ლუბოკი სიტყვის მნიშვნელობა. რა არის "ლუბოკი" და "ლუბოკის სურათები"

სპლინტი

მისი გასაგებად და „ფართო მასებზე“ ფოკუსირების გამო, პოპულარული პრინტი გამოიყენებოდა როგორც აგიტაციის საშუალება (მაგალითად, „მფრინავი ფურცლები“ ​​დროს გლეხთა ომიდა რეფორმაცია გერმანიაში, დიდი ხანის პოპულარული ნამუშევრები ფრანგული რევოლუცია).

გერმანიაში სურათების ქარხნები მდებარეობდა კიოლნში, მიუნხენში, ნეირუპინში; საფრანგეთში - ქალაქ ტროაში. ევროპაში ფართოდ არის გავრცელებული უხამსი შინაარსის წიგნები და სურათები, მაგალითად, "Tableau de l'amur conjual" (ქორწინებული სიყვარულის სურათი). საფრანგეთიდან და ჰოლანდიიდან რუსეთში „მაცდური და ამორალური სურათები“ ჩამოიტანეს.

გერმანული სასაცილო ფურცლებიგაიყიდა Vegetable Row-ში, მოგვიანებით კი სპასკის ხიდზე.

ცენზურა და აკრძალვები

ნაკვეთები და ნახატები ნასესხები იყო უცხოური ალმანახებიდან და კალენდრებიდან. AT XIX დასაწყისშისაუკუნეების განმავლობაში, სიუჟეტები ნასესხებია გოეთეს, რედკლიფის, კოტენის, შატობრიანდის და სხვა მწერლების რომანებიდან და მოთხრობებიდან.

ლუბოკის ტიპები

• სულიერი და რელიგიური - ბიზანტიურ სტილში. ხატის ტიპის სურათები. წმინდანთა ცხოვრება, იგავები, ზნე-ჩვეულებები, სიმღერები და ა.შ.
• ფილოსოფიური.
• იურიდიული - სარჩელებისა და სასამართლო მოქმედებების სურათები. ხშირად იყო ნაკვეთები: "შემიაკინის სასამართლო" და "იორშ ერშოვიჩ შჩეტინიკოვი".
• ისტორიული - „შეხება ისტორიები“ ანალებიდან. გამოსახულება ისტორიული მოვლენა, ბრძოლები, ქალაქები. ტოპოგრაფიული რუკები.
• ზღაპრები - ზღაპრები, გმირული, "გაბედული ადამიანების ზღაპრები", ყოველდღიური ზღაპრები.
• დღესასწაულები - წმინდანთა გამოსახულებები.
• კავალერია - მხედრების გამოსახული ლუბოკები.
• ბალაგურნიკი - სასაცილო პოპულარული პრინტები, სატირები, კარიკატურები, იგავ-არაკები.

ლუბოკის წარმოება

ერთ-ერთი პირველი რუსული ფიგურების ქარხანა მოსკოვში XVIII საუკუნის შუა ხანებში გამოჩნდა. ქარხანა ვაჭრ ახმეტევებს ეკუთვნოდათ. ქარხანაში იყო 20 მანქანა.

მე-19 საუკუნე

გენერალ-მაიორი ალექსანდრე სესლავინი. XIX საუკუნის ისტორიული ლუბოკი

AT მეცხრამეტე შუა რიცხვებისაუკუნეების მანძილზე მოსკოვში ფუნქციონირებდა დიდი ფიგურული სტამბები: ახმეტიევი, ლოგინოვი, შჩუროვა, ჩიჟოვი, კუდრიაკოვი, რუდნევა, ფლოროვა, გოგონები ლავრენტიევი, შარაპოვა, კირილოვი, მოროზოვი, სტრელცოვი, იაკოვლევი.

სიტინის პირველ ლითოგრაფიულ ლუბოკებს ეძახდნენ: პეტრე დიდი ამაღლებს მისალოცი თასს თავის მასწავლებლებს; როგორ თამაშობს სუვოროვი ფულს სოფლის ბავშვებთან; როგორ მოინათლნენ ჩვენი სლავური წინაპრები დნეპერში და დაამხეს პერუნის კერპი. სიტინმა დაიწყო პროფესიონალი მხატვრების ჩართვა პოპულარული პრინტების წარმოებაში. ლუბოკებზე ხელმოწერებისთვის გამოიყენებოდა ხალხური სიმღერები, ლექსები ცნობილი პოეტები. 1882 წელს მოსკოვში გაიმართა ხელოვნების გამოფენა. ლუბკი სიტინმა გამოფენის დიპლომი და ბრინჯაოს მედალი მიიღო.

ID Sytin-მა შეაგროვა დაფები, საიდანაც პოპულარული პრინტები დაახლოებით 20 წლის განმავლობაში იბეჭდებოდა. რამდენიმე ათეული ათასი რუბლის ღირებულების კოლექცია განადგურდა 1905 წლის რევოლუციის დროს სიტინის სტამბაში გაჩენილი ხანძრის შედეგად.

რუსული პოპულარული ბეჭდვის განვითარების ევოლუცია

იხილეთ ასევე

შენიშვნები

ლიტერატურა

• ლუბოკი, მ., 1968 წ
• XVII-XIX საუკუნეების ხალხური სურათი, ს. ქ., რედ. დიმიტრი ბულანინი, 1996 წ
• როვინსკი დ.ა., რუსული ხალხური სურათები, პეტერბურგი, 1881 წ
• ანატოლი როგოვი"სიხარულის საკუჭნაო", მოსკოვი, რედ. განმანათლებლობა, 1982 წ
• ივან სნეგირევილუბოკის რუსი ხალხის სურათები მოსკოვის სამყაროში. მოსკოვი. უნივერსიტეტის ტიპში., 1861 წ
• მიხაილ ნიკიტინი. რუსული პოპულარული ბეჭდვის შესწავლის ისტორიის შესახებ // საბჭოთა ხელოვნების ისტორია. 1986. ნომერი 20. გვ.399-419
• იურკოვი ს.ლუბოკიდან "ჯეკ ბრილიანტების"კენ: გროტესკული და ანტი-ქცევა "პრიმიტიულის" კულტურაში // იურკოვი ს.ე. გროტესკის ნიშნის ქვეშ: ანტი-ქცევა რუსულ კულტურაში (XI-XX საუკუნის დასაწყისი). SPb., 2003, გვ. 177-187 წწ
• სპლინტი- სტატია დიდი საბჭოთა ენციკლოპედიიდან

ბმულები

• მე -18 საუკუნის ბოლოს - მე -19 საუკუნის დასაწყისის რუსული დახატული პოპულარული ბეჭდვა სახელმწიფო ისტორიული მუზეუმის კოლექციიდან

ლუბოკ ლუბოკი

ხალხური სურათი, გრაფიკული ნაწარმოები (ძირითადად დაბეჭდილი), რომელიც ხასიათდება გამოსახულების გასაგებად და განკუთვნილია მასობრივი გავრცელებისთვის. ლუბოკს ახასიათებს ტექნიკის სიმარტივე, ლაკონურობა ვიზუალური საშუალებები(უხეში შეხება, ჩვეულებრივ ნათელი შეღებვა), ხშირად შექმნილია დეკორატიული ეფექტისთვის, მიდრეკილება დეტალური ნარატივისკენ (პოპულარული ნაბეჭდების სერია, პოპულარული ბეჭდური წიგნები), ხშირად დამატებითი სურათები და ახსნა-განმარტებითი წარწერები. ლუბოკი, როგორც წესი, ხელოსნების მიერ შესრულებული სახეობაა ფოლკლორის ხელოვნება, მაგრამ ლუბოკი ჩვეულებრივ მოიცავს პროფესიონალური გრაფიკის ნამუშევრებსაც, ცალკეული ლუბოკ-ფოლკლორის ტექნიკის სესხება. უძველესი პოპულარული პრინტები გაჩნდა ჩინეთში და თავდაპირველად ხელით სრულდებოდა და მე-8 საუკუნიდან. - ხის კვეთა. ევროპული ლუბოკი, რომელიც დამზადებულია ხეზე გრავიურის ტექნიკით, ცნობილია მე-15 საუკუნიდან. მე-17 საუკუნიდან სპილენძზე ჭედვის ტექნიკაში გავრცელებული სლინტი და XIX ს. - ლითოგრაფია. ევროპული პოპულარული ბეჭდვის ჩამოყალიბება დაკავშირებულია გვიანი შუასაუკუნეების მასობრივი ფერწერული პროდუქტების ისეთ ტიპებთან, როგორიცაა ქაღალდის ხატები, რომლებიც ნაწილდება ბაზრობებზე და მომლოცველთა ადგილებში. პოპულარული ბეჭდვითი რელიგიური გამოსახულებები შეიძინა ვიზუალური და მორალიზაციული გართობის ელფერი. სოციალური რევოლუციური მოძრაობების წლებში ლუბოკი გამოიყენებოდა ჟურნალისტურ იარაღად - 1524-26 წლებში გერმანიაში რეფორმაციისა და გლეხთა ომის პერიოდის "მფრინავი ფურცლები", 1789-94 წლების საფრანგეთის დიდი რევოლუციის ლუბოკი და ა.შ.; ისტორიულ მოვლენებზე, ბრძოლებზე, იშვიათ ბუნებრივ მოვლენებზე მოთხრობაში, ლუბოკი იყო საშუალება მასმედია. XVIII საუკუნის რუსული ლუბოკი თავისებურია, გამოირჩევა კომპოზიციისა და შეღებვის დეკორატიული ერთიანობით, პროფესიული გრაფიკის ტექნიკისგან დამოუკიდებლობით. მე-19 საუკუნეში ოსტატები სულ უფრო მეტად მიმართავდნენ ლუბოკის სურათებს პროფესიული ხელოვნებაან მათ, ვინც პირდაპირ ბაძავდა მას (რუსეთში, მაგალითად, ა. გ. ვენეციანოვი, ი. ი. ტერებენევი, ი. ა. ივანოვი - 1812 წლის სამამულო ომისადმი მიძღვნილი ფერადი ოკრატების ავტორები), ან მისი ზოგიერთი ტექნიკითა და თემით შთაგონებული (ფ. გოია, O. Daumier, G. Courbet). ნათელი ფერებით გამოირჩევა აღმოსავლური ლუბოკი (ჩინური, ინდური), რომელსაც თავდაპირველად ხშირად ჯადოსნური მნიშვნელობა ჰქონდა. მიზანმიმართული მიმართვა პოპულარული ბეჭდვის ფორმებზე ( სმ.პრიმიტივიზმი) გამოიხატა გვიანი XIX-XXსაუკუნეებს მრავალი ხელოვანის შემოქმედებაში; ა.დერაინი, რ.დიუფი, პ.პიკასო, ასოციაცია „ხიდის“ ოსტატები გერმანიაში და ა.შ. საბჭოთა ხელოვნებაში ლუბოკის ტექნიკა შემოქმედებითად გამოიყენეს ვ.ვ.მაიაკოვსკიმ და სხვებმა პლაკატებისა და პროპაგანდისტული სურათების შესაქმნელად, ასევე ტ.ა.მავრინამ საბავშვო წიგნების ილუსტრირებისთვის.

"იუნგ-ჰოი, დემონის მოჭრა". ხის მოჭრა, შეღებვა. ჩინეთი. მე-19 საუკუნე

"დათვზე მონადირე ჩხუბობს და ძაღლები ღრღენენ". ხის მოჭრა, შეღებვა. რუსეთი. 1 სართული მე -18 საუკუნე
ლიტერატურა:დ.ა.როვინსკი, რუსული ხალხური ნახატები, ტ.1-5 (ტექსტი), ტ.1-4 (ატლასი), პეტერბურგი, 1881; ვ.მ.ალექსეევი, ჩინური ხალხური სურათი, მ., 1966; (იუ. ოვსიანიკოვი), ლუბოკი. (ალბომი), მ., 1968; ო.ბალდინა, რუსული ხალხური ნახატები, მ., 1972; Duchartre P.-L., Saulnier R., L "imagerie populaire, P., 1926 წ.

წყარო: პოპულარული ხელოვნების ენციკლოპედია." რედ. საველე ვ.მ. მ.: გამომცემლობა " საბჭოთა ენციკლოპედია", 1986.)

ხალხური სურათი, ნამუშევარი სქემები(ძირითადად დაბეჭდილი), ხასიათდება გამოსახულების სიმარტივით და გასაგებად და განკუთვნილია მასობრივი გავრცელებისთვის. ტერმინი თავიდანვე გამოჩნდა. მე-19 საუკუნე რუსული სიტყვა"ლუბოკი" მოდის, ალბათ, "ბასტიდან" - ხის ზედა ფენიდან; მისგან კეთდებოდა დიდი ყუთები, რომლებშიც ხალხურ ნახატებს ატარებდნენ. ბასტს ასევე ეძახდნენ ცაცხვას, რომელიც ემსახურებოდა ბეჭდური დაფების მასალას. უძველესი ლუბოკები ჩინეთში გამოჩნდა. ევროპაში ხალხური ნახატები ცნობილია მე-15 საუკუნიდან, რუსეთში მე-18 საუკუნიდან. პირველი ევროპული და რუსული ლუბოკები იყო ქაღალდის ხატები, რომლებიც იყიდებოდა ბაზრობებზე და მომლოცველთა ადგილებში.

რუსული პოპულარული ბეჭდვის აყვავების დღე - 18 - ადრე. მე-19 საუკუნე Luboks შეიქმნა ძირითადად მოსკოვში და, შესაძლოა, ჩრდილოეთ და ვოლგის რეგიონში. თავიდან ხალხური ნახატები ამოტვიფრული იყო ტექნიკის გამოყენებით ხის ჭრა, მე-18 საუკუნის ბოლოდან. უფრო ხშირად მზადდება გრავიურებისპილენძზე. პირველი სპილენძის ანაბეჭდები დაამზადეს პროფესიონალმა გრავირებმა პეტერბურგიდან - A. F. და I. F. Zubov-მა, ასევე მოსკოვის ვერცხლის მჭედლებმა სამეფო სოფელ იზმაილოვოდან. შავ-თეთრი პრინტები ხელით მოხატული იყო ნათელი, „მზიანი“ ფერებით – წითელი, ნარინჯისფერი, ყვითელი, რომელიც კიდევ უფრო ძლიერად „ციმციმდა“ მუქი იისფერი და ღრმა მწვანე ფერის ფონზე. ხალხურმა ნახატებმა სახლში ზეიმის გრძნობა შეიტანეს, ამავდროულად ასწავლიდნენ და ამხიარულებდნენ. საყვარელი პოპულარული ნაკვეთები - ნადირობა, ქეიფი, მუშტების ჩხუბი, გასეირნება ლამაზმანებთან, ხუმრობებისა და ბუფონების გართობა, ზღაპრული თავგადასავლებიკოროლევიჩისა და იერუსლან ლაზარევიჩის ბოვები და სხვადასხვა „დივა“ (თეთრ ზღვაში ნაპოვნი ზღვის მონსტრი-ვეშაპი, კომეტა, „ძლიერი სპილო მხეცი“). ლუბოკები ხშირად იყენებენ ალეგორიის ენას, გროტესკს, მათ შეუძლიათ იარაღად გამოიყენონ ბასრი პოლიტიკური სატირა: ასე რომ, პეტრე I იქცევა მათ ან კატად ("კაზანის კატა"), რომელიც შეიძლება დამარხონ ("თაგვები დამარხონ კატა", მე -17 საუკუნის ბოლოს - მე -18 საუკუნის დასაწყისი), შემდეგ სასაცილო ურჩხულად - ნიანგად და მისი მეუღლე ეკატერინა I - ბაბა იაგასთან ("იაგა ბაბა მიდის კორკოდილთან საბრძოლველად", მე -18 საუკუნის დასაწყისი). ხალხური სურათების მკვებავ ფერწერულ ენას მიმართეს პროფესიონალი მხატვრებირომელმაც შექმნა პატრიოტული ბუკლეტები დროს სამამულო ომი 1812 (A.G. ვენეციანოვი, I. I. Terebenev და სხვები). ლუბოკებში გამოსახულებას ავსებს ტექსტი, რომელიც ხშირად არის პერსონაჟების დიალოგი ბუფონების ბოროტი ხუმრობების ან ხალხური წარმოდგენების სულისკვეთებით. კვადრატული თეატრი.
სურათები ფოლკლორის ხელოვნებაპოპულარულ ნამუშევრებში დაჭერილი, გაამდიდრა P.A. ფედოტოვი, ლ.ი. სოლომატკინა, ნაწილობრივ ვ.გ. პეროვი. მე-19-20 საუკუნეების მიჯნაზე. ბევრი ხელოვანი, განსაკუთრებით მონაწილე სამხატვრო ასოციაცია « ჯეკი ბრილიანტები» , პოპულარული პრინტის გულუბრყვილო ხიბლის აღორძინებას ცდილობდა. მე-20 საუკუნეში ვიზუალური ტექნიკახალხური ნახატები შემოქმედებითად გამოიყენეს ვ.ვ.მაიაკოვსკიმ და დ.ს.მურმა პლაკატებისა და პროპაგანდისტული სურათების შესაქმნელად, ასევე ტ.ა.მავრინამ და საბავშვო წიგნების სხვა ილუსტრატორებმა.

კონტაქტში

თავდაპირველად ერთგვარი ხალხური ხელოვნება. იგი შესრულებულია ხეზე კვეთის, სპილენძის გრავიურების, ლითოგრაფიის ტექნიკით და ავსებდა თავისუფალი შეღებვით.

ლუბოკს ახასიათებს ტექნიკის სიმარტივე, ვიზუალური საშუალებების ლაკონიზმი (უხეში დარტყმა, ნათელი შეღებვა). ლუბოკი ხშირად შეიცავს დეტალურ თხრობას ახსნა-განმარტებითი წარწერებით და ძირითადის დამატებითი (ახსნა-განმარტებითი, შემავსებელი) გამოსახულებებით.

ისტორია

უძველესი ლუბოკები ცნობილია ჩინეთში. VIII საუკუნემდე ხელით იხატებოდნენ. VIII საუკუნიდან ცნობილია პირველი პოპულარული ანაბეჭდები, რომლებიც დამზადებულია ხის ნამუშევრებში. ლუბოკი ევროპაში მე-15 საუკუნეში გამოჩნდა. ხის ჭრის ტექნიკა დამახასიათებელია ადრეული ევროპული ლუბოკისთვის. მოგვიანებით დაემატა სპილენძის გრავიურა და ლითოგრაფია.

მისი გასაგებად და „ფართო მასებზე“ ფოკუსირების გამო, პოპულარული პრინტი გამოიყენებოდა აგიტაციის საშუალებად (მაგალითად, „მფრინავი ფურცლები“ ​​გლეხთა ომის დროს და გერმანიაში რეფორმაციის დროს, საფრანგეთის დიდი რევოლუციის პოპულარული ანაბეჭდები). .

გერმანიაში სურათების წარმოების ქარხნები მდებარეობდა კიოლნში, მიუნხენში, ნეირუპინში; საფრანგეთში - ქალაქ ტროაში. ევროპაში ფართოდ არის გავრცელებული უხამსი შინაარსის წიგნები და სურათები, მაგალითად, "Tableau de l'amur conjual" (ქორწინებული სიყვარულის სურათი). საფრანგეთიდან და ჰოლანდიიდან რუსეთში „მაცდური და ამორალური სურათები“ ჩამოიტანეს.

XVIII საუკუნის რუსული ლუბოკი გამოირჩევა მდგრადი შემადგენლობით.

აღმოსავლური ლუბოკი (ჩინეთი, ინდოეთი) გამოირჩევა ნათელი ფერებით.

XIX საუკუნის ბოლოს ლუბოკი გამოცოცხლდა კომიქსების სახით.

Რუსეთში

ისტორია

მე -16 საუკუნეში რუსეთში XVII დასაწყისშისაუკუნეების განმავლობაში იყიდებოდა ანაბეჭდები, რომლებსაც უწოდებდნენ "ფრაჟსკის ფურცლებს" ან "გერმანულ სახალისო ფურცლებს".

AT XVII ბოლოსსაუკუნეში ზემო (სასამართლო) სტამბაში დამონტაჟდა ფრიაჟსკის ბანაკი ფრაჟის ფურცლების დასაბეჭდად. 1680 წელს ხელოსანმა აფანასი ზვერევმა ცარისთვის სპილენძის დაფებზე გამოკვეთა „ყველა სახის ფრიაჟის ნაჭრები“.

გერმანული სახალისო ფურცლები იყიდებოდა Vegetable Row-ში, მოგვიანებით კი სპასკის ხიდზე.

ცენზურა და აკრძალვები

მოსკოვის პატრიარქმა იოაკიმემ 1674 წელს აკრძალა "გერმანელი ერეტიკოსების, ლუთერებისა და კალვინების მიერ დაბეჭდილი ფურცლების ყიდვა მათი დაწყევლილი აზრით". დაფაზე პატივცემული წმინდანების სახეები უნდა ეწერა, დაბეჭდილი გამოსახულებები კი „მშვენიერებისთვის“ იყო განკუთვნილი.

1721 წლის 20 მარტის ბრძანებულებამ აკრძალა გაყიდვა "სპასკის ხიდზე და მოსკოვის სხვა ადგილებში, სხვადასხვა რანგის ადამიანების მიერ შედგენილი... თვითნებურად დაბეჭდილი ანაბეჭდები (ფურცლები), გარდა სტამბისა". მოსკოვში შეიქმნა იზუგრაფსკაიას პალატა.

პალატამ ლუბოკების დაბეჭდვის ნებართვა „თვითნებურად, გარდა სტამბისა“ გასცა. დროთა განმავლობაში ამ დადგენილებამ შეწყვიტა აღსრულება. გამოჩნდა დიდი რიცხვიწმინდანების დაბალი ხარისხის სურათები.

ამიტომ, 1744 წლის 18 ოქტომბრის დადგენილებით, დაევალა „ეპარქიის ეპისკოპოსებს წინასწარ წარედგინათ ნახატები დასამტკიცებლად“.

1723 წლის 21 იანვრის ბრძანებულება მოითხოვდა, რომ "იმპერიული პირები ოსტატურად წერდნენ მხატვრებს, რომლებიც მოწმობდნენ კარგი ოსტატობით ყველა საშიშროებით და გულმოდგინე ზრუნვით". ამიტომ, პოპულარულ ნამუშევრებში არ არის გამეფებული პირების გამოსახულებები.

1822 წელს დაინერგა პოლიციის ცენზურა პოპულარული ბეჭდვისთვის. ზოგიერთი პოპულარული პრინტი აიკრძალა, დაფები განადგურდა. 1826 წელს, ცენზურის ქარტიით, ყველა ნამუშევარი (და არა მხოლოდ პოპულარული ნამუშევარი) ექვემდებარებოდა ცენზურას.

ნახატების ნაკვეთები

თავდაპირველად, ლუბოკის ნახატების ნაკვეთები იყო ხელნაწერი ლეგენდები, ცხოვრებისეული ისტორიები, "მამის ნაწერები", ზეპირი ლეგენდები, სტატიები ნათარგმნი გაზეთებიდან (მაგალითად, "Chimes") და ა.შ.

ნაკვეთები და ნახატები ნასესხები იყო უცხოური ალმანახებიდან და კალენდრებიდან. XIX საუკუნის დასაწყისში ნასესხები იყო გოეთეს, რედკლიფის, კოტენის, შატობრიანდის და სხვა მწერლების რომანებიდან და მოთხრობებიდან.

XIX საუკუნის ბოლოს ჭარბობდა ნახატები წმინდა წერილებიდან თემებზე, იმპერიული ოჯახის პორტრეტები, შემდეგ მოვიდა ჟანრული სურათები, ყველაზე ხშირად მორალური და ინსტრუქციული ხასიათის (სიხარბევის, სიმთვრალის, სიხარბის დამღუპველი შედეგების შესახებ).

"იერუსლან ლაზარევიჩის" და სხვა ზღაპრების სახის გამოცემები, გამოსახულებები სახეებში ხალხური სიმღერები("ბიჭები გადიოდნენ ნოვა-გოროდიდან", "ქმრის ცოლის ცემა"), ქალის თავები აბსურდული წარწერებით, ქალაქების გამოსახულებები ( იერუსალიმი - დედამიწის ჭიპი).

ლუბოკის წარმოება

გრავირებს ეძახდნენ "ფრიაჟის კვეთის ოსტატებს" (რუსული "ჩვეულებრივი" ხის კვეთისგან განსხვავებით). მოსკოვში, მე -16 საუკუნის ბოლოს, პირველი გრავიორი იყო ანდრონიკ ტიმოფეევი ნევეჟა.

ხელმოწერას ხატვა და მოფერება ერქვა. დაახლოებით მე-16 (ან მე-17) საუკუნეში ხსენება იყოფოდა ხსენებასა და გრავირებად. ბანერმანმა გამოიყენა ნახატი, გრავირმა დაფაზე ან მეტალზე ამოჭრა.

დაფების გადაწერას თარგმანი ერქვა. დაფები თავდაპირველად იყო ცაცხვი, შემდეგ ნეკერჩხალი, მსხალი და პალმა.

ნადები ასე გაკეთდა: მხატვარმა მიმართა ფანქრით ნახატიცაცხვის დაფაზე (ბასტზე), შემდეგ, ამ ნახატის მიხედვით, დანით ჩაღრმავდა ის ადგილები, რომლებიც თეთრი უნდა დარჩეს. ზეწოლის ქვეშ საღებავით გაწურულმა დაფამ სურათის შავი კონტურები დატოვა ქაღალდზე.

იაფფასიან ნაცრისფერ ქაღალდზე ამ გზით დაბეჭდილს უბრალო ნახატებს ეძახდნენ. პროსტოვიკები სპეციალურ არტელებში გადაიყვანეს. მე-19 საუკუნეში მოსკოვისა და ვლადიმირის მახლობლად მდებარე სოფლებში იყო სპეციალური არტელები, რომლებიც პოპულარული პრინტების შეღებვით იყვნენ დაკავებულნი. ქალები და ბავშვები ლუბოკების შეღებვით იყვნენ დაკავებულნი.

მოგვიანებით, პოპულარული პრინტების წარმოების უფრო სრულყოფილი გზა გამოჩნდა, გამოჩნდნენ გრავიურა. სპილენძის თეფშებზე წვრილი წიწაკით ამოტვიფრეს ნახატი ლუქით, ყველა წვრილმანი დეტალით, რაც კირის დაფაზე არ შეიძლებოდა.

ერთ-ერთი პირველი რუსული ფიგურების ქარხანა მოსკოვში XVIII საუკუნის შუა ხანებში გამოჩნდა. ქარხანა ვაჭრ ახმეტევებს ეკუთვნოდათ. ქარხანაში იყო 20 მანქანა.

პროსტოვიკოვი, ანუ ყველაზე იაფ ნახატებს, ცალი ნახევარი პენი ღირდა, მოსკოვის რაიონში ყოველწლიურად დაახლოებით 4 მილიონად იბეჭდებოდა და იღებებოდა. უმაღლესი ფასიპოპულარული ანაბეჭდები იყო 25 კაპიკი.

პოპულარობა

ლუბოქსი რუსეთში მაშინვე და ყველას შეუყვარდა გამონაკლისის გარეშე. მათი შეხვედრა შეიძლებოდა სამეფო პალატებში, ყმის ქოხში, სასტუმროში, მონასტრებში.

არსებობს საბუთები, რომ პატრიარქ ნიკონს ჰყავდა ორას სამოცდაათი. უმეტესწილადთუმცა, მაინც ფრიაჟსკი. და ცარევიჩ პეტრემ უკვე იყიდა ბევრი საშინაო, მის ოთახებში დაახლოებით ასი იყო. ერთი შეხედვით მარტივი სურათების ასეთი სწრაფი და ფართო პოპულარობის ორი მიზეზი არსებობს.

პირველ რიგში, სლინტები გამოიცვალეს ჩვეულებრივი ადამიანიმისთვის მიუწვდომელი წიგნები: სახელმძღვანელოები, დაწყებული ანბანით და არითმეტიკით დამთავრებული კოსმოგრაფიით (ასტრონომია), მხატვრული ლიტერატურა- ლუბოკებში თანმიმდევრული სურათების სერიით, როგორც მარკებში ჰაგიოგრაფიული ხატები, ვრცელი ხელმოწერებით, ეპოსები და მოთხრობები იკითხებოდა ან გამოქვეყნდა.

სათავგადასავლო ნათარგმნი რომანები ბოვა კოროლევიჩისა და იერუსლან ლაზარევიჩის შესახებ, ზღაპრები, სიმღერები, ანდაზები. იყო ლუბოკები, როგორიცაა გაზეთები და გაზეთები, რომლებიც აშუქებდნენ ყველაზე მნიშვნელოვან სახელმწიფო მოვლენებს, ომებს, სხვა ქვეყნებში ცხოვრების შესახებ.

იყვნენ თარჯიმნები წმინდა ბიბლიაგამოსახულია უდიდესი მონასტრები და ქალაქები. იყო სამედიცინო ნადები და დაახლოებით ყველანაირი ხალხური რწმენადა ნიშნები. იყო ყველაზე ცუდი სატირები.

ფოტო გალერეა

სასარგებლო ინფორმაცია

სპლინტი
ლუბოკის სურათი
პოპულარული ფოთოლი
მხიარული ფოთოლი
პროსტოვიკი

სახელის წარმოშობა

სახელწოდება მომდინარეობს სპეციალური სამკერვალო დაფებიდან, რომლებსაც ეძახდნენ ბასტი (გემბანი). მათზე ჯერ კიდევ მე-15 საუკუნეში. წერდა გეგმებს, ნახატებს, ნახატებს. შემდეგ გამოჩნდა ეგრეთ წოდებული "ფრიაჟის ფურცლები", მოგვიანებით კი პატარა ქაღალდის ნახატებს უბრალოდ ლუბოკი (პოპულარული ხალხური სურათი) უწოდეს.

Რუსეთში

რუსეთში ხალხური ნახატები ფართოდ გავრცელდა მე-17-20 საუკუნეებში. ისინი იაფი იყო (მოსახლეობის დაბალშემოსავლიან სეგმენტებსაც კი შეეძლოთ მათი ყიდვა) და ხშირად ასრულებდნენ ამ ფუნქციას დეკორატიული დიზაინი. ლუბოკის ფურცლები ასრულებდნენ გაზეთის ან პრაიმერის სოციალურ და გასართობ როლს. ისინი პროტოტიპი არიან თანამედროვე კალენდრები, პოსტერები, კომიქსები და პოსტერები. მე-17 საუკუნეში ფართოდ გავრცელდა მოხატული ბასტის ყუთები.

ლუბოკის ტიპები

• სულიერი და რელიგიური - ბიზანტიურ სტილში. ხატის ტიპის სურათები. წმინდანთა ცხოვრება, იგავები, ზნე-ჩვეულებები, სიმღერები და ა.შ.
• ფილოსოფიური.
• იურიდიული - სარჩელებისა და სასამართლო მოქმედებების სურათები. ხშირად იყო ნაკვეთები: "შემიაკინის სასამართლო" და "იორშ ერშოვიჩ შჩეტინიკოვი".
• ისტორიული - „შეხება ისტორიები“ ანალებიდან. ისტორიული მოვლენების, ბრძოლების, ქალაქების გამოსახულება. ტოპოგრაფიული რუკები.
• ზღაპრები - ზღაპრები, გმირული, "გაბედული ადამიანების ზღაპრები", ყოველდღიური ზღაპრები.
• დღესასწაულები - წმინდანთა გამოსახულებები.
• კავალერია - მხედრების გამოსახული ლუბოკები.
• ჯოკერი - სასაცილო პოპულარული პრინტები, სატირები, კარიკატურები, იგავ-არაკები.

შეღებვის მეთოდი

არტელის თანამშრომლებმა მიიღეს შეკვეთები ლუბოკის გამომცემლებისგან ასობით ათასი ასლის შეღებვისთვის. კვირაში ერთი ადამიანი ხატავდა ათასამდე პოპულარულ პრინტს - ასეთი სამუშაოსთვის 1 რუბლს იხდიდა. პროფესიას კოლორიტს ეძახდნენ. პროფესია გაქრა ლითოგრაფიული მანქანების გამოჩენის შემდეგ.

ნაბეჭდი სურათის უპირატესობები

პირველი, ვინც მოსკოვში დაინახა ბეჭდური სურათის უპირატესობები, იყო სპასკის ხიდის ან სპასკის კრესტეცის იგივე ჩვევები, როგორც ამას ხშირად ეძახდნენ მაშინ. წიგნებით ვაჭრობა იქ სლინტამდეც კი აყვავდა - რუსეთში მთავარი ვაჭრობა სწორედ ამ ნაწილში იყო. მაგრამ მხოლოდ წიგნები იყიდებოდა უფრო ხელნაწერი და ძალიან ხშირად ყველაზე შხამიანი ხარისხის, როგორიცაა სატირული "მღვდელი სავვა - დიდი დიდება”და ”ტავერნის სერვისები”. თავად მწერლებმა და მათმა მეგობრებმა - იგივე უბრალო ხალხის მხატვრებმა - დახატეს ილუსტრაციები ამ წიგნებისთვის, ან შეკერეს ფურცლებზე, ან ცალ-ცალკე გაყიდეს. მაგრამ რამდენის დახატვა შეგიძლია ხელით?!

წარმოება

სწორედ ამ მწერლებმა და მხატვრებმა მიიპყრეს ყურადღება პოპულარულ პრინტებზე, რომლებიც უცხოელებმა ჯერ მოსკოვის მეფესა და ბიჭებს საჩუქრად მიიტანეს, შემდეგ კი ფართო გასაყიდად. აღმოჩნდა, რომ მათი დამზადება არც ისე რთულია, უფრო მეტიც, ერთი დაფიდან ათასობით სურათის დაბეჭდვაა შესაძლებელი, თანაც ნახატის გვერდით ანალოგიურად ამოჭრილი ტექსტით. ვიღაც უცხოელებმა ან ბელორუსებმა, როგორც ჩანს, ააშენეს პირველი მანქანა მოსკოვში და მზა დაფები ჩამოიტანეს ნიმუშისთვის.

ი.დ. სიტინი

მე-19 საუკუნის მეორე ნახევარში ID Sytin იყო ბეჭდური პოპულარული ბეჭდვის ერთ-ერთი უმსხვილესი მწარმოებელი და დისტრიბუტორი. 1882 წელს მოსკოვში გაიმართა სრულიად რუსული ხელოვნებისა და ინდუსტრიული გამოფენა, რომელზეც Sytin-ის პროდუქცია დაჯილდოვდა ვერცხლის მედლით. ID Sytin-მა შეაგროვა დაფები, საიდანაც პოპულარული პრინტები დაახლოებით 20 წლის განმავლობაში იბეჭდებოდა. რამდენიმე ათეული ათასი რუბლის ღირებულების კოლექცია განადგურდა 1905 წლის რევოლუციის დროს სიტინის სტამბაში გაჩენილი ხანძრის დროს.

სტილის ფორმირება

ჯერ კიდევ ახალგაზრდა რუსულმა პოპულარულმა ბეჭდვამ, რა თქმა უნდა, ბევრი რამ ისესხა სხვა ხელოვნებიდან და, პირველ რიგში, წიგნის მინიატურიდან და, შესაბამისად, მხატვრულად, ის მალე გახდა, თითქოსდა, ერთგვარი შენადნობი, ყველა საუკეთესოს სინთეზი. რომ შემუშავებული იყო. რუსული ხელოვნებაუკან წინა საუკუნეებშიმისი არსებობის.

მაგრამ მხოლოდ რამდენად აძლიერებდნენ და აზვიადებდნენ ლუბოჩნიკები ყველა ფორმას, რამდენად ზრდიდნენ კონტრასტს და აცხელებდნენ ფერებს, თბებოდნენ ისე, რომ თითოეული ფოთოლი ფაქტიურად იწვის, აფრქვევდა მხიარულ მრავალფეროვნებას.

დღესდღეობით

AT თანამედროვე სამყაროლუბოკის სტილი არ დავიწყებულია. იგი ფართოდ გამოიყენება ილუსტრაციებში, თეატრალური პეიზაჟები, ფერწერა და ინტერიერის დიზაინი. მზადდება კერძები, პლაკატები, კალენდრები.

AT თანამედროვე მოდალუბოკმაც იპოვა თავისი ასახვა.ივანოვოს 22-ე ტექსტილის სალონის ფარგლებში იეგორ ზაიცევის კოლექცია „iVANOVO. შლიტი“.

რა არის ლუბოკი? რატომ და როგორ გაკეთდა? რა საერთო აქვს მას გემის გემბანთან? და რატომ აკრძალა ხელისუფლებამ? პასუხები მოცემულია სტატიაში!

სხვადასხვა სახის ამბები ცხოვრების განუყოფელ ნაწილად იქცა თანამედროვე ადამიანი. და არ აქვს მნიშვნელობა სად მივიღებთ მათ: ინტერნეტიდან, გაზეთებიდან თუ ტელევიზიიდან. ჩვენთვის მნიშვნელოვანია, რომ ინფორმაცია იყოს ახალი, მრავალმხრივი და მუდმივი. და თუ ფიქრობთ, რომ ჩვენი წინაპრები ამის გარეშე აკეთებდნენ, მაშინ დიდად ცდებით. ძველად მათაც ჰქონდათ საკუთარი მედია. და ისინი ასევე ძალიან პოპულარული იყვნენ. და ზოგიერთი მათგანიც აიკრძალა. და მათაც გაუკეთეს რეკლამა, ვიღაცას გალანძღეს, რაღაცას შთააგონეს. მაშ, რას აწარმოებდა მაშინდელი გამოცემები?

ძველად არსებობდა ერთი ტიპის მედია და ეს იყო ლუბოკი. ლუბოკი, რომელიც ასევე ცნობილია როგორც ლუბოკის ფურცელი ან სურათი, არის სტილიზებული გამოსახულება, რომელიც დაბეჭდილია ქაღალდზე კომენტარებით. და რადგან ის ასახავს ხალხის შემოქმედებას და არა პროფესიონალების, გამოირჩეოდა სიმარტივით, ლაკონურობითა და გასაგებად.

Მოკლე ისტორია

პირველი პოპულარული პრინტები (nianhua) გამოჩნდა ჩინეთში. უფრო მეტიც, თავიდან თითოეული ფურცელი ხელით იყო დახატული და მხოლოდ VIII საუკუნის შემდეგ ჩინელებმა ისწავლეს ანაბეჭდების გაკეთება. ციური იმპერიიდან პოპულარული ხელოვნება გავრცელდა ინდოეთში და არაბული ქვეყნები. Მოიწონე ყველა აღმოსავლური მხატვრობა, აზიური პოპულარული პრინტები გამოირჩეოდა ფერების გაჯერებით და ელემენტების სიმრავლით.

AT ევროპული ქვეყნებილუბოკი ცნობილია მე-15 საუკუნიდან. თავდაპირველად გამოსახულებები შავ-თეთრი იყო და უსიამოვნო საბავშვო საღებავ წიგნებს ჰგავდა; მათ ფერი ცოტა მოგვიანებით მიიღეს. ევროპული ლუბოკები გამოირჩეოდნენ სხვადასხვა საგნებით და ჰგავდნენ თანამედროვე გაზეთებსა და ჟურნალებს: in მთავარი ქალაქებიარსებობდა გამოცემები-ფაბრიკები (რომლებიც მოგვიანებით გადაიქცნენ სტამბებად) და მაღაზიები, რომლებიც ყიდდნენ მათ.

ზოგიერთ ქვეყანაში ლუბოკები მე-19 საუკუნემდე არსებობდნენ. მათ ჩაანაცვლეს ჩვეულებრივი დაბეჭდილი გაზეთები და კომიქსები.

ლუბოკის ნაკვეთები

აღმოსავლეთში ნახატებს ძირითადად რელიგიური და ფილოსოფიური შინაარსი ჰქონდა, მაგრამ როგორც კი პოპულარული პრინტები ევროპაში მოვიდა, მათი თემა მნიშვნელოვნად გაფართოვდა. გამოჩნდა ზღაპრული თუ ეპიკური, ისტორიული და იურიდიული (სატირითა და ზნეობით სავსე განსაცდელების სურათები). ასევე წმინდანთა ამსახველი ნახატები (როგორც თანამედროვე კალენდრები), მხედრები და ხალხური გმირები. ცალკე ადგილი და დიდი პოპულარობა ჰქონდა ჯოკერებს - იუმორისტულ პოპულარულ პრინტებს კარიკატურებით, სატირით, ხუმრობებით, სადღეგრძელოებითა და იგავ-არაკებით.

გარდა ამისა, ევროპაში ზოგიერთი დიდი ფირმებიდა ბიზნესებმა შეუკვეთეს სარეკლამო ლუბოკები მათი პროდუქციის ან მომსახურების შესახებ. ძალიან ხშირად ლუბოქსს იყენებდნენ მთავრობა და ეკლესია პროპაგანდად ან აგიტაციის მიზნით. ზოგადად, ლუბოკები იგივე როლს ასრულებდნენ, როგორც თანამედროვე გაზეთები და ბუკლეტები.

ლუბკი რუსეთში

ლუბოკი რუსეთში ევროპიდან მე-16 საუკუნეში ჩავიდა და მას შემდეგ "ფრიაჟის ფოთოლი" უწოდეს. თავიდან მხოლოდ იმპორტირებული სურათები იყო გაყიდვაში, მაგრამ მე-17 საუკუნის ბოლოდან მოსკოვის სასამართლოს სტამბამ ისწავლა მათი დამოუკიდებლად დამზადება. წარმოების მეთოდის მიხედვით, მათ მიიღეს ახალი სახელი - ლუბოკი. მაგრამ უფრო მეტი ამის შესახებ ქვემოთ.

შიდა პროდუქტების გასაყიდად ხელმისაწვდომობის მიუხედავად, იმპორტირებული ჯოკერები ძალიან პოპულარული იყო. მართლმადიდებლური ეკლესიამათი „უზნეობითა და უხამსობით“ აღშფოთებული და „ერეტიკოსთა ფურცლების“ გაყიდვის აკრძალვამდე მივიდა. აკრძალვა შემოღებულ იქნა 1674 წელს, ხოლო 1721 წელს, ეკლესიის დაჟინებული მოთხოვნით, ცენზურა შემოღებულ იქნა შიდა პოპულარულ პრინტებზეც. ნახატების მორალურობას აკონტროლებდა ე.წ. სამხატვრო პალატა.

მაგრამ, საბედნიეროდ, აყვავდა სტამბები, რომლებმაც იცოდნენ როგორ აეცილებინათ ცენზურა. წინააღმდეგ შემთხვევაში, მშვენიერი ლუბოკების დემონსტრირება არ გვექნებოდა ხალხური წეს-ჩვეულებებიწარსული დროები.

ლუბოკის წარმოება

რუსეთში ლუბოკის მწარმოებლებს უწოდებდნენ "ფრიაჟის კვეთის ოსტატებს". სურათის გამოყენებისა და შეღებვის პროცესი ნიშანია.

ნამუშევარი შემდეგისგან შედგებოდა: მხატვარმა (ხელმომწერმა) დაფაზე დახატა გამოსახულება, გრავირმა კი ამოჭრა, ანუ შთაბეჭდილება მოახდინა. შემდეგ ქსეროქსმა მას მიმართა მუქი საღებავიდა გააკეთეს ანაბეჭდი ქაღალდზე - შედეგი იყო მარტივი სურათი. ეს ფურცლები შეღებვით დაკავებულ არტელებს გადასცეს. როგორც წესი, მათში ბავშვები და ქალები მუშაობდნენ. ასეთი კარტელების პროფესიონალ მუშაკებს კოლორისტებს ეძახდნენ. მაგრამ სურათის დახატვის ახალი, უფრო მოწინავე მეთოდების (ლითოგრაფია და გრავირება) მოსვლასთან ერთად, ასეთი არტელები დაიშალა.

მაშ, რატომ მიიღო დაბეჭდილმა სურათებმა ასეთი სახელი - ლუბოკი? პასუხი: ანაბეჭდის ნახატი დატანილი იყო მიღებულ კირის დაფაზე განსაკუთრებული გზითხერხი ხის ქერქის ქვემოდან. ასეთ დაფებს ლუბას ეძახდნენ. ისინი დადიოდნენ სახლების სახურავების და გემების გემბანის დამზადებაზე, ხოლო ახალგაზრდა ხეებიდან მიღებული ბასტი კარგი იყო ბასტისთვის.

ასეთია ლუბოკის ისტორია - განსაკუთრებული სახისხალხური ხელოვნება, გაზეთების, ჟურნალების და ახლა პოპულარული კომიქსების წინამორბედი.

კონტაქტში

თავდაპირველად ერთგვარი ხალხური ხელოვნება. იგი შესრულებულია ხეზე კვეთის, სპილენძის გრავიურების, ლითოგრაფიის ტექნიკით და ავსებდა თავისუფალი შეღებვით.

ლუბოკს ახასიათებს ტექნიკის სიმარტივე, ვიზუალური საშუალებების ლაკონიზმი (უხეში დარტყმა, ნათელი შეღებვა). ლუბოკი ხშირად შეიცავს დეტალურ თხრობას ახსნა-განმარტებითი წარწერებით და ძირითადის დამატებითი (ახსნა-განმარტებითი, შემავსებელი) გამოსახულებებით.

ისტორია

უძველესი ლუბოკები ცნობილია ჩინეთში. VIII საუკუნემდე ხელით იხატებოდნენ. VIII საუკუნიდან ცნობილია პირველი პოპულარული ანაბეჭდები, რომლებიც დამზადებულია ხის ნამუშევრებში. ლუბოკი ევროპაში მე-15 საუკუნეში გამოჩნდა. ხის ჭრის ტექნიკა დამახასიათებელია ადრეული ევროპული ლუბოკისთვის. მოგვიანებით დაემატა სპილენძის გრავიურა და ლითოგრაფია.

მისი გასაგებად და „ფართო მასებზე“ ფოკუსირების გამო, პოპულარული პრინტი გამოიყენებოდა აგიტაციის საშუალებად (მაგალითად, „მფრინავი ფურცლები“ ​​გლეხთა ომის დროს და გერმანიაში რეფორმაციის დროს, საფრანგეთის დიდი რევოლუციის პოპულარული ანაბეჭდები). .

გერმანიაში სურათების წარმოების ქარხნები მდებარეობდა კიოლნში, მიუნხენში, ნეირუპინში; საფრანგეთში - ქალაქ ტროაში. ევროპაში ფართოდ არის გავრცელებული უხამსი შინაარსის წიგნები და სურათები, მაგალითად, "Tableau de l'amur conjual" (ქორწინებული სიყვარულის სურათი). საფრანგეთიდან და ჰოლანდიიდან რუსეთში „მაცდური და ამორალური სურათები“ ჩამოიტანეს.

XVIII საუკუნის რუსული ლუბოკი გამოირჩევა მდგრადი შემადგენლობით.

აღმოსავლური ლუბოკი (ჩინეთი, ინდოეთი) გამოირჩევა ნათელი ფერებით.

XIX საუკუნის ბოლოს ლუბოკი გამოცოცხლდა კომიქსების სახით.

Რუსეთში

ისტორია

მე -16 საუკუნის რუსეთში - მე -17 საუკუნის დასაწყისში, იყიდებოდა ანაბეჭდები, რომლებსაც უწოდებდნენ "ფრაჟსკის ფურცლებს", ან "გერმანულ სახალისო ფურცლებს".

მე -17 საუკუნის ბოლოს, ზემო (სასამართლო) სტამბაში დამონტაჟდა ფრიაჟსკის წისქვილი ფრიაზის ფურცლების დასაბეჭდად. 1680 წელს ხელოსანმა აფანასი ზვერევმა ცარისთვის სპილენძის დაფებზე გამოკვეთა „ყველა სახის ფრიაჟის ნაჭრები“.

გერმანული სახალისო ფურცლები იყიდებოდა Vegetable Row-ში, მოგვიანებით კი სპასკის ხიდზე.

ცენზურა და აკრძალვები

მოსკოვის პატრიარქმა იოაკიმემ 1674 წელს აკრძალა "გერმანელი ერეტიკოსების, ლუთერებისა და კალვინების მიერ დაბეჭდილი ფურცლების ყიდვა მათი დაწყევლილი აზრით". დაფაზე პატივცემული წმინდანების სახეები უნდა ეწერა, დაბეჭდილი გამოსახულებები კი „მშვენიერებისთვის“ იყო განკუთვნილი.

1721 წლის 20 მარტის ბრძანებულებამ აკრძალა გაყიდვა "სპასკის ხიდზე და მოსკოვის სხვა ადგილებში, სხვადასხვა რანგის ადამიანების მიერ შედგენილი... თვითნებურად დაბეჭდილი ანაბეჭდები (ფურცლები), გარდა სტამბისა". მოსკოვში შეიქმნა იზუგრაფსკაიას პალატა.

პალატამ ლუბოკების დაბეჭდვის ნებართვა „თვითნებურად, გარდა სტამბისა“ გასცა. დროთა განმავლობაში ამ დადგენილებამ შეწყვიტა აღსრულება. გაჩნდა წმინდანთა უხარისხო გამოსახულებების დიდი რაოდენობა.

ამიტომ, 1744 წლის 18 ოქტომბრის დადგენილებით, დაევალა „ეპარქიის ეპისკოპოსებს წინასწარ წარედგინათ ნახატები დასამტკიცებლად“.

1723 წლის 21 იანვრის ბრძანებულება მოითხოვდა, რომ "იმპერიული პირები ოსტატურად წერდნენ მხატვრებს, რომლებიც მოწმობდნენ კარგი ოსტატობით ყველა საშიშროებით და გულმოდგინე ზრუნვით". ამიტომ, პოპულარულ ნამუშევრებში არ არის გამეფებული პირების გამოსახულებები.

1822 წელს დაინერგა პოლიციის ცენზურა პოპულარული ბეჭდვისთვის. ზოგიერთი პოპულარული პრინტი აიკრძალა, დაფები განადგურდა. 1826 წელს, ცენზურის ქარტიით, ყველა ნამუშევარი (და არა მხოლოდ პოპულარული ნამუშევარი) ექვემდებარებოდა ცენზურას.

ნახატების ნაკვეთები

თავდაპირველად, ლუბოკის ნახატების ნაკვეთები იყო ხელნაწერი ლეგენდები, ცხოვრებისეული ისტორიები, "მამის ნაწერები", ზეპირი ლეგენდები, სტატიები ნათარგმნი გაზეთებიდან (მაგალითად, "Chimes") და ა.შ.

ნაკვეთები და ნახატები ნასესხები იყო უცხოური ალმანახებიდან და კალენდრებიდან. XIX საუკუნის დასაწყისში ნასესხები იყო გოეთეს, რედკლიფის, კოტენის, შატობრიანდის და სხვა მწერლების რომანებიდან და მოთხრობებიდან.

XIX საუკუნის ბოლოს ჭარბობდა ნახატები წმინდა წერილებიდან თემებზე, იმპერიული ოჯახის პორტრეტები, შემდეგ მოვიდა ჟანრული სურათები, ყველაზე ხშირად მორალური და ინსტრუქციული ხასიათის (სიხარბევის, სიმთვრალის, სიხარბის დამღუპველი შედეგების შესახებ).

"იერუსლან ლაზარევიჩის" და სხვა ზღაპრების სახის გამოცემები, ხალხური სიმღერების სახეებში გამოსახულებები ("ბიჭები ჩამოდიოდნენ ნოვა-გოროდიდან", "ქმრის ცოლის ცემა"), ქალის თავები აბსურდული წარწერებით, ქალაქების გამოსახულებები ( იერუსალიმი - დედამიწის ჭიპი).

ლუბოკის წარმოება

გრავირებს ეძახდნენ "ფრიაჟის კვეთის ოსტატებს" (რუსული "ჩვეულებრივი" ხის კვეთისგან განსხვავებით). მოსკოვში, მე -16 საუკუნის ბოლოს, პირველი გრავიორი იყო ანდრონიკ ტიმოფეევი ნევეჟა.

ხელმოწერას ხატვა და მოფერება ერქვა. დაახლოებით მე-16 (ან მე-17) საუკუნეში ხსენება იყოფოდა ხსენებასა და გრავირებად. ბანერმანმა გამოიყენა ნახატი, გრავირმა დაფაზე ან მეტალზე ამოჭრა.

დაფების გადაწერას თარგმანი ერქვა. დაფები თავდაპირველად იყო ცაცხვი, შემდეგ ნეკერჩხალი, მსხალი და პალმა.

ნადები ასე გაკეთდა: მხატვარმა ცაცხვის დაფაზე (ბასტზე) წაისვა ფანქრის ნახატი, შემდეგ ამ ნახატის გამოყენებით დანით გააღრმავა ის ადგილები, რომლებიც თეთრი უნდა დარჩეს. ზეწოლის ქვეშ საღებავით გაწურულმა დაფამ სურათის შავი კონტურები დატოვა ქაღალდზე.

იაფფასიან ნაცრისფერ ქაღალდზე ამ გზით დაბეჭდილს უბრალო ნახატებს ეძახდნენ. პროსტოვიკები სპეციალურ არტელებში გადაიყვანეს. მე-19 საუკუნეში მოსკოვისა და ვლადიმირის მახლობლად მდებარე სოფლებში იყო სპეციალური არტელები, რომლებიც პოპულარული პრინტების შეღებვით იყვნენ დაკავებულნი. ქალები და ბავშვები ლუბოკების შეღებვით იყვნენ დაკავებულნი.

მოგვიანებით, პოპულარული პრინტების წარმოების უფრო სრულყოფილი გზა გამოჩნდა, გამოჩნდნენ გრავიურა. სპილენძის თეფშებზე წვრილი წიწაკით ამოტვიფრეს ნახატი ლუქით, ყველა წვრილმანი დეტალით, რაც კირის დაფაზე არ შეიძლებოდა.

ერთ-ერთი პირველი რუსული ფიგურების ქარხანა მოსკოვში XVIII საუკუნის შუა ხანებში გამოჩნდა. ქარხანა ვაჭრ ახმეტევებს ეკუთვნოდათ. ქარხანაში იყო 20 მანქანა.

პროსტოვიკოვი, ანუ ყველაზე იაფ ნახატებს, ცალი ნახევარი პენი ღირდა, მოსკოვის რაიონში ყოველწლიურად დაახლოებით 4 მილიონად იბეჭდებოდა და იღებებოდა. პოპულარული პრინტების ყველაზე მაღალი ფასი 25 კაპიკი იყო.

პოპულარობა

ლუბოქსი რუსეთში მაშინვე და ყველას შეუყვარდა გამონაკლისის გარეშე. მათი შეხვედრა შეიძლებოდა სამეფო პალატებში, ყმის ქოხში, სასტუმროში, მონასტრებში.

არსებობს საბუთები, რომ პატრიარქ ნიკონს ჰყავდა ორას სამოცდაათი მათგანი, ძირითადად, თუმცა ჯერ კიდევ ფრიაჟიდან. და ცარევიჩ პეტრემ უკვე იყიდა ბევრი საშინაო, მის ოთახებში დაახლოებით ასი იყო. ერთი შეხედვით მარტივი სურათების ასეთი სწრაფი და ფართო პოპულარობის ორი მიზეზი არსებობს.

ჯერ ერთი, ლუბოკებმა შეცვალეს უბრალო ადამიანისთვის მიუწვდომელი წიგნები: სახელმძღვანელოები, დაწყებული ანბანით და არითმეტიკით და დამთავრებული კოსმოგრაფიით (ასტრონომია), მხატვრული ლიტერატურა - ლუბოკებში თანმიმდევრული სურათების სერია, როგორც ჰაგიოგრაფიული ხატების ნიშნები, ვრცელი ხელმოწერებით, ეპოსებით. , მოთხრობები ითქვა ან გამოქვეყნდა .

სათავგადასავლო ნათარგმნი რომანები ბოვა კოროლევიჩისა და იერუსლან ლაზარევიჩის შესახებ, ზღაპრები, სიმღერები, ანდაზები. იყო ლუბოკები, როგორიცაა გაზეთები და გაზეთები, რომლებიც აშუქებდნენ ყველაზე მნიშვნელოვან სახელმწიფო მოვლენებს, ომებს, სხვა ქვეყნებში ცხოვრების შესახებ.

იყო წმინდა წერილის თარჯიმნები, რომლებიც ასახავდნენ უდიდეს მონასტრებსა და ქალაქებს. იყო ლუბოკ-სამედიცინო წიგნები და ყველა სახის პოპულარული რწმენა და ნიშანი. იყო ყველაზე ცუდი სატირები.

ფოტო გალერეა

სასარგებლო ინფორმაცია

სპლინტი
ლუბოკის სურათი
პოპულარული ფოთოლი
მხიარული ფოთოლი
პროსტოვიკი

სახელის წარმოშობა

სახელწოდება მომდინარეობს სპეციალური სამკერვალო დაფებიდან, რომლებსაც ეძახდნენ ბასტი (გემბანი). მათზე ჯერ კიდევ მე-15 საუკუნეში. წერდა გეგმებს, ნახატებს, ნახატებს. შემდეგ გამოჩნდა ეგრეთ წოდებული "ფრიაჟის ფურცლები", მოგვიანებით კი პატარა ქაღალდის ნახატებს უბრალოდ ლუბოკი (პოპულარული ხალხური სურათი) უწოდეს.

Რუსეთში

რუსეთში ხალხური ნახატები ფართოდ გავრცელდა მე-17-20 საუკუნეებში. ისინი იაფი იყო (მოსახლეობის დაბალშემოსავლიან სეგმენტებსაც კი შეეძლოთ მათი ყიდვა) და ხშირად დეკორატიულ დიზაინს ასრულებდნენ. ლუბოკის ფურცლები ასრულებდნენ გაზეთის ან პრაიმერის სოციალურ და გასართობ როლს. ისინი თანამედროვე კალენდრების, პლაკატების, კომიქსებისა და პლაკატების პროტოტიპია. მე-17 საუკუნეში ფართოდ გავრცელდა მოხატული ბასტის ყუთები.

ლუბოკის ტიპები

• სულიერი და რელიგიური - ბიზანტიურ სტილში. ხატის ტიპის სურათები. წმინდანთა ცხოვრება, იგავები, ზნე-ჩვეულებები, სიმღერები და ა.შ.
• ფილოსოფიური.
• იურიდიული - სარჩელებისა და სასამართლო მოქმედებების სურათები. ხშირად იყო ნაკვეთები: "შემიაკინის სასამართლო" და "იორშ ერშოვიჩ შჩეტინიკოვი".
• ისტორიული - „შეხება ისტორიები“ ანალებიდან. ისტორიული მოვლენების, ბრძოლების, ქალაქების გამოსახულება. ტოპოგრაფიული რუკები.
• ზღაპრები - ზღაპრები, გმირული, "გაბედული ადამიანების ზღაპრები", ყოველდღიური ზღაპრები.
• დღესასწაულები - წმინდანთა გამოსახულებები.
• კავალერია - მხედრების გამოსახული ლუბოკები.
• ჯოკერი - სასაცილო პოპულარული პრინტები, სატირები, კარიკატურები, იგავ-არაკები.

შეღებვის მეთოდი

არტელის თანამშრომლებმა მიიღეს შეკვეთები ლუბოკის გამომცემლებისგან ასობით ათასი ასლის შეღებვისთვის. კვირაში ერთი ადამიანი ხატავდა ათასამდე პოპულარულ პრინტს - ასეთი სამუშაოსთვის 1 რუბლს იხდიდა. პროფესიას კოლორიტს ეძახდნენ. პროფესია გაქრა ლითოგრაფიული მანქანების გამოჩენის შემდეგ.

ნაბეჭდი სურათის უპირატესობები

პირველი, ვინც მოსკოვში დაინახა ბეჭდური სურათის უპირატესობები, იყო სპასკის ხიდის ან სპასკის კრესტეცის იგივე ჩვევები, როგორც ამას ხშირად ეძახდნენ მაშინ. წიგნებით ვაჭრობა იქ სლინტამდეც კი აყვავდა - რუსეთში მთავარი ვაჭრობა სწორედ ამ ნაწილში იყო. მაგრამ მხოლოდ წიგნები იყიდებოდა უფრო ხელნაწერი და ძალიან ხშირად ყველაზე შხამიანი ბუნების, როგორიცაა სატირული "მღვდელი სავვა - დიდი დიდება" და "მსახურება ტავერნას". თავად მწერლებმა და მათმა მეგობრებმა - იგივე უბრალო ხალხის მხატვრებმა - დახატეს ილუსტრაციები ამ წიგნებისთვის, ან შეკერეს ფურცლებზე, ან ცალ-ცალკე გაყიდეს. მაგრამ რამდენის დახატვა შეგიძლია ხელით?!

წარმოება

სწორედ ამ მწერლებმა და მხატვრებმა მიიპყრეს ყურადღება პოპულარულ პრინტებზე, რომლებიც უცხოელებმა ჯერ მოსკოვის მეფესა და ბიჭებს საჩუქრად მიიტანეს, შემდეგ კი ფართო გასაყიდად. აღმოჩნდა, რომ მათი დამზადება არც ისე რთულია, უფრო მეტიც, ერთი დაფიდან ათასობით სურათის დაბეჭდვაა შესაძლებელი, თანაც ნახატის გვერდით ანალოგიურად ამოჭრილი ტექსტით. ვიღაც უცხოელებმა ან ბელორუსებმა, როგორც ჩანს, ააშენეს პირველი მანქანა მოსკოვში და მზა დაფები ჩამოიტანეს ნიმუშისთვის.

ი.დ. სიტინი

მე-19 საუკუნის მეორე ნახევარში ID Sytin იყო ბეჭდური პოპულარული ბეჭდვის ერთ-ერთი უმსხვილესი მწარმოებელი და დისტრიბუტორი. 1882 წელს მოსკოვში გაიმართა სრულიად რუსული ხელოვნებისა და ინდუსტრიული გამოფენა, რომელზეც Sytin-ის პროდუქცია დაჯილდოვდა ვერცხლის მედლით. ID Sytin-მა შეაგროვა დაფები, საიდანაც პოპულარული პრინტები დაახლოებით 20 წლის განმავლობაში იბეჭდებოდა. რამდენიმე ათეული ათასი რუბლის ღირებულების კოლექცია განადგურდა 1905 წლის რევოლუციის დროს სიტინის სტამბაში გაჩენილი ხანძრის დროს.

სტილის ფორმირება

ჯერ კიდევ ახალგაზრდა რუსმა ლუბოკმა, რა თქმა უნდა, ბევრი ისესხა სხვა ხელოვნებიდან და, პირველ რიგში, წიგნის მინიატურებიდან და, შესაბამისად, მხატვრულად, ის მალე გახდა, თითქოსდა, ერთგვარი შენადნობი, რუსულის ყველა საუკეთესოს სინთეზი. ხელოვნება განვითარდა მისი არსებობის წინა საუკუნეებში.

მაგრამ მხოლოდ რამდენად აძლიერებდნენ და აზვიადებდნენ ლუბოჩნიკები ყველა ფორმას, რამდენად ზრდიდნენ კონტრასტს და აცხელებდნენ ფერებს, თბებოდნენ ისე, რომ თითოეული ფოთოლი ფაქტიურად იწვის, აფრქვევდა მხიარულ მრავალფეროვნებას.

დღესდღეობით

თანამედროვე სამყაროში ლუბოკის სტილი დავიწყებული არ არის. იგი ფართოდ გამოიყენება ილუსტრაციებში, თეატრალურ პეიზაჟებში, ფერწერასა და ინტერიერის გაფორმებაში. მზადდება კერძები, პლაკატები, კალენდრები.

ლუბოკი ასევე აისახება თანამედროვე მოდაში. ივანოვოს 22-ე ტექსტილის სალონის ფარგლებში, იეგორ ზაიცევის კოლექცია „iVANOVO. შლიტი“.