ხელოვნება და ხელნაკეთობა(ლათ. deco - გაფორმება) - ხელოვნების ფართო განყოფილება, რომელიც მოიცავს შემოქმედებითი საქმიანობის სხვადასხვა დარგს, რომელიც მიზნად ისახავს ხელოვნების პროდუქტების შექმნას. უტილიტარული და მხატვრული ფუნქციებით. კოლექტიური ტერმინი პირობითად აერთიანებს ხელოვნების ორ ფართო სახეს: დეკორატიული და გამოყენებითი. სახვითი ხელოვნების ნიმუშებისგან განსხვავებით, რომლებიც განკუთვნილია ესთეტიკური სიამოვნებისთვის და მიეკუთვნება წმინდა ხელოვნებას, დეკორატიული და მრავალრიცხოვანი გამოვლინებები გამოყენებითი ხელოვნებაშეიძლება იყოს პრაქტიკული გამოყენება Ყოველდღიური ცხოვრების.

ხელოვნებისა და ხელოსნობის ნამუშევრები რამდენიმე მახასიათებელს აკმაყოფილებენ: აქვთ ესთეტიკური ხარისხი; შექმნილია მხატვრული ეფექტისთვის; ემსახურება ყოველდღიური ცხოვრებისა და ინტერიერის გაფორმებას. ასეთი ნამუშევრებია: ტანსაცმელი, სამოსი და დეკორატიული ქსოვილები, ხალიჩები, ავეჯი, ხელოვნების მინა, ფაიფური, ფაიანსი, სამკაულები და ხელოვნების სხვა ნაწარმი. აკადემიურ ლიტერატურაში XIX საუკუნის მეორე ნახევრიდან დამკვიდრდა ხელოვნებისა და ხელოსნობის დარგების კლასიფიკაცია მასალის მიხედვით(ლითონი, კერამიკა, ქსოვილი, ხე), შესრულების ტექნიკის მიხედვით(კვეთა, ფერწერა, ქარგვა, ბეჭდვა, ჩამოსხმა, ჭედურობა, ინტარსია (სურათები სხვადასხვა ჯიშებიხე) და ა.შ.) და ობიექტის გამოყენების ფუნქციური ნიშნებით(ავეჯი, ჭურჭელი, სათამაშოები). ეს კლასიფიკაცია განპირობებულია კონსტრუქციულ-ტექნოლოგიური პრინციპის მნიშვნელოვანი როლით ხელოვნებასა და ხელნაკეთობაში და მისი უშუალო კავშირი წარმოებასთან.

დეკორატიული ხელოვნების სახეები

გობელენი -(fr. გობელინი), ან საბურველი, - ხელოვნებისა და ხელოსნობის ერთ-ერთი სახეობა, ნაკვეთი ან ორნამენტული კომპოზიციით ნაქსოვი ცალმხრივი ღერძიანი კედლის ხალიჩა, ხელით ნაქსოვი ძაფების ჯვარედინი ქსოვით. ქსოვა ნაქსოვი ძაფს გადის მარცვლის მეშვეობით, ქმნის როგორც გამოსახულებას, ასევე ქსოვილს. ბროკჰაუზისა და ეფრონის ენციკლოპედიურ ლექსიკონში გობელენი განისაზღვრება, როგორც „ნაქსოვი ხალიჩა. თვითნაკეთი, რომელზედაც გამრავლებულია მეტ-ნაკლებად ცნობილი ხელოვანის სურათი და სპეციალურად მომზადებული მუყაო მრავალფეროვანი მატყლით და ნაწილობრივ აბრეშუმით.

ბატიკი -ქსოვილზე ხელით მოხატული სარეზერვო კომპოზიციების გამოყენებით.

ქსოვილზე - აბრეშუმი, ბამბა, მატყლი, სინთეტიკა - გამოიყენება ქსოვილის შესაბამისი საღებავი. საღებავების შეერთების ადგილზე მკაფიო საზღვრების მისაღებად გამოიყენება სპეციალური ფიქსატორი, რომელსაც ეწოდება რეზერვი (რეზერვის შემადგენლობა პარაფინზე, ბენზინზე, წყალზე დაფუძნებული - არჩეული ტექნიკის, ქსოვილისა და საღებავების მიხედვით).

ბატიკის მხატვრობა დიდი ხანია ცნობილია ინდონეზიის, ინდოეთის და ა.შ ხალხებში ევროპაში - მე-20 საუკუნიდან.

ბეჭდვა -(ჩაყრა) - ხელოვნებისა და ხელოსნობის სახეობა; ქსოვილზე ნიმუშის, მონოქრომული და ფერადი ნახატების ხელით მოპოვება რელიეფური ნიმუშის მქონე ფორმების გამოყენებით, ასევე ამ მეთოდით მიღებული ნიმუშის ქსოვილის (ნაბეჭდი ქსოვილი).

ქუსლის ფორმები მზადდება მოჩუქურთმებული ხის (მანერები) ან ტიპის დასაყენებელი (ტიპის დასაყენებელი სპილენძის ფირფიტები საკინძებით), რომელშიც ნიმუში აკრეფილია სპილენძის ფირფიტებიდან ან მავთულისგან. შიგთავსის დროს ქსოვილს ასვამენ საღებავით დაფარულ ფორმას და ურტყამს მას სპეციალური ჩაქუჩით (ჩაქუჩით) (აქედან მომდინარეობს სახელწოდება „ქუსლი“, „ჩაყრა“). მრავალფეროვანი დიზაინისთვის, საბეჭდი ფირფიტების რაოდენობა უნდა შეესაბამებოდეს ფერების რაოდენობას.

ქუსლის დამზადება ხალხური ხელოვნების ერთ-ერთი უძველესი სახეობაა, რომელიც გვხვდება მრავალ ხალხში: დასავლეთ და ცენტრალურ აზიაში, ინდოეთში, ირანში, ევროპასა და სხვა.

ბეჭდვა არაეფექტურია და თითქმის მთლიანად შეიცვალა საბეჭდი მანქანებზე ქსოვილზე ნიმუშის დაბეჭდვით. იგი გამოიყენება მხოლოდ ზოგიერთ ხელნაკეთობაში, ასევე დიდი ნიმუშების გასამრავლებლად, რომელთა განმეორებითი ნაწილი ვერ ჯდება საბეჭდი მანქანების ლილვებზე და ნაჭრების საქონლის შეღებვისთვის (ფარდები, სუფრები). თანამედროვე დეკორატიული ქსოვილების შესაქმნელად გამოიყენება ხალხური შიგთავსის დამახასიათებელი ნიმუშები.

მძივები -ხელოვნებისა და ხელოსნობის სახეობა, ხელსაქმის ნამუშევარი; მძივებისგან სამკაულების, მხატვრული ნაწარმის შექმნა, რომელშიც, სხვა ტექნიკისგან განსხვავებით, სადაც იგი გამოიყენება (მძივებით ქსოვა, მძივებით ქსოვა, მავთულის მძივებით ქსოვა - ე.წ. არის არა მხოლოდ დეკორატიული, არამედ კონსტრუქციული და ტექნოლოგიური ელემენტი. ყველა სხვა სახის ხელსაქმის და DPI (მოზაიკა, ქსოვა, ქსოვა, ქარგვა, მავთულის ქსოვა) შესაძლებელია მძივების გარეშე, მაგრამ ისინი დაკარგავენ ზოგიერთ დეკორატიულ შესაძლებლობებს და მძივები შეწყვეტენ არსებობას. ეს გამოწვეულია იმით, რომ მძივების დამზადების ტექნოლოგია ორიგინალურია.

ნაქარგები -ცნობილი და ფართოდ გავრცელებული ხელსაქმის ხელოვნება, რომელიც დაამშვენებს ყველა სახის ქსოვილს და მასალას მრავალფეროვანი ნიმუშით, ყველაზე უხეში და მკვრივიდან, როგორიცაა ქსოვილი, ტილო, ტყავი, საუკეთესო ქსოვილებამდე - კამბრიკი, მუსლინი, გაზი, ტიული, იარაღები და მასალები ნაქარგისთვის: ნემსები, ძაფები, რგოლები, მაკრატელი.

ᲥᲡᲝᲕᲐ -უწყვეტი ძაფებისგან ქსოვილის ან პროდუქტების (ჩვეულებრივ ტანსაცმლის ნივთების) დამზადების პროცესი მარყუჟებად მოხვევით და მარყუჟების ერთმანეთთან დაკავშირებით მარტივი ხელსაწყოების გამოყენებით ხელით (ჩოჩკა, ქსოვის ნემსები, ნემსი, ჩანგალი) ან სპეციალურ მანქანაზე (მექანიკური). ქსოვა). ქსოვა, როგორც ტექნიკა, ეხება ქსოვის ტიპებს.

კრახი

ქსოვა

მაკრომა -(fr. მაკრამე, არაბულიდან - ლენტები, ფარდა, მაქმანი ან თურქულიდან. - შარფი ან ხელსახოცი ფარდით) - კვანძოვანი ქსოვის ტექნიკა.

მაქმანი -ბადის ქსოვილის წარმოება ნაქსოვი ძაფის ნიმუშებისგან (თეთრეული, ქაღალდი, შალის და აბრეშუმი). არის ნემსით შეკერილი მაქმანები, ბობინზე ნაქსოვი, ნაქსოვი, ტამბური და მანქანა.

ხალიჩების ქსოვა -მხატვრული ტექსტილის დამზადება, როგორც წესი, მრავალფეროვანი ნიმუშებით, რომლებიც ძირითადად ემსახურება ოთახების გაფორმებას და იზოლაციას და უხმოდ. მხატვრული თვისებებიხალიჩები განისაზღვრება ქსოვილის ტექსტურით (ნაწყობი, უჟანგავი, თექის), მასალის ბუნებით (მატყლი, აბრეშუმი, სელის, ბამბა, თექა), საღებავების ხარისხი (ბუნებრივი ანტიკურ და შუა საუკუნეებში, ქიმიური. XIX საუკუნის მეორე ნახევრიდან), ფორმატი, საზღვრის და ხალიჩის ცენტრალური ველის შეფარდება, ნიმუშის ორნამენტული ნაკრები და კომპოზიცია, ფერთა სქემა.

QUILLING - ქაღალდის მოძრავი(ასევე quilling ინგლისური quilling - სიტყვიდან quill (ფრინველის ბუმბული)) - ბრტყელი ან მოცულობითი კომპოზიციების დამზადების ხელოვნება სპირალებად გადაბმული ქაღალდის გრძელი და ვიწრო ზოლებიდან.

დასრულებული სპირალები მიმაგრებულია სხვადასხვა ფორმისდა ამ გზით მიიღება quilling ელემენტები, რომლებსაც ასევე უწოდებენ მოდულებს. უკვე „სამშენებლო“ მასალაა ნამუშევრების შექმნისას - ნახატები, ღია ბარათები, ალბომები, ფოტოჩარჩოები, სხვადასხვა ფიგურები, საათები, სამკაულები, თმის სამაგრები და ა.შ. ქვილინგის ხელოვნება რუსეთში კორეიდან შემოვიდა, მაგრამ ასევე განვითარებულია ევროპის რიგ ქვეყანაში.

ეს ტექნიკა არ საჭიროებს მნიშვნელოვან მატერიალურ ხარჯებს მისი განვითარების დასაწყებად. ამასთან, ქაღალდის გადახვევას არ შეიძლება ეწოდოს მარტივი, რადგან ღირსეული შედეგის მისაღწევად აუცილებელია მოთმინების, გამძლეობის, მოხერხებულობის, სიზუსტის გამოვლენა და, რა თქმა უნდა, მაღალი ხარისხის მოდულების გადახვევის უნარების განვითარება.

SCRAPBOOKING -(ინგლ. scrapbooking, ინგ. scrapbook: ჯართი - ამოჭრა, წიგნი - წიგნი, ლიტ. "წიგნი ამონაკვეთი") - ხელნაკეთი ხელოვნების სახეობა, რომელიც შედგება საოჯახო ან პირადი ფოტოალბომების დამზადებასა და დიზაინში.

ამ ტიპის კრეატიულობა არის პირადი და ოჯახის ისტორიაფოტოების, გაზეთების ამონაწერების, ნახატების, ჩანაწერების და სხვა სამახსოვრო ნივთების სახით, ინდივიდუალური ისტორიების შენახვისა და კომუნიკაციის თავისებური ხერხის გამოყენებით, ჩვეულებრივი სიუჟეტის ნაცვლად სპეციალური ვიზუალური და ტაქტილური ტექნიკის გამოყენებით. scrapbooking-ის მთავარი იდეაა მომავალი თაობებისთვის დიდი ხნის განმავლობაში შეინახოს ნებისმიერი მოვლენის ფოტოები და სხვა სამახსოვრო ნივთები.

კერამიკა -(ძველი ბერძნული κέραμος - თიხა) - არაორგანული მასალებისგან (მაგალითად, თიხისგან) და მათი ნარევები მინერალური დანამატებით დამზადებული პროდუქტები, დამზადებულია მაღალი ტემპერატურის გავლენის ქვეშ, რასაც მოჰყვება გაგრილება.

ვიწრო გაგებით, სიტყვა კერამიკა აღნიშნავს თიხას, რომელიც გამოწვა.

ადრეული ჭურჭელი გამოიყენებოდა როგორც თიხის ჭურჭელი ან მისი ნარევები სხვა მასალებთან. ამჟამად კერამიკა გამოიყენება როგორც მასალა მრეწველობაში (ინჟინერია, აპარატურა, საავიაციო მრეწველობა და ა.შ.), მშენებლობაში, ხელოვნებაში და ფართოდ გამოიყენება მედიცინასა და მეცნიერებაში. მე-20 საუკუნეში შეიქმნა ახალი კერამიკული მასალები ნახევარგამტარების ინდუსტრიაში და სხვა დარგებში გამოსაყენებლად.

მოზაიკა -(fr. მოზაიკა, იტალიური მოზაიკალათ. (ოპუსი) მუსიკა - (ნამუშევარი) მიძღვნილიმუზები) - სხვადასხვა ჟანრის დეკორატიული, გამოყენებითი და მონუმენტური ხელოვნება, რომლის ნამუშევრები გულისხმობს გამოსახულების ფორმირებას ზედაპირზე (ჩვეულებრივ სიბრტყეზე) მრავალფეროვანი ქვების, სლატის, კერამიკული ფილების და სხვა მასალების მოწყობის, აკრეფის და დამაგრებით.

საიუველირო ხელოვნება -ეს არის ტერმინი, რომელიც აღნიშნავს საიუველირო მხატვრების შემოქმედების შედეგს და პროცესს, აგრეთვე მათ მიერ შექმნილი ნივთებისა და სამკაულების მთლიანობას, რომლებიც განკუთვნილია ძირითადად ადამიანების პირადი სამკაულებისთვის და დამზადებულია ძვირფასი მასალისგან, როგორიცაა ძვირფასი ლითონები. და ძვირფასი ქვები. იმისათვის, რომ სამკაული ან საგანი ცალსახად იყოს კლასიფიცირებული, როგორც იუველირი, ეს სამკაული უნდა აკმაყოფილებდეს სამ პირობას: მინიმუმ ერთი ძვირფასი მასალა უნდა იყოს გამოყენებული ამ სამკაულში, ამ სამკაულს უნდა ჰქონდეს მხატვრული ღირებულება, და ის უნიკალური უნდა იყოს - ანუ ის არ უნდა გაიმეოროს საიუველირო მხატვარმა, ვინც მას აკეთებს.

იუველირების პროფესიულ ჟარგონში, ასევე, საგანმანათლებლო დაწესებულებების სტუდენტებისა და სტუდენტების მიერ სპეციალობაში „სამკაული“, ხშირად გამოიყენება სიტყვა „იუველირის“ ჟარგონული ვერსია.

მიუხედავად იმისა, რომ ითვლება, რომ "სამკაულის" კონცეფცია მოიცავს ყველა სამკაულს, რომელიც დამზადებულია ძვირფასი მასალების გამოყენებით, ხოლო "სამკაულების" კონცეფცია - სამკაულებიარაძვირფასი მასალებისგან, მაგრამ, როგორც ვხედავთ, ამჟამად განსხვავება ძვირფასეულობასა და ბიჟუტერიას შორის გარკვეულწილად ბუნდოვანი ხდება და შეფასება იმის შესახებ, მიიჩნიოს თუ არა მოცემული ნივთი სამკაულებად ან ბიჟუტერიად, ყოველ ჯერზე ხდება ექსპერტების მიერ ინდივიდუალურად თითოეულ კონკრეტულზე. საქმე.

ლაკის მინიატურა -მინიატურული მხატვრობა წვრილმან ნივთებზე: ყუთები, ყუთები, ფხვნილის ყუთები და ა.შ. არის ხელოვნებისა და ხელოსნობის და ხალხური ხელოვნების ერთგვარი სახეობა. ასეთ ფერწერას ლაქი ეწოდება, რადგან ფერადი და გამჭვირვალე ლაქები ემსახურება არა მხოლოდ სრულფასოვან ფერწერას, არამედ ნაწარმოების მხატვრული გამოხატვის უმნიშვნელოვანეს საშუალებას. ისინი სიღრმეს და ძალას მატებენ საღებავებს და ამავდროულად არბილებენ, აერთიანებენ მათ, თითქოს გამოსახულებას პროდუქტის ხორცში დნება.

მხატვრული ლაქების სამშობლო არის შორეული აღმოსავლეთის ქვეყნები და Სამხრეთ - აღმოსავლეთი აზია: ჩინეთი, იაპონია, კორეა, ვიეტნამი, ლაოსი, სადაც მათ უძველესი დროიდან იცნობდნენ. მაგალითად, ჩინეთში, ჯერ კიდევ ჩვენს წელთაღრიცხვამდე II ათასწლეულში. ე. ლაქის ხის წვენს იყენებდნენ ჭიქების, ყუთების, ვაზების დასაფარავად. შემდეგ დაიბადა ლაქური მხატვრობა, რომელმაც აღმოსავლეთში უმაღლეს დონეს მიაღწია.

ამ ტიპის ხელოვნება ევროპაში შემოვიდა ინდოეთიდან, ირანიდან, ქვეყნებიდან Ცენტრალური აზია, სადაც XV-XVII სს. პოპულარული იყო ლაქური მინიატურა, შესრულებული ტემპერა საღებავებით პაპიე-მაშეს საგნებზე. ევროპელმა ხელოსნებმა საგრძნობლად გაამარტივეს ტექნოლოგია, დაიწყეს ზეთის საღებავებისა და ლაქების გამოყენება.

მხატვრული ლაქები რუსეთში ცნობილია 1798 წლიდან, როდესაც ვაჭარმა P.I. Korobov-მა ააშენა პატარა პაპიერ-მაშეს ლაქების ქარხანა მოსკოვის მახლობლად სოფელ დანილკოვოში (მოგვიანებით იგი გაერთიანდა მეზობელ სოფელ ფედოსკინთან). მისი მემკვიდრეების, ლუკუტინების დროს, რუსმა ოსტატებმა შეიმუშავეს ფედოსკინოს მხატვრობის უნიკალური მეთოდები. ისინი დღემდე არ დაკარგულან.

 პალეხის მინიატურა - ხალხური რეწვა, რომელიც განვითარდა ივანოვოს რაიონის სოფელ პალეხში. ლაქის მინიატურა შესრულებულია ტემპერატურად პაპიე-მაშეზე. ჩვეულებრივ იღებება ყუთები, ყუთები, კაფსულები, გულსაბნევები, პანელები, საფერფლეები, ჰალსტუხების სამაგრები, ნემსის კედები და ა.შ.

 ფედოსკინის მინიატურა - ტრადიციული რუსული ლაქური მინიატურული მხატვრობის ხედი ზეთის საღებავები papier-mâché-ზე, რომელიც შეიქმნა მე-18 საუკუნის ბოლოს მოსკოვის მახლობლად მდებარე სოფელ ფედოსკინოში.

 ხოლუის მინიატურა - ხალხური რეწვა, რომელიც განვითარდა ივანოვოს რაიონის სოფელ ხოლუიში. ლაქის მინიატურა შესრულებულია ტემპერატურად პაპიე-მაშეზე. ჩვეულებრივ იხატება ყუთები, კაფსულები, ნემსის ყუთები და ა.შ.

ხეზე მხატვრული მხატვრობა

 ხოხლომა - ძველი რუსული ხალხური რეწვა, რომელიც დაიბადა მე-17 საუკუნეში ნიჟნი ნოვგოროდის რაიონში.

ხოხლომა არის ხის ჭურჭლისა და ავეჯის დეკორატიული მხატვრობა, შესრულებული წითელი, მწვანე და შავი ფერებით ოქროს ფონზე. ხის შეღებვისას ხეზე ასველებენ არა ოქროს, არამედ ვერცხლისფერი თუნუქის ფხვნილს. ამის შემდეგ პროდუქტი იფარება სპეციალური შემადგენლობით და სამჯერ ან ოთხჯერ მუშავდება ღუმელში, რაც აღწევს თაფლისფერ-ოქროსფერ ფერს, რაც მასიურის ეფექტს აძლევს ხის მსუბუქ ჭურჭელს.

 გოროდეცის ნახატი - რუსული ხალხური ხელოვნება. იგი არსებობდა მე-19 საუკუნის შუა ხანებიდან ქალაქ გოროდეცის მიდამოებში. ნათელი, ლაკონური გოროდეცის ნახატი (ჟანრული სცენები, ცხენების ფიგურები, მამლები, ყვავილების ნიმუშები), შესრულებული თავისუფალი ფუნჯით თეთრი და შავი გრაფიკული შტრიხებით, მორთული დაწნული ბორბლები, ავეჯი, ჟალუზები და კარები. 1936 წელს დაარსდა არტელი (1960 წლიდან გოროდეცკაია როსპისის ქარხანა), რომელიც აწარმოებს სუვენირებს; ოსტატები - D. I. Kryukov, A. E. Konovalov, I. A. Mazin.

 მეზენის ფერწერა - პალაშჩელსკაიას მხატვრობა - საყოფაცხოვრებო ჭურჭლის შეღებვის სახეობა - დაწნული ბორბლები, კუბები, ყუთები, ძმები, რომელიც განვითარდა მე-19 საუკუნის დასაწყისისთვის მდინარე მეზენის ქვედა დინებაში. უძველესი დათარიღებული მბრუნავი ბორბალი მეზენის ფერწერაეხება 1815 წელს, თუმცა ასეთი მხატვრობის ფერწერული მოტივები გვხვდება მე-18 საუკუნის ხელნაწერ წიგნებში, რომლებიც დამზადებულია მეზენის მხარეში.

მხატვრული მხატვრობა მეტალზე

 ჟოსტოვოს ნახატი - ლითონის უჯრების მხატვრული მხატვრობის ხალხური რეწვა, რომელიც არსებობს მოსკოვის ოლქის მითიშჩის რაიონის სოფელ ჟოსტოვოში.

 მინანქარი - (სხვა რუსული ფინიპტი, himipet, შუა ბერძნული χυμευτόν, იგივე χυμεύω-დან - „მე ვურევ“) - ხელოვნების ნიმუშების წარმოება მინისებური ფხვნილის, მინანქრის, ლითონის სუბსტრატზე, გამოყენებითი ხელოვნების სახეობის გამოყენებით. შუშის საფარი ხანგრძლივია და დროთა განმავლობაში არ ქრება, მინანქრის ნაწარმი კი განსაკუთრებული სიკაშკაშით და ფერების სისუფთავით გამოირჩევა.

მინანქარი იძენს სასურველ ფერს შეწვის შემდეგ დანამატების დახმარებით, რისთვისაც გამოიყენება ლითონის მარილები. მაგალითად, ოქროს დანამატები მინას აძლევს ლალის ფერს, კობალტს - ლურჯს, ხოლო სპილენძს - მწვანეს. კონკრეტული ფერწერული პრობლემების გადაჭრისას, მინანქრის სიკაშკაშე შეიძლება, შუშისგან განსხვავებით, დახშული იყოს.

 ლიმოჟის მინანქარი - (ფრ.émail de Limoges), ადრე ცნობილი როგორც ლიმოჟის ნამუშევარი ( ფრ.Œuvre de Limoges, ლათ. Opus lemovicense) არის მინანქრის პროდუქტების გადამუშავების სპეციალური ტექნიკა, სახელწოდებით champlevé მინანქარი, რომელიც გამოჩნდა XII საუკუნის შუა წლებში. საფრანგეთის ქალაქი ლიმოჟი, ისტორიული პროვინცია ლიმუზინი. დასავლეთ ევროპის ქვეყნებში ყველაზე ღრმა აღიარებით, მინანქრებმა შეწყვიტეს ამ ტექნიკის გამოყენება XIV საუკუნის შუა ხანებში.

შემდგომში, მე-15 საუკუნის ბოლოდან ქ საფრანგეთიგამოჩნდა ახალი ტექნოლოგიამინანქრის საგნების დამზადება - მხატვრული მინანქარი, ან ასევე ცნობილია როგორც მოხატული მინანქარი. ძალიან სწრაფად, მხატვრული მინანქარი, შამპლევის მინანქრის მსგავსად, ერთ დროს დაიწყო ექსკლუზიურად წარმოება ლიმუზინის სახელოსნოებში.

ამჟამად მინანქრის პროდუქტების წარმოებაში ზოგიერთი ხელოსანი იყენებს კლასიკურ ტექნოლოგიას, ზოგი კი თანამედროვე მიღწევებით განახლებულ ტექნოლოგიას.

მხატვრული მხატვრობა კერამიკაზე

 გჟელი - რუსული კერამიკის წარმოების ერთ-ერთი ტრადიციული ცენტრი. ისტორიული და კულტურული თვალსაზრისით სწორი სახელის „გჟელის“ ფართო მნიშვნელობა არის „გჟელ ბუჩქში“ გაერთიანებული 27 სოფლისგან შემდგარი ვრცელი ტერიტორია. გჟელ ბუში მდებარეობს მოსკოვიდან დაახლოებით სამოცი კილომეტრში მოსკოვი-მურომ-ყაზანის სარკინიგზო ხაზის გასწვრივ. ახლა გჟელ ბუში მოსკოვის რეგიონის რამენსკის რაიონის ნაწილია. რევოლუციამდე ეს ტერიტორია ეკუთვნოდა ბოგოროვსკისა და ბრონნიცკის საგრაფოებს.

 Dymkovo სათამაშო - ვიატკას სათამაშო, კიროვის სათამაშო - რუსული ხალხური თიხის ხელოვნების ერთ-ერთი ხელნაკეთობა. იგი წარმოიშვა ქალაქ ვიატკას მახლობლად (ამჟამად ქალაქ კიროვის ტერიტორიაზე) გარეუბნულ დასახლებაში დიმკოვოში.

Dymkovo სათამაშოს ანალოგი არ არსებობს. ნათელი, ელეგანტური Dymkovo სათამაშო გახდა ვიატკას მიწის ერთგვარი სიმბოლო.

 ფილიმონოვის სათამაშო - ძველი რუსული გამოყენებითი ხელოვნების ხელნაკეთობა, ჩამოყალიბდა ტულას რეგიონის ოდოევსკის რაიონის სოფელ ფილიმონოვოში. არქეოლოგების აზრით, ფილიმონოვოს მეთევზეობა 700 წელზე მეტია. სხვა წყაროების მიხედვით, დაახლოებით 1 ათასი წელი.

მხატვრული კვეთა

 ქვის კვეთა (გლიპტური)(დან ბერძენიგლიფო - ამოჭრა, გუჯი) - ფერადზე კვეთის ხელოვნება და ძვირფასი ქვები, ძვირფასო. ერთ-ერთი უძველესი ხელოვნება.

 ხეზე კვეთა - ხელოვნებისა და ხელოსნობის სახეობა (ასევე კვეთა ერთ-ერთი სახეობაა მხატვრული დამუშავებახე სამკერვალოსთან ერთად, შემობრუნებასთან ერთად), ასევე ზოგადად ხელოვნება.

 ძვლის კვეთა - დეკორატიული ხელოვნების სახეობა. რუსეთში გავრცელებულია ძირითადად ჩრდილოეთ რეგიონებში: არხანგელსკის რეგიონში (ხოლმოგორის მოჩუქურთმებული ძვალი), იამალო-ნენეცის ავტონომიური ოკრუგი (იამალის მოჩუქურთმებული ძვალი), ქალაქ ტობოლსკში (ტობოლსკის მოჩუქურთმებული ძვალი), იაკუტია და ჩუკოტკა (ჩუკოტკას მოჩუქურთმებული ძვალი). )

ტყავის მხატვრული დამუშავება - 1) ხელოვნებისა და ხელოსნობის სახეობა, ტყავისგან სხვადასხვა ნივთის დამზადება, როგორც საყოფაცხოვრებო, ისე დეკორატიული და მხატვრული მიზნებისათვის; 2) ტექსტილის მრეწველობის ფილიალი, ტანსაცმლის, ფეხსაცმლის დეკორაციის, ტყავის გალავანი. მიღებები:

ჭედურობა- ჭედურობის რამდენიმე სახეობა არსებობს. სამრეწველო წარმოებაში გამოიყენება ჭედურობის სხვადასხვა მეთოდი, როდესაც კანზე ნიმუში იწურება ფორმების გამოყენებით. მხატვრული ნაწარმის წარმოებაში ასევე გამოიყენება ჭედურობა, მაგრამ გამოიყენება საბეჭდი მარკები და შტამპები. კიდევ ერთი მეთოდია ჭედურობა შიგთავსით - მომავალი რელიეფის ელემენტების ამოჭრა მუყაოსგან (ლიგნინი) ან ბლაინდერის ნაჭრებისგან და ფენის ქვეშ წინასწარ დატენიანებული იუფტის მოთავსება, რომელიც შემდეგ დაჭერილია რელიეფის კონტურის გასწვრივ. თავად კანის სისქის გამო მცირე დეტალები ამოწურულია უგულებელყოფის გარეშე. გაშრობისას მყარდება და „ახსოვს“ რელიეფური დეკორი. თერმული ჭედური – დეკორის ექსტრუზია კანის ზედაპირზე გახურებული ლითონის შტამპების დახმარებით.

პერფორაცია- ან კვეთა - ერთ-ერთი უძველესი ტექნიკა. სინამდვილეში, საქმე იმაში მდგომარეობს, რომ სხვადასხვა ფორმის ბუჩქების დახმარებით ორნამენტის სახით დალაგებულ კანზე ხვრელები იჭრება. ეს ტექნიკა ასევე გამოიყენება რთული კომპოზიციების შესაქმნელად, როგორიცაა ვიტრაჟი ან არაბესკი (მაგალითად, სამკაულებში, კედლის პანელებში და ა.შ.).

ქსოვა- დამუშავების ერთ-ერთი მეთოდი, რომელიც შედგება ტყავის რამდენიმე ზოლის შეერთებაში სპეციალური ტექნიკის გამოყენებით. სამკაულებში ხშირად გამოიყენება მაკრამის ელემენტები, რომლებიც დამზადებულია "ცილინდრული" ტვინისგან. პერფორაციასთან ერთად, ქსოვა გამოიყენება პროდუქციის კიდეების შესაკრავად (გამოიყენება ტანსაცმლის, ფეხსაცმლის, ჩანთების დასასრულებლად).

პიროგრაფია- ახალი მიღება, მაგრამ უძველესი მემკვიდრეობით. როგორც ჩანს, თავდაპირველად ტყავის წვა იყო თერმული ჭედვის გვერდითი ეფექტი (პირველად ნახსენები რუსეთში მე-12 საუკუნიდან, ხოლო ევროპაში მე-13 საუკუნიდან), მაგრამ შემდეგ იგი ფართოდ გამოიყენებოდა, როგორც დამოუკიდებელი ტექნიკა. მისი კლასიკური ფორმით, პიროგრაფია არის სხვადასხვა ორნამენტების გამოყენება მკვრივი ტყავის ზედაპირზე (ბლაინდები, უნაგირები). ეს კეთდებოდა გახურებული სპილენძის შტამპების დახმარებით და ძირითადად გამოიყენებოდა ცხენის აღკაზმულობის დასასრულებლად. თანამედროვე პიროგრაფია თავის გამომხატველ შესაძლებლობებს წვავს დამწვრობის ხელსაწყოს (პიროგრაფის) გამოგონებას. პიროგრაფიის დახმარებით კანზე შეიძლება წაისვათ ძალიან თხელი და რთული ნიმუშები. მას ხშირად იყენებენ გრავირებასთან, ფერწერასთან, ჭედურობასთან ერთად პანელების, სამკაულების, სუვენირების დამზადებისას.

გრავირება- გამოიყენება მძიმე, მკვრივ ტყავებთან მუშაობისას (შორა, უნაგირი, ნაკლებად ხშირად - იუფტი). ეს კეთდება შემდეგნაირად - შაბლონი გამოიყენება გაჟღენთილი კანის წინა ზედაპირზე საჭრელით. შემდეგ გზის მშენებლით ან ჩიზლით (ან ნებისმიერი მოგრძო ფორმის ლითონის ობიექტით), ჭრილები ფართოვდება და ივსება აკრილის საღებავით. როცა გაშრება კონტურის ნახაზიინარჩუნებს სიცხადეს, ხოლო ხაზები - სისქეს. კიდევ ერთი გზა არის პიროგრაფის გამოყენება გზის მშენებლის ნაცვლად. ამ შემთხვევაში, ხაზების ფერი და სისქე, ისევე როგორც გრავიურის სიღრმე, კონტროლდება პიროგრაფის ნემსის ინკანდესცენციის ხარისხის შეცვლით.

აპლიკაცია- ტყავის ბიზნესში - ტყავის ნაჭრების წებო ან კერვა პროდუქტზე. იმისდა მიხედვით, თუ რომელი პროდუქტია გაფორმებული, გამოყენების მეთოდები გარკვეულწილად განსხვავებულია. ასე რომ, ტანსაცმლის დასრულებისას დეკორის ელემენტები მზადდება თხელი ტყავისგან (კოლბები, შევრო, ველური) და იკერება ძირზე. პანელის შექმნისას, ბოთლების ან სუვენირების დამზადებისას, აპლიკაციის ფრაგმენტები შეიძლება დამზადდეს ნებისმიერი სახის ტყავისგან და ჩასვათ ძირზე. ინტარსიისგან განსხვავებით, გამოყენებისას დასაშვებია ელემენტების "გადახურული" დაკავშირება.

INTARCIA- ფაქტობრივად, იგივეა, რაც ინლეი ან მოზაიკა: გამოსახულების ფრაგმენტები დამონტაჟებულია "კონდახიდან". ინტარსია შესრულებულია ტექსტილის ან ხის ბაზაზე. ამის მიხედვით ირჩევენ ტყავის ჯიშებს. ტექსტილის ფუძეზე მუშაობისას გამოიყენება თხელი პლასტმასის ტყავები (კოლბა, შევრო, ველური და თხელი იუფი), ხოლო დაფაზე მუშაობისას მძიმე (შორა, უნაგირი). სათანადო ხარისხის მისაღწევად, წინასწარი ესკიზის მიხედვით, მზადდება კომპოზიციის ყველა ფრაგმენტის ზუსტი ნიმუშები. შემდეგ, ამ ნიმუშების მიხედვით, ელემენტები იჭრება წინასწარ შეღებილი ტყავისგან და წებდება ძირზე ძვლის წებოს ან PVA ემულსიის გამოყენებით. ინტარსიის ტექნიკა ძირითადად გამოიყენება კედლის პანელების შესაქმნელად, მაგრამ სხვა ტექნიკასთან ერთად მისი გამოყენება შესაძლებელია ბოთლების, სუვენირებისა და ავეჯის დეკორაციის წარმოებაში.

გარდა ამისა, შესაძლებელია კანის მოხატვა, მისი ჩამოსხმა, ნებისმიერი ფორმისა და რელიეფის მიცემა (დასველებით, წებოთი, შევსებით).

ლითონის მხატვრული დამუშავება

ლითონის პლასტმასი - მეტალზე რელიეფური გამოსახულების შექმნის ტექნიკა. ხელოვნებისა და ხელოსნობის ერთ-ერთი სახეობა. იგი განსხვავდება ჭედურობისგან იმით, რომ იწარმოება ექსკლუზიურად ლითონის თხელ ფურცლებზე 0,5 მმ სისქის ნიმუშის კონტურის სპეციალური ხელსაწყოებით (და არა დარტყმით, როგორც ჭედურობისას) ექსტრუზიით, რის გამოც ლითონის გლუვი დეფორმაცია ხდება. ყალიბდებიან. სქელი ფურცელი არ ექვემდებარება ასეთ დამუშავებას და 0,2 მმ-ზე თხელი ფურცელი შეიძლება გაიხეხოს. მეტალოპლასტმასს უძველესი დროიდან იყენებდნენ ავეჯის გასაფორმებლად, სხვადასხვა დეკორატიული ელემენტების დასამზადებლად ან ხელოვნების დამოუკიდებელ ნაწარმოებად.

ტექნიკის სიმარტივისა და ხელმისაწვდომობის გამო, იგი შედიოდა სასწავლო გეგმასაბჭოთა სკოლა 20-იან წლებში. თუმცა, მაშინ ეს ტექნიკა დავიწყებას მიეცა და მხოლოდ ახლახანს ინტერესი კვლავ გაიზარდა.

ქრისტიანული პიუტერის მინიატურა - ქრისტიანული ხელოვნებისა და ხელოსნობის თანამედროვე ფორმა მცირე ფორმების მინიატურული ქანდაკების შესაქმნელად. ხელნაკეთობა გამოჩნდა მე -20 საუკუნის ბოლოს რუსეთში კომუნისტური დევნის შემდეგ რუსული მართლმადიდებლური ეკლესიის ცხოვრების აღორძინების ფონზე. ეს არის ცალკე მიმართულება სამხედრო-ისტორიული თუნუქის მინიატურისგან, რომელიც იყენებს ქრისტიანული მრგვალი ქანდაკების, იკონოგრაფიისა და ლითონის პლასტმასის თუნუქის ჩამოსხმის უძველესი ტექნოლოგიის ერთობლიობას.

მინიატურებზე შეიძლება გამოსახული იყოს წმინდა წმინდანების ფიგურები ან სცენები ბიბლიური ისტორიიდან. ფიგურები არ არის საკულტო რელიგიური თაყვანისცემის ობიექტები. მინიატურები ცოცხალი ტრადიციაა ბიზანტიურ ხელოვნებაში მრგვალი სპილოს ძვლის ქანდაკების კვეთაში, რომელიც დაიკარგა მე-12 საუკუნეში. განსხვავება მხოლოდ ტექნიკურ შესრულებაშია.

ამ ტიპის ქრისტიანული შემოქმედება ეკლესიაში ორაზროვნად აღიქმება, რადგან ხატი ტრადიციულია მართლმადიდებლობაში. მართლმადიდებლობაში ქანდაკების უარყოფა განპირობებულია იმით, რომ ეკლესიაში აკრძალული იყო ქანდაკება. მაგრამ საეკლესიო ხელოვნების ყველაზე ავტორიტეტული თეორეტიკოსი, ლ. პირველი საუკუნეებიდან ეკლესიამ არ უარყო ქანდაკება. ამას მოწმობს მაინც ჩვენს დრომდე მოღწეული „კეთილი მწყემსის“ საკმაოდ მრავალრიცხოვანი ქანდაკებები.

მხატვრული გაყალბება - ლითონის დამუშავებით, რომელსაც აქვს გაყალბების ზოგადი სახელწოდება, ნებისმიერი ყალბი პროდუქტის წარმოება, ნებისმიერი დანიშნულებით, რომელსაც აქვს ხელოვნების ნიმუშის თვისებები უშეცდომოდ.

მხატვრული ჩამოსხმა ძვირფასი ლითონებისგან, ბრინჯაოსა და სპილენძისგან

მხატვრული თუჯის ჩამოსხმა

დევნა - ნახატის, წარწერის, გამოსახულების დამზადების ტექნოლოგიური პროცესი, რომელიც შედგება თეფშზე გარკვეული რელიეფის დარტყმაში. ხელოვნებისა და ხელოსნობის ერთ-ერთი სახეობა.

ეს არის ლითონის მხატვრული დამუშავების ერთ-ერთი ვარიანტი.

დევნის ტექნიკა გამოიყენება ჭურჭლის, დეკორატიული პანელების, სხვადასხვა სამკაულების შესაქმნელად.

ლითონის ფურცელზე რელიეფი იქმნება სპეციალურად დამზადებული ხელსაწყოების - დევნა-საჭრელი ჩაქუჩების დახმარებით, რომლებიც მზადდება როგორც ლითონისგან, ასევე ხისგან.

დევნის სამუშაოებისთვის გამოიყენება ლითონები, როგორიცაა სპილენძი, სპილენძი, ალუმინი და ფოლადი 0,2-დან 1 მმ-მდე სისქით, ზოგიერთ შემთხვევაში ოქრო და ვერცხლი.

რელიეფის ან ნიმუშის მოჭრა შესაძლებელია არყის ან ცაცხვის ქედის ბოლოზე ლითონის ფურცლის მოთავსებით, თექაზე, სქელ რეზინაზე, ტილოს ჩანთა მდინარის ქვიშით, პლასტილინის ან ფისოვანი ფენით. ზოგიერთ შემთხვევაში, ტყვიის ფირფიტა უფრო მოსახერხებელია.

2. ქაღალდის პლასტმასი შემოქმედებითობის თვალსაზრისით ძალიან ჰგავს ქანდაკებას. მაგრამ, ქაღალდის პლასტმასში, ყველა პროდუქტი შიგნით ცარიელია, ყველა პროდუქტი გამოსახული ობიექტის ჭურვია. ხოლო ქანდაკებაში ან მოცულობას ზრდიან დამატებითი ელემენტებით, ან ჭარბი ამოღებულია (იჭრება).
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/462

3. გოფრირებული მილები - ასე ჰქვია პროდუქციის დამზადების ტექნიკას, რომელშიც ზედაპირების გაფორმება ან შექმნა მოცულობითი ფიგურებიგამოიყენება გოფრირებული ქაღალდის მილები. გოფრირებული მილები მიიღება ჯოხზე, ფანქარზე ან ქსოვის ნემსზე ქაღალდის ზოლის დახვევით, რასაც მოჰყვება შეკუმშვა. შეკუმშული გოფრირებული მილი კარგად ინარჩუნებს თავის ფორმას და აქვს შესრულებისა და გამოყენების მრავალი ვარიანტი.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1492

4. Quilling (ინგლისური quilling - სიტყვიდან quil „ფრინველის ბუმბულიდან“) - ქაღალდის დახვევის ხელოვნება. იგი წარმოიშვა შუა საუკუნეების ევროპაში, სადაც მონაზვნები ქმნიდნენ მედალიონებს ფრინველის ბუმბულის წვერზე მოოქროვილი კიდეებით ქაღალდის ზოლების გადახვევით, რაც ქმნიდა ოქროს მინიატურას.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/587
http://stranamasterov.ru/node/1364

4. ორიგამი (იაპონური ასოებიდან: "დაკეცილი ქაღალდი") - უძველესი ხელოვნებადასაკეცი ქაღალდის ფიგურები. ორიგამის ხელოვნებას თავისი ფესვები აქვს Ანტიკური ჩინეთისადაც ქაღალდი გაიხსნა.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/560
სახეები:
- კირიგამი - ორიგამის სახეობა, რომელიც იძლევა მაკრატლის და ქაღალდის ჭრის საშუალებას მოდელის დამზადების პროცესში. ეს არის მთავარი განსხვავება კირიგამისა და ქაღალდის დასაკეც სხვა ტექნიკას შორის, რაც ხაზგასმულია სახელწოდებაში: კირუ - დაჭრილი, კამი - ქაღალდი.
Pop-up არის მთელი ტენდენცია ხელოვნებაში. ეს ტექნიკა აერთიანებს ტექნიკის ელემენტებს.
- Kirigami and Cutouts და გაძლევთ საშუალებას შექმნათ სამგანზომილებიანი დიზაინი და ღია ბარათები, რომლებიც იკეცება ბრტყელ ფიგურად.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1723
- კუსუდამა (იაპონური: "მედიცინის ბურთი") - ქაღალდის მოდელი, რომელიც ჩვეულებრივ (მაგრამ არა ყოველთვის) იქმნება მრავალი იდენტური პირამიდული მოდულის ბოლოების შეკერვით (ჩვეულებრივ, კვადრატული ფურცლისგან დაკეცილი სტილიზებული ყვავილები), ისე, რომ სფერული სხეული მიიღება ფორმები. ალტერნატიულად, ცალკეული კომპონენტები შეიძლება წებოვანი იყოს (მაგალითად, ქვედა ფოტოზე კუსუდამა მთლიანად წებოვანია და არა შეკერილი). ხანდახან, როგორც დეკორაცია, ქვემოდან მიმაგრებულია ტასელი.
კუსუდამას ხელოვნება უძველესი დროიდან მოდის იაპონური ტრადიციაროცა კუსუდამას საკმევლისა და მშრალი ფურცლების ნარევს იყენებდნენ; ეს შეიძლება იყოს ყვავილების ან მწვანილის პირველი ნამდვილი თაიგულები. თავად სიტყვა არის ორი იაპონური სიტყვის კუსური (მედიცინა) და ტამა (ბურთი) კომბინაცია. ამჟამად კუსუდამი ჩვეულებრივ გამოიყენება დეკორაციისთვის ან საჩუქრად.
კუსუდამა არის ორიგამის მნიშვნელოვანი ნაწილი, განსაკუთრებით, როგორც მოდულარული ორიგამის წინამორბედი. მას ხშირად ურევენ მოდულურ ორიგამთან, რაც არასწორია, რადგან ელემენტები, რომლებიც ქმნიან კუსუდამას, შეკერილი ან წებოვანია და არა ერთმანეთში ბუდე, როგორც მოდულარული ორიგამი გვთავაზობს.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/850
- ორიგამი წრეებიდან - დასაკეცი ორიგამი ქაღალდის წრიდან. ჩვეულებრივ, დაკეცილი ნაწილებიდან აპლიკეს აწებება.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1636
- Origami modular - სამგანზომილებიანი ფიგურების შექმნა სამკუთხა ორიგამის მოდულებიდან - გამოიგონეს ჩინეთში. მთელი ფიგურა აწყობილია მრავალი იდენტური ნაწილისგან (მოდულიდან). თითოეული მოდული იკეცება კლასიკური ორიგამის წესების მიხედვით ერთი ფურცლიდან, შემდეგ კი მოდულები ერთმანეთს უერთდებიან ბუდობით. შედეგად მიღებული ხახუნის ძალა არ იძლევა სტრუქტურის დაშლის საშუალებას.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/15

5. Papier-mâché (ფრანგ. papier-mâché „საღეჭი ქაღალდი“) არის ადვილად ფორმის მასა, რომელიც მიიღება ბოჭკოვანი მასალის (ქაღალდის, მუყაოს) ნარევიდან წებოვანებთან, სახამებელთან, თაბაშირთან და ა.შ. ნიღბები, სასწავლო საშუალებები, სათამაშოები, თეატრალური რეკვიზიტები, ყუთები. ზოგიერთ შემთხვევაში, ავეჯიც კი.
ფედოსკინოში, პალეხში, ხოლუის პაპიე-მაშე გამოიყენება ტრადიციული ლაქური მინიატურების საფუძვლის დასამზადებლად.
თქვენ შეგიძლიათ დაამშვენოთ papier-mache ცარიელი არა მხოლოდ საღებავებით, მხატვრობით, როგორც ცნობილი მხატვრები, არამედ დეკუპაჟის ან ასამბლეის გამოყენებით.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/561

7. ჭედურობა (სხვა სახელწოდებაა „ჭედური“) - მექანიკური ექსტრუზია, რომელიც ქმნის გამოსახულებებს ქაღალდზე, მუყაოზე, პოლიმერულ მასალაზე ან პლასტმასზე, ფოლგაზე, პერგამენტზე (ტექნიკას ეწოდება „პერგამენტი“, იხილეთ ქვემოთ), ასევე ტყავზე ან არყზე. ქერქი, რომელშიც თავად მასალა ამოტვიფრულია ამოზნექილი ან ჩაზნექილი შტამპით გაცხელებით ან გაცხელების გარეშე, ზოგჯერ კილიტისა და საღებავის დამატებითი გამოყენებით. ჭედურობა ხორციელდება ძირითადად წიგნების ყდებზე, ღია ბარათებზე, მოსაწვევ ბარათებზე, ეტიკეტებზე, რბილ შეფუთვაზე და ა.შ.
ამ ტიპის სამუშაო შეიძლება განისაზღვროს მრავალი ფაქტორით: მასალის ძალა, ტექსტურა და სისქე, მისი ჭრის მიმართულება, განლაგება და სხვა ფაქტორები.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1626
სახეები:
- პერგამენტი - პერგამენტის ქაღალდი (სქელი ცვილის მიკვლეული ქაღალდი) მუშავდება ჭედური ხელსაწყოთი და დამუშავებისას ხდება ამოზნექილი და თეთრდება. ამ ტექნიკით მიიღება საინტერესო ღია ბარათები და ეს ტექნიკა ასევე შეიძლება გამოყენებულ იქნას სკრაპაჟის შესაქმნელად.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1705
- ტექსტურირება - გამოსახულების გამოყენება კლიშეს გამოყენებით გლუვ მასალაზე, ჩვეულებრივ მეტალიზებულ ქაღალდზე, ფოლგის შტამპის სიმულაციის მიზნით. ასევე გამოიყენება გარკვეული ჯიშის კანის იმიტირებისთვის (მაგალითად, კლიშე ნიმუშით, რომელიც ასახავს ნიანგის კანს და ა.შ.)

* ქსოვასთან დაკავშირებული ტექნიკა:
კაცმა ქსოვა ჭურჭელზე ბევრად ადრე ისწავლა. თავიდან გრძელი მოქნილი ტოტებიდან ქსოვდა საცხოვრებლებს (სახურავებს, ღობეებს, ავეჯს), ყველა სახის კალათებს სხვადასხვა საჭიროებისთვის (აკვნები, ტუესები, ვაგონები, კუები, კალათები). ადამიანმა ისწავლა თმის შეკვრა.
ამ ტიპის ხელსაქმის განვითარებით, უფრო და უფრო განსხვავებული მასალა გამოჩნდა გამოყენებისთვის. აღმოჩნდა, რომ თქვენ შეგიძლიათ ქსოვა ყველაფრისგან, რაც შეგხვდებათ: ვაზიდან და ლერწმიდან, თოკებიდან და ძაფებიდან, ტყავიდან და არყის ქერქიდან, მავთულიდან და მძივებიდან, გაზეთებიდან... ქსოვის ისეთი ტექნიკა, როგორიცაა ქსოვა, არყის ქერქისგან ქსოვა. გაჩნდა ლერწამი., თათები, მაკრამის კვანძის ქსოვა, ბობინის ქსოვა, მძივები, განუტელი, კუმიჰიმოს ქსოვა, ჯაჭვის ფოსტის ქსოვა, ბადის ქსოვა, ინდური მანდალას ქსოვა, მათი იმიტაცია (ქაღალდის ზოლებიდან და ტკბილეულის შეფუთვადან ქსოვა, გაზეთებიდან ქსოვა) ...
როგორც გაირკვა, ხელსაქმის ეს სახეობა კვლავ პოპულარულია, რადგან მისი გამოყენებით შეგიძლიათ უამრავი ლამაზი და სასარგებლო ნივთის ქსოვა, ამით ჩვენი სახლის მორთვა.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/302

1. მარცვლებს, ისევე როგორც თავად მძივებს, დიდი ისტორია აქვს. ძველმა ეგვიპტელებმა პირველებმა ისწავლეს ყელსაბამების ქსოვა მძივების ძაფებიდან, სიმებიანი სამაჯურებიდან და ქალის კაბების დაფარვა მძივებიანი ბადეებით. მაგრამ მხოლოდ მე-19 საუკუნეში დაიწყო მძივების წარმოების ნამდვილი აყვავება. დიდი ხნის განმავლობაში ვენეციელები გულდასმით იცავდნენ შუშის სასწაულის შექმნის საიდუმლოებებს. ხელოსნები და ხელოსნები ამშვენებდნენ ტანსაცმელს და ფეხსაცმელს, ჩანთებს და ჩანთებს, გულშემატკივრებისთვის და სათვალეებისთვის, ასევე სხვა ელეგანტურ ნივთებს მძივებით.
ამერიკაში მძივების გამოჩენასთან ერთად, ადგილობრივებმა დაიწყეს მისი გამოყენება ტრადიციული ინდური ნაცნობი მასალების ნაცვლად. სარიტუალო ქამარი, აკვანი, თავსაბურავი, კალათა, თმის ბადე, საყურეები, სასუსნავი ყუთები..
შორეულ ჩრდილოეთში მძივებით ნაქარგები გამოიყენებოდა ბეწვის ქურთუკების, მაღალი ბეწვის ჩექმების, ქუდების, ირმის აღკაზმულობის, ტყავის სათვალეების გასაფორმებლად...
ჩვენი დიდი ბებიები ძალიან გამომგონებლები იყვნენ. ელეგანტური წვრილმანების უზარმაზარ მრავალფეროვნებას შორის არის საოცარი ნივთები. ჯაგრისები და ქეისები ცარცისთვის, ქეისები კბილის ჩხირისთვის (!), მელანი, კალამი და ფანქარი, საყელო თქვენი საყვარელი ძაღლისთვის, თასის დამჭერი, მაქმანის საყელოები, სააღდგომო კვერცხები, ჭადრაკის დაფები და ბევრი, ბევრი, ბევრი სხვა.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1355

2. განუტელი - მალტის ექსკლუზიური ხელსაქმის ნამუშევარი. ეს არის ხმელთაშუა ზღვის მონასტრებში შექმნის ეს ტექნიკა ლამაზი ყვავილებისაკურთხევლის მოსაწყობად.
განუტელი იყენებს თხელ სპირალურ მავთულს და აბრეშუმის ძაფებს ნაწილების მოსახვევად, ასევე მძივებს, მარგალიტებს ან თესლის მძივებს. ბრწყინვალე ყვავილები ელეგანტური და მსუბუქია.
მე-16 საუკუნეში ოქროს ან ვერცხლისგან დამზადებულ სპირალურ მავთულს იტალიურად ეძახდნენ "კანუტილია", ხოლო ესპანურად "კანუტილო", რუსულად ეს სიტყვა, სავარაუდოდ, "გიმპად" გადაკეთდა.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1170

3. მაკრამე (არაბულიდან - ჩოლკა, ფარდა, მაქმანი ან თურქულიდან - შარფი ან ხელსახოცი ფაფით) - კვანძოვანი ქსოვის ტექნიკა.
ამ კვანძოვანი ქსოვის ტექნიკა ცნობილია უძველესი დროიდან. ზოგიერთი ცნობით, მაკრამე ევროპაში VIII-IX საუკუნეებში აღმოსავლეთიდან შემოვიდა. ეს ტექნიკა ცნობილი იყო ძველ ეგვიპტეში, ასურეთში, ირანში, პერუში, ჩინეთში, ძველ საბერძნეთში.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/750

4. მაქმანის ქსოვა ბობინზე. რუსეთში ჯერ კიდევ ცნობილია ვოლოგდას, ელეცის, კიროვის, ბელევსკის, მიხაილოვსკის ხელნაკეთობები.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1687

5. Tatting არის ნაქსოვი კვანძოვანი მაქმანი. მას ასევე უწოდებენ შატლის მაქმანებს, რადგან ეს მაქმანი სპეციალური შატლით არის ნაქსოვი.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1728

* მხატვრობასთან დაკავშირებული ტექნიკა, სხვადასხვა სახის ფერწერა და სურათების შექმნა:

ნახატი არის ჟანრი ვიზუალურ ხელოვნებაში და შესაბამისი ტექნიკა, რომელიც ქმნის ვიზუალურ გამოსახულებას (გამოსახულებას) ზედაპირზე ან ობიექტზე გრაფიკული საშუალებების გამოყენებით, ნახატის ელემენტები (განსხვავებით ფერწერული ელემენტებისაგან), ძირითადად ხაზებიდან და შტრიხებიდან.
მაგალითად: ნახშირით ნახატი, ფანქრით ნახატი, მელნით და კალმით...
ფერწერა - სახვითი ხელოვნების სახეობა, რომელიც დაკავშირებულია ვიზუალური გამოსახულების გადაცემასთან მყარ ან მოქნილ ფუძეზე საღებავების დატანით; გამოსახულების შექმნა ციფრული ტექნოლოგიების გამოყენებით; ასევე ასეთი ხერხებით შესრულებული ხელოვნების ნიმუშები.
ფერწერის ყველაზე გავრცელებული ნამუშევრები დამზადებულია ბრტყელ ან თითქმის ბრტყელ ზედაპირებზე, როგორიცაა საკაცეზე დაჭიმული ტილო, ხე, მუყაო, ქაღალდი, დამუშავებული კედლის ზედაპირები და ა.შ. რთული ფორმები.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1218

1. ბატიკი - ქსოვილზე ხელით მოხატული სარეზერვო კომპოზიციების გამოყენებით.
ბატიკის ტექნიკა ეფუძნება იმ ფაქტს, რომ პარაფინი, რეზინის წებო, ისევე როგორც სხვა ფისები და ლაქები ქსოვილზე (აბრეშუმი, ბამბა, მატყლი, სინთეტიკა) გამოყენებისას არ აძლევენ საშუალებას საღებავის გავლას - ან, როგორც მხატვრები ამბობენ, "რეზერვი" ქსოვილის ცალკეული მონაკვეთების შეღებვისგან.
არსებობს ბატიკის რამდენიმე სახეობა - ცხელი, ცივი, კვანძოვანი, თავისუფალი შეღებვა, თავისუფალი ღებვა ფიზიოლოგიური ხსნარით, შიბორი.
ბატიკი - ბატიკი ინდონეზიური სიტყვაა. ინდონეზიურიდან თარგმნილი სიტყვა "ba" ნიშნავს ბამბის ქსოვილს, ხოლო "-tik" ნიშნავს "წერტილს" ან "წვეთს". ამბატიკი - ხატვა, წვეთებით დაფარვა, ლუქი.
„ბატიკის“ მხატვრობა დიდი ხანია ცნობილია ინდონეზიის, ინდოეთის და ა.შ ხალხებში ევროპაში - მეოცე საუკუნიდან.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/916

2. ვიტრაჟი (ლათ. Vitrum - მინა) - ეს ერთ-ერთი სახეობაა დეკორატიული ხელოვნება. მინა ან სხვა გამჭვირვალე მასალა არის ბაზის მასალა. ვიტრაჟების ისტორია უძველესი დროიდან იწყება. თავდაპირველად, მინა ჩასმული იყო ფანჯარაში ან კარში, შემდეგ გამოჩნდა პირველი მოზაიკური ნახატები და დამოუკიდებელი დეკორატიული კომპოზიციები, პანელები, რომლებიც დამზადებულია ფერადი მინის ნაჭრებისგან ან სპეციალური საღებავებით მოხატული უბრალო მინაზე.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/886

3. აფეთქება - ტექნიკა, რომელიც დაფუძნებულია საღებავის მილში (ქაღალდის ფურცელზე) აფეთქებაზე. ეს უძველესი ტექნიკა ტრადიციული იყო როგორც უძველესი სურათების შემქმნელებისთვის (გამოიყენებოდა ძვლის მილები).
წვენის თანამედროვე მილები არ არის უარესი გამოყენებაში. ისინი ხელს უწყობენ ცნობადი, უჩვეულო და ზოგჯერ ფანტასტიკური ნახატების ააფეთქებას მცირე რაოდენობით თხევადი საღებავიდან ქაღალდის ფურცელზე.

4. Guilloche - ქსოვილზე აჟურული ნიმუშის ხელით დაწვის ტექნიკა დამწვარი აპარატის გამოყენებით შეიმუშავა და დააპატენტა ზინაიდა პეტროვნა კოტენკოვამ.
Guilloche მოითხოვს სიზუსტეს მუშაობაში. ის უნდა გაკეთდეს ერთი ფერის სქემაში და შეესაბამებოდეს მოცემული კომპოზიციის ორნამენტულ სტილს.
ხელსახოცები, პანელები აპლიკაციებით, წიგნების სანიშნეები, ცხვირსახოცები, საყელოები - ეს ყველაფერი და კიდევ ბევრი რამ, რასაც თქვენი ფანტაზია გეტყვით, დაამშვენებს ნებისმიერ სახლს!
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1342

5. გრატაჟი (ფრანგული gratter-დან - scrape, scratch) - გახეხვის ტექნიკა.
ნახატი ხაზგასმულია მელნით სავსე ქაღალდზე ან მუყაოზე კალმით ან ბასრი ხელსაწყოთი ნაკაწრით (იმისათვის, რომ არ გაბუნდოვდეს, თქვენ უნდა დაამატოთ ცოტა სარეცხი საშუალება ან შამპუნი, მხოლოდ რამდენიმე წვეთი).
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/686

6. მოზაიკა ერთ-ერთი უძველესი ხელოვნებაა. ეს არის გზა მცირე ელემენტებისგან გამოსახულების შესაქმნელად. მოზაიკის შეკრება ძალიან მნიშვნელოვანია გონებრივი განვითარებაბავშვი.
ეს შეიძლება იყოს სხვადასხვა მასალისგან: ბოთლის თავსახურები, მძივები, ღილები, პლასტმასის ჩიპები, ხის ნაჭრები ტოტების ან ასანთის ნაჭრები, მაგნიტური ნაჭრები, მინა, კერამიკული ნაჭრები, პატარა ქვები, ჭურვები, თერმომოზაიკა, ტეტრის-მოზაიკა, მონეტები, ნაჭრები. ქსოვილი ან ქაღალდი, მარცვლეული, მარცვლეული, ნეკერჩხლის თესლი, მაკარონი, ნებისმიერი ბუნებრივი მასალა (კონუსის ქერცლები, ნემსები, საზამთროსა და ნესვის მარცვლები), ფანქრის ნამსხვრევები, ფრინველის ბუმბული და ა.შ.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/438

7. მონოტიპი (ბერძნულიდან monos - ერთი, სინგლი და tupos - პრინტი) - ერთ-ერთი უმარტივესი გრაფიკული ტექნიკა.
შუშის ან სქელი პრიალა ქაღალდის გლუვ ზედაპირზე (წყალი არ უნდა გაუშვას) - ნახატი კეთდება გუაშის საღებავით ან საღებავებით. ზემოდან იდება ქაღალდის ფურცელი და დაჭერით ზედაპირზე. შედეგი არის სარკისებური გამოსახულება.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/663

8. ძაფის გრაფიკა (ძაფი, ძაფის გამოსახულება, ძაფის დიზაინი) - გრაფიკული გამოსახულება, განსაკუთრებული გზითდამზადებულია ძაფებით მუყაოზე ან სხვა მყარ ფუძეზე. ძაფის გრაფიკას ასევე ზოგჯერ უწოდებენ იზოგრაფიას ან მუყაოს ნაქარგს. თქვენ ასევე შეგიძლიათ გამოიყენოთ ხავერდი (ხავერდოვანი ქაღალდი) ან სქელი ქაღალდი, როგორც საფუძველი. ძაფები შეიძლება იყოს ჩვეულებრივი სამკერვალო, შალის, ძაფის ან სხვა. ასევე შეგიძლიათ გამოიყენოთ ფერადი აბრეშუმის ძაფები.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/452

9. ორნამენტი (ლათ. ornamentum - გაფორმება) - ნიმუში, რომელიც დაფუძნებულია მისი შემადგენელი ელემენტების გამეორებასა და მონაცვლეობაზე; განკუთვნილია სხვადასხვა ნივთების (ჭურჭლის, ხელსაწყოების და იარაღის, ქსოვილების, ავეჯის, წიგნების და ა.შ.) გასაფორმებლად. არქიტექტურული ნაგებობები(როგორც გარედან, ასევე შიგნიდან), პლასტიკური ხელოვნების ნიმუშები (ძირითადად გამოყენებული), პირველყოფილ ხალხებში ასევე ადამიანის სხეული(საღებარი წიგნი, ტატუ). ასოცირებული ზედაპირთან, რომელსაც ის ამშვენებს და ვიზუალურად აწყობს, ორნამენტი, როგორც წესი, ავლენს ან ხაზს უსვამს იმ ობიექტის არქიტექტონიკას, რომელზეც ის გამოიყენება. ორნამენტი ან მოქმედებს აბსტრაქტულ ფორმებთან, ან ასტილირებს რეალურ მოტივებს, ხშირად ასახავს მათ ამოცნობას.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1222

10. ბეჭდვა.
სახეები:
- სპონგური ბეჭდვა. ამისთვის შესაფერისია როგორც ზღვის ღრუბელი, ასევე ჩვეულებრივი ჭურჭლის სარეცხი.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1094
როგორც წესი, ხე გამოიყენება, როგორც საწყისი მასალა კლიშე პრინტით დასაბეჭდად, რათა მოსახერხებელი იყოს მისი ხელში აღება. ერთი მხარე კეთდება კიდეც, იმიტომ. მასზე მუყაოა გაკრული, მუყაოზე კი ნიმუშები. ისინი (ნიმუშები) შეიძლება იყოს ქაღალდიდან, თოკიდან, ძველი საშლელიდან, ძირეული კულტურებიდან ...
- ბეჭედი (შტამპი). როგორც წესი, ხე გამოიყენება, როგორც საწყისი მასალა კლიშე პრინტით დასაბეჭდად, რათა მოსახერხებელი იყოს მისი ხელში აღება. ერთი მხარე კეთდება კიდეც, იმიტომ. მასზე მუყაოა გაკრული, მუყაოზე კი ნიმუშები. ისინი (ნიმუშები) შეიძლება იყოს ქაღალდიდან, თოკიდან, ძველი საშლელიდან, ძირეული კულტურებიდან და ა.შ.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1068

11. პოინტილიზმი (ფრ. Pointillisme, სიტყვასიტყვით „წერტილები“) - წერის სტილი ფერწერაში, რომელიც იყენებს სუფთა საღებავებს, რომლებიც არ ერწყმის პალიტრაზე, გამოიყენება მართკუთხა ან მრგვალი ფორმის მცირე შტრიხებით, მათი ოპტიკური შერევის საფუძველზე. მაყურებლის თვალი, პალიტრაზე საღებავების შერევისგან განსხვავებით. სამი ძირითადი ფერის (წითელი, ლურჯი, ყვითელი) და წყვილების ოპტიკური შერევა დამატებითი ფერები(წითელი - მწვანე, ლურჯი - ნარინჯისფერი, ყვითელი - იისფერი) იძლევა ბევრად უფრო დიდ სიკაშკაშეს, ვიდრე პიგმენტების მექანიკური ნაზავი. ფერების შერევა ჩრდილების წარმოქმნასთან ერთად ხდება მაყურებლის მიერ სურათის შორიდან აღქმის ეტაპზე ან შემცირებული ფორმით.
ჟორჟ სეურა იყო სტილის ფუძემდებელი.
პოინტილიზმის კიდევ ერთი სახელია დივიზიონიზმი (ლათინურიდან divisio - გაყოფა, დამსხვრევა).
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/700

12. ნახატი პალმებით. პატარა ბავშვებს უჭირთ საღებავის ფუნჯის გამოყენება. არის ძალიან საინტერესო აქტივობა, რომელიც ბავშვს ახალ შეგრძნებებს მისცემს, განუვითარდება შესანიშნავი საავტომობილო უნარებიხელები, მოგცემთ შესაძლებლობას აღმოაჩინოთ ახალი და ჯადოსნური სამყარო მხატვრული შემოქმედებაეს არის ხელით მხატვრობა. ხელებით ხატვისას პატარა მხატვრები ავითარებენ წარმოსახვას და აბსტრაქტულ აზროვნებას.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1315

13. ნახატი ფოთლის ანაბეჭდებით. სხვადასხვა დაცემული ფოთლების შეგროვების შემდეგ, თითოეულ ფოთოლს წაუსვით გუაში ვენების მხრიდან. ქაღალდი, რომელზეც აპირებთ დაბეჭდვას, შეიძლება იყოს ფერადი ან თეთრი. შეღებილი გვერდით დაჭერით ფურცელი ქაღალდის ფურცელთან, ფრთხილად ამოიღეთ, აიღეთ "კუდი" (ფესტივალი). ეს პროცესი შეიძლება განმეორდეს არაერთხელ. ახლა კი, დეტალების დასრულების შემდეგ, თქვენ უკვე გაქვთ პეპელა, რომელიც ყვავილზე დაფრინავს.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/667

14. ფერწერა. ხალხური რეწვის ერთ-ერთი უძველესი სახეობა, რომელიც რამდენიმე საუკუნის განმავლობაში იყო ყოველდღიური ცხოვრებისა და ხალხის ორიგინალური კულტურის განუყოფელი ნაწილი. რუსულ ხალხურ ხელოვნებაში ამ ტიპის ხელოვნებისა და ხელნაკეთობების მრავალი სახეობაა.
აქ არის რამდენიმე მათგანი:
- ჟოსტოვოს ნახატი - ძველი რუსული ხალხური რეწვა, წარმოიშვა მე-19 საუკუნის დასაწყისში, მოსკოვის რეგიონის მითიშჩის რაიონის სოფელ ჟოსტოვოში. ეს არის რუსული ხალხური მხატვრობის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი სახეობა. ჟოსტოვოს უჯრები შეღებილია ხელით. ჩვეულებრივ, ყვავილების თაიგულები გამოსახულია შავ ფონზე.
- გოროდეცის მხატვრობა - რუსული ხალხური ხელოვნების ხელობა. მე-19 საუკუნის შუა ხანებიდან არსებობს. ქალაქ გოროდეცთან ახლოს. ნათელი, ლაკონური გოროდეცის ნახატი (ჟანრული სცენები, ცხენების ფიგურები, მამლები, ყვავილების ნიმუშები), შესრულებული თავისუფალი ფუნჯით თეთრი და შავი გრაფიკული შტრიხებით, მორთული დაწნული ბორბლები, ავეჯი, ჟალუზები და კარები.
- ხოხლომა მხატვრობა - ძველი რუსული ხალხური რეწვა, რომელიც XVII საუკუნეში დაიბადა ნიჟნი ნოვგოროდის რაიონში.
ხოხლომა არის დეკორატიული ფერწერახის ჭურჭელი და ავეჯი, დამზადებული შავი და წითელი (და, ზოგჯერ, მწვანე) ოქროს ფონზე. ხის შეღებვისას ხეზე ვერცხლის თუნუქის ფხვნილს ასხამენ. ამის შემდეგ პროდუქტი იფარება სპეციალური შემადგენლობით და სამჯერ ან ოთხჯერ მუშავდება ღუმელში, რაც უნიკალურ თაფლისფერ-ოქროსფერ ფერს აღწევს, რაც მასიური ეფექტს ანიჭებს ხის მსუბუქ ჭურჭელს. ტრადიციული ელემენტებიხოხლომა - წითელი წვნიანი კენკრა და მარწყვის კენკრა, ყვავილები და ტოტები. ხშირად არის ფრინველები, თევზები და ცხოველები.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/301

15. ენკაუსტიკური (ძველი ბერძნულიდან. „დაწვის ხელოვნება“) – ფერწერის ტექნიკა, რომელშიც შემკვრელისსაღებავები არის ცვილი. მოხატვა კეთდება გამდნარი სახით საღებავებით (აქედან სახელწოდებაც). ენკაუსტიკის მრავალფეროვნებაა ცვილის ტემპერა, რომელიც გამოირჩევა სიკაშკაშით და ფერთა სიმდიდრით. ამ ტექნიკით ბევრი ადრეული ქრისტიანული ხატი იყო მოხატული.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1485

*კერვასთან, ქარგვასთან და ქსოვილების გამოყენებასთან დაკავშირებული ტექნიკა:
კერვა არის ზმნის „გაკერვა“ სასაუბრო ფორმა, ე.ი. რა არის შეკერილი ან შეკერილი.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1136

2. Patchwork, Quilting, Quilting ან Patchwork არის ხალხური ხელოვნება და ხელნაკეთობა, მრავალსაუკუნოვანი ტრადიციებითა და სტილისტური მახასიათებლებით. ეს არის ტექნიკა, რომელიც იყენებს მრავალფეროვან ქსოვილებს ან გეომეტრიული ფორმის ნაქსოვი ელემენტების დასაკავშირებლად საწოლში, ბლუზაში ან ჩანთაში.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1347
სახეები:
- არტიშოკი არის პაჩვორკის სახეობა, რომელმაც სახელი მიიღო არტიშოკის ნაყოფთან მსგავსების გამო. ამ ტექნიკას სხვა სახელები აქვს - "კბილები", "კუთხეები", "სასწორები", "ბუმბული".
მიერ დიდწილადამ ტექნიკით, ყველაფერი მოდის ამოჭრილი ნაწილების დაკეცვაზე და მათ ძირზე გარკვეული თანმიმდევრობით შეკერვაზე. ან, ქაღალდის გამოყენებით, შეადგინეთ (წებო) მომრგვალებული (ან მრავალწახნაგოვანი ფორმის) სხვადასხვა პანელები სიბრტყეზე ან მოცულობით.
შეკერვის ორი გზა არსებობს: ბლანკების წვერი მიმართულია ძირითადი ნაწილის ცენტრში, ან მის კიდეებზე. ეს იმ შემთხვევაში, თუ თქვენ შეკერავთ ბრტყელ პროდუქტს. მოცულობითი ხასიათის პროდუქტებისთვის - წვერით უფრო ვიწრო ნაწილამდე. დასაკეცი ნაწილები სულაც არ იჭრება კვადრატებად. ეს შეიძლება იყოს როგორც მართკუთხედები, ასევე წრეები. ნებისმიერ შემთხვევაში, ჩვენ ვხვდებით ამოჭრილი ბლანკების დაკეცვას, მაშასადამე, შეიძლება ითქვას, რომ ეს პაჩვორკის ტექნიკა მიეკუთვნება ორიგამის პაჩვორკის ოჯახს და რადგან ისინი ქმნიან მოცულობას, შესაბამისად, ისინი ასევე მიეკუთვნებიან "3d" ტექნიკას.
მაგალითი: http://stranamasterov.ru/node/137446?tid=1419
- გიჟი საბანი. ამას წინათ მეც წავაწყდი. მე ვფიქრობ, რომ ეს მულტიმეთოდია.
დასკვნა ის არის, რომ პროდუქტი იქმნება კომბინაციით სხვადასხვა ტექნიკა: პაჩვერი+ქარგვა+მხატვრობა და ა.შ.
მაგალითი:

3. ცუმამი კანზაში. ცუმამი ორიგამის საფუძველზეა. მხოლოდ ისინი იკეციან არა ქაღალდს, არამედ ნატურალური აბრეშუმის კვადრატებს. სიტყვა "ცუმამი" ნიშნავს "დაჭერას": ოსტატი იღებს დაკეცილი აბრეშუმის ნაჭერს პინცეტის ან პინცეტის გამოყენებით. მომავალი ყვავილების ფურცლები შემდეგ წებოვანია ძირზე.
აბრეშუმის ყვავილით მორთულმა თმის სამაგრმა (კანზაში) სახელი მისცა ხელოვნებისა და ხელოსნობის სრულიად ახალ სახეობას. ეს ტექნიკა გამოიყენებოდა სავარცხლებისა და ცალკეული ჯოხების დეკორაციის დასამზადებლად, ასევე სხვადასხვა აქსესუარებისგან შედგენილი რთული სტრუქტურებისთვის.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1724

* ქსოვასთან დაკავშირებული ტექნიკა:
რა არის ქსოვა? ეს არის უწყვეტი ძაფებისგან პროდუქციის დამზადების პროცესი მარყუჟებად დაღუნვის გზით და მარყუჟების ერთმანეთთან დაკავშირებით მარტივი ხელის ხელსაწყოების გამოყენებით (კროშტი, ქსოვის ნემსები).
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/729

1. ჩანგალზე ქსოვა. საინტერესო გზაკრაკი სპეციალური ხელსაწყოს გამოყენებით - ჩანგალი, მოხრილი ასო U-ს სახით. შედეგი არის მსუბუქი, ჰაეროვანი ნიმუშები.
2. კრახი (ტამბური) - ძაფებისგან ხელნაკეთი ქსოვილის ან მაქმანის პროცესი კნუტის გამოყენებით. ქმნის არა მხოლოდ მკვრივ, ჭედურ ​​ნიმუშებს, არამედ თხელ, ღია სამუშაოებს, რომელიც მოგვაგონებს მაქმანის ქსოვილს. ქსოვის ნიმუშები შედგება სხვადასხვა კომბინაციებიმარყუჟები და პოსტები. სწორი თანაფარდობა - კაკლის სისქე უნდა იყოს თითქმის ორჯერ მეტი ძაფის სისქეზე.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/858
3. მარტივი (ევროპული) ქსოვა საშუალებას გაძლევთ დააკავშიროთ რამდენიმე სახის მარყუჟი, რაც ქმნის მარტივ და რთულ აჟურულ ნიმუშებს.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1157
4. ტუნისური ქსოვა გრძელი კაუჭით (როგორც ერთი, ასევე რამდენიმე მარყუჟი შეიძლება ერთდროულად მონაწილეობდეს ნიმუშის შესაქმნელად).
5. ჟაკარდის ქსოვა - შაბლონებს ქსოვს ქსოვის ნემსებზე რამდენიმე ფერის ძაფიდან.
6. ფილე ქსოვა - ასახავს ფილე-გიპიურის ნაქარგს სპეციალურ ბადეზე.
7. გიპიურის ქსოვის (ირლანდიური ან ბრიუსელური მაქმანი) კროში.

2. ხერხი. ერთ-ერთი სახეობაა ჯიგსოხით ხერხი. თქვენი ცხოვრებისა და სახლის გაფორმებით ხელნაკეთი ნივთებით ან ყოველდღიური ცხოვრებისთვის მოსახერხებელი საბავშვო სათამაშოებით, თქვენ განიცდით გარეგნობის სიხარულს და მათი შექმნის პროცესის სიამოვნებას.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1418

3. კვეთა - ხელოვნებისა და ხელოსნობის სახეობა. ეს არის ხის მხატვრული დამუშავების ერთ-ერთი სახეობა დახერხვასთან, შემობრუნებასთან ერთად.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1113

* სხვა თვითკმარი ტექნიკა:
1. აპლიკაცია (ლათინური „მიმაგრებიდან“) არის სხვადასხვა მასალის ფერად ნაჭრებთან მუშაობის ხერხი: ქაღალდი, ქსოვილი, ტყავი, ბეწვი, თექა, ფერადი მძივები, მძივები, შალის ძაფები, ლითონის თეფშები, ყველა სახის ქსოვილი (ხავერდი). , ატლასი, აბრეშუმი), გამხმარი ფოთლები... სხვადასხვა მასალისა და სტრუქტურის გამოყენება გაუმჯობესების მიზნით გამოხატვის შესაძლებლობებიძალიან ახლოს სხვა გამოსახულების მედიასთან - კოლაჟთან.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/364
ასევე არსებობს:
- აპლიკაცია პლასტილინისგან - პლასტილინოგრაფია - ახალი სახეობახელოვნება და ხელნაკეთობა. ეს არის სტიკოს ნახატების ქმნილება, რომლებიც ასახავს მეტ-ნაკლებად ამოზნექილ, ნახევრად მოცულობით ობიექტებს ჰორიზონტალურ ზედაპირზე. არსებითად, ეს არის იშვიათი, ძალიან ექსპრესიული ტიპის „მხატვრობა.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1243
- აპლიკაცია "პალმებიდან". მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/612
- Breakaway appliqué მრავალმხრივი აპლიკაციის ტექნიკის ერთ-ერთი სახეობაა. ყველაფერი მარტივი და ხელმისაწვდომია, როგორც მოზაიკის დაგება. ბაზა არის მუყაოს ფურცელი, მასალა არის ფერადი ქაღალდის ფურცელი დახეული (რამდენიმე ფერის), ინსტრუმენტი არის წებო და თქვენი ხელები. მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1346

2. ასამბლაჟი (ფრ. ასამბლეჟი) - ვიზუალური ხელოვნების ტექნიკა, კოლაჟის მსგავსი, მაგრამ სამგანზომილებიანი დეტალების ან მთლიანი საგნების გამოყენებით, აპლიკაციურად მოწყობილი სიბრტყეზე, როგორც სურათი. იძლევა ფერწერული დამატებების საშუალებას საღებავებით, აგრეთვე ლითონის, ხის, ქსოვილისა და სხვა კონსტრუქციებით. ზოგჯერ გამოიყენება სხვა სამუშაოებზე, ფოტომონტაჟიდან დაწყებული სივრცითი კომპოზიციები, რადგან უახლესი ვიზუალური ხელოვნების ტერმინოლოგია არ არის საკმაოდ მოწესრიგებული.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1412

3. ქაღალდის გვირაბი. ამ ტექნიკის ორიგინალური ინგლისური სახელია tunnel book, რომელიც შეიძლება ითარგმნოს როგორც წიგნი ან ქაღალდის გვირაბი. ტექნიკის არსი აშკარად ჩანს ინგლისური სახელიგვირაბი - გვირაბი - ხვრელი. შედგენილი „წიგნების“ (წიგნის) მრავალშრიანი ბუნება კარგად გადმოსცემს გვირაბის განცდას. არის სამგანზომილებიანი საფოსტო ბარათი. სხვათა შორის, ეს ტექნიკა წარმატებით აერთიანებს განსხვავებული ტიპებიტექნიკა, როგორიცაა - scrapbooking, appliqué, ჭრა, განლაგების შექმნა და მოცულობითი წიგნები. ეს გარკვეულწილად წააგავს ორიგამს, რადგან. მიზნად ისახავს ქაღალდის დაკეცვას გარკვეული გზით.
პირველი ქაღალდის გვირაბი მე-18 საუკუნის შუა ხანებით თარიღდება. და იყო თეატრალური სცენების განსახიერება.
ტრადიციულად, ქაღალდის გვირაბები იქმნება მოვლენის აღსანიშნავად ან იყიდება ტურისტებისთვის სუვენირად.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1411

4. ჭრა ძალიან ფართო ტერმინია.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/701
ამოჭრილი ქაღალდისგან, ქაფი, ქაფის რეზინი, არყის ქერქი, პლასტმასის ბოთლები, საპნიდან, პლაივუდისგან (თუმცა ამას უკვე თხრილი ჰქვია), ხილისა და ბოსტნეულისგან, ასევე სხვა სხვადასხვა მასალისგან. გამოიყენება სხვადასხვა იარაღები: მაკრატელი, იმიტირებული დანები, სკალპელი. მათ ამოჭრეს ნიღბები, ქუდები, სათამაშოები, ღია ბარათები, პანელები, ყვავილები, ფიგურები და მრავალი სხვა.
სახეები:
- სილუეტის ჭრა არის ჭრის ტექნიკა, რომლის დროსაც ასიმეტრიული სტრუქტურის ობიექტები იჭრება თვალით, მრუდი კონტურებით (თევზი, ფრინველი, ცხოველები და ა.შ.), ფიგურების რთული მონახაზებით და გლუვი გადასვლებით ერთი ნაწილიდან მეორეზე. სილუეტები ადვილად ამოსაცნობი და გამოხატულია, ისინი უნდა იყოს პატარა დეტალების გარეშე და თითქოს მოძრაობაში. მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1416
- ჭრილი სიმეტრიულია. სიმეტრიული ჭრით ვიმეორებთ გამოსახულების კონტურებს, რომლებიც ზუსტად უნდა მოერგოს ნახევრად დაკეცილი ფურცლის სიბრტყეს, თანმიმდევრულად ართულებს ფიგურის მონახაზს აპლიკაციებში სწორად გადმოცემის მიზნით. გარე მახასიათებლებისტილიზებული ობიექტები.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/466
- Vytynanka - აჟურული ნიმუშების მოჭრის ხელოვნება ფერადი, თეთრი ან შავი ქაღალდიარსებობს ჩინეთში ქაღალდის გამოგონების შემდეგ. და ამ ტიპის კვეთა ცნობილი გახდა, როგორც ჯიანჟი. ეს ხელოვნება გავრცელდა მთელ მსოფლიოში: ჩინეთი, იაპონია, ვიეტნამი, მექსიკა, დანია, ფინეთი, გერმანია, უკრაინა, ლიტვა და სხვა მრავალი ქვეყანა.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/563
- კვეთა (იხ. ქვემოთ).

5. დეკუპაჟი (ფრანგული დეკუპაჟიდან - არსებითი სახელი, „რა არის ამოჭრილი“) არის დეკორაციის, აპლიკაციის, გაჭრილი ქაღალდის მოტივებით გაფორმების ტექნიკა. ჩინელი გლეხები XII საუკუნეში. დაიწყო ავეჯის ამ გზით გაფორმება. და გარდა იმისა, რომ თხელი ფერადი ქაღალდიდან ნახატები ამოჭრეს, დაიწყეს ლაქით დაფარვა, რომ ნახატს დაემსგავსა! ასე რომ, ლამაზ ავეჯთან ერთად ეს ტექნიკა ევროპაშიც მოვიდა.
დღეს ყველაზე პოპულარული მასალა დეკუპაჟისთვის არის სამ ფენიანი ხელსახოცები. აქედან მომდინარეობს სხვა სახელი - "ხელსახოცის ტექნოლოგია". აპლიკაცია შეიძლება იყოს აბსოლუტურად შეუზღუდავი - კერძები, წიგნები, ყუთები, სანთლები, ჭურჭელი, მუსიკალური ინსტრუმენტები, ყვავილების ქოთნები, ბოთლები, ავეჯი, ფეხსაცმელი და თუნდაც ტანსაცმელი! ნებისმიერი ზედაპირი - ტყავი, ხის, ლითონი, კერამიკა, მუყაო, ქსოვილი, თაბაშირი - უნდა იყოს სადა და მსუბუქი, რადგან. ხელსახოციდან ამოჭრილი ნიმუში აშკარად უნდა ჩანდეს.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/722

6. ჩუქურთმა (ინგლისურიდან carvу - გაჭრა, ამოჭრა, ამოკვეთა, მოჭრა; კვეთა - კვეთა, კვეთა, მოჩუქურთმებული ორნამენტი, მოჩუქურთმებული ფიგურა) კულინარიაში - ეს არის ქანდაკების ან გრავირების ყველაზე მარტივი ფორმა ბოსტნეულისა და ხილის ზედაპირზე, ასეთი ხანმოკლე დეკორაციები მაგიდა.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1339

7. კოლაჟი - შემოქმედებითი ჟანრიროდესაც ნამუშევარი იქმნება ქაღალდზე, ტილოზე ან ციფრულად ჩასმული მრავალფეროვანი გამოსახულების ამოჭრისგან. მოდის fr. papier collée - გაკრული ქაღალდი. ძალიან სწრაფად, ამ კონცეფციის გამოყენება დაიწყო გაფართოებული გაგებით - სხვადასხვა ელემენტების ნაზავი, ნათელი და ექსპრესიული გზავნილი სხვა ტექსტების ფრაგმენტებიდან, იმავე სიბრტყეზე შეგროვებული ფრაგმენტებიდან.
კოლაჟის დასრულება შესაძლებელია ნებისმიერი სხვა საშუალებით - მელნით, აკვარელით და ა.შ.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/324

8. კონსტრუქტორი (ლათ. კონსტრუქტორი „მშენებელი“) - ორაზროვანი ტერმინი. ჩვენი პროფილისთვის, ეს არის შეჯვარების ნაწილების ნაკრები. ე.ი. რაიმე მომავალი განლაგების დეტალები ან ელემენტები, რომელთა შესახებ ინფორმაცია გროვდება ავტორის მიერ, გაანალიზებულია და ასახულია ლამაზ, მხატვრულად შესრულებულ პროდუქტში.
დიზაინერები განსხვავდებიან მასალის ტიპში - ლითონი, ხის, პლასტმასის და თუნდაც ქაღალდი (მაგალითად, ქაღალდის ორიგამის მოდულები). სხვადასხვა ელემენტების კომბინაცია ქმნის საინტერესო დიზაინს თამაშებისა და გართობისთვის.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/984

9. მოდელირება - პლასტმასის მასალის (პლასტილინი, თიხა, პლასტმასი, მარილიანი ცომი, თოვლის ბურთი, ქვიშა და სხვ.) ფორმირება ხელებით და დამხმარე იარაღებით. ეს არის ქანდაკების ერთ-ერთი ძირითადი ტექნიკა, რომელიც შექმნილია ამ ტექნიკის პირველადი პრინციპების დასაუფლებლად.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/670

10. განლაგება არის ობიექტის ასლი ზომის შეცვლით (ჩვეულებრივ შემცირებით), რომელიც მზადდება პროპორციების შენარჩუნებით. განლაგება ასევე უნდა გადმოგცეთ ობიექტის ძირითადი მახასიათებლები.
ამ უნიკალური ნაწილის შესაქმნელად შეგიძლიათ გამოიყენოთ სხვადასხვა მასალები, ეს ყველაფერი დამოკიდებულია მის ფუნქციურ დანიშნულებაზე (გამოფენის განლაგება, საჩუქარი, პრეზენტაცია და ა.შ.). ეს შეიძლება იყოს ქაღალდი, მუყაო, პლაივუდი, ხის ბლოკები, თაბაშირისა და თიხის ნაწილები, მავთული.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1397
განლაგების ხედი - მოდელი არის სწორი განლაგება, რომელიც ასახავს (მიბაძავს) ორიგინალის ნებისმიერ მნიშვნელოვან მახასიათებელს. უფრო მეტიც, ყურადღება გამახვილებულია მოდელირებული ობიექტის გარკვეულ ასპექტებზე ან მის თანაბრად დეტალურად. მოდელი შექმნილია გამოსაყენებლად, მაგალითად, მათემატიკის, ფიზიკის, ქიმიის და სხვა სასკოლო საგნების ვიზუალურ-მოდელური სწავლებისთვის, ზღვის ან საჰაერო კლუბისთვის. მოდელირებისას გამოიყენება სხვადასხვა მასალები: საჰაერო ბუშტები, მსუბუქი და პლასტმასის მასა, ცვილი, თიხა, თაბაშირი, პაპიე-მაშე, მარილიანი ცომი, ქაღალდი, ქაფის პლასტმასი, ქაფიანი რეზინი, ასანთი, საქსოვი ძაფები, ქსოვილი...
მოდელირება არის მოდელის შექმნა, რომელიც საიმედოდ ახლოსაა ორიგინალთან.
"მოდელები" არის ის განლაგება, რომლებიც მოქმედებს. და მოდელები, რომლებიც არ მუშაობს, ე.ი. "strand" - ჩვეულებრივ უწოდებენ განლაგებას.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1353

11. საპნის დამზადება. ცხოველური და მცენარეული ცხიმები, ცხიმის შემცვლელები (სინთეზური ცხიმოვანი მჟავები, როზინი, ნაფთენის მჟავები, სიმაღლის ზეთი) შეიძლება გამოყენებულ იქნას ნედლეულად საპნის ძირითადი კომპონენტის მისაღებად.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1631

12. სკულპტურა (ლათ. sculptura, დან sculpo - მოჭრა, მოჩუქურთმება) - ქანდაკება, პლასტმასი - სახვითი ხელოვნების სახეობა, რომლის ნამუშევრებს აქვს სამგანზომილებიანი ფორმა და მზადდება მყარი ან პლასტმასის მასალისგან (ლითონი, ქვა, თიხა. , ხე, თაბაშირი, ყინული, თოვლი, ქვიშა, ქაფი რეზინი, საპონი). დამუშავების მეთოდები - ჩამოსხმა, კვეთა, ჩამოსხმა, გაყალბება, დევნა, ჭრა და ა.შ.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1399

13. ქსოვა - ქსოვილებისა და ქსოვილების წარმოება ძაფისგან.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1318

14. გაფილტვრა (ან თექის, ან თექის) - თექის ბამბა. არის "სველი" და "მშრალი".
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/736

15. ბრტყელ დევნა ხელოვნებისა და ხელოსნობის ერთ-ერთი სახეობაა, თეფშზე გარკვეული ორნამენტული რელიეფის, ნახატის, წარწერის ან მრგვალი ფიგურული გამოსახულების ჩამოგდების შედეგად, ზოგჯერ გრავირებასთან ახლოს, იქმნება ახალი ხელოვნების ნიმუში. .
მასალის დამუშავება ხორციელდება ჯოხის - დევნის დახმარებით, რომელიც თავსდება ვერტიკალურად, რომლის ზედა ბოლოზე ურტყამენ ჩაქუჩით. მონეტის გადატანა თანდათანობით გამოიხატა ახალი ფორმა. მასალას უნდა ჰქონდეს გარკვეული პლასტიურობა და ძალის გავლენის ქვეშ ცვლილების უნარი.
მაგალითები: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1421

დასასრულს, უნდა აღინიშნოს, რომ ტექნიკის უმეტესობის დაყოფა (ზოგიერთ საფუძველზე) არის პირობითი (სუბიექტური), ხოლო გამოყენებითი ხელოვნების მრავალი ტექნიკა მულტიტექნიკურია, ანუ აერთიანებს რამდენიმე ტიპის ტექნიკას.

ყველა სასიამოვნო შემოქმედება!
შენი მარგარეტი.

ხელოვნება და გამოყენებითი ხელოვნება

ხელოვნება და ხელნაკეთობა- შემოქმედებითი საქმიანობის სახეობა საყოფაცხოვრებო ნივთების შექმნაში, რომელიც შექმნილია ხალხის უტილიტარული და მხატვრული და ესთეტიკური მოთხოვნილებების დასაკმაყოფილებლად.

დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება მოიცავს სხვადასხვა მასალისგან და სხვადასხვა ტექნოლოგიების გამოყენებით დამზადებულ პროდუქტებს. DPI საგნის მასალა შეიძლება იყოს ლითონი, ხე, თიხა, ქვა, ძვალი. მრავალფეროვანი ტექნიკური და მხატვრული ტექნიკაპროდუქციის წარმოება: კვეთა, ქარგვა, ფერწერა, დევნა და ა.შ. DPI-ს საგნის მთავარი დამახასიათებელი მახასიათებელია დეკორატიულობა, რომელიც შედგება გამოსახულების, გაფორმების, უკეთესის, გალამაზების სურვილში.

დეკორატიულ და გამოყენებით ხელოვნებას ეროვნული ხასიათი აქვს. ვინაიდან იგი მომდინარეობს გარკვეული ეთნიკური ჯგუფის ადათ-წესებიდან, ჩვევებიდან, რწმენიდან, ის ახლოსაა ცხოვრების წესთან.

ხალხური ხელოვნება და ხელნაკეთობა არის ადამიანის მიერ სამყაროს ესთეტიკური აღქმის გამოხატვის დროში გამოცდილი ფორმა.

დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების მნიშვნელოვანი კომპონენტია ხალხური რეწვა - მხატვრული ნაწარმოების ორგანიზების ფორმა, რომელიც დაფუძნებულია კოლექტიურ შემოქმედებაზე, ადგილობრივი კულტურული ტრადიციის განვითარებაზე და ორიენტირებული ხელნაკეთობების გაყიდვაზე.

გასაღები კრეატიული იდეატრადიციული ხელნაკეთობები - ბუნებრივი და ადამიანური სამყაროს ერთიანობის მტკიცება.

რუსეთის ძირითადი ხალხური ხელნაკეთობებია:

ხეზე კვეთა - ბოგოროდსკაია, აბრამცევო-კუდრინსკაია; (ილუსტრაციები 2-8)

ხეზე მხატვრობა - ხოხლომა, გოროდეცკაია, პოლხოვი-მაიდანსკაია, მეზენსკაია,

არყის ქერქიდან პროდუქტების დეკორაცია - არყის ქერქზე ჭედურობა, ფერწერა;

ქვის მხატვრული დამუშავება - მყარი და რბილი ქვის დამუშავება,

ძვლის კვეთა - ხოლმოგორი, ტობოლსკი. ხოტკოვსკაია,

მინიატურული ნახატი პაპიე-მაშეზე - ფედოსკინოს მინიატურა, პალეხის მინიატურა, მსტერსკაიას მინიატურა, ხოლუის მინიატურა,

ლითონის მხატვრული დამუშავება - ველიკი უსტიუგი შავი ვერცხლი, როსტოვის მინანქარი (მინანქრით მხატვრობა მეტალზე), ჟოსტოვოს მხატვრობა მეტალზე,

ხალხური კერამიკა - გჟელის კერამიკა, სკოპინსკის კერამიკა, დიმკოვოს სათამაშო, კარგოპოლის სათამაშო,

მაქმანის დამზადება - ვოლოგდას მაქმანი, მიხაილოვსკის მაქმანი,

ფერწერა ქსოვილზე - პავლოვური შარფები და შარფები,

ნაქარგები - ვლადიმირსკაია, ფერადი შეჯვარება, ოქროს ნაქარგები.

რუსეთში ხალხური გამოყენებითი ხელოვნების 80-ზე მეტი სახეობაა, აღორძინებული და ტრადიციულად დასაბუთებული. ესენია: მხატვრული ნაქარგები, რუსული მხატვრული ლაქები, კერამიკა, ხელოვნების მხატვრობაქსოვილზე, თიხაზე, ხეზე და ა.შ.დღეს რუსეთში არის 12 საგანმანათლებო ინსტიტუტებირომლებიც ამზადებენ მოსწავლეებს ურთულესისთვის ტრადიციული მიმართულებებიხალხური გამოყენებითი კულტურაესენია: სემიონოვის სკოლა, ურალის ხელოვნების სკოლა, ლომონოსოვის სკოლაძვლის კვეთა, ტორჟოკის ოქროს ქარგვის სკოლა, მსტერის სამხატვრო და სამრეწველო სკოლა და ა.შ.

დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება. Ფოლკლორის ხელოვნება.

1. უძველესი დროიდან ადამიანის ბუნება იყო სილამაზისკენ სწრაფვა

მის გარშემო არსებული ობიექტური (მატერიალური) სამყარო. ამ მიზნით, on უბრალო ქსოვილებიმიაყენა ნაქარგი ნიმუშები, კერამიკა ორნამენტებით იყო შემკული. ლითონის ნაწარმი ჩამოსხმული იყო ფიგურულ ყალიბებში, დაფარული ჭედურით და ნაჭრებით. ნიმუში, დეკორაცია, როგორც ეს იყო, "გამოიყენეს" ობიექტზე და ის გახდა უფრო ლამაზი, მდიდარი, ელეგანტური. მან შეინარჩუნა თავისი უტილიტარული (პრაქტიკული) ფუნდამენტური პრინციპი, მისი სარგებლიანობა, მაგრამ ახლა შეიძლება უბრალოდ აღფრთოვანებულიყავი, გამოეჩინა იგი როგორც საეტაპო. და ასეთი ობიექტი უკვე ღირებული იყო არა მხოლოდ იმიტომ, რომ ის უბრალოდ გამოსადეგი იყო, არამედ მისი ნიმუშით, დეკორაციის უნარით, მასალის კეთილშობილებითა და დახვეწილობით. მოგვიანებით, მე-19 საუკუნეში, მხატვრული სფერო. ობიექტური სამყაროს განვითარება განისაზღვრა როგორც "გამოყენებითი ხელოვნება".

გამოყენებითი ხელოვნებაემსახურება პრაქტიკულ მიზანს და ამავე დროს

ამშვენებს ჩვენს ცხოვრებას, ქმნის გარკვეულ ემოციურ განწყობას.

დეკორატიული ხელოვნება.გავრცელებული ეპოქაში

მონობა. ადამიანების სურვილია, თავი შეიმკოვან ყელსაბამებით, სამაჯურებით,

ბეჭდები, გულსაკიდი, საყურეები და ა.შ. მოგვიანებით იყო ობიექტებიც

ტანსაცმლის დეკორაციები, შემდეგ კი სახლის დეკორაციები, როგორიცაა ხალიჩები

რომლებიც აღარ ისხდნენ და არ იწვნენ, არამედ ეკიდნენ კედელზე სილამაზისთვის, ან იატაკის ვაზებს - ასევე არა ყვავილებისთვის და არა წყლის ან ღვინისთვის, არამედ

წინა დარბაზის დეკორაციები. აქ სილამაზე პირველ ადგილზეა. მათ

ერთადერთი „სარგებელი“ ის იყო, რომ ლამაზები იყვნენ. ეს არის ხელოვნება მე-18 და მე-19 საუკუნეებში.

დაურეკა დეკორატიული(ფრანგული სიტყვებიდან "დეკორი" - "დეკორაცია"). პროდუქტები

დეკორატიული ხელოვნება არსებობს მხოლოდ ოთახის გასაფორმებლად,

ტანსაცმელი ან ადამიანი. თუ დიზაინის ობიექტები იწარმოება მილიონობით

ტირაჟები, გამოყენებითი ხელოვნება - ათასობით, შემდეგ დეკორატიული პროდუქტები -

ათეულები ან თუნდაც ერთეულები. მათში მხატვარი გვიჩვენებს, პირველ რიგში, თავის

ინდივიდუალური გემო. ყველაზე მთავარია დეკორატიულ ნამუშევრებში

ხელოვნება - ზოგადი მხატვრული ექსპრესიულობა, ზოგადად ნივთების სილამაზე. გამოყენებითი და დეკორატიული ხელოვნება ასახავს მხატვრის გემოვნებასა და ფანტაზიას, ისინი ასახავს ხალხის მატერიალურ და სულიერ ინტერესებს, ეროვნულ თვისებებს.

გამოყენებითი და დეკორატიული ხელოვნება ხშირ შემთხვევაში ავსებს ერთმანეთს.

მეგობარი. ამ შემთხვევაში საუბარია ხელოვნებასა და ხელოსნობაზე.

დეკორატიული ხელოვნება პლასტიკური ხელოვნების ერთ-ერთი სახეობაა.

დეკორატიული ხელოვნება არის ნამუშევარი, რომელიც არქიტექტურასთან ერთად,

მხატვრულად აყალიბებს ადამიანის ირგვლივ არსებულ მატერიალურ გარემოს და

შემოაქვს მასში ესთეტიკური, იდეოლოგიური და ხატოვანი საწყისი.

დეკორატიული ხელოვნების სახეები: ხელოვნება და ხელნაკეთობა,

დიზაინი, თეატრალური და დეკორატიული, მონუმენტური და დეკორატიული,

გაფორმება.

Ფოლკლორის ხელოვნება.

ამ სიტყვების მიღმა დგას დიდი და მნიშვნელოვანი ფენომენი: ხალხური პოეზია და

თეატრი, მუსიკა და ცეკვა, არქიტექტურა და ვიზუალური ხელოვნება. ხალხური ხელოვნება არის საფუძველი, რომელზედაც გაიზარდა მსოფლიო მხატვრული კულტურის შენობა.

ხალხური ხელოვნების გამორჩეული თვისებები:

1. ხალხური ხელოვნება განსხვავებულია სილამაზე და სარგებელი.

2. ტექნიკური ოსტატობის უნარები და ნაპოვნი გამოსახულებები გადატანილია

თაობიდან თაობას. ამის გამო საუკუნეების განმავლობაში დაფიქსირდა

ტრადიციაირჩევს მხოლოდ საუკეთესო შემოქმედებით მიღწევებს.

3. კოლექტიური შემოქმედება . ნაწარმოებში ყველაფერი ნაკარნახევია

მრავალსაუკუნოვანი ტრადიცია: მასალის არჩევანი და მისი დამუშავების მეთოდები,

დეკორაციის ბუნება და შინაარსი.

ხალხური ხელოვნების საოცარი მხიარულება ცნობიერებიდან მოდის

საკუთარი ძალა, რადგან ყოველი ნივთის უკან დგას მრავალი ადამიანის ნიჭი, შრომა და ერთსულოვნება, იდეალურ შემთხვევაში, მთელი ერის. სილამაზეც ამ წყაროდან მოდის. და რა თქმა უნდა მშობლიური ბუნებიდან, საიდანაც სწავლობს ოსტატი.

ხალხური ხელოვნება ასევე შეიძლება იყოს იდეებისა და შთაგონების წყარო

პროფესიონალი მხატვრები.

3. ორნამენტი

დიდი მნიშვნელობახალხურ ხელოვნებაში მოცემულია ორნამენტი, რომელიც

ამშვენებს საგანს ან არის მისი სტრუქტურული ელემენტი.

ორნამენტი (ლათინური "ornamentum" - "დეკორაცია") - ნიმუში,

აგებულია რიტმულ მონაცვლეობაზე და გეომეტრიულ ან

ფერწერული ელემენტები. ორნამენტის მთავარი დანიშნულება გაფორმებაა

ობიექტის ზედაპირი, ხაზს უსვამს მის ფორმას.

ორნამენტის სახეები: გეომეტრიული, ბუნებრივი, ცხოველური.

ნაჩვენებია ხელოვნებისა და ხელნაკეთობების ნამუშევრები

ხალხის მატერიალური და სულიერი ინტერესები, ეროვნული თვისებები.

©2015-2019 საიტი
ყველა უფლება ეკუთვნის მათ ავტორებს. ეს საიტი არ აცხადებს ავტორობას, მაგრამ უზრუნველყოფს უფასო გამოყენებას.
გვერდის შექმნის თარიღი: 2016-04-11

დეკორატიული - გამოყენებითი ხელოვნება.

დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება (DPI) -საყოფაცხოვრებო ნივთების დამზადების ხელოვნება, რომელსაც აქვს მხატვრული და ესთეტიკური თვისებები და განკუთვნილია არა მხოლოდ პრაქტიკული გამოყენებისთვის, არამედ საცხოვრებლის, არქიტექტურული ნაგებობების, პარკების და ა.შ.

პრიმიტიული ტომებისა და ცივილიზაციების მთელი ცხოვრება წარმართობასთან იყო დაკავშირებული. ხალხი თაყვანს სცემდა სხვადასხვა ღვთაებებს, საგნებს - ბალახს, მზეს, ჩიტს, ხეს. ზოგიერთი ღმერთის "დამშვიდება" და ბოროტი სულების "განდევნა", უძველესი ადამიანისახლის აშენებისას, მან აუცილებლად შეავსო იგი "ამულეტებით" - რელიეფით, ფანჯრებზე ფირფიტებით, ცხოველებით და გეომეტრიული ნიშნებით, რომლებსაც აქვთ სიმბოლური და ხატოვანი მნიშვნელობა. ტანსაცმელი აუცილებლად იცავდა მფლობელს ბოროტი სულებისგან ორნამენტის ზოლებით მკლავებზე, კედელზე და საყელოზე და ყველა კერძს ჰქონდა რიტუალური ორნამენტი.

მაგრამ უძველესი დროიდან მოყოლებული, მის გარშემო არსებულ ობიექტურ სამყაროში სილამაზის სურვილი ასევე დამახასიათებელი იყო ადამიანისთვის, ამიტომ გამოსახულებებმა დაიწყეს მზარდი ესთეტიკური იერსახის მიღება. თანდათან კარგავენ თავდაპირველ მნიშვნელობას, მათ დაიწყეს ნივთის გაფორმება, ვიდრე რაიმე სახის ჯადოსნური ინფორმაციის გადატანა. ნაქარგი ნიმუშები დაიტანეს ქსოვილებზე, კერამიკას ამშვენებდა ორნამენტებითა და გამოსახულებებით, ჯერ აწნავდნენ და აკაწრავდნენ, შემდეგ კი სხვადასხვა ფერის თიხით ატანდნენ. მოგვიანებით ამ მიზნით გამოიყენებოდა ფერადი მინანქრები და მინანქრები. ლითონის ნაწარმი ჩამოსხმული იყო ფიგურულ ყალიბებში, დაფარული ჭედურით და ნაჭრებით.

ხელოვნება და ხელნაკეთობა არისდა მხატვრულად დამზადებული ავეჯი, ჭურჭელი, ტანსაცმელი, ხალიჩები, ნაქარგები, სამკაულები, სათამაშოები და სხვა ნივთები, ასევე ორნამენტული ფერწერა და სკულპტურა დეკორატიული მორთვაშენობების ინტერიერი და ფასადები, მოსაპირკეთებელი კერამიკა, ვიტრაჟები და ა.შ. შუალედური ფორმები DPI-სა და დაზგური ხელოვნება- პანელები, გობელენები, პლაფონები, დეკორატიული ქანდაკებები და ა.შ. - რომლებიც არქიტექტურული მთლიანობის შემადგენელი ნაწილია, ავსებს მას, მაგრამ ცალკეც შეიძლება ჩაითვალოს, როგორც ხელოვნების დამოუკიდებელ ნიმუშად. ხანდახან ვაზაში ან სხვა ობიექტში პირველ რიგში ფუნქციონირება კი არა, სილამაზეა.

გამოყენებითი ხელოვნების განვითარებაზე გავლენას ახდენდა ცხოვრების პირობები, თითოეული ხალხის ცხოვრება, მათი ჰაბიტატის ბუნებრივი და კლიმატური პირობები. DPI ხელოვნების ერთ-ერთი უძველესი ფორმაა. მრავალი საუკუნის განმავლობაში ის ხალხში ვითარდებოდა ხალხური ხელოვნებისა და ხელოსნობის სახით.

ნაქარგები.იგი იღებს სათავეს უძველესი დროიდან, როდესაც იყენებდნენ ძვლის და შემდეგ ბრინჯაოს ნემსებს. ნაქარგი თეთრეულზე, ბამბაზე, შალის ტანსაცმელზე. ჩინეთსა და იაპონიაში ქარგავდნენ ფერადი აბრეშუმით, ინდოეთში, ირანში, თურქეთში - ოქროთი. ნაქარგი ორნამენტები, ყვავილები, ცხოველები. ერთი და იმავე ქვეყნის შიგნითაც არსებობდა სრულიად განსხვავებული სახის ნაქარგები ტერიტორიისა და იქ მცხოვრები ხალხის მიხედვით, როგორიცაა, მაგალითად, წითელი ძაფით ნაქარგები, ფერადი ნაქარგები, ჯვარედინი ნაკერი, ატლასის ნაკერი და ა.შ. მოტივები და ფერი ხშირად იყო დამოკიდებული ობიექტის დანიშნულებაზე, სადღესასწაულო თუ ყოველდღიურობაზე.

განაცხადი.ქსოვილის, ქაღალდის, ტყავის, ბეწვის, ჩალის მრავალფერადი ნაჭრები იკერება ან წებდება სხვადასხვა ფერის ან სამოსის მასალაზე. უაღრესად საინტერესოა გამოყენება ხალხურ ხელოვნებაში, განსაკუთრებით ჩრდილოეთის ხალხებში. აპლიკაცია ამშვენებს პანელებს, გობელენებს, ფარდებს. ხშირად აპლიკაცია შესრულებულია როგორც დამოუკიდებელი სამუშაო.

ვიტრაჟი.ეს არის სიუჟეტი დეკორატიული კომპოზიციაფერადი მინისგან ან სხვა მასალისგან, რომელიც გადასცემს სინათლეს. კლასიკურ ვიტრაჟში ფერადი მინის ცალკეული ნაჭრები ერთმანეთთან იყო დაკავშირებული ყველაზე რბილი მასალისგან - ტყვიისგან დამზადებული სპაზერებით. ასეთია ევროპისა და რუსეთის მრავალი ტაძრისა და ეკლესიის ვიტრაჟები. ასევე გამოიყენებოდა უფერო ან ფერად მინაზე სილიკატური საღებავებით მოხატვის ტექნიკა, რომელსაც შემდეგ მსუბუქი სროლით აფიქსირებდნენ. მე-20 საუკუნეში ვიტრაჟები გამჭვირვალე პლასტმასისგან იყო დამზადებული.

თანამედროვე ვიტრაჟები გამოიყენება არა მხოლოდ ეკლესიებში, არამედ საცხოვრებელ შენობებში, თეატრებში, სასტუმროებში, მაღაზიებში, მეტროში და ა.შ.

ფერწერა.საღებავებით დამზადებული კომპოზიციები ქსოვილების, ხის, კერამიკის, ლითონის და სხვა პროდუქტების ზედაპირზე. ფრესკები ნაკვეთი და ორნამენტულია. ისინი ფართოდ გამოიყენება ხალხურ ხელოვნებაში და ემსახურება როგორც სუვენირების ან საყოფაცხოვრებო ნივთების დეკორაციას.

კერამიკა.თიხისგან დამზადებული პროდუქტები და მასალები და მასთან დაკავშირებული სხვადასხვა ნარევები. სახელწოდება მომდინარეობს საბერძნეთში არსებული ტერიტორიიდან, რომელიც უძველესი დროიდან იყო კერამიკის წარმოების ცენტრი, ე.ი. ჭურჭლისა და ჭურჭლის დასამზადებლად. კერამიკას ასევე უწოდებენ მოსაპირკეთებელ ფილებს, რომლებიც ხშირად დაფარულია ნახატებით. კერამიკის ძირითადი სახეობებია თიხა, ტერაკოტა, მაჟოლიკა, ფაიანსი, ფაიფური, ქვის მასა.

მაქმანი. Openwork პროდუქტები ძაფებიდან. შესრულების ტექნიკის მიხედვით იყოფა ხელით (ნაქსოვი შემობრუნებულ ჩხირებზე - ბობინებად, ნემსით შეკერილი, ნაქსოვი ან საქსოვი) და მანქანურად.

ქსოვაარყის ქერქისგან, ჩალისგან, ვაზისგან, ბასტისაგან, ტყავისგან, ძაფისგან და ა.შ. დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების ერთ-ერთი უძველესი სახეობა (ცნობილია ნეოლითიდან). ძირითადად ქსოვას იყენებდნენ ჭურჭლის, ავეჯის, სხეულის, სათამაშოების, ყუთების დასამზადებლად.

ძაფი.მასალების მხატვრული დამუშავების მეთოდი, რომლის დროსაც სკულპტურული ფიგურები იჭრება სპეციალური საჭრელი ხელსაწყოთი ან რაიმე სახის გამოსახულება კეთდება გლუვ ზედაპირზე. რუსეთში ხეზე კვეთა ყველაზე გავრცელებული იყო. მან დაფარა სახლების ფირფიტები, ავეჯი, ხელსაწყოები. მოჩუქურთმებულია ძვლის, ქვისგან, თაბაშირის და ა.შ. მოჩუქურთმებული ქანდაკება. ბევრი ჩუქურთმაა ორნამენტები (ქვები, ოქრო, ბრინჯაო, სპილენძი და სხვ.) და იარაღი (ხის, ქვა, ლითონები).

გრაფიკული დიზაინერი სპეციალიზირებულია გარემოს გრაფიკულ დიზაინში. ის მუშაობს აბრები, ბილბორდები, პლაკატები, ნიშნები, ნიშნები და დიაგრამები, რომლებსაც ჩვენ ვხედავთ დიდი რაოდენობითირგვლივ და ასევე ზრუნავს ჩვენთვის საჭირო ინფორმაციის წაკითხვაზე, როგორიცაა ვებსაიტები, ჟურნალები, გაზეთები, ფლაერები, წიგნების და CD ყდები, რესტორნების მენიუები, პროდუქტების კატალოგები, სავიზიტო ბარათები, ასევე პროდუქტის შეფუთვა, წარმოებული საქონელი და გრაფიკული დიზაინი. ფანჯრების.

ინტერიერის დიზაინერი არის ჰარმონიული გარემოს ახალი პროექტების შექმნის სპეციალისტი ადამიანის ცხოვრების პირობების გასაუმჯობესებლად.

ტანსაცმლის დიზაინერი - სპეციალისტი მსუბუქი მრეწველობატანსაცმლის ახალი მოდელების ესკიზების შემუშავება.

შრიფტის დიზაინი ყველაზე შეუმჩნეველი და ამავდროულად ყველაზე საპასუხისმგებლო სამუშაოა ამ სფეროში გრაფიკული დიზაინიდა ვიზუალური კომუნიკაციები. ინფორმაციის დაშიფვრისა და გადაცემის ნიშნების შექმნა მაღალი კლასის ოსტატობაა.

დიზაინერ-ვიზუალიზატორი მუშაობს არქიტექტურისა და ინტერიერის დიზაინის სფეროში. მაგრამ ეს სპეციალობა ასევე საკმაოდ გავრცელებულია გრაფიკული დიზაინის სფეროში, განსაკუთრებით შეფუთვის დიზაინის სტუდიებში. ვიზუალიზაციის დიზაინერი ავითარებს პროექტს და სხვა დოკუმენტაციისა და ნახატების გარდა, მომხმარებელს აწვდის მის ვიზუალიზაციას სამგანზომილებიანი პროგრამების გამოყენებით.

Ხელოვნება ლამაზი ნაწერიკალიგრაფის საკუთრებაში მყოფი ჯერ კიდევ პოულობს თავის მცოდნეებს.

ლანდშაფტის დიზაინერი არის ბაღების, პარკების და სახლის ბაღების მხატვრული ორგანიზაციის სპეციალისტი.

განლაგების დიზაინერი - არსებული ან დაგეგმილი შენობების, ნაგებობების განლაგების შექმნის ოსტატი.

თოჯინების ოსტატის ხელობა არის თამაში, სახვითი ხელოვნება და ხელსაქმის მუშაობა.

მანქანით ქარგვის ოსტატი არის საქარგავ მანქანასთან მუშაობის სპეციალისტი.

ვაზის ქსოვა ძველი პროფესიაა, რომელიც ახალ აყვავებას განიცდის.

ხელით ნაქარგები არის გამოყენებითი ხელოვნების სახეობა, რომელშიც გამოსახულება კეთდება ხელით ნემსით ან კრახით.

მოზაიკოსი არის მხატვარი ან ხელოსანი, რომელიც მუშაობს მოზაიკის ტექნიკაში.

Art bookbinder არის წიგნის აკინძვის ოსტატი, რომელიც ქმნის წიგნების საკინძებსა და ყდებს.

Ინგლისურიდან. VIP - ძალიან მნიშვნელოვანი ადამიანი (ძალიან მნიშვნელოვანი ადამიანი). ასეთი სპეციალისტი თვალყურს ადევნებს მის დაქირავებულ VIP-ის ტანსაცმელსა და ფეხსაცმელს და ასევე ზრუნავს გამოსაცვლელი ოთახიდა მართავს გარდერობთან დაკავშირებულ ოჯახს.

შუშის აფეთქება არის ხელოსანი, რომელიც ქმნის პროდუქტებს გახურებული მინის მასისგან აფეთქებისა და სხვა ტექნიკის გამოყენებით.

ტექნიკური დიზაინერის სამუშაო მრავალი თვალსაზრისით მსგავსია პრესის სპეციალისტის სამუშაოს. ერთადერთი განსხვავება ისაა, რომ პრესის სპეციალისტი უფრო ხშირად მუშაობს პირდაპირ სტამბაში და სამუშაო ადგილიტექნიკური დიზაინერი თითქმის ყოველთვის გვხვდება მხოლოდ სარეკლამო სააგენტოში ან დიზაინის სტუდიაში.

ფიტოდიზაინერი (დიზაინერი - მეყვავილე)

ფიტოდიზაინერი არის მცენარეთა კომპოზიციების დახმარებით გამწვანებისა და ინტერიერის გაფორმების სპეციალისტი.