Rosja. Słownik Językowo-Kulturowy Co to jest Lubok, co to znaczy i jak się to poprawnie pisze

17.02.2019

W drewnianym luboku nie tylko nie ma karykatury w ogólnie przyjętym tego słowa znaczeniu, ale nie ma też satyry w zwykłym tego słowa znaczeniu. Satyra jest poważna. satyra - druga strona tragedia. Tworzy poczucie dysharmonii w życiu. Życie igra w luboku. Satyra walczy ze śmiechem, w luboku zabawiają się śmiechem. To wesołe, psotne i wcale nie złe prześcieradła, na których gloryfikuje się człowieczeństwo, wolnomyślność i tolerancję, na których figury bohaterów i błaznów, ludzi, zwierząt i potwory morskie. nierozerwalna jedność. Tajemniczy buff.

Ewolucja drewnianego luboka od majestatycznego do śmiesznego, połączenie w nim cech heroicznych i komicznych nigdy nie uczyniło luboka małostkowym. Graficzny wygląd drewnianego luboka zawsze pozostawał monumentalny. Miało zdobić ścianę, być wyraźnie widoczne z daleka, co wykluczało możliwość rozwiązań ułamkowych, wymagało jasnej miejscowej kolorystyki.

Lubok grawerowany na drewnie jest lakoniczny i statyczny. Nie ma w nim prawie żadnego tekstu, a ten, który jest zawsze zaangażowany w decyzję kompozycyjną i dekoracyjną ryciny (jak w ikonie, fresku, sztuki stosowane). Na rysunku drewniana szyna nie żartuje, nie migocze, nie opowiada z podekscytowaniem wszystkich szczegółów o incydencie. Pokazuje nam świat, człowieka, zwierzę, wydarzenie jako całość, poza czasem. Wyraźna postać, która nie przejawia się w działaniu zewnętrznym nawet w tak popularnych grafikach, jak „Chwalebna bitwa cara Aleksandra Wielkiego z Porem, królem Indii” czy scenach myśliwskich. Epickie piękno, piękno spokoju, godności, siły.

Szyna drewniana warunkowy i fantastyczny, choć na pierwszy rzut oka składa się z rzeczy, które wydają się nam znajome. Ale wszystkie te rzeczy są ze sobą powiązane prawa fizyczne obiektywny świat, ale zgodnie z dekoracyjnymi prawami sztuki lubok. Cała ziemska przestrzeń zostaje w ludowym obrazie przekształcona w warunkową płaszczyznę planszy, zamkniętą czworokątną ramą, która wyznacza granicę świata konwencjonalnego i świata realnego. Ziemskie rzeczy ukazane w tych granicach tracą swoje właściwości materialne: objętość, wagę, gęstość i kolor, zachowując jedynie sylwetkę formy. Aktywna jasna powierzchnia papieru, przezroczysta linia konturowa, dekoracyjny akcent i fantastyczna kolorystyka w popularnym druku mają rzadką niezależność od języka. Mistrz, który stworzył ludowy obraz, stworzył świat na nowo. Właściwsze byłoby więc mówienie nie o utracie przez rzeczy ich przedmiotowych właściwości, ale o nabywaniu nowych, o powstawaniu nowego świata i nowych rzeczy w ludowym obrazie, gdzie ludzie, zwierzęta, miasta, kwiaty, drzewa i tekst są znaczące tylko jako detale nierozłącznej dekoracyjnej całości.

Kompozycje drewnianych luboków, przez większą część pionowy (format ikony) lub zbliżony do kwadratu (kształt kafelka), z reguły zawiązany na środku. Krawędzie deski są zazwyczaj jaśniejsze i wypełnione gotowym zestawem tradycyjnych detali (stylizowane kwiaty, liście, zioła). Najwięcej znajduje się na tablicy różne miejsca w zależności od środka ciężkości głównego obrazu równoważą go, podtrzymują płaszczyznę arkusza i tworzą kapryśną ornamentalno-rytmiczną jedność ryciny. Niemożliwe jest przycięcie szyny. Kompozycje większości popularnych drzeworytów są architektoniczne i mają symetryczną budowę. Całą swoją budową odbijają się echem nie tylko płaszczyzny muru, ale i architektury budynku, a symetria w nich niesie ze sobą ten sam ładunek rytmiczny, co rym w wierszu. Charakterystyczne jest, że popularne nadruki na drzewie, których podstawą jest śmiech, często tracą te właściwości ze względu na zwiększoną swobodę i tempo ruchu („Człowiek Paszka i jego brat Jermoszka”).

Lubok został namalowany równie swobodnie, płynnie i fantastycznie, jak został złożony. Kolor miał zachować jedność graficzną arkusza i wzmocnić jego efekt dekoracyjny. Czy lubok malowała jedna osoba, czy też była koloryzacja „na noskach”, gdy każdy z wykonawców kolejno po sobie kładł na kartce jeden kolor w połączeniu z poprzednim, zasada kolorowania się nie zmieniała. Kolor został ułożony z rozproszonymi ozdobnymi plamami. Początkowo z akcentem czerwonego koloru, który nadał liściowi gorącą, jasną barwę. Był nie tylko jaśniejszy, ale także gęstszy (jak gwasz czy tempera, podczas gdy wszystkie inne kolory były przezroczyste, jak akwarela). W zestawieniu z czerwienią najczęściej podawany był żółty, a oba te kolory sprawiały, że popularny druk lśnił niemal jak ikona.

Następnie włóż mniej żywe kolory: zielony, wiśniowy i szaro-liliowy. Dodatkowe kolory uspokajały, gasiły moc czerwieni i żółci, a jednocześnie podkreślały ją swoim chłodem. Czasami w schemat kolorów Lubok został wprowadzony w kontrastowym czarnym lub szmaragdowo zielonym kolorze. Malowali prześcieradło w taki sposób, że kontakt kolorów był ostry, dźwięczny, jakby „stukał” o siebie, jak na łące, jak w rosyjskim stroju.

Jak każda jasna rzecz, malowana drewniana szyna rozciągała swój wpływ daleko poza prześcieradło, a we wnętrzu była jak bukiet kwiatów.

Co to jest lubok? Dlaczego i jak powstał? Co ma wspólnego z pokładem statku? I dlaczego władze tego zabroniły? Odpowiedzi w artykule!

Wiadomości różnego rodzaju stały się integralną częścią życia nowoczesny mężczyzna. I nieważne, skąd je weźmiemy: z internetu, z gazet czy z telewizji. Ważne jest dla nas, aby informacje były świeże, wszechstronne i stałe. A jeśli myślisz, że nasi przodkowie poradzili sobie bez niego, to bardzo się mylisz. W dawnych czasach mieli też własne media. I też były szalenie popularne. A niektóre z nich również zostały zakazane. I też coś reklamowali, skarcili kogoś, coś zainspirowali. Co zatem przyniosły ówczesne edycje?

W dawnych czasach był jeden rodzaj mediów i był nim lubok. Lubok, on popularny liść lub obraz, to stylizowany obraz wydrukowany na papierze z komentarzami. A ponieważ odzwierciedla kreatywność ludzi, a nie profesjonalistów, wyróżniała się prostotą, zwięzłością i zrozumiałością.

Krótka historia

Pierwsze popularne druki (nianhua) pojawiły się w Chinach. Co więcej, początkowo każdy arkusz był rysowany ręcznie, a dopiero po VIII wieku Chińczycy nauczyli się wykonywać odbitki. Z Imperium Niebieskiego sztuka popularna rozprzestrzeniła się do Indii i kraje arabskie. Jak wszyscy malarstwo orientalne, azjatyckie popularne grafiki wyróżniały się nasyceniem kolorów i bogactwem elementów.

W kraje europejskie Lubok znany jest od XV wieku. Początkowo obrazy były czarno-białe i wyglądały jak nieestetyczne książeczki do kolorowania dla dzieci; trochę później nabrały koloru. Europejskie luboki wyróżniały się różnorodnością tematyczną i przypominały współczesne gazety i czasopisma: m.in główne miasta istniały edycje-fabryki (które później przekształciły się w drukarnie) i sklepy je sprzedające.

W niektórych krajach luboki istniały do ​​XIX wieku. Zostały one wyparte przez zwykłe drukowane gazety i komiksy.

działki Luboka

Na Wschodzie obrazy były głównie religijne i treść filozoficzna, ale gdy tylko lubokowie przybyli do Europy, ich tematyka znacznie się rozszerzyła. Pojawiły się fantastyczne lub epickie, historyczne i prawne (obrazy procesów wypełnione satyrą i moralnością). A także obrazy świętych (m.in nowoczesne kalendarze), jeźdźcy i bohaterowie ludowi. Osobne miejsce i dużą popularność miały jokery - humorystyczne popularne grafiki z karykaturami, satyrą, dowcipami, toastami i bajkami.

Ponadto w Europie niektóre duże firmy a firmy zamawiały luboki promocyjne opowiadające o swoich produktach lub usługach. Bardzo często luboki były wykorzystywane przez władze i Kościół jako propagandę lub agitację. W ogóle luboki pełniły kiedyś taką samą rolę jak współczesne gazety i ulotki.

Lubki w Rosji

Lubok przybył do Rosji z Europy w XVI wieku i był wówczas nazywany „liścią fryża”. Początkowo w sprzedaży były tylko obrazy importowane, ale od końca XVII wieku moskiewska drukarnia dworska nauczyła się je wykonywać samodzielnie. Zgodnie z metodą produkcji otrzymały nową nazwę - lubok. Ale o tym poniżej.

Pomimo dostępności produktów krajowych w sprzedaży, importowane jokery cieszyły się dużą popularnością. Sobór oburzeni ich „niemoralnością i nieprzyzwoitością” doszli do zakazu sprzedaży „prześcieradeł heretyków”. Zakaz wprowadzono w 1674 r., aw 1721 r., pod naciskiem kościoła, wprowadzono także cenzurę rodzimych druków ludowych. Nad moralnością obrazów czuwała tzw. Izba Artystyczna.

Ale na szczęście kwitły prasy drukarskie, które wiedziały, jak obejść cenzurę. Inaczej nie mielibyśmy pokazów wspaniałych luboków zwyczaje ludowe czasy przeszłe.

Produkcja Luboków

W Rosji luboków nazywano „mistrzami rzeźbienia Fryaża”. Sam proces nanoszenia i kolorowania obrazu jest znakiem.

Praca polegała na tym, że artysta (sygnatariusz) narysował obraz na desce, a rytownik go wyciął, czyli zrobił odcisk. Wtedy kopiarz zwrócił się do niego ciemna farba i wykonałem odcisk na papierze - w rezultacie powstał prosty obraz. Arkusze te zostały przekazane artelom zajmującym się kolorowaniem. Z reguły pracowały w nich dzieci i kobiety. Zawodowych pracowników takich karteli nazywano kolorystami. Ale wraz z pojawieniem się nowych, bardziej zaawansowanych metod rysowania obrazu (litografia i grawerowanie), takie artele zostały rozwiązane.

Dlaczego więc drukowane zdjęcia otrzymały taką nazwę - lubok? Odpowiedź: rysunek do druku został naniesiony na uzyskaną deskę wapienną w szczególny sposób piłowanie od spodu kory drzewa. Takie deski nazywano luba. Zajmowali się produkcją dachów domów i pokładów statków, a łyk uzyskany z młodych drzew był dobry na łyka.

Taka jest historia luboka - specjalny rodzaj Sztuka ludowa, prekursor gazet, czasopism i popularnych obecnie komiksów.

Szyna

Ze względu na swoją zrozumiałość i skupienie się na „szerszych masach”, popularny druk był używany jako środek agitacji (np. „latające prześcieradła” podczas Wojna chłopska i reformacja w Niemczech, popularne druki z czasów Wielkiego rewolucja Francuska).

W Niemczech fabryki obrazów znajdowały się w Kolonii, Monachium, Neuruppin; we Francji - w mieście Troyes. W Europie szeroko rozpowszechnione są książki i zdjęcia o treści obscenicznej, na przykład „Tableau de l'amur conjual” (Obraz miłości małżeńskiej). „Uwodzicielskie i niemoralne obrazy” przywieziono do Rosji z Francji i Holandii.

Niemieckie prześcieradła sprzedawano na Warzywnym Rzędzie, a później na Moście Spaskim.

Cenzura i zakazy

Działki i rysunki zapożyczono z zagranicznych almanachów i kalendarzy. Na początku XIX wieku fabuła została zapożyczona z powieści i opowiadań Goethego, Radcliffe'a, Cottena, Chateaubrianda i innych pisarzy.

Typy Luboków

  • Duchowe i religijne - W stylu bizantyjskim. Obrazy typu ikona. Żywoty świętych, przypowieści, morały, pieśni itp.
  • Filozoficzny.
  • Legal - obrazy pozwów i działań sądowych. Często zdarzały się wątki: „Dwór Shemyakina” i „Jorsz Erszowicz Szczetynnikow”.
  • Historyczne - „Wzruszające historie” z annałów. Obraz wydarzeń historycznych, bitew, miast. Mapy topograficzne.
  • Bajki - bajki, bajki heroiczne, "Opowieści o śmiałych ludziach", bajki codzienne.
  • Święta - wizerunki świętych.
  • Kawaleria - Lubokowie przedstawiający jeźdźców.
  • Bałagurnik - zabawne popularne nadruki, satyry, karykatury, bajki.

Produkcja Luboków

Jedna z pierwszych rosyjskich fabryk figurek pojawiła się w Moskwie w r połowa osiemnastego wiek. Fabryka należała do kupców Achmetiewów. Fabryka liczyła 20 maszyn.

19 wiek

generał dywizji Aleksander Sesławin. Historyczny lubok z XIX wieku

W połowa dziewiętnastego Od wieków w Moskwie działają duże drukarnie figurowe: Achmietiew, Loginow, Szczurow, Czyżow, Kudryakow, Rudniewa, Florowa, dziewczęta Ławrientiew, Szarapowa, Kiriłow, Morozow, Streltsow, Jakowlew.

Pierwsze luboki litograficzne Sytina nosiły tytuły: Piotr Wielki wznosi puchar gratulacyjny dla swoich nauczycieli; jak Suworow bawi się pieniędzmi z wiejskimi dziećmi; jak nasi słowiańscy przodkowie zostali ochrzczeni w Dnieprze i obalili bożka Peruna. Sytin zaczął angażować profesjonalnych artystów w produkcję popularnych grafik. Do podpisów użyto luboków pieśni ludowe, poezja znani poeci. W 1882 odbył się w Moskwie Wystawa. Lubki Sytin otrzymał dyplom i brązowy medal wystawy.

ID Sytin przez około 20 lat kolekcjonował plansze, z których drukowano popularne grafiki. Kolekcja, warta kilkadziesiąt tysięcy rubli, spłonęła w pożarze drukarni Sytina w czasie rewolucji 1905 roku.

Ewolucja rozwoju rosyjskiego druku popularnego

Zobacz też

Notatki

Literatura

  • Lubok, M., 1968
  • Obraz ludowy z XVII-XIX w., sob. ul., wyd. Dmitrij Bulanin, 1996
  • Rowiński D.A., Rosyjskie obrazy ludowe, Petersburg, 1881
  • Anatolij Rogow„Spiżarnia radości”, Moskwa, wyd. Oświecenie, 1982
  • Iwan Śniegiriew Lubok zdjęcia narodu rosyjskiego w moskiewskim świecie. Moskwa. W typie uniwersyteckim., 1861
  • Michaił Nikitin. O historii badań nad rosyjskim drukiem popularnym / / Historia sztuki radzieckiej. 1986. Wydanie 20. s. 399-419
  • Jurkow S. Od Luboka do „Jack of Diamonds”: groteska i antybehawioryzm w kulturze „prymitywnej” // Yurkov S. E. Pod znakiem groteski: antybehawioryzm w kulturze rosyjskiej (XI-początek XX wieku). SPb., 2003, s. 177-187
  • Szyna- artykuł z Wielkiej Encyklopedii Radzieckiej

Spinki do mankietów

  • Rosyjska grafika ludowa rysunkowa z przełomu XVIII i XIX w. Ze zbiorów Państwowego Muzeum Historycznego

Co to jest „Lubek”? Jak poprawnie pisać dane słowo. Koncepcja i interpretacja.

Szyna Lubok jest obrazem ludowym, dziełem graficznym (głównie drukowanym), wyróżniającym się czytelnością obrazu i przeznaczonym do masowej dystrybucji. Luboka cechuje prostota techniki, zwięzłość środki wizualne(szorstki dotyk, zwykle jasna kolorystyka), często zaprojektowany dla efektu dekoracyjnego, tendencja do szczegółowej narracji (seria popularnych druków, popularne druki), często uzupełniające obrazy i napisy wyjaśniające. Lubok, wykonywany z reguły przez rzemieślników, jest rodzajem sztuki ludowej, ale lubokiem nazywa się zwykle również profesjonalne grafiki, zapożyczające pewne popularne grafiki i techniki ludowe. Najstarsze popularne druki pojawiły się w Chinach i były pierwotnie wykonywane ręcznie, a od VIII wieku. - drzeworyt. Lubok europejski, wykonany techniką drzeworytu, znany jest od XV wieku. Od XVII wieku szyna rozłożona w technice grawerowania na miedzi, a od XIX wieku. - litografie. Powstanie europejskiego druku popularnego wiąże się z tego typu masowymi wyrobami malarskimi późnego średniowiecza, jak papierowe ikony rozprowadzane na jarmarkach i miejscach pielgrzymkowych. Religijne obrazy w popularnym druku nabrały odcienia wizualnej i moralizatorskiej rozrywki. W latach społecznych ruchów rewolucyjnych lubok był używany jako broń publicystyczna – „latające prześcieradła” z czasów reformacji i wojny chłopskiej w Niemczech 1524-26, lubok Wielkiej Rewolucji Francuskiej 1789-94 itp.; rozmawiać o wydarzenia historyczne, bitwy, rzadkie zjawiska naturalne, szyna służyła jako środek środki masowego przekazu. Osobliwy jest rosyjski lubok XVIII wieku, wyróżniający się dekoracyjną jednością kompozycji i kolorystyki, niezależnością od technik profesjonalnej grafiki. W 19-stym wieku mistrzowie coraz częściej zwracali się ku wizerunkom luboka profesjonalna sztuka lub tych, którzy bezpośrednio go naśladowali (w Rosji np. A. G. Venetsianov, I. I. Terebenev, I. A. Ivanov - autorzy kolorowych akwafort poświęconych Wojnie Ojczyźnianej z 1812 r.) lub inspirowali się niektórymi jego technikami i tematami (F. Goya, O. Daumier, G. Courbet). Orientalny lubok (chiński, indyjski), który początkowo często miał znaczenie magiczne, wyróżnia się jasnymi kolorami. Świadome odwoływanie się do form popularnego druku (zob. Prymitywizm) przejawiało się m.in koniec XIX-XX wieki w twórczości wielu artystów; A. Derain, R. Dufy, P. Picasso, mistrzowie stowarzyszenia „Most” w Niemczech i tak dalej. W sztuce radzieckiej techniki lubockie były twórczo wykorzystywane przez VV Mayakovsky i innych do tworzenia plakatów i obrazów propagandowych, a także przez TA Mavrinę do ilustrowania książek dla dzieci. "Jung-hoi, tnąc demona." Drzeworyt, kolorowanie. Chiny. 19 wiek „Łowca niedźwiedzi kłuje, a psy gryzą”. Drzeworyt, kolorowanie. Rosja. 1 piętro 18 wiek Literatura: D. A. Rovinsky, Rosyjskie obrazy ludowe, t. 1-5 (tekst), t. 1-4 (atlas), Petersburg, 1881; V. M. Alekseev, Chiński obraz ludowy, M., 1966; (Ju. Owsjannikow), Lubok. (Album), M., 1968; O. Baldina, Rosyjskie obrazy ludowe, M., 1972; Duchartre P.-L., Saulnier R., L "imagerie populaire, P., 1926. (Źródło: Popularne encyklopedia sztuki”. wyd. Pole VM; M.: Wydawnictwo " Encyklopedia radziecka", 1986 r.) popularny obraz ludowy, dzieło graficzne (głównie drukowane), charakteryzujące się prostotą i zrozumiałością obrazu i przeznaczone do masowej dystrybucji. Określenie to pojawiło się na początku XIX wieku. rosyjskie słowo„Lubok” pochodzi być może od „łyka” - wierzchniej warstwy drewna; robiono z niego duże pudła, w których niesiono ludowe obrazki. Łyka nazywano także lipą, która służyła jako materiał na tablice drukowane. Najstarsze luboki pojawiły się w Chinach. W Europie obrazy ludowe znane są od XV wieku, w Rosji od XVIII wieku. Pierwszymi europejskimi i rosyjskimi lubokami były papierowe ikony sprzedawane na jarmarkach iw miejscach pielgrzymkowych. „Jaga-baba będzie walczył z korkodylem”. Szyna. Drzeworyt, akwarela. Początek 18 wiek „Błazen Farnos, Czerwony Nos”. Szyna. Drzeworyt, akwarela. 18 wiek Kazański kot. Szyna. Drzeworyt, akwarela. 18 wiek Rozkwit rosyjskiego popularnego druku - 18 - wcześnie. 19 wiek Luboks powstawały głównie w Moskwie i być może na północy iw rejonie Wołgi. Obrazy ludowe rytowano początkowo techniką ksylografii, od końca XVIII wieku. częściej wykonywał ryciny na miedzi. Pierwsze miedzioryty wykonali profesjonalni rytownicy z Petersburga - A. F. i I. F. Zubov, a także moskiewscy złotnicy z królewskiej wioski Izmailovo. Czarno-białe odbitki malowane były ręcznie jasnymi, „słonecznymi” kolorami – czerwonym, pomarańczowym, żółtym, które „błysnęły” jeszcze mocniej na tle ciemnego fioletu i głębokiej zieleni. Obrazy ludowe wprowadzały do ​​domu atmosferę świętowania, jednocześnie uczyły i bawiły. Ulubione popularne wątki - polowania, biesiady, walki na pięści, spacery z pięknościami, zabawy błaznów i błaznów, fantastyczne przygody Bovs Korolewicza i Yeruslana Lazarevicha oraz różne „divy” (morski wieloryb-potwór znaleziony w Morzu Białym, kometa, „silna bestia słonia”). Lubokowie często posługują się językiem alegorii, groteski, mogą służyć jako narzędzie do ostrzenia satyra polityczna: więc Piotr I zamienia się w nich albo w kota („Kot z Kazania”), którego można pochować („Myszy zakopują kota”, przełom XVII i XVIII wieku), a następnie w zabawnego potwora - krokodyla i jego żona Ekaterina I - do Baby Jagi („Jaga Baba idzie walczyć z korkodylem”, początek XVIII wieku). Zwrócono uwagę na kąśliwy obrazowy język obrazów ludowych profesjonalni artyści który tworzył ulotki patriotyczne podczas Wojna Ojczyźniana 1812 (AG Venetsianov, I. I. Terebenev i inni). Dopełnieniem obrazu w lubokach jest tekst, będący często dialogiem postaci w duchu psotnych żartów błaznów lub występów ludowego teatru skwerowego. zdjęcia Sztuka ludowa, schwytany w popularne nadruki, wzbogacił prace P. A. Fedotova, L. I. Solomatkina i częściowo V. G. Perova. Na przełomie XIX i XX wieku. wielu artystów, zwłaszcza uczestników stowarzyszenie artystyczne « Jacka Diamentów”, starał się ożywić naiwny urok popularnego druku. w XX wieku techniki wizualne obrazy ludowe były twórczo wykorzystywane przez V. V. Mayakovsky i D. S. Moor do tworzenia plakatów i obrazów propagandowych, a także przez T. A. Mavrinę i innych ilustratorów książek dla dzieci. (

Lubok Lubok

Obraz ludowy, dzieło graficzne (głównie drukowane), charakteryzujące się zrozumiałością obrazu i przeznaczone do masowej dystrybucji. Lubok charakteryzuje się prostotą warsztatu, lakonizmem środków plastycznych (szorstki dotyk, zwykle jaskrawa kolorystyka), często zaprojektowanymi dla efektu dekoracyjnego, tendencją do rozbudowanej narracji (serie lubok, popularne druki), często komplementarnością obrazu. i napis wyjaśniający. Lubok, wykonywany z reguły przez rzemieślników, jest rodzajem sztuki ludowej, ale lubokiem nazywa się zwykle również profesjonalne grafiki, zapożyczające pewne popularne grafiki i techniki ludowe. Najstarsze popularne druki pojawiły się w Chinach i były pierwotnie wykonywane ręcznie, a od VIII wieku. - drzeworyt. Lubok europejski, wykonany techniką drzeworytu, znany jest od XV wieku. Od XVII wieku szyna rozłożona w technice grawerowania na miedzi, a od XIX wieku. - litografie. Powstanie europejskiego druku popularnego wiąże się z tego typu masowymi wyrobami malarskimi późnego średniowiecza, jak papierowe ikony rozprowadzane na jarmarkach i miejscach pielgrzymkowych. Religijne obrazy w popularnym druku nabrały odcienia wizualnej i moralizatorskiej rozrywki. W latach społecznych ruchów rewolucyjnych lubok był używany jako broń publicystyczna – „latające prześcieradła” z czasów reformacji i wojny chłopskiej w Niemczech 1524-26, lubok Wielkiej Rewolucji Francuskiej 1789-94 itp.; opowiadając o wydarzeniach historycznych, bitwach, rzadkich zjawiskach przyrodniczych, lubok służył jako środek masowego przekazu. Osobliwy jest rosyjski lubok XVIII wieku, wyróżniający się dekoracyjną jednością kompozycji i kolorystyki, niezależnością od technik profesjonalnej grafiki. W 19-stym wieku Obrazy Luboka coraz częściej wykorzystywali mistrzowie sztuki profesjonalnej lub ci, którzy bezpośrednio ją naśladowali (w Rosji np. inspirowane poszczególnymi jego technikami i tematami (F. Goya, H. Daumier, G. Courbet). Orientalny lubok (chiński, indyjski), który początkowo często miał znaczenie magiczne, wyróżnia się jasnymi kolorami. Świadome odwołanie się do form popularnego druku ( cm. prymitywizm) objawił się pod koniec XIX-XX wieku. w twórczości wielu artystów; A. Derain, R. Dufy, P. Picasso, mistrzowie stowarzyszenia „Most” w Niemczech i tak dalej. W sztuce radzieckiej techniki lubockie były twórczo wykorzystywane przez VV Mayakovsky i innych do tworzenia plakatów i obrazów propagandowych, a także przez TA Mavrinę do ilustrowania książek dla dzieci.

"Jung-hoi, tnąc demona." Drzeworyt, kolorowanie. Chiny. 19 wiek



„Łowca niedźwiedzi kłuje, a psy gryzą”. Drzeworyt, kolorowanie. Rosja. 1 piętro 18 wiek
Literatura: DA Rovinsky, Rosyjskie obrazy ludowe, t. 1-5 (tekst), t. 1-4 (atlas), Petersburg, 1881; V. M. Alekseev, Chiński obraz ludowy, M., 1966; (Ju. Owsjannikow), Lubok. (Album), M., 1968; O. Baldina, Rosyjskie obrazy ludowe, M., 1972; Duchartre P.-L., Saulnier R., L "imagerie populaire, P., 1926.

Źródło: Encyklopedia sztuki popularnej. wyd. Pole VM; M.: Wydawnictwo „Encyklopedia radziecka”, 1986.)

szyna

Obraz ludowy, praca wykresy(głównie drukowane), charakteryzujące się prostotą i zrozumiałością obrazu, przeznaczone do dystrybucji masowej. Termin pojawił się na początku. 19 wiek Być może rosyjskie słowo „lubok” pochodzi od słowa „łyk” - wierzchnia warstwa drewna; robiono z niego duże pudła, w których niesiono ludowe obrazki. Łyka nazywano także lipą, która służyła jako materiał na tablice drukowane. Najstarsze luboki pojawiły się w Chinach. W Europie obrazy ludowe znane są od XV wieku, w Rosji od XVIII wieku. Pierwszymi europejskimi i rosyjskimi lubokami były papierowe ikony sprzedawane na jarmarkach iw miejscach pielgrzymkowych.




Rozkwit rosyjskiego popularnego druku - 18 - wcześnie. 19 wiek Luboks powstawały głównie w Moskwie i być może na północy iw rejonie Wołgi. Początkowo techniką rytowano obrazy ludowe drzeworyty, z końca XVIII wieku. częściej robione ryciny na miedzi. Pierwsze miedzioryty wykonali profesjonalni rytownicy z Petersburga - A. F. i I. F. Zubov, a także moskiewscy złotnicy z królewskiej wioski Izmailovo. Czarno-białe odbitki malowane były ręcznie jasnymi, „słonecznymi” kolorami – czerwonym, pomarańczowym, żółtym, które „błysnęły” jeszcze mocniej na tle ciemnego fioletu i głębokiej zieleni. Obrazy ludowe wprowadzały do ​​domu atmosferę świętowania, jednocześnie uczyły i bawiły. Ulubionymi popularnymi wątkami są polowania, biesiady, walki na pięści, spacery z pięknościami, zabawy błaznów i błaznów, bajeczne przygody Bovy Korolewicza i Jerusia Łazarewicza oraz różne „divy” (morski potwór-wieloryb znaleziony w Morzu Białym, kometa, „silna bestia słonia”). Lubokowie często posługują się językiem alegorii, groteski, mogą służyć jako narzędzie ostrej satyry politycznej: na przykład Piotr I zamienia się w nich w kota („Kot z Kazania”), którego można zakopać („Myszy zakopują kota”, koniec XVII-pocz. XVIII w.), następnie w zabawnego potwora – krokodyla, a jego żonę Katarzynę I – w Babę Jagę („Jaga Baba idzie walczyć z korkodylem”, pocz. XVIII w.). Zjadliwy obrazkowy język obrazów ludowych był używany przez profesjonalnych artystów, którzy tworzyli ulotki patriotyczne podczas Wojny Ojczyźnianej 1812 roku (A. G. Wenecjanow, I. I. Terebenev i inni). Dopełnieniem obrazu w luboksach jest tekst, będący często dialogiem postaci w duchu psotnych żartów błaznów lub przedstawień ludowych. kwadratowy teatr.
Obrazy sztuki ludowej uwiecznione na popularnych drukach wzbogaciły twórczość P. A. Fiedotow, LI Solomatkina, częściowo V. G. Perow. Na przełomie XIX i XX wieku. wielu artystów, zwłaszcza członków stowarzyszenia artystycznego „Walet Diamentów”, starał się ożywić naiwny urok popularnego druku. w XX wieku Techniki wizualne obrazów ludowych były twórczo wykorzystywane przez VV Mayakovsky i DS Moor do tworzenia plakatów i obrazów propagandowych, a także przez TA Mavrinę i innych ilustratorów książek dla dzieci.



Podobne artykuły