Nie všetci umelci dávajú prednosť zobrazovaniu portrétov a krajiny. Niektorí ľudia chcú vo svojich obrazoch sprostredkovať určité tajomstvo, mystiku a pocit strachu. Odfotený bol napríklad najstrašnejší obrázok na svete, ktorý prináša nekonečnú hrôzu všetkým užívateľom internetu slávny obraz s názvom „Ruky mu odporujú“. Tento skutočne strašidelný obraz vyvolal okolo seba taký rozruch, že sa mnohí báli naň čo i len pozrieť cez obrazovku monitora, mysliac si, že je prekliaty. Hovorí sa, že umelec nalial všetko svoje temné stránky duše a najstrašnejšie nočné mory. Viac podrobností o všetkom však v našom zaujímavom článku.
"Ruky mu vzdorujú." Fikcia alebo skutočná kliatba?
Tento strašidelný obraz namaľoval v roku 1972 slávny Zobrazuje dievčatko pripomínajúce bábiku a chlapca vo veku približne 5 rokov. Deti stoja na pozadí sklenených dverí, na ktorých je vidieť obrovské množstvo malých dlaní.
Najstrašnejší obraz na svete bol skopírovaný z detskej fotografie umelca. Stoneham stvárnil sám seba vo veku 5 rokov a malého suseda.
Čo tým chcel umelec povedať?
Podľa Stonehama dvere neznamenajú nič iné ako stena medzi svetom živých a paralelný svet sny Chlapec na plátne je zobrazený ako nahnevaný a nespokojný. A to nie je prekvapujúce, pretože naozaj chce otvoriť dvere a vidieť, čo je mimo skutočného sveta. Ruky detí sa tomu však bránia a blokujú chlapcovi cestu. bábika, stojaci neďaleko, bez emócií a prázdnotou. Nič nevidí ani nepočuje, no je jediná, ktorá v tomto prípade môže chlapcovi pomôcť vstúpiť do sveta snov.
Aké strašidelné príbehy sa spájajú s obrázkom?
Prvý majiteľ „Hands Resist Him“ bol slávny americký herec John Marley. Po nejakom čase muž zomrel. Nikto dodnes nevie, či za jeho smrť môže skutočne nešťastný obraz. To isté sa stalo aj ostatným majiteľom mystické plátno. Mladá rodina, ktorá kedysi vlastnila tento hrozný obraz, rozprávala o hrozných veciach, ktoré sa stali v ich dome. Plátno našli na skládke spolu s ďalšou hromadou, nadšená hlava rodiny ho vzala do domu a umiestnila na najviditeľnejšie miesto. V noci ich malá dcérka vtrhla do spálne svojich rodičov a kričala, že niektoré deti sa v jej izbe hádajú. Nasledujúci deň dievča opäť oznámilo, že obraz na obraze sa trochu zmenil - deti boli za sklenenými dverami. Potom sa otec rozhodol zbaviť sa „prekliateho“ stvorenia.
V roku 2000 sa obraz plátna objavil na internetovej aukcii. Správcovia varovali používateľov internetu, že toto strašidelný obrázok na svete, pretože bola odfotená z analógu prekliateho plátna „Hands Resist Him“, ktoré už mnohým ľuďom prinieslo smútok. Mnohí sa však na obrázok pozreli pozorne a ukázali svoju nesmiernu zvedavosť. A po nejakom čase začali na e-mailovú adresu správcu prichádzať listy, čo naznačuje, že po zhliadnutí „nešťastného“ obrázka sa mnohým začala točiť hlava.
Napriek hrozným listom sa najstrašnejší obraz stále predával. Jeho majiteľom bol statočný majiteľ umeleckej galérie menom Kim Smith. Po nejakom čase začali na jeho adresu prichádzať aj listy, že toto je ten najstrašnejší obrázok. Smithovi boli dokonca ponúknuté služby slávni jasnovidci, ktorý sľúbil vyhnať démonov z tohto hrozného plátna. Osud obrazu je dodnes neznámy.
"Plačúci chlapec"
Obraz „Plačúci chlapec“ namaľoval Giovanni Bragolina. Mnoho ľudí, ktorí si prezerajú obrázok na internete, tvrdí, že je to najdesivejší obrázok planéty, aký kedy videli.
Existuje niekoľko verzií tohto obrazu. Prvý hovorí, že umelec mal malého syna vo veku 4 rokov. Chlapec sa veľmi bál ohňa a všetkého s ním spojeného. Hovorí sa, že Giovanni úmyselne zapálil zápalku a priložil ju na tvár dieťaťa, aby vierohodnejšie zachytil všetok jeho hnev a strach. Hovorí sa, že kvôli tomu dieťa tak nenávidelo svojho krutého otca, že si z celého srdca prialo, aby zhorel. Po nejakom čase chlapec zomrel na zápal pľúc a neskôr náhle vypukol požiar v dielni jeho otca. Oheň spálil všetko, čo mu stálo v ceste. Len plátno zostalo nedotknuté. Niet divu, že „The Crying Boy“ je najstrašnejším obrazom na svete, pri pohľade na ktorý sa mnohým ľuďom chveje srdcia.
Neskôr došlo v celom Anglicku k nečakanej sérii požiarov, pri ktorých zomreli ľudia. Bez ohľadu na to, ako zvláštne to môže znieť, vo všetkých miestnostiach boli diela Giovanniho, ktoré zostali absolútne nedotknuté. Ľudia sa rozhodli, že duch urazeného chlapca, ktorý sa nasťahoval do plátna, sa rozhodol pomstiť celému svetu. Je známe, že najstrašnejší obraz na svete stále prenasleduje podvedomie mnohých. Na strach, ktorý sa odráža v očiach malého, nevinného chlapca, sa nikdy nezabudne. Originál" Plačúci chlapec"nikdy sa nenašlo.
"Červený drak" od Williama Blakea
Jeden z najkontroverznejších umelcov a básnikov namaľoval tento obraz, inšpirovaný knihou zjavení. William na obraze zobrazil samotného diabla, ktorý sa mu zjavoval v jeho snoch.
Autorovi sa podarilo vykresliť kráľa temnoty celkom vierohodne. Mnohí v tom čase ani nepochybovali o tom, že umelec sa mohol vo svojich snoch skutočne stretnúť so samotným diablom.
"Výkrik" od Edvarda Muncha
Ako som písal vo svojom osobný denník sám umelec, vo svojom obraze zobrazil tie pocity, ktoré kedysi prežíval. "Scream" je nepochybne na zozname "Najstrašidelnejších obrázkov." Galéria umenia, ktorá má vo svojich stenách tento desivý obraz, sa nachádza v meste Oslo (Nórsko) a nazýva sa Národná galéria.
Mnohí vedci zastávajú názor, že Munch bol duševne labilný človek, pretože také niečo dokáže zobraziť len človek s vážnymi chorobami. nervový systém. Autor vytvoril obrazy s rovnakou tematikou, ktoré ho, ako sám tvrdil, trápili dlhé roky.
Mnohí veria, že najdesivejší obraz na svete je prototyp „Scream“. Málokto vie, že originál tohto slávneho obrazu spôsobil veľa úmrtí. Majitelia tohto strašidelný obrázokúdajne prevedený vážnych chorôb alebo sa stali obeťami strašných katastrof.
"Venuša so zrkadlom" Diego Velasquez
Existujú aj ďalšie najstrašnejšie maľby a obrázky, napríklad „Venuša so zrkadlom“, ktorú napísal umelec Diego Velazquez.
Tento zdanlivo nenápadný obraz už svojim majiteľom priniesol veľa smútku.
Hovorí sa, že každý, kto získal prekliaty obraz, rýchlo skrachoval a na to zomrel. Preto „Venuša so zrkadlom“ na dlhú dobu Nepodarilo sa mi nájsť stáleho majiteľa. V roku 1914 bol zničený najstrašnejší obraz, nožom ho rozrezala neznáma žena.
„Saturn požiera svojho syna“ od Francisca Goyu
Zobrazený na jeho obraze mýtická postava menom Kronos, ktorý sa obával, že ho zvrhne jeho vlastný syn, a v zúfalstve požieral mäso svojich detí.
"Nočná mora" od Henryho Fuselliho
"Nočná mora" je dielom slávneho anglického umelca Henryho Fuselliho. Autorova tvorba sa viac prikláňala k mystike a tajomstvám. Svoje zápletky čerpal z mytológie a literatúry (majster najčastejšie zobrazoval diela Shakespeara).
Fuselli vo filme Nočná mora zobrazil ležiacu ženu v bezvedomí, ktorej na hrudi sedel inkubus (démon oddávajúci sa sexuálnym radovánkam s osamelými ženami). Jej postava je zakrivená a pretiahnutá. Medzi závesmi vidieť hlavu bezokého koňa, ktorý zosobňuje spokojného démona.
Obrazy Zdzislawa Beksinského
Poľský umelec na svojich obrazoch najčastejšie zobrazoval umierajúcich a zdeformovaných ľudí, vojny, rúcajúce sa svety, apokalypsy a večný smútok.
To hovoria posledné plátno umelec zobrazil jeho smrť. Na obraze bolo vidieť telo dobodaného muža. Umelca postihol taký strašný osud. Zabil ho veliteľov syn, pretože mu Zdislav odmietol požičať peniaze.
Theodore Gericault a jeho „Odrezané hlavy“
Pre svoje diela umelec použil skutočné ľudské končatiny, ktoré našiel v márniciach. Preto nie nadarmo mnohí po vzhliadnutí obrazu tvrdia, že ide o ten najstrašnejší obraz na svete.
Záver
Obraz ako špongia absorbuje všetky pozitívne a negatívne emócie umelca. Zažitý strach, hnev, negativita - to všetko sa určite odráža na plátne. Stalo sa tak v prípade všetkých obrazov uvedených v našom článku. Pri pohľade na ne chápeme, aký ťažký osud prenasledoval každého umelca.
Zvyknete prijímať estetické potešenie a potešenie z umeleckých diel? Svet maľby vás však môže nielen prekvapiť, ale aj vystrašiť. V priebehu storočí vytvorili veľkí umelci vynikajúce obrazy, z ktorých sa divákom zježia vlasy dupkom.
Cítite sa nesvoji, keď vidíte Scream? Alebo máte v pamäti iný nakreslený „hororový príbeh“? Artifex Vybral som pre vás 10 obrazov, na ktoré by ste sa pred spaním rozhodne nemali pozerať.
10. Caravaggio, „Judith a Holofernes“, 1599
Otvára najvyššie realistické plátno taliansky majster na základe starozákonnej „Knihy Judity“. Legenda o dievčati, ktoré v záujme svojho ľudu vošlo do nepriateľského tábora, získalo si dôveru veliteľa Holofernesa a v noci mu odrezalo hlavu, už dlho znepokojuje umelcov v celej Európe. Obyčajne bola zobrazovaná s odrezanou hlavou v ruke uprostred nepriateľského tábora, no Caravaggio sa rozhodol reflektovať samotný moment vraždy. Vďaka tomuto rozhodnutiu umelec sprostredkoval nielen atmosféru krviprelievania, ale aj emócie vraha a obete.
9. Bouguereau, „Dante a Virgil v pekle“, 1850
francúzsky umelec XIX storočia Adolphe William Bouguereau mal veľmi rád Danteho báseň “ Božská komédia" Umelec zobrazil scénu z piesne XXX časti básne s názvom „Peklo“. Na ôsmom kruhu podsvetia hlavné postavy sledujú, ako dve zatratené duše mučia podvodníka. Bouguereau pracoval dlho na farebná paleta maľby a študoval estetické hranice človeka. Obraz mal podľa umelcovho plánu sprostredkovať strach a hrôzu z toho, čo sa deje podzemný svet. Na Salóne v roku 1850 táto práca vyvolala medzi verejnosťou znechutenie.
Slávny triptych má pre výskumníkov stále veľa tajomstiev. Žiadna z interpretácií diela, ktoré dnes existujú, sa nepovažuje za vyčerpávajúcu. Triptych ukázal plnosť umelcovej fantázie a zručnosti. Je venovaný hriechu zmyselnosti a všetky tri časti odrážajú Hlavná myšlienka Bosch v najmenšie detaily. Vonkajšie dvere triptychu zobrazujú pokojný obraz vesmíru, no keď ich otvoríte, ponoríte sa do atmosféry šialeného chaosu.
7. Munch, „Smrť Marata“, 1907
Nemýľte si tento obraz s majestátnym dielom rovnakého mena, ktoré sa stalo akýmsi symbolom Francúzska revolúcia. Edvard Munch napísal svoj obraz 114 rokov po Davidovi a nezameral sa v ňom na postavu revolučného publicistu, ale na moment jeho vraždy. Autor knihy The Scream vo svojom nenapodobiteľnom štýle zobrazuje nahú Charlotte Corday chvíľu po tom, čo brutálne dobodala Marata na smrť. Silné ťahy a veľa krvi dopĺňajú desivý efekt obrazu.
6. Blake "Veľký červený drak a morská príšera", 1806-1809
Zaslúžene považovaný za jeden z najzáhadnejších anglických umelcov a rytcov. Tohto maliara od detstva trápili duchovia a vízie a neskôr ich zobrazoval vo svojich dielach. Blake venoval sériu obrazov Červenému drakovi zo Zjavenia Jána Evanjelistu. Na tomto obrázku drak zosobňuje Satana, ktorý sa týči nad iným démonom - morskou príšerou. Epická povaha a detailné spracovanie príšer nielen desí, ale aj vyvoláva obdiv.
5. Bacon, „Štúdia portrétu Inocenta X Velazqueza“, 1953
Dielo je reimagináciou „Portrétu pápeža Inocenta X“. Klasik anglického expresionizmu namaľoval asi 40 podobných obrazov, ktoré sú súčasťou série „Screaming Dads“. Umelec zmenil farbu otcovho oblečenia z červenej na fialovú a celé plátno namaľoval tmavými farbami. Dielo vďaka majstrovej technike nevyvoláva asociácie s pôvodným Velazquezovým portrétom, ale pôsobí desivým a depresívnym dojmom.
4. Dali, „Tvár vojny“, 1940
Tento obraz slávneho Španielsky umelec môže u diváka vyvolať záchvat paniky. Salvador Dalí sa hrá nielen so symbolmi, ale aj s prenášaním nálady. Dizajn hlavy zahalenej hadmi, neustále sa zmenšujúcich lebiek v očných jamkách toho, čo bol kedysi muž, symbolizuje nekonečný kolobeh smrti. V pravom dolnom rohu umelec „nechal“ odtlačok svojej ruky. A púštne a žlté tóny typické pre Dalího tvorbu dodávajú tomuto obrázku nádych paranoidného šialenstva.
3. Goya, „Saturn požierajúci svojho syna“, 1819-1823
Niektoré rytiny dokážu vystrašiť aj dospelého. Medzi nimi je interpretácia zápletky zo staroveku Grécka mytológia, kde titán Kronos požiera svoje deti v strachu, že ho jeden z nich zvrhne, sa zdá byť najstrašidelnejší. Goya zobrazil na tvári už aj tak škaredého monštra šialenstvo, čo ešte viac umocňuje atmosféru hrôzy z toho, čo sa deje. Toto dielo „zdobilo“ stenu v jeho „Dome nepočujúcich“, ale je nepravdepodobné, že by niekto iný chcel v noci prejsť okolo takéhoto obrazu vo svojom dome.
2. Curry, Gallowgate Lard, 1995
Umelec Ken Curry sa narodil v Anglicku v roku 1960. Jeho ponuré plátna odrážajú procesy prebiehajúce v modernom svete. Curryho obrazy pôsobia na psychiku diváka, vytvárajú pocit beznádeje a strachu, no zároveň ho nútia premýšľať. Umelcov desivý autoportrét je ovocím jeho úvah o metafyzických otázkach súvisiacich s rozkladom moderná spoločnosť a ľudské vedomie.
1. Rapp, „The Loss of Mind to Matter“, 1973
Už pri letmom pohľade na obraz rakúskeho umelca Otta Rappa chcete okamžite uhnúť pohľadom. Rozpadajúca sa ľudská hlava vtáčia klietka, nedotknutý jazyk v jej vnútri - takéto „zátišie“ zaťažuje nielen psychiku publika, ale spôsobuje aj čisto fyziologické nepohodlie. Dá sa uhádnuť, aký význam vložil umelec do diela, ale je to celkom zrejmé - toto je skutočne desivý obraz! A ak niekto v noci sníva o podobnom sprisahaní, musí za nočnú moru „poďakovať“ Rappovej majstrovskej technike.
Spravidla, ak si predstavíme obrázky, potom sa nám v mysli objavia nádherné krajiny a portréty plné vznešenosti. Výtvarné umenie je však mnohostranné. Určite nebudete mať túžbu vidieť také temné majstrovské diela v obývačke vášho domova, ako sú tieto hrozné obrazy, o ktorých budeme hovoriť nižšie, ale určite si zaslúžia vašu pozornosť. Predstavujeme vám teda zoznam s fotografiami desiatich najstrašnejších obrazov na svete. Odporúčame vám tiež oboznámiť sa s hodnotením najznámejších umelcov na svete.
Veľký červený drak a šelma z mora
Umelec : William Blake
V súčasnosti je William Blake známou osobnosťou výtvarného umenia pre svoje rytiny a romantickú poéziu. Počas jeho života však talent umelca nebol nikdy ocenený. Jeho diela sú považované za klasiku romantického štýlu.
Blake napísal veľa akvarelové maľby zobrazujúci veľkého červeného draka z Knihy Zjavenia. Tento obraz zobrazuje veľkého červeného draka, zosobnenie diabla, stojaceho nad siedmimi hlavami morská príšera.
Francis Bacon bol jedným z najvýznamnejších umelcov 20. storočia. Jeho obrazy nás vždy udivovali svojou chladnosťou a smelosťou. Počas svojho života sa neustále vracal k portrétu pápeža Inocenta X. a robil rôzne interpretácie tohto obrazu.
Napríklad Velazquezove dielo zobrazuje pápeža v oddelenom stave, zatiaľ čo Baconovo dielo ho zobrazuje kričiaceho.
Danteho peklo so zobrazením mučenia inšpirovalo od svojho vydania mnohých umelcov. William-Adolphe Bouguereau bol jedným z najznámejších umelcov tej doby, ktorý dokázal veľmi realisticky zobrazovať klasická scéna. V tomto obraze prechádza z klasického pokoja do pekelných kruhov, kde hlavní hrdinovia obrazu neustále bojujú, pričom sa navzájom kradnú pomocou uhryznutia.
Umelec : Edvard Munch
Edvard Munch je najviac slávny umelec Nórsko. Jeho obraz „The Scream“ je pevne zakorenený v mysliach ľudí. Napíšte umelca tento obrázok inšpirovaný Jean-Paul Maratom, jedným z vodcov Francúzskej revolúcie. Marat trpel kožnou chorobou najviac svojho času v kúpeľni, kde pracoval na svojich poznámkach. A v ňom ho zabila Charlotte Cordayová. Okamih Maratovej smrti bol zobrazený niekoľkokrát, no Munchova maľba je obzvlášť krutá.
Odrezané hlavy
Najobľúbenejším dielom umelca bol obraz „Plť Medúzy“, obrovské plátno namaľované romantický štýl. Géricault si dal za úlohu prelomiť hranice klasicizmu prechodom k romantizmu. Tieto maľby znamenali začiatok jeho tvorby. Pre svoje diela používal skutočné údy a hlavy ľudí, ktoré našiel v márniach a laboratóriách, no mnohí uznávaní umelci študovali mŕtvych s jediným cieľom: lepšie zobraziť živých.
Matthias Grunewald, zobrazoval náboženské predmety stredoveku. Podľa príbehov svätý Anton čelil skúške svojej viery, keď sa modlil na púšti. Podľa legendy svätca zabili démoni žijúci v jaskyni. Potom ich vzkriesil a zničil. Tento obraz zobrazuje svätého Antona napadnutého démonmi.
Zátišie masiek
Emil Nolde patril k raným expresionistickým umelcom, hoci bol oveľa menej známy ako iní predstavitelia výtvarné umenie. Podstatou expresionizmu je zobrazovanie reality zo subjektívneho hľadiska.
Nolde namaľoval tento obraz po štúdiu masiek v Berlínskom múzeu.
V rímskych mýtoch, zvyčajne založených na gréckej mytológii, otec bohov požieral svoje deti, aby sa ochránil pred možnosťou, že bude zvrhnutý zo svojho právoplatného miesta. Goya zobrazil takéto zbavenie života na plátne. Umelec, ktorý vytvoril tento obraz, si nedal za úlohu získať popularitu medzi verejnosťou, pretože bol namaľovaný na jednej zo stien v dome Francisca Goyu spolu s rovnakými pochmúrnymi „čiernymi“ obrazmi.
Tento obraz je vizuálnym znázornením príbehu opísaného v Knihe Judith (mladá voda). Podľa legendy bol Holofernes veliteľom Nabuchodonozorovho vojska, ktoré vtrhlo na územie Judey. Babylončania obliehali mesto Betúlia, v ktorom žila skromná a vo všetkých ohľadoch spravodlivá mladá vdova Judita. Obyvatelia mesta už nedúfali v záchranu, no Judita prišla s definitívnym plánom na záchranu mesta. Obliekol svoj tábor najviac krásne šaty a vzala so sebou slúžku, prešla na stranu nepriateľa a získala si dôveru veliteľa Holofernesa. Keď jedného večera opitý zaspal, Judith mu odrezala hlavu a vrátila sa do rodné mesto. Výraz neotrasiteľného odhodlania na tvári slúžky vyvažuje nečitateľný pohľad Judith a výkrik hrôzy samotného Holofernesa.
Umelec : Hieronymus Bosch
Pre mnohých milovníkov umenia je Bosch majstrom štetca, ktorý sa špecializuje na zobrazovanie náboženských a fantastických tém. Dielo "Záhrada" pozemské radosti"Zdá sa, že sa opäť spája do jedného celku: Rajská záhrada, Záhrada pozemských rozkoší a trestov za smrteľné hriechy. Skutočná genialita tohto umelca sa však prejavila v zobrazovaní vtipných detailov. Boschove výtvory sú uznávané ako jedny z najstrašnejších a zároveň očarujúcich svojou krásou v západnom umení.
Medzi pokojnými pastoráciami, vznešenými portrétmi a inými umeleckými dielami, ktoré vyvolávajú len pozitívne emócie, sú zvláštne a šokujúce maľby. Zozbierali sme 15 obrazov, ktoré vyvolávajú u divákov hrôzu. Navyše, všetky patria k štetcom svetoznámych umelcov.
"Guernica"
Jeden z najviac slávnych diel„Guernica“ Pabla Picassa je príbehom o tragédii vojny a utrpení nevinných ľudí. Toto dielo získalo celosvetové uznanie a stalo sa spomienkou na hrôzy vojny.
"Zlyhanie mysle na hmotu"
„Strata mysle na hmotu“ - obraz namaľovaný v roku 1973 rakúsky umelec Otto Rapp. Zobrazoval rozklad ľudská hlava, umiestnenú na vtáčej klietke obsahujúcej kúsok mäsa.
"Dante a Virgil v pekle"
Obraz Dante a Virgil v pekle od Adolpha Williama Bouguereaua bol inšpirovaný krátkou scénou bitky dvoch zatratených duší z Danteho pekla.
"Obesený živý černoch"
Tento príšerný výtvor Williama Blakea zobrazuje čierneho otroka, ktorý bol obesený na šibenici s hákom prevlečeným cez rebrá. Dielo je založené na príbehu holandského vojaka Steadmana, očitého svedka takéhoto brutálneho masakru.
"peklo"
Maľba "Peklo" nemecký umelec Hans Memling, napísaný v roku 1485, je jedným z najstrašnejších umelecké výtvory svojho času. Mala tlačiť ľudí k cnosti. Memling umocnil desivý efekt scény pridaním titulku: "V pekle nie je vykúpenie."
Vodný duch
Do úvahy prichádza výtvarník Alfred Kubin najväčší zástupca symbolizmus a expresionizmus a je známy svojimi temnými symbolickými fantáziami. Jedným z týchto diel je „Duch vody“, ktorý zobrazuje bezmocnosť človeka pred morskými živlami.
"Necronom IV"
Toto je strašný výtvor slávny umelec Hans Rudolf Giger sa nechal inšpirovať slávny film"Cudzinec". Giger trpel nočnými morami a všetky jeho obrazy boli inšpirované týmito víziami.
"Stiahnutie Marcie"
Vytvorené umelcom tej doby talianska renesancia Tizianov obraz „The Flaying of Marsyas“ je momentálne in národné múzeum v Kroměříži v Českej republike. Kus umenia zobrazuje scénu z gréckej mytológie, kde je satyr Marsyas stiahnutý z kože za to, že sa odvážil vyzvať boha Apolóna.
"kričať"
Plač je najznámejší obraz Nórsky expresionista Edvard Munch. Obraz zobrazuje zúfalo kričiaceho muža proti krvavej oblohe. Je známe, že The Scream bol inšpirovaný pokojnou večernou prechádzkou, počas ktorej bol Munch svedkom krvavočerveného zapadajúceho slnka.
"Gallowgate bravčová masť"
Tento obraz nie je ničím iným ako autoportrétom škótskeho autora Kena Currieho, ktorý sa špecializuje na tmavé, sociálne realistické maľby. Curryho obľúbená téma je temná mestský životškótska robotnícka trieda.
"Saturn požiera svojho syna"
Jedno z najslávnejších a najzlovestnejších diel španielskeho umelca Francisca Goyu bolo namaľované na stenu jeho domu v rokoch 1820 - 1823. „Saturn požierajúci svojho syna“ je založený na Grécky mýtus o Titánovi Chronovi (v Ríme - Saturn), ktorý sa bál, že ho zvrhne jedno z jeho detí a hneď po narodení ich zjedol.
"Judith zabíja Holofernes"
Popravu Holofernesa zobrazovali takí veľkí umelci ako Donatello, Sandro Botticelli, Giorgione, Gentileschi, Lucas Cranach starší a mnohí ďalší. Zapnuté obraz od Caravaggia, napísaná v roku 1599, zobrazuje najdramatickejší moment tohto príbehu – sťatie hlavy.
"nočná mora"
Obraz „Nočná mora“ od švajčiarskeho maliara Heinricha Fuseliho bol prvýkrát predstavený na výročnej výstave Kráľovskej akadémie v Londýne v roku 1782, kde šokoval návštevníkov aj kritikov.
"Masaker nevinných"
Toto vynikajúca práca umenie Petra Paula Rubensa, pozostávajúce z dvoch obrazov, bolo vytvorené v roku 1612, pričom sa predpokladá, že je ovplyvnené dielami slávneho taliansky umelec Caravaggio.
Ak sa vám obrazy zdajú príliš pochmúrne na to, aby ste si ich zavesili doma, môžete použiť jeden z nich.
Existujú umelecké diela, ktoré akoby zasiahli diváka cez hlavu, sú ohromujúce a úžasné. Iní vás vtiahnu do myšlienok a hľadania vrstiev významu a tajnej symboliky. Niektoré obrazy sú zahalené rúškom tajomstva a mystické hádanky, zatiaľ čo iné prekvapia premrštenými cenami.
Starostlivo sme zhodnotili všetky hlavné úspechy vo svetovej maľbe a vybrali z nich dve desiatky tých najlepších zvláštne maľby. Salvador Dali, ktorého diela úplne spadajú do formátu tohto materiálu a sú prvé, ktoré prichádzajú na myseľ, neboli do tejto kolekcie zaradené zámerne.
Je jasné, že „divnosť“ je dosť subjektívny pojem a každý má svoj vlastný úžasné maľby, ktorá sa odlišuje od ostatných umeleckých diel. Budeme radi, ak sa o ne podelíte v komentároch a poviete nám o nich niečo málo.
"kričať"
Edvard Munch. 1893, kartón, olej, tempera, pastel.
Národná galéria, Oslo.
"Krik" sa počíta významná udalosť expresionizmus a jeden z naj slávne obrazy vo svete.
Existujú dve interpretácie toho, čo je zobrazené: je to samotný hrdina, ktorý je zachvátený hrôzou a ticho kričí, tlačí si ruky na uši; alebo si hrdina zatvára uši pred krikom sveta a prírody znejúcej okolo neho. Munch napísal štyri verzie „Výkriku“ a existuje verzia, že tento obraz je ovocím maniodepresívnej psychózy, ktorou umelec trpel. Po kúre na klinike sa Munch nevrátil k práci na plátne.
„Išiel som po ceste s dvoma priateľmi. Slnko zapadalo - zrazu sa obloha zafarbila na krvavočervenú, zastavil som sa, vyčerpaný a oprel som sa o plot - pozeral som na krv a plamene nad modročiernym fjordom a mestom. Moji priatelia išli ďalej a ja som stál, triasol som sa vzrušením, cítil som nekonečný krik prenikajúci do prírody,“ povedal o histórii vzniku obrazu Edvard Munch.
„Odkiaľ sme prišli? Kto sme? Kam ideme?"
Paul Gauguin. 1897-1898, olej na plátne.
Múzeum výtvarného umenia, Boston.
Podľa samotného Gauguina by sa mal obraz čítať sprava doľava – tri hlavné skupiny postáv ilustrujú otázky položené v názve.
Tri ženy s dieťaťom predstavujú začiatok života; stredná skupina symbolizuje každodennú existenciu zrelosti; vo finálnej skupine, podľa umelcovho plánu, “ stará žena, blížiac sa k smrti, zdá sa, že je zmierená a odovzdaná svojim myšlienkam“, pri jej nohách „zvláštne Biely vták...predstavuje zbytočnosť slov.“
Hlboký filozofický obraz postimpresionistu Paula Gauguina namaľoval na Tahiti, kam utiekol z Paríža. Po dokončení diela chcel dokonca spáchať samovraždu: „Verím, že tento obraz je lepší ako všetky moje predchádzajúce a že už nikdy nevytvorím nič lepšie alebo dokonca podobné.“ Žil ďalších päť rokov a tak sa aj stalo.
"Guernica"
Pablo Picasso. 1937, olej na plátne.
Múzeum Reina Sofia, Madrid.
Guernica uvádza výjavy smrti, násilia, brutality, utrpenia a bezmocnosti bez toho, aby špecifikovala ich bezprostredné príčiny, sú však zrejmé. Hovorí sa, že v roku 1940 bol Pablo Picasso predvolaný na gestapo v Paríži. Rozhovor sa okamžite zvrtol na obraz. "Urobil si to?" -"Nie, urobil si to."
Obrovská freska „Guernica“, ktorú namaľoval Picasso v roku 1937, rozpráva príbeh o nájazde dobrovoľníckej jednotky Luftwaffe na mesto Guernica, v dôsledku čoho bolo šesťtisícové mesto úplne zničené. Obraz bol namaľovaný doslova za mesiac - prvé dni práce na obraze Picasso pracoval 10-12 hodín a už v prvých náčrtoch bolo možné vidieť hlavnú myšlienku. Toto je jeden z najlepšie ilustrácie nočná mora fašizmu, ako aj ľudská krutosť a smútok.
"Portrét manželov Arnolfiniových"
Ján van Eyck. 1434, drevo, olej.
Londýn Národná galéria, Londýn.
Slávny obraz je úplne plný symbolov, alegórií a rôznych odkazov – až po podpis „Jan van Eyck bol tu“, ktorý z obrazu urobil nielen umelecké dielo, ale aj historický dokument, potvrdzujúce realitu udalosti, na ktorej bol umelec prítomný.
Portrét Giovanniho di Nicolaa Arnolfiniho a jeho manželky je údajne jedným z naj komplexné diela Západná maliarska škola severnej renesancie.
V Rusku si obraz za posledných pár rokov získal veľkú popularitu vďaka podobnosti Arnolfiniho portrétu s Vladimírom Putinom.
"Sediaci démon"
Michail Vrubel. 1890, olej na plátne.
Štát Tretiakovská galéria, Moskva.
"Ruky mu vzdorujú"
Bill Stoneham. 1972.
Toto dielo, samozrejme, nemožno zaradiť medzi majstrovské diela svetovej maľby, ale to, že je zvláštne, je fakt.
Okolo obrazu s chlapcom, bábikou a rukami pritlačenými na sklo kolujú legendy. Od „ľudia zomierajú kvôli tomuto obrázku“ až po „deti na ňom žijú“. Obrázok vyzerá naozaj strašidelne, čo vyvoláva množstvo obáv a špekulácií medzi ľuďmi so slabou psychikou.
Umelec ubezpečil, že na obrázku je zobrazený vo veku piatich rokov, že dvere sú znázornením deliacej čiary medzi reálny svet a svetom snov a bábika je sprievodcom, ktorý môže chlapca previesť týmto svetom. Ruky predstavujú alternatívne životy alebo možnosti.
Obraz sa preslávil vo februári 2000, keď bol daný na predaj na eBay s príbehom o tom, že obraz „straší“. „Hands Resist Him“ kúpil za 1 025 dolárov Kim Smith, ktorý bol potom jednoducho zaplavený listami od strašidelné príbehy a požaduje spálenie obrazu.
