Olga Wybornowa
Scenariusz wydarzenie pedagogiczne przez formowanie " Jesienna martwa natura" (starsze wiek przedszkolny)
Zadania:
"Kreatywność artystyczna"
Nauczenie dzieci tworzenia trójwymiarowej kompozycji (martwa natura) z plasteliny;
poprawić Sztuki piękne(samodzielnie wybiera metodę i techniki modelowania);
Rozwijaj umiejętności kompozycyjne - umieść kilka obiektów, tworząc harmonijną kompozycję (duże na środku lub na pierwszym planie, małe na górze lub z boku).
Kształtować estetyczny stosunek do dzieł sztuki, do działalności artystycznej i twórczej.
"Komunikacja"
Promuj rozwój spójnej mowy i zdolności do porozumiewania się dzieci;
Popraw mowę jako środek komunikacji;
Rozwijanie umiejętności zakładania założeń i wyciągania najprostszych wniosków, jasnego wyrażania swoich myśli dla innych, kształtowania umiejętności obrony własnego punktu widzenia.
"Socjalizacja"
Promowanie rozwoju umiejętności negocjacji, pracy w parach, małych grupach;
Rozwijać umiejętność pracy w zespole;
Zapoznanie z podstawowymi, ogólnie przyjętymi normami i zasadami relacji z rówieśnikami i dorosłymi. Kształtowanie umiejętności negocjowania i wzajemnej pomocy;
Rozwijaj umiejętność spokojnego obrony swojej opinii.
"Fikcja"
Uzupełnij bagaż literacki wierszami i zagadkami;
Prace wstępne:
z dziećmi:
zagadki zgadywania i zgadywania;
Patrzenie na warzywa, mówienie o warzywach i owocach;
Oglądanie reprodukcji obrazów znany artysta z wizerunkiem martwych natur;
Gra dydaktyczna „Magiczna torba”; lotto, domino, gra dydaktyczna „Wycięte zdjęcia”;
Gra RPG "Wynik";
Czytanie wiersza Trutneva E. „Żniwa, żniwa!»;
Przygotowanie podstaw do pracy twórczej.
Z rodzicami:
Opowieść rodziców o zbiorach na wsi;
Wydanie rodzinnej gazety "Żniwny";
Organizowanie zawodów „Jesienna Fantazja”.
Używany sprzęt:
Reprodukcje obrazów znanych artystów; modele warzyw i owoców; żetony do gry; "Magiczna różdżka; plastelina; podstawa pracy; deski; półki na książki; serwetki.
Ćwiczenie mające na celu stworzenie nastroju emocjonalnego, włączenie uczestników w cały proces.
Chłopaki, mam dzisiaj dobry humor i chciałbym Ci to przekazać. Stańmy w kręgu, złóżmy ręce i dajmy wszystkim swój uśmiech, aby cały otaczający nas świat stał się jaśniejszy i piękniejszy!
Nauczyciel czyta wiersz W. Rashida:
Nasza piękna jesienny ogród
Ma śliwki i winogrona,
Na gałęziach jak zabawki
Zarówno jabłka jak i gruszki...
Wcześnie rano pójdziemy do ogrodu
I zadzwoń do wszystkich sąsiadów.
I pomachaj słońcem
"Dziękuję, jesień!" - powiedzmy.
Nauczyciel zaprasza dzieci do kręgu i proponuje grę « magiczna różdżka» (podając patyk w kółko, dzieci wymawiają nazwę warzyw i owoców, patrząc sobie w oczy).
Oferuje dzieciom grę "Znajdź przyjaciela"(dzieci otrzymują chipsy przedstawiające owoce i warzywa, dziecko musi znaleźć dla siebie parę (na przykład: jabłko - jabłko, gruszka - gruszka, winogrona - winogrona itp.)
Każda para, którą stworzyliśmy, musi znaleźć w grupie atrapy tych owoców i umieścić je w wazonie, aby stworzyć martwą naturę.
Dzieci wraz z nauczycielem badają martwą naturę ze wszystkich stron, wskazując położenie każdego owocu i warzywa (na przykład: jabłko leży poniżej, a winogrona na wierzchu)
Nauczyciel tworzy kreatywnie sytuacja problemowa: pokazuje jabłko z rumianą beczką i pyta:
Jak zrobić takie jabłko? (opcje odpowiedzi są omówione)
Nauczyciel pokazuje 2 sposoby na stworzenie dwukolorowego obrazu.
Prosi parę, aby usiadła z różne imprezy z martwej natury i uformuj go jak obraz, przyczepiając uformowane owoce do kartonu.
Przed wykonaniem rzeźbienia gra palcowa "Kompot".
Aby to zrobić, konieczne jest uzgodnienie, kto co wyrzeźbi, aby martwa natura była jak prawdziwa.
Teraz zastanów się i zdecyduj, jakich materiałów potrzebujesz do pracy i pozwól jednej z par podejść i zabrać wszystko, czego potrzebujesz.
Podzielone na grupy dzieci samodzielnie wybierają podstawę (tło) i omawiają plan zbiorowy.
Pod koniec lekcji nauczyciel proponuje położyć martwe natury na jednym stole i przyjrzeć się im. Oznacza udane kompozycje.
Czy lubisz rzeźbić w parach?
Czy dostałeś to, co sobie wyobrażałeś? Czemu?
Czy lubisz pracować ze swoim partnerem? Jakie trudności napotkałeś?
Czy przeszkadzaliście sobie nawzajem?
(wnioskuje się: ponieważ pary były w stanie uzgodnić między sobą)
Dobra robota, odwaliłeś dziś kawał dobrej roboty i chciałbym, abyś wybrał zdjęcie z emocjami, które teraz pasują do Twojego nastroju.
(dzieci wybierają karty z emocjami)
Bardzo się cieszę, że wszyscy jesteście w dobrym humorze.
Gra „Oklaski w kręgu”
Cel: Rozwój spójności zespołu dziecięcego.
Instrukcje: Mamy bardzo dobry zespół i każdy z was zasługuje na brawa. Chcę wam zaproponować grę, w której aplauz początkowo cichnie, a potem staje się coraz silniejszy. Gra przebiega w następujący sposób. Stajesz się we wspólnym kręgu. Jeden z was zaczyna: podchodzi do jednego z chłopaków, patrzy mu w oczy i oklaskiwa go, z całych sił klaszcząc w dłonie. Następnie oboje wybierają następne dziecko, które również dostaje swój udział w brawach - oboje podchodzą do niego, stają przed nim i biją mu brawo. Następnie całe trio wybiera kolejnego pretendenta do owacji na stojąco. Za każdym razem ten, który został oklaskiwany, ma prawo wybrać kolejnego. Gra toczy się dalej, a oklaski stają się coraz głośniejsze.
Dziękuję wszystkim za udział.
Powiązane publikacje:
Treść programu: Rozwój mowy: zachęcać dzieci do udzielania sensownych odpowiedzi-refleksji na otwarte pytania wychowawcy;
.
Plan działań na Dzień Teatru (senior w wieku przedszkolnym) Wieczór rozrywkowy: „Podróż do Theaterland. Ratowanie lalek teatru „Złoty klucz” Cel: rozwijanie pomysłów dzieci na temat rodzajów teatru.
Scenariusz wakacji „Czerwone lato” (starszy wiek przedszkolny) Cel: stworzyć pozytyw emocjonalny nastrój u dzieci; trwałe zainteresowanie sportem. ZADANIA: 1. Utrwalić zdolność dzieci do poruszania się.
MBDOU DS KV nr 7 „Niezapominajka”, Megion Chanty - Mansyjsk Okręg Autonomiczny Yugra dyrektor muzyczny Yankovskaya L.V. Integracja edukacyjna.
PODSUMOWANIE LEKCJI MODELOWANIA Z CIASTA SOLNEGO: „JESIEŃ MARTWA ŻYCIE”
Zadania:
- Naucz dzieci myślenia o treści swojej pracy w oparciu o osobiste doświadczenia.
- Wyjaśnij i utrwal wiedzę dzieci na temat owoców i warzyw.
- Kształtowanie umiejętności przekazywania kształtu znanych obiektów, ich proporcji, przy użyciu wcześniej poznanych technik modelowania.
Uderzenie:
Część pierwsza
V.: Chłopaki, dziś wyrzeźbimy prawdziwą jesienną martwą naturę. Posłuchaj wiersza:
Jeśli na obrazku widzisz filiżankę kawy na stole,
Albo napój owocowy w dużej karafce, albo róża w krysztale,
Albo wazon z brązu, albo gruszka, albo ciasto,
Albo wszystkie przedmioty na raz, wiedz, że to martwa natura. (Grygor Gładkow)
Czy już zgadłeś, co to jest, martwa natura?
D.: opcje odpowiedzi
V.: Dobra robota, martwa natura to wazon z kwiatami, słodyczami i owocami. Jak myślisz, co oznacza „jesienna” martwa natura?
D.:
V.: Zgadza się, „jesienna” martwa natura może zawierać wszystkie dary jesieni, wszystko, co zbieramy, gdy nadejdzie złoty czas: warzywa, owoce, grzyby itp.
- Aktualizacja wiedzy.
Gdzie rosną warzywa, owoce, grzyby? (na polu, w ogrodzie, w szklarni, w lesie, na drzewach)
Jak nazywają się ludzie, którzy uprawiają owoce i warzywa? (ogrodnicy)
Co robią z warzywami, owocami, grzybami? (zbierać, solić, konserwować, robić dżemy, suszyć, solić)
Zagadki na temat prezentów jesieni:
Liście zbiera się w głowie
W ogrodzie wieśniaków.
Bez niego kapuśniak nie jest gęsty.
Jak ona ma na imię? (Kapusta)
Rośnie w ogrodzie
Nikogo nie obraża.
Cóż, wszyscy wokół płaczą,
Ponieważ czyszczą ... (cebula)
Podobny do arbuza
Również gruboskórny.
Przywykłam do żółtej sukienki
Wygrzewanie się na słońcu... (dynia)
Mieszkał latem w szklarni,
Przyjazny dla gorącego słońca.
Z nim zabawa i entuzjazm.
Jest czerwony... (pomidor)
okrągły, rumiany,
Rosnę na gałęzi.
Dorośli mnie kochają
I małe dzieci. (Jabłko)
Wszyscy bokserzy o niej wiedzą
Wraz z nią rozwijają swój cios.
Nawet jeśli jest niezdarna
Ale wygląda jak owoc. (gruszka)
Jest prawie jak pomarańcza
Gruba skórka, soczysta
Jest tylko jedna wada -
Bardzo, bardzo kwaśny. (cytrynowy)
- Wychowanie fizyczne „Liście”
Jesteśmy jesiennymi liśćmi
Siedzimy na gałęziach. (Usiądź)
Wiatr wiał - leciał
Lecieliśmy, lecieliśmy (łatwe bieganie w kółko)
I siedzieli cicho na ziemi. (Usiądź)
Znowu zerwał się wiatr
I podniósł wszystkie liście. (łatwe bieganie)
Okręcił się, poleciał
I siedzieli cicho na ziemi. (Usiądź)
- Zwracamy uwagę na pudełko stojące na stole. Zapraszamy każde dziecko, aby podeszło po kolei i wyjęło z tego warzywo lub owoc (wzór) - tak zrobi dzisiaj. Siadamy i zabieramy się do pracy. Podpowiedź służy wzór warzywo/owocu, w razie trudności pomagamy dzieciom.
- Pod koniec lekcji rzemiosło wysyłane jest do piekarnika do wyschnięcia, a opiekunowie pomagają w czyszczeniu stołów.
Część druga
Suszone rzemiosło pokryte jest farbą gwaszową. Modele do próby są również rozprowadzane wśród dzieci. Pod koniec lekcji asystenci pomagają sprzątać stoły, rzemiosło wysycha.
Klasa 2 Lekcja #6 Data_______
Szkoła: Gimnazjum „Samowiedza” Liczba studentów: 16
nauczyciel: Melnik G.M.
Temat:„ROBIMY MARTWĄ ŻYCIE”.
Cel: Znajomość gatunku „martwa natura”, realizacja kompozycji reliefowej.
Zadania:
Poradniki:
- nauczyć wykonywania kompozycji reliefowej;
- naucz się pracować z różne formy;
- zdefiniuj: martwa natura, ulga.
Rozwijanie:
- rozwijanie w uczniach poczucia prawidłowości i spokoju poprzez indywidualną aktywność twórczą.
Wychować:
- spokój, spokój, uwaga poprzez wewnętrzny spokój HUV
kreatywne zadanie dla uczniów: stwórz kompozycję reliefową, korzystając z istniejącej wiedzy.
Wartość: wewnętrzny spokój
Cechy: Spokój, spokój.
Materiały: Arkusze tektury, plasteliny, stosy, cerata - podłoże lub specjalna płyta do pracy z plasteliną.
Materiały do lekcji: materiał wizualny - reprodukcje przedstawiające martwe natury, próbka reliefowej martwej natury, inscenizacja prostej martwej natury dwóch obiektów.
Forma pracy: Indywidualny.
Metoda: Werbalne, wizualne, problemowe, praktyczne.
PLAN LEKCJI:
1. Moment organizacyjny.
2. Motywacja działania edukacyjne
3. Nauka nowego materiału.
4. Wielojęzyczność.
5. Kolejność wykonywania pracy.
6. Niezależna praca.
7. Podsumowanie i ocena pracy.
PODCZAS ZAJĘĆ:
Organizowanie czasu.
Cześć chłopaki. Dzisiaj na lekcji zapoznamy się z jednym z gatunków sztuk pięknych - martwą naturą, zapoznamy się również z "reliefem" - w rzeźbie i wykonamy kompozycję reliefową.
Motywacja do nauki
Zanim wisi kilka prac kazachskich artyści ludowi, spójrzmy razem na obrazy z gatunku martwa natura.
Nauczyciel: Co jest na zdjęciu?
Dzieci: kwiaty w wazonie i owoce.
Nauczyciel: Gdzie zostały zrobione przedmioty przedstawione na zdjęciach?
Dzieci: Kwiaty rosły na podwórku lub w polu, wazon był w kawiarni, owoce były w lodówce.
Nauczyciel: Martwa natura może składać się z dowolnych przedmiotów gospodarstwa domowego, nie tylko kwiatów i owoców. Martwa natura jest jak kawałek życia. Jeśli spojrzymy na nasze biurka, zobaczymy też małą martwą naturę.
Nauka nowego materiału.
Dzieci, rzućmy okiem na to, czym jest martwa natura.
Nauczyciel: Jak myślisz, czym jest martwa natura? sztuki piękne?
Odpowiedzi dzieci: Martwa natura to przedmioty, które tworzą jedną kompozycję.
Nauczyciel: Słowo martwa natura jest tłumaczone jako zamarznięta, zamarznięta natura.
Jakie przedmioty można przedstawić w martwej naturze?
Odpowiedzi dzieci: czajniczek, kubek, ogórek, kwiatek itp.
Nauczyciel: Zgadza się, warzywa, owoce, kwiaty, artykuły gospodarstwa domowego - wszystko to przedstawia martwa natura. Ale nie tylko artyści mogą wykonywać martwe natury, ale także rzeźbiarze. Powiedz facetom, kto jest rzeźbiarzem?
Dzieci: Rzeźbiarz to artysta, który tworzy rzeźby.
Nauczyciel: Jak myślisz, jak nazywamy rzeźbę?
Dzieci: Rzeźba to sztuka tworzenia trójwymiarowości dzieła sztuki przez rzeźbienie, formowanie lub odlewanie. Ulga martwa natura- To jest obraz półtomowy.
Nauczyciel: Jakie cechy powinien posiadać rzeźbiarz, aby wykonać dzieło sztuki?
Dzieci: cierpliwość, wytrwałość, pracowitość.
Nauczyciel: Prace artystów i rzeźbiarzy powstają przez długi czas, aby rzeźbiarz mógł zdobyć rzeźbę, musi być powściągliwy, spokojny, cierpliwy. Jeśli artysta na płótnie nie odniósł sukcesu w jakimś elemencie martwej natury, może z łatwością narysować nowy przedmiot a nawet to zmienić, ale jeśli rzeźbiarz nie ma cierpliwości i spokoju, to będzie musiał zacząć tworzyć rzeźbę na nową.
Wielojęzyczność.
Nauczyciel: przeczytajmy, jak będzie słowo martwa natura w trzech językach.
Martwa natura - martwa natura
Kolejność pracy.
Przygotujmy tło naszej ulgi.
Zaznacz blok plasteliny i rozwałkuj go na powierzchni arkusza tektury.
Zagniatamy i zwijamy w warstwy (grubość 3-5 mm) sztabki z plasteliny na podłożu lub desce na przedmioty martwej natury.
Ostrym końcem stosu na plastelinie obrysowujemy wzór przedmiotów i wycinamy je zgodnie z zamierzonym wzorem.
Przenosimy i przyczepiamy, mocno dociskając martwe natury, na podłoże i dekorujemy je ornamentami.
6. Etapy działalności praktycznej.
Prawidłowo pracuj z plasteliną.
Używaj materiału oszczędnie.
Prawidłowo umieść martwe przedmioty na podstawie.
7. Niezależna praca
W trakcie praktyczna praca rób ukierunkowane rundy.
1. Kontrola prawidłowego wykonania kompozycji reliefowej.
2. Pomaganie uczniom z trudnościami.
3. Kontrola objętości i jakości pracy.
8. Podsumowanie i ocena pracy
Zorganizuj wystawę prac.
Kryteria oceny prac.
1. Układ proporcjonalny w arkuszu.
2. Prawidłowe formularze(proporcje, struktura)
3. Dokładność wykonania.
4. Kompletność.
Ekspres - wystawa. Zadawaj pytania dzieciom.
Jaka praca podobała Ci się najbardziej i dlaczego?
Dzieci nazywają prace, które lubią i oceniają według kryteriów wraz z nauczycielem.
CZYSZCZENIE MIEJSC PRACY.
Modelowanie przedmiotu z ciasta solnego lub budyniowego
« Jesienna martwa natura»
Zadania.
1. Naucz dzieci tworzyć objętośćkompozycje (martwa natura) z solitest. 2. Popraw obraz!nowa technika (wybierz własną)metody i techniki modelowania).
3. Opracuj comumiejętności pozycyjne - nie umieszczajile przedmiotów, tworząc harmonijnekompozycja (duża w centrum lub na pierwszym planie, mała na górze lub z boku).
Integracja różne rodzaje zajęcia
Przygotowanie materiału.
Słone ciasto. Wymieszaj składniki wten stosunek: na 150 g mąki - 300 gsól, 3 łyżki dowolnej pasty do tapet (suhogo), 100 ml wody - mieszaj do uzyskaniatrudny test. Dodaj do części mieszankibarwnik. dobrze zrobić to terazkilka pożądane kolory. Przechowuj ciasto wplastikowe torby lub plastikoweszczelnie zamknięte pudełkapokrywki (kawałek ciasta każdego koloru ww osobnej torebce) w lodówce.
Rzemiosła z ciasta solnego muszą być bardzo dobrze wysuszone w piekarniku w temperaturzetura 100-110 stopni. To zajmie dośćale dużo czasu - 5-6 godzin. rzemiosło zciasto solne są jak prawdziwe kulinarne arcydzieła, z tym żenie można ich jeść. Ale onimożna lakierować i przechowywać przez wiele lat.
Ciasto parzone. Dokładnie wymieszać300 g mąki 100 g soli 200 ml wody 1 herbatanowa łyżka olej roślinny. Przenieś mieszaninę do rondla i podgrzewaj ciągle mieszając na małym ogniu, aż utworzy się gęsta grudka. Niech ciasto ostygnie i dobrze zagnieść rękami. Aby uzyskać ciasto o różnych kolorach, suchą mieszankę podzielić na części, dodać do każdejbarwnik spożywczy o pożądanym kolorze (lubprzynajmniej kakao w proszku) i tylko wtedywymieszać z wodą. Przechowuj kremnastępnie w lodówce, umieszczając w gęstymplastikowe torby lub plastikowepudełka z zapieczętowanymi pokrywkami. Zaugotowanego ciasta można używać bardzo dużowiele jak plastelina.
Materiały, narzędzia, sprzęt
Materiał przygotowany wcześniejlen lub ciasto parzone. Obracaćdyski, deski lub ceraty, stosy (lubszpiczaste patyczki), papierowe i płócienne serwetki, plastikowe talerze lubramic do komponowania kompozycji.
Postęp lekcji:
Pedagog:
Nasz jesienny ogród jest piękny:
Ma śliwki i winogrona,
Na gałęziach jak zabawki
Zarówno jabłka jak i gruszki...
Wcześnie rano pójdziemy do ogrodu
I zadzwoń do wszystkich sąsiadów.
I pomachaj słońcem
Dziękuję jesienią! - powiedzmy.
(W. Raszid)
Od comożna zrobić owoce i jagody zebrane w ogrodzie piękna martwa natura. Chłopaki,martwa natura to kompozycja kompozycjitowar.
Powoli chodź po martwej naturze ispójrz na to ze wszystkich stron.
(Dzieci patrzą na piękną martwą naturę ze świeżych owoców, która jest umieszczona na stole nauczyciela lub na środku pokoju, jeśli dzieci mogą usiąść.)
Pedagog:
Chodźmy i myZbudujmy niezwykłe martwe natury- sztukaterie.
Potrzebujesz rozpowszechniaćna 4-5 grup (opcjonalnie), usiądź z różnychstrony martwej natury i uformuj ją jakobrazek,układaniemodne owocety na talerzu.Aby to zrobić, konieczne jest uzgodnienie, kto co wyrzeźbi, aby martwa natura była jak prawdziwa.
(Pomóż dzieciom podzielić się na grupy i przygotowaćomówić wspólny pomysł).
Pedagog:
Chłopaki, jak można oślepić Jabłko z rumianą stroną? (Opcje odpowiedzi są omówione).
Są 2 sposoby, aby budynki w dwóch i trzech kolorach i ja
Pierwsza droga czy to 2-3 komosy?filiżanka ciasta solnego w różnych kolorachmieszają się w jedno i z niego poczęteforma;
Drugi sposób: kształt jest formowany zbryłka jednego koloru, a następnie przyczepiona jest do niej mała bryłka innego kolorueta.
Przed rozpoczęciem pracy jeszcze raz przypominamy, że od innychoron martwa natura wygląda
różnie.
Wynik:
Chodźmy terazwłożymy pracęna jednym stole i rozważich. Jak się nazywaskład kompozycjipościel z kwiatów, warzyw, owoców iinne przybory kuchenne (martwa natura)
Jakie masz piękne kompozycje! W tymmartwa natura z największych owoców (na przykład jabłko i gruszka)leżeć pośrodkusą talerze, a wokół jest pięknie ułożone?mniejsze owoce i jagody (abrikosy, wiśnie i winogrona).
Ten rozwój metodologiczny to badanie interdyscyplinarnych relacji między rzeźbą, rysunkiem i kompozycją. Obraz wolumetryczny obiekty w reliefie, rozwój obserwacji, pamięć wzrokowa oraz umiejętność posługiwania się kompozycją, w tym kompozycją dekoracyjną. Celem tego opracowania metodologicznego jest również podsumowanie analizy pracy na temat „Rzeźba” za ostatnie cztery lata klasy plastycznej dziecięcej szkoły artystycznej im. Duminicha. A także przekazanie zgromadzonego doświadczenia kolegom, nauczycielom klas artystycznych szkół artystycznych.
Celem tego opracowania metodologicznego jest nauczenie uczniów klasy plastycznej szkoły artystycznej, jak rzeźbić płaskorzeźbę. Należy wziąć pod uwagę ograniczenie godzinowego obciążenia na temat „Rzeźba”. Oprócz klasycznej martwej natury zadaniem jest kompozycja dekoracyjna. W tym przypadku wykonuje się zadanie wyrzeźbienia ozdobnej ramy. W efekcie badane są związki między rzeźbą, rysunkiem, kompozycją, w tym także dekoracyjną. Bardzo ważne jest połączenie pracy, zarówno natury, jak i wykonywania zadań kompozycyjnych.
Modelowanie martwej natury
Modelowanie martwej natury jest niemożliwe bez podstawowej znajomości rysunku i perspektywy liniowej.
Lekcja rzeźbiarskiego reliefu powinna odbyć się w wyższych klasach szkoły artystycznej. W tym wieku następuje ostateczne ustawienie ręki i rozwijają się drobne zdolności motoryczne palców. Uczniowie opanują glinę rzeźbiarską i mają wystarczające umiejętności w pracy ze stosami.
Na początku procesu wykonywania martwej natury odbywa się rozmowa instalacyjna. Podano pojęcie ulgi. Badane są przykłady płaskorzeźby, płaskorzeźby i płaskorzeźby. Oprócz tablicy i kredy używany jest fajny komputer, brane są pod uwagę zarówno zdjęcia edukacyjne, jak i arcydzieła światowej rzeźby z różnych czasów.
Następnie przeprowadzana jest analiza funduszu martwej natury. Wybierane są obiekty, z których składa się martwa natura. Spektakle są wybierane inaczej. Należy wziąć pod uwagę wiek i poziom wyszkolenia uczniów. Bardzo interesujące jest przeprowadzenie tego ćwiczenia w kompleksie. Rysunek, „grisaille”, modelowanie.
Wymiary przyszłego cokołu i wzoru są takie same. Format A3 lub z grubsza 30x40 centymetrów. Sam spektakl znajduje się poniżej poziomu oczu, „horyzontu”, najniższego ucznia. Z reguły jest to stołek lub krzesło. Używana jest prosta draperia z minimalną ilością fałd.
Działa jako pierwszy rysunek ołówkiem. Zwrócono uwagę na projekt martwej natury. Płaszczyzna stołu jest starannie zbudowana i przestrzegane są wszystkie zasady perspektywy. Następnie rysunek jest tłumaczony przez szkło. Wszystko to odbywa się wyłącznie dzięki temu, że limit godzin na rzeźbę jest bardzo mały. Dlatego rysowanie i grisaille można wykonywać na lekcjach rysunku i malarstwa. Grisaille jest wykonany techniką wielowarstwową Malarstwo akwarelowe. Najważniejsze na tym etapie jest przeanalizowanie głośności i głębi ustawienia. Oczywiście, że nie technika tradycyjna„grisaille”, ale coś bardziej warunkowego dostosowanego do warunki szkolne i wymagania. Jest to raczej architektoniczny cień z wykorzystaniem czarnej akwareli.
Później faza przygotowawcza Przejdźmy do przygotowania cokołu. Na kawałku płyty pilśniowej, sklejki lub linoleum nakładamy warstwę rzeźbiarskiej plasteliny o grubości od dwóch do trzech milimetrów. Wielkość cokołu, jak wspomniano powyżej, jest równa rysunkowi. Mamy rysunek konstrukcyjny „grisaille”, na którym opracowaliśmy przyszły tom, przystępujemy do tworzenia tzw. „tektury”.
Samo pojęcie tektury, jej pochodzenie i zastosowanie jest podane w lekcji orientacyjnej. Na powierzchnię nakładana jest kalka kreślarska wykonana przez szkło w skali cokołu 1:1, na którą nakłada się równą warstwę rzeźbiarską plastelinę. Następnie rysikiem jest stary długopis kulkowy. Na kalce wykonuje się otwory przelotowe. Technika ta jest wciąż znana ze średniowiecznych fresków. W przybliżeniu ten sam rysunek został naniesiony pod reliefami. Jedynie zamiast wybijania zastosowano posypywanie węglem drzewnym. Krok jest nakładany co 3-4 milimetry. Usuwamy „karton”. Łączymy punkty liniami. Na cokole otrzymujemy schemat przyszłej martwej natury.
Teraz musisz sfinalizować rysunek konstrukcyjny lub "grisaille" do wyboru. Ale rysunek jest lepszy. Lepiej pracować, korzystając z obu prac przygotowawczych. Na rysunku zaczynamy opracowywać plany na przyszłą ulgę. Do tych celów lepiej nadaje się cienki marker. Pogrubiamy linie pierwszego planu, a linie środkowe i tła cieńsze. Dla większej ostrożności zaznaczamy pola „więcej”, „mniej”, jak w matematyce.
Zacznijmy rzeźbić. Do tych celów lepiej nadaje się plastelina rzeźbiarska w kolorze cielistym. Jest bardziej miękki dla dziecięcych dłoni. Oczywiście lepiej byłoby użyć gliny. Ale zgodnie ze specjalnymi wymaganiami szkoły preferowana jest plastelina. Z łatwością może zrobić sobie przerwę między zajęciami. Plastelinę nakładamy na bardziej masywny pierwszy plan. Do większa transmisja rzeźbimy głębie i perspektywy z rogu stołu lub taboretu. Głównym narzędziem rzeźbiarza są ręce. Ale stosy metalowe są również szeroko stosowane w pracy. Głównym warunkiem jest to, aby były wystarczająco tępe, aby uniknąć kontuzji. Plastelinę nakładamy na puree, nadając na pierwszy plan niezbędną objętość. Poziomujemy stalowymi stosami w postaci noża rzeźbiarskiego lub do butów. Przechodzimy do planu przeciętnego. Modelowanie zaczynamy od największego obiektu, dzbanka, butelki, kształt geometryczny. Podczas rzeźbienia figur obrotowych należy zwrócić uwagę na wyrazistość łuków wzdłuż osi. Aby to zrobić, możesz wyciąć małe wzory. Starannie wykonujemy przejście między obiektami a liniami płaszczyzny stołu. Najważniejsze jest przestrzeganie zasad perspektywy i unikanie „wisania” obiektów nad płaszczyzną.
Tutaj właśnie mamy do czynienia z cechami modelowania reliefowego. Przydatne jest wykonanie "odręcznego" widoków reliefowych od dołu, z góry, z boku. To znaczy, aby ponownie zbadać, jak zachowują się obiekty obrotowe na płaszczyźnie. Bardzo przydatne jest przeprowadzenie eksperymentu demonstracyjnego z przedmiotami zanurzonymi w wodzie. Do tego odpowiednia jest zwykła miska. Bardzo cenne jest okresowe przeprowadzanie zdjęć z pracy. Co więcej, jest już dostępny. Prawie każdy ma aparat w telefonie. Wróćmy do formowania. Plany z ulgą przekazują głębię pracy i perspektywa liniowa. Dlatego draperia nie może być wypukła, na przykład dzban lub stołek, na którym stoi. Dlatego przechodząc do ostatniego etapu modelowania, konieczne jest nie tylko połączenie planów martwej natury, usunięcie nadmiaru i dodanie niezbędnego. Dokonaj ostatecznego wykończenia. Przynieś połysk. W tym celu uczniowie używają wody i palców. Pod koniec pracy przeprowadzana jest analiza ukończonej martwej natury. Reliefy trafiają do klasy rysunku, gdzie są porównywane z ustawienie początkowe. Praca jest dyskutowana. Analiza błędów i sukcesów. Ponieważ łatwiej i przyjemniej jest znaleźć cudzy błąd.
Rzeźbienie ozdobnej ramy
Rzeźba dekoracyjna na zajęciach plastycznych dziecięcych szkół artystycznych z reguły podąża ścieżką tworzenia okrągłej rzeźby za pomocą scen bajkowych lub rodzajowych. Jeśli chodzi o nowe wymagania dotyczące dodatkowego programu przedzawodowego w dziedzinie sztuki i rzemiosła, to nie wystarczy. modelowanie ozdoby ozdobne potrzebne przyszłym snycerzom i ceramikom.
Praca przygotowawcza rzeźbienie ozdobnej ramy zaczyna się od badania dziedzictwa historycznego. W Szkoła Podstawowa Szkoła plastyczna na lekcjach kompozycji dekoracyjnej studiowała ornament. Pojęcie relacji statycznych i dynamiczna kompozycja w ozdobie. W liceum poświęca się czas na studiowanie wzoru stiukowego. Dygresja historyczna zaczyna się od studiowania ornamentu przez wieki. Z Starożytny Egipt, Grecja, Rzym do Europy renesansu, baroku, secesji. Rzeźba domowa w drewnie i kamieniu jest badana osobno. Statek, ciastko, świątynia. Do rozmowa wprowadzająca wykorzystuje się zarówno literaturę nauczyciela, jak i wydruki z Internetu. Na przykładzie funduszu martwej natury wykonuje się szkice akantu itp.
Następnym krokiem jest etap kompilacji. Uczniowie otrzymują zadanie, na podstawie przestudiowanego materiału, wykonania kilku szkiców w dowolny sposób. Nie stawia się ich przed konkretną imitacją jednego z widzianych stylów. Raczej zachęca się do wolności kreatywności w każdy możliwy sposób. Z reguły praca odbywa się w symetrii dwustronnej, ale mogą istnieć opcje asymetryczne.
Po zakończeniu etapu szkicowania wykonywany jest „karton”. W przypadku, gdy praca jest symetryczna, można wykonać jedną stronę, która następnie jest kopiowana przez szkło.
Prace w toku glina rzeźbiarska na cokole z płyty pilśniowej, sklejki lub linoleum. Na cokół nakładana jest warstwa plasteliny od dwóch do trzech milimetrów. Z „kartonu” nakłuwa się na nim rysunek.
Technologia modelowania nie stwarza wielkich trudności, ponieważ plastelina jest wybierana ze względu na miękkość, a pomieszczenie jest ciepłe. Może być odwrotnie, masa plastyczna jest zbyt miękka i lepka. Ale tutaj musimy wziąć pod uwagę siłę rąk dzieci. W skrajnych przypadkach plastelina jest podgrzewana w gorąca woda, a następnie zawinięty w płótno. W ten sposób można poprawić jego właściwości plastyczne.
W samym procesie modelowania ważne jest, aby uczeń wychwycił algorytm pracy. Istnieją dwie opcje formowania. Pierwsza polega na wytwarzaniu części „półproduktów”, które następnie są składane zgodnie z zasadą projektanta. Wadą tej metody jest to, że w pośpiechu części są słabo przymocowane do cokołu. Po kilku próbach uczeń rozumie, że należy je mocniej naprawić, „nasmarować”. Druga opcja jest bardziej pracochłonna. Oznacza to powszechne stosowanie wszelkiego rodzaju stosów. Na gotowym rysunku na cokole nakładana jest warstwa plasteliny około trzech centymetrów. A następnie przycięte stosami i pętlami.
Złożoność tej metody polega na tym, że „podeszwa” z plasteliny zamyka rysunek przeniesiony z tektury. A uczeń może być zdezorientowany, spanikowany. Dlatego ważne jest, aby rysunek przygotowawczy był zawsze pod ręką. A sama praca została wykonana w częściach. Nie rób od razu grubego cokołu do przycinania. Nie więcej niż jedna czwarta rysunku.
Dlatego całkowity godzin na temat „Rzeźba” to za mało, wtedy wskazane jest wykonanie tych ćwiczeń w trzecim, co do wielkości kwartale. Ocenę można uwzględnić przy podsumowaniu wyników rocznych.
Stosowanie tych ćwiczeń bardzo urozmaica proces studiowania i wzbudza autentyczne zainteresowanie studentów....
MKOU DOD „Duminichi Children's School of Arts”
Opracowanie metodyczne na temat DPOP „Rzeźba”
Na temat: „Rzeźbienie ulgi w liceum Dział sztuki szkoły artystyczne"
Ukończone przez nauczyciela MKOU DOD Sergey Karpikov
Duminici 2012
Lista wykorzystanej literatury:
P.P. Gnedich „Historia sztuki”. M.Eksmo 2007
E. Lanteri „Lepka” M. 1963 „Wydawnictwo Akademii Sztuk ZSRR”
BR Whipper „Wprowadzenie do rozwój historyczny sztuka. Sekcja Rzeźby M. 2004 Ast-Press
AA Melnik „Podstawowe wzory konstrukcji rzeźbiarska płaskorzeźba"M. 1985. "Szkoła średnia"
Recenzja
Farnieva S.I.
Po zapoznaniu materiał edukacyjny Zwracam uwagę na jej metodologiczną pełnię, interdyscyplinarne powiązanie, a także realną troskę nauczyciela o bezpieczeństwo wykonywania zadań edukacyjnych dla uczniów. Ze swojej strony chcę dodać kilka profesjonalnych rekomendacji. Dotyczą one uzyskania poczucia objętości przedmiotów. Aby obiekty nie wyglądały na przecięte na pół i przyklejone do tła, należy oddzielić od tła wzdłuż sylwetki na linii poziomej osi podstawy, a wysokość najbardziej wypukłej części nie jest wyższa niż ten rozmiar. Stwarza to wrażenie zaokrąglenia przedmiotu po niewidocznej stronie i ogólnie sprawia, że przedmiot jest obszerny.
Jeszcze raz gratulujemy dobrego i koniecznego rozwoju metodologicznego.
