Typológia a jednotlivé formy vyjadrenia žánrovej modifikácie literárneho portrétu. Vernyaeva T.A., Suchodolsky G.V.

Diplomová práca

Kolosová, Svetlana Nikolajevna

Akademický titul:

Doktor filológie

Miesto obhajoby dizertačnej práce:

VAK špeciálny kód:

špecialita:

ruská literatúra

Počet strán:

KAPITOLA I: PORTRÉT AKO FENOMEN KULTÚRY A UMENIA

§ 1. Portrét v literatúre a výtvarného umenia.

§ 2. Problém dynamiky a statiky v lyrickom portréte ako obdoba obrazového.

KAPITOLA II: PORTRÉT HRDINU V LYRICKOM DIELE

§ 1. Ženský portrét v ruskej lyrike.

§ 2. impresionistický vystupuje v lyrickom portréte

§ 3. Romantická tradícia v portrétoch hrdinov v lyrike.

§ 4. Personifikovaný portrét doby v lyrike.

§ 5. Lyrický portrét v próze.

KAPITOLA III: AUTOPORTRÉT V RUSKÝCH LYRIKÁCH.

§ 1. Autoportrét v poézii VV Majakovského predoktóbrového obdobia tvorivosti.

§ 2. Portrét pocitov: psychologický lyrický v portrétoch hrdinky A. A. Achmatovovej.

§ 3. Impresionistické črty v portrétoch a autoportrétoch M.I.Cvetajevovej.

§ 4. Autoportrét v individuálnom štýle S.A. Yesenina.

KAPITOLA IV: TYPOLÓGIA LYRICKÉHO PORTRÉTU

§ 1. Zásady typológie portrétu v lyrike.

Úvod k práci (časť abstraktu) Na tému "Typológia a poetika portrétu v ruskej lyrickej poézii"

Portrét ako kultúrny fenomén, estetický objekt sa objavuje spočiatku vo výtvarnom umení. Portrét sa a priori chápe ako prenesenie vzhľadu človeka „na plátno“. Ako napísal B.V. Shaposhnikov, „obraz nazývame portrét určitá osoba keď on sám je jedinou témou obrazu. A N.I. Zhinkin v článku “ portrétne formy“ uvádza definíciu obrazového portrétu, konkrétnejšie načrtáva jeho črty a zdôrazňuje vonkajšiu statickú povahu znovu vytvoreného objektu: „Portrét je obraz v rovine jednotlivca, ktorý nie je zapojený do deja“2. Umelec, ktorý vytvára portrét, sa snaží odrážať nielen vzhľad individuálna osoba, ale aj jeho vnútorný svet, myšlienky a pocity v určitom momente, ktoré tvorcu zvlášť zasiahli, a lámu jeho vlastné vlastný postoj k predmetu obrázka. Nie náhodou sa o malebnom portréte hovorí, že je „produktom lyrického 3 postoja k svetu“.

Všimnite si však, že portrét v literatúre je jednou zo zložiek „ textové plátno“- koncept nie je menej bežný a relevantný. Pod " portrét v literatúre„navrhnúť spôsob charakterizácie hrdinu, opis jeho vzhľadu, odrážajúci vnútorný svet, povahu interakcie s vonkajším svetom a dať do súladu tento koncept (“ portrét v literatúre“) s prozaickým dielom. Áno, v slovníku literárne Podľa termínov, ktoré upravili L.I. Timofeev a S.V. Turaev, je portrét v literatúre definovaný ako „obraz vzhľadu hrdinu: jeho tvár, postava, oblečenie, správanie.<.>Postava nesmie byť navonok opísaná a portrét pôsobí dojmom hrdinu

1 Shaposhnikov B.V. Portrét a jeho originál.// Art of the portrait. So. články vyd. A. G. Gabrichevsky. M., 1928. S.78.

Zhinkin N.I. Portrétne formy.// Tamže. s. 12-13.

3 Tarabukin N.M. Portrét ako problém štýlu.// Tamže. S. 173. 3 vyrába na iných“1. V Literárnom encyklopedickom slovníku, ktorý vydali V.M. Kozhevnikov a P.A. Nikolaev, sa zdôrazňuje, že portrét je „ druh opisu»2. A v iných slovníkoch, príručkách, odbornej literatúre o teórii fikcie3 je portrét definovaný ako opis vzhľadu postáv a týka sa najmä prozaických diel, v ktorých portrét pôsobí ako jeden z hlavných prostriedkov tvorby. obraz v diele, ako umelecký prostriedok.

Obraz vzhľadu človeka, ktorý je základom každého portrétu, má rôzne spôsoby a formy realizácie rôzne druhy umenie (výtvarné umenie, literatúra, hudba, fotografia atď.). V literatúre sa preto objavujú slovné portréty a v závislosti od žánrovo špecifických čŕt diela je vhodné vyčleniť pojmy: „ literárny portrét“,“ portrét v próze “a“ portrét v textoch". Samozrejme, všetky tieto pojmy sú spojené so zobrazením človeka v literárnom umeleckom diele a v podstate majú vzťah k obrazovému portrétu, no majú aj zásadné rozdiely a líši sa aj miera a vlastnosti príbuznosti s maľbou.

Termín " literárny portrét“ sa vo vedeckej literatúre považuje v dvoch významoch:

1 Slovník literárnych termínov, vyd. L.I. Timofeeva a S.V. Turaeva. M., 1974. S.275-276. (Odkazy na literárne slovníky a encyklopédie sú pre nás dôležité, pretože ukazujú ustálené terminologické pozície v analýze umeleckých fenoménov literatúry),

2 „Portrét v literatúre (francúzsky portrét, od portraire - portrétovať), obraz výzoru hrdinu (črty tváre, postava, držanie tela, mimika, gesto, odev) ako jeden z prostriedkov jeho charakterizácie; druh opisu“ – Literárny encyklopedický slovník. Ed. V.M. Kozhevnikov a P.A. Nikolaev M., 1987.

3 Stručná literárna encyklopédia, vyd. A. A. Surkov. T.V. M., 1968. S. 894-895; Encyklopedický slovník pre mládež. literárna kritika od A do Ya.M., 2001.S.264-267; Literárna encyklopédia termíny a pojmy, vyd. A.N. Nikolyukin. M., 2001. S.162.

1. literárny žáner, blízko k memoáru, ktorý sa vyznačuje tým dokumentáciu, túžba po presnej a spoľahlivej reprodukcii zvoleného objektu, ktorá je prekrytá osobným vnímaním autora. „V prvom rade ide o príbeh o charaktere a osude určitej osoby, ktorej záujem tvorí obsah nového žánru. Základom je dokumentárny a biografický materiál literárny portrét ako žáner od autora a osobité spôsoby jeho výtvarného spracovania. Proces vytvárania obrazu hrdinu v literárnom portréte je na jednej strane „obmedzený“ faktami biografie. konkrétna osoba, no na druhej strane zákon žánru neobmedzuje autora vo výbere foriem autorského komentára, vysvetľujúceho povahu hrdinu príbehu „1. Barakhov V.C. presvedčivo napísal o žánri literárnej časti portrétu. , Trykov V.P. , Urtmintseva M.G.

2. Iný význam pojmu " literárny portrét" sa používa vo vedeckom výskume, napríklad Gabel M.O., ako " zobrazenie ľudského vzhľadu»4 palce literárne dielo, t.j. sa považuje za umelecké zariadenie a potom sa tento pojem zhoduje s pojmom, ktorý sa v literárnych príručkách uvádza ako „ portrét v literatúre". V knihe A.I. Beletského " Vybrané spisy z literárnej teórie» v kapitole « Obraz vzhľadu tvárí“, ktorú napísal M.O. Gabel, sa zvažuje otázka, aké portréty sú v umeleckých dielach rôznych období a trendov. Autor vyčleňuje najmä portrét pasových znakov, abstraktný portrét, portrét prechodného štýlu, malebný portrét, portrét s premenlivým výrazom, plastické, architektonické portréty5. Všimnite si, že v tejto práci je portrét považovaný výlučne za techniku ​​a

1 Urtmintseva M.G. Hovoriaca maľba (Eseje o histórii literárneho portrétu). - Nižný Novgorod. 2000. S.11.

2 Barachov pred Kr. Literárny portrét. Pôvod, poetika, žáner. L., 1985.

3 Trykov V.P. francúzska literatúra portrét XIX storočí. - M. 1999.

4 Gabel M.O. Obraz vzhľadu osôb. / / AI Beletsky Vybrané diela z teórie literatúry. - M., 1964. S. 149.

5 Podrobnosti pozri tamtiež. s. 149-169. neexistuje žiadne vymedzenie pojmov „portrét v texte piesne“ a „portrét v próze“, hoci sú uvedené príklady portrétov v texte.

Pojem „portrét v próze“ sa v tejto úvahe bude zhodovať s pojmom „ literárny portrét» v druhom zmysle a potom je to umelecký prostriedok používaný ako prostriedok na vytvorenie obrazu hrdinu1. Azda najpresnejšiu definíciu portrétu, charakteristickú pre prozaické dielo, uvádza monografia L.N. Autor píše: „Portrét v literárnom diele je jedným z prostriedkov vytvárania obrazu hrdinu, s odrazom jeho osobnosti, vnútornej podstaty, duše cez obraz (portrét) vonkajšieho vzhľadu, ktorý je osobitým forma chápania skutočnosti a charakteristická vlastnosť individuálny štýl spisovateľ" 2. Vyššie uvedená definícia je však celkom spravodlivá pre portrét v prozaickom diele, ale nezohľadňuje osobitosti portrétu v textoch.

A.G. Gabrichevsky v článku " Portrét ako obrazový problém“ napísal: „Problém portrétu sa stáva problémom štýlu, prítomnosť alebo neprítomnosť portrétu, jeho charakter, výber a interpretácia modelu sa ukazuje ako dôsledok alebo v najlepšom prípade vyjadrenie jedného alebo druhého. svetonázor“3. Filozofia obrazového portrétu podľa nás najharmonickejšie odhaľuje filozofiu portrétu v textoch, pretože na rozdiel od prózy, kde portrét často pôsobí ako nástroj, ako jeden z prostriedkov tvorby hrdinu, v lyrickej poézii portrét (ako v

1 Portrét v beletrii. Medziuniverzitný zborník vedeckých prác. -Syktyvkar, 1987; Kashina N.V. Muž v diele F. M. Dostojevského. - M., 1989; Dmitrievskaya JI.H. Krajina a portrét: problém definície a literárnej analýzy (krajina a portrét v tvorbe ZN Gippius)). Monografia. - M., 2005; Wu Chunmei Portrét v príbehoch a poviedkach od LN Andreeva. - M., 2006 atď.

Dmitrievskaja L.N. Krajina a portrét: problém definície a literárnej analýzy (krajina a portrét v tvorbe ZN Gippius)). - M., 2005. S. 90. 3 Gabrichevsky A.G. Portrét ako problém obrazu.//Umenie portrétu. So. články vyd. A. G. Gabrichevsky. M., 1928.S.55. 6 maľby) je námetom aj účelom obrazu a zároveň vyjadrením autorovho svetonázoru. Preto pri definovaní portrétu v textoch je potrebné brať do úvahy definíciu obrazového portrétu. „Portrét je v prvom rade obrazom, nie však akéhokoľvek predmetu, ale človeka<.>nie obrazy človeka vo všeobecnosti, ale individuálneho, alebo lepšie - jediného, ​​ale nielen individuálneho, ale takého, ktorý je v pokojnom stave, t.j. nie je zapojený do akcie." Takže základom pre portrétne plátno je 1) obraz hrdinu; 2) jeho vzhľad je jediným námetom maľby; 3) prostriedky, ktorými umelec pôsobí, odrážajú jeho víziu a postoj k hrdinovi. Pri tvorbe portrétu v lyrike sa výtvarný obsah diela sústreďuje výlučne na opis hrdinu (aj keď útržkovitý) a práve cez tento opis je vyjadrený individuálny autorský štýl, ktorý podľa P.N. P.N. Sakulina ).

Samozrejme, s postupom času v literárnom procese nadobúda portrét v textoch (a nielen v textoch) čoraz väčší význam, väčšiu sémantickú záťaž a filozofický obsah. Je to do značnej miery spôsobené tým, že slovo získava čoraz väčšiu asociatívnu šírku,“ slovo je umenie»3, podľa A.A. Potebnya. V tomto ohľade sa portrét postupne stáva akýmsi vizuálnym analógom slova. Lyrický portrét nie je len obrazom objektu, obrazu, ale predovšetkým odrazom zložitých duševných procesov samotného básnika. Ako napísal B.V. Shaposhnikov, hovoriac o filozofii portrétu ako celku: „Individualita samotného umelca zafarbuje všetky„ nápady “,

1 Zhinkin N.I. Portrétne formy.// Tamže. s. 12-13.

2 Sakulin P.N. Filológia a kulturológia. - M., 1990. S. 141.

3 Potebnya A.A. Teoretická poetika. - SPb., 2003. S.38. 7, ktoré vkladá do všetkých svojich diel, vrátane portrétov. V tomto zmysle je celé dielo umelca autoportrét“1.

Pri skúmaní povahy portrétu si Yu.M. Lotman všimol, že bez ohľadu na to, ako sa portrét zdal byť „najprirodzenejší“ a nepotrebuje teoretické zdôvodnenie žánru maľby, v skutočnosti „ portrét plne potvrdzuje všeobecnú pravdu: čím zrozumiteľnejšia, tým nepochopiteľnejšia»2. Určite portrét najzaujímavejší fenomén v umení spájanie vnútornej podstaty a vonkajšieho stelesnenia, podobnosť s originálom a autorské videnie objektu. "<. .="" class="hl">Eseje o histórii portrétu "4, Yu.M. Lotman "Portrait" 5, N. Dmitrieva " Obraz a slovo»6, B. Galanová « Portrétne umenie"," Maľovanie slovom. Muž. Krajina. Vec"7, L.S. Singer" Eseje o teórii a histórii portrétu»8, V. Friche « Sociológia umenia»9 a i.. Dnes je dosť prác o portréte v próze, v ktorej je úloha portrétu empiricky určená10.

1 Shaposhnikov B.V. Portrét a jeho originál.// Art of the portrait. So. články vyd. A. G. Gabrichevsky. M., 1928.S.82 4 Lotman Yu.M. O umení. - M., 1998. S.500.

3 Tamže. S.510.

4 Alpatov M. Eseje o histórii portrétu. - M.-L., 1937.

5 Lotman Yu.M. Portrét.// Lotman Yu.M. O umení. - M., 1998. S.500-518.

6 Dmitrieva N. Obraz a slovo. - M., 1962.

7 Galanov B, Umenie portrétu. - M., 1967; Galanov B. Maľba slovom. Muž. Krajina. Vec. - M., 1972.

8 Zinger L.S. Eseje o teórii a histórii portrétu. M., 1989.

9 Fritsche V. Sociológia umenia. - M.-L., Štátne vydavateľstvo. 1930, 205. roky.

10 Abelyasheva G.E. Problémy poetiky portrétu: (podľa románu M. Yu. Lermontova " Hrdina našej doby"). - Simferopol, 1997; Portrét v beletrii. Medziuniverzitný zborník vedeckých prác. Syktyvkar, 1987 a iné.

Jednou z najdôkladnejších štúdií v oblasti lyrického portrétu je dielo Bashkeeva V.V. "Ruský slovesný portrét: Lyrika a próza konca 18. - prvej polovice 19. storočia", vyhotovený v rámci doktorandskej dizertačnej práce. Autor v diele uvažuje o portréte v poézii G.R.Deržavina, K.N.Baťjuškova, V.A.Žukovského, o portréte v próze N.M.Karamzina a A.A.Puškina. Treba poznamenať, že V. V. Bashkeeva si kladie za úlohu zvážiť „originalitu portrétnych foriem v ich historickom vývoji v ruskej poézii (lyrike) a próze obdobia formovania literárneho slovného portrétu v rokoch 1780-1830“1, teoretické zdôvodnenie pojmu portrét v texte však autor neuvádza jeho funkčné rozdiely. Nie je uvedená ani zodpovedajúca typológia.

Portrét v básnickej tvorivosti je priestranný a multifunkčný fenomén, jeho fungovanie v texte ďaleko presahuje umelecké zariadenie. Nie je to len prostriedok na vytvorenie hrdinu (ako napr prozaické dielo), kompozičný prostriedok alebo dokonca žáner, je to často vytvorenie obrazu myšlienky diela, odraz autorovho chápania sveta ako celku.

Slovníky a príručky3 nevyčleňujú portrét v lyrickom diele, iba v Literárnej encyklopédii pojmov a pojmov, vyd. A.N. Nikolyukin spomína, že „v textoch a najmä v dráme

1 Bashkeeva V.V. Ruský slovesný portrét: Lyrika a próza konca 18. – prvej polovice 19. storočia. DR. diss. -M., 2000. S.22-23.

2 Mineralov Yu.I. Teória umeleckej literatúry. Poetika a individualita. M., 1997. S.208.

3 Slovník literárnych termínov, vyd. L.I. Timofeeva a S.V. Turaeva. M., 1974; Stručná literárna encyklopédia, vyd. A.A.Šurková. - M., 1968; Literárny encyklopedický slovník. Pod celkom vyd. V. M. Kozhevnikov a P. Nikolaev. M., 1987; Encyklopedický slovník pre mládež. Literárna kritika od A po Z. - M., 2001. verbálne zobrazenie je viac-menej náročné a obmedzené“1. Ale to nie je bez pozornosti v modernej vede. Naopak, existuje nemálo samostatných článkov, analytických materiálov2, ktoré sa tejto problematiky dotýkajú, čo svedčí o nepochybnom záujme o ňu tak v teoretickej, ako aj historicko-literárnej rovine. V prítomnosti fragmentárnych, epizodických prístupov k javu prezentovanému v názve dizertačnej práce dozrela potreba štúdie, v ktorej by sa zisťovali teoretické aj historicko-literárne črty pomenovaného javu v ruskej poézii. Relevantnosť štúdie je určená potrebou identifikovať typologické znaky lyrického portrétu, ako aj naliehavou požiadavkou moderné dejiny literatúry, určujúce špecifiká komplexu výtvarných techník a foriem tvorby lyrického portrétu.

Predmetom tejto štúdie sú prevažne básnické diela, orientačné z hľadiska skúmania historického a literárno-umeleckého fenoménu, ktorý bol preň zvolený, - I. A. Bunin, VL. Bryusov, M. A. Voloshin, N.S. básnici prelomu 19. - 20. storočia , uvažované v kontexte ruskej poetickej tradície, ktorá sa rozvinula v diele K. N. Batyushkova, A. S. Puškina, M. Yu. Lermontova, E. A. Baratynského, A. A. . Apuchtina, A. A. Feta, F. I. Tyutcheva; ako aj samostatné básnické diela V. V. Majakovského,

1 Literárna encyklopédia pojmov a pojmov, vyd. A.N. Nikolyukin. M., 2001. S. 762.

2 Vasiliev S. A. Portrét v pooktóbrových textoch V. Chlebnikova / / Filologické tradície a moderná literárna a jazyková výchova. Vydanie 3: V 2 v. V.1. - M., 2004. S. 152-158; Vasiliev S.A. Malebné obrazy V.M.Vasnetsova v textoch A.A.Bloka// Syntéza v ruskej a svetovej umeleckej kultúre. Materiály štvrtej vedeckej a praktickej konferencie venovanej pamiatke A.F. Loseva. - M., 2004. S. 46-50; Secrier A.E. Skica, skica, štúdia ako dynamických javov individuálny štýl Igora Severyanina. // Syntéza v ruskej a svetovej umeleckej kultúre. Materiály tretej vedecko-praktickej konferencie venovanej pamiatke A.F. Loseva. -M., 2005 a ďalšie.

M.I. Cvetaeva, A. A. Achmatova, S. A. Yesenina, G. Ivanov a i. Príspevok analyzuje lyrické poetické diela, v ktorých sa autorka zameriava na portrétny obraz. Satirickú poéziu neuvažujeme, keďže koreluje so špeciálnymi „komickými“ a satirickými formami výtvarného umenia, čo znamená, že ide o námet na samostatné dielo.

Predmetom štúdia sú techniky, metódy tvorby, fungovanie portrétnych obrazov v ruskej lyrike, ako aj úloha portrétu pri formovaní umeleckého sveta básnika ako celku.

V našej práci sa snažíme definovať, označiť, charakterizovať a odlíšiť taký významný, mnohostranný fenomén v ruskej lyrike, akým je portrét. Ciele štúdie sú teda určené cieľom a sú nasledovné:

Odhaliť a teoreticky zdôvodniť pojem „ portrét v textoch“, ktorý nie je označený v literárnych príručkách a slovníkoch ako osobitný fenomén, ktorý má významné rozdiely od výrazov, ktoré sú v názve podobné („ literárny portrét" a " portrét v próze»);

Ukážte základné rozdiely medzi bez podrobného opisu, často fragmentárnymi (ale vo fragmente zachovávajúcom integritu portrétneho obrazu) metonymickými“ portrét v textoch"a epicky rozmiestnené, opakovane "rozhádzané" v texte, často s komentárom autora, analytické " portrét v próze»;

Určiť funkčné prejavy portrétu v básnickom texte, ktorý má viac analógií s maliarskym umením, detailnejšie pole interakcie so všeobecnou obsahovou stránkou diela ako portrét v próze a zároveň umožňuje predstaviť autorovu filozofický obraz sveta v „zhustenej“ podobe;

Zdôvodniť dôsledný apel na portrét v ruskej literatúre, najmä na konci 19.

11 obraz vesmíru vedie k vývoju nových foriem portrétu, a to aj v poézii;

Popíšte hlavné prostriedky na vytvorenie portrétu v lyrické dielo, ktorého spektrum je v porovnaní s portrétom v próze výrazne rozšírené, čo je spôsobené všeobecnými dizajnovými znakmi básnických diel, ktoré umožňujú obsiahnuť popisnú textúru portrétu v skladanej forme pri zachovaní potrebnej dynamiky. ; na základe analýzy literárnych textov identifikovať, systematizovať a zdôvodniť typológiu portrétu v lyrike;

Ukážte rysy portrétnej "maľby" v individuálnom štýle ruských básnikov.

Metodológia. V štúdii boli použité komparatívno-porovnávacie, kultúrno-historické, štruktúrno-typologické, historicko-funkčné metódy. Metodologickým základom práce boli práce F.I.Buslaeva, A.A.Potebnya, A.F.Loseva, P.N.Sakulin, M.M.Bachtina, A.N.Žhirmunského. Metódy analýzy a prístupy k štúdiu textu, ktoré vyvinuli A.A. Potebnya, V.V. Vinogradov, A.N. Veselovsky, V.M. Zhirmunsky, Yu.M. forma slova a dielo ako hlavné sémantické centrum, ktoré tvorí obsah umeleckého diela obraz a zodpovedajúce asociatívne väzby, ktoré umožňujú odhaliť obsah diela ako viacrozmerný systém.

Doktrína A.F. Loseva o dialektike umeleckej formy umeleckej formy<.>existuje osoba ako symbol alebo symbol ako osoba “(kurzívou od A.F. Loseva)) bol braný ako základ pre uvažovanie o koncepte „portrétu“, v ktorom sa lámal problém vzťahu medzi formou a obsahom: vzhľad osoby (hrdinu) je odrazom hlbokého obsahu nielen obrazu hrdinu, ale aj diel a svetonázorov autora

12 celkovo. Preto jedným z hlavných konceptov v dizertačnej práci bol koncept individuálneho štýlu, vyvinutý v dielach A.F. Loseva, P.N. Sakulina, P.A. Nikolaeva, Yu.I. Mineralova. Takže P.N. Sakulin veril, že „ každý veľký štýl je formálnym vyjadrením určitého svetonázoru"1 a A.F. Losev nazvali štýl" pravú tvár umeleckého diela» 2.

Vývoj typológie portrétov v textoch vychádzal z prác M. M. Bachtina o autorovi a hrdinovi, Yu. M. Lotmana o portréte. V štúdiu analógií k výtvarnému umeniu, maľbe (ikonomaľbe) a lyrickej poézii sú na obhajobu diela M. V. Alpatova, F. I. Buslaeva, B. Galanova, N. Dmitrieva, M. O.:

1. Pojem „ portrét v textoch“ sa výrazne líši od pojmu „portrét v próze“A formou a spôsobom prejavu v diele a funkčným obsahom. Portrét v próze je determinovaný popisným radom detailov, doplneným o autorský komentár, je výtvarným prostriedkom, jedným z prostriedkov vytvárania obrazu hrdinu, kým portrét v texte (ak sa stane objektom autorova pozornosť) je hlavným alebo jedným z hlavných predmetov obrazu v diele, metonymický, často bez opisnosti a je podstatou lyrického deja.

2. Pod " portrét v textoch„Treba chápať taký metaforicky veľkorysý poetický obraz hrdinovho vzhľadu, v ktorom sa prostredníctvom detailov vzhľadu či dojmu z nich pretvára nielen jeho obraz, ale prejavený, poeticky vizualizovaný autorský obraz sveta.

1 Sakulin P.N. Filológia a kulturológia. - M., 1990. S. 141.

2 Losev A.F. Dialektika umeleckej formy. - M., 2010. S.207.

3. Vzájomné prenikanie prózy a poézie, ktoré viedlo k vzájomnému vypožičiavaniu techník na stavbu diel, vedie k tomu, že v básňach sú aktívnejšie dejové prvky a v próze dochádza k oslabeniu dejovej osnovy a zvýšeniu lyrický plán, ku ktorému dochádza najmä v dôsledku rozšírenej popisnosti, najmä portrétneho obrazu, teda portrétu, sa stáva prejavom lyriky v prozaickom diele.

4. Po zvládnutí tradície romantických básnikov druhej polovice 19. storočia, A.A.Feta, F.I.Tjutčeva, ako aj filozofie vtedajšieho najmä súčasného výtvarného umenia, impresionistický maľba, zameraná na sprostredkovanie pohybu v priestore obrazu, sa portrét hrdinu v textoch začiatku 20. storočia postupne stáva stelesnením vznikajúceho a transformujúceho sa autorského dojmu hrdinu, jeho vnútorného sveta a interakcie s ním.

5. Vzhľadom na kultúrny a historický vývoj spojený s myšlienkou antropocentrizmu, so zvýšeným záujmom o štúdium mikrokozmu jednotlivca ako makrokozmu (v súlade s novoromantickej tradíciou) sa aktívny rozvoj portrétnych foriem v literatúre (v próze, poézii, ba i dráme1) na prelome 19. – 20. storočia stáva prelomovým fenoménom doby, jednou z jej hlavných čŕt.

6. Na základe učenia M. M. Bachtina o vzťahu medzi autorom a hrdinom sa rozlišuje portrét hrdinu diela (ak je hrdina objektivizovaný v súlade s plánom, „odstránený“ od autora) a tzv. portrét

1 Jezuitov S.A. K portrétu v dráme (Analýza hier M. Gorkého 30. rokov) // Portrét v umeleckej próze. Medziuniverzitný zborník vedeckých prác. - Syktyvkar, 1987. S.81-101. lyrický hrdina, prípadne autoportrét, ak sú si lyrický hrdina a autor čo najbližšie.

7. V súlade s charakterom prejavu lyrického „ja“ autora možno rozlíšiť tri hlavné skupiny portrétov: 1) portrét hrdinu lyrického diela, vyjadrujúci lyrické „ja“ autora. ; 2) portrét hrdinu-adresáta v lyrickom diele; 3) autoportrét.

8. V lyrickom diele ako malom umeleckom útvare je popisný rad často elipsovitý, pričom zanecháva pozornosť čitateľa s najvýznamnejšími detailmi (tváre, postavy, kostýmy, detaily sprevádzajúce hrdinu atď.), ktoré autor učí takým spôsobom, že je odhalený portrétový obraz aj poloha autora. Detail v textoch vo väčšej miere stráca funkciu popisnosti, stáva sa metaforickejším, často je „zložený“ 1 dej, ktorý sa otvára, vypĺňa portrét hrdinu, často doplnený o zvukovú zložku.

Filozofia portrétu priamo súvisí s vyjadrením osobnosti prostredníctvom konkrétneho obrazu. Portrét ako kultúrny fenomén sa prejavil v rôznych oblastiach umenia. V literatúre, najmä v próze, sa portrét stal takmer povinnou, aj keď voliteľnou alebo periférnou zložkou svojho účelu. V textoch nie je portrétový obrázok až taký potrebný. V prípade, že sa však stane predmetom básnikovej pozornosti, jeho úloha výrazne prevyšuje jeho výkon v prozaickom texte, keďže portrét sa v tomto prípade ukazuje nielen ako zmysluplné centrum, ktoré organizuje lyrický dej, ale vizualizuje metaforicky vyjadrená myšlienka tohto textu a autorov obraz sveta ako celku. Portrét v textoch má oveľa väčšiu mieru zovšeobecnenia ako v próze, v ktorej na vyjadrenie

1 Ďalšie podrobnosti pozri: Mineralov Yu.I. Teória umeleckej literatúry. Poetika a štýl. - M., 1997. S. 217-248 Významnú úlohu vo výtvarnom obsahu zohráva dej a oveľa rozsiahlejší systém obrazov. Detailná popisná textúra portrétu, charakteristická pre prózu, je v lyrickom diele pre malý objem elipsovitá, pri zachovaní celistvého pohľadu na zobrazovaný predmet. Spôsoby vyjadrenia celistvosti a úplnosti portrétu v poézii sú veľmi rôznorodé (od dynamiky farieb po zvukovú maľbu a rytmickú kresbu) a komplex týchto prostriedkov umožňuje vytvoriť si jedinú predstavu o básnikovom individuálnom štýle, spôsobe a povahe. jeho „maľba“. V lyrickej poézii sa fenomén portrétu postupne stáva témou, ktorá je nielen žiadanejšia v praxi slovných umelcov, ale odhaľuje globálnu povahu tohto fenoménu v literárnom procese ako celku.

Novosť dizertačnej práce je teda určená tým, že 1) identifikuje a zverejňuje pojem „ portréty v textoch“, ktorý sa formou, významom a účelom výrazne líši od pojmu „ portrét v próze»; 2) zozbieraný a systematizovaný a teoreticky podložený historický a literárny materiál súvisiaci so štúdiom portrétu v lyrickom diele; 3) na základe komplexnej, komparatívnej kultúrno-historickej analýzy umeleckých diel sa odhaľujú špecifiká lyrického portrétu; 4) bola vyvinutá jeho typológia a 5) bol preukázaný lom tohto javu v tvorbe viacerých básnikov.

Praktický význam práce spočíva v tom, že výsledky je možné využiť a už aj využívajú pri čítaní univerzity základné kurzy o dejinách ruskej literatúry, výberové predmety, výberové predmety venované dejinám a teórii štýlu, ako aj otázky súvisiace s vývojom problémov lyriky, žánrov poézie, obrazu hrdinu a lyrického hrdinu, pri výbere tém pre semestrálne práce a dizertačné práce študentov, ako aj kvalifikáciu učiteľa v nadstavbových kurzoch.

Schválenie. Výskumné materiály boli niekoľko rokov testované na prednáškach, špeciálnych kurzoch a voliteľných predmetoch z dejín ruskej literatúry na Katedre filologického vzdelávania Moskovského inštitútu otvoreného vzdelávania. Hlavné ustanovenia dizertačnej práce boli uvedené na medziuniverzitných vedeckých, vedeckých a praktických konferenciách, na celoruských konferenciách v Moskve, Lipetsku, Yelets, Nižnom Novgorode, Jaroslavli, najmä: „ Svetová literatúra pre deti a o deťoch"(19962000, 2003, Moskovská štátna pedagogická univerzita), "Problémy vývoja ruskej literatúry XX storočia. Tretie Sheshukov Readings“ (1998, Moskovská štátna pedagogická univerzita), „IX Purishev Readings. svetovej literatúry v kontexte kultúry" (1998, Moskovská štátna pedagogická univerzita), " Syntéza vo svetovej výtvarnej kultúre"(2002-2006, Moskovská štátna pedagogická univerzita)," Humanitné vedy a ortodoxná kultúra(Veľkonočné čítania)"(2003-2005, Moskovská štátna pedagogická univerzita)," Filologické tradície a moderné literárne a jazykové vzdelanie"(2005, MGPI) a ďalšie. K téme dizertačnej práce boli publikované 2 monografie, 41 článkov, vrátane publikácií odporúčaných Vyššou atestačnou komisiou Ruskej federácie - 8.

Štruktúra práce. Práca pozostáva z úvodu, štyroch kapitol, záveru, bibliografie a prílohy. Celkový rozsah je 384 strán. Bibliografia obsahuje 311 titulov.

Záver dizertačnej práce na tému „Ruská literatúra“, Kolosová, Svetlana Nikolaevna

ZÁVER

F.V. Schelling napísal: „<.>ľudská postava je posledným a dokonalým námetom obrazového zobrazenia; tu umenie vstupuje do sféry, kde v skutočnosti jeho absolútne výtvory iba začínajú a odhaľuje sa jeho skutočný svet. V lyrickej poézii je portrét obzvlášť pozoruhodným a významným fenoménom, pretože vzhľadom na malý objem diela v „zhustenej“, koncentrovanej podobe prezentujú nielen a nie tak vzhľad hrdinu, ale zmyslový vizualizovaný obraz ľudského mikrosveta, vpísaný do makrokozmu vesmíru. "<.>Portrét sa v žiadnom prípade neobmedzuje na zobrazenie tváre a postavy človeka, ale zahŕňa zobrazenie celého sveta prostredníctvom ľudskej osobnosti, individuality, pretvorenej umením.

Tradične sa v literatúre portrét považuje za významnú, ale voliteľnú zložku diela, najčastejšie spojenú s označením určitých čŕt hrdinu, ktoré sa odrážajú vo vzhľade. V lyrickom diele sa však portrét najčastejšie neobmedzuje len na funkciu umeleckého prostriedku. Zaradenie do básnického textu opisu alebo odkazu na výzor hrdinu diela resp maľovanie prenáša doň sémantické akcenty a potom sa ukazuje, že portrét nie je len technikou (hoci táto funkcia sa aktívne prejavuje v dielach s dominantným epickým začiatkom), ale stáva sa obsahovým a štrukturálnym centrom diela, organizuje lyrický dej, sa stáva jasnou metaforickou reflexiou filozofické názory básnik. Tým, že portrét v lyrickom diele nie je len prostriedkom na vytvorenie obrazu, ale odráža ideologický obraz sveta umelca, nadobúda kategorický význam.

1 Schelling F.V. Filozofia umenia. - SPb., 1996. S.251.

2 Andronnikova M.I. Portrét. Od skalných malieb po zvukový film. -M., 1980. S.398.

Osvojenie si tradícií lyrického zobrazovania vzhľadu ako dynamickej metonymie, prenášanej farby, zvukového písma, aluzívnych spojení atď. obrazy sveta, básnici nasledujúcej éry nielenže vytvárajú v tejto oblasti širokú škálu vzoriek, ale dôsledne používajú portrét ako jeden z hlavných predmetov poetickej tvorivosti. Dá sa povedať, že najaktívnejší rozvoj portrétnych foriem, najmä lyrického, prebieha v ruskej literatúre na prelome 19. – 20. storočia a stáva sa jedným z charakteristických znakov doby. („Portrét je kronikou epochy prostredníctvom galérie portrétovaných“1.) Štúdium človeka označuje štúdium jeho miesta a úlohy v univerzálnom obraze vesmíru a portrétu (najmä v textoch, vzhľadom na jeho koncentrovaná metafora, symbolika) umožňuje objaviť a vizualizovať výsledok tohto štúdia. Textový portrét (aj keď je podaný fragmentárne, metonymicky) umožňuje znovu vytvoriť jednotný obraz hrdinu diela, ktorý je symbolickým vyjadrením individuálneho filozofického modelu sveta detailom, epitetom, menom atď. (Pripomeňme, že v maľbe sa osobitná pozornosť venuje fragmentu obrazu, ktorý vám umožňuje vidieť nuansy jedného obrazu a jemnejšie cítiť jeho psychologický, dynamický, farebný účel). Malé sa stáva odrazom Univerzálnosti: portrét je detailne zreštaurovaný, čo je zasa vyjadrením mikrokozmu hrdinu a autora v jedinom obraze sveta.

Všimnite si však, že ak v 19. storočí v poézii vznikol portrét hrdinu-adresáta, vytvorený spravidla v rámci žánru správy, sonetu a pod., a priori predisponujúci k básnickému obrazu obrazu hrdinu, sa najviac rozšíril v poézii, v ére prelomu 19. – 20. storočia v r

1 Lushnikov B.V. Obrázok. Portrét. - M., 2004. S.5.

337 poetickej kreativity, existuje zvýšený záujem o portrét ao formu ako popisnú textúru a o samotnú myšlienku portrétu ako filozofického konceptu (a tento trend sa vysvetľuje charakteristikami doby ), potom v druhej tretine 20. storočia záujem o portrét (najmä o básnickú tvorivosť) upadá. A to je tiež celkom pochopiteľné. Zmena čias so sebou prináša aj zmenu estetických a filozofických názorov. Teda v nasledujúcich epochách výrazná zmena korelácia medzi pojmami Svet a Človek. Do popredia sa dostávajú problémy sociálnej štruktúry, ničia sa predstavy o Človeku ako odraze modelu Vesmíru.

Portrét v textoch, v ktorých je pôvodne zvolený subjekt skúmaný ako ohnisko vnútornej dynamiky odrážajúcej sa vonku, stráca na aktuálnosti. S nástupom inej éry, vojen, svetových otrasov, spoločenských premien sa človek ako mikrokozmos stráca vo všeobjímajúcom toku dejín. Tragická deštrukcia človeka ako vnútorne hodnotného sveta, „rozplynutie sa“ akútne individuálneho v univerzálnosti viedlo k „ochladnutiu“ záujmu o lyrický portrét, v ktorom by sa vizualizovala osobná jedinečnosť. Ukázalo sa, že človek je stratený, rozpustený v novom svete, vo vesmíre. Priority osobné sú nahradené prioritami spoločenskými.

V portrétnom umení S. Dalího sa možno tento trend prejavuje najmä expresívne. Na portrétoch veľký paranoik"(1936), Španielsko "(1938), "Tvár vojny "(1940)," Explodujúca Raphaelova hlava“(1951), ústredný obraz sa buď rozpadá na jednotlivé časti, alebo naopak postavy bojujúcich či utrápených ľudí tvoria jeden obraz symbolizujúci dobový portrét (Príloha č. 39).

V poézii sú živým príkladom takéhoto procesu texty Georgija Ivanova z emigrantského obdobia, v ktorom sa hlavným motívom stala deštrukcia („Pripusťme, že ako básnik nezomriem / Ale ako človek zomriem“ 1), motív "Rozpad atómu" ("Už nepatrí životu, ale nie je zachytený prázdnotou. Na samom okraji."). Názov jednej zo zbierok, Portrét bez podobnosti“, výrečne vyhlasuje skreslený, zničený obraz hrdinu, a teda aj jeho sveta.

Napriek tomu je portrét v textoch z konca 19. - začiatku 20. storočia, ktorý absorboval tradíciu predchádzajúcej doby, poetickou a filozofickou kategóriou, ktorá umožňuje prostriedkom umeleckého vyjadrenia „načrtnúť“ autorov model vzťahu medzi svet a človek v ich dynamike a jasnosti. Je spravodlivé povedať, že koncept portrét v textoch„treba vyčleniť ako autonómny, odlišný od „portrétu v próze“, keďže je koncepčne odlišný z hľadiska funkčného obsahu, vyššej úrovne filozofického zovšeobecnenia a svojho miesta a významu v štruktúrnom a sémantickom obryse diela. pracovať ako celok.

Treba vyzdvihnúť niekoľko znakov portrétu v lyrike: je menej špecifický, menej „detailný“ ako portrét v prozaickom diele, je menej popisný; často je metonymický; ^ portrét v textoch často nie je prostriedkom na vytvorenie hrdinu, ale spôsobom vyjadrenia myšlienky básnického diela; ^ portrét v textoch má väčšiu mieru zovšeobecnenia, najčastejšie ide o filozofiu, ktorá odráža autorov svetonázor; ^ portrét v texte sa nevytvára ani tak zoznamom skutočných detailov portrétu, ale zdôraznením okrajových detailov lyrickej zápletky, farebného obsahu textu a organizácie veršov;

1 Ivanov G.V. Inc. Op. v 3 zväzkoch. T.1., M., 1994. S.321.

2 Ivanov G.V. "Rozpad atómu" // Vzlyk. op. v 3 zväzkoch. T.P., M., 1994. S.ZZ.

339 Osobitné miesto pri tvorbe lyrického portrétu zaujíma poetická organizácia, zvuková zložka, pretože rytmický vzorec a zvukové asociácie, ktoré spájajú hlavné detaily portrétu do systému, umožňujú sprostredkovať jediný obrazový a hudobný obraz ľudskej duše, realizovaný v portréte. ^ lyrický portrét môže byť zložkou žánru, ale možno ho rozlíšiť ako nezávislý žánerťažké, pretože v textoch nemá charakteristické žánrové znaky (ako literárny portrét).

Analyzovaný materiál prezrádza, že portrét v lyrickom diele metaforicky vizualizuje systém autorovho vzťahu k realite, jeho filozofický model sveta, pretvorený v súlade s poetikou jeho individuálneho štýlu v maske hrdinu. V kontexte básnického diela je portrét básnikmi považovaný za filozofiu, za obraz vnútorného obsahu človeka odrážaný navonok, vizuálny symbolický obraz dynamický svet svojich skúseností. Pre I.A. Bunina je portrét povedzme výsledkom duchovnej dynamiky človeka, jeho vnútorný rast, preto sa v jeho tvorbe stáva dominantným portrét-pohyb, ktorý zachytáva poéziu gesta. Vytvára celú galériu špecifických, hmatateľných, zmyselných, pozemských obrazov, samotná myšlienka portrétu je pre neho odrazom ľudského života v celej jeho všestrannosti, jednoty božskej duše a zmyslového tela.

Pre Georgyho Ivanova, ktorý sa sformoval v ére strieborného veku, je naopak portrét deštruktívnym princípom, v ktorom je evidentne zakomponovaný konflikt pravdy a nepravdy, pravdy a jej prekrúcania. Pre básnika je portrét spojený aj s pojmom času, nejde však o túžbu zachytiť moment duchovnej premeny človeka ako u I. A. Bunina, ale naopak, ide o opisný portrét, so sklonom k ​​statike, reprodukujúci obrazovú zápletku, je mystický aspekt, ktorý otvára dočasnú chodbu, v

340, čo je nekonečné zúfalstvo, tragická skúška, predčasné utrpenie, ktoré ničí dušu človeka. Portrét ako zrkadlo odráža obraz, čím akoby zväčšuje a udržiava pretrvávajúcu melanchóliu lyrického hrdinu. Čas sa zastavil v portréte i v živote v zúfalej chvíli, a to je hlavný pátos básnikovho diela. Portrét sa tak pre Georgyho Ivanova stáva symbolom večne trpiacej ľudskej duše.

V poézii V.Ya.Bryusova má portrét impresionistický rysy, ide o „rozplývajúci sa“ portrét, v ktorom nie je a nemôže byť ani najmenšia samozrejmosť a istota, pretože podstatou básnikovho svetonázoru je večné hľadanie, túžba po pochopení nedosiahnuteľného tajomstva, ktoré a priori nemôže mať konkrétne snímky. A aj viditeľné a zdanlivo veľmi reálne črty sa rozplývajú pod pohľadom symbolistického básnika. impresionizmus v portrétoch, ktoré vytvoril I. Severyanin, iného druhu. Ak v poézii V.Ya. impresionistický portrét I. Severyanina je obsahovo podobný impresionistickému portrétu v maľbe: básnik sa snaží sprostredkovať pohyblivosť obrazu a zároveň pohyblivosť samotného pocitu, ktorý vyvoláva. V práci A.A. Akhmatovej, charakteristickej pre jej prácu " narážky“ sa prejavuje aj v portrétnych náčrtoch, demonštrujúcich pohyb hrdinkiných lyrických citov.

Miera „otvorenosti“ autora voči čitateľovi, výber hrdinu, vyplývajúci z charakteristiky individuálneho štýlu, určujú typ portrétu, ktorý básnik v diele použil. V básni môže byť vytvorený portrét hrdinu, maximálne objektivizovaný, „vzdialený“ od autora časom, priestorom, zápletkou (ako sa to často stáva napríklad v tvorbe N.S. Gumilyova), ale zároveň vyjadruje postoj autora. Autor zostáva skôr pozorovateľom. V poézii však prítomnosť lyrického hrdinu predurčuje jeho tvorbu portrétov hrdinov, ktorým tak či onak vyjadruje svoj postoj.

Ak autor pri vytváraní portrétu v diele zdôrazňuje autobiografické črty lyrického hrdinu (ako napr. v poézii S.A. Yesenina), aktívne využíva konfesionálne motívy (ako napr. A.A. Achmatova), potom je to vhodné hovoriť o autoportréte v lyrickej tvorbe.

Analýza umeleckých diel nám teda umožňuje tvrdiť, že portrét v textoch je zvláštny fenomén, ktorý v diele nemá voliteľný význam (ako v próze), ale kategorický; portrét ako jeden z dominantných námetov lyriky sa v ére prelomu 19.-20. storočia stáva zvláštnym symbolickým fenoménom. Všestrannosť, multifunkčnosť portrétu v básnickom diele je zrejmá. Portrét pôsobí ako komponent žánrové formovanie, formovanie deja, do značnej miery určuje ideový a filozofický obsah textu, to znamená, že nielen do značnej miery odhaľuje umelecký obsah každého jednotlivého diela, ale čo je najdôležitejšie, je odrazom estetického, filozofického videnia autora. , jeho vnútorný svet, interakcia a postoj k vesmíru .

Zoznam odkazov na výskum dizertačnej práce Doktorka filológie Kolosová, Svetlana Nikolaevna, 2012

1. Andreev J1.H. Zhromaždené diela v 6 zväzkoch. - M., 1990.

2. Annensky I. Vybrané diela. L., 1988. 736 s.

3. Apukhtin A.N. Diela A.N. Apukhtina. Petrohrad, 1907.

4. Achmatova A.A. Zhromaždené diela v 6 zväzkoch. M., 1998.

5. Batyushkov K.N. Pracuje v 2 zväzkoch. M., 1989,6. Biblia.

6. Baratynsky E.A. Kompletná zbierka básní. SPb., 2000. 528s.

7. Bryusov V.Ya. Zhromaždené diela v 7 zväzkoch. M., 1973.

8. Bunin I.A. Kompletné diela v 13 zväzkoch. M., 2006.

9. Voloshin M. Zhromaždené diela. M., 2003.

10. Glinka F.N. Tvorba. M., 1986. 352s.

11. Gogoľ N.V. Kompletné diela v 14 zväzkoch. L., 1938.

12. Gorkij M. Kompletné diela v 25 zväzkoch. T.I. M., 1968.

13. Grigoriev A.A. Pracuje v 2 zväzkoch. M., 1990.

14. Gumilyov N.S. Pracuje v 3 zväzkoch. M., 1991.

15. Yesenin S.A. Complete Works. V 7 zväzkoch. 1995.

16. Žukovskij V.A. Kompletné diela v 20 zväzkoch. (1-8 diel) M., 1999-2011.

17. Ivanov Vjach.I. Zhromaždené diela v 4 zväzkoch. - Brusel, 1971.

18. Ivanov G.V. Zhromaždené diela v 3 zväzkoch. M., 1993.

19. Karamzin N.M. Kompletná zbierka básní. M.-L., 1966.

20. Lermontov M.Yu. Zhromaždené diela v 4 zväzkoch. M., 1969.

22. Pasternak B.L. Kompletné diela v 11 zväzkoch. M., 20032004.

23. Petrarca Francesco. Texty piesní. M., 1980.

24. Pushkin A.S. Zhromaždené diela v 10 zväzkoch. -M., 1959-1962.

25. Severyanin I. Harmónia kontrastov. Básne. M., 1997,343

26. Severyanin I. Nezodpovedaný prípitok: Básne. Básne. Próza. M., 1999.

27. Turgenev I.S. Kompletná zbierka diel a listov v 30 zväzkoch. M., 1979.

28. Tyutchev F.I. Kompletná zbierka diel a listov v 6 zväzkoch. M., 2002.

29. Fet A.A. Básne. Básne. Preklady. M., 1985.

30. Cvetaeva M. Zhromaždené diela v 7 zväzkoch. M., 1994.

31. Shakespeare W. Kompletné diela v 8 zväzkoch. M., 1960.

32. A. Achmatova a pravoslávie: Zbierka článkov o tvorivosti. - M., 2008. 527 s.

33. A. Blok, S. Yesenin, V. Majakovskij. Smolensk, 1998.

34. Abelyasheva G.E. Problémy poetiky portrétu: (podľa románu M. Yu. Lermontova " Hrdina našej doby"). Simferopol, 1997.

35. Aizenstein E.O. Svet je postavený na súzvukoch. SPb., 2000.

36. Akbashaeva A.S. Poézia a próza Mariny Cvetajevovej. Sterlitamak, 1999.

37. Aleksakhina I.V. S. Yesenin a modernosť. L, 1985.

38. Alpatov M. Eseje o histórii portrétu. M.-L., 1937.

39. Albert I.S. Bunin: odkázaný a nový. Ľvov, 1995.

40. Alfonsov V.N. Potrebujeme slovo pre život. V poetickom svete Majakovského. L., 1983.

41. Andrejev L.G. impresionizmus. M., 1980. 250. roky.

42. Andrianov I.Yu. Človek a svet v diele I.A. Bunina. Odesa, 1999. -271s.

43. Andronnikova M.I. Portrét. Od skalných malieb po zvukový film. -M., 1980. 423s.

44. Aniskovich L.I. Marina Cvetajevová. Voňavá legenda. M., 2008, 365 s. 344

45. Arefieva N.G. Maximilián Vološin a starovek. Astrachaň, 2000, 168. roky.

46. ​​Arnheim Rudolf. Umenie a vizuálne vnímanie. M., 1974,392.

47. Ariev A.Yu. Život Georgija Ivanova: dokumentárny príbeh Petrohrad: Zvezda, 2009, 485 s.

48. Ashukin N.S. Bryusov. M .: Mladá garda, 2006, 689s.

49. B. V. Lušnikov, V. V. Percov. Obrázok. Vizuálne a výrazové prostriedky. M., 2006.

50. Barachov pred Kr. Literárny portrét (pramene, poetika, žáner) L., 1985.

51. Bart R. Vybrané diela. Semiotika. Poetika. -M., 1989.

52. Basinova D.A. Umenie portrétu minulosti a súčasnosti. SPb., 1992.

53. Bachtin M.M. Literárno-kritické články. M., 1986.

54. Bachtin M.M. Estetika verbálnej tvorivosti. M., 1979. 424s.

55. Bashkeeva V.V. Ruský slovesný portrét: texty a próza konca 18. – prvej polovice 19. storočia. DR. diss. -M., 2000, 351s.

56. Belenky E.I. Pavel Vasiliev. Novosibirsk: Západosibírske knižné vydavateľstvo, 1971, 74s.

57. Beletsky A.I. Vybrané práce z teórie literatúry. M., 1964.

58. Belkina M.O. Kríženie osudov. M., 1999.

59. Velskaja V.I. Slovo piesne: Poetické majstrovstvo S. Yesenina. M., 1990.

60. Benois A. Dejiny ruského maliarstva v XIX storočí. M., 1999. 448s.

61. Berdníková, O.A. „Boží pokoj je taký sladký k srdcu.“: Dielo I. Bunina v kontexte kresťanskej duchovnej tradície. Voronež: Voronežská univerzita, 2009 - 272 s.

62. Blagašová G.M. Ivan Bunin. M.; Belgorod, 1997.

63. Blagašová G.M. Ivan Bunin: Život. Tvorba. Problémy metódy a poetiky. - M.; Belgorod, 2001.

64. Blagoy D. Bryusov // Literárna encyklopédia: In 11 vol. Akad., 1930. - Stb. 593-606,345

65. Bogomolov H.A. Univerzitné roky Valeryho Bryusova: študenti. -M., 2005,81.

66. Bodrová H.A. "Viac ako raz si budeš pamätať mňa a celý môj svet, vzrušujúci a zvláštny." Samara, 1998.

67. Bocharníková JI.A. Portrét ako maľba. S.-Pb.: Vydavateľstvo Ruskej štátnej pedagogickej univerzity im. A.I. Gertseena, 1998. 45.s.

68. Brodskij I. O Cvetajevovej. M., 1996.

69. Bujor E.S. Život a doba Maximiliána Vološina. M.: Sputnik + Company, 2004, 215s.

70. Bunina S.N. Básnici okrajového vedomia v ruskej literatúre začiatku 20. storočia: (M. Vološin, E. Guro, E. Kuzmina-Karavaeva). -M.: Vydavateľstvo Ros. Univerzita priateľstva ľudí, 2005, 438 s.

71. Buslaev F.I. O literatúre: Výskum; články. -M., 1990. 512s.

72. Vo svete Yesenin. Zhrnutie článkov. M., Sovietsky spisovateľ. 1986. - 656. roky.

73. V.Ya.Bryusov a ruský modernizmus. M., IMLI RAN, 2004, 349 s.

74. Valery Bryusov Výskum a materiály: Zbierka vedeckých prác. -Stavropol, 1986, 143. roky.

75. Vatolina H.H. kráčať pozdĺž Tretiakovská galéria. ruský a sovietsky portrét. obrázky z éry. -M., 1983. 255s.

76. Veliyev I.O. Literárny portrét: jeho funkcia a typológia. Baku: Elm, 1986, 159 s.

77. Veniec básnikovi. Tallinn: 1987, 86. roky.

78. Veselovský A.N. Historická poetika. M., 2008. 648s.

79. Interakcia a syntéza umení. L., 1978.

80. Vikulina L.A. Kreativita Marina Tsvetaeva: problémy poetiky. M., 1998, 94s.

81. Vinogradov V.V. História slov. M., 1997.

82. Vinogradov V.V. O poézii Anny Achmatovovej. Štylistické náčrty.

83. Zborník z Fonetického praktického štúdia jazykov. L., 1925.

84. Vladimír Majakovskij a jeho tradícia v poézii. Výskum. - M., 2005,215 s.

85. Voloshin M.A. Som na ceste do vysočiny: Básne a akvarely: Krym v akvareloch od Maximiliána Vološina. Feodosia, Koktebel, 1998, 15s.

86. Voronová O.E. Sergej Yesenin a ruská duchovná kultúra. Ryazan, 2002. 520-te roky.

87. Spomienky na Maximiliána Vološina. M., 1990.

88. Spomienky na Marinu Cvetajevovú. M., 1992.

89. Vronskij A.K. Literárne portréty // Vronsky A. K. Umenie vidieť svet. - M, 1987.

90. Vsekhsvyatskaya T. Roky putovania M. Voloshin. M., 1993.

91. Vysockij O.N. Nikolaj Gumilyov očami jeho syna; Spomienky súčasníkov o N. S. Gumilyovovi. - M., 2004. 633s.

92. Vychodtsev P.S. Pavel Vasiliev. Esej o živote a kreativite. Moskva: Sovietske Rusko. 1972, 141. roky.

93. Vyach. Edície Ivanov Life. RVB. 2010. http://vyww.rvb.rU/ivanov/2 Hge^she/GorodouDos.Mt

94. Gabel M.O. Obraz vzhľadu osôb.// A.I. Beletského vybrané diela z teórie literatúry. M., 1964.

95. Galanov B. Maľba slovom. Muž. Krajina. Vec. M., 1972.

96. Galanov B. Umenie portrétu. M., 1967.

97. Gasparov M. L. Vladimir Mayakovsky // Eseje o histórii jazyka ruskej poézie XX storočia: Skúsenosti s opisom idiostylov. - M., 1995. - S. 363-395.

98. Gevorkyan T.M. V úplnej slobode lásky a daru: individuálne a typologické v literárnych portrétoch Mariny Cvetajevovej. M., 2003, 383s.

99. Gay N.K. Umelecká literatúra. Poetika. Štýl. -M. 1975.

100. Goldstein P.Yu. Básnikov dom. - Jeruzalem, 1980.

101. Gončarová N.G. Libel Veils od Anny Akhmatovej. M.-SPb, 2000. 677s.

102. Gorodnitsky L. Nestarám sa o svoju nesmrteľnosť. Hannover. 1999.

103. Grabar N.E. Môj život: autobiografia. Náčrty o umelcoch M., 2001,495s.

104. Gracheva D.S. Od „tieňa“ k „palme“: Próza Nikolaja Gumilyova: monografia. Voronež, 2008, 259 rokov.

105. Gumilevove čítania. Zborník z medzinárodnej konferencie filológov-slovistov Petrohrad., 285s.

106. Gumilevove čítania: materiály medzinárodnej vedeckej konferencie 14.-16.4.2006. Petrohrad, 2006, 345s.

107. Davidson A.B. Svet Nikolaja Gumilyova, básnika, cestovateľa, bojovníka. M.: ruské slovo, 2008, 316s.

108. Davidson A.B. Nikolaj Gumiljov. Smolensk, 2001. 109. Davletová A.R. Estetické verzie ženského portrétu v príbehoch 60-90-tych rokov XX storočia. Cand. diss. Moskva, Moskovská štátna pedagogická univerzita, 2007.

109. Danilovič T.V. Kultúrna zložka poetickej tvorivosti Georgija Ivanova: funkcie, sémantika, spôsoby stelesnenia. Minsk, 2000.

110. Defier O.V. Próza M. Gorkého o umelcovi a umení. M., 1996, 121s.

111. Dmitriev E.V. Oslovujúci faktor ruskej poézie 18. – začiatku 20. storočia. DR. diss. M., 2004.

112. Dmitrieva N. Obraz a slovo. M., 1962.

113. Dmitrievskaja L.N. Krajina a portrét: problém definície a literárnej analýzy (krajina a portrét v tvorbe ZN Gippius). -M., 2005. 135s.

114. Dobin E.S. Poézia Anny Achmatovovej. L., 1968.

115. Domogatsky V.N. Teoretická práca. Výskum, články

116. Dyakina A.A. Ivan Bunin je básnikom strieborného veku. - Yelets, 2000,348

117. Egorov I.V. Bunin" Veľký inkvizítor". - Orol, 2002.

118. Egorova O.G. Jednota v rozmanitosti (o knihe I. Bunina „Temné uličky“). Astrachaň, 2002.

119. Zharkikh V.B. Maximilián Vološin. Pochopenie tajomstiev. 2008, 95 rokov.

120. Zharkikh V.B. Špekulácie slovami a farbami: Maximilián Vološin. 2007, 239 s.

121. Žirmunsky V.M. Kreativita Anny Akhmatovej. M., 1973. 183s.

122. Žirmunsky V.M. Teória literatúry. Poetika. Štylistika. JL, 1977.

124. Zaitsev B. Literárne portréty.

125. Zankovskaya L.V. Kreativita Sergeja Yesenina v kontexte ruskej literatúry dvadsiatych rokov XX storočia. M., 2002. 215s.

126. Zankovskaya L.V. Nový Yesenin. M., 1997.

127. Zacharov A.N. Umelecký a filozofický svet Sergeja Yesenina: dizertačná práca. Doktor filológie. M., 2002. 291s.

128. Speváčka L.S. Eseje o teórii a histórii portrétu: Monografia. -M., 1986.

129. Zolotukhina H.A. Poetika poviedok N.S.Gumiljova 1907-1909: monografia. -Charkov, 2009, 146s.

130. Zubová L.V. Poézia Mariny Cvetajevovej. L .: z ĽŠU. 1989. - 262 s.

131. I.A.Bunin v dialógu epoch: Medziuniverzitný zborník vedeckých prác. -Voronež, 2002.

132. I.A. Bunin: pro et contra: Osobnosť a dielo Ivana Bunina v hodnotení ruských a zahraničných výskumníkov. Antológia. SPb., 2001.

133. Ignatiev V.A. Šťastie v poézii a v živote S.A. Yesenina. M., 2002.

134. Umenie portrétu. Zbierka článkov, vyd. A. G. Gabrichevsky. M., 1928.

135. Kantor K.M. Trinásty apoštol. M., 2008.

136. Kapitonová H.A. poetické

137. Karpenko G.Yu. kreativita I.A. Bunina a náboženská a filozofická kultúra prelomu storočia. Samara, 1998. - 113s.

138. Karpov I.P. Próza Ivana Bunina: eseje o autorstve. M., 1996. - 118s.

139. Kats B.A., Timenchik R.D. Anna Akhmatova a hudba. D., 1989.

140. Kašpur O.A. Žáner literárneho portrétu v dielach B.K.Zaitseva. Cand. diss. Moskva, Moskovská štátna pedagogická univerzita, 1995.

141. Kerlot H.E. Slovník symbolov. M., 1994. 608s.

142. Kikhney L.G. Poézia Anny Achmatovovej. Tajomstvá remesla. -M., 1997. 144s.

143. Clinch O.A. poetický svet Mariny Cvetajevovej. M., 2001, 112s.

144. Kľučevskij V.O. historické portréty. M., 1990.

145. Kovtunová I.I. Maľba a grafika v poézii Maximiliána Vološina. Vladimír: vydavateľstvo A. Korzuna, 2005 35s.

146. Kozlová L.N. Šialenstvo všetkých tisícročí: K pôvodu M. Cvetajevovej. M., 1994, 189s.

147. Kolobaeva L.A. Próza I.A. Bunina. M., 1998.

148. Konstantin Balmont, Marina Cvetaeva a umelecké rešerše XX storočia. Ivanovo, 1998.

149. Kopalinský V. Slovník symbolov. - Kaliningrad, 2002. 267. roky.

150. Kosenko P.P. Pavel Vasiliev. - Alma-Ata, 1967, 152 s.

151. Králin M.M. Slovo, ktoré zvíťazilo nad smrťou. Tomsk, 2000.

152. Stručná literárna encyklopédia, vyd. A. A. Surkov. M., 1968.

153. Stručný slovník pojmov výtvarného umenia. M.: Sovietsky umelec, 1961. 90. roky 20. storočia.

154. Kreid V.P. Georgij Ivanov. -M.: Mladá garda, 2007, 428s.

155. Krichevskaya L.I. Portrét hrdinu. M., 1994.

156. Kudrová I.V. Versty, vzdialenosti: Marina Cvetaeva: 1922-1939. M., 1991, 368s.

157. Kuznecovová G.N. Grasseho denník. - M., 2001.

158. Kultúra a umenie Rusko XIX storočí. Nové materiály a výskum. Zhrnutie článkov. L., 1985. 174 str. 350

159. Kunyaev S.S. ruský orol kráľovský. M.: Náš súčasník, 2001, 464s.

160. Kunyaev St.Yu., Kunyaev S.S. Sergej Yesenin. M., Mladá garda. 2006. 595 s.

161. Kupčenko V.P. Život Maximiliána Vološina. SPb., 2000.

162. Kupčenko V.P. Diela a dni Maximiliána Vološina. SPb., 2002, 494s.

163. Kuťeva JI.B. Moja Cvetaeva: monografia. M., 2008, 150. roky.

164. Kucherovský N.M. I. Bunin a jeho próza (1887-1917). Tula, 1980, 319. roky.

165. Lavrová E.A. M. Cvetajevová: základné princípy bytia: monografia. Gorlovka, 2007, 399s.

166. Lavrová E.L. Marina Tsvetaeva: človek básnik - mysliteľ. - Doneck, 2001, 327 s.

167. Lavrová E.L. Poetický svetonázor M.I. Cvetajevovej. - Gorlovka, 1994.

168. Latypová I.Yu. Mýtus básnika v umeleckom svete M.I. Cvetaeva. Cand. diss. Samara, 2008.

169. Lekmanov O.A. koncept" Strieborný vek„a akmeizmus v zošitoch A. Achmatovovej. Nová literárna revue. M., 2000, č. 46.

170. Lessing G.E. Laocoön, alebo na hraniciach maľby a poézie. M.: Beletria. 1957, 519s.

171. Literárna encyklopédia termínov a pojmov, vyd.1. A.N. Nikolyukin. M., 2001.

172. Literárny encyklopedický slovník. Pod celkom vyd.

173. V. M. Kozhevnikova a P. A. Nikolaev. M., 1987.

174. Likhachev D.S. Man v literatúre starovekého Ruska. M., 1970.

175. Losev A.F. Bytie. Meno.Priestor. M., 1993. 958s.

176. Losev A.F. Najvyššia syntéza. Neznámy Losev. M.: CHERO, 2005.

177. Losev A.F. Podpísať. Symbol. Mýtus. M.: z Moskovskej štátnej univerzity, 1982, 479s.

178. Losskaja V. Marina Cvetaeva v živote: nepublikované spomienky súčasníkov. M., 1992, 348 str. 351

179. Lotman Yu.M. Analýza básnického textu. Štruktúra verša. L., 1972.

180. Lotman Yu.M. O umení. SPb., 1998. - 702s.

181. Luknitskaya V.K. Nikolaj Gumilyov: Život básnika podľa materiálov domáceho archívu rodiny Luknitských. L.: Lenizdat, 1990, 301s.

182. Lushnikov B.V. Obrázok. Portrét. M., 2004.

183. Lyutova S.N. Marina Cvetaeva a Maximilian Voloshin: estetika tvorby významu. M., 2004, 190. roky.

184. M. Kuzmin. Valery Bryusov // Život umenia. 1924. Číslo 43. S. 2-3.

185. Makasheva S.Zh. Kreatívny vývoj M.I. Tsvetaeva: ontológia, koncept osobnosti. Docentom sa stal doc. diss. M., 2006, 378s.

186. Malý O.E. estetické názory N.S. Gumilev: problémy umeleckej tvorivosti. Kostroma, 2008, 118s.

187. Malinkovič I.Z. Osud starodávnej legendy. M., 1999.

188. Marina Cvetajevová v kontexte kultúry Strieborného veku: materiály štvrtého medzinárodného Cvetajevského čítania. Elabuga, 2008, 324s.

189. Marina Cvetaeva: Bibliografia. 1993.

190. Marková O.V. Literárny portrét v systéme biografických žánrov. Monografia. Chabarovsk: vydavateľstvo Štátnej dopravnej univerzity na Ďalekom východe, 2007, 116s.

191. Marčenko A.M. Poetický svet Yesenin. M., sovietsky spisovateľ, 1989-304s.

192. Maslova M.I. motív príbuzenstva v tvorbe Mariny Cvetajevovej. Orol, 2001, 151 rokov.

193. Meikin M. Marina Cvetaeva: poetika asimilácie. M., 1997.

194. Mendelevič E.S. "Pochopte jednoduchú lekciu mojej krajiny." Eagle, 2001, 157s.

195. Meskin V.A. Fazety ruskej prózy: F. Sologub, L. Andreev, I. Bunin. - Južno-Sachalinsk, 2000.

196. Mineralov Yu.I. Teória umeleckej literatúry. Poetika a individualita. M., 1997.

197. Mineralová I.G. Ruská literatúra strieborného veku. Poetika symbolizmu. M., 1999, 225s.

198. Mirkina Z.A. Neviditeľná katedrála. SPb., 1999.

199. Mytologický slovník, vyd. E. M. Meletinský. M., 1991.

200. Michajlov O.N. Ivan Bunin: Život a dielo. Tula, 1987.

201. Molchanovská N.I. Interpretácia literárneho textu. Z poézie a prózy M.I. Cvetajevovej. M., 1997.

202. Moculský K.V. Alexander Blok, Andrey Bely, Valery Bryusov. -M., 1997.

203. Muratova E.Yu. Linguopoetika Mariny Cvetajevovej: monografia. -Vitebsk, 2005, 96. roky.

204. Tradícia Musatova V. Puškina v ruskej poézii prvej polovice XX storočia. (A. Blok. S. Yesenin. V. Majakovskij). M. 1992. - 187s.

205. Musinova N.E. Umelecká forma z hľadiska integrity: Dielo N. S. Gumilyova: Monografia. Kostroma, 2007, 167s.

206. Mukhonkin M.Sh. Literárne portréty v próze M. Gorkého v 90.-20. rokoch 20. storočia Cand. diss., M., MSGU, 2007.

207. Dedičstvo I.A. Bunina v kontexte ruskej kultúry. Zhrnutie článkov. - Yelets, 2001.

208. Naumov E. Sergej Yesenin. Osobnosť. Tvorba. Epocha. L., 1969.

209. Neverova IA Umelecký portrét ako forma ľudského chápania v dejinách kultúry. Cand. diss. SPb., 2008.

210. Nevinskaja I.N. "V tom čase som navštívil Zem." (Poézia Anny Achmatovovej). M., 1999. 237s.

211. Nefedov V.V. Bunin ako umelec. Minsk, 1992.

212. Nikitin A.L. Neznámy Nikolay Gumilyov. Štúdie a básne. -M., 1996, 94s.

213. Ninov A.A. M. Gorkij a Ivan Bunin: História vzťahov. Problém kreativity. L., 1984, 559.

214. Nichiporov I.B. Poézia je temná, slovami nevysloviteľná.: Kreativita I. A. Bunina a modernizmus. Moskva: Metafora, 2003 - 255 s.

215. O Igorovi Severyaninovi. Čerepovec, 1987.

216 Obraz básnika. Feodosia-M., 1997.

217. Osipová N.O. Kreativita M.I. Cvetaeva v kontexte kultúrnej mytológie Strieborného veku. Kirov, 2000, 271s.

218. Otsup H.A. Nikolaj Gumiljov. Petrohrad: Logos, 1995, 197 s.

219. Pavel Vasiliev. Omsk, 2002.

220. Pavel Vasiliev. Materiály a výskum. Zhrnutie článkov. - Omsk: vydanie OmGU, 2002, 118s.

221. Pavel Vasiliev. Básne a básne. JL, oh nakladateľstvo " Sovietsky spisovateľ“, 1968, 627s.

222. Pavlovský A.I. Anna Achmatova: Esej o diele JL, 1982. 174s.

223. Pavlovský A.I. Jarabina: O poézii M. Cvetajevovej. JL, 1989, 350s.

224. Payman Avril. História ruskej symboliky. M., 1998. 415s.

225. Pankeev I.A. Nikolaj Gumiljov. -M.: Osveta, 1995, 157s.

226. Pahareva T.A. Umelecký systém Anny Akhmatovovej. Kyjev, 1994. 137s.

227. Petrov V.M. "Vo svete pozemského kruhu." Lipetsk, 2000.

228. Pigarev K. Ruská literatúra a výtvarné umenie. M., 1966. Listy umelca. M., 1984.

229. Pinajev S.M. Maximilián Vološin alebo Boh zabúdajúci na seba. M .: Mladá garda, 2005, 659s.

230. Pisarev L.V. Lyrické drôty s vysokou trakciou. M., 1998.

231. Polekhina M.M. Prerušený let vo „ohňovo-modrej“. M., 2000.

232. Polekhina M.M. Umelecké rešerše v ruskej poézii prvej tretiny 20. storočia. M. Cvetajevovej a V. Majakovského. Umelecká kozmogónia: monografia. M., 2002, 304s.

233. Polunin V.L. Nikolai Gumilyov: život popraveného básnika. M., 2006, 749s.

234. Polyanskaya M., "Moje tajné manželstvo." M., 2001.

235. Portrét v beletrii. Medziuniverzitný zborník vedeckých prác. Syktyvkar, 1987.

236. Portrétna miniatúra v Rusku v 18. a na začiatku 20. storočia. - JL, 1986.

237. Potebnya A.A. Estetika a poetika. M., 1976. 614s.

238. Problémy s portrétom. Materiály z vedeckej konferencie - M., 1973.

239. Prokushev Yu Sergey Yesenin. Obrázok. Básne. Epocha. M., 1975.

240. Pružan I.A. Knyazeva V.A. Ruský portrét konca XIX-XX storočia. M.: Výtvarné umenie, 1980.

241. Razumovskaya M. Marina Cvetaeva: mýtus a realita. - M., 1994. 573s.

242. Raskina E.Yu. Poetická geografia N.S. Gumilyova. M., 2006.

243. Rosenthal E.M. Planéta Maxa Vološina. M.: Vagrius, 2000, 238s.

244. Ruský literárny portrét a recepcia v XX. storočí: Koncept a poetika: So. články a materiály. Petrohrad: Petrohradská štátna univerzita, 2002, 149s.

245. Ruské umenie XX storočia. Výskum a publikácie. 2. M., 2008. -1008s.

246. Ruské umenie. Zostavili: E.E. Tager, M.N. Raikhinshtein a A.I. Zotov. Spracovala N.I. Sokolova. M.-JL: Čl. 1938. 195. roky.

247. Ryžkova T.V. Stretnutie s Cvetajevovou. SPb., 2000.

248. S.P. Zalygin. Otvorené priestory a hranice (O poézii Pavla Vasiljeva) // Pavel Vasiliev. Básne a básne. JL, oh nakladateľstvo " Sovietsky spisovateľ“, 1968.

249. Saakyants A.A. Marina Cvetajevová. Život a dielo M., 1999.

250. Savčenková T.K. Sergej Yesenin a jeho sprievod. M., 1990.

251. Sakulin P.N. Filológia a kulturológia. M., 1990. 240. roky.

252. Salimová D.A. Čas a priestor ako textové kategórie: teória a výskumná skúsenosť: (na základe poézie M.I. Cvetajevovej a

253. ZN Gippius): monografia. M., 2009, 196 str. 355

254. Sergej Yesenin a literárny proces: tradície, kreatívne spojenia. Zborník vedeckých prác. - Riazan. 2006. 352 s.

255. Sergej Yesenin. Problémy kreativity. Zhrnutie článkov. M., Sovremennik, 1978. 351s.

256. Serova M.V. Poetika lyrických cyklov v tvorbe Mariny Cvetajevovej. Iževsk, 1997, 157s.

257. Sivovolov B.M. Valerij Brjusov a vyspelá ruská literatúra svojej doby. Charkov, 1985, 135. roky.

258. Skryabina E.V. Cimmerské cesty. Feodosia, 2001, 34s.

259. Slivitskaja O.V. "Zvýšený zmysel života": Svet Ivana Bunina. M.: RGGU, 2004.-268s.

260. Slobodnyuk S. N. S. Gumilyov. Dušanbe, 1992.

261. Slovník literárne termíny vyd. L.I. Timofeeva a S.V. Turaeva. M., 1974.

262. Slovník básnického jazyka Mariny Cvetajevovej. V 4 sv. M., 1996.

263. Smelová M.V. Ontologické problémy v diele N.S. Gumilyova: monografia. Tver, 2004, 126 rokov."

264. Smirnová V. Moderný portrét. -M., 1964.

265. Snessoreva S. Pozemský život Najsvätejšej Bohorodičky a opis jej zázračných ikon. M., 2010. 640. roky.

266. Spesivtseva L.V. Poetika knihy M. Cvetajevovej „Labutí tábor“. -Astrachaň, 2002.

267. Spesivtseva L.V. Kreativita M.I. Cvetajevovej v 10.-20. rokoch 20. storočia: tradície symbolizmu a avantgardy: monografia Astrachaň, 2008, 231s.

268. Spivak P.C. Ruské filozofické texty, 10. roky 20. storočia. I. Bunin, A. Blok, V. Majakovskij. M., 2005.

269. Staševič V.N. Umenie portrétu. M. 1972.

270. Stepančenko I.I. Poetický jazyk Sergeja Yesenina. Analýza slovnej zásoby. - Charkov, 1991 189 rokov.

271. Tarabukin N.M. Význam ikony. -M., 2001, 224s.

272. Tarasová I.A. Poetický idioštýl v kognitívnom aspekte: Na základe poézie G. Ivanova a I. Annenského. DR. diss. Saratov, 2004, 484s.

273. Tvaroh O.V. Staroveké ruské chronografy. JL: Nauka, 1975, 320. roky.

274. tvorivé dedičstvo I.A. Bunina a svetový literárny proces. - Orol, 1995.

275. Kreativita I.A. Bunina a filozofické a umelecké hľadania na prelome XX-XXI. Zborník príspevkov z Medzinárodnej vedeckej konferencie k 135. výročiu narodenia spisovateľa. - Yelets, 2006.

276. Kreativita Maximiliána Vološina: Sémantika. Poetika. Kontext: zbierka článkov. -M.: Azbukovnik, 2009, 351s.

277. Kreativita N. Gumilyova a A. Achmatovovej v kontexte ruskej poézie XX storočia. Materiály regionálnej vedeckej konferencie venovanej 110. výročiu narodenia Anny Achmatovovej. Tver, 2002. 115s.

278. Toporov V.N. O „ektropickom“ priestore poézie// ruskej literatúry. Antológia. M., 1997.

279. Tresidder D. Slovník symbolov. M., 1999. 448s.

280. Trubetskoy E. Tri eseje o ruskej ikone. Kontemplácia vo farbách. Dva svety v starovekej ruskej maľbe ikon. Rusko vo svojej ikone. M.: Info umenie, 1991, 111s.

281. Trykov V.P. Francúzsky literárny portrét 19. storočia. M. 1999.

282. Desatoro I. Filozofia umenia. M., 1996. 351s.

283. Urtmintseva M.G. Hovoriace maľovanie. (Eseje o histórii literárneho portrétu). Monografia. Nižný Novgorod: Nižný Novgorod State University Press, 2000. 121 s.

284. Urtmintseva M.G. Literárny portrét v ruskej literatúre druhej polovice 19. storočia: genéza, poetika, žáner. Monografia. Nižný Novgorod. 2005, 225 rokov.

285. Fedoseeva L.G. Marina Cvetajevová. Cesta do večnosti. Moskva: Vedomosti, 1992, 63s.

286. Florenský P.A. Vybrané diela o umení. M., 1996.

287. Florenský P.A. Analýza priestorovosti a času vo výtvarných a vizuálnych dielach. M., 1993.

288. Florenský P.A. Na prelome myslenia. Knižnica "Míľniky" 2000. http://www.vehi.net/florensky/vodorazd/index.htm

289. Frazeologický slovník modernej ruštiny spisovný jazyk. Ed. A.N. Tichonov. Referenčné publikácie v 2 zväzkoch. M., 2004.

290. Frank I.M. Portrét slova: skúsenosť mytologémy. M.: ACT, 2008, 221s.

291. Friche V. Sociológia umenia. M.-D., Štátne vydavateľstvo. 1930, 205. roky.

292. Khadynskaya A.A. Ekfráza ako spôsob stelesnenia postorality v raných textoch Georgyho Ivanova. Cand. diss. Ťumen, 2004, 170. roky.

293. Hwang A.A. Metafyzika lásky v dielach A.I. Kuprina a I.A. Bunina: Monografia M.: In-t khudozh. kreativita, 2003 103s.

294. Cvetaeva M.I. O umení. -M., 1991. 479s.

295. Cvetaeva M.I. Próza. M., 1996.

296. Shapovalov M.A. Valerij Brjusov. -M., 1992.

297. Shapovalov M.A. Kráľ básnikov I. Severyanin. Stránky života a tvorivosti (1887-1941). -M., 1997. 157s.

298. Schweitzer V.A. Život a život Mariny Cvetajevovej M., 1992, 536. roky.

299. Shevelenko I.D. Literárna cesta Cvetajevovej. M., 2002.

300. Shevchenko S. Bude vám milosť, ľudia. Rozprávka Pavla Vasilieva. Pavlodar, 1999, 234s.

301. Shelkovnikov A.Yu. Integrálna poetika N.S. Gumilyova. Semiotika akmeizmu. Barnaul, 2002, 137s.

302. Schelling F. Filozofia umenia. SPb., 1996. 496s.

303. Shetraková S.N. S.A. Yesenin. Umelecký obraz a realitou. - Riazan. 2004. 128s.358

304. Schmid V. Próza ako poézia. SPb., 1994.

305. Stern M.S. Pri hľadaní stratenej harmónie. Omsk, 1997.

306. Eichenbaum B. Anna Achmatova. Skúsenosti s analýzou. str., 1923.

307. Encyklopedický slovník pre mládež. literárna kritika od A do Y.-M., 2001.

308. Efron A.C. O Marina Tsvetaeva: Spomienky na dcéru. M., 1989.

309. Yudenkova T.V. Duchovný autoportrét spoločnosti v ruskej maľbe rokov 1870-1880 (I.N. Kramskoy “ Kristus na púšti“, T. E. Repin „Nečakali“). Cand. diss. -M., 1998. 24s.

310. Yudkevič L.G. Lyrický hrdina Yesenin. Kazaň, Kazan University Press. 1971. 210. roky.

311. Július Aikhenwald. Siluety ruských spisovateľov. Zväzok III: Najnovšia literatúra. Štvrté vydanie, prepracované. Berlín, 1923. S. 128146.

312. Jacobson P.O. Poetické diela. M., 1987.

Upozorňujeme, že vyššie uvedené vedecké texty sú zverejnené na posúdenie a získané prostredníctvom rozpoznávania textu pôvodnej dizertačnej práce (OCR). V tejto súvislosti môžu obsahovať chyby súvisiace s nedokonalosťou rozpoznávacích algoritmov.
V súboroch PDF dizertačných prác a abstraktov, ktoré dodávame, sa takéto chyby nevyskytujú.

Prudký rozvoj zaznamenala fotografia v polovici 19. storočia. Fotografia, vytvorená ako alternatíva k maľbe, sa nakoniec zmenila na nezávislú formu výtvarného umenia, keď sa začala história fotografického portrétu. Prvé fotografické pokusy okamžite vyvolali veľký záujem. Obzvlášť atraktívna bola ilúzia ľahkého získavania obrazu. Kvalita práce fotografa sa posudzovala podľa miery dosiahnutia vonkajšej podobnosti a fotografické chyby opravovali ručne retušéri. Napríklad boli nakreslené oči, ktoré sa na fotografických portrétoch tej doby často ukázali ako zatvorené. Na želanie zákazníkov boli fotografie maľované vodovými farbami.

Portréty s charakterom

Na vytvorenie portrétu boli použité objemné fotoaparáty. Fotografické materiály používané v tej dobe vyžadovali dlhé expozície a neumožňovali zachytiť prchavé pohyby. Ale na druhej strane, vzhľadom na to, že človek zostal dlho pred objektívom fotoaparátu, portréty zachytávali nielen vonkajšie črty človeka, ale odhaľovali aj črty jeho charakteru. Tento prístup k fotografii možno vidieť v dielach slávneho ruského fotografa Sergeja Levitského. Jeho slávne fotografické portréty sú slávni ruskí spisovatelia a verejne činné osoby XIX storočia, ako N. A. Nekrasov, I. A. Goncharov, F. I. Tyutchev, I. A. Herzen a mnoho ďalších. Okrem toho v roku 1877 získal titul fotografa Ich cisárskeho veličenstva a vytvoril portréty štyroch generácií dynastie Romanovcov.

Foto Moses Nappelbaum

Portrétni fotografi na konci 19. storočia tvorili svoje diela spravidla v rovnakom štýle: používali sa opakujúce sa doplnky, diela sa predvádzali na bielom alebo sivom pozadí, skupinové „trojstupňové“ kompozície boli zoradené do radu. Fotograf Mojžiš

Experimentovanie s pózami

Nappelbaum vo svojich dielach spochybňuje zavedené tradície. Odmieta statické pózy, ktoré vytvárajú pocit umelosti, prestáva používať obyčajné šedé pozadie a namiesto tradičnej kompozície ponúka živé scény komunikujúcich ľudí. Nappelbaum tvrdil, že pohyb musí byť v portréte cítiť, inak by v ňom nebol život. Touto zásadou sa riadia aj moderní portrétni fotografi.

Napríklad na starých fotografických portrétoch amerického fotografa Rodneyho Smitha je dôležité všetko – držanie tela, gesto, smer pohľadu. To všetko vytvára v jeho portrétoch energiu, ktorá je vlastná iba jemu. Smithove práce dodnes získali 75 ocenení a sú vystavené v prestížnych galériách po celom svete. S vynálezom prenosných fotoaparátov bolo možné opustiť štúdiové natáčanie a potrebu pózovať pred kamerou. To vyvolalo vývoj nového žánru – reportážneho portrétu. Slávny fotograf Andranik Kochar na svojich snímkach odmieta hľadať výrazné pózy, ale zachytáva jednotlivé momenty v správaní človeka počas komunikácie.

Vizuálne obrazy vytvorené pomocou svetla nasýtia obraz teplom a životom, alebo ho, ako v dielach Roberta Mapplethorpea, naopak urobia takmer bez života. Mapplethorpe vo svojich dielach budoval svetlo a kompozíciu tak, aby zdôraznil chlad, odcudzenie, osamelosť zobrazovaného, ​​ktorý sa zdal byť vo vzduchoprázdne.

Keď hovoríme o svojej práci, portrétny fotograf Arnold Newman poznamenal, že s cieľom urobiť dobrý portrét, treba myslieť nielen na osobné vlastnosti pózujúceho, ale aj na dom, v ktorom žije a pracuje, treba vedieť, ako sa v ňom správa. Každodenný život a pochopiť, čo robí túto osobu osobou.

Význam portrétnej fotografie

Fotografia je dôležitá nielen z umeleckého hľadiska, je to pamätný historický dokument a patrí do arzenálu vedeckých nástrojov a dôkazov. Napríklad fotografie etnológov, geografov, reportérov, cestovateľov majú často vysokú umelecká hodnota, no zároveň sa postupom času zmenil na dôležité historické dokumenty. To isté možno povedať o žánri portrétov. Typológia portrétov je veľmi rôznorodá. Patria sem ateliérové ​​aj reportážne portréty, psychologické a detské portréty, môžu byť farebné aj čiernobiele. Postupom času sa fotografické portréty stávajú vedeckými, historickými a dokumentárnymi dôkazmi tejto éry.

Interpretácia žánrovej podoby diela začína jeho názvom, ktorý je najdôležitejšou zložkou textu. Niektoré memoáre venované súčasníkom možno odlíšiť od iných memoárov iba prečítaním názvov diel alebo ich obsahu. „Môj mesačný priateľ. O Blokovi“, „Posadnutý. O Bryusovovi“, „Premyslený pútnik“. O Rozanovovi“ a ďalšie portréty tvoria kolekciu „Živé tváre“ od Z. Gippiusa. "Berďajev", "Alexander Benois", "Andrey Bely" sú kapitoly knihy B. Zaitseva "Far". „Nekropola“ V. Chodaseviča obsahuje kapitoly „Bryusov“, „Andrey Bely“, „Muni“, „Gumilyov a Blok“... Takáto nominácia kapitol diel, samozrejme, nie je povinná, ale je orientačná. .

Uvedené diela pripisujeme takej žánrovej modifikácii memoárov, ako je literárny portrét, ktorý je podľa O. Markovej „aktívnou, rozšírenou a produktívnou formou“.

Literárny portrét je „nezávislý žáner, ktorý poskytuje umelecký holistický opis skutočnej osoby v jej individuálne jedinečnom, živom vzhľade“.

O vzniku žánru literárneho portrétu a histórii jeho vývoja píšu napríklad L. Ginzburg (1975), O. Kashpur (1995), A. Yarkova (2002).

Doba rozkvetu žánru sa začala prelom XIX-XX storočia tento trend pokračoval v literatúre 20. storočia – sovietskej aj ruskej zahraničnej. V 20. – 30. rokoch 20. storočia sa literárny portrét ako modifikácia memoárov „stáva nápadným fenoménom literárneho procesu“.

Štúdium literárneho portrétu v domácej vede sa začalo na konkrétnom historickom a literárnom materiáli, predovšetkým na materiáli diela M. Gorkého. Hlavné problémy štúdia portrétu ako žánru načrtli v článku E. Tagera (1960) a rozvinuli V. Barachov (1960), V. Grechnev (1964). Sumarizujúce diela, ktoré ovplyvňujú špecifiká žánru, patria B. Galanovovi (1974), V. Barakhovovi (1985), O. Markovej (1990), O. Kašpurovi (1995), A. Yarkovej (2002). Dá sa povedať, že literárny portrét bol pomerne dôkladne preštudovaný, charakterizované jeho žánrové črty a popísané prvky štruktúry.

Literárny portrét ako modifikácia memoárov však ešte nie je dostatočne preštudovaný. Hoci mnohí výskumníci uznávajú, že literárny portrét je „nezávislý žáner memoárovej literatúry“, „jeden zo žánrov memoárovej literatúry“, hoci vo všeobecnosti sú typologické vlastnosti „memoárového portrétu“ naznačené, napriek tomu v praxi ide o žáner. nominácia diel, ktoré sú v podstate memoárovými literárnymi portrétmi, spôsobuje ťažkosti, čo sme si ukázali v úvode a potvrdíme na príklade konkrétnych diel.

(Urobme si výhradu, že namiesto termínu „žánrové modifikácie memoárov“ budeme v rámci tohto rozprávania používať „žáner“ ako ekonomickejší a ako ekvivalentný).

Je potrebné jasne definovať kánon literárneho portrétu ako modifikácie memoárov, aby sa ešte viac odhalila individuálna autorská originalita diel.

O. Marková vo svojej dizertačnej práci „Moderný literárny portrét: typológia a poetika žánru“ definuje „všeobecné princípy portrétovania v memoárovom portréte“. Ide o „postoj k autenticite“, retrospektívnosť v chápaní osobnosti a doby, otvorenosť autorových hodnotení, spoliehanie sa na osobné dojmy autora, ... portrétovaný je daný na pozadí doby, ... v spojení s „inými“ hrdinami knihy.

O. Kašpur vo svojom diele „Žáner literárneho portrétu v dielach B. Zajceva“ vyzdvihuje „špecifické črty literárneho portrétu ako osobitného žánru memoárov“, avšak uvedené vlastnosti sú podľa nášho názoru charakteristické pre literárny portrét ako celok a nezdôrazňujú „spomienkový“ charakter memoárového portrétu. Výskumník teda definuje objekt obrazu (osobu, ktorá skutočne existovala), úlohu autora portrétu („čo najpresnejšie reprodukovať znaky skutočného vzhľadu prototypu“), ako aj skutočnosť, že „portrét obsahuje subjektívne predstavy autora“ a dohady o vnútorných črtách hrdinu.

Problém vonkajšej podobnosti v literárnom portréte korešponduje s problémom memoárovej či historickej presnosti. Princíp portrétovania sa rodí zo znakov realistickej typizácie, teda takého umeleckého zovšeobecnenia, ktoré je neoddeliteľné od individualizovaného obrazu človeka.

V mnohých memoároch možno nájsť množstvo portrétov a skíc. Nemajú však svoj vlastný samostatný žánrový status, ale sú zahrnuté ako prvok textu vo všeobecnom opise minulosti, sú iba detailom obrazu a oživujú ho tvárami - súčasníkmi autora.

V tejto súvislosti rozlišuje O. Marková z hľadiska štruktúrnej organizácie dva typy memoárového portrétu – „viazaný“, „neslobodný“ portrét ako súčasť rozsiahleho memoárového rozprávania a ako samostatný „voľný“ žánrový útvar. Typológia navrhovaná výskumníkom podľa nášho názoru nezohľadňuje, že úlohou autora literárneho portrétu je „čo najpresnejšie reprodukovať znaky skutočného vzhľadu prototypu“, ako sme už citovali vyššie. .

Predmetom rozprávania v literárnom portréte sú iní ľudia, súčasníci pamätníka. „Literárny portrét synteticky zovšeobecňuje všetky poznatky o konkrétnej osobe vrátane jej biografie, diel (ak hovoríme o spisovateľovi), postoja súčasníkov k nemu, ako aj postoja autora,“ píše A. Yarkova.

Tak v literárnom portréte, ako aj – v širšom zmysle – v celej memoárovej literatúre je postava portrétovanej osoby „skutočnosťou rovnakého umeleckého významu ako v románe, pretože je tiež druhom tvorivej konštrukcie“. Rozdiel medzi stratégiou autora v literárnom portréte a románom spočíva v tom, že autor pretvára postavu hrdinu mimo fikcie. Reprodukuje svoje dojmy, svoju víziu konania, mentálne vlastnosti, odráža typ správania jednotlivca, konkrétne situácie života, bez toho, aby do obrazu vložil akékoľvek jeho tvorivo fiktívne detaily.

Súčasne s popisom osobitých charakterových vlastností hrdinu sa autor snaží vyzdvihnúť súbor typických vlastností, ktoré pozdvihnú osobnosť na jasne načrtnutý typ, v ktorom sú sústredené dôležité vlastnosti času. Literárne portréty sú teda v najlepšom prípade znázornením a poznaním doby „v tvárach“.

"Hrdina" čo najbližšie k skutočnosti historická postava, ale autor sa zamýšľa aj nad portrétovanou osobou, a to nielen pozorovaním, ale aj nahliadnutím, pozorným skúmaním predmetu, ktorý analyzuje. Ako poznamenáva A. Yarkova, „autor je aktívny princíp, kladie si za úlohu človeka nielen objektívne vykresliť, ale aj študovať, pochopiť podstatu osobnosti“. Pochopenie charakteristík hrdinovho charakteru, premyslený prienik do jeho svetonázoru, aktívna autorská interpretácia hrdinu a všetok materiál konštruuje žáner literárneho portrétu.

Analytická zložka vlastná žánru literárneho portrétu predstavuje taký žánrotvorný činiteľ, akým je „pochopenie reality“ podľa M. Bakhtina alebo „vzorec sveta“ podľa N. Leidermana.

V memoároch vo všeobecnosti a v literárnych portrétoch zvlášť existuje subjektívny prvok – aj keď sú spomienky venované iným osobám. V každom prípade autor vedie dej cez prizmu svojho individuálneho vnímania. V dôsledku toho sa „autorova subjektivita javí ako integrálna črta všetkých memoárov“, keďže pamätník „sa snaží určiť okruh svojich obzorov, kroniku stretnutí, osobné retrospektívne nálady, tak či onak, aby odôvodnil výber nezabudnuteľných epizódy."

Nevyhnutná subjektivita autora vnáša do literárneho portrétu odtieň neúplnosti charakteru: pre memoára je ťažké vytvoriť úplnú celistvosť postavy svojho súčasníka. A hoci autor z diaľky, zo svojej doby pozná „bezprostredné i dlhodobé následky“, podľa A. Tartakovského si nedáva za úlohu vyčerpávajúco vykresliť postavu, ako by to urobil prozaik, ktorý vie všetko. o hrdinovi a o tom, kto ho stvoril na základe vašej fantázie.

Konceptuálny, premyslený prienik do portrétovanej osoby, pochopenie obrazu v jeho celistvosti, hlboká vízia charakteru hrdinu zo strany autora, miera zovšeobecnenia je teda dominantným faktorom, ukazovateľom žánru literárneho portrétu, ktorý sa líši od iných modifikácií memoárov, ktoré sa vyznačujú útržkovitými portrétnymi skicami, ich plynulým výkladom.

Pre presnejšie vymedzenie kánonu literárneho portrétu je potrebné rozlišovať medzi pojmami autorský princíp a subjektivita. Autorov začiatok zahŕňa všetko, čo je vo všeobecnosti autorovo vedomie: je to svetonázor, systém názorov - politický, filozofický, morálny a iné. Subjektivita naopak vstupuje na pole autorovho začiatku ako jedna z jeho zložiek – ako priame osobné hodnotenie určitých udalostí, ako osobitá intonácia, ktorá sprevádza víziu života.

Literárny portrét sa spočiatku vyznačuje voľnou kompozíciou a absenciou strnulého deja, ktoré umožňujú ľahko prechádzať z jedného detailu do druhého. Preto tá mozaika a členitosť, vďaka ktorej sa obraz človeka objavuje v najrozmanitejších aspektoch a labyrintoch spojenia so svetom. Budovanie zápletky, hľadanie kauzálnych súvislostí a prechodov by pamätníkov výrazne zväzovalo a bránilo ľahkej prezentácii. Zápletkové prvky v podaní jednotlivých epizód stretnutia sú však celkom možné a heterogénne detaily, výjavy charakterizujúce jedného hrdinu, len na prvý pohľad predstavujú mozaiku. V skutočnosti tvoria základné popisné a dynamické obrazové prvky integrálny priestor portrétu s vlastnou vnútornou logikou, podriadenou všeobecnej myšlienke portrétistu.

V literárnom portréte autor chápe celok prostredníctvom samostatného, ​​partikulárneho, individuálne-osobného, ​​čiže ide induktívnou cestou poznania – od faktov k nejakej všeobecnej výpovedi. Táto tradícia pochádza od Plutarcha, ktorý poznamenal: "Často nejaký bezvýznamný čin, slovo alebo vtip prezradí charakter človeka lepšie ako bitky, ... vedenie obrovských armád a obliehanie miest."

Staroveká tradícia sa ukázala byť taká životaschopná, že v 18. storočí J.-J. Rousseau obdivuje Plutarchov štýl portrétovania: „Plutarchos vyniká práve v týchto detailoch... Maľuje veľkých ľudí v malých veciach s nenapodobiteľnou gráciou; a tak úspešne volí tieto malicherné črty, že často mu na charakterizáciu svojho hrdinu stačí jedno slovo, úsmev, gesto.

Táto tradícia je charakteristická aj pre 20. storočie. "V živote skutočného človeka nie sú žiadne maličkosti," povedal K. Paustovsky, majster v hľadaní krásy neznáma v "maličkostiach", "malých kvapkách vody, v ktorých sa odráža slnko." Úspešne nájdené domáce drobnosti dodávajú literárnemu portrétu na dôveryhodnosti a autentickosti, fyzickej hmatateľnosti, pretože bez nich by obrysy tváre nedostali živú výplň a zostali by len siluetami. Preto detaily nadobúdajú funkciu významného umelecký detail. Nie náhodou si A. Herzen vážil tie „maličkosti, bez ktorých tváre prestávajú byť živé a zostávajú v pamäti ako veľké eseje, profily“.

Kirillova Jekaterina Leonidovna

© O.A. Maletina, 2006

TYPOLÓGIA PORTRÉTU V UMELECKOM DISKURZE

O.A. Maletina

Typológie portrétov sú početné a rôznorodé, no klasifikácie umeleckého portrétu sú najuniverzálnejšie. Triedia sa napríklad podľa takých znakov, ako je spôsob tvorby, tvar, štruktúra atď. Klasifikácia portrétov môže vychádzať z kompozičných a štylistických techník vytvárania portrétu: abstraktný portrét, malebný portrét, plastický a architektonický portrét, pasový portrét, portrét s prevládajúcim rysom alebo portrét-leitmotív, komiksový portrét, ale aj portrét meniaceho sa výrazu, kde zmena výrazu znamená spojenie fyzického s duševným, tzn. , zmeny v pleti, v tvare a lesku očí so sebou prinášajú zmeny nálady, výrazu tváre 1.

G.S. Syritsa vo svojej štúdii ponúka podrobnú situačnú klasifikáciu popisy portrétov: portrét-vnímanie, portrét-sebaponímanie, portrét-spomienka, portrét-sebapamätanie, portrét-rozpoznanie. Portrét môže byť všeobecným popisom jednotlivých čŕt portrétu alebo môže odrážať „aktuálny“ stav, keď sú trvalé črty zvýraznené jednou alebo druhou stranou v určitej situácii 2.

Na základe množstva prenášaných informácií A.N. Bespalov identifikuje tieto typy portrétov 3:

1) zdvih na výšku;

2) hodnotiaci portrét;

3) situačný portrét (minimálne množstvo informácií);

4) popisný portrét (množstvo informácií presahuje minimálny počet predchádzajúcich typov a má tendenciu rásť); Tento typ portrétu sa delí na fragmentárny a úplný portrét.

Portrét ťahom obsahuje stručné portrétne charakteristiky postavy, ktoré pozostávajú z jedného alebo dvoch jej atribútov. Tento druh

portrét sa používa pri opise vedľajších a epizodických postáv. Hodnotiaci portrét obsahuje autorove hodnotenia, výrazne podfarbené modalitou. Jadrom portrétnych štruktúr tohto typu sú také kvalifikačné znaky ako „najlepší“, „najhorší“, „láskavý“, „krásny“, ich perifériu tvoria fragmenty iných typov portrétov. Situačný portrét zahŕňa tie črty, ktoré sa stávajú pre postavu charakteristické v rôznych situáciách. Detailný popisný portrét sa vyznačuje zobrazením väčšieho počtu jednotlivých znakov situácie jazykovými prostriedkami. Fragmentárne portréty sú malé portrétne náčrty obsahujúce dva alebo tri znaky postavy. Fragmentárny portrét je skrátená verzia detailného portrétu.

ON. Rodionova rozlišuje tieto typy umeleckého portrétu 4:

1) portrét-reprezentácia (alebo portrét-známy);

2) hodnotenie portrétu (alebo vnímanie portrétu);

3) portrét-situácia.

Účelom portrétu-zobrazenia je predstaviť čitateľovi postavu [podrobný a vyčerpávajúci portrét je uvedený na začiatku textu (v príbehu), kapitoly (v románe a príbehu)]. Ak pre portrét-stvárnenie nezáleží na vnímaní postavy, tak pri portréte-hodnotení sú naopak sémanticky významné vnemy pozorovateľa, v úlohe ktorého rozprávač alebo iná postava vystupuje (lexikálne znakom takéhoto portrétu je prítomnosť predikátov s významom vizuálne, sluchové, teda vo všeobecnosti zmyslové vnímanie). Účel portrétnej situácie je spojený s odrazom vzhľadu hrdinu, ktorý sa spomína v nejakej epizóde, to znamená, že takýto portrét je spôsobený špecifickou situáciou.

Treba poznamenať, že A.N. Bespalov a N.A. Rodionov definuje portrét-hodnotenie alebo hodnotiaci portrét rôznymi spôsobmi, ale pokiaľ ide o portrét-situáciu, ich názory sa zhodujú. ON. Rodionová uvažuje o týchto typoch portrétov z hľadiska ich syntaktickej implementácie v literárnom texte. Považujeme za nevhodné vyčleňovať portrétovú situáciu, keďže v niektorých prípadoch možno portrétovú percepciu a portrétovú reprezentáciu považovať za portrétovú situáciu.

Zvláštny záujem pre nás je štruktúrno-sémantická klasifikácia K.L. Sizova, postavená na tematických a konštrukčných základoch. K.L. Sizová sa domnieva, že samotný popis portrétu zahŕňa také prvky, ktoré charakterizujú vzhľad postavy, ako sú vlastnosti hrdinovho oblečenia, vlastnosti tvaru čŕt tváre [tvar nosa: rovný, prevrátený, tvar oči (oči, oči), ústa, brada, líca], farba charakteristická pre výzor hrdinu, charakteristika gest a správania, charakteristika mimiky (výzor a spôsob úsmevu) a fonická charakteristika (charakteristika hlasu postavy) .

K.L. Sizova ponúka klasifikáciu portrétov na tematických a štrukturálnych základoch:

1) tematická typológia (toaletný portrét, farebne centrický portrét, subjektovo centrický portrét, zoocentrický portrét, florocentrický portrét, aromacentrický portrét, hudobnocentrický portrét);

2) štrukturálna typológia (bodkovaný portrét, terénny portrét a trojrozmerný portrét)5.

Po analýze vyššie uvedených klasifikácií sme dospeli k záveru, že neodrážajú všetky typy existujúcich charakteristík portrétu. Náš materiál ukázal, že v doterajších štúdiách portrétu neexistuje taký typ portrétu, ktorý by obsahoval popis charakteristických čŕt, zručností a schopností postavy. Napríklad O.A. Nechaeva považuje vo svojej štúdii za popisnú charakteristiku a identifikuje dva typy jej znakov: niektoré z nich sú spojené s biografickými údajmi, iné označujú charakterové vlastnosti 6. Preto sa zdá byť účelové

vhodné doplniť klasifikáciu K.L. Sizovaya a spolu s takými typmi portrétov, ako sú toaletné, farebne, subjektovo zoocentrické, floracentrické, zvýrazňujú charakterovo orientovaný portrét obsahujúci informácie o charaktere, schopnostiach a zručnostiach postavy. Vzhľadom na to, že predtým nebol charakterovo orientovaný portrét opísaný a starostlivo študovaný, zvážime ho podrobnejšie.

V rámci charakterovo-centrického portrétu postavy možno rozlíšiť tieto zložky: psychologické charakteristiky a sociálne charakteristiky.

Pri opise psychologických vlastností sa odhaľujú duševné schopnosti, morálne vlastnosti a osobné vlastnosti postavy. Mentálna kapacita charakterizovať jednotlivé osobnostné vlastnosti, ktoré sú subjektívnymi podmienkami úspešnej implementácii určitý druh činnosti. Morálne vlastnosti obsahovať popis morálnych vlastností, ktoré dostávajú morálne hodnotenie v spoločnosti. Osobné vlastnosti sú individuálne vlastnosti, ktoré charakterizujú osobu.

Popis sociálnych charakteristík odráža sociálne postavenie, vek, vzdelanie a profesiu postavy. Sociálna pozícia charakterizuje postavu z hľadiska toho, aký stupeň alebo výklenok zaujíma na sociálnom rebríčku spoločnosti. Vek je štádium ľudského vývoja, ktoré sa vyznačuje špecifickými zákonitosťami formovania tela a osobnosti a je tiež biologickým štádiom dozrievania tela v dôsledku genetických determinantov. Vzdelávanie je proces a výsledok asimilácie systematizovaných vedomostí, zručností a schopností. Profesia je druh pracovnej činnosti osoby, ktorá vlastní komplex špeciálnych vedomostí a praktických zručností získaných v dôsledku odbornej prípravy a pracovných skúseností.

Existuje vzťah medzi vzhľadom postavy a jej charakterom, to znamená, že charakter postavy je projekciou vonkajší obraz hrdina. Hrá dôležitú úlohu psychologická charakteristika viesť-

KONFIGURÁCIA

všeobecné znaky vzhľadu postavy: výraz očí, úsmev, chôdza, spôsob reči. Za popisom vonkajšieho vzhľadu postavy je vždy taký cieľ, akým je odhalenie vnútorného sveta hrdinu, jeho charakteru. Portrét zahŕňa nielen prenesenie vonkajšieho, ale aj prenesenie vnútorného vyjadrenia vlastností, podstaty, duše človeka, nielen obrazu jeho vzhľadu. Portrét zahŕňa odhalenie ľudskej osobnosti, teda charakteru 7.

Analyzovaný materiál nám umožňuje rozlíšiť dva typy analyzovaného typu portrétu:

Portrét zameraný na postavu, ktorý sa objavuje v vzhľad postavy;

Portrét zameraný na charakter, ktorý sa neodráža vo vzhľade postáv.

Prvý typ portrétu orientovaného na postavu sa používa pri opise hlavných postáv a druhý typ pri vytváraní opisov vedľajších postáv. Zvážte prvý typ portrétu zameraného na postavu s príkladmi: 1) A to isté platí pre statnú a veľkú Mrs. Wilson, ktorý stál vedľa neho, keď sa pokúšal zvýšiť dôležitosť Clyda. Len vyžarovala tukový lúč. Bola takmer ťažkopádna a ružová so sklonom k ​​dvojitej brade. Usmievala sa a usmievala, hlavne preto, že bola prirodzene geniálna a dobre sa tu správala...8; 2) Oči mala okrúhle

a modrá a inteligentná - jej pery a nos a uši a ruky sú také malé a príjemné 9; Bola taká, ako sa rozhodol na pohľad, inteligentnejšia a príjemnejšia...10

V prvom príklade sa dobrá povaha hrdinky navonok prejavuje v plnosti, plný človek je vždy láskavý a dobrý človek, ktorý nie je schopný ublížiť. Druhý príklad charakterizuje duševné schopnosti hrdinky a vonkajší prejav táto vlastnosť sa nachádza v popise očí. Charakterovo orientovaný portrét Georga Newtona nepochybne patrí k druhému druhu tohto typu portrétov: George Newton, ako každý mohol vidieť a cítiť, bol príjemný, ak nie veľmi emotívny alebo romantický človek, ktorý svoje rôzne malé plány bral do úvahy. on sám a jeho budúcnosť je nanajvýš dôležitá 11. Na stránkach románu nie je uvedený žiadny opis fyzického vzhľadu pána Newtona, keďže autor pravdepodobne chce, aby adresát presne vedel; no snaží sa čitateľa informovať hlavne o najvýraznejších charakterových črtách tejto postavy. V tomto článku sme teda zdôvodnili oprávnenosť zvýraznenia portrétu zameraného na postavu, preskúmali sme typy tohto typu portrétu a jeho súčasti. Ukazuje sa teda, že vo všeobecnosti má portrét akejkoľvek postavy nasledujúca štruktúra(pozri obrázok).

Vzhľad Kostým Postava

subjektovo orientovaný

zoocentrický

WC-centrické

Orientovaný na postavu _______ na výšku_______

Farebne orientovaný ______portrét_____

Psychologické

zvláštnosti

Aromacentrický ______portrét_____

Sociálnej

technické údaje

Florocentrická

Duševné schopnosti Sociálne postavenie

Morálne vlastnosti Vek

Osobné

kvalitu

Vzdelávanie

Profesia

Štruktúra portrétu postavy

O.A. Maletina. Typológia portrétu v umeleckom diskurze

POZNÁMKY

1 Beletsky A.I. Vybrané práce z teórie literatúry. M., 1964.

2 Syritsa G.S. Jazyk portrétu v románoch L.N. Tolstoj "Vojna a mier" a "Vzkriesenie": Dis. ... cukrík. filol. vedy. M., 1986. S. 34.

3 Bespalov A.N. Štruktúra opisov portrétov v umeleckom texte stredoanglického obdobia: Dis. ... cukrík. filol. vedy. M., 2001. S. 106-120.

4 Rodionová N.A. Typy portrétnych charakteristík v I.A. Bunina: Jazykový a štylistický aspekt: ​​Dis. ... cukrík. filol. vedy. Samara, 1999. S. 45-47.

5 Sizova K.L. Typológia portrétu hrdinu: na základe materiálu I.S. Turgenev: Dis. ... cukrík. filol. vedy. Voronež, 1995. S. 31-152.

6 Nechaeva O.A. Funkčno-sémantické typy reči (opis, rozprávanie, zdôvodnenie). Ulan-Ude, 1974, s. 75.

7 Andronnikova M.I. Od prototypu k obrazu (k problému portrétu v literatúre a kinematografii). M., 1974. S. 4.

8 Dreiser Th. Americká tragédia. Moskva, 1949. Sv. 1. P 214.

9 Tamže. S. 256.

10 Tamže. S. 255.

Keď už hovoríme o literárnej, publicistickej podobe portrétu, je vhodné pripomenúť niektoré črty tohto žánru vo výtvarnom umení, ku ktorému pôvodne patrí pojem „portrét“ (francúzsky „portrét“). Slovo „portrét“ pochádza z francúzštiny. „portrait“, čo znamená obraz pôvodného „trait pout trait“ – „line to line“, „line to line“.

V teórii dejín umenia sa portrét chápe ako obraz určitej konkrétnej osoby alebo skupiny ľudí, v ktorej sa sprostredkúva, reprodukuje vzhľad človeka, odhaľuje sa jeho vnútorný svet, podstata jeho charakteru. Historička umenia M. Androniková vo svojej monografii o umení tvoriť portrét povedala: „Portrét sa nerodí spolu s umením, ale až vtedy, keď si človek uvedomí, že je výnimočný fenomén a nie ako iný tvor, ani jeden človek. Portrét je jednou z najvyšších foriem umenia, ktorá vo svojich hĺbkach dlho dozrieva, kým sa formuje, oddeľuje a získava v ňom svoje vlastné nezávislé a jedinečné práva “M. Androniková. O umení portrétovania. M., 1975, str. 294.

Skutočný umelec, ktorý vytvára portrét najmenej zo všetkých, tvrdí, že je zrkadlovým fotografickým zobrazením „prírody“. Človek je umením pretvorený nie „celý“, nie vo všetkých prejavoch svojej osobnosti, ale iba v niektorých, vo vybraných, v určitých aspektoch. Zmyslom a zmyslom umelcovej práce na akomkoľvek portréte je hľadanie hlavnej myšlienky výberom charakteristiky. Úlohou umelca je pozdvihnúť to na silu obrazu pri zachovaní portrétnych čŕt konkrétnej osoby.

„Dobrý portrét je zdramatizovaná biografia modelu – odhalenie prírodnej drámy, ktorá je vlastná každému človeku,“ tvrdil Charles Baudelaire a veril, že maliar portrétov musí mať nielen schopnosť napodobňovať prírodu, ale aj schopnosť hádať. Preto každý portrét obsahuje umelcove predstavy o jeho modeli.

Vyššie uvedené princípy tvorby pekný portrét v mnohých ohľadoch silný v žurnalistike.

Záujem tlače o vizuálnu reprezentáciu osoby je neustály. Tak ako predtým, pre čitateľa môže byť najzaujímavejší čin, charakter, kariéra, osud jednotlivca. Podstatou publikácií tohto typu je dať publiku určitú predstavu o osobnosti. Pri riešení tohto problému novinár spravidla venuje pozornosť tým momentom v živote svojho hrdinu, ktoré sú dôležité pre každého človeka.

Znalosť cieľov, „zmyslov života“, ktorým slúžia hrdinovia publikácií, je pre čitateľov nevyhnutná, aby ich mohla porovnávať so svojimi životnými postojmi. Čitateľom to do istej miery pomáha orientovať sa vo svete a možno aj korigovať svoje činy, životný štýl a pod. Navyše množstvo portrétnych materiálov dokáže dnes uspokojiť záujem mnohých čitateľov o technológiu úspechu.

Materiály, v centre ktorých je človek v novinovej a časopiseckej praxi zastúpený dvoma žánrovými formami: portrétnym rozhovorom a esejou.

Vzhľadom na to, že väčšina prác venovaných rozvoju teórie žánrov bola publikovaná pred 90. rokmi 20. storočia, v tomto období pribudli do obsahu neustále sa meniaceho pojmu „žáner“ nové črty. Gorochov V.M. Základy žurnalistiky. Moskva, 1989;

Sterltsov B.V. Základy žurnalistiky. Žánre. Minsk, 1990;

Žánre sovietskych novín. Moskva, 1972;

Pelt V.D. Analytické žánre novín. Moskva, 1980;

Tertychny A.A. Analytická žurnalistika. Moskva, 1986;

Styuflaeva M.I. Poetika žurnalistiky. Voronež, 1975;

Prochorov E.P. Umenie žurnalistiky. Moskva, 1987;

Čerepahov V.M. Esejistická práca. Moskva, 1980 Ďalej sú v práci použité tie definície a charakteristiky, ktorých relevantnosť je nepopierateľná pre materiály periodickej tlače publikované nedávno.

Žáner je podstatná forma. V tomto koncepte sa spájajú znaky obsahu a štruktúry, čo umožňuje jeho vyjadrenie - obsah - čo najefektívnejšie a najefektívnejšie. Celá masa materiálov napísaných novinármi je rozdelená do žánrov na základe niekoľkých princípov delenia.

Každý to má konkrétnu prácu existuje zloženie určitých vlastností. Bez ohľadu na to, ako tieto vlastnosti vznikajú: svojvoľne (autor nerozmýšľa nad tým, aký by mal byť jeho text) alebo v dôsledku osobitného tvorivého úsilia autora (vopred určuje, čo sa má v texte odraziť, ako presne a za akým účelom ) , texty s podobnými kvalitami možno zaradiť do samostatných skupín – žánrov.

Teoretická, na prvý pohľad úloha - vymedzenie kategórií publicistických žánrov - vyplýva priamo z potrieb praxe. „Významné je formovanie predstáv o žánrových črtách žurnalistiky praktický význam, keďže umožňuje vedome sa orientovať v konkrétnej kognitívnej situácii smerom k vytvoreniu veľmi špecifického typu textu, v najväčšej miere „prispôsobeného“ na adekvátne pokrytie javu, ktorý zaujal publikum a publikáciu. Tertychny A.A. Žánre periodík. M., 2000, str.

Pri vymedzovaní žánrov periodík treba vždy brať do úvahy nemožnosť dosiahnutia ich absolútnej čistoty v tvorivej praxi. Nesporným faktom je vzájomné pôsobenie typov žurnalistiky.

Tradične sa všetky žurnalistické žánre delia na informačné (poznámka, reportáž, reportáž, niektoré skupiny rozhovorov a korešpondencie), medzidruhové (zahŕňajú také formy ako rozhovory a komentáre) a žurnalistické vo vlastnom zmysle slova (medzi nimi sú vedecké a novinárska a umelecká publicistika). Preto je dôležité pri analýze každého materiálu nastaviť hľadanie prevládajúcich vlastností žánru.

Samozrejme, žánre sa líšia svojim konkrétnym účelom. Pre informačné žánre je hlavným pojmom, ktorý do značnej miery určuje obsah materiálov, spravodajstvo. V tomto prípade ide o novinku, o ktorej čitateľ nielen nevedel, ale ani vedieť nemohol, keďže sa objavila nedávno a je to udalosť plná udalostí. Poznámky, správy, správy, korešpondencia, každá svojím vlastným spôsobom a prostriedkami, sú navrhnuté tak, aby oznamovali spoločensky významné skutočnosti.

Spravodajstvo v publicistických, inak v analytických žánroch nie je samo o sebe nové (v operačnom zmysle). Komunikácia nových faktov je len argumentačným prostriedkom na vytvorenie potrebného obrazu reality. Pre tieto formy (esej, fejtón, brožúra, skica) má osobitný význam organizácia obrazovej štruktúry materiálu. Samotný popis materiálu alebo charakteristiky objektu, udalosti alebo životnej skutočnosti nie je obrazom. „Obraz v žurnalistike je buď opis, ktorý vám umožňuje vidieť, živo, malebne si predstaviť určitý fenomén života, alebo také porovnanie, juxtapozícia, ktorá vrhá svetlo na samotnú podstatu tohto javu, umožňuje vám lepšie pochopiť, zhodnotiť , definuj to." Elsberg Ya.E. Image in journalism.//Soviet press, 1960, č. 10, s.20.

Hlavná funkcia novinárskeho obrazu je teda ilustračná. Ide o akúsi zmyslovú podporu rozvoja myslenia publicistu. "Publicistický obraz aktivuje myšlienkový proces, vytvára stabilnejšiu predstavu o predmete alebo jave, urýchľuje ovládnutie pravdy." Arkhipov I.R. reklamný obraz. Moskva, 1977, s.144

Pri výbere žánrových foriem portrétu ako rozprávania musí novinár reprezentovať mieru osobnosti, brať do úvahy záujem čitateľa vo vzťahu k postave a vopred sa rozhodnúť aj o jeho úlohe v materiáli.

Osobitosť odrazu človeka v medzidruhovom žánri, rozhovor, určila vo svojej práci „Novinár a jeho práca“ M.I. Šostak: „Zdá sa, že je to ‚nadžánrové‘, pripomína to recenziu, reportáž, problematický článok, či portrét...“. Šostak M.I. Novinár a jeho práca. Moskva, 1998, s.66

Podrobný rozhovor s hrdinom je nevyhnutným krokom pri práci na akomkoľvek portrétnom materiáli. Rozhovor preto môže byť jednak metódou získavania biografických faktov, názorov, jednak žánrovou formou, ktorá tento proces vizualizuje.

Hlavným podnetom pre písanie materiálu o človeku vo forme portrétového rozhovoru je príležitosť pre novinára dostať do popredia mimoriadny človek zaujímavé pre každého. Úlohou anketára je pokúsiť sa emocionálne vytvoriť - psychologický obraz hovorca. V tomto prípade sa čitateľovi zobrazí čo najviac zistených informácií o osobe a v záverečnej literárnej verzii rozhovoru sú zdôraznené autorove otázky zamerané na osobné charakteristiky partnera a jeho obzvlášť odhaľujúce odpovede. . Všetky poznámky novinára by mali byť významné nielen z hľadiska významu, ale aj ako jasný dôkaz charakteru a osobnosti partnera. Úsudky partnera, ktoré odhaľujú jeho systém životných názorov, môžu dodať portrétnemu rozhovoru väčšiu úplnosť. V niektorých prípadoch informácie, ktoré hrdina vlastní vďaka svojej oficiálnej hodnosti, pomáhajú udržiavať záujem čitateľov o materiál.

V procese prípravy portrétneho rozhovoru novinár formuluje svoje otázky, prispôsobuje sa situácii a niekedy sa ich pýta tak a tak, ak ho odpoveď neuspokojí. Autor radšej počúva postavu.

Ďalšiu rolu si novinár pripisuje, ak sa obráti na jednu z foriem umeleckých a publicistických žánrov – esej. Tento typ žánru prekvital v 50. a 60. rokoch 20. storočia. Nezabudnuteľné obrazy súčasníkov vytvorili esejisti - novinári L. Reisner, M. Kolcov, A. Serafimovič, B. Agapov, I. Rjabov, M. Šaginjan, V. Ovečkin. V tejto portrétnej kronike pokračovali A. Agranovský, G. Radov, M. Strua, A. Sokhnin a ďalší.

V dnešnej žurnalistike je zmena postoja k eseji zrejmá každému. A tak autori encyklopédie života modernej ruskej žurnalistiky V. Bogdanov a Y. Zasurskij poznamenávajú: „Keď si dnes otvoríte noviny, niekedy je ťažké určiť, aké žánre žurnalistiky sú na ich stránkach použité. Kultúra eseje sa z našich novín vytratila. "Umieranie" žánru eseje - vážny problém nielen noviny. Predpokladá sa esej slávna filozofiaživota. Dnes nám všetkým chýba filozofia pohybu. Tento nedostatok filozofického nadhľadu má neblahý vplyv na vážne žánre a vedie k tomu, že v novinách dominujú malicherné, malicherné témy a celkovo sa ostrosť dnešnej tlače, v ktorej nie je žiadna usmerňujúca myšlienka, nedá porovnávať s predchádzajúcimi. obdobia našej žurnalistiky, a toto je naše. problém.“ Bogdanov V., Zasursky Ya. Moc, zrkadlo alebo slúžka. M., 1998, v. 2, str. 136-137

Teraz v profesionálnom prostredí novinárov prebieha proces revízie názorov na spracovanie a prezentáciu materiálu. Vecná žurnalistika, ktorá bola populárna najmä v 90. rokoch, žurnalistika faktu, ktorá citeľne vytláčala analytické formy, sa stáva minulosťou. Bývalý šéf vydavateľstva Kommersant V. Jakovlev v rozhovore povedal: „Informačný koncept bol pred niekoľkými rokmi lídrom na trhu, teraz ním nie je. Opäť je čas na normálnu žurnalistiku. Trh už vyžaduje jasne definovanú pozíciu, schopnosť písať zaujímavo, krásne, chutne. Potrebujeme celú škálu žánrov – od informácií až po zručne spracovanú esej s reportážou uprostred. Jakovlev V. // Kommersant - sila, 1998

„Esej je umelecký a publicistický žáner, v ktorom spojením logicko-racionálnych a emocionálno-figuratívnych spôsobov reflektovania skutočnosti vzniká určitý aspekt pojmu človeka, resp. verejný život". Benevolenskaya T.A. Portrét súčasníka. Novinová esej. M., 1983 Tento žáner spája dokumentárne materiály a umeleckých foriem, obrazové charakteristiky a vysoký stupeň písanie na stroji. Nevyhnutnými súčasťami eseje sú vecnosť, analyticita, problematickosť a obraznosť. Predmetom štúdia v každej eseji je buď osoba, alebo problematická konfliktná situácia. Portrétna skica rozvíja určitý aspekt konceptu jednej osoby, vytvára obraz. V každom konkrétnom prípade musí esejista pochopiť zložitosť individuálnej postavy, vytvoriť psychologický portrét, odhaliť vnútornú motiváciu činov, morálne krédo svojho hrdinu, pôvod hnacia sila jeho duchovnosť.

Ako už bolo uvedené vyššie, celý objem esejistických materiálov predstavujú dva typy: problematická esej a esej-portrét. Pohľad esejistu by zároveň mal byť zameraný na osobu alebo problematickú situáciu – a to tak, aby konečným výsledkom bolo umelecké a publicistické rozvinutie určitého aspektu koncepcie človeka (portrétna esej) resp. spoločenský život (problémová esej).

Na rozdiel od predchádzajúcej formy portrétneho materiálu, rozhovoru, autor eseje necituje len tie najživšie poznámky z rozhovoru, ktoré charakterizujú hrdinu, ale spoliehajúc sa na všetok všestranný materiál o človeku, chápe originalitu jeho osobnosti. .

Ak sa obrátime do histórie, potom začiatkom portrétnej skice bol opis zvykov, obrázky každodenného života, charakteristické a charakteristické pre rôzne časti ľudského "mraveniska". Autori týchto materiálov sa snažili zachytiť rôznorodosť typov ľudí.

Množstvo esejistických portrétnych materiálov je charakteristické aj pre sovietske časopisy a noviny. „Unikátny v politickej vášni, expresívnosti psychologická kresba a zároveň prísne dokumentárne a vypovedajúce o najširšom spektre ľudí, nielen slávnych, ale aj obyčajných, „nenápadných“, eseje o súčasníkoch zaujímajú osobitné miesto v arzenáli propagandy a organizačné fondy". Benevolenskaya T.A. Portrét súčasníka. Novinová esej. M., 1983.

V popredných publikáciách boli texty esejí sprevádzané rôznymi nadpismi: „esej“, „portrét súčasníka“, „spoločenský portrét“, „kolektívny portrét“, „ľudský osud“, „život vo svedomí“. Definujúci vzorec pre žáner bol: na základe života jedného človeka identifikovať typologické znaky Sovietsky človek. Spôsob konštrukcie obrazu bol zameraný na odhalenie všeobecného, ​​typického v osobnosti. Tým bola vyriešená úloha formovať muža budúcnosti. Vtedajší novinár Komsomoľskej pravdy A. Egorov to ideálne uviedol: „Počiatočnou rigidnou štruktúrou eseje boli údaje z posledného sčítania obyvateľstva. Hľadali sme hrdinu blízkeho najtypickejším črtám. Ľudia hľadali priemer, bez toho, aby si niečo vnucovali a nič zavádzali. Styuflaeva M.I. Osoba v žurnalistike. Voronezh, 1989. Zároveň bol účel portrétnej eseje definovaný takto: „Sústavne zaregistrované na novinovom hárku, slúžia deň čo deň nevyčerpateľný zdroj zobraziť sovietsky ľud v celej rozmanitosti jeho charakterov a osudov. Benevolenskaya T.A. Portrét súčasníka. Novinová esej. M., 1983, str.

Práca na vytvorení obrazu typického pre sovietsku realitu v portrétnom náčrte prebiehala paralelne s odhalením témy sebarealizácie, sebapotvrdenia v živote pracujúceho človeka. Začiatkom 70. rokov noviny Sovetskaja Bielorusko zaviedli nadpis „Pracovník“. Kolektív autorov si dal za cieľ čo najúplnejšie odhaliť tvár moderného robotníka. Tematické zameranie novinárskej rešerše bolo starostlivo naplánované: „... nájsť typickými predstaviteľmi robotníckej triedy, ktoré sa vyznačujú zmyslom pre profesionálnu a morálnu povinnosť, dôstojnosťou občana, túžbou zdokonaľovať sa a rozširovať si obzory, vysokými kultúrnymi nárokmi a túžbou získať inžinierske znalosti. Benevolenskaya T.A. vyhláška. cit., s.54 Novinári takých ľudí našli a vytvorili galériu esejí.

A v roku 1984 noviny Trud publikovali jedenásť esejových portrétnych materiálov len za štyri mesiace. Tu sú mená niektorých z nich: „Hoblík závodu Krasnyj proletár, Innokenty Iv. Maltsev“, „Tkáč Lyubov Kondratyevna Kondratieva“, „Baník Ivan Ivanovič Strelničenko“, „Hutník Vasilij Ivanovič Ovsyannikov“ a ďalší.

Tieto materiály spravidla spájali všeobecné štatistické informácie o profesii, sociologické úvahy o problémoch s ňou spojených a konkrétnu životnú prax, individuálnu existenciu jedného z predstaviteľov tejto profesie. „Minulý rok sa na rybárskych lodiach plavilo 175 000 ľudí. Získali šesť miliónov ton rýb a morských plodov, teda 25 kilogramov rybích produktov na obyvateľa,“ napísal L. Plešakov vo svojej eseji „Rybak“. spoločenský portrét. M., 1967, str. Jeho hrdinom sa stal jeden zo stosedemdesiatpäťtisíc ľudí - Ivan Vinogradov. Ďalším príkladom je esej v "Komsomolskaja Pravda" "Agronóm Iľja Chibisov" začína takto: "Prečo sme sa rozhodli začať príbeh o súčasnom utrpení s agronómom?" TVNZ. 1972, 11. júl Materiál vyšiel v júli. V popredí je úroda, jej tempo, vlastnosti a úlohy. To je to, čo určilo príbeh o ľuďoch z úrody ao konkrétnych ľudské črty agronóm I. Čibišov.

Novinová portrétna esej po prvýkrát predstavila čitateľovi skúsenosti iniciátorov Zlobinovej metódy Shchekino, nepretržitej práce Oryol, inovátorov v akomkoľvek odvetví národného hospodárstva, vedy a kultúry. Zoznámením sa s človekom ako nositeľom progresívnych spôsobov výroby sa dosiahol efekt približovania sa vzdialenej skúsenosti, efekt absolútnej reality popisovaného, ​​efekt prístupnosti toho, čo je v eseji opísané.

Pri práci na portrétnej eseji bola vždy nastolená otázka účinnosti takýchto materiálov: „Skutoční pracovníci vnímajú umelecký a novinársky príbeh o sebe so vzrušením a pochybnosťami: „Som naozaj taký dobrý, však? Pochybnosť tlačí človeka k sebazdokonaľovaniu, aktivuje jeho ďalšiu činnosť. Žánre sovietskych novín. M., 1972, str.

Ďalší vývoj formy, o ktorej uvažujem, skicového portrétu, súvisel s existujúcim problémom korelácie v materiáli jednotlivca, osobného a sociálneho, ktorý je mnohým vlastný. Objavujú sa v rôznych pomeroch v každej jednotlivej publikácii.

Na ilustráciu tejto práce stačí porovnať dva materiály. Hrdinom prvého bol organizátor ľudového múzea I. Bukhančuk: „Hneď sa mi páčil - otvorený, priateľský, trochu naivný. Podľa jeho vzhľadu nie je poznať, že ide o bývalého vojaka: z nejakého dôvodu sa mu plecia saka sťahujú nabok, pláštenka je dokorán, snaží sa zo seba striasť popol z cigarety. kolená. Človek nemyslí, nepamätá si sám seba - to je okamžite zrejmé. Gusarova A. Na obranu filantropie.// Literárne noviny, 1982, 17. novembra.

Druhý hovorí o CEO Výrobné a odevné združenie Teraspol V.S. Solovieva: „Žena v ekonomike. Talentovaný vodca so životnými a profesionálnymi skúsenosťami, ktoré sa tiahli naprieč všetkými ekonomickými doktrínami od 30. rokov až po súčasnosť. Hľadajme odpoveď, kde sa v našej minulosti v „ženskom“ priemysle vyskytla chyba? Mohli by sme ísť ďalej? Aby bola práca žien zmysluplnejšia a šťastnejšia? Makartsev Yu. Portrét ženy z roku 1987. // Interlocutor, 1987, č. 34.

Deväťdesiate roky sa stali obdobím, keď všetkými publikáciami začali prechádzať portrétne línie majstrov života - úspešných podnikateľov, úspešných ľudí. V týchto materiáloch sa spájala sovietska formulka hrdinu „človek na svojom mieste“ so západným „mužom, ktorý si vytvoril svoj vlastný osud“. Pre takéto portréty sa stal relevantný nielen „fenomén osobnosti“ (osobná zodpovednosť a slušnosť, bolesť a myslenie na každého), ale aj „fenomén šťastia“ či „zápletka Popolušky“. Priamo v opise osoby sa záujem čitateľa sústredil na konflikty, ktoré neboli zavedené zvonku, ale boli zobrazené ako chyby a pochybnosti hrdinu pri hľadaní cesty.

Na väčšine portrétnych materiálov publikovaných v 90-tych rokoch možno vysledovať nasledujúci trend: väčšia pozornosť sa venuje predovšetkým vývoju postavy, pričom zapojenie hrdinu do „zjednocujúceho spoločensky príbuzného okruhu označení“ je spravidla predpísané v diplomovej práci. .

V každom portrétnom materiáli sa kladie dôraz na detailné odhalenie dvoch alebo troch vlastností hrdinu. A tu je v silách autora niektoré charakteristiky vyzdvihnúť a do detailov vyzdvihnúť, iné len pomenovať, bez prezrádzania, a o tretej úplne mlčať. Postava hrdinu v žurnalistike je vždy len verzia. V reálnom živote nemôže byť taký úplný ako jediný ucelený autorský koncept materiálu na stránkach dobovej tlače. Aj pri najopatrnejšom opise človeka sa vždy nájde nejaký zásadne nepochopiteľný zvyšok.

Výskyt akejkoľvek osoby na stránkach súčasných novín a časopisov je sprevádzaný nasledujúcim prístupom novinára k práci s portrétnym materiálom:

• 1. To najdôležitejšie je sprostredkované pozorovaním správania hrdinu;
• 2. Paradoxy osudu sú zaznamenané;
• 3. Ide o obrazné asociácie a vizuálne epizódy.

Samostatným medzi portrétmi postáv je politický portrét. Po absorbovaní všetkých hlavných čŕt žánru má profilový portrét politika svoje vlastné charakteristiky, a to tak v dôsledku praxe existencie tejto formy na stránkach tlače, ako aj vývoja ruskej politickej kultúry ako celku.

Formovanie žánru politického portrétu začalo vznikom mocenských vzťahov v dejinách civilizácie. Hlavnou črtou vnímania moci ruskými ľuďmi je jej zosobnenie. AT ruská história osobnosť vždy zohrávala dôležitú úlohu. Moc zosobňovala osoba: knieža, kráľ, vodca, prezident.

Postavy politikov sú pre verejnosť mimoriadne dôležité, pretože nám umožňujú zredukovať všetky zložité a neosobné procesy politického života na činy jednotlivcov.

Konkrétne osobnosti pôsobiace v politike ju sprístupňujú pochopeniu, humánnu, umožňujú ľuďom pripisovať im zodpovednosť za chod udalostí. Preto politici, ktorí sa výrazne zapísali do histórie, vždy vzbudzovali záujem svojich súčasníkov a potomkov. Tento záujem sa nikdy neobmedzoval len na informácie o ich aktivitách na politickej a verejnej scéne. Známa postava vždy priťahuje pozornosť presne ako osoba - so všetkým svojim morálnym a intelektuálnym vzhľadom, motívmi svojich činov, svojimi postrehmi a nesprávnymi odhadmi.

Aký je ten či onen politik človek, aké pocity, symboly a predstavy sa s ním spájajú, je prvoradým záujmom verejnosti. Materiály sú vyzývané, aby plne uspokojili verejnú potrebu informácií o vodcoch, v strede ktorých je politická osobnosť so svojím duchovným svetom, charakterom, ktorý sa prejavuje vo všeobecne významných činoch, napätých, niekedy konfliktných situáciách, v biografických epizódach, v myšlienkach, reč a dokonca aj vonkajší portrét hrdinu. Portrétna esej sa považuje za uznávaný žáner schopný formovať podobu imidžu politika v masovom povedomí. V silách tohto žánru je obraz postavy, ktorý sa medzi ľuďmi vyvinul, buď potvrdiť, alebo úplne vyvrátiť.

Ďalšou črtou portrétu politika je komplikovanosť tejto formy úlohou politického prognózovania. "Politická prognóza môže byť definovaná ako ideologický obraz vytvorený v mysliach ľudí a opísaný vrátane údajného, ​​pravdepodobného smerovania a intenzity konania strán alebo jednotlivcov." Sergiev V. Predvídavosť v politike. M., 1974, str. Prognóza v politickom portréte odpovedá na otázku, ako dopadne menovanie či nevymenovanie opísaného politika do navrhovanej funkcie pre voličov, alebo sa objavuje v podobe jasných záverov autora materiálu o schopnosti hrdinu. pôsobiť v politike, riešiť spoločensky významné úlohy.

ďaleko od posledné miesto Medzi charakteristické črty politického portrétu patria autorove politické zámery, ktoré sú v materiáli väčšinou dobre viditeľné. Autori publicistického žánru politického portrétu sa nesnažia zakryť svoju tendenčnosť, svoje postavenie, neskrývajú svoje sympatie a antipatie. Imidž politika vždy odráža určitý emocionálny stav publicistu. Prítomnosť tejto funkcie v novinárskych materiáloch sa vysvetľuje tradíciami vnímania politických procesov v Rusku, ktoré majú tendenciu stierať hranice medzi politickým a nepolitickým, verejným a osobným.

„Pozornosť politikov vždy nesie konotáciu iracionálna. V Rusku sa na politikov nepozerá, zožierajú ich očami, čarujú, nadávajú, zbožňujú. Vložili do nich kus duše. Odtiaľ pochádza mysticizmus politického portrétu vo všeobecnosti a ruského zvlášť. Biologické enzýmy boli vždy pridané do politického portrétu: sliny, olej, jed, spermie. Vždy to súviselo s vlastným osudom, osobnými politickými ambíciami a vášňami.

Očakávania, nádeje, kúzla a proroctvá sú ľahko čitateľné aj v profesionálne prezentovaných analytických materiáloch - to je náš politický portrét. Anton Katin. Portrét politika v médiách // Sieťová kultúra. App. do časopisu "Puškin", 1998, 1. máj, s.23.