Od czasów starożytnych muzyka była uważana za integralną część edukacji. Człowiek starożytności nie mógł w pełni zintegrować się z życiem polityki, jeśli nie umiał śpiewać i grać instrumenty muzyczne, w Starożytne Chiny instrument muzyczny był koniecznością szlachetny człowiek... Wszystko to oczywiście jest dalekie od naszych czasów, a jednak tradycją jest uwzględnianie tych, którzy znają podstawy sztuka muzyczna jak kilku "ponadprzeciętnych" ludzi jeszcze nie całkiem umarło. Dlatego niektórzy rodzice decydują się na posłanie dziecka do szkoły muzycznej. Ale czy oni sami i ich dzieci mają dobre pojęcie o tym, co będą musieli zrobić, czego się spodziewać – i co w końcu dostaną? A wiedza o tym z góry nie zaszkodzi - żeby później było mniej rozczarowań.
Przede wszystkim pojawia się pytanie o wybór instrumentu - co dać pierwszeństwo? Odpowiedź leży na powierzchni – oczywiście na instrumencie, który dziecko lubi, na którym samo chce nauczyć się grać! Ale nie zaniedbuj zaleceń nauczycieli: bystry nauczyciel może rozpoznać w dziecku przyszłego wirtuoza! Tak więc rodzice Vadima Repina marzyli o nauczeniu swojego dziecka gry na akordeonie guzikowym, ale nie zabrali chłopca na akordeon guzikowy i niechętnie zgodzili się oddać go skrzypcom ... więc nieudany guzik został akordeonistą słynny skrzypek! I w żadnym wypadku nie używaj tego kryterium przy wyborze instrumentu: „Co jest łatwiejsze do grania i uczenia się?” Jeśli dziecko zadaje takie pytanie, to lepiej trzymać je z dala od szkoły muzycznej (i tak się nie nauczy – i to nie tylko w szkole muzycznej, ale gdziekolwiek indziej), ale jeśli… spróbuj zrozumieć: na nic prostszego! Nie ma takiego instrumentu, na którym można usiąść i grać – bez wysiłku, bez wielogodzinnej nauki, bez wytrwałości (przy okazji chciałbym obalić jeden powszechny mit: granie na instrumentach strunowych z progami (domra, bałałajka, gitara) nie jest łatwiejszy do gry niż skrzypce lub wiolonczela bez progów).
Jeśli wybór został dokonany i ty (a przede wszystkim twoje dziecko) podjęliście ostatecznie i nieodwołalnie decyzję, to powinniście się nauczyć raz na zawsze: szkoła muzyczna to nie kółko ani pracownia, to tylko szkoła, daje nie jakiś zestaw umiejętności, ale podstawowe wykształcenie muzyczne. Jest to szczególnie powiedziane dla tych, którzy zamierzają ubiegać się o klasę gitary. Z reguły dzieci, które chcą nauczyć się grać na gitarze (i często ich rodzice) wyobrażają sobie naukę czegoś takiego: na prośbę ucznia nauczyciel pokazuje mu akordy do kolejnego „arcydzieła” jakiejś gwiazdy popu – i tyle, żadnych zadań nauczyciel nie daje, nie komentuje, nie zwraca uwagi na to, jak uczeń trzyma instrument i wydobywa dźwięk… i tak nic takiego się nie stanie. Na zakończenie szkoły muzycznej wydawane jest zaświadczenie - państwowy dokument uprawniający do wstępu Szkoła Muzyczna i wydziałom muzycznym uniwersytetów, a wystawienie takiego dokumentu osobie, która jakoś wydobędzie trzy akordy (których nie jest w stanie samodzielnie dobrać nawet do najbardziej prymitywnej piosenki) jest oszukaniem państwa, aby dziecko wyszlifowało swój technika na ćwiczeniach, skalach i etiudach nie mniejsza niż skrzypkowie i pianiści, zagra klasyki na gitarze (Giuliani, Carulli itp.), polifonia - do Bacha... jeśli potrzebujesz "akordów trzech złodziei" - lepiej skorzystaj z usług koła lub pracowni, których jest mnóstwo. Co prawda nikt nie może ręczyć za to, co się tam dzieje (czasami zszokowani rodzice znajdowali w zeszytach swoich dzieci teksty obscenicznych i jawnie kryminalnych piosenek dyktowanych przez szefa studia… ale w końcu każdy dostaje to, czego chce! ).
Osobno należy wyjaśnić kwestię „dobrowolności” kształcenia w szkole muzycznej. Zwykle dzieci rozumieją to w ten sposób: jeśli chcę - przyjdę na lekcję, jeśli nie chcę - nie przyjdę, jeśli chcę - przyjdę ponownie. W rzeczywistości dobrowolność oznacza, że można zapisać się do szkoły muzycznej (w przeciwieństwie do szkolnictwa ogólnokształcącego), albo nie można się zapisać, i nikt nie pozbawi cię praw rodzicielskich, jeśli nie poślesz tam dziecka. Ale jak tylko dziecko zostanie zapisane do szkoły, jest zobowiązane do uczęszczania na wszystkie zajęcia zgodnie z harmonogramem, w przeciwnym razie może zostać wydalone za nieobecność (spróbuj zwrócić na to uwagę swojego dziecka!) - a tutaj nikt nie może temu zapobiec: szkoła jest fakultatywna, co oznacza, że wydalenie nie narusza konstytucyjnego prawa do nauki!
Podobnie, wszystkie miejsca, które trzeba zobaczyć przedmioty akademickie. To prawda, że \u200b\u200bz niektórych przedmiotów można odmówić na pisemny wniosek, ale wtedy na koniec szkoły dziecko otrzyma nie świadectwo, ale świadectwo, które nie daje żadnych praw ... Nie spiesz się, aby powiedzieć, że tak nie jest ważne dla Ciebie: nawet jeśli dziecko nie zamierza kontynuować edukacji muzycznej, świadectwo może odegrać rolę – często na uczelniach z równą liczbą punktów szala przechyla się na korzyść wnioskodawcy, który takie świadectwo posiada. Nieważne, że muzyka nie ma nic wspólnego ze specjalnością: sam fakt ukończenia dwóch szkół świadczy o tym, że ma wszechstronne zdolności, umie rozdysponować swój czas i zaplanować pracę, że nie jest leniwy, w końcu ... czego uczelnia odmówi takiemu studentowi! Poza tym zastanów się, jak Twoje dziecko (wówczas już nastolatek, a nawet młodzieniec) będzie się czuło za 7 lat, kiedy jego koledzy praktykujący uroczyście wręczą certyfikaty – a on, w lodowatym otoczeniu, przez za zamkniętymi drzwiami oddać w ręce certyfikat! Czy nie lepiej być stanowczym już teraz?
A na zakończenie kilka słów o tak bolesnej kwestii jak czesne. Zarabiaj teraz dodatkowa edukacja oficjalnie zabronione przez prawo – a szkoły muzyczne ukrywają opłaty rodzicielskie jako „ dobrowolna darowizna". Stwarza to pokusę dla wielu rodziców, aby powiedzieć: "Sam zdecyduję, ile oddać" lub "w ogóle nie chcę oddawać", a nawet skontaktować się z prokuraturą. Oczywiście osiągniesz swój cel - prawo jest po twojej stronie – ale czy tego potrzebujesz „Zgodnie z prawem państwo musi wspierać szkoły muzyczne – ale albo nie może, albo nie chce tego robić, więc głównym źródłem utrzymania pozostają świadczenia rodzicielskie. szkoła muzyczna, prawdopodobnie wolałeś tę, która jest bliżej Twojego domu - więc jeśli zniesiesz opłatę rodzicielską, jest bardzo prawdopodobne, że najbliższa Ci szkoła muzyczna będzie w sąsiednim mieście, a dzieci z trzech przedmiotów federacja będzie się tam uczyć. Oczywiście w takich okolicznościach selekcja będzie tam najostrzejsza: tylko najbardziej utalentowane dzieci ukierunkowane na zawód muzyka - nie „dla ogólny rozwój"," na twoim poziomie "itd. Jeśli trudno będzie dostać się do takiej szkoły, to bardzo łatwo będzie wylecieć: nikt nie będzie opiekował się dziećmi, nie radzisz sobie z obciążeniem, nie nie uczysz się, jesteś niemiły dla nauczyciela - do widzenia, twoja kolej Jakie są szanse, że twoje dziecko dostanie się do takiej szkoły - oceń sam, ale najprawdopodobniej nie wpadnie do grona szczęśliwców - ale w masę dzieci, które w takich okolicznościach będą miały tylko brudne bramy.
W dzisiejszym poście porozmawiamy o tym, jak dostać się do szkoły muzycznej. Załóżmy, że kończysz szkołę średnią i zamierzasz ją zdobyć Dobra edukacja. Czy warto iść do szkoły muzycznej? Radzę poważnie się nad tym zastanowić, skoro w murach szkoły trzeba spędzić całe cztery lata. Odpowiem za Ciebie: warto iść do szkoły muzycznej tylko wtedy, gdy edukacja muzyczna jest dla Ciebie niezbędna.
Jak dostać się do szkoły muzycznej? Wiele osób interesuje się pytaniem, czy do przyjęcia konieczne jest posiadanie zaświadczenia o ukończeniu szkoły muzycznej. Powiedzmy, że wszystko będzie zależało od wybranej specjalności.
Czy muszę skończyć szkołę muzyczną?
Wydziały w szkole muzycznej, które są przyjmowane bez inicjału Edukacja muzyczna: akademicki i popowy wokal, dyrygenturę chóralną, instrumenty dęte blaszane i instrumenty perkusyjne, a także oddział instrumenty strunowe(kontrabasiści są akceptowani). Chłopaki są szczególnie mile widziani, ponieważ z reguły we wszystkich regionach występuje dotkliwy problem niedoboru męskiego personelu - śpiewaków w chórach, muzyków dętych i niskich smyczków w orkiestrach.
Jeśli chcesz zostać pianistą, skrzypkiem czy akordeonistą, to odpowiedź jest jednoznaczna: nie przyjmą cię do szkoły od podstaw - musisz mieć, jeśli nie skorupę ze szkoły muzycznej, to przynajmniej jakieś techniczne baza. To prawda, że \u200b\u200btak wysokie wymagania są nakładane przede wszystkim na tych, którzy chcą przejść do działu budżetowego.
Jak studiować: bezpłatnie czy płatnie?
Dla tych, którzy są gotowi otrzymywać wiedzę za pieniądze, warto zapytać o możliwość wejścia na te wydziały od kompetentnej osoby (np. kierownika wydziału lub dyrektora). Jest prawdopodobne, że nie odmówisz świadczenia płatnych usług edukacyjnych. Nikt nie odmawia pieniędzy - więc śmiało!
Tych, którzy z pasją chcą się uczyć tych konkretnych zawodów, ale nie mają na to dodatkowych środków finansowych, pragnę uspokoić. Ty też masz świetną okazję, aby dostać to, czego chcesz, za darmo. Konieczne jest złożenie dokumentów nie do szkoły muzycznej, ale do kolegium pedagogicznego z wydziałem muzycznym. Z reguły po prostu nie ma konkurencji dla kandydatów, a każdy, kto składa dokumenty, jest traktowany jako student.
Jest to powszechne wśród kandydatów przekręcanie o tym, że edukacja muzyczna w kolegium pedagogicznym jest gorsza jakościowo niż w szkole muzycznej. To kompletna bzdura! To rozmowa tych, którzy nie mają nic do roboty i lubią drapać się po językach. Kształcenie w muzycznych kolegiach pedagogicznych jest bardzo silne i ma dość szeroki profil. Jeśli mi nie wierzysz, pamiętaj o swoim nauczyciele szkolni muzyka – ile potrafią: śpiewają pięknie wyreżyserowani, prowadzą chór i grają na co najmniej dwóch instrumentach. To są bardzo poważne umiejętności.
Jedyną wadą studiowania w kolegium nauczycielskim jest to, że będziesz musiał uczyć się nie przez cztery lata, jak w szkole, ale przez pięć. To prawda, że dla tych, którzy przychodzą na studia po 11 klasie, czasami udzielają zniżki na jeden rok, ale jeśli przychodzisz uczyć się od zera, to nadal bardziej opłaca ci się studiować przez pięć lat niż cztery.
Jak dostać się do szkoły muzycznej? Co należy zrobić teraz, aby to zrobić?
Najpierw trzeba zdecydować, do której szkoły lub college'u i na jaką specjalizację pójdziemy. Lepiej wybrać placówkę edukacyjną zgodnie z zasadą „im bliżej domu, tym lepiej”, zwłaszcza jeśli w mieście, w którym mieszkasz, nie ma odpowiedniej uczelni. Wybierz specjalność, którą lubisz. Tutaj zwykła lista programy szkoleniowe oferowane w szkołach i na uczelniach: akademicka gra instrumentalna ( różne instrumenty), muzyka popowa (różne instrumenty), śpiew solowy (akademicki, popowy i folkowy), dyrygentura chóralna (akademicka lub chór ludowy), Ludowy twórczość muzyczna, teoria i historia muzyki, inżynieria dźwięku, zarządzanie sztuką.
Po drugie, pytając znajomych lub odwiedzając stronę internetową wybranej szkoły, musisz dowiedzieć się o niej jak najwięcej szczegółów. Nagle nie wszystko jest w porządku w hostelu czy coś (sufit się zapada, zawsze nie ma gorąca woda, nie działają gniazdka w pokojach, woźni szaleją itp.)? Ważne jest, abyś podczas lat nauki czuł się komfortowo.
Nie przegap dnia otwartego
Następnego dnia Otwórz drzwi jedź z rodzicami tam gdzie chcesz i oceniaj wszystko na żywo. Nie krępuj się wejść do hostelu i poprosić o mini-wycieczkę.
Co zazwyczaj obejmuje program dni otwartych? Jest to z reguły poranne spotkanie wszystkich kandydatów i ich rodziców w celu spotkania się z administracją instytucji edukacyjnej. Istotą tego spotkania jest prezentacja szkoły lub uczelni (zostaną powiedziane rzeczy ogólne: o osiągnięciach, możliwościach, warunkach itp.), wszystko to trwa nie dłużej niż godzinę. Po tym spotkaniu studenci zazwyczaj organizują mały koncert. To zawsze bardzo ciekawa część, dlatego nie polecam odmawiać sobie przyjemności i posłuchać, co skrupulatnie dla Was przygotowali uczniowie i ich nauczyciele.
Druga część dnia otwartego jest mniej uregulowana – zwykle zapraszamy wszystkich na bezpłatne konsultacje indywidualne z dowolnej specjalności. To jest dokładnie to, czego potrzebujesz! Znajdź informacje na stoisku dla kandydatów (na pewno przyciągnie Cię wzrok) - gdzie, w której klasie, z jakim nauczycielem możesz skonsultować się ze swoją specjalnością i od razu tam się udaj.
Możesz iść do nauczyciela po szczegóły (np. o program rekrutacji lub umówić się na konsultacje), po prostu się poznać i powiedzieć, że będziesz do nich aplikować w tym (lub przyszłym) roku, albo od razu pokazać co wiesz (to jest najbardziej najlepsza opcja). Ważne jest, aby uważnie słuchać i brać pod uwagę wszystkie zalecenia, które zostaną ci przedstawione.
Jak przygotować grunt, aby bez problemów dostać się do szkoły muzycznej?
Ważne jest, aby zrozumieć, że przygotowania do przyjęcia muszą rozpocząć się z wyprzedzeniem: im wcześniej, tym lepiej. Idealnie, jeśli masz do dyspozycji co najmniej sześć miesięcy lub rok. Co zatem należy zrobić w tym czasie?
Dosłownie musisz zapalić się w wybranej instytucji edukacyjnej. W tym celu możesz:
- poznaj nauczyciela, w którego klasie chciałbyś być i zacznij chodzić na cotygodniowe konsultacje (nauczyciel przygotuje Cię do egzaminów wstępnych jak nikt inny lepiej);
- zapisać się na szkolenia(są różne - całoroczne lub w czasie wakacji - wybierz to, co najbardziej Ci odpowiada);
- zapisać się klasa maturalna szkoła muzyczna przy uczelni, która z reguły istnieje (jest to realne i działa – absolwenci szkoły są czasami nawet zwalniani z egzaminów wstępnych i automatycznie zapisani na listę studentów);
- wziąć udział w konkursie lub olimpiadzie, gdzie z zyskiem możesz zaprezentować się jako potencjalny student.
Jeśli dwie ostatnie metody są odpowiednie tylko dla tych, którzy uczyli się w szkole muzycznej, to dwie pierwsze działają dla wszystkich.
Jak kandydaci stają się studentami?
Aby zapisać się do szkoły muzycznej, należy zdać egzaminy wstępne. O tym, jak to zrobić i jak przebiegają egzaminy, będzie osobny artykuł. Aby tego nie przegapić, polecam zasubskrybować aktualizacje (przewiń stronę w dół, a zobaczysz specjalny formularz subskrypcji).
Teraz nas to interesuje: istnieją dwa rodzaje egzaminów wstępnych - specjalne i ogólne. Ogólny - jest to język i literatura rosyjska - z reguły przedmioty te są zaliczane (na podstawie egzaminu w placówce oświatowej lub na podstawie zaświadczenia z WYKORZYSTANIE wyników). Przedmioty ogólne nie mają wpływu na ocenę kandydata, chyba że ubiegasz się o specjalność taką jak ekonomia lub zarządzanie (np. instytucje edukacyjne też istnieje).
Dlatego ocena jest tworzona przez sumę wszystkich punktów, które zdobyłeś, przechodząc specjalne egzaminy. W inny sposób te specjalne egzaminy są również nazywane testami kreatywnymi. Co to jest? Jest to wykonanie Twojego programu, zaliczenie rozmowy kwalifikacyjnej (kolokwium), ćwiczeń pisemnych i ustnych nt alfabetyzm muzyczny i solfeggio itp.
Powinieneś otrzymać listę rzeczy, które musisz zabrać wraz ze wszystkimi szczegółowymi wymaganiami, gdy odwiedzasz szkołę muzyczną lub uczelnię w dzień otwarty. Co zrobić z tą listą? Przede wszystkim zobacz, co znasz dobrze, a co wymaga poprawy. Tym samym, jeśli dobrze przygotujesz się ze wszystkich przedmiotów, zyskasz dodatkową poduszkę powietrzną.
Załóżmy na przykład, że zdałeś swoją specjalność doskonale, ale następnym egzaminem jest napisanie dyktanda solfeżowego, w którym czujesz się niepewnie. Co robić? Graj ostrożnie! Jeśli dobrze napiszesz dyktando - wszystko jest super, ale jeśli z dyktando nie pójdzie zbyt dobrze - nie ma sprawy, zdobędziesz więcej punktów na egzaminie ustnym. Myślę, że sprawa jest jasna.
Co zrobić, jeśli nie przeszedłeś konkursu?
Nie każda specjalność ma poważną konkurencję o przyjęcie. Konkurencyjne specjalności to wszystko, co kojarzy się ze śpiewem solowym, fortepianem i popem wykonanie instrumentalne. Co więc zrobić, jeśli po przesłuchaniu powiedziano ci, że nie zakwalifikowałeś się do konkursu? Czekać w przyszłym roku? A może przestań się zastanawiać, jak dostać się do szkoły muzycznej?
Trzeba od razu powiedzieć, że nie ma potrzeby rozpaczać. Nie ma co się poddawać i rezygnować z tego biznesu. Nic strasznego się nie stało. Nie oznacza to w żaden sposób, że zwrócono Ci uwagę na nieobecność zdolność muzyczna.
Co robić? Jeśli chcesz płacić za naukę, możesz wyjechać na studia na zasadach komercyjnych, czyli na podstawie umowy ze zwrotem kosztów czesnego. Jeśli mocno chcesz studiować na wydziale budżetowym (a powinieneś mieć zdrową chęć studiowania za darmo), to warto konkurować o inne miejsca
Jak to jest możliwe? Często kandydatom, którzy nie przeszli konkursu w jednej specjalności, proponuje się zwrócenie uwagi na takie działy, które cierpią na chroniczny niedobór. Powiedzmy od razu, że niedobór nie wynika z tego, że na te specjalności nie ma popytu lub nie są one interesujące, ale dlatego, że przeciętny aplikant po prostu niewiele o nich wie. Ale specjaliści, absolwenci tych specjalności, idą jak ciepłe bułeczki, bo pracodawcy odczuwają postępujący dotkliwy brak pracowników z takim właśnie wykształceniem. Jakie są te specjały? Teoria muzyki, dyrygentura chóralna, instrumenty dęte.
Jak można wykorzystać tę sytuację? Najprawdopodobniej zostaniesz zaproszony na rozmowę kwalifikacyjną na inną specjalność w komisji selekcyjnej. Nie ma potrzeby odmawiać, jesteś ciągnięty - nie stawiasz oporu. Zajmiesz swoje miejsce wśród uczniów i tam przy pierwszej okazji po prostu przeniesiesz się tam, gdzie chciałeś. Wiele osób osiąga w ten sposób swoje cele.
Na dzisiaj rozmowa o tym, jak dostać się do szkoły muzycznej, być może może zostać zakończona. Następnym razem porozmawiamy bardziej szczegółowo o tym, co czeka Cię na egzaminach wstępnych. Powodzenia!
PREZENT Z NASZEJ STRONY DLA POCZĄTKUJĄCYCH MUZYKÓW
PS Jeśli nie uczyłeś się w szkole muzycznej, ale Twoim marzeniem jest zdobycie profesjonalnego wykształcenia muzycznego, to pamiętaj, że to marzenie jest możliwe do zrealizowania! Zacznij iść do przodu. Punkt wyjścia może być najbardziej elementarny - na przykład nauka zapisu nutowego.
Mamy coś dla Ciebie! W prezencie z naszej strony możesz otrzymać podręcznik notacja muzyczna- w tym celu wystarczy, że zostawisz swoje dane w specjalnym formularzu (patrz prawy górny róg tej strony), szczegółowe instrukcje przy odbiorze na wszelki wypadek.
Subskrypcja
MIPT
Należy rozumieć, że jest to uczelnia techniczna z bardzo wysokim wynikiem pozytywnym. Aby Twoja aplikacja została przyjęta, musisz uzyskać co najmniej 50 punktów z egzaminu z języka rosyjskiego, co najmniej 65 punktów z matematyki, fizyki, chemii, informatyki.
Phystech, podobnie jak wszystkie uniwersytety, weźmie pod uwagę Ogólnorosyjską Olimpiadę dla uczniów i kilka innych zawodów. Na przykład turniej miast, Olimpiada Łomonosowa, Olimpiada Moskiewska dla uczniów, Otwarta Olimpiada Programowania, nowa Olimpiada, która dopiero w tym roku pojawiła się na liście Ministerstwa Edukacji i Nauki, TechnoCup i inne.
Za świadectwo lub dyplom z wyróżnieniem, złotym, srebrnym medalem Phystech doda 2 punkty. Otrzymasz taką samą liczbę punktów, jeśli ukończyłeś musical lub Szkoła Artystyczna. Uczelnia będzie brać pod uwagę nie tylko złotą odznakę TRP, ale także kategorie sportowe, pasy sztuk walki, tytuł „mistrza sportu” czy „kandydata na mistrza sportu” (2 pkt).
MGIMO
Aby wziąć udział w konkursie należy zaliczyć egzamin z języka rosyjskiego i języki obce co najmniej 70 punktów. Wyjątek stanowią tylko niektóre obszary (jest to m.in. „Handel”, „Zarządzanie”), gdzie wystarczy 60 punktów.
Kto zostanie zapisany do MGIMO poza konkursem? Zwycięzcy i wicemistrzowie finałowy etap Ogólnorosyjska Olimpiada dzieci w wieku szkolnym, członkowie rosyjskich drużyn narodowych, którzy uczestniczyli w międzynarodowych olimpiadach i kilku innych olimpiadach. Preferencyjne przyjęcie jest gwarantowane zwycięzcom i laureatom Olimpiady Telewizyjnej „Mądry i Inteligentny”, Olimpiady MGIMO Ministerstwa Spraw Zagranicznych Rosji, która odbywa się we współpracy z redaktorami „ Rosyjska gazeta”, Olimpiada „Łomonosow” z geografii, a także kilka innych.
Uniwersytet Państwowy w Petersburgu
Na Uniwersytecie Państwowym w Petersburgu dodatkowe punkty w portfelu zostaną przyznane nie tylko zwycięzcom i laureatom Igrzyska Olimpijskie, ale także członkom reprezentacji Rosji. Jeśli są to sporty olimpijskie, do egzaminu zostanie dodanych 10 punktów, jeśli nie olimpijskie - 5 punktów. Zwycięzcy regionalnych etapów Ogólnorosyjskiej Olimpiady dla uczniów mogą liczyć na 4 punkty, zwycięzcy - na 3.
HSE, podobnie jak wiele innych prestiżowych uczelni, ma podwyższony próg minimalnych wyników. Na „matematyce” jest to 75 punktów z przedmiotu profilowego, na „fizyce” trzeba mieć co najmniej 70 punktów z fizyki i matematyki. W HSE za esej, który jest tu zawsze sprawdzany, można dostać do 10 punktów, za zaświadczenie ze złotym lub srebrnym medalem – 3 punkty.
Jeśli jesteś magistrem sportu, to za egzamin otrzymasz dodatkowo 3 punkty, jeśli jesteś kandydatem na mistrza sportu, to 2 punkty. HSE bierze pod uwagę olimpiady pierwszego i drugiego stopnia, ale istnieje kilka olimpiad trzeciego stopnia, za które uczelnia może przyznać dodatkowe punkty. To na przykład olimpiada z matematyki dyskretnej.
10 najlepszych uniwersytetów z najwyższym średnim wynikiem USE (budżet)
- MGIMO - 95,4%
- MIPT - 93,8%
- HSE (Moskwa) - 92,2%
- Uniwersytet Państwowy w Petersburgu - 90%
- VAVT - 89,9%
- Moskiewski Uniwersytet Państwowy - 87,8%
- MEPhI - 87,8%
- HSE (St.Petersburg) - 87,1%
- Uczelnia ITMO - 86,9%
- Wyniki USE i Olimpiad są ważne przez cztery lata od roku ich otrzymania, czyli pięć lat.
- Nie musisz składać poświadczonych kopii komisjom rekrutacyjnym uniwersytetów.
- Konkurencja o czołowe uczelnie znacznie wzrosła. Teraz trudno jest wejść nawet do płatnych działów. Najwyższy średni wynik jest zwykle na MGIMO, MIPT, HSE, St. Petersburg State University, MEPhI i ITMO University.
- Najdroższa edukacja jest w MGIMO (478 tysięcy rubli rocznie), Moskiewskim Uniwersytecie Państwowym (339 tysięcy rubli), Wyższej Szkole Ekonomicznej (338 tysięcy rubli), Uniwersytet Finansowy pod rządem (316 tys. Rubli) i Wszechrosyjską Akademią Handlu Zagranicznego (295 tys. Rubli).
Kiedy byłem mały, rodzice wzięli mnie za rękę i zabrali do szkoły muzycznej. Muszę powiedzieć, że już dawno wyrosłem z wieku Mozarta - miałem 9 lat. Tego dnia wydarzyło się najstraszniejsze wydarzenie mojego dzieciństwa – zostałam odkryta ucho do muzyki! Ale było już za późno na grę na skrzypcach, więc wysłano mnie do klasy gitary. Trudno zliczyć, ile razy próbowałam rzucić palenie, ale za każdym razem po szczerej rozmowie z rodzicami zgadzałam się zostać przynajmniej do następnego koncertu sprawozdawczego / zakończenia semestru / roku akademickiego itp. Trudno wyrazić, jak bardzo nienawidziłem swojego instrumentu, zwłaszcza w Szkoła Podstawowa kiedy palce są małe i słabe, a modzele twarde i bolesne, ponieważ struny są ostre i twarde. Ale rodzice byli nieugięci w swojej wytrwałości.
A bliżej końca szkoły muzycznej rodzice nieoczekiwanie zapłacili za swoje okrucieństwo. W ostatniej klasie nagle zacząłem rozumieć i kochać muzykę, opuszki palców zupełnie straciły czucie i przestały mnie boleć, a zapragnąłem zostać profesjonalny muzyk. Czy o takim losie marzyli rodzice dla swojej córki? Oczywiście nie. Mieli nadzieję, że zostanę lekarzem, prawnikiem, programistą, dyrektorem fabryk, gazet, parowców i dostanę dobrą pensję. Było wiele kłótni, napadów złości i łez. W końcu nigdy nie zostałem muzykiem. Teraz doskonale rozumiem, że nie zostałbym nim. W najlepszym wypadku uczyłem namiętnie grać na gitarze dzieci, które mnie nienawidzą.
Ale bardzo dobrze rozumiałem rolę muzyki, jej przydatność w rozwój osobisty i wiele więcej ważne punkty dotyczące obowiązkowej edukacji muzycznej, o której teraz opowiem.
Szkoła muzyczna – solfeż jako sposób na rozwój myślenia
Naukowcy już dawno udowodnili, że szkoła muzyczna inicjuje myślenie – uczniowie takich szkół znacznie lepiej radzą sobie z przedmiotami ogólnokształcącymi. Co więcej, ich myślenie jest bardziej kreatywne i niestandardowe, potrafią generować nieoczekiwane pomysły. Na podstawie własnych odczuć mogę opisać mechanizm tego zjawiska.
Wiele osób to wie ludzki mózg składa się z dwóch półkul - lewej (logika) i prawej (intuicja). Im więcej połączeń neuronowych między dwiema półkulami, tym bardziej elastyczne i nieszablonowe myślenie posiada człowiek. Jedyną dyscypliną na całym świecie, która jest w stanie rozwinąć obie te półkule jednocześnie, jest solfeggio! Ponieważ aby z powodzeniem napisać dyktando muzyczne, wystarczy połączyć logikę (znajomość umiejętności muzycznych, którą pod względem złożoności można porównać z matematyką) i intuicję (umiejętność słyszenia półtonów między dźwiękami).
Nauka w szkole muzycznej powinna być dobrowolna!
Wśród moich kolegów z klasy większość dzieci, tak jak ja, nienawidziła całego procesu i potajemnie marzyła o „spaleniu znienawidzonej pozytywki”. Jednak w każdej klasie zawsze było kilku szalonych uczniów, którzy po prostu zachwycali się muzyką.
Z tego powodu mam utopijny pomysł. Wierzę, że dla wszystkich, którzy dostali się do szkoły muzycznej w młodym wieku, do końca pierwszego roku studiów należy wprowadzić praktykę wyrzucania ze szkoły tych, którzy nie słyszą muzyki przez sen i nie są w prostej linii potomkami Wolfganga Amadeusza. Mimo wszystko nie staną się prawdziwymi muzykami - po co więc przerywać dziecku dzieciństwo i ranić psychikę?
A potem, w wieku czternastu lat, wprowadzić ponowny zapis do szkoły muzycznej ze skróconym okresem nauki – dla tych, którzy z wiekiem opamiętali się i uznali, że warto jeszcze głębiej studiować muzykę dla ogólny rozwój. Jednak taka szkoła muzyczna powinna zapewniać bardziej kreatywne i różnorodne zajęcia, bez żadnych prymitywnych reportażowych koncertów i tym podobnych.
I co najważniejsze
W szkole średniej na lekcjach muzyki koniecznie trzeba wprowadzić elementy solfeżu, a mianowicie - dyktanda muzyczne. Oczywiście nie należy ich oceniać zbyt surowo, aby nie zepsuć dziecku świadectwa, ale taka praktyka powinna poprawić ogólne wyniki w szkole.
W artykule Jak najlepiej nauczyć dziecko grać: na pianinie, gitarze, skrzypcach czy…? rozmowa dotyczyła wyboru specjalności dla dziecka do nauki w dziecięcej szkole muzycznej. Nie sposób omówić wszystkich aspektów w jednym artykule. ten przypadek, więc w tym artykule będziemy kontynuować rozmowę na ten temat i rozważymy inny problem.
Rodzice, którzy poważnie podchodzą do kwestii nauczania dziecka w dziecięcej szkole muzycznej, starają się zawczasu uzyskać jak najwięcej informacji na ten temat. Wiedzą, że dzieci w wieku 5-6 lat są przyjmowane na oddział przygotowawczy, a do pierwszej klasy przyjmowane są od 7 roku życia. Czy wysłać dziecko do oddziału przygotowawczego, czy nie - rodzice sami decydują. Ale wiedzą, że specjalnością jest np. „fortepian”. duże zapotrzebowanie, a nie zawsze wybrana szkoła muzyczna może przyjąć każdego. Jeśli są miejsca na specjalność, to słuchanie dziecka jest w pewnym sensie formalnością. Jeżeli liczba kandydatów przekracza liczbę wolnych miejsc, w takim przypadku wybierane są dzieci. Dziecko, które przez dwa lata chodziło na oddział przygotowawczy, zaznajomiło się z nauczycielami i już coś umie i potrafi, będzie miało dużą przewagę w wejściu na interesującą go specjalność nad tymi dziećmi, które przyszły „z ulicy”. Dlatego nauka w klasie przedszkolnej jest nie tylko dobra dla rozwoju dziecka, ale także niezbędna do przyjęcia do pierwszej klasy w szkole. zainteresowań specjalność. Oznacza to, że przez 1-2 lata dziecko będzie uczyć się w klasie przygotowawczej, a po 7 latach nauki będzie uczyć się przez kolejne 7 lat. 9 lat to dość długi czas, wszystko może się zmienić w tym czasie. Dlatego myślenie o tym, co będzie po ukończeniu dziecięcej szkoły muzycznej, wydaje się przedwczesne. Czy tak jest?
Po 7 latach nauki w dziecięcej szkole muzycznej dziecko ukończy szkołę muzyczną w wieku 14 lat. Jeśli po ukończeniu dziecięcej szkoły muzycznej zdecydowano się wstąpić do szkoły muzycznej, to kontynuuje naukę w 8 klasie dziecięcej szkoły muzycznej i jego dalsza droga mniej lub bardziej określone. Jeśli będziesz dalej ćwiczyć muzyka klasyczna nie ma pragnienia, wtedy powstaje duże pytanie: co zrobic nastepnie? Jeśli nie utrzymasz umiejętności gry na instrumencie muzycznym, to szybko ona zaniknie, a po około 6 miesiącach bezczynności absolwent zapomni prawie wszystko, czego uczył go w dziecięcej szkole muzycznej. Często zdarza się to pianistom, gdy dochodzi do błędnego koła: dziecko nie gra na pianinie (bo czekało, aż ta męka się wreszcie skończy) i denerwuje się, ale niepraktyczne jest wzywanie mistrza do nastrojenia instrumentu, bo dziecko się nim nie bawi. W związku z tym pianino coraz bardziej się rozstraja, a gra na rozstrojonym pianinie jest jeszcze mniej ciekawa, więc staje się nikomu zbędna, ale szkoda wyrzucać, a nie ma wielkiej ochoty przechowywać go w małym apartament. Do końca Szkoła średnia pozostaje 4 lata iw jakiej formie młody muzyk będzie w tym czasie zajmował się muzyką - nikt nie wie. Z jednej strony absolwent dziecięcej szkoły muzycznej wie jak coś zrobić, ale z drugiej jego wiedza i umiejętności nie wystarczają do gry w zespole muzycznym (nie ma umiejętności gry w zespole) i występować w klubach. Uczył przez 7 lat dzieła klasyczne. Dlatego maksymą, jaką może podać większość absolwentów szkół muzycznych, jest podjęcie melodii popularnej piosenki i skomponowanie fragmentów klasycznych na poziomie 2-3 klas. Nie będą nawet w stanie grać na syntezatorze, ponieważ do tego konieczna jest umiejętność improwizacji i znajomość form kompozytorskich utworu podczas grania w takim czy innym styl muzyczny lub kierunek.
Doszliśmy do wniosku, że jeśli absolwent dziecięcej szkoły muzycznej chce w przyszłości zajmować się muzyką pop, to trzeba przejść kurs adaptacyjny jego umiejętności w zakresie muzyki nieklasycznej: pianista musi opanować grę na syntezatorze, gitarzysta klasyczny- nauczyć się grać na gitarze elektrycznej itp. Możesz także spróbować opanować inny instrument. Właśnie na to trzeba poświęcić te 4 lata, które pozostały do końca szkoły średniej.
Skuteczność tego rozwiązania jest oczywista. W wieku 14 lat nastolatek jest dość aktywny, szuka i nadal interesuje się wieloma rzeczami. On lubi niektóre zespoły muzyczne i wykonawców, i na początek nie miałby nic przeciwko naśladowaniu ich. Na przykład pianista lubi rocka lub muzyka taneczna- fortepian nie pozwala mu realizować swoich zainteresowań, ale syntezator tak. Gitarzysta lubi ciężką muzykę. Na gitara klasyczna nie da się na tym grać, ale na gitarze elektrycznej - nie ma problemu. Rodzice muszą zrozumieć, pomóc i kompetentnie skierować energię i zainteresowanie nastolatka we właściwym i konstruktywnym kierunku. W takim przypadku jego zainteresowanie muzyką nie tylko nie osłabnie, ale również wzrośnie. Myślę, że muzyka jest o wiele ciekawsza niż siedzenie całymi dniami gry komputerowe lub w Internecie. Ale sam zakup instrumentu muzycznego i sprzętu często nie wystarcza, aby wzbudzić zainteresowanie nastolatka. Czasami potrzebuje też komunikacji. Owszem, ma w domu drogi syntezator i gitarę elektryczną, ale w wielu przypadkach nic z tego nie będzie, jeśli nie będzie miał możliwości zademonstrowania swoich umiejętności innym. Musi czuć, że lekcje muzyki nie są obowiązkiem, ale ciekawa działalność i komunikacji. Jak można to wdrożyć? Bardzo proste - na zasadach komercyjnych i bardzo trudne - za darmo. Wiele komercyjnych studiów oferuje szkolenia z gry na syntezatorze, gitarze elektrycznej itp. Koszt szkolenia to jeden godzina akademicka(45 minut) równe 1000 rubli, to przy zajęciach dwa razy w tygodniu w miesiącu będziesz musiał zapłacić 8000 tysięcy rubli. Mogę powiedzieć, że nie każdą rodzinę w Moskwie stać na takie wydatki, nie mówiąc już o regionach. Dlatego dla wielu możliwa jest tylko jedna opcja - szkolenie za niewielką symboliczną opłatą, czyli szkolenie w organizacji non-profit instytucje publiczne. Szkolenie to może być realizowane w ramach dokształcania, ale samo dokształcanie jest wymienione tylko na papierze, a tak naprawdę nie istnieje. I to jest zrozumiałe. Do sprzętu Studio muzyczne szkoła wymaga od 100 do 300 tysięcy rubli. Skąd je wziąć, jeśli szkołom nie przydzielono pieniędzy nawet na najważniejsze - na realizację proces edukacyjny? Gdzieś wciąż istnieją kręgi i domy kreatywności, ale sądząc po postawie wyższych struktur, w wielu z nich sprzęt nie był aktualizowany od lat 70-80 ubiegłego wieku. A granie na spadającym sprzęcie, bezużytecznych i ledwo oddychających instrumentach muzycznych to nieprzyjemne zajęcie. Pozostała już tylko jedna rzecz do zorganizowania w domu muzyczny wypoczynek dziecko i zaprasza przyjaciół, albo samo dziecko organizuje sobie wolny czas, tylko na ulicy.
