W dniu 23 czerwca 2018 r. czwarty coroczny festiwal muzyka klasyczna. Tradycyjnie zgromadzi wyjątkową obsadę wykonawczą profesorów Konserwatorium Moskiewskiego i tradycyjnie zachwyci publiczność nowymi uczestnikami. Wśród nowych gości festiwalu 2018 znajduje się Orkiestra Kameralna miasta Tarusa pod dyrekcją Ivana Velikanova.
Jurij Martynow, Iwan Sokołow, Piotr Aidu, Ekaterina Derzhavina – tych mistrzów sztuki fortepianowej nie trzeba przedstawiać. Miłośnicy muzyki wiedzą, że spotkanie wykonawców tej klasy na jednej scenie to wydarzenie samo w sobie. Zaskakujące jest podwójnie, gdy ta scena staje się schodami świątyni znajdującej się we wsi nad brzegiem Oki, sto kilometrów od Moskwy.
Haydn i Schubert, muzyka klasyczna i barokowa – słuchacze tak całodziennego programu nie siedzą w aksamitnych krzesłach stolicy, ale na ławach „naturalnego amfiteatru” wokół wiejskiego kościoła. Jego schody stają się sceną, na której goszczą profesorowie Konserwatorium Moskiewskiego i inni znakomici goście.
W ciągu kilku lat istnienia festiwalu, dzięki swojej jakości oraz entuzjazmowi uczestników i organizatorów, stał się wydarzeniem skalę federalną– goście z całej Rosji przyjeżdżają posłuchać wybitnych muzyków. W 2017 roku festiwal odwiedziło ponad 3 tysiące widzów. Po wynikach festiwalu ukazały się relacje w telewizji „Kultura” i Euronews, wywiady z organizatorami i uczestnikami ukazały się w wiodących wydawnictwach rosyjskich („Kolta”, „PravMir” itp.).
Organizatorzy festiwalu nie ukrywają, że jego początkową i główną ideą była i pozostaje popularyzacja unikalnego kościoła Narodzenia Najświętszej Marii Panny na wsi Podmoklowo – pomnika baroku Pietrowskiego, wyjątkowej perły architektonicznej godnej szczególnej uwagi uwaga. Fakt, że sama świątynia i krajobrazy otaczającego ją zabytkowego parku ( dawna posiadłość Książę G.F. Dołgorukowa) stały się tłem dla muzyki klasycznej i barokowej, podkreślając autentyczność wydarzenia. Tej idei służy także tradycyjne zaproszenie na festiwal kolejnego „głównego gościa” – historycznego fortepianu z kolekcji konserwatora muzyki Aleksieja Stawickiego. Tym razem muzyka wielkich kompozytorów, współczesnych temu instrumentowi, zostanie wykonana na fortepianie Diederichs Freres, wyprodukowanym w 1895 roku.
Wydarzenie o takiej skali możliwe jest dzięki wsparciu władz powiatu i szczeremu zaangażowaniu zespołu wolontariuszy. Jednocześnie organizatorzy podkreślają, że wstęp na festiwal zawsze był i będzie bezpłatny.
W tym roku, podobnie jak w latach poprzednich, fundusze na festiwal zbieramy na platformie crowdsourcingowej Planeta.ru (https://planeta.ru/campaigns/podmoklovofest). Skala, do jakiej urosło nasze wydarzenie oznacza nowy poziom finansowanie. Uważamy jednak, że warto go szukać, myśląc raczej o jakichś sponsorach czy mecenasach sztuki. Bezpłatny wstęp na festiwal jest dla nas zasadnicze stanowisko. Chcemy, aby mieszkańcy Podmokłowa i okolicznych wsi nie mieli barier w spotkaniu ze światem sztuki klasycznej.

Daria Roszczenia

Ksiądz z Podmoklowa:

Będziemy mieli muzykę barokową
w ruinach „rzymskich”.

Jak świątynia XVIII XX wieku, porośnięty brzozami, stał się centrum życie kulturalne

W niedzielę 25 czerwca we wsi Podmoklowo odbędzie się festiwal muzyka klasyczna. Pod na wolnym powietrzu przed unikalnym XVIII-wiecznym kościołem Narodzenia Najświętszej Marii Panny, gwiazdy sztuk performatywnych zagrają muzykę barokową. Po co przynosić fortepian do wiejskiego kościoła, co sprawia, że ​​nauczyciele konserwatorium grają dalej świeże powietrze a co muzyka klasyczna ma wspólnego z prawosławiem? Proboszcz świątyni opowiada o tym korespondentce Prawmira Darii Roshchene Arcykapłan Dionizy Kryukow.

Kamienni apostołowie stoją niczym czciciele

Sto kilometrów od Moskwy, na wysokim brzegu rzeki Oka, znajduje się świątynia. Nad wsią Podmoklowo góruje biała rotunda z zieloną kopułą, ozdobiona szesnastoma postaciami apostołów. We wsi mieszka około trzystu osób, tyle samo przyjeżdża na lato z Moskwy. Śpiewają tu słowiki, wspaniale kwitną bzy i hortensje, a niekoszone łąki porośnięte są niezapominajkami i mleczami. Ruiny starego zamku nikogo specjalnie nie przyciągają, mimo że wiele pamiętają. Co jakiś czas jednak z autobusów parkujących pod murami świątyni wysiadają nowe grupy turystów. Przychodzą na wycieczki do opata i zaczerpną świeżego powietrza.

Około trzydzieści lat temu, zarośnięta chwastami i młodymi brzozami, z rzadkimi rzeźbami na arkadach, świątynia bardziej przypominała starego żebraka z szczerzącym się uśmiechem niż coś odważnego jak na czasy Piotra rozwiązanie architektoniczne. Pod koniec pierestrojki władze zabrały się za renowację, przywróciły świątynię do stanu surowego i wkrótce przekazały ją Kościołowi, choć parafian było niewielu – wystarczyły palce jednej ręki.

W świątyni jest fajnie. Jest duży na zewnątrz i kompaktowy w środku. Ściany są bez obrazów, zostaną jeszcze odrestaurowane. Po obu stronach wejścia - oryginalne rzeźby tych, które nie zostały zniszczone przez wandali. Kamienni apostołowie stoją niczym czciciele. Natychmiast znajduję opata. W okrągłej świątyni nie da się ukryć. Uśmiecha się na powitanie i pyta: „Wychodzimy na antenę?” I zaczynamy. Z otwarta galeria niesiony przez wszystkie wiatry, oferuje wspaniałe widoki na przestrzenie Trans-Oka.

– Czy jest dużo parafian?

-Chciałbym więcej...

Zamiast na koncert poszłam posłuchać chóru

„Miałem szczęście, że urodziłem się w rodzinie wierzących” – mówi ojciec Dionizy. – Moja babcia pracowała w administracji diecezjalnej w Ałma-Acie, gdzie w latach sześćdziesiątych i siedemdziesiątych służyły dwie znaczące postacie dla Rosyjskiego Kościoła Prawosławnego: metropolita Józef (Czernow) z Ałma-Aty, który mnie ochrzcił, i archimandryta Izaak (Winogradow).

Mój ojciec znał nabożeństwo od dzieciństwa, czytał w chórze i uwielbiał śpiewać. Ale w młodzieńcze lata Kiedy wstąpiłem do Leningradzkiego Instytutu Elektrotechniki, porzuciłem wiarę. Został matematykiem. Do życia kościelnego wróciłem, gdy miałem pięć lat. A historia jego powrotu pokazuje, jak wielką rolę odgrywa kultura w procesie kościelności.

Mój ojciec przyjechał do Pushchino z rodziną. Nasze miasteczko jest małe, a on zaczął tęsknić dobre koncerty. Wiadomo, że w latach 70. w miasteczku akademickim nie było rozwiniętego życia kulturalnego, więc ojciec postanowił po prostu popatrzeć, jak śpiewają w okolicznych kościołach. Najbliższy i jedyny znajdował się w Serpuchowie, kościele proroka Eliasza, który nigdy nie został zamknięty. Był rok 1975.

Mój ojciec przyszedł posłuchać chóru, ale jak później opowiadał, zadziwił go widok twarzy. „Wow, oni śpiewają tak dobrze” – wspomina – „jednocześnie ich śpiew był czymś więcej niż sposobem na zarabianie pieniędzy, niż tylko kreatywnością. Byli to ludzie zainspirowani modlitwą”. Powiedział sobie: „Ja też tego chcę” i poprosił o pójście do chóru.

Mój ojciec nadal ma cudowny barytonowy głos, więc szybko go zabrali i doświadczenie z dzieciństwa przyczynił się. Na początku poszłam w imię kreatywności, ale teraz z pewnym zamiarem powrotu do Kościoła. Prawdopodobnie on sam nie spodziewał się, że wszystko tak szybko się potoczy i do dziewięćdziesiątego roku życia będzie gotowy wstąpić do klasztoru. Jest to podwójnie zaskakujące, ponieważ przez cały ten czas mój ojciec zajmował się modelowaniem procesów świadomości, obszarem na styku fizjologii i matematyki. Do opisu procesów zachodzących w mózgu używał języka matematycznego. A potem nagle klasztor. Dzięki błogosławieństwu opata klasztoru św. Daniłowa do dziś kontynuuje swoje badania naukowe.

Zwabili mnie do kościoła tylko piernikami

– Czy po powrocie do Kościoła ojciec też cię przywiózł?

– Jego sposób wychowania był łagodny. Bez kija, tylko marchewką, próbował mnie zwabić do kościoła: czasem słodyczami, czasem obietnicą wyjścia do kawiarni po nabożeństwie. Do młodego mężczyzny, po prostu wychodzę dzieciństwo, zrobiło to na mnie wrażenie. Jednak przeżyłam też swój młodzieńczy rozkwit, odejście i świadomy powrót do Boga.

Jeden sytuacja konfliktowa Widziałem, że mój ojciec nie użył siły, ale pogodził się ze mną. Mając prawo nalegać na siebie, poddał się, a nawet poprosił o przebaczenie. To było objawienie. Nagle zapragnąłem śpiewać w kościele, tak jak on, aby służyć Bogu i zyskać wolność ducha.

powiedziano mi życie muzyczne. To prawda, że ​​​​zacząłem uczyć się muzyki późno, w wieku dziesięciu lat, kariera zawodowa była bliska katastrofy. Ale wszedłem Szkoła Muzyczna, następnie do Akademii Gnessin, gdzie poznał swoją żonę. A nasza rodzina okazała się muzykalna: jedna córka jest absolwentką Konserwatorium Moskiewskiego, druga jest na drugim roku, trzecia jest malarką ikon, ale czwarta postanowiła poświęcić swoje życie folklorowi...

Napięcie między wiarą a rozumem

- Jak zostałeś księdzem?

– W latach pierestrojki, kiedy życie zaczęło wszystkich miażdżyć i miażdżyć pod sobą, zacząłem śpiewać w chórze. I był coraz bliżej Kościoła. W pewnym momencie nagle uświadomiłem sobie, że jestem już u progu kapłaństwa. Stało się tak: wczoraj byłem pianistą, a dziś jestem księdzem bez żadnego wykształcenia. Musiałem uczyć się w seminarium zaocznym.

Lata dziewięćdziesiąte były trudne lata. Księży było mało, a trzeba było pilnie załatać dziury, no cóż, przynajmniej kimś. Przydzielono mnie do parafii w Puszczynie. To było moje rodzinne miasto, ośrodek badań akademickich. Częściowo przyczyniło się to do mojej działalności, ale mimo to do młodego muzyka, to było trudne. Wyraźnie odkryłem notoryczny konflikt inteligencji z prawosławiem.

W mieście jest teraz więcej świadomych parafian niż na wsi. I, co dziwne, poszczą tam bardziej rygorystycznie i modlą się dłużej

– Jak objawiał się konflikt?

– Jest oczywiste, że między wiarą a rozumem istnieje pewne napięcie. Często posługujemy się wspólną tezą: rozum to jedno, a wiara to drugie. Rozum mówi o tym, jak działa świat, wiara - dlaczego tak działa. To jest przepraszające ABC.

W odległych latach 90., wraz z odrodzeniem się ortodoksji, popularne były kulty orientalne, ezoteryka, percepcja pozazmysłowa, chiromancja i co nie. Nie zapominajmy, że inteligencja dość szeroko interpretuje pojęcie duchowości, dlatego wszelkie ograniczenia siebie, a zwłaszcza jednego obszaru, były przez nią odbierane ze znakiem minus.

Problem polegał na tym, że wiarę trudno poczuć, a jeszcze trudniej ją udowodnić. A kiedy ktoś zaczął zostać członkiem kościoła, wydawało mu się, że nie tylko nic mu się nie dzieje, ale nikt nie daje żadnych gwarancji. Właściwie to tutaj konflikt objawił się głównie.

Teraz, gdy jednocześnie posługuję w mieście akademickim i w wiejskim kościele w Podmoklowie, widzę, że coś się zmienia. W mieście jest teraz więcej świadomych parafian niż na wsi. I, co dziwne, poszczą tam bardziej rygorystycznie i modlą się dłużej. A na wsi, niestety, panuje wrażenie, że to wszystko jest nie tylko zaniedbane, ale szczerze mówiąc, obce ludziom.

– Czy po przyjęciu nominacji do parafii w Puszczynie czułeś opór ze strony miejscowej inteligencji?

– Nie, ja tego nie czułem, bardziej odczuł to mój poprzednik, starszy już wówczas archimandryta Jakow, który właśnie rozpoczynał budowę świątyni w Puszczynie.

Vladika Jacob był prostym człowiekiem. Trudno było go znaleźć wspólny język z lokalną inteligencją. Po prostu nie został zaakceptowany. Kochał przyrodę i uwielbiał kosić. Mam krowy i kozy. W środku akademickiego miasteczka takie swobodne podejście do natury wielu wydawało się dość dziwne.

Sami odkryliśmy komunikację jako formę kościoła

Kiedy go zastąpiłem, mój ojciec, już wtedy Hieromonk Feofan, pomógł mi w rozwoju jako kapłana i rektora. „Niczego nie zmieniaj, z czasem wszystko się ułoży” – powiedział ojciec. Stopniowo powstała parafia, Szkoła Niedzielna. Dużo rozmawialiśmy z młodzieżą, omawialiśmy Pismo Święte przy herbacie, filmy artystyczne. Teraz to już powszechne forma edukacyjna w parafii, a kiedy zostałem proboszczem, nie było gdzie się tego uczyć. Sami odkryliśmy komunikację jako formę kościoła. Wszystko, co robiliśmy, opierało się na czystym entuzjazmie.

– Okazuje się, że jednak nie było żadnych trudności?

- Ale dlaczego? Byli po prostu innego rodzaju. Musiałem kontynuować budowę świątyni. Historycznie rzecz biorąc, w Academy City nie było świątyni. Na wsi Puszkino był tylko kościół, a w samym mieście, które było bardzo młode, musieliśmy zbudować kościół własnymi rękami, z pracowitością i łaską Bożą. I zbudowaliśmy bardzo piękną świątynię według projektu Wiktora Warlamowa. Wcale nie wygląda na nowy budynek. Do jego dekoracji mieliśmy okazję zaprosić znaczących współczesnych mistrzów. sztuka kościelna: Alexandra Sokolov, Alexandra Chashkin, Alexander Lavdansky, Igor Samolygo i inni.

Kiedy zdałem sobie sprawę, że prace budowlane dobiegają końca, doświadczenie się kumulowało i poczułem twórczą ochotę wziąć udział program kulturalny, zacząłem marzyć o kościele w Podmoklowie i z radością przyjąłem błogosławieństwo opata biskupa Juvenaly. Parafia była tu słabo zaludniona i praktycznie nie przeprowadzono żadnych prac renowacyjnych.

Nasz brat-kapłan tak naprawdę nie rozumie tej kultury

– Co przyciągnęło Cię do świątyni?

- Architektura. To samo wybitny zabytek, który wyróżnia się w Kultura narodowa koszty. Jak każdy mieszkaniec Puszczyna, od dzieciństwa wiedziałem o okrągłej świątyni porośniętej brzozami i bzem. W tym czasie służył tu ks. Wiktor, z którym byliśmy w dobrych stosunkach przyjacielskich. Odwiedzałem go często.

Ogólnie rzecz biorąc, architektura ta nie może pozostawić obojętnym tych, dla których jest część integralna urządzenie wewnętrzne.

Ale nasz brat-kapłan nie jest zbyt obeznany w zawiłościach kultury. Mówię to z żalem. Jestem przekonany, że księży trzeba poważnie kształcić.

Pamiętam, że kiedyś przynieśli mi stare księgi, które jeden ksiądz był gotowy pobożnie włożyć do pieca. No cóż, co zrobić, gdy księga nie ma początku ani końca, ani jej przeczytać, ani przystosować do kultu. Spojrzałem i coś mnie powstrzymało przed wyrzuceniem ich. Odkryłem, że ich styl był podejrzanie piękny i archaiczny. Studiując świątynię, nagle uświadomiłem sobie, że przyniesione mi księgi pochodzą z XVII wieku. Widzicie, nie mamy już ikon z XVII w., ale o książkach w ogóle nie będę się wypowiadać. Ale dla wielu księży to wyjątkowe zabytki Kultura rosyjska to odpad.

Książki tak mnie zafascynowały, że tak głęboko zanurzyłam się w ich historię, że napisałam pracę o dawnych książkach drukowanych i psychologii ówczesnego czytelnika: „Księga jest jak świątynia”. Książki kształtowały życie ludzi.

Podawaj tylko tyle, aby Prezenty nie zamarzły

– Ale nie każdy ksiądz będzie prosił o świątynię porośniętą lasem. Powrót do zdrowia wymaga wysiłku i pieniędzy. Łatwiej przyjąć dobry przyjazd...

– Wspierali mnie przyjaciele. Obiecali pomóc. Potem z dnia na dzień było coraz więcej chętnych do pracy przy odbudowie świątyni. Wreszcie w 2009 roku do świątyni weszło program państwowy przywrócenie. Naprawdę nie miałem okresu wegetowania na stosie kamieni, jak wielu księży, którzy długo modlą się, aby Pan zesłał im kogoś, kto im pomoże. W tym sensie jestem rozpieszczany tym, jak dobrze wszystko się potoczyło. Ludzie pojawili się sami.

Mój poprzednik, ojciec Wiktor, nie miał łatwo. Świątynię odrestaurowano pod koniec w surowej formie Okres sowiecki, nawet jeśli tak naprawdę nie wysoki poziom.

Konserwatorzy faktycznie uratowali świątynię: zebrali pięć połamanych rzeźb, które wandale wyrzucili z galerii. Planowano nawet otworzyć tu muzeum rzeźby. Jednak w 1992 roku świątynia została przekazana wierzącym. Było nieogrzewane i ojciec Wiktor wyznał mi kiedyś: „W zimie moim zadaniem było służyć tylko tyle, aby Dary nie zamarzły”.

– Czy dobrze rozumiem: miałeś wewnętrzne przekonanie, że kościół oddalony o pół godziny drogi od Serpuchowa, gdzie przy drodze znajdują się dziesiątki, jeśli nie setki kościołów dużych i małych, we wsi, w której prawie nie ma już nikogo, trzeba było się tym zająć? W tym sensie, że jest w stanie przyciągnąć ludzi i może tu powstać pełnoprawna parafia?

- Tak, dokładnie. Szczerze mówiąc, miejscowa ludność jest skromna, ale chodzą do kościoła. Jeśli zimą będzie dziesięć osób, to jesteśmy szczęśliwi.

Nie wiem, czy motywowało mnie tylko zainteresowanie, czy też była to zachęta do własnego rozwoju. Być może obudziły się we mnie geny badacza. Jako muzyk lubię wszystko, co jest związane ze sztuką i kulturą, a jako naukowiec interesujące jest zanurzenie się w studiowaniu różnych rzeczy. Byłem coraz bardziej zafascynowany tym arcydziełem wczesnej epoki Piotra Wielkiego z zespołem pierwszych rosyjskich rzeźb stworzonych z lokalnych materiałów przez Iwana Zimina i jego towarzyszy. Ogólnie rzecz biorąc, od tej świątyni można rozpocząć odliczanie rosyjskiej okrągłej rzeźby.

Budowę świątyni rozpoczął w 1714 roku książę Grigorij Fiodorowicz Dołgorukow, były ambasador w Polsce. Budował go w odstępach dwudziestu lat. Był jego wizytówka. Tradycja wznoszenia świątyń na prezent właściciela znana jest już od późnego średniowiecza.

Tak więc świątynia w Podmoklowie była typową dla epoki demonstracją przez klienta jego możliwości, orientacji kulturowej, gustu i wagi politycznej w państwie. Swoją drogą ten temat stał się także tematem mojego badania naukowe: jak indywidualność klienta manifestuje się poprzez architekturę. Jednym słowem dużo zaczęło mi się układać. Co więcej, nie byłem osamotniony w swojej gorliwości.

Jak apostołowie rehabilitowali języki obce

– Z pewnością wokół takiej świątyni krąży wiele legend?

– Legend jest wiele, ale prawdy jest jeszcze więcej. Pomógł mi w jego przestudiowaniu kolega z Muzeum Historyczno-Artystycznego Serpuchowa, Andriej Pilipenko. Zdradził na przykład, że rzeźby stoją według pewnego programu. Apostołów jest dwunastu i czterech ewangelistów (powtarza się dwóch apostołów – Mateusz i Jan). A apostołowie, nawet w czasach przed Piotrowych, za Aleksieja Michajłowicza, byli obrazem inteligencji.

- Gdzie tu jest połączenie?

– W klasycznym rosyjskim średniowieczu języki obce traktowano jako zajęcia demoniczne. Nadal posługujemy się etymologią tamtych czasów, nazywając mieszkańców Niemiec Niemcami, czyli głupimi. A jeszcze wcześniej powiedzieli, że „bełkocze jak Łotysz”. Ale w czasach Aleksieja Michajłowicza podejście do języków obcych zmieniło się na bardziej uważne. Być może dlatego, że został już zdobyty dawne terytorium Rzeczpospolita Obojga Narodów. A gdzie jest język polski, jest łacina i wcześniej Języki europejskie w pobliżu.

Aby rehabilitować zajęcia z języków obcych, zwróciliśmy uwagę na apostołów, którzy w dniu Pięćdziesiątnicy otrzymali dar mówienia językami. W rzeczywistości świątynia w Podmoklowie reprezentuje cud Pięćdziesiątnicy. Apostołowie na galerii stoją w kolejności odpowiadającej tekstowi pierwszego rozdziału Dziejów Apostolskich, który opisuje, jak apostołowie zgromadzili się w Wieczerniku Syjonu i zstąpił na nich Duch Święty. Zaczęli mówić nieznanymi językami i poszli głosić. Szesnaście cyfr na arkadzie wskazuje kierunek ruchu apostołów we wszystkich kierunkach ziemi.

Ponadto są one wymienione w tekście parami. I stoją na świątyni zgodnie z tekstem, parami, przy czym każda para tworzy średnicę koła. „...Gdzie dwóch jest zgromadzonych w imię moje, tam jestem pośród nich”. Środek średnicy jest środkiem świątyni. Inaczej mówiąc, świątynia ta była obrazem przepowiadania apostolskiego.

W czasach Piotra języki obce stał się symbolem epoki oświecenia. Co więcej, we wczesnych czasach Piotra Wielkiego oświecenie nie było jeszcze zabarwione ateistycznymi odcieniami. Wręcz przeciwnie, arystokracja była niezwykle religijna, a w chórze śpiewał sam car Piotr. Oświecenie było nierozerwalnie związane z wiarą.

– Jak odwiedzano to miejsce i czy współcześni czytali te wszystkie symbole?

– Oczywiście, czytają to ludzie z otoczenia Dołgorukowa. Barok to zawsze aluzje i podteksty. To era pewnego języka figuratywnego. Wszyscy bardzo dobrze rozumieli, co oznacza okrąg i dlaczego został tutaj użyty.

Oto ósemka na quadzie – jedna z najczęstszych kompozycje architektoniczne Dla koniec XVII – początek XVIII wiek. Ośmiokąt jest budowlą ośmioczęściową, ósemka jest symbolem nieskończoności. Dla oddanych ludzi, znających język kulturowy i teologiczny, wszystko to było oczywiste. Dlatego kiedy przyszli do świątyni w Podmoklowie, zobaczyli te osiem osi, stało się dla nich jasne, że świątynia jest obrazem nieba. A za czasów Piotra – motyw raju. Piotr zbudował Petersburg jako swój własny raj. Tak naprawdę barok Piotra Wielkiego jest bardzo optymistyczny i przekazuje ideę budownictwa nowa Rosja, który będzie obrazem ziemskiego raju.

Przynęta misyjna

– Czyli świątynia nie była tylko czystą estetyką i trend modowy. Czy ludzie postrzegali wszystkie te obrazy?

– Tak, to dla mnie oczywiste, chociaż chyba zbyt odważne byłoby stwierdzenie, że wszystkie segmenty społeczeństwa mogłyby brać pod uwagę te znaczenia. Lokalni poddani nie byli liczeni. Mieli własną drewnianą świątynię w centrum wsi. A Kościół Narodzenia Najświętszej Marii Panny był domem, majątkiem, a nawet pałacem. Wydano na to kolosalną kwotę - 1375 rubli - roczna pensja Grigorija Fiodorowicza na początku jego kariery. W świątynię zainwestowano ogromną sumę pieniędzy, a dwór wzniesiono z drewna, z dziewięcioma oknami. Jednym słowem nie pałac.

Na początku XVIII wieku arystokraci zbudowali najpierw świątynię, a następnie luksusowe mieszkania. Budowa świątyni była programem życiowym dla człowieka, który dziękuje Bogu za swoje dobro. Do tej kategorii należy świątynia w Podmoklowie.

– Zacząłeś ożywiać świątynię w nadziei, że miejscowi mieszkańcy wsi wnikną w istotę dekoracji rzeźbiarskich i ujrzą obraz raju?

– No wiesz, każdemu według własnego uznania. Chrześcijaństwo, prawosławie - jest dla wszystkich warstw społeczeństwa: dla estetów i prostaków, dla naukowców, górników, dla młodych, dla starych, dla Rosjan, dla Francuzów. Ortodoksja jest uniwersalna. To wiara, która może trafić do serca, jeśli człowiek chce otworzyć swoje serce. A ta imponująca architektonicznie świątynia może być domem zarówno dla lokalnych mieszkańców, jak i osób z wysokim poziomem poziom edukacji i duże wymagania estetyczne.

Prawosławie jest dla wszystkich warstw społeczeństwa: dla estetów i prostaków, dla akademików, górników, dla młodych, dla starych, dla Rosjan, dla Francuzów.

Wierzę, że potencjał kulturowy świątyni w Podmoklowie jest sposobem na uczynienie z niej misyjnej „przynęty”. Ktoś przyjedzie, żeby podziwiać piękno i zachwycić się miejscem, a potem zostanie przesiąknięty nabożeństwem i może zobaczy, jak parafia się komunikuje. Organizujemy tu festyny ​​plenerowe, posiłki i zloty pracy młodzieży. Takie życie wspólnotowe, jeśli się je doświadczy, pozwala odczuć, czym jest w istocie chrześcijaństwo.

Festiwal muzyczny w starożytnych ruinach

– Jak i dlaczego narodził się pomysł festiwalu muzyki klasycznej?

– zaproponowała moja córka, Wiera Woroneżska. Ze względu na moją pracę nie mam skłonności do przygód, ale Vera była wytrwała. Bardzo chciała zorganizować festiwal dla swoich kolegów i przyjaciół. Nalegała długo. Pisnęłam i zgodziłam się.

– Chciałeś zorganizować koncert w świątyni?

- Nie, na zewnątrz, pod ścianami. To było w 2014 roku. Świątynia stała w lasach. Po namyśle postanowiliśmy zorganizować pierwszy festiwal muzyki klasycznej w pobliżu ruin dworu. Przedstawiliśmy ten cierpiący dwór jako starożytne ruiny. I trzeba przyznać, że ukończony w tydzień festiwal na kolanach niespodziewanie przyciągnął wielu widzów.

– Czy byli miłośnikami muzyki barokowej?

- Nie tylko. Faktem jest, że w kręgu zainteresowań Very znajduje się muzyka barokowa, podobnie jak jej autentyczne wykonawstwo. Kierunek ten polega na wykonywaniu Beethovena nie na fortepianie Steinway, ale na Hammerklavierze, a Chopina na instrumentach swoich czasów – wczesnych przykładach fortepianu. Były to oczywiście fortepiany, jednak znacznie różniły się one od współczesnych mechaniką. I choć Yamaha i Steinway to instrumenty uniwersalne, to z punktu widzenia prawdy wykonawczej, prawdy muzycznej konieczne jest, aby muzyka zabrzmiała na tych instrumentach, które wówczas istniały, przynajmniej na ich replikach.

Vera zaproponowała, że ​​w „rzymskich” ruinach zagra muzykę barokową, na szczęście mamy własny klawesyn, a jej przyjaciele grają na starożytnych instrumentach dętych i strunowych. I okazało się dobry festiwal. Mały, dosłownie na trzy godziny. Ale ludziom się to podobało.

Następnym razem, w 2016 roku, postanowiliśmy wejść na nowy poziom i zorganizować dwa festiwale jednocześnie: barokowy i folklorystyczny w odstępie tygodnia.

A w tym roku Vera ma nową przygodę. A ja wierzę w muzyczny okręt flagowy naszej rodziny, zwłaszcza, że ​​to na niej spoczywa organizacja całej części muzycznej. Zorganizowała nawet crowdfunding i udało jej się zebrać fundusze na nasz nowy projekt.

Fortepian na werandzie, kramy na trawie i muzyka w ramach darowizny

– Jaka jest przygoda trzeciego festiwalu?

„Postanowiliśmy nie tylko zorganizować festiwal, ale sprowadzić cały fortepian. Ponadto fortepian jest zabytkowy – „Becker” z 1900 roku, który umieścimy pod galerią. Powstanie naturalny amfiteatr audytorium, a przedsionek świątyni – improwizowana scena. Mamy nawet niewypowiedzianą, humorystyczną nazwę programu – „fortepian na werandzie”. Jednocześnie nie odejdziemy od tradycji autentyczne brzmienie. Na instrumentach starożytnych zagrana zostanie cała muzyka barokowa, a na fortepianie Beckera – dzieła nie tylko późny okres.

Co więcej, na naszą ideę odpowiedzieli wybitni wykonawcy, pedagodzy Konserwatorium Moskiewskiego, ci, którzy obecnie uczą muzyków i stanowią trzon Wydziału Historycznych Sztuk Scenicznych Konserwatorium Moskiewskiego: Aleksiej Lyubimov, Ekaterina Derzhavina, Olga Martynova i zespół barokowy Gnessin zespół, Les Moscovites, Yuri Martynov i inni. Ich udział jest dla nas zaszczytem, ​​radością i dumą. Muzycy biorą udział w projekcie bezpłatnie. Ofiarowują swoje dzieła sztuki do świątyni. Wiedząc doskonale, że ich imiona przyciągną ludzi, że świątynia zyska dodatkową sławę, uczestniczą i jest to ich forma manifestacji chrześcijaństwa.

– Nie wyczuwasz tu sprzeczności: muzyka klasyczna na werandzie Sobór. Czy zestawienie tych dwóch pojęć nie powoduje dysonansu?

- No cóż, jaka może być sprzeczność?

– Muzyka sama w sobie jest zjawiskiem dość pasjonującym. A świątynia jest miejscem, w którym spotykamy Boga.

– Rozumiem, o czym mówisz. Tak, taki pogląd istnieje. Ale tak naprawdę muzyka klasyczna jest zawsze poważna, nawet jeśli jest zabawna. Zawsze mówi coś głęboko do twojej duszy. Dlatego ta muzyka jest wieczna. Tak jak literatura klasyczna jak wysokie dzieła Dzieła wizualne, choć nie są to bezpośrednio „teksty” o tematyce religijnej lub z powodów religijnych, mają głębokie znaczenie. Generalnie o muzyce wiemy niewiele.

Na przykład „Well-Tempered Clavier” Bacha to dźwiękowa ewangelia. Bach posługiwał się pewnym musicalem figury retoryczne, tworząc ten harmonijny system. I te liczby nie tylko niosły obciążenie semantyczne i symbolikę, były one postrzegane przez ludzi dosłownie jako tekst. „The Well-Tempered Clavier”, z którego znamy Szkoła Muzyczna jako praca studencka była to praca głęboko religijna.

– Chcesz powiedzieć, że to nie jest „muzyczna tabliczka mnożenia” czy esej na zagięcia palców?

– Nie, to jest praca na rozgrzanie duszy. Jest to rodzaj modlitwy, ponieważ każde preludium i fuga są powiązane z konkretnym fragmentem Ewangelii. Wiadomo, że preludium i fuga C-dur, często wykonywane jako „Ave Maria”, są symbolem Zwiastowania. Jest tam scena Sąd Ostateczny, Kazanie na Górze, a właściwie cała Ewangelia.

– Czy chcesz powiedzieć, że Twój festiwal jest także formą kazania?

- Niewątpliwie. Na poziomie najbardziej powierzchownym jest to zwrócenie uwagi na Kościół, na drugim poziomie jest to nasza chęć pokazania, że ​​życie parafialne może zyskać najwięcej różne kształty. Cóż, trzecia warstwa to chęć dania ludziom możliwości pracy mentalnej.

– Ciężko pracować, bo słuchanie muzyki klasycznej jest trudne?

– Wszystko autentyczne wymaga pracy i zanurzenia. Prawdziwa sztuka wymaga pracy, tak jak nasza wiara. Dlatego ludzie przychodzą do nas i mówią: och, jaka niezwykła świątynia, och, jaka cudowna. Mało kto jednak zauważa, że ​​ma on osiem osi. Rzadko kto myśli, że urocze latające aniołki wcale nie są „putti”. Jeszcze rzadziej zauważany jest kamienny blok z kiściami winogron umieszczonymi na samej górze, pod łukiem. I rzadko zdarza się, żeby ktoś to wszystko zebrał w jedną całość i pomyślał: po co, po co to wszystko? Ale dlatego, że wszystko zostało stworzone nie dla siebie, ale dla Boga. Sztuka zawsze była środkiem dziękczynienia Bogu. Bo jest wysoki i ciężka praca.

...mamy małą prośbę. Portal „Prawosławie i Pokój” czyta coraz więcej osób, jednak środków na prace redakcyjne jest bardzo mało. W przeciwieństwie do wielu mediów, nie oferujemy płatnych subskrypcji. Jesteśmy przekonani, że nie da się głosić Chrystusa za pieniądze.

Ale. Pravmir to artykuły codzienne, własny serwis informacyjny, to cotygodniowa gazeta ścienna dla kościołów, to sala wykładowa, własne zdjęcia i wideo, są to redaktorzy, korektorzy, hosting i serwery, to CZTERY edycje strony, Neinvalid.ru, Matrony.ru, Pravmir.com. Żebyście mogli zrozumieć, dlaczego prosimy Was o pomoc.

Na przykład 50 rubli miesięcznie – to dużo czy mało? Kubek kawy? Niewiele jak na budżet rodzinny. Dla Pravmira – dużo.

Jeśli każdy, kto czyta Pravmir, subskrybuje za 50 rubli. miesięcznie wniesie ogromny wkład w możliwość szerzenia słowa o Chrystusie, o prawosławiu, o sensie i życiu, o rodzinie i społeczeństwie.

Na południu obwodu moskiewskiego, w obwodzie serpuchowskim, we wsi Podmoklowo, odbył się festiwal muzyki klasycznej, zorganizowany przez rodzinę księdza księdza Dionizy. Z córką ojca Dionisy, muzykiem Verą Woroneżską, jesteśmy przed festiwalem. Ojciec Dionizjusz – proboszcz Cerkiew Narodzenia Najświętszej Marii Panny w Podmoklowie, w pobliżu którego tak naprawdę odbywa się festiwal.

Festiwal „Muzyka klasyczna w Podmoklowie” odbył się 25 czerwca w jednym z nich słoneczne dni tego lata i zgromadziło, według organizatorów, ok trzy tysiące Człowiek. Piękna przyroda, cudowna barokowa świątynia, wniesiona w rosyjski krajobraz jak z innej planety. Architektura świątyni i muzyka – wszystko to tworzy wokół siebie szczególną atmosferę, która być może nie byłaby możliwa w innym miejscu. Na pewno warto zobaczyć i usłyszeć całe osiem godzin muzyki klasycznej w wykonaniu znakomitych muzyków, to niesamowita okazja, aby zanurzyć się w barokowej atmosferze nad brzegiem Oki.

Podmoklowo – w XVIII w. – majątek starszej gałęzi książąt Dołgoruków, położony w południowej części regionu, na prawym brzegu Oki. W książce „Parafie i kościoły diecezji tulaskiej” (Tula, 1895) podaje się, że „wieś Podmoklowo otrzymała swoją nazwę od wylewu rzeki Oki, która podczas wiosennej powodzi zalewa zabudowania wymienionej wsi”. Na podstawie materiałów wykopaliska archeologiczne Znana jest osada Podmokłowskoje (początek I tysiąclecia n.e.), położona na prawym brzegu rzeki Oka na wschód od wsi Pomokłowo, której ludność składała się z przedsłowiańskich plemion epoki żelaza. Osada jest klasyfikowana jako zabytek archeologiczny o znaczeniu federalnym. W VIII-IX wieku ludność słowiańska Wiatychi przedostała się nad brzegi Oki.

Archeolog Serpuchowa Artem Pavlikhin po kilku wyprawach ustalił, że w pobliżu wsi Podmoklowo znajdowało się starożytne miasto Niereńsk, o którym mowa także w Kronice Ipatiewa.

Od 1656 do 1723 r Właścicielem wsi był książę Grigorij Fiodorowicz Dołgorukow. Następnie majątek przechodzi na jego syna, księcia Siergieja. Po śmierci Piotra II, za czasów cesarzowej Anny Ioanovny, rodzina Dołgorukowów popadła w niełaskę, a majątek został aresztowany. Książę S.G. Dołgorukow został zesłany, a następnie stracony w związku z wszczęciem sprawy w sprawie jego udziału w sporządzeniu sfałszowanego testamentu cesarza Piotra II. Cesarzowa Elżbieta zwróciła Podmoklowo swojemu synowi Mikołajowi Siergiejewiczowi, który zaczął wyposażać majątek w kamienne budynki. Dwupiętrowy murowany dwór nie zachował się. W XIX wieku jako takie użytkowano dwukondygnacyjne skrzydło północne z czasów Katarzyny, wzniesione w stylu przejściowym od baroku do klasycyzmu. Od początek XXI stulecie to ruina.

Znanym zabytkiem jest kościół Narodzenia Najświętszej Marii Panny (1714-1722), zaprojektowany w stylu włoskiego baroku. Jest to jedna z najciekawszych budowli epoki Piotra Wielkiego, ucieleśniająca cechy zachodnioeuropejskiego baroku. Cerkiew rozpoczęto z kosztu Grigorija Fiodorowicza Dołgorukowa (1656-1723), ukończono przez jego syna i wnuka, a konsekrowano w 1754 r. Wykonano ją w formie murowanej dwudzielnej rotundy, nad którą wzniesiono kulistą kopułę z lukarnami. i masywny lekki bęben.

Oprócz kościoła Narodzenia NMP z majątku zachował się (częściowo) duży tarasowy park krajobrazowy z alejami lipowymi i topolowymi oraz kaskadowymi stawami oddzielonymi tamą. Budynki usługowe z XVIII-XIX w. odnowiony i wielkie zainteresowanie nie wyobrażaj sobie. W latach 1781-1833. wieś była własnością dzieci Tadeusza Tyutczewa, Piotra i Anny, następnie (od lat 40. XIX w.) syna tego ostatniego, Aleksandra Michajłowicza Wasilczikowa. W 1894 r. majątek i przyległe grunty sprzedano fabrykantowi Serpuchowa P. I. Ryabowa. Kiedy doszło do rewolucji październikowej, jego syn S.P. Ryabow był właścicielem fabryki Podmokłowskiego. W Czas sowiecki na terytorium majątek dworski był sierociniec. W 1975 roku teren przeszedł pod jurysdykcję PGR Zaoksky, którego zarząd faktycznie pozostawił wszystkie budynki, stawy, park i ogrody na łasce losu. W ciągu kilku lat splądrowano dwupiętrową oficynę, zniszczono jeden ze stawów, ogrody zdziczały i obumarły.

Pomimo trwającego Władze sowieckie Polityka prześladowań Kościoła, nabożeństw w kościołach prowadzona była do 1936 roku. Jednak już w 1937 roku świątynię zamknięto i wykorzystywano na potrzeby gospodarcze, jako spichlerz.

Na początku lat 80. świątynia została zaatakowana przez wandali; 5 z 16 posągów zdobiących świątynię uległo zniszczeniu. Następnie zniszczone posągi odrestaurowali specjaliści z Ogólnorosyjskiego Centrum Nauki i Restauracji Sztuki im. I. E. Grabara. Renowacja posągów trwała od 1988 do 1995 roku. Odrestaurowane posągi znajdowały się w Muzeum Historyczno-Artystycznym Serpukhov, ale w 2016 roku wróciły na swoje pierwotne miejsce.

W latach 1983–1994 budynek świątyni został odrestaurowany przez specjalistów z trustu Mosoblrestavratsiya. Po zakończeniu prac konserwatorskich ponownie otwarto w świątyni łuki kruchty pierścieniowej. Po renowacji cerkwi planowano zorganizować w niej muzeum rzeźby rosyjskiej, jednak już w 1992 roku świątynia została przekazana Rosyjskiej Cerkwi Prawosławnej, a od 1993 roku ponownie stała się świątynią czynną.

W 2009 roku ponownie rozpoczęły się prace konserwatorskie w świątyni, które trwają już 7 lat. W tym samym roku rozpoczęto działania mające na celu wpisanie świątyni na listę światowe dziedzictwo UNESCO.

Staraniem księdza Dionisy’ego i jego rodziny, przy udziale troskliwych osób i przy zaangażowaniu państwowej dotacji na renowację, kościół odrestaurowano. Udało nam się zadać kilka pytań o. Deonisemu i Wierze Woroneżskiej.