Dodatkowy program zajęć teatralnych. Program dodatkowej edukacji z dziećmi na zajęciach teatralnych

Miejska Autonomiczna Placówka Wychowawcza „Centrum Rozwoju Dziecka” Przedszkole nr 15"

PROGRAM PRACY

studio teatralne

"Złoty klucz"

Złatoust

PROGRAM PRACY

studio teatralne „Złoty Klucz”

Notatka wyjaśniająca

Edukacja artystyczna i estetyczna zajmuje jedno z czołowych miejsc w treści proces edukacyjny placówki przedszkolnej i jest jej priorytetem. Dla estetycznego rozwoju osobowości dziecka ogromne znaczenie mają różnorodne działania artystyczne - wizualne, muzyczne, artystyczne i mowy itp. Ważnym zadaniem edukacji estetycznej jest kształtowanie u dzieci zainteresowań estetycznych, potrzeb, gustu estetycznego, dobrze jak kreatywność. Najbogatszym polem do rozwoju estetycznego dzieci, a także rozwoju ich zdolności twórczych, jest działalność teatralna. W związku z tym w przedszkolnej placówce oświatowej wprowadzono dodatkowe zajęcia z zajęć teatralnych,które są prowadzone przez nauczyciela (wychowawcę) grupy seniorów i grupy przygotowawczej do szkoły.

Zajęcia teatralne pomagają rozwijać zainteresowania i zdolności dziecka; przyczynić się do ogólnego rozwoju; manifestacja ciekawości, pragnienie nowej wiedzy, przyswajanie nowych informacji i nowych sposobów działania, rozwój myślenie asocjacyjne; wytrwałość, celowość, ogólna inteligencja, emocje podczas grania ról. Ponadto zajęcia teatralne wymagają od dziecka zdecydowania, systematyczności w pracy, ciężkiej pracy, co przyczynia się do kształtowania cech charakteru o silnej woli. Dziecko rozwija umiejętność łączenia obrazów, intuicji, pomysłowości i pomysłowości, umiejętność improwizacji. Aktywność teatralna i częste występy na scenie przed publicznością przyczyniają się do realizacji twórczych sił i duchowych potrzeb dziecka, emancypacji i poczucia własnej wartości.

Ćwiczenia na rozwój mowy, oddychania i głosu poprawiają aparat mowy dziecka. Wykonywanie zadań w grze na obrazach zwierząt i postaci z bajek pomaga lepiej opanować własne ciało, uświadomić sobie plastyczne możliwości ruchów. Gry i przedstawienia teatralne pozwalają dzieciom z dużym zainteresowaniem i łatwością zanurzyć się w świat fantazji, uczą dostrzegania i oceniania błędów własnych i cudzych. Dzieci stają się bardziej wyzwolone, towarzyskie; uczą się jasno formułować swoje myśli i wyrażać je publicznie, subtelniej odczuwać i poznawać otaczający ich świat.

Korzystanie z programu pracy pozwala stymulować zdolność dzieci do twórczego i swobodnego postrzegania otaczającego ich świata (ludzi, dobra kultury, natura), która rozwijając się równolegle z tradycyjną percepcją racjonalną, poszerza ją i wzbogaca. Dziecko zaczyna odczuwać, że logika nie jest jedynym sposobem poznania świata, że ​​coś, co nie zawsze jest jasne i zazwyczaj piękne, może być piękne. Zdając sobie sprawę, że nie ma jednej prawdy dla wszystkich, dziecko uczy się szanować opinie innych ludzi, być tolerancyjnym dla różnych punktów widzenia, uczy się zmieniać świat, posługiwać się fantazją, wyobraźnią, komunikować się z innymi ludźmi.

prawdziwy Program pracy opisuje szkolenie w teatrzezajęcia dzieci w wieku przedszkolnym 4-7 lat (grupy seniorskie i przygotowawcze). Jest opracowywany na podstawie obowiązkowych minimalnych treści dla działań teatralnych dla przedszkolnych placówek oświatowych, biorąc pod uwagę aktualizację treści dla różnych programów pracy opisanych w literaturze.

Cel programu prac- rozwijanie zdolności twórczych dzieci za pomocą środków sztuka teatralna.

Zadania:

• Stworzenie warunków do rozwoju aktywności twórczej dzieci uczestniczących w zajęciach teatralnych, a także stopniowego rozwoju różnych rodzajów twórczości przez dzieci według grup wiekowych.

• Stwórz warunki do wspólnych działań teatralnych dzieci i dorosłych (wystawianie wspólnych przedstawień z udziałem dzieci, rodziców, pracowników przedszkolnych placówek oświatowych, organizowanie przedstawień starszych dzieci przed młodszymi itp.).
• Przedstaw wszystkie dzieci grupy wiekowe z różnymi rodzajami teatrów (lalkowy, dramatyczny, musicalowy, dziecięcy, zwierzęcy itp.).
• Naucz dzieci technik manipulacji w różnego rodzaju teatrach lalek.

• Doskonalenie umiejętności artystycznych dzieci w zakresie doświadczania i urzeczywistniania obrazu, a także ich umiejętności wykonawczych.

• Aby wprowadzić dzieci w kulturę teatralną, wzbogacić ich doświadczenie teatralne: wiedzę dzieci o teatrze, jego historii, strukturze, zawodach teatralnych, kostiumach, atrybutach, terminologii teatralnej, teatrze miasta Zlatoust.

• Rozwijać u dzieci zainteresowanie zajęciami teatralnymi i grami.

Zasady działalności teatralnej:

Zasada adaptacyjnościzapewnienie humanitarnego podejścia do rozwijającej się osobowości dziecka.

Zasada rozwojuco wiąże się z holistycznym rozwojem osobowości dziecka i zapewnieniem gotowości osobowości do dalszego rozwoju.

Zasada komfortu psychicznego. Wiąże się z bezpieczeństwem psychicznym dziecka, zapewnieniem komfortu emocjonalnego, stworzeniem warunków do samorealizacji.

Zasada integralności treści kształcenia”. Wyobrażenie przedszkolaka o świecie obiektywnym i społecznym powinno być ujednolicone i holistyczne.

Zasada semantycznego stosunku do świata. Dziecko uświadamia sobie, że otaczający go świat jest światem, którego jest częścią i który w taki czy inny sposób przeżywa i pojmuje dla siebie.

Zasada systematyczności. Zakłada istnienie wspólnych linii rozwoju i edukacji.

Zasada indykatywnej funkcji wiedzy. Forma reprezentacji wiedzy powinna być zrozumiała dla dzieci i przez nie akceptowana.

Zasada opanowania kultury. Zapewnia dziecku umiejętność poruszania się w świecie i działania zgodnie z wynikami takiej orientacji oraz z zainteresowaniami i oczekiwaniami innych osób.

Zasada uczenia się przez aktywność. Najważniejsze nie jest przekazywanie dzieciom gotowej wiedzy, ale organizowanie takich dziecięcych zajęć, podczas których same dokonują „odkrycia”, uczą się czegoś nowego, rozwiązując dostępne problematyczne zadania

Zasada polegania na wcześniejszym (spontanicznym) rozwoju. Zakłada poleganie na wcześniejszym spontanicznym, samodzielnym, „codziennym” rozwoju dziecka.

zasada twórcza. Zgodnie z tym, co zostało powiedziane wcześniej, konieczne jest „wzrost” u przedszkolaków umiejętności przekazywania wcześniej ukształtowanych umiejętności w sytuacji samodzielnej aktywności,

Główne kierunki programu:

1. Działania teatralne i gry.Ma na celu rozwój zachowań zabawowych dzieci, kształtowanie umiejętności komunikowania się z rówieśnikami i dorosłymi w różnych sytuacjach życiowych.

Zawiera: gry i ćwiczenia rozwijające zdolność do reinkarnacji; gry teatralne do rozwijania fantazji wyobraźni; dramatyzacja wierszy, opowiadań, baśni.

2. Muzyczny i twórczy.Obejmuje złożone gry i ćwiczenia rytmiczne, muzyczne, plastyczne, które mają zapewnić rozwój naturalnych zdolności psychomotorycznych przedszkolaków, nabycie poczucia harmonii ciała ze światem zewnętrznym, rozwój swobody i ekspresyjności ruchów ciała.

Zawiera: ćwiczenia rozwijające zdolności motoryczne, zręczność i ruchomość; gry dla rozwoju poczucia rytmu i koordynacji ruchów, plastycznej ekspresji i muzykalności; improwizacje muzyczne i plastyczne.

3. Działalność artystyczna i mowy. Łączy gry i ćwiczenia mające na celu poprawę oddychania mową, kształtowanie prawidłowej artykulacji, ekspresję intonacyjną i logikę mowy oraz zachowanie języka rosyjskiego.

4. Podstawy kultury teatralnej.Ma na celu stworzenie warunków do opanowania elementarnej wiedzy o sztuce teatralnej przez przedszkolaki:

• Czym jest teatr, sztuka teatralna;
• Jakie spektakle są w teatrze;
• Kim są aktorzy;
• Jakie przemiany zachodzą na scenie;
• Jak zachowywać się w teatrze.

5. Praca nad spektaklem. Oparta jest na scenariuszach i obejmuje tematy „Wprowadzenie do spektaklu” (wspólne czytanie) oraz „Od etiud do spektaklu” (wybór spektaklu lub inscenizacji i omówienie go z dziećmi; praca nad poszczególnymi epizodami w formie etiud z improwizowanymi tekst, poszukiwanie muzyczne i plastyczne rozwiązywanie poszczególnych odcinków, inscenizacje tańców, tworzenie szkiców i scenografii, próby poszczególnych obrazów i całego spektaklu, premiera spektaklu, dyskusja z dziećmi). W prace nad spektaklem szeroko angażują się rodzice (pomoc w nauce tekstu, przygotowanie scenografii, kostiumów).

Formy pracy z dziećmi:

Gra

Improwizacja

Przedstawienia sceniczne i dramatyzacja

Wyjaśnienie

Opowieść dla dzieci

nauczyciel czytanie

Rozmowy

Oglądać filmy

Poznawanie dzieł ustnej sztuki ludowej

Dyskusja

Obserwacje

Gry słowne, planszowe i terenowe.

Etiudy i ćwiczenia pantomimiczne.

• redakcja portret słowny bohater;
• fantazjowanie o swoim domu, relacjach z rodzicami, przyjaciółmi, wymyślaniu ulubionych potraw, zajęć, zabaw;
• praca nad wyrazistością sceniczną: określenie odpowiednich działań, ruchów, gestów postaci, miejsca na scenie, mimiki, intonacji;
• przygotowanie stroju teatralnego;

Zasady dramaturgii:

Zasada indywidualności. Dramatyzacja to nie tylko opowiadanie bajki, nie ma ściśle określonych ról z wyuczonym tekstem.

Dzieci martwią się o swojego bohatera, działają w jego imieniu, wnosząc do postaci własną osobowość. Dlatego bohater grany przez jedno dziecko będzie zupełnie inny niż bohater grany przez inne dziecko. A to samo dziecko bawiące się po raz drugi może być zupełnie inne.

Granie w ćwiczenia psycho-gimnastyczne w celu zobrazowania emocji, cech charakteru, dyskusji i odpowiedzi na moje pytania są niezbędne szkolenie do dramatyzacji, do „życia” dla drugiego, ale po swojemu.

Zasada uczestnictwa. Wszystkie dzieci uczestniczą w dramatyzacji.

Jeśli nie ma wystarczającej liczby ról do przedstawienia ludzi, zwierząt, to drzewa, krzewy, wiatr, chata itp. mogą stać się aktywnymi uczestnikami spektaklu, co może pomóc bohaterom baśni, może ingerować lub przekazać i poprawić nastrój głównych bohaterów

Zasady dotyczące pytań pomocniczych. Aby ułatwić odgrywanie określonej roli, po zapoznaniu się z bajką i przed jej odtworzeniem dyskutujemy z dziećmi, „wymawiamy” każdą rolę. Pomagają w tym pytania do dzieci: co chcesz zrobić? Co cię przed tym powstrzymuje? Co w tym pomoże? Jak czuje się twoja postać? Czym on jest? O czym on marzy? Co chce powiedzieć?

Zasada opinii. Po odtworzeniu bajki następuje jej dyskusja: Jakie odczucia doznałeś podczas przedstawienia? Czyje zachowanie, czyje działania podobały Ci się? Czemu? Kto najbardziej Ci pomógł w grze? W kogo chcesz teraz zagrać? Czemu?

Program pracy zakłada prowadzenie jednej lekcji w tygodniu po południu. Czas trwania lekcji: 25 min - grupa seniorów, 30 min - grupa przygotowawcza. Całkowity sesje szkoleniowe rocznie - 31.

Analiza pedagogiczna wiedzy i umiejętności dzieci (diagnostyka) przeprowadzana jest 2 razy w roku: wstępna – we wrześniu, końcowa – w maju.

Program prac jest opracowywany z uwzględnieniem realizacji powiązań interdyscyplinarnych w sekcjach.

1. „Edukacja muzyczna”, gdzie dzieci uczą się słyszeć różne stany emocjonalne w muzyce i przekazywać je ruchami, gestami, mimiką; posłuchać muzyki do kolejnego spektaklu, zwracając uwagę na jej różnorodną treść, co pozwala pełniej docenić i zrozumieć charakter bohatera, jego wizerunek.

2. „Aktywność wizualna”, w której dzieci zapoznają się z reprodukcjami obrazów, ilustracjami o treści podobnej do fabuły sztuki, uczą się rysować różnymi materiałami na temat fabuły sztuki lub jej poszczególnych postaci.

3. „Rozwój mowy”, w którym dzieci rozwijają wyraźną, wyraźną dykcję, trwają prace nad rozwojem aparatu artykulacyjnego za pomocą łamaczy językowych, łamaczy językowych, rymowanek.

4. „Wprowadzenie do fikcja”, gdzie dzieci zapoznają się z utworami literackimi, które będą stanowić podstawę nadchodzącego spektaklu i innymi formami organizacji zajęć teatralnych (zajęcia z zajęć teatralnych, gry teatralne w innych klasach, święta i rozrywka, w życiu codziennym, samodzielne zajęcia teatralne dzieci ).

5. „Zapoznanie się ze środowiskiem”, gdzie dzieci zapoznają się ze zjawiskami życie publiczne, obiekty w najbliższym otoczeniu.

Szacowane umiejętności i zdolności

Grupa seniorów

Chęć wspólnego działania, w tym jednoczesnego lub sekwencyjnego.

Aby móc rozładować napięcie z poszczególnych grup mięśni.

Zapamiętaj podane pozy.

Zapamiętaj i opisz wygląd każdego dziecka.

Znać 5-8 ćwiczeń artykulacyjnych.

Aby móc zrobić długi wydech z niedostrzegalnym krótkim wdechem, nie przerywać oddechu w środku frazy.

Umiejętność wymawiania łamań języka w różnym tempie, szeptem i po cichu.

Umieć wymówić tę samą frazę lub łamacz językowy w różnych intonacjach.

Umiejętność układania zdań z podanych słów.

Umieć zbudować prosty dialog.

Umieć komponować etiudy oparte na baśniach.

grupa przygotowawcza

Aby móc dobrowolnie napinać i rozluźniać poszczególne grupy mięśniowe.

Orientują się w przestrzeni, równomiernie rozmieszczają się w witrynie.

Aby móc poruszać się w określonym rytmie, na sygnał nauczyciela, łącząc się w pary, trójki, czwórki.

Umieć komunikować się zbiorowo i indywidualnie podany rytm w kręgu lub łańcuchu.

Umieć tworzyć plastyczne improwizacje do muzyki o innym charakterze.

Aby móc zapamiętać mise-en-scène ustawione przez reżysera.

Znajdź wymówkę dla danej pozy.

Wykonuj na scenie swobodnie i naturalnie najprostsze czynności fizyczne. Umieć skomponować studium indywidualne lub grupowe na zadany temat.

Posiadaj kompleks gimnastyki artykulacyjnej.

Aby móc zmieniać tonację i siłę dźwięku głosu zgodnie z instrukcjami nauczyciela.

Umiejętność wymawiania łamań języka i tekstu poetyckiego w ruchu i różnych pozach. Umieć jednym tchem wymówić długą frazę lub poetycki czterowiersz.

Znaj i wyraźnie wymawiaj 8-10 łamań języka w różnym tempie.

Umieć wymówić tę samą frazę lub łamacz językowy w różnych intonacjach. Umiejętność czytania tekstu poetyckiego na pamięć, poprawnego wymawiania słów i stawiania logicznych akcentów.

Umieć zbudować dialog z partnerem na zadany temat.

Umieć ułożyć zdanie składające się z 3-4 podanych słów.

Umieć dobrać rym do danego słowa.

Umieć napisać historię w imieniu bohatera.

Umieć skomponować dialog między postaciami z bajek.

Znaj na pamięć 7-10 wierszy autorów rosyjskich i zagranicznych.

Wyposażenie dziecięcej grupy teatralnej

Kąciki dla przedstawień teatralnych i spektakli organizowane są w grupach przedszkolnych. Przeznaczają miejsce na gry reżyserskie z palcem, stołem, teatr plakatu, teatr kulek i kostek, kostiumy, na rękawiczkach. W rogu znajdują się:

Różne rodzaje teatrów: bibabo, tabletop, lalkowy, flanelograf itp.;

Rekwizyty do odgrywania scen i spektakli: zestaw lalek, ekrany do teatru lalek, kostiumy, elementy kostiumów, maski;

Atrybuty do różnych pozycji gry: rekwizyty teatralne, charakteryzacja, dekoracje, fotel reżyserski, scenariusze, książki, próbki utworów muzycznych, fotele dla widzów, plakaty, kasa biletowa, bilety, ołówki, farby, klej, rodzaje papieru, materiał naturalny.

Zajęcia teatralne powinny dawać dzieciom możliwość nie tylko poznawania otaczającego ich świata poprzez rozumienie baśni, ale życia w zgodzie z nim, czerpania satysfakcji z zajęć, różnorodnych zajęć i pomyślnego ukończenia zajęć. zadanie.

Umiejętności i umiejętności nauczyciela w organizacji zajęć teatralnych. Dla wszechstronnego rozwoju dziecka poprzez zajęcia teatralne i zabawowe przede wszystkim organizowane teatr pedagogiczny zgodnie z celami wychowania przedszkolnego. Praca samych nauczycieli wymaga od nich niezbędnych walorów artystycznych, chęci profesjonalnego zaangażowania się w rozwój plastyczności scenicznej i mowy, zdolności muzyczne. Przy pomocy praktyki teatralnej nauczyciel gromadzi niezbędną mu wiedzę, umiejętności i zdolności w praca edukacyjna. Staje się odporny na stres, artystyczny, nabiera cech reżyserskich, umiejętności zainteresowania dzieci ekspresyjnym wcieleniem w rolę, jego mowa jest figuratywna, używane są „mówienie” gestów, mimika, ruch, intonacja. Nauczyciel musi umieć ekspresyjnie czytać, mówić, patrzeć i widzieć, słuchać i słyszeć, być gotowym na każdą przemianę, tj. posiadać podstawy umiejętności aktorskich i reżyserskich.

Głównymi warunkami są emocjonalne nastawienie dorosłego do wszystkiego, co się dzieje, szczerość i prawdziwość uczuć. Intonacja głosu nauczyciela jest wzorem do naśladowania. Opieka pedagogiczna w zakresie gier w przedszkolu obejmuje:

Wychowanie w dziecku podstaw wspólnej kultury.

Zapoznanie dzieci ze sztuką teatralną.

Rozwój aktywności twórczej i umiejętności gry dzieci.

Projektując środowisko przedmiotowo-przestrzenne, które zapewnia zajęcia teatralne dla dzieci, należy wziąć pod uwagę:

Indywidualna i społeczna cechy psychologiczne dziecko;

Cechy jego rozwoju emocjonalnego i osobistego;

Zainteresowania, skłonności, preferencje i potrzeby;

ciekawość, badaniazainteresowanie pracownią i kreatywność;

Cechy wieku.

"Centrum Teatru"

1. Teatr zabawek na biurko.

2. Desktopowy teatr obrazów.

3. Księga stoiska.

4. Flanelograf.

5. Teatr cieni.

6. Teatr palców.

7. Teatr B-ba-bo.

8. Teatr Pietruszki.

9. Stroje dziecięce do spektakli.

10. Stroje dla dorosłych do spektakli.

11. Elementy strojów dla dzieci i dorosłych.

12. Atrybuty do zajęć i występów.

13. Ekran do teatru lalek.

14. Centrum muzyczne, sprzęt wideo

15. Mediateka (płyty audio i CD).

17. Literatura metodyczna

Relacje z rodzicami.

Wdrażanie tego programu pracy odbywa się we współpracy z rodzinami uczniów i doskonalenia umiejętności pedagogicznych nauczycieli.

Najważniejsi koneserzy produkcje teatralne entuzjastycznymi wielbicielami talentów małych aktorów są ich rodzice.

Tylko przy ścisłej współpracy rodziny z przedszkolem działania teatralne zakończą się sukcesem. Przedszkole powinno być systemem otwartym – rodzice powinni mieć możliwość przychodzenia na zajęcia, aby oglądać swoje dziecko. A nauczyciele powinni być gotowi na pozytywną interakcję, zapewniając im niezbędną pomoc doradczą.

W procesie twórczej interakcji z dzieckiem nauczyciel zajmuje się przede wszystkim procesem wychowania, a nie uczeniem się, a wychowanie dzieci obejmuje wychowanie ich rodziców, co wymaga od nauczyciela szczególnego taktu, wiedzy i cierpliwości.

Główne formy pracy z rodzicami:

• Rozmowa - konsultacja (o sposobach rozwijania umiejętności i pokonywania problemów konkretnego dziecka)
• Wystawy (wystawa fotograficzna, wystawa prac dzieci, wystawa rysunków)
• Wspólny kreatywne wieczory(rodzice angażują się w wystawianie przedstawień, biorą udział w konkursach czytelniczych „Opowiedzmy razem wiersz”)
• Warsztaty kreatywne (tutaj rodzice i nauczyciele dzielą się swoimi doświadczeniami, wspólnie przygotowują materiał do spędzania wolnego czasu przez dzieci)
• Kwestionariusz
• Wspólne występy
• Wspólne wakacje teatralne (z inicjatywy rodziców)
• Dni Otwarte
• Wspólne wieczory literackie

Formy działalności teatralnej:

• Przedstawienia z udziałem rodziców.
• Święta teatralne dla dzieci w różnym wieku i o różnych umiejętnościach ( wspólna organizacja nauczyciele różnych działów strukturalnych przedszkola).
• Konkursy rodzinne, quizy.
• Dzień otwarty dla rodziców.
• Kursy mistrzowskie i warsztaty „Warsztat Teatralny”.
• Porady dla rodziców

Plan interakcji z rodzicami

wyczucie czasu	Temat	Formularz postępowania
1 kwartał	„Rola zajęć teatralnych w rozwoju zdolności twórczych dzieci”	informacje o plakacie
2 kwartały	„Moi ulubieni bohaterowie”	Wystawa rysunków
3 kwartały	„Rzeczy naszej ziemi”	Wspólna wycieczka do szkolnego muzeum
4 kwartał	– Znasz swoje dziecko?	Kwestionariusz

Oprócz tego rodzice zajmują się produkcją kostiumów, scenografii, atrybutów, plakatów oraz pomocą w wyborze sztuk do inscenizacji.

Planowane cechy opanowania programu pracy

Ciekawy, aktywny - wykazuje zainteresowanieznane i nowe dla niego prace. Z ciekawościąrozważa ilustracje do tekstów, wymienia przedstawionych na nich bohaterów bajek.

Emocjonalne, responsywne- naśladuje emocje dorosłych i dzieci, czuje i rozumie stan emocjonalny bohaterów, angażuje się w odgrywanie ról z innymi postaciami.

Opanował środki komunikacji i sposoby interakcji z dorosłymi i rówieśnikami- rozumie figuratywną strukturę spektaklu: ocenia grę aktorów, środki wyrazu i projekt spektaklu, w rozmowie o obejrzanym spektaklu, przeczytanej pracy, potrafi wyrazić swój punkt widzenia .

Potrafi zarządzać swoim zachowaniem i planować swoje działania w oparciu o podstawowe idee wartości, przestrzeganie elementarnych ogólnie przyjętych norm i zasad -wyczuwa i rozumie stan emocjonalny bohaterów, wchodzi w odgrywanie ról z innymi postaciami.

Posiadanie podstawowych pomysłów -o specyfice kultury teatralnej, potrafi zaadaptować się w środowisku społecznym.

Potrafi rozwiązywać problemy intelektualne i osobiste(Problemy ), wiek odpowiedni dla świata przyrody- poprawia umiejętność odgrywania scen opartych na znanych baśniach, wierszach, piosenkach z wykorzystaniem kukiełek znanych typów teatru, elementów kostiumów, znanych typów teatrów, elementów kostiumów, scenografii.

Po opanowaniu uniwersalnych warunków wstępnych działania edukacyjne – posiada umiejętności związane z kulturą teatralną: zna zawody teatralne, zasady postępowania w teatrze.

Po opanowaniu niezbędnych umiejętności i zdolności -ma pomysło teatrze, kulturze teatralnej; urządzenia teatralne; zawody teatralne (aktor, charakteryzator, kostiumograf, inżynier dźwięku, dekorator itp.).

Blok 1. Gra teatralna.

Blok 2. Kultura technologii mowy.

Blok 3. Rytmoplastyka.

Blok 4. Podstawy alfabetu teatralnego.

Blok 5. Podstawy lalkarstwa.

Należy zauważyć że

bloki 1, 2, 3 realizowane na każdej lekcji.

blok 4 – na lekcji tematycznej 2 razy w roku (trzy lekcje w październiku i marcu);

blok 5 – jedna – dwie lekcje w miesiącu.

W ten sposób, w trakcie akcja teatralna dzieci uczą się wyrażać uczucia i myśli w formie artystycznej, a tym samym wyzwalają swoją osobowość. Korzystając z całego najbogatszego arsenału środków teatralnych, otrzymują również czystą przyjemność zabawy, która pozwala im głęboko utrwalić swoje umiejętności.

Syntetyczny charakter działalności teatralnej pozwala z powodzeniem rozwiązać wiele zadań edukacyjnych placówki przedszkolnej: edukować artystyczny gust, rozwijanie potencjału twórczego, kształtowanie stałego zainteresowania sztuką teatralną, co w przyszłości będzie determinowało potrzebę zwrócenia się każdego dziecka do teatru jako źródła emocjonalnej empatii, twórczego uczestnictwa.

Teatr w przedszkolu nauczy dziecko dostrzegać piękno w życiu iw ludziach; wzbudzi w nim pragnienie wnoszenia w życie rzeczy pięknych i dobrych.

Wyniki prac nad organizacją zajęć teatralnych dzieci w przedszkolnych placówkach oświatowych obejmują: dzięki temu dzieci stają się bardziej emocjonalne, bardziej mobilne; nauczyć się rozumieć sztukę i wyrażać swoje wrażenia, otwarcie i szczerze. Dziecko, które umie kreować obraz na scenie, przekształcać i wyrażać swoje emocje, staje się osobą emocjonalną, otwartą, kulturalną i kreatywną.

To właśnie na rozwoju świata emocjonalnego i zdolności artystycznych dziecka w wieku przedszkolnym poprzez wprowadzenie go w sztukę teatralną i udział w zajęciach teatralnych ma na celu program pracy „Złoty klucz”.

Starszy program pracy grupowej(5 – 6 lat)

Wrzesień
Temat			Zajęcia przedszkolne
Wprowadzenie do teatru			Słuchanie, zwiedzanie wycieczki
Wydarzenie		materiały		Interakcja	Wynik
Oglądanie spektaklu w przedszkolu „Pierwszy września”	Czym jest teatr? Rodzaje teatrów. Gdzie zaczyna się teatr? Rozmowa, przeglądanie zdjęć i klipów wideo.	ekran multimedialny		Historia nauczyciela teatru z DDT o spektakle teatralne w instytucji	Znajomość pojęcia teatru, rodzaje teatrów, edukacja pozytywnego emocjonalnie stosunku do teatru. Uzupełnianie słownictwo
Kto pracuje w teatrze. "Za kulisami".	Znajomość zawodów teatralnych i ich znaczenia. Zapoznanie się z urządzeniem teatru od środka. Rozmowa, oglądanie klipu wideo.	ekran multimedialny		Odwiedzanie DDT z rodzicami	Podnoszenie emocjonalnie pozytywnego nastawienia do teatru i ludzi w nim pracujących. Uzupełnianie słownictwa.
Jak zachowywać się w teatrze. Gra RPG"Teatr"	Czytając poezję, rozmawiając, oglądając teledysk.	ekran multimedialny		Granie w skecze z rówieśnikami przy aktywnym udziale nauczyciela grupy.	Znajomość zasad postępowania w teatrze. Zachęcaj dzieci do aktywnego udziału w gry teatralne Oh.
Wycieczka do teatru „Omnibus”	Znajomość aktorów, zwiedzanie duża scena czytanie wierszy ze sceny.	Atrybuty sceniczne, mikrofon.		Administracja teatru, aktorzy. Towarzyszenie dzieciom przez komisję rodzicielską i nauczycieli.	Wywoływać reakcję emocjonalną, uczyć poruszania się na scenie, nie bać się swojego głosu i publiczności na sali.

Październik
Temat			Zajęcia przedszkolne
Rękawiczki i teatr palcowy s. Oglądanie przedstawienia w przedszkolu.			Zajęcia w grach, ćwiczenia na mimikę twarzy, siłę głosu. Oglądanie spektaklu.
Wydarzenie		materiały		Interakcja	Wynik
Znajomość teatru z rękawiczkami	Niezależna aktywność w zabawie	Teatr Rękawiczki		Gry z rówieśnikami i nauczycielem	Opanowanie umiejętności opanowania tego typu działalności teatralnej
6. Mimikra	Łamańce językowe; gra „Uspokój lalkę”; gra „Teremok”; zgadnij zagadki	Lalki, kostiumy bohaterów bajki „Teremok”, łamańce językowe, zagadki		Wstępna lektura bajki „Teremok” Opiekun grupowy	Rozwój mimiki; wyzwolenie poprzez zabawę
	Gimnastyka artykulacyjna; gra „Bieganie”; Łamańce językowe; gry na palec; Gra „Wesoły Tamburyn”, Gra „Echo”	Twistery językowe, tamburyn		Opiekun grupowy	pracować nad aktywacją mięśni ust.
Znajomość z teatrem palców	Gra „Karawana”, quiz, zagadki, gra „Encyklopedia”, gra „Animowane mechanizmy”, gra „Znajdź i napraw błąd”. Oglądanie spektaklu w przedszkolu	Gry, zagadki, atrybuty teatru palców		Dyrektor muzyczny, dzieci grupy przygotowawczej do szkoły	Opanowanie umiejętności prowadzenia tego typu działalności teatralnej. Zabawa dla dzieci.

Listopad
Temat			Zajęcia przedszkolne
Teatry planarne i stożkowe.			Bajkowa dramatyzacja. Gimnastyka artykulacyjna.
Wydarzenie		materiały		Interakcja	Wynik
Znajomość płaskiego teatru spacerowego	Dramatyzacja bajek „Mitten”, „Chata Zayushkina”.	Płaski teatr, atrybuty bajek „Rękawica” i „Chata Zayushkina”		Wstępne czytanie bajek „Mitten” i „Chata Zayushkina” przez rodziców. Zaangażowanie wychowawców innych grup w pokazy bajek	Opanowanie umiejętności prowadzenia tego typu działalności teatralnej.
Pantomima	Gimnastyka artykulacyjna; gra „Blizzard”; Ćwiczenia rozwijające zdolności sensomotoryczne; badanie „Stary grzyb”; gry palcowe gry na palec; szkic „Kwiat”	Gry, czapka grzybowa, płatki papierowych kwiatów		Opiekun grupowy	Rozwijamy umiejętność koncentracji na przedmiocie i kopiowania go ruchami; rozwijamy wyzwolenie sceny.
	Gimnastyka artykulacyjna; gra „Beep”; Łamańce językowe; szkic „Niesamowite”; gry na palec.	Gry, łamańce językowe.		Opiekun grupowy
Poznajemy stożek teatr stołowy	Dramatyzacja bajek „Trzy małe świnki” i „Kot w butach”	Atrybuty bajek „Trzy małe świnki” i „Kot w butach”		Wstępna lektura bajek „Trzy małe świnki” i „Kot w butach” przez rodziców Opiekun grupowy	Opanowanie umiejętności prowadzenia tego typu działalności teatralnej, rozwijanie umiejętności pracy w zespole.
Wyraz twarzy i gesty	Gimnastyka artykulacyjna; gra „Piękny kwiat”; gra „Wiatr wieje”; gry na palec; gra „Niedźwiedź i choinka”; gra „Słoneczny króliczek”; etiuda „To ja! To jest moje!" gra „Wilk i siedmioro dzieci”; gra „Dmuchawiec”; szkic „Giganci i gnomy”; ćwiczenia na pamięć; gra „Tęcza”; szkic „Niedźwiedź w lesie”	Gry, atrybuty bajki „Wilk i siedem dzieciaków”		Wstępna lektura bajki „Wilk i siedmioro dzieci” przez nauczyciela grupy	Rozwijamy wyobraźnię; uczymy się przekazywać nastrój, stan emocjonalny za pomocą mimiki twarzy.

Grudzień
Temat			Zajęcia przedszkolne
Teatr cieni i lalki bi-ba-bo.			Bajkowa dramatyzacja. Gry na palec.
Wydarzenie		materiały		Interakcja	Wynik
14. Zapoznanie się z teatrem cieni	Dramatyzacja bajek „Chata Zayushkina”, „Gęsi-łabędzie”.	Atrybuty bajek, ekran		Wstępna lektura bajki „Gęsi-łabędzie” przez nauczyciela grupy Zaangażowanie w wyświetlanie bajek dzieci ze starszej grupy.	Opanowanie umiejętności prowadzenia tego typu działalności teatralnej. Rozwijamy zdolności motoryczne rąk w połączeniu z mową
Narysuj teatr (konkurs rysunkowy „W teatrze”)	Wspólne działania dzieci i rodziców.	Dyplomy i nagrody		Rodzice, administracja przedszkolna, jako jury konkursu.	Organizacja wystawy oraz wręczenie dyplomów i nagród zwycięzcom konkursu;
16. Wprowadzenie do lalek b-ba-bo.	Rozwijamy zdolności motoryczne rąk w połączeniu z mową. Dramatyzacja bajki „Wilk i lis”	Lalki bi-ba-bo do bajki „Wilk i lis”
Słuch i poczucie rytmu.	Gimnastyka artykulacyjna; gra „Lis i wilk”; gra „Złap komary”; gra „Magiczne krzesło”; gry na palec; rozwiązywać zagadki; szkic „Dzwony”; gry - dialogi; gra "Cudowne przemiany"	Gry, pokrowiec na krzesło		Opiekun grupowy	Rozwój słuchu i poczucia rytmu u dzieci

Styczeń
Temat			Zajęcia przedszkolne
Teatr giełdowy			Gry w improwizację
Wydarzenie		materiały		Interakcja	Wynik
Gry teatralne	Gimnastyka artykulacyjna; "Co się zmieniło?" „Złap bawełnę” "Włożyłem to do torby..." "Cień" „Uważne bestie” „Śmieszne małpy” "Zgadnij, co robię"	Atrybuty do gier		Opiekun grupowy	Rozwijamy zachowanie w grze, gotowość do kreatywności; rozwijamy umiejętności komunikacyjne, kreatywność, pewność siebie.
Znajomość z marionetkami-mówiącymi	Quiz z lalkami "Czy znasz zasady ruchu drogowego?"	Lalki, atrybuty przepisów ruchu drogowego		Opiekun grupowy	Opanowanie umiejętności prowadzenia tego typu działalności teatralnej. Powtórz z dziećmi podstawowe zasady ruchu drogowego
Znajomość z kinem giełdowym	Piszemy własną historię.	Teatr giełdowy		Opiekun grupowy
Plastik sceniczny	Gimnastyka artykulacyjna; gra „Nie popełnij błędu”; gra „Jeśli goście zapukali”; gry palcowe „Wiewiórki”; etiuda „Brzydkie kaczątko”	Gry		Wstępna lektura bajki „Brzydkie kaczątko” przez nauczyciela grupy	Rozwijamy umiejętność przekazywania charakteru zwierząt poprzez ruchy ciała

Luty
Temat			Zajęcia przedszkolne
Teatr zabawek drewnianych. Teatr magnetyczny. Teatr-origami.			Produkcja lalek dla teatru. Zarządzanie emocjami.
Wydarzenie		materiały		Interakcja	Wynik
Rozluźnienie mięśni	Gimnastyka artykulacyjna; etiuda na rozluźnienie mięśni „Sztanga”; gra „Wilk i owca”; Łamańce językowe; gry palcowe	Twister języka, atrybuty do gier		Opiekun grupowy	Rozwijamy umiejętność kontrolowania własnego ciała; kontrolować własne mięśnie.
Zapoznanie się z teatrem drewnianych figurek, gumowych zabawek (postaci z kreskówek). Teatr magnetyczny.	Dramatyzacja bajki „Rzepa”, „Trzy małe świnki”, działalność niezależna.	Drewniane figurki, gumowe zabawki, teatr magnetyczny, bajkowe atrybuty		Opiekun grupowy	Opanowanie umiejętności prowadzenia tego typu działalności teatralnej.
Teatr Lalek Origami.	Produkcja lalek origami dla teatru. Dramatyzacja bajki „Kot i pies”.	Dyplomy, nagrody		Konkurs „Zabawka dla kącik teatralny własnymi rękami" (film rodzinny lub zdjęcie jak to zostało zrobione) Wspólne działania dzieci i rodziców Organizacja wystawy oraz wręczenie dyplomów i nagród zwycięzcom konkursu.	Poczuj się jak „twórcy” lalek
Uczucia, emocje	Gimnastyka artykulacyjna; Ćwiczenia treningowe pamięci; Gra „Świt”; etiuda „Otrzepajmy ręce”; gry palcowe studiuj „ulubioną zabawkę”; gra „Stary sum”; ćwiczenia rozwijające zmysłowo-motoryczne zdolności; gra „Kot i szpaki”; gra „Poczta”; etiuda „Krzywe lustro”	Atrybuty do gier		Opiekun grupowy	Znajomość świata uczuć i emocji; rozwijamy umiejętność przekazywania uczuć i emocji, uczymy się je opanowywać

Marsz
Temat			Zajęcia przedszkolne
Maska			Samodzielne wymyślanie scen i bajek
Wydarzenie		materiały		Interakcja	Wynik
Wprowadzenie do teatru masek	Dramatyzacja bajek „Człowiek i niedźwiedź”, „Wilk i siedem młodych kóz” „Kura Ryaba”			Wstępna lektura bajek „Człowiek i niedźwiedź”, „Wilk i siedem młodych kóz” „Ryaba Hen” przez rodziców	Opanowanie umiejętności opanowania tego typu działań teatralnych
Pokaz teatru na flaneli.	Piszemy własną historię.	flanelowa, figurki zwierząt		Opiekun grupowy	Opanowanie umiejętności prowadzenia tego typu działalności teatralnej. Zachęć dzieci do improwizacji i samodzielnego wymyślania spisku dla teatru.
Inscenizowane małe żarty	Gimnastyka artykulacyjna; Gra „Ptasznik”; gry palcowe	Gry		Opiekun grupowy	Praca nad rozwojem mowy, intonacji, stresu logicznego
Kultura i technika mowy	Gimnastyka artykulacyjna „Policz do pięciu” „Chory ząb” „Kołysanie lalką” „Zabawa ze świecą” "Samolot" „Kula emocji”	Opaska, lalka, świeca, piłka		Opiekun grupowy	Tworzymy poprawną wyraźną wymowę (oddychanie, artykulacja, dykcja); rozwijać wyobraźnię; poszerzanie słownictwa

Kwiecień
Temat			Zajęcia przedszkolne
Próba bajki „Czerwony Kapturek”			Nauka scenariuszy
Wydarzenie		materiały		Interakcja	Wynik
30-31 Przygotowanie do inscenizacji bajki „Czerwony Kapturek w nowy sposób”	Gimnastyka artykulacyjna. Uczenie się ról z dziećmi; Gimnastyka artykulacyjna. Uczenie się ról z dziećmi;	Kostiumy do inscenizacji bajki, scenerii, scenariusza bajki		Wstępne czytanie bajki przez nauczyciela grupy	Rozwój sfery emocjonalnej, spójnej - mowy u dzieci

Może
Temat			Zajęcia przedszkolne
Pokazywanie bajki			Spektakl teatralny.
Wydarzenie		materiały		Interakcja	Wynik
spektakl teatralny	Pokazywanie sztuki rodzicom.	Kostiumy do inscenizacji bajki, scenerii		Dyrektor muzyczny, rodzice.	Ostatnia lekcja. Pokaż, czego dzieci nauczyły się w ciągu roku.
Monitorowanie

Program pracy grupy przygotowawczej do szkoły (6 - 7 lat)

Wrzesień
Temat			Zajęcia przedszkolne
Przedstawienie kukiełkowe			Gry, przebieranki, oglądanie teatru lalek
Wydarzenie		materiały		Interakcja	Wynik
Przedstawienie kukiełkowe	Oglądanie spektaklu w wykonaniu artystów. Rozmowa po prezentacji z dziećmi o tym, co widzieli, co im się najbardziej podobało.	Przyniósł atrybuty teatru lalek		Gość gość przedstawienie kukiełkowe	Zobacz na własne oczy czym jest teatr, jak działa, jak pracują artyści. Jeśli to możliwe, zajrzyj za kulisy.
"Zmienię siebie przyjaciół, zgadnij kim jestem"	Rozmowa z dziećmi. Przebieranie się w kostiumy. Studia imitacyjne.	Kostiumy dla dzieci		opiekun	Znajomość rosyjskich strojów ludowych
"Zrozum mnie"	Rozwiązywanie zagadek. Rozmowa. Ćwiczenia w grze.	Zagadki, gry		opiekun	Gry i ćwiczenia motywujące do gry.
„Gry z babcią Zabavushką”	Tworzenie motywacji do gry. Gry i ćwiczenia „Komentarz”, „Przedstaw bohatera”.	Gry		opiekun	Rozwijaj prawidłowe oddychanie mową; poprawić zdolności motoryczne, plastyczną ekspresję.

Październik
Temat			Zajęcia przedszkolne
Opowieść o V. Suteev „Jabłko”.
Wydarzenie		materiały		Interakcja	Wynik
To jabłko!	Rozmowa o treści, studia mimiczne; ćwiczenia symulacyjne.	Książka z ilustracjami do bajki V. Suteeva „Jabłko”.		Czytanie przez edukatora pracy
Improwizacja bajki „Jabłko”.					Rozwijaj działania z wyimaginowanymi obiektami, umiejętność wspólnego działania.
Próba bajki „Jabłko”	Gimnastyka artykulacyjna. Uczenie się ról z dziećmi; Gimnastyka artykulacyjna. Uczenie się ról z dziećmi; produkcja kostiumów i dekoracji.	Dekoracje, kostiumy, role		opiekun
Dramatyzacja bajki „Jabłko”		Dekoracje, kostiumy			Rozwijaj uwagę, pamięć, kreatywne myslenie dzieci.

Listopad
Temat			Zajęcia przedszkolne
Bajka „fajka i dzban”.			Gry, szkice, dramatyzacja bajki
Wydarzenie		materiały		Interakcja	Wynik
Chodźmy do lasu po jagody, zbierzemy kubki z blatem!	Rozmowa dotycząca treści	Książka z ilustracjami do bajki „Fajka i dzbanek”		Czytanie bajki V. Kataeva „Fajka i dzban”	Rozwijaj działania z wyimaginowanymi obiektami, umiejętność wspólnego działania.
Improwizacja bajki „Fajka i dzbanek”	Rozmowa o przyjaźni i życzliwości; etiudy dla wyrazistości ruchów; szkice do wyrażania podstawowych emocji.	Ekran multimedialny, oglądanie bajki opartej na bajce.		Z pomocą nauczyciela wybór ról według bajki	rozwijać działania z wyimaginowanymi przedmiotami, umiejętność wspólnego działania.
Próba bajki „fajka i dzban”.	Gimnastyka artykulacyjna. Uczenie się ról z dziećmi; Gimnastyka artykulacyjna. Uczenie się ról z dziećmi; produkcja kostiumów i dekoracji.	Dekoracje, kostiumy, role		opiekun
Dramatyzacja bajki „Fajka i dzban”.	Pokazywanie spektaklu dzieciom młodszych grup	Dekoracje, kostiumy		Wychowawcy i dzieci młodszych grup

Grudzień
Temat			Zajęcia przedszkolne
			Gry, szkice, dramatyzacja bajki
Wydarzenie		materiały		Interakcja	Wynik
„Magiczny Kostur Świętego Mikołaja”	Rozmowa dotycząca treści	Książka z ilustracjami do bajki „Magiczny Kostur Świętego Mikołaja”		Czytanie sztuki „Magiczny Kostur Świętego Mikołaja”	rozwijać mowę dzieci; przedstaw poetycki tekst bajki „Magiczny kostur Świętego Mikołaja”.
14-15. Próba bajki noworocznej „Magiczny kostur Świętego Mikołaja”.	Gimnastyka artykulacyjna. Uczenie się ról z dziećmi; Gimnastyka artykulacyjna. Uczenie się ról z dziećmi; produkcja kostiumów i dekoracji.	Ekran multimedialny, oglądanie bajki opartej na bajce. Dekoracje, kostiumy, role		Z pomocą nauczyciela wybór ról według bajki	wyrabiać wyraźną, kompetentną mowę, doskonalić umiejętność tworzenia obrazów za pomocą mimiki i gestów.
Granie w noworoczną sztukę	Pokazywanie sztuki rodzicom	Dekoracje, kostiumy		Wychowawca i rodzice	rozwijać uwagę, pamięć, oddychanie; pielęgnować życzliwość i kontakt w relacjach z rówieśnikami

Styczeń
Temat			Zajęcia przedszkolne
Wyraz twarzy, gesty, łamańce językowe, poezja			Gry, szkice, wiersze
Wydarzenie		materiały		Interakcja	Wynik
Lekcja gry.	Gimnastyka artykulacyjna; ćwicz intonację zgadywania; gra o łamaniu języka „Nie popełnij błędu”; gra „Jeśli goście zapukali”; gry palcowe „Wiewiórki”;	Atrybuty do gier		opiekun	rozwijać ekspresję gestów, mimiki, głosu; uzupełnianie słownictwa dzieci, nauka nowych łamaczy językowych i gimnastyki palców.
Raz, dwa, trzy, cztery, pięć - będziemy komponować wiersze	Gimnastyka artykulacyjna „Policz do pięciu” „Chory ząb” „Kołysanie lalką” „Zabawa ze świecą” "Samolot" „Kula emocji”	Karty z rymami do wierszy		opiekun	rozwój dykcji; nauka nowych łamań językowych; wprowadzenie pojęcia „rym”, ćwiczenia w wymyślaniu rymów do słów.

Luty
Temat			Zajęcia przedszkolne
Spektakl „Snow Maiden”.			Gry, szkice, dramatyzacja bajki
Wydarzenie		materiały		Interakcja	Wynik
"Królowa Śniegu".	Rozmowa dotycząca treści	Książka z ilustracjami do bajki „Snow Maiden”		Czytanie sztuki "Królowa Śniegu"	Rozwijaj mowę dzieci; wprowadzić poetycki tekst baśni „Śnieżna Panna” na podstawie sztuki N. Ostrovsky'ego.
Nadchodzi wiosna! Wiosna śpiewa!	Rozmowa o przyjaźni i życzliwości; etiudy dla wyrazistości ruchów; szkice do wyrażania podstawowych emocji.	Ekran multimedialny, oglądanie bajki opartej na bajce.		Z pomocą nauczyciela wybór ról według bajki	Trenuj dykcję, poszerzaj zakres głosu i poziomu głośności, doskonal elementy umiejętności aktorskich.
Próba wiosennej bajki „Śnieżna Panna”.	Gimnastyka artykulacyjna. Uczenie się ról z dziećmi; Gimnastyka artykulacyjna. Uczenie się ról z dziećmi; produkcja kostiumów i dekoracji.			opiekun	Aby stworzyć wyraźną, kompetentną mowę, popraw umiejętność tworzenia obrazów za pomocą mimiki i gestów.
23. Gramy sztukę „Snow Maiden”	Pokazywanie spektaklu dzieciom młodszych grup			Wychowawcy i dzieci młodszych grup	Rozwijaj uwagę, pamięć, oddychanie; pielęgnować dobrą wolę i kontakt w relacjach z rówieśnikami.	Książka z ilustracjami do bajki		Czytanie bajki G. - H. Andersena „Flint”;	rozwijać mowę dzieci; zapoznaj się z historią
25. Czytanie sztuki „Krzemień”.	Rozmowa o przyjaźni i życzliwości; etiudy dla wyrazistości ruchów; szkice do wyrażania podstawowych emocji.	Ekran multimedialny, oglądanie bajki opartej na bajce.		Z pomocą nauczyciela wybór ról według bajki	Rozwijaj mowę dzieci; wprowadzić poetycki tekst bajki „Krzemień” na podstawie baśni G. - H. Andersena.
26. Słuchaj, żołnierzu, jeśli chcesz być bogaty!		Próby odcinków		opiekun
27. Siedzę tu na skrzyni.	Etiudy na ekspresję ruchów; szkice do wyrażania podstawowych emocji;	Próby odcinków		opiekun	Rozwijaj wyraźną, płynną mowę.

Temat			Zajęcia przedszkolne
Bajka G. - H. Andersen "Flint";			Gry, szkice, dramatyzacja bajki
Wydarzenie	Zawartość	materiały		Interakcja	Wynik
28. - Do czego my, nieszczęsne księżniczki.	Etiudy na ekspresję ruchów; szkice do wyrażania podstawowych emocji;	Próby odcinków		opiekun	Rozwijaj działania z wyimaginowanymi obiektami, umiejętność wspólnego działania.
29-30. Próba bajki „Krzemień”	Uczenie się ról z dziećmi; produkcja kostiumów i dekoracji.			opiekun	Rozwijać niezależność i umiejętność wspólnego działania; ekspresyjnie przekazywać charakterystyczne cechy postaci z bajek; wyrabiać wyraźną, kompetentną mowę, doskonalić umiejętność tworzenia obrazów za pomocą mimiki i gestów.
31. Gramy sztukę „Flint”.	Pokazywanie sztuki rodzicom			Wychowawca i rodzice	Rozwijaj uwagę, pamięć, oddychanie; pielęgnować dobrą wolę i kontakt w relacjach z rówieśnikami.

Temat			Zajęcia przedszkolne
Wydarzenie	Zawartość	materiały		Interakcja	Wynik
32. Program do gier "Możesz to zrobić!"	Pokaż dzieciom najpopularniejsze odcinki i wcześniej odgrywane role	Kostiumy, dekoracje		Pedagog, nauczyciele z innych grup, małe dzieci	Konsolidacja objętego materiału; dać dzieciom możliwość wykazania się inicjatywą i samodzielnością w doborze i pokazywaniu fragmentów wcześniej wystawianych przedstawień
Monitorowanie

Diagnostyka poziomu umiejętności i zdolności starszych przedszkolaków w zajęciach teatralnych prowadzona jest na podstawie: kreatywne zadania.

Zadanie twórcze numer 1

Odgrywanie bajki „Siostra Pieprznik i Szary Wilk”

Cel: odegranie bajki przy pomocy teatru stołowego, teatru na flanelografie, teatru lalkowego do wyboru.

Zadania: zrozum główną ideę bajki, wczuj się w bohaterów.

Umiejętność przekazywania różnych stanów emocjonalnych i charakterów postaci za pomocą wyrażeń figuratywnych i mowy intonacyjno-figuratywnej. Umiejętność komponowania na stole, flanelografie, ekranie kompozycje fabularne i odgrywać mise-en-sceny oparte na baśniach. ulec poprawie cechy muzyczne tworzyć postacie. Umieć koordynować swoje działania z partnerami.

Materiał: zestawy lalek teatru lalek, stół i flanela.

Postęp.

1. Nauczyciel wnosi „magiczną skrzynię”, na wieczku której

przedstawia ilustrację do bajki „Siostra Pieprznik i Wilk Szary”. Dzieci rozpoznają bohaterów bajki. Nauczyciel po kolei wyciąga bohaterów i prosi o opowiedzenie o każdym z nich: w imieniu gawędziarza; w imieniu samego bohatera; w imieniu swojego partnera.

2. Nauczyciel pokazuje dzieciom, że bohaterowie tej bajki z różnych rodzajów teatrów ukryli się w „magicznej skrzyni”, pokazuje kolejno na flanelografie bohaterów lalek, stołu, cienia, teatru.

Czym różnią się ci bohaterowie? (Dzieci wymieniają różne rodzaje teatrów i wyjaśniają, jak działają te lalki.)

3. Nauczyciel zaprasza dzieci do zabawy w bajkę. Jest losowanie podgrup. Każda podgrupa odgrywa bajkę za pomocą teatru flanelograficznego, teatru lalkowego i stołowego.

4. Samodzielna aktywność dzieci w odgrywaniu fabuły bajki i przygotowaniu spektaklu.

5. Pokazanie widzom bajki.

Zadanie twórcze nr 2

Stworzenie spektaklu na podstawie bajki „Chata zająca”

Cel: tworzenie postaci, scenerii, podnoszenie cech muzycznych głównych bohaterów, odgrywanie bajki.

Zadania: zrozumieć główną ideę bajki i wyróżnić jednostki fabuły (fabuła, punkt kulminacyjny, rozwiązanie), aby móc je scharakteryzować.

Opisz główne i drugorzędne postacie.

Umieć rysować szkice postaci, scenerii, tworzyć je z papieru i makulatury. Dobór akompaniamentu muzycznego do wykonania.

Umiejętność przekazywania stanów emocjonalnych i charakterów postaci za pomocą wyrażeń figuratywnych i mowy intonacyjno-figuratywnej.

Bądź aktywny w działaniach.

Materiał: ilustracje do bajki „Chata zająca”, kolorowy papier, klej, kolorowe wełniane nici, plastikowe butelki, kolorowe strzępy.

Postęp.

1. Smutna Pietruszka przychodzi do dzieci i prosi dzieci o pomoc.

Pracuje w teatrze lalek. Dzieci przyjdą do nich do teatru; i wszyscy artyści lalkowi są w trasie. Musimy pomóc dzieciom odegrać bajkę. Nauczyciel oferuje pomoc Pietruszce, samodzielne wykonanie teatru stołowego i pokazanie bajki dzieciom.

2. Nauczyciel pomaga zapamiętać treść bajki z ilustracji. Pokazana jest ilustracja przedstawiająca punkt kulminacyjny i zadawane pytania: „Powiedz mi, co wydarzyło się przed tym?”, „Co będzie dalej?” Na to pytanie należy odpowiedzieć w imieniu królika, lisa, kota, kozy i koguta.

3. Nauczyciel zwraca uwagę na to, że bajka będzie interesująca dla dzieci, jeśli jest muzyczna i radzi, aby wybrać do niej akompaniament muzyczny (fonogramy, instrumenty muzyczne dla dzieci).

4. Nauczyciel organizuje zajęcia związane z produkcją postaci, scenografią, doborem akompaniamentu muzycznego, podziałem ról i przygotowaniem spektaklu.

5. Pokazywanie spektaklu dzieciom.

Zadanie twórcze numer 3

Pisanie scenariuszy i opowiadanie historii

Cel: improwizować na temat znanych bajek, wybrać akompaniament muzyczny, wykonać lub wybrać scenerię, kostiumy, odegrać bajkę.

Zadania: zachęcanie do improwizacji na temat znanych bajek, twórcza interpretacja znanej fabuły, opowiadanie jej z różnych twarzy bohaterów baśni. Umieć tworzyć charakterystyczne wizerunki bohaterów za pomocą mimiki twarzy, gestu, ruchu oraz mowy intonacyjno-figuratywnej, pieśni, tańca.

Umiejętność korzystania z różnych atrybutów, kostiumów, scenerii, masek podczas grania w bajkę.

Pokaż koordynację swoich działań z partnerami.

Materiał: ilustracje do kilku bajek, musical dla dzieci i instrumenty dźwiękowe, fonogramy z rosyjskimi melodiami ludowymi, maski, kostiumy, atrybuty, dekoracje.

Postęp.

1. Dyrektor ogłasza dzieciom, że dziś do przedszkola przyjdą goście. Usłyszeli, że nasze przedszkole ma własny teatr i bardzo chcieli zobaczyć przedstawienie. Do ich przyjazdu pozostało niewiele czasu, zastanówmy się, jaką bajkę pokażemy gościom.

2. Lider sugeruje rozważenie ilustracji bajek „Teremok”, „Piernikowy”, „Masza i niedźwiedź” i innych (według wyboru nauczyciela).

Wszystkie te opowieści są znane dzieciom i gościom. Nauczyciel oferuje zebranie wszystkich bohaterów tych bajek i umieszczenie ich w nowej, którą dzieci same skomponują. Aby skomponować opowieść, musisz wymyślić nową fabułę.

Jak nazywają się części tej historii? (Wprowadzenie, punkt kulminacyjny, rozwiązanie).

Co dzieje się na początku, kulminacji i rozwiązaniu?

Nauczyciel proponuje wybrać głównych bohaterów i wymyślić historię, która im się przydarzyła. Najciekawsza wersja zbiorowa

jest traktowana jako podstawa.

3. Zajęcia dla dzieci są organizowane do pracy nad przedstawieniem.

4. Pokaż występ gościom.

Mechanizm oceny wyników

Nacisk w organizacji zajęć teatralnych z przedszkolakami nie kładzie się na rezultat w postaci zewnętrznej demonstracji akcji teatralnej, ale na organizację zbiorowej aktywności twórczej w procesie tworzenia spektaklu.

1. Podstawy kultury teatralnej.

Wysoki poziom- 3 punkty: wykazuje stałe zainteresowanie działalnością teatralną; zna zasady postępowania w teatrze; wymienia różne rodzaje teatru, zna ich różnice, potrafi scharakteryzować zawody teatralne.

Średni poziom- 2 punkty: zainteresowany działalnością teatralną; wykorzystuje swoją wiedzę w działaniach teatralnych.

Niski poziom- 1 punkt: nie wykazuje zainteresowania działalnością teatralną; trudno mu wymienić różne rodzaje teatru.

2. Kultura mowy.

Wysoki poziom- 3 punkty: rozumie główną ideę dzieła literackiego, wyjaśnia swoją wypowiedź; podaje szczegółową charakterystykę słowną swoich postaci; twórczo interpretuje jednostki fabularne na podstawie dzieła literackiego.

Średni poziom- 2 punkty: rozumie główną ideę dzieła literackiego, podaje charakterystykę słowną głównych i drugorzędnych postaci; identyfikuje i potrafi scharakteryzować jednostki dzieła literackiego.

Niski poziom- 1 punkt: rozumie dzieło, rozróżnia główne i drugorzędne postacie, ma trudności z wyodrębnieniem jednostek literackich fabuły; opowiadanie z pomocą nauczyciela.

3. Rozwój emocjonalno-wyobrażeniowy.

Wysoki poziom- 3 punkty: twórczo stosuje wiedzę o różnych stanach emocjonalnych i charakterach postaci w przedstawieniach i dramatyzacjach; posługuje się różnymi środkami wyrazu.

Średni poziom– 2 punkty: posiada wiedzę na temat różnych stanów emocjonalnych i potrafi je demonstrować; posługuje się mimiką, gestem, postawą, ruchem.

Niski poziom- 1 punkt: rozróżnia stany emocjonalne, ale posługuje się różnymi środkami wyrazu z pomocą nauczyciela.

4. Umiejętności lalkarskie.

Wysoki poziom– 3 punkty: improwizacje lalkami różnych systemów podczas pracy nad spektaklem.

Poziom średnio zaawansowany - 2 punkty: wykorzystuje umiejętności lalkarskie w pracy nad przedstawieniem.

Niski poziom- 1 punkt: posiada podstawowe umiejętności lalkarskie.

5. Podstawy kolektywnej działalności twórczej.

Wysoki poziom- 3 punkty: wykazuje inicjatywę, koordynację działań z partnerami, twórczą aktywność na wszystkich etapach pracy nad spektaklem.

Średni poziom- 2 punkty: wykazuje inicjatywę, koordynację działań z partnerami w działaniach zbiorowych.

Niski poziom- 1 punkt: nie wykazuje inicjatywy, jest bierny na wszystkich etapach pracy nad spektaklem.

Ponieważ Program Pracy się rozwija, osiągnięte postępy uczniowie demonstrują podczas kreatywnych wydarzeń: koncertów, kreatywnych pokazów, wieczorów w grupie, aby pokazać innym grupom, rodzicom.

Spodziewany wynik:

1. Umiejętność oceny i wykorzystania nabytej wiedzy i umiejętności z zakresu sztuki teatralnej.

2. Wykorzystywanie niezbędnych umiejętności aktorskich: swobodnie wchodzić w interakcje z partnerem, działać w zaproponowanych okolicznościach, improwizować, skupiać uwagę, pamięć emocjonalną, komunikować się z publicznością.

3. Posiadanie niezbędnych umiejętności ekspresji plastycznej i mowy scenicznej.

4. Wykorzystywanie praktycznych umiejętności podczas pracy nad wygląd zewnętrzny bohater - dobór makijażu, kostiumów, fryzur.

5. Rosnące zainteresowanie badaniem materiałów związanych ze sztuką teatralną, literaturą.

6. Aktywna manifestacja własnych umiejętności w pracy nad spektaklem: omówienie kostiumów, scenografii.

7. Tworzenie spektakli o różnych orientacjach, udział w nich członków koła w najróżniejszych formach.

Charakterystyka poziomów wiedzy i umiejętności działań teatralnych

Wysoki poziom (18-21 punktów).

Wykazuje stałe zainteresowanie sztuką teatralną i działalnością teatralną. Rozumie główną ideę dzieła literackiego (zabawy). Kreatywnie interpretuje jego treść.

Potrafi wczuć się w bohaterów i przekazać ich stany emocjonalne, samodzielnie odnajduje wyraziste środki reinkarnacji. Posiada intonację-figuratywną i językowa ekspresja przemówienie artystyczne i ma zastosowanie w różnego rodzaju działaniach artystycznych i twórczych.

Improwizacje z lalkami różnych systemów. Swobodnie dobiera cechy muzyczne dla postaci lub posługuje się DMI, swobodnie śpiewa, tańczy. Aktywny organizator i lider zbiorowej działalności twórczej. Wykazuje kreatywność i aktywność na wszystkich etapach pracy.

Poziom średni (11-17 punktów).

Wykazuje emocjonalne zainteresowanie sztuką teatralną i działaniami teatralnymi. Posiada wiedzę o różnych rodzajach zawodów teatralnych i teatralnych. rozumie treść pracy.

Nadaje werbalną charakterystykę bohaterom spektaklu, używając epitetów, porównań i wyrażeń przenośnych.

Ma wiedzę na temat stanów emocjonalnych bohaterów, potrafi je wykazać w pracy nad spektaklem z pomocą nauczyciela.

Tworzy obraz postaci według szkicu lub opisu słownego-instrukcji wychowawcy. Posiada umiejętności lalkarskie, potrafi je zastosować w swobodnej działalności twórczej.

Z pomocą lidera dobiera cechy muzyczne postaci i jednostek fabularnych.

Pokazuje aktywność i koordynację działań z partnerami. Aktywnie uczestniczy w różnego rodzaju działalności twórczej.

Niski poziom (7-10 punktów).

Mniej emocjonalny, wykazuje zainteresowanie sztuką teatralną tylko jako widz. Trudność w identyfikacji różnych typów teatrów.

Zna zasady zachowania w teatrze.

Rozumie treść pracy, ale nie potrafi wyodrębnić jednostek fabularnych.

Opowiada pracę tylko z pomocą lidera.

Rozróżnia elementarne stany emocjonalne bohaterów, ale nie potrafi ich pokazać za pomocą mimiki, gestów i ruchów.

Posiada elementarne umiejętności lalkarskie, ale nie wykazuje inicjatywy, by demonstrować je w procesie pracy nad spektaklem.

Nie wykazuje aktywności w zbiorowej działalności twórczej.

Nie jest samodzielny, wszystkie operacje wykonuje tylko z pomocą przełożonego.

Bibliografia

1. Anisimova G.I. Sto gry muzyczne dla rozwoju przedszkolaków. Grupy seniorskie i przygotowawcze. - Jarosław: Akademia Rozwoju, 2005.

2. Antypina A.E. Zajęcia teatralne w przedszkolu. Gry, ćwiczenia, scenariusze. - M.: SC "KULA", 2003.
3. Baryaeva L., Vechkanova I., Zagrebaeva E., Zarin A. Gry teatralne - zajęcia. - Petersburg, 2002 r.
4. Burenina A.I. Teatr wszystkiego. Wydanie 1: „Od gry do spektaklu:” - St. Petersburg, 2002.
5. Wygotski L.S. Wyobraźnia i kreatywność w dzieciństwie.
6. Kurevina O.A. Synteza sztuk w edukacji estetycznej dzieci w wieku przedszkolnym i szkolnym. M., 2003.
7. Kutsakova L.V., Merzlyakova S.I. Edukacja dziecka w wieku przedszkolnym: rozwinięta, wykształcona, niezależna, inicjatywna, wyjątkowa, kulturalna, aktywna i twórcza. M., 2003.
8. Ledyaykina E.G., Topnikova L.A. Wakacje dla nowoczesnych dzieci. Jarosław, 2002.
9. lek. med. Makhaneva Zajęcia teatralne w przedszkolu. M., 2001.
10. Merzlyakova S.I. Magiczny świat teatru M., 2002.
11. Minaeva W.M. Rozwój emocji u przedszkolaków. M., 1999.
12. Miryasova V.I. Gramy w teatr. Scenariusze przedstawień dla dzieci o zwierzętach. M., 2000.
13. mgr Michajłowa Wakacje w przedszkolu. Scenariusze, gry, atrakcje. Jarosław, 2002.
14. Petrova T.N., Sergeeva EA, Petrova ES Gry teatralne w przedszkolu. M., 2000.
15. Polak L. Teatr baśni. SPb., 2001.

Sorokina N.F., Milanovich L.G. Teatr

16. Chistyakova M.I. Psycho-gimnastyka
17. Churilova E.G. Metodologia i organizacja zajęć teatralnych przedszkolaków i młodzież szkolna. M., 2004.
18. Shchetkin A.V. „Działalność teatralna w przedszkolu” M. Mozaika-synteza 2007
19. Yudina S.Yu. Moje ulubione wakacje. - Petersburg: „Dzieciństwo-Press”, 2002.

"ZATWIERDZONY"

Kierownik MBDOU

Przedszkole nr 5 „Wiewiórka”

Kisielewsk

Gorshkova E.I.

„___” _______________2013

PROGRAM PRACY

studio teatralne

„Kolorowy Groch”

Dyrektor muzyczny:

Mogireva Larisa Yurievna

Kisielewsk

2013

Aktywność teatralna

(grupy średnie, seniorskie, przygotowawcze)

NOTATKA WYJAŚNIAJĄCA

Edukacja artystyczna i estetyczna zajmuje jedno z czołowych miejsc w treści procesu wychowania przedszkolnego instytucja edukacyjna i jest jego priorytetem. Dla estetycznego rozwoju osobowości dziecka ogromne znaczenie mają różnorodne działania artystyczne - wizualne, muzyczne, artystyczne, mowy itp. Ważnym zadaniem edukacji estetycznej jest kształtowanie zainteresowań estetycznych, potrzeb, gustu estetycznego, a także zdolności twórcze u dzieci. Najbogatszym polem do rozwoju estetycznego dzieci, a także rozwoju ich zdolności twórczych, jest działalność teatralna. W związku z tym w przedszkolnej placówce oświatowej wprowadzono dodatkowe zajęcia z zajęć teatralnych, które prowadzi nauczyciel edukacji dodatkowej.

Program ten opisuje szkolenie z zajęć teatralnych dla dzieci w wieku przedszkolnym w wieku 4-7 lat (grupa średnia, starsza i przygotowawcza). Jest opracowywany na podstawie obowiązkowej minimalnej treści dla działań teatralnych dla przedszkolnych placówek oświatowych, biorąc pod uwagę aktualizację treści dla różnych programów opisanych w literaturze na końcu tej sekcji.

Cel programy - rozwijanie zdolności twórczych dzieci poprzez sztukę teatralną.

Zadania :

Stworzenie warunków do rozwoju aktywności twórczej dzieci uczestniczących w zajęciach teatralnych, a także stopniowego rozwoju różnych rodzajów twórczości przez dzieci według grup wiekowych.

Tworzenie warunków do wspólnych działań teatralnych dzieci i dorosłych (wystawianie wspólnych przedstawień z udziałem dzieci, rodziców, pracowników przedszkolnych placówek oświatowych, organizowanie spektakli
dzieci starszych grup przed młodszymi itp.).

Naucz dzieci technik manipulacji w różnego rodzaju teatrach lalek.

Doskonalenie umiejętności artystycznych dzieci w zakresie doświadczania i urzeczywistniania obrazu, a także ich umiejętności wykonawczych.

Zapoznanie dzieci w każdym wieku z różnymi rodzajami teatrów (lalkowy, dramatyczny, musicalowy, dziecięcy, zwierzęcy itp.).

Zapoznanie dzieci z kulturą teatralną, wzbogacenie ich doświadczeń teatralnych: wiedza dzieci o teatrze, jego historii, strukturze, zawodach teatralnych, kostiumach, atrybutach, terminologii teatralnej, teatrach miasta Moskwy.

Rozwijać u dzieci zainteresowanie zajęciami teatralnymi i grami.

Program obejmuje jedną lekcję tygodniowo w pierwszej lub drugiej połowie dnia. Czas trwania lekcji: 20 minut - grupa średnia, 25 minut - grupa seniorów, 30 minut - grupa przygotowawcza. Łączna liczba sesji szkoleniowych w roku to 31.

Analiza pedagogiczna wiedzy i umiejętności dzieci (diagnostyka) przeprowadzana jest 2 razy w roku: wstępna – we wrześniu, końcowa – w maju.

Program opracowywany jest z uwzględnieniem realizacji powiązań interdyscyplinarnych w sekcjach.

« Edukacja muzyczna", gdzie dzieci uczą się słyszeć różne stany emocjonalne w muzyce i przekazywać je ruchami, gestami, mimiką; posłuchać muzyki do kolejnego spektaklu, zwracając uwagę na jej różnorodną treść, co pozwala pełniej docenić i zrozumieć charakter bohatera, jego wizerunek.

„Aktywność wizualna”, gdzie dzieci zapoznają się z reprodukcjami obrazów, ilustracjami o treści podobnej do fabuły sztuki, uczą się rysować różnymi materiałami na temat fabuły sztuki lub jej poszczególnych postaci.

« Rozwój mowy, gdzie dzieci rozwijają wyraźną, wyraźną dykcję, trwają prace nad rozwojem aparatu artykulacyjnego za pomocą łamaczy językowych, łamaczy językowych, rymowanek.

„Wprowadzenie do literatury” gdzie dzieci zapoznają się z utworami literackimi, które będą stanowić podstawę nadchodzącego spektaklu i innymi formami organizowania zajęć teatralnych (zajęcia z zajęć teatralnych, gry teatralne w innych klasach, święta i rozrywki, w życiu codziennym, samodzielne zajęcia teatralne dzieci).

„Poznawanie otoczenia” gdzie dzieci zapoznają się ze zjawiskami życia społecznego, obiektami najbliższego otoczenia, zjawiskami przyrodniczymi, które posłużą jako materiał zawarty w treści zabaw teatralnych i ćwiczeń.

"Rytmiczny" gdzie dzieci uczą się poprzez ruchy taneczne, aby przekazać obraz bohatera, jego charakter, nastrój.

TREŚĆ PROGRAMU

Zawartość programu obejmuje osiem głównych bloków przedstawionych w tabelach. Wymieńmy je.

Blok 1 – podstawy lalkarstwa.

Blok 2 - podstawy teatru lalek.

Blok 3 – podstawy działania.

Blok 4 – podstawowe zasady dramatyzacji.

Blok 5 - niezależna działalność teatralna.

Blok 6 - alfabet teatralny.

Blok 7 - trzymanie wakacji.

Blok 8 - wypoczynek i rozrywka.

Należy zauważyć, że bloki:

1, 5, 8 są realizowane na jednej lub dwóch lekcjach miesięcznie;

blok 2 realizowany jest w dwóch lekcjach miesięcznie;

bloki 3, 4 - na każdej lekcji;

blok 6 – na zajęciach tematycznych 2 razy w roku (trzy zajęcia w październiku i marcu);

blok 1 realizowany jest raz na kwartał.

Program dla grup średnich

(wrzesień - maj)

Bloki

składnik podstawowy

Składnik Dow

1. Podstawy lalkarstwa

Naucz dzieci używania figuratywnych zabawek teatralnych na stole w grach teatralnych.

Wrzesień.

Zadania: kształtować umiejętności lalkarzy gumowych, plastikowych, zabawki pluszowe teatr stołowy.

Gra: Teatr dwóch aktorów. Etiudy:„Niedźwiedź i lis”, „Spotkanie zająca i niedźwiedzia”, „Taniec Maszy”

Październik.

Zadania: uczyć dzieci technik teatru lalkarskiego.

Gra: Teatr dwóch aktorów. Etiudy:„Zwiedzanie Maszy”, „Pies i Niedźwiedź”, „Taniec Dziadka i Kobiety”

Listopad.

Zadania: nauczyć dzieci technik lalek stołowych zabawek teatralnych.

Gra: Teatr dwóch aktorów. Etiudy:„Spotkanie zająca i lisa”, „Taniec lisa i kota”, „Babcia i wnuczka”.

Nauczyć dzieci wykorzystywania w zabawach teatralnych zabawek figuratywnych teatru plakatu, teatru lalek jazdy

Grudzień. Zadania: nauczyć dzieci sekwencyjnego nakładania obrazów zgodnie z fabułą prostych, znanych bajek (teatr plakatowy na flanelografie i tablicy magnetycznej).

Etiudy:„Spotkanie kota z psem”, „Taniec myszy”

Styczeń luty.

Zadania: zapoznanie dzieci z ekranem teatralnym, ze sposobami prowadzenia kukiełek na koniu.

Gra: Teatr dwóch aktorów. Etiudy:„Mama idzie”, „Dziewczyna idzie”, „Dwie myszy”, „Dziadek i rzepa”

Marzec maj.

Zadania: naucz dzieci, jak jeździć kukiełkami na ekranie.

Gra: Teatr dwóch aktorów.

Etiudy:„Spotkanie lisa i zająca”, „Spotkanie myszy z żabą”,

„Taniec zwierząt”

2. Podstawy teatru lalek

wrzesień - listopad.

Zadania: kształtować emocjonalną ekspresję mowy dzieci; rozwijanie umiejętności śledzenia rozwoju akcji w bajce, rozwijanie emocjonalnej reakcji na poczynania bohaterów spektaklu lalkowego, wzbudzanie sympatii i chęci pomocy, nauka oceny działań bohaterów .

Bajki:„Chata Zayushkina”, rosyjski ludowa opowieść. « żywica babka”, Rosyjska opowieść ludowa

Grudzień.

Zadania: rozwijać umiejętność oceny działań postaci w sztuce; nadal kształtować emocjonalną ekspresję mowy dzieci.

Bajki:„Masza i Niedźwiedź”, rosyjska opowieść ludowa

Styczeń luty.

Zadania: zapoznanie dzieci z ekranem teatralnym, technikami prowadzenia kukiełek. Gra: Teatr dwóch aktorów. Etiudy:„Mama idzie”, „Dziewczyna idzie”, „Dwie myszy”, „Dziadek i rzepa”

Marzec maj.

Zadania: nadal zaszczepiać w dzieciach miłość do teatru lalkowego, rozbudzać chęć uczestniczenia w przedstawieniach lalkowych. Bajki:„Jak pies szukał przyjaciela”, ludowa opowieść mordowska.

3. Podstawy działania

wrzesień - listopad.

Zadania: formować u dzieci charakterystyczne gesty odpychania, przyciągania, otwierania, zamykania; rozwijać zdolność dzieci do rozumienia stanu emocjonalnego innej osoby i uczyć je adekwatnego wyrażania własnego. Wprowadzić piktogramy (karty z symbolami przedstawiające różne ludzkie emocje - zabawę, smutek); kształcić uważność, rozwijać fantazję, wyobraźnię dzieci.

Etiudy: M. Chistyakova o wyrazistości gestu: „Cicho”, „Przyjdź do mnie”, „Odejdź”, „Do widzenia”; do wyrażenia głównych emocji: „Lis podsłuchuje”, „Pyszne słodycze”, „ Nowa lalka”,„ Mały lis się boi ”,„ Vaska się wstydzi ”,„ Cisza ”; M. Czechowa o uwadze, wierze, naiwności i fantazji.

grudzień - luty.

Zadania: aktywuj dzieci, rozwijaj ich pamięć, uwagę. Gry:„Uważaj”, „Kanon dla dzieci”, „Zapamiętaj swoje miejsce”, „Zapamiętaj swoją postawę”, „Flaga” M. Chistyakova.

Marzec maj.

Zadania: rozwijać u dzieci umiejętność prawidłowego rozumienia emocjonalnego i ekspresyjnego ruchu rąk oraz odpowiedniego posługiwania się gestami. Etiudy:„To ja!”, „To moje!”, „Oddaj to!”, „Sople”, „Humpty Dumpty”, „Pietruszka skacze” M. Chistyakova

4. Podstawowe zasady dramatyzacji

Nauczyć grać proste spektakle na znanych wątkach literackich, używając środków wyrazu (intonacja, mimika, gest)

wrzesień - listopad.

Zadania: poprawić zdolności improwizacyjne dzieci; kształtowanie pozytywnego nastawienia do gier dramatycznych; zachęcać dzieci do udziału w grach dramatycznych z własnej woli.Bajki: „Teremok”, „Kolobok”, rosyjskie opowieści ludowe.Scena: „Jeż i lis” (na podstawie wiersza W. Fetisowa)

grudzień - luty.

Zadania: kształtowanie bogatej emocjonalnie mowy u dzieci, aktywowanie słownika; utrzymywanie zainteresowania postawą wobec gier dramaturgicznych, chęć uczestniczenia w tego typu zajęciach.

Bajki:„Rękawica”, ukraińska opowieść ludowa. Sceny:„Niedźwiedź” (na podstawie wiersza G. Vieru „Na wakacjach”)

Marzec maj.

Zadania: poprawić zdolności improwizacyjne dzieci; nadal pielęgnować zainteresowany stosunek do gier dramatycznych.Bajki: „Wilk i siedem dzieciaków”, rosyjska opowieść ludowa; Alyonushka and the Fox, rosyjska opowieść ludowa; Czerwony Kapturek, bajka francuska.Sceny:„Kot” (na podstawie wiersza G. Vieru)

5. Niezależna działalność teatralna

wrzesień - listopad.

Zadania: zachęcać dzieci do zabawy z kukiełkami teatru stołowego, odgrywania znanych bajek, wierszyków

grudzień - luty.

Zadania: angażować dzieci w niezależne gry z plakatami typu teatrów (flanelograf, tablica magnetyczna) i z jeździecki teatr lalek

Marzec maj.

Zadania: zachęcać dzieci do udziału w grach dramaturgicznych.

6. Alfabet teatralny

wrzesień - listopad.

Zadania: kształtować dziecięce wyobrażenia o teatrze (artyści to czarodzieje teatralni, kukiełki to mali pomocnicy artystów); zapoznaj dzieci z zasadami postępowania w teatrze; uzupełnić i aktywizować słownictwo dzieci, wprowadzając specjalną terminologię związaną z działalnością teatralną - nazwy różnych lalek (niektóre rodzaje teatrów lalkowych); nazwy postaci teatralnych, obiektów, scenerii.

7. Święta

Zaszczepić dzieciom poczucie radości, chęć występu na poranku: czytanie poezji, odgrywanie scen. Zachęcaj dzieci do udziału w przygotowaniach do wakacji, utrzymuj radość ze wspólnych działań, pomyślnie wykonanych zadań.

wrzesień - listopad.

Zadania: rozwijać umiejętność swobodnego i swobodnego trzymania się publiczności zgodnie z indywidualnymi cechami dzieci; edukować i wspierać chęć zadowolenia rodziców, nauczycieli przedszkolnych, dzieci swoim występem.

Wydarzenia:„Zwiedzanie jesieni”

grudzień - luty. Zadania: nadal rozwijać trwałe zainteresowanie rozmową z rodzicami, personelem

przedszkole, dzieci. Wydarzenia:„Magiczny Święty Mikołaj”

Marzec maj. Zadania: nadal rozwijać trwałe zainteresowanie

przemówienia do rodziców, personelu przedszkola,

Dzieci.

Wydarzenia:„Z wizytą u kota Leopolda” (święto poświęcone 8 marca)

8. Trzymanie

wypoczynek i rozrywka

Rozwijaj zainteresowanie dzieci różne formy spektakle przygotowane przez starsze dzieci i dorosłych oraz chęć udziału w nich.

Wrzesień.

Przedstawienie kukiełkowe „To jest muzyka!” (wykonywane przez nauczycieli przedszkolnych).

Październik.

Dramaty: „Spór o warzywa”, „Jesienny liść” (w wykonaniu dzieci z grup przygotowujących się do szkoły).

Listopad.

„Wesoły Jarmark” - spektakl teatralny (dzieci grupy przygotowawczej).

grudzień - luty. Zadania: rozwijać umiejętność rozumienia treści bajek, dramatyzacji, oceniać działania postaci, udzielać im obiektywnej oceny.

jeden . „Dziadek do orzechów” – muzyczna bajka w wykonaniu dzieci

grupy przedszkolne.

pracownicy.

3. „Kot, kogut i lis” – przedstawienia lalkowe w wykonaniu dzieci starszych grup

Marzec maj. Zadania: naucz dzieci prawidłowego wyrażania swoich uczuć i doświadczeń; utrzymać zainteresowanie tym, co dzieje się na scenie.

jeden . „Niegrzeczne kociaki zgubiły rękawiczki”, inscenizacja angielskiej piosenki ludowej (w wykonaniu dzieci z grupy przygotowującej do szkoły).

2. „Czerwony Kapturek” – bajka w wykonaniu dzieci ze starszych grup przedszkolnych.

Program dla seniorów

(wrzesień - maj)

Bloki

Główny składnik

Składnik Dow

1. Podstawy lalkarstwa

wrzesień - listopad.

Zadania: nadal ucz dzieci, jak prowadzić lalki. Gra: Teatr dwóch aktorów. Etiudy:„Radosne spotkanie dziadka z robakiem”, „Nieprzyjemna rozmowa”, „Gra w buffa niewidomego”

Grudzień styczeń.

Zadania: wzmocnienie umiejętności lalkarskiego teatru palców. Gra: Teatr dwóch aktorów. Etiudy:„Przyszedł do nas króliczek”, „Kurczak i kogut”, „Kot i kogut”

Luty.

Zadania: uczenie dzieci technik lalkarskich w teatrze bibabo. Gra:„Teatr Dwóch Aktorów”

Marzec kwiecień.

Zadania: dalsze rozwijanie u dzieci umiejętności kierowania lalkami teatru bibabo, zachęcanie ich do tworzenia kompozycji tanecznych i improwizacji zabaw z lalkami tego teatru.

"Rosyjski taniec okrągły" - kompozycja taneczna

Może. Zadania: zapoznanie dzieci z technikami lalek lalkowych, lalek z „żywą ręką”.

Etiudy:„Przyjechał do nas struś”, „Taniec Alenuszki”.

2. Podstawy lalkarstwa

teatr

Kontynuuj rozwijanie umiejętności posługiwania się lalkami różne teatry w odgrywaniu scen opartych na znanych baśniach, wierszach.

wrzesień - listopad.

Zadania: zaszczepić stałe zainteresowanie

teatr palikowy; zachęcać do aktywnego udziału dzieci w lalce

wydajność.

Bajki:„Kukułka”, bajka Nieńców

grudzień - luty. Zadania: nauczyć dzieci prawidłowego oddychania mową, umiejętności zmiany tempa, siły dźwięku, uzyskania wyraźnej dykcji;

tworzyć intonacyjną ekspresję mowy; wzbudzić zainteresowanie teatrem palców, teatrem bibabo, chęć uczestniczenia w spektaklu z lalkami tych teatrów; rozwijać zainteresowanie teatrem lalek, lalką z „żywą ręką”.

Bajki:„Kot, Kogut i Lis”, rosyjska baśń ludowa (teatr palców); „Zhiharka”, rosyjska baśń ludowa (teatr bibabo) „Gęsi-łabędzie”, rosyjska baśń ludowa.

„Mistress” - P. Sinyavsky (bibabo, lalkowy Alyonushka z teatru lalek z „żywą ręką”)

3. Podstawy aktorstwa

umiejętność

wrzesień - listopad.

Zadania: rozwijać umiejętność rozumienia stanu emocjonalnego osoby i adekwatnego wyrażania własnego nastrój.

Etiudy:„Niespodzianka”, „Kwiat”, „Biegun Północny”, „Wściekły

dziadek”, „Winny” (M. Chistyakova).

Gry z piktogramami:„Podnieś frazę”, „Wymyśl i powiedz frazę

z intonacją karty piktogramowej"

grudzień - luty.

Zadania: rozwijać pamięć i wyobraźnię dzieci.

Etiudy M. Czechow: uwaga, wiara, naiwność, fantazja

Marzec maj.

Zadania: rozwijać ekspresję gestu.

Etiudy M. Czechow: „Oto on”, „Gra z kamykami”, „Śpi

nawet „Carlson”, „Kopciuszek”

4. Podstawowe zasady

dramatyzacja

Kontynuuj rozwijanie umiejętności dzieci, aby odgrywać sceny ze znanych bajek, wierszy przy użyciu atrybutów, elementów kostiumów i scenerii. Popraw umiejętności wydajności.

wrzesień - listopad.

Zadania: nadal ucz dzieci samodzielnego wybierania środków do przekazywania obrazów, przekazywania dialogów i działań bohaterów; doskonalić umiejętności improwizacji, pobudzać chęć zmiany działań, wprowadzać własne linie; uczyć czuć partnera, starać się grać razem z nim; nadal pielęgnować zainteresowany stosunek do gier dramatycznych.

Bajki:„Trzy małe świnki”, bajka przetłumaczona przez S. Ya. Marshaka.

Wystawiany na scenie:"Kto powiedział miau?" (według V. Suteeva).

Sceny: „Jeż”, „Spór o chmury” (na podstawie wiersza L. Korczagina)

grudzień - luty.

Zadania: nadal rozwijać umiejętność dzieci do odgrywania sztuki opartej na znanej bajce.

Bajki:„Siostra Pieprznik i Szary Wilk”, rosyjska opowieść ludowa. „Zamieszanie”, K.I. Czukowski

Marzec maj.

Zadania: rozwijać inicjatywę i samodzielność

dzieci w odgrywaniu spektaklu opartego na znanej bajce.

Bajki:"Czerwony Kapturek", Ch.Perrault.

Wystawiany na scenie: "Kto znajdzie pierścień?" wierszemZ A. Marshak

5. Własna

figura teatralna

ness

wrzesień - listopad.

Zadania: zachęcać dzieci do samodzielnej zabawy

z jeżdżącymi kukiełkami na ekranie.

grudzień - luty.

Zadania: zachęcać dzieci do wymyślania bajek za pomocą lalek teatru palców, teatru bibabo.

Marzec maj.

Zadania: rozwinąć chęć improwizacji z lalkami bibabo, lalkami, lalkami z „żywą ręką”.

6. Alfabet teatralny

wrzesień - maj.

Zadania: nadal kształtować pomysły dzieci na temat teatru, wprowadzać je w kulturę teatralną; zapoznać się z teatrem, jego historią, urządzeniem; opowiadać o zawodach teatralnych i rodzajach teatrów, uczyć zasad zachowania w teatrze.

7. Trzymanie

wakacje

Naucz dzieci

aktywny udział w przygotowaniu i obchodzeniu świąt, w wytwarzaniu atrybutów. Wychować emocjonalnie pozytywne nastawienie do wakacji.

wrzesień - maj.

Zadania: rozwijać umiejętność swobodnego i swobodnego trzymania się podczas mówienia przed dorosłymi, rówieśnikami i dziećmi; pielęgnować miłość i zainteresowanie sztuką teatralną. Wydarzenia:„Jarmark Leśny” (festiwal jesienny); "Drzewko świąteczne"; „Czerwony Kapturek” – poranek poświęcony 8 marca

8. Zajęcia rekreacyjne

i rozrywka

Organizuj spektakle widowiskowe, koncerty, spektakle teatru lalek. Nauczyć uważnie obserwować i słuchać przemówień dorosłych, dzieci, małych dzieci, reagować na nie emocjonalnie. Kultywowanie dobrej woli, umiejętność prawidłowej oceny działań postaci. Nauczanie aktywnego uczestniczenia w różnych rozrywkach, wykorzystując umiejętności i zdolności nabyte w klasie.

wrzesień - listopad.

jeden . „1 września – Dzień Wiedzy” z przedstawieniem kukiełkowym „Trzy małe świnki” w wykonaniu przedszkolaków.

2. „Kot i Lis”, przedstawienie kukiełkowe w wykonaniu nauczycieli.

3. „Wesoły Jarmark” – spektakl teatralny (nauczyciele). 4. „Kesha i Irishka są zaproszone” – przedstawienie teatralne.

5. „Dom, który zbudował Jack” – przedstawienie lalkowe w wykonaniu

dzieci grup przygotowawczych do szkoły.

grudzień - luty.

Zadania: naucz dzieci oceniać

aktorzy moździerzowi, pielęgnują dobre uczucia.

jeden . „Dziadek do orzechów” – bajka w wykonaniu dzieci z grup przygotowawczych do szkoły.

2. „Twoja chusteczka” – przedstawienie kukiełkowe w wykonaniu

nauczyciele.

3. „Moroz Iwanowicz” – przedstawienie kukiełkowe w wykonaniu dzieci z grup przygotowawczych do szkoły

Marzec maj.

Zadania: wzbudzają stałe zainteresowanie tym, co dzieje się na scenie, chęć aktywnego uczestniczenia w różnych rozrywkach.

jeden . „Niegrzeczne kociaki zgubiły rękawiczki” – dramat w wykonaniu dzieci z grup przygotowawczych do szkoły.

2. „Dzień Teatru” – spektakl teatralny z okazji Dnia Teatru (ostatni tydzień marca).

4. „Czystość – dla zdrowia, którego potrzebujemy” – spektakl teatralny z okazji Dnia Zdrowia (7 kwietnia).

Program grup przygotowawczych

(wrzesień - maj)

Bloki

Główny składnik

Składnik Dow

1. Podstawy

lalkarski

wrzesień - listopad.

Zadania: zapoznaj dzieci z technikami prowadzenia obrotnic.

Gra: Teatr dwóch aktorów.

Etiudy:„Dziewczyna i chłopiec”, „Taniec kota i myszy”

Grudzień styczeń.

Zadania: zapoznaj dzieci z różnymi

mami prowadzący lalki z trzciny cukrowej.

Gra: Teatr dwóch aktorów.

Etiudy:„Zabawne ćwiczenie”, „Papuga myje”, „Niespodziewane spotkanie”

Luty.

Zadania: zapoznanie dzieci z widokiem z podłogi teatru - stożek, techniki prowadzenia tych lalek.

Gra „Teatr dwóch aktorów”.

Etiudy:„Spacer po lesie”, „Spotkanie ze znajomymi”, „Wesoły taniec”

Marzec maj.

Zadania: utrwalać umiejętności lalkarskie różnych typów teatrów lalkowych.

Etiudy: jeden szkic dla każdego typu teatru lalek według programów dla różnych grup wiekowych

2. Podstawy teatru lalek

Szersze wykorzystanie różnych rodzajów teatrów w działalności teatralnej dzieci

wrzesień - listopad.

Zadania: wzbudzić zainteresowanie teatrem lalek, chęć uczestniczenia w przedstawieniu lalkowym.

Wystawiany na scenie:„Dom, który zbudował Jack” – na podstawie angielskiej piosenki w tłumaczeniu S.Ya. Marshak

grudzień - luty.

Zadania: zaszczepić u dzieci stałe zainteresowanie nowymi rodzajami teatru: pacynkami i podłogowymi lalkami, rozwijać się

twórcza niezależność w przekazywaniu obrazu.

Bajki:„Moroz Iwanowicz”, W. Odoevsky

Marzec maj.

Zadania: wzbudzić stałe zainteresowanie lalkarstwem

teatr, chęć kontrolowania lalek różnych systemów.

Wystawiany na scenie:„Karnawał lalek”

3. Podstawy działania

wrzesień - listopad.

Zadania: pomagają poszerzyć zakres odbioru emocjonalnego i wyrażania różnych emocji (radość, smutek, zaskoczenie, strach); uczyć wyrażania różnych emocji i odtwarzania indywidualnych cech charakteru.

Etiudy M. Czechow: „Zagubiony”, „Kocięta”, „Mały rzeźbiarz”, „Wartownik”, „Nieśmiałe dziecko”, „Kłamca kucharz”.

Gry z kartami z piktogramami:„Nadajniki”, „Rysuj i mów”

grudzień - luty.

Zadania: nauczyć dzieci intuicyjnie rozpoznawać atmosferę osoby, wydarzenia, miejsca, pory roku, dnia i przyzwyczaić się do tej atmosfery; rozwijać pamięć i wyobraźnię.

Etiudy M. Czechow: uwaga, wiara, naiwność, fantazja, atmosfera

Marsz.

Zadania: rozwijać umiejętność wyrażania podstawowych emocji i reklam

wrażliwy na emocje osób wokół ciebie.

Etiudy M. Chistyakova: o wyrażaniu głównych emocji - „Lu-

kopytko”, „Okrągłe oczy”, „Stary grzyb”, „Brzydkie kaczątko”,

„Zła hiena”.

Kwiecień maj.

Zadania: rozwijać u dzieci ekspresję gestu, umiejętność odtwarzania indywidualnych cech charakteru.

Etiudy M. Chistyakova: „Nie wiem”, „Przyjazna rodzina”, „Pompa i

piłka”, „Karabas-Barabas”, „Trzy postacie”, „Szkodliwy pierścień”.

Gry z kartami z piktogramami

4. Podstawowe zasady

dramatyzacja

wrzesień - listopad.

Zadania: poprawić umiejętności improwizacji dzieci, zachęcić je do poszukiwania środków wyrazu

do transmisji charakterystyczne cechy bohaterowie sztuki.

Bajki:„Opowieść o odważnym zająca”, D. Mamin-Sibiryak.

Dramatyzacje: na podstawie wierszy Y. Kopotowa - „Fale”;

V. I. Miryasova - „Jesienny liść”; Y. Tuvima - „Spór o warzywa”

grudzień - luty.

Zadania: doskonalić umiejętności improwizacji dzieci, rozwijać inicjatywę i samodzielność w

tworzenie wizerunków różnych postaci.

Bajki:„Dziadek do orzechów”, muzyczna baśń

Marzec maj.

Zadania: poprawić zdolności improwizacyjne dzieci, rozwinąć inicjatywę i samodzielność w tworzeniu wizerunków różnych postaci.

Dramatyzacje:„Wróble” (na podstawie wiersza W. Berestowa); „Łoś” (na podstawie wiersza N. Kordo); „Niegrzeczne kociaki zgubiły rękawiczki” (na podstawie angielskiej pieśni ludowej w tłumaczeniu I. Rodina); „Trzy Mamy”

Aby rozwinąć niezależność w organizowaniu gier teatralnych: umiejętność samodzielnego wyboru bajki, wiersza, przygotowania niezbędnych atrybutów i scenerii do przyszłego spektaklu, podziału między sobą obowiązków i ról. Rozwijaj twórczą niezależność w przekazywaniu obrazu.

wrzesień - listopad.

Zadania: Zachęcaj dzieci do samodzielnego tworzenia i działania małe bajki za pomocą lalek

grudzień - luty.

Zadania: Zachęć dzieci do wymyślania małych historyjek i odgrywania ich kijami i

lalki podłogowe

Marzec maj.

Zadania: zachęcać dzieci do korzystania kreatywne gry znane im różne rodzaje teatrów lalek

6. Teatralny

ABC

wrzesień - luty.

Zadania:- pogłębienie wiedzy dzieci na temat teatru jako formy sztuki. Aby wzbudzić stałe zainteresowanie sztuką teatralną, potrzeba, aby każde dziecko zwróciło się do teatru jako źródła szczególnej radości, przeżyć emocjonalnych i twórczego uczestnictwa;

- wyjaśnić informacje o głównych środkach wyrazu;

- utrwalić pomysły dzieci na temat cech różnych teatrów (opery, baletu, teatr dramatyczny teatr lalek, dzieci, zwierząt);

- poszerzyć zakres informacji o osobach pracujących w teatrze (chaperon, reżyser tańca);

- utrwalić umiejętność zachowania podczas wizyty w teatrze, oglądania spektaklu;

- zidentyfikować i nazwać odmiany znanych teatrów kukiełkowych (na stole, na stojaku, bibabo, kukiełki na koniu, kukiełki, pacynki na żywo, kukiełki na palec)

Marzec maj.

Zadania: doprecyzować i uogólnić wiedzę dzieci o teatrze, jego historii, odmianach, strukturze, zawodach teatralnych, strojach, atrybutach, zasadach postępowania w teatrze, typach teatrów lalkowych, terminologii teatralnej, środkach wyrazu artystycznego

7. Trzymanie

wakacje

Zaangażuj dzieci w aktywny udział w przygotowaniu wakacji. Pielęgnuj poczucie satysfakcji ze wspólnej pracy. Rozwiń chęć brania aktywnego udziału w porankach

wrzesień - luty.

Zadania: kontynuować pracę nad zdolnością dzieci do swobodnego i wyzwolonego zachowania podczas mówienia przed dorosłymi, rówieśnikami i młodszymi dziećmi; rozbudzanie w dzieciach chęci do aktywnego udziału w wakacjach, wykorzystując umiejętności improwizacji nabyte w klasie iw samodzielnych zajęciach teatralnych.

Wydarzenia: folklor wczasowe "Kuźminki".

Marzec maj.

Zadania: zachęcać do kreatywności

dzieci, chęć niesienia radości widzom.

Wydarzenia:"Dziadek do orzechów" ( Świąteczna historia); wiosenny poranek,

« Bal studencki u Kopciuszka - wypuszczenie dzieci do szkoły

8. Zajęcia rekreacyjne

i rozrywka

Organizuj spektakle teatru lalek dla dzieci, słuchając bajek.

Zachęć wszystkie dzieci do aktywnego udziału w rozrywce

wrzesień - listopad.

Zadania:

jeden . "1 września - Dzień Wiedzy" - spektakl teatralny z lalkowym przedstawieniem "To jest muzyka!" w wykonaniu nauczycieli przedszkolnych.

2. „Kot i Lis” – przedstawienie kukiełkowe w wykonaniu nauczycieli.

3. „Wesoły Jarmark” – spektakl teatralny (nauczyciele).

4. „Kesha i Irishka są zaproszone” – przedstawienie teatralne.

5. „Kukułka” – przedstawienie kukiełkowe w wykonaniu dzieci starszych grup

grudzień - luty.

Zadania: wzbudzać stałe zainteresowanie tym, co dzieje się na scenie.

jeden . „Twoja chusteczka” to przedstawienie kukiełkowe w wykonaniu nauczycieli.

2. „Kot, kogut i lis” – przedstawienie kukiełkowe w wykonaniu dzieci z grupy seniorów

3. „Zhiharka” – przedstawienie kukiełkowe w wykonaniu dzieci z grupy seniorów

Marzec maj.

Zadania: wychować dobre stosunki rówieśnikom, zachęcaj każde dziecko do aktywnego udziału w rozrywce.

jeden . „Dzień Teatru” – spektakl teatralny z okazji Dnia Teatru (ostatni tydzień marca).

3. „Czystość – potrzebujemy zdrowia” – na Dzień Zdrowia (7 kwietnia).

4. „Jak ciasta wielkanocne” – jarmark.

5. „Like Easter cakes” – przedstawienie kukiełkowe w wykonaniu nauczycieli

WYMAGANIA DOTYCZĄCE POZIOMU ​​PRZYGOTOWANIA

UCZNIOWIE

Wymagania dotyczące umiejętności i wiedzy nabytej w wyniku studiowania sekcji „Działalność teatralna” podano w tabeli

Grupa

składnik podstawowy

Składnik Dow

Średni

Powinien być w stanie:

- zainteresowany angażowaniem się w działania teatralne i gry;

- grać proste spektakle na znanych wątkach literackich, używając środków wyrazu (intonacja, mimika, gest);

- używać w grach teatralnych zabawek figuratywnych i bibabo, samodzielnie wykonanych zabawek z różne materiały

Musisz wiedzieć:

-

- niektóre techniki i manipulacje stosowane w znanych typach teatru: guma, plastik, zabawki pluszowe (lalka), blat, samolot stołowy, zabawka w kształcie stożka, stojak na flanelografie i tablicy magnetycznej, kukiełki do jazdy.

Musisz mieć pomysł:

-

- role artystów, lalek;

- istniejące zasady postępowania w teatrze;

- alfabet teatru (nazwy niektórych rodzajów teatrów, postacie teatralne, przedmioty, dekoracje)

Starsze

Powinien być w stanie:

- odgrywanie scen opartych na znanych baśniach, wierszach, piosenkach z wykorzystaniem kukiełek znanych typów teatrów, elementów strojów, scenografii;

- czuć i rozumieć stan emocjonalny bohaterów, angażować się w odgrywanie ról z innymi postaciami; - rozmawiaj z rówieśnikami, dziećmi z młodszych grup, rodzicami, innymi słuchaczami

Musisz wiedzieć:

- niektóre rodzaje teatrów (lalkowy, dramatyczny, musicalowy, dziecięcy, zwierzęcy itp.);

- niektóre techniki i manipulacje stosowane w znanych typach teatru: pacynki, pacynki, bibabo.

Musisz mieć pomysł:

- o teatrze, kulturze teatralnej;

- historia teatru;

- aranżacja teatralna (audytorium, foyer, szatnia);

- zawody teatralne (aktor, charakteryzator, kostiumograf, reżyser, realizator dźwięku, dekorator, iluminator, suflerka)

Przygotować-

ciało

Powinien być w stanie:

- samodzielnie organizować gry teatralne (wybrać bajkę, wiersz, piosenkę do inscenizacji, przygotować niezbędne atrybuty, podzielić między sobą obowiązki i role);

- odgrywać spektakle, dramatyzować, używać środków wyrazu (postawa, gesty, mimika, głos, ruch);

- szeroko wykorzystują różne rodzaje teatrów w działaniach teatralnych

Musisz wiedzieć:

- niektóre rodzaje teatrów (lalkowy, dramatyczny, musicalowy, dziecięcy, zwierzęcy itp.);

- niektóre techniki i manipulacje stosowane w znanych typach teatru: gramofony, pacynki, stożek podłogowy.

Musisz mieć pomysł:

- o teatrze, kulturze teatralnej; - zawody teatralne (opiekun, reżyser tańca itp.)

BIBLIOGRAFIA

Wygotski L.S. Wyobraźnia i kreatywność w dzieciństwie.

Chistyakova M.I. Psycho-gimnastyka

Kurevina O.A. Synteza sztuk w edukacji estetycznej dzieci w wieku przedszkolnym i szkolnym. M., 2003.

Kutsakova L.V., Merzlyakova S.I. Edukacja dziecka w wieku przedszkolnym: rozwinięta, wykształcona, samodzielna, przedsiębiorcza, wyjątkowa, kulturalna, aktywna i twórcza. M., 2003.

Ledyaykina E.G., Topnikova L.A. Wakacje dla nowoczesnych dzieci. Jarosław, 2002.

Miryasova V.I. Gramy w teatr. Scenariusze przedstawień dla dzieci o zwierzętach. M., 2000.

mgr Michajłowa Wakacje w przedszkolu. Scenariusze, gry, atrakcje. Jarosław, 2002.

Petrova T.N., Sergeeva E.A., Petrova E.S. Gry teatralne w przedszkolu. M., 2000.

Polak L. Teatr baśni. SPb., 2001.

Sorokina NF, MilanovichLG Teatr - kreatywność - dzieci. M., 1995.

MIEJSKA INSTYTUCJA EDUKACYJNA PRZEDSZKOLNA

„Przedszkole nr 6 „Żuraw” typu ogólnorozwojowego”

PROGRAM

Dodatkowa edukacja w zakresie działań teatralnych

wiek przedszkolny

TEATR ŚWIAT

Wiek uczniów to 4-7 lat.

Czas trwania programu to 3 lata.

Kompilator programu

nauczyciel dodatkowa edukacja

Żykina Elena Władimirowna

Salechard

Notatka wyjaśniająca

„Teatr to piękna sztuka.

uszlachetnia, kształci

osoba. Kto naprawdę kocha teatr,

zawsze odbiera mu zasób mądrości i dobroci.

K.S.Stanisławski

Celem nowoczesnej edukacji, jaką jest wychowanie i rozwój osobowości dziecka, ważnym kierunkiem w rozwoju osobowości jest kształtowanie zdolności twórczych dzieci.

Cechą obecnej sytuacji w naszym czas czas stres, gwałtowne wzrosty, a nawet ostrzejsze upadki w losach ludzi, „atmosfera” została nasycona negatywnymi, niepokojącymi, denerwującymi zjawiskami (telewizja, prasa, bajki itp.).

Wszystko to nie może nie wpływać na zdrowie dzieci, ponieważ powoduje destrukcję w sferze psychoemocjonalnej dziecka, utrudnia rozwój holistycznego pozytywnego postrzegania świata.

Jak uratować go przed straszliwą niszczycielską siłą? Jak pomóc dziecku poznać świat, zdobyć doświadczenie komunikacyjne, rozwinąć zdolności twórcze, zgromadzić mądrość?

Zapoznanie dzieci z zajęciami teatralnymi ma na celu próbę rozwiązania niektórych poruszonych problemów. Bajka zawsze, przez cały czas, miała ogromną władzę nad sercem dziecka. Bajki zawierają w sobie mądrość ludu, zawierają podwaliny kultury narodowej, w nich dobro zawsze zwycięża zło. Tylko poprzez zabawę w bajki dziecko może zmieniać otaczający go świat, zdobywać doświadczenie w komunikacji, poznawać świat dorosłych. Można więc śmiało powiedzieć, że teatr ma: bardzo ważne w życiu dziecka. Aktywność teatralna rozwija osobowość dziecka, zaszczepia stałe zainteresowanie literaturą, rozwija zdolności umysłowe, mowę, wspomaga koordynację ruchu, rozwija kreatywność i wyobraźnię. Aktywność teatralna pomaga rozładować emocjonalnie i fizycznie. Dlatego tak ważne jest zapoznawanie dziecka z muzyką, literaturą i teatrem od najmłodszych lat. Im szybciej zaczniesz rozwijać kreatywność dzieci, tym lepsze wyniki można osiągnąć.

„Mówią, że w ciągu pierwszych sześciu lat dziecko zdobywa jedną trzecią doświadczenia, które zdobędzie w całym swoim życiu. To nieprawda: niezmiernie więcej!” M. Voloshin („Objawienie gier dziecięcych”).

Obecnie istnieją programy zajęć teatralnych przedszkolaków. Taki jest na przykład program N.F. Teatr - kreatywność - dzieci. Realizacja częściowego programu „Teatr-Kreatywność-Dzieci” w całości jest niemożliwa z wielu powodów (w przedszkolnej placówce oświatowej nie ma lalek teatralnych: kukiełek marionetek, lalek z trzciny, kukiełek jeżdżących na gapę itp.). Jednocześnie w programie N.F. Sorokina, takie sekcje jak pisanie piosenek, twórczość taneczna, improwizacja na instrumentach muzycznych są włączone, a ponieważ te sekcje w przedszkolu, w odpowiedniej objętości i profesjonalnie zrealizowane przez dyrektora muzycznego, problem kompilacji dostosowany program wprowadzenie przedszkolaków do zajęć teatralnych. Taki był proponowany adaptowany program „Świat Teatru”. Z programu N.F. Sorokina "Teatr - kreatywność-dzieci" zajęła takie sekcje jak:

podstawy lalkarstwa;

podstawy działania;

podstawy teatru lalek;

podstawy dramatyzacji.

Proponowany adaptowany program „Świat Teatru” uzupełniają takie sekcje jak:

historia teatru;

kto pracuje w teatrze;

zasady postępowania w teatrze;

znajomość różnych rodzajów lalek teatralnych: teatr palców, teatr cieni, stołowe zabawki drewniane i pluszowe, teatr łyżek, flanelograf, żywe pacynki.

W przedszkolu „Żurawuszka” stworzono dobre środowisko rozwojowe twórczy rozwój dziecko poprzez zajęcia teatralne. Wyposażony studio teatralne: scena, audytorium, ściana lustrzana, kostiumy teatralne, ekran, lalki b-ba-bo, różne rodzaje teatru ...

Główne różnice adaptowanego programu „Świat Teatru” od innych programów tego kierunku:

Wykorzystanie komponentu krajowo-regionalnego

Definicja repertuaru według pór roku

Dramatyzacja z elementami teatru lalek

Znajomość historii teatru, zawodów teatralnych, struktury teatru, zasad postępowania.

Tym samym realizacja zaadaptowanego programu „Świat Teatru” jest realizowana w całości.

Cel programu:

Rozwijanie zdolności twórczych dzieci poprzez sztukę teatralną.

Cele programu:

Rozwijanie zdolności twórczych dzieci poprzez zajęcia teatralne (etiudy, zabawy dramaturgiczne, tworzenie plakatów, scenografii, elementów kostiumowych, pisanie bajek, w improwizacjach).

Poszerzenie wiedzy dzieci o otaczającym ich świecie: historii teatru, organizacji teatru, kto w teatrze pracuje, czym są teatry, o różnorodności lalek teatralnych, scenografii (aby móc je rozróżnić i nazwać) .

Rozwijanie mowy przedszkolaka: uzupełnianie i aktywowanie słownictwa dzieci, praca nad dykcją, ekspresją intonacyjną, mową dialogiczną i monologową.

Kultywowanie pozytywnego nastawienia do kultury Północy (bajki, mity).

Rozwijać ludzkie uczucia dzieci: odpowiednio reagować, radować się z sukcesów innych, denerwować się w przypadku porażki, starać się przyjść na ratunek, właściwie oceniać własne działania i działania innych.

1. Gry to lekcje.

   Gry to zagadki.

   Działania to podróże.

   Gry dramatyczne.

   Wspólne działania wychowawców i dzieci.

   Własne dzieci.

   Gry, ćwiczenia, szkice.

Metody i techniki:

1. Wizualno-słuchowe.

2. Wizualno-wizualne.

3. Metoda wyszukiwania sytuacji.

4. Gra.

5. Metoda oceny.

6. Metoda ćwiczeń z powikłaniami.

7. Dydaktyczne.

8. Werbalne.

9. Metoda umiejętnego przechodzenia z jednego rodzaju na drugi.

Termin realizacji adaptowanego programu „Świat Teatru” to 3 lata.

Zajęcia w kręgu odbywają się w godzinach popołudniowych, w podgrupach. Liczba dzieci w jednej podgrupie to dziesięć osób. Czas trwania koła wynosi 20 minut w grupie środkowej, 25 minut w grupie seniorów i 30 minut w grupie przygotowawczej do szkoły. Tak więc czas trwania zajęć w zajęciach teatralnych odpowiada SanPiN 2.4.1. 1249-03 do „Wymagań dotyczących organizacji codziennych zajęć rutynowych i treningów”.

Plan edukacyjno-tematyczny.

Na I rok studiów (grupa środkowa)

		Liczba godzin
			Ćwiczyć
	Lekcja wprowadzająca
	świat teatru
	Podstawy lalkarstwa
	Podstawy aktorstwa
	Podstawy teatru lalek
	Podstawy dramaturgii
	Komponent regionalny
	Lekcja końcowa

Sekcja 1. „Lekcja wprowadzająca” (1 godzina)

Teoria 0,5 godziny:

Znajomość z dziećmi, gra „Aj, niedźwiedź!”

Rozmowa „Gdzie byłeś, co widziałeś?”, (w teatrze, co ci się podobało, co zapamiętałeś ...)

Ćwicz 0,5 godziny

Wprowadzenie łuku na początku i na końcu lekcji.

Gra mobilna „Samolot brzęczał”

Gra „Tęcza nastrojów”

Sekcja 2. „Świat teatru” (7 godz.)

Teoria 3 godziny

1. Historia teatru - 1 godz.

Rozmowa z pokazem slajdów – jak to wszystko się zaczęło, wędrowni artyści, pietruszka, teatry antyczne, teatry współczesne, czym są do siebie podobni, a czym się różnią.

2. Kto pracuje w teatrze - 0,5 godziny

Rozmowa z ilustracjami, zdjęciami ludzi różnych zawodów, co robią w teatrze, znaczenie pracy.

3.Jak działa teatr (sala widowiskowa, garderoba, bufet, scena) - 0,5 godz.

Rozmowa z doświadczeń dzieci, oglądanie prezentacji „Świat Teatru”.

4. Zasady zachowania w teatrze - 0,5 godz.

Rozmowa o zasadach postępowania w teatrze (co jest możliwe, a co nie), osobiste doświadczenie.

5. Afisha, co to jest? – 0,5 godziny

Rozmowa „Plakat, co to jest. Do czego służy plakat? Badam ten plakat.

Ćwicz 4 godziny

1. Wycieczka do OCSC i SOK „Podróż po teatrze”. Zobacz foyer, garderobę, audytorium (wrzesień) - 2 godziny

2. Nauka wierszy o teatrze, rozwiązywanie zagadek, krzyżówek - 0,5 godziny

3. Rysowanie znaków zgodnie z zasadami zachowania w teatrze - 0,5 godziny

4. Gry "Znajdź swoje miejsce", "Tęcza nastrojów" - 0,5 godziny

5. Oglądanie wideoklipów - balet, lalka, opera, dramat - 0,5 godziny

Sekcja 3. „Podstawy lalkarstwa” (4,5 godziny)

Teoria 1 godzina:

1. Przedstaw dzieciom ekran kinowy, drewniany stół z zabawkami, techniki prowadzenia lalek - 0,5 godziny

2. Wprowadź teatr palców, naucz technik prowadzenia pacynki - 0,5 godziny

Ćwicz 3,5 godziny:

1. Ćwiczenia do opanowania technik lalkarskich: „Mama spacery”, „Dwie myszy”, „Dziadek i rzepa”, „Spotkanie lisa z zającem”, „Rozmowa myszy z żabą”, „Taniec zwierząt” - 2 godziny

2. Spektakl lalkowy „Teremok” (pokaz dorosłych dla dzieci) - 0,5 godziny

3. Rysowanie „Kim chciałbym być w bajce” – 0,5 godziny

4. Gra teatralna „Teremok” z lalkami teatru palców, „Gry na palec”, „Masaż palców” - 0,5 godziny.

Sekcja 4. „Podstawy działania” (4 godziny)

Teoria 1 godzina:

1. Rozmowa „Artysta. Kim on jest? Kim on jest?- 0,5 godziny

2. Rozmowa "77777777777", oglądanie fotografii, oglądanie fragmentu bajki "Morozko" - Film fabularny– 0,5 godziny

Ćwicz 3 godziny

1. Etiudy na rozwój uwagi: „Bądź ostrożny”, „Zapamiętaj swoje miejsce”, „Flaga”, „Co się zmieniło” - 0,5 godziny

2. Etiudy dla rozwoju ruchów emocjonalnych i ekspresyjnych:

"To ja! To jest moje”, „Oddaj”, „Sople”, „Humpty Dumpty”, „Pietruszka skacze” - 1 godzina

3. Etiudy do zrozumienia stanu emocjonalnego człowieka i umiejętności adekwatnego wyrażenia nastroju: „Niespodzianka”, „Kwiat”, „Biegun północny”, „Zły dziadek”, „Winy” - 1 godzina

4. „Powiedz wersety własnymi rękami” – 0,5 godziny

Sekcja 5. „Podstawy teatru lalek” (7 godz.)

Teoria 1 godzina:

1. Oglądanie kreskówki DVD „Rzepa”, rozmowa o filmie – kiedy, gdzie, z kim, dlaczego wydarzenie się wydarzyło. Kogo lubiłeś od bohaterów i dlaczego - 0,5 godziny

2. Opowiadanie bajki "Jak pies szukał przyjaciela" Bajka mordowska - 0,5 godziny

Ćwicz 6 godzin

1. Rysunek „Kim chcę być” na podstawie bajek „Rzepa”, „Jak pies szukał przyjaciela” - 0,5 godziny

2.okrągła gra taneczna"Rzepa, reponka - rosną silnie..."

3.Improwizacja taneczna bohaterowie baśni - 0,5 godziny

4. Nauka ról, znajdowanie ekspresyjnych ruchów, ekspresja intonacyjna postaci - 4 godz.

5. Pokaż teatr lalek „Jak pies szuka przyjaciela”.

Sekcja 6. Podstawy dramaturgii (8,5 godziny)

Teoria 1 godzina:

1. Rozmowa o zawodzie aktora.- 0,5 godz.

2. Oglądanie fragmentu bajki „Morozko”, rozmowa „Dlaczego mogę powiedzieć - dobry aktor? - 0,25 godziny

3. Spektakl kukiełkowy „U króliczka Nowy Rok”, zapoznanie się z bajką, pokaz dorosłych - 0,25 godziny

Ćwicz 7,5 godziny

1. Okres prób: nauka ról, odnalezienie wizerunku bohatera – 5 godzin

2. Produkcja zaproszeń i plakatów do spektaklu, produkcji

elementy strojów, dekoracje z pomocą rodziców – 1,5 godz.

3.Pokazywanie bajki przez dzieci-1 godzina

Sekcja 7. „Komponent regionalny” (3 godziny)

Teoria 1 godzina:

1 Konwersacja „Ludzie zamieszkujący Północ”, przeglądanie ilustracji o Północy - 0,5 godziny

2. Zapoznanie się z mitami i legendami ludów Północy - 0,5 godziny

Godziny ćwiczeń - 2 godziny

1. Inscenizacja studiów na ekspresję ruchów, emocje - 1 godzina

2. Gry ludów Północy - 0,5 godziny

3. Oglądanie kreskówki „Mountain of Gems”, o mądrej wronie - 0,5 godziny

8. Lekcja końcowa (1 godzina)

Teoria 0,5 godziny

Quiz (co wiemy, z czego możemy być dumni)

Działania w przedszkole wiek korzystny efekt... o pewnym charakterze, modelowaniu teatralny garnitury. 2. „Fizyczne...

Program edukacyjny dokształcania dla dzieci Program przeznaczony jest dla dzieci w wieku przedszkolnym i podstawowym

Program edukacyjny

LA Wengera). W tym program brakująca sekcja na teatralny zajęcia więc się rozwinąłem program dodatkowy Edukacja dla dzieci przedszkole"W pewnym królestwie...

Autorski program dotyczący aktywności wizualnej dla dzieci w wieku przedszkolnym

Program

edukacyjny program przedszkole Edukacja„Dzieciństwo” pod redakcją T.I. Babaevy, Z.A. Michajłowej i skierowane do wychowawców i nauczycieli dodatkowy Edukacja na obrazowy zajęcia przedszkole ...

Nasze stowarzyszenie metodyczne „Integracja w edukacji artystycznej i estetycznej dzieci w wieku przedszkolnym”

Dokument

... - estetyka zajęcia: muzyczne, wizualne, artystyczno-mowy, teatralnie- gra; ... Prawa autorskie programy dodatkowy Edukacja na artystycznie - edukacja estetyczna dla starszych dzieci przedszkole wiek"rysunek...

Swietłana Walentinowna
Program dodatkowej edukacji z dziećmi na zajęciach teatralnych

PRZEDSZKOLA GMINNE PAŃSTWOWE EDUKACYJNY INSTYTUCJA Przedszkole nr 5

PROGRAM

Dodatkowa edukacja w zakresie działań teatralnych

wiek przedszkolny

"ŚWIAT TEATR»

Wiek uczniów to 4-7 lat.

Okres realizacji 3-letnie programy.

Notatka wyjaśniająca

« Teatr- piękna sztuka.

uszlachetnia, kształci

osoba. Ten, który kocha prawdziwy teatr,

zawsze odbiera mu zasób mądrości i dobroci.

K. S. Stanisławski

Celem nowoczesnego Edukacja, który polega na wychowaniu i rozwoju osobowości dziecka, ważnym kierunkiem rozwoju osobowości jest kształtowanie zdolności twórczych dzieci.

Cechą obecnej sytuacji w naszych czasach stał się czas stresu, gwałtownych wzrostów i jeszcze ostrzejszych upadków losu ludzi "atmosfera" nasycony negatywnymi, niepokojącymi, drażniącymi zjawiskami (telewizja, prasa, bajki itp.).

Wszystko to nie może nie wpływać na zdrowie dzieci, ponieważ powoduje destrukcję w sferze psychoemocjonalnej dziecka, utrudnia rozwój holistycznego pozytywnego postrzegania świata.

Jak uratować go przed straszliwą niszczycielską siłą? Jak pomóc dziecku poznać świat, zdobyć doświadczenie komunikacyjne, rozwinąć zdolności twórcze, zgromadzić mądrość?

Wprowadzanie dzieci do działalność teatralna ma na celu podjęcie próby rozwiązania niektórych z poruszonych kwestii. Bajka zawsze, przez cały czas, miała ogromną władzę nad sercem dziecka. W bajkach - mądrość ludu, w nich fundamenty Kultura narodowa w którym dobro zawsze zwycięża zło. Tylko poprzez zabawę w bajki dziecko może zmieniać otaczający go świat, zdobywać doświadczenie w komunikacji, poznawać świat dorosłych. Więc droga, można z całą pewnością stwierdzić, że teatr ma ogromne znaczenie w życiu dziecka. Aktywność teatralna rozwija osobowość dziecka, zaszczepia stałe zainteresowanie literaturą, rozwija się zdolności umysłowe mowy, wspomaga koordynację ruchową, rozwija kreatywność i wyobraźnia. Aktywność teatralna pomaga rozładować się emocjonalnie i fizycznie. Dlatego tak ważne jest zapoznanie dziecka od najmłodszych lat z muzyką, literaturą, teatr. Im szybciej zaczniesz rozwijać kreatywność dzieci, tym lepsze wyniki można osiągnąć.

„Mówią, że w ciągu pierwszych sześciu lat dziecko zdobywa jedną trzecią doświadczenia, które zdobędzie w całym swoim życiu. Nie jest prawo: niezmiernie więcej!” M. Wołoszyn ( „Objawienie zabaw dla dzieci”).

Aktualnie jest programy teatralne dla przedszkolaków. Takie na przykład jest program H. F. « Teatr - kreatywność - dzieci» . Realizacja częściowej programy« Teatr-kreatywność-dzieci» w całości jest niemożliwe z wielu powodów (nie ma teatralne lalki: kukiełki, kukiełki z trzciny, kukiełki do jazdy na gapicie itp.). W tym samym czasie w program H. F. Sorokina, uwzględniono takie sekcje jak pisanie piosenek, twórczość taneczna, improwizacja na instrumentach muzycznych, a ponieważ te sekcje w przedszkolu, w odpowiedniej objętości i profesjonalnie zrealizowane przez dyrektora muzycznego, pojawił się problem opracowania adaptowanego programy angażować przedszkolaki w działalność teatralna. Taka była proponowana adaptacja program"Świat teatr» . Z Programy H. F. Sorokina « Teatr - kreatywność-dzieci» takie sekcje są brane Jak:

Podstawy lalkarstwa;

Podstawy aktorstwa;

Podstawy lalkarstwa teatr;

Podstawy dramatyzacji.

Proponowane dostosowane program"Świat teatr» uzupełniony o sekcje, Jak:

Fabuła teatr;

Kto pracuje w teatr;

Zasady postępowania w teatr;

Poznawanie różnych typów teatralne lalki: palec teatr, zacienione, biurkowe drewniane i miękkie zabawki, teatr łyżek, flanelograf, lalki „Żywa ręka”.

W przedszkolu "Dźwig" stworzył dobre środowisko rozwijające się dla twórczego rozwoju dziecka poprzez działalność teatralna. Wyposażony studio teatralne: scena, audytorium, ściana lustrzana, kostiumy teatralne, ekran, lalki „pszczoła-ba-bo”, Różne rodzaje teatr…

Główne różnice w adaptowanym programy"Świat teatr» od innych programy dany skupiać:

1. Wykorzystanie komponentu narodowo-regionalnego

2. Definicja repertuaru według pór roku

3. Dramatyzacja z elementami lalek teatr

4. Wprowadzenie do historii teatr, Z zawody teatralne, Struktura teatr, zasady postępowania.

Więc droga, wykonanie przystosowane programy"Świat teatr» przeprowadzone w całości.

Cel programy:

Rozwój zdolności twórczych dzieci za pomocą środków sztuka teatralna.

Zadania programy:

1. Rozwijaj kreatywność dzieci za pomocą środków działalność teatralna(etiudy, gry dramatyczne, tworzenie plakatów, scenografii, elementów kostiumowych, pisanie bajek, w improwizacjach).

2. Poszerz wiedzę dzieci o środowisku świat: fabuła teatr, urządzenie teatr kto pracuje w teatr, czym są teatry, o różnorodność teatralnych lalek, dekoracje (być w stanie je odróżnić i nazwać).

3. Rozwiń mowę przedszkolaka: uzupełnianie i aktywizowanie słownictwa dzieci, praca nad dykcją, ekspresją intonacyjną, mową dialogiczną i monologową.

4. Edukuj pozytywne nastawienie do kultury (bajki, mity).

5. Pielęgnuj ludzkie uczucia dzieci: reaguj odpowiednio, ciesz się z sukcesów innych, denerwuj się w przypadku porażki, staraj się przyjść na ratunek, prawidłowo oceniaj własne działania i działania innych.

1. Zajęcia.

2. Gry - zajęcia.

3. Gry z zagadkami.

4. Zajęcia - podróże.

5. Gry dramatyczne.

6. Wspólne działalność wychowawców i dzieci.

7. Własne dzieci.

8. Gry, ćwiczenia, studia.

Metody i techniki:

1. Wizualno-słuchowe.

2. Wizualno-wizualne.

3. Metoda wyszukiwania sytuacji.

4. Gra.

5. Metoda oceny.

6. Metoda ćwiczeń z powikłaniami.

7. Dydaktyczne.

8. Werbalne.

9. Metoda umiejętnego przechodzenia z jednego rodzaju na drugi.

Okres realizacji dostosowanego programy"Świat teatr» 3 lata.

Zajęcia w kręgu odbywają się w godzinach popołudniowych, w podgrupach. Liczba dzieci w jednej podgrupie to dziesięć osób. Czas trwania koła wynosi 20 minut w grupie środkowej, 25 minut w grupie seniorów i 30 minut w grupie przygotowawczej do szkoły. Więc droga, czas trwania lekcji działalność teatralna jest zgodny z SanPiN 2.4.1. 1249-03 do „Wymagania dotyczące organizacji codziennych zajęć i treningów”.

Plan edukacyjno-tematyczny.

Na I rok studiów (grupa środkowa)

n/d Sekcje Liczba godzin

Teoria Praktyka Razem

1 Sesja wprowadzająca 0,5 0,5 1

2 Świat teatr 3 4 7

3 Podstawy lalkarstwa 1 3,5 4,5

4 Podstawy aktorstwa 1 3 4

5 podstaw lalkarstwa teatr 1 6 7

6 Podstawy dramatyzacji 1 7,5 8,5

7 Komponent regionalny 1 2 3

8 Sesja końcowa 0,5 0,5 1

Całkowity: 9 27 36

Sekcja 1. „Lekcja wprowadzająca” (1 godzina)

Teoria 0,5 godziny:

Znajomość dzieci, gra "Oj, niedźwiedź!"

Rozmowa „Gdzie byłeś, co widziałeś?”, (w teatr co Ci się podobało, co pamiętasz)

Ćwicz 0,5 godziny

Wprowadzenie łuku na początku i na końcu lekcji.

gra mobilna „Samoloty ryczały”

Gra „Tęcza Nastrojów”

Sekcja 2 "Świat teatr» (Godzina siódma)

Teoria 3 godziny

1. Historia teatr - 1 godzina.

Rozmowa pokazu slajdów - jak to się wszystko zaczęło, wędrowni artyści, pietruszka, teatry starożytności, nowoczesny teatry jak są podobne i czym się różnią.

2. Kto pracuje w teatr - 0.5 godzin

Rozmowa z ilustracjami, zdjęciami ludzi różnych zawodów, czym się zajmują teatr, znaczenie pracy.

3. Jak to działa? teatr(sala widowiskowa, garderoba, bufet, scena)- 0,5 godziny

Rozmowa z doświadczeń dzieci, oglądanie prezentacji "Świat teatr» .

4. Zasady postępowania w teatr - 0.5 godzin

Rozmowa o zasadach postępowania w teatr(co jest możliwe, a co nie, osobiste doświadczenie.

5. Plakat, co to jest? – 0,5 godziny

Rozmowa „Plakat, co to jest. Do czego służy plakat?. Badam ten plakat.

Ćwicz 4 godziny

1. Wycieczka do OCSC i SOK "Podróż przez teatr» . Weź pod uwagę foyer, garderobę, audytorium (Wrzesień)- 2 godziny

2. Nauka wersetów na temat teatr, rozwiązywanie zagadek, krzyżówek - 0,5 godziny

3. Rysowanie znaków zgodnie z zasadami postępowania w teatr - 0.5 godzin

4. Gry „Znajdź swoje miejsce”, „Tęcza Nastrojów”- 0,5 godziny

5. Oglądanie wideoklipów - balet, lalka, opera, dramat - 0,5 godziny

Sekcja 3 „Podstawy lalkarstwa” (4,5 godziny)

Teoria 1 godzina:

1. Wprowadź dzieci do ekran kinowy, pulpit drewniany teatr zabawkowy, z technikami powożenia kukiełkami - 0,5 godz.

2. Przedstaw palec teatr, naucz techniki prowadzenia pacynki - 0,5 godziny

Ćwicz 3,5 godziny:

1. Ćwiczenia do opanowania technik lalkarski: „Mama idzie”, "Dwie myszy", „Dziadek i rzepa”, „Spotkanie lisa z zającem”, „Rozmowa między myszą a żabą”, „Taniec zwierząt”- 2 godziny

2. Przedstawienie kukiełkowe „Teremok” (dorośli pokazują dzieci)– 0,5 godziny

3. Rysowanie „Kto chciałbym być w bajce”- 0,5 godziny

4. Sztuka teatralna„Teremok” z pacynkami na palec teatr, „Gry na palec”, „Masaż palców”– 0,5 godziny.

Sekcja 4 „Podstawy aktorstwa” (4 godziny)

Teoria 1 godzina:

1. Rozmowa "Artysta. Kim on jest? Czym on jest?- 0,5 godziny

2. Rozmowa, oglądanie fotografii, oglądanie fragmentu bajki „Morozko”- film fabularny - 0,5 godz.

Ćwicz 3 godziny

1. Etiudy do opracowania Uwaga: "Bądź ostrożny", „Zapamiętaj swoje miejsce”, „Pole wyboru”, "Co się zmieniło"- 0,5 godziny

2. Etiudy dla rozwoju emocjonalnego i ekspresyjnego ruchy:

"To ja! To jest moje", "Oddaj to", "Sople lodu", „Humpty Dumpty”, „Pietruszka skacze”- 1 godzina

3. Studia do zrozumienia stan emocjonalny osoba i umiejętność adekwatnego wyrażania swoich nastrój: "Zdziwienie", "Kwiat", "Biegun północny", „Zły dziadek”, "winny"- 1 godzina

4. „Powiedz wersety rękami”- 0,5 godziny

Sekcja 5 „Podstawy lalkarstwa teatr» (Godzina siódma)

Teoria 1 godzina:

1. Zobacz kreskówkę DVD "Rzepa", rozmowa na temat filmu - kiedy, gdzie, z kim, dlaczego wydarzenie się wydarzyło. Kogo lubiłeś od bohaterów i dlaczego - 0,5 godziny

2. Opowiadanie historii Bajka mordowska - 0,5 godziny

Ćwicz 6 godzin

1. Rysunek „Kim chcę być” według bajek "Rzepa", "Jak pies szuka przyjaciela"- 0,5 godziny

2. Okrągła gra taneczna "Rzepa, reponka - rosną silnie..."

3. Improwizacja taneczna bohaterów baśni - 0,5 godziny

4. Nauka ról, znajdowanie ekspresyjnych ruchów, ekspresja intonacyjna postaci - 4 godz.

5. Przedstawienie kukiełkowe teatr"Jak pies szuka przyjaciela".

Sekcja 6 „Podstawy dramaturgii” (8,5 godziny)

Teoria 1 godzina:

1. Rozmowa o zawodzie aktora. - 0,5 godziny

2. Oglądanie fragmentu bajki „Morozko”, rozmowa "Dlaczego możesz powiedzieć - dobry aktor?"- 0,25 godziny

3. Przedstawienie kukiełkowe „Nowy Rok Zająca”, znajomość z bajką, pokazana przez dorosłych - 0,25 godziny

Ćwicz 7,5 godziny

1. Okres prób: uczenie się ról, znajdowanie skórka postaci - 5 godzin

2. Produkcja zaproszeń i plakatów do spektaklu, produkcji

elementy strojów, dekoracje z pomocą rodziców – 1,5 godz.

3. Pokazywanie bajki dzieci-1 godzina

Sekcja 7 „Komponent regionalny” (3 godziny)

Teoria 1 godzina:

1 rozmowa 0teatr. 5 godzin

2. Zapoznanie się z mitami i legendami ludów Północy - 0,5 godziny

Godziny ćwiczeń - 2 godziny

1. Inscenizacja studiów na ekspresję ruchów, emocje - 1 godzina

2. Gry ludów Północy - 0,5 godziny

3. Oglądanie kreskówki „Góra klejnotów”, o mądrej wronie - 0,5 godziny

8. Sesja końcowa (1 godzina)

Teoria 0,5 godziny

Kartkówka (co wiemy, z czego możemy być dumni)

Ćwicz 0,5 godziny

Rysunek „Co pamiętam najbardziej”

Plan edukacyjno-tematyczny.

Swietłana Kuprijanowa
Program prac nad działalnością teatralną

I. Sekcja docelowa

1.1. Notatka wyjaśniająca

Nie sposób przecenić roli języka ojczystego, który pomaga dzieciom świadomie postrzegać otaczający je świat i jest środkiem komunikacji. Dla rozwoju ekspresyjnej strony mowy konieczne jest stworzenie takich warunków, w których każde dziecko będzie mogło wyrażać swoje emocje, uczucia, pragnienia i poglądy nie tylko w zwykłej rozmowie, ale także publicznie.

Nawyk wyrazistej mowy publicznej można kultywować w człowieku tylko poprzez angażowanie go od dzieciństwa w przemawianie do publiczności. To może być bardzo pomocne zajęcia teatralne. Zawsze zachwycają dzieci, cieszą się ich niezmienną miłością.

Pozwala kształtować doświadczenie umiejętności zachowań społecznych ze względu na fakt, że każde dzieło literackie lub bajka dla dzieci ma zawsze orientację moralną (przyjaźń, życzliwość, uczciwość, odwaga itp.). Dzięki bajce dziecko poznaje świat nie tylko umysłem, ale i sercem. I nie tylko poznaje, ale także wyraża własny stosunek do dobra i zła.

Aktywność teatralna pozwala dziecku decydować sytuacje problemowe pośrednio w imieniu dowolnej postaci. Pomaga przezwyciężyć nieśmiałość, zwątpienie, nieśmiałość. W ten sposób, teatralny zajęcia pomagają w wszechstronnym rozwoju dziecka.

prawdziwy program opisuje tok studiów działalność teatralna przedszkolaki - (dzieci od 3 do 7 lat). ona jest rozwinięty na podstawie obowiązkowych minimalnych treści dla przedszkolnych placówek oświatowych, z uwzględnieniem aktualizacji treści dla różnych programy opisane w literaturze na końcu tego rozdziału.

Cel programy: tworzenie warunków do rozwoju zdolności twórczych dzieci poprzez sztuka teatralna.

Zadania:

1. Stwórz warunki do rozwoju twórczej aktywności dzieci.

2. Doskonalenie umiejętności artystycznych dzieci w zakresie doświadczania i urzeczywistniania obrazu oraz ich umiejętności wykonawczych.

3. Wykształcić u dzieci najprostsze umiejętności figuratywne i ekspresyjne, nauczyć się naśladować charakterystyczne ruchy wspaniałe zwierzęta.

4. Nauczenie dzieci elementów artystycznych i figuratywnych środków wyrazu (intonacja, mimika, pantomima).

5. Aktywuj słownictwo dzieci, popraw kulturę dźwiękową mowy, system intonacji, mowę dialogiczną.

6. Aby stworzyć doświadczenie umiejętności zachowań społecznych, stwórz warunki do rozwoju twórczej aktywności dzieci.

7. Przedstaw dzieciom różne typy teatr(lalka, musical, dzieci, teatr zwierząt itp..) .

8. Rozwijaj zainteresowanie dzieci działalność teatralna.

Program realizowane poprzez wizytę zajęcia teatralne. Czas trwania Lekcje:15 minut 2 grupa juniorów; średnio 20-25 minut; 25-30 minutowa grupa seniorów; 30 minutowa grupa przygotowawcza.

Główne metody realizacji tego programy:

werbalny: rozmowa, opowiadanie, czytanie beletrystyki;

Wizualny: oglądanie filmów, ilustracji;

Praktyczny: metoda gry, metoda teatralizacja, metoda dramaturgii emocjonalnej.

Podstawy programy następujący metodologiczny zasady:

Podejście systemowe, którego istota polega na tym, że względnie niezależne komponenty są rozpatrywane nie w izolacji, ale w ich relacji, w systemie z innymi. Dzięki takiemu podejściu system pedagogiczny praca z uzdolnionymi dziećmi jest uważana za kombinację następujących powiązanych: składniki Słowa kluczowe: cele kształcenia, podmioty procesu pedagogicznego, treści kształcenia, metody i formy procesu pedagogicznego oraz środowisko kształtowania przedmiotu.

Osobiste podejście, które afirmuje idee społeczne, aktywny oraz twórczą esencję uzdolnionego dziecka jako osoby. W ramach tego podejścia ma polegać w edukacji i szkoleniach na naturalnym procesie samorozwoju skłonności i kreatywność osobowości, stwarzając ku temu odpowiednie warunki.

Podejście do aktywności. Aktywność to podstawa, środki i decydujący warunek rozwoju osobowości. Dlatego specjalny Praca wybór i organizacja działalność dzieci uzdolnionych. To z kolei obejmuje nauczanie dzieci o wyznaczaniu celów i planowaniu. zajęcia, jego organizacja i regulacja, kontrola, introspekcja i ocena wyników zajęcia.

Podejście polisubiektywne wynika z faktu, że istota osoby jest znacznie bogatsza, bardziej wszechstronna i bardziej złożona niż jego działalność. Osobowość traktowana jest jako charakterystyczny dla niej układ relacji, jako nośnik relacji i oddziaływań grupy społecznej, co wymaga szczególnego zwrócenia uwagi na osobistą stronę interakcji pedagogicznej z uzdolnionymi dziećmi.

Podejście kulturologiczne wynika z obiektywnego powiązania człowieka z kulturą jako systemem wartości. Utalentowane dziecko nie tylko rozwija się w oparciu o kulturę, którą opanowało, ale także wprowadza do niej coś fundamentalnie nowego, czyli staje się twórcą nowych elementów kultury. W związku z tym rozwój kultury jako systemu wartości to po pierwsze rozwój samego dziecka, a po drugie jego formacja jako osoby twórczej.

Wdrożenie tych zasad pozwala określić główne sposoby rozwiązywania problemów, gdy praca z uzdolnionymi dziećmi, plan i prognozowanie aktywności.

1.3. Planowane wyniki rozwoju programy

Do końca roku dziecko powinno być w stanie:

Zainteresowany zaangażowaniem zajęcia teatralne i gry;

Graj proste spektakle na znanych literackich wątkach, używając ekspresyjnych środków (z charakterystyczną intonacją, mimiką, gestami);

Użyj w teatralny Zabawki figuratywne do gier;

Przedstaw wskazówki do zagadek za pomocą wyrazistych środków; występować przed rodzicami, dziećmi swojej grupy, dziećmi z dramatyzacjami.

Do końca roku dziecko powinno wiedzieć:

Niektóre gatunki teatry(lalkowe, dramatyczne, muzyczne, dziecięce, teatr zwierząt itp..):

Niektóre techniki i manipulacje stosowane w znanych poglądach teatry; gumowe, plastikowe, miękkie zabawki (marionetka); zabawki na biurko, planarne, stożkowe.

Program opracowane z uwzględnieniem realizacji linków w obszarach edukacyjnych.

1. "Muzyka"- dzieci uczą się słyszeć stan emocjonalny w muzyce i przekazywać go ruchami, gestami, mimiką, zauważać zróżnicowaną treść muzyki, co pozwala pełniej docenić i zrozumieć charakter bohatera, jego wizerunek.

2. "Cienki działalność» - gdzie dzieci zapoznają się z reprodukcjami obrazów o treści zbliżonej do bajki.

3. „Rozwój mowy”- dzieci rozwijają wyraźną, wyraźną dykcję, Praca w sprawie rozwoju aparatu artykulacyjnego za pomocą łamaczy językowych, łamaczy językowych, rymowanek.

4. „Wprowadzenie do fikcji”- gdzie dzieci zapoznają się z utworami literackimi, które będą stanowić podstawę nadchodzącej produkcji sztuki.

5. „Poznawanie środowiska”- gdzie dzieci zapoznają się ze zjawiskami życia społecznego, obiektami najbliższego otoczenia, zjawiskami przyrodniczymi, które posłużą jako materiał zawarty w treści gry i ćwiczenia teatralne.

6. "Choreografia"- gdzie dzieci uczą się przekazywać obraz, nastroje poprzez ruchy taneczne.

Ćwiczenia z dykcji (gimnastyka artykulacyjna);

Zadania dotyczące rozwoju wyrazistości mowy i intonacji;

Trening gry na palec dla rozwoju dobre zdolności motoryczne ręce;

Ćwiczenia rozwijające ekspresyjną mimikę twarzy;

Elementy sztuki pantomimy; ćwiczenia dla rozwoju plastyczności;

-szkice teatralne; gry transformacyjne;

Pogląd przedstawienia lalek i merytoryczne rozmowy;

Oddzielne ćwiczenia etyczne podczas dramatyzacji;

Zapoznanie się z tekstem baśni do dramatyzacji, środkami jej dramatyzacji - gestem, mimiką, ruchem, kostiumami, scenografią, mise-en-scene;

Przygotowywanie i odgrywanie bajek i dramatyzacji; gry dramatyczne.

Druga grupa juniorów.

Zajęcia organizowane są tak, aby dzieci nie musiały odtwarzać tekstu bajki, tylko wykonują określoną czynność. Nauczyciel czyta tekst 2-3 razy, co pomaga zwiększyć koncentrację dźwiękową dzieci i późniejszą samodzielność. Bardzo ważne jest nauczenie dzieci pewnych sposobów grania akcji według wzoru podanego przez nauczyciela. Na podstawie uzyskanych technik dziecko jest zdolne do elementarnej autoekspresji. Ekspansja wrażenia z gry wynika z rozwoju różnych gier dramatycznych, co osiąga się poprzez konsekwentne komplikowanie zadań związanych z graniem, w które dziecko jest włączone. W tym samym czasie takie podciąg:

Gra-imitacja indywidualnych działań człowieka (w tym jego emocji, zwierząt i ptaków (wyszło słońce - dzieci uśmiechały się, klaskały w dłonie, skakały w miejscu);

Gra-imitacja działań sekwencyjnych połączona z przekazywaniem emocji bohatera (wesołe gniazdujące lalki klasnęły w dłonie i zaczęły tańczyć);

Gra jest imitacją wizerunków znanych postaci z bajek (niezdarny niedźwiedź idzie do domu, ścieżką idzie dzielny kogucik)

Gra - improwizacja do muzyki ( „Wesoły deszcz”); itp.

Wiek związany jest z opanowaniem stanowiska "widz", umiejętność bycia życzliwym widzem, oglądanie i słuchanie do końca, klaskanie w dłonie, aby podziękować „artyści”.

Grupa środkowa.

Dzieci doskonalą swoje umiejętności wykonawcze, rozwijają poczucie partnerstwa. Dla rozwoju wyobraźni realizowane są takie zadania, Jak: „Wyobraź sobie morze, piaszczysty brzeg. Leżymy na ciepłym piasku, opalamy się. Mamy dobry humor. Potrząsali nogami, opuszczali je, grabili ciepły piasek rękami itp.

Tworząc środowisko wolności i luzu, należy zachęcać dzieci do fantazjowania, modyfikowania, łączenia, komponowania, improwizacji w oparciu o dotychczasowe doświadczenia. Mogą więc zmieniać początek i koniec znanych wątków, wymyślać nowe okoliczności, w jakich znajduje się bohater, wprowadzać do akcji nowe postacie. Wykorzystywane są etiudy mimiczne i pantomimiczne oraz etiudy do zapamiętania działania fizyczne. Dzieci są związane z wymyślaniem projektów bajek, odzwierciedlając je w obrazie zajęcia. W dramatyzacji dzieci manifestują się bardzo emocjonalnie i bezpośrednio, sam proces dramatyzacji chwyta dziecko znacznie bardziej niż rezultat. Zdolności artystyczne dzieci rozwijają się od przedstawienia do wykonania. Wspólna dyskusja nad produkcją spektaklu, kolektyw prace nad jego wdrożeniem, sam występ – to wszystko łączy uczestników proces twórczy, czyni ich sojusznikami, kolegami we wspólnej sprawie, partnerami. Praca nad rozwojem działalności teatralnej a kształtowanie zdolności twórczych dzieci przynosi wymierne rezultaty. Sztuka teatr, będąc jednym z najważniejszych czynników skłonności estetycznych, zainteresowań, umiejętności praktycznych. W trakcie działalność teatralna rozwija specjalną, estetyczny stosunek do otaczającego świata, ogólny mentalny procesy: percepcja, wyobraźnia, wyobraźnia, uwaga, pamięć itp.

grupy seniorów.

Zainteresowaniem cieszą się dzieci z grup seniorów i grup przygotowawczych do szkoły teatr jako forma sztuki. Fascynują ich historie teatr i sztuka teatralna, o aranżacji wnętrza teatralny sale dla widzów (foyer ze zdjęciami artystów i scenami ze spektakli, garderoba, widownia, bufet) oraz dla pracownicy teatru(scena, widownia, sale prób, garderoba, garderoba, pracownia plastyczna). ciekawe dla dzieci i zawody teatralne(reżyser, aktor, charakteryzator, artysta itp.). Przedszkolaki znają już podstawowe zasady zachowania w teatr i staraj się ich nie łamać, kiedy przychodzą na przedstawienie. Przygotuj ich na wizytę teatr w tym pomogą specjalne gry - rozmowy, quizy. Na przykład: „Jak mały lis w teatr poszedł"," Zasady zachowania na audytorium ", itp. Znajomość różnych typów teatr przyczynia się do akumulacji życia doświadczenie teatralne, doskonaląc umiejętność ich rozumienia i percepcji estetycznej.

Gra – dramatyzacja często staje się spektaklem, w którym dzieci bawią się dla publiczności, a nie dla siebie, dostępne są dla nich gry reżyserskie, w których bohaterami są posłuszne dziecku lalki. Wymaga to od niego umiejętności regulowania swojego zachowania, ruchów i myślenia o swoich słowach. Dzieci nadal odgrywają małe historyjki, używając różne rodzaje teatr: pulpit, bibabo, ławka, palec; wymyślać i odgrywać dialogi, wyrażające intonację cechy charakteru i nastroju bohatera.

W grupie przygotowawczej ważne miejsce zajmuje nie tylko przygotowanie i przeprowadzenie spektaklu, ale także późniejsze Praca. Stopień przyswojenia treści postrzeganego i granego spektaklu wyjaśniany jest w specjalnej rozmowie z dziećmi, podczas której wyrażane są opinie na temat treści spektaklu, podawane są charakterystyki aktorskie postacie analizowane są środki wyrazowe.

Aby określić stopień przyswojenia materiału przez dzieci, można zastosować metodę skojarzeń. Na przykład na osobnej lekcji dzieci przypominają sobie całą fabułę spektaklu, której towarzyszą utwory muzyczne, które brzmiały podczas niego, i używają tych samych atrybutów, które były na scenie. Wielokrotny apel do spektaklu przyczynia się do lepszego zapamiętywania i zrozumienia jego treści, skupia uwagę dzieci na cechach ekspresyjnych środków i umożliwia ponowne przeżycie przeżywanych uczuć. W tym wieku dzieci nie są już zadowolone z gotowych historii - chcą wymyślać własne, a do tego niezbędne semestry:

Zachęcaj dzieci do tworzenia własnych rękodzieł dla zarządu dyrektora gra teatralna;

Zapoznanie ich z ciekawymi historiami i bajkami, które przyczyniają się do powstania własnego pomysłu;

Daj dzieciom możliwość odzwierciedlenia pomysłów w ruchu, śpiewaniu, rysowaniu;

Pokaż inicjatywę i kreatywność jako wzór do naśladowania.

Poprawa poszczególnych elementów ruchów, intonacje pomagają ćwiczenia specjalne i gimnastykę, którą przedszkolaki mogą wykonywać samodzielnie. Wymyślają i pytają swoich rówieśników o dowolny obraz, towarzysząc mu słowem, gestem, intonacją, postawą, wyrazem twarzy. Praca zbudowany na Struktura: czytanie, rozmowa, wykonanie fragmentu, analiza wyrazistości reprodukcji. Ważne jest, aby zapewnić dzieciom większą swobodę w działaniu, fantazjach podczas naśladowania ruchów.

2.2. Sposoby i kierunki wspierania inicjatywy dzieci

Program daje możliwość rozwijania umiejętności i zdolności twórczych w działalność teatralna. Zajęcia odbywają się z wszystkimi dziećmi, bez selekcji, raz w tygodniu, w regularnie wentylowanej sali na bazie przedszkola.

Proces uczenia się powinien przebiegać dość naturalnie, zgodnie z rozwój wieku dzieci. Powodzenie zajęć zależy od umiejętności prowadzącego do stworzenia komfortowych warunków, w których każde dziecko będzie czuło się bezpieczne, akceptowane, kochane, pewne siebie. W ten sposób sprzyjające środowisko edukacyjne i rozwojowe przyczyni się do szybkiego rozwoju procesów umysłowych i twórczych dziecka.

W praca w przypadku dzieci w wieku przedszkolnym należy pamiętać, że każde dziecko jest Osobowością, która ma prawo do własnej, niepowtarzalnej ścieżki rozwoju. A rolą osoby dorosłej jest pomoc w odkrywaniu możliwości i zdolności dzieci.

Nauczyciel zajmuje stanowisko organizatora rozwijającego się środowiska. Jest badaczem i obserwatorem, który szanuje prawo dzieci do odmienności od dorosłych i od siebie nawzajem, prawo do własnej indywidualności.

Nauczyciel to pełen szacunku rozmówca w dialogu, starszy przyjaciel kierujący go we właściwym kierunku, ale nie narzucający jego myśli i woli. To konsultant, asystent w przygotowaniu monologów i dialogów, bynajmniej nie krytyk i kontroler, przede wszystkim osoba, która zachęca do wszelkich znalezisk – zwłaszcza oryginalnych – stymuluje aktywność mowy i wykazuje taktowne zachowanie i kreatywne podejście do biznes.

W nauczaniu przedszkolaków konieczne jest wykorzystanie technologii gier, form grupowych i indywidualnych praca, metody obserwacji, porównania, nowatorskie metody pedagogicznej techniki wychowania rozwojowego i poszukiwawczego.

2.3. Cechy interakcji z rodzinami uczniów

Praktyka pokazuje, że większość rodziców nie jest obojętna na sukces swoich dzieci. Starają się być na bieżąco z postępami dziecka w przejawianiu zdolności twórczych i są w stanie wspierać go i nauczyciela. Dziecko odkrywa dla siebie nowy świat, który nie ogranicza się do materiału oferowanego w klasie. Dlatego rodzice mogą zapewnić szerszy kontakt z kulturą, literaturą, zwyczajami i tradycjami. Nauczyciel może udzielić rodzicom porad w następujących kwestiach: zawartość:

Zainteresowanie tym, czego dziecko nauczyło się w klasie, jest konieczne, aby utrzymać zainteresowanie sztuka teatralna;

Pomóż dzieciom przygotować się do zajęcia: wybierz obrazki, zabawki, przyklej zdjęcia, narysuj na zadany temat;

Zwróć uwagę na cechy asymilacji nowego materiału przez dziecko;

Zwróć uwagę na cechy pamięci i myślenia dziecka;

Nadzoruj i pomagaj w odrabianiu prac domowych;

Słuchaj z dzieckiem nagrań piosenek, wierszy, rymów;

W przypadku przymusowej nieobecności na zajęciach skontaktuj się z nauczycielem i spróbuj pomóc dziecku nadrobić zaległości;

Weź czynny udział w przygotowaniu wydarzenia teatralne, na przykład w produkcji kostiumów do spektakli;

Przyjdź na poranki i święta jako widzowie i uczestnicy.

Wokół budowane są relacje z rodzicami indywidualne podejście przyjazny styl komunikacji.

III. Sekcja organizacyjna

3.1. bezpieczeństwo materiały dydaktyczne i środki edukacji i wychowania

Prowadzenie zajęć ma na celu ujawnienie zdolności twórczych dzieci. Przeprowadzane głównie warsztaty, które są zbudowane w formie produkcje teatralne, numery wokalne i taneczne, przygotowania do różnych świąt, konkursy, kompozycje literackie i muzyczne, poranki ( Praca nad wyrazistą mową, ruchami, tworzeniem wizerunku bohatera).

W trakcie zajęć studenci zdobywają wiedzę na temat teatralny i sztuka muzyczna; nauczyć się mówić poprawnie i pięknie, czytać teksty poetyckie. Podczas próby zajęcia faceci zdobywają umiejętności praca sceniczna poznasz kulturę wykonawczą, zachowanie na scenie, nauczysz się improwizacji podczas występów.

W trakcie lekcje indywidualne w małych grupach chłopaki zdobywają umiejętności praca nad w artystyczny sposób nauczą się uchwycić cechy konkretnej roli, sztuki reinkarnacji poprzez udział w tworzeniu elementów scenografii i kostiumów.

Poprzez komunikację i celowe wspólne zajęcia dzieci otrzymują i rozwijają umiejętności komunikacji biznesowej i nieformalnej, zarówno w małych grupach, jak i w zespole jako całości, zdobywają doświadczenie w komunikacji w różnych role społeczne, doświadczenie w wystąpieniach publicznych przed różną publicznością.

Ekwipunek: Płyty Video CD, Audio CD, Puppet teatr, teatralne maski, kostiumy, fortepian, instrumenty muzyczne, ekran, centrum muzyczne, mikrofony.

Literatura:

1. Deryagina L. B. Gramy w bajkę. Scenariusze wierszowane do inscenizacji w przedszkolu i szkole podstawowej. - St. Petersburg: LLC „WYDAWNICTWO „Prasa dziecięca”, 2010 r. - 128 pkt.

2. Deryagina L. B. Zajęcia teatralne w przedszkolnej placówce oświatowej. Scenariusze bajek pisarze zagraniczni i narody świata. - St. Petersburg: LLC „WYDAWNICTWO „Prasa dziecięca”, 2015r. - 128 s.

3. Kartoteka portretów pisarzy dziecięcych. Krótkie biografie. Część I / komp. LB Deryagina. - St. Petersburg: LLC „WYDAWNICTWO „Prasa dziecięca” .

4. Kartoteka portretów pisarzy dziecięcych. Krótkie biografie. Część II / komp. LB Deryagina. - St. Petersburg: LLC „WYDAWNICTWO „Prasa dziecięca”, 2013r. - 32 s.: 14 kolorów. chory. - (Wyposażenie procesu pedagogicznego w przedszkolnej placówce oświatowej; wydanie 25).

5. Tkacheva O. V. Scenariusze wakacji, rozrywki i lekcji muzyki dla przedszkola. - St. Petersburg: LLC „WYDAWNICTWO „Prasa dziecięca”, 2014r. - 176 s.

3.2. Cechy organizacji rozwijającego się środowiska obiektowo-przestrzennego

Główny warunek wdrożenia programy jest sam nauczyciel. Występuje w różnych cechy: mówca, magik, pedagog, aktor, gawędziarz itp. Jego żywe słowo, kunszt, umiejętność wizualnego pokazania umiejętności mowy, stworzenia atmosfery komunikacji jest przykładem dla dzieci. Pozwala to rozpoznać, a także rozwijać zdolności i talenty przedszkolaków.

Najpierw tworzona jest atmosfera sprzyjająca kreatywności. zajęcia, warunki do najbardziej swobodnej realizacji intelektualnych, emocjonalnych zdolności i możliwości, jakie daje natura, charakterystycznych dla tego ucznia.

Nauczyciel powinien:

Posiada podstawową wiedzę z zakresu anatomii, psychologii rozwojowej, filologii;

Poznaj nowe bajki, zabawki, programy, książki dla dzieci i wykorzystaj je w swoim w razie potrzeby pracuj.

Żywe słowo nauczyciela, jego artystyczny gust, opanowanie słowa jest przykładem dla uczniów.

Za sukces pracować i zapewnić przewidywalność wyniki, pewne semestry:

Przytulna estetyczna przestrzeń na zajęcia (Sala muzyczna, grupy)

Zestawy materiałów informacyjnych (palec teatr i inne.)

Biblioteka wierszyków, bajek i opowiadań dla dzieci.

Pomoce dydaktyczne (biblioteka literatury naukowej i metodologicznej z zakresu retoryki oraz książki dotyczące rozwoju mowy).

Mediateka w tym obszarze zajęcia.