MINISTERSTVO ŠKOLSTVA REPUBLIKY SAKHA (YAKUTIA)

STREDNÁ ŠKOLA č.17, JAKUTSK

O LITERATÚRE

TÉMA: „ORIGINALITA KRAJINY V DIELE M. A. SHOLOKHOV“

(papier na skúšku)

Dokončené:

študent 11 "A"

Rozhin Peter.

Skontrolované:

učiteľ ruského jazyka

a literatúre

Vasilyeva M.I.

Jakutsk - 2004

I. ÚVOD.

II. ORIGINALITA KRAJINY V DIELE M. A. SHOLOKHOV.

1. KRAJINNÉ POPISY V ROMÁNE „TICHÝ FON“.

2. PRÍRODA V ROZPRÁVKACH.

III. ZÁVER.

I. ÚVOD

Cieľom tejto práce je poskytnúť abstraktný prehľad o jedinečnosti krajiny v

román „Tichý Don“ od Michaila Alexandroviča Sholokhova a príbehy stred

dvadsiatych rokov.

Krajina je pohľad, obraz nejakej oblasti, obraz prírody. IN

literárne dielo krajina je opis, kde je hlavným predmetom

obrazy – príroda (2,38).

Abstrakt je zhrnutie dokument alebo dielo alebo ich časti,

vrátane základných faktografických informácií a záverov potrebných na

oboznámenie sa s nimi (2,711; 1,55). Preto práca stanovuje obsah

čítať diela v súlade s danou témou.

Podľa odborníkov abstrakty akéhokoľvek druhu „by nemali odrážať

subjektívne názory referenta na prezentovanú problematiku nie sú uvedené v abstrakte a

hodnotenie posudzovaného dokumentu“ (1, 57).

Samozrejme, rozsah eseje nám neumožňuje odhaliť všetku rozmanitosť

použitie krajinných opisov v dielach spisovateľa, ale vybraných

epizódy umožnili vytvoriť úplný obraz krajiny od Sholokhova.

Abstrakt pozostáva z úvodu, ktorý vymedzuje účel práce a jej štruktúru,

Uvádzajú sa definície základných pojmov potrebných na pokrytie danej témy. IN

hlavná časť informuje (recenzuje) obsah románu „Tichý Don“ a

diela malých foriem v kontexte zvažovanej témy. Vypne

záverečná časť, kde sú stručne vyvodené závery k celému abstraktu.

Táto práca využíva vydania románu M. A. Sholokhova „Tichý Don“,

príbehy, články I. I. Khavruka, V. A. Chalmaeva, A. K. Demidova, slovník

Ruský jazyk upravil A. P. Evgeniev.

II. ORIGINALITA KRAJINY V DIELE M. A. SHOLOKHOV

1. KRAJINNÉ POPISY V ROMÁNE „TICHÝ FON“

Román začína opisom Melechovského dvora na samom okraji farmy (7,

s Melekhovmi. Je tu aj „strmé klesanie“, ktoré znamená zlomy v histórii.

ľudí a „rozhadzovanie mušlí“ symbolizujúcich ľudí a „položených na vlnách

kamienky“ označujúce ťažké skúšky a „modré vlnky Donovho strmeňa“,

symbolizujúce udalosti, ktoré sa vyskytnú v živote kozákov. Spisovateľ

použil alegóriu: teda východ zosobňuje vznik novej sily,

ktorá sa blíži k Donu s „konskými kopytami“ a „živou cestou“

(húževnatý plantain) znamená kozáky.

Krajina v románe neexistuje oddelene od udalostí v ňom opísaných, ale

s nimi úzko súvisia.

Tu je úryvok z XIX. kapitoly tretej knihy: „Kozáci na rodnej stepi

východný vietor. Poleno bolo pokryté snehom. Priehlbiny a rokliny boli zarovnané. Ani nie

cesty, žiadne cesty. Naokolo, naprieč, olízaný vetrom, biely nahý

prostý. Je to ako mŕtva step. Občas havran, starý ako

táto step je ako mohyla nad letným táborom v snehovej čiapke s kniežacím bobrom

okraj Černobyľu. Okolo preletí havran, strihá vzduch krídlami, píska,

vydávať hrdelný stonací výkrik. Jeho krik sa bude niesť vo vetre ďaleko a dlho

bude znieť smutne nad stepou, akoby sa náhodou dotkol v noci v tichu

basová struna.

Ale step stále žije pod snehom. Kde, ako zamrznuté vlny,

zoraná zem, striebro so snehom, vypukliny, kde leží drásaná zem ako mŕtva vlna.

od jesene zem, - tam, lipnúc na zemi s chamtivými, húževnatými koreňmi, leží

ozimná úroda spadnutá mrazom. Hodvábne zelená, celá pokrytá slzami

zamrznutá rosa, chladne sa drží na drobivej čiernej zemi a živí sa ňou

životodarná čierna krv a čaká na jar, slnko vyjde, láme sa

roztopená, tenká diamantová kôra sa v máji zmení na divoko zelenú. A to

vstane po čakacej dobe! Prepelice sa v ňom budú biť, budú nad ním zvoniť

aprílový škovránok. A slnko na neho bude svietiť rovnakým spôsobom a rovnako

kolíska ho vo vetre. Zatiaľ, kým sa zrelý, plnozrnný klas nezmačkal

prehánky a prudký vietor, nezvesí mu fúzatú hlavu, neľahne si pod kosu

gazda a poslušne zhodí odliatok, ťažké zrná na humno“ (8, 116).

"Obloha sa zamračila. Blesky diagonálne rozorali kopcovitú čiernu pôdu

čierny mrak, dlho nahromadené ticho a niekde ďaleko zaburácalo varovanie

hrom. Prudký dážď začal drviť trávu... Hrom padal z

s desivou silou blesk rýchlo klesol k zemi. Po novom údere z

dážď sa v potokoch predieral cez hlbinu oblakov, stepa začala nezreteľne šumieť...“ (8, 31).

Obe pasáže znamenajú čas, ktorý prinesie veľa zmien,

ovplyvňujúce osudy ľudí. Tieto opisy predchádzajú tragickému

udalosti s príchodom The Reds.

Obrázky prírody znamenajú tak symbolické obrazy, ako aj opis stavu

hrdinov: „Dva dni fúkal teplý vietor od juhu. Z polí sa roztopil posledný sneh.

Spenené pramenné prúdy utíchli a stepné rokliny a rieky ustúpili. Za svitania

Na tretí deň vietor utíchol a pod stepou padali husté hmly, ktoré sa zmenili na strieborné

kríky minuloročnej perej trávy boli nasiaknuté vlhkosťou, utopené v nepreniknuteľnom belavom opare

pahorky, rokliny, dediny, veže zvoníc, týčiace sa vrcholy

pyramídové topole. Nad širokou donskou stepou sa začala modrá jar.

Svet sa pred ňou objavil inak, zázračne obnovený a zvodný.

S iskrivými očami sa vzrušene obzerala okolo seba, detinsky prstokladom

záhyby šiat. Hmla zahalená diaľka, jablone zaliate roztopenou vodou

záhrada, mokrý plot a za ním cesta s hlboko umytým minuloročným

brázdy - všetko sa jej zdalo nebývalo krásne, všetko kvitlo husto a nežne

farby, akoby osvetlené slnkom.

Kúsok jasného neba vykúkajúci cez hmlu ju oslepil chladom

Modrá; vôňa zhnitej slamy a rozmrazenej čiernej pôdy bola taká známa a

Bolo príjemné, že sa Aksinya zhlboka nadýchla a pousmiala sa kútikmi pier;

jednoduchá pieseň škovránka, prichádzajúca odniekiaľ z hmlistej stepi,

prebudil v nej nevedomý smútok. Toto je ona - počul v cudzej krajine

pieseň - Aksinye zrýchlilo srdce a stlačila dve

lakomé slzy...

Aksinya cítila, že si bezmyšlienkovite užívala život, ktorý sa jej vrátil

veľká túžba dotýkať sa všetkého rukami, pozerať sa na všetko. Ona chcela

dotknite sa ríbezľového kríka sčerneného vlhkosťou, pritlačte k nemu líce

vetva jablone, pokrytá modrastým zamatovým povlakom, chcela prestúpiť

cez zničené vreteno a prejsť blatom, off-roadom, kam za šíre

zimné pole bolo rozprávkovo zelené a splývalo s hmlistou vzdialenosťou...“ (8, 571).

Náčrty krajiny hovoria o umelcovej veľkej láske k prírode Donu

okraj: „Milá step! Trpký vietor sadá na hrivu húfnych kráľovien a

žrebcov. Pri suchom chrápaní koňa je vietor slaný a kôň horko vdychuje -

slanú vôňu, žuva s hodvábnymi perami a vzdychá, cíti na nich chuť

vietor a slnko. Drahá step pod nízkym donským nebom! Vilyuzheny lúče

suché krajiny, rokliny z červeného hliny, rozloha trávy s trávou

hniezdna stopa konského kopyta, kopy, v múdrom tichu, chrániace

pochovaná kozácka sláva... hlboko sa skláňam a bozkávam tvojho mdlého

zem, Don, kozácka step, zaliata krvou, ktorá nehrdzavie!“ (8, 49).

Krajina je animovaná, napríklad „vietor kozá“, „voda vrčí“, „dutina“

voda stála ako očarená“, „voda bláznivo bublala“, „step bola oblečená

striebro“ a pomáha odhaliť pocity a nálady postáv a sprostredkovať ich

postoj k aktuálnym udalostiam.

V románe „Tichý Don“ v zlomové body v osudoch Sholokhovových hrdinov

porovnáva ich vnútorný život s prírodnými procesmi (3, 27 - 31).

Zamerajme sa napríklad na hlavné ženské obrázky.

Aksinyin život a jej vnútorný stav po rozchode s autorom Grigorijom

porovnáva to s pšeničným poľom pošliapaným stádom a s pocitom jeho majiteľa:

„Ostrolistá zelená pšenica pučí a rastie; za mesiac a pol veža

je v ňom pochovaný s hlavou a nie je ho vidieť; nasáva šťavy zo zeme, vystreľuje;

potom bude kvitnúť, Zlatý prach pokrýva ucho; zrno napučí voňavé a sladké

mlieko. Keď gazda vyjde do stepi, pozerá sa na ňu a nemá veľkú radosť. Odnikiaľ

do obilia sa zatúlalo stádo dobytka: skúšali ich, šliapali nadváhu

klasy kukurice Tam, kde ležali, boli kruhy rozdrveného chleba... divokého a horkého

pozri."

„V zlatom kvete“ Aksinyiných citov, na ktoré vstúpil, „spálený, znesvätený“

„Chlieb, ktorý jedol dobytok, vstáva. Z rosy, zo slnka vychádza

stonka zatlačená do zeme; Najprv sa zohne ako človek, ktorý sa presilil

neznesiteľnú váhu, potom sa narovná, zdvihne hlavu a posvieti si naňho rovnakým spôsobom

deň a vietor fúka rovnako...“

Zvláštne miesto v románe zaujíma Natalyin stav mysle, ktorý

v porovnaní s búrkou v prírode.

Príroda je nepokojná: „Tie, ktoré roztrhal vietor, sa vznášali a roztápali po modrej oblohe.

Biele oblaky. Slnečné lúče pálili rozpálenú zem. Z východu som našiel

dážď“. Natalya sa cíti zle: keď sa dozvedela, že Grigory ju znova oslovil

Aksinya sa stáva stiahnutou a pochmúrnou. Búrka sa blíži:

"...rýchlo išiel do postele." šedý tieň“, „slnko šikmo preniklo oslnivo

biely okraj oblaku plávajúceho na západ,“ „pozdĺž modrých výbežkov pohoria Obdon

Tieň sprevádzajúci oblak stále vládol a poškvrnil zem."

Natalya sa už nedokáže vyrovnať so svojimi pocitmi: „Nečakane

vyskočila, odstrčila Ilyinichnu, ktorá jej podávala pohár vody a,

obrátiac tvár k východu, zložil si dlane vlhké od sĺz v modlitbe,

rýchlo a dusno vykríkla:

Bože! Vyčerpal celú moju dušu! Už nemám silu takto žiť! Bože,

potrestajte ho sakra! Tam ho udrite k smrti! Aby už nežil, nie

trápil ma!

Príroda odpovedá na jej kliatby, živly zúria: „Čierne vírenie

od východu sa plazil oblak. Hrom tupo dunel. Prepichovanie okrúhlych oblakov

po oblohe kĺzali vrcholy, zvíjajúce sa, spaľujúce biele blesky. Vietor sa nakláňal

na západe hučala tráva, ktorá znášala trpký prach z cesty až takmer na zem

zohnúť slnečnicové čiapky obťažkané semenami. Cez step so suchým

udrel hrom s rachotom." Teraz je Ilyinichna tiež zachvátený strachom:

Kľakni si na kolená! Počuješ, Natasha?!"

žije podľa vlastných zákonov, ľudia podľa svojich. V určitom bode tieto svety,

približovanie, pretínanie a potom vzniká symbol, na základe

básnický paralelizmus (3, 27 - 28).

Spolu s porovnaním prírodných procesov s duchovným životom Aksinya

Spisovateľ porovnáva Natalyine city k Gregorymu s „neprístupným

hviezdna pôžička“. Píše, že „odtiaľ, z čierno-modrej vysokej pustatiny

Žeriavy, neskoro v lete, cvakali za nimi ako strieborné zvony.

Mŕtva tráva páchla smutne a smrteľne."

Metafora „cvakali za sebou strieborné zvončeky“, epitetá

Najpresnejšie vyjadrujú „ponuré“, „smrteľné“ a definíciu „zastarané“.

duševný stav hrdinky.

Sholokhov používa pri odhaľovaní postáv opis krajiny

Aksinya a Natália.

Pocity Natalya a Aksinya po brušnom týfuse sú spočiatku takmer rovnaké:

Natalya „je sladká... ticho, ktoré sa ustálilo po rachote zbraní“, „s chamtivosťou

počúval dômyselný spev škovránkov,“ „vdychoval živený

horkosť paliny“ vietor, „opojný zápach horúcej čiernej pôdy“; Aksinya,

pred ktorým sa svet javil ako „úžasný a zvodný“, opojený „frustráciou

sladkosť čerstvého jarného vzduchu“, „zhnitá slama“, „spev škovránka

prebudil v nej nevedomý smútok."

Sholokhov jar - láska.

Aksinya vníma a absorbuje krásu celou silou svojej citlivej duše

a životodarné sily prírody, splývajúce v nej so silami jej lásky, nehy a

láskavosť voči Gregorovi. Vníma zrakom („na korunách lúčnych kvetov

divé čmeliaky tmavej pleti sa hojdali“), sluch („šteklil v rákosí divé kačice»,

"Káčer zavolal chrapľavo na svojho priateľa," "ďaleko, ďaleko, nezreteľne a smutne."

kukučka počítala niekomu neprežité roky“), zrak a sluch („vytrvalo

spýtal sa chocholačka letiaceho nad jazerom: „Čí si? Kto si?“; „zamatovo bzučali-

prašné čmeliaky"), cíti to fyzicky (" bosé nohy príjemne chladné a vlhké

zeleň, holé plné lýtka a krk s pátrajúcimi perami bozkávali suchý vietor“ -

Táto metafora je mimoriadne presná a expresívna: neživá (suché vetry)

personifikovaný a vnímaný ako živý, ľudský). Vníma

vonia („spod hlohového kríka vytekala kyslá a kyslá vôňa hnijúceho

minuloročné lístie") (3, 28).

pery, opatrne prehmatávala stonky pokojnej modrej,

skromné ​​kvety, potom sa naklonila nad jej kyprú postavu, aby voňala a

zrazu som zachytil slabú a sladkú vôňu konvalinky. Tá hrala rukami

našiel ho. Rástol priamo tam, pod nepreniknuteľne tienistým kríkom. široký,

kedysi zelené listy ešte žiarlivo chránili zakrpatení pred slnkom

hrboľatá stonka korunovaná snehobielymi ovisnutými pohármi

farby. Ale listy pokryté rosou a žltou hrdzou odumierali a

kvetu sa už dotkol smrteľný rozklad: dva spodné poháre sa pokrčili a

sčernel, len vrch v iskrivých slzách rosy sa zrazu rozžiaril

slnečná oslepujúca podmanivá belosť“ (8, 350).

Tak, obraz konvalinky, zosobňujúci harmóniu a krásu života, a

zároveň začiatok jej chradnutia, spojeného s Aksinyiným životom, s ňou

myšlienky a pocity, nadobúda význam symbolu.

Tu uvádzame niekoľko úryvkov odrážajúcich Sholokhovov popis

krajina v románe.

„Sušené listy šušťali na kukuričných šupkách. Za zvlnenou pláňou

Ostrohy hôr sa trblietali ženilkou. Neďaleko dediny sa potulovali ryšaví muži a hľadali bohatstvo.

kravy. Vietor víril mrazivý prach za porastom. Bol ospalý a pokojný

nudný októbrový deň; z ošpliechaného sa niesol blažený pokoj a ticho

lakomé slnko krajiny. A neďaleko cesty v hlúpom hneve

ľudia šliapali a pripravovali sa otráviť krvou dobre živených z dažďov,

osiata, bohatá pôda (8, 490).

Žltobiely, prsnatý, ako pluhy, ticho preplával

Novočerkaské oblaky. V najvyššej nebesky modrej, priamo nad žiariacim

kupola katedrály, sivovlasý, kučeravý muž nehybne visel a niekde bol striebristo ružový

nad obcou Krivjanskaja.

Slnko vychádzalo slabo, ale okná Atamanovho paláca ho odrážali,

horúco žiarila. Na domoch sa trblietali svahy železných striech, včerajšia vlhkosť

dážď na sebe udržal bronzový Ermak, ktorý predĺžil sibírsku korunu na sever

Pol míle od farmy na ľavej strane Donu je diera, do ktorej

V prameňoch sa dutá voda ponáhľa na trh. Blízko prielomu z piesočnatého pobrežia

pramene tečú - ľad tam celú zimu nezamŕza, žiari širokou zeleňou

poloblúková diera a cesta pozdĺž Dona ju nebezpečne obieha a robí ju strmou

skočiť na stranu. Na jar, keď mohutný potok tečie späť cez dieru

v Donu tečúca voda, na tomto mieste sa obehové čerpadlo točí, voda hučí, tká

heterogénne prúdy, umývanie dna; a celé leto v hlbokej hĺbke

kapry sa držia, držia sa odpadkov nahromadených s

brehy (8, 568).

Akoby mu klinom vyrazil chmeľ. Bežal k diere. Pikantné

trblietal sa čerstvo rozbitý ľad. Vietor a strmeň hnali po širokej čiernej

Všade okolo diery boli kusy ľadu, vlny sa triasli zelenými vírmi a šumeli. IN

Vo vzdialenej usadlosti sa svetlá zmenili na žlté do tmy. Horel a chvel sa

Plyšová obloha je zrnitá, ako čerstvo rozviate hviezdy. Vetrík tlačil

v naviatom snehu to zafučalo a vletelo ako prachový prach do čiernej svätožiary paliny. A

Z otvoru sa mierne dymilo parou a rovnako prívetivo a strašne černelo.

Dutá voda práve sa to začalo napĺňať. Na lúke, v blízkosti záhrady

prútie, hnedá, bahnitá zem bola odhalená, strapec ležal na povrchu: zvyšky o

vysypať úlomky suchého rákosia, konáre, kuga, minuloročné lístie pribité

vlna odpadu. Vŕby zatopeného obdonského lesa boli o niečo zelenšie, s

Z konárov viseli mačičky ako strapce. Topole sa chystali

púčiky sa začali rozvíjať, výhonky sa skláňali k vode na samotných dvoroch farmy

obklopený rozliatou červenou vodou. Žlté nadýchané, ako neoperené káčatká,

jeho púčiky sa ponárali do vĺn, kývané vetrom.

Za úsvitu plávali divé husi a husi do záhrad hľadať potravu,

bolo to, ako keby vlna hladila a starala sa o vetrom zmietanú plochu Donu

čírka bielobruchá (8 600).

Na západe hustla oblačnosť. Už sa stmievalo. Niekde ďaleko, ďaleko, v pásme

Na dne sa skrútil blesk, oranžový blesk sa trepotal ako krídlo napoly hotového vtáka.

blesk. V tom smere bola slabá žiara, pokrytá čiernym baldachýnom.

mraky. Step ako misa naplnená tichom až po okraj sa schovala v záhyboch trámov

smutné odrazy dňa. Tento večer mi akosi pripomenul jesenné obdobie. Dokonca aj bylinky

ktorý ešte nedal farbu, vydával neopísateľný pach rozkladu“ (8, 634).

Vo vyššie uvedených pasážach je ľahké vystopovať Sholokhovovho obľúbeného Dona

otvorené priestory.

Krajina v „Quiet Don“ plní rôzne funkcie: odhaľuje postavy a

vnútorné stavy postáv, poetizuje udalosti.

2. PRÍRODA V ROZPRÁVKACH

V príbehoch, ktoré som čítal od Sholokhova, krajina zaberá málo miesta. Ale tiež

v krátkych opisoch prírody sa objavuje pomerne rozsiahly význam,

prenikajúce do týchto diel. Majú jedno spoločné: krajina je spojená s

nálady postáv, s ich vnímaním sveta okolo seba a samých seba.

„Osud človeka“ začína krajinomalbami jari (6, 5-8), ktoré

Sholokhov vždy znamená aj „v tomto zlom čase nepriechodnosti“

„asertivita, teplé vetry a prvý skutočne teplý vietor po zime

deň“. Priateľská jar v príbehu znamená nezlomnosť človeka pred sebou

ťažký osud. Spisovateľ prostredníctvom opisu prírody tvrdí, že v osude

Pre týchto dvoch ľudí (6, 47) prichádza jar.

Spisovateľ vidí tú istú step v rôznych príbehoch rôznymi spôsobmi, akoby

zosobňujúci kozák na obraze stepi. Život kozákov je iný.

Napríklad v „Alyoshkovom srdci“ (1925) krajina „vonia zemskou vlhkosťou,

žihľavovej farby a omamnej vône psieho šialenstva,“ potvrdzuje ťažkú

Aljošov osud (5, 236 - 350).

V „Crooked Stitch“ (1925), napriek jesennej sezóne, vznik pocitov

Vaska to Nyurka je opísaná farbami viac podobnými jari. Krajina je plná

obrázky prírody začínajú byť vnímané neradostne: „Hmla, nízka

zohol sa, vznášal sa nad pokosenou trávou, labkou s kyprými sivými chápadlami

ostnaté stonky, kopy sena obalené parou ako žena. Za tromi topoľmi, kadiaľ to šlo

v noci slnko, obloha bola plná čečiny a zdalo sa, že strmé, stúpajúce mraky

zvädnuté okvetné lístky“ (5, 349). Niekoľko riadkov takéhoto obrazu predznamenáva v

ja tragický koniec Nyurki.

V príbehu „Pastier“ (1925) je step „spálená slnkom, spálená, tráva

pokrivené žltosťou; a obilný klas... kvelo vybledlo, vyschlo, k zemi

zohnutý, zhrbený ako starec“ (5, 211). Grišin osud sa opakuje

toto je popis. Grisha bol zabitý. Ale Dunyatkova cesta bude iná: „Step je široká a

nikým nemerané. Vedie po nej veľa ciest a chodníkov“ (5, 221). Jeden z nich,

možno Dunyatkina.

Ďalšia krajina s „odfarbenými záhradami“, ktoré kvitnú „mliečne“.

ružová, opitá“ a s „peknými dňami“, so „slnečnou radosťou“ v príbehu

"Dvaja manželia" (1925). Opis júlovej sprchy je podobný osudu Anny,

ktorý sa ako „závierka odtrhnutá víchricou“ (5, 363) bude drieť medzi

nemilovaný manžel a Arseny.

Krajina v Sholokhovových príbehoch alegoricky uvádza čitateľa do deja

naratívov.

Charakteristickým rysom krajiny v Sholokhovových dielach je

sebaopakovania, ktorého sa vôbec nebál (4, 14): jeho krajinky

často „kozák“, „modré vlnky Donovho strmeňa“, „blúdi“ z jedného

práce do iného, ​​východný vietor v mnohých dielach prináša

drastické zmeny v osudoch kozákov a stepná krajina je vždy hlavná

obrázok v popise prírody.

III. ZÁVER

Abstrakt skúma krajinnú originalitu v románe M. A. Sholokhova

„Tichý Don“ a príbehy „Osud človeka“, „Alyoshkino srdce“, „Krivka

Stitch", "Pastier" a "Dvaja manželia".

Po prečítaní prác a preštudovaní článkov niektorých autorov môžete

tieto závery:

Originalita krajiny v Sholokhovových dielach spočíva v

použitie poetického paralelizmu v opise a odhaľovaní

postavy, vnútorné stavy hrdinov;

Autor používa sebaopakovanie pri opise krajiny v rôznych

udalosť, ktorá sa vyskytne v budúcnosti v živote kozákov;

Pri opise krajiny Sholokhov používa rôzne figuratívne

expresívne prostriedky jazyka: epitetá, metafory, personifikácie,

prirovnania, anafory.

Na záver môžeme povedať, že M. A. Sholokhov je stepný spevák,

ktorý zaujme svojho čitateľa živým opisom povahy Donu, čitateľa,

ktorý ju nikdy nevidel.

BIBLIOGRAFIA

1. Demidova A.K. Príručka o ruskom jazyku. M.: Rus. Jazyk 1991.

2. Slovník ruského jazyka: V štyroch zväzkoch. T. III. ATĎ. M.: ruský jazyk. 1983.

3. Khavruk I. I. Odhalenie postáv Aksinyi a Natálie vo filme „Tichý Don“

Michail Sholokhov." / Literatúra v škole, 2003, č.6.

4. Chalmaev V. A. Romány Michaila Sholokhova. "Interné príbehy"

morálne problémy, poetika. / Literatúra v škole, 2003, č.6.

5. Sholokhov M. A. Collected Works. T. 7. M.: Chudož. Lit. 1986.

6. Sholokhov M.A. Osud človeka: M.: Det. Lit. 1981.

7. Sholokhov M. A. Tichý Don. Kniha 1-2. M.: Umelec. lit. 1980.

8. Sholokhov M. A. Tichý Don. Kniha 3-4. M.: Umelec. lit. 1980.

Pokiaľ ide o svetonázor, M.A. Sholokhov bol mimoriadne zdržanlivý človek a neponáhľal sa otvoriť ľuďom. Najradšej sa vyjadroval nie obnaženými novinárskymi slovami, ale umeleckými slovami, čo bolo jeho živlom. V reakcii na žiadosť literárneho kritika E. F. Nikitinu, aby napísal svoju autobiografiu, Sholokhov odpovedal: "Moja autobiografia je v mojich knihách."

g Tí s veľká základňa Sholokhov mohol povedať: „Moje vyznanie viery je v mojich knihách“, čo v skutočnosti dokázal eposom „Tichý Don“.

Život reprodukovaný do detailov, opis lásky Donská príroda, ktorá je vnímaná ako plnohodnotná protagonistka románu, trefná obrazná reč, sršiaca humorom, umožňuje čitateľovi pocítiť svojrázne čaro kozáckeho spôsobu života, pochopiť podstatu tých tradícií, ktoré určili život kozáka od nepamäti. Toto je lojalita k vojenskej povinnosti chrániť vlasť pred nepriateľom a mierová roľnícka práca do siedmeho potu, dávajúc farmárovi možnosť posilniť svoje hospodárstvo, oženiť sa, vychovať deti, ktoré budú musieť prejsť rovnakým jasne vymedzeným kruhom života.

„Tichý Don“ vstúpil do dejín ruskej literatúry ako jasné, významné dielo, ktoré odhaľuje tragédiu donských kozákov v rokoch revolúcie a občianskej vojny. Epos pokrýva celé desaťročie - od roku 1912 do roku 1922. Začiatok románu ešte nepredznamenáva prichádzajúce búrky a prevraty. Majestátny, tichý Don pokojne nesie svoje vody, trbliece sa viacfarebné farby azúrová step. Život kozáckej farmy Tatarsky plynie pokojne a pokojne, prerušovaný iba zvesťami o odvážnej afére vydatého vojaka Aksinya Astakhova s ​​Grishkou Melekhov. Vášnivý, všetko pohlcujúci cit sa dostáva do konfliktu s morálnymi zásadami kozáckej antiky. To znamená, že už na začiatku románu vidíme požiadavku na originálne, svetlé postavy, zložité a jemné vzťahy medzi hrdinami a ich ťažké osudy. Práve v Gregorovi a Aksinyi sa najplnšie a najhlbšie prejavili charakteristické, typické črty kozákov, ktorí prešli dlhou a bolestivou cestou hľadania a omylov, postrehov a strát.

Príroda je v dejstve románu neustále prítomná ako rovnocenný účastník udalostí. Tichý Don sa stáva pochmúrnym a búrlivým, tŕstie môže byť miestom na hranie detí alebo útočiskom bojovníkov, step nie je vždy pokojná, je strašná pri požiari, ktorý sa ľahko rozšíri do blaženého pokoja bohatých usadlostí.

Ústredné miesto v Sholokhovovom eposu je obsadené životná cesta Gregory, vývoj jeho charakteru. Pred našimi očami sa tento pokojný, svojvoľný chlapík, veselý a jednoduchý, rozvíja ako človek. Počas prvej svetovej vojny statočne bojoval na fronte, dokonca dostal svätojurský kríž. V tejto vojne si poctivo splnil svoju povinnosť, pretože si bol úplne istý, kto je jeho nepriateľ. ale Októbrová revolúcia a občianska vojna zničila všetky jeho obvyklé predstavy o kozáckej cti. On, ako všetci ľudia tej búrlivej a ťažkej doby, sa musel rozhodnúť – s kým by mal ísť cestou? S bielymi, ktorí bránia starý zavedený právny poriadok, snažiacimi sa obnoviť monarchiu, alebo s červenými, ktorí naopak chcú starý spôsob života zničiť do tla, aby ho postavili na troskách. nový život.

Gregory slúži buď bielym alebo červeným. Ako skutočný kozák, ktorý s materským mliekom absorboval tradície tejto triedy, hrdina sa postaví na obranu krajiny, pretože podľa jeho názoru boľševici nielen zasahujú do svätyne, ale aj ho strhávajú zo zeme. Tieto myšlienky znepokojovali nielen Grigorija, ale aj ostatných kozákov, ktorí s bolesťou hľadeli na nepozberanú pšenicu, nepokosený chlieb, prázdne mlatníky, mysliac na to, ako sa ženy namáhajú pri práci, ktorá láme chrbát, kým vykonávali nezmyselnú zabíjačku. boľševikmi. Potom sa však Grigorij musí stať svedkom brutálnej represálie belochov proti oddielu Podtelkovo, čo mu spôsobí horkosť.

Grigorij si však pamätá aj niečo iné – ako ten istý Podtelkov chladne ničil bielych dôstojníkov. Tam aj tu je nenávisť, zverstvá, krutosť, násilie To je hnusné, hnusné pre dušu normálneho, dobrého, čestného človeka, ktorý chce pracovať na svojom pozemku, vychovávať deti, milovať ženu. Ale v tom zvrátenom, nejasnom svete je také jednoduché ľudské šťastie nedosiahnuteľné. A hrdina je nútený žiť v tábore nenávisti a smrti. Zatrpkne a upadá do zúfalstva, uvedomujúc si, že proti svojej vôli okolo seba rozsieva smrť. Je násilne odtrhnutý od všetkého, čo je jeho srdcu drahé: domov, rodina, milujúcich ľudí.

Namiesto pevného pracovný život na ornej pôde a na poli musí zabíjať ľudí pre myšlienky, ktoré nedokáže pochopiť a prijať. Gregory sa ponáhľa medzi bojujúcimi tábormi, cíti úzkosť a obmedzenia protichodných myšlienok. Veľmi dobre si uvedomuje, že „život sa nedarí“, ale nedokáže to zmeniť. Grigorij chápe, že je naivné držať sa starého, neúnavne, ako mravec, ťahať všetko do domu a využívať všeobecnú skazu, ako to robí jeho otec. No zároveň nemôže súhlasiť s názorom proletára, ktorý ho vyzýva, aby sa všetkého vzdal a utiekol k červeným, pretože nič nemá, čiže nemá čo stratiť.

Grigorij nemôže tak ľahko opustiť to, čo si tvrdou prácou zarobil, no nechce sa ani izolovať od celého sveta a postupne si zlepšovať život. Chce prísť na podstatu veci, pochopiť, aké sú sily, ktoré začali ovládať život. Jeho húževnatý, pozorný sedliacky pohľad si okamžite všimne kontrast medzi vznešenými komunistickými heslami a skutočnými činmi: chrómovými čižmami červeného veliteľa a vinutiami súkromného „Vanka“. Ak vám padne do oka len majetková stratifikácia Červenej armády, tak po zakorenení sovietskej moci rovnosť úplne zmizne. Tieto ironické argumenty Melechova udivujú presnosťou jeho predvídavosti, keď sa zo sovietskych predstaviteľov sformovala nová vládnuca trieda – stranícka nomenklatúra. Ale na druhej strane, keď slúžil v Bielej armáde, bolo pre Melekhova bolestivé a ponižujúce počuť plukovníkove pohŕdavé slová o ľuďoch.

Listovaním stránkami epického románu, jeho čítaním, prerastaním do nezvyčajného spôsobu kozáckeho života začínate chápať, že opisy prírody sú predsa len druhoradé a len opäť zdôrazňujú štylistickú zručnosť autora. Hlavná vec je človek. Muž, ktorý sa snaží pracovať na svojej pôde, vychovávať deti, milovať ženu vo svojej „rodnej stepi pod nízkym donským nebom“.

V opačnom prípade bol položený román „Virgin Soil Upturned“. Bol to tragický pokus glorifikovať nespievané, idealizovať realitu. Jasne odhalila rozpor medzi veľkým umeleckým talentom a ideologickou schémou, ktorá ho obmedzovala, čo sa prejavilo aj v kompozícii románu. Pripomeňme si jeho začiatok. Takmer súčasne do Gremyachiy Log vstupujú kozácky kapitán Polovcev, nepriateľ sovietskeho režimu, ktorý sa snaží zapojiť farmárov do kontrarevolučného povstania, a mechanik Davydov s vznešeným a humánnym poslaním - vytvoriť v r. Gremyachiy Log. Kontrast v cieľoch ideových odporcov zvýrazňuje skutočnosť, že zákerný nepriateľ Polovcov v noci cvála na farmu a zbabelo skrývajúc si tvár. Za jasného slnečného dňa prichádza do Gremyachiy Log komunista Davydov. Tento viditeľný detail mal jasne demonštrovať nízkosť cieľov jedného hrdinu a vznešenosť druhého.

Príroda je neustále prítomná v deji tohto románu ako rovnocenný účastník udalostí. A zároveň zostáva ako pozadie, aranžmán, dekorácia, keď do hry vstupujú hlavní hrdinovia – ľudia.

V „Virgin Soil Upturned“ je množstvo malebných obrázkov ľudového života, poetické opisy donskej prírody a jedinečný humor. Ale napriek tomu všeobecná príchuť doby zobrazenej v románe nevyvoláva optimistický pocit. A to nielen preto, že stránky románu sú, obrazne povedané, zaliate krvou: počas 8 mesiacov, počas ktorých sa akcia odohráva, zomrie 11 ľudí, ale aj preto, že veľký Šolochovov umelecký talent sa neustále dostával do konfliktu s úzkosťou ideologickej schémy. . Autor sa dokonca vyhýba rozprávaniu o konkrétnych výsledkoch činnosti JZD.

Napríklad tam nie je ani slovo o úrode, teda akoby sa autor hanbil plný hlas zatrúbiť „víťazstvo“ systému kolektívnych fariem. Preto myšlienka triumfu politiky strany na vidieku vznikla najmä vďaka názvu Život sedliaka bol prirovnaný k surovej, nezoranej panenskej pôde, nabitej mocnými silami a príležitosťami. Takéto sily v spoločnosti určite existovali. A teraz sa vydávajú, aby pochopili a prehodnotili tragédiu zlomového bodu, ktorý radikálne zmenil to existujúce životný štýl.

Esej by som rád ukončil odbočením k príbehu, ktorý by sa správnejšie nazval eposom, lebo čo je „Osud človeka“, ak nie obrazom osudu ľudí v zlomovom bode? Andrej Sokolov predstavuje celý ľud. Jeho spoveď tvorí dejový stred diela.

Na stránkach príbehu sa stretávajú dve životné polohy. Prvú možno vyjadriť slovami Sokolova“ „Jednému je zle z fajčenia a umierania.“ Druhé možno vyjadriť slovami Kryžneva: „Tvoja košeľa je bližšie k telu.“ Existuje rozpor medzi predstavou národnú jednotu a myšlienku, ktorá túto jednotu ničí

Nevedomý pocit vlastnej hodnoty núti hrdinu robiť to a presne to – „... hoci som umieral od hladu, neudusím sa ich nádielkou, mám svoju vlastnú, ruskú dôstojnosť a hrdosť a nepremenili ma na beštiu, nech sa snažili akokoľvek."

Sokolovov príbeh sa stáva obžalobou vojny, ktorá „ochromila a zdeformovala človeka“. Tu si okamžite pripomíname portrét hlavnej postavy príbehu, ktorú nakreslil Sholokhov na začiatku diela: „veľké tmavé ruky“, „oči ako posypané popolom, naplnené neodškriepiteľnou melanchóliou“. Toto je metafora posilnená hyperbolou. Oči sú odrazom duše a chápeme, že všetko vo vnútri Sokolova akoby vyhorelo.

Tu sa nedá nespomenúť na slová M. Lotmana: „História prechádza domom človeka, jeho súkromia, osud. Nie sú to tituly, rozkazy alebo kráľovská priazeň, ale „identita človeka“, čo z neho robí historickú postavu.

MINISTERSTVO ŠKOLSTVA REPUBLIKY SAKHA (YAKUTIA)

STREDNÁ ŠKOLA č.17, JAKUTSK

O LITERATÚRE

TÉMA: „ORIGINALITA KRAJINY V DIELE M. A. SHOLOKHOV“

(papier na skúšku)

Dokončené:

študent 11 "A"

Rozhin Peter.

Skontrolované:

učiteľ ruského jazyka

a literatúre

Vasilyeva M.I.

Jakutsk - 2004

PLÁNOVAŤ

I. ÚVOD.

II. ORIGINALITA KRAJINY V DIELE M. A. SHOLOKHOV.

1. KRAJINNÉ POPISY V ROMÁNE „TICHÝ FON“.

2. PRÍRODA V ROZPRÁVKACH.

III. ZÁVER.

ja . ÚVOD

Účelom tejto práce je abstraktný prehľad o originalite krajiny v románe „Tichý Don“ od Michaila Aleksandroviča Sholokhova a príbehoch z polovice dvadsiatych rokov.

Krajina je pohľad, obraz nejakej oblasti, obraz prírody. V literárnom diele je krajina opisom, kde hlavným predmetom obrazu je príroda (2.38).

Abstrakt je stručné zhrnutie dokumentu alebo diela alebo ich častí vrátane základných faktografických informácií a záverov potrebných na oboznámenie sa s nimi (2,711; 1,55). Práca preto obsah prečítaných prác stanovuje v súlade s danou témou.

Podľa odborníkov by abstrakty akéhokoľvek druhu „nemali odrážať subjektívne názory rozhodcu na prezentovanú problematiku, abstrakt neposkytuje hodnotenie recenzovaného dokumentu“ (1, 57).

Rozsah eseje nám samozrejme neumožňuje odhaliť všetku rozmanitosť použitia krajinných opisov v dielach spisovateľa, ale vybrané epizódy umožnili vytvoriť holistický obraz Sholokhovovej krajiny.

Abstrakt pozostáva z úvodu, ktorý vymedzuje účel práce a jej štruktúru a poskytuje definície základných pojmov potrebných na vypracovanie témy. Hlavná časť referuje (recenzuje) obsah románu „Tichý Don“ a diela malých foriem v kontexte uvažovanej témy. Práca končí záverečnou časťou, kde sú stručne vyvodené závery k celému abstraktu.

Táto práca využíva vydania románu „Tichý Don“ od M. A. Sholokhova, príbehy, články I. I. Khavruka, V. A. Chalmaeva, A. K. Demidova, slovník ruského jazyka upravený A. P. Evgenievom.

II . ORIGINALITA KRAJINY V DIELE M. A. SHOLOKHOV

1. KRAJINNÉ POPISY V ROMÁNE „TICHÝ FON“

Román sa začína opisom Melechovského dvora na samom okraji statku (7, 29).

Autor akoby v jednom malom odseku vložil do udalostí, ktoré sa stanú Melechovcom. Tu je „strmý zostup“, čo znamená zlomové body v histórii ľudí, a „rozhadzovanie mušlí“, ktoré symbolizuje ľudí, a „kamienkami zmietané vlnami“, čo naznačuje ťažké skúšky a „modré vlnky strmene Donu, ktorý symbolizuje udalosti, ktoré sa stanú v živote kozákov. Spisovateľ použil alegóriu: Východ teda zosobňuje vznik novej sily, ktorá postupuje na Don s „konskými kopytami“ a „živý cestný robotník“ (húževnatý plantain) znamená kozákov.

Krajina v románe neexistuje oddelene od udalostí v ňom opísaných, ale je s nimi úzko spätá.

Tu je úryvok z XIX. kapitoly tretej knihy: „Východný vietor fúka cez rodnú step. Poleno bolo pokryté snehom. Priehlbiny a rokliny boli zarovnané. Neexistujú žiadne cesty ani cestičky. Všade naokolo, naprieč, olízaná vetrom, holá biela pláň. Je to ako mŕtva step. Príležitostne vysoko nad, starý ako táto step, vyletí havran ako mohyla nad letným táborom v snehovej čiapke s bobrom kniežacím okrajom Černobyľu. Okolo preletí havran, rozreže vzduch krídlami s píšťalkou a vydá hrdelný stonanie. Jeho plač sa ponesie ďaleko s vetrom a bude znieť dlho a smutne nad stepou, ako náhodne dotknutá basová struna v tichu noci.

Ale step stále žije pod snehom. Kde, ako zamrznuté vlny, zoraná zem, striebro so snehom, vypukliny, kde leží zem od jesene zdrvená ako mŕtve vlnobitie, tam, lipnúc na pôde chtivými, húževnatými koreňmi, leží ozimina, spadnutá mrazom. Hodvábna zelená, celá pokrytá slzami zamrznutej rosy, mrazivo priľne k drobivej čiernej pôde, živí sa svojou životodarnou čiernou krvou a čaká na jar, keď vyjde slnko, rozbije roztopenú pavučinovú tenkú diamantovú kôru, aby sa otočila. v máji prudko zelená. A po čakaní na svoj čas povstane! Budú v ňom bojovať prepelice, nad ním bude zvoniť aprílový škovránok. A bude na neho svietiť to isté slnko a bude ho uspávať ten istý vietor. Až kým dozretý, plnozrnný klas, rozdrvený prehánkami a prudkým vetrom, zloží fúzatú hlavu, ľahne si pod kosu svojho majiteľa a poslušne zhodí svoje hádzané ťažké zrná na humno“ (8, 116).

"Obloha sa zamračila. Blesky diagonálne otvorili pokrútený čiernozemný mrak, dlho sa nahromadilo ticho a kdesi ďaleko varovne zaburácal hrom. Prudký dážď začal drviť trávu... Hrom udrel s hrozivou silou, blesky sa rýchlo pohybovali smerom k zemi. Po novom údere sa z hlbín oblakov vyrútil dážď v potokoch, step začala nezreteľne šumieť...“ (8, 31).

Obe pasáže naznačujú dobu, ktorá prinesie mnohé zmeny, ktoré ovplyvnia osudy ľudí. Tieto opisy predchádzajú tragickým udalostiam s príchodom červených.

Obrázky prírody znamenajú symbolické obrázky aj opis stavu postáv: „Dva dni fúkal teplý vietor od juhu. Z polí sa roztopil posledný sneh. Spenené pramenné prúdy utíchli a stepné rokliny a rieky ustúpili. Na úsvite tretieho dňa vietor utíchol a pod stepou padali husté hmly, kríky minuloročnej trávy striebrili vlhkosťou, kopy, rokliny, dediny, veže zvoníc a týčiace sa vrchy pyramídové topole sa utopili v nepreniknuteľnom belavom opare. Nad širokou donskou stepou sa začala modrá jar.

Svet sa pred ňou objavil inak, zázračne obnovený a zvodný. Vzrušene sa rozhliadla okolo seba s iskriacimi očami a detinsky si prehmatávala záhyby šiat. Hmla zahalená diaľka, jablone v záhrade zaliate roztopenou vodou, mokrý plot a cesta za ním s hlboko umytými koľajami z minulého roka - všetko sa jej zdalo nebývalo krásne, všetko kvitlo hustými a jemnými farbami, ak je osvetlená slnkom.

Kus jasného neba vykúkajúci cez hmlu ju oslepil studenou modrou; vôňa zhnitej slamy a rozmrazenej čiernej pôdy bola taká známa a príjemná, že sa Aksinya zhlboka nadýchla a kútikom pier sa usmiala; Jednoduchá pieseň škovránka, prichádzajúca odniekiaľ z hmlistej stepi, v nej prebudila nevedomý smútok. Bola to ona – pieseň, ktorú počuli v cudzej krajine – ktorá rozbúchala Aksinye srdce a vytlačila z očí dve úbohé slzy...

Aksinya si bezmyšlienkovite užívala život, ktorý sa jej vrátil, a cítila veľkú túžbu dotýkať sa všetkého rukami, pozerať sa na všetko. Chcela sa dotknúť vlhkom sčerneného kríka ríbezlí, pritlačiť lícom k konáriku jablone, pokrytej modrastým zamatovým povlakom, chcela prekročiť zničené vreteno a prejsť blatom, terénom, kde za širokou roklinou bolo zimné pole rozprávkovo zelené, splývajúce s hmlistou diaľkou...“ (8, 571).

Krajinárske náčrty hovoria o umelcovej veľkej láske k prírode regiónu Don: „Drahá step! Trpký vietor sadá na hrivu húfnych kráľovien a žrebcov. Suché chrápanie koňa je slané od vetra a kôň, vdychujúci horkú, slanú vôňu, žuje hodvábnymi perami a vzdychá, cítiac na sebe chuť vetra a slnka. Drahá step pod nízkym donským nebom! Vilyuzheny lúče suchých krajín, červeno-hlinité rokliny, rozlohy perej trávy so strašidelnou hniezdnou stopou konského kopyta, kopy, v múdrom tichu zachovávajúce zasypanú kozácku slávu... Skláňam sa nízko a bozkávam tvoju sviežu zem ako syn, Don, kozácka step, poliata nehrdzavejúcou krvou!“ (8, 49).

Krajina je animovaná, napríklad „vietor kozá“, „voda vrčala“, „dutá voda stála ako očarená“, „voda bublala ako šialená“, „step bola oblečená do striebra“ a pomáha odhaliť pocity a nálady postáv, sprostredkovať ich postoj k prebiehajúcim udalostiam.

V románe „Tichý Don“ v zlomových bodoch osudov hrdinov porovnáva Sholokhov ich vnútorný život s prírodnými procesmi (3, 27 - 31).

Zamerajme sa napríklad na hlavné ženské obrázky.

Autor porovnáva Aksinyin život a jej vnútorný stav po prestávke s Gregorom s pšeničným poľom ušliapaným stádom a s pocitom jeho majiteľa: „Cesmína zelená pšenica stúpa, rastie; po mesiaci a pol je veža pochovaná v nej s hlavou a nie je viditeľná; nasáva šťavy zo zeme, vystreľuje; potom kvitne, zlatý prach zakryje klas; zrno napučí voňavým a sladkým mliekom. Keď gazda vyjde do stepi, pozerá sa na ňu a nemá veľkú radosť. Z ničoho nič sa do obilia zatúlalo stádo dobytka: boli skúšané, ťažké klasy zašliapali do oranice. Tam, kde ležali, boli kruhy rozdrveného chleba... je to divoké a trpké na pohľad.“

„V zlatom kvete“ Aksinyiných pocitov Grishka vystúpila, „spálila, rozmaznala“ ho čižmou (7, 100). Ale autor ukazuje, že život ide ďalej: „Chlieb, ktorý jedol dobytok, vstáva. Z rosy, zo slnka sa dvíha stonka zatlačená do zeme; Najprv sa zohne, ako človek, ktorý sa namáhal pod neznesiteľnou váhou, potom sa narovná, zdvihne hlavu a deň mu svieti tak, ako aj vietor...“

Zvláštne miesto v románe zaujíma Natalyin stav mysle, ktorý je v prírode prirovnaný k búrke.

Príroda je nepokojná: „Biele oblaky, roztrhané vetrom, sa vznášali a roztápali po modrej oblohe. Slnečné lúče pálili rozpálenú zem. Dážď prišiel z východu." Natalya sa cíti zle: keď sa dozvedela, že Grigory opäť oslovil Aksinyu, je stiahnutá a zachmúrená. Búrka sa blíži: „...rýchlo padal sivý tieň“, „slnko šikmo prerazilo oslnivo biely okraj oblaku plávajúceho na západ“, „tieň sprevádzajúci oblak stále vládol a farbil zem pozdĺž modré výbežky pohoria Obdon.“

Natalya sa už nedokáže vyrovnať so svojimi pocitmi: „Zrazu vyskočila, odstrčila Ilyinichnu, ktorá jej podávala pohár s vodou, a otočila tvár na východ a s modlitbou zložila dlane vlhké od sĺz, a rýchlo zakričal, dusil sa:

Bože! Vyčerpal celú moju dušu! Už nemám silu takto žiť! Pane, potrestaj ho sakra! Tam ho udrite k smrti! Aby už nežil, aby ma netrápil!“

Príroda odpovedá na jej kliatby, živly zúria: „Od východu sa plazil čierny víriaci mrak. Hrom tupo dunel. Po oblohe kĺzali okrúhle vrcholy mrakov, zvíjajúce sa biele blesky. Vietor nakláňal hrkotajúce trávy na západ, znášal horký prach z cesty a klobúčiky slnečníc obťažkaných semenami ohýbal takmer až k zemi. Hrom udrel so suchým praskotom nad stepou.“ Teraz je Ilyinichna tiež zachvátený strachom:

Kľakni si na kolená! Počuješ, Natasha?!"

Autor porovnáva prírodné procesy s pocitmi hrdiniek. Príroda žije podľa svojich zákonov, ľudia podľa svojich. V určitom bode sa tieto svety, ktoré sa približujú, pretínajú a potom vzniká symbol, ktorý je založený na poetickom paralelizme (3, 27 - 28).

Popri porovnaní prírodných procesov s duchovným životom Aksinyi a Natálie autor používa prirovnania z prírodného sveta (3, 28).

Spisovateľ porovnáva Natalyine city k Gregorymu s „nedostupnou hviezdnou pôžičkou“. Píše, že „odtiaľ, z čierno-modrej vysokej pustiny, žeriavy neskoro v lete cvakali za nimi ako strieborné zvony. Mŕtva tráva páchla smutne a smrteľne."

Metafora „cvakali za sebou strieborné zvončeky“, prívlastky „ponurý“, „mŕtvy“ a definícia „zastarané“ najpresnejšie vyjadrujú stav mysle hrdinky.

Sholokhov používa opis krajiny pri odhaľovaní postáv Aksinya a Natalya.

Pocity Natalyi a Aksinyi po týfuse sú spočiatku takmer rovnaké: Natalya „milovala... ticho, ktoré sa usadilo po rachote zbraní“, „chtivo počúvala dômyselnú pieseň škovránkov“, „vdychovala nasýtený vietor s horkosťou paliny“, „opojný zápach horúcej čiernej pôdy“; Aksinya, pred ktorou sa svet javil ako „úžasný a zvodný“, je opojená „bahennou sladkosťou čerstvého jarného vzduchu“, „zhnitou slamou“, „spev škovránka v nej prebudil nevedomý smútok“.

Sholokhov jar - láska.

Aksinya celou silou svojej citlivej duše vníma a absorbuje krásu a životodarné sily prírody, splýva v nej so silami jej lásky, nehy a náklonnosti ku Gregorovi. Vníma zrakom („sfarbené divé čmeliaky sa hojdali na korunách lúčnych kvetov“), sluchom („divoké kačice šteklili v tŕstí“, „kačer chrapľavo volal na svojho priateľa“, „ďaleko, ďaleko, nezreteľne a smutne, kukučka rátala niekomu neprežité roky“), zrak a sluch („chochlačka letiaca nad jazerom sa vytrvalo pýtala: „Kto si? Kto si?“; „zamatovo zaprášené čmeliaky bzučali“), fyzicky ju cíti ( „bosé nohy príjemne chladila vlhká zeleň, obnažené plné lýtka a krk bozkávané pátrajúcimi perami suché vetry“ – táto metafora je mimoriadne presná a expresívna: neživé (suché vetry) je personifikované a vnímané ako živé, ľudské) . Vníma pachy („spod kríka hlohu vytekala kyslá a kyslá vôňa minuloročného hnijúceho lístia“) (3, 28).

Nedá mi necitovať slová autorky: „Usmievajúc sa a ticho pohybujúc perami, opatrne prstami ohmatávala stonky pokojných modrých, skromných kvetov, potom sa naklonila k svojej bacuľatej postave, aby si pričuchla, a zrazu zachytila ​​pretrvávajúcu sladkú vôňu Konvalinka. Ohmatala rukami a našla to. Rástol priamo tam, pod nepreniknuteľne tienistým kríkom. Široké, kedysi zelené listy ešte žiarlivo chránili pred slnkom nízku hrbatú stonku zakončenú snehobielymi ovisnutými kalichmi kvetov. Ale listy, pokryté rosou a žltou hrdzou, odumierali a samotný kvet bol už zasiahnutý smrteľným rozkladom: dva spodné poháre sa pokrčili a sčerneli, iba vrch v šumivých slzách rosy sa zrazu rozžiaril pod slnkom s oslepujúcou podmanivou belosťou“ (8, 350).

Obraz konvalinky, zosobňujúci harmóniu a krásu života a zároveň začiatok jeho vädnutia, spojený s Aksinyiným životom, s jej myšlienkami a pocitmi, tak nadobúda význam symbolu.

Tu uvádzame niekoľko pasáží odrážajúcich Sholokhovov opis krajiny v románe.

„Sušené listy šušťali na kukuričných šupkách. Za kopcovitou rovinou sa na modro trblietali výbežky hôr. Neďaleko dediny sa za peniaze potulovali červené kravy. Vietor víril mrazivý prach za porastom. Temný októbrový deň bol ospalý a pokojný; z krajiny špliechanej lakomým slnkom sa niesol blažený pokoj a ticho. A neďaleko cesty ľudia šliapali v hlúpom hneve a chystali sa svojou krvou otráviť dažďom nakŕmenú, siatu, bohatú zem (8, 490).

Žltobiele oblaky, prsnaté ako pluhy, sa potichu vznášali nad Novočerkasskom. Na nebesky vysokej modrej oblohe, priamo nad žiariacou kupolou katedrály, kdesi nad dedinou Krivjanskaja nehybne visel sivovlasý kučeravý muž a striebril.

Slnko vychádzalo slabo, ale okná Atamanovho paláca, ktoré ho odrážali, žiarili horúco. Na domoch sa trblietali svahy železných striech, vlhkosť včerajšieho dažďa zakonzervoval bronzový Ermak, naťahujúci sibírsku korunu na sever (8, 505).

Pol míle od farmy na ľavej strane Donu je diera, do ktorej sa v prameňoch rúti dutá voda. Neďaleko prielomu z piesočnatého pobrežia vyvierajú pramene - ľad tam celú zimu nezamŕza, žiari ako zelený široký poloblúk polynye a cesta pozdĺž Donu ho opatrne obchádza a robí strmý skok. na stranu. Na jar, keď unikajúca voda tečie cez dieru v mohutnom prúde späť do Donu, v tomto mieste sa točí vír, voda hučí, preplieta rôzne prúdy, vymýva dno; a počas celého leta sa kapor zdržiava v hlbokých hĺbkach a drží sa trosiek nahromadených z brehu v blízkosti prielomu (8, 568).

Akoby mu klinom vyrazil chmeľ. Bežal k diere. Čerstvo rozbitý ľad sa ostro leskol. Vietor a strmeň poháňali kusy ľadu okolo širokého čierneho kruhu ľadovej diery, vlny sa triasli a šumeli zelenými vírmi. Vo vzdialenej dedine svetlá zožltli tmu. Zrnité hviezdy, ako tie čerstvo rozviate, šialene žiarili a chveli sa na plyšovej oblohe. Vetrík rozfúkal naviaty sneh, ten zasyčal a letel ako prachový prach do čiernej svätožiary paliny. A diera mierne dymila parou a rovnako prívetivo a strašne černala.

Dutá voda sa práve začala napĺňať. Na lúke, v blízkosti záhradných živých plotov, bola odkrytá hnedá, bahnitá pôda s okrajom plávajúceho odpadu: úlomky suchého rákosia, ktoré zostali po rozliatí, konáre, kríky, minuloročné lístie, ktoré vlna spláchla. Vŕby zatopeného obdonského lesa sa sotva viditeľne zelenali a z konárov viseli mačičky ako strapce. Púčiky na topoľoch boli práve pripravené na otvorenie priamo na samotných dvoroch usadlosti, výhonky sekvoje, obklopené záplavou, sa skláňali k vode. Žltý chlpatý, ako neoperené káčatká, jeho obličky sa ponárali do vĺn, kýval ich vietor.

Za úsvitu priplávali divé husi, husi a kŕdle kačíc do záhrad hľadať potravu. Blázni s medeným hlasom šantili v úsvitovej trubici. A dokonca aj na poludnie bolo vidieť, ako sa vlna zeleno-bruchej pestuje a dojčí cez vetrom rozvírenú plochu Donu (8 600).

Na západe hustla oblačnosť. Už sa stmievalo. Niekde ďaleko, ďaleko, v pásme Obdonya, sa skrútil blesk, oranžový blesk trepotal ako krídlo polomŕtveho vtáka. Tým smerom bola slabá žiara zakrytá čiernym dutým mrakom. Step ako misa naplnená tichom až po okraj ukrývala v záhyboch trámov smutné odrazy dňa. Tento večer mi akosi pripomenul jesenné obdobie. Aj bylinky, ktoré ešte nezafarbili, vydávali neopísateľný pach rozkladu“ (8, 634).

Vo vyššie uvedených pasážach je ľahké vysledovať Sholokhovove obľúbené donské rozlohy.

Krajina v „Quiet Don“ plní rôzne funkcie: odhaľuje charaktery a vnútorné stavy postáv a poetizuje udalosti.

2. PRÍRODA V ROZPRÁVKACH

V príbehoch, ktoré som čítal od Sholokhova, krajina zaberá málo miesta. Ale aj v krátkych opisoch prírody sa objavuje pomerne rozsiahly význam, ktorý preniká do týchto diel. Jedno majú spoločné: krajina sa spája s náladou postáv, s ich vnímaním okolitého sveta a samých seba.

„Osud človeka“ začína krajinomalbami jari (6, 5-8), ktoré pre Sholokhova vždy znamenajú, dokonca aj „v tomto zlom čase bez ciest“, „asertivitu, teplé vetry a prvý skutočne teplý deň po zime. “ Priateľská jar v príbehu znamená vytrvalosť človeka tvárou v tvár ťažkému osudu. Spisovateľ opisom prírody tvrdí, že v osude týchto dvoch ľudí prichádza jar (6, 47).

Spisovateľ vidí tú istú step v rôznych príbehoch rôznymi spôsobmi, akoby zosobňoval kozáka na obraz stepi. Život kozákov je iný.

Napríklad v „Alyoshkinom srdci“ (1925) krajina „vonia zemitou vlhkosťou, žihľavovou farbou a omamnou vôňou psej zúrivosti“, čo potvrdzuje Alyoshkin ťažký osud (5, 236 - 350).

V „Crooked Stitch“ (1925), napriek jesennému obdobiu, je objavenie sa Vaskových citov k Nyurke opísané vo farbách, ktoré sú viac podobné jari. Krajina je plná jari a mladosti, ako sám autor píše, „zelená a elastická“. Potom sa obrazy prírody postupne začínajú vnímať pochmúrne: „Hmla sa skláňala nad pokosenou trávou, hrabala pichľavé steblá kyprými sivými chápadlami a ako žena ovíjala seno parou. Za tromi topoľmi, kde v noci zapadlo slnko, sa obloha zaplnila divokými ružami a strmé, vzpínajúce sa oblaky vyzerali ako vyschnuté lupienky“ (5, 349). Niekoľko riadkov takéhoto obrazu predznamenáva tragický koniec Nyurky.

V príbehu „Pastier“ (1925) je step „spálená od slnka, zuhoľnatená, trávy sú pokrivené žltosťou; a obilný klas... kvelo vybledlo, vyschlo, sklonilo sa k zemi, zhrbené ako starec“ (5, 211). Osud Grisha opakuje tento opis. Grisha bol zabitý. Ale Dunyatkova cesta bude iná: „Step je široká a nikto ju nemeria. Vedie po nej veľa ciest a chodníkov“ (5, 221). Jednou z nich môže byť Dunyatkina.

Ďalšia krajina s „odfarbenými záhradami“ kvitnúcimi „mliečne ružovou, opitou farbou“ a „peknými dňami“, so „slnečnou radosťou“ v príbehu „Dvaja manželia“ (1925). Opis júlového lejaku je podobný osudu Anny, ktorá sa ako „závora odtrhnutá víchricou“ (5, 363) bude trápiť medzi nemilovaným manželom a Arsenim.

Krajina v Sholokhovových príbehoch alegoricky uvádza čitateľa do deja príbehu.

Charakteristickým rysom krajiny v Sholokhovových dielach je sebaopakovanie, ktorého sa vôbec nebál (4, 14): jeho krajiny často „kozáky“, „modré vlnky strmeňa Donu“ „blúdia“ z jedno dielo k druhému, východný vietor v mnohých dielach prináša strmé zmeny v osudoch kozákov a stepná krajina je vždy hlavným obrazom v opise prírody.

III . ZÁVER

Abstrakt skúma krajinnú originalitu v románe M. A. Sholokhova „Tichý Don“ a v príbehoch „Osud človeka“, „Srdce Aljošky“, „Krivý steh“, „Pastier“ a „Dvaja manželia“.

Po prečítaní prác a preštudovaní článkov niektorých autorov môžeme vyvodiť tieto závery:

Originalita krajiny v Sholokhovových dielach spočíva v použití poetického paralelizmu pri opise a odhaľovaní postáv a vnútorných stavov hrdinov;

Spisovateľ používa sebaopakovanie pri opise krajiny v rôznych dielach;

Pri opise krajiny Sholokhov používa rôzne figuratívne a expresívne prostriedky jazyka: epitetá, metafory, personifikácie, prirovnania, anafory.

Na záver môžeme povedať, že M.A. Sholokhov je stepný spevák, ktorý svojho čitateľa uchváti živým opisom povahy Donu, čitateľa, ktorý ho nikdy nevidel.

BIBLIOGRAFIA

1. Demidova A.K. Príručka o ruskom jazyku. M.: Rus. Jazyk 1991.

2. Slovník ruského jazyka: V štyroch zväzkoch. T. III. ATĎ. M.: ruský jazyk. 1983.

3. Khavruk I. I. Odhalenie postáv Aksinyi a Natálie vo filme „Tichý Don“ od Michaila Sholokhova.“ / Literatúra v škole, 2003, č.6.

4. Chalmaev V. A. Romány Michaila Sholokhova. „Vnútorné zápletky“, morálne problémy, poetika. / Literatúra v škole, 2003, č.6.

5. Sholokhov M. A. Collected Works. T. 7. M.: Chudož. Lit. 1986.

6. Sholokhov M.A. Osud človeka: M.: Det. Lit. 1981.

7. Sholokhov M. A. Tichý Don. Kniha 1-2. M.: Umelec. lit. 1980.

8. Sholokhov M. A. Tichý Don. Kniha 3-4. M.: Umelec. lit. 1980.

Úvod

Záver

Bibliografia

Úvod

Michail Sholokhov je jedným z najvýznamnejších spisovateľov 20. storočia. Sholokhovove knihy: „Donove príbehy“, „Tichý Don“, „Panenská pôda obrátená“, „Bojovali za vlasť“, „Osud človeka“ - zachytávajúce osudy ľudí a sebauvedomenie jednotlivca v turbulentná doba plná tragických udalostí, odpovedajúcich na otázky ľudskej existencie vo svete, pre každú generáciu čitateľov objavujú nové hĺbky ich obsahu. Sholokhovove diela získali nielen široké uznanie v krajine, ale aj celosvetové uznanie. Dielo M. Sholokhova má moderný zvuk, žiada sa nové čítanie jeho epickej trilógie z pohľadu prelomu storočí.

Narodil sa 11. (24. mája) 1905 v jednoduchej roľníckej rodine v dedine Veshenskaya na Done. Prijaté základné vzdelávanie. Od dvanástich rokov sa zúčastnil občianskej vojny, ktorá po revolúcii v roku 1917 vypukla na Done. Niekoľko rokov sa zaoberal revolučnými aktivitami; v roku 1923 pokračoval vo vzdelávaní.

V roku 1925 sa vrátil na Don a v tom istom roku vyšli jeho „Donove príbehy“. Zbierka poviedok „Azure Steppe“ (1926) bola znovu vydaná v roku 1931. Tieto dva zväzky obsahujú všetky jeho príbehy z jeho raných rokov. Opisujú život donských kozákov počas občianskej vojny, toto je zárodok budúceho majstrovského diela „Tichý Don“.

Tichý Don, ktorý sa začal v roku 1926, bol dokončený v roku 1940. Prvá časť sa objavila v tlači v roku 1928 vďaka petícii Sholokhovovho priateľa A.S. Serafimovič. Druhý zväzok vyšiel v roku 1929; tretia vyšla v rokoch 1932-1933 zásluhou Gorkého. Štvrtý a posledný zväzok vyšiel v rokoch 1938-1940. Román bol preložený do mnohých jazykov a tvoril základ opery, filmov a divadelných predstavení Ivana Dzeržinského.

Za sebou aktuálne problémy moderná literárna kritikaÚlohou je študovať umelecké myslenie M.A. Sholokhov. Doteraz taká oblasť svetonázoru a svetonázoru spisovateľa ako „zmysel pre prírodu“ (vnímanie, chápanie a zobrazovanie prírody) zostáva nepreskúmaná. V domácej vede veľkú pozornosť venuje umeleckému chápaniu prírody básnici 20. a 30. rokov a takí spisovatelia ako M. Prishvin, L. Leonov, A. Platonov, K. Paustovsky.

Aktuálnosť témy kurzovej práce spočíva v tom, že jej centrom je málo prebádaný problém umeleckého chápania krajiny v epickom románe M.A. Sholokhov "Tichý Don".

Predmetom štúdia je krajina v epickom románe M.A. Sholokhov "Tichý Don".

Predmetom štúdie sú funkcie a úloha krajiny v epickom románe M.A. Sholokhov "Tichý Don".

Cieľom práce v kurze je ukázať funkcie krajiny v epickom románe M.A. Sholokhov "Tichý Don"

Cieľ identifikoval tieto výskumné ciele:

študovať literatúru na túto tému;

zvážiť pojem „krajina“ a jeho funkcie v literatúre;

určiť črty zobrazenia krajiny vo filme „Tichý Don“ od M.A. Sholokhov;

identifikovať funkcie krajiny v epickom románe M.A. Sholokhov "Tichý Don".

Metodický základ práce v kurze sú dielami A.F. Britiková, L.G. Yakimenko, L.G. Šatarová, F.G. Biryukova, A.A. Khvatova a ďalší.

Štrukturálne pozostáva práca kurzu z úvodu, dvoch kapitol, záveru a zoznamu literatúry.

Kapitola 1. Krajina a historické udalosti v "Tichom Done"

Michail Sholokhov je aktívnym účastníkom revolúcie a občianskej vojny. Sám som prešiel jeho téglikom a videl som všetku hrôzu revolučných výdobytkov. Hoci stál na strane revolučných más, vo svojom románe pravdivo, bez prikrášľovania zachytil tragiku udalostí tejto doby. Vojna je podľa M. Sholokhova „veľká deštrukcia morálky“, tragédia ľudí, rúhanie sa morálke, rozumu, je neľudská, má za následok zničenie rodín, vojna je podľa Sholokhova „v špine“. v utrpení, v smrti." Na druhej strane L.N. Tolstoj vyjadril svoj vlastný názor slovami svojho hrdinu: „Vojna nie je zdvorilosť, ale najhnusnejšia vec v živote, a musíme to pochopiť a nehrať sa na vojnu, musíme brať túto hroznú nevyhnutnosť prísne a vážne je tu: zahoďte klamstvá a vojna vojna nie je hračka Účelom vojny je vražda, zbraňami vojny sú špionáž, zrada a jej povzbudzovanie, ničenie obyvateľov, ich okrádanie alebo kradnutie. armáda, morálka vojenskej triedy je nesloboda Zídu sa ako zajtra, aby sa navzájom zabili, zmrzačili desaťtisíce ľudí a potom budú slúžiť ďakovné služby skutočnosť, že porazili mnoho ľudí a budú hlásať víťazstvo, veriac, že ​​čím viac ľudí bude bitých, tým väčšia bude zásluha, keď sa Boh odtiaľ pozerá a počúva ich.“

Príroda tichého Dona, vzdialená step a otvorené priestranstvá pôsobia ako jednotlivých hrdinov v Sholokhovovom románe "Tichý Don". Spisovateľ s láskou opisuje tie kozácke krajiny, plné slobody, žiarivého slnka, polí, kde človek cíti úplnú jednotu človeka s prírodou – ideál samotného spisovateľa.

Sholokhovova krajina vytvára obraz sveta a dopĺňa zmysel pre realitu toho, čo sa deje. Spisovateľ sa pri vojenských operáciách sústreďuje na mrholiaci dážď, prenikavý vietor, niečo hučiace nablízku a mrazivú modrastú hmlu. Opis prírody predvída blížiace sa udalosti románu a pripravuje čitateľa na vnímanie grandióznych následných zmien. Napríklad opis hraničného prírodného stavu, zamrznutého v „čakaní“ na hornodonské povstanie. Ale v poslednej časti románu sa „svet javil ako iný, úžasne obnovený a zvodný, zahliadnutý cez hmlu, oslepený chladnou modrou...“ Sholokhov viackrát porovnáva „majestátne natiahnutú“ holubicu; nebo, plné nekonečných priestranstiev, s kypiacim životom na zemi, naznačujúcim myšlienku večného života, večnej konfrontácie.

Samotný názov románu je symbolický a nejednoznačný. Tichý - „majestátny“, Don je len navonok pokojný a tichý, v skutočnosti je rieka plná vírov a nástrah. Život hrdinov je ako tok rieky, čo dokazuje Sholokhov vo svojom epose. No zároveň, nech sa život mení akokoľvek, je v ňom niečo večné, nesmrteľné. Udalosti dejín a osudy hrdinov sa menia, no každým rokom step kvitne, chlad prichádza a odchádza, tichý Don plynie do večnosti. V tomto Sholokhov filozofuje, že príroda a človek sú navzájom úzko prepojené, a toto spojenie je obzvlášť zreteľne znázornené v Sholokhovovom románe „Tichý Don“.

Sholokhov odrážal všetky svoje skúsenosti počas vojny, krutosť vojnových čias, v krajine. Napríklad: „Tam, kde prebiehali boje, škrupiny roztrhali pochmúrnu tvár zeme kiahňami: zhrdzaveli v nej úlomky liatiny a ocele, túžiace po ľudskej krvi V noci sa za obzorom rozprestierali šikovné šarlátové žiary obloha, dediny, mestá a mestá blýskalo sa v auguste - keď ovocie dozrieva a chlieb je zrelý - obloha bola bez úsmevu šedivá, vzácne pekné dni potrápila sparná horúčava... V záhradách sa listy obracali. sýto žlté, plné odumierajúcich karmínových odrezkov a z diaľky sa zdalo, že stromy sú v tržných ranách a krvácajú krvou zo stromov."

Vďaka metaforám a názorným personifikáciám má človek pocit, že sa na vojne zúčastňuje aj samotná príroda.

Ďalším príkladom vzájomného ovplyvňovania je, ako vojenské udalosti ovplyvňujú prírodný svet (5 hodín): „Tenká žltohnedá koza vyskočila z rokliny zarastenej zubným kameňom a tŕňmi, niekoľko sekúnd hľadela z kopca na vrtuľníky, napäto ňou pohybovala. tenké, vyrezávané nohy<…>- Čo je to za vec? - spýtal sa Matvey Kašulin a pustil sekeru. Christonya s nevysvetliteľnou radosťou štekala na celý čarovný a tichý les: "Tak teda koza!" Divoká koza, pestuj jej milosrdenstvo! Videli sme ich v Karpatoch! - Tak ju vojna zahnala, toho nešťastníka, do našich stepí? Christone nemal inú možnosť, než súhlasiť.“ A vo všeobecnosti vojna v „TD“ porušuje harmóniu, ktorá by podľa Shlokhova mala existovať medzi človekom a prírodou.

Sholokhov opakovane dáva do kontrastu svet vojny a smrti s prírodným svetom prírody (koniec 2. knihy, po opísaní pohrebu): „A predsa – v máji bojovali pri kaplnke dropa, vyrazili bod v modrej paline, pri nej rozdrvili zelenú škvrnu dozrievajúcej pšeničnej trávy: bojovali za samicu, za právo na život, na lásku, na rozmnožovanie A o niečo neskôr, priamo tam pri kaplnke, pod humnom, pod huňatým príkrovom starej paliny. , samica dropa zniesla deväť dymovo modrých škvrnitých vajíčok a sadla si na ne, zahrievala ich teplom tela a chránila im lesklé pernaté krídlo.

Po pohrebe Sashkinho starého otca - fragment, ktorý ukazuje „var života“ + obraz oblohy (hovor s „V. a M.“): „Sklíčený spomienkami si Grigory ľahol na trávu neďaleko tento malý cintorín jeho srdcu drahý a dlho hľadel na majestátne vyčnievajúcu sa nad ním bola modrá obloha. Kdesi tam, v najvyšších bezhraničných priestranstvách, fúkal vietor, vznášali sa studené mraky osvetlené slnkom a ďalej. zem, ktorá práve prijala veselého jazdca a opilca dedka Sašku, život ešte zúrivo vrel: v stepi, v zelenej záplave približujúcej sa k samej záhrade, v húštinách divých konopí pri pradení starej mlaty. neprestajne zneli rachotivé výstrely prepeličieho súboja, piskoty pískali, čmeliaky bzučali, vetrom pohladená tráva šumela, škovránky spievali v prúdiacom opare a kdesi ďaleko potvrdzovali ľudskú veľkosť v prírode - Ďaleko pozdĺž suchej zeme bol guľomet. vytrvalo, nahnevane a tupo búši“.

Začiatok prvej svetovej vojny je v románe predznamenaný alarmujúco letná krajina, vďaka čomu si zapamätáte „Príbeh Igorovej kampane“. Jeseň je v románe obdobím krvavej žatvy: „August sa chýlil ku koncu v záhradách, listy bohato žltli, z odrezkov sa plnili odumierajúcou karmínovou farbou a z diaľky to vyzeralo. stromy mali tržné rany a krvácali krvou stromov podobnou rude." Zdá sa, že nielen Rusi a Nemci, červeno-bieli, ale aj samotná príroda je vo vojnovom stave.

Neoddeliteľnosť kozáckeho spôsobu života a prírody sa prejavuje v nasledujúcom. Kozáci do značnej miery závisia od stavu prírody. Neúroda, suchá, mrazy, požiare – to všetko ovplyvňuje život kozákov. Preto oceňujú prírodu, jej krásu a jemne ju cítia celou dušou. Príkladom toho je, ako Grigory Melekhov zaobchádzal s mŕtvym káčatkom, ktoré zabil. "Gregory sa s náhlym pocitom akútneho súcitu pozrel na mŕtvu hrču ležiacu v jeho dlani." Príroda očakávala akúkoľvek zmenu v živote ľudí. A práve opisom krajiny Sholokhov varuje pred nebezpečenstvom. Prostredníctvom stavu prírody predvída tie udalosti, ktoré musia nevyhnutne prísť do života kozákov. Prostredie okolo kozákov predvída začiatok vojny. Príroda sa dramaticky mení. „Don bol pred farmou plytký a tam, kde sa predtým prihnal šialený strmeň, sa vytvoril les... V noci sa za Donom zhustli mraky, sucho a hlasno sa ozývali hromy, ale dážď na zem nepadal. žiariaci horúčavou, márne horiace blesky, lámajúce oblohu v ostrých modrých okrajoch.“

Sholokhovova krajina v románe je vždy spojená s množstvom udalostí v románe: udalosti v živote ľudí a v živote prírody sú prezentované v jednote, svet ľudí a svet prírody autor interpretuje ako jediný prúd života. Jemne načrtnutý obraz prírody – „A jar toho roku žiarila bezprecedentnými farbami“ – evokuje myšlienky o obrovskej absurdite krviprelievania, skrýva odsúdenie neľudskosti vojny.

krajina pokojná Don Sholokhov

Prostredníctvom krajiny Sholokhov odráža obraz hlavnej postavy - Grigory Melekhov. Pôda a práca na nej, vojenská povinnosť, farma, kuren - to sú zložky duchovného sveta kozákov, to sú podmienky, ktoré formovali Gregoryho charakter. Láska ku všetkému živému akútny pocit bolesť iných ľudí, schopnosť súcitu odhaľuje autor v celom románe. Keď už hovoríme o charaktere hlavného hrdinu, stojí za zmienku jeho charakteristický pocit neoddeliteľného spojenia s okolitým svetom: „Gregory dlho stál pri vode tak vlhké a svieže kvapky konské pery V Gregoryho srdci bola sladká prázdnota.“ Jemný zmysel pre prírodu je počuť aj v Gregoryho priamej reči: „Tvoje vlasy páchnu ako zlý opilec, vieš, ako taký biely kvet...“

Vo väčšine prípadov sa vložky na šírku nachádzajú na začiatku kapitol, t.j. opis prírody spravidla predchádza opisu ľudských činov. Pomerne často zmeny v prírode predvídajú budúce zmeny v živote ľudí. Predzvesť prvej svetovej vojny teda vidíme napríklad v nasledujúcom fragmente: „V noci nad Donom zhustli oblaky, sucho a hlasno sa ozývali hromy, ale dážď nepadal na zem, sršal horúčkovitými bleskami; horela nečinne, lámala oblohu do ostrých modrých okrajov V noci nad zvonicou hučala sova nestále a strašné výkriky a sova odletela zo zvonice na cintorín, pochovaná teliatami, stonala nad. hnedé, trávnaté hroby, - veštili starí ľudia, počujúc hlasy sovy z cintorína.

S podobnými fragmentmi románu na mysli L.P. Egorova a P.K. Chekalov píše, že „v Sholokhove sa spája historické, sociálne s prírodným – „stepný kozmos“ definujú šolochovskí učenci po Bachtinovi epický čas a epický priestor v prvej knihe „Tichý Don“ ako „idylický chronotop“. , kedy je život kozákov prezentovaný v jeho prirodzených, prírode blízkych prejavoch a každodenný spôsob života je neoddeliteľne spojený s kolobehom prírody.“

Ozvena medzi udalosťami prírodného sveta a udalosťami ľudského sveta je v románe často vyjadrená vo forme priameho paralelizmu alebo prirovnania: „Voňalo to roztopenou čiernou pôdou, páchlo to krvou blízkych bitiek,“ ako step spálená čiernymi požiarmi, Gregoryho život sa stal čiernym.“

Spisovateľ si všíma momenty, keď sa vnímanie prírody stáva obzvlášť ostrým a ovplyvniteľným, akoby ho videl po prvý raz. Stačí si pripomenúť najtragickejšie epizódy románu: brutálnu vraždu červeného veliteľa Lichačeva kozákmi. Keď ide na smrť, vidí krásu jarného lesa. Prechádzajúc popri breze odtrhol konár: „Hnedé púčiky, sladké marcovým džúsom, už na ňom napučiavali, ich jemná, sotva zrozumiteľná vôňa sľubovala jarné kvitnutie, život sa opakujúci pod kruhom slnka... Lichačev si vložil bacuľaté púčiky do úst, žuval ich, zahmlenými očami hľadel na odchádzajúcich z mrazu, stromy boli svetlejšie a kútikom neoholených pier sa usmial." Je možné si predstaviť tragickejšiu situáciu, ako je táto, keď človek s takou pripútanosťou k prirodzenej kráse života ho musí navždy opustiť? Obrázky represálií proti komunistom a vojakom Červenej armády, ktorí padli do rúk bielych, boli v mnohých knihách. Zvyčajne však zobrazoval samotný akt násilia. Sholokhov k tomu pristupoval ako psychológ. Obrazy prírody oslobodzujú spisovateľa od potreby dávať priame autorské charakteristiky postáv.

V rozprávaní o historických udalostiach zohráva krajina multifunkčnú úlohu: je jedným z hlavných prostriedkov zobrazovania, analýzy a zovšeobecňovania reality, najdôležitejším prostriedkom stelesnenia autorského konceptu dejín. Zváženie významu a úlohy prírodných malieb v historickom sprisahaní nám umožňuje tvrdiť, že Sholokhov nebol nezaujatým kronikárom. Hlavným významom epického románu "Tichý Don" je pravdivé zobrazenie tragický osud ľudu a vlasti v období revolúcie a bratovražednej občianskej vojny. Katastrofický charakter zobrazovanej epochy je zhmotnený v mimoriadne expresívnych formách krajinomaľby, ku ktorým zaraďujeme krajiny-predzvesti, krajiny obsahujúce epické paralely a kontrasty, nasýtené farbou, svetlom a kresťanskou symbolikou.

Kapitola 2. Úloha krajiny v živote ľudí

V epickom románe M. Sholokhova „Tichý Don“, ako aj vo „Vojne a mieri“ je veľmi veľkú rolu Krajina hrá, no nie celkom obyčajná. Dôležité v románe symbolický detail. Príroda pre Sholokhova, ako aj pre Tolstého,? postava, herec.

Sholokhov, dávať hlboko umelecký rozbor spôsob života, zvyky a mravy donského ľudu, nedalo mi neupozorniť na úzke prepojenie ich života roľníkov so životom prírody. Preto príroda v jeho románe vystupuje v obraze mocného živlu, vedúceho svoju vlastnú existenciu, nezávisle od človeka, a predsa spojeného so životom a osudom kozákov tisíckami neviditeľných nití. Prejavuje sa to v krajinných náčrtoch a rozsiahlych maľbách prírody uvedených v románe, na pozadí ktorých sa odvíja zložitý, dramatický život kozákov, ktorý podľa zákona „psychologického paralelizmu“ odhaľuje potrebnú korešpondenciu. s procesmi vyskytujúcimi sa v prírode.

Ó, náš tichý otec Don! Ach, prečo, tichý Don, beháš ako divý? Ach, ako môžem, tichý Don, netrápiť sa prúdom! Z dna mňa, tichého Donu, studené pramene tečú, Uprostred mňa, tichého Donu, sa hýbe biela ryba.

Staroveké kozácke piesne

Povaha tichého Dona, vzdialená step a otvorené priestranstvá sa objavujú ako samostatné postavy v Sholokhovovom románe „Tichý Don“. Spisovateľ s láskou opisuje tie kozácke krajiny, plné slobody, žiarivého slnka, polí, kde človek cíti úplnú jednotu človeka s prírodou – ideál samotného spisovateľa. Sholokhovova krajina vytvára obraz sveta a dopĺňa zmysel pre realitu toho, čo sa deje. Spisovateľ sa pri vojenských operáciách sústreďuje na mrholiaci dážď, prenikavý vietor, niečo hučiace nablízku a mrazivú modrastú hmlu. Opis prírody predvída blížiace sa udalosti románu a pripravuje čitateľa na vnímanie grandióznych následných zmien. Napríklad opis hraničného prírodného stavu, zamrznutého v „čakaní“ na hornodonské povstanie. Ale v poslednej časti románu sa „svet javil ako iný, úžasne obnovený a zvodný, zahliadnutý cez hmlu, oslepený chladnou modrou...“ Sholokhov viackrát porovnáva „majestátne natiahnutú“ holubicu; nebo, plné nekonečných priestranstiev, s kypiacim životom na zemi, naznačujúcim myšlienku večného života, večnej konfrontácie, ktorá je podobná motívu nekonečnej oblohy s pomaly plynúcimi mrakmi v románe – epos Leva Nikolajeviča Tolstého“ Vojna a mier".

Michail Sholokhov úplne a majstrovsky charakterizuje vnútorný svet hrdinov cez prírodné javy. Krajina ako prostriedok na vyjadrenie polohy autora sprostredkúva jeho náladu, búšenie srdca a upokojenie. Opis „zasneženého obra, stiahnutého jediným zatlačením, drví všetko, čo mu stojí v ceste“ je paralelný s opisom pocitu, ktorý sa v Aksinyi už mnoho rokov neprejavil a ktorý náhle prerazí pri jedinom stretnutí s Gregorym. Na konci románu je sila Melekhovových citov a miera jeho pocitu straty opísaná ako „ čierna obloha a oslnivo žiariaci čierny kotúč slnka.“

Psychologický paralelizmus autor využíva v scéne Natálie, ktorá preklínala svojho manžela. Hrdinkina túžba opustiť Boha a prirodzené princípy sa ozýva zúrivou búrkou. Spisovateľ sa snaží ukázať, že ak je človek zrastený so svojou rodnou prirodzenosťou, čerpá svoju duchovnú silu z tohto zdroja, inak: zomrie. Michail Sholokhov poľudšťuje prírodu, vyjadruje každú zmenu v jej nálade.

V každom lyrická odbočka je cítiť spisovateľovu lásku k otvoreným priestorom, k zemi, ku každej stonke, ku každému listu. Človek je sama príroda a my sme od nej neoddeliteľní. Autor vyzdvihuje najmä obraz stepi, ktorý vychádza z populárnej myšlienky stepi – matka, zdravotná sestra, polievaná potom a krvou ľudí na nej žijúcich. Taktiež pri opise krajiny sa autor opiera o folklórny prameň:

Ach, moja drahá stránka, už ťa neuvidím, neuvidím ťa, nebudem počuť hlas slávika na úsvite.

Ortodoxný tichý Don sa pohol a rozčúlil.

A poslušne odpovedal na výzvu panovníka

Sholokhov je obdarený úžasnou schopnosťou vidieť svet a zároveň prostredníctvom subjektívneho vnímania tohto sveta svojimi hrdinami odhaľuje v celistvosti ich bohatý vnútorný svet. Pripomeňme si scénu v jarný les. Unavená Aksinya sa rozhodla odpočívať: „Aksinya, nehybne sediaca, nenásytne vdychovala rozmanité vône lesa, jej oči sa strácali v tomto nádhernom prepletení kvetov a bylín...“ Slabá vôňa kvetov prebúdza v Aksinyi myšlienky o minulej mladosti: „A z nejakého dôvodu v tejto krátkej chvíli, keď sa cez slzy pozerala na kvet a vdychovala jeho smutnú vôňu, si Aksinya spomenula na svoju mladosť a celý svoj dlhý a na radosť chudobný život... Akoby v r. čistá voda Aksinya zrazu uvidela svoj odraz v lesnej jari - táto kvetina, ktorá ju nečakane upútala svojou smutnou a sladkou vôňou, povedala toľko jej boľavému srdcu."

Krajina hrá v "Quiet Don" mimoriadne dôležitú úlohu. Krajina Sholokhov má nielen autonómnu výpovednú hodnotu. Vždy sa spája s udalosťami románu podľa princípu psychologického paralelizmu, ktorý literatúra zdedila z ľudovej slovesnosti. Ľudský svet a svet prírody sú neoddeliteľne spojené.

"Melekhovsky dvor je na samom okraji farmy. Brány z dobytkárskej stanice vedú na sever k Donu. Strmý osemsákový zostup medzi machovými zelenými kriedovými blokmi a tu je breh: perleťový posyp mušle, sivý, krivý okraj kamienkov pobozkaných vlnami a za ním - modrá voda vriaca pod vetrom vlnky Donovho strmeňa.“

Metafora „strmeňa Donu“ prekladá život obyvateľov domu Melekhovo do epickej naratívnej roviny: život je ako rieka, história je ako večný pohyb. Historické udalosti sa mihnú ako v kaleidoskope, postavy umierajú a rodia sa, ale neochvejný tok Donu pokračuje, step znova a znova kvitne, nad donskou stepou stále jasne svieti slnko. Šolochovove farebné krajiny zjemňujú drámu deja a pripomínajú čitateľovi kolobeh života, jeho večnú obnovu a neprehliadnuteľnú krásu. Nie je náhoda, že román začína a končí obrazom jari.

Obrázky prírody znamenajú symbolické obrazy a opis stavu hrdinov: „Dva dni fúkal teplý vietor z polí spenené jarné potoky, stepné rokliny a rieky ustúpili Na úsvite tretieho dňa vietor utíchol a hustá hmla, kríky minuloročnej perej trávy boli postriebrené vlhkosťou, kopčeky, rokliny, dediny, veže zvoníc a týčiace sa vrcholy pyramídových topoľov boli utopené. nad širokou donskou stepou sa objavil nepreniknuteľný belavý opar.

Svet sa pred ňou objavil inak, zázračne obnovený a zvodný. Vzrušene sa rozhliadla okolo seba s iskriacimi očami a detinsky si prehmatávala záhyby šiat. Hmlistá vzdialenosť, jablone v záhrade zaliate roztopenou vodou, mokrý plot a cesta za ním s hlboko umytými minuloročnými vyjazdenými koľajami - všetko sa jej zdalo nebývalo krásne, všetko kvitlo hustými a jemnými farbami, akoby osvetlené slnkom.

Kus jasného neba vykúkajúci cez hmlu ju oslepil studenou modrou; vôňa zhnitej slamy a rozmrazenej čiernej pôdy bola taká známa a príjemná, že sa Aksinya zhlboka nadýchla a kútikom pier sa usmiala; Jednoduchá pieseň škovránka, prichádzajúca odniekiaľ z hmlistej stepi, v nej prebudila nevedomý smútok. Bola to ona – pieseň, ktorú počuli v cudzej krajine – ktorá rozbúchala Aksinyino srdce a vytlačila z očí dve úbohé slzy...

Aksinya si bezmyšlienkovite užívala život, ktorý sa jej vrátil, a cítila veľkú túžbu dotýkať sa všetkého rukami, pozerať sa na všetko. Chcela sa dotknúť vlhkom sčerneného kríka ríbezlí, pritlačiť lícom k konáriku jablone pokrytej modrastým zamatovým povlakom, chcela prekročiť zničené vreteno a prejsť blatom, terénom, tam, kde za široká roklina, zimné pole bolo rozprávkovo zelené a splývalo s hmlistou vzdialenosťou...“

Krajina je animovaná, napríklad „vietor kozá“, „voda vrčí“, „dutá voda stála ako očarená“, „voda bublala ako šialená“, „step bola oblečená do striebra“ a pomáha odhaliť pocity a nálady postáv, sprostredkovať ich postoj k prebiehajúcim udalostiam.

V románe „Tichý Don“ v zlomových bodoch osudov hrdinov porovnáva Sholokhov ich vnútorný život s prírodnými procesmi.

Zamerajme sa napríklad na hlavné ženské obrázky.

Autor porovnáva život Aksinyi a jej vnútorný stav po prestávke s Gregorom s pšeničným poľom ušliapaným stádom a s pocitom jeho majiteľa: „Cesmína zelená pšenica vyklíči a vyrastie po mesiaci a pol; je v nej zahrabaný, a nevidno šťavu zo zeme, vyklíči potom, zlatý prach zaleje klas voňavým a sladkým; vyjde do stepi - a z ničoho nič sa do obilia zatúlalo stádo dobytka - kruhy rozdrveného chleba... na pohľad je to divoké a trpké."

„V zlatom kvete“ Aksinyiných pocitov na neho Grishka stúpila, „spálila ho, zničila“ svojou topánkou. Ale autor ukazuje, že život ide ďalej: „Chlieb, otrávený dobytkom, vstáva z rosy, zo slnka, stonka vtlačená do zeme sa najprv ohýba, ako sa človek namáhal pod neznesiteľným váha, potom sa narovná, zdvihne hlavu a deň mu svieti rovnako a vietor fúka rovnako...“

Zvláštne miesto v románe zaujíma Natalyin stav mysle, ktorý je v prírode prirovnaný k búrke.

Príroda je nepokojná: „Biele oblaky roztrhané vetrom sa vznášali a roztápali po modrej oblohe Slnečné lúče zohrievali horúcu zem. Natalya sa cíti zle: keď sa dozvedela, že Grigory opäť oslovil Aksinyu, je stiahnutá a zachmúrená. Búrka sa blíži: „...rýchlo padal sivý tieň“, „slnko šikmo prerazilo oslnivo biely okraj oblaku plávajúceho na západ“, „tieň sprevádzajúci oblak stále vládol a farbil zem pozdĺž modré výbežky pohoria Obdon.“

Natalya sa už nedokáže vyrovnať so svojimi pocitmi: „Zrazu vyskočila, odstrčila Ilyinichnu, ktorá jej podávala pohár s vodou, a otočila tvár na východ a s modlitbou zložila dlane vlhké od sĺz, a rýchlo zakričal, dusil sa:

Bože! Vyčerpal celú moju dušu! Už nemám silu takto žiť! Pane, potrestaj ho sakra! Tam ho udrite k smrti! Aby už nežil, aby ma netrápil!“

Príroda odpovedá na jej kliatby, živly zúria: „Čierny víriaci sa mrak sa priplazil od východu, dunel hrom, predierajúc sa okrúhlymi vrchmi oblakov, zvíjajúce sa biele blesky kĺzali po oblohe. znášajúci trpký prach z cesty, takmer slnečnicové čiapky, obťažkané semenami, zohnuté až na samú zem Hrom udrel so suchým praskotom nad stepou.“ Teraz je Ilyinichna tiež zachvátený strachom:

Kľakni si na kolená! Počuješ, Natasha?!"

Autor porovnáva prírodné procesy s pocitmi hrdiniek. Príroda žije podľa svojich zákonov, ľudia - podľa svojich. V určitom bode sa tieto svety, ktoré sa približujú, pretínajú a potom vzniká symbol, ktorý je založený na poetickom paralelizme.

Spolu s porovnaním prírodných procesov s duchovným životom Aksinyi a Natálie autor používa prirovnania z prírodného sveta.

Spisovateľ porovnáva Natalyine city k Gregorymu s „nedostupnou hviezdnou pôžičkou“. Píše, že „odtiaľ, z čierno-modrej vysokej pustatiny, žeriavy, neskoro v lete, cvakali za nimi ako strieborné zvončeky.

Metafora „cvakali za sebou strieborné zvončeky“, prívlastky „ponurý“, „mŕtvy“ a definícia „zastarané“ najpresnejšie vyjadrujú stav mysle hrdinky.

Sholokhov používa opis krajiny pri odhaľovaní postáv Aksinya a Natalya.

Pocity Natalyi a Aksinyi po týfuse sú spočiatku takmer rovnaké: Natalya „milovala... ticho, ktoré sa usadilo po rachote zbraní“, „chtivo počúvala dômyselnú pieseň škovránkov“, „vdychovala nasýtený vietor s horkosťou paliny“, „opojný zápach horúcej čiernej pôdy“; Aksinya, pred ktorou sa svet javil ako „úžasný a zvodný“, je opojená „bahennou sladkosťou čerstvého jarného vzduchu“, „zhnitou slamou“, „spev škovránka v nej prebudil nevedomý smútok“.

Sholokhov jar - láska.

Aksinya celou silou svojej citlivej duše vníma a absorbuje krásu a životodarné sily prírody, splýva v nej so silami jej lásky, nehy a náklonnosti ku Gregorovi. Vníma zrakom („sfarbené divé čmeliaky sa hojdali na korunách lúčnych kvetov“), sluchom („divoké kačice šteklili v tŕstí“, „kačer chrapľavo volal na svojho priateľa“, „ďaleko, ďaleko, nezreteľne a smutne, kukučka rátala niekomu neprežité roky“), zrak a sluch („chochlačka letiaca nad jazerom sa vytrvalo pýtala: „Kto si? Kto si?“; „zamatovo zaprášené čmeliaky bzučali“), fyzicky ju cíti ( „bosé nohy príjemne chladila vlhká zeleň, obnažené plné lýtka a krk bozkávaný pátrajúcimi perami suchý vietor“ – táto metafora je mimoriadne presná a expresívna: neživé (suchý vietor) je zosobnené a vnímané ako živé, ľudské) Vníma pachy („spod kríka hlohu vytekala kyslá a kyslá vôňa minuloročného hnijúceho lístia“).

Nemôžem odolať citovaniu autorkiných slov: „Usmievajúc sa a ticho pohybujúc perami, opatrne prstami prehmatávala stonky pokojných modrých, skromných kvetov, potom sa sklonila k svojej bacuľatej postave, aby čuchala, a zrazu zachytila ​​pretrvávajúcu sladkú vôňu ľalie. Prehrabávala sa rukami a našla to tam, pod nepreniknuteľným tienistým kríkom. , ale listy, pokryté rosou a žltou hrdzou, odumierali, a samý kvet bol už zasiahnutý smrteľným rozkladom: dva spodné poháre sa pokrčili a sčerneli, len vrch v iskrivých slzách rosy sa zrazu rozžiaril. slnko s oslepujúcou, podmanivou belosťou.“

Obraz konvalinky, zosobňujúci harmóniu a krásu života a zároveň začiatok jeho vädnutia, spojený s Aksinyiným životom, s jej myšlienkami a pocitmi, tak nadobúda význam symbolu.

Tu uvádzame niekoľko pasáží odrážajúcich Sholokhovov opis krajiny v románe.

"Suché lístie šušťalo na kukuričnom šúpolí. Za kopcovitou rovinou sa na modro trblietali ostrohy hôr. Neďaleko dediny sa po koristi túlali červené kravy. Vietor víril mrazivý prach za porastom. Mäkký októbrový deň bol ospalý a pokojný." blažený pokoj a ticho vanul z krajiny špliechanej štipľavým slnkom a neďaleko cesty šliapali ľudia v hlúpom hneve a chystali sa svojou krvou otráviť dažďom nasýtenú, nasiatu, bohatú zem.“

„Žltobiele, prsnaté, ako pluhy, oblaky ticho plávali nad Novočerkasskom V najvyššej nebeskej modrej, priamo nad žiariacou kupolou katedrály, kdesi nad dedinou Krivjanskaja nehybne visel sivovlasý kučeravý muž. .“

„Slnko vychádzalo slabo, ale okná atamanského paláca ho odzrkadľovali a horlivo žiarili na domoch, vlhko včerajšieho dažďa zachoval bronzový Ermak, naťahujúci sibírsku korunu na sever. .“

„Pol míle od farmy, na ľavej strane Donu, je diera, do nej sa hrnie dutá voda v prameňoch Neďaleko diery vyvierajú pramene z piesočnatého brehu – ľad tam celú zimu nezamŕza. žiari ako zelený, široký poloblúk diery a cesta popri Donu nebezpečne obieha ho strmým skokom do strany Na jar, keď tečúca voda tečie späť do Donu dierou v a mohutný potok, voda sa na tomto mieste obracia, voda hučí, prepletá sa v rôznych prúdoch, vymýva dno a celé leto sa kapry zdržiavajú v hĺbke mnohých siah, držia sa najbližšieho z prielomu, kde sa hromadí odpadky hore z brehu."

„Bolo to, ako keby ho klin vytrhol z poskoku. Čerstvo rozbitý ľad sa ostro zaleskol. zelené víchrice, šumeli v ďalekej dedine svetlá zožltli tmu Horeli a chveli sa na plyšovej oblohe, hviezdy boli zrnité, ako čerstvo naviaty sneh, zasyčal, ako prach vletel do čierna svätožiara paliny a palina mierne dymila parou a rovnako prívetivo a strašne sčernela.“

„Práve začala opadať povodňová voda na lúke, pri plotoch záhrady, bola odkrytá hnedá, bahnitá zemina s okrajom plávania: úlomky suchého rákosia, ktoré zostali po rozliatí, konáre, kuga, minuloročné lístie splavené. vlna trosiek zaplaveného obdonského lesa bola sotva nápadne zelená, z konárov v strapcoch viseli púčiky priamo na dvoroch sekvoje. obkolesené potopou, boli ohnuté k vode, ich žlté chlpaté púčiky, ako neoperené káčatká, potápajúce sa vo vlnách, kývané vetrom.“

„Za úsvitu plávali divé husi, husi a kŕdle kačíc do zeleninových záhrad, aby hľadali potravu, a dokonca aj na poludnie bolo vidieť, ako sa živí zeleno-bruchá a opatrovanie cez vetrom rozvírenú oblasť Donu.“

"Na západe sa zahusťovali mraky. Stmievalo sa. Niekde ďaleko, ďaleko, v pásme Obdonya sa skrútil blesk, oranžový blesk mihol ako krídlo polomŕtveho vtáka. Tým smerom sa rozžiarila žiara." slabo, čiernym dutým mrakom pokrytá step, až po okraj naplnená tichom, skrývala v záhyboch brvien smutné odlesky dňa Tento večer mi akosi pripomínal jeseň, ktorá mala ešte nedostal farbu, vydával neopísateľný zápach rozkladu."

Vo vyššie uvedených pasážach je ľahké vysledovať Sholokhovove obľúbené donské rozlohy.

Krajina v „Tichom Donovi“ plní rôzne funkcie: odhaľuje charaktery a vnútorné stavy postáv, poetizuje udalosti.

Pri zobrazovaní ľudového charakteru zohráva rozhodujúcu úlohu obraz prírody. Krajiny predstavujú krajinu, ktorá vychovala roľníkov a poetizuje prácu v prírode. Vlastnosti charakteru ľudí sú tvorené životnými a pracovnými podmienkami. Obyvatelia zeme sú reprezentovaní ako hrdinovia, schopní čeliť živlom a spolupracovať so životodarnými silami prírody. Tieto črty odhaľujú pracovné krajiny a maľby zobrazujúce hrdinov prekonávajúcich živly. Zmysel pre prírodu v sedliackom charaktere určuje zloženie osobnosti: Cossacks M.A. Sholokhov, ktorí sa zúčastňujú histórie, sú priťahovaní k Zemi. Hodnoty práce, rodiny a domova sú pre nich hlavné; Farmári pri svojej každodennej práci nestrácajú schopnosť esteticky vnímať krásy prírody. Postavy M. Sholokhova majú svetskú múdrosť a bohatstvo emocionálny svet, ktorý sa otvára vo filozoficky a psychologicky naplnených obrazoch prírody.

Veľkým umeleckým objavom Sholokhova sú obrazy hlavných postáv epického románu. Pri tvorbe typových obrazov spisovateľ majstrovsky využíval charakterové a psychologické možnosti krajiny. Symbolika prírodných obrazov, jednotlivých detailov i celých malieb prezrádza autorov postoj k postavám, zároveň sa odhaľujú kresťanské intuície tvorcu epického románu.

Na obrázku roľníckych hrdinov krajina interaguje s folklórnym kontextom, predstavitelia šľachty sú zobrazovaní odlišne. Vnímanie prírody u vzdelanej časti spoločnosti sprostredkúva široký literárny kontext. M.A. Sholokhov nekontrastuje ľudovú a intelektuálnu kultúru, ale iba si všíma triedny rozdiel v zmysle prírody. Ako hlboko ľudový umelec, Sholokhov neoddeľuje svojich hrdinov od prírody z politických alebo triednych dôvodov. Z prírody sú odstránené iba tie postavy, ktoré sú úplne pohltené myšlienkou boja.

Záver

Pre tvorivý štýl M. Sholokhova sú najcharakteristickejšie tieto typy psychologickej krajiny: autorova symbolicko-psychologická krajina; krajina-dojem, pamäť; obraz prirodzeného procesu rozptýleného v texte, prebiehajúceho paralelne s ľudskou zápletkou; krajina-prirovnanie, súčasť argumentácie autora alebo hrdinu.

Umelecké videnie M. Sholokhov sa vyznačuje priestorovou otvorenosťou a časovou perspektívou. Miesto pôsobenia je určené mierkou priestoru, autor ukazuje na všetky svetové strany a na vertikálu zem-obloha. Hrdina románu cíti svoje spojenie s prírodou ako s kozmom. Zem, obloha, slnko, hviezdy sú povinné objekty krajiny Sholokhov. To hovorí o „kozmizme“ umelcovho myslenia. Prítomnosť časovej perspektívy naznačuje autorovo celistvé videnie sveta, jeho túžbu po úplnosti obrazu.

Obraz prírody hrá v epose zovšeobecňujúcu úlohu, práve krajiny „prekladajú“ konkrétne historické rozprávanie do existenciálnej roviny. Umelec vníma sociálne konflikty v protiklade života a smrti, revolučnú deštrukciu hodnotí ako univerzálnu, v rozpore s večnosťou a milosrdenstvom. Vo svetle toho skutočnosť, že krajiny sa nachádzajú v kľúčových bodoch kompozície: začiatok a koniec dejových epizód a dielo ako celok, vrcholné časti, nadobúda hlboký filozofický význam. Príroda ako stelesnenie večnosti a prirodzenosti života sa objavuje vo všetkých scénach smrti hrdinov „Tichého Dona“ a v cintorínskych krajinách.

Pre Sholokhova ako umelca-mysliteľa je príroda zrkadlom, cez ktoré spoznáva históriu, ľudí a osobnosť. Rozprávač v epose uvažuje v prírodných obrazoch, preto najčastejšou metódou chápania reality sú porovnávania s prírodou.

Najčastejšie porovnávané sú dynamické prirodzený fenomén A historické procesy, pohyby duší hrdinov. Rozšírené na celý obrázok prirovnania sú súčasťou uvažovania autora alebo postáv. Na obrazoch prírody vychádzajú aj autorove záverečné filozofické zovšeobecnenia.

V Sholokhovovom chápaní vzťahu medzi prírodou a človekom neexistuje jednoznačná odpoveď na otázku: čo je vyššie? Príroda je konceptualizovaná dialekticky: ako harmonicky usporiadaná, cieľavedomá, tvorivá sila a nevedomý, deštruktívny prvok. V prírode je svetlo a tma, teplo a chlad, život a smrť. Táto antinómia umožňuje autorovi používať prirovnania, nachádzať to isté a opačné v spoločnosti a prírode. Zároveň Sholokhov častejšie zdôrazňuje jednotu človeka s prírodou ako ich nesúlad, preto sú v texte bežnejšie symbolické paralely ako kontrasty.

O dialektickom myslení M. Sholokhova svedčí obsah symbolických obrazov Dona, slnka a stepi, z ktorých každý nie je jednoznačný. Skutočnosť, že tieto obrazy-symboly podporujú pochopenie sveta a človeka, odhaľuje hlboké spojenie Šolochovovho umeleckého vedomia s panteistickou a kresťanskou národnou víziou sveta.

Krajinky prezrádzajú autorovo poetické videnie prírody, blízke tomu sedliackemu. Príroda koná ako živá tvár, nezávislá postava s vlastným „sprisahaním“ - večným kolobehom života. Opakovanie sezónnych zmien nie je zobrazené ako nudná monotónnosť, ale ako usporiadaná nekonečná rozmanitosť. Láskavá pozornosť k živej prírode je vyjadrená v metaforickom štýle.M. Sholokhov sa spolieha na staroveké mytologické a Kresťanská symbolika svetlo a farba, ticho a hluk, ročné obdobia a deštruktívne živly. V autorových opisoch a obrázkoch, prechádzajúcich vedomím hrdinu-farmára, je spoločná obrazná štruktúra, zreteľne viditeľná na úrovni mikropoetiky. Polysenzorická povaha Sholokhovových krajín hovorí o jeho zvýšenom zmyslovom vnímaní prírody. Vo verbálnej maľbe M.A. Sholokhov vedúca hodnota mať vizuálne obrazy, ktoré poskytujú predstavu o priestorovej polohe, tvare, veľkosti, farbe a osvetlení prírodných objektov. Obľúbená škála Sholokhov zahŕňa modré, zlaté, ružové, zelené farby, ktoré sú spojené s pokojom a pozitívnymi emóciami, čierna, žltá, červená, tmavo modrá, fialová, ktoré majú pretrvávajúcu negatívnu konotáciu spojenú s tragédiou, smrťou a úzkosťou; často používané. Krajiny eposu sprostredkúvajú mnoho zvukových dojmov a ticho sa navzájom ovplyvňujú. Spisovateľ, podobne ako jeho hrdinovia, oceňuje ticho, na pozadí ktorého znie prirodzený život. Pokojné ticho kontrastuje s vojenským hlukom (takto sa sluchové obrazy „zúčastňujú“ na vyjadrení myšlienok autora o vojne a mieri). Odoristické obrazy charakterizujú ľudí na zemi, odrážajú ich silné spojenie s prírodou, vôňa vyvoláva rozmanité pocity a najlepšie spomienky hrdinov, vracia ich z čias vojny do čias mieru.

Šolochovovo umelecké chápanie prírody je spojené s folklórom a klasickými tradíciami. Spisovateľ vo svojom diele pokračoval v úvahách L. Tolstého a A. Čechova o mravnej a estetickej hodnote prírodného sveta; ako I. Turgenev a I.A. Bunin, M.A. Sholokhov videl v prírode opačné princípy a spojenie medzi človekom a prírodou považoval za neoddeliteľné. V období svojho radikálneho postoja k prírode zostal umelec v tradičnej panteistickej, environmentalistickej pozícii. Spisovateľ oslavoval prírodu a bránil hodnoty poľnohospodárskej kultúry.

Šolochovovu inováciu spojenú s pochopením sociálnych a duchovných problémov svojej doby, s poznaním ľudskej osobnosti, s hĺbkovým odhalením národného charakteru a ľudských vzťahov k rodine, spoločnosti a prírode pripravil klasický tradície a stali sa súčasťou tradície.

Bibliografia

1. Bedin P. Filozofia v obrazoch // Moderný sovietsky román. Filozofický aspekt.L., 1979, - s. 82-92.

Biryukov F.G. O výkone ľudí. Život a dielo M.A. Sholokhov: Kniha pre stredoškolákov/F.G. Biryukov. M.: Školstvo, 1989. - S. 87

Biryukov F.G. Umelecké objavy Michaila Sholokhova / F.G. Biryukov. M.: Sovremennik, 1980. - S. 134

Vasilenko E.V. K smrti // Literatúra v škole, 2004. - č. 5. - S. 14

Staroveká ruská literatúra: Reader M.: Enlightenment, 1988. - S. 321

Ermolajev G.S. Michail Sholokhov a jeho práca. - Petrohrad: 2000. - S. 76

Kiseleva L.F. O význame kľúčových a dominantných základov Šolochovovho umeleckého sveta pre minulé a súčasné storočia // Filologický bulletin Rostovskej štátnej univerzity, 2005. - S. 56

Šatarová L.G. Človek a príroda v románe M. Sholokhova „Tichý Don“: tutoriál na špeciálnom kurze/L.G. Šatarová. Voronež: VSPI, 1989. - str. 84

Semyonova S.G. Filozofické a metafyzické aspekty "Tichého Dona" // Otázky literatúry, 2002 - č. 1. - str. 45

Ognev A. Don sun // Sovietske Rusko, 2005. - s. 70-71.

Khavruk I.I. Odhalenie postáv Aksinyi a Natalyi v „Tichom Donovi“ od Michaila Sholokhova.“ / Literatúra v škole, 2003, č. 6. - S. 23

Chalmaev V.A. Romány Michaila Sholokhova. „Vnútorné zápletky“, morálne problémy, poetika. / Literatúra v škole, 2003, č. 6. - S. 8

Sholokhov v škole: Kniha pre učiteľov/Auth. - komp. Nyankovsky M.A. M.: Drop, 2002. - S. 204

Sholokhov M.A. Ticho Don. Knihy 1-2 M.: Umelec. lit., 1991. - 606 s.

Doučovanie

Potrebujete pomôcť so štúdiom témy?

Naši špecialisti vám poradia alebo poskytnú doučovacie služby na témy, ktoré vás zaujímajú.
Odošlite svoju žiadosť s uvedením témy práve teraz, aby ste sa dozvedeli o možnosti konzultácie.

Skorý Sholokhov preháňal nielen spory v rámci rodiny. Niektoré z jeho naturalistických opisov hrôz, napríklad v „Nakhalenka“, „Alyoshka’s Heart“, „Azure Steppe“, takmer prevyšujú opisy Babela, ktorého hyperbolizmus označili kritici za jeho hlavnú črtu. Neskôr, vo veľkých dielach, v pomere k ich objemu, toho bude oveľa menej a v tragickom „Osud človeka“ to nebude vôbec; pred „Osudom človeka“ však trochu zoslabne aj téma utrpenia nevinných detí. Hrôzy hladu a hladovania v „Alyoshkinom srdci“ sa vyostrujú v dôsledku mlčania a špekulácií. Rodina prototypu Alešky Popovovej, A. Kramskov, zomrela „nie preto, že by dva roky (v skutočnosti jeden rok) po sebe bolo sucho, ale preto, že otec-živiteľ rodiny na samom tažké časy odišiel do ústrania pre rodinu, jeho matka zomrela na týfus...“, staršia sestra A. Kramskova, podľa jeho prvej manželky, zlá susedka, „Makarukha nezabil – na to prišiel Mishka Sholokhov.“ „Makarukha sa sotva mohol rozhodnúť, že za jasného dňa vezme zavraždenú Polku z jej domu, prevedie ju uličkou a hodí do Aleshkinovej studne.

Počas celého svojho života a výchovy nebol Alyoshka Kramskov pripravený vykonať čin, zachrániť ženu a dieťa za cenu vlastného života. Kramskov nebol členom Komsomolu a je nepravdepodobné, že by politický výbor Zagotzerno obišiel tajomníka bunky RKSM a odovzdal kartu Komsomolu na „bojisko“. Podobné napätia sú aj v iných príbehoch. Príliš patetická láska malej „drzej“ Minky k súdruhovi Leninovi bola zaznamenaná aj v sovietskych časoch.

Od rané príbehy„Cudzia krv“ (1926) vyniká univerzálnym ľudským obsahom, ktorý do istej miery ideologicky predchádza „“, ktorý sa začal v tom istom čase, hoci dej príbehu je výnimočný: stratili jediného syna, bieleho kozáka. , starý otec Gavrila a jeho starenka dojčia zraneného potravinového oddielu Nikolaja, ktorý k nim prišiel lúpiť, pripútali sa k nemu ako k synovi a dokonca ho volajú Peter podľa mena zavraždeného, ​​ale on, komunista, pracovník, nielenže s nimi nemôže zostať, ale ako starý otec chápe, nebude reagovať na jeho žiadosť o návrat. Obraz starého otca Gavrily demonštruje neabsolútnosť rozdielu medzi „bielymi“ a „červenými“ pre Sholokhova. Epizóda smrti Petra, ktorý uvoľnil pás na sedle v nesprávnom čase, sa prenesie do „Tichého Dona“ ako dejisko smrti Alexeja Šamila; páperové rukavice - pokrývka pred údermi, vysušená na krvavú hlavu zajatej Danily, syna Mikishary, z „Rodinného muža“ (1925) sa dostane aj do epického románu: väzeň Ivan Alekseevič Kotlyarov si zakryje hlavu vlnenými rukavicami pred spaľujúcim slnkom, muchami a pakomármi na javisku, a vyschnú na ranu. Detail, ktorý by mohol byť komický, prudko zvyšuje dramatickosť: črta charakteristická pre už zrelé majstrovstvo M. A. Sholokhova.

V roku 1925 Sholokhov vytvoril prvú skicu s názvom „Tichý Don“ - skutočne o Kornilovovej vzbure a skutočne bez Grigorija Melekhova, ako navrhol L. G. Yakimenko, ale hlavná postava prežívajúcej a nájdenej pasáže sa volá Abram Ermakov a prototyp Grigorija bol dôstojníkom obyčajných kozákov Kharlampiy Ermakov, ktorý bol v roku 1927 zastrelený za staré previnenia proti červeným; jeho účasť vo Verchhnedonskom povstaní je podrobne znázornená v „Tichom Donovi“, kde vystupuje po boku Grigorija Melekhova ako jeho súdruh a podriadený. Od roku 1923 sa s ním Sholokhov niekoľkokrát stretol a samozrejme od neho dostal najcennejšie informácie. X. Ermakov nežil tak dlho, aby videl prvú knihu eposu.

V úryvku z roku 1925 súkromný, no dlhoročný kozák Abram Ermakov zabíja puškou Nemca, po čom seržant nespokojný s následkami Februárová revolúcia a skutočnosťou, že „kozáci sa stali spoločenskými“, poznamenáva, že Ermakov „zdá sa, že zmizol z jeho tváre“. V texte románu budú takéto zážitky – čo je presvedčivejšie – sprostredkované regrútovi Grigorijovi, ktorý práve začal zabíjať, no v pasáži sú potrebné ako jedna z motivácií neposlušnosti Ermakova a jeho kamarátov. orgánom pluku. Bojovali dosť a nechcú ísť s dôstojníkmi do Petrohradu. V románe bola vzbura Kornilova zobrazená bez Grigorija a jeho únava z krvi sa odrazila v niekoľkých epizódach, najmä v scéne jeho hystérie po tom, čo rozsekal červených námorníkov (vystavil sa veľkému riziku!) - keď prosí svojich priateľov, aby ho usmrtili.

V roku 1925 si Sholokhov rýchlo uvedomil, že berie na seba úlohu nad jeho sily. Ale už na jeseň roku 1926 začal „Tichý Don“ odznova - opisom predvojnového života donských kozákov. Keď už samotné slovo „kozák“ spôsobilo horkosť a len málo ľudí si vedelo predstaviť, akí boli títo kozáci, Sholokhov sa rozhodol, že ich všetkým ukáže nie ako policajnú silu cárizmu, ale ako celý svet, svet špeciálnych návykov, noriem správania a psychológie, svet zaujímavých osobností a zložitých medziľudských vzťahov.

Najbližším analógom "Quiet Don" je "War and Peace"

Vo svetle celého obsahu eposu znie jeho názov ako smútočná irónia a Sholokhov to pravdepodobne vzal do úvahy, hoci vo všeobecnosti je „tichý Don“ idióm ľudovej reči, ktorý sa opakovane objavil v tlači; V roku 1914 teda I. A. Rodionov pod týmto názvom vydal knihu esejí o histórii kozákov. Epický román obsahuje viac ako šesťsto postáv, mnohé sú opísané podrobne alebo tak, že si ich pamätáme vďaka jednej alebo dvom epizódam (napríklad brutálne hacknutý Lichačev, umierajúci „s čiernymi lupeňmi púčikov na perách“ ), a takmer všetky tieto postavy zomierajú – vlastnoručne, podobne ako oni, alebo na smútok, nedostatok, absurditu a poruchu života. To sa ešte pri takýchto rozsiahlych dielach nestalo. Najbližším analógom je „Vojna a mier“ od L. N. Tolstého, kde napriek všetkej dráme udalostí nie je obraz sveta stále tragický, ba priam „idylický“.

V Tichom Done má predvojnový život od idylky ďaleko a svetové a občianske vojny vedú k skutočne katastrofálnym následkom. bola vytvorená ako vo svetle ľudová pesnička o Tichom Donovi, ktorý Sholokhov nemohol použiť priamo na svojich stránkach, „V piesni je Tichý Don zobrazený ako osirelý, ponechaný bez „jasných sokolov – donských kozákov“. A toto už nebola hyperbola. V roku 1932 Sholokhov napísal E. G. Levitskej: „Ak ste náhodou vo Veshenskej, určite pôjdeme na niektorú z fariem, je tam kozácka žena v strednom veku, jedna z mála, ktorá roky prežila. Spieva divne!"

Hoci v „Tichom Done“ sa kozáci frontoví vojaci správali k občianskej vojne pohŕdavo: rozsah, sila a straty – všetko bola hračka v porovnaní s nemeckou vojnou“ (zv. 3, časť 6 , kapitola X), obete svetovej vojny v našej umelecké vnímanie sa javia ako menšie: zomreli tam tí, na ktorých si čitateľ ešte nezvykol, alebo úplne bezmenné postavy, a počas občianskej vojny alebo na jej následky väčšina Melekhov, starší Korshunov, Natalya, Aksinya, zomreli príbuzní Michaila Koshevoya Valet, Kotlyarov, dvaja bratia Šamil (jeden v Nemecku), Anikushka, Khristonya a mnohí, mnohí ďalší, aj keď hovoríme len o Tatároch. Medzi zabitými a zosnulými, ktorí neustále nežili na tej istej farme s Melekhovmi, sú otec a syn Listnitskij a ich služobný starý otec Sashka, Shtokman, Anna Pogudko a Bunchuk, Platon Ryabchikov atď., vrátane skutočných a historických postáv: Podtelkova, Krivoshlykova a členovia ich expedície, Chernetsov, Fomin, atď. - bieli a červení, rebeli a tí, ktorí bojovali v „gangoch“. Stepan Astakhov sa vrátil bezpečne z nemeckého zajatia, hoci sa veľmi bál, že ho chytia: Nemci kozákov zajali; Navyše sa vďaka žene dobre usadil v Nemecku, no z „útočišťa“ sa po porážke povstania na farmu už nevrátil. Počas nemeckej vojny bol Grigory šokovaný kolektívnym znásilnením Franyi a počas občianskej vojny si na túto udalosť spomenul a naznačil, že ak by opustil farmu, to isté ho mohlo postihnúť aj Natalyu. A smrť prichádza k ženám a deťom oveľa častejšie, keď sú vo vojne „triedy“, a nie armády rôznych národov.

Ručne písané originály prvých častí „The Quiet Don“, ktoré objavil novinár L. E. Kolodny, vytvárajú dôvod na pochybnosti o Sholokhovovom autorstve, ktoré vznikli hneď po vydaní prvých dvoch kníh epického románu, mimoriadne nestabilné. O schopnosti 22-ročného provinciála so štvorročným vzdelaním (čo je však viac ako u prvého ruského) vznikli pochybnosti. kandidát na Nobelovu cenu Buninovi, nehovoriac o Gorkom) napísať také rozsiahle dielo, ktoré si okrem iného vyžadovalo najširšie a najvšestrannejšie znalosti. Ale Sholokhov skutočne rástol - enormne a rýchlo. V tom čase bolo dostupných veľa zdrojov, vrátane spomienok bielych emigrantov. V každom prípade, pred kolektivizáciou bolo možné opýtať sa zvyšných účastníkov prvej svetovej vojny a občianskej vojny, verchnedonského povstania. V prospech môže hovoriť aj známa kuriozita - podľa románu prítomnosť „mesta Stolypin“ vo Východnom Prusku, ktorá sa používa ako argument proti Sholokhovovmu autorstvu: ide o typický prípad ľudovej etymológie, nejaký negramotný kozák si bežným spôsobom zmenil nezrozumiteľné meno a tak to povedal zvedavému mladíkovi. Pokiaľ ide o život a zvyky kozákov, pred Sholokhovom jednoducho nebol žiadny spisovateľ, ktorý by ich tak dobre poznal a rozumel.

Zároveň si bol spisovateľ vedomý úlohy, ktorú si stanovil - na rozdiel od najlepších kritikov tých rokov, ako bol D. A. Gorbov, ktorý uprednostňoval Fadeevovu „zničenie“ pred „Tichým Donom“ a pochyboval, či to Sholokhov dokáže. realizovať svoj príliš veľký plán. Jeho slovo, napísal Gorbov, často neodhaľuje postavenie alebo charakter, „ale žije samo o sebe“, ako mnohé opisy, ktoré sa nezúčastňujú pohybu románu; Prítomnosť mnohých postáv „nie je úplne nevyhnutná“, každodenný materiál „so svojou naturalistickou plejádou potláča ľudskú stránku dizajnu...“ Tieto črty Sholokhovovho správania sa vysvetľujú „jeho mladíckou chamtivosťou ukázať čo najviac, zatiaľ čo skutočné umenie nesnaží sa do šírky, ale do hĺbky...“ Pozorovania (okrem toho, čo bolo povedané o „potláčaní“ ľudských vzťahov každodenným životom) sú správne, interpretácia a hodnotenie nie: Gorbov vidí román v prvých dvoch knihách „Tichého Dona“ a podľa toho ich posudzuje, zatiaľ čo Sholokhov, ktorého referenčnou knihou v tom čase bola „Vojna a svet“, od samého začiatku budoval svoje dielo ako epický román, v ktorom sa „šírka“ a „hĺbka“ navzájom nevylučujú, ale sú vzájomne prepojené a závislé.

Epické prijatie sveta v románe "Tichý Don"

Epické prijatie sveta je nevyberané, podstatné princípy života sú stabilné a prejavujú sa vo všetkom – vo veľkom i malom. Život je cenný sám o sebe, bez projekcie do nejakých abstraktných ideálov. Spojenie udalostí v epose sa neuskutočňuje zápletkou, ale celým svetonázorom, ktorý vyjadruje nadradenosť generála nad jednotlivcom. Tak každodenný život, ako aj každá udalosť tu, na rozdiel od románu s koncentrickým dejom, sú potrebné nielen pre niečo následné, ale aj vo vlastnom, sebestačnej náplni.

V prvej časti „Quiet Don“ sa akcia rozvíja pomaly.

Na pomery románu sú dve rybárske scény, cesta kozákov na výcvik do tábora alebo v každom prípade hádka medzi Pjotrom Melekhovom a Stepanom Astakhovom, ktorá sa tam odohrala, naozaj zbytočná (hoci boj bratov Melekhov so Stepanom bitie Aksinyu tým získa dvojitú motiváciu, no pre Petra to zostane v zápletke bez následkov) a trápenie so Štěpánovým chromým koňom, ktorého nechala na liečenie hrbatá starenka, a zabudnutý autor a epizóda s dostihom, keď Mitka Korshunov predbehol Evgenija Listnitského. Druhá časť (po Grigorijovej svadbe - jeho odchod s Aksinyou do Jagodnoje a volanie do služby) je „najrománovejšia“, ale obsahuje aj epizódu prísahy mladých kozákov, keď čižma stlačí nohu Mitkovi Korshunovovi a vracia sa na farmu z dediny v pančuche, ktorá má sama o sebe veľkú hodnotu, ako scéna, keď „plemenný býk Mirona Grigorieviča rohom roztrhol krk najlepšej chovnej kobyle“. V tretej časti vložka, ktorá nemá nič spoločné s hrdinami (niektorí ďalší Astakhov tam účinkujú, Mitka Korshunov je mimochodom „priviazaná“ k predchádzajúcej epizóde), ukazuje bitku niekoľkých kozákov s Nemcami a oficiálnu nomináciu iba jeden z jeho účastníkov ako hrdinovia - slávny Kuzma Krjučkov, obľúbenec veliteľa stovky (hoci predtým bol zobrazený stret Krjučkova s ​​veliteľom stovky, Yesaulom Popovom, ktorého výslovnosť napodobňoval: „Koho som učil Gedu v minulosti? Koho skutky urobil tento nahý muž? zlom?..“ - povedal Yesaul na jeden a pol tuctu strán, Sholokhov ho zrazu vyhlásil za svojho obľúbenca). Kapitola o glorifikácii Krjučkova za účasti „červenkastého ospalého cisára“ bola určite napísaná napodobňovaním odhaľujúcich kapitol „Vojna a mier“: „A bolo to takto: ľudia, ktorí ešte nemali čas zlomiť svoje ruky pri vyhladzovaní vlastného druhu sa zrazili v zvieracej hrôze, ktorá ich zachvátila, boli zrazení, udreli naslepo, zmrzačili seba a svoje kone a utiekli, vystrašení výstrelom, ktorý zabil muža, odviezli, morálne zmrzačení.

Toto sa nazývalo výkon“ (kniha 1, časť 3, kapitola IX).

Ďalšou vložkou je denník Timofeyho, milenca Elizavety Mokhovej, zabitej vo vojne, samoobslužný denník odhaľujúci moskovskú intelektuálnu mládež. Zápletka je v tom, že denník, ktorý hovoril o jeho farmárovi, našiel Grigorij Melekhov z nejakého dôvodu pri prehľadávaní rozkladajúcej sa mŕtvoly (či negramotný kozák čítal túto knihu, zostáva neznáme). Ďalej nebude potrebný nielen zavraždený Timotej, ale ani Alžbeta. A po Aksinyinej zrade Grigorija s Listnickým a rozchode hlavnej hrdinky a hrdinky v novembri 1914 uplynie štyri a pol roka z desiatich zahrnutých do ich stretnutia na Done („Ahoj, drahá Aksinya!“) a do obnovenia pomerov v apríli 1919 akciu diela a obsadia celý druhý zväzok a väčšiu časť tretieho. Hlavná románová akcia je tak oneskorená udalosťami eposu.

Podrobný popis pokojného života na Done je nahradený ukážkou „nemeckej“ vojny. Autor jej venuje hlavnú pozornosť: na usadlosti, kým mladí kozáci bojujú, sa nič nové nedeje. Čím bližšie ku koncu, tým viac úmrtí hlavných postáv, a o tom sa zvyčajne hovorí (aj vo „Vojne a mieri“) lakonicky, menej podrobne, ako sa predtým hovorilo o niektorých príhodách z ich života: o pocitoch postáv sú prepracovaní (napr. Gregory v „odsadení“ sa bál, že jeho deti nezachránia pred týfusom, „a zároveň cítil, že pri všetkej láske k svojim deťom sa po Natalyinej smrti žiadny smútok neotriasol ho s takou silou...“), a autor akoby ušetril čitateľov, ktorí s nimi súcitia, hoci napríklad pri absencii Gregoryho reakcie vo finále na správu o smrti malého Porlyushka – poslednej smrti v diele spomenutý – nie je v skutočnosti o nič menšia tragédia ako v jeho spomienkach na detstvo a brata Petra pred mŕtvolou zavraždeného Petra. Zdá sa, že všeobecné katastrofy zmenšujú smútok jednotlivých ľudí, ale v skutočnosti je to ich utrpenie.

Láska a iné vášne vreli v čase mieru. Počas vojny Petro odpustí márnotratnej Darii, len čo k nemu prišla na front, Stepan Astakhov, ktorý sa vrátil zo zajatia, odpustí Aksinyi a Grigorijovi a mladému pánovi, a potom, keď sa dala opäť dokopy s Grigorijom, chová sa veľkoryso; Grigorij odpúšťa aj Aksinyinu zradu: pre obyčajných kozákov to nie je tragédia života, kým Listnitskij, ktorý sa podľa vôle na začiatku tretej knihy oženil s vdovou po priateľovi a objavil sa až takmer na konci štvrtej, sa spomína v príbehu vtipkára Prokhora Zykova, ktorý sa po náhlej zrade Olgy zastrelil „z nechutnosti“ a starý pán vyzeral, akoby zomrel na týfus. "Do pekla s nimi," povedal Grigorij ľahostajne. - Je to škoda dobrí ľudia niektoré zmizli, ale za nimi niet koho smútiť“ (4. kniha, 8. časť, VII. kapitola). Medzitým Grigorij nevidel nič zlé od generála Listnického, ktorý prišiel o manželku v dôsledku teroristického činu proti nemu, a od Jevgenija, ktorému jeho umierajúci priateľ, „krvácajúci krvou a močom“, povedal: „Ste úprimný a slávny“ (kniha 3, časť 6, kapitola V), - v diele si nepripúšťa nič horšie ako zvádzanie Aksinyu, ktorý reagoval na náklonnosť a tvrdé zaobchádzanie s nižšími radmi, ktorí zabudli na disciplínu (predtým mohol dať kozákom, ktorí trpeli bez fajčenia, celú svoju zásobu cigariet). Viackrát zranený, ktorý prišiel o ruku, po návrate do Jagodnoje sa oženil s vdovou po zavraždenom Gorčakovovi, je už Aksinya zvedený a vyzerá komicky (vyšiel spoza kríka, potiahol si cigaretu a šúchal si jeho nohavice, dlho zelené po kolená s bujnou trávou,“ s vreckovkou) a Aksinya, ktorá dosiahla svoj „konečný“ cieľ, je poetizovaná: „...rozhodila ruky, Aksinya si narovnala vlasy, vyzerala pri ohni, usmial sa...“

Smrť Listnitských autor ani priamo neukazuje. V tretej časti (koniec prvej knihy) Sholokhov šťastne opisuje bitie mladého majstra bičom - Grigorijovu pomstu za seba aj za Aksinyu, hoci aj ona dostala bič do tváre. Všeobecne platí, že príbeh Aksinya s Listnitským dáva akoby zmenšený, zhrubnutý, so skutočnou zradou, paralelne s príbehom Natashy Rostovej s Anatolom, ale rovnako ako on nemá „uzlový“ dejový význam pre. románová línia: jednoduchý človek podľa Sholokhova dokáže prekonať odpor prirodzeným, láskavým, hlbokým citom.

Šolochov kombinuje historické a fiktívne inak ako vo Vojne a mieri, kde princ Andrej slúži ako Kutuzovov pobočník a vidí Napoleona na Slavkovskom poli, Pierre končí s maršálom Davoutom a Nikolaj a Peťa Rostovovci vidia svojho zbožňovaného Alexandra I. V Tichom Don“ „vrcholná“ história je oveľa ostrejšie oddelená od histórie ľudí. V samostatných kapitolách sa spomína iba stretnutie medzi Grigorijom a Budyonnym; cisárska rodina, navštevujúci očnú nemocnicu, nie je menovaný), iba Podtelkov, ktorý je spoločensky, intelektuálne a psychologicky bližší Gregorymu ako vzdelaní dôstojníci, áno skutočné tváre vedľajší herci, ktorí si ponechajú svoje skutočné mená a priezviská, účinkujú spolu s hlavnými, fiktívnymi postavami. Neexistuje žiadna korešpondencia s párom „Napoleon a Kutuzov“ v „Tichom Donu“.

Ak je vaša domáca úloha na tému: » Hrdinovia Sholokhovových diel Ak to považujete za užitočné, budeme vďační, ak na svoju stránku na sociálnej sieti uverejníte odkaz na túto správu.