რა ნახატები დახატა ტროპინინი. ვასილი ტროპინინი - მხატვრის ბიოგრაფია და ნახატები რომანტიზმის ჟანრში - ხელოვნების გამოწვევა

- (1776 1857), რუსი მხატვარი. პორტრეტისტი. 1823 წლამდე ის ყმა იყო. დაახლოებით 1798 წელს მან დაიწყო სწავლა პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიაში, მაგრამ 1804 წელს იგი გაიწვია მისმა მიწის მესაკუთრემ. 1821 წლიდან მუდმივად ცხოვრობდა მოსკოვში. უკვე ტროპინინის ადრეული პორტრეტები გამოირჩევა ინტიმურობით ... ... ხელოვნების ენციკლოპედია

რუსი პორტრეტი მხატვარი. 1823 წლამდე ის ყმა იყო. დაახლოებით 1798 წელს მან დაიწყო სწავლა პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიაში ს. 1821 წლამდე ის ასევე ცხოვრობდა ... ... Დიდი საბჭოთა ენციკლოპედია

- (1776 1857) რუსი მხატვარი. პორტრეტებში იგი იბრძოდა პიროვნების ცოცხალი, შეუზღუდავი დახასიათებისთვის (შვილის პორტრეტი, 1818; ა. ს. პუშკინი, 1827; ავტოპორტრეტი, 1846), შექმნა ჟანრის ტიპი, ხალხისგან ადამიანის გარკვეულწილად იდეალიზებული სურათი. .. Დიდი ენციკლოპედიური ლექსიკონი

ტროპინინი (ვასილი ანდრეევიჩი, 1780-1857), პორტრეტის მხატვარი, დაიბადა გრაფ ა. მარკოვის ყმად, რომელმაც შემდგომ გაათავისუფლა იგი. ცხრა წლის მასწავლებელმა დანიშნა მოსწავლეებად საიმპერატორო აკადემიახელოვნება,...... ბიოგრაფიული ლექსიკონი

- (1776 1857), მხატვარი. 1823 წლამდე ის ყმა იყო. პორტრეტებში იგი იბრძოდა პიროვნების ცოცხალი, შეუზღუდავი დახასიათებისთვის (მისი შვილის პორტრეტი, 1818; "A. S. პუშკინი", 1827; ავტოპორტრეტი, 1846), შექმნა ჟანრის ტიპი, გარკვეულწილად იდეალიზებული სურათი ... .. . ენციკლოპედიური ლექსიკონი

ტროპინინი, ვასილი ანდრეევიჩი- ვ.ა. ტროპინინი. ბულახოვის პორტრეტი. 1823. ტრეტიაკოვის გალერეა. ტროპინინი ვასილი ანდრეევიჩი (1776-1857), რუსი მხატვარი. პორტრეტებში ის ცდილობდა პიროვნების ცოცხალ, პირდაპირ დახასიათებას (შვილის პორტრეტი, 1818; “A.S. Pushkin”, 1827); შეიქმნა...... ილუსტრირებული ენციკლოპედიური ლექსიკონი

დიდი ბიოგრაფიული ენციკლოპედია

ტროპინინისა და მისი დროის მოსკოვის მხატვრების მუზეუმი. მოსკოვი. ტროპინინი ვასილი ანდრეევიჩი (1776 ან 1780, სოფელი კარპოვკა, ნოვგოროდის პროვინცია 1857, მოსკოვი), მხატვარი. 1823 წლამდე ყმა გრაფი I.I. სტაფილო. დაახლოებით 1798 წელს მან დაიწყო სწავლა ... ... მოსკოვი (ენციკლოპედია)

- (1780 1857) პორტრეტი, დაიბადა ყმად გ. ა.მარკოვი, რომელმაც შემდგომში გაათავისუფლა იგი ველურში. ცხრა წლის ასაკში მისმა ოსტატმა დაადგინა იმპის მოსწავლეებად. მასში ჩამოყალიბდა სამხატვრო აკადემია შჩუკინის ხელმძღვანელობით და ... ენციკლოპედიური ლექსიკონი F.A. ბროკჰაუსი და ი.ა. ეფრონი

- ... ვიკიპედია

წიგნები

• ვასილი ანდრეევიჩ ტროპინინი კოლექცია ეძღვნება გამოჩენილი რუსი მხატვრის ვ.ა.ტროპინინის (1776-1857) შემოქმედებას. სტატიები აანალიზებენ ტროპინინისა და მისი თანამედროვეების ხელოვნებას რუსული ხელოვნებაგანიხილება...
• ვასილი ანდრეევიჩ ტროპინინი. კვლევა, მასალები, . კოლექცია ეძღვნება გამოჩენილი რუსი მხატვრის ვ.ა.ტროპინინის შემოქმედებას. სტატიებში გაანალიზებულია ტროპინინის ხელოვნება და თანამედროვე რუსული ხელოვნება, საკითხი…

ვასილი ტროპინინი

რუსი მხატვარი, რომანტიკული და რეალისტური პორტრეტების ოსტატი

მოკლე ბიოგრაფია

ვასილი ანდრეევიჩ ტროპინინიდაიბადა 1776 წლის 30 მარტს, გვ. როპინო, ნოვგოროდის პროვინცია - 1857 წლის 3 მაისი, მოსკოვი) - რუსი მხატვარი, რომანტიკული და რეალისტური პორტრეტების ოსტატი.

V. A. ტროპინინი. Counts Carrots-ის საოჯახო პორტრეტი, 1813 წ

ვასილი ანდრეევიჩ ტროპინინი დაიბადა 1776 წლის 1 აპრილს სოფელ როპინოს პროვინციაში ყმის, ანდრეი ივანოვიჩის ოჯახში, რომელიც ეკუთვნოდა გრაფ ანტონ სერგეევიჩ მინიხს. გრაფის ქალიშვილი დაქორწინდა გამოჩენილ სამხედრო ლიდერზე I.M. Morkov, ხოლო სოფელი ტროპინინი და ის თავად გახდა მორკოვის საკუთრება. სხვა ყმებს სძულდათ ვასილი, რადგან მამამისი უფროსი იყო, მაგრამ ვასილი არასოდეს უჩიოდა ყმების ცემასა და დაშინებას, მათ შორის იმ ფაქტს, რომ ბავშვობიდან ხატავდა ხალხს და აღმოაჩენდა მათ. სპეციფიკური თვისებებითქვენს ნახატებში.

დაახლოებით 1798 წელს ვასილი პეტერბურგში გაგზავნეს კონდიტერად სასწავლებლად, ვინაიდან საკონდიტროს ასევე მოითხოვდა ადამიანებისა და ცხოველების ფიგურების გამოსახვის უნარი. საკონდიტროში მომზადების შემდეგ, გრაფ მორკოვის ბიძაშვილმა დაარწმუნა, რომ ბუნებით ნიჭით და ხატვისადმი მიდრეკილების მქონე ჭაბუკი მოხალისედ გაეგზავნა პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიაში. აქ ის სწავლობდა S.S. Schukin-თან. მაგრამ როდესაც ვასილიმ ორჯერ მოიპოვა პირველი ადგილი აკადემიის შეჯიბრებებში და, აკადემიაში განვითარებული ტრადიციის თანახმად, იძულებული გახდა განთავისუფლებულიყო, ამის ნაცვლად, 1804 წელს, იგი გაიწვიეს გრაფ მორკოვის ახალ სამკვიდროში - სოფელ პოდოლსკში. კუკავკას უკრაინაში - და ამავე დროს გახდა მსახური, მწყემსი, არქიტექტორი და გრაფის მხატვარი. თავისუფალმა დასახლებულმა დაქორწინდა მასზე და ცოლ-ქმარს კანონით თანაბარი სტატუსი უნდა ჰქონოდათ, მაგრამ ტროპინინისთვის თავისუფლების მინიჭების ნაცვლად, გრაფმა ცოლი თავის ყმებად ჩაწერა, ხოლო მათი შვილები მორკოვისა და მისი მემკვიდრეების მარადიული ყმები გახდნენ. . მაგრამ ტროპინინი კეთილი პიროვნებათავის მოგონებებში მან დაწერა, რომ მადლობელი იყო მფლობელის მიმართ, რადგან უკრაინამ იგი დიდ მხატვრად აქცია.

ჰყავდა ვაჟი - არსენი. 1821 წლამდე ძირითადად უკრაინაში ცხოვრობდა, სადაც ცხოვრებიდან ბევრს ხატავდა, შემდეგ სტაფილოს ოჯახთან ერთად მოსკოვში გადავიდა საცხოვრებლად.

1823 წელს, 47 წლის ასაკში, მხატვარი საბოლოოდ იღებს თავისუფლებას - ახალი ტენდენციების გავლენით გრაფი მას უსასყიდლოდ ათავისუფლებს. ცოტა ხანში მისი ახლობლებიც თავისუფლები ხდებიან. 1823 წლის სექტემბერში მან სანკტ-პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიის საბჭოს წარუდგინა ნახატები "მაყალმანი", "მათხოვარი მოხუცი" და "მხატვრის ე.ო. სკოტნიკოვის პორტრეტი" და მიიღო ტიტული. დანიშნულიამხატვარი. 1824 წელს „კ.ა.ლებერეხტის პორტრეტისთვის“ მიენიჭა აკადემიკოსის წოდება.

1833 წლიდან ტროპინინი ნებაყოფლობითისწავლობს მოსკოვში გახსნილი საჯარო ხელოვნების კლასის სტუდენტებთან (მოგვიანებით მოსკოვის ფერწერის, ქანდაკებისა და არქიტექტურის სკოლა). 1843 წელს აირჩიეს მოსკოვის სამხატვრო საზოგადოების საპატიო წევრად.

მთლიანობაში ტროპინინმა შექმნა მეტი სამი ათასიპორტრეტები. გარდაიცვალა 1857 წლის 3 მაისს (15) მოსკოვში. ის დაკრძალეს მოსკოვის ვაგანკოვსკის სასაფლაოზე.

1969 წელს მოსკოვში გაიხსნა "ვ.ა. ტროპინინისა და მისი დროის მოსკოვის მხატვრების მუზეუმი".

შემოქმედება

მხატვრის პირველი ნამუშევრები რომანტიზმს მიეწერება. პეტერბურგში ყოფნისას ის იყო ქალაქელებს შორის, მცირე და საშუალო მიწის მესაკუთრეთა შორის, რომელთაგანაც მოგვიანებით დაიწყო პორტრეტების ხატვა, რამაც მიიყვანა იგი რეალიზმისკენ.

ავტორი, რომანტიკული პორტრეტების მხატვრებისგან განსხვავებით, ცდილობდა ხაზი გაუსვა პერსონაჟების თვისებებს. მაგრამ ამავე დროს, ის თანაუგრძნობდა მათ, რამაც გამოიწვია შინაგანი მიმზიდველობის იმიჯი. ამავე მიზნით, ტროპინინი ცდილობდა არ ეჩვენებინა ადამიანების აშკარა სოციალური კუთვნილება.

„პორტრეტის ტიპს“ მიეკუთვნება მხატვრის ისეთი ნამუშევრები, როგორებიცაა „მაქმანი“, „გიტარისტი“ და სხვა. ტროპინინი ასახავდა კონკრეტული პირი, და მისი მეშვეობით ვცდილობდი ამ ადამიანთა წრისთვის დამახასიათებელი ყველაფერი მეჩვენებინა.

ოჯახი

• ტროპინინი, არსენი ვასილიევიჩი (1809-1885) - ვაჟი, ასევე მხატვარი.

მისამართები პეტერბურგში

1798-1804 - პ.ვ.ზავადოვსკის სახლი - ბოლშაია მორსკაიას ქუჩა, 20.

გალერეა

ვასილი ანდრეევიჩ ტროპინინი

ტროპინინი ვასილი ანდრეევიჩი (1776-1857), რუსი მხატვარი. პორტრეტებში ის ცდილობდა პიროვნების ცოცხალი, შეუზღუდავი დახასიათებისკენ (მისი შვილის პორტრეტი, 1818; A.S. პუშკინი, 1827; ავტოპორტრეტი, 1846), შექმნა ჟანრის ტიპი, ხალხისგან ადამიანის გარკვეულწილად იდეალიზებული სურათი ( მაქმანი, 1823).

ტროპინინი ვასილი ანდრეევიჩი (03/19/1776-05/03/1857), პორტრეტის მხატვარი, ყმის მხატვარი, რომელმაც თავისუფლება მხოლოდ 47 წლის ასაკში მიიღო. 1798 წლიდან სწავლობდა პეტერბურგში სამხატვრო აკადემია,მაგრამ მისი მიწის მესაკუთრის ს. 1821 წლამდე ტროპინინი ცხოვრობდა პატარა რუსეთში, შემდეგ მოსკოვში. 1823 წელს თავისუფლების მიღების შემდეგ, ტროპინინი დასახლდა მოსკოვში.

ტროპინინმა მიიღო მე-18 საუკუნის რუსი პორტრეტების მხატვრების მემკვიდრეობა, რაც აისახა მის ადრეულ ნამუშევრებში. 1820-30-იანი წლების პორტრეტები, ტროპინინის შემოქმედების აყვავების პერიოდი, მოწმობს მის დამოუკიდებელ ფიგურალურ კონცეფციაზე. მათში ის ისწრაფვის პიროვნების ცოცხალი, შეუზღუდავი დახასიათებისკენ. ეს არის შვილის პორტრეტები (1818), A.S. პუშკინი(1827), კომპოზიტორი P. P. ბულახოვა(1827), მხატვარი K. P. Bryullova(1836), ავტოპორტრეტი (1846). ნახატებში "მაქმანი", "ოქროს მკერავი", "გიტარისტი" ტროპინინმა შექმნა ჟანრის ტიპი, იდეალიზებული ადამიანი ხალხისგან. ტროპინინმა მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინა მოსკოვის სკოლის პორტრეტზე.

ვ.ა.ფედოროვი

გოგონა ვარდების ქოთნით. 1850 წ

ტროპინინი ვასილი ანდრეევიჩი (1776-1857) - რუსი მხატვარი. ციხე 1823 წლამდე

AT ადრეული სამუშაოებიშექმნა პიროვნების ინტიმური (სენტიმენტალიზმის სულისკვეთებით), ცოცხალი და შეუზღუდავი გამოსახულება მისთვის დამახასიათებელ, გარკვეულწილად იდეალიზებულ შინაურ გარემოში (I. I. and I. I. Morkovs, 1813 და 1815; მისი მეუღლის, 1809 და შვილის პორტრეტები, 1818; "მაქმანის შემქმნელი" , „გიტარისტი“, „ბულახოვი“, 1823 წ.).

1820-1840-იან წლებში. მის პორტრეტებს ახასიათებდა მოდელის ყურადღებიანი დახასიათება, კომპოზიციის გართულება, მოცულობების სკულპტურული სიცხადე და ფერის ინტენსივობა ინტიმური, ინტიმური (სახლის) ატმოსფეროს შენარჩუნებით ("K. G. Ravich", 1825; "A. S. Pushkin", 1827; " კ. სალონური რომანტიზმის ზოგიერთი ელემენტი გამოჩნდა ნახატში "ქალი ფანჯარაში" (1841), შთაგონებული მ.იუ.ლერმონტოვის ლექსით "ტამბოვის ხაზინადარი". მხატვრის აქცენტი ყოველდღიურ დეტალებზე ("მსახური დამასკით ფულს ითვლის", 1850-იანი წლები) განვითარებას ელოდა. ჟანრის მხატვრობა in მეცხრამეტე შუა in.

ორლოვი A.S., Georgiev N.G., Georgiev V.A. ისტორიული ლექსიკონი. მე-2 გამოცემა. მ., 2012, გვ. 518.

ვ.ტროპინინი. პუშკინი. 1827 წ

ტროპინინი ვასილი ანდრეევიჩი, რუსი მხატვარი. რუსულ მხატვრობაში რომანტიზმის ერთ-ერთი ფუძემდებელი.

დაიბადა ყმების ოჯახში. ის ჯერ გრაფ ა.ს. მინიჩის, შემდეგ ი.ი.მორკვის ყმა იყო. 1798-1804 წლებში სწავლობდა პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიაში, სადაც დაუახლოვდა ო.ა.კიპრენსკის და ა.გ. ვარნეკს (ეს უკანასკნელი ასევე მოგვიანებით გახდა რუსული რომანტიზმის გამოჩენილი ოსტატი). 1804 წელს მორკოვმა ახალგაზრდა მხატვარი თავის ადგილზე დაიბარა; შემდეგ ის მონაცვლეობით ცხოვრობდა ან უკრაინაში, სოფელ კუკავკაში, ან მოსკოვში, ყმის მხატვრის თანამდებობაზე, რომელიც ვალდებული იყო ერთდროულად შეესრულებინა მიწის მესაკუთრის ეკონომიკური დავალებები. მხოლოდ 1823 წელს საბოლოოდ გაათავისუფლეს ბატონობისაგან. მიიღო აკადემიკოსის წოდება, მაგრამ პეტერბურგში კარიერის მიტოვების შემდეგ, 1824 წელს მოსკოვში დასახლდა.

ადრეული სამუშაო

ტროპინინის ადრეული პორტრეტები, შეზღუდულ ფერებში მოხატული (1813 და 1815 წლების გრაფი სტაფილოს ოჯახის პორტრეტები, ორივე ტრეტიაკოვის გალერეა), ჯერ კიდევ მთლიანად განმანათლებლობის ეპოქის ტრადიციას ეკუთვნის: მოდელი მათში გამოსახულების უპირობო და სტაბილური ცენტრია. მოგვიანებით, ტროპინინის ნახატის შეღებვა უფრო ინტენსიური ხდება, ტომი, როგორც წესი, უფრო მკაფიოდ და სკულპტურულად არის ჩამოყალიბებული, მაგრამ რაც მთავარია, ინსინუაციურად იზრდება ცხოვრების მოძრავი ელემენტების წმინდა რომანტიული გრძნობა, რომლის მხოლოდ ნაწილი ჩანს პორტრეტის გმირი. იყოს ფრაგმენტი ("ბულახოვი", 1823; "კ. გ. რავიჩი" , 1823; ავტოპორტრეტი, დაახლ. 1824; სამივე - იქვე). ტაკოვი და A.S. პუშკინი ცნობილი პორტრეტი 1827 წელი (ა.ს. პუშკინის სრულიად რუსული მუზეუმი, პუშკინი): პოეტი, რომელიც ხელს უსვამს ქაღალდის დასტას, თითქოს "უსმენს მუზას", უსმენს შემოქმედებით ოცნებას, რომელიც აკრავს სურათს უხილავი ჰალოებით.

პორტრეტი და ჟანრი

უკვე თან ადრეული პერიოდიმხატვარი აქტიურად არის დაინტერესებული ყოველდღიური ჟანრიშექმნით დიდი რიცხვიუკრაინელი გლეხების ნახატები და ესკიზები. ჟანრი და პორტრეტი ორგანულად არის შერწყმული მის ნახევრადფიგურიან „უსახელო“ ნახატებში, რომელთაგან ყველაზე ცნობილია მშვენიერი „მაქმანები“ (1823, იქვე), რომელიც ხიბლავს გულუბრყვილო და სენტიმენტალური გარეგნობით; ქვემოდან გოგონას ტიპი ხდება ქალურობის, როგორც ასეთი, ლირიკული პერსონიფიკაცია, დახვეწილი ბუნებრივი დამაჯერებლობის დაკარგვის გარეშე. ტროპინინი არაერთხელ მიუბრუნდა ჟანრულ პორტრეტს („გიტარისტი“, 1823, იქვე; „ოქროს ქარგვა“, 1825 წ. Ხელოვნების მუზეუმი კომის რესპუბლიკა, Syktyvkar), ჩვეულებრივ იმეორებს ამ სახის კომპოზიციას რამდენიმე ვერსიაში (ისევე როგორც მის ავტოპორტრეტებს).

1830-1840-იანი წლების პორტრეტებში იზრდება ექსპრესიული დეტალის როლი, ზოგ შემთხვევაში ლანდშაფტის ფონი, კომპოზიცია უფრო რთული, შეღებვა უფრო ინტენსიური და ექსპრესიული. რომანტიკული ატმოსფერო, შემოქმედების ელემენტი კიდევ უფრო მკაფიოდ ვლინდება „კ. პ. ბრაილოვი“ (1836, ტრეტიაკოვის გალერეა) და 1846 წლის ავტოპორტრეტი (იქვე), სადაც მხატვარი წარსდგა მოსკოვის კრემლის სანახაობრივი ისტორიული ფონზე. ამავდროულად, მხატვრის რომანტიზმი, ემპირიაში ასვლის გარეშე, ჩვეულებრივ რჩება კამერული და მშვიდობიანად „საცხოვრებლად“ - მაშინაც კი, სადაც აშკარაა ძლიერი გრძნობის, ეროტიული მოტივის („ქალი ფანჯარაში“, რომლის გამოსახულება შთაგონებული იყო მ.იუ.ლერმონტოვის ლექსით „ტამბოვის ხაზინადარი“, 1841, იქვე). მოგვიანებით სამუშაოებიტროპინინი (მაგალითად, „მსახური დამასკით, ფულს ითვლის“, 1850-იანი წლები, იქვე) მოწმობს ფერთა ოსტატობის გაქრობას, მაგრამ ისინი მაინც იზიდავენ თავიანთი ჟანრული დაკვირვებით, ელიან ვნებიან ინტერესს ყოველდღიური ცხოვრების მიმართ, რაც დამახასიათებელია რუსული მხატვრობისთვის. 1860-იანი წლები..

ტროპინინის მემკვიდრეობის მნიშვნელოვანი ნაწილია მისი ნახატები, განსაკუთრებით პორტრეტების ფანქრით ჩანახატები, რომლებიც გამოირჩევიან დაკვირვების მკვეთრი სპეციფიკით. მისი გამოსახულებების გამჭოლი გულწრფელობა და პოეტური და ყოველდღიური, ჰარმონიული ჰარმონია არაერთხელ აღიქმებოდა, როგორც სპეციფიკური თვისებაძველი მოსკოვი ხელოვნების სკოლა. 1969 წელს მოსკოვში გაიხსნა ტროპინინისა და მისი დროის მოსკოვის მხატვრების მუზეუმი.

საავტორო უფლება (გ) "კირილე და მეთოდიუსი"

ვასილი ანდრეევიჩ ტროპინინის შემოქმედება

(1776-1857) ვასილი ანდრეევიჩ ტროპინინი იმ თაობას ეკუთვნოდა, რომელმაც პირველი რუსი რომანტიკოსები წამოიყვანა. ტროპინინი 45 წლამდე იყო ყმა მხატვარი გრაფი მორკოვის უკრაინულ სამკვიდროში და ფერწერის კლასებთან ერთად აერთიანებდა კონდიტერისა და უფროსი ფეხოსნის მოვალეობებს. მიწის მესაკუთრის სურვილისამებრ, მან ვერ შეძლო სწავლის დასრულება სამხატვრო აკადემიაში. ტროპინინის ახალგაზრდობის წლები დაბრკოლებების მიუხედავად, თვითსწავლებას ატარებდა ტექნიკური უნარების დაუფლებასა და პროფესიულ სრულყოფილებაზე. გრაფმა კაროტმა, რომელმაც გადაწყვიტა სახლში მხატვარი ჰყოლოდა, 1799 წელს თავისთვის მომგებიანი ჩათვალა სამხატვრო აკადემიის „აუტსაიდერ სტუდენტად“ დანიშნოს უნარიანი ყმა. სწორედ აქ სწავლობდა ტროპინინი პორტრეტულ ხელოვნებას ს.ს. შუკინი. 1804 წელს გამართულ აკადემიურ გამოფენაზე ტროპინინის ნაშრომმა „ბიჭი, რომელიც მკვდარი ჩიტისკენ ისწრაფვის“ მიიპყრო თავად იმპერატრიცას ყურადღება. ტროპინინი ბრწყინვალედ სწავლობდა და მალევე მიიღო ვერცხლის და ოქროს მედლები. აკადემიის პრეზიდენტმა ს. სტროგანოვმა დაიწყო შუამდგომლობა ნიჭიერი ახალგაზრდის გათავისუფლებისთვის, მაგრამ დრო არ ჰქონდა: ყმა ტროპინინმა პატრონისგან მიიღო ბრძანება პეტერბურგიდან გადასულიყო მორკოვის ახალ სამკვიდროში - პოდოლიაში, ქ. უკრაინა. იქ ტროპინინს შეახსენეს, რომ ის იყო ყმა, დაინიშნა კონდიტერისა და ლაკეის თანამდებობაზე და ასევე დაავალეს დასავლეთ ევროპელი და რუსი მხატვრების ნახატების ასლების გაკეთება, რომლებმაც მოგვიანებით გრაფის სახლი დაამშვენეს, ასევე ადგილობრივი ეკლესიის მოხატვა, მხატვრობა. ხატები ამისთვის. ტროპინინს ასევე დაევალა მასპინძლების თვალწარმტაცი პორტრეტების გაკეთება. ბუნებით ნაზი და კეთილი, ტროპინინმა თავმდაბლად გაუძლო ბედის პერიპეტიებს, არ გამკაცრდა, არ დათრგუნა საკუთარ ნიჭსა და დაკავებულ თანამდებობას შორის შეუსაბამობის ცნობიერებისგან, პირიქით, იგი აღიქვამდა უკრაინაში ყოფნას. როგორც სწავლის გაგრძელება, ერთგვარი სტაჟირება. ”აკადემიაში ცოტას ვსწავლობდი, მაგრამ პატარა რუსეთში ვისწავლე: იქ ვხატავდი ცხოვრებისგან მოსვენების გარეშე და ჩემი ეს ნამუშევრები, როგორც ჩანს, საუკეთესოა იმ ყველაფრისგან, რაც აქამდე დავწერე”, - იხსენებს იგი მოგვიანებით. ამ ნამუშევრების ფერი რბილია, მდუმარე - ჭარბობს მონაცრისფრო, ოხერი, მწვანე ტონები.

"არსენის შვილის პორტრეტი". მხატვარი ამ პორტრეტზე განსაკუთრებული ენთუზიაზმით მუშაობდა. სულს ასხამს. ინტიმური სიახლოვით ავლენს თავის რწმენას ადამიანის ნათელი ბედის, ადამიანის პიროვნების ღირებულებისადმი. სანამ მაყურებელი ჩნდება ახალგაზრდა ოცნების სამყარო, რომელიც განათებულია განსაკუთრებით მძაფრი და მძაფრი თავდაჯერებულობით. ოსტატი თითქოს გვამხელს თავის საიდუმლოს, ძვირფას საიდუმლოს, რომელსაც მხატვარი გულდასმით ინახავს.. აკანკალებული შუქით განათებული ბიჭის სახე ჩნდება. სწორედ ახლა იყო დაკავებული საბავშვო თამაშებით და გართობებით, ამიტომ პერანგის საყელო შეიხსნა, თმა ოდნავ აწეული ჰქონდა, მაგრამ ახლა რაღაცამ მიიპყრო მისი ყურადღება და უჩვეულოდ სერიოზულია. თავი მარცხნივ არის გადაბრუნებული. ფართოდ გახელილი, ფოკუსირებული თვალების მზერაც იქაა მიმართული. რამდენი მადლი და კეთილშობილება, შინაგანი სილამაზეა ამ ბავშვის გარეგნობაში! ამ ტილოში ყველაფერი ჰარმონიულია: ოდნავ აწეული შეშფოთებული წარბები, მოსიყვარულე, მაგრამ მოუსვენარი მზერა, უნაკლო, რბილად კონტურული პირი, მომრგვალებული ნიკაპი. ყველაფერი, ყველაფერი ტილოზე უმცირესი ხაზით სავსეა მხატვრის სიყვარულით თავისი შთამომავლებისადმი, მისი იმედით /. 1821 წელს ტროპინინი სამუდამოდ დაემშვიდობა კუკავკას. მოსკოვში დაბრუნება მისთვის სასიხარულო იყო. მოსკოვში პატივისცემა და პოპულარობა მოიპოვა, მხატვარი, მიუხედავად ამისა, დარჩა ყმა, რამაც გამოიწვია გაკვირვება და უკმაყოფილება განმანათლებლური თავადაზნაურობის წრეებში. განსაკუთრებით აწუხებდა ტროპინინი ა.ა. ტუჩკოვი - გენერალი, 1812 წლის გმირი და კოლექციონერი, პ.პ. სვინინი, ნ.ა. მაიკოვი. თუმცა, გრაფი სტაფილო არ ჩქარობდა თავისუფლების მიცემას თავისი ყმის მხატვრისთვის, რომლის ნიჭსა და ადამიანურ თვისებებს ძალიან აფასებდა. ეს მოხდა მხოლოდ 1823 წელს. ტროპინინის ცოლი და ვაჟი არსენი ბატონობაში კიდევ ხუთი წელი დარჩნენ.

"მაქმანის შემქმნელი"(1823) არის ტროპინინის ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული ნამუშევარი. მაქმანების ქსოვის მშვენიერი გოგონა გამოსახულია იმ მომენტში, როდესაც მან მოკლედ ახედა ნამუშევრიდან და მზერა მაყურებლისკენ გადაიტანა, რომელიც ამგვარად ჩაერთვება სურათის სივრცეში. .

მაქმანები, ბობინები, ხელსაქმის ყუთი ფრთხილად და სიყვარულით არის მოხატული. ტროპინინის მიერ შექმნილი სიმშვიდისა და კომფორტის განცდა არწმუნებს ადამიანის ყოველდღიური არსებობის ყოველი მომენტის ღირებულებას. მსგავსი ნახატები ტროპინინი ბევრს წერდა. ჩვეულებრივ, ისინი ასახავს ახალგაზრდა ქალებს ხელსაქმის დროს - ოქროს ქარგვას, ქარგვას, ტრიალს. მათი სახეები მსგავსია, ნათლად ასახავს მხატვრის ქალის იდეალის თვისებებს - ნაზი ოვალური, მუქი ნუშისებური თვალები, მეგობრული ღიმილი, კოკეტური მზერა. ამ და სხვა სამუშაოებისთვის 1823 წელს ვ.ა. ტროპინინს მიენიჭა „აკადემიკოსად დანიშნულების“ წოდება.

დიდი ხნის ნანატრი თავისუფლება მხოლოდ 1823 წელს მოვიდა, როცა ტროპინინი უკვე ორმოცდაშვიდი წლის იყო; მისი ნიჭის აყვავების ხანა სწორედ ამ დროს განეკუთვნება. სწორედ ამ პერიოდში გაჩნდა მისი დამოუკიდებელი ხელოვნების სისტემა, რომელმაც თავისებურად გადააკეთა კლასიციზმის მემკვიდრეობა და ფერწერის ტექნიკა XVIII საუკუნეში და საბოლოოდ ჩამოყალიბდა ტროპინინის მიერ შექმნილი ინტიმური ყოველდღიური პორტრეტის ჟანრი.

1827 წლის დასაწყისში პუშკინმა ტროპინინს დაავალა პორტრეტის წარდგენა თავის მეგობარ სობოლევსკის. ეს გარკვეულწილად გულუბრყვილო განცხადება, არსებითად, შეიცავს მთელ პროგრამას, რომელიც ახასიათებს ტროპინინის ამოცანებს და მის დამოკიდებულებას რეალობასთან. ტროპინინის პორტრეტებში გადმოცემულია მისი ეპოქის ადამიანების ინტიმური, „საცხოვრებელი“ გარეგნობა; ტროპინინის გმირები არ „პოზობენ“ მხატვრისა და მაყურებლის წინაშე, არამედ აღბეჭდილნი არიან ისე, როგორც იყო. კონფიდენციალურობა„სობოლევსკი უკმაყოფილო იყო პუშკინის გათლილი და პომადიანი პორტრეტებით, რომლებიც შემდეგ გამოჩნდა. მას სურდა შეენარჩუნებინა პოეტის იმიჯი ისეთი, როგორიც არის, როგორც უფრო ხშირად ხდებოდა, და სთხოვა ტროპინინს, იმ დროის ერთ-ერთ საუკეთესო პორტრეტს მოსკოვში, თუ არა რუსეთში, პუშკინი ტანსაცმლით დაეხატა. დაბნეული, თითზე ნანატრი ბეჭდით, - ამბობს თავად ტროპინინი, მისი ერთ-ერთი თანამედროვე მემუარისტი. როგორც ჩანს, ეს იყო პორტრეტის ორიგინალური იდეა. მხატვრის ამოცანა იყო მხოლოდ პუშკინის სახის დაფიქსირება ყველა შესაძლო სიზუსტით და სიმართლით, რთული ამოცანების დაუკითხავად. ფსიქოლოგიური ანალიზიდა გამოსახულების შინაგანი შინაარსის გამოვლენა. პირდაპირ ცხოვრებიდან დახატულ ჩანახატში ტროპინინი ყველაზე ახლოს იყო სობოლევსკის სურვილების რეალიზებასთან. მან მისცა პუშკინის უპრეტენზიო, მაგრამ, უდავოდ, საკმაოდ ზუსტი და მსგავსი გამოსახულება - "კაბაში და გაფუჭებული, როგორც სობოლევსკიმ იკითხა. მაგრამ პოეტის გარეგნობაში იყო რაღაც, რაც ისე განასხვავებდა მას ჩვეულებრივი მოსკოველებისგან, ტროპინინის ჩვეულებრივი მოდელებისგან, რომ გამოსახულების გამოსავალი ვერ შედიოდა უკვე დამკვიდრებულ, ნაცნობ ტროპინინის სისტემაში. პორტრეტზე მუშაობისას ტროპინინი, ფაქტობრივად, ძალიან შორს წავიდა თავდაპირველი განზრახვისგან. ეს, რა თქმა უნდა, არ ნიშნავს იმას, რომ ის დაშორდა ბუნების ჭეშმარიტ რეპროდუქციას. ეჭვგარეშეა, რომ პუშკინი პოზირებდა არა მხოლოდ ესკიზისთვის, არამედ პორტრეტისთვისაც და პოეტის ცოცხალი გამოსახულების აღდგენა ჯერ კიდევ იყო. მთავარი დავალებატროპინინი. პორტრეტში მსგავსება არანაკლებია, ვიდრე ესკიზში, მაგრამ თავად სურათის გაგება განსხვავებული გახდა. თავდაპირველი იდეიდან შემორჩა მხოლოდ „საშინაოების“ გარეგანი ატრიბუტები - მოსასხამი, პერანგის ღილებიანი საყელო, აჩეჩილი თმა, მაგრამ ყველა ეს დეტალი სრულად იყო მოცემული. ახალი მნიშვნელობა: ისინი აღიქმება არა როგორც პოზირების ინტიმური სიმარტივის მტკიცებულება, არამედ როგორც იმ "პოეტური აშლილობის" ნიშანი, რომელთანაც რომანტიული ხელოვნება ასე ხშირად უკავშირებდა შთაგონების იდეას. ტროპინინმა არ დაწერა "კერძო კაცი პუშკინი", როგორც მას სობოლევსკიმ სთხოვა, არამედ შთაგონებული პოეტი, რომელიც თავის გარეგნობაში ღრმა შინაგანი მნიშვნელობისა და შემოქმედებითი დაძაბულობის გამოხატულებას იჭერდა. თავისი ფიგურული სტრუქტურით, პუშკინის პორტრეტი ეხმიანება ტროპინინის თანამედროვე რომანტიკული მხატვრობის ნამუშევრებს, მაგრამ ამავე დროს ტროპინინმა მოახერხა რომანტიკული გამოსახულების შექმნა, გამოსახულების რეალისტური სიზუსტისა და სიმართლის შეწირვის გარეშე. პუშკინი გამოსახულია მჯდომარე, ბუნებრივ და მოდუნებულ პოზაში. მარჯვენა ხელი, რომელზეც ორი რგოლი ჩანს, მოთავსებულია მაგიდაზე ღია წიგნი. ამ წიგნის გარდა, პორტრეტი არ შეიცავს პუშკინის ლიტერატურულ პროფესიასთან დაკავშირებულ აქსესუარებს. მას ეცვა ფართო კაბაში ლურჯი ლაფსებით და გრძელი ლურჯი შარფი აქვს მიბმული კისერზე. ფონი და ტანსაცმელი გაერთიანებულია საერთო ოქროსფერი ყავისფერი ტონით, რომელზედაც სახე გამოირჩევა, პერანგის ლაფის სითეთრით დაჩრდილული - ყველაზე ინტენსიური ფერადი ლაქა სურათზე ამავე დროს არის ის. კომპოზიციური ცენტრი. მხატვარი არ ცდილობდა პუშკინის სახის „შელამაზებას“ და მისი ნაკვთების უსწორმასწორობის შერბილებას; მაგრამ, კეთილსინდისიერად მიჰყვებოდა ბუნებას, მან შეძლო ხელახლა შეექმნა და დაეპყრო თავისი მაღალი სულიერება.თანამედროვეებმა ტროპინინის პორტრეტში ერთხმად აღიარეს პუშკინის შეუსაბამო მსგავსება. პუშკინის მზერაში, დაძაბულსა და განზრახვაში უდიდესი ძალით არის გამოხატული პორტრეტის დამახასიათებელი შინაარსი. ფართოდ გაშლილში ცისფერი თვალებიპოეტი ანათებს ჭეშმარიტი შთაგონებით. რომანტიკული გეგმის შესაბამისად, ტროპინინი ცდილობდა მის მზერას მიეცა ისეთი გამოხატულება, რომელიც მან მიიღო შემოქმედების მომენტებში. კიპრენსკის პუშკინის ცნობილ პორტრეტთან შედარებით, ტროპინინსკის პორტრეტი უფრო მოკრძალებული და, შესაძლოა, ინტიმური ჩანს, მაგრამ არ ჩამოუვარდება მას არც ექსპრესიულობით და არც ფერწერული ძალით. პუშკინის პორტრეტი, უდავოა, ერთ-ერთ პირველ ადგილს იკავებს პოეტის იკონოგრაფიასა და ტროპინინის შემოქმედებაში, ამ პორტრეტში მხატვარმა ყველაზე ნათლად გამოხატა თავისუფალი ადამიანის იდეალი. მან პუშკინი ხალათში დახატა, პერანგის საყელო ამოხსნილი და უდარდელად შეკრული ჰალსტუხიანი შარფი. ტროპინინსკი პუშკინი სულაც არ არის ამქვეყნიური - ის იმდენად დიდებულია, რომ შეუძლებელია მისი აზრების შეწუხება. განსაკუთრებულ შთამბეჭდავობას, თითქმის მონუმენტურობას ანიჭებს პოეტის იმიჯს ამაყი პოზა და სტაბილური პოზა, რის წყალობითაც მისი კაბები ანტიკვარული ტოგას ჰგავს.

ჰ ხოლო 1830-1840-იან წლებში ტროპინინის მიერ დახატული პორტრეტების ყველაზე დიდი რაოდენობაა. მათ თქვეს მხატვრის შესახებ, რომ მან გადაწერა "სიტყვასიტყვით მთელი მოსკოვი". ხატავს ქალაქის პირველი პირების, სახელმწიფო მოღვაწეების, დიდებულების, ვაჭრების, მსახიობების, მწერლების, მხატვრების პორტრეტებს.

" Ავტოპორტრეტი"ტროპინინი მხატვარმა სიცოცხლის ბოლო წლებში დახატა. ჩვენს წინაშე ხანდაზმული ოსტატია, მშვიდად იყურება წინ. ტროპინინი, როგორც ეს იყო, აჯამებს მის მიერ განვლილ ცხოვრებას, აჩვენებს თავს მშვიდად, გამოცდილი ჭექა-ქუხილის მიუხედავად, ადამიანი, რომელმაც მიაღწია ძლიერ პოზიციას, სტაბილურ დიდებას, რაც მნიშვნელოვნად განსხვავდება წმ. პეტერბურგის ოსტატები. ოსტატი საკუთარ თავს სახელოსნოს ფანჯარასთან ასახავს უძველესი კრემლის საოცარი ხედით. ის მშვიდად ეყრდნობა ანძას - უძველესი მხატვრის ხელსაწყოს, იმდენად მოსახერხებელია ნახატზე მუშაობისას, რომელიც მოითხოვს სიზუსტეს ნახატს და გლუვ ფერწერას. ვასილი ანდრეევიჩს ხელში პალიტრა და ფუნჯები აქვს, ის დგას თავისი საყვარელი ხედის ფონზე თავისი პროფესიის ნიშნებით - ასე დარჩება სამუდამოდ მისი შთამომავლების მეხსიერებაში, რომლებსაც მისი მშვიდი და მოსიყვარულე მზერა ე. კეთილგანწყობილი და სტუმართმოყვარე მოსკოველი მიმართულია. ტროპინინი გადმოსცემს სავარძლისა და მისი კოსტუმის ცივ შეღებვას საღამოს შებინდებისას ჩაძირულ სტუდიის ინტერიერში, თითქოს ოთახში მარადისობა შემოდის. ფანჯრის მიღმა დაღვრა თბილი შუქინაზი ვარდისფერი მზის ჩასვლა - მოსკოვის საღამო მოდის, როდესაც ზარები ავსებენ ქალაქს ჟოლოსფერი ზარის ხმაურით და შავი კაშხლები ტრიალებს მოწმენდილ ცას შორის.

ვასილი ანდრეევიჩ ტროპინინი დიდხანს ცხოვრობდა შემოქმედებითად. მისი ხელოვნება ინტენსიურ ურთიერთქმედებაში იყო ეპოქის ესთეტიკურ იდეალებთან. გარდაიცვალა 1857 წლის 3 მაისს და დაკრძალეს ვაგანკოვსკის სასაფლაოზე.

პირველის საუკეთესო პორტრეტი ნახევარი XIXსაუკუნეში. მისი ფუნჯიდან გამოვიდა იმ ეპოქის მთელი მოსკოვური ქრონიკა.

ტროპინინი დაიბადა ყმების ოჯახში, გრაფი ა. მინიხა. ისტორიულად ისე მოხდა, რომ საზოგადოებას ბატონობისადმი ნეგატიური დამოკიდებულება აქვს. თუმცა, აქაც არსებობდა იერარქია და მასში მაღალი ადგილი ეკავა ტროპინინების ოჯახს. რუსი მხატვრის მამამ მენეჯერის სამსახურისთვის პირადი თავისუფლება მიიღო, თუმცა მისი ოჯახი ყმად დარჩა. ოთხი წლის განმავლობაში ბიჭი სწავლობდა ნოვგოროდის "ხალხურ სკოლაში".

1790-იან წლებში ტროპინინი გადაეცა ახალ მფლობელს, გრაფ ი. მორკოვს, რომელმაც ცოლად შეირთო მინიჩის ქალიშვილი ნატალია ანტონოვნა. უარჰყო მამა ტროპინინის თხოვნა, ასწავლოს ბიჭს მხატვრობა, გრაფი მორკოვი 1793 წელს აგზავნის ახალგაზრდას სასწავლებლად პეტერბურგში კონდიტერად.

ამის მიუხედავად, მოგვიანებით გრაფმა ტროპინინი თავის რწმუნებულს აქცია და დააფასა მისი შრომა. იმ დროს ბევრი დიდებული ცხოვრობდა ყმების შრომით, რადგან ამას კარნახობდა ბატონობის ხანა, თუნდაც ლიბერალური. თორემ არ იცოდნენ როგორ ეცხოვრათ.

პეტერბურგში, გრაფ ზავადოვსკისთან დასახლების შემდეგ, მხატვრობისადმი გატაცებით სავსე, ახალგაზრდა მხატვარი გაკვეთილებს იღებს. პროფესიონალი მხატვარი. რისთვისაც ის დაისაჯა. კონდიტერის მეუღლემ ტროპინინი ხატვის გაკვეთილებიდან ყურებით ჩამოიტანა და სტუდენტის გაშლას მითითება მისცა.

იმისდა მიუხედავად, რომ ტრონინინს ნაზი ხასიათი ჰქონდა, ის იყო დაჟინებული და მტკიცედ მიდიოდა თავისი მიზნისკენ. 1798 წელს ტროპინინმა ფარულად დაიწყო სტუმრობა უფასო კლასებისამხატვრო აკადემიაში. 1799 წელს იგი გახდა აკადემიის „აუტსაიდერი სტუდენტი“. მას პატივს სცემდნენ საუკეთესო სტუდენტები: კიპრენსკი, ვარნეკი, სკოტნიკოვი. პროფესორებმა ასევე აღნიშნეს სტუდენტის წარმატება - ტროპინინმა მიიღო ორი მედალი. ტროპინინმა მიიღო საფუძვლები მხატვრული უნარიზე ცნობილი პორტრეტის.შუკინი. 1804 წელს გრაფმა მორკოვმა გაიხსენა ტროპინინი პეტერბურგიდან უკრაინაში, პოდოლსკის გუბერნიის სოფელ კუკავკაში, უარი თქვა ტროპინინის გათავისუფლებაზე შუამდგომლობაზე (რასაც აკადემიის პრეზიდენტიც კი ითხოვდა). 1812 წლამდე ტროპინინი მსახურობდა ქვეითად, კონდიტერად და ყმის მხატვრად. მის მიერ მოხატულ ეკლესიაში 1807 წელს ტროპინინი დაქორწინდა ანა ივანოვნა კატინაზე. ნაპოლეონთან ომი დაიწყო, გრაფი მორკოვი, როგორც მოსკოვის მილიციის უფროსი, ორ ვაჟთან ერთად, ომში მიდის. სტაფილოს კოლონა ქონებით, ტროპინინის მეთაურობით, მის უკან მიდის. მოსკოვში გაჩენილი ხანძრის შემდეგ მორკოვის სახლიც დაიწვა. ეს სახლი ტროპინინმა უნდა აღედგინა.

ამ დროს ტროპინინი აღარ ემსახურება, მაგრამ სულ უფრო მეტად ეწევა ფერწერას. 1821 წელს ის და გრაფის ოჯახი მოსკოვში დაბრუნდნენ. გაიზარდა პორტრეტის მხატვრის პოპულარობა, ცნობილი ხალხითხოვნით მიმართა მორკოვს, გაეთავისუფლებინათ ტროპინინი, მიეცათ თავისუფლება. 1823 წელს ტროპინინი გახდა თავისუფალი კაციდა მისი ცოლ-შვილი კიდევ ხუთი წელი იყო ბატონობის ქვეშ. იმავე წელს ნახატებისთვის „მაქმანის შემქმნელი“, „მხატვრის ო. სკოტნიკოვის პორტრეტი“ და „მათხოვარი მოხუცი“ დამტკიცდა „დანიშნულ“ აკადემიკოსად (ანუ აკადემიკოსობის კანდიდატად). ერთი წლის შემდეგ, ნახატისთვის „მედალოსნის პორტრეტი კ.ა. ლებერეხტი“, ტროპინინმა მიიღო აკადემიკოსის წოდება. პროფესორობაზე უარის თქმის შემდეგ, რუსი მხატვარი მოსკოვში ბრუნდება.

1824 წლიდან, ოცდაათი წლის განმავლობაში, ტროპინინი ცხოვრობს პისარევას სახლში ლენინკაზე, ბოლშოი კამენის ხიდთან. ტროპინინი ხატავდა პორტრეტებს ცნობილი ხალხი, გახდა ცნობილი და საყოველთაოდ აღიარებული მხატვარი, მას ჰქონდა მრავალი შეკვეთა. რუსი მხატვარი სხვასთანაც დაუმეგობრდა ცნობილი მხატვარი- ბრაილოვი.

1856 წელს რუსმა მხატვარმა დაკარგა ცოლი, რომელთანაც სრულყოფილ ჰარმონიაში ცხოვრობდა. ტროპინინი გადადის თავის სახლში ზამოსკვორეჩიეში. შვილმა არსენმა სახლში კარგი ატმოსფერო შექმნა, რათა როგორმე მოეხსნა მამის მწუხარება.

აჰ, ნუ ამბობ ამას... ჩემი მოხუცი ქალი მკვდარია და კარები არ არის...

ტროპინინი V.A.

მხატვარი გულისხმობს ლენინკას კარებს, რომლებზეც მნახველები ტოვებდნენ ავტოგრაფებს ისე, რომ მხატვარი სახლში არ ეპოვათ. "იყო ბრაილოვი", "იყო ვიტალი", "ბრაილოვი ისევ იყო".

ტროპინინის ვასილი ანდრეევიჩის ცნობილი ნამუშევრები

ნახატი "არსენი ტროპინინის პორტრეტი, მხატვრის შვილი" დაიხატა დაახლოებით 1818 წელს, მისი ნახვა შეგიძლიათ მოსკოვში, ტრეტიაკოვის სახელმწიფო გალერეაში. პორტრეტში ბიჭი დაახლოებით ათი წლისაა. პორტრეტი ეკუთვნის რუსი მხატვრის „ბავშვთა“ პორტრეტების სერიას. ადრეული სამუშაოტროპინინი იწერება "პრერომანტიული" სტილის შესაბამისად. მაგრამ უკვე აქაც, როგორც სხვა „ბავშვთა“ ნამუშევრებში ჩანს განმანათლებლობის სტილი. იდეოლოგია ისეთია, რომ ყველა ბავშვი არის " გამჭვირვალე ფურცელიქაღალდები“, ცივილიზაციით და არასწორი განათლებით გაუფუჭებელი.

თავის ნახატებში ტროპინინი ერთგულია „ბუნების“ მიმართ, მაგრამ მხატვარი მხოლოდ კარგს ასახავს. აქ და აქ - რბილი ხვეულები, "მომრგვალებული" სახის ნაკვთები, "მგრძნობელობა". გააზრებული და ამავდროულად მოუსვენარი მზერა გვერდით ასახავს სიზმარს. დიდი ყურადღებამხატვარი ყურადღებას აქცევს სამოსს, რომელიც ასახავს სახლს, ყოველდღიურ ტანსაცმელს, ყურადღებით წერს დეტალებს. საყვარელი ოქროსფერ-ოხერის ტონები, ისტორიის მიხედვით, მასწავლებლისგან ს.შუკინისგან იყო ნასესხები.

ნახატი "ბულახოვის პორტრეტი" დახატულია 1823 წელს, ის ინახება ტრეტიაკოვის სახელმწიფო გალერეაში, მოსკოვში. Ცნობილი ოპერის მომღერალიპიოტრ ალექსანდროვიჩ ბულახოვი იყო კარგი მეგობარიტროპინინი. მისმა „ოქროს“ ტენორმა მსმენელი გაახარა. მან პირველმა შეასრულა ალიაბიევის ბულბული. ამ ნაწარმოებით ტროპინინის შემოქმედებაში რომანტიკული ნოტები ჩნდება. ამ პორტრეტში სტატიკა არ არის, დამახასიათებელი ნამუშევარიტროპინინი. აქ ყველაფერი მოძრაობს, ცხოვრება გაჩაღდა და პალიტრა, ყიდვამდე, იფეთქებს მრავალფეროვანი ნათელი ფერებით.

პორტრეტის გმირმა ახლახან ახედა წიგნის წაკითხვისას, რომელიც სიმბოლოა არა „ოფიციალურობის“, არამედ ინტერესებისა და მხატვრულობის სიგანისა. გამოსახული ადამიანი ოდნავ იღიმება.

ზოგი მადანაშაულებს თითქმის ყველა ჩემს პორტრეტში გაღიმებული. რატომ, მე არ ვიგონებ, არ ვქმნი ამ ღიმილებს - მათ ცხოვრებიდან ვწერ.

ტროპინინი V.A.

რუსი მხატვრის საყვარელი ტექნიკაა ტანსაცმლის, თავისუფალ, არა იძულებით პოზაში გამოსახული ადამიანის გამოსახულება. ამრიგად, ტროპინინი ცდილობს ხაზი გაუსვას გამოსახულების ბუნებრიობას.

„პორტრეტი A.S. პუშკინი“ (1827). სრულიად რუსული მუზეუმი A.S. პუშკინი, პეტერბურგი.

1827 წელს შეიქმნა პოეტისადმი მიძღვნილი ორი პორტრეტი, ისინი თითქოს ერთმანეთს ეწინააღმდეგებიან. კიპრენსკის პორტრეტზე პუშკინი გამოსახულია საერო სახეში, სიმბოლური კონტექსტით, რომელიც მიუთითებს პორტრეტის გმირის ხელობაზე. ტროპინინის პორტრეტში A.S. პუშკინი საკმაოდ სახლშია დაწერილი, მისი გამოსახულება სითბოთია დაჯილდოებული. პუშკინმა ეს პორტრეტი თავის მეგობარს ს.სობოლევსკის შეუკვეთა. ნახატის ისტორიიდან ცნობილია, რომ სობოლევსკის საზღვარგარეთ გაგზავნისას იგი ასლით შეცვალეს და ორიგინალი დიდხანს ტრიალებდა მოსკოვის უკანა ქუჩებში, სანამ არ შეიძინა პრინცმა მ.ობოლენსკიმ. ნახატი ძლიერ დაზიანდა. მისი ავთენტურობა დაადასტურა ტროპინინმა. 1909 წელს ნახატი იყიდა ტრეტიაკოვის გალერეამ. როდის შეიქმნა მუზეუმი ა.ს. პუშკინი ლენინგრადში (1937), იგი გადაეცა მუზეუმს.

პუშკინის მზერა შთაგონებით შორს არის მიმართული. Იმისდა მიუხედავად სახლის სურათიპუშკინი აქ რჩება რომანტიკულ პოეტად, რომელიც ორიენტირებულია თავის პროფესიაზე. ხალათი საზეიმოდ არის დაწერილი, ანტიკური ტოგას მოგვაგონებს, მხრებიდან ვარდება, რაც ხაზს უსვამს დიდი პოეტის ამაყ პოზას. პოეტის ყელზე შემთხვევით შეკრული ყელსაბამი, საიდანაც ფხვიერი პერანგის საყელო ამოდის. როგორც მხატვარი ჩაფიქრდა, ტანსაცმელმა პორტრეტის გმირი მაყურებელთან უფრო ახლოს უნდა მიიყვანოს. ჩართულია მარჯვენა ხელიქაღალდებზე მწოლიარე პოეტი, ორი რგოლი ჩანს. რომელთაგან ერთ-ერთი საჩუქარია ე.კ. ვორონცოვა. პუშკინი ყოველთვის ეპყრობოდა ამ ბეჭედს, როგორც თილისმას.

ნახატი "ავტოპორტრეტი ფუნჯებით მოსკოვის კრემლის ფონზე შესრულებულია 1844 წელს, ინახება V.A. მუზეუმში. ტროპინინი და მისი დროის მოსკოვის მხატვრები, მოსკოვში. ეს პორტრეტი ყველაზე ცნობილია ტროპინინის ავტოპორტრეტებს შორის. როგორც ავტოპორტრეტებში, ასევე პორტრეტებში, მხატვრის მთავარი ამოცანაა პიროვნების იმიჯის შენარჩუნების სურვილი მასთან ახლობელი ადამიანების ხსოვნისთვის. ამ პორტრეტში ჩვენ ვხედავთ მხატვრის მოწოდებას, შემოქმედების თავისუფლებას.

ბოლოს და ბოლოს, მე ვიყავი მეთაურობით, მაგრამ ისევ უნდა დავემორჩილო... არა მოსკოვს

ტროპინინი V.A.

მოსკოვი ყოველთვის ეწინააღმდეგებოდა უნიფორმიან პეტერბურგს, როგორც ადგილს, სადაც შეიძლება იცხოვრო საკუთარი სურვილისამებრ, გარკვეული წარმატებით. და წასვლის შემდეგ მხატვარმა შეგნებული იდეოლოგიური არჩევანი გააკეთა.

ხელოვანის კეთილი, გახსნილი, ინტელექტუალური სახე, რომელშიც ძნელია ბატონობის კვალი აღმოაჩინო. 1840-იანი წლებისთვის ტროპინინმა პრაქტიკულად "გადაწერა" მთელი მოსკოვი, რისთვისაც იგი გახდა რუსეთის მეორე დედაქალაქის თითქმის ღირსშესანიშნაობა. ამ განუყოფელ კავშირს ხაზს უსვამს „ფანჯრის“ ლანდშაფტი. ტროპინინს უყვარდა კაბა, სტუმრებს ხვდებოდა მასში.

ეს კაბა ვისწავლე, მასში მუშაობა უფრო თავისუფალია...

ტროპინინი V.A.

მარცხენა ხელით ტროპინინი მჭიდროდ იჭერს პალიტრას და ფუნჯებს - ასეთი "იმპერატიული" ჟესტი მთლად ორგანულიც კი არ ჩანს იმ ადამიანისთვის, რომლის სიკეთე ლეგენდარული იყო.

ტროპინინის შედევრი V.A. - ნახატი "მაქმანის შემქმნელი"

ნახატი დახატულია 1823 წელს, მდებარეობს მოსკოვის სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეაში. ამ სურათისა და კიდევ ორი ​​ნამუშევრის წყალობით, ტროპინინი მოხვდა სამხატვრო აკადემიაში. ჰეროინის გამოსახულების კომპოზიციასა და რეგისტრაციაში, აკადემიური სტილიწერილები, რომლებსაც არანაირი გავლენა არ ჰქონდათ მხატვრული ღირებულებამუშაობს. ეს არის ყველაზე წარმატებული სურათი ტროპინინის ნახატების სერიიდან „მუშა გოგოები“. "მაქმანის" იდეალიზებული გამოსახულება ასოცირდება იმიჯთან " საწყალი ლიზა» კარამზინი, რომელიც გამოჩნდა 1792 წ. ტროპინინს ძალიან უყვარდა „ჟანრული პორტრეტი“. ითვლება, რომ ასეთი ნახატების შექმნისას ტროპინინი გაჰყვა ორი მხატვრის კვალდაკვალ - ფრანგი ჟან ბატისტ გრუზი (1725-1805), რომელიც ცნობილი გახდა თავისით. ჟანრული კომპოზიციებიმესამე სამკვიდროს ცხოვრებიდან და ქალი "ხელმძღვანელები" და იტალიელი პეტრო როტარი (1707-1762). ჟანრის პორტრეტიაქვს თავისებური სიუჟეტი, რომლის წყალობითაც შესაძლებელია ადამიანის ტიპის უფრო მკაფიოდ გამოხატვა.

ერთი წამით ყველაფერი გაიყინა, როცა გოგონამ ახალმოსულს შეხედა, ქინძისთავიც კი ხელში. მოკლე ფრჩხილებით შეგიძლიათ განსაზღვროთ გოგონას პროფესიის კუთვნილება. სინტემენტალიზმის ეპოქაში ადამიანებმა ისწავლეს ადამიანის სულის სიყვარული. ასე რომ, ყოველდღიური სიძნელეებისგან, გაჭირვებისგან და საზრუნავისაგან გასუფთავებული „მაქმანის“ პოეტური გამოსახულება თანამგრძნობია. ნატურმორტი შესანიშნავად არის შესრულებული, რაც ხსნის პორტრეტის წარმოების ფონს. შეღებვა მზადდება ახლო ტონებში. ნაცრისფერი ფონი აცოცხლებს - განსხვავებით - მაქმანის შემქმნელის მხრებზე გადაკრული თავსაფარის იასამნისფერი ქსოვილი. გოგონას ყივანახველა ხელში უჭირავს. „ბობინი არის თლილი ჯოხი, ერთ ბოლოზე შესქელებით და მეორეზე ღილაკით კისრით, ძაფების მოსახვევად, ქამრებისა და მაქმანების ქსოვისთვის“. მხატვრის მიერ ოსტატურად მოხატული თვალწარმტაცი ნატეხი ქსოვილი საშუალებას აძლევს მას ხაზი გაუსვას სანახაობრივ განათებას. ქვემოთ მოცემულია თხელი მაქმანის ფრაგმენტი.