Zajęcia z folkloru staroruskiego jako środek wyrażania samoświadomości i źródło historyczne. Dokument historyczny okresu feudalnego jako źródło folkloru (przypisy źródłowe)

Z biegiem czasu folklor staje się niezależną nauką, kształtuje się jego struktura, rozwijane są metody badawcze. Ale już folklor to nauka badająca wzorce i cechy rozwoju folkloru, naturę i przyrodę, istotę, tematykę sztuki ludowej, jej specyfikę i wspólne cechy z innymi rodzajami sztuki cechy istnienia i funkcjonowania tekstów literatury ustnej na różnych etapach rozwoju; system gatunkowy i poetyka.

Zgodnie z zadaniami specjalnie postawionymi tej nauce folklor dzieli się na dwie gałęzie:

Historia folkloru

teoria folkloru

Historia folkloru- Jest to gałąź folkloru badająca proces powstawania, rozwoju, istnienia, funkcjonowania, przemian (deformacji) gatunków i systemu gatunkowego w różnych okresach historycznych na różnych terytoriach. Historia folkloru bada poszczególne utwory ludowej poezji, okresy produkcyjne i nieprodukcyjne poszczególnych gatunków, a także holistyczny system gatunkowo-poetycki w układzie synchronicznym (przekrój poziomy odrębnego okresu historycznego) i diachronicznym (przekrój pionowy rozwój historyczny) plany.

teoria folkloru to gałąź folkloru badająca istotę oralnego Sztuka ludowa, cechy poszczególnych gatunków folklorystycznych, ich miejsce w integralnym systemie gatunkowym, a także wewnętrzna struktura gatunków – prawa ich konstrukcji, poetyka.

Folklorystyka jest ściśle powiązana, graniczy i współdziała z wieloma innymi naukami.

Jego związek z historią przejawia się w tym, że folklor, jak każda humanistyka, jest dyscyplina historyczna, tj. rozważa wszystkie zjawiska i przedmioty badań w ich ruchu - od przesłanek powstania i powstania, prześledzenie powstawania, rozwoju, rozkwitu, aż do śmierci lub schyłku. I tutaj wymagane jest nie tylko ustalenie faktu rozwoju, ale także jego wyjaśnienie.

Folklor jest zjawiskiem historycznym, dlatego wymaga etapowego studium uwzględniającego czynniki historyczne, ryż i wydarzenia z poszczególnych epok. Cele badania ustnej sztuki ludowej i określenie, jak nowe uwarunkowania historyczne lub ich zmiana wpływa na folklor, co dokładnie powoduje powstawanie nowych gatunków, a także w rozpoznaniu problemu zgodności historycznej gatunków folklorystycznych, porównywania tekstów z prawdziwymi wydarzeniami, historyzmu poszczególnych utworów. Ponadto folklor często sam w sobie może być źródłem historycznym.

Istnieje ścisły związek między folklorem z etnografią jako nauka, która bada wczesne formyżycie materialne (gospodarstwo domowe) i organizacja społeczna ludzie. Etnografia jest źródłem i podstawą badań nad sztuką ludową, zwłaszcza przy analizie rozwoju poszczególnych zjawisk folklorystycznych.

Główne problemy folkloru:

Pytanie o potrzebę zbierania

Kwestia miejsca i roli folkloru w twórczości literaturę narodową

Kwestia jego historycznej istoty

Pytanie o rolę folkloru w poznaniu charakter ludowy

Współczesna praca kolekcjonerska materiałów folklorystycznych stwarza badaczom szereg problemów, które pojawiły się w związku z osobliwościami sytuacja etnokulturowa koniec XX wieku. Dla regionów te Problemy następujące:

Ø - autentyczność zebrany materiał regionalny;

(tj. autentyczność przekazu, autentyczność próbki i idea dzieła)

Ø - zjawisko kontekstualność tekst folklorystyczny lub jego brak;

(tj. obecność / brak warunku sensownego użycia określonej jednostki językowej w mowie (pisanej lub ustnej), biorąc pod uwagę jej środowisko językowe i sytuację komunikacji słownej.)

Ø - kryzys zmienność;

Ø - nowoczesny gatunków „na żywo”.;

Ø - folklor w kontekście współczesnej kultury i polityki kulturalnej;

Ø - problemy publikacje nowoczesny folklor.

Współczesna praca ekspedycyjna stoi przed poważnym wyzwaniem uwierzytelnianie model regionalny, jego występowanie i istnienie na badanym obszarze. Certyfikacja wykonawców nie wnosi żadnej jasności do kwestii jej pochodzenia.

Nowoczesna technologia środków masowego przekazu oczywiście dyktuje swoje upodobania próbkom folklorystycznym. Niektóre z nich są regularnie odtwarzane przez popularnych wykonawców, inne nie brzmią wcale. W tym przypadku nagramy „popularną” próbkę w tym samym czasie w dużej liczbie miejsc od wykonawców w różnym wieku. Najczęściej nie podaje się źródła pochodzenia materiału, ponieważ asymilacja może przebiegać za pośrednictwem nośnika zapisu magnetycznego. Takie „zneutralizowane” warianty mogą jedynie świadczyć o adaptacji tekstów i dziwaczna integracja opcji. Ten fakt już istnieje. Pytanie nie brzmi, czy go rozpoznać, czy nie, ale jak i dlaczego ten lub inny materiał jest wybierany i migruje, niezależnie od miejsca pochodzenia, w jakimś niezmienniku. Istnieje ryzyko przypisania współczesnemu folklorowi regionalnemu czegoś, czym w rzeczywistości nim nie jest.

folklor jak specyficzny kontekst straciła już cechy stabilnej, żywej, dynamicznej struktury. Jako kultura historyczna podlega naturalnej reinkarnacji w ramach rozwijających się kolektywnych i zawodowych (autorskich, indywidualnych) form kultury współczesnej. Nadal są w nim wyodrębnione stabilne fragmenty kontekstu. Na terenie obwodu tambowskiego są to kolędowanie („klika jesienna”), spotkanie wiosny ze skowronkami, indywidualne ceremonie ślubne (kupno i sprzedaż panny młodej), wychowanie dziecka, przysłowia, powiedzenia, przypowieści, opowieści ustne, anegdoty żyć w mowie. Te fragmenty kontekstu folklorystycznego pozwalają jeszcze dość dokładnie ocenić stan miniony i tendencje rozwojowe.

Żywe gatunki ustna sztuka ludowa w ścisłym tego słowa znaczeniu pozostaje przysłowiami i powiedzonkami, przyśpiewkami, pieśniami pochodzenia literackiego, romansami miejskimi, opowieściami ustnymi, folklorem dziecięcym, anegdotami, spiskami. Z reguły istnieją krótkie i pojemne gatunki; konspiracja przeżywa odrodzenie i legalizację.

Uspokajająca obecność parafraza- wyrażenia figuratywne, metaforyczne, które powstają w mowie na podstawie istniejących stabilnych ustnych stereotypów. To jeden z przykładów prawdziwych reinkarnacji tradycji, jej aktualizacji. Innym problemem jest wartość estetyczna takie parafrazy. Na przykład: dach nad głową (ochrona wyjątkowych osób); inspektor podatkowy nie jest tatą; kędzierzawy, ale nie baran (aluzja do członka rządu), tylko „kręcony”. Od pokolenia średniego częściej słyszymy warianty parafraz niż warianty tradycyjnych gatunków i tekstów. Warianty tradycyjnych tekstów są dość rzadkie w regionie tambowskim.

Najbardziej specyficzna jest ustna sztuka ludowa pomnik poetycki. Istnieje już jako wspaniałe zarejestrowane i opublikowane archiwum, folklor, znowu jako pomnik, jak estetyczna konstrukcja, „ożywia się”, „ożywa” na scenie w najszerszym tego słowa znaczeniu. Umiejętna polityka kulturalna sprzyja zachowaniu najlepszych przykładów poetyckich.

Literaturoznawstwo i bibliotekoznawstwo

Główne problemy współczesnego folkloru. Współczesna folklorystyka ma te same problemy, co nowe szkoły akademickie. Problemy: kwestia genezy folkloru. problemy studiowania nowego, nietradycyjnego folkloru.

11. Główne problemy współczesnego folkloru.

Współczesne studia folklorystyczne dziedziczą bogactwo szkół akademickich, usuwając przy tym przesadę.

Współczesna folklorystyka ma te same problemy co szkoły akademickie + nowe.

Problemy:

Kwestia genezy folkloru.

Kwestia narratorakorelacja początków indywidualnych i zbiorowych w folklorze.

Został umieszczony w XIX wieku, ale zdecydował się w XX wiek.

Dobrolyubov: „Zasada początek życia”- nie wiadomo, kto i kiedy spisał tekst folklorystyczny.

Są różne typy opowiadaczy.

w XX problemem zajął się M.K. Azadowski

- problem interakcji między literaturą a folklorem.

Folklor jest niezbędny do właściwego odbioru tekstu literackiego.

DN Medrish

- problem studiowania różnych gatunków folklorystycznych i konkretnych utworów.

Problem kolekcjonowania folklorutrzeba mieć czas na zebranie tego, co jeszcze pamięta; pojawiają się nowe gatunki folkloru.

- problemy studiowania nowego, nietradycyjnego folkloru.

Nietradycyjny folklor:

Dziecięce

Szkoła

Albumy dziewczęce i demobel

- „potoczny” folklor rozmawiając przez telefon, rozmawiając w komunikacji miejskiej.

folklor studencki.

Po rozpadzie ZSRR ponownie zaczęły pojawiać się czasopisma o tematyce folklorystycznej:

„Żywa starożytność”

Świat świata "("Drzewo Świata")

w XX wieku problemy zostały rozwiązane z punktu widzenia mitologicznego lub szkoła historyczna.

Porównanie dzieł folklorystycznych z danymi zaczerpniętymi z dokumentów historycznych jest jedną z najważniejszych metod badania historycznego folkloru (obok metod porównawczo-historycznych, genetyczno-typologicznych i innych).

Badaczy folkloru zwykle interesują dokumenty historyczne: 1) zidentyfikowanie elementów, które przeszły do ​​pisma z tradycji ustnej; 2) zapoznać się z faktami historycznymi, które są takie same lub podobne do przedstawionych w folklorze, lub 3) wydobyć fakty niezbędne do historycznego, codziennego, językowego itp. komentowania dzieł folklorystycznych. W tej części zajmiemy się głównie drugą grupą.

Porównanie folkloru z dokumentami historycznymi nie jest jeszcze porównaniem z samą rzeczywistością historyczną. Dokumenty historyczne tworzone są w określonych celach (społecznych, domowych, prawnych, politycznych, religijnych itp.), a to determinuje dobór faktów, ich ocenę i techniki obrazowania. Z reguły ustalano tylko to, co było szczególnie interesujące, i to, czego nie można było nie naprawić. Utwory folklorystyczne powstają na bazie tej samej rzeczywistości, jednak reprezentują tylko niektóre jej aspekty i poprzez takie techniki, które są charakterystyczne dla różnych gatunków folkloru, ich praktycznego przeznaczenia lub funkcji estetycznej.

Najważniejsze problemy, z jakimi borykają się folkloryści pracujący z dokumentami historycznymi, można sformułować następująco:

a) rozróżnienie między faktami „pierwotnymi”, które są bezpośrednim odzwierciedleniem rzeczywistości, a faktami „wtórnymi”, które zostały poddane estetycznej obróbce w tradycji pisanej i poprzedzającej ją tradycji ustnej;

b) opracowanie lub udoskonalenie metod rozpoznawania elementów folklorystycznych odzwierciedlonych w dokumentach historycznych w celu rekonstrukcji współczesnych tym dokumentom folklorystycznych motywów, wątków, gatunków, środków stylistycznych itp.

Różne rodzaje dokumentów historycznych zawierają dalekie od równoważnych danych do rekonstrukcji historii różnych gatunków folklorystycznych.

Z charakterystyką okresu feudalizmu (zwłaszcza w jego wczesne stadia) przy względnym niedorozwoju środków i metod gromadzenia wiedzy historycznej, tradycja ustna była jednym z najważniejszych źródeł i kanałów jej gromadzenia, rozpowszechniania i zachowania. Aktywnemu posługiwaniu się gatunkami historycznymi (pieśni epickie i historyczne, legendy) w dokumentach historycznych sprzyjał również synkretyzm funkcji historycznych, informacyjnych i estetycznych obu gatunków.

Na wczesnym etapie rozwoju pisma bardzo trudno jest odróżnić dokumenty historyczne od; dzieł literackich, ponieważ większość z nich ma niejednoznaczny charakter i funkcję. Dokumenty historyczne często uzyskiwały walory estetyczne właśnie dzięki wykorzystaniu elementów tradycji ustnej (stylistycznej, fabularnej itp.).

W przeciwieństwie do tzw. historycznych gatunków folkloru, baśnie, pieśni liryczne i lamentacje, jeśli są używane w dokumentach historycznych, służą głównie do odzwierciedlenia aspektów rzeczywistości, których nie opanowało jeszcze pismo^; Porównanie „dokument historyczny – folklor historyczny” wymaga dalszego wyjaśnienia. Wraz z narracjami folklorystycznymi o wydarzeniach historycznych z przeszłości (przeszłość epicka, Sagenplusquamperfekt itp.), które należy skorelować z pisanymi dziełami historycznymi (kroniki, kroniki, opowiadania historyczne itp.), opowieści o teraźniejszości, które są skorelowane ze swoistym krąg współczesnej dokumentacji bieżącej. Oba pełniły przede wszystkim funkcję faktycznej informacji. Element estetyczny w opowieściach o teraźniejszości wynika z reguły z chęci jak najlepszego (ekspresyjnego) przekazania informacji.

Można wyróżnić dwa poziomy aktualnej dokumentacji i opowieści o teraźniejszości.

a. Poziom lokalny lub domowy - historie związane z „niższą” mitologią lub lokalnymi chrześcijańskimi „cudami” lub niezwykłymi wydarzeniami, opowieści o skarbach, lokalnych rabusiach i innych wydarzeniach. Podobne zdarzenia znajdowały z reguły odzwierciedlenie w lokalnej dokumentacji, czasem w sprawach związanych z procesami sądowymi.

b. Poziom społeczny lub polityczny – opowieści o wojnach, walkach politycznych i dynastycznych czy wewnątrzkościelnych, które interpretowano w duchu chłopskich dążeń wolnościowych, legendy o „wybawicielach”, o odległych „krajach wolnych”, o powstaniach antyfeudalnych, o rabusiów, których działania nabyły charakter społeczny i mniej lub bardziej szerokim zakresie, o „cudach”, które nabrały narodowego znaczenia społecznego lub politycznego. Odpowiadające im dokumenty to aktualne zapisy w kronikach narodowych lub lokalnych (kronikach), donosy, dokumenty śledcze, wyroki, raporty urzędników, zagranicznych ambasadorów i podróżnych, korespondencja prywatna itp., wiadomości, wiadomości itp.) zyskały znacznie szerszy , czasem nawet ogólnokrajowa dystrybucja; ich sprawcy z reguły byli prześladowani, sprzeciwiały się im oficjalne meldunki, zakazy, dekrety itp.

Ustny sposób przekazywania istotnych informacji, niezadowolenie z oficjalnych interpretacji wydarzeń, nieufność do nich zmuszały narratorów (lub po prostu przekaźników „wiadomości”, „rozmów”, „pogłosek”) do poszukiwania własnych, czasem fantastycznych sposobów wyjaśniania wydarzeń (ustalanie związków i przyczyn, personifikacja, lokalizacja) lub snuć przypuszczenia co do dalszego rozwoju wydarzeń itp. Jednocześnie prawdziwe fakty (niekoniecznie stopniowo i dopiero później, jak często o tym piszą badacze!), co do zasady, natychmiast, w procesie ich pierwotnego przekazu (opanowania, wyjaśnienia lub uzupełnienia pożądanego), splatały się z fikcją (domysłem), która jednak nie miała otwartej funkcji i celu estetycznego, ale bardzo często miała charakter figuratywny (przede wszystkim ze względu do nieteoretycznego myślenia o środowisku, w którym takie historie istniały).

W tym względzie, jak pokazuje doświadczenie studiowania materiałów rosyjskich, dokumenty historyczne odzwierciedlały nie tylko fakty rzeczywiste, ale także legendy powstałe w procesie rozpowszechniania informacji, a nawet wydarzenia związane z reakcją na legendy, które postrzegano jako równoważne z faktami (np. na przykład legendy o carach lub książętach - „wybawicielach” itp.).

Geograficzny i chronologiczny nierównomierny rozkład opowieści o teraźniejszości dał początek ich szczególnemu związkowi z rzeczywistością. Można więc zauważyć niezwykle charakterystyczne i, wydawałoby się, teoretycznie paradoksalne przypadki:

a) rozwój „legendy” mógłby wyprzedzić rzeczywistość (por. np. datowanie legendy o śmierci carewicza Aleksieja, syna Piotra I, o czym mowa w następnym rozdziale);

b) „legenda” mogła opierać się na interpretacji całkiem realnych faktów, które zachowały swój historyczny zarys;

c) jednocześnie fakty mogą być zdeformowane nie do poznania lub po prostu fikcyjne.

Badanie dokumentów historycznych odzwierciedlających proces formacji opowieści ustne na aktualne tematy polityczne, pozwala wniknąć w złożony mechanizm wielorakiego zbieżnego pochodzenia wątków na zasadzie podobnego wyjaśniania podobnych wydarzeń historycznych przy wykorzystaniu biegnących motywów i technik plastycznych legend historycznych, pieśni epickich, ballad, baśni i inne gatunki jako „materiał budowlany”. O tym będzie mowa w rozdziale „Legenda o Odkupicielu44 i problem powtarzalności wątków ludowych”.

O PROBLEMIE DATKOWANIA DZIEŁ FOLKLORU

Dla historycznych badań nad folklorem nie bez znaczenia jest jeden z najbardziej elementarnych, a zarazem najbardziej złożonych problemów, jakim jest datowanie dzieł folklorystycznych. Nazwaliśmy to elementarnym, ponieważ nie ma potrzeby udowadniania jego znaczenia, praktycznego i teoretycznego. Jednak zawsze jest to trudne.

Utwór folklorystyczny, jak go zwykle znamy na piśmie, nie jest tylko wynikiem kolektywu działalność artystyczna nośników folkloru, którzy brali udział w jego rozpowszechnianiu. Każde dzieło folklorystyczne w taki czy inny sposób wyrasta z tradycji i po powstaniu przechodzi pewne zmiany w procesie istnienia, które są gromadzone i utrwalane w tekście. Dlatego dążąc do datowania, powinniśmy idealnie odtworzyć całą historię tekstu i jednocześnie pamiętać, że niektóre jego elementy składowe mogły powstać przed dodaniem tekstu, którego historię poznaliśmy. Dlatego z reguły datowanie oparte na chronologicznym umiejscowieniu w czasie jednego z motywów składających się na interesującą nas fabułę się nie uzasadnia.

Uznanie prehistorii tekstu i jego dynamizmu (a w związku z tym równoważności wariacji odzwierciedlających różne momenty jego historii) nie usuwa pytania o czas powstania tego czy innego utworu folklorystycznego jako swego rodzaju stosunkowo stabilnego i jakościowo unikalnego systemu artystycznego i ideowego. Oczywiście w tym sensie mogą wystąpić bardzo różne przypadki. Jeśli można na przykład stwierdzić z całą pewnością, że przysłowie „Który Szwed zginął pod Połtawą” powstało dopiero 27 czerwca 1709 r., czyli w dniu bitwy wojsk rosyjskich i szwedzkich pod Połtawą, to studium historii jakiejś baśni może nas poprowadzić przez szereg fabularnych przemian w archaiczne głębiny pierwotnego folkloru. W tym drugim przypadku niełatwo będzie zdecydować, które z przekształceń (nawet jeśli nam się uda).

wyremontować ich sekwencję) położyły podwaliny pod znaną nam baśń w jej późniejszej odsłonie.

Wszystkie te trudności potęguje fakt, że utwory folklorystyczne tworzone są ustnie i do ustnego wykonania. Dlatego ich pisemne utrwalenie (jeśli mówimy o czasach, gdy folklor jako nauka jeszcze nie istniała) jest zawsze mniej lub bardziej przypadkowe. Zdecydowana większość utworów folklorystycznych znana jest z późniejszych przekazów, a ostatecznie domysły co do ich historii mogą być jedynie hipotetyczne.

Wszystko, co zostało powiedziane, determinuje to, co już powiedzieliśmy – folklorystyka jest zwykle zmuszona, podobnie jak archeologia i etnografia, zadowalać się chronologią względną, tylko sporadycznie, w szczególnie sprzyjających warunkach, przebijając się do konkretnych dat (tj. do chronologii absolutnej) .

Jak pokazało doświadczenie studiowania rosyjskich pieśni epickich i historycznych, nawet tak zwane „ gatunki historyczne”mają na celu uogólniony i artystyczny, a nie empiryczny, pragmatyczny obraz historycznej przeszłości. Dlatego tylko datowanie oparte na analizie idei lub idei wyrażonych w interesującej nas pieśni epickiej lub historycznej, balladzie, baśni itp. może mieć prawdziwą wiarygodność historyczną. myślenie artystyczne daleki od wystarczającego zbadania, a niektóre możliwości w tym sensie są utracone, najwyraźniej bezpowrotnie.

Powolny rozwój życia codziennego, idei, wierzeń, form kreatywność artystyczna Feudalne chłopstwo, które przez długi czas było głównym nośnikiem folkloru, zdeterminowało wielowiekową popularność wielu dzieł folklorystycznych. Z drugiej strony heterogeniczność folkloru dowolnego okresu, równoczesne istnienie form archaicznych i nowych, zwyczajowe włączanie folkloru do tradycyjne elementy w późniejsze systemy estetyczne, stwarza sytuację, w której folkloryści co najwyżej są w stanie ustalić hipotetyczne „dolne” granice chronologiczne znanych im zjawisk, a bardzo rzadko mogą coś powiedzieć o „górnych”. Jednocześnie jest całkiem naturalne, że badacze starają się wydobyć jak najwięcej z elementów folkloru.

pracy lore, która mogłaby stać się, mówiąc językiem archeologów, „datowaniem szczegółów”.

Są to na przykład obrazy lub odniesienia w tekście do wydarzeń, które rzeczywiście miały miejsce, nazwy znane z dokumentów historycznych, nazwy geograficzne związane z określonymi epizodami historycznymi itp.

Nie będziemy analizować folklorystycznej praktyki porównywania folkloru i faktów historycznych. Powiedzmy tylko, że sukcesy lub porażki badaczy na tej drodze wiążą się nie tylko z większą lub mniejszą erudycją historyczną, odwagą czy ostrożnością poszczególnych naukowców. W nie mniejszym stopniu wiążą się one z prawidłowym rozumieniem artystycznego charakteru folkloru zhair, do którego odnosi się badacz. Przeznaczenie gatunku, jego artystyczna orientacja determinują zawsze pewien typ odzwierciedlenia rzeczywistości, tj. zwracanie uwagi na niektóre jej aspekty, a pomijanie innych, dobór faktów niezbędnych do narracji, sposób ich estetycznego przetwarzania, swoiste połączenie fakty rzeczywistości i fikcji, charakter tej fikcji artystycznej itp. Tak więc, na przykład, tradycje historyczne przede wszystkim funkcję informacyjną. Wysoko cenią imiona bohaterów, nazwy miejsc ich działalności, specyfikę ich indywidualnego wyczynu. funkcja estetyczna legendy są z reguły wyrażane bardzo słabo - ich tekst jest z reguły amorficzny. Natomiast epickie pieśni heroiczne (na przykład eposy rosyjskie czy epickie pieśni południowych Słowian) są bardzo rozwinięte estetycznie. Ich tekst ma wyraźne walory formalne. Wszystko w nich podporządkowane jest przedstawieniu monumentalnego wizerunku bohatera-bohatera. Rozważenie charakteru tych elementów pieśni epickich, które, jak się wydaje (biorąc pod uwagę historyczną orientację eposu) mogły służyć jako „szczegóły datowania”, prowadzi do wniosku, że niektóre z nich zachowały się bardzo mocno i miały bezpośredni związek z od fabuły epickiej piosenki do jej głównej treści. Takie są na przykład wzmianki o Kijowie (lub Nowogrodzie) i księciu Włodzimierzu w rosyjskich eposach. Bez nich epos jest nie do pomyślenia, nie można ich niczym zastąpić. Jednak nawet w tych pozornie najwyraźniejszych przypadkach pojawiają się dobrze znane zagadki chronologiczne. W większości eposów, których akcja toczy się w Kijowie lub pod Kijowem, pojawia się książę Włodzimierz i Tatarzy oblegają Kijów lub mu zagrażają. W tym samym czasie Tatarzy pojawili się na Rusi na początku XIII wieku, a książę Włodzimierz panował w Kijowie od 978 do 1015 roku. Badacze wyjaśniają tę sprzeczność na dwa sposoby. Po pierwsze: eposy o oblężeniu Kijowa powstały w X-XI wieku, ale mówiły o Połowcach, których później pod wpływem wydarzeń z XIII-XIV wieku zastąpili Tatarzy. Po drugie: znane nam epopeje powstały w czasach „tatarskich” na podstawie wyidealizowanych wspomnień z czasów świetności starożytne państwo rosyjskie w X-XI wieku. („czas epicki”). Dlatego nawet w takich przypadkach datowanie jest dyskusyjne. Jeśli chodzi o większość innych nazw i nazw geograficznych występujących w eposach, miały one najwyraźniej drugorzędne znaczenie dla gawędziarzy i słuchaczy i mogły być mniej lub bardziej dowolnie zastępowane, zniekształcane, zapominane itp. W rozdziale „Zmienność jako problem teoria folkloru » wykazaliśmy zmienność nazwy miasta, które Ilja Muromiec wyzwala w drodze do Kijowa. Chana tatarskiego prowadzącego hordę do Kijowa można nazwać Kalinem Carem, Batygą, Mamajem, Kudrevanką, Skurlą, Badanem, Koszyszem, Idolszetem itp. Jest oczywiste, że należy opierać się na tak bardzo różnych szczegółach, aby datować pojawienie się eposu niemożliwego . Najwyraźniej dla wykonawców nie było tak ważne, pod jakim miastem i jakim tatarskim chanem pokonał rosyjski bohater, ale bardzo ważne było, aby go pokonał, odpowiedział Ilya Muromets, działał za czasów księcia Włodzimierza i dokonał swojego wyczynu po drodze do Kijowa.

Wydawać by się mogło, że wydarzenia historyczne przedstawione w folklorze są bardziej wiarygodne. Relacja pomiędzy faktem historycznym a faktem folklorystycznym na pierwszy rzut oka powinna być elementarna i jasna: najpierw coś faktycznie się dzieje, a dopiero potem (lub przynajmniej względnie jednocześnie) zdarzenie to może znaleźć artystyczne odbicie w folklorze. Nie ma więc na przykład wątpliwości, że pieśń o zdobyciu Kazania mogła powstać dopiero po zdobyciu Kazania. Jednak po bliższym zbadaniu okazuje się, że i ten problem jest dość złożony.

Nawet przy stosunkowo wyraźnych wskazaniach czasami trudno jest zdecydować, która konkretna osoba lub wydarzenie jest odzwierciedlone w utworze folklorystycznym, ponieważ znaleziono dwa lub więcej podobnych czynników historycznych (lub osób). Na przykład nie jest jasne, który z historycznych Władimirów - Władimir Światosławowicz lub Władimir Monomach (lub obaj) - służył jako prototyp epickiego Włodzimierza, jaki rodzaj bitwy na polu kosowskim jest przedstawiony w eposie serbskim itp. W innych przypadkach wydarzenie przedstawione w eposie jest jeszcze bardziej uogólnione i generalnie nie można go skorelować z jednym lub drugim konkretnym faktem historycznym. Tak więc, mimo zbieżności nazw eposu i kroniki Dobrynia, jak dotąd nikomu nie udało się wystarczająco przekonująco udowodnić, że w eposie

o bitwie pod Dobrynią z wężem, nie mamy do czynienia z tradycyjną, archaiczną fabułą, lecz z bezpośrednim odzwierciedleniem faktu – chrztu Nowogrodu przez historycznego Dobrynka, a przynajmniej z adaptacją odziedziczonej fabuły, by zobrazować ten wydarzenie. Argumenty, jakimi dysponują zwolennicy historyczności eposu Dobrynya (zbieżność nazw i tradycja alegorycznego przedstawiania pogaństwa w starożytnym piśmiennictwie i ikonografii), są neutralizowane przez co najmniej równoważne argumenty ich przeciwników (imię Dobrynya było prawdopodobnie dość rozpowszechnione w Rusi, fabuła „walka z wężem” – istnieje w tradycji folklorystycznej wielu ludów jako całkowicie niezależne i niemające obligatoryjnego znaczenia alegorycznego).196

I wreszcie, nawet w przypadku, gdy wydawałoby się, że nie powinno być żadnych wątpliwości co do związku motywu (lub fabuły) folklorystycznej z pewnym faktem historycznym, mogą wystąpić teoretycznie nieprzewidziane, paradoksalne okoliczności. I tak np. większość badaczy koreluje rosyjską pieśń historyczną „Gniew Groźnego na jego syna” z zabójstwem syna Iwana IV w 1581 r.197 Nie przeszkadza to jednak w różnorodnym datowaniu tej pieśni. Wymienię opcje datowania: 1581, 1580-1590, pierwsza ćwiartka. XVII

w. Nie będziemy rozważać argumentacji zwolenników każdej z tych dat – wiadomo. Szczególnie interesująca jest dla nas sugestia W. Ja. Proppa i B. N. Putiłowa (a nieco wcześniej, z innych powodów, A. A. Morozowa). Polega ona na tym, że pieśń mogła powstać przed 1581 r. 198 Przypuszczenie to spotkało się z niedowierzaniem. Bardziej zwyczajowo uważano, że pieśń mogła powstać po 1581 r. jako odzwierciedlenie rzeczywistego zabójstwa carewicza Iwana. „Indywidualne” niespójności (nie carewicz Iwan, ale carewicz Fedor pojawia się w piosence, carewicz nie został stracony itp.) Nie przeszkadzały - piosenka w swojej pierwotnej formie mogła „dokładniej” odzwierciedlać fakt historyczny, ale w trakcie istnienia podlegać zniekształceniom. Zadziałała tu charakterystyczna dla dawnego folkloru bezwładność nieufności wobec późniejszych przekazów. Założono, że mogą wystąpić jakiekolwiek zniekształcenia. W związku z tym chcielibyśmy przypomnieć niezwykle wymowny fakt, o którym wspominaliśmy już w książce Rosyjskie ludowe legendy społeczno-utopijne XVII-XIX wieku199 i zbadać go konkretnie w interesującym nas aspekcie. Wydaje nam się to interesujące, ponieważ z jednej strony mówimy o podobnym wydarzeniu historycznym – zabójstwie carewicza Aleksieja przez cara Piotra I, z drugiej strony wydaje się możliwe operowanie mniej lub bardziej przekonującymi argumentami logicznymi , ale z wiarygodnie datowanym dokumentem, z którego wynika, że ​​legenda o zamachu Piotra na syna powstała co najmniej 13 lat przed jego faktyczną śmiercią.

W 1705 r. Ambasador Piotra w Paryżu A. A. Matwiejew napisał do generała-admirała F. A. Gołowina o plotce, która dotarła z Rosji przez Polskę do Francji: „Z Paryża, 17 listopada 1705 r.… Ponadto on (Deberville, francuski urzędnik królewski – K. Ch.) zapytał mnie, czy to prawda, że ​​w tym miesiącu (liczba jest nieczytelna – K. Ch.) ich król pisał z Polski pocztą, że nasz wielki władca w rozrywek niektórych, był zły na syna. Rozkazał księciu Aleksandrowi (czyli księciu A. D. Menshikovowi, - K. Ch.) zabić go, który zmiłowany, a następnie kazał powiesić zwykłego żołnierza zamiast syna.

Następnego dnia władca wydawał się tęsknić: „Gdzie jest mój syn?” Następnie książę Aleksander powiedział, że coś mu zrobiono, co wskazał. Potem, ze smutku, wydawał się nieprzytomny. Potem przybył książę Aleksander i zobaczył, że władca mu współczuje; tuż przed niego żywcem przyprowadził książę, co sprawiło mu niezgłębioną radość.200

Opowieść A. A. Matwiejewa bardzo przypomina piosenkę „Gniew strasznego syna”. Dokument ten dał okazję II. I. Kaletsky'ego, który spotkał go poprzez wadliwą publikację S. M. Sołowjowa, aby rozważyć, o czym mówimy -

o przekazie prozą piosenki o Groźnym, w której Piotr zastąpił Groźnego, Aleksieja – Fedora201, a Mienszykowa – Nikitę Romanowicza. Badanie legend o Aleksieju wykazało, że nie ma podstaw do takiego wniosku. A. A. Matwiejew opowiedział jedną ze swoich współczesnych i całkowicie niezależnych legend o Carewiczu Aleksieju. W tamtych latach krążyły inne opowieści o zamachu Piotra na Aleksieja202. Biorąc pod uwagę, że konflikt między carem Piotrem a jego synem był bardzo przewlekły (zaczął się już w latach 1697-1698, podczas buntu strzelców w Moskwie i trwał do 1718 r. d.), to należy uznać, że potoczna wyobraźnia wyprzedziła rzeczywisty rozwój wydarzeń i stworzyła fabułę, która nie opierała się na już istniejących faktach, ale w naturalny sposób wynikała z sytuacji przedłużającego się konfliktu, który niepokoił cały kraj203. Należy zauważyć, że taka możliwość nie jest dopuszczalna przy badaniu relacji między utworami folklorystycznymi a rzeczywistością.

W XIX - początku XX wieku. opracował podstawowe metody rejestrowania i badania folkloru.

Metoda „obserwacji włączonej”(stosowane w stacjonarnej formie pracy zbierackiej). Podczas korzystania z tej metody podczas zbierania materiału powstają warunki do łatwej komunikacji. Informatorzy stanowią naturalne środowisko komunikacyjne zbieracza. Specyfika prac zbierania polega na tym, że teksty nagrywane są w sytuacji rozmowy, a nie specjalnie zorganizowanego wywiadu, więc w takim środowisku nie zawsze jest możliwość skorzystania z dyktafonu, część tekstów nagrywana jest z pamięci . Zaletą tak zebranego materiału jest to, że teksty obserwuje się w naturalnym otoczeniu, rozmowę z informatorem prowokuje się jedynie zainteresowaniem zbieracza, a nie pytaniami kwestionariusza. Jednocześnie ustalany jest kontekst rozmowy, status, płeć i cechy wiekowe rozmówców. Wady zbierania materiału metodą „obserwacji uczestniczącej” to po pierwsze niewielka liczba tekstów, o której decyduje świadoma nieaktywna pozycja zbieracza, a po drugie niedokładność utrwalenia tekstów (zarówno cech fonetycznych, jak i oznaczeń rytmiczne okresy konwersacji, osobne słowa wprowadzające niezbędne do analizy postaw illokucyjnych tekstu.

Metoda statystyczna(opracował B.K. Malinovsky) - odbywa się na podstawie sporządzania map i tabel.

Metoda systemowa (złożona). obejmuje kompleksowe badanie folkloru w odniesieniu do pewnych codziennych, etnograficznych realiów.

metoda kartograficzna ma na celu rozpoznanie geografii rozmieszczenia poszczególnych gatunków folkloru, badanie zjawisk folklorystycznych „w czasie i przestrzeni”. Jest to metoda strategiczna przeznaczona do badań długoterminowych. Mapowanie może być przeprowadzone według zasad etnicznych, terytorialnych, czasowych i pozwala prześledzić rozpowszechnienie i formy istnienia gatunków folklorystycznych wśród różne ludy i grup etnicznych w różne okresy ich historie. Badanie folkloru metodą mapowania wymaga wielu prac przygotowawczych, organizacyjnych i kolekcjonerskich oraz z reguły wymaga zjednoczenia i koordynacji folklorystów. W ten sposób wstępnie opracowywany jest program kartograficzny, prowadzone są prace nad identyfikacją i systematyzacją dostępnych materiałów, identyfikowane są luki, opracowywane są specjalne mapy i opracowywane są zasady nakładania materiałów na mapę.

W XIX - początku XX wieku. ukształtowały się główne kierunki (szkoły) badaczy sztuki ludowej.

założyciel szkoła mitologiczna został folklorystą f.I. Buslaev, który idąc za braćmi Grimm, ustanowił związek między folklorem, językiem, mitologią, wyróżnił zasadę kolektywnej natury twórczości artystycznej ludu.

Szkoła pożyczania zwrócił uwagę na zdumiewające podobieństwo wielu dzieł folklorystycznych ludów Zachodu i Wschodu, poruszył kwestię kulturowych i historycznych związków między sztuką ludową różne narody. Teoria zapożyczeń znalazła wielu zwolenników w Rosji (G.N. Potanin, F.I. Buslaev).

Najbardziej wpływowy w XIX - początku XX wieku. był szkoła historyczna. Zasady szkoły historycznej ukształtowały się ostatecznie w połowie lat 90. HGH c. w uogólniającej pracy V. F. Millera „Essays on Russian Folk Literature”. Badacz epopei musiał więc na przykład odpowiedzieć na cztery podstawowe pytania: gdzie, kiedy, w związku z czym wydarzenia historyczne powstał i na jakich źródłach poetyckich opierali się jego twórcy. Studiowali zabytki folkloru i starożytnej literatury rosyjskiej, wydobywając z annałów liczne podobieństwa prawdziwa historia ludzie. Powstały więc prototypy epickich bohaterów, imion, a także prawdziwych wydarzeń, które stanowiły podstawę epickich sytuacji fabularnych.

Pomimo ostrej krytyki przeciwników, którzy zarzucali naukowcom „teorię arystokratyczne pochodzenie epopeje”, tradycje szkoły historycznej w rosyjskim folklorze XX wieku. rozwinięty.

więc BA Rybakow, odpowiadając swoim przeciwnikom, nalegał na wyjaśnienie głębokich związków eposu ze specyficzną historią starożytnej Rusi. W swoich badaniach Rybakow szeroko korzystał z kronik, faktów historycznych i archeologicznych 14 .

Wśród nowoczesnych metod lub podejść do badania folkloru należy wymienić typologiczne, wyjaśnianie nie pojedynczych faktów, ale ustalanie wzorców. Tak więc podobieństwo typologiczne przejawia się w folklorze różnych ludów w określonym typie sztuki ludowej (oralność, zbiorowość, tradycjonalizm, zmienność itp.). Typologicznie podobne formy i sposoby bycia. Typologia wyjaśnia te uderzające fakty podobieństw i zbiegów okoliczności, których nie można wyjaśnić ani zapożyczeniami, ani genetycznym pokrewieństwem ludów.

Tak więc różnorodność podejść w badaniach nad sztuką ludową mówiła o próbach formującego się folkloru, aby objąć cały temat jako złożony system wielu gatunków.

W XX wieku dla wielu folklorystów metody badań formalnych stały się alternatywą dla uproszczonego podejścia socjologicznego: metoda strukturalno-typologiczna analiza, polegająca na identyfikacji niezmiennych modeli gatunków, wątków, motywów i metoda historyczno-typologiczna, obejmujące badanie dzieł folklorystycznych w kontekście historycznym i etnograficznym.

Bada procesy historii folkloru poetyka historyczna, stworzony jako specjalny kierunek przez A.N. Weselowski. W jego ramach rozważane są poetyckie rodzaje, gatunki, systemy stylistyczne - zarówno ogólnie, jak i w ich konkretnych przejawach. Poetyka historyczna bada związki ustnej sztuki ludowej z literaturą pisaną, muzyką i sztukami plastycznymi.

W ostatnie czasy wyraźnie zarysował się nurt kompleksowego badania folkloru, języka, mitologii, etnografii, sztuki ludowej jako składników jednej kultury ludu.

Każda metoda polega na poleganiu na faktach. W życie folklorystów wkroczyły nowe technologie, które poprawiają dokładność i jakość zapisów, upraszczają mechaniczne operacje księgowania i systematyzowania materiału oraz znajdowania potrzebnych informacji.

Działają ośrodki studiów filologicznych, muzykologicznych, choreograficznych nad sztuką ludową, regionalne ośrodki folklorystyczne oraz domy sztuki ludowej z własnymi archiwami, czasopismami i wydawnictwami naukowymi.

Studium choreografii ludowej. Szczególnym problemem jest nauka języka rosyjskiego tradycyjny taniec. Należy zauważyć, że nawet dzisiaj pod wieloma względami taniec folklorystyczny pozostaje słabo poznany, a nasze wyobrażenia na jego temat coraz częściej opierają się nie na faktach naukowych, ale na „mitach”. Przyczyny obecnej sytuacji należy szukać w widocznej niewystarczalności ekspedycyjnej praktyki badawczej. Porównując dwie blisko spokrewnione dziedziny etnografii: etnomuzykologię i etnochoreologię, nie sposób nie zauważyć duża różnica w ich rozwoju. W ciągu ostatnich dwóch stuleci tysiące pieśni ludowe wydano setki śpiewników. W okresie sowieckim pojawiło się wiele ośrodków badawczych z obszernymi funduszami audio, które są systematycznie uzupełniane i przetwarzane. Ciągłe badania naukowe i dyskusje pozwoliły na powstanie kilku szkół etnomuzykologów.

Zupełnie inaczej wyglądała sytuacja z etnochoreologią. Nagrania i publikacje autentycznych tańców były niezwykle rzadkie. Opisy tańców nie były podane dokładnie zgodnie z autentycznymi oryginałami, ale w adaptacjach lub w interpretacji autora i często były udawane jako oryginały. Praktycznie nie prowadzono badań nad terminologią ludową. Specjaliści zajmujący się tańcem ludowym nie byli kształceni przez żadną placówkę oświatową, co nie przyczyniło się do powstania obszernej i owocnej dyskusji naukowej.

W 1987 roku w Nowogrodzie pod auspicjami UNESCO odbyło się Międzynarodowe Forum Tańca Ludowego. Forumowicze z różnych krajów przyjęto zalecenia dla rosyjskich choreografów, w tym 18 punktów. Wymieńmy niektóre z zaleceń: „postawienie pytania o potrzebę poważnego szkolenia choreografów w tradycjach ludowych”; „organizacja warsztatów twórczych i sympozjów naukowych”; „powołanie grupy roboczej do wyjaśnienia terminów stosowanych w choreografii i choreologii ludowej”; „tworzenie narodowych archiwów tańców ludowych…”.

Wszystkie te pytania pozostają aktualne i praktycznie nierozwiązane do dziś. Aby podnieść poziom wiedzy taniec ludowy podstawą przyszłych badań powinien być regionalny charakter tańca tradycyjnego. W ogólnorosyjskiej tradycji choreograficznej kilka

Rybakow B.A. Starożytna Ruś”. Legendy. Epiki. Kroniki. - M., 1963.

Oryginalne regionalne style wykonawcze różniące się słownictwem tanecznym, stylem wykonania oraz gatunkiem i kompozycją repertuarową. To właśnie ta oryginalność różnych regionów stanowi o bogactwie tradycyjnego tańca rosyjskiego.

Jednak ostatnio pojawił się pozytywny trend w zajmowaniu się genezą rosyjskiej choreografii ludowej, rozpoczęto prace nad odnalezieniem i utrwaleniem autentycznych oryginałów choreografii ludowej, która w ciągu ostatnich pięciu lat stała się przedmiotem ekspedycyjnej praktyki wielu zespołów folklorystycznych i badawczych Pojawiły się nowe zbiory repertuarowe, badania naukowe w dziedzinie tradycyjnej choreografii, bardziej aktywne odwoływanie się choreografów do tematów ludowych dają nadzieję na dalszy rozwój badań nad choreografią ludową w Rosji, w tym w badaniu całego spektrum rosyjskiego tańca regionalnego style.

Metody poznawania sztuki ludowej (sztuki i rzemiosła oraz sztuki i rzemiosła ludowego). Nauka o sztuce ludowej jest jedną z najmłodszych gałęzi nauk humanistycznych. Ta dziedzina nauki kształtuje się w drugiej połowie XIX wieku. W tym okresie położono podwaliny pod folklor, równolegle z badaniem folkloru rozpoczęto gromadzenie przedmiotów rosyjskiej starożytności. Podejmowane są pierwsze wykopaliska archeologiczne i badania archiwalne. Pojęcie dziedzictwa narodowego poszerza się, pojawiają się pierwsze publikacje. Duże znaczenie mają prace wybitnego filologa, genialnego znawcy literatury rosyjskiej F. I. Busłajewa, który zwrócił się do najważniejszych problemów pochodzenia, ewolucji, a także narodowości sztuki rosyjskiej. Busłajew poruszył kwestię ścisłego związku i interakcji poezji ludowej ze sztuką ludową, publikując szereg ciekawych, nieznanych wcześniej zabytków.

I. E. Zabelin, który należał do liczby naukowców, którzy jako pierwsi zwrócili się do badania historii kultury naszego kraju, uważał sztuka rosyjska jako głęboko charakterystyczne zjawisko. Jest właścicielem idei narodowego, oryginalnego systemu myślenia artystycznego, nieodłącznie związanego z rosyjską sztuką tradycyjną.

Założycielem rosyjskiej nauki o sztuce i rzemiośle był V.V. Stasov, jak ujawnił po raz pierwszy wartość artystyczna współczesnej sztuki ludowej, widząc w niej głębokie związki starożytna kultura i starał się przeciwstawić oryginalny początek starożytnej sztuki rosyjskiej wpływom bizantyjskim. Dla nas znaczenie jego prac, w istocie pierwszej poważnej pracy analitycznej w dziedzinie sztuki ludowej, jest niezwykle duże. Nowatorstwo Stasowa znalazło również odzwierciedlenie w tym, że dzieła sztuki ludowej uważał on nie tylko za przedmioty do kolekcjonowania: sugerował, że współcześni artyści wykorzystują sztukę ludową w swojej praktyce jako prawdziwą sztukę o głębokich tradycjach narodowych. Broniąc jednak oryginalności kultury rosyjskiej, Stasow przywiązywał zbyt dużą wagę do wpływu na nią kultur Bliskiego i Bliskiego Wschodu.

Pod koniec XIX wieku. zainteresowanie życiem ludowym i twórczością ludową jest coraz większe. Istnieją różne publikacje nie tylko starożytnych zabytków, ale także dzieł współczesnej sztuki ludowej.

W koniec XIXw- początek XX wieku. prasa odzwierciedla starania wielu postaci ziemstwa, w tym artystów bezpośrednio współpracujących z rzemieślnikami, wspierania upadającego rzemiosła, zachowania skarbów sztuki ludowej. Tak więc S. A. Davydova pozostawiła szereg prac na temat kobiecego rzemiosła ludowego, w szczególności na temat rosyjskiej koronki, historii tego tradycyjnego rzemiosła, technik produkcji i poszczególnych ośrodków koronkarskich. W zbiorze „Przemysł rzemieślniczy Rosji” opublikowano interesujące informacje na temat takich kobiecych rzemiosł, jak haft, złoty haft, tkactwo.

W tym okresie organizacje ziemstowskie odegrały bardzo znaczącą rolę w losach rzemiosła ludowego. Podejmowane przez nich badania branż rzemieślniczych, mające na celu udzielenie im realnej pomocy, utrwalone są w sprawozdaniach, artykułach, leksykonach. Informacje o statystyce, ekonomice rzemiosła i technikach produkcji, starannie zbierane przez ziemstwo, są najcenniejszym materiałem faktograficznym do badań naukowych. Organizacje ziemstwowe publikowały wielotomowe ilustrowane zbiory dotyczące rękodzieła w całej Rosji i poszczególnych regionach, opisy wystaw sztuki ludowej oraz prace zjazdów rzemieślników.

Na początku XX wieku. istnieją opracowania poświęcone pewnym rodzajom twórczości ludowej, która jawi się jako wielka sztuka narodowa.

Tak więc w latach 1910-1912. 12 wydań albumu AA Bobrinsky, zjednoczeni Nazwa zwyczajowa. Był to wielki wkład autora w kulturę Rosji. Albumy

wprowadził czytelników w skarby sztuki rosyjskiej, a także służył jako materiał do pracy badaczy i artystów. Dzieło Bobrinsky'ego jest najbogatszym źródłem obszernego materiału nie tylko sumiennie zebranego, ale i usystematyzowanego przez autora. Tutaj po raz pierwszy podjęto próbę dokładnego wskazania miejsc występowania większości wyrobów.

Obok prac uogólniających szeroki materiał, jak np. albumy Bobryńskiego, pojawiają się publikacje poświęcone poszczególnym rzemiosłom ludowym, z opisem historii ich występowania i techniki wykonania.

Znaczącą rolę w badaniach nad sztuką ludową odegrał N. D. Bartram, artysta z zawodu, organizator unikatowego w swoich zbiorach Muzeum Zabawek. W przeszłości płacił członek Ziemstwa, który pracował z rzemieślnikami duże skupienie studium ekonomiki rybołówstwa. Wśród artystów – członków stowarzyszenia „Świat Sztuki”, którzy bronili poglądów estetycznych, środowiska, które wydawało się być dalekie od problemów rozwoju sztuki ludowej, cieszy się ona największym zainteresowaniem. A. Benois, mówiąc o oryginalności sztuki ludowej, gorąco protestuje przeciwko przymusowemu wprowadzaniu do rzemiosła obce wpływy prowadząca do upadku - kultura artystyczna. Te same myśli pojawiają się w artykułach I. Bilibina i I. Grabara, którzy mówią o konieczności ratowania sztuki ludowej za wszelką cenę przed grożącą jej śmiercią.

Pod koniec XIX wieku - początek XX wieku. działają muzea. Szkoła Stroganowa, Moskiewskie Muzeum Historyczne i inne systematycznie gromadzą materiały na temat sztuki narodowej, organizują wyprawy do różnych regionów Rosji. Wśród kolekcji prywatnych szczególnie cenna jest unikatowa kolekcja strojów rosyjskich z różnych guberni oraz różne przedmioty sztuki i rzemiosła ludowego autorstwa N. Szabelskiej. Poświęcono publikacji wybitnych przykładów sztuki ludowej należącej do Szabelskiej specjalna sprawa magazyn „Studio”. Tak więc w drugiej połowie XIX wieku na początku XX wieku. cenny materiał został zebrany, zrozumiany i częściowo opublikowany.

Nowa scena w badaniach nad sztuką ludową następuje po rewolucji. W kontekście rozwoju kultura radziecka pojawiło się nowe podejście do sztuki ludowej, które przyczyniło się do powstania gałęzi nauki historii sztuki poświęconej problematyce sztuki rzemiosł ludowych i badaniu ich genezy. Nauka krajowa okresu sowieckiego starała się aktywnie ingerować w losy rzemiosła, jej głównym celem było wspieranie rozwoju sztuki ludowej. Wiele prac z lat 20. i 30. XX wieku to ostry spór w kwestii przywracania podstaw sztuki ludowej. Dlatego szczególnie istotne stają się kwestie studiowania najlepszych tradycji sztuki rosyjskiej i ich twórczego przetwarzania. Do osiągnięć nauki radzieckiej należy organizacja wystaw w Państwowym Muzeum Historycznym w latach 1922-1923, które po raz pierwszy szeroko przybliżyły publiczności twórczość chłopską. Były to pierwsze naukowo zbudowane ekspozycje, w których usystematyzowano obszerny materiał. Ściśle naukowa selekcja materiału pozwoliła naukowcom zidentyfikować pewne wzorce w rozwoju sztuki ludowej, dokonać szeregu uogólnień teoretycznych.

Szczególne znaczenie dla rosyjskiej krytyki artystycznej ma praca „Sztuka chłopska” W. S. Woronowa, jednego z przywódców wypraw i organizatorów wystaw w Muzeum Historyczne. W nim otrzymał rozwój naukowy kwestie tożsamości lokalnej. V. S. Voronov opracowuje przekonującą metodę opisu i analizy zabytków sztuki ludowej, która pozwala ujawnić jej specyfikę. W pracach Woronowa, poświęconych rzeźbieniu i malowaniu na drewnie, przepisy są dalej rozwijane, jedynie nakreślone w swoim czasie w pismach Bobrinsky'ego; Voronov podaje klasyfikację ozdoba ludowa i ustanawia istnienie szkół malarstwa artystycznego: Siewierodwińsk, Niżny Nowogród, Gorodec. Klasyfikacja ta zachowała się w historii sztuki do dnia dzisiejszego.

W latach 20. i 30. XX wieku problematyka sztuki ludowej była przedmiotem zainteresowania szerokiego kręgu badaczy. Prace archeologów i etnografów wnoszą ogromny wkład w wszechstronne badanie sztuki ludowej. Wśród prac historycznych i archeologicznych znaczący jest artykuł V. A. Gorodcowa, poświęcony zagadnieniu pochodzenia wielu starożytnych motywów zachowanych w sztuce ludowej. Jego prace zawierają szczegółową ikonografię starożytnych obrazów, które stały się tradycją w sztuce ludowej.

Niezwykle cenne są prace etnografów oparte na materiale terenowym, zawierające szczegółowe opisy przedmiotów użytku domowego, techniki ich wykonania oraz zdobnictwa zdobniczego. Najciekawsze i najpełniejsze ujęcie zagadnień związanych z strojami ludowymi, w pracach N. P. Grinkowej, M. E. Szeremietiewej, N. I. Lebiediewy, E. N. Kletnowej.

W latach 30. XX wieku, wraz z intensywną działalnością kolekcjonerską i naukową, wiele prac praktycznych rozpoczęto bezpośrednio od istniejącego rzemiosła ludowego. W tych latach rozpoczęło aktywną działalność Muzeum Rękodzieła (obecnie Muzeum Sztuki Ludowej), na bazie którego w 1931 roku powstał Instytut Naukowo-Badawczy Przemysłu Artystycznego (NIIKhP), który prowadził artystyczne zarządzanie rzemiosłem. Szefami Instytutu zostali tak wybitni naukowcy, jak V. S. Voronov, A. V. Bakushinsky, a później V. M. Vasilenko. Gromadzenie materiałów w muzeach i rzemiośle prowadzili L. I. Sviontkovskaya-Voronova, autorka poważnej pracy na temat rzeźbionej kości, V. Ya. Yakovleva, Z. D. Kashkarova i E. G. Telyakovsky.

Najwyraźniej ten okres znalazł odzwierciedlenie w pracach wybitnego naukowca A. V. Bakushinsky'ego, który łączył pracę naukową, literacką z praktyką. Znalazł nową metodę badania i analizy dzieł sztuki ludowej.

Metody badawcze i poglądy A. V. Bakushinsky'ego są dalej rozwijane w pracach V. M. Vasilenko, stworzonych na podstawie obszernego materiału, który zebrał. M. Wasilenko w swoich pracach z lat 30., poświęconych określonym rodzajom rzemiosł, daje barwny opis sztuki ludowej, skupiając się na sztuce okresu przedsowieckiego. Jego monografia „The Northern Carved Bone” jest poświęcona rzeźbiarzom z Kholmogory.

W wyniku działalności lat 30. XX wieku na polu nauki i praktycznej pracy z rzemiosłem Instytut Przemysłu Artystycznego przygotował zbiór „Sztuka ludowa ZSRR w rzemiośle artystycznym”. W pisaniu artykułów brali udział AV Bakushinsky, V. M. Vasilenko, V. S. Voronov, G. V. Zhidkov, E. M. Schilling i inni. Krótka historia i charakterystykę łowisk, w przystępnej i obrazowej formie opowiedziano osiągnięcia twórcze mistrzowie sztuki ludowej przez dwie dekady władzy radzieckiej.

Nowy etap w rozwoju historii sztuki wiąże się z pracami naukowców rosyjskich w okresie powojennym, który charakteryzuje się odwołaniem się do znacznie szerszego zakresu nieznanych wcześniej materiałów.

Znaczące wydarzenie w nauki historyczne była publikacja pracy B.A. Rybakowa „Rzemiosło starożytnej Rusi”, podsumowujące wieloletnią pracę badawczą autora w dziedzinie archeologii. Obszerna praca Rybakova wprowadziła naukowców w całą grupę nieznanych wcześniej wspaniałych przedmiotów dekoracyjnych wykonanych przez mistrzów z odległej przeszłości. Nowe dane archeologiczne pozwoliły z większą pewnością mówić o stopniu rozwoju rzemiosła ludowego w starożytności, jego rozpowszechnieniu i różnorodności.

Badanie genezy sztuki ludowej pozwoliło na szersze postawienie pytania o jej genezę, rozwój i specyfikę. Pogłębiając badania W. A. ​​Gorodcowa, Rybakow przykłada dużą wagę do genezy ludowych motywów zdobniczych, podkreślając ich znaczenie artystyczne i starając się znaleźć związek między istniejącymi we współczesnym hafcie kompozycjami a ich starożytnymi pierwowzorami.

L. A. Dintses pracował w dziedzinie badania korzeni rosyjskiego ornamentu ludowego; jego prace „Starożytne cechy rosyjskiej sztuki ludowej”, „Rosyjska gliniana zabawka” poświęcone są temu tematowi. Spośród etnografów problematyką sztuki ludowej zajmowali się E. E. Blomqvist, N. I. Lebiediewa i G. S. Masłowa. Zgromadzony przez nich obszerny materiał zawiera cenne i szczegółowe informacje o miejscach zamieszkania, ubiorze, wzornictwie tkackim.

Tak więc fundamentalne prace historyków i etnografów, artykuły i publikacje w czasopismach „Etnografia radziecka” i „Archeologia radziecka” zawierały wiele nowych danych na temat rozwoju kultury rosyjskiej.

W latach 40. i 50. wiodącymi dziełami radzieckiej krytyki artystycznej były prace A. B. Saltykowa. Pracując głównie w dziedzinie ceramiki, poruszył w swoich pismach szereg częste problemy rozwój sztuki ludowej, kontynuując to, co zapoczątkowali Stasow, Woronow, Bakuszyński. Jako pierwszy zadał wiele pytań dotyczących specyfiki sztuki zdobniczej. A. B. Saltykov skupił się na kwestiach tradycji i innowacji, pisał o cechach rozwiązania obraz artystyczny w twórczości mistrzów ludowych dotyczyła problematyki syntezy, jako cechy charakterystycznej sztuki zdobniczej.

Metoda A. B. Saltykowa polegała na twórczym podejściu do sztuki tradycyjnej: szukał sposobów wykorzystania tradycji przeszłości w Sztuka współczesna w stosunku do współczesnego życia.

Lata powojenne były dla Instytutu Badawczego Przemysłu Artystycznego okresem intensywnej działalności na rzecz dalszego gromadzenia i publikowania materiałów dotyczących

sztuka ludowa i praktyczna praca z rękodziełem. Zaczyna się Praca w zespole o stworzeniu serii książek „Rzemiosło artystyczne RFSRR”. W ten sposób reprezentowane były wszystkie współczesne rzemiosła rosyjskie, z których wiele nie było wcześniej omawianych w literaturze. Przetwarzanie materiałów ekspedycyjnych, porównywanie ich z przedmiotami ze zbiorów muzealnych prowadzi do nowych odkryć, pozwala doprecyzować ośrodki rzemiosła, zlokalizować szkoły artystyczne. Szczególnie ciekawe wyniki uzyskują kompleksowe wyprawy pracowników instytutów i muzeów: historyków, architektów, krytyków sztuki. IE Grabar odegrał wiodącą rolę w organizacji tej pracy.

Państwowe Muzeum Rosyjskie w Leningradzie opublikowało szereg prac poświęconych ludowi drewniana rzeźba, hafty i koronki.

Należy wspomnieć o wkładzie do nauki o sztuce ludowej miejscowych kolekcjonerów M. Rechaczewa, D. W. Prokopiewa, M. P. Zwancewa, I. N. Szatrowa, którzy opublikowali szereg opracowań monograficznych dotyczących poszczególnych rzemiosł ludowych w latach przedwojennych i powojennych. wojna.

Pośród publikacje naukowe prace V. M. Vasilenko są znaczące. Jego monografia „The Art of Khokhloma” poświęcona jest zagadnieniu stylistyki cechy artystyczne Malarstwo Khokhloma. Wielkim wydarzeniem było zorganizowanie w 1957 roku publikacji czasopisma „Sztuka dekoracyjna ZSRR”, na łamach których publikowane są artykuły Róźne problemy Sztuka ludowa. Pierwszy numer pisma w całości poświęcony był sztuce ludowej.

Duża rola Praca M. A. Ilyina „Rosyjska sztuka dekoracyjna” (M., 1959), przetłumaczona na kilka języków obcych, odegrała rolę w popularyzacji rosyjskiej sztuki ludowej.

W 1960 roku opublikowano pracę S. M. Temerina „Rosyjska sztuka użytkowa”, podkreślającą twórczość zarówno rzemieślników, jak i artystów przemysłowych. Autor przywiązywał dużą wagę do Sowietów sztuki stosowane 30., bardzo mało poruszany w literaturze, a charakteryzował go z punktu widzenia współczesnych mu poglądów estetycznych.

Na obecny etap istnieją pewne trudności w analizie źródeł, gdyż nowo publikowane prace mają głównie charakter wysoce specjalistyczny z zakresu historii sztuki.

Studiując dzieła sztuki ludowej powstałe w różnych okresach, można doszukać się w technikach rzemieślniczych, w fabułach i zdobieniach żywego związku z wielowiekową Kultura narodowa. W warunkach produkcji rzemieślniczej następowała także aktywna asymilacja dorobku jednocześnie pracujących mistrzów. Ulepszenia techniczne, wynalazki i nowe motywy, wątki i kompozycje szybko stały się wspólną własnością.

Wspólne były nie tylko umiejętności pracy w zakresie haftu, tkactwa, malarstwa i snycerstwa, ale także zakres tworzonych rzeczy, ich kształt i charakter. deseń. W rezultacie tradycyjny krąg obrazów i technik ludowego rzemiosła zdobniczego był stale wzbogacany o nowe tematy, motywy i wątki.

Można przyjąć, że obecnie rzemiosło artystyczne jest zarówno przemysłem, jak i dziedziną sztuki ludowej.

Połączenie tradycji i innowacji, cech stylistycznych i twórczej improwizacji, kolektywnych początków i poglądów indywidualny, produkty stworzone przez człowieka™ i wysoki profesjonalizm cechy charakteru twórcza praca rzemieślników i rzemieślników.

na wiek postęp techniczny, maszyny i automatyka, standaryzacja i unifikacja, rękodzieło, wykonywane głównie ręcznie, głównie z materiałów naturalnych, nabrało szczególnego znaczenia.

W ten sposób wyłoniły się dotychczas następujące zagadnienia badań nad sztuką ludową:

1. Badania etnologiczne, ujawniające związek tradycyjnego sposobu życia, charakteru narodowego i oryginalności twórczości artystycznej danego ludu.

2. Folklorystyka, ustalanie próbek sztuki ludowej i badanie historii rosyjskiego folkloru.

3. Studia artystyczne mające na celu analizę artystycznych i estetycznych cech sztuki amatorskiej (artyści samoucy, twórcy amatorzy).

4. Badania socjologiczne ujawniające rolę i miejsce NHC w życiu grupy etnicznej, tendencjach i czynniki społeczne rozwój.

5. Badania pedagogiczne NHC, pomagające określić wartości duchowe i moralne oraz zdolności twórcze jednostki w procesie nieprofesjonalnej działalności artystycznej.

Współcześni rosyjscy naukowcy stosują różnorodne metody badań naukowych:
metody empiryczne; pytający; obserwacja; testowanie, rozmowy, socjometria; analiza
i analiza treści; Analiza systemu; modelowanie pedagogiczne; pedagogiczny

eksperyment, który pozwala im działać studia teoretyczne NHC (identyfikacja istoty, zasad, funkcji, wzorców rozwoju NHT) oraz badań stosowanych (badanie określonych procesów i zjawisk w rozwoju NHT).

Pytania i zadania do samokontroli:

1. Rozwiń istotę pojęcia „folkloru”

2. Opowiedz nam o głównych etapach rozwoju rosyjskiego folkloru.

3. Scharakteryzuj metody badawcze sztuki ludowej (sztuki i rzemiosła).

4. Wymień główne metody zbierania i studiowania sztuki ludowej.

5. Przygotuj raport na temat „Formacja i rozwój rosyjskiego folkloru”, „Pierwsze kolekcje dzieł folklorystycznych w Rosji”, „Twórczość wybitnych kolekcjonerów i badaczy folkloru (Kireevsky, V.I. Dal, A.N. Afanasyev, G.S. Vinogradov , E. A. Pokrovsky, V. Y. Propp, B. N. Putilov i inni, do wyboru)”.

Bibliografia

1. Azadowski M.K. Historia rosyjskiego folkloru. - M.: Uchpedgiz, 1958. T. 1. - 479 s; 1963. V.2. -363 str.

2. Asafiew B.V. O muzyka ludowa/ Komp. I.I. Zemtsovsky, A.B. Kunanbajewa. - L.: Muzyka, 1987. -247 str.: notatki.

3. Banin AA Rosyjska muzyka instrumentalna tradycji folklorystycznej. - M.: Wydawnictwo państwowe. reprezentant. centrum rosyjskiego folklor, 1997. - 247 s.: notatki.

4. Bogatyrew Ts.G. Zagadnienia teorii sztuki ludowej. - M .: Sztuka, 1971. - 544 s.

5. Veselovsky A.N. Poetyka historyczna / wyd., wpis. Sztuka. i uwaga. VM Żyrmunski. - L.: Goslitizdat, 1940. - 364 s.

6. Folklor wschodniosłowiański: Słownik terminologii naukowej i ludowej / wyd. V.E. Gusiewa, V.M. Gacak; Reprezentant. wyd. KP Kabasznikow. - Mińsk: Navuka i tekhshka, 1993. - 478 s.

7. Gippius E.V. Przegląd najważniejszych zbiorów nagrań muzycznych rosyjskich pieśni ludowych od lat 60. XVIII wieku do początku XIX wieku // Materiały i artykuły na 100. rocznicę urodzin E.V. Gippius / wyd.: EA Dorohova, O.A. Skrzydło. M.: Kompozytor, 2003. S. 59-111.

8. Gusiew V.E. Rosyjska kultura sztuki ludowej (eseje teoretyczne) / St. Petersburg, Instytut Teatru, Muzyki i Kinematografii. - Petersburg, 1993. - 110 s.

9. Eremina VI obrzędowość i folklor. - L.: Nauka, 1991. - 207 s.

10. Iwanowa T.G. Rosyjski folklor na początku XX wieku szkice biograficzne. - Petersburg: Dmitrij Bulanin, 1993.-203 s.

11. Mints SI., Pomerantseva E.V. Rosyjski folklor: Czytelnik. wyd. 2 - M.: Wyżej. szkoła, 1971. -416s.

12. Putiłow B.N. Folklor i kultura ludowa. - Petersburg: Nauka, 1994. - 240 s.

13. Rudneva A.V. rosyjski lud twórczość muzyczna W: Eseje o teorii folkloru. - M.: Kompozytor, 1994. - 222 s.: notatki.

14. Rosyjska myśl o folklor muzyczny. Materiały i dokumenty / Komp. rocznie Wolfiusa. - M.: Muzyka, 1979. - 367 s.: notatki.

15. Rosyjska poezja ludowa: Czytelnik o folklorze / Comp. POŁUDNIE. Okrągły. -M.: Wyżej. szkoła, 1986r. - 535 s.

16. Słowiańskie starożytności: słownik etnolingwistyczny: w 5 tomach / wyd. NI Tołstoj. - M.: Stosunki międzynarodowe, 1995. T. 1: (A-G). - 584 s; 1999. t. 2: (D-K). - 704 s; 2004. T. 3: (K-P). -704 str.

17. Seria bibliograficzna „Rosyjski folklor”, założona przez M.Ya. Meltz: Rosyjski folklor: Indeks bibliograficzny. 1945-1959 / Komp. M.Ya. Meltz. - L.: Wydawnictwo Biblioteki Akademii Nauk, 1961. - 402 s; To samo. 1917-1944. L., 1966. - 683 s; To samo. 1960-1965. L., 1967. - 539 s.; To samo. 1901-1916. L., 1981. - 477 s.; To samo. 1966-1975. L., 1984. Część 1. - 420 s; 1985. Część 2. - 385 s; To samo. 1976-1980 / Komp. TG Iwanowa. L., 1987. - 399 s; To samo. 1881-1900. L, 1990. - 500 s; To samo. 1981-1985. SPb., 1993. -

543 s; To samo. 1800-1855. Petersburg: Dmitrij Bulanin, 1996. - 262 s.; To samo. 1991-1995. SPb., 2001. -642 s.

18. Z historii rosyjskiego folkloru sowieckiego. - L.: Nauka, 1981. - 277 s.

19. Z historii rosyjskiego folkloru. - L.: Nauka, 1990. Wydanie. 3. - 278 s; To samo. - Petersburg: Dmitrij Bulanin, 1998. Wydanie. 4-5. - 598 str.

20. Mapowanie i badania terenowe w folklorze: sob. Sztuka. / Komp. OA Skrzydło. - M., 1999. - 220 s. (Maszyny Państwowej Rosyjskiej Akademii Nauk im. Gnessinów; Wydanie 154).

21. Metody poznawania folkloru: sob. naukowy tr. / ks. Wyd.: VE Gusiew. - L.: Lenizdat, 1983. - 154 s. (Folklor i folklorystyka; wydanie 7).