Talianska. Ich oblečenie vytlačilo „ruský štýl“ s jeho výstrednosťou, šokovosťou, bizarnými kombináciami a symbolikou západného spôsobu života, ktorý je stále atraktívny a vyvoláva u Rusov túžbu stotožniť sa s ním.
Hoci reklama v Rusku propaguje najmä zahraničný tovar, spotrebitelia tento tovar často vnímajú ako svoj vlastný. Samotný lobing za zahraničný tovar (za predpokladu, že v Rusku existujú preňho kvalitné analógy) má negatívny dopad z ekonomickej aj kultúrnej stránky. Z ekonomického hľadiska krajina stráca trhy a stráca ich v prospech zahraničných spoločností alebo nadnárodných korporácií. Z hľadiska kultúry „vonkajšie a vnútorné faktory kultúrnu dynamiku Ruská spoločnosť sa stáva cudzím kultúrnym habitusom, pretože Pri kúpe módneho produktu získava človek „navyše“ spôsob myslenia a životný štýl, ktorý tomuto produktu zodpovedá.“ . „Spôsob myslenia“ by sa mal chápať tak kultúrne a geograficky (príslušnosť k určitej krajine), ako aj kultúrne samotný, nesúvisiaci s určitou geografickou komunitou, ale súvisiaci s jedným alebo druhým kultúrnym alebo subkultúrnym trendom. Kultúry majú svoju vlastnú geografiu, ktorá sa líši od hraníc medzi krajinami. Zdá sa, že napodobňovaním oblečenia, jedla a tak ďalej chápeme sémantické štruktúry životného štýlu niekoho iného. Dochádza tu k zbližovaniu kultúr, poznaniu „iného“, ktoré prestáva byť „iným“, čiastočne kultúrnemu obohateniu, nevyhnutnému v ére globalizácie a charakteristické pre túto éru. K tomuto pochopeniu však často dochádza na úkor znechutenia z vlastnej kultúry. Početné výpožičky z cudzej kultúry vedú k vážnym zmenám v živote človeka vo vlastnej kultúre a jej vnímaní, k strate rozlišovania medzi domácim a cudzím priestorom, k potvrdeniu pocitu bezdomovectva a kozmopolitnosti, nomádstva namiesto sedentizmu. a napokon k strate národnej identity. Reklamný diskurz sa musí zamerať na lobovanie za národný tovar a podľa toho odstrániť reklamu zahraničného tovaru z domáceho trhu. V dôsledku toho by sa zvýšil objem predaja domácich produktov v krajine, posilnili by sa pozície a aktivita domácich výrobcov, rozvíjali by sa výrobné technológie a prostriedky kupujúcich by zostali v krajine a pracovali pre jej ekonomiku. Dosiahol by sa tak ekonomický rast Navyše nech sa u recipientov vytvorí minimálny pocit vlastenectva v dôsledku zvýšeného záujmu o domáce produkty a stimulácie národne orientovaného nákupného správania pri súčasnom vylúčení reklamy zahraničného tovaru z mediálneho diskurzu. Takýto krok by bol minimálnym, ale veľmi pozitívnym prvkom možnej stratégie na zmenšenie spotrebiteľského vplyvu reklamy tým, že by jej dal morálnejší a pravdivejší základ a preniesol ju zo všetkej antropickej existencie, ktorú zachytila, na špeciálne „miesta pre reklamu“. “
Kultúrna a civilizačná výmena je nevyhnutná, najmä v kontexte globalizácie sa vzájomné prenikanie kultúr stáva nevyhnutným, ustupuje rigidná identifikácia s určitými kultúrnymi štandardmi a často vzniká stav (niekedy veľmi opodstatnený) nespokojnosti s akýmikoľvek prvkami vlastnej kultúry; hudba, kino, maľovanie atď. Len úplné oboznámenie sa s inou kultúrou zvyšuje stav nespokojnosti s vlastnou, ktorá sa stáva neopodstatnenou a národná kultúra stráca svoju dominantnú a integračnú úlohu. Výmena musí prebiehať práve ako výmena, teda na úrovni kompromisu alebo kooperácie, a nie na úrovni jednostranných ústupkov, prispôsobenia alebo potlačenia, keď sa jeden subjekt výmeny šíri sám na úkor iného subjektu – ním potlačeného. .
Moderná ruská kultúra 21. storočia si vyžaduje mnohostrannú a hĺbkovú úvahu. Je v úzkom kontakte s minulými storočiami. Jeho súčasný stav kultúry priamo súvisí s nahromadenými skúsenosťami. Možno ho navonok trochu popiera, do istej miery sa s ním aj zahráva. Ďalej sa bližšie pozrieme na súčasný stav kultúry v Rusku.
Všeobecné informácie
Kultúra moderného Ruska je súčasťou globálnej kultúry. Transformuje, recykluje a absorbuje nové trendy. Preto, aby ste mohli sledovať vývoj kultúry v modernom Rusku, musíte venovať pozornosť svetovým javom ako celku.
Dnešná situácia
V dnešnej dobe sú problémy prvoradé. V prvom rade hovoríme o mocnom faktore sociálneho rozvoja. Kultúra preniká do všetkých oblastí ľudského života. To platí ako pre základy materiálnej výroby a potrieb, tak aj pre najväčšie prejavy ľudského ducha. Kultúra moderného Ruska má všetko väčší vplyv na dosiahnutie programových cieľov Ide najmä o budovanie právneho štátu, zverejňovanie tvorivosťľudí, posilňovanie a formovanie občianskej spoločnosti. Rozvoj kultúry v modernom Rusku má vplyv na mnohé oblasti. Týka sa to osobnosti, životného štýlu, myslenia, voľného času, každodenného života, práce a pod. Existuje špeciálny ústav - odbor kultúry. V závislosti od stavu riešia a koordinujú určité problémy. Čo sa týka nej spoločenský vplyv, potom pôsobí predovšetkým ako nevyhnutný aspekt činnosti spoločenskej osoby. To znamená, že sa riadi určitými pravidlami, ktoré sú nahromadené v tradíciách, symbolických a znakových systémoch a nových trendoch.
Hlavné ťažkosti
Dnes je rozvoj kultúry v modernom Rusku spojený s množstvom problémov. Boli nastavené samotným životom spoločnosti. V súčasnosti sú všetky usmernenia zamerané na niečo kvalitatívne nové. Dochádza teda k prudkej zmene chápania inovatívnych a tradičných trendov spoločenského rozvoja. Na jednej strane sú potrebné na hlboké zvládnutie kultúrneho dedičstva. Na druhej strane je potrebné vedieť ísť za hranice bežných predstáv, ktoré už zostarli. Príslušnými reorganizačnými zmenami musí prejsť aj oddelenie kultúry. Je tiež potrebné prekonať množstvo reakčných tradícií. Boli vysadené a rozvíjané po stáročia. Tieto tradície sa neustále prejavovali vo vedomí, správaní a činnosti ľudí. Na adekvátne riešenie týchto problémov je potrebné pochopiť, ako sa kultúra rozvíja v modernom Rusku.
Vplyv pokroku
Vznik moderného sveta prispel k významným zmenám v ľudskom vedomí. Názory ľudí sú obrátené k hraniciam života. Sebauvedomenie sa stáva trendom. Obnovilo sa zameranie na vlastné historické a kultúrne formy. Budúcnosť sa vidí predovšetkým v procesoch expanzie Medzinárodné vzťahy. Všetky krajiny musia byť zapojené do globálneho kultúrneho a historického procesu. Nastali významné spoločenské zmeny. Do popredia sa dostávajú otázky o identite a osobitostiach ruskej kultúry.
Informácie o všeobecných trendoch
Aké črty kultúry moderného Ruska možno vidieť teraz? Existuje celý rad určitých problémov. V popredí sú inovácie a tradície v kultúrnom priestore. Vďaka stabilnej stránke toho druhého dochádza k prenosu a akumulácii ľudských skúseností z historického hľadiska. Pokiaľ ide o tradičné spoločnosti, tu sa asimilácia kultúry uskutočňuje prostredníctvom uctievania minulých modelov. V rámci tradícií samozrejme môžu existovať menšie odchýlky. V tomto prípade predstavujú základ pre fungovanie kultúry. Z hľadiska inovácií je kreativita značne obmedzená.
Progresívne a reakčné tendencie
Vytvorenie kultúry z ničoho nie je možné. Predchádzajúce tradície nemožno úplne zahodiť. Otázka postoja ku kultúrnemu dedičstvu sa týka nielen jeho zachovania, ale aj rozvoja vo všeobecnosti. V tomto prípade hovoríme o kreativite. Tu sa univerzálne organické spája s jedinečným. Kultúra národov Ruska, alebo skôr jej hodnoty, sú nepopierateľné. Je potrebné ich distribuovať. Kultúrna tvorivosť- zdroj inovácií. Zapojí sa do procesu všeobecný rozvoj. Tu je možné vidieť odraz širokého spektra protichodných trendov historickej éry.
Vlastnosti konštrukcie
Čo je dnes kultúra v modernom Rusku? Pri krátkom skúmaní jeho obsahu možno poznamenať, že je rozdelený do niekoľkých rôznych oblastí:
- Náboženstvo.
- Všetky formy, v ktorých sa prejavuje národný duch.
- čl.
- Technika.
- Veda.
- Súdne konanie.
- Sociálno-politická štruktúra.
- Charakter armády.
- ekonomika.
- Nastavenie vzdelávania.
- Povaha práce, osady, oblečenie.
- Písanie a jazyk.
- colnice.
- Manners.
V tomto prípade sú dejiny kultúry prvoradé pre pochopenie úrovne jej rozvoja.
Moderné reality
V súčasnosti kultúra nachádza svoje stelesnenie v mnohých stvorených duchovných a materiálne javy a hodnoty. Týka sa to nových prvkov, ako sú:
Pri bližšom skúmaní je jasné, že kultúrna sféra nie je homogénna. Faktom je, že každý komponent má spoločné hranice – chronologické aj geografické. Kultúra národov Ruska, najmä jeho identita, je neoddeliteľná. Je v neustálej interakcii. Existuje dialóg medzi mnohými odlišnými kultúrami. Interakcia prebieha nielen v prítomnom čase. Dotýka sa aj osi minulosť – budúcnosť.
Hlavné rozdiely
Rozlišovanie a kultúra prebiehala už v 20. storočí. To posledné, ako predtým, je naplnené pozitívnym významom. Pokiaľ ide o civilizáciu, má neutrálnu charakteristiku. V niektorých prípadoch možno vysledovať priamy negatívny „zvuk“. Civilizácia je synonymom materiálnej štruktúry. Hovoríme o pomerne vysokej úrovni zvládnutia prírodných síl. Je to mocné technický pokrok. Určite to pomáha dosiahnuť hmotné statky. Civilizácia je vo väčšine prípadov spojená s rozvojom technológií. Toto je možné použiť na rôzne účely. Kultúra sa zároveň čo najviac priblížila duchovnému pokroku.
Vlastnosti vývoja
Formovanie nového obrazu kultúry je jedným z naj zaujímavé momenty. Čo sa týka tradičnej vízie svetového dedičstva, spája sa predovšetkým s organickou a historickou integritou. Nový obraz kultúry sa môže pochváliť mnohými asociáciami. Týka sa to myšlienok na jednej strane univerzálnej etickej paradigmy a na druhej strane kozmického meradla. Okrem toho sa vytvára nový typ interakcie. Vyjadruje sa v odmietnutí zjednodušenej racionálnej schémy riešenia kultúrnych problémov. V súčasnosti je čoraz dôležitejšie porozumieť názorom iných ľudí. To isté možno povedať o nasledujúcom:
Ak vezmeme do úvahy túto logiku kultúrnych komunikácií, je ľahké pochopiť, že princípy konania budú vhodné.
Prelomové body
Budeme hovoriť o začiatku 90. rokov. posledné storočie. Národná kultúra Ruska je stále ovplyvnená týmto obdobím. Udalosti sa vyvíjali pod vplyvom mnohých faktorov. Došlo k zrýchlenému rozpadu jednotnej kultúry ZSSR. Vzniklo mnoho národných divízií, pre ktoré sú hodnoty celkovej kultúry Sovietsky zväz sa ukázalo ako neprijateľné. To platilo aj o tradíciách. Bol tu tiež ostrý kontrast medzi rôznymi národnými kultúrami. V tomto smere narastalo napätie. V dôsledku toho sa rozpadol jednotný sociokultúrny priestor. Systém, ktorý bol predtým organicky spojený s predchádzajúcou históriou krajiny, sa ocitol v novej ekonomickej a politickej situácii. Veľa sa dramaticky zmenilo. Týka sa to aj vzťahu medzi autoritami a kultúrou. Štát už nebude diktovať svoje podmienky. Kultúra tak prišla o garantovaných zákazníkov.
Spôsoby ďalšieho rozvoja
Spoločné jadro kultúry sa vytratilo. jej ďalší vývoj sa stala predmetom búrlivých diskusií. Rozsah vyhľadávania bol veľmi široký. To je obrovské množstvo možností – od ospravedlnenia sa za izolacionizmus až po nasledovanie vzorov Západu. Prakticky neexistovala jednotná kultúrna myšlienka. Istá časť spoločnosti vnímala túto situáciu ako hlbokú krízu. K tomu dospela ruská kultúra koncom 20. storočia. Niektorí sa zároveň domnievajú, že pluralizmus je prirodzenou normou civilizovanej spoločnosti.
Pozitívne body
Duchovná kultúra moderného Ruska je úzko spätá s odstraňovaním ideologických bariér toho obdobia. Faktom je, že to poskytlo priaznivé príležitosti pre jeho rozvoj. Počas tohto procesu však došlo k určitým stratám národné črty. Dôvodom bola hospodárska kríza, ktorú krajina prežívala, a zložitý prechod na trhové vzťahy. V polovici 90. rokov to bolo v štádiu akútna kríza. Prioritou bola túžba krajiny po rozvoji trhu. Niektoré sféry kultúry by teda bez štátnej podpory jednoducho nemohli existovať. Medzera medzi masami a elitné formy pokračovali hlbšie. To isté platilo pre staršiu generáciu a mládež. Nerovnomernosť v prístupe k spotrebe tovarov, kultúrnej aj materiálnej, sa prudko zvýšila. Kombinácia vyššie uvedených dôvodov viedla k vzniku „štvrtého stavu“ v krajine. Hovoríme o médiách, ktoré začali zaujímať prvé miesto v kultúre. Pokiaľ ide o modernosť, nasledujúce prvky sú prepojené tým najbizarnejším spôsobom:
- Anarchia a štátnosť.
- Demonštratívna apolitickosť a obrovská premyslená politizácia.
- Sebectvo.
- Individualizmus a zmierlivosť.
- Kolektivizmus.
Úloha štátu
Oživenie kultúry je najdôležitejšou podmienkou obnovy spoločnosti. Tento fakt je celkom zrejmé. Čo sa týka konkrétnych pohybov na tejto ceste, stále zostávajú predmetom búrlivých diskusií. Týka sa to najmä úlohy štátu v tomto procese. Bude zasahovať do kultúrnych záležitostí a regulovať ich? Alebo možno dokáže nájsť prostriedky na prežitie sama? Na túto vec existuje niekoľko uhlov pohľadu. Niektorí ľudia veria, že kultúra musí byť slobodná. To platí aj pre právo na identitu. Štát tak prevezme na seba vypracovanie strategických úloh „výstavby“ kultúry, ako aj zodpovednosti za ochranu národného dedičstva. Okrem toho je potrebná finančná podpora hodnôt. Všetky tieto problémy však ešte nie sú vyriešené. Hovoríme o konkrétnej implementácii týchto ustanovení. Mnohí sa domnievajú, že štát si ešte úplne neuvedomil fakt, že kultúru nemožno nechať na biznis. Treba ju podporovať, rovnako ako vedu a školstvo. To vystupuje do popredia v otázkach zachovania duševného a morálneho zdravia krajiny. Domáca kultúra má mnoho protichodných charakteristík. Napriek tomu spoločnosť nemôže dopustiť odlúčenie od svojho národného dedičstva. Kultúra sa rozpadá a nie je prispôsobená zmenám.
Možné možnosti
Čo sa týka ciest vývoja, v tomto prípade existuje veľa protichodných názorov. Niektorí hovoria o možnom posilnení politického konzervativizmu. To znamená, že situácia môže byť stabilizovaná na základe identity Ruska. Okrem toho by sa mala zdôrazniť osobitná cesta krajiny v histórii. Môže to však opäť viesť k znárodneniu kultúry. V tomto prípade hovoríme o implementácii automatickej podpory dedičstva a tradičných foriem kreativity. Inými spôsobmi je cudzí vplyv na kultúru nevyhnutný. Akékoľvek estetické inovácie tak budú výrazne sťažené. Akú úlohu môžu zohrávať podmienky ruskej integrácie? Stojí za to vziať do úvahy vonkajšie vplyvy. Vďaka tomu sa krajina môže zmeniť na „provinciu“ v porovnaní s globálnymi centrami. V domácej kultúre je možná dominancia mimozemských trendov. Aj keď sa život spoločnosti zároveň stane stabilnejším. V tomto prípade veľkú rolu svoju úlohu zohráva komerčná samoregulácia štruktúry.
Kľúčové problémy
Samozrejme, hovoríme o zachovaní originálu národnej kultúry. Za zmienku stojí aj dôležitosť jeho medzinárodného vplyvu. Kultúrne dedičstvo sa uvádza do života spoločnosti. Rusko sa môže pripojiť k systému univerzálnych ľudských princípov. V tomto prípade sa stane rovnocenným účastníkom svetových umeleckých procesov. Štát musí zasahovať do kultúrneho života krajiny. Existencia inštitucionálnej regulácie je naliehavá potreba. Len tak sa naplno využije kultúrny potenciál. Verejná politika v relevantných oblastiach sa radikálne preorientuje. V krajine tak dôjde k zrýchlenému rozvoju mnohých priemyselných odvetví. Treba spomenúť aj to Telesná kultúra v modernom Rusku sa vymanila z krízy a rozvíja sa miernym tempom.
Záverečné body
Moderná ruská kultúra sa vyznačuje prítomnosťou mnohých a protichodných trendov. Boli čiastočne identifikované v tomto článku. Čo sa týka súčasného obdobia rozvoja národnej kultúry, je prechodné. Dá sa tiež s istotou povedať, že sa objavili určité východiská z krízy. Čo predstavuje minulé storočie ako celok? Ide o veľmi kontroverzný a zložitý jav. Veľmi ju zhoršuje aj fakt, že svet je už dávno podmienečne rozdelený na dva tábory. Týka sa to najmä ideologických charakteristík. Kultúrna prax sa tak obohatila o nové myšlienky a problémy. Globálne problémy prinútili ľudstvo prijať túto výzvu. To ovplyvnilo svetovú kultúru ako celok. A nielen na nej. To isté možno povedať o každom národnom dedičstve osobitne. V tomto prípade je rozhodujúcim faktorom dialóg medzi rôznymi kultúrami. Pokiaľ ide o Rusko, je potrebné vyvinúť a prijať správny strategický kurz. Stojí za zmienku, že svetová situácia sa neustále mení. Riešenie „kultúrneho“ problému je veľmi náročná úloha. V prvom rade hovoríme o potrebe porozumieť existujúcim hlbokým rozporom, ktoré sú vlastné ruskej kultúre. A to platí pre všetko historický vývoj. Domáca kultúra má stále potenciál. Stačí poskytnúť odpovede na výzvy, ktoré prináša moderný svet. Čo sa týka súčasného stavu ruskej kultúry, ten má k ideálu veľmi ďaleko. Je potrebná zmena myslenia. V súčasnosti sa viac orientuje na maximalizmus. V tomto prípade je potrebná radikálna revolúcia. Hovoríme o skutočnej reorganizácii všetkého a všetkých a v čo najkratšom čase. Rozvoj národnej kultúry bude určite ťažký a dlhý.
Ľudia prichádzajú do styku s kultúrou a umením každý deň. A spravidla nie v múzeách. Od narodenia a po celý život sú ľudia ponorení do umenia. Prezentované dielo odhaľuje kultúru 17. storočia vrátane architektúry, maliarstva a ikonografie, divadla a baletu a ďalších prvkov vtedajšieho kultúrneho života. Revolúcia, ktorá sa odohrala v r povedomia verejnosti v dôsledku nepokojných čias a ktoré rezonovali v umení so živým záujmom o individuálny osud, o osobnostné problémy, si vyžiadali hlboké zmeny v kultúre. Samozrejme, 17. storočie možno nazvať obdobím prechodu od stredovekej identity ku kultúre modernej doby. A úlohou autora ako historika je čo najúplnejšie opísať udalosti, ktoré ovplyvnili vývoj kultúry v 17. storočí, ktoré znamenalo začiatok úsvitu ruskej kultúry, ktorého vrcholom bol zlatý vek.
Zvyšujúca sa zložitosť mestského života, rast štátneho aparátu, rozvoj medzinárodných vzťahov kládli nové nároky na vzdelanie. Úroveň gramotnosti v 17. storočí výrazne vzrástla a v rôznych vrstvách bola: medzi vlastníkmi pôdy 65 percent, obchodníkmi - 96, mešťanmi - asi 40, roľníkmi - 15, lukostrelcami, strelcami, kozákmi - 1 percento. V mestách sa už dosť veľa ľudí snažilo naučiť svoje deti čítať a písať. Školenie ale nebolo lacné, takže študovať nemohol každý. Ženy a deti v bohatých rodinách zvyčajne zostali negramotné. Učitelia boli duchovní alebo úradníci (slúžiaci v rádoch). Tak ako predtým, gramotnosť sa najčastejšie vyučovala v rodine. Jedna z hlavných metód pedagogiky, podobne ako v 15. storočí, bola uznaná ako telesný trest: „tyč“, „drvenie rebier“, „tyč“. Veľmi indikatívnou esejou o pedagogike je „Občianstvo detských zvykov“ - súbor pravidiel, ktoré určovali všetky aspekty života detí: správanie v škole, pri stole, pri stretnutí s ľuďmi; oblečenie a dokonca aj výrazy tváre. Hlavná učebné pomôcky knihy náboženského obsahu zostali, ale vyšlo aj niekoľko svetských publikácií: priméry od Burceva (1633), Polockého (1679) a Istomina (1694), ktoré boli obsahovo širšie ako ich názov a obsahovali články o náuke a pedagogike, slovníky, atď atď.; Knihy ABC – slovníky cudzie slová, ktorý zavádzal filozofické pojmy, obsahoval stručné informácie o ruských dejinách, starovekých filozofoch a spisovateľoch a geografických materiáloch. Boli to referenčné príručky, ktoré už boli poskytnuté Základná škola znalosť pomerne širokého spektra problémov
Stredné školy, vrátane súkromných, sa objavili v Moskve, kde sa študovalo nielen čítanie, písanie, počítanie, ale aj cudzie jazyky a niektoré ďalšie predmety: 1621 - celotriedna luteránska škola v nemeckej osade, študovali aj ruskí chlapci tam; 1640 - súkromná škola bojara F. Rtiščeva pre mladých šľachticov, kde sa vyučovala gréčtina a latinčina, rétorika a filozofia; 1664 – Verejná škola na školenie úradníkov Rádu tajných záležitostí v kláštore Zaikonospassky; 1680 - škola pri tlačiarni, hlavnou disciplínou bola gréčtina atď.
V roku 1687 otvoril patriarcha Macarius prvú inštitúciu vyššieho vzdelávania v Rusku v kláštore Donskoy v Moskve. vzdelávacia inštitúcia– Slovansko-grécko-latinská akadémia pre slobodných ľudí„každého postavenia, dôstojnosti a veku“ na prípravu vyšších duchovných a úradníkov štátna služba. Prvými učiteľmi akadémie boli bratia Likhudovci, Gréci, ktorí vyštudovali univerzitu v Padove v Taliansku. Bratia Likhudovci, Ioannikis a Sophronius, vyučovali na akadémii prvé kurzy „prírodnej filozofie“ a logiky v duchu aristotelizmu. Zloženie študentov bolo heterogénne, študovali tu zástupcovia rôznych tried (od synov ženícha a zviazaného muža až po príbuzných patriarchu a starých kniežat; Ruské pôrody) a národnosti (Rusi, Ukrajinci, Bielorusi, pokrstení Tatári, Moldavci, Gruzínci, Gréci). Akadémia študovala staroveké jazyky (gréčtinu a latinčinu), teológiu, aritmetiku, geometriu, astronómiu, gramatiku a ďalšie predmety. Akadémia hrala veľkú úlohu v rozvoji a osvete koncom 17. a v prvej polovici 18. storočia. Z nej za vlády Petra 1 vzišiel matematik Magnitskij, neskôr Lomonosov. Následne sa akadémia presťahovala do Lavry Svätej Trojice sv. Sergeja.
Jednou z vynikajúcich osobností tej doby bol patriarcha Nikon - inteligentný, vzdelaný a energický muž, ktorý bol v roku 1652 zvolený za moskovského patriarchu. Horlivo sa chopil úlohy opravovať chyby v cirkevných knihách a zvykoch. Pre túto prácu naverboval učených mníchov z Grécka a Kyjevskej akadémie. Keď boli knihy opravené, patriarcha Nikon nariadil poslať nové knihy do všetkých cirkví a staré odniesť a spáliť. Ľudia boli nadšení, pretože ľudia verili, že dušu možno zachrániť iba používaním starých kníh, z ktorých sa modlili ich otcovia a starí otcovia. Ľudí najviac znepokojoval príkaz krížiť sa nie dvoma prstami, na ktoré boli všetci zvyknutí, ale tromi, ako v gréckej cirkvi, kde sa zachoval starý, správnejší zvyk.
Spor o opravu kníh a cirkevných rituálnych reforiem vykonaných na príkaz patriarchu pokračoval veľmi dlho. Táto reforma a násilné metódy jej implementácie viedli k rozkolu. Schizma je zložitý spoločensko-náboženský fenomén spojený s hlbokými zmenami vo vedomí ľudí. V znamení boja za starú vieru sa zišli všetci nespokojní so zmenami životných podmienok: plebejská časť kléru, protestujúca proti rastu feudálneho útlaku zo strany cirkevnej elity, aj časť cirkvi. hierarchov, ktorí boli proti centralizačným zmenám Nikonu; predstavitelia bojarskej aristokracie, nespokojní s posilňovaním autokracie (kniežatá Khovanskij, sestry Sokovnin - bojar Morozova a princezná Urusova a ďalší); lukostrelci, odsunutí do úzadia pravidelnými vojenskými formáciami; obchodníkov, vystrašených zvýšenou konkurenciou. Za starú vieru stáli aj členovia kráľovskej rodiny. Hlavou odporcov bol veľkňaz Avvakum, tiež mocný a horlivý muž. Starú vieru bránil aj slávny Solovecký kláštor a až po sedemročnom obliehaní (1668-1676) sa kláštora zmocnila moskovská armáda. Staroveriaci boli na príkaz patriarchu prenasledovaní, väznení a trestaní. Pokiaľ ide o roľníctvo, väčšinou spájali zhoršenie svojho postavenia s ústupom od „starodávnej zbožnosti“. Takže hnutie starých veriacich bolo dosť masívne. Vodcovia starých veriacich, veľkňaz Avvakum a jeho spoločníci boli deportovaní do Pustoozerska (dolná Pečora) a strávili 14 rokov v hlinenom väzení, potom boli zaživa upálení. Odvtedy sa starí veriaci často podrobovali „krstu ohňom“ – sebaupáleniu v reakcii na príchod „Nikona, Antikrista“ do sveta.
Ideológia rozkolu zahŕňala komplexnú škálu myšlienok a požiadaviek, od hlásania národnej izolácie a nepriateľstva k svetským poznatkom až po popieranie nevoľníctva s jeho vlastným zotročovaním jednotlivca a zasahovaním štátu do duchovný svetľudí a boj za demokratizáciu cirkvi.
Rozkol sa stal jednou z foriem sociálneho protestu más, ktoré spájali zhoršenie svojej situácie s reformou cirkvi. Tisíce roľníkov a mešťanov, unesení vášnivými kázňami učiteľov schizmy, utiekli na pomorský sever, do Povolžia, na Ural, na Sibír, kde založili Osady starovercov. Niektoré z nich existujú dodnes.
Potreba zrevidovať všetky cirkevné rituály a uviesť ich do súladu s gréckou liturgickou praxou bola spôsobená predovšetkým túžbou zefektívniť rituálnu prax ruskej cirkvi v podmienkach rastu náboženského voľnomyšlienkarstva a úpadku autority. duchovenstva. Zblíženie s gréckou cirkvou malo zvýšiť prestíž ruský štát na pravoslávnom východe viedli nezrovnalosti v ruských a gréckych cirkevných knihách niekedy k skutočným škandálom. Bolo by však nesprávne domnievať sa, že konflikt vznikol v dôsledku problémov rituálu - jednomyseľnosti alebo polyfónie, dvojprsté alebo trojprsté atď.
Za fenoménom cirkevnej schizmy sa skrýva hlboký historický a kultúrny význam. Rozkolníci zažili úpadok starej Rusi ako národnú a osobnú katastrofu, nechápali, prečo je starý starý spôsob života zlý, aká je potreba radikálnej zmeny v živote obrovská krajina, ktorý vyšiel zo skúšok nepokojov so cťou a z roka na rok silnel. Za polemikou, ohraničenou v úzkom rámci, sa vynárali obrysy hlavného sporu tej doby – sporu o historickú správnosť. Jedna strana trvala na bezvýznamnosti, druhá na veľkosti, na „pravde“ staroveku.
Došlo k rozchodu veľká tragédiaľudí. Navodil náladu očakávania Antikrista. Ľudia utekali do lesov, hôr a púští, v lesoch vznikali schizmatické kláštory. Tragédia zároveň priniesla mimoriadny vzostup, pevnosť, obetavosť a ochotu znášať všetko pre vieru a presvedčenie.
V početnej literatúre sú schizmatici hodnotení ako reakcionári, konzervatívci a fanatici. Táto nejednoznačnosť je sotva správna. Napríklad v niektorých aspektoch sa archpriest Avvakum ukázal byť väčším inovátorom ako jeho oponenti. Týka sa to predovšetkým teórie a praxe spisovný jazyk. Treba sa zamyslieť aj nad iným hodnotením, ktoré sa objavilo v jednom z najnovších diel, aj keď schizmu si netreba idealizovať: asi nie je všetko také jednoduché s postojom starovercov ku všetkému novému, nenáboženskému. Niet pochýb o tom, že pre Avvakumitov mal status pravdy len „starobylí“, pranárodní, domáci... A predsa sám osebe takýto prístup k tradícii, k minulosti, ešte neodôvodňuje. hovoriť o zotrvačnosti a nevedomosti starovercov. Keď sme to pokazili, zdá sa nám, že v prostredí prudkého rozpadu ustálených spoločenských noriem a duchovno-ideologických základov, ktoré poznačili celé 17. storočie, boli práve staroverci napriek svojej eschatologickej podstate, až fanatizmu a každodennej odviazanosti, ktorá zachovala kontinuitu vo vývoji národnej identity a kultúry. To demonštrovalo nepopierateľný pozitívny začiatok rozštiepeného hnutia.
Čo vieme o ruskej pouličnej móde? Rusko v podstate legitimizovalo streetwear a urobilo z neho novú každodennú normu pre každého. Tí, ktorí vyrastali na okraji Moskvy, už viackrát videli chlapov v teplákoch robiť veci, ktoré ani zďaleka nepripomínajú športové aktivity.
Samozrejme, notoricky známe tepláky a športové bundy boli súčasťou každodenného vzhľadu obyvateľov periférií vo všetkých kútoch sveta, ale práve v Rusku sa v 90. rokoch stali symbolom novonadobudnutej slobody a prakticky kultom. Novinkou v zahraničí boli obleky Adidas z Rakúska: nosili sa na prechádzky, do práce aj na párty. Keď pominuli časy nedostatku, ruská móda sa obrátila na Západ a šialenstvo po „mikinách“ a iných znakoch štýlu z čias devalvácie rubľa prešlo a zostalo na periférii – v rukách, ako sme my povedal by som, lumpen vrstvy spoločnosti.
Pouličná móda v Rusku (vo všeobecnosti ako móda na mólach) mala západný základ a zvyčajne sa spájala s predponou pre mládež. MTV a americký hip-hop vtrhli do každodenného života postsovietskych tínedžerov so skupinami ako Bad Balance, Malchishnik a DeTsl a v súlade s tým sa začali zoraďovať preferencie mládežníckeho oblečenia. Koncom roku 2000 sa uvoľnený hip-hopový štýl, skaterská subkultúra, tenisky a športový štýl ako súčasť každodenného vzhľadu zakorenili a stali sa normou. V tom čase však neexistovali žiadne streetwearové značky s označením Made in Russia (s výnimkou Gosha Rubchinskiy).
Koncom roku 2000 sa hip-hopový štýl, skaterská subkultúra, tenisky a športový štýl stali súčasťou každodenného vzhľadu
Panelová móda
Vlna vzniku ruského streetwearu nastala v posledných šiestich rokoch, teda presne v období Putinovej stability. Liberálne médiá zvyčajne opisujú tento fenomén takto: ekonomická stabilita vďaka rezervám, sovietske ideály, no očistené od revolučných ideí, veľká moc a nová národná myšlienka, ktorá sa stavia proti Západu proti Rusku. Mladšia generácia, ktorá sa narodila v 90. rokoch a vyrastala v Putinovom Rusku, sa akoby rozdelila na dva tábory: na tých, ktorí sympatizujú a spolu s rodičmi sú spokojní s časom nasýtenia a mieru, a na druhej strane na tých, ktorí sú pesimisticky reflexívne a opozične zmýšľajúce.
Napriek tomu postsovietski mileniáli, ktorí nikdy nevideli nikoho iného ako Putina ako prezidenta, majú dostatok vzdelania a rozhľadu na to, aby situáciu analyzovali z kritického uhla pohľadu. Títo mladí ľudia chodili na zhromaždenia v nádeji na zmenu a následne po súde s väzňami 6. mája a nasledujúcich voľbách s vopred určeným výsledkom stratili vieru vo svoju možnosť.
Nedostatok vyhliadok a stagnácia viedli k tomu, že mladí ľudia a dievčatá sa sústredili na seba, na Rusko svojej minulosti a začali pociťovať nostalgiu. Tento stav inšpiroval mnohých k vytvoreniu autentického streetvera, ktorý sa na Západe rýchlo stal neuveriteľne populárnym vďaka svojej divokej exotike. Nové ruské značky sa nesnažia svojim spôsobom zopakovať oblečenie Supreme či Palace, ale naopak, zameriavajú sa na „ruskosť“, zdôrazňujúc tému postsovietskej reality a nostalgie.
Ruský chtón z tých panelov, o ktorých rapper Husky rapuje na pozadí výškových budov v Chertanove, sa stal leitmotívom kolekcií takých značiek ako Sputnik 1985. Značka upútala pozornosť výtlačkami z 90. rokov - s Jeľcinom, Bielym domom a hlboko spolitizovanými skupinami „Civil Defense“ a „Wasted Youth“. Teraz sa značka zaoberá módnym streetwearom s potlačou a nápismi, ako napríklad „Deti prechádzajúcich yardov“. Súdiac podľa fanklubu, ktorý sa zhromaždil okolo Sputniku 1985, tieto veci skutočne rezonujú v publiku 20-ročných.
Nové ruské značky sa nesnažia svojim spôsobom opakovať oblečenie Supreme alebo Palace, ale naopak, zameriavajú sa na „ruskosť“
V značke je vidieť tému ruskej reality "vrchol", ktorá je inšpirovaná undergroundom a toto posolstvo sprostredkúva prostredníctvom printov a sloganov. Zakladateľ značky Vasily Volchok to vysvetľuje tým, že „Volchok“ je skôr sociálna platforma pre mladých ľudí ako oblečenie:
“Zatiaľ nerobíme veci, ktoré by boli dizajnovo super komplexné, dôraz sa kladie skôr na obsah – každá kolekcia nesie nejaký nápad, výpoveď, preto sa zameriavame na atmosférické prezentácie a natáčanie. V najnovšej kolekcii sa napríklad dotkli témy zjednotenia rozdielne kultúry, niektoré veci a potlače sú inšpirované sci-fi, je tam aj niečo z rave kultúry. Tieto témy boli v podstate vo vzduchu a spojili sme ich v rámci jedného konceptu. Do politiky sa cielene neangažujeme, máme bližšie k umeniu a kultúre. Len občas nejaké kultúrnych javov spájaný s opozíciou. K značke je napríklad veľmi blízka rave kultúra, ktorú náš štát neakceptuje.“„Sputnik 1985“ a „Volchok“, prvé a najúspešnejšie, vydláždili cestu ďalším mladým značkám s lakonickými ruskými názvami „Dust“, "Podzemie" , "smútok"- a to všetko s rovnakými témami: strata mladej generácie, „ťažký vek“, romantická ruská poézia, ktorá sa vyučovala v škole, pokus o prehodnotenie krajiny za oknom a prepracovanie historickej skúsenosti svojim spôsobom.
Mikina ako pole na diskusiu
Tí, ktorí podporujú Putinovu stabilitu, čoraz viac stavajú do protikladu s pokojom doby perestrojky a ani zďaleka stabilnými 90. rokmi. Pre dospelú generáciu to bol divoký čas, pre ich deti je to spojené s detstvom, Solovjovovým kinom a možnosťou slobody. Teda Olya Shapovalova, jedna zo zakladateľov feministickej streetwearovej značky Narvskaja Dostava, hovorí toto: „Pre niektorých je Putinov čas obdobím stability, no pre nás je to skôr stagnácia a degradácia. Naša značka sa objavila, keď sme si uvedomili nezmyselnosť pochodov a mítingov, kde sa zhromažďujú len známi. Preto sme sa rozhodli problémy, ktoré nás trápia, vyjadrovať prostredníctvom oblečenia a masového trhu. Ruskej pouličnej móde sa dnes venujú najmä chlapi narodení v Sovietskom zväze, no ich detstvo bolo počas devastácie 90. rokov. Putinov stabilný nedostatok spirituality prišiel akosi sám od seba, ale bez akejkoľvek predstavy. Preto spojenie so sovietskou realitou, perestrojkovou kinematografiou a novými umelcami, ktorých myšlienky sú dnes aktuálnejšie ako kedykoľvek predtým, vyvolalo v našej generácii nostalgiu a túžbu túto tému prepracovať.“
Pre niekoho je Putinova doba obdobím stability, no pre nás skôr stagnáciou a degradáciou
Umenie minulosti v záujme kritiky politického systému súčasnosti prerába značku T3CM – značku, ktorá sa v internetovom priestore udomácnila s bombermi, ktoré imitujú policajnú uniformu, len namiesto „policajných“ pruhov, dizajnéri na ne umiestnili slovo „utópia“. Oblečenie T3CM je inšpirované tvorbou slovinskej umeleckej skupiny NSK a sovietskym filmom „Shadow“, z ktorého je prevzatá kľúčová fráza kolekcie „Shadow, poznaj svoje miesto“. „Táto nesamozrejmá kombinácia mi dáva potrebný súbor obrazov, prostredníctvom ktorých opisujem svoj dojem z modernej ruskej reality. Každý v Rusku pozná film "Shadow" z roku 1971. Minimálne generácia 30-ročných. Hrajú v ňom všetci známi ruských hercov tej doby, takže má potrebný potenciál ako referencia. V tomto nie je odraz. Potrebujem to na vytvorenie vlastnej dystopie, ktorá by ilustrovala moje vnímanie modernej ruskej reality. Postava Shadow (herec Oleg Dal) je v ňom totalitným obrazom vševidiaceho a všetko ovládajúceho vládcu, ktorý sa na každého pozerá z televízora s jediným kanálom, ktorý vysiela iba tento obraz. Divák a relácia si vymenia úlohy. Televízia sa pozerá na diváka a hodnotí ho. Tento pocit možno interpretovať v orwellovskom duchu alebo v kontexte teórie umenia, kde sa obraz pozerá na diváka rovnakou mierou, ako sa naň pozerá divák. Totalita v každej dobe bola postavená na rovnakých vizuálnych klišé. Paralely možno nájsť vo figuratívnej estetike ZSSR, Severnej Kórey, Čínskej ľudovej republiky, nacistické Nemecko, Kuba atď. Geografia je iná – klišé rovnaké,“ vysvetľuje tvorca značky.
Značka Crime x Punishment už stihla na internete poriadne narobiť. V rozhovore pre Highsnobiety zakladatelia značky uviedli, že časť prvej kolekcie „Safe and Safe“ vyrobili v ruských väzniciach nielen kvôli humbuku (romantizácia väzenského folklóru, tetovania
atď.), ale aj z túžby pomôcť väzňom zarobiť peniaze (hoci, ak veríte listu Tolokonnikovej, ťažko sa to dá nazvať platom). Teraz značka vyvíja novú kolekciu s priamymi odkazmi na moc: „Samotný názov „Zločin a trest“ v kontexte našej doby už nesie určité ideologické posolstvo a dá sa interpretovať veľmi rôznymi spôsobmi. Pre mňa osobne je to zlá irónia o absurdnosti všetkého, čo sa okolo deje. Naša značka sa objavila ako odraz toho, čo sa deje okolo nás. Spájame modernú lo-fi estetiku, klasickú ruskú kultúru a chaos, ktorý vládne okolo a prúdi z mediálneho priestoru. Sova
z loga ministerstva vnútra, pruhy, ktoré hrajú mimo uniformy ruských orgánov činných v trestnom konaní. IN Nová kolekcia Nápisy sú vytvorené písmom FSB a v grafike sú použité Putinove oči. Toto všetko nie je pre nepozorného pozorovateľa zrejmé a nesnažíme sa o tom hovoriť.“
Čo s tým má spoločné móda?
V ére stability je dokonca príliš veľa streetwearových značiek, ktoré sa zameriavajú na rovnakú tému – postaviť sa proti systému, mainstreamovej móde a ísť do ilegality. To naznačuje, že krajina má zdravý tvorivý potenciál, ktorý sa snaží prejaviť v obmedzených výrobných podmienkach, a nie o prebytku pouličnej módy v Rusku. Náš priemysel má stále obmedzené zdroje: látky sú drahé, nie je dostatok tovární a pomoc zhora je zriedkavá a nie je pre každého.
Aj podľa samotných dizajnérov nie je cieľom ruského streetvera samo osebe vytvoriť niečo s komplexným dizajnom, ale skôr vyrobiť niečo, čo bude niesť symbolickú hodnotu alebo nejaké vyhlásenie, ktoré budú čítať kolegovia. Hlavnou vecou je odovzdať správu, aby ste sa dotkli strún ruskej duše, čo prvýkrát pritiahlo pozornosť Gosha Rubchinského s jeho prvou zbierkou „Evil Empire“. Koniec koncov, práve preto sú jeho predmety obľúbené na Západe, kde je ruská estetika niečím exotickým, čo v sebe nesie príchuť úzkosti a totalitarizmu. Všetci od Calvert Journal po Vogue už písali o tom istom Crime x Punishment, Narvskaya Dostava a T3СM.
A neobviňujte dizajnérov alebo mladých ľudí, že nechcú chodiť na školy dizajnu a vyrábať alebo nosiť krásne oblečenie. Všetko je to o duchu doby, keď práve šaty prestali vyhovovať tínedžerkám a politizácia obliekania sa stala niečím nevyhnutným.
Vplyv západná kultúra do ruštiny v kontexte globalizácie.
Globalizácia-- proces celosvetovej hospodárskej, politickej a kultúrnej integrácie a zjednotenia.
Problém sociokultúrnej kompatibility medzi Ruskom a Západom vnímajú naši krajania ako významný a relevantný. Navyše názory respondentov na to, ako to ovplyvňuje ruská spoločnosť Interakcia so Západom v určitých oblastiach, či to našej krajine prináša úžitok alebo škodu, spravidla úzko súvisí s ich hodnotovým systémom a politickou orientáciou a ich vyjadrenia k týmto otázkam sú zvyčajne emocionálne nabité.
Posledné desaťročie sa vyznačovalo bezprecedentne intenzívnou prítomnosťou Západu v Každodenný život obyčajný Rus. Preto sú dnes úsudky občanov oveľa viac založené na ich vlastných skúsenostiach ako na začiatku 90. rokov.
Jeden z najjasnejšie viditeľných trendov v ruských občanov Prítomnosť Západu v ich každodennom živote je teraz, samozrejme, rastom „spotrebného patriotizmu“ – aspoň verbálneho. Mnohí vyjadrujú nespokojnosť s dominanciou „dovozu“ na ruskom trhu a najmä s agresívnou reklamou tohto tovaru. Okrem toho sa obávajú nielen toho, že táto situácia má škodlivý vplyv na rozvoj domácej výroby; Často sa vyslovuje názor, že dovážaný tovar je vo väčšine prípadov oveľa horší ako ruský, čo znamená, že jeho prítomnosť (najmä dominancia) na trhu priamo poškodzuje spotrebiteľa. Najčastejšie sa takéto vyhlásenia odvolávajú na stav vecí na trhu s potravinami:
Západ nám vnucuje svoje potravinárske výrobky a toto je len chémia
Opýtaní odborníci majú vo všeobecnosti o niečo priaznivejší postoj k množstvu dovážaného tovaru na ruskom trhu. Niektorí z nich tu nevidia vôbec žiadny problém a veria, že konkurencia s zahraničných konkurentov výhody výlučne pre domáceho výrobcu:
"Je to obrovský stimul pre náš rozvoj... Samozrejme, je tu veľa nevyžiadanej veci, ale sú tu aj dobré veci. Len vidieť a chcieť niečo také urobiť - rozvíja to konkurencieschopnosť." najvyšší stupeň Mám k tomu pozitívny vzťah.
„Mám normálny postoj, pretože ľudia by si mali vždy vybrať, a preboha, ak to nebude ziskové, ak sa to nepredá, kam pôjdu z trhu. Veď náš trh sa postupne zapĺňa domácim tovarom... To je podnet na zlepšenie vášho produktu, na zníženie jeho nákladov, zvýšenie konkurencieschopnosti a pod.
Prevažná väčšina odborníkov však poznamenáva opačná strana: nízka kvalita mnohých dovážaných tovarov a utláčanie domácich výrobcov. Zástupcovia regionálnych elít sa preto takmer jednohlasne vyslovujú za plnú štátnu ochranu ruských výrobcov. Nikto z nich však nepovažuje za potrebné priviesť záležitosť k úplnému uzavretiu ruského spotrebiteľského trhu. Dokonca aj zdanlivo najnezmieriteľnejší odporca ekonomickej a kultúrnej expanzie Západu, ktorý ju hodnotí tými najtvrdšími pojmami, všetkými možnými spôsobmi odsudzujúc západný „nedostatok spirituality“, veriac, že „cudzia ideológia je „účelovo“ vnucovaná“ Rusku a súcitne citujúc M. Nožkina („Mimozemský život pre nás“) oblečený ako golier“), súhlasí:
Napríklad mercedesy si dnes kupujú boháči – no, nech si kúpia sami. Môžete zdvihnúť aj clo, aby boli ešte drahšie... To isté pri spotrebnom tovare: kto si chce obuť talianske topánky za tri tisícky, nech si ich obuje, ale vedľa nich by mali byť naše ruské topánky za 500. , 600 rubľov, ktoré sú potom pripravené na výrobu dnes“
Dnes drvivá väčšina ruských trhoch vidíme len to cudzie. Otec Frost je nahradený Santa Clausom, ruský kvas Coca-Cola, koláče hamburgery, kyslé mlieko jogurtom atď. Tričko s veľkými nápismi SEX a LOVE na hrudi ľahko nájdete - a to je pre dievčatá 7-10 rokov! Prečo to potrebujú?! Dokonca aj na ruský tovar, ktorý sa úspešne vyrába v Ruskej federácii, výrobcovia umiestňujú značky a štítky (opäť neruské slová!), ktoré majú tendenciu pripomínať zahraničné analógy.
Dominancia cudzej kultúry je voľným okom badateľná vo všetkých sférach domáceho verejného života. Na regáloch hudobných obchodov namiesto klasiky, v ktorej sú rusky hovoriaci skladatelia obzvlášť silní, zaujímajú obrovské miesto diela zahraničného „popu“ alebo „metalu“, ktorých obsah je nielen pre Rusov nepochopiteľný. poslucháča, ale často je kvalitatívne výrazne horšia ako bežné ruské piesne.
Žiaľ, práve mladí ľudia a deti, ktorí sú hlavnými konzumentmi populárnej hudby a majú aj intelekt, ktorý je náchylnejší na vonkajšie vplyvy, navždy absorbujú cudziu hudobnú kultúru, ktorá môže byť nielen dobrá, ale aj zlá.
Ale, samozrejme, najväčší negatívny vplyv na ruské deti má taká masová komunikácia, akou je televízia. Miliónové publikum je vystavené prúdom karikatúr a programov, v ktorých sú násilie a peniaze, myšlienky kultu moci a bohatstva doslova na každom kroku.
Jazyk je základom každej kultúry. A keď kultúra zmení vektor svojho prirodzeného vývoja, všetky druhy metamorfóz začínajú jazykom. Pri pozorovaní ruského jazyka za posledných 25 rokov môžete vidieť, ako veľmi sa zmenil. Do konca osemdesiatych rokov a 20. storočia sa jazyk zdokonaľoval vďaka vedecký prístup, vďaka vede vo všeobecnosti. Koniec koncov, nové slová a pojmy sa rodia z objavov a vynálezov. Ako základ sa brali slová z mŕtvych jazykov, ako je latinčina. Teraz, nasýtený importovanými slovami a výrazmi živých jazykov, je ruský jazyk ponižujúci. Globalizácia do určitej miery reprodukuje v globálnom meradle negatívne aspekty trhovej ekonomiky, ktoré sa západným krajinám vo všeobecnosti darilo potláčať budovaním „štátu blahobytu“. Svetovej ekonomike dnes dominujú finančno-oligarchické sily, ktoré prinášajú najhrubšie formy individuálneho a skupinového egoizmu na globálnu úroveň. Globalizácia sa stáva prostriedkom na sústredenie bohatstva a moci do rúk jednotlivcov a skupín. Dajme fakty. Tri najbohatších ľudí Svet má väčšie bohatstvo ako 47 najchudobnejších krajín sveta a 475 najbohatších jednotlivcov sveta ovláda bohatstvo viac ako polovica celého ľudstva. Pomer medzi najbohatšou pätinou svetovej populácie a najchudobnejšou pätinou svetovej populácie dosiahol 1:75
globalizácia integrácia sociokultúrna kompatibilita
MYSLÍTE SI, ŽE SA ĽUDIA V RUSKU POD VPLYVOM ZÁPADNEJ KULTÚRY CELKOVO ZLEPŠIA, ZHORŠÍ, ALEBO NIE SÚ ZMENY, KTORÉ SA DEJÚ ĽUĎOM, SÚVISIACE S VPLYVOM ZÁPADU?
OTÁZKA: HOVORIME O ZÁPADNEJ KULTÚRE, SYSTÉME HODNOT - O ICH VPLYVU NA RUSKÚ SPOLOČNOSŤ. MYSLÍTE SI, ŽE VPLYV ZÁPADNEJ KULTÚRY A HODNOTOVÉHO SYSTÉMU NA RUSKO VŠEOBECNE JE POZITÍVNY ALEBO NEGATÍVNY?
