Ruská ľudová balada Black Raven. Mytologické balady

38 Umelecká originalita žánru balada.

Ľudové balady - Sú to lyricko-epické piesne o tragických udalostiach v rodine a každodennom živote. V centre balád je vždy človek so svojimi morálnymi problémami, pocitmi a skúsenosťami. Hrdina balád sa líši od hrdinov-hrdinov, ktorí vykonávajú výkon, od rozprávkové postavy. Ide o bezmennú osobu, ktorá sa trápi, trpí a niekedy aj umiera v ťažkých životných podmienkach. Ak sú v eposoch hrdinské princípy, v rozprávkach sú optimistické princípy balady vyjadrujú tragický pátos.

"Balada stavia do centra pozornosti individuálny ľudský osud. Udalosti národného významu, etické, sociálne a filozofické problémy sa v baladách odrážajú v podobe konkrétnych osudov jednotlivcov a súkromných rodinných medziľudských vzťahov." Ruské balady zobrazujú stredovek , Žáner prekvital v 14.–17. storočí. Zápletky balád sú rôznorodé, no viac sa rozšírili balady na rodinné a každodenné témy. V týchto baladách sú hlavnými postavami, ako v rozprávkach, „ dobrý človek“ a „krásna panna.“ Často rozprávajú o nešťastnej láske a tragických udalostiach.

Existovať dva uhly pohľadu na vznik baladických piesní. Niektorí výskumníci (A.N. Veselovsky, N.P. Andreev) tomu verili balady vznikli v „praveku“.. Ako dôkaz uviedli skutočnosť, že baladické piesne zachovali najstaršie motívy incestu, kanibalizmu, prepravy cez rieku ako symbol prechodu z jedného životného stavu do druhého, premeny človeka na rastlinu a zviera atď. Iní (napríklad V. M. Zhirmunsky) to tvrdili balady vznikli v stredoveku. Druhý uhol pohľadu vo vzťahu k ruským baladickým piesňam sa zdá byť prijateľnejší. Obsah baladických piesní hovorí sám za seba. Čo sa týka najstarších motívov, svedčia o prepojení stredovekého piesňového folklóru s predchádzajúcimi ideovými a historickými tradíciami.

Poetika. Balady patria k epickému typu poézie. Príbeh v nich je vyrozprávaný od tretej osoby, akoby zvonku, od rozprávača. Hlavným znakom epickej povahy balady je prítomnosť zápletky v nich, ale zápletka sa neobjavuje rovnako ako v iných žánroch: v baladách je spravidla vo figuratívnom obraze prezentované iba vyvrcholenie a rozuzlenie. ; o zvyšku sa diskutuje len v všeobecný pohľad. V balade hovoríme vždy o udalosti, ktorá sama osebe nadväzuje na predchádzajúce, no možno o nich len tušiť. To robí baladický príbeh tajomným a zároveň prispieva k tomu, že vyzdvihuje to, čo je pre realizáciu plánu najpotrebnejšie. Balada sa vyhýba viacepizódovej produkcii. Balady sú už dlho známe svojou dejovou dynamikou. Často využívajú techniku ​​neočakávaného vývoja akcie.

Báseň. Verš balady je úzko spätý s melodickou štruktúrou spevu a melódie zahŕňajú vlastnosti slávnostného spevu vlastné eposu a prenikavú tonalitu. Intonácie nešťastia a smútku z takejto kombinácie sú majestátnym smútkom. Verš balady je pohyblivejší ako verš eposu, má bližšie k veršu historických piesní a líši sa od neho iba silnými emocionálnymi impulzmi v dôsledku prudkého emocionálneho a intonačného pohybu. Verš sa stáva obzvlášť výrazným v najdramatickejších momentoch spevu. V týchto prípadoch berie vlastnosti z trpkého plaču. V žánri, ktorý vznikol v štádiu prechodu od „klasického“ eposu k novému, je badateľný prechod od archaických piesňových foriem k novým, ktoré už majú lyrické kvality.

Vzniká medzi svetom pretvoreným v balade a jej tvorcom (a následne aj čitateľom). časopriestorová vzdialenosť. Baladický priestor, dôrazne „nadpozemský“, zásadne odlišný od každodennej reality, nie je vnímajúcemu jedincovi jednoducho odstránený. Kvalitatívne sa označuje ako súčasť iného estetického a etického systému spojeného s folklórnymi predstavami, ako o tom písal V.G. Belinsky, poukazujúc na „fantastickú a ľudovú legendu“, ktorá je základom baladickej zápletky . Uzavretý priestor (!)

Baladická lyrika je výsledkom vplyvu určitej epickej udalosti na námet, reakcie duše prežívajúcej svoj objav baladického sveta.

Nedostatok motivácie pre zlo(ignorujúc potrebu motivácie). „Tragický osud visí nad životmi baladických hrdinov a ich pocitmi“ (V.M. Zhirmunsky). Preto sa zdá, že hrdina balady často dokonca dobrovoľne ide na smrť a prijíma smrť bez sťažností.

Špecifiká konfliktu: za charakteristicky baladickými situáciami rodinnej drámy, sociálnej nerovnosti, zajatia-neslobody a pod. skutočne podmienený špecifickými okolnosťami stredoveku sa vynára vyšší a večný plán, ku ktorému inklinuje ľudová balada, snažiaca sa redukovať rôzne konflikty a kolízie na najvšeobecnejšie, generické, nemenné konfrontácie: láska-nenávisť, dobro-zlo, život-smrť. Hlavný konflikt v balade Muž a skala, osud, muž pred súdom vyšších mocností. Konflikt je vždy tragický a nevysvetliteľný.

Baladická funkcia: potreba zvládnuť tragickú sféru existencie. Žáner balady reagoval na potrebu jednotlivca prežívať pocity a stavy, o ktoré bol v každodennej realite zbavený.

Balada antického tvorenia zostala ako žáner ojedinelým fenoménom v dejinách folklóru a mnohé vlastnosti tohto žánru ovplyvnili formovanie piesňových žánrov našej doby bližšie.

Doplnenie

Ruské ľudové balady sú dielami bohatého životného obsahu, vysokej umeleckej dokonalosti a úžasného umenia slova. Prejavuje sa to predovšetkým vo zvládnutí zápletky: na jednej strane vo výbere situácií veľkej emocionálnej sily a na druhej v precíznom charakterizovaní postáv v ich konaní. V baladách sa v krátkom zhrnutí epizódy ohraničenej časom a miestom deja umne odkrýva tragika situácie nevinného človeka, spravidla ženy. Tragické v balade je zvyčajne hrozné. Často ide o trestný čin, zverstvo spáchané na blízkej alebo drahej osobe, čo vytvára obzvlášť akútne napätie. Princ Roman zaobchádza so svojou manželkou s hroznou krutosťou; sestra spozná krvavé košele svojho brata, ktorého zabil jej lúpežný manžel, významnú úlohu v priebehu akcie zohráva nečakané, napríklad sestrino rozpoznanie košieľ brata, nedobrovoľná otrava matky zo strany matky. syn. Epizóda, ktorá slúži ako dejový stred balady, nemá žiadnu expozíciu, ale niekedy dostane krátku motiváciu v udaní alebo ohováraní, ktoré potom poháňajú činy postáv. Motivácia sa niekedy spája s tajomnosťou, ktorá vzniká v dôsledku predpoveď (prorocký sen, znamenie) alebo predpovedanie udalostí.Tragičnost v dejoch balád sa prejavuje nielen v konaní postáv (vražda, mučenie), ale aj v zvláštnostiach ich duševných stavov.Tragický osud človeka vo feudálnej spoločnosti, utrpenie a smrť obetí despotizmu, ako aj tragický omyl, podvod, ohováranie, ktoré „vedú k smrti ľudí. Tragické spočíva v neskorom pokání matky alebo manžela, ktorí zabili nevinného syna alebo manželku, v neskorom uznaní zo strany brata zneuctenej sestry. Od ostatných folklórnych žánrov sa balada odlišuje hĺbkou psychologického zobrazenia, schopnosťou odhaliť zložité a intenzívne zážitky, vrátane vrahovho duševného rozpoloženia, jeho pokánia a výčitiek svedomia. Postavy v baladách sa vyznačujú o silné vášne a túžby. Avdotya Ryazanochka ide do nepriateľského tábora, aby oslobodil zajatcov; dievča utečie zo zajatia: sloboda je jej drahšia ako život; nemôže uniknúť svojim prenasledovateľom, vrhne sa do rieky; obhajujúc právo na lásku, dievča radšej zomrie, ako by sa malo násilne vydať. V bezohľadnom hneve môže manžel zničiť svoju milovanú ženu. Postavy sú posadnuté takými pocitmi ako hrôza, zúfalstvo, ťažké utrpenie, neznesiteľný smútok. Ich skúsenosti sú najčastejšie vyjadrené v konaní, v činoch. V balade „Výborne a princezná“ je kráľov hnev na mladého muža a sluhov výrazne vyjadrený a zmena v kráľovom duševnom stave je mimoriadne motivovaná. Pocity sa prenášajú v ich vonkajšom prejave. V balade „Princ Roman strácal manželku“ sa dcéra dozvedá o smrti svojej matky: Keď sa princezná pretĺkala na vlhkej zemi, hlasno plakala. A ďalej: Búchala rukami o dubový stôl. Zážitky sú vyjadrené v reči postáv, v monológoch a dialógoch. Toto má často zvláštnu formu. Milujúca Vasily Sophia stojí na chóre v kostole. Chcela povedať: „Pane, odpusť mi,“ Medzitým povedala: „Vasilyushko, Vasily, môj priateľ, dotkni sa ma, Dotkni sa ma, pohni sa, Držme sa navzájom a pobozkajme sa. Diela baladického typu sú realistickejšie ako iné poetické žánre, pretože v druhom prípade nie je ani taký podrobný psychologický vývoj obrázkov, ani toľko príležitostí na zobrazenie každodenných detailov. Realizmus balád spočíva vo vitalite konfliktov, v každodennej typizácii postáv, vo realistickosti udalostí a ich motivácie, v každodenných detailoch, v objektívnosti rozprávania, v absencii fantastickej fikcie. Ten je prítomný len niekedy v rozuzlení udalostí a používa sa na morálne odsúdenie darebákov. Ide o motív prepletených stromov na hroboch zničených, ktorý slúži ako symbol skutočnej lásky. Motív premeny dievčaťa na strom je tiež zvyčajne na začiatku udalostí. Originalita balady sa prejavuje predovšetkým v jej odlišnosti od iných žánrov. Balada je básnický žáner, no jej verš, hoci niekedy blízky eposu, vyniká tým, že je kratší, spravidla dvojdobý, kým epický verš býva trojdobý. Podobnosť s epickým veršom sa prejavuje v prítomnosti pauzy približne v strede riadku. Jazdil som//Mitrij Vasilievič Na otvorenom poli, // na dobrom koni, Sediac // Domna Alexandrovna V novom domčeku, // pod previsnutým oknom, Pod krištáľom // pod kúskom skla. Myslela si, // myslela, Rúhala sa mu, // Rúhala sa mu. V eposoch a často aj v historických piesňach kladný hrdina triumfuje, no v baladách zomiera a zloduch nedostane priamy trest, hoci niekedy smúti a robí pokánie. Hrdinovia v baladách nie sú hrdinovia, nie historické postavy, ale obyčajne jednoduchých ľudí; ak sú to kniežatá, potom sú odvodené z ich osobných, rodinných vzťahov a nie zo štátnych aktivít. Balady sa svojou epickosťou, rozprávačstvom a zápletkou približujú k eposom a historickým piesňam, ich zápletky sú však menej rozvinuté a sú väčšinou zredukované na jednu epizódu. Podrobnejšie ako dejová situácia v lyrických piesňach odhaľujú vzťahy postáv. Balady sa od nich líšia nedostatkom lyriky, ktorá sa objavuje až v neskorších dielach a naznačuje deštrukciu žánru. Balady zároveň interagujú s inými žánrami. Obsahujú epické formuly a epitetá: Vedú kríž písaným spôsobom, Klania sa naučeným spôsobom V raných baladách nie sú neobvyklé prívlastky: dobrý kôň, slávnosť cti, dubové stoly, damaškový meč. Ale štruktúra balady je iná ako štruktúra eposu. Je v baladách rozprávkové motívy: predpovede, transformácie. V balade „Princ a starší“ je princezná oživená živou vodou; vo verzii balady „Ohováraná manželka“ mu had, ktorého chcel mladý muž zabiť, sľúbil, že mu pomôže z vďačnosti za jeho záchranu, no jej slová sa ukážu ako ohováranie. Na rozdiel od eposov a historických piesní, ktorých význam spočíva vo vlasteneckých a historických myšlienkach, zmysel balád je vo vyjadrení morálneho hodnotenia správania postáv, v hlbokom humanizme, v ochrane slobodného vyjadrenia pocitov a túžob jednotlivca.

Vedci poznamenávajú náročnosť klasifikácie žánrov ľudové balady, keďže nemá jasnú formu prednesu, nemá ustálené každodenné využitie (balady sa hrajú najmä z času na čas, niekedy na známe sviatky) a „rytmická štruktúra balady otvára priestor pre najjedinečnejšie hudobné možnosti“19. Balada je zjavne determinovaná vlastnou žánrovou špecifickosťou a výskumníci stanovili všeobecnú charakteristiku baladického žánru. Balada má za cieľ zobraziť svet súkromných ľudí, „svet ľudských vášní interpretovaných tragicky“20. „Svet balady je svetom jednotlivcov a rodín, rozptýlených, rozpadajúcich sa v nepriateľskom alebo ľahostajnom prostredí“21. Balada sa zameriava na odhalenie konfliktu. „Po celé stáročia sa typické konfliktné situácie vyberali a liali do baladickej formy“22. Balady obsahujú „ostré, nezmieriteľné konflikty, ktoré stavajú do protikladu dobro a zlo, pravdu a nepravdu, lásku a nenávisť, kladné postavy a negatívne, pričom hlavné miesto má negatívna postava. Na rozdiel od rozprávok v baladách nezvíťazí dobro, ale zlo, hoci negatívne postavy utrpia morálnu porážku: sú odsúdené a často ľutujú svoje činy, ale nie preto, že by si uvedomili svoju neprípustnosť, ale preto, že zároveň ktorých chceli zničiť, zomierajú aj ľudia, ktorých milujú.“23 Konflikt sa odhaľuje dramaticky a treba poznamenať, že dráma doslova preniká celým baladickým žánrom. „Umelecké špecifikum balady určuje jej dramatickosť. Kompozícia, spôsob zobrazenia človeka a samotný princíp typizácie životných javov sú podriadené potrebám dramatickej expresivity. Najcharakteristickejšie znaky kompozície balady: jednokonfliktnosť a stručnosť, prerušovaná prezentácia, množstvo dialógov, opakovanie s narastajúcou dramatickosťou... Akčnosť balady sa redukuje na jeden konflikt, na jednu ústrednú epizódu a všetky udalosti predchádzajúce konfliktu sú buď prezentované mimoriadne stručne... alebo vôbec.chýbajú...“ Obrazy baladických postáv odhaľujú aj dramatický princíp: prostredníctvom reči a konania. Práve postoj k akcii, k odhaľovaniu osobnej pozície v konfliktných vzťahoch určuje typ hrdinu balady. „Tvorcov a poslucháčov balád nezaujímajú osobnosti. Ide im predovšetkým o vzťahy medzi postavami, prenesené a epicky kopírujúce svet pokrvných a rodinných vzťahov.“ Akcie hrdinov balád majú univerzálny význam: určujú celý dejový základ balady a majú dramaticky intenzívny charakter a pripravujú pôdu pre tragické rozuzlenie. "Udalosti sú v balade vyjadrené vo svojich najintenzívnejších a najefektívnejších momentoch; nie je v nej nič, čo by nesúviselo s akciou." „Akcia v balade sa spravidla vyvíja rýchlo, skokmi, od jednej vrcholnej scény k druhej, bez spájania vysvetlení, bez úvodných charakteristík. Reči postáv sa striedajú s rozprávačskými líniami. Počet scén a postáv je obmedzený na minimum...Celá balada často predstavuje akúsi prípravu na rozuzlenie.“

Vedci si všímajú dejovú neúplnosť žánru balady; takmer každá balada môže pokračovať alebo rozšíriť na celý román. "Tajomstvo alebo podhodnotenie vyplývajúce z kompozičných vlastností balady je vlastné baladám všetkých národov." Balada má spravidla nečakaný a krutý koniec. Hrdinovia sa dopúšťajú činov, ktoré sú v bežnom, každodennom živote nemožné, a k takémuto činu ich tlačí umelecky vybudovaná reťaz náhod, ktorá zvyčajne vedie k tragickému koncu. "Motívy nečakaného nešťastia, nenapraviteľné nehody, strašné náhody sú v baladách bežné." Prítomnosť týchto vlastností nám umožňuje tvrdiť, že „balady majú taký špecifický charakter, že o nich môžeme hovoriť ako o žánri“. V súčasnosti možno rozlíšiť štyri teórie na určenie žánru balady. 1. Balada je epický alebo epikodramatický žáner. K podporovateľom tejto pozície patria N. Andreev, D. Balashov, A. Kulagina, N. Kravtsov, V. Propp, Yu.Smirnov. „Balada je epická (výpravná) pieseň dramatického charakteru“. Zdrojom emocionality rozprávania je dramatický začiatok, prítomnosť autora v balade nie je vyjadrená, čiže absentuje text ako generický znak žánru. Lyrický začiatok je chápaný ako priame vyjadrenie autorovho postoja k realite, autorovho rozpoloženia. 2. Balada - lyrický pohľad poézia. V súčasnosti vo vývoji vedy by sa takéto hľadisko malo považovať za opustené. Jeho vznik sa datuje do 19. storočia. Verilo sa, že balada v literárnej forme odráža ľudovú formu a ľahko koreluje s takými lyrickými žánrami, ako je romantika a elégia. Pavel Yakushkin, jeden zo slávnych zberateľov ľudová poézia, napísal: „Balada sa tak ľahko mení na elégiu a naopak, elégia na baladu, že nie je možné medzi nimi striktne rozlišovať“33. Líšia sa len počtom možností, prezentovaných viac v balade34. Táto teória neobstojí pri vážnej kritike; oveľa skôr V.G. Belinskij písal o balade, ktorá sa objavila v stredoveku, patriacej k epickým dielam, hoci vo všeobecnosti by sa mala podľa kritika posudzovať v sekcii lyriky35. 3. Balada - lyricko-epický žáner. Tento názor zdieľajú A. Veselovskij, M. Gasparov, O. Tumilevich, N. Elina, P. Lintur, L. Arinshtein, V. Erofeev, G. Kalandadze, A. Kozin. Donedávna bola táto teória považovaná za klasickú. Sú všetky dôvody domnievať sa, že vychádza z predpokladu lyrickej štruktúry balady, ktorá bola rozšírená v 19. storočí. Vedci si všímajú zvláštnu lyrizáciu ľudovej balady: „Ak pre epiku je hlavnou cestou premeny prechod do prózy, v podobe širokého spektra prozaických foriem... tak pre baladu je hlavnou cestou premeny prechod k textom, azda v podobe širšieho súboru lyricko-epických a lyrických foriem“36. Berúc do úvahy takéto lyricko-epické balady 18. – 19. storočia, bádatelia dospievajú k oprávnenému záveru, že vedúci štart v štruktúre žánru je práve tá lyrická. Žiaľ, pri definovaní konkrétneho prejavu lyrického princípu sa dáva samotný pojem lyrika, všeobecné, väčšinou nežánrové východiská. Hovoríme o osobitom emocionálnom vnímaní, o lyrickom cite poslucháčov pre obsah balád, o ich sympatiách k utrpeniu a smrti hrdinov. Ako nevýhodu tohto konceptu treba poukázať aj na nedostatok diel venovaných žánrovému vývoju balady: možno starodávna forma baladických piesní nie je stála, mení sa v čase a nezodpovedá úplne modernej forme balady. balady. 4. Balada je epicko-lyricko-dramatický žáner. Tento prístup k definovaniu balady teraz zaujíma vedúce pozície. Zástancovia tohto konceptu sú M. Alekseev, V. Žirmunsky, B. Putilov, A. Gugnin, R. Wright-Kovaleva, A. Mikeshin, V. Gusev, E. Tudorovskaya. „Ľudová balada je epicko-lyrická pieseň s výraznými dramatickými prvkami“37. V zásade trvalo ruským folklórnym štúdiám dlho, kým nezávisle dosiahli túto definíciu, ale je možné nadviazať spojenie s analytickými prácami nemeckí básnici a zberatelia ľudovej poézie 18. - 19. storočia, ktorí vytvorili typ romantickej balady. I.V. Goethe veril, že „spevák používa všetky tri hlavné typy poézie... môže začať lyricky, epicky, dramaticky a podľa ľubovôle meniť formy, pokračovať...“. Pri definovaní balady ako symbiózy troch básnických rodov I.G. Herder pridal aj mytologický prvok. Dramatický začiatok je jedným z popredných prvkov, ktoré formujú žáner balady. Dramatická prezentácia sledu udalostí, dramatický konflikt a tragické rozuzlenie určujú nie lyrický, ale dramatický typ emocionality baladického žánru. Ak texty vo folklóre znamenajú subjektívny postoj autora k zobrazovaným udalostiam, potom dramatickým začiatkom je postoj hrdinov k udalostiam a práve v súlade s týmto prístupom sa formuje aj žáner balady39. Posledná skupina vedcov sa domnieva, že dramatický začiatok je neodmysliteľnou vlastnosťou žánru a má rovnocennú úlohu s epickým a lyrickým. V konkrétnej piesni epicko-lyricko-dramatického typu môžu byť v rôznej miere zaangažované v závislosti od potrieb historickej doby a ideového a umeleckého nastavenia diela. Táto pozícia sa podľa nášho názoru javí ako najperspektívnejšia a najplodnejšia vo vzťahu k štúdiu žánru ľudovej balady. Žiaľ, musíme priznať, že vzniku a vývoju žánru ruskej ľudovej balady je venovaných len málo diel. V.M. Žirmunsky vo svojom článku „Anglická ľudová balada“ z roku 1916 navrhol rozdeliť balady na žánrové odrody (epické, lyricko-dramatické alebo lyrické)40, čím sa odstránila otázka evolúcie baladického žánru ako takého. V roku 1966 vyšla štúdia D.M. „Dejiny vývoja žánru ruskej ľudovej balady“. Balašov, v ktorej autor na konkrétnom materiáli ukazuje tematický charakter premien balady v 16. – 17. storočí a v 18. storočí zaznamenáva znaky deštrukcie žánru v dôsledku rozvoja ne- rituálne lyrické doznievajúce piesne a „pohltenie epického tkaniva balady lyrickými prvkami“41. N.I. Kravcov zhrnul všetky doterajšie skúsenosti a navrhol schváliť štyri skupiny alebo cykly balád v náučnej literatúre: rodinnú a každodennú, ľúbostnú, historickú, spoločenskú42. V roku 1976 si vedec vo vedeckej práci „Slovanský folklór“ všimol evolučnú povahu týchto skupín43. V roku 1988 Yu.I. Smirnov, ktorý analyzoval východoslovanské balady a im blízke formy, prezentoval skúsenosť indexu zápletiek a verzií, kde oprávnene kritizoval umelosť a konvenciu delenia balád na fantastické, historické, spoločenské a každodenné atď. „Takéto umelé členenie narúša prirodzené väzby a typologické vzťahy medzi subjektmi, v dôsledku čoho sa príbuzné alebo podobné formy oddeľujú a posudzujú izolovane“44. Vedec objasňuje pravidlá konštrukcie evolučného reťazca45 vo vzťahu k baladickému materiálu, pričom identifikuje päť žánrových derivátov (od ťahavej alebo „provokatívnej“ piesne určenej na zborové prednesenie až po medzi ľuďmi obľúbené literárne baladické piesne)46. Vo všeobecnosti vzniká všeobecný obraz o vývoji žánru ľudovej balady od epickej k lyrickej forme. V práci sa riešia konkrétne a praktické otázky o spôsoboch a dôvodoch modifikácie žánrových prvkov balady, nadväzujú sa súvislosti medzi nesúrodými zápletkami a zisťuje sa žánrová špecifickosť konkrétnych textov. V našej práci využívame metódu rekonštrukcie textu, ktorej základy boli položené v dielach historickej a typologickej školy V.Ya. Propp a B.N. Putilovej. Vo vzťahu k baladickému žánru má svoje špecifiká a realizuje sa v nasledujúcich aspektoch. Predpokladá sa, že žáner balady je organizovaný do určitých cyklov, ktoré prispievajú k maximálnemu odhaleniu všetkých žánrových znakov balady. Cyklizácia žánru balada predstavuje v prvom rade dejovo-variantnú realizáciu jedného konfliktu. V baladickej cyklizácii bude základným prvkom dramatický prvok, ktorý v praxi pozostáva z vytvárania a) variantov dramatickej situácie (ranné cykly), potom riešenia konfliktu; b) verzie dramatickej situácie, konfliktu. Variantom baladického cyklu je pieseň, ktorá opakuje daný model konfliktu, no má za cieľ ho čo najplnšie odhaliť. Verzia je kvalitatívna zmena v texte, vytvorenie nového konfliktu na základe rozvinutého cyklu alebo samostatnej starodávnej balady („Omelfa Timofeevna pomáha svojim príbuzným“ a „Avdotya Ryazanochka“, „Tatar Full“ a cyklus o dievčatá Polonyanka). Skúma sa cykly v ich priamej interakcii, vnútorných evolučných súvislostiach a sleduje sa aj to, ako sa v priebehu času menia samotné princípy ľudovej cyklizácie. Štúdium kompozície cyklu zahŕňa žánrovú analýzu dejovo-variantnej série piesní. Osobitná pozornosť sa venuje štúdiu hlavných zložiek žánrovej špecifickosti balady. Typ cyklizácie a formulaicity, typ hrdinu a miera konfliktnosti, charakter ľudového/autorského hodnotenia a dialogickej/monologickej reči postáv, využitie folklórnych a vnútrožánrových tradícií, typ konvencie a reflexie analyzuje sa estetika umeleckého/priameho prípadu, stanovuje sa úloha formálnej logiky zápletky, kategórie zázračného a symbolického. Funkcie sa skúmajú básnický jazyk a umeleckých techník baladického štýlu. Osobitná pozornosť je venovaná vplyvu tradície príbuzných baladických foriem a rituálnych, epických, lyrických, historických piesní, ako aj duchovných básní na špecifické témy. Všetky výsledky analytickej práce sú zosúladené s požiadavkami historického času, čím sa určuje aj približná doba dopytu po baladických cykloch. V konečnom dôsledku sa u každého ustália typologické znaky baladického žánru historická etapa. Odhaľuje sa povaha a črty žánrových premien balady v jej generických a umeleckých aspektoch a všeobecné princípy jej vývoja. Baladické cykly sa uvažujú v ich priamej súvislosti a sú viac-menej presne datované. Na základe analýzy baladického materiálu v ruskom regióne sa zistilo, že balada je flexibilným, pohyblivým útvarom epicko-lyro-dramatického charakteru, ktorý má určité stabilné typologické črty v každej historickej etape svojho vývoja od r. koniec 13. - začiatok 14. storočia. do XVIII - XIX storočia. Texty sú spočiatku zapojené vo forme tradície a v žánrovej štruktúre balady nemajú významnú úlohu. Postupne lyrický začiatok mení žánrovú podobu balady, čo v konečnom dôsledku vedie k lyrizácii žánru alebo jeho transformácii na literárne analógy. Baladický svetonázor akoby pripravuje pôdu a prispieva k vzniku osobného a historického umeleckého vedomia, ktoré determinovalo vývoj foriem nerituálnej lyrickej a historickej poézie. Žáner balady následne nedokáže naplno reflektovať konflikty novej doby. V súťaži s historickými a lyrickými piesňami v 16. - 17. storočí, posilňujúc úlohu lyrického prvku v jeho žánrovej štruktúre, sa balada postupne rozplýva v lyrický prvok, čo je v súlade s tým, že odráža celú hĺbku a nejednotnosť doby, ktorá prísť. Z pravej balady v najlepšom prípade zostáva jej vonkajšia forma, akýsi baladický štýl podania alebo baladická zápletka (druh buržoáznych balád). Pravý žáner ľudovej balady sa zachoval v 19. - 20. storočí. Najznámejšie baladické príbehy relevantné pre určitú oblasť sú zachované. Dostávajú lyrickú formu, sú lyricky spracované, no isté ustálené typologické znaky zostávajú nezmenené (porov. podobný proces, ktorý sa začal skôr v epickej tvorivosti). Takéto baladické piesne sa postupne vytrácajú so zvyšujúcou sa gramotnosťou obyvateľstva, rozširovaním kníh a miznú aj samotní baladickí rozprávači a interpreti.

Balada – lyricko-epické piesne o tragické udalosti v rodinnom živote je hrdinom balady nemenovaný človek, ktorý zažíva, trpí a niekedy aj umiera v ťažkých životných podmienkach.

Zápletky v baladách sú založené na zločine, často vražde. To je to, čo dáva balady tragická postava. V eposoch a často aj v historických piesňach kladný hrdina triumfuje, ale v baladách zomiera a zloduch nedostane priamy trest. Hrdinami v baladách nie sú hrdinovia, ani historické postavy, ale obyčajne obyčajní ľudia. Zmyslom balád je vyjadriť morálne hodnotenie správania postáv, chrániť slobodné vyjadrenie pocitov a túžob jednotlivca.

Pretože rôzne žánre prostriedky na vytvorenie obrazu čerpajú zo všeobecného folklórneho systému prostriedkov, množstvo tradičných formuliek (hnev, mrzutosť, smútok), ktoré sprostredkúvajú určité pocity, sa používa ako v baladách, tak aj v eposoch a historických piesňach, ale dôvody spôsobujúce tieto pocity, ako aj ich dôsledky sú v každom žánri iné. Väčšina postavy nemá ani meno, nieto ešte postavu. Líšia sa len v rodinné vzťahy(manžel, brat, svokra).Balady odhaľujú zložitejšie, rozporuplné vnútorný svet ničiteľ. Krutá svokra, ktorá v jednej epizóde trápi svoju nevestu, sa v ďalšej objaví ako milujúca matka, a do tretice sa obviňuje a trpí. To všetko robí obrazy baladických postáv živšie a presvedčivejšie.
„Balady – piesne s epickým dejový základ, ale presiaknuté lyrickou náladou a vyznačujúce sa intenzívnou drámou“
Balada a príbuzné žánre sa v procese existencie vzájomne ovplyvňujú. B. N. Putilov hovoril o možných prípadoch prechodu historickej piesne do balady, ako aj balady do historickej piesne.
Treba si uvedomiť, že balady obsahujú aj rozprávkové motívy. Napríklad v balade „Princ a starší“ je princ Mitri oživený živou vodou. Na rozdiel od rozprávok v baladách nezvíťazí dobro, ale zlo.

Balady umožňujú hlboko pochopiť radosť z bytia a zažiť dušu očisťujúci súcit s hynúcimi. Smrť baladického hrdinu je vnímaná ako odhalenie zla, výpoveď morálne normy. „balady majú taký špecifický charakter, že o nich môžeme hovoriť ako o žánri“ [Propp].

Tematické cykly (Anikin):

1) rodina

2) láska

3) historické

4) sociálne (spoločenské a každodenné)

Hlavné miesto v žánri balady zaujímajú diela rodinného a každodenného charakteru. Takéto texty odhaľujú akútne rodinné konflikty. Ich postavy sú manželka, manžel, svokra. Dej je založený na vzťahu medzi manželmi alebo svokrou/svokrou.

1) stredoveký despotizmus - dominancia manžela v rodine, manžel zabije svoju ženu

2) V ňom svokra zabije mladú ženu, dráma spočíva v tom, že svokra zabije nielen svokra, ale aj vnuka. Syn, ktorý sa dozvedel o zločine svojej matky, spácha samovraždu.

3) matka sama otrávi svojho syna a dievča, ktoré si vybral.

Diela, nazývané ľúbostné balady, sú založené aj na zápletkách, ktoré odhaľujú trápenie žien. ("Dmitrij a Domna")

Predmety historické balady spojený s historické udalosti. Odrážali tragickú situáciu ruského ľudu počas mongolsko-tatárskeho vpádu. Spomedzi historických diel vynikajú dve skupiny diel:

O Tatar Polon, odhaľujúcom slobodu milujúcu a nezmieriteľnú povahu Polonyanky, „Tatar Polon“

O tragických stretnutiach príbuzných. zobrazuje sa tragédia ruských žien zahnaných do zajatia a rozpráva sa o stretnutí matky a dcéry (napríklad „Matka Polonyanka“).

Sociálne balady sa vyznačujú dvoma témami:

Sociálna nerovnosť v osobnom živote vzťahy, láskaŽijú tam ľudia rôzneho spoločenského postavenia: kráľovná a jednoduchý chlapík, princezná a hospodárka. Toto je základ ich tragického osudu „Výborne a kráľovná“

Deštruktívna úloha cirkvi. Jasne vyjadrujú ľudový protest proti obmedzenosti jednotlivca v jeho ašpiráciách a túžbach; Proti krutosti verejnej a cirkevnej morálky stojí obrana slobodného, ​​prirodzeného prejavu ľudského cítenia, „Násilná tonzúra“

Veľmi obľúbené boli príbehy s tematikou incestu (z latinského incestum – incest). Obsah ľudovej klasickej balady je adresovaný téme rodiny. Táto balada sa zaoberá morálnou stránkou vzťahu medzi otcami a deťmi, manželom a manželkou, bratom a sestrou. V zápletke balady síce víťazí zlo, no dôležitá je téma prebudeného svedomia.

Ako rukopis

Kovylin Alexej Vladimirovič

"RUSKÁ ĽUDOVÁ BALADA: VZNIK A VÝVOJ ŽÁNRU"

Špecialita 10.00.09 - folkloristika

dizertačnú prácu na vedeckú hodnosť kandidáta filologické vedy

Moskva 2003

Práca bola vykonaná na Katedre literatúry Filologickej fakulty Moskovskej štátnej otvorenej pedagogickej univerzity pomenovanej po M. A. Sholokhov.

Deviaty líder:

Doktor filológie, profesor Gugni" Alexander Alexandrovič

Oficiálni súperi:

Doktorka filológie, vedúca výskumníčka Ľudmila Nikolaevna Vinogradová

Vedúca organizácia:

Kandidát filologických vied, vedúci výskumník Tatyana Vladimirovna Govsnko

Moskovská štátna univerzita pomenovaná po M.V. Lomonosov.

Obhajoba sa uskutoční „..X.“ ...bt.fif.fJA. 2003 v l."*, hodín na zasadnutí dizertačnej rady D 212.136.01 na Moskovskom štátnom otvorenom. pedagogickú univerzitu ich. M.A. Sholokhov na adrese: 109004. Moskva, ul. Verchňaja Radiščevskaja, 16.-18.

Dizertačná práca sa nachádza v knižnici Moskovskej štátnej pedagogickej univerzity pomenovanej po. M.A. Sholokhov

Vedecký tajomník Rady Dnsergaiposhyugo, ^

Ph.D., docent /ui^^ Chapaeva L.G.

phiAskl» I OSU L A 1*S. GVG.M II A Z

"; i b l i i i * a r<»

História vývoja žánru ruskej ľudovej balady je v modernom vedeckom svete veľmi zaujímavá. Balade sa venuje množstvo výskumných prác, no napriek tomu zostáva najkontroverznejšou a najzáhadnejšou formou modernej vedy.O špecifikách ruskej ľudovej balady ako žánrovej organizácie je stále veľa nevyriešených otázok. Čo je to balada v druhovom zmysle, prečo sa lyrika prejavuje v žánri extrémne nevyrovnane a napriek tomu balada prechádza do lyrických foriem? Ako ľudová balada vzniká, aké sú dôvody jej otextovania. ako aj transformácia do žánru literárnej romantickej balady? Prečo je balada flexibilným žánrovým útvarom schopným reflektovať umelecké potreby viacerých historických útvarov, od 14. do 11. a 19. storočia? Ako sa epické, lyrické a dramatické princípy spájajú v jeho žánrovej štruktúre v konkrétnych historických etapách a určuje ich prítomnosť všeobecné zákonitosti pre vznik konkrétnych diel v rôznych obdobiach baladickej tvorivosti? V čom sa žánrovo líši balada 15. storočia? z balady zo 16. storočia? Aká je špecifickosť interakcie žánru s inými formami ľudovej poézie: rituálne, epické, lyrické, historické, duchovné piesne?

Dizertačný výskum sa pokúša sledovať vývoj žánru ruskej ľudovej balady a odpovedať na položené otázky. Táto práca:) je venovaná štúdiu žánru ruskej ľudovej balady, avšak skutočnosť korelácie medzi ruskými a európskymi ľudovými baladami nezostáva bez povšimnutia. Zdá sa byť vhodné a v tejto fáze nevyhnutné študovať vývoj žánru s prihliadnutím na národné špecifiká každého baladického regiónu. Dá sa tak predísť zmätkom pri určovaní žánrovej špecifickosti všeobecného typu európskej balady, keď sa napríklad ruský epos alebo nemecká lyrická pieseň interpretujú ako partikulárne národné formy európskej balady. Iba zozbieraním údajov o všetkých baladických regiónoch môžeme porovnať evolučné reťazce, vziať do úvahy národné charakteristiky ~ jedným slovom, vykonať porovnávaciu analýzu baladického dedičstva rôznych európskych krajín a určiť všeobecný model, žánrový typ európskej ľudovej balady. Táto práca je špecifickým materiálom o regióne ruskej balady pre takúto všeobecnú štúdiu.

Pri práci na dizertačnej práci sme sa riadili predovšetkým koncepciou historicko-typologickej školy (V.Ya. Propp. B., N. Putilov) historického štúdia žánrov folklórnej tvorivosti a vzniku tzv. určité typologické znaky v určitých historických etapách vývoja konkrétneho žánru v súlade s jednotným procesom formovania žánru európskej balady. Analýza žánrovej štruktúry

špecifické baladické piesne sú vedené s prihliadnutím na požiadavky

B.Ya. Proppa k štúdiu žánrového zloženia ruského folklóru ako integrálneho systému. Do úvahy sa berú aj prepojenia žánru ruskej ľudovej balady so západoeurópskymi a slovanskými predlohami (práce vedcov porovnávacej historickej školy A.N. Veselovského. P.G. Bogatyreva, V.M. Žirmunského. N.I. Kravcova). Na druhej strane podporujeme názor D.M. Balašova o samostatnej úlohe žánru ruskej balady, jeho národnej identite a poprednom mieste v ruskom ústnom ľudovom umení od 14. do 16. – 17. storočia.

Hlavným predmetom výskumu sú ruské ľudové balady, prezentované v zbierkach M.D. Chulkovej a Kirsha Danilov. P.V. Kirievsky, P.A. Bessonová, P.N. Rybnikov. A.N. Sobolevskij. V.I. Chernysheva. D.M.Balašová, B.N. Putilovej.

S.N. Azbeleva. Ustanovujú sa vnútorné súvislosti nesúrodých piesní a model ich evolučného vývoja. Identifikujú sa stabilné typologické znaky, ktoré umožňujú jasne definovať žáner. Nakoniec je uvedená všeobecná predstava o osude balady a jej mieste v systéme žánrov ľudovej piesne.

Relevantnosť diela je teda určená pochopením problémov vývoja žánrového systému ruskej ľudovej balady na základe konkrétnych pozorovaní, jej miesta v systéme žánrov ruskej orálnej poetickej tvorivosti a ďalších perspektív. na prechod k literárnym analógom cez typ preromantických a romantických balád.

Riešenie týchto problémov zahŕňa zohľadnenie dedičstva ruskej balady

a) ako mobilný žánrový systém, ktorý má svoju logiku) a špecifický vývoj, v interakcii s podobnými formami ľudovej poézie:

b) v kontexte historických zmien v umeleckom vedomí ľudu, ktoré ovplyvnili estetiku a osud celého žánru;

c) s prihliadnutím na teóriu vzniku a vývoja žánru európskej balady.

Na základe uvedeného konkrétne ciele dizertačnej práce

Technika analýzy je založená na princípoch historicko-typologickej metódy, ktorej základom je porovnanie možných verzií balady, jej ideologická a umelecká analýza s požiadavkami relevantnosti historickej doby, v ktorej vzniká a rozvíja sa. , ako aj nastolenie typologickej podobnosti baladických diel;! rakovinové národy ako všeobecný vzor jedného procesu a jeho rôzne národné variácie.

Na obranu sa predkladajú tieto ustanovenia:

1. Ruská ľudová balada je epicko-lyricko-dramatický žáner, v ktorom v závislosti od historickej účelnosti alebo nevyhnutnosti, v súlade s evolučnou teóriou, môžu tieto princípy dostať inú úlohu. "

2. História vývoja ruskej ľudovej balady naznačuje vznik žánru od konca 13. storočia. ako epicko-dramatická pieseň. Balada nadobúda lyrickú podobu v 18. – 19. storočí.

4. Ustanovenie vnútorných žánrových súvislostí ruského baladického dedičstva zahŕňa usporiadanie všetkého baladického materiálu do cyklov.

Vedecká novinka dizertačnej práce je určená integrovaným prístupom k štúdiu žánru ruskej ľudovej balady. Cykly ruského baladického dedičstva sú obnovené a analyzované. ktoré sú zabudované do jasného evolučného modelu, ktorý stanovuje konkrétne dátumy vzniku a existencie baladických piesní.

Schválenie práce. Hlavné ustanovenia dizertačnej práce sa odrážajú v správach na medziuniverzitných konferenciách „Ruská a zahraničná literatúra: história, moderna, vzťahy“ v rokoch 1997, 1998, 1999, 2000, 2001, ako aj v monografii a 6 článkoch.

Štruktúra a rozsah prác. Dizertačná práca pozostáva z úvodu, troch kapitol, záveru, poznámok a bibliografie, vrátane 288 titulov.

Vo VVSDSIIN sa stanovujú ciele a zámery výskumu, zdôvodňuje sa relevantnosť dizertačnej práce, charakterizuje sa jej vedecký charakter.

novinka. Poskytuje aj prehľad domácich a čiastočne aj zahraničných výskumov venovaných štúdiu žánrovej štruktúry európskych a ruských ľudových balád, vzniku a ďalšiemu vývoju ruských ľudových balád.

Až do 20. storočia Teória vzniku balád v podmienkach primitívneho komunálneho systému bola rozšírená (F.B. Gammer, A.S. McKinzie, R.G. Malton, A.N. Veselovsky a i.). Predpokladalo sa, že balada má svoj pôvod v rituálnej poézii alebo má svoj pôvod ako najskoršia forma poézie hranej na hudbu v tanci. V 20. storočí len málo vedcov zdieľa tento názor. V Rusku stojí za zmienku postavenie P.V. Lintura, G. A. Kalandadoe. Moderná veda verí, že európska balada je produktom spoločenských podmienok, to znamená, že balada, ako každý žáner ústneho ľudového umenia, je poetickou formou reflexie reality, konkrétne stredoveku. Ako žánrová organizácia sa formovala v priebehu stredoveku vo všetkých európskych krajinách, aj keď sa môže stať, že niektoré piesne podobné balade existovali aj predtým, no nezachovali sa v pôvodnej podobe (Jap. Andreev, V.I. Černyšev, rané články V.M. Zhirmunsky a ďalší). Bez zohľadnenia súvislosti s primitívnou komunálnou dobou vzniku piesní podobných baladám, či popieraním takéhoto tvrdenia, diela D.M. Balašová, B.K Putilová, V.M. Zhirmunsky, KG Edina atď.

Pôvod baladického žánru je zrejme typologický, v každej krajine vznikajú baladické piesne ako samostatný žáner a majú výrazné národné charakteristiky. Tanečná pieseň sa s najväčšou pravdepodobnosťou pôvodne volala balada, presnejšie znamenala jarnú okrúhlu tanečnú pieseň s ľúbostným obsahom. Takéto piesne sa do 13. storočia) zmenili na pevné literárne formy a boli rozšírené v západnej Európe. Samotný vznik žánru ľudovej balady nemá jediný priamy zdroj. V Škandinávii si balada, vznikajúca ako nový žánrový celok, preberá určitý typ, formu prednesu rozvinutého žánru tanečnej piesne. Balada sa tak zaraďuje do systému folklórnych žánrov spojených spoločnou tradíciou. Ľudová balada tak môže umelecky naplno odzrkadľovať nové moderné konflikty, čo si vlastne v stredoveku vyžadovalo vznik tohto žánru. Naopak, v slovanskej oblasti (južní a východní Slovania) má balada tónickú verziu, keďže piesne mali túto podobu hrdinský epos, v tom čase populárny a mal významný vplyv na nový žáner. Treba tiež poznamenať, že ľudový názov pre baladické piesne nie je bežný. V každej krajine sa piesne nazývajú inak (v Rusku „staré časy žien“, v poľsko-ukrajinskom jazyku

Kraj "Dumka", "romance" v Španielsku, "piesne" v Anglicku. "iymes". v Dánsku „viser“, v Nemecku „Lieder“)

1. Balada je epický alebo epicko-dramatický žáner (N. Andreev. D. Balashov. A. Kulagina, N. Kravtsov. V. Propp. Yu. Kruglov. Yu. Smirnov).

2. Balada je lyrický druh poézie. V súčasnosti vo vývoji vedy by sa takýto názor, ktorý vznikol medzi básnikmi, literárnymi recenzentmi a zberateľmi ľudovej poézie 19. storočia, mal považovať za opustený.

3. Balada - lyricko-epický žáner (A. Veselovský, M. Gasparov. O. Tumilevič. N. Elina, P. Lintur. J1. Arinštein, V. Erofejev, G. Kalandadze, A. Kozin).

4. Balada je epicko-lyricko-dramatický žáner. Tento prístup k definovaniu balady teraz zaujíma vedúce pozície. Zástancami tohto konceptu sú M. Alekseev, V. Žirmunsky, B. Putilov, A. Gugnin, R. Raig-Kovaleva, A. Mikepshn, V. Gusev, E. Tudorovskaja. Posledná skupina vedcov sa domnieva, že dramatický začiatok je neodmysliteľnou vlastnosťou žánru a má rovnocennú úlohu s epickým a lyrickým. V konkrétnej piesni epicko-lyricko-dramatického typu môžu byť v rôznej miere zaangažované v závislosti od potrieb historickej doby a ideového a umeleckého nastavenia diela.

Žiaľ, musíme priznať, že existuje len málo diel venovaných vzniku a vývoju žánru ruskej ľudovej balady. V.M. Žirmunsky vo svojom článku „Anglická ľudová balada“ z roku 1916 navrhol rozdeliť balady na žánrové odrody (epické, lyricko-dramatické alebo lyrické), čím sa odstránila otázka evolúcie baladického žánru ako takého. V roku 1966 vyšla štúdia DM „Dejiny vývoja žánru ruskej ľudovej balady“. Balašov, v ktorej autor na konkrétnom materiáli ukazuje tematický charakter premien balady v 16. – 17. storočí a v 18. storočí. zaznamenáva znaky deštrukcie žánru v dôsledku vývoja nerituálnych lyrických plangentných piesní a „absorpcie epického tkaniva balady lyrickými prvkami“. N.I. Kravcov zhrnul všetky doterajšie skúsenosti a navrhol schváliť štyri skupiny alebo cykly balád vo vzdelávacej literatúre: rodinnú, ľúbostnú, historickú, spoločenskú. V roku 1976 si vedec v knihe „Slovanský folklór“ všimol evolučnú povahu týchto skupín. V roku 1988 Yu.I. Smirnov, ktorý analyzoval východoslovanské balady a podobné formy mi, prezentoval skúsenosti s indexovaním zápletiek vo verziách, kde ich podrobil primeranej kritike.

umelosť, konvenčnosť delenia balád na fantastické, historické, sociálne a pod. Vedec v knihe „Slovanské epické tradície: Problémy evolúcie“ objasňuje pravidlá pre zostavenie evolučného reťazca vo vzťahu k baladickému materiálu, pričom identifikuje päť derivátov žánru (od naťahovanej alebo „provoickej“ piesne určenej na zborové prednesenie až po medzi ľudom obľúbené literárne baladické piesne).

Vo všeobecnosti vzniká všeobecný obraz o vývoji žánru ľudovej balady od epickej k lyrickej forme. Táto práca rieši konkrétne, praktické otázky o spôsoboch a dôvodoch modifikácie žánrových prvkov balady, nadväzuje súvislosti medzi nesúrodými zápletkami a určuje žánrovú špecifickosť konkrétnych textov. Prvá kapitola „Tvorba žánru ruskej ľudovej balady XIV-XV storočia“. sa venuje ranému obdobiu vývoja ruskej ľudovej balady.

Kapitola pozostáva zo štyroch odsekov. Prvý odsek „Historické pozadie formovania žánru ruskej ľudovej balady“ naznačuje zdroje formovania prvých príkladov tvorivosti balady. Žáner ruskej ľudovej balady má za svojho neporovnateľného predchodcu piesne hrdinského eposu, eposu. Balada si vypožičiava princíp žánrovej prestavby, zmeny, úpravy hrdinských piesní. Nový epická poézia, ktorý nahradil poéziu pred štátnym systémom, vyberá hlavný prvok v poetike mytologickej éry n. presúvanie dôrazu, postupne mení celý básnický systém)." Aj v druhom type diel vznikajúcich v tejto dobe - v baladických piesňach - sa funkčnosť hrdinu mení. Postupne (s vývojom cyklu o Polonyankách) sa objavuje nová je ustálený baladický svetonázor: nahradenie epického ideálu mocný hrdina súkromný príde, typický človek, fyzicky slabý, bezmocný pred silami vonkajšieho zla. Nie náhodou sa obľúbenou hrdinkou balád stáva žena. Na schválenie nového umelecký nápadŽáner balada hľadá korešpondenciu v systéme folklórnych žánrov, kde podobné problémy nachádzali konkrétne riešenia. Balada je zaradená do systému žánrov ústneho ľudového umenia, pričom už tradične využíva prvky zo žánrových systémov epickej, rozprávkovej a lyrickej nerituálnej poézie. Na jednej strane, nahrádzajúc dej hrdinského eposu, ktorý je stále spojený s dedičstvom mytologickej éry, balada otvára nové obzory: hlavné miesto nezaberá hrdina, ale dej: udalosť, ktorá odhaľuje hrdinovu neschopnosť byť hrdinským. Dramatická zápletka, ktorá odhaľuje bezmocnosť človeka v okolitom svete, viac zodpovedá formovaniu typu jednotlivca, súkromného, ​​odtrhnutého od harmónie sveta. Na druhej strane, v cykle o Polonyankách balada láka ako

tradície lyrických foriem poézie. Druhý odsek „Cyklu balád o dievčatách Polonyanka“ je venovaný štúdiu tohto problému.

Cyklus balád o polonských dievčatách má dlhý vývoj. Vznikla v 13. – 19. storočí a v 16. dostala nový impulz pre rozvoj na juhu Ruska. Táto séria predstavuje nový typ Hrdinkou je hrdinská žena, ktorá sa ocitla v bezvýchodiskovej tragickej situácii, no aktívne bojuje za svoju osobnú a tým aj národnú nezávislosť. Podľa plánu ide o epický obraz, vznik cyklu má tiež epické prostredie: piesne sú organizované okolo jedného centra - okolo dievčaťa Polonyanka. Epické poňatie v žánri balady je trans(|formulované: hrdinský obraz ženy sa naplno odkrýva vďaka dramatickej situácii, v ktorej sa hrdina nachádza. Práve dramatická situácia ukazuje hrdinovu bezbrannosť voči silám vonkajšieho zla a určuje prejav skutočného hrdinstva u polonského dievčaťa.Spočiatku baladický cyklus organizuje piesne podľa princípu prítomnosti všeobecnej dramatickej situácie.

Z ideologického a umeleckého hľadiska je forma obrazu Polonyanky v kontraste s eposom. Baladu nezaujíma hrdina-hrdina, ktorý svoje kvality prejavuje v aktívnom a úspešnom prekonávaní epických prekážok, baladu zaujíma prednosť dramatickej situácie pred hrdinom. Hrdina balady je definovaný najskôr prostredníctvom dramatickej situácie, potom aktívnym konaním, tragickou voľbou, prejavujúcou bezbrannosť a slabosť aktívneho a hrdinského človeka v jeho konaní, pred silami vonkajšieho zla. Účel vytvorenia cyklu je teda epický, ale dôraz sa posúva: epické videnie sveta je modifikované. V r je predstavený dramatický princíp organizácie textu žánrová štruktúra balady a svojim spôsobom modeluje svetonázor baladických piesní. Do popredia sa postupne dostáva dramatické videnie sveta.

Úloha textu ako žánrotvorného prvku v baladickej piesni v ranom štádiu vývoja bude teda nepodstatná. Texty pôsobia ako tradícia, ktorá nedovoľuje novému žánru ustúpiť. Prostriedky jeho vyjadrenia sú rovnaké nový obrázok hrdina, ktorého by mala balada tvoriť.

Pri analýze konkrétnych balád cyklu, pri porovnávaní ich variácií a verzií sme dospeli k zmenám v princípe žánrového členenia balád. Epické prostredie vytvoreného cyklu je nahradené dramatickým prístupom v textovej modelácii. Obrazový systém balady je upravený, hlavný epický hrdina sa mení na dramatický typ rovnocenných postáv. Okrem toho sa do obrazu hrdinu zavedie populárne hodnotenie, ktoré sa neskôr zmení na autora. Zbližuje nás to

žánrová štruktúra balady s lyrickými piesňami oproti epické dedičstvo. Princípy cyklizácie piesní sa stávajú jasnejšie: s objavením typu ekvivalentných hrdinov, s objavom dialógu ako vodca umelecký princíp, vytvárajúci model piesňového konfliktu, baladický cyklus je chápaný ako vytváranie konfliktných možností. Piesne však nestrácajú kontakt predchádzajúce vzorky, spolu úzko súvisia.

Tretí odsek „Priľahlé formuláre. „Avdotya-Ryazanochka“ sa venuje problému identifikácie piesní, ktoré vo svojej štruktúre kombinujú prvky rôznych žánrov. Pieseň „Avdotya-Ryazanochka“ sa považuje za prvý príklad žánru balady, hoci mnohí vedci sa domnievajú, že táto práca je historická pieseň, nie balada. Naozaj. „Avdotya-Ryazanochka“ nemožno bezpodmienečne klasifikovať ako baladický žáner. Pozornosť rozprávača nie je venovaná konfliktu piesne, nie rôzne možnosti jeho úplné odhalenie a epickým cieľom je vytvorenie nového typu hrdinská postava- žena, ktorá nemá postavenie hrdinky, ale porazí hrozivého nepriateľa. Toto je epický typ hrdinu. Avdotya, ryazanské dievča, ide v ústrety nebezpečenstvu - a porazí neporaziteľného nepriateľa. Toto je epický výkon, jediná vec, ktorá ho dosahuje, je nezvyčajný charakter- nie kus dreva. A obyčajná žena. Obraz Avdotn-Ryazanochka je založený na baladickej tradícii, tradícii vytvárania hrdinského ženského obrazu v cykle balád o dievčatách Polonyanka. Obraz hrdinu teda spája epické a baladické tradície.

V priľahlej forme „Avdotya-Ryazanochka“ je zdôraznená hlavná myšlienka: epos a balada sa v určitom štádiu vývoja zbližujú a vytvárajú nové príklady z hľadiska žánru. Vznik príbuzných foriem sa datuje do 16.-16. storočia. Práve v tomto období došlo k zblíženiu baladickej tvorivosti s piesňami hrdinského eposu. Môžete sa pomstiť piesňami ako „Avdotya-Ryazanochka“. "Princ Roman a Marya Yuryevna", " Zázračná záchrana“, vytvorte si vlastnú špeciálnu tradíciu a odsek skúma piesne, ktoré s nimi priamo súvisia. Máme všetky dôvody domnievať sa, že príbuzné formy boli predchodcami vo vývoji tradície tvorby románových eposov v 16. – 18. storočí v ruskom folklóre, ktorej hlavná funkcia siahala k zábavnej povahe rytierskej romance na Západe.

Na žáner balady mal nepochybný vplyv epos „Kozarin“ zo 16. – 19. storočia, jeho úlohe je venovaný štvrtý odsek „Kozarin“. Epos predstavuje nový typ hrdinu-hrdinu – toto je hrdina bez koreňov. Dosiahne čin v mene zachovania svojej rodiny, ale sám je vyhnanec zo svojho domova. Otec mu jeho hrdinstvo neodpustí.

keďže v súčasnej dobe je súkromná typizovaná rodina normou, životným štandardom, v ktorom nie je miesto pre hrdinov.

„Kozarin“ je jedným z prvých pokusov o vytvorenie obrazu tragického hrdinu, ktorý si nenašiel miesto ani v epickej tradícii, ani v nový systém mier. Obraz tragického hrdinu, podriadeného baladickej estetike, potom nájde svoje stelesnenie v hrdinoch ako Sukhman a Danilo Lovchanin.Táto skladba je dizajnovo produktom epickej kreativity a nemá baladické prostredie. Vplyv estetiky baladického žánru na epiku je však nepopierateľný. Samotný epos je taký konzistentný s baladickým svetonázorom, že neskôr bol „Kozarin“ znovu vydaný vo verziách balád. „Kozarin“ má v prvom rade blízko k cyklu o dievčatkách Polonyanka. Obraz hlavného hrdinu, hrdinu bez koreňov, hrdinu jedného počinu, sa odráža aj v baladickom type mladého muža bez koreňov, odmietnutého novým ideálom; novej doby - typická súkromná rodina.

Druhá kapitola „Vývoj žánru ruskej ľudovej balady storočí XIV-XV“, pozostávajúca zo šiestich odsekov, je venovaná definícii žánrových charakteristík ruskej ľudovej balady a ich následným modifikáciám v storočiach XVII-XVIII. V prvom odseku „Staršie balady XIV - začiatok XVI storočia“. vzniká takzvaný „klasický“ typ ruskej ľudovej balady. K starším baladám patria cykly o týraní svokry svokrou a vražde manželky manželom, ďalej sa rozvíja aj cyklus o dievčatkách Polonyanka. V 16.-16.st. Na motívy piesní o princovi Michailovi vzniká cyklus balád o vražde jeho manželky manželom. Analýza týchto balád ukazuje, že staršie balady tvoria stabilné žánrové črty ľudových balád 15. - začiatku 16. storočia, ktorých prítomnosť nám umožňuje hovoriť o vývoji nového integrálneho žánru v ruskom folklóre. Obrazový systém ruských ľudových balád prechádza výraznými zmenami. Vývoj cyklu o dievčatkách Polonyanka tvorí tragický ženský obraz, v starších baladách má hrdinka status tragickej obete. Stav obete pre obraz ženy plne odráža myšlienku žánru balady o bezbrannosti súkromnej, izolovanej osoby proti silám vonkajšieho zla. Status bezbrannej obete maximálne prehlbuje konflikt vzťahov medzi postavami a nový žáner svoju poetiku stavia na dynamike takéhoto vyhrotenia, na cyklizácii konfliktnej situácie.

Séria piesní o obťažovaní svokry svokrou tvorí mužský obraz v baladickej hudbe. Vývoj starších balád ukazuje dva smery vývoja typu mužský hrdina. Po prvé, mužská postava opakuje model vývoja obrazu Polonyanka. Princ je nevedomou obeťou zlých síl okolitú realitu kto má

špecifické stelesnenie v type svokry („Princ Michailo“, „Ohováraná manželka“. ​​„Rowan“). Začiatkom 16. stor. vzniká balada „Vasily a Sofia“, ktorú možno považovať za záverečnú fázu procesu zbližovania mužskej a ženskej postavy v postavení obete.

Druhá cesta vývoja zahŕňa formovanie aktívnej negatívnej mužskej postavy („Princ Roman stratil manželku.“ „Dmitrij a Domna“). Zároveň je z baladickej zápletky odstránená svokra ako záložná postava. Formuje sa typ „klasických“ baladických postáv, ktoré majú rôzne polohy v mimoriadne vyhrotenom konflikte, no vo vzájomnom vzťahu rovnocenné. Žáner balady sa otvára v 15. storočí. typu ekvivalentných postáv (tu je potrebné poznamenať vplyv rozvíjajúceho sa cyklu o dievčatkách Polonyanka a súvisiacej formy „Zázračná spása“, v ktorej sa rozvíjajú podobné vzťahy medzi hrdinami).

V starších baladách XI-XV storočia. typ ľudového hodnotenia sa mení. V cykle o polonských dievčatách sa hodnotenie opiera o dramatickú situáciu, ktorá určuje typ hrdinu. V starších baladách sa hrdina posudzuje predovšetkým podľa jeho konkrétnych činov. S rozvojom systému dialógu a jeho žánrotvornej úlohy sa odhaľuje hodnotenie ľudí podľa dramatického princípu - prostredníctvom reči a konania rovnocenných postáv. Inými slovami, rozprávačov zaujíma konflikt vzťahov medzi rovnocennými postavami, odhalený podľa dramatického princípu. Takto sa mení typ formálnosti baladického žánru: formálnosť sa prenáša z dramatickej situácie do roviny konfliktu diela či cyklu. Spevák si zapamätá konfliktný model piesne a na základe neho obnoví zápletku alebo vytvorí jej variant. Čiže dramatický princíp pri odhaľovaní konfliktu diela, obrazy hlavných postáv, stručnosť a intenzita prebiehajúcich udalostí, podriadené myšlienke čo najkompletnejšieho riešenia konfliktu, rozvinutý systém dialóg, jasne vyjadrený typ populárne hodnotenie, umeleckej konvencie, formulový charakter žánru vytvára takzvaný „klasický“ typ ruskej ľudovej balady. Práve takéto ukážky poslúžia ako zdroj na úpravu žánrového systému ruských balád v 16. – 17. storočí. Druhý odsek „Zmeny v žánrovej štruktúre balady v 16. storočí“ je venovaný odhaleniu tejto témy.

„Klasický“ typ ruskej ľudovej balady nie je stabilný, „zamrznutý“ žánrová forma. Nemožno to považovať za konkrétny príklad, za štandard, ktorý by sa mal napodobňovať. Balada má spočiatku flexibilný žánrový systém, takže už v 15. stor. V samotných starších baladách možno pozorovať zmeny nastávajúce so žánrom. Možno poznamenať, že zmeny, ktoré nastali vo verziách starších balád, boli z veľkej časti spôsobené vlastnosťami

žánrová štruktúra pôvodných ukážok. Pri rozbore okruhu starších balád, balád 16. storočia... následných verzií a verzií môžeme poznamenať, že v 16. stor. nastáva začiatok procesu znižovania dramatického princípu v odhalení obrazový systém. Hrdinovia sa odhaľujú nielen podľa dramatického princípu: prostredníctvom reči a činov, ale dostávajú aj určitý stabilný význam. Významy obrazov postáv určitým spôsobom určujú formulovosť žánru balady. Hrdina na základe svojho významu môže vykonávať určité akcie a mať určitú danú pozíciu. Formulárska povaha sa postupne premieta do obrazového systému žánru, dej balady možno obnoviť zapamätaním si významov obrazov hrdinov a ich polohy, ktorá určuje konfliktnosť diela.

V 16. storočí v žánri balady sa vytvárajú predpoklady na redukciu významu mužský obraz a posilnenie úlohy žien. Mužská postava prijíma negatívny význam a odhaľuje sa v cykloch o nadčasovom mladom mužovi, o nešťastnom osude. Môže to tiež znamenať hrdinu-obeť, majú spoločné s ženská postava pozíciu („Vasily a Sophia“, cyklus o inceste). V budúcnosti sa takýto hrdina dostáva do cyklov o zlej manželke, o otrave, kde je hrdinka aktívna negatívny charakter. Populárne hodnotenie, ktoré je vlastné postaveniu hrdinov v starších baladách 15. storočia, je preložené pomocou kategórie zázračného do obrazového systému. Vďaka tejto úprave dostávajú obrázky hrdinov následne jasnejšie a konkrétnejšie významy.

Kategória zázračnosti v ruských ľudových baladách 16. storočia. dosiahne hranicu svojho rozvoja. V prvom rade sa zázračnosť prejavuje pod priamym vplyvom eposu, používaním balád epické tradície. Zázračné sa prejavuje aj ako forma ocenenia. Ide o žánrovú pomôcku pri prekladaní ľudového hodnotenia, odhaleného podľa dramatického princípu, do systému obrazov. Tento proces sa odrážal v balade „Vasily a Sophia“. Kategória „dobrota“ v ruských baladách má teda podriadený charakter, pôsobí predovšetkým ako forma ľudového hodnotenia. To je jeden z rozdielov od poetiky západoeurópskeho žánru balady.

Ako forma hodnotenia prichádza do kontaktu kategória symbolického s kategóriou zázračného. Symbolika v žánri balady je skôr bližšia pojmu alegória, ktorá sa v ľudovej poézii používa, keď je jeden obraz úplne nahradený iným ako spôsob znázornenia určitej myšlienky. Takéto symbolické rozšírenie textu a použitie alegorických znakov sa odohráva v okruhu kozáckych alegorických balád. Je to charakteristické aj pre bifľošskú tradíciu komického zobrazovania každodenné scény(„Travnik“, „Myzgir“) Ďalší prejav symbolizmu v žánri balady je charakteristický v osobitnej aplikácii zo 16. storočia. stabilné epitetá.

Epitetá charakterizujú nový význam, nový typ obrazov. Môže prekrývať starú hodnotu, ale vždy úplne upraví celý typ hrdinu. Vplyv lyrických foriem pozorujeme v štruktúrovaní obrazového systému, inak povedané, v 16. storočí. Princípy lyrickej organizácie textu sú zakotvené v žánrovej štruktúre balady. Samozrejme, s všeobecný význam typu hrdinu, jeho symbolické chápanie bude v každom texte hlboko individuálne.

Teda v 16. stor. dochádza k modifikácii žánrovej štruktúry balady. Konkrétne zmeny v samotných baladických textoch môže ukázať analýza cyklov 16.–19./19. storočia. Ide o cykly balád o zlej manželke a nadčasovom mladom mužovi. Tretí odsek „Cyklus o zlej manželke“ analyzuje konkrétne texty balád, ktoré odrážajú vývoj ženské obrázky. Piesne cyklu o nadradenosti dievčaťa nad mladým mužom, čo je príbuzná forma, cyklus o zlej manželke vrátane okruhu balád o otrave, konvenčný cyklus o múdrej manželke, ktorého vznik bol ovplyvnený piesňami o tragický hrdina. V týchto piesňach dochádza k postupnému odklonu od daného významu hrdinovho obrazu. Tvorenie autorove hodnotenie, monologické sebaodkrývanie obrazov hrdinov, tvrdenie v baladickom žánri o konflikte pozície (v baladách o tragickom hrdinovi) naznačuje odklon od používania tradície v baladickej tvorivosti. Ľudoví interpreti v XVII-X\L1 storočí. Viac ma zaujíma psychologické odhalenie obrazov postáv a vonkajšia vierohodnosť deja. Rovnaké zmeny v žánrovej štruktúre ruskej ľudovej balady pozorujeme v cykle o nadčasovom človeku, ktorého štúdiu je venovaný štvrtý odsek „Cyklus o nadčasovom človeku“.

Cyklus o nadčasovej mladosti zahŕňa okruh kozáckych alegorických balád a cyklus balád o osude, ktorý obsahuje piesne o Hore. Analýza týchto textov ukazuje, že rysy stavby baladických piesní v 17. stor. sú určené nielen výtvarnou a ideovou koncepciou diela, ale aj dejovou logikou textu. Možno poznamenať, že od druhej polovice 16. stor. existuje všeobecná túžba po jasnosti, presnosti a konkrétnosti toho, čo je zobrazené. V žánri balada v 17. stor. Tendencia k konkrétnosti a jasnosti zobrazovaného povedie v starších baladách k objaveniu sa sekundárnych dejových motivácií, aby sa objasnili dôvody konania postáv v súlade s formálnou dejovou logikou textu.

Nové umelecké deterministické vedomie, myslenie príčina-následok ničí staré súvislosti textu a vnáša do rozprávania nové, logické, dejovo motivované väzby. Zmeny v žánrovej štruktúre balady v 19.-18. pripraviť pôdu pre

úplne nové ukážky baladických piesní z 18. storočia.Na prelome 17.-18. na daný význam obrazov baladických hrdinov sa zabúda, hrdinami sa stávajú bežné postavy ktorí odhalia svoje postavenie. zvyčajne v monológu. V 18. storočí Formálnosť balady je výnimočná udalosť, priama príhoda, na základe ktorej je vybudovaná zábavná dejová línia. Vlastne 6all;plachý v XVII-XIX storočia. prítomný zápletkové príbehy, väčšinou zábavné tragické prípady zo života.

Piaty odsek „Básnici Historickej piesne a balady“ skúma problémy interakcie medzi žánrami historickej poézie a balady, analyzuje texty, ktoré v žánrovej štruktúre kombinujú prvky rôznych žánrov, ale vylučujú možnosť vytvorenia susednej formy. Historická pieseň predstavuje akýsi zlepenec žánrov v závislosti od účelu diela, pričom ako dominantný prvok využíva akúkoľvek žánrovú tradíciu. Zaujímavý je proces interakcie medzi historickou piesňou a baladou. Historická pieseň využíva z hľadiska dejového stvárnenia diela žáner balady. Vzorec zápletky je spravidla stanovený v príbehu s jedným konfliktom. dramaticky vyhrotený dej. Zobrazenie osobných konfliktov slúži na rozvíjanie obrazového systému žánru ako charakteristiky obrazu hrdinu. Baladické zápletky sú premyslené a na ich základe vznikajú nové. umelecký dizajn diela („Groznyj a Domna.“ „Ivan Ľsvšinov.“ „Dobrá práca trom Tatárom.“ „Tonzúra kráľovnej“). Historická pieseň si môže požičať určité baladické snímky a použiť ich na svoje účely. Žáner balada v 17. storočí. zažíva priamy vplyv na žánrovú štruktúru súvisiacu s rýchlym šírením v<|юльклоре исторических песен. Баллада как гибкий и подвижный жанр перенимает достижения исторической поэзии и теряет устойчивые жанровые черты. Позже с использованием тематического подхода, балладная эстетика будет использоваться в создании различных групп таких произведений: удалых, солдатских и др. Сами баллады также могут создавать такие тематические циклы, например о неволе, и размывание устойчивой жанровой традиции в таких песнях будет особенно заметно и сблизит жанры баллады и исторической песни. Таким образом, психологическое раскрытие образной системы персонажей, использование сюжетных, причинно-следственных мотивировок, тематический подход в циклизации произведений - все это было подготовлено развитием самого балладного жанра, но таким быстрым к радикальным прорывом в трансформации структуры жанра баллада об л шил воздействию на нее исторического и личного художественного сознания, наиболее полно выразившегося в жанре исторических песен.

Šiesty odsek „Prepracovania poviedkového eposu“ je venovaný interakcii žánru balady s dedičstvom epickej tvorivosti. Prepracovanie poviedkového eposu do balád predstavuje v prvom rade tematické rozšírenie príbuzných foriem, priamu výpožičku dejovej situácie z epickej tvorivosti. Tiež v XV-XVI storočia. žáner balady dokáže využiť určitý dejový motív z eposu a na jeho základe vytvoriť ucelenú baladu. V 17. storočí Spracovať sa dá nielen dejová situácia, ale aj samotná zápletka ako taká. Práve v tejto dobe dáva balada prednosť zaujímavej, zábavnej zápletke, kde sa obrazy hrdinov odhaľujú psychologicky a ich činy majú jasnú motiváciu a platnosť. Teda v samotnom baladickom žánri v 17. stor. Je tu tendencia vytvárať samostatné dejové príbehy vychádzajúce z predchádzajúcej žánrovej tradície. Postupne sa zvyšuje úloha dejovej organizácie textu a podľa toho sa oslabuje vplyv baladickej tradície a piesne nadobúdajú autonómny význam. Predstavujú samostatné, zábavné, od seba izolované zápletky, ktoré spája záujem o zobrazenie nezvyčajného incidentu. Ich podoba sa datuje koncom 17. – 19. storočia, časom nového prepracovania žánru balady.

Tretia kapitola „Žánrové variácie ruskej ľudovej balady 17. – 19. storočia“, pozostávajúca z dvoch odsekov, je venovaná štúdiu žánru ruskej ľudovej balady v záverečnom období jej vývoja. So všeobecnou tendenciou k afirmácii situácie v žánri konfliktu, k psychologickej interpretácii obrazu hrdinu, jeho istej pasivite, k formovaniu autorského hodnotenia postavy a autorského hodnotenia aj tej najbaladickejšej. dielo, interpretované v moralizujúcom kľúči, k dejovej organizácii textu, v ktorom sa osobitná pozornosť venuje rozuzleniu, Existujú typy cyklizácií, ktoré baladickým piesňam bránia lyrizovať a dávajú určitú stabilitu žánrovému systému v 17.- 18. storočí a čiastočne v 19. storočí. Prvý odsek „Typy cyklizácie žánru ruskej ľudovej balady“ je venovaný definícii všetkých typov cyklizácií balád, ktoré existujú od vzniku žánru, ich stabilným žánrovým charakteristikám a perspektívam rozvoja. Predstavuje všeobecný model vývoja žánru ruskej ľudovej balady od jeho vzniku, vysvetľuje chaotickú a roztrieštenú existenciu baladických piesní v 15.-19.

Prísne vzaté, v žánri balady existujú dva typy cyklizácií. Prvým z nich je žánrová cyklizácia. Ona je vedúca, hlavná, vďaka jej vývoju je balada vždy moderná a aktuálna, dá sa modifikovať a odrážať konflikty novej doby. Druhá cyklizácia má skôr podmienenú povahu a stanovuje hlavný cieľ

maximálne rozšírenie baladického materiálu prostredníctvom tvorby verzií. Táto, nazvime to verzia, cyklizácia je druhoradá, no sprevádza a dopĺňa žánrovú cyklizáciu už od vzniku samotného žánru. Základom žánrovej cyklizácie je túžba ľudových interpretov vytvoriť cyklus založený na predstave o povahe konfliktu spoločného žánru balady v určitom štádiu jeho vývoja. Žánrová cyklizácia pozostáva zo štyroch etáp: vytváranie cyklov na základe dramatickej situácie, konfliktu vzťahov, konfliktu obrazu a konfliktu pozície. Cyklizácia balád postavená na dramatickej situácii má za cieľ nastoliť baladickú víziu sveta a hrdinský ženský obraz, fyzicky slabú, no v beznádejnom zápase odolávajúci nespravodlivosti a krutosti okolitého sveta. Ide o cyklus o dievčatkách Polonyanka, ktorý spája dve dramatické situácie: únik a plnosť.

Cyklizácia balád na „konfliktnom“ vzťahu 16. – 19. storočia odhaľuje osobné postavenie súkromného, ​​typizovaného človeka v jeho opozícii voči okolitému svetu, neskôr aj spoločnosti.Konflikty rovnocenných postáv otec a deti, manžel a manželka, brat a sestra položili základy pre zmenu sémantickej záťaže samotného žánru obrazového systému. Patria sem také cykly ako oznámenie nevesty svokrou, cyklus o vražde manželky od manžela „Tatar Full“, ktorý z nových polôh rozvíja staré balady cyklu o Polonyankách a cyklu o inceste.

Od druhej polovice 16. stor. Cykly sa vytvárajú na základe danej hodnoty obrazu. Hrdina nesie určitý význam, jeho daný typ určuje konflikt a musí byť odhalený čo najúplnejšie. Sú to cykly o nadradenosti dievčaťa nad mladým mužom, o nadčasovom mladíkovi, do ktorých patria také útvary ako cykly o Smútku a osude, sú to cykly o otrave, o zlej manželke a konvenčne formovaná skupina balád o múdra žena. Cyklizácia založená na konflikte vlastnému obrazu hrdinu je prechodná a spája cyklizáciu založenú na konflikte vzťahov a konflikte postavenia.

Cyklizácia podľa konfliktu situácie alebo cyklizácia rozuzlenia sa datuje do druhej polovice 17. storočia. Balada postupne prechádza k dejovej formálnosti, snaží sa vytvárať samostatné, od tradície izolované, zábavné príbehy a tento prechodný moment sa dokonale odráža v cyklizácii konfliktu situácií. Spracúvajú sa staré piesne, text zostáva prakticky bezo zmien, no balada teraz dostáva dejovú dohru. Práve rozuzlenie diel sa stáva organizačným princípom v baladickej tvorivosti. Rozuzlenie vždy predstavuje zvláštnu tragickú beznádejnú situáciu, v ktorej sa hrdina nachádza a vytvára situáciu voľby spravidla medzi životom a smrťou, pokorou a morálnym víťazstvom. Význam obrazu

mení, hrdina stráca špecifickosť svojho typu, nadobúda individuálnejšie črty a má právo na psychologickú interpretáciu a autorské posúdenie.

Od druhej polovice 17. stor. balada nemôže vytvárať nové cykly (s výnimkou vývoja dosť kontroverzného, ​​do istej miery umelého cyklu o šikovnej manželke). Cykly sa však ďalej rozvíjajú, spracováva sa obrovské básnické dedičstvo starých čias, no z nových žánrových polôh polohy cyklizácie verzií. Tvoria ju tieto skupiny: cyklizácia založená na motíve, zápletka a sociálna.

Cyklizácia založená na motíve má dosť podmienenú povahu, keďže... vlastne celá verzovaná cyklizácia. Motív netvorí vlastný cyklus, v podobných baladických organizáciách je zaradený len ako žánrová podpora, tradícia, ktorá dáva žánru nový život. Účelom cyklizácie na motívy je nielen zväčšiť baladický materiál, ale predovšetkým výtvarné spracovanie motívu, ktorý nesie alebo môže zhoršiť dramatickú alebo konfliktnú situáciu. Na druhej strane z takých motívov možno znovu vytvoriť a rozvinúť celé baladické zápletky, ktoré poslúžia ako prechodný krok k vytvoreniu verzií baladických zápletiek, teda k cyklizácii zápletiek.

Cyklizácia deja v žánri balady sa realizuje v troch smeroch. Ide o cyklizácie z hľadiska konfliktu, obrazu a samotnej zápletky. Môžu sa navzájom miešať a dopĺňať, jasné hranice možno určiť rozpoznaním cieľov, ktoré každý z nich sleduje. Dejová cyklizácia konfliktu sa realizuje vo vytváraní verzií starých baladických zápletiek, v kompletnom dejovom chápaní konfliktu vo vzťahu k novým pomerom. Cyklizácia zápletky na základe obrazu má za cieľ prispôsobiť typ hrdinu a jeho význam novým podmienkam, redukovať typ hrdinu a vytvárať balady založené na psychologickom význame obrazu. Takáto cyklizácia sa môže vyvíjať paralelne a nedeliteľne s cyklizáciou založenou na na konflikte alebo zápletke, je do značnej miery determinovaná žánrovou cyklizáciou podľa konfliktu polohy Vlastná cyklizácia zápletky alebo cyklizácia podľa zápletky zahŕňa vytváranie originálnych zápletiek na baladickom aj nebaladickom materiáli, dej sa rozširuje cyklov, vytvára rôzne druhy kontaminácií a približuje sa k estetike poviedkového eposu, v konečnom dôsledku sa snaží vytvárať zábavné príbehy izolované od tradície. Takáto cyklizácia, ktorá vznikla oveľa skôr, sa prejavuje obzvlášť zreteľne v 18.-19. stať sa vedúcou, hlavnou cyklizáciou žánru balady, interagujúcou a pohlcujúcou žánrovú cyklizáciu podľa konfliktu polohy.

Sociálna cyklizácia zahŕňa rozširovanie baladického materiálu a jeho prispôsobenie potrebám nových sociálnych skupín. V skutočnosti sa takéto diela nedajú nazvať baladami. Sú navrhnuté tak, aby plnšie odhalili konflikty sociálnych skupín spolu s piesňami zo žánrov historickej a lyrickej poézie. Sociálna cyklizácia tvorí s týmito žánrami akúsi symbiózu, je kľúčom k tematickému prístupu v historickej poézii a všetok materiál, ktorý s ňou súvisí, má, samozrejme, multižánrový charakter. Hlavný význam šírenia sociálnej cyklizácie spočíva v zahmlievaní žánrových charakteristík balady. Zmes všetkých typov cyklizácie verzií, absencia variačných cyklov vedie k absencii organizujúcej myšlienky v štruktúrovaní žánru a jeho osobitnej náchylnosti k estetike historických a lyrických foriem poézie, ako aj literárnych ukážok.

Na jednej strane sme svedkami procesu priamej lyrizácie žánru ľudovej balady a jej prechodu k lyricko-historickej poézii. V takýchto dielach sa dá hovoriť len o baladických motívoch alebo o zvláštnom, baladickom charaktere deja. Táto cesta vedie k smrti baladického žánru, jeho rozpusteniu v hlavnom prúde historickej a lyrickej poézie. Balada stráca svoj žánrový základ, autonómne a suverénne princípy organizovania konkrétnych zápletiek, stráca nezávislosť a je považovaná za integrálnu súčasť historickej či lyrickej poézie.

Ďalší spôsob rozvoja baladického žánru je snáď jediný možný a spásonosný. Balada sa bráni vstrebaniu svojej žánrovej štruktúry do podobných foriem ľudovej poézie snahou o vytvorenie nesúrodých, izolovaných diel s jasným, zapamätateľným, pseudobaladickým dejom. zvyčajne. na kriminalistickú tému. Takéto piesne sú krátkodobé a existujú vďaka akútnemu vnímaniu mimoriadnej zápletky a jej relevantnosti. Táto cesta povedie k sformovaniu nového žánru pseudoľudovej literárnej predlohy – buržoáznej balady.

O oboch smeroch, ktoré ukazujú vyhliadky na rozvoj žánru ruskej ľudovej balady, sa hovorí v druhom odseku „Učenie ľudovej balady“. Premena ľudovej balady znamená zmenu žánru v 18. – 20. storočí. a pozostáva z dvoch smerov, žánru a priľahlej linearizácie. Oba smery sa vyvíjajú súčasne a rozvíjajú určité ustanovenia, na základe ktorých môžeme hovoriť o perspektívach rozvoja žánru balady. V susednej lyrike ide o zbližovanie balady s historickými formami ľudovej poézie a žánru s literárnymi formami. Susedná lyrizácia zahŕňa priamu interakciu s formami historickej a lyrickej poézie a vedie k erózii žánru

znaky baladického žánru. Úplne zvláštne postavenie v tomto smere zaujíma okruh takzvaných kozáckych balád. Sú rozšírené na juhu Ruska, na modernej Ukrajine. Tu má proces lyrizácie baladického dedičstva svoju genézu a zásadne sa líši od samotnej ruskej kreativity. Tento proces možno právom nazvať špeciálnym termínom - lirpizácia juhu. Južanská balada prechádza vývojovými etapami ruskej ľudovej balady bohatšie, stručnejšie, reliéfne, v kratšom čase a tvorí svoj ustálený lyricko-epický typ tvorby, nepodliehajúci rozkladu, erózii žánrovej štruktúry, ale . naopak, absorbuje nové výdobytky celého žánru v rôznych fázach jeho vývoja. Typ južnej balady si nepochybne vyžaduje špeciálne štúdium, veda stále čaká na prácu venovanú analýze žánrovej štruktúry ukrajinských balád, stupňa a spôsobov vplyvu lyrických a ruských baladických piesní na ňu.

Žánrová lyrika balady si vyžaduje špeciálne štúdium. Takto vzniká osobitá baladická forma – takzvané buržoázne balady. Delia sa na dve skupiny: ľudové meštiacke balady a ľudové meštianske balady literárneho typu. Prvá skupina pochádza z 10.-19. storočia. Rozbor týchto balád ukazuje, že konflikt prípadu. ako funkcie postavy, tak aj ideový a umelecký význam celého textu - to všetko odráža štruktúru ľudovej meštianskej balady. Daný model zápletky a konca neimplikuje tvorba variantov a cyklov, keďže konflikt takýchto diel je typizovaný a netreba ho prezrádzať Analýza ďalšieho vývoja ľudovej meštianskej balady ukazuje, že stabilita jej žánrovej štruktúry je iluzórna a je založená najmä na použití starej balady. zápletky a podmienené, no celkom zrejmé spojenie s tradíciou.

Keďže literárna meštianska balada je aj formou ľudovej poézie, musíme sa dotknúť poslednej, záverečnej etapy vo vývoji žánru ruskej ľudovej balady. V zásade je súvislosť medzi literárnou meštiackou baladou a jej ľudovým náprotivkom nepriama. Literárna meštianska balada sa vracia k žánru autorovej romantickej balady a už len určitým spracovaním svojej poetiky sa približuje k ľudovej poézii. Spočiatku, v prvej polovici 19. storočia, meštianska balada preberala bezo zmien a naspamäť autorské básne V. Žukovského. A. Puškin, A. Kolcovová, A. Ammosová a ďalší.

Potom nastávajú očakávané zmeny, prispôsobenie autorských textov estetickým potrebám ľudí. A tu sledujeme procesy, ktoré takmer úplne opakujú osud žánru ľudovej meštianskej balady. Na jednej strane sa ľudová meštianska balada, podobne ako literárna meštianska balada, rozvíja v súlade s literárnou lyrikou autora a približuje sa k romantickému žánru. Naopak, na literárne meštiacke balady, presadzujúce dominanciu deja nad zobrazením vnútorného sveta postáv, sa ľahko zabúda, pokiaľ nie sú priamym prepisom textov autora alebo nereflektujú, do značnej miery náhodne, dlhoročná ľudová poetická tradícia. Môžeme teda s istotou povedať, že ľudová balada sa na konci svojho vývinu mení na literárne analógy alebo sa pod vplyvom procesu lyrizácie vytráca, približuje a rozplýva sa v hlavnom prúde lyrickej poézie (situačné piesne) či historickej poézia (krátkodobé zábavné zápletky).

V závere sú zhrnuté výsledky pozorovaní vývoja žánru ruskej ľudovej balady, sú určené charakteristické črty žánrového systému ruskej balady, jej význam v systéme folklórnych žánrov a ďalšie smery výskumu. uvedené. Ruská ľudová balada ako žánrová organizácia vznikla koncom 13. storočia. a rozvíja sa až do 18. storočia. V 19.-20.st. balada stráca svoju ustálenú žánrovú charakteristiku a transformuje sa do foriem lyrickej či historickej poézie alebo sa mení na literárne analógy. Balada je flexibilný, zásadne mobilný žánrový celok schopný reflektovať potreby mnohých historických období. Do istej miery ide o dlhodobý žáner, ktorého ozveny popularity nájdeme aj v súčasnosti. Pri zvažovaní veľkého množstva materiálu vzniká ucelený obraz o princípoch organizácie, modifikácie a žánrového vývoja baladickej formy. S prihliadnutím na vývoj foriem epickej, historickej a lyrickej poézie je možné sledovať vývoj baladického žánru na základe jeho zložiek, vysvetliť dôvody priamej lyrizácie, zbližovania sa s poetikou historickej piesne, objavenie sa v poslednom štádiu vývoja balady nesúrodých, izolovaných, dejových piesní alebo lyrických piesní nezávislých od tradície – situácií.

Táto práca odráža princíp štúdia žánru ľudovej balady v jedinom baladickom regióne, konkrétne v Rusku. Ďalším krokom v tomto smere by malo byť hĺbkové štúdium vývinových čŕt nemeckej, anglickej, škandinávskej, španielskej, balkánskej, ukrajinskej a poľskej baladickej oblasti a redukcia na systém všeobecných ustanovení žánru ľudovej balady.

Hlavné ustanovenia dizertačnej práce sú uvedené v týchto publikáciách:

1. Ruská ľudová balada: vznik a vývoj žánru. M., 2002 (Monografie Vedeckého centra slavisticko-germánskych štúdií. 5.). -180 s.

2. „Ľudová a literárna balada: vzťah žánrov“ // Problémy dejín literatúry. So. články. Vydanie tri. M.. 1997. S. 5465.

3. „Balada ako poetický žáner. (K problematike generických znakov v balade)“ // Problémy dejín literatúry. So. články. Vydanie siedme. M., 1999. s. 23-29.

4. „Tvorba ruských ľudových balád. Článok prvý“ // Problémy dejín literatúry. So. články. Vytiekla desiata. M.. 2000. S. 1318.

5. „Tvorba ruských ľudových balád. Druhý článok: „Avaotya-Ryazanochka“. (K otázke genézy žánru ľudovej balady)“ // Problémy dejín literatúry. So. články. Vydanie jedenásť. M., 2000. S. 17-35.

6. „Tvorba ruských ľudových balád. Tretí článok: Cyklus balád o polonských dievčatách“ // Problémy dejín literatúry. So. články. Vydanie trinásť. M., 2001. S. 14-37.

7. „Tvorba ruskej ľudovej balady. Štvrtý článok: Ešte raz k otázke jednej dejovej hádanky (Bylina o Kozarinovi)“ // Problémy dejín literatúry. So. články. Vydanie štrnáste. M., 2001. S. 107-114.

Vytlačila LLC KLSf Spstsstroyssrvis-92" Oddelenie kopírovania Objednávka 40 Náklad /00

Formovanie žánru ruskej ľudovej balady v 14. storočí.

1. Historické pozadie formovania žánru ruskej ľudovej balady

2. Cyklus balád o dievčatkách Polonyanka.

3. Priľahlé formy. "Avdotya Ryazanochka."

4. "Kozarin".

Vývoj žánru ruskej ľudovej balady XIV - XVII storočia.

1. Staršie balady 14. - začiatku 16. storočia.

2. Zmeny v žánrovej štruktúre balady v 16. storočí.

3. Cyklus o zlej žene.

4. Cyklus o nadčasovom mladom mužovi.

5. Historická piesňová a baladická poézia.

6. Prepracovania novelistického eposu.

Žánrové zmeny v ruských ľudových baladách 17. – 19. storočia.

1. Typy cyklizácií žánru ruskej ľudovej balady.

2. Lyrizácia ľudovej balady.

Úvod dizertačnej práce 2003, abstrakt o filológii, Kovylin, Alexey Vladimirovich

Žáner balady je jedným z najkomplexnejších a neprebádaných v ruskej ľudovej poézii. Balade sa venuje veľa výskumných prác, no napriek tomu zostáva najkontroverznejšou a najzáhadnejšou formou modernej vedy. Vo vzdelávacej literatúre až v roku 1971 V.P. Anikin ako prvá predstavila tému žánru balady1. Do tejto doby nemal výraz balada dostatočné teoretické opodstatnenie v náučných publikáciách. Vo vedeckom svete je možné zaznamenať nárast záujmu o štúdium špecifík žánru až od konca 50-tych rokov dvadsiateho storočia, od doby vydania zbierky ruských eposov V.Ya. Propp a B.N. Putilovej. Od 60. rokov Zisťujú sa špecifiká žánrovej formy balady, pokúšajú sa vystopovať pôvod a osudy žánru, študujú sa staré zbierky, vydávajú sa nové a aktívne sa pracuje na zbere baladických piesní v regiónoch. Hlavné, globálne problémy žánru však zostávajú nevyriešené. Čo je to balada v druhovom zmysle, prečo sa lyrika prejavuje v žánri extrémne nevyrovnane a napriek tomu balada prechádza do lyrických foriem? Ako ľudová balada vzniká, aké sú dôvody jej lyrizácie, ako aj jej transformácie do žánru literárnej romantickej balady? Prečo je balada flexibilným žánrovým útvarom schopným reflektovať umelecké potreby viacerých historických útvarov, od 14. do 18. – 19. storočia? Ako sa epické, lyrické a dramatické princípy spájajú v jeho žánrovej štruktúre v konkrétnych historických etapách a určuje ich prítomnosť všeobecné zákonitosti pre vznik konkrétnych diel v rôznych obdobiach baladickej tvorivosti? V čom sa žánrovo líši balada 15. storočia od balady 16. storočia? Aká je špecifickosť interakcie žánru s inými formami ľudovej poézie: rituálne, epické, lyrické, historické, duchovné piesne?

V našej práci sa pokúsime sledovať vývoj žánru ruskej ľudovej balady a odpovedať na položené otázky. Nesmieme ignorovať fakt korelácie medzi ruskými a európskymi ľudovými baladami. Európska ľudová balada sa tradične chápe ako dejovo založené výpravné lyrické piesne epického pôvodu.

Majú všeobecný obsah a neurčitú žánrovú špecifickosť. V dielach západoeurópskych vedcov je epos rovnaký ako balada, pretože má dej, vyvoláva určité emócie, pocity a odráža súkromný život hrdinu. „Ruské balady, „eposy“ alebo „staré časy“ sa od všetkých ostatných balád v Európe líšia formou, štýlom a témou“3. Preto sa javí ako vhodné študovať vývoj žánru s prihliadnutím na národné špecifiká každého baladického regiónu. Iba zozbieraním údajov zo všetkých baladických oblastí môžeme porovnávať evolučné reťazce, brať do úvahy národné charakteristiky – skrátka vykonať porovnávaciu analýzu baladického dedičstva rôznych európskych krajín a určiť všeobecný model, žánrový typ európskej ľudovej balady. Táto práca je venovaná ruským ľudovým baladám a je materiálom pre takúto všeobecnú štúdiu.

Predtým, ako začneme študovať ruské ľudové balady, musíme sa zaoberať všeobecným modelom vzniku tohto žánru v Európe. Až do 20. storočia bola rozšírená teória o pôvode balady v podmienkach primitívnej komunálnej éry. Pojem balada pochádza z talianskeho slova ballata (sloveso ballare znamená tancovať). Balada označuje piesne prednesené na hudbu v tanci (F.B. Gummer, A.S. McKinzie, R.G. Malton atď.) Tanec je chápaný ako raná forma primitívneho umenia, preto je balada jednou z najstarších foriem poézie. "Nakoľko je tanec najspontánnejší zo všetkých umení, možno ho považovať za najskorší." „Balada je pieseň vytvorená tancom, a teda tancom“4. V Rusku na spojenie medzi baladickým žánrom a rituálnou tvorivosťou poukázal A.N. Veselovský. "Na začiatku celého vývoja sa objaví najstaršia vrstva zborovej, rituálnej poézie, piesní v tvárach a tancov, z ktorých dôsledne vychádzajú lyrické a epické žánre." Balady „svoju epickú osnovu odvodili od zborovej akcie, pred vytvorením ich súvislého textu sa predviedli mimicky a dialogicky, na čo sa ďalej tancovalo“5. Samotné baladické piesne sa „vyčleňujú z jarného cyklu“6.

V 20. storočí teória o pôvode balady v primitívnom komunále

-" *-" "Grém 7. GT obhajoval slávny vedec P.V. Lintur. Možno si všimnúť názor G.A. Kalandadze, ktorý podporoval tradíciu 19. storočia: "Vznik balady priamo súvisí so vznikom a rozvoj okrúhlych tancov, ktoré pochádzajú z dávnych čias."8 Práce iných bádateľov sú opatrnejšie. Profesor N.P. Andreev v úvodnom článku k prvej zbierke ľudových balád, ktorú pripravil V.I. Černyšev, poznamenáva: "Niekto by si mohol myslieť, že niektoré piesne podobné balade existovali aj skôr, ale v pôvodnej podobe sa nám nezachovali." V modernom význame vedec baladu pripisuje ranofeudálnemu a poddanskému obdobiu. 9. Tento názor prevládal počas celého r. prvej polovice 20. storočia. Predtým, v roku 1916, V. M. Žirmunskij, Očividne ovplyvnený komparatívno-historickou metódou A. N. Veselovského napísal o anglickej ľudovej balade: „... v baladickej forme sa zachovali črty ktoré nás nútia pripísať vznik tejto formy dobe básnického synkretizmu, zborovému spevu a tancu. .Táto teória sa však nevzťahuje na skutočné balady, ktoré sa k nám dostali, vo svojej špecifickej podobe si naše balady nenárokujú takú starobylosť“10. Neskôr, takmer o polstoročie neskôr, vedec vo svojom epochálnom diele „Ľudový hrdinský epos“ so všetkou istotou a jasnosťou prehovorí, že ľudová balada nahrádza hrdinský epos súčasne s rytierskou romancou v 13. – 14. storočí. 11

Tento pohľad treba považovať za sľubný, možno ho vidieť v drvivej väčšine európskych a ruských diel o baladách 20. storočia. „Európska balada je produktom sociálnych podmienok, ktoré ju určujú, s výhradou presných obmedzení každého jednotlivého národa.“12 Moderná veda verí, že balada, ako každý žáner ústneho ľudového umenia, je poetickou formou odrazu reality, v tomto prípade potrieb stredoveku. „Keď hovoríme o vzniku a rozkvete balady ako žánru ľudovej poézie, musíme sa utvrdiť. korešpondencia jedného alebo druhého typu balady s určitým stupňom spoločenského vývoja s jeho inherentným svetonázorom a spôsobom myslenia“13. Ideologická a umelecká analýza konkrétnych baladických zápletiek vedie k záveru, že balada odráža konflikty a historické podmienky stredoveku.

Zdá sa, že ľudová balada sa ako žáner objavila vo všeobecnom období stredoveku vo všetkých európskych krajinách a mala výrazné národné charakteristiky. Pôvod žánru je typologický, v každej krajine vznikajú baladické piesne ako úplne samostatný žáner. V ranom štádiu vývoja úzko spolupracuje s rozvinutými príbuznými žánrovými formami, čo môže následne citeľne ovplyvniť celý žánrový vzhľad národnej balady (odborníci rozlišujú typ balady anglické a škótske, škandinávske, nemecké, francúzske, slovanské). balady, španielske romance atď.). Treba si všimnúť rozdiel, ktorý zaznamenali bádatelia baladického žánru, akými sú slovanské balady od západoeurópskych (osobitné postavenie má španielska oblasť, v ktorej sa historicky oprávnene spájajú znaky oboch typov). Tanečná pieseň sa s najväčšou pravdepodobnosťou pôvodne volala balada, presnejšie znamenala jarnú okrúhlu tanečnú pieseň s ľúbostným obsahom. V 13. storočí sa takéto piesne vyvinuli do pevných literárnych foriem a boli rozšírené v západnej Európe. „Nie je možné si nevšimnúť, že románska forma balady, ktorá sa sotva stala populárnou, sa okamžite zmenila na literárnu formu“14. „Z tanečnej piesne sa balada už v 13. storočí v Taliansku a potom vo Francúzsku zmenila na literárny žáner, ktorý má určitú metrickú formu a čisto lyrický obsah“15.

Vznik nového, vlastne baladického žánru a nastolenie jeho estetickej platformy predpokladá interakciu s rozvinutými žánrovými formami. Balada si vypožičiava určitý typ, formu prednesu tanečných piesní, čím sa zaraďuje do systému ľudových žánrov a umelecky naplno reflektuje nové moderné konflikty. Škandinávska balada tak preberá zvyk tanca a románsku poetickú formu. Slávny výskumník škandinávskej baladickej poézie M.I. Steblin-Kamensky poznamenáva: „Básnická forma balady, ako aj zvyk tanca sprevádzaný spevom, boli zavedené v období, keď balada vznikla, mimo Škandinávie a predovšetkým vo Francúzsku. . Ako sa zvyčajne predpokladá, z Francúzska zrejme v prvej polovici 12. storočia prenikol zvyk tanca sprevádzaný spevom do Škandinávie a predovšetkým do Dánska.“16 V iných krajinách sa balada najčastejšie nespájala s tancom, ale v slovanskej oblasti (najmä u južných a východných Slovanov) má tonickú verziu, keďže išlo o podobu piesní hrdinského eposu, ktoré boli obľúbené u r. tej doby a výrazne ovplyvnila nový žáner.

Zásadný význam má otázka žánrovej štruktúry balady.

V.Ya. Propp navrhol definovať folklórny žáner súhrnom „jeho

17 poetika, každodenné používanie, forma prevedenia a postoj k hudbe.“

V.V. Mitrofanová poukázala na potrebu analýzy ideovej a tematickej

18 jednota, zhoda zápletiek a situácií. Vedci poznamenávajú ťažkosti pri klasifikácii žánru ľudovej balady, pretože nemá jasnú formu predstavenia, nemá stabilné každodenné použitie (balady sa hrajú hlavne príležitostne, niekedy na slávne sviatky) a „rytmická štruktúra balady otvára priestor pre najjedinečnejšie hudobné možnosti.“ 19. Balada je zjavne determinovaná vlastnou žánrovou špecifickosťou a výskumníci stanovili všeobecnú charakteristiku baladického žánru. Balada má za cieľ zobraziť svet súkromných ľudí, „svet ľudských vášní interpretovaných tragicky“20. „Svet balady je svetom oddelených jednotlivcov a rodín,

21 rozpadajúcich sa v nepriateľskom alebo ľahostajnom prostredí.“ Balada sa zameriava na odhalenie konfliktu. „Po celé stáročia sa typické konfliktné situácie vyberali a liali do baladickej formy“22. Balady obsahujú „akútne, nezmieriteľné konflikty, ktoré stavajú do protikladu dobro a zlo, pravdu a nepravdu, lásku a nenávisť, kladné a záporné postavy, pričom hlavné miesto je venované zápornej postave. Na rozdiel od rozprávok v baladách nezvíťazí dobro, ale zlo, hoci negatívne postavy utrpia morálnu porážku: sú odsúdené a často ľutujú svoje činy, ale nie preto, že by si uvedomili svoju neprípustnosť, ale preto, že zároveň oni

23 chceli zničiť, zomierajú aj ľudia, ktorých milovali. Konflikt sa odhaľuje dramaticky a treba poznamenať, že dráma doslova preniká celým baladickým žánrom. „Umelecké špecifikum balady určuje jej dramatickosť. Kompozícia, spôsob zobrazenia človeka a samotný princíp typizácie životných javov sú podriadené potrebám dramatickej expresivity. Najcharakteristickejšími znakmi baladickej kompozície sú: monokonflikt a stručnosť, prerušovaný prednes, hojnosť dialógov, opakovanie s narastajúcou dramatickosťou. Akcia balady je zredukovaná na jeden konflikt, na jednu ústrednú epizódu a všetky udalosti predchádzajúce konfliktu sú prezentované mimoriadne stručne. alebo úplne chýba.“24

Obrazy baladických postáv sa odhaľujú aj podľa dramatického princípu: prostredníctvom reči a konania. Práve postoj k akcii, k odhaľovaniu osobnej pozície v konfliktných vzťahoch určuje typ hrdinu balady. „Tvorcov a poslucháčov balád nezaujímajú osobnosti. Ide im predovšetkým o vzťahy postáv medzi sebou, prenesené a epicky kopírujúce svet príbuzenstva a rodinných vzťahov“25. Akcie hrdinov balád majú univerzálny význam: určujú celý dejový základ balady a majú dramaticky intenzívny charakter a pripravujú pôdu pre tragické rozuzlenie. „Udalosti sú vyjadrené v balade vo svojich najintenzívnejších a najefektívnejších momentoch; nie je v nej nič, čo by nesúviselo s akciou“26. „Akcia v balade sa spravidla vyvíja rýchlo, skokmi, od jednej vrcholnej scény k druhej, bez spájania vysvetlení, bez úvodných charakteristík. Reči postáv sa striedajú s rozprávačskými líniami. Počet scén a postáv je obmedzený na minimum. .Celá balada často predstavuje akúsi prípravu na rozuzlenie“27. Vedci si všímajú dejovú neúplnosť žánru balady; takmer každá balada môže pokračovať alebo rozšíriť na celý román. „Tajomnosť alebo podhodnotenie vyplývajúce z kompozičných vlastností balady je vlastné baladám všetkých národov“28. Balada má spravidla nečakaný a krutý koniec. Hrdinovia sa dopúšťajú činov, ktoré sú v bežnom, každodennom živote nemožné, a k takémuto činu ich tlačí umelecky vybudovaná reťaz náhod, ktorá zvyčajne vedie k tragickému koncu. „Motívy neočakávaného nešťastia, nenapraviteľné nehody, strašné náhody sú v baladách bežné“29.

Prítomnosť týchto znakov nám umožňuje tvrdiť, že „balady majú taký špecifický charakter, že o nich môžeme hovoriť ako o

30 o žánri“.

V súčasnosti možno rozlíšiť štyri teórie na určenie žánru balady.

1. Balada je epický alebo epikodramatický žáner. K podporovateľom tejto pozície patria N. Andreev, D. Balashov, A. Kulagina, N. Kravtsov, V. Propp,

Yu Smirnov. „Balada je epická (naratívna) pieseň dramatika

31 znakov“. Zdrojom emocionality rozprávania je dramatický začiatok, prítomnosť autora v balade nie je vyjadrená, čiže absentuje text ako generický znak žánru. Lyrický začiatok sa chápe ako priame vyjadrenie postoja autora k realite, autorovho

32 nálad.

2. Balada je lyrický druh poézie. V súčasnosti vo vývoji vedy by sa takéto hľadisko malo považovať za opustené. Jeho vznik sa datuje do 19. storočia. Verilo sa, že balada v literárnej forme odráža ľudovú formu a ľahko koreluje s takými lyrickými žánrami, ako je romantika a elégia. Pavel Jakuškin, jeden zo slávnych zberateľov ľudovej poézie, napísal: „Balada sa tak ľahko mení na elégiu a naopak,

33 elégie do balady, že nie je možné medzi nimi striktne rozlišovať.“ Líšia sa len počtom možností, prezentovaných viac v balade34. Táto teória neobstojí pri vážnej kritike; oveľa skôr V.G. Belinsky písal o balade, ktorá vznikla v stredoveku, patriacej k epickým dielam, hoci vo všeobecnosti by sa mala podľa kritika považovať za r.

oddiel lyrickej poézie.

3. Balada - lyricko-epický žáner. Tento názor zdieľajú A. Veselovskij, M. Gasparov, O. Tumilevich, N. Elina, P. Lintur, L. Arinshtein, V. Erofeev, G. Kalandadze, A. Kozin. Donedávna bola táto teória považovaná za klasickú. Sú všetky dôvody domnievať sa, že vychádza z predpokladu lyrickej štruktúry balady, ktorá bola rozšírená v 19. storočí. Vedci si všímajú svojráznu lyrizáciu ľudovej balady: „Ak je pre epiku hlavnou cestou transformácie prechod k próze, v podobe širokého spektra prozaických foriem, . potom je pre baladu hlavnou cestou premeny prechod k lyrike, azda v podobe širšieho súboru lyrickoepických a lyrických foriem“36. Vzhľadom na takéto lyricko-epické balady 18. - 19. storočia bádatelia dospievajú k oprávnenému záveru, že vedúcim princípom v štruktúre žánru je lyrický. Žiaľ, pri definovaní konkrétneho prejavu lyrického princípu sa dáva samotný pojem lyrika, všeobecné, väčšinou nežánrové východiská. Hovoríme o osobitom emocionálnom vnímaní, o lyrickom cite poslucháčov pre obsah balád, o ich sympatiách k utrpeniu a smrti hrdinov. Ako nevýhodu tohto konceptu treba poukázať aj na nedostatok diel venovaných žánrovému vývoju balady: možno starodávna forma baladických piesní nie je stála, mení sa v čase a nezodpovedá úplne modernej forme balady. balady.

4. Balada je epicko-lyricko-dramatický žáner. Tento prístup k definovaniu balady teraz zaujíma vedúce pozície. Zástancovia tohto konceptu sú M. Alekseev, V. Žirmunsky, B. Putilov, A. Gugnin, R. Wright-Kovaleva, A. Mikeshin, V. Gusev, E. Tudorovskaya. „Ľudová balada – epiko

37 lyrická pieseň s výraznými dramatickými prvkami.“ Ruskej folkloristike v zásade trvalo dlho, kým samostatne dospela k takejto definícii, ale je možné nadviazať spojenie s analytickými prácami nemeckých básnikov a zberateľov ľudovej poézie 18. - 19. storočia, ktorí vytvorili typ romantickej balady. I.V. Goethe veril, že „spevák používa všetky tri hlavné typy poézie. môže začať lyricky, epicky, dramaticky a meniac formy podľa ľubovôle pokračovať.“38. Pri definovaní balady ako symbiózy troch básnických rodov I.G. Herder pridal aj mytologický prvok. Dramatický začiatok je jedným z popredných prvkov, ktoré formujú žáner balady. Dramatická prezentácia sledu udalostí, dramatický konflikt a tragické rozuzlenie určujú nie lyrický, ale dramatický typ emocionality baladického žánru. Ak texty vo folklóre znamenajú subjektívny postoj autora k zobrazeným udalostiam, potom dramatickým začiatkom je postoj hrdinov k udalostiam a žáner balady sa formuje v r.

39 presne v súlade s týmto prístupom.

Posledná skupina vedcov sa domnieva, že dramatický začiatok je neodmysliteľnou vlastnosťou žánru a má rovnocennú úlohu s epickým a lyrickým. V konkrétnej piesni epicko-lyricko-dramatického typu môžu byť v rôznej miere zaangažované v závislosti od potrieb historickej doby a ideového a umeleckého nastavenia diela. Táto pozícia sa podľa nášho názoru javí ako najperspektívnejšia a najplodnejšia vo vzťahu k štúdiu žánru ľudovej balady.

Žiaľ, musíme priznať, že vzniku a vývoju žánru ruskej ľudovej balady je venovaných len málo diel. V.M. Žirmunsky vo svojom článku „Anglická ľudová balada“ z roku 1916 navrhol rozdeliť balady na žánrové odrody (epické, lyricko-dramatické alebo lyrické)40, čím sa odstránila otázka evolúcie baladického žánru ako takého.

V roku 1966 vyšla štúdia D.M. „Dejiny vývoja žánru ruskej ľudovej balady“. Balašov, v ktorej autor na konkrétnom materiáli ukazuje tematický charakter premien balady v 16. – 17. storočí a v 18. storočí zaznamenáva znaky deštrukcie žánru v dôsledku rozvoja ne- rituálne lyrické doznievajúce piesne a „pohltenie epického tkaniva balady lyrickými prvkami“41.

N.I. Kravcov zhrnul všetky doterajšie skúsenosti a navrhol schváliť štyri skupiny alebo cykly balád v náučnej literatúre: rodinnú a každodennú, ľúbostnú, historickú, spoločenskú42. V roku 1976 vo vedeckej práci

Slovanský folklór“ vedec poznamenal evolučnú povahu údajov

V roku 1988 Yu.I. Smirnov, ktorý analyzoval východoslovanské balady a im blízke formy, prezentoval skúsenosť indexu zápletiek a verzií, kde oprávnene kritizoval umelosť a konvenciu delenia balád na fantastické, historické, spoločenské a každodenné atď. „Takéto umelé členenie narúša prirodzené väzby a typologické vzťahy medzi subjektmi, v dôsledku čoho sa príbuzné alebo podobné formy oddeľujú a posudzujú izolovane“44. Vedec objasňuje pravidlá konštrukcie evolučného reťazca45 vo vzťahu k baladickému materiálu, pričom identifikuje päť žánrových derivátov (od ťahavej alebo „provokatívnej“ piesne určenej na zborové prednesenie až po medzi ľuďmi obľúbené literárne baladické piesne)46.

Vo všeobecnosti vzniká všeobecný obraz o vývoji žánru ľudovej balady od epickej k lyrickej forme. Táto práca rieši konkrétne, praktické otázky o spôsoboch a dôvodoch modifikácie žánrových prvkov balady, nadväzuje súvislosti medzi nesúrodými zápletkami a určuje žánrovú špecifickosť konkrétnych textov. V našej práci využívame metódu rekonštrukcie textu, ktorej základy boli položené v dielach historickej a typologickej školy V.Ya. Propp a B.N. Putilovej. Vo vzťahu k baladickému žánru má svoje špecifiká a realizuje sa v nasledujúcich aspektoch.

Predpokladá sa, že žáner balady je organizovaný do určitých cyklov, ktoré prispievajú k maximálnemu odhaleniu všetkých žánrových znakov balady. Cyklizácia žánru balada predstavuje v prvom rade dejovo-variantnú realizáciu jedného konfliktu. V baladickej cyklizácii bude základným prvkom dramatický prvok, ktorý v praxi pozostáva z vytvárania a) variantov dramatickej situácie (ranné cykly), potom riešenia konfliktu; b) verzie dramatickej situácie, konfliktu.

Variantom baladického cyklu je pieseň, ktorá opakuje daný model konfliktu, no má za cieľ ho čo najplnšie odhaliť. Verzia je kvalitatívna zmena v texte, vytvorenie nového konfliktu na základe rozvinutého cyklu alebo samostatnej starodávnej balady („Omelfa Timofeevna pomáha svojim príbuzným“ a „Avdotya Ryazanochka“, „Tatar Full“ a cyklus o dievčatá Polonyanka). Skúma sa cykly v ich priamej interakcii, vnútorných evolučných súvislostiach a sleduje sa aj to, ako sa v priebehu času menia samotné princípy ľudovej cyklizácie.

Štúdium kompozície cyklu zahŕňa žánrovú analýzu dejovo-variantnej série piesní. Osobitná pozornosť sa venuje štúdiu hlavných zložiek žánrovej špecifickosti balady. Typ cyklizácie a formulaicity, typ hrdinu a miera konfliktnosti, charakter ľudového/autorského hodnotenia a dialogickej/monologickej reči postáv, využitie folklórnych a vnútrožánrových tradícií, typ konvencie a reflexie analyzuje sa estetika umeleckého/priameho prípadu, stanovuje sa úloha formálnej logiky zápletky, kategórie zázračného a symbolického. Skúma sa črty básnického jazyka a umelecké techniky baladického štýlu. Osobitná pozornosť je venovaná vplyvu tradície príbuzných baladických foriem a rituálnych, epických, lyrických, historických piesní, ako aj duchovných básní na špecifické témy. Všetky výsledky analytickej práce sú zosúladené s požiadavkami historického času, čím sa určuje aj približná doba dopytu po baladických cykloch.

V konečnom dôsledku sa typologické znaky baladického žánru ustanovujú v každej historickej etape. Odhaľuje sa povaha a črty žánrových premien balady v jej generických a umeleckých aspektoch a všeobecné princípy jej vývoja. Baladické cykly sa uvažujú v ich priamej súvislosti a sú viac-menej presne datované.

Na základe analýzy baladického materiálu v ruskom regióne sa zistilo, že balada je flexibilným, pohyblivým útvarom epicko-lyro-dramatického charakteru, ktorý má určité stabilné typologické črty v každej historickej etape svojho vývoja od r. koniec 13. - začiatok 14. storočia. do XVIII - XIX storočia. Texty sú spočiatku zapojené vo forme tradície a v žánrovej štruktúre balady nemajú významnú úlohu. Postupne lyrický začiatok mení žánrovú podobu balady, čo v konečnom dôsledku vedie k lyrizácii žánru alebo jeho transformácii na literárne analógy. Baladický svetonázor akoby pripravuje pôdu a prispieva k vzniku osobného a historického umeleckého vedomia, ktoré determinovalo vývoj foriem nerituálnej lyrickej a historickej poézie. Žáner balady následne nedokáže naplno reflektovať konflikty novej doby. V súťaži s historickými a lyrickými piesňami v 16. - 17. storočí, posilňujúc úlohu lyrického prvku v jeho žánrovej štruktúre, sa balada postupne rozplýva v lyrický prvok, čo je v súlade s tým, že odráža celú hĺbku a nejednotnosť doby, ktorá prísť. Z pravej balady v najlepšom prípade zostáva jej vonkajšia forma, akýsi baladický štýl podania alebo baladická zápletka (druh buržoáznych balád). Pravý žáner ľudovej balady sa zachoval v 19. - 20. storočí. Najznámejšie baladické príbehy relevantné pre určitú oblasť sú zachované. Dostávajú lyrickú formu, sú lyricky spracované, no isté ustálené typologické znaky zostávajú nezmenené (porov. podobný proces, ktorý sa začal skôr v epickej tvorivosti). Takéto baladické piesne sa postupne vytrácajú so zvyšujúcou sa gramotnosťou obyvateľstva, rozširovaním kníh a miznú aj samotní baladickí rozprávači a interpreti.

Pri práci na dizertačnej práci sme sa riadili predovšetkým koncepciou historicko-typologickej školy (V.Ya. Propp, B.N. Putilov) o historickom štúdiu žánrov folklórnej tvorivosti a etablovaní určitých typologických znakov na r. určité historické etapy vývoja konkrétneho žánru v súlade s jednotným procesom formovania žánru európskej balady. Analýza žánrovej štruktúry konkrétnych baladických piesní sa vykonáva s prihliadnutím na požiadavky kladené V.Ya. Proppa k štúdiu žánrového zloženia ruského folklóru ako integrálneho systému. Do úvahy sa berú aj prepojenia žánru ruskej ľudovej balady so západoeurópskymi a slovanskými vzormi (práce vedcov porovnávacej historickej školy A.N. Veselovského, P.G. Bogatyreva, V.M. Žirmunského, N.I. Kravcova). Na druhej strane podporujeme názor D.M. Balašova o samostatnej úlohe žánru ruskej balady, jeho národnej identite a vedúcej úlohe v ruskom ústnom ľudovom umení od 13. do 16. – 17. storočia.

Hlavným predmetom výskumu sú ruské ľudové balady, prezentované v zbierkach M.D. Chulkova, Kirshi Danilova, P.V. Kireevsky, P.A. Bessonová, P.N. Rybníková, A.N. Sobolevskij, V.I. Chernysheva, D.M. Balašová, B.N. Putilová, S.N. Azbeleva. Ustanovujú sa vnútorné súvislosti nesúrodých piesní a model ich evolučného vývoja. Identifikujú sa stabilné typologické znaky, ktoré umožňujú jasne definovať žáner. Nakoniec je uvedená všeobecná predstava o osude balady a jej mieste v systéme žánrov ľudovej piesne.

Relevantnosť diela je teda určená pochopením problémov vývoja žánrového systému ruskej ľudovej balady na základe konkrétnych pozorovaní, jej miesta v systéme žánrov ruskej orálnej poetickej tvorivosti a ďalšej perspektívy. prechodu k literárnym analógom cez typ nemeckej romantickej balady.

Riešenie týchto problémov zahŕňa uvažovanie o dedičstve ruskej balady a) ako o dynamickom systéme, ktorý má svoju logiku a špecifický vývoj, interagujúci s podobnými formami ľudovej poézie; b) v kontexte historických zmien v umeleckom vedomí ľudu, ktoré ovplyvnili estetiku a osud celého žánru; c) s prihliadnutím na teóriu vzniku a vývoja žánru európskej balady.

Na základe vyššie uvedeného boli konkrétnymi cieľmi dizertačnej práce:

1. Systematizácia a analýza baladických príbehov prezentovaných v ruskom regióne.

2. Konštatovanie žánrovej špecifickosti ruskej ľudovej balady, typologické črty v konkrétnych historických etapách, ktorých súhrn môže dať jasnú definíciu žánru.

3. Určenie špecifických žánrových zmien v ruskej ľudovej balade od doby jej vzniku po prechod k lyrickým formám a literárnym analógom.

4. Pochopenie miesta a významu žánru ľudovej balady v systéme žánrov ruskej ľudovej piesne.

5. Stanovenie doby vzniku a existencie jednotlivých baladických zápletiek a cyklov ako celku.

Metodika analýzy je založená na princípoch historicko-typologickej metódy, ktorej základom je porovnávanie možných verzií balady, jej ideologická a umelecká analýza s požiadavkami relevantnosti historickej doby, v ktorej vzniká a rozvíja sa. , ako aj konštatovanie typologickej podobnosti baladickej tvorivosti rôznych národov ako všeobecného vzorca jednotného procesu a zároveň ako jeho rôznych národných variácií.

Na obranu sa predkladajú tieto ustanovenia:

1. Ruská ľudová balada je epicko-lyricko-dramatický žáner, v ktorom v závislosti od historickej účelnosti a nevyhnutnosti, v prísnom súlade s evolučnou teóriou, môžu tieto princípy zohrávať inú úlohu.

2. História vývoja ruskej ľudovej balady naznačuje vznik žánru od konca 13. storočia ako epicko-dramatickej piesne. Balada nadobúda lyrickú podobu v 18. – 19. storočí.

3. Balada je pôvodne mobilný a flexibilný žánrový systém, ktorý umožňuje reflektovať konflikty rôznych historických útvarov.

4. Ustanovenie vnútorných žánrových súvislostí ruského baladického dedičstva zahŕňa usporiadanie všetkého baladického materiálu do cyklov.

Vedecká novinka dizertačnej práce je určená integrovaným prístupom k štúdiu žánru ruskej ľudovej balady. Obnovujú a analyzujú sa cykly ruského baladického dedičstva, ktoré sú zabudované do jasného evolučného modelu, ktorý stanovuje konkrétne dátumy vzniku a existencie baladických piesní.

Štruktúra a rozsah prác. Dizertačná práca pozostáva z úvodu, troch kapitol, záveru, poznámok a bibliografie, vrátane 290 titulov.

Záver vedeckej práce dizertačná práca na tému "Ruská ľudová balada"

Záver

Ruská ľudová balada ako žánrová organizácia vznikla koncom 13. storočia a rozvíjala sa až do 18. storočia. V XIX - XX storočia. balada stráca svoju ustálenú žánrovú charakteristiku a transformuje sa do foriem lyrickej či historickej poézie alebo sa mení na literárne analógy.

V našej práci sme vychádzali z konceptu nerozlučného spojenia ľudovej piesne s historickým časom. Žánre ľudovej poézie vznikajú tak, aby odrážali aktuálne potreby doby, sú spojené s reálnym životom a sú ním determinované. Ruská epická poézia (eposy z obdobia tatarsko-mongolskej invázie) rozpráva o štátnych konfliktoch v momente premeny mytologického myslenia na konvenčne historické myslenie. Zároveň sa formoval nový žáner balád reflektujúcich osobné konflikty. Epocha XIII - XIV storočia. stelesňuje nový typ umeleckého vedomia ľudu: konvenčne historické (epická tvorivosť) a konvenčne osobné (tvorivosť balady). Preto sa od druhej polovice 16. storočia, počas formovania osobného a historického vedomia, takmer okamžite, bez špecifických žánrových hľadaní, nové formy historickej a lyrickej poézie dostali na rovnakú úroveň ako rozvinutý žáner balady. Dá sa povedať, že práve ľudové umelecké povedomie v prelomových obdobiach svojho vývoja vytvára nové žánre a nepremieta sa len do foriem ústnej tvorivosti, ale sa aj upevňuje a prechádza etapami formovania a vývoja.

Žáner je taká stabilná a flexibilná jednotka, že môže odrážať meniace sa obdobia a meniace sa typy vedomia. Žánrový systém dostáva nový impulz pre rozvoj a takéto diela sa budú radikálne líšiť od predchádzajúcich. Ruská epická poézia vytvára eposy nového typu pod vplyvom nového typu umeleckého vedomia, ktoré sa objavilo v ére tatársko-mongolského jarma, a zároveň rozvíja nový žáner balád. Až od konca XV - XVI storočia. Ruská epická poézia sa približuje k západoeurópskej poézii a vytvára nové zábavné románové príbehy. Poetika epickej poézie je však v priamom protiklade k ideálom éry osobného vedomia, preto sa epika nemôže ďalej rozvíjať. Žánre, ktoré nedokážu vyhovieť potrebám historického času, sú konzervované a vytvárajú takzvanú zamrznutú tradíciu. Epická poviedková kreativita slúžila ako základ a tradícia pre žánrovú modifikáciu foriem balady a historickej poézie. Môžeme si teda všimnúť zvláštne prepojenie folklórnych žánrov. Každý žáner by sa mal študovať v systéme vývoja podobných žánrových foriem a nestratiť zo zreteľa možnosť nepriameho ovplyvňovania typov ľudového umenia, ktoré sú na estetickej platforme úplne odlišné. Folklórne žánre vytvárajú tradíciu, určité spôsoby riešenia konfliktov, ktoré môžu byť neskôr žiadané v úplne inej historickej dobe.

Práve tento holistický prístup sa uplatnil pri štúdiu žánru ľudovej balady. V tejto práci sme sa pokúsili poukázať na črty a zložitosť interakcie medzi baladickým žánrom a epickou, rituálnou, historickou a nerituálnou lyrikou. Mnohé problémy si vyžadujú dôkladný a podrobný výskum. Je však možné vyvodiť určité závery.

Balada je flexibilný, zásadne mobilný žánrový celok schopný reflektovať potreby mnohých historických období. Do istej miery ide o dlhodobý žáner, ktorého ozveny popularity nájdeme aj v súčasnosti.

Balada sa formuje z protikladu a rozvíjania poetiky hrdinského eposu. Pri tvorbe cyklu o polonských dievčatách sa žánrová štruktúra dostáva do kontaktu aj s tradíciou lyriky. Vedúcou, žánrovou dominantou je zároveň dramatický začiatok. Inými slovami, baladický žáner vzniká a formuje sa ako syntéza rodových čŕt, ako epicko-lyricko-dramatický fenomén. Keď sa žáner vyvíja, texty sa používajú ako tradícia, keď stagnuje, lyrický začiatok môže pôsobiť ako hlavný znak balady. Vďaka kombinácii rôznych generických konceptov v jednom žánri sa balada prejavuje ako pohyblivý a flexibilný systém, ktorý jej umožňuje plne reflektovať konflikty po sebe nasledujúcich epoch.

Na rozdiel od historickej poézie, ktorá preberá tento princíp žánrovej štruktúry, je balada plnohodnotným a stabilným žánrom. Zachová si svoju zásadnú originalitu, a to poprednú žánrotvornú črtu, ktorá tvorí samostatný žáner. Hovoríme o dramatickom začiatku balady, ktorá doslova vytvára žánrovú štruktúru. V baladických piesňach vidíme dramatické zobrazenie konfliktu. Konflikt sa stáva vzorovým, je základom pre zapamätanie a cyklizáciu baladických piesní. Obrazy hrdinov sa odhaľujú aj podľa dramatického princípu: prostredníctvom reči a akcie a rozkvet žánru balady potvrdzuje dialogickú formu prezentácie pozície hrdinu. Exkluzivita udalostí, intenzívna dráma rozprávania, absencia samotných naratívnych akčných momentov – všetko v balade je venované rýchlemu dosiahnutiu a vyriešeniu konfliktu. Baladický pocit vyvolaný interpretom na poslucháčoch je určite dramatický. V zásade možno tvrdiť, že žáner balady je predovšetkým dramatický žáner.

V našej práci sme zaznamenali všetky štádiá vývoja žánru balady, pričom sme sa podrobne zaoberali znakmi modifikácie žánrovej štruktúry v každej historickej fáze. Baladické piesne boli študované v súlade so žánrovou teóriou a metódou rekonštrukcie textu. Každá balada odhaľuje hlboký konflikt, účel, pre ktorý dielo vzniklo, a spôsoby jeho umeleckého stvárnenia. Typ konfliktu, povaha hodnotenia a úloha autora a rozprávača, obrazný systém a typ baladického hrdinu, typ dialógu, povaha konvencie, úloha umeleckej alebo priamej náhody, kategórie zázračný a analyzuje sa symbol, typ vzorca, typ cyklizácie a znaky premenlivosti. Táto práca sleduje črty ich modifikácie v určitých historických etapách.

Pri zvažovaní veľkého množstva materiálu vzniká ucelený obraz o princípoch organizácie, modifikácie a žánrového vývoja baladickej formy. S prihliadnutím na vývoj foriem epickej, historickej a lyrickej poézie je možné sledovať vývoj baladického žánru na základe jeho zložiek, vysvetliť dôvody priamej lyrizácie, zbližovania sa s poetikou historickej piesne, objavenie sa v poslednom štádiu vývoja balady nesúrodých, izolovaných, dejových piesní alebo lyrických piesní nezávislých od tradície – situácií. Na základe konkrétneho materiálu, konštatovania súladu balady so skutočnými konfliktmi konkrétnej historickej doby, jej prepojenia s predchádzajúcimi a nasledujúcimi možnosťami, verziami a zápletkami, možno určiť pôvodný zámer piesne. Od predpokladaného pôvodného zdroja je tak možné oddeliť ďalšie vrstvy, žánrové zmeny spojené s evolúciou a v poslednom štádiu - s povahou existencie žánru balady. To nám umožní datovať text balady s primeranou mierou spoľahlivosti, s presnosťou na pol storočia a objasniť jeho miesto v baladickom cykle.

Pri všetkej mobilite a variabilite žánrového systému, vo generických aj špecifických pojmoch, balada rozvíja určité stabilné žánrové charakteristiky, ktorých prítomnosť nám umožňuje jasne definovať žáner.

Hlavnou, vedúcou črtou žánru je, ako sme už vyššie poznamenali, dramatický princíp, ktorý sa prejavuje na všetkých úrovniach žánrového systému. Dramatický začiatok formuje kompozíciu, charakter deja balady, charakteristiku konania a výpovedí postáv, osobitú rolu rozprávača, dramatické podanie látky a pôsobenie na poslucháčov. Epické a lyrické začiatky ľudovej balady sú ovplyvnené aj dramatickou zložkou a nadobúdajú dramatický zvuk. Aj pri stagnácii žánru budú príbehové piesne s dramatickým vyústením akceptované ako balady.Ozajstnú drámu v konflikte, vo vzťahoch hrdinov možno vystrieda zápletka, ale vždy zostane.

Ak sa dramatický začiatok citeľne zredukuje alebo vyrovná, treba hovoriť buď o premene balady na lyrické ukážky, alebo o vplyve príbuzných žánrov: poviedkové eposy, historické piesne, duchovné básne.

Ďalšou stabilnou črtou žánru je jednokonfliktnosť ľudovej balady. Piesne majú vždy jeden konflikt a snažia sa ho čo najplnšie odhaliť v súlade s dramatickým princípom: prostredníctvom reči a konania postáv. Akcie baladických postáv smerujú k čo najrýchlejšiemu dosiahnutiu konfliktu, v tomto ohľade môžeme hovoriť o jednote konania ľudovej balady zameranej na dosiahnutie konfliktnej situácie. Zmena konfliktného systému neznamená jeho zánik, stáva sa formálnym a posúva sa do kategórie náhody. Mimoriadna udalosť v neskorších ľudových meštiackych baladách, veľkolepé rozuzlenie odráža podstatu dejového konfliktu a typizuje skutočný konflikt balady. Pri absencii konfliktu nemožno pieseň rozpoznať ako baladu, to isté možno povedať, keď sa baladická zápletka rozvinie pod vplyvom poviedkového eposu a zmení ju na multikonfliktné dielo, akúsi baladickú báseň.

Typ baladických hrdinov je jedným z výrazných znakov žánru. Toto je jeden z najťažších momentov analýzy, pretože práve v figuratívnom systéme sú všetky žánrové modifikácie balady katalyzované počas celej histórie jej vývoja. Vznik samotného baladického žánru znamená predovšetkým zmenu významu epického obrazového systému. Zmena typu hrdinov v balade nastáva kontinuálne, hlbšie a viditeľnejšie osvetľuje konflikty historických období. V určitej fáze sa obraz baladického hrdinu môže stať formulačným a vytvárať určité cykly balád (cykly o otrave, nadčasovom mladíkovi, čiastočne o zlej manželke). Takýto nepretržitý, neustály vývoj nielenže posilňuje základnú pohyblivosť a flexibilitu žánrového systému, ale odráža aj vývoj lyrickej zložky balady. Práve figurálnym systémom sa so vznikom baladického žánru (cyklus o dievčatách Polonyanka) dostáva text ako generický znak balady do jej štruktúry a následne ju podrobuje určitému spracovaniu, kompozičnej korešpondencii s výzorom. lyrickej piesne. Prísne vzaté, možno pozorovať nestálosť a pohyblivosť všetkých druhových zložiek žánru, dokonca aj dramatický začiatok mení svoju úlohu pod vplyvom premeny lyrických a epických prvkov.

Typický je baladický hrdina, je súkromnou osobou, ktorá rieši súkromné ​​konflikty, cez svoj súkromný osud prechádza konkrétnymi historickými udalosťami. Klasický baladický charakter sa odhaľuje podľa dramatického princípu: prostredníctvom dialogickej reči a konania. Nemá autorský výrazový plán, sám určuje dej a nemožno ho považovať mimo neho. Jeho činy sú výnimočného charakteru, aby maximalizovali dramatické vyostrenie konfliktu, jeho reč určuje hrdinovu životnú pozíciu, jeho podstatu. V balade nenájdeme výpravné akčné momenty, ktoré spomaľujú pohyb dramaticky sa rozvíjajúcej zápletky. Je to možné vďaka fungovaniu typu baladických hrdinov.

Postupná lyrizácia obrazového systému balady neruší dramatickú rolu postáv. Hrdinovia môžu mať určitý daný význam, potom ovládajú pojem postava a individuálnejšie psychologicky motivujú svoje činy. Dialogickú reč nahrádza monologická výpoveď, rozprávač - autorský začiatok, ľudové hodnotenie - autorský, ale baladický hrdina je dramatickou postavou, keďže je zameraný na realizáciu konfliktu diela. Romantická literárna balada si požičiava tento typ hrdinu a používa ho ako typ literárneho hrdinu. Pri posilňovaní autorského začiatku treba definovať baladickú postavu ako lyrickú, potom nie je možné považovať dielo s týmto typom hrdinu za baladickú postavu.

Charakteristickým rysom žánru je tiež jeho variabilita. Balada sa snaží čo najúplnejšie odhaliť súčasnú konfliktnú situáciu a vytvára variantné zápletky, ktoré predstavujú všetky možné spôsoby riešenia konfliktu. Žáner balada vďaka tomu dostáva možnosť vytvárať piesňové cykly súvisiace s reflexiou konkrétneho konfliktu. Ako sa typ konfliktu mení, balada rozvíja zodpovedajúce typy cyklizácií, ktoré spolu súvisia prostredníctvom vnútrožánrovej tradície. Aj verzia cyklizácie je založená na využití baladického dedičstva.

Odmietnutie spojenia s tradíciou znamená odmietnutie variability v žánri balady. Vytvárajú sa určité príbehové piesne, ktoré opisujú určité prípady, udalosti a neimplikujú prítomnosť variantov takýchto príbehov. Tento proces je typický pre balady 18. – 19. storočia. a nazýva sa stagnácia žánru. Balada stráca tvorivú produktivitu a zachováva sa, prípadne prechádza do príbuzných foriem ľudovej poézie či literárnych analógov. Ľudová balada stráca perspektívu ďalšieho vývoja, uberá sa na cestu pôvodnej poézie. Práve autor opisuje udalosti, ktoré ho zasiahli, a sprostredkúva to v mene baladického hrdinu či rozprávača. Takéto piesne majú krátke trvanie a čoskoro sa na ne zabudne, keďže nereflektujú skutočné konflikty historického času a snažia sa poprieť spojenie s vnútrožánrovou tradíciou. Antické balady, prepojené všeobecnými výdobytkami žánru, odstraňujú samotnú otázku autorského umenia. Akékoľvek baladické dielo prechádza stáročnou tradíciou, je testované na autentickosť, mení sa, variuje a stáva sa skutočne ľudovým dielom, ktoré presne odráža ľudové vnímanie doby.

Za črtu baladického žánru možno považovať samotnú plynulosť žánrového systému. Balada sa pri svojom vývoji nielen preskupuje, ale môže čerpať z akéhokoľvek poetického žánru, aby hlbšie odrážala konflikty meniacich sa období. Balada dokáže pre svoje účely spracovať akýkoľvek typ myslenia: mytologické, epické, historické, osobné – a v baladickej forme organicky využívať určité motívy a žánrové črty z podobných diel. Môžeme usudzovať o zásadnej životnosti žánru, ľudová balada stráca svoj význam zánikom ľudovej poézie (s výnimkou lyrických a historických foriem a podobných nových žánrových útvarov) a jej nahradením autorskou či literárnou poéziou. Tu si treba uvedomiť úlohu šírenia knižnej gramotnosti v 19. – 20. storočí. a písomná nahrávka ľudových piesní.

Táto práca predstavuje pokus o nájdenie vnútorných súvislostí medzi nesúrodými baladickými zápletkami. Pre pohodlie prezentácie histórie vývoja baladického žánru bola zvolená cesta od starších k neskorším piesňam, aj keď v iných prípadoch si osobitosti vývoja určitých žánrových prvkov vyžadovali okamžité odhalenie ich ďalšieho osudu v baladách rôznych krát.

Môžeme teda skonštatovať, že ľudová balada vzniká ako epicko-lyricko-dramatický žáner, kde je dramatický začiatok hlavný a vedúci. Pri formovaní žánru pôsobí lyrický prvok ako tradícia a ustupuje do úzadia, keďže v tom čase ešte nebolo formované osobné umelecké povedomie. Od druhej polovice 16. storočia do balady vstupuje text ako žánrotvorný prvok a postupne sa stáva jedným z hlavných kritérií princípov tvorby balád nového typu. Vznikol typ takzvaných lyrodramatických balád a postupne tento typ v 19. - 20. storočí. prechádza do lyrickej, teda nebaladickej.

Žáner ide cestou tvorby individuálnych, dejových piesní epicko-lyricko-dramatického charakteru, avšak pri absencii vnútrožánrovej tradície a popredného žánrotvorného princípu (dramatický princíp je tu vyjadrený rovnako ako lyrický a epické). Takéto piesne strácajú dlhotrvajúcu schopnosť a rýchlo miznú z pamäti, sú nahradené inými, tiež neschopnými reflektovať skutočné konflikty novej doby (porov. vývoj historickej či lyrickej poézie do 16. storočia). Takéto balady nemajú jasnú žánrovú štruktúru a perspektívu rozvoja. Slúžia ako materiál na formovanie novej žánrovej estetiky romantickej literárnej balady a opakujú poslednú etapu ich vývoja v žánri ľudovej literárnej meštiackej balady. Balada je v 20. storočí chápaná ako napätá, dramatická zápletka vedúca k vyhroteným a často tragickým udalostiam. Snáď až v tragických vojnových časoch (2. svetová vojna, vojny v Afganistane, Čečensku) bude žáner ľudovej balady opäť žiadaný. Pri bližšom skúmaní však zistíme absenciu ustálených žánrových čŕt balady, pseudonárodnosť existencie spojenú s obľubou autorskej poézie a súčasných literárnych hrdinov.

Otázka prechodu žánru ľudovej balady na literárny analóg si vyžaduje osobitné štúdium. V predchádzajúcich štúdiách sme zaznamenali umelosť takejto transformácie spôsobenú nie možnosťou rozvoja žánrovej štruktúry, ale požiadavkou ideálneho súladu s autorovou teóriou imaginácie a estetikou nemeckého romantizmu. Ruská literárne romantická balada nemá takú priamu súvislosť s ľudovými ukážkami, objavuje sa ako preklad a tvorí žáner literárnej malomeštiackej balady, ktorý je v súlade s jej domácim folklórnym analógom.

Taktiež téma vzťahu balady a historickej, baladickej a lyrickej poézie si vyžaduje osobitné štúdium. Táto práca obsahuje iba všeobecné ustanovenia, ktoré si vyžadujú podrobné zváženie a objasnenie. Mimoriadne zaujímavý je zatiaľ neprebádaný typ južanských balád, ktorý má korene v ruskej baladickej tvorivosti, ale má aj autonómnu stabilnú žánrovú formáciu.

Táto práca odráža princíp štúdia žánru ľudovej balady v jedinom baladickom regióne, konkrétne v Rusku. S najväčšou pravdepodobnosťou sa práve tento princíp od konkrétneho k všeobecnému javí ako najplodnejší pri vytváraní žánrového vzhľadu európskej ľudovej balady a pri zohľadnení národných charakteristík vývoja. Ďalším krokom v tomto smere by malo byť hĺbkové štúdium vývinových čŕt nemeckej, anglickej, škandinávskej, španielskej, balkánskej, ukrajinskej a poľskej baladickej oblasti a spojenie všeobecných ustanovení žánru ľudovej balady do jedného systému. Až po takejto zovšeobecňujúcej práci možno vysledovať oprávnenosť a opodstatnenosť prechodu žánru nemeckej a anglickej ľudovej balady k literárnemu romantickému typu. Potom bude možné konečne objasniť otázku princípov a spôsobov prechodu žánru ľudovej balady do jeho literárnej analógie.

Zoznam vedeckej literatúry Kovylin, Alexey Vladimirovich, dizertačná práca na tému „Folkloristika“

1. Výskum teórie a dejín ľudových balád

2. Adrianová-Peretz V.P. Stará ruská literatúra a folklór. L., 1974.

3. Adrianová-Peretz V.P. Historická literatúra 11. a začiatku 15. storočia. a ľudovej poézie. // Zborník Katedry staroruskej literatúry. T.8. M.-L., 1951.

4. Azadovský M.K. Literatúra a folklór. Eseje a náčrty. L., 1938.

5. Azadovský M.K. Články o literatúre a folklóre. M., 1960.

6. Azbelev S.N. Základné pojmy textovej kritiky aplikované na folklórny materiál. // Zásady textového štúdia folklóru. M.-L., 1966.

7. Azbelev S.N. Ruské historické piesne a balady // Historické piesne a balady. M., 1986.

8. Akimová T.M. O žánrovej povahe ruských „odvážnych piesní“ // Ruský folklór. T.5. M.-L., 1960.

9. Akimová T.M. O poetičnosti ľudových lyrických piesní. Saratov, 1966.

10. Alekseev M.P. Ľudová balada Anglicka a Škótska. // Alekseev M.P. Literatúra stredovekého Anglicka a Škótska. M., 1984.

11. Amelkin A.O. O čase vzniku piesne o „Avdotya-Ryazanochka“ // ruský folklór. T.29. Petrohrad, 1996.

12. Andreev N.P. Baladické piesne v ruskom folklóre // Ruská balada. M., 1936.

13. Andreev N.P. Baladické piesne v ruskom folklóre // Ruský folklór: epická poézia. L., 1935.

14. Anikin V.P. Baladické piesne // Ruské ústne ľudové umenie. M., 1971.

15. Anikin V.P. Genéza nerituálnych textov // ruský folklór. T.12. M.-L., 1971.

16. Artemenko E.B. Interakcia naratívnych plánov 1. a 3. osoby v ruských ľudových textoch a ich umeleckých funkciách // Jazyk ruského folklóru. Petrozavodsk, 1988.

17. Asafiev B.V. Najdôležitejšie etapy vo vývoji ruskej romantiky // Ruská romantika. Skúsenosti s intonačnou analýzou. M.-L., 1930.

18. Astafieva-Skalbergs L. A. Symbolický charakter (objekt) a formy jeho zobrazenia v ľudových piesňach // Otázky žánrov ruského folklóru. M., 1972.

19. Astakhova A.M. Epické diela ruských roľníkov // Epické príbehy severu. T.1. M.-L., 1938.

20. Astakhova A.M. Historické piesne // Ruský folklór: epická poézia. L., 1935.

21. Astakhova A.M. Ruské eposy // Ruský folklór: epická poézia. L., 1935.

22. Balashov D.M. Balada o smrti ohováranej manželky (k problému štúdia baladického dedičstva ruského, ukrajinského a bieloruského národa) // Ruský folklór. T.8. M.-L., 1963.

23. Balashov D.M. Staroveká ruská epická balada. L., 1962.

24. Balashov D.M. Z histórie ruských balád („Výborne a princezná“, „Tenká manželka je verná manželka“) // Ruský folklór. T.6. M.-L., 1961.

25. Balashov D.M. História vývoja žánru ruskej balady. Petrozavodsk, 1966.

26. Balashov D.M. „Princ Dmitrij a jeho nevesta Domna“ (o otázke pôvodu a žánrovej originality balady) // Ruský folklór. T.4. M.-L., 1959.

27. Balashov D.M. O generickej a špecifickej systematizácii folklóru // Ruský folklór. T.17. L., 1977.

28. Balashov D.M. Ruská ľudová balada // Ľudové balady. M.-L., 1963.

29. Balashov D.M. Ruské ľudové balady // Ruské ľudové balady. M., 1983.

30. Baranov S.F. Ruské ústne ľudové umenie. M., 1962.

31. Bachtin M.M. Epos a román. // M. Bachtin Otázky literatúry a estetiky. M., 1975.

32. Belinský V.G. Rozdelenie poézie, národy a druhy // Zhromaždené diela v 3 zväzkoch. T.2. M., 1948.

33. Bogatyrev P.G. Otázky teórie ľudového umenia. M., 1971.

34. Bogatyrev P.G. Niektoré aktuálne problémy v komparatívnej štúdii Slovanskej epopeje // Hlavné problémy Východoslovanskej epopeje. M., 1958.

35. Vakulenko A.G. Funkcie paródie v poézii M.Yu. Lermontov na príklade balád // Problémy dejín literatúry. M., 1996.

36. Vakulenko A.G. Vývoj „hroznej“ balady v dielach ruských romantických básnikov 19. a začiatku 20. storočia (od V.A. Žukovského po N.S. Gumilyova). M., 1996.

37. Venediktov G.L. Mimologický začiatok vo folklórnej poetike // Ruský folklór. T.14. L., 1974.

38. Veselovský A.N. Historická poetika. L., 1940; M., 1989.

39. Vlasenko T.A. Typológia zápletiek v ruskej romantickej balade // Problémy typológie literárneho procesu. Perm, 1982.

40. Gašparov M.L. Pevné formy. // Gašparov M.L. Ruské básne rokov 1890 - 1925 v komentároch. M., 1993.

41. Gatsak V.M. Ústna epická tradícia v čase. Historická štúdia poetiky. M., 1989.

42. Hegel G.V.F. Estetika. T.3. M., 1971.

43. Gilferding A.F. Provincia Olonets a jej ľudové rapsódy // Onegské eposy. T.1. Ed.4. M.-L., 1949.

44. Gippius E. Sedliacke texty // Ruský folklór. Sedliacke texty. M., 1935.

45. Goralek K. Vzťahy v oblasti slovanských ľudových balád // Ruský folklór. T.8. M.-L., 1963.

46. ​​​​Gorelov A. A. Kritické poznámky k textovej kritike historických piesní, balád a eposov // Ruský folklór. T.26. L., 1991.

47. Gugnin A.A. Balady Robina Hooda: populárny úvod do problému // Problémy dejín literatúry. Vydanie 9. M., 1999.

48. Gugnin A. A. Ľudová a literárna balada: osud žánru. // Poézia západných a južných Slovanov a ich susedov. M., 1996.

49. Gugnin A.A. Nemecká ľudová balada: náčrt jej histórie a poetiky // Nemecká ľudová balada. M., 1983.

50. Gugnin A.A. Stálosť a variabilita žánru // Liparská harfa: Antológia balád. M., 1989.

51. Gusev V. E. Piesne a romance ruských básnikov // Piesne a romance ruských básnikov. M.-L., 1965.

52. Gusev V.E. Estetika folklóru. L., 1967.

53. Danilevskij R.Yu. Záujem I.V. Goethe k ruskému folklóru (na základe archívnych materiálov) // ruský folklór. T.18. L., 1978.

54. Darwin M. N. Európske tradície pri formovaní ruského básnického cyklu // Problémy dejín literatúry. Vydanie 14. M., 2001.

55. Dobrovoľský B.M. Poznámky k metodike textovej práce s nahrávkami ľudových piesní // Zásady textového štúdia folklóru. M.-L., 1966.

56. Dobrolyubova S.N. Geografická distribúcia eposov na ruskom severe // Slovanský folklór. M., 1972.

57. Dushina L.N. Poetika ruskej balady pri formovaní žánru. L., 1975.

58. Elina N.G. Vývoj anglo-škótskej balady // Anglické a škótske balady v prekladoch S. Marshaka. M., 1975.

59. Emeljanov L.I. Z histórie definície historickej piesne // Ruský folklór. T.3. M.-L., 1958.

60. Emeljanov L.I. Historická pieseň a realita // ruský folklór. T.10. M.-L., 1966.

61. Entwhistle W.J. Európska balada. Oxford, 1939.

62. Eremina V.I. Klasifikácia ľudových lyrických piesní v modernom folklóre // ruský folklór. T.17. L., 1977

63. Eremina V.I. Poetická štruktúra ruských ľudových textov. L., 1978.

64. Eremina V.I. Rituál a folklór. L., 1991.

65. Erofejev V.V. Svet balád // Vzducholoď. M., 1986.

66. Žirmunskij V.M. Anglická ľudová balada // Northern Notes. č. 10. Petrohrad, 1916.

67. Žirmunsky V.M. Ľudový hrdinský epos. Porovnávacie historické eseje. M.-L., 1966.

68. Zemtsovský I.I. Balada o dcére-vtáčikovi (k problematike vzťahov v slovanskej ľudovej piesni) // Ruský folklór. T.8. M.-L., 1963.

69. Ivleva L.M. Skomoroshins (všeobecné problémy štúdia) // Slovanský folklór. M., 1972.

70. Jezuita R.V. Balada v ére romantizmu // Ruský romantizmus. M., 1978.

71. Jezuita R.V. Z histórie ruských balád 90. a prvej polovice 20. rokov 19. storočia. M., 1978.

72. Kalandadze G. A. Gruzínska ľudová balada. Tbilisi, 1965.

73. Kirdan B.P. Ukrajinská ľudová duma (XV - začiatok XVII storočia). M., 1962.

74. Kirdan B.P. Ukrajinské ľudové dumy // Ukrajinské ľudové dumy. M., 1972.

75. Kirdan B.P. Ukrajinské národné dumy a ich vzťah k iným ľudovým žánrom // Špecifiká ľudových žánrov. M., 1973

76. Kirdan B.P. Ukrajinský ľudový epos. M., 1965.

77. Kozin A. A. Balada I.V. Goetheho v kontexte nemeckých literárnych balád konca 18. a začiatku 19. storočia. M., 1996.

78. Kozin A.A. Balada I.V. Goethe „Rybár“ v ruských prekladoch 19. storočia (štylistické kuriozity) // Problémy dejín literatúry. 12. vydanie M., 2000.

79. Kozin A.A. Západoeurópske tradície v ruskej literárnej balade (I.V. Goethe a L.A. Mei) // Problémy dejín literatúry. 2. vydanie M., 1997.

80. Kozin A.A. Niektoré historické a teoretické aspekty vývoja žánru balady // Ideologická a umelecká rozmanitosť zahraničnej literatúry modernej a súčasnej doby. M., 1996.

81. Kozin A.A. Pochopenie obrazu Friedricha Barbarossu v nemeckej literárnej balade 30-40. XIX storočia // Problémy dejín literatúry. 3. vydanie M., 1997.

82. Kozin A.A. „Rybár“ a „Lesný kráľ“ od Goetheho v kontexte ruských literárnych balád 19. storočia // Problémy dejín literatúry. Vydanie 11. M., 2000.

83. Cocchiara D. Dejiny folkloristiky v Európe. M., 1960.

84. Kolpáková N.P. Varianty piesňových začiatkov // Princípy textového štúdia folklóru. M.-L., 1966.

85. Kolpáková N.P. Ruská ľudová každodenná pieseň. M.-L., 1962.

86. Kopylová N.I. Folkloristika poetiky balád a básní ruskej romantickej literatúry prvej tretiny 19. storočia. Voronež, 1975.

87. Korovín V.I. „Jeho básne majú podmanivú sladkosť // V.A. Žukovského. Balady a básne. M., 1990.

88. Korovín V.I. Lyrické a lyricko-epické žánre v umeleckom systéme ruského romantizmu. M., 1982.

89. Korovín V.I. Ruská balada a jej osud // Vzducholoď. Ruská literárna balada. M., 1984.

90. Kravcov N.I. Ideový obsah srbského eposu // Slovanský folklór. Materiály a výskumy k dejinám ľudovej poézie Slovanov. M., 1951.

91. Kravcov N.I. Historická a porovnávacia štúdia eposu slovanských národov // Hlavné problémy eposu východných Slovanov. M., 1958.

92. Kravcov N.I. Problém tradície a varianty v lyrických každodenných piesňach // Tradície ruského folklóru. M., 1986.

93. Kravtsov N.I., Lazutin S.G. Ruské ústne ľudové umenie. M., 1977.

94. Kravcov N.I. Srbsko-chorvátsky epos. M., 1985.

95. Kravcov N.I. Srbské mládežnícke piesne // Srbský epos. M.-L., 1933.

96. Kravcov N.I. Systém žánrov ruského folklóru. M., 1969.

97. Kravtsov N.I. Slovanská ľudová balada // Problémy slovanského folklóru. M., 1972.

98. Kravcov N.I. Slovanský folklór. M., 1976.

99. Krzhizhanovsky Yu. Warrior Girl (z histórie motívu „zmeny pohlavia“) // Ruský folklór. T.8. M.-L., 1963.

100. Kruglov Yu.G. Ruské rituálne piesne. M., 1982.

101. Kruglov Yu.G. Ruský rituálny folklór. M., 1999.

102. Kruglov Yu.G. Ruský folklór. M., 2000.

103. Kulagina A.V. Antitéza v baladách // Folklór ako umenie slova. 3. vydanie M., 1975.

104. Kulagina A.V. Ruská ľudová balada. M., 1977.

105. Kulagina A.V. Moderná existencia balád na severe // Otázky žánrov ruského folklóru. M., 1972.

106. Kulagina A.V. Tradičné obrazy balád // Tradície ruského folklóru. M., 1986.

107. Lazutin S.G. Zloženie ruskej ľudovej lyrickej piesne (k problematike špecifickosti žánrov vo folklóre) // Ruský folklór. T.5. M.-L., 1960.

108. Lintur P.V. Baladická pieseň a ľudová rozprávka // Slovanský folklór. M., 1972.

109. Lintur P.V. Baladická pieseň a rituálna poézia // ruský folklór. T.10. M.-L., 1966.

110. Lintur P.V. Ľudové balady Zakarpatska a ich západoslovanské súvislosti. Kyjev, 1963.

111. Lintur P.V. Ukrajinské baladické piesne a ich východoslovanské súvislosti // ruský folklór. T.11. M.-L., 1968.

112. Lipets R.S. Spoločné znaky v poetických žánroch ruského folklóru 19. storočia. (na základe materiálov zo zbierky S.I. Gulyaeva) // Slovanský folklór a historická realita. M., 1965.

113. Lichačev D.S. Ľudová poetická tvorivosť počas rozkvetu starovekého ruského ranofeudálneho štátu (X-XI storočia) // Ruská ľudová poetická tvorivosť. T.1. M.-L., 1953.

114. Lichačev D.S. Poetika staroruskej literatúry. M., 1979.

115. Lichačev D.S. Man v literatúre starovekého Ruska. M., 1970

116. Lobková N.A. O zápletke a rytme ruskej literárnej balady zo 40. – 70. rokov 19. storočia. // Problémy literárnych žánrov. Tomsk, 1972.

117. Lobková N.A. Ruská balada 40-tych rokov. XIX storočia // Problém žánru v dejinách ruskej literatúry. L., 1969.

118. Lozovoy B. A. Z dejín ruských balád. M., 1970.

119. Pán A.B. Rozprávač. M., 1994.

120. Losev A.F. Dialektika mýtu. // Losev A.F. filozofia. Mytológia. Kultúra. M., 1991.

121. Lotman Yu.M. Vybrané články. TT.1,3. Tallinn, 1992, 1993.

122. Lotman Yu.M. Prednášky zo štrukturálnej poetiky. // Yu.M. Lotman a semiotická škola Tartu-Moskva. M., 1994.

123. Maltsev G.I. Tradičné vzorce ruských nerituálnych textov (smerom k štúdiu estetiky ústneho poetického kánonu) // Ruský folklór. T.21. L., 1981.

124. Markovič V.M. Žukovského baladický žáner a ruský fantasy príbeh z éry romantizmu // Žukovského a ruská kultúra. L., 1987.

125. Marčenko Yu.I., Petrova L.I. Baladické zápletky v piesňovej kultúre rusko-bielorusko-ukrajinského pohraničia // ruský folklór. TT.27-29. Petrohrad, 1993, 1995, 1996.

126. Medrish A.N. Historické korene negatívneho prirovnania // Ruský folklór. T.24. L., 1987.

127. Menshikov G., Didenko V. Romantické balady M. Svetlova // Literárne rešerše (zborník prác mladých vedcov). Vydanie 290. Samarkand, 1976.

128. Mikeshin A.M. K otázke žánrovej štruktúry ruskej romantickej balady // Z dejín ruskej a zahraničnej literatúry 19. a 20. storočia. Kemerovo, 1973.

129. Mikeshin A.M. K žánrovej štruktúre ruskej romantickej balady // Problémy literárnych žánrov. Tomsk, 1972.

130. Mitrofanová V.V. K otázke porušenia jednoty v niektorých žánroch folklóru // Ruský folklór. T.17. L., 1977.

131. Moiseeva G.N. Nový zoznam historických piesní o Michail Skopin-Shuisky // ruský folklór. T.18. L., 1978.

132. Morozov A.A. K otázke historickej úlohy a významu bifľošov // ruský folklór. T.16. L., 1976.

133. Morozov M.M. Balady o Robinovi Hoodovi. // Morozov M.M. Obľúbené. M., 1979.

134. Hudobné žánre. M., 1968.

135. Neklyudov S.Yu. Čas a priestor v epose // Slovanský folklór. M., 1972.

136. Novgorodova N.A. K otázke špecifík bulharských haidutských piesní // Špecifiká folklórnych žánrov. M., 1973.

137. Novikov Yu.A. K otázke vývoja duchovných básní // ruský folklór. T.12. M.-L., 1971.

138. Novíková A.M. Ruské ľudové piesne // Ruské ľudové piesne. M., 1957.

139. Novičková T.A. Kontext balady. Medzislovanské spojenia troch baladických zápletiek // Ruský folklór. T.27. Petrohrad, 1993.

140. O balade // Liparská harfa: Antológia balád. M., 1989.

141. Ortutai D. Maďarské ľudové piesne a balady // Songs of the Magyars. Budapešť, 1977.

142. Pavlova V.F. Nové nahrávky balady o Ivanovi Hroznom // Ruský folklór. T.20. L., 1981.

143. Parin A.V. O ľudových baladách // Báječný roh. Ľudové balady. M., 1985.

144. Plisetsky M.M. Pozitívno-negatívne porovnanie, negatívne porovnanie a paralelizmus v slovanskom folklóre // Slovanský folklór. M, 1972.

145. Podolskaja G.G. Anglická romantická balada v kontexte ruskej literatúry prvého 20. storočia. (S.T. Coleridge, R. Southey). M., 1999.

146. Pozdneev A.V. Vývoj veršovania v ľudovej lyrike 16. a 18. storočia. // Ruský folklór. T.12. M.-L., 1971.

147. Pomerantseva E.V. Balada a krutá romantika // ruský folklór. T.14. L., 1974.

148. Pospelov G.M. Teória literatúry. M., 1978.

149. Libra L. Pôvod poetiky a balada. New York, 1921.

150. Propp V.Ya. O ruskej ľudovej lyrickej piesni // Ľudové lyrické piesne. L., 1961.

151. Propp V.Ya. Poetika folklóru. M., 1998.

152. Propp V.Ya. Ruský hrdinský epos. M., 1999.

153. Propp V.Ya., Putilov B.N. Epická poézia ruského ľudu // Epos. TT.1,2. M., 1958.

154. Prokhorova T. Politická balada N. Tichonova // Literárne rešerše (zborník prác mladých vedcov). Vol. 290. Samarkand, 1976

155. Putilov B.N. Realita a fikcia slovanskej historickej balady // Slovanský folklór a historická realita. M., 1965.

156. Putilov B.N. Umenie epického speváka (z textových pozorovaní eposov) // Princípy textového štúdia folklóru. M.-L., 1966.

157. Putilov B.N. Historické korene a genéza slovanských balád o inceste. M., 1964.

158. Putilov B.N. Príbeh dejovej hádanky (epos o Michailovi Kozarinovi) // Otázky folklóru. Tomsk, 1965.

159. Putilov B.N. K otázke zloženia ryazanského cyklu // Zborník Katedry staroruskej literatúry. T.16. M.-L., 1960.

160. Putilov B.N. O niektorých problémoch štúdia historických piesní // ruského folklóru. T.1. M.-L., 1956.

161. Putilov B.N. O zásadách vedeckého publikovania historických piesní // Ruský folklór. T.3. M.-L., 1958.

162. Putilov B.N. O epickom podtexte (na základe eposov a mládežníckych piesní) // Slovanský folklór. M., 1972.

163. Putilov B.N. Piesne „Dobrý chlap a rieka Smorodina“ a „Príbeh nešťastia“ // Zborník Katedry starej ruskej literatúry. T.12. M.-L., 1956.

164. Putilov B.N. Pieseň o hneve Ivana Hrozného na jeho syna // ruský folklór. T.4. M.-L., 1959.

165. Putilov B.N. Pieseň o Shchelkanovi // ruský folklór. T.3. M.-L., 1958.

166. Putilov B.N. Pieseň o ryazanskom dievčati Avdotya (o histórii cyklu ryazanských piesní) // Zborník katedry staro ruskej literatúry. T.14. M.-L., 1958.

167. Putilov B.N. Ruská historická balada vo svojich slovanských vzťahoch // Ruský folklór. T.8. M.-L., 1963.

168. Putilov B.N. Ruská historická pieseň // Ľudové historické piesne. M.-L., 1962.

169. Putilov B.N. Ruská ľudová epická poézia // Ruská ľudová poézia. Epická poézia. L., 1984.

170. Putilov B.N. Ruské historické piesne XIII-XVI storočia. // Historické piesne XIII - XVI storočia. M.-L., 1960.

171. Putilov B.N. Ruský a južnoslovanský hrdinský epos. M., 1971.

172. Putilov B.N. Ruský historický piesňový folklór 13.-16. storočia. M.-L., 1960.

173. Putilov B.N. „Zbierka Kirsha Danilova“ a jeho miesto v ruskom folklóre // Staroveké ruské básne, ktoré zbiera Kirsha Danilov. M., 1977.

174. Putilov B.N. Slovanská historická balada. M.-L., 1965.

175. Putilov B.N. Typologická zhoda a historické súvislosti v slovanských baladických piesňach o boji proti tatárskemu a tureckému jarmu // História, folklór, umenie slovanských národov. M., 1963.

176. Putilov B.N. Exkurzie do teórie a histórie Slovanskej epopeje. Petrohrad, 1999.

177. Wright-Kovalyova R. Robert Burns a škótska ľudová poézia // Robert Burns. Básne. Básne. Škótske balady. B.V. L.T.47. M., 1976

178. Reizov B.G. Žukovskij, prekladateľ V. Skota („Svetový večer“) // Rusko-európske literárne súvislosti. M.-L., 1966.

179. Remorová N.B. Žáner balady v dielach Dm. Kedrina // Problémy literárnych žánrov. Tomsk, 1972.

180. Rybakov B.A. Staroveké Rusko: Legendy. Epos. Kroniky. M., 1963.

181. Selivanov F.M. Duchovné básne v systéme ruského folklóru // ruský folklór. T.29. Petrohrad, 1996.

182. Selivanov F.M. O špecifikách historických piesní // Špecifiká folklórnych žánrov. M., 1975.

183. Skaftymov A.P. Poetika a genéza epiky. Saratov, 1994.

184. Slesarev A.G. Mýtický prvok v baladách I.V. Goethe, V.A. Žukovskij, A.S. Puškin a M.Yu. Lermontov // Problémy dejín literatúry. Vydanie 10. M., 2000.

185. Slesarev A.G. Opozícia „my“ / „cudzinec“ v konflikte nemeckej ľudovej balady // Problémy dejín literatúry. 7. vydanie M., 1999.

186. Slesarev A.G. Transformácia iracionálnej zložky balady z prírodno-magickej na sociálno-magickú (model konfliktu: sociálny zločin, iracionálny trest) // Problémy dejín literatúry. Vol. 5. M., 1998.

187. Slesarev A.G. Prvky folklóru a mytologická obraznosť v baladách Eduarda Merikeho // Problémy dejín literatúry. Vol. 2. M., 1997.

188. Smirnov Yu.I. Východoslovanské balady a formy im blízke. Skúsenosti s indexovaním grafov a verzií M., 1998.

189. Smirnov Yu.I. Piesne južných Slovanov // Piesne južných Slovanov. B.V. L.T.2. M., 1976.

190. Smirnov Yu.I. Slovanské epické tradície: Problém evolúcie. M., 1974.

191. Smirnov Yu.I. Epické piesne karelského pobrežia Bieleho mora podľa nahrávok A.V. Markova // Ruský folklór. T.16. L., 1976.

192. Soimonov A.D. Problémy textovej kritiky a vydania folklórnych materiálov zo zbierky piesní P.V. Kireevsky // Princípy textového štúdia folklóru. M.-L., 1966.

193. Sokolov B.M. Ruský folklór. M., 1931.

194. Sokolov Yu.M. Ruský folklór. M., 1941.

195. Sokolová V.K. Balady a historické piesne (o povahe historizmu balád) // Sovietska etnografia. č. 1. M., 1972.

196. Sokolová V.K. K niektorým vzorom vývoja historického a piesňového folklóru medzi slovanskými národmi // História, folklór, umenie slovanských národov. M., 1963.

197. Sokolová V.K. Puškin a ľudové umenie // Eseje o dejinách ruskej etnografie, folklóru a antropológie. 1. vydanie M., 1956.

198. Sokolová V.K. Ruské historické piesne 16. – 18. storočia. M., 1960.

199. Steblin-Kamensky M.I. Balada v Škandinávii // Škandinávska balada. L., 1978.

200. Strashnov N.A. Nekrasov v dejinách balád // Nekrasovské tradície v dejinách ruskej a sovietskej literatúry. Jaroslavľ, 1985.

201. Strashnov S.L. Mladšia je aj nálada balád. M., 1991.

202. Tateishvili V.M. V. Wordsworth a modifikácia žánru balady v „Lyrických baladách“ // Problémy dejín literatúry. 3. vydanie M., 1997.

203. Timokhin V.V. Porovnávacia štúdia poetiky stredovekého hrdinského eposu. M., 1999.

204. Tomaševskij N. Hrdinské rozprávky Francúzska a Španielska. B.V. L.T.10. M., 1976.

205. Tomashevsky N. Z dejín španielskej romance // Romancero. M., 1970.

206. Tudorovská E.A. Formovanie žánru ľudovej balady v dielach A.S. Puškin // ruský folklór. T.7. M.-L., 1962.

207. Tumilevič O.F. Ľudová balada a rozprávka. Saratov, 1972.

208. Tiersot J. Dejiny ľudovej piesne vo Francúzsku. M., 1975.

209. Ukhov P.D. Typické miesta (loci communes) ako prostriedok certifikácie eposov // ruského folklóru. T.2. M.-L., 1957.

210. Fedorov V.I. Žáner poviedok a balád v prechodnom období od sentimentalizmu k romantizmu // Problémy žánrov v ruskej literatúre. M., 1980.

211. Freidenberg O.M. Poetika deja a žánru. M., 1997.

212. Cvetaeva M.I. Dvaja „lesní králi“ // Len srdce. Básne zahraničných básnikov preložila Marina Cvetaeva. M., 1967.

213. Chicherov V.I. Ruské ľudové umenie. M., 1959.

214. Chicherov V.I. Ruské historické piesne // Historické piesne. L., 1956.

215. Chernets L.V. Literárne žánre. M., 1982.

216. Šatalov S.E. Charakteristika Žukovského elégií a balád (o otázke jednoty básnikovho umeleckého sveta) // Žukovského a literatúra konca 17. - začiatku 19. storočia. M., 1988.

217. Šeptajev L.S. Poznámky k piesňam nahraným pre Richarda Jamesa // Zborník Katedry starej ruskej literatúry. T.14. M.-L., 1958.

218. Sheptunov I.M. Bulharské haydutské piesne // Slovanský folklór. Materiály a výskumy k dejinám ľudovej poézie Slovanov. M., 1951.

219. Shishmarev V. Texty a textári neskorého stredoveku. Eseje o histórii poézie Francúzska a Provence. Paríž, 1911.

220. Šomina V.G. Ruská romantická balada zo začiatku 19. storočia. a folklór // Z dejín ruskej a zahraničnej literatúry 19. a 20. storočia. Kemerovo, 1973.

221. Yudin Yu.I. Tradície folklórneho myslenia v historickom svedectve ľudovej poézie a staro ruskej spisbe // Zborník katedry staroruskej literatúry. T.37. L., 1983.1.. Ľudové piesne a balady: zbierky a zborníky

222. Anglické a škótske balady preložil S. Marshak. M., 1973.

223. Archangelské eposy a historické piesne zozbierané A.D. Grigoriev v roku 1899 1901 T.1. M., 1904, zväzok 2. Praha, 1939., zv.3. M., 1910.

224. Balady o Robinovi Hoodovi. Ed. N. Gumileva. Petrohrad, 1919.

225. Balady o Robinovi Hoodovi. L., 1990.

226. Biele more eposy, zaznamenané A.V. Markov. M., 1901.

227. Bieloruské ľudové piesne. Comp. P.V. Shane. Petrohrad, 1874.

228. Bulharská ľudová poézia. M., 1953.

229. Epika. TT.1,2. Comp. A JA Propp, B.N. Putilov. M., 1958.

230. Eposy a piesne južnej Sibíri. Zbierka S.I. Gulyaeva. Novosibirsk, 1952.

231. Eposy severu. Comp. A.M. Astakhova. T.1. M.-L., 1938, zväzok 2. M.-L., 1951.

232. Eposy oblasti Pudozh. Petrozavodsk, 1941.

233. Veľké ruské ľudové piesne. TT. 1-7. Vydal Prof. A.I. Sobolevskij. Petrohrad, 1895 1902.

234. Vzducholoď. Comp. V.V. Erofejev. M., 1986.

235. Vzducholoď. Ruská literárna balada. Comp. Korovín V.I. M., 1984.

236. Všetko má svoj čas. Nemecká ľudová poézia v prekladoch Leva Ginzburga. M., 1984.

237. Hrdinské rozprávky Francúzska a Španielska. B.V. L.T.10. M., 1970.

238. Grécke ľudové piesne. M., 1957.

239. Staroruské básne, ktoré zozbierala Kirša Danilov. M., 1977.

240 Duchovné verše. Hrany. M., 1999.

241. Englische und amerikanische balladen. Stuttgart, 1982.

242. Španielska poézia v ruských prekladoch. 1789 1980. Komp., prev. a komentovať. S.F. Gončarenko. M., 1984.

243. Historické piesne. Comp. V. Antonovič, P. Drahomanov. T.1. Kyjev, 1874.

244. Historické piesne. Comp. IN AND. Chicherov. L., 1956.

245. Historické piesne 13.-16. storočia. Comp. B.N. Putilov. M.-L., 1960.

246. Historické piesne a balady. Comp. Azbelev S.N. M., 1986.

247. Literatúra stredoveku. Časopis o zahraničnej literatúre. Comp. B.I. Purishev a R.O. Pobrežie. M., 1953.

248. Ľudové historické piesne. Comp. B.N. Putilov. M.-L., 1962.

249. Ľudové lyrické piesne. Comp. V.Ya. Propp. L., 1961.

250. Nemecké balady. Comp. ONI. Fradkina. M., 1958.

251. Nemecké ľudové balady. Comp. A.A. Gugnin. M., 1983.

252. Onegské eposy, zaznamenané A.F. Hilferding. TT.1-3. M.-L., 1949.

253. Piesne donských kozákov. Comp. A. Listopadov. T.1. M., 1949; v.2. M., 1950; v.3. M., 1951.

254. Piesne a romance ruských básnikov. Comp. V.E. Gusev. M.-L., 1965.

255. Piesne a rozprávky miest Puškinových. L., 1979.

256. Piesne maďarských. Maďarské ľudové piesne a balady. Comp. a predch. D. Ortutai. Budapešť, 1977.

257. Piesne zozbierané P.V. Kireevsky. Vydanie 1-10. M., 1860 1874.

258. Piesne zozbierané P.N. Rybnikov. TT. 13. M., 1909 - 1910.

259. Piesne južných Slovanov. B.V.L. T.2. M., 1976.

260. Pečorské eposy. Nahral N. Ončukov. Petrohrad, 1904,260. Poľské piesne. M., 1954.

261. Robert Burns. Básne. Básne. Škótske balady. B.V. L.T.47. M., 1976.

262. Romansero. Comp. N. Tomaševskij. M., 1970.

263. Rumunská ľudová poézia. Balady. Hrdinský epos. M., 1987.

264. Ruská balada. Predslov, vyd. a poznámky V.I. Chernysheva. L., 1936.

265. Ruská ľudová balada. Comp. D.M. Balašov. M.-L., 1963.

266. Ruská ľudová poézia. Epická poézia. Comp. B.N. Putilov. L., 1984.

267. Ruské ľudové balady. Comp. D.M. Balašov. M., 1983.

268. Ruské ľudové piesne. Comp. A.M. Novikovej. M., 1957.

269. Ruské piesne zozbierané Pavlom Jakuškinom. Petrohrad, 1860.

270. Ruská romantika. Comp. V. Rabinovič. M., 1987.

271. Ruský folklór. Sedliacke texty. M., 1935.

272. Ruský folklór. Čitateľ. Comp. N.P. Andrejev. M., 1938.

273. Ruský folklór: epická poézia. L., 1935.

274. Ruská ľudová poézia. Čitateľ. Comp. E.V. Pomerantseva, E.N. Mincovne. M., 1959.

275. Zbierka donských ľudových piesní. Zostavil A. Savelyev. Petrohrad, 1866.

276. Zbierka piesní z regiónu Samara, ktorú zostavil V. Varentsov. Petrohrad, 1862.

277. Srbský epos. Comp. N.I. Kravcov. M.-L., 1933.

278. Škandinávska balada. Ed. M.I. Steblin-Kamensky. L., 1978.

279. Slovenská ľudová poézia. M., 1989.

280. Zbierka ľudových piesní P.V. Kireevsky. T.1. L., 1977, zväzok 2. L., 1983.

281. Zbierka ľudových piesní P.V. Kireevsky. Poznámky od P.N. Yakushkina. T.1. L., 1983. T.2. L., 1986.

282. Zbierka rôznych piesní, 1770 1773. Komp. M.D. Chulkov. Petrohrad, 1913.

283. Stig štandardný nositeľ. Švédske a dánske ľudové balady. L., 1982.

284. Tanec sa ľahko vznáša po čistinke. Dánske ľudové balady. M., 1984.

285. Ukrajinské ľudové dumy. Comp. B.P. Kirdan. M., 1972.

286. Folklór ruskej Ustia. Pamiatky ruského folklóru. L., 1986.

287. Dieťa F.I. Anglické a škótske populárne balady. Boston a New York 1882 1898. V.1-3.

288. Nádherný roh. Ľudové balady. M., 1985.

289. Liparská harfa: Antológia balád. Comp. A.A. Gugnin. M., 1989.

290. Juhoslovanské ľudové piesne. M., 1956.

slovo "balada" pôvodne znamenalo lyrickú tanečnú pieseň. V tejto funkcii existovala dlho vo Francúzsku a Taliansku. V stredovekom Anglicku boli balady malé výpravné básne s fantastickým, milostným, historickým alebo hrdinským obsahom. Predviedli ich potulní rozprávači a miništranti za sprievodu hudobného nástroja. improvizácie, zložité rytmické vzorce, zvučné rýmy, refrény, nehovoriac o samotných zápletkách, niekedy dramatické, inokedy bezstarostné a veselé – to všetko prispelo k úspechu a rozvoju baladického žánru.

Asi 40 balád, tvoriace samostatný cyklus, sa viažu k legendárnym počinom Robina Hooda. Pomstiteľ ľudu sa skrýva v Sherwoodskom lese so skupinou slobodných strelcov, okráda bohatých, ochraňuje utláčaných a dáva peniaze chudobným. Šľachtici pod vedením „Dobrého Robina“ bojujú proti utláčateľom roľníkov – „hrdému šerifovi“, arogantnému biskupovi, „tučným mníchom“:

Každá balada je o slávnej Robin- dobrodružná epizóda. Medzi jeho lesnými kamarátmi vyniká komická postava - „najväčší z veľkých“, kováč Malý John. Robin Hood je historická postava. Žil v 12. storočí, za vlády kráľa Richarda I. a zúčastnil sa bojov proti normanským dobyvateľom. Následne z neho folklórna tradícia urobila ideálneho ľudového hrdinu. Balady o Robinovi Hoodovi vznikali v 14. – 15. storočí a v 16. storočí boli jednotlivé piesne spojené do básne v 8 častiach („The Acts of Robin Hood“)1. Mnohé škótske balady sú tiež preniknuté slobodou milujúcimi sentimentmi, ktoré odrážajú vlastenecké národné cítenie Škótov v dlhých vojnách s Britmi. V Anglicku aj v Škótsku sú pozemky veľmi rôznorodé. Popri poetickom podaní legiend o rodinných a dynastických sporoch („George Campbell“, „Douglasova tragédia“) sú tu balady s rytierskym nádychom („Kráľovná Elinor“) s mystickým nádychom (o duchoch, duchoch, démonoch ) a neskôr - každodenné , navrhnuté v humorných tónoch („Balada o Millerovi a jeho žene“, „Stará žena, zavri dvere!“ atď.).

V Nemecku ľudové balady vznikli v neskorom stredoveku. Dali ich dokopy v 15. – 17. storočí a za sprievodu gájd ich predvádzali potulní ľudia – speváci a bifľoši, potulní remeselníci, mnísi na úteku, školáci, roľníci, ktorí sa poučili z trpkého života. Neznámi tvorcovia balád v krajine zmietanej súkromnárskymi vojnami, rytierskymi lúpežami, pohltenej žiarou sedliackych povstaní, jednoznačne vyjadrili svoje chápanie dobra a zla, svoj nepriateľský postoj k chamtivým bohatým, prefíkaným kňazom a zbojníckym feudálom. V mnohých baladách možno počuť ozveny udalostí veľkej roľníckej vojny (1525), ale na rozdiel od anglických sa nemecké balady neobmedzujú na konkrétne historické fakty a nie sú spojené do cyklov okolo jedného alebo viacerých hrdinov.

Záujem o ľudové piesne a baladická tvorivosť sa v Európe prebudila v druhej polovici 18. a začiatkom 19. storočia, keď vyšli prvé folklórne zbierky. V znamení ľudových balád sa rozvíjala poézia sentimentalizmu a romantizmu. V Anglicku bol jedným z jeho najlepších odborníkov a znalcov Walter (pozri s. 79). Produkoval pozoruhodné Minstrel Songs of the Scottish Borders (1802), ktoré mali priamy vplyv na jeho vlastnú poéziu a potom na historické romány (Ivanhoe, Rob Roy). Ľudové balady vnímali svojsky aj romantickí básnici „Jazernej školy“ - William Wordsworth (1770-1850), Samuel Coleridge (1772-1832), Robert Southey (1774-1843). Každý z nich, zručne napodobňujúci štýl a dejové body ľudovej balady, vytvoril úplne originálne veci (napríklad „Báseň starého námorníka“ od S. Coleridgea, známeho z prekladu N. Gumilyova). Romantické balady zas ovplyvnili ďalší vývoj anglickej poézie, ktorá si dlhé roky zachovala vášeň pre tento žáner.

Stalo sa to isté v Nemecku. Vášeň pre ľudové umenie odštartoval vedec a kritik, inšpirátor preromantického hnutia Sturm und Drang, Johann Gottfried Herder (1744-1803). V jeho rozsiahlej antológii „Hlasy národov v piesňach“ (1778 – 1779) zazneli popri folklórnych dielach rôznych krajín a národov aj nemecké balady a piesne. Po Herderovi začali zbierať a spracovávať tú národnú mladí nadšení básnici, medzi nimi aj budúci tvorca Fausta Johann Wolfgang Goethe (1749-1832). Jeho „Lesný kráľ“ bol napísaný v duchu starodávnej balady; sa stala jeho ľudová pieseň „Divoká ruža“. Friedrich (1759-1805), kolega veľkého Goetheho, vytvoril množstvo originálnych balád založených aj na folklórnych príbehoch („Pohár“, „Rukavice“, „Žiariavy Ivikovi“, „Prsteň Polykrata“ , atď.). Balady oslávili Schillera nie menej ako drámy. Spomenúť treba aj slávnu zbierku „The Boy's Magic Horn“ (1806-1808), ktorá obsahuje asi tisíc piesní a balád nahraných kompilátormi v rôznych provinciách. Túto pokladnicu zápletiek a obrazov objavili pre nemeckú poéziu Joachim Arnim (1781 – 1831) a Clemens Brentano (1778 – 1842).

Dosť spomeňte si na legendu o rýnskej morskej panne Lorelei, o krajine lenivých ľudí „Schlaraffie“, rozprávku o lapačovi potkanov z Hammelnu, o prefíkaných Weinsbergových manželkách, ktorým sa podarilo zachrániť svojich manželov pred nevyhnutnou smrťou, o vernej neveste, ktorá ju nasledovala mimochodom, legendu o duchovnom ženíchovi, dávno predtým, ako sa objavila kolekcia Arnima a Brentana, talentovane stvárnil Gottfried August Burger (pozri s. 55) vo svojej najlepšej balade „Lenora“ (1773), dvakrát preložený Žukovským a vysoko cenený Puškinom. V tom čase takmer všetci nemeckí básnici preniesli svoju vášeň pre folklór do svojej baladickej tvorby. Okrem spomínaných - Ludwig Uhland (1787-1862), Joseph von Eichendorff (1788-1857), Heinrich Heine (1797-1856), Adelbert Chamisso (pozri str. 65) atď.

Žukovského romantické balady sú inšpirované adaptáciami Schillera, Burgera, Uhlanda, Scotta, Southeyho a ďalších básnikov, ktorí čerpali svoje námety z folklórnych zdrojov. Práve v Žukovského učebnicových prekladoch, ktoré pôvodné texty idealizovali a „zušľachťovali“ a zároveň boli majstrovsky zručné, sa malí čitatelia zoznámili s literárnymi ukážkami anglických a nemeckých balád. Od Puškina však ruskí básnici prekladali aj ľudové balady. Do „Scény z čias rytierstva“ Puškin zahrnul úryvok z každodennej škótskej balady („Mlynár sa vrátil v noci...“). A.K. Tolstoy sprostredkoval pochmúrnu silu škótskej balady „Edward“. Neskôr, keď záujem o romantizmus upadol, začali prekladatelia uprednostňovať priamo ľudové balady.

Ako balady(s dobrým výberom) sú zaujímavé a prístupné pre tínedžerov, potom predškolákov uchvátia detské pesničky, hádanky, hádanky, počítacie riekanky – špeciálne odvetvie folklóru, samozrejme, nielen anglické. Šibalské, vtipné, vtipné absurdity, paradoxné „posúvadlá“ so zámerným odklonom od reality vyvolávajú u detí radosť. Vďaka prekladom S. Ya. Marshaka a K. I. Chukovského poznajú naše deti naspamäť „Humpty Dumpty“, „Robin-Bobin“, „Boat sails and Sails“, „Dom, ktorý postavil Jack“, „Kotyusi a Mausi “, „Bravetsov“. V tom istom rade - „Little Willie Winky“ od I. Tokmakovej, „Silly Horse“ od V. Levina atď.

Preklady S. Marshak prešli množstvom vydaní od roku 1916, kedy boli prvýkrát publikované so sprievodným článkom budúceho akademika V. M. Žirmunského v časopise „Northern Notes“ a potom neustále dopĺňané.

Ak je vaša domáca úloha na tému: »Ľudové a romantické balady Ak to považujete za užitočné, budeme vďační, ak na svoju stránku na sociálnej sieti uverejníte odkaz na túto správu.

• (!JAZYK:Najnovšie správy

• Kategórie

• Správy

• Eseje na danú tému

  Balady nie hrdinského, ale milostného obsahu sa vyznačujú osobitnou melodickosťou a lyrikou. Jedným z najlyrickejších diel tohto žánru bola Balada. Témy anglických historických balád súvisia s lúpežníckymi baladami. Ich hrdinom je vznešený zbojník Robin Hood, anglický zeman (t.j.

• Hodnotenie eseje

  Pastier pri potoku žalostne, v úzkosti spieval svoje nešťastie a svoje nenávratné škody: Jeho milované baránok sa nedávno utopil v

  Hry na hranie rolí pre deti. Herné scenáre. "Prechádzame životom s predstavivosťou." Táto hra odhalí najpozornejšieho hráča a umožní mu to

  Úloha slovných druhov v umeleckom diele

Podstatné meno. Sýtenie textu podstatnými menami sa môže stať prostriedkom jazykovej obraznosti. Text básne A. A. Feta „Šepot, plaché dýchanie...“, v jeho