რა არის მწუხარების მთავარი იდეა გონებიდან. გრიბოედოვის „ვაი ჭკუის“ მიხედვით შექმნილი კომპოზიცია: თემები, სურათები

20.02.2019

გრიბოედოვი პიესას ორი წლის განმავლობაში (1822-1824) წერდა. მას შემდეგ, რაც ალექსანდრე სერგეევიჩი მსახურობდა დიპლომატად და განიხილებოდა გავლენიანი ადამიანი, იმედოვნებდა, რომ მისი შემოქმედება ადვილად გაივლიდა ცენზურას და მალე სრულფასოვან პერფორმანსად იქცეოდა. თუმცა, მალევე მიხვდა: კომედია „არა უღელტეხილი“. შესაძლებელი იყო მხოლოდ ფრაგმენტების გამოქვეყნება (1825 წელს ალმანახში „რუსული თალია“). სპექტაკლის მთელი ტექსტი გამოქვეყნდა გაცილებით გვიან, 1862 წელს. Პირველი თეატრალური წარმოდგენამოხდა 1831 წელს. თუმცა, ხელნაწერ სიებში (იმდროინდელი სამიზდატი) წიგნი სწრაფად გავრცელდა და ძალიან პოპულარული გახდა მკითხველ საზოგადოებაში.

კომედიური თვისება

თეატრი ხელოვნების ყველაზე კონსერვატიული ფორმაა, ამიტომ სანამ რომანტიზმი და რეალიზმი ვითარდებოდა ლიტერატურაში, კლასიციზმი მაინც დომინირებდა სცენაზე. გრიბოედოვის პიესა აერთიანებს სამივე მიმართულების მახასიათებლებს: „ვაი ჭკუას“ ფორმაში. კლასიკურიმაგრამ რეალისტური დიალოგები და პრობლემები მე-19 საუკუნის რუსეთის რეალობასთან აახლოებს მას რეალიზმთან და რომანტიული გმირი(ჩატსკი) და ამ გმირის საზოგადოებასთან კონფლიქტი რომანტიზმისთვის დამახასიათებელი წინააღმდეგობაა. როგორ აერთიანებს Woe from Wit კლასიცისტური კანონი, რომანტიული მოტივები და ზოგადად რეალისტური ორიენტაცია სიცოცხლისუნარიანობაზე? ავტორმა მოახერხა ურთიერთსაწინააღმდეგო კომპონენტების ჰარმონიულად ქსოვა, იმის გამო, რომ იგი ბრწყინვალედ იყო განათლებული თავისი დროის სტანდარტებით, ხშირად მოგზაურობდა მსოფლიოში და კითხულობდა სხვა ენებზე, ამიტომ მან სხვა დრამატურგების წინაშე შთანთქა ახალი ლიტერატურული ტენდენციები. ის მწერლებს შორის არ ბრუნავდა, მსახურობდა დიპლომატიური მისიადა, შესაბამისად, მისი გონება თავისუფალი იყო მრავალი სტერეოტიპისგან, რაც ავტორებს აფერხებდა ექსპერიმენტებს.

დრამის ჟანრი "ვაი ჭკუას". კომედია თუ დრამა?

გრიბოედოვს სჯეროდა, რომ „ვაი ჭკუისგან“ კომედიაა, მაგრამ ვინაიდან ტრაგიკული და დრამატული ელემენტები, სპექტაკლი არ შეიძლება მიეწეროს ექსკლუზიურად კომედიის ჟანრს. პირველ რიგში, ყურადღება უნდა მიაქციოთ ნაწარმოების დასასრულს: ეს ტრაგიკულია. დღეს ჩვეულებრივად არის განსაზღვრული "ვაი ჭკუისგან" როგორც დრამა, მაგრამ მე-19 საუკუნეში ასეთი დაყოფა არ ყოფილა, ამიტომ ეწოდა " მაღალი კომედია» ლომონოსოვის მაღალი და დაბალი სიმშვიდის ანალოგიით. ამ ფორმულირებაში არის წინააღმდეგობა: მხოლოდ ტრაგედია შეიძლება იყოს "მაღალი", კომედია კი სტანდარტულად "დაბალი" სიმშვიდეა. სპექტაკლი არ იყო ცალსახა და ტიპიური, ის ამოვარდა არსებული თეატრალური და ლიტერატურული კლიშეებიდან, რის გამოც იგი ასე დიდი მოწონებით დაიმსახურა როგორც თანამედროვეებმა, ისე მკითხველთა დღევანდელმა თაობაში.

Კონფლიქტი. კომპოზიცია. საკითხები

სპექტაკლი ტრადიციულად გამორჩეულია ორი სახის კონფლიქტი: პირადი ( სასიყვარულო დრამა) და საზოგადო (ძველი და ახალი დროის, „ცნობილი საზოგადოების“ და ჩატსკის განსხვავებით). ვინაიდან ეს ნაწარმოები ნაწილობრივ დაკავშირებულია რომანტიზმთან, შეგვიძლია ვიმსჯელოთ, რომ პიესაში არის რომანტიული კონფლიქტი ინდივიდს (ჩატსკის) და საზოგადოებას (ფამუსოვსკის საზოგადოება) შორის.

კლასიციზმის ერთ-ერთი მკაცრი კანონია მოქმედების ერთიანობა, რაც გულისხმობს მოვლენათა და ეპიზოდთა მიზეზობრივ კავშირს. Woe from Wit-ში ეს კავშირი უკვე საგრძნობლად არის შესუსტებული, მაყურებელსა და მკითხველს ეჩვენება, რომ მნიშვნელოვანი არაფერი ხდება: გმირები წინ და უკან დადიან, საუბრობენ, ანუ გარეგანი მოქმედება საკმაოდ ერთფეროვანია. თუმცა დინამიკა და დრამა სწორედ პერსონაჟთა დიალოგებშია ჩამოყალიბებული, სპექტაკლი უპირველეს ყოვლისა უნდა მოისმინო, რათა დაიჭირო მომხდარის დაძაბულობა და წარმოების აზრი.

კომპოზიციის თავისებურება ის არის, რომ იგი აგებულია კლასიციზმის კანონების მიხედვით, აქტების რაოდენობა არ ემთხვევა მას.

თუ მე-18 საუკუნის ბოლოსა და მე-19 საუკუნის დასაწყისის მწერლების კომედიები გმობდნენ ინდივიდუალურ მანკიერებებს, მაშინ გრიბოედოვის სატირა დაეცა მთელი კონსერვატიული ცხოვრების წესზე, რომელიც გაჯერებულია ამ მანკიერებით. უცოდინრობა, კარიერიზმი, მარტინეტიზმი, სისასტიკე და ბიუროკრატიული ინერცია - ეს ყველაფერი რეალობაა. რუსეთის იმპერია. მოსკოვის თავადაზნაურობას თავისი გამოჩენილი პურიტანული მორალითა და ბიზნესში არაკეთილსინდისიერებით წარმოადგენს ფამუსოვი, სულელური სამხედრო კარიერიზმი და მოციმციმე ცნობიერება - სკალოზუბი, აკვიატება და ბიუროკრატიის თვალთმაქცობა - მოლჩალინი. მადლობა ეპიზოდური პერსონაჟებიმაყურებელი და მკითხველი ეცნობა „ცნობილი საზოგადოების“ ყველა ტიპს და ხედავს, რომ მათი ერთობლიობა მანკიერი ადამიანების სოლიდარობის შედეგია. მრავალმხრივმა და ჭრელი კლიკმა შთანთქა მთელი ის ვულგარულობა, ტყუილი და სისულელე, რომლის თაყვანისცემას და დამორჩილებას საზოგადოება მიჩვეულია. გმირები არა მხოლოდ სცენაზე არიან, არამედ სცენის მიღმაც, ნახსენები პერსონაჟების რეპლიკებში (სიმართლის შემქმნელი პრინცესა მარია ალექსევნა, "სამაგალითო სისულელეების" მწერალი ფომა ფომიჩი, გავლენიანი და ყოვლისშემძლე ტატიანა იურიევნა და სხვები).

სპექტაკლის "ვაი ჭკუას" მნიშვნელობა და ინოვაცია

სპექტაკლში, რომელიც თავად ავტორმა კომედიად მიიჩნია, უცნაურად, ყველაზე მეტად ფაქტობრივი პრობლემებიიმ პერიოდის: ბატონობის უსამართლობა, არასრულყოფილი სახელმწიფო აპარატი, უმეცრება, განათლების პრობლემა და ა.შ. როგორც ჩანს, გრიბოედოვმა გასართობ ნაწარმოებში ჩართო მწვავე დავა პანსიონატებზე, ნაფიც მსაჯულთა სასამართლოებზე, ცენზურასა და ინსტიტუტებზე.

დრამატურგისთვის არანაკლებ მნიშვნელოვანია მორალური ასპექტები ჰუმანისტური პათოსიმუშაობს. ავტორი გვიჩვენებს, თუ როგორ იღუპება „სახელოვანი საზოგადოების“ წნეხის ქვეშ საუკეთესო თვისებებიადამიანში. მაგალითად, მოლჩალინს არ აკლდება დადებითი თვისებები, მაგრამ იძულებულია იცხოვროს ფამუსოვის და მისნაირთა კანონებით, თორემ წარმატებას ვერასდროს მიაღწევს. ამიტომაც "ვაი ჭკუას" განსაკუთრებული ადგილი უჭირავს რუსულ დრამატურგიაში: ასახავს რეალურ კონფლიქტებს და არაგამოგონილ ცხოვრებისეულ გარემოებებს.

დრამის კომპოზიცია შენარჩუნებულია კლასიკურ სტილში: სამი ერთობის დაცვა, დიდი მონოლოგების არსებობა, სალაპარაკო გვარებიმსახიობები და ა.შ. შინაარსი რეალისტურია, ამიტომ სპექტაკლი კვლავ გაყიდულია რუსეთის ბევრ თეატრში. გმირები არ განასახიერებენ ერთ მანკიერებას ან ერთ სათნოებას, როგორც ეს იყო ჩვეული კლასიციზმში, ისინი დივერსიფიცირებულნი არიან ავტორის მიერ, მათი პერსონაჟები არ არიან მოკლებული როგორც ნეგატიურ, ისე პოზიტიურ თვისებებს. მაგალითად, კრიტიკოსები ჩატსკის ხშირად უწოდებენ სულელს ან ზედმეტად იმპულსურ გმირს. სოფია არ არის დამნაშავე იმაში, რომ მისი დიდი ხნის არყოფნის დროს მას შეუყვარდა ის, ვინც ახლოს იყო, ჩატსკი კი მაშინვე განაწყენებულია, ეჭვიანობს და ისტერიულად გმობს ყველაფერს გარშემო მხოლოდ იმიტომ, რომ მისმა საყვარელმა დაავიწყდა იგი. აჩქარებული და აბსურდული პერსონაჟი არ ხატავს მთავარ გმირს.

მისი აღნიშვნა სასარგებლოა სასაუბროპიესები, სადაც თითოეულ პერსონაჟს აქვს საკუთარი მეტყველების მონაცვლეობა. ამ იდეას ართულებდა ის ფაქტი, რომ ნაწარმოები ლექსად იყო დაწერილი (იამბიური მრავალფეხა), მაგრამ გრიბოედოვმა მოახერხა შემთხვევითი საუბრის ეფექტის ხელახლა შექმნა. უკვე 1825 წელს მწერალმა ვ.ფ. ოდოევსკიმ თქვა: ”გრიბოედოვის კომედიის თითქმის ყველა ლექსი ანდაზებად იქცა და ხშირად მესმოდა საზოგადოებაში, რომელთა მთელი საუბრები. ყველაზეშეადგინა ლექსები ვაი ჭკუიდან.

მისი აღნიშვნა სასარგებლოა სახელების წარმოთქმა "ვაი ჭკუიდან": მაგალითად, „მოლჩალინი“ ნიშნავს გმირის ფარულ და თვალთმაქცურ ბუნებას, „სკალოზუბ“ არის შებრუნებული სიტყვა „ღრჭენება“, რაც ნიშნავს საზოგადოებაში ბოროტ ქცევას.

რატომ იკითხება ახლა გრიბოედოვის კომედია „ვაი ჭკუისგან“?

დღესდღეობით ადამიანები ხშირად იყენებენ გრიბოედოვის ციტატებს, თვითონაც არ იციან ამის შესახებ. ფრაზეოლოგიზმები "ახალი ლეგენდა, მაგრამ ძნელი დასაჯერებელი", " ბედნიერი საათიარ დააკვირდე“, „და ჩვენთვის ტკბილი და სასიამოვნოა სამშობლოს კვამლი“ - ეს ყველაფერი ფრაზებიყველასთვის ნაცნობი. პიესა დღესაც აქტუალურია გრიბოედოვის მსუბუქი აფორისტული ავტორის სტილის გამო. ის იყო ერთ-ერთი პირველი, ვინც დაწერა დრამა რეალურ რუსულ ენაზე, რომელზეც ხალხი დღემდე საუბრობს და ფიქრობს. თავისი დროის მძიმე და პომპეზური ლექსიკა მის თანამედროვეს არანაირად არ ახსოვდა, მაგრამ გრიბოედოვის ინოვაციურმა სტილმა თავისი ადგილი იპოვა რუსი ხალხის ენობრივ მეხსიერებაში. შეიძლება თუ არა 21-ე საუკუნეში აქტუალური უწოდოს სპექტაკლს „ვაი ჭკუისგან“? დიახ, თუ მხოლოდ იმიტომ, რომ ჩვენ ვიყენებთ მის ციტატებს ყოველდღიურ ცხოვრებაში.

საინტერესოა? შეინახე შენს კედელზე!

მთავარი იდეა, რომელიც ალექსანდრე გრიბოედოვმა ჩადო თავის კომედიაში, არის ცხოვრების წესის ჩვენება, მისი თანამედროვე საზოგადოების, მისი თანამედროვე მოსკოვის წეს-ჩვეულებები. ნაწარმოებში ერთმანეთს ეჯახება ორი ბანაკი, ორი მსოფლმხედველობა - ძველი კონსერვატიული კონფორმისტი არისტოკრატები თაყვანს სცემენ წოდებას, სიმდიდრეს და მთელი ძალით ცდილობენ შეინარჩუნონ არსებული ჩვეული ცხოვრების წესი და მოწინავე ხალხიცვლილებებისკენ სწრაფვა, სურვილი უკეთესი ცხოვრებავიდრე აქვთ.

ნაწარმოებში ჩატსკისა და ფამუსოვს შორის დაპირისპირებაა და ეს შეტაკება სრულიად პროგნოზირებადია. ეს კონფლიქტი უნდა ყოფილიყო, რადგან ფამუსოვის მსგავსი ძველი ქალაქელები, რომლებიც მიჩვეულნი არიან მხოლოდ პირად კეთილდღეობაზე ზრუნვას და სხვისი მისწრაფებების მიმართ გულგრილი, ვერ იტანენ ჩატსკის მსგავს ადამიანებს, რომლებიც "თესავს დაბნეულობას", არღვევენ ყველასთვის დადგენილ წესრიგს, ისწრაფვიან. სამართლიანობის დასამკვიდრებლად. ჩატსკის მსგავს ადამიანებში ფამუსოვი ხედავს ნამდვილ მტერს, მის საფრთხეს მაღალი თანამდებობა, მისი კომფორტული უსაქმურ-გამაოგნებელი ცხოვრება. ფამუსოვის ბურთებზე სიამაყისა და ამპარტავნების სული სუფევს. ჩატსკი, ერთ-ერთ ბურთთან მისული, აუტანელ მოწყენილობაში ჩავარდა იქ მცხოვრები მასპინძლის გამო (სიყვარულმაც კი არ იხსნა მოწყენილობისგან, ყველაფერი ისეთი დამთრგუნველი იყო). და ეს ყველაფერი იმიტომ, რომ მათი ინტერესები შემოიფარგლება მხოლოდ ბანკნოტებითა და სათაურებით. გარდა ამისა, ყველა სტუმარი უფრთხილდება ერთმანეთს, მათ შორის მტრობისა და ქედმაღლობის ატმოსფერო ტრიალებს.

რისი თქმა სურდა გრიბოედოვს ამ ნაწარმოებით? რა მნიშვნელობა აქვს კომედიას? ეს მდგომარეობს ჩატსკის ერთგულებაში მისი რწმენისადმი, მიუხედავად ფსიქიკური ტანჯვისა და მრავალი წარუმატებლობისა. ფამუსოვის საზიზღარ სახლში ის თამაშობს უცოდინარი მაცხოვრებლების დამამცირებლის როლს, რეტროგრადებს ყველა ღონეს ხმარობს არსებული წესრიგის შესანარჩუნებლად, არ მიისწრაფვის უფრო პატიოსანი და სამართლიანი ცხოვრებისკენ, ფიქრობს საკუთარ თავზე. ასეთი საგნები აფერხებს ჩვენს დროს, მსოფლიოს განვითარებას და ჩატსკის მსგავსი საგნები ჩვენს პლანეტას ბრუნავს და პროგრესირებს. მისნაირი ადამიანები ცდილობენ გაათავისუფლონ უბრალო ხალხი გაუსაძლისი ჩაგვრისგან.

სპექტაკლში „ვაი ჭკუიდან“ არსი მდგომარეობს კონფლიქტში ნიჭიერ, პროგრესულ პიროვნებას (დეკაბრისტიზმისკენ მიდრეკილ) და ცნობილ საზოგადოებას შორის (ფული, წოდებები, ამაოება და თვალთმაქცობა), რომელიც გვევლინება როგორც ბრძოლა ადამიანის უფლებებისა და ღირსებისთვის. . ჩატსკის ტუჩებით გამოითქვა ავტორის პოზიცია მის თანამედროვე საზოგადოებასთან მიმართებაში. ნაწარმოებიდან ბევრი სურათი გახდა საერთო არსებითი სახელი, ზოგიერთი მონაკვეთი კი აფორიზმები.

ვარიანტი 2

მე-19 საუკუნის ერთ-ერთი ცნობილი რუსი ავტორის - ალექსანდრე სერგეევიჩ გრიბოედოვის მიერ დაწერილი სატირული კომედია. თავდაპირველად გრიბოედოვმა ჩაფიქრდა კომედიის დაწერა საკმაოდ უცნაური და სასტიკი ცხოვრების პირობების შესახებ. უბრალო გლეხებიბატონყმობის დროს.

ვინაიდან კომედია სატირას ეხება, ეს ნაწარმოები მკითხველს ყველაზე მეტადაც კი ესმის ჭკვიანი კაცივინც არაფერი დაუშავებია, ასევე შეიძლება გახდეს სხვადასხვა ჭორების, დისკუსიების და ა.შ. მთავარი თემაკომედიები არის კაცობრიობის მანკიერებები, რომლებიც დასცინიან და ცდილობენ დამალონ. თვალთმაქცობა და სერვიულობა მკითხველს აფიქრებინებს იმაზე, თუ როგორ შეიძლება ეს ორი მთავარი მანკიერება იმოქმედოს ნაწარმოების შედეგზე.

ნაწარმოების სათაური „ვაი ჭკუას“ თავისთავად მალავს მცირე აზრი, რაც ვლინდება თავად ნაწარმოებში. ყოველივე ამის შემდეგ, უფრო ადვილია სხვა ადამიანის დადანაშაულება გაუნათლებლობაში ან სიგიჟეში, ვიდრე შეცვალოთ საკუთარი თავი და შეეცადოთ იცხოვროთ თავად ცხოვრების ახალი მიმართულებებისა და სტილის შესაბამისად, რომლებიც მოვიდა ახალი საუკუნის დადგომასთან ერთად.

ასევე კომედიურ შეხებებში ბატონყმობა, სასამართლო წეს-ჩვეულებები და მრავალი სხვა, რაც გავლენას ახდენს ნაწარმოების მნიშვნელობაზე და მის არსზე. კითხვისას ეს სამუშაოშეიმჩნევა მისი კავშირი დეკაბრისტიზმთან, თუმცა თავად გრიბოედოვი არ იყო დეკაბრისტული საზოგადოებების ნაწილი და არ იზიარებდა დეკაბრისტიზმის ძირითად მიმართულებებს მეგობრებთან და ლიტერატურაში.

არა ყველაზე ღრმა მნიშვნელობაკომედია გამოიხატება იმაში, რომ ჩატსკი მთელი ძალისხმევით, მიუხედავად მისი წარუმატებლობისა მთელი კომედიის მოქმედებისა და მიუხედავად მორალური პრინციპებიდა ფქვილი არ დაშორდა, მაგრამ დარჩა თავისი შინაგანი იდეალების ერთგული.

გრიბოედოვმა არ დააყოვნა ამ ნაწარმოებს რაიმე სახის დაპირისპირება დაემატა, ერთი მხრივ, ლაპარაკობდნენ არისტოკრატები, რომლებსაც არ სურდათ ცხოვრების სიკაშკაშის დატოვება, ხოლო მეორე მხრივ, გამოვიდა პროგრესულად მოაზროვნე ადამიანების საზოგადოება, რომელსაც სურდა. ავსებენ მათ ცხოვრებას ნათელი ემოციებით და დაუვიწყარი მოგონებები. ანუ ამ კომედიაში ორი თაობა შეეჯახა – მაშინდელი მე-19 საუკუნის ახალი თაობა და წარსულის, მე-18 საუკუნის თაობა. ეს უთანხმოება ორ თაობას შორის არც ახლა გამქრალა, 21-ე საუკუნეში.

რამდენიმე საინტერესო ნარკვევი

  • პიესის ჟანრი Undergrowth (კომედია Fonvizin)

    ამ ნაწარმოების წერით დაკავებული ავტორი ცდილობდა გაუძლო ამ კონკრეტული ლიტერატურული მიმართულების ძირითად ნორმებს.

  • ხელოვნება არის რაღაც ამაღლებული და მშვენიერი, რომელიც ეხმარება ადამიანს შეიცნოს ამ სამყაროს მთელი სილამაზე. ეს არის ნახატები, ქანდაკებები, არქიტექტურა, ფილმები, განსაკუთრებით მუსიკა და ლიტერატურა.

  • მაიაკოვსკის სასიყვარულო ლექსი (სიყვარული შემოქმედებაში) კომპოზიცია მე-11 კლასი

    თითქმის ყველა რუსი პოეტი თავის შემოქმედებაში უპირველეს ყოვლისა ცდილობდა გადმოეცა თავისი გრძნობები, ემოციები, სიყვარული. ამიტომ ხშირად პოეტების თითოეული ლექსი სწორედ მათი ამბავია. ერთ-ერთი ცნობილი რუსი პოეტი

  • შემადგენლობა როგორ ხდება პიროვნების ხასიათის ფორმირება?

    ხასიათის განვითარებასთან დაკავშირებული სირთულე მდგომარეობს მის ჩამოყალიბებაში ზუსტი გარანტიის არარსებობაში. არ არსებობს არცერთი ზუსტი რეცეპტირათა საბოლოოდ ჩამოყალიბდეს პერსონაჟი ან რათა

  • კომპოზიციური მსჯელობა ცხოვრების წესი

    არც ისე იშვიათია ადამიანის მიმართულებით გადმოგდებული ფრაზა: „ეს მისთვის ცხოვრების წესია“. მაგრამ რა არის ეს? და როგორ შევიძინოთ ცხოვრების წესი? როგორ გავაგებინოთ სხვებს ამის შესახებ?

ალექსანდრე გრიბოედოვის კომედია „ვაი ჭკუისგან“ პირველ ნაწარმოებად ითვლება რეალისტური მიმართულებარუსულ ლიტერატურაში, მიუხედავად კლასიციზმის ჯერ კიდევ ხელშესახები გავლენისა. რომანტიზმის ესთეტიკა არის კომედიაშიც, განსაკუთრებით შესამჩნევი გმირის იმიჯში.

რეალიზმის დამახასიათებელი ნიშანი სპექტაკლში არის ის, რომ პერსონაჟები სოციალურად მოტივირებულნი არიან. ისინი იმ საზოგადოების პროდუქტია, რომელშიც ისინი ცხოვრობენ.

კომედიის ენაც შეიძლება მივაწეროთ გრიბოედოვის ინოვაციას. ის ანიჭებს თითოეულ თავის გმირს ინდივიდუალური წესითმეტყველება. ამიტომ, მათი აღრევა არ შეიძლება. დიალოგებში მკვეთრი პოლემიკის დახმარებით ავტორი აჩვენებს პერსონაჟების ხასიათსა და აზროვნებას. ბევრი განცხადება იმდენად აფორისტული და უნიკალურია, რომ ფრთებად იქცა. მრავალი წლის შემდეგაც კი ისინი აქტუალური რჩება ჩვენთვის. მაგალითად, მთავარი გმირის ჩატსკის ცნობილი შენიშვნა: ”სიამოვნებით ვიმსახურებდი, სამარცხვინოა მსახურება”.

პიესის შექმნის ისტორია

ავტორი სპექტაკლზე მუშაობდა რამდენიმე წლის განმავლობაში, 1822 წლიდან 1824 წლამდე. თუმცა, საზოგადოების ზნე-ჩვეულებებზე დაწერის იდეა გაცილებით ადრე გაჩნდა. ერთ-ერთი ვერსიით, პიესის შექმნის სტიმული იყო ერთ-ერთი არისტოკრატული მიღება, რომელსაც გრიბოედოვი დაესწრო. ის დიდად იყო აღშფოთებული იმით, თუ როგორ ეხვევა ხალხი უცხო სტუმრის წინაშე, რადგან მაშინ იყო ყველაფერი უცხოური მოდა. როდესაც მწერალმა მიანიშნა, რომ ასეთი საქციელი სასაცილოდ და არასწორად გამოიყურებოდა, ის გიჟად ითვლებოდა. ეს ამბავი საფუძველს იძლევა, რომ გრიბოედოვი მისი მთავარი გმირის, ჩატსკის პროტოტიპად მივიჩნიოთ.

როდესაც ნამუშევარი დაასრულა, ავტორს ეგონა, რომ უპრობლემოდ გამოაქვეყნებდა. მაგრამ აღმოჩნდა, რომ კომედია "არ უღელტეხილზე". ამიტომ, გრიბოედოვის სიცოცხლეში, ნაწარმოების გამოქვეყნება მხოლოდ ფრაგმენტებად იყო შესაძლებელი. მიუხედავად იმისა, რომ ხელნაწერი ვერსიები სწრაფად გავრცელდა მოწინავე მკითხველთა შორის და მწერალმა პოპულარობა მოიპოვა.

ნაწარმოების სიუჟეტი

ალექსანდრე ჩატსკი, ახალგაზრდა დიდგვაროვანი, ჩამოდის ფამუსოვების ოჯახში ხანგრძლივი ყოფნასაზღვარგარეთ. მისი მიზანია დაქორწინდეს სოფია ფამუსოვაზე, რომელთანაც ერთად გაიზარდნენ და ბავშვობაში მეგობრობდნენ. მაგრამ გოგონა მას ცივად ხვდება, რადგან სხვა მამაკაცზეა შეყვარებული. ჩატსკის არ სურს დანებება, მით უმეტეს, რომ სოფიას რჩეული მას უღირს ადამიანად ეჩვენება. სპექტაკლში მხოლოდ ორია. სიუჟეტური ხაზები- რომანტიული და სოციალური. პირველი შემდგომში გადადის მეორეში. სოფიას ხელის მოპოვების მცდელობისას ჩატსკი თანდათან იმედგაცრუებულია მისგან, რადგან ის არაფრით განსხვავდება მოსკოვის დანარჩენი კონსერვატიული საზოგადოებისგან. მთავარ გმირს ბრწყინვალე გონება აქვს, მაგრამ ამ საზოგადოებაში ის უსარგებლოა, რადგან აქ მხოლოდ რაინდობა და ეშმაკობა ფასდება. ჩატსკის მჭევრმეტყველება და მისი მოწინავე იდეები აღიქმება, როგორც გიჟის აჟიოტაჟი. Როგორც შედეგი მთავარი გმირიტოვებს მოსკოვს.

სპექტაკლის თემები, პრობლემები და მთავარი იდეა

ნაწარმოების ძირითადი თემებია: ცხოვრებისა და წეს-ჩვეულებების რეალისტური ასახვა თანამედროვე ავტორიდიდებულთა საზოგადოება; უბედური სიყვარულის ამბავი; მოწინავე გმირის წინააღმდეგობა საზოგადოებისადმი.

სპექტაკლის მთავარი იდეა არის ფეოდალური საზოგადოების მორალური სისასტიკისა და სისაძაგლის გამოვლენა, რომელშიც პროგრესული იდეები არ არის აღქმული.

/AT. ბელინსკი. "ვაი ჭკუას". კომედია 4 მოქმედებაში, ლექსში. შემადგენლობა ა.ს. გრიბოედოვი. Მეორე გამოცემა. ს.-პ.-ბურგი. 1839/

ასე რომ, კომედიაში არ არსებობს მთლიანობა, რადგან არ არსებობს იდეა. გვეტყვიან, რომ იდეა, პირიქით, არსებობს და ეს არის წინააღმდეგობა ჭკვიანსა და ღრმა კაცისაზოგადოებასთან, რომელშიც ის ცხოვრობს. მაპატიეთ: ეს რა ახალი ანაჩარსისია, რომელიც ათენს ეწვია და სკვითებს დაუბრუნდა?.. რუსული საზოგადოების ყველა წარმომადგენელია - ფამუსოვი, მოლჩალინი, სოფია, ზაგორეცკი, ხლესტოვი, ტუგოუხოვსკი და ა.შ. ? თუ ასეა, მართალი არიან ჩატსკის შორიდან გაძევებაში, რომელთანაც არაფერი აქვთ საერთო და არც მას აქვს საერთო მათთან.<...>არა, ეს ადამიანები არ იყვნენ რუსული საზოგადოების წარმომადგენლები, არამედ მხოლოდ მისი ერთი მხარის წარმომადგენლები იყვნენ, შესაბამისად, იყო საზოგადოების სხვა წრეები, უფრო დაახლოებული და დაკავშირებული ჩაცკისთან. ამ შემთხვევაში რატომ აძვრა მათთან და თვითონ უფრო მეტად არ ეძებდა წრეს? მაშასადამე, ჩატსკის წინააღმდეგობა შემთხვევითია და არა რეალური; არა წინააღმდეგობა საზოგადოებასთან, არამედ წინააღმდეგობა საზოგადოების წრესთან.

სად არის იდეა? ხელოვნების ნიმუშის მთავარი იდეა შეიძლება იყოს მხოლოდ ე.წ ფილოსოფიური ენა„კონკრეტული“ იდეა, ანუ ისეთი იდეა, რომელიც თავისთავად შეიცავს როგორც მის განვითარებას, ასევე მის მიზეზსაც და მის დასაბუთებას, და რომელიც მარტო შეიძლება გახდეს რაციონალური ფენომენი საკუთარი თავის პარალელურად. დიალექტიკური განვითარება. აშკარაა, რომ გრიბოედოვის აზრი მისთვის არათანმიმდევრული და გაუგებარი იყო და, შესაბამისად, განხორციელდა, როგორც ნახევრად გამომცხვარი. და მერე: როგორი ღრმა კაცია ჩატსკი? ეს არის უბრალო მყვირალა, ფრაზების ამჟამინდელი, იდეალური ბუფონი, რომელიც ყოველ ნაბიჯზე ბილწავს ყველაფერს წმინდანს, რაზეც ლაპარაკობს. ნამდვილად ნიშნავს საზოგადოებაში შესვლას და ყველას სახეში გაკიცხვას, როგორც სულელებს და მხეცებს - ნიშნავს თუ არა ღრმა ადამიანად ყოფნა? რას იტყვით ადამიანზე, რომელიც ტავერნაში შესვლისას ენთუზიაზმით და მხურვალედ დაუმტკიცებდა მთვრალ გლეხებს, რომ ღვინოზე მაღალი სიამოვნებაა - არის დიდება, სიყვარული, მეცნიერება, პოეზია, შილერი და ჟან-პოლ რიხტერი? ​​.. ეს არის ახალი დონ კიხოტი, ჯოხზე ამხედრებული ბიჭი, რომელიც წარმოიდგენს, რომ ცხენზე ზის... ვინც თქვა, რომ ეს მწუხარებაა, მხოლოდ არა გონებით, არამედ ჭკუიდან გამომდინარე, ღრმად დააფასა ეს კომედია. ხელოვნებასაც შეუძლია აირჩიოს ისეთი ადამიანი, როგორიც არის ჩატსკი, მაგრამ მაშინ გამოსახულება უნდა იყოს ობიექტური, ჩატსკი კი კომიკური სახე; მაგრამ ჩვენ ნათლად ვხედავთ, რომ პოეტს სერიოზულად სურდა ჩატსკიში გამოესახა ღრმა პიროვნების იდეალი, რომელიც ეწინააღმდეგებოდა საზოგადოებას და ღმერთმა იცის, რა მოხდა.

<...>ოღონდ მონოლოგების მონაკვეთებს თუ გადახაზავ სად პერსონაჟებიისინი ბუნდოვდებიან, რათა ასიამოვნონ ავტორს, საკუთარი თავის წინააღმდეგ - ეს იქნება, სოფიას გამოკლებით, ტიპიური სახეები, მხატვრულად შექმნილი პერსონაჟები, თუმცა მათი ურთიერთდამოკიდებულებით კომედიას არ შეადგენენ; – ნუ ვისაუბრებთ რეპეტილოვზე, ამ მარადიულ პროტოტიპზე, რომელიც სახელიგახდა ცნობილი სახელი და რომელიც ავლენს ავტორის ნიჭის გიგანტურ ძალას.

საერთოდ, „ვაი ჭკუიდან“ არ არის კომედია ამ მნიშვნელობით და მნიშვნელობით მხატვრული შემოქმედება, მთელი ერთიანი, განსაკუთრებული და თვითმყოფადი სამყარო, რომელშიც ყველაფერი ერთი წყაროდან მოდის - მთავარი იდეა და ყველაფერი იქ ბრუნდება, რომელშიც ამიტომ ყოველი სიტყვა აუცილებელი, უცვლელი და შეუცვლელია; რომელშიც ყველაფერი შესანიშნავია და არაფერია სუსტი, ზედმეტი, არასაჭირო, ერთი სიტყვით - რომელშიც არ არის დადებითი და უარყოფითი მხარეები, არამედ მხოლოდ უპირატესობები. Ხელოვნების ნაწილიარის თავისთავად მიზანი და არ აქვს დასასრული თავის გარეთ, ხოლო „ვაი ჭკუიდან“ ავტორს აშკარად ჰქონდა გარეგანი მიზანი - დაცინვა. თანამედროვე საზოგადოებაბოროტ სატირაში და ამის საშუალებად კომედია აირჩია. ამიტომაა, რომ მისი პერსონაჟები ასე მკაფიოდ და ასე ხშირად ებრძვიან საკუთარ თავს, საუბრობენ ავტორის ენაზე და არა საკუთარზე; ამიტომაც წავიდა ჩატსკის სიყვარული ამ გზით, რადგან ის საჭიროა არა თავისთვის, არამედ კომედიის დასაწყისად, როგორც რაღაც გარედან; ამიტომ თავად ჩატსკი არის ერთგვარი გამოსახულება სახის, მოჩვენების, მოჩვენების, რაღაც უპრეცედენტო და არაბუნებრივი.

მაგრამ როგორც კომედიის არა მხატვრულად შექმნილი სახე, არამედ მისი ავტორის აზრებისა და გრძნობების გამოხატულება, თუმცა შეუფერებლად, უცნაურად და ველურად ერევა კომედიაში, თავად ჩატსკი სხვა კუთხით ჩნდება. მას ბევრი სასაცილო და მცდარი ცნება აქვს, მაგრამ ყველა მათგანი მომდინარეობს კეთილშობილური დასაწყისიდან, სიცოცხლის წყაროდან, რომელიც ბუშტუკებს აალებადი ზამბარით. მისი ჭკუა მომდინარეობს კეთილშობილური და ენერგიული აღშფოთებიდან იმის მიმართ, რასაც ის სწორად თუ არასწორად მიიჩნევს ცუდ და დამამცირებლად. ადამიანური ღირსება, - და ამიტომ მისი ჭკუა ისეთი მკვეთრია, ძლიერი და გამოიხატება არა სიტყვით, არამედ სარკაზმებით. და ამიტომაც ყველა ლანძღავს ჩატსკის, ესმის მის სიყალბეს, როგორც პოეტურ ქმნილებას, როგორც კომედიის სახეს - და ყველამ ზეპირად იცის მისი მონოლოგები, მისი გამოსვლები, რომლებიც გადაიქცა ანდაზებად, გამონათქვამებად, აპლიკაციებად, ეპიგრაფებად, აფორიზმებად. ამქვეყნიური სიბრძნე. არსებობენ ადამიანები, რომელთა აფორიაქებული ან ბუნებრივად სუსტი თავები ვერ ახერხებენ ამ წინააღმდეგობის მონელებას და, შესაბამისად, ან აქებენ გრიბოედოვის კომედიას ცისკენ, ან მიზანშეწონილად თვლიან მხოლოდ სახის დარტყმისკენ მიდრეკილი კათხის დაცვას.

ასევე წაიკითხეთ სხვა კრიტიკოსების სტატიები კომედიის "ვაი ჭკუას" შესახებ:

  • აფორიზმები, ფრთიანი სიტყვები და გამოთქმები გრიბოედოვის კომედიაში „ვაი ჭკუას“

ვ.ბელინსკი. "ვაი ჭკუას". კომედია 4 მოქმედებაში, ლექსში. შემადგენლობა A.S. გრიბოედოვი

  • კომედიის "ვაი ჭკუას" იდეა და მნიშვნელობა

ვ.ა. უშაკოვი. მოსკოვის ბურთი. მესამე მოქმედება კომედიიდან "ვაი ჭკუას"

ნაწარმოები "ვაი ჭკუას" მე-19 საუკუნის რუსული კლასიკოსების უდიდესი სიმდიდრეა, იგი საუკუნეების ცვლის დროს დაიწერა.

გრიბოედოვის კომედიის მნიშვნელობა არის ორი სამყაროს შეჯახების აღწერა - ძველი არისტოკრატული, რომელსაც წარმოადგენს ფამუსოვი და ახალი პროგრესული, რომელსაც წარმოადგენს ჩატსკი. მთელი სიუჟეტის განმავლობაში ჩატსკი, განათლებული ადამიანი, ებრძვის ჩამორჩენილ ყმთა საზოგადოებას. ამ ხალხის შეტაკება, რომელიც ასახავს ორ მთლიანად განსხვავებული ტიპებისაზოგადოება პროგნოზირებადი და გარდაუვალია, რადგან ძველი დროის წარმომადგენლები იცავენ ძველ ცხოვრების წესს, არ იღებენ ცვლილებებს, ისინი კომფორტული და კმაყოფილი არიან და არ ზრუნავენ სხვებზე. ახალი თაობის საზოგადოება იბრძვის ახალი ცხოვრებისკენ, საკუთარი თავისა და სახელმწიფოს განვითარებისთვის.

კომედიის "ვაი ჭკუისგან" იდეა არის ის, რომ ჩატსკის ახალი შეხედულებები და აზრები არ ჯდება ძველ არისტოკრატიულ საფუძვლებში და გარემომცველი საზოგადოება მას გიჟად თვლის. გიჟურად ადამიანის მიჩნევა ბევრად უფრო ადვილია, ვიდრე საკუთარის დამატება ჩვეული ცხოვრებაახალი ცვლილებები, რადგან ისინი უცვლელად არ დატოვებენ ადამიანის ცხოვრების არცერთ სფეროს.

გრიბოედოვის პიესამ „ვაი ჭკუისგან“ იმ დროს საზოგადოებას შთააგონა ბრძოლა თვითნებობისა და სისასტიკის წინააღმდეგ, ძალადობისა და უმეცრების წინააღმდეგ. მისი გმირი ჩატსკის დახმარებით ავტორმა გამოხატა ზიზღი ჭარბწონიანი არისტოკრატული გარემოს, სიზარმაცისა და უსაქმურობის მიმართ. ამ კაცის მონოლოგები მახვილგონივრული და საშინლად თამამია. ჩატსკიმ ზუსტად იცის რა სურს. მაგრამ ეს კომედიატრაგედიას მოკლებული არ არის. ამ სპექტაკლის ტრაგედია ის არის, რომ ჭკვიან და გაბედულ ჩატსკის შეუყვარდება გოგონა იმ საზოგადოებისგან, რომელიც მას სძულს, მაგრამ მისი სიყვარული უპასუხოდ რჩება და გაუგებარია. ეს მივყავართ იმ ფაქტს, რომ ჩატსკი ტოვებს მოსკოვს.

კომედიის სახელი თავისთავად მეტყველებს. გონების პრობლემა ყოველთვის აქტუალური იყო. ყოველთვის ჭკვიანი, მრავალფეროვანი, განათლებული ხალხიმათი დრო გიჟად ითვლებოდა. მათი იდეები, რომლებიც ეწინააღმდეგებოდნენ ზოგადად მიღებულ წესებს, იდევნებოდნენ და ყველაზე მკაცრი კრიტიკა. ასე რომ, ჩატსკის ბრალდება სიგიჟეში სასარგებლო იყო საზოგადოებისთვის, რადგან ეს საშუალებას აძლევს ძველი მსოფლმხედველობის არისტოკრატებს გაამართლონ თავიანთი ცხოვრების წესი.

დღესაც, ისევე როგორც გასულ წლებში, კომედია „ვაი ჭკუისგან“ წაახალისებს ბრძოლას ეგოიზმის, მონობისა და სხვა ნეგატიური სოციალური ფენომენების წინააღმდეგ.

ვარიანტი 2

ალექსანდრე გრიბოედოვი ერთ-ერთი უნიჭიერესი და ჭკვიანი ხალხითანამედროვეთა შორის. მისი კალმიდან გამოვიდა სამი დიდი ნაწარმოები, რომლებიც ისტორიაში დარჩა. ერთ-ერთი მათგანია „ვაი ჭკუისგან“. ავტორს შეეძლო ზუსტად აღეწერა კონფლიქტი, რომელიც წარმოიშვა ორ თაობას შორის, მომავალი საუკუნე შეჯახება მომავალ საუკუნეს, მორალი და შეხედულებები გახდა კონფლიქტის მიზეზი, რომელიც სწრაფად იფეთქა და გმირებს შორის რეალური დაპირისპირება გამოიწვია.

მთავარი გმირი ჩატსკია, რომელიც მომავალ თაობას განასახიერებს. ყველა სხვა გმირი მისთვის დაპირისპირებაა. ამ აზრს ავტორი სათაურში ხაზს უსვამს, ერთი ჩატსკისთვის, რომელსაც ცოცხალი გონება ჰქონდა, ცოდნისკენ მიმავალი, ფაქტობრივად, გენიოსი, არის 25 ადამიანი, რომლებსაც განსაკუთრებული გონება არ აქვთ.

მისთვის ოპოზიცია ფამუსოვია, რომელიც მოსკოვის ტერიტორიაზე მცხოვრები ტიპიური არისტოკრატია. მას აქვს სულის სხვადასხვა ნაკლი, რაც სხვა ყოფილ ყმებშიც გვხვდება. მიჩვეულია სამსახურში დროის გატარებას, რასაც ძალიან სასიამოვნო გატარებად მიიჩნევს. ამისთვის ის ასევე იღებს დაწინაურებას და მისი გამოცდილება საშუალებას აძლევს სწრაფად აწიოს კარიერის კიბეზე.

ეს იყო გრიბოედოვი, რომელიც გახდა კონცეფციის ფუძემდებელი. ცნობილი საზოგადოება“, რომელიც სრულად აღწერს იმ თაობის ახალგაზრდობის მდგომარეობას. საკმაოდ ტრადიციულია. თითოეული მათგანი მიჩვეულია ემსახუროს უმაღლეს ხელისუფლებას, ფაქტობრივად ეთაყვანოს მას და მიჰყვება ყველა მიმართულებას. მათთვის ყველაზე მთავარია რეალური სიმდიდრის მოპოვება და იმის გაგება, რაც ხდება, ეს არის იმდროინდელი ახალგაზრდების ცხოვრების მთელი აზრი, ეპოქა, რომელშიც თავად გრიბოედოვი ცხოვრობს.

ჩატსკისგან განსხვავებით, ის აჩვენებს, რომ ამ საზოგადოებაში არიან ადამიანები, რომლებსაც არ აინტერესებთ წოდებები და დაწინაურება. დიდი სიმდიდრე. ის ცდილობს ეს აზრი გარშემომყოფებს გადასცეს, მაგრამ ისინი მას უბრალო განდევნილად თვლიან, რომელიც რაც შეიძლება მალე უნდა აღმოიფხვრას გარემომცველი საზოგადოებისგან.

ასეთი ხალხი ძალიან ცოტაა, სხვები არ ცნობენ მის გენიალურობას, აზროვნების უნარს. გარშემო საზოგადოებაში მხოლოდ რამდენიმე ასეთი ადამიანია, ისინი მიჩვეული არიან ნამდვილ გარიყულებად ითვლებოდნენ.

ამას ავტორი აჩვენებს გენიალური ადამიანივერ იცხოვრებს საშინაო პირობებში ასეთი საზოგადოების გარემოცვაში. ის ვერ პოულობს ადამიანებს, რომლებსაც შეეძლოთ მხარი დაუჭირონ, წავიდეს რევოლუციაში, მოიპოვოს სიტყვის რეალური თავისუფლება და იცხოვროს ისე, როგორც თავად გადაწყვეტს მთავარი გმირი, მიუხედავად მის გარშემო არსებული საზოგადოებისა.

ასევე წაიკითხეთ:

პოპულარული თემები დღეს

    მე მგონი ყველაზე მეტად შემოდგომაა შესანიშნავი დრო. ხეების ფოთლები ფერს იცვლის, თუ ზაფხულში მწვანე იყო, ახლა ოქროსფერი, ჟოლოსფერი, ნარინჯისფერი ფერებით ანათებს.

  • ნიკოლაი ივანოვიჩის სურათი და მახასიათებლები ჩეხოვის მოთხრობაში Gooseberry

    ნიკოლაი ივანოვიჩი კეთილი, მოკრძალებული, ნაზი კაცი იყო. დროს საჯარო სამსახურიარასდროს არავის გადაკვეთა. ზოგადად, მას მიაჩნდა, რომ მისი წოდების ადამიანს არ უნდა ჰქონდეს პირადი აზრი.

  • რუსეთის თემა და სურათი ბლოკის ნაშრომში (ლირიკაში, პოეზიაში) ესე

    ბლოკის შემოქმედების მთავარი თემაა სამშობლოს თემა. რუსეთის იმიჯი გადის პოეტის ყველა ლექსში, პირველივე ნაწარმოებებიდან დაწყებული

  • ლიზავეტას სურათი და მახასიათებლები დოსტოევსკის რომანში დანაშაული და სასჯელი

    ლიზავეტა ერთ-ერთია მეორეხარისხოვანი პერსონაჟებირუსი მწერლის ფიოდორ მიხაილოვიჩ დოსტოევსკის რომანი სახელწოდებით დანაშაული და სასჯელი.



მსგავსი სტატიები
 
კატეგორიები