დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება.
დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება (DAI)-საყოფაცხოვრებო ნივთების დამზადების ხელოვნება, რომელსაც აქვს მხატვრული და ესთეტიკური თვისებები და განკუთვნილია არა მხოლოდ პრაქტიკული გამოყენებისთვის, არამედ სახლის დეკორაციისთვის; არქიტექტურული ნაგებობები, პარკები და ა.შ.
პრიმიტიული ტომებისა და ცივილიზაციების მთელი ცხოვრება წარმართობასთან იყო დაკავშირებული. ადამიანები თაყვანს სცემდნენ სხვადასხვა ღვთაებებს, საგნებს - ბალახს, მზეს, ჩიტს, ხეს. ზოგიერთი ღმერთის „დამშვიდება“ და ბოროტი სულების „გადევნა“, უძველესი ადამიანისახლის აშენებისას მან აუცილებლად შეავსო იგი "ამულეტებით" - რელიეფი, ფანჯრის ჩარჩოები, ცხოველები და გეომეტრიული ნიშნები, რომლებსაც აქვთ სიმბოლური და სიმბოლური მნიშვნელობა. ტანსაცმელი აუცილებლად იცავდა მფლობელს ბოროტი სულებისგან ორნამენტის ზოლით მკლავებზე, კედელზე და საყელოზე; ყველა კერძს ასევე ჰქონდა რიტუალური ორნამენტი.
მაგრამ უძველესი დროიდან ადამიანისთვის დამახასიათებელი იყო სილამაზისკენ სწრაფვა მის გარშემო არსებულ ობიექტურ სამყაროში, ამიტომ სურათებმა დაიწყეს სულ უფრო ესთეტიკური გარეგნობის შეძენა. თანდათან კარგავდნენ თავდაპირველ მნიშვნელობას, მათ დაიწყეს ნივთის გაფორმება, ვიდრე რაიმე ჯადოსნური ინფორმაციის გადატანა. გამოიყენება ქსოვილებზე ნაქარგი ნიმუშებიკერამიკას ამშვენებდა ორნამენტებითა და გამოსახულებებით, ჯერ გაწურეს და დაკაწრავდნენ, შემდეგ კი სხვადასხვა ფერის თიხით წაუსვეს. მოგვიანებით ამ მიზნით გამოიყენებოდა ფერადი მინანქრები და მინანქრები. ლითონის ნაწარმი ჩამოსხმული იყო ფორმის ფორმებში, დაფარული იყო დენითა და ნაჭრებით.
დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება მოიცავსდა მხატვრულად დამზადებული ავეჯი, ჭურჭელი, ტანსაცმელი, ხალიჩები, ნაქარგები, სამკაულები, სათამაშოები და სხვა ნივთები, ასევე ორნამენტული ნახატები და ქანდაკებები დეკორატიული დასრულებაშენობების ინტერიერი და ფასადები, მოსაპირკეთებელი კერამიკა, ვიტრაჟები და ა.შ. შუალედური ფორმები DPI-სა და დაზგური ხელოვნება- პანელები, გობელენები, აბაჟურები, დეკორატიული ქანდაკებები და ა.შ., რომლებიც ქმნიან არქიტექტურული მთლიანობის ნაწილს, ავსებენ მას, მაგრამ ასევე შეიძლება ცალკე ჩაითვალოს ხელოვნების დამოუკიდებელ ნიმუშებად. ხანდახან ვაზაში ან სხვა ობიექტში პირველ რიგში ფუნქციონირება კი არა, სილამაზეა.
განვითარებაზე გამოყენებითი ხელოვნებადაზარალდა თითოეული ხალხის საცხოვრებელი პირობები, მათი ჰაბიტატის ბუნებრივი და კლიმატური პირობები. DPI არის ერთ-ერთი უძველესი სახეობახელოვნება. მრავალი საუკუნის განმავლობაში იგი ხალხში ვითარდებოდა ხალხური მხატვრული რეწვის სახით.
ნაქარგები.იგი სათავეს უძველეს დროში იღებს, როცა ძვლის და შემდეგ ბრინჯაოს ნემსებს იყენებდნენ. ქარგავდნენ თეთრეულზე, ბამბასა და შალის ტანსაცმელზე. ჩინეთსა და იაპონიაში ქარგავდნენ ფერადი აბრეშუმით, ინდოეთში, ირანში, თურქეთში - ოქროთი. ქარგავდნენ ორნამენტებს, ყვავილებს, ცხოველებს. თუნდაც ერთი ქვეყნის შიგნით იყო სრულიად განსხვავებული ტიპებინაქარგები იქ მცხოვრები ტერიტორიისა და ეროვნების მიხედვით, როგორიცაა წითელი ძაფით ნაქარგები, ფერადი ნაქარგები, ჯვარედინი ნაკერი, ატლასის ნაკერი და ა.შ. მოტივები და ფერები ხშირად იყო დამოკიდებული ნივთის დანიშნულებაზე, სადღესასწაულო თუ ყოველდღიურობაზე.
განაცხადი.ქსოვილის, ქაღალდის, ტყავის, ბეწვის, ჩალის მრავალფერადი ნაჭრები იკერება ან წებდება სხვადასხვა ფერის ან დასრულების მასალაზე. უაღრესად საინტერესოა გამოყენება ხალხურ ხელოვნებაში, განსაკუთრებით ჩრდილოეთის ხალხებში. აპლიკაციები გამოიყენება პანელების, გობელენების და ფარდების გასაფორმებლად. ხშირად აპლიკაცია შესრულებულია როგორც დამოუკიდებელი სამუშაო.
ვიტრაჟი.ეს არის ნაკვეთი დეკორატიული კომპოზიციადამზადებულია ფერადი მინისგან ან სხვა მასალისგან, რომელიც გადასცემს სინათლეს. კლასიკურ ვიტრაჟში ფერადი შუშის ცალკეული ნაჭრები ერთმანეთს უერთდებოდა ყველაზე რბილი მასალის - ტყვიისგან დამზადებული სპეჩერებით. ეს არის ევროპისა და რუსეთის მრავალი ტაძრისა და ტაძრის ვიტრაჟები. ასევე გამოყენებული იყო გამჭვირვალე ან ფერად მინაზე სილიკატური საღებავებით მოხატვის ტექნიკა, შემდეგ კი მსუბუქი სროლით ფიქსირდება. მე-20 საუკუნეში ვიტრაჟების დამზადება დაიწყო გამჭვირვალე პლასტმასისგან.
თანამედროვე ვიტრაჟები გამოიყენება არა მხოლოდ ეკლესიებში, არამედ საცხოვრებელ შენობებში, თეატრებში, სასტუმროებში, მაღაზიებში, მეტროში და ა.შ.
ფერწერა.საღებავებით დამზადებული კომპოზიციები ქსოვილების, ხის, კერამიკის, ლითონის და სხვა პროდუქტების ზედაპირზე. ნახატები შეიძლება იყოს ნარატიული ან ორნამენტული. ისინი ფართოდ გამოიყენება ხალხურ ხელოვნებაში და ემსახურება როგორც სუვენირების ან საყოფაცხოვრებო ნივთების დეკორაციას.
კერამიკა.თიხისგან და მასთან დაკავშირებული სხვადასხვა ნარევებისგან დამზადებული პროდუქტები და მასალები. სახელწოდება მომდინარეობს საბერძნეთში არსებული ტერიტორიიდან, რომელიც უძველესი დროიდან იყო კერამიკის წარმოების ცენტრი, ე.ი. ჭურჭლისა და ჭურჭლის დასამზადებლად. კერამიკას ასევე უწოდებენ მოსაპირკეთებელ ფილებს, რომლებიც ხშირად დაფარულია ნახატებით. კერამიკის ძირითადი სახეობებია თიხა, ტერაკოტა, მაჟოლიკა, ფაიანსი, ფაიფური, ქვის მასა.
მაქმანი. Openwork ძაფის პროდუქტები. შესრულების ტექნიკის მიხედვით იყოფიან ხელნაკეთ (მობრუნებულ ჯოხებზე ნაქსოვი - ნემსით შეკერილი, ნაქსოვი ან ნაქსოვი) და მანქანურად.
ქსოვაარყის ქერქისგან, ჩალისგან, წნულისგან, ღეროსგან, ტყავისგან, ძაფისგან და ა.შ. ერთ-ერთი უძველესი სახეობა დეკორატიული და გამოყენებულიხელოვნება (ცნობილია ნეოლითის დროიდან). ქსოვა ძირითადად გამოიყენებოდა ჭურჭლის, ავეჯის, მანქანის კორპუსის, სათამაშოებისა და ყუთების დასამზადებლად.
ძაფი.გზა მხატვრული მკურნალობამასალები, რომლებშიც სკულპტურული ფიგურები იჭრება სპეციალური საჭრელი ხელსაწყოთი ან რაიმე გამოსახულება კეთდება გლუვ ზედაპირზე. ხეზე კვეთა ყველაზე გავრცელებული იყო რუსეთში. იგი ფარავდა სახლების ჩარჩოებს, ავეჯს და ხელსაწყოებს. აქ არის მოჩუქურთმებული ქანდაკება, რომელიც დამზადებულია ძვლის, ქვისგან, თაბაშირის და ა.შ. ბევრი ჩუქურთმა ეხება სამკაულებს (ქვები, ოქრო, ბრინჯაო, სპილენძი და სხვ.) და იარაღს (ხის, ქვა, ლითონები).
ხელოვნებისა და ხელნაკეთობების როლი ბავშვების განვითარებაში სკოლამდელი ასაკი.
განათლება იყო და რჩება ყველაზე მნიშვნელოვანი გარდამტეხი ფაქტორი სოციალური განვითარება. მომავალს დიდწილად განსაზღვრავს ახალგაზრდა თაობის განათლების დონე და სულიერი და მორალური განვითარება. საბავშვო ბაღი თამაშობს ოჯახთან ერთად მნიშვნელოვანი როლისკოლამდელი ასაკის ბავშვის აღზრდაში. სკოლამდელი აღმზრდელობითი დაწესებულება ბავშვზე საგანმანათლებლო გავლენას ახდენს მისი ცხოვრების ყველაზე მგრძნობიარე (მგრძნობიარე, მიმღები) პერიოდში. საბავშვო ბაღის მთავარი ამოცანაა ბავშვების განათლების ეფექტურობისა და ხარისხის ამაღლება თითოეული ბავშვის ყოვლისმომცველი განათლებისა და პიროვნების განვითარებაზე დაყრდნობით. სკოლამდელი საგანმანათლებლო დაწესებულების ყველაზე მნიშვნელოვან ამოცანებს შორის არის პიროვნების ძირითადი კულტურის ჩამოყალიბება ადრეულ ბავშვობაში, მაღალი მორალური თვისებები: სიყვარული სამშობლოსადმი, პატივისცემა მისი ისტორიული და კულტურული მემკვიდრეობა; სხვა ხალხების კულტურა და ტრადიციები.
ჩვენი ქვეყნის ხალხური ხელოვნება და რეწვა კულტურის განუყოფელი ნაწილია. ამ ხელოვნების ემოციურობა და პოეტური გამოსახულება ხალხისთვის ახლო, გასაგები და ძვირფასია. ის ხელს უწყობს სილამაზისადმი მგრძნობიარე დამოკიდებულებას და ხელს უწყობს ჰარმონიულად განვითარებული პიროვნების ჩამოყალიბებას. ღრმაზე დაფუძნებული მხატვრული ტრადიციებიხალხური ხელოვნება შემოდის ჩვენი ხალხის ცხოვრებაში და კულტურაში და სასარგებლო გავლენას ახდენს მომავლის პიროვნების ჩამოყალიბებაზე. Ხელოვნების ნიმუშიხალხური ხელოსნების მიერ შექმნილი ყოველთვის სიყვარულს გამოხატავს სამშობლო, ჩვენს ირგვლივ სამყაროს დანახვის და გაგების უნარი.
IN თანამედროვე კულტურახალხური ხელოვნება ცოცხლობს თავის ტრადიციულ ფორმებში. ამ პროდუქტის წყალობით ხალხური ხელოსნებიინარჩუნებენ სტაბილურ მახასიათებლებს და აღიქმებიან, როგორც ინტეგრალური მხატვრული კულტურის მატარებლები.
ნებისმიერი ხალხის ტრადიციები და ცხოვრების წესი გამოსახულია კოსტუმებში, სამკაულებში, საყოფაცხოვრებო ნივთებში, სახლის დეკორაციებში, რომლებიც უძველესი დროიდან მოდის და დროთა განმავლობაში იცვლება, ძირითადის შენარჩუნებით. მახასიათებლები.
დეკორატიულ-გამოყენებითი ხელოვნების ნამუშევრები სულ უფრო მეტად აღწევს ადამიანების ცხოვრებაში, აყალიბებს მხატვრული გემოვნება, ესთეტიურად სრული გარემოს შექმნა, რომელიც განსაზღვრავს ინდივიდის შემოქმედებით პოტენციალს. ამიტომ დიდია სკოლამდელი აღზრდის დაწესებულებების როლი, სადაც წარმატებით მიმდინარეობს მუშაობა ბავშვების ხალხური ხელოვნების ნიმუშების გაცნობაზე. ხალხური ხელოვნების ნიმუშები მრავალფეროვანია. ეს შეიძლება იყოს ხის, თიხისგან, ჭურჭლის, ხალიჩების, მაქმანების, ლაქის მინიატურებისგან დამზადებული სათამაშოები.
ფორმირებაზე ძლიერ გავლენას ახდენს ხალხური ხელოვნებისა და ხელოსნობის მაღალი სულიერი და იდეოლოგიური მნიშვნელობა შინაგანი სამყარობავშვები. სისტემატური გაკვეთილები სხვადასხვა სახისმასალების მხატვრული დამუშავება სასარგებლო გავლენას ახდენს ბავშვების ესთეტიკური გემოვნების განვითარებაზე და, ამავდროულად, დაკავშირებულია შემდგომში საჭირო უნარ-ჩვევების შეძენასთან. შრომითი საქმიანობა.
ამ საქმიანობებისადმი ინტერესისა და მათდამი გატაცების წყალობით ყალიბდება შრომისმოყვარეობა და შრომისმოყვარეობა. დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების ლამაზი, ესთეტიურად გამართლებული ნაწარმის შექმნის პროცესში თანდათან, შეუმჩნევლად, მაგრამ ძალიან ნაყოფიერად უნერგავენ ბავშვებს სიყვარული სხვადასხვა პროფესიის მიმართ.
ყველაზე დიდი საგანმანათლებლო ეფექტი მოდის სკოლამდელი ასაკის ბავშვების ხალხური ხელოვნებისა და ხელნაკეთობების დეკორატიულ და გამოყენებითი ხელოვნების გაცნობით. ხალხური ხელოსნების პროდუქცია გამოირჩევა მატერიალური გრძნობით, ნივთის უტილიტარიზმის (პრაქტიკული ორიენტაციის) ორგანული ერთიანობით დეკორით, ეროვნული არომატით და მაღალი მორალური და ესთეტიკური ღირსებებით. ხალხური ხელოვნება შეიცავს იმდენ საგანმანათლებლო მუხტს (არამარტო ქ დასრულებული პროდუქტი, სასიამოვნოა თვალისთვის, არამედ თავად პროცესში, მათი შექმნის ტექნოლოგიაში), რაც ბუნებრივად აჩენს კითხვას მისი ყველაზე აქტიური გამოყენების შესახებ სკოლამდელ ბავშვებთან მუშაობისას.
მასწავლებლის ამოცანაა ხელმძღვანელობა შემოქმედებითი პროცესისკოლამდელი აღზრდის ბავშვები, მათ ფოკუსირებას ახდენენ ხალხური ხელოვნებისა და ხელნაკეთობების მაგალითების შესწავლაზე. ხალხურ ხელოვნებაზე ფოკუსირების პრინციპი უნდა იყოს საფუძველი სკოლამდელი აღზრდის კლასების შინაარსის სხვადასხვა სახის დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების.
ძირითადი ტიპების შესწავლის პროცესში ფოლკლორის ხელოვნებაბავშვები ეუფლებიან ორნამენტის მხატვრულ სტრუქტურას და ეცნობიან მხატვრების შემოქმედებას. პატრიოტული გრძნობები, სამშობლოს, ხალხისადმი სიამაყე და სხვა ხალხის კულტურისა და ტრადიციების პატივისცემა ხელს უწყობს. ხალხური ტრადიციებით, ემოციური მგრძნობელობით, სიკეთით, მეგობრობის გრძნობით და თვითშეფასება, ვითარდება ინდივიდის მხატვრული შემოქმედება, ესთეტიკური გრძნობა და ჰორიზონტები. მოსწავლეები იღებენ ცოდნას დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების ძირითადი ტიპების განვითარების შესახებ, ყველაზე მეტად შემოქმედებითობის შესახებ. მნიშვნელოვანი ხელოვანებიდა ოსტატები, დამახასიათებელი თვისებები ეროვნული კოსტიუმებიდა ორნამენტი, ადგილობრივი მუზეუმების ხელოვნების ნიმუშებისა და ხალხური რეწვის კოლექციების შესახებ; გაეცანით ელემენტარულ ცნებებს, როგორიცაა ფერი, რიტმი, ფორმა, პროპორცია, ხაზი, მოცულობა, სივრცე.
ხალხური ხელოვნება ფიგურალური, ფერადი და ორიგინალურია თავისი დიზაინით. ის ხელმისაწვდომია ბავშვების აღქმისთვის, რადგან შეიცავს გასაგებ შინაარსს, რომელიც კონკრეტულად, მარტივი, ლაკონური ფორმებით ავლენს ბავშვს მის გარშემო არსებული სამყაროს სილამაზესა და ხიბლს. ეს ბავშვები ყოველთვის ნაცნობია ზღაპრის სურათებიხისგან და თიხისგან დამზადებული ცხოველები.
ხალხური ხელოსნების მიერ სათამაშოებისა და კერძების სახატავად გამოყენებული ორნამენტები მოიცავს ყვავილებს, კენკრას, ფოთლებს, რომელთაგან ზოგს ბავშვი ხვდება ტყეში, მინდორში, საბავშვო ბაღის ტერიტორიაზე. საბავშვო ბაღებს უნდა ჰქონდეს საკმარისი რაოდენობის ხალხური ხელოვნების ნივთები. მხატვრულ ნაწარმს ბავშვებს აჩვენებენ ხალხური ხელოსნების შესახებ საუბრის დროს და გამოიყენება საგანმანათლებლო საქმიანობა. დაწყებითი სკოლამდელი ასაკის ბავშვებისთვის კარგია ხის სათამაშოები, ბოგოროდსკის ხელოსნების სახალისო სათამაშოები და კარგოპოლის ხალხური ხელოსნების პროდუქტები. თუ პირველში უმცროსი ჯგუფიბავშვები თამაშობენ სათამაშოებით, შემდეგ უკვე მეორე უმცროს ჯგუფში ამ სათამაშოების შემოწმება შესაძლებელია მოდელირების გაკვეთილების წინ. საშუალო ჯგუფისთვის კარგია სემიონოვის, ფილიმონოვის და კარგოპოლის სათამაშოები, ბოგოროდსკი ხის სათამაშოები.
უფროსი და მოსამზადებელი სკოლის ბავშვებისთვის ხელმისაწვდომია ნებისმიერი ხალხური სათამაშო, თიხის ან ხის.
ხალხური სათამაშოები თავისი მდიდარი თემებით გავლენას ახდენენ ბავშვის დიზაინზე მოდელირების დროს და ამდიდრებენ მათ გარშემო არსებული სამყაროს გაგებას. ხალხური ხელოვნების საგნების გავლენით ბავშვები უფრო ღრმად და დიდი ინტერესით აღიქვამენ ილუსტრაციებს ხალხურ ზღაპრებზე, რომელთა შემოქმედებას ეფუძნება. ეროვნული ტრადიციები. მასწავლებელმა უნდა იცოდეს ხალხური რეწვა და მათი წარმოშობის ისტორია. მაგრამ პირველ რიგში მას უნდა ესმოდეს და უყვარდეს ხალხური ხელოვნება, იცოდე რომელ ხალხურ ხელობას ეკუთვნის ესა თუ ის სათამაშო. შეგიძლიათ ისაუბროთ ხელოსნებზე, რომლებიც ამზადებენ სათამაშოებს და უთხარით საინტერესოდ, რომ დააინტერესოთ პატარა ბავშვი.
ამრიგად, ხალხურ ხელოვნებას აქვს უზარმაზარი ემოციური გავლენა და კარგი საფუძველია ადამიანის სულიერი სამყაროს ჩამოყალიბებისთვის.
შესავალი
დეკორატიული ხელოვნება ვრცელი სფეროა შემოქმედებითი საქმიანობაპირი. კერამიკის, ხის, მინისა და ქსოვილისგან დამზადებული ნაწარმი ადამიანის შრომისა და შემოქმედების უძველესი პროდუქტია, ისინი აღნიშნავენ ცივილიზაციისა და კულტურის პროგრესულ განვითარებას ისტორიის ყველა ეტაპზე. გაჩნდა განვითარების ადრეულ ეტაპზე ადამიანთა საზოგადოებადეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება მრავალი საუკუნის განმავლობაში იყო ყველაზე მნიშვნელოვანი, ხოლო რიგი ტომებისა და ეროვნებისთვის მთავარი ტერიტორია. მხატვრული შემოქმედება. თუმცა, როლი და მნიშვნელობა დეკორატიული ხელოვნებაზოგადად კულტურულ პროცესში ჯერ კიდევ არ არის შეფასებული. In მსოფლიო ისტორიახელოვნება, როგორც წესი, არ არის იზოლირებული, როგორც საუკეთესო სთეტიკური საქმიანობის განსაკუთრებული სფერო, მაგრამ განიხილება მხოლოდ მის უტილიტარულ ფუნქციაში: როგორც ობიექტის პროდუქტების დიზაინი და საცხოვრებელი გარემო, როგორც ხელნაკეთი ან სამრეწველო წარმოების პროდუქტი. პრინციპში, ეს ასეა: დეკორატიული ხელოვნება მჭიდრო კავშირშია მატერიალურ წარმოებასთან და არქიტექტურასთან. ძნელია დაეთანხმო, რომ ეპოქის კულტურული დონე განისაზღვრება მხოლოდ ფერწერული ხედებიხელოვნება და არქიტექტურა და მხატვრული საგნები - ავეჯი, კერძები, ქსოვილები, დეკორაციები - ემსახურება მხოლოდ ადამიანების ყოველდღიურ მოთხოვნილებებს და ანათებს "მაღალი ხელოვნების" არეკლილი შუქით.
ეს ნაშრომი ადგენს თანამედროვე შიდა დეკორატიული ხელოვნების ყოვლისმომცველი შესწავლის მიზანს, ადგენს მასობრივი წარმოების განვითარების პრობლემებს მე-20 საუკუნის რუსეთში სოციალურ-კულტურული ვითარების კონტექსტში.
ნამუშევარი ადგენს შემდეგ ამოცანებს:
ობიექტების და დეკორატიული პროდუქტების თანამედროვე ფორმირების პრინციპები;
მათი გავლენა დამატებაზე მხატვრული სტილი ობიექტური სამყაროდა საცხოვრებელი გარემო
აღინიშნება დეკორატიული ხელოვნების სპეციფიკური ადგილი თანამედროვე ეპოქის ვიზუალურ კულტურაში.
კვლევის განყოფილება
დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების ისტორია
ხალხური ხელოვნება და ხელნაკეთობები მრავალი თაობის ოსტატების შემოქმედების შედეგია. თავისთავად ერთია მხატვრული სტრუქტურადა უჩვეულოდ მრავალფეროვანია თავისით ეროვნული მახასიათებლები, რომლებიც თავს იჩენენ ყველაფერში, მასალის არჩევიდან (გამოყენებიდან) ვიზუალური ფორმების ინტერპრეტაციამდე.
ფერმერებს, მესაქონლეებსა და მონადირეებს შორის დაბადებული ხალხური ხელოვნება თავისი განვითარების ისტორიის მანძილზე ასოცირდება ბუნებასთან, მისი განახლების კანონებთან და მისი მაცოცხლებელი ძალების გამოვლენასთან.
ადამიანის არსებობა განუყოფელია ბუნებისგან, რომელიც უზრუნველყოფს საცხოვრებლისა და ტანსაცმლის მასალას, საკვებს და განსაზღვრავს რიტმს. ადამიანის სიცოცხლედღისა და ღამის შეცვლა, სეზონების ცვლა. აქედან გამომდინარე, ეს ყველაფერი აისახება ხალხური ხელოვნების ნიმუშებში, რომლებიც თითოეული ერის კულტურის განუყოფელ ფენომენს წარმოადგენს.
ცნობილი განცხადება, რომ ხალხური ხელოვნება მტკიცედ არის დაკავშირებული ყოველდღიურ ცხოვრებასთან, ეხება არა მხოლოდ ხელოვნებასა და ხელნაკეთობას. სიმღერები და ცეკვები, ეპოსი და ზღაპრები ასევე განუყოფელია ხალხის ყოველდღიური ცხოვრებიდან, რადგან ისინი განასახიერებენ სილამაზის ოცნებებს, იდეებს. უკეთესი ცხოვრება, სიკეთისა და ბოროტების შესახებ, სამყაროს ჰარმონიის შესახებ. მოსავლის ფესტივალებზე, ზამთრის დამშვიდობება, გაზაფხულის დახვედრა, სხვადასხვა რიტუალებსა და რიტუალებში კრეატიულობაკომპლექსურად და მრავალფუნქციურად გამოიხატა. ამ მხრივ ხალხურ ხელოვნებას სინკრეტიკურს უწოდებენ, ე.ი. ობიექტების სხვადასხვა ფუნქციების შერწყმა და მათთან დაკავშირება ყოველდღიური ცხოვრების(დანართი, სურ. 1).
დღეს კი ხალხური ხელოსნების მიერ სხვადასხვა მასალისგან დამზადებული მხატვრული ნაწარმი ადამიანის ყოველდღიური ცხოვრების შეუცვლელი ნაწილია. ისინი შემოვიდნენ ყოველდღიურ ცხოვრებაში, როგორც საჭირო ნივთებიგარკვეული უტილიტარული ფუნქციების შესრულება. ეს არის იატაკის ხალიჩები და კერამიკული ჭურჭელი, ნაქსოვი საწოლები და ნაქარგი სუფრები, ხის სათამაშოები და სამკაულები ქალის ტანსაცმელი. მათი გააზრებული ფორმა და პროპორციები, ორნამენტის ნიმუში და თავად მასალის ფერი ახასიათებს ამ ნივთების ესთეტიკას. მხატვრული შინაარსი, გარდაქმნას უტილიტარული ობიექტი ხელოვნების ნიმუშად. ყველა ასეთი პროდუქტი ეკუთვნის დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების სფეროს, რომლის სფეროშიც ორგანულ ერთიანობას პოულობს შემოქმედების სულიერი და მატერიალური პრინციპები. ამ ტერიტორიის სამყარო უზარმაზარია.
ბევრი მხატვრული ობიექტი იწარმოება მოწინავე ტექნოლოგიით აღჭურვილი საწარმოების მიერ, რაც მათ საშუალებას აძლევს აწარმოონ ნივთები დიდი რაოდენობით. მაგრამ ისინი აჩვენებენ ორიგინალური ნიმუშის მექანიკურ გამეორებას. ამ ტიპის წარმოებას ხელოვნების ინდუსტრია ეწოდება. მის გვერდით, მაგრამ პროდუქტის ბუნებით შესამჩნევად განსხვავებულია ხალხური ხელოვნება და ხელნაკეთობები, რომლებშიც საგნის გარეგნობა, მისი ფორმირება. მხატვრული თვისებებიდამოკიდებული ოსტატი მხატვრის ხელით შემოქმედებით შრომაზე, რომელიც განსაზღვრავს საბოლოო შედეგი. ამიტომ არის ოსტატის მნიშვნელობა ხალხურ ხელოვნებაში. მის მიერ შექმნილი ნივთის მხატვრული დონე დამოკიდებულია იმაზე, თუ როგორ ეუფლება თავის ხელობას, როგორ იყენებს თავის ცოდნას და პრაქტიკულ უნარებს.
ხალხური ხელოვნების ამ განვითარების შედეგად, პროდუქციის ფორმა გაპრიალდა, შენარჩუნდა ლამაზი და შინაარსიანი ორნამენტული მოტივები და გაჩნდა მხატვრული ტრადიცია, როგორც მსოფლმხედველობრივი სისტემა ხალხური ხელოსნებისთვის და როგორც ხელოსნობის საფუძველი შემოქმედებისთვის.
ხალხური ხელოვნებისა და ხელოსნობის დამახასიათებელი ყველა ეს თვისება გამოიხატა მის დროს ისტორიული განვითარება. უხსოვარი დროიდან მოყოლებული, მასალის შემოქმედებითმა განვითარებამ და თითოეული ობიექტის ფუნქციის გაუმჯობესებამ გამოიწვია საგნების დამატებითი მნიშვნელობის მინიჭება. მაგალითად, ლომის ფორმის საკეტი, ოსტატის აზრით, ამ საყოფაცხოვრებო ნივთის დამცავ ფუნქციას უნდა გაეძლიერებინა. ბრუნვის ხელსაწყოს კორპუსის მიმდებარე რგოლის სახით ორნამენტი ვიზუალურად აძლიერებდა ფორმას.
ხალხური ხელოვნება და ხელოსნობა ყველგან არ გადავიდა ხელოსნობის სახით ფუნქციონირებაზე და არა ერთდროულად. ისინი წარმოიქმნება მხოლოდ იქ, სადაც იყო შესაბამისი ეკონომიკური პირობები (სტაბილური მოთხოვნა, ადგილობრივი ნედლეულის საკმარისი რაოდენობა და ა.შ.). ყველაზე აქტიური განვითარება
ჯერ კიდევ რევოლუციამდე, მეურნეობის ხელოსნური ფორმა გამოსცადეს მოსკოვის რეგიონის ოსტატებმა და ხალხური ხელოვნების სხვა ცენტრებმა. ამრიგად, ფედოსკინოს მინიატურული ხელოსნობის მფლობელების დანგრევის შემდეგ, ხელოსნებმა 1903 წელს მოაწყვეს არტელი, რომლის წყალობითაც შემოქმედებითად მომუშავე მხატვრების ბირთვი შენარჩუნდა და ხელოსნობის ხელოვნება არ გამქრალა (დანართი, სურ. 3. ).
1920-1930-იან წლებში. გაგრძელდა კოოპერატიული თევზჭერის არტელების შექმნის პროცესი. გაჩნდა ახალი ინდუსტრიები, მაგრამ მთავარი ყურადღება დაეთმო ტრადიციული ხელოსნობის გაძლიერებას იმ ადგილებში, სადაც ხალხური ხელოვნების უძველესი ცენტრები აერთიანებდა რამდენიმე დასახლებები. ხეზე ხოხლომის მხატვრობით პროდუქციის წარმოება ფართო მასშტაბით აღდგა ნიჟნი ნოვგოროდის რეგიონი, ხელნაკეთი მაქმანის წარმოება ვოლოგდას რეგიონში. ასევე დაიბადა ახალი ტიპის პროდუქტები. ამრიგად, ყოფილი ხატწერის ხელოსნები მინდორზე გადავიდნენ ლაქური მინიატურები. სოფელ პალეხის ოსტატების მიერ პაპიე-მაშეზე მხატვრობა ივანოვოს რეგიონიუკვე პირველ ნამუშევრებში მას დიდი მოწონება დაიმსახურა ხალხური ხელოვნების უდიდესმა მკვლევარებმა და მკვლევარებმა.
1960-იანი წლების დასაწყისისთვის აღდგა საექსპორტო მხატვრული პროდუქციის მიწოდება. შემდგომში გამოიცა არაერთი დადგენილება მეთევზეობის განვითარების ხელშეწყობის მიზნით. კერძოდ, მიღებულია მნიშვნელოვანი გადაწყვეტილებასახლში მომუშავე მუშაკების სამუშაოდ მოზიდვაზე. ამან შესაძლებელი გახადა არა მხოლოდ სამუშაო ძალის გაფართოება, არამედ შესაძლებელი გახადა მრავალ პროფკავშირულ რესპუბლიკაში სახლში მომუშავე ხელოსანთა მთელი ასოციაციების შექმნა. მხატვრული ხელოსნობის ოსტატებს ეძლევათ არაერთი ეკონომიკური სარგებელი. დირექტიულ დოკუმენტებში დასახული ამოცანების შესაბამისად, რეგულარულად იწყებოდა ექსპედიციები, კონკურსები, ხელოსანთა შეკრებები და ხელოსნობის ფესტივალები. ამგვარმა ინტეგრირებულმა მიდგომამ ოსტატების შემოქმედების ამაღლებისა და მათი მიღწევების ხელშეწყობის საშუალებას მისცა თითოეულ ერს დაენახა თავისი ღირებულებები. ეროვნული კულტურა, ახალგაზრდების მოზიდვა ხელობაზე, რომელიც მათ შესაძლებლობას აძლევს გამოავლინონ თავიანთი შესაძლებლობები. სწორედ ამიტომ ყოველწლიურად იზრდება სპეციალურ საგანმანათლებლო დაწესებულებებში მოხვედრის მსურველთა რიცხვი.
ხალხური რეწვის ელეგანტურობა და მხატვრული შინაარსი ქმნის სადღესასწაულო ატმოსფეროს და იწვევს ადამიანს ამაღლებულ განწყობას. ხალხური ხელოსნების პროდუქცია ჩვენი ცხოვრების შეუცვლელი ატრიბუტია, ისინი აცოცხლებენ ყოველდღიური ცხოვრებაგანსაკუთრებული შემთხვევების დროს ადამიანები ხდებიან მთავარი „გმირები“. კოსტიუმები შიგნით ხალხური ტრადიციები- საჭირო ატრიბუტები ფოლკლორული ანსამბლები, ბაზრობები, სპეციალური გამოფენები. და ბოლოს, მხატვრული ხელოსნების ოსტატების მიერ შექმნილი თითქმის ყველა ნივთი მშვენიერი საჩუქარია ნებისმიერისთვის. მნიშვნელოვანი მოვლენაცხოვრებაში ინდივიდუალური ადამიანი, ოჯახი ან გუნდი. ხოლო პატარა, ადვილად ასატანი ნივთები - სუვენირები - ხალხის და თუნდაც მთელი ქვეყნის ეროვნული კულტურის ხსოვნის ნიშნებია.
დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების როლი ფორმირებაში
პიროვნება
დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება არის საყოფაცხოვრებო ნივთების შექმნის ხელოვნება, რომელიც შექმნილია ადამიანის როგორც პრაქტიკული, ასევე მხატვრულ-ესთეტიკური მოთხოვნილებების დასაკმაყოფილებლად. იგი წარმოიშვა ძველ დროში და განვითარდა მრავალი საუკუნის განმავლობაში ხალხური ხელოვნებისა და ხელოსნობის სახით. ( ფილოსოფიური ლექსიკონი)
დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება ნებისმიერი ეროვნული კულტურის ნიადაგი და საფუძველია. იგი მოიცავს ხალხურ რეწვის მრავალ სახეობას და ცხოვრობს ხალხთან ერთად, ფესვგადგმული ღვარძლიანი ანტიკურობით და ვითარდება ჩვენს დღეებში.
ხალხური ხელოსნების სახელები თითქმის არ ვიცით. ისინი თავიანთ უნარებს თაობიდან თაობას გადასცემდნენ. დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება არის მხატვრული შემოქმედების განსაკუთრებული სამყარო, მრავალფეროვანი სფერო მხატვრული ობიექტები, რომლებიც შეიქმნა მსვლელობისას მრავალსაუკუნოვანი ისტორიაადამიანური ცივილიზაციის განვითარება. დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების სფერო უკიდურესად ფართოა: ყოველდღიური ობიექტების დიზაინიდან დაწყებული არქიტექტურული და პარკის კომპლექსების გაუმჯობესებამდე. დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების მრავალი სახეობა დაკავშირებულია თავად პიროვნების „გაფორმების“ სურვილთან (ტანსაცმელი, სამკაულები, მაკიაჟი და ა.შ.).
აქტუალურია დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების განვითარების საკითხიც, რადგან ის აერთიანებს კულტურულ და ეკონომიკურ ასპექტებს. ერთის მხრივ, ტრადიციების აღორძინება არის ის კულტურული და ისტორიული საფუძველი, რომელზეც ა შემდგომი განვითარებასახელმწიფო და არის სავიზიტო ბარათიგლობალური საზოგადოებისთვის და, მეორე მხრივ, პროდუქტიული ნიშაა მცირე ბიზნესის განვითარებისთვის.
ხალხური ხელოვნება და ხელნაკეთობები მდიდარი და მრავალფეროვანია. დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების ნამუშევრები, რომლებიც შეაღწევენ ადამიანების ცხოვრებაში, აყალიბებენ მხატვრულ გემოვნებას, ავითარებენ მგრძნობელობას სილამაზისადმი და ხელს უწყობენ ჰარმონიულად განვითარებული პიროვნების ჩამოყალიბებას. ხალხური მხატვრების მიერ შექმნილი მხატვრული ნაწარმოებები ყოველთვის ასახავს სიყვარულს მშობლიური მიწის მიმართ, მათ გარშემო არსებული სამყაროს დანახვისა და გაგების უნარს.
თანამედროვე დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება ვითარდება ხალხური ხელოვნების საუკეთესო ტრადიციებზე. ეს არის მორალური და ესთეტიკური გავლენის უზარმაზარი ძალა ახალგაზრდა თაობაზე.
ბავშვებს სკოლაში ხელოვნებისა და ხელოსნობის გაცნობით ვაკმაყოფილებთ მათ ცოდნის, მხატვრული და ტექნიკური შემოქმედების წყურვილს, ხელს ვუწყობთ ინდივიდის ჰარმონიულ განვითარებას. საგანმანათლებლო სფეროამ საკითხში "ტექნოლოგია" უპირატესობას ანიჭებს. ამჟამად ჩვენი საზოგადოების წინაშე დგას განათლების ამოცანა ახალი პიროვნება, თავისუფალი, აქტიური, შემოქმედებითი საქმიანობის უნარი ცხოვრების ყველა სფეროში. ხარისხიანი შრომითი განათლების გარეშე შეუძლებელია ჩვენი ქვეყნის სრულფასოვანი მოქალაქის აღზრდა. იმისათვის, რომ პიროვნება გახდეს, ბავშვმა პრაქტიკაში უნდა აჩვენოს და გამოავლინოს ბუნებით თანდაყოლილი და მასში აღზრდით და ცხოვრებით ჩამოყალიბებული შესაძლებლობები. დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების ნამუშევრები, რომლებსაც ბავშვები აცნობენ კლასში, ეხმარება ახალგაზრდა თაობის გაცნობაში. ხალხური კულტურადა ტრადიციული ხელნაკეთობებიპიროვნების განვითარება, გამდიდრება სულიერი სამყარო, ქმნის იდეას სილამაზისა და ჰარმონიის შესახებ. დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება სტუდენტებს განვითარების შესაძლებლობას აძლევს შემოქმედებითი პოტენციალი, სპეციალური უნარების ჩამოყალიბება დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების ნიმუშების შექმნისას.
ტექნოლოგიების გაკვეთილებზე, სწავლის პროცესში, ბავშვებს უნერგავენ ისეთი მნიშვნელოვანი თვისებები, როგორიცაა შეუპოვრობა, ყურადღებიანობა, მონდომება, ურთიერთდახმარება და ურთიერთგაგება. ძალზე მნიშვნელოვანია მიღებული ცოდნის პრაქტიკაში გამოყენების სწავლება – ავითარებს აზროვნებას, ჰორიზონტს, სილამაზის დანახვის და საკუთარი ხელით გაცოცხლების უნარს. წარმატებით დასრულებული სამუშაო ბავშვს მორალურ კმაყოფილებას ანიჭებს. მზა პროდუქტი არის საკუთარი მწვერვალის დაპყრობა. მიმდინარეობს თვითდადასტურების პროცესი, იზრდება თვითშეფასება და იზრდება თავდაჯერებულობა. ყველას არ შეუძლია გახდეს მხატვარი, მაგრამ ყველას შეუძლია ისწავლოს სილამაზის დანახვა და გაგება, რომელიც გარდაქმნის ადამიანის სულს, ხდის მას უფრო კეთილსინდისიერს და უფრო კრეატიულს.
ტექნოლოგიის გაკვეთილები სკოლაში არის გაკვეთილები შექმნის, განვითარების, კრეატიულობისა და ოცნებების ახდენაში. აღმოჩენა, ძიება, იდეების განვითარება, რაც გამოიწვევს მნიშვნელოვან სამუშაო აქტივობას. ისინი გაძლევენ თავდაჯერებულობას და გაძლევენ გამოვლენის საშუალებას ინდივიდუალური შესაძლებლობებიყოველი ბავშვი. ტექნოლოგიის გაკვეთილებზე ხელოვნება და ხელნაკეთობა განსაკუთრებულ ყურადღებას მოითხოვს; ნებისმიერი ხელნაკეთობის შექმნის წარმატება დამოკიდებულია იმაზე, თუ როგორ უახლოვდება ბავშვი ხელსაქმეს. სწავლის პროცესში ძალიან მნიშვნელოვანია არა მხოლოდ ახალი ცოდნის მიცემა, არამედ ასწავლოს როგორ გამოიყენო ის ცხოვრებაში, განავითარო საკუთარი განსაკუთრებული ხედვა და შემოქმედებითი აზროვნება. ეს ყველაფერი განაპირობებს განვითარებას კრეატიულობადა ნიჭის გამოვლინება.
ხელით შრომა ეფექტურია ბავშვის ინტელექტისა და ფსიქიკის, გრძნობებისა და ესთეტიკური გემოვნების განვითარებისთვის. ბავშვი ძალიან ამაყობს, რომ საკუთარი ხელით დამზადებული პროდუქცია შეიძლება იყოს სასარგებლო ავეჯი ან შესანიშნავი საჩუქარი. საყვარელ ადამიანს. ამ შემთხვევაში მოსწავლე არ არის მხოლოდ მაყურებელი, ის არის შემოქმედიც. კრეატიული გამოხატულება აუცილებელია ნიჭიერი, ნიჭიერი ბავშვებისთვის, მაგრამ კიდევ უფრო აუცილებელია ნებისმიერი ფიზიკური ან ფიზიკური შეზღუდვის მქონე ბავშვებისთვის. გონებრივი განვითარება. დიდი ხანია ცნობილია, რომ შემოქმედებითობას შეუძლია განკურნოს. ხელოვნებისა და ხელოსნობის როლი განათლებაში დაკავშირებულია ადამიანის ბუნებრივ მოთხოვნილებასთან თვითგამოხატვისთვის. ბავშვებისთვის ყველა მოვლენა და გამოცდილება ძალიან მნიშვნელოვანია. ამისთვის სათანადო განვითარებაბავშვმა უნდა ისწავლოს საკუთარი შთაბეჭდილებებისა და გამოცდილების გამოხატვა რაიმე სახის შემოქმედებაში. ბავშვობაში შემოქმედებითობას მოკლებული ადამიანი განიცდის სირთულეებს კომუნიკაციაში და უჭირს ცხოვრებაში თავისი მოწოდების პოვნა. თუნდაც ის მომავალი პროფესიაარ იქნება ასოცირებული შემოქმედებითობასთან, ეს აუცილებელია, რადგან ქმნის პიროვნების ჰარმონიული განვითარების პირობებს. ხელოვნება და ხელნაკეთობა გამოიყენება როგორც თვითგამოხატვის საშუალება. გარდა ამისა, დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების სახეობების უმეტესობა ხელს უწყობს განვითარებას შესანიშნავი საავტომობილო უნარები, რომელიც ასტიმულირებს ტვინის უბნებს, რომლებიც დაკავშირებულია მეხსიერებასთან, ყურადღებასთან, დაჟინებულობასთან. მაშასადამე, ბავშვები, რომლებსაც აქვთ შემოქმედებითად გამოხატვის შესაძლებლობა, ყველაზე წარმატებულები არიან სწავლაში და სხვა სახის ინტელექტუალურ საქმიანობაში. "რაც მეტი უნარი აქვს ბავშვის ხელში, მით უფრო ჭკვიანია ბავშვი" (ვ.ა. სუხომლინსკი).
ბუნებით ყველა ადამიანს აქვს უზარმაზარი შესაძლებლობები. უმარტივესი გზა მათ რეალიზებაში და შესაძლებლობების განვითარებისთვის არის საინტერესო აქტივობა. საგნისა და საქმისადმი ინტერესის შესანარჩუნებლად სკოლის მოსწავლეებს უნდა შესთავაზონ მათთვის უჩვეულო იდეა ან ბიზნესი, რომელსაც შეუძლია თავისი სიახლის მოხიბვლა. ნებისმიერი მასალის სწავლისას ყველაზე რთული დაწყებაა. აქ კი მასწავლებლის დახმარების გარეშე არ შეგიძლია.
ყველას არ შეუძლია ასწავლოს კრეატიულობა, მხოლოდ მათ, ვინც გატაცებულია შემოქმედებით. შემოქმედებითი მასწავლებელი ახლა უფრო საჭიროა, ვიდრე ოდესმე. შემოქმედებითი საქმიანობამასწავლებელი ყველაზე ღირებული ხარისხია. შრომის განათლების მასწავლებელს უნდა შეეძლოს წინასწარ დაფიქრდეს და დაგეგმოს თავისი გავლენა მოსწავლეებზე, ფრთხილად შეარჩიოს დავალებები შესაძლო სირთულეებისა და შეცდომების გათვალისწინებით, გამოიყენოს სწავლების სხვადასხვა მეთოდი კომპლექსში, დააკავშიროს სხვადასხვა ფორმებისწავლაში, გაითვალისწინონ თავიანთი მოსწავლეების ინდივიდუალური შესაძლებლობები და შესაძლებლობები. და რაც მთავარია, შრომის განათლების მასწავლებელი თავისუფლად უნდა ფლობდეს იმ სახის დეკორატიულ და გამოყენებით ხელოვნებას, რომლითაც სურს ბავშვებს ასწავლოს.
კომპიუტერიზაცია დღეს საკმაოდ მნიშვნელოვანი და აქტუალურია. განაცხადის აუცილებლობა საინფორმაციო ტექნოლოგიებისასკოლო განათლება აშკარაა, ამიტომ მასწავლებლები აქტიურად იყენებენ კომპიუტერული ტექნოლოგიები. მასალის წარდგენისა და კომპიუტერის გამოყენებით ცოდნის შეფასების ფორმები მრავალფეროვანია: პრეზენტაცია, მუშაობა ინტერაქტიული დაფა, ტესტები და ა.შ. კლასში კომპიუტერის გამოყენება ზრდის სწავლის ინტენსივობას, მაგრამ ტექნოლოგიების გაკვეთილები კარგია, რადგან ბავშვები უფრო მეტად მუშაობენ ხელით. მხატვრული ხელით შრომაა შემოქმედებითი მუშაობაბავშვი, რომლის პროცესში ის ქმნის სასარგებლო და ესთეტიურად მნიშვნელოვან ობიექტებსა და პროდუქტებს. ასეთი ნამუშევარი სტუდენტების დეკორატიული, მხატვრული და გამოყენებითი საქმიანობაა და განიხილება როგორც აუცილებელი ელემენტიმორალური, გონებრივი და ესთეტიკური განათლებაბავშვები. ღრმა მხატვრულ ტრადიციებზე დაყრდნობით ხალხური ხელოვნება შემოდის ცხოვრებაში და სასარგებლო გავლენას ახდენს მომავლის პიროვნების ჩამოყალიბებაზე.
ელენა პავლოვნა კოლმაკოვა
ხელოვნება და ხელნაკეთობაწარმოშობის მიხედვით - ხალხური ხელოვნება, ხალხიქმნის ნივთებს, ინარჩუნებს მათში არსებულ სილამაზეს და თაობიდან თაობას გადასცემს თავის ყველა მიღწევას. ამ ნამუშევრებში ჩვენ ვხედავთ ხალხური პერსონაჟი, მისი გრძნობები და იდეები.
სასწავლო სამუშაოები დეკორატიულად-გამოყენებითი ხელოვნება, მათი თვისებები და შემოქმედების საშუალებები ხელს უწყობს საგნებისადმი მზრუნველ დამოკიდებულებას; ვითარდება შემოქმედებითი პიროვნება , ზრდის კულტურულ დონეს.
ხალხური მხატვრების მრავალი ნამუშევარი ამის მაგალითია ნამდვილი ხელოვნება, რომელშიც ფორმა, დეკორიდა შინაარსი ურყევ ერთობაშია. ხალხი საუკუნეების განმავლობაში ირჩევს ბუნებიდან სრულყოფილი ფორმები, ფერების კომბინაციები და ახალი ორნამენტების შექმნა.
ახლა რუსეთში იზრდება ინტერესი ხალხური კულტურის მიმართ. შესწავლილია სხვადასხვა ასპექტები, რაც ჯერ კიდევ არ არის მთლიანად დაკარგული. ხალხური ცხოვრება. უფროსი თაობისთვის მნიშვნელოვანია ხალხური ხელოვნების ნიმუშების მეტი შენარჩუნება და გადაცემა ახალგაზრდა თაობას. ამიტომ სკოლამდელი ასაკის ბავშვები უკვე ეცნობიან ხალხს კრეატიულობა. მნიშვნელოვანია სწავლაში დაინტერესება და ჩართვა დეკორატიულად- გამოყენებითი ხელოვნება. ამისთვის ბავშვებისკოლამდელ ასაკში ყველაზე მნიშვნელოვანი მოტივაციაა. და მთავარი ინსტრუმენტი არის საკუთარი პატარა ხელით დამზადებული "ნივთის" მიღება.
ხელოვნება და ხელნაკეთობა ხელს უწყობს ბავშვების წარმოსახვის განვითარებას, მასალის არჩევანი, დამზადების ტექნიკა, რაც ხელს უწყობს განვითარებაინდივიდუალური პიროვნება.
ტრადიციების შესწავლისას ჩვენ აუცილებლად ვაჩვენებთ კულტურულ ასპექტს. კლასში ყველაზე მნიშვნელოვანი ჩართვაა ბავშვები ხალხურ კულტურასცოდნის მეშვეობით.
ხელნაკეთი პროდუქტი არის საქმიანობის შედეგი, რომელსაც აქვს მნიშვნელოვანი თვისებები.
დღეს ხელნაკეთობა აქტუალური ხდება, რადგან ჩვენი ხელით გაკეთებული ნივთი გამოდის უნიკალური, ინდივიდუალური, განსაკუთრებული, მასში ვდებთ გრძნობებს, ფანტაზიას, სიყვარულს და ამიტომაც ეს ნივთი უნიკალურია.
ჩვენ ვასწავლით მაგალითით ბავშვებირომ ფრთხილი დამოკიდებულებარომ უძველესი ტრადიციებიოსტატებს, ხალხის შრომის პატივისცემას, საკუთარი შრომით. კლასები დეკორატიული კრეატიულობა შეუძლია გავლენა მოახდინოს ბავშვის თვითგამორკვევაზე და გავლენა მოახდინოს მომავალში პროფესიის არჩევაზე.
მ.გორკი:
ადამიანი ბუნებით ხელოვანია. ყველგან, ასე თუ ისე, ის ცდილობს შეიტანოს სილამაზე თავის ცხოვრებაში. ლამაზი რამ ასწავლის შემოქმედებითიხალხის ფანტაზია და პატივისცემა მათი საქმისადმი.
პუბლიკაციები თემაზე:
ყოველ წელს სკოლამდელი დაწესებულებადეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების გამოფენა-კონკურსი „შემოდგომის სიურპრიზი“ იმართება. ბავშვები ერთად.
ხელოვნებისა და ხელოსნობის გავლენა შეზღუდული შესაძლებლობის მქონე ბავშვების განვითარებასა და განათლებაზემოდერნიზაციის კონტექსტში რუსული განათლებაგანსაკუთრებით აქტუალურია განათლებისა და განვითარებისთვის ოპტიმალური პირობების შექმნის პრობლემა.
ღია გაკვეთილი "ურთიერთობა დეკორატიულ და გამოყენებით ხელოვნებასა და რუსი ხალხის მუსიკალურ და პოეტურ შემოქმედებას შორის"თემა: „ურთიერთობა დეკორატიულ და გამოყენებით ხელოვნებასა და მიუზიკლს შორის პოეტური შემოქმედებარუსი ხალხი." პროგრამის შინაარსი:.
დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება პიროვნების ჰარმონიული განვითარების ერთ-ერთი ფაქტორია. ხალხურ ხელოვნებასთან კომუნიკაციის გზით.
ლიტერატურის წლის ფარგლებში განათლების განყოფილება ბავშვთა (ახალგაზრდული) ტექნიკური შემოქმედების ცენტრთან ერთად სოფ. პრიბელსკი მოეწყო.
თვის დასაწყისში ჩვენს საბავშვო ბაღიჩვეულებისამებრ, გაიმართა მინი მასწავლებელთა შეხვედრა, რომელზეც ჩვენ, მასწავლებლებმა გავიგეთ, რომ საქალაქო შეჯიბრი იმართებოდა.
დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების მუზეუმის შექმნა, მისი აქტუალობა განპირობებულია მთელი რიგი სოციალური, სამეცნიერო, თეორიული და პრაქტიკული მიზეზებით.
