Oszustwa literackie - co to jest, przykłady. Pięć najsłynniejszych oszustw literatury rosyjskiej

24.02.2019

Problem mistyfikacji literackiej jest jednym z najpilniejszych w Polsce literatura współczesna. Zgodnie z klasyfikacją zaproponowaną przez E. Lanna wszystkie oszustwa literackie dzielą się na dwa typy: fałszywe dzieła twórczości bezosobowej; fałszerstwa dzieł autorskich, przypisywane: a) pisarzom, b) postaciom historycznym, c) autorom fikcyjnym (Lani E. Literary hoax. M.. 1930, s. 67).

Szczególne miejsce wśród mistyfikacji zajmuje fałszowanie tekstów folklorystycznych. Najbardziej znanym był „Rękopis Kraleddvora” czeskiego filologa V. Ganki (1817). Przez około 50 lat uważana była za jedno z najcenniejszych źródeł do rekonstrukcji mitologii słowiańskiej. Przykładem literackiej mistyfikacji szkockiego folkloru są „Pieśni Osjana” J. MacPhersona (1760-1763). Spośród oszustów rosyjskiego folkloru największą popularność zyskał I.P. Sacharow (1807-1863), jego „Opowieści o narodzie rosyjskim” są nadal przedrukowywane i cytowane przez wielu badaczy.

Najbardziej uderzające oszustwa literackie XIX - początku XX wieku, stworzone przez rosyjskich pisarzy i poetów, to: „Opowieści zmarłego Iwana Pietrowicza Belkina” A. Puszkina, „Listy i notatki Ommera de Gela” P. Vyazemsky, „Noce egipskie” A. Puszkina, uzupełnione przez V. Bryusova (zawarte w dziełach zebranych Puszkina w 1919 r.), Kozma Prutkov, ale w rzeczywistości A.K. Tołstoj i bracia Zhemchuzhnikov, Cherubina de Gabriak, wymyślony przez M. Wołoszyna, poetę Wasilija Sziszkowa, „znajomego” V. Nabokowa, poezję 19 poeta w. V. Travnikova z archiwum „znalezionego” przez Vl. Khodasevich, „Dziennik A. Wyrubowej”, stworzony przez P. E. Shchegoleva i A. N. Tołstoja, wiersz N. Niekrasowa „Światła”, „odkryty” przez E. Waszkowa.

Sensacja XX wieku była mistyfikacją francuskiego pisarza rosyjskiego pochodzenia Romaina Gary'ego (Roman Kasev). W 1956 roku otrzymał nagrodę Goncourtów za powieść Korzenie nieba. W 1974 roku Gary publikuje powieść „The Big Weasel” w imieniu pisarza Emile'a Azhara. Druga powieść Azhara, Life Ahead, zdobywa nagrodę Goncourtów. Tym samym Gary został jedynym zdobywcą dwóch nagród Goncourtów (nie jest przyznawana dwukrotnie).

Postmodernizm buduje mistyfikację literacką nowa runda, realizując w literaturze stwierdzenie: „nikt nie pisze książek”, gdyż „wszystkie książki są przez nikogo pisane” (Max Fry / Svetlana Martynchik). Uświadomienie sobie, że „czy może istnieć literatura bez mistyfikacji”, prowadzi do rzeczywistych mistyfikacji literackich („wielki eurochiński humanista” Holm van Zaychik / pisarz Wiaczesław Rybakow i orientalista Igor Alimow) i projekty literackie na podstawie mistyfikacji: Boris Akunin (projekt indywidualny Grigorija Czchartiszwilego), Marina Serova (projekt wydawniczy realizowany przez grupę autorów).

Mistyfikacja pod wieloma względami pokrywa się z koncepcją pseudonimu. Możliwości użycia pseudonimu są niewątpliwie szersze, ale nie tkwi w nim główna specyficzna różnica między mistyfikacją a stylizacją. Znakomitymi przykładami stylizacji są dzieła Felixa Saltena, autora Jelenia Bambi, który tworzył wspomnienia na zlecenie słynnej wiedeńskiej prostytutki Josephine Mutzenbacher oraz norweskiego pisarza i filozofa Justina Gordera, który opublikował list św.

— lata XIX wieku.

Fikcyjny „portret” Prutkowa, stworzony przez Lwa Żemczużnikowa, Aleksandra Beidemana i Lwa Lagorio

Znani są także autorzy tej mistyfikacji: poeci Aleksiej Tołstoj (największy wkład ilościowy), bracia Aleksiej, Władimir i Aleksander Żemczużnikowowie. Poważnie podeszli do realizacji swojego pomysłu, stworzyli nawet szczegółową biografię swojego bohatera, z której dowiadujemy się, że Kozma Pietrowicz Prutkow (1803-1863) spędził całe swoje życie, z wyjątkiem dzieciństwa i wczesnej młodości, w służbie publicznej: najpierw w departament wojskowy, a następnie cywilny. Posiadał majątek w folwarku Pustynka w pobliżu stacji kolejowej Sablino itp.

Najpopularniejsze stały się aforyzmy Prutkowa:

Jeśli masz fontannę, zamknij ją; niech fontanna odpocznie.

Jeśli chcesz być szczęśliwy, bądź nim.

Prowadź miłość nawet drzwiami, wleci oknem itp.

Nie mniej interesujące były wiersze Prutkowa.

Mój portret

Kiedy spotykasz kogoś w tłumie

kto jest nagi;*

Którego czoło jest ciemniejsze niż zamglony Kazbek,

Nierówny krok;

Którego włosy są uniesione w nieładzie;

Kto, krzycz,

Zawsze drżąc w nerwowym ataku -

Wiedz: to ja!

Kogo kąsają wiecznie nowym gniewem,

Z generacji do generacji;

Od kogo tłum jego koronę laurową

Szalone wymioty;

Kto nie pochyli się przed nikim elastycznym,

Wiedz, że to ja!

Spokojny uśmiech na moich ustach

W klatce piersiowej - wąż!

(* Opcja: „Kto ma na sobie frak.” (Notatka K. Prutkowa

Pierwsza publikacja - w Sovremennik, 1860, nr 3)
Doświadczenie tej literackiej mistyfikacji okazało się na tyle udane, że nadal publikowane są prace Kozmy Prutkova, czego nie można powiedzieć o innej mistyfikacji literackiej, która nazywa się Charubina de Gabriak. Cóż za wspaniały początek, wszystko się zaczęło!

Anastasia Cwietajewa w swoich „Wspomnieniach” opisała tę historię w następujący sposób: „Nazywała się Elizaveta Ivanovna Dmitrieva. Ona była nauczycielką. Bardzo skromny, brzydki, niepozorny. maks ( poeta Maksymilian Wołoszyn - ok. VG) dała się ponieść wierszom, wymyśliła sposób na jej sławę, stworzyła mit o (hiszpańskim?) Charubinie de Gabriaku i w blasku tego imienia, obcości, wyimaginowanego piękna, jej wiersze wzniosły się nad Rosję - jak młody miesiąc. A potem ludzie wszystko zbezcześcili, zniszczyli, a ona już nie zaczęła pisać wierszy. Był to okrutny dzień, gdy na dworcu grupa poetów czekała na piękną poetkę o ognistym imieniu. Z samochodu wysiadła niepozorna kobietka - a wśród czekających poetka! - zachowywał się niegodnie, niedopuszczalnie. Max wyzwał go na pojedynek.

Kolejny akcent na jej portrecie - od siódmego do szesnastego roku życia Dmitrieva cierpiała na suchotę, była przykuta do łóżka i kulała do końca życia.

Elizaveta Dmitrieva spędziła lato 1909 roku w Koktebel, na daczy pod Wołoszynem, gdzie narodziła się wspólna idea literackiej mistyfikacji, wymyślono dźwięczny pseudonim Cherubina de Gabriak i literacką maskę tajemniczej katolickiej urody.

Sukces Cherubiny de Gabriac był krótki i oszałamiający. I nic dziwnego, bo rzeczywiście pisała wspaniałe wiersze.

„W głębokich bruzdach dłoni…”

W głębokich bruzdach dłoni

Czytam listy życia:

W nich jest ścieżka do Mistycznej Korony

I martwa głębia ciała.

W pierścieniu złowrogiego Saturna

Miłość spleciona z moim przeznaczeniem...

Ile wypadnie urna?

Jaka strzała zapali krew?

Czy spadnie szkarłatną rosą,

Płonąc usta ziemskim ogniem?

Lub połóż się jak biały pasek

Pod znakiem róży i krzyża?

Ale wkrótce została odsłonięta. Cherubina została zdemaskowana pod koniec 1909 roku. Pierwszym, który poznał prawdę, był poeta Michaił Kuzmin, któremu udało się znaleźć numer telefonu Dmitrievy. Tłumacz von Günther zmusił Dmitrievę do przyznania się do oszustwa, a tajemnica stała się znana w redakcji Apollo, gdzie była stale publikowana. A potem, jak już wiemy, nastąpił obraźliwy atak Gumilowa na Dmitriewa, który doprowadził do wyzwania Gumilowa na pojedynek przez Wołoszyna.

To wszystko okazało się dla poetki najtrudniejsze. kryzys twórczy.

Elizaveta Dmitrieva (1887-1928), poetka, dramatopisarka, tłumaczka nadal pisała wiersze nawet po tej nieszczęsnej historii, ale nigdy nie udało jej się osiągnąć sławy pod własnym nazwiskiem.

W historii literatury jest inny przypadek, który można nazwać inaczej - mistyfikacją lub plagiatem. Ten dziwna historia w Gruzji, wiązał się z nazwiskiem azerbejdżańskiego poety Mirzy Szafi Waze (lub -), a zakończył w dalekich Niemczech.

W 1844 r. w Tyflisie (Tbilisi), w tym odległym czasie była stolicą prowincji Tyflis Wielkiego Imperium Rosyjskie, przybył niemiecki pisarz i orientalista Friedrich Bodenstedt, który wkrótce poznał Mirzę Shafi Wazeh, który pracował tu jako nauczyciel.

Po powrocie do Niemiec, w 1850 roku Bodenstedt opublikował obszerną książkę „1001 dni na Wschodzie” („Tausend und ein Tag im Orient”), której część jest poświęcona Mirzy Shafi Wazeh. A w 1851 r. Opublikowano książkę „Pieśni Mirzy-Shafi” („Die Lieder des Mirza-Schaffy”) w tłumaczeniu F. Bodenstedta. Książka nagle stała się niezwykle popularna. Tak popularny, że co roku był wznawiany i tłumaczony na wiele języków europejskich.

Najciekawsza rzecz wydarzyła się później. Dwadzieścia lat po śmierci Mirzy Shafiego Vazeh Bodenstedt opublikował książkę „Z dziedzictwa Mirzy Shafiego”, w której oznajmił, że pieśni Mirzy-Shafiego nie są tłumaczeniami wierszy azerbejdżańskiego poety, który napisał m.in. na jego ojczysty język, także po persku, ale jego, Friedrich Bodenstedt a, własne dzieła.

Nasz krótki esej o najsłynniejszych mistyfikacjach literackich zakończymy tragiczną historią „Emile Azhar”. Żart. W 1974 roku pisarz Emile Azhar publikuje swoją debiutancką powieść „Kochanie”. Krytycy przyjmują go entuzjastycznie, a następnie ogłasza się autora, który pisze pod tym pseudonimem - jest to młody pisarz Paweł Pawłowicz, siostrzeniec sławny pisarz Romain Gary (1914-1980). Jego druga powieść, Całe życie przed sobą, zdobywa główną nagrodę Prix Goncourt nagroda literacka Francja. W sumie Azhar opublikował cztery powieści.

Nie sposób nie powiedzieć przynajmniej kilku słów o samym Garym, jak ciekawe i niesamowite było jego życie. Prawdziwe nazwisko - Roman Kacew) urodził się w Wilnie w ówczesnym Imperium Rosyjskim. Krążyła legenda, że ​​​​jego prawdziwym ojcem jest Ivan Mozzukhin, rosyjska gwiazda kina niemego. W 1928 roku matka i syn przeprowadzili się do Francji, do Nicei. Roman studiował prawo w Aix-en-Provence iw Paryżu. Ponadto szkolił się w locie, aby zostać pilotem wojskowym. W czasie wojny walczył w Europie i Afryce. Po wojnie w służbie dyplomatycznej. Jego pierwsza powieść została opublikowana w 1945 roku. Wkrótce staje się jednym z najbardziej płodnych i utalentowanych pisarzy francuskich. Ale wróćmy do tematu naszej historii. Mianowicie, literackie mistyfikacje.

Jednak krytycy szybko stali się podejrzliwi. Niektórzy z nich uważali autora powieści za tego samego Gary'ego. Niektóre, ale nie wszystkie. Faktem jest, że do połowy lat 70. Romain Gary, laureat Nagrody Goncourtów, był uważany za wyczerpanego i wyczerpanego.

Wszystko wreszcie stało się jasne po opublikowaniu w 1981 roku eseju „Życie i śmierć Emila Azhara”, który Gary napisał na kilka dni przed śmiercią.

Powodem głębokiego kryzysu duchowego, który doprowadził Gary'ego do samobójstwa, był fakt, że cała chwała przypadła nie prawdziwemu Gary'emu, ale fikcyjnej Azhar. Chociaż zasadniczo Romain Gary jest jedynym pisarzem, który dwukrotnie otrzymał Nagrodę Goncourtów – w 1956 roku pod nazwiskiem Romain Gary za powieść „Korzenie nieba” i w 1975 pod nazwiskiem Emile Azhar za powieść „Wszyscy Życie przed nami”… Jak pokazał czas, życie Emila Azhara było krótkotrwałe.

Mistyfikacja to próba wprowadzenia kogoś w błąd (czytelników, opinii publicznej itp.), przedstawienie nieistniejącego zjawiska lub faktu jako rzeczywistego. Mistyfikacje literackie to dzieła, których autorstwo przypisuje się innej osobie (prawdziwej lub fikcyjnej) lub sztuka ludowa.

Zwyczaj szyfrowania nazwiska lub zastępowania go innym sięga niepamiętnych czasów. Nie zawsze pod dziełem literackim znajduje się prawdziwe imię jego twórcy. Za pomocą różne powody autorstwo jest często ukryte. Proponujemy dowiedzieć się więcej o najbardziej uderzających oszustwach literackich XX wieku i pseudonimach pisarzy.

Przezwisko Cherubina de Gabriac

Żart Jesienią 1909 roku do redakcji magazynu Apollo dotarł list w fioletowej kopercie. Redaktor pisma, esteta Siergiej Makowski, ostrożnie otwierając kopertę, widzi śnieżnobiałe kartki z perfumowanymi wierszami wyłożonymi suchymi liśćmi. Wersety są podpisane bardzo krótko - „Ch”. Makovsky zwołuje całe kolegium redakcyjne, które składało się głównie z młodych mężczyzn, i wspólnie czytają poezję. Ich teksty są jasne, pikantne i postanawiają je natychmiast opublikować. Ilustracje do nich wykonał sam Eugene Lansere, jeden z czołowych artystów tamtych lat. Tajemnicza pisarka co jakiś czas dzwoni do redakcji i donosi coś o sobie. Na przykład, że ma na imię Cherubina de Gabriac, że jest Hiszpanką, ale pisze po rosyjsku, że jest piękna i głęboko nieszczęśliwa. Literacka Rosja szaleje z zachwytu, cała redakcja Apollo jest zaocznie zakochana w nieznajomym.

odsłonięcie Do czasu ujawnienia incognito nauczycielka Petrovskaya żeńskie gimnazjum Elizaveta Dmitrieva we własnym imieniu napisała zjadliwe uwagi krytyczne na temat wierszy Cherubiny de Gabriak i zastanawiała się, czy to mistyfikacja - prowokowanie środowiska literackiego do utrzymywania własne śledztwa i tym samym podsycać zainteresowanie tajemniczym Hiszpanem, czyli tak naprawdę stworzyć „słynną poetkę” znikąd. Po części dlatego wszystko zostało ujawnione dość szybko: już pod koniec 1909 roku poeta Michaił Kuźmin dowiedział się, że to Dmitrieva rozmawiał przez telefon w imieniu de Gabriac, bardzo mądrej i utalentowanej dziewczyny, ale wcale nie piękna, a w dodatku była kulawa. Kawalerowie petersburscy, zakochani w hiszpańskiej urodzie zaocznie, byli mocno rozczarowani. Pod koniec 1910 r. w „Apollo” ukazał się kolejny wybór wierszy Cherubiny, z ostatnim wierszem „Spotkanie” sygnowanym prawdziwym imieniem poetki. Ujawnienie okazało się dla Dmitrievy poważnym kryzysem twórczym: po zerwaniu z Gumilowem i Wołoszynem oraz skandalicznym pojedynku obu poetów Dmitriewa zamilkł na długi czas. Jednak w 1927 r. na zesłaniu, za namową bliskiego przyjaciela z ostatnich lat, sinologa i tłumacza Y. Szczuckiego, stworzyła kolejną literacką mistyfikację – cykl siedmiu wersów „Dom pod gruszą”, napisany na w imieniu „filozofa Li Xiang Zi”, zesłanego do obcego kraju „za wiarę w nieśmiertelność ducha ludzkiego”.

Znaczenie mistyfikacji Maximilian Voloshin lubił wiersze Dmitrievy, ale kiedy przyprowadził poetkę do Makowskiego, jednego z wydawców Apolla, nie zrobiły na nim wrażenia. Być może dlatego, że sama Elżbieta wydawała mu się brzydka. Voloshin i Dmitrieva wymyślili mistyfikację latem 1909 roku w Koktebel: wymyślono dźwięczny pseudonim i literacką maskę tajemniczej katolickiej urody.

Cytat„Jestem na dużym rozdrożu. Zostawiłem cię. Nie będę już pisać wierszy. nie wiem co zrobię. Max, na chwilę wydobyłeś ze mnie moc kreatywności, ale później odebrałeś mi ją na zawsze. Niech moje wiersze będą symbolem mojej miłości do ciebie” (z listu Elizawiety Dmitrijewej do Maksymiliana Wołoszyna).

Poezja

Pseudonim Max Fry

Żart Od 1996 roku petersburskie wydawnictwo „Azbuka” zaczęło wydawać książki pisarza Maxa Fry'ego. Gatunek - fantasy z elementami parodii. Powieści stopniowo zyskiwały popularność, a do 2001 roku Max Frei stał się jednym z najczęściej publikowanych rosyjskich pisarzy science fiction. W końcu popularność autora wzrosła do tego stopnia, że ​​konieczne stało się zaprezentowanie go opinii publicznej: Fry stał się prawdziwą gwiazdą.

odsłonięcie Max Frei nie jest wymieniony wśród zagranicznych autorów, dla Rosji takie imię i nazwisko nie jest typowe - oznacza to, że jest to pseudonim, wszyscy zdecydowali. Wydawca żartował, że Max Fry był czarnoskórym niebieskookim mężczyzną. Trwało to do jesieni 2001 roku, dopóki prezenter nie przedstawił publiczności Swietłany Martynchik jako prawdziwego autora książek Maxa Fry'ego na antenie programu telewizyjnego Dmitrija Dibrowa. A potem wybuchł skandal: Martynchik oskarżył Azbukę o próbę zarejestrowania Maxa Fry jako znak towarowy i zmusić czarnych literatów do pisania dla niej.

Znaczenie mistyfikacji W latach 90., na tle pośpiechu Rynek krajowy strumień zagranicznej fikcji, autorzy rosyjscy są nieco zagubieni. W rezultacie zaczęły pojawiać się książki pochodzenie domowe ale pod obcymi nazwami. Dmitrij Gromow i Oleg Ladyzhensky pisali w imieniu Henry Lion Oldie, a Elena Khaetskaya została Madeline Simons. Z tego samego powodu narodził się pseudonim „Max Fry”. Nawiasem mówiąc, prawa autorskie do książek Fry zawsze należały do ​​samej Martynchik. W rzeczywistości mówimy o wydawnictwie, a nie mistyfikacji pisarza: postać autora jest starannie zmitologizowana, aw momencie ujawnienia pseudonimu, jeśli autor nadal zachowa popularność do tego czasu, można zarobić niezłe pieniądze.

Cytat„Już po ujawnieniu historii z próbą zarejestrowania nazwiska Max Fry jako znaku towarowego, oni [wydawnictwo Azbuka] szybko mi zasugerowali: wsadźmy chłopaków do więzienia, a oni będą pisać książki - kandydaci nauki filologiczne, nie mniej! Więc oni napiszą książkę za ćwierć, a mnie za to zapłacą sto tysięcy rubli, też ćwierć” (z wywiadu ze Swietłaną Martynchik).

PS Książki z cyklu "Labirynty Echa" do wzięcia biblioteka centralna, miejska biblioteka dziecięca i młodzieżowa, biblioteka imienia L.A. Gladina.

Pseudonim Borys Akunin

Żart W 1998 roku ukazała się powieść detektywistyczna „Azazel” o przygodach młodego detektywa z Petersburga, Erasta Fandorina. Na okładce autor - Boris Akunin. Gatunek - „inteligentny historyczny kryminał” - był poszukiwany, choć nie od razu. Na początku lat 2000. książki Akunina stają się bestsellerami i zaczyna się rozmowa o filmowych adaptacjach, co dla autora oznacza znacznie więcej pieniędzy niż tylko tantiemy za powieści.

odsłonięcie W miarę jak książki Akunina stawały się coraz bardziej popularne, a ich publiczność poszerzała się, pojawiały się różne sugestie, w tym, że autorem był faktycznie Władimir Żyrinowski lub Tatiana Tołstaja. Jednak już w 2000 roku wyszło na jaw, że pod tym pseudonimem ukrywa się japoński tłumacz, zastępca redaktora naczelnego magazynu „ Literatura zagraniczna» Grigorij Czchartiszwili. Sam to przyznał, udzielając kilku wywiadów i zaczynając występować publicznie nie tylko jako Czchartiszwili, ale także jako Akunin.

Znaczenie mistyfikacji Przez całe lata 90. pisanie popularnych książek „niskiego gatunku”, czyli kryminałów i thrillerów, uważane było za zajęcie niegodne. inteligentna osoba: autor nie miał być mądrzejszy od swoich dzieł. Poza tym, jak sam pisarz przyznał w jednym z wywiadów, handlarze księgarni i tak nigdy nie wymówiliby nazwiska Czchartiszwilego. A Boris Akunin mówi swobodnie i od razu ustawia czytelnika, który ukończył szkołę, na klasykę XIX wieku. „Aku-nin” po japońsku oznacza „ zła osoba"," łajdak. Według innej wersji ten pseudonim został wybrany na cześć słynnego rosyjskiego anarchisty Bakunina. Być może.

Cytat„Potrzebowałem pseudonimu, ponieważ ten rodzaj pisania bardzo różni się od wszystkich innych moich zajęć. Kiedy Akunin siada przy komputerze i zaczyna uderzać w klawiaturę, jego myśli nie działają tak dobrze jak myśli Czchartiszwilego, pisanie artykułu lub esej. Jesteśmy tak różni. Akunin jest dużo milszy ode mnie. To jest pierwsze. Po drugie, w przeciwieństwie do mnie jest idealistą. I po trzecie, wie na pewno, że Bóg istnieje, czego mu zazdroszczę” (z wywiadu z Grigorijem Czchartiszwilim).

PS Książki B. Akunina możesz zabrać w dowolnej bibliotece w Apatycie.

SkrótyAnatolij Brusnikin, Anna Borysowa

Żart Jesienią 2007 roku cała Moskwa była obwieszona reklamami powieści Dziewiąte uzdrowisko. Autorem jest nieznany Anatolij Brusnikin. Według plotek wydawnictwo AST zainwestowało w kampanię reklamową nawet milion dolarów - ogromną sumę nawet jak na przedkryzysowy rynek książki. Za mało sławny pisarz może kwalifikować się do takich inwestycji. Podejrzanie pochwalne teksty w żółtej prasie są dodawane do zwykłych recenzji w przyzwoitych publikacjach, a pisarka Elena Chudinova twierdzi, że fabuła książki została jej skradziona. Oprócz Dziewiątego Zbawiciela ukazały się również Hero of Another Time i Bellona.

odsłonięcie Podejrzenie szybko pada na Grigorija Czchartiszwilego: akcja powieści toczy się pod koniec XVII wieku, a książka została napisana językiem XIX wieku, podobnie jak powieści Borysa Akunina. Cóż, pseudonim jest do bólu podobny: i tu, i tam „A. B." Poszukiwanie prawdziwego autora odbywa się głównie w tabloidach i jest napędzane przez samo wydawnictwo: niektóre fakty okresowo wyciekają do prasy, na przykład niewyraźne zdjęcie Brusnikina, na którym albo wygląda jak Czkhartishvili, albo nie. Tymczasem na początku 2008 roku grupa wydawnicza Atticus, dysponująca znacznie mniejszymi środkami finansowymi, wydaje powieść „Tam” innego nieznany autor- Anna Borisova (a także „Kreatywna” i „Vremena goda”). Wreszcie w połowie stycznia 2012 roku pisarz Grigorij Czchartiszwili oficjalnie ogłosił na swoim blogu, że to on Anatolij Brusnikin i Anna Borisowa.

Znaczenie mistyfikacji Wymyślając Borysową i Brusnikin, Czchartiszwili przeprowadził eksperyment – ​​na sobie i na rynku wydawniczym. Czy wydawcy mogą promować nieznanego pisarza od podstaw i czy czytelnik zaakceptuje tego pisarza? Ile pieniędzy jest na to potrzebnych? Jakie gatunki są na rynku gotowe do zaakceptowania, a które nie? W rzeczywistości całe badanie marketingowe wyszło z mistyfikacji.

Cytat„Byłem zajęty następującym wyzwaniem biznesowym. Załóżmy, że jest jakiś nieznany pisarz, w które wydawnictwo jest gotowe poważnie zainwestować, ponieważ mocno wierzy w perspektywy tego autora. Jak się zachować? Ile pieniędzy zainwestować w promocję, aby nie pozostać na minusie? Jakich metod użyć? Jaka jest kolejność kroków? Rozmawiałem na ten temat osobiście z Janem Helemskim, szefem wydawnictwa AST. Pamiętam, jak mi pochlebiło, że powiedział, nawet nie czytając rękopisu pierwszej powieści Brusnikina: „Jestem w grze, jestem bardzo zainteresowany”” (z bloga Grigorija Czchartiszwilego).

PS Książki A. Brusnikina „Dziewiąty Zbawiciel” i „Bohater Innych Czasów” można wypożyczyć w bibliotece centralnej, miejskiej bibliotece dziecięcej i młodzieżowej, bibliotece im. L.A. Gladina, bibliotece rodzinne czytanie. A książki A. Borisowej „Tam” i „Wremena goda” znajdują się w centralnej bibliotece i rodzinnej czytelni.

Pseudonim Holm van Zaychik

Żart Od 2000 roku w języku rosyjskim ukazało się siedem powieści pod ogólnym tytułem „Symfonia euroazjatycka” autorstwa pewnego holenderskiego pisarza i humanisty Holma van Zaichika, opowiadających o utopijnej, równoległej rzeczywistości historycznej, w której Chiny, imperium mongolskie i Ruś są zjednoczone w jedną całość. supermocarstwo, Ordus. Historie te należą jednocześnie do gatunku historii alternatywnej i kryminału, przemieszane są z chińskim pastiszem, mocno doprawione polityczną propagandą z dodatkiem wątków miłosnych i ogromną liczbą dobrze rozpoznawalnych cytatów.

odsłonięcie Sekret van Zaichika od samego początku był tajemnicą poliszynela, chociaż w imieniu „humanisty” publikowano parodie wywiadów. Wiadomo było, że pod tym pseudonimem, nawiązującym do nazwiska Holendra Roberta van Gulika (jednego z największych orientalistów XX wieku i autora słynnych kryminałów o Judge Dee), ukrywają się dwaj petersburscy pisarze rok później, kiedy zaczęli otrzymywać za swój projekt nagrody literackie na festiwalach fantasy, a potem uczciwie przyznają w wywiadzie, że tak.

Znaczenie mistyfikacji Szczerze ironiczna treść dzieła (utopia parodiująca rosyjską historię, a nawet wiele postacie posiadanie prawdziwych prototypów wśród przyjaciół i znajomych autorów) zachęciło współautorów do kontynuowania gry. Jednocześnie poważny pisarz science fiction Rybakow i poważny historyk Alimow wypadliby źle jako autorzy na okładce takiej książki. Ale szczerze mówiąc przekomarzanie się van Zaichika jest bardzo dobre. Na przełomie tysiącleci literatura skłaniała się ku antyutopiom, utopii nikt nie pisał, a uzasadnienie prozy pozytywnej wymagało dodatkowej gry literackiej.

Cytat„Kocham utopie. Ich pojawienie się jest zawsze zwiastunem gwałtownego przełomu historycznego. Jedliśmy dystopie. Pojawienie się utopii zwiastuje skoki rozwojowe. Odrzucenie utopii jest w zasadzie odrzuceniem historycznego wysiłku w ogóle. Łatwe, przystępne sceptyczne niedowierzanie, że możemy i powinniśmy być dobrzy” (z wywiadu z Wiaczesławem Rybakowem).

PS Wszystkie książki Holma van Zaichika można wypożyczyć w bibliotece centralnej, miejskiej bibliotece dla dzieci i młodzieży oraz czytelni rodzinnej.

Pseudonim Michaił Ageev

Żart W 1934 roku w Paryżu ukazała się książka „Afera z kokainą” – wyznaniowa opowieść o dorastaniu bohatera w przed- i porewolucyjnej Moskwie na tle wydarzenia historyczne. Powieść podobała się najbardziej znanym autorom i krytykom emigracyjnym, w tym Mereżkowskiemu i Chodasiewiczowi. Już wtedy wierzono, że jest to czyjś pseudonim, gdyż Ageev nie posiadał żadnych innych tekstów (poza opowiadaniem opublikowanym wraz z powieścią), a autor jednej książki, który pojawił się znikąd, jest zjawiskiem niezwykle podejrzanym. W latach 80. powieść została ponownie opublikowana na Zachodzie i tak się stało Wielki sukces. W latach 90. przedostał się do Rosji. Inteligentni uczniowie i studenci czytają im i być może to on wywarł wpływ na Pelewina, kiedy napisał Czapajewa i Pustkę.

odsłonięcie Przez długi czas istniała popularna wersja, że ​​​​Ageev to nikt inny jak Vladimir Nabokov: fakty z biografii Nabokova i bohatera „Powieści z kokainą” zbiegły się, strukturalnie ta rzecz przypominała wczesna praca Nabokova, w końcu imiona bohaterów często pojawiały się w tekstach Nabokova. W tym samym czasie znana poetka Lydia Chervinskaya upierała się, że autorem był niejaki Marco Levi, ale jej wersja nie została wzięta pod uwagę. Wreszcie w 1996 roku, dzięki staraniom krytyków literackich Gabriela Superfina i Mariny Sorokiny, okazało się, że autor naprawdę nazywa się Levy, ale nie Marco, tylko Mark. Faktem jest, że powieść dość dokładnie opisuje Moskwę prywatne gimnazjum Kreymana, w którym Mark Levy naprawdę studiował w latach opisanych przez autora. Wszystkie pytania zostały ostatecznie usunięte w 1997 roku, kiedy odnaleziono i opublikowano własne listy Levy'ego, w których zgadza się on opublikować swoją książkę.

Znaczenie mistyfikacji Biografia prawdziwego autora „Afery z kokainą” jest pełna białych plam. Wiadomo, że w latach 20. - 30. tułał się po Europie, studiował w Niemczech, pracował we Francji, być może współpracował z wywiad sowiecki, zmienił obywatelstwo sowieckie na paragwajskie, po czym zwrócił sowieckie. Po wojnie mieszkał w Erewaniu, gdzie zmarł w 1973 roku. Przy takiej biografii i w takiej sytuacji historycznej wydanie powieści wyznaniowej pod pseudonimem wydaje się rozsądnym środkiem ostrożności: autor wymyślił sobie „pisarza”, który nie jest związany ze światem zewnętrznym zobowiązaniami politycznymi, społecznymi czy innymi, który oznacza, że ​​może mówić, co chce.

Cytat„W 1930 r. (Levi. - „RR”) opuścił Niemcy i przybył do Turcji, gdzie zajmował się nauczaniem języków, a nawet działalnością literacką. Napisał książkę zatytułowaną „Opowieść o kokainie”, która została opublikowana w paryskim wydawnictwie emigracyjnym „House of Books”. Levy zwraca uwagę, że książka jest nieszkodliwa, nie zawiera ani jednego słowa skierowanego przeciwko ZSRR i ogólnie jest to jego praca przymusowa, napisana dla jego istnienia. Z przeprowadzonych rozmów można było wywnioskować, że Levi najwyraźniej przemyślał i zdał sobie sprawę z głębi popełnionego błędu i starał się go naprawić na praktyczna praca". (Z zaświadczenia sowieckiego konsulatu generalnego w Stambule).

PS Możesz zabrać książkę M. Ageeva „A novel with kocaine” w centralnej bibliotece i bibliotece imienia L.A. Gladina.

Pseudonim Abram Tertz

Żart Od początku lat 60. w rosyjskojęzycznych wydawnictwach zagranicznych zaczęły pojawiać się prace sygnowane przez niejakiego Abrama Tertza. Jednym z najsłynniejszych było opowiadanie „Lubimov” – o małym sowieckim miasteczku, w którym mistrz rowerowy przejął władzę, został dyktatorem i zaczął budować prawdziwy komunizm. Ten sam autor opublikował ironiczny i zjadliwy artykuł o socrealizmie.

odsłonięcie W ZSRR teksty Tertza uznano za antyradzieckie i dyskredytujące „radzieckie państwo i ustrój społeczny”, po czym KGB podjęło poszukiwania autora. Nie wiadomo na pewno, jak dokładnie ustalono autorstwo Siniawskiego - być może chodzi o czyjąś zdradę lub o badanie pisma. W latach 1965-1966 odbył się głośny proces przeciwko Andriejowi Siniawskiemu i Julii Danielowi (publikował też na Zachodzie pod pseudonimem). I choć napływały listy zbiorowe w obronie pisarzy zarówno z zagranicy, jak i od wielu ich sowieckich kolegów, to jednak sąd uznał ich za winnych. Sinyavsky otrzymał siedem lat za antyradziecką agitację i propagandę. W 1991 roku sprawa została ponownie rozpatrzona i wyrok został uchylony. Ale pozostaje list Michaiła Szołochowa, w którym książki Siniawskiego i Daniela nazywa „błotem z kałuży”.

Znaczenie mistyfikacji Czysta ostrożność. Opublikowane na Zachodzie, a nawet z tekstami, których cenzura nigdy nie przegapiłaby w ZSRR, pod własne imię było czystym samobójstwem. Publikując pod pseudonimami, autorzy starali się chronić siebie i swoich bliskich. Jednak Sinyavsky nadal publikował prozę pod nazwiskiem Abram Tertz nawet po zwolnieniu z obozu i wyjeździe na emigrację. Zgodnie z wersją wyrażoną przez jego żonę Marię Rozanovą po śmierci pisarza, pseudonim został przyjęty na cześć bohatera odeskiej bandyckiej piosenki - kieszonkowca. W ten sposób Sinyavsky niejako przyznał, że prowadzi niebezpieczna gra. A stając się sławnym pod tym nazwiskiem, nie chciał już odmówić: biografia fikcyjnego pisarza okazała się bardziej chwalebna i ekscytująca niż prawdziwa.

PS Dzieła zebrane A. Tertsa (w 2 tomach) można wziąć w bibliotece centralnej, miejskiej bibliotece dla dzieci i młodzieży, czytelni rodzinnej, bibliotekach nr 1 i nr 2.

Pseudonim Emile Azhar

Żart W 1974 roku pisarz Emile Azhar publikuje swoją debiutancką powieść „Kochanie”. Krytycy biorą to z hukiem, a następnie ogłasza się autora, który pisze pod tym pseudonimem - młodego pisarza Paula Pavlovicha, siostrzeńca słynnego pisarza Romaina Gary'ego. Jego druga powieść, All Life Ahead, zdobywa Prix Goncourt, najwyższą francuską nagrodę literacką. W sumie Azhar opublikował cztery powieści.

odsłonięcie Gary twierdził, że to on odkrył w siostrzeńcu talent pisarski. Jednak dość szybko pojawiły się podejrzenia: powieści debiutanta Pawłowicza były zbyt dojrzałe i zręczne. Jednak aż do samobójstwa Gary'ego pod koniec 1980 roku nie było wiadomo na pewno, kim był Azhar. Kilka dni przed śmiercią autor ukończył esej „Życie i śmierć Emila Azhara”, który ukazał się latem 1981 roku, w którym szczegółowo opisał historię swojej mistyfikacji.

Znaczenie mistyfikacji W połowie lat 70. Romain Gary, niegdyś ulubieniec publiczności i krytyków, laureat Nagrody Goncourtów, uważany był za wyczerpanego i wyczerpanego. Tworząc pseudonim, Gary chciał udowodnić zarówno swoim krytykom, jak i sobie, że tak nie jest. W rezultacie stał się jedyną osobą w historii Francji, która dwukrotnie zdobyła nagrodę Goncourtów. Ale to sława, która trafiła nie do samego pisarza, ale do wymyślonego przez niego Azhara, spowodowała głęboki kryzys psychiczny, a potem samobójstwo Gary'ego: jeśli początkowo pisarz śmiał się z krytyków, którzy zaczęli gonić nową gwiazdę , to w końcu czyjś sukces, który w teorii powinien był należeć do niego, zaczął go prześladować.

Cytat„Zostałem wyrzucony z mojej domeny. W mirażu, który stworzyłem, osiadł kolejny. Po zmaterializowaniu się Azhar położył kres mojej upiornej egzystencji. Zmienność losu: moje marzenie zwróciło się przeciwko mnie ”(Romain Gary„ Życie i śmierć Emile Azhar ”).

PS Książki R. Gary'ego („Latawce”, „Obietnica o świcie”, „Taniec Czyngis-Chaima”, „Światło kobiety”, „Pseudo” i „Strach przed królem Salomonem” - dwie ostatnie powieści opublikowane pod pseudonimem E . Azhar) można wypożyczyć w bibliotece centralnej i innych bibliotekach miejskich.

Pseudonimy pisarzy

Anna Achmatowa

Gorenko Anna Andriejewna (1889-1966)

Rosyjski poeta. Pod pseudonimem Anna Gorenko wybrała nazwisko swojej prababki, która wywodziła się od tatarskiego chana Achmata. Później powiedziała: „Tylko siedemnastoletnia szalona dziewczyna mogła wybrać tatarskie nazwisko dla rosyjskiej poetki… Dlatego przyszło mi do głowy, aby wziąć dla siebie pseudonim, ponieważ tata, dowiedziawszy się o moich wierszach, powiedział :„ Nie wstydź się mojego imienia ”-„ I nie potrzebuję twojego imienia!” - Powiedziałem ... ”(L. Chukovskaya „Notatki o Annie Achmatowej”).

Arkadij Arkanow

Steinbock Arkadij Michajłowicz (ur. 1933)

Rosyjski satyryk. Na początku lat 60. Arkady Steinbock zaczął angażować się w działalność literacką, ale nie wszystkim podobało się jego nazwisko - było zbyt żydowskie. Jako dziecko Arkady nazywał się po prostu Arkan - stąd pseudonim.

Eduard Bagrycki

Dziubin Eduard Georgiewicz (1895-1934)

rosyjski i sowiecki poeta, tłumacz. Opętany fenomenalna pamięć, potrafił recytować na pamięć wiersze niemal każdego poety. Nie wiadomo, skąd pochodzi pseudonim, ale czasy były wtedy „fioletowe”. Publikował także w odeskich gazetach i czasopismach humorystycznych pod pseudonimami „Ktoś Wasia”, „Nina Woskresenskaja”, „Rabkor Gorcew”.

Demian Bedny

Pridworow Jefim Aleksiejewicz (1883-1945)

Poeta rosyjski i radziecki. Nazwisko Jefima Aleksiejewicza bynajmniej nie jest odpowiednie dla pisarza proletariackiego. Pseudonim Demyan Poor to wiejskie przezwisko jego wuja, ludowego bojownika o sprawiedliwość.

Andriej Bely

Bugajew Borys Nikołajewicz (1880-1934)

Rosyjski poeta, prozaik, krytyk, publicysta, pamiętnikarz, czołowy teoretyk symbolizmu. Pseudonim Andrey Bely zasugerował mu jego nauczyciel i mentor S.M. Sołowiew ( biały kolor- „pełna synteza wszystkich zdolności umysłowych”).

Kir Bulychev

Możejko Igor Wsiewołodowicz (1934-2003)

Rosyjski pisarz science fiction, scenarzysta, historyk-orientalista (kandydat nauki historyczne). Autor prac naukowych z zakresu historii Azja Południowo-Wschodnia(podpisany swoim prawdziwym nazwiskiem), liczne fantastyczne historie, opowiadania (często łączone w cykle), zbiór "Kilka wierszy" (2000). Pseudonim składa się z imienia żony (Kira) i nazwisko panieńskie matka pisarza. Jak przyznał pisarz, pomysł na pseudonim zrodził się dawno temu, kiedy był jeszcze doktorantem w Instytucie Orientalistyki i napisał pierwsze fantastyczne opowiadanie. Bał się krytyki, ośmieszenia: „Pominąłem bazę warzywną! Nie pojawił się na zebraniu związkowym… A poza tym oddaje się fantastycznym opowieściom”. Następnie nazwa „Kirill” na okładkach książek zaczęła być skracana - „Kir”.

Wolter

François-Marie Arouet (1694-1778)

Francuski pisarz, filozof i pedagog. Jeden z najwybitniejszych francuskich filozofów-oświecicieli XVIII wieku, poeta, prozaik, satyryk, eseista, twórca woltaryzmu. Pseudonim Voltaire - anagram "Arouet le j(eune)" - "Arue the Younger" (pisownia łacińska - AROVETLI)

Arkadij Gajdar

Golikow Arkadij Pietrowicz (1904-1941)

Radziecki pisarz, dziadek Jegora Gajdara, jeden z twórców współczesnej literatury dziecięcej. Najbardziej znane z jego dzieł to „Los perkusisty”, „Timur i jego zespół”. Istnieją dwie wersje pochodzenia pseudonimu Gajdar. Pierwszym, który stał się powszechny, jest „gaidar” - po mongolsku „jeździec galopujący z przodu”. Według innej wersji Arkadij Golikow mógł przyjąć imię Gajdar jako swoje: w Baszkirii i Chakasji, gdzie odwiedził, imiona Gaidar (Geidar, Khaidar itp.) Są bardzo powszechne. Ta wersja była wspierana przez samego pisarza.

Aleksandra Hercena

Jakowlew Aleksander Iwanowicz (1812-1870)

Rosyjski pisarz, filozof, rewolucjonista. Autor powieści „Kto jest winny?”, eseju „Przeszłość i myśli”. Herzen - nieślubny synRosyjski pisarz, filozof, rewolucjonista. Autor powieści ziemianina Iwana Aleksiejewicza Jakowlewa i Niemki Henrietty-Wilhelminy Louise Gaag. Nazwisko Herzen – „dziecko serca” (z niemieckiego Herz – serce) wymyślił jego ojciec.

Grigorij Gorin

Ofsztejn Grigorij Izrajewicz (1910-2000)

Maksym Gorki

Peszkow Aleksiej Maksimowicz (1868-1936)

rosyjski pisarz, osoba publiczna, krytyk literacki, publicysta, pierwszy przewodniczący Zarządu Związku Pisarzy ZSRR. Pierwsze opowiadanie zostało opublikowane w 1892 roku pod pseudonimem Gorky, które charakteryzowało trudne życie pisarz, ten pseudonim i używany w przyszłości. Na samym początku swojej działalności literackiej pisał także felietony w Samarskiej Gaziecie pod pseudonimem Jehudiel Chlamida. Sam M. Gorky podkreślił, że poprawna wymowa jego nazwiska to Peshkov, chociaż prawie wszyscy wymawiają je jako Peshkov.

Irina Grekowa

Jelena Siergiejewna Wentzel (1907 - 2002)

Rosyjski prozaik, matematyk. Doktor nauk technicznych, autor licznych prac naukowych dotyczących problemów matematyki stosowanej Jefima Aleksiejewicza Pridworowa (1883-1945), uniwersyteckiego podręcznika teorii prawdopodobieństwa, książki o teorii gier itp. Podobnie jak Lewis Carroll, swoje prace naukowe publikowała pod swoim prawdziwym nazwiskiem, a powieści i opowiadania pod pseudonimem „matematycznym” (od nazwy francuskiej litery „y”, która wywodzi się z łaciny). Jako pisarka zaczęła publikować w 1957 roku i od razu stała się sławna i kochana, jej powieść „Departament” czytano dosłownie do szpiku kości.

Aleksander Zieleń

Grinevsky Aleksander Stefanowicz (1880-1932)

Ilja Ilf

Fainzilberg Ilja Arnoldowicz (1897-1937)

Weniamin Kawerin

Zilber Wieniamin Aleksandrowicz (1902-1988)

Radziecki pisarz, jak najbardziej słynne dzieło- powieść "Dwóch kapitanów". Pseudonim "Kaverin" pochodzi od huzara, przyjaciela młody Puszkin(przywieziony przez niego pod własnym nazwiskiem w „Eugeniuszu Onieginie”).

Lewisa Carrolla

Charlesa Lutwidge'a Dodgsona (1832-1898)

Angielski matematyk i teolog, a także pisarz, autor bajki „Alicja w Krainie Czarów”. Wydawca magazynu i pisarz Edmund Yates poradził Dodgsonowi, aby wymyślił pseudonim, aw Dziennikach Dodgsona pojawia się wpis z 11 lutego 1865 roku: „Napisał do pana Yatesa, oferując mu wybór pseudonimów: 1) Edgar Catwellis (nazwisko Edgara Cuthwellisa uzyskuje się przez przestawienie listów Charlesa Lutwidge'a); 2) Edgarda W. C. Westhilla (sposób uzyskania pseudonimu jest taki sam jak w poprzednim przypadku); 3) Louisa Carrolla (Louis od Lutwidge - Ludwik - Louis, Carroll od Charles); 4) Lewis Carroll (według tej samej zasady „tłumaczenia” imion Charlesa Lutwidge'a na łacinę i odwrotnie „tłumaczenia” z łaciny na angielski)”. Wybór padł na Lewisa Carrolla. Od tego czasu Charles Lutwidge Dodgson podpisywał wszystkie swoje „poważne” prace matematyczne i logiczne swoim prawdziwym nazwiskiem, a wszystkie dzieła literackie pseudonimem.

Eduard Limonow

Savenko Eduard Veniaminovich (ur. 1943)

Niesławny pisarz, dziennikarz, działacz społeczny i polityczny, założyciel i szef zlikwidowanej Narodowej Partii Bolszewików. Od lipca 2006 aktywny uczestnik ruchu Inna Rosja, opozycja wobec Kremla, organizator wielu Marszów Niezgody. Pseudonim Limonow wymyślił artysta Vagrich Bakhchanyan (według innych źródeł - Siergiej Dowłatow).

Aleksandra Marinina

Aleksiejewa Marina Anatolijewna (ur. 1957)

Autor wielu powieści detektywistycznych. W 1991 roku wraz z kolegą Aleksandrem Gorkinem napisała opowiadanie detektywistyczne „Sześcioskrzydły Serafim”, które jesienią 1992 roku ukazało się w czasopiśmie „Policja”. z nazwiskami autorów.

Jewgienij Pietrow

Jewgienij Pietrowicz Katajew (1901-1942)

rosyjski i sowiecki pisarz, brat pisarza Valentina Kataeva, współautora (wraz z I. Ilfem) słynnych powieści „Złoty cielec”, „12 krzeseł” i innych. jego brat Walenty był już znanym pisarzem.

Koźma Prutkow

Aleksiej Tołstoj i bracia Żemczużnikow - Aleksiej, Aleksander i Władimir.

Prutkov jest pisarzem fikcyjnym, wyjątkowym fenomenem literackim. Dwaj utalentowani poeci, hrabia A.K. Tołstoj i Aleksiej Michajłowicz Żemczużnikow wraz z Władimirem Michajłowiczem Żemczużnikowem i przy pewnym udziale trzeciego brata Żemczużnikowa, Aleksandra Michajłowicza, stworzyli z próżności typ ważnego samozadowolenia i pewności siebie petersburskiego urzędnika (kierownika namiotu probierczego). praktykuje w różnych rodzajach literatury. znane cytaty: „Jeśli chcesz być szczęśliwy, bądź nim”, „Spójrz na korzeń!”, „Nie ścinaj wszystkiego, co rośnie!”, „Bardziej pożytecznie jest iść ścieżką życia niż cały wszechświat”, „ Egoista jest jak ten, kto od dawna siedzi w studni”, „Geniusz jak wzgórze wznoszące się na równinie”, „Śmierć stawia się na końcu życia, aby wygodniej się do niej przygotować”, „Nic nie bierz do skrajności: osoba, która chce jeść za późno, ryzykuje, że zje następnego dnia rano”, „Nie do końca rozumiem, dlaczego wielu nazywa los indykiem, a nie jakimś innym ptakiem bardziej podobnym do losu?”.

George Sand

Zorza polarna Dupin (1804-1876)

Francuski pisarz. Ponieważ w tamtym czasie publikacja kobiety była prawie niemożliwa, Aurora Dupin przyjęła męski pseudonim.

Igor Seweryanin

Łotariew Igor Władimirowicz (1887-1941)

poeta " srebrny wiek". Pseudonim Severyanin podkreśla „północne” pochodzenie poety (urodził się w guberni Wołogdy). Według innej wersji, w młodości udał się z ojcem na wycieczkę do Daleki Wschód(1904). Ta podróż zainspirowała poetę - stąd pseudonim Severyanin. Bardzo działalność literacka, autor wolał pisać Igor-Severyanin. Pseudonim był przez niego postrzegany jako drugie imię, a nie nazwisko.

Mam nadzieję, że TEFFI

Łochwicka Nadieżda Aleksandrowna (1872-1952)

Rosyjska pisarka, poetka, autorka wierszy satyrycznych i felietonów. Nazywano ją pierwszym rosyjskim komikiem początku XX wieku, „królową rosyjskiego humoru”, ale nigdy nie była zwolenniczką czystego humoru, zawsze łączyła go ze smutkiem i dowcipnymi obserwacjami otaczającego ją życia. Pochodzenie swojego pseudonimu wyjaśniła następująco: znała pewną głupią osobę o imieniu Stefan, którą służąca nazywała Steffi. Wierząc, że głupi ludzie są zwykle szczęśliwi, przyjęła to przezwisko jako pseudonim dla siebie, skracając je „dla delikatności” do „Taffy”. Inną wersję pochodzenia pseudonimu podają badacze pracy Teffi, według której pseudonim Nadieżdy Aleksandrownej, która uwielbiała mistyfikacje i żarty, a także była autorką parodie literackie, felietony, stały się częścią gra literacka mające na celu stworzenie odpowiedniego wizerunku autora. Istnieje również wersja, w której Teffi przyjęła pseudonim, ponieważ jej siostra, poetka Mirra Lokhvitskaya, nazywana „rosyjską Safoną”, została wydrukowana pod jej prawdziwym nazwiskiem.

Daniil Charms

Juwaczow Daniil Iwanowicz (1905-1942)

Rosyjski pisarz i poeta. Yuvachev miał wiele pseudonimów i bez wysiłku je zmieniał: Khharms, Khaarms, Dandan, Charms, Karl Ivanovich Shusterling i inni. ”) najdokładniej odzwierciedlał istotę stosunku pisarza do życia i pracy.

Wasilij Jan

Janczewski Wasilij Grigoriewicz (1875-1954)

Dmitriev V. G. Wymyślone imiona: (Opowieści o pseudonimach) / V. G. Dmitriev. - M.: Sovremennik, 1986. - 255 s.

Książka opowiada o przyczynach pojawienia się pseudonimów i kryptonimów, o metodach ich powstawania, o roli, jaką odegrały w twórczości wielu wybitnych rosyjskich i pisarzy zagranicznych, wyjaśniono oznaczający wiele zagranicznych aliasów. Fascynujące historie zapoznają czytelnika z innymi metodami maskowania autora, z wymyślonymi imionami, jakie pisarze nadali swoim literackim przeciwnikom i bohaterom książek. Osobne rozdziały poświęcono pseudonimom artystów, artystów teatralnych i cyrkowych.

Historia pierwsza. Dlaczego alias jest potrzebny?

Druga historia. Jak powstały aliasy.

Historia trzecia. Starożytność.

Opowieść czwarta. U zarania literatury rosyjskiej.

Historia piąta. Liceum „krykiet”.

Historia szósta. Znajomy Peczorin.

Siódma historia. Od pszczelarza Rudy'ego Panka do Konrada Lilienschwagera.

Historia ósma. Od Savvy Namordnikowa do Nikanora Shabby'ego.

Dziewiąta historia. Jak podpisywali iskrowcy?

Opowieść dziesiąta. Antosza Chekhonte i jemu współcześni.

Jedenasta historia. Sespel oznacza przebiśnieg.

Historia dwunasta. Dlaczego nazwisko jest podwójne?

Trzynasta historia. Alias ​​służy jako maska.

Opowieść czternasta. Pseudonimy rewolucjonistów.

Historia piętnaście. Pseudonimy artystów.

Historia szesnasta. pseudonimy sceniczne.

Lokalizacja książki: centralna biblioteka miejska.

Dmitriev V. G. Ukrywanie ich imienia: z historii pseudonimów i anonimowych nazwisk / Dmitriev, Valentin Grigorievich, Dmitriev, V.G. - M.: Nauka, 1970. - 255 s.

Książka opowiada o pochodzeniu pseudonimów, ujawnia ich znaczenie semantyczne, sposoby ich powstawania, podejmuje próbę usystematyzowania niektórych faktów z tej interesującej dziedziny krytyki literackiej, podaje najbardziej uderzające przykłady z literatury rosyjskiej i zagranicznej.

Lokalizacja książki: Biblioteka imienia L.A. Gladina.

Osovtsev, S. Co jest dla ciebie w moim imieniu? // Newa. - 2001. - Nr 7. - S. 183-195.

Sindalovsky N.A. Pseudonim: legendy i mity o drugim imieniu // Neva. - 2011. - N 2. - S.215-238.

Witalij Vulf, Serafima Chebotar

. . .

Na początek należy wyjaśnić, czym jest mistyfikacja literacka. Zwykle jest to nazwa dzieł literackich, których autorstwo jest celowo przypisywane jakiejś osobie (prawdziwej lub fikcyjnej) lub jest przedstawiane jako Sztuka ludowa. Jednocześnie mistyfikacja literacka ma na celu zachowanie stylu stylistycznego autora, odtworzenie – lub stworzenie od podstaw – jego twórczego wizerunku. Mistyfikacji można dokonać za pomocą absolutnie różne cele- dla zysku, na hańbę krytyków lub w interesie walki literackiej, z braku wiary autora we własne możliwości lub z pewnych względów etycznych. Główną różnicą między mistyfikacją a na przykład pseudonimem jest fundamentalne samookreślenie prawdziwego autora od jego własnej pracy.

Mistyfikacja zawsze była, w takim czy innym stopniu, charakterystyczna dla literatury. Właściwie to, co jest Praca literacka, jeśli nie próbą przekonania kogoś - czytelnika, krytyka, samego siebie - o istnieniu wymyślonej przez pisarza rzeczywistości? Nic więc dziwnego, że pojawiły się nie tylko wymyślone przez kogoś światy, ale także fałszywe dzieła i wymyśleni pisarze.

Wielu badaczy nazywa wiersze homeryckie pierwszą mistyfikacją literacką - osobowość Homera została ich zdaniem wymyślona, ​​a przypisywane mu dzieła są owocem zbiorowej pracy, która trwała być może ponad dekadę. Z pewnością mistyfikacja - parodia eposu „Batrachomyomachia”, czyli „Wojna myszy i żab”, przypisywana z kolei Homerowi, starożytny grecki filozof Pigret i wielu innych, mniej znanych poetów.

W średniowieczu pojawianiu się oszustów „ułatwiał” stosunek ówczesnych ludzi do literatury: tekst był święty, a Bóg bezpośrednio przekazał go osobie, która zatem nie była autorem, a jedynie „przewodnik” woli Bożej. Teksty innych osób można było dość spokojnie pożyczać, zmieniać i modyfikować. Nic dziwnego, że prawie wszystkie popularne wówczas dzieła - zarówno świeckie, jak i charakter kościelny, - zostały dodane i uzupełnione przez skrybów. W renesansie, kiedy zainteresowanie starożytnymi autorami i ich tekstami było szczególnie duże, wraz z nieznanymi wcześniej oryginalne prace starożytnych autorów zaczęły pojawiać się liczne fałszerstwa. Dodano historyków - Ksenofonta i Plutarcha. „Odnaleźli” zaginione wiersze Katullusa, przemówienia Cycerona, satyry Juvenala. „Szukali” pism Ojców Kościoła i zwojów z tekstami biblijnymi. Takie falsyfikaty często układano w bardzo pomysłowy sposób: wykonywano rękopisy, którym nadano „stary” wygląd, a następnie w tajemniczych okolicznościach „odkrywano” je w starych klasztorach, ruinach zamków, wykopanych kryptach i podobnych miejscach. Wiele z tych fałszerstw zostało ujawnionych dopiero kilka wieków później.

prawdziwa eksplozja literackie bzdury zajął drugie miejsce połowa XVIII wiek. Szczególnie popularne były tak zwane przekłady wyobrażone. W 1729 r. Charles Montesquieu opublikował „tłumaczenie z języka greckiego” wiersza „Świątynia Cnidusa”, w 1764 r. Angielski pisarz Horace Walpole opublikował swoją powieść „Zamek Otranto” - nawiasem mówiąc, pierwszą powieść „gotycką” - jako tłumaczenie włoskiego rękopisu. Dla większej pewności Walpole wymyślił też autora – niejakiego Onofrio Muralto. Daniel Defoe był prawdziwym mistrzem podszywania się pod innych - z pięciuset książek, które napisał, tylko cztery ukazały się pod jego prawdziwym nazwiskiem, a pozostałe przypisywano różnym osobistościom historycznym i wymyślonym. Sam Defoe działał jedynie jako wydawca. Na przykład trzy tomy Przygód Robinsona Crusoe zostały napisane przez „żeglarza z Yorku”, „Historię wojen Karola XII, króla Szwecji” - przez pewnego „szkockiego oficera w szwedzkiej służbie”, „ Notatki kawalera” zostały wydane przez niego do pamiętników szlachcica żyjącego w XVII wieku w okresie Wielkiego Buntu oraz „Opowieść o wszystkich rabunkach, ucieczkach i innych sprawach Johna Shepparda” – dla notatki samobójcze prawdziwy słynny rabuś John Sheppard, napisany przez niego w więzieniu.

Ale najbardziej znanym oszustwem literackim tamtych czasów były oczywiście Pieśni Osjana, stworzone przez najbardziej utalentowanego angielskiego poetę i krytyka literackiego George'a MacPhersona w latach 1760-1763 na zlecenie szkockiego barda Osjana, który rzekomo żył w III wieku . Dzieła Osjana odniosły ogromny sukces wśród publiczności, zostały przetłumaczone na wiele języków i zanim zostały wyeksponowane, zdążyły odcisnąć głęboki ślad w literaturze światowej.

Macpherson opublikował „Osjana” w czasie, gdy Szkotów i Irlandczyków łączyła wspólna cecha korzenie historyczne i równie drugorzędną pozycję w stosunku do Brytyjczyków, zaczęli aktywnie odradzać swoją kulturę, język, tożsamość historyczna. W tej sytuacji pro-gaeliccy krytycy byli gotowi bronić autentyczności wierszy nawet w obliczu oczywistych dowodów przeciwnych, a nawet po ostatecznym zdemaskowaniu i uznaniu samego Macphersona za fałszerza przyznali mu poczesne miejsce w panteon postaci renesansu celtyckiego. W podobnej sytuacji znalazł się czeski filolog Vaclav Ganka. W 1819 r. Opublikował „Rękopis Kralovedvorskaya”, rzekomo znaleziony przez niego w kościele miasta Kralev Dvor. Rękopis został uznany za zabytek XIII wieku, świadczący o starożytności literatury czeskiej, której właściwie wcześniej nie było. początek XIX wiek. Kilka lat później Ganka opublikował kolejny rękopis - „Zelenogorskaya”, zatytułowany „Dwór Libuszy”, pochodzący z IX wieku - do czasów, gdy reszta Słowian miała nie tylko literaturę, ale nawet pismo. Fałszerstwo manuskryptów zostało ostatecznie udowodnione dopiero w 1886 roku, ale nawet później nazwisko Wacława Ganki cieszy się wielkim szacunkiem – jako patrioty, który wiele zrobił dla podniesienia prestiżu czeskiej literatury.

Niestety, nie wszyscy mistyfikatorzy tak pomyślnie przeżyli zdemaskowanie. Znany tragiczny los genialny angielski poeta Thomas Chatterton. Poza tymi publikowanymi pod własnym nazwiskiem prace satyryczne, Chatterton napisał szereg wierszy przypisywanych XV-wiecznemu mnichowi Thomasowi Rowleyowi i niektórym jemu współczesnym. I Chatterton z młodym wieku wyróżniający się zamiłowaniem do starych ksiąg, z całą powagą podszedł do jego oszustwa: sfabrykował rękopisy na autentycznym ówczesnym pergaminie, spisane staroangielskim starym, trudnym do odczytania charakterem pisma. Chatterton wysłał część swoich „znalezisk” wspomnianemu już Horace'owi Walpole'owi - on, zdaniem Chattertona, powinien był przychylnie potraktować twórczość fikcyjną. średniowieczny mnich. Na początku wszystko było tak, ale potem Walpole domyślił się o podróbce. W 1770 roku Chatterton popełnił samobójstwo - nie miał jeszcze osiemnastu lat. Angielscy krytycy literaccy nazywają go jednym z najwybitniejszych poetów Wielkiej Brytanii. Niestety, bawiąc się cudzym, fikcyjnym życiem, Thomas Chatterton stracił...

Wśród najsłynniejszych oszustów wymienić należy również Prospera Mérimée. Najpierw opublikował zbiór sztuk teatralnych pod nazwiskiem fikcyjnej hiszpańskiej aktorki Clary Gazul, a następnie zbiór idiosynkratycznych ballad prozą Guzla, przypisywanych równie odrealnionemu serbskiemu gawędziarzowi Iakinfowi Maglanowiczowi. Chociaż Merimee wiele nie ukrywał - w playbooku znalazł się nawet wydrukowany portret Gazula, który był portretem samego Merimee w kobiecej sukience: każdy, kto znał pisarza z widzenia, z łatwością go rozpozna. Niemniej jednak sam Aleksander Siergiejewicz Puszkin uległ mistyfikacji, tłumacząc 11 piosenek z Guzli do swojej kolekcji Pieśni zachodnich Słowian.

Nawiasem mówiąc, Puszkin nie był obcy oszustwom: publikując słynne Opowieści Belkina, sam poeta działał tylko jako wydawca. A w 1837 roku Puszkin opublikował artykuł „Ostatni krewni Joanny d'Arc”, w którym zacytował listy Voltaire'a - skomponowane przez samego poetę. Uciekał się także do „wyimaginowanych tłumaczeń” - ze względów cenzury wielu jego „wolnomyślicielskim” wierszom towarzyszyły dopiski: „z łaciny”, „z Andrieja Cheniera”, „z francuskiego”… Lermontow, Niekrasow i inni autorzy zrobili to samo. Było wiele jawnych fałszerstw: publikowano fałszywe powieści Waltera Scotta, Anny Radcliffe i Balzaca, sztuki Moliera, a nawet Szekspira. Pytanie, czy sam Szekspir nie był największym literackim oszustwem, skromnie wystawiliśmy z nawiasów.

W Rosji w ciągu ostatnich dwustu latliterackie bzdurya oszustów nie brakowało. Na przykład Kozma Prutkov jest zadowolonym z siebie grafomanem, którego działalność literacka miało miejsce w latach pięćdziesiątych i sześćdziesiątych XX wieku. Dopiero po pewnym czasie stało się jasne, że Prutkowa stworzyli bracia Żemczużnikow i A. K. Tołstoj. Obraz Prutkowa jest tak zarośnięty ciałem i krwią, że został opublikowany kompletna kolekcja jego dzieł, namalowano jego portret, a krewni zaczęli pojawiać się w literaturze – na przykład w 1913 roku nieistniejące wydawnictwo „Zielona Wyspa” wydało zbiór pierwszych wierszy jego „siostrzenicy” Angeliki Safyanovej – mistyfikacja literacka pisarza L.V. Nikulina.

Inny podobny przypadek jest piękny i smutna historia Cherubinów Gabriac. Obraz stworzony przez Maksymiliana Wołoszyna i Elizawietę Dmitriewę (mężatkę Wasiljewą) uderzał w wyobraźnię współczesnych swoim tragicznym pięknem, a ujawnienie oszustwa doprowadziło do pojedynku Wołoszyna z Gumilowem i niemal całkowitego odejścia Wasiljewej od literatury. Dopiero wiele lat później wydała kolejny zbiór poezji Dom pod gruszą, ponownie pod fałszywym nazwiskiem, tym razem autorstwa chińskiego poety Li Xiangziego.

Najsłynniejszą mistyfikacją XX wieku był wizerunek powieściopisarza Emile'a Azhara, ożywiony przez słynnego Francuski pisarz Romain Gary, laureat Nagrody Goncourtów. Zmęczony ugruntowaną reputacją literacką, w 1974 roku Gary publikuje pierwszą powieść Azhara, Grubas, która natychmiast zdobyła miłość i uznanie. Już kolejna powieść Azhara została nagrodzona Nagrodą Goncourtów - tym samym Romain Gary (a raczej Roman Kacew - prawdziwe nazwisko pisarza) został jedynym na świecie dwukrotnym zdobywcą tej nagrody, która nigdy nie jest przyznawana dwukrotnie. Azhar jednak odmówił przyjęcia nagrody - i jak się okazało pod tym nazwiskiem ukrywał się Paul Pavlovich, bratanek Gary'ego, który później trafił do kliniki psychiatrycznej. I wkrótce okazało się, że Pawłowicz grał tylko - na prośbę wuja - rolę Azhara, o której pisał w swojej książce „Człowiek, któremu ufano”. W 1980 roku Romain Gary - i wraz z Emilem Azharem - popełnili samobójstwo.

Co sprawiło, że ci wszyscy – i wielu innych – ludzie, niewątpliwie utalentowani, często nawet błyskotliwi, chowali twarze za cudzą maską, rezygnując z praw do własnych utworów? Poza oczywistymi przypadkami, gdy powodem była chciwość lub inne, znacznie szlachetniejsze, ale też całkowicie zrozumiałe powody (jak np. niejasny. Na przykład wielu znajomych Chattertona było zakłopotanych - gdyby opublikował swoje prace pod własnym nazwiskiem, zyskałby powszechne uznanie. Ale Chatterton czuł się znacznie pewniej w roli „Rowleya” niż wtedy, gdy był sobą. Podobnie jak MacPherson – pozostając sobą, pisał znacznie słabiej niż reinkarnowany jako Osjan. Taka „maska”, często całkowicie zastępując twarz, jest niezbędny element oszustwa. Gra – nieodzowny warunek wszelkiej twórczości – wraz z mistyfikatorami nabiera przesadnych wymiarów. Twórca mistyfikacji często może tworzyć tylko rozpuszczając swoje prawdziwe „ja” w wymyślonej przez siebie masce, tworząc nie tylko własne własny świat, ale także demiurg dobija jedynego mieszkańca tego świata. Wymyślona maska ​​pomaga pisarzowi odejść od narzuconych mu (lub przez niego samego) ograniczeń – klasowych, stylistycznych, historycznych… Dostaje możliwość, odrzucając własne „ja”, na uzyskanie w zamian swobody twórczej – a tym samym zbudować siebie na nowo. Od czasów modernizmu idea gry, rozdwojenia osobowości, „ukrytego” autora zdominowała samą literaturę. Autorzy budują siebie, swoją biografię, zgodnie z prawami napisanych przez siebie tekstów – tekst jest więc o wiele bardziej realny niż jego autor. Granice między literaturą a życiem przesuwają się: postać autora staje się elementem struktura artystyczna tekst, a wynik jest rodzajem złożony produkt, składający się z rzeczywistego tekstu (lub tekstów) i skonstruowanego autora.

Z tego punktu widzenia rzeczywistość wirtualna, który zadomowił się w Internecie, zapewnia po prostu nieograniczone możliwości różnego rodzaju mistyfikacji, stawiając początkowo równe warunki istniejący ludzie i fikcyjnych postaci. Zarówno ci, jak i inni mają tylko adres e-mail i możliwość generowania tekstu. Zniknęły wszystkie niebezpieczeństwa, które czyhały na ich poprzedników: nie trzeba przedstawiać rękopisów, osobiście pojawiać się na różnych imprezach, śledzić funkcje językowe lub tropić aluzje i zapożyczenia w pracach własnych i cudzych. Każdy, kto swoją literacką – lub pretendującą do tego tytułu – twórczością wkroczył w przestworza World Wide Web, staje się realny w momencie swojego pojawienia się, a należy mieć na uwadze, że w przypadku wyjścia z przestrzeni wirtualnej , jego istnienie będzie musiało zostać ponownie udowodnione. Bo to, co zostało wygenerowane przez Internet, powinno w nim żyć.

Na końcu, słynne zdanie„Cały świat jest teatrem, a ludzie w nim są aktorami” odnosi się do każdego świata, niezależnie od jego rzeczywistości.



Podobne artykuły